jeanflop/post-ocr-correction huggingface dataset:
recherchent et trouvent, du reste, une pléiade d'artistes français ayant fait leurs preuves, mais dont les œuvres souvent parfaites (quoique contemporaines) ne pouvaient être adoptées par un public peureux, paresseux et stylé par des antiquaires qui prêchent, sans cesse, « la Bonne Affaire ». Que le capital inspirateur commence : le capital artiste est prêt à collaborer avec lui — et on verra alors, encore une fois, l'esprit français vainqueur du coup de poing allemand. L. L'ÉVY-'DHURMER. M. ANDRÉ METTHEY, •Céramiste. Voici : je crois que ceux qui ont subi l'influence de l'école allemande n'ont jamais compté parmi les artistes
l'influence de l'école allemande n'ont jamais compté parmi les artistes et gens de goût, mais cette guerre va mettre une fin rapide et heureuse à tout ce snobisme. ANDRÉ METTHEY. M. A. RODIN. Vous voulez bien me demander mon avis sur les arts. Voilà ce que je pense : — Nous ferons bien d'abandonner toutes les chimères provenant d'un cerveau malade et de retourner à la véritable tradition ancienne, vieille de tant de siècles, au lieu de faire des choses sans valeur. Depuis quelque temps les villes de l'Europe sont abîmées par cette barbarie. Nous n'avons pas besoin de l'influence
abîmées par cette barbarie. Nous n'avons pas besoin de l'influence allemande, mais de celle de nos belles traditions classiques. A. RODIN. M. A. ROLL, Président de la Société Nationale des Beaux-Arts. L'influence chez nous du goût munichois a tenu à la folie du tourisme qui nous possède, et snobisme des classes riches qui vivaient dans une atmosphère stupéfiante et laidable, soigneusement entretenue par les intéressés. -Vite lassés des formes simples, les yeux exigeaient des sensations de chatouillement que peut donner le bizarre. Les rétines finissaient par avoir besoin d'œuvres qui caressent à la façon de l'ortie. Le bizarre glisse à
caressent à la façon de l'ortie. Le bizarre glisse à la barbarie en côtoyant le sadisme. La mode et la fortune veulent que l'admiration voyage. On ne regardait plus autour de soi. Nous avons un haut-relief de Rude qui est, comme le dit justement le grand poète Verhaeren, la plus belle œuvre sculpturale de tous les temps. Mais est-ce qu'on peut faire arrêter son auto devant l'Arc de Triomphe, quand elle est lancée à toute allure vers la frontière ? On courait regarder les magasins viennois, les kursalles allemands ; et on rapportait de jolis petits marbres poncés et luisants,
et on rapportait de jolis petits marbres poncés et luisants, pour en orner la patrie de Rude, de Carpeaux, de Rodin et de Bartholomé. La tempête et la tourmente sont venues balayer les miasmes qui menaçaient le goût français de gangrène. L'art jaillit de notre sol, clair, harmonieux et sain ; — et ce n'est pas Baedeker qui nous le racontait. Ouvrons les yeux sur notre France magnifique ! ROLL. M. CHARLES SAUNIER, Critique d'Art. Distinguons l'art national affirmé par la tradition et renouvelé de temps à autre par des innovations selon l'esprit de la race, de l'art d'un moment.
