jeanflop/post-ocr-correction huggingface dataset:
agencement intérieur à nos meilleurs artistes. L'essentiel est qu'à la propagande par la pacotille et par la camelote se substitue la propagande par de bons modèles. Est-ce à dire que la conquête de l'opinion, à laquelle il serait inouï qu'un siècle qui se vante de la facilité et de la rapidité de ses communications ne parvienne pas, s'accompagnera d'un résultat financier ? Ce succès me paraît lointain. La province est un formidable réservoir de meubles, et les classes moyennes en France, souvent appauvries, n'ont plus la même belle audace qu'elles avaient voici seulement trois ou quatre générations, lorsqu'elles mettaient au
avaient voici seulement trois ou quatre générations, lorsqu'elles mettaient au grenier le mobilier des parents pour le remplacer par un mobilier à la nouvelle mode. Mais il serait déjà fort beau que l'on convainquit les acheteurs que les meubles neufs du moins doivent être des meubles nouveaux et non des imitations d'ancien. Même commercialement le calcul est bon. Un meuble moderne peut prendre de la valeur, une imitation ne le peut pas. Et cette brèche une fois faite dans l'ancien état d'esprit de la province, il faudra bien qu'elle s'élargisse. Pierre du COLOMBIER. On va élever à Cassis un monument
Pierre du COLOMBIER. On va élever à Cassis un monument en l'honneur de Calendal, qui est le héros d'un des plus beaux poèmes de Mistral. À ce propos M. Edmond Jaloux demande, à la fin d'un très spirituel article, que cet exemple soit suivi. Paris devrait élever une statue à Gil Blas et à Candide, Chinon devrait célébrer de la même façon. Pantagruel. Don Quichotte pourrait avoir son effigie sur quelque route d'Espagne, rude et « calcinée », Hamlet dans Elseneur. Quant au Misanthrope, M. Edmond Jaloux ne voit qu'une place pour sa statue : sur le seuil du Palais-Bourbon.
place pour sa statue : sur le seuil du Palais-Bourbon. Le Trésor de la Cathédrale de Beauvais, restauré par M. l'abbé Tesson, vient d'être ouvert au public. Au nombre des objets d'art les plus remarquables de cette collection, il faut signaler des émaux du XVIe et du XVIIe siècles, des reliquaires, des ivoires et des coffres anciens, une statuette de sainte Véronique, des livres liturgiques dont certains sont enrichis d'enluminures, des grilles du XVIIIe, des autels (le premier et le second siècles). Un peintre américain, Ph. Hemenway Chadbourne, vient de faire représenter au Château de Neuvic-sur-Isère, dans la Dordogne, la
faire représenter au Château de Neuvic-sur-Isère, dans la Dordogne, la « Mort de Tintagiles » de Maeterlinck, selon la méthode usitée par l'auteur à St-Wandrille. À chaque tableau acteurs et spectateurs se déplaçaient afin de trouver le lieu et le décor convenables. Il manquait à Grenoble 150.000 francs afin que la ville pût restaurer la statue de Napoléon. Le syndicat d'initiative n'avait pu amasser que 80.000 francs. Un Américain, M. C. E. Fowler, a ajouté 5.000 francs et promet de trouver le reste. De « grands vents venus d'outre-mer », comme dit le poète, ont balayé les dunes de l'île
comme dit le poète, ont balayé les dunes de l'île de Sylt, dans la Mer du Nord, et mis au jour une antique cité inconnue. Les poteries et autres objets trouvés dans les déblais prouveraient que cette ville aurait duré du IXe au XIVe siècle. Une exposition internationale de la publicité, qui ouvre ces jours-ci à Berlin, présentera, entre autres choses, deux villes en miniature : une montrant comment une cité peut être gâtée par des annonces disparates, l'autre, comment la même ville peut demeurer harmonieuse, si les annonces sont judicieusement conçues et réparties. En même temps s'ouvrira à Munich
judicieusement conçues et réparties. En même temps s'ouvrira à Munich une exposition internationale de l'affiche moderne, où vingt nations seront représentées. De grandes fêtes vont être données, le 8 septembre, à Hildesheim, à l'occasion du 400e anniversaire de la Maison de la Corporation des Bouchers. Cette maison est l'un des édifices les plus remarquables de la Renaissance en Allemagne. Les fêtes comporteront un défilé historique avec les corporations en costumes de l'époque. Au mois d'octobre, l'Université de Marbourg ouvrira une exposition consacrée aux diverses religions : chacune d'elles sera représentée par des œuvres d'art caractéristiques. On y verra des tableaux
