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— Nord 57-80 Noël Noël, Bach, dans La Prison en folle (film parlé français), avec Yvette Netter Suzanne Dehelly, André Nicolle, Pré fils et Hélène Hallier. BELLEVILLE-PATHE 85, rue de Belleville — Paris 64 05 Marie Bell et Jean Angelo, dans L'Homme qui assassina (d'après la pièce de Claude Farrère et Pierre Frondale). FEERIQUE-PATHE 146, rue de Belleville Ménilmontant 66 21 Marie Bell et Jean Angelo, dans L'Homme qui assassina (d'après la pièce de Claude Farrère et Pierre Frondale). LE COURBE-PATHE 115, rue 1, Olivier 1er : Vaugirard 54 81 Marie Bell et Jean Angelo, dans L'Homme qui assassina (d'après
Marie Bell et Jean Angelo, dans L'Homme qui assassina (d'après la pièce de Claude Farrère et Pierre Frondale). RECAMIER-PATHE 6, rue Hermanie 8ème Lt tret 18 49 Marie Bell et Jean Angelo, dans L'Homme qui assassina (d'après la pièce de Claude Farrère et Pierre Frondale). PALAIS DES GLACES 57 rue des Entants du Temple — Paris 14e Nord 49 26 Gina Manès, Gabriel Gabrio, dans Une Belle Garce (film parlé), avec Simone Genevois, Dominique Remy, Raymonde Sonnl, Georges Paillais, Quevedo, Jouvalan et Georges Martel. MAINE-PATHE 96, boulevard Magenta 26 11 Marie Bell et Jean Angelo, dans L'Homme qui assassina (d'après
Marie Bell et Jean Angelo, dans L'Homme qui assassina (d'après la pièce de Claude Farrère et Pierre Frondale). PALAIS-MONTPARNASSE 5, rue des Folles 46 18 Marie Bell et Jean Angelo, dans L'Homme qui assassina (d'après la pièce de Claude Farrère et Pierre Frondale). BARBES-PALACE 54, boulevard Barbès 85 68 Noël Noël, Bach, dans La Prison en folle (film parlé français), avec Yvette Netter. Suzanne Dehelly, André Nicolle, Pré fils et Hélène Hallier. MAGIQUE.CONVENTION 200, rue La Bourgade, Vaugirard 28-51 Gina Manès, dans Voleurs de Jeunesse (comédie dramatique). SAINT-MARCEL-PATHE 67, rue Saint-Charles 31 34 Danièle Parola, Pierre Batcheff, Josseline Gaël, Jacques
Saint-Charles 31 34 Danièle Parola, Pierre Batcheff, Josseline Gaël, Jacques Varenne, dans Les Amours de minuit (film parlé français). SEVRES-PATHE 600, route de Madame 01 31 Anna May Wong, dans Hal-Tang (film parlé français, réalisé par Jean Kemm). CINEMA-PATHE 97, avenue de Clichy, Clichy 6b Colette Darrell, André Roanne, Alice Tissot, Henri Poupon Nitta-Jo, Alibert, Jeannine Merrey, Marguerite Moreno, Paul Olivier, dans Cendrillon de Paris (film parlé français). CLICHY-OLYMPIA-PATHE 1, rue Clichy, Clichy 08 09 Jean Toulout, Jean Marchat, Chaynesse, Mme Barbie Krauss, dans Le Poignard masqué (film parlé, tiré d'une nouvelle de Tristan Bernard). AUBERVILLIERS KURSAAL-PATHE 116, rue de
d'une nouvelle de Tristan Bernard). AUBERVILLIERS KURSAAL-PATHE 116, rue de la République, AUBERVILLIERS Téléphone 4 01 Boucoot, dans Arthur (opérette filmée), avec Lily Zévaco, Robert Darras, Edith Méra, Berval, Marguerite Ducouret et Bever. BOULOGNE KURSAAL-PATHE 87, boulevard de Strasbourg 01 32 Saint-Granier et Marguerite Moreno, dans Chérie (film parlé français). ASNIERES ALHAMBRA-PATHE 10, rue des Botanistes 01 14 Boucoot, dans Arthur (opérette filmée), avec Lily Zévaco, Robert Darras, Edith Méra, Berval, Marguerite Ducouret et Bever. Le Gérant: Jean Aubert 28 boulevard Saint-Denis, Paris 19e Cinémas d'Exclusivité PARAMOUNT Anglais du boulevard, des capucines et Chaussée-d'Antin Mariages, nous, avec Ginecoco, Fernand Gravey
