In this task, you are given dvd product reviews in German language. The goal is to classify the review as "POS" if the overall sentiment of the review is positive or as "NEG" if the overall sentiment of the review is negative.

[EX Q]: Schön, aber nicht der beste Disney- Film . Bärenbrüder ist ein wunderschöner Film, der einen zum Weinen, Lachen und Nachdenken bringt. Darüber hinaus ist er sehr spanend und es geschehen viele unvorhersehbare Dinge. Ich habe jeddoch nur vier Sterne gegeben, weil ich dass Ende einfach zu kitschig und unlogisch fand.
[EX A]: POS

[EX Q]: klischeehaftes Aschenputtel-Märchen . Fans von Jennifer Lopez werden von dem Film sicherlich begeistert sein, ebenso wie diejenigen, die Hollywood-Liebesfilme mit märchenhaftem Charakter lieben und Klischees nicht als störend empfinden: allein erziehendes Latino-Aschenputtel steigt auf in die Welt der Schönen und Reichen. Natürlich bekommt sie auch den schönen, reichen und guten Traumprinzen in Gestalt von Ralph Fiennes.  Wer dereinst begeistert war von Wayne Wangs "Smoke", wer auch "Blue In The Face" oder "Chinese Box" etwas abgewinnen konnte, kann von diesem Film von Wayne Wang nur enttäuscht sein. Sein Name scheint kein Garant für intelligente, witzige Filme, vielleicht war er es nie und "Smoke" war nur ein positiver Ausrutscher, der vielleicht auch dem Drehbuchautor Paul Auster geschuldet war.  Wer sich andererseits auf das Gespür des englischen Schauspielers Ralph Fiennes verlässt, in der Regel gute Bücher und Filme für sich zu wählen, auch Großproduktionen Einzigartiges einzuhauchen, selbst Genre-Klischees allein durch seine Figuren-Interpretation im positiven Sinne zu sprengen, kann sich nur wundern, weshalb er diese Rolle annahm. Das Buch von Kevin Wade ist derart klischeebeladen, die Fiennes-Figur Christopher Marshall so eindimensional und flach, dass es fast wehtut, Fiennes damit zu sehen.
[EX A]: NEG

