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cette harmonie colorée. Raffinement, distinction, tels sont les caractéristiques de ce morceau. Lepage est un enfant de Reims que les bombardements de sa ville ont ému, et son émotion lui a inspiré deux symphonies également attrayantes de notes grises, l'église Saint-André à demi détruite par les obus allemands, et la Rue du Tambour, avec sa Maison des musiciens, veuve de ses sculptures. Le paysage normand où Barillot a dressé, muque en l'air et humant le vent du soir, une vache blanche et noire, est un morceau d'exception. Les Navets que Mlle Ginestet associe à des poivrons, des aubergines, des tomates, et à une honnête casserole, sont les éléments d'une bonne et vigoureuse nature morte, et Berjonneau nous offre une vue des Gorges de l'Ardèche qui nous donne, tant elle est heureusement présentée, une furieuse envie d'y courir. SALLE VIII André Baschet y expose, en même temps qu'un vivant buste d'homme enlevé avec hardiness au pastel, une somptueuse effigie du Mahomtan de Kapurthala. Coiffé d'un turban blanc sur lequel se détache un diadème de lourdes émeraudes, le prince indien est serré dans une longue tunique de drap d'or, broché d'or; des chaussures d'or filigrane emprisonnent ses pieds; sa main droite est posée sur la poignée, en or ciselé, d'un sabre gainé de cuir noir; la gauche s'appuie sur la hanche, à la retombée du grand cordon bleu, liséré de blanc, de l'ordre de Victoria, qui lui barre transversalement la poitrine. Le morceau est irréprochable dans le détail. La tête fine, et bistrée sans excès, est modelée avec le plus délicat des scrupules; les mains, d'une nerveuse élégance, sont d'une aristocratique noblesse; les plis du vêtement dessinant à merveille, dans leurs alternances d'ombre et de clair. les formes élancées du corps, et le morceau, dans son ensemble, serait parfait si l'artiste n'avait commis l'erreur de donner à son personnage pour fond une muraille en onyx, du même ton, à très peu près, que le drap d'or, mais plus sourde. Il s'ensuit que, lorsqu'on regarde le portrait à distance, tout se fond en une insipide harmonie de notes délavées et que les accents
posée sur la poignée, en or ciselé, d'un sabre gainé de cuir noir; la gauche s'appuie sur la hanche, à la retombée du grand cordon bleu, liséré de blanc, de l'ordre de Victoria, qui lui barre transversalement la poitrine. Le morceau est irréprochable dans le détail. La tête fine, et bistrée sans excès, est modelée avec le plus délicat des scrupules; les mains, d'une nerveuse élégance, sont d'une aristocratique noblesse; les plis du vêtement dessinant à merveille, dans leurs alternances d'ombre et de clair. les formes élancées du corps, et le morceau, dans son ensemble, serait parfait si l'artiste n'avait commis l'erreur de donner à son personnage pour fond une muraille en onyx, du même ton, à très peu près, que le drap d'or, mais plus sourde. Il s'ensuit