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: les Cyclistes en voyage, de MM. Henri Chivot et Henri Blondeau. UNE REPRÉSENTATION de Rosmersholm. THÉÂTRE DU CHATEAU-D'EAU : La Porteuse de pain. Dans son palais de Rome, César expose à deux banquiers, ses créanciers pour d'énormes quantités de sesterces, le bon profit qu'il y aurait à conquérir les Gaules. César donne à dîner. Parmi ses convives, est un jeune prince gaulois, Celtilolat dont le père est puissant chez les Arvernes. La femme de César, Pompilia est fort éprise de ce superbe barbare. Les convives sont à peine assis autour de la table ; arrivent des femmes gauloises, dont Cambrai leur tête. Elle apprend à Celtillolat que, sur des menées excitées par les Romains, son père, là-bas, accusé d'aspirer au souverain pouvoir, a été mis à mort. Celtillolat court à la vengeance, après avoir maudit les Romains. Nous le retrouvons chez lui, dans l'antique demeure des Celtis ; les chefs gaulois viennent lui offrir le commandement général de la nation armée et saluer en lui le Vercingétorix. Cependant Pompilia, répudiée par César, plus que jamais amoureuse du jeune Gaulois, a osé passer les monts pour venir se mettre dans ces mains héroïques ; elle trouve la place prise; Cambrai est devenue la fiancée de Celtillolat. Pompilia complote, elle aussi, une vengeance avec Espannac, un des chefs arvernes, un traître. Elle cherche à regagner l'Italie et rencontre dans les Cévennes César, son ancien mari. Sans trop se rappeler, ils s'accommodent ; Pompilia connaît la marche des Arvernes, et elle se jette en avant, convaincu qu'il les va disperser sans peine. Le contraire arrive, — il en est quelquefois ainsi à la guerre ; ce sont les Romains qui se font attaquer. Sous les murs de Gergovie. César crie ; un seul des Arvernes le connaît, Vercingétorix, qui est loin, poursuivi le dernier ennemi. Cambrai trouve fière mine au périlsuivi et lui rend la liberté. Cette faute généreuse est bientôt punie ; César n'a que trop regagné ce qu'il avait perdu ; les Gaulois sont assiégés maintenant dans Alésia. Vercingétorix se rend au vainqueur. Nous le retrouvons dans la prison du
est devenue la fiancée de Celtillolat. Pompilia complote, elle aussi, une vengeance avec Espannac, un des chefs arvernes, un traître. Elle cherche à regagner l'Italie et rencontre dans les Cévennes César, son ancien mari. Sans trop se rappeler, ils s'accommodent ; Pompilia connaît la marche des Arvernes, et elle se jette en avant, convaincu qu'il les va disperser sans peine. Le contraire arrive, — il en est quelquefois ainsi à la guerre ; ce sont les Romains qui se font attaquer. Sous les murs de Gergovie. César crie ; un seul des Arvernes le connaît, Vercingétorix, qui est loin, poursuivi le dernier ennemi. Cambrai trouve fière mine au périlsuivi et lui rend la liberté. Cette faute généreuse est bientôt punie ; César n'a que trop regagné ce qu'il avait perdu ; les Gaulois sont assiégés maintenant dans Alésia. Vercingétorix se rend au vainqueur. Nous le retrouvons dans la prison du mont Capitolin, au fond du terrible cachot qui s'appelle le Tullianum. Il y est enfermé depuis six ans. La porte du lieu sombre tout à coup vient à s'ouvrir. Vercingétorix croit devenir fou, voyant Cambrai devant lui. Cambrai, livrée au traître Espannac, après la défaite, l'a tué sans rémission; elle a pris le chemin de Rome et, rappelant à César qu'il lui dut la liberté autrefois, elle croit en avoir obtenu celle de Vercingétorix, en retour. César la trompe vilainement; il fera servir le vaincu à son triomphe. Ici se termine le drame. Mais Pompilia, toujours affamée de vengeance, nous a fait savoir qu'après la cérémonie du triomphe, Vercingétorix périrait. Je veux bien que ce drame soit « national » ; je préférerais qu'il fût lyrique. Un pareil sujet demande le brillant habile du vers. Ecrit en prose et bien écrit, l'ouvrage est estimable, mais n'éveille pas une vive impression dramatique ; peut-être est-il joué avec trop de belles lenteurs. Cependant, beaucoup de parties en sont intéressantes. Le principal interprète, M. Jacques Fenoux (Vercingétorix), est heureusement sorti d'une épreuve redoutable; le jeune lauréat de la présente année a de l'allure et de la chaleur ; il a de la forme,
