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qui devient Nerval et détruit ainsi quelque peu la légende de la lignée de César romain. Au reste, si Gérard de Nerval a souvent varié en ce qui concerne ses origines, n’est-ce point là même l’une des preuves flagrantes que son équilibre mental se trouvait affecté, longtemps avant qu’il ait été donné à ses meilleurs amis de s’en apercevoir. Et pourtant, Théophile Gautier, dans ses Portraits et Souvenirs littéraires, cite de lui ce trait curieux, qui semble démontrer que si Nerval n’éprouvait pas à l'endroit d’Etienne Labrunie son père de par la loi un véritable amour filial au sens propre
par la loi un véritable amour filial au sens propre du terme, il faisait preuve à son égard d’une rare déférence. Le bon Théo ne raconte-t-il pas que « tel un chef de bande menant une escouade aux représentations d’Hernani, Gérard installait ses hommes, applaudissait consciencieusement et se retirait pour aller présenter ses devoirs à son père, qui se couchait à neuf heures, déférence filiale dont il ne se départit jamais, même plus tard, lorsqu’on joua ses propres pièces ». Mais l’ancien médecin-major, de son côté, était loin de donner la moindre marque de sympathie à ce fils qui avait
la moindre marque de sympathie à ce fils qui avait su se rendre célèbre, par son nom de plume seulement. Aussi est-on en droit de croire, comme l’affirmait le pamphlétaire Alexandre Vellene, l’un de ses plus fidèles amis, que ce père légal ne se faisait aucune illusion sur sa paternité. Il s’était même à ce point désintéressé de ce fils que la nouvelle de sa fin tragique devait le laisser dans la plus troublante indifférence. À ce propos, un détail peu connu mérite la peine d’être rappelé. Gérard de Nerval, au temps de la bataille romantique, était étroitement lié d’amitié
au temps de la bataille romantique, était étroitement lié d’amitié avec un jeune peintre, poète à ses heures, qu’une singulière malchance devait poursuivre toute sa vie. Nous voulons parler d’Auguste de Châtillon, Rappelons que ce fut lui qui avait composé, dessiné et gravé la célèbre devise espagnole Hierro, despierta te enguirlandée de deux branches de laurier, qui devait désormais orner la correspondance de Victor Hugo. De même Gérard de Nerval, en ces jours de romantisme à outrance, avait distribué à ses amis le carré de papier frappé du légendaire Hierro la griffe magique qui permet l'a montré récemment dans un
la griffe magique qui permet l'a montré récemment dans un article de la Touraine républicaine. il rappelle d'abord que lorsque les administrateurs de l'Ancien Régime parvinrent à imposer leurs vues pour la création de la rue Neuve, ils les firent exécuter aux dépens du Trésor sans que les bénéficiaires eussent d'autre dette que de respecter l'ordonnance des façades dont l'Etat avait supporté tous les frais un arrêt du Conseil d'Etat en date du 31 mai 1777, fixa cette obligation, qui n'a jamais été abrogée et à laquelle les propriétaires se sont soumis sous tous les régimes. a Personne, ajoute l'éminent
sont soumis sous tous les régimes. a Personne, ajoute l'éminent archéologue, n'a droit de méconnaître cette servitude tant qu'elle n'aura pas été rachetée, elle grève les immeubles qui ont bénéficié des générosités royales grâce auxquelles ils ont été élevés. En quelque sorte; ces façades constituent un bien national, dont l'aspect ne peut être modifié sans porter préjudice aux droits de tous. » Or, l'envahissement des installations électriques et surtout de la publicité fait craindre aux gens de goût que l'on ne porte atteinte à la discipline architecturale de la plus grande voie publique de Tours et que l'on ne finisse
grande voie publique de Tours et que l'on ne finisse par endommager un décor qui mérite d'être préservé, ne fût-ce que pour le plaisir des touristes, c'est-à-dire dans l'intérêt de la ville elle-même. Aussi les associations compétentes ont-elles émis le vœu que les pouvoirs publics fassent respecter beaucoup plus rigoureusement la servitude que nous rappelions plus haut c'est pourquoi elles voudraient faire classer l'extérieur des maisons de la rue Nationale à partir du premier étage, le rez-de-chaussée étant abandonné au commerce et à ses exigences. Cette mesure doit être considérée comme une garantie de conservation, une protection officielle de cette
