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et les embûches sournoises des contrées inviolées. Dans ce groupe se cataloguent les Conquérants de forêts et l'Associé, l'un expliquant l'autre et le complétant, bien que les protagonistes du drame ne soient pas les mêmes. Ici, Jack Orde, le grand honnête homme qui édifie sa fortune, malgré les trahisons de l'astucieux Newman, à coups de volonté laborieuse ; là, Harry Thorpe, le fils de famille ruiné qui se pose et s'impose, au début de sa campagne de forestier, cette règle de vie : réussir, envers et contre tout et tous. Et il y parvient, comme il sied, dans un roman
Et il y parvient, comme il sied, dans un roman qui se propose d'être le code moral de la force divinisée. Tandis que l'Associé développe les phases d'un âpre conflit d'intérêts entre deux individus, la loyauté et la franchise en face de la duplicité et de la rouerie, les Conquérants de forêts déroulent les épisodes passionnants d'une rivalité commerciale entre deux sociétés pour rabotage et le flottage du bois dans le Michigan. La lutte de la firme Thorpe-Carpenter et de la firme Daily-Morrison prend une ampleur d'une acuité extrême et atteint à un haut degré tragique. Elle permet à Stewart-Edward
atteint à un haut degré tragique. Elle permet à Stewart-Edward White de dessiner quelques caractères d'hommes d'affaires qui projettent une vive lumière sur la mentalité américaine et montrent, chez l'auteur, un psychologue et un analyste d'une minutieuse et remarquable logique dans la construction de ses récits. Les diverses scènes mettent ainsi en relief, autour de figures très poussées, une étude de mœurs originale des lumberjacks et des rivermen qui sont les magnifiques et anonymes acteurs du théâtre de la forêt conquise. Le décor grandiose et redoutable où ils se meuvent confère une beauté antique à leur héroïsme quotidien. Un troisième
confère une beauté antique à leur héroïsme quotidien. Un troisième cycle d'ouvrages comprend, à l'heure actuelle, une sorte de trilogie qui constitue le roman de la Californie dorée. C'est, par ordre de publication : l'Or, l'Aube grise, l'Aurore. Et voilà la ruée vers le fabuleux métal d'une horde d'aventuriers accourus de tous les horizons, la naissance et la formation de San Francisco, puis la ligue défensive des honnêtes gens contre les aigreux pour l'établissement d'une organisation sociale. Un groupe de romans africains d'un exotisme discret apparaît plutôt comme un accident dans la carrière littéraire de ce grand voyageur devant l'Éternel
dans la carrière littéraire de ce grand voyageur devant l'Éternel qu'est S.-E. White. En marge enfin de l'œuvre, quelques livres d'essais et impressions. Comme on s'en rend aisément compte, les romans de S.-E. White touchent, par divers côtés, à l'histoire de la civilisation de son pays. Ils reposent d'ailleurs sur une documentation technique précise et abondante qui ne laisse point parfois le taire et de gêner un peu la marche de l'intrigue. Défaut vite oublié ait surplus. tellement est intense, à travers ces pages nourries, le pathétique des situations. Ces drames forestiers sont des œuvres majeures où, à l'ordinaire, l'amour
drames forestiers sont des œuvres majeures où, à l'ordinaire, l'amour n'a qu'un rôle de second plan. Mais ces peintures de la vie ouvrière, en pleine brutalité, aussi bien que les tableaux de la vie des trappeurs et des mineurs, offrent l'image d'un enthousiasme jeune, violent et sain qui pare l'aventure d'une merveilleuse poésie. De même que Jack London et Curwood, Stewart-Edward White (comme l'atteste la Forêt, récit d'une excursion à pied et en canot à rameaux). travers le Grand Nord canadien) n'a décrit que des paysages traversés et conté que des événements dont il avait été le témoin intrigué, dès
