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政府 概述
在专制国家中，政府使用不同的方法维持统治，包括警察和军队（参看警察国家）、宣稱政府職權由神賦予或統治者為神的代理人（君權神授說）、与其他国家签订协议，赢取国家内部的支持。典型的赢取支持的方法包括提供司法体系、管理機構和社会福利，声明国家受到神的支持，为大多数群体提供利益，在国内的重要部门举行选举，通过法律和宪法限制国家权力以及使用民族主义。反对政府控制的群体包括自由意志主义者和无政府主义者。
政府 政府組成
在古代的封建社會，國政大權掌握在君主手中，宰相、大臣或者代議士，在理论上都只能協助君主理政，但是在实际中，在特定领域会有一些实权，或者有掌握朝政的情況，但這都是出於個案而非通例。
现代政府的构成原理主要是國民主权原则和代议制原则。政府体系由国家元首、行政机构、立法机构和司法机构组成。它们之间的力量对比决定了一个政府的组织类型。
主要有:167-172：
五权分立结构：在三權分立的學理基礎上，除了原先的立法权、司法权和行政权，另將行政機關的人事任命權獨立為考試權，以防政府濫用私人；另將立法機關對政府的監督權獨立為監察權，以防議會專權獨大。在五權分立的理論設計中，五權個別行使職權，相互制衡。首位提出五權分立思想的政治家為中華民國國父孫中山，後《中華民國憲法》在制訂時採用了此一制度，因此中華民國被視為是典型的五權分立國家。而也有另一派的見解認為中華民國的五院制實際上是由五個機關行使國家的三權，實質上是三權分立國家。例如：一般不認為立法權採兩院制的國家是四權分立國家。
政府 政府組成
为了便于治理，中央政府由不同的政府机关组成。这包括了政府部门之间的各级机关以及依据地理区域划分的行政区域的各级政府。中央政府与地方政府之间的权力关系可以分为：
一个发达国家的政府通常包括诸如办公室、部（省）、局、处、科（课）等的机构，其中的负责人被称为“部长”（“大臣”或“卿”）。在很多现代民主国家，虽然国家元首有很大的权力組織政府，但是由选举产生的立法机构也有权解散政府（不信任動議）。
政府 政體分類
古希臘哲學家柏拉圖提出了柏拉圖的五種政體，分為：
以下還有其他的分類
政府 政府职能
政府作为社会中最大的公共组织，不仅负有价值导向、安全保卫、维持秩序的责任，也肩负了政治统治、经济管理、社会协调的社会寄托。政府具有公共属性，政府的职能是为公众服务，并以公众的利益为依归。同时政府也具有一定的阶级性，它往往为某个特定的阶级服务，成为该阶级管理其他阶级的工具。政府具有价值导向责任，如亚里士多德所说的追求“最高而最广的善业。”政府职能也涵盖了社会公众生活的全方位，并且随着社会的改变不断适应与发展。政府也同时为公众福利提供方便，创造条件，甚至通过直接提供公共物品提高公众的生活水平。从程序的角度，政府的职能包括了决策、计划、组织、指挥、协调、控制等。决策是政府的核心职能，决策水平的高低反映了政府的能力和水平:197-199。
政府 政府职能
从任务范围角度，政府的职能可以分为政治职能、经济职能和社会职能。其中政治职能是政府最主要的职能，这主要体现在维护现存的政治秩序上。政府的首要任务是维护社会的正常运转，其次就是指定有利于国家与社会的政策，推动社会的进步。为了保证政府职能顺利发挥作用，军队、警察、监狱等暴力机关对外保卫国家主权，对内维护政府统治，打击犯罪。政府也需要建立和维护从中央到地方政府的结构系统，并保障工作人员的权益:199-204。
在经济方面政府通过财政和货币政策调节经济发展，保证宏观经济的稳定增长。经济低迷时期，通过减免税收、调节税率、加大支出等手段，促进投资和生产；经济过热时，减少政府支出，减少货币供应量、提高利率，抑制需求，降低物价。同时政府通过税收和政府支出等手段，对社会财富进行再分配，以保证社会公平与稳定。为了控制垄断和外部不经济行为，政府通过提高资源配置手段來保证企业间的公平竞争。政府还需要提供充分的政策和资金的支持，积极创造条件，促进经济结构的优化和转型，鼓励新兴产业的成长。政府还提供国防安全、公共工程、社会福利等公共产品为社会公众服务:199-204。
政府作为社会公共组织，负有维护社会治安和秩序的职责，减少各种社会问题。牵涉到社会公共利益的事务，例如交通、卫生、教育、文化、环境保护等，也往往是政府的责任:204-205。
政府 政府与市场
市场为了保持其平等与开放的特性，促进竞争，对政府的干扰有本能的排斥；另一方面，市场为了维持秩序又需要政府调停。尤其是市场失灵时，更需要政府的介入。政府对市场的干预包括开展公益服务，发展公共事业，解决外部性问题（例如环境污染）；控制垄断的出现，维护市场的稳定和机会公平；解决信息不对称问题等。
政府由于在政策和工作上的低效率，对市场的干预也可能导致政府失败的发生。现实中政府的干预或多或少难免存在失误，关键是如何将政府失败控制在最小限度之内。
政府干预市场的模型按照最小政府到最大政府可以分成无政府社会、最低限度国家（守夜人国家）、混合政治经济国家、福利国家、全能主义国家:216-219。
政府 政府与市场
无政府社会理论上没有政府干预，完全依靠市场规则，但是实际中的无政府状态常常表现为混乱无序，根本无法建立有效的市场规则。在守夜人国家模式下，政府除了国家安全和维持秩序外，基本不干涉经济。混合政治经济国家则主张在自由市场经济的基础上实行国家适度干预，现代国家大多属于这种类型。福利国家为公民提供详尽的福利政策，政府对经济有很强的控制。全能主义国家则不主张市场经济，政府不仅占有大量经济资源，而且控制其配置，经济完全依附于政治:216-219。
第5號交響曲 (貝多芬)
C小調第5號交響曲，贝多芬第67號作品，作於1804年至1808年間，是古典音樂中最受歡迎、最著名、也是最常被演奏的交響曲之一。自首演之日起，第5號交響曲就獲得了廣泛的讚譽和極好的口碑。當時，E·T·A·霍夫曼将這首交響曲称作“當代最重要的作品之一”。
全曲以特別的四音符“短-短-短-長”主題開頭：試聽ⓘ
因据说代表性的四音符主题是暗喻命运在敲门，第5號交響曲又有《命運交响曲》（德語：, 英語：）的別題。該作品的元素也在流行文化中被多次改編，比如出現在迪斯科及搖滾樂的其它新型態樂風中，以及電影和電視裡。
第5號交響曲 (貝多芬) 背景
第5號交響曲的醖釀時間很長。作品的最早構思可追溯到其第3號交響曲《英雄》完成之後的1804年。但是，此后貝多芬多次中斷第5號交響曲的創作而去寫別的曲子。最終，第5號交響曲在1807年至1808年間完成了創作，與第6號交響曲《田園》一同问世，並同场首演。
此时的貝多芬三十多歲，生活正被日益严重的耳聾困扰。同一时期，拿破崙戰爭爆发，奧地利政治動盪，1805年拿破崙的部隊佔領了維也納。
貝多芬將此交響曲題獻給他的兩位贊助者，洛布科维茨亲王以及拉祖莫夫斯基伯爵（Count Rasumovsky）。这被標示在1809年4月的初版版本上。
第5號交響曲 (貝多芬) 背景
第5號交響曲於1808年12月22日在維也納河畔劇院首演。这场極爲龐大的音樂會所安排的曲目，都是貝多芬新作品的首演，並且由作曲家親自担当指揮。整场演出時长超過四個小時。節目包括：
（中場休息）