par des œuvres d'art caractéristiques. On y verra des tableaux chinois, des statues de divinités hindoues, des fétiches nègres. Le Soviet de Leningrad va, dit-on, transformer en musée la célèbre cathédrale de Saint-Isaac. Un palais d'expositions destiné à répandre le goût de l'art européen au Japon va être construit à Tokyo. En échange, les artistes japonais ont été invités à exposer dans d'importantes manifestations européennes, par exemple, à la prochaine exposition internationale de Venise. 9. Interviewé par un confrère, le directeur d'un grand journal américain a déclaré qu'un des plus beaux monuments de Paris était « la Liberté éclairant le
beaux monuments de Paris était « la Liberté éclairant le monde » de Bartholdi, qui est, comme on le sait, une réplique en miniature de celle de New-York, et qui se dresse sur le pont de Grenelle. D'après M. MacDonald, la « Liberté » américaine est trop volumineuse. Pourtant, s'il faut en croire nombre d'Américains qui résident en Europe, et dont la soif a souvent besoin d'être étanchée, il n'y aurait nul excès de « Liberté » aux États-Unis. 9. Que les artistes se hâtent ! Un concours, qui sera terminé le 31 décembre, est ouvert entre tous les artistes
terminé le 31 décembre, est ouvert entre tous les artistes européens en vue de la création du... Drapeau de la Nation Europe. On tremble à songer que si la Conférence de La Haye avait mieux réussi, et si la Nation Europe en était sortie, toute... désarmée de pied en cap, elle se serait trouvée sans drapeau. 10. Ce que peuvent découvrir les archéologues dépasse parfois toute imagination. En exécutant des fouilles en Égypte, un savant anglais, Robert Mond, mit au jour les ruines d'une maison qui appartenait à d'humbles serviteurs d'un grand personnage. Un collier d'or et de perles, d'un
d'un grand personnage. Un collier d'or et de perles, d'un prix considérable, s'y trouvait dissimulé, évidemment après avoir été volé. Voilà donc un larcin qui n'est révélé qu'après trente ou quarante siècles. 10. Une exposition d'art français a été inaugurée à Santiago du Chili sous la présidence de M. Mariano Navarrete, ministre de l'Instruction publique, et de M. Longchamps, ministre de France à Santiago. 10. Une tapisserie de grande valeur, qui ornait une chapelle privée appartenant à la famille Sackville, vient d'être achetée par un riche Américain, M. Robert Treat Paine, qui veut en faire don au Musée des Beaux-Arts
Paine, qui veut en faire don au Musée des Beaux-Arts de Boston. Cette tapisserie gothique du XVIIIe siècle se compose de six panneaux représentant des scènes de la Passion. 10. Dans la dernière promotion de la Légion d'honneur, nous relevons parmi les commandeurs, le nom du peintre Louis Chariot et celui de M. Gabriel Cognacq. Celui de M. Jonas, qui a organisé avec M. Cognacq, le musée Cognacq-Jay figure dans la liste des chevaliers, comme aussi celui de M. Rosenberg, le directeur bien connu de la Galerie, qui fit l'an dernier une inoubliable exposition Corot. Le baron de THUNDER-TEN-TRONCKH. En
dernier une inoubliable exposition Corot. Le baron de THUNDER-TEN-TRONCKH. En voyage : l'alcool de menthe RICQUELES Est dispensable VISAGES D'HIER ET D'AUJOURD'HUI JOACHIM GASQUET par Eugène MONTFORT J'ai dessein de rapporter ici quelques traits pittoresques, singuliers, ou simplement vivants et vrais de gens que j'ai rencontrés et que j'ai aimés, dont quelques-uns sont illustres, d'autres célèbres, et certains tout à fait inconnus, sans qu'il soit sûr que ces derniers n'eussent pas mérité de devenir les plus célèbres. Toutes sortes d'hommes traversent notre existence : les plus doués et les plus originaux ne sont pas nécessairement ceux que la chance favorise
