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! Oh malheur! malheur ! » Puis, elle rentrait précipitamment, fermait sa porte sur les horreurs de la rue et se mettait à chanter à pleins poumons le cantique bien connu : « Le voici, l'agneau si doux... » Philomène, très foncièrement croyante, avait une vénération toute spéciale pour la sainte qui lui avait donné son nom. Les murs de sa chambre reproduisaient à l'infini de naïves enluminures aux teintes vives qui racontaient la vie de la martyre et vierge. Pour moi, notre vieille voisine commentait chaque image. J'appris, au cours de cette leçon d'histoire sainte, que la bienheureuse, invoquée
cours de cette leçon d'histoire sainte, que la bienheureuse, invoquée par sa filleule, avait fait un miracle : elle avait permis que Philomène gagnât dans un tirage de valeurs à lots. Ayant reçu cette céleste manne, Philomène abandonna Paris et ses fourneaux et vint terminer sa calme existence dans notre petite ville. La reconnaissance, si lourde, dit-on, au cœur de l'homme, était une fleur épanouie dans le cœur de notre vieille voisine. Jusqu'au dernier soupir, Philomène vénéra et remercia sa céleste patronne avec un enthousiasme sans cesse renaissant. Elle avait inventé de naïves litanies qu'elle chantait à tue-tête et dont
inventé de naïves litanies qu'elle chantait à tue-tête et dont les accents se répandaient dans la rue quand, durant les beaux jours, la porte restait ouverte. Philomène n'avait aucun respect humain. Un seul être avait la puissance de distraire Philomène de ses incantations. Cet être était notre chatte Moutonne. Quand son ombre silencieuse se dessinait sur le pas de la porte, Philomène, franchissant d'un bond l'infini qui sépare les cieux de la terre, s'arrêtait net, et, sans changer de ton, criait : « Moutonne ! Viens ici, Moutonne ! » Celle injonction tonitruante avait pour résultat immédiat de faire fuir
Celle injonction tonitruante avait pour résultat immédiat de faire fuir notre chatte, d'où colère de Philomène, qui, toujours du même ton et sans reprendre haleine, s'écriait : "Ah ! vieille épluchure ! Ah ! vieille casserole ! Puis, elle reprenait illico : « Sainte Philomène, veillez sur moi ! Ma petite sainte, protégez-moi! » Il arrivait alors que Moutonne, poussée par je ne sais quel démon de curiosité ou de malice, reparaissait sur le seuil. — Ah ! te revoilà, carcasse ! — Priez pour moi, Sainte-Philomène ! — Ah ! te revoilà, chameau ! — Sainte-Philomène, bénissez-moi ! Et
! te revoilà, chameau ! — Sainte-Philomène, bénissez-moi ! Et notre chatte de fuir, et notre vieille voisine de la poursuivre jusqu'au milieu de la rue pour la plus grande joie du quartier. Mais comme Moutonne se souciait fort peu de se laisser rattraper, Philomène rentrait, furieuse, en claquant la porte derrière elle. Philomène qui était, disait-on, une fine cuisinière, ne fricotait jamais que dans de minuscules casseroles en terre, en forme de cône tronqué, munies d'une queue courte, toute droite, et dont l'aspect rustique évoquait l'enfance de l'art de la poterie. À ses cuisines de poupée, elle apportait un
la poterie. À ses cuisines de poupée, elle apportait un soin méticuleux. Quand je m'inquiétais de la faible quantité de nourriture qu'elle confectionnait, elle répondait invariablement : « Peu, mais bon, suffit. Monsieur le Président le disait toujours. Ah ! c'était un bon homme. Monsieur le Président », et elle inclinait le corps en avant, comme elle le faisait à l'église devant le Saint des Saints. Un jour, Philomène, qui venait d'acheter un pot de moutarde, se trouva prise par la pluie. Comment à la fois s'abriter, retrousser la longue jupe qu'un espace infime séparait du sol et ne point
