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李國毅
李國毅（1986年1月22日—），臺灣演員及運動員，拍過多部台灣電視劇。
畢業於國立臺灣體育學院休閒運動學系，擅長田徑、游泳和籃球。他擁有游泳教練、裁判及潛水員等證照。
2006年，參演於電影《單車上路》，並因而開啟其演藝生涯。後來，他又演出於《蜂蜜幸運草》、《比賽開始》、《星光下的童話》等多部電視劇，而漸受大眾關注。
2018年，他以主演於電視劇《麻醉風暴2》，入圍第53屆金鐘獎戲劇節目男主角獎獎項。
2024年，以《商魂》，入圍第59屆金鐘獎迷你劇集（電視電影）男配角獎獎項。
彭惟孝
彭惟孝（1135年1月17日—1207年6月5日），字孝求，自號求志居士，又號玉峰老人，江西泰和人。是彭仲弼的二兒子，彭仲文的姪子，彭琮的孫子，彭述的曾孫。
他過去曾與楊萬里和周必大是同學。南宋慶元元年（1195年）周必大推薦他進入朝廷服務，彭惟孝寫了一篇賦來評論時政，宋寧宗看了之後希望給他官位，但是他不願從官，只願歸隱。
他致力於學術，收集書籍過萬卷，號「彭氏山房」。他在成年之後對於曾祖父彭述建立的「求志堂」進行重修，所以自號「求志居士」，有《求志堂詩文》詳細記載這些經過。
彭惟孝過世時，陸游也為他寫了〈求志居士彭君墓誌銘〉一文，目前收錄於《渭南文集》之中。
彭惟孝 家庭
他妻子是倪氏，於1198年過世，有八個孩子，六男二女，其中第三子彭一遇過繼給兄弟彭惟忠當小孩，後來曾擔任龍安主簿。其他五個兒子分別是彭一飛、彭一鳴、彭一德、彭一愚與彭一遵，其中彭一飛早死，彭一鳴與彭一德成為太學生，彭一愚是禮部進士，並授與武仙尉一職。兩個女兒分別嫁給周瓖與曾煒。
清代名臣彭玉麟是其後裔。
134公里號誌站
134公里號誌站（K134）是位於台灣苗栗縣造橋鄉台13甲線旁，是臺灣鐵路管理局臺中線已廢除的鐵路號誌站。位於舊里程基隆起點134公里處，因此得名。
雪山飛狐 (電視劇)
以《雪山飛狐》为名称的電視劇系列，皆為香港武侠小说作家金庸的两部书《雪山飛狐》及《飛狐外傳》之合成劇集，劇名仍作《雪山飛狐》。
1985年，香港無線，監製王天林，呂良偉飾胡斐/胡一刀，曾華倩飾苗若蘭，謝賢飾苗人鳳，曾江飾田歸農，戚美珍飾(胡一刀夫人)魏映雪，陳秀珠飾南蘭，周秀蘭飾袁紫衣，景黛音飾程靈素，趙雅芝飾馬春花，黃允材飾福康安/陳家洛，龍天生飾平阿四，許紹雄飾閻基，朱小寶飾田青文，石堅飾商劍鳴，羅蘭飾商老太，關禮傑飾商寶震，楊澤霖飾鳳天南，張英才飾無嗔，駱應鈞飾石萬嗔，鮑方飾杜希孟，藍天飾馬行空，劉江飾李自成。
1991年，台灣台視，40集，孟飛飾胡斐/胡一刀，王路遙飾苗若蘭，龔慈恩飾程靈素/(胡一刀夫人)冰雪兒，慕思成飾苗人鳳/苗衛士，湯鎮宗飾田歸農/田衛士，伍宇娟飾袁紫衣/袁銀姑，袁嘉佩飾南蘭，關勇飾平阿四，呂瑩盈飾馬春花，林煒飾福康安/陳家洛，張紹濱飾趙半山，韓烽飾駱冰，趙貴飾無塵道長，李杰飾李自成，楊玄飾「飛天狐狸」胡衛士/慕容景岳，付克禮飾范幫主/范衛士，梁佩玉飾田青文，秦迎春飾薛鹊，玉尚飾商寶震，飾曹雲奇，吳江波飾陶子安，高振鵬飾無嗔，馬靜圓飾石萬嗔，穆懷偉飾吳三桂。
雪山飛狐 (電視劇)
1999年，香港無線，監製李添勝，陳錦鴻飾胡斐，佘詩曼飾苗若蘭，黃日華飾胡一刀，尹揚明飾苗人鳳，張兆輝飾田歸農，邵美琪飾(胡一刀夫人)郎劍秋，滕麗明飾(袁紫衣+馬春花+田青文-合成新角)聂桑青，魏駿傑飾福康安/陳家洛，劉曉彤飾幺一一（代替程靈素﹞，廖啟智飾平阿四，秦煌飾趙半山，鄺佐輝飾文泰來，馮曉文飾駱冰，梁思浩飾心硯，劉江飾閻基，容錦昌飾商寶震，陳安瑩飾商老太，鮑方飾無嗔，劉家輝飾石萬嗔，駱應鈞飾李自成。
粟特州
粟特州（塔吉克語：），又译索格特州，其名称来源于粟特，是塔吉克斯坦四个一级行政区之一。粟特州位于塔吉克斯坦西北部，与乌兹别克斯坦和吉尔吉斯斯坦相邻，总面积约25400平方公里，2020年人口2,707,300人。首府苦盏市。
粟特州于1924年建立，原名列宁纳巴德州，是乌兹别克苏维埃社会主义共和国的一部分。1929年划归塔吉克苏维埃社会主义共和国。1991年改名Leninobod。2000年改名Sogd。2004年改为现名。
粟特州 行政区划
粟特州下辖8个市和10个区（塔吉克語：）：
澳門創作人協會
澳門創作人協會，又名「澳門．腦人」（葡文：；英文：）。為澳門不同範疇創作人組成的非牟利組織，於2005年8月25日成立，並在2006年6月正式立案註冊，現任會長為創作人吳兆妍。
主要透過各項實體創作項目、網絡交流、比賽等活動，集合不同範疇的澳門創作人力量，共同推動創意工業。
澳門創作人協會 創作計劃
2005~2006年度創作項目《澳門．聖誕．2005》是一齣獨立短片，內容探索澳門創作人所面對的環境和衝擊，影片先後在澳門、台灣及大陸上映，並入選成為波蘭電影節 Festiwal POL-8 觀摩短片、以及塞爾維亞的 ALTERNATIVE FILM/VIDEO 2006 實驗電影展。
2007~2008年度創作項目《未命名的章節》是本擁有印刷及網上版本的書籍，通過文字、音樂、畫作及影像保存澳門現存但已碩果僅存的人事景物和生活片段，展示澳門的情懷和風土人情。
2008~2009年度創作項目《回問》是一張CD/DVD音樂合輯，通過音樂、錄像、美術及文字真實反映這個時代澳門人的內心世界、生活習性和獨有文化，探討在這個變奏的時代，澳門人如何定位自身的角色。歌曲道出澳門人的心聲，得到大眾的認同。
大都會 (1927年電影)
《大都會》（德語：）是一部1927年上映、魏瑪共和國時期製作的無聲科幻德国表现主义電影，該片由佛列茲·朗執導，並與編劇蒂婭·馮·哈布共同撰寫劇本，改編自馮·哈布1925年的同名小說（該小說原本即作為電影劇本處理而創作）。 主演包括古斯塔夫·弗勒利希、阿爾弗雷德·阿貝爾、魯道夫·克萊因-羅格以及布里吉特·黑爾姆。製片人為埃里希·波默，電影在巴貝爾斯堡攝影棚為乌发电影公司製作。被視為电影史上最早的長篇科幻片之一。
本片於1925年至1926年間歷時17個月拍攝完成，耗資超過五百萬國家馬克， 相當於約€20百萬。故事背景設定於未來的反烏托邦城市，講述城市統治者之子弗雷德與工人精神領袖瑪麗亞如何跨越階級鴻溝，努力促使勞動階層與城市統治者約翰·弗雷德森（Joh Fredersen）和解。電影結尾以字幕呈現主旨：「頭與手之間的調解者必須是心」。
大都會 (1927年電影)
《大都會》上映時評價兩極。影評人讚賞其宏偉壯麗的美術設計與特效，布景設計師包括奧托·洪特、埃里希·凱特爾胡特及卡爾·福爾布雷希特，其風格受到歌劇、包浩斯、立體主義與未來主義影響，並融合了哥德式藝術元素，例如地下墓穴、大教堂及羅特萬的宅邸場景。 然而劇情被批評過於天真。 赫伯特·喬治·威爾斯稱其「愚蠢」，而《科幻百科全書》則評其故事「陳腐」，政治觀點「過度簡化」。同時，電影也被認為帶有共產主義色彩。由於片長過長，本片在德國首映後即被大幅刪剪。自1970年代起，電影歷經多次修復。1984年，義大利音樂製作人乔治·莫罗德尔推出刪減版本，並由弗雷迪·默丘里、愛情特快車合唱團、亞當·安特等搖滾歌手配樂。2001年，《大都會》修復版於柏林影展放映。2008年，阿根廷博物館發現導演朗原始剪輯版的殘缺膠卷，並與新西蘭典藏片段整合修復，使電影長度距原始版本僅差約五分鐘。該版本於2010年2月12日在柏林與法蘭克福同步公開放映。
