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tout son personnel: 100 musiciens, 80 danseuses, artistes, choristes, figuration, employés, etc., la construction des baraquements pour les loges, l'établissement de la scène, ne devaient pas être inférieurs à 80.000 francs. Sur ces 80.000 francs n'étaient pas compris, les frais de costumes, de décors — à notre avis, c'eût été une erreur d'en mettre devant la majestueuse Muraille — de musique qui seraient utilisés à Paris, après avoir été vus à Orange, ni les indemnités des artistes. C'était bien les 120.000 francs de frais dont M. Gailhard avait établi le devis, à une des premières réunions de la commission. Les amis des arts et de la décentralisation se réjouissaient d'un projet qui consistait à créer un opéra à Orange pour le donner ensuite à Paris, mais M. Gailhard, ne voulant pas s'engager dans une entreprise de cette importance, sans être garanti des frais, moins 20.000 francs qu'il souscrivait personnellement. Malgré d'autres généreuses offres de souscription, tout s'effondra devant une question budgétaire. Les représentations primitivement décidées pour la première quinzaine d'août 1901 ne purent pas avoir lieu. On sait que Les Barbares furent chantés, à Paris, en 1901. Mlle Hatto, que son succès dans Iphigénie, à Orange, avait désignée pour le rôle principal, y fut très remarquée. La commission ministérielle avait vécu, et la libre disposition du théâtre d'Orange fut laissée au maire d'Orange, l'honorable M. Emile Monier. Son premier soin, pour répondre au désir de ses administrés, fut d'ouvrir un concours international de musiques, aux dates des dimanche 15 et lundi 16 juin 1902, et un comité fut nommé parmi les notables de la ville. Le comité choisit pour son président M. Lécour, premier adjoint, aujourd'hui maire, voulant ainsi rendre hommage à la mémoire de son père qui avait toujours été à la tête des manifestations artistiques d'Orange. Nous fûmes chargés d'offrir, au nom du Comité, la présidence d'honneur du concours à M. Massenet, et la présidence du jury à M. Ganne, et nous avons conservé le meilleur souvenir de la bonne grâce et de l'empressement qu'ils mirent à accepter notre offre. Il était difficile de donner, à Orange, un
rôle principal, y fut très remarquée. La commission ministérielle avait vécu, et la libre disposition du théâtre d'Orange fut laissée au maire d'Orange, l'honorable M. Emile Monier. Son premier soin, pour répondre au désir de ses administrés, fut d'ouvrir un concours international de musiques, aux dates des dimanche 15 et lundi 16 juin 1902, et un comité fut nommé parmi les notables de la ville. Le comité choisit pour son président M. Lécour, premier adjoint, aujourd'hui maire, voulant ainsi rendre hommage à la mémoire de son père qui avait toujours été à la tête des manifestations artistiques d'Orange. Nous fûmes chargés d'offrir, au nom du Comité, la présidence d'honneur du concours à M. Massenet, et la présidence du jury à M. Ganne, et nous avons conservé le meilleur souvenir de la bonne grâce et de l'empressement qu'ils mirent à accepter notre offre. Il était difficile de donner, à Orange, un concours international de musiques, auquel étaient convoquées les sociétés musicales de France et de l'étranger, sans faire connaître à ce public d'élite la grandiose beauté de son théâtre romain. Le Comité décida, donc, de donner deux soirées d'opéra à l'occasion du concours. Son choix se porta sur Samson et Dalila, qu'il avait été question, bien des fois, de représenter à Orange. Puis sur Hérodiade et le ballet de Phryné, pour honorer son président d'honneur et son président du jury. Pour l'exécution de ce programme, il fit appel à M. Fayot qui avait révélé ses qualités d'organisateur dans une représentation sensationnelle de Mireille, le 14 mai 1899, aux Arènes d'Arles. M. Fayot accepta, et les spectacles furent ainsi désignés: Le dimanche 15 juin; Hérodiade, et le lundi 16: Samson et Dalila et Phryné. M. Fayot comptait, pour ses deux principaux interprètes, sur M. Noté et Mlle Soyer, de l'Opéra. M. Gailhard ne put pas accorder le célèbre baryton, et Mlle Soyer, seule, fut autorisée à venir chanter le rôle de Dalila. C'est alors que M. Fayot pensa à M. Dangès. Nous verrons qu'il n'eut pas à regretter son choix. M. Dangès vient, en effet, d'être engagé à l'Opéra par la nouvelle
