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très intéressante de M. Valentin Berthelot; La vache à l’herbage, de Mlle Bouillier, qui s’inscrit définitivement parmi nos meilleurs peintres animaliers; Les fleurs de printemps, de M. Pierre Bourgogne; Les jolies roses thé, de Mme Bret-Charbonnier, très habile, très coloriste en même temps que très informée de la technique florale; La cueillette de roses, coquettement présentées et illusionnantes, de Mlle Nelly-Brun; Sous l’Empire, de Mlle Rosine Cahen; Bords de Seine et Marécages de Sologne, par M. Carl-Rosa; VAu home, de M. Paul Chabas; Les enfants aux provisions, une spirituelle anecdote de M. J. Cobianchi; Le régiment qui passe, de Corbineau;
de M. J. Cobianchi; Le régiment qui passe, de Corbineau; A la cuisine, de Mlle Crouan, fleuriste et nature morte experte en cet art; Les fleurs de mer, de M. Maurice Dainville; L’été en Normandie, de M. Darien; La Meuse à Verdun de J. Daubeil; Chez le père Vincent, une très bonne étude montmartroise de M. Albert Depré; La tête de femme, une très bonne étude de M. Dezaunay; un portrait de Mlle J. Dounadieu; Le rosbif, de Mme Dubron; L’attente, de Mme Enault; Le hallier, de M. Fath; Le lac, de Mlle Fernhaber; Les dernières feuilles, de Ch. Frechon;
lac, de Mlle Fernhaber; Les dernières feuilles, de Ch. Frechon; Le chemin dans les vignes et La rue du village, de Mme Aline Gillard; Le matin de juin, une étude délicate et expressive de M. Goridrexon; La lisière, Les pierres vertes, de Henri Gounin; La brume en mer, Les blés, deux paysages remarquables de M. Grimelund; La nuit d'hiver, de M. Adolphe Guillon; La cueillette des groseilles, de Mlle Hain; Les chrysanthèmes, bien gracieusement présentés et d’une excellente coloration, par Mlle Lucy Imbert; La restauration, de M. de Jeanson; une scène touchante et bien traitée, empruntée aux Pécheurs d’Islande, de
scène touchante et bien traitée, empruntée aux Pécheurs d’Islande, de Loti; La petite mendiante, de M. Landelle; Le repos du modèle et Soubrette, deux tableaux de genre bien enlevés par Mlle Landré; Au printemps, de Jean Laronze; Un site de Châteaudun, de Mlle G. Le Sage; Une disposition florale, de Mme Pératé; La terre, Ahmed, deux très intéressantes compositions de Mme Paymal-Amouroux; La fête foraine, de G. Mascart; Le printemps, de Rigolot; deux études de Ch. Royer; des fleurs et une nature morte de M. Johannès Son; des primevères, de Mme Taconet; La pimpante soubrette, de M. Vallet; Le jour
Mme Taconet; La pimpante soubrette, de M. Vallet; Le jour des cuivres, mélodie picturale de Mme Frédérique Vallet; Pigeon et lilas, composition d’une heureuse et singulière harmonie, de Mme J. Villebèsme; La visite au lavoir, de Mlle Voruz; les fleurs, de Mlle Jenny Fontaine, etc. Parmi les dessins, aquarelles, etc., à signaler plus particulièrement les œuvres de Mmes Arosa, de Beaufort, Beaury-Saurel, Bironneau-Dupré, Bret-Charbonnier, Caspers, Chalus, Chavagnat, Contat, Donnadieu, Dybowska, Faux, Marie et Hélène Fresnaye, Cécile Jullien, Aline Lamy, C. Le Sage, Nautré, Edw. Poiléux, MM. J.-B. Simon, J. Son, etc. V. K. Les Concours LE CONCOURS DE ROME :
etc. V. K. Les Concours LE CONCOURS DE ROME : Job sur son Fumier. Les sujets antiques — puisqu’on n’en sort point à l'Institut et que l’on contraint de jeunes gens de vingt ans à ne peindre que des personnages qui en ont au moins trois mille — les sujets antiques peuvent se diviser en deux sortes. Ceux qui sont parfaitement ridicules et que l’on va chercher, vides d’intérêt et incapables d’exciter la moindre émotion, dans quelque recoin de l'histoire ancienne. Puis ceux, au contraire, qui sont d’une éternelle beauté et qui pourront toujours inspirer un artiste, dût-il avoir une
