jeanflop/post_ocr_correction2 huggingface dataset:
vieillards bibliques vieillards bibliques, de vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques, de vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques, de vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques, de vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques, de vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques, de vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques, de vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques, de vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques, de vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques, de vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques, de vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques, de vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques, de vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques, de vieillards bibliques vieillards bibliques vieillards bibliques vie Maurice Denis a renforcé de l'acquis de cinq siècles la foi et la culture artistique d'un fidèle d'Assise, tout en s'efforçant de garder la ferveur et la simplicité de la légende dorée. Du reste, la renaissance religieuse dans le domaine plastique paraît appelée à un tel développement, qu'on ne saurait dès aujourd'hui risquer une conclusion. Dans le temps et dans l'espace, la curiosité intellectuelle des peintres modernes a tout exploré. Ils ont filtré le soleil, analysé la couleur, décomposé l'atmosphère, étudié les éléments de la vérité artistique sous toutes les latitudes. Ils ont entrepris, si l'on peut dire, une édition nouvelle des maîtres déjà illustres en fonction du point de vue pictural moderne, et ils ont relevé dans la vie quotidienne les formes posthumes de leur caractère. L'outillage technique est au point, la documentation générale au complet. Tous les points de vue d'où l'œil et la pensée humaine peuvent envisager le monde picturable ont été successivement abordés, et le catalogue des artistes a été dressé d'après cette répartition. Et quel bénéfice appréciable à cette débauche d'érudition où l'art, à tout prendre, occupe peu de place ? Le bénéfice, il est double. C'est d'abord celui que
tel développement, qu'on ne saurait dès aujourd'hui risquer une conclusion. Dans le temps et dans l'espace, la curiosité intellectuelle des peintres modernes a tout exploré. Ils ont filtré le soleil, analysé la couleur, décomposé l'atmosphère, étudié les éléments de la vérité artistique sous toutes les latitudes. Ils ont entrepris, si l'on peut dire, une édition nouvelle des maîtres déjà illustres en fonction du point de vue pictural moderne, et ils ont relevé dans la vie quotidienne les formes posthumes de leur caractère. L'outillage technique est au point, la documentation générale au complet. Tous les points de vue d'où l'œil et la pensée humaine peuvent envisager le monde picturable ont été successivement abordés, et le catalogue des artistes a été dressé d'après cette répartition. Et quel bénéfice appréciable à cette débauche d'érudition où l'art, à tout prendre, occupe peu de place ? Le bénéfice, il est double. C'est d'abord celui que comporte tout enseignement historique : en mettant chacun à sa date dans l'évolution artistique générale, elle a montré les filiations obscures établies par le lien des tempéraments et constituant les mille traditions diverses dont se compose la tradition. Ainsi, un peintre, quel que soit le parti-pris dont il procède, trouvera bien vite tous les ancêtres auxquels il s'apparente. Ce plein-airiste, loin derrière Roll et Raffaëlli, ira saluer Moreau, Turner, le Lorrain; cet impressionniste reconnaîtra pour guides Delacroix, Watteau, Rubens, voire Montegna. Est-il si nécessaire qu'un peintre soit à ce point généalogiste et qu'il puisse établir sa propre fiche d'hérédité? Il est indispensable qu'un artiste doué puisse connaître la lignée d'artistes dans laquelle la nature l'a encadré, afin de résister à la domestication des Académies, afin de sentir la tradition dont il relève, pour pouvoir éliminer les conventions adventices qui s'y sont substituées. C'est grâce à la culture historico-artistique que des téméraires comme Maurice Denis ou J.-E. Blanche ont retrouvé leurs ancêtres intellectuels et techniques, le sens de leur propre développement, et conquis une consciente originalité et maîtrise de caractère. Cent ans plus tôt, leurs heureuses qualités les eussent condamnés à subir la seule impulsion existante : celle du ministère de
