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麥當娜
瑪丹娜在電影《神秘約會》、《狄克崔西》、《红粉联盟》和《》中的角色提高了她的知名度，其中《》為她贏得了金球獎最佳女演員獎，不過她的許多其他電影都不受歡迎和青睞。作為一名女商人，瑪丹娜在1992年創立了Maverick公司，其中包括Maverick唱片，是史上最成功的藝人經營唱片公司之一。她的其他事業還包括時尚品牌、寫作作品、健身俱樂部和電影製作。她也為各種慈善機構捐款，1998年成立了光芒萬丈基金會，2006年成立了振興馬拉威基金會。
瑪丹娜被美國《告示牌》百大單曲榜評為史上最成功的獨唱藝人，她在澳大利亞、加拿大、意大利、西班牙和英國都是冠軍單曲最多的女性。截至2024年，瑪丹娜的演唱會票房收入超過15億美元，是票房最高的演唱會女藝人之一。《福布斯》在過去40年（1980年代至2010年代）中11次將瑪丹娜評為年度收入最高的女性音樂人。瑪丹娜在2008年入選搖滾名人堂，這是她擁有提名資格的第一年即獲選。她被VH1評為音樂界最偉大的女性，也被MTV和《告示牌》評為有史以來最偉大的音樂錄影帶藝人，《滾石雜誌》更將她列為史上最偉大的藝人和史上最偉大的歌曲作家之一。《告示牌》2023年評選史上百大最佳藝人，瑪丹娜列於第二位。
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瑪丹娜在1958年8月16日出生於貝城的憐憫醫院，她生在一個位於密歇根州貝城的天主教家庭，父親西爾維奧·安東尼·西科尼（Silvio Anthony "Tony" Ciccone，1931年生）是來自意大利帕琴特羅的移民，母親瑪丹娜·路易絲（Madonna Louise (née Fortin)，1933年—1963年）是法裔加拿大人。父親曾在克萊斯勒汽車和通用汽車擔任工程設計師。因為瑪丹娜與其母親同名，家人稱呼她“小儂尼”（Little Nonni）。她有兩個哥哥，安東尼（Anthony，1956年—2023年）和馬丁（Martin，1957年生），以及三個弟妹，寶拉（Paula，1959年生）、克里斯托弗（Christopher，1960年—2024年）和梅蘭妮（Melanie，1962年生）。
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在1966年的天主教堅振禮中，瑪丹娜採用薇諾妮卡（Veronica）作為她的堅振名字。她生長於底特律郊區的龐蒂亞克和埃文鎮（現為羅徹斯特山市）。在她的母親因乳腺癌過世的幾個月前，時年僅有5歲的瑪丹娜注意到母親在行為和個性上的改變，卻不明白原因，然而每當她向母親詢問此事時，母親總是在解說自己病情時顯得不知所措甚至開始哭泣。瑪丹娜後來回顧當年才意識到，當時年幼的她並沒有建立好母親即將要離開人世的概念。
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1966年，父親和家裡的管家瓊·哥斯達豐（Joan Gustafon，1943年—2024年）結婚，他們有兩個孩子，詹妮弗（Jennifer，生於1968年）和馬里奧（Mario，生於1969年）。西科尼家的兄弟姐妹都對管家感到憤怒，一致抗拒任何要來到他們家取代他們鍾愛的母親的人。瑪丹娜告訴雜誌《浮華世界》（Vanity Fair）她把幼時的自己看作一個“一直在探尋某樣東西的孤獨女孩。我在某種意義上不是一個叛逆的人，我關心自己擅長的某些事情，我不剃腋毛，也不像尋常女孩一樣化妝，但是我用心學習，並成績優異……我想成為大人物。”因為深怕她父親也丟下自己而離去，瑪丹娜經常要父親在睡前陪在她旁邊，否則無法入眠。
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但在父親與管家再婚之後，瑪丹娜開始對她的父親感到憤怒長達十年。她轉而從她的祖母處尋求安慰，並且養成了一個叛逆的態度。她入讀聖弗雷德里克（St. Frederick's）和聖安德烈（St. Andrew's）天主教小學，以及西部（West）中學。瑪丹娜因為她的很高的成績平均積點（GPA）而出名，又因為她的不循規蹈矩的行為而獲得惡名。瑪丹娜會在教室之間的走廊上表演側手翻和手倒立，利用膝關節懸掛在立體格子鐵架上和在上課的時候掀起她的裙子，以至於讓男孩們能夠看到她的內褲。
瑪丹娜之後入讀羅徹斯特亞當斯高中，成為一名全A學生和啦啦隊隊員。畢業後，她獲得了一份來自密歇根大學音樂、戲劇和舞蹈學院的舞蹈獎學金。瑪丹娜說服了她的父親允許她去上芭蕾舞課程，並被她的芭蕾舞老師克里斯托弗·弗林（Christopher Flynn）說服去追求舞蹈事業。
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瑪丹娜在1978年從大學輟學並搬去紐約市。並很快地在東村的社區找到了一間公寓，由於身上幾乎沒有錢，她在俄羅斯茶室做服務生，在公園電梯做操作員，以及在現代舞劇團工作。瑪丹娜曾說起關於她搬來紐約的事，“這是第一次我坐飛機，第一次我搭計程車。我來到這裡時只有35美元在我口袋裡。這是我做過最勇敢的事。”她開始為其他有地位的藝人做伴舞者。在一個深夜，瑪丹娜在一次彩排結束回家的路上被兩個男人用刀尖強迫她進行口交。瑪丹娜之後回應說：“這個事件讓我嘗到何謂脆弱，它告訴我儘管我一副堅強的樣子，我依舊不能自救。我永遠不能忘記這件事。”
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在擔任法國迪斯可藝人帕特里克·埃尔南德斯（Patrick Hernandez）1979年世界巡迴演唱會的後備歌手和舞者時，瑪丹娜與音樂人丹·吉尔罗伊（Dan Gilroy）相戀。他們一起組成了她的第一個樂隊「早餐俱樂部」，瑪丹娜擔任主唱並演奏鼓和吉他。在1980-81年左右，她離開了早餐俱樂部，並與她的鼓手前男友史蒂芬·佈雷（Stephen Bray）組成了樂隊「艾美」。兩人開始一起寫歌，瑪丹娜並決定要推銷她自己成為一名獨唱藝人。他們的音樂讓作為DJ和唱片製作人的馬克·卡敏斯（Mark Kamins）印象深刻，並安排了一次讓瑪丹娜與Sire唱片創始人西蒙·史汀（Seymour Stein）見面的機會。
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在瑪丹娜與Sire唱片簽下一紙單曲合約後，她的首支單曲《每個人》（Everybody）和第二支單曲《燃燒》（Burning Up）分別於1982年10月和1983年3月發行。兩首單曲都成為美國俱樂部大熱門歌曲，在雜誌《告示牌》編製的熱門舞蹈俱樂部歌曲榜上達到第三名。這次成功後，瑪丹娜開始準備她的首張專輯《瑪丹娜》（Madonna），該專輯主要由華納兄弟唱片的利基·盧卡斯（Reggie Lucas）製作。然而，她對於這些成品並不喜歡且不認同盧卡斯的製作技巧，所以決定尋求其他幫助。
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瑪丹娜搬去和他的男朋友約翰·貝尼特斯（John "Jellybean" Benitez）一起住，請求他幫助完成專輯的製作。貝尼特斯為大多數曲目進行了混音並製作出了《假日》（Holiday），該歌曲是她的第三支單曲和她的首支全球熱門歌曲。首張專輯《瑪丹娜》（Madonna）的整體音質是不協調的，風格是以歡快的迪斯可形式，且利用許多當時新的技術，例如Linn Drum、Moog Bass和OB-X Synthesizer。該專輯於1983年7月發行且在六個月後的1984年告示牌200大專輯榜最高排名第八。該專輯產生了兩首其他的熱門歌曲，《愛的極限》（Borderline）和《幸運之星》（Lucky Star）。
