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根岸拓哉
根岸拓哉（1996年3月12日—），是一位日本埼玉縣出身的男演員，所屬事務所為渡邊娛樂，同時也屬於團體「D2」的成員之一，身高192公分。
根岸拓哉 演出
粗字為主演作品
超人力霸王系列（東京電視台）
超人力霸王銀河（2013年7月10日 - 12月18日）- 禮堂光
超人力霸王銀河S（2014年7月15日 - 12月23日）- 禮堂光
超人力霸王Fight Victory（2015年3月31日 - 6月23日）- 禮堂光
超人力霸王X 第13話・第14話（2015年10月13日・10月20日）- 禮堂光
超人力霸王大河 第1話（2019年7月6日）- 超人力霸王銀河（聲）
超人新世代之星（2023年1月28日 - 2月11日）- 超人力霸王銀河（聲）
超人力霸王系列（松竹）
超人力霸王銀河劇場Special（2013年9月7日）- 禮堂光
超人力霸王銀河劇場Special 超極怪獸☆英雄大亂戰（2014年）- 禮堂光
超人力霸王銀河S：決戰！超人10勇士！（2015年）- 禮堂光
超人力霸王X來了！我們的超人力霸王（2016年） - 超人力霸王銀河（聲）
超人力霸王Orb 絆之力，請借我一用吧！（2017年） - 超人力霸王銀河（聲）
超人力霸王大河:新世代巔峰戰（2020年）- 禮堂光/超人力霸王銀河（聲）
詹森·艾弗曼
詹森·艾弗曼（Jason Everman，1967年10月16日—）是美國搖滾樂隊超脫樂團和聲音花園的前任成员，也是一位美国陆军特種部隊士兵。
1989年，詹森·艾弗曼在超脫樂團「漂白」專輯中是名列第二位吉他手，但實際上他並沒有參與錄製，而是出資幫助Nirvana完成錄音，專輯共花了606.17元美金。專輯完成之後，Everman短暫的成為樂團的第二吉他手，但在隨後樂團首次的全美巡迴時被解雇。不久後，他短暫的幫Soundgarden彈奏貝斯，直到加入聲音花園樂團成為貝斯手。1990年中期，樂隊完成巡演及《Louder Than Love》的宣傳工作後，便開除了詹森。
1993年，他參軍並成為了一名陸軍遊騎兵，參與了在南美洲的打擊販毒行動。2001年成為美國陸軍綠扁帽。
宗教中的牛
家牛在世界的各種宗教如猶太教、印度教、耆那教、佛教、拜火教，以及古埃及、古希臘和古羅馬的宗教中都被重視，在印度教更被視為神聖的動物。印度一些州和尼泊爾被禁止宰殺。
宗教中的牛 印度教
在吠陀時代，牛一直是財富的象徵。然而牠們並非不可侵犯的，也不像今天如此以同樣的方式尊敬。
牛受崇敬，因為印度教徒在很大程度上依賴於牛的奶製品和靠牠們種地，而牛糞亦能作為燃料和肥料。早期吠陀時代偶然也有殺牛祭祀。但是後來受耆那教和佛教非暴力主張影響，殺牛被視為殺婆羅門。在往世書中牛被视為豐饒的象徵。
宗教中的牛 拜火教
牛被宣布為所有的身體和道德醜惡現象的靈丹妙藥。
宗教中的牛 猶太教
根據希伯來聖經，一頭無瑕疵的雄牛是古代猶太人儀式的重要組成部分。 母牛在精確的儀式中被犧牲和燒毀，灰燼被添加到用來淨化進入人體的儀式中中。儀式在民數記第十九章第一至十四節的中有描述。
猶太人在初夏每年研究這段經文，作為每週托拉部分的一部分，稱為Chukat。一個名叫聖殿學院的當代猶太組織正試圖恢復這種古老的宗教儀式。傳統的猶太教認為牛肉是猶太教許可作的食物，只要牛在一個稱為shechita的宗教儀式中被屠殺，並且肉不包括任何乳製品的食物。
一些猶太人致力於猶太人的素食主義認為吃牛肉是被禁止的。
舊約出埃及記也有猶太人拜金牛犊受摩西譴責及屠殺的部分。
宗教中的牛 伊斯蘭教
伊斯蘭教允許的牛的屠殺和牛肉消費，牛肉也是穆斯林的主要肉食。但在印度，因為該國大量信奉印度教和耆那教的人口，莫臥兒帝國多數的皇帝實行宰牛的禁令。奧朗則布已經選擇一些地方禁止殺牛。
在印度穆斯林和印度教徒衝突的其中一個因素就是宰牛的習慣。
宗教中的牛 佛教
佛陀的姓氏喬達摩Gotama，意思就是最勝的牛。佛教不崇敬牛，但巴利聖典有以牛來說法，如閱讀文字而不修行, 如同牧牛者數算別人的牛; 不做惡業者，解脫快如同牛乳被釋放。; 老死如牧牛者，驅牛進牧場。; 人愚蠢，即如牛，長肉不增慧。持守牛戒者，被認為是愚痴無慧。
宗教中的牛 現代
在今天印度教徒佔多數的國家，如印度和尼泊爾，牛乳作為舉行宗教儀式的一個關鍵部分（有淨化作用，新屋入伙後要用牛奶做一些儀式）。在一些地方，早餐前喂牛吃一些食物可帶來好運。
在印度一些邦允許殺牛，一些完全禁止。在印度十四個邦可殺水牛但不可殺黄牛，而另外六個邦則完全禁止殺黃牛與水牛。
在尼泊爾境內，乳牛（或母牛）屬於國獸。人們利用從乳牛身上獲取的牛奶，來製作和食用各類奶製品，如酸奶、酥油、黃油等等。作為與印度同樣以兴都教為多數信仰的國家，在本國屠宰乳牛與瘤牛（或公牛）是被完全禁止的；而乳牛（母牛）也被視作（富饒與繁榮之女神）拉克什米的化身，與瘤牛（公牛）作為濕婆的坐騎（南迪）相對應。在當地，每年的提哈節（即本地的屠妖節或「尼泊爾燈節」）期間，必有一天是為乳牛節；人們透過感謝神祇的恩賜與乳牛的貢獻，祈求在未來生活中得到神明保佑、繼續幸福安康。
雖然乳牛被視為神聖之物、可以自由穿行於尼泊爾的大街小巷，但同屬牛種的水牛卻基於宗教需求，被允許合理性宰殺，並作為性力派女神提毗的供品之一。當地餐館亦有售賣一種特色蒸餃（即饃饃），其外型近似中國水餃或小籠饅頭，而內餡則多以水牛肉為主。
宗教中的牛 現代
在緬甸，牛肉忌諱相當普遍，特別是在佛教界。在緬甸牛通常是無法再工作時才宰杀。牛用於在全國58％的畜力，很少有人吃牛肉，如當地佛教徒在某些宗教儀式上棄肉食的時候，會先放棄牛肉。幾乎所有屠夫也是穆斯林而不是佛教徒，因為佛教有不殺生的教義。
在該國的最後一個封建王朝，雍笈牙王朝，習慣性的消費牛肉要接受公共鞭笞懲罰。
1961年8月29日緬甸議會通過了國家宗教促進法，其中言明全國範圍明確禁止牛的屠宰，如穆斯林作為宗教群體宗教節日屠宰牛，則被要求申請豁免許可證(但只實行了一年)。
在斯里蘭卡，2013年5月一個30歲的僧人Bowatte Indrarathana自焚，抗議政府允許宗教少數派屠宰奶牛（主要是斯里蘭卡摩爾人）。
在古代中國，牛肉曾是漢族的重要飲食限制，如黃牛和水牛因在農耕上有重要角色而得到尊重。在周代甚至天子也不常吃，而有的皇帝下令禁止殺牛。傳統中醫也不建議食用牛肉，因牛肉是熱性食物，會擾亂人體的內部平衡。
宗教中的牛 現代
在書面資料上（包括軼事和道教禮儀文本），這個禁忌最早出現在9至12世紀的唐宋時代，豬肉成為主要的肉食。到了16至17世紀，牛肉禁忌有成為中國道德的框架內被廣為接受的原則。在中國社會，只有不能被充分吸收的種族和宗教群體（如回族和苗族）和外國人食用這種肉。這種忌諱導致宰牛的屠夫幾乎也是穆斯林。
有時，一些看到自己將被屠宰而哭泣的牛會被放生到附近寺廟。
在古代日本，因神道和佛教影嚮和在675年天武天皇一道敕令下，日本人忌食四足動物的肉，在1612年，幕府宣佈禁止宰牛的具體法律，直到19世紀明治天皇親身食用牛肉，才算打破日本人的食肉禁忌(以前處理死牛和屠宰工作由部落民中的穢多負責)。
在印尼中部爪哇的庫杜斯，那裡的穆斯林因從前是印度教徒，所以保持禁止宰牛和食牛肉的傳統。
