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priait les personnes (lui pouvaient en avoir connaissance) d'en donner avis au bureau de la petite Poste. On apprit, au bout d'une semaine, que la nymphe avait atterri le lendemain de son départ, soit le 2 janvier, entre trois et quatre heures de l'après-midi, dans une prairie, à Rœux, en Hainaut. Le rédacteur des Feuilles brocha sur cette aventure, un article à sensation qui dut faire pendant quelques jours les frais de la conversation de nos grand-mères. Voici cet article qui parut dans le numéro du 12 janvier « Le 2 de ce mois, vers les trois heures après midi, des paysans, voyant descendre des cieux avec majesté cette machine, eurent d'abord alarmés, mais leur frayeur s'augmenta à mesure qu'elle s'approchait d'eux, parce qu'ils lui découvraient une figure humaine et qu'ils croyaient voir en elle la femme du seigneur du lieu, morte depuis huit jours. La première idée de ces bonnes gens à l'aspect de ce fantôme, fut que leur Dame revenait pour punir ceux d'entre eux dont elle avait eu lieu d'être mécontente de son vivant. Tout le monde se mit à prier, pleurer et se lamenter et quelques-uns s'empressèrent même à faire des restitutions, etc. Enfin la consternation fut telle, lorsque la figure s'accrocha sur un arbre et qu'elle se balançait en s'inclinant de tous côtés, qu'ils crurent alors que c'était fait d'eux, et chacun prit la fuite. La peur leur faisait voir en elle la ressemblance de la figure, de la taille et des habits de la défunte. La nymphe ainsi abandonnée fut enfin obligée de passer la nuit sur cet arbre et personne n'osa lui donner de secours. Le lendemain le plus hardi de Roël partit pour nous, afin d'aller faire part au propriétaire du terrain où reposait cette figure, de l'énigmatique être qui alarmait tout le canton. Plus courageux que tous les habitants de Roël, il courut aussitôt sur sa propriété; accompagné d'un grand nombre de personnes, il examina d'abord de loin; puis encouragé par une bonne escorte, il entra dans la prairie et enfin avec des perches, il dégagea la nymphe qui chargée d'humidité
fut telle, lorsque la figure s'accrocha sur un arbre et qu'elle se balançait en s'inclinant de tous côtés, qu'ils crurent alors que c'était fait d'eux, et chacun prit la fuite. La peur leur faisait voir en elle la ressemblance de la figure, de la taille et des habits de la défunte. La nymphe ainsi abandonnée fut enfin obligée de passer la nuit sur cet arbre et personne n'osa lui donner de secours. Le lendemain le plus hardi de Roël partit pour nous, afin d'aller faire part au propriétaire du terrain où reposait cette figure, de l'énigmatique être qui alarmait tout le canton. Plus courageux que tous les habitants de Roël, il courut aussitôt sur sa propriété; accompagné d'un grand nombre de personnes, il examina d'abord de loin; puis encouragé par une bonne escorte, il entra dans la prairie et enfin avec des perches, il dégagea la nymphe qui chargée d'humidité tomba à terre. Il lui prit, ensuite avec des soins particuliers et très poliment la lettre qu'elle tenait à la main, la lut à haute voix et le calme se rétablit dans les esprits. Ce propriétaire a aussitôt donné avis à M. Carrelle du sort de cette pauvre abandonnée. L'auteur de l'anecdote qui a conservé le souvenir de cette plaisante aventure, le graveur Joseph Durig était né à Strasbourg le 13 octobre 1750. Il a conquis droit de cité à Lille, où il vécut plus de trente ans et où il produisit la majeure partie de ses œuvres. À dix-huit ans, Durig, s'engagea comme musicien et donna des leçons de dessin et de musique aux officiers de son régiment. C'est dans sa ville natale qu'il commença ses premiers essais avec l'aide d'un horloger qui, dit-on, lui conseilla, pour graver sur bois, d'emmancher une aune de cordonnier et de s'en servir en guise de burin. Après s'être marié et racheté du service militaire, Durig vint s'établir, en 1771, à Valenciennes, où il demeura huit ans. Le musée de cette ville possède une de ses premières productions c'est le grand cartouche de la cassette qui renfermait les quatre pièces de baliste dont
