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est un chagrin profond ou une déception douloureuse. Elle oublie trop qu'elle interprète Alexandre Dumas fils qui, le plus souvent possible, transpose un fait isolé en l'expression scénique d'une idée générale ; elle oublie qu'elle traduit un écrivain amoureux des longues phrases et des belles périodes qui doivent être détaillées avec une superbe ampleur ; ceci dit en particulier pour la fameuse tirade se terminant par les mots « il ne fera jamais autant pour elle qu'elle a fait pour lui ». Si Mlle Sorel avait étudié, si elle étudiait la tragédie, combien y gagneraient sa diction et son jeu
la tragédie, combien y gagneraient sa diction et son jeu ! Comédienne intelligente et docile, elle corrigera aisément tous ses défauts. S'il y avait un maître à l'avant-scène de la Comédie-Française, ce ne serait pas long. EMILE MAS. Opéra Thaïs. — Cette seconde représentation avait attiré à l'Opéra une affluence considérable. La présence de Mlle Mary Garden et de M. Renaud suffisait à l'expliquer. Mlle Garden est décidément la plus personnelle, la plus fantaisiste, la plus séduisante des artistes. Encore que son talent si particulier de chanteuse exerce sur l'auditeur une séduction dont il est difficile de s'affranchir, il faut
une séduction dont il est difficile de s'affranchir, il faut reconnaître que son originalité même engendre une sorte d'exagération courante insupportable. J'avoue que la compréhension du personnage de Thaïs par Mlle Garden me charme autant qu'elle me choque. L'indécision dans laquelle je suis, pour porter sur l'inoubliable Mélisande un jugement définitif, me semble caractéristique de l'interprétation quelque peu étrange donnée par Mlle Garden à son nouveau rôle. Elle y rappelle Mélisande ; elle y évoque, de façon assez certaine, Carmen. Bref, je crois qu'on peut ou l'admirer, ou la trouver déplaisante, mais il est certainement impossible de rester indifférent. Pour
déplaisante, mais il est certainement impossible de rester indifférent. Pour moi, le trouve cette fois Thaïs tellement troublante qu'il m'apparaît préférable de ne la point juger : il est beaucoup plus agréable de la subir. La fois prochaine, je dirai de façon complète mon sentiment sur M. Renaud. Bien que quelques petits détails, dans la dernière de l'avant-dernier tableau, m'aient surpris, comme peu compatibles avec l'habituelle sobriété de M. Renaud, je n'éprouve aucune hésitation à le déclarer remarquable. Le succès des deux principaux interprètes de Thaïs est certain. Les chœurs de femmes chantent sensiblement bas ; l'orchestre, sous la direction
de femmes chantent sensiblement bas ; l'orchestre, sous la direction de M. Henri Rabaud, s'est montré satisfaisant, mais point parfait. L'œuvre de Massenet est honteusement amputée d'un tableau, mais l'auteur, étant présent aux répétitions de Thaïs, a dû vraisemblablement s'en apercevoir. Au surplus, aucune question n'est plus piquante que celle des coupures, elle a pour conséquence d'engager les discussions sur un terrain qu'il me serait impossible d'aborder avant au moins huit jours. L. VUILLEMIN. M. Sanine, l'habile régisseur du théâtre de Moscou, a réglé hier les ensembles et la figuration de Boris Godounov. Le mouvement des foules qu'il obtient, a
de Boris Godounov. Le mouvement des foules qu'il obtient, a fait l'admiration du personnel de l'Opéra. Il n'y aura pas de répétition générale, par suite du travail supplémentaire occasionné par l'adjonction à la troupe russe de nombreux figurants. La première de Boris Godounov reste fixée à mardi. Il n'y a plus aucune place de fauteuils ou de loges à louer, depuis plusieurs jours, pour cette solennité, et le premier bureau de location de l'Opéra est fermé ; on peut encore avoir quelques places dans les galeries supérieures. (Communiqué) Opéra Comique cavalleria rusticana (Puccini) et le Barbier de Séville. — Nous
cavalleria rusticana (Puccini) et le Barbier de Séville. — Nous ne sommes qu'à la moitié du mois, et déjà il a été donné en mai six représentations de Cavalleria, dont la musique est très peu de M. Mascagni, et le livret pas du tout de M. Milliet. Nous a-t-on caché un incendie qui aurait consumé les parties d'orchestre de tant de jolies œuvres en un ou deux actes, anciennes ou nouvelles — et françaises — qu'on n'entend plus jamais ? Malheur de moi ! Suis-je condamné à applaudir, jusqu'à la fin de la saison, Mlle Marie de l'Isle et M.
