jeanflop/post_ocr_correction2 huggingface dataset:
station. Ce point de vue accorde une priorité logique à la constitution de l'être-là « stationnel » qui rend possible l'expression de la relation ou de l'opération, toujours ainsi précédées de leur « espace potentiel ». Si cette priorité peut être dite logique, sa réalisation effective est toujours et nécessairement matérialisée dans les trois dimensions et articulée dans un espace de gravités et de poids réciproques. Nous avons même été jusqu'à affirmer l'essence « posturale » du culte, mêlant cette fois un peu de phénoménologie merleau-pontienne à l'apparemment plus prosaïque ethnologie. Cette instance cultuelle de l'praesentia ou, si l'on veut, de la « considération », qu'il faudrait sans doute distinguer de l'exercice proprement ascétique ou thérapeutique, permet de renouveler l'intérêt théorique (et pratique, car on voit sans peine les prolongements de l'une ou l'autre de ces données dans une sorte de grammaire de la célébration) des indices de présence et de leur résultante globale, que viennent précisément prendre en charge et modéliser, pour le meilleur et pour le pire, les régulations tacites ou explicites de l'ethos predominant. Nous avons accordé dans nos activités de formation et dans nos séminaires une place privilégiée aux indices acoustiques, et au régime général des productions sonores dans le Rite, le moyen étant ici aussi largement pertinent que le message, pour reprendre les expressions célèbres de McLuhan. D'un point de vue théologique, il faut sans doute aller plus loin et voir dans ces indices produits dans le cadre cérémoniel (et pas nécessairement « cérémonieux », nous tenons à le répéter) de véritables sacrements, c'est-à-dire des signes pour la foi (Hameline, 1988b). Mais il est possible qu'en ce point de notre cheminement, notre recherche se transforme en opinion vehemens, et nos étudiants savent compenser par leur sagesse nos lamentations quelquefois trop appuyées sur le mauvais état chronique de l'écologie sonore de nos célébrations et surtout sur l'état de fréquent asservissement (et donc, avilissement) auquel est soumise la vox Ecclesiae. Et je dispense ici le lecteur d'un couplet obligé sur l'usage rarement raisonné du microphone. Cette extension momentanée de notre champ conceptuel vers celui de la Théologie
productions sonores dans le Rite, le moyen étant ici aussi largement pertinent que le message, pour reprendre les expressions célèbres de McLuhan. D'un point de vue théologique, il faut sans doute aller plus loin et voir dans ces indices produits dans le cadre cérémoniel (et pas nécessairement « cérémonieux », nous tenons à le répéter) de véritables sacrements, c'est-à-dire des signes pour la foi (Hameline, 1988b). Mais il est possible qu'en ce point de notre cheminement, notre recherche se transforme en opinion vehemens, et nos étudiants savent compenser par leur sagesse nos lamentations quelquefois trop appuyées sur le mauvais état chronique de l'écologie sonore de nos célébrations et surtout sur l'état de fréquent asservissement (et donc, avilissement) auquel est soumise la vox Ecclesiae. Et je dispense ici le lecteur d'un couplet obligé sur l'usage rarement raisonné du microphone. Cette extension momentanée de notre champ conceptuel vers celui de la Théologie et surtout de ce qui peut apparaître comme une sorte d'éthologie normative pose, on le devine aisément, un certain nombre de problèmes théoriques que nous ne pouvons pas aborder ici. À tout le moins elle exige une attention aux transformations que ne peut manquer de subir, dans cette perspective, le statut de l'assertion, la nature de la contradiction éventuelle et de l'argumentation. Par contre, elle fait apparaître avec une grande saillance un des partenaires de la Scène Rituelle que nous avions été conduit à laisser de côté quelque peu, je veux dire l'institution sociale religieuse et, plus précisément, dans le cas du culte chrétien, les Assemblées de fidèles et l'appareil ecclésiastique. Durkheim avait d'emblée postulé la prégnance intégratrice d'un corps social, qu'il baptisait « Église », pour fonder l'existence et l'efficacité globale des rituels. C'était donner à une forme de société religieuse une extension induite, que viendra réduire à bon escient la typologie de Max Weber et d'Ernst Troeltsch, dont Jean Séguy montrait avec art toute la portée heuristique (Séguy, 1980). Dans la perspective éthologique, orientée comme nous l'avons dit vers l'institution cérémonielle, la Scène Cultuelle se présente comme le lieu eminent de la qualification de l'appareil ecclésiastique en tant
