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ont eu Ponchard et Mlle Marimon. L'intérêt de l'oeuvre passe encore ici plus qu'ailleurs aux interprètes, et nous demandons à nous recueillir, afin d'apprécier dignement tous ces artistes, tous ces talents qui nous ont passé et qui nous passeront sous les yeux. L'Association des musiciens a fait célébrer mercredi une messe en musique. On fêtait l'Annonciation, et Notre-Dame a retenti de chants majestueux. Battaille et Laveissière étaient les solistes. Battaille a chanté Salutaris avec cette voix splendide encore et toutes les ressources de son grand art. M. Caillou, du Conservatoire, jeune ténor, était aussi remarqué parmi les chanteurs. M. Vieuxtemps
jeune ténor, était aussi remarqué parmi les chanteurs. M. Vieuxtemps a exécuté un morceau qui a produit le plus grand effet. MM. Triebert, Boulu et Berthelmy ont mis à entendre sur le hautbois un trio de Beethoven, admirable d'exécution. La belle musique de la garde de Paris a exécuté la traditionnelle marche religieuse d'Ad. Adam avec accompagnement de harpe. La charité parisienne ne se montre sourde à aucun appel. Jeudi dernier, c'est au nom des Écoles qu'à Saint-Eustache on venait la solliciter. Une foule immense remplissait les nefs. A dix heures et demie, Mgr l'évêque de Versailles montait à l'autel
heures et demie, Mgr l'évêque de Versailles montait à l'autel et les voûtes retentissaient des chants sacrés de M. Camille Schubert, interprétés par un des plus merveilleux trios de nos théâtres lyriques. D'excellents chœurs secondaient les vaillants solistes, et les accents de l'orchestre à peine éteints, la grande voix de l'orgue commençait à vibrer sous les doigts de M. Batiste; succès pour tous. Pour les enfants de nos écoles, succès aussi, car la quête a dû être abondante avec deux mille auditeurs. CARNIOLI. AUDITIONS MUSICALES ET LITTÉRAIRES. SOCIÉTÉ DES QUATUORS FRANÇAIS. — M. ALBERT FERRAND. — Première séance d'audition :
FRANÇAIS. — M. ALBERT FERRAND. — Première séance d'audition : M. et Mme Viguier, MM. Gouffé, Lee et Lelong. — Deuxième séance : M. Georges Mathias, du Conservatoire, MM. Lelong, Casimir Ney, Lebouc et Gouffé. C'est étonnant comme s'est répandu depuis quelques années le goût de la musique de chambre ! Tout grand artiste veut avoir sa séance d'audition, tout petit artiste son concert. Quelques-uns cherchent à faire entendre du nouveau, surtout des compositions personnelles qui, fort bien exécutées par l'auteur, peuvent n'avoir par cela même qu'une valeur relative; la plupart se bornent aux maîtres allemands, éternellement jeunes, il est
plupart se bornent aux maîtres allemands, éternellement jeunes, il est vrai, mais éternellement étrangers. Une innovation bien digne d'éloge et surtout d'encouragement, ces éloges en action, c'est la Société des quatuors français. En novembre dernier, M. Albert Ferrand convoqua la presse à une séance donnée uniquement pour elle. Il semble que cette nouvelle Société, qui a un but essentiellement national, ait voulu trouver, dans ceux mêmes qui forment l'opinion, des parrainés pour la guider. L'idée conçue par elle est de ne jouer que des œuvres de compositeurs français et surtout contemporains. Albert Ferrand, se dit peu embarrassé de ses programmes,
contemporains. Albert Ferrand, se dit peu embarrassé de ses programmes, "fait appel aux noms qui promettent un riche répertoire : H. Béranger, L. Kreutzer, Gh. Dancla, Saint-Saëns, Alkan, Duvernoy, F. David; Clapisson et bien d'autres. Il fait appel aux compositeurs, et nous ne doutons pas qu'ils ne viennent en aide à son œuvre et n'écrivent pour ses séances, M. A. Ferrand étant un premier prix du Conservatoire, l'ancien premier violon de l'Opéra, c'est-à-dire une réputation et un talent. Nous l'avons entendu avec M. et Mme Viguier, MM. Gouffé, Lee et Lelong. Ils ont exécuté le premier quatuor pour instruments à