de l'anecdote qui a conservé le souvenir de cette plaisante aventure, le graveur Joseph Durig était né à Strasbourg le 13 octobre 1750. Il a conquis droit de cité à Lille, où il vécut plus de trente ans et où il produisit la majeure partie de ses œuvres. À dix-huit ans, Durig, s'engagea comme musicien et donna des leçons de dessin et de musique aux officiers de son régiment. C'est dans sa ville natale qu'il commença ses premiers essais avec l'aide d'un horloger qui, dit-on, lui conseilla, pour graver sur bois, d'emmancher une aune de cordonnier et de s'en servir en guise de burin. Après s'être marié et racheté du service militaire, Durig vint s'établir, en 1771, à Valenciennes, où il demeura huit ans. Le musée de cette ville possède une de ses premières productions c'est le grand cartouche de la cassette qui renfermait les quatre pièces de baliste dont le Magistrat fit hommage à la reine Marie-Antoinette lors de la naissance de Marie-Thérèse, la future duchesse d'Angoulême, en décembre 1778. Durig quitta Valenciennes, où il avait gravé nombre d'armoiries, d'emblèmes, d'ex-libris et de cartes, et retourna à Strasbourg, où il publia, entre autres, plusieurs planches d'ascensions d'aérostats. L'espoir de travaux plus artistiques l'attira à Paris il n'y fit qu'un séjour de courte durée et vint se fixer définitivement à Lille en 1786. Les Feuilles de Flandre publièrent, vers la date du 22 août, l'avis suivant « Le sieur Durig, graveur, nouvellement arrivé de Paris où il est avantageusement connu pour la gravure de pierres fines, désirant s'établir à Lille, donne avis qu'il grave aussi sur tous métaux et en taille douce, et généralement tout ce qui est relatif à l'art de la gravure. Il fait des chiffres en cheveux, fait et vend des calendriers perpétuels qu'il décore des armes et des chiffres que l'on désire. Il ose espérer que ses talents et ses mœurs, lui mériteront la confiance publique. Son adresse est rue des Suisses près de la place des Guignards et de la nouvelle salle des Spectacles ». Notre artiste avait, on le voit, plus d'une corde à
travaux plus artistiques l'attira à Paris il n'y fit qu'un séjour de courte durée et vint se fixer définitivement à Lille en 1786. Les Feuilles de Flandre publièrent, vers la date du 22 août, l'avis suivant « Le sieur Durig, graveur, nouvellement arrivé de Paris où il est avantageusement connu pour la gravure de pierres fines, désirant s'établir à Lille, donne avis qu'il grave aussi sur tous métaux et en taille douce, et généralement tout ce qui est relatif à l'art de la gravure. Il fait des chiffres en cheveux, fait et vend des calendriers perpétuels qu'il décore des armes et des chiffres que l'on désire. Il ose espérer que ses talents et ses mœurs, lui mériteront la confiance publique. Son adresse est rue des Suisses près de la place des Guignards et de la nouvelle salle des Spectacles ». Notre artiste avait, on le voit, plus d'une corde à son arc et l'appel typique qu'il fait à ses mœurs est bien dans le goût de l'époque. Nouvellement arrivé, il se lia avec Enslen, qui, comme lui, parlait l'allemand l'ascension de la nymphe aérienne lui fournissait l'occasion de se faire connaître, il ne la laissa pas échapper, d'autant plus que des sujets du même genre avaient déjà exercé son talent. En 1788, Durig, agrégé à l'Académie des Arts de Lille, exposa pour la première fois au Salon lillois. Son envoi se composait d'un cadre contenant plusieurs empreintes de pierres fines et de cachets et d'un autre renfermant deux épreuves en taille douce des armes de la République de