hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
搖滾芭比 音樂曲目
值得注意的是，歌曲中的一句台詞（“If you've got no other choice, you know you can follow my voice 如果你沒有其他選擇，你知道你可以跟隨我的聲音 ”）在故事中被逐字逐句地出現，海德薇格在全國各地的音樂會上跟隨湯米，（“following his voice. 跟隨他的聲音。”）也可以說，湯米追隨了海德薇格的聲音，考慮到他對她的英雄崇拜，他扮演了她設計的湯米·諾西斯角色，以及他盜用了她的歌曲。當湯米重唱《Wicked Little Town－重奏》，他在歌曲繼續播放時，停止唱到“voice聲音”，海德薇格在鏡頭中露出了微笑反應。
電影版的《漫長的騙局》被剪掉，只留下一句“Look what you've done. 看你做了什麼 ”。
舞台版中，這首歌由海德薇格（Hedwig Robinson）的丈夫伊扎克（Yitzhak）演唱，當時海德薇格情緒激動，無法繼續演唱這首歌。歌詞指責海德薇格的前情人湯米·諾西斯（Tommy Gnosis）欺騙了她，並唱道：“I didn't want to know that your cool, seductive serenade // Is a tool of your trade, you gigolo. 我不想知道你那酷炫、誘人的小夜曲// 是你交易的工具，你這個小白臉。”海德薇格最後貶低了他們的愛情，唱道“The love that had me in your grip // was just a long, long grift. 讓我緊緊抓住你的愛情只是一個很長很長的騙局。”
《午夜電臺》在百老匯外的原版戲劇和2001年劇情片中由約翰·卡梅隆·米切爾演唱。這首歌提到了許多鼓舞人心的搖滾樂女性，包括艾瑞莎·弗蘭克林、小野洋子、妮可、帕蒂·史密斯、蒂娜·特納和諾娜·亨德利斯。
《搖滾芭比》分析之參考來源
搖滾芭比 版本卡司
曾在美國舞臺上扮演海德薇格·羅賓遜的演員包括：
麥克·瑟沃瑞斯、尼爾·派屈克·哈里斯、麗娜·霍爾、達倫·克里斯、泰·迪哥斯、安德魯·蘭內斯、麥可·凱雷·霍爾、艾麗·希迪、厄南·莫頓、凱文·卡洪、吉恩·但丁、安東尼·瑞普、馬特·麥格拉斯、傑夫·史柯隆、尼克·蓋里森、iOTA。
1998年2月14日，《搖滾芭比》在外百老匯的簡街劇院首演，並在演出857場後於2000年4月9日閉幕。導演由彼得·阿斯金擔任，音樂舞臺由傑里·米切爾擔任，海德薇格最初由約翰·卡梅隆·米切爾扮演，伊扎克由米利亞姆·肖爾扮演。該劇院位於河景酒店的舞廳，這裡曾是泰坦尼克號幸存船員的住處（這一事實在最初的製作中也有出現）。
在這部外百老匯作品中扮演海德薇格的演員包括麥克·瑟沃瑞斯、Donovan Leitch、艾麗·希迪、凱文·卡洪、阿薩·薩默斯和馬特·麥格拉斯。
1998年，這部作品贏得了奧比獎（Obie Award）、斯蒂芬·塔斯克和演員特別獎（Special cities for America and casts）以及最佳外百老匯音樂劇獎（Outer Critics Circle Award）。
搖滾芭比 版本卡司
尼爾·派屈克·哈里斯在貝拉斯科劇院（Belasco Theatre）出演了百老匯的第一部作品，該劇於2014年3月29日開始試映，並於2014年4月22日正式上映，哈里斯一直參與到2014年8月17日。導演是邁克爾·梅爾，音樂舞臺由斯潘塞·利夫（Spencer Liff）擔任。 麗娜·霍爾在2015年4月之前一直扮演海德薇格的丈夫伊扎克。這部作品贏得了多項東尼獎，包括最佳音樂劇復興獎、最佳音樂劇男主角（哈里斯）和最佳音樂劇女主角（麗娜·霍爾）。 它還被提名為音樂劇最佳服裝設計獎（Arianne Phillips），她也為2001年的原版電影設計服裝。
搖滾芭比 版本卡司
尼爾·派屈克·哈里斯離開劇組後，安德魯·蘭內斯在2014年8月20日接替了海德薇格的角色，之後是麥可·凱雷·霍爾從2014年10月16日至2015年1月18日接替後持續扮演海德薇格。該劇的聯合創作人約翰·卡梅隆·米切爾於2015年1月21日至4月26日回歸。達倫·克里斯於2015年4月29日接替海德薇格的角色，一直演到2015年7月19日。泰·迪哥斯於2015年7月22日擔任該角色，並在2015年9月13日該劇結束時出演。麗娜·霍爾於2015年4月4日離開劇組後，雷貝嘉·娜歐蜜·瓊斯於2015 年4 月14 日接任伊扎克一角，此前香農·康利（Shannon Conley）擔任了一週的伊扎克角色。
在經曆了22場預演和507場常規演出後，百老匯的演出於2015年9月13日閉幕。
2002年，華盛頓特區的 Signature Theater製作了這部音樂劇。
2002年和2003年，Zany Hijinx在麻塞諸塞州波士頓製作了該劇，吉恩·但丁飾演海德薇格，麗莎·鮑徹（Lisa Boucher）飾演伊扎克。
搖滾芭比 版本卡司
2010年夏天，《搖滾芭比》在波多黎各聖胡安演出，吉爾·勒內（Gil René ）扮演海德薇格，Simples Mortales樂團演奏所有現場音樂。 這個版本的《搖滾芭比》被完全翻譯成西班牙語。
2011年，吉恩·但丁和麗莎·鮑徹（Lisa Boucher）在Zany Hijinx的《搖滾芭比》，於新英格蘭巡演中再次扮演海德薇和伊扎克。
2012年夏天，舊金山Boxcar劇院上演了一部作品，由12名不同種族的男演員和女演員組成，在每一場演出中都扮演海德薇格。該劇從2012年12月開始，一直持續到2013年8月，每晚都有八名演員擔任主角。
2013年6月，JJ·帕克（JJ Parkey）和露絲·斯蒂芬斯（Ruthie Stephens）在俄亥俄州哥倫佈市的短劇中扮演海德薇格和伊扎克。經過2013年的成功演出和新年前夜的演出，Roxy Theatricals 於2014年1月17日至2月1日在伊利諾伊州斯普林菲爾德的傳統劇院上演了這部作品。
搖滾芭比 版本卡司
2014年10月，《搖滾芭比》由弗吉尼亞州裡士滿的TheatreLAB and Spin，Spit & Swear製作，由馬特·肖夫納（Matt Shofner）出演海德薇格，比安卡·佈萊恩（Bianca Bryan）飾演伊扎克。
2014年，百老匯製作的全美巡演於2016年10月4日從舊金山金門劇院開始，分別由達倫·克里斯飾演海德薇格和麗娜·霍爾飾演伊扎克。麗娜·霍爾在八場演出中每週扮演一次海德薇格這個角色，這使她成爲第一個在同一部作品中同時扮演海德薇格和伊扎克的演員。兩位演員於2016年11月27日結束了他們演出。
2016年11月29日至2017年7月2日，尤安·莫頓和漢娜·科諾（Hannah Corneau）分別飾演海德薇格和伊扎克，梅森·亞歷山大·帕克繼續擔任海德薇格替補，香農·康利（Shannon Conley）擔任伊扎克替補。
2000年9月19日，《搖滾芭比》於倫敦西區劇場公演，2000年11月4日由麥克·瑟沃瑞斯主演，並結束了公演。
