jeanflop/post_ocr_correction2 huggingface dataset:
donc de temps. On remarquera que les opérations de la photographie d’amateurs comportent une partie manuelle assez minime. L’amateur ne pratique généralement pas la retouche, le maquillage, le repiquage, et assez rarement le montage. Il n’a pas besoin d’exercer ses mains à devenir habiles ; nous allons voir qu’il n’en est pas de même dans la photographie professionnelle. II. La photographie professionnelle Le professionnel, qui vend ses travaux, a affaire, le plus souvent, à une clientèle autrement exigeante que celle de l’amateur. Pour lui on n’a pas d’indulgence. Il lui faut livrer rapidement le résultat des opérations qu’il entreprend ; ce résultat doit être d’une haute qualité, l’échec lui est interdit sous peine de perdre sa réputation. Peut-être, dans le public, ne se fait-on pas une idée exacte des possibilités de la photographie professionnelle, des connaissances qu’elle exige de la part de celui qui s’y adonne. La photographie professionnelle n’est pas seulement l’exécution d’opérations physiques et chimiques, comme la photographie d’amateurs ; l’intervention manuelle a, très souvent, la plus large part. Le photographe professionnel doit être un homme de goût en même temps qu’un artisan habile. Pour faire acquérir à son œil le sens de l’esthétique, pour rendre ses mains adroites, il lui a fallu étudier les œuvres des maîtres de l’art, du sien en particulier, et même apprendre le dessin. Ce n’est qu’après avoir assimilé les méthodes de ses devanciers et étudié les procédés décrits dans les ouvrages et les revues techniques qu’il a pu connaître les instruments et les matières dont il se sert et les utiliser dans des conditions parfois difficiles. Quelques exemples de travaux demandés aux photographes de métier montreront, mieux que de longues explications, ce que la photographie professionnelle permet de réaliser ; ils feront comprendre, très certainement, que cet art ne peut s’apprendre en écoutant un conférencier, ou en suivant quelques cours de vulgarisation. Parlons, d’abord, du travail des portraitistes. Il faut que l’on sache qu’il est possible de faire, du sujet, une photographie ou un portrait. Un portrait diffère d’une photographie par moins de fantaisie. Les lois de la composition sont observées plus
adroites, il lui a fallu étudier les œuvres des maîtres de l’art, du sien en particulier, et même apprendre le dessin. Ce n’est qu’après avoir assimilé les méthodes de ses devanciers et étudié les procédés décrits dans les ouvrages et les revues techniques qu’il a pu connaître les instruments et les matières dont il se sert et les utiliser dans des conditions parfois difficiles. Quelques exemples de travaux demandés aux photographes de métier montreront, mieux que de longues explications, ce que la photographie professionnelle permet de réaliser ; ils feront comprendre, très certainement, que cet art ne peut s’apprendre en écoutant un conférencier, ou en suivant quelques cours de vulgarisation. Parlons, d’abord, du travail des portraitistes. Il faut que l’on sache qu’il est possible de faire, du sujet, une photographie ou un portrait. Un portrait diffère d’une photographie par moins de fantaisie. Les lois de la composition sont observées plus rigoureusement. Les lumières et les ombres, réparties sur le visage du modèle selon certaines règles, lui donnent du « modelé », dessinent la forme des muscles de laquelle dépend la ressemblance. Une simple photographie, c’est un portrait sans âme. Un véritable portrait a de l’expression ; il montre le caractère du modèle et fait comprendre sa personnalité. Il ne suffit pas de placer un personnage devant un appareil photographique pour obtenir un portrait. Il faut le camper dans une attitude élégante, dissimuler ses défauts physiques, faire ressortir ce qui l’avantage, mettre quelquefois en valeur une caractéristique de la chevelure, du vêtement, etc., etc. Sans changer l’attitude adoptée on doit « éclairer » son masque, c’est-à-dire provoquer des jeux de lumière et d’ombre, ménager des « points d’accrochage » qui donnent du relief au visage et « sculptent » les traits. On ne rencontre pas deux modèles pouvant être éclairés de la même façon. Il y a les personnages au visage rond, ou plat, et ceux au visage anguleux, ou « en lame de couteau » ; tel modèle a la peau brillante et « accroche » trop la lumière, l’autre a la peau mate, ou très fardée, et l’accroche difficilement
