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ses bataillons à la victoire. Mme Soustelle, MM. Berardi et Roussel ont complété le bon ensemble. — PAUL FERRY. COURRIER TOULOUSE. — Depuis le départ de Michot, le théâtre a quelque peu langui; pourtant, la faute en est aussi à la saison que nous traversons et qui n'a jamais favorisé notre scène lyrique, dans notre ville du moins. Des collaborations nombreuses et des travaux inattendus pour des sociétés savantes ont mis un grand retard dans mes comptes-rendus, mais les fidèles de la « Comédie » ne m'en voudront pas en vue de mon zèle passé, de mes promesses actuelles et de la preuve que j'en fournis aujourd'hui même. Du reste, notre cher rédacteur en chef et ami a eu le soin de s'inspirer de nombreux journaux de notre ville, notamment du « Progrès libéral », dans lequel il a fait de nombreuses coupures et où j'ai rédigé pendant cinq mois, avec un soin et une continuité rares, la chronique musicale de l'Opéra et du concert de musique classique. C'est peut-être ce qui m'a mis en retard avec le vaillant journal qui contribué à fonder et qui a désormais acquis une amitié incontestable. VARIÉTÉS. — Pour cette fois, on ne m'en voudra pas de me taire sur la vaillante association des artistes réunis qui tiennent le théâtre des Variétés avec mérite et attrait. Je ne dirai aujourd'hui qu'une chose, c'est qu'il a droit à nos couragements, soit pour l'ensemble de sa troupe, soit pour les œuvres qu'il représente. L'opérette y brille par les « Brigands » et le « Canard à trois bec » ; le répertoire de Victor Hugo, avec « Blas », qu'on jouait hier devant une salle comble pour le bénéfice de Mme Reillez ; le vaudeville y est interprété avec maîtrise avec MM. Grafetot et Victor ; le drame de cape et d'épée y fleurit chaque dimanche avec un succès que je me charge d'expliquer que par la passion des foules pour les scènes émouvantes, quel qu'en soit le mobile ; les dictées ; la comédie, enfin, n'y a pas perdu tout empire et les ingénues y
voudra pas de me taire sur la vaillante association des artistes réunis qui tiennent le théâtre des Variétés avec mérite et attrait. Je ne dirai aujourd'hui qu'une chose, c'est qu'il a droit à nos couragements, soit pour l'ensemble de sa troupe, soit pour les œuvres qu'il représente. L'opérette y brille par les « Brigands » et le « Canard à trois bec » ; le répertoire de Victor Hugo, avec « Blas », qu'on jouait hier devant une salle comble pour le bénéfice de Mme Reillez ; le vaudeville y est interprété avec maîtrise avec MM. Grafetot et Victor ; le drame de cape et d'épée y fleurit chaque dimanche avec un succès que je me charge d'expliquer que par la passion des foules pour les scènes émouvantes, quel qu'en soit le mobile ; les dictées ; la comédie, enfin, n'y a pas perdu tout empire et les ingénues y secondent les jeunes premiers de leur mieux. Je reviendrai, du reste, bientôt sur les artistes de théâtre. CAPITOLE. — La dernière représentation des « Huguenots » fut un immense triomphe pour Mme de Taisy, dont on connaît le beau talent ; pour Mme Ebrard-Gravière, qui fut remarquée vingt fois dans son rôle de Marguerite par les applaudissements enthousiastes qu'elle excitait; pour M. Cazeaux, qui joue magistralement Marcel et pour Michot, inimitable peut-être, au troisième et surtout au quatrième acte. A leurs côtés, la charmante Mlle Perrani, notre débutante, que n'effrayait plus un premier début dans ce rôle se fit applaudir ainsi que le consciencieux M. Méric, baryton, dans l'interprétation du duc de Neros; au quatrième acte, scène de l'épée. Après M. Michot, voici venir M. Puget. L'ancien ténor léger de Toulouse, de l'Opéra-Comique, de l'Opéra et du Lyrique nous revient pour la quatrième fois. Son talent est admirable, sa méthode de même; mais il faut bien convenir que sa voix a subi « des ans l'irréparable outrage ! » Nous lui devons cependant d'entendre, après bien des années, « Zampa, Mazariello » et une partie du vieux répertoire. Mme Ebrard-Gravière, notre exquise prima-donna, nous quitte pour deux mois environ, elle
