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vouloir aborder ici le problème au point de vue commercial, je m'étonne que l'on puisse prétendre que le cinéma ou le théâtre sous leur véritable forme artistique seront diminués du fait de la naissance et du développement du film sonore et parlant. C'est déjà un progrès que de vouloir qualifier d'un seul mot le nouveau venu, confondant le « sonore » et le « parlant » en un seul terme sonovisuel, fixant ainsi le genre de l'œuvre. — Ne pense-t-on pas qu'il soit possible, au moyen de l'image animée et du son (bruits, paroles ou musique) par la synchronisation et l'interprétation de ces éléments, de créer sous une forme nouvelle un intérêt dramatique, une émotion artistique susceptibles d'attirer et d'intéresser de nombreux spectateurs. Dans le présent, le fait seul de l'invention constitue peut-être la véritable attraction, mais dans l'avenir, le développement du film sonovisuel dépendra de ses qualités, et il n'y a aucune raison pour qu'il n'en acquière pas. Si l'on commet pour le film sonovisuel la faute énorme commise pour le cinéma à sa naissance (et encore souvent maintenant, hélas!) c'est-à-dire son assimilation au théâtre, on ne pourra attendre du nouveau venu que déceptions et regrets. — Si l'on s'adresse cette fois encore aux ratés de toutes catégories pour « élever » cet enfant issu du noir, du blanc et du son, sa vie ne vaudra pas la peine d'être vécue. — Mais si, instruits par l'expérience, les producteurs veulent bien à cette occasion attirer enfin au genre nouveau des auteurs, des animateurs, des artistes et non des bricoleurs et des combinards de tout acabit, ce genre nouveau de spectacle pourra procurer au public des impressions, des émotions du plus haut intérêt. Le film sonore prendra sa qualité dans sa conception, sa composition, son exécution. Ceci peut apparaître comme une vérité de M. de La Palisse, cependant pour le cinéma il ne s'agit, pendant de nombreuses années, que d'exécution! Le seul fait d'impressionner de la pellicule et de projeter sur un écran des images animées — quelles qu'elles soient — constituait tout l'idéal commercial et artistique des cinématographistes, tout
s'adresse cette fois encore aux ratés de toutes catégories pour « élever » cet enfant issu du noir, du blanc et du son, sa vie ne vaudra pas la peine d'être vécue. — Mais si, instruits par l'expérience, les producteurs veulent bien à cette occasion attirer enfin au genre nouveau des auteurs, des animateurs, des artistes et non des bricoleurs et des combinards de tout acabit, ce genre nouveau de spectacle pourra procurer au public des impressions, des émotions du plus haut intérêt. Le film sonore prendra sa qualité dans sa conception, sa composition, son exécution. Ceci peut apparaître comme une vérité de M. de La Palisse, cependant pour le cinéma il ne s'agit, pendant de nombreuses années, que d'exécution! Le seul fait d'impressionner de la pellicule et de projeter sur un écran des images animées — quelles qu'elles soient — constituait tout l'idéal commercial et artistique des cinématographistes, tout le but des marchands de cinéma. Une tradition déplorable née de ce fait subsiste encore et l'on fait bien souvent du cinéma pour montrer dans des salles noires sur un écran blanc des gens qui remuent, qui s'agitent, qui parlent, avec cette contradiction à la base indice de la conception théâtre que les acteurs ouvrent la bouche, expriment un sentiment au moment où, sur l'écran, passent dix lignes de texte! Même sous sa forme la plus ordinaire, le film sonovisuel qui montrera des acteurs qui parlent, ne sera pas plus ridicule que le genre de cinéma qui consiste à montrer des gens qui s'expriment avec un écriteau dans la bouche! — Pour prendre sa valeur réelle, le film sonovisuel ne devra pas plus s'inspirer du cinéma que du théâtre. — On fera sans doute du « film parlant théâtre, » (comme on fait du cinéma théâtre) qui n'aura que l'intérêt d'une attraction dont je ne me nie pas les possibilités commerciales, surtout en province. MM. les tourneurs qui n'avez rien fait pour donner en province le goût du beau théâtre, vos jours sont comptés ! — On doit faire encore du film muet dont l'expressionnisme prendra tout son intérêt dans
