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c’est pourquoi j’ai essayé de trouver une méthode plus simple et plus sûre. Il est indispensable, en premier lieu, d’avoir 192 PHOTO-REVUE à sa disposition une sorte d’armoire pour le séchage. La plupart des photographes, je le suppose, possèdent une installation de ce genre ; dans tous les cas, c’est une ressource très utile dans tout laboratoire photographique, car cette armoire peut servir pour le séchage rapide des négatifs, des papiers au charbon, des épreuves, etc. L’armoire que j’ai établie pour mon usage est construite en bois, elle occupe un coin du laboratoire et elle est chauffée par un tuyau dans lequel circule l’air chaud qui s’échappe de la cheminée de tirage d’une lampe à pétrole. Cette lampe sert à chauffer le laboratoire en hiver et un tuyau conduit au dehors les gaz de la combustion. L’armoire est percée de deux ouvertures à chicanes, une pour l’entrée, l’autre pour la sortie de l’air, disposées respectivement en bas et en haut de l’armoire. L’air chaud échappé de la cheminée de tirage de la lampe est recueilli par un tube large en zinc se terminant en entonnoir, l’entonnoir étant disposé exactement au-dessus de la cheminée de la lampe. Le tube en zinc, soudé et parfaitement hermétique, pénètre dans l’armoire, y fait un ou deux tours complets, en sort et conduit l’air échauffé et vicié par les gaz de la combustion au dehors. Il va sans dire que les ouvertures par lesquelles pénètre et sort le tuyau de chauffage doivent être parfaitement hermétiques et complétées par un joint étanche à la lumière. Un thermomètre dont le réservoir plonge dans l’atmosphère de l'armoire et dont l’échelle se trouve au dehors, complète l’installation ; tout ceci rappelle un peu la disposition des étuves ordinaires ou des couveuses. L’opération de la sensibilisation au trempé est la partie délicate du procédé. En me servant d’une cuvette ordinaire de grandes dimensions, j’ai constaté qu’il m’était impossible de traiter plus de 7 ou 8 plaques à la fois, en raison de la difficulté que l’on éprouve à balancer régulièrement cette cuvette dans l’obscurité absolue. Dans toutes les tentatives que
soudé et parfaitement hermétique, pénètre dans l’armoire, y fait un ou deux tours complets, en sort et conduit l’air échauffé et vicié par les gaz de la combustion au dehors. Il va sans dire que les ouvertures par lesquelles pénètre et sort le tuyau de chauffage doivent être parfaitement hermétiques et complétées par un joint étanche à la lumière. Un thermomètre dont le réservoir plonge dans l’atmosphère de l'armoire et dont l’échelle se trouve au dehors, complète l’installation ; tout ceci rappelle un peu la disposition des étuves ordinaires ou des couveuses. L’opération de la sensibilisation au trempé est la partie délicate du procédé. En me servant d’une cuvette ordinaire de grandes dimensions, j’ai constaté qu’il m’était impossible de traiter plus de 7 ou 8 plaques à la fois, en raison de la difficulté que l’on éprouve à balancer régulièrement cette cuvette dans l’obscurité absolue. Dans toutes les tentatives que j’ai faites pour traiter un plus grand nombre de plaques, j’ai constaté la présence de bulles d’air ; dans certains cas, j’ai même eu de véritables chapelets de bulles qui apparaissaient au développement comme autant de taches blanches non sensibles. On pourrait sans doute tourner cette difficulté en employant une quantité plus grande de solution ; mais cette manière de procéder serait beaucoup plus coûteuse, car on perdrait une grande quantité de bain sensibilisateur et il serait presque aussi avantageux d’employer les plaques panchromatiques du commerce. J’ai constaté qu’il vaut mieux ne pas se servir du même bain plus d'une fois ou deux, car le colorant précipite facilement, se dépose à la surface de la plaque et y forme autant de petits points dont la sensibilité est portée à l’extrême. Finalement j’ai trouvé que le mieux était de se servir d’une cuve verticale. L’emploi d’une cuve verticale supprime toutes les difficultés provenant de stries ou de bulles (l’air, qui peuvent toujours être évitées en abaissant le panier lentement et régulièrement dans la cuve) et réduit au minimum la durée des opérations dans l’obscurité absolue. (A suivre.) Géo F. GREENFIELD. (Ad. du British Journ. of Photogr.) FORMULES ET RECETTES Emploi du