2010年夏天，作為愛丁堡邊緣藝術節的一部分，該劇在蘇格蘭愛丁堡的喬治廣場劇院上演。
搖滾芭比 版本卡司
2015年夏天，在愛丁堡邊緣藝術節表演，其中“Wicked Little Town”曲目受到歡迎。
2022年4月，傑米·弗萊徹（Jamie Fletcher）執導復排版，主演由迪維娜·德·坎波（Divina de Campo）飾演海德薇格和伊萊賈·費雷拉（Elijah Ferreira）飾演伊扎克。復排版在利茲劇院開幕，之後轉移到曼徹斯特的HOME。它獲得了三項WhatsOnStage獎，包括de Campo的最佳表演獎和最佳佈景設計獎。
大衛·拜恩德製作了2014年的百老匯版《搖滾芭比》，他宣佈計劃在2023年將同樣的製作帶到倫敦西區。約翰·卡梅隆·米切爾曾透露計劃在2015年將同樣的作品轉移到倫敦西區，儘管這從未實現。
搖滾芭比 版本卡司
2010年8月，由巴西改編的《搖滾芭比》在里約熱內盧首映，保羅·維赫納（Paulo Vilhena）和皮埃爾·拜特利（Pierre Baitelli）飾演海德薇格。這是第一次由兩名演員在舞台上同時扮演海德薇格的改編作品。該劇由埃萬德羅·梅斯基塔（Evandro Mesquita）執導。音樂劇預演從2010年8月10日持續到9月3日，完整演出從2010年9月15日持續到11月6日，總共46場演出。
搖滾芭比 版本卡司
2011年8月26日，同樣的演出於聖保羅重新上演，一直持續到2011年10月16日，總共演出了25場。由演員皮埃爾·拜泰利（Pierre Baitelli）和費利佩·卡瓦利多（Felipe Carvalhido）扮演海德薇格，埃琳·波爾托（Eline Porto）演奏伊扎克。在 Prêmio Shell de Teatro 獲得最佳男主角提名（Pierre Baitelli）和最佳音樂導演提名（Danilo Timm 和 Evandro Mesquita）。最佳男主角（Pierre Baitelli）獎得主，並在巴西藝術節上獲得最佳製作獎（Oz）、最佳導演獎（Evandro Mesquita）和最佳女主角獎（Eline Porto）提名。 此外，憑藉Prêmio Contigo de Teatro獲得巴西改編最佳音樂劇提名。
搖滾芭比 版本卡司
2012年4月4日至22日，再度於里約熱內盧演出，並於2012年4月26日至29日在庫里蒂巴巡回演出，共16場。2012年11月24日，約翰·卡梅隆·米切爾與巴西海德薇格演員和嘉賓舉行了一場音樂會，《搖滾芭比》於11月23日和25日在里約進行了兩場演出，並於2012年11月29日、30日、12月1日和2日在福塔萊薩進行了四場演出。另有7場演出於2014年2月在巴西利亞和累西腓舉行，最終完成了巴西《搖滾芭比》項目，演出總數達到100場。
2023年3月，演員古斯塔沃·埃斯比奇（Gustavo Essbich）宣佈，他將飾演海德薇格，圖阿尼·艾弗琳（Tuany Aveline）飾演伊扎克。首映式將在南里奧格蘭德州阿雷格里港市（巴西南部）舉行，隨後將移師聖保羅。
《搖滾芭比》分別於2008年、2009年、2010年和2011年在美因法蘭克福演出，2002年、2013年和2014年在柏林演出，2014年6月19日在不來梅首映。
柏林
漢堡
法蘭克福
不來梅
薩爾蘭
搖滾芭比 版本卡司
韓國於2005年在擁有250個座位的大學路現場劇場首次製作《搖滾芭比》，此後每季都會在多個小劇院與觀眾見面，演出已經超過2300場次，成爲韓國持續時間最長、銷量穩定的音樂劇。於2016年3月開始擴大規模，以《Hedwig: New Makeup》為題公演 。截至2024年，已開啟14季演出。
隨著演出場地規模的擴大，整體製作也發生了變化。背景由原先的江景酒店改為百老匯，並相應引入了廢車場和起重機作為舞台背景。劇末由以往走過觀眾席退場的結局，轉變為在舞臺上背對著觀眾退場，帶來了“開放式結局”的效果。
日版音樂劇的製作於2005年6月16日在 Parco 劇院開始， 由三上博史和 Emi Eleonola 主演。
2007年2月15日，新的舞臺版上映，在東京新宿首演， 由山本浩司主演。
2008年4月4日，再次上演，由 Koji Yamamoto 領銜，再次在東京新宿公演，表演場次比上一年更多。
2009年舉辦了兩個城市的巡演，11月27日在大阪的Wel City，12月2日到6日在東京的Zepp Tokyo。
搖滾芭比 版本卡司
2012年9月28日，開啟了新的公演，在東京Zepp DiverCity，由森山未來主演。
2019年8月31日，該音樂劇的新版本於東京Ex劇院六本木首演，由浦井健治擔任海德薇格，Avu Barazono擔任伊扎克。
2013年，瘋戲樂工作室取得授權改編，於臺北華山1914文化創意產業園區演出，展演日期為2013年3月14日至2013年4月14日，由呂寰宇、葉百恂、管罄、賴盈螢主演，實現《搖滾芭比》全球「中文版」的首演。
2023年，瘋戲樂工作室通過"集資計畫"，成功再度開啟展演，於臺北CORNER MAX大角落多功能展演館演出，展演日期為2023年9月16日至2023年10月22日，由林家麒、蕭東意、周家寬飾演主角海德薇格，鄭宜農、管罄、金仁馨飾演伊扎克。
2024年，瘋戲樂工作室再度開啟展演，於臺北表演藝術中心演出，展演日期為2024年3月19日至2024年3月24日，由周定緯、蕭東意、周家寬飾演主角海德薇格，許瓊文（好樂團）、管罄、金仁馨飾演伊扎克。
搖滾芭比 版本卡司
2011年7月，《搖滾芭比》由曼谷大學劇團上演，隨後於2014年6月在 Mongkol RCA Studio 再次演出，兩次作品中，海德薇格均由 Chanudol Suksatit 飾演。
2011年春天，布拉格英語劇院 AKANDA 在鐵幕俱樂部上演了《搖滾芭比》，由傑夫·弗裡茨（Jeff Fritz）扮演海德薇格，烏莉娜·埃琳娜（Uliana Elina）扮演伊扎克。
2014年6月，飾演海德薇格的斯文·拉茨克（Sven Ratzke）將柏林製作的《搖滾芭比》帶到阿姆斯特丹、烏特勒支和埃因霍溫等地，進行爲期三週的演出。這部音樂劇在荷蘭獲得了好評。
2020年5月，《搖滾芭比》計畫在以色列電影城劇院進行首映，以希伯來語演出，由羅伊·多列夫（Roi Dolev）飾演海德薇格，並使用原創百老匯假髮設計師邁克·波特（Mike Potter) 設計的假髮。然而，COVID-19疫情迫使該劇延后上映。不久後，該劇發行了一首隔離期間錄製的單曲， 被作家史蒂芬·特拉斯克譽為“有史以來最好的《Wicked Little Town》版本之一”。
搖滾芭比 版本卡司
2020年8月9日，該片宣佈打算從2020年10月開始為社交距離較遠的小觀眾提供首映前演出。然而，2021年1月由於以色列進入第二次和第三次隔離，該片仍處於懸而未決的狀態， 不允許公開演出。
2021年3月，該劇開始了首演前演出，這是COVID-19疫情後以色列第一部恢復演出的音樂作品。該作品隨後於2021年夏季在以色列進行巡演，隨後於2022年6月8日在新藝城劇院正式首演，並於2023 年移至Beit Hahayal。巡演於2023年4月10日結束。
