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lecteurs du Monde illustré nous sauront plutôt gré de leur donner en un rapide aperçu l'ensemble et la disposition des tableaux, et de leur citer les noms principaux et les œuvres qui frappent au premier abord. Quand on débouche dans le grand salon, où vous amène l'escalier du pavillon central, on a devant soi, sur la paroi opposée à l'entrée, trois grandes toiles; à gauche et à droite, les deux magistrales compositions de M. Puvis de Chavannes, représentant l'une le Travail, l'autre le Repos. — Labor et Otium, — qui complètent l'œuvre si remarquablement commencée, il y a deux ans,
complètent l'œuvre si remarquablement commencée, il y a deux ans, dans la Paix et la Guerre. Le Magenta, de M. Yvon, qui sépare ces deux toiles, peut être considéré comme une des meilleures batailles de l'auteur de Solferino. Sur la paroi de gauche, en tournant le dos à l'entrée, nous citerons l'admirable Portrait de l'Empereur, par Flandrin; c'est assurément le premier portrait vrai que nous ayons vu de S. M., et nous le préférons peut-être au Prince Napoléon qui figurait au Salon de 1861. Un beau Solferino d'Armand Dumaresq, dont on n'a pas oublié les Chasseurs à pied de la
on n'a pas oublié les Chasseurs à pied de la première exposition, occupe la place centrale au-dessus de la toile de Flandrin. Des deux côtés de celle-ci, on remarque une double composition, le Départ pour l'Attaque et le Retour, par M. Protais. La face de droite comporte un portrait de l'Impératrice, par M. Winterhalter, qui soutiendra difficilement le parallèle avec celui de l'Empereur par Flandrin. Un Solferino, d'Eugène Bellangé, qui avait donné en 1861 un Magenta, et une Capture du chérif Mohamedben-Abdallah, de M. Couverchel, tiennent de ce côté, avec un Magenta de Philippoteaux, les places principales, n'oublions pas deux
un Magenta de Philippoteaux, les places principales, n'oublions pas deux importants tableaux de fleurs et de fruits d'un peintre belge, M. Robie. Nous n'avons rien d'important à signaler sur la face où s'ouvrent les deux portes d'entrée. L'ordre alphabétique a été maintenu cette année pour le rangement des tableaux; cette classification a des avantages pratiques qu'on ne peut nier, mais elle a le tort de mélanger les œuvres de telle façon que les toiles éclatantes se trouvant mêlées à celles plus médiocres, il en résulte une teinte généralement grise et uniforme; aussi l'impression est-elle incertaine et même peu satisfaisante. Ce
uniforme; aussi l'impression est-elle incertaine et même peu satisfaisante. Ce n'est que lorsque l'œil a opéré une sorte de triage qu'on peut asseoir son opinion d'une façon certaine. Pour prendre les lettres suivant leur ordre, il faut se transporter directement dans le grand salon situé à l'extrémité gauche du Palais vers le rond-point des Champs-Élysées. Après y avoir regardé, au milieu des grandes compositions historiques qui le remplissent, le Cerf aux abois de Balleroy, des Chiens de Stevens, un Loup terrassant un Cerf de Kuytenbroucker l'Héliogabale de Tabar, et inspecté le plan du DOUV; Opéra, — dont nous n'avons pas
le plan du DOUV; Opéra, — dont nous n'avons pas à nous occuper après l'examen détaillé dont il a été l'objet ici même, il faut redescendre, en suivant la galerie qui longe le jardin intérieur et en se dirigeant vers le centre. On rencontre d'abord la Vénus Anadyomène d'Amaury-Duval, qui, avec la Vague de Paul Baudry et la Naissance de Vénus de Cabanel, placées quelques salles plus bas, forme un des plus beaux ornements du Salon de 1863; ces trois chefs-d'œuvre lui laisseront leur nom, et l'on dira en parlant de cette exposition: « L'année des trois Vénus. » Les
de cette exposition: « L'année des trois Vénus. » Les envois de M. Bouguereau n'attestent pas d'un progrès bien sensible, ni d'une bien grande recherche d'invention; nous avons déjà vu sa Sainte Famille, sa Bacchante et son Faune. Le Jésus marchant sur les eaux révèle une face nouvelle du talent de M. Brion, qui s'était jusqu'à présent uniquement aimable. Les Fellahs puisant de l'eau dans le Nil, de M. Bellel, sont d'un sentiment exquis. On avait fait grand bruit de M. Courbet et de son exposition; la pièce principale ayant été exclue pour des motifs étrangers à la peinture, il
