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et du rêve. On n'en a que plus de plaisir à goûter les quelques œuvres idéalistes qui s'y rencontrent. Parmi les artistes qui sont susceptibles d'entrer dans le cadre de cette étude, il semble qu'il y ait une distinction à faire entre ceux qui sont remarquables par leur seule faculté subjective de créer des images et ceux qui s'appliquent à traiter objectivement des sujets légendaires, mythologiques ou religieux. Les premiers sont doués de ce que l'on a appelé l'imagination créatrice ; ils n'usent des formes et des apparences réelles que pour exprimer les visions idéales entrevues par leur cerveau. Et dans cette même faculté imaginaire, il y a divers degrés et de nombreuses nuances. C'est ainsi que Gaston Latouche est un poète au même titre que René Ménard, Auburtin et Maurice Chabas, mais chacun d'eux ne l'est pas de la même façon. GASTON LATOUCHE — dont les œuvres occupent l'emplacement de deux salles — est un poète de la volupté. Il imagine, dans un décor d'eaux jaillissantes où la lumière du jour allume mille féeries de couleur, des scènes galantes à la manière de Watteau. Des cygnes souples glissent au fil de l'eau ou cachent leurs cols flexibles sous le duvet de leurs ailes. Une éblouissante lumière vient caresser la chair rose de nymphes peu vêtues. C'est une joie pour les yeux, une véritable fête des sens, mais où l'esprit ne saurait rien trouver qui l'élevât au-dessus d'une certaine sensualité assez inférieure. Avec RENÉ MÉNARD, qui expose un panneau décoratif destiné à la salle des Actes de la Faculté de Droit de Paris, ayant pour titre : Crépuscule, nous passons à un paganisme épuré et comme tempéré de mysticisme. Au bord d'une nappe d'eau calme qui réfléchit un décor de hauts arbres, roussis par l'automne, une ronde de jeunes femmes s'ébat. Le coin est tranquille ; c'est l'heure du soir où les choses s'apaisent, où le grand mystère du crépuscule se devine. Ce n'est qu'une impression poétique, mais qui déjà parle à l'âme et l'émeut délicieusement. J. FRANCIS AUBURTIN, dans sa toile : Comme arrive le Printemps, nous invite à
duvet de leurs ailes. Une éblouissante lumière vient caresser la chair rose de nymphes peu vêtues. C'est une joie pour les yeux, une véritable fête des sens, mais où l'esprit ne saurait rien trouver qui l'élevât au-dessus d'une certaine sensualité assez inférieure. Avec RENÉ MÉNARD, qui expose un panneau décoratif destiné à la salle des Actes de la Faculté de Droit de Paris, ayant pour titre : Crépuscule, nous passons à un paganisme épuré et comme tempéré de mysticisme. Au bord d'une nappe d'eau calme qui réfléchit un décor de hauts arbres, roussis par l'automne, une ronde de jeunes femmes s'ébat. Le coin est tranquille ; c'est l'heure du soir où les choses s'apaisent, où le grand mystère du crépuscule se devine. Ce n'est qu'une impression poétique, mais qui déjà parle à l'âme et l'émeut délicieusement. J. FRANCIS AUBURTIN, dans sa toile : Comme arrive le Printemps, nous invite à franchir un nouveau pas dans le domaine du rêve. Au premier plan, comme une frise, de toutes jeunes filles courent d'un pas léger quasi aérien. Elles ont l'air de s'envoler; chacune a son geste propre et quelque peu précieux d'exprimer la joie d'une belle matinée printanière. L'une d'elles, par exemple, a sur sa main ouverte un oiseau prêt à ouvrir les ailes. Dans l'atmosphère, un corps plus immatériel a déjà pris l'essor. Toute cette frise court au bord d'une eau claire, dont le fond est fermé par la masse bleuâtre d'un bois. L'ambiance est faite de cette brume qui monte de l'eau et des bois, quand le jour s'éveille. Et c'est charmant. L'ECHO DU MERVEILLEUX M. MAURICE CHABAS, en trois compositions qui sont comme les variantes d'un même thème et qui s'appellent Calme, Méditation, nous transporte en pleine irréalité. L'art de M. Maurice Chabas est délicat et pur ! Ici, plus rien de sensuel ; il n'y a plus que de la spiritualité exprimée au moyen d'un minimum de formes et de couleurs. C'est d'une simplicité parfaite ; rien de complexe ni de tourmenté. Une impression de douceur infinie, de repos et de sérénité se dégage de chaque toile. Calme