originaux ne sont pas nécessairement ceux que la chance favorise davantage, ni ceux qui se soucient le plus de leur renommée. Dans une galerie de portraits, le visage qui vous intéresse et vous intrigue par-dessus tous les autres n'est-il pas quelquefois celui dont on peut lire sur le cadre : Portrait d'homme inconnu. Il en sera peut-être de même dans la galerie que je me propose de placer sous les yeux du lecteur. J'avais d'abord songé à écrire des mémoires. En y réfléchissant, je ne tardai pas à m'apercevoir que cette entreprise ne convenait point encore à mon âge, car
cette entreprise ne convenait point encore à mon âge, car celui qui écrit sa vie ne considère-t-il pas qu'elle est terminée et qu'il est temps pour lui de faire retraite, ni non plus à mon indolence naturelle, ainsi qu'à ce peu de croyance au lendemain qui m'empêche de commencer des travaux dont l'extrémité ne s'aperçoit pas. Je me suis donc rabattu sur l'évocation, au hasard, et surtout sans aucun ordre chronologique, de quelques personnages dont la figure se sera réveillée, sera réapparue plus nettement dans ma mémoire, au cours de mes rêveries sur mon passé. Je me trouve dans un
mes rêveries sur mon passé. Je me trouve dans un jardin bourré d'oiseaux ; ils sautent de branche en branche, ils pépient, chantent, traversent soudainement le ciel, se poursuivent, s'enfuient, mènent grand train. C'est l'été. La nature montre une animation forcenée, la moindre graine a fait son chemin dans la terre, tout est sorti. Exubérance magnifique ! Le sol se couvre d'herbes, de plantes, de broussailles, où des insectes innombrables cheminent, poursuivant sans arrêt leurs courtes chasses, leurs amours d'une saison. Je suis d'une génération dont l'adolescence a connu les exaltations les plus folles. Ce mot, NATURE, nous emplissait d'une
exaltations les plus folles. Ce mot, NATURE, nous emplissait d'une ivresse vague et délicieuse. Nous étions panthéistes avec fougue, nous adorions l'univers, et les plus humbles bêtes, comme les végétaux les plus communs, provoquaient en nos cœurs enthousiastes des extases et des attendrissements sans fin. De petits saints François, mais païens. Mme de Noailles est le poète qui peut sans doute faire le mieux comprendre aujourd'hui, si l'on relit ses premiers recueils, quel était notre état d'esprit. Nous avions dix-huit ans vers 1895. La France s'était relevée, l'Exposition de 1889 avait marqué avec éclat sa renaissance, elle se sentait de
avait marqué avec éclat sa renaissance, elle se sentait de nouveau très forte, la vie était redevenue facile et joyeuse. Enfin, le Palais des Machines, la Tour Eiffel avaient inauguré l'ère des merveilles. Nous avions vu naître la bicyclette, tout allait suivre. Notre âme était gonflée de joie et d'espoir, et nous avions le sentiment de vivre dans un siècle incomparable. Mme de Noailles a bien exprimé le panthéisme et le bonheur de vivre et d'être adolescent alors. Mais partout, en province comme à Paris, en Belgique comme à Marseille ou à Toulouse, les poètes foisonnaient et chantaient la beauté
ou à Toulouse, les poètes foisonnaient et chantaient la beauté du monde. Partout de jeunes voix fraîches, tremblantes du délire sacré, célébraient les eaux, le ciel et la terre, et l'homme, la noblesse de l'homme, et la Vie, la vie héroïque, toute grandeur et lumière. La vie éternelle aux métamorphoses innombrables, la vie sans commencement ni fin. Quand je pense à ces temps heureux, et que je revois les visages qui me furent alors familiers, celui d'entre eux que je retrouve toujours le plus couvert de force et d'allégresse, est celui de Joachim Gasquet. Tel je l'avais vu le premier
celui de Joachim Gasquet. Tel je l'avais vu le premier jour, tel il est resté jusqu'à la fin, bravant la marche des années. Une tête de lion, une barbe dorée, une épaisse chevelure rejetée en arrière, et qu'il secouait comme une crinière, il ressemblait à Dionysos, son dieu préféré dans le cortège de Dieux et de Déesses qu'il se plaisait à invoquer, dont il aimait à s'entourer. Joachim Gasquet venait de loin la première fois qu'il me rendit visite. Il avait passé son enfance et sa jeunesse à Aix-en-Provence, dans la cité des beaux palais et des nobles fontaines. C'était