théâtre que les acteurs ouvrent la bouche, expriment un sentiment au moment où, sur l'écran, passent dix lignes de texte! Même sous sa forme la plus ordinaire, le film sonovisuel qui montrera des acteurs qui parlent, ne sera pas plus ridicule que le genre de cinéma qui consiste à montrer des gens qui s'expriment avec un écriteau dans la bouche! — Pour prendre sa valeur réelle, le film sonovisuel ne devra pas plus s'inspirer du cinéma que du théâtre. — On fera sans doute du « film parlant théâtre, » (comme on fait du cinéma théâtre) qui n'aura que l'intérêt d'une attraction dont je ne me nie pas les possibilités commerciales, surtout en province. MM. les tourneurs qui n'avez rien fait pour donner en province le goût du beau théâtre, vos jours sont comptés ! — On doit faire encore du film muet dont l'expressionnisme prendra tout son intérêt dans le silence par la suggestion apportée par les seules images. — Et on devra créer un genre nouveau de spectacle : la présentation dans des salles ad hoc d'images animées lumineuses et sonores, d'un mode artistique nouveau, susceptibles d'attirer le spectateur au même titre que le théâtre ou le cinéma. C'est, je crois, se tromper grandement que de condamner par défaut le film sonovisuel, que de dire que le cinéma muet a vécu, et que de croire que le nouveau film remplacera le théâtre et le cinéma. Un art ne remplacera jamais un autre art. On peut préférer un spectacle à un autre, mais on ne peut pas dire que tel spectacle remplacera tel autre. Un art se développe et grandit tant qu'il trouve ses auteurs et ses interprètes. Nos producteurs — voudront-ils penser à intéresser à l'invention nouvelle des vrais auteurs, de vrais interprètes? Des Auteurs voudront-ils étudier avec soin les possibilités qui s'offrent à eux? Les Acteurs — si légers dans leurs propos sur le cinéma — sont-ils décidés à réfléchir et à travailler dans cet ordre nouveau? Le problème de la production du film sonovisuel nous intéresse au plus haut point, son développement comme celui de la
C'est, je crois, se tromper grandement que de condamner par défaut le film sonovisuel, que de dire que le cinéma muet a vécu, et que de croire que le nouveau film remplacera le théâtre et le cinéma. Un art ne remplacera jamais un autre art. On peut préférer un spectacle à un autre, mais on ne peut pas dire que tel spectacle remplacera tel autre. Un art se développe et grandit tant qu'il trouve ses auteurs et ses interprètes. Nos producteurs — voudront-ils penser à intéresser à l'invention nouvelle des vrais auteurs, de vrais interprètes? Des Auteurs voudront-ils étudier avec soin les possibilités qui s'offrent à eux? Les Acteurs — si légers dans leurs propos sur le cinéma — sont-ils décidés à réfléchir et à travailler dans cet ordre nouveau? Le problème de la production du film sonovisuel nous intéresse au plus haut point, son développement comme celui de la radio en établissant des genres nouveaux d'attraction doit amener une amélioration de la qualité des spectacles du fait même de la concurrence résultant de la diversité de ces genres de spectacle! Au point de vue artistique, il y aura donc bénéfice et comme les acteurs sont souvent des artistes, il serait regrettable que ceux-ci ne profitassent point intelligemment du film sonovisuel pour lequel leur collaboration sera indispensable. Jean TOULOUT. Président de la Section cinématographique à l'Union des Artistes. COMMENT ON TOURNE LA « PEDI