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intérêts, là des vocations. Il a donc senti que l'âme humaine était capable de grandes choses. L'acte héroïque porte en lui son évidence et convainc! Stendhal, en revanche, se voit peut-être pris un peu trop au sérieux comme un dragon car. nous savons mieux, depuis Arthur Chuquet, combien ses souvenirs militaires ou états de service se réduisent à une série de galéjades. Benjamin Constant, Suisse-Romand d'origine, s'il est Français d'adoption, nous est présenté par son compatriote comme un homme coupé moins léger qu'on ne fait dire : R. Amiel comme un adepte du panthéisme des philosophes romantiques de l'Allemagne qui sut exprimer dans une langue intelligible aux Latins des convictions mystiques pour nous autres à peu près incompréhensibles dans leur jargon d'origine; La grandeur d'Amiel, c'est d'éprouver l'universel. Ce digne Monsieur en jaquette noire, qui, après avoir charmé un groupe de dames en faisant des tours d'adresse ou en citant du Joubert, s'échappait dans le jardin de ses cousines pour jouer avec leur gros chien, ce Monsieur communiait avec l'univers. Les courtes pages consacrées à Barres nous paraissent singulièrement clairvoyantes : L'inquiétude n'a jamais quitté Barres. En pleine gloire et même sous l'habit brodé d'académicien, il n'a pas cessé de frémir. Barres n'a jamais été bien pensant. A travers son œuvre courent des possibilités d'hérésies, qui la maintiennent vivante. Hérésie de La Cohue inspirée, qui est son livre capital. (Que cela est juste!) Hérésie païenne, hérésie orientale! Mais surtout l'on goûtera l'essai Consacré au charmant Dominique de Fromentin, car M. de Traz venge ce dernier d'une fameuse chicane de Sainte-Beuve vieilli, distillateur de poisons moins subtils et retourné au romantisme anarchique de son adolescence, avec l'excuse de l'ignorance en moins. Le Lundiste a proclamé que, dans la réalité, l'héroïne du récit, Madeleine, était, assurément, tombée dans les bras de Dominique et que le roman manquait de sincérité sur ce point! Que l'auteur des Chants est éloigné de cette appréciation trop gauloise et bien digne d'un théoricien du "clou d'or". Pour lui, Dominique est l'incarnation de "l'honneur" (je dirais peut-être "plus simplement" de la morale rationnelle et traditionnelle mûrie par le
frémir. Barres n'a jamais été bien pensant. A travers son œuvre courent des possibilités d'hérésies, qui la maintiennent vivante. Hérésie de La Cohue inspirée, qui est son livre capital. (Que cela est juste!) Hérésie païenne, hérésie orientale! Mais surtout l'on goûtera l'essai Consacré au charmant Dominique de Fromentin, car M. de Traz venge ce dernier d'une fameuse chicane de Sainte-Beuve vieilli, distillateur de poisons moins subtils et retourné au romantisme anarchique de son adolescence, avec l'excuse de l'ignorance en moins. Le Lundiste a proclamé que, dans la réalité, l'héroïne du récit, Madeleine, était, assurément, tombée dans les bras de Dominique et que le roman manquait de sincérité sur ce point! Que l'auteur des Chants est éloigné de cette appréciation trop gauloise et bien digne d'un théoricien du "clou d'or". Pour lui, Dominique est l'incarnation de "l'honneur" (je dirais peut-être "plus simplement" de la morale rationnelle et traditionnelle mûrie par le christianisme, ce stoïcisme élargi et assoupli mais, va pour "l'honneur bourgeois" !) Aucun livre, écrit alors avec pleine raison, M. de Traz n'est moins romantique que le roman de Fromentin. Certes, il est tout pénétré de rêves et de mélancolie poétique : les personnages souffrent de leurs désirs et l'amour y est présenté comme le seul bonheur digne d'être poursuivi. Voilà quelques éléments du romantisme (du romanesque surtout). Mais ils sont compensés et, souvent, réprimés par le principe cornélien (et chrétien) que la passion doit céder devant les devoirs. Ils apparaissent assez passants pour susciter la souffrance, mais pour engendrer le désordre. Puisque