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sûr ce qui est essentiel qu'on sache. Sa sensibilité a trouvé là pour s'émouvoir le domaine qui lui convient; et nous y gagnons d'avoir des images du temps présent par un peintre au talent très aigu. Un autre peintre, qui est doubtless un camarade de Vertès, fait une exposition tout à côté, 10, rue Caumartin. Les sujets traités ne sont pas tout à fait les mêmes, en ce sens que chez de Jeattere, le décor compte très peu, mais l'essentiel est le même, qui est la femme d'à présent. A vrai dire, chez de Jeattere, le regard et le sourire ont quelque chose d'amer, de cynique, de narquois et d'équivoque qui en disent long. A. W. MORT DU STATUAIRE PHILIPPE WOLFERS Bruxelles, 1er décembre. (De notre correspondant particulier) Le statuaire Philippe Wolfers vient de mourir, succombant aux suites d'une courte maladie. Il était âgé de 72 ans. Il avait été l'un des fondateurs du Cercle pour l'Art, du Cercle artistique et littéraire. Récemment encore, dans les salons du Cercle pour l'Art et dans une exposition à Anvers, il avait offert à l'attention des œuvres pleines d'une élégante distinction, notamment une figure de "Salomé", qui témoignait du désir de renouveler un thème maintes fois traité. Pendant de longues années, il s'était consacré à la joaillerie et à l'art appliqué. Ses œuvres, de plus en plus robustes, mettaient à profit cette connaissance du "matériau" et de la stylisation qu'il avait acquise dans l'orfèvrerie et dans l'ornement. Plusieurs groupes et figures avaient été acquis par le Musée royal de Bruxelles et par le Musée colonial de lervue ren. re n'était le père de Marcel Wolfers, dont Comœdia a reproduit quelques-unes des œuvres et qui, lui-même, est un sculpteur de talent. — C.-A. G. À l'Académie des Beaux-Arts L'Académie des Beaux-Arts a accepté, hier, la part qui lui revient du legs de deux millions de francs laissé par le maître Dagnan-Bouveret à l'Institut. Cette part est de 70.000 fr. envision. M. Patav a lu ensuite son rapport sur les envois de Rome de gravure. UN MARIAGE DE SCULPTEURS On nous annonce le mariage de
thème maintes fois traité. Pendant de longues années, il s'était consacré à la joaillerie et à l'art appliqué. Ses œuvres, de plus en plus robustes, mettaient à profit cette connaissance du "matériau" et de la stylisation qu'il avait acquise dans l'orfèvrerie et dans l'ornement. Plusieurs groupes et figures avaient été acquis par le Musée royal de Bruxelles et par le Musée colonial de lervue ren. re n'était le père de Marcel Wolfers, dont Comœdia a reproduit quelques-unes des œuvres et qui, lui-même, est un sculpteur de talent. — C.-A. G. À l'Académie des Beaux-Arts L'Académie des Beaux-Arts a accepté, hier, la part qui lui revient du legs de deux millions de francs laissé par le maître Dagnan-Bouveret à l'Institut. Cette part est de 70.000 fr. envision. M. Patav a lu ensuite son rapport sur les envois de Rome de gravure. UN MARIAGE DE SCULPTEURS On nous annonce le mariage de deux jeunes sculpteurs de beaucoup de talent : M. Otto Banninger vient d'épouser Mlle Germaine Richier. C'est sous l'œil paternel de Bourdelle que s'ébaucha leur idylle, car M. Banninger et Mlle Richier se connurent dans l'atelier du maître dont ils restèrent les élèves jusqu'à sa mort. L'un et l'autre ont exposé à plusieurs reprises, au Salon d'Automne et au Salon des Tuileries, où leurs œuvres furent très remarquées. Petit Courrier ® Demain lundi, rappelons-le, le secrétaire d'Etat des Beaux-Arts inaugurera à 15 heures, au musée du Louvre, la présentation du triptyque de l'Annonciation de l'église de la Madeleine d'Alx-en-Provence, reconstitué grâce à l'obligation des musées de Belgique et de Hollande, de la ville d'Aix et de Sir Herbert Coke de Richmond (Angleterre). ® Sous les auspices de la revue belge Le Thyrse, M. Joseph-Barthélemy Lecointe a démontré dans une conférence qu'il est parfois arbitraire d'opposer l'un à l'autre les qualificatifs « d'art flamand » et « d'art wallon » attendu qu'on discerne souvent dans les trois grandes principautés bilingues qu'a englobées la Belgique : le comté de Flandre, le duché de Brabant et la principauté de Liège, des œuvres provenant d'une même inspiration, qu'elle soient dans la partie flamande ou
