Saya mau tau Komuniti peminat berbahasa Inggeris dari Kepeminatan anime dan manga. Jelaskan dalam bahasa melayu

Komuniti peminat di dunia berbahasa Inggeris bermula pada tahun 1970-an dan terus berkembang. Menurut Japanophile Fred Patten, kelab peminat pertama yang dikhaskan untuk animasi Jepun adalah Cartoon/Fantasy Organization yang bermula di Los Angeles pada tahun 1977. Pertumbuhannya dicirikan oleh gelombang yang disebut Gilles Poitras serta Bruce Lewis dan Cathy Sterling sebagai "generasi" tertentu, sering dihasut oleh karya tunggal.

Di Filipina, GMA-7 mula menayangkan Voltes V pada tahun 1978. Ini adalah pendedahan pertama orang Filipina terhadap animasi Jepun. Voltan V segera menjadi sangat popular di kalangan kanak-kanak di seluruh Filipina yang menyebabkan populariti tiba-tiba siri anime lain yang berkaitan dengan genre Super Robot di Filipina. Ia segera dilarang pada tahun 1979 oleh presiden Ferdinand Marcos, lima episod sebelum berakhirnya siri ini, bersama dengan siri anime lain yang ditayangkan pada masa itu, kerana tema keganasan dan perang. Namun, ini tidak menghalangi kecintaan anime Filipina yang semakin meningkat, yang menyebabkan populariti anime dan manga di seluruh Filipina.

Poitras mengenal pasti generasi pertama sebagai "Generasi Astro Boy". Walaupun menjadi siri televisyen animasi Jepun pertama dan paling popular, Astro Boy tidak mencipta banyak peminat tegar, tetapi ia mendedahkan penonton ke media dan meningkatkan daya terima mereka terhadapnya di kemudian hari. Generasi "Peminat Awal" atau "Orang Lama" yang menggunakan tajuk seperti Speed Racer, Eighth Man, dan Battle of the Planets sebagai bahan asas. Peminat ini lebih menyedari bahawa apa yang mereka "makan" adalah orang Jepun dan mengambil inisiatif untuk mencari lebih banyak. Generasi "Yamato" atau "Star Blazers" yang berasal dari siri Space Battleship Yamato yang mula-mula ditayangkan pada tahun 1979-80. Poitras menyatakan bahawa generasi ini begitu setia kerana penceritaan Star Blazer yang kuat memerlukan penonton untuk tidak ketinggalan episod. The Poitras menjuluki generasi berikutnya "Robotech Generation", selepas siri televisyen 1985 Robotech, adalah generasi utama paling awal di Amerika Syarikat dan dibezakan oleh peminat yang mengiktiraf anime sebagai produk Jepun dengan perbezaan yang ketara dari animasi Amerika. Peminat dari generasi ini dan Generasi Yamato akan membentuk sebahagian besar fandom teratur sepanjang tahun 1980-an. Filem Akira, yang dimainkan di teater seni pada bulan Disember 1989, menghasilkan pemujaan setelah Poitras menamakan "Akira Generation". Akira mengilhami beberapa orang untuk beralih ke karya lain tetapi terhenti menjadi banyak karya terpencil di mata mereka, membayangi konteks kreatif anime dan manga yang diwakilinya.

Kemudian pada tahun 1990-an, Poitras menyatakan bahawa "sesuatu yang baru berlaku di AS", lahirlah "Generasi Sailor Moon". Generasi terdahulu terdiri daripada kebanyakan peminat era kolej, namun pada tahun 1995 Sailor Moon diadaptasi ke dalam bahasa Inggeris dan menarik perhatian orang-orang walaupun semuda sekolah rendah, kebanyakan mereka adalah perempuan. Dalam beberapa bulan, demografi peminat berubah secara mendadak dan kerana minat mereka berubah-ubah, begitu juga judul yang diadaptasi ke dalam bahasa Inggeris. Poitras, Lewis dan Sterling menggambarkan generasi peminat semasa sebagai "Generasi Otaku", namun tidak semestinya menerapkan perkataan "otaku" kepada peminat semasa. Untuk generasi ini, penyebaran judul ke televisyen pada masa lalu cukup luar biasa sehingga peminat sering mengingati pengalaman anime pertama mereka sebagai sesuatu yang istimewa. Poitras menyatakan bahawa dari "Generasi Otaku", kemasukan peminat ke fandom lebih baik dicirikan oleh aliran berterusan daripada gelombang seperti pada masa lalu.

