jeanflop/post_ocr_correction2 huggingface dataset:
Mmes M. Magnier, Amélie Granville, Linda Ménard, Raymonde, Fanchette, J. Barataud, Cadiette M. Miette. Gymnase. Béatrice Montmartre. On commence à 7 h 1/4 LES AMIENS-MOI. Comédie en un acte. A. Achard, Pompigny, Landro. de Fontenay Achard, de Sainte-Flor, Richard, Pierrot, Francine. Cécile Mlles M. Legault, Pierrette, Pieralli. LA BÊTTE MOUVANTE, Pièce 5 a. Alexandre Dumas fils. Armand Duval, Worms, Gaston de Riel, F. Achard, Duval père, Derval. de Varville, Gason, de Girard, Dalbert. Saint-Gaillard, Hamet. Gustave Ourbin, le docteur Blondel, commissaire Martin, un domestique Paul. Marguerite Mme Tailandier, Prudence Leouen. Nanine M. Dapuis, Arthur Helmont, Olympie, Belmont, Nicole Dupont. La comtesse de, M. Lebon. TABLEAUX Valot À qui doit être adressé tout ce qui MÉMOI, MÉMOI, DE H. LE PREFET, A UNE VENDU DANS L'INTERIEUR ET AUX ABONNÉS DE TOUS LES THÉÂTRES CORCEETS LIEUX DE RÉCRÉATIONS, JARDINS PUBLICS, ETC., M. VARIÉTÉS ON BOUFFES E'ar~MMt On commence à 8 h. 1/4 LES MULES DE SUZETTE opéra. Tout et Bonne. de Croul Fugère. Ramaker, Homer, Bistrommette, Maxnère. Bouzette Mme Lefort. GOSSE DORÉE opéra-comique, B. Crémieu et J. Offenbach. La Concardure, Daubray. Poirot, Colombes. Germain Maxnère. Antoine Durand. Baptiste, Amillet. Rose Michon. Mmes TM Bavolet, Weill Clorinde Lefort la Julienne Ambry Arthémise Bonnet Madelon Moréna Justine Febvre Letitia Amaury Agathe Moret Narget Mathilde Rosalie Deasault Mathurine Rachel Annette Lejafm Mmes Béatrix, Delalande, Rechet, Delaunay, Esther. FOUES-DUHAT, imitéry, et on commence à 8 h. 1/4 ELÉGIE pièce 5 a. et 4 a. Boitot, Médecin, Bernard Dergat, Babouin Lecmrq. Céphise. Abat Hété-See 1 Mo nn gnome Volgrand un poète Délia Léonard Bernard Atalante Bingy Bingte Saïnard Céphise Frame la pauvrette Marte Olympe Marthe Flora M. Grillon Céphine Angustin Axa-t-th! OUS QU'EST M )tM.t par )Mt <. Stigmée. tuttm:BOtHODtA&lt; 1 LA MMS CES t'ETtTES MMtB DU TEMPS. par Mte F&lt;anM. TABLÉAU l' t Les personnages du Temple. - t Le sujet du Témpté.-t M ChtMt. liera ')eh ChMM.i'Wt.-t tut Orgies de Boisrot. 5 H MWW Temps.-e Un Bonquet dt t&lt;w. r H. M CLUNY, expositions-amniées oe.ttneBtft t 7 t. !/&lt; UNFÊRETOUBLE de M. dharmétie ClédebMt Delabeaume' Mondet Patrimonie Ma~et Joseph Farré Juliette Marmottant Claire Dethay Hélène
Madelon Moréna Justine Febvre Letitia Amaury Agathe Moret Narget Mathilde Rosalie Deasault Mathurine Rachel Annette Lejafm Mmes Béatrix, Delalande, Rechet, Delaunay, Esther. FOUES-DUHAT, imitéry, et on commence à 8 h. 1/4 ELÉGIE pièce 5 a. et 4 a. Boitot, Médecin, Bernard Dergat, Babouin Lecmrq. Céphise. Abat Hété-See 1 Mo nn gnome Volgrand un poète Délia Léonard Bernard Atalante Bingy Bingte Saïnard Céphise Frame la pauvrette Marte Olympe Marthe Flora M. Grillon Céphine Angustin Axa-t-th! OUS QU'EST M )tM.t par )Mt <. Stigmée. tuttm:BOtHODtA&lt; 1 LA MMS CES t'ETtTES MMtB DU TEMPS. par Mte F&lt;anM. TABLÉAU l' t Les personnages du Temple. - t Le sujet du Témpté.-t M ChtMt. liera ')eh ChMM.i'Wt.-t tut Orgies de Boisrot. 5 H MWW Temps.-e Un Bonquet dt t&lt;w. r H. M CLUNY, expositions-amniées oe.ttneBtft t 7 t. !