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la reine. Il rappelle à celle-ci avec quelle sincérité il l'a aimée ; et dès cette première scène, M. Sarment sert la vérité historique d'une manière irrécusable : il place dans son dialogue des paroles vraies, connues de ceux qui ont pris quelque peine d'étudier cette histoire. Il montre ainsi quel fut l'un des grands malheurs de Louis XV, qui ne trouva pas près de lui l'affection dont il avait soif et dont il avait besoin. Il rappelle, et c'est la vérité, qu'il fut longtemps fidèle à Marie. Mais celle-ci eut l'art d'être ennuyeuse à un point par trop dangereux, étant donné toutes les tentations qui assiégeaient ce jeune époux de sept ans moins âgé qu'elle. Ainsi commença un grand mal, dont Mme de Pompadour fut bien en effet l'épisode le plus significatif. Car elle aima vraiment le roi. M. Sarment, qui suit l'histoire avec une exactitude rigoureuse, montre la naissance de ce sentiment au moment du départ pour la campagne de Fontenoy. Le premier acte s'achève par une scène qui n'est peut-être pas indispensable pour l'intelligence des relations entre le roi et la favorite, mais qui a au moins cette utilité qu'elle met bien en lumière un côté du caractère royal, et qui est très belle : c'est le soir de Fontenoy. Grâce à M. Sarment, on a entendu sur la scène de la Comédie-Française l'admirable parole du roi à son fils ; « Voyez le sang que coûte une victoire. Le sang des ennemis est toujours le sang des hommes. La vraie gloire, c'est de l'épargner. » Toute la scène a le même son de grandeur et de grave noblesse. L'acte suivant, qui est le plus beau, est fait de deux scènes où la tragédie est maintenant posée dans son ampleur. Mme de Pompadour est de longtemps la favorite au titre, et elle en abuse pour demander un passe-droit que le roi refuse. Il refuse avec netteté, parce que ça serait contraire à son devoir de roi. Tout ce qu'il dit, tout ce qu'il exprime, on sait que telles furent sa pensée et ses paroles. Ces sentiments étaient
caractère royal, et qui est très belle : c'est le soir de Fontenoy. Grâce à M. Sarment, on a entendu sur la scène de la Comédie-Française l'admirable parole du roi à son fils ; « Voyez le sang que coûte une victoire. Le sang des ennemis est toujours le sang des hommes. La vraie gloire, c'est de l'épargner. » Toute la scène a le même son de grandeur et de grave noblesse. L'acte suivant, qui est le plus beau, est fait de deux scènes où la tragédie est maintenant posée dans son ampleur. Mme de Pompadour est de longtemps la favorite au titre, et elle en abuse pour demander un passe-droit que le roi refuse. Il refuse avec netteté, parce que ça serait contraire à son devoir de roi. Tout ce qu'il dit, tout ce qu'il exprime, on sait que telles furent sa pensée et ses paroles. Ces sentiments étaient les siens, il a véritablement prononcé certains de ces mots, les autres sont conformes à tout ce qu'on sait de lui. Rarement un personnage historique a été présenté sur la scène avec tant de respect, d'intelligence et de vérité. C'est de cette vérité que naît le drame. Louis XV avait la conscience et l'intelligence de son devoir royal, et il souffrait dans la mesure où il y manquait. L'école historique moderne a restitué sa figure, et par un singulier destin, ce prince qui fut l'un des plus grands calomniés de l'histoire est aujourd'hui l'un de ceux à qui il est de mode de rendre justice. C'en est fini avec la légende d'un Louis XV prenant son rôle à la légère. Tous les gens sérieux savent qu'il mesurait la grandeur de son rôle, qu'il avait le sentiment le plus juste de son autorité, qu'il comprenait avec une rare intelligence et mieux que la plupart de ses conseillers les devoirs de sa charge et les intérêts de son royaume. En politique étrangère comme en politique intérieure, sur les alliances comme sur les parlements, c'était lui qui voyait juste et loin. Le malheur est que, par une cruelle faiblesse du caractère, il n'osait
