Jelaskan Kontribusi Michelangelo dari Basilika Santo Petrus

Michelangelo mengambil alih sebuah situs bangunan di mana terdapat empat dermaga, yang sangat besar, melebihi bangunan apa pun sejak zaman Romawi kuno, menjulang di belakang bagian tengah basilika lama yang tersisa. Ia juga mewarisi banyak skema yang dirancang dan didesain ulang oleh beberapa pemikir arsitektur dan teknik terbesar di abad ke-16. Ada elemen umum tertentu dalam skema ini. Seluruh elemen tersebut identik dengan sebuah kubah untuk menyamai kubah yang dirancang oleh Brunelleschi seabad sebelumnya dan yang sejak itu mendominasi cakrawala Renaisans Florence, dan seluruh elemen tersebut menyerukan denah yang sangat simetris baik dari bentuk Salib Yunani, seperti Basilika Santo Markus yang ikonik di Venesia, atau Salib Latin dengan transept yang bentuknya identik dengan mimbar gereja, seperti di Katedral Firenze.

Meski pekerjaan Michelangelo hanya berkembang sedikit dalam 40 tahun, Michelangelo tidak begitu saja menampik gagasan para arsitek sebelumnya. Dia memanfaatkan gagasan-gagasan terdahulu dalam mengembangkan visi besar. Yang terpenting, Michelangelo mengakui kualitas esensial dari desain asli Bramante. Michelangelo kembali ke desain Salib Yunani dan, seperti yang diungkapkan Helen Gardner: "Tanpa merusak fitur sentralisasi dari rencana Bramante, Michelangelo, dengan beberapa sapuan pena mengubah kerumitan kepingan salju menjadi kesatuan yang masif dan kohesif."

Seperti yang berdiri hari ini, Basilika Santo Petrus telah ditambahkan dengan nave karya Carlo Maderno. Bagian tersebut merupakan ujung mimbar ("ujung timur" gerejawi) dengan kubah besar yang ditempatkan di tengah yang merupakan karya Michelangelo. Karena lokasinya di dalam Negara Vatikan dan karena proyeksi nave melindungi kubah dari pandangan saat bangunan didekati dari alun-alun di depannya, karya Michelangelo paling baik diapresiasi atau dilihat dari kejauhan. Yang menjadi jelas ialah bahwa para arsitek basilika ini telah sangat mengurangi bentuk geometris denah Bramante yang jelas dengan bentuk persegi, dan juga denah Raphael tentang bujur sangkar dengan proyeksi setengah lingkaran. Michelangelo telah mengaburkan definisi geometri dengan membuat pasangan bata eksternal dengan proporsi masif dan mengisi setiap sudut dengan vestry kecil atau ruang tangga. Efek yang tercipta adalah permukaan dinding menerus yang terlipat atau retak pada sudut yang berbeda, tetapi tidak memiliki sudut yang tepat yang biasanya menentukan perubahan arah di sudut-sudut bangunan. Eksterior ini dikelilingi oleh tatanan raksasa pilaster Korintian yang semuanya diatur pada sudut yang sedikit berbeda satu sama lain, sesuai dengan sudut permukaan dinding yang selalu berubah. Di atas pilaster tersebut, cornice besar beriak dalam pita yang menyambung, memberikan kesan menjaga seluruh bangunan dalam keadaan terkompresi.

Kubah: kelanjutan desain dan desain final

Kubah Basilika Santo Petrus menjulang hingga ketinggian total 136,57 meter (448,1 kaki) dari lantai basilika ke puncak salib luar. Kubah ini merupakan kubah tertinggi di dunia. Diameter dalam kubahnya mencapai 41,47 meter (136,1 kaki), sedikit lebih kecil dari dua dari tiga kubah besar lainnya yang mendahuluinya, yaitu Pantheon Roma Kuno, 43,3 meter (142). kaki), dan Katedral Firenze dari Renaisans Awal, 44 meter (144 kaki). Kubah Basilika Santo Petrus memiliki diameter lebih besar sekitar 30 kaki (9,1 m) dari gereja Hagia Sophia di Konstantinopel, yang selesai dibangun pada tahun 537.

