Jabarkan Sejarah dari Yes (kugiran) dalam bahasa melayu

1968–1970: Penubuhan, album pertama dan Time and a Word

Pada awal tahun 1968, pemain bass Chris Squire menubuhkan kumpulan psychedelic rock Mabel Greer's Toyshop. Barisan tersebut terdiri daripada Squire, penyanyi dan pemain gitar Clive Bayley, pemain dram Bob Hagger dan pemain gitar Peter Banks. Mereka bermain di Marquee Club di Soho, London di mana Jack Barrie, pemilik kelab La Chasse berdekatan, melihat mereka beraksi. "Tiada apa-apa yang luar biasa tentang mereka", dia mengimbas kembali, "keahlian pemuzik sangat bagus tetapi jelas mereka tidak akan ke mana-mana". Barrie memperkenalkan Squire kepada penyanyi Jon Anderson, seorang pekerja di bar di La Chasse, yang mendapati mereka telah beberapa kali berkongsi minat dalam Simon & Garfunkel dan nyanyian harmoni. Petang itu di rumah Squire mereka menulis "Sweetness," yang dimuatkan pada album Yes pertama. Sementara itu, Banks telah meninggalkan Kedai Mainan Mabel Greer untuk menyertai Neat Change, tetapi dia telah disingkirkan oleh kumpulan ini pada 7 April 1968. Pada Jun 1968, Hagger telah digantikan dalam Yes yang baru lahir oleh Bill Bruford, yang telah meletakkan iklan dalam Melody Maker, dan Banks dipanggil semula oleh Squire, menggantikan tempat Bayley sebagai pemain gitar. Akhirnya, ahli organ dan pemain piano yang terlatih secara klasik Tony Kaye, dari Johnny Taylor's Star Combo and the Federals, menjadi pemain papan kekunci dan ahli kelima. Kumpulan muzik yang baru lahir itu berlatih di ruang bawah tanah kafe The Lucky Horseshoe di Shaftesbury Avenue antara 10 Jun dan 9 Julai 1968.

Anderson mencadangkan agar mereka memanggil kumpulan baru Life. Squire mencadangkan bahawa ia dipanggil Dunia. Banks bercakap, secara ringkas, "yes", dan begitulah nama kumpulan itu. Banks juga telah menyatakan bahawa dia memikirkan nama "Yes" beberapa tahun sebelumnya. Pertunjukan pertama di bawah jenama baharu itu diikuti di kem remaja di East Mersea, Essex pada 4 Ogos 1968. Set awal terbentuk daripada lagu-lagu muka depan daripada artis seperti The Beatles, The 5th Dimension dan Traffic. Pada 16 September, Yes membuat persembahan di kelab Blaise di London sebagai pengganti Sly and the Family Stone, yang gagal hadir. Mereka diterima baik oleh penonton, termasuk hos Roy Flynn, yang menjadi pengurus band malam itu. Pada bulan itu, Bruford memutuskan untuk berhenti membuat persembahan untuk belajar di University of Leeds. Penggantinya, Tony O'Reilly dari the Koobas, bergelut untuk beberapa kali membuat persembahan bersama kumpulan yang lain di atas pentas dan bekas pemain dram Warriors dan masa depan King Crimson Ian Wallace subtitle untuk satu gig pada 5 November 1968. Selepas Bruford ditolak cuti sabatikal setahun dari Leeds, Anderson dan Squire meyakinkannya untuk kembali ke slot sokongan Yes untuk konsert perpisahan Cream's di Royal Albert Hall pada 26 November.

Selepas melihat pertunjukan King Crimson awal pada tahun 1969, Yes menyedari bahawa tiba-tiba terdapat persaingan sengit di litar gigging London, dan mereka perlu lebih mahir dari segi teknikal, memulakan latihan biasa. Mereka nantinya berkali-kali menandatangani perjanjian dengan Atlantic Records, dan, Ogos itu, mengeluarkan album sulung mereka Yes. Disusun daripada kebanyakan bahan asli, rekod itu termasuk persembahan "Every Little Thing" oleh Beatles dan "I See You" oleh The Byrds. Walaupun album itu gagal menembusi carta album UK, pengkritik Rolling Stone Lester Bangs memuji "rasa gaya, rasa dan kehalusan" album itu. Kolumnis Melody Maker Tony Wilson memilih Ya dan Led Zeppelin sebagai dua kumpulan "kemungkinan besar akan berjaya".