qu'il avait été question, bien des fois, de représenter à Orange. Puis sur Hérodiade et le ballet de Phryné, pour honorer son président d'honneur et son président du jury. Pour l'exécution de ce programme, il fit appel à M. Fayot qui avait révélé ses qualités d'organisateur dans une représentation sensationnelle de Mireille, le 14 mai 1899, aux Arènes d'Arles. M. Fayot accepta, et les spectacles furent ainsi désignés: Le dimanche 15 juin; Hérodiade, et le lundi 16: Samson et Dalila et Phryné. M. Fayot comptait, pour ses deux principaux interprètes, sur M. Noté et Mlle Soyer, de l'Opéra. M. Gailhard ne put pas accorder le célèbre baryton, et Mlle Soyer, seule, fut autorisée à venir chanter le rôle de Dalila. C'est alors que M. Fayot pensa à M. Dangès. Nous verrons qu'il n'eut pas à regretter son choix. M. Dangès vient, en effet, d'être engagé à l'Opéra par la nouvelle direction. Hérodiade, au théâtre d'Orange. C'est une singulière fortune pour l'œuvre du compositeur Massenet, qui avait déjà fait représenter avec succès, à l'Opéra, Le Roi de Lahore, en 1877, d'avoir dû tout d'abord donner Hérodiade sur une scène étrangère au théâtre royal de La Monnaie, de Bruxelles, en 1881, puis joué à Paris, trois ans après, au théâtre Italien. Les créateurs de l'œuvre sur cette dernière scène furent Mmes Fidès Devriès (Salomé), Tremelli (Hérodiade) ; MM. Maurel (Hérode), et les deux frères E. et J. de Reszké (Phanuel et Jean). Hérodiade fut classée comme une des meilleures productions du théâtre. À Orange, les rôles avaient été ainsi distribués: Bucognani (Jean), Dangès (Hérode), Sylvestre (Phanuel), Cargue (Vitellius), Combes (le grand prêtre), Bazillac (Une voix dans le Temple); Mlles Lina Pacary (Salomé), Cahuzac (jeune Babylonienne), Mme Odile Hendrickx (Hérodiade). L'interprétation fut bonne. Nous citerons, parmi les morceaux principalement remarqués et applaudis : Au premier acte, lorsque Salomé fait à Phanuel l'aveu de son amour pour Jean-Baptiste, dans un cantabile plein de charme, le beau récit d'Hérodiade, « J'allai ce matin au désert », et sa prière, tour à tour désinvolte et passionnée : « Rapproche-toi le Tibre avec ses bords ombreux »
joué à Paris, trois ans après, au théâtre Italien. Les créateurs de l'œuvre sur cette dernière scène furent Mmes Fidès Devriès (Salomé), Tremelli (Hérodiade) ; MM. Maurel (Hérode), et les deux frères E. et J. de Reszké (Phanuel et Jean). Hérodiade fut classée comme une des meilleures productions du théâtre. À Orange, les rôles avaient été ainsi distribués: Bucognani (Jean), Dangès (Hérode), Sylvestre (Phanuel), Cargue (Vitellius), Combes (le grand prêtre), Bazillac (Une voix dans le Temple); Mlles Lina Pacary (Salomé), Cahuzac (jeune Babylonienne), Mme Odile Hendrickx (Hérodiade). L'interprétation fut bonne. Nous citerons, parmi les morceaux principalement remarqués et applaudis : Au premier acte, lorsque Salomé fait à Phanuel l'aveu de son amour pour Jean-Baptiste, dans un cantabile plein de charme, le beau récit d'Hérodiade, « J'allai ce matin au désert », et sa prière, tour à tour désinvolte et passionnée : « Rapproche-toi le Tibre avec ses bords ombreux » ; mais la page la plus remarquable est le duo de Jean et de Salomé, une phrase délicieuse, le refus d'abord énergique et subitement attendri de Jean, l'adorable cri d'amour de Salomé: « Oh! je veux l'aimer sur terre », et la réponse inspirée du prophète : « Aimons-nous donc alors comme dans un songe ». L'acte du Temple reflète le côté mystique et religieux de l'œuvre. Mme Odile Hendrickx (Hérodiade), qui venait du théâtre de La Monnaie, où l'œuvre fut créée, a joint à une fort belle voix les talents d'une tragédienne. Mlle Lina Pacary chanta, avec une exquise pureté et, par moments, avec une ardente passion, le rôle de Salomé. Quant à M. Dangès, il montra une voix agréable, étendue et flexible, qui faisait déjà prévoir sa brillante carrière. Il nous reste à féliciter M. Coste, qui dirigea l'orchestre avec sa maestria habituelle. Le quatuor à cordes a été particulièrement remarqué. Le chœur des Romains fut renforcé par plusieurs sociétés lauréates du concours musical. Samson et Dalila. — Phryné Le lendemain ce fut le maître Saint-Saëns qui triompha avec Samson et Dalila. Cette œuvre superbe, bien digne du cadre incomparable dans lequel elle a été donnée, a été
alors comme dans un songe ». L'acte du Temple reflète le côté mystique et religieux de l'œuvre. Mme Odile Hendrickx (Hérodiade), qui venait du théâtre de La Monnaie, où l'œuvre fut créée, a joint à une fort belle voix les talents d'une tragédienne. Mlle Lina Pacary chanta, avec une exquise pureté et, par moments, avec une ardente passion, le rôle de Salomé. Quant à M. Dangès, il montra une voix agréable, étendue et flexible, qui faisait déjà prévoir sa brillante carrière. Il nous reste à féliciter M. Coste, qui dirigea l'orchestre avec sa maestria habituelle. Le quatuor à cordes a été particulièrement remarqué. Le chœur des Romains fut renforcé par plusieurs sociétés lauréates du concours musical. Samson et Dalila. — Phryné Le lendemain ce fut le maître Saint-Saëns qui triompha avec Samson et Dalila. Cette œuvre superbe, bien digne du cadre incomparable dans lequel elle a été donnée, a été interprétée d'une manière parfaite, devant une salle remplissant l'immense enceinte de 8.000 personnes, recueillies d'admiration, parmi lesquelles les applaudissements éclataient en tonnerre après un silence profondément attentif, plus flatteur pour les artistes que les applaudissements eux-mêmes. Aussi se sont-ils surpassés. Tout serait à citer dans cette œuvre magistrale, le chef-d'œuvre du puissant compositeur Saint-Saëns. L'interprétation a été en tous points parfaite et Mlle Soyer, de l'Opéra, une étoile naissante et déjà de première grandeur, toute faite de grâce et de distinction, a été hors de pair. Sa belle et vibrante voix, favorisée par l'admirable acoustique que l'on ne trouve, parmi les théâtres en plein air, qu'au théâtre Antique d'Orange, et répercutée jusqu'aux gradins les plus élevés, a produit une profonde impression parmi nos populations du Midi, si bien douées pour la musique. Après les soirées d'Œdipe Roi, Antigone, Les Erynnies, Alcestis, il était peut-être d'un essai téméraire de monter deux soirées de grand opéra sur une scène qui semble n'avoir été créée que pour la tragédie, mais l'on devait donner satisfaction aux populations méridionales, si ardemment passionnées pour l'art musical. Notre avis, est que le théâtre d'Orange doit être avant tout une scène où continueront à être représentés les chefs-d'œuvre
du puissant compositeur Saint-Saëns. L'interprétation a été en tous points parfaite et Mlle Soyer, de l'Opéra, une étoile naissante et déjà de première grandeur, toute faite de grâce et de distinction, a été hors de pair. Sa belle et vibrante voix, favorisée par l'admirable acoustique que l'on ne trouve, parmi les théâtres en plein air, qu'au théâtre Antique d'Orange, et répercutée jusqu'aux gradins les plus élevés, a produit une profonde impression parmi nos populations du Midi, si bien douées pour la musique. Après les soirées d'Œdipe Roi, Antigone, Les Erynnies, Alcestis, il était peut-être d'un essai téméraire de monter deux soirées de grand opéra sur une scène qui semble n'avoir été créée que pour la tragédie, mais l'on devait donner satisfaction aux populations méridionales, si ardemment passionnées pour l'art musical. Notre avis, est que le théâtre d'Orange doit être avant tout