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détourne le regard vers la terre. Marie, agenouillée, serre entre ses bras l'arbre de la croix du divin Maître. À gauche, un soldat à cheval vient de frapper Jésus de sa lance. À droite, Marie, debout, les mains jointes, soutenue par saint Jean, détourne la tête. Au milieu, en avant de la Madeleine, est à terre un crâne surmonté de ces mots : .VIVE.MEMOR.LETHI. Enfin au premier plan, tout à fait à gauche, le donateur est représenté. Il est agenouillé, tête nue; son visage est barbu; ses mains jointes sortent des larges manches de son surplis, sur lequel pendent les deux extrémités d'une étole. Sur une banderole déroulée devant lui, on lit son nom, et sa qualité : D.IOES DE BIEN ECCLESLE PAROCHIALIS DE HAI ET AVBRYVE PASTOR 1590. 3° La Résurrection. La scène se passe à l'intérieur du sépulcre taillé dans le roc. Au-dessus du tombeau dont il est sorti sans écarter la pierre qui le recouvre, Jésus s'élève, environné de gloire, élevant la main droite, et tenant de la gauche l'étendard de la Résurrection, timbré de la croix. Quatre soldats, armés de toutes pièces et brandissant leurs armes, sont frappés de terreur, renversés dans des attitudes diverses. Un cinquième se voit dans l'ouverture qui donne accès au dehors. Planche XXX Page 468. ÉGLISE ET RETABLE DE HAM-SUR-MEUSE (Ardennes). D'autres statuettes, au nombre de cinq, se dressent sur les parties supérieures du retable. Tout à fait différentes par leur caractère et leurs dimensions de celles des mages, elles ont été ajoutées postérieurement. Elles sont d'ailleurs sans intérêt comme sans valeur. Enfin il semble que les volets ont dû être primitivement disposés pour recouvrir le grand panneau du retable. Il existe encore à ses extrémités des restes de ferrures qui peut-être ont servi de gonds. De plus, la console renversée qui se trouve au milieu de la base était sans doute destinée, avec celle qui lui correspond à la partie supérieure, à assurer la fermeture des volets. Nous savons déjà, grâce au soin que prit le donateur de faire inscrire son nom sur le retable qui vient d'être décrit, qu'il
cinquième se voit dans l'ouverture qui donne accès au dehors. Planche XXX Page 468. ÉGLISE ET RETABLE DE HAM-SUR-MEUSE (Ardennes). D'autres statuettes, au nombre de cinq, se dressent sur les parties supérieures du retable. Tout à fait différentes par leur caractère et leurs dimensions de celles des mages, elles ont été ajoutées postérieurement. Elles sont d'ailleurs sans intérêt comme sans valeur. Enfin il semble que les volets ont dû être primitivement disposés pour recouvrir le grand panneau du retable. Il existe encore à ses extrémités des restes de ferrures qui peut-être ont servi de gonds. De plus, la console renversée qui se trouve au milieu de la base était sans doute destinée, avec celle qui lui correspond à la partie supérieure, à assurer la fermeture des volets. Nous savons déjà, grâce au soin que prit le donateur de faire inscrire son nom sur le retable qui vient d'être décrit, qu'il se nommait Jean de Bien, qu'il était curé de Ham et d'Aubrives, et qu'il fit sa donation en 1590. Les comptes de la maladrerie dite Bonne-Maison de Ham-les-Malades, séparée par la Meuse du village de Ham-sur-Meuse, sont conservés aux Archives départementales des Ardennes. Jean de Bien y est mentionné pour la première fois en 1588. Les registres de la justice de Ham et Aubrives, conservés aussi à Mézières, attestent qu'il était mort en 1616. De plus, il y est question de son testament, daté du 4 novembre 1610. On trouve aussi, dans les comptes de la Bonne-Maison l'indication de dépenses qui intéressent la paroisse de Ham, à laquelle elle était étroitement unie. Or, en 1590, il y est question d'une double dépense relative au « pendage de la table d'autel » de cette dernière. C'était justement l'année où messire Jean de Bien donnait son retable. Le rapprochement des dates ne permet-il pas de conclure sans trop de témérité à l'identité de la table d'autel et du retable? Et, puisque nous sommes dans le domaine des conjectures, on me permettra de penser que le retable dut rester sur l'autel jusqu'au jour où crépisseurs et badigeonneurs de 1710, afin d'avoir leurs coudées