《Ynet》（新聞網站）稱讚這部作品是“最近在以色列看到的最令人耳目一新的東西之一。”《Walla!》（門戶網站）補充道“精彩的演出終於來到了以色列，這真是太棒了。”
2001年，《搖滾芭比》於加拿大多倫多首映，由特德·戴克斯特拉 (Ted Dykstra) 主演。
2003年4月，在加拿大西部的愛德蒙頓和溫哥華同步上演，埃德蒙頓劇院的演出於4月1日開幕，並一直持續到4月27日。在溫哥華，邁克爾·費拉（Michael Fera）執導並於4月4日開幕，由葛列格·阿姆斯壯-莫里斯（Armstrong-Morris）飾演海德薇格，梅根·加德納（Meghan Gardiner）飾演伊扎克，一直持續到6月7日。
2013年10月2日至11月2日，Ghost Light Projects 將製作此劇並重返溫哥華，在 The Cobalt 進行為期五週的演出。該作品由瑞安·亞曆山大·麥克唐納（Ryan Alexander McDonald）飾演海德薇格，李·麥克歐文（Lee McKeown）飾演伊扎克。
2011年4月，該音樂劇在聖米格爾-德阿連德上演，並以英語和西班牙語同時呈現。它還作為瓜納華托電影節的特別活動進行演出。這部作品獲得了2011年聖米格爾最佳戲劇獎。
2017年6月，在推廣LGBTQ其文化和權利的倡議下，該劇再次在米卻肯州扎卡普上演，這一次完全是西班牙語。該活動由一個獨立劇團與搖滾樂隊 Karma 合作舉辦，同時也恰逢2017年Tianguis多元文化藝術節，因此在一次性的非營利活動中實現了滿座。
2006年3月23日，《搖滾芭比》在維也納舉行了首映式。由安德烈亞斯·比伯（Andreas Bieber）飾演海德薇格，安克·菲德勒（Anke Fiedler）飾演伊扎克。
2023年1月、5月、6月，德魯·薩里奇在維也納的 Das Vindobona 扮演海德薇格，安·曼德雷拉扮演伊扎克。
2004年，英國卡司巡迴演出《搖滾芭比》於義大利首演，演出日期為2004年11月3日至2004年11月14日，在米蘭 Ariberto 劇院，由原版英國巡演演員陣容演出。
2019年5月，《搖滾芭比》在基督城的法院劇院舉行了紐西蘭首映式，亞當·雷尼（Adam Rennie）擔任主角。
2016年，土耳其首映於伊斯坦堡，由 Yilmaz Sutcu 飾演海德薇格，Ayse Gunyuz 飾演伊扎克，Baris Arman 執導。
2025年，《搖滾芭比》首度被翻譯成粵語於香港西九文化區自由空間首演，演出日期為2025年5月10日至2025年5月17日，由鄭君熾（Jordan Cheng）飾演海德薇格、陳葦璇（Kira Chan）及陳卉蕾飾演伊扎克，林俊浩執導。
搖滾芭比 電影改編
2001年《搖滾芭比》音樂劇被拍成電影，於2001年1月19日首映，由約翰·卡梅隆·米切爾改編、執導、主演，電影同樣被命名為《Hedwig and the Angry Inch》。
《搖滾芭比》在外百老匯演出期間，約翰·卡梅隆·米切爾接到邀請將《搖滾芭比》改編成電影。他在聖丹斯電影實驗室開發了部分劇本，特別是湯米·斯佩克（Tommy Speck）主演的預告片場景。隨後，該片入圍聖丹斯電影節。
根據DVD中的音訊評論，電影中大部分歌曲都是在拍攝時“現場”錄製的，以捕捉現場表演的強度與真實感。原聲帶專輯中的大部分歌曲則都是錄音室錄製，原聲帶中的《Hedwig's Lament》一曲為現場錄音。
在線上評論聚合網站爛番茄上，這部電影在113條評論中獲得了92%的支持率，平均評分為7.9/10。 該網站的評論共識是：「《搖滾芭比（電影）》很可能是下一部《洛基恐怖秀》午夜電影。它不僅知道如何搖滾，海德薇格的故事也充滿了情感上的辛酸。」
在線上評論聚合網站Metacritic上，根據影評人的29條評論，這部電影的平均得分為85分（滿分100分），表明「普遍好評」。
搖滾芭比 電影改編
《Mr. Showbiz》的凱文·梅納德（Kevin Maynard）寫道，「這部電影"以真誠和幽默擊敗了夏季電影競賽"」。
《華爾街日報》的埃德·愛潑斯坦 (Ed Epstein) 寫道，「這種擺脫單調的非凡經歷不容錯過」。
《巴爾的摩太陽報》的克里斯·卡爾滕巴赫（Chris Kaltenbach）寫道，「這是米切爾的節目，他的表演無愧於他作爲作家、導演和明星的三重身份。」。
《IGN》評論網站上的評論家 Smriti Mundhra 寫道，「儘管《搖滾芭比》可能沒有重新定義搖滾音樂劇，但它通過用受柏拉圖哲學和查克·貝里（搖滾音樂先驅者）等不同主題啟發的龐克魅力搖滾取代了《洛基恐怖秀》中相對健康的搖滾音樂，並通過一次拙劣的變性手術將性別扭曲、變裝的事情提升到了一個全新的水准」。
搖滾芭比 電影改編
《搖滾芭比（電影）》在600萬美元的預算中獲得了3,644,200美元的美國國內總票房。電影於2001年7月20日在美國9家影院上映，上映首週末票房收入156,724美元，位列票房榜第28位。2019 年，標準收藏公司首次發行了藍光版《搖滾芭比（電影）》。在"Reunion"特別版紀錄片中，導演兼主演約翰·卡梅隆·米切爾表示，票房不佳的部分原因是該片的上映不久後，紐約市發生了911襲擊事件。事件發生後不久，所有電影院都為觀眾提供了免費入場券，儘管許多人確實看過這部電影，但免費開放意味着《搖滾芭比（電影）》在這上映期間沒有賺到任何錢。這部電影在國際上獲得了狂熱的追隨者，並出現在許多“最佳影片”名單上。
這部電影於2001年12月11日以DVD形式發行，其中包括删除的場景、米切爾和攝影總監法蘭克·德馬爾科（Frank DeMarco）的音訊評論、長篇紀錄片《不管你喜歡與否：海德薇格的故事》以及最初的劇場預告片。
被刪除的場景大多是圍繞海德薇格身邊的人物展開的；我們了解了更多關於伊扎克的事情（他曾經是一個名為“Krystal Nacht”的變裝皇后，這是對 Kristallnacht 的雙關語），以及他是如何在克羅地亞的一家變裝酒吧遇到海德薇格的，我們還看到他正準備試鏡《吉屋出租》中的安琪（Angel）一角。
標準收藏公司於2019年6月25日重新發行了這部電影的DVD和藍光光碟，此次發行包括新的和存檔的特別功能。
搖滾芭比 評價反響
《哈芬登郵報》的戲劇評論家 David Finkle 寫道，「看著《搖滾芭比》，我想起了我曾經和一個曾經的異裝癖者的談話，他解釋説當他第一次穿上女裝時，他感覺解放了。然而，隨着時間的推移，讓他感到自由的東西變成了監禁。那時的他，放棄矯揉造作就成了釋放自由的行動。我絶不是説所有的變裝者都是這樣，但從海德薇格在舞台上95分鐘的掙扎、調情和揮舞中所取得的進展來看，這一點確實可以體現出來。海德薇格自稱"來自東柏林的共產主義者"，她對孤獨的伊扎克的要求進一步強化了這種效果，直到最後的重金屬和絃引入了另一種轉變」。
《Time Out》週刊 David Cote 評論家寫道，「海德薇格作為《搖滾芭比》中的核心人物，這個專橫、被人唾棄、汗流浹背的閃光炸彈，尼爾·派屈克·哈里斯讓百老匯搖滾變得前所未有的強烈」、「事實上，根據柏拉圖的《會飲篇》，其本質的戲劇性源自於一分為二。在古希臘文獻中，阿里斯托芬解釋說，人類最初是雌雄同體。宙斯將他們分開，愛情和性別差異由此誕生，情慾源於傷口」。
