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déjà (31 octobre 1906). "La légende veut qu'Ariane, délaissée par Thésée, ait été consolée par l'amour de Bacchus, et qu'elle ait suivi ce jeune dieu, fils de Jupiter, dans son invasion des Indes, qui s'est, à coup sûr, confondue dans l'imagination grecque avec l'expédition d'Alexandre le Grand, c'est-à-dire avec l'aurore de la civilisation. C'est un cadre prestigieux pour une action dramatique. Le premier acte est aux Enfers, entrevus déjà dans Ariane. Aux pieds de Perséphone, la reine du sombre Empire, se sont fanées les belles roses que lui donna jadis Ariane, en rançon de sa sœur Phèdre ; et Perséphone
Ariane, en rançon de sa sœur Phèdre ; et Perséphone s'inquiète d'Ariane, qui lui fit ce doux présent. La Parque Clotho lui répond, tenant en mains le fil des destinées; elle lui apprend la place prise par Bacchus auprès d'Ariane, et c'est un dieu mystérieux, Anteros, qui dévoile l'avenir tout proche: Bacchus, accompagné d'Ariane, levant en masse les peuplades de son empire démoniaque pour aller conquérir l'Inde. Une vision précise le fait. Il y aura une surprise: ce premier acte, quoique soutenu — et très richement — par l'orchestre, sera entièrement parlé. Les trois rôles — Perséphone, Clotho et Anteros
entièrement parlé. Les trois rôles — Perséphone, Clotho et Anteros — seront interprétés par des comédiens : Perséphone, par Mlle Ventura; Clotho, par Mlle Brille; Anteros, par M. de Max. L'impression sera toute nouvelle. Le deuxième acte a deux tableaux. Le premier est une vallée de l'Inde, dans le Népal, le pays des Sakias ou des Puissants. Un étang mystérieux, que couvrent les lotus; sur cet étang, un vieux pont, par où, successivement, défileront deux cortèges: d'abord, celui de Silène, ivre, une truculente incarnation du vin, un puissant débordement de faunes et de ménades; puis, l'escorte de Bacchus, toute flamboyante
faunes et de ménades; puis, l'escorte de Bacchus, toute flamboyante de lumière, symbole vivant de la joie et de la culture hellénique. Des fleurs partout, même aux fouets des Bassarides ou Bacchantes conductrices des chariots, même aux casques des guerriers ; des clochettes d'argent aux chevilles des belles danseuses, entourant les noirs porteurs du palanquin où trône Bacchus, blond, imberbe, coiffé de pampres d'or, à grosses grappes de rubis, en tunique de crépon blanc, une peau de faon tachetée passée dans sa ceinture d'or, et drapé d'un manteau de pourpre, avec Ariane à ses pieds. Le drame s'est noué auparavant.
avec Ariane à ses pieds. Le drame s'est noué auparavant. On a vu Amahelli, reine et grande-prêtresse des Sakias, venir dire au Révérend, le chef des moines de Bouddha, comment elle fuit devant Bacchus. Pour repousser l'étranger, on a fait appel à des monstres, aux singes géants du pays; ils approchent, on les entend, ils interrompent le duo de Bacchus et d'Ariane, et le rideau descend sur une mêlée féroce. Après cet éclatant tableau, irradié comme un Besnard, c'est, ensuite, au clair de lune, une noire vallée jonchée de corps. Parmi eux, Amahelli cherche Bacchus, pour l'achever. L'ayant trouvé, elle
Parmi eux, Amahelli cherche Bacchus, pour l'achever. L'ayant trouvé, elle s'émeut et commande de l'épargner, prétendant le faire juger par les prêtres du vrai culte; mais elle rejette à terre Ariane, blessée. Elle a deviné sa rivale. Le troisième acte a aussi deux tableaux. Le premier est celui du jugement de Bacchus, sur la terrasse du palais des Sakias. Le dieu, vêtu de blanc, railleur, rit des prêtres qui l'interrogent, quand, intervenant soudain, Amahelli chasse tout le monde pour rester seule avec Bacchus. Ce n'est plus la farouche guerrière du premier acte, c'est la femme qui fait appel à tout
premier acte, c'est la femme qui fait appel à tout son charme séducteur et qui, se dépouillant de sa riche robe de Cour, somptueusement brodée de gemmes, se montre en simple tunique rose, en cet état d'autant plus enivrante; elle dit son amour à Bacchus et se prosterne devant lui. Il abuse de sa victoire: aussitôt il lui montre Ariane, qui, meurtrie, en haillons, passe errante au lointain ; il la lui nomme pour sa femme; il lui ordonne de l'honorer comme telle. Puis, ayant appelé Ariane, il s'éloigne avec elle, la tenant enlacée, suivi d'Amahelli, qui contient sa fureur.
