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masser ses groupes et à distribuer l'effet de manière à faire vivre et saillir une composition. Il a l'imagination particulièrement tournée au drame et, par-dessus tout, l'art de concentrer l'intérêt, tout en faisant une large part à la variété des détails. La Reddition de York-Town le 18 octobre 1781, par M. Armand Dumaresq, est une très-riche et très-amplée composition, largement peinte dans un sentiment fort juste et fort ingénieux d'art décoratif. Il y a beaucoup de grandeur et de majesté dans cette belle scène historique, et l'expression générale de l'œuvre est bien celle qui convient à un fait si important et si décisif qu'il eut la fortune d'assurer l'indépendance d'un grand peuple. La peinture propre de M. Jules Breton excelle à traduire cette sensibilité de convention qu'affectent nos bourgeoises parisiennes, frottées d'élégance et de romantisme, vis-à-vis de ces paysanneries théâtrales que George Sand a mises à la mode. M. Breton est à Millet, ce grand peintre de la vie rustique, ce que M. de Florian ou M. Gessner sont à Théocrite ou à Longus ; mais il sait donner à ses belles filles en dimanches une petite majesté d'occasion qui leur sied à ravir et qui fait pâmer d'aise Mme Turcaret et Mme Jourdain. Cette exploitation périodique du convenu et du faux goût n'empêche pas, d'ailleurs, que M. J. Breton ne soit un excellent peintre. M. Chaplin est un autre conventionnel de l'espèce galante. La crème, les fraises, les roses et la pistache forment le fond de sa palette, et il les amalgame ou les fait contraster avec un art dans lequel il est sans rival. En sa peinture fraîche et diaprée comme une traînée de soleil sur un pré fleuri, tout est gracieux, coquet, provoquant, avec une pointe imperceptible de libertinage ; aussi son succès est-il complet et assuré. Ah ! quelle peinture de la lignée des Jordaens et même des Rubens aurait fait M. Chaplin, s'il avait eu un enthousiasme assez soutenu pour vouloir aborder le grand art. Tel qu'il est, il est l'un des premiers, le premier, peut-être, de nos petits peintres. M. Lewis Brown est un
Turcaret et Mme Jourdain. Cette exploitation périodique du convenu et du faux goût n'empêche pas, d'ailleurs, que M. J. Breton ne soit un excellent peintre. M. Chaplin est un autre conventionnel de l'espèce galante. La crème, les fraises, les roses et la pistache forment le fond de sa palette, et il les amalgame ou les fait contraster avec un art dans lequel il est sans rival. En sa peinture fraîche et diaprée comme une traînée de soleil sur un pré fleuri, tout est gracieux, coquet, provoquant, avec une pointe imperceptible de libertinage ; aussi son succès est-il complet et assuré. Ah ! quelle peinture de la lignée des Jordaens et même des Rubens aurait fait M. Chaplin, s'il avait eu un enthousiasme assez soutenu pour vouloir aborder le grand art. Tel qu'il est, il est l'un des premiers, le premier, peut-être, de nos petits peintres. M. Lewis Brown est un des plus fins coloristes de la jeune école née sur les traces de Bonington. Il a, en outre, une finesse d'expression et une abondance de détails, qui font d'un tableau de lui quelque chose d'intéressant et de vif comme un chapitre d'un bon roman. Ah ! la jolie et fringante petite invention que ce Doigt piqué, de M. Caraud! Ce jeune muguet pimpant, enamouré, mais timide, étanche avec des soins infinis le sang qu'une aiguille mal avisée a fait jaillir d'un doigt adoré. Cette jolie peinture, absolument élégante et spirituelle, est d'une délicatesse d'expression ravissante. Exquis aussi l'expression, le précieux de l'exécution et le charme du coloris, dans ces deux toiles de M. Firmin Girard : Les premières caresses et le Jardin de la marraine. Jamais peinture traitée avec amour et consciencieuse en ses recherches jusqu'au miracle n'a produit d'effets plus harmonieux ni plus larges, malgré l'apparente minutie de leur exécution. L'Embarquement de Manon Lescaut, par M. Delort, décèle chez son auteur une remarquable facilité de conception et une grande expérience de la mise en scène. Il y a, dans le développement de ce drame, des épisodes charmants et des expressions très-heureuses. Nous ne trouvons qu'une critique à adresser à