la première fois en 1588. Les registres de la justice de Ham et Aubrives, conservés aussi à Mézières, attestent qu'il était mort en 1616. De plus, il y est question de son testament, daté du 4 novembre 1610. On trouve aussi, dans les comptes de la Bonne-Maison l'indication de dépenses qui intéressent la paroisse de Ham, à laquelle elle était étroitement unie. Or, en 1590, il y est question d'une double dépense relative au « pendage de la table d'autel » de cette dernière. C'était justement l'année où messire Jean de Bien donnait son retable. Le rapprochement des dates ne permet-il pas de conclure sans trop de témérité à l'identité de la table d'autel et du retable? Et, puisque nous sommes dans le domaine des conjectures, on me permettra de penser que le retable dut rester sur l'autel jusqu'au jour où crépisseurs et badigeonneurs de 1710, afin d'avoir leurs coudées franches, le tirèrent, pour le reléguer au fond de l'église, de la place d'honneur que lui avait assignée le donateur, et d'où il n'aurait jamais dû sortir. Je voudrais la lui voir reprendre. Le tableau de Ham-sur-Meuse n'est pas un chef-d'œuvre. C'est l'ouvrage modeste d'un peintre provincial dont l'habileté réelle ne va pas jusqu'à l'originalité. A l'époque où il travaille, l'italianisme envahissant vient d'accomplir son travail d'infiltration dans toutes les branches de l'art. Au calme et à la simplicité des attitudes, qui constituaient naguère un des charmes de l'école gothique, ont succédé la recherche de l'effet et l'exagération du geste. Alors aussi les plis des draperies et des vêtements, jusque-là simples et logiques, se chiffonnent, se compliquent, se boursouflent et flottent comme sous l'action d'un vent continuel. Sans doute, au premier regard, le choix et la disposition générale de l'ensemble, une sorte d'air de famille et d'arrangement traditionnel dans les scènes, rappellent l'ordonnance chère aux primitifs. Mais il n'est pas besoin d'un long examen pour modifier profondément cette première impression de surface. La scène de l'Annonciation, l'attitude de la Vierge et celle des bergers qui adorent l'Enfant Jésus, les personnages debout auprès de la croix, et par-dessus tout le tableau
ne va pas jusqu'à l'originalité. A l'époque où il travaille, l'italianisme envahissant vient d'accomplir son travail d'infiltration dans toutes les branches de l'art. Au calme et à la simplicité des attitudes, qui constituaient naguère un des charmes de l'école gothique, ont succédé la recherche de l'effet et l'exagération du geste. Alors aussi les plis des draperies et des vêtements, jusque-là simples et logiques, se chiffonnent, se compliquent, se boursouflent et flottent comme sous l'action d'un vent continuel. Sans doute, au premier regard, le choix et la disposition générale de l'ensemble, une sorte d'air de famille et d'arrangement traditionnel dans les scènes, rappellent l'ordonnance chère aux primitifs. Mais il n'est pas besoin d'un long examen pour modifier profondément cette première impression de surface. La scène de l'Annonciation, l'attitude de la Vierge et celle des bergers qui adorent l'Enfant Jésus, les personnages debout auprès de la croix, et par-dessus tout le tableau entier de la Résurrection ne font-ils pas penser à des attitudes traitées par les peintres italiens ou influencés d'italianisme? Ne rappellent-ils pas des tableaux déjà vus? On pense, en examinant ces détails, à certains artistes du seizième siècle, et des noms arrivent à la pensée avant même qu'on ait songé à les invoquer. Ces sortes d'arrangements, exécutés à l'aide de thèmes italiens ou allemands, n'étaient pas rares aux abords du dix-septième siècle. Nombreux