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autoritairement l'exaltation de la couleur et de la lumière, par le modelé simplifié et l'emploi du ton pur; ses recherches se juxtaposent à celles de M. Paul Cézanne, sans que l'on doive le moins du monde conclure à la ressemblance des tempéraments et des moyens; en résumé, des tableaux tels que le Portrait à la pipe, tels que les Bateaux ou le Bouquet de fleurs se rangent parmi ce que l'art moderne a produit de plus puissant au point de vue de l'ampleur du métier, de l'éclat du coloris et de la richesse de la matière. L'explosion de railleries qui accueillit les toiles essentielles de Seurat— La Baignade, Le Dimanche à la Grande-Jatte, Le Cirque — leur a conféré une célébrité dont elles jouissent encore ; jamais la sottise ne profana aspirations plus nobles, plus sérieuses, plus mûries. Alors que l'école versait dans l'imitation littérale du vrai, au petit bonheur des rencontres, Georges Seurat est venu affirmer la nécessité de réfléchir, d'analyser, de composer ; ses tableaux, ses dessins, où les plus simples sujets sont traités, revêtent de fières allures qui les haussent au style. On souhaiterait la présence au Luxembourg — le souvenir de Seurat n'y est point rappelé — de la principale des études exécutées en vue du tableau de la Grande-Jatte; replacée à sa date, elle signalerait des préoccupations inédites dans le mode d'interprétation de la réalité. Par surcroît, le penseur se doublait chez Seurat d'un praticien jaloux de formuler scientifiquement, par le pointillé de la touche, la notation du ton décomposé ; ses découvertes dans l'ordre technique ont intéressé Fantin-Latour aussi bien que Pissarro, et parmi les artistes de maintenant beaucoup, et des plus aimés, n'ont pas laissé d'en faire un très fructueux et loyal profit. La doctrine de Seurat retrouve ici ses meilleurs adeptes : MM. Paul Signac, Cross, Luce, qui ont fourni leur mesure dans des expositions particulières, et le très bel artiste qu'est Théo van Rysselberghe. De même des manifestations individuelles avaient établi quel large crédit d'estime il convient d'ouvrir à M. Charles Guérin, à M. Valtat, à M. Lacoste, à M. Raoul
— de la principale des études exécutées en vue du tableau de la Grande-Jatte; replacée à sa date, elle signalerait des préoccupations inédites dans le mode d'interprétation de la réalité. Par surcroît, le penseur se doublait chez Seurat d'un praticien jaloux de formuler scientifiquement, par le pointillé de la touche, la notation du ton décomposé ; ses découvertes dans l'ordre technique ont intéressé Fantin-Latour aussi bien que Pissarro, et parmi les artistes de maintenant beaucoup, et des plus aimés, n'ont pas laissé d'en faire un très fructueux et loyal profit. La doctrine de Seurat retrouve ici ses meilleurs adeptes : MM. Paul Signac, Cross, Luce, qui ont fourni leur mesure dans des expositions particulières, et le très bel artiste qu'est Théo van Rysselberghe. De même des manifestations individuelles avaient établi quel large crédit d'estime il convient d'ouvrir à M. Charles Guérin, à M. Valtat, à M. Lacoste, à M. Raoul Dufy, à M. Detroy, dont on a dispersé comme à plaisir les envois. N'était l'absence de M. Paul Ranson, le groupe des « Symbolistes » se retrouverait tel qu'à sa formation, chez Le Barc de Boutteville, avec MM. Maurice Denis, Vuillard, Bonnard, Roussel et Sérusier. On y peut affilier M. Lemmen, M. Hermann Paul, dont l'apport est essentiel (Portrait de Cézanne) et aussi M. Vallotton, l'auteur d'une étude de nu qui est, à notre gré, de toute l'exposition, la peinture la plus savoureuse et la plus forte. Après ce qui fut dit, lors du Salon d'automne, des élèves de Gustave Moreau, on ne saurait qu'enregistrer au bref leur participation et la place importante qui leur est cette fois encore dévolue. Voici M. Rouault, M. Desvallières, qui, transposant dans le domaine du contemporain le principe cher à leur maître, donnent à des visions réelles le mystère d'images à demi noyées dans la brume du rêve; voici M. Piot et ses fleurs somptueuses: voici les portraits, les nus de M. Baignères, les intérieurs de M. Manguin, la Vendeuse de plaisir de M. d'Eaubonne, les foires montmartroises de M. Barwolf et les scènes rurales de M. de Mathan; voici les paysages irradiés de
