jeanflop/post_ocr_correction2 huggingface dataset:
débuts dans la Sonnambula ont été brillants. Brignoli s'applique maintenant à assouplir son organe, à le rendre également propre à l'expression de tous les sentiments. Ses progrès, tous ce rapport, sont déjà sensibles. La nature a doté Bartolini d'une voix énergique, qui vibre avec éclat et puissance et dont le timbre a beaucoup de sonorité. Comme Brignoli, Bartolini est jeune, intelligent, désireux de bien faire. Comme lui, aussi, il est plus accoutumé à chanter de la nouvelle école, que renforcé aux fantaisies, aux exigences vocales de l'ancienne. Mais les voix italiennes sont naturellement flexibles, et depuis son séjour à Bruxelles, Bartolini a déjà soumis la sienne au joug de l'uggiolité, qui est indispensable pour bien interpréter Rossini. Toutefois, il lui reste encore à acquérir sous ce rapport. Il doit aussi s'appliquer à bien poser la voix, car la justesse est la première qualité du chanteur. M. Zucconi est un artiste complet, excellent comédien et bon chanteur. Sa voix est défectueuse, mais il la dirige avec un goût sûr et exercé, quand il ne la fait pas vibrer avec trop d'éclat. M. Zucconi est non moins bien placé dans l'opéra buffa que dans l'opéra sérieux. On dit qu'il est supérieur dans le rôle de Henri VIII, d'Anna Bolena. Dans Opello (rôle d'Emilio), il m'a ému profondément; dans Don Pasquale, il m'a fait rire aux larmes. En artistes italiens, je ne connais aujourd'hui que Lablache et Rosci qui excelle dans les deux genres. Mlle Bertrand est une jeune artiste de vingt ans, que M. Bocca a décue de Bergame, la patrie de Rubini. La voix de Mlle Bertrand est un soprano sympathique, agile, qui rend avec une égale intelligence la musique legère et la musique sérieuse. Mlle Bertrand dépasse souvent le but. Elle bavarde beaucoup, et réussit souvent. Quelquefois aussi, elle est moins jolie, et remplace les fioritures écrites de Rossini par des traits qui n'ont pas la même valeur. Le talent de Mlle Bertrand n'est point encore mûr pour tenter les aventures. Si j'adresse ces observations d'une critique bienveillante à Mlle Bertrand, c'est parce que la jeune personne de M. Bocca
le rôle de Henri VIII, d'Anna Bolena. Dans Opello (rôle d'Emilio), il m'a ému profondément; dans Don Pasquale, il m'a fait rire aux larmes. En artistes italiens, je ne connais aujourd'hui que Lablache et Rosci qui excelle dans les deux genres. Mlle Bertrand est une jeune artiste de vingt ans, que M. Bocca a décue de Bergame, la patrie de Rubini. La voix de Mlle Bertrand est un soprano sympathique, agile, qui rend avec une égale intelligence la musique legère et la musique sérieuse. Mlle Bertrand dépasse souvent le but. Elle bavarde beaucoup, et réussit souvent. Quelquefois aussi, elle est moins jolie, et remplace les fioritures écrites de Rossini par des traits qui n'ont pas la même valeur. Le talent de Mlle Bertrand n'est point encore mûr pour tenter les aventures. Si j'adresse ces observations d'une critique bienveillante à Mlle Bertrand, c'est parce que la jeune personne de M. Bocca est douée d'excellentes dispositions, et qu'elle témoigne déjà d'un talent réel, mais qui a besoin d'être intelligemment dirigé, comme je l'ai dit plus haut. Mlle Bertrand a vingt ans à peine, et elle chante déjà Desdémona, Lucia, Nerina, Mathilda, Aldina, tous les rôles enfin que se partageaient fraternellement Lamperti et Persiani, au beau temps de notre Opéra-Italien, tout ce que le répertoire offre de plus difficile! Je sais que les nécessités du service l'y ont obligée jusqu'à l'arrivée de Mme Castellan. Mais Mlle Bertrand va pouvoir se reposer un peu aujourd'hui, et il lui sera permis de se livrer à des études qui mûriront un talent que je crois appelé à un bel avenir. Mme Castellan, dont l'engagement complète la troupe lyrique, a débuté samedi dernier, avec un très grand succès, dans Norma. Mme Castellan n'est plus simplement une brillante écolière; c'est une artiste complète, sûre d'elle-même; sa voix ne fléchit pas, même dans les moments les plus tendres et les plus pathétiques, et l'auditeur n'a point à s'effrayer d'une audace qui a ses points de départ et d'arrivée tracés d'avance. Mme Castellan a été fort belle dans Norma, belle comme cantatrice, surtout dans les deux charmants duos avec Norma,
