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le même groupe d'artistes : Villaret, légèrement enroué avant-hier mais très-maître du grand rôle d'Éléazar, Belval, Bosquin, Mmes Mauduit et Devriès, toutes deux applaudies enfin, c'est le même déploiement de richesses dans la mise en scène. Revenons maintenant au second départ de l'Albani, lequel était la grande préoccupation de la huitaine musicale, comme le drame nouveau du Théâtre-Français était celle du dilettantisme littéraire. La jeune diva canadienne a triomphé en seconde comme en première instance. On pourrait dire encore un peu cette fois que la perfection ne s'est affirmée sans conteste que dans une scène, celle de la folie, scène considérable d'ailleurs et pour laquelle il faut passer par de nombreux contrasts de talent. Mlle Albani y a été purement admirable. Dans ses duos avec Colonnese et Ugolini, elle a peut-être trop constamment donné le plein de sa voix, comme si elle eût été anxieuse de disparaître à la gloire des solistes, mais sa voix est si lumineuse et si brillante que rien ne peut l'éclipser. Elle peut donner en nuancier tout à son gré et, songeant qu'à l'exploit si bon vrai qu'elle arrive souvent en toute perfection, grâce à l'heureux instinct d'une nature exceptionnelle. C'est surtout ce dernier début qui a confirmé en nous la conviction que l'Albani sait mettre en valeur un chant qualitatif, que nous mettons fort au-dessus des virtuosités plus ou moins phonétiques et qui est ignorée de certaines divas dont le dilettantisme à la mode s'est complu à se donner la berline. Le ténor Ugolini, qui s'était déjà relevé après l'impression des premiers débuts, a maintenu assez convenablement ici ce succès relatif, — autant que pouvait le permettre la comparaison trop inévitable avec Mario, Fraschini, Nicolini. Il a même essayé quelques notes de tête, ce qui est très méritoire de la part d'un chanteur à qui les cris suraigus sont surtout favorables. À la deuxième représentation, il a moins rudement repoussé la mignonne Albani-Lucie qui, le premier soir, avait roulé en scène avec le digne pasteur Vaïro. Le baryton Colonnese s'est distingué dans le grand final du deuxième acte. La première représentation des Deux Reines
qui a confirmé en nous la conviction que l'Albani sait mettre en valeur un chant qualitatif, que nous mettons fort au-dessus des virtuosités plus ou moins phonétiques et qui est ignorée de certaines divas dont le dilettantisme à la mode s'est complu à se donner la berline. Le ténor Ugolini, qui s'était déjà relevé après l'impression des premiers débuts, a maintenu assez convenablement ici ce succès relatif, — autant que pouvait le permettre la comparaison trop inévitable avec Mario, Fraschini, Nicolini. Il a même essayé quelques notes de tête, ce qui est très méritoire de la part d'un chanteur à qui les cris suraigus sont surtout favorables. À la deuxième représentation, il a moins rudement repoussé la mignonne Albani-Lucie qui, le premier soir, avait roulé en scène avec le digne pasteur Vaïro. Le baryton Colonnese s'est distingué dans le grand final du deuxième acte. La première représentation des Deux Reines aura lieu vendredi : la soirée de mercredi prochain étant décidément réservée pour la répétition générale. Les répétitions à l'orchestre de Don César de Bazan, l'opéra-comique en quatre actes de MM. Massenet et Chantepie, ont commencé avant-hier sur la scène Favart, et l'opera passera du 1er au 10 décembre. Il y aura plusieurs décors nouveaux de Riabé et de Chapron. voici, l'exacte distribution des rôles : Don César, Bouhy ; - Ghalîli, Lhérie ; - Don José de Santarém, Neveu ; - Un juge, Teske ; - Lazanile, Galli-Marié, et Maritana, Mlle Priola. Le répertoire n'a pas été repris cette semaine avec les artistes opératiques qui y vivaient à la fin du printemps dernier : Lhérie, Melchissin, Mlle Priola et Ducasse. C'était fête au THÉÂTRE-FRANÇAIS jeudi : un drame en vers en trois actes, de l'auteur des Faux Ménages, du poète des Amours et Haines... On comptait, d'ailleurs, qu'il y eût d'avance rumeur clans le monde littéraire, et que l'assemblée fût la plus brillante qu'on eût encore vue dans nos théâtres depuis le début de la saison. Les premières scènes sont d'un effet charmant : c'est un tableau de bonheur intime, où l'ombre n'est encore qu'indiquée, puis brusquement l'ombre envahit