des capucines et Chaussée-d'Antin Mariages, nous, avec Ginecoco, Fernand Gravey et Robert Burnier. OLYMPIA 6, boulevard de la Madeleine Actualités parlées Fox-Movietone. Documentaire parlé et sonore. Sur la scène : André Renaud et ses deux pianos. Une production de Louis Lejauarchand Quand le chat dort, les souris dansent. Flagrant délit, opérette, avec Blanche Montel et Henry Garat. MADELEINE-CINEMA Le Chanteur de Séville, avec Ramon Novarro. CAPUCINES Soie, avec Dana. COLISEE 98, avenue des Champs-Elysées Téléphone 89 46 Actualités parlées Fox-Movietone. Dessins animés sonores. Documentaire sonore. Jean de la Lune, d'après Marcel Achard, avec Madeleine Renaud, Michel Simon et René Lefebvre.
Marcel Achard, avec Madeleine Renaud, Michel Simon et René Lefebvre. LE RIALTO 1, Faubourg Poissonnière La Féerie du Jazz. CINEMA DU PANTHEON. 13 rue Victor Cousin Téléphone 04 16 04 Eddie Cantor, dans Whoopee, version originale américaine; une comédie Mack Sennett : Look Out Below; un dessin animé. Matinée permanente de 13 h. à 18 h. 30. Soirée à 21 h. 15. LA CIGALE-CINEMA 20, boulevard Montmartre Adieu les copains, avec José Flamant et la marine de guerre : française Sur scène : Les 11 Musiciennes virtuoses du Hollywood Jazz. Tous les jours, matinée à 14 h. 30. CARILLON 50,
Tous les jours, matinée à 14 h. 30. CARILLON 50, boulevard Saint-Germain Téléphone 69 66 Jim le Harponneur, avec John Barrymore. LE CORSO-OPERA 27 boulevard des Italiens Cadet d'eau douce, avec Buster Keaton L'Etroit mousquetaire, avec Max Linder. LES URSULINES 10, rue des Ursulines. — Téléphone Danton 81 69 L'Ange bleu, avec Emil Jennings et Marlene Dietrich. ROXY 65, rue Laugier Les Vikings. Attractions. FOLIES-DRAMATIQUES Valse d'amour. LES MIRACLES 14 heures, 16 h. 45 et 21 heures. La Paix trouille de faute. CINEMA DES CHAMPS-ELYSEES Nord W — Cinérama, réalisé par René Gagnant. commenté par Georges Le Fèvre. L'Aviateur, avec
par René Gagnant. commenté par Georges Le Fèvre. L'Aviateur, avec Douglas Fairbanks Junior. STUDIO DIAMANT What a woman (version intégrale en anglais), avec Gloria Swanson. ELYSEE-GAUMONT 79, avenue des Champs-Elysées Harry-Baur, dans David Copperfield. CINEMAS GAUMONT FRANCO-FILM-AU BERT AUBERT-PALACE 24, boulevard des Italiens — Paris 84-64 Rochers au Roi, avec Emile Chaustard et P. Garon. CAMEO-PALACE 52, boulevard des Italiens — Paris 88-62 Elvire Popesco, dans L'Etrangère, avec Fernand Fabre. ELECTRIC-AUBERT-PALACE 3, rue de la Fonte des Italiens — Paris 63 08 Bébé Daniels, dans Quand l'amour appelle. ARTISTIC-CINEMA-AUBERT 61, rue de Bondi 01 Central 81 07 Quatre de l'Infanterie
rue de Bondi 01 Central 81 07 Quatre de l'Infanterie (d'après le roman de Ernst Johannsen) GAUMONT-THEATRE Le Réveil d'une race. Mélodie du Bonheur. Palais-ROCHECHOUART-AUBERT 56, boulevard Rochechouart — Téléphone : Nord 21 Actualités parlées. Emil Jennings, dans Mensonges. Maurice Chevalier, Saint-Granier, Marguerite Moreno, dans Paramount en Parade. TIVOLI-CINEMA-AUBERT 14, rue de la 1 Gare de la 01 14 Actualités parlées. Érituil Janlings, dans Mensonges. Maurice Chevalier, Saint-Granier, Marguerite Moreno, dans Paramount en Parade. CINEMA-SAINT-PAUL-AUBERT 3 rue Émilie-Antoinette Actualités parlées. Emile Jannings, dans Mensonges. Maurice Chevalier, Saint-Granier, Marguerite Moreno, dans Paramount en Parade. MONTROUGE-PALACE-AUBERT 114-116 rue d'Orléans - Gobelins Actualités
