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소 요시카쓰 (후주) 생애
한국의 《증정교린지》에는 조선 정조 20년(1796년) 관백 즉 쇼군 이에나리의 저군이 사망해 다시 저군이 세워졌으며, 요시카쓰 자신이 쓰시마로 돌아왔음을 조선에 통보, 조선측에서는 문위행 사절단 113명(《소씨 가보략》에는 111명)을 쓰시마로 파견하였다. 저군의 죽음에 대한 조문 사절은 당상 박준한과 당하 임서무 등 68명, 새로 저군을 세운 것을 축하하고 도주 요시카쓰의 쓰시마 귀국을 문위하는 사절은 당상 최창겸 등 45명이 맡았으며, 정조 26년(1802년) 8월 18일에 바다를 건너간 이들은 8월 29일부터 11월 8일까지 후추에 머무르고 12월에 조선의 기장군을 거쳐서 귀국하였다.
분나(文化) 8년(1811년) 에도 막부의 쇼군 이에나리의 취임을 축하하는 12차 조선 통신사가 쓰시마에 왔다. 이 조선 통신사는 에도로 가지 않고 쓰시마에서 국서만을 전달한 채 조선으로 귀국하였으며, 이는 역사상 마지막 조선 통신사였다.
분나 9년(1812년) 10월 2일에 가독을 차남 요시카타(義質)에게 넘겨주고 은거하였다. 조선의 《증정교린지》에는 순조 18년 무인(1818년) 쇼군 이에나리의 손자가 사망한 소식과 함께 조선에 전해져, 조선에서는 당장 진동익과 현의온, 당하 이숙을 문위행 사절로 파견하였다. 또한 조선의 《증정교린지》에는 11대 이사자부로 요시카쓰가 쓰시마 번주의 지위를 이었던 정조 4년 경자(1780년) 이후 요시카쓰가 사망한 해에도 그의 사망을 전하는 언급은 없고 12대 당주 요시카쓰의 은거 소식만을 전하고 있어, 쓰시마 후추번이 에도 막부뿐 아니라 조선에까지도 요시카쓰가 바꿔치기된 것을 알리지 않았음을 알 수 있다.
은거한 이듬해(1813년) 5월 17일에 요시카쓰는 사망하였다. 향년 41세였다.
소 요시나가
소 요시나가(宗 義暢, そう よしなが)는 일본 에도 시대 쓰시마 후추번의 제10대 번주이다.
소 요시나가 생애
간포(寛保) 원년(1741년) 6월 27일, 8대 번주 소 요시유키(宗義如)의 셋째 아들로 태어났다. 엔쿄(延享) 3년(1746년) 12월에 사나쓰구 가즈마(真孫数馬)의 양자가 되어 그 가독을 잇고 원복할 때는 아버지의 이름자 한 자를 따서 사나쓰구 유키스케(真孫如資)라 하였다. 훗날 숙부인 9대 번주 요시시게의 양자가 되어 소 요시나가(宗義暢)로 이름을 바꾸었다. 호레키(宝暦) 12년(1762년) 윤4월 28일에 요시시게가 은거하면서 가독을 잇고 쓰시마 후추번의 제10대 번주가 되었다. 그러나 번의 정치 실권은 여전히 양아버지 요시시게가 쥐고 있었다. 5월에는 제10대 쇼군(将軍) ・ 도쿠가와 이에하루(徳川家治)를 알현하고 종4위하 관위 서임과 함께 시종(侍従) ・ 쓰시마노카미(対馬守) 관직으로 임명되었다.
소 요시나가 생애
이 무렵 쓰시마 후추번의 재정은 궁핍했고, 조선통신사의 접대 비용 등 막부로부터의 원조를 받아야 할 정도가 되었으며, 때문에 검약을 강조하거나 막부의 보조금 원조, 나아가 산킨코타이(参勤交代)를 3년에 한 번으로 단축시키는 등의 조치를 허락받았으나, 번의 재정은 재건되지 못했다. 더구나 가신(家臣) 스즈키 젠조(鈴木伝蔵)가 조선의 사신 최천종(崔天宗)을 살해한 사건이 발생해, 번의 혼란이 조장되기도 했던 시대였다.
안에이 5년(1776년)에 요시시게 사후 번의 실권을 쥐게 되었으나 안에이 7년(1778년) 1월 5일에 사망하였다. 향년 38세였다. 뒤를 이은 것은 넷째 아들 이사자부로(猪三郎)였으나, 그 또한 15세로 요절, 다시 아들 후슈가 뒤를 이었다.
소 요시나가 조선과의 관계
요시나가가 처음 가독을 잇고 쓰시마 후추번의 번주가 되었던 영조 38년(1762년) 10월에 자신의 번주 계승을 조선에 고하는 승습고경대차왜(고습사告襲使)로 오노노 젠젠(小野典膳) 미나모토노 유키나가(源如長), 도선주 노무라 기요우에몬(野村淸右衛門) 도 사네나카(藤直中), 봉진 고지마 우사에몬(小嶋宇左衛門) 등을 조선으로 파견하였는데, 조선측의 대일외교를 맡은 동래부사 권도(權噵)는 시봉 인원이 평소보다 많은 것에 대해 이를 질책하고 돌려보냈다.
영조 39년(1763년) 조선통신사로 파견된 조엄의 《해사일기》(海槎日記)에는 10월 27일에 처음 쓰시마에 닿은 조선 통신사를 요시시게 자신이 나와서 맞이하였고, 이때 요시시게에 대해 조엄은 "무진년 통신사 때의 태수(太守) 의여(義如, 요시유키)의 아들로서, 나이가 바야흐로 23세인데, 사람 됨이 퍽 순량(順良)하여 비록 오랑캐 나라 한 섬의 추장이지만 다른 오랑캐보다는 조금 다르다고 할만하였다."고 평하고 있다.
소 요시나가 조선과의 관계
조선의 《변례집요》에는 영조 을유년(1765년) 6월에 신임 쓰시마 도주로써 도서(圖書)를 거듭 바꿔 줄 것을 요청하는 사자를 보냈으며, 안에이 5년(1776년) 3월 소 요시시게가 사망했을 때 그의 죽음을 알리는 차왜를 조선에 파견하였으며 이 해 4월에 영조가 사망하고 석 달 뒤인 7월에 국휼조위차왜로써 스에 효고노스케(津江庫之助)와 봉진 히라야마 기치자부로(平山喜三郞)를 조선으로 보내 영조의 승하를 조문하였다. 12월에는 다시 정조의 즉위를 하례하는 차왜를 조선으로 파견하였다.
하사마정 (미야기현)
하사마정(迫町)은 미야기현 북쪽에 위치해 있던 마을이다.2005년 4월 1일에 도미군 전체 정 및 혼요시군 쓰야마정이 합병하여 도미시가 되었다.
사누마정 시대부터 구 사누마정 지구가 도미군의 중심 상업지로서 미야기현민으로부터 「사누마」라고 불리고 있어 이 지역의 별칭·광역 지명으로서 이용되어 왔다. 사누마는 옛 지명 산바에서 유래했다.
하사마정 (미야기현) 행정
마지막 촌장 : 이토 키치에 (伊藤吉衛)
미나미카타정
미나미카타정(南方町)은 일본 미야기현 북동부에 위치했던 정이다.현재는 도메시의 지역이 되었다.
미나미카타정 지리
미야기현 북동부에 위치한 마을이다. 마을의 북서부에 구릉 지대가 있으며 평탄한 지형을 이루고 있다.
미나미카타정 교통
센호쿠 철도 도메 선 다카이시 역이 1921년 7월 5일에 개업하였다. 1922년에 사이고 역이, 1934년에 누마사키시타 역, 이타쿠라 역이 개업했다. 1968년 3월 25일 도메선 전역을 폐지하였다.
