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— Le même éminent critique nous parle de trois récentes Vies de Musiciens. Le Chopin de Mr Basil Maine (Duckworth); Bach de Mrs Esther Maynell (Duckworth); et la traduction, par Alfred Kalish, du Beethoven de Richard Sprecht, Beethoven as he lived (Macmillan). Pour Ernest Newman, il est bien difficile de se représenter ce que fut la vie des musiciens, vie en général dépourvue d'événements extérieurs, et dont la spiritualité n'était comprise que de rares adeptes. Il loue les trois ouvrages en question, mais continue à douter des images qui nous sont peintes après coup de Jean-Sébastien Bach et de Frédéric Chopin. G.-L. GARNIEU. AUTRICHE Pendant la prochaine saison de Salzbourg, M. Richard Strauss dirigera Fidelio et Hélène d'Égypte, M. Bruno Walter Don Juan, Tristan et Isolde et Obéron, M. Clemens Krauss Arabella, le Chevalier à la Rose, Cosi fan tutte, les Noces de Figaro et la Femme sans ombre. M. Toscanini dirigera deux concerts. Jean CHANTAVOINE. BELGIQUE Liège. (Octobre et novembre). — Pas de concert au Conservatoire sans lyrisme, sans chaleur, sans accent. Au premier d'entre eux M. François Rasse dirigea avec sa maîtrise coutumière la Symphonie en ut mineur de Saint-Saëns, le Prélude du premier acte de Lohengrin et Divertissements symphoniques du compositeur wallon Victor Vreuls, œuvre dont on accueillit la première audition avec grande sympathie. Elle a de la verve, du mouvement, de la couleur. Le pianiste Braïlowsky triompha par ailleurs dans le si banal Concerto de Tschaïkowsky et le Concerto en mi bémol de Liszt. Le grand nom que nous venons de citer nous entraîne tout naturellement à parler du concours institué par l' « A Capella Liégeois » et grâce au désintéressement de l'illustre virtuose. Ce concours réservé aux pianistes belges ou étrangers ayant fait leurs études en Belgique vient d'avoir lieu pour la première fois. En ligne, douze concurrents. Présidé par Braïlowsky lui-même, le jury, à l'unanimité, distingua Mme Cassiers Renchon du Conservatoire Royal de Liège. Succès dont nul ne contesta la validité étant données les qualités de virtuose de cette jeune et brillante instrumentiste. Sous la direction toujours fort admirée de M. Armand Marsick
Divertissements symphoniques du compositeur wallon Victor Vreuls, œuvre dont on accueillit la première audition avec grande sympathie. Elle a de la verve, du mouvement, de la couleur. Le pianiste Braïlowsky triompha par ailleurs dans le si banal Concerto de Tschaïkowsky et le Concerto en mi bémol de Liszt. Le grand nom que nous venons de citer nous entraîne tout naturellement à parler du concours institué par l' « A Capella Liégeois » et grâce au désintéressement de l'illustre virtuose. Ce concours réservé aux pianistes belges ou étrangers ayant fait leurs études en Belgique vient d'avoir lieu pour la première fois. En ligne, douze concurrents. Présidé par Braïlowsky lui-même, le jury, à l'unanimité, distingua Mme Cassiers Renchon du Conservatoire Royal de Liège. Succès dont nul ne contesta la validité étant données les qualités de virtuose de cette jeune et brillante instrumentiste. Sous la direction toujours fort admirée de M. Armand Marsick la Société des Concerts Symphoniques reprit son activité. Premier concert (Festival Beethoven) : Ouverture d'Egmont, Symphonie pastorale, ouverture de Léonore et Concerto de violon dont Maurice Raskin nous offrit une version pleine d'élégance et de charme. L'orchestre connut également les faveurs de l'Œuvre des Artistes. Cette militante institution appela parmi nous M. Freitas Branco, qui dirigea avec autant d'art que de chaleureuse conviction la Faust Ouverture de Wagner, la Fonderie d'Acier de Mossolov et, en première