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airs destinés à des ballerines. Jusqu’alors les étoiles de Séville et de Grenade, comme celles de Madrid, ne paraissaient et ne se livraient à leurs harmonieuses ou lascives contorsions que sur des musiques exclusivement populaires. Sous les mantilles et les peignes castillans ou dans les robes aux nuances vives des gitanes, cheveux collés aux tempes et noués à la nuque parmi des camélias ou des fleurs de grenadiers, ce qu’elles dansaient se perdait dans la nuit des temps, sans avoir jamais été rénové par quelque maître. Il en vint trois, à la file : Falla, Albeniz et Granados. C’est Argentina,
à la file : Falla, Albeniz et Granados. C’est Argentina, sans doute, la première, qui hasarda sur ces rythmes, l’adaptation de mouvements susceptibles d’être portés à la scène. En tout cas, Argentina nous révéla si heureusement les possibilités chorégraphiques et scéniques de Granados, que cet art, naguère si peu musical, des étoiles des maisons de nuit espagnoles nous semble aujourd’hui inséparable du nom du célèbre musicien. Ces tentatives devinrent de véritables créations, grâce à Argentina, qui, avec innocence, avait débuté parmi des défils de fleurs nues, sur les planches du Concert Parisien. Aujourd’hui, l’interprétation personnelle que nous en donne madame
Concert Parisien. Aujourd’hui, l’interprétation personnelle que nous en donne madame de Herrera n’eût point manqué de ravir le compositeur, car elle illustre avec une grâce et un art remarquables des fantaisies, qu’il ne pensait pas devoir un jour devenir visuelles et ne destinait qu’à des virtuoses qui les exécuteraient dans la pénombre des salles de concert. Je ne sais si la tentative de madame de Herrera sera suivie un jour de quelques représentations quotidiennes. Elle devrait l’être, car il serait heureux que les amateurs de la danse pure, les admirateurs d’un art qui à travers les pays et les siècles
d’un art qui à travers les pays et les siècles s’est si constamment renouvelé, pussent voir avec quelle grâce charmante, quelle naïveté, et je dirais quelle intellectualité nous sont reconstitués à la fois, non seulement Granados, mais Goya — et la société comme le peuple d’Espagne. À Bobino — Nous nous sommes invités nous-mêmes, pour voir Edith Piaf, naguère la môme Piaf. Dès la première adolescence, cette artiste faisait l’admiration des consommateurs souvent peu difficiles de certains établissements de la Butte. Il a suffi parfois qu’on leur raconte — pour des gloires éphémères et dont il ne reste désormais que
des gloires éphémères et dont il ne reste désormais que quelques disques — qu’avant de paraître devant le public, elles s’enivraient de coco, pour qu’on se précipitât dans des boîtes sans intérêt. Nous avons vu ainsi des personnes pâles qui étreignaient un mouchoir tordu et que leurs mains frémissantes rendaient humide, qui ouvraient les yeux tout grands et semblaient pressées de disparaître pour s’en aller retrouver leur poudreuse et blanche — et mortelle compagne. Mademoiselle Edith Piaf est vêtue de noir. Elle entre en scène presque timidement et avec hâte. Elle évoque une charmante et mélancolique arpète, qui traînerait une
Elle évoque une charmante et mélancolique arpète, qui traînerait une pesante héritière. Mais c’est une impression qui n’est que de théâtre. À la scène, nous sommes bien obligés de voir les artistes sous l’apparence qu’ils se donnent, qu’ils ont souhaitée, dans la manière qu’ils ont « cultivée », qu’ils sont souvent parvenus à mettre au point avec bonheur. Les applaudissements du public très populaire de Bobino, un dimanche soir, et quel excellent public ! nous montrent aussitôt que mademoiselle Edith Piaf était impatiemment attendue. Peu d’artistes de ce genre se servent de leurs mains avec un pareil bonheur d'expression, une
servent de leurs mains avec un pareil bonheur d'expression, une sorte de brûlante intensité encore sobre et qui donne à des phrases banales cette analogie dans l’apparence que conservent, en dépit des mutilations, certaines effigies gothiques, tout imprégnées des larmes et du sang rédempteurs. Je ne saurais plus dire — quelques jours passés — mais à quoi bon ! — ce que chante mademoiselle Edith Piaf. Son souhait est de se montrer pitoyable à ceux qui souffrent. — Et qui n’a pas souffert, parmi les jolis corsages de soie de couleur, les cheveux à boucles, les garnitures des spectatrices de
