jeanflop/post_ocr_correction2 huggingface dataset:
13 x 18. Vu la lenteur relative du virage, on peut traiter plusieurs épreuves dans 100 centimètres cubes en même temps. Il suffit de les déplacer de temps à autre, pour obtenir un virage régulier. Suivant la tonalité désirée, le virage est prolongé de 20 à 35 minutes, à la température de 18 à 20 degrés, le ton des épreuves étant d’autant plus sépia que le séjour dans le bain est plus prolongé. En hiver, il est bon de chauffer un peu le virage, afin d’activer son action, mais il est complètement inutile de le chauffer au-delà de 20 degrés, donc de durcir l’émulsion avant de virer. Après virage, laver les épreuves à l’eau courante pendant une heure ou une heure et demie. S’il y a un léger dépôt laiteux à la surface, on l’ôte avec une touffe de coton hydrophile. Pour cesser le virage, on tiendra compte que le changement de ton s’accentue un peu durant le lavage final. L’action du bain diminuant peu à peu, pour devenir nulle après deux heures de préparation, on n’effectuera donc la dissolution qu’au moment de l’utiliser. La maison Guilleminot livre également depuis plusieurs années un virage qui donne une variété de tons par un seul bain. La solution virante est obtenue par le mélange au moment de l’utiliser d’une partie de chaque flacon livré, additionné de deux parties d’eau. On prend par exemple : Flacon N° 1 25 cc. Flacon N° 2 25 » Eau 50 » Il est recommandé de verser toujours le N° 2 dans le N° 1, et jamais l’inverse. Gomme pour tous les virages, sauf cependant pour le «Sep» Lumière, il faut bien laver les épreuves, pour les débarrasser de toutes traces d’hyposulfite de soude, avant de pratiquer le virage. Pour avoir une action régulière du bain, il est préférable de les mouiller avant de virer. Les images passent successivement par le noir-chaud, brun-noir, marron, sépia, brun-rouge et enfin rouge-sanguin, que l’on atteint après dix ou quinze minutes. Le ton désiré obtenu, on lave pendant une heure, puis on sèche. À côté des méthodes indiquées ci-dessus, qui donnent
par un seul bain. La solution virante est obtenue par le mélange au moment de l’utiliser d’une partie de chaque flacon livré, additionné de deux parties d’eau. On prend par exemple : Flacon N° 1 25 cc. Flacon N° 2 25 » Eau 50 » Il est recommandé de verser toujours le N° 2 dans le N° 1, et jamais l’inverse. Gomme pour tous les virages, sauf cependant pour le «Sep» Lumière, il faut bien laver les épreuves, pour les débarrasser de toutes traces d’hyposulfite de soude, avant de pratiquer le virage. Pour avoir une action régulière du bain, il est préférable de les mouiller avant de virer. Les images passent successivement par le noir-chaud, brun-noir, marron, sépia, brun-rouge et enfin rouge-sanguin, que l’on atteint après dix ou quinze minutes. Le ton désiré obtenu, on lave pendant une heure, puis on sèche. À côté des méthodes indiquées ci-dessus, qui donnent une garantie suffisante de conservation, il est quelques autres formules à l’urane, au cuivre, qui fournissent des tons très intéressants, mais dont la stabilité est généralement moins grande. Toutefois, avec quelques soins dans les lavages et l’élimination de l’hyposulfite, on obtient une conservation très suffisante dans bien des cas. La maison Lumière a mis ces virages à la portée de tous les amateurs, par les chromogènes. Celui au cuivre, qui donne les tons les plus stables, fournit les tons bruns et les rouge-cuivre en passant par le rose-violacé. Le bain virant se compose de : Eau 100 cc. Chromogène au cuivre 10 gr. Les épreuves, toujours bien lavées, sont plongées dans ce bain et le ton désiré obtenu, on lave à nouveau de 15 à 20 minutes, puis on sèche. Le virage à l’urane a la composition suivante Eau 100 cc. Chromogène à l’urane 5 gr. Il fournit des tons du brun chaud à la sanguine. Pour obtenir le maximum de rendement du virage à l’urane, il faut opérer non seulement sur des épreuves débarrassées des dernières traces d’hyposulfite, mais encore soigner particulièrement le lavage final, après le virage. Il ne faut laver, après usage du bain d’urane, que jusqu’au
