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金属 金属分类
貴重金屬（precious metal，也稱貴金屬）是指罕見、具高經濟價格的金屬元素。
一般而言，貴金屬的活性比其他金屬要低、有顯著光澤及高導電性。以前的貴金屬主要用於鑄幣，而現在主要是用在投資及工業的產品上。像金、銀、鉑和鈀等貴金屬在ISO 4217中都有編號。其中最廣為人知的就是金、銀，不但用在工業上，也用在藝術品、珠寶及貨幣上。其他的貴金屬還包括鉑族元素：釕、銠、鈀、鋨、銥和鉑，其中交易量最大的是鉑（俗稱白金）。
對於貴金屬的需求不只是因為其實際的應用，也是因為貴金屬可以用來投資及保值。在2006年的夏季，鈀的價格曾經是金價的一半。而鉑的價格多半是金價的兩倍。銀的價格明顯的比其他貴金屬要便宜不少，因為在製幣及珠寶上的應用，傳統上仍視為是貴金屬。
金属 金屬的提取
金屬一般會利用采矿的方式，提取到所需的金屬成份較高的矿石。矿石需透過勘探技術確定其位置，再挖掘並檢驗矿床。矿物資源一般可以分為可以用重型設備開探的露天礦，以及地下矿。
在矿石開採出來後，需經過萃取才能得到金屬，一般會用化學或電化學的還原法。高温冶金利用高溫將矿石變成金屬，濕式冶金是利用水溶液達到類似目的。需利用哪一種冶金法則依金屬及其雜質而定。
若矿石是金屬和非金屬的離子化合物，需要和還原劑加熱以產生金屬。大部份的金屬（例如鐵）矿石，可以和碳加熱產生金屬。有些金屬（像是鈉或是鋁）沒有成本夠低廉的還原劑，則會用電解的方式提煉。
含硫的礦石一般不會直接還原為金屬，而是在空氣中加熱，變成氧化物後再冶煉。
金属 五金
五金即指金、銀、銅、鐵和錫這五種常見的金屬元素，後該詞引申至指一般常見的金屬制品，所以五金店所賣的不僅限於這五種金屬。
金属 合金
合金是由二種或多種化學元素組成，其中主要元素是金屬的混合物。很多純金屬太軟、太脆或是高化學活性，不適合使用。將數種金屬以特定比例組合，形成合金，可以將純金屬的性質調整為一些較理想的特性。製造合金的目的一般是要使金屬脆性降低、提昇硬度、抗蝕性，或是有理想的顏色及光澤。在目前仍在使用的合金中，鐵合金（鋼、不鏽鋼、碳鋼、工具鋼、合金鋼等）不論是在產量或是產值都是最高的。鐵加入不同比例的碳，可以得到低碳鋼、中碳鋼及高碳鋼，碳含量越高，其韌性及展性會下降。若碳含量超過2%，則稱為鑄鐵。而在碳鋼中加入超過10%的鉬、鎳及鉻即為不鏽鋼。
其他主要的合金有鋁、鈦、銅及鎂的合金。銅合金早在史前時代就開始應用，青銅時代用的青銅即為銅合金，而且在現在也有很多的應用。其他三種合金是近代才開始的研究，由於其金屬的活性，需要利用電解方式才能提煉純金屬。鋁合金、鈦合金和鎂合金的特點是其高比強度，一般會用在一些比強度比價格重要的應用中，例如太空船或是一些汽車的應用。
有時會針對高需求的應用來設計合金，例如喷气发动机中的合金可能是由十種以上金屬所合成。
人民公廁
《人民公廁》（英語：）是陈果的第一部数码电影，由韓國Korea Digital NEGA、Nicetop Independent Ltd，及Golden Network Asia Limited聯合出品，獲選出席第59屆威尼斯影展、多倫多影展、溫哥華影展等競賽和觀摩影片，可是在戲院上映時的票房卻僅有5萬多港元。陳果在片中除了發揮他對世界各地公共廁所的奇想，更透過片中人四處尋藥的過程帶出「以愛之名盡己所能阻止死亡」的命題。
該片的DVD及VCD由香港亞洲影帶出版社有限公司發行。
人民公廁 情节介绍
北京的年輕人冬冬在公廁被母親生下並拋棄，自小就在公廁長大，被稱為“廁所之神”；韓國的Kim在海邊的環保公廁遇見海洋少女；香港殺手Sam到紐約公廁執行最後一次任務。冬冬的朋友Tony到印度尋靈藥醫治弟弟，遇見為父親求藥的在香港出生長大的印度兄弟；Kim為了海洋少女的不適，到中國人執業的醫院，遇見從中國到韓國求醫的病人；Sam的女友Jo跟著媽媽到高山上找藥；冬冬為了扶養自己長大的奶奶到美國尋藥時遇見了Sam。以公廁為出發點，透過尋藥的過程串連交錯的人物故事，帶出各地不同的風土人情及世界共通的對活著的嚮往。
阳光灿烂的日子
《阳光灿烂的日子》是一部中国大陸电影，是姜文导演的处女作，由王朔的小说《动物凶猛》改编，是中国大陸20世纪90年代反映“文革”题材影片中唯一一部在中国大陸过审的经典代表作。
2013年9月3日，由“马丁斯科西斯世界电影修复基金会”领衔操作，意大利为主要修复工作方的《阳光灿烂的日子》修复版在威尼斯国际电影节“大师经典单元”进行展映，再次吸引国内外关注。由于加入了当年国外发行但国内审查删去的五个镜头，片长由原先的128分钟扩展到近140分钟。
阳光灿烂的日子 劇情
少年馬小軍經常翹課，後來學會撬門開鎖，進入別人家裡成了生活的一大樂趣。有一次，他闖入一個陌生人的家中。一張掛在牆上的彩色照片吸引了他：一個身著泳裝的少女。馬小軍被她燦爛的笑容深深地打動了。
馬小軍—直沒忘記那個照片上的女孩。他天天像貓一樣在那個房子周圍的鐵皮房頂上，希望能見到她。有一天，美麗的女孩從馬小軍身邊經過，馬小軍意識到就是她。從此，馬小軍天天都去找她，將別人做過而自己從來不敢做的事都安到自己的頭上，借此來表現自己的英勇。
那個女孩名叫米蘭，她答應馬小軍去見那幫哥們兒。看見米蘭和劉憶苦談得那麼親熱，馬小軍有些嫉妒。
馬小軍和劉憶苦同月同日生，在慶祝他們的生日那天，米蘭分別送了他們兩個禮物。馬小軍心裡很不是滋味，他執意要將米蘭趕走，為此還和劉憶苦打了起來。但作者又提醒，這似乎只是自己的幻想，自己從未如此勇敢。
馬小軍一氣之下跑到了米蘭的住處，想要做出越軌之事。兩個月後，米蘭與眾人斷絕來往。後來大家分散了，各奔前程。
最後，长大的四人相聚在林肯轿車上，在建国门立交桥上边喝XO边呼喊著街上從前的傻子，而傻子只回了句“傻逼”。
阳光灿烂的日子 奖项
最佳剧情片
最佳导演
最佳男主角
最佳女主角(入圍)
最佳改編劇本
最佳摄影
最佳剪輯(入圍)
最佳音效
最佳男主角奖
最佳男主角獎
阳光灿烂的日子 相关书籍
在王朔建议下，长江文艺出版社于1997年出版了《一部电影的诞生》一书，讲述《阳光灿烂的日子》的创作过程。整本书的创意、策划及图片编选都是由姜文来完成的。但因内容过于专业，初版10万册只销售了7万。
2005年8月24日，新版《一部电影的诞生》首发仪式在北京希尔顿饭店召开。书中记录了《阳光灿烂的日子》的拍摄历程，包括照片、剧本、导演手记、书信、回忆等，还有不少电影中被删减的细节。宁静、夏雨、陶虹、耿乐、斯琴高娃、王学圻、冯小刚等剧中演员，摄影顾长卫、监制文隽、刘晓庆、王朔和姜文等均有出席。
委托模式
委托模式（delegation pattern）是软件设计模式中的一项基本技巧。在委托模式中，有两个对象参与处理同一个请求，接受请求的对象将请求委托给另一个对象来处理。委托模式是一项基本技巧，许多其他的模式，如状态模式、策略模式、访问者模式本质上是在更特殊的场合采用了委托模式。委托模式使得我们可以用聚合来替代继承，它还使我们可以模拟mixin。
委托模式 简单的Java例子