Lemmen, M. Hermann Paul, dont l'apport est essentiel (Portrait de Cézanne) et aussi M. Vallotton, l'auteur d'une étude de nu qui est, à notre gré, de toute l'exposition, la peinture la plus savoureuse et la plus forte. Après ce qui fut dit, lors du Salon d'automne, des élèves de Gustave Moreau, on ne saurait qu'enregistrer au bref leur participation et la place importante qui leur est cette fois encore dévolue. Voici M. Rouault, M. Desvallières, qui, transposant dans le domaine du contemporain le principe cher à leur maître, donnent à des visions réelles le mystère d'images à demi noyées dans la brume du rêve; voici M. Piot et ses fleurs somptueuses: voici les portraits, les nus de M. Baignères, les intérieurs de M. Manguin, la Vendeuse de plaisir de M. d'Eaubonne, les foires montmartroises de M. Barwolf et les scènes rurales de M. de Mathan; voici les paysages irradiés de M. Henri Matisse, en constante évolution, les paysages étonnamment limpides de M. Marquet, de M. Camoin, puis d’autres encore de M. Flandrin, de M. Braut, de M. Joseph, et voici enfin, de M. Lehmann, des fleurs, des fruits, entrevus dans la pénombre, et qu’un rayon vient éclairer doucement, avec l’effleurement d’une caresse. Formé à la même école, M. Alexandre Urbain n’a pas renoncé aux spectacles du foyer par où il sut nous conquérir l’Étagère, le Jupon décousu, l’Étalage, mais, imaginatif, il tient à honneur de prouver — et il prouve de la meilleure façon — son goût des nobles ordonnances (le Jugement de Paris, la Source de Ramone). Dès longtemps s’était produite la revendication de M. Émile Bernard en faveur du droit à l'idéal et l’on ne s’étonne pas de la voir aujourd'hui formulée, selon la tradition des maîtres, dans un tableau qui atteint spontanément au style (Descente de croix). Les pages décoratives de Mme Marval — l’Hommage à Florian, l’Automne, la Balançoire, — sont de la plus heureuse venue; l’invention y déborde de grâce spontanée, ingénue; le coloris en est clair, frais, harmonieux à souhait, et, en bonne équité, quelques indications soi-disant arbitraires demeurent impuissantes à en amoindrir le
d’une caresse. Formé à la même école, M. Alexandre Urbain n’a pas renoncé aux spectacles du foyer par où il sut nous conquérir l’Étagère, le Jupon décousu, l’Étalage, mais, imaginatif, il tient à honneur de prouver — et il prouve de la meilleure façon — son goût des nobles ordonnances (le Jugement de Paris, la Source de Ramone). Dès longtemps s’était produite la revendication de M. Émile Bernard en faveur du droit à l'idéal et l’on ne s’étonne pas de la voir aujourd'hui formulée, selon la tradition des maîtres, dans un tableau qui atteint spontanément au style (Descente de croix). Les pages décoratives de Mme Marval — l’Hommage à Florian, l’Automne, la Balançoire, — sont de la plus heureuse venue; l’invention y déborde de grâce spontanée, ingénue; le coloris en est clair, frais, harmonieux à souhait, et, en bonne équité, quelques indications soi-disant arbitraires demeurent impuissantes à en amoindrir le charme. M. Cattrès n’a pas conçu de moindre ambition que d’embellir une salle commune et il expose l’esquisse d’un triptyque : Vérité; l’ensemble se recommande de qualités de composition, de tenue même, qui rapprochent son auteur de Willette : c’est de quoi souhaiter la poursuite de ce projet et sa réalisation definitive sur les parois de quelque Université populaire. Hors même de ces ouvrages, dont les dimensions et le sujet impliquent une élaboration nécessairement réfléchie, combien d’autres