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(Théâtre Populaire) : Simon de Montfort. Les répétitions générales Les Oiseaux d'Aristophane Adapté par M. Bernard Zimmer au Théâtre de l'Atelier Ils nous arrivent quelque peu plumés, ces charmants oiseaux d'Aristophane. M. Bernard Zimmer a pris avec eux certaines libertés que nous n'avons pas l'intention de lui reprocher, puisque nous étions parfaitement prévenus qu'il s'agissait, en l'occurrence, d'une « traduction libre ». Après tout, est-elle tant, et ne dois-je pas plutôt incriminer la faiblesse de mes souvenirs classiques? M. Bernard Zimmer a un don fort vif de satire. Son adaptation très vivante et très fidèle est une suite de transpositions
très vivante et très fidèle est une suite de transpositions de la comédie d'Aristophane dont Gœthe, lui aussi, fit en son temps une version plus que libre et par ailleurs assez pauvre. Nous avons retrouvé avec plaisir quelques-uns des personnages fameux de l'auteur des Nuées; le poète, le géomètre, le testateur. Ils sont pleins de saveur et M Bernard Zimmer a bien du mérite d'avoir su dégager, de-ci, de là, les intentions profondes d'un auteur comme Aristophane. Certains commentateurs de ce dernier n'ont-ils pas prétendu que Les Oiseaux n'étaient qu'une sorte d'utopie comique, une "république imaginaire", à l'image de celle
sorte d'utopie comique, une "république imaginaire", à l'image de celle de Platon, opposant la morale des Oiseaux à celle des Athéniens? Je veux bien; mais Les Oiseaux ont-ils véritablement une morale et ne faut-il pas plutôt se rallier à l'opinion de ceux qui ne veulent voir dans l'œuvre d'Aristophane qu'une fantaisie purement imaginaire? Quoi qu'il en soit, la pièce de M. Bernard Zimmer est des plus divertissantes. Nul doute que le public n'y prenne un plaisir extrême. Et pourquoi n'en serait-il pas de même pour la partition de M Georges Auric? Tous ceux qui aiment la musique moderne en vantent
Auric? Tous ceux qui aiment la musique moderne en vantent l'éclat et la couleur. J'y découvre volontiers une verve savante et plaisamment évocatrice de l'esprit du sujet. La mise en scène, due à M. Charles Dullin, est d'une fantaisie charmante, tout émaillée d'ingénieuses recherches, s'inspirant du goût le plus sûr. Enfin, l'interprétation — sans oublier de donner aux chœurs la part qui leur revient en stricte équité — est fort intelligente. N'a-t-elle pas à sa fête M. Charles Dullin, animateur prestigieux qui déwme tant de finesse et d'heureuse sensibilité? Paul Grégoire. Des incidents Ils ont troublé à plusieurs reprises le
Grégoire. Des incidents Ils ont troublé à plusieurs reprises le gazouillement des Oiseaux. Après le premier acte, M. René Bruyez est venu s'excuser auprès du public pour l'attitude tout au moins discourteuse de certaines personnes non admises aux répétitions du "cartel n." Ces "refusés" dont la direction de la tournée a voulu éviter — dit-elle — la "promiscuité fâcheuse" à ses invités, se sont vengés, sans esprit d'ailleurs, en cognant bruyamment aux portes du théâtre. Mais des collaborateurs trop zélés ont créé un incident fort regrettable, en refusant non pas seulement l'entrée de la salle, mais celle du théâtre à
seulement l'entrée de la salle, mais celle du théâtre à un membre des "puissants" éminents en retard. Il s'agit de notre excellent membre en retard. Il s'agissait de notre excellent confrère et ami M. Fortunat Strowski, qu'on laissa ainsi indignement : dans le froid de la rue une heure durant. Cette brimade ridicule provoque une énergique protestation de M. Paul Ginisty, président de l'Association de la critique. Espérons qu'elle recevra de la direction de l'Atelier les satisfactions légitimes qui empêcheront le retour d'un manquement aussi anormal aux devoirs de la plus élémentaire hospitalité. — P. G. Théâtres. Avant "Y es".
