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décompose ainsi : 51 millions de marks, pour arriver à établir l’équilibre budgétaire ; 48 millions 743.110 marks pour l’expédition de l’Afrique du sud-ouest, le reste devant pourvoir à différents besoins extraordinaires. En vue d’augmenter éventuellement les « ressources du Trésor, des bons pourront être émis jusqu'à concurrence de 275 millions de marks. Les quotes-parts matriculaires des Etats confédérés sont fixées à une somme inférieure de 23 millions de marks à celle de l’année précédente. Le premier mouvement est bâti sur des thèmes d'une grisaille inquiète, qui trahissent l'état de nervosité dans lequel cinq ou six ans plus tard allait sombrer la raison de Robert Schumann. La grâce badineuse du scherzo, avec son spirituel dialogue des cordes, dans lequel se glisse une pointe de mélancolie, a été rendue à la perfection par l'orchestre. L'adagio est une page admirable, un lied plaintif exhalé par les bois, puis la plainte s'exaspère sur une tenue de cordes à l'aigu ; jamais la douleur et la fièvre d'une âme tourmentée n'ont parlé un plus sublime langage. Enfin l'allegro molto vivace chante la joie et la tendresse ; il est traversé de la façon la plus exquise par des phrases gracieuses qui viennent s'enlacer aux rythmes de l'accompagnement, en une expression de sereine accalmie. M. Chevillard a conduit cette belle symphonie avec un rare bonheur de sentiment, non pas seulement en excellent chef d'orchestre, mais en artiste qui aime et fait aimer Schumann. Il a été très applaudi, pas encore assez, après la magistrale exécution du scherzo et surtout de l'adagio. Nous eûmes ensuite la première audition des Impressions pyrénéennes, de M. Arthur Coquard. M. Arthur Coquard a été ému en face de la colossale montagne, il en a évoqué les souvenirs, il a essayé d'en faire revivre les sensations. Des trois numéros dont se compose cette suite d'orchestre, le premier est d'une banalité qui aspire à la grandeur héroïque, et le second d'une virtuosité incolore qui a la prétention de décrire l'agreste mélancolie d'un pâtre ; combien le troisième leur est supérieur avec le mouvement endiablé de sa danse, avec sa fougue et sa
rythmes de l'accompagnement, en une expression de sereine accalmie. M. Chevillard a conduit cette belle symphonie avec un rare bonheur de sentiment, non pas seulement en excellent chef d'orchestre, mais en artiste qui aime et fait aimer Schumann. Il a été très applaudi, pas encore assez, après la magistrale exécution du scherzo et surtout de l'adagio. Nous eûmes ensuite la première audition des Impressions pyrénéennes, de M. Arthur Coquard. M. Arthur Coquard a été ému en face de la colossale montagne, il en a évoqué les souvenirs, il a essayé d'en faire revivre les sensations. Des trois numéros dont se compose cette suite d'orchestre, le premier est d'une banalité qui aspire à la grandeur héroïque, et le second d'une virtuosité incolore qui a la prétention de décrire l'agreste mélancolie d'un pâtre ; combien le troisième leur est supérieur avec le mouvement endiablé de sa danse, avec sa fougue et sa richesse orchestrale ! Premier aussi le Conte héroïque, de Rimsky-Korsakov. Il y a là dedans une vraie maîtrise dans l'emploi de l'orchestre ; dans le mystère de la symphonie, bruissent des sonorités imprévues, éclatent des motifs à la coloration intense. C'est un sabbat polyphonique, écrit avec une magique virtuosité. J'aime, néanmoins, encore mieux le Capriccio espagnol et Shéhérazade, du même auteur : là, en effet, il y a de l'idée. Dans le Conte héroïque, l'idée saute et fuit souvent. Mme Lillian Blauvelt, qui s'est fait entendre hier pour la première fois à Paris, est une cantatrice anglaise ou scandinave — je n'ai pu m'en rendre compte exactement — qui chante en italien. Elle a dans la voix d'exquises sonorités cristallines, comme toutes les cantatrices du Nord, dont l'émission est gutturale ; mais cette émission gutturale a aussi ses petits inconvénients, car elle est quelquefois en coquetterie avec la justesse. Mme Lillian Blauvelt a chanté avec une impeccable virtuosité l'air du Rossignol, extrait de l'Allegro, le Pensieroso et le Moderato, de Haendel. Cet air, où la voix se marie avec les trilles et les vocalises de la flûte, fut dit à Londres, de Haendel, en 1740, par un de ses rivaux
