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E. Portail, lieutenant, Bardon, B. Portail, un bourgeois, Christophe, Paulin, Holiday, Fénélon, Jane, Palmers, Edith, Marcelle, Julien, Suzanah, J. Ghamby, Rebecca, E. Petit, Mistriss, Hollbring, une cantinière, Englébert, TABLEAUX 1 Philadelphie – 2 le Camp américain – 3 chez M. Hopwood – 4 le Camp anglais – 5 la Fête au Camp anglais – 6 chez M. Hopwood, DIVERTISSEMENT réglé par M. Gredel, dans par Mmes Roseau et Travers, LA RONDE DES GRAVEDIERS chantée par Mmes Bauduin, MISS-UMMAGE DEUX REPRÉSENTATIONS, Première, 2 h.0/0; deux, 8 h.0/0, LE VALET DE CRISTAL pièce en un acte, de Daniel, joué par M. Ambroise,
pièce en un acte, de Daniel, joué par M. Ambroise, Gothi, Mlle Boutellier, FILLE DE MADAME AHIQ op.-c. 3 a., de Clairville, Siraudin et Koning, musique de S, Lecocq, la Rivière, Luco, Pomponnet, Simon, Max, Ange, Pitou, Urbain, Tonitz, Ambroise, Louchard, Legrain, Guillaume, Jeault, Cadet, Pauly, l'officier, SpecK., Buteux, Harielle, l'Incroyable, Jules, Clairette, Mmes Mon-Girard, Mlle Lange, Jost, Amaranthe, Cuinet, Javotte, Fassy, Vénérone, Sévin, Gyda, Boutellier, Delaunay, Heriot, Gelly, Falson, Babet, Godard, Hersilie, Tisserand, Gilberte, Mariéault, Herbelin, Roger, Mlle Ducoudray, Buisson, Manon, Grella, Margot, Jeanne, GAIÉTY, Mmes Largillière, Bauduin, Au 6e tableau, L.9, PORTE-SAINT-HARTMANN, On commencera à 7 h. 1/2,
6e tableau, L.9, PORTE-SAINT-HARTMANN, On commencera à 7 h. 1/2, féerie en 30 tabl. et 60 transformations de MM. Co.-n'avd frères, Pélican, Alexandre, Esmeralde, Gobia, Prince, Souci, Damour, Drelin-dindin, Courcelles, Cantaloup, Herbert, Saumon, le Maître, Mesrour, Gaspard, le Homard, Machanette, capit. Broahat, Ouflost, Artichaut, Abel, Giroflés, Mmes Van-Ghel, la princesse Déarie, la princesse d'Aïka, la Fée des Amoureux, la Fée Furibonde, la Fée des Eaux, Antoinette, Blanche, château, Tiennette, Henriette, la Carpe, Nelly, la Fée d'Azur, Darras, la Fée Printanière, Achard, TABLEAUX 10 Le palanquin brisé, 11 La métamorphose, 12 La chasse du prince Souci, 13 Les entrailles de la
La chasse du prince Souci, 13 Les entrailles de la terre, 14 Le kiosque, 15 Le royaume des poissons; Réjouissance au palais du roi Saumon, grand ballet, 16 La fête des amoureux, 17 Un mobilier facétieux, 18 La roche terrible et le château d'acier, 19 Les cuisines du palais d'Aïka, 20 Un bal de mouches, 21 La salle du trône au palais d'Aïka, 22 Un masque manqué, 23 Les amazones; – Grand ballet, 24 Le royaume des légumes, 25 La noce, 26 La grotte, 27 Les sirènes, 28 Une galerie du palais d'Aïka, 29 La fête des lions, 30 Apothéose,
