jeanflop/post-ocr-correction huggingface dataset:
ne restait donc qu’à trouver nouveaux fonds ! C’est dans ce but que se forma un nouveau comité actif qui put, non sans de prodigieux efforts, réunir la somme nécessaire à une réalisation provisoire, de peau à ne pas laisser passer l’année du centenaire sans que fût possible la déployment de Beethoven. Au cours d’une belle fête, que présidait M. Ed. Herriot, ministre de l’Instruction publique et des Beaux-Arts, entouré des présidents des Conseils municipaux la Sénéchal, de M. Bouju, le préfet de la Seine, si épris d’art et de poésie, avec une partie musicale sous la direction de M.
poésie, avec une partie musicale sous la direction de M. Gustave Charpentier, de l’Institut, le monument de José de Charmoy fut révélé au grand public, applaudissant avec transport les paroles éloquentes d’un ministre, exaltant l’art si profondément humain du maître populaire entre tous. L'impression produite par l’ensemble du monument, dans ce cadre si approprié à l’auteur de la Pastorale, fut réellement profonde et on se sépara avec l’espoir que l’œuvre définitive en pierre viendrait promptement remplacer la maquette présente. Grâce à de nouveaux appels du comité et de son président, M. Gustave Charpentier, quelques souscriptions nous parvinrent, la plupart émanant
M. Gustave Charpentier, quelques souscriptions nous parvinrent, la plupart émanant de sociétés instrumentales ou orphéoniques, de la musique de la garde républicaine, etc. Puis, répondant à une lettre adressée aux municipalités, quelques villes, comprenant le caractère d’hommage universel poursuivi, nous adressèrent leur généreuse souscription. Parmi celles-ci, il nous est agréable de citer : Grenoble et Rennes (envoi de 500 francs), Chalon-sur-Saône, Charenton, Clichy, Vitry, Villeneuve-Saint-Georges. Mais voici l’hiver et son triste cortège d’intempéries, le plâtre commence à s’altérer et ce serait une honte de voir s’abîmer et peut-être disparaître le groupe splendide constitué par Beethoven entouré de ses quatre grandioses
groupe splendide constitué par Beethoven entouré de ses quatre grandioses génies. C’est pourquoi nous osons espérer que la trop facile insouciance sera vaincue au souvenir des belles heures que procura à tant de nous l’audition des chefs-d’œuvre immortels de Beethoven ! Puisse l'exemple de l’humble souscripteur qui m’adressait un mandat de un franc porter ses fruits, et se réaliser le vœu exprimé par lui en ces termes : « Monsieur, si chacun de ceux qui aiment Beethoven faisait donné, vous auriez promptement la somme nécessaire au noble but que vous poursuivez. » A. DANDALOT. P. s. — Les souscriptions sont
poursuivez. » A. DANDALOT. P. s. — Les souscriptions sont reçues par M. Arthur Dandelot, trésorier du comité Beethoven, 83, rue d’Amsterdam. Une visite à N. Guerra M. Nicolas Guerra, présentement maître de ballet à l’Opéra, connut, au début du siècle, toutes les joies de la gloire. À Milan et à Vienne, il dansa devant des salles émerveillées ; Berlin le disputait à Budapest ; Londres le vit un matin ; New-York, une nuit. Plus tard, le maître de ballet effaça le danseur ; c’était encore dans la capitale des Habsbourg, à l'âge doré de la danse. Il y séjourna
Habsbourg, à l'âge doré de la danse. Il y séjourna dix ans ; y fit de tels miracles que Milan le repoussa. D’autres années s’écoulèrent. Il vint à l’Opéra. Le temps n’a pas amoindri sa légèreté ni empâté sa sveltesse. Il faut voir ce mis à part, mince et nerveux, avec la barbiche grise du Balafré ou de Laurent le Magnifique, scander, d’une grande canne de bois, les battements des jeunes danseuses. Ce sont une quinzaine en juponnade et chemisette, dans une salle qui serait grise et triste, si leur gaîté ne l'était. Nous allons faire une arabesque. Les huit
gaîté ne l'était. Nous allons faire une arabesque. Les huit premières seulement. Les autres, pas de ça. Vous entendez, la brune, les petites s’écartent, s’accouquent à une âme et l’exercice commence. Mais comment dessiner ce jeu des bras et des jambes, jetés de-ci de là, en avant, en arrière avec un art presque consommé cependant que le piano gémit la même ritournelle et que les chaussons glissent, meurtrissent le bois, au rythme des coups de canne de Nicolas Guerra ? Les mots sont faibles pour dépeindre la grâce. Il y a des attitudes, des poses que seul peut fixer le
