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d'adhésions au parti, tant individuelles que collectives. Le bureau a ensuite désigné la délégation chargée de le représenter au comité national du Rassemblement populaire. Il a fixé au 9 décembre la date de la réunion du prochain comité exécutif. Après avoir examiné la situation politique et les incidents récents, le bureau du parti renouvelle l'expression de son fidèle attachement aux ministres radicaux et son entière confiance au gouvernement du Rassemblement populaire. Cet ordre du jour a été voté à l'unanimité, après que la priorité lui eut été donnée sur une motion présentée par M. Alfred Dominique, par 25 voix contre 3 et 3 abstentions. PARIS-LONDRES (du centre au centre) 14 h 1930 à 4 h 1936 BRITISH AIRWAYS 3h20 PLUS VITE MOINS CHER Trois départs par jour Quadrimoteurs 2, RUE ÉDOUARD-VII TÉL. : Opéra 95-72 et 95-73 GRANDE SOURCE de remède naturel TELEHEL Jeune et vieux aux repas des arthritiques CINEMA ON VOIT... ON VA VOIR... De haut en bas : LUCIEN BAROUX DANS « LE MIOCHO ». — FERNAND GRAVEY (à gauche) ET LOUIS JOUVET DANS « MISTER FLOW ». — BACH « DÉTECTIVE ». — FIGURES DE « TABOR », LE DERNIER CAMP DES TZIGANES. SA TÉLÉ DANS LES STARS Le metteur en scène Nous avons vu comment maquilleurs, habilleurs, régisseurs, monteurs contribuaient à la confection d'un film.... Avec le metteur en scène nous atteignons le summum de l'échelle cinématographique. D'abord, que veut dire « metteur en scène » ? On l'a nommé de cette façon parce que personne ne trouvait d'autre nom. On l'appelle directeur dans les pays anglo-saxons, régisseur dans les pays germaniques et metteur en scène ou réalisateur en France. Le terme de directeur est erroné puisqu'il n'implique pas le rôle de créateur qu'a souvent — justement — le metteur en scène. Celui de régisseur indique un emploi beaucoup trop subalterné pour être exact. Quant à celui de réalisateur ou metteur en scène, il est trop vague. Pendant ces dernières années, on disait aussi : auteur de film. À vrai dire cette appellation prête à confusion : De deux choses l'une : ou bien le
LES STARS Le metteur en scène Nous avons vu comment maquilleurs, habilleurs, régisseurs, monteurs contribuaient à la confection d'un film.... Avec le metteur en scène nous atteignons le summum de l'échelle cinématographique. D'abord, que veut dire « metteur en scène » ? On l'a nommé de cette façon parce que personne ne trouvait d'autre nom. On l'appelle directeur dans les pays anglo-saxons, régisseur dans les pays germaniques et metteur en scène ou réalisateur en France. Le terme de directeur est erroné puisqu'il n'implique pas le rôle de créateur qu'a souvent — justement — le metteur en scène. Celui de régisseur indique un emploi beaucoup trop subalterné pour être exact. Quant à celui de réalisateur ou metteur en scène, il est trop vague. Pendant ces dernières années, on disait aussi : auteur de film. À vrai dire cette appellation prête à confusion : De deux choses l'une : ou bien le metteur en scène exécute ou fait exécuter par les artistes l'œuvre — c'est-à-dire le scénario d'un autre, ou bien il fait exécuter sa propre composition. De toute façon, c'est lui qui imprime sa volonté à l'œuvre et lui donne la vie. La personnalité du metteur en scène, qui, du temps du film muet, était peu importante, le devient de plus en plus. De plus en plus, elle s'interpose entre le scénario et la réalisation, l'idée et la photographie. Le metteur en scène est-il un être de qualité ? Sa personnalité « agit », tel un prisme qui amplifie et envoie les rayons divergents. Est-il de peu de valeur ? Cette même personnalité jouera seulement comme une glace vulgaire et transparente. Nous imaginons fort bien ce que serait un film bien photographié mais qui n'aurait pas une impulsion vivante de son metteur en scène... Tandis qu'un film de René Clair, de Marcel L'Herbier ou de Jacques Feyder, qu'il soit leur œuvre ou celle d'un scénariste écrivain, restera toujours un film parce qu'il est imprégné d'une personnalité. Au point de vue technique, le metteur en scène parfait doit tout connaître et tout diriger ; l'enregistrement sonore, les méthodes photographiques, les jeux de