quantité plus grande de solution ; mais cette manière de procéder serait beaucoup plus coûteuse, car on perdrait une grande quantité de bain sensibilisateur et il serait presque aussi avantageux d’employer les plaques panchromatiques du commerce. J’ai constaté qu’il vaut mieux ne pas se servir du même bain plus d'une fois ou deux, car le colorant précipite facilement, se dépose à la surface de la plaque et y forme autant de petits points dont la sensibilité est portée à l’extrême. Finalement j’ai trouvé que le mieux était de se servir d’une cuve verticale. L’emploi d’une cuve verticale supprime toutes les difficultés provenant de stries ou de bulles (l’air, qui peuvent toujours être évitées en abaissant le panier lentement et régulièrement dans la cuve) et réduit au minimum la durée des opérations dans l’obscurité absolue. (A suivre.) Géo F. GREENFIELD. (Ad. du British Journ. of Photogr.) FORMULES ET RECETTES Emploi du virage par sulfuration pour améliorer les négatifs faibles. — Les renforçateurs utilisés habituellement pour améliorer les clichés faibles ont pour effet d’ajouter à l’argent réduit de la plaque un dépôt supplémentaire de nature variée, même lorsque l’argent du cliché est lui-même transformé, ce dépôt étant constitué suivant les cas par de l’argent déposé physiquement, par des composés de mercure ou par des ferrocyannes de cuivre ou d’uranium. Ces procédés ont pour inconvénient général de donner de la dureté aux clichés renforcés. En cherchant dans une autre voie, mes frères Lumière ont essayé une méthode qui produit un renforcement sensible sans déposer de précipité accessoire sur l’argent du cliché : cet argent est transformé en iodure par un bain de blanchiment approprié et le cliché blanchi est redéveloppé après une bonne insolation; dans ce cas, il est probable que le bromure d'argent résiduel non réduit subsistant toujours dans le cliché s’est trouvé transformé en iodure, lequel a été réduit ensuite par le second développement. Au lieu d’un second développement, l’auteur a eu l’idée de transformer l’argent du cliché en sulfure. Il remplace le bain habituel de bromure-ferricyanure par le suivant: Iodure de potassium 2 gr. Ferricyanure de potassium 2 » Eau
de l’argent déposé physiquement, par des composés de mercure ou par des ferrocyannes de cuivre ou d’uranium. Ces procédés ont pour inconvénient général de donner de la dureté aux clichés renforcés. En cherchant dans une autre voie, mes frères Lumière ont essayé une méthode qui produit un renforcement sensible sans déposer de précipité accessoire sur l’argent du cliché : cet argent est transformé en iodure par un bain de blanchiment approprié et le cliché blanchi est redéveloppé après une bonne insolation; dans ce cas, il est probable que le bromure d'argent résiduel non réduit subsistant toujours dans le cliché s’est trouvé transformé en iodure, lequel a été réduit ensuite par le second développement. Au lieu d’un second développement, l’auteur a eu l’idée de transformer l’argent du cliché en sulfure. Il remplace le bain habituel de bromure-ferricyanure par le suivant: Iodure de potassium 2 gr. Ferricyanure de potassium 2 » Eau 100 » La sulfuration de l’image s’obtient ensuite dans une solution à 1 % de sulfure de sodium. Ce procédé a l’avantage d’augmenter la gradation des demi-teintes. J. D. (Tead de photogr. Correspond. p. le Bull, de la Soc. Franç. de Photogr.). Vernis pour étiquettes à dessiccation rapide. — Pour éviter la détérioration des étiquettes mises sur les bocaux du laboratoire, le vernis suivant donne à l’auteur de bons résultats depuis de longues années: Esprit-de-vin (pas d’alcool dénaturé). 