Di Amerika Syarikat, komuniti peminat bermula sebagai cabang komuniti penggemar fiksyen ilmiah, dengan peminat membawa salinan manga Jepun yang diimport ke konvensyen. Sebelum anime mula dilesenkan di AS, peminat yang ingin mendapatkan anime akan membocorkan salinan filem anime dan menyuburkannya, sehingga menandakan permulaan penggemar . Menjelang tahun 1994, anime telah menjadi lebih umum di AS, dan telah mula diterjemahkan ke dalam bahasa Inggeris dan ditayangkan di televisyen, yang paling sering adalah siri shōnen seperti Pokémon dan Astro Boy .

Sesi menonton maraton siri televisyen anime Jepun telah menjadi trend biasa dalam fandom anime selama beberapa dekad, bermula pada akhir 1970-an hingga 1980-an. Menurut cosplayer anime awal Amerika, Karen Schnaubelt, anime Jepun "sangat sukar didapatkan" dengan "tidak ada yang tersedia kecuali siaran TV sehingga" kaset video VHS menjadi tersedia pada akhir tahun 1970-an, yang membolehkan peminat mengimport rancangan anime dari Jepun; dia menyatakan bahawa seorang rakan "akan merakam episod" dan kemudian "sekumpulan kami berkumpul di apartmennya dan menonton maraton episod." Pada konvensyen komik dan fiksyen sains pada tahun 1980-an, peminat membawa pita video untuk mengadakan tayangan anime maraton; BayCon 1986, misalnya, mengadakan maraton anime sepanjang 80 jam.

Menurut Mike Tatsugawa, pengasas dan CEO Persatuan untuk Promosi Animasi Jepun, tonggak pertama untuk anime di AS adalah pada tahun 1980-an dengan munculnya Internet. Dengan Internet, peminat dapat berkomunikasi dengan lebih mudah antara satu sama lain dan dengan itu lebih baik dapat menukar pita sari kata peminat dan versi anime yang lebih berkualiti. Beberapa pakar, seperti Susan Napier, seorang Profesor Bahasa dan Sastera Jepun, mengatakan bahawa Akira menandakan tonggak pertama. Namun, kebanyakan pakar bersetuju bahawa tonggak berikutnya adalah pada tahun 1992 ketika U.S. Renditions, seorang pengimport filem, mengeluarkan pita video anime bertajuk Inggeris pertama pada tahun itu, berjudul Gunbuster. Menurut Tatsugawa, kejayaan Gunbuster mencetuskan banyak pelepasan.

Oleh kerana proses penyetempatan, banyak orang yang tumbuh menonton anime melakukannya tidak menyedari bahawa ia berasal dari Jepun. Selepas kejayaan Power Rangers (pertama kali ditayangkan pada tahun 1993), syarikat televisyen AS mula menyiarkan Sailor Moon dan Dragon Ball Z masing-masing pada tahun 1995 dan 1996. Namun, kerana kegagalan relatif kedua (kedua-dua rancangan membawa kejayaan ketika ditayangkan di Cartoon Network), anime sepertinya tidak akan menjadi arus perdana. Namun, ledakan anime di AS bermula dengan penyiaran siri anime Pokémon dalam sindikasi pada tahun 1998, yang menjadi bukti kepada penyiar dan pengedar AS bahawa media Jepun dapat berjaya di pasaran AS. Hanya setelah Pokémon dan Power Rangers meninggalkan arus perdana, penonton AS menyedari asal-usul Jepun anime.

Saluran penstriman anime di Amerika Syarikat

Di Amerika Syarikat terdapat beberapa saluran streaming yang dapat digunakan peminat untuk melihat anime dan manga, dan juga dapat berhubung dengan komuniti tersebut. Salah satu saluran ialah Crunchyroll, perkhidmatan penstriman yang membolehkan pengguna melihat anime popular dari masa lalu dan episod anime baru yang dilancarkan ke laman web. Crunchyroll dicipta pada tahun 2006 sebagai saluran pengedaran untuk anime. Crunchyroll sejak itu berkembang menjadi sesuatu yang lebih menarik bagi peminat dalam komuniti anime. Mereka telah menambahkan tambahan ke laman web mereka yang memungkinkan penggemar anime dan manga mendapatkan berita mengenai rilis anime, acara, dan topik yang berkaitan dengan masyarakat. Ini juga telah berkembang menjadi penciptaan Crunchyroll Expo . Pameran ini adalah acara berskala besar di San Jose, California yang membolehkan peminat anime dan manga berhubung. Perkhidmatan penstriman juga mempunyai kedai di mana anda boleh membeli produk berkaitan anime seperti: figura, makanan ringan Jepun, pakaian, poster, permainan video dan manga.