y aura plusieurs décors nouveaux de Riabé et de Chapron. voici, l'exacte distribution des rôles : Don César, Bouhy ; - Ghalîli, Lhérie ; - Don José de Santarém, Neveu ; - Un juge, Teske ; - Lazanile, Galli-Marié, et Maritana, Mlle Priola. Le répertoire n'a pas été repris cette semaine avec les artistes opératiques qui y vivaient à la fin du printemps dernier : Lhérie, Melchissin, Mlle Priola et Ducasse. C'était fête au THÉÂTRE-FRANÇAIS jeudi : un drame en vers en trois actes, de l'auteur des Faux Ménages, du poète des Amours et Haines... On comptait, d'ailleurs, qu'il y eût d'avance rumeur clans le monde littéraire, et que l'assemblée fût la plus brillante qu'on eût encore vue dans nos théâtres depuis le début de la saison. Les premières scènes sont d'un effet charmant : c'est un tableau de bonheur intime, où l'ombre n'est encore qu'indiquée, puis brusquement l'ombre envahit tout, et l'on est jeté dans une situation du pathétique le plus aigu, le plus violent. Ce premier acte est frappé de main de maître, et l'effet en grand, trop grand, entendais-je dire près de moi par un très-vieux routier des premières représentations. Il est malaisé, disait-il, de se soutenir si longtemps en plein pathétique; on risque trop de se défaillir, ou de se dévoyer. Nous ne pouvons dire absolument quel inspiration du dramaturge se soit dévoyée, mais ses intentions morales très-hautes et trop rigoureusement tendues, ont lassé la sympathie du public, et quand la sensibilité a voulu reprendre ses droits vers le dénouement, elle a paru déplacée simplement pour être venue un peu trop tard... Telle a été du moins l'impression instinctive de la première représentation, mais il peut en être appelé grâce à la noblesse de l'inspiration, à l'ingéniosité des détails, et surtout grâce au succès si complet des interprètes du drame d'Hélène. Mlle Favart n'a jamais eu plus d'art, Delaunay a enlevé tous les suffrages, et il a été surtout admirable dans le 3e acte qui se trouve être le moins heureux pour M. Edouard Pailleron; Febvre a eu double succès : irréprochable dans le rôle du
si longtemps en plein pathétique; on risque trop de se défaillir, ou de se dévoyer. Nous ne pouvons dire absolument quel inspiration du dramaturge se soit dévoyée, mais ses intentions morales très-hautes et trop rigoureusement tendues, ont lassé la sympathie du public, et quand la sensibilité a voulu reprendre ses droits vers le dénouement, elle a paru déplacée simplement pour être venue un peu trop tard... Telle a été du moins l'impression instinctive de la première représentation, mais il peut en être appelé grâce à la noblesse de l'inspiration, à l'ingéniosité des détails, et surtout grâce au succès si complet des interprètes du drame d'Hélène. Mlle Favart n'a jamais eu plus d'art, Delaunay a enlevé tous les suffrages, et il a été surtout admirable dans le 3e acte qui se trouve être le moins heureux pour M. Edouard Pailleron; Febvre a eu double succès : irréprochable dans le rôle du comte, on l'aurait voulu aussi dans le rôle de René. Mlle Reichemberg a été gracieuse comme toujours, et personne n'eût mieux sauvé que Mlle Nathalie le rôle si difficile de la mère. Nous dirons dimanche prochain quelle est décidément la fortune de cette œuvre, où le talent du poète au moins n'est pas contesté. Le spectacle nouveau du VAUDEVILLE est annoncé très décidément, pour cette semaine. M. Emile de Girardin a retiré de lui-même sa nouvelle comédie en deux actes aussitôt après la lecture. On tient à constater que le verdict est de lui. — Vendredi le conseil d'Administration du Vaudeville a dû se réunir pour entendre la lecture de plusieurs autres pièces. Les premiers auteurs appelés à cette formalité sont M. Gauthier, à qui on doit le Compte d'Essées, et M. Périssé, qui a fait voir à Marseille une grande revue. Ajoutons que la petite pièce de W. Brunies, Barbier d'Anzac, qui avait été jouée l'année passée avec grand succès au Théâtre du Gymnase, passe au Vaudeville. M. Garvalho, d'après l'auteur, a arrêté hier la distribution, et il est probable que les représentations commenceront prochainement. On ne compte pas moins de quatorze rôles de femmes dans la nouvelle pièce
