jeanflop/post-ocr-correction huggingface dataset:
l'image est originale; ne dirait-on pas la suivante empruntée à un poète grec ? Pleure, fille de Tyr, à la ceinture humide ! L'argent, la pourpre et l'or brillaient sur ta chlamyde; L'aile de tes vaisseaux fatiguait les autels: Quand sur l'azur des mers glissaient leurs voiles blondes, On eût dit voir jouer sur la face des ondes Des essaims de cygnes flottants. C'est avec raison que l'on admire ce vers d'Alfred de Vigny sur la rapidité du vol de l'aile : Monte aussi vite au ciel que l'éclair en descend. Le dernier des deux suivants serait-il inférieur ? Le
descend. Le dernier des deux suivants serait-il inférieur ? Le regard vers le point où le soleil a lieu, Il plonge au sein des cieux qui s'abaissent sur lui. Notre poète nous représente, au dernier jour du monde, Les pâles épouvantes Déroulant dans les cieux des scènes émouvantes Où plane l'aigle de Pathmos. Puis, quand le Christ a porté l'arrêt éternel : Et, comme un léger voile à l'aurore écarté, Le rideau des temps et des mondes Se roule et, radieuse, ouvre l'éternité. De telles images distinguent un poète de la foule des rimeurs. Toutefois, celle-ci n'appartient qu'à demi à
la foule des rimeurs. Toutefois, celle-ci n'appartient qu'à demi à M. Maury; il n'a fait que la rajeunir en l'empruntant à Tertullien (1). Souvent la pensée est renfermée dans un seul vers; ainsi la résurrection : Qui tira du néant peut tirer de la poudre. La mort : Là tombe de la terre est le berceau du ciel. Un officier du génie qui a séjourné longtemps à Rome retrouvait le dôme de St-Pierre dans ce vers : Pavillon de granit dans le ciel suspendu. Nous voudrions citer l'ode au Christ, celles à Chateaubriand, à Lamartine, qu'on croirait de Lamartine lui-même,
celles à Chateaubriand, à Lamartine, qu'on croirait de Lamartine lui-même, disait un éminent critique, à Lamennais, à Pascal, à Lord Byron, à la Croix, l'Apocalypse, le Progrès, l'Histoire, etc. Arrêtons-nous à une pièce de moins longue haleine, le Lys vivant, couronné par l'académie des Jeux Floraux : Savez-vous la vallée, à mes yeux sans égale, Où, près du vieux tilleul qu'arrose le ruisseau, Enfant, je m'éveillais au chant de la cigale Qui se cachait sous mon berceau ? Que mes jours y coulaient pleins de charmantes choses: Combien de fois encore je rêve que je bois Dans les coupes des
encore je rêve que je bois Dans les coupes des fleurs sous la rosée écloses À la fraîche haleine des bois ! Le lis ouvre à l'aurore, ainsi qu'une corbeille, Sa corolle d'argent aux étamines d'or, Où la brise se joue à balancer l'abeille Qui s'enlève et se pose encore. Mon doigt timide expie une audace enfantine, Quand, tout petit, je veux, en allongeant la main, Dans la haie odorante atteindre à l'églantine Que j'effeuille sur le chemin. Mais de quelque beauté que l'aube vous décore, Fleurs, filles du matin que le soir fait mourir, J'en vois dans ma pensée
que le soir fait mourir, J'en vois dans ma pensée une plus belle encore Et qui doit se jamais fleurir, Plus fraîche qu'en naissant le bouton d'aubépine, (1) Series quæ aulaçi vice oppensa est transferetur Aequali temporalis, etc. Apologet. Etoile épanouie au souffle matinal, Que la rose entr'ouvrant, à l'abri de l'épine, L'incarnat d'un sein virginal ; Plus pure que le lis dont la tunique blanche Éclate aux longs baisers de la brise du ciel Et réfléchit dans l'ombre un calice qui penche Perlé de rosée et de miel. La pièce se termine par cette strophe dont le dernier vers
pièce se termine par cette strophe dont le dernier vers surtout a été remarqué : À ces mots : « Du Seigneur voici l'humble servante, » L'ange au divin séjour remonte plus joyeux, Et le ciel applaudit et l'enfer s'épouvante Et la Vierge baisse les yeux. La violette a été souvent chantée, mais rarement avec plus d'originalité et d'harmonie : Diamant au frais écrin Sous un brin De vert gazon qui l'ombrage, Son bouton s'ouvre et son sein D'un larcin Jamais n'y subit l'outrage. Le voyageur, sans la voir, Peut savoir Où naît la fleur parfumée À la senteur que
