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au premier point, la continuité de la programmation télévisuelle et le mélange des genres. Ce que l’on a appelé “culture mosaïque” se reconnaît dans la juxtaposition de contenus de connaissances très disparates. CORRECTION ### ROLE DES INSTITUTIONS ET DES ASSOCIATIONS SOCIO-ÉDUCATIVES POUR LES JEUNES La Commission a apprécié l’évolution de certains cinéclubs, qui, au-delà de la réflexion sur le patrimoine culturel cinématographique, visent à favoriser la création cinématographique par les jeunes. Elle souhaite que soient encouragées les actions qui relient la réflexion, l’analyse des images et des sons et l’activité créatrice des jeunes. Elle souligne la nécessité de répondre, en permanence, au besoin de création des jeunes, et de favoriser tout ce qui concourt à la réalisation audiovisuelle par les jeunes sans les enfermer dans des modèles stéréotypés. A cette fin elle souhaite que les diplômes (C.A.P.A.S.E.) et la préparation à l’animation développent une formation de qualité. Celle-ci ne doit pas seulement s’appliquer aux différentes techniques audiovisuelles. Elle doit introduire les animateurs aux différentes situations d’expression et de communication que permettent les outils audiovisuels : expression individuelle ou collective, communication de groupe à groupe, genre documentaire, fiction... Le développement de cette formation suppose que les institutions et les associations socio-éducatives disposent : d’un minimum de matériel (lecteur enregistreur) et d’une possibilité d’accès aux produits de la médiathèque nationale pour la formation audiovisuelle ci-dessus proposée. Le progrès de cette action éducative auprès des jeunes suppose aussi : — l’échange de matériel entre les associations, — la circulation des produits audiovisuels non professionnels, — la circulation de l’information sur les expériences les plus intéressantes, — des instances de confrontation entre éducateurs. Afin d’éviter la mise en place d’équipements inadaptés aux besoins, la Commission a recommandé : — que ces mises en place soient subordonnées à la définition préalable d’objectifs avec les parties concernées, — que ces équipements soient accompagnés de moyens de fonctionnement, — que les “décideurs” soient informés sur les différentes possibilités offertes par les équipements audiovisuels. ROLE DE LA PRESSE Enfin la Commission a estimé que la presse pour les jeunes pourrait jouer un rôle important en donnant des informations
disposent : d’un minimum de matériel (lecteur enregistreur) et d’une possibilité d’accès aux produits de la médiathèque nationale pour la formation audiovisuelle ci-dessus proposée. Le progrès de cette action éducative auprès des jeunes suppose aussi : — l’échange de matériel entre les associations, — la circulation des produits audiovisuels non professionnels, — la circulation de l’information sur les expériences les plus intéressantes, — des instances de confrontation entre éducateurs. Afin d’éviter la mise en place d’équipements inadaptés aux besoins, la Commission a recommandé : — que ces mises en place soient subordonnées à la définition préalable d’objectifs avec les parties concernées, — que ces équipements soient accompagnés de moyens de fonctionnement, — que les “décideurs” soient informés sur les différentes possibilités offertes par les équipements audiovisuels. ROLE DE LA PRESSE Enfin la Commission a estimé que la presse pour les jeunes pourrait jouer un rôle important en donnant des informations sur le fonctionnement de la radio, de la télévision, sur la réalisation des émissions, sur le rôle socio-culturel des moyens de communication de masse, et en ouvrant des débats dans ses colonnes. * D’une manière générale, la Commission a estimé que la formation du jeune auditeur et du jeune téléspectateur suppose des stratégies multiples : que ce soit par la nature des outils audiovisuels utilisés, par les processus pédagogiques ou par les diverses institutions qui peuvent y concourir. Elle ne saurait être isolée chez les jeunes de l’apprentissage de différents moyens d’expression. Promouvoir l’audiovisuel n’implique pas que soit dévalorisée, notamment, l’importance du langage verbal. L’attitude des jeunes auditeurs et téléspectateurs face aux émissions est aussi fonction des conditions de réception familiale de la radio et de la T.V. (habitat, rythmes de vie). C’est pourquoi cette formation est liée à un développement culturel qui concerne aussi bien l’accès de tous aux différents types de loisir, que la meilleure adaptation de l’habitat, de l’environnement et des rythmes scolaires aux besoins des jeunes. APPROCHES D’UNE FORMATION AUX MEDIA DE MASSE Beaucoup d’organismes s'intéressent actuellement à une formation aux mass-media dans le cadre de l’éducation formelle. Les pages qui suivent présentent une réflexion que