a des attitudes, des poses que seul peut fixer le pinceau d’un Degas ; des gestes, évocateurs d’âmes et de rêves, que la plume est impuissante à saisir. La leçon est finie. Elle a duré une heure. Parmi ces jeunes filles, qui, l'instant passé, montraient tant d'ardeur à apprendre, et maintenant s'essuent le front où la sueur coule, combien d'entre elles deviendront étoiles ? Deux ou trois paraissent déjà marquées par un destin glorieux. Elles s'en vont en remerciant le maître et sourient à la grande glace qui renvoie l'image de leur jeunesse. Voyez-vous, me confie Nicolas Guerra, l'Opéra de
de leur jeunesse. Voyez-vous, me confie Nicolas Guerra, l'Opéra de Paris est le plus beau temple élevé à Terpsichore et son ballet le premier du monde. Vienne et Milan sont bien déchues. Il faut en convenir. a BONNISSOL. HUSSEBE: Si un auteur se trouve toujours terriblement embarrassé pour parler de sa pièce, surtout au moment où elle va passer devant la critique et devant le public, il se trouve beaucoup plus à son aise pour célébrer l'interprétation. Et aussi. Eusèbe sera le signal d'une toute petite modification. La fin de la censure a marqué pour les auteurs dramatiques français l'ère
la censure a marqué pour les auteurs dramatiques français l'ère de la liberté en ce qui concerne l'expression. Mais la liberté des discussions demeure toujours un problème. La coupe en trois ou quatre actes a pris force de loi. Elle a donné, elle donne et elle donnera encore des chefs-d'œuvre. Mais beaucoup de sujets imposaient le bris de ce moule, tantôt trop long, tantôt trop étroit. De plus, il est bien évident que le public a les entr'actes en horreur. On ne sait comment combler ces vides et l'ennui, la petite fatigue qui en résultent nuisent souvent à l'effet de
petite fatigue qui en résultent nuisent souvent à l'effet de l'œuvre. Eusèbe, dont le théâtre des Nouveautés donnera la répétition générale le 6 novembre, ne comprendra qu'un entr'acte, un entr'acte médian (comme au cinéma et au music-hall). Ses six tableaux se dérouleront avec de très petites interruptions, le temps de fermer le rideau, de laisser au spectateur une minute pour se détendre et de relever le rideau sur le tableau suivant. L'ingéniosité des décorateurs, les progrès de la machinerie permettent maintenant ce changement théâtral dont l'avenir nous dira s'il constitue un progrès. Vous voulez bien me demander ce qu'est Eusèbe
un progrès. Vous voulez bien me demander ce qu'est Eusèbe ? Le conflit entre la gloire, une gloire littéraire authentique et l'amour. C'est une crise dans une vie humaine consacrée au travail et aux méditations. Mais surtout — je suis heureux de répondre ainsi à certains échos d'ailleurs bienveillants — il ne s'agit en aucune façon d'une pièce à clefs. Je serais désolé que l'on appropriât un nom à mon héros, un nom à mon héroïne. Je me suis attaché à en faire des personnages représentatifs, reproduisant des traits empruntés çà et là à la vérité et à l'observation, mais
çà et là à la vérité et à l'observation, mais toutes les clefs que l'on pourra leur attribuer sont fausses car ce sont des personnages synthétiques et non photographiés. Ce petit plaidoyer pro domo terminé, il me reste à parler de l'interprétation. C'est Régina Camier qui applique à la composition de ses rôles une si vive et si littéraire intelligence. L'inoubliable créatrice du Cocu magnifique a déployé pour cette pièce le meilleur de ses dons, sa merveilleuse activité et cette sensibilité si fine et si profonde qui lui permettent d'aller sans effort du rire à l'émotion et aux larmes. C'est
sans effort du rire à l'émotion et aux larmes. C'est une artiste dans toute la force et dans toute la grâce du terme. Que dire de Baumer, l'admirable comédien du Venin, de Félix, de Vient de paraître ! Chacune de ses créations a été gravée par lui à l'eau-forte. Son travail théâtral est fondé sur la psychologie la plus sûre. C'est un précieux collaborateur. On connaît le talent délicieux de Henry Bosc, que des succès éclatants ont rendu célèbre et qui montrera dans Eusèbe une des faces les plus émouvantes de ce talent fait de sincérité, d'élégance et de goût.
