jeanflop/post-ocr-correction huggingface dataset:
qui nécessairement entraînent à des dépenses indispensables celui de danseur est de ce nombre. L'exercice journalier auquel il doit se livrer pour acquérir et conserver son talent, le jette dans une consommation effrayante, surtout dans ce moment, de tout ce qui est chaussures, hardes, etc. Pardonne à ces détails minutieux et peut-être au-dessous du législateur, mais c'est à l'homme ami des arts que nous l'adressons. D'après ces vérités exposées le plus succinctement possible pour ne point abuser de ton temps précieux à la chose publique, ce que tu prononceras sera notre oracle » Mole, Wazelles, Verteuil, Coindé, Desroziers, Micalef, appuyèrent
notre oracle » Mole, Wazelles, Verteuil, Coindé, Desroziers, Micalef, appuyèrent cette demande, et l'organisation s'accomplit, non sans peine. Les mêmes artistes écrivirent encore, le 5 prairial au citoyen Barère. Ils mirent en tête de leur supplique cette devise flamboyante « République, Liberté, Convention ou j'Archives nationales. » Il fallait bien attirer l'attention de l'auteur des Carmagnoles. « Tu verras ci-joint, lui disaient-ils, l'organisation formée par les artistes destinés à entrer au théâtre de l'Égalité et disposés à commencer leurs travaux, sitôt que le local en sera livré. Tu t'apercevras aisément, en jetant un coup d'œil sur leur mode d'organisation, que
en jetant un coup d'œil sur leur mode d'organisation, que la fraternité en a jeté les principales bases, puisque la partie majeure se détermine à devenir provisoirement sociétaire pour assurer l'existence de la partie mineure. Cette conduite franche et républicaine doit intercéder en leur faveur la justice du gouvernement, dans le cas où la recette, portée au plus haut par leurs efforts réunis, ne suffirait pas à mettre chacun au niveau des droits d'engagement plus ou moins forts qu'ils ont formés proportionnellement au plus ou moins d'industrie et de talent de chacun d'eux. » En résumé, ils réclamaient pour leur
de chacun d'eux. » En résumé, ils réclamaient pour leur translation au faubourg Saint-Germain un secours de 100 000 livres, somme qui, divisée entre tous, fournirait à chaque artiste une indemnité équivalente à deux mois d'appointements. En outre, ils demandaient la prompte nomination de l'agent national chargé de surveiller leurs travaux, et ils priaient Barère de leur communiquer ses observations sur le projet d'organisation qu'ils soumettaient à ses lumières. La lettre se terminait par ces exclamations : « Vive la République ! Vive la Montagne ! M. » Le 12 messidor an II, le théâtre de l'Égalité s'ouvrit avec le
messidor an II, le théâtre de l'Égalité s'ouvrit avec le concours de Molé, Devienne, Didelot, Dublin, Micalef, Verteuil, Coindé, Watteville, Wazelles et Laborie. L'aménagement de la salle avait été modifié de façon à en faire, dit le Moniteur, « un théâtre plus populaire dans lequel les citoyens n'étaient plus séparés les uns des autres par des loges ». C'était un vaste amphithéâtre, arrangement qui rappelait l'égalité et la fraternité républicaines. Le nombre des spectateurs était considérable et le spectacle composé des "Vous" et des "Toi" de Valcour, et du "Bourru bienfaisant". Ce qui fit de cette réouverture une fête publique,
bienfaisant". Ce qui fit de cette réouverture une fête publique, ce fut l'annonce inattendue, par un acteur, de la prise de Charleroi. Enthousiasme, cris, bravos, musique et chœurs saluèrent cette heureuse nouvelle. Le 23 messidor, les artistes du théâtre de l'Égalité, ne voulant plus s'exposer aux aventures d'autrefois, s'empressèrent de répondre à Payan, qui leur avait demandé la composition de son affiche pour le 26 (14 juillet), que les ouvrages les plus dignes d'être représentés en présence du peuple souverain étaient Manlius Torquatus et Félicie, terminé par la Liberté des Nègres, grand ballet patriotique. Ibid. ou les Prêtres et les
