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semble qu'on y soit. Au milieu d'eux les principaux types du roman nous sont présentés avec une vérité un peu moins crue que par M. Zola, mais cependant avec une note suffisamment accentuée pour les amateurs de réalisme. Quant aux interprètes, pour être juste, il faudrait nommer chacun d'eux et la conscience avec laquelle ils se sont identifiés avec leurs personnages mériterait qu'ils vous fussent présentés un à un. Malheureusement, la place nous est mesurée et nous devons nous contenter de citer les principaux: M. Gil Naza est un Coupeau des plus étudiés et des plus pathétiques, il conduit son rôle progressivement avec un talent extrême jusqu'à l'accident et y compris la charmante scène avec Nana, il est d'un naturel parfait d'honnêteté et de bon état. Dans l'acte de la boutique, c'est bien le pochard bon enfant qui boit du vin. Très beau aussi dans l'acte de la forge chez Goujet. Il se surpasse et devient frappant de réalisme dans la scène un peu longue de la folie agonisante; M. Dailly, étourdissant de verve, d'entrain et de bon comique en "Mes Bottes"; M. Delessart s'est fort bien tiré du personnage ingrat de Lanlier; Hélène Petit très émouvante dans le rôle difficile de Gervaise, le conduit jusqu'au bout avec un soin parfait dans les détails et malgré l'odieux souvenir qu'a laissé ce caractère dans le roman, son jeu répond merveilleusement à l'intention des auteurs de la pièce qui ont pris soin de le rendre intéressant et sympathique avant tout. C'est dans les scènes muettes où l'on découvre le véritable talent de cette future grande artiste. Le beau Goujet ou le joli Angelo, comme vous le désirerez, mesdames, est bien plus un chercheur délicat des détails dans le costume, qu'un beau diseur, c'est à lui pourtant qu'est confiée la grande tirade sur l'ivrognerie. Quoique mal réglée cette scène produit l'effet voulu sur le public directement visé. Somme toute, très intéressante soirée eu égard à la scrupuleuse exactitude de la mise en scène et à l'excellence de l'interprétation. A présent que nous avons félicité grand coeur, auteurs et artistes, complimentons bien sincèrement M.
difficile de Gervaise, le conduit jusqu'au bout avec un soin parfait dans les détails et malgré l'odieux souvenir qu'a laissé ce caractère dans le roman, son jeu répond merveilleusement à l'intention des auteurs de la pièce qui ont pris soin de le rendre intéressant et sympathique avant tout. C'est dans les scènes muettes où l'on découvre le véritable talent de cette future grande artiste. Le beau Goujet ou le joli Angelo, comme vous le désirerez, mesdames, est bien plus un chercheur délicat des détails dans le costume, qu'un beau diseur, c'est à lui pourtant qu'est confiée la grande tirade sur l'ivrognerie. Quoique mal réglée cette scène produit l'effet voulu sur le public directement visé. Somme toute, très intéressante soirée eu égard à la scrupuleuse exactitude de la mise en scène et à l'excellence de l'interprétation. A présent que nous avons félicité grand coeur, auteurs et artistes, complimentons bien sincèrement M. Henri Chabrillat, directeur de la physionomie vraiment artistique qu'il a su donner à la mise en scène, ainsi qu'à son collaborateur Haymô qui l'a vaillamment secondé. TIBICEN. LA COMÉDIE PARISIENNE L'OUBLIEE Je sais bien que de moi ta face est détournée, Et que mes tristes pleurs ne sauraient l'émouvoir, Car si tu t'es toi-même et de plein gré donnée, Ton cœur n'est pas resté longtemps en mon pouvoir. Je n'ai jamais été pour toi (sois pardonnée!) Que le hochet nouveau qu'un enfant veut avoir, Mais qu'il brise aussitôt que sa vue étonnée A pu le contenter sur ce qu'il voulait voir. Moi je t'aime toujours, et, me traînant à peine J'emporte mon amour, comme un cerf dans la plaine Porte le trait mortel dont il est transpercé. Je vais bientôt tomber expirant sur la terre, Mais que t'importe à toi? — Ton caprice est passé: Quand la liqueur est bue, on peut briser le verre! M. T. ESQUISSE THEATRALE LES ACTEURS NERVEUX Certains comédiens pleins de chaleur et de verve, ont, suivant l'expression consacrée, l'habitude de brûler les planches. Presque tous se trouvent dans la catégorie des acteurs nerveux, c'est-à-dire de ceux qui, emportés par le feu de l'action, ne