maison Lumière a mis ces virages à la portée de tous les amateurs, par les chromogènes. Celui au cuivre, qui donne les tons les plus stables, fournit les tons bruns et les rouge-cuivre en passant par le rose-violacé. Le bain virant se compose de : Eau 100 cc. Chromogène au cuivre 10 gr. Les épreuves, toujours bien lavées, sont plongées dans ce bain et le ton désiré obtenu, on lave à nouveau de 15 à 20 minutes, puis on sèche. Le virage à l’urane a la composition suivante Eau 100 cc. Chromogène à l’urane 5 gr. Il fournit des tons du brun chaud à la sanguine. Pour obtenir le maximum de rendement du virage à l’urane, il faut opérer non seulement sur des épreuves débarrassées des dernières traces d’hyposulfite, mais encore soigner particulièrement le lavage final, après le virage. Il ne faut laver, après usage du bain d’urane, que jusqu’au moment où les grandes lumières sont décolorées, mais ne pas laver au-delà, sous peine de voir les épreuves s’affaiblir et se décolorer. Les papiers sans sous-couche sont préférables pour le chromogène à l’urane. Cependant, avec un peu de soin dans les lavages antérieurs et postérieurs au virage, on peut obtenir de bons résultats avec la plupart des papiers. La conservation des solutions de chromogène est assez limitée ; on ne les fera donc qu’au fur et à mesure des besoins. Pour une épreuve seulement, on ne prendra que la moitié des quantités ci-dessus ; la petite cuiller jointe au flacon dispense de peser. Quant aux chromogènes en poudre, on les conservera à l’abri de l’humidité, car ils sont très hygrométriques. (A suivre.) V. CRÉMIER. FORMULES ET RECETTES Tons chauds pour diapositives de projection. — MM. Wratten et Wrainwright indiquent le procédé suivant : On fait une diapositive en noir plutôt léger parce que le virage donne lieu à intensification. Après fixage et lavage, on la blanchit dans : Eau 200 parties Bichromate de potassium 5 — Acide chlorhydrique pur 10 — Après blanchissement, on lave avec soin et l’image au chlorure d'argent est redéveloppée à l’aide de l’une ou l'autre
de bons résultats avec la plupart des papiers. La conservation des solutions de chromogène est assez limitée ; on ne les fera donc qu’au fur et à mesure des besoins. Pour une épreuve seulement, on ne prendra que la moitié des quantités ci-dessus ; la petite cuiller jointe au flacon dispense de peser. Quant aux chromogènes en poudre, on les conservera à l’abri de l’humidité, car ils sont très hygrométriques. (A suivre.) V. CRÉMIER. FORMULES ET RECETTES Tons chauds pour diapositives de projection. — MM. Wratten et Wrainwright indiquent le procédé suivant : On fait une diapositive en noir plutôt léger parce que le virage donne lieu à intensification. Après fixage et lavage, on la blanchit dans : Eau 200 parties Bichromate de potassium 5 — Acide chlorhydrique pur 10 — Après blanchissement, on lave avec soin et l’image au chlorure d'argent est redéveloppée à l’aide de l’une ou l'autre formule de révélateur pour tons chauds. Plus le ton est chaud, plus grande est l'intensification, de sorte qu’il faut employer une diapositive peu intense ou arrêter le redéveloppement à temps et fixer pour dissoudre le chlorure d’argent non réduit. (Traduction de Photography p. le Bull. Belge). PHOTO-REVUE 26 Janvier 1914 LE TRANSFORMISME EN PHOTOGRAPHIE par le pouvoir de deux fentes [Une Revue scientifique universellement estimée annonçait récemment, sur la foi d’un de ses correspondants, que M. Wolfgand, de Kiel, venait d’avoir « l’idée de généraliser de façon fort curieuse le principe du sténopé photographique en remplaçant l’orifice circulaire par des fentes, rectilignes ou non... que les architectes pourraient, par exemple, employer pour modifier leurs dessins, les peintres décorateurs pour varier à l’infini les patrons de tissus et de lapis, les caricaturistes pour produire des effets de déformations comiques, etc... » établie par Ducos du Hauron, ainsi que la reproduction des premières images obtenues par l'auteur du « transformisme » d’après sa propre image. C’est cet ensemble de documents que nous soumettons au lecteur, afin de l’édifier sur la sincérité de la revendication de M. Wolfgand, Otto, de Kiel... R. d'H.J On a reproché à la photographie de ne fournir que