une scène où continueront à être représentés les chefs-d'œuvre de l'antiquité, où les œuvres vraiment supérieures s'en inspirant. Ainsi, les véritables représentations, s'inspirant des traditions d'Orange, eurent lieu les 9 et 10 août 1902. Elles furent présidées et organisées par M. Marieton. Le 9 août : Œdipe Roi. Le 10 août: Les Phéniciennes, tragédie inédite en quatre actes, de M. Paul Rivollet, d'après Euripide. Malgré le mistral soufflant en tempête, l'affluence était énorme dans l'immense hémicycle dont la glorieuse muraille produit toujours un effet prodigieux, sous l'éclairage sobre et savamment ménagé, laissant les spectateurs dans une demi-obscurité. Pour la troisième fois, Œdipe Roi était donné à Orange, avec un succès toujours aussi éclatant. L'immortel chef-d'œuvre de Sophocle a déroulé son implacable fatalité devant un auditoire profondément remué par la traduction si près du texte grec de Jules Lacroix. Pour ne pas nous répéter, la représentation n'a été qu'une longue ovation faite à Mounet-Sully qui a triomphé de nouveau dans ce rôle d'Œdipe, le plus beau de sa carrière. MM. Paul Mounet, Albert Lambert fils obtinrent également un grand succès. Mlle Delvair, qui interprétait pour la première fois le rôle de Jocaste, y a été supérieure. Et c'est là une belle page à inscrire au livre d'or de notre cher
M. Paul Rivollet, d'après Euripide. Malgré le mistral soufflant en tempête, l'affluence était énorme dans l'immense hémicycle dont la glorieuse muraille produit toujours un effet prodigieux, sous l'éclairage sobre et savamment ménagé, laissant les spectateurs dans une demi-obscurité. Pour la troisième fois, Œdipe Roi était donné à Orange, avec un succès toujours aussi éclatant. L'immortel chef-d'œuvre de Sophocle a déroulé son implacable fatalité devant un auditoire profondément remué par la traduction si près du texte grec de Jules Lacroix. Pour ne pas nous répéter, la représentation n'a été qu'une longue ovation faite à Mounet-Sully qui a triomphé de nouveau dans ce rôle d'Œdipe, le plus beau de sa carrière. MM. Paul Mounet, Albert Lambert fils obtinrent également un grand succès. Mlle Delvair, qui interprétait pour la première fois le rôle de Jocaste, y a été supérieure. Et c'est là une belle page à inscrire au livre d'or de notre cher théâtre antique, et ce doit être pour Mounet-Sully un légitime orgueil que de sentir vibrer à l'unisson de son génie l'âme de dix mille spectateurs. Mais la représentation attendue était celle des Phéniciennes, œuvre inédite de M. Rivollet, l'auteur d'Alkestis, représentée à Orange, puis à la Comédie-Française. C'est plus que par un succès, c'est par un triomphe que se termina la représentation de l'œuvre magistrale du poète Georges Rivollet. Nous avons déjà écrit : Orange, sœur de Rome et d'Athènes, va devenir un foyer lumineux de décentralisation artistique, et nos grands acteurs exciteront, dans l'immense hémicycle de son Théâtre romain, des émotions comme en excitaient les grands acteurs de l'antiquité. Dans cette vaste enceinte, ils produiront des effets scéniques qui sont impossibles dans nos théâtres fermés. La représentation des Phéniciennes est de ce nombre, et l'on ne peut pas concevoir une plus belle évocation de l'âme antique, en un cadre plus grandiose. La soirée des Phéniciennes ne l'a cédé en rien aux précédentes. L'affluence était nombreuse et le mistral calmé ne soufflait plus guère que pour agiter harmonieusement les peplums, donnant un spectacle d'un caractère encore plus pittoresque. L'œuvre du puissant poète Rivollet, bien qu'elle s'inspirant d'Euripide, dont elle serre