la bourgeoisie fut prépondérante au dix-neuvième siècle, insiste notre guide, il n'est pas sans intérêt de souligner que Fromentin a écrit le roman de ses propres vues spécifiques et donné un pendant à "La Maison de Judith". Je ne prétends pas, poursuit-il, que la bourgeoisie, au siècle dernier, pratiquât de manière inflexible la vertu. Je souligne seulement que la hypocrisie sert précisément à mesurer la valeur qu'une société accorde à ses croyances. Or, la bourgeoisie met à très haut prix la vertu conjugale, l'intimité du foyer, l'ordre, la tenue. L'adultère ne lui paraît pas moins coupable que
y est présenté comme le seul bonheur digne d'être poursuivi. Voilà quelques éléments du romantisme (du romanesque surtout). Mais ils sont compensés et, souvent, réprimés par le principe cornélien (et chrétien) que la passion doit céder devant les devoirs. Ils apparaissent assez passants pour susciter la souffrance, mais pour engendrer le désordre. Puisque la bourgeoisie fut prépondérante au dix-neuvième siècle, insiste notre guide, il n'est pas sans intérêt de souligner que Fromentin a écrit le roman de ses propres vues spécifiques et donné un pendant à "La Maison de Judith". Je ne prétends pas, poursuit-il, que la bourgeoisie, au siècle dernier, pratiquât de manière inflexible la vertu. Je souligne seulement que la hypocrisie sert précisément à mesurer la valeur qu'une société accorde à ses croyances. Or, la bourgeoisie met à très haut prix la vertu conjugale, l'intimité du foyer, l'ordre, la tenue. L'adultère ne lui paraît pas moins coupable que la prodigalité. Elle craint le cynisme qui excuserait la faute et déteste le scandale qui l'étalerait. Sagesse utilitaire, mais qui assure l'avenir du plus grand nombre ! Et il arrive même que cette classe prudente et raisonnable produise des âmes ferventes, fidèles à une règle qui pourtant les oppresse, celles-ci s'emparent de cet utilitarisme, le subliment par leur sacrifice et en font ainsi un idéal. Comment pourrait-on mieux dire ? Or, tel est précisément l'amour de Dominique pour Madeleine, amour né dans le cadre de la famille. S'il venait à se retourner contre la famille, il mentirait à ses origines. Ce qui retient Dominique d'être l'amant de Madeleine, c'est qu'il voudrait être son mari. Ils ne trouveraient pas le bonheur dans l'abandon, car, pour eux, le bonheur ne peut être que conjugal. Ailleurs, en d'autres milieux, on se mettrait au-dessus des "conventions qui sont bonnes pour les gens ordinaires". Ici, la probité prend une valeur absolue : le bien et le mal ont des significations tranchées. C'est l'essence, non la surface, qui fait la différence. C'est ici la négation même du mysticisme passionnel ! Madeleine obéit à une consigne profondément, à une horreur instinctive du désordre, au goût pour le
s'emparent de cet utilitarisme, le subliment par leur sacrifice et en font ainsi un idéal. Comment pourrait-on mieux dire ? Or, tel est précisément l'amour de Dominique pour Madeleine, amour né dans le cadre de la famille. S'il venait à se retourner contre la famille, il mentirait à ses origines. Ce qui retient Dominique d'être l'amant de Madeleine, c'est qu'il voudrait être son mari. Ils ne trouveraient pas le bonheur dans l'abandon, car, pour eux, le bonheur ne peut être que conjugal. Ailleurs, en d'autres milieux, on se mettrait au-dessus des "conventions qui sont bonnes pour les gens ordinaires". Ici, la probité prend une valeur absolue : le bien et le mal ont des significations tranchées. C'est l'essence, non la surface, qui fait la différence. C'est ici la négation même du mysticisme passionnel ! Madeleine obéit à une consigne profondément, à une horreur instinctive du désordre, au goût pour le droit aussi bien que pour la droiture. Elle n'est pas austère : elle est intégrale. Voilà ce que Sainte-Beuve, si intelligent, n'a pas su comprendre. L'esprit révolutionnaire qui, de l'Orient européen, s'efforce de déferler sur l'Occident, conclut