搖滾芭比 獎項榮譽
這部原創作品獲得了《鄉村之聲》奧比獎和外圈劇評人獎 「最佳外百老匯音樂劇獎」。
於2014年獲得東尼獎八項提名，最終榮獲其中四項（與《紳士愛情與謀殺指南》並列2014年獲得最多獎項的音樂劇）。
埃文·考爾
埃文·考爾（英語：，1988年6月29日—）是位來自美國加州、活躍于日本的作曲家及编曲家，目前隸屬於Miracle Bus，主要的配乐作品有日本动画紫罗兰永恒花园和葬送的芙莉蓮等。
埃文·考爾 生平
1988年6月29日，考爾出生于美国加利福尼亚州林肯镇，十三四岁的时候，被诊断出患有枕骨神经痛，于是休学了一段时间。在此期间，他学会了弹吉他，并向当地一位老师学习了藍草音樂风格。后来在一位愛好日本動畫的朋友的影響下，開始看《寶可夢》和《数码宝贝》等，从此对日本动画产生了浓厚的兴趣，其中受影响最大的是《七武士》。到了18歲，開始喜歡聽歐洲的力量金屬樂團，比如盲人守護者、狂想曲樂團等 。
考爾曾考虑过从事西班牙语翻译，因为他生活的乡村小镇上有许多墨西哥裔居民，因此西班牙语说得十分流利。后在母亲的建议下，前往伯克利音樂學院就读电影音乐作曲专业。毕业后，考爾曾考虑是否去好莱坞从事電影配樂，後因為他觉得日本配乐更好的基于旋律的作曲感，並且在好莱坞很难找到作曲工作，因此在2012年前往日本。在三個月的停留時間内，他通過合租室友的朋友加入了Elements Garden，从而开始在日本从事作曲工作。2016年6月30日，退出了Elements Garden。之后加入了Miracle Bus。
埃文·考爾 生平
2022年，考爾负责了第61回NHK大河剧《鎌倉殿的13人》的音乐。首播时，采用安东宁·德沃夏克的第九交响曲《来自新世界》作为结束曲的伴奏，其創新性引起了讨论 。
名校的阶梯
《》（韓語：，英語：，）为Netflix于2024年6月7日上线公开的原创韩国剧集，由共同执导《Start-Up》《黑話律師》《還魂：光與影》的导演裴贤镇与《想停止的瞬間：About Time》的编剧秋惠美合力製作。剧情讲述在0.01%上位圈少数者既是秩序又是法律的朝信高中，转来了一位怀揣秘密的学生后，菁英学生们坚固的世界开始出现裂痕。
名校的阶梯 收视
该剧上线首周以350万次观看次数位列Netflix全球非英语类TV节目Top 10排行榜第2名，进入巴西、墨西哥、法国、香港、台湾等51个国家和地区的Top 10排行榜，其中在泰国、印度尼西亚和越南夺得冠军；次周（6月10日至6月16日）以630万次观看夺得Netflix全球非英语类TV节目收视冠军。
政壇旋風
《政壇旋風》（：／，英語：）为Netflix于2024年6月28日上线公开的原创韩国剧集，由凭借《追擊者 THE CHASER》、《黃金帝國》、《重击》获得政治题材大师评价的编剧朴慶秀，与《謗法》、《说出你的愿望》的导演金容完合作打造。剧情讲述一位想将腐败、握有巨大权力的总统连根拔起的国务总理，和与之对抗的经济副总理对立而展开的故事。
政壇旋風 制作
2022年8月，媒体曾报道韓石圭有望主演该剧，饰演朴东昊一角。
神舟十九号
神舟十九号（简称神十九）是中国“神舟”系列飞船的第十九次任务和中国载人航天工程的第十四次载人飞行任务，于2024年10月30日04:27发射，任务将持续约6个月，于2025年4月30日结束。神舟十九号乘组为蔡旭哲、宋令东和王浩泽。
神舟十九号的主要任务为实施航天员出舱活动和货物气闸舱出舱任务，继续开展空间科学实验和技术试验，开展平台管理工作、航天员保障相关工作以及科普教育等重要活动，具體來說，此次神十九將重點圍繞規劃中的“太空格物”主題，覆蓋空間生命科學、微重力基礎物理、空間材料科學、航天醫學、航天新技術等領域，開展微重力條件下生長蛋白晶體的結構解析、軟物質非平衡動力學等86項空間科學研究與技術試驗。
神舟十九号的第一次航天员出舱活动长达9小时6分钟，创造了人类出舱活动持续时间的新纪录。
神舟十九号 背景
神舟十九号飞船优化了轨道舱布局，提升了20%的货物上行空间，能运送更多有时效性要求和临时需求的物资。
神舟十九号的乘组人员继承保持“一位第二批航天员+两位第三批航天员”的模式，由第二批航天员蔡旭哲（指令长）和第三批航天员宋令东、王浩泽组成。神舟十九号乘组是中国航天飞行中首次有90后参加的乘组，其中王浩泽是中國第三位女航天员、第三批航天员中唯一的女性和首位女性航天飞行工程师，宋令东则是中國最年輕的航天员。另外，蔡旭哲在22个月前刚刚自神舟十四号任务归来，他此次参与神舟十九号任务也刷新了中国航天员两次飞行任务的最短间隔。
神舟十九号任务原定于天舟八号任务之后执行，不过后者因台风摩羯的影响由9月推迟至11月中旬后，神舟十九号任务最终按原定日程实施，在天舟八号之前发射。
任務出發前，有些外媒首次獲批得以在發射現場採訪。
神舟十九号 任务标识
神舟十九号任务标识在2023年8月31日至9月30日面向全社会征集，10月28日至11月5日对6个候选方案开展网络投票，11月19日选定方案。神舟十九号任务标识是中国载人航天工程第二批面向全社会公开征集的任务标识之一。
神舟十九号任务标识由西安美术学院设计艺术学院研究生丁一与其导师吴林桦副教授共同设计完成。神舟十九号任务标识由中国空间站、神舟载人飞船、地球、星空等图案构成的一个红、黄、蓝配色的圆形标识。数字“19”融入中国龙的元素，舞动上升。周围的点点星辰共十九颗，对应神舟十九号载人飞行任务，共同体现中国航天事业的繁荣昌盛。
师庄东岳庙
师庄东岳庙位于山西省临汾市洪洞县堤村乡师庄村，北侧为东岳大帝宫殿，供奉东岳大帝，正对戏台，两侧有关二爷殿、龙王殿和水仙圣母殿。庙会在农历三月二十八日。2021年8月4日，师庄东岳庙公布为第六批山西省文物保护单位。
韩侯东岳庙
韩侯东岳庙位于山西省临汾市洪洞县万安镇韩侯村，建于元泰安五年，明清两代曾重修，现存正殿，悬山顶，立于台基之上。正殿存有元代壁画《东岳大帝出巡》。每年三月二十八日东岳大帝诞辰举行盛大的庙会，前后五天，香客达万人以上。2021年8月4日，韩侯东岳庙公布为第六批山西省文物保护单位。
北铁沟三结义庙
北铁沟三结义庙位于山西省临汾市洪洞县苏堡镇北铁沟村，创建于元延佑元年（1314），明、清重修，二进四合院，其中后部的正殿为元代遗构，前部的过殿为明代建筑、两侧东耳殿、东配殿、西厢房，为清代建筑。1970～90年代曾用作学校。1985年公布为第二批洪洞县文物保护单位。2021年8月4日，北铁沟三结义庙公布为第六批山西省文物保护单位。
早觉二郎庙
早觉二郎庙位于山西省临汾市洪洞县广胜寺镇早觉村，仅存正殿、东西配殿、西厢房；正殿面宽五间，进深六椽，悬山顶，保留明代风格，清康熙七年（1668）、乾隆四十七年（1782）维修。其余为清代建筑。门额题“众灵垂应”。明间门匾题字“绩著桃山”。1985年公布为第二批洪洞县文物保护单位，2021年8月4日，早觉二郎庙公布为第六批山西省文物保护单位。
通行密钥
通行密钥（英語：），台灣又稱通行金鑰、密碼金鑰，是屬於WebAuthn的一种數位认证凭证，用于网站或应用程序的身份验证
通行密钥 历史
2022年6月，苹果公司宣布将在iOS和macOS中加入对通行密钥标准的支持，“通行密钥”这个术语首次被广泛提及。
