jeanflop/post_ocr_correction2 huggingface dataset:
Pierre de Luxembourg ; Léon de la Trémoille ; Guilbert de Linnoy ; Jean de Luxembourg, comte de Ligny-Guise ; Jean de Villiers, seigneur de l'Île-Adam ; Antoine de Croy ; Florimond de Brimont ; Robert, seigneur de Masmines ; Jacques de Brimont, seigneur de Grignes ; Baudouin de Laon ; Philippe, seigneur de Ternant ; Jean de Croy ; Jean, seigneur de Créquy ; Jean de Neufchâtel. À la veille de la remise du collier de la Toison d'Or à M. le maréchal-Président, est mort un des membres les plus jeunes de cet ordre. Le duc d'Aremberg est mort, dimanche dernier, à deux heures du matin, au château d'Héverlé, arrondissement de Louvain. Le duc Anglebert d'Aremberg, duc d'Aerschot et de Croy, comte de Heppen, duc de Recklinghausen, chevalier de la Toison d'Or, grand cordon de l'ordre de Pie IX, etc., n'était âgé que de cinquante et un ans. Il épousa, le 27 mai 1868, sa cousine, la princesse Éléonore d'Aremberg, qui lui donna cinq enfants, trois filles et deux fils. La duchesse a vingt-huit ans à peine. — EXPOSITION DES ŒUVRES DE CASSAGNE L'un de nos paysagistes les plus connus, M. Cassagne, prépare en ce moment une exposition de ses œuvres, suivie d'une vente qui aura lieu le 12 avril prochain. Nous empruntons à la notice de M. Louis Lancellot, placée en tête du catalogue, ces quelques lignes qui caractérisent bien, selon nous, cet artiste sincère et convaincu : « Aussitôt que la souffle d'avril a assoupli l'atmosphère, Aussitôt que la souffle d'avril a assoupli l'atmosphère, et que la séve généreuse courant dans les vieux troncs rajeunis fait gonfler les bourgeons roses sur les rameaux noirs; aussitôt qu'au bout des branches le doux renouveau dénoue les feuilles prisonnières, comme de petites faveurs vertes, livrées du printemps, notre peintre quitte en toute hâte le ruisseau de la rue du Bac, si cher à Mme de Staël, et son atelier sous les toits, et ses chers élèves, et le voilà qui s'en va courir dans les bois. C'est Fontainebleau qui l'attire : il en fait sa seconde, ou, pour mieux dire,
ses œuvres, suivie d'une vente qui aura lieu le 12 avril prochain. Nous empruntons à la notice de M. Louis Lancellot, placée en tête du catalogue, ces quelques lignes qui caractérisent bien, selon nous, cet artiste sincère et convaincu : « Aussitôt que la souffle d'avril a assoupli l'atmosphère, Aussitôt que la souffle d'avril a assoupli l'atmosphère, et que la séve généreuse courant dans les vieux troncs rajeunis fait gonfler les bourgeons roses sur les rameaux noirs; aussitôt qu'au bout des branches le doux renouveau dénoue les feuilles prisonnières, comme de petites faveurs vertes, livrées du printemps, notre peintre quitte en toute hâte le ruisseau de la rue du Bac, si cher à Mme de Staël, et son atelier sous les toits, et ses chers élèves, et le voilà qui s'en va courir dans les bois. C'est Fontainebleau qui l'attire : il en fait sa seconde, ou, pour mieux dire, sa première patrie, celle des vérités de cœur. Debout avant l'aube, il passe toutes ses journées au pied des chênes, à l'ombre des rochers, au bord des clairières : il regarde pousser le gazon ; il écoute le murmure des arbres ; il étudie les aspects changeants du ciel, selon les heures du jour, et les alternances des saisons. et ce qu'il a vu, ce qu'il a compris, ce qu'il a senti, il essaye de le reproduire sur sa toile fidèle. » Notre gravure de la page 237, intitulée : Solitude, est la reproduction d'une des toiles les plus intéressantes de cette collection. M. V. LE PEINTRE VERNER Le Monde illustré a perdu, il y a quelques mois, un de ses correspondants étrangers, dont le nom était honoré et estimé aux États-Unis, et surtout au Brésil. Élève de Decamps et de Léon Cogniet, L. Job Verner s'était révélé comme un peintre d'avenir. Les beaux portraits de Gottschalk et de Clara Patti, et le Marché de Rio-Janeiro avaient popularisé son talent, plein de sobriété et de vigueur. Cette dernière œuvre lui concilial les suffrages de tous les critiques d'art américains. « Impossible, dit l'un d'eux, de peindre des personnages plus vivants
