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Q: Le retour de la diva quebecoise . La merveilleuse diva quebecoise est revenue , apres avoir consacre 2 ans a son enfant et mari . Ce disque reflete une chaleur humaine ,une voix somptueuse et une composition speciale et touchante .

A: POS
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Q: L'album manquant . Early Warnings ressemble au premier abord à ces fonds de tiroir qui ne peuvent intéresser que les fans, façon "How to make a monster" des Cramps, avec des extraits de démos et du live première période ; et en effet le premier disque reste vaguement anecdotique. Il y a d'abord une démo présentée comme "les premiers enregistrements studios du groupe". Cinq morceaux, pas inintéressant du reste : une version embryonnaire de "Goodbye Johnny", "Preaching the Blues" déja définitive, et, surprise, "Watermelon Man" qui ne sortira que sur Miami, embryonnaire elle aussi, mais déja passionnante. S'ensuit un live, enregistré entre les deux premiers albums. Rien à dire, c'est du live, petite surprise toutefois avec une version très primitive de "Walkin with the beast", et déja le "Strange Fruit" free-jazz, mal assuré, bien moins réussie que sur le live de "Death Party".  Jusqu'ici pas de quoi crier au génie, le live est correct, "Fire Spirit" est très bonne et Jeffrey en fait des caisses sur "Preachin' the Blues".   Non, la grosse affaire c'est le deuxième disque : des "home recordings", c'est-à-dire Jeffrey seul à la guitare qui chante ses compositions. Et là, c'est la claque.  Jeffrey, qui a toujours été un chanteur de blues, retrouve ici le son brut, dépouillé, rapeux de la musique de Tommy Johnnson dont il chante le "Cool Dronk of Water Blues". C'est une merveille de l'entendre ainsi, seul et acoustique, chanter ce qui sera le répertoire du groupe et qui, à ce stade, pourrait aussi bien être un choix de reprises obscures, choisies par un maniaque du pre-war blues. On reconnait vaguement "Ghost on the Highway" dans un titre appelé "The Devil and the Nigger", tandis que "American Promise" n'est autre que "Midnight Promise", la sublime chanson qui clôt "Wildweed". Mais il y aussi des chansons magnifiques dont on ne sait ce qu'elles sont devenues, ni d'où elles viennent, telle "Desire by Blues River" ; et le tout, primitif au possible, dépouillé, atteignant la vérité même du blues, son essence brute. Jeffrey peut se permettre de siffler les solos sur "Gonna find my baby", ou de jouer de l'harmonica dans un style très cajun sur "Hey Madame" : tout est parfait, tout est là, déja, les fondations du Gun Club, dans cet album essentiel.

A: POS
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Q: Beau à en pleurer . Ce disque est le volume II des Sonates et partitas pour violon seul de Bach enregistrées par Hélène Schmitt sur instrument d’époque et, comme le premier, il est absolument exceptionnel. Hélène Schmitt, est en effet l’une des très rares violonistes à être vraiment capable de dépasser les pièges de la virtuosité et de la démonstration gratuite pour nous faire atteindre une émotion pure qui n’a pas de prix. Evitant toute sécheresse, cherchant constamment l’émotion, le chant le plus intense, mais en jouant toujours avec la plus grande maîtrise et sobriété, Hélène Schmitt prend son temps et nous conduit de beautés en beautés, d’émerveillement en émerveillement. Ainsi, des 6 versions de ces œuvres que je possède (Yehudi Menuhin (1934-1936, Emi) ; Sandor Végh (1970, Auvidis-Valois) ; Nathan Milstein (1973, DG) ; Sigiswald Kuijken I et II (1981 et 1999-2000 DHM) et Hélène Schmitt (2004, Alpha)), celle-ci est sans aucun doute l’une des plus profondes et essentielles : aussi engagée et émouvante que celle de Sandor Végh, aussi délicate et sensible que celles de Sigiswald Kuijken, mais inouïe par son absolue simplicité et par la pureté de son chant. Tous les amateurs de musique véritable en sortiront grandis et bouleversés.

A:
POS
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