Nègres, grand ballet patriotique. Ibid. ou les Prêtres et les Rois. « Ces sujets, disaient-ils, ne sont point puisés dans les annales de la République française, mais les prêtres y sont démasqués et punis, les tyrans massacrés, leurs couronnes et sceptres brisés et foulés aux pieds des hommes libres, et l'amour de la liberté s'y manifeste d'une manière vigoureuse et propre à propager les principes révolutionnaires. D'ailleurs, la réunion de tous les artistes et la variété des genres rendra ce spectacle digne du jour mémorable auquel il est consacré. » Nous voilà loin des pièces réactionnaires Paméla et L'Ami des
Nous voilà loin des pièces réactionnaires Paméla et L'Ami des lois! Ces acteurs ne négligeaient aucune occasion pour faire montre de leur civisme. L'agent national, dont l'arrêté du Comité de salut public, en date du 27 germinal an II, prescrivait la nomination pour l'Opéra et l'Égalité, n'était pas encore nommé le deuxième jour de l'an III. Aussi les artistes du théâtre de l'Égalité écrivirent-ils encore à Barère pour lui soumettre les bases de leur organisation arrêtée en assemblée générale, lui réclamer l'agent national et un trésorier. « Les artistes, ajoutaient-ils, pensent unanimement ne point nommer de directeur. Cette suprématie de
pensent unanimement ne point nommer de directeur. Cette suprématie de pouvoir tient au régime fédéraliste et ne peut être adoptée par des républicains; ils coopéreront tous à l'exploitation de l'entreprise que la nation leur confie, afin de partager en fraternité les peines, fatigues, produit et gloire qui pourraient en résulter. Les artistes se sont promis réciproquement égalité, fraternité, civisme et amitié, promettant tous en bons républicains de se réunir pour propager sur le théâtre les sentiments civiques et révolutionnaires, de donner l'exemple du patriotisme, des mœurs et des principes de probité et des vertus que nos législateurs ont mis à
probité et des vertus que nos législateurs ont mis à l'ordre du jour! » Il y a encore plusieurs pages écrites en ce style emphatique, mais ce que nous avons donné doit suffire. Le 29 thermidor, les comédiens français, échappés à la vindicte de Robespierre et de Collot-d'Herbois, firent leur rentrée solennelle au théâtre de l'Égalité par la Métromanie et les Fausses confidences. La Métromanie fournit mille allusions à la situation des acteurs. « On applaudissait sans fin, raconte Fleury; la pièce fut dite par distique; montre à la main, le spectacle dura une fois de plus qu'un spectacle ordinaire.
le spectacle dura une fois de plus qu'un spectacle ordinaire. Contat se trouva mal après la première scène, mais l'attendrissement lui fut favorable elle devint éblouissante. Ainsi nous reprenions notre rang, et Préville vint encore une fois faire resplendir la scène des dernières lueurs de sa force comique et constater par sa présence que là où nous étions, nous les fidèles, nous les persécutés, et je peux dire, nous les braves, là aussi était la COMÉDIE FRANÇAISE » Le théâtre de la République, où s'étaient installés les dissidents, délégua, en courtisan habile, son meilleur artiste, Talma, pour complimenter les anciens
courtisan habile, son meilleur artiste, Talma, pour complimenter les anciens comédiens de la Nation. Au surplus, la démarche était nécessaire, car la réaction avait déjà commencé. Talma lui-même se vit un soir contraint de faire amende honorable au public pour son passé révolutionnaire, si bien qu'il se crut en devoir de dire, quelque temps après, à son ami Brifault, qui lui reprochait doucement ses anciennes relations : « Seriez-vous aussi de ceux qui ont osé me croire jacobin ? Je n'ai jamais fréquenté avec de tels monstres. » Son camarade Larive jugea prudent d'insérer, pour le soustraire à certaines colères,