elle, la tenant enlacée, suivi d'Amahelli, qui contient sa fureur. Le second tableau sera un magnifique ballet représentant les mystères dionysiaques (initiations, baptême par le vin, etc.), dans une clairière de la forêt. L'étoile, Mlle Zambelli, voudra bien, pour la circonstance, renoncer, en faveur de la couleur locale, à la courte jupe italienne et au tutu anachronique. Le quatrième et dernier acte aura encore deux tableaux. Dans le premier, Amahelli, feignant l'amitié pour Ariane, lui fait croire qu'un oracle a condamné Bacchus : il va périr au bûcher, qu'on entend dresser au loin, si une victime volontaire ne veut s'immoler
dresser au loin, si une victime volontaire ne veut s'immoler à sa place. « Ce sera moi! », s'écrie Ariane. Et elle s'élance immédiatement, munie en hâte d'un poignard, qu'une prêtresse lui remet, pour éviter la flamme. Elle devance au bûcher Bacchus, accouru pour la sauver, et c'est le deuxième tableau. Comme elle s'est déjà poignardée, Bacchus appelle sur Amahelli la foudre de Jupiter. Le coup du ciel qui tue la reine fait s'abîmer le bûcher. Une apparition poétique montre Bacchus triomphant; au loin, la mer, une mer de Grèce, et, dans le ciel, au-dessus, la constellation d'Ariane. On devine
et, dans le ciel, au-dessus, la constellation d'Ariane. On devine tout le parti qu'ont pu tirer de ce drame le romantisme de Catulle Mendès et l'imagination lyrique de M. Massenet. Les principaux rôles seront tenus par Mlle Bréval (Ariane), qui a été déjà cette héroïne, avec le succès qu'on sait, dans l'Ariane d'il y a deux ans et demi; Mlle Lucy Arbell (Amahelli); M. Muratore (Bacchus); M. Gresse (le Révérend); M. Duclos (Silène), et Mme Laute-Brun (Kéléyi, une prêtresse jeune et presque gaie). Les choeurs, les danses et la figuration mettront sur pied une foule considérable et pittoresque, près de
mettront sur pied une foule considérable et pittoresque, près de quatre cents personnes. Les costumes ont été tous composés par M. Pinchon, le peintre connu, qui, devenu l'avertit dessinateur de l'Opéra, n'a eu qu'à se souvenir ici de son ancien voyage aux Indes, entrepris à une époque où il ne prévoyait guère ni Bacchus ni son futur poste à l'Académie de Musique. J'ai noté, en passant, le costume de Bacchus. Ariane sera vêtue à peu près de même qu'on l'a déjà vue dans Ariane. Mais les deux plus belles robes sont celles de la reine Amahelli, très inspirées de Gustave
sont celles de la reine Amahelli, très inspirées de Gustave Moreau, le grand maître en la matière. La première, l'équipement de guerre, s'accompagne d'une cuirasse mi-partie or et broderies métalliques incrustées de pierres précieuses, d'épaulières et de brassards d'or ornés de même, comme la massue, d'or également, d'un casque d'or et d'acier; d'un grand bouclier peint et d'un manteau à dessins orange. La seconde est la robe de Cour décrite plus haut. Silène sera dans la note de Rubens; le Révérend (ou le Grand-Prêtre) sera drapé exactement comme le sont encore, aujourd'hui, les bonzes de l'Asie centrale, et jaune, comme
encore, aujourd'hui, les bonzes de l'Asie centrale, et jaune, comme ils le sont restés, par tradition religieuse. RENE BENOIST, La reine Amahelli. (Mlle Lucy Arbell.) Quatrième acte : Le Bûcher, décor de MM. Rochette et Landrin. Le dieu Anteros. (M. de Max.) LES ANNALES N° 1349 L'ÉVASION de l'Impératrice Eugénie ( 1) — SUITE — XVI ON LÈVE L'ANCRE Nous étions dans un état lamentable. Nos chaussures étaient trempées et nos vêtements crottés; nous were étaient couverts de boue des pieds à la tête. Il avait plu très fort pendant la journée, et nous avions marché trois bons quarts de
la journée, et nous avions marché trois bons quarts de mille, trébuchant parfois, faute d'y voir clair, contre des tas de sable amoncelés par le vent, ou mettant le pied dans des trous remplis d'eau et de boue. Nous n'avions pas pris beaucoup de temps, eu égard à l'état des chemins; pendant tout le trajet, nous avions à peine échangé un mot; d'ailleurs, presque dès notre départ, comme je l'ai déjà dit, nous avions marché chacun de son côté. Quelles étaient les pensées de Sa Majesté tandis que nous courions, à minuit, par les chemins écartés et les rues désertes
