jeanflop/post-ocr-correction huggingface dataset:
qui « seront un peu là » ne sont pas grand-chose à côté de ceux qui « sont là, un peu ». SACHA GUITRY LA MUSIQUE Jeunes espoirs Qu'on veuille bien m'excuser si je n'adopte pas, en parlant des concours du Conservatoire, le ton usité en pareil cas. Les convenances les plus élémentaires obligent, en semblable occurrence, les critiques à prendre un air dédaigneux et lassé et à s'étonner de la survivance d'épreuves aussi absurdes et aussi anachroniques. Certaines, les concours du Conservatoire sont des cérémonies souvent bien douloureuses et bien inutiles, où l'on souffre du spectacle de l'injustice et
bien inutiles, où l'on souffre du spectacle de l'injustice et de la sottise. Certaines, les décisions du jury ne prouvent pas grand-chose, et la vie se chargera rapidement de modifier le classement des jeunes artistes inscrits au palmarès officiel. Certaines, les épreuves sont organisées dans des conditions d'illogisme souvent affligeantes... Mais malgré tout — je ne parle, bien entendu, que des classes de musique — le défilé des classes vocales et instrumentales réserve à ceux qui aiment passionnément leur art des émotions d'une qualité tout à fait exceptionnelle. Les concours de chant, d'opéra-comique et d'opéra, sont évidemment les moins intéressants
de chant, d'opéra-comique et d'opéra, sont évidemment les moins intéressants de tous. C'est pour cette raison, d'ailleurs, que le public se bat pour y assister. Les classes d'instruments, par contre, affirment chaque année une technique d'une solidité réellement admirable. Je n'entonnerai pas le couplet traditionnel sur l'abnégation des élèves de basson ou de trombone, qui consentent à une préparation aussi laborieuse et aussi minutieuse pour aller s'enfouir sans gloire dans la fosse d'un orchestre, en renonçant d'avance à toutes les satisfactions d'amour-propre et aux avantages matériels que peut procurer la vocation de soliste. Je vous ferai grâce également du développement
vocation de soliste. Je vous ferai grâce également du développement bien connu sur le destin probable des triomphateurs de l'archet et du clavier, que guettent déjà les orchestres de cinémas et de brasseries. Le tarif syndical étant le même partout, j'estime qu'il ne faut pas prendre au tragique de simples questions d'étiquette. Et je constate d'ailleurs que dans certains cafés et dans certaines salles de projection on joue des meilleurs auteurs, et on les joue mieux, qu'aux concerts Lamoureux, à l'Opéra-Comique ou à l'Opéra. Ce qu'il y a de délicieux dans les concours du Conservatoire pour un amoureux de la
dans les concours du Conservatoire pour un amoureux de la musique, c'est l'ingénuité, la fraîcheur, la candeur et, si l'on peut dire, la virginité des jeunes interprètes. N'en déplaise aux artistes chevronnés et aux glorieuses vedettes qui trôinent dans les jurys, nous n'entendons jamais, dans les récitals de nos plus illustres virtuoses, d'exécutions aussi touchantes et aussi ferventes que celles de certains concurrents. Il n'y a rien de paradoxal dans cette affirmation. Nous avons là de jeunes artistes en pleine richesse de sève et dans tout le mystique enthousiasme du noviciat. Ils sont, à cette période de leur vie, étroitement
noviciat. Ils sont, à cette période de leur vie, étroitement spécialisés. Une ambition ardente et généreuse galvanise et soutient leur courage. Une émulation sérieuse les oblige à garder une « forme » d'une qualité extrêmement élevée. Ce sont de jeunes poulains merveilleusement entraînés et mis au point par des spécialistes ayant l'habitude de cet élevage et de cette préparation des courses. Techniquement, leur condition est parfaite. Plus tard, les leçons, les soirées, les concerts et les voyages empêcheront l'artiste « arrivé » de garder intacte une telle perfection. De plus, le succès viendra endormir sa vigilance. Sans doute, il acquerra
