jeanflop/post-ocr-correction huggingface dataset:
403 mille 500 francs. Parmi les Cazin Le Château rouge dont on demandait 40 000 francs a été payé 48 000 francs par M. G. Petit. L'Abreuvoir a été adjugé 34 100 francs à M. Knoedler. M. G. Petit a donné 28 500 francs pour La Route Louis XV et 25 000 francs pour La Fuite en Égypte. M. Georges Duchesne, ancien commissaire-priseur, a poussé à 28 000 francs Mont Saint-François, près d'Equinox. Au-delà de Zaandam, a fait 14 100 francs acheté par M. Knoedler ; Vieille tour espagnole en Flandre, 11 800 fr. acheté par M. Montaignac ; Zaandam,
Flandre, 11 800 fr. acheté par M. Montaignac ; Zaandam, 13 700 fr. acheté par M. Mercet. Les Dagnan Bouveret : À la fontaine, a été payé 20 000 fr. par M. J. Allard, et Bretonne et La Garduse de vaches, 19 000 francs chacun, achetés par M. J. Allard et M. Auguste Strauss. Les Friant n'ont pas atteint les prix demandés. Les Pommes de terre, un intérieur d'ouvriers, est resté à 5 100 fr. sur une estimation de 10 000 francs, et Le dernier jour d'un condamné, sur une demande semblable, a été payé 6 900 francs par M.
demande semblable, a été payé 6 900 francs par M. Petit. Deux petits panneaux du peintre anglais Arthur Jameson, ont fait : Bucricus rêve, 10 000 francs sur une demande de 15 000 francs et Le Poète Gallus, 8 000 francs, achetés tous deux par M. Knoedler. À la vente de la collection de feu M. Eugène Lecomte la première vacation dirigée par ME CHEVALLIER, assisté de M. GEORGES PETIT pour les tableaux et dessins modernes, de M. FERAL pour les anciens et de M. DAXLOS pour les estampes, a donné un total de 224 586 francs. M. Jacques Doucet,
donné un total de 224 586 francs. M. Jacques Doucet, a poussé à 8 500 francs un dessin de Prudhomme : Portrait de Mme Dufresne, les dessins de Ingres, le Portrait de Mgr de Pressigny, a été payé 7 200 fr. par Mme Cocteau, et un autre dessin Portrait de femme, 4 000 francs par M. Mathey. Une peinture de Ingres, Études pour le « Martyre de saint Symphorien » dont on demandait 1 200 francs a atteint le prix de 9 800 francs, achetée par Mme la comtesse de Béarn. Un Portrait de femme, par Largillière, 12 700 francs.
Béarn. Un Portrait de femme, par Largillière, 12 700 francs. Parmi les œuvres modernes : Un petit panneau de Ziem : Coucher de soleil près de Saint-Tropez a été payé 5 100 francs par M. le baron de Christiani, et une toile de Ziem également a fait 12 000 francs achetée par un héritier sur une demande de 8 000 francs. MM. Arnold et Tripp ont poussé à 14 300 francs une peinture de Delacroix Tigre se léchant la patte, et 3 000 francs une petite réplique du Meurtre de l'évêque de Liège de Delacroix. Le Portrait de M. de
l'évêque de Liège de Delacroix. Le Portrait de M. de Venac par le même a été adjugé 11 100 francs. Un Corot, La Vachère, a fait 14 000 francs acheté par MM. Arnold et Tripp. Deux aquarelles de Eugène Lami : Le salon de Mme de Somadeff a été poussé à 5 500 francs par M. Cocteau et Le Foyer de la danse à l'Opéra de la rue Le Peletier à 6 100 francs. La vente de l'atelier de feu Eugène Carrière faite ME CHEVALLIER et MM. BERNHEIM jeune, a produit 1 764 014 francs, résultat très satisfaisant. Le plus
produit 1 764 014 francs, résultat très satisfaisant. Le plus gros prix a été celui de 10 500 francs, donné par MM. Boussod et Valadon sur une demande de 5 000 francs pour le n° 96, La Grande sœur. M. Rouché a payé 9 500 fr. sur une demande de 8 000 francs le n° 95, La Peinture, et M. Rosenberg a donné 5 300 francs pour Robe de bal. Le grand Portrait en pied de Amélie Carrière a été acquis par cette dernière pour 4 100 francs. L'Entente cordiale a fait 2 600 francs, achetée par M. Camatte ;