VILLE » Une façon plutôt curieuse de faire une prise de vues. C'est cependant ainsi que procède Norma Maxime filmant ses deux camarades Naida et Evan Southwell sur un gratte-ciel californien. A travers la Presse Philosophie du film Dans Cinémagazine, une interview de Grantham-Hayes, par M. Jean Arroy: en voici un des passages les plus intéressants. — Je vous ai toujours affirmé que, je croyais à la prééminence du verbe dans l'échelle des arts et, pour moi, le cinéma muet tout au moins sera toujours un moyen d'expression inférieur aux autres arts plus évolués. « Tenez, je prendrai un exemple catégorique. Je prétends qu'il est beaucoup plus facile de faire Les Trois Lumières, Variétés, Métropolis et
serait regrettable que ceux-ci ne profitassent point intelligemment du film sonovisuel pour lequel leur collaboration sera indispensable. Jean TOULOUT. Président de la Section cinématographique à l'Union des Artistes. COMMENT ON TOURNE LA « PEDI VILLE » Une façon plutôt curieuse de faire une prise de vues. C'est cependant ainsi que procède Norma Maxime filmant ses deux camarades Naida et Evan Southwell sur un gratte-ciel californien. A travers la Presse Philosophie du film Dans Cinémagazine, une interview de Grantham-Hayes, par M. Jean Arroy: en voici un des passages les plus intéressants. — Je vous ai toujours affirmé que, je croyais à la prééminence du verbe dans l'échelle des arts et, pour moi, le cinéma muet tout au moins sera toujours un moyen d'expression inférieur aux autres arts plus évolués. « Tenez, je prendrai un exemple catégorique. Je prétends qu'il est beaucoup plus facile de faire Les Trois Lumières, Variétés, Métropolis et Napoléon, que l'Alastor de Shelley. L'expression par l'image n'est guère une nouveauté. Les Egyptiens et les Aztèques, écrivant l'écriture hiéroglyphique, parlaient en images. Le verbe est une forme d'expression plus évoluée que l'image et exprime tout l'infini que celle-ci ne peut dire. Le verbe est souverain: Tour à tour extrêmement précis et indéfiniment vague, il raconte tout ce qui existe et invente tout ce qui n'existe pas. « Ainsi, j'ai été dans presque tous les pays du monde, j'ai traversé toutes les mers, mais jamais je n'ai vu une tempête comme en ont décrit les poètes. Quelle image cinégraphique peut prétendre à rivaliser avec un vers de Byron, de Shelley ou de Shakespeare, dans la représentation de cette tempête. Mais quel film pourrait matérialiser cette grandiose imagination de Poe : la Descente dans le Maëlstrom. Et aussi quelle image pourrait prétendre à l'accomplissement poétique absolu de La Nuit, de Shelley, quelle autre image pourrait traduire le long monologue d'Hamlet à Elseneur, toutes les complexités cérébrales du texte shakespearien. Jamais aucun film ne pourra rayonner la mélancolie inspirée par un vers de Macbeth ou, pour prendre un exemple dans un art lui aussi supérieur au cinéma, par le Clair de lune
précis et indéfiniment vague, il raconte tout ce qui existe et invente tout ce qui n'existe pas. « Ainsi, j'ai été dans presque tous les pays du monde, j'ai traversé toutes les mers, mais jamais je n'ai vu une tempête comme en ont décrit les poètes. Quelle image cinégraphique peut prétendre à rivaliser avec un vers de Byron, de Shelley ou de Shakespeare, dans la représentation de cette tempête. Mais quel film pourrait matérialiser cette grandiose imagination de Poe : la Descente dans le Maëlstrom. Et aussi quelle image pourrait prétendre à l'accomplissement poétique absolu de La Nuit, de Shelley, quelle autre image pourrait traduire le long monologue d'Hamlet à Elseneur, toutes les complexités cérébrales du texte shakespearien. Jamais aucun film ne pourra rayonner la mélancolie inspirée par un vers de Macbeth ou, pour prendre un exemple dans un art lui aussi supérieur au cinéma, par le Clair de lune de Beethoven. Malgré