plus élémentaire hospitalité. — P. G. Théâtres. Avant "Y es". La scène représente un bistrot ultra-moderne, au Touquet-Paris-Plage, intitulé « À la belle Frelaté ». Dans ce décor original et nouveau style où pas un meuble n'est laissé au hasard, et dont les sièges habituels sont remplacés par des tonneaux de porto arrive un homme d'affaires considérable. C'est un des héros de la pièce, et cette puissance financière sera tombée par une petite bonne femme qui emploiera pour cela non l'argent mais l'amour. Ce magnat de l'industrie du vermicelle a un fils qui aura contracté à Londres un mariage anti-paternel,
un fils qui aura contracté à Londres un mariage anti-paternel, et est suivi d'un secrétaire. Les scènes s'enchaînent toutes joyeuses, qui nous présentent successivement un garçon coiffeur devenu vedette de music-hall, un domestique qui aspire à être nommé député, un mari berné, une intelligente manucure, une Chilienne impétueuse, une gazetteuse qui finit dans le journalisme, etc., tous ces types bien connus et en situation. Les personnages chantent et dansent la musique de MM. Maurice Yvan et René Pôinot, et vainc ici la maladie la plus composite dispense de toute l'oramentation. Si, oh, filles n'avaient pas été là, c'est qu nous
Si, oh, filles n'avaient pas été là, c'est qu nous manquions d'arguments, disait, oh, mesdames, que nous aurions pu apprécier des fonds, nous aurions pu apprécier des fonds. "Quo vadis" atteint le maximum au Théâtre Montparnasse Le populaire opéra d'Henri Cain et Jean Nouguès va être représenté, après les séries triomphales de la Gaité-Lyrique et du Théâtre des Champs-Elysées, dans les théâtres de la périphérie parisienne. "Quo vadis" a débuté vendredi au Théâtre Montparnasse en atteignant le maximum de recette qu'on ait jamais fait ce jour-là. Nous avons pu rejoindre le compositeur Jean Nouguès au milieu de la foule qui
le compositeur Jean Nouguès au milieu de la foule qui se pressait devant les guichets du théâtre, dimanche dernier : — Au début de la saison, nous dit-il, j'eus le plaisir de rencontrer mon excellent confrère Goublier fils, qui me dit son projet de donner "Quo vadis" dans les théâtres du Consortium parisien. Un peu effaré tout d'abord par l'exiguité de la plupart de ces scènes, j'étudiais le projet qui finit par m'intéresser vivement et nous voici avec armes et bagages et une troupe de "jeunes" de la région, les uns déjà connus d'hier, les autres qui le seront demain,
uns déjà connus d'hier, les autres qui le seront demain, prêts à tourner dans la périphérie. « La semaine dernière, "Quo vadis" passe au théâtre des Gobelins ; la semaine suivante au Nouveau-Théâtre de Vaugirard, etc. : sans s'arrêter, mon œuvre quittera de temps à autre Paris pour rayonner à Lille, Amiens, Angers, Versailles, Troyes, etc., et cet été dans certains grands théâtres de la région du Midi. « Les artistes sont tous excellents, la mise en scène impressionnante avec de beaux décors de Numa Herve et Chazot, des costumes superbes, des ballets bien réglés. En tête de la distribution
superbes, des ballets bien réglés. En tête de la distribution brille Suzanne Varèse, qui est la Lydie rêvée, la superbe fille des rois barbares, dont la belle voix vibrante interprète à ravir les phrases de l'héroïne chrétienne. Flore Georges apporte tout son charme, sa voix d'or et son talent au rôle d'Eunice. Mlle Gisèle Romans est une altière Poppée et le ténor Montagné de Bell et restitue à Néron, par une composition très étudiée, sa véritable figure. « Jean Pernot, interprète avec aisance et une grande élégance le rôle de Pétrone. Baer joue avec truculence et verve le rôle de
Pétrone. Baer joue avec truculence et verve le rôle de Chicagon qui il a tenu plus de trois cents fois à Paris et en province. « Etex est un vibrant Vinicius, et enfin le baryton Bancarel a rendu le personnage de Saint-Pierre avec une émotion communicative, voici un nom qu'il faut retenir car c'est, pour ce jeune artiste, le prélude d'une belle carrière. Notre champion de force, André Rolet, mime avec intelligence le rôle d'Ursus. Enfin, je m'arrête, car il faudrait un palmarès d'éloges pour tous et toutes, rivalisant d'entrain et, du reste, récompensés par un très vif succès. «
et, du reste, récompensés par un très vif succès. « Je ne veux pas terminer sans féliciter Marck de la note artistique dans laquelle il a composé pour le cirque avec ses magnifiques lions, une attraction d'une saisissante vérité : l'illusion est complète, et les fauves bondissent et déchirent les malheureux condamnés à ces bêtes par la folie de l'Impérator. » — L. H. Mort de M. Détroyat. Un jeune artiste, M. Détroyat, qui paraissait appelé à un bel avenir, est décédé subitement à son domicile, d'une embolie, croit-on : on l'a trouvé mort, le matin, dans sa chambre. M.