《大都會》現今被公認為影史上最偉大且最具影響力的電影之一，在《視與聽》2022年影評人票選中名列第67位。 2001年，本片被聯合國教育、科學及文化組織列入《世界記憶名錄》，成為首部獲此殊榮的電影。 本片在美國的《美国版权法》保護期屆滿後已進入公有領域。
大都會 (1927年電影) 劇情
在未來的「大都會」城中，人類被分為兩個階層，形成截然不同的世界：富裕的工業巨頭與上層精英居住在高聳入雲的摩天大樓中，而貧窮的工薪階層則生活在地底，日夜操作巨型機械以維持城市運作，過著辛苦勞作的生活。城市的統治者是約翰·弗雷德森（Joh Fredersen），其子弗雷德（Freder）平日沉溺於享樂，直到遇見帶領工人子女上地面參觀的少女瑪麗亞（Maria），從此深受吸引。
弗雷德違反禁令潛入地底尋找瑪麗亞，目睹機械爆炸奪走眾多工人性命，並產生幻覺，將機械視為吞噬工人的神祇「摩洛」。清醒後，他憤而告訴父親，但見父親冷漠無情，遂決心投身工人一方。
之後，弗雷德與父親將工人遺留的神秘地圖交由發明家羅特萬（Rotwang）解讀。羅特萬曾愛慕已故女子海爾（Hel），卻被她選擇嫁給弗雷德森並因難產而死。羅特萬製造了一具「人造人」（Maschinenmensch），試圖復活海爾。兩人追蹤地圖來到地下墓穴，聽見瑪麗亞向工人演講，預言一位能調和勞資對立的「調解者」將會到來。弗雷德自認就是那位調解者，並向瑪麗亞表白。
大都會 (1927年電影) 劇情
然而，弗雷德森命羅特萬將人造人塑造成瑪麗亞的模樣，以瓦解工人的信任。羅特萬卻暗中計劃毀滅城市並殺死弗雷德。他綁架了真瑪麗亞，並利用假瑪麗亞煽動工人暴動，最終引發洪水威脅工人子女的安全。真瑪麗亞逃出後，與弗雷德及約沙法特（Josaphat）一起營救孩童。工人發現受騙後，將假瑪麗亞燒毀，才驚覺她原來是機械人。
最終，羅特萬妄想真瑪麗亞是海爾，追逐至大教堂屋頂，與弗雷德搏鬥後墜亡。最後，管工帶領工人到教堂，瑪麗亞促使調停者弗雷德與管工及城主弗雷德森握手和解，象徵智慧與勞動必須用心結合。
大都會 (1927年電影) 演員
片頭字幕中列出的四個角色（創造者、機械人、死亡、七宗罪）沒有標明演員姓名。未掛名的演員包括 瑪格麗特·蘭納、海倫·馮·明希霍芬、奧拉夫·斯托姆、格奧爾格·約翰、海倫娜·魏格爾 和 弗里茨·阿爾貝蒂。
有一場戲原本描繪弗雷德在大教堂內聆聽修士布道，但該片段已失佚。然而2010年修復版中加入了對此場景的呼應，弗雷德幻覺中將瘦男人視為修士。
大都會 (1927年電影) 靈感
《大都會》呈現了多樣的特效與布景設計，從宏偉的哥德式大教堂到未來城市的天際線皆有。導演佛列茲·朗曾在訪談中表示：「這部電影誕生於我1924年10月初次見到紐約摩天大樓時的印象。」他回憶道：「我看著街道、刺眼的燈光與高聳的建築。就在那時，我構想了《大都會》。」 不過實際上，朗與蒂婭·馮·哈布在此之前已經籌劃該構想超過一年。朗形容他對紐約的初印象：「那些建築看似垂直的風帆，閃爍而輕盈，猶如懸掛在黑暗天空中奢華的背景，令人目眩、分心並陷入催眠。」 他補充道：「僅僅是紐約的景象，本身就足以將這座美之燈塔化為電影的核心……」
《大都會》中的城市景觀深受裝飾藝術影響，但同時融合了其他傳統元素。學者英格堡·赫斯特雷（Ingeborg Hoesterey）形容其建築風格為「折衷主義」，既展現「功能主義現代主義與裝飾藝術」，又包含「科學家的古老小屋與強力實驗室、地下墓穴以及哥德式大教堂」。該片對裝飾藝術風格的推廣具有重大影響，被認為促進了其在歐美的流行。 其中的新巴別塔據稱靈感來自波茲南博覽會的上西里西亞塔（The Upper Silesia Tower），該塔在德國被視為建築傑作。
大都會 (1927年電影) 靈感
朗在1924年的同次旅程中亦參觀了多家好萊塢片廠，進一步影響了本片的製作理念。朗與製片人埃里希·波默意識到，要與好萊塢的垂直整合競爭，他們必須拍出更龐大、更宏偉、更精良的作品。儘管UFA公司債務日益增加，朗仍宣布《大都會》將是「史上最昂貴、最雄心勃勃的電影」。本片大量借鑑聖經故事作為關鍵場景設定。瑪麗亞首次對工人演說時，引用了巴別塔的故事，以說明知識分子與勞工的分裂。此外，弗雷德在幻覺中將假瑪麗亞想像為巴比伦大淫妇，騎在多頭巨龍之上。片中吉原俱樂部的名稱則暗指東京著名的紅燈區吉原。
《大都會》的劇情在很大程度上源自第一次世界大戰及德國魏瑪共和國時期的文化。朗在片中探討工業化與大量生產這兩項對戰爭具有重大影響的發展，同時融入魏瑪時期對美國現代性的看法，以及對法西斯主義與共產主義的思考。
大都會 (1927年電影) 製作
《大都會》的劇本由魏瑪時期德國知名作家蒂婭·馮·哈布與當時的丈夫朗共同撰寫。 電影的情節來源於哈布專為改編成電影而創作的同名小說。該小說的靈感來自H·G·威尔斯、玛丽·雪莱、維利耶·德·利爾-亞當等人的作品，以及其他德國戲劇。 此小說在電影行銷中占有重要地位，並於電影上映前連載於《插圖報》（Illustriertes Blatt）。哈布與朗根據小說共同撰寫劇本，但刪減了部分情節與主題元素——其中包括大多數與魔法及神秘學相關的內容。
劇本在創作過程中經歷了多次修改，其中一個版本甚至安排結局為弗雷德飛向星空；這一情節後來成為朗執導的《月亮中的女人》的基礎。 《大都會》的時代設定則具有解讀空間。2010年上映的修復與重建版收錄了哈布原始撰寫的片頭字幕，但未具體標明年代。在修復版推出之前，洛特·艾斯納（Lotte Eisner）與保羅·M·詹森（Paul M. Jensen）認為劇情大約發生在2000年前後。 乔治·莫罗德尔重新配樂的版本則在片頭字幕中標註了「2026年」，而派拉蒙公司最初在美國上映的版本則指稱故事發生於3000年。
大都會 (1927年電影) 製作
1925年5月22日，《大都會》開始主体拍摄，初始預算為150萬帝國馬克。 朗啟用兩位在電影領域經驗有限的新人出演主角。飾演腓特的古斯塔夫·弗勒利希先在雜耍劇場工作，並以臨時演員身份參與《大都會》，後經哈布推薦而獲朗任命為主角。 飾演瑪利亞的布麗吉特·黑爾姆（Brigitte Helm）則因在《尼伯龍根》片場被朗注意，經試鏡後被選中參演，並以《大都會》作為其電影處女作。 在約·弗雷德森（Joh Fredersen）一角中，朗邀請了知名舞台與電影演員阿爾弗雷德·阿貝爾，他曾與朗合作《賭徒馬布斯博士》。至於羅特萬（Rotwang），則由朗的合作演員魯道夫·克萊因-羅格（Rudolph Klein-Rogge）出演。
大都會 (1927年電影) 製作
拍攝過程對演員而言極為艱辛，主要因朗對細節的高要求。為拍攝工人城市被洪水淹沒的場景，黑爾姆與來自柏林最貧困地區的500名兒童在水池中連續工作14天，而朗刻意保持水溫極低。 朗經常要求多次重拍，例如一場腓特倒在瑪利亞腳邊的戲就耗費了兩天才完成；到朗最終滿意時，演員弗勒利希幾乎已無法站立。 其他拍攝逸事包括朗必須使用真火拍攝假瑪麗亞被火刑的高潮場景（導致黑爾姆的裙子被點燃），以及他要求臨時演員在洪水場景中直接衝向強力水柱。
