jeanflop/post_ocr_correction2 huggingface dataset:
par une bande de couleur jaune large de 0,10 m est constitué par le Christ en croix avec la Vierge et saint Jean. Le corps du Christ, peint en blanc, est légèrement affaissé sur lui-même et tire sur les bras. Sa tête est inclinée vers la droite. Comme les bras, elle n'est que très incomplètement dégagée. Les cheveux retombent sur l'épaule gauche. Le perizonium qui entoure ses reins donne l'impression de flotter en arrière du corps. Ses pieds sont joints. La croix de couleur marron est supportée par un socle à deux degrés ; le montant est plus large que la barre transversale encore partiellement dissimulée sous l'enduit rose. Un écriteau y est fixé sur lequel on distingue l'inscription INRI en lettres hautes d'environ 0,05 m. Saint Jean est debout à droite de la croix. Sa tête auréolée et ses mains étroitement jointes sont bien visibles mais le haut de son long manteau est complètement effacé. Ses cheveux partagés en deux bandeaux retombent sur les côtés. Il lève les yeux vers la croix et son visage reflète la douleur. La Vierge lui fait pendant à gauche. Ses mains sont jointes par le bout des doigts. Accablée par la douleur, elle baisse les yeux vers le sol. Sa tête nimbée est couverte d'un voile gris et elle est enveloppée dans un grand manteau de même couleur dont le bas se confond avec la grisaille du mur. Un pilier gris sombre reposant sur une base cylindro-conique et terminé par un clocheton pointu se dresse à gauche de la Vierge et empiète sur la bande en couleur jaune qui, nous l'avons vu, limite le panneau. Les angles des pierres maçonnées sont soulignés de touches blanches. Un ange, dont seule partie supérieure est assez bien conservée, se tient contre ce pilier. Son visage aux traits fins est tourné de trois quarts comme celui de saint Jean et de la Vierge. Ses cheveux longs partagés en deux masses retombent sur ses épaules. Il tient une longue palme à la main droite. Son bras gauche encercle le pilier et il retient de la main un pan
baisse les yeux vers le sol. Sa tête nimbée est couverte d'un voile gris et elle est enveloppée dans un grand manteau de même couleur dont le bas se confond avec la grisaille du mur. Un pilier gris sombre reposant sur une base cylindro-conique et terminé par un clocheton pointu se dresse à gauche de la Vierge et empiète sur la bande en couleur jaune qui, nous l'avons vu, limite le panneau. Les angles des pierres maçonnées sont soulignés de touches blanches. Un ange, dont seule partie supérieure est assez bien conservée, se tient contre ce pilier. Son visage aux traits fins est tourné de trois quarts comme celui de saint Jean et de la Vierge. Ses cheveux longs partagés en deux masses retombent sur ses épaules. Il tient une longue palme à la main droite. Son bras gauche encercle le pilier et il retient de la main un pan de son manteau. Une broderie rouge est visible au bas des manches et sur la poitrine, dans l'entrebâillement du manteau. Un personnage debout — non identifié avec certitude et qui est peut-être saint Antoine — occupe l'extrémité gauche du registre. Il est très dégradé. Sa tête et le haut de son corps ne sont plus visibles. Il tient à la main gauche un livre fermé à couverture noire et tranche blanche. Sa main droite est posée sur sa poitrine. Il est chaussé de sandales noires dépassant de sa robe de même couleur. Une cordelière blanche est nouée à sa taille. Selon M. MOULIS (op. cit., p. 81) une aile de cet ange était apparente. Il n'en reste plus trace aujourd'hui. Issu de riches chrétiens de la Haute-Egypte, saint Antoine (251-vers 356) se retira dans les déserts de la Thébaïde à l'âge de vingt ans. Il y subit de terribles visions, les tentations, dont il parvint à triompher par sa confiance en Dieu et le signe de la croix. Son renom de sainteté lui attira un grand nombre de disciples pour lesquels il construisit un monastère et devint de la sorte le fondateur de la vie cénobitique en Orient. (Sur la