que, lorsqu'on regarde le portrait à distance, tout se fond en une insipide harmonie de notes délavées et que les accents du visage et des mains disparaissent, enveloppés, noyés, absorbés dans ce flot de jaunes. Comment n'a-t-on pas enseigné à Baschet, du temps qu'il était jeune, que, pour faire chanter un or, il est indispensable de lui donner une base en noirs ou en rouges, qui l'exaltent ? Il est vrai que le maître, à l'École des beaux-arts, de Baschet fut cet excellent Jules Lefebvre, ébouriffant dans le dessin, mais dont la peinture ne fut jamais qu'un plat coloriage. Dans ses portraits, dans ses nus, c'était toujours le même ton de chair, d'un rose blafard, qui servait, immuable en dépit des reflets de toute nature que projetaient sur les parties de nu les étoffes, les draperies de toutes couleurs. Méthode d'une naïveté enfantine, et qui est la négation de tous les principes du vrai peintre. Le beau-frère de Baschet, Paul Thomas, est de la même école, mais le portrait n'est pas son affaire. Il peint des intérieurs, et il en peint de charmants. L'Escalier de Mme de Sévigné au musée Carnavalet, les salons, les chambres à coucher, les bibliothèques de nos palais impériaux et royaux, les boiseries discrètes ou clinquantes et les meubles chatoyants des époques Louis XV et Louis XVI,
que le maître, à l'École des beaux-arts, de Baschet fut cet excellent Jules Lefebvre, ébouriffant dans le dessin, mais dont la peinture ne fut jamais qu'un plat coloriage. Dans ses portraits, dans ses nus, c'était toujours le même ton de chair, d'un rose blafard, qui servait, immuable en dépit des reflets de toute nature que projetaient sur les parties de nu les étoffes, les draperies de toutes couleurs. Méthode d'une naïveté enfantine, et qui est la négation de tous les principes du vrai peintre. Le beau-frère de Baschet, Paul Thomas, est de la même école, mais le portrait n'est pas son affaire. Il peint des intérieurs, et il en peint de charmants. L'Escalier de Mme de Sévigné au musée Carnavalet, les salons, les chambres à coucher, les bibliothèques de nos palais impériaux et royaux, les boiseries discrètes ou clinquantes et les meubles chatoyants des époques Louis XV et Louis XVI, et il se tire de ces délicates entreprises avec autant d'habileté que de bonheur. Pourquoi ? Parce qu'il excelle à capter le rayon lumineux, parce que le jeu des reflets ne lui échappe en rien, et parce que, à la faveur de ces subtils artifices il fait revivre et sourire le passé. Georges Dilly, lui aussi, est peintre d'intérieurs, mais non à la façon miniaturée de Paul Thomas. Il travaille en grand, et ce sont des intérieurs populaires flamands, discrets, et sobres, qu'il nous montre. Il les anime de figures empruntées à la réalité, de bonnes vieilles dames tenant leur chapelet à l'heure du salut, ou caquetant, comme cette année, passionnément avec une voisine. Le Contrebassiste, qui répète avec une attention religieuse un