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奥殿藩
Section: 藩史

なお、乗謨は明治維新後に大給恒（おぎゅう・ゆずる）と改名、日本赤十字社の前身である博愛社を創設、賞勲局総裁などを務めるなど明治政府の下でも活動した。明治17年（1884年）に子爵、明治40年（1907年）に伯爵に昇った。

慶応4年（1868年）、戊辰戦争に際し乗謨は陸軍総裁・老中を辞任、新政府に帰順した。新政府軍に参加し、北越戦争で戦死した藩士の墓が蕃松院（佐久市田口）にある。なお、藩の名称は、慶応4年（1868年）5月28日に龍岡藩に改称されている。明治4年（1871年）、財政破綻のために廃藩を申請し、廃藩置県に先立って廃藩となる。
奥殿藩
Section: 幕末の領地

加茂郡のうち - 28村

宮口村 (112石1斗5升0合0勺0才2撮)・菊田村 (0石6斗9升0合0勺0才0撮)・大坪村 (274石9斗6升7合9勺8才7撮)・大垣内村 (72石8斗7升6合9勺9才9撮)・中垣内村 (158石7斗4升4合0勺0才3撮)・二井寺村 (40石2斗4升5合9勺9才8撮)・国閑村 (87石9斗9升09勺9才7撮)・下屋敷村 (68石0斗6升6合0勺0才2撮)・月畑村 (12石0斗0升0合0勺0才0撮)・大給村 (61石5斗9升4合0勺0才2撮)・大田村 (98石3斗6升7合9勺9才6撮)・大井村 (83石9斗8升7合0勺0才0撮)・南細田村 (87石1斗3升9合9勺9才9撮)・中村 (74石2斗4升2合9勺9才6撮)・茅原村 (63石9斗5升7合0勺0才1撮)・下国谷村 (152石7斗1升8合0勺0才2撮)・七売村 (86石6斗9升6合9勺9才9撮)・桑原田村 (56石4斗0升3合0勺0才0撮)・下佐切村 (37石3斗4升0合0勺0才0撮)・足原村 (50石2斗5升9合9勺9才8撮)・押手村 (129石5斗2升2合9勺9才5撮)・漆畠村 (42石5斗0升0合0勺0才0撮)・能見村 (127石9斗1升5合0勺0才1撮)・東加塩村 (160石8斗3升7合0勺0才6撮)・二口村 (33石3斗2升6合0勺0才0撮)・大津村 (81石6斗9升7合9勺9才8撮)・椿木村 (64石7斗2升2合0勺0才0撮)・歌石村 (78石0斗5升1合0勺0才3撮)

信濃国
佐久郡のうち - 24村（長野県に編入）

取出町村 (343石0斗2升4合9勺9才4撮)・跡部村 (627石1斗2升2合9勺8才6撮)・下小田切村 (549石9斗7升3合0勺2才2撮)・湯原新田村 (24石7斗8升1合0勺0才0撮)・大沢新田村 (34石4斗2升3合0勺00撮)・上村新田村 (78石6斗5升6合9勺9才8撮)・中村 (163石4斗0升4合9勺9才9撮)・原村 (497石7斗0升4合0勺1才0撮)・鍛冶屋村 (331石5斗7升50勺1才2撮)・湯原村 (501石9斗6升8合9勺9才4撮)・上海瀬村 (502石2斗5升0合0勺0才0撮)・大沢村 (833石9斗1升1合0勺1才1撮)・平林村 (311石9斗2升3合0勺0才4撮)・三分村 (794石4斗8升9合0勺1才4撮)・入沢村 (1080石2斗7升6合9勺7才8撮)・上村 (510石5斗1升4合0勺0才8撮)・田ノ口村 (1823石5斗0升6合9勺5才8撮)・糠尾村 (279石8斗2升5合9勺8才9撮)・上小田切村 (502石4斗2升4合9勺8才8撮)・下村 (197石0斗9升5合0勺0才1撮)・三塚村 (610石6斗7升9合0勺1才6撮)・沓沢村 (568石6斗5升8合9勺9才7撮)・平井村 (363石0斗7升5合9勺8才9撮)・太田部村 (277石1斗6升9合0勺0才6撮)
ウルトラマンコスモスの登場怪獣
Section: 古代暴獣 ゴルメデ

劇場版では別個体が地中から出現し、リドリアスたちと敵に挑む。

スーツアクター：岡野弘之（第2話）、永田朋裕（劇場版第3作）

デザインは丸山浩による。デザインイメージは、第一期のシンプルなウルトラ怪獣で、甲羅がついたザラガスのような感じにしており、頭部の開閉ギミックはガボラをイメージしている。

第2話「カオスヘッダーの影」および劇場版『ウルトラマンコスモスVSウルトラマンジャスティス THE FINAL BATTLE』に登場。

瀬黒丘陵地下に棲息しており、SRCが以前捕獲に失敗した怪獣。凶暴な性格で、リドリアスとは天敵関係にある。口から光弾と火球を放つ。コスモスのフルムーンレクトでおとなしくなるが、カオスヘッダーに生命エネルギーを奪われて誕生したカオスゴルメデに殺害されてしまう。
ウルトラマンコスモスの登場怪獣
Section: 伝説聖獣 グラルファン

太田は「怪獣保護」のあり方に疑問を感じていたため、その枠組みに当てはまらない神話の怪獣とした。

夏ごろの放映が予定されていたが、撮影は冬の時期であったため、グラルファンの出現によって雪が降るという描写となった。

スーツアクター：太田智美

デザインは祖蔵宝太郎による。アクションを行う必要がなかったことから、デザイン性が優先された。脚本を担当した太田愛は一角獣、監督の原田昌樹は鳥およびジュディ・オングの「魅せられて」での衣裳をそれぞれイメージした。
ウルトラマンコスモスの登場怪獣
Section: 河童 かわのじ

映画『新世紀2003ウルトラマン伝説 THE KING'S JUBILEE』では他の怪獣と共にウルトラマンキングの誕生日を祝う。

スーツアクター：横尾和則

デザインはAKIHITO真偽屋による。

監督の村石宏實は、第18話のロケで遠野市を訪れたことから、妖怪を題材とすることを着想した。

第56話「かっぱの里」に登場。

取川村の取川池に古くから棲んでいる妖怪（河童）で、相撲と酒が大好き。ひょうたんに酒と水を補充しており、頭が乾くと力が発揮できなくなり、濡らすと力が出る。心優しい陽気な性格で村人とも友好的で仲が良いが、警官に発砲されて怒り、巨大化する。コスモスと相撲をとって機嫌が良くなり、元の姿に戻る。
称名寺
Section: 中部地方