在这个例子里，类模拟打印机Printer拥有针式打印机RealPrinter的实例，Printer拥有的方法print()将处理转交给RealPrinter的方法print()。
委托模式 复杂的Java例子
通过使用接口，委托可以做到类型安全并且更加灵活。在这个例子里，类別C可以委托类別A或类別B，类別C擁有方法使自己可以在类別A或类別B间选择。因为类別A或类別B必须实现接口I规定的方法，所以在这里委托是类型安全的。这个例子显示出委托的缺点是需要更多的代码。
春光乍洩
《春光乍洩》（英語：）是1997年上映的香港浪漫劇情電影，該片由王家衛執導，故事主要發生於阿根廷布宜諾斯艾利斯，描述張國榮與梁朝偉所飾演的一對男同性戀伴侶的愛情故事。
《春光乍洩》被認為是新酷兒電影運動中最佳的LGBT電影之一，並獲得了積極的評價，並在1997年多倫多國際影展等多個影展上放映，本片獲得第50屆坎城影展最佳導演獎。在2005年，獲香港電影金像獎協會票選為「最佳華語片一百部」之一。2011年臺北金馬影展執行委員會主辦的「影史百大華語電影」獲選為第二十六名。
2022年，《春光乍洩》在《视与听》影評人調查中被評為史上最偉大的電影第225名。2016年，該片在英國電影協會的民意調查中被評為有史以來最偉大的LGBT電影第三名。2018年，該片在BBC民調中被評為有史以來最偉大的外語片第71名。
春光乍洩 劇情簡介
黎耀輝（梁朝偉 飾）與何寶榮（張國榮 飾）是一對戀人，他們從香港來到阿根廷。一天，何寶榮買了一盞燈，兩人覺得漂亮，於是前去尋找在燈上轉動的伊瓜蘇瀑布。旅程中，二人開始迷路，其後發生爭執。何寶榮主動向黎耀輝提議暫時分開。
二人分道揚鑣後都湊巧到了布宜諾斯艾利斯生活。黎耀輝與何寶榮於酒吧重遇後，二人的關係依舊僵硬。一次，黎耀輝酒醉後，向何寶榮埋怨自己的錢被何寶榮花光。其後，何寶榮為了偷一隻手錶送給黎耀輝，遭人暴打，渾身是傷的何寶榮堅持踉蹌著來到黎耀輝的住處……
春光乍洩 製作
根據導演王家衛於1997年的訪談，《春光乍洩》之所以選擇於阿根廷取景，主要基於他對探索未知事物的偏好。他表示希望在一個全然陌生的環境中進行創作，而阿根廷除了地理上的異國感外，其相對低廉的製作成本亦成為選址的重要考量，相較於美國等地的高額預算，阿根廷更為可行。此外，王家衛原本計劃改編阿根廷作家曼努埃尔·普伊格的小說《布宜諾斯艾利斯之戀》（The Buenos Aires Affair），但該計畫最終未能實現，《春光乍洩》遂成為他延續對阿根廷興趣的另一創作實踐。
《春光乍洩》而後於1996年8月開拍，初期的劇本構想與最終成片存在顯著差異。根據相關資料，最初的劇情設定為何寶榮前往阿根廷處理其父親的後事，卻意外發現父親在當地有一位同性情人。出於好奇，何寶榮開始對同性戀產生興趣，進而展開探索。張國榮原本飾演的是其父親的同性伴侶。然而王家衛後來決定大幅修改劇情結構，相關已拍攝片段亦未納入正片。
春光乍洩 製作
在阿根廷的拍攝過程中，劇組主要在布宜諾斯艾利斯近郊的博卡区取景，該區擁有強烈的在地色彩與歷史感，常被視為與九龍寨城相似的貧民文化象徵。由於當地的勞工制度每週僅工作五天，而劇組時間與預算緊迫，因此安排兩組阿根廷工作人員輪班協助拍攝。儘管拍攝期間曾遭遇持槍索財等治安問題，王家衛則強調與當地居民始終保持良好關。起初，劇組原計劃在布宜諾斯艾利斯市中心取景，但王家衛在場勘過程中認為該地景觀與他所構想的氛圍有所落差，遂改於更具生活氣息與視覺特色的博卡區進行主要拍攝。
春光乍洩 製作
關於片中同性戀主題的設定，王家衛曾表示，這一方向並非事前預設。他與主演張國榮、梁朝偉皆為多年合作夥伴，兩人過往常在其作品中擔任「性感誘惑者」的角色。有一次王家衛曾開玩笑詢問兩位演員：「為何你們不乾脆飾演一對戀人？」當時二人笑言置之，未料最終該玩笑成真。王家衛進一步指出，無論是同性戀還是異性戀，愛情本質上並無差異，皆涉及渴望、依賴與分離等情感經驗。此外，《春光乍洩》的拍攝時機正值香港主權即將於1997年移交中國之際，王家衛提到，當時中國導演張元的作品《東宮西宮》因涉及同性戀議題而遭中國大陸禁映，在此背景下，不少香港導演擔憂回歸後電影審查制度將趨於保守，因而加快製作進度，試圖在制度變革前完成具挑戰性的題材。
接拍《春光乍洩》前，梁朝偉並未得知自己所飾演的角色是一位同志。他基於對王家衛的信任而爽快答應演出，然而抵達拍攝現場後，第一場戲即為涉及同志情感的情愛場面，讓毫無心理準備的他頗感震驚。導演王家衛亦曾分享拍攝期間梁朝偉與張國榮之間的情誼。指出梁朝偉一向細心體貼，是「真正的好護士」。早在拍攝《東邪西毒》期間，張國榮曾在榆林遭蠍子螫傷，梁朝偉即時給予關懷。而在阿根廷拍攝《春光乍洩》時，張國榮感染阿米巴菌，出現嚴重腹瀉，甚至有生命危險，梁朝偉特地介紹自己的家庭醫生給張國榮，這位醫生後來也成為張的長期主診。拍攝期間，梁朝偉每日親自熬粥餵張國榮服用，所以在電影中，兩人的感覺才那麼貼切自然且親暱。
歌手關淑怡原在片中飾演黎耀輝的女友，但最終其所有演出片段皆遭刪除。根據他在2008年接受香港電視節目《志雲飯局》訪問時透露，參演契機是透過與王家衛的一位共同朋友介紹。當時王家衛向她表示拍攝期約為十天左右，但實際拍攝時間延長至約兩至三個月。最終王家衛認為該角色與兩位男主角之間的情節過於抽離，因而決定將所有相關戲份剪除。
電影結尾所呈現的臺北市場景攝於1997年1月。拍攝地點涵蓋寧夏夜市、遼寧街夜市，以及臺北捷運科技大樓站一帶。
春光乍洩 主題和解釋
在電影開場，王家衛以黎耀輝持有的英國國民（海外）護照鏡頭作為引子，點出本片將觸及國族身份與認同議題。
《春光乍洩》於1997年5月上映，刻意選在香港經歷百年英國殖民統治、即將於同年6月30日主權移交中國的前夕發行，突顯當時香港社會對未來的集體焦慮與不確定性。電影的副標題「關於重逢的故事」（A Story About Reunion）亦被視為對主權移交的象徵性暗喻。片末穿插了1997年2月20日鄧小平逝世的新聞片段與具體日期，進一步將故事的時空明確地定位於回歸前夕的香港。
春光乍洩 主題和解釋
一些評論認為，電影的英文片名《Happy Together》不僅呼應劇中主角關係的反覆糾葛，也隱含對香港與中國「重聚」後能否真正「幸福在一起」的深層疑問。王家衛曾在訪談中闡述，英文片名《Happy Together》的意涵，也是對1997年香港主權移交中國後未來情勢的一種期望與投射。表示：「我希望1997年以後，我們會happy together，但實際上1997年7月1日之後會發生什麼事，沒有人能有決定性的答案。」王強調片中角色並非刻意作為象徵兩地政治實體的符號，明言：「我的故事中的兩位主角是『人』，不是用來作為象徵兩個國家的『符號』。」
在其中一種解讀中，何寶榮與黎耀輝象徵香港難以調和的兩種面向。劇中何寶榮若無法找到護照，便無法離開布宜諾斯艾利斯，象徵那些未能持有真正英國護照的香港人，如同永遠被排除於家國之外的「異鄉人」。黎耀輝在目睹伊瓜蘇瀑布後選擇前往臺灣，其是否最終與劇中多次提及的父親和解，電影並未交代。而當何寶榮後來試圖尋回被黎耀輝藏起的護照時，也透露出他內心渴望離開布宜諾斯艾利斯的念頭，進一步強化了兩位角色對自身「異鄉人」處境的不安與迷惘。
春光乍洩 主題和解釋