été exclue pour des motifs étrangers à la peinture, il nous reste deux toiles de parmi lesquelles on se prend à regretter que la soixantième n'ait pas été admise. Un tableau singulier, c'est la Déroute des Kabyles, par Gustave Boulanger; l'habileté de ce peintre et sa connaissance de l'Orient pouvaient seule oser et surmonter les difficultés de son sujet. M. Daubigny a envoyé un Matin doux et vaporeux et une Vendange chaude et bien automnale. Les tableaux de M. Comte, le peintre ordinaire d'Henri III sont fort remarqués, quoiqu'il ait abandonné le règne qui a fait sa réputation pour Louis
abandonné le règne qui a fait sa réputation pour Louis XI, devant lequel fait combattre des rats et des terriers. Sa Scène de Babelais est pleine de fins détails. M. Théodore Frère continue ses Études orientales. L'Afrique a fourni, comme toujours, à M. Fromentin, trois sujets qu'il a traités comme l'aurait fait Bonington. L'Orphée de Français mérité tout le bien qu'on en a déjà dit; le peintre a dans cette toile une mélancolie mythologique d'une porté extrême. Après le Samson du dernier salon. M. Léon Glaize nous donne un Ésope chez Xénophon, où il a su éviter, tout en restant
chez Xénophon, où il a su éviter, tout en restant exact, les exagérations propres aux Grecs. Chaque année, M. Gérôme diminue la dimension de ses toiles ; mais que de science et d'esprit dans son Prisonnier arabe, et dans son Louis XIV et Molière ! Le grand salon de gauche n'est que médiocrement éclatant ; le nom principal qu'on y trouve est celui de Gustave Doré, qui a signé la Scène du Déluge, la Françoise de Rimini, conçue dans le même style que le Démon de 1861, et une Danse de Gitanas. Que de grâce Pelisse et passionnée dans la
de Gitanas. Que de grâce Pelisse et passionnée dans la jeune fille au puits d'Hébert ! M. Harpignies n'a trouvé grâce devant le jury que pour un fort beau paysage d'automne, moucheté de corbeaux. Parmi les nombreuses scènes alsaciennes qui figurent au Salon, il faut nommer le Choral de Lutet, de M. Marchal, aussi doux que son Cabaret d'il y a deux ans était violent ; c'est le même talent, mais dans une autre gamme. Les marmitons continuent à se faire peindre par M. Ribot, qui s'en acquitte avec l'habileté que l'on connaît. On a reproché à M. Tissot d'être
que l'on connaît. On a reproché à M. Tissot d'être trop dans la peau de Leys ; nous croyons qu'il aura désormais de la peine à en sortir, si toutefois il en a encore, ce qui ne nous semble pas nécessaire. Son Retour de l'Enfant prodigue est une merveille dans le genre. Les flamants roses, bizarrement semés sur un sable jaune au bord d'une eau bleue, de M. de Tournemine, les femmes d'Assise de M. Valério, des Verlat fins et élégants, une Constantinople de M. Ziern, qui commence à confiner au genre de Turner, nous ramènent, après bien des omissions,
au genre de Turner, nous ramènent, après bien des omissions, au point de départ de notre course rapide. Avant de sortir, descendons un instant dans le jardin, où se trouve disséminée la sculpture; nous y noterons une Martyre de Gaston Guitton, un beau Cavalier gaulois de M. Frémiet, l'auteur du Centaure, qu'on se souvient avoir vu il y a deux ans; un Vautour perché sur une tête de sphynx, de M. Cain ; un bas-relief représentant le Meurtre d'Ibycus; une Hécube et une Paque de Préault. Telles sont, ou du moins telles nous ont semblé être les œuvres sur lesquelles
moins telles nous ont semblé être les œuvres sur lesquelles s'est portée plus spécialement dès Premiers jours la faveur du public éclairé, le seul dont les opinions soient respectables et doivent guider la critique. THÉOPHILE GAUTIER FILS. COURRIER DU PALAIS C'est un bien triste et bien douloureux procès que celui qui vient de se dérouler devant la Cour d'assises Napoléon-Vendée. Qu'une femme, mariée à un homme plus âgé qu'elle de huit-vingt ans dont les justes sévérités l'ont réduite à une existence précaire et misérable, abandonnée des siens, privée d'une direction morale et fortifiante, songe friser, fût-ce par un crime, ce
