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du portique, un bas-relief de M. Injalbert : La Ville de Paris protégeant les Arts; de chaque côté de l'entrée, deux groupes : La Seine et ses Affluents, par Ferrary, et les Quatre Saisons, par Convers; en haut, des Jeux latéraux, le Génie de la peinture et le Génie de la sculpture, de Saint-Maurice. Les bas-reliefs de la façade, à droite, sont de M. Hugues, et à gauche, de M. Fagel. Ils représentent les Arts; sur la façade postérieure, les Heures, l'Histoire et l'Archéologie, de Deslauners; sur les pavillons d'angle, bas-reliefs de Peynot : Génies soutenant les armes de la Ville, sur la cour, motifs de Lefeuvre : L'Art à l'ani malie et l'Art à l'extrême de la vérité ; bas-reliefs de Carlus : les Sciences et les Lettres ; les Enfants, de M. Hercule, deux Renommées en métal de l'ère antique; dans l'intérieur de la cour, groupes d'Enfants de Ferrary et Convers. Les salles et galeries du Petit-Palais sont réservées à l'exposition rétrospective des objets d'art industriel depuis les origines jusqu'en 1800. Les deux grandes galeries qui s'ouvrent à droite et à gauche de la rotunde contiennent les armures extraites du musée de l'artillerie et du ministère de la guerre: les armures de pied entre les fenêtres, les armures de cheval, au centre des galeries, montées sur mannequins. La galerie du côté cour contient une suite de salles où sont exposés les objets d'art industriel par nature et par époques d'art, disposées, de gauche à droite, dans l'ordre suivant: ivoire, objets de métal, céramique (deux salles), trésors d'église, exposition de la direction des cultes (3 salles), orfèvrerie, émaillerie, étoffes et tapisseries, monnaies, médailles et sceaux. La galerie côté jardins comprend une suite de salons consacrés au mobilier des diverses époques, de gauche à droite : quatorzième siècle, quinzième siècle, seizième siècle, deux salles Louis XIV, un salon Louis XV, un salon Régence et deux salles Louis XVI. Le rez-de-chaussée reste vide. Il est intéressant par la puissance de ses points d'appui, le dessous de la rotonde avec ses voûtes hardies et son colossal pilier, et le grand vestibule de
guerre: les armures de pied entre les fenêtres, les armures de cheval, au centre des galeries, montées sur mannequins. La galerie du côté cour contient une suite de salles où sont exposés les objets d'art industriel par nature et par époques d'art, disposées, de gauche à droite, dans l'ordre suivant: ivoire, objets de métal, céramique (deux salles), trésors d'église, exposition de la direction des cultes (3 salles), orfèvrerie, émaillerie, étoffes et tapisseries, monnaies, médailles et sceaux. La galerie côté jardins comprend une suite de salons consacrés au mobilier des diverses époques, de gauche à droite : quatorzième siècle, quinzième siècle, seizième siècle, deux salles Louis XIV, un salon Louis XV, un salon Régence et deux salles Louis XVI. Le rez-de-chaussée reste vide. Il est intéressant par la puissance de ses points d'appui, le dessous de la rotonde avec ses voûtes hardies et son colossal pilier, et le grand vestibule de la façade postérieure, décoré de marbre gris-bleu. Le Petit Palais est destiné aux collections d'art de la Ville de Paris. LE GRAND PALAIS Exécuté sous la direction de M. Girault, par MM. Deglane (grand hall), Louvet (partie médiane), et Thomas (Palais d'Antin). Façade : en haut du porche central, motif de Jules Desbois ; au sommet des grands pylônes : la Paix de Lombard et l'Art de Verlet, les figures de MM. Greber et Seysse ; au pied des pylônes, groupes décoratifs de Boucher et Gasq ; entre les colonnes du porche central, figures de marbre de Camille Lefèvre, Labatut, A. Carlès et Cordonnier ; bas-reliefs de Carli, figures de Capellaro. Dans la colonnade les statues assises, en commençant par le côté Seine, représentent : l'art antique (Bareau), l'art égyptien (Suchetet) l'art grec (Béguine), l'art romain (Clausade), l'art du moyen-âge (Boutry), l'art de la Renaissance (Enderlin), l'art au dix-huitième siècle (H. Lefebvre), l'art contemporain (Charpentier). Sous le portique, frise de mosaïque d'émail, de M. Guilbert-Martin, d'après les cartons du peintre Fournier, représentant l'histoire de l'Art. Sur le perron d'angle, côté Champs-Elysées, deux statues de Léonard et Daillon. Côté Seine, deux autres de Villeneuve et Lafond. Sur le perron monumental des