a sur sa main ouverte un oiseau prêt à ouvrir les ailes. Dans l'atmosphère, un corps plus immatériel a déjà pris l'essor. Toute cette frise court au bord d'une eau claire, dont le fond est fermé par la masse bleuâtre d'un bois. L'ambiance est faite de cette brume qui monte de l'eau et des bois, quand le jour s'éveille. Et c'est charmant. L'ECHO DU MERVEILLEUX M. MAURICE CHABAS, en trois compositions qui sont comme les variantes d'un même thème et qui s'appellent Calme, Méditation, nous transporte en pleine irréalité. L'art de M. Maurice Chabas est délicat et pur ! Ici, plus rien de sensuel ; il n'y a plus que de la spiritualité exprimée au moyen d'un minimum de formes et de couleurs. C'est d'une simplicité parfaite ; rien de complexe ni de tourmenté. Une impression de douceur infinie, de repos et de sérénité se dégage de chaque toile. Calme (salle 19, n° 225) représente une coulée d'eau verte et mystérieuse, entre de hautes collines dont les flancs sont imprécis. Au centre, dans une partie plus lumineuse, une toute petite voile se détache et cette petite voile qui vogue si menue ouvre toute grande la porte des rêves. Elle est le petit navire symbolique de l'espérance qui flotte toujours en nos pensées et qui nous aide à vivre. L'eau, la montagne, le ciel sont baignés dans une tonalité bleue ou verte. La toile 226 intitulée Méditation nous montre la même rivière, mais en un autre point de son cours où elle fait un coude. Au bord de l'eau, un couple quasi-irréel — deux silhouettes imprécises comme des ombres de l'Erèbe — erre en quête de douces songeries. Il est difficile de rendre l'expression poétique de ces deux minuscules personnages ; comme la voile de tout à l'heure, ils n'occupent dans la toile qu'une place insignifiante et pourtant ils sont tout le tableau. J'aimerais assez me représenter les Champs Élyséeens de la mythologie antique sous la forme des conceptions de M. Maurice Chabas. M. Chabas est un grand poète, et dans la vulgarité courante de ce Salon réaliste, il apparaît comme
le petit navire symbolique de l'espérance qui flotte toujours en nos pensées et qui nous aide à vivre. L'eau, la montagne, le ciel sont baignés dans une tonalité bleue ou verte. La toile 226 intitulée Méditation nous montre la même rivière, mais en un autre point de son cours où elle fait un coude. Au bord de l'eau, un couple quasi-irréel — deux silhouettes imprécises comme des ombres de l'Erèbe — erre en quête de douces songeries. Il est difficile de rendre l'expression poétique de ces deux minuscules personnages ; comme la voile de tout à l'heure, ils n'occupent dans la toile qu'une place insignifiante et pourtant ils sont tout le tableau. J'aimerais assez me représenter les Champs Élyséeens de la mythologie antique sous la forme des conceptions de M. Maurice Chabas. M. Chabas est un grand poète, et dans la vulgarité courante de ce Salon réaliste, il apparaît comme quelque chose de rare et de précieux. Il existe une autre catégorie de peintres. Ce sont ceux qui, sans briller par le caractère propre de leur inspiration, traitent des sujets merveilleux empruntés à la légende, à la mythologie ou au christianisme. Je signalerai d'abord une œuvre assez étrange, signée de Mme CHARLES H. PEAREE, ayant pour titre "La Sorcière et l'Enfant (souvenir d'Espagne)". Au centre du tableau, une sombre sorcière au front encapuchonné de noir, saisit par le bras, comme pour l'attirer à elle, un enfant qui tient un cierge à la