des événements dont il avait été le témoin intrigué, dès l'adolescence. Il n'a silhouetté, comme le montrent les Contes de la Piste, que des individus qu'il a approchés et parmi lesquels il a passé une jeunesse d'expérience mouvementée. Le réalisme pittoresque, chez cet écrivain, étaye une imagination de poète : il donne à son robuste talent, soucieux d'harmonie et de style, ses caractères de vérité sans outrance, sa variété expressive et sa diverse richesse. Léon BOCQUET. À la septième page : un conte inédit de Henry Edward White. J. F. HECKER La Religion au Pays des Soviets Un fort intéressant
HECKER La Religion au Pays des Soviets Un fort intéressant ouvrage du sociologue américain Hecker, qui connaît la Russie pour y avoir longtemps vécu. On ouvrage où il y a un incontestable effort d'impartialité. L'INTRANSIGENT (LM Treize). Les descriptions que M. Hecker fait des croyances, des sectes et des rites religieux de la Russie, sont des plus intéressantes. L'histoire de l'Église orthodoxe dans les temps modernes et contemporains qu'il retrace est fort instructive. REVUE D'HISTOIRE ECONOMIQUE ET SOCIALE. Un exposé historique de l'Église orthodoxe russe et de ses doctrines. Les dernières pages les plus intéressantes posent en termes clairs le
dernières pages les plus intéressantes posent en termes clairs le problème de savoir si la croisade antireligieuse du gouvernement bolchéviste finira par être victorieuse. L'auteur ne le pense pas. LE POPULAIRE. La liberté de la chaire est, jusqu'ici, garantie. Il se pourrait que M. Hecker exagère un peu, en affirmant que les prêtres remplissent avec ardeur leurs fonctions oubliées : évangélistes et prophètes de la justice sociale. LE MERCURE DE FRANCE. Ernest Laloy EDITONS SOCIALES INTERNATIONALES 3, rue Valette, Paris 5e Ch. Postal : 974-41 ESTAMPES ANCIENNES et MODERNES Robert PROUTÉ 19, rue de Seine PARIS-VI* LITHOGRAPHIES ET EAUX-FORTES PORTRAITS
PROUTÉ 19, rue de Seine PARIS-VI* LITHOGRAPHIES ET EAUX-FORTES PORTRAITS et dessins etc. Téléphone: Littré 93-22 Romans psychodramatiques d'AUGUSTIN BAR 12 fr. LES AMEES des héros idéalists 12 fr. LE BESOIN D'AIMER L'Amour, Dieu, la Grâce l'ÉDITION IDALISTE 78, rue de l'Amiral-Mouchez PARIS XVII EXAMEN de MANUSCRITS L'ACTUALITÉ LITTÉRAIRE À L'ÉTRANGER Un hommage de Thomas Mann à Tolstoï. Tolstoï et le Chant du Righi. Les ouvriers russes lisent-ils Tolstoï? Les œuvres complètes de Tolstoï. Les ouvriers et la littérature. À l'occasion du centenaire de Tolstoï, Thomas Mann exalte dans une admirable page de la Vossische Zeitung (Berlin) cet homme «
admirable page de la Vossische Zeitung (Berlin) cet homme « qui avait les dimensions du XIXe siècle, ce géant, qui portait des fardeaux épiques, sous le poids desquels s'effondrerait la génération d'aujourd'hui tellement plus faible et plus courte de souffle ». Car, dit-il, « l'homerique, l'éternel épique, est puissant chez Tolstoï, comme il ne l'est chez aucun autre écrivain de l'univers ». Sa santé et son réalisme, dans lesquels Goethe seul l'égalait, « s'oppose au monde d'ombres idéalistes de Schiller, apocalyptiques de Dostoievsky. L'admiration, pleine de respectueuse humilité, de lumineuse compréhension qui éclaire ces pages, situe magnifiquement le génial écrivain
compréhension qui éclaire ces pages, situe magnifiquement le génial écrivain russe parmi les grands poètes épiques, dont la puissance titanique, la santé presque divine ont donné à l'œuvre ses résonances profondes, ses longues racines dans le passé et dans l'avenir. « Nous autres écrivains d'aujourd'hui, nous sommes une génération bien petite, bien moyenne en tout cas, comparée à la sienne ». Et cet hommage sous la plume d'un des premiers écrivains allemands de notre temps est le plus bel éloge, peut-être, qu'on ait fait de Tolstoï. Lorsque Tolstoï fit en 1857 ce voyage en Suisse, dont son journal nous fournit
1857 ce voyage en Suisse, dont son journal nous fournit les pittoresques détails, il fut très frappé par le « Righied » qu'il entendit chanter à Lucerne et qui lui parut une des expressions les plus pures et les plus spontanées de la poésie. M. Fritz Ernst qui rappelle ce trait curieux dans la Neue Schweizer Rundschau (Zurich) nous restitue, à cette occasion, le texte exact, en dialecte, du chant qui avait si fortement ému le grand écrivain russe, et il précise, contrairement aux notes de Tolstoï qui l'attribuait à un Allemand habitant Bâle, que l'auteur du Righied était un