du film muet, était peu importante, le devient de plus en plus. De plus en plus, elle s'interpose entre le scénario et la réalisation, l'idée et la photographie. Le metteur en scène est-il un être de qualité ? Sa personnalité « agit », tel un prisme qui amplifie et envoie les rayons divergents. Est-il de peu de valeur ? Cette même personnalité jouera seulement comme une glace vulgaire et transparente. Nous imaginons fort bien ce que serait un film bien photographié mais qui n'aurait pas une impulsion vivante de son metteur en scène... Tandis qu'un film de René Clair, de Marcel L'Herbier ou de Jacques Feyder, qu'il soit leur œuvre ou celle d'un scénariste écrivain, restera toujours un film parce qu'il est imprégné d'une personnalité. Au point de vue technique, le metteur en scène parfait doit tout connaître et tout diriger ; l'enregistrement sonore, les méthodes photographiques, les jeux de lumière. Puis, plus tard, le montage et la « trucage ». En somme, le metteur en scène est l'ensemblier, le chef d'orchestre. L'orchestre, ce sont les artistes, avec leur talent personnel, mais sous la volonté du chef. La partition, c'est le scénario : le sien ou celui d'un autre qu'il interprète. C'est ainsi que le chef d'orchestre Marcel L'Herbier dira par exemple au premier violon Victor Francen de jouer avec plus ou moins de sentiment, qu'il recommande au basson, M. X..., de ne pas tant grincer... Au cuivre — les couleurs — d'apparaître moins éclatantes. M. H.-BERGER. Du Studio à l'Écran Un métier qui mène à tout Le métier de stunt man est un curieux métier qui mène à tout. Il consiste à remplacer les vedettes pour accomplir dans les studios toutes les acrobaties dangereuses qu'elles ne peuvent ou ne veulent accomplir. Il faut n'avoir peur de rien et savoir à peu près tout faire. Malgré les dangers qu'il présente, le métier est très couru... Récemment, un stunt man ne trouvant plus à s'employer, a trouvé un nouveau débouché à ses capacités acrobatiques : il est devenu cambrioleur et fait le désespoir de Scotland Yard. Superstition Charlie Chaplin est terriblement
interprète. C'est ainsi que le chef d'orchestre Marcel L'Herbier dira par exemple au premier violon Victor Francen de jouer avec plus ou moins de sentiment, qu'il recommande au basson, M. X..., de ne pas tant grincer... Au cuivre — les couleurs — d'apparaître moins éclatantes. M. H.-BERGER. Du Studio à l'Écran Un métier qui mène à tout Le métier de stunt man est un curieux métier qui mène à tout. Il consiste à remplacer les vedettes pour accomplir dans les studios toutes les acrobaties dangereuses qu'elles ne peuvent ou ne veulent accomplir. Il faut n'avoir peur de rien et savoir à peu près tout faire. Malgré les dangers qu'il présente, le métier est très couru... Récemment, un stunt man ne trouvant plus à s'employer, a trouvé un nouveau débouché à ses capacités acrobatiques : il est devenu cambrioleur et fait le désespoir de Scotland Yard. Superstition Charlie Chaplin est terriblement superstitieux. Il ne entreprend jamais rien sans consulter Mrs Mabel Smith, la voyante à la mode, à Hollywood. C'est