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par le célèbre amateur et chef d'orchestre Francisco de Lacerda, auquel Lisbonne doit le meilleur de sa vie musicale, et qui s'est depuis voué à la merveilleuse et noble œuvre de la Schola Cantorum de Nantes. Réjouissons-nous de ce que ces vaillants artistes, du plus petit au plus grand, soient récompensés de leur patient labeur par un triomphe certain et mérité. L'HABILLEUSE. LES THEATRES La générale d'aujourd'hui, À 1 h. 30, à la Comédie-Française, la Dépositaire, pièce en 4 actes, en prose, de M. Edmond Sée. À 8 h. 35, à la Gaîté-Lyrique, La Fille de Madame Angot. Le programme des Champs-Élysées Grande saison d'art de la Ville Olympique Au Théâtre. — Ce soir, à 21 heures, Récital d'œuvres de Serge Prokofiev par Zénaïde Vouriefiskaia et l'auteur. Demain, en soirée, Concert Beethoven. Après-demain en soirée, Concert par l'Association des Concerts Lamoureux, sous la direction de Paul Paray, avec le concours de Mme Germaine Lubin (œuvres de E. Chausson, J. Rameau, M. Pavel, P. Dukas, Chabrier). À la Comédie. — Aujourd'hui, demain et après-demain, en soirée, Six Personnages en quête d'auteur, comédie à faire de Luigi Pirandello, traduction de Benjamin Crémieux, mise en scène de Pitoeff. Au Studio. — Aujourd'hui, demain et après-demain en soirée, Maya, pièce en 9 tableaux de Simon Gantillon, mise en scène, décors et costumes de Gaston Baty. THÉÂTRE ANTOINE L'HERITAGE de M. André Pascal DIMANCHE : MATINEE LES CIRQUES NOUVEAU CIRQUE 251, rue Saint-Honoré Tous les soirs à 8 h. 30 JEUDI, SAMEDI et DIMANCHE MATINEES à 2 h. 30 O'CONNOR — KREMSER COURSON AMOURETTE ET DUPRE MYNSON FORMIDABLE PROGRAMME Consultez le programme CE SOIR : Opéra, 8 h. 30, La Damnation de Faust. Comédie-Française, 8 h. 30, Psyché, La Mégère apprivoisée. Opéra-Comique, 8 heures, Carmen. Odéon, 8 h. 30, Bérénice, Le Malade Imaginaire. AMBIGU, 8 h. 30 : Le Grillon du Foyer. AUBERT 1er, 8 h. 30, Mouche. ARTS, 8 h. 30 : L'Eclatance. ANTOINE 8 h. 45 : Héritage (Constant Bernel, Albert Dubosc, Moreno). ATHÉNÉE : Relâche. BOUFFES-PARISIENS, 8 h. 30 : Madame. CAUMARTIN, 9 h. : La Fleur d'oranger. CHAMPS-ELYSÉES (Théâtre des), 8
et après-demain en soirée, Maya, pièce en 9 tableaux de Simon Gantillon, mise en scène, décors et costumes de Gaston Baty. THÉÂTRE ANTOINE L'HERITAGE de M. André Pascal DIMANCHE : MATINEE LES CIRQUES NOUVEAU CIRQUE 251, rue Saint-Honoré Tous les soirs à 8 h. 30 JEUDI, SAMEDI et DIMANCHE MATINEES à 2 h. 30 O'CONNOR — KREMSER COURSON AMOURETTE ET DUPRE MYNSON FORMIDABLE PROGRAMME Consultez le programme CE SOIR : Opéra, 8 h. 30, La Damnation de Faust. Comédie-Française, 8 h. 30, Psyché, La Mégère apprivoisée. Opéra-Comique, 8 heures, Carmen. Odéon, 8 h. 30, Bérénice, Le Malade Imaginaire. AMBIGU, 8 h. 30 : Le Grillon du Foyer. AUBERT 1er, 8 h. 30, Mouche. ARTS, 8 h. 30 : L'Eclatance. ANTOINE 8 h. 45 : Héritage (Constant Bernel, Albert Dubosc, Moreno). ATHÉNÉE : Relâche. BOUFFES-PARISIENS, 8 h. 30 : Madame. CAUMARTIN, 9 h. : La Fleur d'oranger. CHAMPS-ELYSÉES (Théâtre des), 8 h. : Récital Serge Prokofieff. CHAMPS-ELYSÉES (C 81 h. 45 : Six Personnages en quête d'auteur. CHAMPS ELYSÉES (salle D), Ce soir, 8 h. 30 CLUNY. 