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question ne supprime pas le problème. Il faut sans hésitation décider pour Tristan. Pour Tristan, que Wagner a tiré de « l'immensité pensante de son génie, car c'est cette œuvre « qui, le plus complètement, conquerra l'âme française, qui nous enchantera, séduira, captivera, affolera par les sublimes avatars de l'universelle passion ». Au contraire, les Maîtres-Chanteurs peuvent ne pas réussir, car la dominante de ce drame, c'est la joie, joie toute germanique et peu compréhensible pour un peuple de une autre race. Le rire, la drôlerie ne sont pas transportables hors frontières. Shakespeare réussit en Allemagne, mais Molière laisse froids
hors frontières. Shakespeare réussit en Allemagne, mais Molière laisse froids nos voisins d'outre-Manche. Écoutons maintenant le prélude du 3° acte des Maîtres-Chanteurs (6 rs.), la Marche funèbre du Crépuscule des Dieux (7 m. 48 s.) et le prélude de Tristan et Yseult (11 m. 15 s.), mais recueillons-nous avant d'entendre Parsifal, car « plus haut que monte la prière la plus ardente des vierges, s'élève le merveilleux écho de la poésie sacerdotale ». Depuis Parsifal, aucune idée n'a germé dans le cerveau de Wagner. Wagner avait gravi son Sinaï ; il ne pouvait redescendre sur terre ; la meilleure preuve
il ne pouvait redescendre sur terre ; la meilleure preuve que Moïse n'a jamais atteint le sommet du Sinaï, c'est qu'il en est redescendu. Rien de possible pour Wagner après Parsifal ; « l'artiste eut la grâce de croire et de mourir délicieusement dans son triomphe ». — Ainsi nous a intéressé M. Catulle Mendès par ces effusions artistiques dont il ne faut pas discuter rigoureusement le bien fondé. M. Catulle Mendès est un poète qui parle d'abondance; il a sa flamme et veut la communiquer. Ses idées sont nobles et son talent réel. L'Enchantement du Vendredi-Saint (9 m. 45
et son talent réel. L'Enchantement du Vendredi-Saint (9 m. 45 s.) et Ultimatum-Marsch (5 m. 45 s.) ont été les derniers numéros de cette « Anthologie wagnérienne ». L'exécution musicale a été excellente, tous ces. morceaux, étant très familiers aux musiciens, à leur chef et au public aussi d'ailleurs. Amédée BOUTAREL. — Programmes des concerts d'aujourd'hui dimanche : Conservatoire : Symphonie pastorale (Beethoven); Airs de ballet, avec chœurs, du Prince Igor (Borodine); Ouverture de la Grotte de Fingal (Mendelssohn); la Prière du matin et du soir, chœur sans accompagnement, paroles françaises de M. Nuitter (Emilio del Cavalière, 1600); Ouverture de
françaises de M. Nuitter (Emilio del Cavalière, 1600); Ouverture de Benvenuto Cellini (Berlioz). Le concert sera dirigé par M. Paul Tactenel. Concert Lamoureux, avec le concours de Mme Lilli Lehmann : Ouverture de Léonore n° 3 (Beethoven); Kol Nidrei, pour violoncelle (Max Bruch), par M. Ronchini; Peer Gynt, suite pour orchestre (E. Grieg); a. la Marguerite au rouet; b. le Roi des Aulnes (Schubert), chantés par Mme Lilli Lehmann; Roméo et Juliette, 2° partie (Berlioz); Tristan et Yseult, fragments du 3° acte (Wagner); a. Entrée d’Yseult; b. la Mort d’Yseult, par Mme Lilli Lehmann; Sylvia, cortège de Bacchus (Léo Delibes).
