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s'aventure en curieux parmi ces forêts inquiétantes ; on se surveille ; on se réserve ; on observe autour de soi, et, tout à coup, là où on se croyait le jouet d'imaginations morbides, c'est sortilège de l'art en pleine humanité courante que l'on se sent transporté. Vérité sinistre ! Quelle angoisse de distinguer dans notre propre cœur ce fonds hideux insoupçonné ! Vérité salutaire aussi puisque, nous faisant mesurer le frêle intervalle qui sépare le juste du criminel, le pervers de l'homme dit normal, elle nous achemine à comprendre, et de là à avoir pitié. Tenterons-nous d'établir un classement dans ce recueil ? L'auteur a esquissé un plan auquel nous pourrions nous en tenir, encore que, d'une « partie à l'autre, mainte pièce paraisse « interchangeable » Qu'il nous soit permis d'isoler quelques poèmes philosophiques (c'est dans Le Voyage fantastique qu'on les trouvera presque tous) dont certains, comme Le Nageur ou comme Le Malaise des Rois, (quoiqu'on n'en puisse sans doute dégager, comme chez Vigny, un système de l'homme et du monde, ne sont pas loin de s'égaler aux meilleures pièces des Destinées. Réservons un éloge spécial à l'importante série des poèmes voluptueux, tous ou presque inscrits dans le même cadre de la Chambre aux rideaux violets. Désirs, souvenirs, regrets ; du plaisir mélancolique, un lit défait, sur lequel dort ou rit une courtisane, tapis d'Orient, pipes de jade, des parfums d'encens et d'opium. Ailleurs, signalons des modèles de la narration en vers : Leconte de Lisle n'a rien écrit d'une composition plus ferme, d'une somptuosité plus évocatrice que les Gladiateurs aveugles l'Empereur. « l'ordonne la mort du coin de son sourire Du clignement de ses yeux verts décomposés. Le vainqueur ébloui voit enfin la bataille Et les vaincus masqués qu'il ne haïssait point; Et, portant ses lauriers, soutenant ses entrailles, Plein d'orgueil il trébuche et va mourir plus loin. » J'aimerais à citer tels morceaux, d'une vigueur et d'une sobriété magistrales (Combat de Femmes), en forte où se grave un récit de rixe sanglante au fond d'un affreux bouge. Mais j'ai hâte d'arriver à ce qui constitue, nos
même cadre de la Chambre aux rideaux violets. Désirs, souvenirs, regrets ; du plaisir mélancolique, un lit défait, sur lequel dort ou rit une courtisane, tapis d'Orient, pipes de jade, des parfums d'encens et d'opium. Ailleurs, signalons des modèles de la narration en vers : Leconte de Lisle n'a rien écrit d'une composition plus ferme, d'une somptuosité plus évocatrice que les Gladiateurs aveugles l'Empereur. « l'ordonne la mort du coin de son sourire Du clignement de ses yeux verts décomposés. Le vainqueur ébloui voit enfin la bataille Et les vaincus masqués qu'il ne haïssait point; Et, portant ses lauriers, soutenant ses entrailles, Plein d'orgueil il trébuche et va mourir plus loin. » J'aimerais à citer tels morceaux, d'une vigueur et d'une sobriété magistrales (Combat de Femmes), en forte où se grave un récit de rixe sanglante au fond d'un affreux bouge. Mais j'ai hâte d'arriver à ce qui constitue, nos yeux le noyau incomparable du recueil, à ces quinze ou vingt pièces presque toutes réunies au début du livre sous le titre de l'Ane à Cornes (symbole dantesque, personnification du vice, sans doute. « Ane à cornes galeux qui règne sur le monde, monstre sous l'égide duquel le ballet du stupide s'ordonnera ». Ici, Magre sort de lui-même ; l'intuition le soulève, le voilà épousant l'âme et le corps presque de ses malades, de ses déments. Il hurle par leur bouche maudite. C'est alors que son étrange génie s'exaltant et se donnant carrière, l'entraîne aux régions inconnues, lui dicte sous forme de confidences, de gémissements, d'imprécations, tels accents d'une fougue inédite « depuis six mille ans qu'il y a des hommes ». C'est Za Tristesse du nain Chinois, bafoué dans le cirque par les butors de la race qu'il méprise ; c'est le soliloque de Barbe-Bleue venu, une bougie à la main, contempler « la chair bleue et mauve » des sept femmes qu'il a adorées. Sujets scabreux, sujets dangereux, dont seul un souverain artiste pourrait faire jaillir de la beauté. Et voici mieux, voici d'autres thèmes qui ne nécessitaient rien moins qu'un tempérament de visionnaire que la sublimité épique.