comme une garantie de conservation, une protection officielle de cette rue, et c'est ainsi que l'ont compris les propriétaires qui se sont empressés de donner leur consentement à la sollicitation préfectorale. Le chanoine Guignard souhaite avec raison que l'accord se fasse aisément pour une question aussi importante, d'un bout à l'autre et des deux côtés de la rue. Et s'il fallait appeler, à son aide un écrivain né en Touraine et Tourangeau par toutes ses fibres, nous invoquerions, pour terminer, le témoignage que voici « Si l'on me demandait d'attribuer à Tours une épithète qui pût accompagner constamment le nom
à Tours une épithète qui pût accompagner constamment le nom de cette ville exquise dans quelque composition du genre homérique, je laisserais nettement de côté, pour une fois, rillettes et pruneaux, je dirais « Tours, la ville bien bâtie. » Peu d'étages, parce que point d'ornements, mais un goût sûr, un sens des proportions, une prédilection pour la beauté des ensembles, voilà ce dont une ville française pouvait se contenter il y a moins d'un siècle, et voilà la belle discipline esthétique qui a été observée ici presque jusqu'à nos jours, c'est-à-dire jusqu'au moment où la crédulité au grandiose et
jours, c'est-à-dire jusqu'au moment où la crédulité au grandiose et au « riche » est venue se substituer à l'antique bon sens qui ne va jamais sans quelque modestie. » Il nous sera permis de mettre le vœu des archéologues tourangeaux sous le patronage du charmant et regretté René Boylesve. Hubert Morand. était à ces enthousiastes de réduire au silence par leurs bruyants applaudissements les derniers champions du classicisme défaillant. Auguste de Châtillon, fort oublié aujourd'hui, eut son heure de célébrité mais son nom est surtout parvenu jusqu'à nous grâce à une très originale pièce de vers La Levrette en
à une très originale pièce de vers La Levrette en paletot, qui eut un certain retentissement vers le milieu du siècle dernier. Quand la nouvelle de la mort mystérieuse de l'auteur de La Bohème galante se fut répandue comme une traînée de poudre dans Paris, quelques amis se souvinrent d'Etienne Labrunie et s'avisèrent qu'il était de leur devoir d'annoncer la pénible nouvelle à l'ancien médecin-major. La mission était vraiment délicate, car il s'agissait d'user de ménagements à l'endroit du vieillard. Auguste de Châtillon, qui avait parfois accompagné Nerval chez lui, s'offrit à accomplir cette rude corvée, au grand soulagement de
s'offrit à accomplir cette rude corvée, au grand soulagement de tous les autres amis du défunt. Et voici le récit que le peintre-poète fit à ceux-ci de son extraordinaire entretien avec le « père » de Gérard « Après l'avoir salué très respectueusement, disait-il, j'exposai à Etienne Labrunie l'objet de ma visite, quelque chose de très pénible à lui apprendre. D'un geste plein de politesse, il m'indiqua un siège, puis me dit » Je devine que c'est du jeune homme que vous voulez me parler. D'un geste plein de politesse, il m'indiqua un siège, puis me dit » Je devine
il m'indiqua un siège, puis me dit » Je devine que c'est du jeune homme que vous voulez me parler. Eh bien, qu'y a-t-il ? Un accident ? » » Oui, monsieur. Le plus regrettable des accidents Gérard est mort. » Il y eut un temps, une demi-minute silencieuse, et dans son trouble » Ah le jeune homme est mort ? fit-il. Le pauvre garçon » Et comme je lui faisais succinctement le récit du drame de la rue de la Vieille-Lanterne, il remarqua encore » Que dites-vous là ? Il s'est tué ? On l'a trouvé pendu ? »