son corps ne sont plus visibles. Il tient à la main gauche un livre fermé à couverture noire et tranche blanche. Sa main droite est posée sur sa poitrine. Il est chaussé de sandales noires dépassant de sa robe de même couleur. Une cordelière blanche est nouée à sa taille. Selon M. MOULIS (op. cit., p. 81) une aile de cet ange était apparente. Il n'en reste plus trace aujourd'hui. Issu de riches chrétiens de la Haute-Egypte, saint Antoine (251-vers 356) se retira dans les déserts de la Thébaïde à l'âge de vingt ans. Il y subit de terribles visions, les tentations, dont il parvint à triompher par sa confiance en Dieu et le signe de la croix. Son renom de sainteté lui attira un grand nombre de disciples pour lesquels il construisit un monastère et devint de la sorte le fondateur de la vie cénobitique en Orient. (Sur la vie de saint Antoine, cf. Marteau DE LANGLE DE CARY et G. TABURET-MISSOFT, Dictionnaire des Saints, Le livre de Poche chrétien, 1963, pp. 30-31; sur la vénération dont il était l'objet dans notre région, cf. H. POLGE, Notes sur la dévotion à Saint-Antoine au diocèse d'Auch, dans B.S.A.G., 57e année, 3e trimestre 1956, pp. 312-315). Saint Sébastien est représenté à l'extrémité droite. Il est attache à un large pilier supporté par un socle mouluré. Le haut du corps est complètement effacé. Selon M. Moulis, le martyr avait les mains liées derrière le dos et le visage tourné vers la droite. Il était percé de six flèches. Vue partielle du registre inférieur. Saint Martin donnant sa bénédiction à Saint Brice. (Cliché Abbé Cachin). Registre inférieur : La scène centrale de ce registre occupe le fond de la vaste niche au-dessus de l'autel. Elle représente l'évêque de Tours saint Martin donnant sa bénédiction au moine saint Brice son disciple. Né d'un père narbonnais et d'une mère milanaise, saint Sébastien entra dans l'armée romaine et fut nommé par Dioclétien chef de la première cohorte des prétoriens. Dénoncé comme chrétien, il fut percé de flèches et laissé pour mort. Une pieuse veuve nommée Irène
3e trimestre 1956, pp. 312-315). Saint Sébastien est représenté à l'extrémité droite. Il est attache à un large pilier supporté par un socle mouluré. Le haut du corps est complètement effacé. Selon M. Moulis, le martyr avait les mains liées derrière le dos et le visage tourné vers la droite. Il était percé de six flèches. Vue partielle du registre inférieur. Saint Martin donnant sa bénédiction à Saint Brice. (Cliché Abbé Cachin). Registre inférieur : La scène centrale de ce registre occupe le fond de la vaste niche au-dessus de l'autel. Elle représente l'évêque de Tours saint Martin donnant sa bénédiction au moine saint Brice son disciple. Né d'un père narbonnais et d'une mère milanaise, saint Sébastien entra dans l'armée romaine et fut nommé par Dioclétien chef de la première cohorte des prétoriens. Dénoncé comme chrétien, il fut percé de flèches et laissé pour mort. Une pieuse veuve nommée Irène ou Lucine s'aperçut qu'il ressentait encore et réussit à le sauver. Sébastien alla alors se placer sur le passage de l'empereur, fut reconnu et battu à mort. (Sur la vie de saint Sébastien, cf. Marteau DE LANGLE DE CARY et G. TABURET-MISSOFT, op. cit., p. 343). Saint Sébastien était invoqué lors des épidémies de peste. Il est représenté en même temps que saint Antoine sur les peintures murales de l'église de Bourisp dans les Hautes-Pyrénées (cf. R. MESURET, op. cit., p. 279). Trois de ces flèches seulement sont