宗教中的牛 皮革
在宗教多元化的國家，皮革廠商通常小心地澄清他們的產品中使用的各種皮革。例如，皮鞋將標籤動物皮革。印度教徒可避免牛皮。許多印度教徒是素食主義者不會使用任何種類的皮革(因此皮革工人在印度教國家視為賤民)。
耆那教禁止使用任何皮革，因為它是通過殺害動物得到。
紅骷髏
紅骷髏（英語：），本名為約翰·施密特（），是出現在漫威漫畫中的虛構超級反派。由喬·西蒙、杰克·科比、及法蘭斯·赫隆所創作，首次出現於Captain America Comics #7（1941）。紅骷髏是虛構的納粹德國特務，亦是美國隊長的最大死敵。
2009年，紅骷髏在IGN公布的「最偉大的美漫反派」中獲得第14名。
紅骷髏 人物
约翰·施密特的成长经历可谓是多灾多难，这也是他妄图征服世界，对人类极端仇恨的主要原因。出生于德國的一个小村庄的他从小饱受贫苦折磨，父亲因为妻子难产而去世，甚至试图淹死自己的儿子。之后施密特被送进孤儿院，不甘寂寞的他在七岁时逃走，于是便开始了以乞讨和偷窃为生的日子。在与监狱、犯罪、暴力一同度过十余年后，施密特迎来了人生的转机，他找到一份旅店跑堂的工作，还在服侍阿道夫·希特勒的过程中受到对方的赏识与重用，希特勒甚至亲自训练施密特，给予他一套特殊的制服和一个红色的骷髅面具，于是“红骷髅”就此诞生。
紅骷髏 人物
作为纳粹黨恐怖袭击的幕后黑手，施密特在第二次世界大战早期的欧洲战场上掀起无数腥风血雨，迫于战势的压力，美国政府不得不重启“重生计划”，制造超级士兵来对抗軸心國扭转败势。于是，一名來自美國紐約市布魯克林的少年史蒂夫·罗杰斯通过这次试验成为超級英雄“美国队长”。美國队长和红骷髅之间的争斗贯穿了整个二战，最终红骷髅被击败。在战争中，红骷髅也因为完全暴露在一种实验气体下而使得面具永远黏在脸上，再也摘不下来。在现代故事里，红骷髅被犯罪组织九头蛇所救，后來推翻了九头蛇使之为自己效命，而美國队长则和雷神索爾和鋼鐵人組成復仇者聯盟，一起面对来自红骷髅的致命威胁。
紅骷髏 能力
紅骷髏並未接受過任何改造，也沒有任何超能力。
紅骷髏最危險的地方是他是一個天生的領導者和政治上的天才，更是戰略和戰術方面的大師，他在第二次世界大戰時期所實行的邪惡計畫總是帶給美國隊長等超級英雄極大的困擾。
雖然不怎麼親上前線作戰，但受過各種軍事訓練的紅骷髏能熟練地使用各種常規武器，他也是個格鬥高手，實力僅在美國隊長之下，而他同時亦是一名劍擊好手。
在和美國隊長對峙的期間，紅骷髏偷偷收集了隊長的基因，然後製作了美國隊長的複製體，再將自己的記憶移入這具身體，這使他擁有了超級士兵的能力。
紅骷髏在X教授死後偷走了其大腦，使他擁有與X教授一樣的精神能力。不過在小淘氣等人的努力下，紅骷髏最後被X戰警抓住，並取回了X教授的大腦。
2013年哥倫比亞襲擊
2013年哥倫比亞襲擊在2013年7月20日於哥倫比亞阿勞卡省發生，造成最少17名士兵喪生，兩名哥倫比亞革命軍成員被拘留。襲擊事件發生的時候，哥倫比亞革命軍正和哥倫比亞政府軍在古巴舉行會談。
明日边缘
《明日邊界》（英語：）是一部2014年美國科幻動作片，由道格·李曼執導，湯姆·克魯斯與艾美莉·賓特領銜主演。本片的劇情改編自日本小說家櫻坂洋的2004年輕小說《All You Need Is Kill》，內容設定在地球被外星生物「擬態」入侵的未來，威廉·凱吉少校（克魯斯飾演）是個毫無參戰經驗的公關人員，被上級所迫而參加一場對抗擬態的登陸作戰。雖然上場沒多久就陣亡，凱吉卻發現自己陷入時間迴圈，每次死亡都會回到開戰的前一天。為了破解迴圈和擊退擬態，凱吉與戰爭英雄芮塔·佛塔斯基（賓特飾演）合作，在她的訓練下成為出色的戰士。
明日边缘
本片的籌備始於2009年，製片公司三藝娛樂買下原著輕小說的電影改編權並寫了一份待售劇本，华纳兄弟以300萬美元的高價將劇本買下，成為本片的發行商。李曼於2010年8月加入，克魯斯與賓特分別在2011年12月與2012年4月簽下片約，但在開拍之前，本片的劇本經歷了數次的重寫。2012年10月1日，本片的主體拍攝在英國的华纳兄弟利维斯登工作室開始，登陸作戰的片段大多在摄影棚裡拍攝。在後期製作階段，本片數以百計的视觉效果鏡頭由Sony Pictures Imageworks等九家公司打造。
《明日邊界》於2014年5月28日開始在各地陸續上映，6月6日在美國上檔。本片獲得多數影評人的讚賞，爛番茄上的好評率高達九成，評論主要稱讚本片的劇情編排、演員表現、外星生物設計以及特效品質，一些負評則認為結局令人失望。本片的全球票房為3.69億美元，但因製作成本高昂（1.78億美元），外界認為差強人意。本片入圍土星獎最佳科幻電影以及雨果奖最佳戲劇表現，賓特榮獲评论家选择电影奖最佳動作電影女主角。本片上映後一兩年內即出現续集的計畫，劇本已經完成，但能否製作仍在討論中。
明日边缘 劇情
外星生物「擬態」（Mimics）自五年前開始入侵地球，歐洲已經淪陷。為了對抗威脅，人類組成聯合防衛軍（UDF，United Defense Force），打造先進的戰甲給士兵使用，如今正準備對歐洲展開大規模的全面進攻。美國少校威廉·凱吉（William Cage）負責聯合防衛軍的公關代言，搭直升機抵達英國指揮部後，指揮官布里翰（Brigham）將軍任命他隨軍登陸歐洲。凱吉驚恐拒絕，於是將軍將凱吉以逃兵身份空運到希思羅機場的軍事基地。凱吉被迫與J班（J Squad）一起參加搶灘，戰況宛如第二次世界大战時的诺曼底登陆。擬態擊潰人類的攻勢，凱吉瀕死之際用地雷自爆，與一隻藍色擬態同歸於盡，牠的血液淋在凱吉身上。死亡後，凱吉自動回到參戰前一天、剛抵達基地的時候。
明日边缘 劇情
藍色擬態被稱作「艾爾發」（Alpha），吸收其血液後，凱吉得到了時間重置的能力，開始了持續地死亡並重生到參戰前一天的歷程。他嘗試在戰場上拯救戰爭英雄莉達·華達絲姬（Rita Vrataski）免於死亡，進而得知她也曾擁有過同樣的能力，但因負傷被輸血而喪失。凱吉與莉達決定合作找出外星生物母體「奧米伽」（Omega）的所在地（該地的景象出現在凱吉及失去異能前的莉達幻覺中），藉由摧毀牠來贏得戰爭。隨著莉達的持續訓練和死亡次數增加，凱吉逐漸成為戰鬥力高強的戰士，但兩人仍無法順利抵達母體的所在地。最後凱吉決定獨自上路，卻在抵達目的地——巴伐利亞阿爾卑斯山脈的一處大壩時，發現那是母體所設下的陷阱。
凱吉與莉達轉換目標，闖進英國國防部取得高科技儀器，終於查出母體的真正所在地——巴黎羅浮宮，但凱吉在過程中受傷失血過多，在被輸血後也喪失了重置時間的能力。無法再重置時間的凱吉只好背水一戰，他與莉達暗中召集J班的志願者參與行動，在有限的時間內，突破重重險阻抵達位於卢浮宫金字塔的母體基地。在莉達和隊友們相繼犧牲下，凱吉抵達奧米伽所在之處，引爆手榴彈與奧米伽同歸於盡。下一刻，世界上所有擬態盡數消滅，而奧米伽爆炸後的所有體液分子亦融入凱吉的遺體。
凱吉在直升機上甦醒，眼前是截然不同的景象。他透過電視，看到布里翰將軍宣佈人類戰爭勝利的消息。随后，凱吉以少校身分前往新兵訓練營，再次見到了J班成員。最後凱吉去找莉達，她和J班成員一樣不認得凱吉，凱吉為此對她露出笑容。
明日边缘 角色
克魯斯素以親自演出特技聞名，此次也不例外。
賓特訓練了三個月，每週六天，內容涵蓋重量訓練、短跑衝刺、瑜珈、吊鋼絲以及体操，甚至還學習了以色列近身格鬥術。
