Jabarkan Periode Synthesizer (1982–1989) dari Rush (grup musik)

Band ini mengalami transmutasi gaya radikal dengan rekaman Signals pada tahun 1982.

Meskipun synthesizer Lee telah ditampilkan sejak akhir 70-an, keyboard tiba-tiba bergeser dari latar belakang kontrapungtal ke melodi front-line. Pada lagu seperti "Countdown" dan "Subdivisions", fitur synthesizer sangant menonjol dengan akord gitar minimalis dan solo. Penambahan instrumen yang sebelumnya tidak dipakai terlihat dalam lagu "Losing," menampilkan kolaborator Ben Mink pada biola listrik.

Signals juga mewakili transformasi gaya drastis selain dari perubahan instrumental. Album ini hanya mencapai US top-40 pop hit, "New World Man", sementara lagu eksperimental lain seperti "Digital Man", "The Weapon", dan "Chemistry" diperluas menggunakan pengaruh dari musik ska, reggae, dan funk. Meskipun anggota band sadar memutuskan untuk bergerak ke arah ini secara keseluruhan, perbedaan kreatif antara produser band Terry Brown mulai muncul. Band ini merasa puas dengan perlakuan Brown pada album Signals, sedangkan Brown menjadi lebih nyaman dengan peningkatan penggunaan synthesizer dalam musik. Pada akhirnya, Rush dan Brown berpisah pada tahun 1983, dan eksperimen dengan instrumen elektronik baru dan berbagai gaya musik akan ikut bermain lebih lanjut pada album studio mereka berikutnya.

Gaya dan produksi Signals ditambah dan dibawa pada gaya baru di album Grace Under Pressure (1984). Peart yang memberi judul album, saat ia meminjam kata-kata Ernest Hemingway untuk menggambarkan apa yang harus dilakukan oleh band setelah membuat keputusan untuk meninggalkan Terry Brown. Produser Steve Lillywhite, yang terkenal sebagai produser Simple Minds dan U2, telah meminta untuk membuat Grace Under Pressure. Dia mundur pada saat terakhir, dan memantik kemarahan Lee, Lifeson dan Peart. Lee mengatakan "Steve Lillywhite benar-benar orang yang tidak konsisten .... setelah setuju untuk melakukan rekaman kami, dia mendapat tawaran dari Simple Minds, berubah pikiran, dan membuang kami, ... sehingga menempatkan kami dalam keadaan yang mengerikan." Rush akhirnya mengontrak Peter Henderson untuk bekerja memproduksi albumnya.

Secara musikal, meskipun penggunaan sequencer dan synthesizer Lee tetap dipakai sebagai landasan band, fokus pada teknologi baru ini dilengkapi dengan adaptasi Peart tentang drum Simmons elektronik dan perkusi. Kontribusi Lifeson di album ini ditingkatkan sebagai reaksi yang berlebihan terhadap peran minimalis yang dimainkan pada album Signals. Namun, banyak dari tekstur khas gitarnya tetap utuh dalam bentuk akord reggae, funk dan ritim new-wave.

Dengan produser baru Peter Collins, band ini merilis Power Windows (1985) dan Hold Your Fire (1987). Musik di dua album ini jauh lebih menekankan dan menonjol pada synthesizer multi-layered. Meskipun penggemar dan kritikus memperhatikan gitar Lifeson tidak menonjol, kehadirannya masih teraba. Lifeson, seperti banyak gitaris di akhir 1980-an, bereksperimen dengan prosesor yang menurunkan instrumen untuk echoey chord bursts dan razor-thin leads. Hold Your Fire merupakan kelanjutan sederhana baik dari stylings gitar yang ditemukan pada Power Windows, dan menurut kritikus Allmusic Eduardo Rivadavia, ini adalah puncak dari era Rush. Sementara lima album Rush sebelumnya terjual dengan sertifikasi platinum atau lebih baik, Hold Your Fire hanya mendapat sertifikasi gold pada November 1987, meskipun berhasil memuncaki di nomor 13 pada Billboard 200.

Sebuah album live ketiga dan video, A Show of Hands (1989), juga dirilis oleh Anthem dan Mercury mengikuti tur Power Windows dan Hold Your Fire, menunjukkan aspek Rush di era 80-an. A Show of Hands berhasil mengungguli album gold, mencapai nomor 21 pada Billboard 200. Pada titik ini, kelompok tersebut memutuskan untuk mengganti label rekaman internasional dari Mercury ke Atlantic. Setelah kepergian Rush pada tahun 1989, Mercury merilis sebuah kompilasi double platinum dua volume katalog Rush, Chronicles (1990).

Kembali ke Orientasi Gitar Sound (1989-1997)

Rush mulai menyimpang dari gaya tahun 1980-an dengan album Presto dan Roll the Bones. Diproduksi dan direkam oleh musisi Rupert Hine, di dua album Rush ini terlihat banyak suara keyboard jenuhnya. Dimulai dengan Presto (1989), band ini memilih pengaturan yang lebih gitar-sentris dari dua album studio sebelumnya. Meskipun synthesizer masih digunakan dalam banyak lagu, instrumen ini tidak lagi tampil sebagai pusat dari komposisi Rush. Melanjutkan tren ini, Roll the Bones (1991) memperluas penggunaan standar pendekatan tiga-instrumen sehingga kurang fokus pada synthesizer seperti pada album pendahulunya. Sementara musik di album ini tidak menyimpang secara signifikan dari suara pop-rock, Rush memasukkan gaya musik lainnya. "Roll the Bones", misalnya, menunjukkan elemen funk dan hip hop, dan lagu instrumental "Where's My Thing?" Menampilkan beberapa komponen jazz. Ini kembali ke tiga potong instrumen yang membantu membuka jalan bagi album masa depan dalam pertengahan 90-an, yang akan mengadopsi formula musik rock modern.

