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빈센트 반 고흐의 초상화 파리 (1886–1888)
반 고흐는 이 그림의 주인공인 아고스티나 세가토리가 운영하는 카페 뒤 탐부랭을 가끔 방문했다. 이전에 마네와 카미유 코로 등의 모델로 활동했었던 나폴리 출신의 아고스티나는 모델로 일하며 번 돈을 모아 1885년에 이탈리아 테마의 카페 뒤 탐부랭을 열었는데, 특히 예술가들을 위한 장소였다.
오르세 미술관에 따르면, 라 이탈리엔 (이탈리아 여인)은 "의심할 여지 없이" 아고스티나 세가토리이다. 반 고흐는 이 초상화에 일본 판화의 요소를 도입했다. 반 고흐는 인상주의와 점묘법에서 자신만의 붓놀림 스타일을 만들어내는데, 이 그림에서는 "신경질적으로 겹쳐진 해칭을 교차"시켰다. 그는 그녀의 얼굴에 빨강과 초록을 사용했는데, 이는 나중에 "빨강과 초록을 통해 인간의 강한 열정을 표현할 수 있도록" 하는 기법이라고 묘사했다.
에티엔-뤼시앙 마르탱의 초상화는 파리의 한 레스토랑 주인을 그린 것이다. 그는 자신의 레스토랑에 예술가의 작품을 전시할 수 있도록 허락했다. 1887년 11월, 반 고흐와 그의 친구들은 자신들의 작품을 전시했지만, 반 고흐는 그림을 한 점도 팔지 못했다. 반 고흐는 마르탱을 정성스럽고 정확하게 그렸다.
빈센트 반 고흐의 초상화 파리 (1886–1888)
반 고흐의 동생 테오의 친구였던 미술상 피에르 피르맹-마르탱은 반 고흐의 그림 몇 점을 전시해 주었다. <요람 옆 어머니, 레오니 로즈 데이비-샤르뷔의 초상화>는 마르탱의 조카딸이 삼촌과 함께 살 때 그려진 것이다. 가족의 예술에 대한 관심을 반영하듯, 배경에는 그림들이 걸려 있다. 그림이 그려진 해에 테오는 반 고흐가 초상화를 잘 그렸지만 결코 돈을 요구하지 않았다고 언급했다.
빈센트 반 고흐가 1887년에 그린 탕기 영감의 초상은 줄리앙 탕기를 그린 세 그림 중 하나이다. 이 세 작품은 반 고흐가 파리에 도착한 이후 그의 예술적 스타일이 진보했음을 보여준다. 첫 번째 그림은 침울하고 구성이 단순하다. 두 번째 그림에서는 그의 일본 판화를 함께 그렸다.. 마지막이자 스타일, 기술, 색상 면에서 가장 진보된 마지막 작품(오른쪽)은 일본, 인상주의외 다른 파리 예술가들의 영향이 모두 나타난다. 이 그림은 반 고흐 자신이 추구하는 평온함을 전달한다. 탕기의 이 마지막 그림은 파리의 로댕 미술관에 소장되어 있다.
빈센트 반 고흐의 초상화 파리 (1886–1888)
탕기 영감은 파리 코뮌에 참여한 후 망명했다가 사면된 브르타뉴 사람이었다. 빈센트 반 고흐가 그를 알았을 때, 그는 작은 예술가 용품 가게를 소유하고 있었다. 그 가게는 그 시대의 화가들에게 중요했다. 세잔, 피사로, 고갱 등 파리의 인상주의 화가들은 탕기 영감의 가게를 자주 방문했고, 그들의 작품도 전시되었다. 반 고흐는 탕기 영감의 초상화를 몇 점 그렸다. 이 특정 초상화는 1887-88년 겨울에 그려졌다.
빈센트 반 고흐의 초상화 아를 (1888–1889)
반 고흐는 태양, 색채, 시골 생활을 위해 아를로 갔지만, 무엇보다도 "정말로 하고 싶은 것은 좋은 초상화를 그리는 것"이었다.
도이토와 르로이에 따르면, 어느 날 반 고흐는 막 완성한 그림을 레이 박사에게 선물하고 싶어 했다. 그러나 박사는 선물을 거절했고, 그래서 반 고흐는 마침 지나가던 병원의 약사 루소 씨에게 그 그림을 주었다. 그도 거절했고, 그래서 다음으로 지나가던 병원 행정관 뉴비에르 씨에게 그림을 주었다고 한다.
레이는 나중에 회상했다. "그가 내 머리를 주변을 완전히 녹색으로 그리고 (그는 빨강과 녹색이라는 두 가지 주요 색상만 가지고 있었다), 내 머리카락과 콧수염을 찌르는 듯한 불타는 듯한 빨강으로 그리는 것을 보았을 때, 나는 그저 경악했다..."
마리 지누(본명 줄리앙 또는 쥘리앙, 1848년 6월 8일 아를 출생 - 1911년 8월 2일 사망)와 그녀의 남편 조제프(1835년-1906년)는 1866년 2월 2일에 결혼하여 라마르틴 광장 30번지에 있는 카페 드 라 가르를 운영했다.
빈센트 반 고흐의 초상화 아를 (1888–1889)
라 무스메는 빈센트 반 고흐가 1888년 아를에 살면서 그린 작품으로, 반 고흐는 아를을 "남쪽의 일본"이라고 불렀다. 도시에서 벗어나 아를에서 보내면서, 고흐는 자신의 작품에 일본 미술의 단순하면서도 극적인 표현이 드러나길 희망했다. 라 무스메는 피에르 로티의 소설 <국화 부인>과 일본 미술 작품에서 영감을 받아, 잘 차려입은 일본 소녀를 그렸다.
반 고흐는 1888년 6월 아를에서 주아브 병사의 초상화를 그렸다. 반 고흐는 그를 작은 얼굴, 큰 목, 강렬한 눈을 가진 소년으로 묘사했다. 반신상은 "이질적인 색조의 야만적인 조합"이라고 부른 밝은 색상으로 햇볕에 그을린 남자를 그렸다. 주아브 병사의 제복은 파란색에 붉은 오렌지색 띠, 붉은 모자, 그리고 가슴에 두 개의 노란 별이 있었고, 이 모든 것이 녹색 문과 오렌지색 벽돌 배경에 놓여 있었다. 그 그림에 만족하지 못하고 "못생기고 실패작"이라고 불렀지만, 그 도전이 자신의 예술적 기법을 확장할 수 있을 것이라고 생각했다. 반 고흐는 또한 드로잉과 흰 벽을 배경으로 한 주아브병의 그림도 그렸지만, 역시 만족하지 못했다.
빈센트 반 고흐의 초상화 아를 (1888–1889)
이 초상화와 <주아브 병사>은 반 고흐가 1888년에 익명의 모델로 그린 두 점의 초상화 중 하나로, 그의 호주 예술가 친구 존 러셀에게 보냈다. <주아브 병사>와 마찬가지로 반 고흐는 그의 모델을 동물에 비유했다. 그는 그 소녀를 "더러운 머드락"이라고 불렀다.
폴-외젠 밀리에(Paul-Eugène Milliet)는 아를의 리스 대로에 위치한 칼뱅 병영에 주둔했던 제3 주아브 병사 연대의 2등 중위였다. 빈센트 반 고흐는 그에게 그림 수업을 해주었고, 그 대가로 밀리에는 8월 중순 북쪽으로 휴가를 가는 길에 반 고흐의 그림들을 파리로 가져갔다. 1888년 9월 말 아를로 돌아온 밀리에는 빈센트의 동생 테오가 선택한 우키요에 목판화와 다른 판화들을 전달했다. 다음 날 빈센트는 밀리에의 초상화를 그렸다.
