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dans leurs toutes dernières actualités ; puis, en seconde partie, la triomphante revue 1911 avec, en tête de l'interprétation, Mlles Spinelly, Yvonne Maëlec et Made Siamé, Michel, etc. Luna Park. — Le skating de Luna a brillamment terminé l'année. Ses recettes pendant les fêtes de la Noël et du Jour de l'An ont atteint des sommes inconnues jusqu'à ce jour dans une salle de patinage. M. Gaston Akoun, fier à juste titre du défilé de toute l'aristocratie française et étrangère dans son coquet établissement de la Porte Maillot, voit maintenant ses habitués se préoccuper de célébrer chez lui la fête
ses habitués se préoccuper de célébrer chez lui la fête des rois. Vendredi après-midi 6 courant, Mme Louise Bignon donnera un thé par petites tables aux plus jolies artistes de nos théâtres. Jeudi 5 janvier, distribution de jouets aux enfants. Amerikan-Biograph. — Quelle ressource pendant les vacances que le spectacle extraordinaire du match Johnson-Jeffries, à « Amerikan-Biograph »! Petits et grands y trouvent leur compte, car rien n'est à la fois plus instructif plus intéressant et plus passionnant, que la vue de ce combat gigantesque qui représente deux géants se disputant le titre de champion du monde de boxe, en
disputant le titre de champion du monde de boxe, en même temps qu'il nous initie à certains aspects, si curieux, de la vie des Américains. De 10 h. à 12 h., de 5 h. à 6 h. et de 10 h. à minuit, match Johnson-Jeffries; 2 francs. De 2 h. à 4 h. et de 8 h. à 10 h. soir : séances ordinaires, composées d'acrostiches et de scènes comiques : entrée : 1 franc. Rink Saint-Didier. — On sait l'extraordinaire succès d'élégance des soirées comme des matinées de l'American Rink-Saint-Didier. Il tira pour s'en rendre compte de citer les
Rink-Saint-Didier. Il tira pour s'en rendre compte de citer les noms de quelques-uns des plus fervents habitués : Le marquis d'Imécourt, prince de Battenberg, S. R. princesse Nicolas de Grèce, comtesse Arthur de Ganay, comte Urribarren, vicomte de Lausterche, Santos-Dumont, etc. Les « after-tea » de Saint-Didier sont « rendez-vous des Parisiennes élégantes, des clowns men et des sportsmen. Il faut au moins y paraître ! Causerie du Docteur, Beauté et Jeunesse Ces deux mots simples et charmants, avec lesquels l'on a l'habitude de joindre l'un à l'autre pour exprimer les qualités les plus marquantes d'un visage aimable et qu'il
les qualités les plus marquantes d'un visage aimable et qu'il plaît aux yeux de son tempérament, éloquent immédiatement le tableau plus doux, le plus gracieux, le plus reposant; ils expriment également les désirs les plus vives, les plus ardents et les plus justes de toutes les femmes. Que de sacrifices, en effet, ne se poserait-on pas pour conserver toujours à la figure les charmes, dont la nature s'est plu à embellir nos compagnes? C'est, du reste, un moyen de séduction et d'attrait et qui complète agréablement les qualités de l'esprit et du caractère. L'instruction, l'éducation, la volonté peuvent elles seules
et du caractère. L'instruction, l'éducation, la volonté peuvent elles seules entretenir pendant toute la vie les qualités morales; mais les charmes du corps pour conserver leur éclat et leur fraîcheur, ont toujours demandé un secours aux ressources de l'art. Le confort moderne, l'application que l'on donne des préceptes de l'hygiène nous offre de nombreux moyens d'entretenir la santé et florissante; malheureusement, ces moyens sont souvent insuffisants et il faut nous aider de recettes précieuses pour compléter les effets des théories de l'hygiène. Sous ce rapport, Madame de Lenclos nous donne un exemple fameux en nous ayant tracé la ligne de
un exemple fameux en nous ayant tracé la ligne de conduite à suivre pour conserver jusqu'à un âge très avancé les grâces d'une jeunesse. Ses moyens, ses recettes nous ont été conservés, et grâce à la Véritable Eau de Ninon, la peau conserve indéfiniment son éclat, sa fraîcheur, sa jeunesse et sa beauté. Son action est durable et l'on est assuré du succès complet, lorsqu'on y ajoute l'emploi de la Brise Exotique, qui, sous forme de Crème ou d'Eau, fait disparaître tout d'abord les premiers signes d'un âge qui s'avance. La saison nous oblige à connaître une wil Son agréable