exposé à plusieurs reprises, au Salon d'Automne et au Salon des Tuileries, où leurs œuvres furent très remarquées. Petit Courrier ® Demain lundi, rappelons-le, le secrétaire d'Etat des Beaux-Arts inaugurera à 15 heures, au musée du Louvre, la présentation du triptyque de l'Annonciation de l'église de la Madeleine d'Alx-en-Provence, reconstitué grâce à l'obligation des musées de Belgique et de Hollande, de la ville d'Aix et de Sir Herbert Coke de Richmond (Angleterre). ® Sous les auspices de la revue belge Le Thyrse, M. Joseph-Barthélemy Lecointe a démontré dans une conférence qu'il est parfois arbitraire d'opposer l'un à l'autre les qualificatifs « d'art flamand » et « d'art wallon » attendu qu'on discerne souvent dans les trois grandes principautés bilingues qu'a englobées la Belgique : le comté de Flandre, le duché de Brabant et la principauté de Liège, des œuvres provenant d'une même inspiration, qu'elle soient dans la partie flamande ou dans la partie française ou wallonne. ® Le peintre Henry Valensi fera, le 18 décembre à 21 heures, à la Galerie Danthon où il expose actuellement, une conférence sur l'évolution de l'art sur la poture moderne et sur ses propres tendances. ® Le céramiste Cazaux exposera ses œuvres à la Galerie Légende du 17 décembre au 6 janvier. M. Yvanhoé Ramboersen, notre collaborateur a écrit pour cette exposition une préface qui débute ainsi: « Parmi les potiers encore dignes de ce nom à notre époque, on peut placer au premier rang Edouard Cazaux. Il est en effet l'homme de la terre et du feu. Alors que tant de céramistes non seulement ne tournent plus leurs ouvrages, mais ignorent même la technique et la pratique manuelle d'un métier presque disparu, M. Edouard Cazaux ne signe aucune œuvre qui ne soit née sous ses doigts dans l'enivrement du tour. « C'est une des grandes voluptés des artisans de la vieille école de créer dans la glaise en mouvement, d'affiner les galbes sous leurs doigts, pour tout dire de féconder spirituellement la matière. » ® Le Groupe de L'Aquarelle expose, 32, rue Peydeau, jusqu'au 8 janvier. Parmi les nombreux et habiles artistes faisant
Galerie Légende du 17 décembre au 6 janvier. M. Yvanhoé Ramboersen, notre collaborateur a écrit pour cette exposition une préface qui débute ainsi: « Parmi les potiers encore dignes de ce nom à notre époque, on peut placer au premier rang Edouard Cazaux. Il est en effet l'homme de la terre et du feu. Alors que tant de céramistes non seulement ne tournent plus leurs ouvrages, mais ignorent même la technique et la pratique manuelle d'un métier presque disparu, M. Edouard Cazaux ne signe aucune œuvre qui ne soit née sous ses doigts dans l'enivrement du tour. « C'est une des grandes voluptés des artisans de la vieille école de créer dans la glaise en mouvement, d'affiner les galbes sous leurs doigts, pour tout dire de féconder spirituellement la matière. » ® Le Groupe de L'Aquarelle expose, 32, rue Peydeau, jusqu'au 8 janvier. Parmi les nombreux et habiles artistes faisant partie de ce groupe se trouvent MM. Robert Mahias et O'Galop. LE RAPIN. La Curiosité À l'Hôtel Drouot. M. Glard, assisté de M. Marboutin, expose aujourd'hui, à la Salle 9, pour être dispersée lundi, une précieuse collection de gravures, de lithographies, de dessins et de reliures anciennes, parmi lesquelles de rarissimes reliures aux armes de la marquise de Montespan. Galerie d'Art Légende (Le Grand Dépôt, 21 et 23 rue Drouot). Exposition d'émaux modernes de Limoges du Maître Emailleur J. Sarlandie en collaboration avec J. Beaumont, G. Claude, R. Crevel, J. Droit, Cante Roza, S. Thienot. Le Théâtre et la