étaient alors les documents peints et gravés auxquels les artistes provinciaux demandaient l'inspiration. Ils leur empruntaient les motifs dont l'ajustage formait des tableaux analogues au retable de Ham. J'ai eu occasion de montrer ailleurs comment les peintres verriers se plaisaient aussi à interpréter des motifs empruntés aux peintres en renom. Il suffit néanmoins se borner à constater le fait en ce qui regarde le tableau que nous avons sous les yeux. Vouloir en retrouver les éléments inspirateurs et les identifier serait une entreprise quelque peu inutile. J'ai voulu seulement, par le présent travail, attirer l'attention sur une œuvre dont l'intérêt n'échappera à personne, en raison surtout de sa singularité. A ce titre, il me semble mériter d'être connu et conservé. A. BOUILLET, Correspondant du Comité des Sociétés
à les invoquer. Ces sortes d'arrangements, exécutés à l'aide de thèmes italiens ou allemands, n'étaient pas rares aux abords du dix-septième siècle. Nombreux étaient alors les documents peints et gravés auxquels les artistes provinciaux demandaient l'inspiration. Ils leur empruntaient les motifs dont l'ajustage formait des tableaux analogues au retable de Ham. J'ai eu occasion de montrer ailleurs comment les peintres verriers se plaisaient aussi à interpréter des motifs empruntés aux peintres en renom. Il suffit néanmoins se borner à constater le fait en ce qui regarde le tableau que nous avons sous les yeux. Vouloir en retrouver les éléments inspirateurs et les identifier serait une entreprise quelque peu inutile. J'ai voulu seulement, par le présent travail, attirer l'attention sur une œuvre dont l'intérêt n'échappera à personne, en raison surtout de sa singularité. A ce titre, il me semble mériter d'être connu et conservé. A. BOUILLET, Correspondant du Comité des Sociétés des Beaux-Arts des départements, à Nancy. BOUILLET, L'Église Sainte-Foy de Conches (Eure) et ses vitraux, Caen, 1889, in-8° PIÈCES JUSTIFICATIVES COMPTES DE LA BONNE-MAISON DE HAM-LES-MALADES. H. 475. Compte de 1590-1591. Présenté ces présentés compte par Simon de Meusny. Et mairie de l'église de Ham sur Meuse, le XVIIIe de mai 1593 à sire Jean de Bien, curé dudit Ham et Aubryve. Item payé à Jehan Goblet VIII florins pour le pendage de la table d'autel. VIII florins. Item encore payé pour encore la dernière satisfaction du pendage de ladite table d'autel. IIII florins XII deniers. Certifié conforme aux originaux, H. 475 (et série B), en exécution de la circulaire de M. le ministre de l'instruction publique et des Beaux-Arts du 15 décembre 1902. Mézières, le 6 mars 1903, Archiviste du département des Ardennes, LAURENT. XIII LE TABLEAU VOTIF DE L'ABBÉ GUILLAUME DE POUPET DANS L'ÉGLISE DE BAUME L'église de Baume-les-Messieurs, si remarquable par son architecture romane et par ses belles sculptures de l'école dijonnaise, possède aussi quelques tableaux de valeur. Sans parler de son grand triptyque, œuvre monumentale de l'art flamand, dont j'ai parlé ailleurs, je signalerai aujourd'hui un tableau qui, comme celui de Sirod, que je décrivais l'année
mai 1593 à sire Jean de Bien, curé dudit Ham et Aubryve. Item payé à Jehan Goblet VIII florins pour le pendage de la table d'autel. VIII florins. Item encore payé pour encore la dernière satisfaction du pendage de ladite table d'autel. IIII florins XII deniers. Certifié conforme aux originaux, H. 475 (et série B), en exécution de la circulaire de M. le ministre de l'instruction publique et des Beaux-Arts du 15 décembre 1902. Mézières, le 6 mars 1903, Archiviste du département des Ardennes, LAURENT. XIII LE TABLEAU VOTIF DE L'ABBÉ GUILLAUME DE POUPET DANS L'ÉGLISE DE BAUME L'église de Baume-les-Messieurs, si remarquable par son architecture romane et par ses belles sculptures de l'école dijonnaise, possède aussi quelques tableaux de valeur. Sans parler de son grand triptyque, œuvre monumentale de l'art flamand, dont j'ai parlé ailleurs, je signalerai