jeanflop/post_ocr_correction2 huggingface dataset:
n’a pas toujours tout aimé dans l’œuvre de ce peintre ; il est presse, multiple, divers la somme de travail qu’il produit est considérable et, du petit tableau à la grande toile décorative il a répandu les vivacités, l’exubérance, si l’on peut dire, de sa palette, sur tous les modes permis au peintre moderne. On connaît de lui des tableaux délicieux et la reproduction des quatre panneaux qui accompagnent cette chronique montre assez qu’il peut passer de la toile restreinte aux longs espaces à recouvrir. Ces panneaux ont été commandés à l’artiste pour un salon ovale au ministère de l’Agriculture. M. Dujardin-Beaumetz lui indiqua — tout en laissant la plus grande liberté au peintre — qu’il serait peut-être bon de s’inspirer du souvenir de Madame de Pompadour, qui fit construire l’hôtel actuellement occupé par le ministère de l’Agriculture. M. Gaston La Touche n’oublia pas cet avis et, sans songer à retracer des épisodes de l’existence de la célèbre favorite, qui n’eussent peut-être pas été très indiqués pour un ministère, fût-il de l’Agriculture, il a pris pour thème de sa décoration quelques qualités de l’âme féminine : Le désir de plaire ; La bonté d’âme; La tendresse du cœur ; L’amour maternel. Ces sentiments peuvent paraître d’une qualité bien subtile, et l’on pourrait craindre que le talent de l’artiste, si souple soit-il, ne parvienne pas à la traduire, surtout pour emplir des panneaux de l’importance relative de ceux qui lui furent confiés. Les visiteurs du Salon pourront constater que M. Gaston La Touche a montré, une fois de plus, la délicatesse, l’assouplissement de son talent, et qu’il a su faire mieux qu’indiquer des sentiments en apparence si menus, pour leur donner une forme séduisante et recherchée, comme à tous les sujets qu’il aborde. La séduction de M. Gaston La Touche, car il exerce sur un grand public, et sur tout un grand public féminin, une vive influence, tient beaucoup plus à l’ambiance qu’il donne à ses sujets qu’à la forme dans laquelle il les traite. Il ne se préoccupe que fort peu de suivre les règles de composition établies et imprescriptibles.
maternel. Ces sentiments peuvent paraître d’une qualité bien subtile, et l’on pourrait craindre que le talent de l’artiste, si souple soit-il, ne parvienne pas à la traduire, surtout pour emplir des panneaux de l’importance relative de ceux qui lui furent confiés. Les visiteurs du Salon pourront constater que M. Gaston La Touche a montré, une fois de plus, la délicatesse, l’assouplissement de son talent, et qu’il a su faire mieux qu’indiquer des sentiments en apparence si menus, pour leur donner une forme séduisante et recherchée, comme à tous les sujets qu’il aborde. La séduction de M. Gaston La Touche, car il exerce sur un grand public, et sur tout un grand public féminin, une vive influence, tient beaucoup plus à l’ambiance qu’il donne à ses sujets qu’à la forme dans laquelle il les traite. Il ne se préoccupe que fort peu de suivre les règles de composition établies et imprescriptibles. Ses femmes ne sont point sculpturales, elles n’ont pas pour elles la beauté, au sens rigide et pur du mot; elles ont la grâce, le charme, la volupté, elles sont émues par la chaleur de l’atmosphère, elles ont facilement le geste de mettre à nu leurs épaules dès qu’il y a un peu d’orage dans l’air... Derrière les persiennes closes, elles sont nonchalantes, elles s’étirent, s’abandonnent sur le rocking-chair, jouent avec un petit singe qui sautille familièrement sur leurs genoux. Leur bras pend, leur main laisse glisser une rose, ou bien elles la respirent en fermant les yeux, la tête un peu baissée, montrant une jolie nuque cheveux très relevés, baignée par le chaud rayon du jour qui vient la caresser à travers la fente des volets. Un ami, un soupirant, un amoureux, un mari, est auprès d’elles appelle-le comme il vous plaira ; il réfléchit profondément ou bien il somnole; s’est-il replié pour l’attaque ou bien abandonne-t-il dans une détente de tous ses nerfs ? Ces personages ont l’air de héros de romans; ils figureraient fort bien entre les pages d’une aventure sentimentale de Gabriele d’Annunzio. On devine qu’ils regrettent des choses... et qu’ils n’ont point cessé d’en espérer,
