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Louise. — Werther. — Lakmé. — Mignon. — Sapho. — Le Roi d'Ys. — Jongleur de Notre-Dame. — Thaïs. — Marie-Magdeleine. — Cavalleria rustica. Coppélia. — Sylvia. — Le Cid. — Hamlet. — La Belle Hélène. — Sigurd. — Astarté — Clarionne. — Paul et Virginie. — Don Quichotte, etc., etc. Riche reliure incunable, pleine peau, ou avec plats papier. RECUEILS ET ALBUMS RICHEMENT RELIÉS : Mélodies de MASSENET, REYNALDO HAHN, etc. — La Chanson des Joujoux. Albums pour piano. VIENT DE PARAITRE: LES BELLES CHANSONS de l'Enfance et de la Famille (15 numéros), paroles de Maurice DUFRESNE, musique de Paul Ricourt. Le recueil, avec couverture illustrée par Guy ARNOUX. Prix net Tous les produits ci-dessus sont nets, majoration comprise. Pour recevoir franco, ajouter en sus 5 % pour frais de port et d'envoi. PRIX HEUGEL (1925) Les épreuves éliminatoires du concours pour l'attribution du Prix Heugel ont eu lieu le vendredi 4 décembre dans les salons de la Maison Érard, obligeamment mis à la disposition du jury par M. Blondel. Trois sous-commissions ont été constituées, par voie de tirage au sort, de la manière suivante : 1ère Sous-Commission : MM. Alfred BACHELET, Sylvio LAZZARI, Gustave CHARPENTIER, André MESSAGER, Reynaldo HAHN, Marcel SAMUEL-ROUSSEAU, Vincent D'INDY, (secrétaire), Raoul LAPARRA, Paul VIDAL. 2e Sous-Commission : Auguste CHAPUIS, Louis MASSON, (secrétaire), Georges HUE, Gabriel PIERNÉ, Fernand LE BORNE, Maurice RAVEL, A. MARIOTTE, Florent SCHMITT. 3e Sous-Commission : Alfred BRUNEAU, Ernest MORET, Paul HILLEMACHER, Claude ROLAND-MANUEL Charles LEVADÉ, (secrétaire), Darius MILHAUD, Albert ROUSSEL. S'étaient fait excuser : MM. Henri BÛSSER, Paul DUKAS, Philippe GAUBERT, L. CHARMONT, Max D'OLLONE, Henri RABAUD, Georges RICOU, Jacques ROUCHÉ, Charles SILVER. Après délibération des sous-commissions et réunion plénière de jury, les trois partitions suivantes ont été retenues en vue du jugement définitif, qui aura lieu le vendredi 8 janvier 1916 : N° D'INSCRIPTION 4 : Epigraphe : Quand le doux vent Vient à souffler du côté de mon pays, M'est avis que je sens Une odeur de Paradis. N° D'INSCRIPTION 16 : Epigraphe : Vivre et chanter. N° D'INSCRIPTION 19 : Epigraphe : Si tu rencontres cette femme, tu
HAHN, Marcel SAMUEL-ROUSSEAU, Vincent D'INDY, (secrétaire), Raoul LAPARRA, Paul VIDAL. 2e Sous-Commission : Auguste CHAPUIS, Louis MASSON, (secrétaire), Georges HUE, Gabriel PIERNÉ, Fernand LE BORNE, Maurice RAVEL, A. MARIOTTE, Florent SCHMITT. 3e Sous-Commission : Alfred BRUNEAU, Ernest MORET, Paul HILLEMACHER, Claude ROLAND-MANUEL Charles LEVADÉ, (secrétaire), Darius MILHAUD, Albert ROUSSEL. S'étaient fait excuser : MM. Henri BÛSSER, Paul DUKAS, Philippe GAUBERT, L. CHARMONT, Max D'OLLONE, Henri RABAUD, Georges RICOU, Jacques ROUCHÉ, Charles SILVER. Après délibération des sous-commissions et réunion plénière de jury, les trois partitions suivantes ont été retenues en vue du jugement définitif, qui aura lieu le vendredi 8 janvier 1916 : N° D'INSCRIPTION 4 : Epigraphe : Quand le doux vent Vient à souffler du côté de mon pays, M'est avis que je sens Une odeur de Paradis. N° D'INSCRIPTION 16 : Epigraphe : Vivre et chanter. N° D'INSCRIPTION 19 : Epigraphe : Si tu rencontres cette femme, tu deviendras fou; Si elle te quitte, tu en mourras. Toutes les partitions non retenues par le jury peuvent être revendues dès maintenant à la Maison Heugel, 2 bis, rue Menier, contre présentation du reçu délivré lors de leur dépôt. UN MUSICIEN NAPOLITAIN à la Cour de Louis XVI LES DERNIÈRES ANNÉES DE GASPARO SACCHINI ARMIS les chefs-d'oeuvre que représentait l'ancien Opéra, avant la venue de Rossini, brille entre tous Oedipe à Colone du maestro napolitain Gasparo Sacchini ; six cents représentations n'en épuisèrent pas les succès, et cette partition longtemps glorieuse a mérité, par quelques morceaux, de survivre, à