ainsi qu'au moment de tourner la scène de la chanson dans son dernier film les Temps modernes, ne pouvant se décider à rompre avec la tradition de silence qu'il avait adoptée à l'écran, il alla trouver Mrs Smith et ne tourna la scène que sur son avis favorable. Travail en série Johnny Weismuller, le champion de natation, le Tarzan de la Métro Goldwyn, connaît un renouveau de succès. Sol Lesser a trouvé une nouvelle veine d'inspiration : il a décidé de recommencer toute une série d'aventures de Tarzan. C'est ainsi que Johnny Weismuller tournera le Prisonnier de Tarzan, les Folies de Tarzan, le Secret de Tarzan, la Vengeance de Tarzan, la Dernière visite de Tarzan. On se demande à quand Tarzan et sa femme, Tarzan et ses enfants et Tarzan et ses petits-enfants ?... Conscience professionnelle Annabella tourne actuellement à Londres un nouveau film. Elle y joue le rôle d'un tout petit jeune homme. Comme on lui a dit que les jeunes gens fumaient le cigare en Angleterre, elle s'acharne à en fumer au moins une dizaine tous les matins. et
à l'écran, il alla trouver Mrs Smith et ne tourna la scène que sur son avis favorable. Travail en série Johnny Weismuller, le champion de natation, le Tarzan de la Métro Goldwyn, connaît un renouveau de succès. Sol Lesser a trouvé une nouvelle veine d'inspiration : il a décidé de recommencer toute une série d'aventures de Tarzan. C'est ainsi que Johnny Weismuller tournera le Prisonnier de Tarzan, les Folies de Tarzan, le Secret de Tarzan, la Vengeance de Tarzan, la Dernière visite de Tarzan. On se demande à quand Tarzan et sa femme, Tarzan et ses enfants et Tarzan et ses petits-enfants ?... Conscience professionnelle Annabella tourne actuellement à Londres un nouveau film. Elle y joue le rôle d'un tout petit jeune homme. Comme on lui a dit que les jeunes gens fumaient le cigare en Angleterre, elle s'acharne à en fumer au moins une dizaine tous les matins. et cela ne paraît pas lui être très agréable... Embarras Marlene Dietrich est dans tous ses états de vedette en ce moment. Pendant qu'elle tournait à Londres dans le Chevalier sans armure, le célèbre scénariste Frederick Lonsdale partait pour Hollywood afin d'écrire un scénario pour elle. Mais, à peine arrivé, Frederick Lonsdale refit ses malles et reprit le paquebot. Il n'avait pu se mettre d'accord avec Ernst Lubitsch sur le thème. Voilà Marlene sans scénario. Les hommes nouveaux L'activité est grande à Billancourt. On tourne les dernières scènes des Hommes nouveaux. Sous l'œil avisé du maître — en l'occurrence Marcel L'Herbier — les ouvriers donnent les derniers coups de marteau aux décors somptueux d'un immense patio marocain ; des jets d'eau miroitent entre les colonnes de mosaïque, des bassins scintillent ; par les fenêtres grillagées, on aperçoit des palmiers bruissant sous la brise. L'atmosphère est parfaitement rendue. Dans les coulisses, une cinquantaine de spahis à la fière allure, venant directement du 4e régiment de Senlis, attendent le moment de figurer la garde d'H., maréchal Lyautey. Ils semblent être légèrement sortis de l'habituel calme africain. Marcel L'Herbier en apprend la cause avec un léger émoi : on a donné à chaque spahi