1888년 10월에 완성된 반 고흐의 아를의 방의 첫 번째 버전에는 밀리에의 초상화가 외젠 보흐의 초상화 오른쪽에 걸려 있다.
수십 년 후, 밀리에가 파리의 7구로 은퇴했고, 그의 집에 세를 살던 피에르 웨일러가 그의 반 고흐에 대한 기억을 기록했고, 밀리에 사망 후 1955년에 출판되었다.
빈센트 반 고흐의 초상화 아를 (1888–1889)
흐트러진 머리의 소녀(머드락)은 반 고흐가 아를에 살 때 그린 그림이다. 이 작품은 스위스 라쇼드퐁의 보-아르 미술관에 소장되어 있다 (F535). 아이들 그림 (고흐)도 참조하라.
반 고흐의 <아를의 노파>는 그가 아를에 도착한 직후에 그려졌다. 그는 그의 형 테오에게 "여기에는 초상화를 그릴 좋은 기회가 있다고 생각한다. 이곳 사람들은 일반적으로 그림에 대해 엄청나게 무지하지만, 자신의 외모와 삶에 관해서는 북부보다 훨씬 더 예술적이다"라고 썼다.
외눈박이 남자는 생레미의 생폴 정신병원 환자의 초상화이다. 반 고흐는 배경, 남자의 코트 및 얼굴의 터치에 큰 붓놀림의 녹색으로 그림을 그렸다. 병원에서 반 고흐는 다른 환자들과 함께 있으면 정신 상태가 더 침착해지는 것을 발견했다. 그의 어머니에게 보낸 편지에서 그는 "지금 저는 여기 환자 중 한 명의 초상화를 그리고 있어요. 한동안 그들과 함께 있다가 익숙해지면 그들이 미쳤다고 느껴지지 않는 게 이상합니다."라고 썼다.
반 고흐는 1889년이 되어서야 생폴에 왔으므로, 반 고흐가 그의 어머니에게 보낸 편지에서 언급한 예술 작품은 아마도 환자의 초상일 것이다.
빈센트 반 고흐의 초상화 아를 (1888–1889)
외젠 보흐 (1855–1941)는 벨기에 화가로, 에노 생바스에서 태어났으며, 레 뱅(Les XX)의 창립 멤버인 안나 보흐의 남동생이었다. 고급 도자기 제조업체인 부유한 가문에서 태어나 빌레로이 앤 보흐라는 회사에서 근무중이던 외젠 보흐는, 1879년 파리의 레옹 보나 개인 아틀리에에 등록했다. 1882년 보나가 아틀리에를 폐쇄한 이후, 그는 페르낭 코르몽의 아틀리에에서 공부했다. 그의 그림은 1882년, 1883년, 1885년 살롱에 전시되었다. 1888년 6월, 그는 닷지 맥나이트를 통해 빈센트 반 고흐를 처음 만났다.
이 초상화는 1888년 9월 초, 외젠 보흐가 떠나기 며칠 전에 그려졌다. 1888년 10월에 그린 반 고흐의 아를의 방 첫 번째 버전에서 이 초상화는 폴 외젠 밀리에의 초상화의 왼쪽에 걸려 있다. 이런 식으로 배열된 두 초상화는 노란 집을 위한 장식의 일부를 형성했을 수도 있다.
외젠 보흐는 1941년 사망할 때, (보흐가 1891년 7월 요한나 반 고흐-봉허에게 선물로 받은) 이 작품(시인)을 루브르 박물관에 유증했다.
빈센트 반 고흐의 초상화 아를 (1888–1889)
화가 어머니의 초상은 빈센트 반 고흐가 1888년에 흑백 사진을 보고 그의 어머니 안나 카르벤투스 반 고흐를 그린 그림이다. 1888년 9월, 반 고흐는 최근 찍은 어머니의 사진에 대해 말했던 여동생 빌의 편지에 답하며 인쇄본을 요청했다. 약 일주일 후 그는 그것을 받았지만 "검은색에 불편함"을 느껴 이 모습을 바탕으로 그림을 그리기 시작했다. 반 고흐가 처음 예술에 입문한 것은 아마추어 예술가였던 그의 어머니를 통해서였다. 가족 구성원들과 오랫동안 긴장된 관계를 계속된 뒤, 반 고흐는 어머니가 가장 소중히 여길 만한 꽃과 자연 환경을 그린 작품 몇 점을 기쁜 마음으로 보냈다. 이 그림에서 반 고흐는 어머니의 위엄 있고 자랑스러운 성격을 포착한다.
반 고흐는 에텐의 정원 추억 에서, 그의 어머니를 상상한 나이 든 여성으로 묘사하고, 여동생 빌을 네덜란드의 아름다운 정원을 상징하는 체크무늬 숄을 두른 젊은 여성으로 묘사했다.  반 고흐는 빌에게 보낸 편지에서 "네가 찰스 디킨스의 소설 속 인물들처럼 느껴진다"고 말했다.
빈센트 반 고흐의 초상화 아를 (1888–1889)
룰랭 가족은 빈센트 반 고흐가 1888년과 1889년에 아를에서 조셉과 그의 아내 오귀스틴, 그리고 그들의 세 자녀인 아르망, 카미유, 마르셀을 그린 초상화 연작이다. 이 연작은 여러 면에서 독특하다. 반 고흐는 초상화를 그리는 것을 좋아했지만, 재정적인 이유 등으로 모델을 찾기가 어려웠다. 그래서 그림을 위해, 그것도 여러 번 모델이 되길 동의한  가족을 찾은 것은 큰 수확이었다. 조셉 룰랭은 반 고흐가 아를에 머무는 동안 특히 친절하고고 충실하며 지지해 주는 친구가 되었다. 고흐가 진심으로 존경하는 사람을 묘사하는 것은 그에게도 중요했다. 네 살부터 열일곱 살까지 다양한 연령대의 자녀를 둔 가족을 그림으로써, 그는 삶의 여러 다른 단계에 있는 개인들을 작품에 담을 수 있는 기회를 가질 수 있었다. 반 고흐는 사진처럼 똑같은 작품을 만들기보다는 상상력, 색채, 주제를 예술적이고 창의적으로 사용하여 관객에게 원하는 감정을 불러일으켰다.
빈센트 반 고흐의 초상화 아를 (1888–1889)
반 고흐가 아를에 머무는 동안 조셉 룰랭은 기차역에서 일하고 있었고, 두 사람의 숙소는 모두 가까웠다. 룰랭과 그의 가족은 막다른 골목에 살았고, 반 고흐는 모퉁이를 돌면 나오는 것에 살았다. 둘 다 지누 부부가 운영하는 카페를 자주 드나들었는데, 반 고흐는 노란 집에 이사하기 전에 그곳에 묵기도 했었다. 룰랭은 오귀스틴과 결혼했다. 그들에게는 아르망, 카미유, 마르셀 세 자녀가 있었다. 반 고흐는 1888년과 1889년 사이에 룰랭 가족들의 초상화를 각각 여러 번 그렸다.
아를에 머무는 동안 빈센트 반 고흐는 룰랭과 친구가 되었다. 반 고흐는 룰랭과 그의 가족의 초상화를 여러 점 그렸다. 룰랭의 "조용한 진지함과 부드러움" 그리고 그의 "이상하게 순수하고 감동적인" 목소리는 반 고흐에게 영감을 주었으며, 그들의 우정을 기념했다.
빈센트 반 고흐의 초상화 아를 (1888–1889)
오귀스틴 룰랭은 1851년 10월 9일 랑베스크에서 태어나 1930년 4월 5일 사망했다. 룰랭이 여러 번 반 고흐의 작품을 위해 포즈를 취한 후, 오귀스틴은 노란 집에서 반 고흐와 폴 고갱을 위해 모델이 되어 주었다. 앉아 있는 동안 그녀는 고갱에게 시선을 고정했는데, 아마도 안심을 위해서였을 것이다. 딸의 말에 따르면, 그녀는 반 고흐 앞에서는 편안하지 않았다고 한다.