son rôle de Marguerite par les applaudissements enthousiastes qu'elle excitait; pour M. Cazeaux, qui joue magistralement Marcel et pour Michot, inimitable peut-être, au troisième et surtout au quatrième acte. A leurs côtés, la charmante Mlle Perrani, notre débutante, que n'effrayait plus un premier début dans ce rôle se fit applaudir ainsi que le consciencieux M. Méric, baryton, dans l'interprétation du duc de Neros; au quatrième acte, scène de l'épée. Après M. Michot, voici venir M. Puget. L'ancien ténor léger de Toulouse, de l'Opéra-Comique, de l'Opéra et du Lyrique nous revient pour la quatrième fois. Son talent est admirable, sa méthode de même; mais il faut bien convenir que sa voix a subi « des ans l'irréparable outrage ! » Nous lui devons cependant d'entendre, après bien des années, « Zampa, Mazariello » et une partie du vieux répertoire. Mme Ebrard-Gravière, notre exquise prima-donna, nous quitte pour deux mois environ, elle se rend à Nice; nos vœux l'y accompagnent. Elle y trouvera ses succès de Toulouse et ceux qu'elle y a déjà obtenus, mais nous comptons la revoir en mai. Le drame fait parfois retentir de ses sombres accents le Capitole avec Mme Melchissédéric, M. et Mme Constant Théry. La comédie et le fin vaudeville réussissent à nous captiver avec Mme et M. Hamilton, devenus de vrais Toulousiens, et le concours puissant du jeu très distingué de M. Delestruz, jeune premier du plus bel avenir. Quel marquis de Villemer ferait-il si on jouait le chef-d'œuvre aimé de George Sand ? C'est un vœu que nous exprimons. L'opérette n'est pas dédaignée sur notre première scène. On y prépare « Orphée » et le « Petit Faust ». En attendant, on a joué le « Pont des Soupirs », qui a obtenu un succès très mérité. Là, Mlle Perrani, débutante, s'est révélée sous un jour nouveau. La jolie artiste belge a montré, comme dans le « Maître de Chapelle » au reste, une entente réelle de la scène et un goût puissant pour la comédie. Elle dit avec finesse, sans dépasser la mesure du comique; ce qui ne l'a pas empêchée d'être très
et le fin vaudeville réussissent à nous captiver avec Mme et M. Hamilton, devenus de vrais Toulousiens, et le concours puissant du jeu très distingué de M. Delestruz, jeune premier du plus bel avenir. Quel marquis de Villemer ferait-il si on jouait le chef-d'œuvre aimé de George Sand ? C'est un vœu que nous exprimons. L'opérette n'est pas dédaignée sur notre première scène. On y prépare « Orphée » et le « Petit Faust ». En attendant, on a joué le « Pont des Soupirs », qui a obtenu un succès très mérité. Là, Mlle Perrani, débutante, s'est révélée sous un jour nouveau. La jolie artiste belge a montré, comme dans le « Maître de Chapelle » au reste, une entente réelle de la scène et un goût puissant pour la comédie. Elle dit avec finesse, sans dépasser la mesure du comique; ce qui ne l'a pas empêchée d'être très applaudie hier dans le « Songe », un tout autre rôle ; aussi ne serons-nous pas grand prophète en lui prédisant un avenir remarquable. Musicienne, comédienne, en possession d'une voix qu'elle travaille avec soin, elle tiendra son rôle dans les grandes villes et s'y fera toujours applaudir. M. Bonnet, ténorino, a obtenu un succès incontesté dans Mala-Trumba et Latimer. La direction a très bien fait de l'engager, ainsi que la charmante Mme de Kerice, chargée du rôle d'Amoroso. Nos félicitations à M. Comminges pour sa très intelligente direction. — GEORGES LAGRANGE. DIJON. — Une indisposition m'a tenu à mon profond plaisir, n'en doutez pas, éloigné du théâtre et m'a privé de l'honneur et du plaisir de vous écrire. Je n'ai donc pu vous adresser de compte rendu sur les représentations des dernières semaines qui viennent de s'écouler. Je l'ai regretté à plus plein titre, car pendant que force m'était de faire ma retraite, la compagnie d'artistes qui, en association, exploite notre théâtre, a tenu à se faire d'apporter son offrande à l'œuvre patriotique de la rançon de notre malheureux pays. Cette représentation très habilement composée et heureusement interprétée, où Mmes Peyret et Cellini, la poésie et le réalisme, ont gracieusement
