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après. Le Crucifiement; Le Descendement: L'Ensevelissement; Le Sépulcre. Les Limbes, « Si comme Dieu trancha les enjeux du séjour; » Si comme Dieu s'aparut à la Madeleine (Madeleine). Si comme Dieu s'apparaît aux pèlerins (les disciples d'Emmaüs); Si comme la Madeleine dit aux apôtres qu'elle avait vu Dieu. Si comme Dieu montra saint Thomas ses plaies; Lacération. La Pentecôte. Dans ce curieux tableau, qui remplit la feuille, le Christ, en buste, occupe la partie supérieure. De la colombe, placée au-dessous de lui, s'élancent treize rayons lumineux; dont un en ligne droite, vient s'arrêter sur la tête de la Vierge, couronnée et assise de face; les douze autres rayons se partagent, six à droite et six à gauche, et viennent se reposer sur la tête des douze apôtres qui entourent la Vierge. Le Jugement. Cet tableau, comme le précédent, remplit la page. Le Christ, assis sur les nuages, laisse apercevoir ses cinq plaies. Près de lui sont deux anges, dont l'un tient la lance, l'autre la croix et la couronne d'épines; au-dessous, les morts ressuscitent au son de la trompette. Le feuillet manque; on peut s'apercevoir qu'il a été soudainement enlevé. Cette lacération est antérieure au numérotage des feuillets de miniatures, qui est de date moderne, ainsi que l'indique l'emploi des chiffres arabes. C'est ce qui fait qu'il n'y a pas de lacune dans les numéros et que le feuillet qui était primitivement le 26° porte le n° 25. Il est partagé en deux tableaux: le premier représente le couronnement de la Vierge. La Vierge est assise près du Christ, les mains jointes, la couronne sur la tête, et reçoit la bénédiction de son fils; deux anges tiennent chacun un cierge. La légende est une preuve de la soustraction du feuillet précédent; elle est ainsi conçue « Si comme Dieu l'avait vu et il la couronne. » Si le feuillet précédent n'avait pas été enlevé, la légende nommerait ici la Vierge. Le tableau inférieur représente l'ensevelissement de la Vierge avec ces mots « Si comme les apôtres ensevelissent Notre Dame. » Dans cette image, le Christ, présent et bénissant sa mère,
qui est de date moderne, ainsi que l'indique l'emploi des chiffres arabes. C'est ce qui fait qu'il n'y a pas de lacune dans les numéros et que le feuillet qui était primitivement le 26° porte le n° 25. Il est partagé en deux tableaux: le premier représente le couronnement de la Vierge. La Vierge est assise près du Christ, les mains jointes, la couronne sur la tête, et reçoit la bénédiction de son fils; deux anges tiennent chacun un cierge. La légende est une preuve de la soustraction du feuillet précédent; elle est ainsi conçue « Si comme Dieu l'avait vu et il la couronne. » Si le feuillet précédent n'avait pas été enlevé, la légende nommerait ici la Vierge. Le tableau inférieur représente l'ensevelissement de la Vierge avec ces mots « Si comme les apôtres ensevelissent Notre Dame. » Dans cette image, le Christ, présent et bénissant sa mère, tient sur le bras gauche un enfant nu et nimbé de blanc, qui sans doute est l'âme de la Vierge. Les deux derniers feuillets, en quatre tableaux, sont consacrés à une légende répandue au moyen âge la tentation du moine Théophile par le diable. Dans le premier tableau, le moine, à genoux, fait hommage au diable « Si comme Théophile fait hommage au diable. » Le diable, dans sa main gauche, tient les deux mains jointes de Théophile; de l'autre, il lui présente une charte contenant ces mots prononcés par le nouveau vassal Ego surri homo tuus. Dans le deuxième, Théophile, repentant et à genoux, prie très humblement la Vierge, qui lui apparaît sur un autel, avec cette devise « Si comme Théophile se repent, et il prie merci, et madame sainte Marie s'aparut à lui. » Dans le troisième tableau, la Vierge arrache au diable la charte « Si comme madame sainte Marie tout enlève à l'ennemi la charte. » Dans le dernier tableau, Théophile est endormi et la Vierge lui rend la charte par laquelle il s'était voué au diable. On lit au-dessous : « Si comme madame sainte Marie rapporte la charte. Après ces vingt-sept miniatures, qui
