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avoir affaire à une scène mythologique, c'est bel et bien une satire, prise sur le vif de l'époque où a vécu le peintre. Un prêtre (on le reconnaît à sa physionomie sacrée) est étendu à terre, élevant de la main droite une coupe dans laquelle un paysan -verse le vin d'une outre. Il est nu, comme il convient au vice qui s'affiche. Derrière, une chèvre-pieds, debout, symbolise la luxure; et d'autres personnages, divers péchés plus ou moins mortels. Tandis que l'ivrogne (on dit que c'est le cardinal Bibiena, donc l'artiste avait eu à se plaindre) demande à boire, devant lui,
avait eu à se plaindre) demande à boire, devant lui, et riant à coeur joie, un enfant tient par la bride un âne qui s'impatience et voudrait repartir. Les personnages, de grandeur naturelle, saillent de l'ombre avec une énergie extraordinaire. La puissance du modelé n'est égalée que par la beauté de la pâte et la lumineuse coloration des chairs. Les cuisses surtout et les jambes du Silène sont prodigieuses de rendu. Ce chef-d'œuvre (quelle parenté a-t-il avec celui du Musée de Naples?) appartient à M. Paul Marx, artiste industriel. Si vous voulez voir le Silène, prenez la précaution de visiter
vous voulez voir le Silène, prenez la précaution de visiter d'abord l'exposition de Martinet. Après, vous ne trouveriez rien de bon. Et pourtant, il y a là d'excellentes choses qui ne doivent pas passer inaperçues. Ce n'est pas assurément le Desseins de Napoléon III en 1853, par M. Gudin, dont je parlais tout à l'heure; ni l'Autre Moi de M. Edouard Dubuffe, ni le Gouffre de M. Cibot, ni le Cheval de M. Compte père, ni l'Angélique de M. Riesener, ni la Madone de M. Émile Levy, ni tant d'autres que j'aperçois d'ici et que je me retiens d'énumérer. Faut-il
que j'aperçois d'ici et que je me retiens d'énumérer. Faut-il s'arrêter sur un de ces noms? Vous m'y poussez je le veux bien. Parlons donc de M. Gudin; c'est celui de tous les peintres de ce temps dont l'exemption est le plus fait pour donner révéler aux critiques et aux artistes eux-mêmes. Voilà un homme honorable, qui a assidûment travaillé toute sa vie; qui a vu le succès lui venir de bonne heure et ne jamais l'abandonner; qui a bu plus qu'un autre à la coupe dorée des commandes officielles; qui a pu, bonheur rare, peupler de ses productions les
qui a pu, bonheur rare, peupler de ses productions les musées de la France entière; qui est arrivé enfin à ce but tant désiré, la renommée et les honneurs; décoré en 1828, officier en 1841, commandeur en 1885 eh bien! sa renommée est vide, les honneurs qu'il a obtenus reposent sur le néant, son existence tout entière est inutile. Si cet homme a l'esprit pénétrant et l'œil clair, il peut s'apercevoir aujourd'hui que, dans tout le cours de sa longue carrière, il n'a pas été peintre un jour, une heure, une minute. Au dernier salon, par une inexplicable erreur, les
une minute. Au dernier salon, par une inexplicable erreur, les trois tableaux qui composaient son envoi ont passé sous les yeux du jury d'examen, qui les a refusés à l'unanimité si bien que, quand il s'est agi de les mettre en place, on a dû les chercher pendant trois jours, et remuer par montagnes toutes les toiles de rebut pour les découvrir. Il a été un peu cause, lui et M. Pingret, un autre décoré, qui a fait rire trois cent mille visiteurs l'année dernière en exposant les portraits de la famille Eusèbe Barron de Mexico, de la déplorable résolution
la famille Eusèbe Barron de Mexico, de la déplorable résolution qu'avait prise le ministère des Beaux-Arts, et sur laquelle il est heureusement revenu depuis, de supprimer toutes les exemptions. Aujourd'hui, quand nous passons devant les toiles de M. Gudin, c'est en souriant ou en levant les épaules. Et ne croyez pas que son talent se soit affaibli, que son Débarquement de l'empereur Napoléon III, par exemple, soit inférieur à ses œuvres de jeunesse. Non, son talent n'a jamais existé. Ce n'est pas lui qui a perdu, c'est nous qui avons gagné. Il y a trente ans, nos pères ne savaient