LE TRANSFORMISME EN PHOTOGRAPHIE par le pouvoir de deux fentes [Une Revue scientifique universellement estimée annonçait récemment, sur la foi d’un de ses correspondants, que M. Wolfgand, de Kiel, venait d’avoir « l’idée de généraliser de façon fort curieuse le principe du sténopé photographique en remplaçant l’orifice circulaire par des fentes, rectilignes ou non... que les architectes pourraient, par exemple, employer pour modifier leurs dessins, les peintres décorateurs pour varier à l’infini les patrons de tissus et de lapis, les caricaturistes pour produire des effets de déformations comiques, etc... » établie par Ducos du Hauron, ainsi que la reproduction des premières images obtenues par l'auteur du « transformisme » d’après sa propre image. C’est cet ensemble de documents que nous soumettons au lecteur, afin de l’édifier sur la sincérité de la revendication de M. Wolfgand, Otto, de Kiel... R. d'H.J On a reproché à la photographie de ne fournir que des procès-verbaux dépourvus d’idéal et qu’une représentation constamment servile des spectacles de la nature ? Voici les premiers essais que j’ai faits d’un mode de photographie qui, affranchissant de ce servilisme l’œuvre de reproduction accomplie par la lumière, permet à l’idéal, à la fantaisie, voire même à la science, de concourir largement à l’opération. L’art du transformisme en photographie, tel que je l’ai imaginé, repose sur une loi d’optique qui n’a été enseignée, du moins à ma connaissance, par aucun physicien. Voici comment je crois pouvoir définir cette loi, après l’avoir évoquée par la réflexion, puis démontrée expérimentalement : Lorsque, dans un local abrité contre les clartés du dehors, un filet de lumière s'introduit, non point par un orifice qui serait percé dans un volet, mais par l'intersection de deux fentes, différemment dirigées, pratiquées dans deux écrans successifs, plus ou moins espacés entre eux, il se produit, sur la surface où s'épanouit ce filet de lumière, une image caractérisée par le changement des proportions relatives des choses représentées. Le simple raisonnement indique en effet que, à la différence d’une représentation exactement symétrique du modèle telle qu’elle résulterait du passage de tous les rayons qui émanent de ce modèle par un
concourir largement à l’opération. L’art du transformisme en photographie, tel que je l’ai imaginé, repose sur une loi d’optique qui n’a été enseignée, du moins à ma connaissance, par aucun physicien. Voici comment je crois pouvoir définir cette loi, après l’avoir évoquée par la réflexion, puis démontrée expérimentalement : Lorsque, dans un local abrité contre les clartés du dehors, un filet de lumière s'introduit, non point par un orifice qui serait percé dans un volet, mais par l'intersection de deux fentes, différemment dirigées, pratiquées dans deux écrans successifs, plus ou moins espacés entre eux, il se produit, sur la surface où s'épanouit ce filet de lumière, une image caractérisée par le changement des proportions relatives des choses représentées. Le simple raisonnement indique en effet que, à la différence d’une représentation exactement symétrique du modèle telle qu’elle résulterait du passage de tous les rayons qui émanent de ce modèle par un orifice unique, cette représentation, si elle s’opère à l’aide des deux fentes entrecroisées à distance dont il s’agit, est due à des rayons qui émergent d’une multitude de points d’intersection ; suivant que ces points d’intersection seront distribués d’une manière ou d’une autre, les formes des objets représentés se modifieront à l’infini. PHOTO-REVUE 26 Ainsi, par exemple, si la première des deux fentes qui