les heures du jour, et les alternances des saisons. et ce qu'il a vu, ce qu'il a compris, ce qu'il a senti, il essaye de le reproduire sur sa toile fidèle. » Notre gravure de la page 237, intitulée : Solitude, est la reproduction d'une des toiles les plus intéressantes de cette collection. M. V. LE PEINTRE VERNER Le Monde illustré a perdu, il y a quelques mois, un de ses correspondants étrangers, dont le nom était honoré et estimé aux États-Unis, et surtout au Brésil. Élève de Decamps et de Léon Cogniet, L. Job Verner s'était révélé comme un peintre d'avenir. Les beaux portraits de Gottschalk et de Clara Patti, et le Marché de Rio-Janeiro avaient popularisé son talent, plein de sobriété et de vigueur. Cette dernière œuvre lui concilial les suffrages de tous les critiques d'art américains. « Impossible, dit l'un d'eux, de peindre des personnages plus vivants et de mieux reproduire la couleur locale. Pour qui est allé à Rio, c'est une merveille de vérité qui étonne par la précision des souvenirs, autant qu'elle charme par la puissance du coloris; pour l'artiste, c'est une surprise heureuse qui délasse des arts par à peu près, et atteste des études profondes auxquelles nous ne sommes pas habitués ici. Je ne crois pas qu'un peintre français ait jamais exécuté et exposé à New-York une œuvre aussi importante et qui mérite à ce point l'attention des connaisseurs. Elle placerait en France M. Vernert au premier rang; elle est digne de servir ici de modèle aux peintres les plus estimés. C'est l'alliance de l'art et de la mathématique au service de la nature prise sur le fait. » L'exposition de son tableau -la Dernière apparition de Jésus-Christ en Flandre, légende émouvante de Balzac, prit, à Philadelphie, la proportion d'un véritable événement. Jésus, en costume de bourgmestre, monté sur une barque battue par la tempête, apaisait les flots irrités. La ligne et la couleur frappaient l'esprit par un mysticisme et une étrangeté singuliers. En face de cette œuvre saisissante qui imposait par la sévérité de l'ensemble et attirait par le charme des détails,
études profondes auxquelles nous ne sommes pas habitués ici. Je ne crois pas qu'un peintre français ait jamais exécuté et exposé à New-York une œuvre aussi importante et qui mérite à ce point l'attention des connaisseurs. Elle placerait en France M. Vernert au premier rang; elle est digne de servir ici de modèle aux peintres les plus estimés. C'est l'alliance de l'art et de la mathématique au service de la nature prise sur le fait. » L'exposition de son tableau -la Dernière apparition de Jésus-Christ en Flandre, légende émouvante de Balzac, prit, à Philadelphie, la proportion d'un véritable événement. Jésus, en costume de bourgmestre, monté sur une barque battue par la tempête, apaisait les flots irrités. La ligne et la couleur frappaient l'esprit par un mysticisme et une étrangeté singuliers. En face de cette œuvre saisissante qui imposait par la sévérité de l'ensemble et attirait par le charme des détails, un de nos confrères d'outre-mer regrettait que Vernert s'exilât chaque hiver à la Havane et promettait à l'artiste voyageur de véritables ovations au retour. Hélas! Vernert ne devait revenir ni à New-York, ni à Rio-Janeiro, ni à Philadelphie, où chaque galerie particulière compte quelques-unes de ses toiles. Il devait succomber au moment où, avec la renommée venait la fortune. Combien n'ont même pas eu, de leur vivant, ce commencement de vogue qui fait entrevoir la gloire ! L. DE B. CHRONIQUE MUSICALE THÉÂTRE DE L'OPÉRA : Reprise d'Hamlet, opéra en cinq actes, de