8 h. 45 : La Reine de la Rue de la Paix. CORA-LAPARCERIE, 8 h. 30 : Lysistrata. DAUNOU, 8 h. 30 : Gosse de riche. DEJAZET, 8 h. 30 : Tire au Flanc. FOLIES-DRAMATIQUES, 8 h. 30 : Million du Bouff. FEMINA : Relâche. GAÏTÉ-LYRIQUE, 8 h. 30 : La fille de Mme Angot. GRAND-GUIGNOL, 8 h. 30 : Le Cercueil de ce type. GYMNASE, 8 h. 30 L'Ane de Buridan. MARIGNY, 8 h. 30 : Le Bonheur dans la mat. MATHURINS, 8 h. 45 : Le Chemin des Écoliers. MICHEL, 8 h. 45 : Bob et mot. NOUVEAUTES, 8 h. 45: on a trouvé une femme nue. PALAIS-ROYAL, 8 h. 30 : Embrassez-moi. POTINIERE (troupe 86.21). Relâche pour les spectateurs. PORTE-SAINT-MARTIN, 8 h. 15 : Le Bossu. RENAISSANCE. 8 h. 30 : L'Échelle cassée. SARAH-BERNHARDT, 8 h. 30 : Dame aux chenuts. SCALA, 8 h. 30 : La Femme à barbe. THÉÂTRE DE PARIS, 8 h.30: La Danse de Mlle Montgrand, TRIANON, 8 h. 30 : Les Hoches de Cornenue. VAUDEVILLE, 8
de riche. DEJAZET, 8 h. 30 : Tire au Flanc. FOLIES-DRAMATIQUES, 8 h. 30 : Million du Bouff. FEMINA : Relâche. GAÏTÉ-LYRIQUE, 8 h. 30 : La fille de Mme Angot. GRAND-GUIGNOL, 8 h. 30 : Le Cercueil de ce type. GYMNASE, 8 h. 30 L'Ane de Buridan. MARIGNY, 8 h. 30 : Le Bonheur dans la mat. MATHURINS, 8 h. 45 : Le Chemin des Écoliers. MICHEL, 8 h. 45 : Bob et mot. NOUVEAUTES, 8 h. 45: on a trouvé une femme nue. PALAIS-ROYAL, 8 h. 30 : Embrassez-moi. POTINIERE (troupe 86.21). Relâche pour les spectateurs. PORTE-SAINT-MARTIN, 8 h. 15 : Le Bossu. RENAISSANCE. 8 h. 30 : L'Échelle cassée. SARAH-BERNHARDT, 8 h. 30 : Dame aux chenuts. SCALA, 8 h. 30 : La Femme à barbe. THÉÂTRE DE PARIS, 8 h.30: La Danse de Mlle Montgrand, TRIANON, 8 h. 30 : Les Hoches de Cornenue. VAUDEVILLE, 8 h. 30 : Après l'amour. VARIÉTÉS, 8 h. 30 : Le Bois sacré. ALHAMBRA 8 h. 30 : Gamzakiouia, fit, doli, Boucot. 111 attractions. BA-TA-CLAN, 8 h. 30 : La Danse des Ubellois. CIGALE, 8 h. 30 : Ça fourmille à la cigale. EMPIRE. 8 h. 30 : Maurice Chevalier. FOLIES-BÉRGÈRE. 8 h. 30 : En pleine folie. CASINO DE PARIS. 8 h. 30 : On dit ça. OLYMPIA. 8 h. 30 : Attractions. CONCERT MAYOL. Relâche. NOUVEAU CIRQUE, 8 h. Attractions. CIRQUE DE PARIS. Relâche. Clôture aujourd'hui. Les Concerts par T.S. F Émissions Radio-Paris de la Compagnie française de Radiophonie 21 heures ; Vieilles chansons et vieilles pires solistes de France. Marche des Soldats de France «Ria soldats, de Robert Rhiipp » Chansons d'aventuriers de France, par M. Valdivia ; Mairie du Lieutenant du Prince ; Auprès de ma blonde, par M. Valdivia ; Marche des Mousquetaires du Roy ; M. de Charette a dit., par M..Valdivia ; Marche du Premier Consul ; Chanson de l'Oignon, par M. Valdivia ; Drip-Drip ; La Madelon, par M. Valdivia ; La Victoire ou la mort, Chœur, marche héroïque de la grande guerre École supérieure des PTT À 21 heures : Œuvres
