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ni concert, ni consommations; peut-être bien, alors, qu’ils finiront par y aller, au baccara ! Jean Ravennes. La santé d’Anatole France L’état de santé d’Anatole France qui, depuis quelques jours, semblait s’était amélioré, demeure assez inquiétant. L’illustre écrivain est toujours dans le même état. Il s’alimente à peu près, mais ne se lève qu’à peine une demi-heure par jour, sans sortir de sa chambre. Il ne reçoit personne en dehors de sa famille et reste très déprimé. Les deux praticiens qui le soignent, les docteurs Mignon et Galtier, continuent leur visite quotidienne. Ils ont cependant bon espoir de voir leur
visite quotidienne. Ils ont cependant bon espoir de voir leur malade bientôt rétabli. Une Place des Frères-Mounet à Orange Orange, 17 septembre. Le conseil municipal, sur la proposition de M. Lacour, maire, ancien député, a décidé que la place du Théâtre-Antique s’appellera désormais place des Frères-Mounet, en reconnaissance envers ces deux grands artistes qui, par le prestige de leur incomparable talent, ont puissamment contribué à la renommée de la ville d’Orange et de son théâtre antique. L’auto de Mlle Polaire renverse un passant Nice, 17 septembre. M. Joseph Ravello, mécanicien, demeurant au quartier du Bois de Boulogne, a été renversé
demeurant au quartier du Bois de Boulogne, a été renversé hier soir, vers 21 heures, à l’angle du chemin de la Lanterne et de la route de France, par l’auto de Mlle Polaire. La voiture était conduite par M. Soulié, qui s’empressa de se porter au secours du blessé. Celui-ci fut transporté dans l’auto à l’hôpital Saint-Roch. Le romancier Pio Baroja contre son éditeur Nous lisons dans El Heraldo de Madrid que le romancier Pio Baroja intente un procès à son éditeur. Procès littéraire d’une importance capitale pour les lettres espagnoles. Malgré un contrat signé et enregistré, concernant Les Inquiétudes
espagnoles. Malgré un contrat signé et enregistré, concernant Les Inquiétudes de Shanty Andia, livre datant d’une quinzaine d’années et que son auteur ne désirait voir imprimer qu'à un très petit nombre d’exemplaires, l’éditeur tira de nouvelles éditions, imitant parfaitement l’édition originale, et les écoula à l’étranger. Action frauduleuse et qui vaudra à ce mauvais éditeur une condamnation exemplaire. Il paraît toutefois que pour sa défense, l’éditeur espagnol rédige actuellement un réquisitoire contre les auteurs qui, eux aussi, n’apportent pas toujours dans les rapports avec leurs éditeurs une scrupuleuse manière d’agir. À bientôt le jugement. Le crâne d’Henri IV Nous n’en
À bientôt le jugement. Le crâne d’Henri IV Nous n’en avons pas encore fini avec le crâne d’Henri IV ! Le propriétaire de la relique va, en effet, faire radiographier cette tête pour savoir si elle a été sciée dans sa partie supérieure afin d’en extraire la cervelle, ce qui serait une preuve de plus en faveur de l’embaumement. Les élégances féminines. — Deux gracieux chapeaux inédits. (Photo Henri Manuel.) Autour de "Manon, fille galante" Je déclare donc que "Manon, fille galante" ne peut pas être considérée comme étant l’œuvre d’Henry Bataille, écrit Mme Yvonne de Bray. Mais M. Albert
d’Henry Bataille, écrit Mme Yvonne de Bray. Mais M. Albert Flament dit, Notre directeur a reçu de Mme Yvonne de Bray la lettre suivante : Paris, le 17 septembre 1924. Monsieur le directeur. J’ai lu l’article que M. Lang a consacré à "Manon, fille galante". Henry Bataille, aux termes de son testament, n’a voulu accepter la paternité d’aucune œuvre posthume. Il avait pour cela des raisons indiscutables. Si j’avais pu m’opposer à la représentation de "Manon, fille galante", je l’aurais fait. MM. Albert Flament, Trébor et Brulé ont pris l’engagement formel de ne se servir du nom d’Henry Bataille en
