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entre autres : — sans parler des recueils déjà cités — la Revue de l'Enseignement des sciences, le Bulletin de l'Union des physiciens, la Revue générale de l'Électricité, le Journal de physique, l'Alérophile, le Journal de physique, de chimie et d'histoire naturelle de Rouen, et, ne l'oublions pas, notre Bulletin de la Société d'histoire naturelle de Savoie. Entre temps, profitant de votre expérience d'ingénieur, vous construisiez des appareils dont la plupart étaient destinés à la vérification de certains théorèmes et pouvaient servir à l'enseignement. Je n'entreprendrai pas de les décrire, mais il en est un que je dois particulièrement signaler
mais il en est un que je dois particulièrement signaler : c'est celui que vous avez appelé l'Olistographe et qui sert à mesurer le glissement des moteurs d'induction. Cet instrument a figuré, en 1911, à l'exposition de la Société française de physique; il vous a valu un prix de la Société d'encouragement pour l'industrie; enfin il a fait l'objet d'une communication à l'Académie des sciences et sa description a été insérée dans les comptes rendus de cette Académie. Un autre que vous, plus soucieux de ses intérêts, se fût préoccupé, avant tout, de prendre un brevet. Vous aviez négligé de
avant tout, de prendre un brevet. Vous aviez négligé de le faire. Des Allemands sans scrupules en profitèrent ; ils construisirent votre appareil et le mirent en commerce, en ayant soin de déformer votre nom et de le germaniser. Heureusement, une Société de Nancy construisit, à son tour, l'appareil en rendant à son véritable auteur l'hommage qui lui était dû. J'aurais garde d'oublier une autre invention qui vous fait grand honneur et dont la portée utile et bienfaisante ne peut échapper à aucun de nous. Dès la déclaration de guerre, vous étiez mobilisé et envoyé, comme simple artilleur, au camp
vous étiez mobilisé et envoyé, comme simple artilleur, au camp retranché de Toul. Ce ne fut qu'après plusieurs mois qu'on songea à utiliser votre compétence spéciale. Vous fusiez alors attaché, en qualité de manipulateur radiologiste, à l'équipage no 3 de l'armée de Champagne et presque aussitôt vous imaginiez une méthode permettant, en cas de blessures par projectiles, de connaître immédiatement et sans calculs la profondeur du projectile à localiser et rendant inutile un centrage rigoureusement exact de l'ampoule. Cette méthode a d'ailleurs été plus amplement décrite par vous-même dans deux articles publiés l'un par la Presse médicale, l'autre par la
articles publiés l'un par la Presse médicale, l'autre par la Revue de Radiologie et d'Électricité. On sut heureusement apprécier tout de suite la valeur de l'invention et les Ateliers généraux du service de santé de Paris furent chargés de construire, sur vos indications, les appareils nécessaires pour l'application pratique de votre méthode, et le matériel ainsi créé fut dès lors — sous le nom de matériel Andrault — largement utilisé au cours de la guerre par le service médical de l'armée. Vos théories personnelles, vos expériences et vos inventions publiées, sans le souci de la réclame, pas plus que de
sans le souci de la réclame, pas plus que de vos intérêts matériels, dans des revues purement scientifiques, n'étaient pas pour émouvoir la masse des lecteurs qui trouvent chaque matin dans leur journal la dose de science qui leur convient ; mais elles ne pouvaient passer inaperçues de ceux qui étaient à même d'en apprécier toute la valeur. En 1921, la Société française de physique vous faisait l'honneur envié de vous choisir comme membre de son Conseil. Votre nomination de Directeur de l'École Préparatoire de Chambéry et, enfin, la croix de la Légion d'honneur sont d'autres distinctions que vous n'avez
de la Légion d'honneur sont d'autres distinctions que vous n'avez certainement pas sollicitées. L'Académie de Savoie avait tenu, déjà depuis plusieurs années, à vous apporter, à son tour, son témoignage d'estime. En vous recevant aujourd'hui comme membre effectif, elle accentue ce témoignage, mais elle se propose aussi, je ne crains pas de le dire, d'utiliser votre compétence. Nous avons, de temps en temps, à nous faire juger dans des concours qui portent sur les sciences et nous avons besoin de vos lumières. Déjà, sans attendre cette séance, nous y avons eu recours dans le dernier concours de la fondation Caffe.
