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香港警察總部 歷史
1864年，位於荷李活道與雲咸街交界的舊中區警署建成，成為香港警隊首座總部。第二次世界大戰後初期，警察總部改設於干諾道中的東方行。
1950年8月，政府撥出灣仔軍器廠街的新填海土地供警隊興建新總部，以取代接收日本敵產的東方行。警察總部擴建，包括興建堅偉大樓與水警署，由聯聲公司承建，建築費用為304萬港元。堅偉大樓（，紀念香港警隊創辦人威廉堅）率先於1952年建成。1954年8月，警察總部所有新大廈已經全部落成，並自9月15日至9月21日期間，隸屬於警務處的十個較重要的部門陸續遷移至新建的堅偉大樓，翌日起開始辦公。而樓高20層的梅理大樓（，紀念首任警察隊長查理士·梅理）於1973年5月1日落成。直到1987年9月，警隊拆卸警察總部內的已婚警員宿舍，1993年12月推動《軍器廠街警察總部範圍發展計劃》分兩期興建兩幢大樓：警政大樓（現為警政大樓東翼）於1990年啟用，1990年9月22日命名，西翼於1996年啟用。
香港警察總部 歷史
鑑於梅理大樓的設施日漸老化，警隊因此於1997年4月23日向臨時立法會工務小組委員會提交耗資2.3億港元的翻新建議，被委員會認為不符合經濟效益，並且要求考慮就警察總部制訂長遠的重建計劃。經過多番研究，警隊和臨時立法會認為，於2002年首季拆卸梅理大樓及舊停車場重建，及保留兩座落成不久的警政大樓，最為可行及符合經濟效益。重建計劃不僅預計為警隊每年節省約3,400萬港元的租金，並且計劃在工程完成後重新發展堅偉大樓與灣仔警署。
新綜合大樓（即主樓）於2002年首季動工，於2004年竣工，耗資20億8,000萬港元。2005年3月12日，新大樓由署理行政長官曾蔭權、保安局局長李少光及警務處處長李明逵主持落成、開幕及啟用儀式，命名為警政大樓；於1990年落成的警政大樓易名為警政大樓東翼。
香港警察總部 設施
重整後，警政大樓作為警察總部各主要單位使用的高座辦公大樓，樓高206米，分為47層，設有200席的多用途禮堂、300席的演講廳、室內練靶場等設施；低座設有警察牌照課、傳媒招待室、防止罪案科展覽室及招募組接見室等便民設施，同時是灣仔分區警署使用的辦公大樓；警政大樓西翼作為警察總部刑事總部使用的辦公大樓，而東翼則作為警察總部其他單位的辦公大樓；原有的堅偉大樓則闢作港島總區及港島衝鋒隊總部。
大樓內設有網絡專線連接深圳市中级人民法院，可供疑犯透過視像作供。
天命真女
天命真女（英語：）是美国女子音乐组合，2013年时的成员包括碧昂丝·诺尔斯、凯莉·罗兰和米歇尔·威廉姆斯。她们的音乐生涯始于1990年在得克萨斯州休斯敦成立的Girl's Tyme。组合成立初期并不知名，在1997年由碧昂丝、罗兰、拉塔维娅·罗伯逊和勒托娅·勒凯特组成的四人组合与哥伦比亚唱片签约成立天命真女。在发行了歌曲《No, No, No》和第二张畅销专辑《The Writing's on the Wall》后，该组合开始受到主流社会的认可，该专辑包含了排名第一的单曲《Bills, Bills, Bills》和《Say My Name》，以及流行单曲《Bug a Boo》和《Jumpin', Jumpin'》。尽管在口碑和商业上都取得了成功，但该组合却饱受内部冲突和法律纠纷的困扰，罗伯逊和勒凯特以偏袒诺尔斯和罗兰德为由，与该组合的经纪人马修·诺尔斯分道扬镳。
天命真女
2000年初，罗伯森和勒凯特被威廉姆斯和法拉·富兰克林取代；然而，富兰克林在几个月后退出，组合只剩下三人。她们的第三张专辑《Survivor》的主题被公众解读为该组合的一种经历，这张专辑包括风靡全球的热门歌曲《Independent Women》、《Survivor》和《Bootylicious》。2001年，她们宣布暂停活动，开始追求个人事业。两年后，三人再次聚首，发行了第五张也是最后一张录音室专辑《Destiny Fulfilled》，该专辑推出了国际热门歌曲《Lose My Breath》和《Soldier》。自2006年该组合正式解散后，诺尔斯、罗兰德和威廉姆斯曾多次重聚，包括在超级碗XLVII中场秀和2018年科切拉音乐节。
截至2013年，天命真女已售出6000多万张唱片。Billboard将该组合评为史上最伟大的三人音乐组合之一，以及2000年代最成功的艺人中的第九名，2008年该组合在其“史上最受欢迎的100位艺人”榜单中名列第68位，2016年12月，该杂志将其评为史上最成功的舞厅艺人第90名。该组合曾获得14项葛萊美獎提名，并获得两次最佳R&B演唱双人组合奖和一次最佳R&B歌曲奖。
天命真女 演艺历程
1990年，碧昂丝·诺尔斯在一次女子组合试镜中认识了拉塔维娅·罗伯逊。她们在得克萨斯州休斯敦加入了一个表演说唱和舞蹈的组合。凯莉·罗兰因家庭问题搬到了诺尔斯家，并于1992年加入了她们。她们最初的名称为Girl's Tyme，最终减至六人，包括塔玛尔·戴维斯、妮基·泰勒和妮娜·泰勒。
在诺尔斯和罗兰加入后，Girl's Tyme吸引了全美的关注：西海岸R&B制作人阿尔内·弗雷格专程飞到休斯顿，并把她们带到了自己位于北加州的Record Plant录音棚。录音重点放在了诺尔斯的唱功上，因为弗雷格认为她有个性且有演唱能力。为了与Girl's Tyme签订唱片合约，弗雷格让她们在当时全国最大的电视选秀节目“Star Search”中亮相。然而，她们输掉了比赛，因为诺尔斯为她们选择的歌曲并不适合她们，她们实际上是在说唱而不是唱歌。
天命真女 演艺历程
由于组合的失败，诺尔斯的父亲马修·诺尔斯选择亲自担任她们的音乐经理人。1993年，他决定将原阵容缩减为四人，去掉戴维斯和泰勒姐妹，加入勒托娅·勒凯特。除了在休斯顿的教堂练习外，Girl's Tyme还在自家后院和诺尔斯的母亲蒂娜经营的“头条新闻沙龙”练习。当沙龙位于休斯顿蒙特罗斯大道时，她们会在沙龙里练习舞步，有时还会向顾客收取小费。里面的人会对她们的表演进行点评。在学期内，Girl's Tyme在当地演出。而在暑假来临时，马修·诺尔斯成立了一个“训练营”，对她们进行舞蹈和声乐方面的培训。经过严格的训练后，她们开始为SWV、Dru Hill和Immature等当时知名的R&B组合担任开场表演嘉宾。蒂娜·诺尔斯为她们设计了舞台服装。
天命真女 演艺历程
在早期的音乐生涯中，Girl's Tyme先后更名为Somethin' Fresh、Cliché、The Dolls和Destiny。他们以Destiny的名字与厄勒克特拉唱片签约，但几个月后还没来得及发行专辑就被撤下了。对唱片合约的追求影响了诺尔斯一家：1995年，马修·诺尔斯辞去了医疗设备销售员的工作，此举使诺尔斯一家的收入减少了一半，她的父母也因压力而短暂分居。1996年，她们更名为Destiny's Child。组合成员诺尔斯解释称该名称取自《聖經》中的一段话，“我们从《圣经》中得到了‘destiny’这个词，但我们不能将这个名字注册为商标，所以我们添加了‘child’，这就像是命运的重生”。蒂娜·诺尔斯表示“destiny”一词是从《以賽亞書》中选取的。
天命真女 演艺历程