côté de l'oeuvre française du chevalier Gluck. Cet opéra, qui perpétue aujourd'hui encore le nom de son auteur, ne parut cependant sur la scène de l'Opéra qu'après sa mort, et Sacchini, qui en vit la représentation à la cour, ne put que pressentir la gloire que la jalousie et l'envie lui avaient disputée de son vivant. Au cours des cinq dernières années de sa vie, qu'il passa en France, Sacchini n'eut guère, en effet, que luttes à soutenir contre ses rivaux, jaloux de la protection toute-puissante que lui accordait Marie-Antoinette, tandis qu'une santé chancelante lui interdisait presque continuellement de soutenir, par
ANNÉES DE GASPARO SACCHINI ARMIS les chefs-d'oeuvre que représentait l'ancien Opéra, avant la venue de Rossini, brille entre tous Oedipe à Colone du maestro napolitain Gasparo Sacchini ; six cents représentations n'en épuisèrent pas les succès, et cette partition longtemps glorieuse a mérité, par quelques morceaux, de survivre, à côté de l'oeuvre française du chevalier Gluck. Cet opéra, qui perpétue aujourd'hui encore le nom de son auteur, ne parut cependant sur la scène de l'Opéra qu'après sa mort, et Sacchini, qui en vit la représentation à la cour, ne put que pressentir la gloire que la jalousie et l'envie lui avaient disputée de son vivant. Au cours des cinq dernières années de sa vie, qu'il passa en France, Sacchini n'eut guère, en effet, que luttes à soutenir contre ses rivaux, jaloux de la protection toute-puissante que lui accordait Marie-Antoinette, tandis qu'une santé chancelante lui interdisait presque continuellement de soutenir, par sa présence, les oeuvres qu'il léguait à la scène française. L'une des premières, sinon la première mention du nom de Sacchini, dans des écrits français, se rencontre dans la Correspondance littéraire de Grimm, au mois d'août 1775. On était alors en pleine bataille musicale entre Gluckistes et Piccinnistes, et les partisans de la musique italienne, cherchant à renforcer leurs positions, venaient de faire appel au jeune maître déjà célèbre, non seulement en Italie, mais encore en Angleterre, où il vivait depuis quelques années. Le littérateur Framery, piccinniste décidé, avait traduit et parodié, pour la Comédie-Italienne (fusionnée avec l'Opéra-Comique), l'Isola d'amore, donnée à Rome en 1766. Ce théâtre, qui n'était pas très prospère, la représenta le 16 août 1775. La plus sublime musique que l'on ait entendue à Paris depuis la Serva Padrona, de Pergolèse, dit Grimm, c'est sans contredit celle de la Colonie, comédie en deux actes imitée de l'Isola d'amore, et parodiée sur la musique du signor Sacchini. Cette pièce a été représentée pour la première fois le 16 août. M. Framery, à qui nous avons l'obligation de connaître ce charmant ouvrage, sollicitait vainement depuis huit mois les comédiens italiens de le risquer sur leur théâtre; il n'a pu
partisans de la musique italienne, cherchant à renforcer leurs positions, venaient de faire appel au jeune maître déjà célèbre, non seulement en Italie, mais encore en Angleterre, où il vivait depuis quelques années. Le littérateur Framery, piccinniste décidé, avait traduit et parodié, pour la Comédie-Italienne (fusionnée avec l'Opéra-Comique), l'Isola d'amore, donnée à Rome en 1766. Ce théâtre, qui n'était pas très prospère, la représenta le 16 août 1775. La plus sublime musique que l'on ait entendue à Paris depuis la Serva Padrona, de Pergolèse, dit Grimm, c'est sans contredit celle de la Colonie, comédie en deux actes imitée de l'Isola d'amore, et parodiée sur la musique du signor Sacchini. Cette pièce a été représentée pour la première fois le 16 août. M. Framery, à qui nous avons l'obligation de connaître ce charmant ouvrage, sollicitait vainement depuis huit mois les comédiens italiens de le risquer sur leur théâtre; il n'a pu l'obtenir qu'en consentant à le laisser jouer par la doublure. Le succès du poème et surtout celui