FOLIES-BÉRGÈRE. 8 h. 30 : En pleine folie. CASINO DE PARIS. 8 h. 30 : On dit ça. OLYMPIA. 8 h. 30 : Attractions. CONCERT MAYOL. Relâche. NOUVEAU CIRQUE, 8 h. Attractions. CIRQUE DE PARIS. Relâche. Clôture aujourd'hui. Les Concerts par T.S. F Émissions Radio-Paris de la Compagnie française de Radiophonie 21 heures ; Vieilles chansons et vieilles pires solistes de France. Marche des Soldats de France «Ria soldats, de Robert Rhiipp » Chansons d'aventuriers de France, par M. Valdivia ; Mairie du Lieutenant du Prince ; Auprès de ma blonde, par M. Valdivia ; Marche des Mousquetaires du Roy ; M. de Charette a dit., par M..Valdivia ; Marche du Premier Consul ; Chanson de l'Oignon, par M. Valdivia ; Drip-Drip ; La Madelon, par M. Valdivia ; La Victoire ou la mort, Chœur, marche héroïque de la grande guerre École supérieure des PTT À 21 heures : Œuvres de Lully, Bach et Rameau, pour violon, piano et harpe ; La jeune captive, poème d'André Chénier ; Jeunes chansons du vieux temps, par Mlle Annie Le Guern, soliste des Concerts Artistiques : Berger légère (Wekerlin) ; Bois épais (Lully) ; Venez, agréable printemps (Wekerlin) ; L'amour est un enfant trompeur (Martini) ; On s'étonnerait moins. (Gluck) ; Deux chansons (le Charles d'Orléans (Emile Nérini) ; Rondel à la façon du XVIe siècle (Emile Nérini), accompagné par l'auteur ; Scènes d'Arlequin poli par l'amour, de Marivaux. Jeunes chansons du vieux temps, par Mlle Annie Le Guern ; On nous dit que dans le mariage. (Dalayrac) ; C'est mon ami (Marie-Antoinette) ; Lison dormait (Dezède) ; Histoire de tous les temps (Haydn) ; Jeunes fillettes (Wekerlin). La forme épanouie. Les parades de Guignol pas moins vœu obscur de certaines âmes pas moins que d'autres éprises de finesses, mais ne se refusant pas, non plus, l'ivresse robuste de l'expansion. Édit de M. Hébertot n'a pas voulu qu'il lui arrive un spectacle de Guignol échapper à sa tâche de renouveler, dont il s'est fait au théâtre des Champs-Elysées une loi rigoureuse : Voici en quoi de quelle ingénieuse façon il a mis en
trompeur (Martini) ; On s'étonnerait moins. (Gluck) ; Deux chansons (le Charles d'Orléans (Emile Nérini) ; Rondel à la façon du XVIe siècle (Emile Nérini), accompagné par l'auteur ; Scènes d'Arlequin poli par l'amour, de Marivaux. Jeunes chansons du vieux temps, par Mlle Annie Le Guern ; On nous dit que dans le mariage. (Dalayrac) ; C'est mon ami (Marie-Antoinette) ; Lison dormait (Dezède) ; Histoire de tous les temps (Haydn) ; Jeunes fillettes (Wekerlin). La forme épanouie. Les parades de Guignol pas moins vœu obscur de certaines âmes pas moins que d'autres éprises de finesses, mais ne se refusant pas, non plus, l'ivresse robuste de l'expansion. Édit de M. Hébertot n'a pas voulu qu'il lui arrive un spectacle de Guignol échapper à sa tâche de renouveler, dont il s'est fait au théâtre des Champs-Elysées une loi rigoureuse : Voici en quoi de quelle ingénieuse façon il a mis en scène l'Histoire du Soldat, dont les auteurs en sont, pour le texte : M. C.