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— La Bonne du Colonel ; Le Juif Errant (2e chapitre). Metropole. — Dans la chambre de Mabel ; Le Juif Errant (1er chapitre). Capitol. — Dans la chambre de Mabel ; Le Juif Errant (1er chapitre). Gaumont-Palace. — Vieux habits, vieux amis (Jackie Coogan). Gaumont-Climbers. — Moanna. Omnia-Pathé. — Le Juif Errant (1er chapitre) ; La Chasse au renard (Harold Lloyd). Les émissions par T. S. F. Tour Eiffel Programme du samedi décembre : De 18 heures à 19 heures. Journal parlé ; 20 h. 45 à 21 heures, Musique : Marche de Tannhäuser (Wagner) ; Noël ; les
Musique : Marche de Tannhäuser (Wagner) ; Noël ; les enfants qui n'ont plus de maison (Debussy) ; Sonate à Kreutzer (Beethoven), violon et piano : le Voyage à l'Etoile, poème dit par Mile Lucie Brille, du Théâtre-Français ; Ouverture de la Grotte, de Fingal (Mendelssohn) ; Noël breton : Hiver (Bieser) ; Air pour violoncelle (Mattheson) ; Fureur de la terre : Consécration du Graal (Wagner) ; Ave Maria (Gounod) ; Un poème, dit par Mlle Lucie Brille : Marie-Magdeleine (Massenet). Radio-Paris Programme du samedi 25 décembre : De 14 heures à 14 heures 45, Radio-concert ; informations générales
14 heures à 14 heures 45, Radio-concert ; informations générales de la journée de 14 h. 45 à 17 h. 40. — Actualités ; Cascade : "Noël chez les familles", poème de "Les enfants" par le général Boue ; informations : Harmonie concert avec le Concert de Jerry Joly violoniste. G. Lwoff, pianiste, M. Faivre-Lacelle, clarinette, Maligne. Le Tester, violoniste; accompagnée par Mlle Royssseau. M. L. Verdier, pianiste, Max Aynon, De-myer, fantaisiste, Lucien. Sandrey, chanteur fantaisiste, Sorgel, Max Théo, chanteur latiois : Vaidonna. P. T. T. Programme du samedi 23 décembre : A 8 heures. Informations : 14 heures, Radio-concert
décembre : A 8 heures. Informations : 14 heures, Radio-concert ; 20 h. 30. Avis, informations : — Œuvres de Bizet : Manchon celte pour piano ; Hymne aux étoiles ; Chanson du berger au duo ; Nocturne des cimes : Ave Maria Stella; le Bucheur chante et pleure ; Agnus Dei, pour violon : Chanson pour Jean ; Noël d'Orient, récit pour piano, harpe et chant, Mission de la victoire ; Sous les fleurs : Dans la nuit ; Chansons creies d'armis ; Noël à la fenêtre : L'Altre de Noël ; Noël des bergers ; Trois petits enfants
de Noël ; Noël des bergers ; Trois petits enfants ; Noël : (L. Leboquet); Quatrième quatuor (L. van Beethoven); Suite : (S. Mendelssohn). Petit Parisien Programme du samedi 25 décembre : A 15 heures 20. Causerie ; 20 h. 30, Festival de Noël avec le concours des Artistes de l'Association des concerts de la Sorbonne : Ouverture du Messie (Händel) ; Choral (Bach) ; la Suite de Noël (Liszt) ; Noël bergeron (M.-S. Rousseau) : les Douze pères de Sainte-Marie-de-la-Mer ; Cyndryllon (Massenet) ; Nocturne de Noël (Mélagar) ; Deux vieux Noêls de la Creuse (César Franck) : Berceuse