de Jules Desbois ; au sommet des grands pylônes : la Paix de Lombard et l'Art de Verlet, les figures de MM. Greber et Seysse ; au pied des pylônes, groupes décoratifs de Boucher et Gasq ; entre les colonnes du porche central, figures de marbre de Camille Lefèvre, Labatut, A. Carlès et Cordonnier ; bas-reliefs de Carli, figures de Capellaro. Dans la colonnade les statues assises, en commençant par le côté Seine, représentent : l'art antique (Bareau), l'art égyptien (Suchetet) l'art grec (Béguine), l'art romain (Clausade), l'art du moyen-âge (Boutry), l'art de la Renaissance (Enderlin), l'art au dix-huitième siècle (H. Lefebvre), l'art contemporain (Charpentier). Sous le portique, frise de mosaïque d'émail, de M. Guilbert-Martin, d'après les cartons du peintre Fournier, représentant l'histoire de l'Art. Sur le perron d'angle, côté Champs-Elysées, deux statues de Léonard et Daillon. Côté Seine, deux autres de Villeneuve et Lafond. Sur le perron monumental des Champs-Elysées, un haut-relief de Theunissen : les Arts et les Sciences rendant hommage au nouveau siècle ; deux groupes sur la balustrade : l'Aurore de Soulès, la Nuit de Sicard. Façade de l'Avenue d'Antin, grande frise polychrome en grès cérame ; l'Art à travers les âges, d'après les cartons de Joseph Blanc, exécutée sous la direction de M. Vogt, directeur des services techniques de la manufacture de Sèvres ; grande figure assise de Barrias ; quatre groupes de Porché, Allard, Coutant et Marqueste ; au-dessus de la balustrade, motif en fonte de Tony Noël ; sur les marches, lions de M. Germain ; aux extrémités de la façade, deux groupes de Mercié et Tony Noël. En entrant par l'avenue Nicolas, on se trouve dans le grand hall vitré de la sculpture. En face, l'escalier d'honneur de M. Louvet, conduisant à la salle des fêtes du palais Thomas. L'escalier repose sur des colonnes de porphyre vert. La balustrade est en bronze et en fer. Les salles du Grand Palais situées du côté des Champs-Elysées contiennent l'exposition décennale de l'Art français, (œuvres les plus importantes parues aux Salons des dix dernières années). Les salles situées du côté Seine contiennent les diverses expositions
Joseph Blanc, exécutée sous la direction de M. Vogt, directeur des services techniques de la manufacture de Sèvres ; grande figure assise de Barrias ; quatre groupes de Porché, Allard, Coutant et Marqueste ; au-dessus de la balustrade, motif en fonte de Tony Noël ; sur les marches, lions de M. Germain ; aux extrémités de la façade, deux groupes de Mercié et Tony Noël. En entrant par l'avenue Nicolas, on se trouve dans le grand hall vitré de la sculpture. En face, l'escalier d'honneur de M. Louvet, conduisant à la salle des fêtes du palais Thomas. L'escalier repose sur des colonnes de porphyre vert. La balustrade est en bronze et en fer. Les salles du Grand Palais situées du côté des Champs-Elysées contiennent l'exposition décennale de l'Art français, (œuvres les plus importantes parues aux Salons des dix dernières années). Les salles situées du côté Seine contiennent les diverses expositions décennales des artistes étrangers de tous les pays du monde. Le palais de l'avenue d'Antin abrite l'exposition centennale (cycle complet de l'histoire de l'Art français pendant le siècle). LE PONT ALEXANDRE-III Œuvre de MM. Résal et Alby; construit par le Creusot. Une seule arche de 107 m. 50 d'ouverture. L'ossature du pont est composée de 15 arcs en acier moulé. Un des plus beaux ouvrages modernes du génie technique. La décoration monumentale est due à MM. Cassien-Bernard et Cousin. Au pied des pylônes les quatre France : du côté des