livrent successivement passage à la lumière est une fente verticale, et si la seconde fente, c’est à-dire celle qui est la plus voisine de l’image, est horizontale, l’image, comparée au modèle, sera amplifiée dans le sens de la hauteur. Cette modification provient de ce que, des deux éléments ou traînées de rayons qui concourent à la formation de l’image, l’élément horizontal, s’introduisant par la fente verticale, qui est la plus éloignée de cette image, s’y épanouit avec des dimensions proportionnelles à son éloignement, tandis que l’élément vertical, s’introduisant par la fente horizontale, se projette avec des dimensions réduites. De même, si l’une des deux fentes, au lieu d’être rectiligne, décrit une ligne courte, l’image, suivant que cette fente est verticale ou horizontale, offrira dans le sens latéral ou dans le sens vertical une ondulation correspondante. Par
à l’infini. PHOTO-REVUE 26 Ainsi, par exemple, si la première des deux fentes qui livrent successivement passage à la lumière est une fente verticale, et si la seconde fente, c’est à-dire celle qui est la plus voisine de l’image, est horizontale, l’image, comparée au modèle, sera amplifiée dans le sens de la hauteur. Cette modification provient de ce que, des deux éléments ou traînées de rayons qui concourent à la formation de l’image, l’élément horizontal, s’introduisant par la fente verticale, qui est la plus éloignée de cette image, s’y épanouit avec des dimensions proportionnelles à son éloignement, tandis que l’élément vertical, s’introduisant par la fente horizontale, se projette avec des dimensions réduites. De même, si l’une des deux fentes, au lieu d’être rectiligne, décrit une ligne courte, l’image, suivant que cette fente est verticale ou horizontale, offrira dans le sens latéral ou dans le sens vertical une ondulation correspondante. Par ce seul exposé, on pressent déjà le curieux parti que la photographie est appelée à retirer d’une chambre, ou boîte, agencée comme il vient d’être dit ; un assortiment de cinq ou six cloisons ou écrans percés de fentes, les unes rectilignes, les autres courbes, ondulées, ou affectant la forme d’un crochet, d’une faucille, d’une accolade, etc., suffira déjà pour obtenir un nombre incalculable de transformations, soit sérieuses et scientifiques, soit plaisantes et caricaturales, d’un même sujet. Pour un appréciateur superficiel, ce mode de photographie peut sembler se réduire à un divertissement excentrique consistant à exécuter, avec le soleil pour collaborateur et pour complice, la charge des individus (photo-caricatures). À supposer que telle fût l'unique destination de ce nouveau venu parmi les arts récréatifs, elle ne laisserait pas, à mon avis, d’avoir son prix, et ce nouvel art surgirait fort à propos pour égayer la fin morose du XXe siècle. Les albums qu’il tient en réserve feront apparaître, sous des aspects absolument imprévus, nombre de victimes qui, loin de s’en offenser, seront les premières à rire de l’état où elles se verront. Chose digne de remarque, si outrés que soient les bouleversements infligés au visage humain par le jeu des
d’un crochet, d’une faucille, d’une accolade, etc., suffira déjà pour obtenir un nombre incalculable de transformations, soit sérieuses et scientifiques, soit plaisantes et caricaturales, d’un même sujet. Pour un appréciateur superficiel, ce mode de photographie peut sembler se réduire à un divertissement excentrique consistant à exécuter, avec le soleil pour collaborateur et pour complice, la charge des individus (photo-caricatures). À supposer que telle fût l'unique destination de ce nouveau venu parmi les arts récréatifs, elle ne laisserait pas, à mon avis, d’avoir son prix, et ce nouvel art surgirait fort à propos pour égayer la fin morose du XXe siècle. Les albums qu’il tient en réserve feront apparaître, sous des aspects absolument imprévus, nombre de victimes qui, loin de s’en offenser, seront les premières à rire de l’état où elles se verront. Chose digne de remarque, si outrés