首演音樂會时的环境与条件并不理想。当时，樂隊沒有演奏好，他们在演奏會前只排演了一次。而《合唱幻想曲》一曲又有演奏者出了差錯，迫使貝多芬停下重新開始。此外，当时演奏廳極冷，觀眾因為節目太長而疲勞。在这样的背景下，音乐会没有引起大的反响。不過一年半之後，另一場音樂會却引起了熱烈的回應和讚美。很快這首交響曲成為了演奏會的重點曲目。
第5號交響曲 (貝多芬) 分析
對於第5號交響曲的音樂分析，最關鍵的問題便是「命運」動機的使用。有説法稱，上述的四音符節奏型及其變形，在后三個樂章中均有體現，起到了貫穿全曲，使之渾然一體的作用。
如果觀察樂譜，會找到許多證據。第三樂章中圓號的獨奏就包括這一“短-短-短-長”節奏：
例如第二樂章的一段伴奏（試聽ⓘ）：
末樂章中也有如下的短笛部分（試聽ⓘ）：
尾聲中低聲部多次演奏如下樂段（試聽ⓘ）：
然而，也有評論者對此不以爲然。英國音樂家安東尼·霍普金斯在提到諧謔曲中的節奏時，稱這二者「根本不一樣」：一個以弱拍開頭，一個以強拍開頭。唐納·托維也對這種整體性理論不屑一顧。他稱，如果這種牽強的説法可以成立，那貝多芬的《熱情》奏鳴曲、第4號鋼琴協奏曲（試聽ⓘ）、以及第10號絃樂四重奏等作品都可以說與第5號交響曲有關聯；意即這種簡單的節奏是不可避免的，而且是極其常見的。對於貝多芬的處理是無意還是有意，迄今依然沒有定論。
此作品在二管制的傳統下，加上了短笛、倍低音管和三把長號。
依照工具書《管弦樂作品手冊》指示，上述之配器可簡記為"*3 2 2 *3—2 2 3 0—tmp—str"。
作品共四個樂章：
全曲長約30-40分鐘。
第5號交響曲 (貝多芬) 分析
第一樂章
C小調，傳統的奏鳴曲曲式，是貝多芬從他的古典樂派老師海頓那裏繼承而來。樂章開首，由弦乐器和单簧管演奏的戲劇性的強奏帶出了貫穿整首交響曲的「命運」動機（參前文），隨後不同聲部不停模仿此一節奏，慢慢組成一個旋律，並將第一主題的樂段再次推向齊奏。隨後圓號奏出E♭大調的過渡樂句：
E♭大調（C小調的關係大調）的第二主題標註為 p，歌唱性較強，但低音弦樂部分時常出現威脅性的四音符動機。該動機也是呈示部尾聲的基礎。發展部使用了模仿式的模進，包括過渡段都有所變化。中間較弱的部分就像戰鬥間的喘息。再現部有一段雙簧管樂段模仿了即興演奏的風格，此外圓號的過渡性樂句則改由低音管演奏。最終，此樂章在一段強而有力的齊奏中結束。
開頭數小節的指揮方法有許多爭議：一些指揮家堅持用快板速度；一些使用沉重的自由速度，或用慢而堅定的速度；還有一些使主題聽起來遲延，並稱第四個音符上的延長號可作爲證據。
第二樂章
第5號交響曲 (貝多芬) 分析
第二樂章，A♭大調，雙主題變奏曲式。由中提琴和大提琴齊奏開展第一主題，低音主題變奏。較爲雄壯的第二主題則由單簧管、巴松管、小提琴和絃樂部分的三連音琶音組成。之後又出現了由弦樂和長笛進行對位的樂段。樂隊在間奏過後築起了一個特強段，隨即經過一個長尾聲結束。
第三樂章
C小調，三部曲式諧謔曲。十九世紀音樂學者古斯塔夫·諾特伯姆率先指出，諧謔曲的主題與莫札特享有盛名的第40號交響曲末樂章主題極其相似，只是調性和音域有差別。這是貝多芬的主題（試聽ⓘ）：
這是莫札特的主題（試聽ⓘ）：
如果把莫札特的主題挪到和貝多芬同等的音域，此效果可能更為清晰。（試聽ⓘ）
這樣的相似不大可能是巧合。諾特伯姆進一步指出，在貝多芬的草稿本上，還發現作曲家謄抄了莫札特該交響曲第四樂章的29個小節，説明當時貝多芬確實有意借鑑。
諧謔曲部分的主題由木管樂器回應，又由圓號強調。之後還有很著名的低音提琴樂段，聽起來沉重但速度又快，更有滑稽有趣的感覺。C大調的三聲中部有著對位的織體。諧謔曲重現的時候，由安靜的弦樂器撥弦奏出，並漸漸淡出，只有定音鼓持續的滾奏營造出緊張的氣氛，為第四樂章開頭的齊鳴作鋪陳。這一過渡也成爲典範。
第5號交響曲 (貝多芬) 分析
貝多芬的手稿上，第三樂章三聲中部結束后，有一個反復，意指之前的諧謔曲（A）和三聲中部（B）都要再演奏一遍，然後才是有所變化的諧謔曲（A'），整體結構可以表示為ABABA'。大多現代版本和演出都刪掉了此反復。但就作曲家方面說，這可能是筆誤；但實際上貝多芬在許多其它作品中，也使用了ABABA'的結構。也有可能貝多芬在出版時改變了主意。戴爾瑪在其著作中指出不反復的ABA'是貝多芬最終的決定。在演出中，ABA'一直佔主流，但一些傾向于原聲演出的指揮家還是使用了ABABA'的結構，認爲它能夠強化諧謔曲主題，使最後到終曲的過渡段更具戲劇性。其中阿巴多與柏林愛樂樂團也曾演奏過帶反復的版本。
第四樂章
第四樂章與第三樂章之間沒有間歇。該樂章對奏鳴曲式進行了稍微的改變：在發展部過後，有一段在屬調上的特強華彩段，並重現了之前的諧謔曲樂章中圓號的旋律。直到一系列漸強過後，再現部才開始。這一做法在海頓的第46號交響曲中就有運用，但並無證據顯示貝多芬受此作影響或啓發。
該樂章有著所向披靡的能量和慶祝勝利的歡騰。其間有一段命運主題的重現，但卻以較弱的音量奏出，暗示這一陰鬱的主題已經成爲過去。全曲尾聲極長，幾乎將主題壓縮入内，C大調和絃不斷重復，達29小節之巨。查爾斯·羅森在《古典的風格》（The Classical Style）一書中表示，這一長得令人難以置信的尾聲，是爲了給該作品宏大的規模划上圓滿地句號，墊下堅實的根基。
第5號交響曲 (貝多芬) 評價
E·T·A·霍夫曼在首演后不久發表了评论，他用戲劇性的筆調將該作品比喻為“強光射穿深沉的夜幕”，並稱“只有通過它，我們才能調動一切激情，迸发出全身心的呐喊，我们才能坚定地活下去，成为灵魂的守望者”。隨後，他又稱讚“這部天才的狂想曲”有著“無與倫比的内在聯係”，並“深沉而親切地”將聽者“帶入無止境的精神世界”中。
第5號交響曲無論在技巧還是情感上都給人們帶來了的巨大的衝擊，對作曲家及音樂評論家產生很大的影響，受其影響的作曲家有勃拉姆斯、柴可夫斯基 、布魯克納、馬勒、以及白遼士等人。第5號交響曲與《英雄》及第9號交響曲一同，都屬於貝多芬作品中最具革新性的創作之列。
此作品的調性被認爲對貝多芬有特殊的意義，象徵著“風暴般的英雄色彩”。羅森也寫道：“貝多芬用C小調來體現英雄……來呈現作曲家最外向的性格，此時他拒絕任何妥協。”
有普遍觀點認爲，此作品是首個使用長號和短笛的交響曲，這一觀點已被證明是錯誤的：瑞典作曲家约阿基姆·尼古拉斯·埃格尔特在其1807年所創作的交響曲中使用了長號，米歇爾·海頓的第19號交響曲中則使用了短笛。
第5號交響曲 (貝多芬) 評價
2016年，《BBC音樂雜誌》對151位指挥家做訪談統計，貝多芬第5號交響曲獲得第十一位的評價。
該交響曲最著名的開頭動機，有時被認爲是命運的象徵（“命運的敲門聲”）。該説法起源于貝多芬的秘書安東·辛德勒，他在貝多芬死後多年寫道：
然而，辛德勒關於貝多芬生平的描述並沒有得到專家的認可。貝多芬耳聾后使用的對話本中的某些内容，甚至被認爲是他僞造的。他對貝多芬的記述也有著過多的浪漫色彩。
另外一個理論出現在霍普金斯對徹爾尼的引述，稱這個節奏型來源於貝多芬在維也納的公園中散步時聽到的黃鸝的叫聲。霍普金斯評論說：在命運敲門和黃鸝唱歌二者之間，公衆更喜歡戲劇化的假説。。
