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석조각 석조각 과정
조각가는 조각할 준비가 되면 일반적으로 원치 않는 돌의 큰 부분을 깎아내거나 "피칭"하는 것으로 시작한다. 이 작업을 위해 그는 한쪽 끝은 뾰족하고 다른 쪽 끝은 넓은 타격면이 있는 길고 튼튼한 강철 조각인 포인트 끌을 선택할 수 있다. 이 초기 단계에서는 피칭 도구도 사용될 수 있는데, 이는 넓고 평평한 가장자리가 있는 쐐기 모양의 끌이다. 피칭 도구는 돌을 쪼개고 크고 원치 않는 덩어리를 제거하는 데 유용하다. 조각가는 또한 메를 선택하는데, 이는 종종 넓고 통 모양의 머리를 가진 망치이다. 조각가는 끌의 뾰족한 부분이나 피칭 도구의 가장자리를 돌의 선택된 부분에 대고 제어된 타격으로 메를 휘두른다. 그는 도구의 끝을 정확하게 때리도록 조심해야 한다. 가장 작은 오차라도 조각가의 손은 말할 것도 없고 돌을 손상시킬 수 있기 때문이다. 메가 도구에 연결되면 에너지가 도구를 따라 전달되어 돌을 깨뜨린다. 대부분의 조각가들은 도구를 각 타격마다 돌려가며 돌이 빠르고 균일하게 제거되도록 리드미컬하게 작업한다. 이것이 조각 과정의 "거친 형태 다듬기" 단계이다.
석조각 석조각 과정
조각상의 전반적인 형태가 결정되면, 조각가는 다른 도구들을 사용하여 형상을 정교하게 다듬는다. 톱니 끌 또는 발톱 끌은 돌에 평행선을 만드는 여러 개의 파내는 표면을 가지고 있다. 이 도구들은 일반적으로 형상에 질감을 추가하는 데 사용된다. 예술가는 캘리퍼스를 사용하여 처리할 돌의 영역을 측정하고 연필, 목탄 또는 분필로 제거 영역을 표시하여 특정 선을 표시할 수 있다. 이 과정에서 석각가는 일반적으로 더 얕게 스트로크한다.
결국 조각가는 돌을 거친 덩어리에서 완성된 조각상의 일반적인 형태로 바꾸었다. 그런 다음 줄과 리플러(세공용 줄)라는 도구를 사용하여 모양을 최종 형태로 향상시킨다. 줄은 거친 표면을 가진 평평한 강철 도구이다. 조각가는 넓고 쓸어내리는 듯한 움직임으로 작은 조각이나 먼지 형태로 여분의 돌을 제거한다. 리플러는 줄의 작은 변형으로, 옷의 주름이나 머리카락과 같은 세부적인 부분을 만드는 데 사용될 수 있다.
조각 과정의 마지막 단계는 연마이다. 사포는 연마 과정의 첫 단계로 사용될 수 있으며, 사포 천도 가능하다. 조각 재료보다 단단하고 거친 돌인 금강사도 마무리 과정에 사용된다. 이 마모, 즉 닳게 하는 과정은 돌의 색깔을 드러내고 표면의 패턴을 나타내며 광택을 더한다. 주석 및 산화철은 종종 돌에 높은 반사율의 외부를 부여하는 데 사용된다. 오늘날 현대 석조각가들은 최종 마무리 과정에서 다이아몬드 연마제를 사용하여 샌딩한다. 이는 36그릿에서 3000그릿에 이르는 거친 것부터 미세한 것까지의 손패드로 달성할 수 있다. 또한, 수냉식 로터리 공기 또는 전기 샌더에 장착된 다이아몬드 패드는 마무리 과정을 가속화한다.
석조각 현대 기술
21세기에는 석조각이 로봇, 슈퍼컴퓨터, 알고리즘을 포함한 기술적으로 진보된 도구를 아우르며 발전했다. 2017년 카렌 라몬테는 이탈리아 대리석으로 조각한 8피트 높이, 2.5톤의 적운 조각상인 쿠물루스를 처음 선보였다. 이 작품을 만들기 위해 라몬테는 캘리포니아 공과대학교 과학자들과 협력하여 적운을 만드는 데 필요한 조건을 모델링했다. 그런 다음 로봇과 수작업 조각을 결합하여 결과 구름 모델을 대리석으로 복제했다. 라몬테는 칼텍 잡지에 "누군가 돌을 깎기 시작하는 일은 드물다"고 말했다. "미켈란젤로 부오나로티를 생각해 보세요. 그는 그의 다비드 왁스 모델을 물에 잠기게 하여 층별로 노출시키고, 나타나는 형상에 맞춰 대리석을 조각했습니다. 300년 후, 안토니오 카노바는 모델의 정확한 지점을 대리석으로 옮기기 위해 포인팅 머신을 완성했고, 이어서 벤저민 체버턴의 특허 3D 판토그래프가 나왔습니다. 기술을 사용해야만 저는 투명한 것을 단단하게, 비물질적인 것을 영구하게 만들 수 있었습니다." 이 조각은 4주간의 로봇 주도 조각과 4주간의 수작업 마감 과정을 거쳐 완성되었다.
You're My Home
〈You're My Home〉은 빌리 조엘의 싱글이다. 빌리 조엘의 1973년 음반 《Piano Man》에 처음 수록되었으며, 《Songs in the Attic》 (1981년), 《The Ultimate Collection》 (2000년), 《The Essential Billy Joel》 (2001년) 및 《12 Gardens Live》 (2006년)에도 수록되었다.
이 곡은 〈Piano Man〉과 〈All My Life〉 싱글의 B면으로 발매되었다. 또한 헬렌 레디가 음반 《Love Song for Jeffrey》에서 커버했으며, 이 곡은 그녀의 〈Keep On Singing〉 싱글의 뒷면에 발매되었다. 새미 조 콜 또한 지미 보웬이 프로듀싱한 음반 《Sami Jo》에 이 곡을 녹음하여 수록했다.
You're My Home 배경
빌리 조엘은 이 곡을 캘리포니아에 머무는 동안, 첫 번째 아내이자 매니저였던 엘리자베스 웨버에게 아무것도 사줄 수 없었기 때문에 아내를 위해 썼다. 빌리 조엘은 《Songs in the Attic》의 라이너 노트에서 다음과 같이 말했다. "진부하지만 사실이다. 나는 당시 (1973년) 무일푼이었기 때문에 아내를 위한 발렌타인 데이 선물로 이 곡을 썼다."
곡의 브릿지에서는 펜실베이니아 턴파이크, 인디애나주의 이른 아침 이슬, 캘리포니아의 언덕을 언급한다.
원곡은 핑거 피킹 어쿠스틱 기타와 페달 스틸 기타의 반주로 이루어져 있다. 페달 스틸 기타가 연주됨으로써 곡에 컨트리 음악 느낌을 준다. 《Songs in the Attic》의 라이브 버전에서 페달 스틸 기타가 빠졌지만, 〈All My Life〉 싱글의 라이브 버전에는 포함되어 있다.
《Songs in the Attic》에 수록된 버전은 호주에서 싱글로 발매되었고, 영국에서는 프로모션용으로만 발매되었다.
You're My Home 평가
작가 켄 비엘렌은 〈You're My Home〉이 짐 크로치 스타일의 싱어송라이팅 곡이라고 평가했다. 올뮤직 평론가 스티븐 토마스 얼와인은 이 곡을 《Piano Man》 음반의 유일한 내성적인 곡으로 묘사했다. 스티븐 토마스 얼와인은 "instant pleasure dome"이라는 가사가 빌리 조엘이 "단어에 대한 감각이 없다"는 것을 나타낸다고 언급했다.