le succès viendra endormir sa vigilance. Sans doute, il acquerra d'autres qualités précieuses, mais il perdra ces exquises vertus : le duvet du fruit et la couleur indéfinissable du bouton de fleur entr'ouvert. Parmi les innombrables concurrents qui défilent chaque année sous nos yeux, je remarque beaucoup d'adolescents et d'adolescentes dont l'étroitesse d'esprit, l'indigence d'imagination et la sécheresse de cœur m'affligent. Mais de temps en temps, j'ai la consolation d'observer des tempéraments qui s'entre-ouvrent et éclosent avec le parfum troublant de jeunes fleurs. Il y a là des minutes ravissantes à saisir. Certaines pianistes de seize ans apportent parfois dans
à saisir. Certaines pianistes de seize ans apportent parfois dans leur jeu, à côté de maladresses touchantes, un tel charme et une telle grâce qu'on se demande avec un peu d'amertume de quel droit tels membres du jury useront de leur autorité dans un domaine qui leur a toujours été interdit. C'est la revanche des jeunes « espoirs » à qui le destin se montre cruel. Et j'avoue qu'à certains moments j'éprouve une joie coupable à voir les rôles renversés, lorsque, sur l'estrade de la vieille salle du Conservatoire, un enfant — renouvelant la scène du petit Nazaréen au milieu
enfant — renouvelant la scène du petit Nazaréen au milieu des Docteurs de la Loi — donne ingénument une leçon de musique aux primes rébarbatifs qui ont reçu la mission de le juger... Emile VILLERMOZ. TOUTE RÉFLEXION FAITE Le fumier tragique En lui supposant même la plus désarmante candeur, on imagine difficilement un homme, qui, voulant avoir un fils, s'aviserait de le modeler avec de l'argent. L'opération, je le sais, ne serait pas sans précédent, puisque Dieu procréa l'homme de cette façon. On pourrait même rappeler l'aventure de Pygmalion ; mais enfin, il faut bien en convenir, un autre moyen,
mais enfin, il faut bien en convenir, un autre moyen, plus indirect mais plus sûr, paraît mieux en faveur pour avoir un enfant. Mlle DURET, premier prix. On n'imagine point, également, un cultivateur qui, désirant faire pousser du blé, planterait des épis dans un champ pour obtenir une belle récolte. Le cultivateur sait, lui aussi, que des moyens indirects sont nécessaires pour obtenir une bonne récolte ; il fume, il laboure, il retourne, il herse son champ, il l'ensemence et attend que la moisson lève d'elle-même. Je pensais à tout ceci l'autre jour en écoutant avec résignation les jeunes espoirs
ceci l'autre jour en écoutant avec résignation les jeunes espoirs du Conservatoire qui passaient le Concours de tragédie. Evidemment, pour tous ces jeunes hommes et ces gracieuses demoiselles, la corvée qui leur était imposée leur semblait excéder les forces humaines. Ils devaient ressentir ce que nous ressentions nous-même au lycée, lorsque l'on nous imposait une leçon de grammaire ou quelque thème latin. A quoi bon tout cela ? A quoi bon des choses qui ne serviront jamais, dont on n'entendra plus parler et qui semblent imaginées par des pions pour attrister et refouler les plus charmants élans de la jeunesse
attrister et refouler les plus charmants élans de la jeunesse ! Mlle SULLY, second prix. Cette opinion, du reste, fut celle de la majorité du Conseil Supérieur de l'Instruction Publique, qui, sous la présidence de notre nouveau ministre, s'empressa de démolir, il y a de cela quelques jours, le petit monument à la gloire du latin que M. Bérard avait pieusement édifié pour complaire à l'Académie Française. Le Conseil a, de nouveau, répudié les études latines pour les remplacer par une autre substance ; suivant l'expression même de M. François-Albert-Bonnelie : "Une substance sinon aussi délicatement éducative, du moins très
: "Une substance sinon aussi délicatement éducative, du moins très utilement éducative". Hâtons-nous d'ajouter, du reste, que cette substance de remplacement n'est pas encore trouvée et que l'on hésite sans doute entre la législation comparée, la télégraphie sans fil et la conduite des autobus à six roues. Le principal, c'est d'écarter le latin, le reste importe peu. Je m'étonne que le Conseil Supérieur de l'Instruction Publique n'ait pas accompli une réforme analogue en supprimant définitivement la tragédie des Concours du Conservatoire. Cela tient peut-être à ce fait que M. François-Albert ne veut pas, en s'occupant de théâtre, être pris pour