que soient les bouleversements infligés au visage humain par le jeu des deux fentes de la boîte transformiste, la ressemblance se maintient avec opiniâtreté, les muscles où les méplats ont beau s’exagérer ou s’amoindrir, ils ne peuvent se soustraire à un je ne sais quoi qui constitue quand même, dans cette perturbation scientifiquement accomplie, leur incommutable individualité. Toutefois, il faut voir, je crois, les choses de plus haut et reconnaître que la loi d’optique ci-dessus définie se prête à de bien plus larges applications. De même qu’elle ridiculise et enlaidit le modèle, de même, si on l’en requiert, elle le corrige, l’embellit. Ainsi, s’agit-il d’une photographie ou bien encore d’une composition d’artiste peu conforme aux règles de l’esthétique, et, par exemple, d’une figure dont l’ovale serait trop raccourci, un écart convenablement calculé des deux fentes rétablira l’harmonie des proportions, donnera à la copie la grâce et la noblesse qui manquaient à l’œuvre primitive. Utilisée pour le service de la physiologie et de l’anatomie, la chambre photo transformiste mettra en évidence, par une succession de types intermédiaires, la gradation qui existe entre des êtres séparés par de grandes distances dans l’échelle de la création. Elle rendra palpables des similitudes de conformation que, sans le secours de cet instrument, l’œil le plus exercé aurait
crois, les choses de plus haut et reconnaître que la loi d’optique ci-dessus définie se prête à de bien plus larges applications. De même qu’elle ridiculise et enlaidit le modèle, de même, si on l’en requiert, elle le corrige, l’embellit. Ainsi, s’agit-il d’une photographie ou bien encore d’une composition d’artiste peu conforme aux règles de l’esthétique, et, par exemple, d’une figure dont l’ovale serait trop raccourci, un écart convenablement calculé des deux fentes rétablira l’harmonie des proportions, donnera à la copie la grâce et la noblesse qui manquaient à l’œuvre primitive. Utilisée pour le service de la physiologie et de l’anatomie, la chambre photo transformiste mettra en évidence, par une succession de types intermédiaires, la gradation qui existe entre des êtres séparés par de grandes distances dans l’échelle de la création. Elle rendra palpables des similitudes de conformation que, sans le secours de cet instrument, l’œil le plus exercé aurait peine à discerner. Dans le domaine de l’architecture et de l’ornementation, elle fera éclore des formes et des styles auxquels personne n’a jamais songé. En géométrie, elle substituera une figure à une autre, par exemple l’ellipse au cercle, et résoudra graphiquement plus d’un problème. En typographie, elle traduira les clichés les plus vulgaires, les plus démodés, en agencements de lettres curieusement irradiées et faisant une fête pour les yeux. Il n’est pas jusqu'aux paysages, aux villes et aux monuments qu’elle n’ait le pouvoir de transfigurer en visions d’un autre monde. Que si maintenant l’on suppose l’intervention de la stéréoscopie dans la production des photographies dont il s’agit, les effets obtenus atteindront une puissance sans limite; car les exagérations les plus audacieuses, les figures les plus paradoxales, les monstres les plus invraisemblables, procureront la sensation de la réalité; l’œil en fera le tour, ils seront palpables, leur authenticité s’imposera irrésistiblement. (À suivre.) L. Ducos DU HAURON. Simplifications dans quelques questions élémentaires d’OPTIQUE INSTRUMENTALE Procédés graphiques simples relatifs au Calcul des images photographiques L’équation bien connue des foyers conjugués permet, étant donné le foyer de l’objectif, de définir la distance à laquelle se forme l’image en fonction de la distance de l’objet