la cité des beaux palais et des nobles fontaines. C'était le fils d'un boulanger de la ville, origine dont, avec son goût de magnifier toutes choses, avec son amour des grands symboles, origine dont il était fier. Il connaissait Marseille. Il était lié avec Edmond Jaloux, avec Joseph d'Arbaud, avec Xavier de Magallon, avec Souchon, avec Emmanuel Signoret, avec Louis Bertrand, enfin, qui n'avait encore rien publié, qui avait été son professeur au lycée d'Aix, et qui préparait un chef-d'œuvre, le Sang des Races, dont lui, Gasquet, connaissait le manuscrit, et dont il parlait avec transport. Nous, les jeunes gens
et dont il parlait avec transport. Nous, les jeunes gens de la "Revue nationale", nous avions communiqué de Paris avec Joachim Gasquet, parce qu'il publiait, à Aix-en-Provence, une revue, Les Mois dorés, où nous retrouvions, dans des pages chargées d'éloquence et de lyrisme, notre exaltation, notre ardent panthéisme, notre adoration de la vie. Une correspondance s'était établie, nous avions échangé nos portraits, et quand le poète s'était décidé à venir visiter la capitale et les amis loin témoins qu'il y possédait, tout de suite il nous fit vivre réunis. Il était accompagné dans ce voyage par sa jeune femme, Marie
était accompagné dans ce voyage par sa jeune femme, Marie Girard, fille elle-même d'un poète provençal, filleule de Mistral, et reine du Félibrige. Et voilà le couple parmi nous, émerveillé de tout ce qu'il voyait, débordant de cordialité et d'affection, auréolé de passion, plein de fougue. Je l'évoque à la table de ma mère, la première fois que nous y rompîmes le pain. Gasquet, puissant, éclatant de santé, mangeait un appétit formidable, les viandes, les légumes, les sauces, les crèmes, les desserts, il engloutissait tout avec bonheur, s'interrompant seulement pour rire du rire hottentot, expression de gaîté qu'il avait inventée,
rire du rire hottentot, expression de gaîté qu'il avait inventée, singulier son vibrant qu'il produisait avec la glotte, ouvrant la bouche et retroussant ses babines, qui semblait le cri de quelque primitif inconnu sous nos climats, et qui était d'un effet irrésistible. Sa femme le regardait avec une sorte d'indulgence maternelle, comme un grand enfant, et elle s'amusait avec nous. Leur accent qui, à travers le gris hiver de Paris, jetait chez nous comme un éclair du rayonnant soleil de Provence, nous ravissait, et nous écoutions charmés la musique de ces âmes heureuses. Joachim Gasquet paraissait une force de la
ces âmes heureuses. Joachim Gasquet paraissait une force de la nature. Point très grand, mais les épaules larges et la poitrine vaste, il était bâti, comme on dit, à chaux et à sable. Je croyais qu'il vivrait cent ans. Sa santé avait quelque chose de miraculeux. Il mangeait, buvait, passait de suite plusieurs nuits blanches, sans jamais apparence de fatigue. Il était fait pour respirer dans la société des dieux, dans un monde éternellement frais et jeune. D'ailleurs, il ne pouvait admettre la maladie. A vingt ans, rencontrant un ami qui ne se portait pas bien, il s'éloigna de lui
qui ne se portait pas bien, il s'éloigna de lui : « Au revoir, dit-il, pardon, mais je n'aime pas les malades. » A ce premier voyage à Paris, je le conduisis à Versailles, au Louvre, au Bois de Boulogne. Partout c'étaient de lyriques émerveillements, des cris, les rires hottentots les plus inextinguibles. Marie resplendissait de plaisir. Une fois que nous l'avions laissée assise près du Pavillon Chinois, quand nous revînmes, elle accourut au-devant de nous : « Jo, cria-t-elle, Jo, le chasseur vient de me demander si j'attendais ma voiture... Il m'a pris pour une Parisienne ! » Je
voiture... Il m'a pris pour une Parisienne ! » Je venais de découvrir Dostoïevski, j'avais passé une nuit de fièvre à lire l'Idiot. Notre Aixois d'abord résista, il ne voulait pas accepter le génie du Nord, s'enfoncer dans la brume septentrionale. Mais dès qu'il s'y fut plongé, il fut emporté, son enthousiasme fut égal au mien, il me remercia avec transport de lui avoir fait lire le grand Russe. Car Gasquet était sensible à toute beauté. Certes, il préférait la beauté française et notre poésie. Il fallait l'entendre dire, avec un frémissement contenu, en tremblant, le regard humide, les Exilés
