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d'Ortigue? Mireille n'eut qu'un très petit nombre de représentations : l'œuvre conçue dans la griserie de la nature provençale, et écrite joyeusement, en écoutant chanter les oiseaux du bon Dieu, dut subir bientôt une première « refonte ». Le 3e acte fut retranché tout entier ; du 4e acte, on ne garda que la chanson du Pâtre et le couplet de Mireille ; et la critique prononça alors ce nouveau jugement : « Tout finit maintenant pour le mieux dans le plus pastoral des opéras-comiques que nous ait fournis la Provence. » Par bonheur, comme le disait Gounod, l'art est
Provence. » Par bonheur, comme le disait Gounod, l'art est indécourageable. Et, l'hiver suivant, pour travailler à une autre partition dans le calme qui lui était toujours nécessaire, le compositeur louait à Saint-Raphaël une propriété appelée l'Oustalet du Capelain ; là, ravi par de féeriques couchers de soleil, sous un ciel d'une transparence merveilleuse, en face d'une mer qui est du lapis lazuli, il passait ses journées à écouter Roméo, Juliette et le frère Laurent, croyant les avoir écoutés une heure à peine ; et le soir il rentrait en s'écriant : « Mon Dieu, que c'est beau ! mon
s'écriant : « Mon Dieu, que c'est beau ! mon Dieu, que c'est ravissant ! Dieu, quel parfum ! Dieu, quelle couleur, quel air, quelle lumière, quelle vie ! Les capitales sont les patries des capitalistes; mais la patrie des artistes, c'est la mère Nature, et quand ils viennent la trouver, elle est comme l'oracle, elle leur dit des choses qu'on n'entend pas ailleurs ! » Allez, braves gens, qui vous souvenez de Mireille; allez honorer celui qui a chanté avec une sensibilité exquise l'amour et la mort de la magnanarelle; allez inaugurer le monument ciselé par Mercié. Ce monument-là
magnanarelle; allez inaugurer le monument ciselé par Mercié. Ce monument-là symbolise la vie de l'artiste dans ce qu'elle a de plus pur, de plus noble et de meilleur, l'idéal, le travail et, en dépit des obstacles, la constante recherche de la Beauté. PAUL MILLET. La Semaine Théâtrale La Comédie-Française à l'Opéra-Comique. — Le Gendre de M. Poirier, comédie en quatre actes d'Emile Augier. (Mardi 1er juillet.) Au Théâtre Antoine. — Tout pour l'Enfant, pièce en trois actes de M. E. Stérian. Pour les raisons que vous savez, la Comédie-Française a quitté la rue Richelieu jusqu'au 1er octobre. D'aucuns prétendent que
quitté la rue Richelieu jusqu'au 1er octobre. D'aucuns prétendent que trois mois ne suffiront pas aux ouvriers, et qu'il faudra prolonger le délai prévu par les devis... Nous verrons bien... En attendant, profitant de l'hospitalité généreusement offerte par M. Albert Carré, la troupe s'est transitoirement installée à la salle Favart, et c'est par le Gendre de M. Poirier, d'Emile Augier qu'elle a inauguré la série des spectacles de répertoire qu'elle va donner à l'Opéra-Comique. L'idée de cette reprise (la pièce n'avait pas été jouée depuis la mort de Leloir) était particulièrement heureuse. Le Gendre de M. Poirier n'est pas seulement,
particulièrement heureuse. Le Gendre de M. Poirier n'est pas seulement, comme l'a dit un de nos brillants confrères « une bonne moitié de chef-d'œuvre », c'est bien un chef-d'œuvre tout entier... que je vous garantis aussi solide que du Molière. Très grand, plus grand que jamais a été l'effet de la représentation, au succès de laquelle a d'ailleurs contribué une interprétation de tout premier ordre. M. de Féraudy prenait possession de l'admirable rôle de Poirier, où Got nous a laissé des souvenirs inoubliables, et le jouait « magistralement ». Mlle Piérat, si joliment costumée à la mode de 1846, (et
Piérat, si joliment costumée à la mode de 1846, (et même d'un peu auparavant) était une Antoinette charmante, adorable, délicieuse, au-delà de tout ce que ce que nous saurions dire; c'est une joie de l'y voir : il faut que tous les amateurs se hâtent d'aller l'applaudir. MM. Raphaël Duflos, dans le marquis de Presles; Leitner, dans le duc de Montmeyran; Siblot, dans Verdelet, et Truffier, dans le cuisinier Vatel : tous sont dignes des plus sincères éloges, et voilà, pour la Comédie-Française à l'Opéra-Comique, une superbe entrée de jeu... Paulo minora canamus... Cependant la direction d'été du Théâtre Antoine