néanmoins, encore mieux le Capriccio espagnol et Shéhérazade, du même auteur : là, en effet, il y a de l'idée. Dans le Conte héroïque, l'idée saute et fuit souvent. Mme Lillian Blauvelt, qui s'est fait entendre hier pour la première fois à Paris, est une cantatrice anglaise ou scandinave — je n'ai pu m'en rendre compte exactement — qui chante en italien. Elle a dans la voix d'exquises sonorités cristallines, comme toutes les cantatrices du Nord, dont l'émission est gutturale ; mais cette émission gutturale a aussi ses petits inconvénients, car elle est quelquefois en coquetterie avec la justesse. Mme Lillian Blauvelt a chanté avec une impeccable virtuosité l'air du Rossignol, extrait de l'Allegro, le Pensieroso et le Moderato, de Haendel. Cet air, où la voix se marie avec les trilles et les vocalises de la flûte, fut dit à Londres, de Haendel, en 1740, par un de ses rivaux : « Cet ours mal léché fut vraiment bien inspiré lorsqu'il écrivit cet air. » Nous n'y voyons pas, aujourd'hui, une grande inspiration, mais bien plutôt de très grandes difficultés, que Mme Blauvelt affronta avec crânerie et avec succès. Elle chanta ensuite l'air de Suzanne, des Noces de Figaro, avec un manque d'expression et de style, dont nos cantatrices françaises, à de rares exceptions près, possèdent, elles aussi, le secret. Siegfried-Idyll et l'ouverture (Euryanthe, remarquablement exécutés, complétaient cet intéressant programme. Le Prélude, Choral et Fugue, de César Franck, dont c'était hier la première audition aux Concerts Colonne, est une œuvre que l'on pourrait croire de Jean-Sébastien Bach. L'œuvre est écrite pour piano; M. Gabriel Pierné l'a orchestrée. Était-ce bien utile, puisque l'auteur n'avait pas jugé à propos de la colorer des richesses de sa palette instrumentale. Ceci dit, je reconnais que M. Pierné en a fait l'instrumentation d'une main experte et avec même du talent. Le Prélude est d'un caractère sombre, austère ; et la pensée musicale s'éclaircit parfois pour laisser apercevoir l'exposé d'un des motifs de la Symphonie en ré mineur. Le Choral a une ampleur admirable, le motif initial se déroule majestueux et mystique ; il a été
un manque d'expression et de style, dont nos cantatrices françaises, à de rares exceptions près, possèdent, elles aussi, le secret. Siegfried-Idyll et l'ouverture (Euryanthe, remarquablement exécutés, complétaient cet intéressant programme. Le Prélude, Choral et Fugue, de César Franck, dont c'était hier la première audition aux Concerts Colonne, est une œuvre que l'on pourrait croire de Jean-Sébastien Bach. L'œuvre est écrite pour piano; M. Gabriel Pierné l'a orchestrée. Était-ce bien utile, puisque l'auteur n'avait pas jugé à propos de la colorer des richesses de sa palette instrumentale. Ceci dit, je reconnais que M. Pierné en a fait l'instrumentation d'une main experte et avec même du talent. Le Prélude est d'un caractère sombre, austère ; et la pensée musicale s'éclaircit parfois pour laisser apercevoir l'exposé d'un des motifs de la Symphonie en ré mineur. Le Choral a une ampleur admirable, le motif initial se déroule majestueux et mystique ; il a été orchestré avec une vraie somptuosité de sonorités. La Fugue m'a semblé difficile à suivre en ses développements à une première audition. Certes, on se sent dominé par la beauté dont elle est imprégnée, mais je n'ai distingué que confusément