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风中奇缘 (电影) 劇情
故事背景為17世紀的1607年，殖民主義快速發展的競爭時代。一艘船，載著來自維吉尼亞公司的英國探險家們，正前往北美洲，準備尋找金礦和其它值錢的資源。船上的領導者有上尉約翰·史密斯（John Smith）以及總督約翰·雷利夫（John Ratcliffe）兩人。途中，這艘船遭遇了一場暴風雨，就在一名菜鳥水手湯瑪斯（Thomas）意外地落水時，史密斯也跳入了水中，救了湯瑪斯一命，他們兩人也成為了好朋友。
此時，在「新大陸」上，印第安包華頓酋長（Chief Powhatan）的女兒寶嘉康蒂（Pocahontas）聽說了她父親希望她能夠嫁給部落中最強壯的戰士——高剛（Kocoum）的消息。不過寶嘉康蒂認為高剛太過於嚴肅而不想嫁給他，於是就去向森林中一棵會說話的樹靈——柳樹婆婆（Grandmother Willow）請求建議。而柳樹婆婆則告訴了寶嘉康蒂，要她聆聽自己的心。
风中奇缘 (电影) 劇情
那艘載滿了英國人的船在維吉尼亞州登陸後，總督雷利夫就下令所有的船員都開始挖掘金礦。史密斯則一個人走進了森林中探險，並遇到了寶嘉康蒂。寶嘉康蒂在她和史密斯相處的期間教導了他要以一種和之前完全不同的角度來觀看這個世界，萬物都充滿了靈性、處處是美、俯拾皆是，而不要將寶嘉康蒂的族人們當成「野蠻人」來看待。但此時，在挖掘金礦的地點，包華頓的戰士和英國人發生了一場衝突，其中一名印第安戰士中了槍。於是戰士們就決定撤退，此舉使得酋長認為白人們非常危險，不允許族人靠近他們，並決定召集附近的邦交部落聯合起來對抗白人。
幾天後，當寶嘉康蒂又遇見史密斯時，她就告訴史密斯這附近的土地並沒有金礦，兩人也相約好當天晚上要在柳樹婆婆下再見面。但是，當寶嘉康蒂回到了部落中，卻發現附近邦交部落的戰士已經抵達了，準備幫助包華頓部落一起對抗白人。另一方面，史密斯回到營地後，告訴了總督這附近沒有金礦，但總督卻不相信他，認為印第安人私底下藏著許多金礦。
风中奇缘 (电影) 劇情
那天晚上，寶嘉康蒂最好的朋友妮可曼（Nakoma）發現她又偷偷地離開部落，於是就去通知了高剛。同時，史密斯也悄悄地離開了營地，卻被湯瑪斯和總督發現了，於是總督就命令湯瑪斯去跟蹤史密斯。寶嘉康蒂和史密斯在相遇後，柳樹婆婆就說服史密斯去和包華頓酋長談一談，盡量避免戰爭的發生。當史密斯答應去見酋長後，寶嘉康蒂就感到非常高興，緊緊地抱住了史密斯。在湯瑪斯和高剛兩人暗地的監視下，他們兩人親吻了。高剛由於心生嫉妒，就跳了出來向史密斯撲了上去，打算用小刀殺死他，而湯瑪斯見到此狀後，就開槍射殺了高剛。槍聲引起了一些印第安人的注意，於是史密斯就叫湯瑪斯趕快逃離現場。但當印第安人抵達後，認為在場的史密斯就是射殺高剛的兇手，於是就將史密斯抓了起來，帶回部落，包華頓酋長就下令隔天一早在戰爭開始之前就將史密斯處決。湯瑪斯回到了營地，並告訴大家史密斯被抓走的消息。總督就趁著這個機會，打算隔天早上就出發攻擊印第安人，同時解救史密斯。
风中奇缘 (电影) 劇情
隔天早晨，就在史密斯要被處決時，總督的軍隊抵達了現場。就在包華頓酋長要殺死史密斯的那一刻，寶嘉康蒂撲了上去，抱住史密斯，並告訴她的父親，如果他非得要殺掉史密斯，他就必須先殺死自己的女兒。酋長命令她離開，但寶嘉康蒂拒絕了，並告訴了她的父親，她愛上了史密斯。寶嘉康蒂向她的父親說，戰爭帶來的後果將不堪設想，她選擇的路就是要和史密斯在一起，和平相處而非互相殺戮。寶嘉康蒂希望她的父親能夠再三思考自己所要選擇的路：戰爭或者和平。在思考過寶嘉康蒂說的話後，酋長決定選擇和平，並聲明他將不會再發起任何戰爭。於是，印第安人的戰士們以及英國的軍人們也都跟著放下了武器。不過，在酋長下令釋放史密斯時，不服氣的總督向酋長開了一槍，史密斯見狀後就立即朝酋長撲了上去，而使得自己中槍。英國人們看見後，就將總督抓了起來，要以背叛罪行將他送回英國接受處罰。
史密斯活了下來，但傷勢嚴重的他必須回到英國接受醫療手術，否則將會死亡。在史密斯要被送上船之前，他告訴其他人再等一會兒，因為寶嘉康蒂答應過他會再來看他一眼。就在那時，寶嘉康蒂和她的一些族人從樹林中走了出來，還帶了許多裝滿了食物的籃子要送給他們。寶嘉康蒂走向前，給了史密斯一袋柳樹婆婆的樹皮，告訴他那能夠減輕他的疼痛。酋長包華頓則是給了史密斯一個代表部落的頭巾，並告訴史密斯自己的族人將會永遠歡迎他們的到來。酋長也因為自己被史密斯救了一命而向史密斯道謝，還稱呼他「兄弟」。史密斯希望寶嘉康蒂能夠和他一起回去英國，但寶嘉康蒂卻流著眼淚，告訴史密斯自己必須留在部落中，而這也是她想要選擇的道路。最後，寶嘉康蒂跑到了懸崖旁，目送著英國人的大船駛離河道，航向大海，故事結束。
风中奇缘 (电影) 評價及獎項
這部電影在美國約獲得1.41億美元、全世界約3.46億美元的票房收入。
由亞倫·孟肯、史蒂芬·史瓦茲（）兩人譜寫的電影配樂總共獲得了兩項奧斯卡金像獎，其中一個受獎項目就是單曲「Colors of the Wind」。這部電影的原聲帶也非常成功，且曾於1995年7月22日登上了公告牌二百強專輯榜的第一名，後來也獲得了RIAA認證中的三項白金獎。
雖然這部電影在票房的表現良好，但是它在爛番茄網站上只拿到了55%的成績。
另外，這部電影曾被羅伊·瘋馬酋長（Chief Roy Crazy Horse）強烈的批評，說它的劇情內容和真實歷史的差距遙遠，且電影中英國人對印第安人們的負面待遇也是一項對原住民族人的嚴重冒犯。他還指出，迪士尼曾經拒絕了原住民為了要提供歷史事實來讓迪士尼順利製片的幫助。
风中奇缘 (电影) 發行
《風中奇緣》的錄影帶版本是於1996年首度發行的，成為了「華特迪士尼傑作收藏」（）的一部份。2月20日開始發行的初始錄影帶版本使用的是1989年的原始「華特迪士尼經典」（）標誌，但2月28日之後發行的版本使用的則是一般的「傑作」（Masterpiece）標誌。
這部電影連同其續集《風中奇緣2：倫敦之旅》的DVD版本則是於2000年首度問世，其中《風中奇緣》的DVD成為了「華特迪士尼黃金經典收藏」（Walt Disney Gold Classic Collection）的一部分。2005年時，這部電影的十周年雙碟特別版DVD發行了，其中包括了一些新的片段（增加了兩個「If I Never Knew You」的片段），以及許多其它的特別收錄。
风中奇缘 (电影) 發行
這部電影的DVD、VCD版本則是分别由中录德加拉以及博伟在中国大陆与台湾发行。其原聲帶則是先由滚石在中国大陆与台湾发行后，再由EMI、艾迴分别在中国大陆与台湾二度发行。在香港版，男女主角粵語配音為劉德華及魏綺清、主題曲及劇中女主角歌曲均為李蕙敏主唱，而男女主角國語配音為劉德華及辛曉琪。在這部電影上映後不久，迪士尼就發行了一套這部電影的電子遊戲。中国大陆地区在2010年CCTV6首播该片，并于2011年重播时做过一条配音。
风中奇缘 (电影) 電子遊戲
1996年1月1日，SEGA發行了一套和這部電影同名、適用於Mega Drive的電子遊戲。這套遊戲是由Funcom公司在與迪士尼的簽約之下製作的。之後，它又於同年的6月10日發行了一個適用於Game Boy以及PlayStation的版本，而其發行的日期距離這部電影的首映會有將近一年之久。原本還有一個適用於超級任天堂的版本，它和Mega Drive的版本大約是在同時間進行製作的，但後來因為開發進度落後，無法趕上Mega Drive版本的發行日期而被取消。