하와이주도 제93호선
하와이주도 제93호선(Hawaii Route 93)은 하와이주 오아후섬의 카폴레이를 출발하여, 카에나 포인트 주립공원을 지나 오하우섬 북서부에 자리잡고 있는 마카하까지 이어주는 총연장 19.524 마일의 거리를 이루는 하와이주도이다. 또한 해당 도로는 패링턴 하이웨이의 일부를 이룬다.
하와이주도 제93호선 상세 사항
주간고속도로 H1호선의 종점부와 맞닿아 있는 카폴레이와 코올리나까지의 구간은 왕복 4차선으로 계속 이어지며, 그 뒤로 오하우 서부 지역에 있는 와이아나에와 마카하 지역을 관통하고 있는 왕복 2차선 짜리의 주요 도로인 리워드 코스트라고 가리킨다.
요네야마정
요네야마정(米山町)은 미야기현 북동부에 위치했던 마을이다. 2005년 4월 1일에 합병해, 도미시가 되었다.
요네야마정 지리
미야기현 북부에 위치한 정이며, 마을 중앙을 남쪽으로 하사마강이 흐르고 있으며
요네야마정 교통
정내에 철도 노선은 다니지 않는다. 철도를 이용할 경우 가장 가까운 역은 동일본 여객철도 게센누마 선 리쿠젠토요사토역으로 경유해야한다.
오시카정
오시카정(牡鹿町)은 미야기현 동부, 오시카반도의 끝에 위치했던 정이다. 2005년 4월 1일에 이시노마키 지역 1시 6정으로 합병하여 이시노마키시가 되었다.
오시카정 지리
미야기현 동부, 오카 반도에 위치한 정이다. 오시카 반도의 돌 끝에 있으며, 정내 대부분이 산지이다. 평지는 적고 리아스식 해안지대를 이루고 있다
오시카정 행정
마지막 정장 : 키무라 토미시오 (木村冨士男)
오시카정 경제
어업이 중심이며 굴, 가리비, 멍게 등의 산지로 알려져 있다.에도 시대 이전에는 이루어지지 않았으나 메이지 시대에 이르러 한동안 공업 자원 등으로 번창하였다.
오시카정 지역
2004년 8월의 세대수는 1,914세대였다.
오시카정 교통
정내에 철도 노선은 없지만, 차를 사용했을 경우, 가장 가까운 역은 오나가와 역 혹은 인접한 이시노마키 시에 있는 와타나베 역 등을 들 수 있다.
이치카와 마나미
이치카와 마나미(일본어: 市川 愛美 (いちかわ まなみ), 1999년 8월 26일 ~ )는 일본의 여성 아이돌 그룹 전 AKB48 팀K의 멤버이다. 도쿄도 출신.
뉴질랜드 우주국
뉴질랜드 우주국(영어: New Zealand Space Agency, 마오리어: Te Tari Rahui o Aotearoa)은 뉴질랜드의 우주 정책, 규정, 산업 개발을 목적으로 하는 공공기관이다.
뉴질랜드 우주국 역사
뉴질랜드 우주국은 2016년 4월 뉴질랜드 기업혁신고용부 산하로서 창설되었으며, 목적은 뉴질랜드 내의 우주 산업 증진과 이에 따른 경제적 이익 수확이다. 구체적으로는 미국 기업 Rocket Lab의 뉴질랜드 자회사의 발사체 발사를 허가하기 위한 목적 또한 있다.
전염병의 늪
전염병의 늪(Palus Epidemiarum, 라틴어: palūs epidēmiārum)은 달의 앞면 남서부에 위치한 바다 지형으로, 용암이 동서로 흘러 생성되어 띠 모양을 하고 있다. 서쪽 끝부분에는 용암이 북쪽으로 퍼진 흔적 또한 있다. 얕은 골이 동서 300 km, 남북 120 km가량 뻗어 있으며, 현무암의 평균 두께는 200~250 m로 최대 깊이는 750 m이다. 전염병의 늪은 구름의 바다의 남서쪽, 습기의 바다의 남동쪽에 있다.
전염병의 늪 서쪽 끝에는 용암으로 잠긴 충돌구 램즈덴이 있는데, 이 충돌구의 이름을 딴 램즈덴 홈이 특징적이다. 북쪽으로 뻗은 부분은 캄파누스와 메르카토르 충돌구 쌍의 외곽과 만나며, 충돌구 사이에 있는 작은 틈을 통해 전염병의 늪과 구름의 바다가 연결된다. 벽이 이중으로 있는 충돌구 마르트가 북쪽으로 뻗은 부분 중간에 위치한다.
월면좌표계상 좌표는 32.0° S, 28.2° W이며, 지름은 약 286 km이다. 클레멘타인 탐사선의 고도계 자료에서 서쪽에서 동쪽으로 향하는 내리막이 있음이 밝혀졌으며, 양 끝 사이 고도 차이는 약 2 km이다.
도호 도와
도호 도와 주식회사(일본어: 東宝東和株式会社, TOHO-TOWA COMPANY, LIMITED.)는 영화의 수입 및 배급을 주 사업으로 하는 일본의 영화 배급사이자 도호 산하 기업이다. 본사는 도쿄도 지요다구 유라쿠초 1-12에 있다.
2015년 오가사와라 제도 서쪽 해역 지진
2015년 오가사와라 제도 서쪽 해역 지진(일본어: 2015年小笠原諸島西方沖地震)은 2015년 5월 30일 일본 도쿄도 오가사와라 제도 서쪽 해역에서 발생한 지진이다. 진원 깊이는 682km로 매우 깊은 심발지진이며 지반이 약한 곳에서 특별하게 강한 진동이 나오는 이상진역 현상이 관측되었다.
지진 발생 직후 나온 속보치에서는 규모 M8.5, 진원 깊이 590km로 발표되었으나 다음 날 나온 잠정치에서 규모 M8.1, 진원 깊이 682km로 수정되었다. 2016년 3월 22일 공개된 지진월보에 써진 확정치는 규모 M8.1, 진원 깊이 681km로 수정되었다. 일본 기상청에서는 1900년 발생한 규모 M8 이상 지진 중 2번째로 깊은 곳에서 일어난 지진이라고 발표했다. (첫 번째는 645km 깊이로 일어난 모멘트 규모 Mw8.0의 1970년 콜롬비아 지진이다.)
2015년 오가사와라 제도 서쪽 해역 지진 긴급지진속보
본진 발생 3.4초 후인 20시 24분 26.1초에 긴급지진속보(예보)가 발령되었으나 심발지진이라는 특성 상 지표상의 예상 진도를 추정하기 매우 어렵기 때문에 긴급지진속보(경보)가 발령되지 않았다. 하지만 Solive24와 같은 일부 지진 속보 프로그램은 예상 최대 진도를 진도7이라고 가정하고 긴급지진속보 경보를 발표하기도 하였다.
2015년 오가사와라 제도 서쪽 해역 지진 진도
일본 각지에서 진도4 이상의 진동을 느낀 지역은 다음과 같다.
장주기 지진동 경보가 발령된 지역은 다음과 같다.
2015년 오가사와라 제도 서쪽 해역 지진 피해
1885년 일본 기상청이 근대적 지진 관측을 시작한 이후 일본의 47개 도도부현 모든 곳에서 진도1 이상의 유감지진을 감지했다. 진원지로부터 멀리 떨어진 곳에서 장주기 지진동이 관측되었다. 규모가 큰게 영향이었던지, 가나가와현 니노미야정에서 진도 5강이 관측되었으며, 사이타마현 가스카베시와 미야시로정에서 진도 5약의 지진이 관측되었다. 이밖에도 이바라키현, 도치기현, 군마현, 사이타마현, 지바현, 도쿄도, 가나가와현, 야마나시현, 나가노현, 시즈오카현에서 진도 4가 관측되었다.