2022年10月，谷歌宣布Android和Google Chrome将支持通行密钥。
2022年8月，浏览器扩展Dashlane支持存储通行密钥，它是第一个支持通行密钥的浏览器。
2023年2月，密码管理器NordPass支持通行密钥。
2023年5月，Google宣布将把通行密钥整合到登录服务中。
2023年9月20日，1Password結束了通行密鑰功能的Beta測試階段，向所有使用者正式推出。
2023年9月26日，微软正式在Windows 11中推出了对通行密钥的支持功能。
通行密钥 原理
通行密钥受到万维网联盟和FIDO联盟的支持，是一种无需密码的验证方法。用户仅需依靠设备的 PIN 码或生物识别信息，即可完成登录步骤，登录网站和应用程序。
通行密钥通常由操作系统或浏览器保存，并可通过云计算在同一生态系统中的不同设备间同步，也可以只存在于单一的、如物理安全钥匙等物理设备中。
许多人认为通行密钥只能在苹果公司的设备上使用，这是一个普遍的误解，如今包括Android、Windows 11、Google Chrome在内的许多可在其他设备上运行的软件和操作系统，都已加入对通行密钥的支持，因此不应将“通行密钥”一词看作专有名词。
通行密钥 好處
通行密钥比传统的身份验证方法更为方便，且更能抵抗钓鱼式攻击。它们受保存它们的设备的保护，也常常利用生物识别技术作为额外的安全保障，不需要用户记住密码。相较于FIDO或WebAuthn等相关术语，在市场推广中通常更倾向于使用“通行密钥”一词，因为它不容易引起混淆。
查理·韋士打
查爾斯·佳夫·韋士打（英語：；2004年1月31日—）是一名英格蘭職業足球員，司職中場，現效力英甲球會伯頓。
查理·韋士打 球會生涯
韋士打於倫敦泰晤士河畔金斯頓出生，並在郡長大。他在Pezzaz街頭足球學院開始足球生涯，並在2013年加入英超球會車路士的青訓學院。
由於他在青年隊比賽表現出色，因此在2020年引起了德甲球會多蒙特的轉會興趣，但他最終在2021年1月31日與車路士簽下為期兩年的首張職業合約。
2021年12月22日，韋士打在對陣賓福特的聯賽盃比賽中首次被列入車路士一隊比賽名單，但並未上陣。他於2023年1月與球會達成協議，續約至2024年夏天。
2023年6月30日，荷甲球會海倫芬宣布從車路士借入韋士打，為期一季。他在同年8月20日對陣烏德勒支的比賽中上演生涯地標戰，在比賽第78分鐘後備上陣，球隊最終以2–0勝出。 同年9月2日，韋士打在對陣伊高斯的比賽中射入職業生涯首個入球，但他在比賽下半場領紅牌被逐，海倫芬最終以3–2落敗。
2024年6月21日，英甲球會伯頓宣布簽入韋士打，合約為期三年。
查理·韋士打 國家隊生涯
韋士打曾代表英格蘭U16。
2021年10月7日，韋士打首次代表英格蘭U18，在對陣挪威的2-1敗仗中後備上陣。他在同年11月16日首次代表英格蘭U19，在U19歐洲國家盃外圍賽中協助球隊以2–0擊敗瑞典。
我的麻吉4個鬼
《我的麻吉4個鬼》（英語：）是一部2023年臺灣喜劇電影，翻拍自2010年南韓電影《開心鬼上身》，由謝沛如導演，曾敬驊、邵雨薇、陸弈靜、蔡嘉茵、張再興、洪君昊主演。
我的麻吉4個鬼 劇情
地獄倒楣男阿緯（曾敬驊 飾）舉目無親無依無靠，老闆跑路工作也丟了，萬念俱灰下只想結束自己倒楣的人生，沒想到不僅死不成還被4個冤鬼纏身，衰上加衰！經過發發大師「降落」指點，只要完成4鬼遺願就可以送他們安心上路，於是阿緯只好心不甘情不願開始一段幫鬼圓夢的超級任務。
過程中和救護員筱茵越走越近，阿緯的命運被這群鬼帶到一條全新的岔路……
我的麻吉4個鬼 票房
依據全國電影票房2023年11/20-11/26統計資訊，「我的麻吉4個鬼」的累積銷售票數為158,410張，累積銷售金額為39,064,451元。
葡萄牙海洋與大氣研究所
葡萄牙海洋與大氣研究所（葡萄牙語：）是葡萄牙負責監測氣象、地震、海洋和大氣的國家組織。
葡萄牙海洋與大氣研究所 歷史
現在的葡萄牙海洋與大氣研究所最初成立於1946年，當時名為國家氣象局（），它集中了以前之氣象部門（民航、陸軍、軍事航空、海軍和農業）的職能以及亞速爾群島地區氣象部門和部分大學氣象研究所的職能。1976年，國家氣象局更名為國家氣象與地球物理研究所（），並於1993年更名為氣象研究所（）。2012年當該機構承擔隸屬於其他機構的漁業和海洋研究之責任時更名為葡萄牙海洋與大氣研究所。
敬村观音庙
敬村观音庙位于山西省临汾市襄汾县新城镇敬村，创建于金天会年间，建于元代，明代万历年间重修，面阔三间，进深四椽，单檐悬山顶。寺庙久已废弃
2021年8月4日，敬村观音庙公布为第六批山西省文物保护单位。
仓头伯王庙
仓头伯王庙位于山西省临汾市襄汾县南贾镇仓头村，建于元代，明代重修。2021年8月4日，仓头伯王庙公布为第六批山西省文物保护单位。
北焦彭东岳庙大殿
北焦彭东岳庙大殿位于山西省临汾市襄汾县古城镇北焦彭村，元代建筑风格。2016年6月6日，北焦彭东岳庙大殿公布为第五批山西省文物保护单位。
赵曲文庙大成殿
赵曲文庙大成殿位于山西省临汾市襄汾县新城镇赵曲村，为清代建筑。2016年6月6日公布为第五批山西省文物保护单位。
灵光寺琉璃塔
灵光寺琉璃塔位于山西省临汾市襄汾县邓庄镇北梁村西。灵光寺创建于唐永徽三年（652年），金代皇统年间重建。
清代康熙三十四年（1695年）夏临汾大地震时，寺庙大半被毁，仅存佛法二殿，十三层宝塔仅存七级。1948年临汾战役时，寺庙被毁，木料用于攻城。1958年汾河泛滥，寺庙遗址掩埋于泥沙之下，现为耕地。现存砖塔七级，高20余米，为八角形，仿木构形式。
1984年9月，仅存的砖塔公布为襄汾县文物保护单位。2013年3月5日，灵光寺琉璃塔公布为第七批全国重点文物保护单位。2020年琉璃塔进行修复。
氧钼矿
氧钼矿（英语：Tugarinovite），又译作秋格瑞诺夫矿，是一种稀有的氧化钼矿物，分子式为MoO2。它作为与缺硫还原环境中的交代作用相关的主要矿物相出现。在模式产地，它与晶质铀矿、辉钼矿、方铅矿、锆石和钼铅矿一起出现。
氧钼矿首次被描述为产于俄罗斯远东地区阿穆尔州的连斯科耶钼铀矿床德一种矿物。它以莫斯科韦尔纳德斯基研究所的地球化学家阿列克谢·伊万诺维奇·图加里诺夫的名字命名。除了其模式产地俄罗斯外，墨西哥奇瓦瓦州的阿颜德陨石、日本琉球群岛和捷克波希米亚也有报道称其存在。
可可·琼斯
考特尼·米凯拉·琼斯（Courtney Michaela Jones，1998年1月4日—）是一位美国歌手兼演员。 在田纳西州黎巴嫩长大，小时候开始在纳什维尔试镜，以追求娱乐事业。 她因主演迪士尼频道电影《让它闪耀》（2012 年）而声名鹊起，并于 2010 年至 2011 年在 《迪士尼电台的下一件大事》 中进行专题报道。离开迪士尼后，琼斯于 2014 年开始发行独立单曲和 EP。截至 2022 年 3 月，琼斯正式与 Def Jam唱片公司 签约。
可可·琼斯 早期生活