de la musique n'y ont rien perdu ; les acteurs doublants, plus dociles que ne l'auraient été les premiers, ont reçu d'excellentes leçons du sieur Bianchi, l'élève et l'ami de Sacchini. Il a présidé à toutes les répétitions, et l'on convient généralement que jamais bonne musique n'a été mieux chantée, mieux exécutée, du moins à Paris, que ne l'est celle de la Colonie. La prodigieuse sensation qu'a faite un opéra d'un genre si nouveau pour nous semble assurer les progrès de notre musique et prouve peut-être qu'il n'est point de nation au monde qui ne soit susceptible de toutes les impressions que l'art peut faire éprouver, pourvu qu'elle y ait été préparée par les circonstances les plus propres à développer son goût naturel. Quelques jours plus tard, Grimm confirmait le succès de l'œuvre de Sacchini, qui attirait « beaucoup de monde à la Comédie-Italienne, et cette musique, ajoutait-il, est bien faite pour dégoûter le public du chant lourd et monotone dont l'Académie royale (l'Opéra) semble avoir fait une loi inviolable à tous ceux qui ont l'honneur de travailler pour elle ». Un autre
présidé à toutes les répétitions, et l'on convient généralement que jamais bonne musique n'a été mieux chantée, mieux exécutée, du moins à Paris, que ne l'est celle de la Colonie. La prodigieuse sensation qu'a faite un opéra d'un genre si nouveau pour nous semble assurer les progrès de notre musique et prouve peut-être qu'il n'est point de nation au monde qui ne soit susceptible de toutes les impressions que l'art peut faire éprouver, pourvu qu'elle y ait été préparée par les circonstances les plus propres à développer son goût naturel. Quelques jours plus tard, Grimm confirmait le succès de l'œuvre de Sacchini, qui attirait « beaucoup de monde à la Comédie-Italienne, et cette musique, ajoutait-il, est bien faite pour dégoûter le public du chant lourd et monotone dont l'Académie royale (l'Opéra) semble avoir fait une loi inviolable à tous ceux qui ont l'honneur de travailler pour elle ». Un autre mémorialiste du temps, Bachaumont, ou plutôt son continuateur, écrivait de même, à la date du 23 août : « La musique du sieur Sacchini a du succès de plus, en plus. L'on assure que l'on a supprimé de la Colonie une ariette entière, pillée mot à mot par le sieur Grétri, et qu'il a transportée dans Zémire et Azor ; on a cru devoir lui montrer cet égard ». Non seulement Paris, mais la cour applaudissait l'œuvre du maestro italien, à Fontainebleau, en septembre de la même année 1775 : « La Belle Arsène », dit encore Grimm, « a beaucoup mieux réussi à Fontainebleau que la Colonie. Quelque affligés que nous en soyons, il n'est pas permis de le dissimuler : à cette musique qui nous tourne la tête à Paris, la reine et la moitié de la Cour se sont endormies. M. l'Ambassadeur de Naples, à qui le roi en faisant l'autre jour la guerre, répondit avec beaucoup de sang-froid qu'apparemment. Leurs Majestés étaient fatiguées. Le public de la ville l'est si peu que cette Colonie, quoiqu'à la vingt-huitième représentation, attire la même affluence de monde que le premier jour ». Ce premier succès inspira à l'administration de
Grétri, et qu'il a transportée dans Zémire et Azor ; on a cru devoir lui montrer cet égard ». Non seulement Paris, mais la cour applaudissait l'œuvre du maestro italien, à Fontainebleau, en septembre de la même année 1775 : « La Belle Arsène », dit encore Grimm, « a beaucoup mieux réussi à Fontainebleau que la Colonie. Quelque affligés que nous en soyons, il n'est pas permis de le dissimuler : à cette musique qui nous tourne la tête à Paris, la reine et la moitié de la Cour se sont endormies. M. l'Ambassadeur de Naples, à qui le roi en faisant l'autre jour la guerre, répondit avec beaucoup de sang-froid qu'apparemment. Leurs Majestés étaient fatiguées. Le public de la ville l'est si peu que cette Colonie, quoiqu'à la vingt-huitième représentation, attire