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Son forfait accompli, il prit la fuite. Du moins le déclare-t-il ainsi. Pour, d'après certains témoignages, il apparaîtrait que quelqu'un est venu dans la maison du crime, entre l'instant où il fut commis et celui où il fut découverte. Des voisins ont entendu le bruit de la porte que l'on fermait. D'autre part, les charbonniers qui étaient venus le samedi matin pour livrer du charbon, affirment que la clef qui fut trouvée sur la porte de la villa « Les Lilas » au moment de la découverre du crime, ne s'y trouvait pas alors qu'ils se présentèrent pour livrer les sacs de charbon commandés par Alice Guihard. Francis Boisseau est-il revenu dans la maison du crime dans les jours qui suivirent ? A-t-il passé ses nuits à côté du cadavre de sa victime ? Il le nie. Et pourtant n'est-ce pas pour ne plus voir, au moment de son retour, le visage défiguré et sanglant de la morte qu'il prit la précaution de le dissimuler sous une serviette ? Et d'autre part, Francis Boisseau n'espérait-il pas attendre en cet abri l'occasion qui en lui fournissant des fonds lui permettrait de prendre le large ? Autant de questions qu'il faudra élucider. La tâche du magistrat instructeur n'est pas encore terminée. AU THEATRE Avant « Stamboul » Stamboul ne sera pas une création à Rennes. Il y a quelques années déjà, sur notre scène, ce drame lyrique avait connu le succès. Est-il besoin d'en donner le sujet, de rappeler plutôt le sujet du roman de Farrère qui l'a inspiré : "L'homme qui assassina" ? L'histoire d'amour qui se déroule au long de cette œuvre tragique et simple nous transporte dans les paysages chers à Loti et à la comtesse de Ligniville, rive d'Europe, rive d'Asie, Bosphore, Eaux-douces, vieux cimetière musulman à Stamboul, et dans le monde brillant des ambassades. M. Cayol a veillé à ce qu'aucun détail ne fut négligé pour rendre l'atmosphère. La répétition générale de mercredi soir a prouvé que rien ne clochait, les artistes ayant, avec leur conscience habituelle, pénétré la psychologie de leurs personnages. Quant à l'orchestre, il
La tâche du magistrat instructeur n'est pas encore terminée. AU THEATRE Avant « Stamboul » Stamboul ne sera pas une création à Rennes. Il y a quelques années déjà, sur notre scène, ce drame lyrique avait connu le succès. Est-il besoin d'en donner le sujet, de rappeler plutôt le sujet du roman de Farrère qui l'a inspiré : "L'homme qui assassina" ? L'histoire d'amour qui se déroule au long de cette œuvre tragique et simple nous transporte dans les paysages chers à Loti et à la comtesse de Ligniville, rive d'Europe, rive d'Asie, Bosphore, Eaux-douces, vieux cimetière musulman à Stamboul, et dans le monde brillant des ambassades. M. Cayol a veillé à ce qu'aucun détail ne fut négligé pour rendre l'atmosphère. La répétition générale de mercredi soir a prouvé que rien ne clochait, les artistes ayant, avec leur conscience habituelle, pénétré la psychologie de leurs personnages. Quant à l'orchestre, il a suivi la sûre direction de M. Henderick, distillé les nuances les plus subtiles de la partition de M. Trémizot. Celui-ci est à Rennes, d'ailleurs. Il a tenu à régler lui-même la mise en scène, en collaboration avec M. Lucien. Nous avons eu la bonne fortune de le rencontrer et, sans vergogne, nous lui avons demandé une rapide interview. M. Trémizot a une noble allure de mousquetaire. La barbiche traditionnelle allonge son visage énergique, mais ses yeux se perdent très loin dans le rêve. Fort aimablement, il nous a donné quelques notes biographiques. Né à Lyon, il terminait ses études classiques, quand un concert lui révéla la beauté du monde des harmonies. Il n'eut plus alors qu'un désir : faire de la musique. Il sacrifia la situation qu'on lui réservait dans les magasins austères des « soyeux ». Il partit pour Paris, pour la grande aventure de l'Art. Élève au Conservatoire de Massenet et de Fauré, il pouvait penser dès 1900 qu'il allait attendre la gloire : les concerts Colonne donnaient en effet, l'ouverture de son premier ouvrage "Pyrame et Thisbé". Il y a juste trente ans. En 1904, quatre ans plus tard, l'ouverture complète était représentée. "L'Épave", 3 actes