Persiani, au beau temps de notre Opéra-Italien, tout ce que le répertoire offre de plus difficile! Je sais que les nécessités du service l'y ont obligée jusqu'à l'arrivée de Mme Castellan. Mais Mlle Bertrand va pouvoir se reposer un peu aujourd'hui, et il lui sera permis de se livrer à des études qui mûriront un talent que je crois appelé à un bel avenir. Mme Castellan, dont l'engagement complète la troupe lyrique, a débuté samedi dernier, avec un très grand succès, dans Norma. Mme Castellan n'est plus simplement une brillante écolière; c'est une artiste complète, sûre d'elle-même; sa voix ne fléchit pas, même dans les moments les plus tendres et les plus pathétiques, et l'auditeur n'a point à s'effrayer d'une audace qui a ses points de départ et d'arrivée tracés d'avance. Mme Castellan a été fort belle dans Norma, belle comme cantatrice, surtout dans les deux charmants duos avec Norma, belle comme tragédienne dans le célèbre trio et dans le magnifique final de l'ouvrage. Toutes les passions qui fermentent dans le chœur de la Médée gauloise, ont été interprétées avec une effrayante vérité, et l'artiste n'est jamais however, tombée dans le mauvais goût qui entachait quelques fois les sublimes inspirations de Julia Grisi. J'enregistre avec le plus grand plaisir le succès de Mme Castellan, parce qu'il produira infailliblement en faveur de l'Opéra-Italien, une réaction que toute l'activité, tout le zèle, toute l'intelligence de M. Bocca et de ses artistes, n'avaient pu encore déterminer. Mme Castellan a été on ne peut mieux heureusement secondée par Mlle Bertrand, qui est bien la meilleure Adalgisa que j'aie entendue depuis Mlle Astaldi, et par Brignoli, qui a donné tout le relief possible au rôle éfacé de Pollione. Le Grand-Opéra vient de reprendre Guillaume Tell. Ce chef-d'œuvre du maître des maîtres a trouvé, comme je l'espérais, d'excellents interprètes. Chaunier (Arnold) a été magnifique. Dans le duo avec Mathilde, dans le trio, dans l'air célèbre: Asile héréditaire, il a été tour à tour tendre, passionné, énergique, et le Suivez-moi a résonné avec une puissance qui a soulevé des tonnerres de bravos. Belval, non moins bon comédien
de Julia Grisi. J'enregistre avec le plus grand plaisir le succès de Mme Castellan, parce qu'il produira infailliblement en faveur de l'Opéra-Italien, une réaction que toute l'activité, tout le zèle, toute l'intelligence de M. Bocca et de ses artistes, n'avaient pu encore déterminer. Mme Castellan a été on ne peut mieux heureusement secondée par Mlle Bertrand, qui est bien la meilleure Adalgisa que j'aie entendue depuis Mlle Astaldi, et par Brignoli, qui a donné tout le relief possible au rôle éfacé de Pollione. Le Grand-Opéra vient de reprendre Guillaume Tell. Ce chef-d'œuvre du maître des maîtres a trouvé, comme je l'espérais, d'excellents interprètes. Chaunier (Arnold) a été magnifique. Dans le duo avec Mathilde, dans le trio, dans l'air célèbre: Asile héréditaire, il a été tour à tour tendre, passionné, énergique, et le Suivez-moi a résonné avec une puissance qui a soulevé des tonnerres de bravos. Belval, non moins bon comédien que bon chanteur, et Carman ont dignement secondé Chaunier dans le trio. Sauf quelques ornements d'un goût équivoque, surtout dans son duo avec Arnold, Mlle Chambard a bien chanté la partie de Mathilde. J'engage toutefois cette jeune cantatrice à ne pas forcer sa voix: elle rencontrerait des écueils infranchissables et qui la briseraient. M. Mangin ne donne pas au rôle de Gessler tout le relief dont il est susceptible: il n'accentue pas assez son chant, et ses belles notes