statut de l'assertion, la nature de la contradiction éventuelle et de l'argumentation. Par contre, elle fait apparaître avec une grande saillance un des partenaires de la Scène Rituelle que nous avions été conduit à laisser de côté quelque peu, je veux dire l'institution sociale religieuse et, plus précisément, dans le cas du culte chrétien, les Assemblées de fidèles et l'appareil ecclésiastique. Durkheim avait d'emblée postulé la prégnance intégratrice d'un corps social, qu'il baptisait « Église », pour fonder l'existence et l'efficacité globale des rituels. C'était donner à une forme de société religieuse une extension induite, que viendra réduire à bon escient la typologie de Max Weber et d'Ernst Troeltsch, dont Jean Séguy montrait avec art toute la portée heuristique (Séguy, 1980). Dans la perspective éthologique, orientée comme nous l'avons dit vers l'institution cérémonielle, la Scène Cultuelle se présente comme le lieu eminent de la qualification de l'appareil ecclésiastique en tant qu'appareil célébrant : une partie de l'honneur rendu à Dieu, pour parler comme le Catéchisme, rejaillit sur le Pontife et sur le ministère sacré. La Liturgie, lieu d'auto-manifestation du groupe religieux, est amenée à se dédoubler en quelque façon et à consacrer un grand nombre de marques, insignes, conduites cérémonielles, cortèges, à la qualification ainsi manifestée de son appareil célébrant. Nous avons essayé de situer dans cette perspective le développement du ceremonial du chant dans les Liturgies pré-carolingiennes (Hameline, 1982) et tenté de construire dans une perspective weberienne un concept idéal-typique de « musique d'église » (1981a). Il va sans dire que l'étude d'un millenaire de l'histoire de la Liturgie montre à quel point cet aspect des choses a occupé une place de fait, sinon de droit, dans la conception et la réalisation du culte de l'Église. Contestations et Réformes se sont souvent jouées à ce propos. Le dernier Concile a essayé de rééquilibrer les données. Reste une question non résolue, ni en théorie ni en pratique : le Concile de Trente et surtout la Pastorale inspirée de la figure et des travaux de S. Charles Borromée, si présent dans le mouvement liturgique français du XVIIe siècle, avaient essayé de
cortèges, à la qualification ainsi manifestée de son appareil célébrant. Nous avons essayé de situer dans cette perspective le développement du ceremonial du chant dans les Liturgies pré-carolingiennes (Hameline, 1982) et tenté de construire dans une perspective weberienne un concept idéal-typique de « musique d'église » (1981a). Il va sans dire que l'étude d'un millenaire de l'histoire de la Liturgie montre à quel point cet aspect des choses a occupé une place de fait, sinon de droit, dans la conception et la réalisation du culte de l'Église. Contestations et Réformes se sont souvent jouées à ce propos. Le dernier Concile a essayé de rééquilibrer les données. Reste une question non résolue, ni en théorie ni en pratique : le Concile de Trente et surtout la Pastorale inspirée de la figure et des travaux de S. Charles Borromée, si présent dans le mouvement liturgique français du XVIIe siècle, avaient essayé de définir et d'imposer un certain ethos de la liturgie et centraient une grande partie de leurs efforts sur la définition et la formation d'un certain style de sacerdoce célébrant, non sans se heurter aux contradictions propres à l'époque dite baroque d'une piété extravertie aux prises avec un modèle obsédant de l'homme intérieur (Hameline, 1984). La Pastorale Liturgique d'aujourd'hui est également à la recherche des variantes admissibles d'un comportement rituel et cérémoniel qui puisse donner un être de manifestation et de sociabilité à la Foi théologale, qui, dans le Culte, élit et nomme ses objets d'attachement (Hameline, 1987a, 1987c, 1988b). 11 resterait à dire combien, en ce point du parcours, qui n'est pas une fin logique et dont la totalisation, comme on a pu s'en rendre compte, est en cours, la réflexion ritologique et, comme on le voit sous forme de préoccupation de plus en plus prégnante, la juste conception de la tâche liturgique dans les exercices du Culte chrétien peuvent gagner à intégrer les apports les plus assimilables des récents développements de la théorie des Actes de Langage. La notion-outil de « site illocutoire », outre sa belle prestance sonore, permet d'intégrer à la réflexion ritologique un des acquis les