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瑪丹娜的外型、穿衣風格，她的表演和音樂錄影帶影響了年輕女孩和女人，成為了1980年代的女性時尚潮流之一。由造型師和珠寶設計師馬里珀（Maripol）創造，外型包括蕾絲上衣、裙子穿在卡普里褲外、網襪、十字架珠寶、手鍊和漂白的頭髮。瑪丹娜在1984年11月發行她的第二張錄音室專輯《宛如處女》（Like a Virgin）後獲得了全球性的認可。該專輯登上許多國家的排行榜且是她的第一張在告示牌200大專輯榜上奪冠的專輯。專輯同名歌曲《宛如處女》（Like a Virgin）連續六週登上告示牌百強單曲榜。該歌曲吸引到許多組織的注意且抱怨該歌曲和它的音樂錄影帶宣傳婚前性行為及暗中顛覆家庭價值觀，同時許多道德說教者要求歌曲和音樂錄影帶被禁止。
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瑪丹娜因她在首屆MTV音樂錄影帶大獎（VMA）上的表演受到批評。她在一個巨型婚禮蛋糕頂上登場，穿著婚紗和白色手套。該表演被MTV視作為VMA歷史上的一個象徵性時刻。多年後，瑪丹娜評論她曾非常懼怕這次表演。下一支熱門歌曲《拜金女孩》（Material Girl）的宣傳是通過她的音樂錄影帶，該音樂錄影帶是模仿瑪麗蓮·夢露（Marilyn Monroe）在1953年電影《紳士愛美人》（Gentlemen Prefer Blondes）中的一首歌曲《鑽石是女孩最好的朋友》（Diamonds Are a Girl's Best Friend）的表演。在拍攝這支音樂錄影帶期間，瑪丹娜開始與演員肖恩·潘（Sean Penn）約會。他們在1985年瑪丹娜的生日當天結婚。《宛如處女》（Like a Virgin）被美國唱片業協會認證為鑽石唱片並在全球售出超過2500萬張。在1984年1月，根據電影導演李察·艾登堡祿所述，瑪丹娜曾使用她的姓氏西科尼（Ciccone）為電影《歌舞線上》（A Chorus Line）中的一個舞蹈角色在百老匯的皇家劇院面試，但是他拒絕了她。
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瑪丹娜憑藉在浪漫戲劇電影《奪標27秒》（Vision Quest）中客串一個俱樂部歌手於1985年進入主流電影行業。該電影原聲帶包括兩首新歌《為你瘋狂》（Crazy for You）和《賭徒》（Gambler）。她也在一部1985年3月的喜劇電影《神秘約會》（Desperately Seeking Susan）中出演女主角色，該電影引出了她的首支在英國奪冠的歌曲《跟上旋律》（Into the Groove）。即使瑪丹娜在該電影裡不是第一女主角，她在電影中的形象卻使得該電影被廣泛認為是瑪丹娜的宣傳工具。紐約時報電影評論家文森特·肯柏（Vincent Canby）將該電影列為1985年十大最佳電影之一。
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1985年4月開始，瑪丹娜展開了她的首次在北美洲的巡迴演唱會處女巡迴演唱會（The Virgin Tour），由野獸男孩作為她的開場嘉賓。她從CBGB和馬德俱樂部一路表演到大型體育館。同時，她發表了專輯《宛如處女》（Like a Virgin）中其他的兩首熱門歌曲《天使》（Angel）和《盛裝打扮》（Dress You Up）。在7月，《閣樓》和《花花公子》雜誌公布了一系列瑪丹娜於1978年在紐約拍的裸照。她拍這些照片是因為她當時需要錢，且一次只得很少的25美元。照片的公佈引起了媒體的騷動，但是瑪丹娜保持“無悔和反抗”。這些照片最後被10萬美元的價格賣出。她在1985年室外拯救生命（Live Aid）慈善演唱會上對這些事件做出回應，表示她不會脫下她的夾克因為“媒體會在10年後一次來要脅我”。
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瑪丹娜於1986年6月發行了她的第三張錄音室專輯《忠實者》（True Blue），該專輯靈感來源自她的老公肖恩·潘（Sean Penn），並表示要把該專輯獻給他。《滾石》雜誌對該專輯的印象頗為深刻，指出該專輯“聽起來是由心而發的”。該專輯中三首單曲《以生見證》（Live To Tell）、《爸爸別說教》（Papa Don't Preach）和《敞開心房》（Open Your Heart）成為告示牌百大單曲榜第一名，其它兩首單曲《忠實者》（True Blue）和《美麗的島嶼》（La Isla Bonita）亦位列榜單前五名。該專輯登頂全球超過28個國家的排行榜，這在當時是一個空前的成就，並且憑藉2500萬的銷量成為了出道至今銷量最高的錄音室專輯。同年，瑪丹娜出演了電影《上海驚奇》（Shanghai Surprise），該電影受到了極大地批評，並使她獲得了金酸莓獎的“最差女主角”。她亦獻出了首次戲劇經歷在大衛·拉比（David Rabe）的作品《古斯和湯姆湯姆》（Goose and Tomtom）裡；該作品的電影版和戲劇版都有肖恩·潘（Sean Penn）的出演。1987年，瑪丹娜出演電影《那女孩是誰》（Who's That Girl），該電影令她蟬聯金酸莓獎最差女主角。瑪丹娜為該電影的同名原聲帶灌錄了四首歌曲，包括電影同名歌曲《她是誰》（Who's That Girl）和《引發騷亂》（Causing a Commotion）。
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瑪丹娜在1987年7月展開了那女孩是誰世界巡迴演唱會（Who's That Girl World Tour），該巡演一直持續到9月。該巡演打破了許多上座紀錄，包括在巴黎附近的演唱會觀眾人數超過13萬人，亦是至今她的單場觀眾人數最多的演唱會。之後，她發行了一張混音專輯《你可以跳舞》（You Can Dance），該專輯在告示牌200大專輯榜上位列第14名。
1988年，瑪丹娜演出百老匯舞台劇《Speed The Plow》，但賣座不佳，她後來表示後悔參與該次演出。1989年1月，瑪丹娜申請與肖恩·潘（Sean Penn）離婚，理由是他們兩人有不可調和的分歧。
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1989年1月，瑪丹娜與汽水生產商百事公司簽署了一份代言協議合約。在她的其中一個百事廣告裡，她首次釋出了她的歌曲《宛如祈禱者》（Like a Prayer）。該歌曲的音樂錄影帶裡出現了許多天主教標誌例如聖痕和燃燒的十字架以及一個愛上聖徒的夢。這些內容致使該音樂錄影帶受到來自梵蒂岡聖座的譴責，宗教團體要求該廣告禁播並且抵制百事產品。百事最終撤銷了這支廣告以及贊助瑪丹娜的合約。這首歌被收錄在瑪丹娜同年的第四張錄音室專輯《宛如祈禱者》（Like a Prayer）裡，該專輯由瑪丹娜和帕特里克·倫納德（Patrick Leonard）、史蒂芬·佈雷（Stephen Bray）共同創作和製作。瑪丹娜因為這張專輯收到了許多正面的反饋，《滾石》雜誌指出該專輯「做為流行音樂產物而言簡直就是藝術。」《宛如祈禱者》在告示牌200大專輯榜上登頂並且擁有美國400萬和全球1500萬張的銷量。該專輯中的六支單曲，包括《宛如祈禱者》（Like a Prayer），獲得單曲榜第一名，以及《表達自我》（Express Yourself）和《珍愛》（Cherish），雙雙獲得第二名。在1980年代結束之際，瑪丹娜被MTV頻道、《告示牌》雜誌和《音樂人》雜誌評為十年最佳藝人。