Lonsdale refit ses malles et reprit le paquebot. Il n'avait pu se mettre d'accord avec Ernst Lubitsch sur le thème. Voilà Marlene sans scénario. Les hommes nouveaux L'activité est grande à Billancourt. On tourne les dernières scènes des Hommes nouveaux. Sous l'œil avisé du maître — en l'occurrence Marcel L'Herbier — les ouvriers donnent les derniers coups de marteau aux décors somptueux d'un immense patio marocain ; des jets d'eau miroitent entre les colonnes de mosaïque, des bassins scintillent ; par les fenêtres grillagées, on aperçoit des palmiers bruissant sous la brise. L'atmosphère est parfaitement rendue. Dans les coulisses, une cinquantaine de spahis à la fière allure, venant directement du 4e régiment de Senlis, attendent le moment de figurer la garde d'H., maréchal Lyautey. Ils semblent être légèrement sortis de l'habituel calme africain. Marcel L'Herbier en apprend la cause avec un léger émoi : on a donné à chaque spahi une copieuse ration de vin... Leur chef vient de prévenir que ses hommes ne boivent jamais d'alcool : cela les rend fous... Pour l'instant, le calme règne ; mais n'en sera-t-il pas autrement ce soir ? Cependant, dans la loge de Signoret, on aperçoit un maréchal en grande tenue, les cheveux gris en brosse, les yeux fureteurs, la bouche légèrement tirée d'un côté. C'est le maréchal Lyautey, mais c'est également Signoret. Il est 14 heures, déjà. Le maréchal, qui a eu toute la matinée pour devenir maréchal, n'a pas encore tourné et cherche à tuer le temps. Il s'est emparé d'un bilboquet et commence à en jouer avec une dextérité remarquable. Il s'arrête dans la série magnifique qu'il a commencée pour expliquer : — Je joue deux rôles dans le film : celui du maréchal, mais aussi celui de son ami Tolly. Or, Tolly est un grand joueur de bilboquet, et j'ai cela de commun avec lui. Je puis réussir 190 fois sans discontinuer. Lorsqu'on m'a demandé si je pouvais jouer du bilboquet, je n'ai eu qu'à leur montrer... » Je n'ai que sept coups à faire dans le film, mais je puis dire sans me vanter que je n'ai
cheveux gris en brosse, les yeux fureteurs, la bouche légèrement tirée d'un côté. C'est le maréchal Lyautey, mais c'est également Signoret. Il est 14 heures, déjà. Le maréchal, qui a eu toute la matinée pour devenir maréchal, n'a pas encore tourné et cherche à tuer le temps. Il s'est emparé d'un bilboquet et commence à en jouer avec une dextérité remarquable. Il s'arrête dans la série magnifique qu'il a commencée pour expliquer : — Je joue deux rôles dans le film : celui du maréchal, mais aussi celui de son ami Tolly. Or, Tolly est un grand joueur de bilboquet, et j'ai cela de commun avec lui. Je puis réussir 190 fois sans discontinuer. Lorsqu'on m'a demandé si je pouvais jouer du bilboquet, je n'ai eu qu'à leur montrer... » Je n'ai que sept coups à faire dans le film, mais je puis dire sans me vanter que je n'ai jamais fait rater une prise de vue... Le coin des enfants Le célèbre recueil des petites pièces pour piano de Debussy, Children's corner (le Coin des enfants), a inspiré un film à M. Marcel L'Herbier. Ce film, réalisé avec la collaboration d'Alfred Cortot, a été primé par le jury de l'Exposition internationale d'art cinématographique de Venise. bien que la décision ait été prise d'abréger notablement le palmarès. Pierre Blanchar vient de se marier... en Italie C'est naturellement l'Italie que Pierre Blanchar a choisie pour se marier. Il ne pouvait en être autrement. Ginette Leclerc est l'heureuse élue. Les deux amoureux choisirent pour consacrer leur amour un petit village des environs de Rome. Le repas de noces eut lieu dans une prairie. Mais hélas ! En réalité démontrera bientôt à Pierre Blanchar que son choix fut malheureux. Il ne tardera pas à regretter son acte, d'autant plus qu'il s'est marié dans un pays où le divorce n'est pas admis. Un hasard heureux lui permettra cependant de quitter une femme et une belle-mère qui lui empoisonnent sa vie... Et c'est ainsi qu'il deviendra Feu Mathias Pascal. Larquey à l'A.C.E. L'excellent acteur Larquey vient d'être engagé par le producteur P.P. Brauer, de l'A.C.E.