morale et fortifiante, songe friser, fût-ce par un crime, ce joug de plomb qui la pèse sur elle, peut-être à côté de l'horreur qu'inspire le coupable, il y aura-t-il encore place pour la pitié ; mais que cette femme, bien née, descende à des rabaisses dégradantes, qu'elle passe des bras de son mari dans ceux d'un domestique, qu'elle se fasse l'instruit et la complice de ses cupidités, qu'elle aille jusqu'à soudoyer des assassins et à débattre avec eux le prix du sang, il semble que toute pitié doive disparaître et que l'horreur même s'efface ici devant le dégoût et le
que l'horreur même s'efface ici devant le dégoût et le mépris. Et pourtant, à suivre pas à pas la vie de Mme Ollive, à ce est d'elle que je veux parler, — la conscience hésite à porter un jugement absolu : on finit par comprendre qu'elle n'est pas seule coupable, et que dans le crime qu'elle a commis, dans les circonstances qui l'y ont engluée, d'autres ont aussi leur part de responsabilité. Ce mariage si terriblement rompu, savez-vous comment il s'est fait ? Joséphine Péraudeau avait dix-sept ans à peine; fille de père, elle vivait avec sa mère, une vieille
fille de père, elle vivait avec sa mère, une vieille dame, disait-on dans le pays, mais faible et incapable de cette mission si délicate : la direction et la surveillance d'une jeune fille. À cette époque se trouva dans la maison le lieutenant Ollive, homme de trente-six ans, chauve, usé, vieux avant l'âge, sans fortune, sans avenir; il n'en eut pas moins la hardiesse de demander la main de la jeune — et riche — héritière. Repoussé par Mme Péraudeau, il ne songea plus qu'à rendre le mariage indispensable. Son expérience de sortes d'aventures ne le servit que trop bien,
expérience de sortes d'aventures ne le servit que trop bien, et par lui, la jeune fille dut un jour avouer à sa mère l'état où elle se trouvait. Mme Péraudeau, cependant, résistait encore. Pour forcer sa volonté, le séducteur eut recours à un enlèvement. Le mariage eut lieu alors, mais fait unique peut-être dans la religion catholique, — il ne fut célébré qu'à la mairie. Voilà donc les nouveaux époux errant de garnison en garnison, vivant de cette vie mal réglée si dangereuse au mariage : le mari au café, la femme dans une chambre d'hôtel. — Que peut-il advenir
la femme dans une chambre d'hôtel. — Que peut-il advenir d'une jeune femme délaissée dans ses illusions, livrée sans guide, sans dépens, aux mauvais conseils de l'ennui, aux incitations de son imagination romanesque et d'un tempérament impérieux ? On le comprend de reste. Une fille naquit, dont M. Ollive se crut fondé à répudier la paternité. Puis, éloignés, dégoûtés l'un de l'autre, les deux époux ne purent plus qu'à se séparer, et pendant que le mari, pourvu capitaine de recrutement, s'en allait vivre à Paris, la femme revenait au pays qu'elle avait si doublement quitté. Elle y demeura dix ans,
qu'elle avait si doublement quitté. Elle y demeura dix ans, à Napoléon-Vendée, aux aléas, dans sa propriété de la Chasselandière, se laissant peu à peu glisser sur la pente glissante de la vie facile et sans frein moral, dissipant son bien, celui de son mari et de ses enfants dans d'indignes amours. Son mari revint en Vendée et songea à reprendre en main l'administration de la fortune commune. L'orage qui couvait depuis si longtemps ne tarda pas à éclater. Deux demandes en séparation de corps sont déposées successivement par Mme Ollive, mais elles sont repoussées par les magistrats. A partir
Ollive, mais elles sont repoussées par les magistrats. A partir de ce moment, Mme Ollive est à la merci de M. Mari, et celui-ci use de son pouvoir avec la plus grande rigueur. La voilà réduite, elle, la propriétaire de Chasselandière, la femme que l'on citait autrefois pour son luxe et son élégance, à vivre d'une pension de trente francs par mois. Trente francs par mois, ce n'est pas dire la misère et la faim! Mais sa famille est là, sa famille! — Je me suis adressée aux miens, dit-elle, et ils n'ont pas eu honte de m'envoyer une loi