ne veut pas, en s'occupant de théâtre, être pris pour un « ministre des coulisses ». Il serait facile de trouver cependant une substance de remplacement en matière de théâtre et l'on n'aurait que l'embarras du choix, entre le dressage des phoques savants, le cinéma ou le sketch tragique du music-hall entre meneurs et gigolettes. Est-il bien difficile de comprendre cependant que l'éducation, pour être utile, doit être avant tout composée d'études « inutiles », de même que l'art ne peut avoir d'influence que lorsque les chefs-d'œuvre qu'il présente ne sont de toute utilité immédiate. Je sais bien qu'un paysage
sont de toute utilité immédiate. Je sais bien qu'un paysage présente une réelle utilité lorsque se trouve encastré dans le clocher du village un réveille-matin véritable, capable de dire l'heure d'une façon exacte. Il est évident, au contraire, que la Joconde ou la Vénus de Milo sont des objets parfaitement inutiles pour tous les usages domestiques. On nous permettra cependant de penser que ces merveilles de l'art exercent une influence formidable sur des milliers d'individus et que c'est à elles que l'on doit la formation de l'esprit humain et le progrès des civilisations dont nous sommes fiers. Il en va
progrès des civilisations dont nous sommes fiers. Il en va de même pour le latin, inutile sans doute, même pour lire les proclamations de M. Mussolini, mais capable, par contre, de former l'esprit, de donner, comme le grec et l'arabe, un sens étymologique à tous les mots de notre langue, d'illuminer les noms et les expressions que nous employons en révélant leur sens caché, en leur donnant leur pleine signification. Sans connaître les langues anciennes, un Français qui parle sa langue ne sait point ce qu'il dit. L'instruction consiste, en effet, à éveiller l'esprit, à lui donner une méthode de
effet, à éveiller l'esprit, à lui donner une méthode de travail. Elle consiste surtout à nous faire bénéficier des siècles d'efforts accomplis par ceux qui nous ont précédés et de nous permettre de placer les quelques années de notre vie au milieu des millénaires qui les ont précédés. M. BALPETRE, seconde price. Une Renaissance, on l'a souvent remarqué, n'est jamais une forme nouvelle donnée à des idées anciennes. Lorsque l'on essaie de créer un style de toutes pièces en rompant avec toutes les traditions du passé, on ne parvient jamais qu'à produire quelque monstruosité comme en produisit le « moderne
qu'à produire quelque monstruosité comme en produisit le « moderne style », quelques poissons inspirés du reste des végétaux millénaires, quelques monuments en forme de légumes que l'on dirait extraits du pot au feu. Voyez, au contraire, quelle fut la puissance du style Louis XV entièrement copié sur l'art chinois lentement élaboré au cours des siècles. Quelle puissance, quelle nouveauté, quelle verve ! et, cependant, quelle copie servile de l'Extrême-Orient. Je regardais l'autre jour avec curiosité un monument public de style Louis XV élevé dans une de nos colonies d'Index en Chine ; ce style Louis XV revenait dans son
en Chine ; ce style Louis XV revenait dans son pays d'origine après un long détour en Europe et, forcément influencé par le climat, il devenait un style nouveau, plus souple, plus gracieux que le Louis XV ; c'était du chinois au troisième degré, c'était une chose délicieuse. C'est que l'art ne vit que de progrès successifs et de perfectionnements apportés progressivement à la même idée ; c'est folie de croire qu'un seul homme, durant sa vie, peut créer quelque chose, il peut perfectionner c'est tout, et il n'est grand que juché sur les échasses du passé. C'est cela qu'il