l'Exposition internationale d'art cinématographique de Venise. bien que la décision ait été prise d'abréger notablement le palmarès. Pierre Blanchar vient de se marier... en Italie C'est naturellement l'Italie que Pierre Blanchar a choisie pour se marier. Il ne pouvait en être autrement. Ginette Leclerc est l'heureuse élue. Les deux amoureux choisirent pour consacrer leur amour un petit village des environs de Rome. Le repas de noces eut lieu dans une prairie. Mais hélas ! En réalité démontrera bientôt à Pierre Blanchar que son choix fut malheureux. Il ne tardera pas à regretter son acte, d'autant plus qu'il s'est marié dans un pays où le divorce n'est pas admis. Un hasard heureux lui permettra cependant de quitter une femme et une belle-mère qui lui empoisonnent sa vie... Et c'est ainsi qu'il deviendra Feu Mathias Pascal. Larquey à l'A.C.E. L'excellent acteur Larquey vient d'être engagé par le producteur P.P. Brauer, de l'A.C.E. pour le rôle principal d'un prochain film policier intitulé la Griffe du hasard. Ecrit et réalisé par René Pujol, la Griffe du hasard, dont la formule sera fort nouvelle, comptera parmi ses vedettes Georges Rigaud et Germaine Aussey. Foch Emile Buhot, auteur de Verdun, film dont le succès fut grand, termine le montage de son nouveau film : Foch. Autour de la grande figure du maréchal, on retrouvera, évoquée sans passion, par des documents historiques inédits qui constituent la plus exacte vision d'Histoire, la foule anonyme des combattants, de ceux qui, pendant quatre ans, vivant de misère et mourant d'héroïsme, ont écrit de leur sang le plus grand drame de tous les temps. Le mouton devient lion Il paraît que l'on a assez vu Freddie Bartholomew dans des rôles attendrissants. Il va donc faire ses preuves dans son prochain film. Il commence par paraître sur une scène ayant les mots « Kick me » (Donnez-moi des coups de pied) inscrits à la craie dans son dos. Les gamins qui sont présents ne se font pas répéter deux fois l'invitation. Le reflexe ne se laissant pas attendre, Freddie apparaît bientôt avec de magnifiques yeux au beurre noir. Ce n'est pas tout.
termine le montage de son nouveau film : Foch. Autour de la grande figure du maréchal, on retrouvera, évoquée sans passion, par des documents historiques inédits qui constituent la plus exacte vision d'Histoire, la foule anonyme des combattants, de ceux qui, pendant quatre ans, vivant de misère et mourant d'héroïsme, ont écrit de leur sang le plus grand drame de tous les temps. Le mouton devient lion Il paraît que l'on a assez vu Freddie Bartholomew dans des rôles attendrissants. Il va donc faire ses preuves dans son prochain film. Il commence par paraître sur une scène ayant les mots « Kick me » (Donnez-moi des coups de pied) inscrits à la craie dans son dos. Les gamins qui sont présents ne se font pas répéter deux fois l'invitation. Le reflexe ne se laissant pas attendre, Freddie apparaît bientôt avec de magnifiques yeux au beurre noir. Ce n'est pas tout. Il vole des fruits. Il s'introduit dans une maison vide comme un vrai cambrioleur et va même jusqu'à tenir tête à un terrifiant gangster. UN ÉVÉNEMENT ANNUEL 1937 CINÉMATOGRAPHIQUE L'HUMANITÉ de ... ........... Un magnifique volume de PAR AUEAUJOURD'HUI 260 pages illustrées par plus de 350 photos de En vente partout au prix incroyable de films et de vedettes de l'écran == 5 FRANCS — LES FILMS DEVANT LE PUBLIC DODSWORTH L'ADAPTATION DU CÉLÈBRE ROMAN de Sinclair Lewis a été traitée par William Wyler avec une grande probité et beaucoup d'adresse. Naturellement, il a fallu élaguer, l'œuvre initiale étant trop touffue pour entrer tout entière dans le cadre d'un film. Le principal mérite du cinéaste est d'avoir su conserver les caractères des personnages, caractères si nettement accusés, si justes dans l'œuvre du grand romancier américain. Il n'a pas hésité non plus à se déplacer avec, au moins, l'un de ses principaux interprètes. On voit Walter Huston assis à la terrasse d'un grand café des boulevards, importuné par un juif tunisien, marchand de tapis. On le voit aussi dans la baie de Naples, arrivant à Capri sur un bateau à voile. Comme plusieurs scènes du début sont situées à bord du