et ils n'ont pas eu honte de m'envoyer une loi de blé pourri. — Un témoin a raconté qu'un matin qu'elle n'avait pas mangé, il lui a prêté par pitié une pièce de dix centimes pour acheter du pain. Ce qui se tient dans la vie, et qui sait si ce degré de misère ne peut expliquer jusqu'à un certain point les actions ignobles où elle était descendue? Oui, de la puissance en chute, Mme Ollive en était venue à prendre pour amant son métayer Guillet, un de ces paysansides et grossiers, dont Balzac nous a laissé de si usantes
et grossiers, dont Balzac nous a laissé de si usantes physionomies. Dominée par cet homme, elle avait fait en sa faveur un testament où elle lui laissait toute la quotité disponible de sa fortune perçue, cinquante mille francs environ. L'échéance arrivait et Guillet avait hâte de jouir. Et puis, si Mme Ollive devenait veuve, un lien plus solide ne pourrait pas l'unir à lui? La pensée de l'assassinat ayant germai dans sa tête, il ne s'agissait plus que de la passer dans celle de Mme Ollive. Grâce à l'emprise qu'il exerçait sur elle, à ses obsessions perpétuelles et répétées, à
exerçait sur elle, à ses obsessions perpétuelles et répétées, à la détresse et à l'abandon où était plongée cette malheureuse, il parvint à lui arracher la promesse de son concours. Guillet, toutefois, était trop lâche pour agir lui-même. Il lui fallait un instrument. Il pensa le trouver dans un repris de justice nommé Guitteny. Il s'était bien adressé : Guitteny accepta d'abord; mais un petit héritage vint à lui échoir et il préféra rester à l'écart, sauf à faire payer plus tard son silence. Guillet alors se rabattit sur un de ses cousins nommé Gendreau, homme faible, besogneux, cupide, et
de ses cousins nommé Gendreau, homme faible, besogneux, cupide, et dont les scrupules ne devaient pas tenir devant quelques billets de mille francs. Gendreau se fit marchander : on lui offrait huit mille francs, il en exigea quatorze et on finit par les lui promettre. Mme Ollive, — et c'est le fait le plus odieux à sa charge, — assistait au marché, et, mêlée à ces misérables, entendait débattre devant elle le prix de l'assassinat. Comme Guillet et comme Guitteny, Gendreau eût été bien aise de tirer à la fois du jeu sa tête et son argent. Il essaya de
du jeu sa tête et son argent. Il essaya de sous-traiter de l'affaire moyennant une prime; avant échouer deux fois et craignant que le complot ne s'éventât, il se décida à faire lui-même la besogne. Prévenu par Guillet, il alla, dans la soirée du 18 novembre, attendre sur la grand'route le capitaine Ollive, et, d'un coup de fusil tiré à bout portant, il l'étendit roide mort. Tel est le crime qu'un narrateur habile pourrait aisément pousser au dramatique et au pittoresque, en l'encadrant dans les circonstances qui l'ont accompagné et qui lui donnent un singulier cachet de couleur locale. C'est
qui lui donnent un singulier cachet de couleur locale. C'est au pied d'un calvaire, avec un feuillet du Nouveau Testament qui se trouvait depuis plusieurs jours dans sa poche, que Gendreau avait bourré son fusil. A ce moment même, son vieux père adressait à Dieu sa prière accoutumée du soir; à la même heure, Mme Ollive était en prière avec la famille Guillet; c'est enfin après s'être agenouillé et avoir fait le signe de la croix dans le cabinet du juge d'instruction, que Gendreau commença des aveux qui, ainsi qu'on l'a dit, semblaient ainsi s'élever à la hauteur d'un acte
l'a dit, semblaient ainsi s'élever à la hauteur d'un acte religieux. Des trois complices, un seul, Mme Ollive, a joint ses aveux à ceux du meurtrier. Guillet et Guitteny ont nié effrontément toute participation à l'assassinat. Cette attitude qu'ils avaient prise dans l'instruction, ils l'ont conservée aux débats malgré les accusations écrasantes de Mme Ollive. Dans la lutte entre elle et Guillet a été véritablement le drame de l'audience; ici, un œil faux, un masque impassible, une face de marbre, de lâches et monotones dénégations ; là, la parole pressante, le geste passionné, le regard étincelant de mépris et d'indignation.