称名寺 (岐阜県笠松町) - 岐阜県羽島郡笠松町にある浄土真宗大谷派の寺院

称名寺 (岡崎市) - 愛知県岡崎市にある浄土宗西山深草派の寺院

称名寺 (碧南市) - 愛知県碧南市にある時宗の寺院。徳川家ゆかり

称名寺 (南砺市) - 富山県南砺市にある浄土真宗大谷派の寺院

称名寺 (福井市) - 福井県にある真宗高田派の寺院（後に2つに分裂）。

称名寺 (長野市) - 長野県長野市にある浄土真宗本願寺の寺院
称名寺
Section: 近畿地方

称名寺 (津市) - 三重県津市にある天台真盛宗の寺院

称名寺 (熊野市) - 三重県熊野市にある寺院

称名寺 (長浜市尊勝寺) - 滋賀県長浜市尊勝寺にある浄土真宗東本願寺派の寺院。豊臣秀吉の家臣であった木下吉隆が同寺の住職の子と伝えられる。

称名寺 (長浜市湖北町海老江) - 滋賀県長浜市湖北町海老江にある浄土宗の寺院

称名寺 (亀岡市) - 京都府亀岡市にある浄土宗の寺院。和泉式部の墓があると伝えられる。

称名寺 (大阪市) - 大阪市天王寺区にある浄土宗の寺院。山門は登録有形文化財
称名寺
Section: 関東地方

称名寺 (東京都府中市) - 東京都府中市にある時宗の寺院。1801年（享和元年）境内の竹林から「世良田徳阿弥親氏、応永十四年四月廿日」銘の板碑が発見された（現在は非公開）。

称名寺 (文京区) - 東京都文京区小日向にある浄土真宗の寺院。

称名寺 (横浜市) - 神奈川県横浜市金沢区にある真言律宗の寺院、金沢山称名寺。金沢文庫で有名。

称名寺 (鎌倉市) - 神奈川県鎌倉市今泉にある浄土宗の寺院、今泉山一心院称名寺。今泉不動の通称で知られる。
三河水野藩
Section: 藩史

水野忠胤は水野勝成の弟であり、織田信長の娘・於振を正室に迎えた人物である。関ヶ原の戦いにおいては、兄とともに曽根城の守備や大垣城攻撃にあたって功績を挙げた。戦後、三河国内に1万石を与えられるとともに従五位下市正に叙せられた。これにより大名に列したとみなされる。その後、忠胤は大番頭を務めた。

慶長9年（1604年）に三河国では大規模な検地が行われているが、水野忠胤領でも検地が実施されている。

慶長14年（1609年）9月29日、水野忠胤は遠州浜松藩5万石の藩主・松平忠頼（忠胤の従弟）を招いて茶会を開いた。しかしその席で忠胤の与力である久米左平次と服部半八郎の両名が口論から刃傷沙汰となり、松平忠頼が殺害される事件に発展する。
大竹佑季
Section: 作品

悠久の旅人 〜Dear boy〜
2007年5月16日発売
悠久の旅人 〜Dear boy〜
テレビアニメ『アイドルマスター XENOGLOSSIA』エンディング主題歌
作詞：こだまさおり / 作曲・編曲：前澤寛之
Searching
作詞：大竹佑季 / 作曲：村山☆潤 / 編曲：Snow*
悠久の旅人 〜Dear boy〜（off vocal）
Searching（off vocal）

天使が舞い降りてくる日
2005年12月14日発売
天使が舞い降りてくる日
作詞：熊木杏里・大竹佑季、作曲・編曲：吉俣良
映画『天使』エンディング主題歌
Scarborough Fair
日本語詞：吉川奏、編曲：中村暢之
天使が舞い降りてくる日 (Instrumental)
Scarborough Fair (Instrumental)
Kingsoft Internet Security
Section: 製品の概要

ウイルスパターンファイルをクラウド型サーバにて管理する、クラウドウイルススキャンを特徴とする。
一般的なウイルス検出方式であるパターンマッチングは、最新のコンピュータウイルスを検出するためにはユーザーが最新のウイルス定義ファイルをパソコン内にダウンロードする必要があり、次々と生まれる新種のウイルスへの対応にタイムラグが生じていた。
キングソフトの発表によるとこの技術によって95%の未知ファイルの安全性を1分以内で解析するとしており、新種ウイルスへの対応が格段にスピードアップした。
また、一部のパターンファイルは従来通りローカルのパソコン側を置くことで、USB型などのオフラインでの感染の多いコンピュータウイルスにも対応した「ダブル防御」もセールスポイントして挙げられる。

2010年8月実施のセキュリティソフトの評価機関であるAnti-Virus Comparativesの「パフォーマンステスト」において、Panda Internet Security 2011に次ぐ世界第2位の評価を得ており、日本国内で利用できる無料セキュリティソフトとしては、もっとも軽快とされる。
検出性能に関しては、既知ウイルス検出の認証テスト機関「Virus Bulletin 100% award (VB100)」などでの多くの受賞歴がある。一方で日本国内の未知ウイルスに対しての検出力が弱点とされているが、中国のコンピュータウイルスへの検出性能は非常に高いという見解もある。
Kingsoft Internet Security
Section: 歴史

7月15日 「Kingsoft Internet Security U SP1 quick」を公開。

2010年

7月8日 クラウドウイルススキャン技術を用いた新バージョン「Kingsoft Internet Security 2011」を公開。

10月4日 広告の代わりに料理のレシピを表示する 「KINGSOFT Internet Security 2011×節約レシピ」を公開。

10月6日 広告の代わりに女性向けの情報を表示する 「KINGSOFT InternetSecurity 2011 ジュエルVer」を公開。
Kingsoft Internet Security
Section: 製品の特徴

無料広告版（無料版）には、ポップアップ広告が表示される「無料広告あり版」と、ブラウザでトップページがStartHomeに固定される「無料広告なし版」があり、ポップ広告やStartHomeに固定が無い「有料版」がある。

他社の製品に比べてソフト自体のサイズが小さく、軽い。特に最新の「Kingsoft Internet Security 2013」のCPU使用率、メモリ使用量の少なさが特徴とされている。