fin de la saison, Mlle Marie de l'Isle et M. Dufranne dans un ouvrage indigne de leur talent, et M. Devriès, qui, toujours en progrès, mérite autre chose que ce méchant rôle de Torido ? Il existe une petite partition qui devait accompagner les représentations du Barbier de Séville à l'origine de l'œuvre (23 février 1775). La Bibliothèque du Conservatoire en possède un exemplaire, en mauvais état. Cette partition grand in-40 est arrangée pour orchestre. Sur la première page on lit cette note manuscrite : « On croit que cette musique est de Beaumarchais », et, au verso, de la
musique est de Beaumarchais », et, au verso, de la même main : « Cette musique est de M. de Beaumarchais ». Comme elle n'a aucune valeur, je n'en aurais pas parlé si nous ne savions que le Barbier de Séville était destiné d'abord à être mis en musique et à devenir un opéra-comique. Avait-il eu l'intention de la composer « lui-même » ? Et la partitionnette qui se trouve au Conservatoire serait-elle un échantillon de la musique (airs espagnols et italiens) qu'il voulait adapter au Barbier ? Il renonça et fit bien. Il en donne les raisons dans la
et fit bien. Il en donne les raisons dans la Lettre modérée sur la chute et la critique du Barbier de Séville, adressée au lecteur et imprimée en tête de la première édition de sa comédie. Notre Musique Dramatique, dit-il, ressemble trop encore à notre Musique "chansonnaire" pour en attendre un véritable intérêt ou de la gaieté franche. Il faudra commencer à l'employer sérieusement au Théâtre quand on sentira bien qu'on ne doit y chanter que pour parler ; quand nos Musiciens se rapprocheront de la nature, et surtout cesseront de s'imposer l'absurde loi de toujours revenir à la première
de s'imposer l'absurde loi de toujours revenir à la première partie d'un air après qu'ils en ont dit la seconde. Est-ce qu'il y a des Reprises et ces Rondeaux dans un drame ? Ce permanent radotage est la mort de l'intérêt et dénote un vide insupportable dans les idées. Il ne faut pas oublier que cette préface a été écrite en 1775, et que, l'année précédente, l'Opéra avait représenté Iphigénie en Aulide et Orphée, de Gluck. Beaumarchais prenait position dans "la guerre des deux écoles". Sainte-Beuve le lui a reproché : « Beaumarchais avait, dit-il, sur la musique dramatique des
: « Beaumarchais avait, dit-il, sur la musique dramatique des idées fausses ». Le célèbre critique n'avait pas plus peur qu'un autre, de parler quelquefois des choses qu'il ignorait (se rappeler ses études sur Halévy, Horace Vernet, Viollet-le-Duc, etc.) Beaumarchais doutait que sa pièce fût propre à supporter la musique. Elle la supporta si bien, qu'elle inspira un chef-d'œuvre, l'opéra-bouffe de Rossini, qui n'est pas un « cruel radotage » et qui ne dénote pas « un vide insupportable dans les idées ». Le public des abonnés, d'habitude si compassé et qui affecte de bouder sur son plaisir, ne résiste
et qui affecte de bouder sur son plaisir, ne résiste pas, ce soir, au charme de cette musique éternellement jeune, la plus jeune assurément qu'ait fait éclore l'école italienne. Plus fin que Pergolèse dans la Servante Maîtresse, que Cimarosa dans le Mariage secret, que Donizetti (son clair de lune) dans Don Pasquale, infiniment plus spirituel et plus fécond que ces trois musiciens réunis, Rossini, en écrivant le Barbier, a créé non seulement son chef-d'œuvre, mais encore le chef-d'œuvre de l'opérabouffe italien. Quelle merveille que ce final du deuxième acte, autre chef-d'œuvre dans un chef-d'œuvre ! Je ne ferai pas l'éloge