La saison nous oblige à connaître une wil Son agréable et réparatrice, qui nous permet de combattre rapidement les effets du froid, l'efficacité depuis quelques jours. Il nous faut une raison ménage et répare même les forces utilisées, perdues au cours des obligations mondaines des premiers jours de l'année. Malgré l'usage et les habitudes qui nous offrent chaque soir le dégoût de l'importation anglaise, je persiste à préconiser l'emploi en pareil cas du Maté, pourvu qu'il soit d'origine brésilienne. Celui-ci, seul, en contient tous les principes nécessaires, apportant de la santé à son degré normal; son essence est tonique par
santé à son degré normal; son essence est tonique par excellence, car elle l'apaise sans enerver; elle permet l'utilisation de ces nerveuses, sans à-coup, sans excitation visible. C'est un produit qui mérite toute attention par ses qualités multiples ; force, voilà ce qu'il nous donne; bon marché, voilà ce qu'il coûte. N Dr JEAN d'ALONE C. des Lilles - Pour combattre les effets des premiers froids sur votre visage, pour éviter la rougeur qui envahit le front, les orbites parties découvertes, servez-vous de l'Eau Exotique que vous mélangerez à l'eau de toilette; pour terminer, étendez sur les parties exposées une
de toilette; pour terminer, étendez sur les parties exposées une Crème Brise Exotique que vous trouverez à la Parfumerie Exotique, 95, rue du Quatre-Septembre. Prix: Crème, 5 fr., Eau, 6 fr. le flacon. Ajoutez 0 fr. 50 pour expédition franco. A. Cas. D. - C'est un produit de tout premier choix que la Véritable Eau de Ninon; efface rides et taches de rousseur. A la Parfumerie Ninon, 31, rue du Quatre-Septembre : 0 fr. 50 le flacon, franco contre mandat-poste de 6 fr. Enghien. - La neuralgie est tenace; les soins attentifs de votre dentiste, la douleur ne disparaît pas
soins attentifs de votre dentiste, la douleur ne disparaît pas entièrement. Utilisez les de Sals, qui ont eu raison des douleurs invétérées que la vôtre. Elles sont à prendre soir, dans de l'eau légèrement sucrée, à la dose de 8 à 10 gouttes. Prix: 6 fr. le flacon. c Chauvin, pharmacien, 10, rue du Mont-Cassel. Po. - C'est une véritable épidémie qui atteint votre famille; je comprends que le meilleur soit banni de votre maison; vous tombez les uns après les autres; c'est une toux pelucheuse et générale. Les Perles du Pérou rassureront le calme. Les jeunes gens prendront la
du Pérou rassureront le calme. Les jeunes gens prendront la dose moitié moindre de la vôtre; c'est-à-dire trois pilules : toujours loin des repas. Prix 1 fr. 50 la boîte, chez Fageardie, pharmacien à 38 rue du Louvre. Dr J. D. HN ! PARFUM ! LES PERSIQUES DE L'ANTIQUITÉ PARFUM PERSISTANT LES PREMIÈRES D'AUTRE FOIS La première représentation d'un opéra français à l'Académie de Musique le 19 Mars 1671 En France, où les plaisirs sont une des choses essentielles de la vie, c'est une très grave affaire que l'introduction d'un divertissement nouveau. Aussi, la toute jeune accourt-elle aujourd'hui avec un
divertissement nouveau. Aussi, la toute jeune accourt-elle aujourd'hui avec un empressement fébrile à l'Hôtel Guénégaud, dans la salle où se trouvait jadis le jeu de paume de La Bouteille et qui vient d'être transformée en salle de théâtre. C'est là que, plus tard, les compagnons de Molière viendront s'établir après la mort de leur chef; mais aujourd'hui cette salle vient, par lettres patentes du roi, d'être constituée en art dramatique lyrique. En 1669, Louis XIV avait accordé à l'abbé Perrin et à son collaborateur, le musicien Cambert, le privilège d'une « Académie d'opéra, ou représentations en musique, en langue française,