à minuit, par les chemins écartés et les rues désertes de Deauville, cherchant à n'être pas aperçus, sans autre protection que celle de l'obscurité et de la tempête? C'est ce que je ne saurais dire. Quant à moi, ce à quoi je songeais surtout, c'est à l'étrangeté de la situation. Je ne pouvais croire que je fusse là, seul avec l'impératrice, l'aidant à s'éloigner secrètement du pays où elle avait régné de si longues années au milieu des splendeurs, à quitter le peuple auquel elle avait été si dévouée et qui l'avait tant admirée, Combien ce départ ressemblait peu à
qui l'avait tant admirée, Combien ce départ ressemblait peu à d'autres départs dont j'avais gardé le souvenir! Jadis, quand elle se mettait en voyage, elle était accompagnée de ses dames d'honneur, de ses chambellans, des membres de sa Maison, escortée d'escadrons de cavalerie; les rues par lesquelles l'emportait sa voiture étaient garnies de spectateurs enthousiastes, criant: « Vive l'impératrice! »; les abords des quais étaient bondés de monde. Dans cette sombre nuit de septembre, aucun drapeau ne flottait en son honneur, personne ne lui offrit des fleurs ni ne cria : « Vive l'impératrice! », ou : « Vive Eugénie!
: « Vive l'impératrice! », ou : « Vive Eugénie! » Il n'y avait pas de foule venue pour assister au départ de l'illustre souveraine quittant — peut-être pour toujours — son pays qu'elle avait si longtemps embelli et comme fait rayonner de sa présence. Le décor, c'étaient les nuages noirs, voilant le ciel comme une draperie funèbre; les bouquets de fleurs étaient remplacés par les feuilles d'automne chassées par le vent; les courtisans, par un seul ami accompagnant l'impératrice délaissée jusqu'à l'endroit où elle devait s'embarquer, et les seules voix que l'on entendît étaient celles de buveurs chantant la
voix que l'on entendît étaient celles de buveurs chantant la Marseillaise dans les cabarets, de la tempête qui hurlait et des vagues qui se brisaient contre le rivage. Le monde, qui, jusqu'alors, avait été si exactement tenu au courant de chaque mouvement de Sa Majesté, ne savait pas qu'elle était sur le point de quitter son pays, et ses sujets étaient si occupés à mettre en pièces tout l'édifice du gouvernement impérial ou à chercher leur propre salut, que personne, dans la capitale d'où elle s'était enfuie, ne semblait avoir même pensé à elle. Cette indifférence, si triste et si
même pensé à elle. Cette indifférence, si triste et si regrettable qu'elle fût, avait, au moins, un avantage pour Sa Majesté. Il n'y avait pas de courtisans, il est vrai, et nous ne nous attendions pas à en voir survenir; mais il aurait pu y avoir un espion chargé de guetter au passage l'infortunée souveraine et de l'empêcher d'échapper à la juridiction du gouvernement révolutionnaire. Eh bien! on n'envoya même pas un espion après elle. Cependant, hanté de la pensée que nous étions peut-être surveillés par un mouchard, je n'avançais qu'avec la plus grande inquiétude; chaque son, chaque rayon de
qu'avec la plus grande inquiétude; chaque son, chaque rayon de lumière venant à traverser à l'improviste notre chemin, me faisait tressaillir, car je redoutais que notre entreprise, qui avait si bien débuté, n'échouât au moment où, semblait-il, elle allait être couronnée de succès. Je n'ai jamais passé de nuit plus triste et j'espère que je n'en passerai jamais de pareille. Mme Lebreton arriva peu après nous, accompagnée du docteur Crane, qui portait le paquet dont il a été question. Ils n'avaient pas pris le même chemin que nous, mais ils avaient rencontré les mêmes difficultés, et, de plus, ils avaient