innovations selon l'esprit de la race, de l'art d'un moment. C'est, dans le cas présent, de celui-ci qu'il s'agit : il est, il fut susceptible de toutes les erreurs. Mais jamais, je crois bien, il ne parut aussi antinational qu'en ces années marquées d'infiltration boche. C'est vérité pure qu'à la veille de la guerre la perversion du goût s'étendait aux modes, aux industries décoratives, même à l'architecture. Quelle ironie ! Le pays des cathédrales, du gracieux Louis XV, tributaire du Schwabacher, du rococo du baron de Munchausen, du kolossal de Cornélius ! Pas un quartier de Paris qui ne commençât
Cornélius ! Pas un quartier de Paris qui ne commençât à subir l'emprise de l'architecture germanique. Ici, c'était du boche funéraire ; ainsi certain édifice dont on ne sait s'il abrite un lieu de plaisir ou s'il enclôt un four crématoire. Là, c'était un immeuble à loyers aux verticales inflexibles comme un axiome de Bernhardi ; deux cariatides à fortes mâchoires placées à l'entrée semblaient vouloir happer le visiteur assez intrépide pour pénétrer dans cet antre. Ailleurs, c'étaient des logis sans joie, dont les prétentions philanthropiques contrastaient avec des ouvertures étroites comme proportionnées au petit prix des loyers, percées dans
étroites comme proportionnées au petit prix des loyers, percées dans des façades jaunâtres. Ainsi, dans l'ancienne France, recouvrait-on d'une couleur infamante les maisons de parricides. — Il y a aussi le caravanséral tout marbre et toutes dorures qui monte, qui s'enfle, visant à absorber la lumière de la ville. L'architecte apparent peut avoir un nom bien français, mais des fondations aux combles, le matériel est « made in Germania ». Des farouches diront que si l'emprise boche fut telle, la responsabilité doit en remonter à l'école des Beaux-Arts, dont les professeurs n'enseignent rien de pratique. — Mais, en France il
professeurs n'enseignent rien de pratique. — Mais, en France il n'y a pas que l'école des Beaux-Arts, il y a aussi un passé admirable : celui de Philibert de Lorme, de Mansart, de de Cotte, de Blondel ; il y a l'œuvre de Vaudremer ; le présent de Plumet, de Sorel, de Bonnier, de Provensal qui ont donné leur mesure dans des constructions très diverses, du palace à la maison ouvrière. Alors, pourquoi ces emprunts ? Est-ce incapacité ou complétude ? Même emprise dans la décoration des menues choses, que de recherches consécutives à l'Exposition de 1889 avaient fait espérer
de recherches consécutives à l'Exposition de 1889 avaient fait espérer plus nouvelles, mais empreintes toujours de goût français. Cependant, aux formes harmonieuses d'autrefois, aux couleurs franches et saines qui vivaient doucement furent substituées, à l'instigation d'outre-Rhin, des tonalités violentes, aigres, qui tournent au gris poussière dès qu'elles sont soumises à un rayon de franche lumière. C'est que les papiers, cartons, étoffes sont colorés au moyen de. ces dérivés fameux de la houille dont les brevets constituent un monopole pour les Aniline. Fabrique d'Eschafhof et cette consommation, dès lors, profite à qui ? Il est donc bien permis de faire remonter
qui ? Il est donc bien permis de faire remonter la responsabilité de leur emploi devenu presque courant dans certaines manifestations de la mode parisienne, comme, dans la décoration des appartements, à ceux qui se sont fait avec ces importations une réclame personnelle, un semblant d'originalité. Et puis, en même temps que leurs marbres, leurs soies, leurs teintures, les Boches n'auraient-ils pas importé le microbe de leur mauvais caractère ? Les démêlés de La Renaissance et de ses adversaires prennent assez figure de querelle d'Allemand. CHARLES SAUNIER. M. LOUIS VAUXCELLES, Critique d'Art. Vous me demandez mon témoignage : je suis
Critique d'Art. Vous me demandez mon témoignage : je suis heureux de vous l'apporter. Le problème soulevé par votre procès — gagné d'avance — est sérieux et non pas uniquement d'ordre esthétique. En élargissant le débat vous mettez en lumière sa gravité; je tiens pour assuré d'ailleurs que votre juste cause est en les meilleures mains : mon ami Léon Bérard, qui fut un délicieux et libre surintendant des Beaux-Arts, va puisque l'occasion lui en est offerte, énoncer à la barre quelques solides vérités. Et il le fera dans cette langue châtiée, ce tour spirituel qui nous enchantent dès que
langue châtiée, ce tour spirituel qui nous enchantent dès que Bérard prend la parole. Permettez-moi de rappeler que j'ai toujours combattu cet art munichois (qu'un rédacteur mal renseigné de la Libre Parole m'accusa récemment d'avoir contribué à introduire en France). En maints articles de journaux et de revues dans une conférence faite il y a quatre ans au Musée des Arts décoratifs, j'ai, (non pas certes le premier mais avec mes meilleurs confrères), dénoncé le mal et tâché d'indiquer les remèdes. J'estime que nous devons apporter tous nos soins à élaborer un style moderne français, affilié à la tradition, mais
