Урок 10. Костюм: русский народный и сценический
Предмет: Изобразительное искусство, 3 класс

Конспект урока

Конспект урока № 10 по предмету

«Изобразительное искусство» для 3-го класса.

Тема урока «Костюм: русский народный и сценический».

Вопросы:

Что такое костюм?
Что такое русский народный костюм?
Что такое сценический костюм?
Какие бывают типы русского народного костюма по регионам?
Какие есть элементы русского народного костюма?

Глоссарий по теме

Русский национальный костюм; русский народный костюм; рубаха; сарафан; театр; костюмер; сценический костюм; узор; актёр.

Термины и понятия

Актёр, актриса (от лат. actor — исполнитель) — исполнитель ролей в спектаклях и кино.

Душегрея - короткая кофта на лямках. Спереди застегивалась на крючки, сзади собиралась складками.

Епанечка - короткая клешёная кофточка без рукавов, шилась из парчовой ткани.

Зипун - (полукафтан) — верхняя одежда у крестьян. Представляет собой кафтан без воротника, изготовленный из грубого самодельного сукна ярких цветов со швами, отделанными контрастными шнурами.

Костюмер – специалист в театре, цирке, на эстраде, который несёт ответственность за состояние сценического костюма.

Костюм сценический — костюм, в котором актер играет ту или иную роль в спектакле и который наряду с гримом помогает актеру в воплощении образа на сцене, создает первое впечатление о персонаже у зрителя, взаимодействует с другими элементами спектакля.

Понёва - элемент русского народного костюма, женская шерстяная юбка замужних женщин из нескольких кусков ткани (как правило, темно-синей клетчатой или чёрной, реже красной) с богато украшенным подолом.

Рубаха - основа женского народного костюма.

Рубаха-косоворотка - рубаха с косым воротом, то есть с разрезом сбоку, а не посередине, как у обычных рубашек.

Русский национальный костюм — сложившийся на протяжении веков традиционный комплекс одежды, обуви и аксессуаров, который использовался русскими людьми в повседневном и праздничном обиходе.

Сарафан— народная русская женская одежда в виде платья, чаще всего без рукавов. Сарафаны различались по тканям и покрою.

Театр — это вид искусства, сценическое представление драматических произведений, которое осуществляют актёры перед зрителями.

Узор - представляющий собою сочетание линий, красок, теней и т.п.

Теоретический материал для самостоятельного изучения.

Русский народный костюм – складывался веками. Еще в начале 20 века крестьянский костюм оставался истинно народным.

Русский национальный костюм различался:

- по назначению: праздничный, свадебный и повседневный;

- по возрасту;

- по региону проживания;

- по принадлежности к мужскому или женскому полу.

При общем сходстве в покрое и в приёмах украшения русский костюм имел свои особенности: так выделяют два основных типа — северный и южный.

Отличительная особенность русского национального костюма — большое количество верхней одежды. Одежда накидная и распашная. Накидную одежду надевали через голову, распашная имела разрез сверху донизу и застёгивалась встык на крючки или на пуговицы.

Одежда была повседневной и праздничной. В ней отражались представления об окружающем мире. У многих народов старинные праздничные одежды имеют трехъярусный строй украшений. Головные уборы и верхняя часть костюма связаны с образом неба, поэтому композиции узоров основаны на обращении к солнцу, звездам, птицам. Подол рубахи или юбки украшался орнаментами, символизирующими засеянную пашню: треугольниками, ромбами, прямоугольниками с точками.

Рассмотрим подробнее некоторые элементы костюма.

Рубаха - основа женского народного костюма. Шилась из белого льняного или конопляного полотна. Праздничная рубаха украшалась вышивкой, которая оберегала женщину от дурного глаза. Особенно украшались ворот, оплечья, грудь, подол. Рубахи, в которых женщины косили, назывались рубахи - «сенокосицы». Ее носили без сарафана. Считалось, что чем богаче украшена рубаха, тем счастливее ее владелица.

Сарафан одевался поверх рубахи, украшался спереди узорной полосой, тесьмой, серебряным кружевом, узорными пуговицами.

Епанечка - короткая клешёная кофточка без рукавов, шилась из парчовой ткани.

На юге России вместо сарафана носили понёву - домотканую юбку из шерсти. Ее обшивали лентами и тесьмой. По праздникам поверх надевали навершник из нарядной ткани, украшенный вышивкой.

Свадебный костюм - самый нарядный и торжественный. Свадьба — это священный обряд. Верили, что от того, как пройдет свадьба, зависит будущая жизнь жениха и невесты. Свадебный наряд шили задолго до торжества, он требовал много времени и труда. Все элементы костюма тщательно украшались оберегами и символами счастья, долголетия, здоровья.