遊戲中，玩家必須在NPC菲莉特（Flit）的指引下分別扮演寶嘉康蒂（Pocahontas）以及米糕（Meeko）兩個角色突破重重的難關。在旅途中，玩家（也就是寶嘉康蒂）可以透過幫助動物而從牠們的靈魂中獲得許多不同的新能力。這套遊戲也像大多基於電影而改編的遊戲一樣，劇情大致上和電影相符，但是仍然有許多的狀況和事件與電影有相異之處。
海底总动员
《》（英語：，）是一部由華特迪士尼影片和皮克斯動畫工作室製作的美國電腦動畫電影，它是皮克斯和迪士尼合作發行的第五部長篇動畫電影。這部電影的故事和劇本是由安德魯·史丹頓來編寫，導演則是史丹頓以及李·安克里治兩人。
其故事主要敘述一隻過度保護兒子的眼斑海葵魚馬林（Marlin）和牠在路上碰到的擬刺尾鯛多莉（Dory）兩人一同在汪洋大海中尋找馬林失去的兒子尼莫（Nemo）。在路途中，馬林漸漸了解到牠必須要勇於冒險、以及牠的兒子已經有能力照顧自己了。
這部電影上映後即獲得了空前的好評，並於2004年成功獲得了奧斯卡最佳動畫片獎。它在財政收入方面的表現也不同凡響，總和全球的票房成績來看，這部電影總共獲得了約9.36億美元的票房收入。它是2003年票房收入第二高的電影，僅次於《魔戒三部曲：王者再臨》。它的DVD銷售量也一直是最高的，直到2006年底為止，這部電影總共銷售了約四千萬張的DVD。2008年時，美國電影學會在其百年百大系列的各類型電影十大佳片中將這部電影評為動畫電影類別的第十名。它也是第一部皮克斯於五月發行上映的電影。
海底总动员
美国于2012年9月14日进行了3D版的重映，首周末收获1750万美元名列第二位。
海底总动员 劇情
小丑魚馬林（Marlin）與妻子珊瑚（Coral）於大堡礁建立了家園，但一條梭子魚的攻擊使馬林失去了珊瑚與大部分卵子。馬林以珊瑚喜愛的名字Mo仔（Nemo）為倖存下來的一顆卵子命名。
尼莫的右鰭因在卵子時期中遭受攻擊而變得較小，對其游泳能力造成影響。馬林對兒子的過度保護使尼莫在上學首天感到不滿，賭氣游出了珊瑚礁並被一位潛水員捕捉帶走，該潛水員與同伴乘船離開時意外把其蛙鏡撞進了海中。
馬林在追趕路上先後遇上了樂觀卻患有短暫性失憶症的擬刺尾鯛多莉（Dory），以及三條希望吃素的鯊魚：布魯斯（Bruce）、安安（Anchor）和阿沈（Chum）。馬林與多莉被帶至其居住地，找到了該潛水員寫有住址的蛙鏡。多莉其後成功念出了蛙鏡上寫的字，得知潛水員居於澳洲悉尼。馬林和多莉獲一群銀鱗鯧指示方向，得悉前往雪梨的最快方法是搭乘東澳洋流，路上牠們因穿過一群水母而被擊昏，醒來後發現被一群正在搭乘東澳洋流的綠蠵龜所救。馬林把其故事告訴了海龜，經過口耳相傳傳到了悉尼港上的鵜鶘祖哥（Nigel）。
海底总动员 劇情
捕獲了尼莫的潛水員乃悉尼港牙醫菲立普·希爾曼（Philip Hillman），尼莫被放進其诊所內的魚缸中。缸中魚群包括六斑二齒魨豚豚（Bloat）、黃高鰭刺尾魚泡泡（Bubbles）、赭色海星小桃（Peach）、皇家絲鱸騰雞（Gurgle）、黑尾宅泥魚漂漂（Deb）、清潔蝦基圍積（Jacques）以及同樣來自大海、一方魚鰭受損的鐮魚基哥（Gill）。眾魚獲悉牙醫將會把尼莫贈予其姪女達麗（Darla），她是一位喜欢甩动裝魚袋子，曾經使一尾鱼因而死亡的女孩。吉哥構想了逃離魚缸的計畫：尼莫鑽進濾水器，以小石子妨礙濾水器運作，逼使牙醫把魚群撈出來放進塑膠袋以親手清洗魚缸，最後推動膠袋滾出窗戶進入海港。在一次失敗嘗試後，與眾魚交好的祖哥向尼莫帶來有關馬林的消息，驅使尼莫再次嘗試並成功使濾水器故障，但計劃因牙醫安裝了一台高科技濾水器而失敗。
海底总动员 劇情
馬林和多莉離開東澳洋流後獲一條藍鯨幫助被送至悉尼港，後被鵜鶘祖哥認出帶到了牙醫的診所。此時牙醫正要把尼莫贈予妲拉，尼莫裝死並希望藉此被沖到馬桶而排放到大海中，反而牙醫要將尼莫丟入垃圾桶，剛到達的祖哥飛進診所造成了混亂，在被牙醫趕走前，馬林看見裝死的尼莫並以為兒子已死，然而妲拉認為尼莫在睡覺一直狂甩动袋子，吉哥只好運用造景火山噴發在妲拉頭上讓她嚇到，混亂中尼莫掉到牙醫的工作台上，在吉哥協助下進入了漱口盤的管子回到了大海。
傷心的馬林與多莉向祖哥道別後獨自回家。被丟下的多莉遇上尼莫，但因短暫失憶症復發而未能想起馬林的事。在看到悉尼海底下水道上寫有「悉尼」的核印後，多莉恢復記憶並協助尼莫追上馬林。馬林與尼莫重逄之際，多莉與一群石斑魚進入了一艘漁船的魚網範圍。尼莫在告訴牠的爸爸牠必須要放心讓尼莫去飛之後，就鑽進了魚網中，和多莉一起幫助那群魚逃離魚網。尼莫進入漁網指示魚群游向海底，成功破壞了魚網救出多莉。
多莉、馬林和尼莫回到了大堡礁，馬林不再過度保護尼莫，多莉成為了布魯斯等鯊魚的同伴。另一方面，牙醫診所的魚缸內的高科技濾水器發生故障，吉哥等缸中魚群成功逃到了悉尼港，卻發現牠們仍被困在塑膠袋中。
海底总动员 製作
在和《國家地理雜誌》的一次訪談中，安德魯·史丹頓說道，有關尼莫（Nemo）這個角色的想法是源自於史丹頓看到的一張圖片：兩隻小丑魚正從一個海葵中向外窺探著。
「那真的是非常的有趣。我完全不知道牠們是什麼種類的魚，但我就是沒辦法使我的目光移開牠們。而牠們叫做『小丑魚』的事實恰好能夠點綴角色，使大家以為小丑魚是一種很會搞笑的魚——非常的完美。世界上幾乎沒有任何其它事物能夠比那些想要跟你玩躲貓貓的小魚兒們來得更吸引人了。」
大約在1997年時，這部電影的製作計畫就已開始在擬定了。而根據網路電影資料庫，這部電影大約於2000年1月開始製作，而當時製作小組只有約180人。
海底总动员 製作
在一次訪談中，梅根·穆拉利（梅甘·马拉利）提到她自己原本也是電影計畫的配音員之一。穆拉利說，電影的製作人員知道她在電視劇《威爾與格蕾絲》中飾演的角色凱倫·沃克（Karen Walker）的聲音並不是她本人的聲音之後感到很失望。不過製作人員還是雇用了她，並強烈的建議她使用凱倫·沃克的聲音來演出。而穆拉利拒絕了，於是也就被開除了。
這部電影主要是為了紀念在電影發行前七個月，2002年10月因黑色素瘤而辭世的加拿大籍皮克斯動畫家葛倫·麥坤（Glenn McQueen）。
海底总动员 評價
《海底總動員》在當時創下了歷史上動畫電影首映週末票房收入最高的紀錄——約7000萬美元，而這個紀錄直到2004年才被《史瑞克2》超越。它之後則在全世界獲得了總共約9.36億美元的票房收入，進而使得這部電影成為皮克斯有史以來在商業層面上最成功的作品。另外，它也是2003年票房收入第二高的電影，僅次於《魔戒三部曲：王者再臨》。這部電影同時也獲得了空前的好評，它在影評網站爛番茄中獲得了99%的極高分數；在Metacritic中則獲得了90分。影評人羅傑·艾伯特給了這部電影四顆星，並說道：「它是我看過那少數幾部能夠使我想要坐在最前排的座位觀賞的電影之一。」
2022年，《IndieWire》列出21世紀最佳41部動畫電影名冊裡，本片排名第31名。
海底总动员 影響
儘管《海底總動員》中有提到小丑魚是一種海水魚，而鹹水魚缸的清洗和維護既麻煩又昂貴，卻仍然因為它的高知名度，而使得它在上映之後於美國掀起了一波寵物小丑魚的購買熱潮。舉例來說，2003年時，萬那杜一帶的小丑魚群就為了因應這部電影所帶來的寵物需求而被大量的捕捉販賣。不過，所幸小丑魚可以在人工環境下繁殖，使得市場需求與環境問題可以同時被滿足，但市場小丑魚的供應許多仍以野生捕獲居多。