另一種詮釋則認為，黎耀輝代表香港人所擁有的社會自由與自主性，同時也是離開故土、遠遊至世界另一端的「兒子」；而布宜諾斯艾利斯則象徵過往殖民宗主國英國。儘管如此，這位「兒子」（象徵香港）終究必須回到以父親形象代表的中國，以化解歷史上的分歧與對立。片中張震所飾演的角色被解讀為象徵臺灣，在歷史經驗與中國相似的地方，他在故事中給予黎耀輝慰藉，也帶來對未來的希望。電影的視覺語言亦呼應此意涵：開場以黑白畫面呈現，隨著黎耀輝生活逐漸趨於穩定，畫面色彩漸趨飽和，象徵希望與重生。
王家衛刻意選擇布宜諾斯艾利斯作為《春光乍洩》的主要場景，因其位於地球彼端，與香港形成強烈對比，也象徵角色遠離熟悉文化與生活背景的狀態。這樣的設定使何寶榮與黎耀輝的「出走」帶有一種文化流亡與身份漂泊的隱喻。儘管電影表面上並未以政治寓言為主軸，但其核心關注的是文化認同、家庭關係、歸屬感與移民經驗等議題。另有觀點指出，電影將香港場景進行視覺上的「倒置」，象徵角色對原鄉的陌生與距離。
春光乍洩 主題和解釋
此外，兩人從香港遠赴布宜諾斯艾利斯，體現了身處異鄉的失落與疏離。與王家衛早期作品中對香港都市景觀的描繪相對照，此片更突顯兩座城市之間的相似性，進一步強化主角在情感與身份上的漂泊感。正因這種「無家可歸」與缺乏歸屬感的狀態，最終導致兩人關係無法穩定，走向分離。
在《春光乍洩》的另一元素，何寶榮與黎耀輝的關係展現出強烈的壓迫與禁閉氛圍。電影透過搖晃不定的手持攝影、昏暗燈光下的封閉空間，以及破舊公寓、狹窄廚房、髒亂小巷、探戈酒吧、餐廳後廚和公共浴室走廊等場景，營造出令人窒息的視覺環境，反映出角色心理狀態的壓抑。
這種封閉感進一步體現在何寶榮因手傷暫住黎耀輝公寓期間的脆弱。即使黎耀輝離開後，他仍滯留在布宜諾斯艾利斯未能離去。相較之下，黎耀輝前往伊瓜蘇瀑布的旅程被視為釋放與重生的象徵，與何寶榮原地踏步的處境形成對比。
春光乍洩 主題和解釋
片中，伊瓜苏瀑布作為兩人關係的象徵，其意義自電影早期製作階段即已確立。當瀑布以裝飾形式出現在何寶榮為黎耀輝購買的燈飾上，亦暗示兩人選擇來到阿根廷的原因。電影中的第一個彩色畫面即為瀑布，透過鳥瞰鏡頭與不自然的藍綠色調營造出超現實感，象徵大自然的壯闊與未來的不可預測性。一位學者指出，瀑布的意象強化了觀眾面對自然與未來的無力感，對應於兩人關係終將惡化的宿命。
另一解釋則將瀑布視為兩人情感的象徵：「他們的激情洶湧奔騰，具有破壞性，如同瀑布傾瀉而下、直奔未知的終點」。電影末段，黎耀輝實地前往瀑布，象徵其終於放下這段關係，而何寶榮則透過重新點亮那盞瀑布燈，意識到黎耀輝的決絕。兩人分別以實景與象徵方式告別過去，從而完成情感上的告別與轉變。
《春光乍洩》的酷兒敘事引發廣泛討論。一方面，該片被譽為「史上最佳同性愛情片之一」，其核心關注不在何寶榮與黎耀輝的性傾向，而是普遍的人際關係衝突，使其具備跨越性別與性向的共鳴。不少評論認為，儘管同性戀不是電影主題，但片中對同性情感的刻畫卻真實細膩。此外，電影未以性別劃分角色，對男性氣質提出質疑，並呈現同志角色的複雜性與社會定位。
導演王家衛曾表示：
事實上，我拍的不是一個純粹的同性戀電影，而是一個關於愛的故事。同志並不是主題，兩個人之間的情感才是重點，只不過這兩個人恰巧都是男人而已。通常我討厭帶有「同性戀電影」之類標籤的電影，或「藝術電影」或「商業電影」。只有好電影和壞電影。”
另一方面，有學者認為，兩位主角之所以遠赴布宜諾斯艾利斯，是因其同志身份在原生文化中遭排斥，從而成為「被流放的酷兒」。不過，評論家傑瑞米·譚布寧（Jeremy Tambling）指出，電影並未聚焦同志身分的社會處境，反而抹去了他們所承受的社會偏見與歷史特質。影片也大量呈現新儒家式的價值觀，如勤勞、節儉與自我克制：黎耀輝透過工作、儲蓄、照顧他人以及試圖與父親和解的行為，獲得某種「回報」，而何寶榮則因沉溺情慾與消費而被困於困頓之中。張震飾演的角色也符合這種價值取向：勤奮工作、儲錢旅行、擁有穩定家庭，象徵順從主流價值者獲得獎賞，而違反者則受到懲罰，使電影呈現出某種「異性戀敘事的道德結構」。
春光乍洩 音樂
與王家衛先前作品多採用美英音樂不同，《春光乍洩》大量使用南美音樂，以去中心化的跨國文化策略將阿根廷與香港置於意想不到的對話之中。電影首曲為卡耶塔諾·費洛索翻唱的〈Cucurrucucú paloma〉，一首描繪情人思念的悲傷民謠，在兩位主角首次分手時播放，與黎耀輝對瀑布的幻想場景相呼應，強化其內心的哀愁與思念。。
此外，弗兰克·扎帕的〈Chunga's Revenge〉亦多次出現在電影中，其強烈的吉他象徵何寶榮浮誇多變的性格，低沉的小號與緩慢節奏則象徵黎耀輝的穩定與敏感，兩者形成對比。阿斯托尔·皮亚佐拉創作的〈Prologue〉、〈Finale〉與〈Milonga for Three〉等探戈樂曲構成電影重要配樂，貫穿於角色共舞、分離等關鍵場景。例如在廚房探戈、最後一次分手、以及何寶榮與陌生男子跳舞時出現。電影最後黎耀輝抵達瀑布時，背景播放〈Finale〉，據悉王家衛是在阿姆斯特丹史基浦機場購買皮亞佐拉專輯後，決定採用其音樂。
春光乍洩 音樂
電影的壓軸曲為鍾定一翻唱的〈Happy Together〉，改編自海龜樂隊原曲，在黎耀輝乘坐臺北捷運時響起。該曲一方面諷刺西方音樂對浪漫的理想化，一方面也展現黎耀輝已能平靜面對過去，為重新出發留下伏筆。
雖然解釋各不相同，但王家衛曾表示：
在這部電影裡，有些觀眾會說這個片名似乎很憤世嫉俗，因為它講的是兩個人生活在一起，到最後他們只是分開了。但對我來說，幸福可以適用於兩個人，也可以適用於一個人和他的過去，我想有時當一個人對自己和他的過去感到平靜時，我認為這是一段可以幸福的關係的開始，並且他可以更開放地接受未來與其他人的更多可能性。
出版日期 : 1998年6月20日
春光乍洩 發行
在香港院線上映期間，《春光乍洩》的票房收入為8,600,141港幣。《春光乍洩》還通過奇諾國際公司在北美進行了有限的影院放映，票房收入為320,319美元。
奇諾國際公司於2010年6月8日發行了這部電影的DVD和藍光光盤。該版本現已絕版。這部電影後被標準收藏收錄，並於2021年3月23日與其他七部王家衛電影發行藍光版本。
春光乍洩 發行
《春光乍洩》在香港獲得普遍好評，受到周蕾、陳劍梅等眾多中港學者和影評人的深入分析。一家香港影評網站稱其稱為「橢圓的水銀實驗，是純粹的王家衛，渴望、遺憾和悲慘的美並重。」
由於《春光乍洩》獲得了國際認可，它在美國幾家主要出版社上發布了相關評論。《舊金山紀事報》的愛德華·古斯曼（Edward Guthmann）對這部電影進行欣喜若狂的評論，對杜可風的創新攝影和導演手法大加讚賞；《紐約時報》的斯蒂芬·霍爾頓表示，這是一部比王家衛以前的電影還更加連貫、更發自於內心的電影，同時又不失他早期作品的魯莽風格。《綜藝》的德里克·埃利（Derek Elley）給出了總體正面的評價，稱其為王家衛在一段時間以來最感性和最成熟的作品，埃利也稱讚了電影場景佈置、音樂和張叔平的美術設計。他強調杜可風是這部電影「真正的明星」，因為其在畫面所造的高對比度攝影技術，亞洲電影脈搏一方則表示，張國榮和梁朝偉都是電影中的主角。
春光乍洩 發行
