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s'aimèrent sans jalousie, l'un fier de régner en Allemagne, l'autre ne voulant être que le premier artiste de la Hollande. Albert Dürer alla voir et embrasser Lucas à Leyde. (t) Il avait peint ce tableau pour un bourgeois de la ville, maître Lochorst, « qui lui donna autant de pièces d'or qu'il avait d'années. » Ceci prouve que les plus généreux ne payaient pas à très haut prix les œuvres d'art au XVIe siècle. (2) Cette estampe est datée de 1508. C'étaient plus que des amis, c'étaient des frères. Ils se peignirent sur le même panneau, pour transmettre aux siècles
se peignirent sur le même panneau, pour transmettre aux siècles à venir le louer génie et leur amitié. Lucas de Leyde eut une autre amitié sérieuse, Jean de Mabuse, le grand et aventureux artiste. Dans son travail sur Albert Dürer, M. Jules Janin a le premier reproduit quelques pages des curieux mémoires du peintre de Nuremberg. Voici le passage où il est parlé de Lucas de Leyde « Moi, le pauvre Albert Dürer, je suis parti de Nuremberg à mes frais et dépens, pour me rendre dans les Pays-Bas avec ma femme. Nous avons passé la nuit dans un village
ma femme. Nous avons passé la nuit dans un village de Bavière, où nous avons dépensé trois pièces (drey batzen), moins six deniers. De là nous allâmes à Anvers, où nous descendîmes à l'auberge de Job Plankfeld; et, le soir même de notre arrivée, le digne Maître Bernhardt Stecher nous invita à souper. Le souper était, ma foi, très bon. Ma femme n'y vint pas. Je comptai au voiturier trois florins d'or. Maître Lucas, le graveur sur cuivre, m'a invité; c'est un petit homme, né à Leyde, en Hollande il était à Anvers. J'ai mangé avec maître Bernhardt Stecher. J'ai
était à Anvers. J'ai mangé avec maître Bernhardt Stecher. J'ai donné 1 st. et demi au messager; j'ai reçu 4 fl. 10 orth. pour de l'art. J'ai fait le portrait au crayon de maître Lucas de Leyde. » D'abord, on le voit, Albert ne fut pas très enthousiaste devant Lucas; mais peu à peu il reconnaît que le maître de Leyde était son frère par le génie. Reproduisons encore quelques lignes des mémoires d'Albert Dürer touchant les peintres primitifs des Pays-Bas « J'ai changé 1 fl. p. d. J'ai donné au maître Art, peintre sur verre, une vie de Notre-Dame,
au maître Art, peintre sur verre, une vie de Notre-Dame, et au maître Jehan, sculpteur français, une impression entière. Il a donné à ma femme six flacons avec de l'eau de rose, qui sont précieusement faits. Item. J'ai donné 7 stubers pour un plumeau de stuibig. J'ai échangé 1 fl. pour nourriture. J'ai donné 7 st. pour une poche découpée. Cornélius le secrétaire m'a donné la prison de Babylone; je lui ai donné en échange mes trois grands livres. Item. J'ai fait cadeau d'un florin d'objets d'art au moine Petrus Putz. Item. J'ai donné à Hœnigen, peintre sur verre, deux
Putz. Item. J'ai donné à Hœnigen, peintre sur verre, deux grands livres. J'ai donné 4 stubers pour un calacut rayé. Item. J'ai changé 1 fl. de Ph. Itena. J'ai donné 8 fl. d'objets d'art pour une impression entière des gravures Lucas. J'ai vu beaucoup de bonnes choses de Jan van Eyck. J'ai demandé à la dame le petit livre du maître Jacob, (Jacob Cornelisz), mais elle m'a répondu qu'elle l'avait promis à son peintre, Bernhardt Van Orley. J'y ai vu encore d'autres choses rares et une précieuse bibliothèque. Maître Hans Popenreuter m'a invité à être son hôte. J'ai invité deux
Popenreuter m'a invité à être son hôte. J'ai invité deux fois maître Conrad à dîner, et une fois sa femme. Dépensé 27 st. et 2 stubers pour voiture. J'ai aussi fait le portrait de Stephan Kemmerling et de maître Conrad Schnitzer. Samedi, je suis retourné de Malines à Anvers. Itena. Mon coffre est parti le samedi, après Corpus Christi. J'ai changé 1 fl. pour dépense, donné 5 stubers au messager. J'ai mangé deux fois chez les augustins. Item. J'ai fait le portrait, avec le charbon, de maître Jacob, et j'y ai fait mettre un petit cadre qui coûte 6 stubers,
ai fait mettre un petit cadre qui coûte 6 stubers, dont je lui ai fait cadeau. J'ai fait le portrait de Bernhardt Stecher et de sa femme, et je lui ai donné une impression entière. J'ai, une autre fois, fait le portrait de sa femme, et j'ai donné 6 stubers pour un cadre. Le dimanche après la Saint-Barthélemy, j'ai été conduit par MM. Antorff et Romains à Malines. Le maître Ronsard et un peintre dont j'ai oublié le nom m'ont invité à souper. Ce maître Ronsard est le fameux sculpteur qui est au service de madame Marguerite, fille de Maximilien.
