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principaux, il ajoute : "L'homme, surtout celui qui n'a pas une sensibilité très fine, une intelligence très exercée, commet généralement l'erreur de croire que c'est la femme qui est riche en poésie et qu'il reçoit une part de ce trésor, alors que, le plus souvent, c'est lui le donateur." On sait que, dans Félix, deux êtres sont mis en présence. Ils sont présentés à des plans différents, et avec des valeurs qui ne sont pas les mêmes. D'un côté, une femme indifférente aux biens matériels, et en face d'elle, un homme qui, sorti d'un passé douteux, ne se croit pas
homme qui, sorti d'un passé douteux, ne se croit pas recommandable, et est pourtant un véritable sentimental. C'est l'homme qui s'élève. M. Henry Bernstein sait merveilleusement choisir ses interprètes. Une fois de plus, il réunit une troupe d'élite qui réunit les noms de Mlle Gaby Morlay, M. Constant-Remy, Mme Mady Berry, MM. Berthier, Grétillat, Dorléac, Jacquelin. — D. Le Carnet du critique AUJOURD'HUI Les répétitions générales En matinée. Aux Bouffes-Parisiens, à 14 h. 30, répétition générale de Arsène Lupin, banquier, opérette policière de M. Yves Mirande, d'après M. Maurice Leblanc, musique de M. Marcel Lattès, interprétée par MM. Koval, Louis
musique de M. Marcel Lattès, interprétée par MM. Koval, Louis Blanche, Jean Gabin, Lucien Baroux, Kerny, Robert Ancelin, Joseph Gabin, Paul Faivre, Deligny, Marsac, Villers, Cochois. Mmes Jacqueline Francell, Meg Lemonnier, Simona, Engel, Grisier, Ternet, Desmoulins, Lily Bernard. En soirée, première représentation. Nos lecteurs trouveront la distribution complète au programme des spectacles. En soirée. Au Gymnase, à 20 heures très précises, répétition générale de Félix, pièce en trois actes de M. Henry Bernstein interprétée par Mlles Gaby Morlay, Mady Berry, MM. Constant Rémy, Berthier, Maurice Dorléac, Maurice Jacquelin et Jacques Grétillat. Les portes seront fermées au lever du rideau. Représentation
Grétillat. Les portes seront fermées au lever du rideau. Représentation de retraite À la Comédie-Française, 21 h., représentation de retraite de M. de Féraudy. Les premières représentations Au Théâtre de la Potinière, à 21 heures, première représentation de réception du service de première de Coucou, comédie en trois actes de Mme Charlotte Lysès. Le spectacle commencera par L'Aimable Voleur, comédie en un acte de MM. Lucien Rozenfeld et Robert Bodet. DEMAIN À l'Opéra, à 20 heures, répétition générale de La Tentation de saint Antoine de M. Raoul Brunnel. Théâtres. Après cinquante ans de Comédie-Française. Après cinquante ans de Comédie-Française, M.