지진으로 도쿄도, 가나가와현, 사이타마현 등에서 떨어진 물건에 맞거나 화상을 입는 등으로 총 13명의 부상자가 발생했다. 도쿄 아다치구와 사이타마현 후지미노시에서는 600세대가 정전 피해를 입었다. 도쿄도 미나토구 고층빌딩에서는 지진으로 인하여 엘리베이터가 멈추면서 고층에서 사람들이 복구가 될 때까지 기다렸다. JR도쿄역에선 신칸센의 기찻길이 흐트러져 시간이 지연되고 사람들이 기다렸다.
2015년 오가사와라 제도 서쪽 해역 지진 피해
일본 국토교통성의 집계에 따르면 일본 간토 지방에서 총 19,000대의 엘리베이터가 지진 후 긴급 정지했으며, 이 중 14대에서 이용객이 갇히는 사고가 발생했다. 갇힌 사람들은 모두 1시간 이내에 구조되었으나 이후 일본 정부는 향후 간토 지방에서 발생할 미나미칸토 직하지진에서도 엘리베이터 갇힘 사고가 다수 발생한다 예측되므로 국토교통성과 일본 엘리베이터 협회가 6월 2일 회의를 열고 복구 작업을 담당할 인력 확보와 엘리베이터 내 식수대 및 간이화장실 비축 방침에 대해 검토했다.
또한 대한민국의 전라남도에서도 지진이 관측되었으며 부산에서는 지진이 관측되지 않았으나, 지진 관련 문의가 쇄도했다고 한다. 심지어는 매우 멀리 중국 본토에서도 일부 진동을 느낀 사람들이 있었다.
도에이의 영화 목록
도에이의 영화 작품 목록은 일본의 영화사 도에이가 제작 또는 배급한 영화 목록이다.
새하얀 것은 더럽히고 싶어
《새하얀 것은 더럽히고 싶어》(真っ白なものは汚したくなる 마시로나모와요고시타쿠나루[*])은 일본의 여성 아이돌 그룹 케야키자카46의 첫 번째 음반. 2017년 7월 19일에 소니 레코드에서 발매됐다.
케쿨레
케쿨레(독일어: Kekulé)는 독일의 성(姓) 가운데 하나이다.
함제홍
함제홍(咸濟弘, 생몰년 미상)은 근세 조선(헌종-철종)의 국악사이자 단소의 명인으로, 자는 경현(景賢), 본관은 양근(楊根：楊平)이다.
아버지 함윤옥(咸潤玉)이 순조 때 강원도 간성(杆城)에서 서울로 올라와서 장악원 악사가 되자 그의 집안에서는 많은 국악의 명인이 나왔다. 함제홍은 단소와 젓대로, 아들 함재운(咸在韻)은 거문고로, 아들 함재영은 젓대로, 손자 함화진(咸和鎭)은 거문고 및 이론 행정가로 이름을 날렸다.
함제홍은 1846년에 가전악이 되고, 1852년에 전악이 되었다는 기록이 남아 있다. 장악원 악사로 있으면서 단소와 젓대를 잘 불었고, 단소에 있어서는 신기(神技)에 들어가서 세상에 못내는 소리가 없었다. 별명이 함소(咸簫)라 하여 후대에까지 이름이 전한다.
김종한 (국악인)
김종한(金宗漢, 1843년 ~ 1937년)은 조선의 국악사, 가야금의 명인. 개명은 종표(宗杓), 자는 영조(永祖), 본관은 경주이다.
근세 조선(철종-고종)의 가야금 명인인 김종남(金宗南)의 동생이며 1866년 전악에 오른 기록이 있다. 전악과 악사로 활약하였고, 가야금을 잘 탔다. 특히 덕행을 겸비하고 지조가 굳어서 국악인들의 사표(師表)로서 존경을 받았다. 제자들이 그를 추모하여 그의 초상을 박연의 신실(神室)에 봉안하고 크게 제사를 지냈다고 한다.
쇼치쿠의 영화 목록
쇼치쿠의 영화 작품 목록은 일본의 영화사 쇼치쿠가 제작 또는 배급한 영화 목록이다.
한국음악의 주법
한국음악의 주법은 서양음악에서는 어느 음을 발하면 그칠 때까지 음높이를 그대로 유지하는 것이 원칙이지만, 한국음악에서는 발한 음이 그대로 음높이를 유지하기도 하지만 대개 가락에 따라 여러 가지 음높이를 달리하는 연주 기법을 쓰는 것이 특징이다. 이런 것을 현악에서는 농현법이라 부른다.
소니 픽처스 엔터테인먼트 (일본)
소니 픽처스 엔터테인먼트(일본어: 株式会社ソニー・ピクチャーズ エンタテインメント, 索尼影業股份有限公司 娛樂節目, Sony Pictures Entertainment (Japan) lnc.)는 영화의 수입 및 배급을 주 사업으로 하는 일본의 영화 배급사이자 소니 픽처스 엔터테인먼트 산하 기업이다. 본사는 도쿄도 지요다구 유라쿠초 1-12에 있다.
워너 브라더스 재팬
워너 브라더스 재팬(일본어: ワーナー ブラザース ジャパン合同会社, Warner Bros. Japan LLC)는 영화의 수입 및 배급을 주 사업으로 하는 일본의 영화 배급사이자 워너 브라더스 산하 기업이다. 본사는 도쿄도 지요다구 유라쿠초 1-12에 있다.
윌러드 하이크
윌러드 하이크(영어: Willard Huyck, 1945년 9월 8일 ~ )는 미국의 영화 감독 겸 각본가이다. 주로 조지 루카스가 제작한 영화에서 아내인 글로리아 캐츠와 함께 각본을 담당하였는데, 대표적으로 《청춘 낙서》, 《스타워즈》(서브 각본), 《인디아나 존스: 미궁의 사원》이 있다. 그리고 본인이 직접 연출한 작품으로 마블 코믹스 원작의 《하워드 덕》이 있다.
한옥동
한옥동(韓沃東, 1957년 4월 8일 ~ 2020년 3월 13일)은 대한민국의 제11대 충청남도의원이다.
통일신라의 음악
신라가 당(唐)과 연합하여 백제와 고구려를 평정하고 삼국을 통일하면서 신라음악은 당나라 음악, 즉 당악(唐樂)을 받아들이는 한편 고구려와 백제의 음악도 계승하였다. 당나라 음악의 비중이 큼에 따라 재래음악, 즉 향악(鄕樂)에 대조되는 당악(唐樂)·당비파(唐琵琶)·당(唐)피리·당풍(唐風)의 범패(梵唄) 등 당나라에서 새로 수입된 음악 양식이 생기고 황종조(黃鍾調)·월조(越調)·평조(平調)·반섭조(般涉調)와 같은 당음악에서 쓰던 조들이 쓰여지게 되었다.
통일신라의 음악
한편 신라에 불교가 들어와 융성해지자 범패가 성히 불리고 또 당에서 새로운 범패가 들어오자 신라풍·당풍·당 이전의 고풍(古風) 이렇게 세 가지 범패가 불렸다. 신라의 재래음악은 가야금·춤·노래로 편성되어 악기는 가야금만이 쓰이던 것이 고구려의 거문고와 서역에 기원을 둔 비파가 쓰이고 대금 등 관악기가 도입되어 신라의 음악은 가야금·거문고·비파·대금·중금·소금, 즉 삼현삼죽(三絃三竹)이 쓰이게 되었다. 최치원(崔致遠)의 <향악잡영(鄕樂雜詠)>에 보이는 금환(金丸)·월전(月顚) 같은 것들이 모두 서역계 잡희(雜戱)인 것과 같이 서역계 음악의 영향도 받았다. 통일신라시대의 당악과 향악은 후세의 당악과 향악의 기초가 되었다.