morceau difficile, fait honneur à Mme Georgette Lenoir, et l'Atelier du sculpteur sur bois à Chanet. Fouqueray, à la multicolore palette, dont une atmosphère grise enveloppe et atténue toutes les vivacités, nous transporte avec lui dans cet Orient dont le pittoresque pouilleux le ravit. Dans un port de la mer Rouge il a vu sur les quais un de ces prophètes, vrais ou faux, dont fourmillent les pays d'islam, et il a pris au vol sa silhouette,
le passé. Georges Dilly, lui aussi, est peintre d'intérieurs, mais non à la façon miniaturée de Paul Thomas. Il travaille en grand, et ce sont des intérieurs populaires flamands, discrets, et sobres, qu'il nous montre. Il les anime de figures empruntées à la réalité, de bonnes vieilles dames tenant leur chapelet à l'heure du salut, ou caquetant, comme cette année, passionnément avec une voisine. Le Contrebassiste, qui répète avec une attention religieuse un morceau difficile, fait honneur à Mme Georgette Lenoir, et l'Atelier du sculpteur sur bois à Chanet. Fouqueray, à la multicolore palette, dont une atmosphère grise enveloppe et atténue toutes les vivacités, nous transporte avec lui dans cet Orient dont le pittoresque pouilleux le ravit. Dans un port de la mer Rouge il a vu sur les quais un de ces prophètes, vrais ou faux, dont fourmillent les pays d'islam, et il a pris au vol sa silhouette, reproduit son entourage de curieux et de disciples. Il a fait de ces éléments divers une bonne toile. Une Anglaise, Madeleine Green, qui possède le talent le plus spirituel d'outre-Manche, a réalisé dans un morceau exigu un petit chef-d'œuvre de grâce fine et maligne. Ceux qui suivent avec attention les Salons y reconnaîtront les physionomies des deux modèles, qui animent d'habitude ses petites scènes de genre. Ils sont là, devant nous, à mi-corps; elle, en corsage blanc, barré d'un foulard rouge éteint à raies jaunes, coiffée d'une vaste toque noire d'où pend sur son épaule une plume bleue démesurée; lui, en veston chamois dont l'échancrure est fermée par un cache-col blanc et noir, et en casquette d'un gris bleu. Derrière eux, une fenêtre fermée dont le rideau de vitrage tamise doucement la lumière, et le tout est d'une fraîcheur de tons, d'une adresse et d'une grâce indicibles. Un seul portrait à nommer dans cette salle, avec celui du maharajah, celui du peintre Watelet, en costume de soirée, amoureusement caressé, dans une harmonie noire et havane, par sa femme, Mme Antoinette de Littry. Une nature morte aux anémones et au vase persan, d'un excellent métier, par Mme Sottas, n'est pas à