et qui pourront toujours inspirer un artiste, dût-il avoir une prédilection pour des peintures plus modernes et plus vivantes. Or, le sujet de cette année était emprunté au livre de Job. Voici le passage : Et Job, s’étant assis, ôtait avec un morceau de pot de terre le pus qui sortait de ses ulcères. Alors sa femme lui dit : — Quoi ! Vous demeurez encore dans votre simplicité? Maudissez Dieu et mouriez. Job lui répondit. : — Vois, parlez comme une femme qui n’a point de sens. Si nous avons reçu les biens de la main du Seigneur, pourquoi
avons reçu les biens de la main du Seigneur, pourquoi n’en recevrions-nous pas aussi les maux ? Cependant trois amis de Job, ayant appris tous les maux qui lui étaient arrivés, vinrent chacun de son pays, Eliphaz de Teman, Baldaz de Suh, et Sophar de Naaman. Lors donc qu’ils eurent levé les yeux sur lui pour le considérer, ils ne le reconnurent point, et, ayant jeté un grand cri, ils commencèrent à pleurer et à déchirer leurs vêtements, et ils jetèrent de la poussière en l’air pour la faire retomber sur leurs têtes. Il faut reconnaître que ce sujet appartient
sur leurs têtes. Il faut reconnaître que ce sujet appartient à la seconde catégorie. L’épisode est sublime et ne peut vieillir. Il est, en effet, le symbole de la supériorité de l’esprit et de la volonté sur les fatalités de la matière et les injustices de la destinée. Les concurrents pour le prix de Rome ont-ils entrevu ces beautés? Il suffira de faire un tour à l’exposition de ces jours, quai Malaquais, pour voir qu’elles ont échappé à presque tous, et que ceux même qui les ont devinées semblent en avoir eu peur. Ils devaient résolument peindre un magnifique lépreux,
avoir eu peur. Ils devaient résolument peindre un magnifique lépreux, superbe à force d’être repoussant, et, bien que repoussant, magnifique et majestueux de foi. Les jeunes peintres ont reculé devant cette tâche. Ils ont eu peur de la pourriture, dé afraid peut-être d’atteindre l’expression morale qui devait contraster avec elle. Aussi dans les meilleures toiles, Job, le personnage principal, est-il simplement un vieux modèle de l’École, qui pose avec autant de tranquillité que de tradition, à quarante sous l’heure. Nous mettrons, sans faire de classification absolue, MM. Trigoulet, Descheuaux, Lavergne et Mitrecy parmi les plus heureusement inspirés. M. Deschenaux est
et Mitrecy parmi les plus heureusement inspirés. M. Deschenaux est le seul à peu près qui ait laissé quelque éloquence à la figure de Job. Son regard brille d’un peu d’euphorie sous les invectives et les aveugles désolations de ses amis. La toile est bien composée et sobrement peinte. De même, M. Trigoulet est un des rares qui aient strictement composé leur tableau en conformité avec le programme. Il n’en est pas pour cela gêné ou forcé, tant il est vrai qu’un artiste spirituel peut se tirer de toutes les difficultés, Et spirituel, M. Trigoulet l’est certainement. La vieille femme
difficultés, Et spirituel, M. Trigoulet l’est certainement. La vieille femme qui montre Job aux visiteurs est très vivante ; ces personnages sont également posés sans affectation ; bref, c’est un des concurrents sérieux au grand prix. M. Lavergne a de réelles qualités de coloris et un sentiment plus délicat peut-être que n’importe quel concurrent. Peut-être le prix viendra-t-il à son tableau simplement et ingénieusement senti. M. Lavergne avait eu d’ailleurs des chances sérieuses l’an dernier, puisqu’il avait eu un second grand prix. Enfin, M. Mitrecy, bien que sa composition soit un peu dépourvue de méditation, et que tout l’intérêt soit