couleur, les cheveux à boucles, les garnitures des spectatrices de Bobino ? La « môme » Piaf se reflète dans les glaces qui couvrent les murs de côté du théâtre, derrière des rangées de spectateurs sur les gradins. Le rouge du rideau, ce brillant lustral que les cristaux, les rampes donnent au miroir des tains, les taches pourpres du velours repoussé contre le manteau d’arlequin, font une mise en scène brillante autour du reflet de mademoiselle Piaf, vêtue de sa petite robe noire si stricte, devant laquelle les mains aux doigts allongés et serrés font une tache pâle, tandis que
doigts allongés et serrés font une tache pâle, tandis que la voix qui articule bien les mots, dit la misère de vivre et d’aimer et, tout de même, l’espérance que vie et amour répandent dans les crépuscules obscurcis, les nuits tristes et sans fin. Le vide dans Paris. — Un vide à la fois grotesque et charmant. Grotesque parce qu’il semble inadmissible que se produise, pour une Pentecôte dont si peu de gens pourraient dire quel miracle elle commémore, une telle unanimité dans la fuite et que tant d’individus puissent éprouver à la fois le désir de s’absenter et, je
éprouver à la fois le désir de s’absenter et, je dirais plus, qu’ils en aient même les moyens. Comme j’interrogeais à ce sujet la femme d’un fournisseur, qui est manucure, elle m’a répondu, non sans une désinvolture qui m’a causé quelque inquiétude : — Comme ça ne coïncidait pas, tout à fait, avec la fin du mois, je me suis fait avancer 500 francs ! Voilà cinq billets de 100 francs qui feront grand défaut à la fin de juin ! Les villes de province avaient jadis, à l’égal de Paris, leur promenade ou leurs promenades favorites, on s’y retrouvait
Paris, leur promenade ou leurs promenades favorites, on s’y retrouvait après avoir suivi les offices religieux. La prière n’est pas un simulacre. — Il faudrait le répéter souvent, me disait un homme robuste, qui n’est point prêtre, car elle est sans doute le meilleur remède qui ait été donné aux êtres humains, à toute heure du jour et de nuit, sans obligation de décor ou de préparation. Il ne s’agit que d’essayer une première fois. Mais voyez-vous, ajoutait-il, serait-ce dans l’ordure, il faut se foutre à genoux ! La crudité des mots, que j’atténue encore, le regard lumineux, l’ardeur de
des mots, que j’atténue encore, le regard lumineux, l’ardeur de ce visage, ne me sont jamais sortis de la mémoire. — La prière existe dans toutes les religions, parce qu’elle est, à l’homme, nécessaire. J’essayais de le pousser. — Peu importe que le mot-à-mot ne soit pas observé ! s’écria-t-il. Quand la maison brûle on ne demande pas de l’eau filtrée !... La prière est non seulement une extériorisation vers le mystère, l’inconnu, une élévation vers Dieu, elle est sédative, elle est une incursion en soi-même et d’où l’esprit sort avec le sentiment de l’allégement et de la fraîcheur. De
avec le sentiment de l’allégement et de la fraîcheur. De là, sans doute, cette charmante indifférence pour les choses de chaque jour que goûtaient ceux qui pratiquaient le rite du dimanche. Le dimanche était en lui-même une douceur, un apaisement. Que font nos gens qui partent dès la veille ou l’avant-veille même de Pentecôte? Ils courent les routes, c’est bien certain, ils roulent sous l’averse, ils sont tributaires de tous ces imprévus et de ces petites misères du temps, que depuis des générations, depuis des siècles, ils s’ingéniaient à combattre pour n’en point souffrir. Un docteur que l’expérience a enrichi
pour n’en point souffrir. Un docteur que l’expérience a enrichi plus que sa clientèle, me disait qu’une grande partie du dimanche devrait être passée à récupérer ce que nous dépensons de plus en plus inconsidérément et qui crée ces anémies pernicieuses, ces névroses, ces morts si rapides qui ont pour cause la diminution de globules rouges et aussi le progrès effroyable de l’emploi des substances qui détruisent, en dix ans, l’homme le plus solide. — Mettez-vous au lit vers deux heures de l’après-midi, le dimanche, et n’en bougez plus ! conseillait mon docteur. Pas de visite, pas de conversation ni