Champs-Elysées, la France au moyen-âge, par Lenoir, et la France moderne, par Michel; du côté des Invalides, la France de la Renaissance, par Coutan, et la France de Louis XIV, par Marqueste. Les lions sont de Dalou (R. D.) et Gardet (R. G.). Les Renommées en bronze doré sont de Frémiet (R. D.) et de Granet et Steiner (R. G.). Sur toute sa longueur ce pont est orné par des artistes de grand talent. Les candélabres de Gauquié, la balustrade de M. Perrin, les génies de Massot, les cartouches de Récipon (la Seine et la Neva), constituent un véritable trésor artistique. L'ESPLANADE DES INVALIDES LES PALAIS Les Palais des manufactures
du pont est composée de 15 arcs en acier moulé. Un des plus beaux ouvrages modernes du génie technique. La décoration monumentale est due à MM. Cassien-Bernard et Cousin. Au pied des pylônes les quatre France : du côté des Champs-Elysées, la France au moyen-âge, par Lenoir, et la France moderne, par Michel; du côté des Invalides, la France de la Renaissance, par Coutan, et la France de Louis XIV, par Marqueste. Les lions sont de Dalou (R. D.) et Gardet (R. G.). Les Renommées en bronze doré sont de Frémiet (R. D.) et de Granet et Steiner (R. G.). Sur toute sa longueur ce pont est orné par des artistes de grand talent. Les candélabres de Gauquié, la balustrade de M. Perrin, les génies de Massot, les cartouches de Récipon (la Seine et la Neva), constituent un véritable trésor artistique. L'ESPLANADE DES INVALIDES LES PALAIS Les Palais des manufactures nationales, de MM. Toudoire et Pradelle, occupent toute la première partie de l'Esplanade, avec une façade sur le quai d'Orsay et deux façades sur l'Esplanade. Les porches d'entrée, d'un très bel aspect, se font pendant aux angles de la place. Du côté gauche l'allégorie sculpturale représente la France Industrielle, par Houdon, et du côté droit la France accueillant les Nations, par Peynot. Sur l'Esplanade les Palais sont divisés en trois parties par des pavillons. Chaque partie comprend un portique et une grande terrasse. Sur les murs de fond de deux de ces terrasses, à découvert, six grands panneaux de 60 mètres carrés symbolisent les arts du Bois, de la Pierre, de la Céramique (côté droit) du Métal, des Tissus et du Livre (côté gauche). Aux angles de l'avenue qui conduit aux Invalides, deux portiques circulaires donnent accès chacun à un escalier monumental qui introduit, côté gauche, dans le Palais des sections françaises de la Décoration, des Mobiliers et des industries diverses (Esquié) et côté droit dans le Palais réservé aux sections étrangères des mêmes groupes (Larche et Nachon). Enfin en bordure de la rue de Grenelle, s'étend en deux parties symétriques et jumelles, le palais de M. Tropé Ballivy, avec
Houdon, et du côté droit la France accueillant les Nations, par Peynot. Sur l'Esplanade les Palais sont divisés en trois parties par des pavillons. Chaque partie comprend un portique et une grande terrasse. Sur les murs de fond de deux de ces terrasses, à découvert, six grands panneaux de 60 mètres carrés symbolisent les arts du Bois, de la Pierre, de la Céramique (côté droit) du Métal, des Tissus et du Livre (côté gauche). Aux angles de l'avenue qui conduit aux Invalides, deux portiques circulaires donnent accès chacun à un escalier monumental qui introduit, côté gauche, dans le Palais des sections françaises de la Décoration, des Mobiliers et des industries diverses (Esquié) et côté droit dans le Palais réservé aux sections étrangères des mêmes groupes (Larche et Nachon). Enfin en bordure de la rue de Grenelle, s'étend en deux parties symétriques et jumelles, le palais de M. Tropé Ballivy, avec des frises en bas-relief représentant les travailleurs des industries du feu, car ce palais fut primitivement destiné à la verrerie et à la céramique. En effet, toutes les désignations officielles des Palais ne correspondent plus guère avec le contenu, comme va nous le prouver la visite intérieure des classes. Commençons par le COTÉ GAUCHE DE L'ESPLANADE. Nous entrons