l'homme intérieur (Hameline, 1984). La Pastorale Liturgique d'aujourd'hui est également à la recherche des variantes admissibles d'un comportement rituel et cérémoniel qui puisse donner un être de manifestation et de sociabilité à la Foi théologale, qui, dans le Culte, élit et nomme ses objets d'attachement (Hameline, 1987a, 1987c, 1988b). 11 resterait à dire combien, en ce point du parcours, qui n'est pas une fin logique et dont la totalisation, comme on a pu s'en rendre compte, est en cours, la réflexion ritologique et, comme on le voit sous forme de préoccupation de plus en plus prégnante, la juste conception de la tâche liturgique dans les exercices du Culte chrétien peuvent gagner à intégrer les apports les plus assimilables des récents développements de la théorie des Actes de Langage. La notion-outil de « site illocutoire », outre sa belle prestance sonore, permet d'intégrer à la réflexion ritologique un des acquis les moins discutables de la théorie des Speech Acts due à Austin et à ses continuateurs (entre beaucoup : Searle, 1972). L'intérêt particulier de la Liturgie en cette matière réside dans le fait qu'elle met en scène explicitement, au point quelquefois d'inverser le rapport entre support et contenu, le cérémonial de l'illocution. La mise en place du partenariat logique (disons avec Francis Jacques : « dia-logique ») de la communication et de la tactique linguistique revient dans l'espace liturgique à la constitution comportementale et cérémonielle d'un site où tenir et disposer médiations mobilières, instrumentales, et partenaires. La proxémique reprend ici ses droits, en particulier pour souligner la pertinence de l'orientation, pour ne rien dire du comportement intonatoire, des conduites linguistiques d'adresse ou des énoncés rapportés (Hameline, 1987a, 1988b). Liturgie, Musique d'église : « perspectives » historiques Le domaine des objets historiques est représenté dans notre champ d'intérêts et de recherches par des travaux concernant l'histoire des pratiques musicales et certains aspects de l'histoire de la Liturgie. Nous avons fait remarqué en commençant à quel point ces deux données pouvaient d'ailleurs être imbriquées et qu'il pouvait en résulter non pas tant un alourdissement et une diversion (voire un divertissement !) pour la
l'illocution. La mise en place du partenariat logique (disons avec Francis Jacques : « dia-logique ») de la communication et de la tactique linguistique revient dans l'espace liturgique à la constitution comportementale et cérémonielle d'un site où tenir et disposer médiations mobilières, instrumentales, et partenaires. La proxémique reprend ici ses droits, en particulier pour souligner la pertinence de l'orientation, pour ne rien dire du comportement intonatoire, des conduites linguistiques d'adresse ou des énoncés rapportés (Hameline, 1987a, 1988b). Liturgie, Musique d'église : « perspectives » historiques Le domaine des objets historiques est représenté dans notre champ d'intérêts et de recherches par des travaux concernant l'histoire des pratiques musicales et certains aspects de l'histoire de la Liturgie. Nous avons fait remarqué en commençant à quel point ces deux données pouvaient d'ailleurs être imbriquées et qu'il pouvait en résulter non pas tant un alourdissement et une diversion (voire un divertissement !) pour la recherche, mais plutôt, quand tout est pour le mieux, un affinement des analyses, une vérification sur un support culturel particulièrement « épiphanique » (on pourrait dire « symptomatique ») des hypothèses émises par ailleurs sur l'organisation, les déplacements des intérêts sociaux, les conflits de sensibilité, la régulation du « bon goût », et tout ce qui concerne l'institution de l'apparence. Je voudrais faire remarquer aussi que le terme de « perspective » employé en tête de cette rubrique n'obéit pas, du moins dans mon intention, à un simple entrainement de plume, même s'il ne représente qu'un concept d'approche. En effet dans la plupart des points d'histoire que nous avons abordés se manifeste le souci de comprendre et, dans la mesure du possible, de décrire correctement comment se sont formés, non seulement les pratiques et les objets étudiés, mais les visions retrospectives auxquelles ils ont pu donner lieu, et en particulier les vulgates normatives établies à partir des connaissances du passé dont se nourrissent les processus de réforme et, suivant une même logique, mais avec inversion du signe, les intégrismes et les misoneismes de toutes espèces. C'est la grandeur et l'extrême intérêt du XIXe siècle de nous avoir légué à la