海底总动员 影響
還有一件軼事：這部電影有特別提到一句話「條條水管通大海」（"All drains lead back to the ocean."），而尼莫（Nemo）最後也的確是從牙醫診所中漱口盆的下水管游向大海的。事實上部分地區的家用廢水在流向大海前需要經過一系列的機械處理程序，因此JWC環境公司（JWC Environmental）就諷刺這部電影的名稱應該由原本直譯的「尋找尼莫」（Finding Nemo）改為更實際的「碾碎尼莫」（Grinding Nemo）。不過在雪梨，仍然有許多的下水道系統只經過一些細微的抽泵處理後就直接將廢水排向深海中的水管。另外，根據DVD特別收錄中的刪減片段，其中有一段是敘述尼莫在被沖入大海前被送到汙水處理廠中經過了一段機械處理程序。不過，最終發行的版本中，電影仍然有一段強調了「雪梨汙水處理廠」的標誌，暗示了尼莫在成功回到大海前確實經過了某些處理程序。
除此之外，這部電影在2003年的夏、秋季期間為澳洲所帶來的觀光收入也相當可觀。大多數前往澳洲觀光的遊客都是希望能夠前往澳洲的東岸潛水，去「尋找尼莫」。澳洲旅遊委員會（Australian Tourism Commission）也曾在中國大陸和美國等地區進行觀光旅遊的推銷活動，而其中許多就有使用到《海底總動員》中的片段。另外，澳洲的昆士蘭州政府亦有使用《海底總動員》的片段來為該州的觀光做宣傳。
海底总动员 幕後花絮
電影中的角色布魯斯（Bruce）的名字是取自於1975年時為了要拍攝電影《大白鯊》而製作的機械鯊魚模型。當時那些鯊魚模型的暱稱就是「布魯斯」，取自於導演史蒂芬·史匹柏的律師布魯斯·莱默尔（Bruce Raimer）。
《海底總動員》同時贏得了奧斯卡金像獎、土星獎、堪薩斯市影評圈獎、拉斯維加斯影評人協會獎、國家電影評論協會獎、網路影評人協會獎以及多倫多影評人協會獎等的最佳動畫片獎。
這部電影還獲得了許多其它的獎項，包括：
被提名的獎項則包括：
2008年6月，美國電影學會在訪問了約1500位相關人員後，發表了一個「百年各類型電影十大佳片」列表，它是從十項美國傳統電影風格中各取出十個最佳電影的統計。《海底總動員》則在「動畫電影」類別中得到了第十名。這部電影是此列表共一百部電影中最近發行的，同時也是其中唯三部2000年以後才發行的一部（另外兩部則為《魔戒首部曲：魔戒現身》以及《史瑞克》）。
以下是所有得獎項目的列表：
海底总动员 音樂
《海底總動員》的原聲帶是由華特迪士尼錄音公司（Walt Disney Records）於2003年5月20日發行的。它曾於2003年被提名奧斯卡最佳原創音樂獎，敗於《魔戒三部曲：王者再臨》。
虫虫危机
《》（英語：，）是一部於1998年上映的美國電腦動畫冒险喜剧片，由皮克斯動畫工作室制作，华特迪士尼以及博偉影片發行公司发行。這是皮克斯製作的第二部電影，讲述了一群蚂蚁聘用了“勇士虫”来与贪婪的蚱蜢战斗，同时蚂蚁希望勇士虫能赶跑蚱蜢。本片由约翰·拉塞特和安德鲁·史坦顿执导。配音陣容包括 大衛·弗利、凱文·史貝西、茱莉·路易絲-卓佛、海蒂·潘妮迪亞、丹尼斯·利瑞、喬·拉恩夫特、大衛·海德·皮爾斯等人。
這部電影最初的靈感來自《伊索寓言》的《蚱蜢與螞蟻》。在1995年《玩具總動員》上映後便開始進行新作電影的規劃。《蟲蟲危機》劇本由斯坦頓和喜劇作家唐納德·麥肯納里和鮑勃·肖根據拉塞特、斯坦頓和喬·蘭夫特的編寫。電影中的螞蟻在經過重新設計後，更具吸引力，皮克斯的動畫部門更採用了創新數位動畫的技術製作作品。蘭迪·紐曼為這部電影創作了音樂。在製作過程中，由於其作品與夢工廠1998年上映電影《小蟻雄兵》題材過於相似，導致史蒂夫·賈伯斯與皮克斯的拉塞特，和夢工廠聯合創始人傑弗瑞·卡森伯格之間爆發一場有爭議的公開爭執。
虫虫危机
《蟲蟲危機》於1998年11月20日上映，該部電影獲得好評，票房收入為 3.63億美元。這是第一部以數位方式逐幀傳輸並以DVD形式發行的電影，並已在家庭影像中多次發行。
虫虫危机 劇情
在一個偏僻隱世的小池塘裏有一個小島，島上居住著成千上萬只螞蟻，故而被稱為“螞蟻島”。島上的螞蟻們辛勤地利用夏天屯積糧食過冬，卻每年都被一群以“霸王”為首的蚱蜢欺壓。年覆一年，螞蟻們不但都習以為常了，也沒有刻意想辦法扭轉情勢。有一天因為飛力的疏忽，而使得獻給蚱蜢們的貢品不小心全部掉進了池塘裏，霸王一怒之下，闖入了蟻穴，逼迫螞蟻們交出雙倍的糧食，否則就大開殺戒。
為了彌補自己的過錯，飛力毅然離開螞蟻窩計劃找尋一批可以協助它對抗蚱蜢的勇士蟲。沒想到，陰錯陽差之下，它帶回七只失業的馬戲團表演蟲回來。得知救兵並非真的是戰士後飛力很失望，在與他們的爭執中，誤入了鳥窩，遭到了小鳥的襲擊。所幸飛力急中生智，用聲東擊西的方法救出了夥伴們，擺脫了小鳥的襲擊。還讓螞蟻們相信了它們就是真正的戰士蟲，不僅如此，還讓飛力想到了一個好點子，就是做一只假鳥來嚇跑蚱蜢。
於是，大家就齊心協力一起製作完成了假鳥，將它藏在了樹上。本來計劃進行得很順利，豈料，馬戲團的跳蚤團長突然出現揭發了馬戲團團員的身份，使得飛力的謊言曝光，遭到了大家的唾罵和拋棄，被趕出了螞蟻島。無奈之下，飛力只好和馬戲團的蟲蟲們一起離開了螞蟻島。
虫虫危机 劇情
霸王來後，見螞蟻們沒有交出足夠的糧食，就命令手下大肆破壞，逼迫螞蟻們交出所有的糧食。幸虧小公主小不點機智，早就準備了一個秘密地點，將所有的小螞蟻都藏了起來，才幸免於難，還無意中聽到了霸王的陰謀：吃掉蟻后並宣示永遠不讓螞蟻們有好日子過活。
為了拯救螞蟻島，小不點拼死飛出了螞蟻島，找到了飛力，將一切都告訴了他。得知事情嚴重後，飛力便定下計策，先帶領大家返回螞蟻島，讓馬戲團的人給霸王等人表演節目，吸引他們的注意力，並伺機救出蟻后。自己帶著小螞蟻軍團鉆進了假鳥之中，操縱假鳥攻擊蚱蜢，企圖嚇跑他們。
本來計劃進行得很順利，怎料不知情的跳蚤團長看見後，放了火把假鳥給燒了，使得計劃曝光，霸王發現後大發雷霆，命令手下將飛力給狠狠地毒打了一頓，並警告所有螞蟻不得違抗他的命令。看到霸王如此霸道狠毒，飛力勇敢的站了起來，教訓霸王，並說出了螞蟻的強大和毅力，成功喚醒了大家的勇氣和決心，飽受欺壓的螞蟻們終於忍無可忍，集體爆發，向蚱蜢發起了進攻。面對海潮般的蟻群，蚱蜢軍團潰不成軍，被打得落荒而逃。
虫虫危机 劇情
全員成功抓住霸王並用砲彈將他驅離，但這時突然雨季到來下起豪雨，所有螞蟻和昆蟲被雨彈逃竄，而霸王趁機脫困，為了報仇雪恨，霸王便劫持了飛力，伺機逃跑，卻被雅婷公主乘機救下飛力。憤怒的霸王窮追不捨，危急關頭，飛力急中生智，將霸王引到了鳥窩邊，借小鳥之手除掉了作惡多端的霸王。雨季過後春天到來，使得螞蟻島引來了和平美好的生活，所有螞蟻們效用飛力的發明，雅婷公主最後繼任為新蟻后，故事結束。
虫虫危机 票房
蟲蟲特工隊在美国的票房收入差不多1.62亿美元，而投资一共才4500万美元，在英国本片票房收入£28,824,239。
虫虫危机 譯名問題
曾有消息指此片在中國大陸的譯名為「無產階級貧下中農螞蟻革命史」，後來有資料指該名稱純屬惡搞，並指中國大陸對此片的譯名為「螞蟻尖兵」。但实际上这一名称是《小蟻雄兵》的大陆译名，与《虫虫危机》也无关，大陆译名与台湾译名相同，均系《虫虫危机》。
虫虫危机 短片
在此片上映前一年，即1997年，彼思制作了《基里先生的西洋棋》。此片获得奥斯卡最佳动画短片奖。