Musique en Province Nos vedettes en province Le Maître Rogatchewsky à l'Opéra de Marseille M. Rogatchewsky, le réputé ténor de l'Opéra-Comique, vient de donner à Marseille une série de représentations triomphales. Le succès de ce remarquable artiste est d'autant plus significatif qu'il ne recherche pas les gros effets de voix dont tant de spectateurs marseillais se montrent particulièrement friands. Disposant d'un organe qu'il sait ménager pour en tirer toute la puissance qu'exigent les grandes explosions de sonorité, M. Rogatchewsky agit surtout sur le public par la déduction d'une impeccable diction, par l'expressive sobriété du phrasé, par l'heureux emploi des demi-tons les
rarissimes reliures aux armes de la marquise de Montespan. Galerie d'Art Légende (Le Grand Dépôt, 21 et 23 rue Drouot). Exposition d'émaux modernes de Limoges du Maître Emailleur J. Sarlandie en collaboration avec J. Beaumont, G. Claude, R. Crevel, J. Droit, Cante Roza, S. Thienot. Le Théâtre et la Musique en Province Nos vedettes en province Le Maître Rogatchewsky à l'Opéra de Marseille M. Rogatchewsky, le réputé ténor de l'Opéra-Comique, vient de donner à Marseille une série de représentations triomphales. Le succès de ce remarquable artiste est d'autant plus significatif qu'il ne recherche pas les gros effets de voix dont tant de spectateurs marseillais se montrent particulièrement friands. Disposant d'un organe qu'il sait ménager pour en tirer toute la puissance qu'exigent les grandes explosions de sonorité, M. Rogatchewsky agit surtout sur le public par la déduction d'une impeccable diction, par l'expressive sobriété du phrasé, par l'heureux emploi des demi-tons les plus exquises et l'opposition des nuances les plus délicates, par le style et la musicalité et par un souci de la composition qui s'attache aux moindres détails d'attitude, de mimique, de physionomie et de costume. Les représentations que M. Rogatchewsky a données devant des salles archi-combles ont pris la valeur d'un véritable enseignement vocal et scénique ; elles furent d'ailleurs suivies assidûment par les professeurs les plus réputés d'une ville où l'étude du chant est en grand honneur. M. Rogatchewsky s'est produit dans des rôles fort divers, attestant ainsi la souplesse et la variété d'un talent qui ne se limite pas à quelques effets faciles et uniformes. Werther, Manon et Orphée furent les œuvres dans lesquelles il a fait apprécier ses rares qualités d'adaptation et de compréhension. Se présentant dans deux ouvrages de Massenet que les ténors les plus célèbres ont fréquemment interprétés sur la scène marseillaise, M. Rogatchewsky a montré qu'il pouvait supporter la comparaison avec ceux de ses rivaux dont la réputation est le plus solidement établie. La passion, la mélancolie qu'il apporte à la traduction du rôle de Werther n'ont d'égales que son ardeur et son éloquence dans le personnage de Des Grieux. Mais c'est dans Orphée
d'un véritable enseignement vocal et scénique ; elles furent d'ailleurs suivies assidûment par les professeurs les plus réputés d'une ville où l'étude du chant est en grand honneur. M. Rogatchewsky s'est produit dans des rôles fort divers, attestant ainsi la souplesse et la variété d'un talent qui ne se limite pas à quelques effets faciles et uniformes. Werther, Manon et Orphée furent les œuvres dans lesquelles il a fait apprécier ses rares qualités d'adaptation et de compréhension. Se présentant dans deux ouvrages de Massenet que les ténors les plus célèbres ont fréquemment interprétés sur la scène marseillaise, M. Rogatchewsky a montré qu'il pouvait supporter la comparaison avec ceux de ses rivaux dont la réputation est le plus solidement établie. La passion, la mélancolie qu'il apporte à la traduction du rôle de Werther n'ont d'égales que son ardeur et son éloquence dans le personnage de Des Grieux. Mais c'est dans Orphée que M. Rogatchewsky a laissé la plus inoubliable impression d'art. Son succès