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aux fidèles à l'issue de la messe. Tous ces verres sont ou taillés à facettes ou munis de rosaces en relief; mais, au point de vue de l'art du verrier, la perle du trésor est la belle coupe émaillée et dorée dont nous avons donné la reproduction l'an dernier dans la Gazette. Cet objet est certainement l'un des plus curieux et l'un des plus beaux du trésor c'est aussi un de ceux sur lesquels il est bien difficile de se prononcer. Tous ceux qui s'en sont occupés jusqu'ici l'ont, si je ne me trompe, considéré comme appartenant à l'art romain. Durand, qui lui a consacré un paragraphe spécial dans ses articles sur le trésor de Saint-Marc, trouve que sa décoration « rappelle l'antique » et il le compare à un vase provenant de Nîmes qui fait partie de la collection des verres du Musée du Louvre, lequel vase est émaillé. Toutefois cet auteur ne semble émettre cette opinion que d'une façon assez timide. Il est inutile d'insister sur sa forme elle est fort simple. Sa large panse déprimée est surmontée d'un bord renversé en chanfrein. De deux cercles d'argent doré l'enserrent et deux anses en volutes dont la partie supérieure contient un quartefeuille complètent cette monture d'une élégance extrême. Chose remarquable, le centre de chaque quartefeuille enchâsse un saphir. Le verre est de teinte très foncée, lie de vin. La décoration de la panse est faite au moyen d'émaux ou de pastes colorées et d'or elle consiste en sept médaillons circulaires bordés d'or et de marguerites blanches, vertes et rouges; dans ces médaillons on voit des scènes d'un caractère entièrement antique et païen. Un homme nu tenant un thyrse et vêtu d'un manteau flottant; un homme (?) assis tenant en main une lance et ayant près de lui un carquois; un amour vêtu d'une longue tunique, debout sur une colonne dressée devant lui, semble lui parler; un homme nu et debout entre deux colonnes et s'appuyant sur l'une d'elles un vieillard vêtu de long et tenant un flambeau; un homme casqué vêtu d'un manteau flottant et exécutant une danse; une
contient un quartefeuille complètent cette monture d'une élégance extrême. Chose remarquable, le centre de chaque quartefeuille enchâsse un saphir. Le verre est de teinte très foncée, lie de vin. La décoration de la panse est faite au moyen d'émaux ou de pastes colorées et d'or elle consiste en sept médaillons circulaires bordés d'or et de marguerites blanches, vertes et rouges; dans ces médaillons on voit des scènes d'un caractère entièrement antique et païen. Un homme nu tenant un thyrse et vêtu d'un manteau flottant; un homme (?) assis tenant en main une lance et ayant près de lui un carquois; un amour vêtu d'une longue tunique, debout sur une colonne dressée devant lui, semble lui parler; un homme nu et debout entre deux colonnes et s'appuyant sur l'une d'elles un vieillard vêtu de long et tenant un flambeau; un homme casqué vêtu d'un manteau flottant et exécutant une danse; une femme demi-nue tenant une faucille, appuyée à une colonne; un homme demi-nu assis sur un escabeau, le bras droit étendu et désignant un masque de la main gauche. Dans les écoinçons, entre chacun des grands médaillons, s'en trouvent de plus petits contenant des têtes de profil, diadémées d'or, ressemblant à des types de monnaies. Sur le bord, nous retrouvons des ornements d'or et des marguerites polychromes; mais à l'intérieur du bord et au bas de la panse, le système de décoration change et ce n'est pas sans étonnement qu'on y trouve des inscriptions ou de pseudo-inscriptions en caractères coufiques. Mgr Pasini pense que le vase est romain; que la monture est byzantine; que les caractères coufiques sont une addition postérieure. J'avoue qu'il m'est impossible de partager cette opinion. Pour moi, l'ensemble date d'une même époque et est byzantin. Pour les anses la chose ne peut être douteuse; de nombreux vases du trésor nous montrent les mêmes formes. Restent les caractères coufiques et les sujets antiques aucun arabiste n'a pu lire les premiers et je suis autorisé à adopter l'opinion d'Amari qui « serait tenté d'y voir une imitatioi exécutée par un ignorant ». Or nous connaissons au moyen âge, en