petite invention que ce Doigt piqué, de M. Caraud! Ce jeune muguet pimpant, enamouré, mais timide, étanche avec des soins infinis le sang qu'une aiguille mal avisée a fait jaillir d'un doigt adoré. Cette jolie peinture, absolument élégante et spirituelle, est d'une délicatesse d'expression ravissante. Exquis aussi l'expression, le précieux de l'exécution et le charme du coloris, dans ces deux toiles de M. Firmin Girard : Les premières caresses et le Jardin de la marraine. Jamais peinture traitée avec amour et consciencieuse en ses recherches jusqu'au miracle n'a produit d'effets plus harmonieux ni plus larges, malgré l'apparente minutie de leur exécution. L'Embarquement de Manon Lescaut, par M. Delort, décèle chez son auteur une remarquable facilité de conception et une grande expérience de la mise en scène. Il y a, dans le développement de ce drame, des épisodes charmants et des expressions très-heureuses. Nous ne trouvons qu'une critique à adresser à ce peintre si richement doué : c'est qu'il a gaspillé là, dans un appareil vraiment gigantesque pour un sujet si secondaire, plus de solennité et de grandeur qu'il n'en eût fallu pour peindre l'embarquement de La Pérouse ou celui de Lafayette. Deux ours savants et leurs conducteurs dépourvus des papiers obligatoires sont emmenés par la gendarmerie. Cela s'appelle un "Bout de conduite", par M. Simon Durand. C'est de la peinture humouristique de l'essence la plus spirituelle et la plus gaie. D'autres préfèrent peut-être le "Marié se fait attendre", scène de mairie d'une recherche d'expression vraiment désopilante. M. S. Durand est sur le chemin de la bonne peinture anecdotique. Nous en dirons autant de M. Léo Hermann. Il a fait, sous le titre de : "À bout d'arguments", un tableau qui est un véritable petit chef-d'œuvre d'esprit et de bonne humeur. LA FANTAISIE PARISIENNE Un curé sémillant et bien planté sur des jambes de riche mesure, a vanté l'eau Laferrière à un bon vieux prêtre, qui n'a pas cru un traître mot des promesses de l'annonce. Il a bataillé fort et fermement contre les assertions de son brillant confrère, qui semble lui dire en s'étalant avec complaisance : "Mais regardez-moi donc
obligatoires sont emmenés par la gendarmerie. Cela s'appelle un "Bout de conduite", par M. Simon Durand. C'est de la peinture humouristique de l'essence la plus spirituelle et la plus gaie. D'autres préfèrent peut-être le "Marié se fait attendre", scène de mairie d'une recherche d'expression vraiment désopilante. M. S. Durand est sur le chemin de la bonne peinture anecdotique. Nous en dirons autant de M. Léo Hermann. Il a fait, sous le titre de : "À bout d'arguments", un tableau qui est un véritable petit chef-d'œuvre d'esprit et de bonne humeur. LA FANTAISIE PARISIENNE Un curé sémillant et bien planté sur des jambes de riche mesure, a vanté l'eau Laferrière à un bon vieux prêtre, qui n'a pas cru un traître mot des promesses de l'annonce. Il a bataillé fort et fermement contre les assertions de son brillant confrère, qui semble lui dire en s'étalant avec complaisance : "Mais regardez-moi donc !". Le pauvre vieux, ne sachant plus que répondre, offre une prise à son adversaire. Le "Régiment qui passe", de M. Edouard Detaille, fait