然而，喬納森·羅森鮑姆在《芝加哥讀者雜誌》上對這部電影的評價褒貶不一。對於電影的總結中批評其情節模糊。在《票房雜誌》中，韋德梅傑給了這部電影最負面的評價之一，稱它“在風格或敘事上幾乎沒有進步，儘管它應該是取悅他的核心粉絲”。他不贊成王家衛的攝影稱其為“隨機實驗”，表示由於缺乏敘事性，電影“令人難以忍受的乏味”。
在爛番茄上，根據38條評論，這部電影的支持率為82%，平均評分為7.30/10。該網站的評論共識是：即使敘事乏味，但《春光乍洩》強烈的風格性與其生活中的愛情故事反倒相得益彰。Metacritic則根據17條評論，這部電影的加權平均得分為70分（滿分100分），獲得「普遍好評」的分數。
在該片最初上映時，電影製片人考慮對影片進行審查，特別是針對特定觀眾審查片頭的性愛場景。 電影海報中兩位主角衣著整齊、雙腿交纏的畫面被禁止在香港的公共場所張貼，並在電影上映前被全部撤下。
该片由于以同性恋为主要剧情，在新加坡申请放映的时候，新加坡媒体发展局拒绝颁发分级证明，该片成为新加坡的禁片，迄今为止仍旧无缘新加坡院线上映。
春光乍洩 影響
自上映以來，《春光乍洩》長期被譽為「最受讚譽的亞洲同志電影」之一，並在華語與國際影壇留下深遠影響。韓國曾舉辦「王家衛歷年作品中最配情侶」票選活動，由梁朝偉與張國榮所飾演的黎耀輝與何寶榮獲得第一名。在韓國電影雜誌《KINO》舉辦的「最佳電影情侶」選舉中，兩人亦名列第三。
《春光乍洩》的影響也延伸至其他電影音樂領域。歌手古巨基曾發行歌曲《Dear Leslie》，由劉宏基作曲、陳少琪填詞，其中歌詞「當風吹起某年某一刻不忍遠離，期待轉移時空寶榮耀輝又重遇故地」，第一句致敬張國榮的經典歌曲《風繼續吹》，第二句則直接引用《春光乍洩》中的角色名，表達對張國榮及其作品的致敬。
2016年，美國電影《月光下的藍色男孩》（Moonlight）的攝影指導詹姆斯·拉克斯顿在《時代雜誌》受訪時表示，該片視覺風格受到《春光乍洩》與《花樣年華》的啟發。他特別提及王家衛在使用自然光與環境光結合補光方面的手法，及色彩上的表現，幫助其在《月光下的藍色男孩》中營造出「如夢似幻的現實感」。其中一幕中，男主角齊朗遭母親斥責時臥室散發出的粉紅燈光，即為王家衛風格的直接影響。
春光乍洩 影響
2006年開播的俄羅斯情境喜劇《Happy Together》（俄語原名：Счастливы вместе）亦借用了《春光乍洩》的英文片名作為劇名。
2017年適逢《春光乍洩》上映20週年，第54屆金馬獎特別重映本片，並將片中主角劇照與伊瓜蘇瀑布畫面作為當屆典禮主視覺的海報設計元素之一。
2022年布宜諾斯艾利斯獨立影展（Buenos Aires International Festival of Independent Cinema）為紀念本片25週年，再次放映《春光乍洩》作為特別活動。《滾石雜誌》稱本片為該影展的「非正式主角」，因為在影展的「特別之夜」單元中，也首映以王家衛為主題的紀錄片處女作《BJ：The Life and Times of Bosco and Jojo》，片中亦提及《春光乍洩》對創作的影響。
春光乍洩 其他媒體
《攝氏零度·春光再現》是一部於1999年上映，從《春光乍洩》衍生的紀錄片，由關本良與李業華共同執導。該片於1998年初投入製作，記錄《春光乍洩》拍攝期間的幕後過程，並納入導演王家衛最終未採用的部分片段，例如張國榮與梁朝偉學習探戈的訓練花絮及涉及到關淑怡的所有鏡頭。王家衛將拍攝時遺留下來的錄影帶與菲林素材交予導演團隊後，關與李兩人親赴阿根廷，重返原片取景地點進行拍攝，該紀錄片收錄王家衛與梁朝偉的專訪。
哥本哈根
哥本哈根（丹麥語：，發音：[kʰøpm̩ˈhɑwˀn] ⓘ）是丹麥的首都、最大城市及最大港口。座落於丹麥西蘭島東部，與瑞典的馬爾默隔厄勒海峽相望。
厄勒海峽大橋在2000年完工後，哥本哈根與瑞典的馬爾默可透過車輛和鐵路往來，促成了兩地人力資源的互相交流，每年利用厄勒海峽大橋的通勤人數不斷增長。此外大橋通車後也讓兩座城市之間形成北歐地區最大的城市群。
在2008年，《Monocle》雜誌將哥本哈根選為「最適合居住的城市」，並給予「最佳設計城市」的評價。哥本哈根在全球城市分類中被列為第二類世界級城市。此外哥本哈根在西歐地區獲選為「設置企業總部的理想城市」第三名，僅次於巴黎和倫敦。 不過外來人口多，治安也有疑慮。
哥本哈根城市建立之際的名稱為「Kjøbmandehavn」，意為「商人的港口」。英語「Copenhagen」的名稱來自於低地德語「Kopenhagen」，中文譯名也由此而来。
哥本哈根 历史
传统上哥本哈根最早的记录在12世纪末，最近的考古发现在国王新广场附近有一个大型商人宅邸的遗迹，时间约为1020年。此外还发现了一口井和古老教堂的遗迹。该地还发现了燧石的遗迹，证明在石器时代当地就有人类定居点。许多历史学家也认为，在维京时代晚期，该镇已经初具雏形。从11世纪开始，当地优质的港口和鲱鱼鱼群吸引渔民和商人来此定居。居住地很可能就在甘梅尔斯特兰德Gammel Strand）附近。
哥本哈根的名字第一次出现在书面是来自萨克索·格拉玛提库斯的著作《丹麦人的事迹》，使用拉丁语拼写为Portus Mercatorum，意为“商人之港”，而当时的丹麦语拼写则为Købmandens Havn。后来这个名字改成哥本哈根。传统上，哥本哈根的建城年是1167年，这一年阿布萨隆主教在城堡岛上建立了第一座城堡（哥本哈根城堡），位置就位于现在的克里斯蒂安堡宫。建立城堡的目标就是为了城镇免受文德海盗的袭击。文德人的袭击持续了较长时间，并将旧堡垒摧毁，而哥本哈根城堡则取而代之。
哥本哈根 历史
1186年，教宗乌尔巴诺三世的一封信上提到：哈芬（即哥本哈根）和周围的土地，由丹麦国王瓦尔德马一世授予罗斯基勒主教（1158-1191）和隆德大主教（1177-1201）阿布萨隆。阿布萨隆死后，他的财产继续归罗斯基勒主教所有。1200年左右，圣母教堂建于城镇东北部的高地上，周围开始逐步发展起来。
该镇地位提升之后便遭到了汉萨同盟的敌视和连续袭击。1368年的第二次丹麦汉萨战争中，同盟成功侵占哥本哈根。哥本哈根的渔业蓬勃发展，特别是鲱鱼贸易，使这座城市开始朝斯洛特绍尔门以北扩张。1254年，哥本哈根在主教雅各布·埃尔兰德森的领导下获得城市特权，主教通过这个特权吸引当地渔民的支持以对抗国王的统治。
1397年，丹麦、挪威和瑞典之间成立卡尔马联盟。1416年，波美拉尼亚的埃里克决定将他的王座迁到哥本哈根城堡，哥本哈根由此成为丹麦的首都。1479年6月1日，经教宗西斯笃四世批准，克里斯蒂安一世国王为哥本哈根大学揭幕，令其成为丹麦最古老的大学，也是欧洲最古老的大学之一。大学开始时由教会控制，但在16世纪30年代的丹麦宗教改革之后，大学的地位发生了改变。
哥本哈根 历史
在1536年之前，哥本哈根一直支持信仰天主教的克里斯蒂安二世。1523年，信仰路德宗的弗雷德里克一世包围了哥本哈根，促使哥本哈根建造了一系列城墙和塔楼来增强防御工事。1536年7月，在经历一年的围困之后，哥本哈根向克里斯蒂安三世投降，意味着该市转向新教。在16世纪后半叶，哥本哈根借助频繁来往的荷兰船只来与波罗的海地区进行贸易。主政这座城市的克里斯托弗·瓦尔肯多夫是一位杰出的政治家，他捍卫城市的利益，并为其后续的发展做出了杰出的贡献。荷兰和德国北部皆转向新教信仰。