eu recours dans le dernier concours de la fondation Caffe. Ajouterais-je qu'en vous entendant, tout à l'heure, citer des poètes, qui vous sont familiers, quelques-uns d'entre nous ont pensé à l'aide précieuse que vous pourriez leur apporter dans les concours de poésie ? Nous comptons bien, dans tous les cas, que vous nous ferez souvent part de vos vastes connaissances sur des sujets qui sont restés jusqu'ici un peu en dehors de nos travaux. Dans nos réunions, chacun de nous arrive plus ou moins chargé de ses bagages scientifiques ou littéraires ; on les met en commun et c'est une
littéraires ; on les met en commun et c'est une façon de pratiquer l'enseignement mutuel. Aujourd'hui, profitant de l'occasion qui vous était offerte, vous avez abordé une de ces questions qui préoccupent, à des titres divers, non seulement les physiciens, mais aussi les poètes et les rêveurs. En recherchant les anciennes théories qui ont été émises sur la couleur bleue du ciel, vous avez rencontré notre charmant compatriote Xavier de Maistre. Littérateur, artiste et physicien à ses heures, il avait, en 1832, écrit un mémoire sur la couleur de l'air et du ciel. Ce mémoire va servir de point de
et du ciel. Ce mémoire va servir de point de départ à votre discussion. Mais, depuis un siècle, la science a marché, des recherches et des expériences nombreuses ont été réalisées ; des idées nouvelles se sont faites jour, des théories ont vieilli, d'autres les ont remplacées ; vous passez tout ça au crible d'une critique sévère et, laissant définitivement de côté les poètes, vous poursuivez votre discussion sur le terrain un peu ardu de la science pure. Votre conclusion cependant n'a rien qui puisse beaucoup nous surprendre puisque vous admettez, en définitive, que l'azur du ciel est la couleur
admettez, en définitive, que l'azur du ciel est la couleur de l'air lui-même. D'autres conclusions d'un ordre plus général s'imposent à nous, conclusions que nous pouvions déjà déduire de vos premières études sur la rotation de la terre. C'est d'abord que la science est faite de beaucoup d'hypothèses. C'est encore que le langage scientifique et le langage vulgaire sont deux choses assez différentes et qu'à les confondre on risque de ne pouvoir s'entendre. C'est enfin que dans les sciences toutes les questions se touchent, l'une en appelle une autre. Dans tous les cas, vous avez mis, sur bien des points,
tous les cas, vous avez mis, sur bien des points, notre curiosité en éveil, et, quant à moi, j'avoue qu'il m'est venu le désir de vous poser certaines questions qui eussent été sans doute inopportunes. Je vous aurais demandé, par exemple, pourquoi cette couleur bleue, dont vous nous parliez en physicien, tient-elle une si grande place dans les arts et dans la littérature ? On plaisantait autrefois sur « l'influence du bleu dans les arts ». On parle toujours beaucoup de « la petite fleur bleue » et puis, il y a l' « oiseau bleu », les « contes
y a l' « oiseau bleu », les « contes bleus », les « bas bleus », sans oublier les « cordons bleus », enfin. « Je n'y vois que du bleu ». Je m'aperçois que je m'égare ; j'allais oublier que cette séance a déjà été bien longue et que je n'ai reçu la parole que pour vous souhaiter la bienvenue. ÉLOGE FUNÈBRE DE M. EMMANUEL DENARIÉ Président de l'Académie prononcé à la séance du 20 juillet 1926 par M. CHARLES ARMINJON Vice-Président MES CHERS CONFRÈRES, J'ai le triste devoir de vous entretenir de notre deuil. Hier déjà, sur
devoir de vous entretenir de notre deuil. Hier déjà, sur la tombe encore ouverte d'Emmanuel Denarié, on a dit éloquemment et avec vérité ce qu'il fut pour les lettres, pour les arts, pour son pays. Dans le recueillement plus intime de cette séance, nous rendrons, à celui qui fut pendant dix années notre Président, le juste tribut de notre affection et de nos regrets. Emmanuel Denarié est un exemplaire particulièrement affiné et vivant d'un milieu social bien défini, et que la centralisation, d'une part, le nivellement par en bas, d'autre part, tendent à faire disparaître : l'élite cultivée d'une petite
