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du menuet, était d'une faiblesse extrême; or personne ne peut contester à ce grand artiste la connaissance des effets de la musique et la profondeur de l'harmonie. Nous passerons donc en revue tout ce que nous connaissons en ce genre, et puisqu'il faut du talent, même pour écrire un mauvais quatuor, nous ferons mention de tout ce qui nous tombera sous la main des compositions de cette sorte. Et d'abord, il y a cinq noms sur lesquels il est inutile de faire tomber la moindre remarque, car ils sont connus de tout le monde : nous voulons dire Haydn, Mozart
de tout le monde : nous voulons dire Haydn, Mozart et Beethoven, dans le grand style; Bocherini dans un autre genre, et Ignace Pleyel pour les quatuors à traits ou petits solos de concerto. De ces cinq auteurs, la réputation des trois premiers subsiste à peu près seule. Néanmoins, c'est à eux tous que l'on doit le goût et le perfectionnement du quatuor ou quintet d'instruments à cordes. — Nous ne parlerons point ici des premiers essais qui ont été tentés en ce genre ; par exemple, de quelques quatuors écrits en Allemagne du temps de Bach, d'Albrechtsberger, et aussi
écrits en Allemagne du temps de Bach, d'Albrechtsberger, et aussi en Italie par d'autres compositeurs : ils sont entièrement dans le style d'église. Bocherini, qui a passé presque toute sa vie en Espagne, s'est fait une manière qui ne plaît pas à tout le monde; et Pleyel, qui a été trop prisé dans un temps et trop délaissé depuis, n'a pas réussi à conserver la faveur du public. Ce dernier, cependant, a rendu de grands services à la musique, et ses productions ont fait fureur autrefois, tant en quatuors d'instruments à cordes qu'en sonates de piano. C'est donc à cette
à cordes qu'en sonates de piano. C'est donc à cette époque qu'il faut nous reporter pour juger les productions ci-dessous, dont voici les titres: LE DILETTANTE. Trois quatuors pour deux violons, alto et basse, dédiés à H. Lesueur, par Martinn ; 2e livre de quatuors; Trois quatuors pour deux violons, alto et basse, par Jean Wessely ; œuvre 10; Trois quatuors pour deux violons, alto et basse, par Antoine Fitz. — À Bonn, chez Simrock. De ces trois œuvres de quatuors, aucune n'est dans le style moderne; mais, pour des personnes d'une force médiocre, elles peuvent servir, en ce qu'elles
personnes d'une force médiocre, elles peuvent servir, en ce qu'elles ne sont pas difficiles. Cependant, nous ne conseillerons jamais les quatuors de Wessely, parce qu'ils sont trop pauvres d'idées, et qu'ils ont la prétention de ceux de Pleyel sans en avoir le mérite. Le solo est terminé par l'inévitable trille, et semble toujours dire aux auditeurs : « Admirez-moi, j'ai vaincu toutes ces difficultés »; et tandis que le premier violon se gonfle ainsi d'amour-propre, les accompagnateurs se dépitent de n'avoir que quelques mauvaises notes à exécuter de temps à autre, mauvaises notes encore qui ne sont pas toujours nécessaires.
