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l'une de vos promenades. "Veuillez agréer, Messieurs, l'expression des sentiments les plus distingués de votre très-dévoué et reconnaissant, "G. MEYERBEER. De grandes fêtes auront lieu à l'occasion de l'inauguration de la Promenade-Meyerbeer. Plusieurs concerts seront aussi donnés prochainement. Puis viendront la Kermesse de Spa, ses bals populaires, ses illuminations, ses réjouissances de toute espèce, enfin le grand steeple-chase du 24 septembre qui clôturera la saison. M. KIRSCH. ÉTUDES SUR LA CHANSON POPULAIRE EN FRANCE. VIII. Chansons d'amour. (Suite.) En Auvergne, la chanson d'amour se traduit par une bourrée; en voici une d'après M. Champfleury. "Je suis amoureux, Le petit gueux, Le petit drôle! Je suis amoureux, Le petit drôle, Le petit gueux!" Dans ce couplet on voit un jeune garçon de quinze ans, les yeux baissés, tremblant, rouge, il serre la main de sa bonne amie, et les garçons du village se moquent de lui. Nous ajouterons cette jolie bourrée d'Ambert : "Tu ne l'auras pas, Ne l'auras pas, La jeune fille; Tu ne l'auras pas, Ne l'auras pas; L'est aux lilas." Déjà cité. LE MÉNESTREL. "Tu ne l'auras pas, Ne l'auras pas, Jeanne ma mie; Tu ne l'auras pas, Ne l'auras pas: L'est aux lilas." Voici un fragment d'une chanson de l'Anjou, citée par le comte Jaubert dans son glossaire du centre de la France. "Que les étoiles sont brillantes! Que la lune rayonne clairement! Mais les beaux yeux de ma maîtresse Ils le sont bien cent fois autant." Une autre du Berry : "Au bout du bras il m'a tendu la main, En me parlant des amours les plus tendres. Je l'aimais tant, j'ai bien su m'en défendre, Ah! j'ai bien su éloigner mon chemin, Tel beau plaisir que j'avais de l'entendre." Comme on a dû le voir déjà, la chanson d'amour populaire puise ses images poétiques dans la nature : ce sont les oiseaux, le soleil, la lune, les étoiles, les prairies, les montagnes, les ruisseaux. Elle est étrangère aux figures empruntées à la psychologie, au contraire des poètes instruits, savants, qui, dans leurs chansons d'amour, scrutent le cœur humain jusque dans ses recoins les plus intimes,
chanson de l'Anjou, citée par le comte Jaubert dans son glossaire du centre de la France. "Que les étoiles sont brillantes! Que la lune rayonne clairement! Mais les beaux yeux de ma maîtresse Ils le sont bien cent fois autant." Une autre du Berry : "Au bout du bras il m'a tendu la main, En me parlant des amours les plus tendres. Je l'aimais tant, j'ai bien su m'en défendre, Ah! j'ai bien su éloigner mon chemin, Tel beau plaisir que j'avais de l'entendre." Comme on a dû le voir déjà, la chanson d'amour populaire puise ses images poétiques dans la nature : ce sont les oiseaux, le soleil, la lune, les étoiles, les prairies, les montagnes, les ruisseaux. Elle est étrangère aux figures empruntées à la psychologie, au contraire des poètes instruits, savants, qui, dans leurs chansons d'amour, scrutent le cœur humain jusque dans ses recoins les plus intimes, qui nous dépeignent toutes les phases de l'amour depuis sa naissance jusqu'aux dernières limites de la passion. C'est même là une des pierres de touche de la chanson populaire: elle n'analyse les sentiments du cœur que pour les comparer à des images prises dans la nature, et trouve souvent pour le dire des expressions très originales. Elle emploie également la forme narrative, comme dans cette chanson de la Sologne : "C'est les filles de Cernois, Grand Dieu! qu'elles sont donc fières! Elles s'en vont le soir. Après souper, Pour faire un tour en ville, Le beau galant s'en va Pour voir leur bien-aimé. Trouver ses camarades : "Chers camarades, Le beau galant s'en va! Je viens de voir ma mère, À la porte de sa belle : "Son cœur m'a promis." La belle, la belle, ouvrez! Si vous m'aimez! La petite fille, à peine ouverte, Vous êtes à la chaleur Qu'entendait ces paroles : Et moi à la fraîcheur! "Vierge Marie, Je n'ouvre pas ma porte, Empêchez-moi d'aimer Au quart il n'est pas l'heure; Tous ces garçons trompeurs, Vous reviendrez Qu'en veulent à mon cœur !" Ceci est de la haute morale : la jeune fille a eu pitié de