audition chez nous, le Don Quichotte de Richard Strauss et la Suite en fa dièse de Robert Casadesus. Du Don Quichotte que dirions-nous ici? Mais le cas de la suite de Robert Casadesus était tout différent. Nous fûmes les premiers, nous dit-on, à entendre ces pages distinguées, concises et de couleur à la fois nuancée et discrète. En dépit des temps difficiles, l'Œuvre des Artistes ne cesse d'agir. À ses grands récitals on applaudit la technique prestigieuse et les interprétations si musicales du violoniste Josef Szigeti. À ses trois premiers concerts de musique de chambre participèrent le réputé Quatuor de Liège, le pianiste Charles Van Lancker, les cantatrices Mmes Claudine Boons et Opheven. Heures de charme et d'émouvante intimité. Autre institution dont on ne
nous M. Freitas Branco, qui dirigea avec autant d'art que de chaleureuse conviction la Faust Ouverture de Wagner, la Fonderie d'Acier de Mossolov et, en première audition chez nous, le Don Quichotte de Richard Strauss et la Suite en fa dièse de Robert Casadesus. Du Don Quichotte que dirions-nous ici? Mais le cas de la suite de Robert Casadesus était tout différent. Nous fûmes les premiers, nous dit-on, à entendre ces pages distinguées, concises et de couleur à la fois nuancée et discrète. En dépit des temps difficiles, l'Œuvre des Artistes ne cesse d'agir. À ses grands récitals on applaudit la technique prestigieuse et les interprétations si musicales du violoniste Josef Szigeti. À ses trois premiers concerts de musique de chambre participèrent le réputé Quatuor de Liège, le pianiste Charles Van Lancker, les cantatrices Mmes Claudine Boons et Opheven. Heures de charme et d'émouvante intimité. Autre institution dont on ne peut trop apprécier les initiatives : l'« A Capella liégeois ». Lors d'une première séance de musique de chambre : les admirables instrumentistes du Quatuor Kellisch et bien entendu l'émerveillement qu'ils font naître. Un premier récital : la grande cantatrice Lotte Lehmann, son style noble, sa voix enchanteresse et son grand art. Bien qu'elle soit généralement plus préoccupée de peinture, de sculpture ou de gravure que de musique, la Société Royale des Beaux-Arts organisa elle aussi au début de la saison trois séances. Deux programmes consacrés aux compositeurs wallons : Grétry, César Franck, Guillaume Lekeu et Joseph Jongen. Interprètes locaux de la plus grande valeur : les cantatrices Mmes Berthe Serwil et Claudine Marie Boons; le Quatuor de Liège, le pianiste Charles Van Lancker et le Quatuor Ad Artem. À la troisième séance, musique moderne française : Ravel, Poulenc, Roussel, Ernest Bloch, Jacques Ibert, Lili Boulanger et Bohuslav Martinů. Comme interprètes : la parfaite violoniste Mme Hortense Bailly de Sampigny et l'excellent pianiste M. Pierre Maire. A. DEMBLON. ESPAGNE Au Liceo de Barcelone, la compagnie d'opéra russe joue avec succès le Tsar Saltan de Rimsky, sous la direction de M. Steinmann. — À Madrid, la Sinfonietta de Halffter est exécutée
grand art. Bien qu'elle soit généralement plus préoccupée de peinture, de sculpture ou de gravure que de musique, la Société Royale des Beaux-Arts organisa elle aussi au début de la saison trois séances. Deux programmes consacrés aux compositeurs wallons : Grétry, César Franck, Guillaume Lekeu et Joseph Jongen. Interprètes locaux de la plus grande valeur : les cantatrices Mmes Berthe Serwil et Claudine Marie Boons; le Quatuor de Liège, le pianiste Charles Van Lancker et le Quatuor Ad Artem. À la troisième séance, musique moderne française : Ravel, Poulenc, Roussel, Ernest Bloch, Jacques Ibert, Lili Boulanger et Bohuslav Martinů. Comme interprètes : la parfaite violoniste Mme Hortense Bailly de Sampigny et l'excellent pianiste M. Pierre