對此，也有更加嚴厲的説法，如“關於命運敲門聲的傳奇是貝多芬的學生费迪南德·里斯所僞造”，以及“貝多芬對別人的玩笑般的問題和假説一概否認”。後者可能將兩種説法都進行了反駁。
了不起的盖茨比
《了不起的盖茨比》（英語：），出版于1925年，是美國作家弗朗西斯·斯科特·菲茨杰拉德所寫的一部以1920年代的紐約市及長島為背景的中篇小說，被視為美國文學“爵士時代”的象徵。故事主要講述了年輕而神秘的百萬富翁傑·蓋茨比對黛西·布卡南的执着追求。该小說是菲茨杰拉德最伟大的作品，探討了墮落、理想主義、變革阻礙、社會巨變、放蕩；為爵士時代和咆哮的二十年代進行了深度描繪，普遍認為是對美國夢的警醒。
菲茨杰拉德參加了長島北岸的宴會，在1923年著手小說的創作，用他的話來說，“一些新穎的——一些非凡的、美妙的、單純的、雜亂的形式。”然而，菲茨杰拉德的進度緩慢，在完成第一稿後于1924年前往蔚蓝海岸。他的編輯麥克斯威爾·柏金斯認為故事太暧昧，說服作者在第二個冬天將故事修訂。菲茨杰拉德對小說的標題感到迷茫，曾經一度將其命名為《西卵的特立馬喬》。
了不起的盖茨比
菲茨杰拉德是当时的畅销书作家，但他希望《了不起的盖茨比》能成为传世之作。查理斯·斯克裏布納之子公司出版了該小說後，评论界有褒有贬。而且销量不佳——菲茨杰拉德在世時的總銷量都少于二萬四千本。菲茨杰拉德很失望，于1940年含恨而終。小說在二战时流行开来，受到前线战士的欢迎，其後更成為高中、大學文學課的必读作品。今天，《了不起的盖茨比》被公认为美國文學的經典傑作。1998年，現代圖書館編輯委員會投票，評選其為最偉大的美國小說和最佳英語小說的第二名；随后入选2005年时代周刊百本最佳英文小说。
本书有許多中文翻譯版本，書名也有許多譯法：如《永恆之戀》（黃淑慎譯，1954年）、《大哉！蓋世比》（王潤華、淡瑩譯，1969年）、《大亨小傳》（喬治高（高克毅）譯，1970年）、《大亨──凱士畢》（丁士奇譯，1971年）、《了不起的盖茨比》（巫宁坤译，1982年）等。
了不起的盖茨比 歷史
《了不起的盖茨比》的背景設在1922年興盛的長島，就美國咆哮的二十年代以社會批判的角度進行了敘述。在當時，經濟飛速發展，流行爵士樂、輕佻文化、販賣私酒、犯罪率高，都在小說中刻画出来。菲茨杰拉德利用1920年代的社會發展為蓋茨比創造了鋪墊，從簡單的細節，如汽車，到更加宽泛的主題，如用盖茨比贩私酒暴富暗喻当时的犯罪文化等。菲茨杰拉德通过叙述一个易使读者产生共鸣、不随时代褪色的故事，揭露咆哮的二十年代浮华社会背後的真相。
了不起的盖茨比 歷史
菲茨杰拉德曾經在長島北岸的莊園參加了宴會，這為小说背景提供了靈感。迄今，到底哪一所莊園才是故事靈感的來源地众说纷纭。一种说法是Land's End，这是一所著名的黃金海岸公館（Gold Coast Mansion）。作者早年生活也在故事中有所反映。菲茨杰拉德是明尼蘇達州人，和尼克一樣，他曾就讀于常春藤盟校之一：普林斯顿大学（尼克為耶魯大學畢業）。菲茨杰拉德也與傑·蓋茨比有些類似，他在随军驻扎時墜入愛河，並努力試圖證明自己是位合格的戀人，结果失望一生。菲茨杰拉德19岁时擔任少尉，駐紮在阿拉巴馬蒙特哥馬利的謝爾丹營。他在那裏与17歲的富家女杰内瓦·金相恋，但因为地位低微，被对方的父亲严词拒绝。22歲时，他與年僅17歲的風流少女塞爾達·賽爾（Zelda Sayre）相戀。塞爾達答應嫁給他，但由于她瘋狂拜金、貪圖享樂，又悔婚了，直到菲茨杰拉德的第一本畅销小说出版后他们才结婚。像故事中的尼克一樣，菲茨杰拉德認為這種新生活充滿激情和誘惑；和蓋茨比一樣，他對財富頂禮膜拜。在許多地方上，《了不起的蓋茨比》反映了菲茨杰拉德試圖直面自己对爵士時代充滿矛盾的心態。與蓋茨比相似，即使姑娘的所作所為将菲茨杰拉德引向他所鄙夷的一切，但她代表着菲茨杰拉德所爱慕的一切，引诱他努力向前却又不断失去。
了不起的盖茨比 內容簡介
小說主要事件發生在1922年夏。耶魯大學畢業生、一戰退伍軍人尼克·卡拉威（也是小说叙述人）從中西部来到紐約，靠販卖债券維生。他在長島的西卵村租住了一間小屋，与蓋茨比为鄰。傑·蓋茨比是一個年輕、神秘的百萬富翁，经常舉辦豪華宴會，却很少出头露面；有許多人到他那裏去吃喝，他始終是一個孤獨的人。尼克驅車到東卵村拜访表妹黛西·費伊·布坎南，她丈夫湯姆·布坎南是尼克的大學同學。他們將尼克介紹給喬丹·貝克小姐，她是位充滿魅力却略带自私的青年高爾夫球手；尼克认为自己爱上了她。她告訴尼克，湯姆有外遇，叫默特爾·威爾遜，住在“灰燼谷”：西卵村和紐約城之間的工業垃圾場。不久，尼克和湯姆、默特爾前往他们幽会的公寓，舉行放蕩的狂歡會。默特爾几度提起黛西的名字，湯姆在憤怒中打扁了默特爾的鼻子。
了不起的盖茨比 內容簡介
夏季某日，尼克收到蓋茨比宴會的邀請函。他在宴會上碰見喬丹·貝克，而且终于見到蓋茨比，发现盖茨比竟然在戰爭中與他同在一個師服役。尼克從喬丹那裏得知蓋茨比在1917年與黛西墜入愛河，但因为他要去参军，黛西最终嫁给了汤姆·布坎南。戰后，他赚了很多钱，在长岛买下豪宅，眺望海灣对面黛西的家，希望“再续前缘”。蓋茨比奢華的生活方式與放蕩的狂歡會不過是為了吸引黛西，好讓她回心轉意。蓋茨比要尼克安排他與黛西見面。尼克邀請黛西到家品茶，隱瞞了蓋茨比到場一事。在一陣尴尬後，蓋茨比和黛西舊情復燃。他們再次相戀，而湯姆很快起了疑心。在某次飯局上，黛西對蓋茨比言辭甜蜜，毫不掩飾，湯姆的懷疑成真。雖然湯姆自己也有情婦，但他對妻子出軌倍感憤怒。湯姆逼迫大家前往紐約市，在廣場酒店的套房裏與蓋茨比對質，告訴他夫妻间的故事是蓋茨比所不能領悟的。不僅如此，他揭露蓋茨比販賣私酒，從事其它見不得人的勾當，才得到了今日的财富。黛西感觉自己无法承受，只想离开，湯姆叫蓋茨比驱车送她回家。
了不起的盖茨比 內容簡介
尼克、喬丹、湯姆驅車回家时經過“灰燼谷”，發現湯姆的情婦默特爾被盖茨比的车撞死了。事後，尼克從蓋茨比那裏得知當時是黛西开车，但蓋茨比不愿揭发自己深爱的女人。默特爾的丈夫喬治以為車主就是自己妻子外遇的對象，對此展開搜索。湯姆誤導喬治，後者發現車主是蓋茨比後，來到豪宅，開槍行凶，隨後自盡。尼克為蓋茨比舉辦葬禮，結束了與喬丹的關係，看破了東部的生活方式，回到了中西部的老家。
喬丹·貝克（Jordan Baker）  黛西·布坎南的老友，“秋葉黃”般的頭髮，運動員般的體格，態度高傲。在故事的絕大部分中，她是尼克的女友；業餘高爾夫球手，有些不誠實的壞名聲。菲茨傑拉德告訴麥克斯韋·帕金斯（M.Perkins）喬丹的形象是基于高爾夫球手伊迪斯·卡明斯（Edith Cummings），是吉尼芙拉·金的朋友。她的名字來自于曾經流行的品牌喬丹汽車和貝克汽車，影射喬丹“快捷”的名聲和美國人所代表的自由，特別是1920年代的女性。
了不起的盖茨比 寫作與出版
菲茨杰拉德在1922年開始計劃他的第三部小說，但因為他的戲劇《蔬菜》做編而拖延，耽擱了夏天和秋天。戲劇演的一塌糊塗，菲茨杰拉德不得不花整個冬天為雜誌寫故事來還債。用他自己的話來說，這些故事“全都是垃圾，它幾乎讓我心碎，”其中的一個故事叫做《冬天的夢》，後被菲茨杰拉德稱之為“蓋茨比想法的第一份草稿”。