si tu t'es toi-même et de plein gré donnée, Ton cœur n'est pas resté longtemps en mon pouvoir. Je n'ai jamais été pour toi (sois pardonnée!) Que le hochet nouveau qu'un enfant veut avoir, Mais qu'il brise aussitôt que sa vue étonnée A pu le contenter sur ce qu'il voulait voir. Moi je t'aime toujours, et, me traînant à peine J'emporte mon amour, comme un cerf dans la plaine Porte le trait mortel dont il est transpercé. Je vais bientôt tomber expirant sur la terre, Mais que t'importe à toi? — Ton caprice est passé: Quand la liqueur est bue, on peut briser le verre! M. T. ESQUISSE THEATRALE LES ACTEURS NERVEUX Certains comédiens pleins de chaleur et de verve, ont, suivant l'expression consacrée, l'habitude de brûler les planches. Presque tous se trouvent dans la catégorie des acteurs nerveux, c'est-à-dire de ceux qui, emportés par le feu de l'action, ne sont souvent plus maîtres d'eux-mêmes, et ne savent plus modérer la violence de leur jeu. On cite, en effet, pas mal d'artistes qui, une fois devant le public, se grisent et s'emportent au point de ne plus savoir au juste ce qu'ils font. Tel est, par exemple, le cas de Taillade. L'excellent acteur est devenu la terreur de toutes les jeunes premières de nos théâtres de drame. Si Mlle Dica Petit n'était pas actuellement en Russie, elle pourrait nous montrer des restes de bleus et de noirs, derniers vestiges de la fureur et de la brutalité dont le traître Schelm faisait preuve à son égard dans la grande scène des Exilés. Homme excellent dans la vie privée, Taillade est un de ces artistes nerveux qui battent les femmes quand ils se trouvent devant la rampe. Il y a quelques années, Taillade jouait Richard Darlington à Cluny. A la fameuse scène où Richard, entraîné par sa fatale ambition, veut à tout prix se débarrasser de sa femme et la jette par la fenêtre après l'avoir criblée de coups, Taillade était vraiment magnifique. Il frappait l'actrice pendant qu'elle remplissait le rôle de la victime avec un abandon, un naturel, une vérité qui
Taillade. L'excellent acteur est devenu la terreur de toutes les jeunes premières de nos théâtres de drame. Si Mlle Dica Petit n'était pas actuellement en Russie, elle pourrait nous montrer des restes de bleus et de noirs, derniers vestiges de la fureur et de la brutalité dont le traître Schelm faisait preuve à son égard dans la grande scène des Exilés. Homme excellent dans la vie privée, Taillade est un de ces artistes nerveux qui battent les femmes quand ils se trouvent devant la rampe. Il y a quelques années, Taillade jouait Richard Darlington à Cluny. A la fameuse scène où Richard, entraîné par sa fatale ambition, veut à tout prix se débarrasser de sa femme et la jette par la fenêtre après l'avoir criblée de coups, Taillade était vraiment magnifique. Il frappait l'actrice pendant qu'elle remplissait le rôle de la victime avec un abandon, un naturel, une vérité qui enthousiasmaient positivement le public. La malheureuse poussait de vrais cris de terreur. Et plus elle criait, plus il tapait. Pendant qu'il était rappelé et reparaissait haletant, épuisé, l'actrice, plus morte que vive, était rapportée dans sa loge, où l'on s'empressait de lui poser des compresses d'arnica. Taillade était couvert d'applaudissements, et son infortunée compagne couverte de bleus! Frederick Lemaître aussi était un de ces artistes qui, en présence du public, ne