la même affluence de monde que le premier jour ». Ce premier succès inspira à l'administration de l'Opéra l'idée d'attirer Sacchini en France. On lui députa tout naturellement son collaborateur Framery ; mais, conseillé par des amis assez mal avisés, Sacchini préféra rester à Londres. Framery, cependant, accommodait une ancienne partition, écrite sur un poème de Metastasio, l'Olimpiade, pour l'Académie royale de musique ; les acteurs la répétèrent, mais on n'alla pas jusqu'à la représentation. Les Italiens alors s'en emparèrent et jouèrent l'Olimpiade le 2 octobre 1777. Un prologue habile, dit par l'acteur Michu, vint « prévenir le public sur la nouveauté de ce spectacle et réclamer son indulgence ». La musique, d'après Bachaumont, eut « beaucoup de succès ». C'est le pendant de la Colonie. Le plus grand défaut de l'Olimpiade est de contenir trop de richesses harmoniques ; il en faudra élaguer une partie, et ce chef-d'œuvre n'en produira que plus d'effet », ajoute ce partisan de la musique simple : « Les connaisseurs et les gens de goût n'en avaient pas moins remarqué la beauté de la musique, qu'ils avaient trouvée bien supérieure à celle d'Armide, surtout pour la mélodie ». Le Chevalier Gluck et ses partisans, furieux de cette préférence, ont excité la jalousie de l'Opéra qui, se prévalant de son privilège, a
répétèrent, mais on n'alla pas jusqu'à la représentation. Les Italiens alors s'en emparèrent et jouèrent l'Olimpiade le 2 octobre 1777. Un prologue habile, dit par l'acteur Michu, vint « prévenir le public sur la nouveauté de ce spectacle et réclamer son indulgence ». La musique, d'après Bachaumont, eut « beaucoup de succès ». C'est le pendant de la Colonie. Le plus grand défaut de l'Olimpiade est de contenir trop de richesses harmoniques ; il en faudra élaguer une partie, et ce chef-d'œuvre n'en produira que plus d'effet », ajoute ce partisan de la musique simple : « Les connaisseurs et les gens de goût n'en avaient pas moins remarqué la beauté de la musique, qu'ils avaient trouvée bien supérieure à celle d'Armide, surtout pour la mélodie ». Le Chevalier Gluck et ses partisans, furieux de cette préférence, ont excité la jalousie de l'Opéra qui, se prévalant de son privilège, a prétendu que la Comédie-Italienne empiétait sur lui et ne pouvait jouer de pièces où il y eût des chœurs et plus de sept chanteurs en scène ; en conséquence, il y a eu recours à l'autorité, qui a arrêté l'Olimpiade après la quatrième représentation. Cette indignité a révolu tout Paris... Il en résulte une grande défaveur sur l'Administration, dont les manœuvres basses se sont manifestées en cette occasion. Que fit alors Framery? Dès le 17 octobre, il publia le livret, dédié à la duchesse de Fronsac ; et, trois mois plus tard, le 28 janvier, l'interdiction était levée. Il est vrai qu'entre temps Gluck avait quitté Paris et que la cour avait elle-même applaudi l'œuvre du maestro italien à Fontainebleau (17 octobre). Bachaumont rappelait, à cette occasion, le « succès prodigieux » de la musique, « qui, cependant, est un mélange assez mal fait de plusieurs morceaux de ce grand compositeur » en sorte qu'on peut dire que l'un et l'autre (le livret imité de Metastasio, et la partition) sont également travestis » (1). L'Olimpique, « drame héroïque en trois actes et en vers mêlés de musique », portait comme sous-titre : ou le Triomphe de l'Amitié. Profitant de la