partout au prix incroyable de films et de vedettes de l'écran == 5 FRANCS — LES FILMS DEVANT LE PUBLIC DODSWORTH L'ADAPTATION DU CÉLÈBRE ROMAN de Sinclair Lewis a été traitée par William Wyler avec une grande probité et beaucoup d'adresse. Naturellement, il a fallu élaguer, l'œuvre initiale étant trop touffue pour entrer tout entière dans le cadre d'un film. Le principal mérite du cinéaste est d'avoir su conserver les caractères des personnages, caractères si nettement accusés, si justes dans l'œuvre du grand romancier américain. Il n'a pas hésité non plus à se déplacer avec, au moins, l'un de ses principaux interprètes. On voit Walter Huston assis à la terrasse d'un grand café des boulevards, importuné par un juif tunisien, marchand de tapis. On le voit aussi dans la baie de Naples, arrivant à Capri sur un bateau à voile. Comme plusieurs scènes du début sont situées à bord du Queen Mary et qu'on nous fait voir aussi une gare à Vienne, le film bénéficie largement de ces scènes tournées hors du studio. Il s'agit en effet de nous montrer un couple aussi américain que possible aux prises avec une Europe qu'il ne connaît pas encore et si nous n'avions pas, de temps en temps, l'impression indiscutable que Dodsworth et sa femme se trouvent à Paris, à Vienne et à Naples, nous serions moins bien préparés à admettre leurs réactions. Ayant liquidé, pour plaire à sa femme, la formidable affaire de voitures qui était sa vie, Dodsworth, bon garçon tout d'une pièce, se prépare à se distraire enfin au cours d'un grand voyage à l'étranger. Plus jeune que lui et encore séduisante, Fran, sa femme, déplore d'avoir perdu les plus belles années de son existence dans une petite ville de province. On sent qu'elle voudrait se rattraper. Tandis qu'à bord, Dodsworth s'enthousiasme sincèrement à la vue d'un phare anglais, évoquant ses lectures : Dickens et Sherlock Holmes, Fran engage un flirt qui lui rapporte qu'une humiliation cuisante. Autre expérience à Paris avec l'homme d'du monde. Se sentant de trop, Dodsworth retourne aux Etats-Unis. Il en revient pour confondre son épouse,
pas, de temps en temps, l'impression indiscutable que Dodsworth et sa femme se trouvent à Paris, à Vienne et à Naples, nous serions moins bien préparés à admettre leurs réactions. Ayant liquidé, pour plaire à sa femme, la formidable affaire de voitures qui était sa vie, Dodsworth, bon garçon tout d'une pièce, se prépare à se distraire enfin au cours d'un grand voyage à l'étranger. Plus jeune que lui et encore séduisante, Fran, sa femme, déplore d'avoir perdu les plus belles années de son existence dans une petite ville de province. On sent qu'elle voudrait se rattraper. Tandis qu'à bord, Dodsworth s'enthousiasme sincèrement à la vue d'un phare anglais, évoquant ses lectures : Dickens et Sherlock Holmes, Fran engage un flirt qui lui rapporte qu'une humiliation cuisante. Autre expérience à Paris avec l'homme d'du monde. Se sentant de trop, Dodsworth retourne aux Etats-Unis. Il en revient pour confondre son épouse, l'emmène en Autriche où elle s'éprend d'un noble plus jeune qu'elle. Fran veut divorcer pour se remarier avec son Viennois. La mère de celui-ci, au cours d'une scène de premier ordre, lui déclare qu'une telle union est impossible. Outragée, Fran repart à la poursuite de son mari qui voyage seul en Italie. Elle va le reprendre. Au moment du départ, sur le paquebot, Samuel Dodsworth fait définitivement explosion ! Il a retrouvé, à Naples, une jolie veuve avec laquelle il s'accorde à merveille. C'est avec elle qu'il refera sa vie. Cette fine étude psychologique est évidemment beaucoup plus drôle quand on ne se contente pas d'en lire les sous-titres français et que l'on peut apprécier les subtilités du dialogue, les accents français, autrichiens et italiens de certains personnages. J'espère que personne ne s'avisera de lui faire subir l'opération du doublage. Il est impossible de se montrer plus américain, plus à son aise, plus naturellement sympathique que Walter Huston. Rien dans ce qu'il fait ne sent le travail, l'étude préalable. C'est admirable. Ruth Chatterton est tout à fait la femme du rôle avec l'âge voulu et une sentimentalité qui s'attarde. Miss Mary Astor, toujours distinguée, montre une jolie sensibilité dans le