chef-d'œuvre dans un chef-d'œuvre ! Je ne ferai pas l'éloge de Mme Mathieu-Lutz, une Rosine comme je n'en ai pas entendu depuis longtemps ; je ne louerai pas davantage M. Clément, aussi bon chanteur qu'élégant comédien dans le rôle du comte Almaviva ; ni M. Azéma, un Basile de la bonne tradition. Au sujet de M. Delvoye, excellent Figaro, quoiqu'un peu marqué, le ne saurais dire le plaisir que m'a fait la lettre qui m'a été adressée par une de ses admiratrices. C'est bien la première fois qu'on plaide en faveur d'un artiste qui n'est pas ténor ! Le fait
faveur d'un artiste qui n'est pas ténor ! Le fait vaut d'être signalé, et je suis heureux qu'il vise M. Delvoye, un baryton pour qui J'ai la plus grande estime. M. Allard, qui s'était essayé, il y a quelques semaines, à la Gaîté-Lyrique dans le rôle de Bartholo, le chante, ce soir, à l'Opéra-Comique, à la place de M. Fugère, réservé pour les représentations du Clown. M. Allard y remporte un succès complet et vous m'en voyez tout joyeux. Intelligent et modeste (l'un ne va pas sans l'autre), il a pris pour modèle M. Fugère, et il s'efforce de le
pris pour modèle M. Fugère, et il s'efforce de le rappeler en tout, dans son chant comme dans son jeu. La ressemblance est étonnante, mais pourtant il n'y a pas copie servile. Le grand air « Pensez-vous qu'il soit si facile », l'air le plus important que Bartholo ait à chanter, est dit par M. Allard avec une largeur de style et une joyeuse humeur qui méritent les plus vifs compliments. M. Fugère est admirable dans tous ses rôles, et c'est pour cela qu'il fait école. M. Allard est en droit d'être considéré, en Bartholo, comme son meilleur disciple. JULIEN
droit d'être considéré, en Bartholo, comme son meilleur disciple. JULIEN TORCHET. Odéon C'est avec plaisir que nous apprenons la nomination au grade d'officier de l'Instruction Publique de M. Lanchy, contrôleur en chef de l'Odéon. M. Lanchy, un des plus précieux collaborateurs de M. Antoine, méritait absolument la distinction honorifique qui vient de lui être accordée et à laquelle tout le monde applaudira. M. Antoine terminera la saison avec La Voix frêle, un acte de Augustin Thierry et Eugène Berteaux, et La Nirvana, poème dramatique en quatre actes de M. Paul Vérola, musique de scène de M. Tiarko Richepin, dont voici
Vérola, musique de scène de M. Tiarko Richepin, dont voici la distribution : MM. de Max, Gautama; Vargas, Puma; Violet, Dévadat; Dullin, Mahana; Grétillat, Angoulimata; Fabre, Caripoutra ; Rollan, Ananda; Alexandre, Kacyapa; Mosnier, Soubhadda; Capellani, Prasénar Desfontaines, Un vieillard; Bernard, le Roi Bimbisara; Mitrecey, le Roi; Walter, Un enfant; Tisserand, premier Marchand; Flève, second Marchand; Darras, Un homme du peuple; Ville, second homme du peuple ; Mmes Van Doren, Yadara; Hiribame, une chanteuse; Germaine Ajinos, une danseuse. Religieux, religieuses, foule, danseuses, guerriers, serviteurs. La répétition générale du Nirvana aura lieu mercredi après-midi et la première vendredi soir. Renaissance Récapitulons, puisque