Transisi dari synthesizer ke orientasi gitar dan instrumentasi organik dilanjutkan pada album Counterparts (1993) dan diikuti oleh album Test for Echo (1996), masih berkolaborasi dengan produser Peter Collins. Secara musikalitas, Counterparts dan Test for Echo adalah dua album Rush yang paling gitar-driven. Secara musikalitas, Test for Echo masih mempertahankan unsur dari progressive rock, hard rock / alternative yang sudah ada pada rekaman sebelumnya dengan gaya permainan Lifeson dan Lee yang tidak berubah; Namun, modifikasi yang berbeda dalam teknik terjadi dalam permainan Peart dengan unsur jazz dan swing yang terlatih dibawah bimbingan instruktur jazz Freddie Gruber selama interim antara  Counterparts  dan  Test for Echo . Pada bulan Oktober 1996, dalam promo Test for Echo, band ini memulai "Test for Echo Tour" di Amerika Utara, band pertama kali tampil tanpa band pembuka dan bertajuk "An Evening with Rush". Tur ini dibagi menjadi dua segmen rentang bulan Oktober sampai Desember 1996 dan Mei sampai Juli 1997 dengan band mengambil istirahat di antara tur.

Masa Vakum dan Aktif Kembali (1997-2005)

Setelah menyelesaikan tur promo Test for Echo Tour pada tahun 1997, band ini memasuki masa kekosongan lima tahun terutama karena tragedi pribadi dalam hidup Peart. Putri Peart Selena meninggal dalam kecelakaan mobil pada Agustus 1997, diikuti oleh kematian istrinya Jacqueline karena kanker pada bulan Juni 1998. Peart mengambil cuti untuk berduka dan merenung, di mana ia bepergian secara luas di seluruh Amerika Utara dengan sepeda motor BMW- nya, meliputi . Pada titik tertentu dalam perjalanannya, Peart memutuskan untuk kembali ke band. Peart menulis Ghost Rider: Travels on the Healing Road sebagai kisah perjalanan geografis dan emosional. Dalam buku ini ia menulis tentang bagaimana dia telah memberitahu anggota band di pemakaman Selena, "menganggap saya pensiun." Pada tanggal 10 November 1998 tiga CD album live berjudul Different Stages dirilis, didedikasikan untuk mengenang Selena dan Jacqueline. Mixing oleh produser Paul Northfield dan engeenering oleh Terry Brown, berisi tiga disk dikemas dengan pertunjukan yang direkam dari tur band Counterpart Tour, Test for Echo, dan A Farewell to Kings, menandai album live keempat resmi yang dirilis oleh band.

Setelah waktu untuk berduka dan merangkai kembali potongan-potongan hidupnya, dan saat mengunjungi fotografer Rush yang lama Andrew MacNaughtan di Los Angeles, Peart diperkenalkan ke calon istrinya, fotografer Carrie Nuttall. Peart dan Nuttall menikah pada tanggal 9 September 2000. Pada awal tahun 2001 ia mengumumkan kepada teman band-nya bahwa ia siap untuk sekali lagi masuk studio dan kembali ke bisnis pembuatan musik. Dengan bantuan produser Paul Northfield band kembali pada Mei 2002 dengan  Vapor Trails , ditulis dan direkam di Toronto.

Untuk menyambut kembalinya band, lagu singel dari album, "One Little Victory" dirancang untuk menarik perhatian pendengar dengan tempo gitar dan drum yang cepat. Vapor Trails menandai rekaman album Rush yang tidak memasukkan synthesizer tunggal, bagian organ atau keyboard, sejak awal 1970-an dari album studio pertama. Sementara album ini hampir sepenuhnya di dominasi suara gitar, dengan sebagian besar tanpa ada solo gitar konvensional, keputusan ini dibuat oleh Lifeson selama proses penulisan. Menurut band, seluruh proses pembuatan untuk Vapor Trails itu sangat melelahkan dan membutuhkan waktu sekitar 14 bulan untuk menyelesaikan, sejauh ini merupakan proses terpanjang yang pernah dilakukan oleh band dalam menulis dan merekam album studio. Album ini didukung oleh tur pertama band dalam enam tahun, termasuk konser pertama kalinya di Mexico City dan Brasil, di mana mereka bermain dalam konser terbesar selama karier mereka. Sebuah album CD triple live dan dua DVD, Rush in Rio, dirilis pada akhir Oktober 2003 yang menampilkan sebuah pertunjukan konser pada malam terakhir "Vapor Trails Tour", 23 November 2002, di Stadion Maracanã, Rio de Janeiro, Brasil. Untuk merayakan ulang tahun ke-30 mereka, Juni 2004 mereka merilis  Feedback, sebuah studio EP direkam di pinggiran kota Toronto menampilkan delapan lagu daur ulang artis seperti Cream, The Who dan The Yardbirds, band yang menginspirasi mereka sekitar awal karier mereka. Untuk promo Feedback dan merayakan ulang tahun 30 tahun mereka sebagai sebuah band, Rush melakukan tur mereka "R30: 30th Anniversary Tour" pada musim panas 2004 di Amerika Serikat, Kanada, Inggris, Jerman, Italia, Swedia, Republik Ceko, dan Belanda. Pada tanggal 24 September 2004, konser di Frankfurt, Jerman direkam di The Festhalle untuk DVD (berjudul R30: 30th Anniversary World Tour), yang dirilis 22 November 2005; versi lengkap set R30: 30th Anniversary World Tour (rilis DVD asli tidak dimasukkan delapan lagu) dirilis pada Blu-ray pada tanggal 8 Desember 2009.