Paramount en Parade. MONTROUGE-PALACE-AUBERT 114-116 rue d'Orléans - Gobelins Actualités parlées. Emile Jannings dans Mensonges. Maurice Chevalier, Saint-Granier, Marguerite Moreno, dans Paramount en Parade. VOLTAIRE-PALACE-AUBERT 95, rue Denis-Metz Actualités parlées. Quatre de l'Infanterie (d'après le roman de Ernst Johannsen) GAMBETTA-PALACE-AUBERT Actualités parlées. Quatre de l'infanterie (d'après le roman de Ernst Johannsen). GRAND CINEMA AUBERT 65, rue de Clichy Actualités parlées. Quatre de l'Infanterie (d'après le roman de Ernst Johannsen). SPLENDID-CINEMA Actualités parlées. L'Ennemi silencieux. André Luguet, dans "L'Empereur savait ça". CONVENTION-AUBERT Actualités parlées. Quatre de l'Infanterie (d'après le roman de Ernst Johannsen). REGINA-PALACE-AUBERT Actualités parlées. Quatre de l'Infanterie (d'après le
Ernst Johannsen). REGINA-PALACE-AUBERT Actualités parlées. Quatre de l'Infanterie (d'après le roman de Ernst Johannsen). GRENELLE-PALACE-AUBERT Actualités parlées. L'Ennemi silencieux. André Luguet, dans "L'Empereur savait ça". PARADIS-PALACE-AUBERT Actualités parlées. L'Ennemi silencieux. André Luguet, dans "L'Empereur savait ça". MARCREDET-PALACE-AUBERT Actualités parlées. Emile Jannings, dans Mensonges. Maurice Chevalier, Saint-Granier Marguerite Moreno, dans Paramount en Parade. PALAIS DES FÊTES Rez-de-chaussée Toute la vie, avec Marcelline Chanut et Fernand Fare; Mensonges, avec Emile Jannings, E. Ralston et G. Cooper. Premier étage L'Ennemi silencieux; Paramount en Parade. EDEN DES CHAMPS-ELYSEES Neiges sanglantes avec Sofia Magarli et Sobolewsky: La Douceur d'aimer, avec Victor Boucher, Renée Devillers et
Sobolewsky: La Douceur d'aimer, avec Victor Boucher, Renée Devillers et Alice Roberte. DANTON-PALACE Bazar en folie; Quatre de l'Infanterie, avec Fritz Kampers et Gustav Diessel. MONGE-PALACE Bazar en folie; Quatre de l'Infanterie, avec Fritz Kampers et Gustav Diessel. ORNANO Images d'Afrique; La Douceur d'aimer; avec Victor Boucher, Renée Devillers et Alice Roberte. MENIL-PALACE Bazar en folie; Quatre de l'infanterie, avec Fritz Kampers et Gustav Diessel. COCORICO La Féerie du Jazz, avec Paul Whiteman et John Doles. MAGIC DES LILAS Swop to Cruel; Les Cosaques. SPLENDID CHOISY LE ROI La Bague impériale, avec Lu Dagover et Ivan Petrovitch; La Féerie du
impériale, avec Lu Dagover et Ivan Petrovitch; La Féerie du Jazz, avec Paul Whiteman et John Doles. JEAN DE ROVERA Directeur M Le premier quotidien français du Cinéma CINE COMÉDIE est lu. .par tous les directeurs de cinémas de France Habib Benglia « chef noir » lutte pour conserver le cadeau que viennent de lui faire les « blancs ». C'est une scène de La Femme et le Rossignol, le film tourné par André Hugon sur la Côte d'Ivoire. LYRISME ET COMIQUE De Cyrano et Charlot Le dernier film de Charlot que nous n'avons pas encore vu, mais dont nous
Charlot que nous n'avons pas encore vu, mais dont nous connaissons du moins l'esprit et l'inspiration, accentue encore le côté humain et presque douloureux de son personnage. Incontestablement City Lights n'est pas seulement une histoire d'amour, très simple, très touchante : c'est un drame, on serait presque tente de dire le drame par excellence : celui des yeux qui s'ouvrent sur une illusion de bonheur. Ainsi le personnage étonnant imaginé par le génie de Charlie Chaplin rejoint celui que créa le poète de Cyrano. Seuls les moyens d'expression, le langage diffèrent. Le drame de Rostand est une œuvre poétique, où