jupe qu'un espace infime séparait du sol et ne point laisser échapper le pot de moutarde ? Après quelques secondes d'hésitation, Philomène s'engouffra dans l'église toute proche, et, se dirigeant résolument vers la statue de saint Antoine, déposa le pot de moutarde sur le socle, aux pieds du saint, et, rassurée, regagna ses pénates. Quand la pluie eut cessé, Philomène revint chercher le dépôt confié au saint avec toute la candeur de son âme sans malice. Oh ! stupeur, plus de pot de moutarde ! Comment saint Antoine, qui fait retrouver les objets perdus, avait-il pu être un dépositaire infidèle
retrouver les objets perdus, avait-il pu être un dépositaire infidèle ? À qui se fier si les saints, eux-mêmes, manquent d'honnêteté ? Eperdue, désemparée, Philomène tourna autour de la statue, tâtant le socle, regardant dans tous les creux, même les plus infimes, comme si, par miracle, le pot de moutarde avait pu changer de dimension, Rien !... Philomène s'abattit sur un prie-dieu et gémit : « Saint Antoine de Padoue, rendez-moi mon pot de moutarde ! » Le sacristain, attiré par le bruit, s'avança auprès de la suppliante. — Qu'avez-vous donc, mademoiselle Philomène ? — Ah ! mon bon monsieur,
donc, mademoiselle Philomène ? — Ah ! mon bon monsieur, ne m'en parlez pas ! J'avais confié tout à l'heure, parce qu'il pleuvait, un pot de moutarde à saint Antoine, et voilà qu'il a disparu ! Bon saint Antoine ! Rendez-moi mon pot de moutarde ! — Ne vous désolez pas, mademoiselle Philomène; c'est moi qui l'ai trouvé. Je n'ai pas très bien compris la présence d'un tel objet aux pieds du saint et je l'ai mis de côté à la sacristie. Mais, croyez-moi, ne déposez rien à l'église; il n'y a pas que des saints. — Oh ! monsieur
n'y a pas que des saints. — Oh ! monsieur le sacristain ! pouvez-vous dire ! Quand on se met sous la protection d'un saint, il ne peut pas vous abandonner !» Et Philomène, son pot de moutarde sur le cœur, plus confiante que jamais en de célestes protections, repartit allègrement vers ses casseroles minuscules et ses cuisines de poupée. Malheureusement, l'affaire n'en resta pas là... Qui bavarda ? On ne sait... Toujours est-il qu'un matin, je fus éveillée par une rumeur insolite qui semblait secouer toute la rue. Ayant mis précipitamment le nez à la fenêtre, j'aperçus un attroupement
mis précipitamment le nez à la fenêtre, j'aperçus un attroupement hilare, des figures congestionnées de joie, tournées vers la demeure de Philomène. En moins de rien, j'avais rejoint le groupe... Au-dessus de la porte de Philomène, une large banderole de calicot portait ces mots : Au grand saint Antoine, Protecteur de la moutarde. Des guirlandes de pots de moutarde vides, de toutes tailles et de toutes formes, couraient sous le calicot, autour de la porte, autour du volet, semblables à ces cordons de verres multicolores qui illuminent les 14 juillet. Sur le volet plein, on avait collé, sur une immense
Sur le volet plein, on avait collé, sur une immense feuille de papier, un saint Antoine fantaisiste, violemment peinturluré et serrant sur son cœur un énorme pot barbouillé de jaune. Un pot de moutarde plein, celui-là, pendait à une ficelle et tournoyait au beau milieu de la porte. L'ensemble, qui avait dû coûter pas mal de temps et de patience à ses auteurs, était, à vrai dire, fort réussi et bien de nature à réjouir les passants. La nouvelle fit, sans doute, une traînée de poudre car, en peu de temps, malgré l'heure matinale, la rue connut une présence inaccoutumée
temps, malgré l'heure matinale, la rue connut une présence inaccoutumée de gens riant à gorge déployée de la glorification, pour le moins inattendue, de saint Antoine et de la moutarde. On attendait la sortie de Philomène et chacun jouait des coudes pour mieux voir. Tout à coup, on chuchota : « Le commissaire ! » et un léger mouvement de recul se dessina, ouvrant passage à monsieur le commissaire dont la sympathique barbe blonde était bien connue de tous. Planté devant le décor-moutarde, M. le Commissaire comme tout le monde, se mit à rire. Hélas ! trois fois hélas !