les éléments qui concourent à cette beauté. L'œuvre de César Franck, augmentée par M. Pierné, a été acclamée. M. Pierné l'a, du reste, conduite avec une sûreté de main remarquable et avec un souci constant des oppositions d'ombres et de lumières. Je n'en dirai pas autant de la Symphonie en mi mineur, de Beethoven. Elle n'a été que correctement exécutée. Pourquoi cette fougue si effrénée dans le Finale, qui ne laisse pas au chef d'orchestre, si habile qu'on le puisse concevoir, la faculté d'introduire dans cette superbe péroraison les nombreuses intentions qu'il pourrait et devrait y mettre ? Cette symphonie doit être conduite non seulement par un musicien, mais aussi un peu par un poète, par un artiste. Le programme comprenait en outre une seconde et dernière audition du Songe d'une nuit d'été, de Mendelssohn. Je n'y reviendrai que pour dire que le prestigieux scherzo a été bissé d'acclamation, et qu'on a fort justement applaudi dans les solos Mlles Mathieu d'Ancy
augmentée par M. Pierné, a été acclamée. M. Pierné l'a, du reste, conduite avec une sûreté de main remarquable et avec un souci constant des oppositions d'ombres et de lumières. Je n'en dirai pas autant de la Symphonie en mi mineur, de Beethoven. Elle n'a été que correctement exécutée. Pourquoi cette fougue si effrénée dans le Finale, qui ne laisse pas au chef d'orchestre, si habile qu'on le puisse concevoir, la faculté d'introduire dans cette superbe péroraison les nombreuses intentions qu'il pourrait et devrait y mettre ? Cette symphonie doit être conduite non seulement par un musicien, mais aussi un peu par un poète, par un artiste. Le programme comprenait en outre une seconde et dernière audition du Songe d'une nuit d'été, de Mendelssohn. Je n'y reviendrai que pour dire que le prestigieux scherzo a été bissé d'acclamation, et qu'on a fort justement applaudi dans les solos Mlles Mathieu d'Ancy et Despinoy. L'orchestre a vaporisément fait ressortir tout le charme pittoresque de cette partition. Louis Schneider. En réponse à notre article d'hier, M. Armand Bour nous écrit : Cher monsieur, Je ne veux pas avoir l'air d'entamer une polémique à propos des petits incidents de couloirs qui, à la répétition générale des Bouffes-Parisiens, ont failli compromettre le succès de la Fin de l'amour. Cependant, quelques journalistes mécontents en ont parlé le lendemain dans leur "Courrier des théâtres", et, comme je n'ai déjà que trop d'ennemis, je viens vous prier de m'excuser auprès des quelques personnes retardataires que les ouvreuses ont fait attendre dans les couloirs jusqu'à ce que l'acte fût fini. Ces dernières avaient reçu l'ordre, non pas de laisser le public "à la porte", mais de prier les personnes arrivant après 9 heures et demie, de rester dans la salle, "près de la porte" et d'attendre la fin de l'acte sur quelque strapontin ou même debout pour ne pas déranger, en gagnant leur place, au milieu de l'orchestre, à la fois le public et les acteurs. "Près de la porte" ne veut pas dire "à la porte". Si j'avais voulu empêcher le public d'entrer pendant les actes, mon devoir
générale des Bouffes-Parisiens, ont failli compromettre le succès de la Fin de l'amour. Cependant, quelques journalistes mécontents en ont parlé le lendemain dans leur "Courrier des théâtres", et, comme je n'ai déjà que trop d'ennemis, je viens vous prier de m'excuser auprès des quelques personnes retardataires que les ouvreuses ont fait attendre dans les couloirs jusqu'à ce que l'acte fût fini. Ces dernières avaient reçu l'ordre, non pas de laisser le public "à la porte", mais de prier les personnes arrivant après 9 heures et demie, de rester dans la salle, "près de la porte" et d'attendre la fin de l'acte sur quelque strapontin ou même debout pour ne pas déranger, en gagnant leur place, au milieu de l'orchestre, à la fois le public et les acteurs. "Près