du palais d'Aïka, 29 La fête des lions, 30 Apothéose, LA BICHE AU BOIS Gélant, Alice, Reine, Donvé, Au 1er Acte 1 Les terrasses du palais de Drelin-dindin, 2 Les bonnes marraines, 3 La fête Furibonde, 4 Les petits architectes, 5 La tour en construction, 6 L'Empire jaune, 7 Le portrait parlant, 8 La tour obscure, 9 La forêt des sycomores – Grand cortège, LES ÉLÉPHANTS SACRÉS KANGOR, Au 2e Acte 2 Au 3e Acte 3 Au 4e Acte 4 HUIT HEURES EN LIDÉTCHES le dompteur sénégalois, Ren-Uaoussa, DEUX GRANDS BALLETS composés par A. Jullianne, Mlle Marcelle Valain, première danseuse
BALLETS composés par A. Jullianne, Mlle Marcelle Valain, première danseuse étoile, Mlle Barbara, première danseuse de solo, Mlle Gracia, petite danseuse solo, Mlle Elodie, Alix, Esmeralda, Marina Villa, seconde danseuse solo, Mlle Imelda Villa, Epouvantile, ngèlu Villa, Fouchard, deuville seconde danseuse, CHATELET, On commencera à 8 h. 1/4, CATHERINE LA BATARDE dr. 5 actes et 6 tabl. de M. Belle, musique de M. Musset, Bigorneau, Péricaul, Bruno, Delon, Meigneux, Des chemins, U. Bessac, Jacques, Delorme, D'ray, Sylviane, Laverne, Eutrop, P. Fugère, Carbonnel, Bodin, Letanneur, Marchais, Catherine, Mme Marie, Laure, Rose, Coutard, Wihon, Jeannine, Réal, Françoise, Palmyre, Rosalie, Marguerite, TABLEAUX 1
Coutard, Wihon, Jeannine, Réal, Françoise, Palmyre, Rosalie, Marguerite, TABLEAUX 1 L'Équipage se réjouit – 2 la Ferme des Salines – 3 L'honneur du nom – 4 Sacriﬁce – la Ville des Va-Nu-Pieds-6 Flagrant délit, GYMNASSE, On commencera à 7 h. O/O, LE DUEL DE PIERROT p. en 5 a. de M. Gustave Haller, Rudolph, Dartès, Charpentier, Perolles, Belliard, Quilissol, Dufernex, Georges, Ch. Pascal Saruel et Maurice Corbiu Le Journaliste Gœury Le docteur Martin Jean Adrien Baptiste Paul Andrée Mmes Duguerrot Mme Perolles Ch. Raynard BUTUS, LACHE GÉSARI 1 corner 1 a. de ». Rosier Mornand Landrol Henri Jourdan Pauline Mme
a. de ». Rosier Mornand Landrol Henri Jourdan Pauline Mme Lagrange-Bèllecour ON DEMANDE mouvement c.2 2 a.Duhamel, son vivant Duhamel Landrol Frédéric F. Achard Benjamin Blaisot Edouard d Géromain Timoléon Goeury Joseph Martin Estelle Mœs M. Julien Valentine O. Linville ATTENTION-COMÉDIE On commencera à 8 h, 1/2 HIJOPHIE DE FEU v. 1 a. Mil. Ba.Lilie et f agence Baptiste Duhamel Macassar Roujoux Bridaud A. Stéphen Hortense Mmes Judith Agathe Mercelles Li GABISET ?mii c. b. a a. Raymond, Bureau i Piperlin Montrouge Merlingard Licomba Darinel Allart t Vétiver Dahamid i Housignac Roucoax Léonard Stéphane Colombe MLme Jacé-Montrouge Zénaïde de Chantelle
Housignac Roucoax Léonard Stéphane Colombe MLme Jacé-Montrouge Zénaïde de Chantelle i Calixte Judith i Austa Mercédès ( Dorothée d'Horline i CAFÉ DE LA ROTONDE PALAIS-ROYAL LOUVET, Glacier CORNETS PARISIENS On commencera à 8 h. 0/0 LE PARI DE CHALAMEL c. t a. M. Joies Henry Jouée par MM. Paul-Jorge Desmonts. Dartaut. Maurice Miles Aubry, Suzanne LA MASCOTTE op.-c. 3 a. MM. Duru. Chivot mus. M. S. Audran Pippo Morlet Laurent Hittemans Fritellini Lamy Rocco Raucourt Parafante Pescheux Mathéo Desmonts Bettina Mmes Montbazon Fiametta Legrand Rafaelo Lilly Guiseppe Thibaud Angelo Carlo Marco Cora Giovani Olga Amato Julia Orazio Lydie-Borel Antonio Carmen