黑爾姆在一次訪談中回憶拍攝經歷時表示：「夜戲持續了三週，即便它們確實成就了最戲劇性的瞬間——我們如同著迷般遵從佛列茲·朗的指導，既熱情又陶醉——但我仍無法忘記那份令人難以承受的壓力。拍攝並不容易，追求真實表演往往挑戰著我們的神經。例如，在被格羅特抓著頭髮拖去火刑場時，一點都不好玩。有一次我甚至暈倒：在變形場景中，作為機械人的瑪利亞被固定在木製裝置中，因拍攝時間過長，我根本無法呼吸。」
大都會 (1927年電影) 製作
儘管艱辛，蒂婭·馮·哈布仍回憶，對於被徵召作為臨時演員的數百名貧困且營養不良的兒童而言，片場宛如天堂。1927年，她在《大都會雜誌》（Metropolis Magazine）中描述了他們溫暖且乾淨的宿舍、玩耍的時間、充足的玩具，以及每日四次的熱餐。她回憶說：「沒有任何電影曾擁有比這些小孩更熱情、投入的合作者，他們總是樂於衝進冰冷的水中……就像完美的演員一般。」 為了推廣，烏髮（UFA）邀請多家行業期刊的代表與部分影評人參觀拍攝現場。
整個拍攝歷時17個月，共310個日間拍攝日與60個夜間拍攝日，最終於1926年10月30日完成。 當拍攝結束時，電影的預算膨脹至530萬帝國馬克，是最初預算的三倍半以上。 製片人埃里希·波默（Erich Pommer）在拍攝期間被解雇。
特效專家歐根·舒夫坦為《大都會》創造了開創性的視覺效果。影片使用了微縮模型特效、安裝在搖臂上的攝影機，而最著名的則是「舒夫坦技術」， 透過鏡面反射營造出演員置身微縮場景中的幻象。這一創新技術僅兩年後便出現在亞佛烈·希區考克的電影《勒索 (1929年電影)》（1929年）中。
由羅特萬為復活摯愛海爾（Hel）所建造的「機械人」（Maschinenmensch），由雕塑家瓦爾特·舒爾策-米特多夫（Walter Schulze-Mittendorff）設計製作。他以布麗吉特·黑爾姆（Brigitte Helm）的全身石膏模型為基礎，並在其上構建服裝。偶然發現的「塑木」（plastic wood，一種可塑性木材填充物）使舒爾策-米特多夫得以製作出既呈現金屬質感又允許有限活動空間的服裝。 由於服裝僵硬且不舒適，黑爾姆在扮演機械人時曾受傷，出現割傷與瘀傷。
大都會 (1927年電影) 音樂
戈特弗里德·胡佩茨為《大都會》創作了大型管弦樂團演奏的電影配樂。其靈感來自理查·華格納與理查·施特勞斯，結合古典管弦樂風格與溫和現代主義元素，以表現龐大工業化勞工城市的氛圍。 原始配樂中還引用了克洛德·约瑟夫·鲁日·德·李尔的〈馬賽曲〉及傳統〈震怒之日〉旋律，後者呼應電影的世界末日意象。胡佩茨的音樂在片場扮演重要角色，他經常在朗的片場彈奏鋼琴，幫助演員進入角色。首映時，配樂僅完整演奏過一次；部分樂曲片段後由Vox唱片公司錄製發行。
完整配樂直到2001年才首次完整錄製，用於電影全面修復版，由貝恩德·赫勒（Berndt Heller）指揮薩爾布呂肯-凱撒斯勞滕德意志廣播愛樂樂團演出。自2003年起，此版本隨多種DVD版在國際間發行。
大都會 (1927年電影) 音樂
2007年，胡佩茨的配樂由VCS電台交響樂團（VCS Radio Symphony）現場演出，作為加州瓦卡維爾布倫登戲院（Brenden Theatres）修復版放映配樂。 同年，該配樂的沙龍樂團改編版亦首次在美國演出，由利奧·納賈爾（Leo Najar）指揮比久管弦樂團（Bijou Orchestra），作為密西根州貝城德國表現主義電影節的一部分。 同一樂團亦於2009年8月在密西根州特拉弗斯城電影節演出。
2010年《大都會》「完整」修復版首映時，胡佩茨的配樂由柏林廣播交響樂團現場演奏，法蘭克·史卓貝指揮，隨後再次錄製。 自2010年起，此版本隨多種DVD及藍光版本在國際發行。
多位藝術家亦為《大都會》創作過不同版本的配樂：
大都會 (1927年電影) 音樂
截至2010年，合金樂團已為該片製作過四個不同版本的配樂，其中包括莫羅德版，最近一次則為2010年修復版的美國首映。Kino Lorber 委託錄製了完整配樂，原計劃隨藍光與DVD發行，但遭持有修復版版權的「弗里德里希·威廉·穆瑙基金會」（Friedrich-Wilhelm-Murnau-Stiftung）否決。該配樂仍可於合金樂團的網站購得，並可自行同步至電影。
同年，西班牙樂團Caspervek Trio在西班牙維戈的「La Galería Jazz」首演新配樂，並在布達佩斯、里加與格羅寧根演出。Metavari則應印第安納州韋恩堡「電影藝術中心」（Cinema Center）之邀，為「2016 藝術影院日」重新創作配樂。該配樂於2017年「唱片行日」（Record Store Day）由 One Way Static Records 全球發行，並由光在閣唱片於美國發行。
同年，加拿大巴赫-艾爾加合唱團在亞歷山大·坎恩（Alexander Cann）指揮下為電影演出現場配樂，內容包括即興音樂，以及拉威爾、查爾斯·艾夫斯、奧內格、加拿大作曲家哈利·弗里德曼（Harry Freedman）作品，並加入胡佩茨原始配樂選段。合唱團與四位樂手合作（電吉他：Chris Palmer、低音提琴：Evelyn Charlotte Joe、次中音薩克斯風：Connor Bennett、鍵盤：Krista Rhodes）。
大都會 (1927年電影) 發行與反響
《大都會》由帕魯法美特發行。該公司於1925年12月由美國電影公司派拉蒙影業與米高梅成立，並向UFA貸款400萬美元。 本片於1927年1月10日在柏林的動物園宮影院舉行全球首映。觀眾中包括《柏林晨報》影評人，他對片中部分壯觀場景報以「自發掌聲」。 然而，也有觀點認為首映反應較為冷淡，甚至伴隨噓聲。
大都會 (1927年電影) 發行與反響
電影德國首映時長為4,189米，折算每秒24格播放約153分鐘。 根據帕魯法美特與UFA的發行協議，美方可「為確保盈利對UFA電影進行任何認為合適的修改」。由於《大都會》過長且結構複雜，帕魯法美特委託美國劇作家查寧·波洛克改寫劇情，將素材組裝成簡化版本。波洛克大幅刪減片長、修改字幕，並刪除角色「海爾」（Hel）的所有情節，因其名稱與英語「地獄」（Hell）過於相似，也因此消除了羅特萬（Rotwang）製造機械人的原始動機。波洛克評論原版電影時稱其為「象徵主義氾濫，觀眾完全看不懂……我賦予了它我的意義」。導演朗則回應：「我熱愛電影，因此我永遠不會去美國。他們的專家如此殘酷地肢解了我最好的作品《大都會》，我不敢在英國時去看它。」 「海爾」的故事線直到乔治·莫罗德尔1984年版本才部分恢復，之後的修復版則完全復原。
波洛克剪輯版片長為3,170米（約116分鐘），但《綜藝》紐約場次評論記載為107分鐘，有資料稱為105分鐘。 該版本於1927年3月在美國首映，並同期在英國上映，片長約128分鐘， 但字幕卡有所不同。
大都會 (1927年電影) 發行與反響
1927年4月，德國民族主義實業家阿尔弗雷德·胡根贝格接管UFA後，取消UFA對派拉蒙與米高梅的債務，並停止原版《大都會》在德國影院的發行。他將電影剪短至3,241米（約118分鐘），大體沿襲波洛克版本，刪除被認為「不當」的共產主義暗示與宗教意象。該剪輯版於1927年8月上映。隨後，納粹審查機構要求進一步刪減，UFA於1936年發行更短版本（2,530米，91分鐘）。該英語拷貝後來收藏於現代藝術博物館電影資料館。直至1980年代，此版本仍是《大都會》修復的基礎。1986年拷貝回到德國，作為1987年慕尼黑檔案館修復版依據。