Il s'est tué ? On l'a trouvé pendu ? » Un autre silence, suivi de ces mots, prononcés sans émotion » Je le regrette fort c'était un bon sujet. Pauvre jeune homme. Il venait ici de temps en temps. » Puis cette question, presque à brûle-pourpoint: » Et, dites-moi, comment vont se faire ses obsèques ? » Veuillez ne vous tourmenter de rien, monsieur. Plusieurs de ses amis, MM. Arsène Houssaye et Théophile Gautier entre autres, s'en chargent. Vous n'aurez nullement à vous en préoccuper. » Eh bien, c'est pour le mieux, répondit laconiquement Etienne Labrunie, car à mon âge,
le mieux, répondit laconiquement Etienne Labrunie, car à mon âge, quatrevingt-onze ans, et dans le précaire état de santé où je suis, il me serait bien difficile de veiller à ce devoir. Ah le pauvre jeune homme » Ces mêmes paroles, revenant sur les lèvres du vieillard comme un leitmotiv, sans qu'il eût un tremblement dans la voix ni une larme dans les yeux, furent tout ce qu'Auguste de Châtillon put tirer de ce « père » peu banal. Le mystère qui règne, aujourd'hui encore, sur la mort de Gérard de Nerval est, par une étrange chance du sort, à
de Nerval est, par une étrange chance du sort, à rapprocher de l'énigme de sa naissance. H.-B. Wöestyn. EN MARGE DU VINGTÉMIÈME ANNIVERSAIRE DE JEAN MOREAS Anatole France et les premières armes du Symbolisme Curiosités littéraires. Sous ce titre, en 1889, l'éditeur Léon Vanier rassemblait les documents utiles à fixer « les premières armes du symbolisme ». C'était à quelque quatre ans d'un article de Paul Bourde, le premier peut-être qui ait été consacré à la poésie nouvelle. Bien entendu, cet article ouvrait les Curiosités. Quel autre a jamais acquis aussi rapidement un caractère de collection ? Il fallait que
aussi rapidement un caractère de collection ? Il fallait que Léon Vanier fût bien sûr de la longévité du Symbolisme, et notamment de l'intérêt que les lettrés attacheraient à ce manifeste de Jean Moréas paru ici même, pour qu'il annonçât, comme Curiosités, des pages dont, en d'autres circonstances, autant en emporte le vent. Mais les circonstances, là, étaient grandes. Et le manifeste de Jean Moréas avait fait assez de bruit pour que l'éditeur du poète augurât du devenir de cette page. À vingt années de la mort de Jean Moreas, reportons-nous aux « Premières armes du Symbolisme », Curiosité n°
reportons-nous aux « Premières armes du Symbolisme », Curiosité n° 1, donc, la chronique de Paul Bourde « Les Poètes décadents. » Curiosité n° 2, la réponse de Jean Moréas, qu'avait publiée le Journal de la troisième, c'était le manifeste de Figaro « Le Symbolisme », par Jean Moréas, en date du 18 septembre 1886. Aujourd'hui où le Romantisme, à la faveur de son centenaire, reçoit tant de louanges, il est typique de constater que l'auteur des Siècles, chef d'école, commençait par une attaque contre le Romantisme. Il notait « que toute manifestation d'art arrive fatalement à s'appauvrir, à s'épuiser
que toute manifestation d'art arrive fatalement à s'appauvrir, à s'épuiser », et il en donnait cet exemple « Ainsi le Romantisme, après avoir sonné tous les tumultueux tocsins de la révolte, après avoir eu ses jours de gloire et de bataille, perdit de sa force et de sa grâce, abdiqua ses audaces héroïques, se fit rangé, sceptique et, plein de bon sens.» À la suite de quoi, « tel un monarque tombé en enfance », ce pauvre Romantisme « se laissa déposer par le Naturalisme». Ce Naturalisme que Jean Moréas entendait traiter tel un autre monarque déchu, et faire déposer
entendait traiter tel un autre monarque déchu, et faire déposer par le Symbolisme. Au fait, pourquoi ce mot symbolisme ? « Nous avons déjà proposé la dénomination de Symbolisme, précisait Moréas, comme la seule capable de désigner raisonnablement la tendance actuelle de l'esprit créateur en art. Cette dénomination peut être maintenue. » D'autres écoles ont déposé le Symbolisme, la dénomination en subsiste sans parler des œuvres, lesquelles ne cesseront pas d'être un des beaux trésors de la France littéraire. Et que voulait le symbolisme ? Écoutons l'auteur du manifeste « Ennemie de l'enseignement, de la déclamation, de la fausse sensibilité,
