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partie de sa région ont été sous la dépendance des comtes de Toulouse jusqu'en 1271, époque où par la mort de Jeanne, dernière comtesse de Toulouse, notre contrée fut acquise à la couronne de France. FAC-SIMILE DU SIGNET AUTHENTIQUE. 1. — 1260. — Guillaume Arquier, Arquiery, notaire de Saint-Antonin : Combinaison de trois croix pattées et d'une croix de Saint-André. (Archives de Saint-Antonin.) 2. — 1275. Guillaume Barba, notaire de Montauban. (Archives départementales.) 3. — 1276. Gérard Mollinière, notaire public de Montauban. (Archives départementales) 4. — 1278. Pierre Robert, notaire de Verfeil : Roue à huit rayons pommetés, dont quatre
de Verfeil : Roue à huit rayons pommetés, dont quatre en croix et quatre en sautoir. (Archives de la Société archéologique.) 5. — 1280. Amadieu, dit Mara, notaire d'Escatalens. (Archives de la Société archéologique.) 6. — 1280. Béringuer, notaire de Saint-Antonin : Sorte de panneau écartelé, portant quatre besans, accompagné d'une étoile à quatre rayons, cantonnée de fers de pique. (Archives de Saint-Antonin.) 7. — 1282. Étienne Pinet, notaire de Moissac : Écu en losange échiqué de noir et de blanc avec croix aux deux pointes. Hommages rendus à l'abbé de Moissac. (Archives du département.) 8. — 1282. Bernard de
de Moissac. (Archives du département.) 8. — 1282. Bernard de Rouge, Rubei, notaire de Moissac: Une des rares initiales que l'on trouve dans les signets du XIIIe siècle. Hommages rendus à l'abbé de Moissac. 9. — 1285. Raymond de Garsie, notaire public de Montauban : Quatre fers de pique se croisant. (Archives de la Société archéologique.) 10. — 1286. Guillaume du Mas, notaire de Saint-Antonin : On retrouve le même nom de famille au XIVe siècle (nos 26 et 36) et au XVIe siècle (n° 86). Sorte de comète timbrée d'une croix. (Archives départementales.) 11. — 1288. Foulques de Pamiers,
d'une croix. (Archives départementales.) 11. — 1288. Foulques de Pamiers, notaire de Moissac : Cartouche terminé par un fer de lance. Hommages rendus à l'abbé de Moissac. 12. — 1299. Pierre-Bernard Paligot, notaire de Saint-Antonin. Une des premières apparitions de la fleur de lis complète. (Archives de Saint-Antonin.) FAC-SIMILE DU SIGNET AUTHENTIQUE. Pendant une grande partie du XIVe siècle, les sceaux de nos notaires, devenus plus artistiques, présentent cependant les mêmes particularités que ceux du XIIIe siècle : absence de noms et fort peu d'initiales ; la fleur de lis y est plus souvent représentée ; mais vers la fin
y est plus souvent représentée ; mais vers la fin on trouve un grand nombre de ces figures se combinant avec la première lettre du nom et quelquefois le nom en toutes lettres. Les signets mystiques en forme de monstrance, reposant sur un pied à degrés, font aussi leur apparition. 13. — 1305. Pierre Massip, Massippy, notaire de Saint-Antonin : Sorte de cartouche ayant une croix pattée au centre et une autre à son extrémité droite. (Archives de Saint-Antonin.) 14. — 1316. Pierre Codon de la Prade, notaire impérial de Moissac : Deux carrés posés l'un sur l'autre, celui de
Moissac : Deux carrés posés l'un sur l'autre, celui de dessus formant losange et chargé d'un écusson pale. (Archives du département.) 15. — 1320. Jean de Riémo, notaire public de Montauban : Écusson fleuronné posé en face échiqué, parti d'un trait et de trois pièces. (Archives de la Société archéologique.) 16. — 1333. André Viali, notaire de Gourbazié : Motif emprunté à l'architecture. (Archives de la Société archéologique.) 17. — 1343. Guillaume Ponchet, notaire de Moissac. (Archives du département.) 18. — 1356. Jean Fournier, notaire de Saint-Antonin : Fait figurer dans son signet jusqu'au traité de Brétigny, 1356, la fleur
dans son signet jusqu'au traité de Brétigny, 1356, la fleur de lis. 19. — 1362. Le même que ci-dessus, fait disparaître sous les rois Anglais la fleur de lis, qu'il remplace par une croix pattée. (Archives de Saint-Antonin.) 20. — 1324. Guillaume Russel, notaire de Saint-Antonin : Croix croissantée, suivie d'une fleur à huit pétales. (Archives du département.) 21. — 1325. Raymond Daynes, notaire public de Montauban. (Archives de la Société archéologique.) 22. — 1338. Guillaume de Catusse, notaire de Moissac. (Archives du département.) 23. — 1343. Guillaume Dubreuil, de Brolhe, notaire de Montauban. (Archives de la Société archéologique.) 24.
