jeanflop/post_ocr_correction2 huggingface dataset:
Se faire, en homme, une plus douce image Et comme je vous dis, toute l'habileté Ne va qu'à le savoir tourner du bon côté. Philosophie de parade que devaient étrangement contredire les éclats d'Alceste. Quel homme, au contraire, mieux que Steen, possédait cette science de « tourner du bon côté » ? Ah ! le sublime sans souci, aussi quel dédain de son propre génie ! Suivant l'heure et le temps, il peint, brosse une merveille ou une pochade inconséquente. A quoi bon travailler quand il est si aisé de regarder tout simplement, et de rire !... Même sur le tard, las de son métier de peintre et repris par les attractions anciennes, il redevient aubergiste, et toujours amuseur, fait de sa boutique le rendez-vous à la mode. Ô la mousse crémeuse et si chaudement colorée de la bière, ô les jolies cercles irisés s'échappant des fourneaux brûlés des pipes, et les longues soirées où l'on chante des chansons après boire d'ineptie réconfortante ?... C'est le décor de sa jeunesse retrouvée, décor chéri, au point d'en oublier tout le reste. Steen mourut là, inconscient de la valeur de son œuvre, se moquant de la gloire posthume qui lui allait venir, et volontiers, j'imagine qu'à cette heure suprême il n'eût qu'un regret, celui de ne plus assister désormais à cette comédie qu'est la vie..., si bien regardée par lui, si bien traduite aussi... Or, sans y songer peut-être, il se trouve que ce maraudeur de bonne chair et de saine gaieté a laissé derrière lui l'une des œuvres comiques les plus prodigieuses qu'ait jamais enfantées une école de peinture ; œuvre touffue, où, comme en un kaléidoscope, passe toute la société contemporaine, ou, mieux que nulle autre part, est découverte la vie privée de la Hollande du XVIIe siècle. On y parle de morale de ci de là, peut-être par pure courtoisie, à l'égard des absents ! On y fête la jeunesse, la femme et le vin. On y rit aussi de cette éternelle farce qu'est l'existence : quoiqu'on veuille, ayant subi le charme, on avoue avec Steen la bonté de
et volontiers, j'imagine qu'à cette heure suprême il n'eût qu'un regret, celui de ne plus assister désormais à cette comédie qu'est la vie..., si bien regardée par lui, si bien traduite aussi... Or, sans y songer peut-être, il se trouve que ce maraudeur de bonne chair et de saine gaieté a laissé derrière lui l'une des œuvres comiques les plus prodigieuses qu'ait jamais enfantées une école de peinture ; œuvre touffue, où, comme en un kaléidoscope, passe toute la société contemporaine, ou, mieux que nulle autre part, est découverte la vie privée de la Hollande du XVIIe siècle. On y parle de morale de ci de là, peut-être par pure courtoisie, à l'égard des absents ! On y fête la jeunesse, la femme et le vin. On y rit aussi de cette éternelle farce qu'est l'existence : quoiqu'on veuille, ayant subi le charme, on avoue avec Steen la bonté de la vie et que, tout compte fait, il s'y trouve plus de place pour le plaisir que pour les larmes. Et vraiment, voulant classer ce fouillis de toiles et démêler l'unité qu'on y sent, j'éprouve un certain embarras. Je vois bien là Agnès, Isabelle et Lucinde... Combien aussi de Sganarelles et d'Arnolphes ! Cependant, leurs aventures sont d'ordre si simple, chacun trouve des solutions si parfaitement naturelles aux situations complexes, que nous sommes tentés d'accuser Steen de naïveté ou de grossièreté et de ne le prendre pas au sérieux. Il y a décidément trop de distance entre le génial amuseur et nos psychologies en pointe d'aiguille. Un manque de correspondance existe entre cette superbe aisance dans ce qu'on convient de nommer l'immoralité et nos scrupules a priori. Chaque Français, ou peu s'en faut, se regimbe — ce n'est point distingué, s'écrie-t-il, comme si le Clysterium, donare Postae seignare Purgare du Malade imaginaire était lui-même distingué. Oublions donc, pour bien lire Steen, cette distinction d'instincts dont nous nous targuons, distinction qui, tout compte fait, n'est guère que le vernis inutile couvrant nos dépravations. Il ne saurait être ici question de « schopenhauerdement » pas plus que d'élégies sur la tombe d'une
