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l'esprit qu'il ne le stimule [.] c'est justement dans la limitation que s'avère le maître (46). Les limitations pour Stockhausen sont toujours repoussées, elles deviennent ainsi source de nouveau sens le son est exploré dans ses profondeurs les plus extrêmes. Ainsi dans 1, le microphone n'est plus un témoin passif qui transforme l'onde acoustique en onde électrique, il devient un élément actif, un instrument. Des percussionnistes explorent la surface d'un grand tam-tam avec divers matériaux. Pendant ce temps, d’autres musiciens éloignent plus ou moins les microphones « permettant de capter des vibrations à la limite de l'audible, il [le microphone] acquiert une fonction de stéthoscope, amenant l'oreille à l'infiniment petit » (48). « FAUT-IL BRÛLER STOCKHAUSEN ? » Un compositeur qui n'écrit pas de partitions avec des notes (Aus den Sieben Tagen) ou qui les gomme (Punhte), qui compose parfois sur bande magnétique (Gesang der Jünglinge) ou pour des boîtes à musique (Tierkreis) (49), qui utilise les ondes courtes comme matériau (Kurzwellen), pour qui l'onirisme devient un facteur prépondérant (Trans, Musik im Bauch) ainsi que sa propre personne (StockhausenBeethoven, opus 1970, dont le glissement paronymique n'est pas innocent) ou qui estime que les habitants de l'étoile Sirius considèrent la musique comme la forme la plus élevée de toutes les vibrations » (50) ce compositeur est-il encore un compositeur ? Question suicidaire pour l'auteur de ces lignes. Reste à définir ce qu’est un compositeur comme Stockhausen. Volontairement, dans la fausse taxinomie donnée ci-dessus, nous avons mentionné quelques œuvres relativement extrêmes, caractéristiques d'une certaine démarche de l'auteur, remettant à « à plat » l'acquis du travail précédent. Stockhausen considère la musique comme un tout, une supra-entité. Il note, à propos de Kurzwellen, qu'il s'agit de « briser le monde fermé des ondes radio qui enveloppent la terre » et de créer une unité supérieure en fonction de ce qui est émis au même moment dans le monde. De même, le fait que plusieurs pièces aient pour origine le rêve, c'est-à-dire une part de l'inconscient, s'inscrit dans une tradition musicale dont l'héritage est direct. Les premiers romantiques ne furent-ils pas sensibles au nouveau
comme la forme la plus élevée de toutes les vibrations » (50) ce compositeur est-il encore un compositeur ? Question suicidaire pour l'auteur de ces lignes. Reste à définir ce qu’est un compositeur comme Stockhausen. Volontairement, dans la fausse taxinomie donnée ci-dessus, nous avons mentionné quelques œuvres relativement extrêmes, caractéristiques d'une certaine démarche de l'auteur, remettant à « à plat » l'acquis du travail précédent. Stockhausen considère la musique comme un tout, une supra-entité. Il note, à propos de Kurzwellen, qu'il s'agit de « briser le monde fermé des ondes radio qui enveloppent la terre » et de créer une unité supérieure en fonction de ce qui est émis au même moment dans le monde. De même, le fait que plusieurs pièces aient pour origine le rêve, c'est-à-dire une part de l'inconscient, s'inscrit dans une tradition musicale dont l'héritage est direct. Les premiers romantiques ne furent-ils pas sensibles au nouveau visage que prenait l'existence à la fin du XVIIIe siècle ? Irruption de l'instinct, impétuosité de la vie liée à la poésie ? Lieu de l'invisible et de l'intemporel, permanence de la féerie, accès à l'au-delà, la musique n'est-elle pas le foyer privilégié d'un résonateur direct des lois de l'univers ? La généalogie de Stockhausen est celle du romantisme germanique. « Je pense que le but final d'un créateur est de transformer toute son existence personnelle en un médium plus intemporel, plus spirituel. Toute mon énergie passe dans la musique [.] Finalement, je ne sais pas exactement ce que ma musique signifie [.] Je pense que l'esprit, l'esprit humain, est appelé à devenir la musique elle-même (51). Si la musique des romantiques nous paraît accessible et familière, ici on achoppe sur un débordement total de ce qui faisait cette familiarité table rase de tous les héritages, de tous les conformismes intellectuels. « Quand la musique est construite d'une façon extrêmement imprévue et nouvelle, les auditeurs sont forcés de faire un pas en avant » (52). Ce qui est à l'œuvre dans le travail de Stockhausen relève d'un symptôme (53), c'est-à-dire d'une fracture dans le discours musical. Malgré l'aspect un peu