Lelong. Ils ont exécuté le premier quatuor pour instruments à corde de Gastinel, œuvre un peu fade, qui date, à ce qu'il me semble, d'une quinzaine d'années. Mais si nous critiquons, il faut louer aussi avec justice le douzième quintette de G. Onslow et particulièrement le deuxième trio pour piano, violon et violoncelle de H. Reber. Que de grâce, que de charme dans le premier morceau! que de phrases diverses, que de mélodie dans le second ! Ils ont été applaudis comme ils avaient été exécutés. M. A. Ferrand y a mis toute la finesse d'expression qu'on lui connaît; mais
a mis toute la finesse d'expression qu'on lui connaît; mais pourquoi ne nous a-t-il pas fait entendre quelque solo? Il s'est effacé trop modestement pour faire place à Mme Viguier, qui nous a dédomagés en jouant avec M. Viguier Une sonate pour piano et alto de Vaucorbeil. C'est un genre de composition tout à fait nouveau, et l'effet produit est excellent. Nous félicitons l'auteur d'avoir trouvé et d'en avoir doté la nouvelle Société : ce qui nous prouve que la Société des quatuors français est appelée à remplir un rôle dans les progrès de l'art musical. Elle satisfait, de plus,
dans les progrès de l'art musical. Elle satisfait, de plus, notre amour-propre national; n'est-ce pas quelque chose? Il n'y a pas que la musique allemande, il y a aussi la musique française qu'on joue non-seulement à Paris, mais en Allemagne, en Italie, en Espagne, en Russie, en Angleterre même à l'exclusion de toute autre. Le second programme était encore plus attrayant. Nous avons payé un pieux tribut d'admiration au trio en ré pour instruments à cordes, de F. Boëly. C'était bien au fondateur de la Société des quatuors français qu'il appartenait de rendre hommage à la mémoire de ce pauvre
appartenait de rendre hommage à la mémoire de ce pauvre maître de chapelle, mort sans avoir jamais pu faire exécuter sa musique. Quelques-uns de ses amis organisèrent, il est vrai, un concert où il devait entendre plusieurs de ses compositions, mais deux jours auparavant il avait rendu le dernier soupir, peut-être une note de quelque chef-d'œuvre rêvé. Telle est la destinée de bien des hommes remarquables : hier, nous ignorions l'existence de F. Boëly, aujourd'hui qu'il n'est plus, nous proclamons son mérite. Après cette âme douce et mélancolique se manifestant tout entière dans ce trio en ré où l'on trouve
tout entière dans ce trio en ré où l'on trouve un allegretto gracioso d'une exquise mélodie, l'esprit si vivant de M. G. Mathias est venu jeter ses heureuses saillies. Ce fut à un trio en fa, composition inédite dont il nous donnait la première audition, qu'il les emprunta, animant son œuvre lui-même avec M. Ferrand et M. Lebouc. Ce morceau est plein d'originalité. Il est seul d'harmonie imitative : dans le lento mesto il y a vraiment un mouvement d'avalanche, dans le finale quelques mesures d'une danse de sauvages. L'allégretto est la meilleure partie ; d'ailleurs, il a été redemandé
est la meilleure partie ; d'ailleurs, il a été redemandé au milieu d'applaudissements unanimes adressés autant aux exécutants qu'au compositeur. Car M. Mathias n'a pas seulement de l'esprit dans ses inspirations, il a de l'esprit jusqu'au bout des doigts : il sait passer avec une grande légèreté du grave au doux, il prolonge la note, comme un pianiste. Son jeu n'a rien de bruyant, mais abonde de brillantes saillies de même que ses œuvres : « Et d'un trait lumineux chaque son m'avertit. » Quant à M. Ferrand, la nature de son talent est des plus sympathiques. Il exprime la
de son talent est des plus sympathiques. Il exprime la pensée du compositeur avec toute l'âme d'un interprète qui admire; il a de la délicatesse et de la fermeté, de la sensibilité et de la passion. Son coup d'archet est aisé, gracieux même. Si quelque Méphistophélès casse une corde à son instrument, malgré la corde rompue, selon le proverbe, il fait voir beau jeu à son auditoire et continue vingt mesures jusqu'à la fin du allegro sans se déconcerter — c'est le cas de le dire — et avant qu'on ait l'idée de s'en apercevoir. Le succès de la soirée