马修·诺尔斯在哥伦比亚唱片公司星探特特蕾莎·拉巴贝拉·怀茨的帮助下，与哥伦比亚唱片公司谈妥了唱片合约，哥伦比亚唱片公司于同年签下了这支乐队。在与哥伦比亚公司签约之前，该组合曾在加利福尼亚奥克兰由Tony! Toni! Toné!中的德韦恩·维金斯录制了几首歌曲。唱片公司认为天命真女具有“独特的品质”，因此将歌曲《Killing Time》收录到1997年电影《黑超特警組》的原声带中。
天命真女 演艺历程
天命真女于1997年11月以首张同名专辑中的主打单曲《No, No, No》首次登上排行榜，该专辑于1998年2月17日在美国发行，由蒂姆和鲍勃、罗布·福萨里、杰梅因·杜普里、怀克里夫·让、德韦恩·维金斯和科里·鲁尼制作。《天命真女》在美国Billboard 200上排名第67位，在Billboard最佳R&B/Hip-Hop专辑榜上排名第14位。该专辑在美国的销量超过一百万张，获得了美國唱片業協會（RIAA）的白金认证。《No, No, No》的混音版本登上了Billboard热门R&B/Hip-Hop单曲榜第一名，告示牌百大單曲榜第三名。其后续单曲《With Me》未能再现《No, No, No》的成功。与此同时，该组合在浪漫爱情剧《Why Do Fools Fall in Love》的原声专辑中演唱了一首歌曲，而《Get on the Bus》则在欧洲和其他市场限量发行。1998年，天命真女凭借《No, No, No》获得了包括最佳新人奖在内的三项灵魂列车音乐奖。同年晚些时候，该组合还出现在电视情景喜剧《Smart Guy》的一集中。诺尔斯认为她们的首张专辑虽然成功，但还不够，因为作为一张新灵魂唱片，这张专辑对于当时的组合来说过于成熟。
天命真女 演艺历程
在首张专辑大获成功后，天命真女很快重新进入录音室，并请来了新的制作人阵容，包括凯文·布里格斯和罗德尼·杰金斯。他们于1999年7月27日发行了《The Writing's on the Wall》，这张专辑最终成为他们的突破性专辑。2000年初，《The Writing's on the Wall》在Billboard 200排行榜上名列第五，在R&B排行榜上名列第二。《Bills，Bills，Bills》作为专辑的主打单曲于1999年发行，并登上了公告牌百大热门单曲榜的榜首，成为他们的首支美国冠军单曲。《The Writing's on the Wall》被认为是天命真女的突破性专辑，推动了她们的事业发展，并让更多人认识了她们。
天命真女 演艺历程
1999年12月14日，勒凯特和罗伯逊试图与他们的经理人分道扬镳，声称他保留了过多的组合利润份额，并不公平地偏袒诺尔斯和罗兰德。虽然他们从未打算离开组合，但当2000年2月《The Writing's on the Wall》的第三支单曲《Say My Name》的视频发布时，罗伯逊和勒凯特发现有两名新成员加入了诺尔斯和罗兰德。在视频首映之前，诺尔斯在TRL上宣布原成员勒凯特和罗伯逊已经离开了组合。接替她们的是莫妮卡的前伴唱歌手米歇尔·威廉姆斯和有抱负的女歌手法拉·富兰克林。与莫妮卡合作后不久，威廉姆斯在一位编舞师朋友的介绍下加入了天命真女，她被送往休斯顿，在那里与诺尔斯一家住在一起。
天命真女 演艺历程
2000年3月21日，罗伯逊和勒基特提起诉讼，控告马修·诺尔斯及其前乐队成员违反合伙关系和信托责任。诉讼之后，双方在媒体上互相诋毁。加入五个月后，富兰克林离开了组合。其余成员称这是因为错过了宣传活动和演唱会。威廉姆斯认为，富兰克林无法承受压力。不过，富兰克林透露，她离开的原因是围绕着纷争的负面情绪，以及她无法在决策中发挥任何控制力。她的离开被认为争议较小。另一方面，威廉姆斯透露，她的加入导致她“与不安全感作斗争”：“我正在将自己与其他成员进行比较，压力就在我身上”。
天命真女 演艺历程
2000年底，罗伯逊和勒凯特放弃了针对罗兰德和诺尔斯的诉讼，以换取和解，但她们继续对经纪人提起诉讼。作为协议的一部分，双方都被禁止公开谈论对方。罗伯逊和勒克特组建了另一个名为Anjel的女子组合，但也因与唱片公司的问题而退出。虽然乐队成员受到了这场动荡的影响，但这种宣传使命运之子获得了更大的成功，她们也成为了一种流行文化现象。《Say My Name》连续三周蝉联公告牌百大热门单曲榜榜首，第四首单曲《Jumpin', Jumpin'》也成为榜单前十的热门歌曲。《The Writing's on the Wall》最终在美国卖出了800多万张，获得了RIAA八倍白金认证。这张专辑的全球销量超过1100万张，是2000年最畅销的专辑之一。在此期间，天命真女开始在流行歌手布蘭妮·斯皮爾斯和克莉絲汀·阿奎萊拉的演唱会上担任开场嘉宾。
天命真女 演艺历程
随着威廉姆斯加入新的阵容，天命真女为2000年电影《霹雳天使》的原声大碟发行了一首主题曲。《Independent Women Part I》作为单曲于2000年10月发行，从2000年11月到2001年1月，连续11周位居美国公告牌百大热门单曲榜榜首，是天命真女职业生涯中位居榜首时间最长的单曲，也是美国当年位居榜首时间最长的单曲。这首单曲的成功发行使《霹雳天使》原声大碟的销量在2001年达到了150万张。2000年，天命真女荣获灵魂列车颁发的小萨米·戴维斯年度最佳艺人奖。
天命真女 演艺历程
在2001年的Billboard音乐奖上，天命真女赢得了多个奖项，包括年度最佳艺人和年度最佳双人/组合奖，并在2001年获得的五个奖项中再次获得年度最佳艺人奖。2000年9月，该组合在第六届灵魂列车音乐奖颁奖典礼上摘得两项桂冠，包括年度最佳R&B/Soul专辑、并凭借《The Writing's on the Wall》获得年度最佳组合奖。从2000年中到2001年初，天命真女录制了第三张专辑《Survivor》。在制作过程中，诺尔斯承担了更多的控制权，几乎参与了整张专辑的联合制作和共同创作。《Survivor》于2001年春季进入唱片店，并在Billboard 200中排名第一，首周销量超过663,000张。前三首单曲《Independent Women Part I》《Survivor》《Bootylicious》在美国进入前三名，在其他国家也取得了成功；前两首单曲在英国连续获得冠军。该专辑在美国获得四倍白金认证，在澳大利亚获得两倍白金认证。截至2001年7月27日，该专辑共售出600万张。
天命真女 演艺历程
9·11事件发生后，天命真女取消了欧洲巡演，并参加了为幸存者举办的义演。2001年10月，该组合发行了一张圣诞节专辑《8 Days of Christmas》，其中包含几首圣诞歌曲的更新版本。这张专辑在Billboard 200排行榜上名列第34位。2001年2月，天命真女凭借《Say My Name》获得了两项葛萊美獎：最佳双人或组合R&B演唱奖和最佳R&B歌曲奖。他们还获得了美国音乐奖最受欢迎灵魂乐/R&B乐队/双人组合奖。同样在2001年，天命真女在迪士尼頻道动画系列剧《榮耀家族》的主题曲中为主唱索兰吉·诺尔斯伴唱。2002年3月，天命真女发行了一张名为《This Is the Remix》的混音合辑，以在发行新录音室专辑之前赢得歌迷的喜爱。这张混音专辑在美国排名第29位。主打单曲《Survivor》被一些人解读为对乐队成员之间纷争的回应，尽管诺尔斯声称这首歌并不是针对任何人。在《This Is the Remix》发行后不久，罗伯森和勒凯特再次对天命真女和索尼音乐提起诉讼，认为这违反了双方禁止公开诋毁的协议。2002年6月，剩余案件在法庭上达成和解。