un frémissement contenu, en tremblant, le regard humide, les Exilés de Banville, ou bien jeter : "Ouvre ta robe, Déjana, Que je monte sur mon bûcher !" ou n'importe quelle pièce d'Hugo, ou encore ses propres poèmes. Certes, il préférait notre poésie. Mais toute beauté le touchait, d'où qu'elle vînt, et sous quelle forme qu'elle se présentât. Quand il voyait un beau tableau, il se plantait devant, se grattant durement la barbe de ses ongles, poussant des soupirs profonds, comme prêt à se pâmer. On sait sans doute combien il aimait son grand concitoyen Paul Cézanne. Il avait été un
aimait son grand concitoyen Paul Cézanne. Il avait été un des premiers cézanniens. Le peintre rayait souvent Gasquet, et c'est chez lui qu'il a prononcé ce mot délicieux. Comme, un jour, à table, il restait tout à fait silencieux, parmi tant de poètes éloquents : « Vous ne dites rien, M. Cézanne ? » observa-t-on. A quoi Cézanne, laconiquement, avec timidité, répondit simplement : « J'écoute, je m'instruis. » En 1912, Gasquet se mit en tête de faire de Marseille une ville d'art. Entreprise chimérique, les habitants de cette cité grandissante ne sachant encourager que le vandalisme horrible d'une municipalité
grandissante ne sachant encourager que le vandalisme horrible d'une municipalité sans honneur. Mais enfin Gasquet avait cru pouvoir réveiller les Marseillais, les galvaniser! Quels espoirs le gonflaient, de quelles paroles ardentes il nous enflammait tous, lors de la préparation de ce Salon de Mai qui devait grouper sur le Vieux Port, dans l'atelier d'un de nos amis, le peintre Alfred Lombard, des tableaux des meilleurs artistes alors nouveaux, des Bonnard, des Laprade, des Matisse, des Flandin, des Marquet, une admirable figure de Maillol, je ne sais encore quels autres chefs-d’œuvre. L'inauguration du Salon de Mai fut précédée par une soirée
L'inauguration du Salon de Mai fut précédée par une soirée au Théâtre, où Xavier de Magallon prononça un discours sublime. Il y eut foule ce soir-là, au Théâtre. Mais le Salon resta désert, et les conférences qui y furent données le soir n’attiraient jamais plus de quinze personnes en moyenne. Cela ne découragea pas Gasquet, cela ne nous empêcha pas de triompher sur la Canebière et de célébrer dans des agapes pantagruéliques et par des soirées mémorables, chez Aline et chez Thérèse, le succès inoubliable de notre Salon. Joachim Gasquet, qui, comme presque tous les écrivains de notre génération, avait
qui, comme presque tous les écrivains de notre génération, avait été d'abord anarchisant et internationaliste, était devenu très vite patriote. Un grand éloge de Paul Déroulède qu'il publia dans sa Revue, alors qu'il était encore très jeune, nous avait déconcertés et presque scandalisés. Nous devions voir, lorsque éclata la guerre, qu'il correspondait à ses sentiments profonds. Parti simple soldat, il fut rapidement nommé sous-lieutenant et porte-drapeau de son régiment. Il existe dans un recueil de photographies de la guerre, une vue montrant l'arrivée de ce régiment dans un village dévasté par l'ennemi. Le sous-lieutenant Gasquet marche à son rang, son
par l'ennemi. Le sous-lieutenant Gasquet marche à son rang, son drapeau déployé, et, sur ses traits, et dans ses yeux, se peint l'exaltation même qui soulevait son âme quand il récitait les poèmes qu'il aimait. Gasquet, qui était bâti pour vivre jusqu'à cent ans, mourut prématurément des suites de la guerre et, dit-on, de la maladresse d'un chirurgien, le 6 mai 1921, à quarante-huit ans, au moment où il était enfin maître de lui-même, et sur le point de se réaliser pleinement. On peut voir, à la porte d'Auteuil, dans un très joli jardin publique, le monument, dû au statuaire