sans vergogne, nous lui avons demandé une rapide interview. M. Trémizot a une noble allure de mousquetaire. La barbiche traditionnelle allonge son visage énergique, mais ses yeux se perdent très loin dans le rêve. Fort aimablement, il nous a donné quelques notes biographiques. Né à Lyon, il terminait ses études classiques, quand un concert lui révéla la beauté du monde des harmonies. Il n'eut plus alors qu'un désir : faire de la musique. Il sacrifia la situation qu'on lui réservait dans les magasins austères des « soyeux ». Il partit pour Paris, pour la grande aventure de l'Art. Élève au Conservatoire de Massenet et de Fauré, il pouvait penser dès 1900 qu'il allait attendre la gloire : les concerts Colonne donnaient en effet, l'ouverture de son premier ouvrage "Pyrame et Thisbé". Il y a juste trente ans. En 1904, quatre ans plus tard, l'ouverture complète était représentée. "L'Épave", 3 actes de M. Trémizot, devait obtenir le prix de la Ville de Paris, en 1907, avant de voir les feux de la rampe, à l'Opéra de Lyon, en 1919, et, quelques mois avant la guerre, c'était "L'Auréole" qui, à l'Opéra de Nice, consacrait le talent de l'auteur de Stamboul. Ce dernier drame eut une carrière heureuse. Stamboul fut composé en 1920, dans une campagne de l'Aube. Cinq mois durant, M. Trémizot s'isola avec son projet. À peine l'œuvre était-elle terminée que les théâtres de Gand et du Caire la demandaient. Le compositeur opta pour Gand, car il tenait à surveiller les répétitions. À Gand, Stamboul eut quinze représentations consécutives. L'éditeur Choudens l'acheta et la création en France eut lieu à l'Opéra de Nice, avec une distribution parfaite. Depuis, Stamboul a été joué dans plus de soixante villes, dont Rennes. Félicitons-nous de pouvoir à nouveau goûter le talent de M. Trémizot qui, sans répugner aux franchises des techniques nouvelles, cherche avant tout à trouver le charme mélodique. N'est-il pas en outre l'auteur de 85 pièces orchestrales, de 10 poèmes symphoniques, de 3 ouvertures, interprétées par les concerts Colonne, Pasdeloup, Lamoureux, et de 60 mélodies, dont plusieurs sont célèbres : "Novembre", "les Jardins
drame eut une carrière heureuse. Stamboul fut composé en 1920, dans une campagne de l'Aube. Cinq mois durant, M. Trémizot s'isola avec son projet. À peine l'œuvre était-elle terminée que les théâtres de Gand et du Caire la demandaient. Le compositeur opta pour Gand, car il tenait à surveiller les répétitions. À Gand, Stamboul eut quinze représentations consécutives. L'éditeur Choudens l'acheta et la création en France eut lieu à l'Opéra de Nice, avec une distribution parfaite. Depuis, Stamboul a été joué dans plus de soixante villes, dont Rennes. Félicitons-nous de pouvoir à nouveau goûter le talent de M. Trémizot qui, sans répugner aux franchises des techniques nouvelles, cherche avant tout à trouver le charme mélodique. N'est-il pas en outre l'auteur de 85 pièces orchestrales, de 10 poèmes symphoniques, de 3 ouvertures, interprétées par les concerts Colonne, Pasdeloup, Lamoureux, et de 60 mélodies, dont plusieurs sont célèbres : "Novembre", "les Jardins de la nuit", "Poèmes magyars", "les Poèmes du Rudel". Mais les violons chantent à l'orchestre. On aborde le 3 de Stamboul et M. Trémizot se dresse de toute sa haute taille pour observer le jeu des acteurs. Université de Rennes EXPOSITION DU ROMANTISME À LA FACULTÉ DES LETTRES Dans le but dû s'associer et d'associer autant que possible la Bretagne et les provinces limitrophes au Centenaire du Romantisme, la Faculté des Lettres de l'Université de Rennes organise une exposition. En utilisant aux mieux les ressources locales et les concours qui sont venus du dehors s'ajouter à l'empressement des collectionneurs de la région, elle présentera au public, sous une forme variée et