jeanflop/post_ocr_correction2 huggingface dataset:
liquide. Pour le clergé régulier, il est divisé en deux : les moines, c'est-à-dire ceux qui suivent la règle de saint Benoît, même avec des constitutions propres, comme sont les Cisterciens et les Camaldules, sont assimilés aux séculiers et font, en conséquence, usage de la hampe de métal, tandis que tous les autres religieux, compris sous la dénomination générale de mendiants, tels que les Dominicains, les Carmes, les Augustins, les Trinitaires, les Franciscains, etc., doivent se contenter de la simple hampe en bois, peint en blanc, puisque la croix elle-même ne peut être qu'en argent ou cuivre argenté ; pour plus d'esprit de pauvreté, on la fait parfois en cuivre jaune. La hampe se divise à son tour en trois parties : la tige, la pointe, les anneaux. La partie inférieure est aiguisée en pointe, comme la crosse. La tige est pleine, si elle est en bois ; creuse, si elle est en métal fondu. Au Moyen-Âge on clouait des feuilles de métal sur une âme en bois, de manière à rendre la hampe plus portative. Pour rompre la monotonie d'une longue surface, les orfèvres ont pris l'habitude de la couper, de distance en distance, par des anneaux saillants ou bagues, dont ils ont su tirer un excellent parti pour la décoration. La croix proprement dite se décompose en cinq parties : la tête, la traverse ou croisillon, avec ses deux bras, la tige, le noeud et la douille. La croix de M. Olivier n'a pas de noeud. Cette pomme ou boule, qui sépare les deux éléments et opère la transition de la croix stationnaire, une par région, portée par les Salutiaires ; sur chacune d'elles étaient fixés trois cierges allumés. (Duchesne, Lib. pont., i. II, Les trois cierges, qui se retrouvent au tricérium du Samedi-Saint, devaient être un symbole de la Trinité, que le Christ a manifestée dans le monde. Aussi chantent-on, à cet instant solennel, Lumen Christi. Oeuvres complètes, t. I, p. 23. L'inventaire du cardinal d'Estouteville, à Paris. La position de la croix à la hampe, adhère ordinairement à la croix ; cependant, elle peut en être
bagues, dont ils ont su tirer un excellent parti pour la décoration. La croix proprement dite se décompose en cinq parties : la tête, la traverse ou croisillon, avec ses deux bras, la tige, le noeud et la douille. La croix de M. Olivier n'a pas de noeud. Cette pomme ou boule, qui sépare les deux éléments et opère la transition de la croix stationnaire, une par région, portée par les Salutiaires ; sur chacune d'elles étaient fixés trois cierges allumés. (Duchesne, Lib. pont., i. II, Les trois cierges, qui se retrouvent au tricérium du Samedi-Saint, devaient être un symbole de la Trinité, que le Christ a manifestée dans le monde. Aussi chantent-on, à cet instant solennel, Lumen Christi. Oeuvres complètes, t. I, p. 23. L'inventaire du cardinal d'Estouteville, à Paris. La position de la croix à la hampe, adhère ordinairement à la croix ; cependant, elle peut en être aussi distincte et former le sommet de la hampe. Tel dut être le cas ici. La douille, qui est creuse, a son point de départ dans le noeud ; elle reçoit la tête de la hampe amincie qui s'y enfonce. Anciennement, surtout en Italie, elle est remplacée par une fiche, qui pénètre dans la boule et se rivet à la hampe. La croix de M. Olivier se termine en fiche, percée de quatre trous pour les clous qui l'assujettissaient. Voilà pour la forme, mais ce n'est pas tout. Il importe de déterminer l'usage liturgique de la croix, dans les fonctions ecclésiastiques. Elle marche en tête du cortège, partout où le clergé intervient. Si l'on porte une bannière, celle-ci la précède. En date du 15 décembre 1487, distingue la « croix » et le « canulus » : « Una crux ex argento deaurato, cum crucifixo elevato in medio... Unus canulus ex duobus palmibus, habens in summitato unum grossum pomum, cum sessulis rosis deauratis et smaltatis. » Le musée de Cluny a classé sous le n° 4,225 une croix à fiche, en émail champlevé de Limoges (XIIe siècle). Le crucifix, fort altéré, a des carnations blanches et des cheveux rouges ;