suppose des stratégies multiples : que ce soit par la nature des outils audiovisuels utilisés, par les processus pédagogiques ou par les diverses institutions qui peuvent y concourir. Elle ne saurait être isolée chez les jeunes de l’apprentissage de différents moyens d’expression. Promouvoir l’audiovisuel n’implique pas que soit dévalorisée, notamment, l’importance du langage verbal. L’attitude des jeunes auditeurs et téléspectateurs face aux émissions est aussi fonction des conditions de réception familiale de la radio et de la T.V. (habitat, rythmes de vie). C’est pourquoi cette formation est liée à un développement culturel qui concerne aussi bien l’accès de tous aux différents types de loisir, que la meilleure adaptation de l’habitat, de l’environnement et des rythmes scolaires aux besoins des jeunes. APPROCHES D’UNE FORMATION AUX MEDIA DE MASSE Beaucoup d’organismes s'intéressent actuellement à une formation aux mass-media dans le cadre de l’éducation formelle. Les pages qui suivent présentent une réflexion que nous conduisons depuis plus d’un an, dans le Département de Recherche sur les Applications Educatives des Technologies de la Communication à l’Institut National de Recherche Pédagogique. Cette réflexion nous a amené à aborder la télévision selon une approche fondée sur une problématique qui nous est singulière, et à élaborer, dans l’esprit de celle-ci, des documents de formation pour les enseignants et les enseignés au niveau du second cycle. Il s’agit là d’un travail en cours, devant être expérimenté prochainement dans diverses situations. Nous pourrons compléter ou rectifier les réflexions actuelles quand cette évaluation aura eu lieu. PROBLÉMATIQUE DES MASS-MEDIA Il nous est apparu qu’une initiation aux mass-media devait prendre en compte l’ensemble des media auxquels les enfants et adolescents sont confrontés, et dont les contenus, les formes et les langages constituent souvent leur principale nourriture culturelle. Ces media par ailleurs sont l’objet de mises en combinaison : radios, magazines, disques, télévisions qui peuvent être mercantiles ou socio-politiques et tressent autour des publics des appels à renvois multiples. Aussi seraient-ils abordés comme des stratégies multi-media dans une progression ultérieure. Mais il nous a semblé important, dans un premier temps, de traiter l’objet télévision, de part sa place dans les occupations des
l’esprit de celle-ci, des documents de formation pour les enseignants et les enseignés au niveau du second cycle. Il s’agit là d’un travail en cours, devant être expérimenté prochainement dans diverses situations. Nous pourrons compléter ou rectifier les réflexions actuelles quand cette évaluation aura eu lieu. PROBLÉMATIQUE DES MASS-MEDIA Il nous est apparu qu’une initiation aux mass-media devait prendre en compte l’ensemble des media auxquels les enfants et adolescents sont confrontés, et dont les contenus, les formes et les langages constituent souvent leur principale nourriture culturelle. Ces media par ailleurs sont l’objet de mises en combinaison : radios, magazines, disques, télévisions qui peuvent être mercantiles ou socio-politiques et tressent autour des publics des appels à renvois multiples. Aussi seraient-ils abordés comme des stratégies multi-media dans une progression ultérieure. Mais il nous a semblé important, dans un premier temps, de traiter l’objet télévision, de part sa place dans les occupations des pré-adolescents et son audience (4e place sur 21 occupations), mais aussi en tant qu’expression composite originale, capable d’assimiler des effets de langage d’autres media, et d’en secréter de nouveaux. La télévision est très souvent évoquée dans ses aspects négatifs. Les arguments développés sont alors la quantité d’heures d’écoute, la perte de loisirs actifs, les types de pensée valorisés, les valeurs véhiculées, les influences sur la vie de famille ou la vie sociale, le mercantilisme des procédures d’incitation à la consommation, une perte de valeurs culturelles propres, et une uniformisation de la vie, par la distribution à haute dose de modèles prégnants. L’approche choisie, ici, ne sera pas exclusivement défensive. La télévision est un problème culturel. Elle constitue par ses différentes capacités de diffusion de produits de toutes sortes, de “présence” au monde particulière et d’expression très singulière, un univers culturel familier aux élèves. Sa “reconnaissance” ne devrait plus être à faire mais seulement la connaissance et l’appréciation critiques de ses pouvoirs et de son impact en tant que medium. Ce medium présente des particularités qui nous ont paru nécessiter plusieurs approches dans la formation envisagée. Certaines sont en effet dépendantes du fonctionnement socio-politique du medium dans la société, d’autres le
