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disant : « Gaston Redon À la minute où j'achevais d'écrire ces lignes, nous apprenions la nouvelle de la mort de notre confrère Gaston Redon. Je ne pouvais à la hâte que consacrer quelques mots à sa mémoire. Il y a aujourd'hui même quinze jours, à notre séance hebdomadaire, Redon me faisait observer que bon an mal an, l'Académie des Beaux-Arts perdait en moyenne deux de ses membres titulaires. Nous avions à regretter cette année-ci, seule, la mort de Jean Laurens; et nous étions loin de nous douter, lui et moi, qu'il était déjà désigné par le destin, comme devant être la deuxième victime de ses réactions. Architecte d'un très beau talent, Redon avait essentiellement une nature d'artiste. Comme l'abeille qui va butinant d'une fleur à l'autre, Redon se délectait aux accents de Michel-Ange, comme à ceux de Beethoven ou de Raphaël il parlait d'aisance et avec un enthousiasme communicatif. Sa mort nous est douloureusement sensible. » JEAN-PAUL LAURENS PAR M. CH.-M. WIDOR, Secrétaire perpétuel. M. Charles Widor a retracé éloquemment et avec émotion la carrière de Jean-Paul Laurens. M. DU JOURNAL DES DÉBATS du 27 novembre 1921 REVUE MUSICALE À l'Opéra Reprise de Samson et Dalila. Réouverture des Grands Concerts. Les Bouches-du-Rhin À début de M.E. Chabrier, Ne vous ai-je pas déjà conté qu'un des meilleurs souvenirs de ma jeunesse se rapporte au jour du printemps de 1859, deux ou trois mois après l'apparition de Falstaff, où mes parents, très épris de musique, me menèrent entendre avec eux le spectacle futur qui se donnait alors au Théâtre Lyrique du boulevard du Temple et se composait de Samson et Dalila de Weber et de Don Giovanni de Mozart? J'ai dû vous dire aussi combien les excellents interprètes de cette époque s'étaient gravés dans ma mémoire juvenile, Mme Milhet avec sa voix délicieuse, le ténor léger Froment par sa gaieté juvénile, Mme Milhet avec sa grande sûreté vocale, un peu froide, Mme Ugarte par sa voix si mordante et sa verve endiablée, enfin et surtout Charles Battaille avec son superbe organe de basse profonde dans le rôle d'Osmin, l'intendant du pacha
Concerts. Les Bouches-du-Rhin À début de M.E. Chabrier, Ne vous ai-je pas déjà conté qu'un des meilleurs souvenirs de ma jeunesse se rapporte au jour du printemps de 1859, deux ou trois mois après l'apparition de Falstaff, où mes parents, très épris de musique, me menèrent entendre avec eux le spectacle futur qui se donnait alors au Théâtre Lyrique du boulevard du Temple et se composait de Samson et Dalila de Weber et de Don Giovanni de Mozart? J'ai dû vous dire aussi combien les excellents interprètes de cette époque s'étaient gravés dans ma mémoire juvenile, Mme Milhet avec sa voix délicieuse, le ténor léger Froment par sa gaieté juvénile, Mme Milhet avec sa grande sûreté vocale, un peu froide, Mme Ugarte par sa voix si mordante et sa verve endiablée, enfin et surtout Charles Battaille avec son superbe organe de basse profonde dans le rôle d'Osmin, l'intendant du pacha qu'on entreprend de duper. Et savez-vous que ce qui m'a fait le plus grand plaisir lorsque j'ai réentendu cet Samson et Dalila à l'Opéra? Laurens m'a fait un saisissant portrait, le prenant enfant, à Toulouse on, dans la salle des Hustres du Capitole, est placé un panneau superbe du Maître disparu faisant, dans cette ville, ses premières études de peintre, puis nous conduisant avec lui à Paris, à l'École des Beaux-Arts, où il est pensionnaire de sa ville natale. En 1863, il expose pour la première fois au Salon où jusqu'en 1867 ses envois sont réguliers. Il obtient une médaille, se marie avec Mme Madeleine Villemsens, est nommé professeur dans les écoles de la Ville de Paris. C'est la renommée qui vient avec le Décès d'EMile Augier commence la série des grandes œuvres de l'artiste. C'est Le Monument Infini à la gloire de Buffon, au Jardin des Plantes. En 1877 son Monument lui vaut la médaille d'honneur. M. Ch.-M. Widor évoque ensuite les peintures murales du Panthéon, bien connues. « Après le Panthéon, dit le secrétaire perpétuel, nous pourrions citer, parmi ses grandes compositions murales, les panneaux décoratifs de l'Hôtel de ville de Tours, du Palais de Justice de Baltimore,
