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mystérieux, profonds, s'établirent entre ces deux êtres, par le regard, le son de la voix, par l'invincible attraction que la beauté de cette femme épanouie exerçait sur cet Imaginatif, ce passionné, tout en nerfs? Il l'avait toujours aimée, lui déclara-t-il certainement. Et en effet, toute sa puissance d'aimer, toute la force de son désir, alors, se concentrèrent sur elle : au feu de cette minute s'évanouissait, dans le passé, tout ce qui n'avait pas été cet amour. A trop l'aimer, il avait été cruel, comme ces amants jaloux, soupçonneux et qui vont jusqu'au meurtre : l'oreiller d'Othello, quelle preuve d'amour!
qui vont jusqu'au meurtre : l'oreiller d'Othello, quelle preuve d'amour! Il dut lui raconter les courses démoniaques, les disparitions, les amis le cherchant à la Morgue ; et (comme il le fera plus tard dans ses Mémoires) il dut lui citer une phrase à effet, et dont l'effet plaisait à son auteur. L'avait-elle remarquée, lorsque Bocage la déclamait: — « Oh! eue ne puis-je la trouver, cette Juliette, cette Ophélie, que mon cœur appelle! » Un soir d'automne, bercé avec elle par le vent du nord sur quelque bruyère sauvage, m'endormir, enfin, dans ses bras, d'un mélancolique et dernier sommeil...
m'endormir, enfin, dans ses bras, d'un mélancolique et dernier sommeil... » Il oubliait alors (comme dans ses Mémoires) qu'il avait écrit cette phrase, voilà deux ans, en l'honneur de Camille Moke. Et cette phrase charmait la tragédienne, gagnée par la conviction de Berlioz. A sa famille (à sa sœur Adèle, au docteur), il envoya peu après le concert des bulletins de victoire : « Succès extraordinaire. écrasé d'applaudissements : bonne sœur, tu aurais été prise d'une attaque de nerfs!... Bocage d'un sublime irrésistible. Paganini, Victor, Hugo, Alexandre Dumas, Adolphe Nourrit, sont montés au théâtre pour me voir. Je reçois des
sont montés au théâtre pour me voir. Je reçois des coups de chapeau dans les rues, au théâtre, de tous nue je n'ai jamais vu : c'est un bruit, un cliquetis de conversations dans les salons, à l'Opéra, au foyer, aux cours. » Il envoyait aussi des exemplaires du Mélologue, pour les amis; et, revenant sur Bocage et les applaudissements sans fin : — « A la tirade : Oh! que ne puis-je la trouver, cette Juliette, cette Ophélie, que mon cœur appelle! les mouchoirs ont commencé de se montrer. » Mais, à sa famille, pas un mot sur Ophélie
» Mais, à sa famille, pas un mot sur Ophélie Smithson. Les Petits Prodiges Concours organisé par Comédia et Musica Nous rappelons aux jeunes Violonistes et pianistes français âgés de moins de dix ans au jour de leur inscription, que nous organiserons pour eux, à la fin du mois de mai, à la salle du théâtre Fémina, avec notre confrère Musica, un Concours de Petite Prodigieuses. Les inscriptions sont ouvertes dès maintenant et doivent comporter: 1° Nom et prénoms; 2° Adresse; 3° Un bulletin de naissance attestant que le candidat n'a pas dix ans révolus avant le jour de l'inscription;
n'a pas dix ans révolus avant le jour de l'inscription; 4° Un certificat des parents ou tuteur attestant que le candidat n'est pas professionnel. La première inscription Nous avons reçu hier la première inscription, celle de: 1. Mlle MAD, née le 8 septembre 1901, pianiste. NOS ARTISTES Mlle Alice Verlet de l'Opéra L'impresario-colonel Henri Maplesoft vient d'offrir à Mlle Alice Verlet un des plus brillants engagements qui aient été proposés à une artiste depuis Adelina Patti. Il s'agit d'une grande tournée en Austral pour mars 1909. La délicieuse étoile devra chanter tous ses plus beaux rôles de « grand opéra»:
chanter tous ses plus beaux rôles de « grand opéra»: Gilda, de Rigoletto, où elle est incomparable — tout le monde se rappelle son triomphe, au Trocadéro, à côté du célèbre ténor Caruso — puis Faust, Thaïs, Hamlet, Lucie, etc., etc. Elle donnera aussi une série de grands concerts. On met à sa disposition un palace-cafe installé d'une façon princière, avec salon, salle à manger, salle de bain, chambre à coucher, un palais roulant, quoi! Pour être agréable aux lectrices de Comédia. qui sont curieuses et élégantes, je dirai la semaine prochaine les merveilles de toilettes que la fauvette adorée