Bramante dan Sangallo, 1506 dan 1513

Kubah Pantheon berdiri di atas dinding melingkar tanpa pintu masuk atau jendela kecuali satu pintu. Seluruh bangunan setinggi lebarnya. Kubahnya dibangun dalam satu cangkang beton, dibuat ringan dengan memasukkan sejumlah besar tuf dan batu apung batu vulkanik. Permukaan bagian dalam kubah sangat di-coffer yang memiliki efek menciptakan rusuk vertikal dan horizontal sekaligus meringankan beban keseluruhan. Di puncaknya terdapat bukaan mata sepanjang 8 meter (26 kaki) yang memberikan cahaya ke interior.

Rencana Bramante untuk kubah basilika ini (1506) sangat mirip dengan Pantheon, dan seperti Pantheon, dirancang untuk dibangun di Beton Tufa yang formulanya telah ditemukan kembali. Kecuali lentera yang berada di atasnya, profilnya sangat mirip, kecuali dalam hal ini, dinding penyangga menjadi drum yang diangkat tinggi di atas permukaan tanah pada empat tiang besar. Dinding kokoh, seperti yang digunakan di Pantheon, dibuat menjadi lebih ringan oleh Bramante di desain basilika ini yang dilengkapi dengan jendela dan melingkarinya dengan peristyle.

Dalam kasus Katedral Firenze, tampilan visual yang diinginkan dari kubah runcing sudah ada selama bertahun-tahun sebelum Brunelleschi membuat konstruksinya layak dikerjakan. Konstruksi cangkang ganda dari batu bata yang dikunci bersama dalam pola tulang herring (diperkenalkan kembali dari arsitektur Bizantium ), dan kemiringan delapan tulang rusuk batunya yang landai ke atas memungkinkan konstruksi berlangsung tanpa bekisting kayu besar yang diperlukan untuk membangun lengkungan setengah bola. Meskipun penampilannya, dengan pengecualian detail lentera, seluruhnya bergaya Gotik, tekniknya sangat inovatif, dan merupakan hasil pemikiran yang telah mempelajari kubah besar dan sisa kubah Roma Kuno.

Rancangan Sangallo (1513), mirip dengan kedua pendahulunya. Sangallo menyadari nilai dari coffer di Pantheon dan tulang rusuk batu luar di Katedral Firenze. Dia memperkuat dan memperluas peristyle Bramante menjadi serangkaian bukaan melengkung dan teratur di sekitar pangkalan, dengan arkade kedua diatur kembali ke tingkat di atas yang pertama. Di tangannya, bentuk lentera yang agak halus, yang didasarkan erat pada yang ada di Florence, menjadi struktur besar, dikelilingi oleh dasar yang menonjol, sebuah peristyle dan di atasnya ada puncak menara berbentuk kerucut. Berdasarkan James Lees-Milne desainnya "terlalu eklektik, terlalu rewel dan terlalu hambar untuk sukses".

Michelangelo dan Giacomo della Porta, 1547 dan 1585

Michelangelo mendesain ulang kubah basilika ini pada tahun 1547, dengan mempertimbangkan semua yang telah terjadi sebelumnya. Kubahnya, seperti kubah Florence, dibangun dari dua cangkang batu bata, yang terluar memiliki 16 tulang rusuk batu, dua kali lipat jumlah di kubah Florence tetapi jauh lebih sedikit daripada desain Sangallo. Seperti desain Bramante dan Sangallo, kubah diangkat dari dermaga di atas drum. Peristyle Bramante yang melingkari dan arkade Sangallo dikurangi menjadi 16 pasang kolom Korintian, masing-masing setinggi 15 meter (49 kaki) yang berdiri di atas bangunan, dihubungkan oleh sebuah lengkungan. Secara visual mereka tampak menopang setiap tulang rusuk, tetapi secara struktural mereka mungkin cukup mubazir. Alasan untuk ini adalah bahwa kubah itu berbentuk bulat telur, naik tajam seperti halnya kubah Katedral Firenze, dan karena itu mengerahkan daya dorong yang lebih sedikit daripada kubah setengah bola, seperti Pantheon, yang meskipun tidak ditopang, diimbangi dengan dorongan ke bawah dari batu berat yang memanjang di atas dinding melingkar.