Salons y reconnaîtront les physionomies des deux modèles, qui animent d'habitude ses petites scènes de genre. Ils sont là, devant nous, à mi-corps; elle, en corsage blanc, barré d'un foulard rouge éteint à raies jaunes, coiffée d'une vaste toque noire d'où pend sur son épaule une plume bleue démesurée; lui, en veston chamois dont l'échancrure est fermée par un cache-col blanc et noir, et en casquette d'un gris bleu. Derrière eux, une fenêtre fermée dont le rideau de vitrage tamise doucement la lumière, et le tout est d'une fraîcheur de tons, d'une adresse et d'une grâce indicibles. Un seul portrait à nommer dans cette salle, avec celui du maharajah, celui du peintre Watelet, en costume de soirée, amoureusement caressé, dans une harmonie noire et havane, par sa femme, Mme Antoinette de Littry. Une nature morte aux anémones et au vase persan, d'un excellent métier, par Mme Sottas, n'est pas à dédaigner. Un Malin sur la Dordogne, par Marius Gueit, compte parmi les bons paysages du Salon, et je ne fais pas moins de cas de la Vallée du Lot dont une artiste britannique, Mme Louise Kelly, a interprété avec beaucoup de goût les accents. ENCORE UNE EXÉCUTION À FAIRE DANS CETTE SALLE, ET D'AUTANT PLUS SÉVÈRE QU'IL S'AGIT D'UN JEUNE, DONT J'AI LOUÉ AVEC BEAU-COUP D'ENTRAIN, L'AN PÂSSÉ, ET JUSTEMENT LOUÉ, D'AILLEURS, LES TRAVAILLS. GAGEY EST UN PEINTRE TRÈS DOUÉ, MAIS QUI, COMME BEAUCOUP D'AUTRES, N'A QU'UN SENTIMENT TRÈS RÉLATIVEMENT DES LOIS QUI RÉGIMENT L'ASSOCIATION DES COULEURS. IL SACRIFIE À CE QU'IL CROIT ÊTRE LE GOÛT DU JOUR, MAIS QUI N'EST QUE CEIUI DE LA VEILLE OU MÊME DE L'AVANT-VEILLE, ET PEINT CLAIR. MAIS UNE PEINTURE PEUT ÊTRE TRÈS CLAIRE SANS ÊTRE DÉS FAITE. LES IMPRESSIONISTES L'ONT PROUVÉ. GAGEY PEINT À LA FOIS CLAIR ET DÉS FAIT, ET NI SON PORTRAIT DE VIEILLE DAME, NI SON EFFIGIE D'UNE JEUNE MÈRE ENTOURÉE DE SES ENFANTS NE SONT MODELÉS COMME ILS DEVRAIENT L'ÊTRE. CES FIGURES SONT CREUSES, AFFREUSEMENT. À L'ARTISTE DE S'EN RENDRE COMPTE ET DE RENTRER S'IL LE PEUT CE QUI NE FAIT POUR MOI AUCUN DOUTE DANS LE CHAMIN TOUTEAU
CETTE SALLE, ET D'AUTANT PLUS SÉVÈRE QU'IL S'AGIT D'UN JEUNE, DONT J'AI LOUÉ AVEC BEAU-COUP D'ENTRAIN, L'AN PÂSSÉ, ET JUSTEMENT LOUÉ, D'AILLEURS, LES TRAVAILLS. GAGEY EST UN PEINTRE TRÈS DOUÉ, MAIS QUI, COMME BEAUCOUP D'AUTRES, N'A QU'UN SENTIMENT TRÈS RÉLATIVEMENT DES LOIS QUI RÉGIMENT L'ASSOCIATION DES COULEURS. IL SACRIFIE À CE QU'IL CROIT ÊTRE LE GOÛT DU JOUR, MAIS QUI N'EST QUE CEIUI DE LA VEILLE OU MÊME DE L'AVANT-VEILLE, ET PEINT CLAIR. MAIS UNE PEINTURE PEUT ÊTRE TRÈS CLAIRE SANS ÊTRE DÉS FAITE. LES IMPRESSIONISTES L'ONT PROUVÉ. GAGEY PEINT À LA FOIS CLAIR ET DÉS FAIT, ET NI SON PORTRAIT DE VIEILLE DAME, NI SON EFFIGIE D'UNE JEUNE MÈRE ENTOURÉE DE SES ENFANTS NE SONT MODELÉS COMME ILS DEVRAIENT L'ÊTRE. CES FIGURES SONT CREUSES, AFFREUSEMENT. À L'ARTISTE DE S'EN RENDRE COMPTE ET DE RENTRER S'IL LE PEUT CE QUI NE FAIT POUR MOI AUCUN DOUTE DANS LE CHAMIN TOUTEAU MOINS DE LA CONSCIENCE. ENCORE UNE NAISSANCE DE VENUS, QUI NE VANT PAS CÉLÉE DE FONT, MAIS DONT L'INSPIRATION, TIRÉE DES FRESQUES DE POMPEI, EST D'UNE GRÂCE LÉGÈRE PEU COMMUNE POURMIDI NOTRE MEUTES. L'ARABESQUE DE CE JEUNE CORPS, SUSPENDU PARMI LES NUAGES DANS UN DÉSERT DONT L'EXTRÉMITÉ SE DÉROBE UN AMOUR AILÉ, A TOUTES LES SÉDUCIONS DE L'ANTIQUE. LA COULEUR EN EST