You're My Home 헬렌 레디의 커버 버전
호주 가수 헬렌 레디의 커버 버전에는 핑거 피킹 어쿠스틱 기타 외에 오케스트라 편곡이 포함되었다. 빌리 조엘은 헬렌 레디의 버전에 비판적이었다. 빌리 조엘은 헬렌 레디의 커버에 대해 다음과 같이 언급했다. "헬렌 레디가 한 번은 제 노래 중 'You're My Home'이라는 곡을 불렀는데, 그 곡은 좋지 않았습니다. 저는 한 번 공연에서 이 곡을 소개하며 '이 곡은 헬렌 레디가 산산조각 낸 제 노래입니다'라고 말했습니다. 알고 보니 그녀의 남편이나 매니저가 관객석에 있었고, 저를 고소할 것이라고 말했습니다. 그러자 헬렌이 연락하여 다시는 제 노래를 녹음하지 않겠다고 말했고, 저는 '약속하시는 건가요?'라고 대답했습니다. 좀 건방진 대답이었죠. 아마 그냥 입을 다물어야 했을 겁니다. 이런 일들은 그냥 넘어가야 하는데, 저를 괴롭히네요."
You're My Home 대중 문화
2010년 5월 우주왕복선 임무 STS-132에 탑승한 우주비행사들을 깨우는 데 이 곡이 사용되었다. 이 곡은 우주비행사 케네스 햄을 위해 선택되었다.
BDT & MSD 파트너스
BDT & MSD 파트너스(영어: BDT & MSD Partners)는 시카고와 뉴욕에 공동 본사를 둔 미국의 상업은행이다. 이 회사는 자문 플랫폼과 투자 플랫폼을 모두 가지고 있다.
BDT & MSD 파트너스 역사
2023년 1월, BDT & MSD는 가족 및 설립자 주도 기업에 자문과 자본을 제공하는 바이런 트로트가 설립한 상업은행인 BDT & 컴퍼니와 마이클 델 및 그의 가족의 자산을 관리하는 투자 회사인 MSD 파트너스의 합병으로 설립되었다.
트로트는 현재 회사의 회장 겸 공동 CEO이며, 이전 MSD 파트너스 CEO였던 그레그 렘카우가 다른 공동 CEO를 맡고 있다.
디나 파월은 2023년 5월 골드만삭스를 떠나 이 회사에 합류했다.
BDT & MSD는 시카고와 뉴욕에 공동 본사를 두고 있다.
2025년 1월, 골드만삭스 그룹 베테랑인 그레그 올라프손이 BDT & MSD의 사장, 글로벌 신용 공동 책임자 및 공동 최고 투자 책임자로 합류할 것이라고 발표되었다. 올라프손은 2001년 골드만삭스의 투자은행 부서 직원으로 합류했으며, 2012년 파트너로 선정되는 등 여러 성과를 거두었다.
BDT & MSD 파트너스 역사
이 은행은 2023년 메트로폴리스 테크놀로지스의 SP 플러스 코퍼레이션 15억 달러 인수에 대한 재정 자문사였다. 아우버지 호텔에 소수 지분을 인수했다. 2024년 10월, 이 은행은 식품 제조업체 바디아 스파이스의 대다수 지분을 인수한 투자자 그룹의 일원이었다. 2024년 12월, 이 은행은 마이애미 근처의 럭셔리 콘도 개발인 셸 베이에 2억 7천 3백만 달러를 투자하는 데 참여했다.
2024년 6월, BDT & MSD 파트너스는 프라이빗 에쿼티 인터내셔널의 PEI 300 순위에서 세계 최대 사모펀드 회사 중 36위를 차지했다.
BDT & MSD 파트너스 주요 보유 자산
BDT & MSD의 공식 전략은 "장기" 투자를 강조하며, 몇 가지 주목할 만한 보유 자산은 다음과 같다.
전기버스 제조사 목록
전기버스 제조사 목록은 배터리식 전기버스를 만드는 제조사를 나열한 것이다. 트롤리버스 제조사는 트롤리버스 제조업체 목록에 별도로 나열되어 있다.
전기버스 제조사 목록 유럽
VDL 버스 & 코치는 유럽 전기 버스 시장 선두 주자(2017년 9월)이며, EU에서 가장 큰 완전 전기 차량을 보유하고 있다. 2016년 말 43대의 SLFA-181 전기 버스 프로젝트는 유럽 내에서 가장 큰 무배출 전환이었다. 현재 차량은 204대의 굴절 및 12미터 e-버스로 구성되어 있으며, 450만 킬로미터 이상 주행했다.
전기버스 제조사 목록 아시아
선전시 (홍콩 근처)의 선더 스카이 에너지 그룹은 리튬 이온 배터리를 제조하며 4가지 모델의 전기 버스를 보유하고 있다. 10인승 EV-6700은 주행 거리가 260 km (160 mi)이며, TS-6100EV 및 TS-6110EV 시내버스 (최고 속도 80km/h), 43인승 Thunder-Sky-EV-2008 고속버스 (최고 속도 100km/h)는 주행 거리가 300 km (190 mi)이다. 배터리는 1시간 안에 재충전하거나 5분 안에 교체할 수 있다. 이 버스들은 미국과 핀란드에서도 제조될 예정이다.
전기버스 제조사 목록 기타
베호 프로젝타이: 리투아니아 클라이페다에 본사를 두고 있으며 "댄서"라는 브랜드 이름으로 배터리 전기 버스를 만들고 개발하고 제조한다. 2019년에 인증 및 등록된 완전 전기 12미터 댄서 버스는 2020년 봄부터 클라이페다의 정규 노선에서 운행되고 있으며 연말까지 거의 100,000km를 주행했다. 클라이페다 FEZ 영토 내에서 설계 및 제조된 e-버스 댄서는 권위 있는 A'Design 2020 어워드에서 차량, 모빌리티 및 운송 디자인 부문 금메달을 수상했다.
카르산
카르산(튀르키예어: Karsan Otomotiv Sanayii ve Ticaret A.Ş., 영어: Karsan Automotive Industry and Trade Joint-Stock Company)은 부르사주, 닐뤼페르, Akçalar에 본사를 둔 튀르키예의 상용차 제조업체이다. "Karsan"은 "Karoseri Sanayii" (영어: Carrosserie/Bodyworks Industry)의 약어이다.
카르산 역사
카르산은 1966년 튀르키예 부르사에서 경형 상용차를 생산하기 위해 설립되었다. 코치 홀딩은 1979년부터 1998년까지 회사의 경영권을 맡았다. 이후 1998년 이난 크라치의 주도로 크라차 그룹이 대다수의 주식을 인수하여 회사를 인수했다.
100% 튀르키예 자본으로 소유된 카르산은 프랑스 제조업체와의 라이선스 계약에 따라 푸조 경형 상용차를 생산 및 판매하며, 피아트 두카토 및 그 리뱃지 버전인 푸조 복서도 생산한다. 이 외에도 카르산은 구급차, 택시, 순찰차 및 4x4 차량과 같은 특수 차량을 생산 및 판매한다.
카르산은 또한 현대자동차와 경트럭 제조 협력, 르노트럭과 장거리 트레일러 트럭 제조 협력, 브레다메나리니버스와 버스 제조 협력을 맺고 있다.
카르산 역사
카르산의 V-1은 뉴욕의 미래의 택시를 위한 세 가지 최종 후보 중 하나였으며, 포드 트랜짓 커넥트와 닛산 NV200 바네트와 경쟁했다. 닛산 NV200 바네트가 2011년 5월 3일 우승 모델로 발표되었다.