240 cc. Sandaraque en poudre 100 gr. Camphre 1 » Térébenthine de Venise 1 gr. 5 (Photo Welt). J. D. Dépôt calcaire sur les négatifs. — Les clichés sortant du lavage apparaissent fréquemment recouverts d’une couche grenue et blanchâtre qui est due à un dépôt calcaire provenant de l’eau commune employée à la préparation des bains. On éviterait en partie cet inconvénient en soumettant l’eau à l’ébullition avant emploi. On en fait disparaître les traces par simple lavage à l’eau faiblement acidulée à l’acide chlorhydrique, en frottant légèrement avec le doigt ou avec un tampon d’ouate pour favoriser la dissolution du dépôt. N° 25 PHOTO-REVUE Juin 1913 LES PORTRAITS D’AMATEUR I. — Portrait et Ressemblance La raison d’être du Portrait est la
éviter la détérioration des étiquettes mises sur les bocaux du laboratoire, le vernis suivant donne à l’auteur de bons résultats depuis de longues années: Esprit-de-vin (pas d’alcool dénaturé). 240 cc. Sandaraque en poudre 100 gr. Camphre 1 » Térébenthine de Venise 1 gr. 5 (Photo Welt). J. D. Dépôt calcaire sur les négatifs. — Les clichés sortant du lavage apparaissent fréquemment recouverts d’une couche grenue et blanchâtre qui est due à un dépôt calcaire provenant de l’eau commune employée à la préparation des bains. On éviterait en partie cet inconvénient en soumettant l’eau à l’ébullition avant emploi. On en fait disparaître les traces par simple lavage à l’eau faiblement acidulée à l’acide chlorhydrique, en frottant légèrement avec le doigt ou avec un tampon d’ouate pour favoriser la dissolution du dépôt. N° 25 PHOTO-REVUE Juin 1913 LES PORTRAITS D’AMATEUR I. — Portrait et Ressemblance La raison d’être du Portrait est la Ressemblance. C’est-à-dire, qu’aux yeux de celui qui les contemple, les quelques traits représentés doivent évoquer le Modèle tout entier, non seulement dans son aspect extérieur mais bien aussi dans ses habitudes, dans son caractère. En un mot, le Portrait doit faire « revivre » le Modèle. La personnalité « physique » est inséparable de la personnalité « morale », la ressemblance doit s’attacher à toutes deux. La face est la partie du sujet toujours représentée dans le Portrait : elle seule caractérise l’individualité, car étant le siège des principaux organes de la vie de relation — la parole, l’ouïe et la vue — il lui est possible d’extérioriser les divers états d’âme qui nous agitent. Expression et Physionomie. — Le visage jouit aussi de cette propriété particulière de « l’expression », c’est-à-dire de pouvoir refléter à l’aide de modifications parfois très légères de ses principaux traits les divers sentiments qui nous animent. C’est ce qui constitue la « Physionomie ». La physionomie « passive » est celle que composent les lignes essentielles du visage selon certaines particularités propres à chacun de nous, indépendamment de toute expression : elle ne se rencontre jamais à l’état de vie, car tant qu’il y
» est inséparable de la personnalité « morale », la ressemblance doit s’attacher à toutes deux. La face est la partie du sujet toujours représentée dans le Portrait : elle seule caractérise l’individualité, car étant le siège des principaux organes de la vie de relation — la parole, l’ouïe et la vue — il lui est possible d’extérioriser les divers états d’âme qui nous agitent. Expression et Physionomie. — Le visage jouit aussi de cette propriété particulière de « l’expression », c’est-à-dire de pouvoir refléter à l’aide de modifications parfois très légères de ses principaux traits les divers sentiments qui nous animent. C’est ce qui constitue la « Physionomie ». La physionomie « passive » est celle que composent les lignes essentielles du visage selon certaines particularités propres à chacun de nous, indépendamment de toute expression : elle ne se rencontre jamais à l’état de vie, car tant qu’il y a conscience, il y a pensée, et toute pensée se traduit par une expression. C’est une règle à laquelle aucun visage humain ne saurait échapper. L’on rencontre — il est vrai — des physionomies « plus ou moins expressives », selon la facilité avec laquelle les impressions morales parviennent à s’extérioriser, et des physionomies « plus ou moins mobiles », selon la rapidité avec laquelle les traits réagissent aux sentiments intérieurs. Les diverses modifications des traits de la face qui concourent à lui donner son expression sont dus à la contraction ou bien au relâchement des nombreux muscles recouvrant son squelette osseux. En général, ces mouvements sont inconscients et spontanés. Ils sont harmoniquement reliés entre eux. La conscience peut cependant intervenir : cette intervention, si elle n’est corrigée par une éducation — toute instinctive parfois — amène à l’expression « forcée »; si elle agit pour modifier les relations qui les unissent les uns aux autres, elle en détruit l’harmonie préétablie et donne à la physionomie une expression « grimaçante ». Les lignes de la face, dont la modification conduit aux diverses expressions, sont surtout celles de la bouche, du nez et des yeux. Leur horizontalité indiquera le calme, le
s’extérioriser, et des physionomies « plus ou moins mobiles », selon la rapidité avec laquelle les traits réagissent aux sentiments intérieurs. Les diverses modifications des traits de la face qui concourent à lui donner son expression sont dus à la contraction ou bien au relâchement des nombreux muscles recouvrant son squelette osseux. En général, ces mouvements sont inconscients et spontanés. Ils sont harmoniquement reliés entre eux. La conscience peut cependant intervenir : cette intervention, si elle n’est corrigée par une éducation — toute instinctive parfois — amène à l’expression « forcée »; si elle agit pour modifier les relations qui les unissent les uns aux autres, elle en détruit l’harmonie préétablie et donne à la physionomie une expression « grimaçante ». Les lignes de la face, dont la modification conduit aux diverses expressions, sont surtout celles de la bouche, du nez et des yeux. Leur horizontalité indiquera le calme, le repos ; leur inclinaison en bas et en dehors, l’affaissement, la dépression; leur inclinaison en bas et en dedans, la joie, le rire, l’expansion. La combinaison de ces mouvements suffit à exprimer toutes les émotions, mais il s’y ajoute, pour les renforcer, d’autres accessoires dont l’importance est considérable. Citons le mouvement et en particulier l’orientation des yeux, le regard, et aussi le mouvement de la tête entière sur le tronc, par l’intermédiaire du cou : ces deux derniers sont, de même que les autres, harmoniquement reliés entre eux ; c’est ainsi que le regard dans une direction déterminée s’accompagne toujours d’un mouvement de la tête sur le tronc de même sens, mais de moindre amplitude. Les membres, la position du corps tout entier ajoutent leur effet à celui de la face et contribuent à donner au sujet son expression générale et bien caractérisée. L’expression, tout en restant par le fond toujours identique à elle-même selon chaque sentiment déterminé, varie enfin avec l’âge, le sexe et la position sociale... Ces faits sont à bien connaître. En abordant une description plus complète nous semble de trop faible intérêt, alors qu’une réflexion et une observation de quelques instants en apprendront plus à l’amateur
mouvement et en particulier l’orientation des yeux, le regard, et aussi le mouvement de la tête entière sur le tronc, par l’intermédiaire du cou : ces deux derniers sont, de même que les autres, harmoniquement reliés entre eux ; c’est ainsi que le regard dans une direction déterminée s’accompagne toujours d’un mouvement de la tête sur le tronc de même sens, mais de moindre amplitude. Les membres, la position du corps tout entier ajoutent leur effet à celui de la face et contribuent à donner au sujet son expression générale et bien caractérisée. L’expression, tout en restant par le fond toujours identique à elle-même selon chaque sentiment déterminé, varie enfin avec l’âge, le sexe et la position