a été d'autant plus méritoire qu'il présentait au public la version très rarement entendue que Gluck a entièrement refondue quand il a récrit pour le ténor Legros un rôle primitivement destiné à l'organe artificiel du castrat Guadagni. Tous les spectateurs ont dans l'oreille la chaude séduction des voix de contralto féminin, qui interprètent fidèlement cette version originale. Il a fallu, toute l'activité de M. Rogatchewsky pour leur imposer un texte qui ne leur est pas familier. C'est dans le chef-d'œuvre de Gluck que s'est affirmée la souveraine maîtrise de M. Rogatchewsky. Aussi bien dans les merveilleuses cantilènes vocales détaillées de la façon la plus émouvante que dans les récitatifs déclamés avec un art incomparable. M. Rogatchewsky s'est montré le parfait interprète d'un rôle dont la traduction devient, dans cette version, plus humaine, plus vivaçle et plus héroïque. Quant au tragédien, il fut digne du chanteur et sut rendre par la noblesse de ses attitudes toute l'harmonie sculpturale qu'exige le personnage. Ces belles représentations ont causé une sensation profonde et font autant d'honneur à M. Prunet, l'habile directeur qui les a organisées, qu'au magnifique artiste dont le public et
les spectateurs ont dans l'oreille la chaude séduction des voix de contralto féminin, qui interprètent fidèlement cette version originale. Il a fallu, toute l'activité de M. Rogatchewsky pour leur imposer un texte qui ne leur est pas familier. C'est dans le chef-d'œuvre de Gluck que s'est affirmée la souveraine maîtrise de M. Rogatchewsky. Aussi bien dans les merveilleuses cantilènes vocales détaillées de la façon la plus émouvante que dans les récitatifs déclamés avec un art incomparable. M. Rogatchewsky s'est montré le parfait interprète d'un rôle dont la traduction devient, dans cette version, plus humaine, plus vivaçle et plus héroïque. Quant au tragédien, il fut digne du chanteur et sut rendre par la noblesse de ses attitudes toute l'harmonie sculpturale qu'exige le personnage. Ces belles représentations ont causé une sensation profonde et font autant d'honneur à M. Prunet, l'habile directeur qui les a organisées, qu'au magnifique artiste dont le public et la presse entière ont consacré l'éclatant succès et qui se classe au premier rang parmi les tragédiens lyriques de l'heure présente. H. Mirande. GRENOBLE OPERA MUNICIPAL Nous avons eû cette semaine, un gala que les Grenoblais ne sont pas prêts d'oublier : on donnait Guillaume Tell de M. Sullivan, ténor de l'Opéra (Arlold), dès le début de la pièce, avait conquis le public qui lui fit bisser les fameux airs : "O Mathilde, idole de mon âme", "Mon frère, tu m'as dû haïr", "Asile héréditaire" et "Suivez-moi". M. Lantieri, baryton de l'Opéra, a été un parfait et puissant chanteur dans le rôle de Guillaume Tell, où il se fut également très émouvant. Au deuxième acte, Mme Manse, qui faisait sa rentrée au théâtre, fut accueillie avec la plus grande sympathie. Elle joua Mathilde, et retrouva le plein succès qu'elle avait eu, il y a trois ans. M. Audiger, de l'Opéra de Nice, fut ton "Walter" tout à fait remarquable et le rôle du pêcheur a été très bien tenu par notre concitoyen Clément Dabadie, Mlle Lisette Ysaye fut une touchante "Jenny". M. Legros et Collière tinrent avec autorité des rôles moins importants. Nous avons eu une reprise de La Veuve,