/&lt; UNFÊRETOUBLE de M. dharmétie ClédebMt Delabeaume' Mondet Patrimonie Ma~et Joseph Farré Juliette Marmottant Claire Dethay Hélène la pet. V.Bue Loupy Mondet Saint-Vincent MMMt de Clairvaux Brassard Gérôme Fabré Christophe Ahart Amélie Mmes Deabayes Mimi Raynard Mme Thomas André Méphine Léonard Borah Mme LetzartMfMMpar M~t. Raoul, Bougeotte, Duternex, Leloir. Quiffy, Charles, BrnMt, Louis, Mlle Alexandre, la petite Virginie Blé. TABLEAUX l' t L'Orephe.-t Le Constat.- 3 L'temps.-t Le Médecin. · -4 L'acajou.-OL'Acrobate.-7 Le théâtre.-e Le Moment d'une fête. tENTREACTES RELACHES Pour que le public se réjouisse à "~Ji.J .~Li.~ .dt'i. LE GRAND MOTS LA LIVRE DÉJAZET UN FINI RUDI a. i a. r. Amat tHte J. Note. J LES Mystères du Temps parMt. Letun~ AuS'ttbteM; a. 31., CABARE y.a~ [Du 1er au 28 Octobre 1875 CAUSERIES THÉÂTRALES IV LES FICELLES Empaumer le public, raccoler des claqueurs à la suite de ceux qui sont gages, voilà l'idée qui détourne souvent les acteurs de la vraie voie et les engage traîtreusement à tâcher la proie pour l'ombre. Les moindres acteurs désirent attirer les yeux sur eux, faire de l'effet pour être applaudis. C'est une fureur, une rage. Ils veulent à tout prix casser les vitres, y arrivent, mais les cassent mal. L'on dirait que l'art du comédien n'est soumis qu'à une règle unique: émouvoir quand même le spectateur et
Le Médecin. · -4 L'acajou.-OL'Acrobate.-7 Le théâtre.-e Le Moment d'une fête. tENTREACTES RELACHES Pour que le public se réjouisse à "~Ji.J .~Li.~ .dt'i. LE GRAND MOTS LA LIVRE DÉJAZET UN FINI RUDI a. i a. r. Amat tHte J. Note. J LES Mystères du Temps parMt. Letun~ AuS'ttbteM; a. 31., CABARE y.a~ [Du 1er au 28 Octobre 1875 CAUSERIES THÉÂTRALES IV LES FICELLES Empaumer le public, raccoler des claqueurs à la suite de ceux qui sont gages, voilà l'idée qui détourne souvent les acteurs de la vraie voie et les engage traîtreusement à tâcher la proie pour l'ombre. Les moindres acteurs désirent attirer les yeux sur eux, faire de l'effet pour être applaudis. C'est une fureur, une rage. Ils veulent à tout prix casser les vitres, y arrivent, mais les cassent mal. L'on dirait que l'art du comédien n'est soumis qu'à une règle unique: émouvoir quand même le spectateur et forcer ses applaudissements. Pour arriver à ce but, tous les moyens leur sont bons. La magie des nuances, des contrastes et des gestes, est appelée à la rescousse. On lui demande de surprendre l'oreille et les yeux par quelque chose de tout à fait inattendu. Quelle chose que le spectateur ne puisse prévoir en aucune façon. Qu'importe si la nuance est trop accentuée, si le contraste est chargé, si le geste n'a pas sa raison d'être, Au contraire, il vaut mieux qu'il en soit ainsi. Ce n'est pas la justesse, c'est la force qu'il faut. Le public abasourdi par cet effet applaudira inconsciemment, souvent même sans avoir entendu la phrase. N'est-il pas de règle que l'acteur réserve des effets pour les endroits saillants de son rôle? Ce sont ces moyens, ou mieux ces artifices, plus souvent ingénieux, que l'argot des coulisses a baptisé d'un mot de cette sorte, nom qui s'attache même aux comédiens qui les empiètent. La nuance forcée est certainement la ficelle sur laquelle tirent le plus les acteurs intelligents qui, ne pouvant atteindre à la supériorité, ne veulent cependant plus tomber dans le cabotinage. Elles sont usitées, pour ainsi dire, sont en usage au Théâtre-Français. Voici, en