M. de Traz, ne tend, en fin de compte, qu'à déposséder la bourgeoisie de sa fonction dirigeante, de ses biens et de ses croyances. Tandis qu'elle s'apprête à se défendre, il n'est pas sans intérêt de chercher à la démontrer, et c'est ce qu'il fait, excellemment. A un homme qui voit si clair, comment ne pas concéder que la thèse adverse, la thèse romantique, assise dans le présent esprit révolutionnaire, n'est pas entièrement injustifiée et qu'il faut donc se borner à faire la critique de ses erreurs ou de ses excès. Programme au plus haut point acceptable ! Barres aurait été l'un de ses partisans : Barres a maintenu ce qu'il y avait d'utile et de vivant dans le romantisme, et, par exemple, le sens religieux. Mais il a montré dans son œuvre un romantisme réformé. Barres apparaîtra dans l'histoire comme l'intermédiaire entre le romantisme adolescent du dix-neuvième siècle et le romantisme mûri, épuré, classique du vingtième siècle. Il aura fait comprendre qu'une
de sa fonction dirigeante, de ses biens et de ses croyances. Tandis qu'elle s'apprête à se défendre, il n'est pas sans intérêt de chercher à la démontrer, et c'est ce qu'il fait, excellemment. A un homme qui voit si clair, comment ne pas concéder que la thèse adverse, la thèse romantique, assise dans le présent esprit révolutionnaire, n'est pas entièrement injustifiée et qu'il faut donc se borner à faire la critique de ses erreurs ou de ses excès. Programme au plus haut point acceptable ! Barres aurait été l'un de ses partisans : Barres a maintenu ce qu'il y avait d'utile et de vivant dans le romantisme, et, par exemple, le sens religieux. Mais il a montré dans son œuvre un romantisme réformé. Barres apparaîtra dans l'histoire comme l'intermédiaire entre le romantisme adolescent du dix-neuvième siècle et le romantisme mûri, épuré, classique du vingtième siècle. Il aura fait comprendre qu'une œuvre ne naît pas classique, qu'elle le devient, et que ce jugement relève de la seule postérité. Ainsi soit-il. ERNEST SEILURE. L'Exposition de l'Académie Royale de Londres (DE NOTRE CORRESPONDANT) Londres, le 7 mai. L'Académie royale a ouvert ses portes pour sa cent cinquante-huitième exposition annuelle. Ce qui frappe tout d'abord en pénétrant dans les galeries de Burlington House, c'est que le niveau général des œuvres exposées se maintient très haut et que, même, il tend à s'élever d'année en année. Les peintres anglais font preuve d'une habileté technique très remarquable, égale à celle des peintres de n'importe quel autre pays. Mais on constate en même temps une tendance à revenir aux anciens errements. Depuis quelques années, l'Académie royale a ouvert ses portes et son secrétariat à des artistes de l'école moderne, qu'elle avait, pendant une longue période, refusé de reconnaître; mais, malgré cela, les peintres anglais semblent préférer les anciennes conceptions, au lieu de mettre leur incontestable talent au service de formules nouvelles. Cela est éminemment regrettable, parce que avec leurs excellents moyens d'expression ils pourraient faire faire à l'art anglais un pas immense dans les voies modernes, tout en conservant leurs qualités nationales essentielles et caractéristiques. Il est
d'abord en pénétrant dans les galeries de Burlington House, c'est que le niveau général des œuvres exposées se maintient très haut et que, même, il tend à s'élever d'année en année. Les peintres anglais font preuve d'une habileté technique très remarquable, égale à celle des peintres de n'importe quel autre pays. Mais on constate en même temps une tendance à revenir aux anciens errements. Depuis quelques années, l'Académie royale a ouvert ses portes et son secrétariat à des artistes de l'école moderne, qu'elle avait, pendant une longue période, refusé de reconnaître; mais, malgré cela, les peintres anglais semblent préférer les anciennes conceptions, au lieu de mettre leur incontestable talent au service de formules nouvelles. Cela est éminemment