le dire des expressions très originales. Elle emploie également la forme narrative, comme dans cette chanson de la Sologne : "C'est les filles de Cernois, Grand Dieu! qu'elles sont donc fières! Elles s'en vont le soir. Après souper, Pour faire un tour en ville, Le beau galant s'en va Pour voir leur bien-aimé. Trouver ses camarades : "Chers camarades, Le beau galant s'en va! Je viens de voir ma mère, À la porte de sa belle : "Son cœur m'a promis." La belle, la belle, ouvrez! Si vous m'aimez! La petite fille, à peine ouverte, Vous êtes à la chaleur Qu'entendait ces paroles : Et moi à la fraîcheur! "Vierge Marie, Je n'ouvre pas ma porte, Empêchez-moi d'aimer Au quart il n'est pas l'heure; Tous ces garçons trompeurs, Vous reviendrez Qu'en veulent à mon cœur !" Ceci est de la haute morale : la jeune fille a eu pitié de son amoureux qui gèle dans la rue, elle promet de lui ouvrir plus tard, sur les onze heures, minuit; mais ce maladroit va se vanter auprès de ses camarades, sans se rappeler le proverbe : "Trop parler nuit", et la belle qu'était pas loin, pour le punir de sa fatuité lui fermera certainement la porte au nez ; c'est ce qu'il est facile de pressentir par son invocation à la Vierge. Cela rappelle ce père prieur qui conseilla à une pénitente, sujette à la colère apparemment, de dire toujours un Ave avant de répondre à son mari. J.-B. WEKERLIN. Rait pour rayonne. NOUVELLES DIVERSES. — M. Calzado, directeur du Théâtre-Italien, vient de publier son programme pour la saison 1860-1861. Voici, par ordre alphabétique, la liste des artistes engagés : Premier donne soprani : Mmes Battu et Penco; premier donne contralti : Mme Albion et Edenska; premier donne comprimario : Mmes Varona et Vestri; premiers tenori : MM. Gardoni, Mario et Pancani; premiers tenori comprimari : MM. Capello et Morley; premiers bari-toni : MM. Badiali et Graziani; premiers bassi : MM. Angelini et Patriossi; premier buffo : M. Zucchi; seconde partie : Mme Lava, MM. Cazaboni et Soldi.— Direttore d'orchestra :
lui fermera certainement la porte au nez ; c'est ce qu'il est facile de pressentir par son invocation à la Vierge. Cela rappelle ce père prieur qui conseilla à une pénitente, sujette à la colère apparemment, de dire toujours un Ave avant de répondre à son mari. J.-B. WEKERLIN. Rait pour rayonne. NOUVELLES DIVERSES. — M. Calzado, directeur du Théâtre-Italien, vient de publier son programme pour la saison 1860-1861. Voici, par ordre alphabétique, la liste des artistes engagés : Premier donne soprani : Mmes Battu et Penco; premier donne contralti : Mme Albion et Edenska; premier donne comprimario : Mmes Varona et Vestri; premiers tenori : MM. Gardoni, Mario et Pancani; premiers tenori comprimari : MM. Capello et Morley; premiers bari-toni : MM. Badiali et Graziani; premiers bassi : MM. Angelini et Patriossi; premier buffo : M. Zucchi; seconde partie : Mme Lava, MM. Cazaboni et Soldi.— Direttore d'orchestra : M. Bonetti; maestro al cembalo : M. Uranio Fontana; maestro dei cori : M. Chiaromonte. Voici maintenant la liste des principaux ouvrages composant le répertoire du théâtre : Rossini : Semiramide, il Barbiere, Cenerentola, Otello. — Bellini : Norma, i Puritani, la Sonnambula. — Donizetti : Poliuto, Lucia di Lammermoor, la Regina di Golconda, Furioso. — Mercadante : Giuramento, Eleonora. — Verdi : Il Ballo in maschera, la Traviata, il Trovatore, Rigoletto, Ernani. — Prince Poniatowski : Don Desiderio. — Flotow : Martha. — Pergolesi : la Serva padrona. — Cimarosa : il Matrimonio