Marco Cora Giovani Olga Amato Julia Orazio Lydie-Borel Antonio Carmen Paola Pauline Antonia Marguerite Francesca Suzanne Grégorie J Aubry Luigi Jeanne Pietro Tassy M 55. Dartaut, Hector, Garnier, Charlet. Mmes Amandry, L, Bertier, Fremont, Jeanne Hélène. Letré, Alice, Amelia, E L. LE Il commencera à 8 h. 1/2 L'CHEVALIER BAPTISTE c. 1 a. ; M. et Suzanne Jouée par Colombey, A. Georges, Meillet, Mmes Monget et O. Farnault. VOYAGE AGRÉMENT com. en 3 actes Ed. Lundigot et A. Bizier Pré Sazor A. Dupuis Breton foyer Le la Halle aux Draps E. Vois Bristol Fare L'inspecteur A. Georges Da Langlade Roche
E. Vois Bristol Fare L'inspecteur A. Georges Da Langlade Roche Bombard Castel Angélique de Suzor Mmes Lesapre Lucille Meillet nouvelles Placevard stop Latines, a On commencera à 8 h. 1/2 LE PARFAIT CHASSEUR v. 1 a. (te M. n. surnom Joué par MM. Blanche, Lafaye, Lauret, Deguy, Pesoper. Mlle L. Josset. LA VENTE DE TATA pièce en 3 a. de M.A.Aubert Wohl Arthur de la Tour Penchée Brasseur Cornélius Van Zuy derzée Berthelier Gustave Mordoré Gaston Scipion Cyprien Vertin Cobus Ben hâ Fritel Dacheux un crieur un commissionnaire Prosper Louis Henriot un tapissier Jeannot un fleuriste Paul un glacier Sylvain
Henriot un tapissier Jeannot un fleuriste Paul un glacier Sylvain Henriette Mmes Hedde Zélie Raymonde Lucie Daroourt Margot san Arthurien Lucie Jeanne Lina Cleo Alice Vailles Joumard Aïe Aïe Aïe On commencera à 7 h. 1/2 L'ASSOMMOIR drame en 5 actes et 9 tableaux de MM. Busnach et O. Gaultier Mess-Bottes Dailly Coupeau Montigny Lantier Delessart Goujat Cosset Bec-Salé Courtes Bibi-la-Grillade Mousseau Poisson Mortimer Bazouge Vollet Lorilleux Leriche le père Colombe Ploton Madinier Théry Charles Séguier Adolphe Pernand Ugène Véraier un ouvrier Nollet Gervaise Mmes L. Massin Virginie G. Gauthier Mme Boche C. Villa Mme Lorilleux Derouet Mme Goujet Marty
Mme Boche C. Villa Mme Lorilleux Derouet Mme Goujet Marty grande Nana Bévalet Clémence Baret Mme Putois Dolly Catherine Poissenot Augustine Bac Mlle Rémaujou Tellier petite Nana petite Bellisson TABLEAUX 1 Le Cœur de Bon-Cœur (1851)-S Le Lavoir (1851) -2 la Barrière Poissonnière (1852) -3 le Moulin d'Argent (1852)– 4 la Maison en construction (1859,-5 la Fête de la Grasse (1860) -6 l'Assommoir (1863) 7 la Rentrée Buffet (1864) 8 l'Elysée Montmartre (1869). DEJAZET On commencera à 8 h. 0/0 LE MYSTERE com. 1 acte de M. E. Cadol Jouée par MM. Hertz, Seiglet, Lévy. Mlle Launay, la petite Marguerite.