manquent par conséquent de résonance et de sonorité. L'orchestre a exécuté toute cette magnifique partition de Guillaume Tell avec un ensemble et une belle variété de nuances dont je ne saurais trop proclamer la supériorité. Les solos se détachent sur le fond avec une netteté, une finesse que l'on ne retrouve que dans les orchestres parisiens. Je regretterais, cependant, que l'on n'ait pas procédé à une répétition générale avant de représenter l'ouvrage; je n'aurais point à regretter quelques taches qui résultent de transpositions et de suppressions qui n'avaient point été convenues d'avance. J'ai eu l'occasion de revoir ici un charmant opéra de Ricci, Une Aventure de Samson et Dalila. L'exécution de cette bouffonnerie, traduite de l'italien, m'a prouvé de nouveau que
qui la briseraient. M. Mangin ne donne pas au rôle de Gessler tout le relief dont il est susceptible: il n'accentue pas assez son chant, et ses belles notes manquent par conséquent de résonance et de sonorité. L'orchestre a exécuté toute cette magnifique partition de Guillaume Tell avec un ensemble et une belle variété de nuances dont je ne saurais trop proclamer la supériorité. Les solos se détachent sur le fond avec une netteté, une finesse que l'on ne retrouve que dans les orchestres parisiens. Je regretterais, cependant, que l'on n'ait pas procédé à une répétition générale avant de représenter l'ouvrage; je n'aurais point à regretter quelques taches qui résultent de transpositions et de suppressions qui n'avaient point été convenues d'avance. J'ai eu l'occasion de revoir ici un charmant opéra de Ricci, Une Aventure de Samson et Dalila. L'exécution de cette bouffonnerie, traduite de l'italien, m'a prouvé de nouveau que la troupe de Bruxelles est composée d'excellents artistes. Prilleux est surtout d'un délicieux comique dans cette pièce; Mme Cabel chante à ravir une musique légera, folâtre, qui semble avoir été écrite pour sa voix, et les autres rôles trouvent d'intelligents interprètes dans MM. Aujac, Borsari, Carman et Mme Carman. Comme je le faisais pressentir dans ma dernière lettre, M. Quélus a obtenu la préférence sur ses nombreux rivaux pour la direction du théâtre de Saint-Hubert. C'est un bon choix, si j'en juge par l'accueil qui lui a été fait. B. D. NOUVELLES DE PARIS. L'Opéra a repris le rideau qu'il avait fait peindre en 1840, et qui avait disparu lors de la révolution de Février. Ce rideau représente Louis XIV donnant, en 1672, à Lully, le privilège de l'Académie royale de musique. Il y a ici un anachronisme. L'Opéra fut fondé en 1669, et le premier privilège fut concédé à l'abbé Perrin. La toile a seulement subi une modification. Au-dessus des Renommées entourant l'écu, qui montre le chiffre de Louis XIV, les deux L entrelacées et non l'écu de France, planent deux aigles qui viennent d'être ajoutés. Les commandes d'art pour l'église Sainte-Clotilde sont presque toutes distribuées à l'heure qu'il
je le faisais pressentir dans ma dernière lettre, M. Quélus a obtenu la préférence sur ses nombreux rivaux pour la direction du théâtre de Saint-Hubert. C'est un bon choix, si j'en juge par l'accueil qui lui a été fait. B. D. NOUVELLES DE PARIS. L'Opéra a repris le rideau qu'il avait fait peindre en 1840, et qui avait disparu lors de la révolution de Février. Ce rideau représente Louis XIV donnant, en 1672, à Lully, le privilège de l'Académie royale de musique. Il y a ici un anachronisme. L'Opéra fut fondé en 1669, et le premier privilège fut concédé à l'abbé Perrin. La toile a seulement subi une modification. Au-dessus des Renommées entourant l'écu, qui montre le chiffre de Louis XIV, les deux L entrelacées et non l'écu de France, planent deux aigles qui viennent d'être ajoutés. Les commandes d'art pour l'église Sainte-Clotilde sont presque toutes distribuées à l'heure qu'il est. Des quatorze bas-reliefs représentant le Chemin de la Croix, sept seront exécutés par M. Pradier, et sept par M. Duret. Les