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踏入1990年代，瑪丹娜在電影《迪克·特雷西》（Dick Tracy）裡出演了角色布里斯勒斯·馬奧尼（Breathless Mahoney），並由華倫·比提（Warren Beatty）出演電影同名角色。她的出演使得她提名土星獎最佳女主角獎。為了搭配電影，她發行了一張原聲帶專輯《屏息》（I'm Breathless），該專輯裡有許多歌曲的靈感來源自電影裡的1930年代的佈景。該專輯裡的歌曲《風尚》（Vogue）和《或早或晚》（Sooner or Later）都是美國單曲榜第一名的熱門歌曲，後者更讓創作人史蒂芬·桑坦（Stephen Sondheim）獲得1991年奧斯卡最佳原創歌曲獎。在電影拍攝期間，瑪丹娜與沃伦·比蒂（Warren Beatty）開始了一段戀人關係，二人於1990年年底分手。在1990年4月，瑪丹娜開始了她的金髮雄心世界巡迴演唱會（Blond Ambition World Tour），該巡演一直持續到8月。《滾石》雜誌稱該巡演是一個“具有精美舞蹈動作設計以及具有性挑釁的華麗表演”，並表示這是“1990年的最佳巡演”。演唱會表演到歌曲《宛如處女》（Like a Virgin）時，兩位男舞者在她假裝自慰前撫摸她的身體，該表演橋段激發了許多宗教團體的負面反應。瑪丹娜回應：“這次巡演絕不是要傷害任何人的情緒。這只是為了思想開放以及讓他們用另一種方式看待性。他們自己的和其他人的。”該巡演的現場實況在1992年獲得葛萊美獎的最佳長篇音樂錄影帶（Best Music Video - Long Form）。
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瑪丹娜的首張精選輯《無暇精選輯》（The Immaculate Collection）於1990年11月發行。該專輯包括兩首新歌《證明我的愛》（Justify My Love）和《拯救我》（Rescue Me）。該專輯被美國唱片業協會認證為鑽石唱片並且在全球擁有超過3000萬的銷量，成為史上獨唱藝人（也是女歌手）中銷量最高的精選輯。《證明我的愛》（Justify My Love）分別在美國單曲榜和全球單曲榜上位列第一和第十位。該歌曲的音樂錄影帶出現了性虐戀、綑綁、同性接吻和短暫的裸體鏡頭。該音樂錄影帶對於MTV來說被認為太過於露骨並且在電視聯播網上禁播。瑪丹娜對禁播做出回應：“為什麼人們會願意去看一部關於某人沒有任何理由地被炸成碎片的電影而不想去看兩個女孩接吻和兩個男人偎依？”
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1990年12月，瑪丹娜決定放棄曾經應允出演的詹妮弗·林奇（Jennifer Lynch）的電影《盒裝美人》（Boxing Helena），並且沒有給出任何解釋給製片人。幾乎同時，瑪丹娜開始了與饒舌歌手香草冰（Vanilla Ice）的一段長達八個月的戀人關係，最終分手收場因為瑪丹娜的寫真集《性》（Sex）。她的首部紀錄片《真實或大膽》（Truth or Dare，於北美地區以外被叫做《與瑪丹娜同床》(In Bed with Madonna)）於1991年5月發行，該紀錄片記述了她的金髮雄心世界巡迴演唱會（Blond Ambition World Tour）的台前幕後。不久之後，瑪丹娜與紀錄片中的男舞者因糾紛走上法庭。
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1992年，瑪丹娜出演了電影《紅粉聯盟》（A League of Their Own）中的一名女子棒球隊隊員梅·墨達比妥（Mae Mordabito）一角。她亦為該電影錄製了主題曲《這裡曾是我的遊樂場》（This Used to Be My Playground），該歌曲登上告示牌百大單曲榜第一名，成為了瑪丹娜第10首冠軍單曲。同一年，瑪丹娜創立了自己的娛樂事業公司Maverick，其中包括Maverick唱片、Maverick電影以及其它與書籍出版和商品銷售相關的部門。該公司是一個與時代華納公司共同創辦的合資企業，華納並提前支付瑪丹娜6000萬美元。協議規定瑪丹娜可以從音樂收入中提取20％的版稅，這個版稅率在行業裡是數一數二的高，與一年前麥可·傑克森與索尼唱片的協議中達成的版稅率一樣。公司的首件出版物是瑪丹娜於10月發行的寫真書《性》（Sex），該寫真書包括性挑釁和露骨的照片，由史蒂芬·梅塞爾（Steven Meisel）拍攝。推出後受到了媒體和大眾強烈的差評，但它卻在短短幾天時間內以50美元每本的價格賣出了150萬本。同時，瑪丹娜發行了她的第五張錄音室專輯《情慾》（Erotica），該專輯在告示牌200大專輯榜上排名第二。專輯同名歌曲《情慾》（Erotica）在告示牌百大單曲榜上排名第三。其他五首單曲包括：《深深地》（Deeper and Deeper）、《壞女孩》（Bad Girl）、《雨》（Rain）、《再見寶貝》（Bye Bye Baby）和翻唱的《慾火》（Fever）。瑪丹娜在1993年情色驚險電影《肉體證據》（Body of Evidence）中的形象再次受到爭議。該電影內容充斥著性虐恋和捆綁，受到電影評論家負面的批評。同一年她亦出演了電影《銀色機密》（Dangerous Game），該電影在北美地區是直接以視頻的形式發行。《紐約時報》形容這部電影是“令人生氣和痛苦的，而且這種痛苦的感覺很真實”。
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瑪丹娜的第四次世界巡迴演唱會女子秀世界巡迴演唱會（The Girlie Show World Tour）於1993年9月展開，演唱會開場時她在上身裸露的舞者圍繞下，打扮成一個揮舞著鞭子的女性施虐狂。巡演開到波多黎各時，她在舞台上用波多黎各的島旗在兩腿之間磨擦，這行為激發了觀眾的憤怒。1994年3月，她作為採訪嘉賓登上大衛深夜秀（Late Show with David Letterman），由於她在節目上的一些不敬的行為而導致這集節目被要求接受審查，同時在節目上她遞上自己的內褲給大卫·莱特曼（David Letterman）並且要求他聞。瑪丹娜露骨的專輯、寫真集、電影，以及她在大衛深夜秀上的挑釁行為讓越來越多人質疑她僅僅是一個性叛逆者，評論家和粉絲紛紛反應消極，並評價“她偏離軌道太遠”，認為她的事業應該已經完了。
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傳記作家蘭迪·塔拉波雷利（J. Randy Taraborrelli）形容瑪丹娜的情歌《我會記住》（I'll Remember）是用來緩和大眾對她的露骨形象。此作是她為阿萊克·凱恩西恩（Alek Keshishian）的電影《乞丐博士》（With Honors）錄製的主題曲。後來在1994年9月的MTV音樂錄影帶大獎（VMA）頒獎典禮上，瑪丹娜與大卫·莱特曼（David Letterman）一同出場。同年瑪丹娜在上傑·雷諾今夜秀（The Tonight Show with Jay Leno）時表示，為了要保持她的人氣她不得不改變她的音樂方向。在10月發行的第六張錄音室專輯《枕邊故事》（Bedtime Stories）中，瑪丹娜轉變成了一個比較柔和的形象並試著去改善大眾對她的接受度。該專輯在告示牌200大專輯榜達到第三名，專輯中的四首單曲包括《秘密》（Secret）和《謝幕》（Take a Bow），後者更在告示牌百大單曲榜上蟬聯七週冠軍，是她蟬聯時間最久的單曲。同時，她與健身教練卡洛斯·里昂（Carlos Leon）開始戀人關係。