大都會 (1927年電影) 發行與反響
儘管後世評價崇高，但部分同時代影評人對此片頗為苛刻。《綜藝》柏林首篇評論指出劇本薄弱，藝術成就被浪費在生硬故事上，但承認影像效果前所未有、壓倒性衝擊力，且部分表演出色。 《紐約時報》評論家莫道恩特·霍爾稱其為「有著泥足的技術奇蹟」。 1927年4月17日，赫伯特·喬治·威爾斯撰文批評電影「愚蠢、陳詞濫調、混亂」，對機械進步與社會進步的關係理解模糊，質疑若機械能減輕勞役，為何電影中仍有苦工？並指出劇情借鑑雪萊的《科學怪人、卡雷爾·恰佩克的《羅梭的萬能工人》及其《當睡者醒來時》。他斥其為「最愚蠢的電影」，但《紐約先驅論壇報》則稱其為「奇異且迷人的電影」。
《紐約客》的奧利佛·克拉克斯頓（Oliver Claxton）認為《大都會》「缺乏說服力且過於冗長」，批評劇情「沉重的德意志風格」與「過多哲學化開場」，使電影「如片中城市般毫無靈魂」。他讚揚場景設計、群眾運用及動作場面出色，稱其為「必看之作」。 另有評論認為電影超越原有期待，是視覺與製作水準的劃時代成就。《綜藝》創辦人西姆·西爾弗曼在紐約觀看後再評，認為片中大眾吸引力強，但「故事怪異，充滿幻想，卻缺乏真正想像力，時常顯得單調」。
大都會 (1927年電影) 發行與反響
納粹宣傳家約瑟夫·戈培爾對電影中社會正義的訊息深受感動。他於1928年的一次演講中表示：「政治資產階級即將退出歷史舞台，取而代之的將是壓迫中的腦力與體力生產者，即勞動力量，展開其歷史使命。」 納粹德國掌權後，戈培爾告訴朗，阿道夫·希特勒在當年與他一起觀看《大都會》後，就希望朗為納粹拍片。 德國文化評論家齊格弗里德·克拉考爾後來寫道：「美國人喜歡它的技術成就；英國人保持冷淡；法國人則被電影所震撼，因為在他們看來，它如同華格納與克虏伯的混合體，整體而言是德國活力的驚人標誌。」
導演朗後來也表達過對電影的不滿。在彼得·博格丹诺维奇的《Who the Devil Made It: Conversations with Legendary Film Directors》（1998年出版）訪談中，他坦言對本片存有保留。
大都會 (1927年電影) 發行與反響
主要的論點來自馮·哈布夫人（Mrs. Von Harbou），但我至少要負50%的責任，因為是我拍的。當時的我沒有如今這樣的政治意識。你不能拍一部社會意識電影，卻說手與腦之間的中介是心臟。我的意思是，這完全是童話——毫無疑問。但我對機械非常著迷。總之，我並不喜歡這部片子——覺得它既愚蠢又無聊——然而當我看到太空人時：他們不正是機器的一部分嗎？對電影發表看法真的很困難——我現在是否應該說我喜歡《大都會》，因為我曾經幻想的東西實現了，而在完成後我卻痛恨它？
波格丹諾維奇認為朗對《大都會》的反感，也與納粹黨對此片的迷戀有關。馮·哈布於1933年加入納粹黨，隔年與朗離婚。 朗為了逃離納粹而移居美國，而哈寶則留在德國，繼續撰寫符合國家審批的劇本。
影評人罗杰·伊伯特認為：「《大都會》是無聲電影時代的偉大成就之一，它的視覺野心和憤怒訊息，使得它在今天比拍攝時更具震撼力。」 《伦纳德·马尔汀电影指南》則評價：「雖然觀賞過程偶有艱澀，但其令人震驚的布景與特效始終能吸引注意力。」
作家科林·格林蘭在《Imagine》雜誌評論中寫道：「朗的視覺力量之巨大，以至於能完整承受粗糙的現代化修飾。他初見曼哈頓時受到啟發，《大都會》描繪了2026年的黑暗之夢：上層社會在屋頂花園享樂，而無臉工人則在深埋地下的機械洞窟裡辛勞。」
在爛番茄上，該片基於126篇評論獲得97%的新鮮度，平均評分9.1/10，評論共識為：「一部無聲時代視覺震撼的科幻經典。」Metacritic根據14篇評論獲得98/100的加權分數，顯示「普遍讚譽」。 2010年，《帝國雜誌》的「世界影史百大電影」中排名第12。 2002年修復版獲紐約影評人協會特別獎。2012年在《視與聽》民調中，英國電影協會將其評為史上第35佳電影。 2022年新版調查則微降至第67位。
《電影季刊》的Lane Roth稱其為「開創性電影」，因為它探討了「科技進步對人類社會與精神發展的深刻影響」，並總結說「人工產物對自然的支配，不是解放人類，而是將其奴役與腐化」。 導演馬丁·史柯西斯也將其列入「年輕電影人必看外語片39部」之一。
電影歷史學者Cristobal Catalan在《美國保守派》撰文指出，《大都會》「既是對社會變革的熱情呼籲，也是同樣熱烈的警告」。 《衛報》影評人彼得·布拉德肖則指出，瑪麗亞的「機械人」角色是「對現代科技的精妙情色化與物化」。該片在1995年被梵蒂岡列入「重要電影清單」的「藝術類」名單中。
大都會 (1927年電影) 修復版本
《大都會》的原始首映版已經失佚，數十年來僅能看到刪減後的版本，缺少近四分之一的片長。這種情況的出現，即便是在攝影師卡爾·弗羅因德依照當時慣例，每個鏡頭都拍攝三個可沖印底片的情況下。三個攝影底片中，有兩個在派拉蒙為美國與英國市場重剪時被毀；而第三個則在UFA為1927年8月發行版時被刪減。 隨著時間過去，不同片段陸續被重新發現。
1968年至1972年間，東德國家電影檔案館在世界各地檔案館的協助下，拼湊出一個版本，恢復了一些場景與片段。但由於缺少原始劇本等可靠指引，無法確定原版的完整內容。
1984年，義大利音樂製作人乔治·莫罗德尔斥資20萬美元（超過其合作夥伴大衛·鮑伊的出價）取得版權，推出全新修復與剪輯的版本，全長83分鐘。 莫洛德最初僅計畫製作新配樂，但在發現缺少決定性底片後，將計畫擴展為大規模重建。該版本與慕尼黑電影檔案館及檔案員恩諾·帕塔拉斯合作完成。
大都會 (1927年電影) 修復版本
莫洛德版利用不同顏色的底片染色強化氛圍與場景，加入額外特效，將部分人物對白以字幕替代傳統字幕卡，並結合莫洛德與多位流行歌手（如佛萊迪·墨裘瑞、邦妮·泰勒、佩特·班納塔等人）合作的歌曲配樂。這是首次嚴肅嘗試將《大都會》修復為接近朗原構想的版本。在2001年與2010年的修復完成前，它是商業上最完整的版本。片長縮短的原因包括使用字幕取代字幕卡導致播放加快、播放幀率較原版快，以及當時仍有大量片段缺失。
該版本普遍遭受批評。莫洛德在《紐約時報》回應時表示：「我並沒有破壞原版，因為根本沒有原版存在。」 本片曾獲兩項金酸莓獎提名，包括最爛原創歌曲（墨裘瑞的〈Love Kills〉）與最爛音樂。 不過，邦妮·泰勒憑〈Here She Comes〉獲得第27屆葛萊美獎最佳搖滾女歌手提名。
大都會 (1927年電影) 修復版本
2011年8月24日，《好萊塢報導》宣布，隨著多年來因音樂授權問題無法發行的莫洛德版，已由Kino International解決授權問題，將於同年11月推出Blu-ray與DVD，同時有限度重映。 2012年，科幻、奇幻與恐怖電影學會將《Giorgio Moroder Presents Metropolis》頒發土星獎「最佳DVD/Blu-Ray特別版」獎項。