Brolhe, notaire de Montauban. (Archives de la Société archéologique.) 24. — 1345. Jacques Apcheta, notaire de Montauban : Porte un quatre-feuille entre deux besants avec la croix pattée à l'extrémité droite. (Archives de la Société archéologique.) 25. — 1357. Aymeric Mariet, notaire public de Montauban. (Archives de la Société archéologique.) 26. — 1357. Jean du Mas, notaire royal de Saint-Antonin. (Archives de Saint-Antonin.) 27. — 1358. Jean de Colaville, Colavilla, notaire de Montauban. (Archives du département.) 28. — 1359. Raymond de Bessens, notaire de Beaumont. (Archives de la Société archéologique.) 29. — 1382. Arnaud Riquard, notaire de Montauban: Lettre à
29. — 1382. Arnaud Riquard, notaire de Montauban: Lettre à cheval sur un trait terminé par un écusson parti : au 1er plein, au 2e chargé d'une barre. (Archives de la Société archéologique.) 30. — 1323. — Jean Doat, notaire de Saint-Antonin: Croix potencée, suivie d'une autre croix gamée (?). (Archives de Saint-Antonin.) 31. — 1366. — Guillaume Mouton, Mutonis, notaire public de Montauban. (Archives de la Société archéologique.) 32. — 1372. — Guillaume Cosinier, Cossinierii, notaire de Montauban, probablement grand-père de Guillaume Cosinier, n° 46. (Archives du département.) 33. — 1359. — Bernard de Quercy, notaire de Saint-Antonin; (Archives
— 1359. — Bernard de Quercy, notaire de Saint-Antonin; (Archives de Saint-Antonin.) 184 FAC-SIMILE DU SIGNET AUTHENTIQUE. 34. — 1361. — Bernard de Quercy, le même que le précédent, notaire apostolique de Saint-Antonin, adopte, lors de sa nomination comme notaire apostolique, la croix pattée, ornée de trèfles au centre et posée sur une sorte de piédestal portant l'initiale de son prénom. 35. — 1383. — Guillaume de Tascles, notaire de l'évêché de Montauban: Signet en forme de crosse avec la croix pattée au milieu, et la lance à son extrémité. Reconnaissance faite à l'évêché. 36. — 1385. — Guillaume du
Reconnaissance faite à l'évêché. 36. — 1385. — Guillaume du Mas, notaire de Saint-Antonin: Écu écartelé. (Archives de Saint-Antonin.) 37. — 1387. — Pierre de Calmont, de Calomonte, notaire royal de Saint-Antonin: Son nom est inscrit en toutes lettres dans un carré coupé en sautoir. (Archives de Saint-Antonin.) 38. — 1387. — Jean de Fabre, notaire de Montauban. On peut retrouver dans ce signet la pièce principale des armes de la ville de Montauban, qui est un saule sur un mont. Plusieurs notaires de Montauban ont fait usage de la même pièce héraldique. (Archives de la Société archéologique.) 39. —
même pièce héraldique. (Archives de la Société archéologique.) 39. — — Gervais de Nayrac, notaire royal et impérial de Moissac: Vidimus des lettres de Montfort accordées à Moissac. (Archives du département.) 40. — 1391. — Etienne Durand, Durandy, notaire public de Montauban. (Archives de la Société archéologique.) 44. — 1384. — Armand de Castellar, notaire de Montauban. (Archives de la Société archéologique.) 42. — 1400. — Pierre de Pierre, notaire de Castelsarrasin: Fonds de Moissac, prieuré de Gandalou. (Archives du département.) 43. — 1397. — Henri Estienne, notaire public de Montauban. (Archives de la Société archéologique.) XVe siècle. Au XVe
Montauban. (Archives de la Société archéologique.) XVe siècle. Au XVe siècle nos signets prennent une plus grande extension par l'adjonction du nom qui y figure généralement en toutes lettres; les pièces héraldiques entrent plus rarement dans leur composition, mais les clefs apostoliques, les fleurs et les entrelacs deviennent plus communs, et ce sont ces derniers qui finiront par devenir le plus bel ornement des signatures de nos futurs notaires. 44. — 1401. — Pierre Gobert, notaire de Montauban: Deux carrés pommetés se coupant en losange avec un tau à l'extrémité d'un trait. (Archives de la Société archéologique.) 45. — 1449.