天命真女 演艺历程
2000年末，天命真女宣布她们计划开展个人副业，包括发行个人专辑，这也是她们的经纪人提出的想法。2002年，威廉姆斯发行了个人专辑《Heart to Yours》，这是一张当代福音专辑。这张专辑荣登公告牌顶级福音专辑榜首位。在《Heart to Yours》上市的同一天，天命真女发行了她们的官方自传《Soul Survivors》。罗兰德与嘻哈歌手耐利合作的《Dilemma》成为全球热门单曲，并为罗兰德赢得了格莱美奖；她也成为天命真女中第一位获得美国单曲榜冠军的成员。同年，诺尔斯与麥克·邁爾斯合作主演了票房大卖的《王牌大賤諜3》。她为电影原声带录制了首支个人单曲《Work It Out》。借助《Dilemma》的成功，罗兰德的首张个人专辑《Simply Deep》从2003年初提前到2002年9月发行。当《Simply Deep》在英國專輯排行榜上名列第一时，罗兰德的事业在国际上声名鹊起。同年，她首次出演恐怖片《佛萊迪大戰傑森之開膛破肚》。与此同时，诺尔斯拍摄了她的第二部电影《The Fighting Temptations》，并在当时的男友杰斯的单曲《'03 Bonnie & Clyde》中担任主唱，这为她发行首张个人专辑铺平了道路。
天命真女 演艺历程
诺尔斯的首张专辑《危險愛情》多次延期，直到2003年6月才发行。这张专辑使用了她的名字作为同名艺名。诺尔斯的这张专辑是三张个人专辑中商业上最成功的一张。《Dangerously in Love》在Billboard 200排行榜上名列第一，共售出317,000张。该专辑发行了排名第一的单曲《Crazy in Love》和《Baby Boy》，以及排名前五的单曲《Me, Myself and I》和《Naughty Girl》。这张专辑被美國唱片業協會（RIAA）认证为4倍白金唱片。截至2016年6月，该专辑仍是诺尔斯迄今为止最畅销的专辑，在美国的销量达500万张。而在在全球范围内，该专辑的销量超过1100万张。诺尔斯的个人首张专辑广受评论界好评，凭借《Dangerously in Love》一夜之间获得五项葛萊美獎，与诺拉·琼斯、劳琳·希尔和艾莉西亚·凯斯并列获得格莱美奖最多的女艺人。2003年11月，威廉姆斯在百老汇演出《Aida》。2004年1月，她发行了第二张福音专辑《Do You Know》。
天命真女 演艺历程
德韦恩·维金斯曾担任天命真女的首批录音制作人，2002年，他对自己的前律师（布鲁姆、赫戈特、迪默尔和库克律师事务所）提起诉讼，要求对方赔偿1,500万美元，因为对方在未经他同意的情况下减少了他与该组合的合同协议，实际上废除了他的原始合同，该合同规定索尼音乐/哥伦比亚公司为天命真女提供最初7年的独家录音服务，以换取“一定的版税”，而不是只从前三张专辑中收取版税。此案以未公开的金额达成和解。2003年6月，马修·诺尔斯宣布天命真女将恢复四人组合，诺尔斯的妹妹索兰吉成为新成员。此前，天命真女曾与索兰吉一起录制过歌曲，并在罗兰德表演时脚趾骨折后，索兰吉临时取代了她的位置，与她同台演出。不过，她们的经纪人说这个想法是为了测试公众的反应。2003年8月，诺尔斯本人证实她的妹妹不会加入组合，并转而宣传索兰吉于2003年1月发行的首张专辑《Solo Star》。
停摆三年后，天命真女成员再次聚首，录制了第四张也是最后一张录音室专辑《Destiny Fulfilled》。这张专辑将三人组合引入了更硬朗的“城市”音色，其中的歌曲在概念上相互关联。《Destiny Fulfilled》体现了三人组的平等：每位成员都参与了大部分歌曲的创作，并成为除经纪人之外的执行制作人。2004年11月15日发行的《Destiny Fulfilled》未能超越《Survivor》；该专辑在第二周排名第二，首周销量为497,000张，而上一张专辑的销量为663,000张。这张专辑在美国仅获得了三倍白金唱片认证，但仍然是2005年最畅销的专辑之一，全球销量超过800万张，并将该组合重新推回到年度最畅销女子组合和美国组合的位置。这张专辑共发行了四首单曲：主打歌为《Lose My Breath》《Soldier》《Cater 2 U》《Girl》；前两首单曲在美国都获得了第三名的好成绩。《Soldier》和《Cater 2 U》于2006年获得RIAA白金唱片认证。
为了宣传这张专辑，天命真女开始了他们的全球巡回演唱会Destiny Fulfilled... and Lovin' It。2005年6月11日，在西班牙巴塞罗那的聖喬治宮體育館，她们向16000名观众宣布，计划在巡演结束后正式解散。诺尔斯表示，专辑名称《Destiny Fulfilled》并非巧合，而是反映了他们在录制专辑时就已计划解散的事实。在制作这张专辑时，她们计划在结束14年的组合生涯后分道扬镳，以便继续追求个人理想。诺尔斯表示，她们的命运已经实现。她们就这一决定致信MTV，并在信里表示：
我们从9岁开始就以天命真女的名义一起工作，从14岁开始一起巡演。经过多次讨论和深刻反思，我们意识到目前的巡演让我们有机会高调离开天命真女，我们的友谊团结一致，对我们的音乐、歌迷和彼此充满感激之情。在一起工作了这么多年之后，我们意识到现在是认真追求个人目标和个人事业的时候了……无论发生什么，我们都会像朋友和姐妹一样相亲相爱，也会像艺术家一样相互支持。我们要感谢所有歌迷对我们的厚爱和支持，希望在我们继续完成自己的使命时能再见到你们。——天命真女，MTV
2005年10月25日，天命真女发行了她们的热门专辑《#1's》。这张专辑收录了她们的冠军单曲，包括《Independent Woman Part 1》、《Say My Name》和《Bootylicious》。该合集还录制了三首新歌，包括为世界儿童节主题曲录制的《Stand Up for Love》和诺尔斯为《粉红豹》原声带录制的歌曲《Check on It》。唱片制作人大卫·沃尔特·福斯特、他的女儿艾米-福斯特-吉利斯和诺尔斯共同创作了《为爱站起来》，作为兒童節的主题曲。在过去的三年里，已经为麥當勞叔叔之家慈善基金和其他儿童组织筹集了5000多万美元。天命真女作为2005年活动的全球大使，为活动献上了自己的声音和支持。《#1's》还以双碟形式发行，其中包括相同的曲目列表、7首精选歌曲的视频以及演唱会DVD《Live in Atlanta》的预告片。这张DVD是在Destiny Fulfilled... and Lovin' It巡演亚特兰大站期间拍摄的，于2006年3月28日发行。这张专辑获得了RIAA的白金唱片认证，售出超过一百万份。尽管专辑名称是《#1's》，但专辑的16首歌曲中只有5首在Billboard百大热门榜或Hot R&B/Hip-Hop Songs排行榜上排名第一；《Billboard》杂志的作家基思·考菲尔德认为，专辑名称是“一种营销角度”。尽管如此，MTV的记者克里斯·哈里斯还是认为这张专辑“名副其实”。