un peu dépourvue de méditation, et que tout l’intérêt soit concentré sur le geste d’un personnage qui se bouche le nez, semble promettre un peintre bien doué. Il y a bien aussi M. Manceaux, qui est sage et correct, et qui ne saurait pas plus prêter aux critiques qu’aux éloges très vifs. Quant aux autres concurrents, MM. Charbonneau, Bourget, Capponi, Laurens et Besson, le moindre défaut de leur toile est que, sans le programme, elle serait incompréhensible et représenterait tout aussi bien un dîner de bédouins ou une conversation de philosophes que la sublime histoire de Job. * * *
philosophes que la sublime histoire de Job. * * * Sur le principe de l’institution même du Prix de Rome, tout a été dit, mais il est toujours bon de rappeler, comme le fait notre confrère G. Geoffroy, les justes critiques sous lesquelles elle eut dû succomber. Il a été fait tant de fois que les bons élèves pourraient le peindre les yeux fermés. On s’apercevra peut-être un jour qu’il serait plus simple de leur enseigner à reproduire ce qui se passe autour d’eux. Quant à la Sculpture, le sujet imposé était le suivant : « Adam, chassé du Paradis
imposé était le suivant : « Adam, chassé du Paradis terrestre, est condamné à travailler la terre, qui ne produisait que des ronces et des épines, suivant la parole du Seigneur : « Tu mangeras ton pain à la sueur de ton front. » Les dix concurrents sont : MM. Hippolyte Lefebvre, élève de M. Cavelier, 1er second grand prix en 1891. Miserey, élève de M. Thomas et Gauthier. Paul Houssel, élève de M. Cavelier. Emile Delépine, élève du même. Muhlenbeck, élève de MM. Falguière et Gauthier. Louis Clausade, élève de M. Falguière. Louis Baralis, élève de M. Cavelier, 2e
de M. Falguière. Louis Baralis, élève de M. Cavelier, 2e second grand prix en 1889. Claude Champion, élève de M. Falguière. Belloc, élève de MM. Thomas, Mercié et Bonnassieux, 1er second grand prix en 1892. Theunissen, élève de M. Cavelier, 1er second grand prix en 1888. L’exposition a été ouverte hier, 30 juillet. SCÈNES D'ATÉLIER M. Bonnat, M. Béraud, écoutez-moi donc Pourquoi disperser les choses exposées? M. Béraud, écoutez-moi donc, Nous fêtons bien mieux d’avoir qu’un Salon. M. Béraud Non, monsieur, je ne vous écoute pas. Car nous nous méfions des Champs-Élysées, Non, monsieur, je ne vous écoute pas, Pour
des Champs-Élysées, Non, monsieur, je ne vous écoute pas, Pour nous le Champ d’Mars a bien plus d’appas. M. Bonnat On en est à se demander, dit fort bien le critique de la Justice, comment elle existe encore, après les attaques qu’elle a soulevées et les résultats pitoyables qu’elle donne depuis si longtemps. L’art officiel n’a rien produit de vraiment grand, et il n’y a aucune raison plausible pour encourager les peintres et les musiciens lorsque les philosophes, les historiens, les poètes et les romanciers sont abandonnés à eux-mêmes, et ne s’en trouvent pas plus mal. Les grands artistes n’ont
ne s’en trouvent pas plus mal. Les grands artistes n’ont jamais regardé que du côté de la nature, et l’enseignement de l’école n’a jamais suppléé l’inspiration absente. Mais si l’on tient à conserver la tradition caduque du Prix de Rome, on pourrait au moins lâcher d’en renouveler la formule, de la mettre en harmonie avec la conception nouvelle de l’art basée sur l’observation et la réalité ambiante. Rien n’est plus absurde que de contraindre de jeunes hommes qui vivent dans la société contemporaine à représenter des personnages grecs ou romains qu’ils n’ont jamais vus et qui leur sont aussi inconnus
qu’ils n’ont jamais vus et qui leur sont aussi inconnus que les naturels des îles Sandwich. Donnez-leur des sujets empruntés à la vie moderne, faites-les peindre des scènes qu’ils ont sous les yeux, et vous pourrez juger de leur faculté d’observation, savoir si leur œil voit juste et si leur cerveau a la nette compréhension de la vie et du pittoresque qui les entourent. Ce n’est pas le morceau de concours choisi cette année qui révélera chez les jeunes élèves une attitude spéciale d’observateur sachant fixer sur la toile les réalités qui ont défilé devant lui. Nous ne sommes pas