qui est au service de madame Marguerite, fille de Maximilien. En sortant de Malines, nous traversâmes une petite ville dont le nom m'échappe, et nous arrivâmes le lundi à Bruxelles, vers midi. J'ai vu à Bruxelles, chez le conseiller, quatre belles peintures du grand maître Rudiger. J'ai vu aussi les deux cadeaux apportés du Mexique au roi. C'est un soleil d'or large d'une toise d'une part, et de l'autre une lune d'argent, égale en grosseur au soleil, et, par-dessus le marché, toutes sortes de vaisselles, de harnais, d'ameublements étrangers, de plats d'or et de vermeil si splendides, qu'on en trouverait
plats d'or et de vermeil si splendides, qu'on en trouverait difficilement de semblables. Tout cela est si précieux, qu'on l'estime 100,000 livres d'or. Je n'ai jamais rien vu de ma vie qui m'ait tant réjoui que cela, car j'ai admiré ces choses d'or si finement ouvragées, et je me suis étonné de l'habileté et du génie subtil des hommes des pays éloignés. Madame Marguerite m'a fait dire que j'avais en elle une protectrice auprès du roi Charles; elle s'est montrée toute dévouée à moi; je lui ai envoyé une belle épreuve de ma gravure de la Passion. Quand je suis
épreuve de ma gravure de la Passion. Quand je suis allé à la chapelle de la maison de Nassau, j'ai vu l'admirable portrait qu'a fait le grand maître Hugo. Le maître Bernhardt, le peintre, m'a invité à dîner. Le repas était si magnifique, que je ne pense pas que Bernhardt en ait été quitte pour dix pièces d'or. A ce repas assistaient plusieurs notables que Bernhardt avait invités pour me tenir compagnie entre autres le trésorier de madame Marguerite, dont j'ai fait le portrait; le chambellan du roi, appelé Meteni; le trésorier de la ville, M. de Palsadis, auquel j'ai
le trésorier de la ville, M. de Palsadis, auquel j'ai envoyé une épreuve de la Passion gravée sur cuivre, et qui, en échange, m'a fait remettre une escabelle noire du goût espagnol qui vaut bien trois pièces d'or. J'ai envoyé aussi une épreuve de la Passion à Érasme de Rotterdam, secrétaire de Bonisius. Ensuite j'ai fait le portrait au charbon de maître Bernhardt, peintre de madame Marguerite, et je lui ai fait encore une fois celui d'Érasme de Rotterdam. Mais six personnes dont j'ai fini les portraits à Bruxelles ne m'ont rien donné. Je suis allé ensuite à Aix-la-Chapelle; j'y
m'ont rien donné. Je suis allé ensuite à Aix-la-Chapelle; j'y ai vu le couronnement de l'empereur Charles-Quint. Le vendredi, je sortis d'Aix pour aller à Louvain; le samedi, j'étais à Cologne, où j'achetai pour cinq deniers d'argent un traité du docteur Luther, et je donnai un denier pour le livre intitulé la Condamnation du saint homme Luther. À Bruxelles, Aix et Cologne, j'avais ma libre entrée chez les seigneurs envoyés de Nuremberg, Léonard Grolard, Hans Ebner et Nicolas Haller. À Cologne, je vis, le dimanche, les fêtes et les réjouissances, et j'assistai au banquet qui fut donné en l'honneur du
et j'assistai au banquet qui fut donné en l'honneur du couronnement. (Dans la suite Albert Dürer fit une gravure de cet événement.) Le lundi, je reçus des mains de l'empereur le diplôme de peintre de la cour. Le samedi après Pâques, nous partîmes pour Bruges avec Hans Lixben d'Ulm et San-Pillos, fameux peintre né dans cette ville. Je vis dans la maison de l'empereur la chapelle peinte par Rudiger et les tableaux d'un ancien maître, vraisemblablement Hemling. Chez Jacob, je vis encore des tableaux de haut prix de Rudiger, de Hugo et d'autres grands maîtres; je vis la statue de
Hugo et d'autres grands maîtres; je vis la statue de la Vierge en albâtre que Michel-Ange a faite, ainsi que les tableaux de Jean (Van Eyck) et d'autres peintres. On me donna encore un superbe banquet les conseillers de la ville, Jacob et Pierre Mostans, me lirent passer douze pintes de vin, et la compagnie, qui se composait de soixante personnes, m'accompagna chez moi après le repas. De là j'allai à Gand le doyen des peintres et les notables me reçurent avec enthousiasme et me firent souper avec eux. Le mercredi, de bonne heure, il me conduisit tous à la