天命真女 解散及后续
2006年2月19日，天命真女在德克萨斯州休斯敦举行的2006年NBA全明星赛上重新聚首，进行了告别演出；诺尔斯评论道：“这是最后一张专辑，但不是最后一场演出。”她们的最后一次电视演出是几天后在纽约举行的时尚摇滚慈善音乐会。2006年3月28日，天命真女入选好萊塢星光大道第2035号。在2006年的BET颁奖典礼上，天命真女获得了最佳组合奖，他们在2005年和2001年也曾获得该奖项。
天命真女 解散及后续
正式解散后，所有成员都恢复了个人事业，并各自取得了不同程度的成功。此后，诺尔斯、罗兰德和威廉姆斯继续通过歌曲特辑、音乐录影带出镜和现场表演等方式在彼此的个人项目中合作。罗兰德和威廉姆斯以及诺尔斯的妹妹索兰吉都出现在诺尔斯为其单曲《Get Me Bodied》拍摄的音乐录影带中。2007年6月26日，在2007年BET颁奖典礼上，诺尔斯与威廉姆斯和索兰吉作为伴舞表演了《Get Me Bodied》。表演结束后，诺尔斯介绍了罗兰德，后者与伊芙共同演唱了单曲《Like This》。2007年9月2日，在The Beyoncé Experience巡回演唱会洛杉矶站，诺尔斯与罗兰德和威廉姆斯合唱了《Survivor》片段，后两人还为诺尔斯献上了一首《生日快乐》。这段表演被收录在诺尔斯的巡演DVD《The Beyoncé Experience Live》中。2008年，诺尔斯为天命真女的合辑《Mathew Knowles & Music World Present Vol.1: Love Destiny》翻唱了比利·乔尔的《Honesty》，该专辑仅在日本发行，以庆祝该组合成立十周年。
天命真女 解散及后续
罗兰德在诺尔斯为她的单曲《Party》拍摄的音乐录影带中客串演出。2012年，为纪念组合成立15周年而发行了第三张合辑《Playlist: The Very Best of Destiny's Child》。第四张合辑《Love Songs》于2013年1月29日发行，其中收录了由法瑞尔·威廉姆斯制作的新录制歌曲《Nuclear》。《Nuclear》标志着天命真女八年来首次推出原创音乐。次月，罗兰德和威廉姆斯作为特邀嘉宾出席了诺尔斯的超级碗XLVII中场秀，并演唱了《Bootylicious》、《Independent Women》和诺尔斯自己的歌曲《单身女士（给它戴上戒指）》。2013年5月，名为《Video Anthology》的视频专辑发行，其中收录了该组合的16部音乐视频。随后，诺尔斯和威廉姆斯在罗兰德的第四张个人专辑《Talk a Good Game》中的歌曲《You Changed》中亮相。同年晚些时候，罗兰德和威廉姆斯在诺尔斯的歌曲《Superpower》和《Grown Woman》的音乐录影带中客串演出，这两首歌都收录在她的第五张个人视觉专辑中。2014年6月，威廉姆斯发行了单曲《Say Yes》，诺尔斯和罗兰德也参与了演出。她们在2015年Stellar Awards颁奖典礼上共同演唱了《Say Yes》，这首歌的现场版于2015年4月被iTunes母带化。2016年11月7日，她们在罗兰德的官方Instagram账户上发布了一段尝试假人挑戰的视频。2018年4月，该组合在碧昂斯在科切拉音乐节的头条演出中再次聚首；演出被拍摄成《Homecoming》纪录片和同名现场专辑发行。
天命真女 艺术风格
天命真女录制的R&B歌曲风格涵盖都市、现代和流行舞曲。在该组合最初的阵容中，诺尔斯是主唱，罗兰德是第二主唱，勒凯特是女高音，罗伯逊是女低音。在三人组合的最终阵容中，诺尔斯依然是主唱，不过，罗兰德和威廉姆斯也轮流在她们的大部分歌曲中担任主唱。天命真女曾提到R&B歌手珍妮·杰克逊、En Vogue和TLC对她们的影响。《纽约时报》的安·鲍尔斯形容天命真女的音乐“清新而富有情感......这些女歌手拥有最棒的混音、最精妙的采样，尤其是最动人的节拍”。乔恩·帕雷尔斯在同一刊物上指出，除了诺尔斯的歌声之外，天命真女的声音“是其旋律在双拍中跳进跳出的方式。在清脆的切分音节奏之上，快速衔接的歌词与平缓的和声交替出现”。他们通常在歌曲中使用和声，尤其是在民谣中。在他们的大多数歌曲中，每位成员演唱一节，并在副歌部分加入和声。在他们的第三张专辑《Survivor》（2001年）中，每位成员都在大部分歌曲中担任主唱。诺尔斯说：“……每个人都是音乐的一部分…每个人都在每首歌中唱主角，这太棒了--因为现在天命真女在声乐和精神上都达到了应有的高度”。而诺尔斯则完全主导了《Brown Eyes》和《Dangerously in Love 2》等歌曲。她们在《Independent Women》和《Survivor》等歌曲中探讨了姐妹情谊和女性赋权的主题，但也因《Cater 2 U》和《Nasty Girl》等歌曲中的反女权主义信息而受到批评。
天命真女 艺术风格
《Survivor》包含的主题被公众解读为该组合的内部冲突。主打歌《Survivor》奠定了整张专辑的主题，诸如“我不会在收音机里骂你...我不会对你或你的家人撒谎...我不会在杂志上恨你”的歌词引起了罗伯逊和勒凯特对该组合的起诉；在法庭达成和解后，这些歌词被认为违反了双方的协议。在一次采访中，诺尔斯评论道“单曲《Survivor》的歌词就是天命真女的故事，因为我们经历了很多，......我们和成员们一起经历了戏剧性的变化......我们在十年间经历的任何复杂情况都让我们变得更亲密、更紧密、更优秀”。在另一首名为《Fancy》的歌曲中，歌词“你总是想和我竞争，姑娘......找到你自己的身份吧”被评论家大卫·布朗在其为《娱乐周刊》杂志撰写的专辑评论中解释为对诉讼的回应。AllMusic的斯蒂芬·托马斯·厄勒文将《Survivor》概括为“这是一张意志坚定、牛气冲天的唱片，意在证明天命真女之所以具有艺术价值，主要是因为该组合经受住了内部纷争的考验。......这张唱片试图大胆地表达自己的目的，但最终却让人感觉勉强和做作”。尽管这张专辑受到好评，但诺尔斯的密切参与偶尔也会招致批评。诺尔斯撰写并联合制作了《Survivor》的大部分内容。布朗认为，在她的帮助下，《Survivor》成为了一张“不成熟但不可避免的成长之痛专辑”。在他们的最后一张录音室专辑《Destiny Fulfilled》中的大部分歌曲中，诗句分为三段，诺尔斯先唱，罗兰德接着唱，然后是威廉姆斯；在副歌部分，三人一起和声。
天命真女 艺术风格
天命真女曾被比作20世纪60年代的美国女子音乐组合至上女声，诺尔斯也曾被比作至上女声的女主唱黛安娜·罗斯；但诺尔斯否认了这一说法。巧合的是，诺尔斯出演了1981年百老匯劇院的《夢幻女郎》的改编电影，在片中饰演迪娜·琼斯，她是Dreams的女主唱。MTV的吉尔·考夫曼指出，“很明显，碧昂斯正在成为特区当之无愧的音乐领袖和公众形象代言人”。她在专辑创作中的主导地位使这张专辑“非常像是她的作品”。《纽约时报》的洛拉·奥古奈克认为，“音乐界一直认为，天命真女只不过是碧昂斯·诺尔斯不可避免的个人事业的起点”。
天命真女 艺术风格