玩具总动员
《玩具總動員》（英語：）是一部於1995年上映的美国计算机动画冒险伙伴喜剧片，由皮克斯动画工作室制作，华特迪士尼影业发行。该片是约翰·拉塞特的导演处女作，也是皮克斯制作的一部计算机动画长片和第一部剧场影片。影片的主角是一队在人类面前假装没有生命的拟人化玩具，侧重于提线牛仔玩偶胡迪警长（汤姆·汉克斯配音）和宇航员活动人偶巴斯光年（提姆·艾倫配音）之间的关系。影片由约翰·拉塞特、安德鲁·斯坦顿、喬爾·柯恩、亚历克·索科洛夫和乔斯·韦登编剧，兰迪·纽曼配乐。史蒂夫·乔布斯和艾德文·卡特姆担纲执行制片人。影片于1995年11月22日在剧院上映。
为宣传他们的计算机而制作动画短片的皮克斯在以小玩具讲故事的短片《小锡兵》大获成功后，接触迪士尼，打算制造一部计算机动画长片。拉塞特、斯坦顿和皮特·多克特将先前写好的剧本大纲交给迪士尼，推动一部更前卫的电影。故事卷轴被毁灭后，制作被中断，剧本被重写，皮克斯所希望的“玩具深深希望孩子们能和它们一同玩耍，这种欲望驱动着它们的希望、恐惧和行动”的主题和基调得到更好地反映。工作室之后组建了一支员工相对较少的团队，利用稍微紧缩的财务制作影片。
玩具总动员
影片评价均为正面，动画技术上的革新和剧本的机智和复杂性都受到称赞，而现在影片被许多影评人广泛认为是有史以来最出色的动画电影之一。电影获得三项奥斯卡奖提名：最佳原创剧本、最佳配乐和《你是我的朋友》(You've Got A Friend In Me)的最佳原创歌曲，最后赢得特别成就奖。影片因“在文化上、历史上或美学上的重要意义”在其获得参选资格的首年2005年便入选国家电影登记表。除了家用媒体发行和剧院上映，本片衍生出玩具、电子游戏、主题公园景点、外传、商品等周边产品和三部商业上大获成功且口碑不俗的续集《玩具总动员2》（1999），《玩具总动员3》（2010）和《玩具总动员4》（2019）。
玩具总动员 剧情
傳統牛仔玩偶「胡迪」（Woody）是男孩安弟（Andy）最喜歡的玩具，可是熱門玩具「巴斯光年」來了之後讓胡迪失寵。胡迪為了要趕走巴斯卻反被其他玩具們唾棄，之後意外與巴斯一起陷入致命危機，兩個冤家的冒險之旅也由此展開。巴斯原本深信自己是要拯救地球的「太空騎警」，但他後來卻發現自己只是個玩具遂陷入沮喪。當巴斯萬念俱灰，胡迪則設法要逃出破壞狂阿薛的家；眼看安弟要搬家了，他們即將失去小主人，胡迪和巴斯必須團結合作，才能逃出虐待狂的家、回到小主人的身邊。
玩具总动员 制作
导演约翰·拉塞特最早的计算机动画经历是在华特迪士尼动画工作室担任动画师时，当时他的两个朋友给展示了《电子世界争霸战》的夜光摩托场景。这次大开眼界的经历使拉塞特意识到计算机生成动画这种新媒介带来的可能性。拉塞特试图给迪士尼提出全计算机动画电影的想法，但想法被驳回，拉塞特也被解雇。他后来供职于卢卡斯影业，后来成为皮克斯的创办人之一，后来1986年皮克斯被企业家、苹果公司创办人史蒂夫·乔布斯买下。在皮克斯，拉塞特创作计算机动画短片，炫耀皮克斯图像计算机的实力。1988年以玩具角度讲故事的短片《小锡兵》引用了拉塞特对经典玩具的喜爱，后来于1988年成为首部赢得奥斯卡最佳动画片奖的计算机动画影片。
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《小锡兵》受到迪士尼的关注，华特迪士尼公司的新部门华特迪士尼影业集团总裁迈克尔·艾斯纳和杰弗瑞·卡森伯格请求拉塞特回顾。拉塞特感激乔布斯对他的信心，觉得有必要留在皮克斯，便告诉联合创始人艾德文·卡特姆：“我可以去迪士尼当一个导演，或者我可以留在这儿创造历史。”卡森伯格意识到他不能引诱拉塞特回归迪士尼，便谋划跟皮克斯签署制作电影协议的动议。迪士尼总是闭门造车，拒绝改变这一传统。但当曾供职于迪士尼的蒂姆·伯顿希望买回《圣诞夜惊魂》的版权时，迪士尼达成协议允许他在工作室之外将影片打造成一部迪士尼电影。这为皮克斯打开了在迪士尼之外制作电影的大门。
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双方都同意。卡特姆和同行的皮克斯创办人匠白光早就想制作一部计算机动画长片。此外，迪士尼授权皮克斯使用计算机动画制作系统，皮克斯成为迪士尼最大的客户。尽管迪士尼跟皮克斯合作愉快，乔布斯还是不修边幅地直接跟卡森伯格坦白：“我们想跟你做一部电影，这会让双方满意。”与此同时，华特迪士尼动画工作室主席彼得·施耐德私下有跟皮克斯制作电影长片的兴趣。1990年夏，卡特姆、史密斯和拉尔夫·古根海姆（）会面，他们发现气氛令人困难且充满异议。后来他们才知道卡森伯格预想如果迪士尼要跟皮克斯拍电影，就会超出施耐德的职权范围，这激怒了施耐德。首次碰面后，皮克斯一行人带着最坏的打算回家，但卡森伯格要求再开一次会时，让他们感到意外。卡特姆、史密斯和古根海姆加入比利·里维斯（，动画研发负责人）、乔布斯和拉塞特。他们提出了制作半小时电视特别节目《小锡兵圣诞节特辑》（）的想法。他们的理由是电视节目将会是在对付长片之前获得经验的合理方式。
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他们在伯班克华特迪士尼工作室迪士尼团队大楼的会议室会见卡森伯格。卡特姆和史密斯认为很难在一段时间内让卡森伯格对公司合作事宜保持兴趣。他们认为很难将与迪士尼合作的想法卖给拉塞特和其他初级动画师。迪士尼的员工福利名声很多，卡森伯格树立了事无巨细的暴君形象。卡森伯格在会议中如此评价自己：“所有人都把我看成暴君。我就是暴君。但我通常都是对的。”他扔出了半小时特别节目的想法，把拉塞特当成房间里的关键人才来看：“约翰，既然你不会来为我做事，我就要走这条路子。”他邀请六名访客混入动画师中，“什么都问他们”，这些人遵命，发现他们都曾温习过卡森伯格的稿本。拉赛特觉得他能跟迪士尼合作，两家公司于是谈判。皮克斯这时濒临破产，需要与迪士尼交易。卡森伯格坚称迪士尼应授予皮克斯制作三维动画的专有技术，但乔布斯拒绝。在另一种情形下，乔布斯开出皮克斯将持有电影及其角色所有权、共同管控视频版权和续集的价码，也被卡森伯格拒绝。1991年5月3日，双方一致达成合同条款，于7月初签署协议。最终协议规定迪士尼将完全持有图像及其角色，拥有创意控制权，并将12.5%的票房分红分给皮克斯。皮克斯有制作下两部电影的两种选择（不是义务）和在制作（有无皮克斯参与均可）续集时利用本片角色的权利。迪士尼还可以在任何时候仅作为小小的惩罚而枪毙电影。这些早期的谈判多年来成为乔布斯和艾斯纳争论的一个焦点。
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剧本初稿由拉塞特、安德鲁·斯坦顿、皮特·多克特起草，跟最终成片几乎完全不同。《小锡兵》中的小锡跟一位腹语演员的玩偶搭档，踏上漫长的冒险旅程。按照工作室主管杰弗瑞·卡森伯格的设想，伍迪是大反派，虐待其他玩具，引发群情反抗。然而，迪士尼高管认为他们应该放弃创意控制，把故事版交给皮克斯。然而，影片的中心思想出自不断前进的治疗：“玩具非常想被孩子们玩弄，这种渴望驱动着他们的希望、恐惧和行动。”卡森伯格认为初稿存在问题，告诉拉塞特把影片重塑得更像一部貌合神离伙伴片，建议他们多看看两位性格不同的角色被绑到一起的伙伴片，如《黑白金刚》和《48小时》。1991年9月初，拉塞特、斯坦顿和多克特拿着二稿出现，尽管主角仍是小锡和玩偶，但成片的轮廓开始成型。