莫洛德版本獲得中等商業成功，啟發了慕尼黑電影檔案館的檔案管理員恩諾·帕塔拉斯（Enno Patalas）於1986年展開全面修復電影的嘗試。他從現代藝術博物館館藏版本開始，,並利用新發現的素材和德國審查機構保存的原始字幕記錄，以及作曲家戈特弗里德·胡佩茨遺產中的樂譜和其他資料。慕尼黑修復版還利用重新發現的劇照來呈現缺失的場景。該版本長度為9,840英尺，即109分鐘。
大都會 (1927年電影) 修復版本
1998年，F·W·穆瑙基金會委託電影修復師馬丁·科爾貝爾（Martin Koerber），在慕尼黑版本的基礎上製作《大都會》的「最終修復版」。先前未知的片段在世界各地的電影博物館與檔案館中被發現，包括德國聯邦檔案館保存的硝酸鹽底片，以及喬治·伊士曼之家、英國電影協會和義大利電影資料館的硝酸鹽拷貝。這些底片經過數位清理與修復，用於組合完整的電影；缺失場景則以新增字幕加以解釋。
該修復版於2001年2月15日在柏林影展首映，由貝恩德·舒爾特海斯（Bernd Schultheis）創作新配樂，並由柏林廣播交響樂團現場演奏。 在戲院及DVD發行版本中，則收錄由65人管弦樂團重新演奏胡普珀茨原始配樂。電影長度為124分鐘（24格/秒），自2003年起在國際間以多種DVD版本發行。 此版本於2001年被列入聯合國教科文組織世界记忆名录，被認定為具有全球重要性的文化作品。這是第一部獲得該地位的電影。
大都會 (1927年電影) 修復版本
2008年7月1日，柏林的電影專家宣布，柏林的電影專家宣布，在阿根廷布宜諾斯艾利斯的巴布羅·杜克羅斯·希肯電影博物館檔案中，發現了16毫米縮小底片，保存了原始完整版。該底片是1960年代或1970年代，從朗的原始35毫米正片縮製而成的安全拷貝，最初由阿根廷電影發行商取得，用於安排南美洲的上映。這份縮小片的目的是保護可燃的硝酸鹽底片。 後來，該拷貝輾轉流入私人收藏家、藝術基金會，最終進入布宜諾斯艾利斯電影博物館。
大都會 (1927年電影) 修復版本
阿根廷電影收藏家、歷史學家及電視主持人費爾南多·馬丁·佩納（Fernando Martín Peña）與館長寶拉·菲利克斯–迪迪爾（Paula Felix-Didier）共同研究這份拷貝。此前佩納從一位電影俱樂部經理口中得知這份拷貝長度異常的趣聞。該拷貝包含朗的完整原版，其中約25分鐘的片段——相當於全片的五分之一——自1927年後便未再出現過。在F·W·穆瑙基金會、柏林德國電影資料館及布宜諾斯艾利斯電影博物館的支持下，包括安克·威爾金（Anke Wilkening）、馬丁·科爾貝爾（Martin Koerber）以及法蘭克·施特羅伯爾在內的專家團隊，開始將新發現片段與2001年修復版的現存素材結合。阿根廷版本拷貝狀況不佳，帶有刮痕、條紋及亮度變化，小組利用2001年尚未發展出的數位技術修復部分損壞。新的片段重建後，重新搭配胡普珀茨原始配樂，手寫筆記成為決定修復片段插入位置的關鍵依據。由於阿根廷版本為完整原始版本，2001年修復版中部分場景位置被重新調整，原始剪輯節奏得以恢復。
2005年，澳洲歷史學家暨政治人物麥可·奧根在紐西蘭國家電影與聲音資料館檢視了一份拷貝，發現其中包含其他版本缺失的場景。得知阿根廷拷貝與修復計畫後，Organ 聯繫德國修復團隊；紐西蘭拷貝包含11個缺失場景，以及一些短片段被用於修補阿根廷拷貝受損部分。據信，紐西蘭與阿根廷拷貝來源於同一母片，這些新發現的鏡頭被納入修復工程。 阿根廷拷貝狀況極差，2010年2月重新首映前需進行大量修復。兩個短片段——一名修士佈道，以及羅特旺與費德森的打鬥——因嚴重損壞無法修復，修復團隊以字幕卡描述劇情來補償。阿根廷拷貝揭示新場景，增加敘事複雜性，約沙法、瘦子與11811在片中出現更多，而角色海爾（Hel）重新被引入。
2010年修復版於2010年2月12日在柏林腓特烈皇宫剧院首映。胡普珀茨配樂由柏林廣播交響樂團演奏，施特羅伯爾指揮，並重新錄製發行於院線及家庭影音版本。此次首映為第60屆柏林影展盛大活動，同步舉行多場放映，也在柏林勃蘭登堡門戶外螢幕及法蘭克福舊歌劇院播映。勃蘭登堡門放映由德法公共电视台電視網現場轉播。北美首映於2010年4月25日，在洛杉磯中國戲院舉辦的經典電影頻道經典影展上進行。 該修復版片長148分鐘（約2.5小時），自2010年起於國際發行多種DVD與藍光版本。
大都會 (1927年電影) 版權狀態
《大都會》的美國版權於1953年失效，導致電影出現大量不同版本錄影帶。根據烏拉圭回合協定法，包括其他外國作品在內，本片的美國版權於1996年恢復；該版權延長合憲性曾遭挑戰，但於2012年的《戈蘭訴霍爾德案》中被美國最高法院維持，意味作品自1996年1月1日起恢復版權。
依據現行美國版權法，《大都會》已於2023年1月1日進入公有領域；美國對此年代電影版權限制為自發行起算95年，依據《著作權年限延長法案》。
依據現行歐盟版權法，本片在德國及其他歐洲聯盟國家將受版權保護至2046年底，即佛列茲·朗逝世70年後。
羅比恩·卡比
羅比恩·克伦威尔·卡比（英語：，1938年2月25日—），美國数学家，现任加州大學柏克萊分校數學教授。他專精於低維拓樸學，同時他也是卡比─西爾曼不變量的發展者之一，另外他還證明了卡比微積分的一些基礎結果。因為他的數學成就，他已經成為在他研究領域裡一位具有影響力的人物，他指导过五十多名博士研究生，以及提出了一張著名的問題列表。
羅比恩·卡比 生平
卡比出生於1938年，並且在芝加哥大學取得博士學位，接著很快地他便成了加州大學洛杉磯分校的助理教授，在這段期間他發展了他的「環面技巧」，藉此他在與賴瑞‧西爾曼的合作下，在高於四維的情形下證明了米爾諾七大幾何問題的其中四個，也因此他在1971年獲頒美國數學學會在幾何方面的Oswald Veblen獎。
1995年他成為第一位得到National Academy of Science's Award for Scientific Reviewing的數學家，因為他對於低維拓樸所提出來的問題清單。2001年被選入美國國家科學院。
拉丁字母發展史
拉丁字母大約在公元前7世紀出現，經歷了大約2500年歷史的轉變，成為今時今日的樣式，是現時世上應用最廣泛的書寫系統。
拉丁字母發展史 起源
一般相信拉丁字母源於希臘字母西部分支優卑亞字母。大約在公元前7世紀時，羅馬人從古希臘人在今日南意大利建立的大希臘殖民地的人民學會使用文字。這種源於庫邁城的古文字成為了當時剛冒現的各種古意大利字母的其中一員。
根據羅馬的傳說，拉丁字母是由女預言家西碧的兒子Evander在特洛伊戰爭發生前的60年引進羅馬的。這種說法未有得到歷史的支持。
從庫邁字母中，古代的意大利人發展出埃特魯斯坎字母。這套埃特魯斯坎字母有26個字母，而羅馬人從這26個字母中只採納了21個字母，成為了拉丁字母的雛型：
當中：
拉丁字母發展史 古拉丁語時期
由於一般人傾向使用C，它在這時期可以同時表示/g/和/k/，K不受歡迎而邊緣化。
大約在公元前3世紀時，Z被放棄，而其位置則被G所取代。在這時候，/g/和/k/的载体又再变化：C現時只代表/k/，而G則只代表/g/。
古拉丁语既可自右向左书写亦可折行书写，而公元前1世纪起则基本自左向右书写。
拉丁字母發展史 古典拉丁語時期