mercredi après-midi et la première vendredi soir. Renaissance Récapitulons, puisque c'était hier soir la dernière de La Femme nue. "La Renaissance, théâtre de veine, a donc fait sa saison avec deux pièces : Samson, La Femme nue. N'est-ce pas logique, Dalila devant être dans ce costume lorsque survint Samson pour faire faire aux ennemis le scénario d'un spectacle rare ? Ces deux pièces furent un succès, et les heureux auteurs peuvent avoir le sourire pour tout leur été "au souvenir de leurs combats glorieux". (Faust. manière nouvelle.) Seuls, les malheureux informateurs ne pourront pas avec le produit de leur copie
informateurs ne pourront pas avec le produit de leur copie s'en aller prendre un peu de soleil dans les Trouville luxueux ou les Vichy somptueux. Ils attendront que Paris soit devenu port de mer pour économiser le voyage. Ce sera vraiment alors la "renaissance" de leurs vacances. Réouverture en octobre. Et nous mettons le premier crêpe à notre chapeau : Vaudeville Suivant la coutume, MM. Porel et Peter Carin ont ouvert leurs portes, hier, aux "jeunes espoirs" qui ambitionnent d'appartenir à la troupe du troisième Théâtre-Français. Ils ont entendu un certain nombre d'artistes, et la séance continuera encore plusieurs jours
certain nombre d'artistes, et la séance continuera encore plusieurs jours durant. Trianon-Lyrique C'est vendredi prochain 22 mai, que l'adorable Rosalia Lambrecht reprendra ses représentations au Trianon-Lyrique, avec Giroflé-Girofla, l'amusant opéra-bouffe de Lecocq. Mlle Rosalia Lambrecht nous prie aussi d'annoncer que, la saison prochaine, elle jouera encore de nombreux ouvrages au coquet Trianon-Lyrique, où elle est engagée en représentations à de très belles conditions. Châtelet Le Châtelet donnera aujourd'hui dimanche la dernière matinée et la dernière soirée des Pilules du Diable. (Communiqué.) Variétés À quoi ils passent leur temps. Le matin, Prince fait du quadricycle — sorte d'auto dont il est
Prince fait du quadricycle — sorte d'auto dont il est à la fois le propriétaire, le chauffeur et le moteur — et comme il a pris ses quartiers d'été à La Varenne, il en profite pour faire quelquefois aussi du canot. L'après-midi, répétition d'une revue dans un grand établissement d'été. Le soir, après avoir été quatre heures durant M. le Président du Conseil, c'est la course vers la gare Saint-Lazare, réunion des artistes banlieusards. Dans son compartiment, il retrouve Féorik, Vilbert, Guyon, Marcel Simon, André Simon, Paule Morly, Eugénio, Lucien Noël. Le train n'est pas encore parti que, déjà, un
Noël. Le train n'est pas encore parti que, déjà, un jeu de cartes est sorti d'une poche et qu'une partie de rami à un sou a commencé. Alors, on n'entend plus que ce genre de conversation : — Moi, je prendrais bien l'amer. Dame, roi et as! — Je suis rami !. Mais, arrivée à La Varenne, la bande joyeuse descend. Les employés de la gare sont terrorisés! Quels sont ces énergumènes qui crient, parlent haut, réveillent les paisibles habitants? Ah! oui, ce sont encore les artistes de Paris ! Ces gens n'ont aucune vergogne. Et l'on va souper chez
