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je pouvais prendre, et je l'ai rejointe. Là-bas, j'ai commencé à souffrir. Ah! ça n'a pas été long! Tout de suite, elle s'est mise à coucher avec son cabot, son Bréant, sans même y mettre. Je pleurais, je suppliais, je criais, je menaçais. Mais j'acceptais tout. J'étais ignoble. J'étais fou. Je l'aimais, voilà tout, je l'aimais. Vous verrez ce que c'est. Ça vous arrivera! Une dernière fois, je vous prie. — De respecter la Justice, oui, n'en doutez plus. Vous verrez, je vous dis, vous verrez comme vous la respecterez, la Justice, et tout le reste, quand vous aurez une
la Justice, et tout le reste, quand vous aurez une Regina dans la peau! Passons, quand elle a senti que c'était la fin, elle a définitivement signifié mon coïncidait avec sa rentrée en Europe. Elle s'est dit que je resterais là-bas à cause de la police. Elle se trompait. La raison, ce que ça peut bien me faire, la Justice, et les juges, et le bagne, et la Police, et les juges, et le bagne, et même moi? Qu'est-ce que vous Vraiment, qu'est-ce que ça me fait? Je l'ai suivie, morose, silencieux, sage. J'avais mon — Laquelle? La tuer. Mais
morose, silencieux, sage. J'avais mon — Laquelle? La tuer. Mais comment? On croit que c'est simple, de tuer une femme comme ça. C'est simple, de tuer une femme? Est-elle ivre? On a tort. Rien de plus terrible, rien de plus impossible. Il y a des gens qui peuvent. Ils ne sont pas empoignés à fond, voilà tout. J'ai pensé des nuits entières, et j'ai bien senti que je ne pourrais jamais! jamais! Pas un muscle n'aurait obéi. Bréant, oui, celui-là, je l'aurais abattu comme un chien. Mais quoi? À quoi cela m'aurait-il avancé? Elle aurait passé à l'autre. Et après?
cela m'aurait-il avancé? Elle aurait passé à l'autre. Et après? Non pas! non pas! c'était sa vie à elle qu'il me fallait, sa belle vie jeune qui m'avait tant vous comprenez? — Alors quand j'ai vu que le geste était au-dessus de mes forces, j'ai cherché autre chose. J'ai trouvé. On trouve toujours. J'ai décidé de faire faire par Moi dont j'étais incapable moi-même. Nous avons débarqué à Anvers. Puis nous avons donné là-bas deux représentations, puis deux autres à Bruxelles. Enfin, nous sommes arrivés ici. Bon. Au Théâtre Régnard, elle devait donner La de Claude. Vous connaissez la Femme
elle devait donner La de Claude. Vous connaissez la Femme de Claude? la — Non mais poursuivez. Mais poursuivez. J'ai, pour vous en dire, vous ne connaissez pas la Femme de Claude? Non, je vous dis. — Qu'est-ce que vous faites donc, en Belgique? Eh bien, voici.. Claude saisit un fusil, et crie : « Césanne ! » À cet appel, Césarine se tourne vers lui. Pendant ce mouvement, il l'a visée avec soin, à la poitrine. Il faut bien donner au public l'impression que Césarine sera étendue raide, atteinte en plein cœur, et c'est un jeu de scène auquel
en plein cœur, et c'est un jeu de scène auquel Bréant excelle. Il vise admirablement, ce comédien-là! Il tient à serrer de près la réalité. Voilà. Voilà. Si vous n'êtes pas stupide, je puis m'en tenir là, n'est-ce pas? Vous n'y êtes pas encore? Je me suis glissé dans le magasin d'accessoires, j'ai enlevé la cartouche qui chargeait le fusil à blanc, et j'en ai mis une autre. une bonne! Et Bréant, ce soir-là, hier soir, a visé comme un dieu. C'est tout. Maintenant, comme je n'ai plus rien à faire dans la vie, coffrez-moi. Henry KISTEMAECKERS. Nous publierons demain
