Tolong jelaskan mengenai Gaya lukisan dari Emily Kame Kngwarreye

Kngwarreye melewati banyak gaya lukisan individu yang berbeda dalam karirnya yang singkat sebagai seorang profesional. Ia bekerja dalam tradisi lukisan Gurun Tengah, dimana Johnny Warangkula Tjupurrula di Papunya telah mempelopori teknik pelapisan massa titik-titik kecil untuk menciptakan efek optik dari kilau panas. Ia juga mengikuti konvensi lukisan Gurun Tengah dalam mengadopsi perspektif udara.

Pada tahun 1992, ia mulai menggabungkan titik-titik menjadi garis dengan garis horizontal dan vertikal paralel yang mewakili sungai dan medan dalam berbagai warna. Ia mulai menggunakan kuas yang lebih besar daripada sebelumnya. Lukisan-lukisannya didasarkan pada titik-titik yang jauh lebih besar daripada karyanya yang lebih halus dan lebih rumit seperti yang ia buat ketika memulai.

Pada tahun 1993, ia mulai melukis bercak-bercak warna dengan banyak titik seperti cincin yang jelas di tengahnya seperti yang terlihat dalam Alaqura Profusion (1993). Hal ini dibuat dengan sikat cukur yang disebut gaya "dump dump" yang menggunakan warna-warna yang sangat cerah. Gaya cincin warna yang sama juga terlihat di My Mothers Country and Emu Country (1994).

Pada tahun 1995, ia mengakhiri apa yang disebut kritikus sebagai fase 'pewarna' dan mulai melukis dengan garis-garis polos yang melintasi kanvas. Garis-garis tebal awalnya sering mewakili garis trek ubi, seperti dalam Yam Dreaming (1994) dan Bush Yam (1995). Ia mengungkapkan pola pertumbuhan aneh dari ubi, tanaman yang sangat penting bagi kelangsungan hidup manusia di padang pasir, tetapi sangat sulit ditemukan.