et d'Arnolphes ! Cependant, leurs aventures sont d'ordre si simple, chacun trouve des solutions si parfaitement naturelles aux situations complexes, que nous sommes tentés d'accuser Steen de naïveté ou de grossièreté et de ne le prendre pas au sérieux. Il y a décidément trop de distance entre le génial amuseur et nos psychologies en pointe d'aiguille. Un manque de correspondance existe entre cette superbe aisance dans ce qu'on convient de nommer l'immoralité et nos scrupules a priori. Chaque Français, ou peu s'en faut, se regimbe — ce n'est point distingué, s'écrie-t-il, comme si le Clysterium, donare Postae seignare Purgare du Malade imaginaire était lui-même distingué. Oublions donc, pour bien lire Steen, cette distinction d'instincts dont nous nous targuons, distinction qui, tout compte fait, n'est guère que le vernis inutile couvrant nos dépravations. Il ne saurait être ici question de « schopenhauerdement » pas plus que d'élégies sur la tombe d'une poitrinaire. A la bien comprendre, l'existence est autrement unie et légèrement plus matérielle : c'est elle, ainsi comprise, que Steen va nous montrer — la démonstration est de si franche allure que nous la suivrons sans effort. E. ESTAUNIÉ. LE REMANIEMENT DU MUSÉE BULUXEMBOURG On a pu voir annoncée, dans plusieurs journaux, à propos du remaniement annuel du Musée du Luxembourg, la sortie de huit tableaux parmi lesquels ceux des artistes récemment décédés : Delaunay, Ribot, Pelouse, Leleux, etc. Cette nouvelle est inexacte. Le Musée du Luxembourg n'est point, comme on le croit généralement, destiné aux artistes vivants seulement, mais bien aux artistes contemporains. S'il avait fallu que la conservation se privât chaque année des ouvrages des artistes morts, les collections du Luxembourg auraient été singulièrement appauvries. Depuis deux ans, en effet, pour ne pas remonter plus haut, l'art français a perdu des peintres comme Berchère, Cabanel, Chaplin, J. Dupré, Delaunay, Hanoteau, Heilbut, E. Lévy, Meissonier, Lami, A. Leleux, Pelouse, Protais, Rapin, Robert-Fleury, Wyld et des sculpteurs tels que Delaplanche, Chapu, Etex, Oliva, Aimé Millet, Tournois et Gaston-Guitton. Le Luxembourg conserve des ouvrages d'artistes morts, jusqu'au moment où l'Administration des Beaux-Arts les réclame pour les déposer dans des Musées de
plusieurs journaux, à propos du remaniement annuel du Musée du Luxembourg, la sortie de huit tableaux parmi lesquels ceux des artistes récemment décédés : Delaunay, Ribot, Pelouse, Leleux, etc. Cette nouvelle est inexacte. Le Musée du Luxembourg n'est point, comme on le croit généralement, destiné aux artistes vivants seulement, mais bien aux artistes contemporains. S'il avait fallu que la conservation se privât chaque année des ouvrages des artistes morts, les collections du Luxembourg auraient été singulièrement appauvries. Depuis deux ans, en effet, pour ne pas remonter plus haut, l'art français a perdu des peintres comme Berchère, Cabanel, Chaplin, J. Dupré, Delaunay, Hanoteau, Heilbut, E. Lévy, Meissonier, Lami, A. Leleux, Pelouse, Protais, Rapin, Robert-Fleury, Wyld et des sculpteurs tels que Delaplanche, Chapu, Etex, Oliva, Aimé Millet, Tournois et Gaston-Guitton. Le Luxembourg conserve des ouvrages d'artistes morts, jusqu'au moment où l'Administration des Beaux-Arts les réclame pour les déposer dans des Musées de département ou dans des édifices publics, ou jusqu'à leur entrée dans les galeries du Louvre. Aussi y vêt-on exposés des tableaux de Tassaert, Courbet, Roqueplan, des dessins de