segreto. — Mozart : Don Giovanni, le Nozze di Figaro. L'ouverture de la saison est fixée au 2 octobre. — Nous lisons dans la Gazette musicale : « Rossini possède une collection des portraits de Mozart. Dernièrement M. Henri Schlesinger, éditeur à Berlin, lui en ayant fait remettre un qui manquait à sa précieuse galerie, le grand maître l'en a remercié par la lettre suivante en date du 20 juillet : « Pregiatissimo signore Enrico, Mi corre debito viscontrare il suo amabilissimo foglio 16 d. d., ed a pari tempo offrirle mille ringraziamenti per il prezioso dono della è piaciuto farmi del ritratto di Mozart; questa
la Regina di Golconda, Furioso. — Mercadante : Giuramento, Eleonora. — Verdi : Il Ballo in maschera, la Traviata, il Trovatore, Rigoletto, Ernani. — Prince Poniatowski : Don Desiderio. — Flotow : Martha. — Pergolesi : la Serva padrona. — Cimarosa : il Matrimonio segreto. — Mozart : Don Giovanni, le Nozze di Figaro. L'ouverture de la saison est fixée au 2 octobre. — Nous lisons dans la Gazette musicale : « Rossini possède une collection des portraits de Mozart. Dernièrement M. Henri Schlesinger, éditeur à Berlin, lui en ayant fait remettre un qui manquait à sa précieuse galerie, le grand maître l'en a remercié par la lettre suivante en date du 20 juillet : « Pregiatissimo signore Enrico, Mi corre debito viscontrare il suo amabilissimo foglio 16 d. d., ed a pari tempo offrirle mille ringraziamenti per il prezioso dono della è piaciuto farmi del ritratto di Mozart; questa immagine bene ricorda il Titano musicale in cui paragoniano il Genio e la Scienza : mi è tanto più caro questo dono perché (in una età più matura) è di perfetta assomiglianza ad'un medaglione cino regalatomi dall'illustre e caro amico mio Meyerbeer. La mia riconoscenza per lei uguaglia l'ammirazione che ebbi ognora pel sommo Compositore Tedesco. Pieno di calda riconoscenza mi do l'onore di dirmi di Lei obbligato e devoto Servitore GIOACHINO ROSSINI. Très estimable Monsieur Henri, je dois répondre à votre très aimable lettre du 16 courant, et en même temps Vous offrir mille remerciements pour le précieux cadeau que vous avez bien voulu me faire du portrait de Mozart. Cette image rappelle bien le Titan musical en qui se réunissent le génie et la science, et le cadeau m'en est d'autant plus cher, que (dans un âge plus mûr) elle ressemble parfaitement à un petit médaillon que m'a donné mon illustre et cher ami Meyerbeer. Ma reconnaissance pour vous égale l'admiration que j'ai toujours eue pour le grand compositeur allemand. Rempli de cette reconnaissance chaleuse, j'ai l'honneur de me dire votre obligé et dévoué serviteur. GIOACHINO ROSSINI. Les sœurs Marchisio se sont fait entendre dimanche dernier chez Mme
ebbi ognora pel sommo Compositore Tedesco. Pieno di calda riconoscenza mi do l'onore di dirmi di Lei obbligato e devoto Servitore GIOACHINO ROSSINI. Très estimable Monsieur Henri, je dois répondre à votre très aimable lettre du 16 courant, et en même temps Vous offrir mille remerciements pour le précieux cadeau que vous avez bien voulu me faire du portrait de Mozart. Cette image rappelle bien le Titan musical en qui se réunissent le génie et la science, et le cadeau m'en est d'autant plus cher, que (dans un âge plus mûr) elle ressemble parfaitement à un petit médaillon que m'a donné mon illustre et cher ami Meyerbeer. Ma reconnaissance pour vous égale l'admiration que j'ai toujours eue pour le grand compositeur allemand. Rempli de cette reconnaissance chaleuse, j'ai l'honneur de me dire votre obligé et dévoué serviteur. GIOACHINO ROSSINI. Les sœurs Marchisio se sont fait entendre dimanche dernier chez Mme Orfila. C'était leur début au salon, et elles y ont excité une profonde sensation. On ne saurait interpréter avec plus d'âme, de style et d'exécution les deux duos de Sémiramis, et