sont plus maîtres d'eux-mêmes. Vers la fin de sa carrière, et malgré son âge, beaucoup de ses camarades redoutaient de jouer avec lui, à cause de cette fougue si dangereuse. Tout le monde se le rappelle dans le Crime de Faverne où il fit du rôle de notaire, maître Séraphin, une création si puissamment dramalique. A l'un des derniers tableaux de la pièce, Séraphin découvre que sa femme — sa femme dont il pleure la mort — le trompait indignement avec son clerc Grenouillot. Terrible, le vieux notaire s'empare de l'amant de sa femme et lui inflige une correction formidable. Lorsque la pièce fut distribuée, à l'Ambigu, le rôle de Grenouillot fut refusé avec une unanimité touchante. On savait à quoi l'on s'exposait en l'acceptant. Heureusement pour le directeur,
et son infortunée compagne couverte de bleus! Frederick Lemaître aussi était un de ces artistes qui, en présence du public, ne sont plus maîtres d'eux-mêmes. Vers la fin de sa carrière, et malgré son âge, beaucoup de ses camarades redoutaient de jouer avec lui, à cause de cette fougue si dangereuse. Tout le monde se le rappelle dans le Crime de Faverne où il fit du rôle de notaire, maître Séraphin, une création si puissamment dramalique. A l'un des derniers tableaux de la pièce, Séraphin découvre que sa femme — sa femme dont il pleure la mort — le trompait indignement avec son clerc Grenouillot. Terrible, le vieux notaire s'empare de l'amant de sa femme et lui inflige une correction formidable. Lorsque la pièce fut distribuée, à l'Ambigu, le rôle de Grenouillot fut refusé avec une unanimité touchante. On savait à quoi l'on s'exposait en l'acceptant. Heureusement pour le directeur, ils parvinrent à décider un jeune acteur, récemment débarqué de province. Le jeune homme se chargea du rôle avec ivresse, trop heureux de débuter sur une scène parisienne. Pendant les répétitions, tout alla bien. Frederick ne s'emballa point. Mais le soir de la première, au moment de la scène capitale, le grand artiste sauta à la gorge du malheureux débutant, le renversa et se mit à danser sur sa poitrine avec une rage peu simulée. L'acteur se crut mort. Rentré dans la coulisse, il déclara qu'il ne rejouerait pas le lendemain. Frederick, pour le rassurer, l'accabla d'excuses, lui dit qu'il avait, en effet, été un peu loin, qu'il avait subi l'influence du public de la première, mais que bien certainement il ne recommencerait pas. Le lendemain, il recommença parfaitement. Le jeune homme, cette fois, ne se plaignit pas ; seulement — la représentation terminée — il s'en fut trouver Frederick Lemaître et lui dit tout net : "Vous êtes plus vieux que moi, il est vrai, mais vous me prouvez depuis hier que vous êtes encore solide... Eh bien ! si demain, à la représentation, vous continuez à me battre, je vous jure que, devant le public, je me défends,
le grand artiste sauta à la gorge du malheureux débutant, le renversa et se mit à danser sur sa poitrine avec une rage peu simulée. L'acteur se crut mort. Rentré dans la coulisse, il déclara qu'il ne rejouerait pas le lendemain. Frederick, pour le rassurer, l'accabla d'excuses, lui dit qu'il avait, en effet, été un peu loin, qu'il avait subi l'influence du public de la première, mais que bien certainement il ne recommencerait pas. Le lendemain, il recommença parfaitement. Le jeune homme, cette fois, ne se plaignit pas ; seulement — la représentation terminée — il s'en fut trouver Frederick Lemaître et lui dit tout net : "Vous êtes plus vieux que moi, il est vrai, mais vous me prouvez depuis hier que vous êtes encore solide... Eh bien ! si demain, à la représentation, vous continuez à me battre, je vous jure que, devant le public, je me défends, et je vous rends vos coups." A partir de ce moment, toutes les fois qu'arrivait la scène, Frederick se souvint de la promesse de son jeune camarade, et