main. Sur la gauche, très loin, au flanc d'une montagne, le long d'un chemin tournant, une procession se déroule. A droite, mais en contrebas, on aperçoit un paysage de champs et de maisons, où percent des cheminées d'usine. Quelle est la signification exacte de cette composition ? Elle est assez difficile à définir et sans doute l'auteur seul pourrait nous éclairer sur ce point. La mythologie n'est représentée que par un Hercule au Jardin des Hespérides de M. DESVALIÈRES, mais l'art religieux a inspiré un certain nombre d'œuvres. Voici, du même M. Desvalières, une Sainte Famille et un projet de vitraux en l'honneur de saint Vincent de Paul
Mme CHARLES H. PEAREE, ayant pour titre "La Sorcière et l'Enfant (souvenir d'Espagne)". Au centre du tableau, une sombre sorcière au front encapuchonné de noir, saisit par le bras, comme pour l'attirer à elle, un enfant qui tient un cierge à la main. Sur la gauche, très loin, au flanc d'une montagne, le long d'un chemin tournant, une procession se déroule. A droite, mais en contrebas, on aperçoit un paysage de champs et de maisons, où percent des cheminées d'usine. Quelle est la signification exacte de cette composition ? Elle est assez difficile à définir et sans doute l'auteur seul pourrait nous éclairer sur ce point. La mythologie n'est représentée que par un Hercule au Jardin des Hespérides de M. DESVALIÈRES, mais l'art religieux a inspiré un certain nombre d'œuvres. Voici, du même M. Desvalières, une Sainte Famille et un projet de vitraux en l'honneur de saint Vincent de Paul (triptyque); M. PICARD, dans une toile intitulée : Domrémy, nous montre Jeanne d'Arc, au clair de lune, écoutant ses voix. Rien de remarquable. Mme JEANNE-LUCIEN SIMON, expose une Annonciation (aquarelle). Entre une double haie de verdure, s'ouvrant en son milieu, on aperçoit une perspective de jardin, avec, comme fond, le mur ensoleillé d'une claire maison. Devant la haie, à droite, se tient la Vierge, dans une attitude chaste et soumise. A gauche, se trouve l'ange annonciateur. La conception ne manque pas d'une certaine naïveté qui a son charme. Mais il est un sujet qui a inspiré deux grands artistes d'un tempérament très différent et qu'il est très curieux de rapprocher, ce sont les Fioretti de saint François d'Assise. A la vérité, est-il un sujet plus digne de tenter le pinceau ou le crayon d'un artiste que cette admirable suite de prodiges qui émaillent la vie de Poverello ? Mais pouvait-on trouver pour les exprimer des tempéraments plus opposés que ceux d'Emile BURNAND et de MAURICE DENIS ? MEDITATION L'ECHO DU MERVEILLEUX 137 M. Eug. Burnand, qui s'est déjà essayé dans les Paraboles bibliques, il y a quelques années, expose dans une salle spéciale des illustrations du célèbre ouvrage. Il semble
mur ensoleillé d'une claire maison. Devant la haie, à droite, se tient la Vierge, dans une attitude chaste et soumise. A gauche, se trouve l'ange annonciateur. La conception ne manque pas d'une certaine naïveté qui a son charme. Mais il est un sujet qui a inspiré deux grands artistes d'un tempérament très différent et qu'il est très curieux de rapprocher, ce sont les Fioretti de saint François d'Assise. A la vérité, est-il un sujet plus digne de tenter le pinceau ou le crayon d'un artiste que cette admirable suite de prodiges qui émaillent la vie de Poverello ? Mais pouvait-on trouver pour les exprimer des tempéraments plus opposés que ceux d'Emile BURNAND et de MAURICE DENIS ? MEDITATION L'ECHO DU MERVEILLEUX 137 M. Eug. Burnand, qui s'est déjà essayé dans les Paraboles bibliques, il y a quelques années, expose dans une salle spéciale des illustrations du célèbre ouvrage. Il semble au premier abord que son talent positif et réaliste doive mal s'accommoder d'un tel sujet, mais s'il y a chez l'artiste une certaine rudesse, elle n'exclut