des types de monnaies. Sur le bord, nous retrouvons des ornements d'or et des marguerites polychromes; mais à l'intérieur du bord et au bas de la panse, le système de décoration change et ce n'est pas sans étonnement qu'on y trouve des inscriptions ou de pseudo-inscriptions en caractères coufiques. Mgr Pasini pense que le vase est romain; que la monture est byzantine; que les caractères coufiques sont une addition postérieure. J'avoue qu'il m'est impossible de partager cette opinion. Pour moi, l'ensemble date d'une même époque et est byzantin. Pour les anses la chose ne peut être douteuse; de nombreux vases du trésor nous montrent les mêmes formes. Restent les caractères coufiques et les sujets antiques aucun arabiste n'a pu lire les premiers et je suis autorisé à adopter l'opinion d'Amari qui « serait tenté d'y voir une imitatioi exécutée par un ignorant ». Or nous connaissons au moyen âge, en Occident, de nombreuses imitations de ces caractères coufiques, du XIIe au XIIIe siècle; ne peut-on supposer avec beaucoup de vraisemblance que les Byzantins ont compris, eux aussi, le parti qu'on pouvait tirer d'une épigraphie dont les Orientaux eux-mêmes avaient fait des motifs de décoration? Quant aux sujets antiques et païens leur présence sur une œuvre byzantine est-elle si inexplicable qu'on le pense? Nous connaissons l'art byzantin surtout par des monuments religieux. Le mobilier civil, cependant, est représenté aussi dans nos Musées et dans les collections particulières par d'autres monuments, surtout par toute une série de coffrets d'ivoire de forme rectangulaire, à couvercles plats ou à quatre rampants, dont la décoration est empruntée à l'antiquité, à la mythologie et toute aussi à l'Orient. Les Travaux d'Hercule, les Jeux du Cirque y cônaissaient les animaux affrontés empruntés aux étoffes persanes. L'un des motifs de décoration les plus communs sur ces coffrets consiste précisément dans la représentation de petits bustes d'hommes imités de monnaies antiques; c'est encore ce genre d'ornement que l'on retrouve sur le vase de Saint-Marc. Je conclus à mon avis le vase de Saint-Marc appartient à l'art byzantin et je pense qu'on peut provisoirement lui assigner comme date la même
leur présence sur une œuvre byzantine est-elle si inexplicable qu'on le pense? Nous connaissons l'art byzantin surtout par des monuments religieux. Le mobilier civil, cependant, est représenté aussi dans nos Musées et dans les collections particulières par d'autres monuments, surtout par toute une série de coffrets d'ivoire de forme rectangulaire, à couvercles plats ou à quatre rampants, dont la décoration est empruntée à l'antiquité, à la mythologie et toute aussi à l'Orient. Les Travaux d'Hercule, les Jeux du Cirque y cônaissaient les animaux affrontés empruntés aux étoffes persanes. L'un des motifs de décoration les plus communs sur ces coffrets consiste précisément dans la représentation de petits bustes d'hommes imités de monnaies antiques; c'est encore ce genre d'ornement que l'on retrouve sur le vase de Saint-Marc. Je conclus à mon avis le vase de Saint-Marc appartient à l'art byzantin et je pense qu'on peut provisoirement lui assigner comme date la même date qu'aux coffrets d'ivoire, c'est-à-dire le VIIIe ou le IXe siècle. Je n'en finirais point si je voulais énumérer tous les objets curieux que contient le trésor et qui mériteraient une longue étude et des développements que je ne puis donner à l'esquisse que je trace ici. Je passe sous silence les cornes de licornes montées en argent; les reliquaires