se mit à rire. Hélas ! trois fois hélas ! au moment où M. le Commissaire ouvrait la bouche, pour dire quoi ? on ne le sut jamais de la porte, brusquement entr'ouverte, une terrine sortit, qui déversa sur la barbe de M. le Commissaire, son contenu d'eau grasse. Ignorante de l'attroupement dont elle était la cause innocente, Philomène, comme chaque matin, offrait au caniveau son eau de vaisselle. Ch. GABUET. PARFUMS ENVOLÉS À la manière et à la mémoire de F. Nolzain. J'ai écrit ces vers Amorphes (Deux strophes) Pour l'ami du Lycée de Nevers Binet. 1 Certaines odeurs
Pour l'ami du Lycée de Nevers Binet. 1 Certaines odeurs de boutiques Antiques De commerçants, On disparu complètement Et nous les regrettons vivement. Prenons d'abord le pharmacien (J'entends l'Ancien) Qui fabriquait lui-même Onguents, pilules, Arnica, cold-cream Dans son mortier Son pilulier Avec sa spatule Et qui, même Récoltait toutes les plantes balsamiques Purgatives, Digestives, Ou bien antiscorbutiques, Le tilleul et le sureau, Feuilles de ronce et coquelicot. Ah... Quels parfums dans le grenier De ce paisible boutiquier. Tout cela a été tué Par la Spécialité. Lorsque j'entre dans une moderne Officine Reçu par un Monsieur tout de blanc habillé, Je
Officine Reçu par un Monsieur tout de blanc habillé, Je prends ce que prescrit Dame Médecine, Sirops, cachets ou comprimés Le tout de célophane Enveloppé, c'est diaphane, Antiseptique Et plus pratique Mais cela ne sent rien, Rien, rien Quand j'allais autrefois chez le pharmacien, Je respirais mille parfums Entre Hippocrate et Gallien. J'étais guéri... Mais aujourd'hui, Quelles sont les vertus spécifiques De tous ces produits Pharmaceutiques ? ? 2 L'épicier contemporain Du pharmacien Susdit, vendait Morue, harengs, café, chandelles, Mais il tenait Surtout des épices : poivre, girofle, muscade, canelle Et caetera ; puis comme l'herboriste Et le droguiste Il
Et caetera ; puis comme l'herboriste Et le droguiste Il avait aussi dans ses pots Et bocaux Des médicaments dont le commerce n'était Point réservé pour la pharmacopée. Sentez-vous le fumet... ? Peut-être plus complet Et tel que M. François Coppée L'a senti chez l'épicier de Montrouge. Adieu seaux et bocaux Et tonneau de vinaigre rouge, Plus de moutarde Avec la cuiller à pot En bois d'arbre... Maintenant Tout se vend. En verre, en boîte, nul n'est surpris qu'on lui serve, Tout en conserves. Sans remonter dans un passé très vieux Je ne vois en boîte que l'homard et la
vieux Je ne vois en boîte que l'homard et la sardine. Maintenant, c'est beaucoup mieux, Inutile que je jardine, Petits pois, tomates et artichauts, Prunes, cerises et abricots Garnissent les rayons de bas en haut. Mais le parfum de l'épicier S'est envolé. BINET. Considérations esthétiques sur le signe de la Spirale PREMIER ASPECT Apelle : peintre grec, IVe siècle avant J.-C. Phidias : sculpteur grec, 416-431 avant J.-C. Apelle. — Toujours au travail, mon cher Phidias ? Phidias. — Oui, mon cher Apelle, je ne puis résister à la tentation d'exprimer dans le marbre les formes harmonieuses que la nature
d'exprimer dans le marbre les formes harmonieuses que la nature déploie devant nos yeux. Mais toi-même, mon ami, ne l'as-tu rien à te reprocher ? Apelle. -Non, Phidias, je suis toujours sincère dans mes œuvres ; pourtant, depuis quelque temps, je suis inquiet quant à l'utilité de ma peinture. Phidias. — Pourquoi, illustre Apelle ? Apelle. Je me pose cette question, ô grand Phidias, peut-être m'aideras-tu à dissiper les ténèbres dans lesquelles je suis... Il me semble que mon œuvre est stérile !... stérile, parce qu'elle n'exprime pas l'unité, parce que le souffle de la divinité ne s'y repose pas.
