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je sentis que la danse me permettrait, seule, de me réaliser pleinement. Malgré ma famille, j’entrai dans une école de danse, créée par l’Etat... En 1922, Diaghilev demande un ( Photo G.L. Manuel frères, cliché Intran), BERGE LIFAR groupe d’élèves; désigné, je parviens, malgré bien des difficultés, à gagner Paris en 1923. Là, les leçons de Ceccheti, Légat et Mme Nijinska... Les convictions du néophyte s’établissent peu à peu. Certes la danse classique a atteint sa perfection. Oui, il partage respectueusement l’admiration des foules pour le talent incomparable de une Carlotta Zambelli, mais il croit, en ce qui le concerne, à la nécessité d’une évolution. Pour être spontané, sincère, il a tout jours fallu cultiver sa spontanéité. Après avoir étudié la technique classique, Lifar s’est alors permis d’innover. Y a-t-il des caractéristiques de la chorégraphie du jeune maître de ballet? Le Bénard, de Stravinsky aux Ballets Russes; Prométhée, Prélude Dominical et L’Orchestre en Liberté à l’Opéra montrent qu’il est virtuose et recherche dans le mouvement les attitudes décoratives successives. (Lire la suite de l'article d’André Rivollet dans la rubrique « Spectacles ». SPIRITUEL QUATUOR Les auteurs de l’opérette « Moineau », dont la répétition générale aura lieu prochainement au Théâtre Marigny. On reconnaît, de droite à gauche : MM. Pierre Wolff et Henri Dubem, auteurs du livret; Guillaume Spielmann, auteur de la partition; et Guillot de Saligny, auteur des couplets. L'INTRANSIGEANT DIMANCHE 1er MARS 1931 SPECTACLES THEATRE-DES ARTS. — La grande expérience, pièce en 3 actes, de MM. André Karquel, et Alfred Tirard. La pièce de MM. André Karquel et Alfred Tirard a été écoutée avec attention et chaleureusement applaudie, hier soir, au Théâtre des Arts. C’est un drame biologique, si l’on peut ainsi dire. Un membre de l’Institut, Jean Beliard, délègue en mourant, à son collègue Hampenn, scientifique indépendant, le soin de résoudre le problème de la survie...; et il lui en fournit le moyen en lui laissant cet élément capital d’expérience, son âme. Hampenn a un fils, Pierre, qu’il prend pour sujet. Le malheureux jeune homme, en état de psychose, commet un crime et est traduit en cour
Marigny. On reconnaît, de droite à gauche : MM. Pierre Wolff et Henri Dubem, auteurs du livret; Guillaume Spielmann, auteur de la partition; et Guillot de Saligny, auteur des couplets. L'INTRANSIGEANT DIMANCHE 1er MARS 1931 SPECTACLES THEATRE-DES ARTS. — La grande expérience, pièce en 3 actes, de MM. André Karquel, et Alfred Tirard. La pièce de MM. André Karquel et Alfred Tirard a été écoutée avec attention et chaleureusement applaudie, hier soir, au Théâtre des Arts. C’est un drame biologique, si l’on peut ainsi dire. Un membre de l’Institut, Jean Beliard, délègue en mourant, à son collègue Hampenn, scientifique indépendant, le soin de résoudre le problème de la survie...; et il lui en fournit le moyen en lui laissant cet élément capital d’expérience, son âme. Hampenn a un fils, Pierre, qu’il prend pour sujet. Le malheureux jeune homme, en état de psychose, commet un crime et est traduit en cour d’assises. Le tribunal, bien entendu, n’y comprend rien, surtout après les explications, en jargon médical, d’un psychiâtre appelé à la barre. Il faut que