통일신라의 음악 당악의 수용
신라시대의 당악에 관한 문헌이 전혀 발견되지 않지만, 최치원의 <향악잡영(鄕樂雜詠)> 5수에 '향악'이란 말이 있는 이상, 당연히 그 대칭인 당악(唐樂)도 벌써 9세기에 있었을 것이다. 또 향비파·향피리의 대칭으로의 당비파·당피리가 있는데, 당비파는 문무왕(文武王) 13년(637)으로 추정되는 계유명(癸酉銘)의 아미타불삼존(阿彌陀佛三尊) 사면(四面) 석상(石像)에 보인다. 그뿐만 아니라 당악에서 사용되는 박(拍)이 신라 향악에까지 차용된 것을 보면, 본래 박을 사용하는 당악도 신라에 있었을 것이다. 그 밖에 범패(梵唄)에도 당음(唐音)·당풍(唐風)이 있는 이상, 음악에도 당연히 당풍·당악이 있었을 것이다. 한편 고려의 당악은 방향(方響)·당비파·쟁·당적·당피리·퉁소·장고·박 같은 것을 사용하였고, 또 한편 앞에 언급한 계유명 아미타불삼존 사면석상은 비파·쟁·당적·퉁소·생·소·요고를 보여주는데, 이들을 종합 고려하면, 신라의 당악은 방향·당비파·쟁·당적·퉁소·당피리·생·소·요고·박을 썼을 것이다. 참고로 <사대사자재장(西大寺資材帳)>에 의하면 780년(보구(寶龜) 11년) 일본에서 대당악(大唐樂)은 쟁·비파·공후·방향·생·우·필률(대소(大小))·소·척팔(尺八)·횡적·동발자·갈고(鞨鼓)·갈양·요고(腰鼓)·계루·도고(倒鼓)·계고(楷鼓)·고악고(古樂鼓)·대고(大鼓)·백자(百子：박(拍))를 사용하여 신라시대의 당악에 참고가 된다.
통일신라의 음악 당악의 수용
당피리는 그 최저음이 황종(黃鍾, 다)이고 향피리의 최저음보다 4도 높기 때문에, 그런 높은 음역(音域)의 악기로 연주되는 당악은 향악에 비하여 청(淸)하다고 하겠다. 또 한어(漢語)의 가사를 가진 음악이 대개 일자일음식(一字一音式)이고, 박판(拍板)은 규칙적인 길이의 구절을 떼어 주기 때문에, 당악은 향악같이 복잡하지 않고 정아하다고 하겠다. 당악이 새로 들어온 이후로(12세기 중엽 경덕왕(景德王) 때로 추정), 재래음악은 그것이 서역계악(西域系樂)이건 한국의 악이건 모두 향악이라고 불렸다(최치원의 <향악잡영> 5수의 예와 같이). 그것은 마치, 서양음악이 새로 밀려 들어온 후로 재래음악을 중국계의 음악이건 한국의 음악이건 가리지 않고 모두 국악이라고 부르는 것과 같다. 당악이 들어온 이후로 당악은 향악과 대(對)를 이루고, 각각 좌방악(左方樂)과 우방악(右方樂)이라고도 칭해졌고, 당악은 서(西)에, 향악은 동(東)에 위치하여 당악과 향악이 엇갈려 연주되는 풍습이 조선 초기까지 계속되었다.
통일신라의 음악 서역계악
최치원(崔致遠,8757-?)의 <향악잡영> 5수(首) 중에서 4수가 향악이 아나라 실은 서역계(西域系, 주로 산악(散樂)임을 알 수 있다. ① 산예(사자기(獅子伎))는 분명히 서량 또는 구자계(龜玆系)의 것이다. ② 속독(束毒)은 남면(藍面)의 이인간(異人間)이 북장단에 맞추어 남분(南奔) 북약(北躍)하는 춤인데, 이 속독과 일본에 전해진 고려(고구려)악의 하나인 소토쿠(宿德)는 모두 중앙아시아의 소그디아나(Sogdiana)를 한자로 표시한 것이다. ③ 월전(月顚)은 군유(群儒)가 술잔을 서로 다투어 마시는 우스운 내용의 것으로, 그 월전이란 문자는 중앙아시아의 호탄(kohtan)을 한자로 표기한 것이다. ④ 대면(大面)은 황금면색(黃金面色)의 가면을 쓴 사람이 손에 주편(珠鞭)을 쥐고 귀신을 쫓는 내용의 것으로, 이 대면은 분명히 북제(北齊, 550-577)의 대면(代面)이다.
통일신라의 음악 서역계악
요컨대 북을 요란하게 치는 서역계 악(樂)이 저·북을 쓰지 않고 가야금 하나 또는 거문고·횡적·막목(莫目) 세 가지를 쓰는 삼국악(三國樂)과 다른 것은 마치 남분(南奔)·북약(北躍)하는 서역계의 건무(健舞)와 중국의 한아(閑雅)한 춤만큼이 다르고, 삼국시대의 그 목이 길고 몸이 날씬한 금동불상(金銅佛像)과 통일신라시대의 목이 짧고 몸이 두툼한 불상만큼이 다르다.
통일신라의 음악 향악의 발전
통일신라시대에도 가야금 한 가지 악기에 맞추어서 춤추고 노래하는 예전 신라악 이외에 고구려악이나 백제악도 존속하였다. 고려 때와 조선조 때까지도 백제악인 방등산(方等山)·정읍(井邑)이 연주되었고, 고구려악인 내원성(來遠城)·연양(延陽)·명주(溟洲)가 <고려사>에 전하였던 것으로도 알 수 있다. 이 밖에 <삼국사기>에 의하면, 신라악은 삼현(三絃)·현금(玄琴)·가야금(伽倻琴)·향비파(鄕琵琶)), 삼죽(三竹, 대금·중금·소금(小芩))·박판(拍板)·대고(大鼓)·가무(歌舞)였는데, 신라악은 고구려의 현금·서역의 5현비파(향비파)·당의 박판을 여기저기서 섭취한 것이었다. 그런 신라의 관현반주는 가야금 하나에 맞추어 춤추고 노래하던 예전의 신라악에 비하면 큰 발전이라고 하겠다. 한편 박판을 사용한 점으로 미루어서, 또 현금 곡명(玄琴曲名)의 춘조곡(春朝曲)·추석곡(秋夕曲)·유곡청성곡(幽曲淸聲曲)·입실상곡(入實相曲) 등으로 미루어서, 그런 신라악은 종전 것과 달리 덜 복잡하고 더 아정한 성질의 것이라고 하겠다.
통일신라의 음악 신라의 거문고 음악
거문고는 고구려에서 쓰던 악기로 백제에서도 쓰였으며, 신라에서는 언제부터 수입되었는지 알 수 없으나 효소왕(孝昭王, 643-702) 때 천존고(天尊庫)에 보존되었다는 것이 최고기록이고 경문왕(景文王, 재위 861-875) 때에는 민간에 퍼지게 되었는데 그 경위는 신라인 사찬 공영(恭永)의 아들 옥보고(玉寶高)가 지리산 운상원(雲上院)에 들어가 현금곡(玄琴曲) 30곡을 지어 그것이 거문고의 조종(祖宗)같이 되었다. 그의 금도(琴道)가 명득(命得)을 거쳐 귀금(貴金)에 이르러 단절된 뻔하였다가 다시 안장(安長)과 그의 아들 극종(克宗)에 의하여 계승되었다. 극종은 7곡을 지었다. 극종 이후에는 거문고를 업으로 하는 사람이 많았다 한다. 옥보고가 지은 30곡의 곡명은 <삼국사기>에 전한다.
통일신라의 음악 음성서
신라 때 예부(札部)에 속하여 음악을 관장하던 기관으로, 경덕왕(景德王, 재위 742-765) 때는 대악감(大樂監)이라 고쳐 부르고 혜공왕(惠恭王, 재위 765-780) 때 다시 음성서로 불렀다. 관직은 장(長, 혹은 경(卿)) 2인이 있고, 대사(大舍, 혹은 주부(主簿)) 2인, 사(史) 4인을 두었다.