autre, mauvaises notes encore qui ne sont pas toujours nécessaires. Les quatuors de Martinn et de Fitz sont mieux écrits, mais froids comme l'ancienne école. Ceux du premier auteur ont tous des sujets de rondo de mauvais goût; et, vraiment, on doit le lui pardonner, quand on voit le grand Haydn aussi se laisser aller quelquefois à la vulgarité du motif dans ses finales. Le troisième quatuor de Martinn, en menuet, a cependant d'assez bonnes choses dans le premier allegro, ainsi que dans le menuet; celui-ci est assez original et fort court, suivant l'ancienne méthode. Les quatuors de Fitz, dédiés
fort court, suivant l'ancienne méthode. Les quatuors de Fitz, dédiés à l'empereur Alexandre Ier, qui probablement ne les a pas joués, se ressentent un peu du climat de la Puissance. Est-ce une galanterie indirecte de l'auteur, ou bien la chose a-t-elle eu lieu à son insu? nous l'ignorons; mais en définitive ils sont froids, et très froids. Le troisième quatuor, en laminé, est le meilleur; comme dans l'œuvre précédente, la sicilienne, l'allégro agitato et la romance, ont un caractère prononcé qui est bien soutenu. On voit que l'auteur jouait habilement du violon; mais cependant nous lui reprocherons, dans ses passages,
du violon; mais cependant nous lui reprocherons, dans ses passages, une trop grande recherche de cordes à vide. Ce moyen, sans doute, produit de l'effet; mais il ne faut pas en abuser, comme l'a fait ce compositeur. Dans un prochain numéro, nous passerons à un style plus moderne, en continuant l'analyse des quatuors. APPRÉCIATIONS MUSICALES. (Elles portent exclusivement sur les morceaux que nous jugeons devoir recommander après en avoir fait l'essai. À l'égard de ce qui est mauvais ou absolument médiocre, nos Abonnés n'ayant aucun intérêt à le connaître, nous les prions de considérer notre silence comme l'équivalent d'une critique
les prions de considérer notre silence comme l'équivalent d'une critique sans utilité.) Nouvelles variations sur la valse du duc de Reichstadt, pour le piano, par Czerny; œuvre 219; à Paris, chez Kichault, boulevard Poissonnière, n° 10. Le motif de cette valse ne se prête pas à l'usage qu'en a fait le compositeur. Néanmoins, parmi ces variations il y en a d'assez jolies : la troisième, la quatrième et la dernière sont brillantes, et faciles cependant. Sérénade vénitienne, divertissement concertant sur une barcarolle à trois voix, soprano, ténor et basse, avec des variations brillantes pour piano, flûte, cor (ou alto et
des variations brillantes pour piano, flûte, cor (ou alto et violoncelle), par Czerny; à Paris, chez Richault, boulevard Poissonnière, n° 10. Ce morceau, qui rappelle la marche des instruments des charmantes variations d'Hummel sur la Sentinelle, n'est pas sans mérite, en ce qu'il complète un sextuor, tant en instruments qu'en chants. Le thème "Pesca' tor dell'onda" quoique très connu, sera toujours entendu avec plaisir, surtout comme morceau d'ensemble. La partie de piano est ici très brillante et conserve heureusement son motif, de même que les autres. Troisième Décaméron musical, recueil de compositions amusantes pour le piano, par Ch. Czerny; œuvre
de compositions amusantes pour le piano, par Ch. Czerny; œuvre 231; à Paris, chez Richault, boulevard Poissonnière, n° 10. Ce morceau, d'un genre facile, arrangé en rondoletto sur un thème favori du Pirate, aurait pu être brodé d'une manière plus riche; mais l'auteur, n'ayant pas voulu le charger de difficultés, s'est borné à le rendre agréable, en rappelant souvent son motif. En général, la musique de Czerny n'est pas sans charme ni sans mérite; mais on peut lui reprocher parfois la gêne et des traits contournés péniblement. Introduction, variations et presto finale, sur un thème favori de l'opéra de Norma,
presto finale, sur un thème favori de l'opéra de Norma, de Bellini, pour le piano, avec accompagnement d'orchestre ou de quatuors, ad libitum; par Ch. Czerny; à Paris, chez Richault, boulevard Poissonnière, n° 10. L'introduction de ce morceau est fort belle. Elle débute par un tutti, dont le chant est bien accentué. La seconde page, qui commence par un motif en mi bémol, est modulée d'une manière chantante et entremêlée de traits brillants. La troisième page se termine par un passage en ut naturel mineur, empreint d'une teinte de mélancolie fort bien exprimée. Le thème est suivi d'un tutti, ainsi
fort bien exprimée. Le thème est suivi d'un tutti, ainsi que chaque variation. La première variation, entremêlée de grupetti, diminuendos et de gammes chromatiques, est très animée et très brillante. La seconde, d'un chant heureusement cadencé, est bien chantante. Nous ne saurions faire l'éloge de la troisième; elle n'est qu'une répétition de la première. La quatrième, en adagio, a plusieurs chants qui font honneur au talent de l'auteur, comme compositeur et comme praticien. On peut citer sous ce dernier rapport un passage en cadences pour la main droite, qui suit immédiatement, et qui, bien exécuté, sera d'un effet très agréable.