中国国内で流行したウイルスに強いとされている。
シーシーイー
Section: 沿革

1988年 4月 ‐ 株式会社シーシーイー設立。本社を静岡県浜松市伝馬町310-4に置く。

1988年 9月 ‐ 東京SEセンター開設（東京都港区新橋2-16-1）。

1990年 2月 ‐ 浜松SEセンター開設（浜松市伝馬町313-25）。

1992年 4月 ‐ 資本金を4,000万円に増資。

1994年 9月 ‐ 浜松SEセンターを静岡県浜松市元城町216-22フコク生命ビルに移転。

1997年12月 ‐ 東京SEセンターを東京都中央区日本橋蛎殻町1-16-8 水天宮平和ビル7階に移転。
恋の時間
Section: スタッフ

プロデューサー：八木康夫

脚本：吉田紀子

音楽：千住明

主題歌：mihimaru GT「恋する気持ち」

演出：金子文紀、清弘誠、今井夏木

技術：本木明博

カメラ：野條光一

照明：的場謙一

音声：清水昭人、下村晴之

映像：古市修文

選曲：山内直樹

音響効果：山下祐司

編集：松尾茂樹

MA：武藤康一

美術プロデューサー：西條貴子

デザイン：中村香苗

装置：熊野憲治

装飾：今野輝昭
森公美子
Section: CD

What a wonderful World（1990年11月7日）
TBS系アニメ『三丁目の夕日』エンディングテーマ
c/w 夕焼け日誌

あなただけ MY LOVE（1998年4月17日）
c/w　MY LOVE

虹がうまれた日（2000年9月13日）
『劇場版ポケットモンスター 結晶塔の帝王』エンディングテーマ
c/w　Just Like a Rainbow

桜景(オーケー)（2002年5月9日）
NHK連続テレビ小説『さくら』挿入歌
c/w　四季のさくら
森公美子
Section: 来歴

1982年に『修道女アンジェリカ』でオペラデビュー。ミュージカルデビューは1983年の東宝ミュージカル『ナイン』。オーディションで「バック転出来る?」と聞かれ、当時体重が78kgもあったが、体は柔らかく、手を床に付けたままブリッジをしてバック転も出来たことから、同作の出演が内定した。1985年、東宝ミュージカル『ラ・カージュ・オ・フォール』に出演したことで注目を集め、以降オペラやミュージカルに出演するほか、バラエティ番組やテレビドラマなどでも活躍する。『屋根の上のヴァイオリン弾き』アンサンブルとして参加した際には森繁久彌から江戸時代の最強力士である“雷電爲右エ門”にちなんだ芸名“雷電為子”の名をもらった。1989年から1990年にかけて、関根勤率いる劇団「カンコンキンシアター」の旗揚げ〜第3回公演に参加。

青森県出身の父親と、宮城県出身の母親のもとに生まれる。宮城学院中学校・高等学校出身。14歳の時、ハワイで聴いたジャズ歌手・サラ・ヴォーンの歌声に魅了され、音楽の道に進むことを決意。しかし地元にジャズの専門学校がなかったため、昭和音楽短期大学に進み、クラシックを学ぶ。先輩に中島啓江がおり、親交もあった。卒業後、オペラの名門・二期会オペラスタジオに入るが、そこで自分の実力不足を痛感し、成人式の振袖代わりに親に100万円を出資してもらい、イタリアのミラノへ留学する。オペラのレッスンを続けるが、ロンドンに住む叔母のところへ訪れた際に、ミュージカル『マイ・フェア・レディ』を観て衝撃を受け、オペラからミュージカル歌手への転向を決める。
ミッシェル・ポルナレフ
Section: 音楽制作活動

1970年 『L'indiscret』（フランソワ・レシャンバック監督のスイス映画）

1971年 『Ça n'arrive qu'aux autres (哀しみの終わるとき)』（ナディーヌ・トランティニャン監督のフランス映画）

1971年 『La Folie Des Grandeurs （大乱戦）』 （ジェラール・ウーリー監督のフランスのコメディ映画）

1974年 『Les trois mousquetaires （三銃士）』（ジョン・ハラスとフランコ・クリストファニ共同監督のアニメ映画）
ミッシェル・ポルナレフ
Section: カバー

The 222s 「ノンノン人形」（1981年）- パンク・バンドによるカバー。"La Poupee Qui Fait Non (She's A Doll)" のタイトルにてシングル盤として発表。B面は同曲のインストルメンタル・バージョン。コンピレーション・アルバム『She Wants Revenge』(2012年)にも収録。コンピレーション・アルバム『Montreal Punk - 78-81』(2006年)にはデモ・バージョンが収録されている。

ルネ・シマール 「ノンノン人形」(1980年) - アルバム『Un Homme』に収録。1974年、13歳の時に日本でルネの名前で「ミドリ色の屋根」をヒットさせた少年歌手のその後。

Boule Noire (Georges Thurston) 「愛の願い」(1980年) - アルバム『Love Me Please Love Me』に収録。コンピレーション盤『Aimer d'Amour』にも収録。
ミッシェル・ポルナレフ
Section: 来歴

フランス映画『Erotissimo』でポルナレフ作曲の「La femme faux-cils」が使用されている。（作詞はジャン＝ルー・ダバディ、歌は主演の アニー・ジラルド）

1970年 1月、「想い出のシンフォニー」がフランスでヒット。4月までレコード売上げの1位を独占。1月14日から同月27日まで、オランピア劇場で公演を行い、大成功となる。

1969年3月、2枚目のアルバム『Le Bal Des Laze』がシャルル・クロ協会のディスク大賞を受賞。

5月、「渚の想い出」がフランスで大ヒット。夏季3大ヒットの1つに数えられる。B面は「シェリーに口づけ」。11月、パリのオランピア劇場での初の公演を行う。
12月、「ステキなランデブー」がフランスでヒット。
桜中学シリーズ

桜中学シリーズ（さくらちゅうがくシリーズ）は、TBS系で1979年10月から2011年3月まで断続的に制作された学園テレビドラマシリーズの総称である。
ほとんどの作品で舞台となる学校名が桜中学校であることからこう呼ばれている。

正確には3年B組金八先生第3シリーズと3年B組金八先生スペシャル7･8の舞台は松ヶ崎中学校であるが、便宜的に桜中学シリーズに含まれて扱われることが多い。

また、このシリーズの姉妹作として、1983年春にオサラバ坂に陽が昇る、1984年秋に東中学3年5組が制作された。
UFO (アルバム)

本作からは先行シングルとして「MUD EBIS/COSMIC SURFIN'」が両A面としてシングルカットされた他、人生 (ZIN-SÄY!) 時代の楽曲「俺のカラダの筋肉はどれをとっても機械だぜ」「オールスター家族対抗蛇合戦」のリメイクやイエロー・マジック・オーケストラの楽曲「コズミック・サーフィン」のリミックスが収録されている。本作はオリコンアルバムチャートにおいて最高位第36位となった。

メンバーであるCMJKが脱退した後に制作され、新たにメンバーとして加入した砂原良徳も一部参加しているが、実質的に石野と瀧の2名によって制作が行われている。Ram Jam World所属の朝本浩文がプロデュースを担当しており、アナログシンセサイザーによる「スペイシーな音」を使用することを念頭に、テクノの手法を用いた様々なスタイルの楽曲が収録されている。
UFO (アルバム)
Section: ツアー

本作リリースと前後する形で、「仏恥義理（ぶっちぎり） TECHNO GROOVE TOUR」と題したコンサートツアーを同年11月13日の大阪IMPホール公演から12月20日の名古屋クラブクアトロ公演まで10都市全10公演を行った。11月17日の渋谷公会堂公演では日本武道館規模のPAを無理矢理設置し大爆音を響かせる形で公演が行われた他、日出郎率いる新宿2丁目のオカマ・ダンサーも出演した。

12月26日にはニューヨークで開催された観光ツアー・ライブ「RITZ」においてバブルガム・ブラザーズと共演、日本から観客を引き連れての公演であったが電気グルーヴ目当ての観客はわずか5人であったという。12月30日および31日には渋谷クラブクアトロにおいて開催されたイベントライブ「クラブ・ワンダーランド」の31日公演において、メンバーは全員頭を金髪に染め上げ、パンク・ロックおよびヘヴィメタルスタイルの衣装で登場した。
UFO (アルバム)
Section: リリース、批評、チャート成績