Maire. A. DEMBLON. ESPAGNE Au Liceo de Barcelone, la compagnie d'opéra russe joue avec succès le Tsar Saltan de Rimsky, sous la direction de M. Steinmann. — À Madrid, la Sinfonietta de Halffter est exécutée à la Symphonique et recueille les mêmes applaudissements qu'à Paris. Le même orchestre donnera, comme prochaine audition, les Molinos Islenos de Duo Vital. — Également en première audition à la Philharmonique, l'œuvre d'un vrai jeune, G. Pittaluga, intitulée Concerto Militaire pour violon et orchestre (soliste : Luis Anton). — À l'Athénée madrilène, récitals de harpe par Nicanor Zabaleta, bien connu à Paris, et de guitare par Pedro Carrasco. — La célèbre danseuse Nati Morales a rempli d'admiration le public qui se pressait à son récital par sa silhouette gracile et son adorable expression. Excellente dans les « palillos » et le jeu de talons, vivante et radieuse, elle s'avère artiste de grande race. Il faut louer aussi l'heureux choix de couleurs des costumes. En résumé, une étoile de plus au firmament où brillent déjà Argentina et Argentinita, Laura de Santelmo, la Joselito, Asunción Granados, Aurea, et tant d'autres qu'ensorcelait l'art de la divine Pastora Imperio. — La Masa Coral Universitaire de Paris possède déjà un répertoire important d'œuvres anciennes et populaires espagnoles. Nous l'entendrons au cours d'une prochaine manifestation. Henri COLLET. HOLLANDE À la Haye, M. Paul Paray a dirigé un concert de l'Orchestre de la Résidence : cantate Weichet
l'Athénée madrilène, récitals de harpe par Nicanor Zabaleta, bien connu à Paris, et de guitare par Pedro Carrasco. — La célèbre danseuse Nati Morales a rempli d'admiration le public qui se pressait à son récital par sa silhouette gracile et son adorable expression. Excellente dans les « palillos » et le jeu de talons, vivante et radieuse, elle s'avère artiste de grande race. Il faut louer aussi l'heureux choix de couleurs des costumes. En résumé, une étoile de plus au firmament où brillent déjà Argentina et Argentinita, Laura de Santelmo, la Joselito, Asunción Granados, Aurea, et tant d'autres qu'ensorcelait l'art de la divine Pastora Imperio. — La Masa Coral Universitaire de Paris possède déjà un répertoire important d'œuvres anciennes et populaires espagnoles. Nous l'entendrons au cours d'une prochaine manifestation. Henri COLLET. HOLLANDE À la Haye, M. Paul Paray a dirigé un concert de l'Orchestre de la Résidence : cantate Weichet nicht, betriebene Schatten, de Bach (soliste Mme Jo Vincent), Symphonie de César Franck, l'Apprenti sorcier, Bourrée fantasque, et Suite de Pelléas et Mélisande de Fauré. M. Paul Paray clojure la série des « guest-conductors » ; M. le Dr Peter van Anrooy compte reparaître au pupitre le 20 décembre. — Mme Elly Ney fait une tournée de récitals et de concerts en trio. — À Maastricht, M. Henri Hermans a fait entendre le Miroir de Jésus d'André Caplet. — Concerts de M. Alexandre Kipnis, qui s'est également fait entendre au Concertgebouw. — La société « Toonkunst » a exécuté le Requiem de Verdi, sous la direction de M. Edouard van Beinum. — Tournée de M. Yehudi Menuhin. — Sous la direction de M. Otto Glastra van Loon, l'orchestre de chambre néerlandais a donné son troisième concert : Suite de Mme Johanna Bordewijk-Roepman, Concerto franco-américain de M. Jean Wiener. — L'Opéra italien a donné des représentations de Lohengrin. — Soirée Strawinsky, organisée par la société hollandaise de musique contemporaine : le Renard, Noces et Ragtime. — Premier concert d'abonnement du Sextuor du Concertgebouw, avec le concours de son nouveau directeur, M. Edouard van Beinum : Divertimento de M. Albert Roussel, Kleine