savoir Où naît la fleur parfumée À la senteur que le long Du vallon Répand la brise embaumée. Et la Jeune Orpheline, cette élégie si mélancolique et si achevée, qu'on lui pardonnerait presque de rappeler le chef-d'œuvre d'André Chénier, la Jeune Captive : La vie, ah ! pour l'aimer qu'a-t-elle de si doux ? La rose charme l'œil et déchire la main. Illusions, pourquoi venez-vous me charmer ? Où ma mère n'est plus, hélas ! pourrais-je aimer ? Faut-il seule languir encore ? La vie est le voyage à l'éternel séjour : Pourquoi le prolonger jusqu'à la fin du jour,
séjour : Pourquoi le prolonger jusqu'à la fin du jour, S'il peut s'achever à l'aurore ? Orpheline, ainsi dit la vierge à dix-huit ans, Elle frêle comme un lis plié par les automnes, En proie à sa douleur amère, Penchait sa tête blonde et pleurait, et, les yeux Où riait l'espérance élevés vers les cieux, Soupirait le nom de sa mère. Nous passons avec regret sous silence l'hymne sur le mois de Marie, à Notre-Dame du Port, dont chaque strophe est tour à tour chantée par un ange qui dépose un bouquet de prières, et la 11e idylle, Alys ou
un bouquet de prières, et la 11e idylle, Alys ou l'Amour des fleurs, avec son dialogue entre l'ange gardien et l'âme: La prairie au soleil scintille de rosée ; L'abeille en butinant sur le thym s'est posée Et dans les buissons verts et dans les genêts d'or Le nid s'éveille et chante, et je sommeille encore, Et l'enfant s'en va blonde et rose entre les roses. Etc. Nous lisons dans le rapport de l'Académie des Jeux-Floraux, au sujet de l'Orphée chrétien, pièce couronnée: « L'on songe, en achevant la lecture, à ces tableaux religieux de quelques grands maîtres où l'on
à ces tableaux religieux de quelques grands maîtres où l'on voit autour des personnages une riante bordure de fleurs et d'oiseaux. » En effet, aux environs du lieu où s'accomplit le divin sacrifice, Dans les bois d'alentour tout s'anime, tout chante. Le lion que dérobe un dôme de cyprès, Intrépide, s'avance et vient rugir auprès. L'animal que de l'homme épouvante l'approche Allonge son museau des fentes d'une roche. Le héron de son nid regarde ; le serpent En liane sifflante aux branches se suspend. Comme une fleur qu'un souffle agite sur sa tige, Sur l'immobile fleur le colibri voltige, Mille
sur sa tige, Sur l'immobile fleur le colibri voltige, Mille oiseaux au plumage éclatant et divers Parent, bouquets vivants, le buis des rameaux verts. Une image de la Vierge aux pieds de laquelle priait l'enfant poète lui a inspiré le sonnet suivant: Il est une madone en mon humble foyer, Celle à qui, du berceau, j'adressais mon hommage Quand ma mère, à genoux devant la sainte image, En me joignant les mains m'enseignait à prier. Avec son nom si doux j'appris à bégayer Celui de son Jésus au gracieux visage, Je le crus bien longtemps un frère de mon âge,
Je le crus bien longtemps un frère de mon âge, Et, quand je lui riais, il semblait s'égayer. J'aimais à couronner l'enfant et la madone D'aubépine odorante où l'abeille bourdonne Et de bluets des champs mêlés de boutons d'or; Et, depuis que j'ai vu tout ce que l'homme envie, Savez-vous, quand je pense aux beaux jours de ma vie, À quoi le plus souvent mon âme rêve encore? Le poète qui représente non sans énergie Napoléon à St-Helloène, Foudroyé, mais debout sur ce roc solitaire, Comme d'un piédestal aux regards sur la terre, Moderne Prométhée, il apparaît cinq ans, a
sur la terre, Moderne Prométhée, il apparaît cinq ans, a dit avec une simplicité charmante de la sœur de Charité : Étrangère partout et partout en famille, L'enfant lui dit : ma mère, et le vieillard : ma fille. Voici une mère regardant dormir son enfant Qu'elle aime à contempler ce jeune ange endormi ! Si, du dernier baiser entr'ouverte à demi, Sa bouche rit encore, comme un bouton de rose S'ouvre en plis parfumés quand l'abeille s'y pose, Elle penche en riant sa mamelle et se plaît À verser sur sa lèvre une goutte de lait. C'est de la