a pris le chemin de Rome et, rappelant à César qu'il lui dut la liberté autrefois, elle croit en avoir obtenu celle de Vercingétorix, en retour. César la trompe vilainement; il fera servir le vaincu à son triomphe. Ici se termine le drame. Mais Pompilia, toujours affamée de vengeance, nous a fait savoir qu'après la cérémonie du triomphe, Vercingétorix périrait. Je veux bien que ce drame soit « national » ; je préférerais qu'il fût lyrique. Un pareil sujet demande le brillant habile du vers. Ecrit en prose et bien écrit, l'ouvrage est estimable, mais n'éveille pas une vive impression dramatique ; peut-être est-il joué avec trop de belles lenteurs. Cependant, beaucoup de parties en sont intéressantes. Le principal interprète, M. Jacques Fenoux (Vercingétorix), est heureusement sorti d'une épreuve redoutable; le jeune lauréat de la présente année a de l'allure et de la chaleur ; il a de la forme, enfin, et il a du fond. Sa voix est soutenue sans être bien forte, mais il sait ne pas crier ; il a de la mesure et de sages méfiances et cela s'appelle du goût — qualité rare. Dans la scène de la prison Mamertine, il a paru tout à fait à point pour les grands rôles tragiques. M. Albert Lambert présente avec adresse une figure de César gouailleur et bon enfant, quoique le grand homme commette de bien méchantes actions. Mme Tessandier est une sombre et belle vengeresse de ses propres injures dans Pompilia. Mlle Dux, dans Cambrai, n'est guère la femme du rôle, mais elle le dessine avec une sobriété louable. L'interprétation, en général, satisfait le spectateur que la pièce n'échauffe point ; c'est le dommage. Au Vaudeville, nous faisons connaissance avec le ménage Martin où s'est introduit un larron d'amour. La scène est dans une petite ville de province, et l'on voit bien que les mœurs y sont encore simples, car Mme Berthe Martin fait sécher devant le foyer les linges de la petite Georgette sa fille. Nous serons surpris de voir tout à l'heure que cette Georgette a cinq ou six ans, et, par conséquent, a
fait à point pour les grands rôles tragiques. M. Albert Lambert présente avec adresse une figure de César gouailleur et bon enfant, quoique le grand homme commette de bien méchantes actions. Mme Tessandier est une sombre et belle vengeresse de ses propres injures dans Pompilia. Mlle Dux, dans Cambrai, n'est guère la femme du rôle, mais elle le dessine avec une sobriété louable. L'interprétation, en général, satisfait le spectateur que la pièce n'échauffe point ; c'est le dommage. Au Vaudeville, nous faisons connaissance avec le ménage Martin où s'est introduit un larron d'amour. La scène est dans une petite ville de province, et l'on voit bien que les mœurs y sont encore simples, car Mme Berthe Martin fait sécher devant le foyer les linges de la petite Georgette sa fille. Nous serons surpris de voir tout à l'heure que cette Georgette a cinq ou six ans, et, par conséquent, a passé l'âge d'être tant séchée ; mais il est évident que l'auteur a recherché par système les détails de la vie commune. L'avoué Ardisson apporte à l'avocat Georges Martin une somme de onze mille francs, représentant le gain d'une affaire ou d'un procès. Georges Martin se propose de faire de cet argent l'emploi qui sera le plus agréable à sa femme ; c'est un bon mari, de belle mine et très amoureux. Cependant, il est trompé. Ainsi, dans la vie ordinaire, la « petite vie », — comme dans la grande, — c'est aux meilleurs qu'on en veut. L'avocat est sorti. Entre Maurice de Ponthieu, son secrétaire; Berthe se met dans ses bras, ce sont de chaudes amours. Ce Maurice de Ponthieu est gentilhomme, quoique simple avocat. Il faut bien vivre ; son père, le comte Hector de Ponthieu, a dévoré tout le bien de la maison. Solide viveur : "Jamais dans les tavernes Plus indocile enfant ne s'était accoudé Sur une table chaude ou sur un coup de dé. Cet enfant a cinquante ans bien son nés, mais il fera la fête jusqu'à la fin. Le voici : il se trouve seul avec Berthe et commence un long discours