tout, le verbe reste supérieur à la musique dans l'échelle des vibrations esthétiques. La musique est née du verbe, à l'origine, et celui-ci reste son âme. La musique, c'est comme une drogue. Quelques secondes après son exécution, le charme se dissipe, tandis que les vibrations engendrées par le verbe durent toujours. Le verbe, je le répète, est souverain ; il est l'intelligence de l'homme extériorisée et, pour réfuter mes arguments, vous-mêmes êtes obligés d'avoir recours à lui. Votre cas est curieux. Vous niez catégoriquement le cinéma et pourtant vous faites des films. — Je ne nie pas le cinéma. J'essaye de le situer exactement dans l'échelle des arts. Le fait que je le discute si passionnément prouve déjà que je l'aime. Le cinéma est l'art du mouvement. On ne peut le comparer à aucun autre. Il possède des vertus analogues à celles des arts plastiques et à celles des arts rythmiques et ces vertus qu'il leur emprunte sont expressives du mouvement. Arrêtez l'appareil de projection et le cinéma cesse. Si on isole une image et la compare à un tableau, le tableau sera toujours supérieur. Le cinéma privé de mouvement n'est plus un art. Son rôle n'est
le verbe durent toujours. Le verbe, je le répète, est souverain ; il est l'intelligence de l'homme extériorisée et, pour réfuter mes arguments, vous-mêmes êtes obligés d'avoir recours à lui. Votre cas est curieux. Vous niez catégoriquement le cinéma et pourtant vous faites des films. — Je ne nie pas le cinéma. J'essaye de le situer exactement dans l'échelle des arts. Le fait que je le discute si passionnément prouve déjà que je l'aime. Le cinéma est l'art du mouvement. On ne peut le comparer à aucun autre. Il possède des vertus analogues à celles des arts plastiques et à celles des arts rythmiques et ces vertus qu'il leur emprunte sont expressives du mouvement. Arrêtez l'appareil de projection et le cinéma cesse. Si on isole une image et la compare à un tableau, le tableau sera toujours supérieur. Le cinéma privé de mouvement n'est plus un art. Son rôle n'est pas plus de raconter une histoire (littérature), que d'animer des tableaux (peinture), que de matérialiser une symphonie (musique), mais de représenter le mouvement, tous les mouvements de la nature (cinéma). Les plus grands films qui ont été faits sont des documentaires. Ceux-là seuls n'ont pas diminué la vie en nous la transcrivant. La nouvelle école des cinéastes (Eisenstein, Poudovkine, Azagaroff, Dreyer et Stroheim) tend, dans ses manifestations artistiques, à la simplicité nue et vivante des documentaires. Ceux-là sont vraisemblablement les plus près de la vérité cinématographique. Il y aurait de très grandes choses à faire en conjuguant le microscope et le télescope avec l'objectif. De l'infiniment petit à l'infiniment grand, toutes les découvertes restent à faire. Et que diriez-vous du mariage de l'objectif et des rayons X? Le drame formidable de la désagrégation d'un organisme humain attend toujours son créateur. Qui le réalisera? « C'est de tels films qu'il faudrait tenter, conclut Grantham-Hayes en me reconduisant, et non plus la plate transposition des chefs-d'œuvre littéraires, qui sont toujours des trahisons. On dirait aussi que les cinéastes n'ont jamais lu les livres qu'ils portent à l'écran. Le moment est venu d'ouvrir d'autres voies au cinéma, et j'espère beaucoup du film sonore