un Allemand habitant Bâle, que l'auteur du Righied était un tisseur de toile de Oberbuchsiten, nommé Johann Lüthi. « Tolstoï, ajoute-t-il, fit de ce chant et de sa destinée un symbole ». Il y voyait « le surprenant destin de la poésie, tout le monde l'aime, tout le recherche, tout s'efforce vers elle, et pourtant personne ne veut reconnaître sa puissance, ni avouer qu'elle est le bien le plus grand du monde. Personne ne sait honorer vraiment ceux qui l'apportent aux hommes. Personne ne leur en est reconnaissant. » Les ouvriers russes lisent-ils Tolstoï? Moins que naguère, si nous en
ouvriers russes lisent-ils Tolstoï? Moins que naguère, si nous en croyons les chiffres donnés par M. A. Bek dans le Bulletin de la V. O. K. S. (Moscou). Alors que Tolstoï était l'écrivain le plus lu dans 25 villes de la Russie pendant les années de 1905 à 1909, les enquêtes opérées aujourd'hui dans les bibliothèques ouvrières montrent que presque nulle part Léon Tolstoï n'est au premier rang. « Chez les métallurgistes, les ouvriers du cuir et du vêtement, les employés municipaux de Moscou, Tolstoï arrive à la troisième place parmi les auteurs russes, après Gorki et Tourgueniev. Chez les
parmi les auteurs russes, après Gorki et Tourgueniev. Chez les ouvriers du textile, Tolstoï descend même jusqu'à la cinquième place et chez les typographes jusqu'à la dixième ». Ces données fournies par les bibliothèques ouvrières à la section culturelle du conseil des syndicats de la province de Moscou pour 1927, sont confirmées par l'enquête du comité d'instruction publique de la même province. Il résulte de celle-ci que « pour le contingent fondamental des lecteurs adultes ouvriers de Moscou, de 16 à 25 ans, Tolstoï occupe la sixième place, tandis qu'il arrive au deuxième rang dans les générations plus âgées. En
arrive au deuxième rang dans les générations plus âgées. En un mot Tolstoï n'occupe plus dans les bibliothèques ouvrières, la situation prédominante qu'il avait conquise et conservée pendant les trente années avant la Révolution. Toutefois il reste dans la première dizaine des écrivains les plus demandés et par conséquent il peut toujours être considéré comme l'un des auteurs favoris du lecteur ouvrier. La plupart des lecteurs aiment les œuvres de Tolstoï parce qu'ils y voient « des romans d'amour intéressants », ce sont eux qui préfèrent Anna Karénine ou Résurrection à Guerre et Paix. « Ces lecteurs font peu de
à Guerre et Paix. « Ces lecteurs font peu de cas des idées philosophiques et morales de Tolstoï, ils jouissent tout simplement de la beauté et de la clarté de la langue, de l'intrigue intéressante ». Un autre groupe, moins nombreux, est constitué par les lecteurs qui « sentent d'une part que Tolstoï dépeint la vie d'une classe déterminée, étrangère et hostile au prolétariat, mais d'autre part ils comprennent qu'il retrace cette vie avec une profondeur et un talent extraordinaires. Ceux-ci lisent les romans de Tolstoï d'un bout à l'autre sans passer une page. Ils essayent de comprendre l'œuvre littéraire
sans passer une page. Ils essayent de comprendre l'œuvre littéraire de Tolstoï au moyen de la critique. Ils s'efforcent par son intermédiaire de s'initier à la vie et à la psychologie aristocratiques ». Mais conclut M. A. Bek, on ne peut pas dire qu'il y ait beaucoup de lecteurs capables de comprendre critiquement Tolstoï, car « ils n'ont pour cela ni les connaissances, ni les manuels littéraires, ni les habitudes critiques nécessaires ». Cette minorité fait un effort intéressant, souvent fécond, et dont on doit tenir compte. À l'occasion du centenaire de la naissance de Tolstoï, lisons-nous dans le même