le père lui-même vienne présenter la défense de son enfant et s’accuser de l’avoir assassiné en se servant de lui pour donner naissance à une personnalité qui ne peut plus avoir un libre arbitre absolu. Et la mère, dans l’auditoire; se lève pour maudire le père infanticide par amour de la Science, au cours d’un voyage de découverte à travers l’inconnu. Cette pièce peu ordinaire, et par là intéressante, est jouée avec beaucoup de conviction par MM. Louis liouyer, André Vincq, Damault, Gérard Férat et Paul Castand, dans le rôle de l’augure jargonnant. Mmes Berthe d’Yde, Simone Bonelli, Yvonne Desmoulins, Paulette Ivrac et Blanche Dorvalley remplissent à souhait des rôles épisodiques ; le principal est tenu par Mlle Maxa, qui vient du Grand Guignol avec armes et bagages. ODEON. — Médée, trilogie de M. Gautier-Vignal. Ce temps-ci est aux réhabilitations. Après celles de Gilles de Rays et de Lucrèce Borgia — entre autres — voici celle de Médée, par M. Gautier-Vignat, auteur déjà d’un excellent outrage sur Machiavel, qui traite ce dernier plutôt avec le dos
qui ne peut plus avoir un libre arbitre absolu. Et la mère, dans l’auditoire; se lève pour maudire le père infanticide par amour de la Science, au cours d’un voyage de découverte à travers l’inconnu. Cette pièce peu ordinaire, et par là intéressante, est jouée avec beaucoup de conviction par MM. Louis liouyer, André Vincq, Damault, Gérard Férat et Paul Castand, dans le rôle de l’augure jargonnant. Mmes Berthe d’Yde, Simone Bonelli, Yvonne Desmoulins, Paulette Ivrac et Blanche Dorvalley remplissent à souhait des rôles épisodiques ; le principal est tenu par Mlle Maxa, qui vient du Grand Guignol avec armes et bagages. ODEON. — Médée, trilogie de M. Gautier-Vignal. Ce temps-ci est aux réhabilitations. Après celles de Gilles de Rays et de Lucrèce Borgia — entre autres — voici celle de Médée, par M. Gautier-Vignat, auteur déjà d’un excellent outrage sur Machiavel, qui traite ce dernier plutôt avec le dos de la cuiller. La trilogie de M. Gautier-Vignal, représentée bien à l’Odéon, nous éloigne sensiblement de la version d’Euripide où l’on voit Médée, répudiée, faire périr Créon, roi de Corinthe, et sa fille avec laquelle Jason a convolé. Et ce n’est pas tout : l'affreuse marâtre fait égorger, par surcroît, les deux enfants qu’elle a eus de Jason. Ces crimes subsistent, mais la mémoire de la magicienne, en est lavée. Pourquoi pas, après tout ? Il est plus agréable de réhabiliter que de condamner. Le deuxième acte de la tragédie rectifiée est assez puissant. Médée, innocente des meurtres dont on l’accuse, tient tête à la foule déchaînée contre elle et qui finit par n’épargner la mère que pour massacrer les enfants. Mme Germaine Liguer, dans ces scènes tumultueuses, a jeté de beaux cris, et MM. Squinquel (Jason) et OWy (Créon) furent également pathétiques. M. Paul Abran a bien rempli lui-même son rôle, qui est d’offrir de temps en temps, ancienne ou nouvelle, une tragédie au peuple, même quand celui-ci témoigne que le besoin ne s’en fait pas sentir, si ce n’est au cinéma, et encore !... LUCIEN DESCAVES. THEATRE DE LA SCALA. — Couss Couss, opérette en 3 actes et