réalités qui ont défilé devant lui. Nous ne sommes pas accoutumés à voir nos contemporains gratter avec un morceau de pot de terre le pus qui soit de leurs plaies, et aucun d’entre nous n’a eu l’occasion de rencontrer Job en son particulier. Déchirer ses vêtements et jeter de la poussière en l’air pour la faire retomber sur sa tête n’est pas non plus un exercice usuel, et je ne vois pas trop ce qu’on pourrait répondre à l’élève qui objecterait que ces phénomènes de gesticulation lui sont totalement inconnus. Les partisans de renseignement officiel répondront sans doute que le
Les partisans de renseignement officiel répondront sans doute que le sujet de concours combine d’une façon particulièrement heureuse le réalisme le plus pur — le grattage d’une ulcère — et les traditions académiques — le geste noble qui consiste à manifester son désespoir en mettant en pièces ses vêtements. Nous avons, malgré tout, la naïveté de penser qu’il y a, dans la vie moderne, assez de scènes pittoresques ou cruelles, tragiques ou puissantes, et d’une portée morale ou philosophique suffisamment haute, pour qu’il ne soit pas nécessaire d’emprunter des sujets de concours au livre de Job. Si j’ai cru les
de concours au livre de Job. Si j’ai cru les comptes rendus publiés par quelques-uns de nos confrères, le Job esquissé par les concurrents, ne représente pas autre chose que le modèle classique qui est accoutumé à poser à l’école, l’habituelle tête de vieillard qu’on voit dans les ateliers. Il serait véritablement difficile de l’imputer à crime aux jeunes élèves, et ils ont fait sans s’en douter la meilleure critique qu’on pût souhaiter du sujet du concours. Il y a des règles immuables pour représenter les traits, les gestes et les attitudes des personnages de la mythologie, de l’antiquité grecque
les attitudes des personnages de la mythologie, de l’antiquité grecque ou romaine et de l’Écriture. Les modèles vieillis sous le harnais complètent et perpétuent cette tradition du pur poncil en se faisant, avec la plus louable exactitude, des têtes de Père Éternel, de Jupiter olympien, ou de Job sur son fumier. Le Job notamment est très demandé, il a Monsieur Béraud, écoutez-moi donc, Notre exposition serait plus complète, Monsieur Béraud, écoutez-moi donc. Si nous ne faisions qu’une Exposition. M. Béraud Non, monsieur, je n’vous écouté pas, Vous, vous tenez à faire beaucoup de galette, Non, monsieur, je n’vous écouté pas,
faire beaucoup de galette, Non, monsieur, je n’vous écouté pas, Nous, nous n’voulons rien mettre dans nos bas. M. BONNAT Monsieur Béraud, écoutez-moi donc, À vous la clé de toutes nos murailles, Monsieur Béraud, écoutez-moi donc, On récompensera votre soumission. M. Béraud Non, monsieur, je n’vous écouté pas, Nous nous révoltons contre vos médailles, Non, monsieur, je n’vous écoute pas, Les médailles c’est hou pour les Auvergnats ! M. Bonnat Monsieur Béraud, écoutez-moi donc Voici notre sein, jetez-vous-y vite, Monsieur Béraud, écoutez-moi donc. On parlera beaucoup de notre fusion! M. Béraud Non, monsieur, je n’vous écoute pas, Rentrez votre sein
Béraud Non, monsieur, je n’vous écoute pas, Rentrez votre sein qui point ne m’excite, Non, monsieur, je n’vous écoute pas, Je n’aime pas les seins quand ils sont trop plats. M. Bonnat Monsieur Béraud, écoutez-moi donc, L’ ministre, il l’a dit, est pour qu’on fusionne, Monsieur Béraud, écoutez-moi donc, L’ ministre approuverait cette solution. M. Béraud Non, monsieur, je n’vous écoute pas, L’ ministre est charmant, il nous la baille bonne. Non, monsieur, je n’vous écoute pas, Qu’il fusionne lui-même avec les Haras. M. Bonnat Monsieur Béraud, écoutez-moi donc... M. Béraud Bien l’bonsoir chez vous, j’u’t’y suis pour personne. M.