a fait 2 600 francs, achetée par M. Camatte ; Le Portrait d'Henri Rochefort, 1 250 fr. ; Rodin, 1 850 fr. ; Le Sommeil de l'enfant, 3 200 fr., acheté par M. Duhesme; les deux grands panneaux : Jeunes filles pensives, 2 900 et 2 400 francs à M. Noël et à M. Léger; La Prière, 5 900 francs, achetée par MM. Bernheim jeune ; le Portrait de Mlle Brêval, 2 100 francs, acheté par M. Camatte ; Scène d'intérieur, à M. Dorian. 1 150 francs, et le Portrait d'Edmond de Concourt, 3 900 francs, acheté par M. Albert
d'Edmond de Concourt, 3 900 francs, acheté par M. Albert Besnard. Collection Defeaux. — Le Bal, de Renoir, 47.000 fr.; la Toilette, de Berthe Morisot, 15.000 fr. ; un Intérieur de cabaret de Toulouse-Lautrec, 7,000 fr. ; et les Dindons de Claude Monet, dont on a donné 20,000 fr. De Monet : la Cathédrale, 20,000 fr. ; Rue à Argenteuil, effet de neige (1873), 13,000 fr. ; Rochers de Belle-Île, 6,000 fr. ; la Seine près de Vernon le matin, 18,000 fr. ; Glaçons sur la Seine, 12,500 fr. ; la Bergère à Lavacquière, 9,700 fr. ; Falaise à Pourville,
la Bergère à Lavacquière, 9,700 fr. ; Falaise à Pourville, 6,500 fr. — De Sisley: l'Inondation, 25,000 fr. ; Route de Louveciennes, effet de neige, 17,000 fr. ; Neige à Argenteuil, 16,000 fr. ; Neige à Louveciennes, 10,000 fr.; Vue de Moret, l’été, 11,000 francs; le Passage du Bac, 8,500 francs; l’Abreuvoir à Marly, gelée blanche, 8,000 francs ; la Seine à la Bouille, coup de vent, 8,000 francs. De Lebourg : l’Hiver en Auvergne, 6,500 fr. L. V XIX Échos des Arts LA MULATRESSE Buste par JOSEPH CORDIER DANS la section des Beaux-Arts de l’Exposition coloniale de Marseille, un
la section des Beaux-Arts de l’Exposition coloniale de Marseille, un nouveau succès est fait à ces bustes typiques, polychromes, du regretté statuaire Joseph Cordier, que l’on avait déjà admirés ici, au Grand-Palais, lors de l’exposition des orientalistes. Elève de Rude à la même époque que Carpeaux, il avait débuté en 1848 par un buste en plâtre de Saïd Abdalla, du royaume de Darfour ; parmi son œuvre multiple, il faut signaler, à ce point de vue spécial, des bustes de Maures et d’Arabes, le Pêcheur Maltais, la Mulâtresse, l’Enfant Kabyle, des nègres arabes, des Juifs et des femmes d’Alger. Il
des nègres arabes, des Juifs et des femmes d’Alger. Il eut le premier l’idée d’allier le marbre de couleur au bronze et obtint avec ces types exotiques des effets polychromes d’une grande puissance décorative ; le gouvernement lui ayant confié une mission en Algérie et en Grèce, il en rapporta une série de bustes qui le classa définitivement dans l’opinion publique et qui fut l’occasion d’un incident mémorable, et qu’il est curieux de préciser dans l’histoire des Salons : le jury de sculpture était entièrement composé d’artistes membres de l’Institut; il refusa l’envoi du jeune sculpteur, dont il n’admettait pas
il refusa l’envoi du jeune sculpteur, dont il n’admettait pas les tendances réalistes. Celui-ci en appela au surintendant des Beaux-Arts, le comte de Niewerkerke, et à la princesse Mathilde ; il organisa sous ces auspices une exposition qui eut un éclatant succès, que l’empereur visita, et où, pour protester contre les décisions du jury, il décora le jeune artiste (1853). À partir de ce jour, le surintendant des Beaux-Arts décida que le jury serait nommé à l’élection par les artistes eux-mêmes.... On a inauguré, le 14 juin, dans le square Lamartine, le monument élevé à Benjamin Godard, œuvre de J.-B.