cet argent l'emploi qui sera le plus agréable à sa femme ; c'est un bon mari, de belle mine et très amoureux. Cependant, il est trompé. Ainsi, dans la vie ordinaire, la « petite vie », — comme dans la grande, — c'est aux meilleurs qu'on en veut. L'avocat est sorti. Entre Maurice de Ponthieu, son secrétaire; Berthe se met dans ses bras, ce sont de chaudes amours. Ce Maurice de Ponthieu est gentilhomme, quoique simple avocat. Il faut bien vivre ; son père, le comte Hector de Ponthieu, a dévoré tout le bien de la maison. Solide viveur : "Jamais dans les tavernes Plus indocile enfant ne s'était accoudé Sur une table chaude ou sur un coup de dé. Cet enfant a cinquante ans bien son nés, mais il fera la fête jusqu'à la fin. Le voici : il se trouve seul avec Berthe et commence un long discours très entortillé, d'où il résulte qu'il connaît la liaison de son fils et qu'il serait bien obligé à son associé d'amour si elle consentait à couper le fil. Cela est absolument nécessaire à tout le monde, à lui surtout, car il a résolu de marier son fils à la fille d'un enrichi ; il a un intérêt considérable — assez mystérieux — à ce mariage. Mme Berthe Martin comprend bien qu'il y a quelque méchante affaire sous roche et promet de se sacrifier à la fortune de son amant. Le comte Hector, en effet, s'est oublié jusqu'à une vilenie qui met décidément au fumier son débris d'honneur et le va conduire en prison; tout simplet il a signé une traite du nom de l'avocat Martin. Le pot-au-roses se découvre; il s'agit de huit mille francs qui doivent être payés avant midi. Ils ne le seront pas, le danger augmente pour le comte fainlant. L'avoué Ardison, qui a tout appris à Georges Martin, lui demande ce qu'il va faire. Parbleu! ce brave homme aime tendrement Maurice; il sauvera le père en considération du fils. Ne vient-il pas de recevoir onze mille francs? Maurice, qui sait tout, entre désespéré et reçoit à
d'un enrichi ; il a un intérêt considérable — assez mystérieux — à ce mariage. Mme Berthe Martin comprend bien qu'il y a quelque méchante affaire sous roche et promet de se sacrifier à la fortune de son amant. Le comte Hector, en effet, s'est oublié jusqu'à une vilenie qui met décidément au fumier son débris d'honneur et le va conduire en prison; tout simplet il a signé une traite du nom de l'avocat Martin. Le pot-au-roses se découvre; il s'agit de huit mille francs qui doivent être payés avant midi. Ils ne le seront pas, le danger augmente pour le comte fainlant. L'avoué Ardison, qui a tout appris à Georges Martin, lui demande ce qu'il va faire. Parbleu! ce brave homme aime tendrement Maurice; il sauvera le père en considération du fils. Ne vient-il pas de recevoir onze mille francs? Maurice, qui sait tout, entre désespéré et reçoit à bout portant cette proposition généreuse; il se cabre, manque de prudence, refuse avec un emportement que son excellent ami ne comprend point. Ne pouvant vaincre ce récalcitrant qui l'étonne, Georges appelle sa femme et la fait juge. Plus imprudente encore, Berthe s'écrie que M. Maurice ne doit pas accepter. Il ne doit pas ! Pourquoi? Qu'est-ce que cette fausse délicatesse? Voilà deux amis; l'honneur de l'un, d'eux est en péril; l'autre lui dit : Ne prends pas de souci, ma bourse est pleine, elle est à toi. Qu'y a-t-il de plus simple? Maurice possède, grâce à la prévoyance de sa mère, dans ses derniers moments, une rente dont le fonds est insaisissable: il s'agit de deux mille francs annuels. Eh bien, il trouve dans son travail d'autres moyens d'existence, il cédera ce revenu pour quatre ans à Georges; tout sera dit. Mais non ! Maurice préfère aliéner sa petite fortune à vil prix, il en a trouvé douze mille francs, l'affaire est conclue. Il fait résolument cette folie, et Berthe l'approuve avec une énergie inconcevable — à moins que... L'attitude des deux coupables aiguise le soupçon qui naît dans l'esprit de l'avocat. Il interroge plus sévèrement Maurice et Berthe qui
