jeanflop/post_ocr_correction2 huggingface dataset:
Ghirlandaio dévoré, mais dont les lignes sont belles, qui a aussi l’Assomption pour sujet. Flippino Lippi peignit en 1489, à Rome, dans l’église de la Minerve, des fresques assez restaurées, dont une Assomption, où la Vierge en gloire est entourée d’une ronde d’anges, peu heureuse. Mandée par le cardinal d’Estouteville, attribuée à Mino del Reame, comporte une Assomption. Le dernier tableau de Borgognone, une Assomption, au musée Brera, montre l’affaiblissement de l’âge. L'Assomption qu’Andrea Solario commença pour la Chartreuse de Ravie fut terminée par Bernardino Campi. Gaudenzio Ferrari entreprit à la fin de 1534 la peinture à fresque de la coupole de l’église Sainte-Marie-des-Miracles, à Saronno, coupole trop peu connue, où il a représenté l’Assomption de la Vierge par des chœurs d’anges musiciens, d’une gracieuse sérieuse, jouant des instruments les plus variés. Au centre, le Père Éternel, entouré de séraphins et de chérubins. L'Assomption que le Perugin avait peinte dans le cintre surbaissé de la chapelle Sixtine a été recouverte par le Jugement dernier de Michel-Ange ; mais il en subsiste d’autres de sa main, dont celle de l’Académie des beaux-arts de Florence, où l’on croit retrouver la collaboration de Raphaël pour les anges musiciens, et celles de la Pinacothèque de Bologne. La décoration de l’appartement Borgia, au Vatican, par Pinturicchio, comprend une Assomption avec la tombe pleine de lis, de roses et de violettes, entourée des apôtres qui regardent monter la Vierge assise dans un arc-en-ciel. Pinturicchio a fait encore une autre Assomption, maintenant au musée de Naples, mais où son élève préféré a collaboré. C’est aussi au musée de Naples qu’est une Assomption datant de 1516, par Fra Bartoloméo. Lorenzo Costa, ayant séjourné de 1497 à 1509 à Bologne, y laissa, entre autres peintures, une Assomption à San Martino. Lorenzo Lotto peignit en 1506 l’Assomption d’Asolo et, en 1527, celle de l’église de Celano, bien tumultueuse. Et nous arrivons à une des plus célèbres Assomptions, celle du Titien, exposée le 20 mars 1510, dans un cadre de marbre sculpté, sur le maître-autel de Santa-Maria de Frari, norme peinture qui fit l’admiration de Venise, réunissant les qualités florentines et
de Bologne. La décoration de l’appartement Borgia, au Vatican, par Pinturicchio, comprend une Assomption avec la tombe pleine de lis, de roses et de violettes, entourée des apôtres qui regardent monter la Vierge assise dans un arc-en-ciel. Pinturicchio a fait encore une autre Assomption, maintenant au musée de Naples, mais où son élève préféré a collaboré. C’est aussi au musée de Naples qu’est une Assomption datant de 1516, par Fra Bartoloméo. Lorenzo Costa, ayant séjourné de 1497 à 1509 à Bologne, y laissa, entre autres peintures, une Assomption à San Martino. Lorenzo Lotto peignit en 1506 l’Assomption d’Asolo et, en 1527, celle de l’église de Celano, bien tumultueuse. Et nous arrivons à une des plus célèbres Assomptions, celle du Titien, exposée le 20 mars 1510, dans un cadre de marbre sculpté, sur le maître-autel de Santa-Maria de Frari, norme peinture qui fit l’admiration de Venise, réunissant les qualités florentines et romaines et la chaude couleur vénitienne. Les apôtres qui entourent le tombeau vide regardent la Vierge monter sur des nuages, où se jouent de gracieux angelots. La Madone, les yeux levés, les bras ouverts dans un bel inextricablement enlacé... Il y a dans l'histoire de la peinture peu de tours de force comparables à celui-ci, et l’irrévocabilité du peintre envers un sujet que Titien lui-même, dix ans plus tard, venait de traiter avec le plus grand sérieux, ne peut empêcher d’admirer pleinement sa puissance incomparable d’orchestration. En sculpture, l’Assomption de la Vierge du musée du Louvre, sortie d’un des ateliers italiens établis en France, a surtout l’intérêt de montrer la propagande de l’italianisme chez nous. Parmi les merveilleux vitraux de la cathédrale de Bourges, un représente l’Assomption ; il est un peu postérieur à 1470. En Espagne, un Français bourguignon, Juan de Borgoña, dans sa décoration de la salle capitulaire de la cathédrale de Tolède, a peint à la fresque une Assomption en pendant avec la Descente, la "descente" de Marie apportant du ciel la chasuble de saint Ildefonse, si fameuse à Tolède. Le retable de Notre-Dame à Cracovie, "le plus beau des retables du moyen âge", a dit M.