qui pénètre dans la boule et se rivet à la hampe. La croix de M. Olivier se termine en fiche, percée de quatre trous pour les clous qui l'assujettissaient. Voilà pour la forme, mais ce n'est pas tout. Il importe de déterminer l'usage liturgique de la croix, dans les fonctions ecclésiastiques. Elle marche en tête du cortège, partout où le clergé intervient. Si l'on porte une bannière, celle-ci la précède. En date du 15 décembre 1487, distingue la « croix » et le « canulus » : « Una crux ex argento deaurato, cum crucifixo elevato in medio... Unus canulus ex duobus palmibus, habens in summitato unum grossum pomum, cum sessulis rosis deauratis et smaltatis. » Le musée de Cluny a classé sous le n° 4,225 une croix à fiche, en émail champlevé de Limoges (XIIe siècle). Le crucifix, fort altéré, a des carnations blanches et des cheveux rouges ; les pieds sont disjoints. Outre l'A et les apocalyptiques, qui le désignent comme le commencement et la fin, il est appelé au titre Dominus Ihesus Xpistus : DNS IHS XPS. Le Sacrementum Romanum renferme cette rubrique : « Vexilla, si portanda sunt, postea crux. » Le Sacrementum Romanum renferme cette rubrique : « Vexilla, si portanda sunt, postea crux. » Il n'est pas rare de voir, dans les peintures du Moyen-Âge, un vélum flottant à la croix de procession. Je ne l'ai jamais rencontré qu'une seule fois pour la croix papale, à Orvieto, sur le beau reliquaire du Saint Corporal (XIIIe siècle). Est-ce une exception ? J'inclinerais à le croire. Ou encore, Je 'm'approprie cette pensée et je dis; : hautement espéré-je être entendu !) : Ce que le gallicanisme et le jansénisme ont su respecter, nos modernes réformateurs l'ont rasé impitoyablement, sans tenir compte ni de la plus vénérable antiquité ni des réclamations les plus autorisées. A-t-on voulu combiner ici la croix et la bannière, qui est un autre attribut de la souveraineté? La chose n'est pas impossible. Voir dans les Ephemerides liturgiques, 1889, p. 298-309, une excellente dissertation de Mgr Passerieu, intitulée : De veoelia in processionibus. «
rubrique : « Vexilla, si portanda sunt, postea crux. » Il n'est pas rare de voir, dans les peintures du Moyen-Âge, un vélum flottant à la croix de procession. Je ne l'ai jamais rencontré qu'une seule fois pour la croix papale, à Orvieto, sur le beau reliquaire du Saint Corporal (XIIIe siècle). Est-ce une exception ? J'inclinerais à le croire. Ou encore, Je 'm'approprie cette pensée et je dis; : hautement espéré-je être entendu !) : Ce que le gallicanisme et le jansénisme ont su respecter, nos modernes réformateurs l'ont rasé impitoyablement, sans tenir compte ni de la plus vénérable antiquité ni des réclamations les plus autorisées. A-t-on voulu combiner ici la croix et la bannière, qui est un autre attribut de la souveraineté? La chose n'est pas impossible. Voir dans les Ephemerides liturgiques, 1889, p. 298-309, une excellente dissertation de Mgr Passerieu, intitulée : De veoelia in processionibus. « Une croix d'argent commune, avec laquelle Messieurs les religieux font tous les jours la procession, garnies d'images, crucifix, saint Jean, Notre-Dame et des Anges. » (Inventaire de la cathédrale de Montauban, 1516, ap. Bulletin archéologique, t. XV, p. 265.) En France, on le chapait généralement, comme faisait Paris. La tunique est son costume officiel quand on veut le parer. La croix était accompagnée de deux cierges allumés, tenus par des acolytes : ils brûlaient en son honneur et continuaient à le faire même pendant l'office, parce qu'ils n'en étaient pas séparés. Pendant la messe, on les relègue à la crédence, l'autel ayant ses chandeliers propres, mais aux vêpres ils sont posés sur les marches, souvenir du rit primitif. Actuellement, la croix se place à la droite de l'autel, du côté de l'évangile, qui est le plus noble. On l'appuie au mur, ou, comme à Rome, on l'enfonce dans un bloc de marbre ou de bronze, sculpté en manière de rocaille. En France, on la saisissait au milieu de la hampe avec un anneau qui s'ouvrait à charnière et se fermait par une gouche. La Renaissance en France, t. II. Bulletin Archéologique. DE LA COLLECTION OLIVIER, À MONTAUBAN. Le Crucifix tourne