aujourd'hui visibles. Originaire de Pannonie, saint Martin (316-400) fut enrôlé de force dans l'armée romaine à l'âge de 15 ans et alla servir en Gaule où il se signala par sa charité. Il obtint son congé cinq ans plus tard et se convertit au christianisme. Il fut évêque de Tours et organisa à Ligugé, puis à Marmoutier le premier groupe important de cénobites. (Sur la vie de St Martin, cf. A. LECOY DE LA MARCHE, Saint Martin, Tours, Marne, 1881). Il eut pour biographe l'historien toulousain Sulpice Sévère (cf. P. MONCEAUX, Saint-Martin. Récits de Sulpice Sévère mis en français, Paris, Payot, 1926). Plusieurs villages de l'ancien diocèse d'Auch portent son nom et
lors des épidémies de peste. Il est représenté en même temps que saint Antoine sur les peintures murales de l'église de Bourisp dans les Hautes-Pyrénées (cf. R. MESURET, op. cit., p. 279). Trois de ces flèches seulement sont aujourd'hui visibles. Originaire de Pannonie, saint Martin (316-400) fut enrôlé de force dans l'armée romaine à l'âge de 15 ans et alla servir en Gaule où il se signala par sa charité. Il obtint son congé cinq ans plus tard et se convertit au christianisme. Il fut évêque de Tours et organisa à Ligugé, puis à Marmoutier le premier groupe important de cénobites. (Sur la vie de St Martin, cf. A. LECOY DE LA MARCHE, Saint Martin, Tours, Marne, 1881). Il eut pour biographe l'historien toulousain Sulpice Sévère (cf. P. MONCEAUX, Saint-Martin. Récits de Sulpice Sévère mis en français, Paris, Payot, 1926). Plusieurs villages de l'ancien diocèse d'Auch portent son nom et un grand nombre d'églises y sont placées sous son vocable. (Il suffit pour s'en rendre compte de parcourir la colonne n° 5 de la Table alphabétique des noms des localités gersoises données en rubriques dans la 3e partie des Chroniques ecclésiastiques de Dom Brugères publiée par H. POLGE dans B.S.A.G., 56e année, 4e trimestre 1956, pp. 409-453). Saint Brice (orthographié également Bris, Brix ou même Brès) fut le disciple de saint Martin et son successeur sur le siège épiscopal de Tours. Il mourut en 447. Son culte est assez peu répandu et le nombre de villages auxquels il a prêté son nom n'est guère élevé. Dans le Gers citons le village de Saint-Brès dans le canton de Cazaubon et le lieu-dit Saint-Brice-de-Cassan où diverses traditions locales placent un « tumulus », un cimetière, une église et un village (cf. P. DUPOUEY, Gisements archéologiques d'Ordan-Larroque et rapport quadriennal de fouilles du site de Saint-Brice-de-Cassan dans Bulletin d'information du Spéléo-Club de Lutèce, PP. 21-22 (C.R. de M. CANTET dans B.S.A.G., 73e année, 1er trimestre 1972, p. 125). Saint Brice (orthographié également Bris, Brix ou même Brès) fut le disciple de saint Eixample dans le diocèse de Comminges (cf. R. MESURET, op. cit.,
56e année, 4e trimestre 1956, pp. 409-453). Saint Brice (orthographié également Bris, Brix ou même Brès) fut le disciple de saint Martin et son successeur sur le siège épiscopal de Tours. Il mourut en 447. Son culte est assez peu répandu et le nombre de villages auxquels il a prêté son nom n'est guère élevé. Dans le Gers citons le village de Saint-Brès dans le canton de Cazaubon et le lieu-dit Saint-Brice-de-Cassan où diverses traditions locales placent un « tumulus », un cimetière, une église et un village (cf. P. DUPOUEY, Gisements archéologiques d'Ordan-Larroque et rapport quadriennal de fouilles du site de Saint-Brice-de-Cassan dans Bulletin d'information du Spéléo-Club de Lutèce, PP. 21-22 (C.R. de M. CANTET dans B.S.A.G., 73e année, 1er trimestre 1972, p. 125). Saint Brice (orthographié également Bris, Brix ou même Brès) fut le disciple de saint Eixample dans le diocèse de Comminges (cf. R. MESURET, op. cit., pp. 