Ces gens n'ont aucune vergogne. Et l'on va souper chez l'un ou chez l'autre. On pille le garde-manger et la cave jusqu'au lever du soleil. Un dernier cigare et enfin on s'endort jusqu'au déjeuner! C'est beau, la vie champêtre! Théâtre des Arts Candida, qui rallie le suffrage de toutes les femmes dignes de ce nom et que les plus illustres d'entre elles vont tenir à cœur de présenter au public dans la série de conférences annoncées hier, Candida, comme son nom l'indique, est une pièce pour les futures femmes; aussi, toutes les jeunes filles y pourront trouver, sans trouble, à
toutes les jeunes filles y pourront trouver, sans trouble, à rêver et à penser. (Communiqué.) Théâtre Femina Toute la presse constate le grand succès de Chérubin, au théâtre Femina, elle n'a que des éloges pour la pièce et ses interprètes, pour la mise en scène et les décors, qui sont d'une parfaite élégance, pour les costumes qui sont ravissants, pour la musique de scène d'Edmond Diet, qui est délicieusement Louis XVI; aussi, la recette de la première représentation a dépassé six mille francs, et les dix soirées de Chérubin — car, sous aucun prétexte, Chérubin n'aura plus de dix représentations,
car, sous aucun prétexte, Chérubin n'aura plus de dix représentations, sont bien, comme nous l'avions prévu, le great event littéraire et artistique de la saison parisienne. La prochaine conférence du théâtre Femina sera faite, vendredi prochain, 22 mai, à trois heures et demie, par M. Abel Hermant, qui parlera sur La Jeune fille française au dix-neuvième siècle, d'après le théâtre. Sa conférence sera accompagnée d'auditions très intéressantes, dont nous reparlerons. Location dès maintenant, sans augmentation, à Femina, 90, Champs-Élysées : 2 fr. 50 et 3 francs. Téléphone : 528-68.) La semaine au théâtre Femina. Matinées: Mercredi 20, concert Sottolana ;
semaine au théâtre Femina. Matinées: Mercredi 20, concert Sottolana ; jeudi 21, concert de bienfaisance au profit de l'Œuvre des Malmaisons; vendredi 22, conférence de M. Abel Hermant sur La Jeune fille française au dix-neuvième siècle d'après le théâtre; samedi 23, concert de Mme Dietz-Monnin et M. André Dorival. Soirées : Tous les soirs, Chérubin, comédie en trois actes en vers, de M. Francis de Croisset, musique de scène de M. Edmond Diet; MM. Gaston Dubosc, André Brûlé, Matrat, Colas, Bouchez ; Mmes Blanche Toutain, Gabrielle Dorziat, M.-L. Herrouet, Parys. (Communiqué.) L'ILLUSTRATION publiera, dans un de ses prochains numéros, le
(Communiqué.) L'ILLUSTRATION publiera, dans un de ses prochains numéros, le texte complet de Chérubin, de M. Francis de Croisset, conforme aux représentations du théâtre Femina. Princess Théâtre Un nouveau théâtre vient de se fonder à la place des Deux-Masques. « Princess Theatre », tel est le nom du plus coquet des théâtres actuels. M. de Leo Champs, le nouveau directeur, a confié à notre confrère Yves Mirande la direction artistique. Mlles Suzanne Demay, Marsa d'Hervilly, Saulieu, R. Lagrange, etc., sont d'ores et déjà engagés et répètent plusieurs pièces sensationnelles. (Communiqué) Théâtre Moderne 12, boulevard des Italiens Quoique en plein succès,
Théâtre Moderne 12, boulevard des Italiens Quoique en plein succès, la direction se voit dans l'obligation d'interrompre les représentations de l'amusant vaudeville Le Fils à Papa, qui ne sera plus donné en matinée et en soirée que jusqu'à vendredi soir, 22 courant. Avis aux retardataires. (Communiqué) Parisiana Claudine à Paris obtient toujours un grand succès : il est vrai de dire que Mme Colette Willy s'y montre incomparable comédienne. Nous conseillons à tous nos lecteurs d'aller voir cette pièce et cette artiste qui compte de si nombreux et si fervents admirateurs. (Communiqué. ) Théâtre de Montrouge Après le gros succès