M. Jules Barbier et de Michel Carré, musique de M. Ambroise Thomas. — THÉÂTRE-VERLAINE : Représentation de la troupe du théâtre de Moscou. Il y a des soirs où le chanteur tire à lui une grande part de l'attention due à la musique qu'il chante. Mais ce sont les circonstances qui, en faisant ce renversement des choses, mettent l'interprète en évidence au détriment de l'œuvre. Il faut, par exemple, que l'opéra qui est en jeu soit assez connu pour qu'il n'y ait plus nécessité à en disserter longuement, et que, par contre, un artiste de haute volée, s'y montrant pour la première fois, invite aux commentaires et
au moment où, avec la renommée venait la fortune. Combien n'ont même pas eu, de leur vivant, ce commencement de vogue qui fait entrevoir la gloire ! L. DE B. CHRONIQUE MUSICALE THÉÂTRE DE L'OPÉRA : Reprise d'Hamlet, opéra en cinq actes, de M. Jules Barbier et de Michel Carré, musique de M. Ambroise Thomas. — THÉÂTRE-VERLAINE : Représentation de la troupe du théâtre de Moscou. Il y a des soirs où le chanteur tire à lui une grande part de l'attention due à la musique qu'il chante. Mais ce sont les circonstances qui, en faisant ce renversement des choses, mettent l'interprète en évidence au détriment de l'œuvre. Il faut, par exemple, que l'opéra qui est en jeu soit assez connu pour qu'il n'y ait plus nécessité à en disserter longuement, et que, par contre, un artiste de haute volée, s'y montrant pour la première fois, invite aux commentaires et suscite la discussion. Remise des insignes de la Toison d'or au maréchal de Mac-Mahon dans la salle du Trône, au palais de l'Elvese. — (Dessin de M. Gustave Janxt) LA FORÊT DE FONTAINEBLEAU — Solitude. — Tableau de M. Cassagne. — (Procédé eau-forte de l'auteur.) C'est bien le cas d'Hamlet, ou plutôt celui de Mme Carvalho, qui chante en ce moment le rôle d'Ophélie. Et d'abord nous n'aurons pas la simplicité de prendre une balance, de mettre Mme Nilsson dans le plateau de gauche, Mino Carvalho dans celui de droite, et de déclarer par un clin d'œil laquelle des deux remporte sur l'autre. La voix, ou plutôt le charme de la voix, l'intelligence qui s'y manifeste, échappent aux procédés du laboratoire; ce sont choses impondérables, qui se sentent et ne se disent pas. D'ailleurs la partie n'était pas égale entre les deux Ophélies. Mme Nilsson avait trop d'avance sur Mme Carvalho. C'était pour elle un avantage inappréciable que d'avoir la première fixé la figure du personnage, en gravant très profondément ses traits dans notre souvenir. La fiction shakespearienne, incarnée en elle à tout jamais, ne peut dès à présent nous apparaître nettement sous une forme autre, si captivante qu'elle puisse
ou plutôt celui de Mme Carvalho, qui chante en ce moment le rôle d'Ophélie. Et d'abord nous n'aurons pas la simplicité de prendre une balance, de mettre Mme Nilsson dans le plateau de gauche, Mino Carvalho dans celui de droite, et de déclarer par un clin d'œil laquelle des deux remporte sur l'autre. La voix, ou plutôt le charme de la voix, l'intelligence qui s'y manifeste, échappent aux procédés du laboratoire; ce sont choses impondérables, qui se sentent et ne se disent pas. D'ailleurs la partie n'était pas égale entre les deux Ophélies. Mme Nilsson avait trop d'avance sur Mme Carvalho. C'était pour elle un avantage inappréciable que d'avoir la première fixé la figure du personnage, en gravant très profondément ses traits dans notre souvenir. La fiction shakespearienne, incarnée en elle à tout jamais, ne peut dès à présent nous apparaître nettement sous une forme autre, si captivante qu'elle puisse être. Mme Carvalho en est là, de son côté, avec la Marguerite de Faust qu'elle a dessinée une fois pour toutes. Il faut donc prendre la nouvelle Ophélie pour ce qu'elle vaut, et chasser, en l'écoutant, tous les souvenirs intempestifs. Et c'est ce