mercredi, de bonne heure, il me conduisit tous à la haute tour de Saint-Jean. J'y vis le fameux tableau de Jean Van Eyck, si beau, si merveilleusement beau, que cela n'a pas de prix; surtout la vierge Marie et le Père Éternel sont d'une expression admirable. Lucas de Leyde, déjà marié, mais jeune, mais déjà glorieux et déjà riche par ses œuvres. Il épousa une demoiselle de la maison de Boschysen, qui lui donna une fille. La mère et la fille furent sa joie la plus douce. Grâce à leur beauté touchante et à leur tendre sollicitude, tous les purs
beauté touchante et à leur tendre sollicitude, tous les purs sentiments émaillèrent sa maison. Vasari se trompe en faisant voyager Lucas de Leyde en Italie; il passa toute sa vie dans sa ville natale. Il ne la quitta que pour voyager en Flandre. En 1527, recherchant une noble distraction, il fit équiper à ses frais un navire pour aller voir Jean de Mabuse à Midelbourg. Après avoir donné une fête brillante aux peintres de cette ville, il alla, accompagné de Mabuse, à Anvers, à Gand et à Malines, visiter les peintres flamands dans le faste d'un souverain étranger. Il donna
peintres flamands dans le faste d'un souverain étranger. Il donna partout des fêtes dont l'histoire a conservé le souvenir. « Chaque repas lui coûtait soixante florins. Il fit toujours une belle figure. Mabuse était habillé en drap d'or, et Lucas de Leyde (il n'avait pas de dettes) avec un camelot de soie jaune du même éclat. » Ce voyage fastueux fut le dernier plaisir de ce grand peintre; il retourna malade à Leyde, où il vécut encore six années, mais, pour ainsi dire, dans la préface de la mort, car il n'eut plus une heure de santé; ce fut à
il n'eut plus une heure de santé; ce fut à peine s'il descendit vingt fois de sa maison pour aller respirer au soleil. Il demeurait des semaines entières dans son lit, effrayé de la mort, qui venait lentement, mais qui venait toujours, cherchant à s'aveugler sur sa fin prochaine par un travail opiniâtre. Il ne cessa de peindre et de graver que la veille de sa mort. Jamais un homme ne sentit avec plus de regrets, avec plus de colère, fuir le rivage de la vie. Son caractère, empreint de rêverie et de douceur, devenait chagrin et méchant; il accusait
rêverie et de douceur, devenait chagrin et méchant; il accusait tout le monde de sa mort, surtout les peintres flamands (qu'il avait visités avec Jean de Mabuse) « Les jaloux m'ont empoisonné. » Les esprits sérieux n'ont jamais ajouté foi à ces accusations d'un esprit malade; il mourait non pas empoisonné par ses admirateurs, mais épuisé par le travail, tué par le génie, qui, à huit ans, ne lui avait pas laissé le loisir d'aspirer toute la sève que Dieu donne aux enfants joueurs. Neuf jours avant sa mort, sa fille accoucha d'un fils. L'illustre malade demanda quel était le
fille accoucha d'un fils. L'illustre malade demanda quel était le nom de cet enfant. Quand on lui dit qu'il s'appelait Lucas de Leyde comme son aïeul « Allons, allons, murmura-t-il avec regret, on ne cherche qu'à se débarrasser de moi, puisqu'on m'a substitué un autre Lucas. » Cependant, avant l'heure suprême, il se réconcilia avec tout le monde, il retrouva sa poésie et sa sérénité. Voyant un rayon de soleil jouer sur les vitres de sa fenêtre, il demanda avec instance à voir le ciel; « il se fit transporter dehors. » La Bible était familière à Lucas de Leyde,
dehors. » La Bible était familière à Lucas de Leyde, il ne l'ouvrait qu'avec respect; il en a exprimé la plus pure poésie. L'Évangile aussi était son livre sacré, la source vive de son inspiration; aussi a-t-il répandu dans ses œuvres un beau sentiment religieux. Il y a, dans ses tableaux et dans ses gravures, un souffle de vie venu du ciel après avoir traversé le paradis terrestre, le pays de Jacob et Jérusalem. Les plus admirés parmi ses tableaux étaient un Adam et Ève, un Jéricho, un Jugement dernier, un Veau d'or, une Rebecca, des Descendants de croix. Il