goût », et tout ce qui concerne l'institution de l'apparence. Je voudrais faire remarquer aussi que le terme de « perspective » employé en tête de cette rubrique n'obéit pas, du moins dans mon intention, à un simple entrainement de plume, même s'il ne représente qu'un concept d'approche. En effet dans la plupart des points d'histoire que nous avons abordés se manifeste le souci de comprendre et, dans la mesure du possible, de décrire correctement comment se sont formés, non seulement les pratiques et les objets étudiés, mais les visions retrospectives auxquelles ils ont pu donner lieu, et en particulier les vulgates normatives établies à partir des connaissances du passé dont se nourrissent les processus de réforme et, suivant une même logique, mais avec inversion du signe, les intégrismes et les misoneismes de toutes espèces. C'est la grandeur et l'extrême intérêt du XIXe siècle de nous avoir légué à la fois les vulgates retrospectives les plus refabriquées (et pour nous, souvent, les plus prégnantes, si l'on songe, par exemple, aux modèles idéalisés de la Musique d'église) et le principe même d'une révision des visions, dont on sait bien toutefois qu'elle est un processus jamais totalement convertible en certitude ou en critère esthétique décisif. C'est pourquoi l'aventure moderne de la réappropriation encyclopédique et artistique de la « Musique Ancienne » qui, précisément, prend sa forme moderne dans les vingt premières années du XIXe siècle avec les travaux d'Alexandre Choron et François-J. Fétis (Wangermée, 1951, Hameline, 1973, 1977), pour l'obéissance de langue française, nous paraît passionnante, non seulement par les fruits artistiques qu'elle n'arrête pas de mettre au jour, mais aussi par l'autre trait de sa modernité : par l'exploration conjointe des conditions et des déterminations qui ont préside à la production des objets et aux rétro-visions auxquelles ils ont donné naissance. Ainsi, ayant de longues années de pratique de chef de chœur et travaillé sur ses pedagogies d'acquisition et de perfectionnement, et stimulé de près par l'effervescence de la recherche pedagogique (Hameline [Daniel], 1971), nous avons été amené à mettre en question une certaine vulgate culturelle qui, jusqu'à un point qu'il
critère esthétique décisif. C'est pourquoi l'aventure moderne de la réappropriation encyclopédique et artistique de la « Musique Ancienne » qui, précisément, prend sa forme moderne dans les vingt premières années du XIXe siècle avec les travaux d'Alexandre Choron et François-J. Fétis (Wangermée, 1951, Hameline, 1973, 1977), pour l'obéissance de langue française, nous paraît passionnante, non seulement par les fruits artistiques qu'elle n'arrête pas de mettre au jour, mais aussi par l'autre trait de sa modernité : par l'exploration conjointe des conditions et des déterminations qui ont préside à la production des objets et aux rétro-visions auxquelles ils ont donné naissance. Ainsi, ayant de longues années de pratique de chef de chœur et travaillé sur ses pedagogies d'acquisition et de perfectionnement, et stimulé de près par l'effervescence de la recherche pedagogique (Hameline [Daniel], 1971), nous avons été amené à mettre en question une certaine vulgate culturelle qui, jusqu'à un point qu'il s'agissait d'ailleurs d'évaluer sans dogmatisme inverse, surdéterminait la pratique, l'enfermant dans une sorte de gangue sedimentaire de formes rêvées, de répertoires bloqués, et ethos vocaux inappropriés. Notre petit article de 1964 mettait en évidence le caractère musicologiquement paradoxal (et souvent artistiquement insoluble pour les mêmes raisons) de l'utilisation du répertoire des polyphonies vocales de la Renaissance par des formations chorales modernes, si éloignées, dans leurs possibilités structurelles (car il ne s'agissait pas, dans le cas, de leurs capacités artistiques), des conditions qui ont déterminé la structure compositionnelle des pièces et, en particulier, de la sociabilité musicale de leur communication. Le paradoxe était d'ailleurs porté plus loin, lorsque, dans une sorte de canonisation rétrospective du « chœur a cappella » (et à quatre voix mixtes), on conférait à ce modèle une vertu quasiment purificatrice et certainement une portée morale. Dans un tel cas, l'étude historique faisait apparaître, comme nous le signalions plus haut, et ce que l'on pouvait savoir des déterminations formelles de l'objet musical dans ses conditions originaires de production, et la constitution d'une rétrovision idéalisée, ancrée le plus souvent dans une pratique militante et dévouée à son objet. Nous avons à propos de la figure de Jean-Sébastien Bach esquisse