immédiatement, et qui, bien exécuté, sera d'un effet très agréable. Cet adagio, néanmoins, se termine d'une manière commune. Le finale, hérissé de difficultés, de croisements de mains, et de traits plus contournés les uns que les autres, le rend confus et sans aucun charme. Il eût été à désirer, pour l'agrément complet de ce morceau, que M. Czerny eût été aussi bien inspiré à la fin qu'il l'a été sans contredit au commencement. Souvenir théâtral, deux fantaisies élégantes pour le piano, sur les motifs favoris d'Anna Bolena, de Donizetti, par Ch. Czerny; œuvre 247; à Paris, chez Richault, boulevard Poissonnière,
Ch. Czerny; œuvre 247; à Paris, chez Richault, boulevard Poissonnière, n° 10. Le titre de ces deux morceaux indique suffisamment que l'auteur n'a point eu l'intention de soumettre au public quelques-unes de ces grandes pensées musicales propres à fonder une réputation; mais, en réduisant ainsi les prétentions de l'auteur, il est juste d'ajouter que ces deux fantaisies devront être recherchées par un grand nombre d'amateurs. Tous les motifs qui composent ces recueils sont très jolis et seront toujours entendus avec plaisir; néanmoins il eût été à désirer que M. Czerny les enchaînât par des modulations moins décousues et mieux amenées.
les enchaînât par des modulations moins décousues et mieux amenées. M. Czerny a précédé M. Henri Herz dans la carrière musicale; il doit donc sembler un peu étrange que dans ces derniers morceaux plusieurs traits rappellent la manière de notre jeune compositeur. Rondino pour le piano, sur une mélodie de Schubert, par Czerny; à Paris, chez Richault, boulevard Poissonnière, n° 10. Ce morceau, sans être difficile, est agréable et surtout très mélodieux. L'auteur a bien conservé le genre de composition qui caractérise le thème qu'il a choisi. L'introduction est courte, mais bien arrêtée. La 8° page contient un passage très
mais bien arrêtée. La 8° page contient un passage très chantant. En général, ce rondino est bien encadré et ne laisse rien à désirer, comme morceau de moyenne force. ROMANCES. La Consolation, paroles de M. Ivan-Bouchardier, mise en musique par André-Friard; à Paris, chez Pacini, boulevard des Italiens, n° 11. Le style de cette romance n'est ni nouveau, ni saillant. Sa grande simplicité, sans monotonie, lui promet pourtant quelque succès. Souvenirs d'Auvergne, romance de M. Paul de Rock, mise en musique par Masini ; à Paris, chez Pacini, boulevard des Italiens, N° 11. Cette romance a un caractère montagnard qui
Italiens, N° 11. Cette romance a un caractère montagnard qui lui donne de l'originalité. Le refrain est neuf. La ritournelle est pleine de grâce. Volez au Pays, romance mise en musique par Auguste Panseron : à Paris, chez Meissonnier, rue Dauphine, N° 22. Le motif de cette romance n'est autre chose, d'un bout à l'autre, qu'une partie de cavatine qui se trouve dans un des jolis opéras de M. Auber. La nouvelle Nina, romance dramatique, paroles de M. Léon Halevy, mise en musique par Auguste Panseron ; à Paris, chez Aulagnier, rue de Valois, N° 9. Ces dernières productions de
Aulagnier, rue de Valois, N° 9. Ces dernières productions de M. Panseron n'ont certainement pas le mérite de la nouveauté, mais on peut du moins leur accorder celui d'offrir d'heureuses réminiscences. Grand-mère, savez-vous pourquoi ? paroles de M. Barateau, musique de Mme Pauline Duchambge; à Paris, chez Petit, rue Vivienne, N° 18. L'ombre du saule, chansonnette; paroles de Silvain-Blot, musique d'Édouard Bruguière; à Paris, chez Frère, passage des Panoramas, N° 16. Le retour du montagnard, tyrolienne de M. A. Bétourné, musique d'Amédée de Beauplan. Le public est redevable de ces trois romances à des auteurs dont la réputation est faite
trois romances à des auteurs dont la réputation est faite depuis longtemps. Elles sortent tout-à-fait de la foule des productions du même genre, qu'un même jour voit le plus souvent naître et mourir. Un ton de naïveté charmante distingue surtout la première, la romance de Mme Duchambge, intitulée Grand mère, savez-vous pourquoi ? Attente, ballade de M. Victor Hugo, mise en musique par Mlle Eucharis Pacini ; à Paris, chez Pacini, boulevard des Italiens, N° 11. J'attends votre retour, romance mise en musique par Mlle Eucharis Pacini ; à Paris, chez le même. La Sérénade, tyrolienne, par Mlle Eucharis Pacini;