un très joli jardin publique, le monument, dû au statuaire Guénot, qui lui a été élevé l'année dernière par ses admirateurs et ses amis. Eugène MONTFORT, Dupont (au mécanicien qui arrive sur le lieu de la panne). — Avant que vous ne commenciez, laissez-moi vous montrer la cause de mes ennuis. Le mécanicien. — Enchanté de faire votre connaissance, madame. Au Cayla d’Eugénie de Guérin L'intérêt suscité par la thèse que M. l'abbé Barthès vient de soutenir en Sorbonne, prouve qu'Eugénie de Guérin, malgré ses airs « démodés », inspire encore de la sympathie. Peut-être profite-t-elle du regain de faveur
encore de la sympathie. Peut-être profite-t-elle du regain de faveur qui s'attache actuellement à l'époque Louis-Philippe ? Les « guérinistes », d'ailleurs, ne se recrutent pas parmi les nouvelles générations : depuis longtemps ils sont des « plus de trente ans » et le lait qu'ils ont sucé aux mamans de l'Université les préserve des dangereuses innovations. Si nos grand-mères, et encore nos mères, se seraient attendues à la lecture du Journal d'Eugénie de Guérin, nos modernes bachelorettes, plus habiles à courir un « cent mètres » ou à gagner un « court » de tennis qu'inclinées à la rêverie
un « court » de tennis qu'inclinées à la rêverie ou aux graves méditations, ne l'ont jamais lu. On ne peut reprocher à M. l'abbé Barthès de céder à des goûts d'antiquaire pour un style à la mode ou de faire uniquement œuvre d'érudition ; son cas est infiniment plus grave. Cet Albigeois éprouve pour sa célèbre compatriote une véritable passion, et, après Dieu, il lui a consacré sa vie. Il en convint lui-même avec nous, mi-souriant, mi-rougissant, un jour qu'il nous entretenait de sa thèse sous les châtaigniers du Sidobre, au milieu du grandiose troupeau des monstres de granit
Sidobre, au milieu du grandiose troupeau des monstres de granit paissant les bruyères et les genêts : — Il est permis à un prêtre d'être amoureux d'une morte. Malheureusement, comme l'a remarqué M. Le Breton, un de ses examinateurs, « ces passions rétrospectives risquent d'amener les hommes de lettres ou les historiens qui en sont la proie au péché d'idéalisation ». Si M. l'abbé Barthès, au lieu d'être professeur au grand séminaire d'Albi, avait la spécialité de confesser les femmes, il verrait probablement plus clair dans le seul repli de raison d'Eugénie qui lui demeure caché. A-t-elle oui ou non,
raison d'Eugénie qui lui demeure caché. A-t-elle oui ou non, aimé d'amour Barbey d'Aurevilly ? Si nous penchons pour l'affirmative, M. l'abbé Barthès ne peut admettre que la « sœur du Cayla », aux approches de la quarantaine, ait pu ressentir toutes les ardeurs de l'amour pour l'illustre et séduisant ami de Maurice... Ne serait-ce point profaner sa pieuse mémoire que de reconnaître qu'elle mit d'autant plus d'ardeur à aimer Dieu que l'amour de la créature la fuyait ? Elle nous apparaît à travers son « Journal », ses lettres à Maurice, bien plus comme une femme passionnée que comme
à Maurice, bien plus comme une femme passionnée que comme une sainte, et son affection pour son frère n'est que passion. On a parfois l'impression qu'elle se noie et que la religion est la planche de salut à laquelle elle s'accroche de toutes ses forces défaillantes. Nous avons voulu demander aux lieux où elle vécut et souffrit avec une foi religieuse qui n'exclut pas de sourdes révoltes, le secret de cette âme. Or, le paysage qui enveloppa « dela brebis de la tombe » cette existence en apparence si grise et si résignée est le moins romantique qui se puisse
et si résignée est le moins romantique qui se puisse concevoir. Ce cadre gréco-latin contient bien en puissance le naturisme du « Centaure » mais ne nous explique pas Eugénie, à la fois chrétienne fervente et assoiffée d'affections humaines : une conque d'un vert frais où paissent des vaches lentes, entourée de coteaux pelés dont les marnes claires, blondes, chamois, apparaissent entre les nappes de pourpre et d'or des vignes ; sur les sommets, des « bordures » d'un blanc chaleureux et des noyers cuivrés en silhouette du ciel inexprimablement bleu. Au détour du sentier sinueux qui longe le ruisseau