« Académie d'opéra, ou représentations en musique, en langue française, sur le pied de celles d'Italie ». Cette académie devait être établie à l'imitation de celles qu'avaient instituées le pape et les autres princes, et le roi « fait très expresses inhibitions et défenses à toutes personnes, de quelque qualité et condition qu'elles racontent d'en faire chanter de pareils opéras ou représentations en musique dans toute l'étendue de son royaume, pendant douze années sans le consentement de l'exposant ». Certes, à en juger par l'empressement de la foule qui envahit aujourd'hui la salle Guénégaud, l'abbé Perrin doit se dire qu'il
aujourd'hui la salle Guénégaud, l'abbé Perrin doit se dire qu'il lui sera loisible de l'exploiter pendant douze ans au moins sans le consentement de l'exposant. L'éveil de l'art dramatique lyrique en France semble provoquer un intérêt très vif chez les spectateurs et en constatant un succès. On s'étonne que cet éveil soit aussi tardif. Le spectacle, complexe qui exige le simultané de plusieurs arts, puisqu'il comprend les arts du rythme à une partie des facultés des spectateurs, offre cette particularité d'être à la fois le premier en date des spectacles dramatiques et d'avoir eu besoin pour se réaliser entièrement d'un
dramatiques et d'avoir eu besoin pour se réaliser entièrement d'un degré de civilisation très avancé. Le drame lyrique est, en effet, antérieur au drame littéraire, puisque dans les fêtes religieuses, où il faut remonter pour trouver l'origine du théâtre, la parole, le chant, la chorégraphie, la mimique et l'accompagnement instrumental étaient intimement liés. Les tragédies antiques avaient des ouvertures, des danses, des chœurs, des décorations et le dialogue se récitait selon les lois de la mélopée. La musique annonçait le spectacle, réglait les pas de danse et pendant les entr'actes soutenait le chœur. Puis, on vit le clergé, pour honorer
soutenait le chœur. Puis, on vit le clergé, pour honorer plus solennellement le saint, faire représenter en musique La Passion du Christ, les adorations de la Vierge, celles des anges et des martyrs. Ce n'est que plus tard, et à mesure que le théâtre se sépare du culte religieux, que la poésie se répare de la musique; chacun de ces moyens d'expression s'isole et donne lieu à des techniques distinctes. Mais, par la suite, le faisceau se reforme : à la musique revient s'adjoindre la poésie qui désigne l'action dramatique, la peinture qui encadre l'action des décors les ballets qui
la peinture qui encadre l'action des décors les ballets qui charment les yeux par leurs évolutions et enfin la mécanique qui complète le spectacle par le perfectionnement de ses effets d'optique et de ses changements à vue. L'opéra, qui fut donc à son origine une manifestation naturelle et toute spontanée, puisqu'il prit naissance dans les cérémonies religieuses, a fini par devenir une œuvre entièrement factice, produit d'une civilisation perfectionnée, une cérémonie somptueuse et raffinée que son luxe même ne rend abordable qu'à une élite. Depuis longtemps déjà, le drame lyrique florissait en Italie (la première pièce de théâtre en italien
florissait en Italie (la première pièce de théâtre en italien mise en musique ou du moins chantée de manière suivie paraît remonter à l'année 1440) sans être connu en France, où l'on se contentait de ballets formant une action dramatique et entremêlés parfois de poésies chantées. La cour raffolait de ce genre de spectacles où Scène de l'opéra de POMONE, par l'abbé Perrin les souverains eux-mêmes figurèrent plus d'une fois. C'est Mazarin qui fit représenter pour la première fois à la cour des opéras italiens, la Finta Pazza en 1645 et en 1654 les Noces de Thétis et de Pélée,
et en 1654 les Noces de Thétis et de Pélée, où dansa le roi et où toujours, dit la Gazette, « il déployait de nouvelles grâces ». Le ministre fit encore représenter en 1660 L'Ercole amante, où, pour la première fois, chantèrent en France des castrats. Mme de Longueville, raconte Tallemant des Réaux, s'avisa de trouver 'un mot pour les désigner : des incommodés, les appelait-elle. « Mon Dieu, mademoiselle, disait-elle à une autre précieuse, que cet incommodé chante bien. » Pour complaire à Mazarin, l'abbé Perrin composa la première comédie française en musique; Robert Cambert, organiste de l'église Saint-Honoré,