un Veau d'or, une Rebecca, des Descendants de croix. Il avait réuni dans ses Vierges tout ce qu'il avait vu d'amour dans les yeux de sa mère, de sa femme et de sa fille. Sa touche était vive et légère, quoique très étudiée, son dessin net et ferme comme celui d'un graveur. Il peignait le nu en homme qui a sérieusement étudié la nature. Ses femmes sont d'une grande délicatesse de pinceau et d'une remarquable fraîcheur de coloris. Comme les peintres de son temps, comme l'harmonieux Hemling lui-même, il ignorait l'art de fondre les figures avec les fonds; ses carnations,
l'art de fondre les figures avec les fonds; ses carnations, toutes belles qu'elles soient, tranchent trop vivement, surtout du côté de la lumière. Mais faut-il descendre à de tels détails en étudiant un homme de génie? Si Lucas de Leyde a emprunté aux Van Eyck leur couleur empourprée, il a su lui donner un aspect nouveau par la douceur idéale des nuances. Lucas de Leyde se détache d'ailleurs de l'école de Bruges, tout en demeurant fidèle à sa naïveté suave par la finesse des contours, par une grace attrayante, par une volupté de touche digne de l'antique. Avait-il deviné l'antique
une volupté de touche digne de l'antique. Avait-il deviné l'antique ou l'avait-il étudié dans les livres ? On pourrait répondre oui et non, puisqu'il vivait à Leyde, la ville des érudits, et puisqu'il fut l'ami du savant Albert Dürer; non, puisque le génie lui vint comme par une grâce divine. Celui qui savait peindre à dix ans ne devait-il pas deviner à vingt le caractère de l'art qui avait séduit Praxitèle et Zeuxis ? Lucas de Leyde s'est plusieurs fois peint et gravé lui-même. Le portrait le plus connu le représente à mi-corps, sans barbe, un bonnet sur la tête,
représente à mi-corps, sans barbe, un bonnet sur la tête, comme Hubert Van Eyck, avec des espèces d'ailerons. Il tient sur sa poitrine une tête de mort qui contraste singulièrement avec son grand air de jeunesse. ARSÈNE HOUSSAYE. LETTRES FANTASTIQUES DE L'AMOUR ET DE L'AMITIÉ. « J'aime l'amour, mais je suis amoureux de l'amitié, » a dit Montesquieu, qui, en cela, n'a fait que répéter Montaigne, le créateur de la littérature européenne; car il est presque impossible d'avoir une grande idée ni d'exprimer un noble sentiment qui ne soit indiqué dans les Essais, cet évangile français. Chose curieuse ! pendant
dans les Essais, cet évangile français. Chose curieuse ! pendant que Luther traduit la Bible et crée la langue allemande, Montaigne, plus grand que Luther, crée à la fois une bible et une langue. Tous les grands livres sortis de la France sont des fruits dont les fleurs bourgeonnent dans Montaigne, tandis que les grands écrivains de l'Allemagne se sont tous retournés dans la bible de Luther. Je suis convaincu que Shakespeare a lu Montaigne. Des passages entiers de Mes Césars sont le reflet de l'esprit rayonnant de cet homme, dont tout est grand et élevé, jusqu'à son nom. Grande
dont tout est grand et élevé, jusqu'à son nom. Grande ombre de Michel Montaigne, que de fois dans mes veilles mon âme s'est agenouillée devant la tienne ! que de fois j'ai puisé en toi du courage pour vivre et de la résignation pour souffrir ! que de fois enfin les larmes brûlantes de mon cœur par toi se sont métamorphosées en rosée féconde de la pensée. Quand l'homme pense, il est fils de Dieu et ton frère. Comme toi, Montaigne, j'ai fouillé et je fouille toujours dans les replis de mon cœur pour en aplanir les aspérités; comme toi,