faire dans la vie, coffrez-moi. Henry KISTEMAECKERS. Nous publierons demain un article de PIERRE MORTIER Échos Aujourd'hui, à trois heures, au Théâtre Femina, matinée pour la jeunesse : Le Petits Don Quichotte. BLOC-NOTES DE LA SEMAINE Lundi 29 novembre Aux Nouveautés : à 2 heures répétition générale de L'Article 301 de M. Georges Duval; à 8 heures 1ère représentation. Mardi 30 novembre À l'Odéon, à 8 heures 1ère répétition générale de Comme les feuilles, de M. Giacosa, traduction de Mlle Darsenne. Au théâtre Déjazet, à 8 heures 1ère répétition générale de Le Papa du Régiment, de M. Mouezy-Eon. Mercredi 1er
de Le Papa du Régiment, de M. Mouezy-Eon. Mercredi 1er décembre À l'Odéon, à 8 heures 1ère représentation de Comme les feuilles, de M. Giacosa, traduction de Mlle Darsenne, Au théâtre Déjazet, à 8 heures 1ère représentation de Le Papa du Régiment, de M. Mouezy-Eon. Vendredi 3 décembre Aux Folies-Bergères, à 8 heures, répétition générale de La Revue des Folies-Bergères de MM. P. L. Fiers et Eugène Héros. Samedi 4 décembre Aux Folies-Bergères, première représentation de La Revue des Folies-Bergères de MM. P. L. Fiers et Eugène Héros. Au Trianon Lyrique, première représentation (à ce théâtre) de Zampa, de Hérold.
Lyrique, première représentation (à ce théâtre) de Zampa, de Hérold. Oubli. Une mélancolique anecdote que nous raconte madame Eugénie Nau. L'émouvante et originale comédienne, passant l'autre jour en tournée à Fécamp, demanda où était élevé le monument à Jean Lorrain, et dont les journaux avaient tant parlé. On lui rit au nez et on lui répondit que « s'il y avait un monument, ce ne pouvait être qu'au cimetière ». Encore, n'en était-on pas sûr! Madame Eugénie Nau acheta toutes les fleurs qu'elle put trouver dans le pays et les porta au cimetière. Elle n'y trouva qu'une lourde pierre tombale
porta au cimetière. Elle n'y trouva qu'une lourde pierre tombale ornée seulement de couronnes métalliques rouillées et passées de couleur. « Cet abandon, nous écrit-elle, contrastait tristement, je vous jure, avec les autres tombes si visitées, si fleuries, j'allais dire si gaies. Un pauvre nom: Duval (dit Jean Lorrain). C'est tout ce qui indique où reposent les restes de notre grand ami, de celui qui nous a tous chantés, aimablement cruellement parfois. Alors, j'ai fait pour lui une courte prière au nom de tous ceux qui l'avaient connu et aimé. « C'est tout, conclut tristement Madame Eugénie Nau, mais où
« C'est tout, conclut tristement Madame Eugénie Nau, mais où est le monument annoncé, le buste que lui doit sa ville natale et qu'on lui a promis? » Espérons que cette juste et émouvante protestation d'une grande artiste sera entendue. DES MOTS On en commit beaucoup dans le monde théâtral, il y a quelques années déjà. D'aucuns étaient spirituels, d'autres odieux. La mode a passé, mais le « procédé » demeure. On le retrouvera dans une pièce déjà illustre, encore qu'inédite. Un merle persifle ses camarades et même les choses qui l'environnent. Pour lui, le coq, qui croit régler l'astre
qui l'environnent. Pour lui, le coq, qui croit régler l'astre du jour est un « chef de rayons » ; le pinson, c'est « le chantre de M. Poirier »; la crevette : « Mimi pinçon »; le lézard : « don Lézard le Rasant » ; le peuplier : « don Quichotte de la branche » ; la chenille sera « la fumée à barbe ! » Ce merle humoriste trouve aussi les devises qui conviennent aux êtres dont il se moque. Pour l'âne c'est: « Mille chardons ! » Pour le jonc : « Je pèche, donc je