cinquante ans de Comédie-Française. Après cinquante ans de Comédie-Française, M. Maurice de Féraudy dit ce soir adieu à la Maison de Molière. Ce n'est pas sans une légitime émotion qu'il regagnera une dernière fois sa loge, pour se maquiller en vue de jouer trois actes du répertoire qu'il aime entre tous, et pour paraître pour la première fois dans Le Veilleur de nuit. La satisfaction qu'il repentira c'est de laisser ses douzièmes à des jeunes qui ont à leur tour leur carrière à établir. Resteront-ils autant de temps attachés à la Maison? Il est permis d'en douter car aujourd'hui les
la Maison? Il est permis d'en douter car aujourd'hui les conditions de la vie moderne nous forcent souvent à avoir une existence théâtrale plus diverse et mouvementée. M. Maurice de Féraudy nous avouait hier toutes ces choses, ayant sous le bras le manuscrit du Veilleur de nuit. S'il dit ce soir adieu à la Comédie-Française, il ne quitte pas le théâtre. Il avoue lui-même, il va continuer la vie vagabonde, et pour lui le vagabond est représenté par un comédien qui aime sa profession et veut toujours la faire triompher. Au dernier de ces messieurs. -Tel est le titre de
Au dernier de ces messieurs. -Tel est le titre de l'acte inédit de M. Gaston Béraud qui fait partie de l'attrayant programme du troisième gala de la pièce en un acte, donné samedi prochain à 14 heures par le Syndicat des Auteurs, au Théâtre Comœdia. Depuis Vers la Gloire, M. Gaston Béraud n'avait rien donné au théâtre. Sa pièce sera interprétée par M. Baxencée, un des triomphateurs de la nouvelle revue de Rip; M. André Laurent; Mme Fanny Claude, jeune artiste parisienne qui, sous ce nom, fera sa rentrée au théâtre et Mme Bréan, la gracieuse comédienne. S D Jusqu'au
théâtre et Mme Bréan, la gracieuse comédienne. S D Jusqu'au 15 Mai T HEATRE JAPONAIS MM~t~tt~MB~ A I du 20 Mai au 1er Juin T HEATRE KAMERNY L DE MOSCOU | I 13 soirées I E EXCEPTA BELLES Petit Courrier. À la Comédie-Française. — Demain jeudi, en matinée à 13 h. 45, deuxième quinzaine classique, billets blancs, La Passion. En soirée à 20 h. 15, abonnement série A., La Passion. Vendredi à 20 h. 15 : Le Passé. Samedi à 16 h. 30 la onzième matinée poétique sera donnée en l'honneur du cinquantenaire des Soirées de Médan, avec le concours
l'honneur du cinquantenaire des Soirées de Médan, avec le concours de MM. André Brunot, Jean Hervé, Paul Numa, Lucien Dubosq, Jean Marchat, Pierre Faubert et de Mmes Segond-Weber et Mary Marquet. En soirée à 20 h. 15 : Sapho. — Nous croyons savoir que Mlle Cécile Sorel sera de retour à Paris vers le 19 ou le 20 mai. — On répète toujours activement Les Miettes, de M. Edmond Sée. Pour donner plus d'éclat au Cycle des huit grands galas franco-belges qui devaient avoir lieu du 8 au 14 mai, à la salle des Champs-Élysées, la direction du Théâtre National
à la salle des Champs-Élysées, la direction du Théâtre National Populaire de Bruxelles remet à une date qui sera ultérieurement fixée la répétition générale de Malgré ceux qui tombent. Musique Un opéra français à Berlin. Lundi soir a eu lieu, à l'Opéra d'État à Berlin, en présence de l'ambassadeur de France, M. de Margerie, et de nombreux représentants de la société berlinoise, la première représentation de Christophe Colomb, légende héroïque de M. Paul Claudel, musique de M. Darius Milhaud. Le compositeur était présent à cette soirée, qui fut l'une des plus agitées que l'on ait vues depuis longtemps à l'Opéra.