在诺尔斯推出首张个人专辑《危險愛情》之后，有传言称天命真女的每位成员都取得了个人事业上的成功，并有自己的项目在进行中，因此天命真女可能会解散。人们将他与賈斯汀·提姆布萊克相提并论，后者在发行了首张突破性的个人专辑《Justified》之后就没有再回到超級男孩乐队。罗兰德对这些传言做出了回应，宣布他们一起回到了录音室。该组合声称，他们的重聚是命中注定的，彼此的亲和力使他们保持了凝聚力。《Suede》杂志的艺术编辑玛歌·沃森认为，诺尔斯“不想表现出对昔日伙伴的不忠”，并称她重返组合的决定是“一个慈善的决定”。诺尔斯的母亲蒂娜在2002年出版了一本名为《Destiny's Style》的书：这本书讲述了时尚如何影响天命真女的成功。
天命真女 影响
天命真女被称为R&B偶像，在全球已售出6000多万张唱片。在天命真女解散后，MTV的詹姆斯·蒙哥马利指出，作为“历史上最畅销的流行女声组合之一”，“她们留下了相当可观的遗产”。美国《Billboard》杂志认为，天命真女组合“以充满活力的女性赋权颂歌、杀手级舞步和令人艳羡的时尚感而著称”，而《Essence》杂志则指出，她们“以和谐的音乐和前卫的风格引领潮流”。2015年，《Dazed》杂志的黛西·琼斯发表了一篇文章，介绍了该组合如何对R&B音乐产生了重大影响，她写道：“没有一丝玫瑰色调，天命真女永远合法地改变了R&B的声音……从蒂娜雪到爱莉安娜·格兰德，她们的独特影响遍布当今流行音乐的各个领域”。《The Cut》杂志的妮可·马罗认为，20世纪90年代和21世纪初的R&B音乐“几乎被TLC和天命真女等实力派表演者的成功所重新定义，她们宣扬的是拥抱女性、弘扬个性的强大理念”。福布斯的休·麦金太尔写道，在小野貓和丹妮蒂·凯恩于2000年代中期在乐坛崭露头角之前，天命真女是女子组合中的“统治皇后”。
天命真女 影响
凯瑟琳·圣·阿萨弗（Katherine St. Asaph）在为《Pitchfork》撰写的文章中指出，天命真女定义了类似至上女声的女子组合在90年代早期到中期的复兴：
1993年至1999年间，Top 40的音乐发生了翻天覆地的变化，没有比这更好的缩影了。像Star Search冠军这样的乐队被埋葬在后邋遢时代的垃圾堆里，而R&B乐队则从灵魂乐和宁静风暴中发展出来，创造出一种创新的声音，足以赢得“未来主义”的标签，在那个公元2000年之前的时代，几乎所有的东西都被贴上了这个标签。这一点在90年代早期至中期的优秀女子组合复兴中得到了印证，她们依稀继承了至上女声的风格——如TLC、En Vogue、SWV等，但天命真女才是她们真正的继承者。
天命真女 影响
天命真女三人组合的最后阵容被广泛认为是该组合最知名、最成功的阵容。《Billboard》将她们评为史上最伟大的三人音乐组合之一；在告示牌榜單上，她们也被评为史上最成功的女子组合第三名，仅次于TLC和至上女声。她们的单曲《Independent Women Part I》（2000年）在Billboard评选的“Billboard Hot 100排行榜上有史以来最受欢迎的40首女团歌曲”中排名第二。《Independent Women》还被吉尼斯世界纪录认定为女子组合在Hot 100中排名第一时间最长的歌曲。《Bootylicious》（由booty和delicious两个词组合而成）一词因天命真女的同名单曲而广为流行，后于2006年被收入《牛津英語詞典》。在2000年代，由于碧昂斯曲线玲珑的身材，这个词也被用来形容她。2011年，VH1将《Bootylicious》列入“00年代最伟大的100首歌曲”榜单，次年，又将天命真女列入“音乐界最伟大的100位女性”榜单。此外，《Independent Women》还被NME评为“00年代100首最佳歌曲”之一。天命真女在2005年世界音乐奖颁奖典礼上荣获全球最畅销女歌手组合奖，佩蒂·拉貝爾、亚瑟小子、娃娃脸、蕾哈娜、阿梅丽和泰拉·玛丽在颁奖典礼上进行了长达17分钟的致敬表演。2006年，好萊塢星光大道收录了该组合。
天命真女 影响
蕾哈娜、梅根·崔娜、五佳人、混合甜心、嗆女生合唱團、海慕樂團、潔絲·葛琳、Katy B和RichGirl等多位艺人都曾受到天命真女的音乐影响或启发。席亞拉是在电视上看到天命真女的表演后受到启发而投身音乐事业的。爱莉安娜·格兰德将天命真女作为她的声乐灵感来源之一，她说正是听了这个组合的音乐，她才发现了自己的音域，并“学会了和声、跑调和广告词”。梅根·崔娜表示，她的单曲《No》的灵感来自上世纪90年代末和2000年代初天命真女、超級男孩和布蘭妮·斯皮爾斯的音乐。五佳人认为天命真女是她们最大的灵感来源，她们甚至在电视节目《Greatest Hits》中以《Say My Name》、《Independent Women》、《Bootylicious》和《Survivor》的混合曲目向该组合致敬。五佳人还将《Bootylicious》的前奏元素融入了自己的歌曲《Brave, Honest, Beautiful》的前奏中。
天命真女 奖项与提名
天命真女曾获得14项葛萊美獎提名，并获得两次最佳R&B演唱双人组合奖和一次最佳R&B歌曲奖。该组合还获得过五次全美音樂獎、两次BET奖、一次BRIT奖、一项吉尼斯世界纪录和两次MTV音樂錄影帶大獎。
蔡志明
蔡志明，GBS（英語：，1947年—），上海出生，籍貫廣東揭东县新亨鎮仙美村，香港商人，喜運佳鐘錶集團大股東，旭日國际董事局主席，主要從事玩具業及物業投資丶投資，中國內地酒店丶房地產開發投資，有「玩具大王」的稱號。
蔡志明 生平
蔡志明五歲來香港定居，曾就讀何文田村木屋區樂道學校（1960年小六）、新法書院以及伯特利中學。他於1969年中學預科畢業後，在一家玩具工廠擔任推銷員，1972年成立旭日實業，其後繼續進修，分別獲得英國及美國紐波特大學工商管理學學士及碩士學位，2001年則取得哈爾濱工業大學管理學博士學位。
早年蔡志明代理及生產史諾比玩具，1994年，蔡志明收購美國一家合金玩具車公司，並成立旭日國際集團。2005年,其資產總值超過80億港元。但據2012年福布斯訪問其兒子蔡加讚，蔡加讚表示旭日集团對旗下鐘錶业務喜运佳鐘錶集团投入16亿港元,而鐘錶业务佔家族整体产业大約百分之五,故此估算其家族資產至少达320亿港元，蔡志明擁有30多座物業，包括住宅、工業及商業大廈單位及酒店。2003年入股位元堂（已出售），2005年則入股康健國際(港交所：3886)，進軍醫療市場。2006年女兒蔡加怡成為香港體檢(港交所：00397)執行董事。蔡志明是中國全國政協委員，並是香港玩具廠商會名譽會長。
蔡志明 生平
曹贵子向蔡志明借款20億港元，但遭到蔡某拒絕，當時蔡志明表示自己不會借，並稱自己擁有500億元港幣，在佳兆業的事上，蔡志明更是入股佳兆業集團，協助佳兆業渡過封盤危機。
蔡志明 個人生活
蔡志明喜愛汽車，擁有超過30部車輛，包括勞斯萊斯、林寶堅尼（包括一輛雷文頓）、平治等品牌，並擁有多個特別車牌，包括「138」、「148」、「9394」等。他亦喜愛收藏鐘表。蔡志明、蔡加敏、蔡加怡與蔡加讚是香港賽馬會會員，名下馬匹包括紅太陽（CA046）、金太陽（CD386）、銀太陽、好太陽、春之日、旭之光、靚太陽、火太陽、靚到爆、萬能駒、霸王小子、巨無霸、車神、紅太陽（CV145）、金太陽（CV187）、靚爆、宇宙車神（甄子丹與蔡加讚合夥）、地上車神、暴風小子。