gagné. Il y a trente ans, nos pères ne savaient pas ce que c'est que la peinture; à cette heure, nous commençons à le deviner; nos enfants le comprendront mieux; nos petits-enfants le sauront tout à fait. Car, de même qu'en littérature il y a les poètes et ceux qui font des vers, les premiers ayant le don naturel de poésie, les seconds le simulant à force d'habileté; de même, en plastique, il y a les peintres et ceux qui font de la peinture. Les peintres sont rares en pourrait-on nommer jusqu'à dix? Dans cette petite exposition du boulevard des
nommer jusqu'à dix? Dans cette petite exposition du boulevard des Italiens, il y en a quelques-uns. Je ne reviendrai pas sur Courbet, sur Daubigny, sur Corot, qui nous ont déjà fourni la matière d'une première causerie; je citerai seulement Bonvin, Bonnat, Vollon, Manet. La liqueur de Bonvin est une excellente peinture, simple, franche, et pleine de santé; la Chapelle Sixtine de M. Bonnat intéresse singulièrement par la belle entente de la couleur, la sûreté du dessin, la délicate recherche de l'expression morale dans les personnages. Il n'est pas jusqu'à ce Bouquet de fleurs de M. Vollon, et cette Nature morte
Bouquet de fleurs de M. Vollon, et cette Nature morte de M. Manet, qui n'attestent de grandes qualités naturelles. Tout humbles et familiers que soient ces sujets, ils m'attirent plus que l'Odalisque de M. Edouard Dubuffe, si soignée de dessin et de coloris. L'Odalisque est finie, c'est vrai; mais combien de tableaux finis qui n'ont jamais été commencés! Les jeunes artistes que je viens de citer sont des inconnus. Qu'importe? Ils sont nés peintres. Ils pourront s'élever ou s'abaisser, selon que l'inspiration leur viendra ou leur fera défaut même en se trompant, ils ne seront jamais ennuyeux; car ils comprennent
se trompant, ils ne seront jamais ennuyeux; car ils comprennent ce que c'est que la peinture, d'où elle vient, ce qu'elle veut, où elle va. Ils n'ont, pour être dans le vrai, qu'à obéir à leur instinct natif. Être né peintre, c'est là le point. Il faut toujours qu'un peintre ait pu inventer la peinture. Mais combien qui ne l'auraient pas inventée, et qui en font, quelquefois supérieurement! C'est le cas du plus grand nombre; c'est le cas de presque tous les exposants de Martinet. On vient de placer, dans la cour de l'École des Beaux-Arts, sur le mur qui
la cour de l'École des Beaux-Arts, sur le mur qui fait face à la charmante façade du château d'Anet, une colossale faïence émaillée reproduisant la fresque de Raphaël l'Éternel bénissant le monde. Cette faïence est due à M. Paul Balze, élève de M. Ingres, dont les procédés de peinture sur émail ont été déjà l'objet de mentions diverses. Au-dessous de l'encadrement on lit ces mots Donné par l'Empereur Napoléon III à l'École des Beaux-Arts. Il faut reconnaître que l'adjonction de cette peinture complètement agréablement le charivari que présente à l'œil la cour de l'École, avec ses loques de pierres accrochées
la cour de l'École, avec ses loques de pierres accrochées à tous les murs. C'est une cacophonie de couleur ajoutée à un délire de lignes. La Paradis des oies, la Butte abandonnée, tels sont les titres de deux grands paysages que M. Hanoteau rapporte de la Nièvre, et qui, j'en suis sûr, seront remarqués au salon. M. Hanoteau marche au premier rang parmi nos jeunes paysagistes. Après avoir, à la suite de M. Corot, donné, comme tant d'autres, dans l'erreur de la brume, et hanté en imagination les campagnes poétiques, le voilà qui aborde franchement la nature dans sa vigoureuse
le voilà qui aborde franchement la nature dans sa vigoureuse simplicité. C'est le Morvan où il passe une partie de sa vie, qui a accompli cette heureuse révolution, en soufflant à l'oreille de l'artiste ces deux mots, courts de texte, mais longs de portée Être vrai, c'est être beau. Ce Morvan me paraît raisonner juste, et je ne pense pas autrement. Mais en quoi le Morvan l'emporte, c'est qu'il ne se contente pas de bons raisonnements, il fournit aussi aux peintres d'excellents motifs. L'exécution de M. Hanoteau est large et sûre; ses terrains, ses ciels, ses arbres, sont modelés avec