par le perron d'angle dans le Palais dit des manufactures nationales. Le soussol et le rez-de-chaussée de l'entrée côté Seine, sont occupés par les ornements et sculptures d'église; à voir : autel en marbre, bronze et mosaïques, exécuté pour la cathédrale de Sens, car la maison Poussielgue-Rusandium ensembles de panneaux de lave émaillée, d'après Grasset, par la maison F. Gandin; une statue de Saint-Michel, en cuivre martelé, d'après Frémiet, par la maison Monduit fils. Dans la galerie face à l'Esplanade, se développe la suite de la classe 66 (décoration fixe des édifices publics et des habitations). À signaler : la porte monumentale en bois sculpté, de MM. Sédille et Bourgaux (salon central), des dessins de Roll, un panneau décoratif de Mlle Louise Abbéma, ; la Frise des Lions de Suze, reconstitution de la maison Muller et Cie; un grand bas-relief d'Alexandre Charpentier,
par le COTÉ GAUCHE DE L'ESPLANADE. Nous entrons par le perron d'angle dans le Palais dit des manufactures nationales. Le soussol et le rez-de-chaussée de l'entrée côté Seine, sont occupés par les ornements et sculptures d'église; à voir : autel en marbre, bronze et mosaïques, exécuté pour la cathédrale de Sens, car la maison Poussielgue-Rusandium ensembles de panneaux de lave émaillée, d'après Grasset, par la maison F. Gandin; une statue de Saint-Michel, en cuivre martelé, d'après Frémiet, par la maison Monduit fils. Dans la galerie face à l'Esplanade, se développe la suite de la classe 66 (décoration fixe des édifices publics et des habitations). À signaler : la porte monumentale en bois sculpté, de MM. Sédille et Bourgaux (salon central), des dessins de Roll, un panneau décoratif de Mlle Louise Abbéma, ; la Frise des Lions de Suze, reconstitution de la maison Muller et Cie; un grand bas-relief d'Alexandre Charpentier, les Boulangers; un panneau décoratif de Lefeuvre, les Sylphes, par la même maison ; des mosaïques de M. Facchina; de jolis balcons, rampes et grilles de Robert; des ferrures décoratives de Bricard frères, etc. Nous passons ensuite dans LE PALAIS DU MOBILIER et nous rencontrons sur toute la largeur la classe 70 (tapis, tapisseries et tissus d'ameublement). À signaler : des panneaux des Manufactures d'Aubusson et de Felletin de la maison Braquenié : la Danse antique et la Danse moderne (Dubufe fils), Scènes vénitiennes (Wagrez), la Chasse aux sangliers (Gélibert), un portrait de Mme de Pompadour, d'après Latour: les admirables tapisseries de la maison Hamot, œuvres des maîtres anciens et modernes la reconstitution d'une chambre de tisseur de velours d'Utrecht, avec un métier ancien qu'un ouvrier met en action sous les yeux des visiteurs, les velours ciselés de tous les styles de MM. Cornille frères; les tapis de Saint frères, etc. La classe 70 a une annexe sous les Quinconces. Sortons par cette porte latérale, jetons un rapide coup d'œil à la fontaine octogonale en faïence de MM. Lœbni.tz, exécutée d'après les dessins de Sédille, parcourons en suivant à gauche le pavillon du « Louvre », le pavillon des Arts
classe 70 (tapis, tapisseries et tissus d'ameublement). À signaler : des panneaux des Manufactures d'Aubusson et de Felletin de la maison Braquenié : la Danse antique et la Danse moderne (Dubufe fils), Scènes vénitiennes (Wagrez), la Chasse aux sangliers (Gélibert), un portrait de Mme de Pompadour, d'après Latour: les admirables tapisseries de la maison Hamot, œuvres des maîtres anciens et modernes la reconstitution d'une chambre de tisseur de velours d'Utrecht, avec un métier ancien qu'un ouvrier met en action sous les yeux des visiteurs, les velours ciselés de tous les styles de MM. Cornille frères; les tapis de Saint frères, etc. La classe 70 a une annexe sous les Quinconces. Sortons par cette porte latérale, jetons un rapide coup d'œil à la fontaine octogonale en faïence de MM. Lœbni.tz, exécutée d'après les dessins de Sédille, parcourons en suivant à gauche le pavillon du « Louvre », le pavillon des Arts décoratifs, où l'art nouveau domine, les