par Mme Lilli Lehmann; Sylvia, cortège de Bacchus (Léo Delibes). Jardin d'Acclimatation : Danse persane (Guiraud); Dernier Sommeil de la Vierge (Massenet); Largo pour instruments à cordes (Handel): violon, M. Fernandez; orgue, M. Galand; Phaéton, poème symphonique (Saint-Saëns); Namouna, suite d’orchestre (E. Lalo); flûte, M. Lematte; Marche funèbre d’une marionnette (Gounod); Chinoiserie (B. Godard); Marche de Jeanne d’Arc (Gounod). — La 3e séance de MM. Marsick et Raoul Pugno a eu lieu lundi 25 mars, avec le concours du violoncelliste Loëb. Le programme était des plus intéressants : un trio en mi mineur de M. P. Luzzato, qui contient de
en mi mineur de M. P. Luzzato, qui contient de jolies idées mélodiques, une sonate de piano et violon, dédiée à M. Marsick, de M. Robert Fischhof, dont on a remarqué le bel andante; enfin le trio en ut mineur de Brahms. Le succès des trois artistes a été très grand. Mentionnons les applaudissements chaleureux qui ont accueilli la superbe sonate en si mineur de Handel, admirablement dite par MM. Raoul Pugno et Loëb. Au lundi 1er avril, la quatrième et dernière séance. H. B. — Concerts et musique de chambre. — M. et Mme Carembad ont donné un concert
chambre. — M. et Mme Carembad ont donné un concert fort intéressant, presque exclusivement consacré à la musique moderne. Des pièces de MM. Widor (Au soir), Saint-Saëns (Toccata), Emile Bernard (Impromptu op. 31), E. Laurens (mazurka), I. Philipp (Barcarolle n° 2 et Danse des Elfes, d’après Popper) ont fait valoir le talent souple, le jeu fin et délicat de Mme Carembad; la Fantaisie norvégienne de Lalo, le Rondo capriccioso de Saint-Saëns, joués avec une grande virtuosité par M. Carembad, lui ont valu un succès des plus flatteurs et des plus mérités. Le concert, qui avait commencé par la sonate en
mérités. Le concert, qui avait commencé par la sonate en ut mineur de Beethoven, se terminait par l’intéressante suite pour piano et violon de M. E. Bernard. — Mmes Mitault-Steiger a donné, elle aussi, un brillant concert avec le concours de Mme Ronchini et de M. Mariotti. Mme Mitault possède une technique remarquable, de l’autorité, du charme, et a fait preuve de toutes ces qualités dans la sonate op. 1 de Grieg et dans diverses pièces de Daquin, Schubert, Mendelssohn, Chopin, G. Pfeiffer, I. Philipp. Mme Ronchini a chanté avec beaucoup de délicatesse un air de l’Enlèvement du sérail, et
beaucoup de délicatesse un air de l’Enlèvement du sérail, et M. Mariotti a superbement joué, avec Mme Mitault, la belle sonate en ut mineur de C. Saint-Saëns. — La première des trois séances de restitution de musique ancienne sur instruments de l’époque a eu lieu hier, à deux heures, à la salle Pleyel. Cette séance a été ouverte par une conférence-causerie de M. Armand Silvestre, qui a été vivement applaudi. Le programme, composé des œuvres de F. Couperin, Locatelli, de Caix d’Hervelois, Martini, Ariosti, Rameau, Daquin, J.-S. Bach, Lully, Desmarets et Naudot, a été supérieurement interprété par MM. Diémer, Grillet,
et Naudot, a été supérieurement interprété par MM. Diémer, Grillet, Van Waefelghem, Delsart. Bis : le Coucou, de Daquin, joué au clavecin par M. Diémer; la Fortune, de F. Couperin, exécutée par MM. Diémer et Grillet, et Je ne sais quoi, de Couperin, joué par les quatre grands artistes. Mme Leroux-Ryckebusch, indisposée, a été remplacée par Mlle Éléonore Blanc, qui a dû bisser l’Air du Déserteur, de Monsigny. Tout le grand monde parisien et les notabilités artistiques assistaient à cette première séance. — La Société des compositeurs a donné, jeudi dernier, sa seconde soirée musicale, devant une assemblée nombreuse. Le