formel de ne se servir du nom d’Henry Bataille en aucune façon; c’est donc qu’ils ont reconnu, eux aussi, du moins pour la forme, les droits moraux du grand disparu. En réponse à l’article que vous avez publié, je déclare donc que "Manon, fille galante" ne peut pas être considérée comme étant l’œuvre d’Henry Bataille. Je vous prie de croire, monsieur le directeur, etc.. Yvonne de Bray. Parfait. Voilà le ton même que nous espérions, que nous attendions. Dès l’instant où Mme Yvonne de Bray, héritière d’Henry Bataille, déclare aussi nettement, aussi formellement que "Manon, fille galante" ne peut pas
nettement, aussi formellement que "Manon, fille galante" ne peut pas être considérée comme étant l’œuvre d’Henry Bataille, nous ne pouvons que nous incliner. Nous sommes bien un peu surpris que, dans une pareille affaire, la grande artiste n’ait pas pu s’opposer à la représentation de l’ouvrage, et nous déplorons qu’elle n’ait pas fait appel à l’opinion publique et à notre concours qui lui eût été tout acquis. Sans doute a-t-elle cherché à éviter le bruit et la polémique, ce qui est fort admissible. Quelles que soient ses raisons, nous les regrettons, mais nous les respectons. Il reste que "Manon, fille
regrettons, mais nous les respectons. Il reste que "Manon, fille galante" est montée au Théâtre de la Madeleine contre la volonté du poète, et en dépit de l’opposition de Mme Yvonne de Bray. Cela, nous le répétons, constitue un véritable scandale. M. Albert Flament, MM. André Brûlé et Robert Trébor ne peuvent pas lancer leur théâtre, à la faveur d’une pareille violation de la volonté d’un grand artiste disparu. Cela a été autorisé par la loi, cela a quelque chose d'outrageant qui sera durement ressenti par tous ceux qui estiment qu'il est au moins un domaine où les arrêts de
qu'il est au moins un domaine où les arrêts de la conscience priment ceux du code, celui de l'Art. Nous nous félicitons d'avoir provoqué l'envoi de cette lettre de Mme de Bray. Elle clôt le débat. Elle dicte à MM. Flament, Brûlé et Trébor leur conduite : arrêter les répétitions de Manon, fille galante et ne pas jouer la pièce. Cependant, et d'autant plus vivement que les déclarations de Mme de Bray étaient plus formelles, nous avons voulu savoir quelle sorte de réponse M. Albert Flament pourrait bien leur opposer. Un de nos collaborateurs a pu joindre, tard dans la
Un de nos collaborateurs a pu joindre, tard dans la soirée, le collaborateur d'Henry Bataille. Il lui a déclaré ceci : — Je répondrai demain plus longuement à Mme Yvonne de Bray. Ce que déjà je puis dire, c'est que le manuscrit de Manon, fille galante, dont nous nous servons actuellement aux répétitions, est le manuscrit même qui fut établi en juillet 1914 par Henry Bataille et moi, au moment où, aux termes de l'accord dont M. Lang a parlé, passé entre Henry Bataille, Mme Cora Laparcerie et M. Trébor. Henry Bataille, chef de collaboration, louait le Théâtre de la
Henry Bataille, chef de collaboration, louait le Théâtre de la Renaissance pour y monter lui-même, à ses frais, en octobre 1914, la Manon, fille galante, que nous répétons actuellement au Théâtre de la Madeleine. Et voici la situation à nouveau obscurcie. D'une part, Mme de Bray affirme que la Manon, fille galante, montée au Théâtre de la Madeleine, ne peut être considérée comme une œuvre d'Henry Bataille. D'autre part, M. Albert Flament affirme que la Manon, fille galante, montée au Théâtre de la Madeleine, est celle-ci même qu'Henry Bataille entendait faire représenter à ses frais au Théâtre de la Renaissance
faire représenter à ses frais au Théâtre de la Renaissance en octobre 1914. Nous ne saurions mettre en doute un instant la parfaite loyauté de Mme Yvonne de Bray, pas plus que celle de M. Albert Flament. Il est cependant permis de constater que leurs appréciations sont nettement contradictoires. Attendons les précisions supplémentaires que M. Flament nous promet. Attendons celles que MM. Brillé et Trébor nous doivent. La lumière ne peut manquer de se faire. Elle se fera. André Lang. En Angleterre Une scission entre groupements d'artistes D'actives négociations se poursuivent actuellement à Londres dans le but d'effectuer un rapprochement