pavillons du « Printemps » et du « Bon Marché », et rentrons dans le Palais par l'annexe qui contient la classe 75 (appareils et procédés d'éclairage non électrique) : à remarquer de très artistiques et originaux motifs pour illuminations et pour décoration lumineuse par réflecteurs métalliques; une très grande variété de lampes à huile, à pétrole et de lampadaires à gaz de tous styles et de tous usages. Le musée rétrospectif de cette classe, contigu au Palais Esquié, offre une histoire fort attrayante de l'éclairage : lampes gallo-romaines en terre, colonnes de bronze des premiers chrétiens et animaux fantastiques du moyen âge, bougeoirs de voyage du treizième siècle en émail de Limoges, flambeaux des quatorzième, quinzième, seizième siècles, chandeliers, quinquets, lampadaires de modèles variés à l'infini, des temps modernes et du siècle. Rentrés dans le Palais, nous rencontrons la classe 69 : meubles de luxe et à bon marché, de tous genres, de tous styles. La maison Krieger expose un salon et une salle à manger genre moderne. La manufacture d'ébénisterie d'art d'Emile Gallé (Nancy), se distingue par une remarquable exposition d'ébénisterie art nouveau, inspirée d'une flore jusqu'ici inexploitée en art, et traitée
par réflecteurs métalliques; une très grande variété de lampes à huile, à pétrole et de lampadaires à gaz de tous styles et de tous usages. Le musée rétrospectif de cette classe, contigu au Palais Esquié, offre une histoire fort attrayante de l'éclairage : lampes gallo-romaines en terre, colonnes de bronze des premiers chrétiens et animaux fantastiques du moyen âge, bougeoirs de voyage du treizième siècle en émail de Limoges, flambeaux des quatorzième, quinzième, seizième siècles, chandeliers, quinquets, lampadaires de modèles variés à l'infini, des temps modernes et du siècle. Rentrés dans le Palais, nous rencontrons la classe 69 : meubles de luxe et à bon marché, de tous genres, de tous styles. La maison Krieger expose un salon et une salle à manger genre moderne. La manufacture d'ébénisterie d'art d'Emile Gallé (Nancy), se distingue par une remarquable exposition d'ébénisterie art nouveau, inspirée d'une flore jusqu'ici inexploitée en art, et traitée avec un goût exquis. Les styles anciens se défendent vaillamment, représentés par nos grands fabricants de réputation universelle. Toute la partie de droite du grand vaisseau est occupée ici par le Musée Centennal (suite de salons ou chambres Louis XVI, Directoire, Empire, Restauration, Louis-Philippe et second Empire, meublés et décorés selon le goût de l'époque). Dans la partie de gauche, nous poursuivons la visite des classes avec la classe 97 (bronze, fonte et ferronnerie d'art, métaux repoussés). À signaler: l'exposition Barbedienne: une grande cheminée de style Louis XVI, avec ornements en bronze doré vieil or, et deux figures allégoriques : la Science et les Arts; deux grands vases en émail cloisonné, avec monture bronze doré vieil or; la Jeanne d'Arc de Dubois, en argent; l'Enlèvement de Déjanire, de Crauck; l'exposition Susse frères : œuvres de Barrias; un Lavoisier, de Dalou; l'Hirondelle blessée, de Boucher, en bronze doré au mercure sur rocher en granit; la Pensée, de Michel; des œuvres de Barye, Lanson, Falguière, etc; les bronzes patinés et les étains de Siot-Decauville; les fontes d'art de Blot; les torchères, le lustre et les candélabres de Lerolle frères; la ferronnerie d'art de Bricard frères; les J. Chéret de la maison Soleau;
