jeanflop/post_ocr_correction2 huggingface dataset:
fiction avec des images banales et quotidiennes, conservant cette tension entre réalité et fiction, qui est à l’origine de cette révélation que la vidéo, comme le cinéma, est toujours reconstruction, restructuration, transformation de la réalité. Comme l’objectif est de découvrir les multiples possibilités d’utilisation des images, au-delà de leur qualité technique, il faut imaginer des stages permettant un maximum d’expérimentation. Le premier stage pourrait être conçu uniquement autour des problèmes de prise de vue, aussi bien techniques que du point de vue du sens que donne à une image le fait d’être prise de l’intérieur (une foule par exemple), de l’extérieur (la foule vue du trottoir), d’en haut (d’un balcon), d’en bas (dans la position de celui qui est piétiné). Les stages regroupent, pour des raisons de rentabilité, au moins une vingtaine de stagiaires divisés en quatre ou cinq groupes. Ces groupes seraient libres de prendre n’importe quelles images, mais la seule contrainte serait que l’objet filmé soit le même. Cette seule contrainte aurait l’avantage de stimuler une réflexion au moment où chaque groupe présente sa production aux autres, par simple comparaison. Les groupes l’enrichiraient mutuellement. Un stage ultérieur pourrait être centré sur le montage et ne comprendrait qu’une très courte phase de tournage, à l’issue duquel tous les groupes disposeraient d’un même stock d’images (composé des images techniquement bonnes de tous les groupes) à partir desquelles ils construiraient un montage. La confrontation de réalisations ferait émerger le caractère polysémique des images elles-mêmes et les sens multiples donnés à une même image par sa juxtaposition ou son éloignement d’autres images. De même, on peut imaginer un stage ultérieur consacré uniquement aux rapports entre l’image et le son, soit que tous les groupes aient un même stock de musique, des thèmes musicaux à partir desquels construire un scénario et réaliser un vidéogramme, soit qu’ils aient tous un même vidéogramme monté à sonoriser. On peut également concevoir un stage qui serait consacré à un genre uniquement : l’enquête sociale (qui suppose bien plus que la simple maîtrise technique de la vidéo mais aussi des qualités d’intervieweurs...), le reportage, la fiction documentaire, la
courte phase de tournage, à l’issue duquel tous les groupes disposeraient d’un même stock d’images (composé des images techniquement bonnes de tous les groupes) à partir desquelles ils construiraient un montage. La confrontation de réalisations ferait émerger le caractère polysémique des images elles-mêmes et les sens multiples donnés à une même image par sa juxtaposition ou son éloignement d’autres images. De même, on peut imaginer un stage ultérieur consacré uniquement aux rapports entre l’image et le son, soit que tous les groupes aient un même stock de musique, des thèmes musicaux à partir desquels construire un scénario et réaliser un vidéogramme, soit qu’ils aient tous un même vidéogramme monté à sonoriser. On peut également concevoir un stage qui serait consacré à un genre uniquement : l’enquête sociale (qui suppose bien plus que la simple maîtrise technique de la vidéo mais aussi des qualités d’intervieweurs...), le reportage, la fiction documentaire, la fiction cinéma (avec tous les genres que comprend le cinéma lui-même et les ressorts de ces genres). Enfin un stage pourrait ne porter que sur les relations entre une réalisation et des publics différents : un public formé des acteurs improvisés du film, et d’autres publics, d’enfants, de femmes, d’adolescents, de personnes âgées, d’ouvriers, de cadres, etc. de manière à comparer les réactions de ces divers publics à un même message et de prendre conscience qu’il n’y a pas qu’un public mais des publics, ce que les professionnels de la Télévision savent bien (émissions pour les enfants, les femmes, les hommes — le sport, les adultes — le ciné-club, “tout le monde” — le cirque, les variétés, etc) et qui se traduit par le choix des tranches horaires où les émissions sont présentées. (1) L’objet est pris au sens large, non pas d’une chose, mais il peut aussi bien être un lieu, une fête, un groupe, une personne, etc. Eliane PERRIN Sociologue LES CAHIERS DE L’ANIMATION N°s 24-25 2e et 3e trimestres 1979 43 L’INITIATION SYSTEMATIQUE À L’EXPRESSION AUDIO-VISUELLE EN MILIEU SCOLAIRE (L’expérience de la Ville Neuve de Grenoble) L’introduction de l’“audio-visuel” dans le système scolaire n’est pas une nouveauté.