» Pour le jonc : « Je pèche, donc je suis ! » Pour le ver luisant : « Eh bien ! mon falot ! » et pour l'huître : « Tu perles ! » Nous ne pousserons pas plus loin l'indiscrétion et surtout nous nous garderons bien de désigner la pièce qui contient ces « mots ». Il en est de plus philosophiques, si j'ose dire. Ainsi la poule déclare l'impudique ! — qu'elle aime le coucou de l'hôtel parce qu'il est un type dans le genre de Kant : il sort chaque jour aux mêmes heures ! Le
: il sort chaque jour aux mêmes heures ! Le coq, qu'une telle déclaration met en fureur s'écrie : « Fichez le camp ! » Et le chapon, philosophe austère, répond à celui qui lui demande « s'il aime le coq » : Je n'aime pas le coq ! GUALBERT GUINCHARD on Musée. - Georges Courteline possède un musée probablement unique à Paris : celui des horreurs de la peinture, qu'il a constitué peu à peu, achetant ça et là des rencontres les plus extraordinaires, les plus naïvement peintes ou coloriées. Le musée Courteline contient des choses extraordinaires, rendues plus
coloriées. Le musée Courteline contient des choses extraordinaires, rendues plus extraordinaires encore par la façon dont son propriétaire a cru devoir étiqueter les chefs-d'œuvre de sa galerie. A côté du « Président Kruger et sa famille » voisine « La Saboterie » aquarelle non signée où se trouve un homme « qui a oublié ses fesses ». Absolument authentique. ... Plus loin, le visiteur ébahi peut admirer une « Maison de retraite pour l'enfance » et la « Fin du Monde aux Petitesalles ». Mais, la liste des dernières toiles jettera certainement dans un abîme de stupéfaction. Oyez plutôt: Pintade
jettera certainement dans un abîme de stupéfaction. Oyez plutôt: Pintade à son dernier soupir, offert par M. Zizi; Inondation dans un cimetière ou Régates de Mausolées, La Jeunesse de Louis XIV dans les premières années du règne de Henri IV; huîtres dégueulasses; La Vierge aux yeux bouillis. Et si vous le voulez bien, aujourd'hui nous n'irons pas plus avant. Réplique. L'excellent comique Dalleu, aujourd'hui régisseur général d'un grand music-hall, était convié dernièrement à un souper, mettons de cinquantième. Il y assista en veston, ses occupations ne lui permettant pas de revêtir l'habit, qui, d'ailleurs, n'était pas de rigueur. Une sauterie
revêtir l'habit, qui, d'ailleurs, n'était pas de rigueur. Une sauterie fut organisée après le festin. Le parfait bon garçon qu'est le gros Dalleu crut devoir demander une valse à une longue, maigre et sèche comédienne qui paraissait « laissée pour compte. » — Mais, Monsieur, déclara l'anguleuse pimbêche, vous n'avez pas de gants!!! — Qu'à cela ne tienne, Mademoiselle, répondit le galant cavalier. Je me laverai les mains après ! BALLADE DES DIMANCHES Les semaines ont leur revanche, On palpa sa quinzaine hier, Voilà du plaisir sur la planche; Il convient de prendre un peu de fait Et de s'en
convient de prendre un peu de fait Et de s'en payer une tranche. On boira bien, c'est radical, Pour profiter de son dimanche. C'est le repos dominical. Ainsi qu'un moineau sur la branche, On consomme l'œuvre de chair, On met une chemise blanche Et l'on descend tuer le ver — La soif commandant qu'on l'étanche Cher le vin de mademoiselle amicale. Dame! on jouit de son dimanche. C'est le repos dominical. On boit la verte, on boit la blanche, On boit du vermouth, du bitter. Du Beaujolais; et l'on épanche Dans les verres un flot amer. On flageole, on titube,