du modèle et fait comprendre sa personnalité. Il ne suffit pas de placer un personnage devant un appareil photographique pour obtenir un portrait. Il faut le camper dans une attitude élégante, dissimuler ses défauts physiques, faire ressortir ce qui l’avantage, mettre quelquefois en valeur une caractéristique de la chevelure, du vêtement, etc., etc. Sans changer l’attitude adoptée on doit « éclairer » son masque, c’est-à-dire provoquer des jeux de lumière et d’ombre, ménager des « points d’accrochage » qui donnent du relief au visage et « sculptent » les traits. On ne rencontre pas deux modèles pouvant être éclairés de la même façon. Il y a les personnages au visage rond, ou plat, et ceux au visage anguleux, ou « en lame de couteau » ; tel modèle a la peau brillante et « accroche » trop la lumière, l’autre a la peau mate, ou très fardée, et l’accroche difficilement ; celui-ci a la tête rentrée dans les épaules, celui-là le cou trop long ; en voici un très mince, en voilà un autre aux épaules trop larges pour le volume de sa tête. Il serait facile de multiplier les exemples ; les quelques cas typiques qui viennent d’être choisis montrent que chaque modèle exige une étude particulière. La plus grande difficulté, quand on veut faire un portrait, est, généralement, de provoquer l’expression convenable et de la saisir ; ce n’est qu’un psychologue qui saura reconnaître, parmi les mille expressions qui animent un visage, celle qui dépeint le mieux la vie intérieure du sujet. Le cliché est enfin pris. Il a fallu beaucoup de science pour faire garder au sujet son attitude, mais le photographe a pu y parvenir. L’examen de ce cliché provoque de la déception. L’instrument trop parfait qu’est l’objectif moderne a gravé dans la gélatine les pores de la peau ainsi que cette cicatrice pourtant à peine visible sur la joue ; ces boutons de jeunesse, cette barbe mal rasée, apparaissent avec une netteté impitoyable. Le bromure 15,50 29,25 50 225 430 Ces prix sont nets. FANAL BLITZ sans fumée, en sachet pour la vente à l'Amateur
montrent que chaque modèle exige une étude particulière. La plus grande difficulté, quand on veut faire un portrait, est, généralement, de provoquer l’expression convenable et de la saisir ; ce n’est qu’un psychologue qui saura reconnaître, parmi les mille expressions qui animent un visage, celle qui dépeint le mieux la vie intérieure du sujet. Le cliché est enfin pris. Il a fallu beaucoup de science pour faire garder au sujet son attitude, mais le photographe a pu y parvenir. L’examen de ce cliché provoque de la déception. L’instrument trop parfait qu’est l’objectif moderne a gravé dans la gélatine les pores de la peau ainsi que cette cicatrice pourtant à peine visible sur la joue ; ces boutons de jeunesse, cette barbe mal rasée, apparaissent avec une netteté impitoyable. Le bromure 15,50 29,25 50 225 430 Ces prix sont nets. FANAL BLITZ sans fumée, en sachet pour la vente à l'Amateur Grandeur .... O A B C Cordon jaune rouge vert bleu Ct. grs I y 2 2 3 2 5 Le sachet. Fr. 3,25 3,95 4,75 6,95 Remise par unité, 33 1/3°, (Prix fort) Par boîte de 20, 40 %. Par 10 boîtes, 1 boîte gratuite Concessionnaire JA JA PARIS (Xe), 45, rue d’Hauteville, 45 Renseignements RENSEIGNEMENTS STRASBOURG (Bas-Rhin), 5, rue Hohwald, 5 OBSEVATION Dans toutes les industries on recherche la spécialisation. Dans l’AGRANDISSEMENT PHOTOGRAPHIQUE pour obtenir un résultat vraiment supérieur et artistique, il est indispensable de s’adresser à une maison connue. C'est le cas des Établissements P. VERRON, à SAINT ETIENNE FONDÉS EN 