diffèrent. Le drame de Rostand est une œuvre poétique, où tout s'efforce de nous élever vers les hautes régions de l'amour pur et du rêve. L'héroïne y claironne dans des vers immortels et le panache, dernier mot de l'œuvre, en est aussi le couronnement. Bien au contraire, il semble que le film nouveau de Chaplin, qui n'est d'ailleurs que l'aboutissement logique de son œuvre antérieure, cherche à nous montrer la noblesse d'un cœur, cachée sous la médiocrité quotidienne. Plus d'envolées, plus d'exaltation, plus d'héroïsme. mais l'abnégation d'un déshérité au service d'un être encore plus malheureux que lui. Mais entre ces
d'un être encore plus malheureux que lui. Mais entre ces deux personnages si dissemblables, que de points de rapprochement! Tous deux sont laides, incontestablement : s'ils avouaient leur amour, ils feraient sourire. Aussi, ils dissimulent même les battements de leur cœur : Cyrano se fera aimer en Christian, Charlot créera pour la petite aveugle qu'il adore un personnage imaginaire doué du physique le plus séduisant. Et tous deux connaîtront pourtant l'immense bonheur d'être aimés pour leur âme seule, comme incarnée en un autre. Et pourtant, ils souffrent chacun à sa manière, mais ils dissimulent cette souffrance sous un masque d'héroïque
manière, mais ils dissimulent cette souffrance sous un masque d'héroïque fantaisie et de gaieté. Leur seule ambition est d'entretenir l'illusion bienfaisante de l'être aimé, car ils savent que cette illusion morte, rien ne subsistera de leur rêve. Néanmoins ils sacrifient ce rêve quand il s'agit du bonheur ou de la consolation de celle qu'ils adorent. Cyrano pourrait parler après la mort de Christian ; il se tait par crainte de détruire le rêve de Roxane. Charlot pourrait ne pas faire guérir la petite aveugle, mais il ne lui rendrait pas la lumière et la joie de voir les choses. Ainsi
la lumière et la joie de voir les choses. Ainsi la notion de sacrifice est la même pour chacun d'eux. En vérité, ils sont les incarnations successives d'un personnage éternel : Clown de génie ou chevalier d'idéal, ils portent en eux le même fardeau de noblesse, la même valeur de sentiments. Le vulgaire se rira d'eux pour le seul motif qu'ils sont à l'opposé de ses goûts et de ses ambitions meschantes. Mais quiconque pense et cherche à découvrir la beauté morale d'un être sous la gangue de sa pauvre humanité, leur donnera son estime et sa secrète admiration. Reconnaissons
humanité, leur donnera son estime et sa secrète admiration. Reconnaissons d'ailleurs qu'entre les deux personnages existent l'écart des siècles et l'évolution des esprits. Mais le rapprochement entre eux est fatal et correspond à la réalité. D'ailleurs, comme le faisait remarquer très justement ici même J.-F. Coutisson, Charlot peut aussi se comparer à Hamlet, car son apparence est peut-être bouffonne, mais sa tristesse est plus triste que celle du héros de Shakespeare. Et dans son dernier film, le côté tragique du personnage est de plus en plus mis en relief. Le poème d'images, moderne et burlesque, prend place auprès du drame
poème d'images, moderne et burlesque, prend place auprès du drame héroïque dont le splendide lyrisme n'exclut nullement l'authenticité. À travers les siècles et les moyens d'expression, une même ambition demeure : celle d'illustrer la soif d'idéal qui bat au cœur même de la nature humaine. Pierre-Henry PROUST. La Grande Caravane Les prises de vue de La Grande Caravane où les angoisses des colons en route vers l'ouest, les chevauchées des Indiens, et, par-dessus tout, le pur amour d'un guide de prairie, Gary Cooper, pour "the little french girl" Lily Damita, revivent avec une intensité extraordinaire, furent l'occasion d'une mini-souche reconstitution