surtout celui de Mathilde de Shabran qu'on a bissé avec un véritable enthousiasme. Les deux voix des sœurs Marchisio et leur merveilleux ensemble sont toute une bonne fortune pour nos salons, qui se les disputeront certainement l'hiver prochain. Dans cette même soirée, on a redemandé à Mme Ugalde sa sérénade de Gil Blas. Des chansons espagnoles de M. Barbieri, compositeur distingué de Madrid, et deux duos de Goria : Marche triomphale et Belisario, parfaitement exécutés par Mlle Mariquitta de Biarritz et M. Canoby, complétaient le riche programme de cette soirée, qui comptait plus d'une célébrité parmi ses auditeurs. Les graves événements qui se passent en Italie n'ont point empêché la subvention du théâtre San Carlo, à Naples, d'être portée de 60,000 ducats à 80,000 ; c'est aujourd'hui le théâtre le mieux rentable de toute l'Italie. L'école de danse, qui est fort déchue de son ancienne splendeur, doit être réorganisée ; c'est de cette école que sont sortis les célèbres ballerines Taglioni, Carlotta Grisi et Fanny Cerrito. On travaille activement
et leur merveilleux ensemble sont toute une bonne fortune pour nos salons, qui se les disputeront certainement l'hiver prochain. Dans cette même soirée, on a redemandé à Mme Ugalde sa sérénade de Gil Blas. Des chansons espagnoles de M. Barbieri, compositeur distingué de Madrid, et deux duos de Goria : Marche triomphale et Belisario, parfaitement exécutés par Mlle Mariquitta de Biarritz et M. Canoby, complétaient le riche programme de cette soirée, qui comptait plus d'une célébrité parmi ses auditeurs. Les graves événements qui se passent en Italie n'ont point empêché la subvention du théâtre San Carlo, à Naples, d'être portée de 60,000 ducats à 80,000 ; c'est aujourd'hui le théâtre le mieux rentable de toute l'Italie. L'école de danse, qui est fort déchue de son ancienne splendeur, doit être réorganisée ; c'est de cette école que sont sortis les célèbres ballerines Taglioni, Carlotta Grisi et Fanny Cerrito. On travaille activement à la restauration complète du théâtre Carlo Felice de Gênes. La salle sera d'une richesse et d'une élégance qui la mettront en état de rivaliser avec les plus beaux théâtres de l'Europe. NOUVELLES ET ANNONCES. M. Braga revient de Milan avec un libretto dont il va écrire la musique à l'intention de Mme Borghi-Mamo engagée pour la saison de Bologne et de Milan. M. Léopold Amat a été chargé par la municipalité de Nice de la nouvelle cantate en l'honneur de LL. MM. On annonce aussi que M. Strauss est invité à se rendre de Vichy à Nice pour diriger l'orchestre du bal impérial. À la suite d'un grand concert donné par notre violoniste Herman, à Lisbonne, S. M. le roi de Portugal, charmé du talent sympathique de notre artiste français, lui a fait remettre la croix de chevalier de l'ordre de Saint-Jacques. Le jeune virtuose Sarasate se rend en Espagne, son pays natal, pour y recueillir les bravos qu'on ne peut manquer de décerner à l'un des plus dignes représentants de l'école française. M. Sarasate retrouvera certainement à Madrid, à Barcelone, les ovations dont il a été l'objet à Paris. On a introduit d'importantes réformes dans l'Académie de musique
l'intention de Mme Borghi-Mamo engagée pour la saison de Bologne et de Milan. M. Léopold Amat a été chargé par la municipalité de Nice de la nouvelle cantate en l'honneur de LL. MM. On annonce aussi que M. Strauss est invité à se rendre de Vichy à Nice pour diriger l'orchestre du bal impérial. À la suite d'un grand concert donné par notre violoniste Herman, à Lisbonne, S. M. le roi de Portugal, charmé du talent sympathique de notre artiste français, lui a fait remettre la croix de chevalier de l'ordre de Saint-Jacques. Le jeune virtuose Sarasate se rend en Espagne, son pays natal, pour y recueillir les bravos qu'on ne peut manquer de décerner