Millet, Regnault, Jacquemart, Viollet-le-Duc, etc. C'est que, il faut bien le répéter, comme on a pris soin de l'affirmer à différentes reprises, le Conservateur du Musée, M. Etienne Arago, dans la notice qui précède le Catalogue, le Musée du Luxembourg est non point le Musée des artistes vivants, mais bien le Musée des artistes contemporains. CHRONIQUE DES MUSÉES AU MUSÉE DU LOUVRE PEINTURES : Lègés Léon Moreaux : — HONDECOETER (Melchior d'), Utrecht 1636-1695. — Aigles s'abattant sur une basse-cour. H. 2,05. L. 2,55. Dans un paysage de plaine traversé par une rivière au bord de laquelle grouille, au premier plan, toute une basse-cour, deux aigles se sont abattus ; l'un, à droite, s'envole tenant une poule dans ses serres, l'autre, au milieu de la toile, vient de fondre sur un coq. De tous côtés, effrayés, des pigeons s'envolent, des poules se sauvent au milieu de leurs poussins, tandis qu'un peu plus loin, des canards s'ébattent tranquillement au bord de l'eau. Au fond, sur la rive, à gauche, à droite, un village
le Conservateur du Musée, M. Etienne Arago, dans la notice qui précède le Catalogue, le Musée du Luxembourg est non point le Musée des artistes vivants, mais bien le Musée des artistes contemporains. CHRONIQUE DES MUSÉES AU MUSÉE DU LOUVRE PEINTURES : Lègés Léon Moreaux : — HONDECOETER (Melchior d'), Utrecht 1636-1695. — Aigles s'abattant sur une basse-cour. H. 2,05. L. 2,55. Dans un paysage de plaine traversé par une rivière au bord de laquelle grouille, au premier plan, toute une basse-cour, deux aigles se sont abattus ; l'un, à droite, s'envole tenant une poule dans ses serres, l'autre, au milieu de la toile, vient de fondre sur un coq. De tous côtés, effrayés, des pigeons s'envolent, des poules se sauvent au milieu de leurs poussins, tandis qu'un peu plus loin, des canards s'ébattent tranquillement au bord de l'eau. Au fond, sur la rive, à gauche, à droite, un village se profile avec son clocher perdu dans les arbres, sur le fond clair d'un ciel au soleil couchant. À droite, près du cadre, sur la traverse d'une sorte d'échelle posée au pied d'un grand arbre dont le tronc domine le tableau de ce côté, se trouvent la signature et la date : M. D'HONDECOETER, 1673. — HUYSUM (Jan Van), Amsterdam 1682-1749. — Fleurs dans un vase. Bois. H. 0,79. L. 0,61. Un fouillis de fleurs diverses, roses, pavots, oeillets, tulipes, pivoines, belles de nuit, jacinthes, jasmins, etc., éclatantes sur le fond sombre du tableau. Elles sont jetées sur un coin de table ou disposées dans un vase de marbre sculpté dont on aperçoit, à travers les tiges, un coin de bas-relief représentant une tête d'enfant. Quelques papillons voltigent autour du bouquet. Fond sombre, où l'on distingue, encadrant vaguement le sujet, une arcature en forme de niche. Sur l'épaisseur de la table la signature, sans date : JAN VAN HUYSUM FECIT. — PYNACKER (Adam) ; Pynacker, près Delft, 1622 — Delft, 1673. — Paysage au soleil couchant. H. 1,19. L. 1,03. À gauche, le versant d'une montagne boisée laissant voir au fond, à droite, un horizon de montagnes lointaines, de vallées
date : M. D'HONDECOETER, 1673. — HUYSUM (Jan Van), Amsterdam 1682-1749. — Fleurs dans un vase. Bois. H. 0,79. L. 0,61. Un fouillis de fleurs diverses, roses, pavots, oeillets, tulipes, pivoines, belles de nuit, jacinthes, jasmins, etc., éclatantes sur le fond sombre du tableau. Elles sont jetées sur un coin de table ou disposées dans un vase de marbre sculpté dont on aperçoit, à travers les tiges, un coin de bas-relief représentant une tête d'enfant. Quelques papillons voltigent autour du bouquet. Fond sombre, où l'on distingue, encadrant vaguement le sujet, une arcature en forme de niche. Sur l'épaisseur de la table la signature, sans date : JAN VAN HUYSUM FECIT. — PYNACKER (Adam) ; Pynacker, près Delft, 1622 — Delft, 1673. — Paysage au soleil couchant. H. 1,19. L. 