Genève et de celle de Sardaigne. Il acquit bientôt une renommée qui s'étendit au loin, et de nombreux travaux lui arrivèrent de tous côtés. La vie de Durig fut celle d'un artisan, intelligent, modeste et travailleur; il mourut à Lille, rue des Prêtres, le 16 février 1816, âgé de soixante-cinq ans. Son œuvre commerciale se compose d'une quantité considérable de pierres fines gravées, de médailles, de cachets et de pièces d'argenterie, il produisit de nombreux diplômes, de vignettes d'entête de lettres qu'il signait et datait généralement. La plupart de ses productions artistiques
des sujets du même genre avaient déjà exercé son talent. En 1788, Durig, agrégé à l'Académie des Arts de Lille, exposa pour la première fois au Salon lillois. Son envoi se composait d'un cadre contenant plusieurs empreintes de pierres fines et de cachets et d'un autre renfermant deux épreuves en taille douce des armes de la République de Genève et de celle de Sardaigne. Il acquit bientôt une renommée qui s'étendit au loin, et de nombreux travaux lui arrivèrent de tous côtés. La vie de Durig fut celle d'un artisan, intelligent, modeste et travailleur; il mourut à Lille, rue des Prêtres, le 16 février 1816, âgé de soixante-cinq ans. Son œuvre commerciale se compose d'une quantité considérable de pierres fines gravées, de médailles, de cachets et de pièces d'argenterie, il produisit de nombreux diplômes, de vignettes d'entête de lettres qu'il signait et datait généralement. La plupart de ses productions artistiques ont servi à l'illustration d'ouvrages; tels les portraits pour les mémoires de Vandermersch et de Vonck, les frontispices pour Nérelle, les Calendriers et les Annuaire, charmantes vues de Lille, d'après les dessins de Dewarlez. Pendant la Révolution, il fut le fournisseur attitré des sociétés populaires, des Amis de la Constitution et des loges maçonniques du département, des corps constitués, de l'armée et des institutions civiles. Arthur Dinaux a publié la liste assez complète de ses œuvres d'art. Quant à Enslen il quitta Lille en 1787 et retourna à Berlin. Par une singulière coïncidence, son nom devait occuper les journaux lillois, quatre-vingt ans après. En 1865, le fils de l'habile mécanicien, peintre distingué, décoré des ordres de Suède et de Danemark, professeur et membre de l'Académie royale des Beaux-Arts de Berlin, où son atelier était fort visité, vint ouvrir à Lille, à la Halle-aux-Sucre, une exposition de vues panoramiques des principales capitales de l'Europe. Cette collection très remarquable eut le privilège d'attirer les nombreux amateurs de la région, elle comprenait, si nos souvenirs sont exacts, une cinquantaine de gouaches, d'une réelle valeur. Charles Enslen mourut inopinément à Lille dans son domicile, rue Royale 118 bis, le 17 avril 1866, et fut
et des loges maçonniques du département, des corps constitués, de l'armée et des institutions civiles. Arthur Dinaux a publié la liste assez complète de ses œuvres d'art. Quant à Enslen il quitta Lille en 1787 et retourna à Berlin. Par une singulière coïncidence, son nom devait occuper les journaux lillois, quatre-vingt ans après. En 1865, le fils de l'habile mécanicien, peintre distingué, décoré des ordres de Suède et de Danemark, professeur et membre de l'Académie royale des Beaux-Arts de Berlin, où son atelier était fort visité, vint ouvrir à Lille, à la Halle-aux-Sucre, une exposition de vues panoramiques des principales capitales de l'Europe. Cette collection très remarquable eut le privilège d'attirer les nombreux amateurs de la région, elle comprenait, si nos souvenirs sont exacts, une cinquantaine de gouaches, d'une réelle valeur. Charles Enslen mourut inopinément à Lille dans son domicile, rue Royale 118 bis, le 17 avril 1866, et fut inhumé au cimetière de l'Est. L'année suivante, son fils adoptif, Eugène