ne puisse prévoir en aucune façon. Qu'importe si la nuance est trop accentuée, si le contraste est chargé, si le geste n'a pas sa raison d'être, Au contraire, il vaut mieux qu'il en soit ainsi. Ce n'est pas la justesse, c'est la force qu'il faut. Le public abasourdi par cet effet applaudira inconsciemment, souvent même sans avoir entendu la phrase. N'est-il pas de règle que l'acteur réserve des effets pour les endroits saillants de son rôle? Ce sont ces moyens, ou mieux ces artifices, plus souvent ingénieux, que l'argot des coulisses a baptisé d'un mot de cette sorte, nom qui s'attache même aux comédiens qui les empiètent. La nuance forcée est certainement la ficelle sur laquelle tirent le plus les acteurs intelligents qui, ne pouvant atteindre à la supériorité, ne veulent cependant plus tomber dans le cabotinage. Elles sont usitées, pour ainsi dire, sont en usage au Théâtre-Français. Voici, en effet, mille, un exemple de ce genre de ficelles. Hest emprunté au rôle de Marie-Stuart. Mlle Duchesnois, qui le tenait voulait frapper fort. Pour cela elle prenait soin de se tenir, au fond de la scène et disait avec une voix de tête: Si le ciel était juste, indigne suveraine, Votra mère à mes pieds. alors, au lieu de continuer son mouvement, comme l'auteur avait continué sa période et de terminer sa pensée sans réticence, ainsi qu'elle était terminée dans le poème, elle se taisait: descendait rapidement la scène, la tête haute, le visage tourné vers le public, puis s'arrêtant en une pose tragique, elle disait enfin dans un registre grave Car je suis votre reine. Tout le public applaudissait. Pourquoi ? Effet de surprise. Il pouvait s'attendre, il l'attendait même forcément à une nuance sur ce dernier hémistiche, mais, certes; il n'avait pu la prévoir avec une telle intensité de ton. Que cette nuance eût été reprise par l'actrice qui remplaça Mlle Duchesnois peut-être se serait elle améliorée. Qui sait! Nous l'eussions vue implorer ses grandes lettres de naturalisation en se couvrant de ce partition trompeur qui a nom la tradition. Heureusement, il n'en fut pas ainsi. L'histoire même
Votra mère à mes pieds. alors, au lieu de continuer son mouvement, comme l'auteur avait continué sa période et de terminer sa pensée sans réticence, ainsi qu'elle était terminée dans le poème, elle se taisait: descendait rapidement la scène, la tête haute, le visage tourné vers le public, puis s'arrêtant en une pose tragique, elle disait enfin dans un registre grave Car je suis votre reine. Tout le public applaudissait. Pourquoi ? Effet de surprise. Il pouvait s'attendre, il l'attendait même forcément à une nuance sur ce dernier hémistiche, mais, certes; il n'avait pu la prévoir avec une telle intensité de ton. Que cette nuance eût été reprise par l'actrice qui remplaça Mlle Duchesnois peut-être se serait elle améliorée. Qui sait! Nous l'eussions vue implorer ses grandes lettres de naturalisation en se couvrant de ce partition trompeur qui a nom la tradition. Heureusement, il n'en fut pas ainsi. L'histoire même rapporte que Rachel, en reprenant ce rôle, y produisit infiniment plus d'émotion par un jeu naturel et dénué de ces soubresauts cherchés et vains. Sur les scènes de genre ou dans les théâtres de mélodrame, c'est autre chose. L'accentuation des nuances n'est peut-être suffisante. L'on charge les contrastes. Je ne veux pas faire ici le procès du Palais Royal. Les acteurs sont invraisemblables dans des pièces