s’accordent à démentir l’hypothèse de l’improvisation hâtile ! On ne marque pas, sans lente méditation préalable et avec le tact de M. Lebasque, les différences subtiles entre le plein air et les clartés discrètes du jour intérieur ; on ne dégage pas d’emblée, comme fait délicieusement M. Francis Jourdain, la volupté de l’harmonie précieuse de corail et de perle que constitue un bouquet d’œillets détachant ses pétales roses sur la tenture grise du mur ; malgré l’apparente abondance de la facture, l’art de Mme Marie Bermond est pareillement tout de quintessence raffinée ; pour M. Ottmann, l’appropriation du métier à la diversité d’entreprises conduites à terme avec une égale réussite décèle un peintre peu prompt à se satisfaire et dont la curiosité attentive
réalisation definitive sur les parois de quelque Université populaire. Hors même de ces ouvrages, dont les dimensions et le sujet impliquent une élaboration nécessairement réfléchie, combien d’autres s’accordent à démentir l’hypothèse de l’improvisation hâtile ! On ne marque pas, sans lente méditation préalable et avec le tact de M. Lebasque, les différences subtiles entre le plein air et les clartés discrètes du jour intérieur ; on ne dégage pas d’emblée, comme fait délicieusement M. Francis Jourdain, la volupté de l’harmonie précieuse de corail et de perle que constitue un bouquet d’œillets détachant ses pétales roses sur la tenture grise du mur ; malgré l’apparente abondance de la facture, l’art de Mme Marie Bermond est pareillement tout de quintessence raffinée ; pour M. Ottmann, l’appropriation du métier à la diversité d’entreprises conduites à terme avec une égale réussite décèle un peintre peu prompt à se satisfaire et dont la curiosité attentive se défend de rien abandonner au jeu du hasard. Non, mille fois, on ne saurait laisser cette légende de la presto englober dans un commun mépris tant d’efforts quand les artistes sur qui nous fondons les meilleurs espoirs ne chôment pas au domaine de leurs acquisitions. Dans les scènes et les natures mortes de M. Dufrénoy, de la pâte colorée rend avec une autoritéinte la matière même de l’objet figuré ; en peignant, la Maison du soleil et une Portrait d'été femme sont autant de probants témoignages de l’accord plus étroit de la vision de M. Déziré avec ses moyens d’expression ; les gammes attendries où se complaît M. Chéret par ce qu’elles répondent à un parti pris d’âme, sans doute; loin de les répudier, j’observe encore que MM. Delaunay, Delepouve, Chaineval-Lacaze et Mme Fournier se sont pris de masques pour la fusion vaporeuse des tons où insiste l’insensibilité de M. Lebourg. En réalité, il s’agit de maîtres qui ne comptent une tribu, comme Lievens descend de Pissarro, M. Charpentier de M. Guillaumin, et il serait intéressant d’états de grâces de parenté plus ou moins étroites qu’ils rattachent à l’école MM. Lebeau, Bout, Othon Friesz, Madeline, Alluaud, René Prahorski, Berlioz,
les natures mortes de M. Dufrénoy, de la pâte colorée rend avec une autoritéinte la matière même de l’objet figuré ; en peignant, la Maison du soleil et une Portrait d'été femme sont autant de probants témoignages de l’accord plus étroit de la vision de M. Déziré avec ses moyens d’expression ; les gammes attendries où se complaît M. Chéret par ce qu’elles répondent à un parti pris d’âme, sans doute; loin de les répudier, j’observe encore que MM. Delaunay, Delepouve, Chaineval-Lacaze et Mme Fournier se sont pris de masques pour la fusion vaporeuse des tons où insiste l’insensibilité de M. Lebourg. En réalité, il s’agit de maîtres qui ne comptent une tribu, comme Lievens descend de Pissarro, M. Charpentier de M. Guillaumin, et il serait intéressant d’états de grâces de parenté plus ou moins étroites qu’ils rattachent à l’école MM. Lebeau, Bout, Othon Friesz, Madeline, Alluaud, René Prahorski, Berlioz, Rodo, Coeuret, Bitrix, Michon. M. Taquoy semble s'être moins tenu à