Zerbinato, entra en pourparlers avec la ville pour la vente de cette collection à laquelle, selon le projet élaboré au sein du conseil municipal, une galerie spéciale aurait été affectée soit à la Halle, soit au Musée. Une assez vive polémique s'éleva à ce sujet dans la presse lilloise où l'intérêt artistique de cette combinaison fut fort discuté. Zerbinato offrait de céder la totalité des vues panoramiques moyennant une rente viagère de 3.000 fr. Sa proposition ne fut pas accueillie. Après avoir séjourné un certain temps dans une salle d'auberge, la collection Enslen quitta Lille en mai 1867. Quand je suis écolier, Rosine, en belle humeur, Sacrifiait mes vers à la prose d'un cancre. Elle disait: « L'amour qu'on a pour un rimeur, C'est une fleur qu'on met dans la bouteille à l'encre. » Léon LEFEBVRE. AU GRÉ DU RÊVE L'opinion DE ROSINE DANS LE VERMANDOIS Déjà s'éteint le firmament; Et déjà flotte vaguement, Par la plaine et par les collines, L'aube en ses blanches mousselines Entre le tremble et le bouleau, Sur la planchette, au bord de l'eau, Déjà l'alerte lavandière Lève son battoir sur la pierre. Un
vive polémique s'éleva à ce sujet dans la presse lilloise où l'intérêt artistique de cette combinaison fut fort discuté. Zerbinato offrait de céder la totalité des vues panoramiques moyennant une rente viagère de 3.000 fr. Sa proposition ne fut pas accueillie. Après avoir séjourné un certain temps dans une salle d'auberge, la collection Enslen quitta Lille en mai 1867. Quand je suis écolier, Rosine, en belle humeur, Sacrifiait mes vers à la prose d'un cancre. Elle disait: « L'amour qu'on a pour un rimeur, C'est une fleur qu'on met dans la bouteille à l'encre. » Léon LEFEBVRE. AU GRÉ DU RÊVE L'opinion DE ROSINE DANS LE VERMANDOIS Déjà s'éteint le firmament; Et déjà flotte vaguement, Par la plaine et par les collines, L'aube en ses blanches mousselines Entre le tremble et le bouleau, Sur la planchette, au bord de l'eau, Déjà l'alerte lavandière Lève son battoir sur la pierre. Un pinson gris, marqué de blanc, S'abat sur un buisson tremblant Et siffle avec philosophie « Je gagne ma petite vie » Puis, tandis que va, d'un pas lourd, Le laboureur à son labour, On entend les cailles replètes Crier toutes « Paye tes dettes » VACANCES méridionales Quand Septembre aux douces journées Nous ramène un temps vers la mer, Là-bas, au pied des Pyrénées, Biarritz m'est toujours aussi cher. Biarritz et ses blanches baigneuses, Traînant, comme autant de Cypris, Les plis de leurs robes neigeuses Sous la fleur des fins tamaris! Là, tandis que la mer secoue Sa houle entre les récifs creux, On fait toilette, on danse, on joue, Parfois même on est amoureux Moi, je laisse au hasard mon rêve, Plein de mirages frais-éclos, Le long des sables de la grève Errer au rythme lent des flots. L'AMOUR ET PSYCHÉ L'Ame est un papillon. L'Amour est un enfant. Eros, dieu tout petit, dieu jeune aux mains cruelles, Dieu sans pitié, pourquoi, joyeux et triomphant, A Psyché qui palpite arracher ses deux ailes ? SOLEIL D'AUTOMNE La saison d'automne s'égaie Aux yeux du promeneur lassé: Les bruyères l'ont caressé, La fleur d'ajonc luit dans la haie. Comme elle brille
douces journées Nous ramène un temps vers la mer, Là-bas, au pied des Pyrénées, Biarritz m'est toujours aussi cher. Biarritz et ses blanches baigneuses, Traînant, comme autant de Cypris, Les plis de leurs robes neigeuses Sous la fleur des fins tamaris! Là, tandis que la mer secoue Sa houle entre les récifs creux, On fait toilette, on danse, on joue, Parfois même on est amoureux Moi, je laisse au hasard mon rêve, Plein de mirages frais-éclos, Le long des sables de la grève Errer au rythme lent des flots. L'AMOUR ET PSYCHÉ L'Ame est un papillon. L'Amour est un enfant. Eros, dieu tout petit, dieu jeune aux mains cruelles, Dieu sans pitié, pourquoi, joyeux et triomphant, A