在孩子出生之後，菲茨杰拉德于1922年10月移居長島大頸郡；該郡成為《了不起的盖茨比》的背景。菲茨傑拉德的鄰居是紐約新貴，如作家瑞恩·拉德納，演員盧·菲爾德，喜劇演員艾德·溫。這些人物都是些“暴發戶”，不像來自曼哈西特灣或北岸的老財主。這些現實的並列給予菲茨杰拉德靈感，創作了“西卵”和“東卵”。在小說中，大頸是暴發戶，被稱之為“西卵”；華盛頓港則是老財主，被稱之為“東卵”。幾座豪宅則為蓋茨比家提供靈感，如奧卡城堡（Oheka Castle）和已廢棄的比肯塔（Beacon Towers）。
到了1923年中，菲茨杰拉德已經寫了18,000字，但刪去了絕大部分，這些在1924年重新出現在短篇小說《寬恕》當中。
了不起的盖茨比 寫作與出版
菲茨杰拉德在1924年開始專心寫作，他告訴自己的記賬人“總算從樹林裏出來，開始寫作了。”他決定抛開之前的故事，告訴帕金斯小說是“有意識的藝術成就”，“純粹的創作 —不是我編的垃圾幻想故事，而是對真摯光明世界的持續思考。”之後，在編訂過程中，他補充道，自己感覺“有種巨大的力量在我身上，是我從未感受過的。”但在靈感的爆發後不久，菲茨杰拉德一家搬到蔚藍海岸，關係也遂即緊張起來。然而，到了八月份，菲茨杰拉德努力工作，約在十月份完成了第一份手稿，于十月三十號送到編輯麥克斯韋·帕金斯和代理人哈羅德·奧伯（Harold Ober）手中。一家人在冬天搬到了羅馬。十一月，帕金斯寫信告訴他人物蓋茨比“有些模糊”，他的財富和商業需要“一些解釋”，應該進行“勾勒”，菲茨杰拉德便做了修改。
經過幾輪修改後，菲茨杰拉德在1925年2月終于完成終稿。他的修改包括對第六章和第八章。雖然如此，他拒絕了連載版權的$10,000，以便趕得上圖書的出版。他在1923年提前收到$3939，在出版時收到$1981.25。
了不起的盖茨比 封面插圖
第一版《了不起的盖茨比》的封面插圖是美國文學最為著名的作品之一。它描繪了一雙空洞的眼睛和一張浮在藍天的嘴巴，折射出霓虹中的女郎。在菲茨杰拉德寫作時，默默無名的藝術家弗朗西斯·庫加特（F.Cugat）負責繪制插圖在小說完成前就準備妥當；菲茨杰拉德對此沈醉，告訴他的出版人自己“把它寫進了”自己的小說中。菲茨杰拉德稱插圖與小說的關係以虛構眼科醫生艾克爾堡大夫的形式出現，（它出現在喬治·威爾遜修車廠上方破敗的廣告牌中）書中描寫道“藍色的，龐大無比——瞳仁就有一碼高。這雙眼睛不是從一張臉上向外看，而是從架在一個不存在的鼻子上的一副碩大無朋的黃色眼鏡向外看。”雖然這段話與插圖有些關係，更加細微的解釋可以從黛西·布坎南的描述中得到“女孩無神的面龐浮遊在黑暗的檐口和絢爛的信號當中。”海明威在《流動的饗宴》中寫道當菲茨杰拉德借給他一份《了不起的盖茨比》時，他立即對封面產生反感，但“斯科特告訴我別讓它分心，這是長島高速公路上的廣告牌，對小說十分重要。他說曾經挺喜歡護封，但現在不怎麽喜歡了。”
了不起的盖茨比 標題
菲茨杰拉德在命名小說上犯了難，最後不得不名之為《了不起的盖茨比》，這一命名從亚伦-福尼尔的《了不起的米尔纳斯》得到靈感。在此之前，菲茨杰拉德嘗試使用過許多標題他最初給出的命名是Trimalchio（特立馬喬），他是彼得羅紐斯《酒色之徒》中一名殘忍的暴發戶，甚至曾經將蓋茨比與特立馬喬做了比較：“有趣的是，某一個星期六晚上，當蓋茨比在巅峰時，屋子裏的燈突然滅掉了——正如這昏暗降臨一樣，他特立馬喬般的事業也結束了。”與蓋茨比奢華的宴會不同，特立馬喬組織的狂歡更加放肆、淫蕩，根據托尼·塔納（T.Tanner）企鵝版的序言，兩者之間的關係十分微妙。
了不起的盖茨比 標題
1924年11月，菲茨杰拉德寫給帕金斯說“我現在決定使用書上的標題 ...《西卵的特拉馬喬》”，但因引述十分晦澀，難以理解而最終放棄。他的妻子塞爾達和帕金斯都推薦《了不起的盖茨比》，菲茨杰拉德在一個月後終于表示同意。在出版前的一個月最後的一輪校對中，他問是否可以將小說重新命名為《特立馬喬》或是《金冒蓋茨比》，但帕金斯表示堅決反對。1925年3月19日，菲茨杰拉德提議是否可以將小說改名為《在紅、白、藍下》，但此時已經沒有時間了。1925年4月10日，《了不起的蓋茨比》終于面世。菲茨杰拉德覺得“題目還湊合，說不上好。”
早期草稿的題目是《特立馬喬：了不起的盖茨比的一個早期版本》，草稿後被出版。兩份草稿有明顯差異，但從中看來，草稿並非完全失敗。另一個差異是湯姆·布坎南和蓋茨比之間的爭辯更加平和，雖然黛西最終回到湯姆身邊。
了不起的盖茨比 主題
薩拉·徹奇維爾（S.Churchwell）認為《了不起的盖茨比》是“美國夢頹廢消極面的警世通言。”小說探討了人們對從頭再來的渴望、社會政治、殘忍以及對理想和人們的背叛。小說應用了反語和悲劇性結尾，深入剖析驕奢淫逸的主題和青春的莽撞毛糙。
其它人，如記者尼克·吉萊斯皮（N.Gillespie）認為《了不起的盖茨比》揭示了“現代經濟不是以身分和繼承為基礎，而是以創新和滿足消費者需求的能力來界定的，這使得階級劃分被打破。”這種解釋主張《了不起的盖茨比》捕捉到了美國特色，因為這是有關變革和阻撓的故事；有的變革來自新一波移民（二十世紀早期的南歐人、今天的拉美人），暴發戶，或少數民族的成功人士。美國從1920年代至今經歷過多次經濟和社會變革。正如吉萊斯皮所述“具體公式始終在改變著，從《蓋茨比》可以很容易得到共鳴，老牌經濟文化與新興力量是基本衝突，存在于美國社會的方方面面。”由于這種觀念頗具美國特色，貫穿整個美國歷史，讀者是可以從《了不起的盖茨比》中細細品味的（也是小說經久不衰的原因）。
了不起的盖茨比 反響
1925年4月10日，《了不起的盖茨比》由斯克裏布納之子公司出版。當天，菲茨杰拉德致電帕金斯問詢情況：“有什麽消息嗎？”20日，帕金斯回複“賣的不怎麽樣，但評價頗高。”菲茨杰拉德在4月24日回複稱消息令他“鬱悶”，結尾是“致您的，十分鬱悶。”菲茨杰拉德希望小說會在商業上大獲成功，賣出75,000本。到了10月，當面世火熱過後，小說還沒賣到20,000本。雖然如此，斯克裏布納持續著印刷；原始版一直用到1946年，此後，《蓋茨比》有了三個版本，原始版也就不再需要了。菲茨杰拉德從同時代作家T. S.艾略特，伊迪斯·華頓、威拉·卡瑟那裏得到好評；然而，這都是私下的意見，菲茨杰拉德則瘋狂地希望獲得評論界和讀者的承認。
了不起的盖茨比 反響
在當時，評論界對《了不起的盖茨比》意見不一。《紐約時報》的艾德文·克拉克對小說的贊美溢于言表，認為小說是個“有趣的故事，是當今神秘的、絢爛的故事。”同樣地，《洛杉矶時報》的莉莉安·C·福特寫到：“小說給讀者留下奇妙的經歷，回味無窮。”，稱小說“對生活的啓示”“一部藝術品。”《紐約郵報》稱小說“令人陶醉 ...他的風格煥發才智，才華橫溢；他的寫作真摯酣暢。”《紐約先驅者論壇》對小說不以為然，認為《了不起的盖茨比》不過是“純粹的暫時現象，當下妳所能想象的一些細微洞察它有所包含——很輕盈、很細致、很尖銳 ….是文學的檸檬糕點。”《芝加哥論壇報》的H.L.門肯稱小說“從形式上看不過是華美的轶事，而且可能還不是”，但贊揚小說“結局謹慎而絕妙。”
了不起的盖茨比 反響