il modéra son jeu, ses gestes et ses giclées ! M. BABIOLES La femme qui rit bruyamment n'est pas désarmée ; celle qui sourit l'est le plus souvent. Une femme qu'on désire est rarement une femme qu'on aime. Amour. — Giroulette qui tourne à tous les vents, mais qui une fois enrayée, résiste aux plus grands orages. LA COMÉDIE PARISIENNE LE MARCHAND D'ESPRIT Fable Messieurs ! disait un charlatan Dans son bonniment à la foire Devant un nombreux public ; "Daignez m'écouter un instant; Je vous apporte une merveille, Un inestimable trésor Préférable à des monceaux d'or. Je vends de l'esprit en bouteille." Il discourait bien et longtemps Mais bien qu'aucun des assistants Convaincus par son éloquence Ne voulut faire la dépense. Quoi! disait un rustre méandre "De l'esprit, mais qu'en ai-je à faire? C'est bon pour Monsieur le Curé, Le Maître ou le Notaire; Si j'en pouvais faire à mon gré Un engrais pour fumer ma terre, Ou payer mon propriétaire Passé plaisir, mais j'ai mon lot, Et le Sage dit
qui sourit l'est le plus souvent. Une femme qu'on désire est rarement une femme qu'on aime. Amour. — Giroulette qui tourne à tous les vents, mais qui une fois enrayée, résiste aux plus grands orages. LA COMÉDIE PARISIENNE LE MARCHAND D'ESPRIT Fable Messieurs ! disait un charlatan Dans son bonniment à la foire Devant un nombreux public ; "Daignez m'écouter un instant; Je vous apporte une merveille, Un inestimable trésor Préférable à des monceaux d'or. Je vends de l'esprit en bouteille." Il discourait bien et longtemps Mais bien qu'aucun des assistants Convaincus par son éloquence Ne voulut faire la dépense. Quoi! disait un rustre méandre "De l'esprit, mais qu'en ai-je à faire? C'est bon pour Monsieur le Curé, Le Maître ou le Notaire; Si j'en pouvais faire à mon gré Un engrais pour fumer ma terre, Ou payer mon propriétaire Passé plaisir, mais j'ai mon lot, Et le Sage dit : Rien de trop. La foule s'était dissipée; Après les braves villageois, La place se vit occupée Par les marchands et les bourgeois; De l'esprit est-ce, quoi qu'on en dise, Une si rare marchandise ? C'est un produit assez banal Et dont est rempli mon journal; En acheter sur ma parole, Serait une dépense folle. On vit arriver tour à tour Des avocats, des gens de Cour, Disant : On ne saurait comprendre Qu'on nous vienne offrir de l'esprit, Comme s'il n'était pas écrit Que nous en avons à revendre; C'est ce que chacun en tel cas, Pensait, s'il ne le disait pas. Ne voyant plus presque personne Le procureur, dans son dépit, Criait : Sans argent je le donne; Il n'en eut pas plus de débit. Enfin se trouvant sans pratique, Contraint de fermer sa boutique Il dit : Je le vois maintenant Je suis fou d'offrir une chose Dont grand seigneur, bourgeois, manant, Croit avoir suffisante dose. J. M. COULON. LETTRE D'OUTRE-TOMBE CHAMPS-ELYSÉES, le... à Mademoiselle Sarah Bernhardt ! Mademoiselle, Je suis peut-être bien indiscrète de venir vous troubler ainsi au milieu de votre gloire ; mais vous faites tellement de bruit là-haut sur terre que votre renommée
parole, Serait une dépense folle. On vit arriver tour à tour Des avocats, des gens de Cour, Disant : On ne saurait comprendre Qu'on nous vienne offrir de l'esprit, Comme s'il n'était pas écrit Que nous en avons à revendre; C'est ce que chacun en tel cas, Pensait, s'il ne le disait pas. Ne voyant plus presque personne Le procureur, dans son dépit, Criait : Sans argent je le donne; Il n'en eut pas plus de débit. Enfin se trouvant sans pratique, Contraint de fermer sa boutique Il dit : Je le vois maintenant Je suis fou d'offrir une chose Dont grand seigneur, bourgeois, manant, Croit avoir suffisante dose. J. M. COULON. LETTRE D'OUTRE-TOMBE CHAMPS-ELYSÉES, le... à Mademoiselle Sarah Bernhardt ! Mademoiselle, Je suis peut-être bien indiscrète de venir vous troubler ainsi au milieu de