stupide s'ordonnera ». Ici, Magre sort de lui-même ; l'intuition le soulève, le voilà épousant l'âme et le corps presque de ses malades, de ses déments. Il hurle par leur bouche maudite. C'est alors que son étrange génie s'exaltant et se donnant carrière, l'entraîne aux régions inconnues, lui dicte sous forme de confidences, de gémissements, d'imprécations, tels accents d'une fougue inédite « depuis six mille ans qu'il y a des hommes ». C'est Za Tristesse du nain Chinois, bafoué dans le cirque par les butors de la race qu'il méprise ; c'est le soliloque de Barbe-Bleue venu, une bougie à la main, contempler « la chair bleue et mauve » des sept femmes qu'il a adorées. Sujets scabreux, sujets dangereux, dont seul un souverain artiste pourrait faire jaillir de la beauté. Et voici mieux, voici d'autres thèmes qui ne nécessitaient rien moins qu'un tempérament de visionnaire que la sublimité épique. C'est la Cathédrale furieuse, conception, réalisation défiant toute analyse, qu'il faut déclarer puérile ou révérer comme l'une des pages capitales de notre poésie. De mon orgue percé, de nos cloches fêlées Je chanterai des chants grotesques et puissants Et dans le chœur des monacales assemblées Retentira l'appel de mes échos déments. Et puis, je briserai moi-même mes colonnes / agiterai les hémicycles de mes reins Et faisant un bouquet de cloches et d'icônes le lancerai ces fleurs de peinture et d'airain. C'est la Baleine « Et la baleine alors, sentant passer sur elle Ta douleur d'être seul, familière aux géants, A travers les bas-fonds aux fleurs surnaturelles S'élança dans la nuit des abîmes brûlants. » C'est L'Après-Midi du Faune, morceau s'achevant dans un paroxysme de sensualité triomphante, d'un mouvement inégalé; c'est le Châtiment du Luxurieux, écrasante hallucination digne d'Ézechiel c'est cette apocalyptique imagination du Dernier Spasme. Pièces uniques, en vérité, dans notre littérature, et dans toutes les littératures; qu'on n'en discute point tels détails; qu'on y vienne, comme on venait jadis sur tel rocher du désert vénérer la griffe de Dieu! D'avance, j'entends une objection. Elle circulera, la semaine prochaine, dans les salons où de bonnes âmes, en parlant de
déments. Et puis, je briserai moi-même mes colonnes / agiterai les hémicycles de mes reins Et faisant un bouquet de cloches et d'icônes le lancerai ces fleurs de peinture et d'airain. C'est la Baleine « Et la baleine alors, sentant passer sur elle Ta douleur d'être seul, familière aux géants, A travers les bas-fonds aux fleurs surnaturelles S'élança dans la nuit des abîmes brûlants. » C'est L'Après-Midi du Faune, morceau s'achevant dans un paroxysme de sensualité triomphante, d'un mouvement inégalé; c'est le Châtiment du Luxurieux, écrasante hallucination digne d'Ézechiel c'est cette apocalyptique imagination du Dernier Spasme. Pièces uniques, en vérité, dans notre littérature, et dans toutes les littératures; qu'on n'en discute point tels détails; qu'on y vienne, comme on venait jadis sur tel rocher du désert vénérer la griffe de Dieu! D'avance, j'entends une objection. Elle circulera, la semaine prochaine, dans les salons où de bonnes âmes, en parlant de ce « mauvais livre » seront tentées de se signer. Une telle œuvre est tellement faite pour révolter toutes les pudeurs académiques qui, nous régentant depuis quinze ans, se réjouissaient d'avoir transformé la littérature de notre âge en un jardin pour vieilles filles. Et l'atroce misère des temps renforcera les niaises colères. « Malsain, faisandé, tout cela! criera-t-on. Choses à ne pas dire! Et je distingue sur des lèvres exsangues ces nobles mots de « santé morale », de « clarté française » qu'on finirait par nous faire prendre en aversion. Comme si, en quittant un tel livre ce n'était pas d'une