de personnes âgées, d’ouvriers, de cadres, etc. de manière à comparer les réactions de ces divers publics à un même message et de prendre conscience qu’il n’y a pas qu’un public mais des publics, ce que les professionnels de la Télévision savent bien (émissions pour les enfants, les femmes, les hommes — le sport, les adultes — le ciné-club, “tout le monde” — le cirque, les variétés, etc) et qui se traduit par le choix des tranches horaires où les émissions sont présentées. (1) L’objet est pris au sens large, non pas d’une chose, mais il peut aussi bien être un lieu, une fête, un groupe, une personne, etc. Eliane PERRIN Sociologue LES CAHIERS DE L’ANIMATION N°s 24-25 2e et 3e trimestres 1979 43 L’INITIATION SYSTEMATIQUE À L’EXPRESSION AUDIO-VISUELLE EN MILIEU SCOLAIRE (L’expérience de la Ville Neuve de Grenoble) L’introduction de l’“audio-visuel” dans le système scolaire n’est pas une nouveauté. Depuis de nombreuses années, les enseignants utilisent la diapo, le film, la bande magnétique pour leur enseignement, “l’audio-visuel” est alors considéré comme une technique pédagogique, un moyen d’enseigner plus attrayant que les discours ex-cathédra. Mais “l’audio-visuel”, c’est aussi un langage, un mode d’expression qu’il convient d’apprendre à utiliser et qu’il ne faudrait pas laisser entre les mains des seuls spécialistes. C’est pourquoi dans le cadre de l’expérience pédagogique de la Ville Neuve de Grenoble, une place non négligeable a été aménagée à l’intérieur même du temps scolaire pour l’acquisition par les élèves des techniques audiovisuelles. Tous les élèves de CM2 et de 6e des écoles primaires et du CES de la Ville Neuve reçoivent une formation systématique dans ce domaine. RAPPEL HISTORIQUE Dès le début de l’expérience “Vidéogazette”, expérience de télédistribution par câble d’entreprise à la Ville Neuve de GRENOBLE, deux enseignants sont affectés au Centre Audio-Visuel sur des postes INRP (recherche pédagogique) et un troisième est détaché du CES Ville Neuve. Dès cette époque un travail de réalisation et de formation est entrepris en direction des divers secteurs de l’Education Nationale : — Réalisation de documents pour la diffusion sur le câble avec la participation des enfants des écoles
ne faudrait pas laisser entre les mains des seuls spécialistes. C’est pourquoi dans le cadre de l’expérience pédagogique de la Ville Neuve de Grenoble, une place non négligeable a été aménagée à l’intérieur même du temps scolaire pour l’acquisition par les élèves des techniques audiovisuelles. Tous les élèves de CM2 et de 6e des écoles primaires et du CES de la Ville Neuve reçoivent une formation systématique dans ce domaine. RAPPEL HISTORIQUE Dès le début de l’expérience “Vidéogazette”, expérience de télédistribution par câble d’entreprise à la Ville Neuve de GRENOBLE, deux enseignants sont affectés au Centre Audio-Visuel sur des postes INRP (recherche pédagogique) et un troisième est détaché du CES Ville Neuve. Dès cette époque un travail de réalisation et de formation est entrepris en direction des divers secteurs de l’Education Nationale : — Réalisation de documents pour la diffusion sur le câble avec la participation des enfants des écoles (Amusade...) ; — Réalisation de documents devant permettre, dans le cadre de l’expérimentation pédagogique, un dialogue entre parents et enseignants (Magazine Ecole...) ; — Réalisation ponctuelle de documents audio-visuels avec des élèves à la demande d’enseignants ou de groupes d’enfants. — etc. La plupart des travaux entrepris avec les élèves se font sur la base du volontariat, ce qui débouche inévitablement sur une ségrégation reposant sur le milieu socioculturel d’origine de l’enfant. Par ailleurs, l’intérêt des enfants pour l’expression audio-visuelle est largement influencé par la motivation ou l’absence de motivation de la part de leurs enseignants. C’est pourquoi dès cette époque, l’idée d’un travail systématique sur la base de classes entières est envisagé (cela supprime la ségrégation introduite par le “volontariat” et engage les enseignants de façon beaucoup plus importante). Dès l’année scolaire 75-76, des tentatives sont faites dans ce sens : des ateliers sont organisés par technique (photo, son, rétroprojecteur...) pour des classes entières, mais cela ne sera mis en place et systématisé à l’ensemble d’une classe d’âges qu’à partir de la rentrée de Septembre 1976. En juin 76, il est mis fin à l’expérience “Vidéogazette”, mais le personnel dépendant de l’Education Nationale reste en place. MISE EN PLACE
