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avec les travaux de Pierre Dausse dès les années 70 ; puis à partir de 1998, Bénédicte Doyen entame une série de recherches universitaires sur l'occupation du sol en Thiérache (elle termine actuellement sa thèse de doctorat sur le sujet) ainsi que la réalisation de la carte archéologique de la Thiérache. Cette étude vise deux objectifs : d'une part, l'étude de l'état de conservation des sites découverts il y a une vingtaine d'années; d'autre part, la poursuite des recherches scientifiques selon les méthodes universitaires récentes, qui utilisent des techniques pluridisciplinaires. Les sources à notre disposition concernant les châteaux sont diverses. Du côté des textes, on trouve des sources « directes » (chroniques, aveux et dénombrements, terriers, baux et ventes de châteaux, archives révolutionnaires...) et des sources indirectes (monographies communales des instituteurs au XIXe siècle, travaux d'érudits comme Piette, ou bien d'autres encore jusqu'à nos jours). Les archives iconographiques sont très nombreuses : plusieurs centaines de gravures regroupées par Piette sur l'ensemble de la Thiérache (Société archéologique et historique de Vervins et de la Thiérache, Archives départementales de l'Aisne), de nombreuses cartes postales anciennes, les différentes séries de photographies aériennes de l'IGN ; on peut citer aussi dans cette catégorie les milliers de photos aériennes de Michel Boureux, conservées en grande partie aux Archives départementales de l'Aisne et encore totalement inexploitées. Des cartes et des plans, du XVIIe siècle à nos jours viennent compléter cette liste. Il ne faut pas oublier que la prospection, orale, pédestre ou aérienne, est également une mine d'informations. À partir de ces éléments, on peut différencier en Thiérache deux types de châteaux : les mottes castrales, buttes de terre sur lesquelles on édifiait une tour en bois, puis en pierre ; les maisons fortes, protégées comme les mottes par un fossé mais dont la plate-forme souvent rectangulaire restait au même niveau que le sol environnant. Si parfois les informations ne suffisent pas à identifier le type de château dont il s'agit, il nous reste la possibilité de comprendre leur influence sur le peuplement environnant en étudiant la formation des bourgs castraux. La présentation d'un certain nombre
milliers de photos aériennes de Michel Boureux, conservées en grande partie aux Archives départementales de l'Aisne et encore totalement inexploitées. Des cartes et des plans, du XVIIe siècle à nos jours viennent compléter cette liste. Il ne faut pas oublier que la prospection, orale, pédestre ou aérienne, est également une mine d'informations. À partir de ces éléments, on peut différencier en Thiérache deux types de châteaux : les mottes castrales, buttes de terre sur lesquelles on édifiait une tour en bois, puis en pierre ; les maisons fortes, protégées comme les mottes par un fossé mais dont la plate-forme souvent rectangulaire restait au même niveau que le sol environnant. Si parfois les informations ne suffisent pas à identifier le type de château dont il s'agit, il nous reste la possibilité de comprendre leur influence sur le peuplement environnant en étudiant la formation des bourgs castraux. La présentation d'un certain nombre de photographies prises en prospection aérienne en 2000 et 2001 a permis de révéler au public les différents types de vestiges qui ont traversé les siècles jusqu'à nous et que l'on peut encore deviner dans le paysage : mottes de Voulpaix, d'Englancourt, d'Etréaupont, maisons fortes de Montreux (Lesquielles), d'Etréaupont... Une première synthèse des éléments récoltés permet de replacer l'histoire des châteaux de Thiérache dans son contexte historique et d'en déterminer les singularités. À partir d'une ceinture de châteaux périphériques, au sud et à l'ouest, les châteaux se sont répandus dans toute la Thiérache. Cependant des questions émergent : pourquoi les plus belles mottes conservées sont-elles souvent celles qui ont laissé le moins de traces dans les textes ? Pourquoi les mottes sont-elles installées à flanc de coteau voire dans les vallées, alors que leur fonction impliquerait plutôt une position dominante ? La comparaison entamée avec d'autres régions montre que les problématiques sont identiques dans plusieurs lieux d'Europe. Il reste aujourd'hui encore beaucoup d'éléments à croiser pour compléter cette étude ; pour ce qui concerne la documentation sur la Thiérache, il reste à étudier la masse de documents énorme que représente la collection de photos de M. Boureux. 21 DÉCEMBRE :