moins n'est pas contesté. Le spectacle nouveau du VAUDEVILLE est annoncé très décidément, pour cette semaine. M. Emile de Girardin a retiré de lui-même sa nouvelle comédie en deux actes aussitôt après la lecture. On tient à constater que le verdict est de lui. — Vendredi le conseil d'Administration du Vaudeville a dû se réunir pour entendre la lecture de plusieurs autres pièces. Les premiers auteurs appelés à cette formalité sont M. Gauthier, à qui on doit le Compte d'Essées, et M. Périssé, qui a fait voir à Marseille une grande revue. Ajoutons que la petite pièce de W. Brunies, Barbier d'Anzac, qui avait été jouée l'année passée avec grand succès au Théâtre du Gymnase, passe au Vaudeville. M. Garvalho, d'après l'auteur, a arrêté hier la distribution, et il est probable que les représentations commenceront prochainement. On ne compte pas moins de quatorze rôles de femmes dans la nouvelle pièce que M. Sardou va donner prochainement au Vaudeville. D'autre part, au GYMNASE, M. Henri Crisafulli a fait recevoir une comédie en quatre actes. Nous n'osons plus assigner de date à la première représentation des deux opéras-comiques de MM. Guiraudet et Constantin à l'ATHÉNÉE; mais on assure que c'est pour mardi. M. Ruelle, directeur de l'Athénée, a reçu un opéra-comique en un acte: le Sire de Quiquengrogne, paroles de M. Denizet, musique de M. X... ainsi qu'un autre opéra-comique en un acte, intitulé Le Péché de Geronte, le même qui fut reçu par la direction Martinet, sous le titre: Il est trop tard! La musique est de M. William Chaumet. Notre confrère du Bien public, M. Guy de Charnacé, publie un document fort intéressant: c'est un projet présenté au Ministre des Beaux-Arts, par M. Hipp. Leroy, ancien directeur de la scène de l'Opéra, en faveur d'une décentralisation musicale assurément fort désirable en principe pour les compositeurs français. Nous passons sur les considérations générales, qui ne contiennent rien de bien nouveau: tout a été dit par tout le monde et à toute occasion sur la situation précaire de nos compositeurs dramatiques et sur la difficulté qu'ils éprouvent à produire leurs œuvres devant
M. Ruelle, directeur de l'Athénée, a reçu un opéra-comique en un acte: le Sire de Quiquengrogne, paroles de M. Denizet, musique de M. X... ainsi qu'un autre opéra-comique en un acte, intitulé Le Péché de Geronte, le même qui fut reçu par la direction Martinet, sous le titre: Il est trop tard! La musique est de M. William Chaumet. Notre confrère du Bien public, M. Guy de Charnacé, publie un document fort intéressant: c'est un projet présenté au Ministre des Beaux-Arts, par M. Hipp. Leroy, ancien directeur de la scène de l'Opéra, en faveur d'une décentralisation musicale assurément fort désirable en principe pour les compositeurs français. Nous passons sur les considérations générales, qui ne contiennent rien de bien nouveau: tout a été dit par tout le monde et à toute occasion sur la situation précaire de nos compositeurs dramatiques et sur la difficulté qu'ils éprouvent à produire leurs œuvres devant le public. Citons la partie pratique du projet: 1° Les grands théâtres de nos villes de province, telles que Lyon, Marseille, Bordeaux, Toulon, Lille, seront élevés au rang de théâtres nationaux, sans cesser d'être subventionnés et surveillés par les municipalités; 2° Tous les ans, les directeurs seront tenus de faire représenter un opéra ou un opéra-comique nouveau en trois, quatre ou cinq actes; 3° Les droits d'auteurs de la province étant insuffisants pour rémunérer lettres de travail des auteurs et compositeurs, il sera alloué, par le Ministre des Beaux-Arts, une prime de dix mille francs auxdits auteurs et compositeurs par chaque opéra nouveau et inédit qui aura été jugé digne d'être représenté sur un des théâtres nationaux de la province; 4° Les auteurs et compositeurs seront tenus de se rendre un mois d'avance dans la ville où leur ouvrage devra être représenté. — Ils en dirigeront les études et la mise en scène. 