통일신라의 음악 신라의 범패
신라의 범패는 태화(太和) 4년(830)에 당에서 돌아온 진감대사(眞鑑大師)에 의하여 유전(流傳)된 것으로 알려졌다. 이보다 17년 늦게 당에서 귀국한 일본승(日本僧) 자각대사(慈覺大師)가 저술한 입당구법순례기(入唐求法巡禮記)에 의하면 중국 산동반도(山東半島) 등주현(登州縣)의 적산원(赤山院)이라는 신라인 절에서 본 강경의식(講經儀式)·일일강의식(一日講儀式)·송경의식(誦經儀式)에 신라풍(新羅風)·당풍(唐風)·당 이전의 고풍(古風) 등 세 가지가 있었던 것을 알 수 있는데 진감대사가 유전한 범패는 당의 신풍(新風)이라 하겠다.
통일신라의 음악 신라의 선풍과 국선의 음악
팔관회(八關會)는 하늘을 섬기고 명산대천(名山大川)의 용신(龍神)을 섬기는 고풍(古風)으로 선랑(仙郞)·국선(國仙)·선가(仙家)가 주재하였다. 이 팔관회 의식에서는 국선이 가무를 아뢰어 용천(龍天)을 환열(歡悅)시켜 복을 비는 제도였기 때문에 백희가무(百戱歌舞)를 성히 하였다. 신라 진흥왕 때에 생겨서 숭상받은 국선 또는 화랑(花郞)은 팔관회와 더불어 고려 때에도 성행하다가 고려 예종 때부터 점점 쇠퇴하였다.
한국의 경음악
한국의 경음악이란 영어로 라이트 뮤직(Light music), 즉 가벼운 음악이란 뜻인데 서양음악 중에서 각 민족간의 특유한 민속음악(民俗音樂)의 원색적인 음악과 서구음악의 고전음악 또는 순수음악을 제외한 모든 음악을 뜻한다.
경음악의 전통과 변천은 사교춤(social dance)의 변천과 밀접한 관계를 가지고 유행의 변화를 가져온 통속음악이라 할 수 있다.
우리나라에 양음악이 처음 들어오기는 한말(韓末)의 고종 황제 때(1901)인데, 황실에 군악대 설치령에 의하여 황실의 악대가 창설되었다. 이 악대는 독일인 에케르트(F. Eckert, 1852(독)-1916(한))가 지도했다.
1910년 한일합방으로 이 군악대를 이왕직양악대(李王職洋樂隊)로 개칭, 다시 서울양악대로 변모했다. 1912년경부터 서울에 활동사진 상설관(영화 상영관)이 생기면서부터 대중음악(극장음악)이 보급되었다. 1918년 '단성사'(현재의 단성사)가 개축되고 영화상설관이 되면서 전속 관현악단을 두었다. 이것이 우리나라의 스크린 뮤직의 시초이다.
한국의 경음악
1920년 일본의 사이토 총독(齊總)의 이른바 문화정책으로 레코드 음반의 보급이 시작되었다. 이해 우리나라에서 최초로 윤심덕(尹心悳)이 일본에 건너가 노래를 취입했다. 1926년경 우리나라에서도 영화제작이 활발해지면서 일본 경음악의 한 장르인 일본 유행가가 대중화하기 시작하여 일본의 신식 가요 <카추샤(中山晋平曲)>·<농중조(籠中鳥)> 등이 유행했다. 이런 유의 우리 가요인 <낙화유수>도 이 때 유행했다.
1924년 이왕직양악대가 해산되면서 이 악단 출신들이 지방 순회극단에서 막간 연주와 연극 반주로 경음악이 보급되기 시작했다. 1930년대에 이르러 라틴 음악인 탱고, 프랑스의 샹송, 하와이언 뮤직과 미국의 재즈의 원형인 딕시스타일과 스윙 뮤직이 유행했으나, 우리나라에서는 사교춤이 양성화하지 않았기 때문에 일본식인 가요곡, 즉 유행가가 제일 많이 보급되었다.
한국의 경음악
일본에 본사를 둔 각 레코드 회사는 우리나라의 전속 가수를 두고 일본에 보내어 유행가를 취입하게 했다. 우리나라의 유행가는 처음에는 통속적인 민요풍의 노래가 신민요조로 불렸으나, 1932년경부터 일본의 군국주의자들의 정치적 지배욕이 대륙 침략의 야욕을 낳기 시작하고 1927년대 일본의 경제공황에서 오는 파시즘적 정치로 인해 유행가에서는 자연 밝은 면보다 어두운 면이 노출되었다. 따라서 감상적인 노래가 많이 유행하게 되었다.
이 때를 전후해서 각 레코드 회사에서는 순회공연을 위해 전속 경음악단을 두기 시작하였으며, 가요극이라는 뮤지컬 형식의 흥행물이 유행하였다. 1939년 컬럼비아 악단을 비롯하여 빅터레코드 연주단, 태평(太平) 악단 등 그 중에서도 순전히 우리나라 사람들만으로 구성된 오케이 악단이 일본 공연을 떠나면서 오케이 그랜드 쇼, 오케이 무용단, 가수진을 총망라하여 조선악극단(朝鮮樂劇團)이라 칭하였다. 이것이 악극단의 효시이다.
한국의 경음악
1940년에는 일제의 영어(英語) 말살 정책으로 각 악단의 이름을 반도 가극단, 라미라 가극단, 성보 악극단 등으로 이름을 바꾸었다. 1942년 태평양 전쟁이 확대되면서부터 조선총독부는 국민총력연맹 산하의 산업 전시를 위하여 각종 위문 단체를 파견하였다. 이 때 우수한 악극 연예인을 비롯해서 아마추어 연예인들이 등장하였다.
1945년 광복이 되면서 전쟁 동안 금지되었던 외국의 경음악이 일시에 상륙하기 시작하였다. 그 중에서도 미군의 진주와 더불어 재즈가 가장 많은 영향을 미쳤다. 재즈의 유행과 동시에 우리 사회에 처음으로 댄스 홀이 개방되었고, 해외에서 활약하던 많은 경음악인들이 돌아와서 활약하게 되었다. 미국이 주둔한 곳이면 어디에나 경음악단, 주로 재즈 밴드가 등용되었고, 경음악 악보도 계통적으로 입수하게 되었다. 1947년 이(李) 안드레아가 본격적인 탱고 오케스트라를 조직하여 공연도 가졌고, 또 규모가 큰 댄스 홀에는 풀 멤버의 재즈 밴드가 등장하기도 하였다.
1948년 5·10선거 때는 많은 경음악인이 선거계몽운동에 참여, 지방공연도 가졌다. 이들 경음악인들은 6·25전쟁 중 각 부대의 정훈공작대원으로 활약하기도 하였다. 1953년 이후에는 군악대 출신의 경음악 연주가들이 많이 늘어났는데, 미8군 계통의 위문대와 한국 무대예술에만 종사하는 무대예술 멤버들과 경음악과 가요 취입에만 관계하는 레코드작가 협회 멤버로 그 활약상을 구분할 수 있다.
1927년 경성방송국(JODK) 개국 이래 1935년대에는 선샤인 재즈 밴드, 코리언 재즈 밴드라는 명칭으로 방송망도 탔으나, 실제로 방송 전속 경음악단이 생긴 때는 광복 이후가 되겠다. 1960년대에는 민간 방송국이 생기면서 각 방송국마다 전속 경음악단을 두기 시작하였다. 1957년 이후 영화제작이 활발해지면서부터 영화음악 녹음에도 많은 경음악인이 등용되었다. 1967년에는 파월 국군과 함께 월남에 상주하는 연주인은 무려 2백명에 달했다.