que le souffle de la divinité ne s'y repose pas. Je représente la beauté, mais une beauté éphémère, accidentelle, agréable au sens visuel fort peu intéressante pour l'esprit. Rien dans mon œuvre n'élève l'âme humaine. Je ne représente que le monde temporel, c'est là toute mon angoisse. Phidias. — Laisse ces scrupules, mon ami. Le seul fait d'exprimer avec les couleurs ou avec le marbre, l'émotion suscitée par la contemplation d'une forme harmonieuse suffit pour consacrer l'œuvre. Nous empruntons aux formes environnantes leurs qualités plastiques sans pour cela représenter intégralement ces formes. Nous faisons une synthèse qui est l'expression de
ces formes. Nous faisons une synthèse qui est l'expression de notre personnalité. Cet acte inscrit dans l'œuvre une fraction de notre âme, par conséquent le reflet de l'âme universelle s'y trouve enchâssé. Contemplatez cette Pallas que j'achève, c'est une femme sans doute, mais son attitude, les proportions et les formes qui composent son corps ont subi l'interprétation de ma personnalité. L'émotion intense qui m'a fait exécuter cette statue s'est communiquée au marbre. J'ai transfiguré la matière. Mais comment te sont venues ces angoisses plus habituelles aux philosophes qu'aux artistes ? Apelle. — Au contact de l'art égyptien. Tu n'es pas
Apelle. — Au contact de l'art égyptien. Tu n'es pas sans ignorer que je viens d'achever un voyage en Egypte. J'ai vu des sculptures et des peintures que tu condamnerais comme trop dogmatiques et insuffisamment naturelles. Leur aspect visuel est assez loin de celui du monde phénoménal qui nous entoure et sous ce rapport nos marbres athéniens nés de ton génie Phidias, de ceux de Praxitèle et de tous nos artistes me parurent d'une supériorité incontestable. Néanmoins, c'est là l'origine de mes angoisses. Je fus frappé par la vie intense qui s'émanait de ces œuvres plastiques. Chose étrange, plus la
qui s'émanait de ces œuvres plastiques. Chose étrange, plus la figure était interprétée, plus elle était figée dans une attitude hors nature, plus intense était le rayonnement. Troublé, sans toutefois comprendre ces procédés par lesquels les artistes égyptiens obtenaient si grand pouvoir, je me surpris à admettre un horizon nouveau pour l'art. À Thèbes, à Memphis, je fus en rapport avec les prêtres d'Ammon-Râ et avec eux, je frôlai l'initiation d'Isis et d'Osiris. Je n'étais pas homme à traverser les épreuves initiatiques pour conquérir la connaissance sacrée, je le regrette. Ce que j'ai appris, Athènes l'a oublié, car si nous
Ce que j'ai appris, Athènes l'a oublié, car si nous interrogions la tradition de notre race, nous verrions surgir du désert de Delphes et des ruines d'Eleusis la connaissance d'Orphée et la science pythagoricienne. O Phidias, j'ai changé mes méthodes picturales. Je traite maintenant les sujets allégoriques. En vain, je demande aux mythes la paix pour mon esprit. Hélas, je n'ai pas saisi la trame interne et je ne peins que des anecdotes. Phidias. — Mon cher Apelle, défends-toi contre cette influence étrangère qui ne peut s'épanouir sous notre ciel. Apelle. — Phidias, nous avons ici même des exemples de
Apelle. — Phidias, nous avons ici même des exemples de cet art que nous qualifions présentement de barbare. Ces artistes que nous concevons primitifs, qui furent nos aïeux, dans la Thrace, l'Ionie, la Crète, nous ont légué tout un monde plastique maintenant muet pour nos yeux. Ces statues rigides, fort peu académiques, disproportionnées même, monstrueuses parfois, parlent à l'esprit avec une puissance supra-humaine. Phidias. — Apelle ! Tuadmires maintenant ces balbutiements d'enfant. Ces sculptures sont juste bonnes à montrer nos débuts malhabiles dans l'art. Elles nous permettent de constater le progrès que nous avons réalisé dans la plastique. Apelle. —
progrès que nous avons réalisé dans la plastique. Apelle. — Oui, Phidias, j'admire ces sculptures qui nous parlent d'un monde aujourd'hui perdu pour nous. Elles ne s'adressent pas aux sens, mais parlent à l'esprit. La matière de ces œuvres sert de support. Elle reste vierge. Elle inscrit le schème des formes corporelles. Elle s'efface devant l'ardente contemplation de celui qui interroge en esprit parce qu'elle est composée de rythmes qui donnent naissance à l'activité spirituelle. Ne sens-tu pas, Phidias, que notre forme corporelle n'est qu'accidentelle parce qu'elle est soumise au temps et à l'espace ? Si, pour construire nos œuvres