statues destinées à l'ornementation du sanctuaire sont confiées à MM. Husson, Mercier, Cheinillon, Roggi, Perret, Préault, Triquetti, Farochon, Oudiné, etc. Les verrières, partagées entre MM. Hesse, Auguste Galimard et Amaury Duval, seront exécutées dans les fabriques de MM. Lusson, Laurent et GzeU. On vient de placer dans la salle Bouchardon, du musée de sculpture moderne, au Louvre, un buste de la comtesse Dubarry, en marbre de Paros, par Pajou, habile sculpteur, né en 1730 et mort en 1809. Une commission de l'Académie française s'est réunie hier pour entendre les discours qui doivent être prononcés, le 15 de ce mois, à la réception de M. Charles de Montalembert, par M. Guizot et le récipiendaire. NOUVELLES DE L'ETRANGER. Mlle Alboni a terminé ses représentations à Turin par 12 Barbiere di Siviglia et Cliftonna. Le théâtre était trop petit pour contenir la foule immense qui s'y pressait pour entendre et applaudir l'éminente cantatrice. Les rappels, les fleurs, les ovations ont été innombrables. Mlle Alboni est partie pour Madrid, où l'attendent de nouveaux triomphes. On écrit de Milan: « La direction du
et Amaury Duval, seront exécutées dans les fabriques de MM. Lusson, Laurent et GzeU. On vient de placer dans la salle Bouchardon, du musée de sculpture moderne, au Louvre, un buste de la comtesse Dubarry, en marbre de Paros, par Pajou, habile sculpteur, né en 1730 et mort en 1809. Une commission de l'Académie française s'est réunie hier pour entendre les discours qui doivent être prononcés, le 15 de ce mois, à la réception de M. Charles de Montalembert, par M. Guizot et le récipiendaire. NOUVELLES DE L'ETRANGER. Mlle Alboni a terminé ses représentations à Turin par 12 Barbiere di Siviglia et Cliftonna. Le théâtre était trop petit pour contenir la foule immense qui s'y pressait pour entendre et applaudir l'éminente cantatrice. Les rappels, les fleurs, les ovations ont été innombrables. Mlle Alboni est partie pour Madrid, où l'attendent de nouveaux triomphes. On écrit de Milan: « La direction du théâtre de la Scala promet à ses abonnés, pour la saison de carnaval, inaugurée le 26 décembre dernier, cinq opéras, dont quatre seulement sont désignés, Luisa Miller, Attila, de Verdi; le Sabino, opéra nouveau du maestro Lauro Rossi, et la Figlia del Procteilo, opéra également nouveau du maestro Vittoria Lani. On écrit de Leipzig (Saxe), le 30 décembre : « Le Conservatoire de musique de Leipzig, qui doit en partie son existence à feu Mendelssohn-Bartholdy, vient de célébrer le deuxième anniversaire de la mort de ce célèbre maestro par un concert public dont le programme se composait de ses œuvres suivantes : le quatuor pour piano, violon, alto et violoncelle, morceau favori en Allemagne, et qui a été écrit par Mendelssohn-Bartholdy à l'âge de seize ans; les Variations sérieuses, pour piano, exécutées par M. Moscheles; les chants : Entracte chéri, Adieu et Vallée de rots; fragments de l'oratorio intitulé le Christ, dont la partition manuscrite, inachevée, a été trouvée parmi les papiers de Mendelssohn-Bartholdy. Ces fragments, au nombre de huit, et dont le plupart sont des chœurs largués, ont été exécutés par les élèves du Conservatoire, sous la direction de M. Schleining, l'un des professeurs de cet établissement. La municipalité
On écrit de Leipzig (Saxe), le 30 décembre : « Le Conservatoire de musique de Leipzig, qui doit en partie son existence à feu Mendelssohn-Bartholdy, vient de célébrer le deuxième anniversaire de la mort de ce célèbre maestro par un concert public dont le programme se composait de ses œuvres suivantes : le quatuor pour piano, violon, alto et violoncelle, morceau favori en Allemagne, et qui a été écrit par Mendelssohn-Bartholdy à l'âge de seize ans; les Variations sérieuses, pour piano, exécutées par M. Moscheles; les chants : Entracte chéri, Adieu et Vallée de rots; fragments de l'oratorio intitulé le Christ, dont la partition manuscrite, inachevée, a