Ennemie de l'enseignement, de la déclamation, de la fausse sensibilité, de la description objective, la poésie symboliste cherche à vêtir l'Idée d'une forme sensible qui, néanmoins, ne serait pas son but à elle-même, mais qui, tout en servant à exprimer l'Idée, demeurerait sujette.» La place nous manquerait pour suivre Moréas dans les conceptions qu'il exprime autour de Madame l'Idée à majuscule. Mais voyez-le qui, après un haussement d'épaules devant l'accusation d'obscurité, marque quel style « archétype et complexe » convient au Symbolisme « pour la traduction exacte de sa synthèse », impollués vocables, pléonasmes significatifs, mystérieuses ellipses, anacolutes et suspens,
», impollués vocables, pléonasmes significatifs, mystérieuses ellipses, anacolutes et suspens, etc., « enfin la bonne langue, instaurée et modernisée, la bonne et luxurieuse et fringante langue française d'avant les Vaugelas et les Boileau-Despréaux, la langue de François Rabelais et de Philippe de Commynes, de Villon, de Rutebeuf et de tant d'autres écrivains libres et dards du terme acut du langage, tels des Toxotès de Thrace leurs flèches sinueuses. » Pour le rythme « L'ancienne métrique animée, un désordre savamment ordonné, la rime illucescente et martelée comme un bouclier d'or et d'airain, auprès de la rime aux fluidités abscondes, l'alexandrin à
d'airain, auprès de la rime aux fluidités abscondes, l'alexandrin à arrêts multiples et mobiles; l'emploi de certains nombres impairs. » Naturellement, le manifeste de Moréas se recueillit pas que des approbations. Qu'était-ce que ce Grec qui se mêlait de faire la leçon aux poètes ? Mais un « Examen du manifeste » --« Curiosité n° 4 » parut là même où Paul Bourde avait chargé contre le Symbolisme naissant; dans le Temps du 26 septembre 1886, Anatole France étudiait avec sympathie les conceptions émises par Jean Moréas quitte à juger l'explication que celui-ci donnait du Symbolisme « difficile à suivre
l'explication que celui-ci donnait du Symbolisme « difficile à suivre ». « Certes, M. Bergeret ne se privait pas de sourire à certaines déclarations de Moréas. Le style de Philippe de Commynes, homme d'Etat, ce style simple et utile, « le style des affaires », il le voyait bien plus employé par M. Thiers ou M. Dufaure que par les écrivains symbolistes. Je n'éprouve là un embarras dont tous les Toxotès de Thrace ne parviendront pas à me tirer », badinait Anatole France. « Permettez-moi de vous dire, cher monsieur Jean Moréas, que si je suis embarrassé c'est un peu
Jean Moréas, que si je suis embarrassé c'est un peu de votre faute. Vous rapportez tout au Symbolisme. Vous croyez que toutes les littératures de tous les âges et de tous les pays n'eurent de raison d'être qu'en ce qu'elles préparèrent l'éclosion du Symbolisme. C'est là un point de vue où il m'est difficile de me placer. » Ainsi Zola, rappelait l'ironique M. Bergeret, s'était « efforcé de prouver que la littérature tend, depuis les âges les plus reculés, au Naturalisme, lequel en est la fin nécessaire, et que tous les progrès de l'art d'écrire ont abouti fatalement aux nouvelles-lettres.
les progrès de l'art d'écrire ont abouti fatalement aux nouvelles-lettres. » Ah ces chefs d'école ! Et un écrivain qui n'était pas chef d'école, Augustin Thierry, n'avait-il pas établi, vers 1835, « que tout ce qui avait eu lieu dans notre pays, depuis les Romains, n'était qu'une préparation à la monarchie de Juillet » ? Si d'aucuns voient trop loin, d'autres remontent par trop en arrière. Non ! non ! Rabelais ni Villon, Rutebeuf ni Commynes au « style d'affaires » n'étaient pour quelque chose dans l'avènement du Symbolisme. Le véritable précurseur Anatole France dixit s'appelait Lycophron. Parfaitement. Lycophron, que
véritable précurseur Anatole France dixit s'appelait Lycophron. Parfaitement. Lycophron, que M. Bergeret tenait « pour le premier des Symbolistes ». En outre, Anatole France appelait Sarcey au secours de Moréas. L'oncle Sarcey en cette galère ? Mais oui. À cause que si Moréas, dans son manifeste, en passant s'en prenait aux tragédies de Voltaire, Francisque Sarcey avait par ailleurs porté au pilori ce vers de Mahomet : « Tu verras de chameaux un grossier conducteur. » Pourquoi pas, proposait France : « Tu verras un grossier conducteur de chameaux. » Il ajoutait « Je ne suis pas certain que cela