aujourd'hui un tableau qui, comme celui de Sirod, que je décrivais l'année dernière, a subi des dégradations. De la Saint-Georges 1590 à la Saint-Georges 1591. Dans ce compte, qui est pour la paroisse de Ham, et non pour la Bonne-Maison, on lit, parmi les dépenses faites en 1590 : 2 Canton de Voiteur (Jura). Voir : Le Mobilier et les Œuvres d'art de l'Église de Baume-les-Messieurs (Jura), dans le Bulletin archéologique, 1894. Les piliers du portail et les colonnettes englobées dans les muros de l'église affligeantes, mais conserve néanmoins encore un véritable intérêt. Ce grand panneau de bois, placé dans un cadre moderne, mesure 2m,20 de largeur sur 1m,50 de hauteur. Au centre du tableau, la Vierge, en robe rose et manteau bleu, est assise sur un trône élevé d'une marche, en avant d'une niche de marbre blanc. Deux colonnes à cannelures et riches feuillages corinthiens ornent la niche, et sur son fond cintré se jouent des amours peints en camouflage. L'Enfant Jésus est assis sur les genoux de sa mère ; il tient un sceptre de la main gauche et tourne de l'autre les feuillets d'un missel à miniatures soutenu par la Vierge. À gauche du tableau, un ecclésiastique, drapé dans un ample manteau noir, fourré d'hermine au col, les mains
de l'Église de Baume-les-Messieurs (Jura), dans le Bulletin archéologique, 1894. Les piliers du portail et les colonnettes englobées dans les muros de l'église affligeantes, mais conserve néanmoins encore un véritable intérêt. Ce grand panneau de bois, placé dans un cadre moderne, mesure 2m,20 de largeur sur 1m,50 de hauteur. Au centre du tableau, la Vierge, en robe rose et manteau bleu, est assise sur un trône élevé d'une marche, en avant d'une niche de marbre blanc. Deux colonnes à cannelures et riches feuillages corinthiens ornent la niche, et sur son fond cintré se jouent des amours peints en camouflage. L'Enfant Jésus est assis sur les genoux de sa mère ; il tient un sceptre de la main gauche et tourne de l'autre les feuillets d'un missel à miniatures soutenu par la Vierge. À gauche du tableau, un ecclésiastique, drapé dans un ample manteau noir, fourré d'hermine au col, les mains jointes et gantées, est agenouillé sur un prie-Dieu supporté par un petit génie. Derrière ce personnage, un moine gris le présente à la Vierge avec le geste traditionnel. En face un second moine, revêtu de la coule bénédictine, s'appuie sur une crosse, la tête inclinée vers le livre de la règle qu'il tient de la main gauche. Cette composition harmonieuse est bien dans la note des tableaux analogues, flamands ou italiens, du milieu du seizième siècle. L'artiste a donné à l'Enfant Jésus un visage allongé d'adolescent; il a idéalisé au contraire la Vierge sous l'influence italienne. La figure des deux moines est ascétique sans dureté. Mais le portrait du donateur tranche sur les autres figures par son vigoureux réalisme. Il a le visage rasé, les cheveux épais et courts, l'expression d'un penseur; ses traits accentués sont ceux d'un homme atteignant la cinquantaine. Son nom nous est révélé par les armoiries surmontées de la crosse abbatiale qu'on voit sur une targe de forme allemande adossée au prie-Dieu. Elles portent : d'or au chevron de sable, accompagné de trois poulettes (perroquets) de sinople, becquées, bouclées et membrées de gueules. Ce sont les armes parlantes de la famille et de l'abbé Guillaume de