Larive jugea prudent d'insérer, pour le soustraire à certaines colères, cette attestation dans le Moniteur du 7 germinal an III : « Loin d'avoir contribué à l'arrestation des comédiens français, Talma a été volontairement au-devant du coup qu'on devait me porter. C'est à ses soins et à son activité que je dois l'avis salutaire qui m'a soustrait aux poursuites de quatre aides de camp d'Henriot. » C'était ainsi que se vengeaient les comédiens de la Nation. Le théâtre de l'Égalité ne devait pas prospérer longtemps. Les acteurs étaient réduits à la portion congrue, comme l'atteste une lettre du 26 brumaire
la portion congrue, comme l'atteste une lettre du 26 brumaire an III, adressée par Verteuil, Durand, Crétu, Micalef, Wazelles et Didelot à plusieurs de leurs camarades. Ils invitaient ceux dont les appointements étaient au-dessus de 2000 livres à ne pas toucher des sommes importantes à la caisse du citoyen Caumont, avant que le trésorier n'eût soldé un mois d'appointements aux citoyens artistes composant l'orchestre, les chœurs et le corps de ballet, dont les besoins étaient extrêmes et les ressources misérables. Leur détresse arriva bientôt à un tel point, qu'ils adressèrent, le 18 nivôse, au Comité de salut public une pétition
le 18 nivôse, au Comité de salut public une pétition suppliante. Ils faisaient observer que la plupart d'entre eux n'ayant pour subsister que leur talent, ayant été mis hors d'état de l'exercer pendant près d'une année et ayant contracté des dettes, éprouvaient la plus grande gêne dans un moment où le prix de toutes choses avait quadruplé. Il résultait de cet état pitoyable que plusieurs de leurs camarades, ne pouvant faire face à leurs affaires, avaient l'intention de prendre des engagements séparés, ce qui allait désorganiser la troupe et détruire une réunion si nécessaire à l'art dramatique. Ils demandaient à
une réunion si nécessaire à l'art dramatique. Ils demandaient à être autorisés à signer des engagements conditionnels, jusqu'à ce que le comité eût pu statuer avantageusement sur leur sort. Cette lettre était signée par Albouy, Dazincourt, Foucault, Saint-Prix, Meynier, Saint-Phal et Naudet, délégués par les ci-devant comédiens français De leur côté, Archives nationales. Desprès, Verteuil, Auvray, Micalef et Wazelles écrivirent au comité d'instruction publique, saisi de la même question, et appuyèrent la pétition de leurs camarades. « Si des artistes, disaient-ils, dont le civisme n'a jamais varié dans aucune circonstance, et dont la patience a enduré les souffrances et les
et dont la patience a enduré les souffrances et les besoins qui ont assiégé eux et leurs familles pendant l'hiver le plus rigoureux, si ces infortunés pères de famille, victimes de l'ancien comité de gouvernement ont pu intéresser par deux fois la Convention nationale par la portée et la modération de leurs réclamations, remplissez, dignes législateurs, les vœux qu'elle vous a transmis à cet égard. Remplissez notre attente -et vous aurez bien mérité de la patrie » Cette pétition demeura sans effet. Le manque de ressources suffisantes et les dissentiments des comédiens français avec les acteurs de la troupe Montansier
des comédiens français avec les acteurs de la troupe Montansier hâtèrent la séparation. Les comédiens français quittèrent bientôt le théâtre de l'Égalité et s'engagèrent au théâtre de la rue Feydeau, où ils débutèrent le 6 pluviôse an IV. Mais leur situation matérielle ne s'améliora guère. Ils furent encore une fois obligés de s'adresser à la Convention nationale, et ils lui déléguèrent une députation, le 30 pluviôse. Saint-Prix parla au nom de ses camarades. « Si leur courage, déclara-t-il, n'avait pas ployé sous leurs souffrances personnelles, il ne pouvait résister aux maux que leur infortune avait causés à leurs familles et
maux que leur infortune avait causés à leurs familles et à leurs créanciers. Échappés des prisons où ils gémissaient depuis un an, les comédiens français espéraient reconnaître le bienfait de leur liberté personnelle par leur zèle à chérir les principes de la liberté publique. Hélas on les mettait en réquisition, on imposait un tarif à l'exercice de leur art, on les réduisait au quart du produit de leurs recettes. Créanciers, ouvriers, anciens artistes, tout était enveloppé dans leur ruine. Propriétés dramatiques, mobilier, magasins, marchandises, traités de toute espèce, recettes de plus d'une année, ils avaient tout perdu. » Le président