revivent avec une intensité extraordinaire, furent l'occasion d'une mini-souche reconstitution historique. Pas un détail d'oubli; des vêtements authentiques; des chariots, des armes, les harnais copiés sur d'anciens modèles, avec un souci prodigieux d'exactitude. Et même, dans le but de paraître plus naturels, les hommes, penant les heures de repos, se dénudaient jusqu'à la ceinture. En l'espace de trois jours, ils furent complètement brûlés par le soleil et merveilleusement à la nature ! Ce film d'aventures, plus grand en somme que La Caravane vers l'ouest, de célèbre mémoire, a été mis en scène par deux réalisateurs de valeur : David Burton
en scène par deux réalisateurs de valeur : David Burton et Otto Brower; Lily Damita, Gary Cooper, Ernest Torrence; Fred Kohlmar, Tully Marshall, Eugène Palette et toute une pléiade d'artistes sont les protagonistes de cette merveilleuse production. LE JOURNAL OSSO DEUXIÈME ANNEE. No 188. JEUDI 12 MARS 1931. Présentation triomphale d' « Un soir au front» Sans préjuger de la critique, nous pouvons dire qu'Un soir au front a obtenu, hier, lors de sa présentation au Moulin-Rouge, un triomphal succès. C'est le troisième film de la "Liste Parfaite" des Films Osso. Des applaudissements nourris éclatèrent plusieurs fois pendant la projection
Osso. Des applaudissements nourris éclatèrent plusieurs fois pendant la projection du drame émouvant que M. Alexandre Ryder a réalisé, d'après la pièce, sur un scénario et avec un dialogue de M. Kistemaeckers. Ces applaudissements se transformèrent en ovation quand la dernière image se fut effacée sur l'écran. Nous avons pu joindre quelques-unes des multiples personnalités qui assistèrent à la présentation d'Un soir au front. M. Paul Strauss, sénateur, ancien ministre, nous a déclaré : — Ce film ralliera au cinéma parlé ses détracteurs car, hélas ! il en reste encore : Le romancier Pierre Chanlaine, secrétaire général de l'Association des
: Le romancier Pierre Chanlaine, secrétaire général de l'Association des Écrivains anciens combattants, nous dit : — C'est une des œuvres les plus émouvantes qu'il m'a été donné de voir et d'entendre. Enfin, le grand metteur en scène allemand Sibert nous affirma : — Voilà une œuvre qui fait grand honneur à la production française ! Mystère et discrétion "ou un secret bien gardé" Personne ne sait qui est Méphisto. On se livre aux suppositions les plus folles sans parvenir à découvrir, parmi les personnages du premier cinéroman parlé de M. Arthur-Bernède que viennent de réaliser les Films Osso, lequel
M. Arthur-Bernède que viennent de réaliser les Films Osso, lequel est le mystérieux personnage qui a déjà la popularité de Judex de l'acteur, ni les réalisateurs, Henry Debaen, Nick Winter et René Navarre ne veulent céder aux sollicitations dont ils sont l'objet aux studios et dans les bureaux de chez Osso pour dévoiler le secret. Les acteurs eux-mêmes ont dû s'engager sous la foi du serment de ne rien dévoiler du passionnant mystère qui sera soumis bientôt à l'appréciation du public. « Arthur, » fait son tour du monde Nous sommes à cent cinquante cinémas en France qui ont déjà
sommes à cent cinquante cinémas en France qui ont déjà projeté le joyeux film Osso : Arthur. Voici maintenant que Léonce Perret commence son « tour du monde » ! L'Amérique du Sud, la Grèce et l'Égypte l'applaudissent et il n'y a pas trois jours au "Arthur est parti ? LES PÉRIODES UN SOIR AU FRONT Un thème émouvant dans un cadre émouvant La guerre est, pour un cinéaste hardi, un thème prodigieux. Il renferme en lui-même l'action, l'angoisse, l'émotion. Après l'armistice, on avait écarté à dessein ce tragique sujet : trop de douleurs s'étaient abattues sur le monde, trop
