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Ilion sont rangés. Dans son palais, Douée des hôtes étrangers, Hélène tisse avec ses muettes servantes. Leur front a la pâleur des longues épouvantes. La sœur Léda cause de grands dangers Sur la toile tendue au-dessus des combats, Ces guerriers fameux sont ses trames stipuelles C'est subtil c'est persistant au plus insidieux, Largement au large torse, Agamemnon aimé des dieux, Blonds ses cheveux sous sa riche armure. Et toutes se courbant sur leur liche de la fois Ne peuvent oublier ses yeux cernés d'un pleur humide Et, son aiguille d'or tremble entre ses doigts. HECTOR ET PANDORE Tandis que le
tremble entre ses doigts. HECTOR ET PANDORE Tandis que le carnage égare Diomède Entre le Simandre et le Xanthe amont, Que des hommes de Troie combattent dans ton temple, Ô Pallas, Dont implorer ton aide; Quittant l'âpre combat, un intercède, Ta main rouge et les écharpes, Tout en armes, Hector appelle Páris. Or, près du lit nuptial encore tiède, Tranquille et souriant comme un enfant, Fournit son arc et soutienne aux anneaux de métal Et son glaive qui luit de la pointe à la garde. Hector s'agite, éclate en mots injurieux, Et l'Argienne alors, qui, muette, regarde, Croit voir marcher
injurieux, Et l'Argienne alors, qui, muette, regarde, Croit voir marcher Arès sanglant écarlate. LA PRISE DE TROIE Furieusement les Achvènes forcent les portes Scellées par des cris de guerre des clairons retentissants. Les soldats et les chefs se vengent de dix ans De l'assaut monte en vagues insensées Le sang se caille aux trous des masquantes pesantes. Ilion croule au choc des béliers écrasants. Hécube en pleurs s'enfuit sur ses vastes pesants pas, Et lacérant leur chair, sous leurs crânes fiers, Ces femmes en troupeau s'agglomèrent aux remparts D'où l'on découvre au loin la fourmillante plaine. À l'intérieur, dans son
découvre au loin la fourmillante plaine. À l'intérieur, dans son palais, seule, le front serein, Attendant un vainqueur, la confidente Se mire, blonde et nue, en un miroir d'airain. HÉLÈNE À SPARTE Or dans la chambre haute et qu'un trépied parfume, La reine songe ainsi qu'en un demi-sommeil. Elle reconnaît l'Asie et son lointain soleil, Et Troie Et le remords stérile la consume. Adieu les chars d'airain, les cavaliers blancs combattants, Le bruit du fer, le Xanthe étranglé périlleux, Les nuits d'amour, les nuits houleuses, et le jour A l'appel matinal des aigles dans la brume! Ces souvenirs l'accompagnent hélas!
matinal des aigles dans la brume! Ces souvenirs l'accompagnent hélas! Depuis qu'elle est rentrée au lit de Ménélas, En vain pour en chasser l'obsédante torture, Elle se leve à son côté un baume guérisseur Sans cesse elle cherche cette longue amère, Et son cœur se noie dans une amère douceur. MAC BEGADE. "Égale-t-on, comme critique, sont incontestés vient, pour la troisième fois, d'affronter la scène. Au Théâtre au VAUDEVILLE, le succès, sans être éclatant, avait été mieux qu'un succès d'estime, mais on avait applaudi au style plus qu'à la conception de succès. 'S'agissait ou une expérience difficile à acquérir même
de succès. 'S'agissait ou une expérience difficile à acquérir même pour celui dont la tâche est d'étudier la question sur les oeuvres d'autrui. "Égale-t-on," pourrait être la devise de la plupart des critiques qui ont eu la témérité d'écrire des D'ailleurs, le plus grand nombre s'abstient. J. Janis, Paul de St-Victor, A. Vitu, Francisque Sarcey, de la Pommeraye n'ont jamais fait de théâtre. Mais, quand le critique-auteur est un esprit modéré dans ses appréciations, impartial, et plutôt bienveillant il trouve, le jour où il se soumet publiquement confrères, un accueil sympathique et non moins bienveillant. Par ce respect. Tel est