conseillait mon docteur. Pas de visite, pas de conversation ni de lecture, gardez les bras étendus le long du corps, la paume en l’air. Alors vous connaîtrez le repos ! Je pense à ces propos, en voyant passer sur leurs légers tandems, ces couples, il faut bien l’avouer, parfois ravissants à regarder, lorsqu’ils sont jeunes et bien assortis, vêtus des mêmes nuances. Mais, hélas ! les conseils de mon docteur ne sont pas suivis par beaucoup de gens. Ni le secours de quelques instants d’élévation vers Dieu, ni le repos de quelques heures passées étendu, ne viennent apaiser cette frénésie
de quelques heures passées étendu, ne viennent apaiser cette frénésie de mouvement, cette bougeotte qui ne profitent guère, à bien considérer. Certains exercices physiques sont sains, excellents, mais il leur faut la compensation d’un temps de repos, sinon double, du moins égal. Les jeunes gens de toutes nations, les jeunes réfugiées que l’on voit errer de cinéma en cinéma, et avec elles tant de fils et de filles de France, donnent une bien triste impression de ce que deviendront un jour ces continuels énervés que rien n’apaise, qui fuient la maison, qui ne lisent que n’importe quoi pour perdre quelques
maison, qui ne lisent que n’importe quoi pour perdre quelques instants, pendant lesquels ils ne sont ni devant un écran ni devant un appareil de T.S.F. J’ai connu des jeunes gens et des filles dissipées dans ma jeunesse, c’étaient des compagnons qui ne se reposaient point selon les prescriptions de mon docteur. Mais la qualité de ce mouvement, de ces agitations me paraît avoir été meilleure. Peut-être n’est-ce qu’une illusion? Pourtant, lorsqu’il m’advient de tourner le bouton de l’appareil de T.S.F., sur quels « programmes » suis-je tombé ! Que penser de ces « vingt ans » que nous voyons
penser de ces « vingt ans » que nous voyons lire un roman policier en écoutant près de leur appareil un match de football ou des lambeaux d’opérette ou une comédie dans le genre de celles que destine à ses auditeurs l’une des compagnies en renom. Quel inimaginable travail doivent réaliser les cellules de leur cerveau? Il ne suffit que de les appeler, de les tirer de la confusion cauchemaresque dans laquelle ils s’abrutissent pour pressentir dans leurs veux de quelle confusion ils émergent. N’est-ce pas ta main que cette main presse? — Semaine de théâtres, selon un attrait subit,
main presse? — Semaine de théâtres, selon un attrait subit, le plaisir, l’imprévu. Ce soir, le ténor polonais Jean Kiepura chante Manon, à l’Opéra-Comique. Il y a des disques de phono qui propagent le renom d'un chanteur à travers le monde. Kiepura est célèbre. Peu de gens savent s’il est Polonais, ceux qui le croient Europe Centrale, côté Prague ou Buda-Pest, sont plus nombreux. Les détestables interprétations du répertoire de l’Opéra-Comique ont éloigné depuis longtemps de la place Ventadour ceux qui ne redouteraient point d’entendre parfois un de ces ouvrages de l’Opéra-Comique, dont les chefs-d’œuvre incontestables sont Carmen et Pelléas,
de l’Opéra-Comique, dont les chefs-d’œuvre incontestables sont Carmen et Pelléas, et aussi d’autres du répertoire que l’on aimerait à retrouver dans cette atmosphère, je dirais familiale, cet air « vieux Paris » qui réunit les quartiers de la place Vendôme à ceux de la place des Vosges, le Luxembourg au parc Monceau. Ainsi était-ce, du moins, naguère. Ainsi, serait-ce demain, — si les principaux intéressés y mettaient d’abord quelque bonne volonté. Nous n’en sommes pas, nous n'en sommes plus là. De même que la Comédie-Française, avec une troupe parfois sénile, un répertoire dans lequel refusaient de s’enrégimenter les auteurs contemporains,
un répertoire dans lequel refusaient de s’enrégimenter les auteurs contemporains, était devenue le premier des théâtres de province, avant que M. Edouard Bourdet n’eût été nommé Administrateur Général, de même l’Opéra-Comique en est arrivé à représenter, avec l’anarchie régnante, l'image parfaite d’une création de style « Front populaire ». Il n’est qu’à raconter, tel qu’il s’est passé ce soir, un petit fait bien symptomatique du peu d’intérêt que portent au théâtre de l’Opéra-Comique ceux qui en vivent, mais qui le portent lentement à la petite mort. A la fin du second acte de Manon, l’interprète féminin, madame Yvonne Bovy, avait