sûre; ses terrains, ses ciels, ses arbres, sont modelés avec une vigueur peu commune. Il en résulte des paysages clairs, lumineux, vivants, qui sont comme un fragment même de la réalité. Si je connaissais l'endroit où se trouve le Paradis des Oies, j'en voudrais faire mon paradis pendant une heure, couché à l'ombre au bord de ce pré, et regardant ce grand arbre si hardiment dessiné, dont la courbe figure au premier plan un portique par où nous entrerions dans l'infini de la nature. Le sultan continue comme par le passé à mettre le talent de nos artistes à contribution
passé à mettre le talent de nos artistes à contribution pour son service personnel. Par l'entremise de M. Percheron, négociant français, il vient de commander à M. Rouillard, sculpteur, une trentaine d'animaux de toute espèce, lions, tigres, cerfs, élans, bœufs, etc. Cette faune est destinée à aller orner le jardin d'un des palais impériaux de Constantinople. Comme la commande était pressée, M. Rouillard a dû prendre des collaborateurs et c'est pourquoi, dans un grand nombre d'ateliers de la rive gauche, chez MM. Coinchon, Lebœuf, Eisler, Labruyère, Isidore Bonheur, Debut, tous statuaires et animaliers, la glaise travaille sous les doigts des
statuaires et animaliers, la glaise travaille sous les doigts des sculpteurs. J'ai vu chez M. Lebœuf, l'auteur du Pierre le Grand et du Spartacus noir, deux superbes lions mais ce que je voudrais contempler surtout, c'est, au bord du Bosphore, par une nuit de lune et d'étoiles, le jardin qui doit recevoir cette ménagerie de bronze. CASTAGNARY. LE DIRECTEUR-PROPRIÉTAIRE DE LA NOUVELLE REVUE DE PARIS EMILE GÉRARD. INDUSTRIE CHRONIQUE DE LA MODE Bien que nous soyons en plein carême il n'est bruit que de réceptions brillantes, de bals et de concerts. Paris s'amuse Plus que jamais la mode est reine
concerts. Paris s'amuse Plus que jamais la mode est reine et elle porte avec une grâce infinie sa couronne de rubans et de fleurs. C'est à faire désirer aux jolies femmes que l'hiver dure toute l'année. Les modèles à l'ordre du jour pour les robes de bal sont presque indescriptibles. C'est un vrai chiffonné, un fouillis incroyable de tulle, de dentelle, de gaze, de fleurs et de rubans. Ce mélange est plus difficile à combiner qu'on ne pense, pour qu'il soit d'un goût parfait. Il ne s'agit pas seulement de faire de la fantaisie, il faut encore la faire charmante.
faire de la fantaisie, il faut encore la faire charmante. Parmi celles de ce genre, je citerai une robe qu'on a fort admirée à un des derniers bals de la cour. Elle est désignée Effet de neige. D'un vaporeux tout aérien, elle était garnie de boules de neige cachées dans du tulle illusion et se composait de cinq tuniques superposées, relevant de côté et bordées chacune d'une guirlande de roses blanches presque imperceptibles. On ne saurait rien imaginer de plus joli pour les toilettes de bal que le tulle ou la gaze. Aussi les robes de soie sont très peu
la gaze. Aussi les robes de soie sont très peu portées, ou ne le sont que par les dames qui ont renoncé à la danse. Les toilettes de ville sont d'une excentricité incroyable. On remarque beaucoup de modèles qui nous auraient saisies d'étonnement il y a quelques années à peine. Au milieu de ce tohu-bohu de modes étranges, il est difficile de s'arrêter aux limites du bon goût. Or, vous le savez, Mesdames, où le bon goût s'arrête, le ridicule commence. N'exagérez donc rien dans vos toilettes; mieux vaut une simplicité riche qu'un luxe extravagant. La reine de la saison