bien vite tous les ancêtres auxquels il s'apparente. Ce plein-airiste, loin derrière Roll et Raffaëlli, ira saluer Moreau, Turner, le Lorrain; cet impressionniste reconnaîtra pour guides Delacroix, Watteau, Rubens, voire Montegna. Est-il si nécessaire qu'un peintre soit à ce point généalogiste et qu'il puisse établir sa propre fiche d'hérédité? Il est indispensable qu'un artiste doué puisse connaître la lignée d'artistes dans laquelle la nature l'a encadré, afin de résister à la domestication des Académies, afin de sentir la tradition dont il relève, pour pouvoir éliminer les conventions adventices qui s'y sont substituées. C'est grâce à la culture historico-artistique que des téméraires comme Maurice Denis ou J.-E. Blanche ont retrouvé leurs ancêtres intellectuels et techniques, le sens de leur propre développement, et conquis une consciente originalité et maîtrise de caractère. Cent ans plus tôt, leurs heureuses qualités les eussent condamnés à subir la seule impulsion existante : celle du ministère de l'Instruction publique, des Beaux-Arts et des Cultes. Mais, par-dessus tout, la formation moderne peut permettre, à l'occasion, d'éviter la désastreuse alternance des révolutions et contre-révolutions : elle facilite, dans le conflit des éléments contradictoires, des points d'équilibre, des moments classiques. Qu'on imagine La Barque du Dante présentée devant une critique familiarisée avec la peinture vénitienne et flamande; Olympia exposée aux yeux d'un public connaissant la peinture espagnole, Goya et la maja desnuda; les premiers tableaux impressionnistes offerts à des amateurs ayant examiné de près Turner et les coloristes de toute époque. Ce qu'on y eût gagné, c'est d'abord l'économie du scandale des proclamations iconoclastes des « barbares » et des vengeances stériles des officiels. C'est surtout le prompt établissement d'un jugement raisonnable et assez rapproché de la vérité, le départ s'opérant de soi-même, chez des esprits avertis, entre les emprunts directs au passé, l'originalité réelle et l'inexpérience technique. C'est enfin l'incorporation rapide de l'apport nouveau à l'acquis héréditaire. Que si l'on trouve excessif d'exiger du public une telle aptitude critique, on conviendra du moins qu'un peintre a tout à y gagner. Il est parfaitement invraisemblable d'espérer rencontrer au XXe siècle un artiste qui produise la beauté par fonction spontanée, comme
familiarisée avec la peinture vénitienne et flamande; Olympia exposée aux yeux d'un public connaissant la peinture espagnole, Goya et la maja desnuda; les premiers tableaux impressionnistes offerts à des amateurs ayant examiné de près Turner et les coloristes de toute époque. Ce qu'on y eût gagné, c'est d'abord l'économie du scandale des proclamations iconoclastes des « barbares » et des vengeances stériles des officiels. C'est surtout le prompt établissement d'un jugement raisonnable et assez rapproché de la vérité, le départ s'opérant de soi-même, chez des esprits avertis, entre les emprunts directs au passé, l'originalité réelle et l'inexpérience technique. C'est enfin l'incorporation rapide de l'apport nouveau à l'acquis héréditaire. Que si l'on trouve excessif d'exiger du public une telle aptitude critique, on conviendra du moins qu'un peintre a tout à y gagner. Il est parfaitement invraisemblable d'espérer rencontrer au XXe siècle un artiste qui produise la beauté par fonction spontanée, comme une force de la nature et agissant sous l'action de son « démon ». Le cerveau d'un artiste est comme la terre emblavée des campagnes. Tous deux comportent une part variable de fertilité naturelle et une part considérable de fécondité acquise par accumulation lointaine d'efforts. Le peintre aura pour premier devoir de se donner la conscience nette de sa personnalité artistique; et ceci fait, guidé par sa tradition, il pourra choisir parmi l'infinie variété des moyens d'expression que les expériences récentes mettent à sa disposition. Ainsi, son œuvre, d'un modernisme approprié, apparaîtra comme le résultat présent et visible d'un long passé latent. Cet accord entre une conscience intellectuelle fondée sur la culture séculaire et un outillage comportant la perfection technique de la vie présente, c'est proprement, à notre sens, la mentalité classique de l'artiste. Incontestablement, nombre de peintres contemporains sont arrivés à ce point d'équilibre. Ils s'y maintiendront vraisemblablement; mais si la force des choses opère dans le sens qu'elle a jusqu'à ce jour suivi en histoire, on peut croire que l'art français y persistera peu de temps. Cottet, Besnard, Blanche, Dauchez, Simon, Maurice Denis, par réflexion, par étude, surtout par l'effet d'un heureux tempérament, sont arrivés à une forme