ne doit pas ! Pourquoi? Qu'est-ce que cette fausse délicatesse? Voilà deux amis; l'honneur de l'un, d'eux est en péril; l'autre lui dit : Ne prends pas de souci, ma bourse est pleine, elle est à toi. Qu'y a-t-il de plus simple? Maurice possède, grâce à la prévoyance de sa mère, dans ses derniers moments, une rente dont le fonds est insaisissable: il s'agit de deux mille francs annuels. Eh bien, il trouve dans son travail d'autres moyens d'existence, il cédera ce revenu pour quatre ans à Georges; tout sera dit. Mais non ! Maurice préfère aliéner sa petite fortune à vil prix, il en a trouvé douze mille francs, l'affaire est conclue. Il fait résolument cette folie, et Berthe l'approuve avec une énergie inconcevable — à moins que... L'attitude des deux coupables aiguise le soupçon qui naît dans l'esprit de l'avocat. Il interroge plus sévèrement Maurice et Berthe qui se troublent; le pauvre homme est éclaté. Quelques heures s'écoulent. Georges reçoit la visite d'Ardisson; l'avoué lui apprend que Maurice a commandé une voiture en grand secret à un loueur. Point de doute: Maurice va partir; il emmènera Berthe. Eh bien! ce sera le meilleur. Bon voyage aux deux traîtres! Georges fait habiller en hâte sa petite Georgette; il ira dîner avec elle chez sa mère, laissant ouvert à la coupable le chemin de la fuite. Berthe est seule et accablée; Maurice ose pénétrer dans la maison. Il vient la chercher vraiment; elle résiste, elle n'abandonnera pas sa fille. Le lien si tendre qui les avait unis dans le péché mignon se brise, l'adieu est déchirant. Georges, rentrant, est surpris de retrouver la pécheresse; mais il la loue d'avoir préféré sa fille à son amant. Une nouvelle vie va commencer entre eux; ils demeureront sous le même toit, étrangers l'un à l'autre. L'avocat se retire dans son cabinet; Berthe, en pleurs, s'occupe à dresser le couvert, car il paraît que chez la mère de Georges on n'a pas dîné. Elle a une servante dont ce serail l'office; mais ce nouveau détail de la petite vie a paru sans doute à
Georges fait habiller en hâte sa petite Georgette; il ira dîner avec elle chez sa mère, laissant ouvert à la coupable le chemin de la fuite. Berthe est seule et accablée; Maurice ose pénétrer dans la maison. Il vient la chercher vraiment; elle résiste, elle n'abandonnera pas sa fille. Le lien si tendre qui les avait unis dans le péché mignon se brise, l'adieu est déchirant. Georges, rentrant, est surpris de retrouver la pécheresse; mais il la loue d'avoir préféré sa fille à son amant. Une nouvelle vie va commencer entre eux; ils demeureront sous le même toit, étrangers l'un à l'autre. L'avocat se retire dans son cabinet; Berthe, en pleurs, s'occupe à dresser le couvert, car il paraît que chez la mère de Georges on n'a pas dîné. Elle a une servante dont ce serail l'office; mais ce nouveau détail de la petite vie a paru sans doute à l'auteur le complément nécessaire d'une œuvre « réaliste ». Qui trompe-t-on ici? M. Paul Alexis, sûrement, se trompe lui-même. Il n'y a rien de moins « réaliste » que la Provinciale, dans le sens étroit que donne à ce mot la « nouvelle école ». L'ouvrage est rempli de talent; il a la première qualité d'une composition dramatique: l'émotion. Avec cela, aucune nouveauté, ni dans le sujet, ni dans la facture. Et que d'incoherences superchères ! Je les dis « innocentes », parce que je demeure persuadé qu'elles sont de bonne foi. Que la Provinciale offre des réminiscences de Gabrielle et du Supplice d'une femme, je ne m'en soucie guère. Il est puéril et il n'est pas sincère de reprocher sans cesse aux auteurs nouveaux de prétendues imitations des anciens; ceux qui ont étudié quelque peu les conditions de l'art dramatique savent bien qu'il n'y a qu'un certain nombre de sujets; chaque génération y retombe, les traitant avec les différences que comportent les modifications incessantes de la vie sociale et l'évolution des mœurs et des idées. Je ne veux examiner ici que les ressorts employés par M. Paul Alexis, l'un de nos novateurs — et naguère des plus turbulents. Ces