sympathique et non moins bienveillant. Par ce respect. Tel est le cas de M. Jules Lemaitre. Il avait quelques pièces toutes prêtes en portefeuille, quand la Comédie-Française se trouva prise au dépourvu après l'interdiction inattendue de Thémidor. Le moment était psychologique et en probandisés du titre assez étrange de Mariage blanc. En quelques jours la pièce fut lue, reçue et mise en répétition. Et c'est ainsi que le malheur de M. V. Sardou a fait le bonheur de M. Jules Lemaitre, admis de suite et d'emblée dans la maison de Molière, sans passer par les péripéties et les longues attentes
Molière, sans passer par les péripéties et les longues attentes qu'ont connues tant d'autres. L'accueil fait cette fois, le jour de la première, à l'œuvre nouvelle du critique du Jura réservé, plus froid. Le sujet de la pièce, ou pour parler plus caractère du héros, ce qui est tout comme, n'a pas été bien compris si bien qu'en cherchant à l'analyser on a dénaturé la pensée de l'auteur. cherchant à l'analyser est en elle-même un célibataire, de la poitrine, et celle une jeune fille, qui se meurt de la poitrine. En côté d'elle sont sa mère, et sa une belle
En côté d'elle sont sa mère, et sa une belle jeune fille toute en chair et en santé, qui, depuis des années, fait l'office de garde-malade auprès de sa cadette, la garde-malade. Triste et mourante à son aurore. Cette malade, qui va mourir et qui a la conscience de son mal se désole par lamentement, à l'idée de n'avoir jamais été aimée, et de ne jamais pouvoir connaître le doux moment de l'amour, du mariage. M. de Thève (c'est le nom du héros) qui semble n'être venu à Menton que pour jouer le rôle de la Providence auprès des poitrinaires,
pour jouer le rôle de la Providence auprès des poitrinaires, conçut l'idée bizarre de faire pour les quelques mois qui lui restent à vivre, le bonheur de cette pauvre enfant; et il l'épouse, avec des intentions de respect, de ménagements, qui expliquent et justifient le titre de Mariage blanc. Or, il ne s'est pas aperçu qu'à côté il y a la sœur qui crève de santé et de jalousie, et qui avait à bon droit pris pour elle les assiduités de ce bel homme, point encore d'âge À se contenter de passer des nuits auprès d'une épouse, la main dans
de passer des nuits auprès d'une épouse, la main dans la main, sans rien de plus. Aussi, qu'arrive-t-il? C'est qu'une fois le mariage fait, je ne dirai pas consommé, le beau-frère, prévenu d'ailleurs par un docteur quelque peu bavard qu'on raffole de lui, découvre que cette belle sœur, énamourée, n'est pas du tout quantité négligeable. Il essaie bien de la raisonner, il veut lutter, mais pris de pitié, il consent à lui donner un rendez-vous pour la convaincre de renoncer à lui. Peut-être pour se laisser convaincre lui-même. Mais la jeune femme arrive inopinément, entend la conversation. À ce mot
jeune femme arrive inopinément, entend la conversation. À ce mot de rendez-vous, elle comprend tout, craint tout, tombe et meurt. Lors de la répétition générale, il y avait, pour faciliter ce dénouement fatal, une complication de courant d'air sagement préparé par la grande sœur. Mais le jour de la première, on a fermé la fenêtre, et on a bien fait de ne pas laisser ce crime à la charge de la superbe Mme Marsy. Et voilà le Mariage blanc. La pièce ne finit pas, car on ne nous dit pas si beau-frère et belle-sœur ne feront pas enfin un mariage
si beau-frère et belle-sœur ne feront pas enfin un mariage de couleur, cette fois. Le motif du héros a échappé tout d'abord au public. Agit-il par générosité pure? on ne sait. On lui a porté une intention sadique (le mot a été dit) qui assurément n'était pas dans la pensée de l'auteur. Je ne le crois pas, car alors ce serait ignoble, et M. Jules Lemaitre est incapable de pareils sentiments. J'ai connu une histoire, plus simple, parce qu'elle est plus vraie, qui est peut-être parvenue aux oreilles de M. Lemaitre et lui aurait alors donné l'idée de la pièce.