la lettre des exemples remontant à leur vivifiant principe et on ne saisit davantage : ses huit toiles arrêtent l’attention par la franchise individuelle et par la notation, par la fluidité de l’atmosphère. Sans quitter Paris, M. Brunel, comme Rousseau, ont découvert dans la grande ville des thèmes appropriés à leurs moyens et ils en tirent, non sans succès, l’entrecroisement des affaires sur le Boulevard Saint-Germain, puis le fourmillement de la foule grouillante aux alentours de la Bourse et des Halles. A vouloir sérier, d'après leur nationalité, les artistes étrangers auxquels vont les sympathies, il semble qu'il faille déroger à l'ordre jusqu'ici suivi. Non pas que l'œuvre de renaissance soit compromise dans les pays latins : de l'autre côté des Alpes, M. Ardengo Soffici — dont l'art prête à maint parallèle avec celui de M. Émile Bernard — s'est joint à M. Umberto Brunelleschi, à MM. Marguerite Darbour, et nous retrouvons la phalange espagnole : MM. Torent, Regoyos, Nonell, Bartolozzi, Padilla, et, à sa tête, M. Castelucho, plus puissant, plus expressif que jamais. L'imprévu ne vient point de la Suède et de la Norvège, n'en déplaise à M. Diriks,
Rousseau, ont découvert dans la grande ville des thèmes appropriés à leurs moyens et ils en tirent, non sans succès, l’entrecroisement des affaires sur le Boulevard Saint-Germain, puis le fourmillement de la foule grouillante aux alentours de la Bourse et des Halles. A vouloir sérier, d'après leur nationalité, les artistes étrangers auxquels vont les sympathies, il semble qu'il faille déroger à l'ordre jusqu'ici suivi. Non pas que l'œuvre de renaissance soit compromise dans les pays latins : de l'autre côté des Alpes, M. Ardengo Soffici — dont l'art prête à maint parallèle avec celui de M. Émile Bernard — s'est joint à M. Umberto Brunelleschi, à MM. Marguerite Darbour, et nous retrouvons la phalange espagnole : MM. Torent, Regoyos, Nonell, Bartolozzi, Padilla, et, à sa tête, M. Castelucho, plus puissant, plus expressif que jamais. L'imprévu ne vient point de la Suède et de la Norvège, n'en déplaise à M. Diriks, à M. Hillberg, à M. Arosenins, ni de l'Angleterre, malgré le très réel talent de Mlle Dorothée George, de MM. Lauzon, Ralli Scaramanga, O'Conor ; déjà là contribution des États-Unis, — M. Butler, M. Maynard, M. Field — se rehausse de l'exceptionnel prestige que leur confère la suite de tableaux où M. Haie a dressé, dans le poudroiement d'une lumière d'or, de sveltes silhouettes de femmes aux tonalités irisées ; en rivalisant comme peintre de la vie avec M. Castelucho et avec Mlle Dannenberg, Mlle Stettler et M. Fornerod promettent à l'école suisse quelque regain de gloire ; mais, entre toutes, la contribution de la Russie, de la Pologne et de l'Allemagne s'impose. Une commune remarque peut être faite à ce sujet, touchant l'extrême diversité des tendances. Sans ignorer que la plupart des artistes ont quitté le pays natal, notez à quel point leur langage a vite perdu l'accent du terroir : c'est à peine si, parmi les vivantes scènes de mœurs de Mlle Dannenberg (Au Luxembourg), parmi les portraits de M. Thiele, parmi les paysages voilés de M. Kousnetzoff, d'après de M. Stefanicz (Le Jardin), trépidants de vibrations lumineuses de M. Tarckhof, parmi les envois de Mmes Mutermilchowa, Pisilcho,
où M. Haie a dressé, dans le poudroiement d'une lumière d'or, de sveltes silhouettes de femmes aux tonalités irisées ; en rivalisant comme peintre de la vie avec M. Castelucho et avec Mlle Dannenberg, Mlle Stettler et M. Fornerod promettent à l'école suisse quelque regain de gloire ; mais, entre toutes, la contribution de la Russie, de la Pologne et de l'Allemagne s'impose. Une commune remarque peut être faite à ce sujet, touchant l'extrême diversité des tendances. Sans ignorer que la plupart des artistes ont quitté le pays natal, notez à quel point leur langage a vite perdu l'accent du terroir : c'est à peine