哥本哈根 历史
从1588年开始，哥本哈根进入长达60年的克里斯蒂安四世统治时期，城市获得了巨大的发展。在克里斯蒂安四世的倡议下，17世纪初城堡岛兴建了两个重要建筑，兵工厂（现在的哥本哈根军事博物馆）以及股票交易中心。1616年正式成立丹麦东印度公司。在哥本哈根的东部，收到荷兰城市规划的启发，国王开发了克里斯蒂安港区（Christianshavn），设有运河和城墙，本来想作为一个相对独立的贸易中心，但最终还是并入哥本哈根。克里斯蒂安四世还赞助了包括罗森堡城堡和圆塔在内的地标性建筑项目。1658年到1659年，卡尔十世率领瑞典军队围攻哥本哈根，最终被丹麦军击退。
1661年，哥本哈根确立了作为丹麦挪威王国首都的地位。所有的主要机构都设在此处。舰队和大部分的军队也驻扎在此处。1664年，哥本哈根要塞正式建成，1692年克里斯蒂安斯哈芬沃尔德扩建了堡垒，使得城市防御力进一步加强，并为舰队建立了一个新的基地。
哥本哈根 历史
1711年，哥本哈根爆发瘟疫，6.5万人口死亡了2.2万人。1728年哥本哈根发生大火，是这座城市最大规模的火灾，从10月20日夜间烧到23日上午，摧毁了28%的地区，导致20%的居民无家可归。这座城市的中世纪部分有47%被全部烧毁。1795年的大火之后，现在的城市中已经很难找到古城的遗迹。
火灾之后进行了大量的重建工作，其中最重要就是1733年开始的克里斯蒂安堡宫（第一期）的兴建，历时十二年，到1745年竣工。1749年，由尼古拉·艾特韦设计的腓特烈斯塔登地区逐步开始发展，属于洛可可风格的建筑群，其中的核心建筑是阿马林堡宫。另外还有一些文化性的建筑，如皇家剧院（1748年）和皇家美术学院（1754年）。
18世纪下半叶，丹麦和哥本哈根基本中立于欧洲大国之间的战争，着力于波罗的海国家之间的贸易。1794年的大火直接烧毁了克里斯蒂安堡宫。1795年的大火之后开始兴建现在的地标霍布罗广场。
哥本哈根 历史
1801年4月2日，海军上将海德·帕克率领的英国舰队袭击并击败了停泊在哥本哈根附近的丹麦-挪威舰队。在他手下的是声名远扬的海军中将霍雷肖·纳尔逊，他领导了主要的攻势，他不惜违抗帕克的撤退命令，在停战协议签订之前摧毁了众多的丹麦-挪威舰船。哥本哈根海战通常被认为是纳尔逊最痛苦的战斗，甚至超过了特拉法尔加的激战。
短短6年之后，英丹之间战火再起。1807年8月16日至9月5日爆发第二次哥本哈根战役。虽然从英国的角度来说，是对哥本哈根先发制人的攻击，目标是再次夺取丹麦-挪威舰队。但是从丹麦人和哥本哈根居民的角度看，这是一场赤裸裸的恐怖轰炸。英军使用康格里夫火箭对城市进行随机的炮轰，引发了剧烈的燃烧（因为火箭含有磷，无法用水扑灭）。当时城内最大的教堂圣母教堂也被海炮摧毁。部分历史学家认为这场战斗是近代以来第一场针对城市的恐怖袭击。之后英军投入三万人登陆，将哥本哈根彻底包围，袭击造成约2000名平民阵亡，城区大部分被毁。哥本哈根的防御工事过于陈旧，岸防炮的有限射程根本无法匹敌英军的远程火炮。
哥本哈根 历史
经历了19世纪初的灾难之后，哥本哈根在接下来的时间经历了一段激烈的文化创造时期，被誉为“丹麦黄金时代”。其中绘画方面有克里斯托弗·威廉·埃克斯贝尔和他的学生。建筑领域，克里斯蒂安·F·汉森和戈特利布·宾德斯波尔则为城市创造了新古典主义外观。
19世纪50年代初，哥本哈根城墙开放，西部与防御工事接壤的湖区周围建造了新的住宅。19世纪80年代，韦斯特布罗和诺勒布罗地区也发展起来，容纳来自丹麦各郡的人。从1886年开始，西城墙被夷为平地，并对港口进行了扩建，1892年到1894年建立了哥本哈根自由港。1892年哥本哈根引入电力系统，1897年有轨电车投入运营。住宅地向旧城墙以外的地方扩张带来了人口的巨大增长。1840年哥本哈根人口约12万，到1901年达到40万。
20世纪初，哥本哈根已经成为一个繁荣的工业和行政城市。新的市政厅和火车总站的落成，让市中心朝西侧迁移。布隆斯霍伊和瓦尔比开启新的住宅项目，而腓特烈斯贝则成为市内的一块飞地。阿迈厄岛和瓦尔比的北部地区在1901年到1902年并入哥本哈根市。
哥本哈根 历史
丹麦在第一次世界大战中保持中立，哥本哈根可以同时与英国和德国进行贸易。但在战争期间，哥本哈根的防御工事仍有40000名丹麦士兵驻守。20世纪20年代，哥本哈根出现商品和住房短缺现象。市内颁布计划要拆除克里斯蒂安港区的陈旧部分和清理该市的贫民窟。然后直到30年代，克里斯蒂安港区的市场街（Torvegade）部分被拆除，才开始兴建新的公寓大楼。
1940年4月9日，纳粹德国入侵丹麦，哥本哈根跟其他地区都被德国军队占领直到1945年5月4日。德国元首阿道夫·希特勒希望丹麦成为“模范保护国”，纳粹当局试图与丹麦政府达成和解。到1943年，丹麦议会选举被允许恢复进行，但丹麦共产党被排除在外。1943年，丹麦政府与德国占领军合作破裂，丹麦皇家海军在哥本哈根港外击沉了几艘战船，防止德国人使用它们。从那时候开始，纳粹开始逮捕当地的犹太人，而大部分犹太人都逃亡到中立国瑞典。
哥本哈根 历史
1945年，特别行动执行处丹麦分局领导人奥勒·利普曼邀请英国皇家空军袭击纳粹在哥本哈根的总部来支援他们在当地的行动。空军副元帅巴希尔·恩布利（Basil Embry）爵士制定了对保安局和盖世太保大楼（前壳牌石油办公室）的大规模精准攻击的计划。为了防止空袭，纳粹将政治犯关押在阁楼里，所以皇家空军只能选择轰炸大楼的下层。
这场轰炸行动被称为迦太基行动，于1945年3月22日执行。空袭一共三波，第一波所有6架飞机全部命中了目标，但其中一架飞机在弗雷德里克女子学校附近坠毁，坠机导致后续两波的飞机误认为学校是军事设施，而选择将炸弹投向学校，直接导致123名平民（其中87名学童）死亡。盖世太保的档案在轰炸中全部被毁，有18名政治犯成功从大楼中逃脱出来。
1945年5月8日，陆军元帅伯纳德·蒙哥马利率英军正式解放了哥本哈根。蒙哥马利亲自监督了首都周围30000名德国士兵的投降。
在二战结束后不久，一个被称为“手指计划”的创新城市发展项目在1947年推出，鼓励从市中心沿着城市快铁线路延伸出的五个“手指”沿线建造新的住房和企业，同时点缀大面积的绿地。福利国家政策的推行和妇女进入劳动力队伍，全市各地兴建了新的学校、托儿所、体育设施和医院。
20世纪60年代末，城市发生学生骚乱，克里斯蒂安港区的鲍德斯曼德斯特雷德兵营被占领，1971年9月在此处建立了著名的克里斯蒂安尼亚自由城。
随着汽车交通量的大幅度增长，1972年公共汽车取代了传统的有轨电车。20世纪60年代开始，在建筑师扬·盖尔的倡议下，哥本哈根市中心修建了步行街和自行车道。哥本哈根港的活动也随着海军基地的关闭而减少。哥本哈根机场则进行了大规模扩建，成为北欧国家的枢纽。20世纪90年代，港区和阿迈厄岛的西部都进行了大规模的住房开发。作为皇家图书馆新馆的黑钻石大厦在1999年竣工。