second acte de Manon, l’interprète féminin, madame Yvonne Bovy, avait chanté avec tout le sentiment souhaitable et l’éclat désiré, le fameux air : Adieu notre petite Table ! Les applaudissements lui témoignèrent de la gratitude des auditeurs. M. Jean Kiepura attaqua bientôt l’air fameux du rêve du héros de l’abbé Prévost, assaisonné par Massenet. On peut trouver l’orchestration de Massenet déplorablement faible, on ne saurait lui méconnaître le don de trouver, d’avoir trouvé des motifs de mélodie, des thèmes, faciles, séduisants, qui retiennent le spectateur moyen. M. Jean Kiepura obtint le triomphe auquel il doit être habitué dans cet air.
le triomphe auquel il doit être habitué dans cet air. M. Albert Lebrun, madame Lebrun donnaient, dans l’avant-scène, le témoignage de leur plaisir en applaudissant. La salle, du bas en haut trépignait, devant l’un de ses héros favoris qu’elle a rarement l’occasion d’entendre, et qui avait « travaillé » de son mieux. M. Kiepura reprit instinctivement la place à laquelle il se trouvait au début de l’air et les spectateurs pensèrent qu’il allait le recommencer. Mais l’orchestre s’empressa d'enchaîner. Nouveaux applaudissements. L’orchestre s’interrompit. M. Kiepura guettait d’un œil tiré vers la gauche pour voir si le chef d’orchestre allait répondre
la gauche pour voir si le chef d’orchestre allait répondre au souhait des auditeurs de ce « gala » dont le prix des fauteuils avait été, sinon doublé, du moins augmenté. Mais, chef et orchestre demeuraient silencieux et figés. Puis, soudain, dans le vacarme, on devina le chant des instruments et celui de Manon, qui continuaient et, bientôt, le rideau nous déroba la scène. Puis, il s’entr’ouvrit pour laisser reparaître les deux protagonistes. M. Kiepura levait les bras comme un homme qui n’en peut mais. Les spectateurs applaudissaient encore. Mais, bien entendu, il n’était pas question de rien bisser désormais.
bien entendu, il n’était pas question de rien bisser désormais. Je m’enquis sur cette façon d’agir. J’appris que directeur et personnel avaient décidé de supprimer tout bis, sans appel. On ne risse plus dans les théâtres subventionnés ! Entre New-York et Buda-Pest, M. Jean Kiepura donne deux représentations à Paris, une de Manon, l’autre de Rigoletto à l’Opéra. Le public est prié de payer ses places à un tarif « de gala », mais il doit savoir que cette politesse du bis, politesse du chanteur, politesse du public, n’existe plus. Et l’on se plaint que les théâtres subventionnés mangent leur
Et l’on se plaint que les théâtres subventionnés mangent leur subvention et soient en déficit. Et les théâtres maugréent contre la T.S.F., le Cinéma et la Radio, qui donnent les uns des auditions gratuites, les autres des spectacles merveilleux, pour des prix réduits. Je puis bien dire que l’on peut annoncer désormais des galas à l’Opéra-Comique, je n’y ferai plus retenir de fauteuils d’orchestre. Messieurs les musiciens ne veulent pas allonger le spectacle de cinq minutes, ils nous jouent une partition comme on livre dans une épicerie un kilogramme de beurre ou de café, soit. Mais qu’ils ne soient pas
beurre ou de café, soit. Mais qu’ils ne soient pas surpris de la propagande que fait aux théâtres qui les font vivre, le public qui en a par-dessus la tête d’être embêté par l’ouvreuse et d’étouffer dans une salle comme celle de l’Opéra-Comique, car on y étouffe. — « Les musiciens ne veulent plus finir après minuit », me dit-on. J’ai regardé à ma montre l’heure à laquelle Manon prit fin, il était minuit moins sept. Si le chanteur avait bissé son rêve, les applaudissements eussent été réduits des deux tiers. Il en fallait de trois minutes. Ce n’est pas
tiers. Il en fallait de trois minutes. Ce n’est pas avec de tels procédés, pendant ce qu’on n’ose plus appeler la saison de Paris, tant les programmes en sont réduits et médiocres, que l’on attirera et retiendra les étrangers. Qu’est devenue la bonne grâce française? Où s’en va le charme de Paris, cette gentillesse des artistes, du moindre au plus célèbre? Et, pourtant, lorsque le métro, les trams n’existaient pas, les salles de spectacles étaient bondées, les musiciens bissaient, bissaient deux, trois, quatre morceaux. Ils rentraient plus tard, plus difficilement, mais avec le sentiment du devoir accompli, accompli jusqu’au bout.