à l'un des plus dignes représentants de l'école française. M. Sarasate retrouvera certainement à Madrid, à Barcelone, les ovations dont il a été l'objet à Paris. On a introduit d'importantes réformes dans l'Académie de musique de Stockholm. Parmi les chaires nouvellement créées nous remarquons celle consacrée à l'art d'accorder les pianos, si négligé en France. Espérons que cet exemple sera suivi, parmi nous, ou tout au moins l'objet de soins et d'encouragements particuliers. Le concert qui a été organisé à Londres dans la salle de Surrey Garden, au bénéfice de la veuve de Jullien, a produit une somme de plus de 30,000 fr. Comme on le voit, la seconde patrie de Jullien est plus profitable à ses héritiers que le berceau de ses premiers succès. Il est vrai que la veuve de Jullien est Anglaise, et qu'à ce titre elle méritait doublement de ses compatriotes. À l'issue d'un concert des plus fructueux et des plus brillants, donné par Géraldy, à Bourbonnais, notre excellent baryton s'est fait entendre à Ems, en compagnie de Mmes Cambardi, Dreyfus et du pianiste Eetterer. Géraldy est aujourd'hui de retour à Paris. Après une tournée départementale qui n'a été qu'une série de triomphes, la troupe des Bouffes-Parisiens se prépare à faire sa rentrée. Le théâtre Château nous ouvrira ses portes du 1er au 5 septembre, par Orphée, la pièce cosmopolite que la Belgique et l'Allemagne viennent d'acclamer. La première nouveauté offerte
Surrey Garden, au bénéfice de la veuve de Jullien, a produit une somme de plus de 30,000 fr. Comme on le voit, la seconde patrie de Jullien est plus profitable à ses héritiers que le berceau de ses premiers succès. Il est vrai que la veuve de Jullien est Anglaise, et qu'à ce titre elle méritait doublement de ses compatriotes. À l'issue d'un concert des plus fructueux et des plus brillants, donné par Géraldy, à Bourbonnais, notre excellent baryton s'est fait entendre à Ems, en compagnie de Mmes Cambardi, Dreyfus et du pianiste Eetterer. Géraldy est aujourd'hui de retour à Paris. Après une tournée départementale qui n'a été qu'une série de triomphes, la troupe des Bouffes-Parisiens se prépare à faire sa rentrée. Le théâtre Château nous ouvrira ses portes du 1er au 5 septembre, par Orphée, la pièce cosmopolite que la Belgique et l'Allemagne viennent d'acclamer. La première nouveauté offerte au public sera les Musiciens, opéra en deux actes, confiés à trois jeunes compositeurs : MM. Hignard, Delibes et Erlanger. De plus, l'impresario Offenbach prépare avec Hector. Crémieux une grande pièce en deux actes et quatre tableaux, c'est-à-dire un pendant à leur Orphée aux Enfers. Plusieurs journaux ont annoncé la réception par M. Beaumont, directeur de l'Opéra-Comique, d'un livret intitulé provisoirement : la Villa de Médias ; M. Battu père, chef d'orchestre de l'Opéra en retraite, avait fait à ce sujet une réclamation en ce qui touche un manuscrit de son fils, remis, il y a deux ans, sous le même titre, à l'administration de l'Opéra-Comique. Trois autres manuscrits de M. Léon Battu avaient été également déposés à l'Opéra-Comique sous les titres : le Puits qui parle, le Testament de Fabldis et le Cousin de Marivaux. M. Battu père a repris possession de ces quatre livrets d'opéra-comique. M. Bellu, entrepreneur des deux théâtres qui s'élèvent place du Châtelet, dont l'un sera le Théâtre-Lyrique et l'autre le théâtre du Cirque, vient d'introduire un référé à l'effet de faire activer les travaux par MM. les sous-entrepreneurs, qui, selon lui, seraient en retard. M. le président a ordonné une expertise immédiate. Le premier