[EX Q]: Sehr ambitioniert, das Ziel aber nicht annähernd erreicht . Ich persönlich bin eher geneigt, mich den kritischeren Stimmen zu diesem Film anzuschließen. Ohne Zweifel haben der Regisseur Gabriele Muccino und der Drehbuchautor Grant Nieporte sehr viele Ambitionen in dieses Projekt gesteckt. Vieles von dem, was aber andere in diesem Film entdeckten, habe ich nicht gesehen oder habe eher Anlaß, eben dies zu kritisieren.  Thematisch widmet sich der Film einem großen, aber auch heiklen Thema: dem des Wohltäters, der anderen hilft. Da besteht von vornherein schon die Gefahr, dass die Geschichte in den Kitsch abrutscht. Die Geschichte eines Mannes, der sieben Menschen sieben seiner Organe spendet, da knirscht es bei einem einigermaßen vorhandenen Realitätssinn bereits in der Storyline. Als umso ärgerlicher erweist sich bei der Geschichte zudem, dass Organspendeverfahren in der Realität nicht so simpel funktionieren, wie in dieser Geschichte dargestellt. Wer in seinem Leben mittel- oder unmittelbar mit dem Thema Organspende und den damit verbundenen Schwierigkeiten zu tun hatte, dem wird dieser Film möglicherweise sogar als unerträglich verkitschtes Machwerk übel aufstoßen.  Um alle diese hier nun genannten und bei dieser Geschichte bestehenden Hürden zu umschiffen, hätte die Erzählstruktur daher sehr viel differenzierter als geschehen ausgearbeitet werden müssen, auch um den geschilderten Schicksalen hinsichtlich ihrer Bedeutung und Tiefe gerecht zu werden. Leider hat sich mir die im Film in der vorliegenden Form erzählte Geschichte auch nicht als spannend oder als so mitreißend dargestellt, dass man geneigt ist, deren Verlauf mit anhaltendem Interesse zu folgen. Dies mag trotz vieler interessanter Ideen und Details auch daran liegen, dass sich die Erzählstruktur - trotz immer wieder eingesprengselter Rückblenden - als verhältnismäßig gleichförmig, dabei aber lange Zeit  als zusammenhanglos und nicht in einem Sinnzusammenhang stehend präsentiert. Viele vorhandene Möglichkeiten blieben dabei im Ansatz stecken oder unausgeschöpft.  Schwachpunkt des gesamten Films ist außerdem, dass die Story fast ausschließlich auf Will Smith als Tim Thomas zugeschnitten wurde. Allein Rosario Dawson als Emily Posa gelingt es, Smith darstellerisch und inhaltlich einigermaßen Paroli zu bieten, weil sie die einzige Figur ist, der dies dramaturgisch auch zugebilligt wurde. Positiv anzumerken ist nämlich vor allem, dass der Film und die Geschichte voller interessanter Nebenfiguren steckt, die zudem auch noch von großartigen Schauspielern dargestellt werden. Dies sind der Freund der Hauptfigur, Dan (in seiner Rolle präsent, aber überhaupt nicht zum Zuge kommend: Barry Pepper), der blinde Callcenter-Angestellte Ezra Turner (von einem überragend spielenden, aber viel zu wenig in Erscheinung tretenden Woody Harrelson),  die Jugendamt-Mitarbeiterin Holly, der Eishockeytrainer George und nicht zuletzt der Bruder von Tim Thomas, Ben (Michael Ealy). Hierbei handelt es sich allesamt um interessante Figuren, die ihrerseits voller Geschichten und Motivationen für den Haupterzählstrang gewesen wären, wenn man dies zugelassen hätte. Ebenso interessant und sicher in gleichem Maße erzählenswert wie die Geschichte der Hauptfigur.  Alle diese Personen dürfen aber nur als Randfiguren fungieren, Will Smith auf seinem Weg gerade ein- oder zweimal in die richtige Richtung "schubsen", um dann entweder schon wieder an die Peripherie der Geschichte gestellt zu werden oder auch gar nicht mehr wieder aufzutauchen. Darüber hinaus kann man den Eindruck gewinnen, dass durch die sich zwischen Tim Thomas und Emily Posa entwickelnde, zugebenermaßen sehr schön erzählte Liebesgeschichte die diesem Film zu Grunde liegenden Ursprungsanliegen weitgehend zum Erliegen kommen. Die mit in die Handlung einfließende Romanze ist ein bewährtes Stilmittel, dass bei vielen Hollywoodfilmen eingesetzt wird. Die damit einhergehende Fallhöhe erweist sich dabei umso gravierender und eklatanter, je anspruchsvoller das verarbeitete Thema von seinem ursprünglichen Anliegen her konzipiert war, dann aber durch die Liebesgeschichte dominiert bzw. relativiert wird.  Um dem Film und seiner zugrunde liegenden Idee aber zu seinem Recht zu verhelfen, wäre eine Episodendramaturgie hilfreich und notwendig gewesen, um auf diese Weise ein wirkliches Kaleidoskop um Schuld und Sühne zu schaffen. Ich wage es, an dieser Stelle einmal den Namen Robert Altman fallen zu lassen. Von ihm hätten Regisseur und Drehbuchschreiber für diesen Film lernen können. Die Story um eine große humane Geste einer zuvor schuldig gewordenen Hauptfigur bleibt trotz des aufgeblasenen filmischen Formats in der vorliegenden Form dünn und unausgegoren.   Ich persönlich habe auch mit dem Hauptdarsteller Will Smith meine Probleme gehabt, der sich zugegebenermaßen seine Figur wacker erarbeitet hat und in dem, man ahnt es nach diesem Film, nicht nur das Potential zum Star, sondern auch zum Charakterdarsteller steckt. Seiner Darstellung der Rolle fehlt für meine Begriffe aber eine unabdingbar notwendige, am persönlichen Schicksal erwachsene Reife und Tiefe, die er darzustellen versuchte, ohne dabei glaubwürdig zu sein. So bleibt an dem von ihm dargestellten Charakter zwar vieles behauptet, die Figur an sich mir de facto aber zu eindimensional und in sich nicht stimmig.   Insgesamt ist der Film daher auch für mich, wie einige Stimmen vor mir schon zu Recht monierten, zu konstruiert und bei einer Länge von 123 Minuten auch zu langatmig. Die Art der Erzählweise versperrte mir außerdem den intensiven Zugang zu einer vom Ansatz her wirklich interessanten Geschichte, die auch sehr viel spannender hätte sein können, als sie es letztendlich war. Da wirkte dann schließlich auch das erreichte, vergleichsweise "gute" Filmende auf mich flach und verschenkt.
[EX A]:
NEG