Paulo minora canamus... Cependant la direction d'été du Théâtre Antoine nous a donné une pièce en trois actes, Tout pour l'enfant, de M. E. Stérian. Une belle inexpérience emplit cette œuvre qui voudrait être hardie, psychologique et dramatique. L'intérêt, hélas! en est médiocre, et l'action d'une naïveté et d'une invraisemblance extrêmes. L'auteur nous introduit dans l'intérieur, fort triste, d'un ménage sans enfants, M. et Mme Montrose. Le mari se désole, la femme se lamente, la Faculté ayant décrété qu'elle serait à tout jamais stérile... Mais nous ne vous conterons pas la pièce; nous ne mentionnerons pas davantage les noires pensées
la pièce; nous ne mentionnerons pas davantage les noires pensées et les sombres sentiments qui envahissent l'âme et l'esprit, assez troublé, de la jeune femme. Ils apparaissent d'ailleurs suffisamment obscurs et incompréhensibles. Nous vous dirons seulement qu'adorant son mari, Jeanne — ô logique! — met tout en œuvre pour que celui-ci tombe dans les bras d'une honnête jeune fille, Fernande, sa cousine ou son amie d'enfance. Ce sera, d'ailleurs, chose facile, car les jeunes gens s'aiment de longue date. Fernande, grisée par Jeanne, cède aux instances de Georges, et au troisième acte, un enfant — enfin ! — sera né
troisième acte, un enfant — enfin ! — sera né de cette union coupable. Jeanne veut aussitôt s'en emparer; mais elle ne pourra mettre son projet à exécution et sera forcée, au contraire, de quitter le mari qu'elle aime, pour le laisser tout entier à ses nouveaux devoirs de séducteur et de père de famille. Et voilà qu'après avoir voulu abandonner son jeune nouveau-né, preuve indéniable de sa faute, Fernande est subitement enflammée par un profond amour maternel, qui lui dicte sa conduite. La pièce est pauvrement défendue par des artistes consciencieux qui, à défaut d'un talent transcendant, n'ont qu'une
artistes consciencieux qui, à défaut d'un talent transcendant, n'ont qu'une parfaite bonne volonté. Citons sans distinction Mmes Francis, Prozor, Turner; MM. Dhurtal et François. EDMOND STOULLIG. LE MONDE ARTISTE Concours du Conservatoire. Les Concours du Conservatoire se sont donnés, cette année, dans l'ancienne petite salle pompéienne qu'ils avaient déjà réintégrée l'an dernier — salle historique, où jadis Habeneck révéla solennellement Beethoven aux musiciens. Ces épreuves scolaires ont commencé par le concours de chant des hommes. Vingt-cinq élèves : seize récompenses. Trois premiers prix — le fait est à noter — furent décernés à trois ténors. M. Rambaud (classe Hettich) qui
furent décernés à trois ténors. M. Rambaud (classe Hettich) qui nous dit l'air du Messie de Haendel, est doué d'une jolie voix, sa diction est bonne, il a du charme et articule « léger »; il ne pousse pas — il faut l'en féliciter — et ses attaques sont nettes. Voilà un premier prix hautement gagné, non moins que M. Palier, autre élève de M. Hettich, qui nous semble l'interprète « né » des œuvres de Wagner. Il y a deux ans, il avait fait valoir le graal de Lohengrin. Cette fois, il interprétait avec jeunesse et entrain l'air du
Cette fois, il interprétait avec jeunesse et entrain l'air du premier acte des Maîtres Chanteurs. La voix est séduisante, richement et brillamment timbrée, puissante et claire. Il a du tempérament, de la flamme et de la facilité : qu'il soigne pourtant son articulation très inégale, nulle par moments !... M. Triandafyllo, élève de M. Berton, a commencé le feu avec l'air de Sapho de Massenet. Il a un joli timbre, un sentiment élégant et juste. Le souffle, assez faible, le fait chanter parfois avec effort, mais l'ensemble est bon, et certes il était mûr pour le premier prix. Trois seconds