semaine prochaine les merveilles de toilettes que la fauvette adorée des Parisiens va emporter pour ses concerts de mai à Londres. C'est une très grande indiscrétion. Mais je suis très brave et me risque quand même! B. DE CARTIGNY. Mme Deberio Ruthningtr, pne Toute demande de changement d'adresse doit être accompagnée de la dernière bande du journal et de cinquante centimes en timbres-poste FEUILLETON DE COMÉDIA du 20 mars 1908 Les Chorégies DU Théâtre Antique d'Orange PAR P. ANTONY REAL (Suite) Nous avons déjà dit que la commission ministérielle avait chargé, dès l'année dernière, M. Gailhard de faire représenter un
chargé, dès l'année dernière, M. Gailhard de faire représenter un opéra inédit, en 1901, au Théâtre Antique d'Orange. Ce nouvel ouvrage, dont le poème avait été demandé à MM. Victorien Sardou et P.;B. Gheusi et la musique à M. Camille Saint-Saëns, était terminé. Cet opéra, spécialement écrit pour Orange, contenait des scènes passées, dans son théâtre même, au moment de l'invasion des Teutons. C'était une œuvre considérable, comme l'indiquait son titre: Les Barbares, dont l'interprétation demandait au moins 400 personnes. D'après M. Gailhard, les frais exposés pour le déplacement de tout son personnel: 100 musiciens, 80 danseuses, artistes, choristes, figuration,
tout son personnel: 100 musiciens, 80 danseuses, artistes, choristes, figuration, employés, etc., la construction des baraquements pour les loges, l'établissement de la scène, ne devaient pas être inférieurs à 80.000 francs. Sur ces 80.000 francs n'étaient pas compris, les frais de costumes, de décors — à notre avis, c'eût été une erreur d'en mettre devant la majestueuse Muraille — de musique qui seraient utilisés à Paris, après avoir été vus à Orange, ni les indemnités des artistes. C'était bien les 120.000 francs de frais dont M. Gailhard avait établi le devis, à une des premières réunions de la commission. Les
devis, à une des premières réunions de la commission. Les amis des arts et de la décentralisation se réjouissaient d'un projet qui consistait à créer un opéra à Orange pour le donner ensuite à Paris, mais M. Gailhard, ne voulant pas s'engager dans une entreprise de cette importance, sans être garanti des frais, moins 20.000 francs qu'il souscrivait personnellement. Malgré d'autres généreuses offres de souscription, tout s'effondra devant une question budgétaire. Les représentations primitivement décidées pour la première quinzaine d'août 1901 ne purent pas avoir lieu. On sait que Les Barbares furent chantés, à Paris, en 1901. Mlle Hatto, que
Barbares furent chantés, à Paris, en 1901. Mlle Hatto, que son succès dans Iphigénie, à Orange, avait désignée pour le rôle principal, y fut très remarquée. La commission ministérielle avait vécu, et la libre disposition du théâtre d'Orange fut laissée au maire d'Orange, l'honorable M. Emile Monier. Son premier soin, pour répondre au désir de ses administrés, fut d'ouvrir un concours international de musiques, aux dates des dimanche 15 et lundi 16 juin 1902, et un comité fut nommé parmi les notables de la ville. Le comité choisit pour son président M. Lécour, premier adjoint, aujourd'hui maire, voulant ainsi rendre
président M. Lécour, premier adjoint, aujourd'hui maire, voulant ainsi rendre hommage à la mémoire de son père qui avait toujours été à la tête des manifestations artistiques d'Orange. Nous fûmes chargés d'offrir, au nom du Comité, la présidence d'honneur du concours à M. Massenet, et la présidence du jury à M. Ganne, et nous avons conservé le meilleur souvenir de la bonne grâce et de l'empressement qu'ils mirent à accepter notre offre. Il était difficile de donner, à Orange, un concours international de musiques, auquel étaient convoquées les sociétés musicales de France et de l'étranger, sans faire connaître à ce
de France et de l'étranger, sans faire connaître à ce public d'élite la grandiose beauté de son théâtre romain. Le Comité décida, donc, de donner deux soirées d'opéra à l'occasion du concours. Son choix se porta sur Samson et Dalila, qu'il avait été question, bien des fois, de représenter à Orange. Puis sur Hérodiade et le ballet de Phryné, pour honorer son président d'honneur et son président du jury. Pour l'exécution de ce programme, il fit appel à M. Fayot qui avait révélé ses qualités d'organisateur dans une représentation sensationnelle de Mireille, le 14 mai 1899, aux Arènes d'Arles. M.