par MM. Hertz, Seiglet, Lévy. Mlle Launay, la petite Marguerite. NOS FILS p. en 1 a. de M Ed. Cadol comte de Valzey Henri Laguet André Nicolle Laty Victorin Noblet Robert de Valzey Maurice Luguét H. Barbellier P. Gourdon marquis d'Armic Arondel Buchoy, notaire Tony-Seiglet Bocolt Jarlet un domestique Louis Valentine Mmes Aline Guyon Mme Buchoy Daynes-Grassot Raphaéline Castelli OPERA PARISIENNE Boulevard de Strasbourg, 14 DEUX REPRÉSENTATIONS 1 Première, 1 h. 3/4 seconde, 8 h. 1/4 LÉA LEA pièce en 5 actes de M. Jean Malu. Prince Bascow Villeray Ch. Bremont Esquier Albert Derblin H. Richard Sigismond Garnier Georges Derblin
Bremont Esquier Albert Derblin H. Richard Sigismond Garnier Georges Derblin Bertal de Tervilla Delorme Baron Oscar Rellot Saint-Léon Didier un domestique Gilly Léa Mmes M. Colombier Mme Derblin Laty-Dorbach Caroline Bade Blanche Cassot Georgina Lutbaa Wanda Véraison Du 19 au 26 septembre 1881. L'événement de cette dernière semaine, à l'Académie de musique et de danse, a été la rentrée, après congé, de Mlle Sangalli qui, comme d'habitude, a réparu dans « Sylvia ». À vrai dire, elle ne pouvait pas mieux choisir, et nous souhaitons que le nouveau ballet de compositeur Lalo, qu'elle répète en ce moment, ait une aussi
compositeur Lalo, qu'elle répète en ce moment, ait une aussi brillante destinée que le chef-d'œuvre de Léo Delibes. Par suite d'une indisposition de M. Aïtès, qui se prolonge un peu trop au gré de ses amis, M. Madier-Montjaau a conduit pour la première fois l'orchestre du ballet de « Sylvia ». Nous avons déjà dit l'estime particulière que nous faisons de notre second chef d'orchestre. Il n'en a pas moins accepté avec une parfaite condescendance les bons conseils que M. Léo Delibes voulu lui donner pour la bonne exécution du style de la musique de « Sylvia ». Rien ne
style de la musique de « Sylvia ». Rien ne remplace le sentiment clair et net des mille et une intentions artistiques d'un compositeur ennemi de la routine. Aussi n'avons-nous eu qu'à nous féliciter de l'échange courtois et amical d'observations qui a eu lieu lors des répétitions qui ont précédé la représentation de vendredi dernier. UN VOYAGE DE NOCES, drame en quatre actes, en vers, de M. Louis Tiercelin. UN RIVAL POUR RIRE, comédie en un acte, de M. Grenet Dancourt. L'Odéon, sous la direction de M. de la Rouillat, inaugure sa nouvelle saison en représentant les œuvres de deux
inaugure sa nouvelle saison en représentant les œuvres de deux «jeunes » peut-être, en tous cas de deux auteurs débutants. Et, juste récompense, les deux pièces sont l'une et l'autre, à des degrés différents, dignes d'éloges, surtout par ce qu'elles nous promettent deux auteurs ayant les qualités nécessaires pour faire du théâtre. Le « Voyage de noces » a une donnée des plus simples et pas très neuve, il faut l'avouer. Deux nouveaux mariés, M. et Mme Jean Desnoyers, sont en Italie, et ils vont de site en site, de merveilles en merveilles, roucoulant des duos d'amour; sur leur route,
merveilles en merveilles, roucoulant des duos d'amour; sur leur route, au bord de la mer, dans un village perdu, ils trouvent une villa, vrai nid d'amants en quête de solitude, la louent et s'y installent. Hélène, la jeune femme, rencontre une ravisante petite fille, qui lui parle du malheur de sa mère; Hélène, touchée, lui fait une large aumône, quand la mère elle-même arrive et sans expliquer la cause de sa détresse, laisse voir qu'elle n'est pas seulement pauvre, mais que chez elle une grande douleur morale l'emporte encore sur la misère. Au second acte, Stefana raconte à sa bienfaitrice
la misère. Au second acte, Stefana raconte à sa bienfaitrice qu'elle a été séduite par un jeune peintre lequel l'a abandonnée après six ans d'une union qu'avait en apparence cimentée la naissance de la petite Domenica. Elle a eu envie de se tuer, puis a pensé à sa fille, et s'est résignée à vivre elle s'est donc réfugiée dans ce petit village, mais la honte et le chagrin lui rendent la vie bien à charge. Hélène parle à son mari de la pauvre abandonnée, dont elle lui dit, en terminant, le nom, Stefana. Stefana ce nom fit tressaillir Jean Desnoyers.