première synthèse des éléments récoltés permet de replacer l'histoire des châteaux de Thiérache dans son contexte historique et d'en déterminer les singularités. À partir d'une ceinture de châteaux périphériques, au sud et à l'ouest, les châteaux se sont répandus dans toute la Thiérache. Cependant des questions émergent : pourquoi les plus belles mottes conservées sont-elles souvent celles qui ont laissé le moins de traces dans les textes ? Pourquoi les mottes sont-elles installées à flanc de coteau voire dans les vallées, alors que leur fonction impliquerait plutôt une position dominante ? La comparaison entamée avec d'autres régions montre que les problématiques sont identiques dans plusieurs lieux d'Europe. Il reste aujourd'hui encore beaucoup d'éléments à croiser pour compléter cette étude ; pour ce qui concerne la documentation sur la Thiérache, il reste à étudier la masse de documents énorme que représente la collection de photos de M. Boureux. 21 DÉCEMBRE : À l'ombre de la cathédrale : l'architecture religieuse dans l'ancien diocèse de Laon du XIIe au XVIe siècle, conférence de Monsieur Dany Sandron, professeur d'Histoire de l'Art et d'Archéologie du Moyen Âge à l'Université de Paris IV (Paris-Sorbonne) La cathédrale de Laon a été choisie comme monument témoin pour évoquer l'impact considérable qu'exercèrent au Moyen Âge les églises-mères sur l'architecture religieuse de leur diocèse. Si Notre-Dame de Laon est de loin l'édifice religieux le plus vaste du diocèse, le plus déclamatoire aussi avec ses cinq tours qui forment une silhouette admirablement repérable au sommet de la ville, si aucun monument de la région n'est en mesure de rivaliser avec elle, on observe toutefois, même dans des établissements modestes, des références à ce chantier prestigieux. Ainsi, l'église de Nouvion-le-Vineux dans les dispositions des parties orientales, avec abside proéminente, accompagnée des chapelles orientées du transept, rejetées aux extrémités des bras, évoque la disposition des masses du chœur primitif de Laon. De même, la présence d'une voûte surélevée à huit branches à la croisée directement éclairée, ne peut s'expliquer que par rapport à la tour-lanterne de la cathédrale. L'hypertrophie du transept de l'église de Montcornet, seule partie du monument à être bordée de
l'impact considérable qu'exercèrent au Moyen Âge les églises-mères sur l'architecture religieuse de leur diocèse. Si Notre-Dame de Laon est de loin l'édifice religieux le plus vaste du diocèse, le plus déclamatoire aussi avec ses cinq tours qui forment une silhouette admirablement repérable au sommet de la ville, si aucun monument de la région n'est en mesure de rivaliser avec elle, on observe toutefois, même dans des établissements modestes, des références à ce chantier prestigieux. Ainsi, l'église de Nouvion-le-Vineux dans les dispositions des parties orientales, avec abside proéminente, accompagnée des chapelles orientées du transept, rejetées aux extrémités des bras, évoque la disposition des masses du chœur primitif de Laon. De même, la présence d'une voûte surélevée à huit branches à la croisée directement éclairée, ne peut s'expliquer que par rapport à la tour-lanterne de la cathédrale. L'hypertrophie du transept de l'église de Montcornet, seule partie du monument à être bordée de bas-côtés, doit avoir été suggérée par le développement considérable du transept de la cathédrale. La multiplicité des tours de la cathédrale a marqué très nettement la construction de l'abbatiale Saint-Vincent de Laon, dont le transept était pareillement pourvu de tours. La présence de clochers dans les angles du transept et de la nef à Saint-Martin pourrait répondre en partie à la volonté de citer également la cathédrale. Les hommes retenaient d'un chantier qu'ils voulaient imiter ou citer, certaines formes générales, auxquelles ils pouvaient donner un traitement identique ou réduit, mais le résultat devait à leurs yeux toujours se référer au modèle. C'est ainsi qu'on peut expliquer le succès dans la région de l'élévation à trois niveaux, avec triforium et fenêtres hautes courtes, qui n'est en fait que la réduction d'une élévation à quatre niveaux après élimination des tribunes. L'élévation à quatre niveaux de la cathédrale de Laon ne fut jamais reproduite dans le diocèse, non pas que l'édifice fut sans postérité, mais nulle part ailleurs on ne put ou ne jugea bon de reproduire intégralement ce schéma, mais les trois niveaux avec triforium de la nef de Saint-Vincent de Laon ou de Saint-Michel en Thiérache et même sans doute plus