Psyché qui palpite arracher ses deux ailes ? SOLEIL D'AUTOMNE La saison d'automne s'égaie Aux yeux du promeneur lassé: Les bruyères l'ont caressé, La fleur d'ajonc luit dans la haie. Comme elle brille au beau soleil, La fleur d'or de l'ajonc sauvage Comme il tinte, le bavardage De l'eau vive au reflet vermeil Sur la ronce où mûrit la mûre, La mûre qui noircit les dents, L'hirondelle aux doux cris stridents Effleure la verte ramure. Avec un charme féminin Vers le bord de ce flot qui coule, Le fin volubilis s'enroule Aux pousses du noir et épineux. Dans l'herbe, entre le tremble et l'aulne, Au pied du houx lisse et brillant, S'épanouit en souriant La flore violette et jaune La pâquerette aux rayons blancs, La scabieuse, l'ancolie, Sous l'or brun de la parmélie, S'y mêlent aux gramens tremblants. En ce matin où le jour décline, Que la terre est féconde encore Mais les chasseurs sonnent du cor Sous les chênes de la colline. Le soleil, au fond du bois noir, Meurt dans le ciel qu'il ensanglante Et voici, par l'ombre dolente, Revenir les spectres du soir. DOULEUR TRIOMPHALE Nous avons voulu dire l'indicible, Nous avons voulu faire l'impossible, Volupté, vertu ! Nous avons rêvé des choses divines Nous nous réveillons le cœur en ruines, Le front abattu. Qu'importe, après tout ? Nous sommes-ils envie, Les gens avisés qui, dans cette vie, Ont toujours
ce flot qui coule, Le fin volubilis s'enroule Aux pousses du noir et épineux. Dans l'herbe, entre le tremble et l'aulne, Au pied du houx lisse et brillant, S'épanouit en souriant La flore violette et jaune La pâquerette aux rayons blancs, La scabieuse, l'ancolie, Sous l'or brun de la parmélie, S'y mêlent aux gramens tremblants. En ce matin où le jour décline, Que la terre est féconde encore Mais les chasseurs sonnent du cor Sous les chênes de la colline. Le soleil, au fond du bois noir, Meurt dans le ciel qu'il ensanglante Et voici, par l'ombre dolente, Revenir les spectres du soir. DOULEUR TRIOMPHALE Nous avons voulu dire l'indicible, Nous avons voulu faire l'impossible, Volupté, vertu ! Nous avons rêvé des choses divines Nous nous réveillons le cœur en ruines, Le front abattu. Qu'importe, après tout ? Nous sommes-ils envie, Les gens avisés qui, dans cette vie, Ont toujours raison ? N'aimons-nous pas mieux que leur bonheur pâle Notre emportement chimérique et mâle, Notre âcre poison ? Vienne enfin la mort, sous le grand ciel vide, Nous précipiter dans l'ombre livide, Il aura vécu, Notre cœur si prompt à l'ardente étreinte. Notre pauvre cœur sans honte et sans crainte, Notre cœur vaincu Emile Blémont. LE THÉÂTRE DU XVIIIe SIÈCLE DANS LE NORD DE LA FRANCE PRINCESSES D'OPÉRA (Suite). Claudine-Angélique Legrand, connue sous le nom de Mme Sera, naquit à Lille le 25 avril 1772. Jusqu'ici la date exacte de sa naissance était restée assez obscure. Certains de ses biographes la faisaient naître à Douai en 1763; Fétis donnait 1768; P. Hédouin, qui l'avait connue, et qui fit sur elle un long article bourré de digressions inutiles dans la Flandre Illustrée de 1860, la nommait Julie-Angélique et la faisait naître en 1770. M. Léon Lefebvre, dans l'excellent petit volume qu'il vient de publier, met un terme à toutes ces erreurs en imprimant son acte de baptême, qu'il a relevé dans les registres de la paroisse Saint-Etienne, aux archives de la ville de Lille. D'après cet acte, son père était musicien. Elle lui dut sa première éducation artistique, et, sans doute,