2010년 말, J9 프리미어 미니버스는 14, 17, 20인승 세 가지 차체 버전으로 제공되며, 이베코에서 유래한 유로 4 커먼 레일 2.3리터 디젤 엔진으로 구동되는 카르산 J10으로 교체되었다. 2013년 말, J10 미니버스는 카르산 제스트로 교체되었다.
2018년 12월, 회사는 증자를 통해 이탈리아 산업 버스의 70%를 인수했다. 다음 달, 이탈리아 경제 개발부와의 회의 후, IIA에 대한 참여는 20%로 감소했다.
일 소도마
일 소도마(이탈리아어: Il Sodoma, 1477년~1549년 2월 14일)는 이탈리아 르네상스 시대의 화가이며 본명은 조반니 안토니오 바치(이탈리아어: Giovanni Antonio Bazzi)이다. 일 소도마는 16세기 초 로마의 전성기 르네상스 양식을 시에나 화파의 전통과 혼합한 방식으로 그림을 그렸으며, 대부분 시에나에서 작품 활동을 이어갔으며 로마에서는 두 차례 활동했다.
일 소도마 생애
조반니 바치는 1477년 피에몬테의 베르첼리에서 태어났다. 그의 첫 스승은 마르티노 스판초티였으며, 또한 제롤라모 조베노네의 제자였던 것으로 추정된다. 그는 롬바르드 화파 특유의 강렬한 색채와 독특한 스타일을 익혔고, 그가 밀라노를 방문했다는 기록은 없지만 어떻게든 레오나르도 다 빈치의 피상적인 기교까지 받아들인 것으로 보인다. 그리고 1503년 이전에 스파노키(이탈리아어: Spannocchi) 가문의 중개자들이 요청한 것으로 추정되는 이유로 시에나로 이동했다. 그는 올리베탄 수도사들을 위한 프레스코 연작과 키지 궁전에서 시지스몬도 키지(Sigismondo Chigi)를 위해 오비드의 이야기를 그린 소형 천장 패널과 율리우스 카이사르의 생애를 묘사한 프리즈를 작업하는 것으로 시작했다.
일 소도마 생애
소도마는 핀투리키오와 함께 시에나에서 전성기 르네상스 양식을 가장 먼저 실천한 화가 중 하나였다. 그의 첫 중요한 작품은 시에나와 로마 사이 길목에 있는 몬테 올리베토 마조레의 베네딕도회 수도원에서 성 베네딕토의 생애를 묘사한 프레스코화였는데, 이는 1498년에 루카 시뇨렐리가 시작한 연작을 이어가는 작업이었다. 당시 핀투리키오의 인기 양식을 유려하게 익힌 소도마는 1502년에 이 연작을 완성했고, 자신의 얼굴을 오소리와 큰까마귀와 함께 그린 자화상도 그려 넣었다.
1508년 소도마는 시에나 출신의 유명 상인 아고스티노 키지에게 초청받아 로마로 떠났고, 바티칸의 스탄차 델라 세냐투라에서 교황 율리오 2세를 위해 일했다. 그는 고대 양식으로 가짜 칸막이처럼 보이도록 나뉜 아치형 천장에 두 개의 대작과 다양한 장식 및 그로테스크 장식을 그렸으며, 이는 핀투리키오가 최근 부활시킨 방식이었고, 당시 라파엘로와 함께 작업한 것이었다. 조르조 바사리는 소도마의 대형 작품들이 교황을 만족시키지 못해 라파엘로의 정의·시·신학을 주제로 한 프로그램으로 대체했다는 수사적 이야기를 전하지만, 문서 기록은 이를 뒷받침하지 않는다.
일 소도마 생애
1510년 10월 이전에 그는 시에나에 있었고, 이곳에서 그는 시에나에서 최초로 시도된 기법인 흑백 키아로스쿠로로 성경과 고대의 장면들을 키지 궁전의 외벽에 그렸다. 이 시기 그의 그림에는 확실한 피렌체적 영향이 나타나기 시작했는데, 특히 프라 바르톨로메오의 영향이 두드러졌다.
키지의 재초청을 받고, 소도마는 빌라 키지(현재의 빌라 파르네시나)에서 발다사레 페루치와 함께 일하며 알렉산더 대왕의 생애를 주제로 한 작품들을 그렸다.《다리우스의 천막 안의 알렉산더》와 《알렉산더와 록산네의 결혼식》 그림은 그의 걸작으로 평가되기도 한다. 1513년 레오 10세가 교황이 되자, 소도마는 그에게 《루크레티아의 죽음》(또는 일부 기록에 따르면 클레오파트라의 죽음)을 묘사한 그림을 바쳤다. 교황은 그에게 거액의 보상을 주었고, 기사 작위(cavaliere)도 수여했다.
일 소도마 생애
젊은 시절 바치는 결혼했지만 아내와 곧 별거했다. 그의 딸은 그의 주요 제자 중 한 명인 바르톨로메오 네로니(리초 사네세 또는 마에스트로 리초라고도 불림)와 결혼했다. 바치는 1512년 무렵부터 이미 일 소도마, 즉 “소도마이트”(sodomite)라는 별명을 얻고 있었다. 그에게는 이 외에도 여러 별명이 있었는데, 몬테 올리베토의 수도사들 사이에서는 미치광이를 뜻하는 마타초(Mattaccio 또는 Matazo)라고 불렸다. 바치의 별명 일 소도마가 관례적으로 사용되게 된 것은 당시 미술사가 조르조 바사리 덕분이다. 바사리의 《미술가 열전》에 따르면 바치는 “소년들과 수염 없는 청년들”을 항상 곁에 두었으며, 이것이 점잖지 못한 수준이었다고 한다. 이 때문에 그는 소도마라는 별명을 얻었고, 나아가 이 별명을 스스로 자랑스럽게 여기며 이를 소재로 한 시와 노래를 짓기도 했다고 한다.
바치는 다시 시에나로 돌아갔고 그 후 피사, 볼테라, 루카에서 일을 구했다. 그는 죽기 얼마 전 루카에서 시에나로 돌아왔는데, 1549년 2월 14일에 사망했다.(오래된 기록들은 1554년이라 한다) 그는 재산을 탕진했고 시에나의 큰 병원에서 가난하게 죽었다고 알려지기도 했으나 정확한 근거는 없다.
일 소도마 작품
일부 평론가들은 브레라 미술관의 일 소도마의 작품으로 추정되는 《성모상》에서 레오나르도 다 빈치의 직접적인 영향이 있다고 본다. 19세기 이탈리아의 미술 평론가 조반니 모렐리는 라파엘로가 《아테네 학당》에서 자신의 자화상 옆에 소도마를 그렸다고 주장했지만 현대의 비평가들은 이를 받아들이지 않는다.
그의 걸작 중에는 시에나에 위치한 산 도메니코 성당의 성 카타리나 예배당 프레스코화가 있다. 이 작품은 1526년에 완성된 것으로 성인이 천사로부터 성찬을 받으며 황홀경에 빠져 기절하는 장면을 묘사했다. 시에나의 산 베르나르디노 예배당에는 소도마의 작품이 여러 있는데, 그 중에는 지롤라모 델 파키아와 도메니코 디 파체 베카푸미와 공동 작업한 성모의 일생을 담은 프레스코(1536~1538)가 있다. 이 프레스코에는 방문과 성모 승천이 묘사되어 있다. 시에나의 산 프란체스코 대성전에는 《십자가 강하》(1513)와 《채찍질 당하는 그리스도》 그림이 있으며, 많은 평론가들은 이 두 그림 중 하나를 소도마의 걸작으로 여긴다. 피사 대성당의 성가대석에는 《아브라함의 희생》 그림이 있고, 피렌체의 우피치 미술관에는 《성 세바스티아노》가 소장되어 있다.