chez le même. La Sérénade, tyrolienne, par Mlle Eucharis Pacini; à Paris, chez le même. En essayant ces romances, la première de celles que nous avons citées plus haut nous a prévenus favorablement pour les dispositions qu'annonce l'auteur. L'auteur peut en effet, sans être taxé d'extrême galanterie, accorder des éloges à Mme Eucharis Pacini pour ce premier essai de sa jeune muse. Nous devons à la vérité de dire que les deux autres romances sont d'une facture beaucoup plus commune et beaucoup plus faible que celle dont nous parlons ici. La Fiancée du marin, romance composée par Lejey-Milaud, élève du
La Fiancée du marin, romance composée par Lejey-Milaud, élève du Conservatoire ; à Paris, chez Méissonnier, rue Montmartre, N° 15. Voici une nouvelle romance dont la musique est bien appropriée aux paroles; elles sont mélancoliques et douces; le jeune compositeur a bien senti que pour rendre convenablement le texte, il fallait de la simplicité et de l'innocence dans le rythme musical : il y a réussi. LITTÉRATURE FRANÇAISE. LE LIVRE ROSE. RÉCITS ET CAUSERIES DE HOVES FEMMES. Les fleurs du soir, dont nous avons rendu compte dernièrement, ont passé bien vite. Il est vrai que des dames s'étaient exclusivement chargées
vite. Il est vrai que des dames s'étaient exclusivement chargées du soin de remplir ces heures-là. Elles ont fini au sixième volume. Par quelle raison ont-elles fini? Voilà ce qu'on ignore et ce qu'il serait peut-être indiscret de demander. Elles ont fini parce qu'il faut que toute chose ait un terme, et que, contre une loi aussi générale, les habitudes de constance qui sont particulières au beau sexe ne pouvaient absolument rien. Telle est du moins notre conjecture. S'il y a quelque autre version plus raisonnable à former, nous ne défendons pas qu'on s'y hasarde, mais nous n'en prendrions point
défendons pas qu'on s'y hasarde, mais nous n'en prendrions point la responsabilité. À notre avis, les Heures du soir sont allées Où doit aller toute chose, Où va la feuille de rose Et la feuille de laurier. Nous nous apercevons que la citation manque d'exactitude. En effet, dans le cas présent ce n'est pas la feuille de rose qui s'en va; elle nous arrive, au contraire. En échange des Heures du soir, nous avons le Livre rose. Même collaboration, toute féminine : il n'y a guère qu'un changement de titre ; mais enfin, si léger qu'on puisse le trouver, c'est
; mais enfin, si léger qu'on puisse le trouver, c'est toujours au fond un changement. Il faut bien se contenter de ce que l'occasion permet. Voyons si le Livre rose a maintenant pour lui les chances de succès qui nous avaient paru justement acquises aux Heures du soir, ses valables devancières. Depuis qu'on écrit tant, il n'y a plus qu'un moyen de lire : c'est de commencer un ouvrage par la fin, c'est-à-dire de savoir à quels noms on aura affaire durant sa lecture. La dernière feuille du Livre rose est donc celle que nous avons parcourue d'abord. Les noms
est donc celle que nous avons parcourue d'abord. Les noms qui s'y trouvent inscrits sont d'un charmant augure; on peut, sur la foi de ces noms-là, couper les feuilles du livre sans lacune et sans hésitation. Marianne ouvre le recueil. C'est une nouvelle intéressante due à la plume de Mme Gabrielle Allandorval. L'Italie, par Mme Hortense Allard, est un LE DILETTANTE. aperçu historique plein de faits attachants et de judicieuses remarques. Qui sait le début sait la fin, par Mme Anaïs Ségalas. On nous saura gré, sans doute, de citer cette pièce de vers, où le naturel et la sensibilité