que juché sur les échasses du passé. C'est cela qu'il faudrait peut-être faire comprendre aux jeunes élèves comme aux professeurs du Conservatoire. Oui, certes, la tragédie nous paraît aujourd'hui d'une autre époque, elle nous semble bien souvent absurde, indigeste, prétentieuse, surannée, en dehors de toute humanité. Mais c'est dans ce fumier tragique que l'on peut planter la petite graine qui germera demain, c'est de là qu'il faut partir pour aboutir ensuite au théâtre moderne en le renforçant de toutes les beautés anciennes. Mme ANDERSON, second accessit. La tragédie? Il me semble qu'elle n'a été bien comprise qu'une fois, quelques années
semble qu'elle n'a été bien comprise qu'une fois, quelques années avant la guerre, à l'Odéon, lorsqu'Antoine s'avisa de donner une représentation du Cid telle qu'elle devait être faite à l'égard de Corneille. C'était délégant d'intelligence et de compréhension. Les seigneurs étaient assis dans leurs fauteuils, sur la scène privée de décors et le texte s'éclairait merveilleusement dans ce cadre qui était le sien. Les tirades sur le duel se ressentaient aux seigneurs arrogants et attentifs et, lorsque Chimène avait un monologue un peu trop long à dire, c'est aux beaux messieurs de la cour qu'elle l'adressait, tandis que sa confidente,
messieurs de la cour qu'elle l'adressait, tandis que sa confidente, qui n'était là que pour la forme, badinait gracieusement avec les hauts personnages assis auprès d'elle. La tragédie classique reprenait ainsi sa couleur véritable. Ce n'était plus une pièce de théâtre réclamant l'illusion scénique des spectateurs, c'était une série de beaux morceaux de déclamation, un jeu élégant et charmant de mots et d'idées, une occasion de servir précieusement et d'offrir avec mille grâces, les expressions les plus nobles et les idées les plus pures de la langue et de l'esprit français. M. BAZYL, second accessit Quand donc se décidera-t-on au
français. M. BAZYL, second accessit Quand donc se décidera-t-on au Conservatoire à comprendre que la tragédie n'est pas simplement une pièce de théâtre ennuyeuse, que c'est tout autre chose : un exercice de la langue et de l'esprit ; une leçon de style qui ennoblit notre façon de nous exprimer. La tragédie n'est pas un drame, elle proscrit les hurlements inarticulés et les mouvements désordonnés du corps, elle nous apprend, au contraire, à dompter et à montrer quelque fierté en présence des événements de la vie. La tragédie en vers, c'est l'école la plus haute de la diction théâtrale, il
c'est l'école la plus haute de la diction théâtrale, il est regrettable qu'on la transforme en simples guignoles romantiques. M. DONNEAUD, second accessit. Et je me demande si le temps ne serait pas venu de la retirer du Conservatoire où elle n'a plus que faire en compagnie de la comédie classique compromise aujourd'hui par le drame. Qu'on laisse si l'on veut au Conservatoire l'enseignement de tout ce qui est théâtre courant, de tout ce qui peut convenir aux futurs acteurs des tournées ou des boulevards, mais pourquoi ne confierait-on pas à la Comédie-Française elle-même l'enseignement classique, seul capable de former
à la Comédie-Française elle-même l'enseignement classique, seul capable de former des grands comédiens dépositaires de traditions qui honorent notre langue. L'Académie Nationale de Musique et de Danse se charge elle-même de former le corps de ballet et elle ne confie point ses classes au Conservatoire. Je verrais volontiers la Comédie-Française faire de même pour tout ce qui concerne le théâtre classique qu'elle est chargée, avant tout, de conserver dans sa pureté. Les classes seraient très réduites, les sujets soigneusement choisis et nous pourrions assister peut-être à un relèvement de notre première scène que le Conservatoire est aujourd'hui incapable d'assurer. C'est
première scène que le Conservatoire est aujourd'hui incapable d'assurer. C'est dans le fumier tragique que l'on peut seulement trouver les perles que nous cherchons et les plus belles moissons ne pourront jamais germer que dans la terre des morts. G. DE PAWLOWSKI. (Croquis de G. de Pavlowski.) Les Concours du Conservatoire par Lucien Guitry Oh ! la bonne petite salle du Conservatoire, vieillotte et pompéienne, qui bientôt va, forcément, sentir les vêtements échauffés, comme le vestibule, jadis, fleurait les sandwichs mastiqués et le sirop de groseilles répandu. Je ne l'avais pas revue depuis les quarante-six années qui me séparent de