Deux vieux Noêls de la Creuse (César Franck) : Berceuse de l'Oratorio de Noël (Bach) ; Adagio du Messie (HANDEL). Station de Daventry Programme du samedi 25 décembre : A 10 heures 30. Matinée ; 15 heures. Service musical de Canterbury ; 16 h. 15, Lecture ; 17 h. Thé dansant ; 17 h. 25. Pour les enfants ; 18 heures. Jeux de Noël. 19 heures, Météorologie : Nouvelles ; 19 h. 15, Sonate en la mineure, violon (Bach) ; Grave, Fugue, Andante, Allegro ; 19 h. 30. Concert de Noël, 20 heures. Météorologie; Nouvelles : 22 h. 15, Concert
Noël, 20 heures. Météorologie; Nouvelles : 22 h. 15, Concert : 23 heures 30 Musique de danse. Radio-Genève Programme du samedi 25 décembre : A 9 heures, Causerie ; 16 heures. Concert. Radio-Bruxelles Programme du samedi 25 décembre : A 17 heures. Concert ; 20 heures, Journal parlé : 21 heures 30, Concert de gala; 21 heures, Choix de l'actualité ; Louise, suite symphonique (Charpentier) ; 21 h. 40, Conférence ; Concert. Radio-Rome Programme du samedi 25 décembre : A 18 heures 30, Musique religieuse ; 16 h. 30, Journal ; 20 heures. Sélection de l'opérette la Demoiselle du cinématographe
; 20 heures. Sélection de l'opérette la Demoiselle du cinématographe (Weinberger). La Brosse à Chiens S.O.R. SOR Garnie de liquide spécial SOR N° 3 nettoie le poil tue les puces, poux, etc. Swiss Army et Evite les bains chauds sont dangereux. Le Balai SOR et la Brosse à habits SOR Pour gagner de l'argent, nettoie la poussière PARIS. Crée et détache vivement tous vêtements, linge, etc. L. 43 fr, 43 fr, 51 fr, Chatel-lon. Liquide SOR à 6 fr, le Bacon, 4 b M et géographie à le Liquide SOR. L'Écho Républicain ADHÉREZ 4 DROITS Section Littéraire et BULLETIN BLANC
L'Écho Républicain ADHÉREZ 4 DROITS Section Littéraire et BULLETIN BLANC ST RÉPUBLICAINES ACHETEZ-EN UNE Visitez le Cimetière des Chiens CEST UNE DES CURIOSITÉS PARISIENNES Il contient de nombreux monuments, des tombes déjà historiques. C'est un magnifique jardin situé à la porte de Paris, sur le Pont de Clichy, qui est un but de promenade fort intéressant et agréable. Moyens de Communication : Tramways 39 et 39 barré qui partent de la Madeleine (côté du Nord). Tramway 40 qui part de la place Clichy. Les tramways s'arrêtent devant le cimetière : Descendez quai GARE JEUNES GENS JEUNES FILLES ADHÉREZ au leunissime
Descendez quai GARE JEUNES GENS JEUNES FILLES ADHÉREZ au leunissime Ligueu et les Remparts de France La Gérante : Marguerite Duluri. Imprimeries Parisiennes Réunies. (Presse Française), Éditeur Paris, imprimerie, 8 bis de la rue de la Grande-Noue.