la transcrivant. La nouvelle école des cinéastes (Eisenstein, Poudovkine, Azagaroff, Dreyer et Stroheim) tend, dans ses manifestations artistiques, à la simplicité nue et vivante des documentaires. Ceux-là sont vraisemblablement les plus près de la vérité cinématographique. Il y aurait de très grandes choses à faire en conjuguant le microscope et le télescope avec l'objectif. De l'infiniment petit à l'infiniment grand, toutes les découvertes restent à faire. Et que diriez-vous du mariage de l'objectif et des rayons X? Le drame formidable de la désagrégation d'un organisme humain attend toujours son créateur. Qui le réalisera? « C'est de tels films qu'il faudrait tenter, conclut Grantham-Hayes en me reconduisant, et non plus la plate transposition des chefs-d'œuvre littéraires, qui sont toujours des trahisons. On dirait aussi que les cinéastes n'ont jamais lu les livres qu'ils portent à l'écran. Le moment est venu d'ouvrir d'autres voies au cinéma, et j'espère beaucoup du film sonore et même parlant. » CÔNCLIAIRE La délégation française présidée par M. Briand est partie hier pour La Haye M. Aristide Briand, président du Conseil, est parti hier matin à 10 heures pour La Haye où il va assister à la conférence diplomatique en qualité de chef de la délégation française, composée de MM. Chéron, ministre des Finances, Loucheur, ministre du Travail, Moreau, gouverneur de la Banque de France, Philippe Berthelot, secrétaire général du ministère des Affaires étrangères, Quesnay, sous-gouverneur de la Banque de France, Fromageot, conseiller juridique ; Parmentier, conseiller technique et Liger, chef de cabinet du président du Conseil. Une foule nombreuse attendait à la gare du Nord, lorsqu'à 10 h. 40, M. Briand, avec M. Loucheur, arriva sur le quai où stationnait le rapide « Etoile du Nord ». Le président était accompagné de ses collaborateurs et de plusieurs personnalités qui étaient venues le saluer, à son départ. Salué par les cris de « Vive Briand », le ministre des Affaires étrangères monta dans l'avant-dernier wagon du rapide qui lui avait été réservé, et de la fenêtre conversa en souriant avec ses collaborateurs, et ses amis, Peu après, arrivait M. Chéron, ministre des Finances, accompagné de Mme Chéron.
composée de MM. Chéron, ministre des Finances, Loucheur, ministre du Travail, Moreau, gouverneur de la Banque de France, Philippe Berthelot, secrétaire général du ministère des Affaires étrangères, Quesnay, sous-gouverneur de la Banque de France, Fromageot, conseiller juridique ; Parmentier, conseiller technique et Liger, chef de cabinet du président du Conseil. Une foule nombreuse attendait à la gare du Nord, lorsqu'à 10 h. 40, M. Briand, avec M. Loucheur, arriva sur le quai où stationnait le rapide « Etoile du Nord ». Le président était accompagné de ses collaborateurs et de plusieurs personnalités qui étaient venues le saluer, à son départ. Salué par les cris de « Vive Briand », le ministre des Affaires étrangères monta dans l'avant-dernier wagon du rapide qui lui avait été réservé, et de la fenêtre conversa en souriant avec ses collaborateurs, et ses amis, Peu après, arrivait M. Chéron, ministre des Finances, accompagné de Mme Chéron. A 11 heures, exactement, le train s'ébranlait pendant que MM. Briand, Chéron et Loucheur répondaient aux saluts de la foule. L'arrivée à La Haye M. Briand et les autres membres de la délégation française sont arrivés à La Haye à 18 heures. Ils ont été salués à la gare par le ministre des Affaires étrangères de Hollande, et M. Loudon, ministre des Pays-Bas à Paris. M. Philippe Berthelot et M. Kammerer, ministre de France à La Haye, étaient allés au-devant de M. Briand à Rotterdam. Le programme Il a été décidé que la séance d'installation aurait lieu ce matin à 11 heures et qu'elle serait publique. Elle sera présidée par le ministre des Affaires étrangères de Hollande, M. Beelaerts van Blokland. M. Raymond Poincaré quittera la maison de santé jeudi prochain A la maison de santé de la rue de la Chaise, on déclarait hier que les professeurs Gosset, Marion et le docteur Boidin, après leur visite du marin, se sont montrés très satisfaits de l'état de santé de M. Poincaré. Le président a passé une très bonne nuit. Le malade s'alimente normalement et son départ de la maison de santé aura lieu jeudi probablement. Dès la première heure, M.