de mon cœur pour en aplanir les aspérités; comme toi, je cherche à connaître l'homme par moi-même, et si, par le hasard des événements ou par le choc des paroles, une pensée conforme à la tienne jaillit de mon esprit, je sens bondir de joie mon pauvre cœur, et mes yeux se mouillent de larmes de joie et de volupté. Ah ! toutes les richesses du monde, toutes les extases de l'amour ne sont que des lueurs blafardes et passagères à côté de la volupté divine de la pensée, qui, inondant l'âme de flots de lumières, la soulève, la porte
inondant l'âme de flots de lumières, la soulève, la porte vers les régions supérieures du bonheur, et la pousse vers les bords divins de la félicité paradisiaque. Dans ces moments, l'homme a un avant-goût de la mort, non de cette mort qui nous paraît une hideuse fin, mais de celle qui nous ouvre la vie éternelle, qui, rejetant loin de nous cette guenille - la dépouille mortelle - nous enveloppe d'une blanche tunique, nous embrasse sur le front et nous ouvre les portes du temple sacré de la divinité. La vie n'est au fond qu'une longue incubation. Quand l'homme meurt,
vie n'est au fond qu'une longue incubation. Quand l'homme meurt, il perce sa coque, commence à vivre et essaie ses ailes pour s'élever jusqu'aux hauteurs de la création. Souvent l'âme n'est pas assez couvée et ne vient qu'à peine faite ; parfois aussi la coque malsaine et négligée produit une âme malingre et maladive. N'importe ! le moment de sortir arrive tôt ou tard ! L'homme est un œuf de Dieu; c'est pourquoi sa figure seule est ovale, et les sensations de la vie, le bonheur aussi bien que le malheur, ce sont les coups de bec que de temps
malheur, ce sont les coups de bec que de temps à autre l'âme donne contre les parois de la coque. Quant à moi, je n'aime l'amour à moins qu'il ne soit sanctifié par l'amitié, et je suis de l'avis de Jouffroy : « Qu'il ne faut se marier qu'avec une femme qu'on aurait choisie pour ami, si c'eût été un homme. » Les rabbins, qui, certes, s'entendaient en amour, expriment cette pensée d'une manière plus claire : « Tout amour, disent-ils, qui vise à un but, le but atteint, l'amour disparait. C'est l'amour entre Amnon et Thamar. Il n'y a
disparait. C'est l'amour entre Amnon et Thamar. Il n'y a que l'amour sans but qui dure éternellement, comme celui entre David et Jonathas.» On le voit, les rabbins n'ont pas même un mot particulier pour désigner l'amitié. Dans la langue hébraïque, amour et amitié sont synonymes. Ce n'est pas pauvreté d'amitié, mais richesse d'amour. Nous qui avons les mots, nous qui avons scindé ce saint dualisme, nous avons peut-être encore un peu d'amitié, mais qu'est devenu notre amour ? Hélas ! il court les rues. Il ne nous reste qu'une seule expression qui indique le véritable mariage divin. Les époux
seule expression qui indique le véritable mariage divin. Les époux français s'appellent ami et amie. Ce mot seul suffit pour me réconcilier avec le mariage, et j'avoue que je ne l'entends jamais sans un plaisir intime. Quand, dans une langue, il se trouve un joli mot, la chose s'y pratique toujours plus ou moins. À Dieu ne plaise que je mette l'amitié au-dessus de l'amour ! Elle n'est pas au-dessus, mais dedans, comme l'âme est dans le corps. L'amitié entre deux hommes est un tourbillon céleste qui cherche son point d'appui dans une idée; l'amitié entre un homme et une
d'appui dans une idée; l'amitié entre un homme et une femme, c'est une colombe blanche et divine, une âme venue du ciel qui descend pour se baigner dans un fleuve de volupté mêlé de larmes de tendresse et d'amour. Tout ce qui existe aime et ne saurait exister que par l'amour. Seulement, chez les plantes et les animaux, la passion est le levain qui soulève et pousse la vie, tandis que, chez l'homme, c'est une abeille-reine autour de laquelle bourdonne continuellement un essaim de grandes idées, de saintes conceptions, mêlées de souvenirs de la vie antérieure et des présents de