plus d'une année, ils avaient tout perdu. » Le président Barras leur répondit « Citoyens, la scène française, ainsi que toute la France, s'est vue longtemps couverte d'un voile funèbre. Les vandales, auxquels tout genre de talent faisait ombrage, qui voulaient nous ramener au despotisme par l'anéantissement de tous les arts, n'avaient pas oublié de porter leurs regards destructeurs vers le Théâtre Français. Ne pouvant, dans leur rage impuissante, soustraire à l'admiration des hommes les productions immortelles de Corneille, de Racine et de Molière, ils voulaient au moins enchaîner les talents des artistes célèbres qui les représentaient journellement sur la
talents des artistes célèbres qui les représentaient journellement sur la scène. Mais, citoyens, ces jours de deuil et de calamité sont passés le gouvernement républicain protégera les arts et les artistes. A ce titre, vous avez des droits incontestables à sa sollicitude. La Convention s'empressera de se faire rendre compte de votre pétition. Elle vous admet avec plaisir dans son sein. » La pétition fut renvoyée aux comités d'instruction publique et des finances. Daunou, leur rapporteur, conclut, le 22 germinal, à la prise en considération des différentes demandes des comédiens français. Si la Convention était, disait-il, forcée de s'occuper de
français. Si la Convention était, disait-il, forcée de s'occuper de l'administration intérieure des théâtres, c'était à l'ancien Comité de salut public qu'il convenait d'en adresser le reproche. C'était lui qui avait fait arrêter les comédiens, fermer leur salle, puis transférer le spectacle au faubourg Germain et nommer un agent national; c'était lui qui avait mis la main sur les pièces et sur les recettes. « Sous ce despotique régime, ajoutait Daunou, les pétitionnaires furent privés de mois en mois de la plus grande partie des fruits de leurs travaux; et comme si l'on eût cherché tous les moyens de détériorer
comme si l'on eût cherché tous les moyens de détériorer leur situation, l'agent national prit sur lui d'introduire différents artistes dans leur société. » La Convention adopta un décret qui accordait aux comédiens un secours de 109 306 livres 6 sols 10 deniers, et passa à l'ordre du jour sur les autres réclamations. Le théâtre de l'Égalité fut fermé après le départ des comédiens français et ne rouvrit qu'en l'an V, sous le nom d'Odéon. Le 27 nivôse an VI, Vauhove, Saint-Phal, Naudet, Florence, Mlle Raucourt, Fleury, Simon, rentrèrent à ce théâtre. Mais ce ne sont encore pendant dix-huit mois
ce théâtre. Mais ce ne sont encore pendant dix-huit mois qu'allées et venues. Ainsi La Rochelle et Mû Joly vont au théâtre de la République, puis reviennent trouver leurs anciens camarades; Mlle Devienne s'engage chez la Montansier, puis retourne à Feydeau; Mole va partout et ne s'arrête nulle part. Le théâtre de la Montansier est fermé à son tour, et bientôt après Feydeau subit le même sort. Les comédiens français se rendent au théâtre Louvois, puis rentrent à l'Odéon. Lors de l'incendie de ce théâtre, ils se réfugient à Louvois et enfin rue Richelieu. Cet incendie, arrivé fort à propos,
et enfin rue Richelieu. Cet incendie, arrivé fort à propos, détermine la réconciliation générale, et la Comédie Française se trouve reconstituée le 11 prairial an VI (30 mai 1799). Depuis cette époque, elle a heureusement échappé à de pareilles vicissitudes, et son existence s'est écoulée glorieuse et honorée. VII En résumé, à quels résultats ont abouti les arrêtés et les ordres du Comité de salut public? Voyons-les de près. Les modifications apportées à l'ancien titre de la Comédie Française « République, Peuple, Égalité », ont-elles transformé au point de vue révolutionnaire l'administration et les acteurs de ce théâtre? Ont-elles au