有些作者覺得較之先前作品，小說令人意猶未盡，隨即對此加以批評。《達拉斯早報》的哈維·伊格爾頓認為小說標志著菲茨杰拉德成功的終結：“當讀完《了不起的盖茨比》後，人們感到遺憾，不是為書中人物的命運，而是為菲茨杰拉德先生。”《皮卡有恩時報》的約翰·麥克盧爾認為小說不可信，寫到“從概念和結構來看，《了不起的盖茨比》似乎有些生硬。”《聖路易斯郵報》的拉爾夫·科格倫覺得小說不如先前的作品好，認為故事是個“次要演出 …此時的作者似乎有些無聊、疲倦、不忿。”《紐約世界晚報》的露絲·斯奈德認為故事的風格“痛苦強迫”，認為編輯“在閱讀完《了不起的盖茨比》後確信菲茨杰拉德先生不是當今最偉大的美國作家之一。”評論攻擊道菲茨杰拉德沒說到點上：“所有的評論，甚至是最富熱情的，都不知道故事所云。”
菲茨杰拉德的目標是創作一篇文學作品，證明自己是個真正的作家，《了不起的盖茨比》在商業上沒有他之前的作品《人間天堂》和《美麗與毀滅》成功。雖然小說印刷了兩次，有些存貨多年賣不出去。菲茨杰拉德自己將萎靡的銷路歸結為時下的讀者群主要是女性，而《蓋茨比》中沒有一個像樣的姑娘。根據他的帳薄，如今可以從南卡羅來納大學托馬斯·庫珀圖書館那裏看到，他從小說上僅獲利$2,000。雖然1926年歐文·戴維斯將其改編為電影，派拉蒙電影出了它的無聲版，都為作者獲了利，但菲茨杰拉德依然覺得他沒有獲得應有的承認，覺得在成為公眾嚴肅作家的問題上被潑了冷水。有很多年，大眾認為《了不起的盖茨比》不過在懷舊罷了。
了不起的盖茨比 影響與現代分析
1940年，菲茨杰拉德犯了第四次、也是最後一次心臟病，在離世時認為自己的作品已經被人抛棄。在彌留之際，他寫給自己的女兒“現在，我希望自己從來沒有放松或是回首——但是正如在《了不起的盖茨比》最後所說的那樣：我找到了自己的方法——從現在起這是首要的。這是我當下的任務——除此以外我一無是處。”但依照他來看，自己是個失敗者，在臨終前才賣出25,000本書。他在《紐約時報》上的訃告所引述的蓋茨比證明小說的潛力還遠沒有被挖掘出來。然而，小說在背地裏卻頗受賞識；愛德華·紐豪斯和巴德·舒爾伯格深受小說影響，約翰·奧哈拉也是。1941年，愛德蒙·威爾遜在《最後的大亨》裏再版了《蓋茨比》，一時評論四起，絕大多數觀點認為小說是個經久不衰的名著。
1942年，一群出版人創辦了“戰時書會”（Council on Books in Wartime）。書會旨在為參加二戰士兵發放圖書。《了不起的盖茨比》也在其中。小說在士兵中大受歡迎，根據《周六晚郵報》的評論，小說和“海報女郎有一拼”。，共有155,000本《蓋茨比》送出海外，發放到戰士們手中，這最終導致了小說的出名和暢銷。
了不起的盖茨比 影響與現代分析
到了1944年，對菲茨杰拉德作品的完整文獻出版，第二年，“有關《蓋茨比》不過是時下作品的觀點煙消雲散。”在1945年，菲茨杰拉德的作品再此受到關注，二戰軍隊版《蓋茨比》有150,000本送到戰士手中，獲得了大量讀者群。在1950年代，小說逐漸成為高中教科書，列為必讀。評論家愛德蒙·威爾遜是菲茨杰拉德的朋友，他為這種復興做了鋪墊1951年，亞瑟·麥茲納寫的傳記《天堂的那邊》，描述這位天才作家甘苦的一生和悲劇的下場。他強調了文學評論家對小說的積極評價，公眾對小說的態度，以及對作品的重新發現。
到了1960年，小說每年都能賣出50,000本，《紐約時報》社論家亞瑟·麥茲納稱贊小說是“二十世紀美國名著。”《了不起的盖茨比》在全球範圍內售出超過兩千五百萬本。小說每年賣出500,000本，斯克裏布納之子公司的最為著名；在2013年，僅電子書一版就賣出185,000本。
了不起的盖茨比 影響與現代分析
中文版譯者喬志高說“費滋傑羅幾乎成為美國文壇的icon（偶像），他的作品被稱為canon（經典），《大亨小傳》中的人物、情節、和語言，不時被人引用，好像這部書是個美國的allegory（寓言）”。村上春树也对《了不起的盖茨比》由衷热爱，对其反复读过多遍。评价《了不起的盖茨比》美得无以复加，而且完美无缺，其文体简洁明快，又有自然之美。且村上先生着手于《了不起的盖茨比》的翻译工作，表示翻译一本书，意味着精心吟味书中所写的一字一句，换言之就是长期深入地介入整部作品（比喻为男女关系，也许接近多年共同起居的感觉），所以多有某种作用波及作品与自己的关系，但就《了不起的盖茨比》而言，根本不曾出现这样的情况。不论多么紧密地贴近，这部作品给我的印象也没有丝毫变化。“说来就是，《了不起的盖茨比》是一位才华横溢的青年在巅峰状态几乎一气呵成写出的‘朱庇特’（指《朱庇特交响曲》，莫扎特写于1788年的最后一部交响曲，被誉为其音乐创作的顶峰）式的作品（他自然是殚精竭虑写就的，但我还是认为不妨这么说）。”
了不起的盖茨比 改編作品
《大亨小傳》曾多次被改編成不同表演格式的作品，包括電影及歌剧。
1999年，《大亨小傳》被改編為同名歌剧，由美國作曲家约翰·哈比森作曲；於1999年12月20日在紐約大都會歌劇院首演。
1991年，《大亨小傳》被日本宝冢歌剧团的专职编导小池修一郎改編為同名日语音乐剧，由日本作曲家吉崎憲治、甲斐正人作曲；於1991年8月8日在日本兵庫縣宝塚市的宝塚大剧场首演。
了不起的盖茨比 (歌剧)
《了不起的盖茨比》（英語：）由美国作曲家哈比森作曲，取材于美国作家弗朗西斯·斯科特·菲茨杰拉德的同名小说《了不起的盖茨比》。1999年12月20日，于纽约大都会歌剧院首演。
了不起的盖茨比 (歌剧) 作品背景
受纽约大都会歌剧院委托，为纪念詹姆斯·列文（James Levine）初次登台25周年而作的这部歌剧共两幕，作曲与脚本都由哈滨逊独自完成。
小说所描述的那个年代充斥着收音机、舞池乐队、汽车喇叭、爵士乐等等，哈滨逊用音乐将原著中这个发生在二十世纪二十年代的故事表现的淋漓尽致。最精彩的是那些人物性格，东部与西部的差异所导致的对于金钱的欲望，以及理想化的爱情，无可避免的变数，到失去希望，周围是一片冷漠。作曲家认为他所赋予人物的音乐使他们有所改变，体现出同情的一面，他们所说的变得简单，复杂的是他们说的方式。
了不起的盖茨比 (歌剧) 剧情大纲
股票经纪人尼克·卡洛威（Nick Carraway，男中音）住在长岛（Long Island）的西艾格（West Egg），这日他到东艾格（East Egg，与西艾格当中隔了一个小海湾）的富豪区去看他从中西部来的远房表妹黛西·布奇南（Daisy Buchanan，女高音）和她富有的运动员丈夫汤姆（Tom，男高音）。在他们豪华的别墅中还有一位客人，黛西的好朋友职业高尔夫运动员乔丹·贝克（Jordan Baker，次女高音）小姐。黛西将乔介绍给尼克，试图拉拢他们。乔丹问起了尼克的邻居盖茨比（Jay Gatsby，男高音），听到这个名字，黛西感到紧张。他们的谈话被汤姆关于当代文明正在退步的理论打断，这时电话铃响起来，汤姆跑去接电话，黛西不悦的一道离开。听到他们在里面争执，乔丹告诉尼克，汤姆在纽约有个情妇。不久，夫妻俩回到客厅，汤姆邀请乔丹去看看他新运来的小马。他们走后，黛西低声的告诉尼克自己并不快乐，讲到自己现在变得饱经世故，似乎看透了一切，她思念起过去在家乡路易斯维尔（Louisville，美国南部肯塔基州的城市）无忧无虑天真的少女时期。从马房回来，乔丹念着《星期六晚邮报》，电话铃又响起来。
了不起的盖茨比 (歌剧) 剧情大纲