certes il était mûr pour le premier prix. Trois seconds prix. M. Félix Taillardat, élève de M. Dubulle, nous disait Iphigénie en Tauride de Gluck. La voix, un peu fatiguée (déjà!) est pourtant bien tenue et bien placée dans les notes hautes, qui sont heureusement « en dehors ». Quelque mollesse sans doute, mais du sentiment musical, n'est-ce donc rien que cela?... M. Noël (classe de Martini) qui était l'interprète des Indes galantes, de Rameau, a, lui aussi, de la musicalité. Mais la voix est sans éclat, et nous lui ferons le reproche de « pousser »... M. Verneris, élève
ferons le reproche de « pousser »... M. Verneris, élève de Mlle Louise Grandjean, qui nous a dit l'air du Bal masqué, a de l'accent, du tempérament et des rudesses qui conviennent à la musique de Verdi. Nous l'avions, sur nos notes, désigné pour le second prix que lui a justement attribué le bon jury. Trois premiers accessits. M. Morlière (classe Guillamat), qui a dit l'air de la Reine de Saba, de Gounod, est doué d'une très belle voix, chaude et richement timbrée ; sa diction est bonne ; il chante et phrase déjà bien ; c'est une « nature
chante et phrase déjà bien ; c'est une « nature », et, croyons-nous, un artiste d'avenir. M. Pastouret (même classe Guillamat), interprétait l'air de Samson, d'Haendel. Il pousse parfois sans tenir assez sa voix; mais le sentiment est simple et souvent très juste. C'est, en dépit d'une vocalise un peu pâteuse, un accessit bien mérité. M. Leroux, élève de M. Engel, a dit la Création, d'Haydn, où il a fait apprécier un timbre sonore et de très belles notes basses. À « dégrossir». Une pluie d'encouragements : sept seconds accessits. M. Fillon, élève de M. Hettich, a fait preuve, dans
M. Fillon, élève de M. Hettich, a fait preuve, dans Roselinda, d'Haendel, d'un très joli sentiment : Il a peu de netteté sans doute dans la diction, mais il ne pousse pas et chante musicalement : on l'a très justement récompensé. La voix est belle chez M. Fabre, élève de M. Cazeneuve, qui a dit l'air du Pardon de Ploërmel, mais il tient mal son souffle sous le choc d'une articulation rapide, et le son, trop gros, tout le temps, rend la diction lourde. Cependant, il a de l'accent. Rien à dire, hélas ! de M. Kossowski (classe Guillamat) :
à dire, hélas ! de M. Kossowski (classe Guillamat) : crier n'est pas chanter... Quel massacre de l'air de Faust de Schumann ! Notons, pour la justesse du sentiment, M. Millot (classe Grandjean), qui s'est fait entendre dans l'air des Abencerrajes de Cherubini, et pour sa belle voix, en dépit d'une diction fâcheusement massive; M. Laplace (classe Cazeneuve), qui a dit l'air d'Oedipe à Colone, de Sacchini; M. Mazens (classe Lorrain), a fort heureusement rythmé l'air de Dardanus, de Rameau, et enfin M. Stevens (élève de M. Dubulle), a mis quelque charme dans les vocalises du Messie. Parlons maintenant des
quelque charme dans les vocalises du Messie. Parlons maintenant des trente-six chanteuses auxquelles le galant jury décerna, si nous avons bien compté, dix-sept récompenses. Voici trois premiers prix, attribués à l'unanimité à Mlles Brunet et Vaultier (classe Cazeneuve), et à Mlle Brothier (classe de Martini). Mlle Brunet, qui s'est fait entendre dans l'air d'Euryanthe, de Weber, est douée d'une superbe voix exceptionnellement brillante. « Pourquoi tant pousser, Mademoiselle, quand on possède un si bel organe ? Et pourquoi perdre la netteté de votre diction par une bouche trop ouverte? Vous ignorez donc la force de l'articulation par les lèvres... »
ignorez donc la force de l'articulation par les lèvres... » Mais Mlle Brunet a du jeu, de l'élan, elle est faite pour l'Opéra. Mlle Vaultier (Thème varié de M. Saint-Saëns), n'a qu'une petite voix, mais elle est si bien conduite !... Elle a, de plus, du charme et de la grâce ; elle vocalise avec beaucoup de justesse et d'élégance. Mlle Brothier, qui ressuscitait l'air de Jean de Nivelle, de Léo Delibes, a une jolie voix, surtout bien établie et faite dans le médium, avec un souffle un peu lâche sur les notes hautes; sa diction est excellente. Elle est