qu'elle-même a compris ; du moins nous a-t-elle paru s'appliquer à éviter toute ressemblance avec l'Ophélie princeps. Le caractère général du rôle s'en est trouvé modifié. Nous n'avons plus devant nous une jeune fille candide qui se lamente et crie aux premières morsures de l'amour ; nous assistons à des ouragans de passion dans un cœur déjà majeur, expérimenté, et où la vie est à son maximum d'incandescence. On voit donc que les deux cantatrices ne s'étaient pas donné le même thème à développer, et que la critique ferait fausse route en les comparant l'une à l'autre. Je crois d'ailleurs que Mme Nilsson est plus près de la vérité. Mais il est bien difficile de résister à Mme Carvalho dont la haute science vocale et surtout la diction chaleureuse sont la déroute des raisonneurs. La grande cantatrice s'est d'abord manifestée à la scène de la lecture, c'est-à-dire au second acte, lorsque plongée sournoisement dans son livre, elle
a-t-elle paru s'appliquer à éviter toute ressemblance avec l'Ophélie princeps. Le caractère général du rôle s'en est trouvé modifié. Nous n'avons plus devant nous une jeune fille candide qui se lamente et crie aux premières morsures de l'amour ; nous assistons à des ouragans de passion dans un cœur déjà majeur, expérimenté, et où la vie est à son maximum d'incandescence. On voit donc que les deux cantatrices ne s'étaient pas donné le même thème à développer, et que la critique ferait fausse route en les comparant l'une à l'autre. Je crois d'ailleurs que Mme Nilsson est plus près de la vérité. Mais il est bien difficile de résister à Mme Carvalho dont la haute science vocale et surtout la diction chaleureuse sont la déroute des raisonneurs. La grande cantatrice s'est d'abord manifestée à la scène de la lecture, c'est-à-dire au second acte, lorsque plongée sournoisement dans son livre, elle sent Hamlet s'approcher d'elle, et feint de ne pas le voir. Là elle a eu deux ou trois cris d'une émotion et d'un charme qui ne se peuvent dire. C'est même, pour notre langue, une grande preuve d'indigence qu'elle n'ait pas un mot pour exprimer la sensation qu'un son peut causer à deux mille personnes à la fois. On le nommerait bien de son nom musical, mais ce serait ne rien dire si on voulait rendre la valeur esthétique qu'il peut avoir dans la bouche d'une cantatrice inspirée. Vous voulez que je vous parle du quatrième acte de cette scène de folie qui est vraiment œuvre d'art, et se détache en clair, en très-clair, sur l'ensemble un peu terne de la partition. J'avouerai (à l'encontre du sentiment général) que Mme Carvalho ne m'y a point entièrement satisfait. Deux ou trois phrases de récitatif qu'elle a détaillées d'une façon magistrale ne m'ont pas suffi, et, dans mon appétit d'émotions, j'aurais souhaité qu'elle donnât une plus grande tournure à la chanson suédoise, qui est la partie culminante de cette scène. Mais Mme Carvalho, au lieu de la dire en mesure, comme il convient à toute chanson, fût-elle Scandinave, l'a débitée à son
causer à deux mille personnes à la fois. On le nommerait bien de son nom musical, mais ce serait ne rien dire si on voulait rendre la valeur esthétique qu'il peut avoir dans la bouche d'une cantatrice inspirée. Vous voulez que je vous parle du quatrième acte de cette scène de folie qui est vraiment œuvre d'art, et se détache en clair, en très-clair, sur l'ensemble un peu terne de la partition. J'avouerai (à l'encontre du sentiment général) que Mme Carvalho ne m'y a point entièrement satisfait. Deux ou trois phrases de récitatif qu'elle a détaillées d'une façon magistrale ne m'ont pas suffi, et, dans mon appétit d'émotions, j'aurais souhaité qu'elle donnât une plus grande tournure à la chanson suédoise, qui est la partie culminante de cette scène. Mais Mme Carvalho, au lieu de la dire en mesure, comme il convient à toute chanson, fût-elle