羅馬皇帝克勞狄一世在未登基前曾發明過三個新字母，用來完善當時的拉丁字母。這三個新字母在克勞狄登基後，亦曾一度通行，但在克勞狄死後就被人遺忘了。不過在公元前1世紀，當希臘被羅馬帝國征服之後，Y和Z分別被引進和再引進到拉丁字母中，並放置到最後。在這時，拉丁字母的成員擴展至23個：
有部份字母的名稱有爭議。一般來說，羅馬人並不會跟希臘人一樣使用傳統閃語族的字母名稱，而是有它的獨特命名法則：
早期的文字都是在石碑或建築物上的銘刻。這種書體被稱為「銘刻體」。當文字抄寫在莎草紙或獸皮書上時，因為抄寫工具的轉變，使字體亦跟隨作出相應的調整。這種書體，被稱為「粗俗體大寫」。
「羅馬草書體」或「拉丁草書體」是一種於日常書信往來使用的字體，是從銘刻的大楷字體演變出來。一般用於商人在日常記帳、又或學童學習字母時、甚或羅馬帝皇在發司號令時使用。比較正式的書體有羅馬方體，但在非正式場合，草書體使用起來比較快捷。這種羅馬草書體從公元前1世紀到公元後3世紀通行，但相信在更早的時間就已存在。
參看：粗俗體大寫、羅馬方體
拉丁字母發展史 近古時代
在晚期古希臘羅馬時代(亦作近古時代)，透過拉丁語作傳播媒體，拉丁字母的應用範圍隨着羅馬帝國的擴張亦從意大利半島擴展到環地中海地區；不過帝國的東部，包括希臘、小亞細亞、黎凡特及埃及繼續沿用希臘語作通用語。當通行拉丁語的帝國西部陷落以後，拉丁語繼續演化成為當地的本土語言，例如：法語、意大利語、葡萄牙語、西班牙語及加泰隆尼亞語等各種羅曼語族的語言。這些語言一直到現在還在使用拉丁字母。
參看：西哥德文字、羅馬草書體
拉丁字母發展史 中世紀
大約在1300年左近，W才以一個獨立字母的姿態出現。
另一方面，小楷字體亦是在中世紀時期從新羅馬草書體演變出來。大約在4世紀時，一種名為「安色爾字體」（又譯「安自爾字體」）的書體從大楷文字演變出來。這種文字後來又再演變成為了小楷文字的雛型。不過，古羅馬的文字在銘刻、正式的文件及需要強調的文字中依舊保留原來的風格。後來，大楷和小楷字體開始在文字裡分工：大楷字體只用於段落及句子的開首和專有名詞，而其他情況轉用了小楷。大小寫的規則隨着時代轉變及不同的語言而有所不同，直到現在亦如是。舉個例子：在古英語裡絕少看到專有名稱的第一個字母用大寫，但從18世紀開始的現代英語卻變得跟今日的德語一樣，所有名詞的第一個字母都用大寫。
安色爾字體除了演化成後來的小楷文字以外，源自愛爾蘭的島風字體亦是從安色爾字體演化而來的。這種獨特的書體隨着塞爾特人在歐洲的活動而傳播。直到今日，有不少角色扮演遊戲都特意採用這種島風字體來塑做出一種中世紀的情懷。
拉丁字母發展史 中世紀
隨着拉丁文在歐洲大陸的傳播，拉丁文的應用變得廣泛。因此，不少常用的詞語或詞幹都被簡化，以使抄寫更便捷。這些各種簡化及變體，以及各種歐洲語言對拉丁文字的適應修改，都被後世統稱為中古拉丁文字變體 (Scribal abbreviation)。
在北歐生活的日耳曼語族人口本來一直都使用如尼字母，但自從西方基督教的傳播，他們亦漸漸改用拉丁字母。這趨勢後來更影響到位於波羅的海周邊的其他民族的語言，例如：立陶宛語、拉脫維亞語，以及其他非印歐語系的語言，例如：芬兰-乌戈尔语族的芬蘭語、愛沙尼亞語及匈牙利語。在中世紀時期，西斯拉夫語族的語言人口亦採用了拉丁字母，包括了今日的波蘭人、捷克人、斯洛伐克人、斯洛文尼亞人、克羅地亞人等民族的祖先。這些民族在接納了羅馬天主教的同時，亦接納了拉丁字母；相反的，他們在東部的兄弟民族─說東斯拉夫語族語言的民族，他們信奉東正教，並使用西里爾字母。
直到1492年，拉丁字母的應用仍然只在西歐、北歐及中歐；在東歐及東南歐的人大多數都使用西里爾字母；東地中海地區說希臘語的民族依然在使用希臘字母；而隨着伊斯蘭教的傳播，阿拉伯字母在這些地區通行，不只阿拉伯人，波斯、伊朗、印尼、中亞及非洲北部的人都在使用。在亞洲的其他地方，若不是使用從婆羅米文字演變出來的文字，就是在使用漢字。
參看：卡洛林小草书体、島風字體、安色爾字體、中古拉丁文字變體
拉丁字母發展史 早現代時期
大約在16世紀，I與J這兩個字母開始分化；雖然U與V的分化亦間中出現，但這分別要到18世紀才成為標準。
隨着印刷術於文藝復興後期的傳播，拉丁字母的字體開始出現，都是根據中世紀時的多種小楷字體而設計的。
參看：哥德體
拉丁字母發展史 現代時期
到了18世紀，拉丁字母的標準才跟我們現在所使用的相同，有26個不同的字母。
在殖民主義時期，拉丁字母開始在全世界廣泛傳播，主要被用於書寫過往沒有文字的語言，特別是透過基督教的傳播，用於聖經的翻譯本上。透過這些活動，拉丁字母從歐洲傳播至南北美洲、大洋洲、亞洲的部份及非洲，伴隨着西班牙語、葡萄牙語、英語、法語及荷語的進入。
到了18世紀後期，羅馬尼亞人亦轉了使用拉丁字母：雖然羅馬尼亞語亦是羅曼語族的成員，但當時的羅馬尼亞人主要還是信奉東正教，直到18世紀之前，他們還一直在使用西里爾字母。另外，在法國管治下的越南亦採納了以拉丁字母為基礎的國語字來書寫越南語，以取代過去使用的漢字和字喃。拉丁字母亦成為了南島語系諸語的書寫系統：過往在馬來群島上各種語言都是使用阿拉伯字母或其各自從婆羅米文字演變而來的字母，到這時都轉用了拉丁字母，例如：馬來語、印尼語、他加祿語等。
拉丁字母發展史 現代時期
1928年，土耳其共和国國父穆斯塔法·凯末尔·阿塔土克為準備新成立的國家實施改革，決定採用拉丁字母來書寫土耳其語，以代替過往鄂圖曼帝國時代的阿拉伯字母。與此同時，在中亞地區的突厥諸語都一同轉用一種約在1930年代成型的統一土耳其字母。這些語言包括有：塔塔爾語、巴什基爾語、阿塞拜疆語、哈薩克語、吉爾吉斯語等。在1940年代，在前蘇聯總書記斯大林的指令下，這些中亞地區的語言都改用了西里爾字母來書寫他們的語言。到了1991年蘇聯解體之後，這些地區有不少新成立的國家再度重新使用拉丁字母取代西里爾字母。這些新成立的國家計有：阿塞拜疆、烏茲別克及土庫曼。
1958年，中華人民共和國亦為普通話訂立了一套以拉丁字母為基礎的拼音方案，是為漢語拼音方案，以方便儿童以及外國人學習普通話。不過，在當地依然以漢字作為讀寫的主要形式。之后，也为少数民族制定了用拉丁字母书写的文字，如壮文、布依文等。
拉丁字母發展史 現代時期
西斯拉夫語及大多數南斯拉夫語都使用拉丁字母，而不是西里爾字母，或多或少反映了主流宗教對大眾的影響。當中，波蘭語用上了好幾種特別的標音符及二字符字母來表示其獨特的語音，例如：ł(代表了一種近以/w/的音)。在捷克語，亦有使用háček(意思是：小鉤)來增加可用的字母。「háček」這個字本身就是源自捷克語。此外，在克羅地亞語及拉丁化了的塞爾維亞語亦有採用加了「小鉤」的字母，例如：「č」、「š」、「ž」，以及加了尖音符的ć和加了橫杠的đ。信奉東正教的國家一般使用西里爾字母，因為它與希臘字母比較相近。現時，塞爾維亞語同時在使用拉丁字母及西里爾字母兩套不同的書體系統。
密西沙加
密西沙加（，i/ˌmɪsɪˈsɑːɡə/），或稱、美西沙加，簡稱密市或美城，是加拿大安大略省的一座城市，位於多倫多以西的皮爾區，是大多倫多地區的一部分。根據2021年的人口普查，密市有約717,961名居民，以人口計算是全國第七大城市、安省第三大城市、以及大多倫多地區內繼多倫多後的第二大城市，也是加拿大人口最多的下層自治體城市。密西沙加是大多地區内的一個重要交通樞鈕，有七條省級高速公路橫越本市，而多倫多皮爾遜國際機場中的一大部分更是坐落於密市範圍以内。