Lemaitre et lui aurait alors donné l'idée de la pièce. Il s'agissait d'un peintre, disgracié de la nature, qui a eu son heure de célébrité, grâce à l'allure rabelaisienne de son talent. Une jeune riche, sans famille, et poitrinaire, sentant sa fin prochaine voulut, en mourant, faire une bonne action; on lui avait parlé de cet artiste pauvre et épris de son art. Elle lui fit offrir sa main, l'épousa, lui assura sa fortune et mourut, lui permettant ainsi de faire à son tour, après elle, un mariage désintéressé dans lequel il n'écouterait que son cœur. Mais là il n'y
lequel il n'écouterait que son cœur. Mais là il n'y avait ni frère ni sœur. La complication que M. Lemaitre a cru devoir apporter a gâté la sublimité de l'action, en la rendant obscure, invraisemblable, et en laissant le champ à des suppositions malsaines. Toutefois, le Mariage blanc a été sauvé par deux choses par le style, plein de distinction et d'élévation, et par une interprétation de premier ordre, telle qu'on est habitué à la trouver à la Comédie-Française. Mme Reichemberg, dans une incarnation nouvelle, meurt simplement, sans phrases, sans donner le spectacle, un peu rebattu aujourd'hui, d'une agonie dramatique,
donner le spectacle, un peu rebattu aujourd'hui, d'une agonie dramatique, telle qu'on la voit dans la Marseillaise. Sur la scène de la Comédie-Française, peu après, nous avons revu la Visite de Noces, cette pièce cruelle qui, il y a quelques années, au Gymnase, étonna, indigna même tant de gens. Alors le Libre n'existait pas. Depuis, grâce à M. Antoine et à l'influence de son école sur le théâtre contemporain, nous en avons vu bien d'autres. Aussi est-ce plutôt un succès de curiosité qu'a obtenu sur notre première scène la reprise de l'acte de M. Alexandre Dumas fils; mais son réalisme
de l'acte de M. Alexandre Dumas fils; mais son réalisme paraît terne aujourd'hui. À la PORTES-SAINT-MARTIN, les pièces romaines, plus heureuses que les pièces suisses de jadis, passent de préférence. Après Théodora, après Cléopâtre, voici l'Impératrice Faustine. À quand Messaline? On attendait avec intérêt l'œuvre nouvelle de M. Rennenberg, un Russe parmi les premiers de la nouvelle école du Théâtre Libre. L'Impératrice Faustine a eu le tort de se montrer sur une scène vivante encore du souvenir de Théodora. Elle a respecté les grandes lignes de l'histoire. Il avait pris comme héros Justinien et Théodora; il leur avait adjoint un
comme héros Justinien et Théodora; il leur avait adjoint un personnage de fantaisie, Andreas, pour dramatiser l'action, avec la puissance et le talent qu'on lui sait, mais il n'avait pas donné d'entorse à l'histoire. Il a pris des héros connus, presque classiques, Marc-Aurèle, Faustine, Avidius Cassius, et les a fait manœuvrer à sa fantaisie. Cassius, après s'être fait proclamer empereur par ses soldats, fut assassiné par deux des siens. À la Porte-Saint-Martin, il en est autrement et après un roman d'amour des plus contestés avec l'impératrice Faustine, c'est sous les coups d'une populace furieuse qu'il trouve une mort volontaire. Mlle
coups d'une populace furieuse qu'il trouve une mort volontaire. Mlle Jeanne Hading, en impératrice romaine, est très belle, et cette fois, en restant elle-même, sans rechercher une imitation servile de Mlle Sarah Bernhardt. Au VAUDEVILLE, le Bonheur à quatre. Cédant à la Vox populi des journalistes, M. Louis Gandillot a fait une indélité au théâtre Déjazet, berceau de ses succès. Pendant que Ferdinand le Noceur, au boulevard du Temple, va sans effort arriver à la 200e, Bonheur à quatre, à la chausseé d'Antin, a été de plus courte durée. Aussi est-on en droit de se demander si les Femmes collantes,
est-on en droit de se demander si les Femmes collantes, qui ont tenu toute une année l'affiche au théâtre Déjazet, auraient été aussi collantes au Palais-Royal. Question de milieu, question de public, question d'interprétation. Bonheur à quatre, naturellement. C'est la Parisienne, de M. Becque, à la Comédie-Française, avec deux de plus au lieu du un de plus, ordinaire au théâtre, comme aussi trop souvent dans la vie. Si une circonstance significative bien présentée par l'auteur, avait justifié la présence de deux aides de camp auprès du mari, soit on aurait pu rencontrer une idée de comédie neuve et amusante. Mais