派斯頓表示，他懷疑自己被選上是因為演過《異形2》（1986年）裡的知名類似角色。《明日邊界》是派斯頓首次與克魯斯合演電影，兩人都從影三十餘年，此前卻從未共戲過。
明日边缘 製作
2009年，碧日在美國代理出版了櫻坂洋的2004年輕小說《All You Need Is Kill》:版權頁，製片公司三藝娛樂的製片人艾爾文·史托夫與湯姆·拉薩利（Tom Lassally）於同年買下電影改編權。三藝與碧日旗下的碧日製片公司（Viz Productions）合作，後者的製片主任傑森·霍夫斯（Jason Hoffs）也將擔任製片人。碧日的總裁福原秀美（音譯，Hidemi Fukuhara）出任執行製作人。接下來常見的作法是直接將改編企劃推介給主要电影公司，讓對方買下後自行處理編劇和製作事宜，但史托夫等人決定寫一份待售劇本。史托夫聯繫編劇丹特·哈珀，並寄了一本原著小說給他。哈珀發覺這本小說「太過複雜」而難以改編成電影，但他選擇冒著失敗而拿不到報酬的風險，接下撰寫改編劇本的任務，並在八個月後完成。劇本完成後，华纳兄弟於2010年4月用約300萬美元的價格將之買下。同年8月，华纳兄弟聘請道格·李曼來擔任導演。哈珀的劇本名列2010年份的劇本黑名單。
明日边缘 製作
2011年6月，喬比·哈諾德受聘改寫劇本。到了同年9月，華納兄弟接洽畢·彼特，邀請他擔任主演，被彼特婉拒後則改為聯繫湯姆·克魯斯。克魯斯答應後，主角在劇本中的年紀便被改成與他相仿（年輕改成中年）。2011年12月，克魯斯經證實已加入劇組。艾美莉·賓特在2012年4月展開洽談，決定是否與克魯斯攜手主演。編劇搭檔罗伯托·奥利奇與艾力克斯·寇茲曼也在同年5月之前繳交了改寫後的劇本。2012年8月，夏洛特·莱李加入演員陣容。2012年9月，報導稱比爾·派斯頓有望與克魯斯首度共戲。
明日边缘 製作
在預計開拍時間的六個月前，李曼捨棄了哈珀版劇本中三分之二的內容。傑茲·巴特沃斯與約翰-亨利·巴特沃斯受聘改寫劇本，之後被另一編劇賽門·金柏格取代。到了開拍的八週前，金柏格又被克里斯托夫·迈考利取代。迈考利被介紹進來時，正在導演克魯斯主演的《侠探杰克》。讀過劇本的早期版本後，迈考利稱自己「徹底看懂了故事的前情設定為何，以及他們想在角色身上看到什麼」，進而使得看似無限的編劇方向變得有限。前幾版的劇本都頗為黑暗，克魯斯向迈考利強調，故事裡的幽默要素非常重要。克魯斯將主角凱奇的各種慘烈死法對照到威利狼與嗶嗶鳥，並笑稱：「想出做掉自己的新方法真的很有趣。」
劇本仍缺少一個令人滿意的收尾，製片人和電影公司高管擔心本片會在沒有結局的情況下開拍，但李曼仍決定在主體拍攝期間才搞定劇本。迈考利一度建議加入一個劇情轉折，即擬態察覺到凱吉在巴黎發動的攻勢，而在他奮戰時使時間重置。迈考利最後將該點子拋棄，因為觀眾「看到那段的時候已經沒力氣繼續了。」最終，迈考利認為注重喜劇面向即表示「故事不能以殘酷的方式收尾」，因而選擇讓結局發生在和開場一樣的地方（即凱奇搭直升機前往倫敦），實踐「喜劇必須回到出發點」的概念。
明日边缘 製作
本片的製作工程開始於倫敦附近的利维斯登工作室。華納兄弟原本僅租用該工作室的場地來拍《哈利波特》系列電影，後來則將該工作室整個買下。李曼打算以實地取景的方式拍攝沙灘上的戰鬥，但因為他有在外景拍攝時超時超支的紀錄，製片人史托夫堅持要求沙灘必須以布景形式蓋在攝影棚裡。沙灘布景的四周圍起綠幕，視覺效果（VFX）團隊會在後製時用外景畫面（拍攝自北德文區的桑頓沙灘）取代綠幕，使沙灘看起來變廣變大。片中的戰場畫面刻意要讓觀眾聯想到第二次世界大战期間的沿海戰役，例如霸王行动和敦刻尔克战役。
2012年10月1日，本片的主體拍攝在利维斯登工作室正式開始。據《洛杉磯時報》報導，在拍攝第二日，李曼「要求把第一天拍的東西全部重拍一次」，讓製片人感到憂心。在沙灘布景的拍攝原本規劃在兩週內完成，但最終耗時達3個月，《洛杉磯時報》稱原因在於李曼的拍片風格。劇組也在2012年11月24日至倫敦的特拉法加廣場拍攝。當時廣場停止對民眾開放，用以拍攝動作場面的坦克出現在現場。還有一個拍攝地點是一處前軍事基地，位在漢普郡巴頓史黛西的一個村莊，劇組在該處拍了兩個星期。
明日边缘 製作
李曼表示，本片一週拍滿七天，動用了兩組人員，最終的總拍攝天數比原定多出整整20天。英國多雨，讓劇組吃了苦頭，因為本片的故事在設定上發生在同一天，拍攝時必須確保天氣狀況一致。沙灘布景更是變得泥濘不堪，視覺效果團隊必須透過數位技術加入沙子和海浪，改善環境觀感。攝影指導狄翁·畢比曾與李曼合製過廣告，此次是他首次任職於長片。畢比的攝影理念是塑造出「一個身陷重圍的世界，但舉目望去並不是荒涼、黑暗、後末日的光景」，至於拍攝手法方面，他會避免讓畫面過度飽和或者有著漂白略過的觀感。本片不使用數位攝影機，而是用35毫米膠片拍攝而成，用意是向為戰鬥場面提供靈感的二戰影像素材看齊。
2013年8月時，雖然拍攝已經結束，演員卡司仍新增一人傑瑞米·皮文，劇組額外拍攝了他登場的片段，但他在最終成片中並沒有出現。
明日边缘 製作
美術指導奧利佛·紹爾（Oliver Scholl）和他的團隊攜手動力服組裝組長皮埃爾·博漢納（Pierre Bohanna），合力籌畫數種可能的戰甲設計方案，其藍本為現代化且真實存在的動力服草案，由像國防高等研究計劃署（DARPA）之類的機構資助。導演李曼選定一個設計方案後，團隊就會為之打造一套鋁製的試作骨架，關鍵的樞紐和铰链一應俱全。服裝設計師凱特·霍利（Kate Hawley）為戰甲設計了「踏實」（gritty）風格的配色和表面處理。雖然戰甲的設計主打實用主義，團隊在設計時仍須考量到一些因素，例如觀眾要能看得見演員，以及演員要能在著裝狀態下跑動。製作團隊在2012年8月底完成第一具完整的戰甲，之後在約五個月內，團隊手工打造了70具硬質戰甲和50套軟質戰甲。戰甲有三種類別：「小卒」（Grunts）、「犬隻」（Dogs）和「坦克」（Tanks）。芮塔的戰甲上有紅色噴漆，反映該角色有著如聖女貞德般的特質。
明日边缘 製作
戰甲的平均重量為85磅（39）。較重的戰甲中有一種重達130磅（59），因其配有仿製的狙擊步槍和火箭弹发射器。這種程度的重量足以讓演員感到難以負荷，克魯斯和部分演員為此在2012年7月就開始健身。賓特形容穿著戰甲像是被困在棺材裡一樣。要穿上戰甲時，每個演員都需要四個人幫忙。剛開始克魯斯每次著裝和卸裝都要花30分鐘，到最後只需要花30秒。在拍片出現空檔時，鐵製支架上有鐵鍊可以將演員們吊起來，讓他們的肩膀不必承受戰甲的重量。
本片的视觉效果（VFX）由九家公司操刀完成，尼克·戴維斯擔任VFX總監。戴維斯與The Third Floor的團隊合力執行本片的預先視覺化環節。Sony Pictures Imageworks（SPI）負責本片的前兩幕，處理了超過400個鏡頭，工程涵蓋照相寫實主義的環境、戰鬥場面，以及電腦合成（CG）的外星生物和角色。有一個重要鏡頭需要讓希思羅機場布滿軍方部隊、載具以及飛行器，SPI將該鏡頭的部份工作量分給RodeoFX。較晚加入的Cinesite替十個關鍵片段處理了221個鏡頭，其中有189個出現在最終成片裡。
明日边缘 製作