de la porte" ne veut pas dire "à la porte". Si j'avais voulu empêcher le public d'entrer pendant les actes, mon devoir aurait été de l'imprimer en toutes lettres sur les billets d'invitation. Comme je ne connais pas toutes les personnes qui ont souffert de ce malentendu, j'ai recours à la publicité de votre journal. Recevez, cher monsieur, avec tous mes remerciements, l'assurance de ma considération distinguée. BOUR. Allons, tout est bien !. A la Renaissance. C'est, décidément, La Massière, d'Alfred Capus, qui succèdera à l'Escalade, mais seulement quand les recettes, encore très belles, le permettront. La lecture de la pièce doit avoir lieu aujourd'hui même. On sait que Mme Judic a été spécialement engagée pour l'un des principaux rôles de cette comédie. Ce soir : A l'Opéra, 8 h. — Samson et Dalila, Coppélia. A la Comédie-Française, 8 h. 112. — Notre Jeunesse. A l'Opéra-Comique, 8 h. 1/4. — Mignon. Aux Variétés, 8 h. 1/4. — Le Petit Duc. Aux Capucines, 9 h. — Les Amis de leurs Amis, la Souriotte, Parents éloignés, l'Assassin, Paris Trust (MM. Le Gallo, Cahuzac ; Mmes Louise Barth, thy, Marie-Louise Faury). Aux Mathurins, 9 h. — Représentations de Cléo de Mérode ; Par Principe, la Gouvernante, Tanagra, pantomime ; l'Homme qui a fait rire Brissot Messieurs de la Cour. A la Comédie-Française : M. Jules
!. A la Renaissance. C'est, décidément, La Massière, d'Alfred Capus, qui succèdera à l'Escalade, mais seulement quand les recettes, encore très belles, le permettront. La lecture de la pièce doit avoir lieu aujourd'hui même. On sait que Mme Judic a été spécialement engagée pour l'un des principaux rôles de cette comédie. Ce soir : A l'Opéra, 8 h. — Samson et Dalila, Coppélia. A la Comédie-Française, 8 h. 112. — Notre Jeunesse. A l'Opéra-Comique, 8 h. 1/4. — Mignon. Aux Variétés, 8 h. 1/4. — Le Petit Duc. Aux Capucines, 9 h. — Les Amis de leurs Amis, la Souriotte, Parents éloignés, l'Assassin, Paris Trust (MM. Le Gallo, Cahuzac ; Mmes Louise Barth, thy, Marie-Louise Faury). Aux Mathurins, 9 h. — Représentations de Cléo de Mérode ; Par Principe, la Gouvernante, Tanagra, pantomime ; l'Homme qui a fait rire Brissot Messieurs de la Cour. A la Comédie-Française : M. Jules Claretie a reçu de M. E. Lépine fils une réclamation à propos de l'annonce de la Dernière Idole. Alphonse Daudet eut pour collaborateur Ernest Lépine, qui signait Quatrelles, et la pièce portera sur l'affiche : Quatrelles et Alphonse Daudet, d'après l'ordre de la brochure primitive. On sait que le privilège de l'âge assure ce droit au plus ancien, en fait de collaboration. -x. PETIT CROQUIS Sergine. Au Conservatoire, voici un an passé, lors des concours publics de fin d'année, le public s'étonna qu'une jeune élève de tragédie, Mlle Roche, n'eût pas de récompense. Cette année, d'enthousiasme, à l'unanimité, un premier prix fut décerné à Mlle Sergine, qui, d'une année à l'autre, avait changé son nom.. Le concours de cette jeune artiste fut, si particulièrement remarquable que la presse et le public s'en occupèrent. Ce fut, pendant un temps, un sujet de conversation ; on célébra cette nouvelle Rachel, cette autre Sarah Bernhardt, et puis, l'actualité, sévissant, on parla d'autre chose. Aujourd'hui, avec sa création d'Armide, elle occupe de nouveau la chronique. Il semble qu'elle s'affirme comme la grande tragédienne de demain ; elle a l'harmonie des gestes, la pureté de la voix, et, comme l'ont fait remarquer Catulle Mendès et
