Jelaskan Apresiasi dan teknik melukis dari Berthe Morisot

Morisot sepanjang hidupnya dianggap tidak terlalu setara dengan rekannya yang laki-laki karena statusnya sebagai perempuan. Lukisannya dianggap terpengaruh gaya feminim, karena warna lembut yang digunakan dan kesan elegannya. Perasaan dibedakan ini membuatnya harus berusaha keras, yang diungkapkannya dalam catatannya, "Kurasa tak ada laki-laki yang memperlakukan perempuan setara, dan itulah yang saya harapkan ada, karena saya tahu saya sama berharganya dengan mereka."

Ia dianggap memegang kuas dengan terlalu lemah lembut, sehingga sering disebut dengan teknik effleurer (menyentuhkan kuas dengan lembut). Ia juga, seperti pelukis impresionis lainnya, mulai melukis di udara terbuka. Ia juga melukis di kanvas yang tidak dilapisi gesso, atau dikenal dengan istilah unprimed canvass, yang juga dipraktekkan oleh Manet dan Eva Gonzalès. Eksperimen kanvas tanpa gesso ini membuat tarikan garisnya makin lembut. Pada tahun 1888–89, tarikan garisnya sedikit berubah dari pendek dan cepat, menjadi panjang dan melengkung mengikuti bentuk objek. Bagian sudut lukisannya sering kali dibiarkan seolah tidak diselesaikan, memperlihatkan tekstur asli kanvas dan spontanitasnya dalam melukis.

Setelah 1885, ia selalu membuat sketsa mendetail terlebih dahulu sebelum membuat lukisan cat minyak sebenarnya. Namun ia juga membuat lukisan cat minyak spontan, cat air dan pastel pada waktu bersamaan. Ia juga banyak bereksperimen dengan berbagai pilihan media.

Ukuran lukisan Morisot cenderung kecil.

Morisot terkenal karena teknik membangun ruang dan bidang dengan pendekatan warna.