일 소도마 작품
그의 작품 중 일부는 레오나르도 다 빈치의 작품으로 오인되기도 했는데, 시에나 국립미술관의 《성가족》이 그 예이다. 그의 이젤화는 드물며, 런던 내셔널 갤러리에 두 점이 소장되어 있다.
일 소도마 평가
소도마는 조르조 바사리의 《미술가 열전》을 조롱했다고 전해지며, 바사리는 그 보복으로 소도마의 도덕성과 행동에 대해 부정적인 기록을 남기고 그의 작품에 대한 칭찬을 아꼈다고 한다. 바사리에 따르면 바치의 별명은 몬테 올리베토 수도사들이 붙여준 “일 마타초”(미치광이)였고, 그는 광대처럼 화려하게 차려입었으며, 그의 집은 갖가지 동물들로 가득하여 노아의 방주 같았다고 한다. 그는 농담을 잘하고 음악을 좋아했으며, 직접 지은 외설적인 시를 노래했다고 한다.
바사리는 소도마가 항상 부주의한 화가였으며, 시에나에서 많은 초상화를 그려 초기 성공을 거둘 수 있었던 것은 경쟁자가 부족했기 때문이라고 주장했고, 미국의 20세기 미술사학자 시드니 프리드버그도 이에 동의했다. 바사리는 나이가 들수록 그가 프레스코의 밑그림(카르톤)을 만드는 데 너무 게을러져서 벽에 바로 붓질을 했다고도 주장했다. 그럼에도 바사리는 소도마가 매우 훌륭한 작품들을 남겼고, 생전 그의 명성은 매우 높았음을 인정했다.
아메리칸 농구 리그 (1925년)
아메리칸 농구 리그(American Basketball League, ABL)는 미국의 프로 농구의 메이저 리그이면, 1925년에 리그가 시작해서 1955년에 사라진 리그이다.
김관 (1425년)
김관(金瓘, 1425년~1485년)은 조선의 문신으로, 본관은 언양(彦陽), 초명은 종동(終同). 자는 영중(瑩中), 호는 묵재(默齋)이다.
김관 (1425년) 정치사
1451년 증광 문과에 정과로 급제해 권지승문원부정자(權知承文院副正字), 전라도경차관, 예조정랑을 지냈다.
1467년 이시애의 난 당시 이준(李浚)의 종사관으로 난을 진압한 공으로 정충출기적개공신(精忠出氣敵愾功臣) 2등에 녹훈되고 종부시정(宗簿寺正)에 임명되었다.
아시아 태평양 포커 투어 시즌 2 결과
아래는 아시아 태평양 포커 투어 시즌 2 결과이다. 별도로 명시되지 않는 한 모든 통화는 미국 달러이다.
아시아 태평양 포커 투어 시즌 3 결과
아시아 태평양 포커 투어 세 번째 시즌의 결과는 다음과 같다. 특별한 언급이 없는 한 모든 통화는 미국 달러이다.
아시아 태평양 포커 투어 시즌 4 결과
아래는 아시아 태평양 포커 투어 시즌 4 결과이다. 별도로 명시되지 않는 한 모든 통화는 미국 달러이다.
포커 신들의 전쟁
포커 신들의 전쟁은 유튜브 채널 투에이스에서 방영하는 텍사스 홀덤 서바이벌 예능 프로그램이다. 약칭은 '포신전'이다. 투에이스는 모바일 포커 게임 2ACE에서 운영하는 유튜브 채널로, 세계 최대 포커 대회인 WSOP의 운영을 맡고 있는 GGPOKER의 한국 지사이다. '포커 신들의 전쟁'은 세계 여러 최정상급 포커 선수들이 출연하여 다양한 포커 콘텐츠를 선보인다. 우승자는 2ACE의 팀프로로 계약하여 지원받으며, 홍진호는 시즌 1, 2 우승자로 앰버서더로 활동 중이다. 시즌 3 우승자인 라드팍은 팀프로로 활동하고 있다.
포커 신들의 전쟁 시즌 정보
시즌 2: 인비테이셔널은 2021년 8월 16일부터 9월 30일까지 방영되었으며 총 14화로 구성되었다. 2억 원의 상금을 걸고 진행되었으며, 김갑용, 홍진호, 스티브 예, 이문주, 캘빈 리, 댄 리, 어수, 써니 정, 사또, 굿폴드, 라드팍, 김수조, 케이오, 현성주, 생컨, 김지영, 차민수, 김지운이 출연했다. 16강은 타임어택 하이퍼 헤즈업 방식으로 진행되었으며, 10분의 시간제한이 있고 액션 선택 시간이 차감되는 1대1 헤즈업 대결이었다. 패자부활전은 스핀 앤 골드 방식으로 진행되었다. 홍진호가 2시즌 연속으로 우승을 차지했으며, 준우승은 써니정이다.
시즌 3: 라그나로크는 2022년 12월 19일부터 2023년 2월 6일까지 방영되었으며 총 15화로 구성되었다. 홍진호, 임요환, 장지수, 공혁준, 코몽, 김갑용, 스티브 예 등 24명의 국내 최정상 포커 플레이어와 월드클래스 포커 플레이어 Elky(베르트랑)가 출연했다. 16명의 플레이어가 텍사스 홀덤 게임을 플레이하며 탈락자를 가리고, 승자 중 8명의 마스터와 함께 팀을 이뤄 서바이벌 형식으로 진행되었다. 우승자는 라드팍, 준우승은 세븐하이다.
AxMxP (Studio album)
AxMxP 2025년 9월 10일에 발매된 AxMxP의 데뷔 정규 앨범.
AxMxP (Studio album) 앨범 소개
AxMxP의 데뷔 앨범이자 첫 번째 정규 앨범 'AxMxP'는 무채색 같던 10대 소년들의 일상에 예고 없이 밀려드는 다채로운 감정의 소용돌이 'emotional storm'을 테마로 삼았다. 한계를 넘어선 뜨거운 자신감, 예측할 수 없는 순간들의 반짝임, 그리고 누군가를 향한 미묘한 끌림과 처음 마주한 사랑의 설렘까지. 앨범에는 익숙하지 않은 감정들이 거침없이 요동치는 찰나의 이야기가 담겨 있다. 이번 앨범은 서로 다른 장르와 이야기를 담은 'I Did It', 'Shocking Drama','너는 나를 시인으로 만들어' 세 곡을 트리플 타이틀곡으로 구성했다. AxMxP는 힙합부터 발라드까지 폭넓은 스펙트럼을밴드 사운드로 구현하고, 마치 모든 색을 품은 프리즘처럼 다채로운 음악 세계를 펼쳐 낸다. 이를 통해 밴드 AxMxP가 지금까지 갈고 닦아 온 진가가 선명히 드러난다. 첫 번째 타이틀곡 'I Did It'은 강렬한 일렉 기타 리프가 인트로부터 분위기를 압도하고 트랩 비트와 묵직한 808 베이스가 이를 탄탄하게 받쳐 주는 힙합 기반의 록 트랙이다. 반복적이고 파워풀한 천트가 귀를 사로잡으며 거침없는 승리의 메시지와 함께 자신의 한계를 뛰어넘는 자신감이 강한 인상을 남긴다. AxMxP라는 그룹의 색을 가장 명확하게 드러내는 곡이자, 밴드 사운드의 정수를 느낄 수 있다. 함께 공개되는 세 편의 뮤직비디오도 AxMxP의다채로운 색을 보여 준다. 폐공장을 배경으로한 'I Did It' 뮤직비디오는 다크한 무드 속에서 펼쳐지는 강렬한 밴드 연주와 파워풀한 보컬이 어우러져 AxMxP의 거침없는 에너지를 고스란히 담아낸다. 'Shocking Drama' 뮤직비디오는 끝났다고 믿는 순간 다시 시작되는 반전의 반전의 반전'의 이야기를 재기 발랄하게 그려 낸다. 또 사랑의 감정을 깨닫고 서서히 고조되는 순간을 담아낸 '너는 나를 시인으로 만들어' 뮤직비디오는 감정선을 섬세하 그려 내며 깊은 여운을 남긴다.