de l'âge assure ce droit au plus ancien, en fait de collaboration. -x. PETIT CROQUIS Sergine. Au Conservatoire, voici un an passé, lors des concours publics de fin d'année, le public s'étonna qu'une jeune élève de tragédie, Mlle Roche, n'eût pas de récompense. Cette année, d'enthousiasme, à l'unanimité, un premier prix fut décerné à Mlle Sergine, qui, d'une année à l'autre, avait changé son nom.. Le concours de cette jeune artiste fut, si particulièrement remarquable que la presse et le public s'en occupèrent. Ce fut, pendant un temps, un sujet de conversation ; on célébra cette nouvelle Rachel, cette autre Sarah Bernhardt, et puis, l'actualité, sévissant, on parla d'autre chose. Aujourd'hui, avec sa création d'Armide, elle occupe de nouveau la chronique. Il semble qu'elle s'affirme comme la grande tragédienne de demain ; elle a l'harmonie des gestes, la pureté de la voix, et, comme l'ont fait remarquer Catulle Mendès et Nozière, un sens instinctif du vers et du rythme ; elle est née pour interpréter les œuvres des poètes. Mais il ne faut pas cependant la gâter par de précoces éloges. Il est certain qu'elle manque d'expérience, que sa voix n'est pas encore très bien assurée, qu'elle n'a pas toujours cette noblesse que l'on aime à retrouver chez les héroïnes de tragédie, FEUILLETON DE GIL BLAS » Lundi 28 novembre 1904 Œ POMPRUNE Roman contemporain PAR PAUL GUIRAUD -A Paul Hervieu. PREMIERE PARTIE I -Rends-moi ma toupie, voleur !. Ta toupie !. Elle est mienne ; tu l'as chipée à Gavelot. — Puis vrai, c'est mon père qui me l'a donnée. — Je la reconnais, elle est mienne ; Gavelot me l'a "carottée" l'autre jour, à preuve qu'elle a un gnon au ventre, en jouant à la drogue. — C'est pas vrai, c'est pas vrai, tu es un voleur. Et le petit garçon, les poings crispés, la figure rouge, se jeta résolument sur son camarade, répétant d'un ton agressif où vibrait toute sa colère : « Voleur ! sale voleur !. » Dans la cour du pensionnat Cantournet les jeux et les cris cessèrent aussitôt, et tous les élèves —
cette noblesse que l'on aime à retrouver chez les héroïnes de tragédie, FEUILLETON DE GIL BLAS » Lundi 28 novembre 1904 Œ POMPRUNE Roman contemporain PAR PAUL GUIRAUD -A Paul Hervieu. PREMIERE PARTIE I -Rends-moi ma toupie, voleur !. Ta toupie !. Elle est mienne ; tu l'as chipée à Gavelot. — Puis vrai, c'est mon père qui me l'a donnée. — Je la reconnais, elle est mienne ; Gavelot me l'a "carottée" l'autre jour, à preuve qu'elle a un gnon au ventre, en jouant à la drogue. — C'est pas vrai, c'est pas vrai, tu es un voleur. Et le petit garçon, les poings crispés, la figure rouge, se jeta résolument sur son camarade, répétant d'un ton agressif où vibrait toute sa colère : « Voleur ! sale voleur !. » Dans la cour du pensionnat Cantournet les jeux et les cris cessèrent aussitôt, et tous les élèves — une vingtaine de marmots de huit à dix ans — entourèrent Pom-prune et Santenay. Ceux-ci, tout suants, les yeux dans les yeux, rageurs comme deux petits coqs en délicatesse amoureuse, étaient prêts à en venir aux mains. Une bataille était imminente. Mais la cloche sonna, et, dans le grand silence — un instant gros d'orage — qui planait sur les deux enfants courroucés, annonça la fin de la récréation. Sévère, monsieur Troude, le maître d'étude, intervint en claudicant. — La division sur deux rangs ! Vous, Prunier et Santenay, vous me copierez trois fois le verbe : Je ne dois pas me battre avec un de mes camarades. Cela vous apprendra à être sages et à ne pas vous disputer comme des charretiers. Suffoqué, Santenay se récria : — C'est pas moi, m'sieu, c'est Pom-prune qui m'a volé ma toupie. — Pas vrai, pas vrai ! riposta Georges Prunier, en fondant en larmes ; et puis, je ne veux plus qu'on m'appelle Pom-prune ? C'est lui qui est un voleur. J'irai le dire à M. Cantournet. Dans les rangs, silencieux jusqu'alors, une rumeur sourde gronda : —-Cafard !. Rapporteur !. Fiancé ! hou. hou. Pourquoi me hésite-t-on à m'appeler Pomprune,