1882 PERSONNEL SÉLECTIONNÉ VARIANT ENTRE 40 ET 50 OUVRIERS ÉCOLE DE RETOUCHE INSTALLATION MODERNE RÉPONDANT A TOUS LES BESOINS EN VOUS ADRESSANT A NOUS VOUS SEREZ ASSURÉ DE DONNER PLEINE SATISFACTION A VOTRE CLIENTÈLE DEMANDEZ NOTRE NOUVEAU PRIX-COURANT Téléphone 54-19 Chèques Postaux Lyon n° 230-40 R. C. n° 28505 Anciens Établissements VERRON & MENUT Lauréat des Beaux-Arts 5 Médailles d'Or aux principales Expositions 12, RUE DES FRÈRES-CHAPPE, 12 SAINT-ETIENNE (Loire) d’argent, qui ne traduit pas les valeurs comme notre œil les voit, a accentué les taches de rousseur et montré la petite veine rouge qui se
(Xe), 45, rue d’Hauteville, 45 Renseignements RENSEIGNEMENTS STRASBOURG (Bas-Rhin), 5, rue Hohwald, 5 OBSEVATION Dans toutes les industries on recherche la spécialisation. Dans l’AGRANDISSEMENT PHOTOGRAPHIQUE pour obtenir un résultat vraiment supérieur et artistique, il est indispensable de s’adresser à une maison connue. C'est le cas des Établissements P. VERRON, à SAINT ETIENNE FONDÉS EN 1882 PERSONNEL SÉLECTIONNÉ VARIANT ENTRE 40 ET 50 OUVRIERS ÉCOLE DE RETOUCHE INSTALLATION MODERNE RÉPONDANT A TOUS LES BESOINS EN VOUS ADRESSANT A NOUS VOUS SEREZ ASSURÉ DE DONNER PLEINE SATISFACTION A VOTRE CLIENTÈLE DEMANDEZ NOTRE NOUVEAU PRIX-COURANT Téléphone 54-19 Chèques Postaux Lyon n° 230-40 R. C. n° 28505 Anciens Établissements VERRON & MENUT Lauréat des Beaux-Arts 5 Médailles d'Or aux principales Expositions 12, RUE DES FRÈRES-CHAPPE, 12 SAINT-ETIENNE (Loire) d’argent, qui ne traduit pas les valeurs comme notre œil les voit, a accentué les taches de rousseur et montré la petite veine rouge qui se dissimule au fond des rides (1). Comme l’on constate, maintenant, que le modèle a le nez mal fait. La gélatine, matière fragile, s’est, de plus, couverte de picotures blanches. Les portraitistes déclarent qu’ils ne rencontrent jamais de clients consentant à paraître tels qu’ils sont et, à plus forte raison, à être enlaidis. Pour vendre des photographies il faut embellir les modèles. Faiblesse humaine, dira-t-on. Soit ! Mais l’on n’a pas à philosopher avec la clientèle. Le photographe doit donc prendre ses crayons, effiler leur longue mine et commencer un travail de retouche, patient et délicat, qui nécessite un long apprentissage, car il ne faut pas défigurer le modèle, aplatir ses muscles, faire disparaître son caractère, toutes choses qui peuvent arriver à un retoucheur inexpérimenté. Nous avons vu les négatifs d’une très grande vedette du music-hall qui portent presque autant de crayon que de gélatine. Le photographe aura, ensuite, à « repiquer » les défauts superficiels de la gélatine, avec la pointe fine d’un pinceau chargé de couleur. Telle dame déplore son double menton ou ses bajoues ; telle autre trouve sa taille trop épaisse ou désire voir rectifier le galbe de ses jambes. Ce Monsieur regrette le faux-pli de son
être enlaidis. Pour vendre des photographies il faut embellir les modèles. Faiblesse humaine, dira-t-on. Soit ! Mais l’on n’a pas à philosopher avec la clientèle. Le photographe doit donc prendre ses crayons, effiler leur longue mine et commencer un travail de retouche, patient et délicat, qui nécessite un long apprentissage, car il ne faut pas défigurer le modèle, aplatir ses muscles, faire disparaître son caractère, toutes choses qui peuvent arriver à un retoucheur inexpérimenté. Nous avons vu les négatifs d’une très grande vedette du music-hall qui portent presque autant de crayon que de gélatine. Le photographe aura, ensuite, à « repiquer » les défauts superficiels de la gélatine, avec la pointe fine d’un pinceau chargé de couleur. Telle dame déplore son double menton ou ses bajoues ; telle autre trouve sa taille trop épaisse ou désire voir rectifier le galbe de ses jambes. Ce Monsieur regrette le faux-pli de son pantalon, le désordre de sa cravate, le désordre de son col, l’indiscipline de ses cheveux. Qu’importe ! Le photographe saisira son grattoir et, par des « coupes » habiles, amincira la dame, « repassera » le pantalon