comédie française en musique; Robert Cambert, organiste de l'église Saint-Honoré, en écrivit la musique. C'était une pastorale en cinq actes qui fut jouée chez M. de La Haye, en 1659, à Issy, afin, disent les journaux du temps d'éviter la foule que cette nouveauté aurait attirée à Versailles. La pièce eut tant de succès qu'elle fut représentée dix fois de suite et que Louis XIV voulut l'entendre à Vincennes. L'opéra venait de naître en France ; il ne lui manquait plus qu'une salle spéciale que le Roi avait tout fait lui donner. Dès que l'abbé Perrin eut obtenu les privileges
lui donner. Dès que l'abbé Perrin eut obtenu les privileges royaux qui lui conféraient le droit de fonder l'Académie de musique, il se mit à l'œuvre. Il s'adjoignit Cambert pour la partie musicale et le marquis de Soufflot pour la mise en scène. Ce dernier était un gentilhomme fort amateur de théâtre et habile mécanicien qui s'occupait même des trucs et des machines de scène. Dans son château de Neubourg, il avait fait représenter un mélodrame à grand spectacle, La Toison d'Or de Cornelle et pour cette représentation, il avait lui-même fabriqué une grande partie des travaux de charpente et
lui-même fabriqué une grande partie des travaux de charpente et de ferronnerie ; Il avait même imaginé plusieurs effets très ingénieux qui obtinirent un gros succès de nouveauté. Mais à l'Académie de Musique, on lui manquait encore un collaborateur et non le moins essentiel, le collaborateur financier; l'abbé Perrin le trouva en la personne de Champeron qui consentit à avancer aux trois associés tout l'argent dont ils avaient besoin. Pour assurer le succès du théâtre lyrique, il ne lui restait plus qu'un chef-d'œuvre. L'abbé Perrin crut en composer un en écrivant une pastorale dont le sujet était l'histoire amoureuse de
écrivant une pastorale dont le sujet était l'histoire amoureuse de Vertumnus et de Pomone, divinité des jardins. Donc le 19 mai 1671, la Cour et la Ville se pressent en foule au nouveau spectacle dont à l'avance on dit merveilles et dont le titre évoque les grâces et les idylles rustiques. La curiosité est d'autant plus vivement éveillée que les préparatifs n'ont pas duré moins de deux ans. La troupe se compose de cinq hommes, quatre femmes, quinze choristes et douze danseurs. Tous ces interprètes sont loin d'être parfaits et cependant pour les trouver, il a fallu les recruter dans
cependant pour les trouver, il a fallu les recruter dans tous les coins de la France. À l'orchestre, on compte treize symphonistes; on était loin encore, on le voit, des splendeurs de l'exécution moderne. Et voici que se déroulent sur la scène les aventures de Vertumnus et Pomone, mêlées d'inventions baroques et prétentieuses. La poésie est d'une platitude à nulle autre pareille et nous avons quelque peine à croire sur parole l'auteur qui se félicite dans la préface d'avoir obtenu les suffrages de « quatre ou cinq de nos plus habiles hommes en poésie ». Scène de l'opéra de POMONE,
habiles hommes en poésie ». Scène de l'opéra de POMONE, par l'abbé Perrin Voici une scène tout à fait assez étrange entre Priape, le dieu des jardins, quatre jardiniers, suivants du dieu et des bourgeoises. Les jardiniers disent aux bourgeoises quel est l'amour qui les consume : Nos peaux sont plus sèches Que des parchemins Et nos pauvres bêches Nous tombent des mains. Il faut croire que c'est là un irrésistible langage d'amour, car aussitôt séduites, les bourgeoises sans la moindre hésitation répondent : Allons sur les vertes fougères Cueillir les doux fruits de l'amour. Et ici le livret porte