마르셀과 오귀스틴이 함께 등장하는 작품 외에도 반 고흐는 마르셀이 있는 요람을 끈으로 흔드는 여러 자장가 작품을 만들었다.
반 고흐는 이 작품들을 '자장가(La Berceuse)'라고 불렀는데, 이는 "<우리의 자장가> 또는 <요람을 흔드는 여인>"을 의미한다.
장남 아르망 룰랭은 1871년 5월 5일 랑베스크에서 태어나 1945년 11월 14일 사망했다. 반 고흐에게 초상화를 그려질 당시 그의 나이는 17세였다.
가운데 아이인 카미유 룰랭은 프랑스 남부 랑베스크에서 1877년 7월 10일에 태어나 1922년 6월 4일에 사망했다. 그의 초상화가 그려질 당시 카미유는 11세였다. 반 고흐 미술관 소장 그림은 카미유의 머리와 어깨를 보여준다. 그 뒤의 노란색 붓질은 태양을 연상시킨다.
막내 마르셀 룰랭은 1888년 7월 31일에 태어났으며, 반 고흐가 그녀의 초상화를 그릴 때 생후 4개월이었다. 그녀는 혼자 세 번, 어머니의 무릎에 앉아 두 번 그려졌다.
룰랭 부인의 남편인 우체부는 반 고흐가 아를에 머무는 동안 친한 친구였다. 룰랭 부인과 아기의 초상화는 1888년 11월과 12월에 그려졌다.
파티앵스 에스칼리에는 정원사이자 양치기였으며, 그의 초상화는 반 고흐가 아버지의 얼굴을 닮은 나이든 농부를 그리고자 하는 열망의 결과였다.
이 초상화에는 두 가지 버전이 있다. 하나는 캘리포니아 패서디나의 노턴 사이먼 미술관에 소장되어 있고, 다른 하나는 필립 니아르코스의 개인 소장품이다.
빈센트 반 고흐의 초상화 생 레미 드 프로방스 (1889–1890)
생 폴 요양원의 수석 간호사였던 프랑수아 트라뷔크와 그의 아내 잔은 모두 반 고흐의 모델이 되었다. 프랑수아 트라뷔크는 "사색적인 평온함"을 지니고 있었는데, 반 고흐는 생 폴과 마르세유 병원에서 콜레라 발병 시 목격했던 비참함에도 불구하고 흥미를 느꼈다. 그는 테오에게 트라뷔크의 성격, 군인 같은 풍모, 그리고 "날카로운 작은 검은 눈"에 대해 썼다. 그의 지성과 친절함이 없었다면 그의 눈은 맹금류의 눈처럼 보였을 수도 있다고 했다.
생 폴에 있는 동안 반 고흐는 다른 환자들에 대해, 그리고 서로 의지함에 대해 썼다. "비록 여기에 매우 심각한 병을 앓는 환자들이 있지만, 내가 이전에 가졌던 광기에 대한 두려움과 공포는 이미 많이 줄어들었다. 그리고 여기서는 계속해서 동물원의 짐승들처럼 끔찍한 울음소리와 비명 소리가 들리지만, 그럼에도 불구하고 사람들은 서로를 아주 잘 알게 되고 발작이 일어날 때 서로 돕는다."
빈센트 반 고흐의 초상화 오베르쉬르우아즈 (1890)
가셰 박사의 초상화는 네덜란드 예술가 빈센트 반 고흐가 그의 생애 마지막 달 동안 그를 돌보았던 폴 가셰 박사를 그린 가장 유명한 그림 중 하나이다. 1990년에 이 작품은 경매에서 8,250만 달러라는 기록적인 가격에 팔렸다.
가셰 박사는 아마추어 화가이자 판화가였다. 빈센트 반 고흐는 진료를 받기 위해 그에게 찾아갔다. 반 고흐는 가셰 박사에게서 자신을 보았다. 가셰 박사에게서 자신이 가진 "우리 시대의 가슴 아픈 표정"을 보았던 것이다. 반 고흐의 많은 초상화와 마찬가지로, 이 그림은 남자의 외모가 아니라 박사의 성격의 내적 특성을 연구한 작품이다.
아델린 라부의 초상은 빈센트 반 고흐가 1890년에 그린 그림이다.
빈센트 반 고흐의 초상화 오베르쉬르우아즈 (1890)
열두 살의 아델린 라부는 오베르쉬르우아즈에 있는 반 고흐가 묵었던 여관 주인의 딸 아르튀르-귀스타브 라부의 딸이었다. 그녀는 나중에 반 고흐가 그들과 함께 지냈던 회고록을 썼다. 그녀는 반 고흐가 자신에게 총을 쏜 치명적인 사건 이후 여관으로 돌아오는 것을 목격했다. "빈센트는 몸을 구부린 채 배를 잡고 있었고, 한쪽 어깨를 다른 쪽보다 높이 드는 버릇을  과장하고 있었습니다. 어머니가 그에게 물었습니다. '빈센트 씨, 걱정했어요. 돌아오셔서 기쁩니다. 무슨 문제라도 있으셨나요?' 그는 괴로운 목소리로 대답했습니다. '아뇨, 하지만 제가…' 그는 말을 끝내지 못하고 복도를 가로질러 계단을 타고 자신의 방으로 올라갔습니다. 저는 이 장면을 목격했습니다. 빈센트는 우리에게 너무나 이상한 인상을 주어서 아버지는 일어나 계단으로 가서 뭔가 들리는지 확인하러 갔습니다." 또한 어린이 을 참조하라.
빈센트 반 고흐의 초상화 오베르쉬르우아즈 (1890)
인물 습작 F1652r의 왼쪽 상단에는 아델린 라부임을 알아볼 수 있는 어린 소녀의 옆모습이 있다. 왼쪽에서 뒤를 돌아보는 어린 소녀 또한 그녀로 추정된다. 그녀는 특히  F819 두 여인이 들판을 걷는 모습을 포함하여 여러 다른 그림에 등장하는 것으로 여겨진다. 이 습작은 2007년 크리스티스 경매에서 48만 달러에 팔렸다.
흰 옷을 입은 소녀는 <밀밭을 배경으로 서 있는 젊은 소녀>와 <옥수수밭의 여인>으로도 알려져 있으며, 1890년 빈센트 반 고흐의 생애 마지막 달에 프랑스 오베르쉬르우아즈에서 그린 그림이다. 흰 옷을 입은 소녀는 1963년부터 워싱턴 D.C.의 내셔널 갤러리 오브 아트에 있는 체스터 데일 컬렉션의 일부가 되었다.
작은 아를 여인 (소녀의 머리)는 크뢸러 뮐러 미술관에 소장되어 있다. 어린이 그림 (고흐)도 참조하라.
밀밭을 배경으로 한 농부 여인은 빈센트 반 고흐가 1890년에 그린 그림이다. 반 고흐는 이 그림의 여러 버전을 계속 그렸다. 이 그림은 여러 번 소유주가 바뀌었다. 1997년 스티븐 윈은 이 그림을 4,750만 달러에 구입했다. 2005년 10월 7일, 스티븐 윈이 이 그림과 고갱의 목욕하는 여인을 스티븐 A. 코헨에게 1억 달러 이상에 팔았다고 발표되었다.
<두 젊은 소녀>, 또는 <두 아이>는 오르세 미술관, 파리가 소장하고 있다. 다른 버전의 두 아이는 개인 소장품의 일부이다 (F784).
수레국화를 든 젊은 남자는 1890년 6월 오베르에서 만들어졌다.