5° Le compositeur sera tenu, autant que possible, de diriger lui-même l'orchestre aux trois premières représentations de son ouvrage; 6° Pour indemniser les directeurs et les villes des dépenses qu'entraîne la mise en scène d'un ouvrage nouveau, et pour assurer à l'ouvrage une bonne exécution, une mise
représenter un opéra ou un opéra-comique nouveau en trois, quatre ou cinq actes; 3° Les droits d'auteurs de la province étant insuffisants pour rémunérer lettres de travail des auteurs et compositeurs, il sera alloué, par le Ministre des Beaux-Arts, une prime de dix mille francs auxdits auteurs et compositeurs par chaque opéra nouveau et inédit qui aura été jugé digne d'être représenté sur un des théâtres nationaux de la province; 4° Les auteurs et compositeurs seront tenus de se rendre un mois d'avance dans la ville où leur ouvrage devra être représenté. — Ils en dirigeront les études et la mise en scène. 5° Le compositeur sera tenu, autant que possible, de diriger lui-même l'orchestre aux trois premières représentations de son ouvrage; 6° Pour indemniser les directeurs et les villes des dépenses qu'entraîne la mise en scène d'un ouvrage nouveau, et pour assurer à l'ouvrage une bonne exécution, une mise en scène suffisante, des décors et des costumes convenables, il sera alloué aux directeurs et aux villes une prime de vingt à quarante mille francs par chaque ouvrage nouveau qui sera représenté et selon l'importance de l'ouvrage; 7° Il sera formé au Ministère des Beaux-Arts un comité de lecture et d'audition pour la réception des livrets et partitions; 8° Le Ministre désignera la ville où l'ouvrage devra être représenté; 9° Un inspecteur des Beaux-Arts assistera à la première représentation de chaque ouvrage nouveau et adressera un rapport détaillé sur la représentation. Nous ne savons quelles sont à l'heure qu'il est les ressources budgétaires; nous souhaitons bien entendu qu'on obtienne le plus possible en faveur de l'art. Il nous semble qu'il faudrait partir de ce principe, que les allocations ministérielles ne seront jamais obtenues qu'à titre d'appoint aux subventions municipales; il serait à craindre sans cela que ces générosités de l'État fussent considérées par les Conseils municipaux comme une occasion de diminuer les sommes qu'ils ont coutume de voter. Pour prévenir ce malentendu, il suffirait que le Ministère déclarât au préalable que ces allocations, uniquement destinées aux œuvres inédites, ne seront accordées qu'aux théâtres où la subvention municipale est déjà assez
d'audition pour la réception des livrets et partitions; 8° Le Ministre désignera la ville où l'ouvrage devra être représenté; 9° Un inspecteur des Beaux-Arts assistera à la première représentation de chaque ouvrage nouveau et adressera un rapport détaillé sur la représentation. Nous ne savons quelles sont à l'heure qu'il est les ressources budgétaires; nous souhaitons bien entendu qu'on obtienne le plus possible en faveur de l'art. Il nous semble qu'il faudrait partir de ce principe, que les allocations ministérielles ne seront jamais obtenues qu'à titre d'appoint aux subventions municipales; il serait à craindre sans cela que ces générosités de l'État fussent considérées par les Conseils municipaux comme une occasion de diminuer les sommes qu'ils ont coutume de voter. Pour prévenir ce malentendu, il suffirait que le Ministère déclarât au préalable que ces