Dans les verres un flot amer. On flageole, on titube, on penche, On perd le sens du vertical, Mais on jouit de son dimanche. C'est le repos dominical. ENVOI Prince, comme ceux d'outre-Manche Tout en n'étant pas clérical On profite de son dimanche. C'est le repos dominical. FORTUNÉ PAILLOT. Élançant. Elle est une admirable artiste, la plus grande de nos comédiennes. On parlait hier dans sa loge du succès éclatant dans un théâtre voisin des boulevards, d'une pièce dont elle fut la créatrice. — On fait tous les soirs le maximum, soupira-t-elle. Tant mieux! Mais dire que si j'avais repris
maximum, soupira-t-elle. Tant mieux! Mais dire que si j'avais repris moi-même cette pièce dans mon théâtre et si j'avais engagé son créateur (elle cita le nom d'un très célèbre artiste), je n'aurais pas fait un franc! chez Max (Auspitz), 374, rue Saint-Honoré, se trouvent exposés les plus jolis modèles de fourrures que vient de lancer, ce délicat artiste. Dialogue entre auteurs : — Mon cher, j'achève une grande denne en cinq actes en vers dont tu me diras des nouvelles, c'est intitulé: Bayard. Mon héros sera toujours et partout vain. queur. Solide, souple; résistant, d'allure aisée et rapide, il bondira,
queur. Solide, souple; résistant, d'allure aisée et rapide, il bondira, toujours au premier rang, dans la mêlée. Il sera vraiment sans peur et sans reproche. — Et ce Bayard ne saurait être que Clément. Et ta pièce sera une concurrence au Circuit, car ce sont les autos du grand constructeur que tu viens de me décrire. Le Maître du Costume est, sans aucun doute, GRANIER. toutes ses créations sont de pure merveilles. Nous devons signaler les costumes d'Emilienne d'Alençon et de Desprez, commère et compère de la revue de MM. de Gorsse et Nanteuil, les heureux auteurs de la revue
de Gorsse et Nanteuil, les heureux auteurs de la revue du Théâtre Michel. Aussi M. Ganaple vient de confier à M. Granier l'exécution des nouveaux costumes de La Mégère apprivoisée, pour les représentations de Mme Jane Hading et d'Albert Lambert fils qui seront données prochainement au Casino de Monte-Carlo. Le Masque, de Verre. LIRE DEUXIÈME PAGE A SEMAINE LITTÉRAIRE par de RAWLOWSKI ; AU THÉÂTRE RÉJANE LE RISQUE Comédie en 3 actes de M. Romain Coolus C'est, en réalité, un thème de tragédie racinienne que vient de développer M. Romain Coolus. Dans Le Risque, et quoi que puisse suggérer un
Coolus. Dans Le Risque, et quoi que puisse suggérer un titre dont j'essaierai tout à l'heure de déterminer le sens, l'amour est l'action tout entière, le seul motif ou le but unique des personnages. L'énergie ou la déception amoureuses, la joie ou le désespoir d'aimer sont les seuls sentiments que l'auteur emploie et par quoi il prétend nous émouvoir. Les événements ne jouent pas de rôle dans le drame, ou plutôt ils n'y tiennent pas un rôle indépendant et suffisant, ils obéissent aux nécessités de l'amour, ou n'interviennent que pour provoquer les crises de l'amour. La passion y apparaît despotique,