de la nef à Saint-Martin pourrait répondre en partie à la volonté de citer également la cathédrale. Les hommes retenaient d'un chantier qu'ils voulaient imiter ou citer, certaines formes générales, auxquelles ils pouvaient donner un traitement identique ou réduit, mais le résultat devait à leurs yeux toujours se référer au modèle. C'est ainsi qu'on peut expliquer le succès dans la région de l'élévation à trois niveaux, avec triforium et fenêtres hautes courtes, qui n'est en fait que la réduction d'une élévation à quatre niveaux après élimination des tribunes. L'élévation à quatre niveaux de la cathédrale de Laon ne fut jamais reproduite dans le diocèse, non pas que l'édifice fut sans postérité, mais nulle part ailleurs on ne put ou ne jugea bon de reproduire intégralement ce schéma, mais les trois niveaux avec triforium de la nef de Saint-Vincent de Laon ou de Saint-Michel en Thiérache et même sans doute plus tard de Montcornet, ne peuvent être compris sans référence à l'église-mère. Par là même, on doit minimiser le rôle de ces monuments dans la disparition du parti à quatre niveaux et la genèse de l'élévation tripartite équilibrée du type du chœur de la cathédrale de Soissons et de Chartres. La cathédrale pouvait fournir le répertoire le plus large de formes. Ainsi, dans le cas des portails, il apparaît que les églises les plus ambitieuses du diocèse, comme Notre-Dame de Marle, se référaient à la façade occidentale de Laon, en reprenant devant son portail unique le parti du porche à baies latérales. À la fin du XIIIe siècle, il semble bien que la construction des portails du bras sud du transept de la cathédrale tint très vraisemblablement une place importante dans la série des portails qui se multiplient alors, à Saint-Martin de Laon, Royaucourt, Pancy, Crépy. De même, le percement d'une grande fenêtre à la même façade du bras sud, coïncide curieusement avec la multiplication des baies brisées en façade dans les églises déjà citées de Saint-Martin et Royaucourt. D'autres exemples de référence à la cathédrale de Laon ont été illustrés à travers les églises de Mons-en-Laonnois, Guignicourt, et Vorges. SOCIÉTÉ
cathédrale pouvait fournir le répertoire le plus large de formes. Ainsi, dans le cas des portails, il apparaît que les églises les plus ambitieuses du diocèse, comme Notre-Dame de Marle, se référaient à la façade occidentale de Laon, en reprenant devant son portail unique le parti du porche à baies latérales. À la fin du XIIIe siècle, il semble bien que la construction des portails du bras sud du transept de la cathédrale tint très vraisemblablement une place importante dans la série des portails qui se multiplient alors, à Saint-Martin de Laon, Royaucourt, Pancy, Crépy. De même, le percement d'une grande fenêtre à la même façade du bras sud, coïncide curieusement avec la multiplication des baies brisées en façade dans les églises déjà citées de Saint-Martin et Royaucourt. D'autres exemples de référence à la cathédrale de Laon ont été illustrés à travers les églises de Mons-en-Laonnois, Guignicourt, et Vorges. SOCIÉTÉ ACADÉMIQUE DE SAINT-QUENTIN fondée en 1825 Reconnue par ordonnance royale du 13 août 1831 En son hôtel de Saint-Quentin 9, rue Villebois-Mareuil Bureau de la Société pour 2001 Présidente Mme Arlette SART Vice-présidents Mme Monique SÉVERIN M. André TRIOU Secrétaire général M. André VACHERAND Secrétaire adjointe Mme Geneviève BOURDIER Archiviste Mme Monique SÉVERIN Bibliothécaire Mme Arlette SART Trésorier M. Jean-Paul ROUZE Conservateur du musée M. Dominique MORION Conservateur adjoint Mme Josiane POURRIER Membres de droit M. Jean-René CAVEL, M. Francis CREPIN, M. Bernard DEL AIRE. Autres membres du Conseil d'administration M. Christian CHOAIN, M. Thierry COMBLE, Mme Annie ELSNER, M. Jacques LANDOUZY, M. Jacques LEROY, M. Alain PECQUET, M. Jean-Louis TÉTART Activités de l'année 2001 JANVIER : Assemblée générale Le Saint-Quentin des années 60, par Arlette Sart. N'étant pas historienne, notre nouvelle présidente a choisi d'évoquer la ville de Saint-Quentin telle qu'elle l'a découverte, en 1963, en prenant ses fonctions de libraire dans une librairie-papeterie-imprimerie ancienne et réputée de Saint-Quentin : Cognet. La grande diversité de la clientèle lui a fait découvrir la ville qui, tout entière, lui arrivait à travers ses habitants. La vente des livres scolaires était importante à l'époque, et la proximité du lycée Henri-Martin lui a