sur sa lèvre une goutte de lait. C'est de la grâce, de l'abandon ; c'est le semi-humour table de la grâce ridet du poète latin. La jeune mère laisse le berceau suspendu à une liane et va dans l'île du Sacrement recueillir de la poussière d'or. Elle va, mais souvent se retourne. plaintive, Une voix a frappé son oreille attentive. D'un noir pressentiment saisie, à son enfant La mère accourt : horreur ! un boa, l'étouffant, En ses plis monstrueux l'enveloppe, le broie Et dans ses larges flancs l'engloutit, faible proie. Comme la langue française se plie ici au gré
proie. Comme la langue française se plie ici au gré du poète! quelle souplesse dans la coupe imitative de ces vers d'allure virgilienne ! on dirait une minialyre du Laocoon. On prolongerait indéfiniment ces citations dans l'ouvrage de M. Maury. Les connaisseurs ne demanderont pas si de pareils vers ont été écrits à Paris ou en province ; mais ils diront comme nous : il y a autant d'art que de poésie et de poésie que d'art dans ce petit volume qui a pour titre : Chansonnes. Elie BERTIN. Washington, drame historique ; les Amis de César, comédie romaine, par
drame historique ; les Amis de César, comédie romaine, par M. J. Lesguillon. Un volume in-8 anglais. Paris, librairie générale des auteurs, rue de la Tour-de-Paris, 10. 1866. Voici une publication nouvelle de M. Lesguillon. Ce sont deux œuvres dramatiques en vers, chacune d'un genre différent, et toutes les deux ayant à un haut degré le mérite de leur genre, un drame historique et une comédie romaine, historique aussi : Washington, en cinq actes, et les Amis de César, en trois actes. Cette dernière est une des deux comédies qui ont été, le même jour et dans le même concours,
ont été, le même jour et dans le même concours, si brillamment couronnées par l'Académie de Rouen. Aussi, M. Lesguillon n'a pas été ingrat, et il s'est noblement acquitté en mettant, comme un hommage, ces deux œuvres sous la protection de la glorieuse illustration de cette ville éminemment artiste, Corneille ! Dans une épître en vers au père de Cinna et du Menteur, il a présenté ces deux créations aux genoux du créateur en France de la tragédie et de la comédie; la première, parce que Washington est un héros digne de l'âme héroïque du grand poète, digne d'avoir été
digne de l'âme héroïque du grand poète, digne d'avoir été célébré par lui, et la seconde, parce qu'elle nous montre dans la familiarité de sa vie intime ce même Auguste qui dit à Horace et à Virgile: « Vous êtes mes amis ! » de la même voix qu'il disait: « Soyons amis, Cinna ! » Malheureusement, je ne dis pas pour Corneille qui savait le latin, mais pour notre époque, pour nos jeunes gens, et même pour beaucoup de nos poètes qui ont pourtant poussé jusqu'à la rhétorique, la dédicace de M. Lesguillon à Corneille restera une énigme pour
dédicace de M. Lesguillon à Corneille restera une énigme pour la majorité des lecteurs; car elle est, faut-il le dire ? et le croira-t-on au Collège de France ? elle est en vers latins ! Odi profanum vulgus et arceo ! Tressaillez dans votre tombeau, savants et ingénieux disciples de la poésie romaine, Porée, Larue, Yanière, Ducerceau, Santeuil, vous qui savez si bien manier le rythme de Juvénal et de Lucrèce, voici un Français du dix-neuvième siècle qui le manie aussi bien en vers, comme sa langue matérielle ! Voilà j'espère, une confusion de mérite et une noble et chevaleresque
j'espère, une confusion de mérite et une noble et chevaleresque courtoisie à l'adresse de Corneille d'abord, et de ses héros ensuite. M. Lesguillon, parce qu'il est retourné vers l'antiquité, a voulu prouver à Virgile et à Horace que l'idiome de l'Énéide, des Odes et des Épitres, n'était pas une langue morte, puisqu'il y avait encore des poètes français pour la faire revivre ; après avoir été dans ses Amis de César, si spirituellement inspiré par Horace et Virgile, il a voulu se montrer digne de leur faveur et exprimer sa reconnaissance dans leur langage fraternel. Nous le dirons franchement et