Profil kubah berbentuk bulat telur telah menjadi subyek banyak spekulasi dan penelitian selama abad yang lalu. Michelangelo meninggal pada tahun 1564, meninggalkan drum kubah lengkap, dan dermaga Bramante jauh lebih besar dari yang dirancang semula, masing-masing berdiameter 18 meter (59 kaki). Setelah kematiannya, pekerjaan dilanjutkan di bawah asistennya Jacopo Barozzi da Vignola dengan Giorgio Vasari ditunjuk oleh Paus Pius V sebagai pengawas untuk memastikan rencana Michelangelo dilaksanakan dengan tepat. Terlepas dari pengetahuan Vignola tentang niat Michelangelo, hanya sedikit yang terjadi pada periode ini. Pada tahun 1585, Paus Sistus V yang energik menunjuk Giacomo della Porta yang akan dibantu oleh Domenico Fontana. Pemerintahan Sixtus selama lima tahun adalah untuk melihat kemajuan bangunan dengan kecepatan tinggi.

Michelangelo meninggalkan beberapa desain, termasuk desain kubah awal, dan beberapa detail. Ada juga pahatan detail yang diterbitkan pada tahun 1569 oleh Stefan du Pérac yang diklaim sebagai solusi terakhir Michelangelo. Michelangelo, seperti Sangallo sebelumnya, juga meninggalkan maket kayu besar. Giacomo della Porta kemudian mengubah model ini dalam beberapa cara. Perubahan besar merestorasi desain sebelumnya, di mana kubah luar tampak menjulang ke atas, bukannya bertumpu langsung pada dasarnya. Sebagian besar perubahan lainnya bersifat kosmetik, seperti penambahan topeng singa di atas barang curian pada drum untuk menghormati Paus Sistus V dan menambahkan lingkaran finial di sekitar puncak menara di bagian atas lentera, seperti yang diusulkan oleh Sangallo.

Desain Michelangelo menunjukkan bahwa niat awalnya ialah membuat kubah berbentuk bulat telur, bukan kubah setengah bola. Dalam sebuah ukiran yang dirisalahkan Galasso Alghisi (1563), kubah dapat direpresentasikan sebagai bulat telur, tetapi perspektifnya ambigu. Ukiran Stefan du Pérac (1569) menunjukkan kubah setengah bola, tetapi hal tersebut mungkin merupakan ketidakakuratan pemahat. Profil maket kayu lebih bulat telur daripada ukiran, tetapi lebih kecil dari produk jadi. Namun, Lees-Milne mengutip Giacomo della Porta sebagai yang bertanggung jawab penuh atas perubahan tersebut dan menunjukkan kepada Paus Sistus V bahwa Michelangelo kurang dalam pemahaman ilmiah yang miliki.

Helen Gardner menyarankan agar Michelangelo membuat perubahan pada kubah setengah bola dengan profil yang lebih rendah untuk membangun keseimbangan antara elemen vertikal dinamis dari tatanan pilaster raksasa yang melingkari dan kubah yang lebih statis dan tenang. Gardner juga berkomentar, "Pahatan arsitektur [oleh Michelangelo] ... di sini memanjang dari tanah melalui lantai loteng dan berlanjut ke drum dan kubah, seluruh bangunan disatukan menjadi satu kesatuan dari dasar hingga puncak. "

Ketika bangunan ini dipahat, disatukan, dan "dirangkul" oleh pita melingkari cornice dalam yang membuat Eneide Mignacca menyimpulkan bahwa profil kubah tersebut berbentuk bulat telur, yang sekarang terlihat di hasil jadinya ialah bagian penting dari karya Michelangelo yang pertama (dan terakhir). Secara kiasan, pematung atau arsitek basilika ini telah mengambil semua desain sebelumnya dan memadatkan konturnya seolah-olah bangunan itu merupakan sebongkah tanah liat. Kubah harus tampak menjorok ke atas karena tekanan yang tampak yang diciptakan oleh perataan sudut bangunan dan menahan proyeksinya. Jika penjelasan ini benar, maka profil kubah bukan sekadar solusi struktural, seperti yang dirasakan oleh Giacomo della Porta; melainkan bagian dari solusi desain terintegrasi yaitu tentang ketegangan visual dan kompresi. Di satu sisi, kubah Michelangelo mungkin tampak seperti melihat ke belakang ke profil Gotik Katedral Firenze dan mengabaikan Klasisisme Renaisans, tetapi di sisi lain, mungkin lebih dari bangunan lain mana pun di abad ke-16, memperlihatkan arsitektur Barok.