fière leçon d'énergie intellectuelle qu'on se sentait le cœur vivifié! Un artiste si conscient de ses forces, un poète sachant conserver, jusque sous l'emprise des obsessions mystérieuses, sa lucidité parfaite, le contrôle minutieux de sa « forme », quel exemple ne nous donne-t-il pas de discipline, de sérénité morales! Cent fois plus que le fâcheux cuistre qui a rimé pour une « bonne revue » une platitude au goût du jour; par définition, celui-là, insincère ou imbécile, mûr. oui, pour toutes les défaillances et toutes les compromissions. Et, enfin, la philosophie s'exhale de cette œuvre splendide, en définitive,
niaises colères. « Malsain, faisandé, tout cela! criera-t-on. Choses à ne pas dire! Et je distingue sur des lèvres exsangues ces nobles mots de « santé morale », de « clarté française » qu'on finirait par nous faire prendre en aversion. Comme si, en quittant un tel livre ce n'était pas d'une fière leçon d'énergie intellectuelle qu'on se sentait le cœur vivifié! Un artiste si conscient de ses forces, un poète sachant conserver, jusque sous l'emprise des obsessions mystérieuses, sa lucidité parfaite, le contrôle minutieux de sa « forme », quel exemple ne nous donne-t-il pas de discipline, de sérénité morales! Cent fois plus que le fâcheux cuistre qui a rimé pour une « bonne revue » une platitude au goût du jour; par définition, celui-là, insincère ou imbécile, mûr. oui, pour toutes les défaillances et toutes les compromissions. Et, enfin, la philosophie s'exhale de cette œuvre splendide, en définitive, quelle serait-elle? Nous l'avons déjà entrevu. L'âme d'un Maître s'appelle sympathie, communion avec tout ce qui vit, attachement pour tout ce qui souffre. Hélas et si le vice l'attire tant, n'est-ce pas par ce qu'il a de douloureux ? O génie de compassion, incliné parmi les ténèbres vers ses sœurs difformes et plaintives! Il n'a qu'un culte, celui de la Vie, de la Vie dans son rythme fatal alternant grandeur et misère; le culte auquel se rallient sans honte tant de cœurs généreux aujourd'hui. MARCEL BERGER. Le Trust des Théâtres et la Société des Auteurs —— Un grand quotidien de Paris annonce l'adhésion de la Société des Auteurs au trust des théâtres. L'information est inexacte sous cette forme absolue. Le rapport de M. Adolphe Aderer qui sera publié bientôt, remettra les choses au point, en indiquant des réserves indispensables. Cette question est de la plus haute importance pour l'art dramatique, pour les acteurs et, en général, pour tout le monde de la scène. On sait que quelques personnalités se sont partagées la direction des grands théâtres parisiens. La plupart d'entre elles possèdent ouvertement deux établissements, mais l'appétit vient en mangeant, et elles voudraient de façon déguisée soit s'unir entre elles,
difformes et plaintives! Il n'a qu'un culte, celui de la Vie, de la Vie dans son rythme fatal alternant grandeur et misère; le culte auquel se rallient sans honte tant de cœurs généreux aujourd'hui. MARCEL BERGER. Le Trust des Théâtres et la Société des Auteurs —— Un grand quotidien de Paris annonce l'adhésion de la Société des Auteurs au trust des théâtres. L'information est inexacte sous cette forme absolue. Le rapport de M. Adolphe Aderer qui sera publié bientôt, remettra les choses au point, en indiquant des réserves indispensables. Cette question est de la plus haute importance pour l'art dramatique, pour les acteurs et, en général, pour tout le monde de la scène. On sait que quelques personnalités se sont partagées la direction des grands théâtres parisiens. La plupart d'entre elles possèdent ouvertement deux établissements, mais l'appétit vient en mangeant, et elles voudraient de façon déguisée soit s'unir entre elles, soit accaparer un troisième et même un quatrième théâtre. La Société