? La généalogie de Stockhausen est celle du romantisme germanique. « Je pense que le but final d'un créateur est de transformer toute son existence personnelle en un médium plus intemporel, plus spirituel. Toute mon énergie passe dans la musique [.] Finalement, je ne sais pas exactement ce que ma musique signifie [.] Je pense que l'esprit, l'esprit humain, est appelé à devenir la musique elle-même (51). Si la musique des romantiques nous paraît accessible et familière, ici on achoppe sur un débordement total de ce qui faisait cette familiarité table rase de tous les héritages, de tous les conformismes intellectuels. « Quand la musique est construite d'une façon extrêmement imprévue et nouvelle, les auditeurs sont forcés de faire un pas en avant » (52). Ce qui est à l'œuvre dans le travail de Stockhausen relève d'un symptôme (53), c'est-à-dire d'une fracture dans le discours musical. Malgré l'aspect un peu laboratoire » de certaines compositions, Stockhausen reste toujours soucieux de placer le poète avant le technicien ou le chercheur la recherche pure n'est pas une fin en soi, car elle serait trop coupée de la réalité musicale elle ne doit pas prendre le pas sur l'œuvre, ne pas être le lieu de la création. L'auteur a très rapidement compris que les musiques pour haut-parleurs seuls conduisaient à une impasse. Rien ne remplace la présence physique des interprètes. Ne s'interroge-t-il pas à propos de Trans « Est-ce que les musiciens émettent vraiment des vibrations pendant qu'ils jouent, des vibrations qui sont absolument nécessaires pour la musique ? J'y crois fermement » (54). Les vibrations. Telle est la quête suprême de Karlheinz Stockhausen. Vibrations de l'insondable, de l'infiniment grand, vibrations de l'ici et du maintenant, vibrations de l'interprète, des profondeurs de l'âme, des ondes psychiques. Œuvre démesurément ambitieuse, mais à la hauteur de ce postulat fédérateur. Gigantesque bloc musical arrogant, dressé devant nous. Musique totale qui nous heurte, nous interpelle. Même si l'on est en droit de ne pas tout retenir, Karlheinz Stockhausen, en réunissant musique et personnalité, incarne l'œuvre d'un romantique du futur. Jean-François Pioun DISCOGRAPHIE Stockhausen a été l'un des
lieu de la création. L'auteur a très rapidement compris que les musiques pour haut-parleurs seuls conduisaient à une impasse. Rien ne remplace la présence physique des interprètes. Ne s'interroge-t-il pas à propos de Trans « Est-ce que les musiciens émettent vraiment des vibrations pendant qu'ils jouent, des vibrations qui sont absolument nécessaires pour la musique ? J'y crois fermement » (54). Les vibrations. Telle est la quête suprême de Karlheinz Stockhausen. Vibrations de l'insondable, de l'infiniment grand, vibrations de l'ici et du maintenant, vibrations de l'interprète, des profondeurs de l'âme, des ondes psychiques. Œuvre démesurément ambitieuse, mais à la hauteur de ce postulat fédérateur. Gigantesque bloc musical arrogant, dressé devant nous. Musique totale qui nous heurte, nous interpelle. Même si l'on est en droit de ne pas tout retenir, Karlheinz Stockhausen, en réunissant musique et personnalité, incarne l'œuvre d'un romantique du futur. Jean-François Pioun DISCOGRAPHIE Stockhausen a été l'un des compositeurs vivants le mieux servis par le disque la plupart de ses œuvres ont été enregistrées. Malheureusement, le catalogue français 1988 a pris la forme d'une peau de chagrin et l'essentiel n'est plus là. Une reprise à caractère anthologique sur disque compact serait la bienvenue avis à Deutsche Grammophon. Nous présentons ci-dessous les disques nécessaires à une approche lucide de Stockhausen. Les enregistrements précédés d'un astérisque sont ceux disponibles actuellement (été 1988) en France les autres sont généralement disponibles en Allemagne Fédérale ou devraient figurer en bonne place dans les discothèques de prêt. Sauf mention contraire, tous les enregistrements ont été réalisés sous la direction du Maître. Drei Lieder /Sonatine /Spiel (Schlagtrio) DGG 2530827. Chöre für Doris Choral Punkte DGG 2530641. Kreuzspiel Kontra-Punkte Zeitmasze Adieu DGG 2530443. 0 Klavierstücke I-XI H. Henck, piano Wergo 60135 36-50. Gruppen Carre DGG 137002. Kontakte Gesang der Jünglinge DGG 138811. Momente DGG 2709055. Mikrophonie I & II DGG 2530583. Stop Ylem DGG 2530442. Stimmung Singcircle, dir. G. Rose Hyperion CDA 66115 (cf. Etudes, juillet-août 1987, p. 144). Aus den Sieben Tagen DGG 2720073. Extraits. Fais voile vers le soleil Liaison Studio fur neue Musik Köln, Orch. Musique Vivante, dir. D. Masson Harmonia Mundi 795.