les deux enfants qu’elle a eus de Jason. Ces crimes subsistent, mais la mémoire de la magicienne, en est lavée. Pourquoi pas, après tout ? Il est plus agréable de réhabiliter que de condamner. Le deuxième acte de la tragédie rectifiée est assez puissant. Médée, innocente des meurtres dont on l’accuse, tient tête à la foule déchaînée contre elle et qui finit par n’épargner la mère que pour massacrer les enfants. Mme Germaine Liguer, dans ces scènes tumultueuses, a jeté de beaux cris, et MM. Squinquel (Jason) et OWy (Créon) furent également pathétiques. M. Paul Abran a bien rempli lui-même son rôle, qui est d’offrir de temps en temps, ancienne ou nouvelle, une tragédie au peuple, même quand celui-ci témoigne que le besoin ne s’en fait pas sentir, si ce n’est au cinéma, et encore !... LUCIEN DESCAVES. THEATRE DE LA SCALA. — Couss Couss, opérette en 3 actes et 5 tableaux, de M. Jean Guitton, musique de MM. Philippe Parès et Georges Van Parys. Dans ce spectacle, directeur et auteurs ont mise sur le « deux », l’acte de l’exposition coloniale. Dranem, garçon de café au premier, est devenu marchand de tapis et apparaît, cette fois, coiffé du fez et revêtu de l'uniforme approprié. C'est très bien de changer ses costumes. À chaque pièce nouvelle, les auteurs s’ingénient à les varier. Mais quand donc lui offriront-ils un rôle? Dranem est toujours Dranem, c’est entendu, et, sur les thèmes les plus connus, les variantes qu’il brode gardent une force de surprise irrésistible. Nous lui devons, dans Couss Couss, quelques francs éclats de rire. Mais quand on songe à ce que peut donner ce prodigieux fantaisiste, on éprouve quelque déception à voir qu’on lui demande si peu. Et Christiane Dor et Joseph Seine nous a montré maintes fois quelles ressources on pouvait tirer de cette reine du cocasse. Elle est une des vedettes de la distribution de Couss Couss. Elle amuse. Comment ne l'aurait-elle pas ? Mais que deviendrait, avec une autre qu’elle, son personnage ? L’interprétation est complétée par M. Pierre Gémit, qui révèle un véritable talent de composition ;
et revêtu de l'uniforme approprié. C'est très bien de changer ses costumes. À chaque pièce nouvelle, les auteurs s’ingénient à les varier. Mais quand donc lui offriront-ils un rôle? Dranem est toujours Dranem, c’est entendu, et, sur les thèmes les plus connus, les variantes qu’il brode gardent une force de surprise irrésistible. Nous lui devons, dans Couss Couss, quelques francs éclats de rire. Mais quand on songe à ce que peut donner ce prodigieux fantaisiste, on éprouve quelque déception à voir qu’on lui demande si peu. Et Christiane Dor et Joseph Seine nous a montré maintes fois quelles ressources on pouvait tirer de cette reine du cocasse. Elle est une des vedettes de la distribution de Couss Couss. Elle amuse. Comment ne l'aurait-elle pas ? Mais que deviendrait, avec une autre qu’elle, son personnage ? L’interprétation est complétée par M. Pierre Gémit, qui révèle un véritable talent de composition ; Mlle Armande Pisella, dont la séduction s’exerce par les effets d’une voix qui est à la fois de tête et de gorge ; MM. Bever, Sinoël, Délavai ; Mmes Germaine Germaine et Jacqueline Grunberg. La mise en scène de M. Georges Les décors de M. Justin Boussard, l’orchestre de M. Astarin-Garcia, témoignent d’un soin qu’il convient de louer. GUSTAVE BRETT. Serge Lifar à la T. S. F. (Suite de notre article de la page théâtrale.) Voici d’ailleurs ce que Lifar disait à la T.S.F., d’une voix tremblante mais