disparu faisant, dans cette ville, ses premières études de peintre, puis nous conduisant avec lui à Paris, à l'École des Beaux-Arts, où il est pensionnaire de sa ville natale. En 1863, il expose pour la première fois au Salon où jusqu'en 1867 ses envois sont réguliers. Il obtient une médaille, se marie avec Mme Madeleine Villemsens, est nommé professeur dans les écoles de la Ville de Paris. C'est la renommée qui vient avec le Décès d'EMile Augier commence la série des grandes œuvres de l'artiste. C'est Le Monument Infini à la gloire de Buffon, au Jardin des Plantes. En 1877 son Monument lui vaut la médaille d'honneur. M. Ch.-M. Widor évoque ensuite les peintures murales du Panthéon, bien connues. « Après le Panthéon, dit le secrétaire perpétuel, nous pourrions citer, parmi ses grandes compositions murales, les panneaux décoratifs de l'Hôtel de ville de Tours, du Palais de Justice de Baltimore, du Capitole de Toulouse (défense de la ville contre Simon de Montfort), de la Sorbonne, la coupole du palais de la Légion d'Honneur, les plafonds de l'Odéon et du théâtre de Castres, de nombreux cartons pour. des tapisseries, et en cette œuvre considérable et qui forme un ensemble unique à notre Hôtel de Ville, la salle Jean-Paul Laurens. Six panneaux lotent cette salle. Pour nous, musiciens, c'est toujours une joie d'être appelés à faire partie du jury des concours de la Ville, car c'est dans cette salle que nous siégeons, espérant toujours que la Fête des sons pourra s'ajouter à la Fête des couleurs. La, tout est savamment disposé, unité de composition, proportion des personnages, affectation de la scène, harmonie des tons, intérêt historique s'unissant à l'émotion de la scène, laquelle scène, entre les six de la série, réunit mieux ces qualités, diverses que n'ait peut-être ce tableau où, se détachant du groupe des gentilshommes, Louis XVI, élégant mais tout de même d'un réalisme bourgeois et, quasi bon-papa, s'avance, demi-conscient de sa déchéance, proche, vers l'escalier de l'Hôtel de Ville, où s'aligne, aux deux côtés des marches, la double haie noire des échevins dont les épées s'entre-croisent en voûte sur
notre Hôtel de Ville, la salle Jean-Paul Laurens. Six panneaux lotent cette salle. Pour nous, musiciens, c'est toujours une joie d'être appelés à faire partie du jury des concours de la Ville, car c'est dans cette salle que nous siégeons, espérant toujours que la Fête des sons pourra s'ajouter à la Fête des couleurs. La, tout est savamment disposé, unité de composition, proportion des personnages, affectation de la scène, harmonie des tons, intérêt historique s'unissant à l'émotion de la scène, laquelle scène, entre les six de la série, réunit mieux ces qualités, diverses que n'ait peut-être ce tableau où, se détachant du groupe des gentilshommes, Louis XVI, élégant mais tout de même d'un réalisme bourgeois et, quasi bon-papa, s'avance, demi-conscient de sa déchéance, proche, vers l'escalier de l'Hôtel de Ville, où s'aligne, aux deux côtés des marches, la double haie noire des échevins dont les épées s'entre-croisent en voûte sur le monarque humilié. La couleur de ce tableau n'est pas moins magistrale que la composition. Le groupe des gentilshommes, personnant le régime qui s'en va, s'efface dans la pénombre. Le groupe des échevins, personnant le régime qui va naître, allure les sobres costumes noirs, scintille, s'illumine de l'éclair des épées. Là encore, une pensée réfléchie, mûrie, préside à l'intention comme à l'ordonnance. Après l'artiste, l'homme. Quant à l'homme, c'était la simplicité, la droiture, l'honneur même. et personne n'était plus modeste, plus naïvement modeste que chaque fois que je me retrouve devant une toile blanche, disait-il, il me semble que je ne sais plus rien. Fuyant le monde, ayant habité