Mme Elly Ney fait une tournée de récitals et de concerts en trio. — À Maastricht, M. Henri Hermans a fait entendre le Miroir de Jésus d'André Caplet. — Concerts de M. Alexandre Kipnis, qui s'est également fait entendre au Concertgebouw. — La société « Toonkunst » a exécuté le Requiem de Verdi, sous la direction de M. Edouard van Beinum. — Tournée de M. Yehudi Menuhin. — Sous la direction de M. Otto Glastra van Loon, l'orchestre de chambre néerlandais a donné son troisième concert : Suite de Mme Johanna Bordewijk-Roepman, Concerto franco-américain de M. Jean Wiener. — L'Opéra italien a donné des représentations de Lohengrin. — Soirée Strawinsky, organisée par la société hollandaise de musique contemporaine : le Renard, Noces et Ragtime. — Premier concert d'abonnement du Sextuor du Concertgebouw, avec le concours de son nouveau directeur, M. Edouard van Beinum : Divertimento de M. Albert Roussel, Kleine Kammermusik de M. Paul Hindemith, et première audition d'un nouveau Sextuor du compositeur hollandais Léo Smit. Jean CHANTAVOINE. ITALIE Dans le grand Salon de la « Première Exposition Nationale Futuriste » vient d'avoir lieu un trattenimento musicale (amusement musical) où furent exécutées des œuvres de Viscardini, Castelnuovo Tedesco, Pratella, Mahler, Casella. — À l'Auguste, Bernardino Molinaro dirige un concert russe Prokofiev-Miaskovsky. Du premier : Cinquième Concerto (l'auteur au piano), Troisième Symphonie. Du second: Sinfonietta. Ces trois compositions étaient nouvelles à Rome. — Le Quatuor de Rome (prof. Zuccarini, Oscar Montelli, Silva Luigi et Perini Aldo) fait entendre à Berlin, salle Bechstein, un programme de musique italienne. — Le violoniste Nathan Milstein joue à l'Académie di S. Cecilia. Àuprès de Bach, Handel et Mendelssohn, quelques œuvres modernes. — À la Filarmonica c'est le violoniste Léo Petroni qui donne un récital avec le concours de la cantatrice Lily Pettine. — La réouverture du Teatro Reale approche avec la Saint-Étienne. Travail intensif, car la grande scène lyrique de Rome annonce trois spectacles différents pour les trois premières soirées. Le 26 décembre : Lucrezia Borgia avec Gigli, l'Arangi-Lombardi et le maestro Mainuzzi au pupitre ; le 27, Quattro Rusteghi de Wolf-Ferrari ; le 28,
Casella. — À l'Auguste, Bernardino Molinaro dirige un concert russe Prokofiev-Miaskovsky. Du premier : Cinquième Concerto (l'auteur au piano), Troisième Symphonie. Du second: Sinfonietta. Ces trois compositions étaient nouvelles à Rome. — Le Quatuor de Rome (prof. Zuccarini, Oscar Montelli, Silva Luigi et Perini Aldo) fait entendre à Berlin, salle Bechstein, un programme de musique italienne. — Le violoniste Nathan Milstein joue à l'Académie di S. Cecilia. Àuprès de Bach, Handel et Mendelssohn, quelques œuvres modernes. — À la Filarmonica c'est le violoniste Léo Petroni qui donne un récital avec le concours de la cantatrice Lily Pettine. — La réouverture du Teatro Reale approche avec la Saint-Étienne. Travail intensif, car la grande scène lyrique de Rome annonce trois spectacles différents pour les trois premières soirées. Le 26 décembre : Lucrezia Borgia avec Gigli, l'Arangi-Lombardi et le maestro Mainuzzi au pupitre ; le 27, Quattro Rusteghi de Wolf-Ferrari ; le 28, Andrea Chenier. — Nous lisons à regret dans la Tribuna que la vieille maison d'édition « Fratelli Bocca » de Turin s'est vue dans l'obligation de déposer son bilan. Fondée en 1775, la maison est actuellement aux mains du Dr Giuseppe Bocca, dont la responsabilité est hors de cause. La dureté des temps a fait tout le mal. Entre autres publications concernant la musique, Bocca était l'éditeur de la Rivista Musicale Italiana, la plus importante revue musicale du royaume. G.