Selepas lawatan ke Scandinavia dengan Faces, Yes mengadakan konsert solo di Queen Elizabeth Hall pada 21 Mac 1970. Separuh masa kedua terdiri daripada petikan daripada album kedua mereka Time and a Word, diiringi orkestra remaja 20 keping. Banks meninggalkan kumpulan itu pada 18 April 1970, hanya tiga bulan beberapa kali sebelum album dikeluarkan. Setelah menyatakan rasa tidak puas hati dengan idea rakaman dengan orkestra manakala pengunduran Flynn pada awal tahun ini, Banks kemudiannya menyatakan bahawa dia telah disingkirkan oleh Anderson dan Squire, dan Kaye dan Bruford tidak mempunyai pengetahuan sebelumnya bahawa ia akan berlaku. Sama seperti album pertama, Time and a Word menampilkan lagu asli dan dua kulit muka baharu–"Everydays" oleh Buffalo Springfield dan "No Opportunity Necessary, No Experience Needed" oleh Richie Havens. Album itu mencecah carta UK, memuncak pada nombor 45. Pengganti Banks ialah pemain gitar Tomorrow Steve Howe, yang muncul dalam gambar kumpulan itu mengenai isu Amerika walaupun tidak memainkannya.

1970–1974: The Yes Album, Fragile, Close to the Edge dan Tales from Topographic Oceans

Kumpulan itu berundur ke rumah ladang yang disewa di Devon untuk menulis dan berlatih lagu-lagu baru untuk album berikut mereka. Howe menjadikan dirinya sebagai sebahagian daripada bunyi kumpulan dengan Gibson ES-175 dan pelbagai gitar akustiknya. Dengan penerbit dan jurutera Eddy Offord, sesi rakaman berlangsung selama 12 jam dengan setiap trek dipasang dari bahagian kecil pada satu masa, yang dicantumkan untuk membentuk trek yang lengkap. Kumpulan itu kemudiannya akan belajar memainkan lagu itu selepas adunan terakhir selesai. Dikeluarkan pada Februari 1971, The Yes Album memuncak pada nombor 4 di UK dan nombor 40 di carta A.S. Billboard 200.

Yes memulakan lawatan 28 hari ke Eropah dengan Iron Butterfly pada Januari 1971. Kumpulan itu membeli keseluruhan sistem alamat awam Iron Butterfly, yang meningkatkan prestasi dan bunyi di atas pentas mereka. Temu janji pertama mereka di Amerika Utara diikuti pada 24 Jun di Edmonton, Kanada, menyokong Jethro Tull. Geseran timbul antara Howe dan Kaye dalam lawatan; ini, bersama-sama dengan keengganan Kaye yang dilaporkan untuk memainkan Mellotron dan Minimoog synthesizer, lebih suka melekat secara eksklusif pada piano dan organ Hammond, menyebabkan pemain papan kekunci itu dipecat daripada kumpulan itu pada musim panas 1971. Anderson teringat dalam temu bual 2019: "Steve dan Chris datang dan berkata, 'Lihat, Tony Kaye... lelaki yang hebat.' Tetapi, anda tahu, kami baru sahaja melihat Rick Wakeman kira-kira sebulan lebih awal. Dan saya berkata, 'Ada lelaki Rick Wakeman itu,' dan kita perlu meneruskan kehidupan dan meneruskan, anda tahu, daripada teruskan, tetapkan dalam bulatan yang sama. Dan itulah yang berlaku dengan sebuah kugiran."

Pada masa pemergian Kaye, Yes telah menemui pemain papan kekunci baharu mereka—Rick Wakeman, pemain terlatih secara klasik yang telah meninggalkan kumpulan rock folk Strawbs pada awal tahun ini. Dia sudah pun menjadi pemuzik studio terkenal, dengan kredit termasuk T. Rex, David Bowie, Cat Stevens dan Elton John. Squire mengulas bahawa dia boleh memainkan "piano besar untuk tiga bar, Mellotron untuk dua bar dan Moog untuk yang seterusnya benar-benar tepat", yang memberikan Yes tekstur orkestra dan koral yang sesuai dengan bahan baharu mereka.

Dikeluarkan pada 26 November 1971,  album keempat kumpulan itu Fragile mempamerkan minat mereka yang semakin meningkat dalam struktur muzik klasik, dengan petikan The Firebird oleh Igor Stravinsky dimainkan pada permulaan konsert mereka sejak album 1971–1972 tour. Setiap ahli mempersembahkan lagu solo pada album, dan ia menandakan permulaan kerjasama lama mereka dengan artis Roger Dean, yang mereka bentuk logo kumpulan, seni album dan set pentas. Fragile memuncak pada nombor 7 di UK dan nombor 4 di A.S. selepas ia dikeluarkan di sana pada Januari 1972, dan merupakan rekod pertama mereka untuk mencapai sepuluh teratas di Amerika Utara. Versi pendek lagu pembukaan, "Roundabout", telah dikeluarkan sebagai single yang memuncak pada nombor 13 dalam single Billboard Hot 100 carta.