poursuivent actuellement à Londres dans le but d'effectuer un rapprochement entre deux groupements d'artistes de théâtre l'« Actors' Association » et le « Stage Guild ». L'« Actors' Association » a conçu le projet de grouper en une vaste union tous les membres de la profession théâtrale et elle a décidé, en outre, d'organiser un boycottage systématique des tournées des troupes qui ne seraient pas exclusivement composées de membres de l'Association. Le « Stage Guild » a été constitué d'autre part, dans le but de combattre cette politique d'ostracisme. Ses membres manifestent leur indignation de ce que l'« Actors' Association
membres manifestent leur indignation de ce que l'« Actors' Association » n'a pas craint de chercher l'appui des trade unions industrielles pour organiser ses boycottages. Une réunion à laquelle assistaient des représentants des deux associations a eu lieu mardi matin à Londres. Les décisions qui ont été prises au cours de cette réunion seront annoncées ultérieurement. D'autre part, M. Louis Casson, secrétaire du « Stage Guild » a reçu de M. William Farren une lettre dans laquelle ce dernier lui annonce qu'il a donné sa démission de membre de l'« Actors' Association » et exprime le désir d'entrer au «
Actors' Association » et exprime le désir d'entrer au « Stage Guild ». M. William Farren déclare dans cette lettre : « Si les agissements présents de l'« Actors' Association » se perpétuent, la profession théâtrale sera immédiatement condamnée. » DEMAIN, le COMOEDIA 6 PAGES Une Académie turque des Beaux-Arts à Rome Le Morning Post annonce que la Turquie aurait l'intention de créer à Rome, à l'instar de ce qu'ont fait les autres nations, une académie pour l'étude des Beaux-Arts. « Projet, écrit le journal londonien, qui reflète la largeur de vues dont s'inspire Moustapha Kemal Pacha dans l'œuvre de
de vues dont s'inspire Moustapha Kemal Pacha dans l'œuvre de la restauration de la Turquie. » Le Morning Post exprime cependant l'espoir que la Turquie ne perdra pas de vue la tradition typiquement orientale des couleurs et des formes, de même que des cadences musicales et la richesse des images poétiques qui lui sont propres et dont elle s'inspirait naguère. Le projet de cette académie serait dû à une dame turque, Mme Mihri Rassim, résidant à Rome, et qui, inspirée par les autres institutions nationales de ce type, aurait déjà vu son plan approuvé par le chef de l'Etat d'Angora.
vu son plan approuvé par le chef de l'Etat d'Angora. La fête des Cafés Le public ne se lasse pas d'entendre et d'applaudir ses artistes préférés, mais ce qui corse encore l'intérêt d'un spectacle, c'est de voir ces mêmes artistes sortir de leurs attributions. Abandonner la scène pour la piste pendant une matinée est un spectacle peu banal auquel le public n'est pas souvent convié. C'est cependant ce qu'il verra le lundi 29 septembre, à quatorze heures, au Vélodrome Buffalo, où 200 artistes, hommes et dames, disputeront et discuteront de nombreuses épreuves cyclistes, pédestres et comiques. Le prix des places
nombreuses épreuves cyclistes, pédestres et comiques. Le prix des places varie de 4 à 100 francs ; il y en a pour toutes les bourses. La location est ouverte au Journal, à L'Echo des Sports, au siège de la « Fondation Dranem ». Aux Bouffes-Parisiens TROUBLEZ-MOI Depuis l'âge de 3 ans de M. Kildwand. Musique de K. Raoul Morand Le neuvième mois de l'année, improprement appelé septembre, évoque irrésistiblement à l'esprit imaginatif les silhouettes grises du cortège automnal se profilant sur l'horizon et le spectacle mélancolique de la chute des feuilles : feuilles jaunes que le vent fait tomber des
feuilles : feuilles jaunes que le vent fait tomber des arbres, feuilles blanches sous enveloppes blêmes que le fisc fait tomber sur nos têtes. L'or des branches s'en va en morceaux, et le nôtre, ou du moins les coupures de papier qui le représentent — passe dans la caisse du percepteur. Mais pourquoi serait-ce toujours la classique tragédie de la forêt dévalisée de sa parure qui inspirerait les poètes et jamais le drame moderne du contribuable dépouillé? C'est que les purs rimeurs, presque toujours à préjugés romantiques, penseraient déchoir en laissant leur fantaisie broder sur un sujet aussi « terre