AGRÉABLE, BIEN QUE TRÈS CONVENTIONNELLE, ET L'ÉCHARPE NOIRE QUI SERPENTE EN COURBES ÉLÉGANTES AU MILIEU DE CEZ GRIS FAIT MERVEILLE. ON RÉGRETTERAIT QUE LE NU, JOLIMENT DÉSIGNÉ, S'OÙ DÉSFAIT D'UN MINIMUM D'ACCENTS S'IL N'ÉTAIT ÉVIDENT QUE LE PEINTRE A TENU AVANT TOUJOURS À FAIRE ŒUVRE DÉCORATIVE. L'EXÉCUTION, COMME LA COMPOSITION, DE CE TOILE; MARQUE UN PROGRÈS TRÈS SENSIBLE SUR TOUT CE QUE NOUS AVON VU JUSQU'ICI DE CET ARTISTE. JE M'APERÇOIS QUE JE NE L'AIS PAS NOMMÉ : IL S'APPELLE EMILE AUBRY. BENNER A EXPOSÉ DANS CETTE SALLE UNE GRANDE TOILE INTITULÉE : L'ALSACE N'OUBLIE PAS, ET QUI REPRÉSENTE DES ALSACIENNES EN PRIÈRE AU PIED D'UNE MURAILLE QU'UNE INSCRITIÔN COMMÉMORATIVE DÉCORE. LA CONCEPTION EST D'UNE NAIVETÉ ENFANTINE ET LA SOLIDITÉ DE L'EXÉCUTION NE RELÈVE PAS LA DÉSASTREUSE PAUVVRETÉ DE L'INVENTION. VISAGES ET MAINS SONT D'UNE TROISME MALADIE, ET
AMOUR AILÉ, A TOUTES LES SÉDUCIONS DE L'ANTIQUE. LA COULEUR EN EST AGRÉABLE, BIEN QUE TRÈS CONVENTIONNELLE, ET L'ÉCHARPE NOIRE QUI SERPENTE EN COURBES ÉLÉGANTES AU MILIEU DE CEZ GRIS FAIT MERVEILLE. ON RÉGRETTERAIT QUE LE NU, JOLIMENT DÉSIGNÉ, S'OÙ DÉSFAIT D'UN MINIMUM D'ACCENTS S'IL N'ÉTAIT ÉVIDENT QUE LE PEINTRE A TENU AVANT TOUJOURS À FAIRE ŒUVRE DÉCORATIVE. L'EXÉCUTION, COMME LA COMPOSITION, DE CE TOILE; MARQUE UN PROGRÈS TRÈS SENSIBLE SUR TOUT CE QUE NOUS AVON VU JUSQU'ICI DE CET ARTISTE. JE M'APERÇOIS QUE JE NE L'AIS PAS NOMMÉ : IL S'APPELLE EMILE AUBRY. BENNER A EXPOSÉ DANS CETTE SALLE UNE GRANDE TOILE INTITULÉE : L'ALSACE N'OUBLIE PAS, ET QUI REPRÉSENTE DES ALSACIENNES EN PRIÈRE AU PIED D'UNE MURAILLE QU'UNE INSCRITIÔN COMMÉMORATIVE DÉCORE. LA CONCEPTION EST D'UNE NAIVETÉ ENFANTINE ET LA SOLIDITÉ DE L'EXÉCUTION NE RELÈVE PAS LA DÉSASTREUSE PAUVVRETÉ DE L'INVENTION. VISAGES ET MAINS SONT D'UNE TROISME MALADIE, ET IL Y A, POUR COMPLÉTER LE DÉSASTRE, UNE JUPE D'UN ROUGE À FAIRE FRÉMIR. CELTE PAGE MALHEUREUSE EST EN DÉSACCORD ABSOLUMENT AVEC LE PASTI DE L'ARTISTE. IL AURA CERTAINEMENT À CŒUR D'EFFACER PAR DES TRAVAILLS MOINS AMBITIONNÉS CETTE ÉRUBSCENCE. LE QUAI DES ESCLAVONS, À VENISE, ET LE RIVAGE MÉDITERRÉNÉEN DE GAGLIARDINI SONT LES DERNIERS SPÉCIMENS DE CE PARTI PRIS DE NE S'ATTAQUER QU'À DES EFFETS AVEUGLANTS QUI A CARACTÉRISÉ LES DERNIÈRES ANNÉES D'UN BON PEINTRE DE NATURE DÉCÉDÉ RÉCEMENT, ET DONT LE SENS DES LUMIÈRES, DES COULEURS, S'ÉTAIT EXALTIMENT JUSQU'À L'OUTRANCE AVEC L'ÂGE. "L'EFFET DE SOIR SUR LE PORT D'ANTIBES", D'AMÉDÉE BUFFET, CONTRASTE PAR SA SÉNSIBILITÉ ET SON CALME AVEC LES TOILES QUE JE VIENS DE MENTIONNER. CALBET, QUI EXCELLE DANS LES NUS DE TOUT PETIT FORMAT, EN OFFRE UNE AUTRE FOIS DE NOSURCELLY, DANS SON RENOUVEAU. UNE JEUNE FEMME AU CORSAGE BLANC ET AU CHAPEAU MARRON, DE GIRARDIAS, EST D'UNE FACTURE HONNÊTE ET SÉRIEUSE. LE PORCHE DE L'ÉGLISE SAINT-ÉTIENNE, À BEAUVAIS, EST BIEN OBSERVÉ, BIEN RENDU ET TRÈS CRISTALLISÉ DE MÉTIER. ON AIMERA LE VASE PERSAN POSÉ, PRÈS D'UNE ASSIETTE PERSANE VERT FONÇÉ, DEVANT UN MUR QUI S'ÉGAYE DU BISTRE D'UNE GRAVURE ET ON EN FÉLICITERA L'EXCELLENT GRAVEUR ÉDOUARD