de Monsieur, redressera sa cravate, etc. Le négatif est enfin terminé et le photographe va passer au tirage. Passe encore quand il s’agit d’un tirage simple, quoique une grande difficulté est rencontrée lorsque plusieurs personnages figurent sur le même négatif, quand il faut traduire en valeurs correctes le visage de la communiant et ses voiles blancs, quand on doit éviter l’empâtement dans l’habit noir du marié et avoir des détails dans le vêtement de la mariée. Une grande habileté est exigée du photographe auquel on demande de faire une « mosaïque », c’est-à-dire de tirer, sur la même feuille de papier, 5 ou 6 clichés différents, quelquefois davantage. Voilà le négatif achevé mais il reste à effectuer le virage. Il faut connaître le procédé qui convient (1) L’emploi d’une émulsion panchromatique atténue les défauts de la carnation mais ne les fait pas disparaître. au papier utilisé, car tous ne s’accompagnent pas du même mode opératoire, savoir préparer les bains nécessaires et les utiliser
photographe va passer au tirage. Passe encore quand il s’agit d’un tirage simple, quoique une grande difficulté est rencontrée lorsque plusieurs personnages figurent sur le même négatif, quand il faut traduire en valeurs correctes le visage de la communiant et ses voiles blancs, quand on doit éviter l’empâtement dans l’habit noir du marié et avoir des détails dans le vêtement de la mariée. Une grande habileté est exigée du photographe auquel on demande de faire une « mosaïque », c’est-à-dire de tirer, sur la même feuille de papier, 5 ou 6 clichés différents, quelquefois davantage. Voilà le négatif achevé mais il reste à effectuer le virage. Il faut connaître le procédé qui convient (1) L’emploi d’une émulsion panchromatique atténue les défauts de la carnation mais ne les fait pas disparaître. au papier utilisé, car tous ne s’accompagnent pas du même mode opératoire, savoir préparer les bains nécessaires et les utiliser rationnellement. Passons sous silence les opérations du calibrage et du montage mais en signalant, toutefois, qu’elles demandent du goût. Assistons au « repiquage » des épreuves, opération qui ne consiste pas exclusivement à gratter les points noirs et à faire disparaître les points blancs, mais qui prévoit le remontage de certaines valeurs, l’atténuation de quelques autres. L’examen des épreuves montre que ce portrait sur fond blanc aurait un meilleur aspect sur fond fantaisie ; le photographe l’exécutera par des hachures au crayon, un frottis de « sauce », ou une pulvérisation de pigment liquide. (À suivre.) H. Cuisinier RÉSUMÉS DES BREVETS NOUVEAUX concernant la Photographie et les industries qui s’y rattachent Planskoy. — Procédé de production d’images composites. Société Kodak-Pathé. — Perfectionnements aux objectifs photographiques et aux appareils de prise de vues comportant des posemètres photo-électriques. Couyoamdjian. — Dispositif de réglage du diaphragme et de l’obturateur applicable aux appareils photographiques. Couyoumdjian. — Dispositif applicable aux appareils photographiques à miroir réfléchissant pour le grossissement de l’image sur le verre dépoli. Société Zeiss Ikon Akt. Ges. — Dispositif polariseur pour appareils photographiques. Société dite : I. G. Farbenindustrie A. G. — Appareil de tirage et d’agrandissement. Société Zeiss Ikon Akt. Ges. —
certaines valeurs, l’atténuation de quelques autres. L’examen des épreuves montre que ce portrait sur fond blanc aurait un meilleur aspect sur fond fantaisie ; le photographe l’exécutera par des hachures au crayon, un frottis de « sauce », ou une pulvérisation de pigment liquide. (À suivre.) H. Cuisinier RÉSUMÉS DES BREVETS NOUVEAUX concernant la Photographie et les industries qui s’y rattachent Planskoy. — Procédé de production d’images composites. Société Kodak-Pathé. — Perfectionnements aux objectifs photographiques et aux appareils de prise de vues comportant des posemètres photo-électriques. Couyoamdjian. — Dispositif de réglage du diaphragme et de l’obturateur