<黃 文 平>
한국의 경음악 경음악의 도래
우리나라에 처음으로 기독교가 전래되면서 선교사에 의해 교회음악이 자리를 잡기 시작했고, 경성악대(이왕직군악대)에 의해 취주악이 움트기 시작했다. 당시 악장이던 백우용(白禹鏞)이 경음악 지도의 선구자 역할을 담당하였으며, 그는 한국에서 최초로 경음악 악기인 색소폰을 구입 연주하였다.
그 후 영화 상설관에서 무성영화 반주를 위한 복스음악(소편성의 관현악)이 대중화하였는데, 그 대표적인 예로는 <카추샤>를 들 수 있다. 당시 일본은 우리에게 문화정책을 실시한다는 미명하에 방송국을 설치하였다. 최초에는 체신국 한구석에서 시험 방송을 하면서 정동방송국을 건립하였고 제1방송, 제2방송을 대중에게 들려주었다. 이로 인하여 일반인들이 경음악을 인식하게 되었다.
한국의 레코드 회사
레코드 회사의 진출
Record 會社－進出
일본이 국제적 선전을 목적으로 사용한 방송 음악과 레코드 음악은 실로 놀랄 만한데, 일본의 그러한 문화사업이 발전함에 따라 우리나라에 3대 레코드 회사가 진출하게 되었다. 빅터, 컬럼비아, 폴리돌 레코드의 3대 회사뿐만 아니라 시에론, 태평, 오케이가 뒤를 이어 3대 레코드 회사와 경쟁하게 되었다.
한국의 경음악 빅터 레코드 회사
문예부장 이기세(李基世)를 중심으로 작곡가 전수린(全壽麟)·홍난파(洪蘭坡)·이면상(李冕相)·김기현(金基鉉)·형석기(邢奭基), 후에 폴리돌 레코드 회사에서 전입사한 김교성(金敎聲) 등이 포진하여 민요와 새노래 취입에 활기를 띠었다. 본격적인 취입 가수로 여성 제1인자였던 이애리수(李愛利秀)는 <라인강>으로 데뷔하여 <황성옛터>(전수린 곡)로 히트하였으며, 수많은 노래를 불렀다. 평양 명기(名妓)였던 선우일선(鮮于一扇)의 <꽃을 잡고>의 민요조 노래도 히트, 폴리돌의 왕수복(王壽福)의 <능수버들>(김교성 곡)이 잇따라 나왔다. 형석기 작곡인 <조선 8경>(왕평 작사), <맹꽁이 타 령>도 이 시절의 노래이다.
이 밖에도 이름을 떨쳤던 가수로는 강석연(姜石燕)·박단마(朴丹馬)·황금심(黃琴心)·이규남(李圭男)·안명옥(安明玉)·최남용(崔楠鏞) 등이 있었다. 특히 이규남은
<차이나 탱고>를 우리말로 리바이블시켜서 인기를 모았다.
한국의 경음악 컬럼비아 레코드 회사 Columbia Record
채규엽(蔡奎燁)의 <순풍에 돛을 달고>, 강홍식(姜弘植)의 <봄이 왔네>, 폴리돌의 김용환(金龍煥, 작곡가 겸 가수)의 <부령청진>, <안개낀 섬>, 최남용(崔楠鏞)의 <버들잎 신세> 등과 1929년 오케이 레코드에서 <타향살이>(손목인 곡)로 데뷔한 고복수는 연달아 <사막의 한>, <짝사랑> 등으로 히트하였다. 이 밖에 작곡가 김준영(金駿泳), 한상기(韓相基) 등을 위시하여 가수로는 전옥(全玉)·석금성(石金星)·김인숙(金仁淑)·장옥조(張玉祚) 등이 활약하였다.
한국의 경음악 태평 레코드 회사
<유랑극단>(전기현 곡)으로 데뷔한 이래 <나그네 설움>(이재호 곡), <복지만리(福地萬里)>, <번지 없는 주막>, <고향설(故鄕雪)> 등으로 작곡가 이재호(李在鎬)와 함께 인기를 끌던 백년설(白年雪)은 특기할 만하다.
오케이 레코드 회사
OK Record 會社
가수 고복수를 위시하여 이난영(李蘭影)의 <님전상서>, 이화자(李花子)의 민요조인 <목단강 편지>, <꼴망태 목동>이 나왔고, <항구의 선술집>(박시춘 곡)으로 데뷔한 김정구(金貞九)는 이색적인 가수로 인기를 모았다. 또한 하와이언 기타의 명수이며 재즈 싱어이던 김해송(金海松)은 걸작 <연락선은 떠난다>, <단발령> 등으로 여가수 장세정(張世貞)을 일약 유명 가수로 만들었다.
한국의 경음악 악극단·가극단
위에서 말한 3대 레코드 회사의 뒤를 이어 우후죽순격으로 여러 레코드 회사가 생겼는데, 각 레코드 회사는 일류가수를 발굴할 목적으로 순회공연을 위한 전속 경음악단을 두기 시작하였다.
이렇게 해서 가수가 연기를 겸하는 '가요극(歌謠劇)'이 생기기 시작했는데, 이것이 좀더 발전하여 연기자와 무용가를 곁들여 등장시키기에 이르렀다. 이런 유의 흥행물이 '가극'이라 불리어 극장의 무대를 장식하게 되었다. 이른바 '악극(樂劇)'이란 어휘는 오케이 레코드사에서 일본 공연차 떠나기 전에 산하 각종 단체를 망라하여 '조선악극단(朝鮮樂劇團)'이라고 이름붙인 데서 비롯한 것으로 여겨진다. 당시(1939) 인기를 모았던 몇몇 경음악단을 들면 다음과 같다.
한국의 경음악 반도 가극단
빅터 소속. 개명되기 전에는 '빅터 레코드 연주단'이라 불렀다. 주로 오페레타적인 공연물을 상연하였다. 이 단체를 이끌었던 사람으로는 서민호(徐珉壕)·안익조(安益祚：작곡가 안익태의 실형(實兄)·이철원(전 공보처장)·조정환(曹正煥：전 외무부장관) 외에 성악가·코미디언·영화배우 등 연예인들이 많이 활약하였다.
한국의 경음악 나미라 가극단
컬럼비아 소속. 개명 전의 이름은 '컬럼비아 레코드 악단'. 우리의 오리지널 가극을 공연물로 정하고 활동했다. 설의식(薛義植), 서항석(徐恒錫)이 중심이 되어 순수 향토적인 우리 민속물을 레퍼토리로 하여 도쿄(東京),
오사카(大阪) 등지에서도 공연을 가졌다.
주요 멤버로는 문예부에 채정근(蔡廷根, 납북)·박노홍(朴魯洪, 극작가), 작곡에 안기영(安基永, 월북), 기획에 최무성(崔茂盛), 가수로는 송진혁(宋鎭爀)·임천수(林千壽)·박용구(朴容九), 소프라노에는 성애라(成愛羅)·이성운(李成雲)·윤부길(尹富吉)·계수남(桂壽男) 등이었고, 악장(樂長)에는 김흥산(金興山) 등이 활약하였다.
약초 악극단
若草樂劇團
당시의 약초극장(현재의 스칼라 극장) 소속. 약초극장을 중심으로 '오케이 악단'에서 주요 멤버가 이동 합류하여 큰 단체로 만들었다. 김진규(金振奎)·이예춘(李藝春)·노경희(盧耕姬) 등은 이 단체 출신들이다.
이 밖에 성보악극단(城寶樂劇團), 태평악극단(太平樂劇團), 신향악극단(新響樂劇團), 배구자악극단(裵龜子樂劇團：동양극장 소속) 등이 있었다.