d'un trait. (Archives de la Société archéologique.) 45. — 1449. — Arnulphe Le Gay, notaire apostolique de Moissac: premier exemple des clefs de saint Pierre en sautoir, usage qui est désormais adopté par les notaires apostoliques. (Archives du département.) 46. — 1406. — Guillaume Cosinier, notaire de Montauban. (Archives de la Société archéologique.) 47. — 1413. — Jean de Sérignac, de Serinhaco, notaire de Saint-Antonin: Assignation des biens de l'obit de Baudus. 48. — 1450. — Pierre Garrigue, notaire de Saint-Urcisse: figure de blason appelée frette. (Archives de la Société archéologique.) 49. — 1450. — Jean de Boisson, notaire de
archéologique.) 49. — 1450. — Jean de Boisson, notaire de Moissac, père de Guillaume de Boisson, n° 57. (Archives du département.) 50. — 1459. — Jean Hébrard, Hebrardy, notaire de Montauban de 1404 à 1451. (Archives de la Société archéologique) 51. — 1455. — Espanel, Espannelli, notaire de Nègrepelisse et de l'abbaye de Lezat. (Archives du département.) 52. — 1460. — Jean Deseazals, Gazalibus, notaire de Montauban. (Archives du département.) 53. — 1460. — Pierre Gamel, Guamelli, notaire apostolique de Nègrepelisse, de l'abbaye de Gampredon et de Moissac. (Archives du département.) 54. — 1461. — Pierre de Malgasc, notaire de
département.) 54. — 1461. — Pierre de Malgasc, notaire de Castelsarrasin: Losange formé de barres besanées. (Archives de la Société archéologique.) 55. — 1450. — Jean de Saint-Geniès, notaire Apostolique du Chapitre de Montauban de 1450 à 1500: Oiseau en sautoir sur un losange surmonté d'une croix pattée. (Archives de la Société archéologique.) 56. — 1470. — Jean de Martres, notaire de Saint-Antonin, registre de Bernard de Prix. (Archives du département.) 57. — 1472. — Guillaume de Boisson, notaire de Montauban, puis ensuite de Moissac, où il succède à son père Jean de Boisson, n° 49. (Archives du département.) 58.
père Jean de Boisson, n° 49. (Archives du département.) 58. — 1466. — Mathurin de Vaquier, Vacherii, notaire de Montauban: Figure formée par des entrelacs. (Archives de la Société archéologique.) 59. — 1472. — Jean de Leouêt, notaire de Moissac: Reconnaissance pour le faubourg de Guillarou. (Archives du département.) 60. — 1474. — Pierre de Lunel, Laussinelli, notaire de Nègrepelisse: Croix cantonnée de trèfles. (Archives du département.) 61. — 1474. — Raymond des Angles, notaire de Nègrepelisse, du prieuré de Glatens et de l'abbaye de Moissac: Rose épanouie soutenue par sa tige. (Archives du département.) 62. — 1480. — Pierre
sa tige. (Archives du département.) 62. — 1480. — Pierre Robert, notaire apostolique de Montauban: Croix anillée et fourchetée avec les clefs en sautoir. (Archives du département.) 63. — 1482. — Pierre Charpain, Charpany, notaire de Montauban. (Archives du département.) 64. — 1481. — Pierre de Marcorelle, Marcorellis, notaire de Génebrières. (Archives de la Société archéologique.) 65. — 1481. — Aymeric de Laporte, Déporta, notaire de Montauban de 1465 à 1537. (Archives de la Société archéologique.) 66. — 1487. — Nicolas Charbonnier, Charbonnier, notaire apostolique de Lavit. (Archives de la Société archéologique.) 67. — 1479. — Guillaume de Boisson, primitivement
Société archéologique.) 67. — 1479. — Guillaume de Boisson, primitivement notaire à Montauban, n° 57, puis de Moissac et du prieuré de Saint-Ambroise: A légèrement modifié son signet en substituant la croix pattée à la croix de Malte. (Archives du département.) 68. — 1492. — Pierre de Auguste, notaire de Montauban de 1482 à 1548. (Archives de la Société archéologique.) 69. — 1478. Antoine Manaudy, Manardi, notaire de Lavit. (Archives de la Société archéologique) Butin Archéologique FAC-SIMILE DU SIGNET AUTHENTIQUE 70, — 1493. — Bernard de Rionite (Archives de la Société archéologique) 72. — 1502. — Jean Aubry, notaire de