本作からは先行シングルとして「MUD EBIS/COSMIC SURFIN'」が両A面としてシングルカットされており、「MUD EBIS」はミュージック・ビデオが制作されているものの、メンバーが合唱団とともに歌うシーンのほかに合唱団の前にいるSMの女王様にメンバーが鞭で叩かれるシーンなどが盛り込まれており、石野および瀧は後に寒い出来であると述べている。また砂原は口紅を塗って出演しているが、収録後に強く後悔していたとも述べている。1994年3月21日にはMDにて本作が再リリースされた。

本作は1991年11月21日にソニー・ミュージックレコーズのトレフォートレーベルからCDにてリリースされた。CD帯に記載されたキャッチコピーは「疾走するバカ野郎達の明日はどっちだ!」となっている。砂原が唯一作曲を担当した楽曲「ビーチだよ! 電気GROOVE」に関して、CD帯には「日本盤のみボーナストラック」と記載されているが、実際には本作は日本盤のみしか存在していない。
品川 (東京都)
Section: 品川駅東口地区再開発地区計画

A-2地区品川インターシティフロント

B-1地区品川グランドコモンズ
品川イーストワンタワー - 大東建託本社、ストリングスホテル東京インターコンチネンタル
太陽生命品川ビル - 太陽生命保険、山善東京本社など
品川グランドセントラルタワー　-日本マイクロソフト、NTTテクノクロス本社など
NBF品川タワー
キヤノンSタワー - キヤノンマーケティングジャパン本社
ストーリア品川 - 賃貸住宅
品川Vタワー - 分譲住宅

A-1地区品川インターシティ
品川インターシティA棟 - 工機ホールディングス、近鉄エクスプレス本社など
品川インターシティShop&Restaurant棟
品川インターシティB棟 - 大林組東京本社、富士通パーソナルズ本社など
品川インターシティC棟 - NECキャピタルソリューション本社
品川インターシティホール棟
品川セントラルガーデン
品川 (東京都)
Section: 概要

品川の名前の由来は、目黒川の別名であるとする説、高輪に対して品ヶ輪とした説など様々あり、はっきりとしたことはよく分からない。江戸時代には東海道の宿場町の品川宿として賑わった。現在の品川駅周辺は、再開発により大規模なビジネス街として発展している。

元々は、東京湾へ注ぐ目黒川の河口付近の流れ、およびその付近を指して「品川」と呼んだ。品川湊があった。

近代になって、ターミナル駅の品川駅がこれよりかなり北側に開業したため、現在の品川の心象的地理は、港区の駅周辺を含めた地域まで拡大している。
品川 (東京都)
Section: 歴史

江戸時代においては、東海道、江戸口の一番目の宿場町品川宿として栄えた。現在の東海道、国道15号は、当時の東海道から離れた位置にあり、これと国道357号に挟まれた路地が当時の東海道である。

また、江戸の港町としても栄え、上方へ向かう廻船が品川湊から出航した。また、御菜浦の一つに指定された。

「品川」の文字が歴史書において初見されるのは、1184年（元暦元年）の田代文書である。

室町時代には品川湊を拠点とした豪商・鈴木道胤の存在が知られており、古河公方足利成氏や太田道灌といった関東の実力者からも一目置かれていた。
長野県木曽山林高等学校
Section: 沿革

2001年10月6日 - 創立100周年記念式典。

2003年4月1日 - インテリア科のコースを改編（プロダクト、デザイン）。

2005年4月1日 - 林業科のコースを改編（フォレストサイエンス、テクニカル、エコサイエンス）。

1986年4月1日 - 林業科のコースを3コース制に改編（経営、土木、情報）。

1994年4月1日 - 林業科のコースを3コース制に改編（森林科学、土木工学、情報流通）、インテリア科のコースを2コース制に改編（生産工学、情報デザイン）。
日本遊戯銃協同組合
Section: 沿革

1974年12月 - モデルガン製造業者11社が自主規制団体「日本モデルガン製造協同組合」を設立

1975年 6月 - 通商産業省（現 経済産業省）に認可される

1975年11月 - 改造防止の自主規制適合マーク (sm) の運用開始

1977年12月 - 模擬銃器規制の施行にともない、法規制適合マーク (SMG) の運用開始

1981年 6月 - 玩具エアガン製造業者7社が自主規制団体「エアーソフトガン協議会」を設立

1983年 1月 - 威力の自主規制適合マーク (ASGK) の運用開始
パム・シュライバー
Section: 選手経歴

1981年から1992年まで、シュライバーはマルチナ・ナブラチロワとペアを組み、天下無敵のダブルスとして女子テニス界に君臨した。2人のペアは4大大会ダブルスで「20勝」を挙げ、1983年のウィンブルドンから1985年の全仏オープンまで8大会連続優勝を飾り、1983年 - 1985年にかけて「109連勝」の記録を樹立する。前人未到の大記録は、1985年のウィンブルドン女子ダブルス決勝で止まった。シュライバー自身は1991年の全米オープンで4大大会ダブルス「21勝」を挙げたが、この時のパートナーはナターシャ・ズベレワ（ベラルーシ）であった。

1978年の全米オープンにて、16歳2ヶ月の若さでシングルス決勝進出を果たす。そこでクリス・エバートに 5-7, 4-6 で敗れて準優勝になったが、この時シュライバーは打球面の面積が広いテニスラケットを使用して大きな話題を呼んだ。この影響で「デカラケ」が一般テニス愛好家にも大流行し、国際テニス連盟（ITF）もテニスラケットのサイズに関する厳密な規定を設けた。シュライバー自身は4大大会のシングルス決勝進出はこの1度だけで終わったが、その後ダブルスで目覚ましい活躍を見せる。
プレースタイルは、長身から繰り出す威力あるサーブとネットプレーを得意とし、ストローク戦ではフォアハンドすらトップスピンの強打は皆無で隙あらばネットに詰めていく典型的なネットプレイヤー（彼女ほど極端なスタイルも珍しい）。
パム・シュライバー
Section: 主なダブルス優勝

ウィンブルドン　女子ダブルス：5勝（1981年-1984年・1986年）

全米オープン　女子ダブルス：5勝（1983年・1984年・1986年・1987年・1991年）

オリンピック　1988年ソウル五輪・女子ダブルス金メダル　［パートナー：ジーナ・ガリソン］

全豪オープン　女子ダブルス：7勝（1982年-1985年・1987年-1989年）　［1986年の全豪オープンは開催せず。したがって大会7連覇］

全仏オープン　女子ダブルス：4勝（1984年・1985年・1987年・1988年）／混合ダブルス：1勝（1987年）
KARATEKA
Section: 録音、制作