part, tendent à faire disparaître : l'élite cultivée d'une petite capitale de province. Dans sa famille — paternelle et maternelle — ses oreilles d'enfant ont entendu disserter sans prétention, au coin du feu ou autour de la table, sur les principaux problèmes de la religion et de la philosophie, sur les événements de l'histoire et de la politique, sur les œuvres maîtresses de la littérature et des beaux-arts. Chez les Denarié, où dominent les architectes et les médecins, chez les Raymond, où se trouvent plutôt des journalistes, des professeurs et des savants, on aimait et on aime encore les causeries
des savants, on aimait et on aime encore les causeries et même les discussions de tout ordre sciblement. Après les occupations professionnelles, on se délasse dans les spéculations de l'esprit. Il me semble que j'entends encore la voix claire et haute du Docteur Gaspard Denarié, et son rire, et ses colères contre les malfaiteurs publics. Je l'entends qui rapporte une anecdote ou qui récite des vers. Il se reposait ainsi des lourds soucis et des fatigues que lui coûtait le soin d'une clientèle nombreuse, car il était excellent médecin et la sûreté de son diagnostic ne se trompait guère. Mais
la sûreté de son diagnostic ne se trompait guère. Mais il ne se laissait pas absorber par son art, et le cercle où se mouvait son activité intellectuelle était fort étendu. Emmanuel Denarié, fort heureusement doué de tous les dons naturels, se développa au contact de son père et des amis de son père. Il se développa vite, et déjà au collège des Jésuites, à Saint-Etienne, il faisait des vers que goûtaient et encourageaient ses maîtres. Puis il étudia le droit. Muni du diplôme de licencié, il se fit inscrire au barreau de sa ville natale. On y vit bientôt
au barreau de sa ville natale. On y vit bientôt que ses préférences n'allaient pas aux gros dossiers bourrés d'actes jaunis, et que les graves controverses de la doctrine et de la jurisprudence le laissaient froid. En revanche, il excellait à saisir le côté émouvant ou cocasse d'une situation. Les anciens de l'Ordre s'attardaient volontiers aux audiences du tribunal correctionnel ou de la cour d'assises quand Denarié plaidait. Il savait si bien émouvoir le jury, et même — succès plus enviable — dérider les magistrats les plus sévères. Mais le barreau est impérieusement jaloux du temps et des préoccupations de
barreau est impérieusement jaloux du temps et des préoccupations de ceux qui veulent y faire leur carrière ; et cette sujétion convenait peu aux goûts du jeune avocat. Il dit adieu au Palais et quitta la ville pour la campagne. Son beau-père y donnait à l'agriculture les dernières années d'une vie qu'avait d'abord occupée le culte des beaux-arts. M. Sylvoz avait, pendant sa jeunesse, parcouru l'Italie et visité ses paysages, ses monuments et ses musées avec des amis dont plusieurs ont laissé un nom dans l'histoire de la peinture. De ces voyages, il avait rapporté des souvenirs que sa modestie
ces voyages, il avait rapporté des souvenirs que sa modestie n'étalait pas, mais qui ornaient sa demeure ou agrémentaient sa conversation. Homme de sens droit et ferme, il s'était, au retour de ces voyages, attaché à sa terre de Savoie, dont il avait pris pour tâche d'améliorer et de développer les richesses agricoles. Sa réputation d'agronome s'étendait fort loin. Ses vignes de Favras étaient visitées par des viticulteurs de tous pays, qui venaient puiser au savoir et à l'expérience de M. Sylvoz, et qui, par surcroît, trouvaient en lui le plus accueillant des hôtes et le plus savoureux des causeurs.