dernier, sa seconde soirée musicale, devant une assemblée nombreuse. Le programme, très fourni, contenait, entre autres œuvres, un très intéressant trio pour piano, violon et violoncelle, de M. Adrien Bérou, exécuté par MM. Blitz, Nadaud et Cros-Saint-Ange, et une Tarentelle pour violon, du même, par M. Nadaud; diverses compositions de M. Ad. Deslandres, dont deux mélodies chantées par M. Villard, deux pièces d’orgue exécutées par l’auteur, et la Bannière de Jeanne d’Arc, chant populaire pour baryton, piano, orgue, trois trompettes et trois trombones; une Rêverie et une Sérénade pour violoncelle, de M. Hipp. Rabaud, exécutée par M. Georges Desmonts; enfin,
de M. Hipp. Rabaud, exécutée par M. Georges Desmonts; enfin, plusieurs mélodies de M. Delphin Balleyguier, chantées par Mlle Galba et M. Paul Nury, et plusieurs pièces de piano du même, merveilleusement exécutées par M. Malats. La séance se terminait par la Mort d’Atala, scène lyrique de M. Camille Andromède, mentionnée au dernier concours de la Société et chantée d’une façon remarquable par M. Norberg, MM. Delaquerrière et Dubulle. — Société nationale. Le dernier concert, trop chargé, aurait demandé quelques répétitions supplémentaires. L’exécution a réellement trop laissé à désirer dans la symphonie de César Franck, dans la deuxième suite sur
la symphonie de César Franck, dans la deuxième suite sur Namouna de Lalo, une œuvre que MM. Colonne et Lamoureux devraient, bien sûr, ne pas ignorer. Le succès est allé à trois mélodies de MM. H. Duparc (Phidyle), G. Fauré (Clair de lune) et Boellmann (Ma bien-aimée), dites avec une expression charmante par M. Warmbrodt, et au prélude Le Lagon et Kerled, une page solidement charpentée, d’une orchestration colorée, de M. S. Lazzari. Mggolut a remarquablement exécuté un beau Choral pour orgue de C. Franck. On a entendu encore la jolie suite de Shylock de M. G. Fauré, une ouverture
jolie suite de Shylock de M. G. Fauré, une ouverture de M. Bréville, une Danse sacrée de M. Lacroix et des scènes d’un drame lyrique, le Grand Ferré, de M. Planchet. — M. Paderewski donnera trois concerts à la salle Érard, les 18 et 25 avril et 2 mai. NOUVELLES DIVERSES ÉTRANGER De Milan : Un compositeur qui donne dans la même saison et dans le même théâtre deux nouveaux ouvrages importants — à six semaines de distance — cela se voit rarement. C'est ce que vient de faire le maestro Mascagni à la Scala. Après Ralstitl, oeuvre châtélienne où
maestro Mascagni à la Scala. Après Ralstitl, oeuvre châtélienne où le compositeur a pris corps à corps la muse romantique d'Henri Heine, voici Silvano, partition écrite pour plaire au grand public. Il faut ajouter que le « grand public » préfère parfois ce qu'on ne lui dédie pas à ce que l'on croit devoir tailler à la mesure de son intelligence; le grand public a sous ce rapport l'esprit contrariant, et il l'a prouvé lundi dernier en accueillant d'une façon un peu grincheuse l'aimable Silvano musique à son intention. Silvano n'est cependant pas une partition désagréable à entendre ; la
n'est cependant pas une partition désagréable à entendre ; la mélodie y est abondante et gracieuse; le motif, tout en ayant la tournure qu'il faut pour être fredonné à la sortie, n'est point banal ; et l'écriture, comme on dit aujourd'hui, n'est point dépourvue de distinction, quoiqu'il s'agisse d'un sujet « populaire »; mais le livret est un simple décalque de Cavalleria rusticana, les personnages sont les mêmes, les situations musicales aussi, depuis le défi d'Alfio à Turiddu jusqu'aux adieux à la mère. Indifférent. On a bissé pourtant deux morceaux et l'on a rappelé M. Mascagni une dizaine de fois,