admirateurs. (Communiqué. ) Théâtre de Montrouge Après le gros succès obtenu par Le Trouvère, c'est Le Grand Mogol qui tient actuellement l'affiche. L'opéra-bouffe de Chivot et Duru, musique d'Edmond Audran, fait salle comble et laisse à M. Reinie tout le temps nécessaire de monter avec soin un nouveau spectacle. Le Grand Mogol est interprété de façon remarquable : Mme Blanche Maës est au-dessus de tout éloge ; M. Orville, remarquable interprète, est à l'unisson avec M. Maur; Mlle Renée de Ceylac, d'une beauté marmoréenne, manque — suivant les idées de feu Got, qui s'y connaissait — de cette sensation personnelle
feu Got, qui s'y connaissait — de cette sensation personnelle qui anime une artiste sur scène et lui fait rendre l'expression de ses sentiments. Le tandem comique Hervil et Souquès, MM. Talier et Pré complètent un ensemble qui, avec les chœurs et l'orchestre dirigés par le maestro Tapponier, font du Grand Mogol un spectacle amusant et intéressant. (Communiqué.) Théâtre Mévisto Les Parisiens qui n'ont pas encore applaudi l'intéressant spectacle coupé du théâtre Mévisto feront bien de se hâter. En Bonne Fortune, la jolie comédie de Xarrof et Pierre Veber; Un Épisode sous la Terreur, l'émouvante pièce de M. Nozère; Jules
Épisode sous la Terreur, l'émouvante pièce de M. Nozère; Jules l'amusante étude de mœurs d'Aug. Germain et H. Paublan; Les Trois Masques, l'originale et puissante farce tragique de Charles Méré, et Méphisto chez Méphisto, la revue spirituelle de MM. Trébor et A. Mainger, n'auront plus, cette saison, que quelques représentations. M. Méphisto, lié par des traités antérieurs, se met, en effet, en route le 25 mai pour une grande tournée de trois mois, juin, juillet, août, en France et à l'étranger. Il emmène avec lui sa vaillante compagnie, et a composé son programme avec quelques-uns de ses succès de la
composé son programme avec quelques-uns de ses succès de la saison: Service d'été, de Léo Marchès; L'Herbe tendre, d'Albert Schwartz; L'Étranger, d'Ed. Lepelletier; Les Trois Masques, de Charles Méré, et Méphisto chez Méphisto, de Trébor et Mainger. M. Méphisto passera avec ce programme excellent dans la plupart des grandes villes de France, de Suisse et de Belgique. Le théâtre Méphisto affiche donc les dernières de son spectacle actuel. Mais l'intention de l'excellent directeur est de faire sa réouverture en septembre avec ce spectacle, dont le succès est loin d'être épuisé, et dont il est obligé, à son grand regret, d'interrompre
et dont il est obligé, à son grand regret, d'interrompre les représentations. Depuis septembre, on applaudira de nouveau, rue Saint-Lazare, Un Épisode sous la Terreur et Les Trois Masques. Aujourd'hui, matinée à deux heures. (Communiqué.) Little="Palace L'immense succès de Vapeurs d'ivresse, qui a remplacé Griserie d'Éster, la pièce interdite, a fait refuser, hier soir, exactement trois cent cinquante-quatre personnes. (Communiqué.) BÉCUMANIAET CHANT Cours DAVRIGNY, de la Comédie-Française, 46, rue Richer, Paris (B*). Tous les jours de deux heures à sept heures, et les mardis et jeudis soir, de huit heures et demie à onze heures. La science du chant, par