plus accueillant des hôtes et le plus savoureux des causeurs. Cette maison de Favras, si jolie en sa robuste simplicité et dans son cadre merveilleux de montagnes et de plaines lumineuses, cette maison qui, sur la colline, vous attire comme une invitation souriante et discrète, était déjà largement hospitalière. Ses habitants aimaient à recevoir : ils le faisaient avec une distinction simple, avec un souci des détails, qui sont une forme, et non la moins estimable, du savoir-vivre. Grouper des amis de choix autour d'une bonne table, élégamment ornée, donner à ses convives l'impression que leur présence est désirée, et
à ses convives l'impression que leur présence est désirée, et qu'on a tout fait pour les bien accueillir, c'est un art, sans doute. Mais n'est-ce pas bien près d'être une vertu ? Dans la tranquillité des champs, la fantaisie et l'imagination d'Emmanuel Denarié n'étaient pas à l'étroit et ne subissaient nulle contrainte. Rien de convenu ni de forcé dans son travail. Il allait d'une peinture à un sonnet, de son piano à sa bibliothèque, sortait pour aller voir les ouvriers dans les vignes, donnait un coup d'œil à ses abeilles. Pour le meilleur profit des belles-lettres, il aurait fallu peut-être
Pour le meilleur profit des belles-lettres, il aurait fallu peut-être qu'une discipline s'imposât à lui et fît la part des heures de travail et des heures de flânerie. Peut-être eût-il produit davantage. Peut-être. Est-ce bien sûr ? Pour certains, la liberté complète de l'allure est la condition nécessaire de tout mouvement. Vouloir les régler, c'est les entraver. Je crois qu'Emmanuel Denarié était de ceux-là, et que, tout au moins dans sa jeunesse, on n'eût rien gagné à mettre trop de mesure dans sa vie quotidienne. Mais, lorsque vint la maturité de l'âge et du talent, il trouva heureusement sur sa
de l'âge et du talent, il trouva heureusement sur sa route « une amitié qui, bousculant sa paresse, fit naître en son cœur des ambitions ». C'est dans ces termes qu'il publie lui-même l'expression de sa reconnaissance en dédiant à Henry Bordeaux le volume de son Théâtre en vers. Amitié bienfaisante, qui sut vaincre, dans la mesure souhaitable, l'insouciance naturelle de l'écrivain, l'obligeant à poursuivre le but qu'il s'était d'abord proposé et à ne pas s'attarder dans les sentiers de traverse. Cette fraternité littéraire alla même jusqu'à la collaboration ; et c'est de leurs deux noms qu'est signé « Un
et c'est de leurs deux noms qu'est signé « Un Médecin de Campagne ». Les débuts littéraires d'Emmanuel Denarié devaient naturellement attirer l'attention de l'Académie qui avait, dans un concours, couronné « Une Légende de l'Art ». C'est le 25 juillet 1895 qu'il prononça son discours de réception. Sa piété filiale, autant que ses penchants d'artiste, lui avaient indiqué son sujet. Le Docteur Gaspard Denarié, enlevé par la mort avant d'avoir franchi votre seuil, aurait voulu, pour son entrée, vous entretenir de la correspondance de Xavier de Maistre. Son fils vous fit connaître la peinture et les dessins du gracieux
vous fit connaître la peinture et les dessins du gracieux et charmant auteur du Voyage autour de ma chambre. Depuis lors, Emmanuel Denarié fut à maintes reprises rapporteur des concours de peinture ou de poésie. Sa verve ne ménageait pas la naïve maladresse ou l'emphase prétentieuse de certains concurrents. Mais sa critique était oualtée d'une si franche bonhomie que ses victimes ne devaient pas lui garder une bien longue rancœur. Son œuvre personnelle est restée en partie dans ses tiroirs ; pièces de vers écrites au gré de l'inspiration ou des circonstances, chansons d'un moment auxquelles l'auteur ne demandait que