DIXIÈME ANNEE NUMÉRO 20 (Nouvelle série) DIMANCHE 17 MAI 1872 Théâtre-Italien La nouvelle direction a commis une erreur. C'est le droit et le devoir de la critique de la lui signaler dans l'intérêt même de son avenir. Le souvenir de la splendeur passée du Théâtre-Italien est encore vivace dans l'âme de tous les vrais dilettantes. Il fallait, sinon l'effacer, tout au moins se tenir à la hauteur des exercices précédents. Il était indispensable de faire feu de toutes pièces et d'inaugurer cette fin de saison par une exhibition de quelques célébrités. En un mot, il ne fallait pas entrer par
célébrités. En un mot, il ne fallait pas entrer par la petite porte, il était nécessaire de pénétrer par la grande pour s'affirmer à Ventadour, ce dernier sanctuaire de l'art lyrique. On nous dira peut-être que la nouvelle direction a fait ce qu'elle a pu en employant les ressources dont elle pouvait disposer pour le moment. Nous allons au-devant de l'objection en répondant que, si elle n'avait pas les éléments nécessaires au succès, il était prudent et sage qu'elle remît l'ouverture jusqu'au jour où ces mêmes éléments eussent pu être utilement employés. Il n'y avait pas de péril en la
utilement employés. Il n'y avait pas de péril en la demeure. La direction a peut-être escompté la bienveillance du public en pressant l'ouverture : mais si ce public est indulgent et bénévole à ses heures, c'est à la condition sine qua non que ses goûts seront respectés. Ceci n'est point une diatribe contre la direction, c'est l'expression sincère du sentiment public dont nous sommes l'organe indépendant. Nous serons toujours les premiers à constater les efforts, les succès, mais nous ne serons jamais les derniers à dire la vérité, quelque dure qu'elle puisse l'être. Nous ne sommes pas des flatteurs, nous
qu'elle puisse l'être. Nous ne sommes pas des flatteurs, nous sommes des juges et des juges qui n'ont jamais émargé au budget des faveurs. Ainsi, voici venir Mme Ramirez prononçant italien comme une Espagnole. Eh bien ! savez-vous dans quel ouvrage la direction la produit ? Dans la « Traviata », l'opéra où la Patti, à tort ou à raison, a laissé des souvenirs ineffaçables. Était-ce vraiment bien habile? Aussi le choix de l'œuvre l'œuvre failli faire sombrer Mme Ramirez et compromettre le succès de l'entreprise. N'était-il pas préférable que la direction présentât cette virtuose du ciel brûlant des Espagnes
la direction présentât cette virtuose du ciel brûlant des Espagnes dans un rôle moins compromettant? Est-ce à dire que Mme Ramirez n'a aucun talent ? Nullement. Elle a même certaines qualités naturelles qui ne sont pas à dédaigner. La voix est généreuse dans le médium (qualité rare chez les chanteuses légères), puissante à ses heures dans le registre élevé. Mais toutes ces qualités sont amoindries par l'absence des règles de l'art du chant. Le jeu scénique manque d'élégance et l'attitude n'a pas assez de distinction. C'est un talent qui n'est pas mûr. Le travail a besoin de passer par là.
pas mûr. Le travail a besoin de passer par là. L'étoffe s'y trouve, mais la coupe est défectueuse. M. Gardoni est toujours le ténor aristocratique. Mais si l'élégance est restée pure, la voix a subi les ans l'irréparable outrage. Et cependant on se surprend encore à l'écouter avec un véritable plaisir. M. Verger a eu les honneurs de la soirée. Du temps des Fraschini, Nicolini, Patti et Krauss, il n'avait qu'un succès d'estime : l'entourage actuel a fait remonter singulièrement ses actions. Il est à la hausse. Je crois même que la baisse n'arrivera pas. Jeudi, « la Lucia ».
que la baisse n'arrivera pas. Jeudi, « la Lucia ». L'attraction était M. G-uidotti. Mlle Ramirez, dans le rôle de Lucia s'immolant pour les besoins de la cause, remplaçait à l'improviste Mlle Marchetti indisposée. Cet acte de dévouement assure à la victime l'impunité de l'audace. M. Verger était Asthon : succès incontestable et incontesté. L'attention était donc, je le répète, entièrement concentrée sur le premier ténor, M. Guidotti. Eh bien ! faut-il l'avouer, l'épreuve fut négative. L'organe visiblement altéré désarme nos colères. Si nous exprimions notre sentiment personnel d'après l'impression instantanée, nous serions obligés de déclarer l'insuccès de M. Guidotti.