2000年夏季以来，哥本哈根与瑞典城市马尔默通过厄勒海峡大桥进行铁路和公路的连接。因此，哥本哈根已经成为横跨两国的大都市地区的中心。这座大桥给公共交通系统带来巨大的变化，并导致阿迈厄岛的大规模重建工作。哥本哈根的服务业和贸易业也得到了充分发展，建立了一些银行和金融机构。教育机构当中哥本哈根大学拥有35,000名学生，具备举足轻重的地位。在交通方面，哥本哈根在2002年开通了地铁系统，并在2007年进行扩建，到2011年的承载量为5400万名乘客。
文化方面，哥本哈根歌剧院在2004年竣工，是迈尔斯克·默勒代表默勒基金会送给城市的礼物。2009年12月，联合国气候变化大会在哥本哈根举行，在国际上引发关注。
2022年7月3日，哥本哈根的Field's购物中心发生枪击案，造成3人死亡、4人重伤。警察总监瑟伦·托马森宣布逮捕一名22岁的男子，并表示不能排除此次事件为恐怖主义行为。
哥本哈根 地理
哥本哈根位於丹麦第一大岛西兰岛上，与瑞典的马尔默隔海相望。城市的一小部分位于阿玛格尔岛上。
从地质上来看哥本哈根位于冰川时期留下来的冰碛层上（丹麦大多数地区是冰碛层）。
哥本哈根屬於溫帶海洋性氣候，四季溫和。夏季平均氣溫最高約為22 °C（72 °F），最低約為14 °C（57 °F），而冬季的低溫約在0 °C（32 °F）左右。降雨量也十分適中，但全年四季皆有雨。冬季僅有少量降雪。
哥本哈根 城市景观
今天哥本哈根的城市形态是它几个世纪以来作为区域中心的结果。哥本哈根分为许多个区，分别形成于不同时代，每个区都有自己的个性。哥本哈根的鲜明特点，还包括充足的水，众多的公园，以及大部分街道都设有自行车专用道。
哥本哈根内城最古老的部分通常被称为中世纪城（Middelalderbyen）。然而，哥本哈根最有特色的地区是腓特烈斯塔登（Frederiksstaden），18世纪弗雷德里克五世在位时期兴建。其中心是阿马林堡宫，腓特烈教堂的穹顶和几座典雅的18世纪豪宅俯视着该区。在哥本哈根古老的内城，有一个小小的城堡岛（Slotsholmen），岛上有克里斯蒂安宫和克里斯蒂安港。围绕历史悠久的市中心，是一圈主要建于19世纪末的住宅区（Vesterbro, Inner Nørrebro, Inner Østerbro）。它们建造在旧城墙以外，标志着城市扩展，突破了这一障碍。
哥本哈根 城市景观
哥本哈根有时也被称为“尖塔之城”，以其只被教堂和城堡的尖顶打破的水平天际线而著称。最具特色的是救主堂的巴洛克酒钻形尖塔，游客从外部的螺旋楼梯可以爬上塔顶，俯瞰哥本哈根市中心的全景。重要的尖塔还有克里斯蒂安宫、市政厅和前圣尼古拉教堂的尖塔，稍低一点的有罗森堡宫的文艺复兴尖塔和舊股票交易中心（Børsen）的“龙尖塔”，后者很像四条龙的尾巴缠绕在一起。
近年来，在哥本哈根出现现代建筑的热潮，其中既有丹麦建筑师的作品，也有外国建筑师的作品。几百年来，在哥本哈根几乎没有外国建筑师的作品，但是自2000年起该市及周围地区，出现了国际明星建筑师的建筑。在同一时间，许多丹麦建筑师在哥本哈根和国外都取得了成功。
城市开发和现代建筑的蓬勃发展给该市的天际线带来了一定的变化。多数人决定保存一个没有高层建筑的历史中心，但是有几个区将会或已经进行大规模的城市开发，厄勒斯塔兹现在大部分由近期的发展构成。它靠近哥本哈根机场，目前拥有斯堪的纳维亚最大的购物中心之一，各种办公及住宅楼宇，以及哥本哈根信息技术大学和一所中学。斯堪的纳维亚半岛最大的两家酒店目前正在建设中。
哥本哈根 城市景观
嘉士伯区是一个雄心勃勃的再生项目。嘉士伯啤酒在哥本哈根的旧厂区已经终止了啤酒生产，转移到了腓特烈西亚。该区将有9座高层建筑，混合老工业建筑与现代建筑，创建一个密集的，像迷宫一样的区域，关注可持续性和活跃的城市生活。城市开发的第三个主要地区是“哥本哈根南港”。哥本哈根在人工岛上进行城市开发的传统始于克里斯蒂安四世建设克里斯蒂安港，继续于最近在哥本哈根南港港区内再开发“港口岛”以及“船闸半岛”。哥本哈根的一个与众不同的区是克里斯蒂安那自由城，有很多有创意和特质的“没有建筑师的建筑”。
哥本哈根是一个绿色的城市，有许多大大小小的公园。
哥本哈根 人口
依據計算範圍的不同，哥本哈根的人口數字也會有所差異。丹麥中央統計局使用哥本哈根連續的已開發都會區域作為統計範圍，這表示在範圍中的社群數量會隨時變動，最新的人口數據超過一百一十萬人（1,153,615，2008年）。這個數字和使用一般計算範圍標準（須達到200公尺連續的已開發都會範圍）所得到的結果並不相同，因為通用的規則在哥本哈根的五個郊區（德拉厄、措斯楚普、比克勒、Hørsholm、法鲁姆）中有所例外。丹麥中央統計局從未宣告哥本哈根的都會區正式範圍。然而一般認知的哥本哈根都会区，是由腓特烈斯贝以及其他20個市镇中的16個所組成，其中有5個市镇僅包含部份區域。
哥本哈根 人口
丹麥中央統計局發展出了稱之為「地帶」（landsdele）的區域定義，以達成等級低於區域的地區之統計需求。哥本哈根城市地區（København by）是由 Dragør、腓特烈斯贝和托恩比三個市镇所定義，總人口在2008年初為656,582人。哥本哈根的周遭郊區地帶（Københavns omegn）則包括了阿尔贝特斯隆、巴勒鲁普、布伦比、根措夫特、格莱萨克瑟、格洛斯楚普、海莱乌、维兹奥勒、霍耶-措斯楚普、伊斯霍伊、灵比-措拜克、勒藻勒和瓦伦斯拜克共13個市镇，總人口數為504,481（2008年1月1日數據）。將城市和郊區兩個地帶的人口加起來，總和為1,161,063人。哥本哈根城市和郊區地帶可共同視為哥本哈根的都會區域。
2008年1月1日的統計測量數據表示，33個鄰近市镇和哥本哈根市镇的人口總和為1,835,371。陸地面積為2,673 km²，水域面積為105 km²。本區域僅佔了丹麥整體陸地面積的6.3%，卻有33.5%的丹麥人口居住於此。計算後的人口密度為每平方公里686人。而丹麥其他區域的平均人口密度則是約每平方公里90人。
哥本哈根 休閒和文化
在夏季舉辦的哥本哈根爵士音樂節，是多年來城市裡的熱門活動。音樂節的從多位的美國爵士樂手在1960年代移居哥本哈根後開始，這些樂手包括班‧威伯斯特（Ben Webster）、泰德‧瓊斯（Thad Jones）、肯尼‧德魯（Kenny Drew）、艾德‧西朋（Ed Thigpen）等人。近年來，哥本哈根室內管弦樂團（Hafnia Chamber Orchestra）開始在城市內的文化表演舞台上嶄露頭角。由指揮家西蒙（Simon Casali-Krzentowski）在2001年組成，哥本哈根室內管弦樂團成功將許多丹麥的作曲家介紹給更多觀眾。
若要尋找免費的娛樂，在斯洛多耶（Strøget）步行街的下午到晚上之間會有許多像是馬戲團般的活動，音樂家、魔術師、雜耍表演以及其他的街頭藝術都會在這裡聚集演出。
哥本哈根 休閒和文化
哥本哈根有許多不同種類的運動隊伍。足球隊伍哥本哈根足球隊（FC København）就是以哥本哈根作為根據地。哥本哈根足球隊會在帕爾肯球場（Parken Stadium）中進行比賽，並有6支球隊在丹麥次級聯賽中角逐。哥本哈根同時也有三組冰上曲棍球隊伍，分別是 Rødovre Mighty Bulls、Herlev Hornets 和 Nordsjælland Cobras。