présentons ci-dessous les disques nécessaires à une approche lucide de Stockhausen. Les enregistrements précédés d'un astérisque sont ceux disponibles actuellement (été 1988) en France les autres sont généralement disponibles en Allemagne Fédérale ou devraient figurer en bonne place dans les discothèques de prêt. Sauf mention contraire, tous les enregistrements ont été réalisés sous la direction du Maître. Drei Lieder /Sonatine /Spiel (Schlagtrio) DGG 2530827. Chöre für Doris Choral Punkte DGG 2530641. Kreuzspiel Kontra-Punkte Zeitmasze Adieu DGG 2530443. 0 Klavierstücke I-XI H. Henck, piano Wergo 60135 36-50. Gruppen Carre DGG 137002. Kontakte Gesang der Jünglinge DGG 138811. Momente DGG 2709055. Mikrophonie I & II DGG 2530583. Stop Ylem DGG 2530442. Stimmung Singcircle, dir. G. Rose Hyperion CDA 66115 (cf. Etudes, juillet-août 1987, p. 144). Aus den Sieben Tagen DGG 2720073. Extraits. Fais voile vers le soleil Liaison Studio fur neue Musik Köln, Orch. Musique Vivante, dir. D. Masson Harmonia Mundi 795. Mantra DGG 2530208. Trans DGG 2530726. Kurzwellen DGG 2707045. Sirius DGG 2707122. — Donnerstag aus « Licht » DGG 423379-2. — Cœurs invisibles (extraits de Donnerstag) DGG 419432-2 (cf. Etudes, mai 1987, p. 720). Tierkreis DGG 2530913 (version boîtes à musique). — Tierkreis Acanta ACA 23531 (version pour petit ensemble). — En toute amitié /Formule de rêve /Amour DGG 423378-2. Hymnen DGG 2707039. BIBLIOGRAPHIE En allemand, les écrits de Stockhausen sont regroupés dans Texte I, II, III (Du Mont Schauberg, éditeur à Cologne). En français, quelques articles dans les revues Musique en jeu (n° 1, n° 13 et dossier dans n° 15) et les Cahiers Renaud-Barrault. Nombreux articles sur Stockhausen. Excellente et suffisante approche en lisant Conversations avec Stockhausen de J. Cott (J.-C. Lattès, 1979). L'auditeur tirera également grand profit de toutes les notices soigneusement rédigées par le compositeur et qui accompagnent les enregistrements. Enfin, à l'occasion des journées « Stockhausen » au Festival d'Automne, la revue Silences consacre un numéro spécial à notre auteur (360 pages, 200 F). Lire comme on se souvient Un plasticien des choses, Malcolm de Chazal Jean Mambrino LE VÉRITABLE poète est celui dont le cerveau est une lyre « entre les mains du cervelet.