la conscience et l'intelligence de son devoir royal, et il souffrait dans la mesure où il y manquait. L'école historique moderne a restitué sa figure, et par un singulier destin, ce prince qui fut l'un des plus grands calomniés de l'histoire est aujourd'hui l'un de ceux à qui il est de mode de rendre justice. C'en est fini avec la légende d'un Louis XV prenant son rôle à la légère. Tous les gens sérieux savent qu'il mesurait la grandeur de son rôle, qu'il avait le sentiment le plus juste de son autorité, qu'il comprenait avec une rare intelligence et mieux que la plupart de ses conseillers les devoirs de sa charge et les intérêts de son royaume. En politique étrangère comme en politique intérieure, sur les alliances comme sur les parlements, c'était lui qui voyait juste et loin. Le malheur est que, par une cruelle faiblesse du caractère, il n'osait pas imposer sa volonté. Il ne croyait pas et ne croyait pas avoir raison. C'est ce que M. Sarment illustre dans les deux scènes de son deuxième acte. Mme de Pompadour l'a aimé, et lui il a souffert parce que cette liaison était irrégulière et provisoire. Il songeait au royaume, il songeait à Dieu, trait certain, que M. Sarment a raison de marquer avec force. Même dans ses fautes, Louis XIV conservait un aplomb du caractère qui lui permettait de les dominer, et à la fin, son mariage avec Mme de Maintenon lui permit de retrouver intacts la dignité et l'équilibre. Il a peut-être manqué à Louis XV une Mme de Maintenon. En tout cas, ce n'est pas un simple sujet anecdotique qu'a choisi M. Sarment, on est au cœur d'une des tragédies de l'histoire. Louis en vouait à Mme de Pompadour d'être une irrégulière ; il lui en voulait de protéger les encyclopédistes et leurs idées. M. Sarment place dans sa bouche une parole admirable. Mme de Pompadour se mêle de politique, lui donne un conseil pour faire des économies. Au lieu de composer les armées avec des hommes de métier qu'on paie, pourquoi ne pas déclarer que ce
il songeait à Dieu, trait certain, que M. Sarment a raison de marquer avec force. Même dans ses fautes, Louis XIV conservait un aplomb du caractère qui lui permettait de les dominer, et à la fin, son mariage avec Mme de Maintenon lui permit de retrouver intacts la dignité et l'équilibre. Il a peut-être manqué à Louis XV une Mme de Maintenon. En tout cas, ce n'est pas un simple sujet anecdotique qu'a choisi M. Sarment, on est au cœur d'une des tragédies de l'histoire. Louis en vouait à Mme de Pompadour d'être une irrégulière ; il lui en voulait de protéger les encyclopédistes et leurs idées. M. Sarment place dans sa bouche une parole admirable. Mme de Pompadour se mêle de politique, lui donne un conseil pour faire des économies. Au lieu de composer les armées avec des hommes de métier qu'on paie, pourquoi ne pas déclarer que ce sera désormais pour la jeunesse un honneur de servir, le roi et la France? Louis XV se redresse : « Nous sommes, dit-il, quatre Bourbon, six Orléans, sept Valois, quinze Capétiens : aucun de nous n'y avait encore pensé. » Ce sera le même conflit sur un autre terrain quand tout à l'heure, à la scène suivante, Mme de Pompadour vient pour chasser le roi qui cherche à trouver parmi des simples paysans l'image de cette vie régulière qui lui manque. Scène toute en détails très fins, presque trop fins. Ils seront là pour ceux qui sauront les y aller chercher, tandis que n'importe quel spectateur saura goûter cette vive, légère, spirituelle escrime entre un homme excédé et une femme exigeante, dans un beau décor et un papillottement de lumières déclinantes. Cet acte second est l'un des plus beaux qu'on ait vu de longtemps à la Comédie Française. Première scène du dernier acte, des années après. C'est la fin. Mme de Pompadour est vieillie, malade. Elle joue maintenant aux cartes avec la reine, qui la couvre de son amitié et de sa bonne indulgence. La favorite qui va mourir n'a d'yeux que pour la jeune dame d'honneur qu'elle voit déjà