réception par M. Beaumont, directeur de l'Opéra-Comique, d'un livret intitulé provisoirement : la Villa de Médias ; M. Battu père, chef d'orchestre de l'Opéra en retraite, avait fait à ce sujet une réclamation en ce qui touche un manuscrit de son fils, remis, il y a deux ans, sous le même titre, à l'administration de l'Opéra-Comique. Trois autres manuscrits de M. Léon Battu avaient été également déposés à l'Opéra-Comique sous les titres : le Puits qui parle, le Testament de Fabldis et le Cousin de Marivaux. M. Battu père a repris possession de ces quatre livrets d'opéra-comique. M. Bellu, entrepreneur des deux théâtres qui s'élèvent place du Châtelet, dont l'un sera le Théâtre-Lyrique et l'autre le théâtre du Cirque, vient d'introduire un référé à l'effet de faire activer les travaux par MM. les sous-entrepreneurs, qui, selon lui, seraient en retard. M. le président a ordonné une expertise immédiate. Le premier de ces théâtres doit être livré le 25 septembre 1861 et le second le 23 octobre suivant. Le feuilleton musical du grand format compte un musicien de plus parmi ses critiques patentés: M. Auguste Durand, organiste de Saint-Roch, vient de publier sa première revue musicale dans le Messager de Paris, et nous remarquons dans sa profession de foi le dernier paragraphe du mandat qui lui est confié : « Ne soyez pas trop musicien de l'avenir et ne sortez pas des limites de la science du jour qui offre un assez vaste champ à vos observations. L'extrême frontière du Beau est aujourd'hui Berlioz, et si vous aimez Auber, sachez que deux limites ne sont pas moins deux têtes ; tout dépend du côté où l'on entre. » A quoi M. Auguste Durand répond : « Je serai de mon temps et de mon pays. La musique de l'avenir n'a encore conquis à Paris qu'un droit de cité fort contesté, et elle compte plus d'adeptes dans l'école allemande que dans l'école française. Pour moi, je déclare que, depuis plus d'un demi-siècle, l'école française a produit assez de génies pour que l'on puisse se dire heureux d'avoir puisé à cette source les
et nous remarquons dans sa profession de foi le dernier paragraphe du mandat qui lui est confié : « Ne soyez pas trop musicien de l'avenir et ne sortez pas des limites de la science du jour qui offre un assez vaste champ à vos observations. L'extrême frontière du Beau est aujourd'hui Berlioz, et si vous aimez Auber, sachez que deux limites ne sont pas moins deux têtes ; tout dépend du côté où l'on entre. » A quoi M. Auguste Durand répond : « Je serai de mon temps et de mon pays. La musique de l'avenir n'a encore conquis à Paris qu'un droit de cité fort contesté, et elle compte plus d'adeptes dans l'école allemande que dans l'école française. Pour moi, je déclare que, depuis plus d'un demi-siècle, l'école française a produit assez de génies pour que l'on puisse se dire heureux d'avoir puisé à cette source les principes de l'art musical ! Je suis loin d'être exclusif et de renier les beautés de premier ordre des écoles italienne et allemande. Nous ne sommes heureusement plus au temps où Cherubini, directeur du Conservatoire de Paris, ne voulait pas permettre aux élèves des classes de contrepoint d'étudier les fugues de Sébastien Bach, qu'il appelait barbaro Tedesco (?) ; et la sévérité de Zingarelli, directeur du Conservatoire de Naples, chassant de cette école Mercadante, qui lui a succédé comme directeur, pour avoir copié de sa main des quatuors de Mozart, qu'il voulait mettre en partition. C'est le propre de l'école française d'avoir puisé en Allemagne et en Italie, et d'avoir mêlé au produit de ces deux écoles une originalité qui a fait dire de la musique française qu'elle était éminemment spirituelle. » — On lit dans la Guienne : « Un homme que Boieldieu honorait de son amitié, et qui était peut-être un aussi grand harmoniste que Beethoven, M. Nicolas Schaffner, ancien chef d'orchestre du Grand-Théâtre de Bordeaux, vient de mourir dans notre ville, à l'âge de quatre-vingts ans. » Dans une de ses dernières séances, le conseil municipal de Lyon a voté une somme de 7,000 fr., destinée à