par un succès, c'est par un triomphe que se termina la représentation de l'œuvre magistrale du poète Georges Rivollet. Nous avons déjà écrit : Orange, sœur de Rome et d'Athènes, va devenir un foyer lumineux de décentralisation artistique, et nos grands acteurs exciteront, dans l'immense hémicycle de son Théâtre romain, des émotions comme en excitaient les grands acteurs de l'antiquité. Dans cette vaste enceinte, ils produiront des effets scéniques qui sont impossibles dans nos théâtres fermés. La représentation des Phéniciennes est de ce nombre, et l'on ne peut pas concevoir une plus belle évocation de l'âme antique, en un cadre plus grandiose. La soirée des Phéniciennes ne l'a cédé en rien aux précédentes. L'affluence était nombreuse et le mistral calmé ne soufflait plus guère que pour agiter harmonieusement les peplums, donnant un spectacle d'un caractère encore plus pittoresque. L'œuvre du puissant poète Rivollet, bien qu'elle s'inspirant d'Euripide, dont elle serre parfois son texte de près, est malgré cela de conception totalement personnelle. Elle laisse une place à l'inventif du poète, et M. Rivollet a créé de toute pièce un rôle de pâtre qui n'existe pas dans l'œuvre d'Euripide et qu'il a rehaussé de très beaux vers que le jeune élève de Paul Mounet, M. Gorde, un premier prix du Conservatoire, a su très bien faire ressortir; nous en citerons le prélude : Déjà l'aube aux yeux bien, l'aube chère au bon Sur la crête des monts pose son pied léger Et, drap indulgente aux porteurs de houle, Effeuille sous les bois ses plumes voletées. Moi, le roseau chanteur aux lèvres, je descends Vers la fontaine, avec mes chevreaux bondissants. On sait déjà que le sujet des "Phéniciennes" n'est autre que celui de "la Thébaïde", c'est-à-dire l'inimitié des deux fils d'Œdipe, le l'un de mort dans un combat singulier et le suicide de Jocaste, leur mère, qui ne peut résister à tant de malheurs. À suivre. Prenez vos billets ! Il ne pleut pas, mais il fait humide; le temps est maussade et l'humeur du marchand de billets qui stationne devant le Lyrique Populaire est à son aise avec la température.
de Paul Mounet, M. Gorde, un premier prix du Conservatoire, a su très bien faire ressortir; nous en citerons le prélude : Déjà l'aube aux yeux bien, l'aube chère au bon Sur la crête des monts pose son pied léger Et, drap indulgente aux porteurs de houle, Effeuille sous les bois ses plumes voletées. Moi, le roseau chanteur aux lèvres, je descends Vers la fontaine, avec mes chevreaux bondissants. On sait déjà que le sujet des "Phéniciennes" n'est autre que celui de "la Thébaïde", c'est-à-dire l'inimitié des deux fils d'Œdipe, le l'un de mort dans un combat singulier et le suicide de Jocaste, leur mère, qui ne peut résister à tant de malheurs. À suivre. Prenez vos billets ! Il ne pleut pas, mais il fait humide; le temps est maussade et l'humeur du marchand de billets qui stationne devant le Lyrique Populaire est à son aise avec la température. Dix heures viennent de sonner; c'est l'heure où les bureaux de location s'ouvrent. Je suis à mon poste. Déambulant, suivant le trottoir, un seul marchand de billets est là. Flaire-t-il en moi l'encre d'imprimerie, ou ma physionomie lui est-elle antipathique? Toujours est-il qu'il me regarde de travers, être ainsi regardé me gêne, et, puisqu'il me faut rompre la glace, j'aime autant que ce soit chez le marchand de vins que la chose se passe. "On ne cause bien que devant le zinc", dirait un poivrot de ma connaissance. Mais passons. J'invite mon voisin de trottoir et, devant un "blanc frais" (malheureux estomac que Comœdia m'oblige à désagréger!), la conversation s'engage: — Les affaires? — Peuh ! Couci-couça ! — Le Lyrique a cependant du succès, la salle est pleine tous les soirs. — Sans doute, sans doute. Il est évident que mon interlocuteur se méfie. Je reprends: — Une cigarette? — Volontiers. — Mais, dites-moi, est-ce qu'un journal quotidien ne parle pas de vous faire la concurrence? — Comœdia, oui, parbleu, il est question de cela, mais nous en fichons. — Cependant? — Nous pourrions nous mettre en colère, crier au scandale, à la suite de l'initiative prise par Comœdia,
