Jelaskan Seni dekoratif dan tinggi dari Grafiti

Pada awal 1980-an, galeri seni pertama yang menunjukkan graffitists kepada publik adalah Fashion Moda di Bronx, Now Gallery and Fun Gallery, keduanya di East Village, Manhattan .

Sebuah pameran 2006 di Museum Brooklyn menampilkan grafiti sebagai bentuk seni yang dimulai di wilayah luar New York dan mencapai puncaknya di awal 1980-an dengan karya Crash, Lee, Daze, Keith Haring, dan Jean-Michel Basquiat . Ini menampilkan 22 karya graffitists New York, termasuk Crash, Daze, dan Lady Pink . Dalam sebuah artikel tentang pameran di majalah Time Out, kurator Charlotta Kotik mengatakan bahwa dia berharap pameran itu akan menyebabkan pemirsa memikirkan kembali asumsi mereka tentang grafiti. Terrance Lindall, seorang seniman dan direktur eksekutif Pusat Seni dan Sejarah Williamsburg, mengatakan mengenai grafiti dan pameran:

"Graffiti revolusioner, menurut saya", katanya, "dan revolusi apa pun dapat dianggap sebagai kejahatan. Orang-orang yang tertindas atau tertekan membutuhkan jalan keluar, jadi mereka menulis di dinding — gratis. "

Sejak 1970-an dan seterusnya, Burhan Dogancay memotret tembok kota di seluruh dunia; ini kemudian diarsipkan untuk digunakan sebagai sumber inspirasi bagi karya-karya pelukisnya. Proyek hari ini dikenal sebagai "Walls of the World" tumbuh melampaui harapannya sendiri dan terdiri sekitar 30.000 gambar individu. Jangka waktu 40 tahun di lima benua dan 114 negara. Pada tahun 1982, foto-foto dari proyek ini terdiri dari pameran satu orang berjudul "Les murs murmurent, ils crient, ils chantent  . . . " (Dinding berbisik, berteriak dan bernyanyi  ...) di Centre Georges Pompidou di Paris .

Di Australia, sejarawan seni telah menilai beberapa grafiti lokal yang memiliki kemampuan kreatif yang cukup untuk menempatkan mereka dengan kuat dalam seni. Teks sejarah seni Oxford University Press Australian Painting 1788–2000 ditutup dengan diskusi panjang tentang tempat utama grafiti dalam budaya visual kontemporer, termasuk karya beberapa praktisi Australia.

Antara Maret dan April 2009, 150 seniman memamerkan 300 buah grafiti di Grand Palais di Paris - penerimaan yang jelas dari bentuk seni ke dunia seni Prancis.

Patung-patung oleh KAWS, menampilkan ikon budaya pop, sering kali dengan mata juling, dijalankan dalam edisi terbatas dan dijual seharga ribuan dolar.