pu rencontrer une idée de comédie neuve et amusante. Mais non, soit le caractère de l'héroïne, on aurait pu tout aussi bien avoir le bonheur à cinq. L'intérêt ne s'explique pas quel plaisir ou quel intérêt une femme d'allure et d'esprit indépendants peut avoir à se donner trois maîtres. C'est bien elle, il est vrai, qui est la maîtresse; mais enfin, sur les trois, un, tout au moins, sinon deux, qui rentre dans la qualification de crampon. Il ne s'est pas voulu prouver; il s'est amusé à montrer un ménage comme il peut en exister, comme j'en connais même, avec
comme il peut en exister, comme j'en connais même, avec un mari, cette fois, le plus heureux des quatre. Pour un peu je m'attendais, au dénouement, à voir dresser une table de whist, un whist à quatre, avec deux rentrants. Et reprenant le chemin du théâtre Déjazet, M. Gondillot va fredonner Et l'on revient toujours à ses premières amours. On avait commencé au Vaudeville par la reprise, dans un vrai décor, un vrai coin; M. Porto Riche, si remarqué au Théâtre d'applause, met sous nos yeux en quelque sorte les personnages des Caprices de Marianne ou d'On ne badine pas
personnages des Caprices de Marianne ou d'On ne badine pas avec l'amour. On a regretté la créatrice du rôle, aujourd'hui pensionnaire de la Comédie. Moreno, cette jeune fille au tempérament étrange, à la voix d'or, elle aussi le type de l'ingénue perverse, comme l'a si bien un jour mon confrère Maurice Lefèvre. La nouvelle direction des MUSIQUES-PICTURES, rendue encore une fois à l'opéra, a débuté par l'Oncle Célestin, de MM. Ordonneau et Kéroull, musique d'Audran. C'a été un gros succès de première. Et pourtant, comme sujet, comme effets c'est gros, bien gros, presque de la charge. L'idée est drôle en
bien gros, presque de la charge. L'idée est drôle en elle-même. Des nobliaux de province héritent de l'oncle Célestin, un gargotier à la mode du Point-du-Jour, et une clause du testament exige que pendant six mois ils continuent la profession du défunt, et gargotent à leur tour. Il n'était pas besoin de pousser les choses à l'extrême charge on est un peu las de ce genre aujourd'hui. Voyez le succès inouï mais légitime de Miss Helgett; c'est que là Max Boucheron, qui ne craint pas d'être gaulois quand il le faut, garder une très juste mesure et éviter la bouffonnerie.
faut, garder une très juste mesure et éviter la bouffonnerie. Du reste, c'est à l'interprète principale qu'est du succès de l'Oncle Célestin, à la Nouveauté, et qui promet réellement une divette pour l'avenir. Aux NOUVEAUTÉS, comme toujours, il y a eu un certain nombre de reprises ce qui accuse soit pénurie chez les auteurs, soit plutôt excès de prudence chez les directeurs. Réjane a repris possession de Mme Réjane, l'a fait reparaître dans Gavroche, ce qui est tout à la gloire de l'artiste, exquise tout autant sous les jupes à dentelle de Madame Zaïde que sous le bonnet de linge
dentelle de Madame Zaïde que sous le bonnet de linge de Gavroche. Les NOUVEAUTÉS, avec Coquin de Printemps (une expression fièrement à la mode depuis quelques semaines), ont le même succès qu'il y a quelques années les FOLIES-DRAMATIQUES. L'interprétation est presque la même. Le public rit et beaucoup, sans demander compte de pas mal d'invraisemblances à ceux qui n'ont jamais mis le pied dans une étude d'avoué, on donne là une idée singulièrement erronée des artètes de la procédure. Au PALAIS-ROYAL, encore des avoués avec la Boule; mais la vérité est plus près, dans ce temps de divorce, les femmes
est plus près, dans ce temps de divorce, les femmes peuvent avoir une notion à peu près exacte de la façon dont se passe une enquête. C'est admirable de la reprendre de cette pièce exquise, du bon temps de la collaboration de Meilhac et d'Halévy. Enfin au CHATELET, encore le retour du Tour du Monde en quatre-vingts jours, une course à grandes enjambées aux quatre coins de l'univers, de préférence dans les coins où il y a matière à ballets et à belles décorations. Pendant la Semaine sainte, nous avons vu, au THEATRE-DE-APOLLO (cette salle à la mode aujourd'hui pour