et l'on a rappelé M. Mascagni une dizaine de fois, mais aux applaudissements se sont mêlés constamment quelques chutes et des exclamations de mauvaise humeur. M. Mascagni a eu la chance d'avoir un interprète parfait (et l'on assure que la perfection n'est pas de ce monde!), absolument parfait dans M. de Lucia. À côté de ce ténor (Capoul et Gayarre panachés), Mlle Sthele et M. Pacini ont fait de leur mieux. Les chœurs et l'orchestre excellents. Les décors très soignés. Silvano va alterner jusqu'à la fin de la saison avec Werther, dont le grand succès s'accentue à chaque représentation. —
Werther, dont le grand succès s'accentue à chaque représentation. — Les journaux de Bologne sont dans la désolation, et il y a de quoi. « Il est impossible, dit l'un d'eux, de se faire une idée de la désolation qui règne dans nos théâtres. On n'arrive pas à une moyenne de cent spectateurs pour chacun d'eux! » À noter que Bologne est l'une des villes les plus artistes et les plus musicales de l'Italie entière. LE MÉNESTRUEL — Le fameux Hymne à Apollon, découvert récemment par M. Homolle et que nous avons entendu si bien chanter par Mme Remacle, vient
nous avons entendu si bien chanter par Mme Remacle, vient d'être exécuté à l'Académie Stefano Tempia, de Turin, avec le plus grand succès. Un accompagnement de flûte, hautbois et harpe avait été arrangé à cet effet par M. Foschini, professeur au Lycée musical de Turin. — Un grand seigneur dilettante, le marquis Francesco Dondi Dalla Oroglio, vient de faire représenter à Padoue une opérette intitulée Rita, dont il a écrit la musique. — Une autre opérette, Nouna, du maestro D'Echens, a été jouée au collège féminin de Volterra. — Enfin, une troisième opérette : la Banda rossa, qualifiée de «
une troisième opérette : la Banda rossa, qualifiée de « bizarrerie comique », paroles de M. Di Pascale, musique de M. V. Cunzo, a vu le jour au théâtre Rossini de Naples. — Les journaux italiens aiment à rire. Le Giornale della Sera annonce avec une apparence de sérieux que le projet dont s'occupe surtout en ce moment M. Mascagni n'est point d'écrire un nouvel opéra, mais de venir à Paris, pour porter un défi à M. Vigneau, le fameux joueur de billard, auquel il proposerait une partie monstre de vingt-quatre heures consécutives. — On a retrouvé au musée Rossini,
vingt-quatre heures consécutives. — On a retrouvé au musée Rossini, à Pesaro, une composition inédite du « cygne de Pesaro ». C'est une cantate sur un fragment de la Divine Comédie, de Dante, rappelant l'histoire de Francesca da Rimini. On a chanté cette cantate au conservatoire de Pesaro avec un très grand succès. — La Società del quarettto de Milan avait mis au concours la composition d'une sonate pour piano et violon en quatre parties, dans la forme classique. Sur vingt-six manuscrits envoyés, le jury a accordé le premier prix à l'œuvre de M. Marco Anzoletti, de Trente, professeur de
à l'œuvre de M. Marco Anzoletti, de Trente, professeur de violon au Conservatoire de Milan. Il n'a pu être décerné de second prix. — Un opéra perdu ! Il s'agit de la partition des Roumakal, l'opéra posthume du regretté Rossi, qui était représenté il y a quelques semaines à Vérceil pour la première fois. Cette partition, expédiée de Vérceil à Milan, où l'ouvrage devait être joué, a complètement disparu. Est-elle perdue? est-elle volée? est-elle détruite? On ne sait. L'éditeur est dans la désolation. — Au théâtre Parthénon, de Naples, succès pour une opérette en treize tableaux (!) et en dialecte