en forme de tableaux que les artistes de la Renaissance ont placés sur des pieds en orfèvrerie, etc.; les burettes et les navettes avec montures byzantines ou vénitiennes, etc. Je dois m'en tenir aux seules pièces véritablement importantes. Une petite erreur à rectifier l'un des plus vénérables reliquaires du trésor de Saint-Marc, en forme d'église à coupoles en argent, œuvre byzantine du IXe ou du Xe siècle, a donné lieu à des discussions qui me paraissent bien inutiles. Autrefois on voulait y voir une imitation de l'église de Sainte-Sophie; aujourd'hui les archéologues y reconnaissent un reliquaire en forme d'église et en prennent texte pour conclure que si en Occident on fit, notamment sur les bords du Danube, une quantité de chasses reproduisant des édifices d'architecture, on en faisait aussi en Orient. Il y a là un malentendu. Il est très
silence les cornes de licornes montées en argent; les reliquaires en forme de tableaux que les artistes de la Renaissance ont placés sur des pieds en orfèvrerie, etc.; les burettes et les navettes avec montures byzantines ou vénitiennes, etc. Je dois m'en tenir aux seules pièces véritablement importantes. Une petite erreur à rectifier l'un des plus vénérables reliquaires du trésor de Saint-Marc, en forme d'église à coupoles en argent, œuvre byzantine du IXe ou du Xe siècle, a donné lieu à des discussions qui me paraissent bien inutiles. Autrefois on voulait y voir une imitation de l'église de Sainte-Sophie; aujourd'hui les archéologues y reconnaissent un reliquaire en forme d'église et en prennent texte pour conclure que si en Occident on fit, notamment sur les bords du Danube, une quantité de chasses reproduisant des édifices d'architecture, on en faisait aussi en Orient. Il y a là un malentendu. Il est très vrai que l'église d'argent de Saint-Marc sert aujourd'hui de reliquaire; il est non moins vrai qu'une église byzantine du même genre qui se trouve au trésor d'Aix-la-Chapelle renferme le chef de saint Anastase; mais ce qui est certain, c'est que dans l'Église d'Orient ces deux monuments n'ont jamais servi de reliquaires; l'un et l'autre étaient destinés à contenir la réserve eucharistique et ce genre de récipient a un nom significatif: on l'appelle ἀρκοθρόνον, littéralement vase à porter le pain. Il n'y a pas de doute possible l'usage s'en est perpétué en Orient et on a publié dernièrement un monument tout semblable, mais de fabrication presque moderne. Je suppose même que ce furent des objets de ce genre importés en Occident qui donnèrent naissance à ces châsses à coupoles, assez particulières de forme; dont on trouve quelques échantillons sur les bords du Rhin et dont la châsse, qui de la collection Soltykon, est passée au Musée de South Kensington, est le plus bel exemple que l'on puisse citer. À tout prendre, ces reliquaires ressemblent beaucoup plus à un ἀρκοθρόνον qu'à une église rhénane. Une image de la Panagia en argent doré placée dans un récipient en cristal de roche reposant sur
reliquaires; l'un et l'autre étaient destinés à contenir la réserve eucharistique et ce genre de récipient a un nom significatif: on l'appelle ἀρκοθρόνον, littéralement vase à porter le pain. Il n'y a pas de doute possible l'usage s'en est perpétué en Orient et on a publié dernièrement un monument tout semblable, mais de fabrication presque moderne. Je suppose même que ce furent des objets de ce genre importés en Occident qui donnèrent naissance à ces châsses à coupoles, assez particulières de forme; dont on trouve quelques échantillons sur les bords du Rhin et dont la châsse, qui de la collection Soltykon, est passée au Musée de South Kensington, est le plus bel exemple que l'on puisse citer. À tout prendre, ces reliquaires ressemblent beaucoup plus à un ἀρκοθρόνον qu'à une église rhénane. Une image de la Panagia en argent doré placée dans un récipient en cristal de