Mme Monique SÉVERIN Bibliothécaire Mme Arlette SART Trésorier M. Jean-Paul ROUZE Conservateur du musée M. Dominique MORION Conservateur adjoint Mme Josiane POURRIER Membres de droit M. Jean-René CAVEL, M. Francis CREPIN, M. Bernard DEL AIRE. Autres membres du Conseil d'administration M. Christian CHOAIN, M. Thierry COMBLE, Mme Annie ELSNER, M. Jacques LANDOUZY, M. Jacques LEROY, M. Alain PECQUET, M. Jean-Louis TÉTART Activités de l'année 2001 JANVIER : Assemblée générale Le Saint-Quentin des années 60, par Arlette Sart. N'étant pas historienne, notre nouvelle présidente a choisi d'évoquer la ville de Saint-Quentin telle qu'elle l'a découverte, en 1963, en prenant ses fonctions de libraire dans une librairie-papeterie-imprimerie ancienne et réputée de Saint-Quentin : Cognet. La grande diversité de la clientèle lui a fait découvrir la ville qui, tout entière, lui arrivait à travers ses habitants. La vente des livres scolaires était importante à l'époque, et la proximité du lycée Henri-Martin lui a bientôt fait connaître professeurs, élèves et parents d'élèves. Le nombre de clients en compte lui a permis d'aborder tout le tissu administratif, industriel, libéral et commercial, depuis les coursiers jusqu'aux directeurs des établissements. Le tout a été rendu possible parce que Cognet était dirigé par un homme très impliqué dans la vie publique et associative, un homme de qualité : Philippe Franck. Des anecdotes évoquant la vie de la boutique et du quartier, les noms, et les faits cités, ont rappelé, à tous, des souvenirs proches mais déjà historiques, d'une ville qui n'était pas la même qu'aujourd'hui. Benoît Desprey par André Vacherand. Par l'intermédiaire du Lions'club, et avec l'accord de la famille, les archives du peintre Benoît Desprey et celles de son commerce ont été léguées à la Société académique. André Vacherand y a puisé matière à la publication d'une belle brochure sur ce peintre. Benoît était fils d'une famille saint-quentinoise qui avait, au cœur de la ville, un magasin de meubles, photos et matériel de peinture, où se tenaient en permanence des expositions. Benoît, lui-même, a vécu dans cet immeuble magasin de la rue Croix-Belle-Porte pendant toute sa vie. Il a exposé partout ses œuvres, dans le nord, dans
la vie publique et associative, un homme de qualité : Philippe Franck. Des anecdotes évoquant la vie de la boutique et du quartier, les noms, et les faits cités, ont rappelé, à tous, des souvenirs proches mais déjà historiques, d'une ville qui n'était pas la même qu'aujourd'hui. Benoît Desprey par André Vacherand. Par l'intermédiaire du Lions'club, et avec l'accord de la famille, les archives du peintre Benoît Desprey et celles de son commerce ont été léguées à la Société académique. André Vacherand y a puisé matière à la publication d'une belle brochure sur ce peintre. Benoît était fils d'une famille saint-quentinoise qui avait, au cœur de la ville, un magasin de meubles, photos et matériel de peinture, où se tenaient en permanence des expositions. Benoît, lui-même, a vécu dans cet immeuble magasin de la rue Croix-Belle-Porte pendant toute sa vie. Il a exposé partout ses œuvres, dans le nord, dans l'est et à Paris, au Salon d'automne. Peintre de scènes très diverses où les personnages et les lieux sont fort évocateurs, ce qu'il aimait surtout, c'était la mer. Ses escapades vers elle furent de plus en plus fréquentes dans les dernières années de sa vie. Il installait son chevalet, des heures durant, pour réaliser des toiles de plus en plus épurées où ne restaient que les bleus et les verts du ciel et de la mer, le fil d'horizon, parfois la griffure très colorée d'une baraque échouée, mais surtout cet indéfinissable « air de la mer » que l'on ressent en regardant l'œuvre. FÉVRIER: Évocation de l'art religieux roman bourguignon. Communication et projections par Jean-Louis Tétart. Amoureux de l'art roman, Jean-Louis Tétart pense que montrer vaut mieux qu'expliquer. Il nous démontre que l'art roman n'est pas seulement l'art simple et primitif que l'on nous explique parfois. C'est un art qui nous parle, qui se lit nous dit-il, exemples à l'appui comme une bande dessinée. De l'art roman, on retient souvent qu'il supprima les plafonds charpentés, trop facilement inflammables, pour les remplacer par des voûtes de pierre. J'ai voulu montrer, à l'aide de vues prises lors de visites en Bourgogne, qu'il