il a la première qualité d'une composition dramatique: l'émotion. Avec cela, aucune nouveauté, ni dans le sujet, ni dans la facture. Et que d'incoherences superchères ! Je les dis « innocentes », parce que je demeure persuadé qu'elles sont de bonne foi. Que la Provinciale offre des réminiscences de Gabrielle et du Supplice d'une femme, je ne m'en soucie guère. Il est puéril et il n'est pas sincère de reprocher sans cesse aux auteurs nouveaux de prétendues imitations des anciens; ceux qui ont étudié quelque peu les conditions de l'art dramatique savent bien qu'il n'y a qu'un certain nombre de sujets; chaque génération y retombe, les traitant avec les différences que comportent les modifications incessantes de la vie sociale et l'évolution des mœurs et des idées. Je ne veux examiner ici que les ressorts employés par M. Paul Alexis, l'un de nos novateurs — et naguère des plus turbulents. Ces ressorts sont vraiment de l'antiquité la plus vénérable et l'on peut dire que dans la Provinciale, la plus large part a été faite à la « convention », la funeste, l'infâme convention. La scène principale en est toute pétrie. Voici deux coupables en présence de leur juge, Maurice et Berthe devant Georges qu'ils ont trompé vilainement sans excuse; il les amène à la confession muette de leur faute, par des procédés que ne désavouerait point M. d'Ennery. Or, je crois bien que M. d'Ennery, lui aussi, lui surtout est « infâme ». Cette scène est ce qui s'appelle une « scène filée ». Elle est fort bien faite — comme de la main d'un des plus habiles parmi ces anciens tant décriés. Dans la réalité, — la vraie — Maurice et Berthe se défendraient mieux, ils se défendraient même comme de beaux diables; mais le dénouement de la pièce devait reposer sur cet aveu silencieux; le siège de l'auteur était fait. Convention, pure convention. Parbleu, oui, l'auteur s'est conformé sans cesse aux vieux modèles. Savez-vous qu'il y a dans la Provinciale, à côté du drame, une partie comique? Je ne l'ai point fait ressortir, elle y est pourtant. Le personnage
devant Georges qu'ils ont trompé vilainement sans excuse; il les amène à la confession muette de leur faute, par des procédés que ne désavouerait point M. d'Ennery. Or, je crois bien que M. d'Ennery, lui aussi, lui surtout est « infâme ». Cette scène est ce qui s'appelle une « scène filée ». Elle est fort bien faite — comme de la main d'un des plus habiles parmi ces anciens tant décriés. Dans la réalité, — la vraie — Maurice et Berthe se défendraient mieux, ils se défendraient même comme de beaux diables; mais le dénouement de la pièce devait reposer sur cet aveu silencieux; le siège de l'auteur était fait. Convention, pure convention. Parbleu, oui, l'auteur s'est conformé sans cesse aux vieux modèles. Savez-vous qu'il y a dans la Provinciale, à côté du drame, une partie comique? Je ne l'ai point fait ressortir, elle y est pourtant. Le personnage comique, c'est l'avoué Ardisson; il apporte une histoire de duel avec un officier. Affaire arrangée il l'a-vance, bien entendu, qui ne va pas à l'effusion du sang et qui est infiniment drôle. De la drôlerie ! Nouvelle horreur, sévèrement interdite par l'École. Le comédien qui la met sous nos yeux, le fait même avec beaucoup de verve et de gaieté. C'est M. Mangin, un des meilleurs pensionnaires de la maison; Au reste, M. Paul Alexis doit beaucoup à ses interprètes. Georges Martin est M. Mayer, Maurice de Ponthieu c'est M. Grand, deux comédiens de race qui cherchent l'émotion par les moyens simples et qui ont, l'un et l'autre, la plus belle sûreté de jeu. L'auteur doit surtout une fière chandelle à Mlle Legault, qui a sauvé la figure troublée de Berthe. Elle n'est pas sympathique, cette petite épousée sans scrupules, qui trompe un mari jeune, tendre, amoureux et bien fait, avec un amant qui le vaut à peine, par malsain échauffement des sens ou pour le seul plaisir de la trahison. Mais la douleur de Berthe — à défaut de son repentir — est si vraie, si touchante, qu'elle fait oublier le reste. Mlle Legault sait pleurer de vraies larmes.