Lamartine, le monument élevé à Benjamin Godard, œuvre de J.-B. Champeil. Le buste, martelé de lumière, est posé sur une stèle au pied de laquelle un groupe en bronze représente Eleonora d’Estène et le Tasse ; sur les marches, une lyre brisée. Nous sommes heureux d’annoncer la nomination de notre excellent collaborateur Paul Steck, comme secrétaire du Conseil supérieur des Arts décoratifs. 1er Congrès National Français de l’Enseignement du dessin. Paris (Juillet-Août 1906). -— Nous informons nos lecteurs qu’un premier Congrès national Français de l’enseignement du dessin se tiendra à Paris du 1er au 12 août 1906, dans les locaux
Paris du 1er au 12 août 1906, dans les locaux de l’école spéciale d’architecture, 254, boulevard Raspail, gracieusement prêtés par le Conseil d’administration de cette école et par son directeur M. Emile Trélat. Ce congrès doit servir de lien entre les Congrès internationaux, qui ont eu lieu à Paris (1900), à Berne (1904) et celui qui doit se tenir à Londres en 1908. Il ouvrira, de fait, vers le 20 juillet, par des expositions de travaux de professeurs et de travaux d’élèves. Les discussions relatives aux douze questions mises à l’étude et qui ont donné lieu à des mémoires nombreux,
l’étude et qui ont donné lieu à des mémoires nombreux, ne commenceront, en réalité, que le 1er août, date de l’inauguration officielle du Congrès par M. le sous-secrétaire d’Etat des Beaux-Arts. Ce congrès sera, au premier chef, un centre d’études pédagogiques pour tout ce qui touche à l’enseignement du dessin. Il se terminera par des excursions artistiques à Chantilly, Rouen, Reims et Fontainebleau. La cotisation est de 1 franc pour les titulaires et de 5 francs pour les membres de leur famille. Les titulaires auront droit à l’important volume des comptes rendus qui paraîtra aussitôt après le Congrès. Le Prix
comptes rendus qui paraîtra aussitôt après le Congrès. Le Prix du Salon. — Ainsi que notre collaborateur Maurice Guillemot l’avait prévu dans son article du numéro dernier sur la Société des Artistes Français, Ch. Hoffbauer, le peintre du Triomphe du Condottiere, a remporté avec une forte majorité cette haute récompense. Après cette incursion, réussie d’ailleurs, dans la peinture d’histoire et d’école, le jeune artiste pourra revenir aux modernités dont il subit l’attraction, et mettre à exécution ses projets fort intéressants. Les chefs-d’œuvre de Rembrandt. — Dans la bibliographie du numéro 15, il a été rendu compte du remarquable livre publié
15, il a été rendu compte du remarquable livre publié sous ce titre par Emile Michel à la librairie Hachette. Le troisième centenaire de Rembrandt donne une actualité précieuse à ce volume de grand luxe. Nous devons à l’obligeance des éditeurs de pouvoir reproduire un certain nombre de dessins et deux eaux-fortes du sublime peintre hollandais. Parmi les acquisitions faites par l’Etat à la dernière exposition des artistes indépendants, nous citerons : Cross, Aquarelle. — G. d’Espagnat, Vase de fleurs. — Fournier (Marcel), Montmartre par la neige. — Gabriel Rousseau, Un coin de la fête de Montmartre. — Jacob (Alexandre),
Un coin de la fête de Montmartre. — Jacob (Alexandre), Gelée blanche, pont de Villennes. — Juste (René), Un vieux coin de Marlotte (neige). — Jourdain (Francis), Le piano. — Le Bail, Après-midi d’été. — Pichot (Ramon), L’arbre du village. — Piet, Marché aux légumes (Vannes). — Rozier, La grand’route, à Eragny-sur-Epte. — Saltanoff, L’automne. — Wilder, Canal du Loing (l’été). — Wildmann, Vieux chevaux. — X. Roussel, Paysage. Par arrêté du 29 mai 1906, le ministre de l'Instruction publique, des Beaux-Arts et des Cultes, sur la proposition du sous-secrétaire d'État des Beaux-Arts, nommé membre du conseil supérieur de l'enseignement
d'État des Beaux-Arts, nommé membre du conseil supérieur de l'enseignement des Arts décoratifs M. Edouard Cuyer, président de l'Association amicale des professeurs de dessin de la ville de Paris et du dépt de la Seine. Exposition coloniale de Paris. — Cette importante manifestation qui aura lieu de juillet à novembre, au Grand Palais des Champs-Élysées, vient à son heure pour tous ceux qui s'intéressent à l'avenir de notre pays. — L'Exposition coloniale de Paris rassemblera tous les producteurs et leur permettra ainsi d'établir des rapports d'échange plus réguliers, plus fréquents entre les Métropoles et leurs Colonies. Elle contribuera notamment à
entre les Métropoles et leurs Colonies. Elle contribuera notamment à la mise en valeur du domaine français. Tour à tour, nous avons occupé la Tunisie, le Tonkin, l'Annam, le Haut-Sénégal et le Soudan, l'interland du Congo, Madagascar... Aujourd'hui, c'est d'un Empire presque égal à l'Europe dont nous disposons, et une population de 60 millions d'hommes que nous pouvons associer à notre œuvre de production civilisatrice. Que d'entreprises à tenter et à réaliser, quelles chances de succès pour les esprits actifs et énergiques. A ceux qui sont désireux de s'expatrier, l'Exposition de 1906 signalera les industries, les cultures, les exploitations nouvelles.