de force comparables à celui-ci, et l’irrévocabilité du peintre envers un sujet que Titien lui-même, dix ans plus tard, venait de traiter avec le plus grand sérieux, ne peut empêcher d’admirer pleinement sa puissance incomparable d’orchestration. En sculpture, l’Assomption de la Vierge du musée du Louvre, sortie d’un des ateliers italiens établis en France, a surtout l’intérêt de montrer la propagande de l’italianisme chez nous. Parmi les merveilleux vitraux de la cathédrale de Bourges, un représente l’Assomption ; il est un peu postérieur à 1470. En Espagne, un Français bourguignon, Juan de Borgoña, dans sa décoration de la salle capitulaire de la cathédrale de Tolède, a peint à la fresque une Assomption en pendant avec la Descente, la "descente" de Marie apportant du ciel la chasuble de saint Ildefonse, si fameuse à Tolède. Le retable de Notre-Dame à Cracovie, "le plus beau des retables du moyen âge", a dit M. Francastel, nettoyé il y a quelques années et étudié avec amour, a, comme scène centrale, la Dormition et l’Assomption de la Vierge. Guy Stoss commença ce grand polyptyque sculpté en 1477 et l’acheva en douze ans. Il demeure assez indépendant de l’idéalisme médiéval et semble avoir subi l’influence de Nicolas Gerhaert de Leyde et des retables sculptés en Brabant. Le retable allemand en bois sculpté entre 1495 et 1500 par Tilman Riemenschneider, tout entier de la main du maître, est un gigantesque triptyque, dans l’église de Creglingen, à la gloire de la Vierge, dont le panneau central est consacré à l’Assomption. Les apôtres regardent la Vierge sur un nuage, avec la douleur muette de ceux qui restent après la perte d'un être cher. Revenons en Italie. Le peintre italien Romanino, entre autres décorations religieuses, est l’auteur d’une belle Assomption à Sant’Alessandro de Bergame. Moretto qui lui est bien supérieur, a laissé dans le dôme de Brescia, sa patrie, une Assomption qui "rivalise non sans bonheur avec la toile célèbre et puissante du Titien", a dit M. André Pérat. Tintoret, L'Assomption de Rubens, qui date de sa première période, est un tableau assez répandu. Fromentin l'apprécie cependant et le juge ainsi
Gerhaert de Leyde et des retables sculptés en Brabant. Le retable allemand en bois sculpté entre 1495 et 1500 par Tilman Riemenschneider, tout entier de la main du maître, est un gigantesque triptyque, dans l’église de Creglingen, à la gloire de la Vierge, dont le panneau central est consacré à l’Assomption. Les apôtres regardent la Vierge sur un nuage, avec la douleur muette de ceux qui restent après la perte d'un être cher. Revenons en Italie. Le peintre italien Romanino, entre autres décorations religieuses, est l’auteur d’une belle Assomption à Sant’Alessandro de Bergame. Moretto qui lui est bien supérieur, a laissé dans le dôme de Brescia, sa patrie, une Assomption qui "rivalise non sans bonheur avec la toile célèbre et puissante du Titien", a dit M. André Pérat. Tintoret, L'Assomption de Rubens, qui date de sa première période, est un tableau assez répandu. Fromentin l'apprécie cependant et le juge ainsi dans ses Maximes d'autrefois : « De grandes figures penchées sur le tombeau vide, toutes les couleurs vibrant sur un trou noir... En haut, un ciel bleu venitien, avec des nuages grises et des vapeurs qui volent, et, dans cet azur nuancé, les pieds noyés dans des flocons azurés, la tête dans une gloire, la Vierge habillée de bleu pâle, avec manteau bleu sombre, et les trois groupes ailés des anges qui l'accompagnent, tout rayonnants de nacre rose et d'argent. » Noël Coypel peignit l'Assomption du sanctuaire des Invalides, et François Lemoyne, en 1731, à fresque, celle de la coupole de la chapelle de la Vierge, à Saint-Sulpice, qui comprend quatre groupes entourant la Vierge, placée au centre, entre saint Pierre et saint Sulpice. La partie basse est la plus curieuse, parce qu'elle montre l'abbé Olier, le célèbre curé de Saint-Sulpice, présentant sa paroisse à la Vierge. Dans la chapelle du château de Versailles, c'est Boulogne le Jeune qui a représenté l'Assomption dans la coupole de la chapelle de la Vierge ; aux pendentifs, des anges portent des attributs tirés des liturgies : Rosa mystica, Stella matutina, etc., le tout d'un goût, bien faible cependant, comme l'a dit M. Perrat.