de Mireille, le 14 mai 1899, aux Arènes d'Arles. M. Fayot accepta, et les spectacles furent ainsi désignés: Le dimanche 15 juin; Hérodiade, et le lundi 16: Samson et Dalila et Phryné. M. Fayot comptait, pour ses deux principaux interprètes, sur M. Noté et Mlle Soyer, de l'Opéra. M. Gailhard ne put pas accorder le célèbre baryton, et Mlle Soyer, seule, fut autorisée à venir chanter le rôle de Dalila. C'est alors que M. Fayot pensa à M. Dangès. Nous verrons qu'il n'eut pas à regretter son choix. M. Dangès vient, en effet, d'être engagé à l'Opéra par la nouvelle
vient, en effet, d'être engagé à l'Opéra par la nouvelle direction. Hérodiade, au théâtre d'Orange. C'est une singulière fortune pour l'œuvre du compositeur Massenet, qui avait déjà fait représenter avec succès, à l'Opéra, Le Roi de Lahore, en 1877, d'avoir dû tout d'abord donner Hérodiade sur une scène étrangère au théâtre royal de La Monnaie, de Bruxelles, en 1881, puis joué à Paris, trois ans après, au théâtre Italien. Les créateurs de l'œuvre sur cette dernière scène furent Mmes Fidès Devriès (Salomé), Tremelli (Hérodiade) ; MM. Maurel (Hérode), et les deux frères E. et J. de Reszké (Phanuel et Jean).
deux frères E. et J. de Reszké (Phanuel et Jean). Hérodiade fut classée comme une des meilleures productions du théâtre. À Orange, les rôles avaient été ainsi distribués: Bucognani (Jean), Dangès (Hérode), Sylvestre (Phanuel), Cargue (Vitellius), Combes (le grand prêtre), Bazillac (Une voix dans le Temple); Mlles Lina Pacary (Salomé), Cahuzac (jeune Babylonienne), Mme Odile Hendrickx (Hérodiade). L'interprétation fut bonne. Nous citerons, parmi les morceaux principalement remarqués et applaudis : Au premier acte, lorsque Salomé fait à Phanuel l'aveu de son amour pour Jean-Baptiste, dans un cantabile plein de charme, le beau récit d'Hérodiade, « J'allai ce matin au désert
le beau récit d'Hérodiade, « J'allai ce matin au désert », et sa prière, tour à tour désinvolte et passionnée : « Rapproche-toi le Tibre avec ses bords ombreux » ; mais la page la plus remarquable est le duo de Jean et de Salomé, une phrase délicieuse, le refus d'abord énergique et subitement attendri de Jean, l'adorable cri d'amour de Salomé: « Oh! je veux l'aimer sur terre », et la réponse inspirée du prophète : « Aimons-nous donc alors comme dans un songe ». L'acte du Temple reflète le côté mystique et religieux de l'œuvre. Mme Odile Hendrickx
le côté mystique et religieux de l'œuvre. Mme Odile Hendrickx (Hérodiade), qui venait du théâtre de La Monnaie, où l'œuvre fut créée, a joint à une fort belle voix les talents d'une tragédienne. Mlle Lina Pacary chanta, avec une exquise pureté et, par moments, avec une ardente passion, le rôle de Salomé. Quant à M. Dangès, il montra une voix agréable, étendue et flexible, qui faisait déjà prévoir sa brillante carrière. Il nous reste à féliciter M. Coste, qui dirigea l'orchestre avec sa maestria habituelle. Le quatuor à cordes a été particulièrement remarqué. Le chœur des Romains fut renforcé par