des Auteurs s'est émue à juste titre de cette mainmise qui favorise quelques privilégiés au détriment de la communauté. Sous quelque forme et dans quelque domaine qu'il fonctionne, le trust est un danger social. Il supprime le principe fécond de la concurrence libre; il rend un groupe maître de tous les débouchés. Ce dernier impose désormais toutes ses volontés et si aucune organisation vraiment forte ne fait contre-poids, la tyrannie qui en résulte devient vite un désastre. Sous ce rapport, le théâtre ne diffère pas de l'industrie. La genèse du mouvement d'accaparement mérite d'être brièvement retracée. Une personne remuante, suffisamment connue dans les milieux compétents pour qu'il soit inutile de la nommer ici, imagina le trust des théâtres à son profit. Elle s'occupa d'abord de savoir quels étaient les auteurs qui touchaient le plus de droits et se les attacha, en leur promettant une augmentation de ces droits et le choix des théâtres. Grâce au concours de ces principaux auteurs, la personnalité en question put s'assurer des tours dans tous les théâtres, sans que la Société des Auteurs jugeât à propos de s'en inquiéter. Ces tours lui donnèrent une
de la concurrence libre; il rend un groupe maître de tous les débouchés. Ce dernier impose désormais toutes ses volontés et si aucune organisation vraiment forte ne fait contre-poids, la tyrannie qui en résulte devient vite un désastre. Sous ce rapport, le théâtre ne diffère pas de l'industrie. La genèse du mouvement d'accaparement mérite d'être brièvement retracée. Une personne remuante, suffisamment connue dans les milieux compétents pour qu'il soit inutile de la nommer ici, imagina le trust des théâtres à son profit. Elle s'occupa d'abord de savoir quels étaient les auteurs qui touchaient le plus de droits et se les attacha, en leur promettant une augmentation de ces droits et le choix des théâtres. Grâce au concours de ces principaux auteurs, la personnalité en question put s'assurer des tours dans tous les théâtres, sans que la Société des Auteurs jugeât à propos de s'en inquiéter. Ces tours lui donnèrent une autorité telle auprès des directeurs qu'ils devinrent ses seconds, quand ils ne disparaissaient pas tout à fait. C'est ainsi qu'elle prit les Bouffes-Parisiens, les passa à Bernstein, les lui reprit pour les donner à Sacha Guitry, les reprit encore pour les repasser à Gugenheim. Co-directeur du Gymnase, elle quitta ce théâtre pour prendre le Vaudeville, à moins qu'elle n'ait encore les deux à la fois, selon son bon plaisir. La voilà donc qui dispose et des théâtres principaux et des auteurs en vogue. Mais les autres membres de la Société des Auteurs qui voudraient avoir leur part du gâteau, commencent à s'inquiéter et à se remuer. On offre quelques bons morceaux aux plus bruyants et on lâche peu à peu les grands qui coûtaient tout de même trop cher. Avec les auteurs de renom moyen, il est des accommodements de ristourne profitables. Les grands ont donné la puissance au trust, les seconds vont lui rapporter surtout de l'argent. Et puisque les théâtres sont sous l'influence de cette personnalité remuante, elle les utilise au mieux de ses nouveaux projets. Si la Société ne lui permet pas de partager les droits avec un de ses sociétaires, il y a la délégation qui