impossibles et le tout est fort amusant. Mais au point de vue de l'art du comédien, je dois bien dire que c'est ficelle dans leur jeu. Vous connaissez Héro Perez. En quoi consistent ses effets les plus certains et les plus hilarants tout à la fois? A sauter brusquement des profondeurs de la basse-voix à la sommité aiguë de la voix de Musset. Et, notez ceci, la force de cette ficelle même en apparence, est telle que, bien que vous connaissiez votre Gil-Perez par cœur, vous n'en riez aux éclats toute les fois qu'il lui prendra fantaisie de te livrer à cette gymnastique vocale. Au boulevard, les acteurs abusent de leur organe et de leur feu naturel, quand ils en ont, pour s'égoïser et prendre le mors aux dents. L'un personnage passionné, ils font
veux pas faire ici le procès du Palais Royal. Les acteurs sont invraisemblables dans des pièces impossibles et le tout est fort amusant. Mais au point de vue de l'art du comédien, je dois bien dire que c'est ficelle dans leur jeu. Vous connaissez Héro Perez. En quoi consistent ses effets les plus certains et les plus hilarants tout à la fois? A sauter brusquement des profondeurs de la basse-voix à la sommité aiguë de la voix de Musset. Et, notez ceci, la force de cette ficelle même en apparence, est telle que, bien que vous connaissiez votre Gil-Perez par cœur, vous n'en riez aux éclats toute les fois qu'il lui prendra fantaisie de te livrer à cette gymnastique vocale. Au boulevard, les acteurs abusent de leur organe et de leur feu naturel, quand ils en ont, pour s'égoïser et prendre le mors aux dents. L'un personnage passionné, ils font je ne sais trop quel élan. Souvent à bout de poumons, au beau milieu d'une tirade, ils en bredonnent la fin et, levant nez et panache au vent, attirent les applaudissements en lançant le poing vers le ciel et frappant le sol de leur botte éperonnée. Ces gestes ont une influence tellement grande sur les masses que j'ai entendu, grâce à eux, applaudir des phrases de mauvais aloi « La religion est une chose sacrée ! » Pour conclure, je dois constater qu'il n'y a que deux sortes d'acteurs qui n'emploient pas les ficelles dans leur jeu: les premiers n'ont pas d'art et les secondes sont nées débutantes ou les comédiennes hors de scène. Les premiers n'ont pas d'art. Sous le par hasard quelques-uns les savent, ils ont le mérite de ne pas oser s'en servir. Les secousses n'en voulant plus, La robuste détermination de leur esprit c'y oppose. Et pourtant combien d'avrats contemporains, achevant encore aux fausses goûts du public? FABRE CÉLANAYE, THÉATRE-ITALIEN Ernesto Rossi, le plus grand artiste tragique de l'Italie, étant de passage à Paris avec sa troupe, a donné, à la salle du Théâtre-Italien, deux magnifiques représentations d'Othello. L'actrice, de sa part, un acte de bienfaisance
influence tellement grande sur les masses que j'ai entendu, grâce à eux, applaudir des phrases de mauvais aloi « La religion est une chose sacrée ! » Pour conclure, je dois constater qu'il n'y a que deux sortes d'acteurs qui n'emploient pas les ficelles dans leur jeu: les premiers n'ont pas d'art et les secondes sont nées débutantes ou les comédiennes hors de scène. Les premiers n'ont pas d'art. Sous le par hasard quelques-uns les savent, ils ont le mérite de ne pas oser s'en servir. Les secousses n'en voulant plus, La robuste détermination