décidée : « La danse est un art plastique qui n’a pas nécessairement de sujet. Pourquoi aurait-elle l'obligation de traduire quelque chose de précis... Cet art est distinct de la poésie, de la musique... On danse pour danser : cette joie panique, personne ne m’en a donné une révélation plus fulgurante que Joséphine Baker, le soir de ses débuts aux Champs-Élysées. Une boutade de Joséphine Baker me vient justement à l’esprit. c’est à propos du rapport de la chorégraphie et des autres arts. — En voyant vos toiles, je comprends que la danse se confond avec la peinture, dit Joséphine à un peintre qu’elle qualifie de « fouturiste ». — C’est, en
Astarin-Garcia, témoignent d’un soin qu’il convient de louer. GUSTAVE BRETT. Serge Lifar à la T. S. F. (Suite de notre article de la page théâtrale.) Voici d’ailleurs ce que Lifar disait à la T.S.F., d’une voix tremblante mais décidée : « La danse est un art plastique qui n’a pas nécessairement de sujet. Pourquoi aurait-elle l'obligation de traduire quelque chose de précis... Cet art est distinct de la poésie, de la musique... On danse pour danser : cette joie panique, personne ne m’en a donné une révélation plus fulgurante que Joséphine Baker, le soir de ses débuts aux Champs-Élysées. Une boutade de Joséphine Baker me vient justement à l’esprit. c’est à propos du rapport de la chorégraphie et des autres arts. — En voyant vos toiles, je comprends que la danse se confond avec la peinture, dit Joséphine à un peintre qu’elle qualifie de « fouturiste ». — C’est, en effet, une de mes théories, répond l’esthète. — Oui oui, parce que pour danser et pour peindre on se sert de ses pieds ! Pour Serge Lifar, le langage des pieds n’a besoin ni de traduire ni d’être traduit. — Axe Rivoire. — Vendredi, 6, en soirée, à la Gaîté Lyrique, première représentation (à bureaux ouverts) de La Bataille ; au Théâtre Fontaine, répétition générale de Le Condottiere. Le compositeur Franz Lehar a confié l’adaptation française de sa nouvelle opérette, Le Pays du Sourire, à MM. André Maupré et Jean Marietti. Cette œuvre sera créée en France cette année. Il est probable que la Société Universelle du Théâtre n’organisera pas, cette année, de Congrès international du théâtre. Par contre, à l’occasion de la visite de l’Exposition Coloniale par les membres des Unions étrangères de la S.U.D.T., deux grandes réceptions auront lieu à Paris. C’est le lundi 2 — et non le samedi 28 comme on l’avait dit tout d’abord — qu’aura lieu, à l’Apollo, la répétition générale de Baltazar. Cet après-midi a lieu, au Théâtre de l’Humour, une matinée de bienfaisance au bénéfice des œuvres du deuxième arrondissement et de la Croix-Rouge française. Les Quinze ont retenu la date du
Lyrique, première représentation (à bureaux ouverts) de La Bataille ; au Théâtre Fontaine, répétition générale de Le Condottiere. Le compositeur Franz Lehar a confié l’adaptation française de sa nouvelle opérette, Le Pays du Sourire, à MM. André Maupré et Jean Marietti. Cette œuvre sera créée en France cette année. Il est probable que la Société Universelle du Théâtre n’organisera pas, cette année, de Congrès international du théâtre. Par contre, à l’occasion de la visite de l’Exposition Coloniale par les membres des Unions étrangères de la S.U.D.T., deux grandes réceptions auront lieu à Paris. C’est le lundi 