de loisirs actifs, les types de pensée valorisés, les valeurs véhiculées, les influences sur la vie de famille ou la vie sociale, le mercantilisme des procédures d’incitation à la consommation, une perte de valeurs culturelles propres, et une uniformisation de la vie, par la distribution à haute dose de modèles prégnants. L’approche choisie, ici, ne sera pas exclusivement défensive. La télévision est un problème culturel. Elle constitue par ses différentes capacités de diffusion de produits de toutes sortes, de “présence” au monde particulière et d’expression très singulière, un univers culturel familier aux élèves. Sa “reconnaissance” ne devrait plus être à faire mais seulement la connaissance et l’appréciation critiques de ses pouvoirs et de son impact en tant que medium. Ce medium présente des particularités qui nous ont paru nécessiter plusieurs approches dans la formation envisagée. Certaines sont en effet dépendantes du fonctionnement socio-politique du medium dans la société, d’autres le sont du fonctionnement du medium lui-même en tant que système de représentation et organe des médiations. Ainsi, peut-on rattacher au premier point, la continuité de la programmation télévisuelle et le mélange des genres. Ce que l’on a appelé “culture mosaïque” se reconnaît dans la juxtaposition de contenus de connaissances très disparates. Nous ne reviendrons pas sur l’opposition École/télévision, en ce qui concerne les modes de pensée et les démarches méthodologiques données. Il n’est pas sûr par ailleurs que l’émiettement ne soit pas autant le fait de l’école et que celle-ci apporte réellement des structures permettant à l’enfant d’organiser la matière du monde. Les produits diffusés par la télévision sont, cependant, parcellaires et instantanéistes dans leurs programmations. En outre, ils sont hétérogènes et mélangent souvent les formes, les styles, les genres, plus essentiellement la “réalité” et la “fiction”, et provoquent, alors, un aplatissement du réel par le continu de la programmation. D’autre part, aux difficultés dues à des messages différents, sans structure élaborée, dont les notions sont évoquées et non traitées, le mode de production ajoute ceux du problème de la provenance du fait, de l’événement qui sera pris en charge. La concurrence des media entre eux, presse, radio, TV, conduit
disparates. Nous ne reviendrons pas sur l’opposition École/télévision, en ce qui concerne les modes de pensée et les démarches méthodologiques données. Il n’est pas sûr par ailleurs que l’émiettement ne soit pas autant le fait de l’école et que celle-ci apporte réellement des structures permettant à l’enfant d’organiser la matière du monde. Les produits diffusés par la télévision sont, cependant, parcellaires et instantanéistes dans leurs programmations. En outre, ils sont hétérogènes et mélangent souvent les formes, les styles, les genres, plus essentiellement la “réalité” et la “fiction”, et provoquent, alors, un aplatissement du réel par le continu de la programmation. D’autre part, aux difficultés dues à des messages différents, sans structure élaborée, dont les notions sont évoquées et non traitées, le mode de production ajoute ceux du problème de la provenance du fait, de l’événement qui sera pris en charge. La concurrence des media entre eux, presse, radio, TV, conduit à un déplacement de la fonction de ceux-ci. À la limite, on parlera de moins en moins de “l’événement”, mais de plus en plus “à propos de” l'événement. Celui-ci sert de support de discours, de prétextes à dire et à montrer. Dans la nécessité de “couvrir” l'événement ou de “meubler” l’antenne, on précède, on crée un événement fictif, un pseudo-événement, une prévision d'événement, une “fiction”. Émanations des systèmes économico-politiques, ces pseudo-événements provoqués pour les besoins des media, ces confrontations factices, ces rendez-vous manqués, ces mises en scène télévisuelles, économiquement rentables, autour d’ “aveux”, de “lancements”, ces “créneaux” de la programmation soudainement accessibles à des moments stratégiques, sont autant de signes du fonctionnement du medium dans la société. Quant au fonctionnement du medium lui-même, en tant que système de représentation, on peut rattacher, à celui-ci, les messages dans leurs caractéristiques audiovisuelles et leur valeur spectaculaire. En effet, la caractérisation ou la visualisation d’un événement, par des images et des sons, peuvent produire un certain nombre d’effets. L’image réelle renvoie à un “réel” très particulier, très concret ou fantasmagorique. Elle ne généralise et n’abstrait que difficilement et à la suite de procédures limitatives, exécutées sur elle (ajouts, déplacements, réductions). C’est ainsi que