applicable aux appareils photographiques. Couyoumdjian. — Dispositif applicable aux appareils photographiques à miroir réfléchissant pour le grossissement de l’image sur le verre dépoli. Société Zeiss Ikon Akt. Ges. — Dispositif polariseur pour appareils photographiques. Société dite : I. G. Farbenindustrie A. G. — Appareil de tirage et d’agrandissement. Société Zeiss Ikon Akt. Ges. — Appareil photographique à film sur bobine. Société dite : I. G. Farbenindustrie A. G. — Procédé de production d’émulsions photographiques sensibles à la lumière, avec teneur élevée en halogénure d’argent. Société A. d’Exploitation des anciens Établissements Gilles-Faller. — Tireuse photographique électrique automatique. Société dite : Internationale Tobis Mij. N. V. — Perfectionnements apportés aux procédés et dispositifs pour la prise de vues cinématographiques. Communiqué par l’Office de M. H. Böttcher Fils 23, rue La Boétie, Paris. LA PAGE CINÉMATOGRAPHIQUE LA PRISE DE VUE SUR FORMAT RÉDUIT I. EN EXTÉRIEUR La prise de vue en extérieur est celle à laquelle s’exercera d’abord le cinéaste amateur ; ainsi que nous l’avons déjà dit, la simplicité de maniement des caméras de format réduit est remarquable, et le débutant doit à coup sûr réussir son premier film. Le Posemètre Les caméras les plus simples ne comportent qu’un seul réglage — celui du diaphragme — avant le déclenchement du bouton de prise de vues... Mais la détermination de l’ouverture de l’objectif est ici beaucoup plus délicate qu’en photographie ; il ne sera pas possible en effet de rattraper les erreurs de temps de pose au tirage par le choix de l’émulsion positive : le film
— Perfectionnements apportés aux procédés et dispositifs pour la prise de vues cinématographiques. Communiqué par l’Office de M. H. Böttcher Fils 23, rue La Boétie, Paris. LA PAGE CINÉMATOGRAPHIQUE LA PRISE DE VUE SUR FORMAT RÉDUIT I. EN EXTÉRIEUR La prise de vue en extérieur est celle à laquelle s’exercera d’abord le cinéaste amateur ; ainsi que nous l’avons déjà dit, la simplicité de maniement des caméras de format réduit est remarquable, et le débutant doit à coup sûr réussir son premier film. Le Posemètre Les caméras les plus simples ne comportent qu’un seul réglage — celui du diaphragme — avant le déclenchement du bouton de prise de vues... Mais la détermination de l’ouverture de l’objectif est ici beaucoup plus délicate qu’en photographie ; il ne sera pas possible en effet de rattraper les erreurs de temps de pose au tirage par le choix de l’émulsion positive : le film de format réduit est en effet une émulsion inversible qui — on l’a vu — constitue son propre positif ; certains laboratoires de traitement appliquent bien une méthode de rattrapage des erreurs de diaphragme, mais il est évidemment préférable de déterminer exactement au moment de la prise de vues l’ouverture correcte à donner à l’objectif. Le cinéma d’amateur a ainsi fait le succès des posemètres, notamment des posemètres à cellule photoélectrique ; ces appareils sont en effet de maniement très simple : il suffit de les diriger vers le sujet que l’on désire « tourner » pour lire sur le cadran indicateur le chiffre d’ouverture relative à faire marquer à la bague de réglage de l’objectif. Ces posemètres comportent tout simplement une cellule dite à couche d’arrêt, simple disque de cuivre recouvert d’oxydes métalliques spécialement préparés et qui présente la propriété d’engendrer sous l’action de la lumière un courant électrique que l’on mesure à l’aide d’un milliampèremètre sensible ; le posemètre à cellule donne une indication globale de l’éclairement moyen du sujet, une lentille en verre moulé disposée à l’avant de la cellule, formant sur celle-ci une image grossière du sujet visé. On a pu reprocher aux posemètres à cellule