sur les notes hautes; sa diction est excellente. Elle est amusante et gaie, elle possède certainement un tempérament inné de comédienne. Deux seconds prix. La Benjamine du concours, Mlle Marillier, élève de Mlle Grandjean, avait choisi l'air de Fidelio, de Beethoven, morceau admirablement approprié à son tempérament : voilà un compliment que nous ne saurions adresser à plusieurs de ses jolies camarades. La voix est belle, pleine, égale, heureusement timbrée; le sentiment est juste, simple et naturel, la diction excellente; quel beau premier prix, l'an prochain!... Mlle Reutermann, élève de M. Engel, fut la Mireille de Gounod. Elle possède une
M. Engel, fut la Mireille de Gounod. Elle possède une jolie voix bien placée, mais elle arrête le mouvement mélodique par des appuis inutiles sur les syllabes : trop d'effets, et trop grande disproportion entre les nuances. Six premiers accessits. Mlle Famin, élève de M. Guillamat, clôturait la liste avec le Billet de loterie, de Nicolo-Isouard : petite voix musicale; accroche plusieurs notes au début de son air; affolée par le trac, elle est, si je puis dire, difficile « à piger », car elle chante faux par moment et vocalise avec justesse et élégance; du charme, certes Mlle Allix
vocalise avec justesse et élégance; du charme, certes Mlle Allix (autre élève de M. Guillamat) nous dit Obéron. La voix est splendide et le physique est très en rapport avec la voix : voilà une nature de théâtre, toute désignée pour les grands rôles dramatiques d'opéra. L'articulation est sans doute encore insuffisante, mais elle a de l'énergie, souvent trop brusque, et de l'accent, beaucoup d'accent... Mlle Vétheuil, très bonne élève de Mlle Grandjean, nous a rappelé physiquement Mlle Agnès Borgo, elle aussi lauréate du Conservatoire. L'air des Huguenots a fait apprécier sa voix agile. Mlle Mathieu (classe Cazeneuve) nous donnait
apprécier sa voix agile. Mlle Mathieu (classe Cazeneuve) nous donnait le Freyschütz : assez mauvais débit dans les récits ; « baisse » un peu; respire trop haut avec bruit; mais elle a de l'entrain, du feu, du tempérament. Mlle Lavalette (classe de Martini) a une bonne diction, une voix assez bien placée, mais combien elle fut froide dans le Roi d'Ys, de Lalo !... Mlle Saiman (classe Cazeneuve) a dit l'air du Livre de l'Hamlet, d'Ambroise Thomas. Avec une voix joliment timbrée, elle chante « en dehors », mais elle force un peu... Six seconds accessits. Mlle Cabel, élève
elle force un peu... Six seconds accessits. Mlle Cabel, élève de M. Engel, est-elle parente de la créatrice du Bijou perdu (!), du Pardon de Ploërmel et de la Philine de Mignon ? Elle a dit Hamlet (l'air de la Folie) d'une jolie voix, parfois un peu chevrotante, avec des notes hautes très faciles et du charme, mais en forçant un peu sur la fin... Mlle Berthon, élève de Mlle Grandjean, possède une voix agréable qu'elle a tort de pousser dans le haut : c'est dans la Création d'Haydn qu'elle a su la faire apprécier. Mlle Roize (classe Hettich), qui
a su la faire apprécier. Mlle Roize (classe Hettich), qui fut Aida de Verdi, a une voix mal assise et qui tremble et ses attaques sont baveuses, mais le sentiment est simple et la physionomie intéressante et d'expression presque toujours juste. Mlle Tatianoff est une jeune Kalmouke, élève de M. Berton, qui n'a pas craint d'aborder l'Oratorio de Noël de Bach, où elle a fait apprécier une voix vibrante, supérieurement timbrée, en même temps qu'une évidente énergie; tout cela est, sans doute, encore un peu confus et affecte trop de dureté dans l'émission, mais ça se fondra, n'ayez crainte... Mlle
dureté dans l'émission, mais ça se fondra, n'ayez crainte... Mlle Mona-Givry, élève de Mlle Grandjean, est une ravissante poupée blonde qui a des tons de chair à la Chaplin. Nous ne voyons pas le jury refusant d'accorder un pauvre petit accessit à cette si gentille concurrente... Elle a, d'ailleurs, agréablement vocalisé la valse du Pardon « Ombre légère », et si par instants elle a chanté un peu faux, nous n'avons rien voulu entendre... Avec Mlle Teissier, élève de M. Lorrain, qui fut « quelconque » dans Iphigénie en Tauride de Gluck, se clôt le palmarès. Pourquoi en avoir exclu