élaborer un style moderne français, affilié à la tradition, mais répondant aux besoins nouveaux de l'âge et de la sensibilité moderne française. L'ère du Louis XVI, des copies de style, est passée. Nous possédons d'incomparables architectes, meubliers, ornemanistes; mais où le sait-on mieux que chez vous, qui avez, de votre plume autorisée, célébré le talent de Metthey, ce beau céramiste. Et n'est-ce pas justement l'avocat de La Renaissance, qui eut la jolie hardiesse de commander, pour un salon au sous-secrétariat de la rue de Valois, des panneaux décoratifs et des meubles modernes à ces deux jeunes maîtres, Lebasque et Jallot
meubles modernes à ces deux jeunes maîtres, Lebasque et Jallot ? Il est donc bien évident que ce n'est point le procès de l'art décoratif contemporain que Me Bérard va plaider, mais celui de l'art munichois. Leurs causes sont distinctes; nos efforts communs tendent à favoriser le développement de l'un; notre commune volonté est de confronter aimé, quand elles se manifestèrent tapageusement, les fantaisies vestimentaires, faisandées, batignolles-persanes de certains tailleurs pour dames. Autant nous séduisent les turqueries de Liotard et de Desvignes, autant celles des grosses bourgeoises entravées et « tangueuses », surmontées d'un turban framboise et pistache, nous parurent
tangueuses », surmontées d'un turban framboise et pistache, nous parurent mériter la cinglante critique d'Abel Faivre ou de Sem. J'avoue aussi que certains meubles en bois grossier, issus de la même officine, peinturés de sang de boeuf, agrémentés d'un semis de fleurettes énormes, avec accompagnement à l'Iribe d'horloges cubistes et reposant sur un tapis-damier à la Mallet-Stein, ne m'enthousiasmaient pas davantage. Mais qui se souvient encore de ces clameurs ? Le problème, plus haut et plus grave, d'ordre économique, social, national est de savoir si le goût français, la mode française, l'architecture et l'ameublement français baisseront devant les produits berlinois
française, l'architecture et l'ameublement français baisseront devant les produits berlinois et munichois. Et cela seul importe. Après la guerre à coups de canon, une autre guerre, sur le terrain des industries d'art, devra reprendre avec acharnement. Et là encore, il faut que nous vainquions. Ne diminuons pas notre ennemi. En art, comme dans les autres domaines, l'invention créatrice lui fait défaut; mais il possède les mérites éminents de la discipline, de la cohésion. Ainsi que l'affirment ses cuistres, ils en sont à la « période d'organisation ». Nous sommes, nous et nos ornemanistes, des individualistes aimables. Nous improvisons avec talent.
et nos ornemanistes, des individualistes aimables. Nous improvisons avec talent. Rappelez-vous la section germanique de l'Exposition bruxelloise de 1910, ou bien les ensembles du « Salon d'Automne » quand on y convia les décorateurs bavarois. Que ces pavillons et ces « chambres de musique » étaient donc mornes et funéraires ! On eût pu inscrire à leur fronton, la parole — parodiée du Dante : « Vous qui entrez céans, laissez tout plaisir au vestiaire ». Le vestibule orange et vert clair de herr Karl Jaeger, avec mosaïques néo-pompéiennes; le boudoir colossal de herr Theodor Veillé, la bibliothèque du professeur
boudoir colossal de herr Theodor Veillé, la bibliothèque du professeur Paul Ludwig Troost (l'ennui y suintait des murailles) et la chambre à coucher violette de herr Adalbert Niemeyer, où le lit était de plomb et l'armoire de granit; et cette morose caserne, la salle de « restauration », faite pour qu'on s'y empiffre de saucisses protestantes en écoutant une compacte symphonie de Mahler toute cette affreuse architecture tudesque où trilla l'innombrable armée des « professeurs » à lunettes d'or, nous fit apprécier par contraste le goût exquis de nos meubliers de France, petits-neveux des Crescent et des Riesener. Le sens
de France, petits-neveux des Crescent et des Riesener. Le sens de la mesure, l'harmonie, le tact, sont choses de chez nous. On crèverait de malpropreté en un intérieur boche. Reconnaissons pourtant que ces gens de Munich, Berlin, Crefeld, Düsseldorf et Darmstadt fabriquaient avec conscience, qu'ils ne sont ni des bâcleurs, ni des bouteillers, ni des camelotiers, et que la main-d'œuvre est, chez eux, de forte qualité. Les apprentis de l'École Royale des Arts décoratifs et des écoles professionnelles de Bavière reçoivent un enseignement pratique et technique que nos établissements similaires ne fournissent point à leurs élèves. Chez nous, la crise