se font sur la base du volontariat, ce qui débouche inévitablement sur une ségrégation reposant sur le milieu socioculturel d’origine de l’enfant. Par ailleurs, l’intérêt des enfants pour l’expression audio-visuelle est largement influencé par la motivation ou l’absence de motivation de la part de leurs enseignants. C’est pourquoi dès cette époque, l’idée d’un travail systématique sur la base de classes entières est envisagé (cela supprime la ségrégation introduite par le “volontariat” et engage les enseignants de façon beaucoup plus importante). Dès l’année scolaire 75-76, des tentatives sont faites dans ce sens : des ateliers sont organisés par technique (photo, son, rétroprojecteur...) pour des classes entières, mais cela ne sera mis en place et systématisé à l’ensemble d’une classe d’âges qu’à partir de la rentrée de Septembre 1976. En juin 76, il est mis fin à l’expérience “Vidéogazette”, mais le personnel dépendant de l’Education Nationale reste en place. MISE EN PLACE DE L’INITIATION SYSTEMATIQUE À L’EXPRESSION AUDIO VISUELLE DES ENFANTS DE CM2 ET de 6e a) Les Principes Dans l’Education Nationale, l’Audio-visuel” n’est souvent considéré que comme un auxiliaire pédagogique. C’est un peu en réaction contre cet état de fait que les animateurs à l’époque choisissent de privilégier, dans l’audio-visuel, le moyen d’expression supplémentaire qui peut être mis à la portée des enfants. L’audio-visuel servira à exprimer ce que les enfants ont à dire. Les enfants produiront donc leurs propres messages audio-visuels pour communiquer leur vécu à des publics divers mais en gardant le langage de leur âge et leur façon de concevoir la vie. L’espérance “secrète” des promoteurs de l’expérience et le but réel de celle-ci est que cette pratique amène les enfants à une réflexion, à un regard critique sur le déferlement de messages audio-visuels auxquels ils sont soumis quotidiennement dans notre société. Il est important d’insister sur le fait que l’expérience entreprise privilégie au départ de façon délibérée, la pratique sur la réflexion théorique. Ceci peut s’expliquer de deux façons au moins. Les promoteurs de l’expérience, enseignants détachés au Centre Audio-visuel, sont des praticiens qui sont venus à la réflexion sur les media à partir d’une longue pratique
moyen d’expression supplémentaire qui peut être mis à la portée des enfants. L’audio-visuel servira à exprimer ce que les enfants ont à dire. Les enfants produiront donc leurs propres messages audio-visuels pour communiquer leur vécu à des publics divers mais en gardant le langage de leur âge et leur façon de concevoir la vie. L’espérance “secrète” des promoteurs de l’expérience et le but réel de celle-ci est que cette pratique amène les enfants à une réflexion, à un regard critique sur le déferlement de messages audio-visuels auxquels ils sont soumis quotidiennement dans notre société. Il est important d’insister sur le fait que l’expérience entreprise privilégie au départ de façon délibérée, la pratique sur la réflexion théorique. Ceci peut s’expliquer de deux façons au moins. Les promoteurs de l’expérience, enseignants détachés au Centre Audio-visuel, sont des praticiens qui sont venus à la réflexion sur les media à partir d’une longue pratique des diverses techniques audio-visuelles... et qui n’imaginent pas que l’on puisse accéder à cette réflexion sans commencer par la pratique. En outre, l’initiation systématique à l’audio-visuel s’insère dans l’expérimentation pédagogique touchant l’ensemble des écoles primaires et le Collège Expérimental de la Ville Neuve. Dans ce cadre l’animation est souvent privilégiée par rapport à l’enseignement. L’Education Nationale selon certains — et il faut reconnaître que c’est souvent vrai ! — stérilise ou appauvrit tout ce qu’elle intègre dans ses programmes. C’est pourquoi les initiateurs de l’expérience voulaient fermement faire de l’audio-visuel autre chose qu’une matière supplémentaire d’enseignement. b) Description de l’expérience Pour des raisons évidentes de temps et de forces disponibles, cette formation dite “systématique” des enfants des écoles primaires et du Collège de la Ville Neuve est limitée à deux tranches d’âges : les enfants de CM2 et ceux de 6e. L’organisation de cette formation systématique des élèves a connu diverses modifications, notamment en ce qui concerne la répartition du temps de travail. Très rapidement il s’est avéré que l’horaire habituel découpant le temps scolaire en tranches d’une heure était parfaitement inadapté à ce genre de travail et il a été décidé de travailler par demi-journées entières, dans un premier