de Gluck, se clôt le palmarès. Pourquoi en avoir exclu Mlle Swoboda [Hamlet), cette brune adorable, dont la physionomie est éclairée par un divin sourire et dont la voix séduisante, pleine, égale dans tous les registres, nous semble après quelque travail, destinée au plus bel avenir du monde?... Ce fut une rude journée — commencée à neuf heures du matin, elle se termina à huit heures et demie du soir — que celle du concours d'opérette, dont le programme comprit quarante-deux scènes, quelques-unes d'une durée vraiment exagérée en dépit de la limite de douze minutes qui, ce nous semble, devait
la limite de douze minutes qui, ce nous semble, devait être officiellement imposée. Le premier prix (hommes) fut attribué en quatre exemplaires à MM. Palier (classe Saléza), Noël (classe Sizes), Feiner (classe Saléza) et Leroux (classe Isnardon). M. Palier nous donna un Werther d'une puissance incontestable. Et dans la noble Attaque du Moulin de M. Alfred Bruneau, qui avait l'honneur de figurer trois fois au programme de cette séance, M. Noël joua et chanta chaleureusement le rôle de Merlier, où M. Albers a laissé un inoubliable souvenir. A M. Feiner, excellent frère Boniface du Jongleur de Notre-Dame, on eût redemandé
excellent frère Boniface du Jongleur de Notre-Dame, on eût redemandé l'air de la Sauge — ah! ce Massenet! — si les bis étaient autorisés aux concours du Conservatoire... Nous avons aimé M. Leroux, en Ralph de la Jolie fille de Perth, très naturellement dramatique. Second prix : M. Triandafyllo (classe Sizes) vit ainsi récompenser l'aisance scénique dont il fit preuve dans Des Grieux de Manon. M. Pastouret (classe Saléza) fut un Merlier de l'Attaque du Moulin plein de simplicité; Rambaud (classe Melchissédec) se montra dans Manon le digne partenaire de Mlle Vaultier. M. Parmentier (même classe Melchissédec) fut le très
Mlle Vaultier. M. Parmentier (même classe Melchissédec) fut le très possible Papageno de la Flûte enchantée. Six premiers accessits furent attribués à MM. Georges Taillardat, Laplace, Friant, Stévens, Morturier et Fabre. Quatre seconds à MM. Kossovski, Cozette, Millot et Marzens. Et voici les premiers prix des femmes : Mlles Vaultier (classe Saléza), très charmante Manon; Langlin (classe Saléza), à qui ne convenait pourtant que médiocrement le rôle de Carmen; Mlle Mathieu (classe Isnardon), très sincère Navarraise; Mlle Brothier (classe Sizes), piquante Caroline du Toréador. Second prix : Mlle Laffont (classe Sizes), sut se faire applaudir dans Charlotte de Werther, où
Sizes), sut se faire applaudir dans Charlotte de Werther, où elle arrivait pourtant à l'extrême fin de cette pénible journée; Mlle Saïman (classe Melchissédec) fut une ardente Manon; Mlle Alicita (classe Isnardon) exagéra plutôt Leïla des Pêcheurs de perles. Une pluie d'accessits s'abattit ensuite sur Mlles Famin, Boutté, Romagnesi et Delécluse, voilà pour les premiers; sur Mlles Mona-Givry, Berthon, Cabel, Roize, Swoboda, Spitz et Pruvost : ce sont les seconds. C'est tout au plus si la dernière nommée ne tira pas la langue aux membres du jury : elle se contenta de hausser les épaules en signe de pitié. Nous
contenta de hausser les épaules en signe de pitié. Nous eussions aimé, Mademoiselle, un peu plus de philosophie... Comme l'an dernier, la tragédie et la comédie ont, occupé, cette fois, une journée distincte. Les nécessités de la mise en pages nous obligent à remettre, à huitaine le compte-rendu du concours de comédie. Quinze concurrents tragiques nous avaient été présentés. La proclamation du premier prix attribué à M. Daltour (classe Silvain) ne fut pas sans nous étonner tous, — à commencer par le concurrent lui-même qui ne répondait pas à l'appel du bon Moreau, l'officiel appariteur de ces petites cérémonies. M.