a un peu d’orage dans l’air... Derrière les persiennes closes, elles sont nonchalantes, elles s’étirent, s’abandonnent sur le rocking-chair, jouent avec un petit singe qui sautille familièrement sur leurs genoux. Leur bras pend, leur main laisse glisser une rose, ou bien elles la respirent en fermant les yeux, la tête un peu baissée, montrant une jolie nuque cheveux très relevés, baignée par le chaud rayon du jour qui vient la caresser à travers la fente des volets. Un ami, un soupirant, un amoureux, un mari, est auprès d’elles appelle-le comme il vous plaira ; il réfléchit profondément ou bien il somnole; s’est-il replié pour l’attaque ou bien abandonne-t-il dans une détente de tous ses nerfs ? Ces personages ont l’air de héros de romans; ils figureraient fort bien entre les pages d’une aventure sentimentale de Gabriele d’Annunzio. On devine qu’ils regrettent des choses... et qu’ils n’ont point cessé d’en espérer, cependant. Parfois, avec la plus grande innocence, la plus souriante liberté, M. Gaston La Touche mêle au côté réaliste de la scène qu'il évoque, aux froufrous soyeux des étoffes, un personnage légendaire, un satyre ricanant, un faune jouant de la flûte de Pan. Ce faune, auquel il tient beaucoup, est en quelque sorte — si la personnalité de son talent, la qualité de sa virtuosité, n'y suffisait pas — ce qui sert de signature aux toiles qu'il peint. Il crève, si j'ose m'exprimer ainsi, un coin du tableau. Il s'assied à l'arrière d'un carrosse traversant la forêt automnale au sol tapissé de feuilles mortes, il grimpe sur le marbre d'une console, s'y accroupit sans façon, la pointe de son oreille dressée, afin de ne rien perdre de ce que se chuchotent des dames en toilette de bal et des gentlemen à l'habit fleuri d'une rose. À ces fêtes galantes, à ces embarquements pour Cythère, d'invisibles orchestres dans l'ombre du bleu feuillage des nuits d'été, jouent du Fauré ou du Raynaldo Kahn. Le décor des salons illuminés par les lustres à cristaux ne leur suffit pas ; ils aiment à naviguer sur l'eau des bassins que des girandoles de ballons et
en quelque sorte — si la personnalité de son talent, la qualité de sa virtuosité, n'y suffisait pas — ce qui sert de signature aux toiles qu'il peint. Il crève, si j'ose m'exprimer ainsi, un coin du tableau. Il s'assied à l'arrière d'un carrosse traversant la forêt automnale au sol tapissé de feuilles mortes, il grimpe sur le marbre d'une console, s'y accroupit sans façon, la pointe de son oreille dressée, afin de ne rien perdre de ce que se chuchotent des dames en toilette de bal et des gentlemen à l'habit fleuri d'une rose. À ces fêtes galantes, à ces embarquements pour Cythère, d'invisibles orchestres dans l'ombre du bleu feuillage des nuits d'été, jouent du Fauré ou du Raynaldo Kahn. Le décor des salons illuminés par les lustres à cristaux ne leur suffit pas ; ils aiment à naviguer sur l'eau des bassins que des girandoles de ballons et de lanternes vénitiennes rendent scintillante. Les jets d'eau mêlent leurs gerbes à celles des feux d'artifice. On aperçoit dans la pénombre des épaules qui se touchent, des bras qui s'enlacent, des joues qui s'effleurent... Et la mandoline jase ! Les quatre panneaux commandés à M. Gaston La Touche pour le ministère de l'Agriculture montrent toutes les faces de son talent, ils rassemblent tous les détails qui caractérisent dans ses œuvres passées son originalité; on y voit l'eau des bassins, les persiennes closes, dont les rais laissent filtrer la