167-168). Il est représenté avec saint Brice sur les peintures murales de la fin du XIIe siècle de l'église de La Cortinada en Andorre (cf. H. PRADALIER, Un nouveau peintre roman en Andorre : le maître de la Cortinada dans Bulletin de la Société arragonaise des sciences, lettres et arts, tome XXVII, 1972, pp. 151-153 et pl. 1). Les deux personnages sont dans une salle au carrelage jaune dessiné en perspective fuyante. Ils se détachent sur un fond constitué de bandes verticales larges de 0,20 m et alternativement de couleur violet sombre, blanche et jaune. Les bandes blanches portant des sinuosités imitant, semble-t-il, les veines du marbre pourraient être des colonnes. Un feston noir régulier limite la partie supérieure de la scène. Le pourtour de la niche, laquelle est arrondie aux angles supérieurs, est souligné par un bandeau plié de couleur brune et ses côtés, incomplètement dégagés, portent un décor de carrés rouges disposés en quinconce sur fond blanc. FIG. 8 Saint Martin donnant sa bénédiction à Saint Brice. (Relevé J.-M. Lassure). Les fondations de Ligugé et Marmoutier ont cependant précédé de plus d'un siècle celles de Subiaco et du Mont-Cassin. Saint Martin est souvent représenté portant l'habit bénédictin
arts, tome XXVII, 1972, pp. 151-153 et pl. 1). Les deux personnages sont dans une salle au carrelage jaune dessiné en perspective fuyante. Ils se détachent sur un fond constitué de bandes verticales larges de 0,20 m et alternativement de couleur violet sombre, blanche et jaune. Les bandes blanches portant des sinuosités imitant, semble-t-il, les veines du marbre pourraient être des colonnes. Un feston noir régulier limite la partie supérieure de la scène. Le pourtour de la niche, laquelle est arrondie aux angles supérieurs, est souligné par un bandeau plié de couleur brune et ses côtés, incomplètement dégagés, portent un décor de carrés rouges disposés en quinconce sur fond blanc. FIG. 8 Saint Martin donnant sa bénédiction à Saint Brice. (Relevé J.-M. Lassure). Les fondations de Ligugé et Marmoutier ont cependant précédé de plus d'un siècle celles de Subiaco et du Mont-Cassin. Saint Martin est souvent représenté portant l'habit bénédictin (cf. R. GAVELLE, Peintures murales découvertes à Ourde en 1958 dans Revue de Comminges, tome LXXI, 4. trimestre 1958, p. 153 et note 9). Un seigneur — le donateur vraisemblablement — est agenouillé à gauche de la niche et prie, tourné vers les saints personnages. Les traits de son visage ont disparu. Ses cheveux noirs, coupés derrière, à hauteur du cou, forment une frange sur le front. Richement vêtu, il porte un ample surcot gris sombre avec un large collet qui lui couvre les épaules et se poursuit sur le devant de la robe par un parement blanc. Les manches courtes de ce vêtement laissent voir le bas des manches d'une cotte noire. L'extrémité du fourreau d'une épée dépasse de ce surcot dont les plis sont indiqués par des traits noirs. Ses chaussures blanches à bout rond ont une épaisse semelle noire. Trois personnages féminins — l'épouse du donateur et ses deux filles — sont représentés dans une position identique à droite de la niche. L'épouse du donateur tient un livre ouvert. Elle est vêtue d'un corsage sombre à colerette montante et à manches très amples et d'une jupe dont le bas traîne sur le sol en plis lourds. On