de longues années rue Notre-Dame-des-Champs, dans ce quartier tranquille où il voisinait avec Baudry, Courbet, Delacroix; entouré de l'affection de sa femme et de ses enfants, sa vie était celle d'un sage, d'une vie régulière, ordonnée, calme, très heureuse en réalité. Ses fils grandissaient, aujourd'hui peintres tous deux. D'Albert-Louis-Paul Laurens, son fils aîné, nous avons, au Luxembourg, un beau portrait du père, et de l'aîné, le cadet, un portrait de son père, également que possède le Petit-Palais. En 1904, notre confrère quittait la rue Notre-Dame-des-Champs pour s'installer, rue Cassini, dans le
Là encore, une pensée réfléchie, mûrie, préside à l'intention comme à l'ordonnance. Après l'artiste, l'homme. Quant à l'homme, c'était la simplicité, la droiture, l'honneur même. et personne n'était plus modeste, plus naïvement modeste que chaque fois que je me retrouve devant une toile blanche, disait-il, il me semble que je ne sais plus rien. Fuyant le monde, ayant habité de longues années rue Notre-Dame-des-Champs, dans ce quartier tranquille où il voisinait avec Baudry, Courbet, Delacroix; entouré de l'affection de sa femme et de ses enfants, sa vie était celle d'un sage, d'une vie régulière, ordonnée, calme, très heureuse en réalité. Ses fils grandissaient, aujourd'hui peintres tous deux. D'Albert-Louis-Paul Laurens, son fils aîné, nous avons, au Luxembourg, un beau portrait du père, et de l'aîné, le cadet, un portrait de son père, également que possède le Petit-Palais. En 1904, notre confrère quittait la rue Notre-Dame-des-Champs pour s'installer, rue Cassini, dans le charmant ermitage qu'il venait d'y faire construire, à côté de l'Observatoire, presque en pleine campagne, des arbres, des jardins, de jolis hôtels, des rues silencieuses seule, dominant tout le voisinage, la belle architecture Louis XIII d'où les astronomes surveillent Mars et Vénus. Tout près, l'admirable monument À Laplace, la fontaine de Carpeaux, et là-bas, tout au fond, le Luxembourg. "Quand il vous accueillait, enveloppé de sa longue houppelande rouge, le chef couvert d'un bonnet de velours noir à bords rabattus, a dit notre confrère André Lichtenstein, c'était comme une évocation de la figure de Michel-Ange, auquel nous avons dit qu'il ressemblait tant. Il mettait une innocente coquetterie à accentuer par sa mise la ressemblance naturelle que la nature lui avait accordée. L'Opéra, d'abord en 1903, puis ces jours derniers, ce fut de constater que l'opéra qui avait le plus frappé ma jeune imagination peut-être, à la vérité, plus encore par la scène même que par la musique – était justement celui auquel s'accroche encore aujourd'hui la faveur du public au milieu de tant d'airs et de morceaux également exquis, c'est convenu, puisqu'ils sont de Mozart, mais quand même un peu monotones. Je veux parler du charmant duo de la Bouteille
de Carpeaux, et là-bas, tout au fond, le Luxembourg. "Quand il vous accueillait, enveloppé de sa longue houppelande rouge, le chef couvert d'un bonnet de velours noir à bords rabattus, a dit notre confrère André Lichtenstein, c'était comme une évocation de la figure de Michel-Ange, auquel nous avons dit qu'il ressemblait tant. Il mettait une innocente coquetterie à accentuer par sa mise la ressemblance naturelle que la nature lui avait accordée. L'Opéra, d'abord en 1903, puis ces jours derniers, ce fut de constater que l'opéra qui avait le plus frappé ma jeune imagination peut-être, à la vérité, plus encore par la scène même que par la musique – était justement celui auquel s'accroche encore aujourd'hui la faveur du public au milieu de tant d'airs et de morceaux également exquis, c'est convenu, puisqu'ils sont de Mozart, mais quand même un peu monotones. Je veux parler du charmant duo de la Bouteille entre Osmin et Pédride qui s'efforce de griser le soupçonneux intendant pour favoriser l'évasion de son maître Behnont avec Constance et de lui-même, Pédride, avec la suivante Blondine. Quel honneur pour un amin de quatorze ans que sa