Il en résulte une grande défaveur sur l'Administration, dont les manœuvres basses se sont manifestées en cette occasion. Que fit alors Framery? Dès le 17 octobre, il publia le livret, dédié à la duchesse de Fronsac ; et, trois mois plus tard, le 28 janvier, l'interdiction était levée. Il est vrai qu'entre temps Gluck avait quitté Paris et que la cour avait elle-même applaudi l'œuvre du maestro italien à Fontainebleau (17 octobre). Bachaumont rappelait, à cette occasion, le « succès prodigieux » de la musique, « qui, cependant, est un mélange assez mal fait de plusieurs morceaux de ce grand compositeur » en sorte qu'on peut dire que l'un et l'autre (le livret imité de Metastasio, et la partition) sont également travestis » (1). L'Olimpique, « drame héroïque en trois actes et en vers mêlés de musique », portait comme sous-titre : ou le Triomphe de l'Amitié. Profitant de la vogue qui commençait à s'attacher, sérieusement au nom de Sacchini, le Concert spirituel des Tuileries inscrivait le nom du compositeur sur ses programmes, avec trois motets : Qui habitat, Cum invocarem, et In te Domine speravi (2) ; et l'Opéra qu'un arrêt du Conseil concédait pour douze ans au sieur de Vismes de Valgay, ayant fait venir une troupe de bouffons (que dirigeait Piccinni), pour contrebalancer les succès gluckistes, — donna, le 8 juin 1779, l'Amore soldato, intermède en trois actes, que Sacchini avait fait jouer à Londres deux ans auparavant. Le succès de cet intermède fut plus que médiocre. « Malgré le nom de son auteur et l'excellence de sa musique, il n'y avait personne. » (3) Ce fut cependant avec l'Amore soldato que, le 8 mars 1780, les Italiens de l'Opéra firent leurs adieux au public parisien, après un séjour de deux ans : cette dernière soirée ne donna qu'une recette de 404 livres, 10 sols, représentant à peine le cinquième de la recette moyenne ordinaire. La reine Marie-Antoinette résolut alors d'attirer en France le compositeur, qu'une première démarche n'avait pu décider à quitter l'Angleterre. Des propositions furent faites par l'intendant des Menus-Plaisirs, M. Papillon de La Ferté,
de Vismes de Valgay, ayant fait venir une troupe de bouffons (que dirigeait Piccinni), pour contrebalancer les succès gluckistes, — donna, le 8 juin 1779, l'Amore soldato, intermède en trois actes, que Sacchini avait fait jouer à Londres deux ans auparavant. Le succès de cet intermède fut plus que médiocre. « Malgré le nom de son auteur et l'excellence de sa musique, il n'y avait personne. » (3) Ce fut cependant avec l'Amore soldato que, le 8 mars 1780, les Italiens de l'Opéra firent leurs adieux au public parisien, après un séjour de deux ans : cette dernière soirée ne donna qu'une recette de 404 livres, 10 sols, représentant à peine le cinquième de la recette moyenne ordinaire. La reine Marie-Antoinette résolut alors d'attirer en France le compositeur, qu'une première démarche n'avait pu décider à quitter l'Angleterre. Des propositions furent faites par l'intendant des Menus-Plaisirs, M. Papillon de La Ferté, et, après quelques pourparlers, il fut décidé que Sacchini se fixerait en France. Il semble, d'ailleurs, qu'il était venu de son plein gré à Paris, quittant le climat londonien qui lui était très nuisible et où il souffrait presque perpétuellement de la goutte. En effet, les Mémoires secrets s'expriment ainsi, à la date du 11 septembre 1781 : M. Gluck étant hors de combat par une attaque d'apoplexie dont les suites funestes ne peuvent qu'augmenter à son âge, M. Sacchini est venu à Paris dans l'espoir de s'y faire rechercher. Arrivé vers le temps où l'empereur était à Versailles, il a demandé à assister aux fêtes de Trianon, et surtout à l'opéra d'Iphigénie, du musicien allemand. Il a été introduit avec distinction, et la reine et le comte de Falkenstein l'ont voulu avoir auprès d'eux durant l'opéra, le questionner et savoir sa façon de penser sur l'ouvrage. Le dernier, avant que le spectacle commençât, lui a demandé s'il n'avait jamais vu d'opéra français ? Il a répondu que non : et Eh bien, vous en allez voir un », lui a répliqué le comte. Les spectateurs, ennemis du chevalier Gluck, en ont conclu que l'empereur faisait peu de cas de