reconnaissance dans leur langage fraternel. Nous le dirons franchement et avec l'accent d'une profonde conviction, si c'est avec un entraînement instinctif que nous avons commencé la lecture de Washington, c'est dans l'enthousiasme que nous l'avons achevée. Après cette première lecture, nous ne pouvons nous rendre compte auquel des deux, du héros ou du poète, revient la sensation indistincte que le drame a fait naître en nous. D'abord, à nos yeux comme à ceux de tous les amis de l'humanité et de la justice, Washington est une des plus belles figures, non-seulement des temps modernes, ce qui est incontestable, mais encore
non-seulement des temps modernes, ce qui est incontestable, mais encore des temps anciens, car il unit la force, le courage, la grandeur, la simplicité et toutes les vertus des grands hommes du paganisme, rehaussées par le sentiment chrétien, sentiments que les conquérants chrétiens eux-mêmes ont si rarement montré. C'est un tel sujet, pour son êuvre, c'est déjà avoir une noble idée, et les nobles idées sont toujours et surtout heureusement fécondes. Les grands hommes dessinent naturellement sur les esprits bienfaisants qui entretiennent le commerce avec eux. Indépendamment de son propre génie, les Horaces ont fait passer dans la Corneille le
génie, les Horaces ont fait passer dans la Corneille le patriotisme qu'il n'eût peut-être pas eu dans Rodogune; Auguste, la magnanimité qu'il n'eût pas inventée dans le Menteur, et Victor Hugo a pris à Henri le chevaleresque honneur castilian auquel il n'eût pas songé dans Angelo. Il en a été de même de Washington ; cette haute figure historique a merveilleusement inspiré son poète, et il en est sorti une œuvre de taille à rivaliser avec les maîtres, une œuvre tout en dehors de celles qui ont fait son nom, qui doit survivre à son auteur, et peut-être à son
qui doit survivre à son auteur, et peut-être à son siècle, si la liberté qui l'anime de son souffle est destinée elle-même à lui survivre. D'ailleurs, l'art est grand dans Washington ; tous les personnages sont réels et ont existé. L'action est d'un profond intérêt et très savamment conduite. C'est à la fois l'histoire éclatante que le monde entier connaît, et le roman mystérieux, vrai quoique ignoré, roman intime se glissant en l'occupant tout entière de ses rouages accidentels, dans la vaste épopée de l'indépendance, avec ses craintes et ses douleurs, et procédant par les nombreuses péripéties du cœur que
douleurs, et procédant par les nombreuses péripéties du cœur que le nom si grave de Washington ne semblait pas devoir promettre, et les surprises de la politique qui nous présente l'occupation extérieure de toute sa vie. À côté de ce qu'il a fait authentiquement, l'auteur a placé, non pas ce qu'il n'a pas fait peut-être, mais ce qui il a pu ou a dû faire dans des circonstances ignorées, mais très-probables. La gloire des grandes âmes n'est pas seulement dans leurs actes réels et dans les vérités qu'ils ont montrées, elle est encore dans ce qu'elles contenaient en germe et
elle est encore dans ce qu'elles contenaient en germe et qui n'attendait que l'occasion d'éclore. Ce n'est pas le héros qui a manqué à la circonstance ; c'est la circonstance qui a manqué au héros, et l'admiration populaire en est si convaincue, que plutôt que d'admettre qu'il puisse être incomplet, elle le complète par des récits possibles ou même inventés vraisemblables ; de là les légendes. Au milieu de ces événements, au travers de cette intrigue, on sent un souffle poussé par la virilité et la jeunesse de la poésie. Tout y occupe, tout y émeut; la passion de l'indépendance
Tout y occupe, tout y émeut; la passion de l'indépendance et celle de l'amour sont si bien unies qu'on n'y voit languir ni l'indépendance ni l'amour. On éprouve qu'une verve puissante a présidé à l'œuvre et l'a exécutée. On y respire un parfum généreux d'honnêteté en même temps que d'héroïsme, et Washington, aux élans de son ardeur pour la liberté et la justice, nous entraîne dans ces hautes sphères qu'il habite ; il donne le patriotisme et en respire le martyre. Voilà bien dans sa bouche ce style plein, solide, sans manière et construit de grandeur, tel que Washington doit