ne fournissent point à leurs élèves. Chez nous, la crise de l'apprentissage, née de causes multiples dont les principales étaient : 1° l’ingérence de la politique dans les syndicats ouvriers ; 2° l’indifférence de l’État, qui ne prit jamais, en mains la cause nationale de nos artisans et laissa s’étioler dans un isolement aigre les créateurs de modèles appropriés aux besoins modernes ; 3° la médiocrité de notre enseignement de l’art décoratif et du dessin, lequel exigerait une refonte radicale dans un sens de décentralisation afin de revigorer nos industries provinciales. Questions du temps de paix et d'hier, dira-t-on. Non
provinciales. Questions du temps de paix et d'hier, dira-t-on. Non pas. Questions de demain, combats essentiels de l’« après-guerre ». Pourquoi, en effet, laisserions-nous l’initiative à ces Troosts et à ces Fuhrhs et à ces Engels susnommés qui, s'ils n’ont aucun goût, affirment une puissante méthode ? Ne les laissons plus nous devancer. Un autre de leurs cuistés, le professeur Hermann Muthesius, écrivait jadis : « Le mouvement d’art moderne sera créé par les Germains. L’apport des peuples latins à ce renouveau ne peut être qu’un jeu superficiel. Ce sont, sans plus, des chercheurs de combinaisons amusantes. » Répliquons en
sans plus, des chercheurs de combinaisons amusantes. » Répliquons en Latins créateurs à ce réquisitoire bouffe. Démontrons à tous les Muthesius que, quand nos amis Dufrène, Jaulmes, Jallot, seront revenus de la guerre, ils sauront aménager en des maisons de Plumet, de Sauvage et de Tony Garnier des meubles d’un style moderne national, français, où les toiles de Renoir, Bonnard, Laprade voisineront avec les bibelots de Decoeur, Clément Mère, Rivaud. Aussi bien, puisque Munich, Mecque du modernisme, est en cause, n’oublions pas que cette capitale baignée par l’Isar émeraude est le sanctuaire du pastiche. La bière y est excellente, soit.
le sanctuaire du pastiche. La bière y est excellente, soit. Mais cet amas de glyptothèques et de pinacothèques helléniques accolées à des édifices gothiques et à des églises rococo ! le style jésuitique côte à côte avec le romantisme antiquisant de Louis Ier ! Le Maximilaneum, qui a l’air d’un viaduc, les Propylées de la Briestrasse, et tous les châteaux Louis XIV du roi fou Louis II, quelle salade ! Ils n’inventent jamais. Que nos artistes du fer, du ciment armé, du bois, de la céramique, de l’orfèvrerie, luttent donc, à l’avenir sur les marchés d’Europe et d’Amérique avec ces
à l’avenir sur les marchés d’Europe et d’Amérique avec ces pédagogues rigides et laborieux. Il n’est pas trop tôt pour y penser. Nous avons d’inépuisables ressources profondes et vivaces. Utilisons-les. N’improvisons plus à la hâte. Préparons. Organisons. Et, pour Dieu, ne soyons plus assez bêtes pour nous extasier devant le style « biedermeier ». Laissons cela aux snobs désormais indésirables que la guerre n’aura pas corrigés. Tout snobisme est niais. Mais un snobisme au nom duquel, désormais, un architecte ou un meublier français — voire un marchand d’habits parisien — oserait se précipiter à la remorque des Allemands, équivaudrait à
oserait se précipiter à la remorque des Allemands, équivaudrait à ceci : se faire naturaliser Boche. Or, cette éventualité apparaît, à tout être pensant, quelle que soit sa nationalité, la pire marque de ridicule et d’infamie. LOUIS VAUXCELLES. M. MAURICE DE WALEFFE. La mode changera ? Je l’espère bien. Le style Martine venait en droite ligne de Munich, pour la raideur des formes, et de Polynésie, pour la violence barbare des couleurs. C’était l’Allemagne qui avait attrapé un coup de soleil — cite en attrapa, hélas ! de plus graves ! — et ce n’était en effet supportable que dans
! — et ce n’était en effet supportable que dans une villa d’été, où l’on ne passerait qu’un mois par an, aux canicules. Quant à l’architecture, tant que les Boches ne trouveront que l’art sépulcral de la façade du théâtre de l’avenue Montaigne pour régénérer les façades en crème fouettée de notre Elysée-Palace, l’un vaudra l’autre. Il nous faut beaucoup étudier le Garde-Meuble de Gabriel, place de la Concorde. C’est notre Parthénon. En attendant une nouvelle France, c’est là que l’ancienne — qui vit encore, Dieu merci ! — peut le mieux retrouver son âme. « Or, que sert-il à
le mieux retrouver son âme. « Or, que sert-il à l’homme de gagner l’univers, s’il vient à perdre son âme ? a dit l’apôtre Paul. » MAURICE DE WALEFFE. M. CH. WALTNER, Membre de l’Institut. Pendant ces dernières années, les arts en France, y compris le mobilier et l’art décoratif, ont subi malheureusement une influence allemande pernicieuse. Il est donc excellent de combattre par tous les moyens possibles, ce mauvais goût ; il est dangereux pour le bon renom de l’art français et de notre industrie nationale. CH. WALTNER. LA RENAISSANCE POLITIQUE, ÉCONOMIQUE, LITTÉRAIRE ET ARTISTIQUE LETTRES ADRESSÉES À M.