est son costume officiel quand on veut le parer. La croix était accompagnée de deux cierges allumés, tenus par des acolytes : ils brûlaient en son honneur et continuaient à le faire même pendant l'office, parce qu'ils n'en étaient pas séparés. Pendant la messe, on les relègue à la crédence, l'autel ayant ses chandeliers propres, mais aux vêpres ils sont posés sur les marches, souvenir du rit primitif. Actuellement, la croix se place à la droite de l'autel, du côté de l'évangile, qui est le plus noble. On l'appuie au mur, ou, comme à Rome, on l'enfonce dans un bloc de marbre ou de bronze, sculpté en manière de rocaille. En France, on la saisissait au milieu de la hampe avec un anneau qui s'ouvrait à charnière et se fermait par une gouche. La Renaissance en France, t. II. Bulletin Archéologique. DE LA COLLECTION OLIVIER, À MONTAUBAN. Le Crucifix tourne le dos aux fidèles, car le Christ semble marcher lui-même, ce qui traduit littéralement le texte évangélique : « Si quis vult post me venire ». On lui rend un double hommage dans le porteur et son escorte. Le crucigère est le sous-diacre; celui du Pape est, aux solennités, le sous-diacre apostolique, auditeur de rote. En France, on le chapait généralement, comme faisait Paris. La tunique est son costume officiel quand on veut le parer. La croix était accompagnée de deux cierges allumés, tenus par des acolytes : ils brûlaient en son honneur et continuaient à le faire même pendant l'office, parce qu'ils n'en étaient pas séparés. Pendant la messe, on les relègue à la crédence, l'autel ayant ses chandeliers propres, mais aux vêpres ils sont posés sur les marches, souvenir du rit primitif. Actuellement, la croix se place à la droite de l'autel, du côté de l'évangile, qui est le plus noble. On l'appuie au mur, ou, comme à Rome, on l'enfonce dans un bloc de marbre ou de bronze, sculpté en manière de rocaille. En France, on la saisissait au milieu de la hampe avec un anneau qui s'ouvrait à charnière et se fermait par une gouche. La
sous-diacre apostolique, auditeur de rote. En France, on le chapait généralement, comme faisait Paris. La tunique est son costume officiel quand on veut le parer. La croix était accompagnée de deux cierges allumés, tenus par des acolytes : ils brûlaient en son honneur et continuaient à le faire même pendant l'office, parce qu'ils n'en étaient pas séparés. Pendant la messe, on les relègue à la crédence, l'autel ayant ses chandeliers propres, mais aux vêpres ils sont posés sur les marches, souvenir du rit primitif. Actuellement, la croix se place à la droite de l'autel, du côté de l'évangile, qui est le plus noble. On l'appuie au mur, ou, comme à Rome, on l'enfonce dans un bloc de marbre ou de bronze, sculpté en manière de rocaille. En France, on la saisissait au milieu de la hampe avec un anneau qui s'ouvrait à charnière et se fermait par une gouche. La croix Pyrénéenne de Montauban mesure en hauteur 0,53 m, et en largeur 0,32 m. Elle est formée d'une épaisse lame de cuivre rouge, battue au marteau, gravée et dorée. La gravure comprend un double filet qui suit les contours, une seconde croix écotée, à laquelle le Christ est attaché, et aux extrémités, dans les lobes des fleurs de lis, un semis de fleurettes crucifères. La croix, arbre de vie, produit, au Moyen-Âge, des feuillages, des fleurs et des fruits, et son bois est le plus ordinairement vert, pour indiquer que la sève anime son écorce. Cette croix, rajoutée sur la croix elle-même, se rencontre fréquemment en Italie : j'en ai reproduit plusieurs exemples dans mes Antiquités chrétiennes de Rome, d'après des croix processionnelles du Musée chrétien du Vatican. Il est curieux d'en constater l'emploi dans notre pays à la même époque, fait que j'avais déjà observé au musée de Guimard (Creuse). La croix écotée est une autre caractéristique de l'art italien, aussi bien que français. Elle commence à la fin X. Barbier de Montault, Œuvres complètes, t. II, p. 301. M. Darcel signale, à Namur, chez les sœurs Notre-Dame, « un autel portatif, » dont il ne donne pas la