GAGLIARDINI SONT LES DERNIERS SPÉCIMENS DE CE PARTI PRIS DE NE S'ATTAQUER QU'À DES EFFETS AVEUGLANTS QUI A CARACTÉRISÉ LES DERNIÈRES ANNÉES D'UN BON PEINTRE DE NATURE DÉCÉDÉ RÉCEMENT, ET DONT LE SENS DES LUMIÈRES, DES COULEURS, S'ÉTAIT EXALTIMENT JUSQU'À L'OUTRANCE AVEC L'ÂGE. "L'EFFET DE SOIR SUR LE PORT D'ANTIBES", D'AMÉDÉE BUFFET, CONTRASTE PAR SA SÉNSIBILITÉ ET SON CALME AVEC LES TOILES QUE JE VIENS DE MENTIONNER. CALBET, QUI EXCELLE DANS LES NUS DE TOUT PETIT FORMAT, EN OFFRE UNE AUTRE FOIS DE NOSURCELLY, DANS SON RENOUVEAU. UNE JEUNE FEMME AU CORSAGE BLANC ET AU CHAPEAU MARRON, DE GIRARDIAS, EST D'UNE FACTURE HONNÊTE ET SÉRIEUSE. LE PORCHE DE L'ÉGLISE SAINT-ÉTIENNE, À BEAUVAIS, EST BIEN OBSERVÉ, BIEN RENDU ET TRÈS CRISTALLISÉ DE MÉTIER. ON AIMERA LE VASE PERSAN POSÉ, PRÈS D'UNE ASSIETTE PERSANE VERT FONÇÉ, DEVANT UN MUR QUI S'ÉGAYE DU BISTRE D'UNE GRAVURE ET ON EN FÉLICITERA L'EXCELLENT GRAVEUR ÉDOUARD LÉON. ON FÉLICITERA, AUSSI ANDRÉ PRÉVÔT-VALLÈRE DE SES BŒUVS AU LABOUR ET DE SON DÉPART POUR LA RÉCOLTE DU VARECH, FRUITS D'UNE OBSERVATION SINCÈRE ET ÉMOUVÉE. CÉLINE LE DORÉ A DES Œufs SUR LE PLAT DONT ON MANGERAIT, ET SIMONE DRAY DEUX PETITS TABLEAUX DE FLEURS D'UNE FRAÏCHEUR DE VISION ET D'UNE DÉLICATESSE DE TONS COMPLÈTES. SALLE X COMME TOUTES LES ROTONDES, ELLE NE RENFERME GUÈRE QUE DES PASTELS ET DES AQUARELLES, MAIS QUELQUES PEINTURES Y ONT PRIS PLACE. ON AURA PLAISIR À REGARDER LA FRISE DÉCORATIVE, APOLLON ET LES MUSES, QU'A RAPPORTÉ DE LA VILLA MÉDICIS UN DE SES ANCIENS PENSIONNANTS, ÉMILE BEAUME. TRÈS JUDICIEUSEMENT, L'ARTISTE EN A EMPRUNTÉ LA GAMME DES COULEURS À NOTRE VIEILLES TAPISSERIES DU QUINZIÈME SIÈCLE, ET LE MORCEAU, FORT BIEN COMPOSÉ, EST DU MEILLEUR GOÛT. (UN PORTRAIT, AU CRAYON REHAUSSÉ, DE M. FRÉDÉRIC BRUNET, PROFESSEUR À LA SORBONNE, PAR MAXENCE; UNA VIEILLE GUÉRISSEUSE BRETONNE, ÉTUDIÉE AVEC UN SENS AIGU, DE L'OBSERVATION PAR POUGERAT; UN AIMABLE BONHEUR DU PEINTRE FORTEAU; DEUX NUS ADROITEMENT PRÉSENTÉS PAR LÉVY-DHURMER; UNE SCÈNE POPULAIRE, TRES PITTOREUSE, D'ADLER, ET LE PORTRAIT AU CRAYON NOIR D'UN VIEIL PRÊTEUR, PAR GINARO, COMPLÈTENT LA DÉCORATION DE CESE ROTONDE. Vaudra-t-elle à l'artiste cette médaille d'honneur
ET D'UNE DÉLICATESSE DE TONS COMPLÈTES. SALLE X COMME TOUTES LES ROTONDES, ELLE NE RENFERME GUÈRE QUE DES PASTELS ET DES AQUARELLES, MAIS QUELQUES PEINTURES Y ONT PRIS PLACE. ON AURA PLAISIR À REGARDER LA FRISE DÉCORATIVE, APOLLON ET LES MUSES, QU'A RAPPORTÉ DE LA VILLA MÉDICIS UN DE SES ANCIENS PENSIONNANTS, ÉMILE BEAUME. TRÈS JUDICIEUSEMENT, L'ARTISTE EN A EMPRUNTÉ LA GAMME DES COULEURS À NOTRE VIEILLES TAPISSERIES DU QUINZIÈME SIÈCLE, ET LE MORCEAU, FORT BIEN COMPOSÉ, EST DU MEILLEUR GOÛT. (UN PORTRAIT, AU CRAYON REHAUSSÉ, DE M. FRÉDÉRIC BRUNET, PROFESSEUR À LA SORBONNE, PAR MAXENCE; UNA VIEILLE GUÉRISSEUSE BRETONNE, ÉTUDIÉE AVEC UN SENS AIGU, DE L'OBSERVATION