ait l'idée de s'en apercevoir. Le succès de la soirée a été pour lui et pour M. Mathias, mais nous devons de justes éloges à MM. Casimir Ney, Lelong, Gouffé et Lebouc qui ont exécuté avec M. A. Ferrand plusieurs parties des quintettes de Félicien David, intitulés les Saisons. C'est un choix fait par l'auteur lui-même dans deux de ses quatre compositions. Il y a de fort belles choses ; mais disons bien vite que nous n'aimons pas les œuvres tronquées, que nous ne comprenons pas qu'un auteur puisse se décider à déchirer ainsi ses productions. Sa pensée n'est plus
décider à déchirer ainsi ses productions. Sa pensée n'est plus alors qu'incomplète et risque de paraître obscure. C'est ce qui est arrivé à M. Félicien David. Bien que sa musique soit parlante, on n'a pu reconnaître le printemps ou l'hiver. Nous regrettons de ne l'avoir pas saisi, d'autant plus que c'était les meilleurs morceaux de la séance. Que M. Félicien David ne prenne pas pour un reproche ce que nous osons avancer ici, qu'il y voie seulement le désir d'entendre ses œuvres dans leur entier, dans leur perfection. La Société des quatuors français compose trop bien ses programmes pour que
des quatuors français compose trop bien ses programmes pour que nous puissions y trouver à redire, et son exécution est trop intelligente pour qu'un compositeur se méfie du succès de quelque partie moins favorite qu'une autre, peut-être sans raison. H. Albert Ferrand vient d'être nommé troisième chef d'orchestre à l'Opéra-Comique, pour entrer en fonctions le 1er mai. EUGÈNE BOZB. LA PROVINCE TOULOUSE, 21 mars. Je n'ai jamais approuvé ce penchant regrettable que semble avoir la province à une abstention des plus partielles, si elle n'est à peu près totale, dans les questions d'art ou de littérature. Nous vivons ici autant
les questions d'art ou de littérature. Nous vivons ici autant qu'à Paris, nous sommes certes loin d'y vivre aussi bien, ce qui se comprend vite ; mais nous avons besoin, nous aussi, d'une vie qui nous soit un peu propre, tout en se liant à ce grand centralisateur qui se nomme Paris. La Comédie a cru devoir accorder à cette chère province une large place, et pour si faible et si humble que soit ma voix, je l'en remercie pour elle. Les ventes de l'hôtel Drouot ont, à Toulouse, comme une succursale. Il est surtout question du cabinet particulier de
une succursale. Il est surtout question du cabinet particulier de M. Dumège, ancien membre de plusieurs sociétés archéologiques et inspecteur général des monuments historiques du Midi ; on y a remarqué, entre autres, un buffet sculpté, décrit ainsi qu'il suit, dans le catalogue dudit cabinet : « Cette armoire était, avant la révolution de 1789, dans une des chambres abandonnées du château royal de Pau, et la tradition disait que c'est bien le plus beau des meubles trouvés dans le Sud-Ouest de la France. » Suit la description du buffet antique. M. Rothschild a offert un prix fou dudit meuble
antique. M. Rothschild a offert un prix fou dudit meuble sans pouvoir l'obtenir ; la gravure que nous en avons sous les yeux est fort belle. Je ne rappellerai que pour mémoire la fameuse vente de la bibliothèque du marquis de Pins Montbrun qui eut lieu au milieu d'amateurs et de libraires venus de tous les points de la France. Un manuscrit moyerjâga, enrichi de dorures et enluminures des plus remarquables, fut adjugé au modeste prix de 2,300 francs. Si cette vente est depuis longtemps terminée, il n'en est pas ainsi de celle de M. Dumège, encore sans maître par
ainsi de celle de M. Dumège, encore sans maître par le décès de celui-ci. Le successeur de ce savant archéologue, M. E. Roschach, avait entrepris la fondation d'un journal périodique illustré, dans lequel il avait jeté une partie de sa fortune comme de son avenir. Homme d'un talent reconnu, simple et modeste comme le vrai mérite, M. Roschach a vu cependant périr son œuvre, chose incroyable, au bout de deux mois ! Le Midi illustré n'existe plus ; que l'on invoque après cela le fantôme de la décentralisation ! « La province, disait un collaborateur de la Revue européenne, malgré