clarté intérieure des salons, les lampions se balançant comme des fleurs de lumière aux courbes des allées ; le sapajou; les épaules découvertes, les nuques baissées qu'un reflet fait plus claires, et jusqu'au faune qui, cette fois, d'avoir trop gambadé, trop sauté, trop espionné, se trouve puni, pincé et obligé de recourir à la « bonté d'âme » de celle qu'il aguichait. L'ensemble de ces panneaux donne une note dorée, peut-être un peu trop générale, qui apporte une certaine lourdeur, ou plutôt une vague monotonie à l'ensemble, où l'on retrouve déjà la même femme vêtue de la même jupe rouge, du même corsage blanc, et, quatre fois, le petit singe... Mais ce
ministère de l'Agriculture montrent toutes les faces de son talent, ils rassemblent tous les détails qui caractérisent dans ses œuvres passées son originalité; on y voit l'eau des bassins, les persiennes closes, dont les rais laissent filtrer la clarté intérieure des salons, les lampions se balançant comme des fleurs de lumière aux courbes des allées ; le sapajou; les épaules découvertes, les nuques baissées qu'un reflet fait plus claires, et jusqu'au faune qui, cette fois, d'avoir trop gambadé, trop sauté, trop espionné, se trouve puni, pincé et obligé de recourir à la « bonté d'âme » de celle qu'il aguichait. L'ensemble de ces panneaux donne une note dorée, peut-être un peu trop générale, qui apporte une certaine lourdeur, ou plutôt une vague monotonie à l'ensemble, où l'on retrouve déjà la même femme vêtue de la même jupe rouge, du même corsage blanc, et, quatre fois, le petit singe... Mais ce n'est qu'une légère critique et, dans des genres différents, la Mer et la Forêt, de M. Auburtin, les plafonds de Besnard, le Jugement de Paris, de René Ménard, sont encore, dans le genre décoratif, avec les panneaux de M. La Touche, les œuvres les plus sûres de ce Salon. LA BONTE D'ÂME Une décoration de GASTON LA TOUCHE pour le salon ovale du ministère de l'Agriculture LES MODES Bien des jeunes femmes, qui s'installent, au lieu d'aller faire copier de pâles et banales compositions du XVIIIe siècle, souhaiteront de posséder, dans un boudoir aux étoffes soyeuses, aux clartés savamment tamisées, des panneaux semblables à ceux-ci, qui flattent à la fois le regard par l'harmonie chatoyante de leur coloris, et la pensée par les sujets qu'elles représentent et qui font agréablement rêver ! UN PEINTRE DES ENFANTS Le printemps est véritablement la saison des peintres à Paris; de tous côtés leurs manifestations se multiplient, les galeries ouvertes à cet effet ne désemplissent pas. À peine a-t-on commencé à débarrasser l'extrémité d'une cimaise, à la fin d'une exposition qui vient d'être clôturée, qu'elle se regarnit à son extrémité opposée. Les grands Salons des Champs-Élysées portent à l'extrême ce moment consacré aux œuvres
BONTE D'ÂME Une décoration de GASTON LA TOUCHE pour le salon ovale du ministère de l'Agriculture LES MODES Bien des jeunes femmes, qui s'installent, au lieu d'aller faire copier de pâles et banales compositions du XVIIIe siècle, souhaiteront de posséder, dans un boudoir aux étoffes soyeuses, aux clartés savamment tamisées, des panneaux semblables à ceux-ci, qui flattent à la fois le regard par l'harmonie chatoyante de leur coloris, et la pensée par les sujets qu'elles représentent et qui font agréablement rêver ! UN PEINTRE DES ENFANTS Le printemps est véritablement la saison des peintres à Paris; de tous côtés leurs manifestations se multiplient, les galeries ouvertes à cet effet ne désemplissent pas. À peine a-t-on commencé à débarrasser l'extrémité d'une cimaise, à la fin d'une exposition qui vient d'être clôturée, qu'elle se regarnit à son extrémité opposée. Les grands Salons des Champs-Élysées portent à l'extrême ce moment consacré aux œuvres de peintres, et, puisque chaque page de cette chronique est illustrée par une composition de M. La