avaient rencontré les mêmes difficultés, et, de plus, ils avaient été obligés de marcher dans l'eau. Lady Burgoyne nous accueillit très gracieusement et nous témoigna beaucoup de sympathie. Elle mit immédiatement tout ce qu'elle avait à la disposition des deux dames, et fit tout ce qu'elle put pour leur donner du confort. Elle mit à leur disposition une chambre et des vêtements; puis, on servit à tout le monde du punch chaud, qui fut très apprécié. On ne put nous donner, à bord du yacht, aucune nouvelle que nous n'eussions lue dans les journaux parus le matin à Paris, si
lue dans les journaux parus le matin à Paris, si ce n'est que des actes de violence avaient été commis à Paris ce jour-là, qu'on avait arrêté un certain nombre de personnes et, entre autres, la princesse Mathilde, et encore n'étaient-ce là que des bruits vagues. L'impératrice désirait tout particulièrement savoir si les journaux de Londres contenaient des nouvelles du prince impérial ou de l'empereur, et elle éprouva une grande déception en apprenant que, dans les journaux anglais parus en dernier lieu, il n'y avait pas grand-chose qui pût l'intéresser et qu'ils n'indiquaient pas l'endroit où se trouvait le prince
et qu'ils n'indiquaient pas l'endroit où se trouvait le prince impérial. Cependant, elle maîtrisa bien vite son émotion, remercia lady Burgoyne de ce qu'elle avait fait et de ce qu'elle faisait encore pour elle, et raconta quelques-uns des incidents auxquels elle avait été mêlée récemment. Après que nous eûmes tous causé ensemble pendant quelque temps, l'impératrice et Mme Lebreton se retirèrent dans leur petite chambre, qui se trouvait au bout de la cabine. Bientôt après, on baissa les lampes, et le yacht reprit l'apparence qu'il avait d'habitude, la nuit. Après que les dames nous eurent quittés, sir John, le docteur
que les dames nous eurent quittés, sir John, le docteur Crane et moi nous montâmes sur le pont, où nous nous promenâmes lentement de long en large, en causant à mi-voix. Sir John nous parla de ses voyages en yacht, nous dit qu'après avoir quitté l'armée, il avait passé une grande partie de son temps à faire du yachting, et que ses amis le considéraient comme un marin de première force. Il nous répéta qu'il craignait que notre présence sur son yacht n'eût des conséquences désagréables pour lui. Je l'assurai que ces appréhensions n'étaient pas fondées, notre secret n'ayant pas
que ces appréhensions n'étaient pas fondées, notre secret n'ayant pas transpiré, et que, lorsque l'on saurait qu'il nous avait transportés en Angleterre, personne ne pourrait l'en blâmer, que tout le monde, au contraire, l'en louerait. Là-dessus, sir John nous dit qu'il avait grand peur que l'impératrice n'eût été suivie par des espions, qu'au Casino, où il avait été dans la soirée, certains indices avaient éveillé ses soupçons. Il était visiblement inquiet et guettait les agents de police qu'il craignait voir venir pour arrêter l'impératrice. Mais tout resta parfaitement tranquille dans les environs ; personne ne s'approcha du yacht, et nous
les environs ; personne ne s'approcha du yacht, et nous n'aperçûmes que le douanier de service. Il était peut-être trois heures du matin quand nous quittâmes le pont et que nous rentrâmes dans la cabine; et, tandis que le docteur Crane et moi nous nous asseyions ou nous étendions sur un canapé qui se trouvait près d'une table occupant elle-même le centre du petit salon, sir John s'étendit sur une couchette située du côté opposé à celui où lady Burgoyne reposait. Ni mon ami ni moi ne songeâmes à dormir. Nous causâmes de différentes mesures importantes à prendre pendant mon
Nous causâmes de différentes mesures importantes à prendre pendant mon absence de France, et nous examinâmes particulièrement ce qu'il restait à faire pour terminer l'installation de l'ambulance que nous avions établie à Paris et que j'avais quittée si brusquement. Peu après que le jour eut paru, sir John monta sur le pont; il revint nous dire que le temps était humide et qu'il y avait un vent frais d'ouest-sud-ouest, mais qu'il avait donné l'ordre de tout préparer pour pouvoir démarrer avant sept heures. Nous fîmes dire à l'impératrice que nous allions bientôt quitter le dock, que le docteur Crane ne