heures durant, pour réaliser des toiles de plus en plus épurées où ne restaient que les bleus et les verts du ciel et de la mer, le fil d'horizon, parfois la griffure très colorée d'une baraque échouée, mais surtout cet indéfinissable « air de la mer » que l'on ressent en regardant l'œuvre. FÉVRIER: Évocation de l'art religieux roman bourguignon. Communication et projections par Jean-Louis Tétart. Amoureux de l'art roman, Jean-Louis Tétart pense que montrer vaut mieux qu'expliquer. Il nous démontre que l'art roman n'est pas seulement l'art simple et primitif que l'on nous explique parfois. C'est un art qui nous parle, qui se lit nous dit-il, exemples à l'appui comme une bande dessinée. De l'art roman, on retient souvent qu'il supprima les plafonds charpentés, trop facilement inflammables, pour les remplacer par des voûtes de pierre. J'ai voulu montrer, à l'aide de vues prises lors de visites en Bourgogne, qu'il était aussi un art du symbole et de l'image. Les chapiteaux des piliers de Cluny III ou ceux de Vézelay montrent chacun un symbole différent : les saisons, les instruments de musique, les signes du zodiaque, les péchés sont représentés près des personnages de la Bible ou des grands saints du Moyen Âge. À Vézelay, où le portail du narthex raconte la Pentecôte, la pierre se transforme en livre des actes des Apôtres. Les peintures de la chapelle de Berzé-la-Ville, où Hugues de Sémur (qui fut abbé de Cluny pendant soixante ans) finit sa vie, sont la parfaite illustration de la peinture romane, depuis le plissé du vêtement du Christ jusqu'à la terrible scène du martyre de saint Laurent sur son grill. L'art roman est aussi le premier art des cisterciens. La visite en images de l'abbaye de Fontenay (inscrite au patrimoine mondial) permet de se rendre compte de la pureté et du sens profond des constructions religieuses romanes. Là, la pierre parle directement au cœur de chacun. » MARS : Chronique d'une résurrection. Séance publique à la Chambre de Commerce. Communication, projections de documents par André Triou sur l'avant et surtout l'après 1914-1918. Quelques photos d'époque, commentées par l'auteur,
du Moyen Âge. À Vézelay, où le portail du narthex raconte la Pentecôte, la pierre se transforme en livre des actes des Apôtres. Les peintures de la chapelle de Berzé-la-Ville, où Hugues de Sémur (qui fut abbé de Cluny pendant soixante ans) finit sa vie, sont la parfaite illustration de la peinture romane, depuis le plissé du vêtement du Christ jusqu'à la terrible scène du martyre de saint Laurent sur son grill. L'art roman est aussi le premier art des cisterciens. La visite en images de l'abbaye de Fontenay (inscrite au patrimoine mondial) permet de se rendre compte de la pureté et du sens profond des constructions religieuses romanes. Là, la pierre parle directement au cœur de chacun. » MARS : Chronique d'une résurrection. Séance publique à la Chambre de Commerce. Communication, projections de documents par André Triou sur l'avant et surtout l'après 1914-1918. Quelques photos d'époque, commentées par l'auteur, viennent camper le décor tel qu'il était : Saint-Quentin avant la Grande Guerre. Quelques autres, terribles, de Saint-Quentin anéanti par la guerre, permettent de mesurer l'ampleur du désastre. Puis d'autres encore évoquent le retour, la consternation, le courage, la remise en route, petitement d'abord, puis plus fort, les dommages de guerre, les architectes, et toujours plus fort, jusqu'à la résurrection de la ville. On voit des images d'immeubles et de maisons toujours en place aujourd'hui, où le style Art déco se manifeste dans des ensembles cohérents ou par des détails de façades plus ou moins importants. AVRIL : Dis, Monsieur, pourquoi tu fais de la peinture ? Communication de Jean Lallemand, avec exposition de quelques œuvres et projections. Jean Lallemand est Saint-Quentinois. Études à Saint-Jean, passage au petit séminaire, puis retour au pays, Jean Lallemand a toujours peint. Son premier tableau, ses bottines à lacets de pensionnaire, est d'un réalisme expressif qui n'a rien à envier aux plus grands. Décorateur, étalagiste, il utilise ses talents, son inventivité, pour en faire son métier, mais jamais il ne lâche la peinture, il expose partout ses œuvres. Une façon particulière de travailler en aplats lumineux et d'évoquer, en quelques coups de pinceaux inspirés,