regrettable, parce que avec leurs excellents moyens d'expression ils pourraient faire faire à l'art anglais un pas immense dans les voies modernes, tout en conservant leurs qualités nationales essentielles et caractéristiques. Il est très intéressant de remarquer que, dans la peinture comme dans la littérature anglaise, tout souvenir de la guerre est effacé. Pendant cinq ou six ans, les portraits militaires étaient en majorité sur les murs de l'Académie, et le nombre fut très considérable des personnages connus dans diverses professions essentiellement civiles et pacifiques qui se révélèrent comme capitaines, majors et colonels, et que l'on était surpris de voir en khaki. Il est probable que ces portraits sont destinés à conserver dans les familles le souvenir de l'incursion de certains de leurs membres dans la carrière militaire, et à rappeler silencieusement l'effort patriotique que tant d'Anglais firent très brillamment et dont, avec une caractéristique modestie, ils ne parlent jamais. Ces témoignages muets dispensent les survivants de la grande guerre de toute explication. Dans le roman, on est pendant les années 1919-1923, un abus de la guerre, pour faire disparaître un personnage, dont l'auteur ne savait comment se débarrasser, et le nombre de héros de roman qui se firent tuer avec à-propos pour permettre à leur veuve de se remarier avec le personnage sympathique, est incalculable. Les portraits masculins, cette année, comme depuis un an ou deux, sont en costume de soirée ou
et pacifiques qui se révélèrent comme capitaines, majors et colonels, et que l'on était surpris de voir en khaki. Il est probable que ces portraits sont destinés à conserver dans les familles le souvenir de l'incursion de certains de leurs membres dans la carrière militaire, et à rappeler silencieusement l'effort patriotique que tant d'Anglais firent très brillamment et dont, avec une caractéristique modestie, ils ne parlent jamais. Ces témoignages muets dispensent les survivants de la grande guerre de toute explication. Dans le roman, on est pendant les années 1919-1923, un abus de la guerre, pour faire disparaître un personnage, dont l'auteur ne savait comment se débarrasser, et le nombre de héros de roman qui se firent tuer avec à-propos pour permettre à leur veuve de se remarier avec le personnage sympathique, est incalculable. Les portraits masculins, cette année, comme depuis un an ou deux, sont en costume de soirée ou en costume de cour, ou bien encore en toge académique, que tant de personnages politiques et autres sont autorisés à porter aujourd'hui. Et il est, entre autres, le portrait de M. Baldwin, par M. Elyn Philpot. Le premier ministre, en costume de ville, est enveloppé d'une superbe toge de soie rose. C'est un bon portrait, qui donne une très exacte ressemblance du modèle, mais non une expression caractéristique. On s'accorde à considérer comme excellent le portrait du roi George, par M. Jack, et le roi lui-même le préfère à tous les autres. Il est certain que le peintre a su éviter le redoutable écueil de la peinture officielle. De tous les portraits d'hommes, le plus caractéristique est peut-être celui de Lord Merrivale, le président du tribunal des divorces, par Sir William Orpen. Les portraits de femmes, très bien peints, ne sortent guère de la banalité et font regretter la préciosité classique des portraitistes anglais du dix-huitième siècle; Les portraits avaient au moins la grâce, et la grâce est la qualité qui manque complètement aux portraits féminins d'aujourd'hui. Peut-être la retrouve-t-on un peu dans un portrait de Miss Kay, par Sir Frank Dicksee, et dans celui d'une dame enveloppée d'un manteau