et demie à onze heures. La science du chant, par G. BOUDINIER, professeur de chant. Prix : 4 tranches, chez l'auteur, 84, rue Montaigne, Paris. MAUBEL, officier Instruction publique. Chant, mise en scène, opéra, op.-com., opérette, déclamation. Salle avec sec. 9' année. 15 engagera en 1907. Facilité de paiement, après engagement. Cours spécial de déclamation le soir. S'adresser, 10, rue de l'Orient (rue Lebovic). mercredi, de 5 à 8 et 11 Ecole du chant et de l'esthétique vocale. Eil. téchnement de la célèbre méthode Francesco Lamperti, par Mme OLIIVA UE NEVOSKY, des principaux théâtres d'Italie, élève de Francesco Lamperti ;
NEVOSKY, des principaux théâtres d'Italie, élève de Francesco Lamperti ; en son hôtel, 10, rue Eugène-Flachat (place Pereire). Classes en français, allemand, anglais et italien. Cours de chant et d'opéra français et Italien. Leçons particulières de Mme Hélène THIBAUT-LUNI, de la Scala de Milan. 25, rue de Tocqueville. Tél.: 542-21. , Mlle Mathilde DULALHUNS, 28, rue Latonmaine. Paris. (Tél.: 684-49). Leçons de chant et diction. DANSE Mlle Emma SANDHIN1, danseuse étoile de l'Opéra, 25, rue Henri-Monnier. Leçons de danse pour les artistes et gens du monde. Tél.: 544-00. MUSIQUE et Concerts Symphoniques AUJOURD'HUI SALLE GAVEAU, 3 h. — Concert dirigé
Concerts Symphoniques AUJOURD'HUI SALLE GAVEAU, 3 h. — Concert dirigé par Alfred Casella (auditions d'œuvres modernes pour orchestre). CONCERTS ROSENTHAL. — Le troisième récital de jeudi dernier a été un immense succès pour ce pianiste incroyable; c'est au milieu d'applaudissements sans fin que Rosenthal dut à plusieurs reprises donner des bis; la Berceuse de Chopin, redemandée, a été écoutée par tout l'auditoire, debout, massé autour de l'estrade ; en outre d'un public des plus élégants, nous avons aperçu M. et Mme Chevillard, M. et Mme Colonne, MM. Paderewski, Delaborde, Philipp, Moskowski, Coquard, Léon Moreau, etc., qui durent pour la plupart
Moskowski, Coquard, Léon Moreau, etc., qui durent pour la plupart se contenter de places plus ou moins bonnes, tant l'on s'est pressé à cet avant-dernier concert de Rosenthal. Voici le programme du quatrième et dernier récital que Moriz Rosenthal doit donner à la salle des Agriculteurs, le jeudi 21 mai, en matinée : Sonate, op. 39 (Weber) ; Sonate, op. 58 (Chopin) ; Aria (Schumann) ; Moment musical (Schubert) ; Deux études (la majeur et ut mineur) (Chopin) ; Nocturne (Chopin) ; Chant polonais (Chopin-Liszt) ; Etude de concert (Halfdan Cléve); Guitarre (Moskowski) ; Années de pèlerinage (Liszt). Aujourd'hui, à
Cléve); Guitarre (Moskowski) ; Années de pèlerinage (Liszt). Aujourd'hui, à trois heures, salle des Agriculteurs, premier concert Wurmser, avec le concours de Mme Jeanne Raunay et Jacques Thibaut: Lieder de Schubert et Schumann; Sonates de Franck et Beethoven (À Kreutzer) ; Chaconne, de Bach; pièces de piano. — Billets à la salle (10 fr., 5 fr., 3 fr.). ETRANGER CONSTANTINOPLE. — La chorale Berliner Liedertafel, composée de 280 chanteurs, est venue donner deux concerts de bienfaisance au profit des pauvres. S. M. I. le sultan avait autorisé la musique de son yacht Ertogroul à participer à ces concerts. Le succès