devoir de se donner la conscience nette de sa personnalité artistique; et ceci fait, guidé par sa tradition, il pourra choisir parmi l'infinie variété des moyens d'expression que les expériences récentes mettent à sa disposition. Ainsi, son œuvre, d'un modernisme approprié, apparaîtra comme le résultat présent et visible d'un long passé latent. Cet accord entre une conscience intellectuelle fondée sur la culture séculaire et un outillage comportant la perfection technique de la vie présente, c'est proprement, à notre sens, la mentalité classique de l'artiste. Incontestablement, nombre de peintres contemporains sont arrivés à ce point d'équilibre. Ils s'y maintiendront vraisemblablement; mais si la force des choses opère dans le sens qu'elle a jusqu'à ce jour suivi en histoire, on peut croire que l'art français y persistera peu de temps. Cottet, Besnard, Blanche, Dauchez, Simon, Maurice Denis, par réflexion, par étude, surtout par l'effet d'un heureux tempérament, sont arrivés à une forme d'art momentanément définitive, parce qu'elle correspond à la fois à la « vis imperativa » qui les contraint à peindre, et à l'aspiration instinctive du public. Soyez persuadé que, de cette forme d'art, la génération qui monte fera une formule d'art. La beauté permanente de l'œuvre des maîtres, ils en chercheront le secret dans des repères, des coïncidences, des habitudes de style. Et il se présentera quelques législateurs pour codifier des règles; et l'on aura des sous-multiples de Besnard et de Maurice Denis, comme après Corneille et Racine, il fallut entendre Voltaire et Crébillon. Et à ce point précis, la révolution éclatera ! Au seuil de 1914 existe-t-il encore en France des orthodoxes de l'impressionnisme et des dévots du pur académisme? La seconde catégorie comprend quelques octogénaires courbés par les honneurs officiels; la première cherche à se constituer à nouveau. En supprimant tout élément de construction objectif, en plaçant dans la sensation individuelle le principe de toute création artistique, les législateurs révolutionnaires avaient condamné leurs disciples à l'éparpillement, à l'anarchie : ceux-ci n'y manquèrent pas. Pourtant quelques tard-venus cherchant à se ressaisir, à fixer et prolonger la doctrine désuète : c'est le néo-impressionnisme. Mais le livre que M. Signac consacre
chercheront le secret dans des repères, des coïncidences, des habitudes de style. Et il se présentera quelques législateurs pour codifier des règles; et l'on aura des sous-multiples de Besnard et de Maurice Denis, comme après Corneille et Racine, il fallut entendre Voltaire et Crébillon. Et à ce point précis, la révolution éclatera ! Au seuil de 1914 existe-t-il encore en France des orthodoxes de l'impressionnisme et des dévots du pur académisme? La seconde catégorie comprend quelques octogénaires courbés par les honneurs officiels; la première cherche à se constituer à nouveau. En supprimant tout élément de construction objectif, en plaçant dans la sensation individuelle le principe de toute création artistique, les législateurs révolutionnaires avaient condamné leurs disciples à l'éparpillement, à l'anarchie : ceux-ci n'y manquèrent pas. Pourtant quelques tard-venus cherchant à se ressaisir, à fixer et prolonger la doctrine désuète : c'est le néo-impressionnisme. Mais le livre que M. Signac consacre à cette arrière-garde, malgré la finesse précise de sa critique historico-artistique, révèle la stagnation, le tarissement. Est-ce donc la faillite d'un dogme? Les prophètes de la période d'assaut s'accordaient une énorme importance, moins pour leur talent pictural, qui était éloigné de leur idéal, que pour le flux d'idées nouvelles qu'ils avaient projeté dans l'esprit public, et parce qu'ils se croyaient les promoteurs d'une véritable renaissance. Ils prétendaient fonder une méthode générale et scientifique propre à surprendre pour ainsi dire la vie en flagrant délit et à la fixer sur la toile. Cinquante années de recul montrent clairement toute l'étendue de leur présomption, mais aussi toute la fécondité de leur apport dans l'acquis artistique. Brunetière, définissant l'action du positivisme sur l'évolution intellectuelle, soulignait la puissance de ce système comme instrument occasionnel de recherche, encore qu'il eût failli à sa prétention d'être une source jaillissante nouvelle de la pensée. De même en est-il de nos révolutionnaires de la palette : « Si on achetait les hommes ce qu'ils valent et si on les revendait ce qu'ils s'estiment. » Or, les nôtres valent beaucoup! Et d'abord, ils ont peint quelques incontestables chefs-d'œuvre; mais, surtout, ce sont eux qui ont donné la plus exacte