a obtenu un succès incontesté dans Mala-Trumba et Latimer. La direction a très bien fait de l'engager, ainsi que la charmante Mme de Kerice, chargée du rôle d'Amoroso. Nos félicitations à M. Comminges pour sa très intelligente direction. — GEORGES LAGRANGE. DIJON. — Une indisposition m'a tenu à mon profond plaisir, n'en doutez pas, éloigné du théâtre et m'a privé de l'honneur et du plaisir de vous écrire. Je n'ai donc pu vous adresser de compte rendu sur les représentations des dernières semaines qui viennent de s'écouler. Je l'ai regretté à plus plein titre, car pendant que force m'était de faire ma retraite, la compagnie d'artistes qui, en association, exploite notre théâtre, a tenu à se faire d'apporter son offrande à l'œuvre patriotique de la rançon de notre malheureux pays. Cette représentation très habilement composée et heureusement interprétée, où Mmes Peyret et Cellini, la poésie et le réalisme, ont gracieusement sollicité la charité du public après l'avoir séduit en belle chansonniers, par leur talent si gracieux, avec l'aide de tous leurs camarades, a été très fructueuse. 1) Nos artistes en doivent être doublement félicités, car non seulement ils ont perçu le total du produit de toute la représentation, mais aussi encore donné davantage, car par le fait de leur assimilation rapporte à eux et à eux seuls les bénéfices sociaux de leurs laborieux efforts, ils subissent le double aveuglement d'une représentation extraordinaire, laquelle entre-croît ordinairement sur toutes les représentations de la semaine où celle-ci s'est produite. La situation de la troupe est très intéressante et plaide éloquemment en faveur. En ces temps troublés, où les artistes supportent déjà les embarras d'une situation générale et pénible, il ne faut encore tirer de leur propre poche la subvention la municipale qu'elle retenait nar devers elle sous le couvert d'un faux libéralisme. Etrange logique, en vérité, bien faite pour confondre l'esprit et leurrer les masses. C'est donc pourquoi une situation est prospère ; que les arts florissent, et le luxe, fruit du bien-être général, exubérant, du surplús de toutes parts et créant un large budget théâtre, c'est donc alors que celui-ci doit être
encore donné davantage, car par le fait de leur assimilation rapporte à eux et à eux seuls les bénéfices sociaux de leurs laborieux efforts, ils subissent le double aveuglement d'une représentation extraordinaire, laquelle entre-croît ordinairement sur toutes les représentations de la semaine où celle-ci s'est produite. La situation de la troupe est très intéressante et plaide éloquemment en faveur. En ces temps troublés, où les artistes supportent déjà les embarras d'une situation générale et pénible, il ne faut encore tirer de leur propre poche la subvention la municipale qu'elle retenait nar devers elle sous le couvert d'un faux libéralisme. Etrange logique, en vérité, bien faite pour confondre l'esprit et leurrer les masses. C'est donc pourquoi une situation est prospère ; que les arts florissent, et le luxe, fruit du bien-être général, exubérant, du surplús de toutes parts et créant un large budget théâtre, c'est donc alors que celui-ci doit être pourvu d'une subvention plus ou moins grasse. Mais quand toutes les industries végètent, quand chacun souffre et se restreint parce que personne n'est sûr de son