썩은 얼음
썩은 얼음은 처음 얼음 결정이 성장할 때 갇힌 액체 물, 공기 또는 오염 물질로 인해 벌집 모양으로 구조적으로 붕괴되거나 녹고 있는 얼음에 대한 느슨한 용어이다. 투명하거나 얼룩진 회색으로 보일 수 있으며, 일반적으로 봄 또는 여름 해빙 후에 발견되며 야외 레크리에이션을 즐기거나 여행하는 사람들에게 위험을 초래한다. 북극에서 단단한 얼음 대신 썩은 얼음이 증가하는 것은 해양-대기 열 전달과 연간 얼음 형성에 영향을 미치며, 이누이트, 바다코끼리와 북극곰과 같은 해양 포유류, 그리고 얼음 안에 사는 미생물의 삶에도 영향을 미친다.
썩은 얼음에는 기둥형 구조를 가진 "양초 얼음"이라는 하위 유형이 있다. 다른 썩은 얼음과 마찬가지로 구조가 약하여 인간에게 위험을 초래한다.
썩은 얼음 속성 및 생애 주기
단단한 얼음에 비해 썩은 얼음은 "높은 공극률과 향상된 투수성"을 가지고 있다. 이러한 다공성은 "가을 결빙 시작 시 영양분, 염분 및 열의 대규모 대류 수송"을 촉진하며, 이는 조류 대증식에도 기여할 수 있다. 이는 적설과 얼음이 섞여 있거나 봄 또는 여름에 극지방의 얼음이 녹을 때 열린 물 위에 형성된다. 물에 포화되면 썩은 얼음은 새로운 블랙 아이스처럼 어둡거나 투명하게 보일 수 있지만, 그렇지 않으면 회색이고 얼룩져 보일 수 있다. 썩은 얼음은 강해 보일지라도 약하다. 심지어 수 피트 두께라도 사람의 체중을 지탱하지 못할 수 있다. 육지에서는 오르기가 어렵거나 불가능하다.
썩은 얼음 속성 및 생애 주기
썩음은 상단 또는 하단 표면에서 시작될 수 있으며 태양으로부터의 열 흡수로 인해 발생한다. 일반적으로 얼음 녹는 현상은 다양한 요인으로 인해 가속될 수 있다. 얼음 밑의 물은 얼음을 침식하여 표면에 아무런 징후 없이 얼음을 얇게 만들 수 있다. 상류의 녹은 물, 도로 (특히 염분 처리된), 그리고 눈으로 인한 유출수는 얼음을 약화시킬 수 있으며, "나무 그루터기, 바위 및 부두는 태양열을 흡수하여 주변 얼음을 녹게 한다." 얼음은 해안선을 따라 더 빨리 녹을 수 있다. 눈 층 아래의 얼음은 눈의 단열 효과 때문에 더 얇고 약해지며, 새로운 눈이 내리면 기존 얼음을 따뜻하게 하고 녹일 수 있다. 그러나 눈이나 눈얼음은 들어오는 태양 복사를 흡수하거나 반사하여 눈이 녹을 때까지 썩음을 방지할 수도 있다. 두께와 상관없이 얼음은 여러 번의 결빙과 해빙 또는 얼음 자체 내의 눈 층으로 인해 약화될 것이다. 이는 단단한 얼음보다 더 빨리 녹는다.
썩은 얼음의 구멍에 있는 특정 유형의 박테리아는 폴리머와 유사한 물질을 생산하며, 이는 얼음의 물리적 특성에 영향을 미칠 수 있다. 이 현상을 연구하는 워싱턴 대학교 팀은 폴리머가 얼음에 안정화 효과를 제공할 수 있다고 가정한다. 그러나 다른 과학자들은 조류와 다른 미생물이 색소를 생산하거나 크라이오코나이트라는 물질을 생성하는 데 도움을 주며, 이 모든 것이 썩음을 증가시키고 미생물의 성장을 더욱 촉진한다는 것을 발견했다.
썩은 얼음 기후 과학에서의 역할
2009년, 알래스카 북쪽 보퍼트해를 연구하는 연구자들은 현재 존재하는 얼음의 대부분이 새로 형성되거나 여러 해 동안 존재했던 두껍고 단단한 얼음 대신 썩은 얼음이 되었다는 것을 발견했다. 이러한 다년생 얼음의 감소는 북극 얼음이 기후변화로부터 회복되고 있다는 이전의 인상과 모순되며 "기후 과학과 북극의 해상 선박 운송에 영향을 미쳤다." 다른 연구에서는 썩은 얼음의 증가된 투수성이 "해양-대기 열 전달에 기여할 수 있다"는 것을 발견했다. 썩은 얼음 물질의 미래 증가는 장기적인 얼음 덮개에 영향을 미친다: "얼음이 완전히 녹으면 열린 바다는 가을에 새로운 얼음을 형성할 것이다. 여름이 끝날 때까지 남아있는 얼음만이 2년생 및 그 이후 다년생 얼음이 될 수 있다." 썩은 얼음이 더 많은 바다를 드러내면서, 드러난 더 어두운 바다가 더 많은 열을 흡수하여 더 많은 얼음을 녹이고 더 많은 바다를 드러내는 피드백 루프를 만들기도 한다.
썩은 얼음 기후 과학에서의 역할
2015년까지 그린란드의 얼음 덮개는 "썩은 얼음 체제"로 감소했으며, 단단한 얼음의 개월 수가 연간 9개월에서 2-3개월로 감소하고 두께도 2004년까지 6-10피트에서 7인치로 감소했다. 단단한 육지 얼음이 썩은 얼음으로 감소하는 것은 지역 이누이트의 이동과 생존 사냥, 그리고 해양 포유류의 이동과 서식지를 심각하게 방해한다. 미래에는 흘러내리거나 녹은 썩은 얼음이 해수면 상승을 통해 다른 대륙의 해안선에 영향을 미칠 수 있다.
썩은 얼음 양초 얼음
양초 얼음 (때때로 서릿발로도 알려짐)은 호수나 다른 수면에서 표면에 수직인 기둥 형태로 발달하는 썩은 얼음의 한 형태이다. "양초"가 부서져 물에 떠서 서로 부딪힐 때 쨍그랑거리는 소리가 난다. 더 큰 표면의 얼음이 녹을 때 양초 얼음의 형성은 "시간, 온도 및 녹은 물의 유출량과 함께 점진적으로 증가한다." 이는 얼음 결정의 육각형 구조 때문이며, 소금과 같은 미네랄뿐만 아니라 다른 오염 물질이 결정이 처음 형성될 때 결정 사이에 갇힐 수 있으며, 갇힌 오염 물질로 인해 이러한 경계에서 녹음이 시작된다. 두께와 상관없이, 수평 구조가 없기 때문에 위험할 수 있다. 이는 사람이 빠졌을 때 잡을 수 있는 테두리가 없다는 것을 의미한다.
미국-콩고 민주 공화국 관계
미국-콩고 민주 공화국 관계는 콩고 민주 공화국 (1971년부터 1997년까지 자이르로 알려짐)과 미국 간의 국가 간 관계이다. 콩고의 독립 직후 미국은 파트리스 루뭄바의 실각과 그의 후계자가 된 모부투 세세 세코의 집권에 중요한 역할을 하였으며, 모부투는 냉전 시기 미국의 주요 동맹국이었다. 그러나 미국은 1990년대에 들어 모부투를 사실상 버렸다. 모부투 정권 붕괴 이후 발발한 제2차 콩고 전쟁은 2003년 미국의 중재로 체결된 평화 협정으로 종료되었다. 이후 양국 관계는 다시 강화되었으며, 미국은 콩고 민주 공화국의 재건 과정에 지원을 제공하였다.