l’antenne, on précède, on crée un événement fictif, un pseudo-événement, une prévision d'événement, une “fiction”. Émanations des systèmes économico-politiques, ces pseudo-événements provoqués pour les besoins des media, ces confrontations factices, ces rendez-vous manqués, ces mises en scène télévisuelles, économiquement rentables, autour d’ “aveux”, de “lancements”, ces “créneaux” de la programmation soudainement accessibles à des moments stratégiques, sont autant de signes du fonctionnement du medium dans la société. Quant au fonctionnement du medium lui-même, en tant que système de représentation, on peut rattacher, à celui-ci, les messages dans leurs caractéristiques audiovisuelles et leur valeur spectaculaire. En effet, la caractérisation ou la visualisation d’un événement, par des images et des sons, peuvent produire un certain nombre d’effets. L’image réelle renvoie à un “réel” très particulier, très concret ou fantasmagorique. Elle ne généralise et n’abstrait que difficilement et à la suite de procédures limitatives, exécutées sur elle (ajouts, déplacements, réductions). C’est ainsi que parler de la récession économique dans une région pêchière, étendre à une analyse socioéconomique de la pêche en France, et dans le monde, sur des images de port de pêche breton (va et vient de pêcheurs, accostages, etc.), montre les difficultés rencontrées dans la visualisation d’un contenu économique. Le commentaire lance des informations qui tendent vers une analyse notionnelle, les images renvoient à une réalité particulière. À ces difficultés qui portent sur le choix d’images et de sons, et sur le rapport établi entre eux, facilitateur ou contrarié, selon que les démarches convergent ou sont en parallèle, s’ajoutent celles des représentations professionnelles qui produisent ces relations. Une forme télévisuelle susceptible de “bien passer” sera régulièrement dramatisante. On privilégiera toujours l’image d’un événement émouvant ou saisissant. Soit que son statut soit précisément d’être fugace, “unique”, donc spectaculaire, soit que la forme adoptée contribue à le rendre tel, soit qu’il soit créé pour être spectacle (face à face, confessions, etc.). En ce qui concerne la reconstruction dramatisée d’un événement réel, un exemple : un événement social comme un autre, une grève et une manifestation de convoyeurs de banques à la suite d’une attaque de convoi. La mise en spectacle de l’événement aboutit
lance des informations qui tendent vers une analyse notionnelle, les images renvoient à une réalité particulière. À ces difficultés qui portent sur le choix d’images et de sons, et sur le rapport établi entre eux, facilitateur ou contrarié, selon que les démarches convergent ou sont en parallèle, s’ajoutent celles des représentations professionnelles qui produisent ces relations. Une forme télévisuelle susceptible de “bien passer” sera régulièrement dramatisante. On privilégiera toujours l’image d’un événement émouvant ou saisissant. Soit que son statut soit précisément d’être fugace, “unique”, donc spectaculaire, soit que la forme adoptée contribue à le rendre tel, soit qu’il soit créé pour être spectacle (face à face, confessions, etc.). En ce qui concerne la reconstruction dramatisée d’un événement réel, un exemple : un événement social comme un autre, une grève et une manifestation de convoyeurs de banques à la suite d’une attaque de convoi. La mise en spectacle de l’événement aboutit à un montage d’images, centré sur des éléments signifiants comme des pistolets ou des signes particulièrement mis en valeur : blue-jeans, blousons de cuir, coiffure rock. L’ensemble transmet un climat d’insécurité, c’est le “western quotidien” qui est donné à voir. À une information économique et sociale, on a ajouté une information d’ordre émotif et dramatique. Que reste-t-il ? le commentaire faisant le point ? l’image qui diffuse une émotion ? ou peut-être une troisième information qui, au-delà des images et des sons, tendra à dispenser une ambiance “troublée” ? Autre caractéristique de ces messages télévisuels : le dispositif d’une émission. Ces dispositifs, valables pour des jeux, des débats politiques, des face à face, procèdent dans leur fixité à un encadrement de la réalité. Des variables interviennent dans cet encadrement : le traitement de l’espace autorisé, la place des protagonistes, les alternatives possibles de la communication, le traitement formel de cette communication. Il s’agit bien, là, d’un jeu compliqué ou simple, avec la réalité qui tend à isoler, stériliser celle-ci dans une “forme”. On ne peut ignorer la prégnance, dans la durée, de ces formes et la manière dont elles sont perçues par le public. L’opposition Barre/Mitterand devient un match qu’il