laissant leur fantaisie broder sur un sujet aussi « terre à terre » que l'impôt cédulaire. Les autres, ceux qui taquinent la muse à des fins moins désintéressées et vous troussent en quelques quarts d'heure plusieurs livrets au goût du jour sont gens avisés et tiennent qu'il n'est pas toujours bon de parler de la corde devant les pendus. Le spectateur tolère bien volontiers de voir caricaturés au théâtre certains de ses vices ou de ses infortunes. Peut-être se renfrognerait-il si, sur la scène, apparaissait soudain le spectre des contributions directes, son cauchemar, sa hantise de citoyen. Mais il est
directes, son cauchemar, sa hantise de citoyen. Mais il est un spectacle auquel il applaudira toujours et des deux mains: c'est celui du « dissimulateur de bénéfices » de guerre ou de paix — du fraudeur agrippé par les doigts crochus du contrôleur et obligé de rendre gorge. Nous autres citoyens conscients et organisés connaissons la formule par excellence de la fiscalité moderne. Nous sommes pour l'impôt progressif et nous comprenons que l'on frappe la fortune mais à condition que ce soit par en haut — le plus haut possible. M. Yves Mirande, « homme nouveau » et habile homme,
M. Yves Mirande, « homme nouveau » et habile homme, est mieux informé que quiconque de ces principes et cela lui a permis de rajeunir un peu le type du nouveau riche, prématurément vieilli pour nous avoir été présenté sous toutes les coutures depuis un ou deux lustres. M. Prudhomme eût déclaré que ce personnage était une mine pour les auteurs. Ceux de notre époque n'ont pas manqué d'y puiser sans prendre garde s'ils la mettaient à sec. Il n'était peut-être, pour éviter ce risque, que de s'ingénier à corser les élucubrations venues de cette source d'un sel résolument parodique.
les élucubrations venues de cette source d'un sel résolument parodique. Le nouveau riche à l'eau de rose et au sucre d'orge tel qu'il nous a été servi tant de fois était vexé à mourir promptement de notre propre indigestion. Cinglé par le fouet de la satire, il eût pu fournir devant les feux de la rampe une carrière plus résistante et susceptible de se renouveler. C'est une genre qui, franchement exploité au théâtre, sauverait bien des pièces, singulièrement bien des opérettes, soit de la platitude, soit de la grossièreté. C'est une constatation que nous avons déjà faite à propos de
une constatation que nous avons déjà faite à propos de certaines comédies lyriques entendues la saison dernière: elle n'est pas déplacée au lendemain de la création des Bouffes-Parisiens. M. Yves Mirande avait manifestement l'intention de transporter à la scène, sur le mode aimablement rocambolesque, certains tableaux de la vie politique ou sociale qu'il lui avait été donné d'observer de près. Avant de réaliser ce dessein, il se contente de nous montrer — comme hors-d'œuvre sans doute — sous les verres grossissants d'une verve bouffonne, quelques-uns de ces épisodes cocasses dont fourmillent toujours les existences des déclassés. Il aurait assez bien
fourmillent toujours les existences des déclassés. Il aurait assez bien réussi dans cette entreprise récréative, car, après un premier acte assez languissant, une bonne moitié du second, et le troisième presque entier, sont nettement divertissants. Mais, dans une opérette, pour que les éléments de parodie ou de satire dont nous parlions tout à l'heure soient exploités à plein rendement, il faut que la volonté du musicien se montre à l'unisson de celle du librettiste. Or, le principal grief que nous formulerons contre le musicien est d'avoir plutôt sacrifié dans sa partition l'humour à l'amour et la gaîté à l'élégie. La