des circonstances, chansons d'un moment auxquelles l'auteur ne demandait que de divertir quelques amis. D'autres morceaux, plus importants, ont été publiés. Mais ce n'est guère qu'à partir de sa quarantième année que l'auteur sembla prendre une juste conscience de son talent et songea à faire œuvre durable. Il y fut amené par l'amitié que j'ai dite, et aussi par la douce et discrète influence de la femme dont le goût sûr l'avait deviné dès sa jeunesse et dont l'amour fidèle et tendre illumina et guida sa vie. Dans l'œuvre d'Emmanuel Denarié, que faut-il apprécier davantage : les vers, ou la
Denarié, que faut-il apprécier davantage : les vers, ou la prose ? Chez lui, prose et vers portent bien la même marque : la bonne marque française et classique. Sa langue est claire et sobre, harmonieuse et ferme. Pas de solécismes ; pas de chevilles. Le vers ou la phrase disent chacun ce qu'il faut dire, et coulent sans heurt et sans accroc, esclaves respectueuses et dociles de la pensée qui se développe. Et pourtant, si, entre sa prose et ses vers, il fallait choisir, ne vous semble-t-il pas, Messieurs, que c'est dans le vers surtout qu'il excella ? Laissez-moi
que c'est dans le vers surtout qu'il excella ? Laissez-moi cueillir au hasard, sur les bords du « Lac des Fées », une touffe de fleurs, et écoutez un instant ce dialogue de Ramyn et de Cendrette : RAMYN Je te revois encor près du petit étang Calme et mystérieux où nous nous arrêtâmes: C'était un lieu propice à l'échange des âmes ; Mais toi, tu gambadais, rieuse, ne songeant Qu'à cueillir sur les eaux les beaux lotus d'argent, Que tes mains balançaient ainsi que des trophées. CENDRETTE Dans le pays on l'a nommé le lac des Fées. RAMYN Il
pays on l'a nommé le lac des Fées. RAMYN Il avait sa légende : on m'a souvent conté Que sa surface était un miroir enchanté, Où les amants venaient consulter leurs présages ; Car son onde gardait le reflet des visages De tous ceux qu'un amour constant devait unir Cendrelle, ce jour-là, si j'ai bon souvenir, Nous nous sommes penchés. CENDRETTE (avec un sourire contraint) En riant. RAMYN Qui sait ? l'onde Où tu vins près de moi mirer la tête blonde A peut-être gardé l'image à notre insu ? CENDRETTE Si nous y revenions, vous seriez bien déçu, Mon
CENDRETTE Si nous y revenions, vous seriez bien déçu, Mon pauvre ami ; sans doute, à celle heure, il vous semble, Dans votre isolement, que nous pourrions ensemble Reprendre le chemin autrefois parcouru ; Et moi-même, Ramyn, un instant, je l'ai cru ; Pourquoi vous le cacher ; bien souvent ma pensée A fait la même roule et l'a recommencée : Mes yeux cherchaient l'étang dans l'horizon lointain ; J'ai voulu le revoir, et, par un clair malin Où tout me rappelait la première journée, Je gagnais les grands bois et j'y suis retournée. Dans les sentiers connus je marchais
et j'y suis retournée. Dans les sentiers connus je marchais bien longtemps. L'air était embaumé, les appels du printemps Réveillaient tous les nids et les fleurs endormies, Et partout, j'entendais chanter des voix amies, Rappelant à mon cœur tout le passé joyeux ! Et j'ai revu l'étang., l'étang mystérieux ! J'ai revu mes roseaux à la fleur argentée ! Dans l'éternel décor de la rive enchantée Le lac semblait dormir, sur son miroir uni, Les vieux ormeaux, tout fiers de leur front rajeuni, Comme des lacs d'amour suspendaient leurs ramures Dans le recueillement de l'air et les murmures De tout
Dans le recueillement de l'air et les murmures De tout un monde ailé qui peuplait les roseaux. Longtemps je demeurai, l'œil fixé sur les eaux, Tour à tour enivrée, inquiète, indécise, N'osant quitter la berge où je m'étais assise ; Puis, enfin, je me suis levée, et j'ai cherché La place où près de moi vous vous étiez penché. RAMYN Eh bien ? CENDRETTE Je n'ai rien vu. la nappe était couverte En cet endroit de mousse épaisse et d'algues vertes. RAMYN Tu n'as pas écarté les algues ? CENDRETTE Non, Ramyn. RAMYN Pourquoi ? CENDRETTE Je n'en sais rien.