aux extrémités, dans les lobes des fleurs de lis, un semis de fleurettes crucifères. La croix, arbre de vie, produit, au Moyen-Âge, des feuillages, des fleurs et des fruits, et son bois est le plus ordinairement vert, pour indiquer que la sève anime son écorce. Cette croix, rajoutée sur la croix elle-même, se rencontre fréquemment en Italie : j'en ai reproduit plusieurs exemples dans mes Antiquités chrétiennes de Rome, d'après des croix processionnelles du Musée chrétien du Vatican. Il est curieux d'en constater l'emploi dans notre pays à la même époque, fait que j'avais déjà observé au musée de Guimard (Creuse). La croix écotée est une autre caractéristique de l'art italien, aussi bien que français. Elle commence à la fin X. Barbier de Montault, Œuvres complètes, t. II, p. 301. M. Darcel signale, à Namur, chez les sœurs Notre-Dame, « un autel portatif, » dont il ne donne pas la date, mais qui doit être du XIIe-XIIIe siècle. « Les trois personnages de la Crucifixion y sont représentés par une gravure très large, dont les traits sont remplis d'émail bleu foncé. De l'émail rouge différencie le nimbe du Christ, et l'émail vert le bois de la croix. » (Gazette des Beaux-Arts, juillet, t. XXXVIII, p. 327. 3 Voir la croix écossée sur un vitrail de la cathédrale d'Orvieto, du XIVe siècle, dans l'Archivio storico dell'arte, 1888, p. 31 r.~"'. DE LA COLLECTION OLIVIER, A MONTAUBAN. 49 du XIIe siècle, avec le Crucifix de la collection Debruge, se poursuit à Anagni avec le parement d'autel de Boniface VIII, et se prolonge jusque dans le XVIe siècle : sa durée est de 150 ans cependant elle caractérise surtout le XIVe. Elle a pour but de représenter la croix au naturel ; c'est un bois qui n'est pas équarri, mais dont on a simplement abattu les branches, laissant à celles-ci quelque saillie. À Rome, le tronc, que portent les confréries aux processions, rappelle ce type, en le modifiant légèrement, car le bois montre des noeuds et non plus des branches coupées; ces sortes de branches mutilées se nomment écots. Les anciennes croix se
Beaux-Arts, juillet, t. XXXVIII, p. 327. 3 Voir la croix écossée sur un vitrail de la cathédrale d'Orvieto, du XIVe siècle, dans l'Archivio storico dell'arte, 1888, p. 31 r.~"'. DE LA COLLECTION OLIVIER, A MONTAUBAN. 49 du XIIe siècle, avec le Crucifix de la collection Debruge, se poursuit à Anagni avec le parement d'autel de Boniface VIII, et se prolonge jusque dans le XVIe siècle : sa durée est de 150 ans cependant elle caractérise surtout le XIVe. Elle a pour but de représenter la croix au naturel ; c'est un bois qui n'est pas équarri, mais dont on a simplement abattu les branches, laissant à celles-ci quelque saillie. À Rome, le tronc, que portent les confréries aux processions, rappelle ce type, en le modifiant légèrement, car le bois montre des noeuds et non plus des branches coupées; ces sortes de branches mutilées se nomment écots. Les anciennes croix se terminaient, aux extrémités, de deux façons : en trèfle et en fleur de lis. Le trèfle est très commun : il orne la croix, qui devient ainsi un instrument glorifié. La fleur de lis, qui se trouve dès la fin du XIIIe siècle, a persisté parmi nous jusqu'au siècle dernier, à cause de nos rois, dont la croix empruntait l'emblème. Mais ailleurs, le symbole est plus élevé et se rapporte directement au Christ, dont il affirme la royauté, au même titre que la couronne, si fréquente sur les crucifix limousins. Dante, parlant du roi de France, l'appelle par antonomase le lis. Le lis est surtout le Christ, qui a dit de lui-même qu'il est le lis de la vallée, et que cette fleur est vêtue 1 Annales archéologiques, t. III, p. 357. 2 « Item, una alia crux argenti, facula cum nodis, admodum rubra data. » (Inventaire de Saint-Césaire d'Arles, 1473, n° 2.) —-«Item, une autre grande croix d'argent doré, faite en manière d'écot. » (Inventaire de la Sainte-Chapelle de Dijon, 1563, n° 6.) Ecot et écoté ne sont pas dans le Glossaire archéologique, de Victor Gay. 3 « Sur le tabernacle du maître-autel (à Port-Dieu) se trouve un crucifix