allions bientôt quitter le dock, que le docteur Crane ne resterait pas avec nous et qu'il se chargerait de toutes ses commissions pour Paris. Sa Majesté se leva immédiatement et vint au salon; elle s'assit sur un canapé, et donna au docteur une liste des personnes qu'elle désirait qu'il allât voir; elle lui indiqua, en outre, par quels intermédiaires on pourrait communiquer rapidement et sûrement avec elle. Les commissions dont l'impératrice chargea le docteur Crane avaient presque toutes un caractère privé. Elles avaient pour but de calmer l'inquiétude de ses amis au sujet de sa disparition soudaine et mystérieuse. Vers
amis au sujet de sa disparition soudaine et mystérieuse. Vers six heures et demie, le docteur Crane prit congé de nous pour retourner à l'hôtel du Casino, d'où, après avoir présenté nos adieux à Mme Evans, il repartit pour Paris. (A suivre.) Docteur EVANS. (Reproduction interdite.) Napoléon III et le prince impérial. (Château de Saint-Cloud 1860.) (Cliché Pierson.) (1) Voir les Annales depuis le 17 janvier 1909, N° 1349 LES ANNALES 415 Les Princesses Modernes, par J.-M. Avy. (Copyright 1909, by Braun, Clément et Cie.) LES ARTISTES FRANÇAISES Il est toujours dangereux de prédire, de jouer à l'augure; mais je
toujours dangereux de prédire, de jouer à l'augure; mais je crois bien qu'à ce nouveau et très beau Salon des Artistes Français, deux oeuvres entreront plus particulièrement en ligne pour la médaille d'honneur : l'Algue, de Paul Chabas, et le Jardin des Hespérides, de Paul Gervais, le peintre applaudi des Grâces Florentines et de tant d'oeuvres éclatantes. Le Jardin des Hespérides est un de ces morceaux de peinture abondante, comme Rubens et les maîtres flamands aimaient en peindre, une page ingénieuse, facile, mais dont la verve, la joie, se tempèrent d'une véritable élégance. Les gardiennes des pommes d'or et du
d'une véritable élégance. Les gardiennes des pommes d'or et du précieux silphium, Aréthuse, Eglé et l'autre, dont le nom, moins gracieux, l'est pourtant dans la langue d'Hésiode : Hypéréthuse, se groupent harmonieusement, ignorantes d'une nudité dont la beauté et la ligne souple doivent moins à Anvers qu'à Florence. Autour d'elles, des bosquets s'ouvrent leurs perspectives d'azur et d'émouvante, les arbres se penchent, chargés de fleurs et de fruits. Au loin, la mer déplie l'infini de ses volutes bleues, la mer où, tout à l'heure, s'érigera peut-être la barque des méchants envoyés du roi Busiris, ou celle, encore, du généreux et
envoyés du roi Busiris, ou celle, encore, du généreux et triomphant Hercule. L'oeuvre se déroule dans un bel équilibre, harmonieuse, lumineuse, colorée, à la fois très picturale et littéraire. Elle fait grand honneur à Paul Gervais non seulement, mais à l'École française elle-même. Son succès sera grand. En regard, la toile de Paul Chabas apparaît comme une simple bluette. Ce n'est rien qu'une fillette se baignant et jouant, petite naïade moderne aux cheveux blonds nattés autour des oreilles, avec l'algue ruisselante et fauve qu'une vague vient de jeter à ses pieds, et, cependant, ce rien est une chose exquise. C'est
pieds, et, cependant, ce rien est une chose exquise. C'est la grâce et la vie elles-mêmes saisies au vol, tout ce qu'il y a de fugitif dans la nature : les jeux de la lumière sur un jeune corps et les jeux, plus capricieux encore, encore, eaux et du soleil, délicieusement fixés sur la toile. Ce sont les mille problèmes de l'ambiance, résolus de main de maître. Il n'y a que Besnard pour atteindre aussi triomphalement à la vérité du plein air, pour être plus magnifiquement vrai. S'il était permis à un salonnier d'avoir ses préférences, et si j'avais voix
à un salonnier d'avoir ses préférences, et si j'avais voix au chapitre, je n'hésiterais pas, je voterais pour l'œuvre de Chabas. Mais qui pourrait répondre du vote des ateliers? Il y a, d'ailleurs, un troisième candidat, en la personne du paysagiste Guillemet. Le vieux maître — j'entends, par là, l'ancienneté du talent — était déjà sur les rangs, ces années passées. Le joli petit village d'Equihen et son ciel tourmenté du Nord, ses terres grasses, ses chaumières trapées, son rivage où la mer — une mer pleine et grise — met son éternelle frange d'écume, l'inspirèrent. C'était le lieu d'élection