— un instant gros d'orage — qui planait sur les deux enfants courroucés, annonça la fin de la récréation. Sévère, monsieur Troude, le maître d'étude, intervint en claudicant. — La division sur deux rangs ! Vous, Prunier et Santenay, vous me copierez trois fois le verbe : Je ne dois pas me battre avec un de mes camarades. Cela vous apprendra à être sages et à ne pas vous disputer comme des charretiers. Suffoqué, Santenay se récria : — C'est pas moi, m'sieu, c'est Pom-prune qui m'a volé ma toupie. — Pas vrai, pas vrai ! riposta Georges Prunier, en fondant en larmes ; et puis, je ne veux plus qu'on m'appelle Pom-prune ? C'est lui qui est un voleur. J'irai le dire à M. Cantournet. Dans les rangs, silencieux jusqu'alors, une rumeur sourde gronda : —-Cafard !. Rapporteur !. Fiancé ! hou. hou. Pourquoi me hésite-t-on à m'appeler Pomprune, puisque c'est pour rire ? hasarda un tout petit, au milieu des murmures. — On m'appelle bien Rebecca ! ajouta Josué Narbonne avec un haussement d'épaules dédaigneux. — Silence ! donc, (Laroquette, et Narbonne, glapit M. Troude et vous aussi, les grands, ou sinon je mets toute la classe en retenue pour demain. Le lendemain était un jeudi. Terrorisée, la petite division se tut. — En étude, et au pas : une, deux ; une, deux. Depuis la rentrée des classes, après le désastre de nos armes, la capitulation de Sedan et l'invasion du territoire, M. Troude, malgré son infirmité, ne rêvait que bataillons scolaires et menait militairement ses élèves : « Une, deux. une, deux. Songez aux Prussiens. » Il était cinq heures, la nuit tombait lentement, envahissait la cour rectangulaire du pensionnat, plantée au milieu d'un gros platane, unique et dénudé, dont les feuilles mortes jonchaient le sol. Une grille séparait cette cour du jardinet de monsieur Cantournet, où, par les deux grandes croisées de l'étude, la clarté des lampes à pétrole étendait une nappe lumineuse sur de maigres plates-bandes de géraniums et de chrysanthèmes. C'était là, dans ce coin un peu moins morne de sa maison, que
retenue pour demain. Le lendemain était un jeudi. Terrorisée, la petite division se tut. — En étude, et au pas : une, deux ; une, deux. Depuis la rentrée des classes, après le désastre de nos armes, la capitulation de Sedan et l'invasion du territoire, M. Troude, malgré son infirmité, ne rêvait que bataillons scolaires et menait militairement ses élèves : « Une, deux. une, deux. Songez aux Prussiens. » Il était cinq heures, la nuit tombait lentement, envahissait la cour rectangulaire du pensionnat, plantée au milieu d'un gros platane, unique et dénudé, dont les feuilles mortes jonchaient le sol. Une grille séparait cette cour du jardinet de monsieur Cantournet, où, par les deux grandes croisées de l'étude, la clarté des lampes à pétrole étendait une nappe lumineuse sur de maigres plates-bandes de géraniums et de chrysanthèmes. C'était là, dans ce coin un peu moins morne de sa maison, que le vieux pédagogue, Evariste Cantournet, tolérait la présence des tout petits, confiés à ses soins, quand, l'étude finie, ils attendaient qu'on vînt les prendre pour les reconduire chez leurs parents. Hiver comme été, le privilège de stationner dans son jardin leur était généreusement octroyé, à la condition expresse de ne pas toucher à ses fleurs et de rester assis, bien sages, sur un banc de pierre - moussu comme la margelle d'un vieux puits - qui était adossé au mur, sous les fenêtres de l'étude. — Les enfants ont surtout besoin d'hygiène et de plein air, disait-il aux familles dont il voulait capter la confiance, ici, nous sommes à la ville et aux champs : "O ubi campi!" Un premier geste, large et rond, désignait la ville : la cour sinistre, cernée de hautes murailles grises, au crépi ulcéreux, sur lesquelles se profilait l'ombre lourde du gros platane et du portique du gymnase, tandis qu'un second, d'allure bucolique : "O rus quando" fleuri d'un sourire bonhomme, précisait l'horizon agreste de la campagne : le jardin avec ses arbustes grêles, ses fleurs anémiques et son banc étroit, toujours ensellemé on baigné d'une lumière de lune, le soir, quand l'étude était éclairée.