instantanée, nous serions obligés de déclarer l'insuccès de M. Guidotti. Mais nous sommes justes avant tout. Nous nous sentons pris d'indulgence plénière en présence des efforts surhumains de ce ténor luttant avec une voix troublée par l'indisposition. Cet artiste sera toujours justiciable de notre appréciation dans le rôle de Gennaro de « Lucrezia Borgia », quand mardi il aura recouvré ses moyens dont il fut privé dans la soirée de jeudi. Cependant, nous pouvons dès à présent constater que M. Guidotti est un vieux serviteur de l'art. Ce n'est plus une espérance, c'est un souvenir. Nous n'avons pas eu son
une espérance, c'est un souvenir. Nous n'avons pas eu son aurore, nous n'assistons qu'à un crépuscule, et ce crépuscile est sans rayons. En entendant exhumer cette plainte désespérée de l'acte des tombeaux, la salle entière songeait à Franchini, qui seul a trouvé l'accent rêvé par Donizetti. Dans la bouche de ce ténor sans rival, ce n'était plus du chant rythmé, c'était l'agonie d'une âme qui prenait son vol vers un monde nouveau, où la vie est meilleure. Ce n'était plus une note musicale, c'était le dernier cri de douleur d'un cœur crucifié par l'amour. M. Guidotti est le bout de
cœur crucifié par l'amour. M. Guidotti est le bout de l'an de Fraschini. Allons ! maître ! allons, vieux lion ! réveille-toi de ton trop long sommeil et viens révéler à la génération nouvelle, qui t'admire et t'attend, les arcanes de ton art merveilleux. H. DUMONT. Opéra-Comique Reprise de MIGNON. On attend toujours un nouvel ouvrage. Pour faire prendre patience aux compositeurs qui réclament leur tour, comme au public restreint qui désire l'exécution des engagements stipulés, la direction vient de remonter l'œuvre d'un Français, déjà choisi de l'autre côté du boulevard. C'est une petite satisfaction, une promesse, un acheminement que
boulevard. C'est une petite satisfaction, une promesse, un acheminement que chacun espère voir suivis d'effet. L'école nationale y compte. Mais quelque peu de l'activité fébrile déployée par M. Halanzier, à propos de reprises successives aussi, ne nuirait pas à la réclusion des opéras inédits, officiellement annoncées lors du dernier incident de la question de subvention. «Mignon» reparaissait donc, mercredi, avec son nouveau dénouement disposé pour Christine Nilsson à Londres. Modification heureuse qui supprime le dernier tableau, complication banale de la pièce. Ce changement consiste dans une simple transposition de scène. Laërte fait pressentir son sacrifice et Philine ne réparaît plus;
Laërte fait pressentir son sacrifice et Philine ne réparaît plus; le duo entre Wilhelm Meister et Mignon précède la scène de reconnaissance, aujourd'hui la dernière. Anéantie par l'émotion, la jeune fille tombe mourante dans les bras du père retrouvé. Ce moment d'angoisse, très dramatique, vaut mieux que la fuite primitive. Mignon reprend ses sens et murmure la jolie phrase : « C'est là que je voudrais vivre ! » qui clôt l'ouvrage et le trio grandiose écrit en remplacement de l'ensemble final. Il ne s'est pas écoulé assez de temps pour qu'il soit nécessaire de revenir, en détail, sur la
pour qu'il soit nécessaire de revenir, en détail, sur la valeur d'une partition que deux reprises ont consacrée. Son souvenir reste présent, comme celui des chefs-d'œuvre du répertoire où, malheureusement si peu d'opéras comiques récents peuvent prendre place. « Mignon » fournirait, incidentellement, un curieux sujet d'étude sur l'influence que le grand poète anglais exerça sur le talent de M. Ambroise Thomas. L'idée shakespearienne domine dans le » Songe d'une nuit d'été », dans « Hamlet », et perce, à travers celle de Goethe, dans le cas particulier. Cette influence porte bonheur, car il faut reconnaître, ici, que tout, ce