des polyphonies vocales de la Renaissance par des formations chorales modernes, si éloignées, dans leurs possibilités structurelles (car il ne s'agissait pas, dans le cas, de leurs capacités artistiques), des conditions qui ont déterminé la structure compositionnelle des pièces et, en particulier, de la sociabilité musicale de leur communication. Le paradoxe était d'ailleurs porté plus loin, lorsque, dans une sorte de canonisation rétrospective du « chœur a cappella » (et à quatre voix mixtes), on conférait à ce modèle une vertu quasiment purificatrice et certainement une portée morale. Dans un tel cas, l'étude historique faisait apparaître, comme nous le signalions plus haut, et ce que l'on pouvait savoir des déterminations formelles de l'objet musical dans ses conditions originaires de production, et la constitution d'une rétrovision idéalisée, ancrée le plus souvent dans une pratique militante et dévouée à son objet. Nous avons à propos de la figure de Jean-Sébastien Bach esquisse l'analyse d'un processus comparable de « canonisation » (1987b). On pourrait également discerner un phénomène voisin dans la recherche de modèles fondateurs d'un véritable ethos du cantique français que font, au début de ce siècle, deux musiciens (et « folkloristes ») attachés à la renovation du chant d'église, Charles Bordes et Amédée Gastoué, ce dernier élisant un ancêtre, certes fort remarquable, mais un peu arrangé pour la circonstance, dans la personne et l'œuvre du Chanoine Amélia, prédicateur du Midi toulousain au XVIIe siècle (Hameline, 1978b). Cette recherche du système (plus ou moins systématique, il est vrai) de légitimation rétrospective, de la mise en place et de la diffusion, spontanée ou volontaire, d'un modèle de pratique culturelle, s'intégrant plus ou moins bien au paysage général et à la hiérarchie des pratiques de distinction, fut l'objet d'une étude écrite par nous à la demande de notre ami Stéphane Caillat, à l'époque conseiller musical du Mouvement Choral A Cœur Joie, et soucieux d'ouvrir la pratique militante et « dévote », selon l'expression remarquable de Pierre Bourdieu (1965), à une connaissance moins dogmatique et moins courte de son répertoire et de ses antécédents immédiats, par quoi, d'ailleurs, nous engagions des pratiquants qui, sans doute,
et Amédée Gastoué, ce dernier élisant un ancêtre, certes fort remarquable, mais un peu arrangé pour la circonstance, dans la personne et l'œuvre du Chanoine Amélia, prédicateur du Midi toulousain au XVIIe siècle (Hameline, 1978b). Cette recherche du système (plus ou moins systématique, il est vrai) de légitimation rétrospective, de la mise en place et de la diffusion, spontanée ou volontaire, d'un modèle de pratique culturelle, s'intégrant plus ou moins bien au paysage général et à la hiérarchie des pratiques de distinction, fut l'objet d'une étude écrite par nous à la demande de notre ami Stéphane Caillat, à l'époque conseiller musical du Mouvement Choral A Cœur Joie, et soucieux d'ouvrir la pratique militante et « dévote », selon l'expression remarquable de Pierre Bourdieu (1965), à une connaissance moins dogmatique et moins courte de son répertoire et de ses antécédents immédiats, par quoi, d'ailleurs, nous engagions des pratiquants qui, sans doute, n'en demandaient pas tant, dans le cycle redoutable du « code établi », substitué au « code restreint » des possessions tranquilles et des intentions droites, pour reprendre le schème conceptuel de Basil Bernstein (1975), particulièrement pertinent dans la circonstance. Mais en outre ce travail, mettant en évidence l'ancrage de ces pratiques musicales dans la conjoncture urbaine et scolaire du XIXe siècle, nous permettait de faire apparaître une autre dimension de ce que nous appelions la critique de perspective, à savoir l'inscription des faits actuels dans la « moyenne durée », ou du moins dans un cycle rétro-spectif suffisamment étendu pour permettre de discerner les lignes tendancielles, les grands épisodes et les péripéties, et quelquefois aussi les failles et les ruptures d'un processus nous concernant encore en quelque façon. Notre attention s'est surtout portée sur le « Mouvement Liturgique » moderne, dont une fréquentation assez étendue des sources musicographiques nous permettait sur certains points de renouveler la documentation (1976c, 1977, 1980). C'est à ce propos que nous avons tenté d'éprouver, sur le support musical et son environnement reformateur autour de la grande figure de Joseph d'Ortigue (ami de Lamennais, de Berlioz et de Liszt, et l'un des musicographes les plus