sociale... Ces faits sont à bien connaître. En abordant une description plus complète nous semble de trop faible intérêt, alors qu’une réflexion et une observation de quelques instants en apprendront plus à l’amateur que plusieurs pages de lecture : il est bon cependant qu’il en sache les lois générales, afin que de sa part une intervention déplacée n’en puisse détruire l’harmonie. De ces considérations, il résulte donc qu’à côté de la ressemblance « physique », il existe une sorte de ressemblance « morale ». Dans le Portrait proprement dit, la première est certes d’une importance capitale : elle est même parfois suffisante pour évoquer à l’esprit de ceux qui la connaissent, la personne tout entière du sujet représenté. Mais la seconde doit cependant transparaître sous cette dernière pour laisser deviner le caractère, les habitudes et la condition sociale du sujet. Si au contraire la ressemblance physique s’efface à tel point qu’elle ne soit plus en quelque sorte que le « support » de l’expression, rendue alors plus saisissante par l’arrangement des traits et la beauté de l’ensemble, l’image devient d’emblée la synthèse d’une idée, d’un sentiment, il s’en dégage une réelle impression d’Art : intéressante par elle-même, elle est maintenant un Tableau. Il y aurait beaucoup à apprendre en feuilletant la collection de portraits faits par un amateur même de force moyenne : il y aurait peu cependant à imiter. Bien qu’une critique
». Dans le Portrait proprement dit, la première est certes d’une importance capitale : elle est même parfois suffisante pour évoquer à l’esprit de ceux qui la connaissent, la personne tout entière du sujet représenté. Mais la seconde doit cependant transparaître sous cette dernière pour laisser deviner le caractère, les habitudes et la condition sociale du sujet. Si au contraire la ressemblance physique s’efface à tel point qu’elle ne soit plus en quelque sorte que le « support » de l’expression, rendue alors plus saisissante par l’arrangement des traits et la beauté de l’ensemble, l’image devient d’emblée la synthèse d’une idée, d’un sentiment, il s’en dégage une réelle impression d’Art : intéressante par elle-même, elle est maintenant un Tableau. Il y aurait beaucoup à apprendre en feuilletant la collection de portraits faits par un amateur même de force moyenne : il y aurait peu cependant à imiter. Bien qu’une critique même légère soit parfois pénible à formuler, n’est-il pas bon d’énumérer les fautes les plus fréquentes et de chercher par ce moyen à les éviter. Le seul guide, dont le plus souvent l’amateur cherche à s’inspirer, est sans contredit la vitrine du professionnel. Il y a certes parfois de bonnes choses à y glaner, mais que de mauvaises inspirations aussi à y puiser... Le but premier du professionnel, c’est de contenter sa clientèle, d’admettre par conséquent bon gré mal gré les fautes de goût qui lui sont imposées par la mode ou la routine. Pourquoi chercher à l’imiter, alors que disposant de moyens beaucoup plus restreints que lui, nous ne poursuivons pas le même but ? Le modèle, paré comme pour une cérémonie, est soigneusement installé devant l’objectif. Les recommandations parfois les plus contradictoires se succèdent : la pose est jugée bonne, l’éclairage intense, les accessoires nombreux et variés, le fond, — s’en occupe-t-on ? — est un drap bien tendu, une toile peinte, un mur... La mise au point est laborieuse, car pour la bonne réputation de l’amateur et de l’appareil, une finesse excessive est de rigueur : les diaphragmes y contribuent, mais l’exposition devant s’en trouver plus longue,