centenaire de la naissance de Tolstoï, lisons-nous dans le même bulletin, les Editions d'État de la R.S.F. S.R. ont entrepris la publication de la première collection complète de ses œuvres sous la direction générale de V. Tchertkov et avec le concours d'une commission officielle composée de A. Lounatcharski, M. Pokrovski, V. Boutch-Brouevitch, I. Skvortsov-Stéphanov, et de la société pour l'étude et la diffusion des ouvrages de Tolstoï, présidée par A. Tolstaïa. Cette édition réunira pour la première fois, sans aucune exception, toutes les œuvres littéraires publiées ou inédites avec toutes les variantes, tous les écrits philosophiques, les mémoires autobiographiques écrits
les variantes, tous les écrits philosophiques, les mémoires autobiographiques écrits par l'auteur depuis la fin des années 40 avec des intervalles jusqu'à ses derniers jours, les cahiers de notes et enfin sa riche correspondance. Tous les tomes sont munis de la description des manuscrits correspondants, de nombreuses indications bibliographiques et d'illustrations. Parmi les ouvrages biographiques parus récemment en Russie sur Tolstoï signalons Vie et œuvres de Tolstoï, par Kireev et F. Raskolnikov ; Biographie de Léon Tolstoï, par I. Birioukov; Deux ans auprès de L. Tolstoï, souvenir et journal de son ancien secrétaire N. Goussev, dont il avait paru il
son ancien secrétaire N. Goussev, dont il avait paru il y a 17 ans une édition expurgée par la censure ; La vie et l'œuvre de L. Tolstoï, par Koubikov et P. Lebediev-Polianski ; Chez Léon Tolstoï pendant la famine de 1892, par Vera Velitchkina, et de nombreux volumes de correspondance inédite, ainsi qu'une description de la bibliothèque de Iasnaïa-Poliana, par Boulgakov et Tolstaïa. La Gaceta Literaria (Madrid) publie un numéro très important sur Les ouvriers et la littérature, « Nous appartenons lisons-nous dans l'éditorial à cette jeunesse qui répugne à la compassion prolétarienne, la complainte larmoyante du travail qui
à la compassion prolétarienne, la complainte larmoyante du travail qui croit, chaque jour avec plus de foi et sur des données plus évidentes, à l'aurore d'une nouvelle aristocratie humaine supérieure à celles qui ont existé à d'autres moments de l'histoire et dont feront partie, eux aussi, ces jeunes ouvriers apparemment indifférents à la politique, et ces jeunes bourgeois apparemment frivoles. La meilleure preuve de ce pouvoir auroral est ce centenaire mondial de Tolstoï qui revêt aujourd'hui plus qu'un caractère littéraire et politique, un vague aspect religieux architectural ». Une large place est donc faite aux ouvriers dans ce numéro, et
place est donc faite aux ouvriers dans ce numéro, et cela nous vaut les très intéressantes remarques de M. E. de la Iglesia Picazarri sur la difficulté que les jeunes ouvriers rencontrent à s'instruire, ceux « qui sentent des préoccupations spirituelles, qui désirent étudier, connaître, l'admirer, en un mot apprendre, qui, la journée de travail terminée, s'enferment dans les bibliothèques ou dans leurs maisons pour étudier, ou que l'on rencontre dans les promenades, les parcs ou les faubourgs, un livre sous le bras ». Exposés aux railleries de leurs compagnons, ils ne sont aidés par personne, et « il faut
ils ne sont aidés par personne, et « il faut à l'autodidacte une grande force de volonté pour lutter contre tous ». Souvent la lassitude, le manque de confiance en soi-même, détruisent les dernières illusions et font abandonner tous les espoirs. Les mêmes obstacles s'opposent, note M. Guitart Torre qui est, lui aussi, typographe, à l'ouvrier qui voudrait « faire de la littérature ». Tous demandent qu'une compréhension plus réelle naisse entre les intellectuels et les ouvriers, une sympathie, une meilleure connaissance réciproque d'où pourra sortir, un jour, une féconde collaboration. Interrogés sur leurs goûts, les ouvriers ont exprimé les