sans manière et construit de grandeur, tel que Washington doit le parler. Et lui ce grand homme, comme c'est bien là cet homme de bronze, simple et ferme dans toutes les phases de sa vie ! comme c'est bien le représentant du droit, le type du devoir ! et sa victime, comme doit l'être un caractère fort et vrai ! Et pourtant la sévérité de l'homme, l'action toute faite d'héroïsme, n'exclut pas la passion du cœur ; Washington en a une ! tumultueuse, pure comme son âme, mais dont nous n'èvelepperonspas le mystère, tout en assurant bien à nos lecteurs
n'èvelepperonspas le mystère, tout en assurant bien à nos lecteurs qu'au lieu de rapetisser le héros, elle le grandit encore. Nous aurons la même réserve à l'égard de l'analyse de ce drame que nous ne voulons pas déflorer. Car il est bien certain qu'il est destiné à parcourir l'Amérique, honneur que Rachel lui réservait dans son excursion aux Etats-Unis. Washington, où elle devait jouer le magnifique rôle de Carla, avait été distribué ; le Figaro en annonçait même les répétitions ; mais Rachel tomba malade et vint mourir en France, et l'Amérique ne put applaudir la glorification de son sauveur.
et l'Amérique ne put applaudir la glorification de son sauveur. Quant à son sort théâtral en France, l'auteur, comme il le dit dans quelques lignes en tête de son drame, nous semble en désespérer, puisqu'il l'imprime. Nous ne voulons pas ici nous hasarder sur le terrain brûlant de la politique, qui, d'ailleurs, nous est interdite. Pourtant on ne peut nous défendre d'espérer, ceci n'est qu'un vœu littéraire, que les hautes protections qui ont donné la liberté de la scène au Fils de Giboyer, la donneront au héros de la liberté ; Washington est moins difficile à laisser représenter que ne
; Washington est moins difficile à laisser représenter que ne l'était Tartuffe. A quoi bon, d'ailleurs, servirait la liberté des théâtres, si les belles pièces dramatiques ne devaient enrichir que les libraires et apauvriser leurs auteurs ? Espérons donc que ce drame historique trouvera son théâtre et ses auteurs, et qu'ils seront à la hauteur de l'œuvre qui renferme en elle la fortune et la gloire. Si nous nous sommes assez longuement étendus sur Washington, c'est qu'à notre avis ce serait un succès d'argent pour un directeur de France qui pourrait en obtenir l'autorisation, ou un directeur étranger qui n'en
pourrait en obtenir l'autorisation, ou un directeur étranger qui n'en a pas besoin ; mais cela ne nous rend pas indifférent pour les Amis de César. Couronnée avec un grand éclat par l'Académie de Rouen, cette comédie romaine attend aussi son théâtre. C'est une belle et splendide étude, digne des trois noms que nous conserve l'immortalité : Auguste, Horace, Virgile. Le style répand ici l'élévation du lyrisme, là la spirituelle facilité de la comédie. Les caractères sont peints des couleurs vraies de la nature, combinées avec celles que nous donne la connaissance de l'histoire et distribuées avec la science et
la connaissance de l'histoire et distribuées avec la science et l'habileté du poète dramatique expérimenté. Auguste est bien cet empereur qui, voyant que tout était fini à Rome pour la guerre et la liberté, comprit que la suprématie de la Ville-Éternelle ne pouvait plus vivre que par la gloire des lettres ; poète lui-même, et bon poète, comme le témoignent les beaux vers par lesquels il défendit que l'on brûlât l'"Énéide", ainsi que le commandait par son lamentable Virgile, qui jugeait son poème incomplet, Auguste s'entoura des talents admirés des Romains, les admit dans son intimité et leur demanda ainsi