— En toute amitié /Formule de rêve /Amour DGG 423378-2. Hymnen DGG 2707039. BIBLIOGRAPHIE En allemand, les écrits de Stockhausen sont regroupés dans Texte I, II, III (Du Mont Schauberg, éditeur à Cologne). En français, quelques articles dans les revues Musique en jeu (n° 1, n° 13 et dossier dans n° 15) et les Cahiers Renaud-Barrault. Nombreux articles sur Stockhausen. Excellente et suffisante approche en lisant Conversations avec Stockhausen de J. Cott (J.-C. Lattès, 1979). L'auditeur tirera également grand profit de toutes les notices soigneusement rédigées par le compositeur et qui accompagnent les enregistrements. Enfin, à l'occasion des journées « Stockhausen » au Festival d'Automne, la revue Silences consacre un numéro spécial à notre auteur (360 pages, 200 F). Lire comme on se souvient Un plasticien des choses, Malcolm de Chazal Jean Mambrino LE VÉRITABLE poète est celui dont le cerveau est une lyre « entre les mains du cervelet. » Tout Malcolm de Chazal est là, provocant poète-philosophe (un peu alchimiste sur les bords), enraciné dans le corps dont il veut tirer un chant qui serait une véritable connaissance (1). Son grand livre (réapparu depuis peu) atterrit comme un aérolithe dans le Paris littéraire des années 50, et les plus hautes louanges n'empêchèrent pas le silence de l'engloutir, car c'était une œuvre trop insolite, dérangeante, inclassable pour ne pas repousser la renommée. Que faire de cette épaisse collection non pas de pensées mais de métaphores actives, fusant dans toutes les directions, sinon s'y mêler de tout soi-même, s'y fondre peu ou prou, en se laissant pétrir, pénétrer par leurs paradoxes lumineux ? Il s'agit d'une lecture conçue comme un exercice spirituel autant que ludique, et qui a ses exigences secrètes. « Mon œuvre est sur un tel haut plan qu'il ne faut pas seulement la surplomber pour la découvrir, mais infiniment plus. » Et d'abord, pourquoi Sens-Plastique ? Il s'agit (tout simplement !) de saisir, de fixer le sens des réalités qui jaillissent en désordre de l'univers de donner une forme à la confusion, de passer du vague au plastique, précisément. Comme il le dit lui-même « Apposer le
plus hautes louanges n'empêchèrent pas le silence de l'engloutir, car c'était une œuvre trop insolite, dérangeante, inclassable pour ne pas repousser la renommée. Que faire de cette épaisse collection non pas de pensées mais de métaphores actives, fusant dans toutes les directions, sinon s'y mêler de tout soi-même, s'y fondre peu ou prou, en se laissant pétrir, pénétrer par leurs paradoxes lumineux ? Il s'agit d'une lecture conçue comme un exercice spirituel autant que ludique, et qui a ses exigences secrètes. « Mon œuvre est sur un tel haut plan qu'il ne faut pas seulement la surplomber pour la découvrir, mais infiniment plus. » Et d'abord, pourquoi Sens-Plastique ? Il s'agit (tout simplement !) de saisir, de fixer le sens des réalités qui jaillissent en désordre de l'univers de donner une forme à la confusion, de passer du vague au plastique, précisément. Comme il le dit lui-même « Apposer le sceau de l'homme sur la cire des choses. » De même qu'il y a des passages entre les couleurs du prisme (selon une 1. Malcolm de Chazal, Sens Plastique (Préface de Jean Paulhan), Gallimard, coll. L'Imaginaire, 318 pages, 38 F. Malcolm de Chazal (1902-1981) a vécu toute son existence à l'île Maurice, où ses ancêtres foréziens s'étaient fixés depuis cent soixante-quinze ans. Ingénieur sucrier, puis dans l'administration des téléphones et de l'électricité, auteur de deux traités d'économie politique, il fut découvert par Jean Paulhan louant, après la parution de Sens-Plastique, « un art qui mérite, je pense, le nom de génie » Ce que confirmait André Breton « Je n'hésite pas à voir le plus grand événement de nos jours dans la publication de l'œuvre de Malcolm de Chazal.. Tous les règnes de la Nature entrecroisent ici leurs échelles, ça monte et ça descend à toute vitesse, les pierres étreignent les fleurs qui miment les femmes, qui prennent les formes innombrables de la vie, ou du rêve, ou des saisons. Tout communique et communie. Il n'a même plus besoin de citer Dieu (remarque Paulhan), si Dieu, en tout événement, va désormais de soi. « Je donne à toute forme de