le nom, Stefana. Stefana ce nom fit tressaillir Jean Desnoyers. Stefana mais c'est ainsi que se nommait une jeune italienne avec laquelle il a vécu, dont il a eu une fille, qu'il a abandonnée pour se marier. Serait-ce elle? Le remords de cet abandon se réveille en son cœur, et de plus surgit la crainte de retrouver sa victime en la protégée d'Hélène. Il veut douter encore, mais on sonne à la porte de la villa. Il regarde, c'est bien sa Stefana il se cache dans son appartement. Stefana, seule au salon, où elle attend Hélène, feuillette un album; cet
au salon, où elle attend Hélène, feuillette un album; cet album c'est celui de Jean. Elle le connaît, cet album; il contient le portrait de sa fille, c'est celui de son amant! Dessein de doute, le mari de sa bienfaitrice, c'est son séducteur une lutte terrible s'engage dans son cœur, et la reconnaissance triomphe; elle ne se découvrirra pas à Jean, pour ne pas faire le malheur d'Hélène. Mais, la fatalité s'en mêle, les deux époux se rencontrent en sa pauvre maison, l'une attirée par la sympathie pour son malheur, l'autre poussé par la crainte d'un scandale qu'il veut la
l'autre poussé par la crainte d'un scandale qu'il veut la supplier de ne pas faire éclater. Domenica reconnaît son père, et celui-ci enfin las de mentir saisit l'enfant dans ses bras, quand celle-ci revenant sur sa première parole lui dit: « Monsieur », et il s'écrie « Son père ! Son amant Voilà la vérité ! J'étouffais, à la fin, sous tant de lâcheté Hélène s'évanouit, elle veut se séparer de son mari, Stefana alors se dévoue en se précipitant du haut de la falaise, et Jean embrassant la petite orpheline, dit: « Nous sommes maintenant, tous deux seuls sur
orpheline, dit: « Nous sommes maintenant, tous deux seuls sur la terre. » Mais Hélène est vaincue par l'héroïsme de la pauvre Stefana, et intervient par ces mots: « Non, je suis votre femme, et je serai sa mère. » L'action de ce petit drame est languissante, si l'on veut on sent depuis le commencement où l'on va aboutir, mais néanmoins l'intérêt se soutient, et la scène de l'aveu arraché par l'appel de l'enfant est très réellement belle. M. Tiercelin a écrit cette pièce en vers, auxquels j'ai entendu reprocher d'être un peu négligeants en certains endroits; c'est possible, mais
d'être un peu négligeants en certains endroits; c'est possible, mais j'en ai cependant au passage remarqué de forts beaux, et, ce qui est un grand mérite, ils ne fatiguent pas. L'étude des caractères n'est peut-être pas très poussée, et cependant ces caractères sont bien vrais, surtout celui du mari, qui est certainement dans la pièce le moins sympathique. Quant à l'interprétation, elle est, de tous points, excellente. Mme Bissandier, dont le physique se prête à merveille à personnifier une italienne, a mis une énergie poignante dans son rôle et lui a donné un cachet très remarquable de vérité et de
a donné un cachet très remarquable de vérité et de naturalisme, dans le bon sens du mot. C'est un grand succès pour elle. Mlle Suzanne Pic, dans le rôle d'Hélène, a fait preuve aussi de qualités réelles, surtout dans les scènes de tendresse et de compassion. Sa voix très agréable se prête avec beaucoup de charme aux passages où la force n'est pas nécessaire. Un enfant prodige, c'est la petite Lamart qui, à dix ans, a déjà des intonations, des mines, un « acquit » de comédienne achevée. Est-ce une Mâse, une Rachel, en herbe? L'avenir nous le dira. En
Mâse, une Rachel, en herbe? L'avenir nous le dira. En attendant elle est absolument surprenante. M. Chelles n'a pas été à la hauteur de son propre talent. Problémentation le rôle lui déplait-il, en quoi il n'a pas tort, mais il pourrait cependant en tirer meilleur parti. Le « Rival pour rire », signé par M. Grenet-Dancourt, est une jolie petite bluette, très gaiement écrite par un artiste qui, à force de dire la prose des autres, a eu aussi l'idée d'écrire, et ma foi a bien réussi pour son coup d'essai; ses interprètes, MM. Brémont et Amaury, surtout Mlle Raphaële