2 — et non le samedi 28 comme on l’avait dit tout d’abord — qu’aura lieu, à l’Apollo, la répétition générale de Baltazar. Cet après-midi a lieu, au Théâtre de l’Humour, une matinée de bienfaisance au bénéfice des œuvres du deuxième arrondissement et de la Croix-Rouge française. Les Quinze ont retenu la date du 12 mars (soirée) pour la répétition générale du Viol de Lucrèce, d’André Obey. Ajoutons que : pour soulager Bovério, qui joue Noé tous les soirs, c’est Michel Saint-Denis, directeur de la Compagnie des Quinze, qui le remplace dans la distribution du dimanche soir. Mlle Marise Beaujon, qui vient de prendre part au « gala des Ailes » de l’Aéro-Club de l’Hérault, à Montpellier, chantera la semaine prochaine à l’Opéra et à l’Opéra-Comique. C’est hier soir, au Foyer Français, place Saint-Sulpice, qu’a été donnée, en l’honneur de Paul Fort, une soirée particulièrement brillante, au cours de laquelle les princes de la diction mirent leur talent au service du prince des poètes. Après Honneger et Lola Rieder, MM. Henry Vermeil, Jean Aymé et Mlle Fanny Robiane, à la voix incomparable, dirent des vers de l’illustre auteur des ballades françaises. Les Sakharoff viennent de donner au Théâtre Impérial de Tokyo une série de quatre représentations en présence du mikado. Anniversaire de la mort de Mounet-Sully ; l’Union des Artistes invite les amis et admirateurs du grand tragédien disparu à se retrouver, à 11 heures demain, devant sa tombe, au cimetière Montparnasse. Delirium, la pièce de MM. V. de la Fortelle et Pierre Sabatier,
part au « gala des Ailes » de l’Aéro-Club de l’Hérault, à Montpellier, chantera la semaine prochaine à l’Opéra et à l’Opéra-Comique. C’est hier soir, au Foyer Français, place Saint-Sulpice, qu’a été donnée, en l’honneur de Paul Fort, une soirée particulièrement brillante, au cours de laquelle les princes de la diction mirent leur talent au service du prince des poètes. Après Honneger et Lola Rieder, MM. Henry Vermeil, Jean Aymé et Mlle Fanny Robiane, à la voix incomparable, dirent des vers de l’illustre auteur des ballades françaises. Les Sakharoff viennent de donner au Théâtre Impérial de Tokyo une série de quatre représentations en présence du mikado. Anniversaire de la mort de Mounet-Sully ; l’Union des Artistes invite les amis et admirateurs du grand tragédien disparu à se retrouver, à 11 heures demain, devant sa tombe, au cimetière Montparnasse. Delirium, la pièce de MM. V. de la Fortelle et Pierre Sabatier, qui sera créée le mois prochain, au Théâtre du Discobole, aura pour interprète principale Mme Madeleine Guitty. Le prochain spectacle du Palace sera — à une date lointaine, bien entendu, — une opérette d’un genre nouveau dont la musique sera faite par M. Vincent Scotto et dont la vedette sera Mlle Cora Madou. Une réaction semble se dessiner contre le jazz. À Berlin, une jeune virtuose, Mlle Edith Lorand, dirige en ce moment un orchestre qui interprète principalement les valses célèbres, et sa vogue est énorme. Connue jusqu’ici, en France, seulement, par le disque, Mlle Edith Lorand fera ses débuts à Paris dans le prochain programme de l’Empire. Une vieille artiste qui eut son heure de célébrité, Marie Kanjarowa, vient de mourir à l’hospice Debrousse, 148, rue de Bagnolet. Les obsèques auront lieu lundi, à 15 heures. Mlle Janine Crispin sera, aux côtés de M. Jean Weber et Mlle Juliette Verneuil, l’interprète à Arpège, pièce de M. A. B. S. qu'elle sera créée prochainement au spectacle du Théâtre Célestins. Le programme sera complété par Narcisse, de M. Jacques Dapoligny, avec Mlle Renaut, MM. Patorni et Pélissier dans les principaux rôles. Mme Régina Camier va donner au Théâtre Saint-Georges des vendredis