本作のリズムには基本的にローランドのR-8Mが使用されている他、ディー・ライトのブートレッグ盤の中にキックドラムの良い音があったことから、「Hi-Score」「KARATEKA」「Let's Go! 無間地獄」の3曲においてローランド・TR-909を加工した音が挿入されていると石野は述べている。スネアドラムの音色に関しては、古いレゲエのレコードから「今じゃ絶対に出せないような質感のもの」をサンプリングして使用しており、ハイハットなどのシンバル関連の音色はTR-606を多用していると石野は述べている。ベースに関してはシーケンシャル・サーキットのPRO-ONEを使用している他、質感が不足した場合にはローランド・ジュピター6やS1000のプリセットのサイン波を加工することや、それだけでは「ぼんやりする」という理由からアタックを追加することもあったと述べている。

当時としても古い機材が多いことを指摘された石野は、「そうなんですよ。新しいものを持っていないというのもあるんですけど。考えてみれば90年代に入ってから出た機材は1つも持ってないし、MIDIもオムニしか受けないようなやつとかばかりですね（笑）」と述べた他、レコーディング前にMIDIが付いていないコルグMS-20やローランド・SH-2でフレーズを手弾きしたものをサンプリングするという手法を用いたこと、ウィリアム・オービットが「世界最高のシンセ」と発言したローランド・ジュノー106をほぼすべての楽曲において使用したと述べている。
KARATEKA
Section: リリース、批評、チャート成績

本作は1992年11月2日付けのオリコンアルバムチャートにて最高位第13位の登場週数4回で売り上げ枚数は4.7万枚となった。この結果に対し、メンバーは「すごくポップなアルバムだし、これはきっと売れるって確信した。でも、蓋を開けてみればそれまでとそんなに変わらなくて、売れる売れないは内容じゃないのかなあ、なんて…」と述べている。後に瀧は本作について「例えば三枚目の『KARATEKA』で何か終わったっていう見方をされたりもするんですけど、うちらから見ると、そりゃ終わるだろうと」と述べた他、「最初の三枚に関しては、ずっとそれがありましたよね。変えよう変えよう、新しいことっていう姿勢で」とも述べている。本作の売り上げ枚数は電気グルーヴのアルバム売上ランキングにおいて第10位となっている。本作は2021年に実施されたねとらぼ調査隊による電気グルーヴのアルバム人気ランキングにおいて第5位、2022年に実施された同ランキングでは第8位となった。

本作は1992年10月21日にキューン・ソニーレコードのトレフォートレーベルからCDにてリリースされた。CD帯に記載されたキャッチコピーは「空手のマネして新聞配る-これ究極のKARATEKAなり。ポップにヒート・アップした電気GROOVEのサード・アルバム。」となっている。初回限定盤には前面ジャケット右下に「KARATEKAシール」が貼り付けられていた。また、前作まで歌詞カードに記載されていた収録曲のBPM表記が本作から記載されなくなった。本作からはテレビ東京系バラエティ番組『浅草橋ヤング洋品店』（1992年 - 1996年）のオープニングテーマとして使用された「SNAKEFINGER」がアルバムと同時リリースという形でシングルカットされた。また、1994年3月21日にはMDにて本作が再リリースされた。
KARATEKA
Section: 楽曲

「ドカベン」 - Dokashit
子供の頃の夢から挫折した人々を題材とした曲。瀧は歌詞の最後に「ドカベン」という言葉が使用されていることを指摘している。

「Hi-Score」
ゲーマー及びゲームセンターを題材とした曲。石野は本曲がテクノであると述べた上で、テレビゲームは電気グルーヴのテーマの内の1つであると述べている。9-10-Boyの楽曲「Robocop」（1991年）をサンプリングしているが、卓球がマイク・ヴァン・ダイクと出会ってからダイクの作品であることが発覚し、「訴えないで」と事後承諾を取った。

「ザ・ケトルマン」 - The Kettle Man
禿げている人達を題材とした曲である。瀧は本曲について「ほんとにいい曲だと思いますよ」と述べている。

「人事を尽くさず天命を待つ」 - Comfortablism
本曲はギターバンドのような雰囲気を目指して制作したと石野は述べており、ストーン・ローゼズの楽曲「アイ・アム・ザ・レザレクション」（1992年）をサンプリングしたところ見事に調和したと述べている。
アンナ・マクダレーナ・バッハ
Section: アンナ・マクダレーナ・バッハの音楽帳

12. コラール「己が平安に帰りて静まれ」 ヘ長調 BWV.510 作曲：ヨハン・ゼバスティアン・バッハ [4声のクラヴィーア曲]

13a. コラール「己が平安に帰りて静まれ」 ト短調 BWV.511 作曲：ヨハン・ゼバスティアン・バッハ [歌詞入りの伴奏譜]

13b. コラール「己が平安に帰りて静まれ」 ホ短調 BWV.512 作曲：ヨハン・ゼバスティアン・バッハ [歌詞入りの伴奏譜]

14. メヌエット イ短調 BWV Anh.120 作曲者不詳 [クラヴィーア曲]
アンナ・マクダレーナ・バッハ
Section: 生涯

バッハとは16歳の年齢差があったが、共通する音楽への関心によって結ばれ（1730年にバッハが友人に送った手紙には「今の私の妻はなかなかよい澄んだソプラノを歌うゆえに」と綴っている）、幸せな家庭生活を送ったとされており、しばしばバッハの浄書稿や筆写譜の作成に協力した。このためアンナの筆跡は、時を経るにつれて、次第に夫に似るようになったと言われている。

バッハの死後1750年には、成人した息子たちはそれぞれ独立しており（未成年のクリスチャンは裕福な次男カール・フィリップに引き取られた）、アンナは2人の未婚の娘と同居を続けた。娘たちはアンナに尽くしたが、自立した息子たちから経済的に援助を受けていたという形跡は見られず、寡婦や未婚の女性たちと同じく、当時の慣習に従ってライプツィヒ市当局やライプツィヒ大学からの支援、臨時の寄付等により慎ましく余生を送ったようである。
FLASH PAPA MENTHOL
Section: リリース、チャート成績、ツアー

本作はオリコンアルバムチャートにて最高位第11位の登場週数5回で売り上げ枚数は6.3万枚となった。このチャート順位に関して石野は、次作である『VITAMIN』（1993年）が第5位であったことに不安を感じたと述べた上で、本作が第11位であったことに対しては「そっちのほうが素直に嬉しかった」と述べている。本作の売り上げが高くないと予測していた砂原は、この結果に対して「これが売れたら逆に怖いって。でもなぜか、意外に売れちゃって……。それまで苦労してやってきたプロモーション期間が終わった、ちょうどいい時期だったんでしょうね」と述べている。この売り上げ枚数は電気グルーヴのアルバム売上ランキングにおいて第6位となっている。

本作を受けたコンサートツアーは「Kicking Noise Of DENKI GROOVE 〜超巨大ダンプ豚グソ号発進ツアー」と題し、1993年5月13日の広島南区民文化センター公演を皮切りに、6月3日の大阪サンケイホール公演まで7都市全7公演が実施された。5月31日の愛知県勤労会館公演において、石野は会場を間違えて着物展示会開催中の名古屋市公会堂を訪れてしまい、「あのー、今日ここに出演する者なんですけど……」と伝えるも「ハァ?」と返答される事態となった。
FLASH PAPA MENTHOL
Section: アートワーク