Béraud Bien l’bonsoir chez vous, j’u’t’y suis pour personne. M. Bonnat Eh bien! soit!... résignons-nous donc!... Un critique d’art ; désolé Faudra faire encore un double Salon! [L'Echo de Paris.) La Littérature en Angleterre et aux États-Unis, en 1891, étudiée dans ses manifestations les plus diverses — histoire, poésie, romans, critique, etc. — est l’objet d’un important travail dans la Revue Encyclopédique du 15 juillet. Parmi les autres articles que contient ce recueil si varié, nous signalerons des analyses d’ouvrages de MM. Halévy, Prévost, Rodrigues; le mouvement politique en Allemagne, Italie, Hongrie, Angleterre, Grèce, etc.; le récit des récents évènements
Italie, Hongrie, Angleterre, Grèce, etc.; le récit des récents évènements qui se sont produits dans les Républiques de l’Amérique du Sud; une étude sur la marine marchande en Europe. Dans la partie scientifique, on lira avec intérêt l’Évolution des êtres organisés, d’après M. Giard. Mentionnons encore des biographies du prince de Chimay, d’Elhounge, de Frary, de Lalo, etc.; une revue des périodiques, une revue des académies; la piquante revue graphique de John Grand-Carteret, sur les fêtes nationales, les modes, etc. Quant à l'illustration, elle ne comprend pas moins de 60 gravures, dont 16 portraits (VII, rue Montparnasse). ★ ★ Institut
gravures, dont 16 portraits (VII, rue Montparnasse). ★ ★ Institut populaire de France. — Le grand prix d’honneur du concours de compositions musicales a été attribué à l’œuvre de M. Moulines, chef de musique au 87e de ligne, à Saint-Quentin. Huit concurrents étaient en présence. Ce prix se compose d’une médaille d'honneur, d’un prix de M. le ministre des Beaux-Arts, et d’un tableau d’une très grande valeur, de M. le comte Henri de Carnels. Un diplôme d’honneur sera joint à ces précieux objets. Après un examen de plus de six heures, la proclamation du grand prix a été annoncée aux
heures, la proclamation du grand prix a été annoncée aux acclamations enthousiastes de tous les Jurys. Ce résultat fait le plus grand honneur au lauréat M. Moulines, dont l’œuvre magistrale intitulée : Slaves et Gaulois, vient d’obtenir un si brillant succès. Cette œuvre sera imprimée aux frais de l'Institut populaire, sur papier de luxe; l’auteur en recevra 100 exemplaires d’une valeur artistique de 500 francs. Le deuxième grand prix d’honneur a été remporté par M. Marcoux, de Moutiers, et se compose d’une plaque de vermeil, de deux volumes, très riches, et un diplôme. Le troisième grand prix d’honneur est attribué
et un diplôme. Le troisième grand prix d’honneur est attribué à M. Samuel Fischer, chef d'orchestre au théâtre de Castres, ex æquo avec M. Dietrich, directeur de la musique militaire de Locle (Suisse). Nous donnerons les noms des lauréats de notre région, aussitôt que communication en sera faite à la presse. Théâtres Pour ne rien changer à ses habitudes et sans s’inquiéter des jours caniculaires, le théâtre du Château-d’Eau vient d’opérer sa réouverture. C’est de règle, jamais le théâtre de la rue de Malte n’est plus ouvert que lorsque tous les autres sont fermés. Cette année, ce n’est point avec
les autres sont fermés. Cette année, ce n’est point avec la musique que le nouvel imprésario compte attirer la foule, mais bien avec une comédie en cinq actes, ayant pour titre l'Héritage de Jean Gommier. La pièce a réussi au-delà de tout ce que bon pouvait espérer. Le sujet, sans être bien nouveau, a plu par les détails et surtout par une interprétation hors ligne. C’est un succès d’hilarité et de larmes auquel les artistes, par leur jeu simple et naturel, ont contribué pour une très large part. Au premier acte, nous sommes dans l’étude de Me Chenevay, un notaire
acte, nous sommes dans l’étude de Me Chenevay, un notaire fantaisiste qui lutine sa servante de compagnie avec son petit clerc, un jeune apprenti de la basoche, préludant à la grande vie en commençant par les servantes. Chez ce notaire se réunissent à midi les héritiers de Jean Gommier, pour la lecture d’un testament dont le contenu ne doit leur être révélé que deux ans après son décès. Les deux années accomplies, nous assistons à l’ouverture du testament. Naturellement, les dispositions testamentaires servent de piquant à l’action qui va se développer dans les quatre autres actes. C’est ainsi que Gertrude
développer dans les quatre autres actes. C’est ainsi que Gertrude Favreau, ancienne gouvernante du défunt, sera avantagée d’une fortune d’un million, au détriment de l’héritier direct, un nommé Gontrant, qui a mené une existence de hasard de chaises avec des cocottes, après avoir séduit une jeune fille dont il a un enfant qu’il ne connaît pas et qui a été recueilli et élevé par Gertrude. Mais Gertrude, qui a le cœur sur la main, n’accepte l'héritage qu’à la condition de le restituer à celui à qui il devait revenir, et pour cela ne trouve rien de mieux que de l’épouser.