rose. C'est un bon portrait, qui donne une très exacte ressemblance du modèle, mais non une expression caractéristique. On s'accorde à considérer comme excellent le portrait du roi George, par M. Jack, et le roi lui-même le préfère à tous les autres. Il est certain que le peintre a su éviter le redoutable écueil de la peinture officielle. De tous les portraits d'hommes, le plus caractéristique est peut-être celui de Lord Merrivale, le président du tribunal des divorces, par Sir William Orpen. Les portraits de femmes, très bien peints, ne sortent guère de la banalité et font regretter la préciosité classique des portraitistes anglais du dix-huitième siècle; Les portraits avaient au moins la grâce, et la grâce est la qualité qui manque complètement aux portraits féminins d'aujourd'hui. Peut-être la retrouve-t-on un peu dans un portrait de Miss Kay, par Sir Frank Dicksee, et dans celui d'une dame enveloppée d'un manteau noir, posée avec une élégante crânerie par M. Hutchinson, un peintre peu connu. M. Stanhope Forbes a rapporté d'un voyage à Cahors quelques impressions d'un grand charme et M. Munnings a trouvé dans les solennités sportives une mine précieuse de sujets intéressants. Le retour d'Ascot des souverains anglais est une très agréable peinture anecdotique, de même que le cortège royal après les courses, traversant le parc de Windsor. Ce sont là deux bien jolis tableaux, vivants et pittoresques. Comme peintre de chevaux, M. Munnings occupe le premier rang, et il s'est surpassé dans ses deux toiles, où, de plus, il s'est révélé portraitiste, car les portraits du roi et de la reine sont excellents. Puritanisme ou pudibonderie, le nu est peu en honneur à l'Académie royale. La Danse de M. Spencer-Watson est bien peinte, bien composée, bien en chair, mais, malgré cela, peu agréable à voir, à cause d'une expression peu avenante. Ce tableau n'en est pas moins une œuvre de valeur. L'Annonciation de M. Griedenhagen n'a pas les doigts de rose; elle est représentée par trois Femmes nues, dont le réveil ressemble plutôt à une résurrection, car les chairs ont une teinte cadavéreuse mais le modelé est ferme et
très agréable peinture anecdotique, de même que le cortège royal après les courses, traversant le parc de Windsor. Ce sont là deux bien jolis tableaux, vivants et pittoresques. Comme peintre de chevaux, M. Munnings occupe le premier rang, et il s'est surpassé dans ses deux toiles, où, de plus, il s'est révélé portraitiste, car les portraits du roi et de la reine sont excellents. Puritanisme ou pudibonderie, le nu est peu en honneur à l'Académie royale. La Danse de M. Spencer-Watson est bien peinte, bien composée, bien en chair, mais, malgré cela, peu agréable à voir, à cause d'une expression peu avenante. Ce tableau n'en est pas moins une œuvre de valeur. L'Annonciation de M. Griedenhagen n'a pas les doigts de rose; elle est représentée par trois Femmes nues, dont le réveil ressemble plutôt à une résurrection, car les chairs ont une teinte cadavéreuse mais le modelé est ferme et précis et d'un style curieusement hiératique. Il serait injuste, dans un autre ordre d'idées, de ne pas citer un très joli panneau décoratif de M. Philip Connard. Les paysages sont nombreux, comme toujours, et l'on distingue ceux de Sir David Murray, de M. Ouless et de Sir Hughes-Stanton. Les marines de M. Wyllie sont à signaler il est un des rares peintres, peut-être le seul, qui ait un tableau rappelant la guerre un épisode de la bataille du Jutland. Au pays des villes d'or Djemila, 2 mai 1926. Il faut venir à Alger pour avoir une première de Racine. Mme Delvair a interprété le rôle de Phèdre, qu'elle a joué une fois à Bruxelles, il y a une dizaine d'années, et le public algérien lui a fait un accueil enthousiaste. Il est vraiment surprenant, et il serait désormais scandaleux qu'on ne donnât pas, à cette admirable et consciencieuse artiste, l'occasion de produire, à Paris, le résultat de tant d'années d'études et de réflexion. On pourra discuter tel ou tel détail. Il est possible qu'en deux ou trois endroits elle exagère l'effet, encore que la mesure et le goût soient pour elle une religion. Mais quelle dignité dans le geste, quelle