à genoux, fait hommage au diable « Si comme Théophile fait hommage au diable. » Le diable, dans sa main gauche, tient les deux mains jointes de Théophile; de l'autre, il lui présente une charte contenant ces mots prononcés par le nouveau vassal Ego surri homo tuus. Dans le deuxième, Théophile, repentant et à genoux, prie très humblement la Vierge, qui lui apparaît sur un autel, avec cette devise « Si comme Théophile se repent, et il prie merci, et madame sainte Marie s'aparut à lui. » Dans le troisième tableau, la Vierge arrache au diable la charte « Si comme madame sainte Marie tout enlève à l'ennemi la charte. » Dans le dernier tableau, Théophile est endormi et la Vierge lui rend la charte par laquelle il s'était voué au diable. On lit au-dessous : « Si comme madame sainte Marie rapporte la charte. Après ces vingt-sept miniatures, qui forment une série de tableaux charmants, pleins de fraîcheur, d'originalité, et qui nous reportent en plein XIIIe siècle, commence le psautier proprement dit: il est digne de son magnifique frontispice par la perfection graphique et par les riches ornements de ses majuscules. Celles-ci sont de plusieurs sortes il y en de grandes et de moyennes, qui sont toujours des miniatures à fond d'or et à dessins exquis, enluminés de vives couleurs; enfin il y en a de petites, consistant dans la lettre seule, tracée en or, avec un mélange de couleur bleue, rouge ou noire. Chaque verset commence par ces petites majuscules; les psaumes s'ouvrent en général par des miniatures, et quelques-uns par de plus grandes, exprimant un sujet. Le premier des psaumes, Beatus vir, débute par un magnifique B, qui occupe toute la page. Ce B est composé de deux branches entrelacées formant deux médaillons l'un au-dessus de l'autre. Dans le premier, un ange ordonne au grand prêtre Samuel de sacrer David. L'ange prononce ces mots Imple corium tuum oleo, providi enim mihi regem in filiis Isaï (Isaï ou Jessé, père de David). Dans le second, Samuel vide sa corne d'huile sur la tête de David enfant. La main
de grandes et de moyennes, qui sont toujours des miniatures à fond d'or et à dessins exquis, enluminés de vives couleurs; enfin il y en a de petites, consistant dans la lettre seule, tracée en or, avec un mélange de couleur bleue, rouge ou noire. Chaque verset commence par ces petites majuscules; les psaumes s'ouvrent en général par des miniatures, et quelques-uns par de plus grandes, exprimant un sujet. Le premier des psaumes, Beatus vir, débute par un magnifique B, qui occupe toute la page. Ce B est composé de deux branches entrelacées formant deux médaillons l'un au-dessus de l'autre. Dans le premier, un ange ordonne au grand prêtre Samuel de sacrer David. L'ange prononce ces mots Imple corium tuum oleo, providi enim mihi regem in filiis Isaï (Isaï ou Jessé, père de David). Dans le second, Samuel vide sa corne d'huile sur la tête de David enfant. La main de Dieu, sortant d'un nuage, bénit en même temps le jeune pâtre. La partie gauche de ce même B est terminée, à chaque extrémité, par un petit médaillon d'une finesse extrême; dans l'un, David lutte contre un lion; dans l'autre, il terrasse un ours. Au 26e psaume, Dominus illuminatio mea, le D est un médaillon à fond d'or, où Saul, assis, adresse à un jeune homme ces mots Provide mihi aliquem bene psallentem et aduenient eum ad me. Le psaume 31 commence également par un D à fond d'or. On y voit Saul couché, et, à côté de lui, David debout jouant de la harpe, instrument triangulaire, suspendu à son cou. Derrière lui un troisième personnage est également debout. Dans les vignettes anglo-saxonnes de Strutt, le roi David, couronné et assis sur son trône, pince une harpe semblable à celle-ci. Le 44e psaume, Quid gloriaris in malitia, représente, dans sa première lettre, le géant Goliath, armé de toutes pièces, appuyé sur sa lance et tenant de la main gauche un vaste bouclier en forme d'écu très-prolongé vers le bas. Le costume de Goliath se compose d'une cotte d'armes jaune, à plis, serrée à la taille par une écharpe bleue, de