Touche nous ne pouvons mieux la prolonger qu'en parlant encore de quelques peintres qui obtiennent aux Salons le plus de succès. Que de mères, fières, avec plus ou moins de raison, de leurs enfants, désirent conserver un témoignage de la fraîcheur incomparable du teint de leurs babies, de l'éclat de leurs yeux, du charme incomparable de leurs lèvres fraîches ; elles veulent éterniser autant que possible la jeunesse de ceux qui deviendront, un jour trop prochain, d'affreux hommes ou des femmes bientôt fanées. Elles réclament à cor et à cris un peintre qui ait assez de talent pour saisir la ressemblance du petit être chéri, et assez de goût pour présenter le jeune personnage d'une manière séduisante et qui demeure agréable à regarder, en dépit des modes et des temps. Bien souvent nous avons entendu déplorer que les artistes ne consentent pas à offrir les portraits d'enfants dans une forme nouvelle et séduisante, ne cherchent pas à en renouveler la présentation, et apportent à les traiter une banalité décevante. Allez au Salon, regardez les envois de Mademoiselle Louise Breslau. Elle n'expose, cette fois,
enfants, désirent conserver un témoignage de la fraîcheur incomparable du teint de leurs babies, de l'éclat de leurs yeux, du charme incomparable de leurs lèvres fraîches ; elles veulent éterniser autant que possible la jeunesse de ceux qui deviendront, un jour trop prochain, d'affreux hommes ou des femmes bientôt fanées. Elles réclament à cor et à cris un peintre qui ait assez de talent pour saisir la ressemblance du petit être chéri, et assez de goût pour présenter le jeune personnage d'une manière séduisante et qui demeure agréable à regarder, en dépit des modes et des temps. Bien souvent nous avons entendu déplorer que les artistes ne consentent pas à offrir les portraits d'enfants dans une forme nouvelle et séduisante, ne cherchent pas à en renouveler la présentation, et apportent à les traiter une banalité décevante. Allez au Salon, regardez les envois de Mademoiselle Louise Breslau. Elle n'expose, cette fois, avec des tableaux de fleurs et une étude d'après M. J.-E. N., qu'un seul portrait de petit garçon, mais il suffit à résumer tout ce qu'elle a fait jusqu'ici de gracieux, d'incomparablement sain et vivant, avec les nombreuses effigies d'enfants qu'elle a peintes. Vous ne connaissez pas ce bébé, pourtant vous ne seriez nullement fâché de posséder chez vous ses traits, son image évocatrice de santé, de jeunesse, de grâce inapprise. Est-ce un petit prince de l'avant-dernier siècle, est-ce un de ces robustes et pensifs garçonnets que vous avez croisés en traversant les Tuileries? Peu importe, c'est un tableau charmant. Il vous plaît autant — c'est « bien davantage » qu'il faut lire — que n'importe lequel de ces tableautins dits de genre qui représentent un pâtissier donnant une orange à un petit ramoneur ou bien une bouquetière et un seigneur en habit de velours, au milieu d'une planche étroite jetée en guise de pont sur un ruisselet bordé d'iris ! Ce peintre est un travailleur infatigable, son atelier du boulevard Inkermann, à Neuilly, montre le désordre de la plus grande activité; l'aspect de ce labeur, qui se manifeste non seulement dans l'amas des choses entreprises, mais encore de leur
vous ne seriez nullement fâché de posséder chez vous ses traits, son image évocatrice de santé, de jeunesse, de grâce inapprise. Est-ce un petit prince de l'avant-dernier siècle, est-ce un de ces robustes et pensifs garçonnets que vous avez croisés en traversant les Tuileries? Peu importe, c'est un tableau charmant. Il vous plaît autant — c'est « bien davantage » qu'il faut lire — que n'importe lequel de ces tableautins dits de genre qui représentent un pâtissier donnant une orange à un petit ramoneur ou bien une bouquetière et un seigneur en habit de velours, au milieu d'une planche étroite jetée en guise de pont