-F. Ramuz, écrivain suisse, et pour la musique le toujours jeune et brillant compositeur russe M. Igor Stravinsky. Sur la scène, se dresse une sorte d'arène foraine formant théâtre et chardons ornements criards qui caractérisent les constructions. À droite, une table à côté de laquelle M. Pitoeff vient s'asseoir. Il est en habit de soirée, et tient à la main un manuscrit. À gauche, l'orchestre d'Ansermet, tassé, comportant sept exécutants : violons, clarinette, basson, trompettes, trombone, contrebasse et batterie. Quand le rectangle de toile peinturée qui forme le rideau du petit théâtre se lève et montre un jeune soldat au paradis. Il passe, M. Pitoeff prend la parole. Il s'adresse au Public sur un ton nous sucré. Il interpelle le soldat et s'apitoie sur son sort, il se réjouit avec celui qui triomphe, il se dessaisit de l'argent et de la vanité, bref, il vit et son rôle, il la vit comme s'il était lui-même, il souffre si un mauvais sort le donne, il se réjouit avec celui qui triomphe de l'ambroisie. Et l'orchestre se contente de son rôle, gronde s'il gronde, déchaîne son enthousiasme quand
constructions. À droite, une table à côté de laquelle M. Pitoeff vient s'asseoir. Il est en habit de soirée, et tient à la main un manuscrit. À gauche, l'orchestre d'Ansermet, tassé, comportant sept exécutants : violons, clarinette, basson, trompettes, trombone, contrebasse et batterie. Quand le rectangle de toile peinturée qui forme le rideau du petit théâtre se lève et montre un jeune soldat au paradis. Il passe, M. Pitoeff prend la parole. Il s'adresse au Public sur un ton nous sucré. Il interpelle le soldat et s'apitoie sur son sort, il se réjouit avec celui qui triomphe, il se dessaisit de l'argent et de la vanité, bref, il vit et son rôle, il la vit comme s'il était lui-même, il souffre si un mauvais sort le donne, il se réjouit avec celui qui triomphe de l'ambroisie. Et l'orchestre se contente de son rôle, gronde s'il gronde, déchaîne son enthousiasme quand il est béat, ne se borne à rythmer la marche des événements en faisant concourir violon, basson ou trombone et clarinette à leurs broderies. Nous apprenons donc que le jeune soldat a fini son temps et qu'il retourne dans ses fourneaux. Il a pour tout bien qu'un violon dont il joue. Survient un curieux bonhomme qui lui propose un échange : Vous me donnerez votre violon, et vous donnerez ce livre. Le jeune soldat n'a pas l'air très enthousiassé. Mais l'inconnu insiste : Le livre est en réalité une fortune, coffre-fort. Il le présente de l'or, la satisfaction de nos moindres désirs. Ouvrez. Le soldat, plus sensible aux désirs. Ouvre répertoire anticipé des valeurs. De suite l'on devine quelle est la suite. Connu, ce tentateur, c'est le diable. La signification symbolique de la pièce apparaît. Le violon, c'est l'indépendance, le bonheur de vivre, la joie saine. Le livre, c'est la Bourse, la fortune, le désir du gain indéfini, la porte ouverte à tous les tracas, au désœuvrement, au vice. Le marché est conclu : voici le jeune soldat livré aux maléfices de l'argent, il est malheureux, il est triste, les plaisirs faciles ont tari en lui la source du bonheur,