selon le goût de l'époque). Dans la partie de gauche, nous poursuivons la visite des classes avec la classe 97 (bronze, fonte et ferronnerie d'art, métaux repoussés). À signaler: l'exposition Barbedienne: une grande cheminée de style Louis XVI, avec ornements en bronze doré vieil or, et deux figures allégoriques : la Science et les Arts; deux grands vases en émail cloisonné, avec monture bronze doré vieil or; la Jeanne d'Arc de Dubois, en argent; l'Enlèvement de Déjanire, de Crauck; l'exposition Susse frères : œuvres de Barrias; un Lavoisier, de Dalou; l'Hirondelle blessée, de Boucher, en bronze doré au mercure sur rocher en granit; la Pensée, de Michel; des œuvres de Barye, Lanson, Falguière, etc; les bronzes patinés et les étains de Siot-Decauville; les fontes d'art de Blot; les torchères, le lustre et les candélabres de Lerolle frères; la ferronnerie d'art de Bricard frères; les J. Chéret de la maison Soleau; les expositions Thiébaut, Colin, etc., etc. Cette classe a une importante annexe sous les quinconces. Visitons-la et profitons-en pour jeter un coup d'œil sur l'Exposition bretonne, qui occupe l'emplacement à gauche de l'annexe. Cette Exposition bretonne rassemble les merveilles de l'art armoricain. On y voit, reconstitués nouveau ment : les maisons à pans de bois de Morlaix (bâtiment principal : Hôtellerie de la duchesse Anne; la cheminée monumentale est la copie de celle de l'archevêché de Nantes. Au 1er étage, exposition permanente des artistes bretons, conférences et auditions); l'édicule de St-Jean-du-Doigt (brodeurs et dentellières); la colonnade du cloître de la Forêt (faïenciers et sculpteurs sur bois); chaumière bretonne (auberge); la porte du cimetière de la Martyre, à Landerneau; l'autel de granit de Notre-Dame de Folgoët; l'entrée du cimetière de Pencran; une encoignure de l'église de Ste-Barbe, au Faouêt; la Table de César (Dolmen); une croix du quinzième siècle; un calvaire, un musée ethnographique. Sur la rue Constantine, près de l'exposition bretonne, est installé le pavillon de l'art nouveau (Ring) qui présente le type d'une installation complète de style moderne, aussi originale qu'élégante. Du vestibule, on passe successivement dans la salle à manger, le salon, la chambre à coucher, le cabinet
maisons à pans de bois de Morlaix (bâtiment principal : Hôtellerie de la duchesse Anne; la cheminée monumentale est la copie de celle de l'archevêché de Nantes. Au 1er étage, exposition permanente des artistes bretons, conférences et auditions); l'édicule de St-Jean-du-Doigt (brodeurs et dentellières); la colonnade du cloître de la Forêt (faïenciers et sculpteurs sur bois); chaumière bretonne (auberge); la porte du cimetière de la Martyre, à Landerneau; l'autel de granit de Notre-Dame de Folgoët; l'entrée du cimetière de Pencran; une encoignure de l'église de Ste-Barbe, au Faouêt; la Table de César (Dolmen); une croix du quinzième siècle; un calvaire, un musée ethnographique. Sur la rue Constantine, près de l'exposition bretonne, est installé le pavillon de l'art nouveau (Ring) qui présente le type d'une installation complète de style moderne, aussi originale qu'élégante. Du vestibule, on passe successivement dans la salle à manger, le salon, la chambre à coucher, le cabinet de toilette et le petit salon, (dessins de G. Traillard, E. Colonne et G. de Feure, À droite de l'annexe nous visitons le Mas provençal et le vivant Arles. (Reconstitution des Aliscamps, de Sainte-Trophime, de morceaux de Montmajour et de Saint-Remy, et du Théâtre Antique. Le restaurant est servi par des Arlésiennes en costume : (service de table en ferraille antique de Provence, cuisine provençale.) Nous rentrons dans le palais Esquié, avec la classe 94 (orfèvrerie). À signaler : l'exposition "Christophe" surtout en or, ivoire, cristal et émaux, du sculpteur Roget, un grand vase art moderne du sculpteur Arnoux. l'argenterie de luxe de l'hôtel Ritz ; l'exposition Boulenger avec deux pièces d'une grande valeur artistique : un surtout Louis XV. modelé par Couper, et un objet d'art la Vague, de F. et L. Moreau, L'exposition Froment-Meurice : grand seau à palmier en marbre blanc et bronze doré, style Hégène; surtout de marbre blanc et vermeil, style Empire; table-bureau d'ivoire et vermeil, appartenant à la reine de Roumanie; reliquaire en argent émaillé et pierres précieuses, de la basilique de Sainte-Clotilde; l'exposition d'orfèvrerie religieuse, notamment celle de la maison Poussielgue-Rusand, etc. Après avoir visité l'annexe, nous entrons dans le Palais Troppey-Bailly, en