미국-콩고 민주 공화국 관계 역사
미국과 콩고 민주 공화국 간의 관계는 콩고가 1960년 6월 30일, 벨기에로부터 독립했을 때, 냉전의 한가운데서 시작되었다. 독립 직후 콩고는 위기에 빠졌는데, 카탕가주에서 모이즈 촘베가 1960년 7월 11일, 카탕가의 분리를 선언했으며, 이는 벨기에, 영국, 프랑스의 이익에 의해 지원되었다. 미국은 젊은 국가의 영토 보전과 콩고에서의 유엔 작전에 외교적 지원을 제공했다. 1963년 1월까지, 국제군과 콩고군은 미국의 지원과 함께 카탕가 분쟁을 끝내고 해당 주를 콩고에 재통합하는 데 성공했다.
동시에, 미국은 콩고의 초대 총리 파트리스 루뭄바의 전복과 암살에서 논쟁적인 역할을 했다. 루뭄바는 그의 중립주의적, 범아프리카적 성향과 소련과의 접촉 때문에 미국에 의해 위험 요소로 간주되었으며, 공산주의에 가까운 인물로 의심받았다. 드와이트 아이젠하워 대통령은 1960년 8월, 루뭄바 암살 명령을 내렸다고 한다. 이후 CIA는 그의 음식이나 심지어 치약에 독을 넣는 것을 포함하여 루뭄바를 살해할 여러 방안을 검토했다.
미국-콩고 민주 공화국 관계 역사
1960년 9월 5일, 조제프 카사부부 대통령은 아마도 미국의 조언에 따라 루뭄바를 직무에서 해임시켰으며, 루뭄바는 처음에 저항했다. 며칠 뒤인 1960년 9월 14일, 조제프데지레 모부투 대령은 CIA 지부장 로런스 데블린의 격려를 받아 루뭄바에 대한 쿠데타를 일으켰고, 사실상 레오폴드빌 (킨샤사)을 장악했다. 루뭄바는 결국 1961년 1월 17일 벨기에의 지원을 받은 카탕가 분리주의 세력에 의해 암살되었다. 정확한 상황은 수십 년 동안 논쟁의 대상이었지만, 미국, 벨기에, 콩고 행위자들이 루뭄바의 몰락에 협력했다는 것은 분명하다. 이후 몇 년 동안 콩고 민주 공화국은 다양한 정부를 거쳤으며, 미국은 원조 지급과 분리주의자들에 맞서는 군사 지원을 통해 친서방 국가를 만들려 시도했다.
미국-콩고 민주 공화국 관계 역사
1965년 11월 24일, 모부투는 이제 장군이 되어 두 번째 쿠데타를 일으켜 콩고에서 절대 권력을 장악했다. 그는 권위주의 체제를 수립했고 1971년 나라 이름을 자이르로 변경했다. 그의 통치는 전례 없는 부패와 국가의 약탈로도 특징지어졌다. 그의 통치 30년 동안 미국과 모부투 세세 세코의 관계는 긴밀하고 이해관계에 기반한 협력으로 특징지어졌다. 워싱턴은 냉전 동안 아프리카에서 공산주의에 맞선 신뢰할 수 있는 방벽으로 모부투를 보았고 그의 정권에 광범한 경제 및 군사 지원을 제공했다. 1965년부터 모부투는 수억 달러 규모의 지원을 받았으며, 이는 미국 의회가 인권 우려로 인해 1990년에 이 지원을 대부분 중단할 때까지 계속되었다.
CIA 역시 모부투와 긴밀히 협력했으며, 자이르를 인근 국가들에서 서방이 지원한 반군 운동의 보급 기지로 활용했다. CIA는 수년 동안 모부투의 경로를 통해 앙골라의 반공 게릴라들에게 자금과 무기를 전달했다. 모부투는 사실상 중앙아프리카에서 "CIA의 사람"으로 여겨졌으며, 그의 부상이 미국 정보기관에 의해 상당 부분 기획되었다고 관측자들은 추정했다.
미국-콩고 민주 공화국 관계 역사
모부투는 또한 서방 엘리트 네트워크와 은밀한 연결을 구축했다. 그는 네덜란드의 베른하르트 왕자가 설립한, WWF 환경 재단을 재정 지원하고 비공식적 교류를 가능하게 한 기업 및 정치 지도자 모임인 독점적인 "1001 클럽"의 회원이었다.
안보 협력이 종종 비공식적으로 이루어졌던 반면, 모부투는 미국 정부와 공식적 접촉도 긴밀히 유지했다. 그는 여러 차례 국빈 방문 또는 업무 회담을 위해 미국을 방문했다. 예를 들어 로널드 레이건 미국 대통령은 1983년 8월, 워싱턴에서 모부투를 맞이했으며, 그를 아프리카에서 "이성적이고 선의를 가진 목소리"라고 칭송했다.
국제 무대에서 모부투는 자신의 국가를 서방에 긍정적으로 보여줄 기회를 반복적으로 모색했다. 그 대표적 사례가 1974년의 "정글의 결투"였다. 모부투는 무하마드 알리와 조지 포먼의 이 화려한 복싱 경기를 위해 1,000만 달러를 제공하여 전 세계적 미디어 이벤트를 킨샤사로 끌어왔다. 이 경기는 프로모터 돈 킹이 조직했으며, 모부투 정부가 상금을 제공할 것을 조건으로 자이르에서 열렸다. 정권은 이 행사를 아프리카의 힘을 보여주는 상징이자 미국의 스포츠 영웅인 알리의 존재를 통한 미국과의 우정의 상징으로 연출했다. "정글의 결투"는 자이르에 전 세계적 주목을 가져왔으며, 뒤돌아보면 모부투 정권과 미국 간 관계의 정점으로 평가된다.
미국-콩고 민주 공화국 관계 경제 관계
미국은 콩고 민주 공화국과 가장 큰 무역 파트너들 중 하나이다. 미국은 매년 콩고 민주 공화국에 2억 5,300만 달러 상당의 제조 상품을 수출하고, 미국은 콩고 민주 공화국으로부터 매년 3억 2,310만 달러를 수입한다.
미국은 콩고 민주 공화국의 최대 양자 공여국이며, 개발과 안정성을 지원하기 위한 원조를 제공하고 있다.
미국-콩고 민주 공화국 관계 문화 관계
콩고 민주 공화국과 미국 사이의 문화 교류는 제한적이며, 상호 작용은 주로 교육 프로그램과 국제 기구를 통해 촉진된다. 두 국가 모두 콩고 분지 산림 파트너십의 회원인데, 이는 콩고 분지의 열대 우림의 지속 가능한 관리를 촉진하는 보존 이니셔티브이다. 이 파트너십은 환경 보호에 대한 공동의 약속을 반영하며 문화적 및 과학적 협력의 경로를 제공한다.
쥘리앵 뒤프레
쥘리앵 뒤프레(프랑스어: Julien Dupré, 프랑스어 발음: ​[ʒyljɛ̃ dypʁe], 1851년 3월 18일~1910년 4월)는 프랑스의 화가이다.
쥘리앵 뒤프레 생애 및 경력
그는 1851년 3월 18일 파리에서 보석상이었던 장 뒤프레(Jean Dupré)와 폴린 부이예(Pauline Bouillié) 사이에서 태어났다. 가족 사업을 이어받을 것으로 기대되었던 그는 처음에는 레이스를 판매하는 가게에서 일하기 시작했다. 그러나 1870년의 전쟁과 파리 포위전으로 인해 부모님의 가게가 문을 닫게 되었다. 시간이 생긴 그는 국립장식미술고등사범학교(École des Arts Décoratifs)의 야간 강좌를 들으며 미술 공부를 시작했고, 이를 계기로 국립 고등미술학교에 입학할 수 있었다.