plus agitées que l'on ait vues depuis longtemps à l'Opéra. L'œuvre nouvelle fut longuement applaudie, mais, à la fin de la représentation, un petit groupe d'adversaires ont sifflé. On sait que l'œuvre est de M. Paul Claudel, ambassadeur de France; M. de Margerie assistait à la représentation. Avant la reprise de « La Dame blanche » La Gaîté reprend demain soir La Dame blanche. Cet opéra-comique charmant et classique, a toujours de fidèles partisans. Suivant son habitude M. Bravard, directeur de la Gaîté, a remonté l'œuvre avec le plus grand soin, et il a choisi comme protagonistes Mlle Mai. celle
soin, et il a choisi comme protagonistes Mlle Mai. celle Ragon, de l'Opéra-Comique, dont on connaît la voix claire et bien timbrée, et M. Villabella, de l'Opéra, qui chantera avec puissance et autorité. À la Lyrique. L'assemblée générale annuelle de la Société des Auteurs, Compositeurs et Éditeurs de Musique aura lieu lundi 9 mai à la salle des Ingénieurs, 19, rue Blanche. Depuis plusieurs semaines déjà, la « période électorale » est ouverte, et les sociétaires s'agitent et se réunissent. Six candidats, six! se sont fait inscrire pour le siège de conseiller en remplacement du regretté compositeur Léo Pouget, si
de conseiller en remplacement du regretté compositeur Léo Pouget, si prématurément disparu. Six candidats pour 500 votants, c'est beaucoup. Voici les noms par ordre, alphabétique: MM. Chapelier, Marc, Delmas, André Colomb, J. Dorin, Fiament et Maurice Pesse. Comme auteur, en remplacement de M. Jacques Ferny, administrateur sortant, non rééligible avant une année, un seul candidat, notre confrère et ami Henry Moreau. C'est, paraît-il, la première fois que l'ancien président n'a pas de concurrent, depuis sa première élection au Conseil de la Lyrique en 1897. Après ses cinq années d'activité et belle présidence cela ne nous surprend pas. TH. des CHAMPS-ÉLYSÉES
belle présidence cela ne nous surprend pas. TH. des CHAMPS-ÉLYSÉES TH. des CHAMPS-ÉLYSÉES Pavlova Ce soir : La Fée des Poupées; Demain soir : Relâche (Concerts de Walther Straram). 9 mai (soirée) Gisèle. Danses de style Une reconstitution des danses de style a été présentée dimanche avec un vif succès, salle Pleyel, par le professeur Mlle Magdel, accompagnant la conférence de M. Ruppert sur la danse à travers les âges. En costumes du temps, on vit renaître pavane et gavotte du XVIIIe siècle et lanciers de l'époque romantique. C'est une belle initiative, dont il faut féliciter Mlle Magdel, que d'avoir
belle initiative, dont il faut féliciter Mlle Magdel, que d'avoir créé un cours de danses de style, longtemps délaissées, mais que Paris accueille depuis peu avec une faveur croissante. LE LOUP DE DENTELLE. à 8 COMÉDIA Aujourd'hui M. Marcel Lattès, compositeur de musique, viendra parler de sa nouvelle opérette, Arsène Lupin banquier, qui passera le jour même en répétition générale aux Bouffes-Parisiens. M. Marcel Lattès, qui sera présenté à nos auditeurs par notre collaborateur M. Jean-André Messager, chantera lui-même quelques-uns des meilleurs airs de son œuvre. MM. Feder, Laurence Levy-Bloch et Pascin, artistes peintres, s'entretiendront devant le micro de l'Exposition
et Pascin, artistes peintres, s'entretiendront devant le micro de l'Exposition des peintres juifs et raconteront quelques histoires juives. Hier Nos lecteurs trouveront en première page le récit de la réception du poète Rabindranath Tagore et du maharajah de Kapurthala à Radio-Comédia. Demain Le prince Constantin de Hohenlohe viendra parler de son exposition à la Galerie Bernheim et les deux grands artistes dramatiques M. Pitoëff et Mme Ludmilia Pitoëff réciteront des poèmes et diront quelques mots de Sainte Jeanne qu'ils vont reprendre au Théâtre des Arts. Paul Clérouc. Aimez-vous le confort ? Vous le trouverez à la quatrième page de ce