le D est un médaillon à fond d'or, où Saul, assis, adresse à un jeune homme ces mots Provide mihi aliquem bene psallentem et aduenient eum ad me. Le psaume 31 commence également par un D à fond d'or. On y voit Saul couché, et, à côté de lui, David debout jouant de la harpe, instrument triangulaire, suspendu à son cou. Derrière lui un troisième personnage est également debout. Dans les vignettes anglo-saxonnes de Strutt, le roi David, couronné et assis sur son trône, pince une harpe semblable à celle-ci. Le 44e psaume, Quid gloriaris in malitia, représente, dans sa première lettre, le géant Goliath, armé de toutes pièces, appuyé sur sa lance et tenant de la main gauche un vaste bouclier en forme d'écu très-prolongé vers le bas. Le costume de Goliath se compose d'une cotte d'armes jaune, à plis, serrée à la taille par une écharpe bleue, de chausses rouges et de bottines noires. Ce costume offre une analogie évidente avec ceux des guerriers de la tapisserie de Bayeux, de même que celui de David rappelle la tunique, les chausses et les brodequins des vignettes anglo-saxonnes. David, placé devant le géant, est apostrophé par ces mots « Numquam quid ego canis sum, quod tu venis ad me cum baculo? » En effet, David tient à la main un bâton, et l'on aperçoit dans sa panetière entr'ouverte les pierres qui tueront Goliath. Au psaume suivant, Dixit insipiens in corde suo, David et Goliath remplissent le médaillon du D. David tient encore tendue la fronde d'où s'est élancée la pierre qui a frappé le géant au milieu du front; le sang s'échappe par une large blessure. Le psaume 68, Salvum ineamer, Deus, nous offre un S formé d'un énorme serpent qui renferme en ses plis deux tableaux. Dans le premier, David tranche la tête de Goliath; dans l'autre, il présente cette tête à Saul. Psaume 80. Exultate Deo. L'E représente David reçu triomphalement par les femmes de Jérusalem, qui s'écrient: Saul percussit mille, et David decem milia. Psaume 97. Cantate Domino: Saul, furieux, menace de son épée David, qui s'efforce
quid ego canis sum, quod tu venis ad me cum baculo? » En effet, David tient à la main un bâton, et l'on aperçoit dans sa panetière entr'ouverte les pierres qui tueront Goliath. Au psaume suivant, Dixit insipiens in corde suo, David et Goliath remplissent le médaillon du D. David tient encore tendue la fronde d'où s'est élancée la pierre qui a frappé le géant au milieu du front; le sang s'échappe par une large blessure. Le psaume 68, Salvum ineamer, Deus, nous offre un S formé d'un énorme serpent qui renferme en ses plis deux tableaux. Dans le premier, David tranche la tête de Goliath; dans l'autre, il présente cette tête à Saul. Psaume 80. Exultate Deo. L'E représente David reçu triomphalement par les femmes de Jérusalem, qui s'écrient: Saul percussit mille, et David decem milia. Psaume 97. Cantate Domino: Saul, furieux, menace de son épée David, qui s'efforce de l'adoucir par les sons de sa harpe. Psaume 101. Domine exaudi. Saul, debout et soutenu de son écuyer, vient de se transpercer le corps de sa lance. Psaume 109. Dixit Dominus. La couronne est présentée à David, qui est assis sur un trône en forme de pliant. Psaume 114. Dilexi corona mea. Le D est de dimensions beaucoup moins grandes que les initiales précédentes; il contient cependant une charmante miniature où David, les mains jointes, adresse à Dieu ces mots