最初にデザインの打ち合わせに行った時点ではタイトルが決定していなかったと甘金は述べており、またその後話し合いの中で「メンソール」という案が出た際に瀧から「だったら煙草のパッケージかな」と提案されたためそのままデザインとして取り入れ、さらに白ケースを選択したと述べている。甘金の考えではジャケットのどこかに『FLASH PAPA』のイメージを入れる意向があり、『FLASH PAPA』のジャケットイラストをトレースした上で足を付けた「パパ」の絵をタバコのロゴマークのようにシンボリックに使用したと述べている。タイトル文字の書体はイタリアの雑誌『フラッシュ・アート』とほぼ同じものが使用され、下部に記載されている英文字は洋楽アルバムから拝借されており、文章の内容は甘金が独自で考案したものが採用されている。甘金によればメンバー3人を物に例えるというアイデアは石野から発案されたものであったと述べ、石野がカニで瀧がバナナ、砂原がオシドリでアメリカ合衆国のロックバンドであるディーヴォが着用していた帽子を被っている絵となっている。

本作のアートワークはスージー甘金が担当しており、表面ジャケットの「DENKI GROOVE」の表記の中央に『FLASH PAPA』にて使用された人物像が小さなマークとして表記されているが、これについて石野は後に「ああ、ここにフラッシュ・パパがいるのか、気づかなかった」と述べており、瀧は「でもさすがに『フラッシュ・パパ』のアートワークは踏襲しないでしょ、心あるデザイナーなら（笑）」と述べている。内ジャケットにはメンバー3人を物に例えたイラストが掲載されているが、甘金との間で打ち合わせはほとんど行っておらず、これについて瀧は「それまで散々打ち合わせして細かく話したのに出てくるものがソレっていうのと、ほとんど打ち合わせしてないのに『あ、ナルホド』って思わせてくれるものが出てくるのだったら、そりゃ後者のほうを選ぶでしょ。そういう意味でスージーさんはすごく仕事がしやすかった」と述べている。砂原によればタイトルが『FLASH PAPA MENTHOL』と決定した時点でタバコの箱のイメージになったと推測した上で、『KARATEKA』以降はジャケットがパッケージのようなデザインになっていったと述懐し、「そういうことへも意識が行くようになったんだと思います」と述べている。
FLASH PAPA MENTHOL

『FLASH PAPA MENTHOL』（フラッシュ・パパ・メンソール）は、日本の音楽ユニットである電気グルーヴのカバー・アルバム。

1993年5月21日にキューン・ソニーレコードよりリリースされた。3枚目のアルバム『KARATEKA』（1992年）より7か月ぶりにリリースされた作品であり、2枚目のアルバム『FLASH PAPA』（1991年）の全収録曲をリメイクした音源が収録されている。

極端にリズムの速いロッテルダムテクノの手法や、ローランド・TB-303のサウンドを駆使した楽曲の他に、生楽器中心でアレンジされた楽曲も収録されている。趣味的な要素が強い作品のためメンバーは売り上げが伸びないことを予測していたが、本作はオリコンアルバムチャートにおいて最高位第11位となり、メンバーの想定よりも高い売り上げを記録することとなった。
ライオンズゲートブリッジ
Section: 歴史

先述した通り開業当時は（建設費用を回収するためもあり）有料橋で、通行料は自動車および馬車が1台25セント、歩行者及び自転車は1人5セントだった。1955年1月にブリティッシュコロンビア州政府に売却されたのち、1963年4月1日に無料開放され料金所も撤去された。また建設当初は2車線だったが、その後住宅地が拡大し需要が高まったことで時間によって通行方向を変える1車線を中央に増設し、3車線となった。1975年には北岸側の高架橋を架け替えた。

その後、2000年から2001年にかけて中央の吊橋部分の橋桁・路面の老朽化のために全面取り替えが実施された。1975年の高架橋の時と同じく、週末や夜間の限られた時間だけ橋を通行止めとして、一部分ずつ交換作業が行われた。橋桁・路面は橋から下の海に浮かぶはしけに下ろされ、同様にはしけから新しい部材が吊り上げられて該当位置に設置された。この時渋滞の解消のために新しい橋の架橋または拡幅、あるいは新しいトンネルによるバイパスなどの案も出されたが、財政的に最も負担の少ない交換が選ばれた。
須田裕美子
Section: 参加作品

がんばれ!! タブチくん!! 初笑い第3弾 あゝツッパリ人生!!（1980年）原画

ドラえもん のび太の恐竜（1980年）動画

まことちゃん（1980年）原画

ドラえもん のび太のパラレル西遊記（1988年）原画

ちびまる子ちゃん（1990年）監督・絵コンテ

ちびまる子ちゃん わたしの好きな歌（1992年）監督・絵コンテ

ハッピーカムカム（2015年、アニメミライ作品、TARAKOが原案・脚本を担当）監督・絵コンテ・演出
能越ケーブルネット
Section: 沿革

2022年（令和4年）4月 - 珠洲エリアで「ケーブルネット光」および「ケーブルプラス電話」サービス開始。

2023年（令和5年）3月 - 氷見エリアにおいて同軸ケーブルを用いたCATVサービス（HFC）を終了。

2025年（令和7年）
1月 - 穴水エリアにおいてHFCサービスを終了。
3月31日 - この日までに宝達志水町の町営のケーブルテレビ施設の維持管理の受託事業を終了。翌日4月1日に自主放送施設を除き金沢ケーブルに事業譲渡したため。また、珠洲エリアにおいてHFCサービスを終了。
能越ケーブルネット
Section: 主な番組

サンデーひみ（氷見市副市長の篠田伸二が「編集長」として番組進行）。

羽咋チャンネル

はくいニュース

なぎさかわら版

羽咋のむかしばなし

すずチャンネル

週刊ピックアップ!すず

きらめき☆チャンネル

すずスペシャル

穴水チャンネル

週刊あなみずアーカイブス

ときめき☆チャンネル

穴水スペシャル

シェフひろしのかんたんクッキング

氷見カレー学会会長を務めたシェフ土居博が出演する料理番組。「シェフひろし」の愛称で番組に出演していた。
能越ケーブルネット
Section: 放送チャンネル

地上波はパススルー方式で放送しているため、市販のテレビなどの地上デジタルチューナー内蔵機器で視聴可能。

かつては氷見エリアでも、テレビ金沢・北陸放送・石川テレビの再送信を実施していた。

BS放送（4K・8K含む）は光コミュニティを除く光テレビサービスではパススルー方式で放送しているため、市販のチューナー内蔵機器で視聴可能。

J:COM BS、BSよしもとはSTBでは視聴不可。

※を付したものは別途契約が必要なオプションチャンネル。

チャンネル番号先頭にBSを付したものは光テレビのみの放送で、スカパーとの別途契約が必要なオプションチャンネル。
松平信孝 (小島藩主)
Section: 生涯

その後、小姓組番頭・御側衆・書院番頭・若年寄と栄進する。天和3年（1683年）の武鑑では「松平但馬守」が小姓組7番組番頭として記載されているのが見える。部下にあたる小頭は仙石久尚（仙石丹波守）（1000石）。屋敷は飯田町の上。