對於「擬態」的設計，製作團隊畫了4700張概念藝術圖，並製作了36個模型。戴維斯和李曼一開始就很中意一個主要由觸手組成的試作模型，SPI的丹·克拉默（Dan Kramer）將該模型的外觀形容成「一大團黑色義大利麵」。建模師在處理觸手時遇到困難，一名科技動畫師設計了一款用於Maya的插件，可讓每一隻觸手獨立動作。由於李曼不想讓擬態看起來「太像生物或陸生動物」，SPI的美術人員想到，可以用一種類似黑曜岩的物質當作外星人的主要組成，那種物質「基本上就是能斬斷物體的玻璃」。觸手中混入了各種碎顆粒，讓擬態感覺起來有份量且移動很快。艾爾發有著容易區分的頭部區塊，顯露出較強的感知能力，此外它們的顏色也不同於普通擬態，體型也更大。Cinesite打造了訓練區所使用的機械假擬態，而Moving Picture Company（MPC）則負責做出奧米伽。奧米伽所在的環境完全是數位打造，特效師會將水下影像與之合成，這些影像拍攝於利维斯登工作室的大水槽。
明日边缘 製作
動畫師打造了數位版的戰甲，有時也會包含士兵在內。在拍片現場，一間3D掃描室可以將演員數位化，手持掃描器則用於捕捉實體戰甲的質感。SPI也收到戰甲的部件，當作參考用途。SPI有收集不同物體反射狀況的資料，有助於強化CG戰甲的着色。對於打造希思羅機場的軍事基地，SPI的團隊將利维斯登工作室的拍片現場與經過調整的機場影像合成在一起；片中的運輸機和軍營取代了原有的飛機。Framestore打造了數位版的巴黎，他們造訪當地三天，然後用摄影测量法重現這座城市。由於巴黎是禁飛區，Framestore的美術人員為了取得航拍照片，爬上了一台停在羅浮宮庭院、高80公尺的起重机。片中出現的四軸運輸機是以V-22魚鷹式傾轉旋翼機為原型，該機型只需要傾轉旋翼就可以當飛機或直升機來開；不過設計上比較接近Quad TiltRotor。片中的大部分運輸機都是數位模型，例外只有灘頭上的墜毀機體，以及一具設有平衡環架的仿真運輸機，當作凱吉的部隊所搭的那台。由於在營地片段中演員們很靠近運輸機，SPI把一些最精緻的細節用在CG運輸機上；在墜機片段中，特效美術人員力求確保運輸機解體的畫面夠真實。
明日边缘 製作
在後期製作時，Prime Focus World將本片轉製成3D電影，使用的3D化技術和《地球末日戰》和《地心引力》相同。該公司運用了製作期間演員臉部的掃描檔案，Nvizible則幫助他們3D化片中卡特博士所用的全像儀器。
在決定本片的配樂家時，由於經常與導演李曼合作的配樂家約翰·包威爾不克參加，因此拉民·贾瓦迪接下了該職位。但之後贾瓦迪又被克里斯托弗·贝克接替。《明日邊界》是貝克首次為大型動作片譜寫配樂，也是他參與的第一部科幻片。在贝克加入時，《明日邊界》已經幾乎製作完畢，他首先觀看了僅搭配暫時音軌的毛片（其中一首挪用自2012年電影《超級戰艦》）。由於《明日邊界》有著時間迴圈的要素，贝克略作嘗試，在不斷重複的場景中用同一首主題曲，每次都比前一次多出幾個音符。但是這種做法通常與銀幕上的情節不搭調，所以贝克在全片中只使用了幾次。
該片大量使用偏重合成器的音樂，目標是強而有力、充滿未來感的聲音。贝克最初使用了以法國號與小號演奏的「傳統英雄主題曲」，強調凱吉成為超級士兵的感覺。但導演李曼有不同的見解，貝克在受訪時表示：「一如既往，道格偏好非傳統的手法，要求用打擊樂和經過扭曲變調的管弦樂為軸心」。凱吉上戰場又反覆陣亡，李曼覺得觀眾應該要對此感到好笑。貝克認為，要讓那些片段保有輕快的感覺，卻不能使用明顯帶有喜劇風格的配樂，是最大的挑戰。為此他將管弦樂加以扭曲變調，並使用一種演奏技巧——撥奏。在與幾名倫敦的知名打擊樂手討論後，貝克也做出了令他滿意的打擊樂。
贝克表示，《明日邊界》受到數部戰爭電影影響，而當中如《搶救雷恩大兵》或《紅色警戒》等片的配樂強調悲劇和恐懼，無視了愛國的面向。對於《明日邊界》，贝克也想採用「非愛國情調的音樂表現手法」，並追求「比起紅白藍（美国国旗顏色）更接近黑灰」的音樂。片中沒有浪漫的主題曲，對此貝克指出，浪漫並非該片的核心故事，因此對浪漫要素的使用非常克制。對於描繪外星生物，贝克不希望用音樂將之化為恐懼的化身，而是賦予神秘和耐人尋味的感覺，因為「當凱吉開始正眼面對這些傢伙時，他並不怕死掉——他只是試著解開謎團」。
《明日邊界》的原聲帶於2014年6月2日由水塔音樂首發。2017年6月，蒙多發行了原聲帶的黑膠唱片版。
原聲帶曲目列表
原聲帶未收錄的曲目
詞曲：丹尼爾·連茲（Daniel Lenz）
演出者：丹尼爾·連茲
演出者：傑瑞米與丑角樂團（Jeremy & The Harlequins）
演出者：威利月亮
演出者：约翰·纽曼
原聲帶銷售榜單
明日边缘 上映
本片的片名最初沿襲原著輕小說，同為「All You Need Is Kill」。2013年7月，華納兄弟將片名改成「Edge of Tomorrow」，據華納兄弟總裁蘇·克羅爾（Sue Kroll）說明，這個變動的部分原因是原片名中的「Kill」一字引來「負面聲量」。比起片名「Edge of Tomorrow」，院線海報上的標語「Live. Die. Repeat」較為顯眼。之後發行的家用媒體的包裝更加強調該標語，對此媒體認為，在本片美國票房失利後，華納兄弟嘗試重推新的片名，以尋求新的商機。有些零售商直接將本片的片名寫作「Live Die Repeat: Edge of Tomorrow」。導演道格·李曼在2017年受訪時稱，他當初提議的片名就是「Live Die Repeat」，但被華納兄弟拒絕。2017年5月，李曼透露續集片名將是「Live Die Repeat and Repeat」。
明日边缘 上映
2012年10月1日，本片定於2014年3月14日在美國上映。2012年11月，本片的美國檔期提前一週，改在2014年3月7日上映。2013年5月，本片與《300勇士：帝国崛起》對調檔期，新檔期為2014年6月6日，當天也是诺曼底登陆的六十週年紀念日。2013年12月，華納兄弟釋出首支預告片，2014年3月再發布新的預告片。
华纳兄弟投入超過1億美元在本片的市场营销上。本片於2013年7月在聖地牙哥的圣地亚哥国际漫画展上進行宣傳，2014年4月在安那翰的WonderCon上亦然。與華納兄弟同屬華納媒體子公司的透納廣播公司透過旗下的電視頻道推廣本片，包含CNN、TNT、TBS、Adult Swim、TruTV以及Funny or Die。另一方面，若本片的宣傳主題標籤在社群網站（例如Twitter）上流傳夠廣，透納便會在一個網站上解鎖本片的相關內容，包含3D遊戲、幕後故事和美術圖。
碧日在2014年4月29日再版了原著輕小說，新版書名為本片的片名，並在同年5月5日出版改編自輕小說的圖像小說，由尼克·馬馬塔斯執筆、李·佛格森（Lee Ferguson）作畫。
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2014年5月，距離本片上映尚有數週，媒體預測本片的北美票房（美國與加拿大）將表現不佳。《綜藝雜誌》指出，本片在上映之前「缺乏熱度的程度令人擔憂」。根據5月初最早的票房預測，本片的首週末票房將介於2500萬至3000萬美元。幾週後，預測值下降了500萬美元。本片將與同週上映的《生命中的美好缺憾》競爭，後者的票房也預計落在2500萬美元上下。《TheWrap》預測道，這場較勁將打擊本片的首週末票房。相較之下《綜藝雜誌》則表示，本片可成為針對《生命中的美好缺憾》的反向策略，因為後者的目標觀眾群是25歲以下的女性。