Il ajoutait « Je ne suis pas certain que cela vaudrait mieux. Pour moi, c'est bonnet blanc et blanc bonnet. Je vous entends, cher monsieur Jean Moréas, c'est là que vous allez triompher. Moi, direz-vous, je ne mettrai ni chameaux, ni conducteur, ni quoi que ce soit qui désigne les bêtes et l'homme. J'en donnerai seulement l'idée. » Vous dites que cela sent son éreintement ? Mais du miel coulait par la plume d'Anatole France, en comparaison de « toutes les injures dont les critiques de la presse accablaient Moréas. » C'est évidemment le dernier qui l'écrit dans sa lettre
» C'est évidemment le dernier qui l'écrit dans sa lettre ouverte à Anatole France, qu'avait insérée la petite revue Le Symboliste, le 7 octobre 1886 et il disait sa « bien agréable surprise devant cette critique de fin lettré ». Avec beaucoup de courtoisie, il discutait les raisons, voire les boutades de son charmant adversaire, il était d'accord avec lui sur l'ésotérisme de Lycophron, dont il jugeait le poème d'Alexandra « extrêmement délicieux ». Enfin Moréas assurait France de ses meilleures sympathies. LECTURES FRANÇAISES ET CORRIGÉES VECTEURS Comme les hommes, les villes, insensiblement se transforment mais, au rebours de ceux
les villes, insensiblement se transforment mais, au rebours de ceux qui les bâtissent, elles défient la vieillesse, et leurs métamorphoses sont autant de rajeunissements. Un Parisien qui n'eût point revu Paris depuis la veille de la guerre, et qu'un coup de baguette magique y transporterait aujourd'hui, s'y trouverait dépassé à plus forte raison s'il en était sorti environ la fin du siècle dernier. C'est un Paris plus vif qu'il découvrirait avec ébahissement, une ville plus jeune les dernières générations ont communiqué à la cité un peu du tumulte et de l'audace qui habitent leur âme. D'UNE EXPOSITION À L'AUTRE, «
l'audace qui habitent leur âme. D'UNE EXPOSITION À L'AUTRE, « OU DE 1900 À 1931. » Audace et tumulte dominaient aussi dans les âmes qui furent jeunes il y a trente ans avec leur soif de découvertes, elles se précipitaient vers un siècle naissant qu'elles remplissaient d'avance de toutes leurs illusions. L'Exposition universelle fut, en 1900, comme le symbole de toutes les chimères, où elles se complaisaient. Ce temps heureux, M. Paul Morand le fait revivre, aux pages des Annales, dans une suite de croquis incisifs comme tant d'adolescents, alors, il demandait à l'Exposition de 1900 l'ivresse d'un facile exotisme
il demandait à l'Exposition de 1900 l'ivresse d'un facile exotisme rêvant de préparer l'École navale, il errait, entre le Trôcadéro et le Palais des Colonies, parmi les décors reconstitués des diverses France d'outre-mer. Je fais mille voyages extraordinaires sans me déplacer, comme des Esseintes sous la tour Eiffel, près du petit lac, se cache le village annamite, avec ses jonques et ses femmes mâcheuses de betel. Le théâtre indochinois voisine avec la reproduction de ce temple étrange qu'on vient de découvrir et qui s'appelle Angkor. Mon père me mène voir Cléo de Mérode, qui, jalouse des danseuses javanaises, danse des
Cléo de Mérode, qui, jalouse des danseuses javanaises, danse des serpents d'or aux poignets, des cercles d'or autour de ses bandeaux, égarée, on ne sait pourquoi, en cet Extrême-Orient. Un vieux monsieur la considère avec concupiscence, se retourne, aperçoit mon père et lui dit, en souriant, à l'oreille Salut au prince. Le vieux monsieur, c'est Anatole France. Avec « le vieux monsieur », toute la France se grisait d'illusions dans cette immense féerie de stuc et de carton-pâte. L'Exposition nouvelle, à Vincennes, fait sortir de terre toute une féerie coloniale aura-t-elle pour les Parisiens de 1931 des enchantements plus virils