sur un ruisselet bordé d'iris ! Ce peintre est un travailleur infatigable, son atelier du boulevard Inkermann, à Neuilly, montre le désordre de la plus grande activité; l'aspect de ce labeur, qui se manifeste non seulement dans l'amas des choses entreprises, mais encore de leur diversité. Elle n'a pas un de ces ateliers pompeux décorés en vue de séduire l'acheteur, de mettre en valeur quelques toiles précieusement encadrées et placées au bon endroit, sous un éclairage longtemps cherché. Elle amène ses tableaux à nos regards successivement, les pose sur les chevalets contre le mur, sur le dos d'un fauteuil. C'est bientôt toute une gamme, un éparpillement de couleurs, de formes dont la fraîcheur, le travail ardent, volontaire, la saveur vivante enchantent. Elle est là très simple au milieu d'eux, comme entre ses petits, une mère qui n'aurait aucune faiblesse, ni les défauts des uns, aucune admiration inopportune pour les autres. Elle aime à saisir sur le visage du visiteur, c'est un ami dans les jugements duquel elle a confiance, l'exacte impression produite par les toiles qu'elle lui soumet. Les fenêtres, souvent aveuglées par les volets afin de laisser en enter en plus facilement le jour d'en haut, donnent sur un petit verger à mi-chemin entre potager, qui ferait croire que l'on est en quelque province écartée, à l'abri même du passage des automobiles. L'atelier est au fond du jardin, derrière la maison ; des chiens s'y promènent, un grand lévrier blanc mélancolique, qui prendra tout
le dos d'un fauteuil. C'est bientôt toute une gamme, un éparpillement de couleurs, de formes dont la fraîcheur, le travail ardent, volontaire, la saveur vivante enchantent. Elle est là très simple au milieu d'eux, comme entre ses petits, une mère qui n'aurait aucune faiblesse, ni les défauts des uns, aucune admiration inopportune pour les autres. Elle aime à saisir sur le visage du visiteur, c'est un ami dans les jugements duquel elle a confiance, l'exacte impression produite par les toiles qu'elle lui soumet. Les fenêtres, souvent aveuglées par les volets afin de laisser en enter en plus facilement le jour d'en haut, donnent sur un petit verger à mi-chemin entre potager, qui ferait croire que l'on est en quelque province écartée, à l'abri même du passage des automobiles. L'atelier est au fond du jardin, derrière la maison ; des chiens s'y promènent, un grand lévrier blanc mélancolique, qui prendra tout à l'heure, des poses dans les fauteuils comme une jeune neurasthénique. Sur une table, des jouets à mécanique pour occuper les enfants qui viennent poser et les faire tenir plus tranquilles. C'est ainsi, parfois, en train de faire aller quelque manivelle qu'ils finiront bien par briser, que Louise Breslau représente ses bambins, avec le plus grand naturel et des regards brillants, ces expressions à la fois réfléchies, et naïves qui sont tout le charme de cet âge que le poète a dit « sans pitié » et qui vaut cependant mieux que ce seul vers ne le ferait croire ! Il ne faut pas chercher à classer Louise Breslau dans un genre de peinture ni dans une catégorie d'artistes. Elle n'est jamais préoccupée de faire selon une manière ou une autre, elle travaille comme seulement pour elle, pour arriver au plus de vérité possible. Et c'est par là qu'elle atteint à plus d'intensité et de poésie. Ces qualités se retrouvent tout entières dans ses études de fleurs. Lorsque le modèle qu'elle attend ne viendra pas, ou bien qu'elle a, par une belle matinée de printemps, quelques loisirs, Mademoiselle Breslau trempe dans le goulet d'un vase de cristal une branche de