1,03. À gauche, le versant d'une montagne boisée laissant voir au fond, à droite, un horizon de montagnes lointaines, de vallées et de lacs, colorés par le rayonnement d'un ciel très pur où le soleil vient de se coucher. Au premier plan, et au milieu du tableau qu'ils divisent en deux parties tranchées, deux chênes dressent l'un contre l'autre leurs troncs gigantesques. À leurs pieds, un bouc et deux chèvres, vivement éclairés par endroits, se jouent sur d'autres troncs abattus au milieu d'entrelacements de plantes sauvages et grimpantes à demi fanées et exécutées avec beaucoup de précision. À gauche, sous le feuillage des deux arbres principaux et dans une pénombre vague, une sorte de ruine où l'on aperçoit, comme dans un rêve, la Vierge tenant dans ses bras l'enfant Jésus, que contemple debout saint Joseph. Au bas de cette vision, s'arrête un voyageur à cheval, entouré de chiens et suivi d'un paysan et d'une paysanne. Sur un rocher, en arrière, un chevrier, appuyé sur sa houlette. Signé en bas, à droite, sans date, A. PYNACKER (l'A et le P initial accolés). RUISDAEL ou RUYSDAEL (Jacob van), Harlem 1628 ou 1629 — 1682. — L'entrée d'un bois. H. 0,55. L. 0,63. Effet d'automne, le soir. — Une route encaissée et sillonnée d'ornières, à l'orée d'un bois qui s'étend à gauche. Sur le
éclairés par endroits, se jouent sur d'autres troncs abattus au milieu d'entrelacements de plantes sauvages et grimpantes à demi fanées et exécutées avec beaucoup de précision. À gauche, sous le feuillage des deux arbres principaux et dans une pénombre vague, une sorte de ruine où l'on aperçoit, comme dans un rêve, la Vierge tenant dans ses bras l'enfant Jésus, que contemple debout saint Joseph. Au bas de cette vision, s'arrête un voyageur à cheval, entouré de chiens et suivi d'un paysan et d'une paysanne. Sur un rocher, en arrière, un chevrier, appuyé sur sa houlette. Signé en bas, à droite, sans date, A. PYNACKER (l'A et le P initial accolés). RUISDAEL ou RUYSDAEL (Jacob van), Harlem 1628 ou 1629 — 1682. — L'entrée d'un bois. H. 0,55. L. 0,63. Effet d'automne, le soir. — Une route encaissée et sillonnée d'ornières, à l'orée d'un bois qui s'étend à gauche. Sur le bord du chemin, un groupe de chênes dont l'un à moitié mort, montre à nu son tronc en partie dépouillé et brisé par la foudre ; à ses pieds, un bûcheron abat les branches d'un arbre rompu par l'ouragan. À droite, un premier plan de taillis et de broussailles et un ruisseau traversé par une planche; plus loin, d'autres bois qui recommencent. Au fond, un village avec son clocher se profilant sur un ciel clair à l'horizon, mais que parcourent de lourds nuages orageux. Signé en bas, à droite, sur le terrain sans date : J. V. RUISDAEL. (le J, le V et l'R accouplés comme dans la signature habituelle du maître). — TÈMIERS (David), le jeune; Anvers, 1610. — Bruxelles, 1690. — Paysage avec figures. H. 0,83. L. 1,22. À droite, quelques chaumières groupées sous un hêtre ; en avant, un tas de légumes et de fruits posés sur une table ou répandus à terre, choux, carottes, raves, artichauts, cardons, poires, pommes, raisins, que deux paysannes, l'une jeune, l'autre âgée semblent compter. Un peu plus loin, vers le centre, une autre femme, en corsage rouge, lave des choux dans un baquet, tandis qu'un vieux paysan à barbe blanche, coiffé