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瑪丹娜的第二張精選輯《情難忘》（Something to Remember）於1995年11月發行，不同於以往的精選專輯，這次是集合瑪丹娜過往最經典的抒情歌曲，以及三首新歌：《拭目以待》（You'll See）、《再一次機會》（One More Chance）和翻唱的《我要你》（I Want You）。專輯發行之後，瑪丹娜並沒有做太多的宣傳，因為此時她的事業重心正放在拍攝音樂劇《艾薇塔》（Evita）的電影版。
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在1996年的電影《》（Evita）中，瑪丹娜扮演主角伊娃·裴隆（Eva Perón）。一直以來，瑪丹娜都渴望扮演伊娃·裴隆（Eva Perón），並且寫信給導演亞倫·帕克（Alan Parker）告訴他為何她如此癡迷這個角色。她之後說：“這個角色就是天生為我而造的。我可以為這個角色傾盡所有因為它對於我來說不僅僅只是一個電影角色。它是讓人興奮但同時又是讓人驚嚇的……而且我對出演《貝隆夫人》（Evita）感到無比的自豪。”在確定這個角色給瑪丹娜後，她接受了聲樂訓練，並學習了阿根廷和伊娃·裴隆（Eva Perón）的歷史。然而在拍攝期間，她因被頻繁地要求強烈的情感表達而幾度生病。還發現自己已懷孕，據她之後上奧普拉的節目訪談時表示：“在每次拍攝之後我都是喘氣的。我不得不每隔十分鐘就在長沙發上躺一下好讓我能從暈眩中恢復，我很擔心我會因為動作幅度過大而在某種程度上使肚子裡的孩子受到傷害。”當時瑪丹娜在她的個人日記裡寫道：“很諷刺地，這種脆弱和虛弱的感覺竟然對我的電影有所幫助。我確定伊娃·裴隆（Eva Perón）在她生病後的每一天都是這種感覺。”
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《》（Evita）電影發佈之後獲得了很多人的欣賞。《時代》雜誌的札克·康納（Zach Conner）評價，“終於可以鬆口氣地說，《貝隆夫人》（Evita）這部電影是無可挑剔的、演員演技到位且視覺效果精緻。瑪丹娜再一次向世人證明她能做出超乎預料的事情。她扮演的伊娃·裴隆（Eva Perón）有一種淒美的疲態而這不是一個普通明星能夠隨便演繹出來的水準。不管你是否喜歡瑪丹娜飾演的伊娃·裴隆（Eva Perón），她都像磁鐵一樣吸引著我們的眼球。”瑪丹娜因為這個角色獲得金球獎最佳音樂及喜劇類電影女主角。她在《貝隆夫人電影原聲帶》（Evita）中發表了三首單曲，包括1997年奧斯卡最佳原創歌曲獎獲獎作品《你必須愛我》（You Must Love Me）和《阿根廷別為我哭泣》（Don't Cry for Me Argentina）。瑪丹娜之後在1996年告示牌音樂獎上從托尼·班內特（Tony Bennett）手中接過藝人成就獎。瑪丹娜的女兒露德絲·里昂（Lourdes Maria Ciccone Leon）於1996年10月4日在洛杉機市好撒瑪利亞人醫院出生，這是她和卡洛斯·里昂（Carlos Leon）的女兒。傳記作家瑪麗·克洛斯（Mary Cross）指出即使瑪丹娜在拍攝期間經常生病且總是擔心她的懷孕會影響拍攝，她確實達成了許多她的個人目標，“現年38歲，瑪丹娜不僅在銀幕上取得了巨大勝利並且終於達成了擁有孩子的夢想。因為重塑了她自己和她在公眾心中的形象，她在她的事業上達到了另一個轉折點。”瑪丹娜與卡洛斯·里昂（Carlos Leon）的戀人關係於1997年5月結束，她聲明他們“更適合當好朋友”。在女兒出生後，瑪丹娜開始沉醉於東方神秘主義和卡巴拉教。1997年，演員桑德拉·伯恩哈德（Sandra Bernhard）向瑪丹娜引見了猶太神秘主義。
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1998年，產後復出的瑪丹娜在第七張錄音室專輯《光芒萬丈》（Ray of Light）中展現出她在形象上的轉變。該專輯她與電子音樂製作人威廉·歐比特（William Orbit）合作，瑪丹娜希望能夠創造出一種音樂是能夠將舞曲、流行和英式搖滾揉合在一起的。美國音樂評論家安·帕瓦斯（Ann Powers）描述：“瑪丹娜與威廉·歐比特（William Orbit）在該專輯裡尋求的是一種豐富。鐵克諾音樂和咆哮音樂發生在90年代並且已經衍生出許多不同的型態。有像艾費克斯雙胞胎（Aphex Twin）那種比較傾向硬式搖滾的，亦有像流線胖小子（Fatboy Slim）那種比較傾向派對音樂的。可是這些都不是瑪丹娜想要的。她想寫出擁有她自己風格的音樂。威廉·歐比特（William Orbit）亦幫助她做到了。”
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該專輯獲得了很高的評價，《偏鋒》（Slant）雜誌聲稱該專輯是“90年代最偉大的流行音樂傑作之一”。《光芒萬丈》（Ray of Light）獲得了四項葛萊美獎的殊榮，《滾石》（Rolling Stones）雜誌將該專輯列為“史上最偉大的五百張專輯之一”。商業方面，該專輯在許多國家的排行榜上奪冠並在全球擁有超過1600萬的銷量。該專輯的首支單曲《冷若冰霜》（Frozen）成為瑪丹娜首支在英國單曲榜上奪冠的單曲，同時成為她在美國單曲榜上第六支排名第二的單曲，使瑪丹娜成為在美國單曲榜上擁有最多第二名歌曲的藝人。第二支單曲《光芒萬丈》（Ray of Light）在告示牌百大單曲榜上排名第五位。
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1998年出版的金氏世界紀錄大全上寫道：“沒有其他女歌手在全球擁有比瑪丹娜更多的唱片銷量”。1999年，瑪丹娜與電影《心靈真愛》（Music of the Heart）簽約並應允出演一名小提琴教師，但之後她選擇離開該項目，理由是她與導演韦斯·克拉文（Wes Craven）有“创作領域上的分歧”。之後，她為1999年電影《王牌大賤諜二部曲：時空賤諜007》（Austin Powers: The Spy Who Shagged Me）錄製了單曲《美麗陌生人》（Beautiful Stranger）。該單曲雖僅在電台公開播放，但仍在告示牌百大單曲榜排名第19位。瑪丹娜亦憑藉該單曲於2000年葛萊美獎獲得最佳影視原聲歌曲獎。
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2000年，瑪丹娜出演電影《好事成雙》（The Best Next Thing）並為該電影錄製了兩首歌曲：《時間靜止》（Time Stood Still）與一首翻唱自唐·麥克林（Don McLean）1971年的歌曲《美國派》（American Pie）。她於2000年9月發行了她的第八張錄音室專輯《音樂聖堂》（Music）。該專輯延續了《光芒萬丈》（Ray of Light）中的電子舞曲風格，同時迎合了她的同志觀眾的口味。瑪丹娜評論她與與法國製作人米爾維斯·艾哈迈德扎伊（Mirwais Ahmadzaï）的合作：“我愛與怪人合作，因為他們有著最原始的天賦而且他們製作的音樂十分與眾不同。《音樂聖堂》（Music）是聲音的未來。”AllMusic數據庫的音樂評論家史蒂芬·托馬斯·艾爾維恩（Stephen Thomas Erlewine）認為“《音樂聖堂》（Music）匯集了璀璨斑斕的色彩、技術、風格和物質。該專輯擁有多重深度和層次，容易使人聯想到上張專輯《光芒萬丈》（Ray of Light）。”該專輯在全球超過20多個國家的排行榜上奪冠並在專輯發行的十天內就擁有400萬的銷量。《音樂聖堂》（Music）在美國首發便在告示牌200大專輯榜上奪冠，亦是她自專輯《宛如祈禱者》（Like a Prayer）的11年以來首度登頂告示牌200大專輯榜的專輯。該專輯包括三支單曲：告示牌百大單曲榜冠軍《音樂聖堂》（Music）、《別告訴我》（Don't Tell Me）與《女孩的感覺》（What It Feels Like for a Girl）。《女孩的感覺》（What It Feels Like for a Girl）的音樂錄影帶內容包含犯罪和破壞行為，因此遭到MTV和VH1禁播。