petite jugette se soit trouvée d'accord, si longtemps d'avance, avec les préférences nettement marquées par les spectateurs actuels! Il est entendu que lorsque Mozart, contre l'avis de son père, accepta de travailler sur le pauvre livret que lui offrait le comédien Stéphanie d'après une ancienne pièce de Bretzner, il saisissait avec joie l'occasion de s'essayer dans un genre qui venait de naître en Allemagne, le 6 décembre 1775, autrement dit l'opérette (disons en français l'opéra-comique) et de se livrer ainsi à de mélodieuses abondantes et faciles, tâtes de beaux traits d'orchestre qui hantent dans sa tête et n'en pouvaient pas sortir depuis que son opéra le "Magic Flute" avait vu le jour. C'est entendu, mais je n'empêche, je le répète, que cette petite partition, tout entière remplie de formules vocales et instrumentales que nos oreilles ont cent fois entendues dans ses autres opéras, nous paraît bien creuse et bien longue avec les vocalises dont sont surchargés les airs des deux chanteuses également
nettement marquées par les spectateurs actuels! Il est entendu que lorsque Mozart, contre l'avis de son père, accepta de travailler sur le pauvre livret que lui offrait le comédien Stéphanie d'après une ancienne pièce de Bretzner, il saisissait avec joie l'occasion de s'essayer dans un genre qui venait de naître en Allemagne, le 6 décembre 1775, autrement dit l'opérette (disons en français l'opéra-comique) et de se livrer ainsi à de mélodieuses abondantes et faciles, tâtes de beaux traits d'orchestre qui hantent dans sa tête et n'en pouvaient pas sortir depuis que son opéra le "Magic Flute" avait vu le jour. C'est entendu, mais je n'empêche, je le répète, que cette petite partition, tout entière remplie de formules vocales et instrumentales que nos oreilles ont cent fois entendues dans ses autres opéras, nous paraît bien creuse et bien longue avec les vocalises dont sont surchargés les airs des deux chanteuses également insipides, avec ces phrases métodiques et ces dessins d'orchestre qui portent par trop leur marque de fabrique et qui, à deux ou trois exceptions près, n'ont plus rien pour nous de piquant ni de neuf. Si j'arrive à l'exécution que M. Reynaldo Hahn Nul ne fut plus étranger à tout esprit de coalition, d'intrigue et d'arnivisme que ce botinage qui lui faisait horreur et son art abhorrait des vertus nobles. En résumé, maître peintre plein de conscience, épris de vérité, de grandeur; aimant la composition rigoureuse, mise en valeur par l'intention directrice, strict dessinateur, constant originaire, il offre cet ensemble de qualités d'homme et d'artiste qu'on pourrait souhaiter, sans mauvais esprit, à quelques-uns de nos jeunes contemporains. La séance s'est terminée par l'exécution de la scène lyrique qui a remporté le premier grand-prix de composition musicale et dont l'auteur est M. Jacques de la Presse, élève de M. Paul-Vidal. Elles l'ont d'ailleurs prouvé en peuplant le Champ de bataille de statues équestres ou autres, de bronzes représentant des Victoires allégoriques, de bustes en granit où étaient sculptées de colossales croix de fer et gravée cette inscription "Dieu avec nous !" Partout se dressaient des lions, des aigles, etc., etc. Chaque
esprit de coalition, d'intrigue et d'arnivisme que ce botinage qui lui faisait horreur et son art abhorrait des vertus nobles. En résumé, maître peintre plein de conscience, épris de vérité, de grandeur; aimant la composition rigoureuse, mise en valeur par l'intention directrice, strict dessinateur, constant originaire, il offre cet ensemble de qualités d'homme et d'artiste qu'on pourrait souhaiter, sans mauvais esprit, à quelques-uns de nos jeunes contemporains. La séance s'est terminée par l'exécution de la scène lyrique qui a remporté le premier grand-prix de composition musicale et dont l'auteur est M. Jacques de la Presse, élève de M. Paul-Vidal. Elles l'ont d'ailleurs prouvé en peuplant le Champ de bataille de statues équestres ou autres, de bronzes représentant des Victoires