그곳에서 그는 이시도르 필스과 앙리 레만에게 사사했다. 1870년대 중반에는 피카르디 지방을 여행하며 농촌 풍속화가 데지레 프랑수아 로제에게 배웠고, 1876년에 로제의 딸 마리 엘레오노르 프랑수아즈(Marie Eléonore Françoise)와 결혼했다. 같은 해 그는 파리 살롱전에 처음으로 작품을 출품했다.
쥘리앵 뒤프레 생애 및 경력
뒤프레는 1889년 파리 만국박람회에서 금메달을 수상했으며, 1892년에는 레지옹 도뇌르 훈장을 받았다.
그는 화가 루시 스카버러 코넌트의 스승이기도 했다.
뒤프레는 평생 동안 농민의 삶을 주제로 한 작품을 그렸으며, 노르망디와 브르타뉴 지방을 중심으로 한 농촌 풍경을 꾸준히 묘사했다. 그는 1910년 4월 세상을 떠날 때까지 정기적으로 작품을 출품했다.
샤를 코스트
샤를 코스트(Charles Coste, 1924년 2월 8일 ~ 2025년 10월 30일)는 프랑스의 전 사이클 선수이다.
샤를 코스트 생애
1924년 2월 8일에 프랑스 올리울에서 출생하였다. 그는 1948년 하계 올림픽에서 페르낭 드카날리, 피에르 아담, 세르주 블뤼송과 함께 트랙 사이클 단체 추적 경기 부문에서 금메달을 획득하였다. 또한 같은 해 열린 UCI 트랙 사이클 세계 선수권 대회의 개인 추적 종목에서 동메달을 차지하였다. 1950년 파리–루베 경기에서는 4위를 기록하였다.
1948년 하계 올림픽 사이클 남자 단체전에 출전했던 금메달리스트들 가운데, 2017년 페르낭 드카날리가 별세함으로써 그는 해당 경기의 유일한 생존자가 되었다.
2024년 2월 8일에 100세를 맞이하였다. 같은해 7월 26일 파리 올림픽 개막식에서 가장 고령의 성화 봉송 주자로 참여하였으며, 프랑스의 금메달리스트 마리 조제 페렉과 테디 리네르에게 성화를 전달하여, 그들이 올림픽 성화대를 점화하였다. 그는 프랑스 올림픽 메달리스트 중 최고령 생존자였으며, 또한 파리가 마지막으로 1924년에 태어난 인물이기도 하다.
샤를 코스트 생애
2025년 1월 헝가리 체조 선수 켈레티 아그네스가 사망함에 따라, 코스트는 최고령 생존 올림픽 챔피언이 되었다. 2025년 2월, 프랑스 멀리뛰기 선수 이본 뀌르테의 사망으로, 그는 프랑스인 올림피언 중 최고령 생존자이자, 1948년 하계 올림픽의 마지막 생존자가 되었다.
2025년 10월 30일 향년 101세로 노환으로 별세하였다.
싱가포르 폭격 (1941년)
싱가포르 폭격은 1941년 12월 8일 인도차이나 남부 투더우못에서 날아온 일본 제국 해군 항공대 미호로 항공대 소속 G3M 넬 폭격기 17기가 싱가포르에 공습을 감행한 사건이다. 공격은 오전 4시 30분경, 일본군이 영국령 말라야 북부 클란탄주 코타바루에 상륙한 직후 시작되었다. 이는 싱가포르 주민이 전쟁이 극동에서 발발했다는 사실을 처음으로 알게 된 사건이다.
싱가포르 폭격 (1941년) 배경
싱가포르 공습은 겐잔 해군항공대(元山海軍航空隊) 소속 폭격기 34대와 미호로 해군항공대 소속 폭격기 31대에 할당되었다. 항공대의 목표는 텡가 공군 기지, 셀레타르 공항, 셈바왕 해군 기지, 케펠 항구였다.
1941년 12월 7일 밤, 두 항공대에서 6개 비행대가 인도차이나 남부에서 이륙했다. 그러나 남중국해 상공에서 악천후를 만났다. 짙은 구름은 조종사의 시야를 가렸고, 거친 바람은 대부분의 편대를 분리시켰다. 재편성 시도가 여러 번 실패한 후, 겐잔 항공대의 소령 니이치 나카니시 비행대장은 임무를 중단하고 기지로 복귀하라고 명령했다. 이로 인해 훨씬 더 큰 규모의 공습의 영향이 줄어들었다. 미호로 항공대 소속 G3M 폭격기 17기만이 악천후의 방해를 받지 않고 예정대로 싱가포르에 도달했다.
싱가포르 폭격 (1941년) 배경
일본군 편대는 싱가포르에 도달하기 거의 한 시간 전에 영국령 말라야 조호르주 메르싱의 레이더 기지에서 탐지되었다. RAAF 제453 비행대대 소속 브루스터 버팔로 전투기 3대가 RAF 셈바왕에 대기 중이었다. 그러나 팀 비거스 비행중위의 스크램블 및 일본 폭격기 요격 요청은 거부되었다. 로버트 브룩포팜 공군 원수는 비거스가 영국 본토 항공전에서 숙련된 야간 전투기 조종사였음에도 불구하고 대공포대가 아군 전투기에 발포할 것을 우려했다. 그는 버팔로 전투기가 주간 전투에만 적합하며 야간에는 사용할 수 없다는 믿음으로 자신의 주장의 근거를 댔다. 역설적이게도 제27 RAF 비행대대 소속 12대의 브리스톨 블렌하임 마크 IF 야간 전투기가 말라야 숭가이 페타니에 주둔하고 있었지만 지상 공격기로 사용되고 있었다.
싱가포르 폭격 (1941년) 배경
오전 4시에 공습경보가 울렸음에도 불구하고 거리는 여전히 밝게 빛나 항해사가 목표물을 쉽게 찾을 수 있었다. 방공 대책 (ARP) 본부에는 인력조차 없었으며, 경찰과 발전소 관리는 스위치 키를 가진 직원을 찾을 수 없어 강제 정전 조치가 없었다 (공습 전 1941년 9월에 두 번의 훈련 정전만이 실시되었다). 오전 4시 30분에 폭격기가 공격을 시작하자 연합군 대공포는 즉시 발포했다. 전함 프린스 오브 웨일스와 순양전함 리펄스도 공습에 대응했지만, 격추된 항공기는 없었다. 9대의 폭격기 편대는 폭탄을 투하하지 않고 비행하여 다른 항공대으로부터 서치라이트와 대공포를 유인했다. 그들은 12,000피트 상공을 비행했고, 두 번째 편대는 4,000피트 상공에 있었다.
싱가포르 폭격 (1941년) 배경
'적기 통과' 신호는 오전 5시에 발령되었다. 일본군 폭격기는 셀레타르와 텡가 비행장을 폭격하는 데 성공했으며, RAF 제34 비행대대 소속 브리스톨 블렌하임 폭격기 3기에 피해를 입혔다. 여러 발의 폭탄이 래플스 플레이스에도 떨어졌다. 61명이 사망하고 700명 이상이 부상을 입었다. 대부분의 사상자는 제11인도보병사단 소속 제2/2 구르카 소총병 연대 병사들이었다. 일본 폭격기는 모두 투더우못으로 안전하게 귀환했다.
폭격은 비행장에 경미한 피해만을 입혔지만, 영국 극동 사령부를 경악시켰다. 중일 전쟁에서 일본 항공기 성능에 대한 정보 보고에도 불구하고, 사령부는 일본 항공력이 인도차이나에서 600마일 이상 떨어진 비행장에서 싱가포르를 공격할 수 있을 것이라고 믿지 않았다. 이 공습은 "일본이 매우 장거리 항공기를 보유하고 있을 것이라고는 거의 예상하지 못했던" 아서 퍼시벌 중장에게 놀라움을 안겨주었다.