tout à l'heure, à la scène suivante, Mme de Pompadour vient pour chasser le roi qui cherche à trouver parmi des simples paysans l'image de cette vie régulière qui lui manque. Scène toute en détails très fins, presque trop fins. Ils seront là pour ceux qui sauront les y aller chercher, tandis que n'importe quel spectateur saura goûter cette vive, légère, spirituelle escrime entre un homme excédé et une femme exigeante, dans un beau décor et un papillottement de lumières déclinantes. Cet acte second est l'un des plus beaux qu'on ait vu de longtemps à la Comédie Française. Première scène du dernier acte, des années après. C'est la fin. Mme de Pompadour est vieillie, malade. Elle joue maintenant aux cartes avec la reine, qui la couvre de son amitié et de sa bonne indulgence. La favorite qui va mourir n'a d'yeux que pour la jeune dame d'honneur qu'elle voit déjà installée à sa place. Elle la querelle avec une âpre violence ; et puis, tout d'un coup, elle abandonne la partie perdue, elle crie à la jeune femme en qui elle veut voir une rivale de ne pas penser à elle, et elle prend la fuite. C'est si beau, si poignant, que c'est sur cette scène que M. Sarment aurait dû faire finir son héroïne. Nous lui donnons un conseil tout net : qu'il coupe en entier la scène suivante. Elle retombe, et elle n'est pas utile. Si elle a un sens, ce sens n'est pas clair, car nous ne l'avons pas vu. La pièce est longue, déjà il ne serait pas mauvais de serrer un peu le premier acte, où l'on pourrait, entre autres, couper sans aucun dommage toute la proclamation du héraut, qui n'a en vérité rien à faire dans un ouvrage de cette qualité. On pourrait même alléger aussi la fin du deuxième acte, qui est un peu long. Mais le tableau qui montre Mme de Pompadour mourante dans son lit, qu'on n'hésite pas. La pièce ne perdrait rien et gagnerait beaucoup. Le dernier tableau, au contraire, reprend sa hauteur. La marquise est morte. Le cortège va
poignant, que c'est sur cette scène que M. Sarment aurait dû faire finir son héroïne. Nous lui donnons un conseil tout net : qu'il coupe en entier la scène suivante. Elle retombe, et elle n'est pas utile. Si elle a un sens, ce sens n'est pas clair, car nous ne l'avons pas vu. La pièce est longue, déjà il ne serait pas mauvais de serrer un peu le premier acte, où l'on pourrait, entre autres, couper sans aucun dommage toute la proclamation du héraut, qui n'a en vérité rien à faire dans un ouvrage de cette qualité. On pourrait même alléger aussi la fin du deuxième acte, qui est un peu long. Mais le tableau qui montre Mme de Pompadour mourante dans son lit, qu'on n'hésite pas. La pièce ne perdrait rien et gagnerait beaucoup. Le dernier tableau, au contraire, reprend sa hauteur. La marquise est morte. Le cortège va quitter Versailles. Le roi se met à la fenêtre, tête nue sous la pluie ; et il songe : « C'est tout ce qu'on m'aura laissé faire pour elle. » Resté seul, il fait le signe de la croix et il répète, longuement, avec une sincérité qui est bouleversante parce qu'on sait qu'elle est dans la vérité de son caractère : « Domine, quid habearis requiem! Domine, miserere nobis! » Les échos de la Comédie-Française n'ont donc pas eu tort quand ils ont annoncé à l'avance que cet ouvrage ferait le plus grand honneur à M. Sarment. Deux comédien nes y ont brillé d'un éclat exceptionnel. Mlle Dussanne a toujours de la chance avec les rôles que lui confie M. Sarment ; et la raison est très claire. Ce sont des rôles de composition, c'est-à-dire en bref des rôles pour l'intelligence. Mme Marquet a remporté dans le rôle de Mme de Pompadour un triomphe légitime. Il a parfois été porté dans cette page des jugements sans aménité à l'égard de Mme Marquet ; mais c'était sa politique ou son influence qu'on attaquait à un certain moment, et nous nous sommes toujours gardés d'écrire contre la comédienne un mot désobligeant, car