révolutionnaire l'administration et les acteurs de ce théâtre? Ont-elles au moins donné satisfaction aux passions populaires soulevées tout à coup contre le spectacle et les comédiens? Non. Les intrusions du Comité, des commissions et de la municipalité dans les affaires dramatiques ont-elles ramené la paix et l'union parmi les artistes, et ont-elles amélioré leur situation matérielle? Nous n'avons constaté ni réformes utiles, ni changements satisfaisants, ni profits réels, ni paix, ni concorde. C'est le contraire qui s'est produit. Les dénonciations de Prieur, de David, de Collot-d'Herbois, de Santerre, de Rousselin, de Chabot, de Valcour ont-elles eu une influence heureuse sur
de Chabot, de Valcour ont-elles eu une influence heureuse sur la tragédie ou la comédie? Hélas! est-ce que les fureurs et les violences des démagogues ont amené autre chose que le désordre et le chaos dans le monde du théâtre? On sait combien leurs soupçons, leurs inquiétudes, leurs mesures ont été ridicules. Ainsi, quels graves périls pouvaient faire courir à la Révolution les représentations de Mérope et du Cid? Les déclamations et les protestations jacobines ont, au contraire, donné aux pièces anciennes ou nouvelles une importance outrée. De plus, on a atteint un but différent de celui qu'on se proposait
a atteint un but différent de celui qu'on se proposait en interdisant certaines pièces sous le prétexte de troubles possibles, on a prouvé qu'on imitait, qu'on dépassait même l'ancien régime tant accusé. On a rétabli la censure qu'on venait d'abolir solennellement et l'on a foulé aux pieds le décret qui proclamait, en 1791, la liberté des théâtres. Un ouvrage une fois interdit, on a vu immédiatement arriver les gens zélés qui réclamaient l'interdiction de la vente de cet ouvrage tant les mesures se suivent et s'enchaînent logiquement! On était forcé d'obéir à des sots qui, à tort et à travers,
d'obéir à des sots qui, à tort et à travers, dénonçaient des pièces inoffensives, comme le Danger des opinions, Adèle de Saci, la Métromanie et le Malade imaginaire. On voyait aussi renaître la race incorrigible des censeurs qui remaniaient impudemment l'École des maris, le Dépit amoureux, Tartuffe, le Misanthrope. N'avaient-ils pas osé défigurer la charmante et célèbre chanson « Si le roi m'avait donné », de la manière suivante Si l'on voulait me donner Paris la grande ville, Et qu'il me fallait quitter L'amour de ma mie, Je dirais d'amour ravi J'aime mieux ma mie, Ogue! J'aime mieux ma mie!
ravi J'aime mieux ma mie, Ogue! J'aime mieux ma mie! C'est ici le cas de dire que la rime n'est pas riche et que ce n'est point ainsi que parle la nature. Voilà à quelles profanations en étaient arrivés les censeurs jacobins! Au fond, cela n'a rien d'étonnant pour l'époque, car tout le monde se croyait alors plus de génie que les anciens maîtres de l'esprit français. Le conventionnel Gohier, le futur président du Directoire, n'avait-il pas eu l'audace de mettre Voltaire au pas et de refaire, entre autres besognes, le dénouement de la Mort de César? Devant de telles
le dénouement de la Mort de César? Devant de telles entreprises, on avait mauvaise grâce, répétons-le, à railler les censeurs de l'ancien régime. On l'avait encore moins, quand on proscrivait du théâtre les perruques, les rubans, les canons et la poudre; quand on obligeait les Grecs, les Romains et les Gaulois à revêtir des costumes aux trois couleurs nationales; quand on présentait au public Phèdre, la poitrine ornée d'une large cocarde tricolore! Était-ce autre chose qu'une sotte vexation, cette interdiction formelle de prononcer en scène les noms de prince, duc, marquis, comte, baron, chevalier, monsieur et madame? Et cet ordre
marquis, comte, baron, chevalier, monsieur et madame? Et cet ordre de substituer, par exemple, dans le Bourru bienfaisant, les mots Échec au roi! par ceux-ci Échec au tyran! ne soulevait-il pas des rires mérités? Et cette levée de piques et boucliers contre les comédies de Molière, de Regnard, de Piron et de Destouches était-elle assez bizarre? Encore une fois à quoi tout cela a-t-il servi? Les auteurs de pareilles mesures croyaient, paraît-il, à leur efficacité; ils étaient bien crédules. Comment les tragédies obligatoires de Brutus et de Guillaume Tell pouvaient-elles, chez un peuple sceptique comme le nôtre, entretenir les principes