à cause de nos rois, dont la croix empruntait l'emblème. Mais ailleurs, le symbole est plus élevé et se rapporte directement au Christ, dont il affirme la royauté, au même titre que la couronne, si fréquente sur les crucifix limousins. Dante, parlant du roi de France, l'appelle par antonomase le lis. Le lis est surtout le Christ, qui a dit de lui-même qu'il est le lis de la vallée, et que cette fleur est vêtue 1 Annales archéologiques, t. III, p. 357. 2 « Item, una alia crux argenti, facula cum nodis, admodum rubra data. » (Inventaire de Saint-Césaire d'Arles, 1473, n° 2.) —-«Item, une autre grande croix d'argent doré, faite en manière d'écot. » (Inventaire de la Sainte-Chapelle de Dijon, 1563, n° 6.) Ecot et écoté ne sont pas dans le Glossaire archéologique, de Victor Gay. 3 « Sur le tabernacle du maître-autel (à Port-Dieu) se trouve un crucifix du XVIe siècle, en argent massif, qui a une certaine valeur artistique. Le pied est ovale, avec une bordure Louis XIV... Le sommet et les bouts des croisillons sont fleurdalisés. » (Bulletin de la Société des lettres de la Dordogne, 1889, p. 64.) 4 Retenu du Musée eucharistique de Paray-le-Monial, 1886, p. 242. 5 « Ego flos campi et lilium convallium. » (Cant. cant., M, 1.) LA CROIX PROCESSIONNELLE avec plus d'éclat que Salomon dans toute sa pompe orientale. Les symbolistes ajoutent que la blancheur du lis dénote l'innocence du Christ, et ses propriétés médicales qu'il fut notre remède souverain, comme chante l'Église dans le Victimae paschalis : « Christus innocens Patri reconciliavit peccatores. » Cette thèse m'entraînerait loin, si je voulais me laisser aller à son complet développement. Qu'il me suffise de signaler une des applications de la fleur de lis, précisément au XIVe siècle, époque certaine de la croix qui nous occupe. La Vierge, en émail champlevé, de La Sauvetat (Puy-de-Dôme), est assise en majesté sur un siège fleurdalisé, où veillent debout saint Pierre et saint Paul, gardiens du Paradis, sur les coffrets en mailles en oeuvre de Limoges. La liturgie dit bien à l'Assomption que le trône
1886, p. 242. 5 « Ego flos campi et lilium convallium. » (Cant. cant., M, 1.) LA CROIX PROCESSIONNELLE avec plus d'éclat que Salomon dans toute sa pompe orientale. Les symbolistes ajoutent que la blancheur du lis dénote l'innocence du Christ, et ses propriétés médicales qu'il fut notre remède souverain, comme chante l'Église dans le Victimae paschalis : « Christus innocens Patri reconciliavit peccatores. » Cette thèse m'entraînerait loin, si je voulais me laisser aller à son complet développement. Qu'il me suffise de signaler une des applications de la fleur de lis, précisément au XIVe siècle, époque certaine de la croix qui nous occupe. La Vierge, en émail champlevé, de La Sauvetat (Puy-de-Dôme), est assise en majesté sur un siège fleurdalisé, où veillent debout saint Pierre et saint Paul, gardiens du Paradis, sur les coffrets en mailles en oeuvre de Limoges. La liturgie dit bien à l'Assomption que le trône est étoile, pour exprimer sa place au ciel ; mais l'art original du Moyen-Âge interprète autrement et fleurdalise le trône. En sorte que le Fils de Dieu qui, par l'incarnation, avait reposé dans le sein de Marie, veut, en récompense, s'asseoir sur son propre trône, que tapisse la fleur royale. Les trèfles ont leurs lobes découpés de plusieurs manières : tantôt ils sont ronds, tantôt aigus, ou encore en accolade. La fleur de lis suit les mêmes transformations, qui accusent un âge plus ou moins avancé. Sur la croix de M. Olivier, la tête et les ailes de la fleur de lis ont des 4 « Considerate lilia agri quomodo crescunt, non laborant neque ment. Dico autem vobis quoniam nec Salomon in omni gloria sua coopertus est sicut unum ex istis. » (S. Matt., VI, 28-29.) 5 Guillon, L'histoire de la Sauvetat, pl. 1. 3 « Maria assumpta est ad aeturnum thalamum, in quo rex regum stella in solio sedet; » (2° antienne des Laudes.) 4 A Rome, l' mosaique absidale de la basilique de Sainte-Marie in Palatio, qui date du XIIe siècle, fait asseoir Marie à la droite du Christ, et sur le même trône que son Fils, qui