le geste passionné, le regard étincelant de mépris et d'indignation. Oui, cette femme criminelle, cette femme adultère, elle s'est relevée ce jour-là par l'explosion de son repentir, et de ses remords, par l'expression déchirante de son désespoir, par la confession de sa honte offerte comme un holocauste. Devant cette expiation, devant ces souffrances, devant ce contraste de la femme criant son déshonneur, avec cet homme son complice, son instigateur au crime, qui la reniait sur le banc de l'infamie, les rôles ont changé, l'intérêt s'est déplacé, la pitié est allée à celle qui d'abord en paraissait le moins digne :
à celle qui d'abord en paraissait le moins digne : il y a quelque chose de plus odieux et de plus révoltant encore que le crime, c'est la lâcheté et l'hypocrisie. Dans une admirable plaidoirie, Me Lachaud s'est emparé de l'émotion produite par ces accents si vrais et si pénétrants; il a demandé grâce de l'échafaud pour cette femme repentante, pour ce fils qui serait, lui aussi, bien cruellement frappé, si au sang déjà versé autour de lui s'ajoutait encore celui de sa mère. Cette défense couronnée d'un plein succès a profité à Gendreau et à Guillet : ils ont
a profité à Gendreau et à Guillet : ils ont été, ainsi que Mme Ollive, condamnés aux travaux forcés à perpétuité ; Guitteny, le moins coupable des trois, n'a été condamné qu'à huit ans de la même peine. A huitaine le récit de la révolution qui vient d'éclater dans le monde dramatique, et la grande bataille livrée entre les fédéraux, sous la conduite de MM. Laya et Émile Augier, et les confédérés commandés par MM. Guyot et Anicet-Bourgeois. PETIT-JEAN. Le Conservatoire des Arts-et-Métiers à Paris. Le Conservatoire des Arts-et-Métiers est un établissement consacré à la propagation des inventions utiles et
un établissement consacré à la propagation des inventions utiles et à l'enseignement des sciences appliquées aux arts industriels. Cet édifice s'élève presque à l'extrémité nord de la rue St-Martin, sur l'emplacement de l'ancienne abbaye de St-Martin-des-Champs. La fondation du monastère de Saint-Martin-des-Champs remonte au onzième siècle. L'église et surtout le réfectoire des moines, sont deux des plus anciens et des plus curieux monuments que les ravages du temps et les discordes civiles aient laissé subsister. Cette maison religieuse était succursale, ou plutôt comme on le disait autrefois, fille de l'abbaye de Cluny. Elle brilla longtemps d'un vif éclat, et au
de Cluny. Elle brilla longtemps d'un vif éclat, et au nombre des prélats célèbres qui en furent successivement les directeurs, on peut citer le cardinal-ministre Armand Duplessis-Richelieu. Longtemps masqués par une enceinte d'habitations particulières, ces magnifiques débris d'une splendeur passée ont dû à ce modeste entourage d'échapper à une ruine complète: Pendant la révolution, les immenses bâtiments de Saint-Martin furent abandonnés; mais le 19 vendémiaire an 3 (10 octobre 1794), sur la proposition de l'abbé Grégoire au comité d'instruction publique, la Convention décréta la création d'un Conservatoire des Arts-et-Métiers, et quatre ans après le 17 floréal an 6 (6 mai
quatre ans après le 17 floréal an 6 (6 mai 1798), le conseil des Cinq cents décida que les bâtiments de l'abbaye de St-Martin-des-Champs seraient consacrés à cet établissement. Le Conservatoire fut formé du musée des machines donné à l'académie des sciences par Pajot d'Ozembray, des nombreux modèles légués par Vaucanson au gouvernement et enfin du musée des instruments situé alors rue de l'Université. Ce n'était pas assez d'avoir sauvé toutes ces victimes; il ne fallait pas les renfermer à tout jamais, mais bien les vulgariser pour l'instruction des classes laborieuses. Les machines bien qu'expliquées par des démonstrateurs ne constituant