le ministre des Affaires étrangères de Hollande, et M. Loudon, ministre des Pays-Bas à Paris. M. Philippe Berthelot et M. Kammerer, ministre de France à La Haye, étaient allés au-devant de M. Briand à Rotterdam. Le programme Il a été décidé que la séance d'installation aurait lieu ce matin à 11 heures et qu'elle serait publique. Elle sera présidée par le ministre des Affaires étrangères de Hollande, M. Beelaerts van Blokland. M. Raymond Poincaré quittera la maison de santé jeudi prochain A la maison de santé de la rue de la Chaise, on déclarait hier que les professeurs Gosset, Marion et le docteur Boidin, après leur visite du marin, se sont montrés très satisfaits de l'état de santé de M. Poincaré. Le président a passé une très bonne nuit. Le malade s'alimente normalement et son départ de la maison de santé aura lieu jeudi probablement. Dès la première heure, M. Gaston Doumergue a fait téléphoner de Rambouillet pour avoir des nouvelles. D'autre part, MM. Beuisson, Henry Chéron, Doumer, Barthou, Tardieu ont également pris des nouvelles de l'ancien président. De son côté, M. Briand, avant son départ pour La Haye, a demandé personnellement des nouvelles à Mme Poincaré. MORT DE M. PAUL HELMER SÉNATEUR DU HAUT-RHIN On annonce la mort de M. Paul Helmer, sénateur du Haut-Rhin, décédé dans une maison de santé du boulevard Arago où il était en traitement. Avocat à Colmar, M. Helmer s'était, avant la guerre, signalé en plaidant pour Hansi que la justice du kaiser avait à maintes reprises poursuivi et incarcéré à cause de dessins jugés trop irrévérencieux à l'égard du régime prussien. APRES UN DOULOUREUX ACCIDENT M. Fiancette, conseiller municipal et député de Paris, vient d'adresser à M. Roger, maire du 19e arrondissement, la lettre suivante; « J'ai l'honneur de vous faire connaître que j'ai décidé de verser à la Caisse des Écoles de notre arrondissement la somme de 100.000 francs qui m'a été allouée à titre de dommages et intérêts à la suite de l'accident mortel, survenu le 18 novembre 1928, à mon fils Robert. « Je souhaiterais que cette somme servît à
PAUL HELMER SÉNATEUR DU HAUT-RHIN On annonce la mort de M. Paul Helmer, sénateur du Haut-Rhin, décédé dans une maison de santé du boulevard Arago où il était en traitement. Avocat à Colmar, M. Helmer s'était, avant la guerre, signalé en plaidant pour Hansi que la justice du kaiser avait à maintes reprises poursuivi et incarcéré à cause de dessins jugés trop irrévérencieux à l'égard du régime prussien. APRES UN DOULOUREUX ACCIDENT M. Fiancette, conseiller municipal et député de Paris, vient d'adresser à M. Roger, maire du 19e arrondissement, la lettre suivante; « J'ai l'honneur de vous faire connaître que j'ai décidé de verser à la Caisse des Écoles de notre arrondissement la somme de 100.000 francs qui m'a été allouée à titre de dommages et intérêts à la suite de l'accident mortel, survenu le 18 novembre 1928, à mon fils Robert. « Je souhaiterais que cette somme servît à créer une fondation qui porterait son nom. » Le débarquement des passagers s'est effectué rapidement, après que l'équipe d'atterrissage du terrain de Lakehurst ait conduit l'appareil jusqu'au hangar où le ravitaillement en essence va commencer pour permettre au Comte Zeppelin de repartir mercredi dans les premières heures de la journée. Le passager clandestin est détenu à la station d'immigration de Philadelphie jusqu'à son embarquement sur un paquebot. Les passagers ont déclaré qu'ils n'avaient pas vu. L'explorateur sir Hubert Wilkins a été le premier des voyageurs à débarquer. Il s'est borné à déclarer: « Pas trop mal ! » Une foule énorme maintenue par des soldats et des agents de police se presse aux abords du dirigeable. Le passager clandestin a été identifié par les inspecteurs de l'immigration. Il se nomme Albert Buschki, originaire de Dusseldorf, et est âgé de 17 ans. Il exerce la profession d'apprenti boulanger. Le jeune homme a déclaré aux inspecteurs de l'immigration qu'il était venu à bicyclette de Dusseldorf jusqu'à Friedrichshafen, parcourant ainsi 450 kilomètres. Il s'était placé sur le toit du hangar du Zeppelin et, au moyen d'une corde, s'était laissé tomber sur la partie supérieure du dirigeable. LEGION D'HONNEUR Nous apprenons avec plaisir que