-L. GARNIER. MONACO Monte-Carlo. Élu parmi les chefs d'orchestre étrangers qui doivent se succéder pendant toute la durée de la saison, M. Emile Cooper a dirigé trois concerts au programme desquels figuraient la Passacaille de Bach, Goedicke; Escales, de Jacques Ibert; Deux Tableaux Symphoniques de Liadow; et Tableaux d'une Exposition de Moussorgsky, orchestration de Maurice Ravel — œuvres données en première audition à Monte-Carlo. Deux de ces concerts ont eu lieu avec le violoniste Nathan Milstein. Albert DURET. Exposition de la Musique française à la Bibliothèque Nationale. ÉCHOS ET NOUVELLES Treize siècles de musique écrite sont ainsi condensés dans les vitrines de la Galerie Mazarine. Ce sont d'abord des manuscrits antérieurs même à l'usage de la notation neumatique, depuis le Psautier
dureté des temps a fait tout le mal. Entre autres publications concernant la musique, Bocca était l'éditeur de la Rivista Musicale Italiana, la plus importante revue musicale du royaume. G.-L. GARNIER. MONACO Monte-Carlo. Élu parmi les chefs d'orchestre étrangers qui doivent se succéder pendant toute la durée de la saison, M. Emile Cooper a dirigé trois concerts au programme desquels figuraient la Passacaille de Bach, Goedicke; Escales, de Jacques Ibert; Deux Tableaux Symphoniques de Liadow; et Tableaux d'une Exposition de Moussorgsky, orchestration de Maurice Ravel — œuvres données en première audition à Monte-Carlo. Deux de ces concerts ont eu lieu avec le violoniste Nathan Milstein. Albert DURET. Exposition de la Musique française à la Bibliothèque Nationale. ÉCHOS ET NOUVELLES Treize siècles de musique écrite sont ainsi condensés dans les vitrines de la Galerie Mazarine. Ce sont d'abord des manuscrits antérieurs même à l'usage de la notation neumatique, depuis le Psautier de Saint-Germain, du VIIIe siècle, et la Bible de Charles le Chauve, avec ses enluminures représentant des joueurs d'instruments, et les œuvres mêmes de la musique au moyen âge. Ensuite viennent les premiers monuments de la typographie musicale, depuis les livres de Petruccio, qui sont nos incunables, et les chansons d'Attaingnant, contemporaines de Rabelais. Après cela, le XVIIIe siècle musical, ballets du roi, comédies de Molière, Corneille et Racine avec leurs partitions, opéras de Cambert et de Lulli; pour finir, les Couperin, Rameau, Gluck, et les opéras-comiques de Philidor, Monsigny, Grétry, Dalayrac. Des œuvres d'art, tableaux, sculptures, instruments anciens, etc., illustrent le tout. Un catalogue magnifiquement présenté sert de guide à travers ces richesses innombrables, et lui-même est un véritable monument d'art. Jamais, avant une telle réunion, la musique, dans sa vie passée et son histoire, ne s'était encore trouvée à pareille fête. Julien TIERSOT. À l'Opéra : La Korrigane, qui n'avait pas été représentée depuis de nombreuses années sur notre première scène lyrique, malgré que cette œuvre eût toujours été accueillie avec succès vient d'être l'objet d'une très heureuse reprise. Mlle Camille Bos était chargée du rôle principal avec, comme partenaire M. Perreti. Tous deux furent très applaudis, ainsi
d'Attaingnant, contemporaines de Rabelais. Après cela, le XVIIIe siècle musical, ballets du roi, comédies de Molière, Corneille et Racine avec leurs partitions, opéras de Cambert et de Lulli; pour finir, les Couperin, Rameau, Gluck, et les opéras-comiques de Philidor, Monsigny, Grétry, Dalayrac. Des œuvres d'art, tableaux, sculptures, instruments anciens, etc., illustrent le tout. Un catalogue magnifiquement présenté sert de guide à travers ces richesses innombrables, et lui-même est un véritable monument d'art. Jamais, avant une telle réunion, la musique, dans sa vie passée et son histoire, ne s'était encore trouvée à pareille fête. Julien TIERSOT. À l'Opéra : La Korrigane, qui n'avait pas été