RENAISSANCE POLITIQUE, ÉCONOMIQUE, LITTÉRAIRE ET ARTISTIQUE LETTRES ADRESSÉES À M. TAUNAY-TROUÉ M. FRANZ-JOURDAIN Président de la Société du Salon d’Automne. Extrait d’une lettre adressée à M. Lebeau, avocat de M. Paul Poiret. Il n’y a, je crois, au fond de cette tempête dans un encrier, qu’un malentendu auquel aurait mis fin une conversation courtoise, si la polémique engagée n’avait pris de suite une forme violente et brutale, malheureusement fort à la mode dans une certaine presse, forme rendant difficile, impossible même, toute discussion de sang-froid. Si, restant sur le terrain de l’esthétique, le rédacteur de La Renaissance avait critiqué les
de l’esthétique, le rédacteur de La Renaissance avait critiqué les idées, les essais, les fantaisies, les productions de M. Poiret dont il aurait trouvé le goût détestable, celui-ci eût été bien mal avisé de se plaindre ; car, si je ne me trompe, la Révolution de 1789 a octroyé aux Français le droit de penser, de parler et de décrire en toute liberté. Mais, ce qui m’étonne, pour un périodique de belle tenue et justement apprécié pour ses connaissances artistiques, La Renaissance s’est lourdement trompé en qualifiant M. Poiret de « Boche » uniquement parce que ce novateur cherchait à
« Boche » uniquement parce que ce novateur cherchait à ne copier aucun des styles du passé et avait essayé, avec les moyens dont il disposait, de combattre la manie de recopier dont nous sommes intoxiqués depuis trop longtemps. Toute la question est là, FRANZ-JOURDAIN, M. JEAN DE BONNEFON. Vous êtes, une fois de plus, un vrai prophète d’art en organisant dès aujourd'hui les expositions de l’art prochain — de cet art français dont vous êtes l’intelligent serviteur, quoi qu’on dise. Il serait intéressant d’expliquer en de courtes causeries pourquoi cet art est national ; vous répondriez ainsi aux attaques,
cet art est national ; vous répondriez ainsi aux attaques, imbéciles des piéces qui croient que l’art français est à l’Institut. JEAN DE BONNEFON. JACQUES, EQUICHÉ, Directeur de l'Académie Nationale de Musique et de Danse; Mon cher ami, On m'apprend que votre goût artistique est l'objet d'une campagne ! C'est un accident auquel doit s'attendre tout artiste. Dans un domaine si important pour le rayonnement traditionnel de notre pays, vous avez su rénover l'art du vêtement, en créant, avec la vision du peintre, de savoureuses harmonies de lignes et de couleurs. Votre activité et votre talent se sont également manifestés
couleurs. Votre activité et votre talent se sont également manifestés sur la scène. Sans rappeler le Théâtre des Arts, où vous vous êtes associé au groupe d'artistes qui m'entouraient, on garde le souvenir du succès que vous valut votre collaboration au Théâtre de la Renaissance et sur d'autres scènes. Continuez donc pour la rénovation de l'art vos recherches les plus modernes et les plus hardies et croyez, mon cher ami, aux meilleurs sentiments. JACQUES EQUICHÉ.. ME A.-F. LUGNÉ-POE, Directeur du théâtre subventionné de FOSBRE, Fondé en 1892. C'est notoire auprès de tous ceux qui, des années 1890-91, se sont occupés