纽约与西艾格之间，一个灰尘四溢的地方—灰烬谷（Valley of Ashes），通常火车会在这里停上一两分钟。汤姆硬拉着尼克到附近去见他的情妇米特尔（Myrtle，次女高音），这个粗俗的女人与她的丈夫乔治威尔逊（George Wilson，男低音）经营着一个破败的汽车修理铺。汤姆差威尔逊去办件事，并乘机与米特尔亲热，两个人随着录音机里播放的音乐跳舞。威尔逊太太不知羞耻的向尼克描述她与汤姆的初次相遇，这令尼克很尴尬。坚持要询问黛西情况的米特尔激怒了汤姆，他揍了她两拳，血从她的鼻子里流出来，尼克将汤姆拉走。
了不起的盖茨比 (歌剧) 剧情大纲
旁晚，盖茨比站在自己华宅的庭院里，远处海湾对面黛西家的码头上亮着一盏绿色的小灯，他紧紧的盯着那微弱的光，浑身颤抖。后面的房子里传出喧闹声，仆人们在大厅中贯穿递送着精美的高级酒食，乐队不知疲倦的演奏，客人不断涌入。尼克正与乔丹跳舞，她是他在这个聚会中唯一认识的人，他们谈论起从未谋面的神秘主人，据说这个人每个星期都要举办这种大规模的聚会。乔丹离开后，尼克开始与坐在他旁边的人聊天，并发现两个人曾参加了同一场战争，而且这个人正是聚会的主人盖茨比。当盖茨比走开去接一个电话，乔丹回来。一个生意人，梅耶·沃尔夫西恩（Meyer Wolfshiem）来找盖茨比，他说他们在费城（Philadelphia）和底特律（Detroit）的投机生意有点麻烦，需要一大笔现金周转，他们在书房里解决完这件事，梅耶立刻离开。晚会快结束的时候，盖茨比找到尼克，他请尼克帮一个忙，为他和黛西安排一次见面。
了不起的盖茨比 (歌剧) 剧情大纲
尼克在他的小屋里安排邻居与黛西见面，那两个人的往事乔丹已经告诉他，五年前在路易斯维尔，虽然父母反对，黛西还是与盖茨比相爱了，可是在盖茨比入伍参加第一次世界大战的期间，黛西却嫁给了汤姆。盖茨比与黛西先后到来，尼克退出房间让他们单独相处，两个人都十分紧张，一开始彼此沉默。盖茨比对黛西表示，无论如何她自始至终都是他心中的挚爱，他没有忘记过她片刻，两人站在窗边欣赏盖茨比豪华的房子，他开始计划他们的将来，并邀请黛西参观他的家。
盖茨比的另一次聚会，布奇南夫妇到来，汤姆被介绍给盖茨比。当乐队开始演奏，盖茨比邀请黛西跳舞，看见尼克，盖茨比停下来过去打招呼，而黛西请他留住自己的丈夫，好令她与盖茨比能够单独相处。虽然尼克警告过盖茨比不要沉迷与过去，但他还是不顾一切的想要得回黛西。这个时候汤姆正在人群中寻找妻子，他起了疑心。客人中流传着各种对于盖茨比的谣言，人们谈论着他的巨额财产和他不为人知的事业。当汤姆找到盖茨比和黛西，他邀请盖茨比下个星期天到家做客。
了不起的盖茨比 (歌剧) 剧情大纲
一个炎热的下午，布奇南家，黛西与乔丹身穿白衣坐在窗台前听收音机，尼克跟盖茨比很紧张，看到妻子与盖茨比亲密的交谈令汤姆感到愤怒。黛西建议大家进城去避暑，汤姆说他想开盖茨比那辆黄色的汽车，黛西决定与盖茨比两个人坐自己的蓝色跑车，无奈的汤姆将气发在乔丹与尼克的身上。
五个人在帕拉兹旅馆（Plaza Hotel）租了一个房间，楼下正在举行婚礼，戴西想起了自己在路易斯维尔的婚礼。汤姆不断向盖茨比挑衅，看上去黛西似乎站在他对手的一边。汤姆不相信黛西对自己没有一点爱情，他们几年的夫妻生活中那些无法忘记的事件将他们牢牢地绑在一起，他逼她做个选择。黛西犹豫了，她要求回家，盖茨比开自己的黄色大车送她。
那个晚上，在威尔逊的修理铺，米特尔看着窗外的马路，她很想汤姆。她丈夫在一旁修车，两个人对他们的婚姻都有一种受骗的感觉，在这破败的，到处是灰的地方，有什么是能够长久的呢？下午的时候米特尔曾看见汤姆开一辆黄色的车经过，现在她又看到这辆车，便飞奔出去，而车子却没有停的意思，将米特尔撞倒。汤姆、尼克和乔丹在回长岛的路上得知米特尔被一辆肇事后逃跑的车子撞死，悲伤的威尔逊发誓要找出这辆车子的主人。
第二天清晨，搬运工从盖茨比的房子里搬出家具。尼克和乔丹来找盖茨比，她发现这个像梦境般的地方就要失落了。盖茨比告诉尼克，那启事故发生的时候，开车的并不是他，而是黛西。在盖茨比的心中无法忘记记忆中的戴西，想要带黛西远走高飞，他遥望着远处黛西家的码头，等待作为信号的灯光。这时威尔逊出现，他深信盖茨比就是杀该他妻子的凶手，毫不犹豫的朝盖茨比开枪。
葬礼前，尼克与乔丹在盖茨比的房子里相遇，那么多的事情发生，他们决定结束两人之间这段不冷不热的感情，乔丹先行离开。盖茨比的合伙人梅耶进来，他到处搜查，确定没有留下什么对他不利的文件后，也不参加葬礼就匆忙的走了。接着，盖茨比的父亲到来，这个简朴的老人并不了解自己的儿子，他惊讶得看着这座豪华的巨宅，拿出盖茨比年轻时候为自己定下的每日进步计划书给尼克看。一些过去来参加聚会的人发现没有聚会便走了，葬礼只有盖茨比的父亲与尼克参加。或者，还有对岸码头上一缕摇逸的灯光。
约翰·哈里斯·哈比森
约翰·哈里斯·哈比森（英語：，1938年12月20日—），又译哈滨逊，是生于新泽西州的美国当代作曲家，其歌剧和合唱作品在当代乐坛上有一定的重要性。哈比森的父母都从事音乐工作，他五岁的时候已经能够即兴演奏钢琴曲，十二岁的时候自组了一个爵士乐队。在哈佛大学毕业的同时，哈滨逊获得了普林斯顿大学颁发的美术硕士学位。从1984年起，哈滨逊先后在麻省理工学院、波士顿大学、杜克大学等处任教。
作为一个出色的作曲家，哈比森的音乐创作十分丰富，其风格明晰而富于逻辑性，同时他也是位诗人，歌剧《了不起的盖茨比》中很多经典的台词就出自他手。哈比森的许多作品均获得了很高的评誉，其中清唱剧《飞入埃及》“The Flight into Egypt”为他赢得了1987年的普利策音樂奖，1989年凭借他的钢琴协奏曲获得林肯中心的弗瑞德海姆“Friedheim”一等奖，1998年赢得年度黑兹“Heinz”奖金（表彰那些对艺术和人类做出重大贡献的人，每年有五个名额），2000年获得哈佛大学艺术勋章，2002年获得美国作曲家协会颁发的卓越作曲家奖。
约翰·哈里斯·哈比森
另外，作为指挥家的哈比森带领过许多交响乐团和室内乐团。1990年-1992年，哈比森担任了圣保罗室内管弦乐队，演出了从蒙特威爾第至今的作品；1991年，在欧加尔音乐节上，哈比森担任了苏格兰室内管弦乐队的指挥；2003年的演出季节，哈比森将担任西雅图交响乐团的客席指挥。此外，哈比森曾担任过指挥的乐团还有：洛杉矶爱乐乐团，波士顿交响乐团及亨德尔-海顿协会等。
约翰·哈里斯·哈比森 代表作品一览
管弦乐
钢琴协奏曲（Concerto for Piano，1978年）
尤利西斯（Ulysses，1983年）
飞入埃及（The Flight into Egypt，1986年）
第二交响曲（Symphony No.2，1987年）
中提琴协奏曲（Concerto for Viola，1988年）
第三交响曲（Symphony No.3，1991年）
双簧管协奏曲（Concerto for Oboe，1991年）
長笛协奏曲（Concerto for Flute，1993年）
e小调华尔兹-巴萨卡利亚舞曲（Waltz-Passacaglia, in e minor，1996年）
赞美诗四首（Four Psalms，委托自以色列驻芝加哥领事馆为庆祝以色列建国50周年，1999年）
变奏曲（Partita，2001年）
约翰·哈里斯·哈比森 代表作品一览
声乐作品
歌五首，对威廉姆布莱克的诗的体验（Five Songs of Experience on Poems of William Blake ，1971年）