simplicité riche qu'un luxe extravagant. La reine de la saison est toujours la robe écossaise. Sa disposition présente cet écueil qu'elle ne convient pas à toutes les femmes. Celles d'une taille petite et même moyenne devront s'abstenir des grands carreaux, qui rapetissent encore. Etrangement elles auraient tort d'en avoir du regret, car les petits carreaux sont bien préférables. La robe Gabrielle tend à revenir en vogue. La robe Gabrielle est taillée d'une seule pièce. On la désigne sous plusieurs noms. Tantôt elle se nomme Princesse, tantôt Eugénie, tantôt Impératrice. Mais son nom réel est celui qui lui vient en droite
son nom réel est celui qui lui vient en droite ligne de la belle favorite du roi béarnais, Gabrielle d'Estrées. Les tailles se font presque toutes rondes. On porte quelques basques, mais en petite quantité et surtout de dimensions fort petites. On porte aussi des corsages à pointes; ces derniers sont adoptés de préférence par les femmes qui n'ont pas précisément ce qu'on appelle une taille de guêpe. Une toilette que j'ai trouvée d'un goût charmant est une robe en taffetas pensé, garnie dans le bas de trois volants découpés à l'emporte-pièce. Chacun de ces volants était alterné par une
à l'emporte-pièce. Chacun de ces volants était alterné par une application de passementerie ornée de jais. La passementerie mêlée au jais fait fureur cette année. On la retrouve dans toutes les toilettes et surtout sur les petites vestes désignées "Senoritas". Comme vêtements d'intérieur, pour le matin surtout, on porte beaucoup de robes de cachemire et de foulard. Ces deux robes se font ouatées. Mais on remarque cette différence qu'on double celles de foulard avec du cachemire, et celles en cachemire avec du foulard ou du taffetas. L'une et l'autre peuvent être fort gracieuses. Cela dépend autant et même plus de
être fort gracieuses. Cela dépend autant et même plus de la personne qui les porte que de la disposition des étoffes et de la façon de ces robes. Pour les jeunes femmes, je conseillerai pourtant de préférence la robe de foulard. C'est plus coquet et surtout plus nouveau. J'ai vu de ravissantes robes de foulard, boulevard de Sébastopol, 129 (rive droite), au Comptoir des Indes. Ces robes se faisaient remarquer par la fraîcheur des nuances et l'originalité des dessins. C'est aux riches fabriques de Calcutta, de Shanghai et de Singapour que le Comptoir des Indes demande ses envois mensuels. Le
que le Comptoir des Indes demande ses envois mensuels. Le dernier se composait d'une ravissante collection de robes rayées, semées de fleurettes ou reproduisant les magnifiques dispositions du châle indien, ce roi des cachemires; de foulards corail, destinés aux messieurs, comme cache-nez, et de foulards en batiste de soie pour dames. Le Comptoir des Indes envoie sur demandes des échantillons franco. La forme des chapeaux ne varie guère. Ils sont toujours très-hauts et presque pointus des joues. On continue à les surcharger de fleurs, mais on ne les place plus de façon à rendre impossible l'addition d'une voilette. On les
de façon à rendre impossible l'addition d'une voilette. On les dispose souvent en touffes, quelquefois en grappes, mais sur le côté. Le satin et le taffetas piqués sont très-bien portés par les grandes coquettes. Le satin est préférable pour la grande toilette. Le négligé se contente du taffetas. Ces sortes de chapeaux ont ordinairement un fond souple. Il est recouvert en partie d'une fanchon de taffetas ou de velours découpée en pointes et garnie d'un effilé de chenille, noir ou de couleur, terminé par une bordure de petites perles formant grelots. Citons un fort joli chapeau en satin blanc. La
grelots. Citons un fort joli chapeau en satin blanc. La passe était piquée, le fond était uni et souple. Une petite pointe de velours noir, ornée d'un effilé en chenille rose avec perles noires, le recouvrait à moitié. Le bavolet était en velours rose épingle. Les brides en beau velours noir avaient un petit ruché de ruban rose. Dans le tour de tête s'épanouissaient trois roses et quelques boutons. Un insecte diamanté et quelques gouttes de rosée ornaient chacune de ces roses. On aurait dit qu'elles venaient de s'ouvrir aux derniers baisers de la nuit, aux premiers rayons de soleil.