出生于南卡罗来纳州哥伦比亚，但在田纳西州黎巴嫩纳什维尔附近的一个小镇长大，父亲是前 國家美式橄欖球聯盟 球员 迈克·琼斯 (Mike Jones) 和主唱 贾文达·琼斯 (Javonda Jones)。她的兄弟小迈克·琼斯是现任亚特兰大猎鹰队的线卫。她的兄弟小迈克·琼斯 (Mike Jones Jr.) 是现任亞特蘭大獵鷹 线卫。第一次登台表演是在她六岁时，当时她在幼儿园毕业典礼上表演了《美丽的美国》。 九岁时，她会见了迪士尼的选角负责人。 之后，她成为一名演员和词曲作者。 2006年，她参加了迪士尼电台的比赛，并因歌曲《真实的你》而出名。
可可·琼斯 艺术性
琼斯提到对她影响最大的音乐人包括碧昂丝 (Beyonce)、瑪麗亞·凱莉 (Mariah Carey)、布兰迪·诺伍德 (Brandy Norwood)、艾瑞莎·弗蘭克林 (Aretha Franklin)、罗伯塔·弗莱克 (Roberta Flack)、席琳·狄翁 (Céline Dion)、伊特·珍 (Etta James)、克莉絲汀·阿奎萊拉 (Christina Aguilera)、珍妮佛·哈德遜 (Jennifer Hudson)、塞塞·怀南斯 (CeCe Winans) 和玛丽·布莱姬 (Mary J. Blige)。
塔米昂县
塔米昂县（印尼語：）位于印度尼西亚亚齐特区东部，与北苏门答腊省接壤。该县面积为1,957.02平方公里，2010年人口普查为251,914人，2020年人口普查为294,356人；截至2021年中期官方估计总人口为297,522人。该县治所位于Karang Baru镇。
西武控股
株式會社西武控股（日语：／；英語：）是日本西武集團的控股公司，旗下擁有大手私鐵之一的西武鐵道，以及王子大飯店和埼玉西武獅等企業。總部位於東京都豐島區南池袋。2014年4月23日，該公司在東京證券交易所重新上市，時隔9年半重新上市。
2022年世界田徑錦標賽烏干達代表團
乌干达共17位選手參加2022年7月15日至24日於美国俄勒冈州尤金舉辦的2022年世界田径锦标赛。烏干達隊在本屆賽事獲得1金2銅，在獎牌榜與比利时、瑞典並列第16名。
許森 (明朝)
許森（14世紀—15世紀），字茂嚴，南直隸寧國府宣城縣人，明朝政治人物。
許森 (明朝) 生平
許森是永樂元年（1403年）的舉人，二年（1404年）聯捷進士，獲授南充知縣，當地多豪民魚肉百姓，他到任後約法三章，而不與豪民交惡，不久對方自行收斂，說：「知縣如此寬大，我們怎會胡作非為？」縣民苦於為朝廷供應木材，他革除當中不該應命者，一時間習俗轉變、善政齊備，很快因曾責備知府被對方怨恨，暗中誣陷他而遭朝廷貶謫，離任時行李蕭然沒有怨怒，到達戍所荒蕪不堪，就寫下《貧富歌》寄託志向，未幾他得證實清白擢為山東道御史，他卻作詩辭官回鄉。
2022年英聯邦運動會舉重男子61公斤級比賽
2022年英聯邦運動會舉重男子61公斤級比賽是第22屆英聯邦運動會舉重比賽的其中一項競賽項目；賽事於2022年7月30日在英格蘭伯明翰舉行。
2022年英聯邦運動會舉重男子61公斤級比賽 記錄
以下為截至2022年7月29日現有的世界、英聯邦和英運會的記錄：
比賽期間創造了以下記錄:
Fake Love
Fake Love是韓國男子組合防彈少年團的歌曲，由房時爀、Pdogg和RM填詞，並由Pdogg負責製作。韓語版收錄於他們的第三張正規專輯《Love Yourself 轉 'Tear'》並在2018年5月18日由Big Hit娛樂發行，在6月12日由哥倫比亞唱片發佈到美國當代流行電台播放，接下來這首歌的「Rocking Vibe」混音版本在6月4日發行，並收錄在之後的第三張精選專輯《Love Yourself 結 'Answer'》，而作為單曲的日語版本在10月16日由日本環球音樂發行後開放數位音樂下載和線上串流播放。Fake Love依賴於搖滾樂器而採用情绪说唱、油漬搖滾、搖滾嘻哈和電子流行等曲風，其歌詞部分講述「曾經被認為是命中註定的愛情，最後卻變成了虛假」。
Fake Love
許多評論家對Fake Love的製作、不拘一格的聲音、和組合的歌聲表達表示稱讚，另外這首歌也獲得多項榮譽，包括2019年韓國音樂大獎的年度歌曲和最佳流行歌曲，並登上《NME》和《前音後果》的十年榜。在商業成績部分，韓語版Fake Love在Gaon單曲榜登上冠軍，在美國告示牌百大單曲榜登上第10名，使該組合擁有第一首在美國排名前十的單曲，日語單曲登上Oricon單曲榜第一名，並成為2018年日本暢銷排行第12的單曲，另外這首歌獲得韓國音樂內容協會（KMCA）的串流媒體和數位下載銷售白金認證，也以日語單曲身分獲得日本唱片協會（RIAJ）的雙白金認證。
原版和混音版的音樂錄影帶均由崔龍錫執導，在2018年5月18日公開的原版音樂錄影帶講述防彈少年團虛構敘事宇宙的故事情節，並描繪該組合在不同場景中跳舞的場景，在6月1日公開的混音版音樂錄影帶是原版的擴展版本，並附加額外的場景。防彈少年團在2018年告示牌音樂獎首次公演Fake Love之後獲得評論家的積極評價，隨後他們在《M Countdown》、《音樂銀行》、《人氣歌謠》等韓國音樂節目表演與宣傳這首歌曲，也把這首歌放進愛自己世界巡迴演唱會的歌單中。
Fake Love 背景與發行
防彈少年團在2017年發行第五張迷你專輯《Love Yourself 承 'Her'》之後，開始他們的「Love Yourself」三部曲系列。2018年4月16日，組合宣布將推出第三張韓語錄音室專輯《Love Yourself 轉 'Tear'》，隨後在組合分享專輯的曲目列表時，Fake Love被確認為《Love Yourself 轉 'Tear'》的收錄曲目之一，並在5月14日被選為專輯中的第一首單曲。這首歌是由房時爀、RM及其製作人Pdogg創作，由Pdogg和鄭佑榮負責音訊工程，並由詹姆斯·F·雷諾茲（施穆茲克錄音工作室）負責混音工作。另外這首歌的和聲由組合成員田柾國和Supreme Boi負責獻唱，而防彈少年團則在韓國首爾的Big Hit Studios錄製這首歌曲的主唱部分。
Fake Love 背景與發行
RM在V Live直播中解釋這首Fake Love在這張專輯的所有歌曲中是最難創作的。這首歌曲的主要基礎是由RM創作的，而其餘的歌曲製作過程則由Pdogg和房時爀負責。RM還在直播中分享了該曲目的樣本，並認為這個樣本與正式錄製版本“完全不同”且“更令人沮喪和更深沉”。當RM進一步談到這首歌的構思時，他說：
為了適應我們成員的音域，我們最終改變音調，因此饒舌歌手通常很難適應這一點。（就Fake Love這首歌而言）據我所知，它的音高上升六分半。六分半——這是一首完全不同的歌曲！因此我們就調整到那個音調並添加吉他聲音，然後就呈現我們現在聽到的Fake Love。
Fake Love 背景與發行