密西沙加市坐落安大略湖的北岸，北鄰賓頓市，西接荷頓區的奧克維爾和苗頓，西北臨荷頓山，至於東面與多倫多的市界綫則有一部份跟隨怡陶碧谷溪。
密西沙加 歷史
歐洲人在17世紀初期抵達此地時，操易洛魁语系和阿爾岡昆語族語言的原住民已在此居住。當中一群在祈德河（）河谷居居的族群為原居於喬治亞灣一帶的密西沙加族人；該族名稱來自阿尼士納阿比語詞彙“Misi-zaagiing”，意思為“大河河口（的居民）”。
約克鎮（即現多倫多市）的官員於19世紀初從密西沙加族人購入該鎮以西（即現密西沙加一帶）面積約達84,000英畝（340平方公里）的土地，並於1805年8月2日將之設為多倫多鄉（）。當局於多倫多鄉進行勘探後，將區内大部分土地贈予美國獨立戰爭期間和之後從北美十三州遷居至此的保皇派人士（）。政府於1820年再從密西沙加族人購地，並設立多個聚落。隨著歐洲裔移民相繼遷居至此，政府亦於1847年將密西沙加族人遷至格蘭河（）沿岸的原住民保留地。
密西沙加 歷史
隨著多條鐵路線相繼穿越多倫多鄉，區内日漸興旺，亦促使多倫多鄉議會於1873年成立，以統籌區内的道路維修、警政和郵政等事務。縱雖如此，區内經濟到了19世紀末和20世紀初仍以農業為主，而安大略湖沿岸一帶到了1920年代則逐漸成為多倫多市居民的度假勝地。伊利沙伯皇后道於1930年代末陸續開通，成為世上首批雙程分隔道路之一，亦令該公路與狄士道（）交界一帶發展成多倫多市外首批市郊住宅區之一。
1952年，多倫多戈爾鄉（）的南部範圍改歸多倫多鄉。隨著多倫多鄉日益發展，鄉議會亦準備改制為鎮，並於1965年向居民徵名，結果公投中「密西沙加」壓倒「舍里丹」（）成為新鎮名。安大略省政府於1968年正式將多倫多鄉内一系列聚落合併成密西沙加鎮，並同時將馬爾頓（）警政村落併入密西沙加。密西沙加鎮再於1974年收納祈德港（）、斯特里茲維爾（）和苗頓一部分並改制為市，但士刁士路和407號公路之間之間的北部部分地區則同時改歸賓頓。
1979年11月10日，一列運載有毒化學品的加拿大太平洋鐵路火車在美維斯道（）夾登打士街附近出軌，引發爆炸和大火。有恐氯氣雲霧覆蓋密市，時任市長麥考蓮聯同皮爾區警察局和其他政府部門合力協調疏散市內約20萬名居民，為當時北美在和平時期的最大規模疏散行動。事故中無人死亡或受重傷，並成為日後緊急事故應變的典範。
密西沙加市政府於2010年從苗頓購入400英畝（1.6平方）土地，其西北部市界遂達至407號公路；25名居民受影響。
密西沙加 地理
密西沙加天气情况和多伦多类似，属湿润性大陆气候（柯本气候分类法：Dfa/Dfb）。
密西沙加 交通
服务大多伦多地区的皮尔逊国际机场位于密西沙加市東北部，是加拿大航空、西捷航空和聯邦快遞的樞紐機場。皮爾遜機場为加拿大全国最繁忙的空港，2019年乘客量逾五千萬人次，航班升降次數則逾45萬次。
密西沙加市内有三條東西向省級400系列高速公路，分別是橫越密市北部的安大略省401號省道、橫越密市中心的403號省道、和橫越密市南部的伊利沙伯皇后道。403號省道於密市東部與401號省道的交匯處接駁上南北向的410號省道，而409號省道亦有部分路段位於密市以内，通往皮爾遜國際機場。此外，407號省道亦從北面和西面繞過密市，而427號省道的部份路段則緊貼多倫多和密西沙加的市界綫。雖然此兩條公路並沒有進入密市範圍以内，但它們亦構成區内交通重要一環。
皮爾區政府轄下的數條區道亦貫穿密西沙加，當中包括愛蓮妙斯園林路和密西沙加道（1號區道）、一小段芬治路（2號區道）、不列顛尼亞道西（3號區道）、狄士道（4號區道）、德里道（5號區道）、機場道（7號區道）、哥富拿道（17號區道）、溫斯頓·邱吉爾大道（19號區道）和女皇道（20號區道）。
密西沙加 交通
湖濱道、登打士街和曉倫大略街（）過去曾分別隸屬2號、5號和10號省道，但於1990年代末皆被省政府直接下放予密西沙加市政府管轄並取消道路編號。
安大略省政府交通機構都市連通轄下的GO運輸為密西沙加市提供通勤鐵路和公車服務，連接密市、多倫多市聯合車站和大多地區内的其他城鎮。GO通勤鐵路駛經密西沙加的三條路線分別為湖濱西線、基秦拿線和苗頓線。湖濱西線全日營運，基秦拿線和苗頓線則限於繁忙時間行駛。此外，都市連通亦營運聯合車站－皮爾遜機場快線。
密市範圍以内的公共交通服務則由密西沙加交通局（）管理；其公車服務與多倫多公車局、GO運輸、奧克維爾交通局和賓頓交通局的服務接駁。大致與403號省道平行的密西沙加巴士快速交通系統於2014年至2017年間陸續開通，連接密市東西兩端。都市連通則從2020年起沿市内交通大動脈曉倫大略街興建麥考蓮線輕軌鐵路，暫定2024年第四季通車。
市内的主要交通樞紐如下：
密西沙加 人口
根據2021年加拿大人口普查，密西沙加市人口為7005717961000000000♠717,961人，較2016年的7005721599000000000♠721,599人下跌0.5%。市內土地面積為292.74平方（113.03平方英里），該市2021年人口密度遂為2,452.6人/平方公里（6,352.1人/平方英里）。普查亦顯示市內15.2%居民為15歲以下，16.6%居民為65歲或以上，年齡中位數為40.8歲。
2021年普查顯示市內最多居民申報信仰的宗教為基督教（49.9%），當中以天主教（30.4%）為最大派系，其他派系則包括東正教（3.6%）、聖公宗（2.0%）、聯合教會（1.5%）和五旬宗及其他靈恩派（1.2%）等。其他市民信仰的宗教包括伊斯蘭教（17.0%）、印度教（8.8%）、錫克教（3.4%）、佛教（2.0%）和猶太教（0.2%）。申報無信仰宗教的居民達總人口18.1%。
密西沙加 人口
2021年普查顯示英語為市內最多居民申報的母語（44.9%），其次為烏爾都語（5.0%）、阿拉伯語（4.7%）、漢語官話（3.2%）、波蘭語（3.1%）和旁遮普語（2.9%）。官方語言之中，96.5%市民懂英語，6.8%市民懂法語。
密西沙加 政治
密西沙加的市級選舉根據安大略省政府制定的選舉法案執行。市議會由市長和11名市議員組成，各市議員代表市內11個市選區之一；目前市長為康寶麗。前任市长为長期連任的麥考蓮，她从1978年开始担任市长，于2014年以93岁的高龄退休，退休时为加拿大及全世界最年长的市长之一。
密西沙加 教育
密西沙加市内有超過150所公立中小學，以主要授課語言和宗教背景分由四間機構營運，分別為皮爾區教育局（英語世俗公校）、德芙靈-皮爾天主教學校局（英語天主教公校）、維亞蒙德教育局（法語世俗公校）和我的未來天主教教育局（法語天主教公校）。
專上教育方面，多倫多大學的其中一座分校設於密市之内，有大概15000名學生於該處就讀。多大密西沙加分校的收生率自2002年起以每年約1000名學生的速度增長。舍里丹學院密西沙加市中心校園則於2011年啓用。
密西沙加 體育
派拉蒙美食體育館為密西沙加的主要室內體育場館，以此為主場館的球隊包括NBA G聯盟的暴龍905和安大略冰球聯盟的密西沙加硬頭鱒。
密西沙加 媒體