de M. Wyllie sont à signaler il est un des rares peintres, peut-être le seul, qui ait un tableau rappelant la guerre un épisode de la bataille du Jutland. Au pays des villes d'or Djemila, 2 mai 1926. Il faut venir à Alger pour avoir une première de Racine. Mme Delvair a interprété le rôle de Phèdre, qu'elle a joué une fois à Bruxelles, il y a une dizaine d'années, et le public algérien lui a fait un accueil enthousiaste. Il est vraiment surprenant, et il serait désormais scandaleux qu'on ne donnât pas, à cette admirable et consciencieuse artiste, l'occasion de produire, à Paris, le résultat de tant d'années d'études et de réflexion. On pourra discuter tel ou tel détail. Il est possible qu'en deux ou trois endroits elle exagère l'effet, encore que la mesure et le goût soient pour elle une religion. Mais quelle dignité dans le geste, quelle majesté dans la souffrance, quelle profondeur dans la voix! Au dernier acte, elle est sépulcrale; c'est d'outre-tombe que nous viennent ces magnifiques sons qui ne sont plus de ce monde et qui participent déjà de l'éternité. Miracle de la poésie! Personne ne comprend ni ne cherche à comprendre un mot des droits d'Algerie, ni des généalogies fabuleuses de tous ces descendants de dieux en bonne fortune, et, pourtant, la salle est haletante. Une jeune femme dit, à côté de moi, le mot de fin : "On ne comprend pas, tout, mais tout est beau!" On ne vient tout de même pas en Algérie pour entendre du Racine, ou, du moins, on n'y vient pas que pour cela. Nous avons, avec quelques confrères et amis, traversé la Kabylie de bout en bout. La compagnie des chemins de fer algériens de l'Etat nous a fait cette gracieuseté. On ne sait comment traduire l'impression que laisse ce paysage tumultueux. "Ce n'est pas du Jura, disait un confrère inscrit aux humoristes, c'est du Djurjura. En effet, c'est le col de la Faucille durant 200 kilomètres, et plus vertigineux. Quant à la corniche de Bougie à Djidjelli, elle est encore plus extraordinaire, et le plus
des droits d'Algerie, ni des généalogies fabuleuses de tous ces descendants de dieux en bonne fortune, et, pourtant, la salle est haletante. Une jeune femme dit, à côté de moi, le mot de fin : "On ne comprend pas, tout, mais tout est beau!" On ne vient tout de même pas en Algérie pour entendre du Racine, ou, du moins, on n'y vient pas que pour cela. Nous avons, avec quelques confrères et amis, traversé la Kabylie de bout en bout. La compagnie des chemins de fer algériens de l'Etat nous a fait cette gracieuseté. On ne sait comment traduire l'impression que laisse ce paysage tumultueux. "Ce n'est pas du Jura, disait un confrère inscrit aux humoristes, c'est du Djurjura. En effet, c'est le col de la Faucille durant 200 kilomètres, et plus vertigineux. Quant à la corniche de Bougie à Djidjelli, elle est encore plus extraordinaire, et le plus extraordinaire de tout, ce sont encore les gorges du Chabet. Ici, je dois faire amende honorable. Les singes d'Algérie m'avaient toujours paru un mythe. J'avais tort. Nous en avons vu toute une tribu au sortir des gorges et qu'on étalait peints sur un mur, comme au défilé de la Cava. Ils sont même agressifs, car un indigène qui dérange leur ébat. Et nous voici à Djemila. Nous n'y sommes pas seuls. Cinq cents automobiles sont aujourd'hui rangées derrière le théâtre. Sur la route de Sétif, depuis ce matin, elles se succèdent tous les cinquante mètres. J'écris en effet ces chiffres parce qu'ils paraîtront invraisemblables. Depuis les Romains, on n'a pas vu chose pareille. Le théâtre est à peu près intact. Son acoustique l'est entièrement. La foule des gradins ne perd pas une syllabe; celle qui est en dehors et au-dessus de l'enceinte non plus. Chaque mot arrive à destination. D'où sortent tous ces indigènes, drapés magnifiquement, dans un site qui paraît inhabité? A regarder de près, on discerne les villages de où ont surgi ces bourgades, la plupart à pied, beaucoup en automobile, trois à chameaux. Les cigognes n'en restent pas. Les moteurs ronflent plus qu'en France. Que dire des