les plus vulgaires, les plus démodés, en agencements de lettres curieusement irradiées et faisant une fête pour les yeux. Il n’est pas jusqu'aux paysages, aux villes et aux monuments qu’elle n’ait le pouvoir de transfigurer en visions d’un autre monde. Que si maintenant l’on suppose l’intervention de la stéréoscopie dans la production des photographies dont il s’agit, les effets obtenus atteindront une puissance sans limite; car les exagérations les plus audacieuses, les figures les plus paradoxales, les monstres les plus invraisemblables, procureront la sensation de la réalité; l’œil en fera le tour, ils seront palpables, leur authenticité s’imposera irrésistiblement. (À suivre.) L. Ducos DU HAURON. Simplifications dans quelques questions élémentaires d’OPTIQUE INSTRUMENTALE Procédés graphiques simples relatifs au Calcul des images photographiques L’équation bien connue des foyers conjugués permet, étant donné le foyer de l’objectif, de définir la distance à laquelle se forme l’image en fonction de la distance de l’objet ou inversement de déterminer la distance à laquelle il faut placer l’objet pour que l’image se forme dans un plan déterminé. Son application à des cas particuliers exige des calculs, fort simples assurément, mais qui ne laissent pas que d’effrayer les personnes peu habituées au maniement des formules algébriques. Des tables numériques comme celle de Sécrétan ou des règles à calcul spécialement construites donnent bien immédiatement les indications qu’il importe d’avoir sous la main pour les opérations d’agrandissement ou de réduction. Mais comme on n’a pas toujours les premières à sa disposition, et que la construction des autres n’est pas sans difficulté, il est utile semble-t-il, de rappeler un tableau graphique imaginé par M. Gariel, qui peut être instantanément établi par n’importe qui avec une feuille de papier quadrillé et un crayon, et qui permet de résoudre les problèmes essentiels de reproduction. Au bas d’une feuille de papier quadrillé au centimètre, marquons une base AB égale à 10 divisions; par les points A et B, élevons 2 perpendiculaires à la base: AX et BY. Numérotons ensuite les lignes du quadrillage parallèle à la base, à partir de celle-ci, sur les côtés AX et BY et joignons respectivement les points A
tables numériques comme celle de Sécrétan ou des règles à calcul spécialement construites donnent bien immédiatement les indications qu’il importe d’avoir sous la main pour les opérations d’agrandissement ou de réduction. Mais comme on n’a pas toujours les premières à sa disposition, et que la construction des autres n’est pas sans difficulté, il est utile semble-t-il, de rappeler un tableau graphique imaginé par M. Gariel, qui peut être instantanément établi par n’importe qui avec une feuille de papier quadrillé et un crayon, et qui permet de résoudre les problèmes essentiels de reproduction. Au bas d’une feuille de papier quadrillé au centimètre, marquons une base AB égale à 10 divisions; par les points A et B, élevons 2 perpendiculaires à la base: AX et BY. Numérotons ensuite les lignes du quadrillage parallèle à la base, à partir de celle-ci, sur les côtés AX et BY et joignons respectivement les points A et B aux points 1, 2, 3, 4, etc., du côté opposé. On obtient ainsi la figure représentée en contre (fig. 1). Pour se servir du tableau ainsi construit, on prend dans l’un des faisceaux la droite correspondant à la valeur que l'on cherche, puisque la suite des numéros. La droite de l’autre faisceau qui passe par ce point donne précisément la valeur de p’. Soit à photographier par exemple un objet situé à 24 centimètres du point nodal d’incidence avec un objectif d’un foyer de 8 centimètres; on suit l’oblique n° 24 issue de A jusqu’à la parallèle n° 8, puis l’oblique issue de B qu’elle coupe à cette hauteur; cette dernière oblique porte le numéro 12. L’image se formera donc à 12 centimètres du point nodal d’émergence. En effet + 24 = - 8. On trouverait aussi facilement p en fonction de p’ et de f, et f en fonction de p et de p'. Le graphique ne possède pas une égale sensibilité sur toute sa surface : c’est dans sa partie centrale qu’il atteint sa plus grande précision. Mais si les deux données ne sont pas comprises dans cette partie, il suffit pour les y ramener, de