pas revue depuis les quarante-six années qui me séparent de mon dernier concours. Dans la loge du jury, on pouvait voir : Ambroise Thomas, Directeur, qui présidait ; Emile Augier, Alexandre Dumas, Camille Doucet, Sardou, Octave Feuillet, Meilhac et Halévy, Legouvé et La Rounat. — Il y avait aussi Emile Perrin, il y avait même Des Chapelles, il y avait le charmant Gondinet. Et au lendemain de chaque concours, on pouvait, dans le Figaro, le Temps, la France, le Gaulois ou tel autre, lire, au-dessus des signatures d'Auguste Vitu, Francisque Sarcey, Henri de La Pommeraye, Albert Wolff : "Ce concours
Sarcey, Henri de La Pommeraye, Albert Wolff : "Ce concours n'est ni plus mauvais, ni meilleur que le précédent." Geoffroy, Fiorentino, Jules Janin, avaient écrit et signé la même phrase, ainsi que leurs prédécesseurs. On va peut-être, demain, l'imprimer de nouveau. J'ai mes places. Je suis en avance d'un quart d'heure. Ah ! mes pauvres amis ! qui êtes de l'autre côté, je suis bien au milieu de vous et avec vous. Je vous vois dans ces coulisses exiguës, vous jetez un regard sur ces planches grisâtres barrées de trapèzes, de cordes, vous serez là-dessus tendu à l'heure, et le
de cordes, vous serez là-dessus tendu à l'heure, et le trac vous donne soudain un coup de mâchoire, vous allez au foyer, existe-t-il encore ! Sur la cheminée il y avait une carafe à moitié remplie d'eau, aujourd'hui, une ou plusieurs bouteilles d'Evian, Vittel ou Vichy, un thermos, peut-être, où l'on devine du café, tous n'ont pas pensé à l'abreuvoir secourable ! Il y a un petit sac, une boîte ronde avec du rose, une autre contenant de la poudre. Pauvre petite, elle a tellement peur, traquée par ce trac, qu'elle n'a même pas eu le courage et la force
qu'elle n'a même pas eu le courage et la force de remettre à son fidèle de carton, et elle prend l'air un peu rassurée. — Je n'ai pas trop de rouge ? J'ai assez de noir ? — Veillez bien au fauteuil — Je compte sur toi pour les cris. — Qu'est-ce qui souffle ! — Tu penses bien à la coupure ? — Moi, je n'ai jamais peur. — Peur de quoi ? Et pour qui ? — Tu as regardé par le trou ? — Il y a un trou ? — Oui, à la porte du fond,
un trou ? — Oui, à la porte du fond, le battant de droite. — J'y vais... Ah ! voilà Chose... Machin... Untel... C'est plein... Ah ! la sonnette ! Le jury... Allons, cette fois, ça y est ! Et puis, zut, marchons. — Monsieur X... Concours dans X... réplique : Monsieur X... — Comment a-t-il placé la table, ce fourneau, et la chaise, là-bas, pauvre vieux. — Va donc arranger ça, veux-tu ? Et l'autre y va, le trac mord... mord... il mâche tant qu'il peut. Et tout ça, pourquoi ? Pourquoi les concours publics et dans ces conditions.
pourquoi ? Pourquoi les concours publics et dans ces conditions. Les récompenses... pourquoi ? Enfin, voyons, attendons, j'ai peut-être tort. Encore dix minutes. Je ne connais pas vos professeurs, je ne les connais pas en tant que professeurs, je les ai vus, sur la scène. On peut être un acteur de grande taille et faire un mauvais éducateur. On peut être un acteur pas bon du tout et faire aussi un professeur mauvais. On peut être un comédien médiocre, un acteur nul et faire un professeur excellent. On peut être Samson, seulement il faut être Samson, comédien de haute classe
Samson, seulement il faut être Samson, comédien de haute classe et qui a été le maître de Rachel, son animateur, j'en réponds, il a avivé cette flamme splendide et l'a fait jaillir, éclatante, brûlante, dévorante, pure. Bondois, bien pâlot sur la scène, a été le bienfaiteur, le révélateur de Desclée. "Eh bien, ma petite Aimée, — c'était le prénom de Désolée — te voilà revenue de ta tournée en Italie, ça fait six mois d'absence (c'est Montigny qui parlait et il ajoutait : « Mites-tu toujours ma pauvre Rose ? » Rose Chéri, sa femme qu'il avait perdue. Et Desclée