roche reposant sur une couronne votive décorée d'émaux cloisonnés me paraît former un monument disparate où je flaire quelque supercherie faite avec la plus entière bonne foi, mais que les archéologues ne doivent accepter que sous toutes réserves. Le buste d'un empereur Léon, représenté sur l'une des plaques émaillées, nous reporterait, si l'on adopte l'opinion de M. Pasini, au VIIIe siècle, au règne de Léon Ier; en l'absence de terme de comparaison, je donnerai à la couronne une date encore très respectable, mais plus modeste; je penche à croire que l'émail nous offre les traits de l'empereur Léon VI (886-911). Quant à la figurine de la Panagia, je ne suis pas même certain qu'elle soit byzantine; elle pourrait parfaitement sortir d'un atelier vénitien fortement influencé par l'art grec. La Chasse de Saint-Marc qui a fait l'objet d'un travail spécial de M. Veludo, ne fait pas, à proprement parler, partie du trésor; il est cependant impossible de passer sous silence cet étrange peinture byzantine. Entourée de plaques d'or et d'émaux, placée dans un cadre en orfèvrerie exécuté à la fin du XVIe siècle et au commencement du XVIIIe siècle, elle a subi plusieurs fois des restaurations et disparait en partie sous les bijoux et
adopte l'opinion de M. Pasini, au VIIIe siècle, au règne de Léon Ier; en l'absence de terme de comparaison, je donnerai à la couronne une date encore très respectable, mais plus modeste; je penche à croire que l'émail nous offre les traits de l'empereur Léon VI (886-911). Quant à la figurine de la Panagia, je ne suis pas même certain qu'elle soit byzantine; elle pourrait parfaitement sortir d'un atelier vénitien fortement influencé par l'art grec. La Chasse de Saint-Marc qui a fait l'objet d'un travail spécial de M. Veludo, ne fait pas, à proprement parler, partie du trésor; il est cependant impossible de passer sous silence cet étrange peinture byzantine. Entourée de plaques d'or et d'émaux, placée dans un cadre en orfèvrerie exécuté à la fin du XVIe siècle et au commencement du XVIIIe siècle, elle a subi plusieurs fois des restaurations et disparait en partie sous les bijoux et les ex-voto qu'y ont suspendus les fidèles. Elle offre l'image de la Vierge à mi-corps soutenant devant elle l'Enfant Jésus. Comme œuvre d'art, il n'y rien à en dire; le visage de la Vierge, assez doux, a cet air insignifiant que le canon byzantin impose à tous ses personnages. Ce n'est, en somme, qu'au point de vue historique et biographique que la Chasse de Saint-Marc offre quelque intérêt. Je n'ai pas l'intention de refaire ici le travail très complet de M. Veludo. Je tiens seulement à en faire connaître les conclusions qui sont un peu négatives. Il ne faut voir dans ce tableau ni la Panagia Acsopietos, ni la Panagia Chalcedonica, donnée au VIIe siècle par Eudoxie, veuve de Théodose le Jeune, à l'impératrice Pulchérie. Apportée à Venise probablement entre les années 1204 et 1206, c'est peut-être une copie faite au XIe siècle d'après l'original; et d'après les noms des saints représentés sur la bordure, on peut supposer que son lieu d'origine est l'Église de Saint-Marc, église dont parle Villehardouin. EMILE MOLINIER. 1. Archives de l'Institut de France. 2. Tesoro, pl. XXII et XXII a. Voici que l'étoile de Napoléon, précipitée du ciel, écrase à demi la terre. Au lieu