correcte à donner à l’objectif. Le cinéma d’amateur a ainsi fait le succès des posemètres, notamment des posemètres à cellule photoélectrique ; ces appareils sont en effet de maniement très simple : il suffit de les diriger vers le sujet que l’on désire « tourner » pour lire sur le cadran indicateur le chiffre d’ouverture relative à faire marquer à la bague de réglage de l’objectif. Ces posemètres comportent tout simplement une cellule dite à couche d’arrêt, simple disque de cuivre recouvert d’oxydes métalliques spécialement préparés et qui présente la propriété d’engendrer sous l’action de la lumière un courant électrique que l’on mesure à l’aide d’un milliampèremètre sensible ; le posemètre à cellule donne une indication globale de l’éclairement moyen du sujet, une lentille en verre moulé disposée à l’avant de la cellule, formant sur celle-ci une image grossière du sujet visé. On a pu reprocher aux posemètres à cellule de ne pas permettre la mesure séparée de l’éclairement des parties d’ombre et des parties de lumière du sujet, ce que permettent les posemètres à lampe en réglant l’incandescence d’un filament à identité avec la plage éclairée visée. En pratique la majorité des amateurs utilise le posemètre à cellule en raison de son indication instantanée ; il existe même des caméras où le posemètre est monté à demeure sur l’appareil, et permet de régler automatiquement le diaphragme en ramenant l’aiguille indicatrice du milliampèremètre au zéro (voir figure 2). La prise de vues Le diaphragme de l’objectif une fois réglé, l’amateur aura encore à s’occuper — si besoin est — de faire marquer à la bague de mise au point de l’objectif la distance du sujet, enfin de vérifier la vitesse de prise de vues (dans le cas où la caméra est munie d’un changement de vitesse) Le mécanisme moteur une fois remonté, il ne reste plus qu’à effectuer la prise de vues. Toutes ces questions d’ordre matériel étant facilement résolues, il reste à envisager un autre aspect de la prise de vues, celui de la composition artistique et cinématique de l’image. N’oublions pas, en effet, que le cinéma doit enregistrer
raison de son indication instantanée ; il existe même des caméras où le posemètre est monté à demeure sur l’appareil, et permet de régler automatiquement le diaphragme en ramenant l’aiguille indicatrice du milliampèremètre au zéro (voir figure 2). La prise de vues Le diaphragme de l’objectif une fois réglé, l’amateur aura encore à s’occuper — si besoin est — de faire marquer à la bague de mise au point de l’objectif la distance du sujet, enfin de vérifier la vitesse de prise de vues (dans le cas où la caméra est munie d’un changement de vitesse) Le mécanisme moteur une fois remonté, il ne reste plus qu’à effectuer la prise de vues. Toutes ces questions d’ordre matériel étant facilement résolues, il reste à envisager un autre aspect de la prise de vues, celui de la composition artistique et cinématique de l’image. N’oublions pas, en effet, que le cinéma doit enregistrer du mouvement, et que ce n’est pas créer du mouvement que d’envoyer à chaque fois sa femme ou son gosse se promener dans le champ de prise de vues, sous prétexte d’animer un paysage !... Distinguons donc d’abord les sujets qui contiennent en eux-mêmes du mouvement : trois modes de prise de vues peuvent être envisagés : visée normale à l’horizontale, visée de plongée prenant le sujet d’un point plus élevé, visée de contre-plongée prenant le sujet en contre-bas ; dans tous ces cas la caméra reste immobile, et le cadrage de l’image a été choisi de telle sorte que les éléments Figure I. Coupe d'une cellule photoélectrique Le public approuve L'ES préférences du public se portent de plus en plus vers les portraits montrant un excellent rendement des couleurs et faisant surtout ressortir les expressions les plus vivantes, les plus naturelles. Ces portraits ne peuvent être obtenus qu’à la faveur de poses très écourtées, rendues possibles à la condition de disposer d’un éclairage artificiel suffisamment puissant et d’utiliser un matériel sensible vraiment rapide. Sur ce dernier point, le Film Panchromatique Super-Sensitive Eastman permet toujours d’atteindre le maximum de succès : il contribue à valoir à tout photographe qui l’utilise