règle qu'il tient de la main gauche. Cette composition harmonieuse est bien dans la note des tableaux analogues, flamands ou italiens, du milieu du seizième siècle. L'artiste a donné à l'Enfant Jésus un visage allongé d'adolescent; il a idéalisé au contraire la Vierge sous l'influence italienne. La figure des deux moines est ascétique sans dureté. Mais le portrait du donateur tranche sur les autres figures par son vigoureux réalisme. Il a le visage rasé, les cheveux épais et courts, l'expression d'un penseur; ses traits accentués sont ceux d'un homme atteignant la cinquantaine. Son nom nous est révélé par les armoiries surmontées de la crosse abbatiale qu'on voit sur une targe de forme allemande adossée au prie-Dieu. Elles portent : d'or au chevron de sable, accompagné de trois poulettes (perroquets) de sinople, becquées, bouclées et membrées de gueules. Ce sont les armes parlantes de la famille et de l'abbé Guillaume de Poupet, qui fut abbé commendataire de Baume pendant près de soixante ans, de 1512 à 1583. Les deux personnages qui l'accompagnent ne peuvent être que saint Guillaume, son patron, et saint Benoît, patriarche des cénobites. Les anciens inventaires de l'abbaye n'apportent aucun renseignement sur ce tableau qu'ils ne mentionnent pas en termes suffisamment précis. Il devait faire partie d'une chapelle fondée par l'abbé Guillaume, où se trouvait un vitrail à ses armes. Après être sorti indemne de la Révolution, il eut à subir au siècle dernier de cruelles aventures, qui plus que la vétusté contribuèrent à l'état lamentable dans lequel il nous est parvenu. Vendu d'abord à un collectionneur qui en appréciait l'importance historique, et réintégré, nous ne savons pour quel motif, il fut de nouveau cédé temporairement au musée de la ville de Lons-le-Saunier, en 1865. Or, on ne trouva rien de mieux, pour en rendre le transport plus facile, que d'en disjoindre les ais et de les empiler sur une hotte qu'un bon villageois se chargea de porter à la ville. C'est merveille que la peinture n'ait pas entièrement disparu après un tel traitement. Un peu plus tard il reprit sa place à l'église abbatiale, mais cette fois
en termes suffisamment précis. Il devait faire partie d'une chapelle fondée par l'abbé Guillaume, où se trouvait un vitrail à ses armes. Après être sorti indemne de la Révolution, il eut à subir au siècle dernier de cruelles aventures, qui plus que la vétusté contribuèrent à l'état lamentable dans lequel il nous est parvenu. Vendu d'abord à un collectionneur qui en appréciait l'importance historique, et réintégré, nous ne savons pour quel motif, il fut de nouveau cédé temporairement au musée de la ville de Lons-le-Saunier, en 1865. Or, on ne trouva rien de mieux, pour en rendre le transport plus facile, que d'en disjoindre les ais et de les empiler sur une hotte qu'un bon villageois se chargea de porter à la ville. C'est merveille que la peinture n'ait pas entièrement disparu après un tel traitement. Un peu plus tard il reprit sa place à l'église abbatiale, mais cette fois dans son cadre actuel. Toutefois, si l'on en devait croire le premier historien de nos richesses artistiques, notre tableau aurait subi une autre aventure. Voici, en effet, ce que raconte Désiré Monnier dans son ouvrage manuscrit : « Ce qui nous porte à attribuer ce chef-d'œuvre à la libéralité de Guillaume de Poupet, c'est qu'on remarque le même flair, la même coloration dans un tableau votif aussi sur bois où le respectable abbé s'est fait peindre. Mais en considérant un peu attentivement le visage de l'abbé, on s'aperçoit que ce visage en couvre un autre qui n'a pas entièrement disparu sous les coups d'un pinceau moins habile. Quel est celui des successeurs de Guillaume de Poupet qui dans cette peinture aura osé substituer ses traits aux siens? Ce ne peut être que Jean de Watteville, car il était capable de tout. » Il est inutile d'ajouter que l'esprit inventif de Désiré Monnier lui a joué dans la circonstance un des tours dont il n'était que trop coutumier. En réalité, la tête actuelle est bien celle du tableau primitif, et du reste, elle ne présente pas la moindre ressemblance avec les portraits de l'abbé de Watteville. Bien qu'il possède une réelle