théâtre pour prendre le Vaudeville, à moins qu'elle n'ait encore les deux à la fois, selon son bon plaisir. La voilà donc qui dispose et des théâtres principaux et des auteurs en vogue. Mais les autres membres de la Société des Auteurs qui voudraient avoir leur part du gâteau, commencent à s'inquiéter et à se remuer. On offre quelques bons morceaux aux plus bruyants et on lâche peu à peu les grands qui coûtaient tout de même trop cher. Avec les auteurs de renom moyen, il est des accommodements de ristourne profitables. Les grands ont donné la puissance au trust, les seconds vont lui rapporter surtout de l'argent. Et puisque les théâtres sont sous l'influence de cette personnalité remuante, elle les utilise au mieux de ses nouveaux projets. Si la Société ne lui permet pas de partager les droits avec un de ses sociétaires, il y a la délégation qui arrange tout. De cette façon les auteurs sont à leur insu réduits peu à peu au rôle de « nègres ». La personnalité en question ne s'est-elle pas déjà vantée de pouvoir, grâce à son activité, mettre sur pied trois scénarios par mois et d'alimenter quatre théâtres ? Loin de moi la pensée d'une polémique. Je ramasse les faits d'une façon brutale, en évitant toutefois de nommer qui que ce soit, pour mieux montrer le danger que de tels agissements s'ils profitaient à quelques-uns font courir à l'avenir du théâtre. Ils étranglent le facteur artistique, ils industrialisent la production, ils ouvrent la porte à toutes les tractations, à toutes les combinaisons qui décidèrent jadis un Beaumarchais à organiser l'entente des auteurs de son époque. Pour le bien de l'art dramatique, il est à souhaiter que les auteurs d'aujourd'hui, « qui ne devraient jamais s'assembler – a écrit Sainte-Beuve – sans saluer le buste de Beaumarchais », comprennent leur véritable intérêt corporatif et ne deviennent pas bénévolement les victimes d'un individualisme à courte vue. Marc-Henry. LA MUSIQUE ET L'ÉTAT M. J.-G. Prod'Homme, le musicographe bien connu dans une précédente étude avait examiné, d'une manière générale, l'emploi du budget des Beaux-Arts. Aujourd'hui
moi la pensée d'une polémique. Je ramasse les faits d'une façon brutale, en évitant toutefois de nommer qui que ce soit, pour mieux montrer le danger que de tels agissements s'ils profitaient à quelques-uns font courir à l'avenir du théâtre. Ils étranglent le facteur artistique, ils industrialisent la production, ils ouvrent la porte à toutes les tractations, à toutes les combinaisons qui décidèrent jadis un Beaumarchais à organiser l'entente des auteurs de son époque. Pour le bien de l'art dramatique, il est à souhaiter que les auteurs d'aujourd'hui, « qui ne devraient jamais s'assembler – a écrit Sainte-Beuve – sans saluer le buste de Beaumarchais », comprennent leur véritable intérêt corporatif et ne deviennent pas bénévolement les victimes d'un individualisme à courte vue. Marc-Henry. LA MUSIQUE ET L'ÉTAT M. J.-G. Prod'Homme, le musicographe bien connu dans une précédente étude avait examiné, d'une manière générale, l'emploi du budget des Beaux-Arts. Aujourd'hui M. Prod'Homme se propose d'indiquer ce fait l'Etat, pour le développement de la musique en France et comment son intervention est souvent insuffisante et parfois tyrannique. Le Français musicien. Un sou par an, voilà la contribution d'un Français à l'administration et à l'encouragement officiel de la musique, par l'Etat. Faut-il s'étonner qu'une chose qui coûte si peu soit tenue dans un mépris à peine dissimulé, par notre peuple et notre bourgeoisie dirigeante? Les budgets de la guerre et de la marine sont autrement imposants aussi, avec quel respect on en parle. Que pense donc le Français, en général, de la musique ? Pour le Français moyen, quelconque, pris au hasard, la musique n'est autre chose qu'une distraction frivole; et il ne la comprend guère que sous deux formes : la chanson et la danse. Une musique qui ne sert ni à raconter une petite histoire en couplets, ni à se trémousser, est inconcevable à la plupart de nos concitoyens, à beaucoup même de ceux qui se disent « cultivés », je veux dire à cette minorité privilégiée de citoyens qui, grâce à ses moyens, a pu approcher des sacrements de l'enseignement secondaire ou supérieur des lycées, universités et grandes écoles.