pas la poésie et l'inspiration. Les principaux épisodes des Fioretti sont populaires. A chacun d'eux l'artiste consacre une composition. J'ai remarqué particulièrement les épisodes suivants : "Saint François parle de Dieu à ses frères. — Le Loup de Gubbio après sa conversion. — Saint François apprivoise des tourterelles sauvages. — Frère Ange se prosterne devant trois brigands qu'il a offensés et les convertit". Mais c'est surtout quand il s'agit de tracer les portraits des personnages des Fioretti que le crayon de M. Burnand est à son aise. Il sait admirablement rendre les traits accusés, les durs profils des visages ombriens. Dans les rues des villes italiennes, on rencontre à chaque pas des Frères Bernard de Quintavalle, ou des Frère Massée, tels que M. Burnand les a évoqués dans ses illustrations. Cette suite de compositions est destinée à illustrer une édition luxueuse des Fioretti, entreprise par Berger-Levrault. Très différente est l'interprétation des mêmes Fioretti, par Maurice Denis. Quelqu'un l'a dit très bien, M. Maurice Denis possède un fonds d'anarchisme qui aspire vers un classicisme de
suivants : "Saint François parle de Dieu à ses frères. — Le Loup de Gubbio après sa conversion. — Saint François apprivoise des tourterelles sauvages. — Frère Ange se prosterne devant trois brigands qu'il a offensés et les convertit". Mais c'est surtout quand il s'agit de tracer les portraits des personnages des Fioretti que le crayon de M. Burnand est à son aise. Il sait admirablement rendre les traits accusés, les durs profils des visages ombriens. Dans les rues des villes italiennes, on rencontre à chaque pas des Frères Bernard de Quintavalle, ou des Frère Massée, tels que M. Burnand les a évoqués dans ses illustrations. Cette suite de compositions est destinée à illustrer une édition luxueuse des Fioretti, entreprise par Berger-Levrault. Très différente est l'interprétation des mêmes Fioretti, par Maurice Denis. Quelqu'un l'a dit très bien, M. Maurice Denis possède un fonds d'anarchisme qui aspire vers un classicisme de plus en plus épuré. Et cela me paraît très bien définir sa manière. Il a une simplicité parfois excessive, et des moyens en apparence artificiels mais qui sont vivifiés par une inspiration sincère et un don véritable de poésie. Je n'ai malheureusement pu, sous les vitrines où elles étaient enfermées, n'avoir qu'une vision sommaire de quelques compositions. Pour les juger entièrement, il faudrait avoir le livre entre les mains. Les aquarelles originales ont été admirablement gravées sur bois par MM. Marcel, Camille et Georges Beltrand et l'édition est remarquable au point de vue typographique. Ce sera un livre rare à posséder dans sa bibliothèque, à côté des Carmina Sacra de Louis Le Cardonnnel qui a si bien chanté le pays d'Assise et le Poverello ; Le foudroyant Midi, de sa clarté précise Découpe les coteaux silencieux d'Assise ; L'alouette, sans voix, se cache dans le blé ; L'air, où rien ne frémit, sent le myrte brûlé, C'est l'heure morne où, seule, une cigale crie : C'est l'implacable été sur l'immobile Ombrie. À ses frères, ayant ordonné le sommeil Pour entonner encore un cantique au soleil, François, le fou divin, s'en va, les mains ouvertes, Les pins l'ont appelé sous leurs