d'essai; ses interprètes, MM. Brémont et Amaury, surtout Mlle Raphaële Sisos ont lestement enlevé cette petite pièce qui nous fait espérer quelque chose de plus sérieux et de plus travaillé de la part de M. Grenet-Dancourt. PORTE-SAINT-MARTIN LA BICHE AU BOIS, féerie en 30 tableaux et 60 transformations, de MM. Cogniard frères. Pauvre, pauvre vieille féerie jamais depuis ta naissance, il y a quarante ans environ, les « bonnes marraines » qui entourèrent ton berceau n'avaient rêvé pour toi un aussi brillant avenir, un luxe aussi étourdissant que celui dont on a entouré ta troisième incarnation. Malheureusement, ta richesse croissante
on a entouré ta troisième incarnation. Malheureusement, ta richesse croissante t'a fait perdre ta bonhomie, ta naïveté, et même ta gaieté. Encore une reprise dans dix ou quinze ans, et, du vieux conte de la mère l'Oie, on aura fait un opéra à grand orchestre. La « Biche au Bois », où jadis, sauf aux ballets, on ne chantait que quelques couplets sur des airs de Pont-Neuf, est devenue une quasi-opérette, mais une opérette sérieuse qui remplace le dialogue émaillé de caboterie et de coq-à-l'âne, par des solos, des duos, des quatuors, des sextuors et des chœurs. Je ne discuterai
des quatuors, des sextuors et des chœurs. Je ne discuterai pas la musique, peut-être souvent trop bruyante, mais je constaterai que le public a surtout fait bon accueil à des intercalations de refrains connus, tels que «Plus haut ou la scène» et «Tant pis pour elle qu'il a beaucoup applaudi. Tant pis pour lui!» Parmi les nombreux décors de la splendide mise en scène déployée par l'administration de la Porte-Saint-Martin, il faut citer la Forêt des sycomores, le Royaume des poissons, la Roche terrible, la Saline du trône du palais d'Aïk. Mais ce qui peut être loué sans réserve, c'est
d'Aïk. Mais ce qui peut être loué sans réserve, c'est l'exactitude des innombrables costumes des acteurs, des figurants et des danseuses d'un corps de ballet comptant un personnel aussi considérable que celui de l'Opéra. Deux grands ballets, dont le second est d'une longueur regrettable, ont permis de faire manœuvrer ce bataillon féminin où il y a beaucoup de jolies filles et en tête duquel, je ne dirai pas marchent, mais voltigent Mlles Valain, Brambilla et Gauguin. Les costumes tout un peu confus et n'ont rien de bien neufs, mais il y a une telle prodigalité de fleurs, de paillettes étincelantes,
y a une telle prodigalité de fleurs, de paillettes étincelantes, de casques et de boucliers d'acier renvoyant les rayons électriques projetés sur la scène, de costumes brodés d'or et de perles en pierres précieuses; il y a surtout un tel déploiement de bras, d'épaules, et de jambes généreusement découverts par des corsages qui seuls peuvent faire douter de la prodigalité de la direction que le public a fait face à ces divertissements, contant l'auteur, M. Juiment, a eu le mauvais goût de venir sur la scène, où l'avaient appelé quelques rares amis. G. ST-A. Les sons de la fin ont
rares amis. G. ST-A. Les sons de la fin ont fait peu d'effet, il faut en convenir, et c'est trop chèrement acheté leur vue que de la payer par un entr'acte de vingt longues minutes, commençant à minuit un quart. De larges coupures sont nécessaires, et elles sont faciles à faire. La direction a spécialement engagé Mlle Gélabert et Mlle Van Ghell. Je ne dirai pas que celle-ci y ait fait preuve de qualités de cantatrice pouvant inspirer des regrets de ce qu'elle ne soit pas à l'Opéra-Comique, mais enfin pour une féerie! Quant à Mlle Gélabert, il est impossible