chez un peuple sceptique comme le nôtre, entretenir les principes de liberté et d'égalité? C'était se payer de mots et de vers mal faits. Ces pièces étaient réellement détestables, mais la seule excuse de ceux qui les représentaient, c'est que si les théâtres avaient refusé de les jouer, ces théâtres eussent été fermés et leurs directeurs mis en prison et conduits à l'échafaud. Ceci est un solide argument. Mais il ne prouve pas un emploi très intelligent de la force, car toutes les violences du monde ne peuvent donner de la valeur à un ouvrage qui n'en a point par
la valeur à un ouvrage qui n'en a point par lui-même. Nous savons bien qu'une innocente comédie, Paméla, a suffi pour attirer les rigueurs. Il est bon de rappeler que l'œuvre de Lemierre, surtout, avait reçu force brocards, dès sa première représentation. M. J. Chénier avait adressé au poète ce petit quatrain Lemierre, ah que ton Tell avant-hier me charma J'aime ton ton pompeux et ta rare harmonie. Oui, des foudres de son génie Corneille lui-même t'arma le Comité sur la Comédie Française. Mais est-ce là une proverbe dont on doive féliciter les auteurs? Reconnaître que, par la petitesse d'esprit
doive féliciter les auteurs? Reconnaître que, par la petitesse d'esprit de Barère, la rancœur d'un acteur sifflé tel que Collot-d'Herbois et la froide jalousie de Robespierre, une injuste mort aurait pu frapper d'aimables comédiens comme Fleury et Vanhove, et de délicieuses actrices comme la Devienne et la Contat, c'est prononcer aussitôt la condamnation des barbares capables de rendre de pareils arrêts. Ceux qui voulaient transformer les théâtres en écoles civiques ne se rendaient pas compte qu'ils en faisaient des écoles privées, puisqu'ils créaient un théâtre du Peuple, où l'on ne pouvait entrer qu'avec une carte particulière, délivrée seulement aux vrais
pouvait entrer qu'avec une carte particulière, délivrée seulement aux vrais patriotes. Le Comité de salut public, toujours étonnant dans ces décisions, avait formé d'autres rêves. Il voulait entretenir parmi les artistes une noble émulation, mettre fin à leur cupidité, rappeler les théâtres à leur institution première, qui était, disait-il, de servir la liberté. Or, la liberté, c'était précisément ce qu'on leur refusait. Le Comité aurait aussi voulu faire des spectacles des écoles de mœurs et les obliger à donner des pièces consacrées aux vertus domestiques. Eh bien, nous avons étudié plus de douze cents ouvrages du théâtre révolutionnaire et, à
plus de douze cents ouvrages du théâtre révolutionnaire et, à part quelques œuvres d'une sensibilité ridicule, nous n'avons guère trouvé de pièces qui méritent d'être appelées morales. Les acteurs et les spectateurs étaient-ils au moins prudes ou simplement réservés? Non. Les observateurs ou agents de la police disent à tout instant dans leurs rapports que les théâtres sont remplis de polissons, de libertins et de libertines. Ils font un tableau hideux des loges et des coulisses, où se passent, raconte l'un d'eux, « dès marchés qui font frémir l'oreille chaste qui les entend! » En vain, sur un ordre du
qui les entend! » En vain, sur un ordre du Comité du salut public, le Comité de surveillance de Paris avait-il recommandé aux acteurs de conserver soigneusement la pureté de leurs mœurs. En vain, avait-il fait afficher, le 27 nivôse an II, cette note comminatoire « Les théâtres doivent être l'école de la vertu et des mœurs, les directeurs et acteurs sont responsables des abus qui se commettent sur la scène. Le théâtre dit de la Gaieté s'étant écarté de ce principe inviolable, le Comité a appelé dans son sein les directeurs, acteurs et actrices qui le composent, et après