ont disparu. Ses cheveux noirs, coupés derrière, à hauteur du cou, forment une frange sur le front. Richement vêtu, il porte un ample surcot gris sombre avec un large collet qui lui couvre les épaules et se poursuit sur le devant de la robe par un parement blanc. Les manches courtes de ce vêtement laissent voir le bas des manches d'une cotte noire. L'extrémité du fourreau d'une épée dépasse de ce surcot dont les plis sont indiqués par des traits noirs. Ses chaussures blanches à bout rond ont une épaisse semelle noire. Trois personnages féminins — l'épouse du donateur et ses deux filles — sont représentés dans une position identique à droite de la niche. L'épouse du donateur tient un livre ouvert. Elle est vêtue d'un corsage sombre à colerette montante et à manches très amples et d'une jupe dont le bas traîne sur le sol en plis lourds. On ne distingue plus qu'à grand-peine sa figure encadrée dans une visagière blanche. Ses cheveux sont dissimulés presque entièrement par un chaperon de forme carrée. Ses deux filles prient les mains jointes. Elles portent une robe moins riche et à manches plus étroites. Leurs cheveux sont cachés sous une cornette blanche dont l'extrémité tombante se recourbe légèrement. Une sorte de pèlerine blanche fort courte recouvre leurs épaules. Le bas de leur jupe est complètement effacé. Assez bien conservé au moment de la découverte, le visage de la jeune fille placée le plus à droite de l'autel est maintenant à peine discernable. Le visage de la seconde est, lui, tout à fait effacé. Le seigneur, son épouse et ses deux filles sont agenouillés sur un carrelage représenté en perspective fuyante comme celui de la salle où se trouvent saint Martin et saint Brice. Ils se détachent sur un quadrillage noir plus ou moins bien conservé dont chaque élément comprend un carré à bords concaves portant un cercle où se recoupent des traits noirs et blancs. Les peintures des murs latéraux : Le décor quadrillé que l'on voit à l'arrière-plan des personnages agenouillés de part et d'autre de la niche se retrouve sur
dont l'extrémité tombante se recourbe légèrement. Une sorte de pèlerine blanche fort courte recouvre leurs épaules. Le bas de leur jupe est complètement effacé. Assez bien conservé au moment de la découverte, le visage de la jeune fille placée le plus à droite de l'autel est maintenant à peine discernable. Le visage de la seconde est, lui, tout à fait effacé. Le seigneur, son épouse et ses deux filles sont agenouillés sur un carrelage représenté en perspective fuyante comme celui de la salle où se trouvent saint Martin et saint Brice. Ils se détachent sur un quadrillage noir plus ou moins bien conservé dont chaque élément comprend un carré à bords concaves portant un cercle où se recoupent des traits noirs et blancs. Les peintures des murs latéraux : Le décor quadrillé que l'on voit à l'arrière-plan des personnages agenouillés de part et d'autre de la niche se retrouve sur les murs latéraux, entre la meurtrière et le mur de chevet. Il occupait à l'origine toute la surface de ces murs mais ces derniers ont été grattés récemment et la pierre mise à nu. Les peintures de la voûte : M. Moulis ne les a dégagées que très partiellement. Il a pu observer au-dessus de l'autel les restes d'un médaillon de 0,50 m de diamètre à l'extérieur et de 0,30 m à l'intérieur mais le motif qu'il contenait avait complètement disparu. La dégradation du mortier de la partie haute de la voûte s'est considérablement accentuée depuis quelques années et le médaillon n'est plus visible. Les parties basses mieux conservées sont toujours couvertes de badigeon sauf sur le côté sud où un dégagement partiel effectué par un inconnu a fait apparaître un arbre peint en jaune et une partie d'un second. Une ligne jaune ondée figure le sol. IV. CONCLUSIONS Ces peintures présentent, nous l'avons souligné, des différences notables de traitement. Celles du registre supérieur du chevet et de la voûte sont d'une main, celles du registre inférieur et des murs latéraux d'une autre. Faut-il en conclure que la chapelle fut décorée en deux times ? C'est ce que fait M.