: trop de douleurs s'étaient abattues sur le monde, trop de cœurs étaient meurtris, trop d'esprits portaient la marque des années tragiques. Chacun aspirait au repos. Le temps passa et accomplit son œuvre. Certaines rancœurs s'apaisèrent, certaines blessures se fermèrent. La génération nouvelle, née en plein chaos, ouvrit les yeux et demanda à voir. Le moment était dès lors venu d'enseigner aux uns, de rappeler aux autres ce que l'humanité toute entière avait fait durant les cinq années tragiques. Le cinéma intervint avec ses larges possibilités, ses puissants moyens. À cette heure, beaucoup de films ont été tournés. Il est
cette heure, beaucoup de films ont été tournés. Il est juste de reconnaître que certains constituent de magnifiques réussites. À ceux-là, Un soir au front apporte une contribution remarquable. C'est un drame effroyable dans un cadre plus effroyable encore. On connaît la pièce célèbre d'Henry Kistemaeckers dont ce film est tiré. D'ailleurs, le scénario et les dialogues ont été écrits par l'auteur lui-même. En Picardie, sur la ligne de feu, Marie-Anne Heller, qui habite les régions envahies, soigne les blessés à quelques mètres des tranchées allemandes. C'est ainsi qu'elle sauve de la mort le lieutenant René Siredon. L'officier s'émeut devant
de la mort le lieutenant René Siredon. L'officier s'émeut devant le courage et le dévouement de la jeune femme : Un secret amour naît. Mais Marie-Anne veut rester fidèle à la mémoire de son mari, porté disparu aux débuts des hostilités. Les événements séparent les deux jeunes gens. Deux ans plus tard ils se retrouvent, au lieu même où ils s'étaient vus pour la première fois : c'est le château de Soliecourt, dans la Somme, propriété de Marie-Anne Heller. Mais cette rencontre nous conduit à une révélation tragique. Dans une armoire secrète on découvre un uniforme d'officier allemand portant le
armoire secrète on découvre un uniforme d'officier allemand portant le nom du capitaine Heller. Dès lors, plus de doute possible, l'époux de Marie-Anne n'a disparu que pour servir dans les rangs ennemis. Justement un espion vient d'être capturé. À la lueur blafarde des lanternes, la jeune femme reconnaît son mari. Le lieutenant Siredon va le faire exécuter, mais Marie-Anne lui révèle l'épouvantable vérité. Un terrible combat se livre dans la conscience de l'officier français : ou bien il fera son devoir de soldat, ou il cédera devant son amour. Il cédera, mais, on le verra quelques instants plus tard à
cédera, mais, on le verra quelques instants plus tard à la tête des troupes françaises qui partent à l'attaque. Pendant ce temps, le capitaine allemand Heller montrera que, lui aussi, sait mourir en soldat. À ce thème douloureux, M. Alexandre Ryder a su donner le développement qui convenait. Il a réalisé une œuvre sobre dans laquelle les caractères qui se heurtent font naître une émotion qui vous empoigne et vous tient haletant tout au long du drame. Et puis, il y a dans les moindres détails tant de vérité et de simplicité! On ne peut rester insensible à l'infortune conjugale