derniers baisers de la nuit, aux premiers rayons de soleil. On porte beaucoup de ces sortes de fleurs. Bientôt, je crois, les insectes seront autant de modes que les fleurs elles-mêmes. C'est, dans toutes les branches de l'industrie, une telle fureur d'innovation qu'un seul jour ne peut plus s'écouler sans voir surgir une création nouvelle, bonne ou mauvaise. Celle qui suit est tout à fait charmante. On la doit à l'imagination fantaisiste de Mme Emilie Coudré, rue de Richelieu, 104. Mme Emilie Coudré est élève et successeur de Mme Tilman. De tels titres assument une grande responsabilité. Mme Emilie Coudré
De tels titres assument une grande responsabilité. Mme Emilie Coudré les porte vaillamment. À côté de ses fleurs à insectes, elle a créé les fleurs de nacre. On les croirait enlevées à l'aquarium du Jardin d'acclimatation, tant elles ont de ressemblance frappante avec cette surprenante végétation des mers. Quant aux fleurs en général, Mme Emilie Coudré semble tenir de la nature elle-même le secret de ses productions florales. Le printemps et le soleil ne feraient pas mieux qu'elle s'ils ne donnaient, en même temps que la couleur et la forme, le parfum aux fleurs. Occupons-nous maintenant d'une question très-grave, très-importante
le parfum aux fleurs. Occupons-nous maintenant d'une question très-grave, très-importante dans la toilette féminine. Vous devinez, je parie, que je veux parler de la crinoline. Parlons-en donc! Souvent femme varie, disait François Ier. Sans m'arrêter à discuter si le roi chevalier avait tort ou raison, j'appliquerai ce vers, devenu proverbial, à la mode. Un jour, elle créa et mit au monde la crinoline. Toute simple d'abord, léger tissu de crin, elle ne demandait qu'une toute petite place sous le fin jupon de percale qu'elle arrondissait gracieusement. Cependant on cria haro! La mode s'entêta, comme une jolie femme. Elle se passionna
La mode s'entêta, comme une jolie femme. Elle se passionna pour ce qu'elle eût délaissé peut-être si on n'eût pas fait opposition. On vit la crinoline grandir avec une vitesse prodigieuse. Disposée à soutenir l'assaut, elle se fortifia, prit la dimension et la forme d'une tour cerclée de fer. Alors, comme au temps où l'on criait Vive le roi Vive la Ligue! il se forma deux camps et l'on cria Vive le jupon plat! Vive la crinoline! Certains jupons rappelèrent l'époque disgracieuse de Marie-Louise. La crinoline réclama impérieusement qu'on agrandit les rues en les tirant au cordeau, de là, je
les rues en les tirant au cordeau, de là, je crois, cette fureur de démolitions. Enfin la crinoline fut proclamée reine. Pour choisir ce jupon, qui devient disgracieux s'il n'est combiné dans des proportions justes et élégantes, il ne faut point s'adresser au hasard. Nous ne saurions à ce sujet donner à nos lectrices une adresse meilleure que celle de M. P. de Plument, rue des Fossés-Montmartre, 9. M. P. de Plument est l'inventeur du jupon-surprise. Ce jupon, dont les ressorts sont incassables, a eu dès son apparition ses grandes entrées à la cour; il est maintenant adopté par toutes
entrées à la cour; il est maintenant adopté par toutes les coquettes donc, si vous ne l'avez déjà, mesdames, il faut vous hâter de vous le procurer si vous ne voulez point rester en arrière avec l'élégance. Dans un prochain article nous traiterons d'autres questions relatives à la toilette, car je suis forcée de m'arrêter aujourd'hui, ne voulant point qu'on m'accuse de trop agrandir, dans un journal sérieux, le cercle réservé aux futilités. » Tous les vœux. Dans un prochain article nous traiterons d'autres questions relatives à la toilette, car je suis forcée de m'arrêter aujourd'hui, ne voulant point qu'on
je suis forcée de m'arrêter aujourd'hui, ne voulant point qu'on m'accuse de trop agrandir, dans un journal sérieux, le cercle réservé aux futilités. » Tous les vœux. Pages. Le secret du bon homme, par Ernest Feydeau. 5, 85, 401 Don Quichotte, Eh bien, mon ami, par Émile Augier. 63 Les repentirs de la nature (Poésie), par Alphonse Daudet. 83 Une ville de garnison (Roman), par Alfred Assollant. 85, 341, 515 Les livres de l'an 1863, par Francisque Sarcey. 130, 497 –Étude sur Stendhal, par H. Taine. 193 Les progrès dans les arts, les lettres et les mœurs. 283 Le poème
les arts, les lettres et les mœurs. 283 Le poème de la mort, par Amédée Houdin. 305 Le mois parisien, par H. de Péne. 377 Étude sur l'association, par Edmond About. 463 Les fourberies de Nérine (Comédie), par Théodore de Damillle. 479 M. Siclétel et la société française à l'époque de la Régence, par E. Boutmy. 540 Revue des sciences, par A. Fernel. 157 Revue dramatique, par Charles Deulin. 163, 389, 515 Revue musicale, par A. de Lasalle. 167, 394 Écho des ateliers, par Castagnary. 184 Revue des livres, par F. Gourdault. 383 Chronique du monde savant, par Louis Figuier.