ses bambins, avec le plus grand naturel et des regards brillants, ces expressions à la fois réfléchies, et naïves qui sont tout le charme de cet âge que le poète a dit « sans pitié » et qui vaut cependant mieux que ce seul vers ne le ferait croire ! Il ne faut pas chercher à classer Louise Breslau dans un genre de peinture ni dans une catégorie d'artistes. Elle n'est jamais préoccupée de faire selon une manière ou une autre, elle travaille comme seulement pour elle, pour arriver au plus de vérité possible. Et c'est par là qu'elle atteint à plus d'intensité et de poésie. Ces qualités se retrouvent tout entières dans ses études de fleurs. Lorsque le modèle qu'elle attend ne viendra pas, ou bien qu'elle a, par une belle matinée de printemps, quelques loisirs, Mademoiselle Breslau trempe dans le goulet d'un vase de cristal une branche de glycine, ou bien elle dispose dans une corbeille des renoncules, des zinias ou des roses; elle aime les fleurs simples des jardins, les glaïeuls, les iris, l'aubépine qui rose la haie; et pour les ancolies, elle a des prédilections particulières. C'est que l'ancolie est une victime, une oubliée. Elle triomphait jadis sur les toiles des Pisans et des Florentins; les Allemands du XVe siècle, eux aussi, en ont fait tenir la tige fragile à leurs seigneurs, à leurs princesses. Il y eut des ancolies au premier plan des crucifiements et des scènes de plein air. L'ancolie offre toutes les nuances, et sa petite fleur a des finesses d'orfèvrerie. Les fleuristes de la rue Royale et des boulevards n'en font point des corbeilles ! Elle a encore sa place dans l'horticulture, dans les serres du Jardin-des-Plantes, à l'époque de l'exposition annuelle, — mais qui la remarque ? On ne fait plus attention aujourd'hui qu'aux fleurs de luxe, travaillées, forcées, qui atteignent des proportions démesurées et règnent à hauteur de l'homme avec autant de prétention et d'ennui que la plupart d'entre nous. Les peintres qui daignent peindre des fleurs se sont laissés prendre à ce goût ridicule du public pour les fleurs
jadis sur les toiles des Pisans et des Florentins; les Allemands du XVe siècle, eux aussi, en ont fait tenir la tige fragile à leurs seigneurs, à leurs princesses. Il y eut des ancolies au premier plan des crucifiements et des scènes de plein air. L'ancolie offre toutes les nuances, et sa petite fleur a des finesses d'orfèvrerie. Les fleuristes de la rue Royale et des boulevards n'en font point des corbeilles ! Elle a encore sa place dans l'horticulture, dans les serres du Jardin-des-Plantes, à l'époque de l'exposition annuelle, — mais qui la remarque ? On ne fait plus attention aujourd'hui qu'aux fleurs de luxe, travaillées, forcées, qui atteignent des proportions démesurées et règnent à hauteur de l'homme avec autant de prétention et d'ennui que la plupart d'entre nous. Les peintres qui daignent peindre des fleurs se sont laissés prendre à ce goût ridicule du public pour les fleurs géantes, les phénomènes de concours, ils ne peignent plus que des chrysanthèmes qui ont la circonférence d'une mappemonde ou des pivoines, plus développées que la tête d'un enfant de cinq ans. Mademoiselle Breslau, qui ne flatte pas la mode, qui est, avec sa manière hardie et personnelle, une créature de tradition, se plaît aux fleurs simples des jardins, aux anciennes fleurs, jacins et tulipes des Hollandais, œillets de Mignard et de Largillière ; roses du Jésuite d'Anvers ont des pâleurs de jeune accouchée, rose que Chardin peignit au chapeau d'une brioche... Elle les peint avec sa manière, ses délicatesses, ses hardiesses, sa sincérité, son honnêteté... Car c'est le propre de ce beau talent féminin de dégager une saine sécurité, et c'est par là que cette femme arrive à traduire la grâce et la poésie des visages et des fleurs, — parce qu'elle aime son art et la vie, et que, lorsqu'on aime, on n'a point besoin de vouloir flatter ! ALBERT FLAMENT. L'AMOUR MATERNEL Une décoration de GASTON LA TOUCHE pour le salon ovale du ministère de l'Agriculture LA MODE ET LES MODES (L'explication détaillée des gravures se trouve à la page 28.) Nous faites-vous assez enrager, Messieurs, avec «l'heure