de 1906 signalera les industries, les cultures, les exploitations nouvelles. XXI L'ART ET LES ARTISTES Dans le numéro du 15 avril dernier du Bulletin de la Société pour la protection des paysages de France, M. René Vauquelin, délégué, envoie une communication curieuse, l'arrêté du maire de Villefranche, interdisant d'apposer des affiches-réclames dans toute l'étendue de son territoire. Bien que l'exemple ne puisse être suivi partout sous peine de ruiner les affaires de publicité, il y aurait peut-être une mesure moins draconienne à prendre, la création d'une commission de censure artistique ; le peuple a droit à la beauté suivant une
; le peuple a droit à la beauté suivant une formule célèbre, — pourquoi le regard des passants est-il offensé par tant de réclames hideuses. Oh! le bon temps des affiches de Chéret! Dans les Mémoires de la Société nationale des antiquaires de France, M. Fernand Daguin, l'avocat réputé, associé correspondant, a publié une notice très intéressante sur un bas-relief de Vénus Anadyomène, trouvé aux sources de la Seine ; ces recherches particulières apportent une contribution précieuse à l'histoire de notre pays, et des Musées régionaux possèdent quantité de documents révélateurs. Sans nous occuper du monument que la ville de
révélateurs. Sans nous occuper du monument que la ville de Paris fit ériger en 1867 au point d'origine de la Douix de la Seine et dont « l'ensemble détonne singulièrement au milieu du paysage qui lui sert de cadre », il faut constater « qu'un temple, que l'on croit avoir été dédié à la déesse de la Seine, avait été édifié en ce lieu, peu de temps probablement après la conquête romaine, on en releva exactement et l'on en déblaya les fondations ; l'édifice mesurait une soixantaine de mètres de longueur ». C'est de la même époque que date le
longueur ». C'est de la même époque que date le bas-relief que nous reproduisons; « il mesure 0,115 de hauteur sur 0,06 de largeur, il représente Vénus Anadyomène dans une petite niche cintrée à fond plat; ce bas-relief est dû au ciseau d'un artiste gallo-romain qui vivait au Xe siècle de notre ère. On peut affirmer, en outre, qu'il a été exécuté dans la région même où il a été recueilli ainsi qu'en témoigne la nature de la pierre dont il est fait. C'est, en réalité, un spécimen curieux et non sans valeur de notre art national. » Cette conclusion
non sans valeur de notre art national. » Cette conclusion de M. Daguin est fort juste. La légende est finie des conservateurs de musée qui goûtent, en des sinécures rémunérées, des loisirs administratifs ; M. de Nolhac a créé une nouvelle école de fonctionnaires renseignés, avisés, dévoués à la mission que leur titre leur confère, et l'exemple du zèle dont il fait preuve à Versailles mérite d'être loué et suivi. Il ramène peu à peu la vie dans cette nécropole, y fait des fouilles comme dans une Pompéii, y découvre des trésors cachés et méconnus. On sait sa résurrection des
des trésors cachés et méconnus. On sait sa résurrection des Nattier. Cette fois, l'inauguration des nouvelles salles ne nous montre pas des œuvres d'art de première valeur, mais place en évidence des documents iconographiques de grand intérêt. La Révolution, l'Empire, la Restauration réapparaissent dans une revue rapide où les regards s'arrêtent sur des David, Hubert Robert, Gros, Prud'hon, Gérard, Isabey, Hersent, etc. Grâce à M. de Nolhac qui ne s'en tient pas à sa passionnette de Marie-Antoinette, et s'intéresse aussi à l'Histoire d'avant, comme à celle d'après, le musée de Versailles devient une précieuse leçon de choses. On y trouvera
Versailles devient une précieuse leçon de choses. On y trouvera bientôt les annales complètes de notre pays. La destinée posthume n'est pas la même pour tous ; tandis qu'à certains on élève des statues, à d'autres on ne donne même pas de sépulture. Dans une lettre adressée à la Dépêche de Lyon, M. Ed. Aynard, député du Rhône, se plaint que le corps de Paul Chenavard, — le peintre célèbre qui a laissé toute sa fortune aux musées, à l'école des Beaux-Arts de Lyon et à la ville, en faveur des artistes malheureux — attende encore, depuis onze ans dans