si, parmi les vivantes scènes de mœurs de Mlle Dannenberg (Au Luxembourg), parmi les portraits de M. Thiele, parmi les paysages voilés de M. Kousnetzoff, d'après de M. Stefanicz (Le Jardin), trépidants de vibrations lumineuses de M. Tarckhof, parmi les envois de Mmes Mutermilchowa, Pisilcho, de MM. Klovsowski, Pilichowski, Kisseleff, il se trouve quelque tableau qui trahisse son origine slave; de même, mettez de côté en Allemagne M. Konsbruck, disciple assez éloigné de M. Hans Thoma, et peut-être M. Faber du Faur, c'est bien plutôt de Whistler et des impressionnistes que procèdent tant de peintres dignes d'estime : Mmes Gerhardi, Slavona, Plehn; MM. Mildé, Friedrich, de Bulow, Sickert, Pottner, Curt ; ainsi se constatent à nouveau les effets de l'internationalisme dans l'art. Plus d'un nom à désinence étrangère vient encore interrompre l'énumération des exposants marquants dans les autres sections, car le Salon des Indépendants a ses dessinateurs : MM. Prunier, Roustan, Hazledine, Hart, Robin, Schutzenberger; ses humoristes: M. Ernst Matthes (Trente et Quarante), MM. Roubille, Rouveyre et Blix (Le Louvre parodié); ses décorateurs : Mme Adour, M. P. Carpentier, MM. Hepp, Rivaud, André Methey ; ses graveurs en noir et en couleur : Mmes Kolwitz et de Lekow; MM. Marc Mouclier, Naudin, Munch, Kowalsky, Hast, Borrel, Deville, Peter Desteract ; son médailleur : M. Albert La; four ; ses sculpteurs : MM. Albert Marque, Lagare, Hoetger, Christophe, Lamour de Dieu, Philippe Besnard, Lepla et Jules Desbois (L'Hiver, Ève et esquisse de la Misère). Un dernier
dignes d'estime : Mmes Gerhardi, Slavona, Plehn; MM. Mildé, Friedrich, de Bulow, Sickert, Pottner, Curt ; ainsi se constatent à nouveau les effets de l'internationalisme dans l'art. Plus d'un nom à désinence étrangère vient encore interrompre l'énumération des exposants marquants dans les autres sections, car le Salon des Indépendants a ses dessinateurs : MM. Prunier, Roustan, Hazledine, Hart, Robin, Schutzenberger; ses humoristes: M. Ernst Matthes (Trente et Quarante), MM. Roubille, Rouveyre et Blix (Le Louvre parodié); ses décorateurs : Mme Adour, M. P. Carpentier, MM. Hepp, Rivaud, André Methey ; ses graveurs en noir et en couleur : Mmes Kolwitz et de Lekow; MM. Marc Mouclier, Naudin, Munch, Kowalsky, Hast, Borrel, Deville, Peter Desteract ; son médailleur : M. Albert La; four ; ses sculpteurs : MM. Albert Marque, Lagare, Hoetger, Christophe, Lamour de Dieu, Philippe Besnard, Lepla et Jules Desbois (L'Hiver, Ève et esquisse de la Misère). Un dernier fait nouveau vaut d'être signalé, à titre d'indication significative. Des peintres, des sculpteurs, au tempérament affranchi, mais d'ores et déjà pourvus de célébrité, viennent faire cortège aux Indépendants ; on dirait qu'ils se sentent mieux à l'aise en ce milieu que dans les Salons officiels où les questions étrangères à l'art occupent trop de place, où l'on verse volontiers dans la politique, où trop d'intrigues se nouent autour des grades à conférer — comme dans l'ancienne Académie, — autour des médailles à répartir — comme dans nos modernes concours sportifs. Édifiés sur le peu d'autorité de ces sanctions, ils estiment plus digne de ne relever que du jugement public. Aussi s'abuserait-on à vouloir tenir plus longtemps le Salon des Indépendants pour un foyer de révolte contre les jurys, pour le refuge des refusés et des impuissants ; c'est une institution venue à son heure, qui vit et se développe normalement, logiquement, en accord avec l'élargissement de la conscience, avec le progrès social, avec l'état des arts et des esprits. Qu'elle soit perfectible, rien de plus certain : il y aurait intérêt, ce semble, à réduire le nombre des envois individuels afin d'obliger l'effort à se condenser davantage et l'artiste à