allégoriques, de bustes en granit où étaient sculptées de colossales croix de fer et gravée cette inscription "Dieu avec nous !" Partout se dressaient des lions, des aigles, etc., etc. Chaque dimanche d'été, on venait en procession des villages d'Allemagne hommes, femmes, enfants conduits par les curés en soutane, les pasteurs en redingote ou plus simplement par quelque magister à lunettes. On mangeait le terme, on buvait sec et on chantait fort ces jours-là à Wœrth. Que pouvions-nous faire, nous, les Alsaciens ? Dans les huit dernières années, qui précédèrent la guerre, M. Auguste Spinner, le courageux promoteur du monument français de Wissembourg, et celui qui écrit ces lignes, organisèrent chaque 6 août un discours pèlerinage, auquel ne participaient généralement que d'anciens soldats et quelques patriotes éprouvés, tels que Charles Reisser, J.-B. Wetter, Trautmann, Rencker. Parmi les anciens soldats se trouvait réuniment un groupe de cuirassiers ayant appartenu à la brigade Michel et à la division Bonnemains. On sait que l'Alsacien fournissait un pourcentage considérable de cuirassiers à l'armée française, Dans de nombreux villages du Bas-Rhin, on rencontrait, avant la guerre, des survivants des charges héroïques. Le 6 août, nombre d'entre eux se retrouvaient avec nous au pied du monument de Wœrth. Et voici ce qui se passait. Après s'être serré silencieusement la main, l'un d'eux, Ruhmann (de Saint-Louis) prononçait quelques paroles de remerciement au monument. Puis Eimburger (de Hochfelden), celui
Alsaciens ? Dans les huit dernières années, qui précédèrent la guerre, M. Auguste Spinner, le courageux promoteur du monument français de Wissembourg, et celui qui écrit ces lignes, organisèrent chaque 6 août un discours pèlerinage, auquel ne participaient généralement que d'anciens soldats et quelques patriotes éprouvés, tels que Charles Reisser, J.-B. Wetter, Trautmann, Rencker. Parmi les anciens soldats se trouvait réuniment un groupe de cuirassiers ayant appartenu à la brigade Michel et à la division Bonnemains. On sait que l'Alsacien fournissait un pourcentage considérable de cuirassiers à l'armée française, Dans de nombreux villages du Bas-Rhin, on rencontrait, avant la guerre, des survivants des charges héroïques. Le 6 août, nombre d'entre eux se retrouvaient avec nous au pied du monument de Wœrth. Et voici ce qui se passait. Après s'être serré silencieusement la main, l'un d'eux, Ruhmann (de Saint-Louis) prononçait quelques paroles de remerciement au monument. Puis Eimburger (de Hochfelden), celui qui s'appelait le "Clairon", parce qu'il avait sonné la charge, et le grand Heintz (de Salmbach) se hissa à la force du poignet (à leur âge !) sur le socle du monument et fixaient une croix rayée de bleu, blanc, rouge au sommet de l'obélisque. Ensuite, on s'agenouillait et à haute voix Ruhmann récitait un Pater. Ensuite on se rendait sur la tombe du colonel de Lacarre pour déposer des fleurs sur le tertre qui entourait une haie vive, en marge de la route, toute blanche et bordée de pommiers. Chemin faisant, les anciens cuirassiers échangeaient leurs souvenirs. Ils étaient encore de beaux soldats, ma parole ! Droits, l'œil vif, alertes, ils parcouraient le champ de bataille, sautant les fossés, repérant quelque endroit qui leur rappelait un souvenir particulier. Ah ! les braves gens ! Il me sera permis de rappeler certaine anecdote profondément émouvante qui marqua, le 6 août 1900, le pèlerinage que avions entrepris ce jour-là sur le champ de bataille. La journée était magnifique. Les collines boisées, où s'étaient cachés les villages aux noms historiques, étaient muettes; dans les bois touffus pas un seul trille joyeux. C'était le silence absolu. Une bouche douce chaleur lourde tramait paresseusement