provoquer les crises de l'amour. La passion y apparaît despotique, fatale, aveugle, et sa toute puissance est si manifeste que nul ne tente même de résister. Oui, Le Risque est une pièce du mode racinien, et dans la production si diverse et déjà si riche de M. Romain Coolus, c'est à Lucette ou à L'Enfant Malade qu'elle s'apparente, plutôt qu'à Antoinette Sabrier ou à Lysiane qui montraient l'amour en butte contre le devoir et l'honneur, plutôt qu'aux Amants de Sazy ou à L'Enfant chérie qui étudiaient des positions singulières de sentiments ou des états particuliers de mœurs. Ici, les personnages
sentiments ou des états particuliers de mœurs. Ici, les personnages sont simples, liés par des rapports simples, mus par une passion simple. Tous sont honnêtes, loyaux, de bonne volonté, et l'intérêt du drame est précisément de montrer ce que des êtres bons et braves, si l'amour passe sur eux et s'empare d'eux, peuvent éprouver et provoquer de souffrance. Voici quatre individus de types différents, mais qui peuvent passer, chacun à sa manière, pour d'excellents exemplaires d'humanité. Edmée Bernières est une femme généreuse et franche, un peu impulsive et emportée, mais que son instinct jette toujours dans le beau côté, dans
que son instinct jette toujours dans le beau côté, dans le côté noble, des situations et des sentiments. Louise Sourdis, la nièce et fille adoptive d'Edmée, est une jeune fille droite et sérieuse, incapable de calculs ou d'entraînements médiocres. Marcel Beauquet, l'amant d'Edmée, est un homme réfléchi, scrupuleux, sincère, qui tient à jour l'état de son cœur comme l'état de sa caisse. Chartrin, le secrétaire et homme de confiance d'Edmée Bernières, est un homme de dévouement et l'honneur même. Ils pourraient à eux quatre, Maurice et Edmée, Louise et Chartrin, former deux couples excellement appareillés, parfaitement heureux. Mais l'amour est
former deux couples excellement appareillés, parfaitement heureux. Mais l'amour est plus fort que tout, plus fort que la mort, que le devoir, que le bonheur. C'est pourquoi ils auront du mal, feront le mal, commettront le mal. Ce ne sera pas leur faute, et s'ils éprouvent l'un contre l'autre de la rancœur ou de la haine, c'est que la souffrance les aura rendus injustes. L'amour est involontaire. Nous ne sommes pas libres d'aimer qui nous aime, ni qui nous voudrions aimer, ni qui nous aurions le droit d'aimer. Ce qui rend, en l'espèce, la crise plus périlleuse, c'est le caractère
rend, en l'espèce, la crise plus périlleuse, c'est le caractère particulier d'Edmée Bernières, sa façon personnelle d'aimer, et voilà le moment venu d'expliquer le titre que M. Romain Coolus a donné à sa pièce. Il y a, dans le répertoire dramatique ou réel de l'amour, des femmes qui se donnent, des femmes qui se réservent, des femmes qui se laissent prendre. Edmée Bernières est la femme qui se joue. Elle conçoit l'amour comme une partie dont son bonheur et sa vie seraient l'enjeu. Sa passion pour Marcel Beauquet lui apparaît comme une spéculation hasardeuse où elle aurait jeté, d'un seul
comme une spéculation hasardeuse où elle aurait jeté, d'un seul mouvement, le plus gros de sa richesse sentimentale. Sur un coup de dés, à pile ou face, elle s'est engagée toute. Non pas toute cependant, car, en réalité, elle a partagé le risque entre deux êtres, Marcel, son amant, et Louise, sa fille d'adoption. Mais ici encore, le placement est dangereux. Louise Sourdis, née d'une mère inconséquente et frivole, pourra bien se souvenir un jour, en dépit de la tendresse vraiment maternelle d'Edmée, que l'adoption n'est qu'un simulacre ou une parodie de maternité. En tout cas, si ces deux êtres,