l'île Maurice, où ses ancêtres foréziens s'étaient fixés depuis cent soixante-quinze ans. Ingénieur sucrier, puis dans l'administration des téléphones et de l'électricité, auteur de deux traités d'économie politique, il fut découvert par Jean Paulhan louant, après la parution de Sens-Plastique, « un art qui mérite, je pense, le nom de génie » Ce que confirmait André Breton « Je n'hésite pas à voir le plus grand événement de nos jours dans la publication de l'œuvre de Malcolm de Chazal.. Tous les règnes de la Nature entrecroisent ici leurs échelles, ça monte et ça descend à toute vitesse, les pierres étreignent les fleurs qui miment les femmes, qui prennent les formes innombrables de la vie, ou du rêve, ou des saisons. Tout communique et communie. Il n'a même plus besoin de citer Dieu (remarque Paulhan), si Dieu, en tout événement, va désormais de soi. « Je donne à toute forme de vie corps et visage humain, afin de lui faire révéler ses secrets. » Notre poète-plasticien se plonge sans cesse, avec une sorte de délectation ardente, dans le chatoiement de l'univers. Il presse notamment les couleurs hors de leur tube naturel. Que ce soit le rose « Le rose est la couleur la plus ronde. Le rose engraisse » ou le gris « Le gris est le cendrier du soleil. » Le jaune « C'est le squelette du prisme. Otez le jaune du spectre, et la lumière, amollie et sans forme, tournerait au gris. » Et le rouge « Flamboiement circulaire lumière en cerceau bague de fiançailles à perpétuité dans le doigt du soleil. » Mais il y a mille autres nuances Yeux verts sur robe jaune donnent des reflets d'émeraude. Emeraude sur jaune lustré jette des feux blancs. » L'ensemble de ces modulations colorées se retrouve et se recompose sur l'immense palette de la nature « L'automne, c'est toutes les saisons en palimpseste. » M. de Chazal nous fait sans cesse percevoir l'unité du tout, à quel point chaque créature fonctionne sur une autre, à travers une autre, dans une perpétuelle et réciproque animation. Aussi l'on devine la richesse et
couleur la plus ronde. Le rose engraisse » ou le gris « Le gris est le cendrier du soleil. » Le jaune « C'est le squelette du prisme. Otez le jaune du spectre, et la lumière, amollie et sans forme, tournerait au gris. » Et le rouge « Flamboiement circulaire lumière en cerceau bague de fiançailles à perpétuité dans le doigt du soleil. » Mais il y a mille autres nuances Yeux verts sur robe jaune donnent des reflets d'émeraude. Emeraude sur jaune lustré jette des feux blancs. » L'ensemble de ces modulations colorées se retrouve et se recompose sur l'immense palette de la nature « L'automne, c'est toutes les saisons en palimpseste. » M. de Chazal nous fait sans cesse percevoir l'unité du tout, à quel point chaque créature fonctionne sur une autre, à travers une autre, dans une perpétuelle et réciproque animation. Aussi l'on devine la richesse et la multitude des définitions du corps humain rassemblées par M. de Chazal dans son vaste Dictionnaire des éléments naturels. Tous les membres et leurs fonctions (et chaque portion du corps) sont saisis par le poète plasticien, redéfinis, remodelés par son esprit qui est lui-même corporel. « Du collier des sens le toucher est le fermoir et le filin. » « La peau est la main courante du plaisir, dont chaque pore est un échelon de l'escalier en volutes des voluptés. » Le visage sera ici particulièrement privilégié, avec le nez (3), le front, les sourcils, et bien sûr l'œil où fulgure le regard. « L'œil est un timbre-poste d'un seul tirage et d'une seule pièce, dont Dieu est l'unique collectionneur, et dont il ne sera jamais, de toute éternité, frappé deux semblables, et qui sont collés deux à deux, dans l'album perpétuellement en construction de la Création » (4). Et Malcolm de Chazal note, dans un long passage, que les 2. La pluie est une épingle d'eau, et une aiguille de lumière, dans le dédale du vent. Il s'agit d'un seul Corps, dont le nôtre serait la forme suprême. « Le vent ajoute une paume aux doigts de la pluie.