蔡志明 家庭
蔡志明已婚，與妻子李蕙莉育有一子三女，其大女兒蔡加敏（Carmen）和三女蔡加怡 （Crystal），分別管理玩具及康健國際業務。
2003年7月5日下午1時25分，蔡志明二女蔡加穎被蔡加讚發現於沙田九肚山紅橋里三號的豪宅內燒炭自殺，被發現時已全無呼吸及脈搏，證實死去多時，終年25歲。蔡加穎未留有遺書，蔡志明指她患有抑鬱症多年。
长女蔡加敏與達成集團（港交所：0126)創辦人馬介璋的兒子馬鴻銘於2007年12月27日結婚，2008年5月17日（即婚禮後5個半月），蔡加敏誕下女兒靄翹；2021年3月5日，蔡加敏與馬鴻銘公開宣布離婚。
三女蔡加怡亦在2012年和设计师陳漢驄共諧連理。獨子蔡加讚與汪圓圓結婚。蔡志明的孫輩總共8位，含兩對雙胞胎。
纽波特
纽波特市（英語：；威爾斯語：）是英国威爾斯的第三大城，僅次於卡迪夫和斯旺西，位於威爾斯東南，靠近英格蘭，阿斯克河（Usk）流經城市的市中心。紐波特市区整體以低地為主，山脈較少，東面和南面主要都是沼澤地帶。M4高速公路穿越市區的北部。紐波特市以其橋樑與夜生活而聞名，同時也是南威爾斯大學紐波特分校所在。
纽波特著名的凯尔特莊園度假村是2010年萊德盃高尔夫球賽的主辦地。
大崎站
大崎站（日语：／ Ōsaki eki */?）位於日本東京都品川區大崎一丁目，是東日本旅客鐵道（JR東日本）、東京臨海高速鐵道（TWR）的鐵路車站。JR東日本與TWR共用車站，是共同使用站。
大崎站 停站路線
此站有JR東日本的各線（後述）與東京臨海高速鐵道的臨海線停靠。臨海線以此站為終點。JR東日本車站的3字母簡寫為「OSK」，臨海線車站的車站編號為「R 08」。
JR東日本路線的軌道名稱為山手線（詳情參見各路線條目與「鐵道路線的名稱」）。不過，與東海道本線支線（通稱「品鶴線」）接續的大崎支線及舊蛇窪信號場、舊目黑川信號場都視作此站範圍。停靠本站的運行系統有以下3個系統。
依據特定都區市內制度，本站屬於「東京都區內」與「東京山手線內」。
大崎站 車站構造
本站是配置有4座島式月台共8條路線的地面車站，月台間以跨站式站房連接。由於相互直通運轉的關係，JR東日本、東京臨海高速鐵道共用站房、付費區、月台、停靠線路。
站內標示雖然是採用JR東日本樣式，但是這些設備財產是由JR、東京臨海高速鐵道共有。兩社的財產以5 - 8號線中間為界線。東京臨海高速鐵道臨海線與JR大崎支線在站內設有終點標。
JR東日本通常透過架空電車線供給電力。為了避免JR無法供電，臨海線亦設有供電電線，因此可以維持獨立運轉。車站管理由JR東日本處理，全部停靠線也由JR東日本（東京圈輸送管理系統）管理，站員由JR東日本（東京支社）社員擔任。
本站有兩處剪票口，分別為五反田側的北檢票口、品川側的南檢票口，兩付費區之間為「Dila大崎」。品川側付費區有電扶梯連結JR山手線月台，由於月台狹小，電扶梯寬度只能容納一人。北檢票口的出口有東口與西口，南檢票口的出口有新東口與新西口，東口及新東口可通往Gate City大崎，新西口可通往ThinkPark。
大崎站 車站構造
自動精算機可進行臨海線乘車券的精算。兩公司雖然有獨立的自動售票機，但臨海線售票機可購入JR東日本線乘車券。乘車券是採用JR東日本 (JR E) 的花紋。
（來源：JR東日本:車站構內圖（页面存档备份，存于））
湘南新宿線
湘南新宿線往北列車會在本站進行種別變更。高崎線直通快速列車從本站開始為各站停車，因此本站以北改成「普通」。在大宮 - 小山站間為快速運行的宇都宮線直通普通列車，從本站以北改為「快速」。
湘南新宿線通常使用5、8號線，6、7號線是埼京線、臨海線專用，但從配線上、有效長度上，湘南新宿線也可停靠6、7號線，可在班表嚴重誤點時供湘南新宿線使用。（另外当湘南新宿线需要在本站折返时，使用7，8号月台）
※ 大崎站附近的路線配置略圖（注意：圖框超過800px），若欲開啟請點選右方「顯示」字樣。
大崎站 利用狀況
各年度1日平均上車人次推移如下表。
近年1日平均上車人次推移如下表。
備註
大崎站 車站周邊
車站周邊為臨海地區的工業區，有Sony等公司的工廠。
以前僅有山手線停靠，周邊是索尼與明電舍等公司的工廠地帶。東京都在1982年將此地指定為大崎副都心後，開始進行再開發，2002年12月埼京線、臨海線、湘南新宿線停靠本站後，加速了周邊的發展。
其中大崎NEW CITY、Gate City大崎、ThinkPark、NBF大崎大廈、大崎West City Towers、大崎WIZ CITY有行人空中走廊與車站直通。
大崎站 公車路線
東急巴士停靠原來東口側的大崎站巴士站。品川區之後在西口側整備大崎站西口巴士總站，WILLER EXPRESS與東急巴士分別在2015年（平成27年）12月7日夜班與12月8日入駐。現有路線如下。山手線沒有都營巴士停靠的車站只有本站與代代木站，若包含地下鐵在內，本站是唯一沒有都營交通接駁的車站。
西口巴士總站由一般社團法人大崎地區管理負責營運。面積約1392平方公尺，乘車處分為0 - 3號。品川區與營運團體規劃今後增加往盛岡、青森、秋田、富山、金澤、鳥取、島根、廣島等地的路線。2016年10月31日起，開此營運前往成田機場、芝山町的成田Shuttle。
0號乘車處
1 - 3號乘車處
大崎站 相鄰車站
東日本旅客鐵道
山手線
品川（JY 25）－大崎（JY 24）－五反田（JY 23）
湘南新宿線
特急「湘南」停車站
■特別快速（東海道線－高崎線直通）
武藏小杉（JS 15）－（舊蛇窪信號場）－大崎（JS 17）－澀谷（JS 19）
■快速（東海道線－高崎線直通）
武藏小杉（JS 15）－（舊蛇窪信號場）－大崎（JS 17）－惠比壽（JS 18）
■普通（橫須賀線—宇都宮線直通）
西大井（JS 16）－（舊蛇窪信號場）－大崎（JS 17）－惠比壽（JS 18）
埼京線、 相鐵線直通列車
■通勤快速、■快速、■各站停車
（相鐵線直通列車）西大井（JS 16）／（臨海線）—大崎（JS 17、JA 08）—惠比壽（JA 09）（埼京線）
東京臨海高速鐵道
臨海線
■通勤快速、■快速、■各站停車（臨海線內均為各站停車） 
大井町（R 07）—大崎（R 08）—（埼京線）
大崎站 參考資料
JR、私鐵1日平均使用人數
JR東日本1999年度以後的上車人次
JR、私鐵統計資料
東京府統計書
東京都統計年鑑
熊臺玉
熊臺玉（1964年8月4日—），是台灣電視公司（台視）的前氣象主播，補教界地科老師，國立台灣大學大氣科學系、國立台灣大學大氣研究所畢業。
熊臺玉 生平
曾任中華民國海軍氣象中心預報長，在退伍後曾於中央氣象局擔任預報員、主任預報員，也曾任台北之音《台北氣象萬千》主講人。1997年3月，台視原任氣象主播任立渝轉任到中國電視公司（中視）後，熊臺玉即開始接任台視的氣象播報工作，兼任中廣新聞網《中廣新聞通》的單元〈氣象時間〉主講人。2002年11月，熊臺玉被調升為台視新聞部企編中心資深三級主播。2007年10月，台視民營化，熊臺玉離職。2007年11月後，熊臺玉在國立台灣大學任教氣象傳播，在台北市私立金甌女子高級中學（金甌女中）和台北縣私立聖心女子高級中學（聖心女中）高中部及各大補習班任教地球科學。2009年10月2日，熊臺玉跳槽中華電視公司，於颱風形成時負責氣象預報工作。2009年11月16日起，固定擔任《華視晚間新聞》周一氣象主播。2011年12月起，跳槽三立電視擔任氣象主播。2012年底，與三立電視不再續約。現為補習教育業地球科學教師。