明暦元年（1655年）、丹波国篠山藩2代藩主・松平典信の庶長子として誕生した。

寛文11年（1671年）、駿府城代であった大叔父松平重信の養子となり、延宝元年（1673年）の養父の死去により家督を継いだ。
ローランド・TB-303
Section: 特徴

もっとも、トランジスタを抵抗素子として機能させる梯子型4次ローパスフィルタは名機モーグ（モーグ・シンセサイザー）で初めて採用された回路方式であり、モーグ博士の特許（米国特許3,475,623）である。ローランドを含む後発メーカはこの特許を回避するため、本特許のトランジスタの主要機能（可変抵抗機能及びバッファ機能）のうち、バッファ機能を省くことで回避した。そのため、カットオフ特性がモーグに対してブロード（緩くなる）特性とならざるを得なかった。文献によっては、TB-303は3次LPFであり、そのため独特な音がするなどといった記述が見られるため、要注意である。

TB-303の音色を特徴づけるフィルタには、梯子（はしご）型4次ローパスフィルタ（LPF）が用いられている。R（抵抗）とC（コンデンサ）をその名の通り梯子状に接続する。抵抗値を可変する事により、LPFの遮断周波数を可変する。抵抗素子には初期品は三洋2SC536、後期品は東芝2SC1815が用いられていた。いずれも小信号汎用品である。トランジスタをダイオードとして動作させ、これに直流バイアスを加えることによって広範囲な値が得られる可変抵抗として機能させている。安価な部品を用いつつも、効果的にLPFを構成する技術者の工夫が見られる。
ローランド・TB-303
Section: 概要

そのような状況の中、2014年初頭にローランドが突如DJジャンル向けのAIRAブランドの発表を行い、AIRAシリーズの製品としてTB-3というシーケンサー付きベースシンセサイザーを2014年3月に発売した。これはTB-303をデジタル技術で復刻するというコンセプトであり、スライド機能を搭載、TB-303に肉薄した音色に加えて独自のベース音色も多数搭載していたが、タッチパネルを使ったインターフェースが全く独自のものであり、賛否両論となった。ローランドはさらに2016年9月には小型復刻製品群のBoutiqueシリーズとしてTB-03を発売した。外見と操作性はTB-303をほぼ踏襲しているが、音源はTB-3同様にデジタルであるため、これも賛否両論となっている。

欧米の中小シンセサイザーメーカーからTB-303の音色再現を狙ったシンセサイザーが多数発売された。1994年に発売されたNovation Bass Station、ドイプファー・MS-404などが代表的である。中古市場やクローンシンセの人気を受けて、本家のローランドからもローランド・MC-303（ただしMC-303には、TB-303のようなスライド機能等が無くビジュアルイメージと名前のみを冠している）や、ローランド・MC-09が発売された。
松平信治
Section: 略歴

6400石の旗本・戸田重恒の次男として誕生。母は松平典信の娘（松平信孝の妹）。幼名は助十郎、初名は重秀。

元禄3年（1690年）に先代藩主・信孝が死去した際、母方で甥に当たることからその養嗣子となって跡を継いだ。宝永元年（1704年）、陣屋を小島に移した（小島陣屋）。このため、正式に小島藩となったのは、この信治の時代からである。また、奥詰・御小姓・大番頭となった。

宝永2年（1705年）から麻畑沼(麻機沼)の新田開発を巡って知行地である瀬名の農村と請負人の商人らとの約90年に及ぶ新川事件が始まる。

2人の男児をもうけたがいずれも早世したため、享保9年（1724年）3月29日に信治が52歳で死去した後、家督は従弟で養嗣子の信嵩が継いだ。
D-BOYS

D-BOYS（ディーボーイズ）は、日本の渡辺プロダクション系列の芸能事務所であるワタナベエンターテインメントに所属する男性若手俳優により構成される集団である。結成は2004年。

Dには、drama（芝居）、dream（夢）、debut（デビュー）、discovery（発見）、development（成長、発達）のDが頭文字の5つの英単語の意味が込められている。

弟的な集団としてD2（2013年にD-BOYSと合体）があり、関西版D-BOYSとして劇団Patchがある。

また、#関連プロジェクトとしてD-BOYS SING projectがあり、サバイバル型育成ユニット「#GLOWE （旧 #DBSing）」がグループとして活動中。
DBSingから選抜されたメンバーによる「#SEVENIC」が結成された。
D-BOYS
Section: メンバー

第1回D-BOYSオーディション

ファイナル開催日：2004年7月27日

受賞者：
グランプリ：中村優一
準グランプリ：五十嵐隼士・中村勝樹
審査員特別賞：和田正人

主な最終選考出場者：荒木宏文・鈴木裕樹

第2回D-BOYSオーディション

ファイナル開催日：2005年7月31日

受賞者：
グランプリ：熊井幸平
準グランプリ：瀬戸康史
審査員特別賞：佐藤雄一・中川真吾

第3回D-BOYSオーディション
D-BOYS
Section: 書籍

SANKEI EXPRESS「D-BOYS 役者魂」（2010年6月 - 2011年12月、産経新聞社）

SANKEI EXPRESS「D-Next」（2011年1月 - 2012年12月、産経新聞社）

D-BOYS 恋するハイスクール・デイズ!（2015年2月25日、集英社ピンキー文庫、著：くらゆいあゆ）ISBN 978-4-08-660139-9　 メンバーの内、堀井新太・山田裕貴・根岸拓哉による原案をもとに小説化。
VITAMIN
Section: リリース、批評、チャート成績

発売中止の可能性はあったものの、本作は1993年12月1日にキューン・ソニーレコードからCDおよびMDにてリリースされることになった。CD帯に記載されたキャッチコピーは「昨日までの自分を笑え テクノでパンクでアシッドで、なおかつ肉体派、電気グルーヴ　オリジナル4thアルバム。」となっている。本作からは1994年2月2日に「N.O.」がリカットされ、オリコンシングルチャートにおいて最高順位21位の登場週数は12回で売り上げ枚数は13.6万枚となり、当時の電気グルーヴとしては最も高い売り上げを記録したシングルとなった。音楽情報サイト『CDジャーナル』では本作を「電気が世間的なブレイクを遂げた会心作」と位置付けており、電気グルーヴはデビュー以来特に砂原の加入後から究極のテクノ・サウンドの追求と発展を継続していると指摘した上で、「今作は、細部に渡るその生々しいまでに偏執的な音への拘り方に注目。電気サウンドの総決算的見事な水準だ」と称賛、音楽情報サイト『TOWER RECORDS ONLINE』では本作を「まさに、電気グルーヴを電気グルーヴたらしめた作品」と位置付けており、前作と比較してよりテクノに傾倒した「硬派でストイックな作品」になっているもののインディーズ時代の楽曲のリメイクである「N.O.」や瀧の制作曲「富士山」が収録されていることで「電気初心者でも楽しめる作品になっている」と肯定的に評価、「とかく、この作品の存在は、以後の電気グルーヴの爆進の起点ともいえる作品」であると総括した。