일본군이 말라야 북부의 연합군 거점에 공격을 집중하는 동안 싱가포르는 추가적인 공습에서 벗어났다. 다음 공습은 1941년 12월 16~17일 밤에 발생했다. 이는 일본 Ki-21 항공기 2기가 RAF 텡가를 소규모로 공격한 것이었다. 싱가포르 시에 대한 다음 대규모 공습은 12월 29~30일 밤에 있었다. 일본군은 쿠알라룸푸르를 점령하여 일본 제국 육군 항공대 항공기를 말라야 남부로 이동시킨 다음 날인 1942년 1월 12일에 첫 주간 공습을 감행했다.
박민환 (건축가)
박민환(朴敏桓, 1979년 3월 20일~)은 대한민국의 건축가로, 2021년 설립된 박민환건축사사무소(Minhwan Park Architects)의 대표이다. 그는 건축을 인간 중심의 산업적 산물이 아닌, 기억·감각·환경이 교차하는 생태적 구조로 이해하며 국내외 문화, 공공, 주거 프로젝트 등을 수행하고 있다. 또한, 건축관련 출판, 전시, 강의 등을 통해 건축의 저변을 확대하는 작업을 활발히 진행하는 건축가로 알려져 있다.
박민환 (건축가) 상세
박민환은 서울대학교 건축학과를 졸업한 후 하버드대학교 디자인대학원(GSD)에서 건축학 석사(M.Arch) 학위를 취득했다. 미국 체류 기간 동안 시애틀과 로스앤젤레스를 중심으로 활동하며 일본의 건축가 소우 후지모토(Sou Fujimoto) 건축사무소에서 일본 내 공공 프로젝트에 참여했다. 또한 미국의 건축가 요 이치로 하코모리(Yo-Ichiro Hakomori)의 스튜디오 등에서 중국의 미술관과 리조트, 시애틀의 호텔, 캘리포니아 말리부의 단독주택 및 주택단지 프로젝트 등 다양한 국제 건축 프로젝트를 수행하였다. 하버드 재학 시절에는 하버드대학교 한인학생회가 기획한 『하버드는 공부벌레를 원하지 않는다』의 대표 저자로 참여했으며, 이 책은 출간 후 베스트셀러가 되었다. 2021년에는 박민환건축사사무소(Minhwan Park Architects)를 설립하였고, 현재 인하대학교에서 겸임교수로 재직하며 건축설계와 이론을 강의하고 있다.
박민환 (건축가) 상세
박민환의 건축은 “공간의 질서(Order of Space)”를 핵심 개념으로 삼으며, 공간을 인간의 감각과 기억이 축적되는 철학적 장으로 해석한다. 그는 형태적 아름다움보다는 경험의 깊이, 자연의 리듬, 그리고 장소의 기억을 중시하며, 미니멀리즘을 단순한 형태의 단순화가 아닌 “보이지 않는 질서와 감정의 구조”를 탐구하는 사유적 실천으로 확장한다. 또한 칸트와 하이데거 등의 철학에 기반해 건축을 ‘언어 이전의 감각적 질서’로 이해하며, 인간의 지각·시간·기억이 교차하는 존재의 공간적 언어로서의 건축을 모색한다. 이러한 철학적 관점은 그의 모든 작품과 담론의 근간을 이루며, 건축을 단순한 물리적 구조가 아닌 인간 존재의 깊이를 담는 공간으로 승화시킨다.
박민환 (건축가) 프로젝트
하버드 GSD 재학 중 독일의 건축가 아킴 멩게스와 공동으로 진행한 연구 프로젝트로, 자연의 물리적 성질과 구조적 성능을 결합한 퍼포머티브 목구조 실험이다. 디지털 패브리케이션과 재료공학을 통합한 혁신적 작업으로 평가받으며, 『DETAIL』, 『Architectura Viva』 등에 소개되었다.
박민환 (건축가) 전시 및 발표
본 전시는 박민환건축사사무소가 기획한 건축 전시로, 박민환 건축가의 개인전(2025년, 수호갤러리) 을 비롯해 세종문화회관 전시(2024년), Coex 전시(2024년) 등으로 이어졌다. 박민환은 이 일련의 전시와 건축 파빌리온 제작을 통해 그의 철학인 “공간의 질서(Order of Space)” 와 “건축은 인간만이 아닌 세상 모든 존재를 위한 질서의 언어” 라는 메시지를 대중에게 알리기 위해 힘써왔다.
전시는 자연, 시간, 기억, 기후, 감정 등 비물질적 요소를 공간 구성의 주체로 해석하며, 건축을 산업 도구가 아닌 생태적 공존의 매개로 제시하였다. ‘Order of Space’, ‘Shelter as Unregulated Void’, ‘Forest within Forest’ 등의 개념이 모형, 영상, 재료 실험 등 다양한 매체로 구현되었으며, Performative Timber Gridshell, 신협 아트센터, 남해 미술관 프로젝트 등이 함께 소개되었다.
박민환 (건축가) 전시 및 발표
이 전시는 “건축은 인간의 편의가 아닌 세계의 조화에 기여해야 한다”는 철학을 중심으로, 박민환이 추구하는 사유적·감각적 건축 세계관을 대중적으로 확산시킨 대표적 사례로 평가된다.
박민환은 〈Architecture in the Age of Climate Crisis〉 발표를 통해 현대 건축이 직면한 환경적 전환의 필요성을 강조하였다. 그는 건축을 “에너지 소비의 산물”이 아닌 생태적 순환의 구성체로 정의하며, 재료의 수명, 지역 생태, 자연의 흐름을 하나의 지속가능한 질서로 통합해야 한다고 주장했다.
주요 논점
이 발표는 전시 《세상 모든 것을 위한 건축》의 철학과 연계되어, 기후위기 시대 건축가의 윤리적 역할을 제시한 사례로 평가된다.
비슈냐우스카스
비슈냐우스카스(리투아니아어: Vyšniauskas)는 다음 사람을 가리킨다.
훈야 씨
훈야 씨(일본어: 文室氏/文屋氏(ふんやうじ))는 '훈야'(文室/文屋)를 우지(氏)로 삼았던 씨족(氏族)이다.
덴무 천황(天武天皇)의 아들인 나가노 황자(長皇子)의 후예 씨족으로 가바네(姓)는 마히토(真人)였다.
훈야 씨 개요
덴표쇼호(天平勝宝) 4년(752년) 지누 왕(智努王) ・ 오오치 왕(大市王)이 훈야(文室)라는 가바네(姓)를 하사받고 각기 훈야노 기요미(文室浄三)와 훈야노 오오치(文室大市)라 하였다.
이밖에 호키(宝亀) 3년(772년) 하세노 오호(長谷於保)가 또 훈야(文室)라는 가바네를 받기도 하는 등, 훈야 씨에는 나가노 황자 이외의 여러 계통이 존재한다.
사카노우에노 다무라마로(坂上田村麻呂) 이전의 에미시(蝦夷) 등의 정토(征討) 사업에 관여했던 훈야노 오하라(文室大原), 이사와 성(胆沢城) ・ 시바 성(志波城)에 거하며 도호쿠(東北) 지역의 경영에 종사하여 주나곤(中納言)에 이르렀던 훈야노 오리마로(文室綿麻呂), 조와의 변(承和の変)에 연좌되었던 산기(参議) 훈야노 아키쓰(文室秋津), 육가선(六歌仙)의 한 명인 훈야노 야스히데(文屋康秀) 등이 있었다.