唯一資料庫檔案
唯一資料庫檔案（Uniqueness Database File），簡稱UDF，是微軟Windows系列作業系統進行自動化安裝時所讀取的其中一個檔案。它經常與答錄檔案配合使用，用來儲存每一部要安裝的電腦的獨特設定內容。UDF可以透過安裝光碟裡的Resource Kit的「安裝管理員」工具建立。在安裝過程裡，UDF的設定會凌駕答錄檔案的設定。
风险投资
风险投资（英語：，縮寫為VC）簡稱創投，又譯称为，可以是私募股权形式，由公司或基金提供给被认为具有高增长潜力或已经表现出高增长的早期新創公司（股票尚未公開發行或上市櫃）。风险资本投资可发生在最初的“种子资金”。风险资本家投資是为了通过最终的“退出”事件(出售股權)回收資金，例如公司在首次公开募股（IPO）中向公众出售股票或进行并购（也称为作为公司的“贸易销售”）。风险投资公司或基金投资于这些早期阶段的公司，以换取他们投资公司的股權。风险投资家承担风险，投資高风险的初创公司，希望他们有些公司能够成功。風險投資不僅提供資金支持，也為創業公司帶來關鍵的市場洞察、行業聯繫以及經營策略的指導，這些對於幫助創業公司穩健成長至關重要。這種投資模式對於那些有潛力改變市場或創造新市場的創新型企業尤為重要。
风险投资
風險投資是一種向創業初期的企業投資並獲得其股份的投資方式。這種投資通常由創投公司來執行，這些公司是由一群具有科技及財務相關知識與經驗的專業人士組成，透過直接投資未上市企業的股權來提供資金。創投公司主要不是為了經營被投資公司，而是通過提供資金和專業知識來協助被投資公司快速成長，獲得更大的利潤並最終達到股票公開發行上市的目的。由於這涉及長期的投資並承擔高風險，因此風險投資被視為一種追求高報酬的事業。除了天使投資、股權眾籌和其他種子融資選擇外，風險投資對於歷史較短、規模較小且無法在公開市場籌集資金，也無法達到獲得銀行資金資格的新公司特別有吸引力。作為交換，承擔高風險投資於小型和早期公司的風險投資家通常會獲得對公司決策的重要控制權，以及公司所有權的相當大部分（及其帶來的價值）。如Uber、Airbnb、Flipkart、美團、小米和滴滴出行等初創公司，都是受到風險投資家高度重視的案例。風險投資家為這些早期公司提供的不僅是資金，他們還經常就公司經營模式和行銷策略向經營層提供建議，從而影響公司的發展方向。
风险投资 历史
除了少數例外，20世紀上半葉的風險投資私募股權主要是富裕個人和家族的領域。Wallenbergs、Vanderbilts、Whitneys、Rockefellers和Warburgs是當時的著名投資者。1938年，勞倫斯·洛克菲勒（Laurance S. Rockefeller）為東方航空公司（Eastern Air Lines）和道格拉斯飛機公司（Douglas Aircraft）的創建提供資金支持，洛克菲勒家族在各種公司中擁有大量資產。Eric M. Warburg於1938年創立了E.M. Warburg＆Co.，最終成為Warburg Pincus，投資於槓桿收購和風險投資。Wallenberg家族於1916年在瑞典創立了Investor AB，並在20世紀上半葉成為ABB、阿特拉斯·科普柯、愛立信等瑞典公司的早期投資者。
风险投资 历史
喬治·多利奧（Georges Doriot），被譽為“風險資本之父”（也是哈佛商學院前助理院長），於1957年創立了INSEAD研究生商學院。與Ralph Flanders和Karl Compton（麻省理工學院前總裁）一起，Doriot於1946年創立了ARDC，鼓勵私營部門投資於二次世界大戰後返回的士兵經營的企業。ARDC成為第一家從富裕家庭以外的其他來源籌集資金的私募股權投資公司，儘管它也有多項值得注意的投資成功。ARDC最為人所知的投資之一是1968年數字設備公司（DEC）的首次公開募股後，其1957年對DEC的70,000美元投資增值超過3.55億美元（回報超過1200倍，年化收益率101%）。ARDC的前員工繼續創立了多家知名的風險投資公司，包括Greylock Partners（由Charlie Waite和Bill Elfers於1965年創立）和Flagan Ventures的前身－荷蘭風險投資公司（由James Morgan於1982年創立）。ARDC繼續投資，直到1971年Doriot退休。1972年，在投資150多家公司後，Doriot將ARDC與Textron合併。約翰·海伊·惠特尼（John Hay Whitney，1904-1982）和他的合夥人Benno Schmidt（1913-1999）於1946年創立了J.H.惠特尼公司。自1930年代以來，惠特尼一直在進行投資，於1933年創立了先鋒影業，並與他的堂兄康尼利厄斯·范德比爾特·惠特尼一起收購了Technicolor公司15%的股權。佛羅里達食品公司成為惠特尼最著名的投資之一，該公司開發了一種創新方法為美國士兵提供營養，後來被稱為Minute Maid橙汁，並於1960年出售給可口可樂公司。惠特尼公司繼續對杠桿收購交易進行投資，並於2005年為其第六家機構私募股權基金籌集了7.5億美元。
风险投资 历史
這些早期的風險投資和私募股權活動為當今的風險資本生態系統奠定了基礎，其中包括了對於創新企業的支持，並對全球經濟的發展產生了深遠的影響。從這些家族和個人手中起步的風險投資，不僅為創業公司提供了必要的資金支持，也為他們帶來了業務經營和市場策略方面的專業指導。這些早期的投資行為對於推動技術創新和新興產業的發展起到了關鍵作用，並為後來風險投資領域的擴展和成熟奠定了基礎。
早期的风险投资和硅谷的增长
风险投资 历史
位于加利福尼亚州门洛帕克的Sand Hill路的高速公路出口，许多湾区风险投资公司都在这里。迈向专业管理风险投资行业的第一步是通过了1958年的小企业投资法案。1958年法案正式允许美国小企业管理局（SBA）授权私营“小企业投资公司”（SBICs）帮助美国小企业的融资和管理。在20世纪50年代，将风险投资协议放在一起可能需要两三个其他组织的帮助才能完成交易。这是一项业务增长非常迅速，随着业务的增长，交易呈指数增长。在20世纪60年代和70年代，风险投资公司将其投资活动主要集中在创业和扩张公司上。这些公司往往利用电子，医疗或数据处理技术方面的突破。因此，风险投资几乎成为技术融资的代名词。早期的西海岸风险投资公司是Draper and Johnson投资公司，由William Henry Draper III和Franklin P. Johnson，Jr。于1962年成立。1965年，Sutter Hill Ventures收购了Draper和Johnson的投资组合作为创始行动。 Bill Draper和Paul Wythes是创始人，Pitch Johnson当时组建了资产管理公司。
风险投资 历史