한국의 경음악 LP레코드의 황금시대
LP레코드가 우리 손으로 제작이 가능하게 된 것은 1957년부터로 이 때부터 레코드 제작 붐이 일어나면서 레코드사가 우후죽순처럼 생겨났다. 오아시스, 지구, 유니버설, 럭키, 오리엔탈, 미도파, 신세기, 미미, 아세아, 라미라, 대도, 성음, 프린스, 삼화, 코리어, 비너스, 신성 등 레코드사들이 군웅할거하면서 1950년대의 황금같은 노래를 양산했다.
그 중에서도 장충동에 자리잡고 제대로 녹음시설을 갖춘 신세기 레코드사가 후일까지 우리나라 레코드 산업발전에 커다란 구실을 하였다.
이윽고 1960년에 이르러 LP시대를 맞게 되었다. 그 모체는 장충 스튜디오의 역할이 가장 컷음을 부인할 수 없다. 그리고 유니버설 레코드사가 다동에다 취입실을 차렸는데 이 때 KBS에서 녹음기사로 일하던 최성락이 미국 암펙스사의 휴대용 녹음기로 녹음하기 시작하여 장충동에서 LP시대를 맞게 되고 곧이어 하이파이, 그리고 사운드의 혁명인 스테레오 시대가 도래하면서 획기적인 음향 개량에 힘썼다. 최성락은 그 후 독립해 동부 이촌동에 국내 최대 규모의 서울 스튜디오를 설립하여 지금껏 수많은 가수의 레코드 취입을 하는 등 음반산업 발전에 지대한 공을 세웠다.
한국의 경음악 트롯 시대의 양대 레코드사
1963년 혜성처럼 나타난 이미자의 <동백아가씨>가 가요사상 최초로 10만장이 넘는 판매고를 올리면서 트롯 붐을 이루면서 떠오른 레코드사가 지구와 오아시스이다.
당시 청계천 7가에 있던 오아시스는 최고의 작곡가 시스템을 갖춰 작곡가 한사람에 4-5명의 신인가수를 붙여 양산체제를 갖췄는데 그 대표적인 시스템이 박춘석으로 그는 이미자는 물론 김세레나, 김부자, 남진, 나훈아, 문주란 등을 스타로 배출시켰다. 이 밖에 오아시스는 신인가수를 공모하는 방법을 써서 톡톡히 재미를 보았다.
그런가 하면 스카라극장 건너에 위치한 지구 역시 오아시스의 간판급 가수를 거액을 주고 스카우트하여 히트곡을 재취입시키는 방법을 써 단숨에 굴지의 레코드사로 성장했으며 여기에 남진, 나훈아의 숙명적인 라이벌이 등장하면서 남진은 지구, 나훈아는 오아시스로 양분되는 운명이었고 이 두 가수의 각축전은 곧 지구, 오아시스의 싸움이었으며 이 두 회사는 이렇듯 라이벌 관계를 유지하며 60년대의 트롯 황금시대를 구가하면서 레코드 산업발전에 앞장섰다.
한국의 경음악 트롯 시대의 양대 레코드사
한편 신세기 레코드사는 패티 김을 내세워 이름을 굳힌 반면 성음과 대도는 마침 불어온 팝송의 물결이 젊은이들에게 미치는 영향을 간파하고 가요보다는 팝송음반 제작에 주력했는데 이것이 후일 라이센스를 낳는 계기가 되었다.
한국의 경음악 라이센스 시대
1970년대로 접어들면서 본격 FM방송 시대를 맞게 되면서 방송사들은 음반 구입에 심혈을 기울이게 되는 것과 때를 맞춰 레코드사들의 라이센스 레코드가 발매되었다. 1971년 성음 레코드가 데카, 필립스와 라이센스 계약을 맺었고 곧이어 클래식은 그라마폰, 그리고 세계굴지의
폴리그램과 제휴를 맺었다.
이듬해 1972년에는 지구 레코드가 RCA, 컬럼비아와 계약을 맺었고 1974년에는 오아시스가 EMI, WEA(워너 브라더스, 일렉트라, 애틀랜틱을 합병한 이니셜임), MCA와 차례로 레이블 계약을 맺어 외국 팝스타들의 음반 발매권을 얻었다.
한편 1970년대는 청년문화의 바람이 일면서 때마침 가요계에는 통기타 음악이 붐을 이뤘다.
이와 때를 같이하여 프로덕션이 등장했다. 종래는 레코드사가 가수의 계약, 음반제작, 영업을 다 맡아 하던 것을 프로덕션의 등장으로 개인 제작자들이 기획과 제작을 하고 영업만 레코드사에 위임하는 형식으로 하여 당시 음악의 산실로 오리엔탈, 애플, 킹 등 3대 프로덕션이 각광을 받았다.
한국의 경음악 라이센스 시대
오리엔탈은 이장희, 송창식, 김세환, 4월과 5월, 현경과 영애 등 70년대를 대표하는 포크 가수들이 포진해 있어 타의 추종을 불허한 가운데 애플은 어니언스, 투 에이스, 키 보이스, 트리퍼스 등 그룹의 집결지였으며 킹은 신중현으로부터 김추자, 김정미, 박인수, 펄 시스터즈 등의 솔에서부터 서유석, 양희은 등 포크에 이르기까지 포용 범위가 넓었는데, 이들 3대 프로덕션이 70년대 희트곡 중 전체 레코드의 60% 이상을 점유할 만큼 대단한 위력을 발휘하였다.
한국의 경음악 CD시대와 직배체제
1983년경 디지털이라는 새로운 기술이 도입되어 콤팩트 디스크에 사용되었다. 65분 연주시간, 음향왜곡의 제거, 높은 스테레오 분리도, 넓은 음량폭, 반복사용을 통한 마모의 방지로 반영구적인 방식 CD의 출현으로 1985년 400만장까지 나갔던 LP의 시대는 막을 내리고 지금은 카세트 테이프과 함께 음반시장의 주류를 이루고 있다.
한편 그동안 라이센스 계약으로 맺어져 있넌 6대 메이저가 직배체제로 전환하기 시작했다. 1988년 워너 뮤직이 WEA에서 이름을 바꾸고 가장 먼저 직배체제로 들어간 것을 신호로 EMI가 계몽사와 합자 형태로 뒤따랐고, 폴리그램 역시 성음과 합자이다.
그리고 일본 소니사에 매각된 컬럼비아사가 직배체재로 가면서 소니 코리아로 상호를 바꿨는데 그동안 일본회사라는 부담감 때문에 국민정서를 배려해 보류했던 것이었다. 그리고 RCA 역시 다국적 기업으로 경영체제가 바뀐 후 직배로 전환했으며 비교적 최근인 1995년 워너 뮤직과 제휴를 맺고 있던 EMI도 계몽사와 결별하고 직배체제로 바꿨으며 MCA도 독자적으로 직배체제에 들어갔다.
한국의 경음악 CD시대와 직배체제
이렇듯 외국 음반사들이 직배체제로 전향한 이유는 첫째, 한국 음반시장이 직배가 유리할 정도로 급성장하고 있고 둘째, 그동안 한국의 라이센스사들의 판매실적 보고를 믿기가 어려워 실제 수령액에 대해 생기는 의구심을 해소할 필요성이 커졌으며 셋째, 직배일 경우 라이센스 로열티보다 두 배 이상의 순수익을 챙길 수 있기 때문으로 풀이된다. 그 결과 빅 5(MCA는 95년에 독립했기 때문에 아직 매출 통계를 정확히 파악할 수 없다)의 연간 150억원 이상의 음반판매액이 직배 몫으로 나가고 있으며 이것은 앞으로 더 늘어날 전망이다.
재즈의 유입
8·15광복을 맞아 구미의 각종 음악이 거침없이 이 땅에 흘러 들어온 가운데 전세계를 휩쓸고 있던 미국의 재즈 음악이 홍수처럼 터져나왔다. 종래의 가요곡이 재즈의 선풍과 라틴 아메리카의 영향을 받아 리드미컬하고 엑조틱한 냄새를 풍기는 가요곡으로 변모하기 시작했다.