qu'on sait qu'elle est dans la vérité de son caractère : « Domine, quid habearis requiem! Domine, miserere nobis! » Les échos de la Comédie-Française n'ont donc pas eu tort quand ils ont annoncé à l'avance que cet ouvrage ferait le plus grand honneur à M. Sarment. Deux comédien nes y ont brillé d'un éclat exceptionnel. Mlle Dussanne a toujours de la chance avec les rôles que lui confie M. Sarment ; et la raison est très claire. Ce sont des rôles de composition, c'est-à-dire en bref des rôles pour l'intelligence. Mme Marquet a remporté dans le rôle de Mme de Pompadour un triomphe légitime. Il a parfois été porté dans cette page des jugements sans aménité à l'égard de Mme Marquet ; mais c'était sa politique ou son influence qu'on attaquait à un certain moment, et nous nous sommes toujours gardés d'écrire contre la comédienne un mot désobligeant, car il n'eût pas été juste. Enfant de la balle, Mme Marquet a toujours été une bonne comédienne. Très consciente, attachée à son métier, elle est devenue une comédienne excellente ; et cette fois, dans la scène avec sa jeune rivale, elle s'est élevée plus haut encore. Grimee en femme vieille et malade, elle qu'on vient de voir rayonnante d'éclat et de beauté, elle a trouvé à la fin quelques cris qui m'ont saisi ; et je ne suis pas si facile à saisir par des cris de comédienne. M. Escande tient avec grand honneur le personnage du roi ; et il ne faut pas oublier, dans un petit coin, la délicieuse Mme Casadesus... Lucien DUBBECH. ACTION FRANÇAISE. 22 FEVRIER 1935 Le style de Feyder, de son habileté à nous révéler des âmes par un détail à peine souligné, et qui resterait un incident anecdotique chez tant d'auteurs plus perfides. Telle cette courte scène où Pierre, dans son garage, par son bagou, vend une vieille voiture dix mille francs de plus qu'elle ne vaut. À peine quelques mètres, mais ils ajoutent au personnage une nuance indispensable, nous laissent deviner chez lui cette aisance à dorer la pilule, ce pouvoir superficiel mais
et malade, elle qu'on vient de voir rayonnante d'éclat et de beauté, elle a trouvé à la fin quelques cris qui m'ont saisi ; et je ne suis pas si facile à saisir par des cris de comédienne. M. Escande tient avec grand honneur le personnage du roi ; et il ne faut pas oublier, dans un petit coin, la délicieuse Mme Casadesus... Lucien DUBBECH. ACTION FRANÇAISE. 22 FEVRIER 1935 Le style de Feyder, de son habileté à nous révéler des âmes par un détail à peine souligné, et qui resterait un incident anecdotique chez tant d'auteurs plus perfides. Telle cette courte scène où Pierre, dans son garage, par son bagou, vend une vieille voiture dix mille francs de plus qu'elle ne vaut. À peine quelques mètres, mais ils ajoutent au personnage une nuance indispensable, nous laissent deviner chez lui cette aisance à dorer la pilule, ce pouvoir superficiel mais rapide de séduction queauraient peut-être fait de lui un grand escroc ou un adroit politique, s'il n'était aussi faible, aussi délorablement frivole. Car il doit mourir. Eux sont inexorablement voués à une fin lamentable. Feyder aurait pu lui laisser la vie. Mais nous aurions tous vu que ce n'était qu'un sursis, ou l'essai d'un châtiment pire que la mort. Ainsi, petit à petit, nous pénétrons dans la véritable complexité de ces êtres. Le psychologue Feyder procède par touches brèves, subtiles et vigoureuses. Si son dialogue est quelquefois un peu mou, un peu creux, rien dans le déroulement des images qui soit laissé au hasard. Pas un hors-d'œuvre, pas une bavure. Admirons sans réserve que Feyder, avec le langage grosière qui est encore celui de l'écran, ait été capable de ne sacrifier aucune de ses intentions, de jeter une égale clarté sur les faces multiples de son scénario. Mais aussi, quelle connaissance de son métier ! Impossible d'imaginer à la plupart des tableaux, la moindre rallonge ou d'en supprimer le moindre élément. Voilà l'art du Choix. Voilà le cinéma. Avec cette discrétion extraordinaire de moyens, sans que le décor empiète une seule fois sur la traîne psychologique, Feyder nous montre, mieux