훈야 씨 개요
헤이안 시대(平安時代) 중기 이후에는 간표의 간구(寛平の韓寇)에서 활약한 쓰시마노카미(対馬守) ・ 훈야노 요시토모(文屋善友)나 도이의 입구(刀伊の入寇)에서 활약한 지쿠젠 국(筑前国) 이토 군(怡土郡)의 주인(住人) ・ 훈야노 다다미쓰(文室忠光), 조호(長保) 3년(1001년)에 다자이후(太宰府) 부관의 겸장(傔杖)이었던 훈야노 스케치카(文屋佐親) 등이 있었고, 이들은 친족 관계에 있었다는 설이 제기되어 있다.
브라즈다우스키스
브라즈다우스키스(리투아니아어: Brazdauskis)는 다음 사람을 가리킨다.
비리야니 (노래)
〈비리야니〉(ビリヤニ)는 일본의 여성 아이돌 그룹 노기자카46의 39번째 싱글이다. 2025년 11월 26일에 N46Div.를 통해 발매될 예정이다. 센터는 세토구치 미츠키, 야다 모에카가 맡았다.
근데 HAPPY의 HAPPY!/나의 라민탓치오네 (Lamentazione)
《근데 HAPPY의 HAPPY!/나의 라멘타치오네 (Lamentazione)》(てか HAPPYのHAPPY!/私のラミンタッチオーネ(Lamentazione) 데카하피노하피/와타시노라멘타치오네[*])는 2025년 12월 3일 발매될 예정인 모닝구무스메'25의 일흔여섯 번째 싱글이다.
클릭 투 도네이트 사이트
클릭 투 도네이트 사이트(click-to-donate site)는 사용자가 버튼을 클릭하여 자신의 돈을 전혀 사용하지 않고 자선 단체에 기부를 생성할 수 있는 웹사이트이다. 기부금은 사용자가 버튼을 클릭할 때마다 배너가 표시되는 광고주로부터 나온다. 직접적으로 기여하지는 않지만(많은 사이트에서 추가적인 지원 방법을 제공하지만), 방문객들은 방문하지 않았다면 기부가 이루어지지 않았을 것이라는 점에서 변화를 만들고 있다.
대부분의 경우 각 사용자가 생성하는 기부금은 몇 센트에 불과하지만, 목표는 상당한 금액에 달할 만큼 충분한 클릭을 축적하는 것이다.
많은 자선 단체들이 1990년대 후반에 이러한 형태의 프로그램을 시작했다. 그러나 2001년 닷컴 버블 붕괴 이후 온라인 광고 지출이 위축되면서 많은 사이트가 폐쇄되었다. 그러나 Freerice, 더 헝거 사이트, Por Los Chicos를 비롯한 많은 사이트들이 여전히 운영 중이다.
Flattr와 CentUp (현재는 폐쇄됨)은 하나의 사이트에 집중하는 대신 여러 사이트에서 클릭 투 도네이트 기술을 사용했다.
자선 사기
자선 사기(charity fraud) 또는 기부 사기(donation scam)는 자선 단체에 기부한다고 믿는 사람들로부터 기만을 사용하여 돈을 얻는 행위이다. 종종 개인이나 단체가 자선 단체이거나 자선 단체와 관련되어 있다고 주장하는 허위 정보를 제시한 다음, 잠재적 기부자들에게 존재하지 않는 이 자선 단체에 기부금을 요청한다. 자선 사기는 허구의 자선 단체뿐만 아니라 기만적인 사업 관행도 포함한다. 이러한 기업의 기만적인 행위는 의도된 목적을 위해 자금을 사용하지 않고 기부를 받거나, 필요에 대한 허위 주장으로 자금을 모으는 것을 포함할 수 있다.
자선 사기 예시
1992년 11월 13일, 뉴욕 타임스는 특정 목적을 지원하는 사기성 모금에 대한 기사를 발표했다. 종종 상점의 계산대 옆에는 자선 단체나 도움이 필요한 사람들을 위한 모금함이 놓여 있다. 많은 상점 주인이 지정된 자선 단체에 잔돈을 합법적으로 기부하지만, 사기성 행위를 하는 소수의 사람들도 있다. 이 특정 사례에서는 잔돈 기부금이 판매업자에 의해 보관되고 있었다. 기사에 따르면 판매업자들은 자선 단체의 이름을 사용하는 대가로 월 2달러의 수수료를 지불했다고 한다.
자선 사기 미국에서의 예방
기부를 받는 자선 단체 및 기업을 규제하는 통제 및 법률이 있다. 미국 국세청(IRS)은 웹사이트에서 찾을 수 있는 규정을 가지고 있다.
미국 연방수사국(FBI)은 자연재해 발생 후 재난 구호를 제공한다고 주장하며 나타나는 사기성 계획과 같은 자선 사기를 피하는 방법에 대한 온라인 정보를 제공한다. 인터넷 범죄 신고 센터는 기부 시 자선 사기를 피하기 위한 지침 목록을 유지하고 있다.
자선 사기 미국 기반 비영리 단체 규정 준수 및 검증 도구
투명성, 합법성, 법적 요구 사항 준수를 보장하기 위해 기부자, 규제 기관을 포함한 많은 조직은 비영리 단체를 평가하기 위해 규정 준수 및 검증 도구를 활용한다. 이러한 도구는 종종 IRS, 해외 자산 통제국(OFAC) 및 기타 정부 등록과 같은 공식 데이터 소스를 기반으로 비영리 상태, 면세 자격 및 잠재적 제재 위험을 확인한다.
미국 비영리 단체 검증 및 규정 준수에 일반적으로 사용되는 API 및 도구는 다음과 같다.
이중 효과의 원리
이중 효과의 원리(二重效果-原理, principle of double effect), 이중 효과의 법칙(rule of double effect), 이중 효과의 교리(doctrine of double effect), 줄여서 DDE 또는 PDE, 이중 효과 추론(double-effect reasoning), 또는 단순히 이중효과(double effect)는 기독교 철학자들이 제안한 윤리적 기준의 집합으로, 행위자의 합법적인 행위가 피해야 할 결과를 초래할 수도 있을 때 해당 행위의 허용 가능성을 평가하는 데 사용된다. 이중효과 추론의 최초 알려진 사례는 토마스 아퀴나스의 저서 신학대전에서 살인적 자기 방어에 대한 처리이다.
이 기준 집합은 만약 어떤 행위가 예측 가능한 해로운 결과를 가지며, 이 해로운 결과가 좋은 결과와 실제적으로 분리될 수 없을 경우, 다음 조건들이 충족될 때 정당화될 수 있다고 명시한다.
이중 효과의 원리 의도적 해악 대 부수적 효과
이중 효과의 원리는 행위의 "의도된" 결과와 행위자가 예견했지만 그 동기를 달성하기 위해 계산되지 않은 결과 사이에 도덕적으로 유의미한 차이가 있다는 생각에 기초한다. 이러한 구별은 전술 폭격기와 테러 폭격기와 같은 서로 다른 유형의 군사 행동을 비교할 때 명확해진다. 전술 폭격기는 적군 목표물에 대한 공격에 참여하며, 일부 민간인 사상자가 예견되지만 의도되지 않은 결과임을 알고 있다. 그러나 그들의 의도는 군사적 목표이다. 대조적으로, 테러 폭격기는 공포를 유발하고 정치적 목표를 달성하기 위해 의도적으로 민간인을 표적으로 삼아 민간인에 대한 해악이 목적을 위한 수단이 된다. 두 경우 모두 민간인 사상자가 발생하지만, 전술 폭격기의 의도는 해악을 가하는 것이 아니며, 행위 자체는 정당한 군사적 목표를 향한다. 이중효과 옹호자들은 결과적으로 유사한 행위가 도덕적으로 다를 수 있다고 주장하기 때문에, 이중효과는 주로 행위의 도덕성을 전적으로 결과로 결정한다고 여기는 결과주의자들에 의해 비판받는다.