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终稿出来之前，剧本有多处修改。拉塞特断定小锡“太陈旧”，便把角色改成军事活动人偶，给出空间的主题。小锡名字起初改为月球拉瑞（），后来变成变性人坦帕斯（），最终定名巴斯光年（以航天员巴兹·奥尔德林的名字命名）。巴斯光年的设计参照阿波罗计划宇航员太空服和特种部队活动人偶。此外，巴斯光年服装绿紫结构的灵感出自拉塞特和他的妻子南茜，两人各自喜欢绿色和紫色。男二号伍迪则受拉塞特儿时的鬼马小精灵玩偶启发。一开始，伍迪是个冒险家牵线玩偶（名字伍迪的来源）。然而，人物设计师布迪·勒基（）建议把伍德改成牛仔腹语玩偶。拉塞特喜欢西部片和科幻流派之间的反差，随即改变角色。最终，由于腹语玩偶的设计看似“鬼祟且卑鄙”，角色所有的腹语玩偶概念被删掉。然而，他们保留名字伍迪，向西部片演员伍迪·斯特罗德致敬。剧情部门从《午夜狂奔》和《古怪的一对》等影片中汲取灵感，拉塞特则观看宫崎骏的《天空之城》，进一步获取启发。
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影片剧本极大程度上受编剧罗伯特·麦基创意的影响。皮克斯剧情团队的拉塞特、斯坦顿、多特和乔·兰福特都意识到队里大部分人都是头一次写電影剧本，除了兰福特在加州艺术学院上过编剧课，之前有故事版经验.。为了寻求洞察力，拉塞特和多特出席麦基在洛杉矶举办的为期三日研讨会。麦基的准则扎根于亚里士多德的诗学，明确角色应在主角面对困难时的选时最真实且最引人注目地塑造出来。迪士尼还任命喬爾·柯恩、艾力克·索科洛，后来加上乔斯·韦登设计剧本。韦登发现剧本不管用，但有宏大的架构，便增加抱抱龙一角和对关键橘色芭比的搜寻。制作进行时，剧情小组仍在润色剧本。后来经过数十位迪士尼导演、剧情艺术家和动画师的头脑风暴，增加了巴斯光年和披萨星球玩具店发声玩偶们的邂逅。
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1993年1月19日，卡森伯格通过剧本，并指出配音选角应开始。拉塞特一直想让汤姆·汉克斯饰演伍迪，表示汤姆·汉克斯“有能力驾驭情感，让角色更加吸引人。即便像《红粉联盟》中的角色，也演出了穷困潦倒和谦卑味。”后来接下另一部皮克斯热门作品《汽车总动员》蓝天博士（）一角的保罗·纽曼曾考虑出演伍迪。曾有意出演巴斯的比利·克里斯托后来对放弃这一角色感到遗憾，之后在另一部皮克斯热作《怪兽电力公司》中出演麦克·沃佐斯基一角。除了克里斯托，比尔·莫瑞、切维·切斯和金·凯瑞都曾考虑过巴斯一角。拉塞特选择曾出演迪士尼系列剧《家居装饰》的提姆·艾伦扮演该角，得到提姆同意。
为了衡量演员的声线如何贴合角色，拉塞特借用迪士尼的常见技术：将成熟演员的独白声音动画化，融入到动画角色的外貌和动作中。早期的测试镜头利用了《古惑丑拍档》，证实汤姆·汉克斯适合该角。影片是汤姆·汉克斯和艾伦的第一部动画电影作品。
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每隔几个星期，拉塞特团队都会整合他们的最新故事版和镜头，上交迪士尼。在早期的镜头测试中，皮克斯景仰迪士尼的技术创新，但说服迪士尼挑战更为复杂的剧情。每次给皮克斯做展示，卡森伯格都会删掉大部分内容能够，给出详尽的评论和注释。卡森伯格大力推动增加两位主角的紧张关系。迪士尼希望电影既吸引儿童，又能招徕成人，要求将成人元素加进电影。经过卡森伯格和其他迪士尼高管的数轮解释，大家达成共识，伍迪几乎要剥离所有的魅力。汤姆·汉克斯给故事影带录制对白时，突然喊出某角色是个混蛋。拉塞特的皮克斯团队已经准备好影片前半部分的放映，于是在1993年11月19日把它带到伯班克展示给卡森伯格及其他迪士尼高管看，这一天他们后来称作“黑色星期五”。结果是灾难性的，从来就不特别喜欢卡森伯格让外人给迪士尼做动画想法的施耐德，声称影片一团糟，下令立即停止制作。卡森伯格问职员托马斯·舒马赫为什么影带这么糟糕，舒马赫的回答直言不讳：“因为这不再是他们的电影，完全不是约翰想去创作的电影。”
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拉塞特对放映的内容感到尴尬，后来回忆：“故事充斥着我所见过的最不开心，最自私的角色。”他问迪士尼，皮克斯有没有机会重新投靠迪士尼，用两个星期重写剧本，卡森伯格表示支持。拉塞特、斯坦顿、多特和兰夫转达制作团队暂停创造的小锡，其中许多人已经离开该项目中的职位。与此同时，组员们转投电视广告，而领衔编剧们则创作新剧本。尽管拉塞特借助仍存留的表面繁荣保持士气高涨，但制作停止的日子“非常可怕”，剧情部主管B.Z.彼得罗夫表示。施耐德起初想完全停止制作，解聘最近雇的所有动画师。卡森伯格把影片收归迪士尼动画名下，皮克斯团队很高兴，此举无疑给他们咨询迪士尼动画老将洞开大门。然而，施耐德继续对项目心存芥蒂，后来还去过问卡森伯格的上司，敦促艾斯纳取消项目。斯坦顿退回到黑暗没窗户的小办公室里，定期推敲新的剧本。他和其他剧情艺术家会在故事板上画画。韦登回到皮克斯协助修订，剧本最终在承诺的两个星期内修改完成。卡森伯格和施耐德停止《玩具总动员》的制作时，史蒂夫·乔布斯动用私人资金维持工作。乔布斯尊重皮克斯艺术家，没有把自己置于创作过程中，转而打好与迪士尼的关系。
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三个月后，皮克斯带着新剧本回来，伍迪的角色从当安迪其他玩具的残暴头目，转变成给他们当聪慧体贴的领导。此外，玩具们的会议更成人化，而不是早期草案中的幼稚讨论。巴斯光年的角色也产生轻微变化，“让观众更加明确他真的没意识到自己是个玩具。”卡森伯格和施耐德批准这个新创意，到1994年2月，影片制作恢复。配音员于1994年3月回归录制新台词。当制作一路绿灯时，制作团队从最初的24人规模，扩充至110人，包括27名动画师、22名技术主管和61名其他艺术家和工程师。相比之下，1994年上映的《狮子王》预算达4500万美元，需员工800名。在早期的预算编制过程中，乔布斯渴望电影的制作尽可能地有效，让卡森伯格更加注重成本削减。尽管如此，1700万美元的制作预算被证明是杯水车薪的，尤其是卡森伯格推动他们让伍迪变得更加激进，需要做出大幅度修改。乔布斯更加需要资金保障来完成电影的权利，坚持迪士尼要负责超支成本。卡森伯格不愿意，艾德文·卡特姆便出面妥协。
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影片的动画师招募很活跃。吸引人才的磁力不是普普通通的薪水，而是参与首部计算机动画长片的魅力。拉塞特表示影片中计算机动画的挑战“迫使我们让影片开起来更有机。必须创造每一片树叶和草叶。我们得给世界一种历史感，所有把门撞开，地板要有磨损。”影片从故事板动画化开始，指引动画师们开发一众角色。27名动画师利用400个计算机模型动画化角色。每个角色要么是泥塑的，要么是用计算机绘制图表建模，之后才进入计算机动画设计。一旦动画师有了模型、发音或编好码的运动控制，每个角色就有了各种各样的运动方式，例如说法、走路或跳跃。所有角色当中，伍迪是最复杂的，需要723项运动控制，其中脸部占212项，嘴部占58项。首段动画是30秒的测试片段，于1992年6月交付迪士尼，当时公司要求影片应有一段展现影片大概的样本。拉塞特用测试中的突破传统手绘动画的东西激发迪士尼创新，如伍迪的黄色格子红色条纹相间衬衣、巴斯头盔的发射和他太空服上的贴花，还有落在安迪房间上的威尼斯人阴影。