de tous ceux qui, des années 1890-91, se sont occupés d'art décoratif, (vingt articles de Gustave Geffroy, d'Arsène Alexandre, de Théodore Sisson, sont là qui fixent ce point d'histoire artistique), ce sont les Français qui introduisirent l'art moderne, interrogez plutôt Maurice Denis, Bonnard, Ch. Plumet, Signac, Fénéon et tant d'autres; mais, en 1890, tout le monde criait à l'incomprensvité, à la folie, on crevait de fânerie à défendre les plus nobles causes. La bêtise s'y associait, et la bêtise fait foule. Qui ne se souvient des exquis décorés de Denis pour Armand en 1891 ? Les Allemands, les étrangers, les
pour Armand en 1891 ? Les Allemands, les étrangers, les Russes même emportèrent chez eux nos essais non encouragés; ils les adaptèrent, et comme chez eux ils furent aidés; subventionnés, un beau jour (il y a de cela sept ou huit ans), ils nous sont revenus et ils nous présentèrent la monnaie de nos pièces, c'était du toc adapté de nos maîtres de jadis, c'était du bon marché, du billig... Mais ils avaient des agents de publicité; la foule s'extasia. Mais les créateurs, c'était nous! ... et pas d'autres, il n'y a que les philistins pour s'y tromper. Voulez-vous un
n'y a que les philistins pour s'y tromper. Voulez-vous un détail ? celui-là me touche : (je ne vous parlerai même pas des décors de Pelléas qui firent hurler en 1893 ce qu'ils recopiaient), on a beaucoup célébré dans la presse française le cortège par la salle même que Reinhardt "inventa" pour son ballet Sumurun au Vaudeville; (une extraordinaire saleté, d'ailleurs ce ballet...); eh bien, ce cortège dans la salle ! je l'avais fait; moi, pour une pièce de Shakespeare en 1896, et, ce qui est mieux, c'est que j'en avais emprunté l'origine à la Société Elizabethaine de Londres qui
avais emprunté l'origine à la Société Elizabethaine de Londres qui avait retrouvé cette tradition dans Shakespeare même. Il n'est pas jusqu'aux inventions des ballets russes, dont les décors ne viennent directement des décors du Théâtre d'Art en 1890-91-92. À ce moment-là, Paris nous conspuaient tous. Mais il y a des preuves, recherchez-les, lisez; Charles Morice et tant d'autres; A.-F. LUGNÉ-POE. M. ROGER BOUTET DE MONVEL, Homme de Lettres. Aux Armées. Je suis au fait des attaques dont vous êtes l'objet. Elles sont à la fois de la violence inadmissible et d'une manière sérieuse attendrissante. Cet éternel reproche qu'on adresse aux
d'une manière sérieuse attendrissante. Cet éternel reproche qu'on adresse aux artistes qui se donnent la peine de créer quelque chose, d'aller chercher leurs inspirations en Allemagne, finit par être insipide. D'abord, ceux qui ont adopté cette réngaine n'ont généralement pas la moindre idée de ce qui se fabrique à l'étranger. Ils en sont d'ailleurs à peu près incapables; ensuite, à les entendre, on en serait éternellement réduit aux ameublements anciens (Dieu sait pourtant si je les aime !) ou aux reproductions du faubourg Saint-Antoine, et de celles-là je ferais sans volontiers aux personnages qui vous attaquent: C'est exactement à quoi
volontiers aux personnages qui vous attaquent: C'est exactement à quoi elles sont bonnes. Il faudrait tout de même tirer les choses au clair, se dire une fois pour toutes que chaque époque est naturellement appelée à avoir un style, un goût, à elle et qu'au lieu de fabriquer à la grosse du faux Louis XVI, il vaudrait mieux encourager ceux de la jeune génération, qui cherchent à travailler d'une façon plus intelligente et personnelle. C'est à quoi vous vous êtes toujours appliqué, si je ne me trompe, et en quoi vous avez fait œuvre de bon Français; Enfin, ce que