pour cela ne trouve rien de mieux que de l’épouser. Gertrude est une bonne nature de 10 ans plus âgée que Gontrand; elle devient sa légitime sans l’obliger pour cela à remplir ses devoirs d’époux. Ils vivront comme deux bons amis, personne ne soupçonnera la séparation réelle qui existe entre eux, et elle pourra continuer à élever son tilleul, sans que Gontrand lui-même devine que cet enfant est le sien. Naturellement, à un moment donné, son ancienne victime se trouve face à face avec lui. Elle veut enlever l’enfant confié à la garde de Gertrude, et celle-ci n'a pas de
à la garde de Gertrude, et celle-ci n'a pas de peine à comprendre le motif qui fait agir Henriette Jobin. Elle met tout en œuvre pour découvrir la vérité, et, poussant le dévouement jusqu’à ses extrêmes limites, elle obtient le divorce d’avec son mari, sous prétexte de sévices graves, puis elle marie ce dernier à son ancienne victime, et quant à Gertrude, elle épousera plus tard un certain Bardou, dont le dévouement lui est un sur garant de l’amour qu’il a pour elle. C’est simple comme bonjour, mais ce qui plaît dans cette comédie, ce sont les détails tour à
plaît dans cette comédie, ce sont les détails tour à tour comiques ou dramatiques qui font passer le spectateur de la plus franche hilarité à une douce et touchante émotion. Mme Riquet-Lemonnier a composé le rôle de Catherine Favreau avec un naturel exquis. C’est un des meilleurs rôles de sa carrière dramatique où elle compte déjà celui de Madame la Maréchale, qui fut l’un des grands succès de l'année dernière à l’Ambigu. Mlle Montcharmont est parfaite dans le personnage d'Henriette Jobin, Mlle Descorval et MM. Angely, Jaegger, Bacquié et Grégoire, rivalisent d’entrain, de gaîté et de bonne humeur dans les
rivalisent d’entrain, de gaîté et de bonne humeur dans les rôles de Lucienne, de Bardou, de Chenevay, de Médard et de Ruffin. Voilà une pièce qui certainement attirera du monde au théâtre du Château-d’Eau, pendant de longues soirées, tous les critiques ayant été unanimes à louer la pièce et les interprètes du Testament de Jean Gommier, qui ont pour auteurs MM. Alphonse Lemonnier et L. Péricaud. XXX. SOCIÉTÉ ACADEMIQUE DES ENFANTS D’APOLLON Séance du 10 Juillet 1892. C’était dans la saison où, de pluie altérée, Des arbres du Lion la terre est dévoilée. Ces deux vers du poète Dulard, inspirés
terre est dévoilée. Ces deux vers du poète Dulard, inspirés à leur auteur par l’entrée du soleil dans le signe du Lion au 23 juillet de chaque année, peuvent s'appliquer fort justement pour 1892 à ce mois tout entier car, depuis bien longtemps déjà, le Dieu de la lumière, le divin Apollon à la blonde chevelure, a embrasé la terre de ses feux les plus brillants d’azur et d’or. C’est sûrement cette raison, du reste, qui avait déterminé la plus grande partie des fidèles habitués des séances mensuelles de la Société Académique des Enfants d’Apollon à déserter Paris pour goûter
Société Académique des Enfants d’Apollon à déserter Paris pour goûter les plaisirs attrayants de la campagne. Certes, on ne saurait leur en tenir rigueur, mais ceux que leurs occupations ou leur grandeur même retenaient au rivage parisien, n’ont pas eu à se repentir d’être venus chercher, après cette chaude après-midi du dimanche, un agréable divertissement à leur labeur de chaque jour. M. Georges Papin, le jeune et sympathique violoncelliste de l’Opéra, a joué tout d’abord, de concert avec Mlle Legrand La Rivière, l’allegro et l'allegretto Scherzando de la Sonate pour violoncelle et piano de Mendelssohn. Il n’y a qu’un regret
violoncelle et piano de Mendelssohn. Il n’y a qu’un regret à exprimer au charmant artiste, et nous devons ici le prier de prendre cette admonestation comme un violent reproche, c’est de nous avoir si peu gâté en ne nous donnant qu’une bien courte sélection de l’œuvre de Mendelssohn, sans même compenser cette funeste erreur par un fragment quelconque d’une autre œuvre classique, qui eût été certainement interprétée par lui d’une façon admirable avec le concours si précieux de son aimable collaboratrice. Heureusement pour nous, Mlle Legrand La Rivière n’a pas voulu imiter la trop grande retenue de M. Papin, et