Mlle Cora Madou. Une réaction semble se dessiner contre le jazz. À Berlin, une jeune virtuose, Mlle Edith Lorand, dirige en ce moment un orchestre qui interprète principalement les valses célèbres, et sa vogue est énorme. Connue jusqu’ici, en France, seulement, par le disque, Mlle Edith Lorand fera ses débuts à Paris dans le prochain programme de l’Empire. Une vieille artiste qui eut son heure de célébrité, Marie Kanjarowa, vient de mourir à l’hospice Debrousse, 148, rue de Bagnolet. Les obsèques auront lieu lundi, à 15 heures. Mlle Janine Crispin sera, aux côtés de M. Jean Weber et Mlle Juliette Verneuil, l’interprète à Arpège, pièce de M. A. B. S. qu'elle sera créée prochainement au spectacle du Théâtre Célestins. Le programme sera complété par Narcisse, de M. Jacques Dapoligny, avec Mlle Renaut, MM. Patorni et Pélissier dans les principaux rôles. Mme Régina Camier va donner au Théâtre Saint-Georges des vendredis de 5 à 7 heures, sous le titre « Théâtre Éclairs ». Les 20 et 27 mars elle donnera son premier spectacle : Causerie de M. Maurice Dekobra sur le roman cosmopolite ; un acte tiré de Prime Jeunesse, de Pierre Loti, par M. Guiliot de Saix ; Les Yeux de la Gitane, Les Hasards du coin du feu, de M. Nozière, par Mme Marie Lecante et M. Decande, et un acte breton de M. Guiliot de Saix, avec Mme Régina Camier. Pour la représentation de Consul, à la Scala, la salle a été entièrement transformée par M. Boussard sur des maquettes de M. Raymond Lopez, architecte décorateur. C’est le lundi 2 mars qu’aura lieu, au Gerny’s, à minuit 30, le souper auquel MM. Trébor et Brigon, directeurs du Théâtre Michel, et M. Fernand Nozière, auteur, convieront leurs amis à fêter la 130e représentation de Cette vieille Camille. Le 31 mars aura lieu, au Théâtre Lyrique, la répétition générale d’une nouvelle opérette intitulée Prince Chéri. La musique est du compositeur belge Lionel Wiener dont le pseudonyme est L. Renieu. On annonce : — M. Pierre Juvenel vient d’être engagé au Théâtre des Mathurins pour créer un des rôles de Palais-Bourbon,
de la Gitane, Les Hasards du coin du feu, de M. Nozière, par Mme Marie Lecante et M. Decande, et un acte breton de M. Guiliot de Saix, avec Mme Régina Camier. Pour la représentation de Consul, à la Scala, la salle a été entièrement transformée par M. Boussard sur des maquettes de M. Raymond Lopez, architecte décorateur. C’est le lundi 2 mars qu’aura lieu, au Gerny’s, à minuit 30, le souper auquel MM. Trébor et Brigon, directeurs du Théâtre Michel, et M. Fernand Nozière, auteur, convieront leurs amis à fêter la 130e représentation de Cette vieille Camille. Le 31 mars aura lieu, au Théâtre Lyrique, la répétition générale d’une nouvelle opérette intitulée Prince Chéri. La musique est du compositeur belge Lionel Wiener dont le pseudonyme est L. Renieu. On annonce : — M. Pierre Juvenel vient d’être engagé au Théâtre des Mathurins pour créer un des rôles de Palais-Bourbon, la pièce de M. Léon