a pu observer au-dessus de l'autel les restes d'un médaillon de 0,50 m de diamètre à l'extérieur et de 0,30 m à l'intérieur mais le motif qu'il contenait avait complètement disparu. La dégradation du mortier de la partie haute de la voûte s'est considérablement accentuée depuis quelques années et le médaillon n'est plus visible. Les parties basses mieux conservées sont toujours couvertes de badigeon sauf sur le côté sud où un dégagement partiel effectué par un inconnu a fait apparaître un arbre peint en jaune et une partie d'un second. Une ligne jaune ondée figure le sol. IV. CONCLUSIONS Ces peintures présentent, nous l'avons souligné, des différences notables de traitement. Celles du registre supérieur du chevet et de la voûte sont d'une main, celles du registre inférieur et des murs latéraux d'une autre. Faut-il en conclure que la chapelle fut décorée en deux times ? C'est ce que fait M. Moulis en estimant que les premières sont contemporaines de celles de l'église de Saint-Pé d'Ardet (dans le diocèse de Comminges) datables des environs de l'an 1500 et que les secondes ne peuvent, à en juger par les habits des personnages agenouillés, être postérieures à la première moitié du XVe siècle. M. Mesuret estime, quant à lui, que l'ensemble des peintures date du début du XVIe siècle, avis auquel nous nous rangeons. Les travaux d'agrandissement, de transformation et de décoration de la chapelle de saint Brice sont vraisemblablement contemporains de la vague de reconstruction et d'embellissement des édifices religieux qui accompagna dans notre région « le retour à la paix après les troubles de la Guerre de Cent ans ». Un nombre considérable d'églises et de chapelles fut alors construit et celles déjà existantes ornées de peintures. MESURET, op. cit., p. 134. Une analyse du support et des couleurs serait souhaitable pour déterminer le procédé employé pour ces peintures. Sur les peintures de l'église de Saint-Pé d'Ardet, cf. MESURET, op. cit., pp. 243-244. Op. cit., p. 114. M. DURLIAT, Un atelier de sculpteurs locaux en Gascogne à la fin du Moyen-Âge dans B.S.A.G., LXXIIe année, 2e trimestre 1971, et Un atelier
M. Mesuret estime, quant à lui, que l'ensemble des peintures date du début du XVIe siècle, avis auquel nous nous rangeons. Les travaux d'agrandissement, de transformation et de décoration de la chapelle de saint Brice sont vraisemblablement contemporains de la vague de reconstruction et d'embellissement des édifices religieux qui accompagna dans notre région « le retour à la paix après les troubles de la Guerre de Cent ans ». Un nombre considérable d'églises et de chapelles fut alors construit et celles déjà existantes ornées de peintures. MESURET, op. cit., p. 134. Une analyse du support et des couleurs serait souhaitable pour déterminer le procédé employé pour ces peintures. Sur les peintures de l'église de Saint-Pé d'Ardet, cf. MESURET, op. cit., pp. 243-244. Op. cit., p. 114. M. DURLIAT, Un atelier de sculpteurs locaux en Gascogne à la fin du Moyen-Âge dans B.S.A.G., LXXIIe année, 2e trimestre 1971, et Un atelier de sculpteurs à Seissan et dans d'autres communes de la Haute Vallée du Gers à la fin du Moyen-Âge, Auch, Bouquet, 1971, p. 18. Edifiées exclusivement avec des matériaux de provenance locale (grès tendre jaunâtre et galets), les églises sont à chevet plat ou polygonal surbaissé et à large nef languedocienne bordée de chapelles ou augmentée de bas-côtés. Les retombées des arcs se font sur des consoles sculptées. (Pour plus de détails, cf. V. ALLÈGRE. Carte commentée des vieilles églises dans le département des Hautes-Pyrénées dans Luchon et les Pyrénées Centrales, Actes du XXVème congrès de la Fédération des sociétés académiques et savantes Languedoc-pyrénées-Gascogne, p. 158 ; M. DURLIAT, op. cit. ; J.-B. LAFFON, Le diocèse de Tarbes et Lourdes, Paris, Letouzey et Ané, 1971, pp. 60-61). Dans la Haute Vallée du Gers, citons les églises de Chélan, Mont-d'Astarac, Sariac-Magnoac, Castelnau-Magnoac, Monléon-Magnoac et l'ancienne église de Seissan détruite au siècle dernier. Eglises de Mont-d'Astarac (cf. C. et J.-M. LASSURE, Découverte de peintures murales dans le chœur de l'église de Mont-d'Astarac dans B.S.A.G., LXXIe année, 2e trimestre 1970, pp. 165-167) et de Sariac où les peintures dont nous avons arrêté la destruction en 1969 sont, semble-t-il, de cette époque. A Seissan