de simplicité! On ne peut rester insensible à l'infortune conjugale du soldat Couturon, qui raconte sa pauvre petite histoire sur un ton moitié indigné moitié résigné. Ses camarades l'écoutent sans le plaindre. C'est la guerre. Au-dessus des ennuis de la vie il y a la vie elle-même qui ne compte plus beaucoup. Plus que jamais l'avenir n'est à personne et chacun se demande avec effroi de quoi demain sera-t-il fait. Les décors eux-mêmes sont simples, tristes, profondément tristes, comme cette vie elle-même. Quelle détresse suinte de ces vieux murs sombres, quelle épouvante se dégage de cette terre bouleversée! Et maintenant,
quelle épouvante se dégage de cette terre bouleversée! Et maintenant, voici les acteurs de ce drame. Ils vivent leur rôle, que ce soit Jeanne Boitel dans Marie-Anne, Debucourt dans le capitaine Heller, Richard-Willm dans le lieutenant Siredon, Léon Belières dans Couturon. Pourquoi donner une épithète à chacun d'eux? Ils sont la perfection même. Certains ont trouvé que Marie-Anne revenait trop souvent dans l'action. Elle a dit adieu au lieutenant Siredon et la voici encore. Lorsque le capitaine Heller sort de sa retraite pour mourir, c'est encore Marie-Anne qui est là. Qui n'a donc point compris que cette femme voulait arracher
Qui n'a donc point compris que cette femme voulait arracher au châtiment son mari, le père de son enfant? N'est-ce point en revenant sans cesse, en implorant avec une plus douloureuse insistance qu'elle fléchira le lieutenant Siredon qui lutte contre son devoir et qu'elle se montrera plus forte que ce devoir? Ces retours successifs ont, au contraire, quelque chose d'émouvant qui renforce encore le caractère tragique de cette œuvre. Un soir au front est un film qui témoigne de la belle vitalité du cinéma français. J.-Thomas de CASTELNAU. À l'Olympia La Folle Aventure On a cru longtemps que le cinéma
La Folle Aventure On a cru longtemps que le cinéma sonore et parlé devait servir à produire de belles voix, et à faire claquer les portes. La nouvelle technique du parlé et sonore comprend l'utilisation rationnelle du bruit et de la parole. Dans La Folle Aventure, film produit par P.-J. de Venloo, et réalisé par Carl Frölich et André-Paul Antoine, on n'entendra aucun ténor, nul chœur exotique, encore moins un orchestre fameux. Mais les bruits les plus variés de ce qui nous entoure, les paroles bêtes de gens qui n'ont pas de temps à perdre, la symphonie puissante et douce,
pas de temps à perdre, la symphonie puissante et douce, de la vie moderne, résonneront en synchronisme étroit avec les images. Le film parlé avait envoyé au grenier les histoires mouvementées. André-Paul Antoine et Carl Frölich ont voulu rénover l'aventure, et leur nouveau film permettra au mouvement de reprendre tous ses droits. Vous y verrez tous les effets visuels que vous avez aimés autrefois, les courses, les ruées dans l'inconnu, le mystère, l'enchaînement rapide des scènes, vous verrez du cinéma augmenté dans son intensité par l'élément sonore qui, loin de briser le rythme des images, le renforce au contraire et
briser le rythme des images, le renforce au contraire et le prolonge. Vous y entendrez aussi un dialogue vivant, simple, un dialogue court qui rompt audacieusement avec les conventions admises parfois dans la technique du « parlé ». On parle dans ce film comme dans la vie. On n'y fait ni phrases ni figures de rhétorique. C'est le naturel et l'humain qui reprennent enfin le dessus sur les vieilles routines du mauvais théâtre. La Folle Aventure passera demain à l'Olympia. Nul doute qu'elle n'y trouve le succès. — C. S. Deux scènes de La Folle Aventure, de P. de Venloo.