on l'a trouvé mort, le matin, dans sa chambre. M. Détroyat était sorti l'an dernier du Conservatoire avec un deuxième accessit de tragédie (rôle de Narcisse dans Britannicus) et un deuxième prix de comédie (Fantasio). Il était élève de Mlle du Minil. Il avait révélé des qualités d'intelligence, d'adresse, de personnalité très vives ; c'était un artiste qui pensait. Il avait joué ensuite au Théâtre de l'Œuvre avec beaucoup de succès. Il était âgé de vingt-cinq ans et appartenait à une famille très connue du monde du théâtre et de la musique. Retour de Berlin. Le Vénus ayant en quatre
la musique. Retour de Berlin. Le Vénus ayant en quatre représentations fait près de 200.000 francs de recettes dans un théâtre qui est loin d'être le plus grand de Berlin, M. Henry Bernstein et ses interprètes qui devaient rentrer à Paris mardi dernier ont accepté de donner deux représentations supplémentaires. Le chef-d'œuvre de M. Henry Bernstein, interprété par ses magnifiques créateurs, Mmes Yvonne de Bray, Gaby Morlay, Yolande Laffon, MM. Charles Boyer, Marcel André, a eu la presse la plus considérable qu'on ait vue en Allemagne depuis longtemps et les plus grands critiques allemands ont consacré des colonnes entières à
plus grands critiques allemands ont consacré des colonnes entières à cette manifestation artistique. Henri Bernstein et ses interprètes ont quitté Berlin hier et toute la troupe au grand complet fera sa rentrée au Gymnase demain soir vendredi. Une lettre de M. Jouvin. Nous recevons de M. Jouvin, directeur du Grand-Guignol, la lettre suivante : Monsieur le Directeur, M. Gussoni, ex-administrateur du Théâtre du Grand-Guignol, ému de l'article paru à son sujet dans votre estimable journal, serait désireux de voir l'incident réduit à ses justes proportions. Une erreur peut-être importante par moi constatée en décembre dernier lui a été signalée, il
moi constatée en décembre dernier lui a été signalée, il offrit spontanément de régulariser ; j'acceptai et il démissionna. Son fils est étranger à cette affaire pour laquelle il n'a jamais été envisagé de donner une suite quelle que soit. Croyez, Monsieur et cher Directeur, à mes meilleures sentiments. JOUVIN. Petit courrier. À LA COMÉDIE-FRANÇAISE. — Samedi soir, continuation des débuts de M. Maurice Donnould dans Hernani, à la place de Manon de Lorme. — Le 1er février, la Comédie donnera, au Nouveau Théâtre de Vaugirard, un septième spectacle de la saison, qui comprendra La Nouvelle Idole et L'Êté de
la saison, qui comprendra La Nouvelle Idole et L'Êté de la Saint-Martin. — Dimanche soir, continuation des représentations de La Cage sous le boisseau, avec MM. Léon Bernard, Denis d'Inès, Jean Hervé, Mmes Weber, Mary Marquet, Yvonne Ducos, Madeleine Barjac, Jane Thomsen, Marcelle Romée (qui jouera pour la première fois le rôle de Gigliola), le drame de G. d'Annunzio sera donné en représentation officielle à la salle Rameau de Lyon pour la Société de Secours de Mutuelle de la Soierie lyonnaise. Soucieuse de donner un spectacle tout à fait au point, la direction du Théâtre Déjazet remet au jeudi 2
point, la direction du Théâtre Déjazet remet au jeudi 2 février la répétition générale de sa nouvelle pièce, le Fils du Démon. Vendredi 1er, première représentation. Un drame en deux actes de M. Charles Foley, intitulé Les Nuits du Bagne, vient d'être reçu par M. Jark Jouvin et fera partie du prochain spectacle du Grand-Guignol. M. Harry Baur est de retour de sa tournée et va répéter L'Homme à l'Hispano au Théâtre de la Madeleine. Les grands galas de "Comédie" SALLE COMÉDIE, 51, rue Saint-Georges Le samedi 4 février 1928, à 15 heures très précises Un spectacle de salon Mona