de leur esprit c'y oppose. Et pourtant combien d'avrats contemporains, achevant encore aux fausses goûts du public? FABRE CÉLANAYE, THÉATRE-ITALIEN Ernesto Rossi, le plus grand artiste tragique de l'Italie, étant de passage à Paris avec sa troupe, a donné, à la salle du Théâtre-Italien, deux magnifiques représentations d'Othello. L'actrice, de sa part, un acte de bienfaisance au profit des inondés. Toutes deux ont été pour lui l'occasion d'un de ses triomphes qui font époque dans la vie d'un artiste elles ont été très fructueuses, hâtons-nous de le dire. Il y a quelques années, en 1866, je crois, Ernesto Rossi était venu à Paris et s'était montré dans divers chefs-d'œuvre de la tragédie, auxquels ils devaient ses premiers succès en Italie et en Europe, il avait été surtout très remarqué dans "Othello" de Shakespeare; malheureusement il ne peut, cette année, se faire applaudir que dans "Othello"; le public lui a prodigué les bravos et les rappels, et c'était vraiment justice; il n'est pas possible de mieux comprendre ce rôle farouche du maître de Venise. Ernesto Rossi a eu tour à tour de ces émotions de tendresse, d'amour, de jalousie, de fureur et de vengeance, qui ont transporté la salle entière du plus vif enthousiasme et son succès n'a fait que grandir chaque acte, mais, c'est surtout aux 3e et 5e actes que le grand tragédien a été vraiment admirable. Espérons que M. Rossi nous reviendra un jour et que nous l'entendrons dans "Ruy-Blas", un beau rôle, tout à fait à sa taille. N'oublions pas Mlle Cattaneo, très
dans divers chefs-d'œuvre de la tragédie, auxquels ils devaient ses premiers succès en Italie et en Europe, il avait été surtout très remarqué dans "Othello" de Shakespeare; malheureusement il ne peut, cette année, se faire applaudir que dans "Othello"; le public lui a prodigué les bravos et les rappels, et c'était vraiment justice; il n'est pas possible de mieux comprendre ce rôle farouche du maître de Venise. Ernesto Rossi a eu tour à tour de ces émotions de tendresse, d'amour, de jalousie, de fureur et de vengeance, qui ont transporté la salle entière du plus vif enthousiasme et son succès n'a fait que grandir chaque acte, mais, c'est surtout aux 3e et 5e actes que le grand tragédien a été vraiment admirable. Espérons que M. Rossi nous reviendra un jour et que nous l'entendrons dans "Ruy-Blas", un beau rôle, tout à fait à sa taille. N'oublions pas Mlle Cattaneo, très sympathique dans le rôle de Desdémone, et M. Drizzi dans le rôle ingrat d'Iago. DE SARLAL. GYMNASE C'est décidément un grand succès pour Worms que la reprise de la Dame aux Camélias. Nous avons enfin un jeune premier (rara avis!) plein de chaleur, de passion, ayant une belle tenue en scène, et possédant à fond son métier. On continue à discuter très vivement Mlle Talvande dans le rôle de Marguerite Gautier. C'est signe qu'elle a acquis déjà au théâtre une personnalité indiscutable et que la critique a décidément à compter sérieusement avec cette artiste étrange, fantasque, mais incontestablement douée. Jean DELORH. A CHATEAU D'EAU PIF.PAF, féerie en cinq actes, dont un prologue et vingt-deux tableaux de MM. Clairville, Mercreat et Blondeau. Musique nouvelle de MM. Samuel David, Clavier fils, Maurice Chautagne, Matz-Fernere et Lacavalerie. La pièce est tirée d'un fort joli conte de M. Laboulaye. Il s'agit d'un jeune prince qui tient son ignorance pour sacrée et ne vaut à aucun prix apprendre à lire. Les fées s'obstinent à vaincre sa ridicule prétention et n'y parviennent qu'à grand-peine. Et pourquoi ce titre "Pif-Paf"? Parce que la princesse Mignonnette, fiancée du prince Fridolin, ricanant par vocation, a la vraiameht légère et