pour une opérette en treize tableaux (!) et en dialecte napolitain, Vede Napoli e poi..., paroles de MM. L. Campise et R. Antonio, musique de M. Giuseppe Tinto. — A Reggio d'Emilie, autre opérette, mais jouée par les élèves du collège Sainte-Catherine: la Fatta azzurra, paroles de Mme Teresa Fulloni Bedogni, musique de M. Edoardo Pizzetti. — On écrit de Monte-Carlo au Figaro : « Hier, c'était Manon avec Mme Bréjean-Gravière, dont les précieuses qualités de cantatrice et le talent délicat sont bien faits pour l'heureuse interprétation du rôle. Dès le premier acte, la salle entière était sous le charme
le premier acte, la salle entière était sous le charme et, jusqu'à la scène finale, succédaient les rappels, les bravos et les gerbes de fleurs. Mme Bréjean-Gravière a remporté un succès de chanteuse et de comédienne de tout premier ordre. M. Engel s'est montré le ténor émérite que l'on sait, interprète fidèle, dans le double caractère de des Grieux, des intentions du compositeur. M. Bouvet (le comte), et M. Isnardon (Lescaut), ont été très remarqués et vivement applaudis. N'oublions pas de rendre hommage à Mlle Maugé, très appréciée du public ; à MM. Robert Lafon et Chambéry, aux autres interprètes
; à MM. Robert Lafon et Chambéry, aux autres interprètes qui n'ont pas peu contribué au succès de cette brillante représentation. L'orchestre de Léon Jehin a, comme toujours, été parfait. » — Grande réussite au théâtre SanCarlos de Lisbonne pour Hamlet avec le remarquable baryton Kaschmann et la gentille Mlle Regina Pacini. Le théâtre Apolo de Madrid, vient de donner la première représentation de Tabardillo, zarzuela en un acte et trois tableaux, paroles de MM. Arniches et Lucio, musique de M. Torregrosa. Ce petit ouvrage, fort bien joué par MM. Pino, Vidal et Alba, MM. Rodriguez, Mesajo, Riquelme, Soler et
Pino, Vidal et Alba, MM. Rodriguez, Mesajo, Riquelme, Soler et Ramero, a obtenu un très vif succès. — Barcelone (15 mars 1895) : La venue en notre bonne ville de Barcelone du distingué compositeur M. Vincent d'Indy, semble devoir prendre les proportions d'un événement artistique. Le premier des cinq concerts « historiques » pour l'organisation et la direction desquels M. Vincent d'Indy a été spécialement engagé, a eu lieu hier soir, dans la jolie salle du Teatro Lirico, absolument bondée, avec un de ces succès francs et de bon aloi, d'autant plus flatteur que l'éducation musicale de notre brave public
d'autant plus flatteur que l'éducation musicale de notre brave public n'est que des plus sommaires, et que son goût est généralement plus prononcé pour les gros effets et le genre bruyant que pour la sévère pureté du style et les tendres délicatesses des nuances. Cette première soirée, consacrée exclusivement aux « précurseurs », soit aux immortels musiciens du XVIIIe siècle : J.-S. Bach, A.-C. Destouches, J.-Ph. Rameau, Ch. Gluck, J. Haydn et W.-A. Mozart, a été superbe tout simplement. C'est un début magnifique. Toutes les œuvres du programme ont été acclamées, particulièrement le concerto en ré majeur de Bach, pour