n'avoir qu'une vision sommaire de quelques compositions. Pour les juger entièrement, il faudrait avoir le livre entre les mains. Les aquarelles originales ont été admirablement gravées sur bois par MM. Marcel, Camille et Georges Beltrand et l'édition est remarquable au point de vue typographique. Ce sera un livre rare à posséder dans sa bibliothèque, à côté des Carmina Sacra de Louis Le Cardonnnel qui a si bien chanté le pays d'Assise et le Poverello ; Le foudroyant Midi, de sa clarté précise Découpe les coteaux silencieux d'Assise ; L'alouette, sans voix, se cache dans le blé ; L'air, où rien ne frémit, sent le myrte brûlé, C'est l'heure morne où, seule, une cigale crie : C'est l'implacable été sur l'immobile Ombrie. À ses frères, ayant ordonné le sommeil Pour entonner encore un cantique au soleil, François, le fou divin, s'en va, les mains ouvertes, Les pins l'ont appelé sous leurs aiguilles vertes ; Il sourit doucement d'un sourire du ciel ; Et comme s'il venait, ainsi qu'Ézéchiel De contempler l'ardeur des flamboyantes roues Il tressaille, et l'on voit une flamme à ses joues Ce que MM. Burnand et Maurice Denis ont fait pour les Fioretti, M. E. DINET, l'habile orientaliste, l'a accompli pour une Vie de Mohammed (ou Mahomet), prophète d'Allah. Tout l'Orient mystérieux et fanatique apparaît dans cette suite d'illustrations où ne figurent d'ailleurs ni la divinité, ni le prophète lui-même, conformément aux principes de l'Islam qui défendent que l'on reproduise leur image. C'est une œuvre très belle et digne de son auteur. Dans un prochain numéro, nous traiterons du merveilleux au Salon des Artistes Français. Espérons que notre moisson sera plus abondante, sinon de qualité supérieure. R. FARAL. UNE MISE À POINT NÉCESSAIRE Nous recevons la lettre suivante, en réponse à la rectification de M. E. Boirac. Paris le 19 avril 1914. Le commandant Darget à M. le recteur Boirac. Monsieur, Je viens de lire dans l'Echo du Merveilleux du 15 avril, vos « Rectifications au sujet d'une lettre de M. le commandant Darget à l'Académie des sciences ». Grand a été mon étonnement de lire, à la
l'a accompli pour une Vie de Mohammed (ou Mahomet), prophète d'Allah. Tout l'Orient mystérieux et fanatique apparaît dans cette suite d'illustrations où ne figurent d'ailleurs ni la divinité, ni le prophète lui-même, conformément aux principes de l'Islam qui défendent que l'on reproduise leur image. C'est une œuvre très belle et digne de son auteur. Dans un prochain numéro, nous traiterons du merveilleux au Salon des Artistes Français. Espérons que notre moisson sera plus abondante, sinon de qualité supérieure. R. FARAL. UNE MISE À POINT NÉCESSAIRE Nous recevons la lettre suivante, en réponse à la rectification de M. E. Boirac. Paris le 19 avril 1914. Le commandant Darget à M. le recteur Boirac. Monsieur, Je viens de lire dans l'Echo du Merveilleux du 15 avril, vos « Rectifications au sujet d'une lettre de M. le commandant Darget à l'Académie des sciences ». Grand a été mon étonnement de lire, à la fin du deuxième paragraphe, les mots car il vient de ni écrire, au lieu des mots car il vient d'écrire, que j'avais voulu mettre. J'ai pris le premier journal, datant du 13 février, qui avait relaté le texte de mon mémoire à l'Académie, et à ma stupéfaction j'ai lu que ce que vous disiez « car il vient de ni écrire » était imprimé ; et que, par conséquent, vous aviez raison de vous plaindre. Or, plusieurs journaux ont, à mon grand regret, reproduit cette faute ; et, ce qu'il y a d'étrange, c'est que je les ai tous lus à leur réception et que je ne me suis pas aperçu de ce lapsus calami. Appartient-il à moi ou à l'imprimeur ? Je ne sais. En tout cas, veuillez croire que je ne me serais pas permis de parler d'une lettre reçue de vous ou de toute autre personne sans son consentement. D'autre part, j'eusse été maladroit, car je considère que les mots : car il vient d'écrire, s'adressant au public, ont beaucoup plus de force que ce que vous pourriez écrire à un simple particulier. De toute façon, je me suis porté tort et je vous dois de pouvoir