Treich. — Mme Marthe Sarbel joue actuellement dans les théâtres de la périphérie, aux côtés de M. Tréfle, La Femme du Chef de Gare, de MM. Léon Bélière et Jean Kolb. Dimanche prochain, 1er mars, à 11 h. 15, en l’église du Saint-Sacrement, 222, rue du Faubourg-Saint-Honoré, messe de l’Union catholique du théâtre avec sermon par le R.P. J. Wébert, O.P. M. Gabriel Willaume, violoniste; jouera Prière (Gab. Willaume), Arioso (Tartini), Adagietto (Pierné). À l’orgue, M. Philippe de Brémond d’Ars. — E. B. Gymnase, 8.30. Le Tour, de M. H. Bernstein Lyrique 16. Radubec. Madeleine. 9 h. 'Mono. ' Marligny. Relâche. ' Mathurins.9 h. Browning (Ellis, Dechamps) Michel. 9 h.Cette vieille canaille (J. Marechal) Michodière. 8 h. 45. Le Sexe faible. Vogador. 8 h. 30. No, No. No nette. Moncey. 8.45. Cocarde Mimi-Pinson (Jysor) Montparnasse. 8 h. 30. Terrain vague. Montrouge. 3.45. Vous Voulez joyeuse (Sigal). Moulin-Bleu. 9 h. Toute nue Mimi ! Nouveautés. Les Voisins; Mer, Matin. Nouv.-Th. Mon curé fait des miracles (René) CEil de Paris. 9 h. Sport. CEuvre. 9 h. La Folle du Logis. Palais-Royal. 8.45. Les Dessous de la robe. Pigalle. 8 h. 30. Donogoo. Porte-St-Martin. 8.30. Cyrano de Bergerac
du Faubourg-Saint-Honoré, messe de l’Union catholique du théâtre avec sermon par le R.P. J. Wébert, O.P. M. Gabriel Willaume, violoniste; jouera Prière (Gab. Willaume), Arioso (Tartini), Adagietto (Pierné). À l’orgue, M. Philippe de Brémond d’Ars. — E. B. Gymnase, 8.30. Le Tour, de M. H. Bernstein Lyrique 16. Radubec. Madeleine. 9 h. 'Mono. ' Marligny. Relâche. ' Mathurins.9 h. Browning (Ellis, Dechamps) Michel. 9 h.Cette vieille canaille (J. Marechal) Michodière. 8 h. 45. Le Sexe faible. Vogador. 8 h. 30. No, No. No nette. Moncey. 8.45. Cocarde Mimi-Pinson (Jysor) Montparnasse. 8 h. 30. Terrain vague. Montrouge. 3.45. Vous Voulez joyeuse (Sigal). Moulin-Bleu. 9 h. Toute nue Mimi ! Nouveautés. Les Voisins; Mer, Matin. Nouv.-Th. Mon curé fait des miracles (René) CEil de Paris. 9 h. Sport. CEuvre. 9 h. La Folle du Logis. Palais-Royal. 8.45. Les Dessous de la robe. Pigalle. 8 h. 30. Donogoo. Porte-St-Martin. 8.30. Cyrano de Bergerac Potinière. 8 h. 25. La Tuile d'Argent. Renaissance. 8.30. La Chienne (Gémier). Saint-Georges. 9 h. Décalage. Sarah-Bernhardt. 8 h. 15. L’Aiglon. Scala. 8 h. 45. Couss-Couss (Drennen). Studio Ch.-Elysées. 9 h. Chant du Berceau... Ternes. 8.45. La Femme nue (A. Bour). Th. Ch.-Elysées. 8.45. Récital Hubermann. Théâtre de Paris. 8,45. Un Homme en habit Théâtre 1932. Relâche. Th. Tristan.Bernard. 8.45. Le Sauvage. Trianon. 8 h. 30. Ciboulette. Vieux-Colombier. 9 h Noé. Variétés. 8 h. 35. Topaze. A GRAND-GUIGNOL Voyez le spectacle, vous y passerez une bonne soirée ! Quand la critique affirme sur ce ton et à l’unanimité le succès éclatant d'un spectacle, c’est qu’il renferme des éléments exceptionnels. On a cité par des flatteuses comparaisons les noms de Gaston Baty à propos de la mise en scène de La MACHINE ROUGE, de Réjane et de Fusier-Giraud, à propos du jeu de Lise Jaux, de Courteline quant au ton « farce », de la pièce de fin — et d'Alexandre Dumas pour le « Passé d’Aurélie ». La Direction constate l’engouement du public et répète sa formule chère « On joue la comédie au Grand-Guignol comme nulle part ailleurs. » REINE DERNES GEO DAX dans La Pauvre du Pullman GAIÉ-ROCHETEAU