à la date du 11 septembre 1781 : M. Gluck étant hors de combat par une attaque d'apoplexie dont les suites funestes ne peuvent qu'augmenter à son âge, M. Sacchini est venu à Paris dans l'espoir de s'y faire rechercher. Arrivé vers le temps où l'empereur était à Versailles, il a demandé à assister aux fêtes de Trianon, et surtout à l'opéra d'Iphigénie, du musicien allemand. Il a été introduit avec distinction, et la reine et le comte de Falkenstein l'ont voulu avoir auprès d'eux durant l'opéra, le questionner et savoir sa façon de penser sur l'ouvrage. Le dernier, avant que le spectacle commençât, lui a demandé s'il n'avait jamais vu d'opéra français ? Il a répondu que non : et Eh bien, vous en allez voir un », lui a répliqué le comte. Les spectateurs, ennemis du chevalier Gluck, en ont conclu que l'empereur faisait peu de cas de sa musique, puisqu'il l'assimilait à la nôtre, d'autres, plus judicieux, n'ont pas donné une interprétation si forcée à son propos et l'ont pris tout naturellement. Quoi qu'il en soit, la reine a imaginé de fixer en France le (1) Bachaumont, tome X, p. 293 (26 novembre 1777). (2) 15 août, 1er novembre 1777 et 13 avril 1778. (3) Bachaumont, t. VIII, p. 147 (9 juillet 1779). — 506 — LE MÉNESTRUEL Monsieur Sacchini ; elle a chargé M. Amelot de lui en faire la proposition. Ce ministre, pour le déterminer davantage, l'a pris du côté de la "loire et lui a déclaré que la sienne ne serait pas complète, s'il n'obtenait les suffrages des Parisiens. L'Italien, un peu piqué de ce propos, lui a répondu qu'il croyait être déjà assez connu, même dans cette capitale. On s'est rapproché cependant. M. Sacchini a fait ses propositions, et le secrétaire d'État en doit rendre compte à la reine. M. Sacchini a un grand avantage sur son confrère Piccinni, c'est qu'il est déjà au fait de la prosodie de notre langue, et que le dernier n'en savait pas un mot à son arrivée ici (1). Accueilli avec tant d'empressement par la reine de
1er novembre 1777 et 13 avril 1778. (3) Bachaumont, t. VIII, p. 147 (9 juillet 1779). — 506 — LE MÉNESTRUEL Monsieur Sacchini ; elle a chargé M. Amelot de lui en faire la proposition. Ce ministre, pour le déterminer davantage, l'a pris du côté de la "loire et lui a déclaré que la sienne ne serait pas complète, s'il n'obtenait les suffrages des Parisiens. L'Italien, un peu piqué de ce propos, lui a répondu qu'il croyait être déjà assez connu, même dans cette capitale. On s'est rapproché cependant. M. Sacchini a fait ses propositions, et le secrétaire d'État en doit rendre compte à la reine. M. Sacchini a un grand avantage sur son confrère Piccinni, c'est qu'il est déjà au fait de la prosodie de notre langue, et que le dernier n'en savait pas un mot à son arrivée ici (1). Accueilli avec tant d'empressement par la reine de France, le maestro ne pouvait qu'être très flatté des propositions qui lui furent faites. Quelques jours de négociations vinrent à bout de résister aux objections qu'il ne demandait peut-être qu'à laisser vaincre, et le ministre de la maison du roi, Amelot, acceptait, le 17 octobre, les propositions que Sacchini lui avait fait faire par le directeur de l'Opéra, Dauvergne : Sacchini composerait trois opéras, pour chacun desquels il lui serait compté 10.000 livres, comme on avait fait à Piccinni. Il serait fastidieux d'entrer dans tout le détail des démêlés plus ou moins occultes de Sacchini, soit avec l'administration des Menus-Plaisirs, soit avec la direction de l'Académie royale de musique. Cette histoire a d'ailleurs été faite, au moyen des documents conservés aux Archives nationales, par l'érudit Adolphe Jullien (2). Qu'il suffise de rappeler quelques faits : dès l'arrangement conclu avec Sacchini, le Comité qui régissait alors l'Opéra, avec Dauvergne à sa tête, offrit un livret d'un noble librettiste, Razins de Saint-Marc, une Alceste, qui eût mis immédiatement l'Italien en concurrence avec l'Allemand. Cette Alceste, qui devait échoir plus tard au Français Floquet et n'être jamais représentée, fut remplacée bientôt par un Renaud, d'un certain Leboeuf, Renaud ou la suite d'Armide, d'après