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由於本片的預算多達1.75億美元以上，《荷里活報道》稱本片為北美在2014年中期「最大的票房風險」，而《綜藝雜誌》則指出，若要取得實質盈利，全球總票房至少要是預算額的兩倍。對於票房分布，《荷里活報道》認為本片的狀況類似《遺落戰境》（去年同由克魯斯主演的科幻片），在北美以外地區的票房表現可能會較佳。Box Office Mojo指出，克魯斯前四部原創題材的電影——《華爾基利暗殺行動》（2008年）、《騎士出任務》（2010年）、《侠探杰克》（2012年）和《遺落戰境》（2013年）都未能在北美突破1億美元票房大關。該網站預測本片的北美票房將是9000萬美元，其他地區則是2.2億美元。《TheWrap》則稱，克魯斯在北美以外地區「依然有著一流明星的力量」，華納兄弟比較關注那裡的票房表現。《綜藝雜誌》以美國為出發點說道：「由於美國觀眾不夠熱情，媒體很快就推斷《明日邊界》將成為今夏首個票房炸彈。也許真會如此，但那些報導低估了當今全球化的電影產業中，國外市場所扮演的中心角色。」
本片距離北美上映倒數一週時，媒體對首週末票房的預測上升至2500萬美元上下，最高2700萬美元。
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本片於2014年5月28日開啟首輪院線上映，在數個地區上檔，至首映週末（5月30日至6月1日）時已在28個地區上檔。本片在首映週末收穫2010萬美元。次週末（2014年6月6日至8日），本片在另外36個地區上映。截止至下檔日，《明日邊界》在北美的總票房為1.002億美元，其他地區2.69億美元，加總出來的全球票房為3.692億美元。本片下檔後，《娱乐周刊》稱本片備受影評人好評，但卻獲得「不算熱烈的票房反應」。
2014年5月28日，本片的首映禮在伦敦、巴黎與纽约舉行。本片的班底有趣地模仿了片中的時間迴圈，靠著由東往西的方式在同一天內參加三場首映禮。。本片於晚上11:59在紐約開始放映，所選時間呼應了本片的片名。本片於2014年5月30日這個週末在28個地區上映，包含英國、巴西、德國、西班牙和印尼。部分熱愛足球的地區被選中，讓本片搶在為期一整個月的2014年國際足協世界盃開始（2014年6月12日）之前上映。本片與安吉丽娜·朱莉主演的《黑魔女：沉睡魔咒》爭搶票房，後者於同個週末在46個地區上映。
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在首映週末，本片透過28個地區的5018個大銀幕，收穫2010萬美元的票房。《好萊塢報導》稱該成績是個「不算強勁」（soft）的開場。在大多數地區（包含英國與德國），本片的票房落後於《黑魔女：沉睡魔咒》和《X戰警：未來昔日》。本片在英國收穫310萬美元，而《遺落戰境》當年則拿下760萬美元，至於在德國則收穫210萬美元，低於《遺落戰境》的260萬美元。本片在印尼和臺灣是當週票房冠軍，票房分別為200萬和190萬美元。本片在印尼的票房創下克魯斯主演電影在當地的新高。本片也在義大利和西班牙各賺進150萬美元。Deadline Hollywood稱本片有著良好的口耳相传效果，證據是在英國、德國和西班牙，星期六的票房較星期五有大幅成長。《彭博商业周刊》報導本片在首映週整週收穫1.1億美元，並概述道：「儘管本片在亞洲票房穩健，在德國、法國和英國的表現目前不怎麼熱烈。」
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在2014年6月的首週，本片在其他36個地區上映，包含北美、中國大陸、俄羅斯、南韓與法國。截至當時，本片正在63個地區和19000個大銀幕上映中。本片拿下該週末的全球票房冠軍，靠著2880萬美元的北美票房以及來自其他地區的8200萬美元。本片在中國大陸的上映日為6月2日星期一，以迎合端午节假期。本片以2670萬美元的票房登頂中國大陸票房冠軍，放映次數99,768次、觀影人次406萬。本片在俄羅斯（860萬美元）和南韓（380萬美元，適逢顯忠日假期）的首週末成績，都創下克魯斯主演電影在當地的新高。
本片於2014年6月6日在北美的3490家電影院上映。售票服務Fandango報告稱，本片的預售票成績好過克魯斯的前一部電影《遺落戰境》，但被同檔期競爭對手《生命中的美好缺憾》超越。本片在首映週末收穫2880萬美元，排名第三，次於《生命中的美好缺憾》（4800萬美元）和《黑魔女：沉睡魔咒》（3430萬美元）。影院评分指出，首映週末的觀眾中有61%是男性。該調查也顯示全體觀眾給予本片的整體評價為「B+」，而較年輕的觀眾主要給出「A」和「A-」。《洛杉磯時報》表示，本片和《當我們混在一起》這兩部華納兄弟發行的非系列電影，在票房上都令人失望，凸顯了華納兄弟下的高風險賭注；該公司在年初以系列電影《樂高玩電影》和《哥斯拉》取得較佳成功。
在美國上映的第二個週末（2014年6月13日至15日），因為口耳相传的關係，所獲票房與上週末相比僅「輕微」（light）下跌43%，收穫1650萬美元。同時，在北美以外地區，本片在14725個大銀幕上映。伴隨著510萬觀影人次，本片進帳3730萬美元。中國、俄羅斯和南韓依序是各地當中票房最高的前三名。在南韓，本片蟬聯兩次週末票房冠軍，截至2014年6月17日 (2014-06-17)的票房收入為2565萬美元。在日本，本片於2014年7月4日上檔，片名沿用輕小說書名「All You Need Is Kill」（）。上映首週末，本片收穫450萬美元，僅次於《黑魔女：沉睡魔咒》。截止至下檔日，本片在日本的總票房為1360萬美元，是2014年上映電影的第22名，若只論外國電影則排名第七。
2014年10月7日，本片的DVD與藍光光碟於美國發行，同時也上架隨選視訊平台。藍光光碟收錄了超過90分鐘的特別收錄。本片家用媒體的首週銷量排名當週第一，藍光光碟佔62%。2022年7月5日，本片發行超高清蓝光光碟。
明日边缘 迴響
本片獲得多數影評人的好評，他們主要褒揚片中的幽默元素、外星生物的設計以及湯姆·克魯斯與艾美莉·賓特的演出，並稱讚本片成功讓時間迴圈維持新鮮感。然而有部分影評人對結局表達不滿。根据評論匯總网站爛番茄汇总的338篇评论文章，91%的评论者给予该作正面评价，平均打分为7.5分（满分10分）。该网站总结的评论家共识是“《明日邊界》扣人心弦、演員出色、妙趣橫生且劇情巧妙，充滿娛樂性之餘還證明湯姆·克魯斯仍有能力撐起一部動作驚悚大片。”在Metacritic網站上，本片得到「正面評論為主」的綜合評分，獲得了71/100分（43位影評人）。
明日边缘 迴響