laborieuses. Les machines bien qu'expliquées par des démonstrateurs ne constituant pas un enseignement suffisant, on créa, vers 1806, au Conservatoire une école pour les enfants de la classe ouvrière. On leur enseigna l'arithmétique, la géométrie, le système des nouveaux poids et mesures, le dessin de machines, d'architecture et d'ornement. Plus tard, en 1810, le ministre Chaptal créa une école de filature. Puis, vers la fin de l'Empire, au milieu des préoccupations et des embarras de toutes sortes qui précédèrent la Restauration, l'enseignement ayant faibli il fut question de déplacer le Conservatoire : le déplacer, c'était l'anéantir; Napoléon le sauva en
Conservatoire : le déplacer, c'était l'anéantir; Napoléon le sauva en décidant par un décret son installation définitive. De 1814 à 1840, le Conservatoire végéta dans l'indifférence de l'administration. Vers cette époque, l'enseignement y prit un développement important. Dix cours de haut enseignement, ayant pour but l'application des sciences aux arts et à l'industrie, furent confiés à des savants de premier ordre, constitués en conseil de perfectionnement. On leur adjoignit une agence de comptabilité, un conservateur et un bibliothécaire. C'est à Monsieur le général Morin, directeur actuel du Conservatoire, et à MM. les professeurs formant le conseil, qu'on doit de voir
MM. les professeurs formant le conseil, qu'on doit de voir aujourd'hui toute apparence de désordre complètement disparue, dans ce vaste établissement qui s'est enrichi peu à peu d'objets acquis ou reçus en don, telles que les machines de la galerie du duc d'Orléans, les machines conservées à l'Institut, les cabinets de Charles et de l'abbé Nollet, enfin des épures de Vaucanson et de tous les dessins et planches relatifs aux arts industriels. Qui ne se plairait à parcourir toutes les salles du Conservatoire, à admirer les uns après les autres, dans leur ordre logique et chronologique, toutes ces inventions diverses,
dans leur ordre logique et chronologique, toutes ces inventions diverses, tous ces instruments de physique dont en aucun pays on ne trouve une plus complète collection, le cabinet d'optique où les amusants effets constatés par la science reposent l'esprit en charmant les yeux, la galerie d'horlogerie si riche en modèles et que recommandent les noms à jamais illustres des Breguet, des Berthoud et des Leroy, la belle collection des poids et mesures, paisible conquête de la révolution de 1789, rendue plus intéressante encore par la comparaison des poids et mesures des autres peuples, puis enfin les galeries des machines, de
des autres peuples, puis enfin les galeries des machines, de la marine, des instruments agricoles, etc. Lors de l'installation du Conservatoire dans les bâtiments de l'ancien prieuré de Saint-Martin des Champs on s'était contenté de quelques travaux insignifiants d'appropriation; on avait, en démolissant les cellules des religieux, créé de longues galeries; on avait élevé des cloisons ou détruit des murs sans qu'une idée intelligente présidât à ces travaux. L'église était encombrée de machines de toutes sortes et l'ancien réfectoire n'avait aucune destination. C'est en cet état que fut livré à M. Léon Vaudoyer, architecte, cet édifice qu'il s'agissait de transformer.
M. Léon Vaudoyer, architecte, cet édifice qu'il s'agissait de transformer. De cette suite de bâtiments de toutes les époques et dont une partie tombait en ruine, il fallait faire un ensemble digne de sa destination. L'entrée du monument fut placée en face du grand escalier, dont les moines avaient commencé la construction pour descendre à leur jardin, et qui, achevé en 1786 par Antoine, architecte de la Monnaie, est l'un des plus beaux de Paris. Cet escalier donne accès dans l'immense galerie des modèles. Dans l'axe et sur l'alignement de la rue Saint-Martin s'élève la porte d'entrée. Cette porte, d'un