de l'Opéra (Arlold), dès le début de la pièce, avait conquis le public qui lui fit bisser les fameux airs : "O Mathilde, idole de mon âme", "Mon frère, tu m'as dû haïr", "Asile héréditaire" et "Suivez-moi". M. Lantieri, baryton de l'Opéra, a été un parfait et puissant chanteur dans le rôle de Guillaume Tell, où il se fut également très émouvant. Au deuxième acte, Mme Manse, qui faisait sa rentrée au théâtre, fut accueillie avec la plus grande sympathie. Elle joua Mathilde, et retrouva le plein succès qu'elle avait eu, il y a trois ans. M. Audiger, de l'Opéra de Nice, fut ton "Walter" tout à fait remarquable et le rôle du pêcheur a été très bien tenu par notre concitoyen Clément Dabadie, Mlle Lisette Ysaye fut une touchante "Jenny". M. Legros et Collière tinrent avec autorité des rôles moins importants. Nous avons eu une reprise de La Veuve, joyeuse, et Rêve de Valse, avec la divette Mlle Le Dantec et le baryton Arschodt. Nous avons dû tout le bien que nous pensions de notre troupe d'opérette ; ajoutons qu'elle s'est dépensée sans compter pour donner à ces deux représentations l'entrain et la gaîté auxquels nous sommes habitués. J. de P. CALAIS THEATRE MUNICIPAL Le théâtre de Calais continue brillamment la série de ses représentations. Très bien montées, avec des décors superbes, des mises en scènes impeccables et surtout avec de bons artistes comme sait les choisir M. Douai, les différentes œuvres qui ont été données cette semaine ont beaucoup plu au public. Le prestige de Rêve de Valse ne se dément pas auprès du public, qui ne se lasse de venir le voir et l'entendre. Cette reprise révéla les qualités réelles de Mme Helen-Nilson, dans Franzi et Mme Claire Briège dans la princesse Hélène, qui recueillirent l'une et l'autre les applaudissements des spectateurs. Elles avaient comme partenaires Mmes Blanche Roger (Frédérique), Maréchal (Fifi) et Lise Bochet (Annette); MM. Canévary amusant Joachim; Jacqueline (Fonségure); Marcel Chambon (Lothar), tous bons chanteurs et bons comédiens. La mise en scène fut des meilleures et l'orchestre, dirigé par M. Tasset, a donné une
de P. CALAIS THEATRE MUNICIPAL Le théâtre de Calais continue brillamment la série de ses représentations. Très bien montées, avec des décors superbes, des mises en scènes impeccables et surtout avec de bons artistes comme sait les choisir M. Douai, les différentes œuvres qui ont été données cette semaine ont beaucoup plu au public. Le prestige de Rêve de Valse ne se dément pas auprès du public, qui ne se lasse de venir le voir et l'entendre. Cette reprise révéla les qualités réelles de Mme Helen-Nilson, dans Franzi et Mme Claire Briège dans la princesse Hélène, qui recueillirent l'une et l'autre les applaudissements des spectateurs. Elles avaient comme partenaires Mmes Blanche Roger (Frédérique), Maréchal (Fifi) et Lise Bochet (Annette); MM. Canévary amusant Joachim; Jacqueline (Fonségure); Marcel Chambon (Lothar), tous bons chanteurs et bons comédiens. La mise en scène fut des meilleures et l'orchestre, dirigé par M. Tasset, a donné une excellente exécution de la cantate. La Peau de chagrin au Graslin de Nantes La troupe sédentaire de M. Coste, directeur — la première en province — a créé, avec un plein succès, La Peau de chagrin, comédie lyrique en quatre actes de M. Charles Levadé. Monté avec le plus grand soin par notre habile directeur et favorisé d'une distribution de choix, l'ouvrage a plu et, à la chute du rideau, le nom du compositeur fut associé aux applaudissements et aux rappels qui saluaient les talentueux interprètes. En tête de la distribution, M. Izar a fait, de Raphaël de Valentin, une création qui lui fait honneur. Grâce à son généreux organe, notre premier ténor chanta le rôle avec de la clarté, du charme et une vaillance jamais lassée. Il se montra en outre habile comédien sans exagérer le poids pesant de l'âge sur les épaules de son personnage. On lui fit bisser l'air du dernier acte : "J'oublie à ta voix de tendresse", qu'il chanta avec une flamme et une émotion communicatives. Mlle Ardoino fut une cruelle et impérieuse Fédura. À Mlle Roumans était échu le rôle de la tendre Pauline, à qui notre chanteuse légère prêta la séduction de sa