le fait même avec beaucoup de verve et de gaieté. C'est M. Mangin, un des meilleurs pensionnaires de la maison; Au reste, M. Paul Alexis doit beaucoup à ses interprètes. Georges Martin est M. Mayer, Maurice de Ponthieu c'est M. Grand, deux comédiens de race qui cherchent l'émotion par les moyens simples et qui ont, l'un et l'autre, la plus belle sûreté de jeu. L'auteur doit surtout une fière chandelle à Mlle Legault, qui a sauvé la figure troublée de Berthe. Elle n'est pas sympathique, cette petite épousée sans scrupules, qui trompe un mari jeune, tendre, amoureux et bien fait, avec un amant qui le vaut à peine, par malsain échauffement des sens ou pour le seul plaisir de la trahison. Mais la douleur de Berthe — à défaut de son repentir — est si vraie, si touchante, qu'elle fait oublier le reste. Mlle Legault sait pleurer de vraies larmes. L'auteur n'a pas été moins bien servi par M. Dieudonné; il ne l'a peut-être même été mieux par personne. Le bon comédien est admirable sous les traits de ce comte de Ponthieu, gentilhomme avili par la basse naissance, qui se montre en des habits aussi vilainement usés que son honneur. Cette figure est certainement aussi « réaliste » que si M. Antoine avait pris la peine de la dessiner lui-même; je voudrais bien que les « Antonins » eussent la sincérité d'en convenir. Mais pourquoi demander l'impossible ? Je suis obligé de renvoyer mes lecteurs du dimanche à l'analyse qui a été donnée des Bicyclistes en voyage, vendredi soir, en ce journal. Le succès y a été constaté; je ne pense pas que la direction de la Gaité se soit proposé un autre objet. Je ne peux que revenir aujourd'hui sur la jolie invention du ballet-pantomime qui se place au cinquième tableau. Mme Marquita l'a réglé; elle est inépuisable. Je ressens un regret plus vif de ne pouvoir que mentionner en finissant la représentation du Rosmersholm, d'Ibsen, aux Bouffes-du-Nord, par une nouvelle société dramatique qui a pris l'Œuvre pour devise et pour enseigne. Il faudra parler de l'Œuvre, il faudra
Cette figure est certainement aussi « réaliste » que si M. Antoine avait pris la peine de la dessiner lui-même; je voudrais bien que les « Antonins » eussent la sincérité d'en convenir. Mais pourquoi demander l'impossible ? Je suis obligé de renvoyer mes lecteurs du dimanche à l'analyse qui a été donnée des Bicyclistes en voyage, vendredi soir, en ce journal. Le succès y a été constaté; je ne pense pas que la direction de la Gaité se soit proposé un autre objet. Je ne peux que revenir aujourd'hui sur la jolie invention du ballet-pantomime qui se place au cinquième tableau. Mme Marquita l'a réglé; elle est inépuisable. Je ressens un regret plus vif de ne pouvoir que mentionner en finissant la représentation du Rosmersholm, d'Ibsen, aux Bouffes-du-Nord, par une nouvelle société dramatique qui a pris l'Œuvre pour devise et pour enseigne. Il faudra parler de l'Œuvre, il faudra surtout revenir au drame ibsénien. À force d'originalité et de vraie grandeur dans la pensée, l'auteur norvégien arrive à nous imposer les obscurités de sa manière. On ne pénètre que lentement dans ce monde nouveau; puis on s'y acclimate, on s'en prendra d'une admiration plus solide que chaude, après s'en être longtemps défendu pour bien des causes. Ibsen a commis une faute, voulant se faire connaître en France, de s'y adresser à une coterie littéraire, et de frapper à la petite porte quand il pouvait entrer par la grande. Sa vraie renommée chez nous en a été retardée de plusieurs années. L'effroyable abondance de nouveautés dramatiques, tombant comme grêle, nous crée à tous des arriérés. Il y aura plus d'un retour à faire sur quelques bons ouvrages, lorsque le tourbillon aura cessé. Hier, au Cercle d'Eau, reprise de la Porteuse de paille. PAUL PERRET. ÉCHOS DE PARTOUT LE MONDE Demain lundi 9 octobre, à deux heures, courses au trot à Vincennes. Nos favoris: Prix du Bois: Rose-Thél. Grand prix de l'Elevage: Messagère. Grand prix du Ministère de l'agriculture: Michigan. Prix de la Marne: Léda. Prix de la Pelouse: Ecurie Basly. Prix de l' Hippodrome: Bufford. M. Bourée, ministre de France