partition l'humour à l'amour et la gaîté à l'élégie. La musique pouvait et devait être piquante; elle n'est que langoureuse et trop constamment « petite fleur bleue ». Nous admettons à l'avance que la formule est moins maladroite qu'elle n'en a l'air et est probablement susceptible de séduire le public que l'on prend par le sentiment. Mais, du point de vue critique, il faut bien juger l'œuvre qu'on nous présente sous l'aspect d'ensemble. Il y a pourtant dans cette partition quelques coins qui se signalent favorablement à l'attention: notamment le duo des deux jeunes filles par quoi débute la pièce,
duo des deux jeunes filles par quoi débute la pièce, les quelques mesures qui annoncent le déjeuner « carillonné » à la fin du premier acte; le duo du contrôleur des contributions au troisième. Mais je m'aperçois que je n'ai pas encore donné de précisions sur la raison d'être de ces personnages. Voici en quelques mots: Picotte, nouveau riche, serait bien heureux de donner sa fille Suzy en mariage au fils du contrôleur Gouichen, moyennant quoi ce dernier fermerait volontairement les yeux sur une déclaration de revenus fantaisiste. Mais la jeune Suzy, congruentement dégourdie par sa sœur Arlette, s'éprendra d'un
jeune Suzy, congruentement dégourdie par sa sœur Arlette, s'éprendra d'un jeune « gentilhomme » qui, par une ingénieuse astuce, emmènera toute la famille quelques jours plus tard au bal de l'Opéra. Là, des idylles s'ébaucheront et seront poussées jusqu'aux limites extrêmes. Nos jeunes gens quitteront dans la nuit le bal deux par deux: Suzy avec son amoureux, sa sœur Arlette avec le fils Gouichen. Picotte au bras d'une petite amie, et Mme Picotte à la remorque d'un soupirant malgré lui. Tout se dénouera à l'acte suivant dans le vestibule d'un immeuble avec vue sur la loge de la concierge et
immeuble avec vue sur la loge de la concierge et fréquentes interventions du cordon de mademoiselle Picollet. L'idée est neuve et amusante. Les petites Picotte ont l'une et l'autre mené très loin leur aventure et viennent successivement nous la raconter sous la porte cochère — l'esprit de l'escalier! — comment cela s'est fait. Vous ne doutez pas qu'un double mariage régénère l'heureuse famille. M. Dranem est la joie perpétuelle de la représentation. Mlle Davia en est l'esprit et la grâce. Cette jeune femme est plus grande qu'elle dans l'opérette un peu grivoise. Une jeune chanteuse moins connue à Paris, Mlle
peu grivoise. Une jeune chanteuse moins connue à Paris, Mlle Renée Duler, fait preuve de jolies qualités de diction et d'un charme personnel. Mlle Christiane d'Or remplit à merveille le rôle de la maîtresse autoritaire et intime auquel elle est d'ailleurs accoutumée. M. Jean Poe est un jeune premier de bon style. Mme Alice Beylat, l'excellent M. Adrien Lamy, le sobre M. Gabin et M. L. Baroux, plein de tact comique dans son rôle de confident, remplissaient sent leur rôle avec esprit et entrain. Citons encore Mlle L. Baud et M. Hemdef. interprétation supérieure. Mise en scène raffinée de M.
M. Hemdef. interprétation supérieure. Mise en scène raffinée de M. Edmond Roze. Danse suggestive, au deuxième acte, de la troublante Suzanne O'Neill et de M. Harry Wills. Succès en perspective selon toutes probabilités. Jean Gandrey-Rety. LA MATINÉE « Troublez-moi ! » Quel titre troublant ! Aussi ce fut la ruée vers les Bouffes. Jamais ce théâtre ne justifia mieux son nom. L'on peut amplement s'émerveiller en constatant ce qu'il bouffa de Parisiens. (Il ne les rendit, si j'ose ainsi m'exprimer, que vers six heures du soir.) Oui, tous s'engouffraient dans la salle, se casaient n'importe où. Ils y étaient tous,
la salle, se casaient n'importe où. Ils y étaient tous, je vous le dis, Bien que n'ayant plus l'habitude de nommer les personnes, reconnues au hasard de mes lunettes, je ne résiste pas à ce désir de citer ceux qui assistèrent à cette générale proméridienne et préautomnale. C'étaient, par ordre d'importance: M. Tout-Paris, Mme Tout-Paris, Mlles Tout-Paris ; leurs cousins, leurs neveux, leurs oncles et aussi leurs tantes qui n'étaient pas toutes à héritage, mais accoutumés de ne plus rater une répétition générale. Dominique Bonnaud repérait les notes, pour quelques nouvelles chansons, et M. Tristan Bernard souriait dans sa barbe.