vu, au THEATRE-DE-APOLLO (cette salle à la mode aujourd'hui pour les conférences à musique), les principales scènes de la Passion, avec décors et costumes cette fois, c'est-à-dire sous une forme autrement attractive que celle de l'année dernière, une simple récitation en habit de ville, dans le CIRQUE-DE-MOUBELOT, où les trois quarts du public n'entendaient pas les vers de M. Haraucourt, même dits par Mme Sarah Bernhardt. Nous avons vu en chair et en os Jésus et la Vierge Marie, et on ne s'est pas révolté, et il y avait même des prêtres dans l'auditoire. Le langage était beau, les gestes
des prêtres dans l'auditoire. Le langage était beau, les gestes étaient nobles, la mise en scène, en dépit du cadre restreint, vraiment imposante. Un vrai souffle religieux anime l'œuvre de M. Haraucourt. A l'HIPPODROME, encore une page d'histoire romaine, Vérone, avec un développement musical d'une importance exceptionnelle puisqu'on s'est adressé à l'auteur du sur Fa, M. Lalo. Malheureusement le cadre est trop grand. On a beau avoir en main un programme explicatif, l'action perd à être ainsi vue à distance d'autant plus qu'un des clous manquait les lions en liberté, si bien en liberté qu'à la répétition, un jour, ils
si bien en liberté qu'à la répétition, un jour, ils se sont offerts une tranche du dompteur. Dans un vaisseau comme celui de l'Hippodrome, il ne faut pas de pièces à sujet, même mimes. Qu'on se contente de mouvements, de développements de masses; qu'on nous rende, par exemple, le Camp du Drap d'Or qui fit les beaux jours de notre enfance, alors que l'Hippodrome occupait, place de l'Étoile, l'emplacement où débouchent aujourd'hui l'avenue d'Iéna et l'avenue Marceau. Au Nouveau-Cirque, c'est autre chose; là les pantomimes se voient, se comprennent, s'entendent même, puisqu'elles sont souvent agrémentées de chants ou de dialogues.
même, puisqu'elles sont souvent agrémentées de chants ou de dialogues. Voici Gavroche, qui va faire longtemps la joie des enfants et la tranquillité des parents. Beaucoup de mouvement, beaucoup d'entrain et à la fin un bain général, naturellement, grâce au bassin qui du Nouveau-Cirque fait un cirque nautique. Je n'ai pas parlé aujourd'hui de Juanita, un grand succès aux Folies-Dramatiques ce sera pour la fois prochaine, et Juanita sera encore de ce monde. MONTFLEURY Courrier de Saint-Pétersbourg 6/18 avril. Aujourd'hui, je ne dirai qu'un mot de l'incident bulgare auquel certains journaux intéressés ont voulu donner de l'importance en insinuant que
journaux intéressés ont voulu donner de l'importance en insinuant que l'assassinat de M. Beltchenko était l'œuvre de la Russie. Les journaux de Vienne et de Pesth exécutent sur ce thème des variations infinies. Il est inutile de s'attarder à ce débat; mais il est bon de dire, une fois pour toutes, que l'attitude de la Russie sera, après ce nouvel attentat, celle qu'elle s'est imposée depuis longtemps, c'est-à-dire paisible, expectante et circonspecte. Elle n'a ni envie ni besoin de s'immiscer, avec ou sans le concours d'autres puissances, dans le guêpier bulgare, et à remettre à l'ordre du jour une question
bulgare, et à remettre à l'ordre du jour une question qui pourrait être une pierre d'achoppement pour la paix de l'Europe, chose autrement importante que tout ce qui peut se passer en Bulgarie. J'aime mieux laisser là le pseudo-gouvernement de Ferdinand de Cobourg, et entretenir mes lecteurs de l'heureuse impression que produisit dans toute la société russe la nouvelle que l'empereur venait de conférer à M. le Président de la République française l'ordre de Saint-André. On a vu dans cet acte du souverain russe une solidité des rapports amicaux qui existent entre la Russie et la France, dont la nation