哥本哈根也有多支手球隊，哥本哈根足球會旗下擁有兩支同名的男女隊伍。聯合式橄欖球也經常在哥本哈根比賽，知名的隊伍包括 CSR-Nanok、Copenhagen Scrum、Exiles、Froggies 和 Rugbyklubben Speed。
基地位於哥本哈根的丹麥澳洲足球聯盟（DAFL，Danish Australian Football League）是非英語國家中最具規模的澳式足球賽事。
哥本哈根 休閒和文化
哥本哈根也是多支丹麥板球隊伍的根據地。雖然丹麥自1966年起就是國際板球協會（International Cricket Council）的會員國，但這項運動在丹麥的體育教育中並不普及，球迷人數、比賽場地、媒體關注程度也不如足球等熱門運動。
哥本哈根擁有非常多的餐館，一種稱為「」的「開放式」三明治是當地最常見的傳統美食之一。哥本哈根共有11間獲得米其林星級評價的餐廳。其中「Noma」餐廳被選為全球十大最佳餐廳的第十名，最近又獲得了一顆米其林星星，使這間餐廳成為米其林二星級的餐廳。
哥本哈根以及鄰近的郡共有三個海灘，總沙灘長度約為8公里，離市中心騎自行車只需約30分鐘即可抵達。包括2005年開幕的人工島嶼渡假區——阿迈厄海滩公园，距離市中心僅有15分鐘的自行車程。
哥本哈根 教育
哥本哈根的主要大学包括哥本哈根大学和丹麦科技大学。哥本哈根大学於1479年成立，著名研究範圍包括科學、醫療、法律、社會科學、科技和人文學科。丹麦科技大学于1829年由丹麦物理学家汉斯·奥斯特创建，是丹麦第一所工业学院。丹麦技术大学是现在欧洲最领先的工科大学之一，同时是斯堪的纳维亚地区最好的工科大学。此外城市內還有哥本哈根商学院等知名的教育機構。
哥本哈根 经济
一如欧洲其他都市，哥本哈根市中心有许多服务业、手工业和商业企业。全球最大皮草製造商「哥本哈根毛皮公司」總部即在此。工业企业大多数都在市郊，近年内许多工业企业被迁移到其他地区，甚至外国。包括哥本哈根的三个著名的啤酒厂，其生产部分有的被迁到日德兰半岛上。
哥本哈根 交通
虽然哥本哈根位於丹麦的边缘，但它仍然是丹麦首要交通枢纽。公路和铁路可直达欧洲大陆和北欧的斯堪的纳维亚半岛；厄勒海峡大桥橫跨厄勒海峡，連接哥本哈根与瑞典马尔默；市中心与市郊有近郊列车相连，市内有地铁，更有连接哥本哈根及临近地区的区域列车。哥本哈根国际机场位于凯什楚普（Kastrup）。而哥本哈根的渡轮也可以连接挪威首都奥斯陆，瑞典城市赫尔辛堡，丹麦港市奥胡斯，岛屿博恩霍爾姆。
哥本哈根拥有高度发达的市郊铁路系统。
哥本哈根地鐵現時共有4條路線，分別為1号线、2号线、3号线、4号线。1号线和2号线兩線在万勒瑟站和克里斯蒂安港站之間路线相同，在阿迈厄岛上則分為東西兩線。3号线是位于哥本哈根主城区内的环线。4号线全部建成后，将成为连接哥本哈根北港和哥本哈根南港的地铁线路，目前通车的部分仅包括哥本哈根火車總站 ↔ 东方码头站段，哥本哈根南港段尚处于建设阶段。
哥本哈根 交通
在哥本哈根，有将近一半的人骑自行车上班上学，绝大部分人拥有自行车并把自行车作为首选的出行方式。这和当地的交通设计理念是分不开的，哥本哈根有着宽阔的自行车道，骑行者可以畅通无阻，在雨雪天，自行车道的清理也会优先于机动车道。因而，人们普遍认同这种便捷、环保且健康的出行方式。丹麦计划到2050年彻底摆脱对化石燃料的依赖。
朱塞佩·威尔第
朱塞佩·福圖尼诺·弗朗切斯科·威尔第（義大利語：，1813年10月10日—1901年1月27日），意大利作曲家，出生于帕尔马附近的勒朗科勒，逝世于米兰。
威尔第和理查德·瓦格纳一起被认为是19世纪最有影响力的歌剧创作者。
威尔第从1824年开始学习音乐，他为焦阿基诺·罗西尼的歌剧《塞維利亞的理髮師》写了序曲。然后他去米兰，但那里的音乐学院拒绝接受他，他并不灰心，继续自学。
他的处女作是《奧貝爾托》（Oberto），此后他又写了《一日國王》（Un Giorno di Regno），这是他第一部喜劇，但不成功。1842年他创作了他的第一部不朽之作《納布科》。
其后他的佳作屡出不叠。1872年他的另一部巨著《阿依達》问世。對於这部歌剧的創作目的，坊間有不少傳言。實際上這歌劇並不是為开罗總督歌剧院的开幕式，也不是為苏伊士运河开航而作的。
威尔第晚年主要修改他早年的作品。威尔第支持意大利当时的独立运动，他的一些作品中有暗示这个运动的情节。直到今天还有人建议将他为《納布科》所作的合唱《飛吧，思想，乘著金色的翅膀》（Va' pensiero, sull'ali dorate）作为意大利的国歌。
朱塞佩·威尔第 生平
威爾第出生於意大利布塞托附近一个名叫Le Roncole的小村莊，其父為卡羅·朱塞佩·威爾第，其母為路易吉亞·烏蒂尼。
當他還是個孩童時，威爾第的父母搬往布賽托，在當地的圖書館裡威爾第閱讀大量書籍，為今後的創作打下了很好的基礎。威爾第也在布賽托學到了最初的作曲知識。威爾第在20歲時前往米蘭深造。他在參與歌劇演出和音樂會（多數為德國音樂）的同時接受私人的對位法教學。
回到布賽託後，威爾第擔任當地的音樂總監，並在當地商人和音樂愛好者安托尼奧·巴列茲的支持下，威爾第在1830年於巴列茲府中舉行了個人首次公演。出於對威爾第音樂的熱愛，巴列茲邀請他擔任自己女兒瑪格麗塔的音樂教師。威爾第其後與瑪格麗特相愛，並於1836年5月4日結婚。他們共同生育一雙子女，但都在威爾第譜寫他的第一部歌劇期間夭折。不久後，瑪格麗特也因脑炎去世，年仅26岁。威爾第深愛著他的妻子和孩子，他們的相繼過世給了他沉重的打擊。
威爾第由斯卡拉大劇院出品的處女作《奧貝爾托》於1839年11月上演，並獲得一定的成功。演出後，斯卡拉大劇院總監向威爾第提供了一份包含演出額外兩部作品機會的合同。
朱塞佩·威尔第 生平
在他籌備自己的第二部歌劇《一日國王》時，妻子瑪格麗特去世。這部在1840年9月上演的《一日國王》也並不成功，威爾第因此陷入絕望當中，並發誓永遠放棄作曲。所幸，斯卡拉大劇院總監梅雷利說服威爾第寫下了《拿布果》，這部歌劇在1842年3月的首演讓威爾第一舉成名。相傳（以及威尔第在1879年的自传），是希伯來奴隸的合唱《乘著金色的翅膀》促使威爾第再次譜寫音樂。
在1843年-1850年间，威爾第創作了14部歌劇，這段時期被他称作“Gli anni di galera”。這些歌劇包括1843年的《倫巴第人在第一次十字軍中》，和1844年的《埃尔纳尼》。對某些人來說，威爾第創作的最重要、最原創的歌劇是1847年的《馬克白》。威爾第在《馬克白》中首次嘗試創作一部沒有愛情故事的歌劇，這也打破了19世紀意大利歌劇的基本慣例。
在1847年，威爾第改編了《倫巴第人在第一次十字軍中》並將其命名為《耶路撒冷》，該部歌劇被巴黎歌剧院搬上舞台。由於一些必須遵循的巴黎慣例（包括芭蕾舞），《耶路撒冷》成為威爾第的首次法國大歌劇形式的嘗試。
朱塞佩·威尔第 生平
瑪格麗特去世后，威爾第在1840年代中期與事業已至遲暮之年的女高音朱塞佩娜·斯特雷波尼展開了一段關係。他們婚前同居的日子在一些其住過的地方被稱作是風流的。威爾第與朱塞佩娜在1859年8月在日內瓦結婚。在和朱塞佩娜居住在布賽托期間，威爾第在维拉诺瓦苏拉尔达小鎮外購買了一處房產，并與父母同居。其母親過世后，威爾第便一直住在位于聖阿加塔德威爾第別墅，至死也沒有再搬過家。