cette pièce de vers, où le naturel et la sensibilité se marient fréquemment au bonheur de l'expression. ANNALES DU PALAIS DE JUSTICE. Ce jour-là le Palais, tout paré d'or qui brille, Reluisait au soleil, qui donnait sur la grille ; Des hommes noirs passaient sur les grands escaliers, Et semblaient des fourmis dans la salle aux piliers. Un petit vagabond, tout sali de misère, Prenant quelques pavés pour lit, un réverbère Pour sa lampe de nuit, et du loisir paternel S'enfuyant pour loger à tous les vents du ciel, Allait être jugé. Sa mère, pauvre femme, L'attendait dans un coin,
être jugé. Sa mère, pauvre femme, L'attendait dans un coin, pleurant du fond de l'âme ; Et quelques gens du peuple, avec un front serein, Écoutaient, en tenant leurs enfants par la main. Sera-t-il condamné? Le croyez-vous! Oh! dites! Arrêté! Lui, mon fils! Sur la paille et sans feu! L'air est humide et froid dans ces prisons maudites; Qu'il doit être pâli, mon Dieu! C'est auprès de voleurs, de meurtriers, qu'il joue, Qu'il sourit: c'est affreux! S'ils le rendaient méchant! Tous ces hommes souillés, tachés de sang, de boue, Vont le salir en le touchant. Mais, misérable enfant, pourquoi fuir
le salir en le touchant. Mais, misérable enfant, pourquoi fuir le monde? Pour qu'une soirée, la patrouille, en un passage obscur, Te prenne, elle qui va balayer dans sa ronde Les voleurs blottis contre un mur, Qui saisit à côté d'une porte fragile Quelque assassin tenant une lame qui luit, Et, comme les boueurs, va nettoyer la ville Des immondices de la nuit. Vous êtes heureux, vous! Vos fils gardent leur place Au cercle de famille, à leurs chenets grossiers; Et pour eux le soleil est moins beau dans l'espace Que les rayons de leurs foyers! Mais il ne sait
Que les rayons de leurs foyers! Mais il ne sait donc pas que la fuite est punie, Que le toit des parents est toujours un saint lieu, Et qu'au Ciel la maison de sa mère est bénie Comme le temple de son Dieu. Oh! l'amitié d'un fils est si douce et si belle! Jeune, on guide ses pas, on le suit, le défend; Et, vieille, on ne sent plus que la jambe chancelle, En s'appuyant sur son enfant. Nul n'ose vous gronder sur votre voix éteinte, Sur votre dos voûté; car ses soins consolants Et son respect vous font une
car ses soins consolants Et son respect vous font une auréole sainte Qui reluit sur vos cheveux blancs. Du bruit!... Mais leur prison le souillerait! Que faire? Les juges!... Moi, je vais l'entraîner devant tous, Malgré leur blanche hermine et leur regard sévère: Car je l'oserai, voyez-vous! Mon enfant est moi; je l'ai nourri, je l'aime; Je peux répondre au droit chétif qu'ils se sont fait Avec mon droit divin, que j'ai scellé moi-même De chaque goutte de mon lait. Comme leur front est grave! Il vaut mieux des prières. Mais me suivrait-il, lui? car il ne m'aime pas, Moi
Mais me suivrait-il, lui? car il ne m'aime pas, Moi qui l'ai si longtemps tenu des nuits entières, Tout rose et tout blond, dans mes bras! Il me maltraite; il bat sa mère, vieille femme: Jeuste! autant vaudrait à l'autel, saint rempart, Sur un vase sacré porter sa main infâme, Que sur les rides d'un vieillard! Oh! pour le voir encor monter mes noirs étages, J'offrirais tout mon bien, mon anneau d'or, ma croix Mon vieux rouet, l'argent de mes derniers ouvrages Avec mon crucifix de bois! On entre... Lui! c'est lui! Je tremble... Ma mémoire Se trouble; laissez-moi... Je
c'est lui! Je tremble... Ma mémoire Se trouble; laissez-moi... Je sens du froid au cœur; Ces juges ne font mal avec leur robe noire, Ils vont parler... Oh! j'ai bien peur! VOTRE NOM? Jean Dubreuil, pour vous servir, mon juge. LE JUGE. Vous êtes accusé de vivre sans refuge. L'ENFANT. Paris est ma maison, mais sans tapis moelleux, Mais sans parquets cirés et sans toit inutile; J'ai pour plancher, dans mon asile, La terre, et pour plafond les cieux. LE JUGE. Avez-vous un état? L'ENFANT. Cent. Je vends des programmes; Je trace un chemin sec pour les pieds de vos
Je trace un chemin sec pour les pieds de vos femmes Quand, par un jour d'hiver, les pavés sont salis; Un étranger vient-il en notre ville reine, Je lui montre mon grand domaine, Et fais les honneurs de Paris. Si quelque bal reluit, moi, j'ouvre les portières: Chaque femme arrivant svelte et fraîche aux lumières, Je la vois à la porte avant ses beaux danseurs; Lorsque dans leur salon elle entre blanche et rose, Mes yeux leur ont pris quelque chose De son sourire et de ses fleurs. LE JUGE. Mais votre mère? Enfant! L'ENFANT. Je restais sous son aile