joue. Survient un curieux bonhomme qui lui propose un échange : Vous me donnerez votre violon, et vous donnerez ce livre. Le jeune soldat n'a pas l'air très enthousiassé. Mais l'inconnu insiste : Le livre est en réalité une fortune, coffre-fort. Il le présente de l'or, la satisfaction de nos moindres désirs. Ouvrez. Le soldat, plus sensible aux désirs. Ouvre répertoire anticipé des valeurs. De suite l'on devine quelle est la suite. Connu, ce tentateur, c'est le diable. La signification symbolique de la pièce apparaît. Le violon, c'est l'indépendance, le bonheur de vivre, la joie saine. Le livre, c'est la Bourse, la fortune, le désir du gain indéfini, la porte ouverte à tous les tracas, au désœuvrement, au vice. Le marché est conclu : voici le jeune soldat livré aux maléfices de l'argent, il est malheureux, il est triste, les plaisirs faciles ont tari en lui la source du bonheur, et on le voit, attablé, cherchant dans l'ivresse un oubli impossible. L'orchestre et M. Pitoeff prennent une part de plus en plus grande à l'action. C'est au point qu'on ne voit bientôt plus ni les instruments de l'un ni les feuillets de l'autre. On discerne seulement un tumulte rythmé de sons et de cris humains, car le jeune soldat, encouragé par les voix de sa conscience, veut se ressaisir. Il y parvient au cours d'une partie de cartes mouvementée, où il perdra volontairement toute sa fortune, ensuite de quoi le Diable ainsi vaincu par ses propres armes, devra rendre le violon. Une fois en possession de son instrument, le jeune soldat guérira d'un mal de langueur la fille du roi, qui l'aimera aussitôt. Bonheur illusoire, cependant, l'amour d'une princesse n'est pas encore le retour à la simplicité d'âme du début. Et le jeune soldat s'enfuit, poursuivi par le Diable qui n'a pas encore dit son dernier mot. Retenons de ce scénario tout pénétré de l'esprit des contes d'Hoffmann la moralité que nous en a offerte M. Pitoeff : « On ne peut pas tout avoir. Un seul bonheur : c'est tout le bonheur. Deux, et il n'existe plus. » Pour
sons et de cris humains, car le jeune soldat, encouragé par les voix de sa conscience, veut se ressaisir. Il y parvient au cours d'une partie de cartes mouvementée, où il perdra volontairement toute sa fortune, ensuite de quoi le Diable ainsi vaincu par ses propres armes, devra rendre le violon. Une fois en possession de son instrument, le jeune soldat guérira d'un mal de langueur la fille du roi, qui l'aimera aussitôt. Bonheur illusoire, cependant, l'amour d'une princesse n'est pas encore le retour à la simplicité d'âme du début. Et le jeune soldat s'enfuit, poursuivi par le Diable qui n'a pas encore dit son dernier mot. Retenons de ce scénario tout pénétré de l'esprit des contes d'Hoffmann la moralité que nous en a offerte M. Pitoeff : « On ne peut pas tout avoir. Un seul bonheur : c'est tout le bonheur. Deux, et il n'existe plus. » Pour être complet, ajoutons que le jour de la répétition générale, des coups de sifflet se sont fait entendre, vite emportés par les applaudissements qui allaient aussi aux interprètes. Ce sont Mme Pitoeff et MM. Penay et Jim Gérald. À remarquer l'emploi du masque pour les personnages