Notre cœur vaincu Emile Blémont. LE THÉÂTRE DU XVIIIe SIÈCLE DANS LE NORD DE LA FRANCE PRINCESSES D'OPÉRA (Suite). Claudine-Angélique Legrand, connue sous le nom de Mme Sera, naquit à Lille le 25 avril 1772. Jusqu'ici la date exacte de sa naissance était restée assez obscure. Certains de ses biographes la faisaient naître à Douai en 1763; Fétis donnait 1768; P. Hédouin, qui l'avait connue, et qui fit sur elle un long article bourré de digressions inutiles dans la Flandre Illustrée de 1860, la nommait Julie-Angélique et la faisait naître en 1770. M. Léon Lefebvre, dans l'excellent petit volume qu'il vient de publier, met un terme à toutes ces erreurs en imprimant son acte de baptême, qu'il a relevé dans les registres de la paroisse Saint-Etienne, aux archives de la ville de Lille. D'après cet acte, son père était musicien. Elle lui dut sa première éducation artistique, et, sans doute, il encouragea en elle cet amour du chant qui devait bientôt, à l'aide d'une circonstance imprévue se muer en une vocation irrésistible. En 1785 une troupe nomade d'artistes lyriques vint donner une série de représentations à Lille, L'étoile de cette compagnie était Mlle Rousselois, ancienne pensionnaire de l'Académie royale de musique, cantatrice de talent, très estimée de nos populations du Nord. Elle chanta devant un public enthousiaste la Bidon de Piccini, Isaure de Raoul Barbe-Bleu et la comtesse du Comte d'Albert de Grétry. La jeune Claudine que ses parents avaient menée au théâtre assista, toute frémissante, à ce triomphe, et mêla ses bravos à ceux de la foule. Dès ce moment, sa route lui parut toute tracée, et sa vocation se fit jour, comme elle se plaisait souvent à le dire plus tard, « à travers son admiration et ses larmes». Peu après, l'amour entra dans ce petit cœur exalté, et acheva de le bouleverser. Claudine, bien que toute jeune encore, était jolie, svelte et gracieuse. Un beau séducteur ayant remarqué les charmes de sa personne et les qualités de sa voix harmonieuse et souple, s'éprit d'elle et l'enleva, malgré l'étroite surveillance de ses parents. La future artiste n'avait pas
musique, cantatrice de talent, très estimée de nos populations du Nord. Elle chanta devant un public enthousiaste la Bidon de Piccini, Isaure de Raoul Barbe-Bleu et la comtesse du Comte d'Albert de Grétry. La jeune Claudine que ses parents avaient menée au théâtre assista, toute frémissante, à ce triomphe, et mêla ses bravos à ceux de la foule. Dès ce moment, sa route lui parut toute tracée, et sa vocation se fit jour, comme elle se plaisait souvent à le dire plus tard, « à travers son admiration et ses larmes». Peu après, l'amour entra dans ce petit cœur exalté, et acheva de le bouleverser. Claudine, bien que toute jeune encore, était jolie, svelte et gracieuse. Un beau séducteur ayant remarqué les charmes de sa personne et les qualités de sa voix harmonieuse et souple, s'éprit d'elle et l'enleva, malgré l'étroite surveillance de ses parents. La future artiste n'avait pas quinze ans. Cette passion fut de courte durée peu de temps après, le galant abandonnait la pauvre Claudine, loin de sa famille dans le midi de la France, où il l'avait emmenée. Dans un dénûment extrême, sans ressources, sans famille, elle dut recourir au talent qui s'était développé soudainement chez elle elle débuta en 1787 à Montpellier, sous le nom de Mlle Crécy, puis à Avignon, dans le rôle de Colette, du Devin de Village. Son camarade Gaveaux la fit engager par Boursault-Malherbe, le futur Conventionnel, alors directeur du théâtre de Marseille. Elle devint la favorite du public, et, en 1790, elle épousa le chef d'orchestre, Etienne Scio, violoniste et compositeur. Etienne Scio était connu par quelques opéras assez remarquables c'est en apprenant ses rôles de chant à la jeune actrice qu'il conçut pour elle une vive passion et il se montra dès lors, si profondément dévoué à Claudine Legrand, qu'elle consentit à l'épouser plutôt par reconnaissance que par amour. Cette union, d'ailleurs, fut loin d'être heureuse. Hédouin qui connut Mme Scio vers la fin de sa carrière pense qu'elle n'était point faite pour le mariage et que les devoirs souvent pénibles qu'il impose, n'allaient nullement à son caractère indépendant,