représentée depuis de nombreuses années sur notre première scène lyrique, malgré que cette œuvre eût toujours été accueillie avec succès vient d'être l'objet d'une très heureuse reprise. Mlle Camille Bos était chargée du rôle principal avec, comme partenaire M. Perreti. Tous deux furent très applaudis, ainsi d'ailleurs que Mlle Soutzo, Cebron, MM. Raymond et Ferouelle qui les entouraient, et tout le corps de ballet. C'est M. Szyfer qui dirigeait l'orchestre avec son autorité habituelle. — À l'Opéra-Comique : En un même spectacle a eu lieu la double reprise du Jongleur de Notre-Dame et du Sicilien ou l'Amour peintre. Le chef-d'œuvre de Massenet, si justement admiré pour sa délicatesse et sa parfaite unité, avait pour principaux interprètes MM. Claudel dans le rôle de Jean, Jean Vieuille et Gauld dans ceux de Boniface et du Prieur. Quant à l'ouvrage de M. Letorey, qui poursuit actuellement une heureuse carrière, il portait en tête de la distribution les noms de Mlle Gauley, de MM. Félix Vieuille et Pujol. C'est M. G. Cloez qui dirigeait l'orchestre. — Pour commémorer le 200e anniversaire de la première représentation d'Hippolyte et Aricie à l'Académie royale de musique, en même temps que pour rappeler le souvenir de Rameau, né en 1683, une Exposition est actuellement organisée au musée de l'Opéra. On peut y voir plusieurs autographes du compositeur, un certain nombre de partitions annotées de la main de Rameau, des portraits du célèbre musicien, une affiche de théâtre du XVIe siècle, etc. — L'emploi de
l'Amour peintre. Le chef-d'œuvre de Massenet, si justement admiré pour sa délicatesse et sa parfaite unité, avait pour principaux interprètes MM. Claudel dans le rôle de Jean, Jean Vieuille et Gauld dans ceux de Boniface et du Prieur. Quant à l'ouvrage de M. Letorey, qui poursuit actuellement une heureuse carrière, il portait en tête de la distribution les noms de Mlle Gauley, de MM. Félix Vieuille et Pujol. C'est M. G. Cloez qui dirigeait l'orchestre. — Pour commémorer le 200e anniversaire de la première représentation d'Hippolyte et Aricie à l'Académie royale de musique, en même temps que pour rappeler le souvenir de Rameau, né en 1683, une Exposition est actuellement organisée au musée de l'Opéra. On peut y voir plusieurs autographes du compositeur, un certain nombre de partitions annotées de la main de Rameau, des portraits du célèbre musicien, une affiche de théâtre du XVIe siècle, etc. — L'emploi de professeur d'orgue au Conservatoire National de Musique de Lyon sera vacant prochainement. Les candidats à ce poste doivent être français. Ils devront envoyer leur lettre de candidature à M. le maire de Lyon avant le 1er janvier 1934. Pour tous renseignements, s'adresser au Directeur du Conservatoire de Lyon, 3, rue de l'Ange. — Un concours, qui aura lieu le 8 janvier 1934, est ouvert pour la nomination d'un professeur (homme) d'une classe de solfège de garçons (cours supérieur) au Conservatoire de musique de Tourcoing. Pour tous renseignements s'adresser à M. le Directeur du Conservatoire de Tourcoing, à qui les candidatures devront être adressées jusqu'au 3 janvier. — M. Maurice Chevais, inspecteur de l'enseignement du chant dans les Écoles de la Ville de Paris, prend la très louable initiative de constituer une Société des Amis d'Auguste Chapuis, dont le Ménestrel a annoncé le récent décès et qui, professeur et membre du Conseil supérieur du Conservatoire, remplit en outre longtemps les fonctions d'inspecteur principal de l'enseignement du chant dans les Écoles. — Nous avons eu déjà l'occasion de signaler la fantaisie arbitraire et quelque peu désinvolte avec laquelle les adaptateurs de films cinématographiques traitent généralement la musique en France. En voici un