AxMxP (Studio album) 앨범 소개
AxMxP 정규 1집에는 트리플 타이틀 외에도 다양한 장르의 곡이 담겨 있다. AxMxP를 소개하는 곡이자 긴 여정의 첫 페이지를 여는 신호탄인 'Calling AlI You', 슬픈 이별을 담은 가사와는 달리 밝은 사운드가 대비를 이루는 모던 팝 록 장르의 곡 White T-shirt', 끊임없이 내리는 빗줄기처럼 멈추지 않는 마음의 울림을 그려 낸 밴드 사운드 기반의 발라드곡 '우기가 찾아와', 경쾌한 스트링과 밴드 사운드가 어우러진 시네마틱 팝 록 장르의 곡 '너만 모르는 나의 이야기', 월요일부터 일요일까지 온종일 한 사람만을 생각하는 마음을 담은 'Monday To Sunday', 거칠고 에너지 넘치는 사운드가 인상적인 Headbang', 역전의 순간을 그려 내는 듯한 전개가 돋보이는힙합 록 장르의 곡 'Buzzer Beater'까지, 폭 넓은 장르와 감정을 담은 이번 앨범은 데뷔와 동시에 첫 정규 앨범이라는 타이틀을 지니며 AxMxP의 시작에 특별한 의미를 더한다.
뱅크시의 작품 목록
다음은 뱅크시의 작품 목록이다. 1990년대부터 활동한 뱅크시는 실명이 알려지지 않은 영국 기반의 낙서 예술가, 정치 운동가, 영화 감독이다. 그의 풍자적인 거리 미술과 전복적인 경구는 특유의 스텐실 그래피티 기법으로 실행된 그래피티와 블랙 유머를 결합한다. 그의 정치 및 사회 비평 작품들은 전 세계 도시의 거리, 벽, 다리에 실렸다.
뱅크시의 파괴된 작품 목록
이 문서는 뱅크시가 제작한 게릴라 예술 작품 중 원래 위치에서 제거되거나 훼손 또는 파괴된 목록이다.
뱅크시는 잉글랜드 출신의 거리 예술가이다.
뱅크시의 파괴된 작품 목록 원래 위치에서 제거된 작품
2013년 2월 13일: 《노동 노예 (벽화)》, 퀸 다이아몬드 희년(Diamond Jubilee)에 대한 비판적 사회 논평으로 여겨지는, 노동조합 깃발 깃발을 만드는 아이를 묘사한 2012년 벽화. 북런던 해링게이 우드 그린의 파운드랜드(Poundland) 상점 벽에서 '의문의 상황'으로 떼어졌다. 10일 후인 2월 23일, 마이애미 파인 아트 옥션 하우스에서 미국 판매 시도가 있었으나, 해링게이 주민들이 반환 운동을 시작한 후 마지막 순간에 중단되었다.
2013년 7월: "No Ball Games"라고 쓰인 표지판과 함께 캐치볼을 하는 두 아이를 묘사한 2009년 벽화 《No Ball Games》는 북런던 해링게이 토트넘의 벽에서 제거되었다. 이 작품은 세 조각으로 잘린 후 복원되어 2014년 4월 "Stealing Banksy"라는 제목의 전시회에서 판매되었다. Slave Labour 벽화도 판매했던 Sincura Group은 이 벽화가 "현장에서 제대로 평가받지 못했다"고 밝혔다. 지역 주민들과 시의원들은 작품이 제거된 것에 실망했다.
뱅크시의 파괴된 작품 목록 원래 위치에서 제거된 작품
2014년 4월: 브리스틀의 《Mobile Lovers》 (합판에 그려짐)는 까마귀발로 제거되었고, Broad Plains Boys Club에 보관되었다. 뱅크시는 편지를 통해 클럽이 작품의 소유권을 주장할 자격이 있음을 확인했다. Broad Plains Boys Club은 클럽 운영을 위해 《Mobile Lovers》를 개인 수집가에게 403,000 파운드에 판매했다.
2016년 8월: 2013년 글로벌 감시 폭로에 대한 비판으로 평가되는 잉글랜드 첼트넘의 작품 《스파이 부스》는 불명 인물에 의해 제거되었으며, 아마도 파괴된 것으로 보인다. 이 작품은 2등급 문화재로 지정되었고 소급 계획 허가까지 받아 제거가 불법이었음에도 불구하고 제거되었다. 현재 작품의 행방과 상태는 알려져 있지 않다.
뱅크시의 파괴된 작품 목록 가려지거나 훼손된 작품
2007년 3월: 뱅크시의 초기 작품 중 하나로, 브리스틀 이스턴의 앨비언 로드 차고 측면에 있던 25 ft (7.6 m) 길이의 파란색 형상과 작가의 상표 태그가 특징인 작품이, 그래피티 제거 업체 노르딕(Nordic)에 의해 실수로 덧칠되었다. 이들은 브리스틀 시의회로부터 뱅크시 작품 옆의 그래피티를 제거하라는 요청을 받았으나, 잘못된 작품을 대상으로 삼았다. 며칠 후 누군가 "Wot no Banksy?"라는 문구를 업체가 칠한 단순한 페인트 위에 스프레이로 뿌렸다.
2007년 4월: 뱅크시의 유명한 2002년 작품인 존 트라볼타와 새뮤얼 L. 잭슨의 펄프 픽션 등장인물들이 총 대신 바나나를 겨누고 있는 모습이 런던 올드 스트리트역 근처 벽에 그려져 있었는데, 당시 약 30만 파운드의 가치로 추정되었음에도 불구하고 트랜스포트 포 런던의 작업자들이 덧칠해버렸다. 이 벽화의 파괴에 대한 논평 요청에 대해 트랜스포트 포 런던 대변인은 "우리 그래피티 제거 팀은 전문 미술 비평가가 아니라 전문 청소부로 구성되어 있습니다"라고 말했다.
뱅크시의 파괴된 작품 목록 가려지거나 훼손된 작품
2007년 4월: 브리스틀 이스턴 카토 스트리트에 있던 4년 된 25 ft (7.6 m) 길이의 벽화가 (21 밀바트 스트리트의 집과 함께) 판매용으로 나왔는데, 이후 붉은 페인트로 훼손되었다. 이전에 유명인사들이 이 작품을 구매하는 데 관심을 표명했고, 갤러리 소유주는 뱅크시에게 작품 복원 허락을 요청했다. 그러나 뱅크시는 거리 예술의 불가피한 현실이 덧칠과 훼손이라고 말하며 제안을 거절했다.
뱅크시의 가장 초기이자 가장 잘 알려져 있으며 눈에 띄는 작품 중 하나인 《더 마일드 마일드 웨스트》는 경찰에게 화염병을 던지는 곰인형을 묘사하고 있으며, 브리스틀 첼트넘 로드 건물 측면에 위치해 있다. 이 작품은 2009년 두 차례 페인트로 훼손되었다. 두 번 모두 청소되었지만 그 과정에서 손상되었으며, 작품을 공격하는 데 사용된 페인트는 여전히 눈에 띈다.