? Vous le trouverez à la quatrième page de ce journal. Cours et Leçons. Paul Gravollet, de la Comédie-Française, auteur de la méthode : Déclamation, Ecole du mécanisme (Albin Michel, éditeur). Leçons de diction. Préparation au théâtre et à l'art oratoire, 15, rue Victor-Massé (9e). 40 km. Paris-Ouest, très belle propriété avec château, communs, parc 30 hectares, chasse gardée, ferme, 40 hectares, pièce d'eau, parfait état, tout confort. Ecrire Thouard, 17, rue Etienne-Marcel. TERRAINS À VENDRE Près Porte de Paris, s. rue aérée, 500 m., faç. 16 m. Neuilly, près porte Champ. Élysées, 321 m., faç. 15 m. Champ-Mars, Grenelle,
porte Champ. Élysées, 321 m., faç. 15 m. Champ-Mars, Grenelle, 1.682 m., fac. 32 m. Buttes-Chaumont, 560 m., faç. 14 m. Près place Voltaire, 473 Av., faç. 19 et 24 m. Thouard et Jean, Imm, et terr., 17, rue Etienne-Marcel. Dans ses différentes qualités LE PORTO LORAIN Peut vous être livré à domicile À PARTIR DE 6 BOUTEILLES M. LORAIN et Cie Importateurs Entrepôt SAINT-BERNARD, PARIS Odéon 26-41 LA CÔNTE 9 MAISON DE RUSTIQUES Meubles normands, bretons, provençaux, etc. Echange de mobiliers. Facilités de paiement. 179, av. du Maine. Métro: Mouton-Duvernet. ÉTABLISSEMENTS SOUSCRIPTIONNAIRES LLIQUIDES SIROP & PAULIÉ ÉJOULLIERS-FABRICANTS Achat DE
Mouton-Duvernet. ÉTABLISSEMENTS SOUSCRIPTIONNAIRES LLIQUIDES SIROP & PAULIÉ ÉJOULLIERS-FABRICANTS Achat DE BIJOUX en diamants brillants et perles DIAMANTS 2 MAISONS À PARIS comptant PERLES 222, Rue St-Martin 86, Avenue Malakoff (Prêt Rue Turbigo) (Angle Place Victor-Hugo) 1st Roof ENTRÉE DE TOTO, À L'EMPIRE. — MISS TAMARA, DORA STROEVA, SALVADOR PIZARRO. — VARIÉTÉS. — LES NOVETÉS BROS, AU CIRQUE D'HIVER. — MAXA, À BOBINO. — RÉSISTANCE DU MUSIC-HALL FRANÇAIS ET DE LA CHANSON. — AU LIDO DES CHAMPS-ELYSYÉES: « CASANOVA CHEZ LE DOGE ». — CABARETS DE NUIT ET DE JOUR. — MARIA VALENTE, AU « ZIG-ZAC ». — CHANSONS DE DÉSSERT
MARIA VALENTE, AU « ZIG-ZAC ». — CHANSONS DE DÉSSERT AU RESTAURANT. — DINERS ET DÉJEUNERS. CHANTANTS. ON S'ON DÉFEND, AU CASINO DE PARIS. — LE MONDE ÉLYSIÉE, À BOBINO. — 50 ANS DE FOLIES-BERGERE. — ANSVEZ, AU CASINO MONTPARNASSE. — THEATRE DES VARIÉTÉS. C'est en septembre 1926, il y a tout près de quatre ans — il me semble que c'était hier — que nous avons vu reparaître à l'Empire l'original excentrique Toto, qui avait été autrefois « Auguste » au Nouveau-Cirque et qui nous revenait d'Amérique et d'Allemagne avec le renom d'une attraction de première grandeur. Je m'étais
avec le renom d'une attraction de première grandeur. Je m'étais essayé à analyser son numéro avec quelque détail, car j'avais alors un feuilleton par semaine à consacrer au music-hall, au lieu de ce feuilleton de quinzaine, qui me donne souvent le regret de passer trop vite sur des numéros dignes d'une étude développée. Toto nous revient aujourd'hui à peu près pareil à lui-même et je n'aurais guère qu'à recopier les lignes traduisant ma première impression, dans Comédia du 16 septembre 1928. Je réprouve, en effet, dans cet article, l'indication de tous les détails caractéristiques du numéro actuel. Toutefois, je crois