l'art occupent trop de place, où l'on verse volontiers dans la politique, où trop d'intrigues se nouent autour des grades à conférer — comme dans l'ancienne Académie, — autour des médailles à répartir — comme dans nos modernes concours sportifs. Édifiés sur le peu d'autorité de ces sanctions, ils estiment plus digne de ne relever que du jugement public. Aussi s'abuserait-on à vouloir tenir plus longtemps le Salon des Indépendants pour un foyer de révolte contre les jurys, pour le refuge des refusés et des impuissants ; c'est une institution venue à son heure, qui vit et se développe normalement, logiquement, en accord avec l'élargissement de la conscience, avec le progrès social, avec l'état des arts et des esprits. Qu'elle soit perfectible, rien de plus certain : il y aurait intérêt, ce semble, à réduire le nombre des envois individuels afin d'obliger l'effort à se condenser davantage et l'artiste à exiger plus de lui-même ; d'autre part, on rêverait la visite d'une pareille exposition facilitée à tous par la suppression de la redevance d'entrée ; et ne serait-ce pas vraiment le Salon digne d'un peuple artiste et d'une République libérée du fardeau des préjugés surannés, celui qui tendrait ainsi à la communion du créateur avec le spectateur, celui où chacun pourrait œuvrer, montrer, juger à sa guise, sans contrôle ni entrave, dans la plénitude de la foi sincère et du libre arbitre? ROGER MARX. Académie des Beaux-Arts Séance du 18 mars Candidatures. — La Commission compétente a dressé comme suit la liste des candidats au fauteuil de membre de la section de sculpture vacant, par suite du décès de M. Barrias, et porte : en 1re ligne, M. Allard; en 2e ligne, M. Injalbert; en 3e ligne, ex sequo, M. René de Saint-Marceaux et Tony Noël; en 4e ligne, M. Denys Puech. A cette liste, l'Académie a ajouté les noms de MM. Verlet, Antonin Carrès, Hugues et Michel. Législation — Lecture a été donnée ensuite du décret autorisant la Compagnie à accepter le legs de M. Talrich consistant en une somme de 10.000 fr. Les arrérages de cette donation devront
la communion du créateur avec le spectateur, celui où chacun pourrait œuvrer, montrer, juger à sa guise, sans contrôle ni entrave, dans la plénitude de la foi sincère et du libre arbitre? ROGER MARX. Académie des Beaux-Arts Séance du 18 mars Candidatures. — La Commission compétente a dressé comme suit la liste des candidats au fauteuil de membre de la section de sculpture vacant, par suite du décès de M. Barrias, et porte : en 1re ligne, M. Allard; en 2e ligne, M. Injalbert; en 3e ligne, ex sequo, M. René de Saint-Marceaux et Tony Noël; en 4e ligne, M. Denys Puech. A cette liste, l'Académie a ajouté les noms de MM. Verlet, Antonin Carrès, Hugues et Michel. Législation — Lecture a été donnée ensuite du décret autorisant la Compagnie à accepter le legs de M. Talrich consistant en une somme de 10.000 fr. Les arrérages de cette donation devront servir à la fondation d'un prix annuel à décerner « à l'élève de l'École des Beaux-Arts qui, pendant l'année scolaire, aura fait le plus de progrès dans les cours d'anatomie ». Concours de Rome. — Sont admis comme concurrents pour prendre part au concours définitif pour le prix de Rome (architecture) : 1° Bonnet, élève de MM. Daumet et Esquié; 2° Boussois, élève de M. Pascal; 3° Henri Ebrard, élève de MM. Daumet et Esquié; 4° Grisolati, élève de M. Redon; 5° Fernand Janin, élève de M. Laloux ; 60 Camille Lefèvre, élève de M. Laloux ; 7° Nicod, élève de MM. Guadet, Paulin et Deglane ; 8° Honoré Pons, élève de M. Redon ; 9° Tauzin, élève de M. Pascal ; 10° Tournon, élève de M. Scellier de Gisors. Le règlement de la Villa Médicis. — L'Académie des Beaux-Arts s'est ensuite occupée de la révision du règlement de la Villa Médicis. La première question portée à l'ordre du jour de la séance a été celle du mariage des pensionnaires. On sait que le règlement de l'Académie de Paris ne autorise pas le mariage des grands-prix en cours d'étude, et qu'après avoir vainement sollicité cette faveur auprès de l'Académie Beaux-Arts