du psaume lui-même Domine, libera anima mea. Dieu apparaît dans un coin du ciel, sous la forme d'un jeune homme et la tête nimbée de blanc; d'une main il bénit David, et de l'autre il tient le globe symbolique. À la suite des psaumes sont transcrits, presque sans interruption, différents cantiques, tels que le Magnificat, Nunc dimittis, Gloria in excelsis, Te Deum, puis le Pater; les deux Credo, symbole des Apôtres et symbole de Nicée, et enfin De fide catholica. Viennent ensuite les litanies des saints, sur deux colonnes, et diverses oraisons toutes en usage dans les missels romains. Tel est ce magnifique volume, chef-d'œuvre d'écriture, de dessins et d'enluminures. Si son mérite est incontestable, son authenticité ne l'est
Dilexi corona mea. Le D est de dimensions beaucoup moins grandes que les initiales précédentes; il contient cependant une charmante miniature où David, les mains jointes, adresse à Dieu ces mots du psaume lui-même Domine, libera anima mea. Dieu apparaît dans un coin du ciel, sous la forme d'un jeune homme et la tête nimbée de blanc; d'une main il bénit David, et de l'autre il tient le globe symbolique. À la suite des psaumes sont transcrits, presque sans interruption, différents cantiques, tels que le Magnificat, Nunc dimittis, Gloria in excelsis, Te Deum, puis le Pater; les deux Credo, symbole des Apôtres et symbole de Nicée, et enfin De fide catholica. Viennent ensuite les litanies des saints, sur deux colonnes, et diverses oraisons toutes en usage dans les missels romains. Tel est ce magnifique volume, chef-d'œuvre d'écriture, de dessins et d'enluminures. Si son mérite est incontestable, son authenticité ne l'est pas moins, ainsi que nous le démontrerons bientôt. Deux autres psautiers sont de même signalés comme ayant appartenu à saint Louis; l'un était naguère à la Bibliothèque impériale, l'autre à celle de l'Arsenal; ils sont aujourd'hui tous deux réunis au musée des Souverains. Mais rien ne s'oppose à ce que le pieux monarque ait possédé trois volumes de ce genre. C'est l'époque où les disciples de saint Benoît consacraient leurs veilles à la reproduction des ouvrages sacrés et aussi à celle de quelques livres de l'antiquité profane; par la simple voie de la transcription manuelle. Leur écriture, toujours ferme et régulière, arrivait quelquefois jusqu'à la calligraphie la plus élevée, avec des dessins enluminés et rehaussés d'or. Les historiens de saint Louis, décrivant la tente du monarque pendant la croisade, nous disent qu'on y voyait toujours ouvert le livre des saints Évangiles, un manuscrit d'un travail merveilleux, exécuté "en la noble abbaye de Cîteaux, par les frères de l'ordre, très-experts en toutes sciences et lettres" Pendant sa captivité le saint roi éprouva un vif chagrin d'avoir été dépossédé de son psautier, qui pouvait être celui dont nous nous occupons. Un religieux dominicain essaya de lui persuader que, dans sa situation, le
le pieux monarque ait possédé trois volumes de ce genre. C'est l'époque où les disciples de saint Benoît consacraient leurs veilles à la reproduction des ouvrages sacrés et aussi à celle de quelques livres de l'antiquité profane; par la simple voie de la transcription manuelle. Leur écriture, toujours ferme et régulière, arrivait quelquefois jusqu'à la calligraphie la plus élevée, avec des dessins enluminés et rehaussés d'or. Les historiens de saint Louis, décrivant la tente du monarque pendant la croisade, nous disent qu'on y voyait toujours ouvert le livre des saints Évangiles, un manuscrit d'un travail merveilleux, exécuté "en la noble abbaye de Cîteaux, par les frères de l'ordre, très-experts en toutes sciences et lettres" Pendant sa captivité le saint roi éprouva un vif chagrin d'avoir été dépossédé de son psautier, qui pouvait être celui dont nous nous occupons. Un religieux dominicain essaya de lui