scène, et possédant à fond son métier. On continue à discuter très vivement Mlle Talvande dans le rôle de Marguerite Gautier. C'est signe qu'elle a acquis déjà au théâtre une personnalité indiscutable et que la critique a décidément à compter sérieusement avec cette artiste étrange, fantasque, mais incontestablement douée. Jean DELORH. A CHATEAU D'EAU PIF.PAF, féerie en cinq actes, dont un prologue et vingt-deux tableaux de MM. Clairville, Mercreat et Blondeau. Musique nouvelle de MM. Samuel David, Clavier fils, Maurice Chautagne, Matz-Fernere et Lacavalerie. La pièce est tirée d'un fort joli conte de M. Laboulaye. Il s'agit d'un jeune prince qui tient son ignorance pour sacrée et ne vaut à aucun prix apprendre à lire. Les fées s'obstinent à vaincre sa ridicule prétention et n'y parviennent qu'à grand-peine. Et pourquoi ce titre "Pif-Paf"? Parce que la princesse Mignonnette, fiancée du prince Fridolin, ricanant par vocation, a la vraiameht légère et distribute les gifles avec une générosité royale. Peu de suite d'autres dans cette série de tableaux dont plusieurs sont terminés par de fort belles apothéoses dont le seul tort est de ne pas être suffisamment motivées. M. Dejean a mis une grande variété de décors et une grande quantité de costumes au service de cette pièce imposante à raconter. MM. Gobin, Damoulin et Leriche sont remarquablement mutants. Mlle Lorentz est une fée charmante et qui apparaît dans des déshabillés les plus galants. Mlle Attane Massue est aussi fort applaudie et le ballet est récité avec beaucoup de goût. Des tableaux vivants d'un joli aspect, en font le fond. Tout cela est fort beau, mais la pièce pourrait être moins décousue, tout en étant montée avec autant de conscience et de richesse. Jean de LORR. THÉATRE PARISIEN "Les Voyages du Prince Soleil" sont imités d'un charmant conte de Voltaire. Une légende orientale veut qu'il faille revêtir la peau d'un homme heureux pour être heureux soi-même. C'est ce que cherche le héros de cet ouvrage. Mise en scène très soignée, une chasse aux loups fort curieuse, une interprétation très convenable à laquelle concourent MM. Vavasseur de Bataclan et Allart, du Châtelet, tels
costumes au service de cette pièce imposante à raconter. MM. Gobin, Damoulin et Leriche sont remarquablement mutants. Mlle Lorentz est une fée charmante et qui apparaît dans des déshabillés les plus galants. Mlle Attane Massue est aussi fort applaudie et le ballet est récité avec beaucoup de goût. Des tableaux vivants d'un joli aspect, en font le fond. Tout cela est fort beau, mais la pièce pourrait être moins décousue, tout en étant montée avec autant de conscience et de richesse. Jean de LORR. THÉATRE PARISIEN "Les Voyages du Prince Soleil" sont imités d'un charmant conte de Voltaire. Une légende orientale veut qu'il faille revêtir la peau d'un homme heureux pour être heureux soi-même. C'est ce que cherche le héros de cet ouvrage. Mise en scène très soignée, une chasse aux loups fort curieuse, une interprétation très convenable à laquelle