choses à y glaner, mais que de mauvaises inspirations aussi à y puiser... Le but premier du professionnel, c’est de contenter sa clientèle, d’admettre par conséquent bon gré mal gré les fautes de goût qui lui sont imposées par la mode ou la routine. Pourquoi chercher à l’imiter, alors que disposant de moyens beaucoup plus restreints que lui, nous ne poursuivons pas le même but ? Le modèle, paré comme pour une cérémonie, est soigneusement installé devant l’objectif. Les recommandations parfois les plus contradictoires se succèdent : la pose est jugée bonne, l’éclairage intense, les accessoires nombreux et variés, le fond, — s’en occupe-t-on ? — est un drap bien tendu, une toile peinte, un mur... La mise au point est laborieuse, car pour la bonne réputation de l’amateur et de l’appareil, une finesse excessive est de rigueur : les diaphragmes y contribuent, mais l’exposition devant s’en trouver plus longue, intervient alors l’ordre formel de ne plus bouger ; le sujet se fige : qu’importe ! après un développement hâtif, pour « voir si cela est réussi », un tirage non moins rapide « pour mettre sur papier », l’image obtenue est nette. De telle dame toujours jeune on peut compter quelques rides jusque-là insoupçonnées, l’on dénombre aussi avec plaisir plus fins détails de son costume et le journal qu’elle tient en main sans le regarder, peut, si vous disposez d’une loupe, vous fournir une lecture palpitante. Le fond aussi est net, la trame de la toile, les briques du mur, et si l’épreuve se présente bien, le tout s’évapore dans un dégradé parfait. L’ensemble, cependant, est plat, sans relief et sans modelé, l’œil se perd dans les accessoires, aucun sentiment ne jaillit à la vue d’une telle image : c’est une parfaite « reproduction », ce n'est pas un Portrait. Cette description, outrée sans doute, aura croyons-nous cet avantage, d’attirer l’attention de l’amateur sur les fautes auxquelles par une mauvaise éducation ou par ignorance il s’abandonne trop souvent, et pour plus de sûreté, repassons avec lui les diverses phases des opérations précédemment décrites. Ce sont tout d'abord l’arrangement du
compter quelques rides jusque-là insoupçonnées, l’on dénombre aussi avec plaisir plus fins détails de son costume et le journal qu’elle tient en main sans le regarder, peut, si vous disposez d’une loupe, vous fournir une lecture palpitante. Le fond aussi est net, la trame de la toile, les briques du mur, et si l’épreuve se présente bien, le tout s’évapore dans un dégradé parfait. L’ensemble, cependant, est plat, sans relief et sans modelé, l’œil se perd dans les accessoires, aucun sentiment ne jaillit à la vue d’une telle image : c’est une parfaite « reproduction », ce n'est pas un Portrait. Cette description, outrée sans doute, aura croyons-nous cet avantage, d’attirer l’attention de l’amateur sur les fautes auxquelles par une mauvaise éducation ou par ignorance il s’abandonne trop souvent, et pour plus de sûreté, repassons avec lui les diverses phases des opérations précédemment décrites. Ce sont tout d'abord l’arrangement du modèle et des accessoires, l’étude du fond et de l’éclairage, puis la partie technique, la mise au point, le développement, le tirage sur papier, la présentation de l’épreuve et enfin ces quelques tours de main indispensables à celui qui aime un travail intéressant et raisonné. (A suivre) R.-A. DARNÉ. MÉMOIRES ET COMMUNICATIONS Précautions à prendre en Été Le retour de la saison d’été rend à nouveau d’actualité la question si importante des inconvénients et accidents qu’entraîne l’action de la chaleur sur les plaques et papiers photographiques : ramollissement de la gélatine — quelquefois fusion partielle ou totale — décollements, rayures, ampoules, etc., etc. L’apparition périodique de ces accidents est tellement prévue et admise comme inéluctable, par quelques amateurs, que bon nombre d’entre eux, renonçant stoïquement aux manipulations estivales, se bornent à impressionner leurs plaques, remettant à des temps plus frais la joie si captivante d’en relever les beautés. Ces petites misères du photographe sont cependant bien faciles à éviter et l’opérateur consciencieux et quelque peu soigneux ne doit guère s’en soucier, car la plus élémentaire des précautions suffit à les conjurer. La gélatine formant la base des préparations sensibles, plaques et papiers, ne supporte pas, sans en être modifiée, l’action