par rapport à l’enseignement. L’Education Nationale selon certains — et il faut reconnaître que c’est souvent vrai ! — stérilise ou appauvrit tout ce qu’elle intègre dans ses programmes. C’est pourquoi les initiateurs de l’expérience voulaient fermement faire de l’audio-visuel autre chose qu’une matière supplémentaire d’enseignement. b) Description de l’expérience Pour des raisons évidentes de temps et de forces disponibles, cette formation dite “systématique” des enfants des écoles primaires et du Collège de la Ville Neuve est limitée à deux tranches d’âges : les enfants de CM2 et ceux de 6e. L’organisation de cette formation systématique des élèves a connu diverses modifications, notamment en ce qui concerne la répartition du temps de travail. Très rapidement il s’est avéré que l’horaire habituel découpant le temps scolaire en tranches d’une heure était parfaitement inadapté à ce genre de travail et il a été décidé de travailler par demi-journées entières, dans un premier temps à raison d’une demi-journée par semaine pendant 4 ou 5 semaines. Puis la formule “stage” a finalement été choisie, c’est-à-dire qu’il a été décidé de regrouper les 4 ou 5 demi-journées annuelles consacrées à l’audio-visuel dans chacune des classes concernées sur une ou parfois deux semaines. En CM2, l’accent est mis sur l’acquisition de techniques simples : — photo noir-blanc (prise de vue et tirage) — diapo (prise de vue, reproduction de documents...) — son (enregistrement, interview, bruitage, copie de bandes magnétiques, montage simple...) — utilisation du rétroprojecteur. Les élèves sont répartis en groupes de 6 ou 7 en moyenne, chaque groupe travaillant pendant quatre demi-journées (12 heures au total) avec un enseignant et produisant en général à la fin de la formation un petit document. Pour des raisons évidentes de temps, tous les élèves ne peuvent être formés dans les différentes techniques, mais chaque classe regroupe des enfants qui ont reçu une formation dans l’une ou l’autre des techniques citées, ce qui encourage et favorise le travail collectif ultérieur. Le travail est effectué sur du matériel disponible dans les écoles primaires de façon à ce que les techniques acquises puissent être réutilisées dans le cours de l’année. En
est mis sur l’acquisition de techniques simples : — photo noir-blanc (prise de vue et tirage) — diapo (prise de vue, reproduction de documents...) — son (enregistrement, interview, bruitage, copie de bandes magnétiques, montage simple...) — utilisation du rétroprojecteur. Les élèves sont répartis en groupes de 6 ou 7 en moyenne, chaque groupe travaillant pendant quatre demi-journées (12 heures au total) avec un enseignant et produisant en général à la fin de la formation un petit document. Pour des raisons évidentes de temps, tous les élèves ne peuvent être formés dans les différentes techniques, mais chaque classe regroupe des enfants qui ont reçu une formation dans l’une ou l’autre des techniques citées, ce qui encourage et favorise le travail collectif ultérieur. Le travail est effectué sur du matériel disponible dans les écoles primaires de façon à ce que les techniques acquises puissent être réutilisées dans le cours de l’année. En général, les instituteurs sont mis au courant de l’utilisation du matériel audiovisuel dont ils disposent en même temps que les élèves. En 6e, l’accent est mis sur la réalisation d’un message audio-visuel communicable (que veut-on communiquer ? A quel public ? ...) Les élèves sont répartis en groupes de 5 ou 6 et travaillent pendant cinq demijournées (15 heures pour l’année) avec un enseignant. On choisit cette fois le support en fonction de la nature du message à communiquer : — panneau-photo — bande son, émission radio — diaporama — film vidéo. Pour une même réalisation, plusieurs techniques peuvent devoir être mises en œuvre. A l’issue de ces cinq demi-journées, chaque produit réalisé est non seulement soumis à la critique de l’ensemble de la classe, mais éventuellement d’autres classes. La “communicabilité” du message est testée. Les animateurs s’efforcent de déclencher une discussion sur les techniques mises en œuvre pour faire passer le message, les insuffisances, les erreurs, ce qui va à l’encontre du but poursuivi... Il est évident qu’en raison du découpage horaire, il est difficile d’associer les enseignants du C.E.S. à cette formation. De plus, il semble que les enseignants du secondaire répugnent plus à la manipulation des divers