temps et à l'espace ? Si, pour construire nos œuvres plastiques, nous empruntons beaucoup d'éléments inhérents au monde contingent, nous satisferons harmonieusement nos sens dont l'action s'arrête à ce monde. Il est un autre monde, patrimoine de notre activité spirituelle. Un monde qui existe de toute éternité, sans changement, hors du temps et de l'espace ; le monde du divin. Pour traduire ici-bas ce domaine idéal de l'humanité, je sens qu'il ne faut pas se servir des formes déjà créées et en fonction, mais bien suivre le processus créateur pour aboutir à un organisme absolument indépendant et n'ayant de raison
aboutir à un organisme absolument indépendant et n'ayant de raison d'être qu'en lui-même. Cet organisme est le reflet de notre rythme personnel. Ô Phidias, je cherche la clé qui m'ouvrira les portes de ce sanctuaire. Peut-être est-elle contenue dans ce signe qui se répète à l'infini dans tout l'univers et qui se trouve gravé sur toutes les œuvres plastiques dont nous parlions tout à l'heure. Phidias. — Quel est ce signe ? Apelle. — La Spirale. DEUXIEME ASPECT Saint Bernard : abbé de Clairvaux, 1091-1153. Théophile : fin du 11e siècle, moine d'Helmershausen, auteur du « Diversarium artium Schédula ».
siècle, moine d'Helmershausen, auteur du « Diversarium artium Schédula ». Saint Bernard. — Mon Dieu, donnez-moi la force d'exprimer votre lumière. Donnez-moi les moyens de lutter contre le courant philosophique qui ébranle nos remparts théologiques. Faites que je puisse dénoncer le danger qui se dissimule dans l'ornementation de nos sanctuaires, que je puisse combattre cette esthétique hétérodoxe qui annonce de mauvais jours pour la chrétienté. A l'abri du libertinage des formes, l'intellectualisme prêché par l'Université libère l'homme du « religeur » homocentrique. Une multitude de systèmes philosophiques va diviser l'humanité. Au nom d'une science qui n'aura rien de sacré, le
Au nom d'une science qui n'aura rien de sacré, le matérialisme mettra un terme épouvantable à la vie humaine. La spiritualité n'aura plus de représentation temporelle. Théophile. — Mon père, pourquoi condamnez-vous les images qui ornent nos églises ? L'Art est-il indignes de chanter les louanges de Notre Seigneur ? Saint Bernard. — Mon fils, l'art n'est pas coupable, car il a une origine divine. Mais il est une forme de l'art qu'il faut bannir, une forme qui détourne la plastique de sa véritable mission. Nos artisans maintenant s'attachent à représenter sur les murs de nos églises, non plus le
représenter sur les murs de nos églises, non plus le principe dogmatique de notre foi, mais des personnages plus humains que divins. Des idoles, mon fils, tiennent la place des nombres symboliques qui, autrefois, élevaient l'âme vers Dieu. « Si étonnante apparaît partout la variété des formes que le moine est tenté d'étudier bien plus les marbres que les livres et de méditer ces figures bien plus que la loi de Dieu ». Théophile. — Mon père, je ne suis qu'un humble moine artisan ; j'ai enseigné les lois de la peinture selon la tradition, m'attachant à démontrer que l'harmonie
la peinture selon la tradition, m'attachant à démontrer que l'harmonie qui résulte de l'assemblage des couleurs et des formes peut exalter l'âme de celui qui contemple l'œuvre. Je ne prévoyais pas que cette harmonie puisse avoir entre les mains humaines une destinée contraire. Saint Bernard. — Mon fils, ce n'est pas l'harmonie qui renferme le mal, c'est la façon de l'employer avec un certain état d'esprit dégénérescent. C'est cet état d'esprit presque inconnu au temps où tu professais, qui s'est emparé de nos élites spirituelles ; c'est lui que je combats. Ne crois pas que, pour cette raison, je veuille
combats. Ne crois pas que, pour cette raison, je veuille reprendre en mon nom la longue querelle des iconoclastes déclenchée par l'empereur Léon le Magnifique, qui ensanglantât l'Orient. Maints et maints conciles ont essayé de régler cette question capitale pour la plastique et je ne puis m'empêcher de songer au Concile de Francfort où les évêques réunis par Charlemagne réfutèrent la sentence du Concile de Nicée (787) et publièrent les « livres carolins » qui critiquent les images. Le pape n'osa pas se prononcer contre Charlemagne. Théophile. — Mon père, si nous suivons la doctrine des iconoclastes, nous aurons des