fureur. Il y a de quoi vraiment. Cette cohue, ce mouvement parisien des grands boulevards populaires, ces centaines de physionomies si diverses et si frappantes; tout cela est vrai, vivant, mouvant, photographié, pour ainsi dire, par cette merveilleuse machine intelligente qu'on appelle l'œil de l'observateur. La "Jeune mère", de Mme Colin-Libour, offre une charmante et délicate impression féminine, rendue avec une grande souplesse de brosse et une fraîcheur exquise de coloris. Nous pensons avoir à faire ici à un débutant. Du moins, le nom de M. Emile Adan nous a-t-il échappé jusqu'à ce jour. Eh bien ! cet élève d'hier est déjà presque un maître. Son "Dernier jour de vente" est le tableau mouvant, pittoresque et surtout très-varié et très-étudié au point de vue du costume et du bibelot, d'une vente mobilière vers la fin du dernier siècle. Cette aimable et facile peinture est franche de tons, fraîche et riche de coloris. Là seulement où l'auteur laisse entrevoir qu'il est encore novice, c'est dans cet aspect légèrement lavé, à la façon d'une aquarelle, qui laisse peu
cela est vrai, vivant, mouvant, photographié, pour ainsi dire, par cette merveilleuse machine intelligente qu'on appelle l'œil de l'observateur. La "Jeune mère", de Mme Colin-Libour, offre une charmante et délicate impression féminine, rendue avec une grande souplesse de brosse et une fraîcheur exquise de coloris. Nous pensons avoir à faire ici à un débutant. Du moins, le nom de M. Emile Adan nous a-t-il échappé jusqu'à ce jour. Eh bien ! cet élève d'hier est déjà presque un maître. Son "Dernier jour de vente" est le tableau mouvant, pittoresque et surtout très-varié et très-étudié au point de vue du costume et du bibelot, d'une vente mobilière vers la fin du dernier siècle. Cette aimable et facile peinture est franche de tons, fraîche et riche de coloris. Là seulement où l'auteur laisse entrevoir qu'il est encore novice, c'est dans cet aspect légèrement lavé, à la façon d'une aquarelle, qui laisse peu saillir les objets et les prive de ce relief puissant que produit un modelé pétri en pleine pâte. Nous voilà devant le "Cochon" (pardon de l'expression) de Bonvin. Quel ragoût! quelle magie de clairobscur ! Puisque la comparaison est un des arguments les plus compréhensibles de la critique, ajoutons que la peinture de ce puissant coloriste a la finesse de rendu, la valeur d'effets des plus riches flamands. Un mot aussi pour M. Ed. de Beaumont. Quelle brillante et lumineuse boutade offre cette page spirituelle de la vie parisienne qu'il appelle : "Au soleil" ! Dans le parc d'un château seigneurial, elle et lui, deux échappés du quartier latin, sont venus chercher l'ombre... sous les grands arbres? Oh ! que non pas : ce serait vulgaire ; mais sous les arcades marmoréennes d'un monument funéraire. Elle a coiffé de son chapeau Rabagas, le fidèle caniche couché sur les pieds du chevalier, et elle fume gravement sa cigarette au nez de l'ancêtre étendu dans son armure de guerre sur le céphalaphie. C'est frais, souriant, béat et effronté comme l'amour et comme le printemps. Que de jolis tableaux sollicitent encore nos suffrages et qu'il nous reste peu de place pour parler de