本作の選曲会議において8曲目「新幹線」を提示した際に、同曲がインストゥルメンタルであることを石野はディレクターに告げておらず、デモテープの段階であったためディレクターはまだ歌が入っていないだけであろうと思ったのではないかと石野は推測し、2曲目「Disco Union」についても後にラップが導入されると思っていたスタッフ側は両曲とも採用することになった。結果として本作は半数近くの楽曲がインストゥルメンタルとなり、ディレクターは何も言わなかったもののレコード会社の上層部は「今時の日本で、半分インストのアルバムなんて誰が買うんか」と難色を示し、すでにレコーディングがすべて終了しているにも拘わらず発売を中止する意向がメンバー側に伝えられた。それを受けてメンバー間で話し合いの場が設けられ、石野は「もしこれが発売中止だったら、何としてもマスター・テープを買い取ろうって。これは今出さなきゃいけない音だから、だったら移籍でもいいし、自主制作でもいいから出そうって。そこまで考えた。まぁ、結果は「N.O.」を収録するならOKだってことで、リリースにまで運べたんだけど」と述べている。
VITAMIN
Section: 楽曲

「ハイキング」 - Hiking
「明るいテーマだがどことなく不安感・無気味さを感じさせる曲」という砂原の意図が込められた曲。

「ニセモノ フーリガン」 - Fake Hooligan

「富士山」 - Fuji-san
本曲はライブにおいても頻繁に演奏されている。ライブでは石野が富士山の形の帽子をかぶり（砂原在籍時は砂原も）、瀧が富士山の着ぐるみを着用することが定番となっている。日本テレビ系ドラマ『ホットスポット』の挿入歌として使用されている。

「Disco Union」
黒人の女性ボーカリストであるジャッキーを起用するなど、ディスコおよびソウルを意識した曲。タイトルは中古レコードショップであるディスクユニオンから拝借された。テレビ朝日系バラエティ番組『クイズプレゼンバラエティー Qさま!!』（2004年 - ）の1コーナーである「プレッシャーSTUDY」のBGMとして使用されている。
VITAMIN
Section: ツアー

本作を受けたコンサートツアーは「野村ツアー」と題し、1993年12月2日の札幌ファクトリーホール公演を皮切りに、1994年1月8日の東京ベイNKホール公演まで12都市全13公演が実施された。12月2日および3日に行われた札幌ファクトリーホール公演のみ異なるセットリストとなっており、「MUD EBIS」「ニセモノ・フーリガン」「DISCO UNION」「DS MASSIVE」が演奏され、また音量が大きすぎたために会場の天井にあった吸音材が剥がれ落ちる現象が発生した。12月9日の鹿児島市民文化ホール公演は初の鹿児島における公演であったが予想以上に観客が入らなかったものの、メンバーはこの状況を面白がりMCの時間が長く取られる展開となった。12月21日の高知県民文化ホール公演では石野が飛行機に乗り遅れたために松山市までの航空便しか確保できず、到着時にはすでに客入れが完了しており石野は楽屋口からステージの本番に直行、ステージ上での第一声は「遅れてすみません!」というスタッフへの謝罪となった。ツアー最終日である1月8日の東京ベイNKホール公演では「富士山」の演奏中にダンサーとして10名以上の子供たちがステージに登場するも、全く指示に従わずにスタッフが慌てる展開となり、この模様はライブ・ビデオ『ケンタウロス』（1994年）に収録された。

同年には「下痢便発電所 異常なし'83」と題したコンサートツアーを4月26日の京都会館第二公演を皮切りに、5月8日の府中の森芸術劇場どりーむホール公演まで7都市全7公演が実施された。5月3日の浦和市文化センター公演では観客の勘違いから「まりんコール」が発生し、メンバーはショックを受けその後のステージは散々なものとなりグループ解散の危機に陥る。5月4日の神奈川県民ホール公演では前日の出来事を受けてMCを一切カットしたものの、観客に幻滅していたメンバーが自暴自棄となっていたことから関係者は不安を覚える結果となった。5月7日の千葉県文化会館公演ではメンバーが落ち着きを取り戻したもののMCは行われず、その後の公演においてしばらくMCを行わないことが決定された。ツアー最終日となる5月8日の府中の森芸術劇場どりーむホール公演はリラックスした雰囲気となり、アドリブでクラフトワークの「放射能」（1976年）を演奏、さらに夜の打ち上げにおいて石野はDJを担当、自らの音楽遍歴をテーマとしてレコードプレイを行ったことから大盛況となった。
西山梨郡
Section: 歴史

甲運村、千塚村［塩部村・千塚村］、大宮村、相川村、能泉村、千代田村、山城村、住吉村、朝井村、里垣村、清田村、国里村

明治24年（1891年）8月1日 - 郡制を施行。

大正10年（1921年）7月1日 - 清田村・国里村が合併して玉諸村が発足。（11村）

明治22年（1889年）7月1日
市制の施行により、甲府総町59町および飯沼村・稲門村が合併して甲府市が発足し、郡より離脱。
町村制の施行により、以下の町村が発足。全域が現・甲府市。［ ］は改めて再編された町村。（12村）
BS笑点
Section: 番組史

2003年（平成15年）
10月12日　『BS笑点』放送開始。放送時間は19:00〜20:00。

2004年（平成16年）
4月3日　放送時間が19:00〜19:54に変更。放送形式が新作とその再放送をそれぞれ隔週に放送するという形式に変更。「神田山陽のはじめて物語」がスタート。

2005年（平成17年）
1月8日　「使ってみよう!落語ことば」がスタート。
4月2日　「こいつは凄芸!師匠と呼ばせて!!」がスタート。

2006年（平成18年）
5月27日・6月10日　セイラが仕事上の都合で休演。本家『笑点』に出演している山田隆夫が座布団運びを務めた。
BS笑点
Section: 主なコーナー

最終回までは、「こいつは凄芸!師匠と呼ばせて!!」、「落語」、「使ってみよう!落語ことば」、「大喜利」の四部構成であった。なお放送開始当初は、「大御所に聞く!芸能界の歩き方」と「演芸」というコーナーがあり、さらに大喜利の後に「勢朝の部屋」というコーナーが存在し、長らく五部構成であった。他にも「演芸」と「大喜利」の間に、「神田山陽のはじめて物語」というコーナーも存在する。

フリートーク

ナビゲーターの歌丸が最近起きた出来事を本家のメンバー及び笑点Jr.のメンバーの罵倒ネタを含めて語る。

こいつは凄芸!師匠と呼ばせて!!

凄い芸を持った名人・達人を呼び、大喜利メンバーがその芸に挑戦するコーナー。2005年（平成17年）4月2日から放送。
2007年（平成19年）4月からCSで放送される『笑点Jr.』に「こいつは凄芸!そいつは頂!!」として引き継がれている。