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每个镜头必须经过八个团队的手。艺术部给出每个镜头的配色方案和大致昭明。由克雷格·古德（）主管的布局部则负责把模型放在镜头中，透过设置虚拟相机的位置定好每一帧，给所有机位的移动编程。为了让媒介的感觉尽可能地让人觉得熟悉，他们试图像拍真人电影的真实镜头、开板车、三脚架和起重机那样，保持限度。在指挥动画师里奇·奎德（）和阿什·布莱侬的主导下，每个镜头从布局部转交给动画部。拉塞特选择打破迪士尼指定每位动画师专门负责整部影片中的一个角色的套路，在场景中作出特定例外，在他看来，表演是尤为关键的。动画师使用程序设定每个角色所需的姿势。一旦创建好一系列的关建格，软件就会在帧与帧之间创建关联动作。动画师研究演员录像获取灵感，拉塞特则拒绝自动唇形同步技术。为了让角色的嘴型与演员录制声音的面部表情同步，每8秒的动画就要花费动画师们一个星期时间。
结果，动画师编译出场景，用计算机动画角色开发新的故事板。之后他们加入阴影、照明、视觉效果，最终用了300个计算机处理器在最后的设计中渲染影片。在汤姆·波特（）指挥下，着色团队采用RenderMan阴影语言，给每个模型的表面阴影编程。影片中的部分外观出自真实物体，例如安迪房间窗帘布的着色是扫描实际布料得来的。盖伦·苏斯曼（）和莎朗·卡拉汉（）指挥照明团队协调动画化和着色过的镜头的最终照明、之后，每个完成的镜头用117部太阳计算机系统计算机的“著色农场”24小时不间断渲染。动画成品需要一周大约3分钟不间断滴水测验。取决于复杂性，每帧的渲染需要45分钟到30个小时不等。全片需80个机器工作时和114240帧动画。超过77分钟的动画涵盖1561个镜头。在大卫·弗朗斯科的协助下，镜头团队，各帧录入电影胶片。影片的渲染尺寸为1536x922像素，每个像素大约相当于标准电影银幕的四分之一英寸。后期制作中，影片交由Skywalker Sound将声效混入配乐。
迪士尼担忧拉塞特使用音乐的立场。不同于迪士尼同期的其他影片，拉塞特不希望影片变成音乐剧，表示影片应是出现“真玩具”的伙伴片。乔斯·韦登表示同意：“伙伴片做场音乐剧真的很糟糕。影片关于不愿意承认自己梦想的人们，跟唱歌的关系较少......伙伴片关于关系冲突，如同‘我恨你’，没有开朗的情绪。”然而，迪士尼青睐音乐剧模式，表示“音乐剧是我们的方向。角色闯入歌曲中是个不错的速写。需要给他们要的东西带来一些责任。”最终迪士尼和皮克斯达成妥协：影片角色不唱歌，但会像《毕业生》那样使用非剧情向歌曲传达阐发巴斯和伍兹的感情。迪士尼和拉塞特派兰迪·纽曼为影片配乐。1995年9月底，影片剪辑版交由纽曼和加里·瑞德斯托姆，由他们分别完成配乐和声效设计。
拉塞特表示：“他的歌曲动人、风趣且讽刺，为每个场景打好情感基础。”仅用一天时间，纽曼便写好影片的标志性歌曲《我是你的好朋友》。
大部分制作时间中，由于素材零散且缺乏音乐和音乐设计等元素，剧组成员们很难把握影片的质量。一些动画师认为电影在商业上很可能会令人失望，但认为动画师和动画迷会发觉影片很有趣。影片原剪辑师李·昂克里奇表示，有一幕从最终剪辑版中剪去。在这一幕中，逃离披萨星球的阿薛疯狂折磨巴斯和伍迪。昂克里奇认为观众可能会喜欢那时候的巴斯和伍迪，最终决定切入席德拷问玩具的一幕。而被困于箱子中的伍迪尝试吸引巴斯注意的另一幕则被剪短，因为创作者认为这一幕丢掉影片的能量。彼得·施耐德对影片接近完成表示乐观，宣布美国上映日定在11月，恰逢感恩节周末和冬季假日季开始。
消息指出，执行制片人史蒂夫·乔布斯在影片制作期间失去信心，从霍尔马克到微软，一直与各大公司商讨出售皮克斯的事宜。然而，随着电影的发展，乔布斯越来越兴奋，感觉他可能处在电影行业转型的边缘。电影完成，他反复观看，还让朋友们到他家共享激情。乔布斯决定把皮克斯公开的日子定在影片上映的11月。1995年7月下旬，根据最后调整的需要，阿纳海姆郊区举办了一场观众试映会，这给几近疯狂的最后几个星期又增添了压力。观众填写的反馈卡结果令人鼓舞，但没达到最高分的境界，又增添了观众们如何反应的疑惑。影片以安迪家和新生小狗的吠叫结尾。出席试映的迈克尔·艾斯纳后来告诉拉塞特，影片结尾应是伍迪和巴斯一同回应小狗的消息。
玩具总动员 原声带
原声带由华特·迪士尼唱片制作，于影片上映当周的1995年11月22日发行。全碟由兰迪·纽曼作词作曲，被赞“明快、激动人心”。尽管专辑获得很大的成功，但屈居公告牌二百强专辑榜第94位。歌曲《你是我的朋友》的卡式录音带和单曲CD于1996年4月12日发行，以推广原声带的发行。2006年，原声带再版发行。绝版后，专辑在iTunes等零售商数字发售。原声带连同影片所有未收录的配乐在2015年7月17日发行的《华特·迪士尼唱片：经典合辑》系列中重新发行。
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《玩具总动员》有两场首映礼在1995年11月举行。迪士尼在洛杉矶酋长剧院举办了其中一场，在隔壁搭建了名叫“Totally Toy Story”的欢乐屋，片中角色亮相。乔布斯并没有出席活动，反而隔天晚上在旧金山包下相似的丽晶（）剧场，自行举办首映礼，嘉宾不是汤姆·汉克斯和蒂姆·艾伦，而是拉里·埃里森和安迪·葛洛夫等硅谷名流。两场首映礼凸显两家公司之间纠缠不清的问题：《玩具总动员》是迪士尼还是皮克斯的电影。“观众仿佛被影片迷住了，”大卫·普莱斯（）在他的2008年书作《皮克斯全接触》（）中提到，“巴斯光年从楼梯着陆时摔得四分五裂后的安静时刻中，可以听到成年人的呜咽声。”影片于1995年11月22日在美国2281块影院上映，后来扩大到2574块，贴片《兔子罗杰》短片《过山车兔子》，精选版则贴片《安德鲁和威利的冒险》
影片以非竞赛片身份在1996年2月15日到2月26日的柏林国际电影节上放映，并于1996年3月在海外上映。
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营销活动包括迪士尼2000万美元的广告费用，还有汉堡王、百事可乐、可口可乐和玮伦鞋业公司等广告商为电影支付的1.25亿美元促销费。市场营销顾问阿尔·雷耶斯反思宣传活动时提到：“这会是一个杀手锏，一个孩子怎么可能安安静静地坐上一个半小时，看一部一群辨识度极高的玩具角色演电影，却不想买一个？”虽这么说，迪士尼消费者产品最初没能及时发现电影的潜力。感恩节上映的日期于1995年1月公布时，许多玩具厂商适应了18个月到两年的准备时间，通过了该项目。1995年2月，迪士尼将概念带到了纽约玩具产业交易会上。当时，一家在中国设厂的多伦多公司Thinkway Toys很感兴趣。尽管Thinkway是行业的小角色，主要生产电影角色形式的玩具库，但由于没人想要，还是捞到了《玩具总动员》玩具的全球许可。华特迪士尼家庭娱乐在700万份的《灰姑娘》VHS再发行中加入了电影的预告片，迪士尼频道播出电影制作电视特辑，佛罗里达州的华特迪士尼世界度假区在迪士尼-米高梅制片厂每天举办《玩具总动员》巡游。