《綜藝》的影評人賈斯汀·張（音譯，Justin Chang）將《明日邊界》稱做「一部構築巧妙且精神抖擻的科幻驚悚片」，並認為該片是導演道格·李曼自《神鬼認證》（2002年）以來的最佳作品。張在影評中寫道，編劇在剪輯師的幫助下「以充滿活力的片段式敘事（有時用了花招）讓故事展開，對主角來說想必無聊至極的挑戰，就這樣變成了一場靈巧、有趣且總是充滿參與感的觀影體驗」。對於克魯斯和布朗所飾角色之間的關係，張表示：「李曼的處理手法帶有令人愉悅的輕快感，並擴散到整個故事中」。他也稱讚「設計一流的擬態」的視覺效果，以及狄翁·畢比的攝影表現。
為《荷里活報道》撰文的陶德·麥卡錫說，該片是「在敘事手法上充滿抱負的科幻動作片」，並「對大家熟悉的戰鬥套路報以相對玩鬧的態度」。麥卡錫表示，雖然不乏幽默風趣，但時間迴圈的設定令他感到「厭煩乏味」，而且「電影的最後一段劇情毫無說服力，視覺上也不清不楚。」另一方面，他認為本片的特效「令人興奮、充滿說服力且質感真實」，並讚賞布蘭頓·葛利森與比爾·派斯頓飾演配角的表現。《洛杉磯時報》的肯尼斯·圖藍給出好評，認為本片是「明星撐場的大眾化娛樂作品，既聰明巧妙、引人入勝又難以預料，同時還毫不吝嗇地供給類型片該有的滿足感」，在一連串「千篇一律、司空見慣的鉅片」中脫穎而出。
明日边缘 主題評析
女演員艾美莉·賓特在本片中飾演芮塔·佛塔斯基中士，扮演引領並訓練男主角威廉·凱吉少校的角色。賓特針對芮塔一角表示：「在這些男性主導的電影類型中，通常是女性握著男性的手，然後這個男的帶領她穿越重重爆炸，但我的話想當那個領頭的。」《娛樂週刊》的克里斯·納沙瓦提（Chris Nashawaty）在影評中稱本片為「數年來最女性主義的夏季動作電影」。女性雜誌《Bustle》的艾莉西亞·盧特斯（Alicia Lutes）稱芮塔「打倒一堆外星人時下手無情且一絲不苟」，並表示：「這與古早的觀念完全相反，以前的想法是女士們應該當一朵忠貞不渝、精緻嬌嫩的動人花朵」盧特斯指出，凱奇的強大程度依賴於芮塔的指引，因為「她一次又一次地訓練、幫助，以及保護他/人類的命運。」賓特本人則覺得，讓克魯斯飾演「一個做事如此沒用的角色」，和另一名強大的女性高下立判，她「感覺不賴」（joyous）。塔莎·羅賓森（Tasha Robinson）為《The Dissolve》撰文討論一些在電影中缺乏實質意義的「強大女性角色」，文中她舉出本片裡的芮塔當作例外。羅賓森指出，芮塔之所以存在是為了幫助凱吉渡過難關，但她認為「整個故事絲毫沒有降格、貶低、弱化或打發她」。
明日边缘 主題評析
負面評價方面，雜誌《The Wire》的艾斯特·祖克曼（Esther Zuckerman）批評片中的浪漫關係，並針對男女主角的吻戲寫道：「有一種解釋是這個吻單純代表兩人決定聽天由命，但在此之前我們芮塔所知的一切都表明她是個盡職的士兵，而讓她突然浪漫起來是對這個角色的背叛。」祖克曼補充說：「不是說她不能像常人一樣態度軟化，但那個片段不太像她接納自己的人性，更像是製作團隊必須承認兩個充滿魅力的主角（......）不能不接吻，因為電影裡的男女都這麼做。」雜誌《The Week》的莫妮卡·巴提澤爾（Monika Bartyzel）也抨擊片中的愛情要素，指出電影裡是芮塔去吻凱吉，但她才剛認識他一天而已，後者反而因時間迴圈的關係已經認識她非常多天。巴提澤爾表示，芮塔的詮釋方式屬於常見的二分法裏頭，女性角色幫助「天選之男」的那種，並指出這種現象「如今已成新的常態，因為這讓好萊塢成功吸引關注女性主義的人，同時繼續滿足男性夢想」。巴提澤爾認為芮塔再怎麼強，最終都只為服侍一個目的——「讓男性英雄變成媲美她的鬥士」。編劇克里斯托夫·迈考利在訪談中稱，那個吻是賓特在拍片當下的即興演出，並沒有出現在劇本裡。
明日边缘 主題評析
導演道格·李曼表示，片中的重複場景經過刻意安排，模仿电子游戏裡的重生機制，即玩家死掉後必須在同一關卡重新來過。在原著輕小說的後記裡，作者櫻坂洋稱自己玩遊戲的經驗是他寫小說時的靈感來源:199-200。Salon.com的萊恩·李斯（Ryan Leas）在對本片的分析中也認為那是「從電子遊戲那裡抄來的」。李斯稱片中循環上演的動作場面是「針對大片類型的後設評語」，並解釋道：「《明日邊界》這部大片關心一個問題，即其所屬的類型對觀眾而言已變得多麼乏味。」《连线》筆者安潔拉·瓦特卡特（Angela Watercutter）將《明日邊界》與電子遊戲改編的電影做比較，稱該片在某些方面勝出，首先是成功汲取電子遊戲的敘事結構，另外則是「有能力在『Game Over』後繼續下去並且有新發現」。
明日边缘 潛在續集
2015年12月，編劇克里斯托夫·迈考利在受訪時表示，湯姆·克魯斯對續集已有想法，該點子已經箭在弦上。2016年4月，導演道格·李曼已簽約執導續集，《奔跑吧，人生》編劇搭檔喬·沙普諾（Joe Shrapnel）與安娜·瓦特豪斯（Anna Waterhouse）受聘執筆劇本。2016年10月，李曼表示《明日邊界》的續集將「顛覆拍續集的方式」，並稱之為「一部屬於前傳的續集」。2017年5月，李曼透露續集片名將是「Live Die Repeat and Repeat」。2018年3月，李曼表示他正與傑茲·巴特沃斯合力修改劇本，同月稍晚，艾美莉·賓特表示，她、克魯斯和李曼都對續集充滿熱忱，只是要讓所有人重新聚首將面臨行程上的問題。2019年3月，《荷里活報道》報導稱华纳兄弟正式投入續集的籌備，馬修·羅賓森將著手改寫劇本，到了同年10月，李曼證實續集的劇本已經完成。2021年1月，李曼暗示續集仍將成真，只差兩名主演的臨門一腳。布朗則表示，因為2019冠状病毒病疫情的緣故，拍攝續集恐怕會「花太多錢」而難以實現。2023年8月，布朗稱，克魯斯繁忙的行程讓續集難以推展進度。截止至2024年7月，續集仍處於討論階段。
地震 (摩登家庭)
《地震》（英語：）是美国广播公司播出的情景喜剧《摩登家庭》第二季的第三集，也是整部剧集的第27集，于2010年10月6日首播。这一集由保罗·科里根和布拉德·沃尔什编剧，迈克尔·斯皮勒执导，内森·连恩客串出演了卡梅隆的前男友胡娇，维克·波利佐斯扮演上门的水管工人。
本集剧情主要讲述一场地震对三个家庭造成的影响：克莱尔和上门修理的水管工人被关在浴室，丈夫和三个孩子各怀鬼胎；格罗丽娅认为地震是上天在显灵，要求老公杰伊上教堂；米歇尔和卡梅隆则利用这场地震为借口希望可以避免参加胡娇的聚会。
《地震》收到了影评人压倒性的好评。《娱乐周刊》的莱斯利·萨维奇表示“每一个角色今晚都有爆笑的时刻”，这一集还获得了一项2010年美国编剧工会奖提名，但最终没能获奖。根据尼尔森媒体调查的数据，《地震》在18至49岁成年人中的收视率为4.6 / 13%，这个成绩可以和《欢乐合唱团》第二季第三集持平，并列成为收视人数最多的剧本节目。
地震 (摩登家庭) 剧情
海莉·邓菲（）想去参加一个聚会，但她的妈妈克莱尔（）不让，要求她在家复习功课给SAT做准备，两人为此争执不休，这时一位水管工人上门来了。克莱尔带领他前往浴室，可突如其来的一场地震把两人困在了浴室中，还震倒了家里的书柜。克莱尔和父亲杰伊、弟弟米歇尔三家人很快开始通过电话相互问候，菲尔（）意识到他可以在老婆被困在浴室的这段时间里把书柜架到墙上，免得被发现自己之前说了谎。海莉也想到自己可以溜去参加聚会，可是克莱尔在浴室里听到她把计划告诉二女儿阿历克斯（），后者也以此要胁对方开车送自己前往宽容博物馆。菲尔很快说服儿子卢克（）那个书架“并没有倒下来”，他又“努力”试图把克莱尔救出来，当然，没能成功。水管工告诉克莱尔，她对海莉的控制欲太强，因为她自己这么大的时候也是这副德性，就像他儿子一样。两人终于靠自己努力走出了浴室，克莱尔质问老公菲尔怎么花了这么长时间，阿历克斯给老爸撒谎说他是在帮大家检查有没有煤气泄露之类。克莱尔相信了二女儿，感激的菲尔于是带着阿历克斯前往宽容博物馆。