le toucher est le fermoir et le filin. » « La peau est la main courante du plaisir, dont chaque pore est un échelon de l'escalier en volutes des voluptés. » Le visage sera ici particulièrement privilégié, avec le nez (3), le front, les sourcils, et bien sûr l'œil où fulgure le regard. « L'œil est un timbre-poste d'un seul tirage et d'une seule pièce, dont Dieu est l'unique collectionneur, et dont il ne sera jamais, de toute éternité, frappé deux semblables, et qui sont collés deux à deux, dans l'album perpétuellement en construction de la Création » (4). Et Malcolm de Chazal note, dans un long passage, que les 2. La pluie est une épingle d'eau, et une aiguille de lumière, dans le dédale du vent. Il s'agit d'un seul Corps, dont le nôtre serait la forme suprême. « Le vent ajoute une paume aux doigts de la pluie. La gifle de la brise n'est totale que si mêlée de pluie.. Et cette « forme se retrouve, paradoxalement jusque dans la lumière. « L'éclat, c'est les hanches de la lumière et les scintillements, les seins. » 3. « Le nez est tout dos le nez a toujours l'air de regarder dans la face. Le nez n'assume un visage en propre que lorsque l'homme naît.. 4. « L'œil est la plus belle salle de rendez-vous de la vie.. Ou encore « Le regard humain est un phare qui navigue. » 5. Car il y a aussi dans cet ensemble des centaines d'évocations spectrales de la comédie humaine, des divers caractères de l'homme et de la femme, de leurs désirs, comportements, rêves, passions, enchantements, pénétrés par le rayon vert des métaphores chazaliennes Une, entre cent « Les femmes font leur plein psychique dans le sourire, et évacuent dans le rire. Le rire est chez elles le tuyau de décharge des nerfs, et le sourire en est le remontoir.. 6. « Le Dieu réel, c'est notre Dieu. Le Dieu des autres est un Dieu doctrinal. Si nous pouvions sentir le Dieu des autres comme nous sentons notre propre Dieu, point n'aurait fallu
regarder dans la face. Le nez n'assume un visage en propre que lorsque l'homme naît.. 4. « L'œil est la plus belle salle de rendez-vous de la vie.. Ou encore « Le regard humain est un phare qui navigue. » 5. Car il y a aussi dans cet ensemble des centaines d'évocations spectrales de la comédie humaine, des divers caractères de l'homme et de la femme, de leurs désirs, comportements, rêves, passions, enchantements, pénétrés par le rayon vert des métaphores chazaliennes Une, entre cent « Les femmes font leur plein psychique dans le sourire, et évacuent dans le rire. Le rire est chez elles le tuyau de décharge des nerfs, et le sourire en est le remontoir.. 6. « Le Dieu réel, c'est notre Dieu. Le Dieu des autres est un Dieu doctrinal. Si nous pouvions sentir le Dieu des autres comme nous sentons notre propre Dieu, point n'aurait fallu de culte en commun la vie en société aurait été une communion perpétuelle et une messe en permanence.. Relations de l'âme et du corps s'inscrivent principalement sur la face humaine quand l'homme, secouant ses hérédités », s'efforce de devenir entièrement soi, concluant sa pensée dans des images mentales étrangement semblables à celles de Plotin « Quand grandissent les âmes, prenant de plus en plus "couleur" de l'au-delà, le masque physique de l'homme forme du nez, calque des lèvres, fondu des paupières, galbe du front tous ces traits jouent un rôle de plus en plus effacé pour exprimer la beauté de l'âme de l'homme, car les traits spirituels, éclairés de l'intérieur, prennent un autre reluis, une certaine beauté du dedans qui éclipse les traits physiques eux-mêmes, comme la couleur resculpte la forme, et embellit le tout. Plus l'homme élève son âme, plus devient-il pleinement lui, et plus son visage n'est pas celui du fils de son père, mais bien celui du fils de Dieu. » Cette longue rêverie orientée lave nos habitudes et nos pensées, exorcise notre isolement, nous reliant à tous les niveaux d'être du cosmos, et nous fait sentir le souffle universel qui nous traverse par instants. La connaissance