des artistes malheureux — attende encore, depuis onze ans dans un caveau provisoire et n'ait pas un tombeau digne de lui. Il déplore aussi que les cartons de la décoration du Panthéon soient relégués dans un dépôt du musée au lieu d'être présentés en bonne place. Il y a à Paris toute une colonie d'artistes lyonnais qui, l'an dernier, avaient fait, rue Saint-Georges, un groupement intéressant. Il suffira sans doute de leur signaler les faits cités par M. Aynard pour qu'ils tiennent à honneur de réparer une telle injustice. L'émouvant tableau du peintre Gueldry, la Veille de Montmirail, acheté par
tableau du peintre Gueldry, la Veille de Montmirail, acheté par l'État, vient, sur avis favorable du ministre de la Guerre, d'être affecté par M. Dujardin-Beaumetz au Musée de l'Armée. Cette œuvre remarquable a été placée dans la salle Turenne, où sont réunis les souvenirs de la Révolution et de l'Empire. Le Comité de l'Exposition Artistique de l'Isle-Adam a tenu sa dernière réunion sous la présidence de M. Paul Bureau, avocat à la Cour de Paris. L'Exposition a eu lieu à la mairie de Parmain, du 28 juillet au 19 août. Au concours des arts de la femme, organisé par Le
Au concours des arts de la femme, organisé par Le Gaulois (Palais de Glace), que nous avions annoncé, Mlle Vera von Bartels, fille du célèbre peintre allemand, a remporté le 1er prix d'honneur avec des cires très curieuses. Cette jeune artiste a commencé à modeler sous l'impulsion d'un instinct inconscient et irrésistible ; elle a continué avec acharnement, ne vivant que pour son art, sans maître, sans théorie. L'allure ferme son style se marque de jour en jour davantage et on lui trouvera sans doute un programme... Elle s'en souciera peu pendant que ses doigts fins continueront à modeler la
peu pendant que ses doigts fins continueront à modeler la cire docile. La ville de Paris possède, çà et là disséminées dans les monuments, de véritables richesses artistiques ; leur état de conservation inquiète avec juste raison l'administration des Beaux-Arts; on s'est ému des dégradations subies au théâtre de l'Opéra par les peintures décoratives de Baudry et par le groupe de la Danse de Carpeaux ; il y aurait urgence, dit-on, à exposer ces œuvres dans les Musées et à les remplacer par des copies ; une commission a été nommée pour étudier ces questions. À propos du groupe de
nommée pour étudier ces questions. À propos du groupe de la Danse, sait-on qu'il en existe une réplique ou réduction en terre cuite originale, conservée par la veuve de l'artiste dans son hôtel-musée du boulevard Exelmans ; laissera-t-on l'Amérique nous enlever encore cette merveille où palpite et frissonne la vie ? Je reçois de Mme Carpeaux la communication suivante : « Cher Monsieur, Je vous envoie la copie d'une lettre que j'adresse à l'Echo de Paris en réponse à son article de ce matin. Je vous la confie, pour lui donner le plus de publicité possible, quant au fond, bien
donner le plus de publicité possible, quant au fond, bien entendu... Décidément Carpeaux tient trop de place sur la voie publique. Mais tant que j'aurai un souffle de vie, je défendrai son œuvre. « Votre, bien cordialement, » Voici la copie de la lettre de Mme Carpeaux : « Monsieur, « Je proteste énergiquement contre l'enlèvement du groupe original de Carpeaux à l'Opéra. « Outre qu'il serait contraire à la volonté formelle du maître — et j'en puis fournir des preuves ! — cet acte serait du pur vandalisme. Le groupe de la Danse n'est pas d'un seul bloc :