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编剧乔斯·韦登希望将芭比娃娃打造成在片尾拯救伍迪和巴斯光年的角色。由于美泰拒绝给出授权，这个想法被放弃。制片人拉尔夫·古根海姆声称美泰不允许使用芭比娃娃，是因为“他们在哲学上认为玩芭比娃娃的女生将她们的性格投射到玩偶身上。如果你给了娃娃一把声音，将其动画化，你就给它塑造了一个可能不符合每个小女生梦想和期望的人格。”孩之宝拒绝批出特种部队的授权（主要因为席德要毁掉一个），但批准使用薯头先生。上世纪70年代停产的Slinky狗是影片中唯一一个没有在生产的玩具。理查德·T·詹姆斯的妻子贝蒂·詹姆斯收到Slinky的设计时，她表示皮克斯改进了这个玩具，比原版“更可爱”。
2009年10月2日，电影以迪士尼数字3D模式重新上映。影片和《玩具总动员2》同场加映时，延续了之前的成功。此外，影片的第二部续集《玩具总动员3》在2010年也以3D模式上映。
影片上映首周末成为最卖座的影片，全球票房超过3.73亿美元。
北美地區方面，開片首周6040萬美金。
玩具总动员 評價
《玩具總動員》大獲媒體和影評家的好評，爛番茄新鮮度100%，基於81條評論，平均分為9.1/10，成為該網站罕見的爛蕃茄100%新鮮度電影名單之一。在Metacritic上根據26條評論，得到95分（滿分100分），截至2022年5月15日，名列該網站影史百大動畫電影第7名。IMDB上得8.3分（滿分10分），名列該網站1995年最佳動畫電影第1名
迪士尼
迪士尼、迪斯尼或狄斯耐（）可以指：
華特·迪士尼：华特迪士尼公司、華特迪士尼影業和華特迪士尼樂園及度假區創辦人，他的理念是迪士尼集團的核心。
迪士尼家族：華特·迪士尼所屬的家族。
華特迪士尼公司：經營所有迪士尼品牌和商品的公司。
華特迪士尼影業：製作以迪士尼經典卡通、皮克斯動畫、漫威英雄電影、星際大戰系列電影、加勒比海盜系列電影為主的電影集團。
華特迪士尼樂園及度假區：以迪士尼電影和魔法夢幻為主題的世界級主題樂園，包括世界第一家迪士尼樂園、以及其他各國的迪士尼度假區。
華特迪士尼世界度假區
迪士尼樂園度假區
香港迪士尼樂園度假區
巴黎迪士尼樂園
東京迪士尼度假區
上海迪士尼度假區
华特迪士尼影片
迪士尼音樂集團
姥鲨
姥鲨（學名：），又名象鯊、象鮫，是姥鲨科及姥鲨屬中唯一的一個物种，為世界上第二大的現生魚類，僅次於鯨鯊。姥鲨分布在全世界的温带海洋。牠們的口部巨大但游动缓慢，是以吃浮游生物为生的濾食性動物，對人類沒有危險性。
就像其他的大型鯊魚，姥鲨正面臨滅絕的危險，原因是其极低的繁殖率及人类的過份捕杀，以供應世界各地對魚翅、魚肉及器官的需求。
姥鲨 分類
姥鲨是姥鲨科中的唯一成員。牠的學名是由Johann Ernst Gunnerus於1765年就一個在挪威發現的標本而起的。屬名是來自希臘文的「海怪」或「鯨魚」及「鼻子」的意思，種小名則是拉丁文「最大」的意思。牠曾被分類在角鯊屬中，如Squalus isodus、Squalus elephas、Squalus rashleighanus及Squalus cetaceus。牠們亦被命名為Cetorhinus blainvillei、Selachus pennantii、Cetorhinus maximus infanuncula及Cetorhinus maximus normani。
姥鲨 分佈及棲息地
姥鲨是海岸至遠洋帶的鯊魚，分佈在世界各地北面至溫帶近大陸棚的海域。牠們適應水溫介乎8至14℃。牠們很多時會游近岸邊或進入海灣之中。牠們會跟隨浮游生物在水體中的濃度，所有很多是在水面可以見到牠們。牠們經常的遷移，會季節性的出現在某些地區。
姥鲨 解剖及外觀
姥鲨是已知最大的鯊魚之一，僅次於鯨鯊。一般的姥鲨體長可達6公尺，偶爾能見超過8公尺個體甚至超過9至10公尺的個體，但近年過度捕魚後，如此體型的標本則已很罕見。最大的姥鲨標本是於1851年被發現纏在加拿大芬迪灣的鯡魚網中。據稱其長度達12.27公尺，重19噸。在挪威亦曾有報導超過12公尺長的姥鲨，不過其真實性則尚有存疑。台灣花蓮在2004年亦曾捕獲過長約12公尺體重6.2噸的個體。
姥鲨有鼠鯊目一般的體形，曾被誤認為大白鯊。這兩種鯊魚其實很易分辨，姥鲨有一個像巨穴般的顎（達1米闊，在攝食時會保持張開）、較長及明顯的鰓裂（差不多環繞整個頭部，且有更完善的鰓耙）、眼睛較細及平均腰圍較幼。大白鯊則有像匕首的大牙齒，而姥鲨的牙齒則呈鉤狀，約只有5至6毫米。姥鲨只有上顎的首3至4列及下顎的6至7列牙齒是有功用的。牠們在行為上亦有所差異。
姥鲨 解剖及外觀
姥鲨的尾柄有很多龍骨，皮膚佈滿盾鱗及一層黏液，鼻端很尖及尾鰭呈半月形。體型較大的象鮫可以拍動背鰭。姥鲨身體呈很多不同的顏色，一般背部都是深褐色至深藍或黑色，腹部則呈暗白色。很多時在牠們身上都會發現有傷痕，可能是受七鳃鰻或雪茄达摩鲨的襲擊。姥鲨的肝臟，佔體重的25%及差不多整個腹腔的長度，相信在牠們控制浮沉及長期儲存能量中有重要的作用。
雌性的姥鲨只有右邊的卵巢是仍有效用的，這是在鯊魚中特有的特征。
姥鲨 飲食
姥鲨是被動的濾食性動物，從每小時2,000噸或500立方米海水中濾食浮游生物、細小的魚類及無脊椎動物。不像巨口鯊及鯨鯊，姥鲨不會主動的追尋獵物，但牠們有大的嗅球可以引導正確的方向。與其他大型的濾食性動物不同，姥鲨依賴在游動時推入鰓中的海水，而巨口鯊及鯨鯊則可以吸或泵海水入鰓中。
姥鲨 行為
過去由於冬季浮游生物減少，以及在冬季捕獲了數隻沒有鰓耙的個體，人們一度認為姥鲨有冬眠習性。然而最近的研究證實姥鲨不會冬眠，且是全年活動的。在冬天，姥鲨會潛入更深的地方（水深約900米），濾食深海浮游生物。衛星追蹤器確認象鮫在冬天會游超過幾千公里來尋找浮游生物。姥鲨亦會不斷捨棄及更新牠們的鰓耙，而非只在一短時間內進行。
姥鲨會在或近水面張開口及豎起鰓耙來攝食。牠們游動得很緩慢，攝食時就只有2節，也不會像大白鯊般躲避船隻。牠們對人類沒有害，也不會受魚餌所誘。
姥鯊一般是雌雄分開成群活動，一群只有3至4條，但也有報導見到多達成100隻的群體。牠們群體活動相信是根據視覺的，縱然牠們的眼睛很小但卻是發展完好的，已知牠們是透過視覺來觀察可能是誤認為同種的船隻。雌性是在淺水區域分娩的。
只有很少捕獵姥鲨的獵食者，已知的有虎鯨及大白鲨會獵食姥鲨。七鳃鰻亦經常被象鮫所吸引，縱然牠們未必能割開姥鲨的厚皮。
雖然姥鲨很大及緩慢，但牠們仍然可以躍出水面。牠們這種動作可能是為了驅逐寄生動物或共生物。不過對姥鲨躍動仍有質疑，因為牠們最高的速度每小時就只有4里，且在受到魚叉的攻擊亦未有這樣的行為。
姥鲨 生殖
姥鲨是卵胎生的，生長中胚胎會依賴卵黃，而由於沒有胎盤連接，牠們後來會吃未受精的卵子。妊娠期相信超過1年，有可能是2至3年，每胎的數目不明但很少，出生的幼鯊只有1.5至2米長。過往只有一隻懷孕的姥鲨被捉，牠就懷有6隻未出生的幼鯊。姥鲨一般在初夏交配，雌性姥鲨會游往淺水區在夏末分娩。
姥鲨約在6至13歲及身長4.6至6米時會達至性成熟。繁殖期約2至4年。
姥鲨那些幾乎沒有作用的牙齒在交配時可以穩定雄性的身體。
姥鲨 對人類的重要性
由於姥鲨的速度很慢、不具攻擊性及過往數量的豐富，在歷史上是漁業的主要收獲。牠們在商業上有廣泛的用途：身體可以作為食物及魚粉，魚皮作為皮革，有高角鯊烯成份的肝臟可作為魚肝油。