ou 6 et travaillent pendant cinq demijournées (15 heures pour l’année) avec un enseignant. On choisit cette fois le support en fonction de la nature du message à communiquer : — panneau-photo — bande son, émission radio — diaporama — film vidéo. Pour une même réalisation, plusieurs techniques peuvent devoir être mises en œuvre. A l’issue de ces cinq demi-journées, chaque produit réalisé est non seulement soumis à la critique de l’ensemble de la classe, mais éventuellement d’autres classes. La “communicabilité” du message est testée. Les animateurs s’efforcent de déclencher une discussion sur les techniques mises en œuvre pour faire passer le message, les insuffisances, les erreurs, ce qui va à l’encontre du but poursuivi... Il est évident qu’en raison du découpage horaire, il est difficile d’associer les enseignants du C.E.S. à cette formation. De plus, il semble que les enseignants du secondaire répugnent plus à la manipulation des divers instruments que leurs collègues du primaire. Ceci dit, un nombre d’enseignants, non négligeable et chaque année plus important, suit de près ou de loin — en fonction des disponibilités qui sont les leurs — cette formation donnée aux élèves de 6e. Au cours de l’année scolaire 77-78, les élèves de CM2 et de 6e ont produit dans le cadre de cette formation systématique une cinquantaine de documents de nature très diverse : — des documents didactiques... mais réalisés par les enfants : par exemple un panneau photo sur le mode de déplacement de la grenouille ou sur la marche du chat, il s’agit de “commandes” du Professeur de biologie... — des reportages, des enquêtes, des études de milieu : une bande vidéo sur le bruit dans le C.E.S., un diaporama sur les chiens errant dans le parc, un panneau photo sur la vie des petits en maternelle... — des pastiches, des parodies : de fausses publicités télévisées réalisées sur le modèle des vraies, de fausses informations radiophoniques... — des documents de fiction : un western radiophonique, une bande vidéo racontant l’histoire d’un élève de 6e qui veut voir un film interdit aux moins de 18 ans, un diaporama sur la
CM2 et de 6e ont produit dans le cadre de cette formation systématique une cinquantaine de documents de nature très diverse : — des documents didactiques... mais réalisés par les enfants : par exemple un panneau photo sur le mode de déplacement de la grenouille ou sur la marche du chat, il s’agit de “commandes” du Professeur de biologie... — des reportages, des enquêtes, des études de milieu : une bande vidéo sur le bruit dans le C.E.S., un diaporama sur les chiens errant dans le parc, un panneau photo sur la vie des petits en maternelle... — des pastiches, des parodies : de fausses publicités télévisées réalisées sur le modèle des vraies, de fausses informations radiophoniques... — des documents de fiction : un western radiophonique, une bande vidéo racontant l’histoire d’un élève de 6e qui veut voir un film interdit aux moins de 18 ans, un diaporama sur la sexualité des animaux illustré par des chansons de Léo FERRE, et de Jean FERRAT... En classe de 5e et de 4e, il n’y a plus de formation systématique des élèves, ce qui ne veut pas dire que la pratique de l’audio-visuel cesse pour autant. Les techniques étant globalement acquises, les élèves peuvent les utiliser pour réaliser des projets. Ces projets peuvent s’élaborer dans le cadre de l’enseignement des matières traditionnelles ou en-dehors. Les formateurs en audio-visuel travaillent alors en liaison avec les personnes concernées (élèves-enseignants, élèves-parents, élèves du C.E.S. élèves du primaire) et aident à la réalisation du projet. ESSAI DE BILAN Lorsque nous essayons de faire le bilan de ces trois années de formation systématique, celui-ci apparaît comme largement positif, même si les objectifs fixés au début ne nous semblent pas toujours parfaitement atteints. Le type de formation dispensé jusqu’à la fin de l’année passée produit essentiellement des praticiens de l’audio-visuel “heureux” : des enfants qui n’ont pas peur des machines, que la technique n’effraie pas, des enfants qui trouvent normal d’avoir recours à l’audio-visuel pour faire passer leurs messages, des enfants capables de produire eux-mêmes leur propre information, et aussi des enfants qui ne se satisfont pas d’un