n'est, en somme, qu'au point de vue historique et biographique que la Chasse de Saint-Marc offre quelque intérêt. Je n'ai pas l'intention de refaire ici le travail très complet de M. Veludo. Je tiens seulement à en faire connaître les conclusions qui sont un peu négatives. Il ne faut voir dans ce tableau ni la Panagia Acsopietos, ni la Panagia Chalcedonica, donnée au VIIe siècle par Eudoxie, veuve de Théodose le Jeune, à l'impératrice Pulchérie. Apportée à Venise probablement entre les années 1204 et 1206, c'est peut-être une copie faite au XIe siècle d'après l'original; et d'après les noms des saints représentés sur la bordure, on peut supposer que son lieu d'origine est l'Église de Saint-Marc, église dont parle Villehardouin. EMILE MOLINIER. 1. Archives de l'Institut de France. 2. Tesoro, pl. XXII et XXII a. Voici que l'étoile de Napoléon, précipitée du ciel, écrase à demi la terre. Au lieu du drapeau tricolore, le drapeau blanc des Bourbons flotte au fronton des Tuileries et Bonaparte déchu, doublement découronné par l'abdication et le détronement, se dirige en fugitif vers la petite île de la Méditerranée où l'Europe le relègue. Que devient Rude, au milieu de cette tragédie? Il pense à l'Italie encore, il sollicite plus que jamais son ordre de départ. Mais, pour le délivrer d'une telle obsession, d'autres événements approchent. Le baron Denon a-t-il fini par lui obtenir son laissez-passer pour Rome? On l'affirme et je le veux croire, mais nul document n'en fait foi. Le statuaire dijonnais s'arrête-t-il à Dijon comme en un lieu d'étape sur le chemin de l'Italie, ou s'y vient-il reposer en dépaysant son attente? Le fait est qu'il s'y trouve à la fin de 1814. Mais quel retour douloureux! Sa famille n'existe plus qu'à peine, sinon dans ses souvenirs; ses sœurs ont disparu, ses frères sont partis; dispersés, ses compagnons d'enfance; vendue, la maison de son père. Les vieilles murailles à l'ombre desquelles il a joué tout petit sont toujours debout c'est dans son cœur que les ruines se sont amoncelées. Et, cependant, malgré les déceptions qu'il traîne et les cruels fantômes qui se lèvent
encore, il sollicite plus que jamais son ordre de départ. Mais, pour le délivrer d'une telle obsession, d'autres événements approchent. Le baron Denon a-t-il fini par lui obtenir son laissez-passer pour Rome? On l'affirme et je le veux croire, mais nul document n'en fait foi. Le statuaire dijonnais s'arrête-t-il à Dijon comme en un lieu d'étape sur le chemin de l'Italie, ou s'y vient-il reposer en dépaysant son attente? Le fait est qu'il s'y trouve à la fin de 1814. Mais quel retour douloureux! Sa famille n'existe plus qu'à peine, sinon dans ses souvenirs; ses sœurs ont disparu, ses frères sont partis; dispersés, ses compagnons d'enfance; vendue, la maison de son père. Les vieilles murailles à l'ombre desquelles il a joué tout petit sont toujours debout c'est dans son cœur que les ruines se sont amoncelées. Et, cependant, malgré les déceptions qu'il traîne et les cruels fantômes qui se lèvent sous ses pas, Dijon est toujours pour lui la ville aimée entre les villes. Tout ce qu'il y voit lui parle, l'émeut, réveille en lui des échos de jeunesse, des sentiments libres et forts, presque oubliés à Paris. M. Frémiet l'a reçu à bras ouverts, entouré de sa femme et de ses deux filles, déjà grandes et charmantes. Il y a tant d'années que Rude n'a goûté le calme délicieux du foyer! Un apaisement descend en lui peut-être. Mais quel foyer est durable dans ces époques troublées? Depuis la chute de l'Empire, on vit, à Dijon, dans les angoisses et les secousses. Le 19 janvier 1814, les Autrichiens y ont pris quartier il a fallu subir toutes leurs réquisitions, les loger, les nourrir, leur donner même une ration de vin d'au moins un demi-litre par homme et payer des contributions, sans se lasser. Les monnaies étrangères ont cours forcé. Le 5 février 1814, le comte d'Auersperg a nommé M. Petitot préfet de la Côte-d'Or « au nom des alliés ». Constamment, il passe des troupes. Le maire avertit ses administrés de ces passages, par voie d'affiches on sait ce que parler veut dire. Presque aussitôt la lutte se dessine entre