Fake Love作為《Love Yourself 轉 'Tear'》的主打單曲，在2018年5月18日由Big Hit娛樂發行到多個國家和地區，並提供數位下載和線上串流播放，同年6月12日，哥倫比亞唱片將這首歌播送於美國的當代流行電台。該曲目的“Rocking Vibe”混音版本在2018年6月4日被錄製並以數位方式發行，隨後被收錄在組合的第三張合輯《Love Yourself 結 'Answer'》中。混音版與原始版本具有相同的歌曲創作，在這次的混音版本的製作上加入Slow Rabbit擔任製作人。這首歌曲的日語版本由日本環球音樂於2018年10月16日開始提供數位購買，並作為組合的第九張日語單曲專輯，在這張單曲專輯中也收錄這首歌的日語混音版本和Airplane Pt. 2的日語版本。另外在2018年11月7日在日本作為四版CD單曲發行，有通常版和初回限定版A、B和C，以上四個版本均包含Fake Love的原版和混音版之日語版本、Airplane Pt. 2的日語版本、以及韓語單曲IDOL的“體育場”混音版。此外，A版還包括一張DVD，其中包含Fake Love和Airplane Pt. 2的音樂錄影帶，B版還附送一張DVD，包含Airplane Pt. 2音樂錄影帶的幕後花絮和專輯封面照的製作影片，而C版則包含一本36頁的寫真集。以上歌曲的日文版歌詞均由KM-Markit創作，在後來亦被收錄為組合第四張日語錄音室專輯《Map of the Soul: 7 ~The Journey~》中的第八首曲目。
Fake Love 音樂與歌詞
Fake Love是一首帶有情绪说唱、油漬搖滾、搖滾嘻哈和電子流行等曲風的歌曲，其中包含流行搖滾、陷阱和成人當代音樂等元素。這首歌以D小調拍創作，節奏速度適中，每分鐘78拍，總長4分02秒。儘管這首歌保持組合標誌性的嘻哈音樂風格，但它的製作方式是以黑暗風格來呈現，包括重擊的陷阱節拍、“不愉悅的吉他”、“怪癖氛圍的合成”和“令人沮喪的貝斯”。這首歌主要使用搖滾樂器，包括電吉他、鼓、鍵盤和合成器，而鼓具有重複的大鼓和小鼓敲打順序，因此在整首歌曲的節奏上保持不變，至於詩句則由琶音吉他和節奏吉他主導。
Fake Love 音樂與歌詞
這首歌利用不协和的聲音以及和弦轉換，並重低音來增強其“繃緊”的副歌和整首歌曲，此外也具有低音声部，可與亞特蘭大嘻哈音樂相比較。這首歌的開場主歌採用“曲折”的表達方式，其特點是“氣息”的歌聲，而副歌則伴隨著組合的“哀號”聲音來襯托整首歌曲，另外一個特點是“悲傷”的演唱，融合了“溫暖”的旋律和“夢幻、迴響”的詩句和“粗魯”的說唱，而在斷奏驅動的說唱詩句方面則遵循著充滿嘻哈音樂的三連音流。這首歌的混音版本在原始旋律上添加“動感”的電子樂器和原聲弦樂器，並為歌曲引入搖滾氛圍，儘管這個版本也與原始錄音版本一樣採相同的調進行創作，但其節奏每分鐘155拍，速度適中。
這首歌的歌詞不僅講述曾經被認為是命中註定的愛情，但最後卻變成虛假，也體現整個《Love Yourself》系列的主題——“任何不愛自己的愛都不是真實的”。首先這一段「我也不知道我自己到底是誰了/對著鏡子自言自語『你到底是誰？』」歌詞講述一個人在一段關係中投入太多，卻在這個過程中失去自己所帶來的空虛，接著歌詞中的“在無法實現的夢中/豢養著不會盛開的花”則進一步提到保持有毒關係的概念，而像“為了你捏造了美麗的謊”和“把我(的感情)消除，只想要我成為你的玩偶”這樣的歌詞卻暗示儘管在心理健康方面掙扎，但還是要隱藏“抑鬱”和“壓力”來維持關係的主題，至於副歌部分，組合成員們唱著“我厭倦了這虛偽的愛”這樣的同名短語去承認這樣的愛已經“幻滅了”。
Fake Love 專業評價
Fake Love獲得評論家的普遍正面評價。來自《Paper》雜誌的傑夫·本傑明（）讚揚這首歌的聲樂和組合的歌聲表達，並寫道這首歌“很可能是防彈少年團為音樂帶來流行卓越的最佳代表”。洪丹英（）在《韓國先驅報》中寫道：這首歌的音樂風格“給人一種壓倒性的黑暗和成熟感”，她也欣賞歌曲的抒情內容，並寫出在這首歌曲中的“詩意副歌”增加歌曲不可言喻的敏感性。同樣來自《韓國先驅報》的任賢洙（）稱讚這首歌“出色地”捕捉到防彈少年團的“流派彎曲”和“情感豐富”的音樂精髓。來自《NME》的瑞安·戴利（）讚揚這首歌“黑暗”的製作，並稱之為“美麗的憂鬱”，並補充說這首歌曲是“防彈少年團處理個人角色理念的早期實例”。來自《IZM》的金道憲（）將這首歌與組合之前發行的歌曲I NEED U和血、汗、淚進行比較，並讚揚這首歌在製作上不只融合“雄心勃勃的”吉他即興演奏、“繃緊的合成器取樣”和“夢幻般的聲音”，也再現歌曲內“情感”歌詞所表達的“抑鬱和焦慮”。來自《Digital Journal》的馬科斯·帕帕達托斯（）表示這首歌「不但其聲音和抒情都很有力，還展現以原始而真誠的方式告別的情感」而稱這首歌的歌詞“非常出色”。
Fake Love 專業評價
Fake Love得到《滾石雜誌》作者的積極評價，他們將這首歌的吉他樂譜比作80年代搖滾樂隊——威豹乐队的吉他樂譜，並表示這首歌“不但是令人印象深刻的融合，而且是傷痕累累的”，而在另一份評論中，來自同一出版社的音樂評論家埃利亞斯·萊特（）將這首歌視為“充滿焦慮、準備好在舞台上表演的嘻哈搖滾”。來自《The 405》的潔絲·劉（）寫道，這首歌顯示了組合歌聲的顯著增長，並認為它是《Love Yourself 轉 'Tear'》中最強的歌曲 。為《Spin》撰稿的布蘭卡·門德斯（）表示這首歌的“情態變得黑暗，並將《WINGS》的戲劇性與2015年專輯《花樣年華 Young Forever》中的焦慮結合在一起”。來自《前音後果》的丹·韋斯（）認為這首歌是一首“充滿氣息的國歌民謠”，而來自《Idolator》的邁克·尼德（）則稱這首歌“極具感染力”。為《Vulture》寫下評論的金英大（）和朴智權（）認為這首歌的音樂不但是精心挑選的，而且還放大專輯的中心，他們也進一步寫道：“電吉他和嘻哈節拍之間的張力創造一種黑暗決心的感覺，這在當代韓國流行音樂甚至是防彈少年團的其他音樂作品中都是獨一無二的。”
Fake Love 專業評價
在《告示牌》出版物中，凱特琳·凱利（）將其列為組合最佳歌曲之一，並寫道：“這是防彈少年團最焦慮的時期，沉溺在為某個人改變自己而導致自己的愛是虛假的心痛之中。”來自《馬來西亞星報》的切斯特·欽（）稱讚這首歌“具有爆炸性又鉤子般的榮耀”。來自《Dazed》的泰勒·格拉斯比（）不只讚賞“副歌前的辛酸原始”，同時也稱讚這首歌的抒情內容，另外她還為《Clash》寫了一篇文章，講述這首歌是“欺騙的脆弱頂峰”，而她在《Vogue》的另一篇評論中，將這首歌描述為“喜怒無常的情緒聖歌”。來自《Vogue》的薩爾瓦·穆巴拉克（）認為這首歌是“標誌性的”，並稱這首歌的音樂編排和歌詞出人意料地複雜。《告示牌》將Fake Love排在2018年最佳歌曲排行榜第22位，而將這首歌曲列入2018年最佳歌曲榜單的其他出版社包括《東亞日報》、《衛報》、《紐約時報》和《滾石雜誌》，另外《滾石雜誌》還將Fake Love列為有史以來最棒的男子組合歌曲之一，至於《前音後果》和《NME》則將其列入2010年代最佳百首歌曲的十年榜單中。Fake Love不僅榮獲2019年韓國音樂大獎的年度歌曲獎和最佳流行歌曲獎，還獲得2018年甜瓜音乐奖的最佳饒舌/嘻哈歌曲獎，另外在韓國各大音樂節目中奪得1位，包括《音樂銀行》、《Show! 音樂中心》和《人氣歌謠》“三連冠”等共12個1位，由於這首歌在數位串流平台上取得巨大成功，因此也連續五次獲得Melon每周人氣獎。
Fake Love 商業表現