la peinture de ce puissant coloriste a la finesse de rendu, la valeur d'effets des plus riches flamands. Un mot aussi pour M. Ed. de Beaumont. Quelle brillante et lumineuse boutade offre cette page spirituelle de la vie parisienne qu'il appelle : "Au soleil" ! Dans le parc d'un château seigneurial, elle et lui, deux échappés du quartier latin, sont venus chercher l'ombre... sous les grands arbres? Oh ! que non pas : ce serait vulgaire ; mais sous les arcades marmoréennes d'un monument funéraire. Elle a coiffé de son chapeau Rabagas, le fidèle caniche couché sur les pieds du chevalier, et elle fume gravement sa cigarette au nez de l'ancêtre étendu dans son armure de guerre sur le céphalaphie. C'est frais, souriant, béat et effronté comme l'amour et comme le printemps. Que de jolis tableaux sollicitent encore nos suffrages et qu'il nous reste peu de place pour parler de cette "Jeune ménagère" de M. Laugée, un vrai Chardin; de ces délicieux bébés de M. Lobrichon, le peintre inimitable de la comédie enfantine; des gaîtés rabelaisiennes de M. Adrien Moreau; de ce gros enfant joufflu de M. Muller, qui s'évertue à nourrir de bouillie la montre de papa, qu'il prend pour une bêbête; de la "Veille de l'exécution", belle étude de mœurs romaines, par M. Sautai; des "Merveilleuses" de M. Eugène Lacoste, le savant costumier du Châtelet et des Variétés; des scènes bretonnes si vivantes et si colorées de M. Ad. Leleux; de cette délicieuse inspiration de Perrault que M. Hillemacher a revêtue des magies de la "Belle au bois dormant"; de la "Fête du grand-père", toile exquise de M. Leloir; de la "Visite à l'oncle cardinal", de M. Castiglione; des "Demoiselles du mois de Marie", exquise variété de physionomies naïves et convaincues, peintes sous l'influence magistrale des chefs-d'œuvre de Reynolds, par M. Alph. Legros. Mais la place nous manque et il faut finir, en dépit des attraits que nous offrent les belles et excellentes peintures de MM. Vibert, Vetter, de Nittis, Marchal, Eug. Giraud, Couder, Bacon, Lengo, Jules Duvaux, Anker, Bellavoine, Brillouin, De Connink, Jules Garnier, Tony-Faivre, Mlle Alix
pour une bêbête; de la "Veille de l'exécution", belle étude de mœurs romaines, par M. Sautai; des "Merveilleuses" de M. Eugène Lacoste, le savant costumier du Châtelet et des Variétés; des scènes bretonnes si vivantes et si colorées de M. Ad. Leleux; de cette délicieuse inspiration de Perrault que M. Hillemacher a revêtue des magies de la "Belle au bois dormant"; de la "Fête du grand-père", toile exquise de M. Leloir; de la "Visite à l'oncle cardinal", de M. Castiglione; des "Demoiselles du mois de Marie", exquise variété de physionomies naïves et convaincues, peintes sous l'influence magistrale des chefs-d'œuvre de Reynolds, par M. Alph. Legros. Mais la place nous manque et il faut finir, en dépit des attraits que nous offrent les belles et excellentes peintures de MM. Vibert, Vetter, de Nittis, Marchal, Eug. Giraud, Couder, Bacon, Lengo, Jules Duvaux, Anker, Bellavoine, Brillouin, De Connink, Jules Garnier, Tony-Faivre, Mlle Alix Duval, etc. Finissons donc par un chef-d'œuvre. C'est un tout petit tableau, un sujet qui ferait sourire de pitié quelque pédant d'académie, mais qui réunit dans son modeste cadre et sous l'apparence frivole de cinq ou six petits chats, tout ce qui fait le charme de la peinture des maîtres de grande race : l'expression, la couleur, l'effet, le dessin savant et vrai, la nature prise sur le fait, l'art le plus exquis et le plus spirituel qui se puisse rêver. C'est l'"Envoi", de M. Eugène Lambert, une panégyrique de chatons ravissants, sortant du wagon des marchandises, effarés, affamés, hérissés, bousculés, indignés, rageurs, hurlant la soif et jolis à couvrir de baisers, à bourrer de biscuits et à barbouiller de lait leurs petits museaux roses. Si l'on avait en sa possession le plus solennel et le plus cher des tableaux de M. Gérôme, comme on l'échangerait, sans songer à demander du retour, contre cet adorable "Envoi" du Corrége, du Titien des chats, l'inimitable Eugène Lambert. ALBERT DE LA FIZELIÈRE. Sera continué. CHRONIQUE MUSICALE BOILDIEU A l'heure où la ville de Rouen célèbre, par des fêtes musicales, le centenaire de Boildieu, la librairie Charpentier met en vente un volume de M.