acclamées, particulièrement le concerto en ré majeur de Bach, pour clavecin et instruments à cordes, dont l'adagio, délicieusement exécuté par le pianiste J. Albéniz, a été bisé, ainsi que les deux ravissantes pièces de Rameau, l'ouverture d'Iphigénie en Aulide, de Gluck, et l'Hymne avec variations (op. 76) d'Haydn. — Le deuxième concert sera entièrement consacré à Beethoven; puis viendront les contemporains — la plupart absolument inconnus ici. Et, pour finir, tout en félicitant le comité de la Sociedad Catalana de conciertos de nous avoir fait connaître M. Vincent d'Indy, nous lui donnerons le conseil de se montrer plus aimable avec
lui donnerons le conseil de se montrer plus aimable avec les représentants autorisés de la presse étrangère, de ne pas suivre, à cet égard, le peu courtois exemple de la plupart de nos impresarios — de celui du Gran Teatro del Liceo, surtout, — qui, lorsqu'on s'avise de solliciter « le service », vont jusqu'à répondre qu'ils se f...ichent de la presse française. A.-G. BERTAL. P.-S. — Nous avons écrit plus haut le nom, avantageusement connu déjà, de M. Albéniz. Annonçons que le distingué virtuose vient de terminer un grand opéra, intitulé Henri Clifford, qui est entré en répétition, et
opéra, intitulé Henri Clifford, qui est entré en répétition, et dont le Teatro del Liceo nous promet la première représentation pendant le cours de l'arrière-saison lyrique de « primavera », qui va prochainement commencer. Et nous solderons notre petit compte de nouvelles en ajoutant que nous venons d'avoir l'agréable occasion d'assister à l'audition intime d'une autre œuvre nouvelle, écrite sur l'intéressant drame de l'éminent poète catalan Angel Guimera, intitulé la Boja (La Folle), par un jeune musicien, M. Henri Morera, qui s'est déjà signalé par de très intéressants essais de composition scénique. A.-G. B. — Les journaux de Barcelone que
composition scénique. A.-G. B. — Les journaux de Barcelone que nous recevons ne tarissent pas d'éloges sur le talent de virtuose de la jeune et belle pianiste Mlle Marie-Louise Ponsa, brillante élève du Conservatoire de Paris, diplômée de l'institut musical Comettant, élève de Marmontel père. — De notre correspondant de Lisbonne : Manon, première représentation au théâtre San Carlos (13 mars 1895). Cela a été une double soirée de fête. La jeune chanteuse Regina Pacini avait choisi cette date pour sa fête artistique. La salle était comble et Léurs Majestés assistaient au spectacle. À toutes les fins d'acte, les applaudissements
assistaient au spectacle. À toutes les fins d'acte, les applaudissements retentissaient. Les morceaux les plus remarqués par le public ont été, au premier acte, l'air de Manon : Or, via Manon, non più chimère... et le magnifique duo : Il nome vostro è solo mio...; au deuxième, l'air du ténor : Cosudò gli occhi. L'acte du Couronnement la Reine, la gavotte chantée par Mlle Pacini et tout le ballet ont vraiment enthousiasmé le public; avant de commencer le troisième acte, on a fait bisser le gracieux menuet-entr'acte, qui a été joué d'une façon ravissante. Au deuxième tableau du troisième acte,
joué d'une façon ravissante. Au deuxième tableau du troisième acte, à Saint-Sulpice, l'air de Des Grieux a été chanté par Moretti merveilleusement. Très enlevé le chœur des dévotes au commencement de ce tableau. Au quatrième acte tout a plu. Au dernier, l'admirable duo de Manon et Des Grieux avec lequel a fini cette remarquable soirée. Les chœurs étaient sous la direction du maestro Bonafous et l'orchestre sous celle de l'éminent maestro Goula, qui a été forcé de monter sur la scène après toutes les fins d'actes, aux appels de toute la foule qui remplissait la salle. À la deuxième représentation,