ce que vous disiez « car il vient de ni écrire » était imprimé ; et que, par conséquent, vous aviez raison de vous plaindre. Or, plusieurs journaux ont, à mon grand regret, reproduit cette faute ; et, ce qu'il y a d'étrange, c'est que je les ai tous lus à leur réception et que je ne me suis pas aperçu de ce lapsus calami. Appartient-il à moi ou à l'imprimeur ? Je ne sais. En tout cas, veuillez croire que je ne me serais pas permis de parler d'une lettre reçue de vous ou de toute autre personne sans son consentement. D'autre part, j'eusse été maladroit, car je considère que les mots : car il vient d'écrire, s'adressant au public, ont beaucoup plus de force que ce que vous pourriez écrire à un simple particulier. De toute façon, je me suis porté tort et je vous dois de pouvoir l'avouer hautement, puisque c'est vous qui me faites apercevoir de l'erreur. Continuant votre article, vous parlez d'altérations, que j'aurais commises. Or, pour ma défense devant le lecteur, je suis obligé de copier ce que vous avez écrit dans l'Echo du Merveilleux du 1er janvier : « Ainsi, il est certain, il est prouvé que les tables tournent, qu'elles font, moyennant certaines conventions, des réponses intelligibles aux questions qu'on leur pose ; il est certain, il est prouvé que certains individus, ceux qu'on appelle des médiums, peuvent écrire, parler, agir sans avoir conscience de faire par eux-mêmes ce qu'ils font, exactement comme s'ils étaient les instruments de personnalités étrangères. Tous ces faits sont amplement établis, et il n'y a que les ignorants qui les nient. » Il est vrai que j'avais commencé votre citation ci-dessus par les mots : Il est prouvé que les tables tournent pour ne pas vous faire répéter les mots certain et certaines quatre fois dans les quatre premières lignes ; non pour corriger un universitaire, en étant incapable, mais seulement pour alléger la citation en lui laissant la même force. De même pour vos mots : moyennant certaines conventions que j'ai retranchés. Et maintenant que les
il est prouvé que les tables tournent, qu'elles font, moyennant certaines conventions, des réponses intelligibles aux questions qu'on leur pose ; il est certain, il est prouvé que certains individus, ceux qu'on appelle des médiums, peuvent écrire, parler, agir sans avoir conscience de faire par eux-mêmes ce qu'ils font, exactement comme s'ils étaient les instruments de personnalités étrangères. Tous ces faits sont amplement établis, et il n'y a que les ignorants qui les nient. » Il est vrai que j'avais commencé votre citation ci-dessus par les mots : Il est prouvé que les tables tournent pour ne pas vous faire répéter les mots certain et certaines quatre fois dans les quatre premières lignes ; non pour corriger un universitaire, en étant incapable, mais seulement pour alléger la citation en lui laissant la même force. De même pour vos mots : moyennant certaines conventions que j'ai retranchés. Et maintenant que les lecteurs comparent les deux textes, et ils pourront se convaincre que je n'ai nullement voulu atténuer ou fortifier ce que vous avez voulu dire. Le sens en est resté tout aussi complet, tout aussi clair. Puisque vous parlez d'altérations, vous-même me faites dire maintenant dans l'Echo du Merveilleux du 15 avril : il est prouvé par les tables tournantes qu'elles... », tandis que j'avais écrit : « Il est prouvé que les tables tournent, qu'elles... » Je ne vous accuse pas pour cela d'altération. Je connais ces lapsus d'imprimerie, que le lecteur rectifie de lui-même. Parmi mes découpures de l'Argus de la Presse, j'en ai reçu une qui portait : que les tables tournantes, quels...» ce qui était plus grave. Maintenant j'ajoute : Il y a plus de deux mois que plusieurs journaux ont inséré mon mémoire et je crois devoir vous dire que devant l'inexactitude : car il vient de ni écrire, vous auriez dû vous-même m'écrire de suite en me demandant d'où provenait une erreur aussi flagrante, c'est ce que j'aurais fait à votre égard si les rôles avaient été inversés. J'écrirai à l'Académie pour le cas où le texte que je lui avais envoyé porterait cette erreur.