groupe de la Danse n'est pas d'un seul bloc : il est composé de nombreux morceaux ; son démontage sera sa destruction certaine ! « Et qui donc osera se charger de le reconstituer, voire même d'en faire une copie ? « Certes, il est navrant que ce chef-d'œuvre ait été laissé dans l'abandon et l'incurie. Depuis bien des années, je lutte sans pouvoir obtenir qu'il soit simplement protégé contre les écoulements d'eau établis justement au-dessus de lui. « Mais sachez-le bien : si on l'enlève, il est perdu. Et ses morceaux disloqués iront pourrir dans quelque coin, d'où ils
ses morceaux disloqués iront pourrir dans quelque coin, d'où ils ne sortiront plus. « J'ai déjà protesté contre l'enlèvement du bronze de Ugolin, aux Tuileries, — œuvre exécutée par Carpeaux spécialement pour le plein air, — et qui végète maintenant étouffée, écrasée dans le musée. Or, un bronze ne court aucun risque de dégradation à l'air ! « Mais le sort qu'on réserve à la Danse, est encore plus triste. Carpeaux a bien souffert, bien lutté pour cette œuvre-là. Il n'a pas fini de souffrir, paraît-il, car dans sa tombe il ressentira l'amer chagrin de voir détruire son groupe tant
il ressentira l'amer chagrin de voir détruire son groupe tant aimé, sous prétexte de le conserver. Tandis qu'il suffirait de déplacer ou de modifier certaines conduites d'eau pour le mettre à l'abri. « Je suis une malheureuse mère, brisée de douleur. Mon fils aîné est mort sur la brèche dignement, selon son vœu. « Mais jusqu'à ma dernière heure, je lutterai pour l'intégrité de l'œuvre du maître. « Veuillez agréer, » Au musée de Bruxelles. — Le cercle d'Art « L'Œuvre » a succédé aux aquarellistes qui exposaient au Musée Moderne. L'ouverture a eu lieu le samedi 23 juin, à
Moderne. L'ouverture a eu lieu le samedi 23 juin, à 2 heures. Les membres sont : les peintres Cran, Delin, Huygens, Jacqmotte, Leduc, Pottier, Surlemont, Van Baveghem, Vander Gheynst. — Les dessinateurs : Rels, Van Haelen, Van Holsbeeck. — Les sculpteurs : Van Hamme, Vogelaar. — L'architecte Bochoms. Nous apprenons que l'exposition de l'œuvre des frères Van Eyck, qui devait comprendre la reconstitution temporaire de l'Adoration de l'Agneau Mystique de Gand, n'aura pas lieu cette année. C'est par suite du refus tardif des volets de Berlin, qui ne sont pas, paraît-il, en état de supporter le voyage, que cette belle
paraît-il, en état de supporter le voyage, que cette belle manifestation d'art a dû être remise. Les bienfaits de l'Automobile-Club. — Le comité international chargé de l'élaboration du programme du concours d'hôtels organisé par l'Automobile-Club de France a commencé ses travaux. Le règlement du concours a été établi à la suite de plusieurs réunions tenues le 21 et le 23 juin à l'hôtel de la place de la Concorde. On ne peut que féliciter l'Automobile-Club et ceux de ses membres qui, comme MM. Henri Deutsch et Edmond Chaix entre autres, ont eu l'initiative d'une mesure qui va enfin doter la
ont eu l'initiative d'une mesure qui va enfin doter la France d'hôtels confortables et dignes d'elle. C'était là une réforme nécessaire. Exposition internationale des Arts et Industries du Feu. — Il est intéressant, pour renseigner le public, à l'avance, de citer le passage suivant de la circulaire rédigée par le Comité « Et si, par une organisation sagement comprise, après avoir permis aux visiteurs de comparer les divers produits exposés, il est constitué une section dans laquelle ces mêmes produits seront fabriqués sous les yeux du public il en résultera une excellente leçon de choses à laquelle il n'est pas
une excellente leçon de choses à laquelle il n'est pas téméraire de prédire un légitime succès. Mais, après avoir donné à l'industrie proprement dite la très large place à laquelle elle a droit, il est indispensable d'en réserver à l'art une non moins grande, car le but de l'Exposition ne serait que partiellement atteint si elle n'apportait pas sa contribution à répandre dans les foules le culte du beau, à harmoniser le sens esthétique avec les exigences de la vie moderne et à développer de plus en plus le goût artistique réservé jusqu'ici à une classe d'élite. C'est ainsi qu'une