» Rose Chéri, sa femme qu'il avait perdue. Et Desclée répondait : « J'espère que vous serez content ». Elle n'imitait plus personne. Elle était inimitable. Béndois avait passé par là. Il n'avait peut-être pas fait Desclée. Il l'avait orientée — tout est là. Pensez donc, quand on se trouve à Bourges et que, voulant se rendre à Lille, on se dirige vers Toulouse... Grand merci à l'homme qui vous dit : « Monsieur, vous lui tournez le dos exactement ». Il lui a peut-être dit un jour : « Non, mon petit, ce n'est pas ça », ou peut-être,
Non, mon petit, ce n'est pas ça », ou peut-être, tout simplement et doucement : « Tu aimes ça ?... » Elle a cessé d'aimer ça. Elle l'a remplacé par autre chose qu'elle n'eût jamais fait sans son ami et dont Bondolfe n'eût jamais pu faire l'équivalent avec personne. Encore cinq minutes. Ah ! ça doit être joli de l'autre côté. Pauvres jeunes gens ! L'enseignement qu'on vous donne au Conservatoire est, sans nul doute, excellent, admirable et... excellent (ah ! je l'ai déjà dit) mais... je vais vous donner mon avis à moi, mon sentiment à moi et si
mon avis à moi, mon sentiment à moi et si je dis rudement ce que je pense, je pense rudement ce que je dis -et puis il s'agit de notre métier que nous aimons plus que tout, n'est-ce pas, et plus que tous. — l'enseignement qu'on vous donne, vous le tenez, j'espère pour peu de chose au regard de ce que vous allez vous dépêcher de prendre vous-mêmes — n'abusez-vous à ne compter que sur vous-mêmes. Vous bénéficierez sans doute de bons avis qui pourront servir à l'acteur, mais le comédien ne doit compter que sur lui. « Elargissez vos
comédien ne doit compter que sur lui. « Elargissez vos turbans » dit, si j'ai bonne mémoire, Mahomet aux premières pages du Coran. Je pense que c'était le fameux « Enrichissez-vous » de Guizot, quelques siècles en avance. Ils mettaient leur or dans leur turban, comme d'autres personnes plus catholiques, et plus près de nous, plaçaient le leur dans leurs bas, à l'époque de l'or. Vous, élargissez votre esprit, cultivez votre terrain, remuez votre champ, comme le conseille notre grand Bonhomme. Devenez faux d'amour, ayez un cœur à aimer toute la terre, vous crie l'adorable Musset, dont le théâtre est
la terre, vous crie l'adorable Musset, dont le théâtre est une si éblouissante merveille, soyez des malades inguérissables de l'émotivité. Pleurez devant le Serviteur Infidèle de Rembrandt, devant les Thermes de Caracalla, à la fin d'une page de Loti. Pleurez en voyant passer Anatole France par les rues. Pleurez, parce qu'on vous rapporte que le sublime Claude Monet, qui a 84 ans, et qui est beau comme la Beauté, Claude Monet chargé d'ans, je vous dis qu'il en a 84, de fortune, ses millions ne se comptent pas — de dignités, il est Grand Croix du Dédain de la Légion
dignités, il est Grand Croix du Dédain de la Légion d'honneur — pleurez donc parce qu'il a dit, l'autre jour, à des amis : « Croyez-vous que c'est épouvantable, je n'ai pas pu, à cause de mes sacrés yeux (ses Yeux Sacrés) travailler depuis trois semaines, et je resterai peut-être encore trois semaines sans travailler ! » « Quatre-vingt-quatre ans ! » Et si vous avez bien pleuré devant tout cela, mon jeune ami, je vous promets une récompense : Vous serez meilleur. Vous serez meilleur, même dans Scapin, même dans Néron, et vous, mademoiselle, même dans Phèdre. Et puis...
dans Néron, et vous, mademoiselle, même dans Phèdre. Et puis... rire aussi — rire à en crever. Le vieil Horace en profitera, tout comme Sganarelle, Andréa del Sarto, Argan et pareillement Athalie, Philaminthe, Suzanne d'Angers. Ah ! on sonne ! Ah ! Et pour de bon. cette fois. L'appariteur, son menu à la main, fait l'annonce : Première scène... Jeécoute, mais ça. ne m'empêche pas de penser. Pourquoi ces concours publics ? Parce que ça leur fait plaisir — à Eux, qui ? aux jeunes gens ! Non. Si. Ils auront des articles (!!!) leur portrait dans des magazines. Ils