tête dans une gloire, la Vierge habillée de bleu pâle, avec manteau bleu sombre, et les trois groupes ailés des anges qui l'accompagnent, tout rayonnants de nacre rose et d'argent. » Noël Coypel peignit l'Assomption du sanctuaire des Invalides, et François Lemoyne, en 1731, à fresque, celle de la coupole de la chapelle de la Vierge, à Saint-Sulpice, qui comprend quatre groupes entourant la Vierge, placée au centre, entre saint Pierre et saint Sulpice. La partie basse est la plus curieuse, parce qu'elle montre l'abbé Olier, le célèbre curé de Saint-Sulpice, présentant sa paroisse à la Vierge. Dans la chapelle du château de Versailles, c'est Boulogne le Jeune qui a représenté l'Assomption dans la coupole de la chapelle de la Vierge ; aux pendentifs, des anges portent des attributs tirés des liturgies : Rosa mystica, Stella matutina, etc., le tout d'un goût, bien faible cependant, comme l'a dit M. Perrat. Le même auteur consacre que le plafond de l'église de la Purification, par Tiepolo, n'est qu'une « fête » sous le titre de l'Assomption. L'église de la rue Saint-Honoré, est aussi très raffinée. La Vierge entre dans la gloire, la tête levée vers le ciel, les bras ouverts, portée sur un nuage, entourée d'anges et d'angelots. Toutes les figures sont en mouvement, emportées dans un grand élan d'enthousiasme, d'admiration et d'amour. Le peintre y témoigne d'une science consommée des raccourcis et de la perspective. Non loin de lui, dans l'église Saint-Roch, la coupole de la chapelle de la Vierge est aussi décorée d'une Assomption qui, avec le temps, était devenue totalement invisible, mais qui, nettoyée en 1932, a repris son éclat. Elle est l'œuvre de J.-B. Pierre (1713-1789), peintre très célèbre de son temps, mais dont les ensembles décoratifs ne se sont pas conservés. Il travailla à l'Assomption de Saint-Roch de 1748 à 1756, car il n'y avait pas moins de 350 mètres de surface à couvrir. La Vierge s'élève sur des nuages, entourée d'anges aux grandes ailes et d'angelots. À droite, saint Pierre avec sa clé, saint Jean-Baptiste, saint Paul avec l'épée, saint André, saint Étienne. Derrière ces martyrs,
un nuage, entourée d'anges et d'angelots. Toutes les figures sont en mouvement, emportées dans un grand élan d'enthousiasme, d'admiration et d'amour. Le peintre y témoigne d'une science consommée des raccourcis et de la perspective. Non loin de lui, dans l'église Saint-Roch, la coupole de la chapelle de la Vierge est aussi décorée d'une Assomption qui, avec le temps, était devenue totalement invisible, mais qui, nettoyée en 1932, a repris son éclat. Elle est l'œuvre de J.-B. Pierre (1713-1789), peintre très célèbre de son temps, mais dont les ensembles décoratifs ne se sont pas conservés. Il travailla à l'Assomption de Saint-Roch de 1748 à 1756, car il n'y avait pas moins de 350 mètres de surface à couvrir. La Vierge s'élève sur des nuages, entourée d'anges aux grandes ailes et d'angelots. À droite, saint Pierre avec sa clé, saint Jean-Baptiste, saint Paul avec l'épée, saint André, saint Étienne. Derrière ces martyrs, les saints Innocents. Puis les femmes fortes de l'Ancien Testament : Judith, Débora, etc. Pour continuer avec la peinture française, Prud'hon, sous la Restauration, se mit, pour avoir des commandes, à faire des tableaux religieux, dont une Assomption de la Vierge qui fait songer au Corrège, destinée à la chapelle des Tuileries, maintenant au Louvre. En Italie, le directeur de l'Académie de Saint-Luc, Agricola (1776-1857), fit pour la basilique de Saint-Paul un grand tableau de l'Assomption, remarquable, depuis, dans le vestibule du cloître. Morelli peignit en 1869 une Assomption au plafond de la chapelle du Palais-Royal de Naples, réminiscence médiocre de Tiepolo. Au Mexique, Ximeno décora d'une Assomption la coupole de Mexico. La place ne nous permet pas de continuer ; en tout cas, notre thème a cessé de nous occuper beaucoup moins aujourd'hui et d'une façon qui n'y ajoute rien. On ne peut tenter ici que de réunir les plus intéressantes Assomptions en un somptueux bouquet à offrir à la Vierge en ce jour de sa fête, qui nous la montre « gravissant, à l'aide de son corps glorieux, l'escalier doré des nuages, suivie par tout le cortège des anges et des saints, venus à sa rencontre » comme