lendemain, quand le public de l'art est désert, c'est alors qu'on doit rogner cette même subvention que le malheur des temps a cependant rendue nécessaire, indispensable. Faut-il donc alors être témoin muet, complice de ce lamentable spectacle ! Voir une grande ville tendre sans vergogne la main à des naifs gens, non pour les aider et les secourir, mais pour mendier un secours à leur première misère, ou leur imposer impitoyablement quelque spéculation honteuse où quelque association besogneuse qu'expliquera leur situation précaire sans la légitimer. Époque étonnante ! logique bizarre ! et charité bien ordonnée, convenons-en ! Au reste, tout est particulier dans ce pays de cocagne, et en vérité il nous faut bien rire de ces choses pour n'être pas obligé d'en pleurer amèrement. On ne subventionne plus le théâtre, c'est vrai ; mais on crée une liste civile à une institution qu'on appelle la succursale du Conservatoire. On veut par là, prétend-on, improviser un public éclairé, délicat et sachant. Pourquoi faire ? Pour le repaître d'insanités sur lesquelles le théâtre pour vivre
nécessaire, indispensable. Faut-il donc alors être témoin muet, complice de ce lamentable spectacle ! Voir une grande ville tendre sans vergogne la main à des naifs gens, non pour les aider et les secourir, mais pour mendier un secours à leur première misère, ou leur imposer impitoyablement quelque spéculation honteuse où quelque association besogneuse qu'expliquera leur situation précaire sans la légitimer. Époque étonnante ! logique bizarre ! et charité bien ordonnée, convenons-en ! Au reste, tout est particulier dans ce pays de cocagne, et en vérité il nous faut bien rire de ces choses pour n'être pas obligé d'en pleurer amèrement. On ne subventionne plus le théâtre, c'est vrai ; mais on crée une liste civile à une institution qu'on appelle la succursale du Conservatoire. On veut par là, prétend-on, improviser un public éclairé, délicat et sachant. Pourquoi faire ? Pour le repaître d'insanités sur lesquelles le théâtre pour vivre est obligé de se rabattre. On veut épurer dans ce vestibule du théâtre, dans ce Conservatoire où rien ne se conserve, un penseur l'a dit, le goût de la foule ; on la convie à un festin délicat ; mais au théâtre, dans le temple lui-même, sur l'autel profané, on faussera cette éducation incomplète et si coûteuse, et le banquet ne sera plus qu'un tas d'ordure que se disputeront quelques dogues galeux en se montrant les dents. Puis, pour conjurer cette Babel où la grande voix de l'art est étouffée sous le jargon de tous ses Pharisiens, nous verrons ce Conservatoire, qui vient récemment d'accoucher d'une société, « fusion de toutes les sociétés musicales de la ville », organiser un concert à l'insu de son propre directeur. Oui, une main audacieuse, hardie, presque sacrilège, prendra, pour faire débuter sa société, l'heure précise où son chef direct, immédiat, sera absent, et hautement prétendra, s'affirmer. Où donc est demeuré enfoui, à cette heure sans seconde, le respect des traditions et de la hiérarchie ? L'assistance publique a demandé la salle du théâtre pour donner, au profit des pauvres de la ville, sa représentation annuelle. Elle a appelé, pour combattre ce bon combat,
faussera cette éducation incomplète et si coûteuse, et le banquet ne sera plus qu'un tas d'ordure que se disputeront quelques dogues galeux en se montrant les dents. Puis, pour conjurer cette Babel où la grande voix de l'art est étouffée sous le jargon de tous ses Pharisiens, nous verrons ce Conservatoire, qui vient récemment d'accoucher d'une société, « fusion de toutes les sociétés musicales de la ville », organiser un concert à l'insu de son propre directeur. Oui, une main audacieuse, hardie, presque sacrilège, prendra, pour faire débuter sa société, l'heure précise où son chef direct, immédiat, sera absent, et