un ruisseau traversé par une planche; plus loin, d'autres bois qui recommencent. Au fond, un village avec son clocher se profilant sur un ciel clair à l'horizon, mais que parcourent de lourds nuages orageux. Signé en bas, à droite, sur le terrain sans date : J. V. RUISDAEL. (le J, le V et l'R accouplés comme dans la signature habituelle du maître). — TÈMIERS (David), le jeune; Anvers, 1610. — Bruxelles, 1690. — Paysage avec figures. H. 0,83. L. 1,22. À droite, quelques chaumières groupées sous un hêtre ; en avant, un tas de légumes et de fruits posés sur une table ou répandus à terre, choux, carottes, raves, artichauts, cardons, poires, pommes, raisins, que deux paysannes, l'une jeune, l'autre âgée semblent compter. Un peu plus loin, vers le centre, une autre femme, en corsage rouge, lave des choux dans un baquet, tandis qu'un vieux paysan à barbe blanche, coiffé d'un bonnet de coton, un petit tablier de toile attaché à la ceinture, cause avec le premier groupe, la main gauche appuyée sur une bêche ; il désigne, de la main droite, une charrette à bras arrêtée au milieu de courges, de concombres et d'autres légumes. Au second plan un homme vu de dos, entre dans une chaumière. À gauche, au premier plan, une petite mare près d'une cabane et, au fond, la silhouette d'une église ou d'un château, avec son clocheton, au milieu d'un groupe de maisons cachées à demi par un rideau d'arbres près desquelles un berger, en veste rouge, fait paître un troupeau de moutons. Ciel gris et nuageux. Signé, sans date, en bas, sur un coin de terrain, au-dessous de l'ombre de la charrette : DAVID TENIERS. — WEENIX (Jan), Amsterdam (1641-1719). — Nature morte, gibier. H. 0,89. L. 0,61. À gauche, en vigueur sur un fond très sombre, un lièvre est suspendu à une forte cheville de bois, par les pattes de derrière, l'avant-corps couché sur le sol ; derrière lui, à gauche, une corne de chasse dont la cordelière, garnie de glands de soie rouge, est attachée à la même cheville. Autour de la
homme vu de dos, entre dans une chaumière. À gauche, au premier plan, une petite mare près d'une cabane et, au fond, la silhouette d'une église ou d'un château, avec son clocheton, au milieu d'un groupe de maisons cachées à demi par un rideau d'arbres près desquelles un berger, en veste rouge, fait paître un troupeau de moutons. Ciel gris et nuageux. Signé, sans date, en bas, sur un coin de terrain, au-dessous de l'ombre de la charrette : DAVID TENIERS. — WEENIX (Jan), Amsterdam (1641-1719). — Nature morte, gibier. H. 0,89. L. 0,61. À gauche, en vigueur sur un fond très sombre, un lièvre est suspendu à une forte cheville de bois, par les pattes de derrière, l'avant-corps couché sur le sol ; derrière lui, à gauche, une corne de chasse dont la cordelière, garnie de glands de soie rouge, est attachée à la même cheville. Autour de la bête, des fleurs diverses (pivoines, jasmins, belles de nuit, etc.), brillent sur le fond sombre. À droite, sur le sol, un riche baudrier de chasse et sa carnassière, sur laquelle sont posées deux perdrix rouges mortes. Fond de paysage accidenté et chaudement coloré au soleil couchant. Signé et daté en haut, à gauche : WEENIX F. 1706. DÉPARTEMENT DE LA SCULPTURE ET DES OBJETS D'ART DU MOYEN-ÂGE, DE LA RENAISSANCE ET DES TEMPS MODERNES. — Maquette en plâtre teinté de la statue assise de Voltaire, par Houdon. H. 0,20. Elle avait été donnée par Houdon à son ami François Dumont. Derrière le dos du fauteuil se trouve apposé un cachet à la cire donnant l'inscription suivante : ACADÉMIE ROYALE DE PEINTURE ET SCULPTURE. Elle est signée HOUDON, se. Collection du Dr Henry Gillet. — MÈNE (Pierre-Jules). Hallali sur pieds, groupe en cire. Signé en bas, sur le sol, auprès d'un chien : P.-J. MÈNE, 1855. Don de M. A. Cain, statuaire. DÉPARTEMENT DES ANTIQUITÉS ORIENTALES ET DE LA CÉRAMIQUE ANTIQUE. CÉRAMIQUE ANTIQUE : Antiquités de Chypre. A. M. 273. Oenochoé pourvue d'un large déversoir avec passoire; arbre entre deux oiseaux peints en noir-brun sur l'argile même de la panse (Catalogue