F. Gourdault. 383 Chronique du monde savant, par Louis Figuier. Courrier artistique, par Castagnary. 597 Chronique de la mode, par Valentine de Kervack.
ÉDITION DE PARIS Le public sera prochainement admis visiter les nouvelles annexes du musée Carnavalet, où il pourra voir, parmi nombreuses curiosités, un modeste mobilier qui ne manquera pas de prouver chez lui une vive émotion, car ces fauteuils, ces petits tabourets, ces choses peu somptuées meublaient les appartements du Temple pendant la captivité de la famille royale. Ainsi qu'on l'a dit, ils furent les muets témoins de la tragédie qui eut pour prologue le 10 Août et pour double épilogue le 21 janvier et le 16 octobre. Ils tirent le calme imperturbable du roi, la douleur et parfois l'indignation
le calme imperturbable du roi, la douleur et parfois l'indignation de Marie-Antoinette, la résignation pieuse de Mme Elisabeth et les jeux innocents du jeune dauphin. Aussi, quelle que soit l'opinion que l'on professe sur les événements de la Révolution, on ne saurait contempler ce mobilier du Temple avec indifférence. Son authenticité n'est pas douteuse, d'ailleurs. Il ne constitue pas une fiction, une représentation illusoire, et l'on ne peut pas le comparer aux multiples reliques fantaisistes qui encombrent si souvent les collections particulières. Ces meubles sont bien ceux qui servirent aux prisonniers de la tour. Ils viennent de la succession de
prisonniers de la tour. Ils viennent de la succession de M. Berthélemy, archiviste de l'ordre de Malte, qui habitait le Temple au moment où la famille royale y fut incarcérée, et qui dut même déguerpir de son logis dans des conditions presque comiques, rappelées par M. Lenôtre au cours de ses passionnants voyages à travers les vieilles maisons et les vieux papiers. Ce M. Berthélemy était un Angevin c'est-à-dire un homme aimable, sachant apprécier la vie, et fort expert dans l'art de en goûter les douceurs. Né en 1745, dans la ville de René, baptisé à Saint-Maurice et fils d'un
la ville de René, baptisé à Saint-Maurice et fils d'un notaire royal apostolique, il avait pensé, de bonne heure, qu'avec sa jolie fortune et son amour du repos il ne lui fallait pas autre chose, pour être heureux en ce monde, qu'une gentille sinécure, comme il y en a beaucoup aujourd'hui, et comme il n'en manquait pas jadis. Ce fut ainsi qu'il parvint à se faire nommer archiviste de l'ordre de Malte, dont les papiers, que personne ne veillait jamais consulter, étaient entassés au Temple. Plus tard, il obtint de se loger auprès d'eux, et, ayant meublé la tour confortablement,
se loger auprès d'eux, et, ayant meublé la tour confortablement, il y donnait de succulents dîners à de nobles amis et à des femmes aimables, ravis de sa bonne humeur et appréciant fort son excellente cave. M. Berthélemy, âgé de quarante-sept ans et n'enviant rien et considérant le Temple comme une succursale du paradis terrestre. La Révolution, qui ne s'inquiétait point de lui, ne l'inquiétait pas davantage. Tout au plus, sacrifiant aux nécessités du moment, avait-il jugé prudent de faire partie de la garde nationale, obtenant par là un brevet de civisme qui le garantissait, supposait-il, contre les surprises fâcheuses.