hautement prétendra, s'affirmer. Où donc est demeuré enfoui, à cette heure sans seconde, le respect des traditions et de la hiérarchie ? L'assistance publique a demandé la salle du théâtre pour donner, au profit des pauvres de la ville, sa représentation annuelle. Elle a appelé, pour combattre ce bon combat, Gont de la Comédie Française, l'artiste au talent si complet, avec quelques valeureux compagnons. On a joué le « Gendre de M. Poirier », cette comédie si variée et si vive, quoique un peu démodée — Gont, chargé du rôle de M. Poirier, l'a joué comme ce grand comédien pourrait seul le reproduire, c'est-à-dire de toutes pièces ; creusé profondément sans qu'un trait eût dépassé un autre, sans que celui-ci fût plus accusé et celui-là trop effacé. G est la nature dans sa perfection, ou si l'on veut, la perfection dans la nature. M. Laroche a tenu vaillamment le rôle exigeant et difficile de Gaston de Presle ; nous l'en complimentons sincèrement, ainsi que MM. Garraut et Barré, chargés l'un du rôle de Verdelet, l'autre de celui du duc Hector de Montmeyran. Mme Marie Royer, en artiste d'élite, à qui toutes les délicatesses sont familières, a tenu le rôle d'Antoinette ; elle en a traduit toute la pudique ardeur, ainsi que la chaste dignité. Que de douces émotions procurent de semblables artistes, combien le talent est beau dans ses diverses manifestations ! La même pléiade a dit avec un rare bonheur le « Dépit amoureux » de ce grand chercheur
seul le reproduire, c'est-à-dire de toutes pièces ; creusé profondément sans qu'un trait eût dépassé un autre, sans que celui-ci fût plus accusé et celui-là trop effacé. G est la nature dans sa perfection, ou si l'on veut, la perfection dans la nature. M. Laroche a tenu vaillamment le rôle exigeant et difficile de Gaston de Presle ; nous l'en complimentons sincèrement, ainsi que MM. Garraut et Barré, chargés l'un du rôle de Verdelet, l'autre de celui du duc Hector de Montmeyran. Mme Marie Royer, en artiste d'élite, à qui toutes les délicatesses sont familières, a tenu le rôle d'Antoinette ; elle en a traduit toute la pudique ardeur, ainsi que la chaste dignité. Que de douces émotions procurent de semblables artistes, combien le talent est beau dans ses diverses manifestations ! La même pléiade a dit avec un rare bonheur le « Dépit amoureux » de ce grand chercheur et de ce profond esprit qui restera comme une des colonnes d'Hercule au Théâtre-Français. — L. MAZERNY. "REST. — Les représentations, sur le nouveau théâtre de Brest, de «l'Africaine », cette fille posthume du génie de Meyerbeer, ont été un véritable événement artistique. Le grand maestro, dans une lettre à M. Perrin, datée du 29 décembre 1862, lui écrivait, en parlant de « l'Africaine » : "Pour répondre au désir manifesté par le directeur de monter la Partition sur la scène lyrique : « Ce que je paraisse de tout mon cœur, non seulement parce que la partition est entièrement terminée, mais aussi que la mise en scène dramatique et décorative de cet ouvrage est si importante et si neuve, qu'elle demande à être dirigée par un maître aussi consommé que vous dans cette branche de l'art scénique, et dont la tête est si pleine d'imagination pittoresque et poétique. » Notre directeur à l'initiative ardente, sans avoir à sa disposition les immenses ressources de l'Opéra de Paris, a réalisé, de façon à contenter le public, le désir de ceux qui font la part des restrictions locales et se contentent de voir les brillants reflets d'une œuvre dont ils ne poussent