avaient projeté dans l'esprit public, et parce qu'ils se croyaient les promoteurs d'une véritable renaissance. Ils prétendaient fonder une méthode générale et scientifique propre à surprendre pour ainsi dire la vie en flagrant délit et à la fixer sur la toile. Cinquante années de recul montrent clairement toute l'étendue de leur présomption, mais aussi toute la fécondité de leur apport dans l'acquis artistique. Brunetière, définissant l'action du positivisme sur l'évolution intellectuelle, soulignait la puissance de ce système comme instrument occasionnel de recherche, encore qu'il eût failli à sa prétention d'être une source jaillissante nouvelle de la pensée. De même en est-il de nos révolutionnaires de la palette : « Si on achetait les hommes ce qu'ils valent et si on les revendait ce qu'ils s'estiment. » Or, les nôtres valent beaucoup! Et d'abord, ils ont peint quelques incontestables chefs-d'œuvre; mais, surtout, ce sont eux qui ont donné la plus exacte expression artistique de la pensée contemporaine. Ils ont ressuscité ce principe oublié depuis la Renaissance : que l'âme du tableau réside dans la lumière, que la couleur est un cas particulier, un moment de la lumière; ils ont fourni les moyens de fixer l'éclat de cette lumière et cherché ceux d'en exprimer l'ondulation et la diversité. Et cet enseignement, débarrassé de tout battage scientifique, de toute éloquence vaticinatoire, s'est incorporé à l'éducation picturale contemporaine de façon si définitive, que ses hardiesses de jadis nous semblent presque des banalités. Allez voir une exposition de Manet, de Monet, de Renoir : certes, ils ne paraissent pas révolutionnaires, mais vieux, hésitants, presque des personnages historiques, des fondateurs mal assurés. Après cela, on leur reprochera de n'avoir pas fait surgir un tempérament de coloriste instinctif, de peintre né! Il faut pourtant laisser quelque chose à faire à la Providence : mais le jour où ce peintre naîtra, grâce aux travaux des maîtres de la fin du XVIIIe siècle, il n'aura rien à chercher comme méthode et instrument d'expression. Donc rendons-leur hommage ; à Manet, à Renoir, à Whistler, pères de l'art anglo-saxon; à Monet, à Sisley, auteurs de la filiation des paysagistes contemporains; à
d'en exprimer l'ondulation et la diversité. Et cet enseignement, débarrassé de tout battage scientifique, de toute éloquence vaticinatoire, s'est incorporé à l'éducation picturale contemporaine de façon si définitive, que ses hardiesses de jadis nous semblent presque des banalités. Allez voir une exposition de Manet, de Monet, de Renoir : certes, ils ne paraissent pas révolutionnaires, mais vieux, hésitants, presque des personnages historiques, des fondateurs mal assurés. Après cela, on leur reprochera de n'avoir pas fait surgir un tempérament de coloriste instinctif, de peintre né! Il faut pourtant laisser quelque chose à faire à la Providence : mais le jour où ce peintre naîtra, grâce aux travaux des maîtres de la fin du XVIIIe siècle, il n'aura rien à chercher comme méthode et instrument d'expression. Donc rendons-leur hommage ; à Manet, à Renoir, à Whistler, pères de l'art anglo-saxon; à Monet, à Sisley, auteurs de la filiation des paysagistes contemporains; à Bonnard, à Gauguin, qui ont permis l'existence de Maurice Denis. Surtout sachons-leur gré d'avoir créé une mentalité artistique merveilleusement apte à s'associer avec la sculpture traditionnelle française, incorporant à celle-ci des facultés qu'elle avait laissées périr, et avec une homogénéité qui a rendu possible l'avènement du classicisme artistique contemporain. GABRIEL MARRI. LES « VOLONTAIRES » DE LA RÉVOLUTION LA LEVÉE EN MASSE DANS UNE COMMUNE DE L'ISÈRE EN 1793 COMMENT naissent les légendes, c'est un problème digne d'exercer la sagacité des philosophes et des historiens. Un fait certain, c'est que, une fois au monde, elles ont la vie tenace. Une des plus fausses, une des moins fondées, est celle de ces fameux Volontaires nationaux à laquelle une école qui se prétend historique ne craint pas de prêter l'appui de son autorité. Parmi d'autres, pour des raisons faciles à comprendre, cette école, d'inspiration révolutionnaire, devait naturellement gagner toutes les sympathies de notre Université républicaine, et nos livres classiques continuent à en propager les erreurs parmi la jeunesse française. Aussi, malgré l'enseignement de toutes les guerres anciennes et modernes, qui montrent toujours la victoire des armées organisées sur les levées improvisées, nombreux sont encore les esprits qui rêvent de milices et qui