地震 (摩登家庭) 剧情
与此同时，卡梅隆（）和米歇尔（）正在准备参加胡娇·萨尔兹曼（）的新主题聚会，此人是卡梅隆的前男友，聚会的主题是奥斯卡·王尔德和疯狂早午餐。但胡娇并不知道，卡梅隆和米歇尔已经开始不想参加他的聚会，因为他们总是要为这样的事情花掉大量的时间在服装和打扮上。地震的发生让米歇尔想到可以以此为借口推掉聚会邀请，他于是让卡梅隆告知对方，因为以往也总是卡梅隆在找理由取消。谁料想，卡梅隆这人压根儿就不会说谎，他慌乱之下开始描述地震给家里造成了多么严重的破坏，而胡娇正好就在过来他们家里的路上，于是米歇尔不得以又开始摔屋里的东西来给卡梅隆圆谎，两人还起了争执。最后卡梅隆告诉胡娇，他们不会参加他的聚会，胡娇于是也承认没有任何人来参加，然后就崩溃大哭起来。手足无措之下，米歇尔告诉胡娇卡梅隆心里还念着他，之后胡娇也向两人表示，他们不必参加自己即将举行的聚会。
地震 (摩登家庭) 剧情
格罗丽娅（）对杰伊（）宁可去打高尔夫球也不愿陪自己和儿子曼尼（）上教堂感到愤怒。正当杰告诉他们自己再也不上教堂时，地震发生了。格罗丽娅说这是上帝在显灵，但杰伊还是要去打高尔夫。曼尼也决定跟去，在球场，他问起杰伊有关天堂和地狱的问题，杰伊的回答马上就让曼尼开始担心起来，杰伊以直觉行事的做法让曼尼开始想要回教堂。可格罗丽娅告诉儿子她眼中的天堂却让曼尼更加害怕，因为她说天堂中到处都是蝴蝶，可偏偏曼尼非常害怕蝴蝶。
地震 (摩登家庭) 制作
保罗·科里根和布拉德·沃尔什共同编写了《地震》的剧本，这也是他们第五次给《摩登家庭》编剧。这一集也是迈克尔·斯皮勒第二次执导本季，上一次是这一季的第一集《旧货车》，也是他第五次执导《摩登家庭》。本集于2010年9月30日通过美国广播公司在美国首播，是《摩登家庭》第二季的第三集，拍摄时间是2010年的8月3日和8月16日。部分剧情内容在洛杉矶佩利媒体中心举行的一次美国编剧工会活动上予以了透露。2010年8月1日，《電視指南》的乔伊斯·英格（）报道内森·连恩将在《摩登家庭》中以胡娇·萨尔兹曼的身份出场（），他于2010年8月16日完成了自己角色的演出。连恩曾联系剧集的主创者克里斯托弗·洛伊德和史蒂文·列维坦表示自己有意客串出镜。列维坦在一次接受《今日美國》采访时表示连恩是胡娇“这个角色的完美人选”。他还在这次采访中说剧组不再打算请连恩这样的名演员来客串这样的小角色了，不过连恩之后还将在《男生之夜》中再次出演这个角色。
地震 (摩登家庭) 反响
根据尼尔森媒体调查的数据，《地震》地美国首播当晚一共有约1136万户家庭观众，是当晚收视人数第三高的节目，在所有观众中的收视率为6.8 / 11%，在18至49岁观众群的收视率为4.6 / 12%，这个数据的意思是在全国所有18-49岁人群中有4.6%观看了这集节目，而在所有当时有看电视的18-49岁人群中，则有12%是选择收看《地震》。这个成绩与上一集《吻》基本相同，但收视家庭从1187.7万降低到了1136万。这一集也和《欢乐合唱团》的第二季第三集《》并列成为首播收视人数最多的剧本节目。
地震 (摩登家庭) 反响
《地震》获得了评论家压倒性的好评。乔尔·凯勒（）认为“从任何一个方面来看它都做得非常出色，我希望这个节目可以尽可能久地继续保持这样高的质量”。影音俱乐部的唐娜·褒曼（）给予B的评价，称其“是充实的半个小时”。《娱乐周刊》的莱斯利·萨维奇（）称赞了各个角色的表演，认为“每一个角色今晚都有爆笑的时刻” 。她还认为曼尼在其中表现最为出色，“抢了这场戏”。《时代》的詹姆斯·波尼沃兹克（）称《地震》“坚实而脚踏实地”，并特别表扬了邓菲（）一家人的主故事线索，认为其通过迅速、简明的基本原则展现出了这个家庭对这一突发事件的反应，达到了良好的效果。
阿兰·赛平沃尔（）在他的评论中称赞《地震》让人满意，有着三组相互隔离而且非常有趣的情节，节目简洁明了，生动有效，而且有着非常趣味性的效果。《电视指南》的卡拉·克伦克（）表示：“我觉得这一集有着不计其数的爆笑时刻”。电影小队的唐纳德·迪恩（）称这一集节目是2010年10月3日至10月9日期间“五个最搞笑的电视短片之一” 。
保罗·科里根和布拉德·沃尔什两位编剧因《地震》获得了2010年美国编剧工会奖情景喜剧奖提名，获得的提名的还有另外6个节目，包括《摩登家庭》的《繁星之夜》，不过最终获奖的是《我为喜剧狂》的《不鸣则已，一鸣惊人》。内森·连恩因胡娇一角获黄金时段艾美奖喜剧剧集类杰出客串出镜男演员奖提名。
雙邊市場
雙邊市場是指一個具兩個不同客群的經濟平臺，這兩個客群能互相提供對方網路利益。若一組織創造價值的方法主要在於讓兩個(或多個)相關聯的不同客群能有直接的互動，則稱之為多邊平臺（MSP)。雙邊市場可以在許多產業中出現，如信用卡（持卡人和商家）、健康維護組織（病人和醫生）、作業系統（終端用戶和開發人員）、黃頁（廣告商和消費者）、家用遊戲機（玩家及遊戲開發商）、求職網站（求職者和徵才公司）、搜尋引擎（廣告商和用戶），及網際網路之類的電信網路等。採用雙邊市場的知名公司有美國運通、美國商城、Match.com、Monster.com、Sony、Skype等。每個客群都會從需求的規模經濟中得到好處。舉例而言，持卡人會喜歡能被較多商家接受的信用卡，而商家則會喜歡被較多人持有的信用卡。這在分析雞生蛋之類的競爭問題時特別有效，如VHS和Betamax之間的競爭。雙邊市場亦有助於解釋免費訂價策略，其中一方的客群可以免費使用此平臺，以吸引另一方客群的加入。
湯頭
湯頭（英語：），虛構角色，是獨行俠的美洲原住民伙伴，活動於19世紀美國舊西部時期。在1933年，底特律WXYT電台的獨行俠廣播劇的第11集中，這個角色首次出現。一開始他只是獨行俠的一個談話對象而已，在稍後的劇情中，他成為獨行俠的伙伴。
假面騎士Super 1
《假面骑士超一号》（日語：）为假面骑士系列第七作，于1980年（昭和55年）10月17日播放至1981年（昭和56年）9月26日，由每日放送、TBS电视网播放，全48话。
假面騎士Super 1 概要
本作是假面骑士系列作品中首次采用太空、武术题材的作品，本作前期致力于将主角变身的假面骑士设定为太空作业用，包括五能手、检查系统，而主角则是少见的自愿接受改造者；本作深受港式武打片的影响，在前期给主角冲一也设定了少林寺修行的桥段，请来了中国的武术指导，剧中前期也有大量武术拳法和套路，外加五能手的设定，可以说本作前期的最大亮点就是打斗欣赏度的提升，本作的平均收视率在关东为13.3‰，在关西为19.6‰，为历代假面骑士收视率第二（仅次于V3），而剧场版的策划得力于此高收视率的成绩，本作也深得小朋友的喜爱
而在后期，本作有如前作《（新）假面骑士/天空骑士》一样，路线开始变更每集的单元剧情围绕儿童展开，武术设定也遭到淡化，即更加的儿童化。而这路线变更则是因为电视台放送时间的变更（19：00播映变更为关东的7:30和关西的17:00），使得年龄群向下扩散，为更加吸引低年龄层的收看而作此变更