Guillaume de Poupet, c'est qu'on remarque le même flair, la même coloration dans un tableau votif aussi sur bois où le respectable abbé s'est fait peindre. Mais en considérant un peu attentivement le visage de l'abbé, on s'aperçoit que ce visage en couvre un autre qui n'a pas entièrement disparu sous les coups d'un pinceau moins habile. Quel est celui des successeurs de Guillaume de Poupet qui dans cette peinture aura osé substituer ses traits aux siens? Ce ne peut être que Jean de Watteville, car il était capable de tout. » Il est inutile d'ajouter que l'esprit inventif de Désiré Monnier lui a joué dans la circonstance un des tours dont il n'était que trop coutumier. En réalité, la tête actuelle est bien celle du tableau primitif, et du reste, elle ne présente pas la moindre ressemblance avec les portraits de l'abbé de Watteville. Bien qu'il possède une réelle valeur artistique, notre tableau tire son principal intérêt du beau portrait de l'abbé Guillaume. Ce personnage appartenait à l'une des familles historiques de la Franche-Comté; il tint au seizième siècle une place notable dans notre province. Son père était André de Poupet, diplomate bien connu sous le nom de seigneur de la Chaux, qui fut associé à la régence du cardinal Ximénès en Espagne pendant la minorité de Charles-Quint, fut choisi par l'empereur pour ratifier le traité de Cambrai et devint son ambassadeur à Rome, où son crédit fit élire le pape Adrien VI. Très lettré lui-même, il fit suivre à ses fils les cours de l'Université de Paris, chose très rare alors en Franche-Comté. Guillaume de Poupet puisa de profondes connaissances juridiques et des connaissances littéraires étendues. Zélateur éclairé des sciences et des arts, il ne perdit jamais de vue la recommandation que lui avait faite son noble père, en ses derniers moments, de s'appliquer aux bonnes lettres et d'honorer ceux qui en faisaient profession. Après avoir excellé dans ses études à Paris, il fut nommé chanoine de Besançon et pourvu de riches bénéfices dont il employa les revenus à favoriser les jeunes gens qui montraient d'heureuses dispositions. Gilbert
de la Chaux, qui fut associé à la régence du cardinal Ximénès en Espagne pendant la minorité de Charles-Quint, fut choisi par l'empereur pour ratifier le traité de Cambrai et devint son ambassadeur à Rome, où son crédit fit élire le pape Adrien VI. Très lettré lui-même, il fit suivre à ses fils les cours de l'Université de Paris, chose très rare alors en Franche-Comté. Guillaume de Poupet puisa de profondes connaissances juridiques et des connaissances littéraires étendues. Zélateur éclairé des sciences et des arts, il ne perdit jamais de vue la recommandation que lui avait faite son noble père, en ses derniers moments, de s'appliquer aux bonnes lettres et d'honorer ceux qui en faisaient profession. Après avoir excellé dans ses études à Paris, il fut nommé chanoine de Besançon et pourvu de riches bénéfices dont il employa les revenus à favoriser les jeunes gens qui montraient d'heureuses dispositions. Gilbert Cousin, l'un de ses protégés, se plaît dans ses ouvrages à le proclamer son Mécène et le Mécène de toute la province, il le qualifie : Magnifiques et excellents antistes. Ses mérites personnels et la faveur dont jouissait son père auprès des cours de Rome et de Madrid lui firent obtenir de riches prébendes et de hauts emplois. Il devint abbé de Baume, de Gelles et de Balon, protonotaire apostolique, conseiller d'Etat et maître des requêtes au parlement de Dôle. Dans ces charges élevées, il se comporta toute sa vie, dit un chroniqueur contemporain, « avec une sincérité irrépréhensible, empêchant de son pouvoir que le peuple ne fût foulé et intéressé; aussi tous lui portaient honneur comme fidèle ami des libertés et franchises de la patrie. Quant à ses biens temporels, il en faisait part aux pauvres libéralement, prenant un singulier plaisir à l'exercice des œuvres charitables et mettait en effet les commandements de Dieu ». Les puissances le consultaient sur les affaires importantes ; il jouissait d'une très grande considération en Franche-Comté. Bel exemple pour les prélats de son temps, qui le plus souvent ne s'occupaient de leurs bénéfices que pour en toucher les revenus, l'abbé de Poupet avait