été particulièrement remarqué. Le chœur des Romains fut renforcé par plusieurs sociétés lauréates du concours musical. Samson et Dalila. — Phryné Le lendemain ce fut le maître Saint-Saëns qui triompha avec Samson et Dalila. Cette œuvre superbe, bien digne du cadre incomparable dans lequel elle a été donnée, a été interprétée d'une manière parfaite, devant une salle remplissant l'immense enceinte de 8.000 personnes, recueillies d'admiration, parmi lesquelles les applaudissements éclataient en tonnerre après un silence profondément attentif, plus flatteur pour les artistes que les applaudissements eux-mêmes. Aussi se sont-ils surpassés. Tout serait à citer dans cette œuvre magistrale, le chef-d'œuvre
Tout serait à citer dans cette œuvre magistrale, le chef-d'œuvre du puissant compositeur Saint-Saëns. L'interprétation a été en tous points parfaite et Mlle Soyer, de l'Opéra, une étoile naissante et déjà de première grandeur, toute faite de grâce et de distinction, a été hors de pair. Sa belle et vibrante voix, favorisée par l'admirable acoustique que l'on ne trouve, parmi les théâtres en plein air, qu'au théâtre Antique d'Orange, et répercutée jusqu'aux gradins les plus élevés, a produit une profonde impression parmi nos populations du Midi, si bien douées pour la musique. Après les soirées d'Œdipe Roi, Antigone, Les Erynnies,
la musique. Après les soirées d'Œdipe Roi, Antigone, Les Erynnies, Alcestis, il était peut-être d'un essai téméraire de monter deux soirées de grand opéra sur une scène qui semble n'avoir été créée que pour la tragédie, mais l'on devait donner satisfaction aux populations méridionales, si ardemment passionnées pour l'art musical. Notre avis, est que le théâtre d'Orange doit être avant tout une scène où continueront à être représentés les chefs-d'œuvre de l'antiquité, où les œuvres vraiment supérieures s'en inspirant. Ainsi, les véritables représentations, s'inspirant des traditions d'Orange, eurent lieu les 9 et 10 août 1902. Elles furent présidées et organisées
9 et 10 août 1902. Elles furent présidées et organisées par M. Marieton. Le 9 août : Œdipe Roi. Le 10 août: Les Phéniciennes, tragédie inédite en quatre actes, de M. Paul Rivollet, d'après Euripide. Malgré le mistral soufflant en tempête, l'affluence était énorme dans l'immense hémicycle dont la glorieuse muraille produit toujours un effet prodigieux, sous l'éclairage sobre et savamment ménagé, laissant les spectateurs dans une demi-obscurité. Pour la troisième fois, Œdipe Roi était donné à Orange, avec un succès toujours aussi éclatant. L'immortel chef-d'œuvre de Sophocle a déroulé son implacable fatalité devant un auditoire profondément remué par la
son implacable fatalité devant un auditoire profondément remué par la traduction si près du texte grec de Jules Lacroix. Pour ne pas nous répéter, la représentation n'a été qu'une longue ovation faite à Mounet-Sully qui a triomphé de nouveau dans ce rôle d'Œdipe, le plus beau de sa carrière. MM. Paul Mounet, Albert Lambert fils obtinrent également un grand succès. Mlle Delvair, qui interprétait pour la première fois le rôle de Jocaste, y a été supérieure. Et c'est là une belle page à inscrire au livre d'or de notre cher théâtre antique, et ce doit être pour Mounet-Sully un légitime
théâtre antique, et ce doit être pour Mounet-Sully un légitime orgueil que de sentir vibrer à l'unisson de son génie l'âme de dix mille spectateurs. Mais la représentation attendue était celle des Phéniciennes, œuvre inédite de M. Rivollet, l'auteur d'Alkestis, représentée à Orange, puis à la Comédie-Française. C'est plus que par un succès, c'est par un triomphe que se termina la représentation de l'œuvre magistrale du poète Georges Rivollet. Nous avons déjà écrit : Orange, sœur de Rome et d'Athènes, va devenir un foyer lumineux de décentralisation artistique, et nos grands acteurs exciteront, dans l'immense hémicycle de son Théâtre romain,