haute voix Ruhmann récitait un Pater. Ensuite on se rendait sur la tombe du colonel de Lacarre pour déposer des fleurs sur le tertre qui entourait une haie vive, en marge de la route, toute blanche et bordée de pommiers. Chemin faisant, les anciens cuirassiers échangeaient leurs souvenirs. Ils étaient encore de beaux soldats, ma parole ! Droits, l'œil vif, alertes, ils parcouraient le champ de bataille, sautant les fossés, repérant quelque endroit qui leur rappelait un souvenir particulier. Ah ! les braves gens ! Il me sera permis de rappeler certaine anecdote profondément émouvante qui marqua, le 6 août 1900, le pèlerinage que avions entrepris ce jour-là sur le champ de bataille. La journée était magnifique. Les collines boisées, où s'étaient cachés les villages aux noms historiques, étaient muettes; dans les bois touffus pas un seul trille joyeux. C'était le silence absolu. Une bouche douce chaleur lourde tramait paresseusement sur tout cela, décor si magnifique avec ses émotions. À préparée, et dirige avec une sorte de pépinière, je vous dirai que Mme Ritter-Champi et Mlle Romanitza, l'une avec un style très pur, très exerce, l'autre avec plus de hardiesse que de succès, se débattent dans les interminables vocables notés par Mozart pour la Cavallerie ou le Teyber; que M. Dumaux pourrait prêter plus de charme aux airs de l'amoureux Belmont, que M. Rambaud représente agréablement le valet Pédri, que M. Grosse est excellent dans le terrible Osmin et que tous les deux, je l'ai déjà indiqué, seront fait justice applaudis dans le joli duto de la Bouvette – en compagnie de Mozart. Reste à savoir maintenant ce que donnera cette reprise. Au Théâtre Lyrique, "Les Enfants du Choix" avait atteint sept représentations, de 1859 à 1863; à l'Opéra, en 1903, il n'en a obtenu que dix. Pour combien pariez-vous aujourd'hui ? Le retour de l'automne amène généralement la réouverture des grands concerts du dimanche et cette année-ci pas plus que les autres, nos sociétés symphoniques n'auront laissé passer la date accoutumée. L'une d'entre elles, celle que vient de s'organiser sous la direction de M. Rhené Baton (n'oublions pas son
par Mozart pour la Cavallerie ou le Teyber; que M. Dumaux pourrait prêter plus de charme aux airs de l'amoureux Belmont, que M. Rambaud représente agréablement le valet Pédri, que M. Grosse est excellent dans le terrible Osmin et que tous les deux, je l'ai déjà indiqué, seront fait justice applaudis dans le joli duto de la Bouvette – en compagnie de Mozart. Reste à savoir maintenant ce que donnera cette reprise. Au Théâtre Lyrique, "Les Enfants du Choix" avait atteint sept représentations, de 1859 à 1863; à l'Opéra, en 1903, il n'en a obtenu que dix. Pour combien pariez-vous aujourd'hui ? Le retour de l'automne amène généralement la réouverture des grands concerts du dimanche et cette année-ci pas plus que les autres, nos sociétés symphoniques n'auront laissé passer la date accoutumée. L'une d'entre elles, celle que vient de s'organiser sous la direction de M. Rhené Baton (n'oublions pas son "à part" que les lauriers de Pasdeloup, de Colonne, de Lamoureux, de MM. Chevalier et Pierne empêchent de dormir et qui s'est cru devoir de sa part à réunir sous son bâton, sans jeu de mots, les artistes des Concerts Pasdeloup qu'un directeur trop ambitieux et trop aventureux laissait sur le pavé après trois saisons plus ou moins heureuses. Il est à souhaiter, c'est entendu, que M. Rhené Baton (toujours, avec son "à part" qu'il n'a pas trop présumé de ses forces et que sa personnalité soit assez forte pour attirer, loin des boulevards les amateurs de musique qui l'avaient bien suivi, lui et son orchestre, du Grise d'hiver à l'Opéra, mais qui avaient refusé d'aller jusqu'au Trocadéro, ses délicats, ses parasites verts et ses houblonnières capricieuses. Nous longions sans mot dire des champs de blé quand soudain, au détour du sentier, nous croisâmes un autre pèlerin qui portait la rosette rouge à la boutonnière. Tout de suite nous avions deviné en ce pèlerin le soldat en retraite. Nous portions tous l'insigne du Souvenir Français; On fit tout de suite connaissance. C'était le général de Montenon qui était lieutenant au 1er cuirassiers en 1870 et qui avait quitté son château