porte bonheur, car il faut reconnaître, ici, que tout, ce qui se rattache à l'épisode de Philémon, est d'une rare distinction. Nous n'insisterons pas davantage sur ce point parallèle au sujet principal, qui explique cependant le caractère général de mélancolie et d'étrangeté touchante de la musique d'un compositeur classé parmi les sommités. M. Thomas est du Nord ou a peu près ; son tempérament sérieux s'arrange à merveille des sujets puisés, ainsi que ses trois drames lyriques, dans les littératures sud-européennes. Les mélodies de Mignon en font foi; elles ne décèlent pas l'inspiration ardente d'une fille du Midi, étiolée sous
décèlent pas l'inspiration ardente d'une fille du Midi, étiolée sous le ciel brumeux de la rêveuse Germanie. L'interprétation actuelle n'est pas sans ombre. Certes, Mme Galli-Marié n'a rien perdu de ses admirables qualités; nulle ne saurait être plus dans l'esprit de son personnage, ni donner plus de caractère à ses mélodies étranges, à ses plaintes désespérées, à son anathème de l'incendie. Sa voix retrouve la puissance et l'éclat quand la situation l'exige. M. Ismaël émeut l'auditoire et désespère les critiques grincheux; rien à reprendre chez ce bel artiste dont les accents paternels évoquent la mémoire de son Rigoletto. Pas plus,
accents paternels évoquent la mémoire de son Rigoletto. Pas plus, M. Ponchard ne donne prise aux attaques. On n'est pas meilleur comédien, à moins de s'appeler Couderc. Où donc alors l'imperfection ? Juste, chez le héros de toute œuvre musicale, chez le ténor. Achard avait laissé un lourd héritage : M. Lhérie l'a recueilli et il menace de lui échapper. Nous tenons en particulière estime le Wilhelm actuel, qui possède son art de chanteur et cherche à dégager sa personnalité. Mais ici le fardeau l'accable; sa voix remarquable ne suffit pas, il n'en est plus maître, abuse du fausset et,
pas, il n'en est plus maître, abuse du fausset et, surtout, paraît fort embarrassé de sa tenue. S'il suffisait de bien vocaliser, de filer irréprochablement les trilles et de minauder gentiment, Mlle Priola rallierait tous les suffrages. Cependant Philémon, la sirène, veut davantage; avant tout, une bonne actrice. Applaudissons au succès vocal de Mlle Priola, mais réservons ce qui appartient à la comédienne. Il est louable de s'attaquer bravement aux grands rôles, mais il faut les creuser et s'en assimiler l'esprit. On a entendu, avec le plus vif plaisir, l'entr'acte le prélude des deux tableaux du second acte, les bijoux
le prélude des deux tableaux du second acte, les bijoux d'orchestre de l'ouvrage. E. OZANNE. Gymnase PARIS CHEZ LUI (1869), comédie en trois actes, de M. Edmond Gondinet. M. Edmond Gondinet se repose de ses grandes comédies littéraires en écrivant des œuvres légères et amusantes dans lesquelles il prodigue un esprit fin, gai, qui frappe toujours juste sans cependant blesser, et dans lesquelles perce une observation heureuse de nos travers, de nos ridicules et de nos mœurs. Dans « Paris chez lui » cette observation se traduit par une critique très amusante du Paris de 1869, de ce Paris en
très amusante du Paris de 1869, de ce Paris en proie à une invasion étrangère, commencée par l'Exposition de 1867, continuée par l'engouement non raisonné des Parisiens et entretenue par la politique de nos voisins. M. Gondinet nous montre un salon parisien dans lequel il y a des habitants de toutes les parties des deux mondes, mais fort peu de Parisiens; on y parle un langage cosmopolite, on y joue un whist international, on y chante sur tous les tons. Dans cette réunion hétérogène, Chauvignac, un diplomate maigre et myope, ainsi que Steinbock, un ambassadeur gras et à courte vue,