뱅크시의 파괴된 작품 목록 가려지거나 훼손된 작품
2011년 5월: 뱅크시가 2010년 10월 데번주 토키의 그로스베너 호텔 환풍기 주변에 그린 작품이 파괴되었다. 이 작품은 로봇을 그리는 아이를 묘사하고 있었다. 작품이 등장한 지 일주일도 안 되어 소유주들은 신문에서 작품이 부동산 가치를 15만 파운드 증가시켰을 것이라는 추측이 나오자 보호용 아크릴 유리로 덮을 계획을 발표했다. 2011년 5월 31일, 반달리스트들이 아크릴 유리 스크린을 부수고 페인트 제거제로 벽화를 공격하여 아이의 이미지를 제거했다.
뱅크시의 파괴된 작품 목록 가려지거나 훼손된 작품
2013년 12월 31일: 미국 유타주 파크 시티 메인 스트리트 바로 옆에 위치한 《기도하는 소년》이 스프레이 페인트로 훼손되었다. 이 작품은 뱅크시가 2010년 1월 선댄스 영화제 기간 동안 만들었다. 뱅크시는 이 영화제에 출품된 자신의 다큐멘터리 《선물 가게를 지나야 출구》를 홍보하기 위해 파크 시티에 있었다. 《기도하는 소년》은 캘리포니아 예술가 데이비드 놀(David Noll)에 의해 훼손되었는데, 그는 정신 건강 문제로 인해 이러한 행동을 했다고 주장했다. 그는 작품을 보호하기 위한 유리 케이스를 부수고 예술 작품을 훼손했다. 그는 또한 이 지역에 있는 비디오그래퍼를 묘사한 다른 뱅크시 작품도 훼손하려 했으나, 해당 작품의 보호 케이스를 뚫지 못했다. 놀은 3급 중범죄인 형사상 손괴 혐의에 대해 유죄를 인정하고, 사회봉사 명령을 받았으며, 5년간의 보호관찰과 건물 소유주에게 배상금 지불 명령을 받았다. 그는 법정에서 자신의 파손 행위에 대해 사과했다. 이 작품은 회화 복원가 데보라 울(Deborah Uhl)에 의해 2014년 1월부터 4월까지 70시간의 작업 끝에 복원되었다.
뱅크시의 파괴된 작품 목록 가려지거나 훼손된 작품
2013년 8월: 2011년 훼손되었던 뱅크시 작품인 데번주 토키 그로스베너 호텔의 로봇을 그리는 아이 그림은 더 이상의 파괴 행위를 막기 위해 호텔 소유주에 의해 가려졌다. 2012년에는 아이의 이미지가 반달리스트들이 산을 던져 손상되었고, 로봇만 남아 있었다. 로봇은 이제 합판으로 덮여 보존되어 있다고 호텔 소유주들은 주장한다.
2016년 1월: 전 칼레 정글 난민 캠프 입구에 있던 뱅크시 벽화 《시리아 이민자의 아들》은 애플 창업자 스티브 잡스를 난민으로 묘사했는데, "LONDON CALLiNG"이라는 단어로 훼손되었다. 잡스의 몸이 'i'를 대신했고, 'i'의 점은 칠해지지 않았지만 잡스의 머리만 부분적으로 덮였다. 이후 추가적인 훼손이 이어졌다.
2020년 10월: 노팅엄에 타이어가 없는 자전거와 함께 《훌라후프 소녀》 벽화가 나타났다. 2020년 11월 20일, 자전거는 벽화 현장에서 제거되었다. 노팅엄 시의회가 제거했는지 아니면 도난당했는지는 불분명했다. 11월 22일, 교체용 자전거가 제자리에 놓였다. 그러나 자전거 모델과 자전거 잠금장치가 원본과 다르기 때문에, 시의회나 일반 대중, 또는 뱅크시 본인이 교체했는지는 불분명하다.
2020년 12월 24일에서 26일 사이: 뉴올리언스의 뱅크시 벽화 두 점인 《Umbrella Girl》과 《The Gray Ghost》가 훼손되었다. 작품을 보호하는 플라스틱 덮개에 구멍이 뚫리고 빨간 스프레이 페인트로 "Team Robbo"와 "King Robbo" 태그가 붙었다. 몇 주 전 누군가 Umbrella Girl에 "Cantrel"을 스프레이로 썼고, 2014년에는 작품을 훔치려는 시도도 있었다.
뱅크시의 파괴된 작품 목록 안보다 밖이 좋아
2013년 10월 뉴욕에서 진행된 《안보다 밖이 좋아》 시리즈를 구성하는 대부분의 작품들은, 일부는 작품 공개 몇 시간 만에, 훼손되거나 파괴되었다.
계속되는 훼손 때문에 팬들은 작품이 발표되자마자 현장으로 몰려들고 있다. 일부 남성들은 이를 이용하여 이스트 뉴욕의 비버 스텐실 그림을 훼손하겠다고 위협하며 사진을 찍는 대가로 돈을 요구했다. 계속되는 훼손은 일부 사람들로 하여금 직접 작품을 지키거나, 훼손된 작품을 복원하는 등의 조치를 취하게 했다. 건물 소유주들도 24시간 경비원을 고용하고 작품을 덮는 롤 다운 게이트를 설치하는 등 작품 보호를 위한 조치를 취했다.
뱅크시의 파괴된 작품 목록 풍선과 소녀에서 쓰레기통 속 사랑으로 변형
2018년 10월 5일 런던 소더비스 경매에서 액자에 담긴 《풍선과 소녀》 복제품이 140만 달러에 팔렸다. 경매가 끝나자마자 액자 안에 숨겨져 있던 장치가 리모컨으로 작동되어 작품이 부분적으로 파쇄되었다. 뱅크시는 나중에 이 파쇄기를 경매에 나오기 몇 년 전 그림에 설치했다고 설명했으며, 파쇄된 새 작품의 이름을 《사랑은 쓰레기통 속에》로 지었다.
뱅크시의 파괴된 작품 목록 더 아웃로즈
2021년 BBC One/프라임 비디오 코미디 더 아웃로즈의 여섯 번째 에피소드에서 크리스토퍼 워컨이 연기한 프랭크(Frank)는 사회 봉사 형벌의 일환으로 그래피티로 뒤덮인 벽을 청소하던 중 뱅크시가 서명한 두 개의 스프레이 캔 위에 앉아 있는 스텐실 쥐 그림을 덧칠한다. 영국방송공사는 이 작품이 뱅크시가 시트콤을 위해 만든 오리지널 작품이며, 워컨이 덧칠할 때 실제로 파괴되었다고 확인했다.
사상검증구역: 더 커뮤니티
사상검증구역: 더 커뮤니티는 2024년 1월 26일부터 3월 1일까지 웨이브에서 방영된 대한민국의 사회 실험 예능 서바이벌 프로그램이다. 정치, 젠더, 계급, 사회윤리에 대해 서로 다른 생각을 가진 12명의 젊은 남녀가 9일 동안 합숙하며 리더를 선발하고 상금을 분배하는 과정을 그린다. 이 프로그램은 극과 극의 가치관을 가진 출연자들이 권력을 차지하기 위해 벌이는 이념 서바이벌을 표방하며, 기존의 두뇌 게임 서바이벌과는 다르게 인문 사회적 지식이 필요한 '문과 서바이벌'이라는 차별점을 내세웠다. 출연진들은 본명이 아닌 예명을 사용하며, 9일간의 합숙 기간 동안 다양한 미션을 수행하고 토론을 통해 공동체를 형성해 나간다. 총 11부작으로 구성되었으며, 카카오엔터테인먼트에서 제작했다. 기획 의도는 사회의 축소판을 만들어 서로 양립하기 어려운 입장의 사람들 중 누가 리더가 될지, 그 과정을 '채팅 게임' 아이디어와 접목시킨 것이다. 프로그램은 출연자들 사이에 분란 조장을 목적으로 숨어든 '불순분자'의 존재를 밝히고, 그 정체를 의심하며 진행된다. 또한, '사상 검증'이라는 다소 자극적인 주제를 전면에 내세워 런칭 초기부터 많은 주목을 받았다. 방영 이후, 마지막화가 공개된 시점에는 웨이브 예능 신규 유료 가입 견인 1위를 기록하며 역주행에 성공하기도 했다.