de grande race : l'expression, la couleur, l'effet, le dessin savant et vrai, la nature prise sur le fait, l'art le plus exquis et le plus spirituel qui se puisse rêver. C'est l'"Envoi", de M. Eugène Lambert, une panégyrique de chatons ravissants, sortant du wagon des marchandises, effarés, affamés, hérissés, bousculés, indignés, rageurs, hurlant la soif et jolis à couvrir de baisers, à bourrer de biscuits et à barbouiller de lait leurs petits museaux roses. Si l'on avait en sa possession le plus solennel et le plus cher des tableaux de M. Gérôme, comme on l'échangerait, sans songer à demander du retour, contre cet adorable "Envoi" du Corrége, du Titien des chats, l'inimitable Eugène Lambert. ALBERT DE LA FIZELIÈRE. Sera continué. CHRONIQUE MUSICALE BOILDIEU A l'heure où la ville de Rouen célèbre, par des fêtes musicales, le centenaire de Boildieu, la librairie Charpentier met en vente un volume de M. Arthur Pougin qui retrace la vie et passe en revue les œuvres de celui auquel a toujours recours notre seconde scène lyrique, quand elle sent le besoin de combler dans sa caisse les vides causés par des essais maladroits. Rarement pareil ouvrage ne vint plus à propos ; non pas seulement parce que son apparition coïncide avec le festival rouennais, chose voulue par l'auteur et par l'éditeur, mais aussi parce que ces deux manifestations se produisent au moment où, comme du temps de l'auteur de la Dame Blanche, ainsi que le constate fort bien M. A. Pougin, « le style de l'opéra-comique semble menacé d'une transformation qui ne tend à rien moins qu'à le dénaturer. » Cette étude consciencieuse, — trop consciencieuse peut-être, pour le nombre restreint de lecteurs qu'elle trouvera parmi les gens compétents qui sont les musiciens, race indifférente aux publications intéressant leur art, — cette étude, dis-je, nous montre l'immortel rénovateur de l'opéra-comique luttant, dès ses premiers pas, contre les tendances de compositeurs épuisés, cherchant à remplacer, comme aujourd'hui, l'inspiration par une science et des combinaisons déplacées. À partir du Calife de Bagdad sa voie est tracée, et il l'ouvre aussitôt à tous ses émules qui sont
seulement parce que son apparition coïncide avec le festival rouennais, chose voulue par l'auteur et par l'éditeur, mais aussi parce que ces deux manifestations se produisent au moment où, comme du temps de l'auteur de la Dame Blanche, ainsi que le constate fort bien M. A. Pougin, « le style de l'opéra-comique semble menacé d'une transformation qui ne tend à rien moins qu'à le dénaturer. » Cette étude consciencieuse, — trop consciencieuse peut-être, pour le nombre restreint de lecteurs qu'elle trouvera parmi les gens compétents qui sont les musiciens, race indifférente aux publications intéressant leur art, — cette étude, dis-je, nous montre l'immortel rénovateur de l'opéra-comique luttant, dès ses premiers pas, contre les tendances de compositeurs épuisés, cherchant à remplacer, comme aujourd'hui, l'inspiration par une science et des combinaisons déplacées. À partir du Calife de Bagdad sa voie est tracée, et il l'ouvre aussitôt à tous ses émules qui sont Nicolo, Hérold, et Adam, son élève. Mais aussi quelle riche nature ! Honnête homme dans la large acception du mot, aimable, obligeant, — c'est lui qui fournit à Hérold, dans un ouvrage en collaboration, l'occasion de se produire pour la première fois à la salle Favart. — Il est aussi naturellement consciencieux et ne livre ses œuvres à la scène qu'après les avoir souvent refaites plusieurs fois. Je n'en veux citer pour preuve que ce passage d'une lettre adressée par lui, le 7 mars 1825, à Guillaume de Pixérécourt, alors directeur de l'Opéra-Comique : « Scribe me tourmente, écrit-il, autant que vous, « et je jure que jamais poème n'a dormi quatre ans « pour lui ; il appelle le nôtre Epiménide et m'en demande « plus de nouvelles que je n'en puis donner. « Pourtant rassurez-vous : l'an prochain la Dame « d'Avenant marchera mystérieusement sur vos plan« ches. Puisse-t-on ne pas trouver qu'on l'a trop « attendue !» Un génie aussi bien doué ne pouvait être que modeste. Après l'éclatant succès de l'immortelle Dame Blanche, il reçoit les compliments de Rossini qui demeurait au-dessous de lui : "Pas un de nous, Italiens, n'aurait écrit la scène de la