parodie de maternité. En tout cas, si ces deux êtres, Marcel et Louise, devaient lui manquer à la fois, si sa double spéculation échouait, Edmée Bernières serait le joueur dépourvu. le joueur qui saute, et à qui il ne reste plus qu'à disparaître. Cela posé, on doit prévoir, je pense, quelle direction suit le drame. Tandis qu'Edmée arrête Marcel avec cet élan trop pressé, TRÉPIDÉ ET SÉDUISANTE, tandis que, de son côté, nourrit pour Louise un amour violent et taciturne, Maurice et Louise se placent l'un pour l'autre, involontairement et sans conscience d'une entière et invincible passion. Ou plutôt, ils
sans conscience d'une entière et invincible passion. Ou plutôt, ils n'en prennent conscience et ne se l'avouent que lorsqu'elle est revenue irrésistible. Des faits insignifiants en eux-même suffisent alors pour déclencher le drame. Edmée Bernières a réuni autour d'elle dans sa villa d'Houlgate, sa nièce, son amant, plus deux amis, l'aimable philosophe Thur et le moins aimable viveur Randeaux. Une invitation impossible à décliner oblige Edmée à quitter Houlgate pour deux jours. À peine est-elle partie que Chartrin, dans un mouvement de tendresse ombrageuse et de jalousie, déclare à Louise son amour. Il n'espère rien, car il a, le premier,
son amour. Il n'espère rien, car il a, le premier, surpris l'amour de Louise pour Marcel, et sa déclaration n'est que l'épanchement involontaire et maladroit de son amertume mais la gravité de cette scène tient surtout du fait qu'elle se trouve interrompue par l'arrivée soudaine de Marcel. Voilà Marcel et Louise contraints à une confession qu'ils espéraient éviter toujours. Les voilà rapprochés par l'amour, obligés d'admettre entre eux leur amour. Les mots sont presque inutiles, tant ils sont sûrs l'un de l'autre, tant leur complicité se trouve promptement établie. Ils n'ont besoin que de quelques phrases pour arrêter les résolutions
n'ont besoin que de quelques phrases pour arrêter les résolutions que commande désormais leur aveu. Ils fuiront ensemble; ils disparaîtront et pour toujours. Marcel partira le premier; Louise le rejoindra le lendemain et quand Edmée regagnera sa maison, elle la trouvera vide. vide du moins de ceux qu'elle aime. Un hasard veut cependant qu'Edmée revienne vingt-quatre heures plus tôt qu'elle ne l'avait annoncé. Dès son arrivée, une sorte d'angoisse instinctive la saisit. Une première scène avec Chartrin commence à l'acheminer vers la vérité. Chartrin vient lui annoncer son départ imminent, pour de graves raisons personnelles. Mais ces graves raisons signifient
pour de graves raisons personnelles. Mais ces graves raisons signifient évidemment un chagrin d'amour. Edmée savait l'amour de Chartrin pour Louise. C'est donc que Louise a repoussé Chartrin, c'est-à-dire qu'elle a choisi, un autre homme, et qui être cet autre homme est si rapide qu'Edmée n'hésite pas à poser à Thury, le philosophe qu'elle a des raisons de croire bien informé, quelques interrogations brutales, et les réponses de Thury ne permettent plus, cette fois, de douter. Puis viennent les preuves: le départ certain de Beauquet, l'absence singulière de Louise qui vague sans doute aux derniers apprêts de sa fuite définitive.