La province, disait un collaborateur de la Revue européenne, malgré ses ritournelles intermittentes en l'honneur de la décentralisation, est bien et dûment résignée à l'égoïste sommeil où plusieurs siècles d'effacement l'ont endormie. » La vie doit nous venir d'en haut, j'en attesterais au besoin le philosophique fabuliste d'Henriette d'Angleterre ; mais en fait de certaine vie littéraire, je la croirai toujours impossible à la province, je n'en veux pour meilleure preuve que la courte durée du journal illustré toulousain. Je me suis laissé dire que le comité de l'Union artistique de Toulouse avait décidé, dans une de ses dernières séances,
de Toulouse avait décidé, dans une de ses dernières séances, qu'elle n'aurait pas d'exposition cette année. Nous approuvons, quant à nous, cette mesure. On ne doit user des meilleures choses qu'avec tempérance, surtout en ce qui touche aux expositions artistiques. Du reste, la valeur de ces concours s'en augmentera d'autant ; on n'estime, on ne prise véritablement que les raretés. Une des plus belles institutions artistiques du Midi sera toujours la création de la Société des Concerts de Toulouse. Depuis janvier, nous avons eu, tous les quinze jours, et nous aurons quelque temps encore, des matinées musicales. Ces grandes pages
aurons quelque temps encore, des matinées musicales. Ces grandes pages classiques, signées Beethoven, Haydn, Mozart, Weber, etc., ont vite excité, je ne dis pas la «curiosité, mais l'enthousiasme du public. L'orchestre, très heureusement composé d'artistes et d'amateurs, se fait remarquer par sa vigueur et son ensemble ; le bras énergique de M. Baudoin, chef d'orchestre du Grand-Théâtre, entraîne et enlève son monde avec un brio et une fougue des plus remarquables. Après les grandes symphonies de Mozart et de Haydn, nous avons eu un grand concerto de Beethoven avec M. Sainton, premier violoniste de la reine d'Angleterre, et, de plus,
Sainton, premier violoniste de la reine d'Angleterre, et, de plus, notre compatriote. Je n'ai pas à faire ici l'éloge de cet émule de Vieuxtemps et de Sivori ; Sainton est assez connu pour me dispenser d'une redite. Le beau poème du Songe d'une Nuit d'été, cette raffinée création shakespearienne, si bien interprétée par Mendelssohn, a été réentendu cette année avec un plaisir toujours nouveau. L'allégretto appassionato a été redemandé avec enthousiasme ; la belle Marche de Tannhäuser a recueilli aussi sa part de bravos ; c'est dire que notre Société de concerts est sans rivale en province. Le théâtre surtout
de concerts est sans rivale en province. Le théâtre surtout doit réclamer mes soins. Faust va être repris. La musique finale de Gounod a fait fureur il y a deux ans; espérons que le public lui aura toujours gardé la même faveur. Du reste, la direction ne néglige rien pour monter cet ouvrage ; on ne parle que de décors et de costumes entièrement neufs, si j'en crois les bruits de coulisse. À bientôt les impressions que me causeront l'œuvre et ses interprètes. La musique de chambre a des droits sur mon futur programme, je tâcherai d'y être aussi varié
sur mon futur programme, je tâcherai d'y être aussi varié que fidèle. Ne croyez pas, cher lecteur, que la mort de Bosco, le célèbre Bosco, ait trop nui à la prestidigitation, non. De son vivant même, il a eu des émules, et un de ses plus terribles rivaux a été M. G. Alberti, physicien et prestidigitateur de S. M. l'Empereur Napoléon III. Parmi nous depuis un mois à peu près, cet artiste a donné un grand nombre de séances au salon philharmonique de notre ville; je ne parle pas du grand concours ni du beau monde qui s'y est rendu,
grand concours ni du beau monde qui s'y est rendu, et cela malgré vent et marée; moins que jamais l'art avait perdu ses imprescriptibles droits. Un des grands attraits de ces séances, c'est la facilité avec laquelle M. Alberti joue au milieu de son auditoire. Plus de boîtes, plus de doubles fonds, tout cela sentirait trop le rococo, notre habile physicien n'a recours qu'à sa dextérité manuelle vraiment merveilleuse ; je me suis dit souvent, en voyant les tours de la carte forcée, de la partie de piquet, de la divination, de la pensée, et surtout les Jeux helléniques :