soin par notre habile directeur et favorisé d'une distribution de choix, l'ouvrage a plu et, à la chute du rideau, le nom du compositeur fut associé aux applaudissements et aux rappels qui saluaient les talentueux interprètes. En tête de la distribution, M. Izar a fait, de Raphaël de Valentin, une création qui lui fait honneur. Grâce à son généreux organe, notre premier ténor chanta le rôle avec de la clarté, du charme et une vaillance jamais lassée. Il se montra en outre habile comédien sans exagérer le poids pesant de l'âge sur les épaules de son personnage. On lui fit bisser l'air du dernier acte : "J'oublie à ta voix de tendresse", qu'il chanta avec une flamme et une émotion communicatives. Mlle Ardoino fut une cruelle et impérieuse Fédura. À Mlle Roumans était échu le rôle de la tendre Pauline, à qui notre chanteuse légère prêta la séduction de sa voix et son jeu intelligent. On a beaucoup apprécié la valeur déployée par M. Pararéda, notre première basse, qui fit de l'antiquaire Jonathan une excellente silhouette. À citer parmi les nombreux titulaires des rôles épisodiques, MM. Fréjaville (Rospoli), Andrieu (Barbentane), Métard (Rastignac), Mlle Simone Harriett, fraîche et espiègle Rosette, etc. Présentée dans des décors neufs et habillée de beaux costumes et de riches toilettes, La Peau de chagrin a été mise en scène avec soin et beaucoup de réussite par M. Galas, régisseur général. Est-il besoin de dire que M. Charles Levadé s'est montré enthousiasmé de la présentation de son œuvre et de ses interprètes et il n'a pas ménagé ses compliments à M. Coste qui, le premier en France, a pu réaliser ce tour de force de monter La Peau de chagrin, avec sa troupe sédentaire, sans entraver la marche du répertoire. Le public n'a pas caché sa satisfaction et, au soir d'une aussi belle manifestation artistique, le public nantais et la presse locale sauront gré à notre excellent directeur de l'état de perfection, auquel après huit années de direction, il a porté le Théâtre Municipal de Nantes. J. DU MONTRUT. BORDEAUX Les Piccoli au Grand-Théâtre Le Théâtre des
Présentée dans des décors neufs et habillée de beaux costumes et de riches toilettes, La Peau de chagrin a été mise en scène avec soin et beaucoup de réussite par M. Galas, régisseur général. Est-il besoin de dire que M. Charles Levadé s'est montré enthousiasmé de la présentation de son œuvre et de ses interprètes et il n'a pas ménagé ses compliments à M. Coste qui, le premier en France, a pu réaliser ce tour de force de monter La Peau de chagrin, avec sa troupe sédentaire, sans entraver la marche du répertoire. Le public n'a pas caché sa satisfaction et, au soir d'une aussi belle manifestation artistique, le public nantais et la presse locale sauront gré à notre excellent directeur de l'état de perfection, auquel après huit années de direction, il a porté le Théâtre Municipal de Nantes. J. DU MONTRUT. BORDEAUX Les Piccoli au Grand-Théâtre Le Théâtre des Marionnettes Les Piccoli, vient de donner au Grand-Théâtre de Bordeaux une brillante série de représentations. Pendant une semaine, les prestigieux "pupazzi", ont ravi les spectateurs bordelais. Le texte est interprété par un groupe d'excellents chanteurs : MM. Emilio Cabello, Nino Quaglia, Carlo Pessina, Mario Serangelli, Mlles Lia Podrecca, Esther Vazquez, Rosina Zotti, Claudio Rosati et Esmeralda Corti. Tour à tour, les Piccoli nous ont fait applaudir les brillants numéros d'un répertoire varié, ainsi que La Belle au Bois dormant, d'Ottorino Respighi et La Pie voleuse, de Rossini. Bien entendu, notre parfait orchestre participa à l'éclatant succès de ces inoubliables représentations. Pour former spectacle avec les solos, MM. René Chauvet et G. Maillé-Lafaye avaient inscrit à leur programme L'Enfant prodigue et Cavalleria Rusticana. Mme Elisabeth d'Ardenne, MM. Paul Cabanel et Dytassen furent les remarquables interprètes de l'œuvre de Debussy; Mlles Jane Mattio, Mona-Baza, Prél, MM. Talembert et Valère Blouse mirent en valeur avec talent le drame lyrique de Mascagni. La semaine prochaine, avec la divette Vara Yakovleva, nous aurons le plaisir de revoir le ténor Francell, de l'Opéra-Comique, et le baryton Pozzo, dans Le Barbier de Séville. Et pour les fêtes de Noël et du Jour de l'An, M. Lucien Fugère,