tous les détails caractéristiques du numéro actuel. Toutefois, je crois bien que la verve du clown s'est élargie, est devenue plus directe et plus franche, sans perdre cette distinction que l'on avait louée dans « cet art léger, qui peut bien emprunter à Grock son vêtement flottant et sa valse, à Little Tich ses grandes savates, à Frank Pichel ses bonds de singe et les cabrioles avec rétablissement sur un pied, aux solides disciplines du vieux tirque quelques traditions séculaires que les clowns sortis de là traînent toute leur vie comme des parcelles de sciure à la semelle de leurs
comme des parcelles de sciure à la semelle de leurs souliers, mais qui sait transformer tous ces éléments à son usage et les mettre à leur juste place dans un ensemble dont le charme est absolument personnel. » Et il est, en effet, très intéressant d'avoir revu Toto, peu de temps après un autre clown qui a puisé aux mêmes sources, sans parvenir à se créer une véritable personnalité: Noni est un imitateur multiple, qui ne manque pas d'adresse ; Toto est un artiste d'une originalité saisissante, formé par la tradition. Le reste du programme de l'Empire ne nous arrêtera
tradition. Le reste du programme de l'Empire ne nous arrêtera pas longtemps. La charmante trapéziste miss Tamara, qui a laissé jaser ses cheveux blonds se présente maintenant dans un décor doré le fond est formé par un immense châle espagnol à grandes fleurs et à grandes franges : ce luxe sied bien à un numéro élégant et hardi, que l'on a toujours plaisir à revoir. L'émouvante chanteuse Dora Stroeva, dominante tout à fait ce public difficile, fait applaudir une chanson russe d'un rythme passionné, L'Adieu de la Tzigane, que nous n'avions pas encore entendue, et les chansons caractéristiques de son
n'avions pas encore entendue, et les chansons caractéristiques de son répertoire habituel: Un mot de toi, Déjà, du compositeur E. Aivaz, qui est cette fois son accompagnateur et prend sa juste part du succès ; Si demain ton cœur oublie, etc. La voix de Dora Stroeva semble avoir acquis plus de force et une égalité du timbre qu'elle n'avait pas autrefois; la diction a gagné encore en intelligence; en simplicité pathétique. L'orchestre argentin: Salvador Pizarro est annoncé comme paraissant « pour la première fois sur une scène. » Cette compagnie comprend pourtant des éléments qui ne nous sont pas inconnus
comprend pourtant des éléments qui ne nous sont pas inconnus et son nom, sans le prénom, nous rappelle un autre orchestre argentin applaudi naguère à l'Empire et au Palace. Tel qu'il est aujourd'hui, l'orchestre Salvador Pizarro est d'une sonorité et d'une virtuosité fort agréable. Le rythme des tangos est soutenu et accentué à propos par des nerveuses interventions de l'excellent guitariste Aquilera, qui, sauf erreur, faisait partie du groupe d'accompagnateurs de Carlos Gardel: c'est un remarquable virtuose, dont un solo fait apprécier la maîtrise. Le chanteur Juan Giliberti a une voix solide, qui ne manque pas de charme. C'est un
voix solide, qui ne manque pas de charme. C'est un très bon ensemble présenté sous des éclairages colorés d'une fantaisie ingénieuse. Les artistes, bons mains à mains et équilibristes, affectent une désinvolture inutile au cours d'exercices très bien réglés, dont plusieurs m'ont semblé nouveaux. Les Twin Sisters, que nous avons souvent eu l'occasion d'applaudir sous d'autres noms, sont des enfants du cirque, qui ont composé un numéro gracieux avec des exercices traditionnels. La « diseuse » France Mylord, me paraît plutôt devoir être rangée dans la catégorie des « chanteurs à voix », comme on disait autrefois au café-concert. Nous