grands acteurs exciteront, dans l'immense hémicycle de son Théâtre romain, des émotions comme en excitaient les grands acteurs de l'antiquité. Dans cette vaste enceinte, ils produiront des effets scéniques qui sont impossibles dans nos théâtres fermés. La représentation des Phéniciennes est de ce nombre, et l'on ne peut pas concevoir une plus belle évocation de l'âme antique, en un cadre plus grandiose. La soirée des Phéniciennes ne l'a cédé en rien aux précédentes. L'affluence était nombreuse et le mistral calmé ne soufflait plus guère que pour agiter harmonieusement les peplums, donnant un spectacle d'un caractère encore plus pittoresque. L'œuvre du
donnant un spectacle d'un caractère encore plus pittoresque. L'œuvre du puissant poète Rivollet, bien qu'elle s'inspirant d'Euripide, dont elle serre parfois son texte de près, est malgré cela de conception totalement personnelle. Elle laisse une place à l'inventif du poète, et M. Rivollet a créé de toute pièce un rôle de pâtre qui n'existe pas dans l'œuvre d'Euripide et qu'il a rehaussé de très beaux vers que le jeune élève de Paul Mounet, M. Gorde, un premier prix du Conservatoire, a su très bien faire ressortir; nous en citerons le prélude : Déjà l'aube aux yeux bien, l'aube chère au
prélude : Déjà l'aube aux yeux bien, l'aube chère au bon Sur la crête des monts pose son pied léger Et, drap indulgente aux porteurs de houle, Effeuille sous les bois ses plumes voletées. Moi, le roseau chanteur aux lèvres, je descends Vers la fontaine, avec mes chevreaux bondissants. On sait déjà que le sujet des "Phéniciennes" n'est autre que celui de "la Thébaïde", c'est-à-dire l'inimitié des deux fils d'Œdipe, le l'un de mort dans un combat singulier et le suicide de Jocaste, leur mère, qui ne peut résister à tant de malheurs. À suivre. Prenez vos billets ! Il
tant de malheurs. À suivre. Prenez vos billets ! Il ne pleut pas, mais il fait humide; le temps est maussade et l'humeur du marchand de billets qui stationne devant le Lyrique Populaire est à son aise avec la température. Dix heures viennent de sonner; c'est l'heure où les bureaux de location s'ouvrent. Je suis à mon poste. Déambulant, suivant le trottoir, un seul marchand de billets est là. Flaire-t-il en moi l'encre d'imprimerie, ou ma physionomie lui est-elle antipathique? Toujours est-il qu'il me regarde de travers, être ainsi regardé me gêne, et, puisqu'il me faut rompre la glace, j'aime
me gêne, et, puisqu'il me faut rompre la glace, j'aime autant que ce soit chez le marchand de vins que la chose se passe. "On ne cause bien que devant le zinc", dirait un poivrot de ma connaissance. Mais passons. J'invite mon voisin de trottoir et, devant un "blanc frais" (malheureux estomac que Comœdia m'oblige à désagréger!), la conversation s'engage: — Les affaires? — Peuh ! Couci-couça ! — Le Lyrique a cependant du succès, la salle est pleine tous les soirs. — Sans doute, sans doute. Il est évident que mon interlocuteur se méfie. Je reprends: — Une cigarette?