de ce talent fait de sincérité, d'élégance et de goût. Armand Lurville dessinera avec son esprit charmant un personnage auquel il donnera sa bonhomie, son émotion malicieuse. Le rôle du jeune premier est dévolu à M. Wattier, un acteur qui ira loin et dont on a déjà souvent applaudi la fine cocasserie. Mlle Dehelly sera, avec sa fantaisie si amusante, une femme du monde. La délicieuse Mme Berty : une duègne de salon littéraire. Il n'y a pas de petits rôles au théâtre des Nouveautés ; on y travaille avec une ardeur, une abnégation magnifiques. Je dois donc des remerciements
une ardeur, une abnégation magnifiques. Je dois donc des remerciements chaleureux à M. de Nivry, à M. Carle, et à Numès fils, qui est toujours la joie des spectateurs. Les décors ont été exquisément réalisés par Bertin. Et maintenant : alea jacta est. phrase sacramentelle que l'auteur prononce dans ces sortes d'occasions, le sourire aux lèvres, bien entendu, mais le cœur serré d'angoisse ! Henri DUVERNOIS. On répète à l'Eldorado L'Hostellerie de la Vertu C'est à l'Eldorado que je vais collaborer dans quelques jours « au jeu » de L'Hostellerie de la Vertu, opérette, dont le livret est de Jean
de la Vertu, opérette, dont le livret est de Jean Guitton, la musique du très jeune compositeur Verdun. La réputation d'une « hostellerie » fut dès toujours créée par sa bonne cuisine. J'ai, depuis cinq semaines, assisté à la plus amusante des sciences culinaires. J'ai vu l'acteur metteur en scène Marcel Simon s'emparer d'un texte tout cru, et le plonger dans toutes les marinades joyeuses de ses multiples casseroles à double fond, puis le mettre au feu (c'est-à-dire en scène), le poivrant, le salant, le beurrant, nous indiquant, à nous ses aides de cuisine, les différentes préparations par lesquelles ce
ses aides de cuisine, les différentes préparations par lesquelles ce texte devait passer pour arriver sur la table du public, cuit à point, afin que les gourmets du Rire s'en régalent. Que ce fut amusant ! Marcel Simon est un des grands cuisiniers de la joie : Tabarin lui enseigna ses omelettes ; Gaultier-Garguille, les poivrades de ses ragoûts ; et Gros-Guillaume, l'incohérence ordonnée de ses menus. Je ne connaissais pas Marcel Simon. Il faut le voir, ardent, pétulant, offrir les trésors de ses recettes à chacun de nous, ses aides ; montrant la richesse inventive de sa verve en
aides ; montrant la richesse inventive de sa verve en même temps que l'étonnante générosité de son cœur. Acteur comique, il pourrait. se refuser d'aider le « comique » des autres, or, ce grand farceur donne, donne, ne fait que ça ! Quand je me rappelle la façon constipée dont Baron, Dupuis, Christian, Lassouche, ces grands farceurs classiques des opérettes d'Offenbach, répétaient il y a trente ans aux Variétés, ne voulant jamais faire aux répétitions ce qu'ils feraient le soir de la première et se cachant les uns aux autres leurs effets de rire, je reste émerveillée de l'honnêteté artiste
leurs effets de rire, je reste émerveillée de l'honnêteté artiste et si supérieurement généreuse de Marcel Simon; c'est magnifique d'observer, chez l'artiste, un tel oubli de soi-même ! C'est la première fois de ma vie que j'ai vu cela, et je suis heureuse de rendre justice à « ce grand comique » doublé d'un si distingué camarade ». Mais aussi, avouons qu'il a su choisir une troupe d'artistes charmants, et qu'une cordialité adorable a fait des répétitions, des réunions de plaisir. Jean Guitton, l'auteur du livret, n'a pas eu à se fâcher, ce que les femmes craignaient, parce que me
se fâcher, ce que les femmes craignaient, parce que me disaient-elles : « Il a la bouche mince, donc il est rageur ! Mais regardez ses yeux, répliquai-je, des fleurs bleues du mois de mai ! » Quant au compositeur, le tout jeune Verdun, il est physiquement, ce qu'est sa musique. Verdun est comme les savants modestes des grands laboratoires, il a dans son cerveau des tas de complications scientifiques, des recettes savantes, et, prié d'écrire une opérette, d'un sourire de jeune adolescent il a laissé sa science massivement symphonique à l'ombre, pour sortir le soleil de sa fantaisie légère
à l'ombre, pour sortir le soleil de sa fantaisie légère et pleine d'esprit tendre. Ah ! qu'il a l'âme française ce petit-là. Verdun ! C'est un nom cela ! Ce sera celui de sa victoire, et jamais succès n'ira à plus sympathique maestro ! Quel adorable petit bonhomme ! ! Et cela vous amuse-t-il, de savoir que mon rôle consiste à marier ma Nicole de fille ? Que pendant trois actes je m'y acharne ? Dans la pièce je suis « une ancienne chanteuse » ayant vécu du répertoire d'Yvette Guilbert que je chantais en province, alors, je l'imiterai au
Guilbert que je chantais en province, alors, je l'imiterai au second acte, et je chanterai quelques chansons de ses débuts, robe de vert, gantée de noir, comme elle — et voilà ! L'Eldorado me vit il y a trente ans débuter, et m'y voilà revenu. Puissent les Parisiens de ma jeunesse être tous de ce monde, et s'amuser à venir retrouver ces airs, ces couplets de joie, bonne fille, de gaieté franche et spirituelle qu'ils aimèrent tant. Moi, je sais que j'aurai une petite émotion à me souvenir d'eux et de mon doyen de moi si long, si mince autrefois.