人们普遍注意到，第一家由风险投资支持的初创公司是飞兆半导体公司（Fairchild Semiconductor）（该公司生产出第一个商用实用集成电路），由1959年由Venrock Associates公司资助。Venrock由John D. Rockefeller的六个孩子中的第四个Laurance S. Rockefeller成立于1969年，旨在让其他洛克菲勒儿童接触风险资本投资。
也是在20世纪60年代，出现了今天仍在使用的普通私募股权基金。私募股权公司组织有限合伙企业以进行投资，其中投资专业人士担任普通合伙人，而投资者则是被动有限合伙人，投资资本。目前仍在使用的薪酬结构也出现在有限合伙人处，支付年度管理费1.0-2.5％，附带權益通常占合伙企业利润的20％。
风险投资 历史
风险资本行业的增长得益于Sand Hill Road上的独立投资公司的出现，从1972年的Kleiner Perkins和Sequoia Capital开始。位于加利福尼亚州门洛帕克的Kleiner Perkins，后来的风险投资公司将拥有访问位于Santa Clara Valley的许多半导体公司以及使用其设备，编程和服务公司的早期计算机公司。
在整个20世纪70年代，一群主要专注于风险资本投资的私募股权公司将成立，这将成为后来杠杆收购和风险资本投资公司的典范。1973年，随着新风险投资公司数量的增加，领先的风险投资家组成了国家风险投资协会（NVCA）。 NVCA将作为风险投资行业的行业贸易集团。风险投资公司在1974年遭遇暂时的低迷，当时股市崩盘，投资者自然对这种新型投资基金持谨慎态度。
风险投资 历史
直到1978年，风险资本才迎来了第一个重要的筹款年，因为该行业筹集了大约7.5亿美元。随着1974年“雇员退休收入保障法”（ERISA）的通过，企业养老基金被禁止进行某些风险投资，包括对私营公司的许多投资。1978年，美国劳工部根据“谨慎的人治”放宽了对ERISA的某些限制，因此允许企业养老基金投资于资产类别，并为风险资本家提供主要的资金来源。
20世纪80年代以後
在1970年代和1980年代初期，風險投資業界取得了一系列成功（例如數字設備公司、蘋果公司、基因泰克），導致風險投資公司的數量大幅增加。從十年初的幾十家增加到十年末的超過650家，每家都在尋找下一個重大的成功案例。這些公司的數量激增，它們管理的資金從30億美元增加到310億美元。
業界的成長受到回報率急劇下降的影響，一些風險投資公司首次出現虧損。除了公司之間的競爭增加之外，還有幾個其他因素影響回報。公開市場的首次公開募股市場在1980年代中期變冷，之後在1987年的股市崩潰後崩潰，而日本和韓國的外國公司大量資本湧入早期企業。
风险投资 历史
面對這種變化的條件，包括通用電氣和派恩韋伯在內的一些設有內部風險投資部門的公司，不是出售就是關閉了這些風險投資單位。此外，化學銀行和伊利諾伊州大陸銀行等公司的風險投資部門開始將重點從資助早期公司轉向投資更成熟的公司。即使是行業創始人J.H.惠特尼公司和華堡平克斯也開始轉向槓桿收購和成長資本投資。
風險投資熱潮和互聯網泡沫
到1980年代末，與新興的槓桿收購相比，風險投資的回報相對較低，部分原因是對熱門初創公司的競爭、IPO的供應過剩和許多風險投資基金經理的缺乏經驗。風險投資行業的成長在1980年代和1990年代上半期仍然有限，從1983年的30億美元增長到十多年後的1994年的40多億美元。
1990年代初，萬維網的出現重新激勵了風險投資，因為投資者看到擁有巨大潛力的公司正在成立。網景和亞馬遜於1994年成立，雅虎於1995年成立。這些都是由風險投資資助的。
風險投資基金的數量從1991年的大約40家增加到2000年的超過400家，而投入該領域的資金從1991年的15億美元增加到2000年的超過900億美元。
2000年網絡泡沫的破裂導致許多風險投資公司失敗，行業內的財務業績下降。
风险投资 历史
私募股權崩潰
2000年3月，科技股為主的納斯達克指數達到5048點的高點，反映了網絡泡沫的頂峰。2000年3月開始的納斯達克崩盤和科技衰退幾乎影響了整個風險投資行業，新創科技公司的估值崩潰。接下來的兩年間，許多風險投資公司被迫對大量投資進行減記，許多基金的投資價值低於投入的資金。風險投資者尋求減少他們對風險投資基金的承諾，並在二手市場上以低於面值的價格出售現有承諾。到2003年中期，風險投資行業規模縮水到2001年的大約一半。盡管如此，普華永道的MoneyTree調查顯示，直到2005年第二季度，整體風險投資投入水平保持在2003年的水平。
儘管後泡沫年代的投資水平只是2000年高峰時期的一小部分，但它們仍然比1980年至1995年的投資水平有所增長。作為GDP百分比，風險投資在1994年為0.058%，在2000年達到高峰的1.087%（幾乎是1994年水平的19倍），在2003和2004年介於0.164%到0.182%之間。2004年至2007年互聯網驅動的環境復甦有助於振興風險投資環境。然而，作為整體私募股權市場的一部分，風險投資仍未達到1990年代中期的水平，更不用說2000年的高峰了。
在2000年（網絡泡沫高峰期）負責大部分募資的風險投資基金，在2006年只籌集了251億美元，較2005年下降了2%，與其高峰期相比顯著下降。這種下降持續到2010年才開始好轉，當年投資了218億美元（而非籌集）。該行業繼續顯示出驚人的增長，在2020年達到800億美元的新資本。
风险投资 特点
，是因为在风险投资中有很多的不确定性，给投资及其回报带来很大的风险。一般来说，风险投资都是投资于拥有高新技术的初创企业，这些企业的创始人都具有很出色的技术专长，但是在公司管理上缺乏经验。另外一点就是一种新技术能否在短期内转化为实际产品并为市场所接受，这也是不确定的。还有其他的一些不确定因素导致人们普遍认为这种投资具有高风险性，但是不容否认的是风险投资的高回报率。多數的創投基金大多數投資都會以失敗告終，然而只要有一間被投企業成功，就能夠補足其他虧損。
也许最被人们熟悉但却也最不被人理解的一种投资风险是市场风险。在一个高度流通的市场，比如说在世界各地的股票交易市场，股票的价格取决于供求关系。假设对于一个特定的股票或者债券，如果它的需求上升，价格会随之上调，因为每个购买者都愿意为股票付出更多。
风险投资家既是投资者又是经营者。风险投资家一般都有很强的技术背景，同时他们也拥有专业的经营管理知识，这样的知识背景帮助他们能够很好的理解高科技企业的商业模式，并且能够帮助创业者改善企业的经营和管理，並非單純的提供資金，還有產業人脈以及企業決策建議。
风险投资 运作方式
风险投资一般采取风险投资基金的方式运作。风险投资基金在法律结构是采取有限合伙的形式，而风险投资公司则作为普通合伙人管理该基金的投资运作，并获得相应报酬。在美国采取有限合伙制的风险投资基金，可以获得税收上的优惠，政府也通过这种方式鼓励风险投资的发展。
风险投资 投资流程
投资计划书和企划书并没有太大分别，只是应该在计划书中详细说明，企业为何需要资金、解决什么问题、企业发展方向或企业获得资金后的安排，以及回报预期等等。整个企业的规划才是实质，投资人会分析企划书，并得到是否愿意投资的初步结果，所以商业计划书是寻求投资的很重要的一部分。