pour une féerie! Quant à Mlle Gélabert, il est impossible d'être plus charmante. Sa figure expressive rappelle un peu celle d'Hortense Schneider à ses débuts; ses jolis bras, sa grâce, suffisaient déjà à lui gagner le public, mais sa voix, si pure et si fraîche, complète le charme et enlève les applaudissements. Mlle Donvé, la Fée des amoureux, très gentille en son rôle protecteur du prince et de la princesse, a beaucoup plu également. Inutile de parler de la verve comique d'Alexandre et de Gobin, dans les rôles de Pélican et de Fanfreluche. J'en ai dit assez pour faire comprendre
et de Fanfreluche. J'en ai dit assez pour faire comprendre que d'ici à bien longtemps le véritable art dramatique n'aura plus à espérer rien de la Porte Saint-Martin, dont la direction encaissera des recettes lui faisant aimer les féeries. G. ST-A. Spectacle renouvelé en partie par la reprise de « On demande un gouverneur » et « Brutus, lâche César », ancienne comédie qui pourrait bien passer pour la première édition de « Divorçons ». Nous reviendrons sur le second début de M. et Mme Lagrange. G. P. « Michel Strogoff » a vaillamment doublé la cape de la trois-centième
Strogoff » a vaillamment doublé la cape de la trois-centième reprise de la mise en scène est encore merveilleuse ce luxe et d'éclat les splendides décors signés Chéret et Robecchi, soulèvent chaque soir l'enthousiasme du public. Allez-y, retardataires, allez voir ces chefs-d'œuvre de la machination moderne, ces perspectives immenses que l'art de la peinture décorative a su si bien planter sur la vaste scène du Châtelet. Quand il nous est donné d'assister à ces représentations féeriques, où l'invention luxueusement fantaisiste de nos auteurs contemporains s'allie au talent prodigieux de nos peintres et de nos metteurs en scène, nous nous demandons
peintres et de nos metteurs en scène, nous nous demandons quelle serait l'impression de nos ancêtres Grecs et Romains s'ils revenaient, une minute durant, jeter un coup d'œil à la dérobée sur le « champ de bataille ou la fête de l'émir » de Michel Strogoff, sur les ballets de l'Opéra ou sur les apothéoses étincelantes de la « Biche au bois ». Les braves gens croiraient tout naïvement que la pièce est arrivée, tant le cadre leur semblerait si naturel, dans toute la force du terme: ils verseraient des larmes sincères sur les malheurs du courrier du czar, se
larmes sincères sur les malheurs du courrier du czar, se croiraient transportés dans les régions orientales pendant les danses des coryphées et des comparses, et feraient volontiers le coup de feu avec les Tartares, si, les pauvres arriérés, ils savaient manier le chassepot ou le fusil à aiguille. Nos moyens d'illusion scénique sont donc arrivés à un degré de perfection presque absolue. En revanche, une chose n'a pas gagné, c'est la conception de l'œuvre dramatique en général. Puisque nous parlions tout à l'heure de nos ancêtres les Grecs, qu'il nous soit permis de regretter les temps bienheureux où l'on jouait
soit permis de regretter les temps bienheureux où l'on jouait « Œdipe au grand air, sous la coulisse céleste, avec la vraie mer aux flots bleus, les vraies montagnes aux cimes d'argent, les vrais bois sombres et touffus, tout cela formant une enceinte grandiose aux gradins de marbre blanc des théâtres d'Athènes, d'Argos ou de Corinthe. Si la mise en scène y perdait, -y perdait-elle? -le souffle des grands tragiques grecs y suppléait largement le « Prométhée » d'Eschyle, « l'Œdipe » de Sophocle, « l'Iphigénie » d'Euripide, remplaçaient avec quelque avantage la prose de MM. Dennery et Jules Verne
quelque avantage la prose de MM. Dennery et Jules Verne sans doute, ces pauvres histrions antiques n'empochaient pas des «huit» et des «dix mille de recette, mais les quelques drachmes qu'ils recevaient permettaient de vivre plus heureux que Mlle X. ou M. Trois Étoiles, du théâtre Chose ou Machin, avec vingt mille ou trente mille francs d'appointements annuels. Est-ce à dire pour cela que nous devions revenir aux usages des siècles passés ? au point de vue des émoluments et de la considération dus aux artistes, – non ! au point de vue de la mise en scène et de