concourent MM. Vavasseur de Bataclan et Allart, du Châtelet, tels sont les éléments du succès que mérite cette tentative. Jean DE LORR. FOLIES-MONTHOLON Voilà un petit théâtre qui ne fait pas beaucoup parler de lui et qui pourtant est bien digne qu'on s'en occupe. N'allez pas croire que ce soit un café concert où l'on peut fumer, c'est vrai, et l'on peut y prendre un bock, comme aux Gaîtés-Berbère mais là s'arrête la ressemblance. Sur la scène, de vrais artistes jouent de vraies pièces; c'est véritablement un théâtre, que M. Dejegog le plus intéressant possible. Et la salle, qui n'était pas grande, tient maintenant un théâtre, que M. Dejegog dirigera avec d'avantage. L'Étoile du quartier est toujours Mlle Rose Mignon; ça verve, son jeu spirituel, sa façon de lancer le mot et de dire le couplet lut ont acquitté toutes les sympathies du public, qui lui fait fête. Elle a la jeunesse, l'entrain, le diable au corps. M. Duhamel est revu avec plaisir; il est connu dans le quartier depuis plusieurs années et ne serait déplacé nulle part; il va retrouver aux Folies-Montmartre ses succès du théâtre de la Porte d'Auvergne et des Folies-Marignan c'est un excellent comédien, plus drôle que jamais; M. Martal est amusant; Mlle Laure Daix est
l'on peut y prendre un bock, comme aux Gaîtés-Berbère mais là s'arrête la ressemblance. Sur la scène, de vrais artistes jouent de vraies pièces; c'est véritablement un théâtre, que M. Dejegog le plus intéressant possible. Et la salle, qui n'était pas grande, tient maintenant un théâtre, que M. Dejegog dirigera avec d'avantage. L'Étoile du quartier est toujours Mlle Rose Mignon; ça verve, son jeu spirituel, sa façon de lancer le mot et de dire le couplet lut ont acquitté toutes les sympathies du public, qui lui fait fête. Elle a la jeunesse, l'entrain, le diable au corps. M. Duhamel est revu avec plaisir; il est connu dans le quartier depuis plusieurs années et ne serait déplacé nulle part; il va retrouver aux Folies-Montmartre ses succès du théâtre de la Porte d'Auvergne et des Folies-Marignan c'est un excellent comédien, plus drôle que jamais; M. Martal est amusant; Mlle Laure Daix est élégante, bonne à voir et intelligente; Mlle Andrée, qui n'a débuté qu'il y a quelques mois, est en progrès elle a de la distinction, de la prestance, une bonne volonté à toute épreuve; elle travaille, elle est sur le chemin de la réussite complète. N'oublions pas Mme Veniat, Mlle Bethleim, qui chante bien, Mlles Ida Rodrigue, Jeanne Dawelay et Marie Daix. Gentille troupe, on le voit, et qui serait bien accueillie partout. L.-Félix SAVARD. SALVATORIENNE "Le Pied de Mouton" représente cette féerie séculaire va attirer la foule à ce charmant petit théâtre. La mise en scène est éblouissante et dépasse les limites du possible. Quant aux décors, on ne saurait rien rêver de plus beau. La pièce est jouée avec un ensemble très satisfaisant. Le légendaire « Notaire sur la glace » excite l'enthousiasme. M. et Mme Ajax, les danseurs de la Porte-Saint-Martin, font fâme. Nous reviendrons sur ce délicieux spectacle. Une fantaisie en vers, « Mlle Manon de Lescaut », a été écoutée avec plaisir. La campagne ouverte contre les allumettes de la régie, par les journaux, devait inspirer aux faiseurs de l'année: traquers toujours à la piste de l'actualité c'était fatal. « Battons la Briquette » est un