à voix », comme on disait autrefois au café-concert. Nous avions entrevu cette jeune artiste dans une revue très éphémère, au Théâtre Ponthieu. Elle s'y dépensait avec une fougue « un peu téméraire. Dans ce tour de chant, un répertoire agréable, sans grand caractère, lui permet de faire apprécier, et applaudir les dons sympathiques, une jolie voix, de l'élégance, une application intelligente : voilà un nom à retenir. Deux numéros chorégraphiques complètent ce programme : Rozens et Parthénies, que l'on voit d'abord costumés en marins dans une première danse rappelant les effets de Tamara et Roberts; puis, en mondains, puis
les effets de Tamara et Roberts; puis, en mondains, puis en apaches, ce qui n'est pas d'une originalité passante, mais se voit une fois de plus sans déplaisir; Le Blanc, Du Charme est Ray, trio élégant comprenant une jeune femme et deux hommes, dans une valse, des danses de fantaisie acrobatiques, enfin un « pas de trois » rappelant de très près le numéro de Roseray, Capella et Silvio, avec ses tourbillons acrobatiques, ses combinaisons de portées et de passages aériens d'un porteur à l'autre : la présentation est soignée, les costumes sont d'une aimable bizarrerie et, somme toute, l'ensemble
les costumes sont d'une aimable bizarrerie et, somme toute, l'ensemble plaît, sans apporter rien de nouveau. On le voit, l'Empire soutient vaillamment l'honneur du music-hall de variétés, menacé à Paris par l'invasion inquiétante du cinéma parlant. Le music-hall de revues se défend assez bien, jusqu'à ce jour, et les deux cirques qui nous restent luttent héroïquement, avec des programmes presque toujours remarquables. J'ai à signaler, aujourd'hui, les débuts, au Cirque d'Hiver, de deux clowns, les Novelle Bros, qui nous viennent de New-York, où ils ont obtenu un très grand succès. « Deux semaines durant, m'écrit un ami, ils ont soulevé
« Deux semaines durant, m'écrit un ami, ils ont soulevé des tempêtes de rire et de joie au Roxy Theatre. C'était les larmes aux yeux et les mains au ventre que le public trépignait. » Cela prouve simplement que les Américains et nous, nous n'avons pas les mêmes façons de rire. Ici, les Novelle Bros, il faut le dire à regret, paraissent seulement une copie assez médiocre des Plattier. Leurs costumes de chats et d'oiseaux, la présentation de « Madame Fauvette », dans une cage dorée ne suffisent pas à nous donner l'impression d'une véritable originalité. Une girl, vêtue en
nous donner l'impression d'une véritable originalité. Une girl, vêtue en poupée rose et bleue, danse entre les deux parties du numéro, et c'est la minute la plus agréable. Un excellent programme, à Bobino, fait applaudir le bon chanteur Langlois, Les 3 Arizonas, remarquables jongleurs que nous connaissons bien, les Stanley Bros, gymnastes chanteurs, le charmant diseur Max Réjean, avec un répertoire parfait. Mais la grande curiosité de la soirée est l'interprétation d'un petit chef-d'œuvre comique de G. Feydeau, On purge Bébé, par une comédienne habituée à des rôles moins gais, Mlle Maxa, qui, depuis des années, est la victime résignée
Mlle Maxa, qui, depuis des années, est la victime résignée des dramaturges de terreur, sur la scène du Grand-Guignol. Maxa, dont le tempérament vivant et libre est depuis longtemps attiré vers le music-hall, joue l'étonnante Julie Follavoine avec un naturel parfait et une force comique tirée de sa sincérité absolue. Ses camarades, M. Marcus Bloch en tête, la secondent adroitement, et le public de Bobino rit de bon cœur, sans se demander si cette farce admirable est un sketch de music-hall ou une pièce de théâtre. En raison même de la bonne foi de leur clientèle, qui n'a pas d'idées