si nous suivons la doctrine des iconoclastes, nous aurons des églises aux murs complètement nus ! Aucune image accueillant dans la paix du sanctuaire notre faiblesse humaine ! Saint Bernard. — Mon fils, la suppression des images n'entraîne pas la disparition de la plastique. C'est seulement une notion de représentation qui se substitue à une autre totalement différente. Théophile. — Mon père, notre église de Saint-Savin dont les peintures à fresques qui l'ornent ont été faites selon les règles que j'ai exposées dans mon traité, parlent en faveur des images. L'histoire qui se déroule sur les murs est puisée dans
L'histoire qui se déroule sur les murs est puisée dans les saintes écritures, et je ne vois pas en quoi ces peintures peuvent distraire l'esprit du contemplateur. Saint Bernard. — Les fresques de Saint-Savin sont encore essentiellement symboliques par leur structure ; néanmoins, l'histoire qu'elles développent les détourne de leur vérité. Ces peintures sont l'illustration émouvante du drame qui se joue entre les deux mondes ; le monde de l'esprit et le monde des sens. Si, à la masse des fidèles nous devons diffuser une doctrine facilement compréhensible nous devons ne pas perdre de vue que le principe essentiel de
ne pas perdre de vue que le principe essentiel de notre raison d'être est l'apanouissement des élites. Les élites se trouvent dans la grande famille monacale. C'est elle qui a reçu la mission de perpétuer temporellement le grand principe métaphysique par la célébration du mystère divin. C'est pourquoi que, dans une église-abbatiale, St-Savin, par exemple, je bannis rigoureusement toute figuration antropomorphique, ainsi que toute représentation sensorielle. Dans les fresques de St-Savin, je discerne deux intentions en dualité. D'une part, la structure interne des peintures conforme au dogme universel. Sur la verticalité plane du mur s'inscrit la complexité de l'univers. Les
verticalité plane du mur s'inscrit la complexité de l'univers. Les modulations de l'orbe cosmogonique s'y trouvent traduites à l'échelle humaine par les séries numériques croissantes et décroissantes des demi-cercles concentriques. Les couleurs suivent le même processus par application du cercle chromatique. Le mouvement vital découle de cette rythmique. Ne reconnais-tu pas là, mon fils, la représentation par transposition analogique de l'univers ? Puisque nous savons avec Ptolémée que l'univers est courbe, qu'il tourne dans un mouvement giratoire, autour d'un centre occupé par la terre, nous bénéficions ainsi de l'égocentrisme et de ses conséquences sociales. Cette vérité est suffisamment visible dans
de ses conséquences sociales. Cette vérité est suffisamment visible dans la grande peinture qui orne le mur de la crypte des Saints-Savin et Cyprien sous le chœur. Le souci de rhymer et de cadencer plastiquement la grande loi universelle en la rapportant à l'échelle humaine a obligé le peintre à se servir de lignes, de formes et de rapports picturaux abstraits. Les enluminures de nos très anciens manuscrits avaient le même principe de composition et conséquemment les mêmes aspects. L'architecture, la sculpture et le plein chant ont de même les périodes cycliques pour structure. Le développement plastique de leur demi-cercle
périodes cycliques pour structure. Le développement plastique de leur demi-cercle nous obligent à nous identifier avec le centre commun dans une sainte communion. Théophile. — Mon père, la figuration humaine, animale, ou végétale, peut sans altérer la puissance spirituelle de l'œuvre apparaître sur la construction, en épouser les formes, les rapports, le rythme. Ainsi les personnages peints sur les murs de Saint-Savin et particulièrement le grand Christ de la crypte n'ont rien de naturel, ces qualifications humanistes se plient à la discipline de l'univers ; néanmoins elles conservent un souvenir du monde temporel qui permet aux foules de connaître l'intention