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她與她的第二任丈夫導演蓋·瑞奇（Guy Ritchie）於1998年11月認識，並於2000年8月11日在洛杉磯西奈山醫療中心生下他們的兒子洛克·瑞奇（Rocco Ritchie）。瑪丹娜因為胎盤前置而在生下洛克·瑞奇（Rocco Ritchie）時面對大難題。洛克·瑞奇（Rocco Ritchie）於2000年12月21日在蘇格蘭多诺赫的多諾赫大教堂接受洗禮。瑪丹娜與蓋·瑞奇（Guy Ritchie）於第二天在附近的斯基博城堡完婚。她的第五次世界巡迴演唱會沉淪世界巡迴演唱會（Drowned World Tour）於2001年4月展開。該巡演橫跨美國和歐洲，並成為獨唱藝人年度最高票房的巡演，共收入7500萬美元且有47場次爆滿。同一年瑪丹娜亦發行了她的第三張精選輯《就是娜》（GHV2）與巡演現場實錄。《就是娜精選輯》（GHV2）在告示牌200大專輯榜排名第七位。
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2002年瑪丹娜出演了由她丈夫蓋·瑞奇（Guy Ritchie）導演的電影《浩劫妙冤家》（Swept Away）。該電影在英國作為影片的形式發行，被形容是是一部商業性失敗的電影。5月，她使用瑪丹娜·瑞奇（Madonna Ritchie）這個名字出演了位於倫敦的溫德姆劇院中的西區戲劇《大家有份》（Up for Grabs），瑪丹娜的出現獲得觀眾的差評並被形容成是“當晚最令人失望的部分”。10月，她發表了詹姆士·龐德（James Bond）電影《誰與爭鋒》（Die Another Day）的主題曲《擇日而亡》（Die Another Day），她亦在電影中客串一角色，但被《衛報》（The Guardian）電影評論家形容為“極其呆板的演技”。該歌曲在告示牌百大單曲榜上排名第八位並且入圍金球獎最佳原唱歌曲獎和金酸莓獎最差原創歌曲獎。
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電影《誰與爭鋒》（Die Another Day）後，2003年瑪丹娜與時尚攝影師史蒂芬·克萊恩（Steven Klein）共同主辦了一場名為神魂顛倒（X-STaTIC Pro=CeSS）的展覽。該展覽展出瑪丹娜為《W》雜誌拍攝的照片與七支錄影帶片段。該展覽從三月至五月於紐約的戴奇項目（Deitch Projects）畫廊展出。該展覽亦以不同形式於世界各地展出。同年，瑪丹娜發行了其個人第九張錄音室專輯《夢醒美國》（American Life），該專輯靈感源於瑪丹娜對美國社會的觀察；該專輯受到好壞參半的評價。瑪丹娜表示，“專輯《夢醒美國》（American Life）就像一場回憶之旅，回顧我之前所做過和所重視的每一件事。”《擁護者》（The Advocate）雜誌的拉瑞·弗利克（Larry Flick）認為“專輯《夢醒美國》（American Life）是瑪丹娜最有冒險精神和歌詞最有內涵的一張專輯，”但同時譴責該專輯是“一張未用盡全力製作的專輯。”歌曲《夢醒美國》（American Life）位列告示牌百大單曲榜第37名。該歌曲的首版音樂錄影帶被撤銷，因為瑪丹娜認為該音樂錄影帶中包含的暴力和戰爭的畫面可能會被視作不愛國的表現，因為當時美國正在與伊拉克進行戰爭。專輯《夢醒美國》（American Life）於全球的銷量高達4百萬，但卻是瑪丹娜職業生涯中銷量最低的專輯。
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瑪丹娜於2003年MTV音樂錄影帶大獎上為觀眾帶來了另一次具有爭議性的表演，與布蘭妮·斯皮爾斯（Britney Spears）、克莉絲汀·阿奎萊拉（Christina Aguilera）和蜜西·艾莉特（Missy Elliott）一同演唱歌曲《好萊塢》（Hollywood）。瑪丹娜因為表演上親吻布蘭妮·斯皮爾斯（Britney Spears）和克莉絲汀·阿奎萊拉（Christina Aguilera）而引起爭議。2003年10月，瑪丹娜參與演唱了布蘭妮·斯皮爾斯（Britney Spears）的歌曲《嗆音樂》（Me Against the Music）。之後瑪丹娜發行EP《神話再現》（Remixed & Revisited），該專輯包含專輯《夢醒美國》（American Life）中數首歌曲的重混版本以及一首於專輯《枕邊故事》（Bedtime Stories）錄音期間錄製完成但並未發表的歌曲《你的誠實》（Your Honesty）。瑪丹娜亦與卡拉威藝術娛樂公司簽約撰寫五本童書。首本童書《英倫玫瑰》（The English Roses）於2003年9月出版。故事圍繞四個相互嫉妒的英國校園女孩。《衛報》（The Guardian）的凱特·凱爾維（Kate Kellway）表示，“瑪丹娜是在扮演一個她永遠都成為不了的人——J·K·羅琳（J. K. Rowling），一朵真正的英倫玫瑰。”該書登頂《紐約時報》（The New York Times）暢銷書籍榜單並成為史上銷售最快的兒童繪本。
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翌年，瑪丹娜與Maverick公司一同起訴華納兄弟唱片及其前母公司時代華納，聲稱公司資源管理不當以及問題記帳行為使公司消耗數百萬美元。作為反擊，華納反上訴Maverick公司因自身原因而虧損數千萬美元。爭議通過華納購買瑪丹娜和羅尼·戴斯謝夫（Ronnie Dashev）手中於Maverick公司的股份而最終解決。瑪丹娜和羅尼·戴斯謝夫（Ronnie Dashev）的公司成為了受華納音樂完全控制的子公司，但瑪丹娜依舊通過一份單獨的唱片合約被華納簽下。
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2004年年中，瑪丹娜於美國、加拿大和歐洲展開了她的重生世界巡迴演唱會（Re-Invention World Tour）。該巡演成為2004年票房收入最高的巡演，擁有約1.2億美元的票房總收入，並成為其紀錄片《瑪丹娜的秘密檔案》（I'm Going to Tell You a Secret）的主要內容。2004年11月，瑪丹娜被選為英國音樂名人堂的五位創始成員之一，其他四位分別是披頭士樂隊（The Beatles）、埃爾維斯·皮禮士利（Elvis Presley）、巴布·馬利（Bob Marley）和U2樂團。2005年1月，瑪丹娜於海嘯救援（Tsunami Aid）演唱會上翻唱了約翰·藍儂（John Lennon）的《想像》（Imagine）。瑪丹娜亦於倫敦的現場八方（Live 8）演唱會上表演。