des Tuileries, maintenant au Louvre. En Italie, le directeur de l'Académie de Saint-Luc, Agricola (1776-1857), fit pour la basilique de Saint-Paul un grand tableau de l'Assomption, remarquable, depuis, dans le vestibule du cloître. Morelli peignit en 1869 une Assomption au plafond de la chapelle du Palais-Royal de Naples, réminiscence médiocre de Tiepolo. Au Mexique, Ximeno décora d'une Assomption la coupole de Mexico. La place ne nous permet pas de continuer ; en tout cas, notre thème a cessé de nous occuper beaucoup moins aujourd'hui et d'une façon qui n'y ajoute rien. On ne peut tenter ici que de réunir les plus intéressantes Assomptions en un somptueux bouquet à offrir à la Vierge en ce jour de sa fête, qui nous la montre « gravissant, à l'aide de son corps glorieux, l'escalier doré des nuages, suivie par tout le cortège des anges et des saints, venus à sa rencontre » comme l'a si bien dit Huysmans. Nous ne saurions mieux terminer que par la prière de saint François de Sales : « Je vous rends grâces infinies, ô Très Sainte Trinité, de la glorieuse Assomption au ciel, de la Très sainte et immaculée Vierge, notre Mère. Je vous bénis infiniment de l'honneur, et gloire que vous lui avez donné... Je vous supplie par ses mérites, de m'accorder la grâce d'aimer et d'imiter soigneusement ses très saintes vertus, sa profonde humilité et sa pureté immaculée... » D. de Charnace. L'envol de draperies, est triomphale! qu'on ne peut apprécier à sa véritable valeur qu'à Venise, y peint l'Assomption de la Vierge (RubENS, Musée de Düsseldorf.) LES 19, 20 ET 21 AOUT, À LA CHAPELLE-SAINT-LAURENT, 75e anniversaire du couronnement de Notre-Dame de Poitiers À l'ouest de la France, entre Angers et Niort, existe un centre de pèlerinages bien renommé dans toute la région, si fréquenté particulièrement en septembre qu'on l'a appelé le « Lourdes du Poitou ». Quelle en est l'origine ? S'il faut en croire une légende, un paysan, labourant sur le coteau de Poitiers, situé sur la commune de La Chapelle-Saint-Laurent (Deux-Sèvres), découvrit au milieu d'un buisson les restes d'une muraille dans
l'honneur, et gloire que vous lui avez donné... Je vous supplie par ses mérites, de m'accorder la grâce d'aimer et d'imiter soigneusement ses très saintes vertus, sa profonde humilité et sa pureté immaculée... » D. de Charnace. L'envol de draperies, est triomphale! qu'on ne peut apprécier à sa véritable valeur qu'à Venise, y peint l'Assomption de la Vierge (RubENS, Musée de Düsseldorf.) LES 19, 20 ET 21 AOUT, À LA CHAPELLE-SAINT-LAURENT, 75e anniversaire du couronnement de Notre-Dame de Poitiers À l'ouest de la France, entre Angers et Niort, existe un centre de pèlerinages bien renommé dans toute la région, si fréquenté particulièrement en septembre qu'on l'a appelé le « Lourdes du Poitou ». Quelle en est l'origine ? S'il faut en croire une légende, un paysan, labourant sur le coteau de Poitiers, situé sur la commune de La Chapelle-Saint-Laurent (Deux-Sèvres), découvrit au milieu d'un buisson les restes d'une muraille dans l'épaisseur de laquelle se trouvait une statue de la Vierge tenant sur ses genoux son Fils descendu de la croix. Il s'empressa de la porter à l'église paroissiale, à 1 kilomètre de là. Le lendemain, on la retrouva sur le plateau. Par trois fois se renouvela l'expérience. La foule, accourue