nouvelles chansons, et M. Tristan Bernard souriait dans sa barbe. Mme Régina-Camier songeait que le titre de ce vaudeville-opérette eût parfaitement convenu à la jolie pièce qu'elle interprète en ce moment et, ne voulant point concurrencer l'orchestre, dirigé par M. Poncin, n'avait pas apporté la guitare et le jazz-band. Ce fut une magnifique matinée; le soleil brillait à l'extérieur; l'été s'épandait dans la salle et, bercés par les airs de M. Moretti, les chacuns et les chacunes s'adonnaient à l'indulgence plénière et à l'optimisme général. Voici donc, après la comédie-musicale; le vaudeville-opérette. Pourquoi pas ? Nous avons, il est vrai,
le vaudeville-opérette. Pourquoi pas ? Nous avons, il est vrai, quelque peu attendu le vaudeville ; mais nous avions l'opérette, avec -même, vous dira-t-on, des passages d'opéra-comique. C'est égal, j'ai vu avec joie que notre vieille gaîté française tâchait à se réimplanter chez nous. Le bal de l'Opéra n'attend pas la fin février. Dès septembre on nous donne au Bouffes. Le spectacle de ces gens qui sont censés s'amuser est toujours réconfortant. Généralement, il est assez difficile de s'amuser lorsqu'on est trop somptueusement déguisés. Mais, habitués à se parer, les comédiens de MM. Quinson et Edmond Roze ne sont pas
comédiens de MM. Quinson et Edmond Roze ne sont pas gênés par leurs costumes et ils surent tout à leur aise nous jouer les gens qui s'amusent au bal de l'Opéra. Nous étions, n'est-ce pas, dans le domaine de la fiction. Et les costumes étaient ravissants. Dranem en toréador, la ceinture placée sur l'estomac, fut l'événement sensationnel du second acte. On rit. on rit. Quelques mots d'Yves Mirande firent le reste. Celui-ci, entre autres, lorsque le père de famille refuse la main de sa fille au noble prétendant, il lui dit cette parole consolatrice : « Ne vous désolez pas
dit cette parole consolatrice : « Ne vous désolez pas et patientez ; dans un mois d'ici ma fille sera mariée, après elle sera libre. » On pense si sur un public de génération bien parisienne, au scepticisme de commande, une telle réplique « porta ». Les rires éclatèrent alors par trois fois. Sacré Mirande, va! Nous eûmes aussi l'allusion aux « Hommes nouveaux ». Tant pis pour les électeurs du premier secteur qui n'ont pas compris. Le nouveau riche n'est pas près, lui, de disparaître du théâtre. D'ailleurs, je tiens à faire aujourd'hui amende honorable au public de certaines
tiens à faire aujourd'hui amende honorable au public de certaines salles qui ne requéraient point la clientèle du faubourg Saint-Germain. Tout comme ce public populaire dont les réactions sont provoquées par du comique visuel, le public de la répétition générale du théâtre des Bouffes-Parisiens fut mis en hilarité, se congestionna de joie et se répandit en applaudissements frénétiques à la vue de Dranem en déshabillé. M. Bergson pourrait nous dire de s'en rapporter à sa docte étude sur le Rire, et il y aurait, par cette expérience, faite hier, beaucoup à dire sur la mentalité collective. Soyons donc dans la
à dire sur la mentalité collective. Soyons donc dans la note, applaudissons aux riches natures et employons le langage que l'on aime à mettre dans la bouche de notre célèbre et grand comique : on bissa partout. Dranem, Davia, ce fut le triomphe des D. Mirande aime le jeu. Et il gagne. Mais le « trois » nous ramena à la farce Massique : la scène chez la concierge, l'amour sur cordon ; Christiane d'Or, très éveillée nut et gru son nom et, dans ses draps, Dranem. Il y a dans ce « trois » un corridor bien curieux. Un
dans ce « trois » un corridor bien curieux. Un corridor-aimant et aimable, où les gens arrivent, malgré eux, attirés par l'irrésistible besoin de venir se dire sous nos yeux ce qu'ils pourraient se dire dans leur appartement. Mais il est juste de reconnaître que cela, ils le chantent, et que s'ils le chantaient hors de ce corridor, nous ne serions plus servis. Et puis il fallait bien dénouer le nœud des imbroglios et réaliser là une mise en scène à la Roze — ce qui ne veut pas dire à l'eau de rose. Un Terrain final fut repris, au