飞入埃及（The Flight into Egypt，1986年）
赞美诗四首（Four Psalms，1999年）
“我记得很久以前”（"I remember long ago" 选自了不起的盖茨比，2000年)
我们并没有因为自己生活（We do not live to ourselves，2002年)
乐器
樂器，也稱為音樂工具，泛指可以發聲演奏音樂的工具。根據構造或發聲原理，樂器可以細分作多个分類：氣鳴樂器、弦鳴樂器、膜鳴樂器巴松管體鳴樂器。從考古文物來看，史前時代的人類就已經使用多音符的樂器。
乐器 按演奏方式分類
打击乐器包括体鸣和膜鸣两大类。
不同的键盘乐器虽然使用相同的键盘，但是发声原理和乐器结构却是各不相同的。比如击弦类的钢琴，簧片类的风琴和手风琴，拨弦类的大鍵琴(羽管鍵琴)，电声类的电钢琴等。键盘乐器的特点是容易学习和掌握，音域相对比较宽阔，能演奏多个音的和弦。
演奏者通過鍵盤或弦線輸入電子訊號，經訊號處理器運算或軟件後，再通過放大器及揚聲器把處理後的電子訊號轉換為人耳可聽的聲音。
沃尔特·惠特曼
華特·惠特曼（英語：，1819年5月31日—1892年3月26日），美國詩人、散文家、新聞工作者及人文主義者。他身處於超驗主義與現實主義間的變革時期，著作兼併了二者的文風。惠特曼被认为是美国文学史上最具影响力的诗人之一，有自由詩之父的美譽。他的文作在当时實具爭議性，尤其是他的著名詩集《草葉集》，曾因其對性的大膽描述而被歸為淫穢。
出生於長島的亨廷頓，惠特曼除了文學創作之外，也從事記者、教師、政府文書等職，並曾於美國內戰期間志願擔任護士。他也曾在創作生涯初期發行過禁酒小說《富蘭克林·伊凡》 （1842）。惠特曼的重要著作《草葉集》則是於1855年自費出版，嘗試著讓普羅大眾接觸美國史詩，直至1892年逝世之前仍不斷增著、刪修該著作。在晚年的一次中風後，他遷居至新澤西州的肯頓，病情並在當地持續惡化。惠特曼以72歲高齡辭世，他的葬禮隨後以公開方式舉行，出席者眾多、景象壯觀。
沃尔特·惠特曼
惠特曼的性向和他的詩作一樣，常是眾人議論的對象。儘管傳記作家不斷為其性向爭辯，在愛慕與情感面，惠特曼通常被視為同性戀或雙性戀者。然而，傳記作家間對惠特曼是否曾與男性有實際性經驗仍抱持歧見。惠特曼生前一直十分掛心政治。他擁護威爾莫特但書，大體而言對奴隸制度的擴張持反對立場。他的詩作展現了種族平等主義的觀點，曾一度公開呼籲廢除奴隸制度，但後視廢奴主義運動為對民主的阻礙。
沃尔特·惠特曼 生平
華特·惠特曼於1819年5月31日出生於長島亨廷頓西山，是全家九名子女、七個兒子中的次子，雙親華特與路易莎·范·韋爾索·惠特曼皆為貴格會教徒。老華特·惠特曼另以美國領袖安德魯·傑克遜、喬治·華盛頓及湯瑪斯·傑佛遜之名，為家中三個兒子命名。家中的長子名為傑西，另有一名男嬰在六個月大、尚未取名時夭折，排行第六的么子則取名愛德華。華特四歲時，惠特曼一家自西山搬遷至布魯克林，並因投資失利而居無定所、遷居不斷。由於家境困難，惠特曼印象中童年經常是夜無入寐、滿溢憂愁的。其中少數能憶起的快樂片段，便是1825年7月4日的一次布魯克林慶典中，被拉法葉侯爵高舉至空中、親吻了惠特曼的臉頰。
十一歲時，惠特曼不再接受正規的學校教育。他投身工作，為家裡多掙一份收入；他曾為二名律師做過雜工，後在山穆爾·克萊門茨主編的長島週報《愛國者》擔任印刷廠學徒，因而獲悉了印刷機與排版的相關知識。惠特曼可能曾為臨時期號寫過「心靈片段」等湊版面的文章。
沃尔特·惠特曼 生平
在做了两年学徒以后，惠特曼搬到纽约市，并开始在不同的印刷厂工作。1835年，他返回长岛，在一所乡村学校执教。1838年至1839年期间，他在他的家乡办了一份叫做《长岛人》的报纸。他一直教书直到1841年，之后他回到纽约并当了一名记者。他也在一些主流杂志上担任自由撰稿人，或发表政治演讲。
惠特曼的政治演讲引起了坦慕尼协会的注意，他们让他担任一些报纸的编辑，但是没有一个工作做得长久。在他担任有影响力的报纸《布鲁克林鹰报》编辑的两年间，民主黨内部的分裂使得支持自由土地黨的他离开了工作。在他尝试为自由土地黨报纸的努力失败后，他开始在不同的工作间漂浮。1841年到1859年间，他共在新奥尔良编辑过1份报纸、纽约2份报纸和长岛四份报纸。在新奥尔良的时候，他亲眼目睹了奴隶拍卖——当时很普遍的事情。这时，惠特曼开始着力写诗。
沃尔特·惠特曼 生平
19世纪40年代是惠特曼长期工作的第一个收获期：1841年他出版了一些短篇故事，一年后他在纽约出版了小说《富蘭克林·伊凡》。第一版的草叶集是他自己付费出版的，出版于1855年，也是他父亲去世的那年。但是该诗集由12篇长篇无标题的诗组成。一年后，在草叶集的第二版，连同爱默生的祝贺信一同被出版。第二版有20组诗。爱默生一直企盼着一名新的美国诗人，现在他在《草叶集》中找到了。
在美国内战后，惠特曼在内政部当职员，但是在当时的内政部部长詹姆士·哈兰发现他是“讨厌”的《草叶集》的作者后，他把惠特曼解雇了。
到了1881年的第七版时，由于不断上升的知名度，这版诗集得以畅销。诗集带来的收入使得惠特曼可以在康登买上一间房子。
惠特曼于1892年3月26日逝世，他被安葬在哈利公墓（Harleigh）。
沃尔特·惠特曼 诗
对很多人来说，惠特曼和埃米莉·迪金森是美国19世纪最伟大的诗人。惠特曼的诗看起来更个人化。它显露出一种个性分明的个人特性，充满了分明的个人意志。惠特曼的诗的力量看起来就像来自于他所表达的高昂激情的自然表露中。他创造性的利用了循复的音律使他的诗作中产生出一种具有魄力的模糊性质。惠特曼的诗适合大声朗读，其诗的一部分精髓是通过声音来体验的。
惠特曼的诗与过去的诗的决裂使得他的诗成为法国象征主义者（也影响了后来的超现实主义）的典范，对于一些现代派诗人（艾兹拉·庞德、艾略特及奥登等）的作品也起了一定的作用。这些力量的味道可以在他的诗集《草叶集》（1855年）中表现出来：
沃尔特·惠特曼 诗
I too lived, Brooklyn of ample hills was mine,
I too walked the streets of Manhattan island, and bathed in the waters around it
I too felt the curious abrupt questionings stir within me,
In the day, among crowds of people, sometimes they came upon me,
In my walks home late at night, or as I lay in my bed, they came upon me,
I too had been struck from the float forever held in solution,
I too had received identity by my body,
That I was, I knew was of my body - and what I should be, I knew I should be of my body.