à 15 heures très précises Un spectacle de salon Mona Paiva par Mme Geneviève Granger (Photo G.-L. Manuel frères) « Le petit Robert Conche » (Photo Leblanc.) Un vif mouvement de curiosité se dessine déjà en faveur de la Matinée de grand gala que Comédie organise pour le samedi 4 février, à 15 heures très précises. Le programme, composé en vue des représentations mondaines, représentera le programme type du spectacle de cercle et de salon. Après Mme Destombes-Vallières, dont on a pu apprécier aux Concerts Pasdeloup la belle voix et l'art consommé, on pourra applaudir les deux grandes étoiles de
l'art consommé, on pourra applaudir les deux grandes étoiles de la danse : Mlle Mona Paiva, de l'Opéra-Comique, et M. Paul Raymond, de l'Opéra ; M. Roméo Carlès, le fantaisiste irrésistible ; Mme Magdeleine Depas, la brillante artiste dont l'éloge n'est plus à faire et M. Alex Jouvin, le délicieux ténor ; ces deux brillants artistes donneront la primeur d'un sketch. Le tour du monde de l'opérette en 4 minutes, que M. Guillot de Saix a écrit spécialement pour eux. On entendra également le petit Robert Conche, l'extraordinaire prodige de dix ans, qui jouera avec une égale virtuosité des instruments
dix ans, qui jouera avec une égale virtuosité des instruments les plus divers, ainsi que M. Fernand Depas, le comédien et professeur réputé. Lettre de Genève sur un curieux destin du Grand-Théâtre Genève, janvier. (De notre correspondant) Après avoir été un des premiers théâtres d'Europe, une scène où se faisaient consacrer les chanteurs, le théâtre de Genève, peu à peu, a glissé vers une renommée quasi médiocre. Les circonstances, la concurrence, le budget, certains directeurs furent les artisans de cette sorte de déchéance qui ne fait pas honneur à une ville comme Genève car elle se devrait de posséder en
ville comme Genève car elle se devrait de posséder en son théâtre confortable et pratique, une troupe permanente de premier ordre. Au début de cette saison, le Conseil municipal, lassé d'expériences malheureuses, s'est refusé à rouvrir les portes du théâtre et préféra le louer au fur et à mesure des demandes. Et voilà que ce lieu déserté vient à nouveau de se remplir comme au temps lointain de sa splendeur. Et avec des spectacles aussi divers que possible. Jugez-en : No. No, Nanette, Les ballets russes, Un bon garçon, Mannequins, Le Prince Igor, avec l'orchestre de la Suisse romande. que
Le Prince Igor, avec l'orchestre de la Suisse romande. que dirigeait M. d'Agreneuf et qui fut, trois soirs durant, un triomphe pour la jeune troupe de l'Opéra russe de Paris. Et aujourd'hui, c'est L'École des femmes, Poil de Crâne, Barbouroche, Le Pèlerin, Le Secret de Polichinelle, pour lesquels M. Léon Bernard et Mlle de Chauveron, de la Comédie-Française, furent les protagonistes ardents et applaudis. Mais tout ceci pour en revenir à dire que le vieux théâtre de Genève, sans avoir un directeur, sans avoir un programme, sans être au budget, donc, sans coûter un sou à sa bonne ville, sans
donc, sans coûter un sou à sa bonne ville, sans avoir ses abonnés officiels et sans être une concurrence ouverte à La Comédie où M. Fournier se débrouille pour donner des spectacles dignes de retenir le public, le vieux théâtre de Genève a repris une vie que, pour ma part, je lui souhaite longue et fructueuse. Il n'en est pas moins vrai qu'il y a là une anomalie que j'ai cru intéressante et que j'ai tenu à signaler à titre de curiosité. Henri Mürer. D'A L'OPERA. — Voici la distribution, par ordre d'entrée en scène, du Jeu de l'Amour et
par ordre d'entrée en scène, du Jeu de l'Amour et de la Mort, pièce de M. Romain Rolland : MM. Darras (Denis), Raymond-Girard (Horace), Aimé Clariond (Vallée), M. F. Gévier (Jérôme de Courvoisier), Balpétré (Crapart), Paul Oettly (Carnot), Cailloux (Timoléon), Charpentier (Coucin), Mathis (Taffetas), Peyré (Vachard), Claude Wilder (un homme). Mmes Jeanne Érié (Sophie), Simone Guisin (Lodiska), Yvonne Tramond (Chloris), Irène Glineur (Peau d'Âne); et la distribution par ordre d'entrée en scène de Le Bocal Vert, pièce en deux actes de M. Paul Vialar : MM. Fabry (Frédéric), Maurice Porterat (Blandier). Fouché (Armand) ; Mmes Juliette Verneuil (Mme Blandier), Ghislaine