sursis, ou l'essai d'un châtiment pire que la mort. Ainsi, petit à petit, nous pénétrons dans la véritable complexité de ces êtres. Le psychologue Feyder procède par touches brèves, subtiles et vigoureuses. Si son dialogue est quelquefois un peu mou, un peu creux, rien dans le déroulement des images qui soit laissé au hasard. Pas un hors-d'œuvre, pas une bavure. Admirons sans réserve que Feyder, avec le langage grosière qui est encore celui de l'écran, ait été capable de ne sacrifier aucune de ses intentions, de jeter une égale clarté sur les faces multiples de son scénario. Mais aussi, quelle connaissance de son métier ! Impossible d'imaginer à la plupart des tableaux, la moindre rallonge ou d'en supprimer le moindre élément. Voilà l'art du Choix. Voilà le cinéma. Avec cette discrétion extraordinaire de moyens, sans que le décor empiète une seule fois sur la traîne psychologique, Feyder nous montre, mieux que les virtuoses de la description, pittoresque, la Côte d'Azur, des rastaquôres, des hôtels médiocres, des bijoutiers interlopés, des filles, des expédients dissimulés sous un vernis de luxe, que l'on peut enfin opposer au paradis fastidieux des opérettes et des tangos. M. Jacques Feyder a trouvé des interprètes dignes de lui, pour l'intelligence, la sensibilité. On dirait de Mme Françoise Rozay que le personnage de Mme Noblet la classe parmi nos premières actrices de composition si ce n'était déjà fait, dans un registre très différent, depuis son inoubliable tenancière du Grand Jeu. M. Aleraje n'a jamais été plus à l'aise dans la peau de ce quinquagénaire maniaque, bonhomme, avec des "sorties" bourrues, qu'on fera toujours jouer là ce comédien plein d'âmes ressources, parce qu'il y est inimitable. Il a rarement été plus juste et plus amusant que dans sa tirade à la Harnais, pendant le repas de la première communion. Le talent de M. Paul Bernard est, pour notre goût du moins, aussi incontestable qu'antipathique. Mais personne certainement ne pouvait incarner avec plus de tact le difficile et désolant personnage de Pierre. On ne voit que M. Andrex, dans Angèle, qui ait su aussi bien que M. Azaïs dépouiller de
lui, pour l'intelligence, la sensibilité. On dirait de Mme Françoise Rozay que le personnage de Mme Noblet la classe parmi nos premières actrices de composition si ce n'était déjà fait, dans un registre très différent, depuis son inoubliable tenancière du Grand Jeu. M. Aleraje n'a jamais été plus à l'aise dans la peau de ce quinquagénaire maniaque, bonhomme, avec des "sorties" bourrues, qu'on fera toujours jouer là ce comédien plein d'âmes ressources, parce qu'il y est inimitable. Il a rarement été plus juste et plus amusant que dans sa tirade à la Harnais, pendant le repas de la première communion. Le talent de M. Paul Bernard est, pour notre goût du moins, aussi incontestable qu'antipathique. Mais personne certainement ne pouvait incarner avec plus de tact le difficile et désolant personnage de Pierre. On ne voit que M. Andrex, dans Angèle, qui ait su aussi bien que M. Azaïs dépouiller de toutes les conventions habituelles les silhouettes d'hommes du milieu. La figuration est étonnante de relief, du moins pour un film français. Seule Mlle Delamare, très Comédie-Française, avec son sourire figé, détonne parmi tant de vérité. François VINAUN. LE SPORTS Le Gala des armes. Les organisateurs du "Gala des Armes", fixé à lundi prochain 25 février, à 21 heures, à l'hôtel Cavendish, ont obtenu le concours de la belle Arabelle, du Casino de Paris, qui viendra, au cours du bal, danser une rumba fréquentique. Ajoutons que la plupart des grandes maisons de couture enverront des mannequins présenter leurs dernières créations. Une tombola gratuite sera organisée. On pourra gagner une gravure du XVIIIe siècle, offerte par un généreux donateur. Rappelons que le programme d'escrime comportera la finale du prix Lucien Gaudin, un assaut de sabre entre les champions Roger Ducret et le lieutenant Fauré, et enfin le "grand salut" par les maîtres Lucien Mérignac et René Haussin. Les personnes qui n'utiliseraient pas leurs invitations sont priées de les rapporter au siège des "Armes de Combat", car les organisateurs sont assaillis de demandes. LES COURSES Auteuil Résultats du jeudi 21 février PREMIER CRITERIUM 1. Poète (T. Dunn) G. 25 à M. L. Sténier