PAR POUGERAT; UN AIMABLE BONHEUR DU PEINTRE FORTEAU; DEUX NUS ADROITEMENT PRÉSENTÉS PAR LÉVY-DHURMER; UNE SCÈNE POPULAIRE, TRES PITTOREUSE, D'ADLER, ET LE PORTRAIT AU CRAYON NOIR D'UN VIEIL PRÊTEUR, PAR GINARO, COMPLÈTENT LA DÉCORATION DE CESE ROTONDE. Vaudra-t-elle à l'artiste cette médaille d'honneur dont le mirage le hante? Qui l'emportera, de lui ou d'Etcheverry, dont nous verrons les portraits de femmes tout à l'heure, ou de Paul Dupuy dont nous avons vu le Fructidor, ou de Bompard, dont la monumentale nature morte, savamment disposée, colorée des tons les plus riches, attire tous les regards; salle 28? C'est le secret des dieux, mais jamais la bataille ne se sera engagée sur des œuvres aussi complètes, chacune, dans leur genre. Adler est l'auteur d'un bon portrait de paysan assis, en manches de chemise, devant sa fenêtre égayée de quelques pots de géranium, mais son meilleur envoi consiste en une simple esquisse, de l'observation la plus narquoise et la plus savoureuse. On est au 14 juillet, sur la place du village, et la fanfare du pays, sous la direction de son chef, exécute au milieu de la foule une émouvante et retentissante Marseillaise. On dirait d'une page de Champfleury illustrée par un caricaturiste plein de verve. Autour de ces deux premiers rôles d'autres artistes, qui ne sont point des comparses, sont groupés. C'est l'Australien James Quinn, ancien élève des ateliers Jullian, et domicilié à Londres, avec un très habile spécimen d'effigie de grande mondaine dont le
regards; salle 28? C'est le secret des dieux, mais jamais la bataille ne se sera engagée sur des œuvres aussi complètes, chacune, dans leur genre. Adler est l'auteur d'un bon portrait de paysan assis, en manches de chemise, devant sa fenêtre égayée de quelques pots de géranium, mais son meilleur envoi consiste en une simple esquisse, de l'observation la plus narquoise et la plus savoureuse. On est au 14 juillet, sur la place du village, et la fanfare du pays, sous la direction de son chef, exécute au milieu de la foule une émouvante et retentissante Marseillaise. On dirait d'une page de Champfleury illustrée par un caricaturiste plein de verve. Autour de ces deux premiers rôles d'autres artistes, qui ne sont point des comparses, sont groupés. C'est l'Australien James Quinn, ancien élève des ateliers Jullian, et domicilié à Londres, avec un très habile spécimen d'effigie de grande mondaine dont le châle amarante à longues franges se drape artistement sur les plis d'une robe de soie blanche. C'est un autre Anglais, Saint-Hélier Lander, qui a portraituré un vieil officier britannique en tunique écarlate. Il a fait mieux jadis, et sa facture, dans ce morceau, est à la fois très sommaire et très lourde. C'est Emile Humblot, avec un frais effet de sous-bois emprunté à une promenade de petite ville en province. C'est Romanet, avec une vue de petit bourg pleine d'accent. C'est l'Américain Ossip Linde, avec