me gêne, et, puisqu'il me faut rompre la glace, j'aime autant que ce soit chez le marchand de vins que la chose se passe. "On ne cause bien que devant le zinc", dirait un poivrot de ma connaissance. Mais passons. J'invite mon voisin de trottoir et, devant un "blanc frais" (malheureux estomac que Comœdia m'oblige à désagréger!), la conversation s'engage: — Les affaires? — Peuh ! Couci-couça ! — Le Lyrique a cependant du succès, la salle est pleine tous les soirs. — Sans doute, sans doute. Il est évident que mon interlocuteur se méfie. Je reprends: — Une cigarette? — Volontiers. — Mais, dites-moi, est-ce qu'un journal quotidien ne parle pas de vous faire la concurrence? — Comœdia, oui, parbleu, il est question de cela, mais nous en fichons. — Cependant? — Nous pourrions nous mettre en colère, crier au scandale, à la suite de l'initiative prise par Comœdia, car il ne faut pas se dissimuler que nous sommes lésés. Mais le patron (et ici la voix de mon interlocuteur s'enfle) a décidé de ne rien faire, mieux, de laisser faire. Le but de ce journal est de faire cesser les abus. Qu'a-t-il imaginé? De prendre vingt fauteuils. Selle malice ! Croyez-vous que si nous voulions avoir ces fauteuils cela nous serait difficile? Non, n'est-ce pas. Eh bien! il faut dire ce qui est, c'est-à-dire qu'il y a le vice de forme. Expliquez-vous. Oh! la chose est fort simple! Nous sommes, nous, les représentants d'une certaine catégorie de commanditaires qui ont, avec chaque théâtre, une lien presque indissoluble. La plainte que l'A. P. a formulée contre certains directeurs ne nous vise pas; elle vise certaines manœuvres que, si vous le voulez, je vais vous soumettre. Mon partenaire est devenu loquace, décidément dément. Je l'invite à continuer, et voici ce que je recueille en glanant: 1° Rien n'est plus facile à un directeur de faire vendre des billets d'affichage; 2° Également, il peut, sous forme de liste de service, faire recevoir les personnes qui lui sont envoyées par une agence ou un débit quelconque. Il va sans dire que ces
malice ! Croyez-vous que si nous voulions avoir ces fauteuils cela nous serait difficile? Non, n'est-ce pas. Eh bien! il faut dire ce qui est, c'est-à-dire qu'il y a le vice de forme. Expliquez-vous. Oh! la chose est fort simple! Nous sommes, nous, les représentants d'une certaine catégorie de commanditaires qui ont, avec chaque théâtre, une lien presque indissoluble. La plainte que l'A. P. a formulée contre certains directeurs ne nous vise pas; elle vise certaines manœuvres que, si vous le voulez, je vais vous soumettre. Mon partenaire est devenu loquace, décidément dément. Je l'invite à continuer, et voici ce que je recueille en glanant: 1° Rien n'est plus facile à un directeur de faire vendre des billets d'affichage; 2° Également, il peut, sous forme de liste de service, faire recevoir les personnes qui lui sont envoyées par une agence ou un débit quelconque. Il va sans dire que ces personnes ont payé leurs places au tenancier du débit en question; 3° Majorer la liste des services : machinistes, électriciens, habilleurs, etc. Je m'arrête, ce sont ces divers modes de fraudes que l'A. P. prétend réprouver, mais cela ne nous regarde pas. À cet instant, mon compère est pris par un client et lui vend deux balcons pour un louis. C'est donné! À Comœdia, dis-je, on peut se procurer un fauteuil pour 4 fr. 50 — et ce, jusqu'à concurrence de vingt places et jusqu'au 25 courant. — À moins que, n'en trouvant plus à boulevard Poissonnière, le public ne vienne les acheter douze francs à Bibi ! Et mon interlocuteur sourit si finement que je me suis dit, en le quittant: « Vraiment, se peut-il qu'il y ait au monde des gens qui s'obstinent à vouloir être naïfs ! » SOMBREUIL. L'Assistance Publique et les Théâtres On a dit, bien à tort, que la plainte de Mesureur était dirigée contre telle ou telle personnalité du monde des théâtres. Il convient d'écrire que, quant à présent du moins, l'instruction n'est dirigée contre aucun inculpé et se poursuit contre « inconnu ». Mais quel est donc le délit qui aurait été