자화상 (뱅크시)
《자화상》(Self Portrait)'은 뱅크시의 작품이다. 2007년, 이 작품은 예상 판매 가치의 거의 5배인 198,000 파운드에 팔렸다.
원화는 [BanksyExplained]에서 볼 수 있다.
쇼지 고타
쇼지 고타(일본어: 荘司 宏太, 2000년 5월 22일~)는 일본의 프로 야구 선수이며, 현재 센트럴 리그인 도쿄 야쿠르트 스왈로스의 소속 선수(투수)이다. 도쿄도 하치오지시 출신이다.
불법 침입을 용서하소서
불법 침입을 용서하소서(Forgive Us Our Trespassing)은 그래피티 아티스트 뱅크시의 작품으로, 스프레이로 그려진 (때로 후광이 그려진) 무릎 꿇은 소년의 모습을 묘사한다. [be]. 이 이미지는 솔트레이크시티, 유타주의 벽에 그려졌다. 2010년, 이 이미지는 작가의 영화 선물 가게를 지나야 출구를 홍보하기 위한 포스터 형태로 배포되었다.[be] 솔트레이크시티 버전에는 후광이 없었으나, 포스터에는 후광이 추가되었다.
2010년 3월, 이 작품의 공식 대형 버전이 뱅크시와 돈트 패닉(Don't Panic)의 협력으로 런던 브리지 역에 전시되었다. 런던 교통국은 그래피티를 장려하지 않기 위해 원본 이미지에서 노란색 물방울 스프레이 페인트 후광을 제거하는 조건으로 이 작품을 걸 수 있도록 허가했다. 이 인쇄물은 전시되었지만 후광이 "뱅크시 또는 그의 사람들 중 한 명"에 의해 복구된 후 48시간 이내에 제거되었다. 현재 이 작품의 대형 포스터는 단 하나만 남아있다.
불법 침입을 용서하소서
2011년 시티 오브 앤젤스 학교의 6학년 부터 9학년 학생 100명 이상이 참가한 프로젝트를 통해, 4장의 스테인드 글라스 앞에 소년이 무릎을 꿇고 있는 모습으로 655×421 cm 크기로 제작되었다. [be] 이 작품은 2011년 4월부터 8월까지 로스앤젤레스 현대미술관에 전시되었고, 소더비스 홍콩에서 경매에 부쳐져 미화 8,202,360 달러에 판매되었다.
이 작품에 대한 내용은 [BanksyExplained]에서 확인할 수 있다.
푼지 술탄국
푼지 술탄국(Funj Sultanate) 또는 센나르 술탄국(Sennar Sultanate)은 오늘날의 수단, 에리트리아 북서부, 에티오피아 서부에 걸쳐 존재하던 왕국이다. 아랍어로는 푸른 술탄국(아랍어: السلطنة الزرقاء, Blue Sultanate)이라고도 했는데, 전통적으로 수단에서는 흑인을 '푸른색'이라고 가리켰기 때문이다.
누비아 지역은 14세기에 마쿠리아와 알로디아 왕국으로 대표되는 기독교 세력이 쇠락하고 베두인 부족의 침략을 받아 이슬람교와 아랍어를 받아들이기 시작했다. 수단의 전통 문헌에서는 15세기에 '압달라비'(Abdallabi)라는 베두인 씨족이 연방을 이루어 알로디아의 잔재를 파괴한 것으로 전해진다. 16세기 초 압달라비 세력은 남쪽에서 온 유목민 푼지족(Funj)의 침략을 받았는데, 이들은 아프리카 토착 신앙을 가진 종족이었다.
푼지 술탄국
푼지족의 명확한 기원은 알 수 없으나, 1504년 왕국을 수립한 이후 수많은 민족이 사는 이 지역을 다스리기 시작했다. 성립 이후 빠르게 이슬람화되었지만, 18세기에 정통 수니파 이슬람의 형태를 받아들이기 전까지 이 개종은 형식상의 것에 불과했다. 국가가 가장 성했을 때는 북쪽으로는 나일강 제3폭포에서 남쪽으로는 에티오피아 고원과 소바트 강까지, 동쪽으로는 홍해에서 서쪽으로는 코르도판과 누바 산맥까지 이르는 영토를 다스렸다. 17세기 말에 전성기를 누렸으나 왕권 약화로 쇠퇴하여 18세기와 19세기에 이르러서는 붕괴하였고, 1821년 이미 권력을 잃은 마지막 술탄이 오스만령 이집트의 수단 침략에 저항 없이 항복하면서 완전히 멸망했다.
중부 잉글랜드 폭격
《중부 잉글랜드 폭격》(Bombing Middle England)은 그래피티 아티스트 뱅크시의 그림이다. 뱅크시의 고향은 브리스톨에서 처음 등장했으며, 캔버스에 아크릴과 스프레이 페인트로 그려진 초기 버전은, 2007년에 소더비스에서 예상 가치인 5만 파운드의 두 배인 10만 7천 파운드에 낙찰되었다. 이는 2018년 8월 현재까지 뱅크시 작품 중 최고가였다. 2021년에는 그의 반쯤 찢긴 《풍선과 소녀》버전인 《쓰레기통 속의 사랑》이 거의 2천만 파운드에 팔렸다.
이 작품은 신더스 맥레오드의 1999년 드로잉 '무정부주의 할머니'를 연상시키는 방식으로 폭탄으로 볼링을 치는 노인들을 묘사한다. 뱅크시는 이 그림에서 엘리트와 권력자들이 전쟁의 폭력과 파괴에 무관심한 것처럼 보이는 모습을 암시한다. 이들이 아무런 생각 없이 폭탄을 던지는 것처럼 보이기 때문이다.
이 그림은 [BanksyExplained] 사이트에서 볼 수 있다.
중부 잉글랜드 폭격 인쇄본 출시
중부 잉글랜드 폭격에 등장하는 모티프는 2005년 퍼블리셔 Pictures on Walls에서 한정판 실크 스크린 시리즈로 출시되었다. 이 시리즈는 서명된 버전 50개와 서명되지 않은 버전 500개로 구성되었다. BanksyExplained 사이트에 따르면 대략 1만 달러 ~ 3만 달러에 거래되고 있다.
CHINA OUT
CHINA OUT는 한국에서의 사회운동에서 사용되고 있는 말.
CHINA OUT 의미
한국에 있어서의 보수계의 단체에 의한 중국에 관한 활동으로 주장되고 있는 일이다.
2025년 9월 한국 정부는 중국의 단체 관광객에 대해서는 일시적으로 비자를 면제하기로 했다. 이로부터 한국의 중국인이 많은 지역에서는 CHINA OUT를 주장하는 활동이 이루어지게 되어 있다.
CHINA OUT를 주장하는 활동이 이루어지고 있는 곳에는 중국인 관광객은 오지 않게 된다. 이 때문에 장사를 하고 있는 사람은 곤란하다.