Fake Love在韓國的商業表現相當成功，在2018年5月19日當周的Gaon單曲榜登上第6名，並在一周後登上第1名，同時也登上下載榜第1名，之後這首歌曲在單曲榜連續五周保持在前五名，但在2018年6月30日當週開始排名下降。根據數位銷售、和背景音樂（伴奏曲目）下載量，Fake Love是2018年6月Gaon單曲榜單中表現第三佳的歌曲，在最終因單位數位銷量超過680,480,472份而成為2018年韓國暢銷排行第19的歌曲。此外，這首歌在2018年5月26日當周的告示牌韓國流行音樂百強榜登上第1名，也因為其次數突破1億次和數位下載銷量突破250萬份而分別獲得韓國音樂內容協會（KMCA）的和銷售白金認證。
Fake Love 商業表現
有著29,000份數位銷售量的Fake Love在2018年6月2日當周的美國告示牌百大單曲榜登上第10名，不但打敗當時防彈少年團登上該榜單最高排名第28的MIC Drop，而且使他們擁有首支登上美國排行榜前10名的歌曲，甚至成為繼PSY之後第二組登上該榜單前10名的韓國藝人。這首歌曲在首周以2,780萬次播放量登上告示牌串流歌曲榜第7名，不僅成為他們首支登上該榜單前10名的歌曲，也成為他們第5支登上美國數位歌曲榜第1名的歌曲，而在流行歌曲榜部分則登上2018年7月21日當周排行榜第34名。這首歌因為在美國的單曲銷量達到50萬份而順利獲得美國唱片業協會（RIAA）金色認證，因此能讓防彈少年團擁有第三首獲得此殊榮的歌曲。Fake Love在加拿大百大單曲榜登上第22名，在英國的單曲榜和獨立榜分別登上第42名和第3名，在澳洲的單曲榜登上第36名，也因為在澳洲的單曲銷量達到3.5萬份而獲得澳大利亚唱片业协会（ARIA）的金色認證。這首歌在馬來西亞和新加坡的排行榜雙雙奪冠，另外在奧地利、紐西蘭 、俄羅斯、蘇格蘭、斯洛伐克、瑞士、比利時法蘭德斯等地登上各自的排行榜前40名。
Fake Love 商業表現
這首歌曲在日本作為「單曲」發行後，《FAKE LOVE/Airplane pt.2》的首日銷量達到327,342張而登上Oricon每日單曲榜榜首，並連續六天維持在日榜榜首，在發行首周其實體單曲就售出454,829張而成為首位在發行首周內銷售量突破40萬張的外國藝人，也因此在2018年11月5日至11日當周的Oricon單曲週榜登上冠軍。該單曲的銷量在2018年11月來到481,000張而高於他們之前發行的日本單曲《MIC Drop/DNA/Crystal Snow》，因此在年終排行榜方面登上2018年日本暢銷單曲排名第12。另外這首單曲登上2018年11月19日當周日本告示牌百大單曲榜第1名，也在2018年11月因出貨量達到50萬張而獲得日本唱片協會（RIAJ）的雙白金認證。在串聯認證方面，2020年5月有著數位次數達3000萬次的Fake Love獲頒RIAJ的銀認證，2021年1月以5000萬次數位量獲頒RIAJ的金認證，最後在2022年4月以1億次數位量更獲得RIAJ的白金認證。
Fake Love 音樂錄影帶
Fake Love的音樂錄影帶是由來自Lumpens團隊的崔龍錫（）執導的，另外來自GDW公司的南賢宇（）和宋賢淑（）分別擔任攝影指導以及燈光師。這部音樂錄影帶在韓國時間2018年5月14日和16日分別於YouTube發布一支其預告影片，並在5月18日晚上6點在Big Hit娛樂官方YouTube頻道公開首播。與2017年發布的DNA音樂錄影帶相比，這部錄影帶的“高製作”視覺效果將近五分鐘長，其氣氛更加黑暗，另外也將“幻想與現實、過去與現在”與多個復活節彩蛋和象徵聯繫起來，並延續防彈少年團虛構敘事宇宙的故事情節。在這部音樂錄影帶當中，首先呈現一朵花被困在玻璃杯裡，然後切換到組合成員金碩珍和田柾國的特寫鏡頭，之後畫面暫時變成黑屏後緊接著顯示七名成員的剪影並隨著音樂前奏一下就開始跳舞。伴隨著畫面的燈光變亮，可以看見成員們穿著黑色皮革服裝，然後畫面倒帶過去，顯示金碩珍站在一個漆成暗色的又充滿破碎玻璃的房間內，至於田柾國則扮演該視覺的主人公，在他跑過走廊地板後開始塌陷，之後田柾國就獨自在迷宮般的莊園裡尋找他的組合成員。錄影帶中交替出現的場景顯示成員們在幾個破舊的房間裡反思自己的個人掙扎，以及組合在“氣勢磅礴的佈景集合”中表演激烈而緊湊的舞蹈的集體鏡頭，在某些場景中，還可以看到他們茫然地盯著鏡頭，接下來金碩珍因為他周圍的一切頓時毀滅而試圖去保護這一朵花，而這一朵花化為灰燼時，“毀滅”隨之而來。在主題上來看，整個視覺效果與歌曲的中心習習相關，例如沙子滑落的場景以及充滿廢棄玩具和糖果的房間暗示“不誠實”和“幻滅”的主題，在另一個場景中，火在閔玧其面前爆發前是開心地笑著，在爆發後卻變成平靜地坐下來，並看著越來越大的火勢，而朴智旻則在他周圍呈現暴風雨的場景中站起來，並凝視著前方。另外錄影帶內的舞蹈由“尖銳的動作”和“戲劇性的姿勢”組成，不但描繪每個成員表現出歌曲歌詞的痛苦，而且還參考組合之前的主題時代來呈現這部作品。在錄影帶的結尾中，金泰亨站在寫著“Save Me”的牆前的場景見證他們的“Wings”時代，而其視覺效果最終以「田柾國變回蒙面人物」畫下完美的句點。
Fake Love 音樂錄影帶
在媒體評論方面，來自《Digital Journal》的帕帕達托斯（）稱讚這部錄影帶“從頭到尾都引人注目”。亞歷克斯·里德（）在《》的評論中說到其片段很“精彩”，並表示這部錄影帶的演出造型完美，且人的歌聲恰到好處，另外這首歌曲的編舞很出色，其視覺效果也無與倫比。來自《Spin》的安娜·加卡（）認為這部錄影帶的視覺效果“光彩奪目”，並稱讚其“戲劇性又增強CGI的”鏡頭和組合的編舞。艾莉·尼古拉斯（）在《Celebmix》的評論中將這部錄影帶描述為“激烈、藝術性又令人上癮”，並補充說它是“音樂錄影帶的傑作，讓你情不自禁地重溫這一幕”。Fake Love的音樂錄影帶在YouTube發布後24小時內觀看次數達到3590萬次，超越DNA音樂錄影帶的2230萬次，並在8天內突破1億次觀看，比DNA的24天還要快，到2021年9月為止，這部錄影帶的觀看次數已超過10億次。
Fake Love 音樂錄影帶
同樣由崔龍錫（）執導的Fake Love混音版音樂錄影帶在2018年6月1日發佈到Big Hit娛樂的YouTube頻道，在這部錄影帶的視覺效果中引入一些“擴展鏡頭”，並保留原始錄影帶所呈現的內容。在其結尾當中，田柾國與六個戴著兜帽的人物在一起，並以「七個人被牆壓在一起」來做收尾。
Fake Love 現場演出
2018年5月20日，防彈少年團在2018年告示牌音樂獎上首次現場表演Fake Love，並受到媒體好評。來自《》的泰勒·韋瑟比（）認為這首歌的編舞“激烈”且“完美”，並補充道：“防彈少年團在演唱最新即興表演時完美呈現每一個動作，包含高踢腿到同步波浪等舞蹈動作。”為《Elle》撰稿的艾莉莎·貝利（）讚揚這首歌的表演編製“完美同步的舞蹈，真正達到新的水平”。來自《今夜娛樂》的詹妮弗·德賴斯代爾（）寫道：“組合在令人驚嘆的表演前用複雜的舞蹈動作來殺戮這場表演，並完全搶盡風頭。”隨後防彈少年團在5月25日登上《》表演這首歌和Airplane Pt. 2，並在6月12日由《詹姆斯·柯登深夜秀》公開他們在該節目的預錄表演。