la foule qui remplissait la salle. À la deuxième représentation, samedi 16 courant, se sont répétés les mêmes applaudissements à Mlle Pacini, à M. Moretti et au maestro Goula. — La Société des Nouveaux-Concerts de Bruxelles fera entendre à sa troisième séance, qui aura lieu aujourd'hui dimanche 31 mars, le fameux orchestre du Concertgebouw d'Amsterdam, dirigé par M. Willem Kes. Le programme international de ce concert est ainsi composé : Ouverture de la Fiancée vendue, de Smetana; symphonie en ré mineur, de M. Christian Sinding, jeune compositeur danois; deuxième partie de la symphonie: A ma patrie, de M. B. Zweers,
de la symphonie: A ma patrie, de M. B. Zweers, artiste hollandais; Variations sur un thème de J. Haydn, de Johannes Brahms; Viviane, de M. Chausson; la Chevauchée des Valkyries, de Richard Wagner. — On écrit de la Haye : « Nous venons d'avoir une véritable « semaine Franck » à la Haye. Après la première de Hulda au Théâtre-Royal, qui a été un grand succès, la Société pour l'encouragement de l'art musical, sous la direction de M. Willem Kes, a donné hier les Récréations, le chef-d'œuvre du maître franco-belge. L'ouvrage a été acclamé par un très nombreux auditoire. »
L'ouvrage a été acclamé par un très nombreux auditoire. » — Encore une histoire d'enfant prodige. Un petit pianiste âgé de dix ans, le jeune Raoul Koczalski, qui donne en ce moment des concerts à Paris, ne se contente pas de son talent de virtuose et, faisant office de compositeur, a écrit récemment un poème symphonique. Cette double qualité ne lui suffisant pas encore, il s'apprêtait à diriger, à Amsterdam dans un concert l'exécution de son œuvre, lorsque la police d'Amsterdam s'est émue, les lois néerlandaises interdisant travail des enfants. Il s'agit de savoir ce qu'on peut considérer comme travail
Il s'agit de savoir ce qu'on peut considérer comme travail interdit de la part de ceux-ci. Toujours est-il que, dans le cas présent, l'autorité judiciaire a fait dresser procès-verbal contre la mère du nouveau Mozart. On nous écrit de Suède pour nous signaler les très grands succès remportés en Finlande, en Suède et en Norvège par notre compatriote M. Henri Marteau, le jeune violoniste dont on se rappelle le brillant concours au Conservatoire. M. Henri Marteau est accompagné dans sa tournée d'une délicieuse cantatrice, Mlle Almira Dalma, une des meilleures élèves de Mme Laborde, dont le charme conquiert toutes les
élèves de Mme Laborde, dont le charme conquiert toutes les villes où elle passe. Hango, Luikoping, Orebro, Lund ont été les points culminants de cette marche triomphale à travers la Norvège ; en effet, les deux jeunes artistes ont dû se faire entendre cette semaine à Christiania. Le succès de Mlle Galvé à Saint-Pétersbourg, dans l'Ophélie d'Hamlet, a été considérable. La scène de la folie lui a valu dix rappels successifs. À côté d'elle, le baryton Bastistini a été un superbe Hamlet. L'empereur de Russie a octroyé à la veuve d'Antoine Rubinstein une pension viagère de trois mille roubles par
d'Antoine Rubinstein une pension viagère de trois mille roubles par an, ce qui a fait la meilleure impression dans tous les cercles artistiques et littéraires des deux capitales de l'empire russe. Le Théâtre-Municipal de Riga vient de représenter la trilogie de Sophocle : Œdipe, Œdipe à Colone et Antigone, avec un succès artistique considérable. L'adaptation en langue allemande est l'œuvre du poète Adolphe Wilbrandt, qui fut directeur du Burgtheater de Vienne. La musique de scène a pour auteur un des kapellmeister de l'Opéra de Berlin, M. Félix Weingaertner. Le « Magyar Hirlap », de Budapest, rendant compte du concert dirigé