votre gloire ; mais vous faites tellement de bruit là-haut sur terre que votre renommée est parvenue jusqu'ici : franchement on ne parle que de vous. Aussi ne repousserez-vous sans doute pas les conseils d'une vieille camarade, qui n'a qu'un regret, celui de ne pas vous avoir applaudie. Je puis aussi m'appeler Dona Sol ; car c'est moi, ne nous en déplaise, qui ai créé il y a quelques quarante ans ce rôle que vous avez repris avec tant de talent. Demandez à M. Victor Hugo, notre cher poète ; parlez-en à lui de Mademoiselle Mars, il se souvient de moi, j'en suis certaine. Il vous dira combien j'étais ennuyeuse, agaçante, insupportable aux répétitions, je me suis même bien souvent fait donner par lui des réparties méritées; n'a-t-il pas un jour voulu me retirer mon rôle ? j'en frémis en y pensant. Figurez-vous que j'étais assez classique pour vouloir lui faire changer ce beau vers que vous dites, paraît-il, si bien : Vous êtes, mon lion, superbe et généreux. Je trouvais mon lion trop hardi ; j'eusse préféré monseigneur. Etais-je assez naïve ? Et quelle belle chose que cette première représentation ! quelles acclamations ! quel vacarme ! quel tumulte ! on s'y est battu, parole d'honneur. — Mais je me laisse entraîner par de
il y a quelques quarante ans ce rôle que vous avez repris avec tant de talent. Demandez à M. Victor Hugo, notre cher poète ; parlez-en à lui de Mademoiselle Mars, il se souvient de moi, j'en suis certaine. Il vous dira combien j'étais ennuyeuse, agaçante, insupportable aux répétitions, je me suis même bien souvent fait donner par lui des réparties méritées; n'a-t-il pas un jour voulu me retirer mon rôle ? j'en frémis en y pensant. Figurez-vous que j'étais assez classique pour vouloir lui faire changer ce beau vers que vous dites, paraît-il, si bien : Vous êtes, mon lion, superbe et généreux. Je trouvais mon lion trop hardi ; j'eusse préféré monseigneur. Etais-je assez naïve ? Et quelle belle chose que cette première représentation ! quelles acclamations ! quel vacarme ! quel tumulte ! on s'y est battu, parole d'honneur. — Mais je me laisse entraîner par de vieux souvenirs ; je vous en demande pardon. Ce n'est pas de moi dont je voulais vous entretenir, mais de vous, Mademoiselle. Vous avez ces temps derniers fait paraître un livre, Mercure vient de nous en apporter un exemplaire. Je l'ai lu avec respect au milieu d'un cénacle de célébrités ; Talma, Rachel et Georges, que vous intéressez au plus haut degré, étaient, je dirai presque suspendus à mes lèvres. Eh bien ! vous l'avouerai-je ? Notre attente a été bien déçue. Nous comptions sur quelque beau poème, quelqu'éclatante tragédie, voire même quelque drame héroïque, et vous nous donnez une histoire enfantine qui n'a même pas l'avantage de pouvoir être donnée aux enfants: l'histoire d'une chaise, dans les nuages. Vous êtes donc bien avide de gloire, ma toute belle, que vous voulez tout entreprendre et croyez réussir et tout. Vous sculptez et peignez à merveille, vous êtes la plus grande tragédienne de votre époque : tout le monde en convient. Pourquoi vouloir ajouter à votre couronne un nouveau fleuron ? On ne s'improvise pas écrivain, et Georges Sand, qui me parlait de vous tout-à-l'heure, s'indignait de votre audace. Croyez-moi, renoncez à cette nouvelle fantaisie. Vous êtes une grande artiste, mais