à lundi prochain 25 février, à 21 heures, à l'hôtel Cavendish, ont obtenu le concours de la belle Arabelle, du Casino de Paris, qui viendra, au cours du bal, danser une rumba fréquentique. Ajoutons que la plupart des grandes maisons de couture enverront des mannequins présenter leurs dernières créations. Une tombola gratuite sera organisée. On pourra gagner une gravure du XVIIIe siècle, offerte par un généreux donateur. Rappelons que le programme d'escrime comportera la finale du prix Lucien Gaudin, un assaut de sabre entre les champions Roger Ducret et le lieutenant Fauré, et enfin le "grand salut" par les maîtres Lucien Mérignac et René Haussin. Les personnes qui n'utiliseraient pas leurs invitations sont priées de les rapporter au siège des "Armes de Combat", car les organisateurs sont assaillis de demandes. LES COURSES Auteuil Résultats du jeudi 21 février PREMIER CRITERIUM 1. Poète (T. Dunn) G. 25 à M. L. Sténier .... P.j 16 2. Tolède (G. Brillet) P.| 27 S. Pop, 4. Vive la Joie. — 8 partants. — 4 long., tête, loin. PRIX PISTACHE 1. Orantesecours II (R. Bâtes) G. 10 à M. L. Tacquet ............ P.j 5 50 2. Flèche III (R. Téméraire) .... P.| 6 50 3. Enfantin, 4. Batailleur IV. — 5 partants. — Loin, loin, 5 long. PRIX DES GÉMOBLÈVES 1. Bel et Bon (R. Dubus) G. à M. E. de Lannurien • P.| 2. Pol Ploum (R. Trémeau) • • • P.i 3. Mon Jubilé (H. Cames) P.i — .... 4. Roi d'Ys. — 12 partants. — 3/4 long., 16 long., 1 long. 1/2. PRIX VOLTAIRE . Bonne Histoire (R. Golarien) Ç.| 6 à M. F. de Brignac P.| 17 50 . Honeste Courtier (M. Maffinot) ..... P.| 39 50 . Prince d'Orléans (R. Trémeau) P.[ 14 50 8 partants, — 1 long. 1/2, 5 long. 8 50 10 20 PRIX THÉMIHAND . Cavalier Seal (H. Cames) G. à M. F. Chipault P. 2. Mon Amour III (L. Maudot) .... P. 3. Azaïs III, 4. Grandjour. — 11 partants. — Enclo., 4 long., 2 long. PRIS ÉLEVEUR Melnitz OR. Bates & M. A. Loebl.
Enfantin, 4. Batailleur IV. — 5 partants. — Loin, loin, 5 long. PRIX DES GÉMOBLÈVES 1. Bel et Bon (R. Dubus) G. à M. E. de Lannurien • P.| 2. Pol Ploum (R. Trémeau) • • • P.i 3. Mon Jubilé (H. Cames) P.i — .... 4. Roi d'Ys. — 12 partants. — 3/4 long., 16 long., 1 long. 1/2. PRIX VOLTAIRE . Bonne Histoire (R. Golarien) Ç.| 6 à M. F. de Brignac P.| 17 50 . Honeste Courtier (M. Maffinot) ..... P.| 39 50 . Prince d'Orléans (R. Trémeau) P.[ 14 50 8 partants, — 1 long. 1/2, 5 long. 8 50 10 20 PRIX THÉMIHAND . Cavalier Seal (H. Cames) G. à M. F. Chipault P. 2. Mon Amour III (L. Maudot) .... P. 3. Azaïs III, 4. Grandjour. — 11 partants. — Enclo., 4 long., 2 long. PRIS ÉLEVEUR Melnitz OR. Bates & M. A. Loebl. Rhamni (R. Galaurchi) . AERONAUTIQUE Le trafic de la Air-France La Compagnie Air-France a transporté au départ et à l'arrivée du Bourget, pendant la semaine du 11 au 17 février, y compris les lignes en pool: 456 passagers, 6.465 kilos de bagages, 26.025 kilos de fret, 720 kilos de poste, nécessitant la mise en service de 110 avions. Heure est parti pour la Yougoslavie Le chef pilote Heure est parti du Bourget, accompagné du mécanicien Lapeyre, pour Zurich et Prague. Il va présenter, en Yougoslavie, le M.B. 200, bimoteur Gnome-Rhône K. 14. ESCRIMA, Le challenge des Corporations La finale du 19e Challenge des Corporations sera disputée dimanche prochain, à 9 h. 30, au Cercle Hoche et d'Anjou, 22, rue Daru, entre les neuf équipes constituées au cours du mois et dont les équipiers seront répartis en quatre poules. L'équipe victorieuse aura pendant un an la garde du Challenge Letainville-Fradin et chacun de ses quatre membres recevra en toute propriété une coupe en argent. Le capitaine de chaque équipe aura pendant un an la garde du Challenge affecté à sa corporation, challenge qui sera attribué définitivement au bout de cinq ans. TENNIS. Les critérium de France Critérium, simple dames (huitième de