Di samping itu, perkhidmatan streaming lain di Amerika Syarikat adalah Funimation. Mirip dengan Crunchyroll, Funimation membolehkan anda melihat anime yang baru dikeluarkan sambil menawarkan kedai dengan produk yang serupa dengan Crunchyroll. Laman web Funimation juga mempunyai bahagian yang dibuat untuk acara yang berkaitan dengan anime dan manga yang membolehkan ahli mereka berhubung di peringkat tempatan dan nasional. Terdapat juga bahagian blog yang membolehkan mereka yang mempunyai akaun di Funimation untuk berhubung dengan peminat lain dan bercakap mengenai kegemaran, atau anime dan episod kegemaran mereka.

Komuniti peminat Eropah (Perancis, Itali, Sepanyol dan Jerman)

Pada tahun 1970-an, Animasi Jepun mencapai Eropah terutamanya dengan produksi yang ditujukan kepada anak-anak Eropah dan Jepun dengan hasil utamanya ialah Heidi, Vicky the Vicking dan Barbapapa . Walau bagaimanapun, karya-karya ini tidak diiktiraf sebagai produksi Jepun dan tidak mendapat banyak basis peminat khusus. Walau bagaimanapun, Itali, Sepanyol dan Perancis semakin berminat untuk lebih banyak animasi Jepun untuk pengaturcaraan televisyen mereka, kerana kejayaan produksi bersama sebelumnya, output produktif Jepun dan harga jual yang murah berbanding dengan animasi AS. Terutama Itali mengimport anime paling banyak di luar Jepun. Seperti di Filipina, Genre Super Robot menjadi sangat popular dengan siri seperti UFO Robot Grendizer dan Mazinger Z. Walau bagaimanapun, banyak lagi genre yang ditambahkan ke dalam campuran, dengan opera angkasa seperti Captain Harlock, rancangan shojo seperti Candy Candy dan Rose of Versailles, sukan seperti Kapten Tsubasa dan banyak lagi. Jerman bagaimanapun menolak Anime selain penyesuaian sastera barat dari Nippon Animation, dengan Speed Racer dan Captain Future terbukti bermasalah. Semasa kebangkitan televisyen kabel pada tahun 90an, siri Jepun seperti Queen Millennia, dan Rose of Versailles ditayangkan. Perkaitan yang kuat untuk pengeluaran Jepun yang unik dikembangkan dalam kalangan generasi kanak-kanak Jerman dalam era ini.

Daya tarikan anime dan manga

Satu tarikan utama anime adalah karya seninya; sebilangan peminat mendakwa bahawa kualiti visualnya lebih tinggi daripada yang terdapat dalam kebanyakan siri animasi buatan Amerika Syarikat dan ramai yang mengabaikan semua animasi bukan Jepun. Seorang peminat menyifatkan menikmati anime kerana "tidak ada garis pemisah antara kesan khas dan yang nyata...hanya seperti yang dibayangkan oleh seseorang". Editor kandungan Anime Fringe, Holly Kolodziejczak, menyatakan kagum dengan kedalaman anime yang tidak seperti kartun yang pernah dilihatnya sebelumnya: "watak-watak itu mempunyai keperibadian yang sebenarnya, perasaan dan motivasi mereka sendiri untuk tindakan, kekuatan dan kekurangan mereka yang meningkatkan watak mereka. Mereka seperti orang yang sebenarnya, dan dengan itu orang lebih mudah mengenali mereka." Larry Green dari Nausicaa.net bersetuju dan menambah bahawa anime membincangkan subjek untuk orang dewasa dan kanak-kanak sedangkan animasi di Amerika Syarikat secara tradisional untuk kanak-kanak. Dia juga menyatakan bahawa mana-mana penonton akan dapat mencari sesuatu yang mereka suka kerana skala produksi anime yang besar.

Susan J. Napier, seorang Profesor Bahasa dan Sastera Jepun, menyatakan bahawa peminat anime "mencari buruan dalam budaya yang menyimpang dari cara hidup tipikal orang Amerika." Dia menunjukkan bahawa daya tarik dengan budaya Jepun bukanlah konsep baru dan sudah ada sejak pertengahan abad ke-19. Sebagai contoh, sebuah lukisan tahun 1876 oleh Claude Monet berjudul La Japonaise menggambarkan isteri Monet memakai kimono, dengan kipas tangan Jepun ditunjukkan di latar belakang. Napier menyifatkan minat ini di Jepun sebagai "keluar dari Revolusi Industri ... sebuah utopia pastoral" bagi kebanyakan orang Eropah.