les doux fruits de l'amour. Et ici le livret porte l'indication « Le dieu et les jardiniers vont embrasser chacune de leurs bourgeoises. » Mais elles se changent en autant de buissons et de ronces et le dieu, « en se piquant », s'écrie : « Peste! Quel changement! Quelle injustice! » Le reste de la pièce est dans le même goût; il fallait au moins de la musique, des décors et une somptueuse mise en scène pour passer de pareilles inepties. C'est bien le cas de dire que l'on chante ce qui ne vaut pas peine d'être dit! Saint-Evremond
chante ce qui ne vaut pas peine d'être dit! Saint-Evremond rapporte que la musique était « petite », mais que la poésie sembla « fort bien chantée ». Et cependant telle est la puissance de la nouveauté que le public fit un succès à la pastorale de l'abbé Perrin et que pendant six mois Pomone fut à l'affiche. Mais. Le succès qui accompagnait tout entreprendre, les fondateurs de l'Académie de musique ne se réparèrent pas d'accord. Quatre directeurs, c'est trop être beaucoup pour un théâtre et les dissensions entre le poète, le musicien, le gentilhomme-chiniste et le financier permirent à
poète, le musicien, le gentilhomme-chiniste et le financier permirent à Lully de se planter rapidement ses rivaux et d'obtenir de nouvelles lettres patentes qui lui donnaient le droit de composer des opéras. La vogue de l'Opéra devint très grande, surtout à la faveur du Roi, mais une partie du public ne fut pas sans faire de vives oppositions à ce genre de spectacle. Plusieurs écrivains se pronancèrent de ces représentations qui ne paraissaient qu'aux yeux et La Fontaine écrivit ces paroles : « Des machines d'abord le surprenant succès « Eblouit le bourgeois et fit crier miracle » « Mais
Eblouit le bourgeois et fit crier miracle » « Mais la seconde fois, il ne s'envoya plus » « Il aima mieux le Cid, Horace, Héraclius. » « Aussi de ces objets l'âme n'est point émue, « Et même rarement ils contentent la vue. « Quand j'entends le sifflet je ne trouve pas « Le changement si prompt que je me le offre. « Souvent au plus beau char te contre-poids « Un dieu pend à la corde et crie au machiniste « Un reste de forêt demeure dans la mer « Ou la moitié du ciel au milieu de
mer « Ou la moitié du ciel au milieu de l'eau. » Départements et Etranger et Comédie à Bordeaux Théâtre des Bouffes. — Maman Nitouche. — La reprise de Maman Nitouche, bien qu'un peu hâtive donnée n'a pas trop laissé apercevoir de légers flottements grâce au zèle, à l'acquis, à l'expérience scénique des interprètes. Maman Nitouche avait pour interprète Mlle Léo Dumoulin, dont on a admiré, une fois encore, la souplesse du talent, la franchise vocale et l'agilité scénique. Al. Blondel portait la formique du major avec la martiale désinvolture. M. Ferrai est un élégant vicomte de Chamfreux qui dit,
M. Ferrai est un élégant vicomte de Chamfreux qui dit, non sans goût, mais avec des moyens limités les couplets du rôle. Il a su ménager à la perfection le soupirant timide Tendu gauche et hésitant par son émotion gioundoureuse. M. Joufroy a déployé une verve intarissable dans le rôle de Célestin Floridor ; les effets ne sont peut-être pas toujours conformes à la tradition, mais ils sont originaux et amusants, bien qu'un peu lourds parfois. Mlle Odly est une pétulante Corine, nerveuse et coquette à souhait : M. Alazet mime avec un profond réalisme l'ivresse du brigadier Loriot et
mime avec un profond réalisme l'ivresse du brigadier Loriot et Mme D. Mouline a de l'autorité dans le rôle de la Supérieure. À la prochaine audition ce sera très bien, la mise au point étant faite. Alhambra-Théâtre. — « L'Aiglon » avec Mme Blanche Dufrène. — Mme Blanche Dufrène vient de donner une belle interprétation du rôle du duc de Reichstadt. L'assistance nombreuse qui garnissait en son entier la salle de l'Alhambra a fait un très beau succès à la grande artiste. Les rôles de Méténch et de Flambeau, ont été détaillés avec art par MM. Calmettes et Roussel, deux