aura-t-elle pour les Parisiens de 1931 des enchantements plus virils ? MM. Galtier-Boissière et Claude Blanchard ont eu l'heureuse idée de le demander à M. Paul Morand ils enregistrent sa réponse en tête d'une luxueuse livraison du Crapouillot qu'ils consacrent à un vaste tableau du Paris d'aujourd'hui. Ce Paris de 1931, quels traits conserve-t-il avec le Paris de 1900 ? Beaucoup, en vérité, affirme M. Paul Morand. Ce n'est pas trente ans, mais trois cents ans qui nous séparent de cette époque. Le décalage qui apparut soudain entre 1789 et les temps modernes (d'où Balzac et Chateaubriand surent tirer de
les temps modernes (d'où Balzac et Chateaubriand surent tirer de si merveilleux effets) s'est présenté à nouveau entre 1900 et 1930. On peut vraiment dire que ce que la Révolution française fut pour l'ancien régime, la grande guerre l'a été pour 1900. Que pensez-vous du Paris d'aujourd'hui ? — Je le préfère à celui d'hier. Il se calme, il redevient plus modeste, moins florissant, plus intelligent. Il y a de l'air entre les gens, entre les voitures, entre les idées. « Dix ans ont amené bien des changements dans les mœurs, dans les goûts et les dégoûts, jusque dans les
mœurs, dans les goûts et les dégoûts, jusque dans les ambitions » interroge un peu plus loin par les mêmes enquêteurs spirituels et impitoyables, notre ami M. Camille Mauclair constate que, dans le domaine des arts, sa campagne vigoureuse a amené la déroute des « mercantiles » elle a fait cesser leur « mainmise sur les artistes et sur les amateurs ». M. Bernard Grasset ne craint point d'affirmer que, dans le domaine littéraire, le génie ne court plus les rues et il donne de sévères conseils : Il faudrait persuader les jeunes gens trop enthousiastes que les lettres ne
persuader les jeunes gens trop enthousiastes que les lettres ne sont pas une carrière. Un jeune écrivain doit s'attendre à manger de la vache enragée, ou assurer d'abord sa matière. À mon avis, le « second métier », c'est celui que l'on doit faire la première. Non, décidément, l'année de l'Exposition coloniale ne sera point, pour nous, l'année des illusions. formé, où l'esprit français reflète sa nouveauté, Rayonne jusqu'aux limites de l'univers. M. Georges Dumas, le savant professeur de barbonne, qu'une mission récente mena au Japon et en Chine, eut l'occasion de faire, dans tout l'Extrême-Orient, quelques constatations douloureuses il
l'occasion de faire, dans tout l'Extrême-Orient, quelques constatations douloureuses il en rend compte dans la Revue des Deux Mondes. Où en est, se demande-t-il, notre influence au Japon ? Quelques chiffres répondent sur 781 Japonais, dont M. Dumas a pris les noms dans un annuaire officiel et qui constituent « les élites techniques, juridiques, littéraires, médicales du pays, il en a dénombre quatre cents, soit un peu plus de la moitié », qui « ont fait leurs études aux Etats-Unis ou en Europe » sur ces quatre cents, trente-six seulement se sont formés en France. L'élite japonaise échapperait donc, pour
se sont formés en France. L'élite japonaise échapperait donc, pour une très large part, à l'influence de la France. Cette élite regarde vers l'Amérique et l'Angleterre pour la politique et la finance, vers l'Allemagne pour la médecine et les sciences. Nous n'y retrouvons une part d'influence que pour les beaux-arts et dans une mesure moindre pour la littérature, la sociologie, l'économie politique et le droit. Le "premier libraire de Tokyo", Mazuren, vend seulement vingt livres français contre cent livres anglais et cinquante livres allemands. Dans l'enseignement secondaire moyen ou supérieur, le français n'est inscrit que comme seconde langue facultative, au
le français n'est inscrit que comme seconde langue facultative, au même titre que l'allemand, alors que l'anglais est obligatoire quelques centaines d'élevés étudient, sur dix-sept mille qui peuplent les « lycées supérieurs ». Les statistiques sont terriblement éloquentes. Sans doute, un effort admirable, depuis 1926, a été inauguré la « Maison franco-japonaise établie à Tokyo sous le patronage des deux gouvernements, concentre, dans la capitale, la culture française qu'elle tente de renvoyer sur les principaux centres intellectuels du Japon elle rend, affirme M. Georges Dumas, « les plus incontestables services à la pénétration réciproque des deux cultures ». Toutefois, son