Non, Ramyn. RAMYN Pourquoi ? CENDRETTE Je n'en sais rien. l'étang gardait peut-être Un secret qu'il était imprudent de connaître, Et j'ai craint de détruire, en brisant ses réseaux, La frêle illusion qui dort au fond des eaux. Ramyn. nous n'irons plus jamais au lac des Fées ! Tous ces chers souvenirs sont comme les bouffées D'un vent léger qui passe et rafraîchit nos fronts. Hélas ! rien ne l'arrête ! et, demain, nous irons Séparément tous deux vers notre destinée. Tout ce qui vit encore de l'heureuse journée Au plus profond de nous doit être enseveli ; Et si
plus profond de nous doit être enseveli ; Et si nous ne pouvons aller jusqu'à l'oubli De ces heures d'antan qui nous furent si douces, Sur le passé qui dort, laissons croître les mousses. Adieu, Ramyn. Plusieurs d'entre nous, Messieurs, ont vu comment Emmanuel Denarié travaillait. Ils ont été les confidents des scrupules qui suspendaient sa plume à la recherche du mot juste, et les témoins des patientes revisions auxquelles il soumettait sa tâche, alors que d'autres l'eussent tenue pour terminée. En examinant de près son style et la forme de ses ouvrages, on y trouve la main de l'ouvrier
de ses ouvrages, on y trouve la main de l'ouvrier consciencieux, aimant son travail et ne le trouvant jamais assez parfait. On admire la pureté sonore du métal, le relief et la netteté du coin qui l'a frappé. On compte — elles sont nombreuses — des suites de pages ou de scènes que de grands maîtres eussent signées. Comment donc pouvions-nous parler de fantaisie, et d'insouciance, et presque de paresse ? Il ne faut pas nous en dédire ; rappelons-nous simplement Jean de la Fontaine ou Xavier de Maistre, pour ne citer que deux noms. Mais le style, c'est le
ne citer que deux noms. Mais le style, c'est le vêtement, c'est l'ornement de la pensée. Qu'était la pensée de notre confrère ? Vers quels sujets cette pensée aimait-elle à s'orienter ? Vous n'attendez pas de moi l'analyse d'une œuvre aussi diverse. Elle ne serait pas dans la note de cette réunion où nous ne voulons que mettre en commun nos souvenirs et notre tristesse. Certains morceaux comme « l'Iconoclaste» ou le «Lac des Fées» ne visent qu'à l'agrément littéraire et plaisent surtout par la vivacité du récit, le coloris des images, et l'harmonie parfois somptueuse des vers. Dans «le
des images, et l'harmonie parfois somptueuse des vers. Dans «le Maître à l'École», l'auteur a fouillé davantage les sentiments de ses personnages : Molière entre en contact avec la douloureuse expérience qui marquera son sourire d'un pli amer. Cette pièce, qui fut jouée pour le tricentenaire de Molière, à l'Odéon, en à-propos, méritait un sort moins éphémère. Ne vous semble-t-il pas, Messieurs, que, dans le Théâtre d'Emmanuel Denarié, il faut mettre au premier rang «le Maître de Bruges» et «Fra Angelico». C'est là que l'auteur donne sa pensée sur les sources de l'inspiration esthétique. L'artiste ne vaut pas seulement par
sources de l'inspiration esthétique. L'artiste ne vaut pas seulement par sa dextérité technique, mais aussi et surtout par la perfection du rêve qu'il cherche à traduire : rêve de l'amour humain ou rêve de visions célestes. La mésaventure du moine toscan oppose en outre les deux tendances de l'art italien au début du XVIIe siècle ; et, dans ce conflit, les préférences de l'auteur inclinent visiblement vers la sincérité naïve, quelquefois même un peu gauche, mais combien ardente et pieuse, des primitifs. Ce n'est qu'en tout dernier lieu qu'Emmanuel Denarié s'est essayé dans le roman. Et c'est grand dommage. Si
s'est essayé dans le roman. Et c'est grand dommage. Si j'osais risquer une opinion personnelle, je dirais que «le Curé des Avranches» est un livre bien joli. Cependant, vous n'ignorez pas les critiques que des censeurs ont faites à cet ouvrage. Leur sévérité paraît bien excessive : sans doute, le thème est délicat, et demandait une plume respectueuse et sûre d'elle-même. J'ose dire qu'il l'a trouvée et que l'auteur a vaincu la difficulté très réelle de son sujet. Quant aux détails de l'ouvrage, ils sont charmants : le dialogue est alerte, les personnages pleins de vie et de vérité ;