de mon doyen de moi si long, si mince autrefois. Quand le soir de la générale je chanterai l'émotionnante chanson de Guitton et Verdun : Au temps d'Yvette, peut-être bien que le cœur d'Yvette sera chaviré. Mais oui, quoi, je ne suis pas moderne moi, et je sais m'émouvoir, m'en plaigne qui le veut ! Mais si je n'avais plus de larmes aux cils, je n'aurais plus de cœur au cœur, alors ? Yvette GUILBERT. Les Nouvelles Capucines On devait ouvrir, hier. Les interprètes étaient prêts. Paris, déjà, se disposait à fêter joyeusement cette naissance — je veux dire cette
à fêter joyeusement cette naissance — je veux dire cette réincarnation. Mais la salle ne l'était pas. Coquette comme toutes les Parisiennes, la plus parisienne des salles de spectacle semble prendre un malin plaisir à se faire attendre. Il est vrai que la plus grande part des responsabilités incombe à ses « fournisseurs », aux artistes qui ont reçu pour mission de la parer, de créer, pour elle, mille frivolités modernes. Non ! elle n'est pas responsable et pour en acquérir la certitude, il suffit de contempler ses directeurs, de conscience. Impatients, tous deux, de présenter leur enfant, Mme et
conscience. Impatients, tous deux, de présenter leur enfant, Mme et M. Berthez ne quittent plus le chantier qu'ils arpentent sans arrêt. Le contremaître menuisier a-t-il besoin d'un renseignement ? Mme Berthez escalade un tas de sable, et vole vers lui. De son côté, M. Berthez. On gagne ainsi, chaque jour, une bonne heure, me dit-il, aussi nous serons prêts le 10. Vraiment ! Sûrement ! Voyez ! La salle est terminée. il ne reste plus que la décoration. C'est une question de jours ! et nous en avons dix devant nous ! Puis, il ajoute, en me désignant un escalier
nous ! Puis, il ajoute, en me désignant un escalier : — Suivez-moi ! Je le suis. Après avoir « essayé » tous les coins du balcon, après avoir visité la cabine — qui permettra, durant l'été, de donner des représentations cinématographiques — nous avons, l'un suivant l'autre, exploré les « dessous ». Sous la scène : le bar. Sous la salle : les tables. En un mot, sous le théâtre des Capucines : le bar des Capucines. Nous remontons. Un petit escalier de fer nous conduit sur le plateau, un plateau vaste, un cadre de huit mètres. Mais où
un plateau vaste, un cadre de huit mètres. Mais où sont les colonnes d'antan ? Nous montons encore. Le même escalier relie les loges à la scène. — Rien n'a été négligé pour donner à notre public le maximum de confort, mais ça, c'est pour les artistes. Grâce à cet escalier, ils pourront, sans pour cela sortir du théâtre, entrer en scène ! La visite est terminée. M. Berthez me reconduit jusqu'au contrôle. Il est vaste maintenant le contrôle, et même par gros temps, les spectateurs n'auront pas besoin d'ouvrir leurs parapluies pour traverser la cour. Il n'y a plus
leurs parapluies pour traverser la cour. Il n'y a plus de cour ! Une verrière l'a transformée en hall et le théâtre des Capucines a maintenant pignon sur le boulevard. Le théâtre des Capucines est mort ! Vive le théâtre des Capucines ! Marc BLANQUET. Décor d'André Boll pour le premier acte de Carmen au Théâtre Royal d'Amsterdam. Ces représentations, organisées par la Société Wagner, auront lieu au commencement de novembre. Les principaux rôles seront tenus par Mmes Bourguignon et Brochier, MM. Journet et Lapelleterie, l'orchestre est celui du célèbre Concertgebouw, sous la direction de Pierre Monteux. Les costumes ont