haut, à gauche : WEENIX F. 1706. DÉPARTEMENT DE LA SCULPTURE ET DES OBJETS D'ART DU MOYEN-ÂGE, DE LA RENAISSANCE ET DES TEMPS MODERNES. — Maquette en plâtre teinté de la statue assise de Voltaire, par Houdon. H. 0,20. Elle avait été donnée par Houdon à son ami François Dumont. Derrière le dos du fauteuil se trouve apposé un cachet à la cire donnant l'inscription suivante : ACADÉMIE ROYALE DE PEINTURE ET SCULPTURE. Elle est signée HOUDON, se. Collection du Dr Henry Gillet. — MÈNE (Pierre-Jules). Hallali sur pieds, groupe en cire. Signé en bas, sur le sol, auprès d'un chien : P.-J. MÈNE, 1855. Don de M. A. Cain, statuaire. DÉPARTEMENT DES ANTIQUITÉS ORIENTALES ET DE LA CÉRAMIQUE ANTIQUE. CÉRAMIQUE ANTIQUE : Antiquités de Chypre. A. M. 273. Oenochoé pourvue d'un large déversoir avec passoire; arbre entre deux oiseaux peints en noir-brun sur l'argile même de la panse (Catalogue de vente, n° 29). A. M. 274 à 327, 332. Cinquante-cinq figurines de terre cuite ou fragments de figurines, la plupart de beau style attique et appartenant à la fabrique de Larnaca. On y remarque un éphèbe demi-nu tenant un jeune porc (Catalog. 462) ; un torse de danseuse jouant des castagnettes (Catalog. 465) ; le fragment d'un groupe, représentant une des Charités, appuyée sur le dossier du trône d'Aphrodite (Catalog. 498) ; trois acrotères d'un trône analogue décorés de petits reliefs (Cat. 520522, reproduits dans les vignettes du Catalogue de vente illustré, p. 123, 125); des têtes de déesses coiffées d'une haute tiare ornée (Cat. 578, 581, 591 ; voy. le Catalogue illustré, p. 133, 137). Antiquités de provenance orientale indéterminée. A. M. 339. Alabastron en forme de femme accroupie, style rhodopien (Cat. 1195). A. M. 330. Figurine de déesse assise, coiffée d'une tiare conique; style apparenté à celui de Rhodes (Cat. 424). A. M. 331. Figurine de déesse debout, les bras en forme de moignons et étendus; imitation d'un type phénicien (Cat. 422). Antiquités de la Grèce propre. C. A. nos 366 à 374. Neuf figurines de terre cuite parmi lesquelles sont à signaler un masque de déesse
des castagnettes (Catalog. 465) ; le fragment d'un groupe, représentant une des Charités, appuyée sur le dossier du trône d'Aphrodite (Catalog. 498) ; trois acrotères d'un trône analogue décorés de petits reliefs (Cat. 520522, reproduits dans les vignettes du Catalogue de vente illustré, p. 123, 125); des têtes de déesses coiffées d'une haute tiare ornée (Cat. 578, 581, 591 ; voy. le Catalogue illustré, p. 133, 137). Antiquités de provenance orientale indéterminée. A. M. 339. Alabastron en forme de femme accroupie, style rhodopien (Cat. 1195). A. M. 330. Figurine de déesse assise, coiffée d'une tiare conique; style apparenté à celui de Rhodes (Cat. 424). A. M. 331. Figurine de déesse debout, les bras en forme de moignons et étendus; imitation d'un type phénicien (Cat. 422). Antiquités de la Grèce propre. C. A. nos 366 à 374. Neuf figurines de terre cuite parmi lesquelles sont à signaler un masque de déesse peint, de style archaïque (Cat. n° 263, Tanagra); un joueur de cithare de style archaïque (Cat. 359, Thespies; reproduit dans le Catalogue de vente illustré, p.85 ; un groupe de style hellénistique, représentant un homme aveugle que conduit une fillette, peut-être OEdipe et Antigone (Cat. 361, Platées ?) C. A. 375. Plaque estampée, de style archaïque (Cat. 375, Milo ?), représentant la lutte de Pélée avec Atalante, et non pas l'enlèvement de Thétis par Pélée, explication donnée par le Catalogue de vente. Voy. la publication de cette plaque, faite par F. Lenormant (Gazette archéologique, 1880, p. 93, pi. 13), qui a bien interprété le sujet; mais il se trompe en disant que la femme est entièrement nue : elle porte un chiton très court, comme sur l'amphore de Munich (Gerhard, Auserlesene Vasenfind, pi. 177). Sur la provenance très douteuse de Milo, voy. Dumont et Chaplain, Céramiques de la Grèce pr., II, p. 230). C. A. 376. Acteur comique en costume de phlyake, tenant de ses deux mains un objet disparu (outre ? instrument de musique ?) dont l'embouchure subsiste entre ses lèvres (Cat. 697 ; reproduit dans l'ouvrage de M. Fraisse, sur la Collection Gréau, pi. 105. -La provenance indiquée,