在他的“畫廊年”即將結束之時，威爾第創作了他最偉大的傑作之一的《弄臣》（1851年於威尼斯首演）。由於這部歌劇主要建立在雨果的一部戲劇（Le roi s'amuse）之上，它的唱詞必須經過大量的修改才能夠符合當時的審查標準，威爾第也因此數次幾乎徹底放棄它的創作。這部歌劇一經上演便取得了巨大的成功。
通過《弄臣》，威爾第將他對當時社會的關注、多元的文化以及各種新奇的元素融入他的歌劇當中。 《弄臣》中的音樂包括了樂隊音樂（比如第一場或咏叹调《女人善變》），意大利式的旋律（比如著名的四重唱《讚美你，美麗的愛神》），室內樂（比如弄臣與斯帕拉富奇萊的二重唱）。
朱塞佩·威尔第 生平
在這之後威爾第創作了他的“中期三大歌劇”中的第二部和第三部，分別是《游吟詩人》和《茶花女》。後者以小仲馬的同名小說為基礎。《茶花女》是威尔第最著名的歌剧，也是最受欢迎的歌剧，其中的二重唱《饮酒歌》更是广为人知。
在1855年到1867年之间，威尔第创作出以《化装舞会》、《命運之力》、《西西里晚禱》和《唐·卡洛》为代表的大量伟大作品。后两部歌剧都由巴黎歌剧院委托创作，并首演于法国。值得说明的是，如今这两部歌剧大多以意大利改编版上演。
朱塞佩·威尔第 生平
1869年，威尔第被委托为一台纪念歌剧作曲家罗西尼的安魂彌撒写作部分安魂曲，剩余的部分由其他与罗西尼同时代的意大利作曲家完成。虽然安魂曲按时完成，这台弥撒却在最后时刻被取消了。这部安魂曲也未在威尔第生前演出过。威尔第将这次变故的责任归于这个项目的指挥，也是威尔第的老朋友安杰洛·马里亚尼 (指挥)。这件事情也导致了二人关系的永久破裂。女高音歌唱家特蕾莎·施托丽兹当时与马里亚尼订婚，但她不久后离开了他（之后她与威尔第在音乐和私人生活上都有很持久的关系）。五年后，威尔第重新完善了先前为罗西尼所作的安魂曲中由他负责谱写的部分——“让我自由”，并将之归入自己谱写的安魂曲 (威尔第)中。威尔第将这部安魂曲献给著名小说家和诗人亚历山达罗·孟佐尼，并于1874年首演于米兰。
朱塞佩·威尔第 生平
人们普遍认为威尔第的大型歌剧《阿依达》是为了庆祝1869年苏伊士运河的开通所作的。然而，根据文献记载，威尔第回绝了主办方的邀请，因为他本人正打算参加苏伊士运河开通的庆典活动。作为替代，该次庆祝活动中开罗的歌剧院上演了《弄臣》。不久后，活动的组织者再次联系到威尔第，这次是希望他能够谱写一部新的歌剧，威尔第又回绝了这个请求。但当组织方威胁要以瓦格纳和古诺替代他时，威尔第才真正考虑这个请求，最终在1870年达成协议。
剧中阿依达的角色是为施托丽兹设置的，尽管她并没有出现在开罗的首演上，但过后在欧洲的首演上她饰演了该角色。她同时也是威尔第安魂曲的首选女高音。人们普遍认为施托丽兹在离开马里亚利后与威尔第维持了一段关系。在威尔第的第二任妻子去世后，施特丽兹一直陪伴着威尔第，直到他去世。
朱塞佩·威尔第 生平
威尔第和瓦格纳，这两位各自代表着自己风格的歌剧作曲家似乎相当憎恨彼此，但他们其实从未谋面。威尔第对瓦格纳音乐的评价很少，同时又缺乏仁慈，但当他听闻瓦格纳的死讯，也惋惜地说道：“可惜，可惜，可惜！（瓦格纳）的名字将会在艺术历史上留下强烈的印记”。瓦格纳对威尔第音乐的评论只有一段是广为人知的。当他听过威尔第的安魂曲后，这位爱好评论其他作曲家、言辞雄辩的伟大的德国人只能说道：“我还是什么都别说的好。”
在接下里的岁月中，威尔第主要改变他的一些早期作品，其中最有名的是新版本的《唐·卡洛斯》、《命运之力》和《西蒙·波卡涅拉》。
1887年的米兰，首演了威尔第基于莎士比亚戏剧《奥赛罗》的同名歌剧。其中唱词由年轻作曲家阿里格·博伊托写作。《奥赛罗》中的音乐是相当连续的，由此它不能以分开的段落在音乐会上演奏。一些人认为尽管这部歌剧是经过精心策划的，但它缺乏威尔第稍早的伟大歌剧中所富含的旋律的光彩。然而，另一些评论家认为这是威尔第最伟大的悲剧歌剧，其中包含着威尔第创作的最优美、最具有表现力的音乐和最丰富的象征。另外，这部歌剧缺少了很多听众已然习惯于听到的序曲。托斯卡尼尼在《奥赛罗》的首演中担任大提琴手，并由此开始了与威尔第的交往（托斯卡尼尼认为威尔第与贝多芬同样伟大）。
威尔第最后一部歌剧《法尔斯塔夫》改编自雨果翻译的莎士比亚的戏剧《温莎的快乐娘们》。这部歌剧取得了国际性的成功，并且极大地显示了威尔第作为作曲家的天才。
威尔第于1894年创作了他最后一部纯粹的交响乐队作品——为在法国上演的《奥赛罗》所作的芭蕾音乐。多年后，托斯卡尼尼与NBC交响乐团为RCA唱片公司录制了这部小品，也借此补充了1947年托斯卡尼尼演绎的歌剧全集。
在1897年，威尔第完成了传统拉丁设置的《圣母悼歌》，它与《感恩赞》、《赞美童贞女玛丽亚》、《圣母颂》这三部作品一道组成了威尔第最后四部神圣作品（Quattro Pezzi Sacri）。
1900年7月29日，意大利國王翁貝托一世被刺杀，这个变故着实让年迈的作曲家感到恐惧。1901年1月21日，在米兰大旅店（Grand Hotel et de Milan）居住期间，威尔第患上中风。此后，威尔第逐渐衰弱，在6天后的1月27日离开了人世，享壽87歲。在米兰，人们为他举行国葬。葬礼上，托斯卡尼尼指挥了编制巨大的由意大利各地音乐家组成的乐队和合唱团。到如今，这仍是意大利历史上最大的公众集会。
朱塞佩·威尔第 乐器
在朱塞佩·威尔第还是个孩子的时候，他经常在巴雷奇（Barezzi）家玩耍。他当时弹奏的乐器是安顿·托马舍（Anton Tomaschek）的钢琴。 朱塞佩·威尔第还喜欢约翰·弗瑞兹的钢琴，从1851年的《弄臣》（Rigoletto）到1871年的《阿依达》（Aida），他一直使用维也纳式六踏板的弗瑞兹钢琴。在位于意大利皮亚琴察省的威尔第别墅中，还可以看到这架钢琴的身影。 在1857年里米尼的A.Galli剧院落成典礼上，威尔第使用约瑟夫·丹克（Joseph Danckh）的三角钢琴进行演奏。
八七会议
八七会议是对中国共产党于1927年8月7日在汉口一幢公寓举行的中央紧急会议的称呼。1927年四一二事件後，中共被國民黨右派清除出黨。1927年7月12日，根据共产国际训令组成的临时中央政治局常务委员会（张国焘、周恩来、李维汉、李立三、张太雷、邓小平；7月25日增加瞿秋白）召集会议。会议主题为清算中共中央总书记陈独秀的错误，确定以后的方针。
八七会议 概述
1927年8月7日，中共中央在汉口召开紧急会议（即“八七”会议）:6，在共产国际的指示下，按照临时中央成立时的决定，会议开了一天。出席会议的有中央委员8人，候补中委3人及其他方面代表共21人。會議由瞿秋白、李維漢主持:97。鄧小平作為中央秘書列席，會議批判陳獨秀右傾投降主義，總結大革命失敗經驗教訓，確定土地革命和武裝反抗中國國民黨之總方針:6。
共产国际代表罗明纳兹和纽曼、洛蜀莫娃也参加了会议。总书记陈独秀缺席。周恩来因率领八一南昌起义部队也缺席。共产国际驻中国代表罗明纳兹主持会议，议程有三项：
八七会议会址在原汉口俄租界三教街41号（现鄱阳街139号），苏联农业顾问罗卓莫夫住所。