collaboration. Interrogés sur leurs goûts, les ouvriers ont exprimé les préférences suivantes. À la question : « Préférez-vous le roman ou le cinéma ? » 39 ont choisi le roman, 4 le cinéma. Préférez-vous le théâtre ou la radio ? leur a-t-on demandé ensuite. 41 ont répondu le théâtre, parmi lesquels 9 le théâtre ancien, 1 le théâtre du Siècle d'Or. Enfin parmi leurs écrivains préférés figurent en première ligne Galdos, Blasco Ibanez, Perez de Ayala, Victor Hugo, Maxime Gorki, Palacio Valdès, Valle Inclan. Anatole France, Jules Verne, Emile Zola, obtiennent chacun une voix. L'ensemble des opinions réunies dans ce
obtiennent chacun une voix. L'ensemble des opinions réunies dans ce numéro montre un grand désir de s'instruire chez les ouvriers, et chez les intellectuels l'intention sincère de les y aider, fraternellement, de toutes leurs forces. Marcel BRION. EN FRANCE ET HORS DE FRANCE En Angleterre Notre correspondant de Newcastle, M. J. V T. Greig (Armstrong Collège, Newcastle upon Tyne) qui prépare une biographie et une édition définitive de la correspondance de David Hume (1711-1776), philosophe et historien, recherche les autographes de toutes les lettres échangées par celui-ci avec les grands écrivains du XVIIIe siècle (Voltaire, Rousseau, Crébillon) et avec les
écrivains du XVIIIe siècle (Voltaire, Rousseau, Crébillon) et avec les « salonnières » de l'époque (Mme de Boufflers-Rouverel, Mme Geoffrin, Mme du Deffand, etc.). Tous renseignements à ce sujet envoyés à l'adresse ci-dessus seront les bienvenus. À Bruxelles. Au Résidence-Théâtre. Les spectacles donnés au nouveau théâtre de la rue de la Loi ont été d'une variété si totale qu'en trois ou quatre semaines tout un cycle théâtral a défilé devant les habitués assidus. Deux commémorations ont inauguré le Résidence Palace. Celle d'Ibsen avec les Rêveurs, l'autre de Tolstoï avec le Cadavre exant. Ces deux œuvres ont été admirablement interprétées par
Cadavre exant. Ces deux œuvres ont été admirablement interprétées par Georges Pitoeff. Le grand artiste s'est surpassé. Grâce à lui, ces deux drames datent moins que l'on ne s'y attendait et il leur restitue une grandeur, une vie, une puissance qui y existent certainement, mais que le spectateur d'aujourd'hui, plus sceptique, moins émotif, ne veut découvrir que si elles lui sont présentées d'une manière originale. Pitoeff a recréé. Avec la Communion des Saints de Bérubel et Comme avant, mieux qu'avant de Pirandello, nous restions dans la note tragique. La pièce de Bérubel contient de très belles scènes mêlées à un
de Bérubel contient de très belles scènes mêlées à un enchevêtrement de faits irréels, de personnages inconsistants qui anéantissent l'idée de l'auteur, très belle et très élevée. Les trois actes de Pirandello, malgré toutes les qualités scéniques de Mme Paillette Pax et de sa troupe de la « Croix-Nivert », parurent fort inférieurs et presque incompréhensibles. Maya, de Simon Gantillon, avec la troupe de Gaston Baty, fut une désillusion presque générale. La réputation qui précéda la pièce fut-elle trop chaleureuse ? Nous nous attendions à une œuvre rompant avec la routine du théâtre du XXe siècle. M. Baty lui-même l'affirma
routine du théâtre du XXe siècle. M. Baty lui-même l'affirma avant le lever du rideau. Mais bientôt toutes les ficelles du vieux métier démentirent ces promesses et nos espérances. Pas encore, c'est Stève Passeur, joué par le théâtre de l'Athénée, avec Mme Ch. Dullut, nous apporta avec ses brutalités un peu naïves, son langage ordurier un peu voulu et souvent inutile, ses outrances excessives, un problème d'ordre sentimental, celui de l'amoureuse qui ne veut pas vieillir ni perdre ses amants. La critique loua les qualités de la pièce de M. Stève Passeur. Le théâtre de l'Œuvre a donné le 27
Stève Passeur. Le théâtre de l'Œuvre a donné le 27 octobre la première d'un de nos jeunes auteurs, le poète de Dosages, le directeur de la revue Echantillons, M. Lucien François. Celui qui voulait jouer avec la vie, son début au théâtre, contient de bonnes choses. Le sujet ne manque pas d'allure, mais ne relève-t-il pas plutôt du roman que de la scène et n'est-ce pas là la cause initiale des reproches que l'on peut adresser à l'auteur ? Son théâtre n'est pas vivant parce que la situation des personnages est toujours plus littéraire que dramatique. Ces trois actes révèlent