allocations, uniquement destinées aux œuvres inédites, ne seront accordées qu'aux théâtres où la subvention municipale est déjà assez considérable pour assurer le répertoire courant et une bonne moyenne d'exécution. GUSTAVE BERTRAND. LA MUSIQUE À MARSEILLE CORRESPONDANCE. La question du Conservatoire vient d'être résolue par le Conseil municipal de Marseille dans un sens contraire à l'avis que M. le Préfet du département avait émis le 31 octobre. Ce haut fonctionnaire s'était prononcé pour le maintien du Conservatoire de Marseille, succursale de celui de Paris, et entre autres considérations il faisait valoir celle-ci: " Notre Conservatoire, tel qu'il est, c'est-à-dire succursale du » Conservatoire de Paris, est considéré comme école du Gouvernement, et ses élèves, selon la nouvelle loi militaire, jouissent des mêmes perspectives que les jeunes gens munis d'un diplôme de bachelier. Ils peuvent être admis au volontariat d'un an, » tandis que les sujets formés par une école communale ne jouiront » pas de cet avantage. Le Conseil municipal ne tenant aucun compte de ces avis, pas plus que des sentiments de l'opinion publique à ce sujet, a décidé la création d'une école communale de musique dirigée par une commission composée de dix membres, chargés de l'inspection des classes. De plus le prix des leçons particulières données aux élèves de l'école par les professeurs ne pourra excéder la
fonctionnaire s'était prononcé pour le maintien du Conservatoire de Marseille, succursale de celui de Paris, et entre autres considérations il faisait valoir celle-ci: " Notre Conservatoire, tel qu'il est, c'est-à-dire succursale du » Conservatoire de Paris, est considéré comme école du Gouvernement, et ses élèves, selon la nouvelle loi militaire, jouissent des mêmes perspectives que les jeunes gens munis d'un diplôme de bachelier. Ils peuvent être admis au volontariat d'un an, » tandis que les sujets formés par une école communale ne jouiront » pas de cet avantage. Le Conseil municipal ne tenant aucun compte de ces avis, pas plus que des sentiments de l'opinion publique à ce sujet, a décidé la création d'une école communale de musique dirigée par une commission composée de dix membres, chargés de l'inspection des classes. De plus le prix des leçons particulières données aux élèves de l'école par les professeurs ne pourra excéder la somme de 3 francs par cachet. Le Conseil municipal paraît avoir confondu le tarif des fiacres avec celui des professeurs de musique et, dans sa précipitation, il a oublié de décider si le laps de temps accordé aux leçons serait l'heure obligatoire ou facultative. Il est vraiment fâcheux au point de vue de l'art en général et des professeurs et élèves en particulier que de telles décisions soient sans appel. Pourtant le bruit court ici que des personnes éminentes de Marseille seraient envoyées auprès de M. le Ministre de l'Instruction publique, afin d'obtenir la faculté de créer à leurs frais un Conservatoire succursale de celui de Paris et jouissant des prérogatives attachées à ces institutions. Les études musicales sont en souffrance et il est temps que cette période d'hésitation, de mauvais vouloir et de vacances indéfiniment prolongées, ait un terme. Le troisième concert populaire a offert un programme fort riche et intéressant. La symphonie de Mozart, le Jupiter, exécutée pour la première fois à Marseille, a été accueillie chaleureusement. L'exécution s'est terminée par l'ouverture de Freyschutz, admirablement interprétée, l'Ave Maria de Henselt, l'Impromptu de Schubert et la 9e symphonie Marche, aux flambeaux de Meyerbeer. — L'orchestre de M. Mornas s'est