Mais votre mère? Enfant! L'ENFANT. Je restais sous son aile Quand je suçais encore du lait à la mamelle; Une fois grand, j'ai fui mon nid comme l'oiseau; J'ai repoussé du pied mon respect pour ma mère, Avec mon étroite lisière Et les langes de mon berceau. LE JUGE. La religion dit: Aimez votre famille. L'ENFANT. Elle ne marche plus qu'avec une béquille, Votre religion, et va tomber bientôt. Vos cieux et votre enfer ne sauraient pas m'atteindre: Tous deux sont trop loin pour les craindre; L'enfer trop bas, le ciel trop haut. LE JUGE. Dans vos larges loisirs que
ciel trop haut. LE JUGE. Dans vos larges loisirs que faites-vous? L'ENFANT. Je joue; Je vais la tête au vent et les pieds dans la boue; Je tiens ma sarbacane et cours dans les ruisseaux; Je lance les pavés les jours où l'on conspire; Je chante, je siffle, et je tire Sur les rois et sur les oiseaux. Je cours dans tout Paris, léger et joyeux dans l'âme: J'ai touché le bourdon des tours de Notre-Dame, La barbe de Henri-le-Grand, au Panthéon J'ai lorgné sous le nez notre sainte patronne, Et j'ai tendu sur la colonne La main à mon
Et j'ai tendu sur la colonne La main à mon Napoléon. Quand la ville, en chantant, se mire dans la Seine, Le front illuminé, belle comme une reine Qui met ses diamants; avec sa grande voix Lorsque le canon dit: « Soyez joyeux, » j'arrive, Et je suis le premier convive De toutes les fêtes des rois. LE JUGE. Enfant, de par la loi, notre cour vous condamne À trois mois de prison. L'ENFANT. Oh ! que le Ciel vous damne ! Eh bien ! moi, je voudrais faire un feu vif et clair Des juges et des lois, pour
feu vif et clair Des juges et des lois, pour rire dans mon âme, Puis danser autour de la flamme Et me chauffer tout un hiver ! Alors au président il fait une grimace ; Sans respect pour la cour, il lui jette à la face Un rire d'ironie, un gros rire insolent ; Et, les deux bras croisés, la tête haute et fière, Malgré les larmes de sa mère, Il suit ses gardes en sifflant. LE DILETTANTE. DIX ANS APRÈS. Oh ! c'était un beau jour aux arrêtés joyeuses ! La salle rayonnait de riches tuniques, De frais rubans,
! La salle rayonnait de riches tuniques, De frais rubans, de châles aux brillantes couleurs : Car aux arrêts de mort les plumes et les fleurs, Et les riches tissus, comme en un jour de fête ! C'est un divin spectacle, en effet ! Je le reconnais, Quand on doit la coupé, est bien plus belle à voir. Et les femmes allaient, avant le bal du soir, Contempler l'assassin, haletant, sombre et blême ; Regarder s'il portait un signe anathème, Si ses traits n'étaient pas étranges et hideux ; S'il avait l'air de suivre un fantôme des yeux; S'il frissonnait,
avait l'air de suivre un fantôme des yeux; S'il frissonnait, le corps tout ployé sous son crime; S'il avait essuyé le sang de sa victime, Et s'il n'en restait pas quelque chose à son front. On dit qu'il ressemblait au petit vagabond ; Qu'une femme tomba lorsqu'on lut sa sentence. Hélas ! c'était la mort ! Il faut, dans la balance, Des deux côtés un poids égal ; et le bourreau Doit, auprès du poignard, y poser son couteau : Lorsqu'une tête roule un juge n'est pas libre ; Une autre doit tomber pour y faire équilibre. Les bornes d'un
autre doit tomber pour y faire équilibre. Les bornes d'un article nous permettent seulement d'indiquer les autres morceaux en prose et de beaucoup plus longue haleine dont le nouveau recueil se compose. À des titres variés on trouverait sans peine à les louer tous. Mmes Menessier-Nodier, Leonide de Mirbel, la comtesse Noëla de Sainte-Marie, et enfin Mme Emmeline Bodin, ont fourni leur part d'intérêt et d'agrément au Livre rose. On peut donc l'effeuiller minutieusement ; et, soit dit avec ou sans jeu de mots, on n'aura pas ensuite à regretter les Heures. LITTÉRATURE ANGLAISE, HUSBANDS AND WIVES (Maris et femmes);