la bonne foi de leur clientèle, qui n'a pas d'idées préconçues, et qui permet toutes les tentatives, les salles de quartier pourraient être appelées à jouer un rôle important dans la résistance des spectacles d'esprit français et parisien à l'étouffement dont ils sont menacés. Cette résistance semble actuellement s'organiser sous une forme imprévue. Tandis que les grandes salles disparaissent, hier l'Olympia, demain l'Eldorado, qui abrite, pour l'instant, le « Théâtre Chantant » de Georgius, voici que de toutes parts les spectacles d'attractions reparaissent en se morcelant, dans des établissements d'un autre genre, dancings, thés, cabarets de nuit, qui sont destinés
autre genre, dancings, thés, cabarets de nuit, qui sont destinés peut-être à maintenir à Paris l'esprit du music-hall de variétés; et en même temps, nous voyons se produire. des efforts intéressants en faveur de la chanson, soit dans les mêmes établissements, qui depuis plusieurs années sont devenus très accueillis au « tour de chant », soit sous une forme plus originale encore, et rattachée à d'anciennes traditions françaises, dont il faudra dire un mot tout à l'heure. Ce curieux réflexe de défense mérite d'être étudié de près; quelques exemples, dès aujourd'hui, le feront apparaître aux yeux du lecteur. Quand les
aujourd'hui, le feront apparaître aux yeux du lecteur. Quand les Ambassadeurs, au printemps de 1926, empruntèrent aux Américains la formule du « restaurant-cabaret-dancing-music-hall », je n'avais pas manqué de noter que nous retrouvions là, après tout, le café chantant de jadis accommodé au goût du jour. Nous avons vu, depuis lors, s'ouvrir d'autres salles, où l'on peut se faire le tableau de la réception chez le gros bonnet à la fois plusieurs sortes d'pleisirs, où le champagne s'accompagne de chansons, de danses, d'attractions. Depuis deux ans, le Lido des Champs-Elysées a ajouté à ces multiples attraits celui d'une plage artificielle,
a ajouté à ces multiples attraits celui d'une plage artificielle, dans un décor de féerie. La vaste piscine où s'ébattent des baigneurs avantageux et des souriantes sirènes miroite sous les lumières électriques. On a eu tout de suite l'idée d'utiliser cette piste nautique pour des spectacles d'un genre particulier, renouvelant avec tous les prestiges du music-hall les anciennes pantomimes aquatiques du Nouveau-Cirque. Le difficile est de trouver la formule originale convenant à ce cadre, à ce public, en utilisant la double ressource d'un plancher de dancing et du miroir d'eau qui le prolonge. Dès le début, le nom même de
qui le prolonge. Dès le début, le nom même de l'établissement avait imposé l'idée de quelque spectacle vénitien; et comment penser à Venise sans évoquer l'image de Casanova ? Nous avions donc vu au Lido un Casanova, sorte de ballet-pantomime dont l'argument avait été demandé à M. Maurice Rostand, auteur d'un Casanova en vers, joué en 1918 aux Bouffes-Parisiens. C'est encore au célèbre chevalier de Seingalt que la direction du Lido a songé pour « donner une impulsion nouvelle » à cet établissement et nous avons eu cette semaine, un Casanova chez le Doge, divertissement chanté et dansé, sur lequel
Casanova chez le Doge, divertissement chanté et dansé, sur lequel la presse du music-hall a été appelée à donner son avis. C'est une œuvre de composition assez nonchalante et qui n'a visiblement aucune prétention à la rigueur historique: on y voit Casanova obtenir de la femme du Doge un rendez-vous d'amour, enlever sa conquête en gondole, au clair de lune, et se mêler avec elle à la liesse populaire du carnaval. On ne saurait montrer plus de bonhomie ; le choix des morceaux de musique et de chant intercalés dans cette action sommaire témoigne aussi d'un aimable éclectisme qui ne