由於姥鲨的數目嚴重下降，在很多國家現正受保護及限制其貨物的貿易。牠們在英國、馬爾他、科羅拉多州及美國的海灣與大西洋都受到完全的保護。在紐西蘭目標捕獵姥鲨是犯法的。船隻及潛水員接近姥鲨是可以接納的，故在一些姥鲨普遍出沒的地區，這些活動成為了吸引旅客的招徠。
姥鲨 神祕動物學
過往曾發現的大型神秘海洋生物屍體最初都被認為是屬於大海蛇或蛇頸龍類的，但在斯特龍塞怪獸及瑞洋丸的個案中，後來發現相信是屬於分解了的姥鲨屍體。因為牠的脊椎軟骨系統前端支撐鰓裂的結構腐爛脫落後，看起來就像蛇頸龍的頸子。
中国语言
中国语言，是指中國范围内各民族所使用的语言。
中国语言 官方语言
中国大陆
根据《中华人民共和国国家通用语言文字法》的规定——“本法所称的国家通用语言文字是普通话和规范汉字”——目前中国大陆的国家通用语言文字是普通话和规范汉字。
根据《中华人民共和国行政诉讼法》的规定——“在少数民族聚居或者多民族共同居住的地区，人民法院应当用当地民族通用的语言、文字进行审理和发布法律文书”——目前中国大陆的官方语言文字包括国家通用语言文字（普通话和规范汉字）和少数民族语言文字。
中国语言 中国各民族语言的概述
由于长期受到汉语的影响，中国的少数民族现在大部分都能使用汉语进行交流，而且回族、满族、畲族已基本转用汉语。除个别民族以外，绝大多数民族都有自己的语言，也注重保护自己的平等的语言权利和文化遗产。而且由于长期的交流合作，对于语言的影响很大。有的民族同其他民族一起使用同一种语言。
中国各民族语言从语言系属分类上来说，分别属于汉藏语系、蒙古语系、突厥语系、通古斯语系、侗泰语系、苗瑶语系、印欧语系、南亚语系以及南岛语系，另外朝鲜语的归属存在争议。
鯨鯊
鲸鲨（学名：），又名鯨鮫、豆腐鲨（臺灣話：）、大戇鲨（臺灣話：）、戇仔鯊（臺灣話：），是目前世界上现存體型最大的魚類，屬於軟骨魚綱鬚鲨目鯨鯊科。截至目前為止，生物學家實際記錄到的最大尺寸為12.65公尺長，21.5公噸重，其他體型更大的個體報告並未確認。鯨鯊為鲸鲨科（Rhincodontidae，1984年前稱為Rhinodontes）及鲸鲨屬中唯一的成員。
鯨鯊生活在熱帶海域中，壽命可達70年至100年。鯨鯊具有非常寬大的嘴巴，是一種濾食動物，主要捕食小型動植物（包括浮游生物），但英國廣播公司的自然紀錄片《地球脈動》曾拍攝到一條鯨鯊正在捕食一群小型魚類。
生物學家在1828年4月根據一條南非桌灣捕獲到的個體，首次辨認出鯨鯊。開普敦英國軍醫與動物學家安德魯·史密斯（Andrew Smith）在隔年進一步描述這條鯨鯊的特徵，然後在1849年公佈更多有關鯨鯊的細節。「鯨鯊」這個名稱來自魚類生物學，表示鯨鯊的體型與鯨魚一樣龐大，而且牠們跟許多鯨魚同樣都是濾食動物。
鯨鯊
鯨鯊棲息在熱帶海域，大約分布在南北緯30度的範圍，每年春天會遷移到西澳大利亚州中部的大陸棚海域，這裡的寧格羅珊瑚礁（Ningaloo Reef）为鯨鯊提供了豐富的食物來源（浮游生物）。鯨鯊以浮游生物為主食，牠們會在一些海域進行季節性的覓食活動，例如西澳大利亚寧歌路珊瑚礁、宏都拉斯、菲律賓董索與八打雁（Batangas）、坦尚尼亞奔巴島、馬菲亞島與桑吉巴、印度大卡吉鹽沼地、墨西哥尤卡坦州穆赫雷斯岛及奧爾沃克斯島、馬達加斯加貝島、印度尼西亞烏戎庫隆國家公園等地，以色列埃拉特也有非常少數的鯨鯊聚集。
雖然鯨鯊通常出現在近海地區，不過人類也曾經在沿岸、潟湖、珊瑚礁、河口與运河發現牠們的蹤影。人類也曾經在700公尺深的海域發現過鯨鯊。鯨鯊通常單獨活動，除非在食物豐富的地區覓食，否則牠們很少群聚在一起。雄性鯨鯊的活動範圍比雌性更大，因為雌性鯨鯊比較偏好出現在特定的地點。2011年，生物學家在墨西哥尤卡坦州沿岸發現一群鯨鯊聚集捕食小鮪，牠們的數量超過400條，是人類有史以來記錄到最多鯨鯊聚集的一次。
鯨鯊 身體結構及外觀
鯨鯊擁有一個寬達1.5公尺的嘴巴，20片濾食片上內含了300排細小的牙齒。鯨鯊擁有5對巨大的鰓，兩個小眼睛則位於扁平頭部的前方，鰓裂剛好位於眼睛的後方。身體大部分都是灰色，腹部則是白色。每條鯨鯊的斑點都是獨一無二的，生物學家可以用來辨識不同的個體，所以也可以精準的判断鲸鲨數量。鯨鯊的表皮有黃白色的斑點與條紋。鯨鯊擁有2個背鰭，第1個背鰭比第2個背鰭還大，外觀成三角形。鯨鯊的胸鰭可以長達4.8公尺，尾鰭則長達2.4公尺，呈新月狀，上半部比下半部還長。鯨鯊的皮膚厚達15公分，可以有效抵抗其他生物攻擊。
鯨鯊的游泳效率並不高，因為牠們的身體和一般魚類不同，每小時的平均速度大約只有5公里。鯨鯊是世界上最大的魚類，平均身長估計為9.7公尺，重量為9公噸。一般認為經測量過的最巨大鯨鯊是1947年11月11日在巴巴島（距離巴基斯坦的喀拉蚩不遠）捕捉到的個體。牠的長度為12.65公尺，重量超過21.5公噸，身體周長則為7公尺。臺灣東部定置網曾數度捕獲體重約10~20噸之間的大型鯨鯊，而於1987年3月間於羅東魚市場曾記錄過體長估計約20公尺，重約34噸的鯨鯊。
鯨鯊 身體結構及外觀
一些故事中曾出現體型更大的鯊魚（在大眾文學中，18公尺長的鯊魚並不少見），不過沒有任何科學證據證實牠們確實存在，仍然僅只於傳說。1868年爱尔兰自然學家愛德華·珀西瓦爾·萊特（E. Perceval Wright）在塞席爾試圖尋找幾條小鯨鯊的標本時，宣稱他看到一條超過15公尺長的鯨鯊，並報告說牠們的身長可以超過21公尺。魚類學家休·麥考米克·史密斯（Hugh McCormick Smith）在1925年出版的一本書籍中记载了1919年一條巨大的鯊魚在泰國被竹子製成的陷阱所捕捉的事迹。这条鲨鱼太重了，以至于人們無法將牠推回岸上。史密斯估計牠至少有17公尺長，36公噸重，這條鯨鯊的尺寸近年來已經被誇大成17.98公尺長，43公噸重。甚至曾經有人宣布說鯨鯊可以長到23公尺長，100公噸重。一艘名為Maurguani的船於1934年在南太平洋與一條鯨鯊相撞，這條魚當時穿破了船首。經過測量後發現牠的身體長度為16.8公尺。
鯨鯊圖片
鯨鯊 身體結構及外觀
鯨鯊是一種濾食動物，也是目前已知3種濾食鯊魚之一，另外2種分別為巨口鯊與姥鯊。鯨鯊以浮游生物、巨大的藻類、年幼的聖誕島紅蟹、磷蝦與小型的自游動物（例如小型烏賊與脊椎動物）為食，小型魚類及魚群交配時所釋放出的魚卵及精液也是食物來源，所以牠們是一種雜食動物。牠們的牙齒並非扮演覓食的作用，事實上它的尺寸並不大。鯨鯊覓食時會先張嘴吸進一大口海水，然後閉上嘴巴，最後從鰓將水排出。在嘴巴關閉與鰓蓋打開之間的短暫期間，浮游生物就被排列在鰓與咽喉的皮質鱗突（dermal denticles）所困住。這個類似過濾器般的器官是鰓耙的獨特變異，可以阻止任何大於2至3公厘的物體通過，液體則會被排出。任何被鰓條之間的過濾器官所阻塞的物體會被鯨鯊吞下去。人類曾觀察到鯨鯊出現「咳嗽」的行為，推測這是牠們清理累積在鰓耙中的食物的方式。鯨鯊會聚集在貝里斯加勒比地區海域的礁石區捕食巴西笛鯛所產下的卵，這些卵會在5至7月的滿月至弦月之間出現在該海域。
鯨鯊是一種活躍的濾食生物，靠著嗅覺來攻擊浮游生物或魚類這些目標。牠們在覓食時不需要向前游泳，人類經常觀察到鯨鯊藉著身體上下擺動著來吸入與排出海水，吞食其中的動物。這種行為與姥鯊完全相反，因為姥鯊是溫和的濾食者，牠們不會吸入海水，而是靠著游泳迫使海水通過鰓來覓食。鯨鯊會因為覓食而遷徙，交配是也可能的原因之一。