pour contempler le prodige, entendit une voix qui disait : « Poitiers ! Poitiers ! » ANNONCES Il est permis d'imaginer que sur ce plattement qui domine tout le pays d'entour et où venaient aboutir les vieux chemins, un temple avait existé au sein d'une antique superstition. Le culte de Marie aurait dès bonne heure remplacé les antiques superstitions et purifié le paganisme, comme en maints autres lieux célèbres. De la vieille chapelle, démolie pour permettre la construction de la basilique actuelle, certaines parties étaient fort anciennes. Elles ont pu elles-mêmes remplacer un sanctuaire primitif que les Albigeois auraient détruit et c'est dans les décombres que le paysan aurait découvert la statuette. Toujours est-il que la dévotion à Notre-Dame de Pitié prit si belle importance que les prieurs vénérables y affluèrent de tous côtés ; que les archiprêtres de Parthenay, dont relevait la paroisse de La Chapelle-Saint-Laurent, vinrent y habiter
pour contempler le prodige, entendit une voix qui disait : « Poitiers ! Poitiers ! » ANNONCES Il est permis d'imaginer que sur ce plattement qui domine tout le pays d'entour et où venaient aboutir les vieux chemins, un temple avait existé au sein d'une antique superstition. Le culte de Marie aurait dès bonne heure remplacé les antiques superstitions et purifié le paganisme, comme en maints autres lieux célèbres. De la vieille chapelle, démolie pour permettre la construction de la basilique actuelle, certaines parties étaient fort anciennes. Elles ont pu elles-mêmes remplacer un sanctuaire primitif que les Albigeois auraient détruit et c'est dans les décombres que le paysan aurait découvert la statuette. Toujours est-il que la dévotion à Notre-Dame de Pitié prit si belle importance que les prieurs vénérables y affluèrent de tous côtés ; que les archiprêtres de Parthenay, dont relevait la paroisse de La Chapelle-Saint-Laurent, vinrent y habiter et que les offrandes des fidèles excitèrent la convoitise des huguenots. En 1561, une bande de ces protestants, dirigés par un moine apostat du nom de Champagnac, après avoir ravagé le Bas-Poitou, incendia l’église de La Chapelle-Saint-Laurent, précipita dans les flammes le curé-archiprêtre, mit également le feu à la chapelle de Pitié. L’un de ses lieutenants, Rudolfert, s’installa à la carrière du sanctuaire et perçut les revenus pendant dix-huit ans. Il fut condamné en 1579 par la justice de Poitiers, à revenir la chapelle que vint, en 1604, consacrer Mgr Geoffroy de Saint-Belin, évêque du diocèse. À partir de cette date, les pèlerins le firent. Une grande statue, reproduction en pierre de la statue miraculeuse, porte la trace des coups de sabre qu'en un accès de rage stupide lui portèrent les soldats du général Moss, cantonnés non loin de l’absence. Heureusement, la statue miraculeuse avait été soustraite à leur fureur... Tout de même, ce fut une période d’éclipse pour le sanctuaire. Quand le calme revint dans le pays, reprirent les pèlerinages dans une chapelle qui avait souffert du passage des révolutionnaires et qui dut sans retard être restaurée... Nommé en 1853 curé de La Chapelle-Saint-Laurent, M. Laurentin constata personnellement le
de Pitié. L’un de ses lieutenants, Rudolfert, s’installa à la carrière du sanctuaire et perçut les revenus pendant dix-huit ans. Il fut condamné en 1579 par la justice de Poitiers, à revenir la chapelle que vint, en 1604, consacrer Mgr Geoffroy de Saint-Belin, évêque du diocèse. À partir de cette date, les pèlerins le firent. Une grande statue, reproduction en pierre de la statue miraculeuse, porte la trace des coups de sabre qu'en un accès de rage stupide lui portèrent les soldats du général Moss, cantonnés non loin de l’absence. Heureusement, la statue miraculeuse avait été soustraite à leur fureur... Tout de