information d’ordre émotif et dramatique. Que reste-t-il ? le commentaire faisant le point ? l’image qui diffuse une émotion ? ou peut-être une troisième information qui, au-delà des images et des sons, tendra à dispenser une ambiance “troublée” ? Autre caractéristique de ces messages télévisuels : le dispositif d’une émission. Ces dispositifs, valables pour des jeux, des débats politiques, des face à face, procèdent dans leur fixité à un encadrement de la réalité. Des variables interviennent dans cet encadrement : le traitement de l’espace autorisé, la place des protagonistes, les alternatives possibles de la communication, le traitement formel de cette communication. Il s’agit bien, là, d’un jeu compliqué ou simple, avec la réalité qui tend à isoler, stériliser celle-ci dans une “forme”. On ne peut ignorer la prégnance, dans la durée, de ces formes et la manière dont elles sont perçues par le public. L’opposition Barre/Mitterand devient un match qu’il s’agit de pointer, de juger en fonction de la forme et du fond. Si ce chiffrage tient compte de la télégénie et de la présentation, le jugement des journalistes et du public confirme l’importance de la forme sur la perception “des contenus réels” de la communication. Le fonctionnement du medium produit ainsi une mise en fiction de la réalité qui repose sur des degrés de traitement des formes audio-visuelles. Il semble, qu’à ce niveau, il soit utile de savoir comment “la réalité” est mise en image et en son, et comment cette production d’images et de sons fonctionne dans l’institution. DEUX APPROCHES COMPLÉMENTAIRES DANS CETTE PROPOSITION DE FORMATION Nous avons retenu deux approches. L’une que nous avons appelée axe référentiel, renvoie les produits des mass-media à leur fonction dans une société, à leur place dans une institution et à leur position dans un espace de communication, qui relie les émetteurs et les récepteurs. Ce qui suppose des analyses de type socio-politique, socio-économique, ou institutionnel. L’autre approche, que nous avons appelée axe réalité-fiction, suppose une analyse des procédés audio-visuels, combinaisons d’images et de sons, mises en forme télévisuelles et renvoie à des variables comme le dispositif de l’émission, le traitement de
produit ainsi une mise en fiction de la réalité qui repose sur des degrés de traitement des formes audio-visuelles. Il semble, qu’à ce niveau, il soit utile de savoir comment “la réalité” est mise en image et en son, et comment cette production d’images et de sons fonctionne dans l’institution. DEUX APPROCHES COMPLÉMENTAIRES DANS CETTE PROPOSITION DE FORMATION Nous avons retenu deux approches. L’une que nous avons appelée axe référentiel, renvoie les produits des mass-media à leur fonction dans une société, à leur place dans une institution et à leur position dans un espace de communication, qui relie les émetteurs et les récepteurs. Ce qui suppose des analyses de type socio-politique, socio-économique, ou institutionnel. L’autre approche, que nous avons appelée axe réalité-fiction, suppose une analyse des procédés audio-visuels, combinaisons d’images et de sons, mises en forme télévisuelles et renvoie à des variables comme le dispositif de l’émission, le traitement de l’image, (place, cadrage, mouvement des caméras), le traitement du son. Cette approche requiert des analyses de type sémiologique et une pratique de l’audio-visuel par la fabrication d’un message. De nombreux systèmes de formation s’attachent, en effet, à un point particulier du processus de communication par les médias ou les mass-media et se dotent, pour cela, d’instruments théoriques. L’approche peut en être plutôt “sémiologique” et de type “initiation à l’image” grâce à une description des composantes de celle-ci, incluse dans un moment d’une théorie de la réception, ou du type sociologie des institutions. Il nous est apparu qu’il n’était pas suffisant de porter l’analyse sur l’un ou l’autre des points de la communication, problème des émetteurs ou des récepteurs, analyse des messages et de leur réception ou analyse des institutions, et qu’il était nécessaire, face aux mass-media, d’avoir une perspective large, permettant une compréhension plus globale des phénomènes de communication de masse. En fait il nous semble que l’approche théorique qui se plaque délibérément du côté de la réception, postulant la construction de la signification par le ou les récepteurs, refuse la situation de communication des émetteurs et la mise en œuvre, dans ce but, de codes de construction des messages.