été trouvée parmi les papiers de Mendelssohn-Bartholdy. Ces fragments, au nombre de huit, et dont le plupart sont des chœurs largués, ont été exécutés par les élèves du Conservatoire, sous la direction de M. Schleining, l'un des professeurs de cet établissement. La municipalité assistait en corps à cette solennité musicale. » On écrit de Vienne (Autriche), le 30 décembre : « L'empereur a ordonné qu'un monument en l'honneur de Métastase, né en 1698, mort en 1782, serait érigé à Vienne, où ce célèbre poète dramatique a passé la majeure partie de sa vie, et où il a composé presque tous ses ouvrages. On sait que Métastase était attaché à la cour d'Autriche en qualité de poète impérial (poeta cesareo). L'exécution de ce monument, qui sera en marbre, a été confiée à M. Luconardi, jeune sculpteur natif de Fribourg (Suisse), et qui se trouve actuellement à Rome. » BIBLIOGRAPHIE. Cavatina MUP l'était du climat, par MM. GIOVANNI Dllu; traduction de M. J. Doua (1). Il y a des livres qui, sans aspirer au titre ambitieux de méthodes, n'en offrent pas moins une foule d'utiles enseignements, de sages conseils, finis de l'expérience de leur auteur : de ce nombre est l'ouvrage de M. Giovanni Duca : Conseils sur l'étude du Chant; que M. J. Boyer a eu l'heureuse idée de traduire : Libelli distincte et salientem memoriam, auxquels les élèves y trouvent une marche à suivre, et que les maîtres y reconnaissent avec plaisir celle
et où il a composé presque tous ses ouvrages. On sait que Métastase était attaché à la cour d'Autriche en qualité de poète impérial (poeta cesareo). L'exécution de ce monument, qui sera en marbre, a été confiée à M. Luconardi, jeune sculpteur natif de Fribourg (Suisse), et qui se trouve actuellement à Rome. » BIBLIOGRAPHIE. Cavatina MUP l'était du climat, par MM. GIOVANNI Dllu; traduction de M. J. Doua (1). Il y a des livres qui, sans aspirer au titre ambitieux de méthodes, n'en offrent pas moins une foule d'utiles enseignements, de sages conseils, finis de l'expérience de leur auteur : de ce nombre est l'ouvrage de M. Giovanni Duca : Conseils sur l'étude du Chant; que M. J. Boyer a eu l'heureuse idée de traduire : Libelli distincte et salientem memoriam, auxquels les élèves y trouvent une marche à suivre, et que les maîtres y reconnaissent avec plaisir celle qu'ils ont suivie. » Telle est la devise de ce livre que ses pages ne démentent pas. Quant à son utilité, elle nous parait incontestable : il faut avoir en effet vécu, comme nous l'avons fait longtemps, dans certaines petites villes de province, pour se faire une juste idée du degré d'abaissement où les études vocales y sont parvenues; ce n'est ni à Paris, ni dans les autres grands centres, comme Lille, Bordeaux, Toulouse, etc., que cette pénurie d'écoles se fait sentir ; mais, à part ces quelques villes privilégiées, que reste-t-il? Rien, ou pire même que rien. L'enseignement musical livré à des hommes incapables; le plus souvent, à quelque ignorant râleur de violon, qui se repose sur sa chanterelle du soin de professer l'intonation à ses élèves : déplorable système auquel nous devons, plus qu'à toute autre cause, notre apparente infériorité d'organisation, relativement aux autres peuples. En Espagne, par exemple, il n'est pas de petite ville, de bourg même où un organiste instruit et bon musicien n'enseigne à ses bambins les vrais principes du solfège, les clefs, la transposition, le chant, seul ou accompagné, et les principaux effets d'harmonie des masses chorales. Aussi tandis qu'une note, un changement de