persuader que, dans sa situation, le pater et l'aveu tenaient lieu de toute autre oraison; mais ce fut en vain; rien ne consolait le monarque de cette perte. Aussi fut-il saisi d'une sainte joie lorsque ce livre de prières lui fut rapporté à Damiette. « Grâces soient à Dieu! s'écria-t-il, en essayant de s'agenouiller, de ce qu'au milieu de tant d'objets précieux qui ont été perdus celui-ci me soit conservé! » L'écriture employée dans le manuscrit qui nous occupe correspond au genre qualifié gothique mixte dans la paléographie de M. Natalis de Wailly. Ce savant attribue surtout au XIVe siècle le spécimen qu'il en a donné. Un. grand nombre de manuscrits singuliers comme appartenant au XIIIe siècle contiennent cependant cette écriture, exécutée avec des degrés divers de perfection. Il nous a semblé, en comparant plusieurs manuscrits, que l'écriture, quand elle était poussée jusqu'à la calligraphie, prenait un caractère plus constant, plus uniforme, et variait moins à travers les changements de scribes, de lieux et de temps. Les costumes, les armures, dans les vignettes du psautier qui nous occupe, sont, à bien peu de chose près, ceux de la tapisserie de Bayeux et des vignettes anglo-saxonnes et anglo-normandes de l'Angleterre ancienne. Mais ils diffèrent essentiellement de ceux
qu'au milieu de tant d'objets précieux qui ont été perdus celui-ci me soit conservé! » L'écriture employée dans le manuscrit qui nous occupe correspond au genre qualifié gothique mixte dans la paléographie de M. Natalis de Wailly. Ce savant attribue surtout au XIVe siècle le spécimen qu'il en a donné. Un. grand nombre de manuscrits singuliers comme appartenant au XIIIe siècle contiennent cependant cette écriture, exécutée avec des degrés divers de perfection. Il nous a semblé, en comparant plusieurs manuscrits, que l'écriture, quand elle était poussée jusqu'à la calligraphie, prenait un caractère plus constant, plus uniforme, et variait moins à travers les changements de scribes, de lieux et de temps. Les costumes, les armures, dans les vignettes du psautier qui nous occupe, sont, à bien peu de chose près, ceux de la tapisserie de Bayeux et des vignettes anglo-saxonnes et anglo-normandes de l'Angleterre ancienne. Mais ils diffèrent essentiellement de ceux d'un superbe manuscrit de Tite-Live possédé par la bibliothèque de Tours et signalé comme appartenant au XIVe siècle. À la bataille de Cannes, objet d'une très belle vignette enluminée et dorée, les champions tant Romains que Carthaginois sont confondus sous une même armure, qui est celle des chevaliers de la bataille de Maupertuis; avec leurs heaumes empanachés, leurs cuirasses articulées et leurs brodequins à la poulaine, ils se dressent sur les étriers pour lancer la lance. Les tonneaux d'anneaux d'or, remplies pendant la bataille même, nous laissent seules apercevoir, à travers toutes ces armures si étroitement fermées, que nous avons affaire à Annibal. Si des constructions religieuses ou militaires sont aperçues dans le fond de quelques tableaux, ces édifices appartiennent au plein cintre et non à l'ogive; tandis que, dans l'admirable manuscrit de la Cité de Dieu, qui fut composé pour Philippe de Comines, et dont un volume appartient à la bibliothèque de Rouen, l'autre à celle de Nantes, on remarque un luxe excessif d'ogives ornant indifféremment le palais d'Abraham, celui de David ou de César; les costumes des patriarches, des prophètes, des guerriers de l'un ou de l'autre Testament y ont été empruntés au vestiaire de Louis XI. Ceux