Romains, les admit dans son intimité et leur demanda ainsi l'immortalité que donnent seuls les poètes. L'endroit plus charmant, dans la comédie de M. Lesguillon, que cette amitié d'égal à égal entre les deux poètes, souverains de la pensée, et César, souverain du monde. Horace et Virgile sont bien ce que leurs élus nous les représentent, le premier gai, insoucieux, sceptique, mais ami tendre et cœur honnête, et Virgile sensible, ému, triste parfois et mélancolique. Les personnages secondaires, tous grands noms de Rome républicaine, nous rappellent bien ces Romains dégénérés, pour qui Tacite a laissé le célèbre : « In
pour qui Tacite a laissé le célèbre : « In servitutein ruere. » Lamia, jeune Romaine, est un type charmant de candeur et d'amour conçu; mais la plus originale personnification, celle que nous appellerons sans craindre une création de génie, c'est Mœvius, qui ne nous est connu que par un vers des Bucoliques et une épode d'Horace, Mœvius, versificateur, sans doute, jaloux de la faveur de César, et qui remplit la pièce de ses colères, de son ambition trompée, qui tour à tour maudit ou adore César, selon qu'il se voit repoussé ou se croit favorisé, qui conspire et triomphe,
voit repoussé ou se croit favorisé, qui conspire et triomphe, et est toujours le personnage le plus pittoresque et le plus ridicule, surtout dans le troisième acte, où le comique est poussé à ses dernières limites. Mœvius est un rôle complet d'étourdissante comédie, qui ferait pour M. Gautier une création au niveau des celles à qui il a donné l'inimitable cachet de son talent. Nous ne discuterons pas si Washington est possible ou impossible sur un théâtre de France, ce serait de la politique; mais, quant à la comédie des Amis de César, dans laquelle M. Lesguillon nous laisse entendre
Amis de César, dans laquelle M. Lesguillon nous laisse entendre qu'un de nos premiers théâtres de Paris a cru voir un danger politique, nous avouons que nous n'en voyons aucun et nous sommes convaincus qu'elle est appelée à réussir sans opposition de parti sur tous les théâtres de Paris ou de la province qui, n'ayant pas ces scrupules, auront la bonne idée d'en essayer la représentation. Le rôle de Mœvius suffira seul à établir ou à consolider avec éclat la réputation des comiques qui y trouveront tous les éléments de leur genre et toutes les conditions de leur emploi. Ces
leur genre et toutes les conditions de leur emploi. Ces deux publications hors ligne de M. Les guignols, qui compte tant de succès au théâtre, en tête desquels nous placerons le Dernier Figaro, prouvent qu'il ne se reposait pas, même en remportant ses quarante couronnes académiques, et que, dans l'intervalle de ses victoires, il travaillait à en conquérir de plus importantes et de plus glorieuses. Cette supériorité dans deux genres si différents nous révèle une fois de plus cette fécondité et cette égalité de talents si rares aujourd'hui où la plupart des intelligences, même les plus distinguées, n'ont qu'une spécialité
plupart des intelligences, même les plus distinguées, n'ont qu'une spécialité dont elles ne peuvent sortir. Nous y voyons aussi que, peu inquiet du présent qui passe, M. Lesguillon sème pour l'avenir. Nous savons plus d'un académicien qui se trouverait heureux d'avoir pour son bagage académique des droits aussi nombreux, et, nous osons aussi le dire, aussi académiques que ces deux œuvres remarquables, couronnement de son indemnité littéraire. Peu d'auteurs de drame ont autant de Washington ; peu d'auteurs de comédie auraient les Amis de César. JULIO. SATAN ET LA MAGIE DE NOS JOURS. (suite.) Je passe sous silence plusieurs faits
DE NOS JOURS. (suite.) Je passe sous silence plusieurs faits d'obsession que j'ai sous les yeux, faits très remarquables, mais qui ne me sont pas attestés par des autorités assez graves pour que je veuille les citer. Mais je puis indiquer l'histoire, publiquement étudiée et constatée, d'Adolphine Benoît, habitant la commune de Guillonville, chez M. Dolléans, que rapporte le Constitutionnel du 5 mars 1849. Des meubles, des objets de toute sorte la poursuivaient, s'attachaient à elle, dansaient autour d'elle. Dans la ferme, les portes les mieux cadenassées s'ouvraient seules, etc. Le Journal de Chartres s'occupa de ces faits ; l'Abeille,