concrète, quelques aspects caractéristiques d'une époque qui fut particulièrement attachante et féconde. Les écrivains bretons tiendront dans cette exposition, une place importante, mais non exclusive. Les grands poètes du Romantisme, ses romanciers, ses artistes, peintres, sculpteurs, graveurs, musiciens et quelques-uns de ses savants, dont l’action sur l'esprit du temps n’a pas été négligeable, y seront représentés par leurs principales œuvres, par des manuscrits, des souvenirs personnels. Les événements politiques, auxquels le Romantisme a été étroitement lié, notamment l'affranchissement de la Grèce, la conquête de l’Algérie et la Révolution de
but dû s'associer et d'associer autant que possible la Bretagne et les provinces limitrophes au Centenaire du Romantisme, la Faculté des Lettres de l'Université de Rennes organise une exposition. En utilisant aux mieux les ressources locales et les concours qui sont venus du dehors s'ajouter à l'empressement des collectionneurs de la région, elle présentera au public, sous une forme variée et concrète, quelques aspects caractéristiques d'une époque qui fut particulièrement attachante et féconde. Les écrivains bretons tiendront dans cette exposition, une place importante, mais non exclusive. Les grands poètes du Romantisme, ses romanciers, ses artistes, peintres, sculpteurs, graveurs, musiciens et quelques-uns de ses savants, dont l’action sur l'esprit du temps n’a pas été négligeable, y seront représentés par leurs principales œuvres, par des manuscrits, des souvenirs personnels. Les événements politiques, auxquels le Romantisme a été étroitement lié, notamment l'affranchissement de la Grèce, la conquête de l’Algérie et la Révolution de Juillet, y seront également évoqués. Un ensemble de meubles, de reliures, de bibelots et de costumes achèvera de fixer le décor et de suggérer aux visiteurs la couleur du temps. Cette manifestation, minutieusement préparée depuis plus de six mois, ne peut manquer de présenter un grand intérêt, à la fois historique, littéraire, artistique et pittoresque. L’exposition se tiendra dans les bâtiments de la Faculté des Lettres, 7, place Hoche, salle Georges-Dottin, du samedi 29 novembre, au dimanche 7 décembre. Elle sera ouverte tous les jours, de 14 h. à 16 h. 30. Entrée gratuite les dimanches. Les autres jours, il sera perçu un droit de 1 franc par personne. Des cartes permanentes, personnelles, seront mises à la disposition du public, au prix de 6 francs. Un catalogue sera mis en vente. À la Galerie du Champ-Jacquet L’EXPOSITION DU PEINTRE CHARLES MENNERET Il est inutile de dire aux Rennais, qui, depuis longtemps, l’ont apprécié, que M. Charles Menneret est un peintre fécond. Sa production ne ralentit pas et, laborieusement, il profite de la beauté des jours et du charme des pays qu’il traverse. La région, pour laquelle il semble nourrir un culte particulier, est cette partie du Trégor qui s’étend entre
historique, littéraire, artistique et pittoresque. L’exposition se tiendra dans les bâtiments de la Faculté des Lettres, 7, place Hoche, salle Georges-Dottin, du samedi 29 novembre, au dimanche 7 décembre. Elle sera ouverte tous les jours, de 14 h. à 16 h. 30. Entrée gratuite les dimanches. Les autres jours, il sera perçu un droit de 1 franc par personne. Des cartes permanentes, personnelles, seront mises à la disposition du public, au prix de 6 francs. Un catalogue sera mis en vente. À la Galerie du Champ-Jacquet L’EXPOSITION DU PEINTRE CHARLES MENNERET Il est inutile de dire aux Rennais, qui, depuis longtemps, l’ont apprécié, que M. Charles Menneret est un peintre fécond. Sa production ne ralentit pas et, laborieusement, il profite de la beauté des jours et du charme des pays qu’il traverse. La région, pour laquelle il semble nourrir un culte particulier, est cette partie du Trégor qui s’étend entre Paimpol et Perros-Guirec. Grands cantons étroits, sur lesquels se bousculent des rocs titanesques fendus de baie encombrés d’îlots larges routes marines