de ses deux filles, déjà grandes et charmantes. Il y a tant d'années que Rude n'a goûté le calme délicieux du foyer! Un apaisement descend en lui peut-être. Mais quel foyer est durable dans ces époques troublées? Depuis la chute de l'Empire, on vit, à Dijon, dans les angoisses et les secousses. Le 19 janvier 1814, les Autrichiens y ont pris quartier il a fallu subir toutes leurs réquisitions, les loger, les nourrir, leur donner même une ration de vin d'au moins un demi-litre par homme et payer des contributions, sans se lasser. Les monnaies étrangères ont cours forcé. Le 5 février 1814, le comte d'Auersperg a nommé M. Petitot préfet de la Côte-d'Or « au nom des alliés ». Constamment, il passe des troupes. Le maire avertit ses administrés de ces passages, par voie d'affiches on sait ce que parler veut dire. Presque aussitôt la lutte se dessine entre la coalition des républicains et des bonapartistes et le parti de la royauté. Les officiers renvoyés en demi-solde ne tardent pas à aigrir encore une situation déjà fort aigre. Nul ne tient compte au gouvernement de ses tendances libérales. On s'emporte contre l'emploi de certaines formes ou de certains mots d'un autre temps, dont le plus célèbre et, sans contredit, l'un des plus malheureux, est celui de Charte octroyée. On se croirait, en somme, sous le règne d'un tyran; les sentiments révolutionnaires renaissent de jour en jour et, de même que, sous le Directoire, on a espéré en Bonaparte pour rétablir l'ordre, on compte maintenant sur Napoléon pour restituer « la Révolution et la Liberté ». Incroyable mouvement d'opinion, mais indéniable et irrésistible. « Je n'oublierai jamais, dira un jour l'Empereur foudroyé, que j'ai été ramené de Cannes à Paris au milieu de ces cris de sang À bas les préfets À bas les restored. » Donc Rude est ressaisi, tout d'un coup, des sensations de sa vie d'enfance. Ces cris, il les reconnaît; cette agitation de la rue, il en a été le témoin jadis. Que M. Frémiet, son bienfaiteur, se jette dans la bagarre, il s'y jette avec
d'un autre temps, dont le plus célèbre et, sans contredit, l'un des plus malheureux, est celui de Charte octroyée. On se croirait, en somme, sous le règne d'un tyran; les sentiments révolutionnaires renaissent de jour en jour et, de même que, sous le Directoire, on a espéré en Bonaparte pour rétablir l'ordre, on compte maintenant sur Napoléon pour restituer « la Révolution et la Liberté ». Incroyable mouvement d'opinion, mais indéniable et irrésistible. « Je n'oublierai jamais, dira un jour l'Empereur foudroyé, que j'ai été ramené de Cannes à Paris au milieu de ces cris de sang À bas les préfets À bas les restored. » Donc Rude est ressaisi, tout d'un coup, des sensations de sa vie d'enfance. Ces cris, il les reconnaît; cette agitation de la rue, il en a été le témoin jadis. Que M. Frémiet, son bienfaiteur, se jette dans la bagarre, il s'y jette avec lui d'enthousiasme. Dès le commencement de la première restauration, le contrôleur a fait éclater son bonapartisme et, violent, poussant droit au but, dans ce pays aux passions soulevées, labouré d'incessantes marches d'armées, il en vient vite à ne ménager rien. Il discerne, il signale ces lâchetés, ces incertitudes d'esprit qui dictent, par exemple, à dix mois de distance, à la même cour d'appel de Dijon, une adresse au roi Louis XVIII et une adresse à Napoléon. Sa foi dans l'avenir est profonde et communicative. Plus on va, moins on a de nouvelles de Porto-Ferrajo. Le reclus de l'île d'Elbe aspire, croirait-on, à se faire oublier. Point du tout, personne ne s'y trompe; un grand événement s'apprête et l'on attend. Soudain, le bruit circule du débarquement de César au golfe Juan. Déjà le conquérant a traversé Grenoble; il s'avance dans un tourbillon de victoire, à grandes journées. M. Frémiet bat le rappel des patriotes; Rude s'enivre de sa propre activité. Où vont ces troupes qui recommencent à passer de toutes parts? Elles vont combattre l'usurpation de Corse.–Arrêtez, soldats les patriotes vous en conjurent. Il n'est question partout que de liberté comme si, depuis le retour des Bourbons, on n'eût vécu qu'en