그 후 한국에서는 대만에서 한국으로 온 관광객은 대만인이라는 것을 나타내는 지표를 붙이게 되어 있다.
CHINA OUT를 주장하는 활동은 확대해 간다. 11월에는 서울에서도 열렸다. 대만에서 참가하러 왔다는 사람도 있었다.
우도 키슬링
우도 키슬링(독일어: Udo Kießling, 1955년 5월 21일~)은 독일의 아이스하키 선수이다. 그는 1976년부터 1992년까지 모든 동계 올림픽에 출전하여 다섯 번의 올림픽에 출전한 최초의 아이스하키 선수가 되었다. 또한 1982년 3월 13일에 내셔널 하키 리그(NHL)의 미네소타 노스 스타스에서 한 경기를 뛰었고, NHL에 출전한 최초의 독일 선수이다.
2000년에 국제 아이스하키 연맹 명예의 전당에 헌액되었다.
영 존 앨런
영 존 앨런(영어: Young John Allen, 1836년 1월 3일 ~ 1907년 5월 30일)은 미국의 감리교 선교사이다. 중국 이름은 임낙지(중국어 간체자: 林乐知)이다. 중국 청나라에서 활동하며 교육과 언론 사업에 참여하였고, 《만국공보》(萬國公報)를 발행하며 양무운동에 영향을 주었다.
이슬람 세계의 노예제
이슬람 세계의 노예제 역사는 이슬람의 역사 전반에 걸쳐 강력한 아미르부터 가혹하게 다루어지는 육체 노동자에 이르기까지 다양한 사회적, 경제적 역할에 종사한 노예들로 이루어졌다. 노예는 관개, 광업, 축산업에서 널리 노동에 사용되었지만, 가장 흔하게는 군인, 경비원, 가사 노동자로 일했다. 이슬람 초기 역사에서 고된 육체노동에 노예를 사용한 것은 여러 파괴적인 노예 반란으로 이어졌는데, 그중 가장 주목할 만한 것은 869-883년의 잔즈 반란이다. 많은 통치자들은 맘루크처럼 노예들이 권력을 장악할 정도로 군대와 행정에서 노예를 사용했다.
이슬람 세계의 노예제
대부분의 노예는 이슬람 세계 밖에서 수입되었다. 이슬람 세계의 노예제는 원칙적으로 인종에 기반을 두지 않았지만, 실제로는 항상 그렇지는 않았다. 아랍 노예 무역은 서아시아, 북아프리카(사하라 종단 무역), 동남아프리카(홍해 노예 무역 및 인도양 노예 무역)에서 가장 활발했으며, 20세기 이전 12세기 동안 노예가 된 아프리카인의 수는 600만에서 1000만 명 사이로 추정된다. 오스만 노예 무역은 크림 칸국과 노가이 칸국의 동유럽 노예 약탈과 관련된 크림 노예 무역과 캅카스 및 동유럽과 중앙유럽을 약탈하여 발생했으며, 바르바리 해안의 노예 상인들은 유럽의 지중해 연안, 멀리는 영국 제도와 아이슬란드까지 약탈했다.
역사적으로 무슬림 중동은 여러 세기 동안 대체로 통일되어 있었으며, 노예제는 라시둔 칼리파국의 노예제 (632–661), 우마이야 칼리파국의 노예제 (661–750), 아바스 칼리파국의 노예제 (750–1258), 맘루크 술탄국의 노예제 (1258–1517), 그리고 오스만 제국의 노예제 (1517–1922)와 같은 제도에 반영되었고, 20세기에 들어서야 이슬람 국가들이 차례로 노예제를 폐지했다.
이슬람 세계의 노예제
20세기에 들어 무슬림 국가들은 점차적으로 노예제를 불법화하고 억압했다. 잔지바르의 노예제는 1909년에 노예 첩들이 해방되면서 폐지되었고, 모로코의 공개적인 노예 시장은 1922년에 폐쇄되었다. 오스만 제국의 노예제는 1924년 새로운 튀르키예 헌법이 오스만 황실 하렘을 해체하고 마지막 첩들과 환관들을 새로 선포된 공화국의 자유 시민으로 만들면서 폐지되었다. 이란의 노예제와 요르단의 노예제는 1929년에 폐지되었다. 페르시아만에서는 바레인의 노예제가 1937년에 처음으로 폐지되었고, 이어 쿠웨이트의 노예제가 1949년에, 카타르의 노예제가 1952년에 폐지되었으며, 사우디아라비아와 예멘은 1962년에 폐지되었고, 오만은 1970년에 뒤를 이었다. 모리타니는 1981년에 노예제를 마지막으로 폐지한 국가가 되었다. 1990년 이슬람 인권 카이로 선언은 "어떤 누구도 다른 인간을 노예로 만들 권리가 없다"고 선언했다. 그러나 2001년 현재 사헬 지역에서는 현대적 노예제 사례가 계속되었으며, 21세기 테러리스트 지하디스트 그룹 중 일부는 이슬람 세계의 역사적 노예제를 21세기 노예제 부활의 명분으로 삼으려 시도했다.
학자들은 동아프리카와 근동 사이의 넓은 지리적 지역에서 장기간(7세기부터 현재까지)에 걸쳐 발생하는 이 무정형 현상을 연구하는 데 있어 다양한 어려움을 지적하며, 이는 대서양 노예 무역 폐지 이후에야 비로소 더 큰 주목을 받기 시작했다. "아랍 노예 무역" 및 "이슬람 노예 무역"(및 기타 유사 용어)이라는 용어는 항상 이 현상을 지칭하는 데 사용된다.
이슬람 세계의 노예제 이슬람 이전 아라비아의 노예제
노예제는 이슬람 이전 아라비아와 고전 고대 및 중세 전기 세계의 다른 지역에서 널리 행해졌다. 이슬람 세계의 노예제는 이슬람 이전 아라비아에서 계승된 제도에서 시작되었다. 소수는 유럽인과 캅카스인이었는데, 이는 아마도 카라반 상인에 의해 데려오거나 성경 시대부터 이어져 온 베두인의 포획의 결과였을 것이다. 토착 아랍인 노예도 존재했는데, 대표적인 예로는 자이드 이븐 하리타가 있으며, 무함마드는 나중에 그를 입양했다. 그러나 아랍인 노예는 일반적으로 포로로 얻었으며, 유목민 집단 간에 몸값을 지불하고 풀려나는 경우가 많았다. 아프리카인을 아라비아반도로 데려오는 홍해 노예 무역은 고대부터 진행되어 온 것으로 알려져 있다.
아동 유기 풍습(영아 살해도 참조)과 어린 아이들을 납치하거나 판매함으로써 노예 인구가 증가했다. 부채를 갚기 위한 노예화나 가족에 의한 아이들의 판매가 흔했는지 여부는 논쟁의 여지가 있다. (역사학자 앙리 브룬슈비그는 드물었다고 주장하지만, 조너선 E. 브록코프에 따르면 부채 노예제는 만연했다.) 자유인은 자녀 또는 심지어 자신을 노예로 팔 수 있었다. 로마 제국에서처럼 특정 법 위반을 저지른 결과로 노예가 될 수도 있었다.
이슬람 세계의 노예제 이슬람 이전 아라비아의 노예제
노예는 2가지 종류, 곧 구매한 노예와 주인의 집에서 태어난 노예가 있었다. 후자의 경우 주인이 완전한 소유권을 가졌지만, 판매되거나 처분될 가능성은 낮았다. 여종들은 때때로 주인의 이익을 위해 매춘을 강요당하기도 했는데, 이는 근동의 관습이었다.