(Blandier). Fouché (Armand) ; Mmes Juliette Verneuil (Mme Blandier), Ghislaine (Marie). Rappelons que la répétition générale de ce spectacle aura lieu demain, vendredi, en matinée, à 14 h. 30, à bureaux fermés. "Xantho chez les Courtisanes", de M. Jacques Richepin, sera repris au Théâtre de la Renaissance, avec Mlle Paule Rolle. Une messe de bout de l'an sera célébrée samedi 28 janvier à 9 heures, à Saint-François de Salle, 13, rue Amphée, à la mémoire de Cécile Guyon. La critique étrangère en France (Union professionnelle) se réunira en assemblée générale ordinaire le samedi 11 février 1028. à 15 heures, à
ordinaire le samedi 11 février 1028. à 15 heures, à la Maison des Journalistes. Musique. Mort de Mme Marie Hamann. On annonce le décès à Nice de la cantatrice Marie Hamann, qui avait appartenu à la troupe de l'Opéra de Paris, de 1878 à 1882, où elle avait interprété des rôles importants du répertoire (Les Huguenots, Le Barbier de Séville, Wilhelm Tell, Le Troubadour). Elle avait fait ensuite une brillante carrière en province, dans les principaux théâtres lyriques, tels que Lyon, Bordeaux et Marseille. Elle était âgée de soixante-douze ans. Salle Erard. Ce soir, séance de musique de chambre par
Salle Erard. Ce soir, séance de musique de chambre par le trio Trillat. (M. E. Trillat, Mlle H de Sampigny, M. J. Witkowsky) Œuvres de Brahms, Rameau, G. Fauré, Beethoven C'est le mardi 31 janvier qu'aura lieu la reprise du Cours de virtuosité et d'interprétation de Mme Marguerite LonR. l'éminent professeur au Conservatoire. Au programme du premier cours et du second cours, œuvres de Beethoven, Schumann, Chopin et Liszt. Le troisième cours, mardi 7 février, sera consacré à Chopin, au programme du quatrième cours, œuvres de Beethoven, Chopin et Ballade de Fauré Mercredi 2 février, Mlle Angélique Marta et Mme
de Fauré Mercredi 2 février, Mlle Angélique Marta et Mme Mercédelle Palombearts, pianistes se feront entendre avec le concours de l'Association des Concerts Colonnades. Au quatrième, M. Edmond Palombearts, l'éminent directeur du Conservatoire argentin de Buenos Aires. Le célèbre virtuose Emile Sauer, qui n'a pas été entendu à Paris depuis plus quinze ans, donnera deux récitals, les lundis 6 et 13 février. Lettre de Rome À propos de "Maya" Un plagiat inexistant Rome, 23 janvier. (de notre correspondant particulier) Lors de la création récente de Maya en Italie, un auteur italien, M. Italo Vitaliano, avait cru, sur la foi des
italien, M. Italo Vitaliano, avait cru, sur la foi des analyses de presse, — il déclarait n'avoir ni lu ni vu jouer la pièce, — rencontrer dans le spectacle de Simon Gantillon la reproduction et l'exploitation d'un thème dramatique traité auparavant par lui, sans toutefois que cette œuvre fût encore venue à notoriété dans le grand public. M. Vitaliano faisait connaître sa prétention à revendiquer à son profit la priorité du sujet traité et l'incrimination de plagiat formulée contre Simon Gantillon, par là voie de la presse. En même temps il annonçait qu'il avait invoqué le jugement arbitral de la
il annonçait qu'il avait invoqué le jugement arbitral de la Société Italienne des Auteurs. Simon Gantillon répondit immédiatement aux assertions publiques de M. Vitaliano en relevant que, du propre aveu du demandeur, la pièce avait été écrite en 1925, tandis que Maya avait été présentée à un comité de lecture dès la fin de 1923; et il s'étonnait que le demandeur n'eût pas fait valoir plus tôt sa contestation. M. Vitaliano maintenait à son tour sa prétention, en spéculant en partie sur le fait que la première version de Maya avait subi des remaniements avant d'être portée à la scène.