; Talma, Rachel et Georges, que vous intéressez au plus haut degré, étaient, je dirai presque suspendus à mes lèvres. Eh bien ! vous l'avouerai-je ? Notre attente a été bien déçue. Nous comptions sur quelque beau poème, quelqu'éclatante tragédie, voire même quelque drame héroïque, et vous nous donnez une histoire enfantine qui n'a même pas l'avantage de pouvoir être donnée aux enfants: l'histoire d'une chaise, dans les nuages. Vous êtes donc bien avide de gloire, ma toute belle, que vous voulez tout entreprendre et croyez réussir et tout. Vous sculptez et peignez à merveille, vous êtes la plus grande tragédienne de votre époque : tout le monde en convient. Pourquoi vouloir ajouter à votre couronne un nouveau fleuron ? On ne s'improvise pas écrivain, et Georges Sand, qui me parlait de vous tout-à-l'heure, s'indignait de votre audace. Croyez-moi, renoncez à cette nouvelle fantaisie. Vous êtes une grande artiste, mais peut-être encore plus originale qu'artiste ; vous couchez, dit-on, dans un cercueil, vous jouez avec des têtes de morts, vous adorez les ballons, vous vous plaisez dans les nuages — pas toujours seule cependant ; est-ce oui ou non de l'originalité ? Vous aimez à faire parler de vous ; je n'y vois pas de mal, au contraire, mais craignez de tomber dans le ridicule. J'ai le parler un peu rude, je l'avoue, et vous demande pardon de mes expressions peut-être un peu crues, mais c'est que je me laisse entraîner par l'amitié que j'ai pour vous ; vous me pardonnez, n'est-ce pas? Je ne veux, Mademoiselle, vous importuner plus longtemps, et vous quitte en vous envoyant mes meilleures amitiés. Votre dévouée camarade, MARS Pour copie conforme, filter ejo LA COMÉDIE PARISIENNE REVUE "PROGRAMME" HEBDOMADAIRE THÉÂTRES, BALS & CONCERTS Opéra. — Le répertoire reprend place à l'Opéra. Les Huguenots, Faust et le Prophète font applaudir le talent toujours aussi grand de Gailhard et Vergnet. Le baryton Lassalle n'apparaît plus qu'à de rares intervalles, tant pis pour notre première scène de chant. Yedda ou Le Sangalli, décors et costumes superbes, musique de O. Métra. La Comédie-Française. — Le Fils naturel est
je n'y vois pas de mal, au contraire, mais craignez de tomber dans le ridicule. J'ai le parler un peu rude, je l'avoue, et vous demande pardon de mes expressions peut-être un peu crues, mais c'est que je me laisse entraîner par l'amitié que j'ai pour vous ; vous me pardonnez, n'est-ce pas? Je ne veux, Mademoiselle, vous importuner plus longtemps, et vous quitte en vous envoyant mes meilleures amitiés. Votre dévouée camarade, MARS Pour copie conforme, filter ejo LA COMÉDIE PARISIENNE REVUE "PROGRAMME" HEBDOMADAIRE THÉÂTRES, BALS & CONCERTS Opéra. — Le répertoire reprend place à l'Opéra. Les Huguenots, Faust et le Prophète font applaudir le talent toujours aussi grand de Gailhard et Vergnet. Le baryton Lassalle n'apparaît plus qu'à de rares intervalles, tant pis pour notre première scène de chant. Yedda ou Le Sangalli, décors et costumes superbes, musique de O. Métra. La Comédie-Française. — Le Fils naturel est un grand succès d'interprétation avec les Fourchambault et le Sphinx, la Comédie-Française tient toujours le premier rang. Opéra-Comique. — Suzanne, de M. Paladilhe, a fait apprécier d'une façon plus complète le talent de cantatrice de Mile Bilbaut-Vauchelet. Roméo et Juliette a fait applaudir Talazac et Adèle Isaac. Odéon. — Samuel Brohl, de M. Meilhac, une spirituelle et fine comédie bien jouée par Marais, Forel et Mlle Elise Picard. Gaîté. — Les Brigands ont vécu. Gymnase. — L'Âge Ingrat, de M. Ed. Pailleron est enfin un succès pour le Gymnase, compliments à toute la troupe. Variétés. — Le grand Casimir, le nouvel opéra-bouffe de Lecocq bien joué et bien chanté par Dupuis et Céline Chaumont. Vaudeville. — Ladislas, de M. Cherbuliez, pièce à peu près réussie, a fait reparaître Mmes Pierson et Pasca. Porte-Saint-Martin. — Les Enfants du Capitaine Grant, un drame instructif, scientifique et littéraire, vient faire renaître les beaux soirs du Tour du Monde. Ambigu. — L'Assommoir, avec ses scènes réalistes, est un gros succès pour l'Ambigu. M. Gil Naza et Hélène Petit y sont parfaits. Nouveautés. — Allez voir les Deux Nababs, une désopilante bouffonnerie drôlement interprétée par Brasseur et Pradeau. Folies-Dramatiques. — Madame Favart est enfin apparue.