沃尔特·惠特曼 相關作品
約翰·葛林在他的長篇小說《紙上城市》中，惠特曼的《草葉集》中的自我之歌成為了故事中女主角失蹤前留給男主角的線索之一，男主角在故事中對自我之歌的思索佔了整個故事頗大的篇幅。
沃尔特·惠特曼 參考文獻
Stacy, Jason. Walt Whitman's Multitudes: Labor Reform and Persona in Whitman's Journalism and the First Leaves of Grass, 1840-1855. New York: Peter Lang Publishing, 2008. ISBN 978-1-4331-0383-4
梅兰芳
梅兰芳（1894年10月22日—1961年8月8日），名澜，又名鹤鸣，小名裙子、群子，字畹华，别署缀玉轩主人，中国近代京剧表演艺术家，祖籍江苏泰州，生于北京，工旦行，因其精湛演技和爱国情怀而举世闻名，为京剧“四大名旦”之首，梅兰芳也得到中共领导人毛泽东赏识，甚至称呼他为“梅老板”。
梅兰芳 生平
清朝光緒二十年农历九月廿四日（公元1894年10月22日），梅蘭芳出生在北京前门外李铁拐斜街的梅家老宅。梅蘭芳家族世代從藝，其祖父是北京著名青衣花旦演员梅巧玲。1899年，梅蘭芳進入私塾開始讀書，在父母雙亡後，開始由当京剧琴师的伯父梅雨田抚养。八岁起（1902年），开始師從其祖父的摯友、「同光十三絕」之一的青衣演員吳菱仙学戏。1904年8月，十歲的梅蘭芳在北京前門廣和樓首度登台。1907年始搭“喜连成班”演出，並被班主葉春善收為徒弟。1913年赴上海演出《穆柯寨》，轰动上海，一举成名。
梅兰芳 生平
梅蘭芳在1919年首度访問日本演出引起轰动，曾有评论“有此双手，其余女人的手尽可剁去”。1920年齊如山介紹齊白石和梅蘭芳相識。1924年因日本發生关东大地震，他為了赈灾义演而受邀再次赴日演出，期间突患急性肠胃炎危及生命，而被日本医生医治。這位医生並未收费，仅要求他給予一副景泰蓝袖扣。同年拜師齐白石学画工虫，齐白石還和金北樓、王梦白在梅兰芳的缀玉轩联手作画給他的30岁生日。1928年4月6日，梅兰芳在北京中和戏院首演新编京剧《凤还巢》。他在1930年前往美國并在西雅图、芝加哥、华盛顿、纽约、旧金山、洛杉矶、圣地亚哥、檀香山等地演出72天引起轰动，美国波莫纳学院、南加州大学分别授予梅兰芳文学荣誉博士学位。梅蘭芳在1932年迁居上海，然後在1935年造訪蘇聯。
1938年，梅蘭芳率領梅劇團到香港演出，1941年因經濟原因，回到上海，汪精卫国民政府力邀他演出，但他不為所動，還刻意蓄鬚，宣示和日本勢力一刀兩斷的決心。由於他此間並无演出，经济来源断絕，靠著販卖字画和奖杯维持家人和剧团生活。1945年日本投降，10月梅蘭芳重出舞台。
1951年7月梅蘭芳迁回北京，定居护国寺街1号（现梅兰芳纪念馆）。1952年，他第二度访问苏联进行演出。1954年，他当选第一届全国人大代表。9月，他出席第一届全国人大第一次会议讨论宪法草案，期间并发言。他在1956年第三次访问日本再次引发轰动，同时履行30多年前袖扣承诺。1959年加入中国共产党。1960年，梅蘭芳拍攝最後一部昆劇電影《游园惊梦》。
1961年8月8日凌晨5时病逝于北京阜外医院，享年67歲。
梅兰芳 藝術成就
梅兰芳与程砚秋、尚小云、荀慧生并称“四大名旦”，梅蘭芳為領銜人，中國京剧旦角的最重要代表，風靡一代，他男扮女裝的技巧出神入化，並提升京劇這種原本通俗的戲劇，呈現審美的抒情境界。梅腔悠然而有餘韻，令觀眾感受到古典女子優美的情致。
少年時期的梅蘭芳，聽從了良師益友齊如山的建議，繼承了優良傳統的京劇的華麗與身段，並針對京劇過往只重形式，缺乏情感靈魂表演的缺失加以修正，配合詞曲韻律之和諧，注入更充沛的情緒感情於表演之中，此外更創作了眾多優美而令人難忘的藝術形象，積累大量的優秀劇碼，發展並提高京劇旦角的演唱和表演藝術，創造了具有獨特風格的表演藝術流派──梅派。
梅兰芳是中国京剧史上鼎盛期和清末以及中华民国成立后文化繁荣时期，承上启下最具有代表性的人物。他在五十餘年的舞台生涯中，塑造了众多的妇女艺术形象，发展了京剧旦角的表演艺术。其幼子梅葆玖是梅派的传人。
梅兰芳 學生
他的學生（門下弟子）有程硯秋、張君秋、魏蓮芳、章遏雲、李世芳、毛世來、劉元彤、李玉芙、言慧珠、顧正秋、陈永玲、秦慧芬、楊榮環、杜近芳、陳正薇、楊秋玲、關肅霜、胡芝風、北平李丽、張和錚等，超過100人。
梅兰芳 个人生活
1910年，梅兰芳与出身于京剧世家的王明华结婚。婚后王明华生了一双儿女后做了节育手术，后来儿女不幸夭折。因为梅兰芳大伯无子，梅兰芳“兼祧两房”，1921年梅兰芳经王明华同意以兼祧的名义娶旦角演员福芝芳为“平妻”。福芝芳和梅兰芳共生有九個小孩，但只有四個长大成人，分别是梅葆琛、梅葆珍、梅葆玥、梅葆玖。王明華後於1929年逝世。王明華与福芝芳关系融洽，福芝芳主动将所生长子抱至王明华处抚养，1961年梅兰芳去世时，福芝芳在香山东侧的万花山主持修建梅兰芳墓地，坚持将梅兰芳与王明华合葬，福芝芳去世后也葬在此处。
梅兰芳 个人生活
1925年，梅兰芳与京剧名老生孟小冬相恋。1927年，再度以兼祧的名义娶孟小冬为“平妻”。此时王明华仍在世，依照当时法律，福孟二人皆无梅兰芳妻子身份，在法律上视其为妾。而按照民俗，承认福芝芳为梅兰芳因“兼祧”无子的大伯一房所娶的“平妻”，孟小冬即使在民俗上也不具备“平妻”身份，而仅为“外室”。孟小冬后来宣称的“成婚”、“兼祧”皆为不实之词。农历正月二十四日，两人在北平“成婚”，冯耿光证婚。此段婚姻未获得外界认可，更未获得梅兰芳家族以及妻子王明华，“平妻”福芝芳的承认。1931年七月，孟小冬与梅兰芳正式分手。1933年9月，孟小冬在天津《大公报》刊登启事，公开说明分手原因，宣布与梅兰芳脱离家庭关系。
梅蘭芳眾子女中，女兒梅葆玥和幼子梅葆玖繼承了其梅派京劇藝術。梅葆玥主攻老生，梅葆玖则继承了梅兰芳的旦角艺术。
梅兰芳 生平紀錄影片
1955年，北京電影製片廠攝製《梅蘭芳舞台藝術》彩色電影時，由吳祖光執導了第一部彩色的梅蘭芳藝術生活紀錄電影片，配上王震亞作曲的管弦樂，在同一部電影的崑曲《白蛇傳•斷橋》前面播映。
生物学家
生物学家是指专门研究生物體生物學的科学家。通常来说，生物学家研究生物以及他们和环境间的关系。生物学家进行基础研究以揭示生物潜藏的机制，了解他们是如何运作的。生物学家还涉及把研究应用来发展或改善医学、工业或农业。
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生物学家 工作
一些生物学家在管理岗位上工作以协调和指导研究工作。技术员使用实验室设备来扮演专业化任务角色。
生物物理学
生物物理学（英語：）是生物学和物理学的交叉学科，研究生物的物理特性。生物物理涵盖各级生物组织，从分子尺度到整个生物体和生态系统。它的研究范围有时会与生理学、生物化学、纳米技术、生物工程、农业物理学、细胞生物学和系统生物学有显著的重叠。它被认为是生物学和物理学之间的桥梁。物理学和生物学在两方面有联系：一方面，生物为物理提供了具有物理性质的生物系统，另一方面，物理为生物提供了解决问题的工具。