ainsi que Steinbock, un ambassadeur gras et à courte vue, épient, par des motifs différents, un prince étranger, le grand duc de Bade, qui se délasse de la politique d'intérieur en s'amusantr incognito à l'extérieur avec une dame inconnue. Comme dans le Paris de 1869 toutes les grandes affaires se terminaient chez les couturiers en vogue; nous retrouvons nos deux diplomates chez un Worth quelconque, dont la maison, machinée comme un théâtre de féerie, est prise d'assaut par toutes les élégantes de l'Europe de 1869, ainsi que par Chauvignac et Steinbock, flanqué de son attaché Flitt. Bade est aperçu dans
Steinbock, flanqué de son attaché Flitt. Bade est aperçu dans un des salons particuliers du couturier. Aussitôt toute la diplomatie s'y court. Flitt arrive le premier, tombe comme une bombe et un imbécile au milieu d'un duo amoureux, reconnaît, dans la compagne du prince, la femme de son ambassadeur, l'enlève pour la soustraire à Steinbock qui le suit et la cache dans un bahut antique. Malheureusement ce bahut appartient à une femme qui se rangée et qui, pour payer ses dettes, envoie ses bijoux chez un joaillier et son bahut à l'hôtel des ventes. Ce n'est pas tout, comme l'escalier
à l'hôtel des ventes. Ce n'est pas tout, comme l'escalier est petit et le meuble grand, on est obligé de mettre celui-ci sens dessus dessus pour pouvoir l'emporter. Tout ceci est raconté et joué dans un troisième acte qui est un éclat de rire continuel et un quiproquo étourdissant. Steinbock, apprenant que Flitt a enlevé la maîtresse de S. A. Serénissime, triomphe de Chauvignac, son adversaire. Il est en train de l'écraser de ses sarcasmes germaniques et épais, quand Flitt, qui arrive toujours mal à propos, fait connaître que Mme Steinboch est la femme surprise avec le grand-duc de Battern-Batern
Steinboch est la femme surprise avec le grand-duc de Battern-Batern et enlevée dans le bahut. L'ambassadeur, écrasé par cette indiscrétion, se redresse aussitôt en disant : « J'espère que S. A. sera contente. » Le diplomate germanique fait taire en lui le mari. Il n'y a pas de pièce dans ces trois actes, mais il y a des détails qui sont des traits de mœurs, des réparties qui sont des perles et des scènes qui sont à elles seules de ravissantes comédies. Chauvignac a un mot charmant pour expliquer son célibat obstiné. Il a fait la cour à une jeune
célibat obstiné. Il a fait la cour à une jeune fille et il s'est pour toujours éloigné parce qu'il s'est aperçu que celle-ci l'escrochait. Nous l'avons dit, cette nouvelle œuvre de M. E. Gondinet est pleine d'esprit, de brio et d'entrain ; ajoutons qu'elle est jouée de verve. MM. Landrot, Pradeau et Raynard sont typiques ; on n'est pas plus comique que ces derniers et plus naturellement ridicule. Mme Blanche Pierson, Magnier, Angelo, jouent gaiement et montrent des toilettes à faire rêver les grandes coquettes du second empire. On ne jamais vu une telle prodigalité de soie, de velours de
jamais vu une telle prodigalité de soie, de velours de satin, de plumes et de dentelles. Nous voudrions savoir quel Rubens du ciseau a pu composer et tailler ces brillants costumes qui feront courir tout Paris et seront le désespoir des maris. A. ANDRÉI. ZFLE^TTXE MARSEILLE. — Les représentations ne sont plus troublées par aucune manifestation. Dans les «Huguenots» M. Michot a retrouvé tous ses moyens, Mme Arnaud a été très applaudie ainsi que M. Dermond; il ne faut pas oublier MM. Labat et Lédérac. « Bonsoir M. Pantalon » dit le « Masque » a été très agréablement interprété