mais avec le sentiment du devoir accompli, accompli jusqu’au bout. C’étaient de braves gens, qui ne connaissaient pas les syndicats. Mais Paris était l'Auberge du monde et la Capitale de l'Europe. Il y a des bouches de métro à deux mètres de l’Opéra et de l’Opéra-Comique. Mais les musiciens préfèrent que meure la musique et que vivent les syndicats. Qu’ils se réjouissent ! Le temps est proche, nous dit-on, où l’Amérique nous enverra des orchestrations enregistrées qui supprimeront l’orchestre et qui permettront aux musiciens français d’aller se coucher à neuf heures du soir et même de rester au lit toute
heures du soir et même de rester au lit toute la journée. Albert FLAMENT 15 Juin 1939. PARMI LES LIVRES Documents pour servir à l’Étude des Étrangers dans l’Agriculture française. Enquête entreprise sous la direction d’Albert Demangeon. (Hermann) Le problème capital pour la France est actuellement celui de la dénatalité, avec ses deux conséquences désastreuses, l’immigration étrangère massive et non dirigée, les naturalisations trop rapidement et imprudemment octroyées. Que ce problème et ses corollaires ne soient pas résolus, d’ici cinquante ans la France aura perdu non seulement sa puissance, mais son caractère et son individualité ; elle sera une sorte
son caractère et son individualité ; elle sera une sorte de réserve pour proscrits de toute provenance. L’aspect de nos villes se modifie : que l’on parcoure telle rue de Grenelle avec ses chauffeurs russes au crâne rasé, ses épiceries où se vendent vodka, concombres, poissons fumés et pain à l’anis ; telle autre où flânent et bavardent les Kabyles au visage de pirates barbaresques ; les Tchèques dans les parages de la rue Sainte-Anne, les Polonais, rassemblés le dimanche, après les vêpres de l’église de l’Assomption, sur une terrasse des Tuileries, et les ghettos grouillants et fébriles dans le
des Tuileries, et les ghettos grouillants et fébriles dans le IIIe, à Belleville et ailleurs ; dans telles écoles du centre, 50 p. 100 des élèves sont « étrangers », usant jusqu’à l’extrême limite de tous les avantages offerts par une administration favorable. Et que dire de l’envahissement des professions libérales, de l’enseignement? La loi nouvelle sur l’exercice de la médecine, la loi interdisant avant dix ans aux naturalisés l’exercice des fonctions publiques, sont des barrières trop faciles à tourner. Et au hasard des événements, les vagues se succèdent les unes aux autres ; après la révolution russe, la réunion
unes aux autres ; après la révolution russe, la réunion de la Sarre, l’Anschluss, l'annexion des Sudètes, celle de la Bohême et l’écroulement de la République espagnole. A côté de cette immigration de caractère politique, et surtout urbaine, s’ajoute une immigration rurale née de circonstances économiques. Plus de 300 000 étrangers travaillent dans l’agriculture, dans quatre grandes zones principalement : le Nord et le Bassin parisien, le Jura et la Savoie, le Midi méditerranéen et le Bassin aquitain. C’est cette immigration qu’étudie la présente enquête. Un questionnaire très précis a été établi par MM. Albert Demangeon et G. Mauco, et
été établi par MM. Albert Demangeon et G. Mauco, et lancé à plus de trois mille exemplaires ; il concernait principalement les effectifs des étrangers, leur nationalité, leurs conditions sociales, les problèmes de leur assimilation, leur rôle économique. Pour approcher de la réalité concrète et obtenir les bénéfices de l’observation directe, le questionnaire spécifiait que la recherche sollicitée devrait se limiter à un territoire exigu, un groupe de communes ou un canton. Plus d’un millier de collaborateurs bénévoles répondirent, des instituteurs, des professeurs et des élèves-maîtres des écoles normales, des inspecteurs primaires, des universitaires, des prêtres, des employeurs, des professeurs