existent entre la Russie et la France, dont la nation et le gouvernement ont donné à la nation et au gouvernement russe assez de témoignage de sympathie pour nous faire apprécier hautement l'amitié de ce pays. Et cette satisfaction se trouve encore accrue par la coïncidence de l'octroi du plus élevé des ordres russes au chef gouvernemental de la France, avec le séjour du grand-duo héritier de Russie, et de son frère le grand-duc Georges, sur des territoires français, où Leurs Altesses Impériales reçoivent l'accueil le plus chaleureux. Nos journaux s'occupent en ce moment de l'émigration en Sibérie. D'après les
s'occupent en ce moment de l'émigration en Sibérie. D'après les dernières statistiques, on compte que pendant les quatre dernières années, 1887-1890, 33,832 familles, composées de 139,643 individus des deux sexes, se sont dirigées de l'intérieur de la Russie d'Europe au-delà de l'Oural. Cela fait une moyenne de 35,000 émigrants par an. Pour obtenir un chiffre exact, il faut ajouter encore à ces 35,000 contons, les 2,000 émigrants qui, chaque année s'embarquent à Odessa, sur les bâtiments de la flotte patriotique, à destination de la région de l'Oussouri méridional. Aussitôt la navigation rouverte sur les fleuves, dit le Nouveau Journal, le
navigation rouverte sur les fleuves, dit le Nouveau Journal, le mouvement d'émigration reprendra son cours, et tout porte à croire que, ce printemps, il prendra des proportions considérables, ne fût-ce qu'à cause du commencement des travaux du grand chemin de fer qui devra relier l'Oural au Pacifique. Cette gigantesque entreprise nécessitera des milliers de bras; or, dans la Russie d'Europe, les mauvaises récoltes des dernières années ont, dans bien des contrées, rendu assez précaire la situation de la population. Aussi peut-on s'attendre à un nouvel essor de l'émigration rurale, qui en 1883 était encore tout à fait insignificante, et qui
en 1883 était encore tout à fait insignificante, et qui depuis a pris les proportions que l'on sait. Ce mouvement de colonisation est décrit avec des couleurs très vives, tant dans les comptes rendus des agents gouvernementaux chargés de la surveillance de l'émigration que dans différentes publications sibériennes, telles que l'Annuaire du gouvernement de Tobolsk, ou les suppléments des dernières années de la Chronique de: gouvernement de Tomsk. Ce qui est caractéristique, c'est que près de quatre cinquièmes de tout ce mouvement se fait au hasard, sans le concours de l'administration. Les paysans faiblement dotés, considérant la Sibérie comme une
l'administration. Les paysans faiblement dotés, considérant la Sibérie comme une terre promise, y envoient des agents pour leur fournir des renseignements sur les terres disponibles. Parfois, sans attendre leur retour, ils se munissent de passeports, et après avoir vendu leur cabane et leur inventaire, ils vont au-devant de leurs envoyés, franchissant des milliers de verstes. L'accueil qui leur est fait en Sibérie n'est pas partout le même. Certaines terres sont occupées librement par eux, tandis que pour d'autres il faut une autorisation préalable. Dans quelques endroits, on les libère des impôts pour deux ou trois ans; dans d'autres, ils ne
impôts pour deux ou trois ans; dans d'autres, ils ne jouissent pas des facilités de cette nature, promulguées par la loi du 13 juillet 1889. Dans la province de l'Amour, dans la Sibérie Orientale, sur les terres appartenant au cabinet impérial, les colons munis seulement de passeports ne sont pas repoussés; il faut, au contraire, un permis spécial pour s'établir sur les terres appartenant à l'État dans la Sibérie Occidentale et dans la Steppe. On se figure aisément la confusion qui résulte pour les émigrants de cet état de choses. Ce sont les colons munis seulement de passeports qui en
Ce sont les colons munis seulement de passeports qui en pâtissent le plus et ils sont les plus nombreux. La plupart des paysans désireux d'émigrer évitent de demander l'autorisation en question, la procédure durant des années, et se terminant souvent par un refus. Une émigration qui se fait dans ces conditions, ajoute le Nouveau Journal, est la source de calamités sans fin pour un grand nombre de ces colons. On ne se figure point les privations par lesquelles ils passent pendant le voyage et dans les premiers temps de leur établissement. Les suppléments de la Gazette de Tomsk prouvent que,