Мужской костюм был менее затейлив. Его основой была рубаха-косоворотка. Ее шили из белой, синей или красной ткани - и украшали вышивкой. Рубаха всегда подвязывалась поясом. Порты завязывались на шнурке вокруг талии. Богатые люди носили порты из шелка и сукна, заправляя их в сафьяновые сапоги. Простой народ носил холщовые порты, а ноги обматывали онучами и надевали лапти. Поверх рубахи надевали зипун, а на голову шапку из сукна или войлока.

Наши предки, славяне любили устраивать представления- праздники. Всегда были люди, которые лучше других пели, плясали, играли на музыкальных инструментах. Это были первые артисты Древней Руси – скоморохи. Скоморохи одевались в яркие одежды, с геометрическим или растительным орнаментом, надевали маски и бродили по селам и городам, водили медведей, разыгрывали веселые сценки. Это был своеобразный передвижной театр. А кто из вас знает, где впервые появился театр? И когда?

Родился театр в глубокой древности в Греции. Театр в переводе с греческого – место зрелищ. В древнегреческом театре актерами могли быть только мужчины – они исполняли и женские роли. Древнегреческий актер по ходу спектакля мог играть несколько ролей. Он выходил к зрителям в маске. На глазах у публики, приложив к лицу маску, актер превращался в определенного героя, доброго или злого, веселого или грустного, молодого или пожилого.

Театр – особый и прекрасный мир. В этом мире все необычно: театральное освещение, декорации, артисты. Глядя на сцену, вы забываете обо всем и начинаете сочувствовать героям, даже стараетесь как-то помочь им. Вы переживаете за них, сочувствуете, радуетесь с ними.

Скажите, что помогает актеру быстро перевоплотиться в театрального героя? Сценический костюм. Это костюм, в котором актер играет ту или иную роль в спектакле. Он создает первое впечатление о персонаже, взаимодействует с другими элементами спектакля; он может служить выразительным акцентом, цветовым пятном, символическим элементом представления, особенно в балете или пантомиме. Для актера он должен стать «своим», нравиться, быть удобным для выполнения творческих и технических задач.

Кто создает театральный костюм? Художник-костюмер. Работа над костюмом начинается с чтения пьесы; отмечаются те места, где говорится о внешности героя или о чертах его характера. Затем художник на бумаге выполняет эскиз, где указывает, из каких тканей сшит костюм, какие нужны украшения, грим. Цвет костюма тоже играет важную роль.

Завершим наше сегодняшнее занятием стихотворением

Театр – это мысли свободный полет,

Театр - здесь фантазия щедро цветет.

В театре сердец расплавляется лед.

И чудо рождается здесь с третьим звонком.

Стратегия выполнения задания:

1. Внимательно прочитайте вопрос, уловите его общее содержание, смысловую нагрузку, логику, последовательность.

2. Попробуйте обосновать фактами из изученного вами конспекта урока, объяснить и подтвердить каждую позицию знаниями.

3. Затем запишите верный ответ и проверьте себя.

Задание №1

Разбор типового тренировочного задания:

Разгадайте ребус.

Правильный ответ: сарафан.

Задание №2

Разбор типового контрольного задания:

Разгадайте загадку.

Он по сцене ходит, скачет,

То смеется он, то плачет!

Хоть кого изобразит, —

Мастерством всех поразит!

И сложился с давних пор

Вид профессии — ___________.

Правильный ответ: актёр.

Основная и дополнительная литература по теме урока

Авторские программы по изобразительному искусству:

Т. Я. Шпикалова, Л. В. Ершова, Г. А. Поровская, А. Н. Щирова, Н. Р. Макарова, Е. В. Алексеенко. Изобразительное искусство. Рабочая программа для 1—4 классов общеобразовательной школы.

Обязательная литература:

Шпикалова Т.Я., Ершова Л.В. Изобразительное искусство 3 класс. Учебник для общеобразовательных организаций/ Шпикалова Т.Я., Ершова Л.В. М.: Просвещение, 2018. 175 с.

Дополнительная литература:

Шпикалова Т. Я., Ершова Л. В., Макарова Н. Р. и др. Изобразительное искусство. 3 класс: творческая тетрадь. М.: Просвещение, 2018. 80 с.

Интернет-ресурсы:

•	Издательство «Просвещение» www.prosv.ru (раздел «Перспектива» http://old.prosv.ru/umk/perspektiva) (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)

•	Российский общеобразовательный Портал www.school.edu.ru (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)

•	Google Art Project https://artsandculture.google.com/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)

•	Музеи онлайн http://musei-online.blogspot.com/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)

•	Культура. РФ - портал популяризации культурного наследия России https://www.culture.ru/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)

•	Гид по музеям с дополненной реальностью. Проект Министерства культуры РФ https://ar.culture.ru/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)