Concertgebouw, sous la direction de Pierre Monteux. Les costumes ont été dessinés par Mme Soudeikine. De mère le portant Une bonne aubaine Ni bons chansonniers n'étaient dans le marasme, car le public commençait à ne plus s'amuser des plaisanteries sur Mistinguett et Cécile Sorel. Tout passe, même le plaisir d'entendre « chic » les somptueuses fleurs de nos scènes théâtrales (côté jardin). Mais Célimène, que ne trouble point les bruits vains de la multitude, même de la multitude des chansonniers, va fournir matière à des couplets nouveaux. Brûlant ce qu'elle a adoré, notre grande coquette nationale répudie ses amours pour
a adoré, notre grande coquette nationale répudie ses amours pour les siècles passés et va échanger son lit historique contre la plus moderne des couches. Les tableaux anciens seront remplacés, dans son nouveau et moderne logis, par des toiles superfuturistes ! On voit de suite ce que cet événement va donner dans nos cabarets à la mode ! Et si les couplets ont de l'esprit, Cécile Sorel sera la première à crier : « Bravo ! » « Pourvu que les couplets soient drôles », murmurent déjà les habitués craintifs. En tout cas, reconnaissons que Cécile Sorel, elle, fait ce
En tout cas, reconnaissons que Cécile Sorel, elle, fait ce qu'elle peut pour les inspirer ! M'as-tu vu ? Les rénovateurs du car concours s'occupent activement de la résurrection des établissements de « tours de chant ». Ils viennent de donner une réunion, aussi mouvementée que bruyante, à la Bourse du Travail. Au cours de la séance; riche en péripéties, un des militants se leva et s'écria avec une conviction touchante : — Que les vrais artistes se lèvent ! Moi j'en suis un et j'ai pas peur de le proclamer. Et les vrais artiste, c'est-à-dire tous les membres présents,
proclamer. Et les vrais artiste, c'est-à-dire tous les membres présents, se levèrent comme un seul homme pour continuer la discussion ! Entre confrères Au dîner en l'honneur de la 400e de Vient de Paraître, M. Sozières, en une causerie charmante, vantait la probité littéraire de Bourdet et rappelait que l'auteur de la Prisonnière et de Vient de Paraître apportait toujours aux répétitions son œuvre complète, parfaite, définitive. Avec lui, pas de ratures, pas de scènes rajoutées, rajustées, pas de béquets. Dans la salle, on entendit une voix (celle de Pierre Veber, a-t-il semblé.) qui disait malicieusement : — Pas de
Veber, a-t-il semblé.) qui disait malicieusement : — Pas de béquets !.., Tu entends, Mirande ? Car Mirande passe pour être d'une école différente de celle de M. Bourdet. Mais qu'importe ! Les deux écoles ont du bon ! Popularité gênante Notre fantaisiste national nous a quittés et ce départ ne s'est naturellement pas passé sans bruit. Les opérateurs de cinéma étaient là, et les photographes journalistiques aussi. Ceux-ci formaient un groupe compact entouré des amis de ces amis. On organisa un service d'ordre pour faciliter les « prises de vues ». Mais, à ce train, il y avait naturellement
vues ». Mais, à ce train, il y avait naturellement d'autres voyageurs qu'on fit circuler » sans cérémonie. Or, les voyageurs (à moins de faire leur voyage de noces) sont grincheux par profession. Il y eut donc quelques protestations qui ternirent un peu la gloire du départ de notre vedette. NOUVEAUTÉS HEBDOL SLA GUITARE ET LE JAZZ A — REGNA-CALYMER I BiCprMeS BARQUILLIBRE I ^'«leres et Roger GAILLARD %ï Au. Mat. 24, Bd Poissonnière Les générales et les premières annoncées En novembre ? Samedi 3. — Eldorado: L'Hostellerie de la vertu, de M. Jean Guitton, musique de M. Henri Verdun.