est toujours plus littéraire que dramatique. Ces trois actes révèlent un nouvel aspect du talent incontestable de M. Lucien François, déjà apprécié comme poète et comme prosateur. Que lui manque-t-il pour être un dramaturge ? D'avoir probablement un peu vécu, c'est-à-dire d'avoir résolu quelques-uns des problèmes de l'existence. Alors, il conduira plus logiquement son action et se gardera mieux d'une exubérance de mots qui nuisent à la clarté. Mais son premier essai possède des qualités qui apparaissent au cours de son œuvre comme nées de feux de joie. Le prix du roman. Il faut louer la Revue générale de l'excellence
du roman. Il faut louer la Revue générale de l'excellence des sommaires de ses derniers numéros. Nous avons pu y lire des articles d'Edmond de Bruyn sur la province d'Anvers sous La Tour, d'Henriette Charasson sur Louis Mercier, de l'abbé Hormaert sur les Mystiques du Désert et Mystiques espagnols, d'Emile Cammaerts sur Dickens, de Leopold Levaux sur l'aspect rusé du roman catholique, de Louis Gennari sur la Renaissance des lettres catholiques dans l'Italie d'aujourd'hui. Le numéro d'octobre commence également la publication du roman primé par la Revue littéraire. Cette revue a institué, à la suite de l'intéressante enquête de M.
a institué, à la suite de l'intéressante enquête de M. Pierre de Gerlac sur l'état du roman actuel, un prix de 4.000 francs au meilleur manuscrit qui lui serait remis. M. Raymond Mottart vient d'être le premier titulaire de ce prix pour son roman Le Royaume à Paris. M. Mottart est un inconnu. Les chapitres parus dans le numéro d'octobre révèlent un écrivain très clair, aux remarques intelligentes, analyste subtil et qui incite à connaître cette nouvelle œuvre. G. P. En Champagne Un festival champenois fut organisé récemment sous les auspices de la Renaissance Françoise. Le Rémois Paul Fort, Prince
auspices de la Renaissance Françoise. Le Rémois Paul Fort, Prince des Poètes, tint à honneur d'en accepter la présidence. Les vieilles chansons populaires des pays de Champagne, harmonisées par les maîtres Canteloube, Marc Delmas, Ch.-M. Widor, jaillirent de la poussière du passé. Ces humbles poèmes du terroir ne méritent-ils pas quelque respect ? Ce qui lit plus encore l'intérêt de cette soirée rationnelle, c'est l'idée exprimée par l'organisatrice, Mme Geneviève Dévignes, d'une fédération champenoise. Ne serait-il pas possible d'instituer en Champagne des jeux floraux ? Malgré son aspect prosaïque, cette province a formé un La Fontaine. Les Comtes de Champagne
province a formé un La Fontaine. Les Comtes de Champagne mériteraient aussi quelque honneur. M. Daniel Mornet lançait le projet dans les Souvenirs Littéraires d'une Histoire de la littérature française par région. La Champagne pourrait trouver peut-être une place privilégiée. Aucun pays, si humble soit-il, n'est indigne de voir germer une œuvre de beauté. J. L. Au Luxembourg La vie littéraire a repris au grand-duché. Les théâtres sont en pleine activité et les conférences littéraires s'annoncent de toute part. Ce qui caractérise ce petit pays frontière, c'est l'intensité de sa culture, laquelle est beaucoup plus générale que dans la plupart
culture, laquelle est beaucoup plus générale que dans la plupart des autres pays, puisque les langues française et allemande s'y interpénètrent vraiment, au lieu de se trouver juxtaposées comme en Suisse ou dans certaines parties de l'Alsace et de la Belgique. Comme le Luxembourg est très curieux de ce qui se passe chez les grandes nations voisines, il n'est que tout naturel que sa petite et coquette capitale soit devenue un milieu intellectuel fort important. De tout temps elle a été soigneuse d'attirer à elle des conférenciers illustres, qui ont toujours été unanimes à souligner le niveau intellectuel fort élevé