dit le « Masque » a été très agréablement interprété par Mme Meunier, dont on ne se lasse pas d'applaudir le talent de comédienne ; par Mme Verger, toujours vive et gracieuse; par M. Neveu, tout à fait comique dans le rôle du docteur Tirito. Folie, et par notre ténor léger, fort apprécié aujourd'hui qui a rendu le personnage de l'amoureux Lélio d'une façon très amusante. «À M. Pantalon» a succédé le « Domino noir » un des chefs-d'œuvre d'Auber. Nommer Mme Arnaud, dans le rôle d'Angèle, et Mme Verger, dans celui de Brigitte, c'est dire implicitement que l'interprétation de
dans celui de Brigitte, c'est dire implicitement que l'interprétation de ces rôles n'a rien à désirer. Nous devons également des éloges à M. Damala, qui possède à fond son rôle de Juliano et le fait ressortir d'une façon tout à fait charmante. « Nous ne pouvons passer sous silence la représentation du «Trouvère» dans laquelle se sont particulièrement distingués Mme Mariani dans le rôle d'Acuzée, M. Dermond et Lefranc dans ceux de Fernaud et de Maniaque. Ce dernier surtout a trouvé dans la chanson : «Supplice infâme» un succès de la plus belle venue, et que la salle entière à
la plus belle venue, et que la salle entière à couvert des plus chaleureux applaudissements.» On lit dans le « Journal de Marseille » : « Le rôle de Robert-Mouton dans le « Trône d'Écosse » a trouvé en notre charmant ténor M. Dupin, un interprète intelligent et distingué. Comique sans vulgarité ni mauvais ton, il n'y a pas été moins amusant que dans les Brigands, la Périchole et la Grande Duchesse », et le charme de sa voix flexible a été apprécié comme toujours. Ses costumes Louis XIV et Écossais sont aussi riches que de bon goût.» BORDEAUX. —
Écossais sont aussi riches que de bon goût.» BORDEAUX. — La reprise du «Domino noir» a été heureuse pour les artistes du Grand-Théâtre. Le « Spectateur » écrit : « Mlle Cécile Regnault s'est attachée à bien faire ressortir toutes les nuances du rôle complexe dont elle s'était chargée; et l'on sait que le personnage d'Angèle exige de grandes capacités. On peut dire que, malgré une grande fatigue, Mlle Regnault a toujours à son service une voix fraîche et sympathique. Chez Mlle Vois (Brigitte), l'organe n'est pas bien retentissant, mais ses phrases ont une expression et un charme bien rares.
ses phrases ont une expression et un charme bien rares. M. Bruneau est assez distingué dans «Horace». M. Trillet (Juliano), met au service de son rôle beaucoup de gaieté, d'entrain et d'activité : bon acteur. N'oublions pas non plus MM. Tournade très comique dans le personnage de Lord Elfort, et Huré, un Gil-Pérez désopilant, surtout dans le « Deo gratias » du second acte. — Mme Lafaye a fait applaudir le refrain «Et les moeurs ! » Malheureusement son organe manque souvent de sonorité. » «Ruland à Roncevaux», avec M. Gueymard et Mlle Olivier, va remplacer sur l'affiche, à partir
Gueymard et Mlle Olivier, va remplacer sur l'affiche, à partir de lundi prochain, le « Prophète» qui a terminé vendredi une série de onze représentations très productives. Ce succès de l'œuvre de Meyerbeer est agréable à noter. Il indemnise les courageux artistes du Grand-Théâtre de Bordeaux dus sacrifices qu'ils ont dû faire pour maintenir ouvert jusqu'à présent un théâtre privé de subvention. La campagne finira bien pour eux comme pour le public. Mme Borghese, Mlle Cécile Regnault et M. Monjauvé ont obtenu, dans le « Prophète », un succès que nous souhaitons aux interprètes de « Roland ». Les dernières