vertu, de M. Jean Guitton, musique de M. Henri Verdun. (Lundi, première). Nik Di 6. — Nouveautés : Eusèbe, M. Henri Duvernois. MERCREDI 7. — Théâtre Michel : C'est une femme, de M. Fernand Nozière. JEUDI 8i1 CDI 8. — Apollo : présentation du spectacle de la Chauve-Souris (Baliefs). Suite de MM. Bousquet, Willenetz et Pujol (inauguration). Aide et Protection : Satan conduit le démon. M. Philippe Lambert (matinée). MERCREDI 9. — Odéon : Les ratés, de J.-R. Lenormand (reprise). AMBIGU : Un monsieur qui se regrette, de MM. Mouézy-Eon et Wilson. VENDREDI 16. — Avenue : Départs. OPÉRA —
et Wilson. VENDREDI 16. — Avenue : Départs. OPÉRA — Nous rappelons que Mme Lelystre-Champi chante demain Le Coq d'or et que l'intéressant programme de la sera complété par La Tragédie de Salomé avec Mlle Speecesteva. COMÉDIE-FRANÇAISE. M. Le Bargy jouera ce soir Le Marquis de Priola. On ne le verra plus souvent dans ce rôle, une de ses meilleures créations, M. Le Bargy devant qui ne le reconnait, prendre prochainement sa retraite. OPERA-COMIQUE. — Ce soir, dans Lorenzaccio, samedi dans Le bon roi Dagobert, lundi dans Pelléas et Mélisande, M. Roger Bourdin interprétera le rôle principal. De sorte qu'en
M. Roger Bourdin interprétera le rôle principal. De sorte qu'en moindre d'une semaine on pourra apprécier, sous trois aspects bien différents, la souplesse de ce jeune artiste déjà en possession d'un talent très sûr. — La peau de chagrin succédera à Riquet à la houppe. La musique de La peau de chagrin est de M. Levadé, auteur de La rôtisserie de la reine Pédauque, que l'on réentendra bientôt avec plaisir. M ODEON. Il se pourrait encore que la chose ne soit pas, à l'heure présente, entièrement décidée, que M. de Féraud ne fût plus autorisé à continuer ses représentations du
Féraud ne fût plus autorisé à continuer ses représentations du Bonheur du jour! En tout cas, à l'avenir, les sociétaires de la Comédie-Française ne seraient plus autorisés à se produire à Paris sur une autre scène que celle de la Maison, sauf, bien entendu, pour les représentations organisées en faveur d'œuvres de charité ou au bénéfice d'artistes. — Dimanche 4, en matinée, M. Argelès jouera dans Le Bourgeois gentilhomme, le rôle de M. Jourdain. TRIAON-LYRIQUE, — Ce soir, dans La Favorite, les habitués de ce théâtre auront la bonne fortune d'entendre Mme Elise Thelcar, l'excellente falcon que l'on applaudissait, naguère
d'entendre Mme Elise Thelcar, l'excellente falcon que l'on applaudissait, naguère à l'Opéra. Cette belle artiste donnera une série de représentations au Trianon. VOTRE SOURIRE. — « Tout le monde, dans cette pièce, a le sourire », écrit M. Lucien Descaves, dans L'Intransigeant. Gaîté communicative, pourrait-on dire, et que partaient les spectateurs de l'Athénée, ravis par la joyeuse histoire dont Madeleine Soria, Lucien Rozenberg et Arnaudy sont les protagonistes admirables de brio et d'entrain. THÉÂTRE DE L'AVENUE. Ce soir, Maya. Vendredi, samedi, dimanche, en matinée : Le Premier Hamlet. La matinée d'aujourd'hui jeudi du Premier Hamlet est, sur invitation et exclusivement
d'aujourd'hui jeudi du Premier Hamlet est, sur invitation et exclusivement réservée aux élèves des lycées de Paris, sous la présidence de M. le recteur de l'Université. Elle sera précédée d'une causerie de M. Gaston Baty sur les deux versions de l'œuvre de Shakespeare. SOCIÉTÉ DES AUTEURS. MM. A. Lang, J. de Béry, J.-P. Pellerin, Dertal-Maubon, G. Tsudouzé sont nommés membres de cette société. COMME LA SCALA DE MILAN, le « Regio » de Rome va avoir ses concerts symphoniques dominicaux. Ils commenceront dimanche 4 novembre. COURRIER MUSICAL Salle Chopin, 8, rue Daru Dimanche 4 novembre à 21 heures VICTOR PRAHL