degré d'abaissement où les études vocales y sont parvenues; ce n'est ni à Paris, ni dans les autres grands centres, comme Lille, Bordeaux, Toulouse, etc., que cette pénurie d'écoles se fait sentir ; mais, à part ces quelques villes privilégiées, que reste-t-il? Rien, ou pire même que rien. L'enseignement musical livré à des hommes incapables; le plus souvent, à quelque ignorant râleur de violon, qui se repose sur sa chanterelle du soin de professer l'intonation à ses élèves : déplorable système auquel nous devons, plus qu'à toute autre cause, notre apparente infériorité d'organisation, relativement aux autres peuples. En Espagne, par exemple, il n'est pas de petite ville, de bourg même où un organiste instruit et bon musicien n'enseigne à ses bambins les vrais principes du solfège, les clefs, la transposition, le chant, seul ou accompagné, et les principaux effets d'harmonie des masses chorales. Aussi tandis qu'une note, un changement de clefs, une modulation même la plus simple, arrêteront net la plupart des amateurs français, voire certains artistes, le lecteur espagnol, italien ou allemand se promènera dans les difficultés les plus élevées avec sécurité, avec aisance, comme un homme vit, comme il marche. Les conséquences de notre déplorable système d'éducation élémentaire sont fatales à beaucoup de nos chanteurs, pour qui l'art n'est plus alors qu'une succession physique des sons, et à qui échappe l'idée, dans leur préoccupation trop grande de sa réalisation matérielle. Nous félicitons donc, au nom de ses lecteurs et en notre propre nom, M. Giovanni Duca d'avoir appelé l'attention sur ce vice élémentaire et capital; et au nom de notre nationalité, nous le remercions d'avoir, quoique italien, battu en brèche ce vieux préjugé : que la France est pauvre en belles voix, en bonnes organisations. Nous pensons avec lui que rien n'est plus faux, et que les esprits superficiels ou ignorants ont seuls pu prendre ainsi la cause pour l'effet. attribuant à la mauvaise disposition de notre nature, ce qui ne résulte que de l'absence totale de l'enseignement ou de sa direction mauvaise. Laissons maintenant parler l'auteur, et citons les passages de son livre qui rendent, mieux que
sont fatales à beaucoup de nos chanteurs, pour qui l'art n'est plus alors qu'une succession physique des sons, et à qui échappe l'idée, dans leur préoccupation trop grande de sa réalisation matérielle. Nous félicitons donc, au nom de ses lecteurs et en notre propre nom, M. Giovanni Duca d'avoir appelé l'attention sur ce vice élémentaire et capital; et au nom de notre nationalité, nous le remercions d'avoir, quoique italien, battu en brèche ce vieux préjugé : que la France est pauvre en belles voix, en bonnes organisations. Nous pensons avec lui que rien n'est plus faux, et que les esprits superficiels ou ignorants ont seuls pu prendre ainsi la cause pour l'effet. attribuant à la mauvaise disposition de notre nature, ce qui ne résulte que de l'absence totale de l'enseignement ou de sa direction mauvaise. Laissons maintenant parler l'auteur, et citons les passages de son livre qui rendent, mieux que nous ne l'aurions pu faire, nos propres idées ; ce sera presque rentrer dans notre rôle de critique, tout en couvrant de l'appui d'une expérience et d'un nom recommandable certains reproches que nous avons eu plus d'une fois l'occasion de faire à MM. les chanteurs. Je ne crois pas, dit M. Duca, commettre d'exagération en affirmant qu'à peu d'exceptions près, tous les chanteurs qui se font entendre en public n'ont pas la prenue convenable : les uns se balancent, d'autres s'élèvent et s'abaissent tour à tour, beaucoup agitent la mâchoire inférieure, font grimacer leur visage, battent la mesure avec la tête ou se meuvent en cadence; ceux-ci croient se donner de la grâce par des minauderies; ceux-là prennent des poses tragiques; très-peu enfin qui n'aient une pose, un tic, une grimace, un geste, un mouvement disgracieux ou burlesque. Combien de chanteurs, même parmi les plus renommés, pourraient se reconnaître dans ce tableau, et combien de fois nous-mêmes leur avons-nous fait de semblables observations ! Si nous voulions nommer... Mais gardons-nous en bien... L'artiste n'horreur de tout ce qui n'est pas louange exagérée ; dans la bienveillance qui conseille, il ne voit que la malveillance qui dénigre : un triste métier