MARRI. LES « VOLONTAIRES » DE LA RÉVOLUTION LA LEVÉE EN MASSE DANS UNE COMMUNE DE L'ISÈRE EN 1793 COMMENT naissent les légendes, c'est un problème digne d'exercer la sagacité des philosophes et des historiens. Un fait certain, c'est que, une fois au monde, elles ont la vie tenace. Une des plus fausses, une des moins fondées, est celle de ces fameux Volontaires nationaux à laquelle une école qui se prétend historique ne craint pas de prêter l'appui de son autorité. Parmi d'autres, pour des raisons faciles à comprendre, cette école, d'inspiration révolutionnaire, devait naturellement gagner toutes les sympathies de notre Université républicaine, et nos livres classiques continuent à en propager les erreurs parmi la jeunesse française. Aussi, malgré l'enseignement de toutes les guerres anciennes et modernes, qui montrent toujours la victoire des armées organisées sur les levées improvisées, nombreux sont encore les esprits qui rêvent de milices et qui comptent surtout sur « l'enthousiasme » des populations pour repousser l'envahisseur. De pareilles théories nous conduiraient infailliblement à la défaite. C'est donc faire œuvre patriotique que de dénoncer la fausseté de la légende d'où elles sont nées. Qu'on ne dise pas : C'est ternir l'auréole d'une gloire française. Dieu merci! la France est assez riche en gloires pour n'avoir pas besoin de s'en forger de mensongères. La légende des Volontaires les présente tout frémissants d'ardeur patriotique, volant au bureau d'enrôlement, impatients de combattre « les tyrans et leurs suppôts ». La peinture et la gravure ont consacré ces scènes attendrissantes. La vérité est fort différente. Quand on sort des ouvrages d'imagination pour se reporter aux documents de la réalité, on trouve tout autre chose que l'enthousiasme chez ces jeunes gens que la loi appelait sous les drapeaux. Nos archives nationales et départementales sont pleines de renseignements à cet égard. Ce n'est pas, d'ailleurs, dans les décrets ampoulés du pouvoir central ni dans la phraséologie enflammée des représentants du peuple auprès des départements qu'il faut chercher la vérité : c'est dans le détail des procès-verbaux des communes, où sont relatés la réunion, l'appel et la mise en route des prétendus Volontaires.
la France est assez riche en gloires pour n'avoir pas besoin de s'en forger de mensongères. La légende des Volontaires les présente tout frémissants d'ardeur patriotique, volant au bureau d'enrôlement, impatients de combattre « les tyrans et leurs suppôts ». La peinture et la gravure ont consacré ces scènes attendrissantes. La vérité est fort différente. Quand on sort des ouvrages d'imagination pour se reporter aux documents de la réalité, on trouve tout autre chose que l'enthousiasme chez ces jeunes gens que la loi appelait sous les drapeaux. Nos archives nationales et départementales sont pleines de renseignements à cet égard. Ce n'est pas, d'ailleurs, dans les décrets ampoulés du pouvoir central ni dans la phraséologie enflammée des représentants du peuple auprès des départements qu'il faut chercher la vérité : c'est dans le détail des procès-verbaux des communes, où sont relatés la réunion, l'appel et la mise en route des prétendus Volontaires. Dans ces vieux papiers mal griffonnés et souvent constellés de fautes d'orthographe, les faits parlent. Et plus éloquemment que toutes les harangues officielles. Que le lecteur nous suive dans les archives de l'Isère, pays frontière cependant, toujours sur le qui-vive en face des menées de Savoie, et, qui plus est, « berceau de la Révolution », selon le titre dont le Dauphiné croit s'honorer : nous nous étonnerions que sa conclusion ne soit point la même que la nôtre. Une chose qui frappe tout d'abord, c'est que les communes sont taxées « à tant d'hommes à fournir ». Cela semble bien indiquer, n'est-ce pas, que les véritables Volontaires n'affluaient pas, puisqu'on était obligé d'en demander un nombre déterminé à chaque commune. Peut-être, penseront les partisans de la légende, ce chiffre n'était-il fixé que pour limiter le trop grand empressement des jeunes citoyens à accourir à l'appel de la Nation. Examinons donc de plus près. Nous voyons, par exemple, qu'à Diémoz, le 28 septembre 1792, des six hommes que la commune doit fournir, pas un des inscrits ne veut partir. Ne pouvant les décider, la municipalité fait faire une quête pour avoir des hommes LE DÉPART DU CITOYEN (Tableau de LE