Scandinave, l'a débitée à son aise, insistant sur les notes qui lui plaisaient, brusquant celles qu'elle ne trouvait pas de son goût, et détruisant ainsi la physionomie d'une cantilène dont le charme réside dans son extrême simplicité. Si éminent que soit le talent d'une cantatrice, il peut prendre de ces faux plis à se vouer aux Mireille, aux Roméo, et autres œuvres antirhythmiques. Faure est toujours prodigieux dans le rôle d'Hamlet. Gailhard n'est que très-ordinaire dans celui du roi, qui, d'ailleurs, ne convient guère à sa voix de basse chantante. Mme Gueymard n'avait pas tous ses moyens, et n'a pu donner un grand relief au personnage difficile et ingrat de la reine. Les décors et les costumes sont neufs; mais nous n'y avons pas surpris de différences sensibles avec ceux de l'ancienne salle. Nous nous contenterons de remarquer que les premiers plans du tableau de « la plate-forme » sont moins sombres que dans la première édition, où le ton en était forcé dans le but de donner de l'éloignement à la toile du fond. Le cimetière du cinquième acte nous a paru moins horrible; les tombes y sont dissimulées sous une végétation plus touffue. Tout l'effet est dans le ciel, dont les teintes rouges
aux Mireille, aux Roméo, et autres œuvres antirhythmiques. Faure est toujours prodigieux dans le rôle d'Hamlet. Gailhard n'est que très-ordinaire dans celui du roi, qui, d'ailleurs, ne convient guère à sa voix de basse chantante. Mme Gueymard n'avait pas tous ses moyens, et n'a pu donner un grand relief au personnage difficile et ingrat de la reine. Les décors et les costumes sont neufs; mais nous n'y avons pas surpris de différences sensibles avec ceux de l'ancienne salle. Nous nous contenterons de remarquer que les premiers plans du tableau de « la plate-forme » sont moins sombres que dans la première édition, où le ton en était forcé dans le but de donner de l'éloignement à la toile du fond. Le cimetière du cinquième acte nous a paru moins horrible; les tombes y sont dissimulées sous une végétation plus touffue. Tout l'effet est dans le ciel, dont les teintes rouges violacées jettent une mélancolie poétique sur le funèbre paysage. Les décors des actes 1er et 5e sont signés Nolau et Rubé; ceux du 2e sont de M. Cambon; ceux des 3e et 4e, de M. Lavastro et Desplechin. — La troupe de comédie du théâtre de Moscou vient de s'installer à la salle Ventadour, où elle remplace les Italiens, de médiocre mémoire. La pièce qu'elle joue avec un luxe extraordinaire de costumes et d'accessoires a nom Une Noce russe au XVIe siècle. C'est une comédie historique qui ne serait point de notre compétence, encore qu'elle fût écrite en français. Mais la musique et la danse y occupent une place assez importante. Les chansons nationales que dit de sa jeune et jolie voix Mlle Puskowa ont une couleur étrange très-marquée, un parfum exotique, et, si je ne craignais la rime, j'ajouterais asiatique. On a beaucoup applaudi aussi la danse si originale de Mlle Basilieff. Si mes lecteurs voulaient m'en croire, ils iraient rendre visite aux Busses de Ventadour; ce serait de leur part une politesse qui pourrait tourner en plaisir. AIDEZ-DE-VISITAS Il est grandement temps de songer aux toilettes d'été; d'ailleurs, les femmes prévoyantes n'attendent pas qu'un soleil ardent vienne rendre