divination, de la pensée, et surtout les Jeux helléniques : Malheureusement M. Alberti s'il fut vivant au moyen-âge ! Les ténèbres de ces temps mystérieux auraient pu jeter un sinistre éclair sur cette magie digitale. Ajoutez au prestige de cette divination cette grâce, cette aisance toute distinguée avec laquelle M. Alberti agit, cet air de gentleman qui lui attire à première vue les sympathies de tous les spectateurs et vous aurez encore une mince idée de son succès. D'une rare intelligence, cet artiste a inauguré un nouveau tour, Salammbô ou les cartes carthaginoises. Le roman à la mode a été
les cartes carthaginoises. Le roman à la mode a été analysé par lui au moyen de ses cartes, et M. G. Flaubert devra à ce tour charmant plus d'un lecteur, j'en suis convaincu. Les cercles et les pensions se sont disputés M. Alberti, ainsi qu'il était déjà arrivé à Marseille et à Nice, où l'illustre physicien a passé plusieurs mois. Nous ne formons plus qu'un vœu, c'est que cet artiste veuille encore nous honorer de nombreuses séances. La ville de Bordeaux, vers laquelle il se dirigera bientôt, sera aussi bonne appréciatrice que nous de son véritable talent. La ville de
appréciatrice que nous de son véritable talent. La ville de Toulouse est au nombre des musées de première classe que l'Etat a désignés pour avoir droit à la répartition des tableaux de la collection Gampalan. Nous n'avons, pour nous, qu'à nous féliciter de la mesure prise par le comte de Nieuwerkerke; le mot de décentralisation commence à recevoir sa signification ; notre Ecole des Beaux-Arts y gagnera désormais, et auprès des Murillo, des Van Dyck, des Vanloo, des Salvator Rosa et des Pérugin, etc., etc., nous compterons quelques Andrea del Sarto, Melozzo et autres. La chronique ne dit pas si
Sarto, Melozzo et autres. La chronique ne dit pas si nous aurons l'honneur de quelques majoliques; toujours est-il que nous nous déclarons satisfaits d'avance. En sera-t-il de même de la part du lecteur à mon endroit ? that is the question. E. B. LANGLOIS. COURRIER Correspondance particulière de la COMÉDIE LYON, 24 mars. J'ai fait grand bruit ici, et vous donc! Mais c'est de moi qu'il s'agit. Les susceptibilités lyonnaises sont éveillées, et, comme Alceste, je réponds : Dix ans de journalisme m'ont suffisamment appris à ne jamais formuler légèrement une opinion, et surtout à ne jamais me servir d'une
une opinion, et surtout à ne jamais me servir d'une expression quelque peu nette sans l'avoir froidement et consciencieusement méditée. Aussi, je redirai que Lyon est une ville splendide sous beaucoup de rapports, qu'elle a fourni sa part de grands hommes dans tous les genres. Si César, Claudius et Jacquard ne sont pas là pour le dire, Cicéron et les annales lyonnaises se chargent de nous l'apprendre ; aujourd'hui, faute de grands hommes, elle fournit de beaux produits, et c'est la seule ville qui rappelle Paris par la beauté de certains quartiers, et surtout par la hardiesse de ses constructions
certains quartiers, et surtout par la hardiesse de ses constructions et le goût de ses monuments. Mais on est loin de trouver chez ses habitants ce goût épuré et cette franche urbanité que l'on rencontre dans les grandes cités de France, et je pourrai facilement me résumer sur l'ensemble en disant que Lyon est une belle ville mal habitée, ou un magnifique hôtel de la rue Saint-Honoré dont auraient hérité de bons villageois. Toute l'attention s'y porte sur le commerce et l'industrie, et avec 350,000 habitants ses deux théâtres sont et ont presque toujours été relativement vides. Ceci prouve sans
et ont presque toujours été relativement vides. Ceci prouve sans réplique que le théâtre n'y est pas en grande faveur ; il est vrai qu'en revanche les cafés chantants y font tous fortune. Si l'un entre au théâtre, on y voit les choses les plus étonnantes. Ainsi, il se présente un artiste qui a une jolie voix, il chante bien, déploie beaucoup de goût et de pureté dans ses traits; il se permet une difficulté musicale, il la réussit, et naturellement vous applaudissez; mais aussitôt une foule de têtes se dressent vers vous, on vous regarde comme un crétin, un