M. Perrin, datée du 29 décembre 1862, lui écrivait, en parlant de « l'Africaine » : "Pour répondre au désir manifesté par le directeur de monter la Partition sur la scène lyrique : « Ce que je paraisse de tout mon cœur, non seulement parce que la partition est entièrement terminée, mais aussi que la mise en scène dramatique et décorative de cet ouvrage est si importante et si neuve, qu'elle demande à être dirigée par un maître aussi consommé que vous dans cette branche de l'art scénique, et dont la tête est si pleine d'imagination pittoresque et poétique. » Notre directeur à l'initiative ardente, sans avoir à sa disposition les immenses ressources de l'Opéra de Paris, a réalisé, de façon à contenter le public, le désir de ceux qui font la part des restrictions locales et se contentent de voir les brillants reflets d'une œuvre dont ils ne poussent pas l'exigence jusqu'à vouloir contempler les splendeurs. Les décors, dus au pinceau d'un véritable artiste, M. Dioffe, ont exercé une telle fascination sur les regards du public, qu'il a éclaté en applaudissements, sans se demander si l'on avait raison de prêter à des édifices bâtis par des sauvages l'architecture raffinée des pagodes, et s'il n'eût pas mieux valu s'en tenir à la beauté grandiose des forêts vierges, véritables temples de ces pays. Le fameux vaisseau, dont la pose, comme l'annonçait le programme, a nécessité un entr'acte de trente-cinq minutes, n'a pas produit un merveilleux effet sur des spectateurs déjà un peu blasés par la réalité qui s'offre tous les jours à leurs yeux. La mise en scène est fort soignée et l'habile directeur, M. Kermarec, a fait l'exhibition des ressources de son riche magasin pour la scène par l'éclat et la fraîcheur des costumes. Un légitime tribut d'applaudissements a été recueilli par l'orchestre, auquel M. de la Chaussée a communiqué une vigoureuse impulsion, les chœurs et tout le personnel d'utilités ont contribué pour leur large part au succès de l'ouvrage, joué devant un public dont les flots débordaient même dans les couloirs. On sait que l'auteur de « l'Africaine »
des pagodes, et s'il n'eût pas mieux valu s'en tenir à la beauté grandiose des forêts vierges, véritables temples de ces pays. Le fameux vaisseau, dont la pose, comme l'annonçait le programme, a nécessité un entr'acte de trente-cinq minutes, n'a pas produit un merveilleux effet sur des spectateurs déjà un peu blasés par la réalité qui s'offre tous les jours à leurs yeux. La mise en scène est fort soignée et l'habile directeur, M. Kermarec, a fait l'exhibition des ressources de son riche magasin pour la scène par l'éclat et la fraîcheur des costumes. Un légitime tribut d'applaudissements a été recueilli par l'orchestre, auquel M. de la Chaussée a communiqué une vigoureuse impulsion, les chœurs et tout le personnel d'utilités ont contribué pour leur large part au succès de l'ouvrage, joué devant un public dont les flots débordaient même dans les couloirs. On sait que l'auteur de « l'Africaine » n'a pas donné de portique à ce palais musical, c'est-à-dire qu'il ne l'a point gratifié d'une ouverture. L'introduction de cet opéra peut être considérée « comme la ritournelle d'entrée du personnage », celui d'Inès, rempli par Mlle Baudier. Celle-ci, que l'on applaudissait même avant qu'elle eût égrené ses perles musicales, dit la mélodieuse romance : « Adieu, mon doux rivage », avec le sentiment mélancolique qui convient à cette phrase en mineur, dont les intonations naïves conviennent à un vieux « romancero ». Quoique le rôle de cette sympathique cantatrice soit effacé par celui de Selika », qui domine toutes les situations, nous distinguons encore sa voix harmonieuse et sa douce physionomie au milieu du gracieux chœur des femmes : « le rapide et léger navire », et nous la retrouvons avec plaisir dans le cinquième acte, où elle demande la mort pour racheter la vie de son amant. M. Millet (Vasco de Gama) a de l'énergie dans le récitatif de la catastrophe de Barthélemy Diaz et sa voix rend bien l'impatience et les emportements du Génie méconnu faisant un appel à la Postérité et jetant l'insulte à la face d'un tribunal aveugle et jaloux ; au quatrième acte, sa