même, ce fut une période d’éclipse pour le sanctuaire. Quand le calme revint dans le pays, reprirent les pèlerinages dans une chapelle qui avait souffert du passage des révolutionnaires et qui dut sans retard être restaurée... Nommé en 1853 curé de La Chapelle-Saint-Laurent, M. Laurentin constata personnellement le mauvais état de la chapelle, décision de la réparer. Sans tarder, il se mit à la tâche, construit les voûtes. En 1856, il pose la première pierre d’un clocher dessiné par Rochebrune, le célèbre graveur. En 1865, commence le monumental calvaire, que bénit en l’année suivante Mgr Pie, l’entoure d’une grille, ornée de statues, de fontaines, y installe un chemin de croix, organise des fêtes grandioses (Jubilé de 1856, couronnement de 1873), projette une vaste basilique. Ses forces devaient trahir ce prêtre aux conceptions si hardies. Inutile de dire que sous son impulsion les pèlerinages prirent un nouvel essor. Son successeur, Mgr Mathieu, en 1889, reprend le projet, mais devant les difficultés de la tâche, diminue le plan, dessiné par l’architecte Boutaud. En 1891, était bénite la première pierre de la future basilique. Les travaux furent interrompus à diverses reprises. Nef et transept sont constructibles. Cinq présidents furent mis en service des fonctions reprises. Nef et transept sont construits en 1914. Après la guerre, en 1914, l'arrêt par la guerre empêcha la construction de ne reprendre que en 1921 avec le nouveau curé. Mis au courant de ce qui s'était accompli dans ce lieu de pèlerinages, M. Deschamps. Pour permettre
grille, ornée de statues, de fontaines, y installe un chemin de croix, organise des fêtes grandioses (Jubilé de 1856, couronnement de 1873), projette une vaste basilique. Ses forces devaient trahir ce prêtre aux conceptions si hardies. Inutile de dire que sous son impulsion les pèlerinages prirent un nouvel essor. Son successeur, Mgr Mathieu, en 1889, reprend le projet, mais devant les difficultés de la tâche, diminue le plan, dessiné par l’architecte Boutaud. En 1891, était bénite la première pierre de la future basilique. Les travaux furent interrompus à diverses reprises. Nef et transept sont constructibles. Cinq présidents furent mis en service des fonctions reprises. Nef et transept sont construits en 1914. Après la guerre, en 1914, l'arrêt par la guerre empêcha la construction de ne reprendre que en 1921 avec le nouveau curé. Mis au courant de ce qui s'était accompli dans ce lieu de pèlerinages, M. Deschamps. Pour permettre la construction du chœur, il démola l'ancienne chapelle, termina la nef et le sanctuaire de précieuses faveurs ; et le transept, pose le carrelage, les Souverains Pontifes enrichirent l'ancienne chapelle, terminèrent le sanctuaire et le transept, posèrent le carrelage, les Papes sculptèrent les chapiteaux, installèrent les autels. Alexandre VII, Innocent XI, Innocent XII et Benoît XIV firent don de nombreuses indulgences. Pie IX et Léon XIII ne devaient pas se montrer moins généreux. Leurs Bulles, conservées avec soin, constituent pour le sanctuaire de véritables titres de noblesse. Par ailleurs, un « Livre doré » contient le récit des guérissions miraculeuses obtenues par l’intercession de la Madone vénérée en ce lieu, et encore beaucoup n'ont-elles pas été racontées... Les nombreux ex-voto qui tapissent certains murs de la basilique disent assez la reconnaissance des pèlerins pour les faveurs obtenues. À la famille Sauvestre de Clisson, qui habitait à 4 kilomètres de l’église, sur la paroisse de Boismé, appartenait le terrain sur lequel était érigé le sanctuaire de Pitié. Le marquis de Lescure, qui épousa une descendante de cette famille, en devenait donc le propriétaire. On aime à imaginer ce général, qui devait jouer dans les armées vendômes un rôle si important, priant