密西沙加為多倫多媒體市場的一部分，大部分服務多倫多的電台和無線電視訊號皆可在密西沙加接收。三家地區電台頻道於密西沙加發牌，分別為新聞及對談電台AM960 CKNT、針對南亞裔聽眾的AM1650 CINA、及多大密西沙加分校的校園電台FM91.9 CFRE。《密西沙加新聞報》（）為該市的地區報章，而《多倫多星報》和《多倫多太陽報》亦在此發行。
內田有紀
內田有紀（日语：／ Uchida Yuki；1975年11月16日—），日本女演員、歌手，東京都出身。
內田有紀 戲劇作品
Doctor-X～外科醫·大門未知子～第一季（2012年10月18日－12月13日、朝日電視台）- 城之内博美
Doctor-X～外科醫·大門未知子～第二季 （2013年10月17日－12月19日）
Doctor-X～外科醫·大門未知子～第三季（2014年10月9日－12月18日）
Doctor-X～外科醫·大門未知子～SP（2016年7月3日）
Doctor-X～外科醫·大門未知子～第四季（2016年10月13日－12月22日）
Doctor-X～外科醫·大門未知子～第五季（2017年10月12日－12月14日）
Doctor-X～外科醫·大門未知子～第六季（2019年10月17日－12月19日）
Doctor-X～外科醫·大門未知子～第七季（2021年10月14日－12月16日）
白昼 (布格罗)
《白昼》（法語：）是法国画家威廉·阿道夫·布格罗创作于1884年的一幅油画。画中人物为希腊神话中白昼女神赫墨拉。现私人收藏。
黎明 (布格罗)
《黎明》（法文: ）是法国画家威廉·阿道夫·布格罗创作于1881年的一幅油画。画中人物为希腊神话中黎明女神厄俄斯。现收藏于美国阿拉巴马州的伯明翰美术馆。
黑夜 (布格罗)
《黑夜》（法文: La Nuit；英文: Night）是法国画家威廉·阿道夫·布格罗创作于1883年的一幅油画。画中人物为希腊神话中黑夜女神纽克斯。现私人收藏。
一武站
一武站（日语：／ Ichibu eki */?）位於熊本縣球磨郡錦町大字一武，是球磨川鐵道湯前線的車站。
一武站 車站構造
擁有岸式1面1線的月台的無人車站，站前商店設有公共電話。以前有相對式2面2線月台，可提供列車交換功能，現在北側為昔日月台的遺跡。
木上站
木上站（日语：／ Kinoe eki */?）是位於熊本縣球磨郡錦町，屬於球磨川鐵道湯前線的車站。
木上站 車站構造
本站為擁有岸式月台1面1線，可供4節車廂停靠的無人車站。站內設有簡易型的候車室與廁所。
岡留幸福站
岡留幸福站（日语：／ Okadome-kōfuku eki */?）位於熊本縣球磨郡朝霧町免田，是球磨川鐵道湯前線的鐵道車站。站名由來是因為附近有座被稱為「幸福神社」的岡留熊野座神社。因為本站為無人站，紀念車票在免田站發售。
岡留幸福站 車站構造
本站為可供4節車廂停靠的車站。無人站以瓦葺作為屋頂的木造車站。設有公共電話。車站附近也有販售關於幸福神社的紀念品。
岡留幸福站 車站周邊
週邊是田園地帶，鐵道和國道219號中間是村落的所在。
附近無公車站、約800公尺外國道219號上有產交巴士黑田公車站。
酷愛
《酷愛》是張敬軒在香港發行的第二張粵語專輯，共收錄十首歌曲，並附送karaoke DVD，內含主打歌《酷愛》和《我的天》的MV，以及上張專輯《笑忘書》內三首歌曲和另外六首精選國語歌的karaoke版。此專輯成為2007年其中一張經IFPI（香港會）確認達到本地金銷量的唱片。
朝霧站 (熊本縣)
朝霧站（日语：／ Asagiri eki */?）是一位於熊本縣球磨郡朝霧町（）免田，球磨川鐵道湯前線沿線的鐵路車站。在2009年之前舊稱免田。
朝霧站 (熊本縣) 車站構造
朝霧車站設有相對式月台共2面2線，可供6節車廂停靠，並有側線提供給保線車輛停放。站內設有公共電話。朝霧是球磨川鐵道沿線唯一可供列車會車的車站，實行路牌交接的業務。站房目前被作為免田町（現在的朝霧町）商工社區中心「Poppo館」（），是朝霧站、JA（日本農業協同組合）球磨免田支所、研修室與圖書館等多功能建築的暱稱。
朝霧站 (熊本縣) 車站周邊
車站在朝霧町中心，國道219號沿著市區延伸，商店也在車站附近。同時，國道219號上面有產交巴士的免田站前公車站。
朝霧站 (熊本縣) 相鄰車站
球磨川鐵道
湯前線
岡留幸福－朝霧－東免田
捷榮咖啡
捷榮，是香港製造的品牌老字號，主業咖啡、食肆、批發等。捷榮咖啡的母公司是捷榮國際控股有限公司，後者在2001年於新加坡成為上市公司，簡稱捷榮集團（新加坡交易所除牌前: T26、港交所：2119） ，董事局成員為黃達堂、黃達培、陳心宇等。捷榮建立的咖啡、紅茶王國在香港的市佔率高逾80%（如計算黃氏其他家族成員如黃家和旗下金百加集團，市佔率更達90%），向茶餐廳、McCafe，以至海逸酒店供貨。。捷榮已發展為大中華區的咖啡、紅茶餐飲服務供應商，2013年全年收入7.72億港元。
捷榮咖啡 歷史
捷榮始創於1932年，初為雜貨士多、港式茶餐廳、自行咖啡豆炒磨、批發咖啡及紅茶。1955年註冊成為有限公司。
1962年在大角咀櫸樹街自置廠房。1980年在葵涌葵德街再購置廠房，並引進美國先進電腦化設備大量生產，擴展產品市場由香港至國際化。1990年代市場進入加拿大、又在西班牙五年獲「國際食品獎及飲品獎」。現在，捷榮的商品，三合一鴛鴦及香滑奶茶在超級市場、工展會等也很常見。
2012年2月，捷榮集團（香港）有限公司與新加坡高檔茶葉品牌「TWG」（）在香港爆發商標糾紛，捷榮集團指「TWG」使用涉嫌侵權的商標在中環國際金融中心開設茶室。後來向高等法院取得臨時禁制令，禁制「TWG」在香港使用相關商標。
2014年10月23日捷榮國際控股有限公司（「捷榮集團」）宣佈，引入日本的三井物產為機構投資者，後者斥資約22億日圓（約1.6億港元）購入少於20%的捷榮股權，交易完成後，捷榮主席兼行政總裁黃達堂全資持有的 Hero Valour Limited仍為最大股東，而三井物產將成為第二大股東。
2018年，捷榮國際控股有限公司正式於香港主板上市（港交所：02119），其中合和實業及大昌行集團也是股東之一。
南北平行預備線
南北平行預備線，簡稱南北線，為位於臺灣中南部、臺灣糖業股份有限公司數段輕便鐵路的合稱，肇因台糖公司接收的日治時期遺留各糖廠，均有其762mm軌距鐵道網，但未全部相連。南北線起源於1950年，施工銜接各糖廠鐵路，在1952年8月完成，今已廢線。
南北平行預備線 選線歷史
由於嘉南平原地形的關係，河流多半為東西走向，原有各糖廠鐵路則受阻於河流，南北線的主要工程即為跨越各大溪流的橋樑，甚至便宜行事、採用鐵公路併用橋。也因為若以里或大甲為起點，勢必需要跨越大甲溪之大橋，故在最後決定以臺中車站為起點。另外，南北線雖有平行之名，但事實上路線與台鐵縱貫線仍有數處立體交叉。終點為高雄籬仔內車站。
南北平行預備線 關於土庫延長線
新營土庫延長線：
烏樹林糖廠長短樹線北端透過周行橋而銜接南靖糖廠長短樹線，南端則與新營總廠土庫聯絡線相連，此即土庫線延長區間，惟後者詳細施工狀況不明:115。
南北平行預備線 台糖反共抗俄列車
南北線竣工後，中國國民黨文宣部門利用其深入鄉間的特性，於1955年5月在該路線上開行「台糖反共抗俄列車」，作為其政令宣導的工具。
南北線的修築原為國防考量，然而對台糖最大的貢獻是將西部各廠連結起來，使各廠得以互相支援，實質上對台灣經濟發展產生了巨大貢獻。