inspecteurs primaires, des universitaires, des prêtres, des employeurs, des professeurs d’agriculture, des directeurs de services agricoles. Après avoir dépouillé les réponses, M. Mauco en donne « une synthèse bien filtrée et claire ». Et c’est la première partie du livre. Une deuxième partie se compose exclusivement de multiples citations extraites des dossiers les plus caractéristiques, dans leur forme originale. La troisième partie contient quelques enquêtes publiées in extenso, et choisies parmi les plus suggestives et les plus personnelles : en Seine-et-Oise, en Lot-et-Garonne, dans le Gers et en Dordogne. On comptait approximativement en 1929, 248 200 ouvriers agricoles étrangers :
comptait approximativement en 1929, 248 200 ouvriers agricoles étrangers : de 15 à 20 000 Belges, dans les départements de grande exploitation du Nord et de la région parisienne, plus de 50 000 Slaves, des Polonais surtout, des Suisses (des vachers principalement) et des Hollandais, 50 000 Italiens dans le Midi, avec une forte proportion de femmes et d’enfants pour les travaux de cueillette, et surtout 70 000 Espagnols concentrés pour la plupart dans l’Aude, l’Hérault et les Pyrénées-Orientales. Mais ces ouvriers agricoles, travailleurs et sobres, font des économies et s’établissent à leur compte, deviennent propriétaires, fermiers ou métayers. Leur
s’établissent à leur compte, deviennent propriétaires, fermiers ou métayers. Leur nombre est passé de 27 000 en 1927 à 91 000 en 1930 ; il s’est encore considérablement accru depuis huit ans ; 26 p. 100 d’entre eux sont fixés dans les départements méditerranéens, surtout des Italiens. La fixation des Italiens est très ancienne dans le Sud-Est, mais dans les régions dépeuplées du Sud-Ouest date de la guerre. Au total 650 000 hectares sont cultivés en France par des colons étrangers — soit l’étendue d’un grand département comme l’Oise ou l’Eure-et-Loir. Ce sont des éléments stables dont les familles s’adaptent
l’Eure-et-Loir. Ce sont des éléments stables dont les familles s’adaptent et s’assimilent parfaitement. L’exposé des causes de cette immigration dévoile des maux sociaux graves et inquiétants, car ils ne peuvent, dans l’état présent des choses, que s’aggraver. C’est la dénatalité qui bien avant la guerre avait amené des Belges dans le Nord, des Italiens dans le Sud-Est, des Espagnols en Aquitaine. Mais c’est la guerre, avec les énormes pertes d’hommes qu’elle a causées, qui a aggravé brusquement la pénurie de main-d’œuvre ; les Cévenols et les Aveyronnais descendaient chaque année dans les plaines du Languedoc pour les travaux des vignes
dans les plaines du Languedoc pour les travaux des vignes ; mobilisés, ils ont été remplacés par des Espagnols et, la paix venue, les montagnards réduits en nombre sont restés chez eux, laissant la place à l’étranger. La guerre, en déplaçant les masses paysannes, l’élévation croissante du niveau de la vie, ont créé chez elles de nouveaux besoins qui ne peuvent se satisfaire que dans les villes ; puis est venue la multiplication des petits postes de fonctionnaires, accélérée encore par les nouvelles lois sociales, dans les postes, les chemins de fer, la police. Cette "attraction vers les villes est