bataille de Maupertuis; avec leurs heaumes empanachés, leurs cuirasses articulées et leurs brodequins à la poulaine, ils se dressent sur les étriers pour lancer la lance. Les tonneaux d'anneaux d'or, remplies pendant la bataille même, nous laissent seules apercevoir, à travers toutes ces armures si étroitement fermées, que nous avons affaire à Annibal. Si des constructions religieuses ou militaires sont aperçues dans le fond de quelques tableaux, ces édifices appartiennent au plein cintre et non à l'ogive; tandis que, dans l'admirable manuscrit de la Cité de Dieu, qui fut composé pour Philippe de Comines, et dont un volume appartient à la bibliothèque de Rouen, l'autre à celle de Nantes, on remarque un luxe excessif d'ogives ornant indifféremment le palais d'Abraham, celui de David ou de César; les costumes des patriarches, des prophètes, des guerriers de l'un ou de l'autre Testament y ont été empruntés au vestiaire de Louis XI. Ceux de notre manuscrit, au contraire, de deux ou trois siècles plus anciens, se rapprochent de l'œuvre de la reine Mathilde. Le dessin des figures mérite l'attention des artistes; les traits du visage sont rendus avec une délicatesse exquise; jeunes et vieux, hommes et femmes, chacun a son cachet finement exprimé. Le corps, les membres ont une ampleur qui semble s'être perdue plus tard, lorsque la peinture sur verre, étirant ses figures, sans doute pour les mettre en harmonie avec l'ogive effilée, n'a plus fait apparaître que des formes allongées et amaigries. Notre savant ami, le comte de Galembert, auquel nous devons ces remarques a pensé que ces charmantes figures doivent appartenir à une école dont celle de Giotto s'est inspirée plus tard. Cette école aurait eu, selon lui, son principal foyer dans la Bourgogne, comprenant alors toute la Franche orientale; elle aurait consacré ses œuvres et légué son secret à la peinture murale plus qu'à la peinture sur verre. Mais, après ces conjectures tirées de l'aspect même du livre, on trouve, sur les deux premiers feuillets vélins, des témoignages bien plus précis de son origine. Le premier, à la date de 1381 (cent onze ans après la mort du saint
Le corps, les membres ont une ampleur qui semble s'être perdue plus tard, lorsque la peinture sur verre, étirant ses figures, sans doute pour les mettre en harmonie avec l'ogive effilée, n'a plus fait apparaître que des formes allongées et amaigries. Notre savant ami, le comte de Galembert, auquel nous devons ces remarques a pensé que ces charmantes figures doivent appartenir à une école dont celle de Giotto s'est inspirée plus tard. Cette école aurait eu, selon lui, son principal foyer dans la Bourgogne, comprenant alors toute la Franche orientale; elle aurait consacré ses œuvres et légué son secret à la peinture murale plus qu'à la peinture sur verre. Mais, après ces conjectures tirées de l'aspect même du livre, on trouve, sur les deux premiers feuillets vélins, des témoignages bien plus précis de son origine. Le premier, à la date de 1381 (cent onze ans après la mort du saint roi), porte que ce psautier fut donné par saint Louis mourant à Guillaume de Mesme, son premier chapelain; que celui-ci le légua à son neveu Renault de Mesme, lequel le donna au couvent des frères prêcheurs de Paris, pour prix sans doute de sa sépulture dans l'église du couvent. Ce livre resta la propriété du monastère jusqu'en 1381, époque où les besoins de la maison exigèrent qu'on s'en défît. Il fut vendu à l'enchère, au prix de 144 francs, le 14 juillet, et acheté pour la reine Blanche (Blanche de Navarre, veuve de Philippe de Valois). La seconde mention, faite vingt-sept ans après le décès de la reine Blanche, arrivé en 1398, porte que ce livre, vendu et revendu plusieurs fois, fut acquis, le mercredi avant la Toussaint 1425, pour la somme de 100 francs d'or, d'un revendeur de livres au Palais de Paris, par Jean de Thoulongeon, lequel le donna à Jeanne de Châlon, sa mère, le premier jour de l'an 1426. Jeanne de Châlon le donna à Guillaume Borellier. Celui-ci en fit présent au sieur d'Authume, chancelier du duc de Bourgogne, le 12 mai 1441. Après le décès du sieur d'Authume, sa veuve, Guyonne de Solm, en fit