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瑪丹娜的個人第十張錄音室專輯《娜語錄》（Confessions on a Dance Floor）於2005年11月發行。在音樂方面該專輯的架構像是俱樂部裡DJ播放的音樂，《告示牌》（Billboard）雜誌的基思·考菲（Keith Caulfield）表示該專輯是“流行女皇的回歸。”該專輯獲得了第四十九屆葛萊美獎最佳電子／舞曲專輯獎。專輯《娜語錄》（Confessions on a Dance Floor）和首波單曲《心神不寧》（Hung Up）分別於四十和四十一個國家登頂，並收穫一項金氏世界紀錄。該歌曲一部分取樣自ABBA樂隊的歌曲《給我！給我！給我！》，這是ABBA樂隊第二次允許作品被其他人採用。ABBA樂隊的歌曲作者比約恩·奧瓦爾斯（Björn Ulvaeus）評論“這是一支極棒的歌曲——百分之百的純流行音樂。”該專輯第二支單曲《對不起》（Sorry）成為瑪丹娜於英國的第十二首冠軍單曲。
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瑪丹娜於2006年5月展開娜語錄世界巡迴演唱會（Confessions Tour），該巡演於全球有120萬的觀眾觀看、票房總收入高達1.937億美元，成為當時女歌手史上票房最高的巡演。瑪丹娜於演唱會表演歌曲《以生見證》（Live to Tell）時使用了例如十架苦像和荊棘王冠等宗教符號。這引起了俄羅斯正教會和俄羅斯猶太人團體聯會竭力遊說他們所有的成員抵制瑪丹娜的演唱會。同時，國際唱片業協會正式宣布瑪丹娜於全球的唱片銷量超過2億。
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巡演期間，瑪丹娜參與援助馬拉維（Raising Malawi）行動，為馬拉維的一所孤兒院提供部分資金並親自前往該國視察。瑪丹娜決定於當地2006年10月領養一名名為大衛·班達（David Banda）的男孩。此次領養引發了強烈的公眾反應，因為馬拉維法律要求養父母必須在領養前於該國居住至少一年的時間，但瑪丹娜並沒有這麼做。瑪丹娜於歐普拉·溫芙蕾秀上表示馬拉維並沒有書面的領養法管制跨國領養。瑪丹娜描述當其首次見到班達（Banda）時他是如何在經歷過瘧疾和結核病後還忍受肺炎的痛苦的。班達的生父尤哈尼（Yohane）表示，“這些所謂的人權激進份子每天都在不斷騷擾我，嚇唬我根本不知道我正在做什麼⋯⋯他們想要我支持他們在法庭上對瑪丹娜的控告，但我不能這麼做因為我同意瑪丹娜和她的丈夫的領養。”此次領養最終於2008年5月完成。
2006年，瑪丹娜與瑞典服裝品牌H&M合作並向全球推出全新服裝品牌M by Madonna，該系列服裝包括皮革風衣、亮片連衣裙、奶油色過膝褲和修身外套。H&M表示該系列服裝反映了瑪丹娜“永恆、獨特和永久具有魅力的風格。”
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瑪丹娜為活樂地球（Live Earth）系列演唱會創作了歌曲《嗨，你》（Hey You）。該歌曲於2007年5月發行，首週開放免費下載。瑪丹娜亦於倫敦的活樂地球（Live Earth）演唱會上演唱該歌曲。瑪丹娜宣布離開華納兄弟唱片，亦宣布與Live Nation簽定一份長達十年且價值1.2億美元的全方位合約。瑪丹娜製作並編寫了紀錄片《我在因我們同在》（I Am Because We Are），該影片反映了馬拉維人民面對的各種問題。該電影由瑪丹娜曾經的園丁內森·羅斯曼（Nathan Rissman）執導。瑪丹娜亦執導了她的首部電影《下流與智慧》（Filth and Wisdom）。該電影內容圍繞三個朋友和他們的志向。《泰晤士報》（The Times）表示她“為電影的完成而自豪”，但《每日電訊報》（The Daily Telegraph）描述該電影“雖不是完全不樂觀的首次嘗試但她最好還是做回她的日常工作。”2007年12月，搖滾名人堂（Rock and Roll Hall of Fame）宣布瑪丹娜將成為2008年的五位入選者之一。於2008年3月10日的入選典禮，瑪丹娜沒有表演任何歌曲，但邀請同為名人堂入選者和同樣出生自密歇根的丑角合唱團（The Stooges）表演她的歌曲《燃燒》（Burning Up）和《光芒萬丈》（Ray of Light）。瑪丹娜感謝35年前的舞蹈老師克里斯托弗·弗林（Christopher Flynn）曾鼓勵她追尋她的夢想。
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2008年4月，瑪丹娜發行了其個人第十一張錄音室專輯《娜式糖》（Hard Candy）。該專輯受到來自當代節奏藍調的影響，專輯中的歌曲本質上都是自傳式的，同時瑪丹娜亦與賈斯汀·提姆布萊克（Justin Timberlake）、提姆巴蘭（Timbaland）、菲瑞·威廉斯（Pharrell Williams）和納特·丹賈·希爾思（Nate "Danja" Hills）合作。該專輯首週登頂37個國家的排行榜和告示牌200大專輯榜。《滾石》（Rolling Stone）雜誌的唐·修伊（Don Shewey）讚揚該專輯“提前讓聽眾品味到她的下一輪巡演。”該專輯於全球受到廣泛好評，即使有些評論家稱其是“一次保險地攻入都市市場的嘗試”。
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歌曲《四分鐘》（4 Minutes）為該專輯的首波單曲，並於告示牌百大單曲榜奪得第三名。該歌曲是瑪丹娜的第37首告示牌百大單曲榜前十名的歌曲——這使得瑪丹娜超越埃爾維斯·皮禮士利（Elvis Presley）成為史上擁有最多告示牌百大單曲榜前十名單曲的藝人。瑪丹娜於英國急繼續保持著擁有最多冠軍單曲的女藝人的紀錄；《四分鐘》成為她的第十三首冠軍單曲。瑪丹娜於第二十三屆日本金唱片大獎獲得從日本唱片協會褒獎她的第五座年度最佳藝人獎盃，她亦是獲得該獎項次數最多的藝人。為進一步宣傳該專輯，瑪丹娜展開了黏蜜蜜世界巡迴演唱會（Sticky & Sweet Tour）；這是她與Live Nation的首次重要合作。擁有票房收入2.8億美元，該巡演成為獨唱藝人票房收入最高的巡演，打破了之前瑪丹娜於娜語錄世界巡迴演唱會（Confessions Tour）創下的紀錄；該紀錄之後被羅傑·沃特斯（Roger Waters）的迷牆世界巡迴演唱會（The Wall Live）打破。該巡演延長至第二年，並增開許多歐洲場次，最終以4.08億美元的票房收入為巡演劃上句點。
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瑪丹娜的弟弟克里斯托弗（Christopher）的書《我和姊姊瑪丹娜的生活》（Life with My Sister Madonna）首週於《紐約時報》（The New York Times）暢銷書籍榜單奪得第二名。該書引起了瑪丹娜和她弟弟之間的一些摩擦，因為書中部分內容並未經由瑪丹娜本人同意出版。瑪丹娜和蓋·瑞奇（Guy Ritchie）的婚姻問題亦浮出水面，2008年10月，瑪丹娜宣布結束她和蓋·瑞奇（Guy Ritchie）近八年的婚姻生涯。離婚於2008年12月完成。瑪丹娜決定從馬拉維領養孩童。該國高等法院本已同意其領養梅爾西·詹姆士（Chifundo "Mercy" James）；然而申請最終被拒絕因為瑪丹娜非該國的公民。2009年6月12日，瑪丹娜上訴馬拉維最高法院要求給予其領養梅爾西·詹姆士（Mercy James）的權利。
麥當娜 生平及事業