Pada Februari 1972, Yes merakam versi muka depan "America" oleh Paul Simon dan mengeluarkannya pada bulan Julai. Single itu mencapai nombor 46 pada carta perseorangan A.S. Lagu itu kemudiannya muncul di The New Age of Atlantic, album kompilasi 1972 beberapa kumpulan yang ditandatangani ke Atlantic Records, dan sekali lagi dalam kompilasi 1975 Yesterday.

Dikeluarkan pada September 1972, Close to the Edge, album kelima kumpulan itu, adalah karya mereka yang paling bercita-cita tinggi setakat ini. Pada minit 19, lagu tajuk mengambil bahagian keseluruhan pada rekod vinil dan menggabungkan unsur-unsur muzik klasik, rock psychedelic, pop dan jazz. Album itu mencapai nombor 3 di A.S. dan nombor 4 pada carta UK. "And You and I" dikeluarkan sebagai single yang memuncak pada nombor 42 di A.S. Kejayaan kritikal dan komersial yang semakin meningkat kumpulan itu tidak mencukupi untuk mengekalkan Bruford, yang meninggalkan Yes pada musim panas 1972, sebelum keluaran album, untuk menyertai King Crimson. Band ini mempertimbangkan beberapa kemungkinan pengganti, termasuk Aynsley Dunbar (yang bermain dengan Frank Zappa pada masa itu), dan memutuskan bekas pemain drum Plastic Ono Band Alan White, rakan Anderson dan Offord yang pernah duduk bersama kumpulan itu beberapa minggu sebelum pemergian Bruford. White mempelajari himpunan kumpulan itu dalam masa tiga hari sebelum memulakan 1972–1973 jelajah mereka.

Pada ketika ini, Yes mula menikmati kejayaan komersial dan kritikal di seluruh dunia. Jelajah awal mereka dengan White telah berkali-kali dipaparkan pada Yessongs, sebuah album langsung tiga kali ganda yang dikeluarkan pada Mei 1973 yang mendokumentasikan rancangan dari 1972. Album ini mencapai nombor 7 di UK dan nombor 12 di A.S. filem konsert dengan nama yang sama ditayangkan pada tahun 1975 yang mendokumentasikan rancangan mereka di Teater Rainbow di London pada Disember 1972, dengan tambahan imej dan kesan visual psychedelic.

Tales from Topographic Oceans ialah album studio keenam kumpulan itu, dikeluarkan pada 7 Disember 1973. Ia berkali-kali menandakan perubahan dalam nasib mereka dan peminat dan pengkritik terpolarisasi. Set vinil berganda adalah berdasarkan tafsiran Anderson tentang kitab suci Shastric daripada nota kaki dalam buku Paramahansa Yogananda Autobiografi seorang Yogi. Album itu menjadi LP pertama di UK yang menghantar emas sebelum rekod itu tiba di peruncit. Ia terus ke menterajui carta UK selama dua minggu semasa mencapai nombor 6 di A.S., dan menjadi album emas keempat berturut-turut kumpulan itu. Wakeman tidak berpuas hati dengan rekod itu dan mengkritik banyak bahannya. Dia merasakan bahagian "berdarah mati" dan mengandungi terlalu banyak padding muzik. Wakeman meninggalkan kumpulan itu selepas 1973–1974 tour; album solonya Journey to the Center of the Earth mendahului carta UK pada Mei 1974. Lawatan itu termasuk lima pertunjukan habis dijual berturut-turut di Teater Rainbow, kali pertama kumpulan rock mencapai ini..

1974–1980: Relayer, Going for the One, Tormato dan sesi Paris

Beberapa pemuzik telah didekati untuk menggantikan Wakeman, termasuk Vangelis Papathanassiou, Eddie Jobson daripada Roxy Music dan bekas pemain papan kekunci Atlantis/Cat Stevens Jean Roussel. Howe berkata dia juga bertanya Keith Emerson, yang tidak mahu meninggalkan Emerson, Lake & Palmer. Yes akhirnya memilih pemain papan kekunci Switzerland Patrick Moraz daripada Refugee, yang tiba pada Ogos 1974 semasa sesi rakaman untuk Relayer, yang berlangsung di rumah Squire di Virginia Water, Surrey. Dikeluarkan pada bulan November tahun itu, Relayer mempamerkan arah jazz fusion-dipengaruhi oleh kumpulan itu. Album ini menampilkan lagu 22 minit bertajuk "The Gates of Delirium", yang menonjolkan pertempuran yang pada mulanya diilhamkan oleh War and Peace oleh Leo Tolstoy. Bahagian penutupnya, "Soon", kemudiannya dikeluarkan sebagai single. Album ini mencapai No. 4 di UK and No. 5 in the U.S. Yes memulakan 1974–1975 tour untuk menyokong Relayer. Album kompilasi Yesterdays, dikeluarkan pada tahun 1975, mengandungi lagu dari dua album pertama Yes, lagu sebelah B dari single "Sweet Dreams" mereka dari 1970 berjudul "Dear Father", dan versi sepuluh minit asal muka depan mereka "America".