avait subi des remaniements avant d'être portée à la scène. et en alléguant encore une fois son ignorance de la fortune de cette pièce avant sa représentation en Italie. Il s'en remettrait en tout cas au jugement de la Société des Auteurs Celle-ci vient de se prononcer par la négative, en lavant définitivement Simon Gantillon de l'accusation de plagiat, non seulement parce que Maya a été écrite avant la pièce de M. Vitaliano, mais encore parce qu'il n'y a entre les deux œuvres aucune ressemblance. Il y a tout lieu d'espérer qu'un jugement aussi autorisé, qui réduit à néant les
d'espérer qu'un jugement aussi autorisé, qui réduit à néant les allégations, formulées du reste en bonne foi par le plaignant, fassent mentir le proverbe : « Calomnier, calomnier, il en restera ou dix jours quelque chose ». — E. A. CE SOIR 26 Janvier à 8 h. 15 MAISON RITZ (Salle des Concerts) CONCERTS Walther STRARAM DEUXIEME CONCERT Symphonie fantastique. Bertolt Alborada del Gracioso. Ravel Sarabandiana (Piano et petit orchestre). Casella (1re audition. — Au piano l'auteur) Le Tréfon (3 danses). De Falla Orchestre dirigé par M. W. Straram Places de 2 à 40 francs Petit courrier. Aux CONCERTS COLONNE.
de 2 à 40 francs Petit courrier. Aux CONCERTS COLONNE. — Samedi 28 à 17 h., 146e concert avec le concours de M. José Iturbi. Freischütz, ouvert. (Weber); Concerto en ré majeur (Haydn), M. J. Iturbi : Roland (Le Camp) (V. d'Indy); Concerto en la mineur (Grieg), M. J. Iturbi; Les Maîtres chanteurs (R. Wagner), Rêverie de Hans Sachs ; Danse des Apprentis ; Marche des Corporations. Dimanche 29, à 14 h. 30, 14e concert avec le concours de M. José Iturbi. Léonore III ouvert. (Beethoven); Concerto en ut mineur (Beethoven), M. J. Iturbi ; Tannhäuser, Scène du Venusberg (Wagner)
(Beethoven), M. J. Iturbi ; Tannhäuser, Scène du Venusberg (Wagner) ; a) Impromptu en si bémol (Schubert); b) Feux d'eau (Ravel); c) Danse de la Frayeur, de Falla: d) Danse rituelle du Feu, de Fana; c) Islamet (Balakirev), M. José Iturbi: Les Pins de Rome (Respighi). Concerts au Châtelet sous la direction de VI. Fr. Ruhlmann. L'Association Valentin-Hauy organise aujourd'hui, à 16 heures, un concert par des artistes aveugles. (Entrée libre.) Music-Halls, Cirques et Cabarets. À l'Olympia. L'Olympia présentera demain un "cas" du tour de chant : le chanteur Prior à qui Mayol a prédit la gloire; à ses côtés,
à qui Mayol a prédit la gloire; à ses côtés, opéra revisité, reverra le célèbre populaire ténor Vorelli; le plus remarquable des comédiens lyriques de l'Espagne : Casti. Enfin, ce soir là, l'Olympia présentera à la presse une attraction qui fait fureur à Londres en ce moment : Charlie. poète et dompteur. Elle était pleine mardi soir l'immense salle du Cirque de Paris où M. Rousseau avait convié les membres de la presse à en assister à l'entrée du poète Louis Dalgara dans la cage aux lions. Avec crânerie, sans appréhension, M. Louis Dalgara présenta un groupe de lionnes belles
appréhension, M. Louis Dalgara présenta un groupe de lionnes belles et farouches, appartenant au dompteur Petit. Celui qui faisait preuve du plus beau courage se conduisit en véritable professionnel et une formidable ovation le récompensa de sa vaillance. Pour le féliciter, le dessinateur Serge eut l'audace d'entrer à son tour pour la première fois dans la cage aux lions. M. Louis Dalgara a eu un beau geste, car une partie du produit de la recette était destinée à l'orphelinat "La Piste". Petit courrier Le dessinateur humoristique Kaoul Guéant va prochainement faire ses débuts dans un numéro de music-hall des plus
faire ses débuts dans un numéro de music-hall des plus attrayants. Paris Qui danse La faillite du Tzigane C'est un fait. Le tzigane avant-guerre n'a pas été remplacé. Il est fini le temps où Rigo et toute la corporation des petits Rigolos, séduisaient les femmes du monde en deux temps trois mouvements, suscitaient tant de scandales et inspiraient tant de chansons niaises et charmantes. Souvenez-vous : Cœur de tzigane est un volcan Brûlant ! Hélas ! le volcan est éteint et les archets enchantés ont été remisés, comme les épées rouillées de quelque panoplie sentimentale, dans leur fourreau. On aurait