que mon interlocuteur se méfie. Je reprends: — Une cigarette? — Volontiers. — Mais, dites-moi, est-ce qu'un journal quotidien ne parle pas de vous faire la concurrence? — Comœdia, oui, parbleu, il est question de cela, mais nous en fichons. — Cependant? — Nous pourrions nous mettre en colère, crier au scandale, à la suite de l'initiative prise par Comœdia, car il ne faut pas se dissimuler que nous sommes lésés. Mais le patron (et ici la voix de mon interlocuteur s'enfle) a décidé de ne rien faire, mieux, de laisser faire. Le but de ce journal est de faire
laisser faire. Le but de ce journal est de faire cesser les abus. Qu'a-t-il imaginé? De prendre vingt fauteuils. Selle malice ! Croyez-vous que si nous voulions avoir ces fauteuils cela nous serait difficile? Non, n'est-ce pas. Eh bien! il faut dire ce qui est, c'est-à-dire qu'il y a le vice de forme. Expliquez-vous. Oh! la chose est fort simple! Nous sommes, nous, les représentants d'une certaine catégorie de commanditaires qui ont, avec chaque théâtre, une lien presque indissoluble. La plainte que l'A. P. a formulée contre certains directeurs ne nous vise pas; elle vise certaines manœuvres que, si vous
nous vise pas; elle vise certaines manœuvres que, si vous le voulez, je vais vous soumettre. Mon partenaire est devenu loquace, décidément dément. Je l'invite à continuer, et voici ce que je recueille en glanant: 1° Rien n'est plus facile à un directeur de faire vendre des billets d'affichage; 2° Également, il peut, sous forme de liste de service, faire recevoir les personnes qui lui sont envoyées par une agence ou un débit quelconque. Il va sans dire que ces personnes ont payé leurs places au tenancier du débit en question; 3° Majorer la liste des services : machinistes, électriciens,
question; 3° Majorer la liste des services : machinistes, électriciens, habilleurs, etc. Je m'arrête, ce sont ces divers modes de fraudes que l'A. P. prétend réprouver, mais cela ne nous regarde pas. À cet instant, mon compère est pris par un client et lui vend deux balcons pour un louis. C'est donné! À Comœdia, dis-je, on peut se procurer un fauteuil pour 4 fr. 50 — et ce, jusqu'à concurrence de vingt places et jusqu'au 25 courant. — À moins que, n'en trouvant plus à boulevard Poissonnière, le public ne vienne les acheter douze francs à Bibi ! Et mon
vienne les acheter douze francs à Bibi ! Et mon interlocuteur sourit si finement que je me suis dit, en le quittant: « Vraiment, se peut-il qu'il y ait au monde des gens qui s'obstinent à vouloir être naïfs ! » SOMBREUIL. L'Assistance Publique et les Théâtres On a dit, bien à tort, que la plainte de Mesureur était dirigée contre telle ou telle personnalité du monde des théâtres. Il convient d'écrire que, quant à présent du moins, l'instruction n'est dirigée contre aucun inculpé et se poursuit contre « inconnu ». Mais quel est donc le délit qui aurait été
». Mais quel est donc le délit qui aurait été commis ? Voici, à ce propos, la théorie du Farquet, et est également celle, si nous sommes bien renseignés, de M. Flory lui-même. Les inculpés seront poursuivis pour abus de confiance. Pour commettre le délit d'abus de confiance, il est indispensable que l'on détourne à son profit une somme que l'on détient à titre de dépositaire ou de mandataire. Or, comment le directeur d'un théâtre est-il le dépositaire ou le mandataire de l'Assistance publique et détient-il, à ce titre, des sommes appartenant à l'Assistance Publique ? Trois M^ry' dit-on, estime
sommes appartenant à l'Assistance Publique ? Trois M^ry' dit-on, estime que, par une ficelle judicieuse qui sera vigoureusement combattue par la défense, si l'affaire se plaide jamais, le spectateur qui paie sa place remet à celui qui reçoit le prix une somme directement destinée à l'Assistance publique, et dont le détournement constituera l'abus de confiance. Peut-être la poursuite actuelle repose-t-elle sur des bases juridiques très chétives. Tel est, du moins, l'avis de quelques-uns au Palais de Justice. Villiers d'auteur Ainsi que Comédie l'a annoncé hier, la Société des auteurs s'est émue du scandale provoqué par la découverte, dans une agence
émue du scandale provoqué par la découverte, dans une agence de billets de théâtre, dits d'auteur ou de publicité. Aussi son président, M. Alfred Capus, vient de prendre une décision, celle d'examiner la question de ce trafic. Le comité a donc été convoqué pour aujourd'hui par son président, afin de le mettre au courant de la situation. On demandera aux auteurs quelles mesures il serait urgent de prendre pour sauvegarder, en cette affaire, les intérêts des auteurs. On examinera ensuite la question de savoir s'il n'y aurait pas lieu de poursuivre cette affaire plus avant et si la Société des
poursuivre cette affaire plus avant et si la Société des auteurs ne pourrait pas se porter partie civile au procès engagé par l'Assistance publique. M. Porel proteste Mis en cause par M. Nicolle, contrôleur de l'Assistance publique, au sujet du système des abonnements du Vaudeville, MM. Porel et Peter Carin protestent contre ses allégations, dans une lettre dont nous extragons ce passage : Tout ce que l'Assistance publique peut exiger du directeur, c'est que le théâtre, qui lui doit des comptes, vende ses places aux tarifs indiqués et paie régulièrement le droit des pauvres sur ce qui constitue sa recette.