une spirituelle évoocation du mouvement de la rue et des particularités de couleur de quelques façades de maisons villageoises. C'est encore Sabatté, avec une symphonie raffinée de tons gris dans une Chapelle d'église. C'est Le Haudoin et Schipman, avec des intérieurs d'église également, et qui ne sont pas sans charme. C'est François Aubert, avec un effet d'après-midi discrètement ensoleillé dans un bourg traversé d'une rivière turquoise où se reflète la flèche d'un clocher. C'est Desèvre, avec une originale et fine nature morte; Amélie Duquesnoy avec un Vase bleu grassement peint. C'est enfin Alfred Martin avec un motif d'intérieur emprunté au musée du Louvre, et Delobre, avec un effet, délicatement observé, de lumière grise et triste
très lourde. C'est Emile Humblot, avec un frais effet de sous-bois emprunté à une promenade de petite ville en province. C'est Romanet, avec une vue de petit bourg pleine d'accent. C'est l'Américain Ossip Linde, avec une spirituelle évoocation du mouvement de la rue et des particularités de couleur de quelques façades de maisons villageoises. C'est encore Sabatté, avec une symphonie raffinée de tons gris dans une Chapelle d'église. C'est Le Haudoin et Schipman, avec des intérieurs d'église également, et qui ne sont pas sans charme. C'est François Aubert, avec un effet d'après-midi discrètement ensoleillé dans un bourg traversé d'une rivière turquoise où se reflète la flèche d'un clocher. C'est Desèvre, avec une originale et fine nature morte; Amélie Duquesnoy avec un Vase bleu grassement peint. C'est enfin Alfred Martin avec un motif d'intérieur emprunté au musée du Louvre, et Delobre, avec un effet, délicatement observé, de lumière grise et triste dans un appartement bourgeois meublé de deux figures très bien vues. SALLE XII Dans cette salle très vaste, quantité de morceaux inutiles. Ne nous arrêtons que devant ceux qui se motivent. Celui qui se motive le mieux est un portrait en pied de Thésonnier, dont le modèle, très modestement, se refuse à la divulgation de son nom. Le catalogue dit de la toile Portrait de sénateur. L'homme est grand, bien découplé, vêtu de gris. Ses deux mains sont enfoncées dans ses poches, des poches à l'ancienne mode, en gousset, pratiquées sous la ceinture du pantalon, et cela contribue à lui donner une allure singulièrement décidée. Sa silhouette s'enlève sur un fond de mur ocreux, coupé à la base par une large plinthe d'un rouge brique. L'exécution est en parfaite concordance avec l'air résolu du monsieur, une exécution hardie, tempétueuse, dont les touches s'impriment en relief sur la toile. Peinture vraiment magistrale, et de beaucoup supérieure à tous les travaux antérieurs de l'artiste. Elle atteste une évolution capitale vers la peinture de force et de caractère. Thésonnier, ce faisant, me paraît bien être l'homme capable de s'imposer, comme portraitiste masculin, à la clientèle cultivée qui, naguère, a fait le succès de