Société archéologique) 72. — 1502. — Jean Aubry, notaire de Saint-Nauphal. (Archives de la Société archéologique) 73. — 1506. — Michel de la Parde, de Fargue, notaire apostolique de Moissac. (Archives du département) 74. — 1504. — Guillaume Gruget, notaire de Négrepelisse. (Archives de l'abbaye de Moissac) 75. — 1506. — Antoine du Solier, notaire de Corbarieu. (Archives de la Société archéologique) 76. — 1510. — Jean Pegorère, notaire de Montauban de 1498 à 1539. (Archives du département) 77. — 1515. — Nicolas Viguier, Viguery, notaire de Montauban. (Archives du département) 78. — 1519. — Vincent Labarthe, notaire de Montbartier.
département) 78. — 1519. — Vincent Labarthe, notaire de Montbartier. (Archives de la Société archéologique) 79. — 1523. — Jean Garrisson, notaire de Montauban. (Archives du département) 80. — 1526. — Jean de Monastier, Monalejo, notaire de Montauban. (Archives de la Société archéologique) 81. — 1549. — Jean Tuffau, Tuffalinari ou Tuffaliny, notaire apostolique de Montauban. (Archives de la Société archéologique) 82. — 1527. — Jacques Forestier, notaire de Montauban. (Archives de la Société archéologique) 83. — 1527. — Jean de Besse, Bessios, notaire de Montauban. (Archives de la Société archéologique) 84. — 1530. — Pierre de Rignac, notaire de
archéologique) 84. — 1530. — Pierre de Rignac, notaire de Montauban. (Archives du département) 85. — 1531. — Raymond Scorbiac, notaire royal de Montauban et de Péché. (Archives du département) 86. — 1533. — Antoine du Mas, notaire d'Escatalens. Ce signet s'inspire de plusieurs dévotions en vogue au XVIe siècle : Une croix tréflée s'appuie sur un monde cerclé. Ce monde conquis par la croix est marqué du saint nom de Jésus. Sur la hampe de la croix est fixé un cœur portant les cinq plaies ; n'est-il pas été, en effet, la source d'où a coulé le sang du
en effet, la source d'où a coulé le sang du Sauveur. (Publié par M. Roschach dans la Revue Archéologique du Midi.) 87. — 1528. — Jean de la Grange, Grangia, notaire de Montauban : Croix fourchetée. (Archives de la Société archéologique) 88. — 1540. — Jean Parrain, notaire de Lavit. (Archives de la Société archéologique) 89. — 1536. — Jean Salitot, notaire de Corbarieu. (Archives de la Société archéologique) PLATES-TOMBES DU MOYEN-ÂGE M. JULES MOMMÉJA MESSIEURS, Dans une séance de l'année dernière, permettez-moi de vous le rappeler, j'eus l'honneur de vous présenter les premiers résultats d'un travail d'ensemble sur les
vous présenter les premiers résultats d'un travail d'ensemble sur les Plates-tombes ou pierres tombales gravées du Moyen-Âge. Bien que, par un sage règlement, la Société archéologique de Tarn-et-Garonne, ait voulu limiter en principe son champ de recherches à une aire toute départementale, vous voulûtes bien accorder à cet essai la précieuse sanction de votre haute compétence et me prodiguer des encouragements, des indications et des conseils qui m'ont été du plus grand secours, et pour lesquels je tiens à vous exprimer ici toute ma reconnaissance. Il y a quelques années de cela, notre savant et sympathique Président, M. le chanoine
de cela, notre savant et sympathique Président, M. le chanoine Pottier, me montrant quelques reproductions de pierres tombales gravées, m'en faisait remarquer le grand caractère artistique, et m'engageait à m'en occuper à ce point de vue si intéressant et si neuf. Depuis ce moment je n'ai guère laissé échapper d'occasion d'étudier ces monuments ; lentement, progressivement, calque après calque, estampage après estampage, je suis parvenu à en rassembler une collection assez considérable. Certes, mes portefeuilles sont encore bien loin de contenir des séries complètes, mais ils présentent pourtant des types assez nombreux et assez variés pour que de leur étude
assez nombreux et assez variés pour que de leur étude comparative, puissent se dégager les vues d'ensemble d'une doctrine assez complète pour pouvoir être mise au jour. C'est cette doctrine dont je vous demande la permission d'exposer ici les grandes lignes, pour vous permettre de juger du chemin parcouru depuis ma première communication, et pour obtenir de votre bonne confraternité une constatation formelle de priorité dans ces études nouvelles sur un sujet un peu délaissé jusqu'à cette heure. C'est du XIIe au XVIe siècle que l'art des plates-tombes se présente avec des caractères constants et bien définis, qu'il s'épanouit dans