de vue de l'art en général et des professeurs et élèves en particulier que de telles décisions soient sans appel. Pourtant le bruit court ici que des personnes éminentes de Marseille seraient envoyées auprès de M. le Ministre de l'Instruction publique, afin d'obtenir la faculté de créer à leurs frais un Conservatoire succursale de celui de Paris et jouissant des prérogatives attachées à ces institutions. Les études musicales sont en souffrance et il est temps que cette période d'hésitation, de mauvais vouloir et de vacances indéfiniment prolongées, ait un terme. Le troisième concert populaire a offert un programme fort riche et intéressant. La symphonie de Mozart, le Jupiter, exécutée pour la première fois à Marseille, a été accueillie chaleureusement. L'exécution s'est terminée par l'ouverture de Freyschutz, admirablement interprétée, l'Ave Maria de Henselt, l'Impromptu de Schubert et la 9e symphonie Marche, aux flambeaux de Meyerbeer. — L'orchestre de M. Mornas s'est montré à la hauteur de ces chefs-d'œuvre. L'art musical en Provence et le clergé d'Aix ont fait le mois dernier une perte dans la personne de M. l'abbé Charbonnier, né à Marseille en 1797. Ce regrettable ecclésiastique, élève de la maîtrise métropolitaine d'Aix, où il puisa les premiers principes de la musique, ainsi que Félicien David, fut doué, dans sa jeunesse d'une voix des plus remarquables. Il se distingua plus tard par un grand nombre d'œuvres musicales parmi lesquelles on cite ses motets pour le Saint-Sacrement et ses antiphones à la Sainte Vierge. Comme organiste, il occupait le premier rang dans le Midi. M. Danjou, dans la Revue Musicale, a dit de lui : "qu'il était sans contredit l'un des » plus habiles organistes du Midi, possédant parfaitement le brillant » de cet instrument, le véritable genre religieux, et l'art précieux, » autant que rare, de l'accompagnement. » M. l'abbé Charbonnier, dit la Gazette du Midi, qui a publié une intéressante biographie de cet excellent musicien, était tellement attaché à sa Métropole que, pour ne pas s'en séparer, il avait refusé des postes beaucoup plus lucratifs qui lui ont été offerts, notamment à Marseille, à Toulon, à Lyon et à
la musique, ainsi que Félicien David, fut doué, dans sa jeunesse d'une voix des plus remarquables. Il se distingua plus tard par un grand nombre d'œuvres musicales parmi lesquelles on cite ses motets pour le Saint-Sacrement et ses antiphones à la Sainte Vierge. Comme organiste, il occupait le premier rang dans le Midi. M. Danjou, dans la Revue Musicale, a dit de lui : "qu'il était sans contredit l'un des » plus habiles organistes du Midi, possédant parfaitement le brillant » de cet instrument, le véritable genre religieux, et l'art précieux, » autant que rare, de l'accompagnement. » M. l'abbé Charbonnier, dit la Gazette du Midi, qui a publié une intéressante biographie de cet excellent musicien, était tellement attaché à sa Métropole que, pour ne pas s'en séparer, il avait refusé des postes beaucoup plus lucratifs qui lui ont été offerts, notamment à Marseille, à Toulon, à Lyon et à Paris. JULES SANTACH. P. S. — Le Grand-Théâtre a repris avec éclat les Huguenots et Si j'étais roi! M. Gilland, ténor, a été fort applaudi dans le rôle de Raoul. Mme Arnaud et M. Engel, élève de Duprez, ont très habilement interprété la grande partition d'Adam. M. Husson qui déploie une infatigable activité, annonce cette semaine la reprise du Barbier de Séville et comme devant être prochainement représentés: Faust, Martiale, Moïse et Sémiramis. Le Théâtre-Lyrique vient de clôturer momentanément ses représentations par les Cent Vierges, où se sont fait remarquer MM. Emmanuel et Dals, ainsi que Mlle Rose Bell qui part pour Londres, engagée à l'Opéra-Comique Theatre. Le Théâtre-Lyrique reprendra bientôt le cours de ses représentations avec la Chatte blanche et la Timbale d'argent. Aux Menus-Plaisirs, M. Francis s'est distingué dans le drame des Crochets du père, Martin et la jolie musique du Sourd a valu un succès de bon aloi à M. Froment et à Mlle Caillot. NOUVELLES DIVERSES ÉTRANGER SAINT-PÉTERSBOURG. La réception faite à Mme Nilsson dans la Marguerite de Faust a égalé l'enthousiaste accueil que lui avait valu sa première apparition, dans l'Ophélie d'Hamlet. Voici du reste une assez juste appréciation du talent et de la voix