du bon Moreau, l'officiel appariteur de ces petites cérémonies. M. Daltour avait été le très ordinaire Hémon d'Antigone. Au contraire, il fallut, si nous en croyons les échos des mystérieuses délibérations du jury, il fallut, paraît-il, « repêcher » M. Charles LE MONDE ARTISTE Fontaine (classe Georges Berr), le très remarquable Auguste de Cinna, qui avait été complètement oublié... Second prix : M. Rolla-Norman (classe Paul Mounet) qui joua honnêtement le rôle de Nicomède. Premier accessit: M. Yonnel (classe Leitner), sorte de de Max blond, qui, fut si loin de tenir, dans Rodrigue du Cid, les promesses attendues. Les impénétrables
tenir, dans Rodrigue du Cid, les promesses attendues. Les impénétrables décisions du jury concernant le concours des femmes, nous réservaient de bien autres surprises. Tous, nous comptions qu'un premier premier récompenserait enfin les efforts de Mlle Briey (classe Truffier), de si belle ligne, de métier si sûr, dans Ériphile d'Iphigénie en Aulide, comme dans Hermione d'Andromaque. Or, elle fut injustement « laissée pour compte », alors que le premier prix était libéralement octroyé à sa camarade, Mlle Séphora-Mossé (classe Georges Berr), Phèdre d'interprétation si fantaisiste que, vraiment, il ne restait que trop peu de choses d'une pâle imitation de Sarah
que trop peu de choses d'une pâle imitation de Sarah Bernhardt... Second prix : Mlle Delvé (classe Leitner), Andromaque assez touchante... Faible, très faible concours : les tragédiens se font de plus en plus rares... EDMOND STOULLIG. PETITS CONCERTS Petits qui sont grands quelquefois. Ainsi les Musiciens d'avant-garde ont organisé un « Gala » à la Comédie des Champs-Élysées ; et l'un d'eux, M. Henry Malherbe, a défini, dans une conférence applaudie, l'école musicale dont il est un des représentants : Les musiciens « avancés », ainsi qu'on les appelle, a dit M. Henry Malherbe, veulent abolir toute contrainte et
a dit M. Henry Malherbe, veulent abolir toute contrainte et parler d'âme à âme. Leur œuvre limpide et pensive inscrit les plus subtiles évolutions du cœur, ses ardeurs les plus timides et ses plus intimes meurtrissures. L'on n'élève plus en musique de ces architectures géantes, aux arêtes d'une coupante précision. La mélodie monte et s'agrandit en spirales odorantes et indéfinies, comme le mystique encens venu du cœur qui adore et comme le souffle expirant d'un sentiment confessé avant que de disparaître. L'émotion ne se capte pas avec un lasso trop lourd qui l'étrangle. Un grand artiste moderne la recueille avec
lourd qui l'étrangle. Un grand artiste moderne la recueille avec une sollicitude tremblante, dans une écharpe impondérable de rêve et de souvenir et qui épouse ses formes les plus fuyantes et qui la garde libre et pourtant captive. Les jeunes musiciens ne perdent pas un frisson des heures qu'ils ont à vivre. Chacune des molécules de leurs combinaisons harmoniques produit son prix de volupté. Ils savent la laide vanité des théories. Ils écrivent leurs songes mélodieux avec le plus complet détachement d'eux-mêmes, et chantent avec la candeur de la religion et de l'enfance. Ils osent, oui, ils osent être eux-mêmes
et de l'enfance. Ils osent, oui, ils osent être eux-mêmes jusqu'au bout de leurs aspirations tendues à éclater. Un concert remarquable, composé en grande partie de mélodies inédites de la jeunesse musicale actuelle, a terminé la matinée. Mlle Demellier a chanté avec émotion des lieder de M. Louis Aubert. Mlle Rose Féart interpréta les Cours de l'eau de M. Roger Ducasse, et les poétiques mélodies de M. E.-D. Ingelbrecht. Mlle Geneviève Vix a bissé les œuvres puissantes ou délicates de M. Gabriel Dupont. Mlle Lucy Vauthrin a détaillé délicieusement des lieder de M. Gabriel Grovlez, dont M. Pierre Lucas a
lieder de M. Gabriel Grovlez, dont M. Pierre Lucas a talentueusement fait valoir les Impressions sur Londres. Mme Lucy Vuillemin a fait éclater avec art les harmonies pittoresques de Jean Hervé. Les œuvres, aux coloris chatoyants de M. Maurice Ravel et de M. Albert Roussel, ont trouvé en Mme EngelBathori une idéale interprète. Mme Magda Leymonon, enfin, a chanté, d'une voix chaude et prenante, deux remarquables mélodies de M. Florent Schmitt. Les compositeurs avaient tenu à accompagner eux-mêmes leurs interprètes. P. M. THEATRE DE LA PORTE-SAINT-MARTIN Croquis par Renefer de M. Lévy dans le rôle de Pascalou de Tartarin sur