à transformation. Le Diable apparaît tantôt en chasseur de papillons, tantôt en toucher de bœuf, tantôt en marchande à la toilette, ou encore en joyeux fêtard. Le masque permet une blancheur de visage et une impassibilité particulières. La voix trouve de plus, dans la matière, dont le masque est formé, une table de résonnance. Elle porte loin, et donne des cascades de rires qui semblent des coups de gong. Cela ajoute encore à l'effet. Le spectacle finissait par Le Carrosse du Saint-Sacrement. C'est la petite pièce de Mérimée mise en musique par lord Berners et chantée avec beaucoup de délicatesse par Mme Bériza, MM. Georges Petit, Poumayrac et Zucca. Le morceau fait partie du Théâtre de Clara Gazul. Titre général et légèrement mystificateur, sous lequel Mérimée a réuni une demidouzaine de pièces de même acabit, comme on sait. Il s'agit des amours d'un vice-roi du Pérou, avec une actrice idolâtre par le public de
apparaît tantôt en chasseur de papillons, tantôt en toucher de bœuf, tantôt en marchande à la toilette, ou encore en joyeux fêtard. Le masque permet une blancheur de visage et une impassibilité particulières. La voix trouve de plus, dans la matière, dont le masque est formé, une table de résonnance. Elle porte loin, et donne des cascades de rires qui semblent des coups de gong. Cela ajoute encore à l'effet. Le spectacle finissait par Le Carrosse du Saint-Sacrement. C'est la petite pièce de Mérimée mise en musique par lord Berners et chantée avec beaucoup de délicatesse par Mme Bériza, MM. Georges Petit, Poumayrac et Zucca. Le morceau fait partie du Théâtre de Clara Gazul. Titre général et légèrement mystificateur, sous lequel Mérimée a réuni une demidouzaine de pièces de même acabit, comme on sait. Il s'agit des amours d'un vice-roi du Pérou, avec une actrice idolâtre par le public de Lima. L'actrice se permet toutes les excentricités ; elle trompe le vice-roi avec un bravache, elle ordonne à son cocher d'accrocher le carrosse de ses jalouses amies ; elle pénètre à grands fracas dans l'église, au moment de la cérémonie publique d'une conversion. Le vice-roi, retenu chez lui par un accès de goutte, voit, de sa fenêtre, se dérouler tous ces incidents. La Périchole n'a pas de peine, chaque fois, à adoucir sa colère, et à obtenir de nouvelles faveurs, et tandis que le chef de la police de Lima dénonce au Vice-roi ses extravagances, l'actrice paraît. À l'étonnement de tous, elle est accompagnée de l'évêque qui lui fait mille effusions. L'actrice vient en effet de transférer à l'église la propriété du carrosse qui fut l'objet du scandale général. Ce carrosse aura connu toutes les vicissitudes ; propriété du vice-roi, il excita la curiosité ; au service de l'actrice, il souleva l'indignation des âmes délicates ; désormais il sera affecté au transport des saintes huiles, et l'on s'agenouillera sur son passage. Ce fut charmant, au Vieux-Colombier. M. Copeau et Mlle Valentine Tessier y rivalisèrent de bonhomie et d'entrain. La musique, hélas ! n'y ajoute rien qu'une impression de langueur ahurissante.