met son éternelle frange d'écume, l'inspirèrent. C'était le lieu d'élection du tendre Cazin, et c'est le sien aussi. Il y revient, cette fois encore, avec succès ; et, s'il y avait un troisième larron, ce pourrait être lui. Car il n'y a pas, en art, de genre inférieur. À qualités égales, un paysage vaut un tableau d'histoire. L'humble planche qui enjambe, par-dessus les menthes et les salicaires, l'eau du moindre ruisseau, peut valoir, en peinture, César passant le Rubicon, ou Xerxès franchissant et faisant fouetter l'Hellespont. Mais je blasphème! Les théories, d'ailleurs, ne me sont guère permises dans un article
théories, d'ailleurs, ne me sont guère permises dans un article aussi court, et avec une exposition pleine jusqu'au faîte d'œuvres intéressantes. Une vingtaine, même, sont plus que cela, et l'on ne s'étonnera pas de trouver, en tête, la très lumineuse peinture où Joseph Bail, délaissant pour une fois ses blanches écuries, sœurs de celles de Chardin, ses ouvrières si gentiment actives et silencieuses, nous montre de très modernes communiantes descendant, dans un brouillard de soleil, l'escalier de leur vieille église bretonne. La jeune femme qui les accompagne se découpe un peu brusquement sur le ciel bleu. Il fallait à Bail
peu brusquement sur le ciel bleu. Il fallait à Bail un repoussoir, et, ce repoussoir, il en a exagéré la valeur. L'œuvre n'en est pas moins captivante. L'artiste s'y renouvelle. Une autre fois, il sera plus pleinement heureux. Pleinement heureux comme Avy l'a été dans son tableau des Princesses Modernes... Ah! le charmant tableau, le tableau spirituel, et d'inspiration vraiment française, l'œuvre délicieuse de composition et de métier! À l'ombre des hauts marronniers du parc de Versailles, auprès des vasques ruisselantes dont le miroir tremblant refléta, peut-être, tant de triomphants visages, des jeunes femmes conversent en regardant simplement jouer leurs
visages, des jeunes femmes conversent en regardant simplement jouer leurs enfants. Ce sont elles les « princesses modernes ». Ce sont elles les reines des lieux où la pauvre Lavallière promena sa mélancolie et la Montespan son orgueil et sa « surprenante beauté ». Elles en sont les maîtresses comme nos gentilles universitaires le furent de Trianon, lorsqu'on des heures trop rapides, le clavecin de Diémer et une voix charmante en réveillèrent les échos endormis. Les Princesses Modernes seront le charme de ce second Salon, la toile devant laquelle le tout-Paris artiste ou autre ira piétiner. Il faut, pour en
tout-Paris artiste ou autre ira piétiner. Il faut, pour en oublier un peu le charme, aller jusqu'à Rochegrosse, toujours lumineux, toujours curieux évocateur des mœurs anciennes dans la Fête Intime et son joli trio de courtisanes promenant au soleil, à Rome ou à Byzance, leur insolente beauté; jusqu'à Kowalsky, charmant dans la Main Chaude; jusqu'à Emile Adan, dont la jeune songeuse, sur son Banc de Verdure, est aussi une « princesse moderne ». L'histoire, la guerre, le rêve, la vie qui passe, trouvent, à cette nouvelle exposition, comme toujours, des narrateurs ou des interprètes chaleureux. En une toile qui couvre
narrateurs ou des interprètes chaleureux. En une toile qui couvre une muraille et rappelle les inoubliables dimensions de la Prise de la Smala, Boutigny raconte, d'un pinceau enthousiaste et généreux, en homme qui possède entièrement son métier et cette science difficile qu'est celle du bouton de guêtre, la Bataille de Tourcoing et la déconfiture des Autrichiens en 1794, leur déconfiture avant celle, plus magistrale encore, de Fleurus. Hoffbauer est sommaire, mais profondément dramatique, dans l'Émeute, une émeute moderne, dont des gardes à cheval sont les héros. Mercié évoque, en un langage artistique superbe, la fable de Pygmalion et de la