naturellement consciencieux et ne livre ses œuvres à la scène qu'après les avoir souvent refaites plusieurs fois. Je n'en veux citer pour preuve que ce passage d'une lettre adressée par lui, le 7 mars 1825, à Guillaume de Pixérécourt, alors directeur de l'Opéra-Comique : « Scribe me tourmente, écrit-il, autant que vous, « et je jure que jamais poème n'a dormi quatre ans « pour lui ; il appelle le nôtre Epiménide et m'en demande « plus de nouvelles que je n'en puis donner. « Pourtant rassurez-vous : l'an prochain la Dame « d'Avenant marchera mystérieusement sur vos plan« ches. Puisse-t-on ne pas trouver qu'on l'a trop « attendue !» Un génie aussi bien doué ne pouvait être que modeste. Après l'éclatant succès de l'immortelle Dame Blanche, il reçoit les compliments de Rossini qui demeurait au-dessous de lui : "Pas un de nous, Italiens, n'aurait écrit la scène de la vente. « Nous aurions fait là un ensemble monstrueux, plein « de bruit, avec des felicità, felicità, felicità, à perte « de vue, et nous ne serions pas arrivés à l'ad« mirable effet que vous avez produit. — Allons, « cher ami, reprend Boildieu en souriant et en ou« vrant la porte pour remonter chez lui, je vois bien « qu'aujourd'hui je n'aurai pas raison de votre obs« tination. Mais souvenez-vous, continua-t-il en lui « montrant l'escalier, que je ne suis jamais au-dessus « de vous que quand je vais me coucher. » On peut dire de ce trait que c'est l'esprit joint à la modestie. Et le livre de M. Pougin est plein de faits de ce genre. Mais lui aussi, le grand Boildieu n'a pas échappé à la loi commune. Je veux parler de la réserve de ses compatriotes au début de sa carrière. Après avoir dit, dans une lettre adressée à M. Letellier, employé à la mairie de Rouen, que « quelques années « d'expériences lui ont appris qu'on n'est jamais « prophète dans son pays, et à Rouen surtout, » il termine en ajoutant : « Pardonnez à la petite « peine que j'éprouve en pensant
la porte pour remonter chez lui, je vois bien « qu'aujourd'hui je n'aurai pas raison de votre obs« tination. Mais souvenez-vous, continua-t-il en lui « montrant l'escalier, que je ne suis jamais au-dessus « de vous que quand je vais me coucher. » On peut dire de ce trait que c'est l'esprit joint à la modestie. Et le livre de M. Pougin est plein de faits de ce genre. Mais lui aussi, le grand Boildieu n'a pas échappé à la loi commune. Je veux parler de la réserve de ses compatriotes au début de sa carrière. Après avoir dit, dans une lettre adressée à M. Letellier, employé à la mairie de Rouen, que « quelques années « d'expériences lui ont appris qu'on n'est jamais « prophète dans son pays, et à Rouen surtout, » il termine en ajoutant : « Pardonnez à la petite « peine que j'éprouve en pensant qu'il faut être mort « ou avoir un nom étranger pour être récompensé « de ses longs travaux, tel succès qu'ils aient obtenu. » Au moins l'antique capitale de la Normandie, en rendant à sa mémoire les honneurs qui lui sont dus, sait dignement racheter un passé qui, du reste, je m'empresse de le reconnaître, doit fort peu lui peser sur la conscience. Rouen n'attendit pas la mort de Boildieu pour apprécier à sa juste valeur un de ses enfants les plus illustres ; en 1827, le Conseil municipal faisait frapper une médaille d'or aux armes de la ville et à l'effigie de Boildieu, portant ces mots pour exergue : Honneur au talent. Puissent le centenaire du grand homme et la lecture de l'attrayante étude de M. Pougin, inspirer aux musiciens de nos jours des idées plus saines de leur mission ! Semblable vœu s'adresse au directeur de l'Opéra-Comique. Au lieu de se laisser naïvement prendre au bloc enfariné des pédants qui causent de si cruels déboires à sa caisse, qu'il ferme l'oreille à toutes leurs billevesées et se mette résolûment à la recherche des compositeurs qui peuvent et veulent franchement faire de l'opéra-comique. La graine n'en est pas perdue,