Antara 1975 dan 1976, setiap ahli kumpulan itu mengeluarkan album solo. 1976 tour ke Amerika Utara dengan Peter Frampton menampilkan beberapa pertunjukan paling ramai dihadiri kumpulan itu. Persembahan 12 Jun, turut disokong oleh Gary Wright dan Pousette-Dart Band di Stadium John F. Kennedy di Philadelphia, telah menarik lebih 100,000 orang. Saudara Roger Dean, Martyn merupakan pereka utama di sebalik set pentas "Crab Nebula" lawatan itu, manakala Roger dan pereka fabrik Felicity Youette menyediakan latar belakang.

Pada akhir 1976, kumpulan itu mengembara ke Switzerland dan mula merakam untuk album mereka Going for the One di Mountain Studios, Montreux. Pada masa itu Anderson menghantar versi awal "Going for the One" dan "Wonderous Stories" kepada Wakeman, yang merasakan dia boleh menyumbang kepada bahan sedemikian lebih baik daripada keluaran lalu kumpulan itu. Moraz telah dilepaskan, selepas Wakeman ditempah berdasarkan sesi pemuzik. Selepas dikeluarkan pada Julai 1977, Going for the One mendahului carta album UK selama dua minggu dan mencapai nombor 8 di A.S. "Wonderous Stories" dan "Going for the One" dikeluarkan sebagai single di UK dan masing-masing mencapai nombor 7 dan 25. Walaupun kulit album direka oleh Hipgnosis, ia masih menampilkan Roger Dean logotype "bubble". 1977 tour berlangsung selama enam bulan.

Tormato telah dikeluarkan pada September 1978 pada kemuncak punk rock di England, di mana akhbar muzik mengkritik Yes sebagai mewakili lebihan kembung rock progresif awal 1970-an. Album itu menyaksikan kumpulan itu meneruskan pergerakan mereka ke arah lagu-lagu yang lebih pendek; tiada trek berjalan lebih lama daripada lapan minit. Wakeman menggantikan Mellotronnya dengan Birotron, papan kekunci main semula pita, dan Squire bereksperimen dengan harmoniser dan pedal Mu-tron dengan besnya. Pengeluaran dikendalikan secara kolektif oleh kumpulan itu dan menyaksikan perselisihan faham di peringkat percampuran di kalangan ahli. Dengan tayangan radio rock komersial yang berat, album itu mencapai nombor 8 di UK dan nombor 10 dalam carta A.S., dan juga diperakui platinum (1 juta salinan dijual) oleh RIAA. Walaupun kritikan dalaman dan luaran album itu, 1978–1979 tour merupakan kejayaan komersial. Konsert telah dipersembahkan dalam pusingan dengan pentas pusingan £50,000 dan sistem bunyi 360 darjah dipasang di atasnya. Temu janji mereka di Madison Square Gardens memperoleh Ya Anugerah Tiket Emas kerana mengaut lebih $1 juta dalam resit box office.

Pada Oktober 1979, kumpulan itu bersidang di Paris dengan penerbit Roy Thomas Baker. Pendekatan mereka yang pelbagai kini tunduk kepada perpecahan, kerana Anderson dan Wakeman menggemari pendekatan yang lebih fantastik dan halus manakala yang lain lebih suka bunyi rock yang lebih berat. Howe, Squire dan White tidak menyukai muzik yang Anderson tawarkan pada masa itu kerana ia terlalu ringan dan kurang berat yang mereka hasilkan dalam sesi penulisan mereka sendiri. Sesi Paris tiba-tiba tamat pada bulan Disember selepas White patah kaki ketika bermain luncur roda dalam disko roller.

Apabila kumpulan itu, tolak Wakeman (yang hanya komited untuk merakam overdub papan kekunci setelah bahan baharu sedia untuk dirakam), berkumpul semula pada Februari untuk menyambung kerja projek itu, perbezaan muzik mereka yang semakin meningkat, digabungkan dengan perpecahan dalaman, menghalang kemajuan. Wartawan Chris Welch, selepas menghadiri latihan, menyatakan bahawa Anderson "sedang menyanyi tanpa keyakinan biasa dan kelihatan tidak mahu bercakap". Menjelang akhir Mac, Howe, Squire dan White telah mula menunjukkan bahan sebagai trio instrumental, semakin tidak pasti tentang penglibatan masa depan Anderson. Akhirnya, pertikaian kumpulan yang serius mengenai kewangan menyaksikan Anderson meninggalkan Ya, dengan Wakeman yang tidak bersemangat berlepas pada masa yang sama.