假面騎士Super 1 主要角色
27歲，1953年（昭和28年）出生。Superone的本体。变身的台词开始是「变身！」。在美国国际宇宙开发研究所就职.他自愿接受改造成为惑星开发用改造人Superone。但因为黑暗国度DOGMA将研究所被破坏,只有他一个人生存.为了保护地球的和平,便以Super -1的身份和敌人作漫长的战斗.他的绝招有万能手能发出火炎、雷电、冰攻等技能，同时亦适合在宇宙作战。他也曾在少林寺学习武术,是赤心少林拳的高手。
自称DOGMA帝国皇帝，其手下大干部为梅嘉尔大将军。德拉马克隆曾尝试拉拢亨利博士先生加入DOGMA帝国，被拒绝后毁灭了宇宙研究所。得知Super1生还的消息后派出大量怪人袭击地球，但均被Super1打败。23话德拉马克隆变成乌鸦怪人—凯撒布诺亲自迎战Super1，但最后仍被打败。
DOGMA帝国大干部，22话中梅嘉尔大将军的身份曝光，原来梅嘉尔大将军原为宇宙开发局的成员，也是自愿接受改造手术，但手术失败，其后加入DOGMA帝国。22话中梅嘉尔变成死神帕弗洛与Super1战斗，被Super1打败。
假面騎士Super 1 主要角色
在DOGMA帝国灭亡后对地球进行侵略。
其手下的改造人比DOGMA帝国的改造人强大许多，Super1苦战之下多次将KING DOGMA帝国的改造人击退。最终话恶魔元帅与魔女参谋袭击宇宙开发局，并现出真身—撒旦魔蛇、魔女毒蛾，Super1差点被杀，最后Super1夺取了恶魔元帅的佩剑—雷电剑消灭了他们。
新修卡初代的大干部。从第１話到第１７話出场。因为屡次失败而受到魔神提督的最后警告，最后被天空骑士击败，被魔神提督处死。
6话中妖怪王女与鬼火司令决战Super1，其正体分别为撒旦娃娃与鬼火骷髅，Super1苦战之下击败二人。
7话幽灵博士变成黄金鬼魂与Super1战斗，败北。
6话中鬼火司令与妖怪王女决战Super1，其正体分别为鬼火骷髅与撒旦娃娃，Super1苦战之下击败二人。
兩岸合拍劇
兩岸合拍劇，係指臺灣與中國大陆合作拍攝的電視劇、網絡劇、綜藝節目，所謂合製合拍，主要是指臺灣與中國大陆雙方共同集資，降低成本風險的製作模式。臺灣電視節目製作業者可透過合製過程匯集資金、分攤風險、拓展海外市場等。而兩岸合拍經歷20年的興衰起伏，從雙方的互相設限，直到2008年中國大陆對合拍劇登上黃金檔鬆綁，臺灣方面也祭出歡迎中國大陆主創人員來台拍攝的善意，重新開啟兩岸合拍的契機。目前兩岸雙方皆有意重新促成「合製合拍」模式，希望藉由合製合拍整合雙方在市場、創意、人才、技術的互補性，聯手擴展亞洲區域性市場。
兩岸合拍劇 四個階段
早期兩岸合拍劇以國語連續劇為主。例如：知名作家瓊瑤女士的《六個夢》，於1989年赴中國大陆拍攝，並於1990年播出。劇中起用多位中國大陆演員，例如資深演員岳躍利與童星出身的金铭等等，是為兩岸合拍劇的先鋒。
長達20年的豐富合作經驗，中國大陆亦成為是臺灣影視產業最熟悉的合作對象。
2000年代以後「合拍偶像劇」成為兩岸合拍劇的主要類型。自從中國大陆廣電總局2008年開放與臺灣的合拍劇視同中國大陆國產劇，可在中國大陆頻道黃金時段播出，近幾年兩岸合拍劇大幅增加，其收視表現有好有壞，但進一步觀察發現，無論是在題材、劇情、演員等各方面，凡臺灣主創人員及主要演員所佔比例較高者，在臺灣收視表現也較佳。
兩岸合拍劇 優勢、劣勢與困境
大部分合拍劇形式屬於「聯合製作」。臺灣方面由有實力的電視製作業者主導，直接與中國大陆電視台合作。或者由代理的傳播公司扮演穿針引線的角色，在版權分屬上，臺灣版權歸製作單位，海外發行權則由代理的傳播公司擁有。
WWF輕重量級冠軍
WWF輕重量級冠軍（英語：），是隸屬於世界摔角娛樂的前身，也就是世界摔角聯盟旗下節目RAW is WAR的一退役冠軍項目，它成立於1981年，退役於2001年。
推定继承人
推定继承人（英語：）又叫假定继承人，指的是君主制国家在当前符合法律指定的第一顺位继承人，但将来有可能随着更有资格的新继承人的诞生或出现而繼承順位下降。推定继承人的出现，通常有两种情况：
在男性享有优先继承权的国家，君主无子而有女，则君主的长女为推定继承人。长女在弟弟出生后失去第一位继承顺序。因此，女性继承人往往只有推定继承人的地位。例如1936年，乔治六世成为英国国王，由于他有两个女儿而没有儿子，他的长女伊丽莎白公主是为第一顺位继承人及推定继承人。虽然此后他与妻子伊丽莎白王后未再生育儿子，但伊丽莎白公主一直只有推定继承人地位而非储君。1952年乔治六世逝世，伊丽莎白公主继承王位成为女王。1980年，瑞典修改王位继承法后，成为欧洲第一个实行男女平等继承权的国家，国王长女维多利亚公主得以成为瑞典王位第一顺位继承人。在欧洲，实行君主制的国家大多已修改继承法取消男性优先继承权，君主的长子女无论性别为确定继承人（储君），所以在这些国家不再存在长女为推定继承人的情况。
现今的推定继承人有：
理論上根據該國繼承法規為推定繼承人，實際上已受封儲君：
豌豆荚
豌豆荚（英語：）是一款免费的Android手机应用搜索、管理软件，由豌豆实验室于2010年8月9日发布，是李开复创新工场首个公布的项目。提供Android应用、音乐、视频、电子书、壁纸和主题等下载服务，并可以通过豌豆荚在Windows电脑上收发短信，管理手机中的应用、联系人、图片和视频，备份手机数据到电脑和云端。
豌豆荚 组成
豌豆荚的程序由PC客户端与Android手机客户端组成。其中手机客户端提供了上述的基本功能，而电脑客户端的功能则更为详细，包括浏览和下载过往应用的旧版本，收发短信、管理联系人，在注册后修改应用的说明和图片（经审核后生效）等。
手机经豌豆荚可以通过USB、Wi-Fi两种方式与电脑进行数据通讯。在通讯过程中，手机以可读写FTP服务器的形式与电脑进行通讯。
USB方式需要启动安卓系统的"USB调试功能"。USB方式下豌豆荚程序还提供了屏幕截图功能。
豌豆荚 应用来源
豌豆荚的应用来源包括应用的官方网站及安卓市场、安智市场等中国大陆境内二十多个应用市场。
豌豆荚 旗下其它产品
开眼(Eyepetizer)：豌豆荚出品的一款精品短视频日报应用。
豌豆荚一览：一款阅读类应用，可以在一个应用中浏览多个应用的内容。
豌豆荚 重大事件
2013年9月14日，豌豆荚视频搜索正式版上线，视频搜索聚合了超过58万集的正规视频资源。从视频入手，豌豆荚「重新定义搜索」，并希望成为「移动互联网的内容入口」。
2014年1月15日，豌豆荚4.0新版发布，从应用转向内容，实现了比应用商店更多的功能和理念。
2014年3月27日，豌豆荚发布应用内搜索技术协议，允许豌豆荚上已经收录的140万个应用为应用内容搜索提供内容。
2016年7月，阿里巴巴斥资2亿美元全资收购豌豆荚。
2020年2月28日起，豌豆荚PC版停止在线服务。
2023年6月17日，豌豆荚关闭应用历史版本下载功能。
布鲁塞尔地铁
布鲁塞尔地铁（法語：；荷蘭語：）是一个服务于比利时布鲁塞尔首都大区的地铁系统，有4条地鐵路线，共计39.9千米，59个地鐵站。由布鲁塞尔市际交通公司（STIB/MIVB）管理。地鐵是布魯塞爾重要的交通工具，並與6個鐵路車站相接，2019年，地鐵乘客數達到1.63億人。
2016年3月22日，在鄰近歐盟總部的马尔河站發生炸彈襲擊，造成20人死亡。