avec des caractères constants et bien définis, qu'il s'épanouit dans toute sa splendeur et qu'il évolue suivant des lois spéciales relevant d'une esthétique particulière. Le thème consacré de cet art consiste dans la représentation, sur une plaque de pierre ou de métal, d'une figure humaine, d'attributs divers, de symboles religieux, etc., au moyen d'un dessin au trait gravé en creux et rempli d'un mastic coloré, s'enlevant vigoureusement sur le fond plus clair de la plaque. Cette floraison artistique a été précédée d'une époque de préparation, et a été suivie d'une période de décadence. La première peut être reculée jusqu'au Ve
période de décadence. La première peut être reculée jusqu'au Ve siècle, et la seconde s'étend jusqu'à la fin du XVIIIe. De sorte qu'en 491 réalité l'art des plates-tombes a été en honneur depuis la fin du monde romain jusqu'au seuil de notre siècle, c'est-à-dire pendant toute la longue période durant laquelle l'ensevelissement dans l'intérieur des édifices religieux a été une coutume constante et respectée. Pendant ces treize ou quatorze cents ans, les pierres tombales gravées reflètent toutes les variations de l'art national, mais en lui faisant subir des modifications imposées par l'influence de temps et de milieu à laquelle elles
par l'influence de temps et de milieu à laquelle elles étaient soumises, et qui les maintinrent longtemps fort au-dessus des autres manifestations artistiques, mais qui dans la suite finirent par leur constituer une véritable infériorité. Leur objet principal étant de représenter les défunts dont elles recouvraient les cercueils, les artistes chargés de leur décoration cultivèrent tout particulièrement le portrait ; ils apprirent ainsi à mieux voir et à mieux dessiner que les enlumineurs et les sculpteurs contemporains, et échappèrent par la force même des choses aux inexorables formules byzantines qui paralysèrent si longtemps l'essor de notre art national. Le rapport
paralysèrent si longtemps l'essor de notre art national. Le rapport forcé entre les dimensions de la dalle funèbre et celles du défunt leur apprirent vite les proportions du corps humain, tandis que l'emploi de la grandeur naturelle, souvent même d'échelles plus grandes, les contraignit à étudier consciencieusement tous les détails d'après nature, les empêchant ainsi de tomber dans ces négligences grossières auxquelles n'étaient que trop sujets les autres artistes, et que les petites dimensions des sujets traités pourraient seules faire pardonner. Ces considérations et d'autres encore, comme le besoin de rendre le plus expressif possible le dessin au simple trait
rendre le plus expressif possible le dessin au simple trait qui était leur principale ressource, expliquent comment les graveurs de plates-tombes nous paraissent si supérieurs aux artistes de leur temps, pendant tout le Moyen Âge. À partir du XVIe siècle les sépultures se firent plus rares dans les édifices religieux, et les hauts et puissants personnages qui suivirent l'ancienne coutume ne voulurent plus se contenter d'une humble dalle confondue dans le pavé et foulée aux pieds par les fidèles ; il leur fallut des mausolées, de véritables monuments dessinés par des architectes et exécutés par des sculpteurs. Les « tailleurs
des architectes et exécutés par des sculpteurs. Les « tailleurs de plates-tombes, » dont le ciseau avait créé les merveilleuses gravures lapidaires des siècles précédents, n'eurent plus à reproduire que les effigies de quelques rares ecclésiastiques ou de pauvres gentilshommes campagnards. Ils portèrent ailleurs leur talent ; la tradition se perdit, et l'art jadis si florissant et si élevé des lames tombales gravées échut aux mains de simples ouvriers. Il retourna vers la barbarie dont il était sorti avec tant d'éclat vers le XIIe siècle. Dans la recherche des origines de ce genre si particulier de monuments funèbres, il y