que prolonge à des lieues dans l’intérieur, l’embouchure des fleuves côtiers; ciels vaporeux et douceur élyséenne. M. Charles Menneret est un élégiaque. Il n’aime rien tant que la demi-teinte. Le rêveur qu’il est ne s’accommode que de tonalités discrètes. Toutes ses toiles reflètent donc la douceur un peu vague des heures intermédiaires du matin ou des fins d’après-midi, sur les paysages les plus aérés qui soient. La vue d’un tableau de M. Menneret est fort reposante et traduit aimablement les plaisirs d’un civilisé à l’aise enfin dans la solitude et l’espace silencieux. Rien d’âpre, de brutal dans l’exposition actuelle de la Galerie du Champ-Jacquet. M. Menneret peint avec une sensualité de bon ton. Les formes sont agréablement fondues et sa matière un peu grasse. Du souvenir de l’impressionisme, le peintre a gardé un goût pour les couleurs claires et les accords délicats. Il excelle dans les larges surfaces transparentes. Regardez couler son Trieux (no 13) et son sens décoratif lui permet de tirer très habilement parti de la gracilité des pins dressés sur l’horizon que l’août a rasé. Que
Le rêveur qu’il est ne s’accommode que de tonalités discrètes. Toutes ses toiles reflètent donc la douceur un peu vague des heures intermédiaires du matin ou des fins d’après-midi, sur les paysages les plus aérés qui soient. La vue d’un tableau de M. Menneret est fort reposante et traduit aimablement les plaisirs d’un civilisé à l’aise enfin dans la solitude et l’espace silencieux. Rien d’âpre, de brutal dans l’exposition actuelle de la Galerie du Champ-Jacquet. M. Menneret peint avec une sensualité de bon ton. Les formes sont agréablement fondues et sa matière un peu grasse. Du souvenir de l’impressionisme, le peintre a gardé un goût pour les couleurs claires et les accords délicats. Il excelle dans les larges surfaces transparentes. Regardez couler son Trieux (no 13) et son sens décoratif lui permet de tirer très habilement parti de la gracilité des pins dressés sur l’horizon que l’août a rasé. Que M. Menneret soit doué du sentiment de la nature, aucun doute, Ses villages côtiers, ses fonds de crique embaument les moissons marines. N’oublions pas d’indiquer que le Christ accroché dans le vestibule est l’œuvre de M. Jacques Philippe on l’aura vite deviné à la puissance du relief. Fi. Le R. LA VIE ARTISANALE On nous communique La section rennaise des Artisans, affiliée à la Fédération Artisanale de Bretagne, vient de se constituer. Jusqu’ici cette section se confondait avec la Fédération même, mais le développement sans cesse croissant de cette association, la création de sections à Fougères, St-Georges, Cherbourg plus récemment à St-Malo et Guingamp, nécessitait la création de la section de Rennes. Bien que numériquement, la section de Rennes soit la plus forte, elle ne l’est pas autant que celle de St-Malo par exemple, en égard à la population de chacune de ces villes. Le 50e artisan s’inscrivait hier à St-Malo, bien que la création de cette section remonte à un mois à peine. Les Rennais auront à cœur de ne pas se laisser dépasser. Création d’une chambre de métiers Le but que s’était assigné le bureau de la F.A.B. se précise davantage faire une Chambre de Métiers, organisme légal
LA VIE ARTISANALE On nous communique La section rennaise des Artisans, affiliée à la Fédération Artisanale de Bretagne, vient de se constituer. Jusqu’ici cette section se confondait avec la Fédération même, mais le développement sans cesse croissant de cette association, la création de sections à Fougères, St-Georges, Cherbourg plus récemment à St-Malo et Guingamp, nécessitait la création de la section de Rennes. Bien que numériquement, la section de Rennes soit la plus forte, elle ne l’est pas autant que celle de St-Malo par exemple, en égard à la population de chacune de ces villes. Le 50e artisan s’inscrivait hier à St-Malo, bien que la création de cette section remonte à un mois à peine. Les Rennais auront à cœur de ne pas se laisser dépasser. Création