2009年9月，瑪丹娜發行了她的個人第四張精選輯《娜經典》（Celebration），該專輯亦是瑪丹娜最後一張於華納發行的作品。該精選包括新歌《慶祝》（Celebration）和《左輪手槍》（Revolver）以及34首其職業生涯的熱門單曲。《娜經典》（Celebration）專輯於登頂英國排行榜，這使其與埃爾維斯·皮禮士利（Elvis Presley）並列成為英國史上擁有最多冠軍專輯的獨唱藝人。9月13日，瑪丹娜出席2009年MTV音樂錄影帶大獎，為已故流行巨星麥可·傑克森（Michael Jackson）發表悼詞。
外来媳妇本地郎
《外来媳妇本地郎》（英語：）是由广东广播电视台制作的一档轻松、趣味及贴近生活的广东本土情景喜剧，以粵语为主要语言。该剧于2000年4月18日开拍，同年11月4日在广东广播电视台珠江频道播出至今，初期逢週六日晚19:00播出兩集，2024年2月24日起改为周日晚19:00播出兩集，是中国电视史上播出时间最长、播出集数最多的系列电视剧。截至2021年5月15日，该剧已经播出超过4000集。2022年12月10日，《外来媳妇本地郎》以4330集的纪录，获吉尼斯世界纪录认证为“世界上播出时间最长、集数最多的情景喜剧”。
2008年初，該劇剧组被中华人民共和国人事部與国家广播电影电视总局联合授予“全国广播电影电视系统先进集体”荣誉称号。另外，本劇被湖南經視翻拍為湘語情景喜劇《一家老小向前衝》，亦被配音成山东话、四川话版本在各地播出。
外来媳妇本地郎 剧情简介
家住广州荔湾区昌盛街西关大屋的康伯一家有四个儿子，康伯屬意兒子們能找到同聲同氣的「本地媳婦」，誰料四个儿子居然不約而同，娶的都是外地媳妇：長子康祈光娶了河南媳婦，二子康祈宗娶了潮汕媳婦，三子康祈耀娶了上海媳婦，四子康祈祖更娶了個外國媳婦......來自天南地北的家人們同住一個屋簷下，發生一連串令人捧腹大笑的趣事。隨著廣州城市發展和時代的變遷，康家和昌盛街的街坊們一起經歷著生活的高低起伏、甜酸苦辣。
外来媳妇本地郎 制作
該劇于2000年4月18日开拍，同年11月4日开始在珠江频道首播，除第一至四部在播放完畢後分別插播粤语短剧《柴米新人类》《美丽冤家》《大话黄飞鸿》《吉星高照》而暂停数月之外，其余时间在周末时段无间断播出，在2006年2月12日完成1000集播出，2011年10月2日累计已播放超过2000集，2016年7月17日破3000集，2021年5月15日續破4000集。该剧是中国目前最长寿的电视剧，亦是历年来广东省电视剧收视之冠，长期占据周末同时段、甚至是一周电视剧收视冠军，有媒体评论指这是“广东荧屏常年被香港电视节目垄断收视的局面首次被打破”。在播出初期，央视索福瑞机构的收视调查数据表明该剧的平均收视率一直保持双位数，2002年曾历史性地创下广东省域收视率41.39％的记录，该剧主演之一郭昶更履行其许下的“收视破40点就裸跑”的承诺，身穿短裤举着“外剧收视突破40点”的牌子在电视台绕圈庆祝。
2008年时创造了多项中國电视之“最”：中國国内同类电视剧集数最多、播出时间最久、收视率最高、广告效益最好。该剧每年直接投资700万，收益却达到1亿多。
外来媳妇本地郎 制作
2018年7月起，該劇改用16:9高清格式拍攝，并于同年12月起推出講述天庥愛情故事的特別篇《春暖花開》，片头曲也自此更換為新的歌手重新翻唱的版本，取代已使用超过20年的初期康家主演演唱的原版。
2021年12月10日，《外》剧剧组在广州中环广场保利影城举行“开播廿一年，突破四千集”庆典，庆祝剧集播出4000集。
2024年2月24日，珠江频道进行版面调整，《外》剧播出时段由每周六、日晚上19:00改为每周日晚上19:00，每周四集改为每周两集，“《外》剧即将大结局”的说法在网络上流传，剧组否认相关传言，并透露频道版面调整理由为“《外》剧没法为频道带来更好的经济效益，需要腾出时段给经济效益更好的剧目”。由于资源不足，剧组在完成本年制作量之后暂停拍摄，2024年12月8日起，原首播时段改为重播以往精华集数，直至2025年6月8日恢复播出。
2025年1月1日起，广东民生频道于每天17:30从首集开始重播《外来媳妇本地郎》，每次播出三集，该播出版本为重新审核版本，修改了原剧中的部分字幕，部分情节也有所删减。之后广东广播电视台大湾区卫视（仅海外版）于2025年3月3日每天08:00起从首集开始重播，每次播出六集。
外来媳妇本地郎 花絮
总导演陆晓光在《外》劇開拍8周年慶祝上回顾說，剧中的床、沙发、柜子等家具都是由演職員各自从家里带来提供的，而他本人也承認刚开始想拍完60集交差就算，卻没想到該劇大受歡迎，至今仍在拍攝此劇。导演陆晓光自称，在广州80%-90%讲粤语的演员或主持人都出演过该剧；而广东话剧团、广州话剧团、佛山话剧团的著名演员，也曾出演过该剧。近年也有《麦王争霸》、《叮王争霸》的选手出镜。
剧中虛構的昌盛街設定位於广州荔灣區西關一帶的老城區，鄰近陳家祠，剧中经常使用荔枝湾涌作为昌盛街过场画面，而其中早期康家居住的西关大屋、茶餐廳，中期的列家村和後期的旅館乃至街巷亦皆非真实存在的建築，而是在电视台摄影棚內搭建的內景。剧中的外景昌盛街小花园以及醫院、單位等部分內景在廣東电视中心的走廊及休憩用地、广东广播电视台员工宿舍取景。但也有时候会走电视台进行拍摄，譬如荔湾区骑楼比较多的恩宁路，摄制组就曾在该处取景。早期的街景亦曾在廣東电视中心附近的居民區拍攝。
外来媳妇本地郎 人物关系
胡幸子的表妹曾由美自第85集起因幸子的第一次出差而出現，每當幸子出差就會到康家留宿，但由於幸子的公司之工作量增加了，由美就一直長住康家，目的是替幸子監視康祈耀。但自從祈耀和幸子離婚後，由美與康家就失去了親家親戚的關係，就搬離康家。但因由美被康而壽王玉蓮認作乾女兒，依然在康家和一家人茶餐廳出現。她还曾想介绍黄菲给祈耀认识，但两人早已认识。之後因幸子祈耀的女兒康枝子和由美自己的女兒多多的出生，在某程度上亦有血緣親戚關係。
外来媳妇本地郎 已故演員
外劇至今已拍攝和播出二十多年，時間跨度之大亦難逃生老病死之自然規律，老演員因年紀漸長已在近年減少演出，更有幾位演員已經逝世：
繼2006年郭昶去世後，2022和2023年先後再有陳堅雄、龔錦堂和盧海潮三位主要演員離世。劇中的蘇妙嬋自此已失去父親、家翁、丈夫和弟弟，蘇家更只剩下女眷。因此劇組在2023年安排盧海潮的兒子盧俊宇參演，成為蘇家一員，劇組稱希望這個安排能讓劇中演員和觀眾得到安慰和溫暖。
會昌毀佛
會昌毀佛，即唐武宗李炎在位的會昌期间（840年-846年），推行一系列的“毀佛”（灭佛）政策，以會昌五年（845年）七月颁布的敕令为高峰，而会昌六年唐武宗逝世、唐宣宗即位又重新尊佛，灭佛就此结束。这一事件使佛教在中国受到严重打击，史称“唐武宗灭佛”或“武宗灭佛”。因唐武宗年号“会昌”，故佛教徒又称之为「会昌法难」，将它与之前的北魏太武帝灭佛、北周武帝灭佛和后来的后周世宗毀佛并称为“三武一宗”。
會昌毀佛 背景
自唐朝立国以来，历代君王都篤信佛法，以极高礼遇和大力提倡佛教，甚至給予免赋稅、免徭役的福利，至中唐以還，漢傳佛教各個宗派得以擴張，造成有些寺庙招攬了許多比丘與比丘尼。當時有很多男性为了逃避赋役而出家为僧，导致僧人越来越多，造成社會與國安問題。而寺庙的土地不用纳税，僧人仰賴百姓供养，逐渐侵蝕到唐朝中央政府统治的稅收。
會昌毀佛 經過
会昌二年（842年），武宗在道士赵归真等的劝说下，令天下僧尼中犯罪和不能持戒者尽皆还俗，行咒术、妖术等者同禁，私人财产全部“充入两税、徭役”，仅京城长安一地就有3,459人还俗，而佛寺仅留慈恩、荐福、西明、庄严四寺。会昌四年七月，敕令毁拆天下凡房屋不满二百间、没有前代御匾的一切寺院、兰若、佛堂等，命其僧尼全部还俗。