accès de goutte, voit, de sa fenêtre, se dérouler tous ces incidents. La Périchole n'a pas de peine, chaque fois, à adoucir sa colère, et à obtenir de nouvelles faveurs, et tandis que le chef de la police de Lima dénonce au Vice-roi ses extravagances, l'actrice paraît. À l'étonnement de tous, elle est accompagnée de l'évêque qui lui fait mille effusions. L'actrice vient en effet de transférer à l'église la propriété du carrosse qui fut l'objet du scandale général. Ce carrosse aura connu toutes les vicissitudes ; propriété du vice-roi, il excita la curiosité ; au service de l'actrice, il souleva l'indignation des âmes délicates ; désormais il sera affecté au transport des saintes huiles, et l'on s'agenouillera sur son passage. Ce fut charmant, au Vieux-Colombier. M. Copeau et Mlle Valentine Tessier y rivalisèrent de bonhomie et d'entrain. La musique, hélas ! n'y ajoute rien qu'une impression de langueur ahurissante. La grande saison d'art qui accompagne la manifestation internationale des Jeux Olympiques, vient de s'ouvrir au théâtre des Champs-Elysées par un spectacle de mise en scène réglé par Gémier. Le clou de la représentation était constitué par la présentation des drapeaux de tous les pays qui participent au grand tournoi mondial. On exécuta d'abord la Marseillaise, puis la Marche héroïque de Saint-Cloud. La Marche de la 5e division, qui vint ensuite, réunit un grand concours d'exécutants. Déployant le rouge de leur uniforme et l'or de leurs trompettes, les gardes républicains formaient, dans le fond de la scène, une impressionnante muraille sonore. Massés à leurs pieds, les musiciens de la 5e division réalisaient un ensemble du plus heureux effet. Tambours et clairons de la garde municipale, placés à gauche et à droite, contrebattaient avec ardeur le jeu d'harmonies mêlées qui s'élevait du centre ou retombait, des hauteurs, dans un tumultueux fracas. L'œuvre de M. Caplet a été chaleureusement applaudie. Ce fut ensuite le Salut des athlètes à l'Étendard olympique, immense étoffe sur la blancheur de laquelle s'inscrivent, enlacés, les trois ronds symboliques. Les athlètes défilent et inclinent, à tour de rôle, la hampe de leur emblème national, devant le bénéficiaire des
mondial. On exécuta d'abord la Marseillaise, puis la Marche héroïque de Saint-Cloud. La Marche de la 5e division, qui vint ensuite, réunit un grand concours d'exécutants. Déployant le rouge de leur uniforme et l'or de leurs trompettes, les gardes républicains formaient, dans le fond de la scène, une impressionnante muraille sonore. Massés à leurs pieds, les musiciens de la 5e division réalisaient un ensemble du plus heureux effet. Tambours et clairons de la garde municipale, placés à gauche et à droite, contrebattaient avec ardeur le jeu d'harmonies mêlées qui s'élevait du centre ou retombait, des hauteurs, dans un tumultueux fracas. L'œuvre de M. Caplet a été chaleureusement applaudie. Ce fut ensuite le Salut des athlètes à l'Étendard olympique, immense étoffe sur la blancheur de laquelle s'inscrivent, enlacés, les trois ronds symboliques. Les athlètes défilent et inclinent, à tour de rôle, la hampe de leur emblème national, devant le bénéficiaire des drapeaux. Les trois couleurs françaises ont auparavant reçu les mêmes marques de courtoisie. Puis toutes ces étoffes éclatantes se fondent en une remuante forêt de voilures, tandis que M. Albert Lambert déclame un Salut aux Athlètes, de M. Jean Richepin, qui n'est pas le plus brillant morceau de l'illustre poète. Le spectacle s'achevait sur la représentation de L'Agamemnon d'Eschyle, adapté par M. Marc Henry, et joué par la troupe de l'Odéon. Le retour de la guerre de Troie prêtait à des réjouissances sportives, et la révolution de palais qui substitue Égisthe au mari de Clytemnestre, offrait l'occasion d'un grouillement de foule révoltée et d'une répression par des nègres. Le Théâtre Cora Laparcerie a somptueusement remis à la scène la Lysistrata de M. Maurice Donnay. Une seconde version en avait été donnée tout de suite après la guerre. La première, plus galante, plus ironique, salée, comme on dit aujourd'hui, date de 1892, la belle époque du Grand Théâtre, où jouaient, notamment, Réjane et Lucien Guitry. C'est cette première version qui vient de réussir brillamment au théâtre Mogador. On sait qu'elle adapte le langage et la rhétorique d'Aristophane aux mœurs actuelles. Ce refus des femmes d'accomplir leurs devoirs conjugaux pour contraindre les