d’une chambre de métiers Le but que s’était assigné le bureau de la F.A.B. se précise davantage faire une Chambre de Métiers, organisme légal de représentation du monde artisanal. Petit à petit, les syndicats patronaux du bâtiment, de la chaussure, de la mécanique, des arts graphiques viennent se fondre dans la F.A.B. Les syndicats d’artisans de l’alimentation, seuls, semblent se désintéresser de notre organisme, qui leur apporte pourtant le crédit artisanal, qu’ils ne peuvent obtenir sans nous, et malgré notre volonté de ne pas briser la vie syndicale, il faudra bien se résoudre à le faire et si les chefs ne comprennent pas tout l’intérêt qui s’attache à notre mouvement, ce seront les troupes qui viendront à nous, comme quelques éléments l’ont déjà fait. Faut-il s’étonner que l’idée artisanale soit si longue à se réveiller ? Non, si l’on se souvient que c’est la loi Le Chapelier, 2 mars 1791, qui supprima les corporations. Les artisans dispersés, sans aucun lien entre eux, avaient tout oublié de leurs prérogatives anciennes, dans ce sommeil de plus de cent ans, et il eut fallu un Prince Charmant doté de toutes les qualités pour les réveiller tout à coup. Aujourd'hui, c’est sur eux-mêmes seulement, que les artisans doivent compter. Donc l’union surtout, l’union recommandée par les pouvoirs publics, et par la plus élémentaire des raisons. Le bureau de
obtenir sans nous, et malgré notre volonté de ne pas briser la vie syndicale, il faudra bien se résoudre à le faire et si les chefs ne comprennent pas tout l’intérêt qui s’attache à notre mouvement, ce seront les troupes qui viendront à nous, comme quelques éléments l’ont déjà fait. Faut-il s’étonner que l’idée artisanale soit si longue à se réveiller ? Non, si l’on se souvient que c’est la loi Le Chapelier, 2 mars 1791, qui supprima les corporations. Les artisans dispersés, sans aucun lien entre eux, avaient tout oublié de leurs prérogatives anciennes, dans ce sommeil de plus de cent ans, et il eut fallu un Prince Charmant doté de toutes les qualités pour les réveiller tout à coup. Aujourd'hui, c’est sur eux-mêmes seulement, que les artisans doivent compter. Donc l’union surtout, l’union recommandée par les pouvoirs publics, et par la plus élémentaire des raisons. Le bureau de Rennes a été composé ainsi M. Martin, président: MM. Gautier et Petitpas, vice-présidents; M. Geffroy, 79, rue du Colombier, secrétaire-trésorier M. Vauléon. trésorier-adjoint; M. Hercouet. secrétaire-adjoint. Les réunions auront lieu chaque mois, le deuxième jeudi à St-Georges. Les membres du bureau absents et non excusés, seront remplacés d’office à la troisième absence. Le but est presque atteint, mais il faut continuer l’effort. Le Bureau. Séance théâtrale à l'« Abri du Soldat » La jeune société rennaise Les tréteaux de Mascarille » doit remporter dimanche prochain un succès mérité, car tout est mis en œuvre pour mettre au point cette matinée qui commencera à 15 h. exactement Au programme, un opérette d’Offenbach qui depuis longtemps n’a pas été donnée à Rennes Monsieur Choufleur restera chez lui et qui aera un succès de fou rire. Pour terminer Les Tréteaux de Mascarille n'ont pas craint d'aborder le Mystère en trois actes d'Henri Ghean Le Pendu pendu. C'est un morceau de choix dont la mise en scène offre quelques difficultés. Les acteurs ne les craignent point et en tiendront compte dimanche prochain. Prix des places 4, 3, et 3 fr. Location chez Mme Béon, 6, rue Nationale. LES CONFERENCES DE L'ECOLE DES BEAUX-ARTS L'ART