会昌五年三月，敕令不许天下寺院建置庄园，又令勘检所有寺院及其所属僧尼、财产之数。四月，下敕灭佛，规定西京长安只能保留4座寺庙，每寺留僧10人，东京洛阳留2寺，其余节度使的首府共34州留1寺，刺史所在州的首府不得留寺。其他寺庙全部摧毁，僧尼皆令还俗，所有废寺铜铸的佛像、钟磬全部销熔以铸铜钱，铁铸的器具交州府销熔，铸为农具。到当年八月，“天下所拆寺四千六百余所，还俗僧尼二十六万五百人，收充两税户；拆招提、兰若四万余所，收膏腴上田数千万顷，收奴婢为两税户十五万人。”。山西五臺山的還俗僧“多亡奔幽州”，李德裕召見幽州鎮駐京人員說：“五臺僧為將，必不如幽州將；為卒，必不如幽州卒。何為虛取容納之名，染于人口？”故幽州節度使張仲武配合朝廷說：“有游僧入境，則斬之。”
會昌毀佛 終止
会昌六年，武宗逝世，笃信佛教的唐宣宗即位。宣宗即位后即废止了武宗的滅佛政策。
會昌毀佛 影響
經過這次滅佛，佛教寺院財產被剝奪，僧尼還俗，寺廟遭廢，經籍散佚，佛教宗派因也由極盛而走向衰微。大量僧尼還俗，寺廟土地與財富收歸政府所有，客觀上也減輕了人民供養僧尼的經濟負擔。除此之外，其它從西域傳來的宗教如祆教、景教、摩尼教等均受到打擊。同時，大量唐朝佛寺被毀，導致留存至今的唐朝建築極少。
温江区
温江区位于中国四川省成都市西部，面积277平方公里，人口約97万。温江全境位于成都平原腹地，气候温和，河网密布，适合农业耕作，素有“金温江”之称。4000多年前古蜀鱼凫王国便发源于此，自古为川西重镇。1949年后为中共温江地委、行署所在地，1983年划归成都市管辖。2002年4月撤销温江县，设立成都市温江区。
全国四家国家级海峡两岸科技产业园区之一的成都海峡两岸科技产业开发园位于温江，现为成都高新技术产业开发区的一部分。
温江区 行政区划
温江区下辖6个街道办事处、3个镇：
柳城街道、​公平街道、​涌泉街道、​天府街道、​金马街道、​永宁街道、​和盛镇、​万春镇和 寿安镇。
温江区 人口
2020年末，成都市第七次全国人口普查公报显示：温江区常住人口为967868人，男性人口占比49%，女性人口占比51%，年龄结构中0-14岁占比13.9%，15-59岁占比71.01%，60岁以上占比15.09%，65岁以上占比11.12%。
池恒
池恒是《红旗》杂志写作组的笔名、代称（寓“持之以恒”意）。另有程越、方刚、吕真、田春、严章、黎章等笔名，轮流使用，各有分工、配合，以壮声势。其中以“池恒”的身价最高，最具代表性，一般是发表重点文章时使用。活动于1974年1月至1976年10月间计有33个月。其驻地在北京沙滩北街2号。
写作组由该杂志总编姚文元组建并直接掌握。其中肖木、胡锡涛等是姚文元从上海市委写作组调来的。重点文章撰文前姚文元要布置选题、写作意图、论点、材料，写成后仍需送他多次审阅、亲笔修改，乃至敲定编发的时机、版面安排、目录顺序等细节，最后才能定稿。
池恒
该写作组的文章仅限于在《红旗》杂志上首次发表，写有50多篇文章。代表作有《坚持无产阶级的世界观》、《掌握一分为二的辩证法》（1974）、《学习理论　执行政策》、《党内斗争与党的发展》、《结合评论水浒，深入学习理论》（1975）、《从资产阶级民主派到走资派》、《坚持以阶级斗争为纲》、《毛泽东思想永远指引我们前进》（1976）等。该写作组的重头文章，从点题、内容、结构、手法、署名到反复修改，多由姚文元布置、授意、经手、过问。因《红旗》杂志为中共中央机关刊物的性质，“池恒”文章发表后，全国报刊多以第一时间、显著位置转载。
池恒文章多以正面立论，擅长政策性解说和思想、政治评论，较少涉及历史题材；风格更趋稳健，摆出一副理论权威的思辨架势，现实的尖锐性、文风的泼辣均不及梁效、罗思鼎。
池恒既是写作班子又是编辑班子，它同时还担任着组织工作：与梁效、罗思鼎、唐晓文、初澜等御用写作班子密切联系，通报组稿意图，协商修改、润色，并为之提供发表园地，起着某种居间协调的作用。
國殤之柱
國殤之柱（丹麥語：；英語：）是紀念對人道肆意凌虐的雕塑，由丹麥雕塑家高志活（）製造，共有六座。其中為紀念六四事件而於1997年完成的一座，於1998年12月起被展示於香港大學。国殇之柱上刻有多个身躯扭曲面容痛苦的人像，象征血腥镇压的死伤者，基座正面以红字刻有简化字楷书“六四屠杀”和草书“老人岂能够杀光年轻人”，背面也有同样的英文语句。它曾在香港各间大学巡回展出，并在八至十周年的六四烛光晚会摆放于维多利亚公园。国殇之柱曾矗立在香港大学黄克竞楼平台，背靠香港大学学生会正门。香港的國殤之柱原本是鐵鏽色的，自2008年4月30日起，由支聯會和四五行動成員將之漆上橙色，用意回應橙色運動。傳統上，支聯會每年都會派人在六四前夕洗刷國殤之柱。
「國殤之柱」共有6座，除香港外，另外5座分別位於意大利羅馬、墨西哥墨西哥城、巴西巴西利亞、丹麥哥本哈根與德國柏林。為因應豎立在香港的「國殤之柱」很大機會遭拆毀，高志活在2021年11月19日公布了香港「國殤之柱」的3D掃描圖檔案，讓公眾可以免費下載及使用3D打印製作該雕塑，但提醒在中國大陸及香港的人士複製有關雕塑存在法律風險。
國殤之柱 各地國殤之柱
聯合國糧農組織1996年會議期間雕成，紀念世界資源分布不均導致的死難者。
高志活於1996年5月便有意建一座「國殤之柱」悼念中國六四事件的死難者，但一直找不到願意安排在香港展出的團體。高志活於個人網誌寫道：「經過多月的嘗試，成功機會都好像不大，我們寄了很多封信出去，但絕少有回音。看來，因為北京的極權打壓，香港人或許很怕與這種具爭議的計劃扯上關係吧」。後來，支聯會願意接手，1997年4月時決定在主權移交前的最後一次六四晚會展出「國殤之柱」。
1997年5月31日下午，「國殤之柱」從丹麥運抵香港。原本負責將雕塑由貨倉運到維多利亞公園豎立的瑞士運輸公司臨時變卦，違反合約，而公司負責人向高志活聲稱不想開罪中國。1997年6月3日，支聯會自行把「國殤之柱」運到維多利亞公園拆箱，並在高志活親自指導下完成組裝，於翌日的「六四事件八周年燭光集會」公開展示，而永久擺設場地仍未有着落。
國殤之柱 各地國殤之柱
1997年6月5日凌晨，「國殤之柱」在6月4日晚舉行的「六四事件八周年燭光集會」完結後，由香港大學同學護送運往校園展示，但運送「國殤之柱」的吊臂貨車駛到旭龢道的港大車道出入口時，遭到十多名港大的保安員阻攔及拒絕開閘，校方後來報警，三十多個香港警察到場阻擋貨車進入校園，現場有四百多位市民聲援港大學生，雙方一度發生對峙，貨車的車匙曾經被警員拔走。雙方在校門爭論期間，有校內職員的車輛要求駛離校園，港大保安員需要開閘，學生則在車閘打開後，護送貨車駛進校園內，保安員沒有繼續攔阻，警方則稱香港大學是私人地方，不便介入校方的決定，校方之後亦准許「國殤之柱」移入校園內，6月5日凌晨3時左右，載有「國殤之柱」的吊臂貨車和坐在貨車上的十多位香港大學學生一同進入校園內。
國殤之柱 各地國殤之柱
「國殤之柱」剛移入港大校園時，只是被橫放在黃克競樓平台的附近，校方在兩個星期後終於允許在黃克競樓平台豎立「國殤之柱」。「國殤之柱」於是被豎立於黃克競樓頂樓平台的香港大學學生會前面。「國殤之柱」其後於1997年9月至1998年4月先後在香港中文大學、嶺南大學、香港浸會大學、香港科技大學、香港理工大學及香港城市大學進行巡迴展覽，之後於1998年5月再次豎立於維多利亞公園悼念「六四事件九周年燭光集會」。香港大學學生會於1998年9月舉行有2,190名會員參與的投票，以1,629贊成票大比數通過將「國殤之柱」再次豎立於黃克競大樓頂樓平台作永久展示，「國殤之柱」於1998年12月完成組裝後展出。其後亦有在不同年份舉行的「六四事件燭光集會」前被移送到維多利亞公園展出，並在悼念儀式完結後移回香港大學內的永久展示位置。2008年為響應橙色運動，「國殤之柱」被漆上橙色。