Les trèfles ont leurs lobes découpés de plusieurs manières : tantôt ils sont ronds, tantôt aigus, ou encore en accolade. La fleur de lis suit les mêmes transformations, qui accusent un âge plus ou moins avancé. Sur la croix de M. Olivier, la tête et les ailes de la fleur de lis ont des 4 « Considerate lilia agri quomodo crescunt, non laborant neque ment. Dico autem vobis quoniam nec Salomon in omni gloria sua coopertus est sicut unum ex istis. » (S. Matt., VI, 28-29.) 5 Guillon, L'histoire de la Sauvetat, pl. 1. 3 « Maria assumpta est ad aeturnum thalamum, in quo rex regum stella in solio sedet; » (2° antienne des Laudes.) 4 A Rome, l' mosaique absidale de la basilique de Sainte-Marie in Palatio, qui date du XIIe siècle, fait asseoir Marie à la droite du Christ, et sur le même trône que son Fils, qui lui dit : VENI EJCTA MEA ET PONAM IN TE THALAMUS MEUM. Aussi saint Jean Chrysostôme, dans son discours Quod Christus sit Deus, a-t-il pu dire avec vérité qu'on célèbre la croix par les chemins: "Crucem celebrari videre licet in viis." Le titre a la forme d'une tablette rectangulaire posée un peu obliquement, ainsi que l'art va le faire désormais. On y lit, sur deux lignes, une inscription qui ne s'inspire guère de l'Évangile, où est la vraie leçon conforme à l'original (le Moyen-Âge en a toujours pris à l'aise avec ce texte): "IHS : NAZARENSIS." Le Crucifix saillit sur la croix. Il est mort ou il vient de rendre le dernier soupir. Sa tête penche à droite et entraîne dans son mouvement son nimbe crucifère. Cette attitude est réaliste. Je lui préfère pour une procession le Christ vivant, à tête droite et couronne royale, que fabriquèrent pendant plus de cent ans les Limousins : c'est le type qui convient à notre chef et guide spirituel marchant à la tête de son troupeau. La couronne d'épines qui ceint le front est une autre note de transformation artistique, ainsi que les mains clouées droit. Les bras furent longtemps horizontaux et les
un peu obliquement, ainsi que l'art va le faire désormais. On y lit, sur deux lignes, une inscription qui ne s'inspire guère de l'Évangile, où est la vraie leçon conforme à l'original (le Moyen-Âge en a toujours pris à l'aise avec ce texte): "IHS : NAZARENSIS." Le Crucifix saillit sur la croix. Il est mort ou il vient de rendre le dernier soupir. Sa tête penche à droite et entraîne dans son mouvement son nimbe crucifère. Cette attitude est réaliste. Je lui préfère pour une procession le Christ vivant, à tête droite et couronne royale, que fabriquèrent pendant plus de cent ans les Limousins : c'est le type qui convient à notre chef et guide spirituel marchant à la tête de son troupeau. La couronne d'épines qui ceint le front est une autre note de transformation artistique, ainsi que les mains clouées droit. Les bras furent longtemps horizontaux et les mains s'alignèrent de même sur le croisillon. Maintenant, elles sont comme tendues vers le ciel, en manière de supplication, et les bras forment une courbe, qui se remarque aussi sur les Crucifix Contemporains, dont un des meilleurs spécimens est le Christ d'or de Baugé (Maine-et-Loire). Le corps est amaigri par la souffrance, on comprendrait les côtes de la poitrine décharnée ; le torse s'affaisse et le reste du corps, au lieu de s'allonger, se pose en angle aigu. Un linge collant, presque aussi large que l'était le jupon, couvre la nudité. Un seul trou transperce les pieds superposés. La date de la croix ressort à la fois de l'ensemble et des détails. Les fleurs de lis des extrémités, la gothique ronde du titre, la croix éventée, la couronne d'épines et l'attitude du Crucifix sont autant de caractères du XIVe siècle, qui a montré également une certaine prédilection pour les deux témoins du supplice du Sauveur. Habituellement, ils sont plaqués sur la croix même, avec laquelle ils s'harmonisent et occupent les extrémités tréflées. Ici, les fleurs de lis sont trop petites pour l'importance des personnages, et d'ailleurs, le cœur en est rempli par un cabochon ; mais l'orfèvre n'a pas hésité