à la salle Ventadour, où elle remplace les Italiens, de médiocre mémoire. La pièce qu'elle joue avec un luxe extraordinaire de costumes et d'accessoires a nom Une Noce russe au XVIe siècle. C'est une comédie historique qui ne serait point de notre compétence, encore qu'elle fût écrite en français. Mais la musique et la danse y occupent une place assez importante. Les chansons nationales que dit de sa jeune et jolie voix Mlle Puskowa ont une couleur étrange très-marquée, un parfum exotique, et, si je ne craignais la rime, j'ajouterais asiatique. On a beaucoup applaudi aussi la danse si originale de Mlle Basilieff. Si mes lecteurs voulaient m'en croire, ils iraient rendre visite aux Busses de Ventadour; ce serait de leur part une politesse qui pourrait tourner en plaisir. AIDEZ-DE-VISITAS Il est grandement temps de songer aux toilettes d'été; d'ailleurs, les femmes prévoyantes n'attendent pas qu'un soleil ardent vienne rendre insupportable leurs vêtements trop lourds. Qu'arrive-t-il quand on laisse les chaleurs vous surprendre? Toutes les couturières, grandes et petites, sont excédées de travail, surmenées, et les meilleures, les plus habiles d'entre elles, sont forcées de faire à la diable ces costumes auxquels elles eussent donné tous leurs soins quelques semaines auparavant. La mode, du reste, est à peu près dessinée en ce moment, ou du moins il est certains de ses décrets sur lesquels elle ne reviendra pas. Ainsi sommes-nous absolument sûrs que la vogue du foulard souple à carreaux de toutes teintes, de toutes grandeurs, du foulard Madras, imitant le mouchoir paysan à grands carrés écossais, se maintiendra et s'afferméra. Les femmes les plus élégantes tiendront à honneur d'avoir plusieurs costumes disposés de façons différentes, mais dont l'élément principal sera la tunique et la cuirasse en foulard à carrés. Les foulards croisés unis, que l'on trouve dans la même maison l'Union des Indes, 1, rue Auber, servent surtout à faire les jupons, les manches, les garnitures des costumes en foulard à dessins, à raies, à carreaux, à pois ou à fleurs. On trouve ce foulard uni dans toutes les teintes absolument, en passant par toutes les dégradations de nuance.
auparavant. La mode, du reste, est à peu près dessinée en ce moment, ou du moins il est certains de ses décrets sur lesquels elle ne reviendra pas. Ainsi sommes-nous absolument sûrs que la vogue du foulard souple à carreaux de toutes teintes, de toutes grandeurs, du foulard Madras, imitant le mouchoir paysan à grands carrés écossais, se maintiendra et s'afferméra. Les femmes les plus élégantes tiendront à honneur d'avoir plusieurs costumes disposés de façons différentes, mais dont l'élément principal sera la tunique et la cuirasse en foulard à carrés. Les foulards croisés unis, que l'on trouve dans la même maison l'Union des Indes, 1, rue Auber, servent surtout à faire les jupons, les manches, les garnitures des costumes en foulard à dessins, à raies, à carreaux, à pois ou à fleurs. On trouve ce foulard uni dans toutes les teintes absolument, en passant par toutes les dégradations de nuance. Les foulards Pompadour, à grands courants ou à bouquets, servent surtout à faire d'élégants vêtements de maison et surtout des peignoirs Watteau d'un genre charmant. La Revue de la Mode, qui paraît tous les mercredis et qui est certainement, dans son texte et dans ses gravures, l'expression exacte de la mode élégante, de celle que suit la femme comme il faut, va publier une série de modèles exécutés avec les foulards de la maison Lehamel, et, entre autres, une figurine représentant un peignoir Watteau avec grands noeuds et ornements en velours noir. Nous recommandons ce numéro à nos lectrices. La maison Union des Indes envoie gratuitement sa collection d'échantillons, à toutes les personnes qui lui en font la demande. Cette collection contient tous les types édités par elle dans tous les genres, et contient environ 400 échantillons assez grands pour qu'on puisse parfaitement juger de l'effet. S'adresser directement à la maison l'Union des Indes, 1, rue Auber. — On ne saurait trop recommander le Rowland's Macassar oil, un produit anglais que soixante-quinze années d'un succès non interrompu placent au premier rang parmi toutes les compositions qui servent à l'entretien de la chevelure. Non-seulement cette excellente préparation arrête la chute des