s'étonner qu'une chose qui coûte si peu soit tenue dans un mépris à peine dissimulé, par notre peuple et notre bourgeoisie dirigeante? Les budgets de la guerre et de la marine sont autrement imposants aussi, avec quel respect on en parle. Que pense donc le Français, en général, de la musique ? Pour le Français moyen, quelconque, pris au hasard, la musique n'est autre chose qu'une distraction frivole; et il ne la comprend guère que sous deux formes : la chanson et la danse. Une musique qui ne sert ni à raconter une petite histoire en couplets, ni à se trémousser, est inconcevable à la plupart de nos concitoyens, à beaucoup même de ceux qui se disent « cultivés », je veux dire à cette minorité privilégiée de citoyens qui, grâce à ses moyens, a pu approcher des sacrements de l'enseignement secondaire ou supérieur des lycées, universités et grandes écoles. Ces représentants de la bourgeoisie, des classes moyennes, lorsqu'ils parlent (oh! bien rarement) de musique, ne la conçoivent guère que sous la forme de l'opéra-comique du siècle dernier, ou de l'opéra. Et l'opéra, le « grand opéra », pour eux, c'est Rossini, Meyerbeer ou Auber et attire peu, d'ailleurs, par lui-même, car « on n'y comprend pas les paroles » mais seulement par ses accessoires, les ballets, les décors, la mise en scène, les entractes et le luxe de la salle. Il ne paraît pas exagéré d'affirmer que, chez nous, à l'exception d'une minorité infime (10.000 personnes à Paris, 20.000 tout au plus pour la France), mais qui s'accroît cependant chaque année, la musique n'est considérée que comme une annexe du théâtre. Il suffit de jeter les yeux sur le courrier « des théâtres » de nos quotidiens pour se rendre compte de l'importance toute secondaire qui lui est attribuée et constater comment y sont confondues pêle-mêle les manifestations de la plus haute valeur artistique et l'annonce tambouragine des productions des cafés-concerts ou autres établissements où l'on fait de la « musique » Beethoven y voisine sans vergogne avec Enthoven. L'administration, qui n'y met pas de malice, certes, fait de
lui-même, car « on n'y comprend pas les paroles » mais seulement par ses accessoires, les ballets, les décors, la mise en scène, les entractes et le luxe de la salle. Il ne paraît pas exagéré d'affirmer que, chez nous, à l'exception d'une minorité infime (10.000 personnes à Paris, 20.000 tout au plus pour la France), mais qui s'accroît cependant chaque année, la musique n'est considérée que comme une annexe du théâtre. Il suffit de jeter les yeux sur le courrier « des théâtres » de nos quotidiens pour se rendre compte de l'importance toute secondaire qui lui est attribuée et constater comment y sont confondues pêle-mêle les manifestations de la plus haute valeur artistique et l'annonce tambouragine des productions des cafés-concerts ou autres établissements où l'on fait de la « musique » Beethoven y voisine sans vergogne avec Enthoven. L'administration, qui n'y met pas de malice, certes, fait de même on l'a bien vu depuis la guerre où d'identiques mesures de police ou de bienfaisance ont été édictées pour les concerts de musique de chambre comme pour les simples bâtons, et frappent de droits exorbitants l'artiste qui organise à ses risques et périls une soirée de quatuors ou de sonates. Aussi n'y a-t-il pas lieu de s'étonner que la musique pure et l'enseignement musical, sur les deux millions que notre budget d'Etat alloue à l'art lyrique, n'émargent que pour un tiers environ de cette somme modique, tandis que nos théâtres lyriques nationaux, accaparant les deux autres tiers, sont vraiment et uniquement représentatifs de la musique, dans l'acception française du mot. Quelques mots d'abord, sur les chapitres intéressant l'enseignement musical dispensé par l'Etat. Inspecteurs de l'enseignement musical. Le premier concerne les inspecteurs de l'enseignement musical ils sont quatre, qui ont à visiter (et ils le font en général consciencieusement) la trentaine d'écoles de Musique et Conservatoires de province, que l'Etat subventionne concurremment avec les communes ou les départements 4 inspecteurs à 2.800 fr. par an, plus un inspecteur général à 3.000; frais de voyage 2.500 francs. Le seul reproche qu'on pourrait faire à ces « missi dominici », c'est de