vague sans doute aux derniers apprêts de sa fuite définitive. Peut-être même Louise est-elle déjà partie pour toujours ; peut-être Edmée ne reverra-t-elle plus sa fille. Mais non, une auto ronflée, Louise paraît et les deux femmes restent face à face. On attendrait une scène violente, des récriminations, des implorations, un effort suprême pour reconquérir le bonheur. Ce serait oublier qu'Edmée est la femme qui risque, la joueuse. Une fois de plus, elle jouera sa vie sur un hasard, sur la carte qui tourne. Elle se borne donc à faire sentir à Louise qu'elle a compris, qu'elle sait tout, tout
sentir à Louise qu'elle a compris, qu'elle sait tout, tout cela à demi-mot, sans obliger Louise à une explication ou à une défense. Puis alors, se cachant dans un coin obscur, avec le malheureux Chartrin dont la vie aussi se joue, elle laisse Louise seule et libre, libre de son mouvement, libre de son choix. Suivant le mouvement instinctif qui prévaudra chez la jeune fille, mouvement d'amour, ou mouvement de tendresse, de pitié, de reconnaissance. Edmée aura sauvé sa mise ou perdu son fonds. C'est, bien entendu, l'amour qui triomphe. Louise s'enfuit, tête baissée, pour rejoindre Marcel, et Edmée s'abîme
Louise s'enfuit, tête baissée, pour rejoindre Marcel, et Edmée s'abîme dans le sentiment de sa ruine totale, irrémédiable, désespérée. Vivra-t-elle après ce krach, -mourra-t-elle? Voudra-t-elle mourir en joueuse, comme elle a vécu, en faisant de sa vie un dernier enjeu ? Nous n'en saurons rien, et peu nous importe de le savoir: la nièce est finie. On aura sans doute remarqué déjà qu'en s'en tenant au scénario, la pièce de M. Romain Coolus, COULS, offrait quelque analogie avec L'Autre Danger, de M. Maurice Donnay. Dans les deux œuvres, une mère s'aperçoit que l'amant qu'elle adore est aimé de sa fille
s'aperçoit que l'amant qu'elle adore est aimé de sa fille — fille de sang ou fille de cœur; dans les deux œuvres l'amour réciproque de l'homme et de la jeune fille triomphe finalement du désespoir de la femme. La situation vue sommairement, est la même et, à vrai dire, elle se trouvait dans un roman célèbre de Maupassant. Cependant rien ne permettrait mieux de saisir l'originalité propre de M. Romain Coolus qu'un rapprochement plus minutieux entre les deux œuvres. Dans L'Autre Danger, par exemple, si Madeleine Jadain laisse croître librement son amour pour Frédières, c'est qu'elle est dans l'ignorance absolue
son amour pour Frédières, c'est qu'elle est dans l'ignorance absolue des rapports qui unissent ledit Frédières à sa mère, Claire Jadain; dans Le Risque, Louise n'a jamais ignoré que Marcel fût l'amant d'Edmée. Dans L'Autre Danger, Frédières, dès qu'il se sait aimé concurremment de la mère et de la fille, veut fuir, se dérober, disparaître et il faut de la part de Claire le contraindre à épouser Madeleine. Dans Le Risque, Marcel sacrifie délibérément Edmée, et s'il fuit, c'est en emportant Louise avec lui. Dans Autre Danger, nous sentons, dès le premier moment, la mère prête à s'immoler au bonheur
le premier moment, la mère prête à s'immoler au bonheur de sa fille; dans Le Risque, Edmée ne lutte pas, mais ne s'efface pas davantage. Les héros du Risque n'ont aucunement des excuses, ne prennent aucune des précautions que M. Maurice Donnay a si ingénieusement disposées autour de ses personnages. Il* vont à l'extrême de leurs sentiments, et les soutenons que ces sentiments et ne "attrait les condamner, on n'est disposé qu'à les plaindre, tant ils ont été emportés à l'extrême de leur vaine, et au-delà de leurs forces par la toute puissante fatalité de l'amour. Le seul reproche qu'ils
la toute puissante fatalité de l'amour. Le seul reproche qu'ils pourraient encourir, c'est d'avoir manqué à ce qui est peut-être l'unique loi de la morale amoureuse, à la franchise. Fuir sans préparation, sans explications, sans aveu, ainsi que Marcel le propose à Louise, c'est éluder trop de difficultés, fuir trop lâchement devant le sentiment de sa faute et le spectacle du mal qu'on a fait. Admettons que la vérité ne fut pas due par Marcel à Edmée; elle l'était assurément par Louise. Sans le hasard de son retour, Edmée se serait trouvée brutalement en présence du fait accompli, irréparable, et