été détaillés avec art par MM. Calmettes et Roussel, deux comédiens de grande expérience. BONNES DENTS PROMPTES A VOUS TOUS LES JOURS par Le Meilleur Antiseptique à faire, 12, Bd de Bonne-Nouvelle, Paris CANNES. — Nous venons d'avoir le plaisir d'entendre Mlles Maximilienne Mirande et Léa de Perre dans Mignon. Toutes deux y ont été également fêtées : Mlle Mirande prêtant à Mignon le charme de sa voix chaude et prenante, et Mlle Léa de Perre à Philine l'éclat de sa belle prestance et l'éblouissement de ses brillantes vocalises. Avec M. Codou, l'élégant et amoureux Wilhelm et M. Ramieux le
M. Codou, l'élégant et amoureux Wilhelm et M. Ramieux le sévère Lothario, oneut et souvent l'occasion d'applaudir. Il convient aussi de féliciter M. Delaxe de son jeu fin, naturel et fort plaisant. On va donner l'amusante pièce de la Renaissance: Le Mariage de Mademoiselle Beulemans c'est qu'au Casino Municipal, les attractions se succèdent et se renouvellent chaque jour. Aussi, ce bel établissement aux destinées duquel preside si heureusement M. H. Ruhl, son créateur, est-il de plus en plus suivi par la société élégante qui séjourne l'hiver à Cannes. CAEN Café du Théâtre-Restaurant-Salon. Téléphone 1-35. Soupers. Prix spéciaux pour MM. les
du Théâtre-Restaurant-Salon. Téléphone 1-35. Soupers. Prix spéciaux pour MM. les Propriétaires. GRENOBLE. — Comme fin d'année nous avons deux reprises du Voyage en Chine. La très bruyante interprétation de ce désopilant opéra-comique a beaucoup contribué au succès. Cela s' M. Chateau dans le rôle de Pompéry, fut un véritable et parfait breton, cet excellent artiste donne à chacun de ses rôles un cachet de vérité saisissant. M. Huguet, très jovial Alidor, imitation parfaite du bégaiement et du mal de mer. Nous possédons en MM. Huguet et Dehesselle, deux bons comiques qui excellent dans la grosse gaité, en M. Ringhi un
qui excellent dans la grosse gaité, en M. Ringhi un très distingué et entêté Henri de Kérimoison. Mlle Gregoire n'est pas toujours maîtresse de sa voix, car aux deux représentations, elle eut la même défaillance. Mlle Winn fut une très gentille et charmante Berthe et Mme David, une comédienne de valeur. L'orchestre a été très correct et les chœurs méritent des éloges. Prochainement Thaïs avec le concours de Mme Charpentier, de l'Opéra-Comique et M. Sellier, notre excellent baryton, qui chantera le rôle d'Athanaël. E. B. CHAPEAUX GRAND GENRE HÂTHER, V EIS, 45, r. Richelieu. 1er ét., entr. de 10 à
EIS, 45, r. Richelieu. 1er ét., entr. de 10 à 7 h. Comédie à Marseille Opéra de Marseille. — Nous venons d'avoir une reprise du Barbier de Séville avec une distribution comme aucune scène de province et même de la capitale ne peut réunir. C'est tout en faveur de notre actif directeur M. A. Saugey qui nous présenta dans l'ouvrage de Rossini Mlle Berthe César, MM. Lapelleterie, Allard, Lafont et Figarella. Nous ne pouvons que confirmer ce que nous avons déjà dit sur la virtuosité de notre Rosine, Mlle Berthe César est merveilleuse comme sûreté de vocalises, pureté de sons
César est merveilleuse comme sûreté de vocalises, pureté de sons et qualité de voix, elle se fait applaudir à chaque interprétation et son succès dans Rosine égala les précédents. Lapelleterie est un nouveau ténor qui possède de multiples qualités et fera certainement une brillante carrière car il possède d'abord un organe souple, étendu, d'un timbre agréable; ses registres sont d'une belle homogénéité et l'aigu reste toujours puissant sans devenir guttural. L'artiste est beau cavalier, comédien expert et c'est une réelle révélation pour nous, on lui fit un splendide accueil. M. Allard, dans Bartolo, mit au service de ses qualités vocales
Allard, dans Bartolo, mit au service de ses qualités vocales un tempérament de grand comédien et fut l'objet de maintes ovations de la part du public qu'il charma en un intermède où il se fit applaudir de compagnie avec Mlle Berthe César. M. Figarella ne pouvait qu'être parfait dans Figaro, il possède tout pour cela, ses notes toujours impeccablement émises, sa mimique toujours exacte, tout devait concorder à le faire l'enfant gâté de notre public et c'est ce qui est. M. Lafont, plus en voix que jamais, fut un Bazile merveilleux, sa « Calomnie » lui fut demandée en bis