de ce genre si particulier de monuments funèbres, il y a lieu de distinguer les influences qui ont fait adopter la pierre tombale elle-même, le dallage funéraire, selon l'expression de M. Edouard Fleury, et celles qui ont entraîné le choix d'une technique si particulière, c'est-à-dire l'emploi du simple trait gravé et rempli d'une matière colorée. Une plate-tombe n'est autre chose qu'une stèle funèbre placée horizontalement. Tant que les sépultures eurent lieu en plein air, leur emplacement fut marqué par un petit monument de pierre, offrant généralement la forme d'un parallélépipède droit sur la face antérieure, duquel étaient sculptés des emblèmes
droit sur la face antérieure, duquel étaient sculptés des emblèmes et des inscriptions. De bonne heure la figure du défunt y prit place. Quand, avec le Christianisme, on eut adopté la coutume de déposer les morts dans le sol des églises pour qu'ils pussent participer à perpétuité aux prières et à la communion des fidèles, force fut de modifier la position de la stèle. On la coucha horizontalement et on l'incrusta dans le dallage des édifices consacrés. Ce changement eut pour résultat de changer profondément la technique de l'ornementation funèbre. Dans bien des cas, les sculpteurs gallo-romains avaient presque détaché
Dans bien des cas, les sculpteurs gallo-romains avaient presque détaché en ronde bosse la figure du défunt dans la stèle creusée en niche, et le plus souvent avaient adopté un modelé énergique détachant vigoureusement le sujet. Avec la nouvelle disposition aucun de ces modes ne pourrait être conservé, car il fallait pouvoir circuler librement dans les églises sans que le pied risquât de trébucher aux sculptures des dalles tombales. Cette considération pratique entraîna les sculpteurs à modérer graduellement l'énergie de leur travail, jusqu'à le réduire à de légers bas-reliefs à saillies arrondies et à peine sensibles, comme ceux des monnaies
saillies arrondies et à peine sensibles, comme ceux des monnaies et des intailles. Puis, progressivement, on arriva à employer, presque à l'exclusion de tout autre procédé, une sorte de nielle, un dessin au simple trait, rendu indélébile par un refouling énergique dont le sillon fut rempli d'une sorte de mastic coloré. L'antiquité classique n'offre guère d'exemples de ces nielles sur pierre, mais, par contre, l'art chrétien des premiers siècles les avait fréquemment employées. D'innombrables plaques de marbre de cette époque en offrent d'intéressants spécimens, dans lesquels l'inscription est fréquemment accompagnée d'emblèmes et même de figures. Comme exemple nous signalerons celle
d'emblèmes et même de figures. Comme exemple nous signalerons celle de Saint-Maximien, publiée par M. Leblant, sur laquelle est représentée une jeune vierge, Plus tard, pour parer à cet inconvénient, on exhaussa de quelques centimètres au-dessus du dallage la pierre chargée de ces bas-reliefs très adoucis, et on l'entoura d'un large biseau, comme on le fit aussi pour les sceaux. L'on peut même se demander si ce n'est pas pour la pratique de cet art que Donatello fut amené à créer son genre particulier de bas-relief, le stiacciato « c'est-à-dire un relief à peine apparent, presque de la gravure, presque
un relief à peine apparent, presque de la gravure, presque du graffite. » (Eugène Muntz.) Nous savons, en effet, que le grand sculpteur exécuta de ses mains la plate-tombe de Giovanni Grivelli, à l'Arena della Glyce, et celle de l'évêque Pecci dans la cathédrale de Sienne. 1890. Vers la même époque, en effet, nous trouvons de nombreux sarcophages mérovingiens portant gravés sur leurs couvercles, soit des ornements franchement chrétiens : disques crucifères, croix, colombes affrontées, lampes, etc., soit une grossière décoration purement linéaire, dont les motifs consistent tantôt en lignes courbes vermiculées, assez semblables à celles qui figurent sur certains