de souvenirs de la vie antérieure et des présents de la vie future. Par l'amour, Dieu a indiqué la seule et unique vertu céleste, à savoir le dévouement, l'absorption par l'association, et enfin la transfiguration par la transformation. Pour toute autre vertu inventée par les hommes, l'homme peut rester isolé et peut même se faire remplacer; dans l'amour seul on est forcément à deux, et il faut payer de sa personne. Ah! que l'homme civilisé est orgueilleux de se croire une monade absolue et d'exiger cette individualité séparée même après la mort. Il lui est impossible de respirer sans un
la mort. Il lui est impossible de respirer sans un accouplement harmonique d'un certain nombre de sens; tout en lui est le résultat de l'association de certains groupes dont l'âme est le pivot. L'homme ne perpétue sa vie, soit par des enfants, soit par des idées, que grâce à l'association des groupes. La famille est une association; l'idée même est le résultat d'une association; le village, la ville, la nation, l'état, tout, grand ou petit, en haut et en bas, est une association alternante, papillonnante, changeante, mais permanente, absolument comme l'amour. Regardez le mouvement éternel de la mer composée de
l'amour. Regardez le mouvement éternel de la mer composée de gouttelettes innombrables: comme cela se meut, s'insurge, s'absorbe, se pousse, se brise, augmente et diminue, se consume en écume et se dessèche sur la grève c'est là l'image de l'humanité. Des millions de gouttes mourant par le choc des vagues vont se réduire en poussière par la tourmente des tempêtes; un reflet du soleil couchant empourpre des globes d'eau et laisse dans l'ombre des nappes entières c'est toujours l'image de l'humanité. Qu'importe à l'Océan que là une vague se brise contre le récif, qu'ici la terre absorbe des fleuves entiers?
contre le récif, qu'ici la terre absorbe des fleuves entiers? il suit son cours ordinaire, toujours plein et grand, calme dans le fond, inquiet seulement à la surface. Mais si l'amour, dans toute la nature, est l'image de la vertu d'association, l'amitié seule prouve la supériorité de l'homme et imprime à son âme le cachet divin, cette marque particulière qui sert de signe de reconnaissance à Dieu quand il vient la retirer de cette maison d'enfants trouvés qu'on appelle la terre. C'est si vrai que, dès qu'un homme croit à l'amitié, par cela seul il croit en Dieu. On peut
l'amitié, par cela seul il croit en Dieu. On peut aimer matériellement une femme et n'être qu'une bête à cornes, ce qui, dans l'échelle de la création, est un degré au-dessous du singe; mais, dès que cet amour s'accomplit sous le voile de Psyché, dès qu'il est nourri et soutenu par la flamme éternelle de cette vestale blanche et pudique qui s'appelle amitié, l'âme se gonfle, détend ses ailes, s'élève, plane dans l'immensité, et trouve, dans ses circonvolutions voluptueuses, le point central qui réunit sa vie passée à sa vie future. L'immortalité de l'âme a été trouvée par deux amants
future. L'immortalité de l'âme a été trouvée par deux amants qui se sont aimés d'amitié. Un instant avant sa mort, Camille Desmoulins, embrassant sa femme, lui dit « Mon amie, quand avant la révolution je t'ai aimée sans espoir, je trouvais ma seule consolation dans la gloire et dans l'immortalité. Durant le court bonheur de notre réunion, j'ai été si heureux, qu'ayant eu le ciel sur la terre, je l'ai renié pour l'éternité. Maintenant que l'adversaire nous frappe de nouveau, je crois, ma douce et bonne amie, je crois plus que jamais à notre réunion dans le ciel; je crois
que jamais à notre réunion dans le ciel; je crois à l'immortalité de l'âme. » Paroles étranges, remplies d'erreur et de vérité! Il serait donc vrai que l'homme s'oublierait dans le bonheur au lieu de s'y reconnaître et de s'y identifier avec la divinité. Le but de la vie serait donc de l'oublier, de ne pas y songer, de la renier enfin. Mais c'est le comble de la folie, c'est un blasphème contre la création; c'est de plus une vaine démonstration, une lâche bravade, une effrontée poltronnerie! Comment! les hommes meurent depuis qu'ils existent et toujours ils s'en plaignent; toujours