troisième absence. Le but est presque atteint, mais il faut continuer l’effort. Le Bureau. Séance théâtrale à l'« Abri du Soldat » La jeune société rennaise Les tréteaux de Mascarille » doit remporter dimanche prochain un succès mérité, car tout est mis en œuvre pour mettre au point cette matinée qui commencera à 15 h. exactement Au programme, un opérette d’Offenbach qui depuis longtemps n’a pas été donnée à Rennes Monsieur Choufleur restera chez lui et qui aera un succès de fou rire. Pour terminer Les Tréteaux de Mascarille n'ont pas craint d'aborder le Mystère en trois actes d'Henri Ghean Le Pendu pendu. C'est un morceau de choix dont la mise en scène offre quelques difficultés. Les acteurs ne les craignent point et en tiendront compte dimanche prochain. Prix des places 4, 3, et 3 fr. Location chez Mme Béon, 6, rue Nationale. LES CONFERENCES DE L'ECOLE DES BEAUX-ARTS L'ART ITALIEN Les premières basiliques chrétiennes par M. BAHON. maître de conférences à la Faculté des Lettres (SUITE) De la sculpture, M. Bahon passe à l'architecture. Le conférencier reprend ici une partie des explications qu'il a données l'an dernier sur l'origine des églises chrétiennes. L'église romaine n'est pas venue en dérivation au temple romain celui-ci servait d'habitation au dieu l'église est, au contraire, le lieu de réunion des croyants. C'est à la basilique lieu de marché en Orient que les églises byzantines emprunteront leur modèle. Lorsqu'avec Constantin seront venus le triomphe de l'Eglise et la paix aux chrétiens, ce ne sera plus aux Catacombes qu'il faudra chercher les manifestations de l'art, mais dans les magnifiques basiliques que le nouvel empereur fait élever à la gloire du Christ dans Rome et à Byzance. L'Eglise admet l'art dans ses temples, comme commentaires de l'homélie et de l'instruction. Alors s'ouvre une nouvelle période. L'art triomphal va fixer la figure du Christ et des apôtres et rendre le dogme accessible à tous les yeux. Les basiliques byzantines sont ornées intérieurement et même extérieurement de splendides mosaïques, celles-ci servant surtout à la décoration elles représentent des personnages, des symboles. On n'épargne ni l'or, ni l'argent pour
au temple romain celui-ci servait d'habitation au dieu l'église est, au contraire, le lieu de réunion des croyants. C'est à la basilique lieu de marché en Orient que les églises byzantines emprunteront leur modèle. Lorsqu'avec Constantin seront venus le triomphe de l'Eglise et la paix aux chrétiens, ce ne sera plus aux Catacombes qu'il faudra chercher les manifestations de l'art, mais dans les magnifiques basiliques que le nouvel empereur fait élever à la gloire du Christ dans Rome et à Byzance. L'Eglise admet l'art dans ses temples, comme commentaires de l'homélie et de l'instruction. Alors s'ouvre une nouvelle période. L'art triomphal va fixer la figure du Christ et des apôtres et rendre le dogme accessible à tous les yeux. Les basiliques byzantines sont ornées intérieurement et même extérieurement de splendides mosaïques, celles-ci servant surtout à la décoration elles représentent des personnages, des symboles. On n'épargne ni l'or, ni l'argent pour orner à l'intérieur les sanctuaires et les tabernacles. Dans les basiliques romaines, à Saint-Paul, hors les murs, à Sainte-Marie-Majeure, à Saint-Clément, les mosaïques s'étendent verticalement, le long des parois, alors que les anciens s'en servaient comme pavés. La technique de l'art byzantin passe au VIe siècle de Rome à Ravenne, à Venise. Saint-Marc-de-Venise est une fleur de la mosaïque Ravenne fut pendant 75 ans la capitale du royaume fondé par Théodoric, roi des Ostrogoths. De 534 à 752, Ravenne passa sous la domination des évêques de Byzance. L'influence byzantine apparut dans la décoration. Le type de la basilique byzantine en Italie est Saint-Vital de Ravenne, construction circulaire avec coupole. Les mosaïstes s'inspirèrent pour sa décoration des motifs et des dessins des artistes byzantins. L'une des mosaïques de Saint-Vital montre la Cour de Justinien. La basilique de Saint-Apollinaire, dans la même ville, se recommande par l'éclat de la décoration et la simplification extrême des lignes. Saint-Marc de Venise Saint-Marc-de-Venise n'appartient pas au style byzantin pur, mais l'esprit byzantin y domine et donne son unité à ce monument immense qu'il a fallu plusieurs siècles pour construire, puisque les derniers motifs décoratifs qu'on y a utilisés touchent à la Renaissance. Elle fut commencée