dressent vers vous, on vous regarde comme un crétin, un idiot, et l'artiste auquel vous aurez voulu faire un léger succès reçoit des bordées de "chut". Par contre, s'il vous survient des artistes qui vous glacent par leur touchante nullité : l'un qui chante et vocalise avec la mâchoire inférieure et aboie comme un petit chien à qui on écraserait la patte, l'autre qui chante du gosier, un autre qui ne chante pas du tout, et tous chantant faux, alors le public, qui trouve cela très joli, applaudit à tout rompre, et vous vous demandez si les Lyonnais n'ont pas
rompre, et vous vous demandez si les Lyonnais n'ont pas emprunté aux Yankees la façon bizarre de témoigner sa satisfaction par des sifflets et vice versa. Mais tout n'est pas là; il arrive par moment que l'orchestre braille comme une troupe de chacals affamés, et que les chanteurs, pour ne pas rester en arrière, poussent des vociférations désordonnées, le tout à faire mourir de dépit un bataillon de turcos marchant à l'ennemi. Alors le paroxysme est à son comble dans la salle, et le public, pour ne pas rester en arrière et prendre une ample part au charivari, applaudit et
arrière et prendre une ample part au charivari, applaudit et crie à son tour de façon à étouffer chanteurs et musiciens. Quant vous sortez de là, la tête en feu, les tympans brisés, si vous n'avez pas un coup de sang, vous restez néanmoins plusieurs jours comme hébété, la vue d'une affiche de théâtre vous fait frémir comme l'aspect d'un instrument de torture, et vous demandez à grands cris que l'on substitue à l'opéra le spectacle moins déchirant d'une course de taureaux ou d'un combat de gladiateurs. Maintenant Lyon a, comme toutes les villes, ses véritables amateurs; seulement, comme la
comme toutes les villes, ses véritables amateurs; seulement, comme la ville est beaucoup plus grande, ces privilégiés y sont moins nombreux; mais ils sont loin de faire cause commune avec la masse. On les voit se grouper ensemble dans un petit coin des premières, et là ils passent la soirée à gémir sur la décadence du public. Ils applaudissent peu; mais leurs applaudissements ne s'adressent jamais qu'au véritable talent. Mme Miolan et Roger n'ont jamais trouvé de claqueurs plus généreux. Je n'avais pas cru devoir faire une exception en faveur de ces respectables dilettanti, et je suppose bien que lorsque
de ces respectables dilettanti, et je suppose bien que lorsque l'on dit que tel public pris en masse est inintelligent, on ne veut pas dire par là que dans le nombre il n'y ait pas quelques amateurs sainement éclairés. Aussi, pour conclusion, je me bornerai à rappeler certain proverbe trop peu littéraire pour que je le place ici, mais aussi trop généralement connu pour qu'il soit besoin de l'écrire en toutes lettres. Puisque le nom de Roger vient de tomber de ma plume, je dois revenir en deux mots sur ses représentations, après quoi l'on sera complètement édifié sur la
ses représentations, après quoi l'on sera complètement édifié sur la valeur réelle du gros public de Lyon. Il y a environ sept ans, à mon retour d'un voyage en Orient, je m'étais arrêté à Athènes. Le hasard ou plutôt mon mauvais guignon, car le hasard ne fait jamais de ces mauvais plaisanteries, m'avait gratifié d'un compagnon de voyage ennuyeux et stupide comme un parvenu qu'il était. Il venait de faire fortune chez les Turcs, et rentrait en France pour la plus grande gloire de son pays. Il est bon de dire que mon sigataire était de Bézier, le pays le
dire que mon sigataire était de Bézier, le pays le plus éclairé du monde... après Landerneau. Nous déjeunions tous les deux car je ne pouvais le perdre un instant — dans un albergo assez mal tenu par un Italien; et voyant que je quittais la table alors qu'il était à peine au milieu de son repas, il me demanda où j'allais ainsi. — Je cours visiter le Parthénon. — Le Parthénon! s'écria mon digne mercantier stupéfait. J'ignore stupéfait. J'ignore j'avais eu moi-même quelque chose d'inspiré dans ma réponse; ce qu'il y a de positif, c'est que le mot que je