한국의 경음악 CD시대와 직배체제
미군을 통해 새로운 재즈 음악의 스타일이 급속도로 섭취된 것이다. 1945년부터 1950년에 걸쳐서는 특히 부기우기(Boogie Woogie)가 유행했다. 이 때 미군이 주둔한 곳에는 재즈 밴드가 활약했고, 댄스 홀이 생기면서 수많은 경음악단이 생겨났다. 해외에서 돌아온 임정박(林正博)이 한국의 베니 굿맨격으로 활약했고, 플레이어들은 유행했던 스윙 뮤직과 콘티넨털 탱고 뮤직, 그리고 샹송 등을 연주하여 경음악의 보급에 힘썼다. 특히 김광수(金光洙)의 탱고 바이올린의 활약은 이채로웠고, 파퓰러 뮤직에도 노고를 아끼지 않았다.
또 한상기(韓相基)·전봉초(全鳳楚)·김호길(金虎吉)·조지 한(韓)이 하와이언 뮤직의 연주 등으로 경음악계에 활기를 불어넣었다. 특히 미군을 상대로 하는 각 단체 중 뮤지컬 플루어 쇼를 구성하여 우리 고유의 민속을 재즈화해서 연주해 오던 김해송(金海松)의 'KPK 악단'이 인기를 차지했고, 일반무대 공연에도 대중에게 새로운 시대성으로 총애를 받았다.
한국의 경음악 CD시대와 직배체제
그러나 이러한 급진적인 사조에 뒤늦게 지방에는 종래의 형태를 벗어나지 못한 일제 때의 위문단의 유물 같은 천태 만상의 신파조 악극단이 횡행하여 전통적인 악극에 먹물을 끼얹는 결과를 가져오기도 했다.
특기할 사실은 환도 직후 재즈 피아니스트인 박춘석(朴椿石)이 '킹스타 악단'을 인솔하고 HLKA에 정기 출연하면서부터 서울 중앙방송국 경음악단이 생기게 되었고, 산발적이던 가요 방송이 활발해졌다. 따라서 레코드나 무대의 벨류나 스피드를 따를 수 없는 라디오 전파의 위력으로 급진적으로 새로운 스타일의 경음악이 전국에 메아리쳐 갔다.
일제 때 '태평 레코드'에서 실력을 과시했던 나화랑(羅花郞)이 군예대(軍藝隊)에서 제대한 후 가요곡을 들고 나섰고, 'OK 악단'에서 기타리스트로 활약을 하던 손석우(孫夕友)가 출연하게 되어 세 사람, 즉 박춘석·나화랑·손석우는 각기 색다른 개성을 가지고 선의의 경쟁을 벌이게 되었다.
한국의 경음악 CD시대와 직배체제
1945년 이후의 경음악가
김광수(金光洙, 비올라)·노명석(盧明錫, 아코디언·오르간 주자)·엄토미(嚴吐美, 클라리넷·색소폰 주자)·김영순(金榮淳, 트럼펫)·박춘석(朴椿石, 피아노)·손석우(孫夕友, 기타)·박근식(朴根植, 피아노)·김인배(金仁培)·여대영(呂大榮, 트럼펫)·전오승(全吾承, 베이스)·김동철(金東喆, 드럼스)·송민영(宋旻榮, 트롬본)·최치정(崔致貞：吉屋潤, 색소폰)·이봉조(李鳳祚, 색소폰)·김동석(金東錫, 바이올린)·신상철(바이올린)·김희갑(金熙甲, 기타)·길형원(吉亨遠, 비브라폰)·김강섭(金康燮, 피아노)·황병열(黃炳烈, 아코디언)·황병갑(黃炳甲, 기타, 베이스)·김호길(金虎吉, 아코디언)·엄기돈(嚴基暾, 피아노)·신중현(申重鉉, 기타)·조춘영(趙春影, 색소폰)·김부해(金富海, 색소폰)·이동기(李東基, 색소폰)·홍현걸(洪玄杰, 베이스)·황학송(黃學松, 피아노) 등이다.
1963년에 한국 경음악 평론가 협회가 창립되었는데, 그 멤버는 서강무(徐康戊)·최경식(崔敬植)·이백천(李白天)·최동욱(崔東旭)·전승우(全勝雨)·신동운(申東運)·정홍택(鄭鴻澤)·하중희(河中熙)·황운헌(黃雲軒)·이호로(李胡露) 등이다.
한국의 가요사 1950년대 이전
<창가 독본>이 보급되면서 '창가'란 용어가 등장하였다.
미국인 선교사 아펜젤러에 의한 <찬미가>(찬송가)가 보급되었다.
스코틀랜드 민요 의 멜로디에 윤치호가 가사를 붙인 <애국가>가 소개되었다.
<희망가> 발표되었다.
윤심덕이 <사의 찬미> 발표 후 투신자살하였다.
<타향살이>, <황성옛터>, <눈물 젖은 두만강>,<나그네 설움> 등이 유행하였다.
<4대문을 열어라>가 해방가요 1호로 기록되었다.
<귀국선>, <고향만리>, <신라의 달밤> 등이 유행하였다.
한국의 가요사 1950년대
<전선야곡>, <전우야 잘 있거라>, <굳세어라 금순아> 등이 유행하였다.
<슈샤인 보이>, <이별의 부산정거장>이 유행하였다.
<아메리카 차이나 타운>, <애리조나 카우보이>,<페르시아 왕자> 등이 유행하였다.
김 시스터즈가
미국 시장으로 진출하였다.
한국의 가요사 1960년대
미8군 무대 출신인 한명숙의 <노란샤쓰의 사나이>, 현미의 <밤안개>가 유행하였으며, 최희준, 박형준, 유주용, 위키 리 등 학사가수가 등장하였다.
이미자가 <동백 아가씨>를 발표하여 가요사상 최초로 10만장의 판매고를 기록하였다.
애드 훠, 키 보이스의 등장으로 그룹사운드가 유행하기 시작하였다.
남진, 나훈아 라이벌 시대로 트롯이 강세를 보였다.
한대수의 귀국무대로 포크시대를 예고하였다.
한국의 가요사 1970년대
정훈희가 도쿄가요제어서 <안개>로 3위에 입상하였으며, 은희의 <꽃반지 끼고>, 라나에 로스포의 <사랑해>로 포크시대가 열렸다.
김민기가 <아침이슬>이 담긴 앨범을 발표하였다.
고고 클럽의 유행으로 록 그룹이 득세하였다.
조용필이 <돌아와요 부산항에>를 발표하여 가요사상 최초로 100만장을 기록하였으나 대마초 사건으로 관련자들의 연예활동이 규제되었다. 이것으로 조용필은 음악활동에 큰 타격을 받았다.
대학가요제가 개최되어 샌드 페블스의 <나 어떡해>가 대상을 받았다.
해변가요제가 개최되어 블랙 테트라의 <구름과 나>가 1위, 활주로의 <세상모르고 살았노라>가 2위에
입상하였다. 사랑과 평화, 산울림, 작은거인의 활약으로 록 그룹이 강세를 보였다.
한국의 가요사 1980년대
국풍가요제에서 이용의 <바람이려오>가 대상을 받았다.
조용필의 <창밖의 여자>로 트롯붐이 일기 시작했다.
트롯메들리(일명：뽕짝 메들리) 선풍이 일어났다.
MBC에서 트롯을 '애가'로 명명하다 반대에 부딪혀 무산되었다.
들국화의 등장과 함께 언더그라운드 음악이 각광을 받기 시작했으며, 이광조의 <가까이하기엔 너무 먼 당신> 이후 발라드가 유행하기 시작했다.
시나위의 등장으로 헤비메탈의 장이 열렸다.
박남정, 김완선, 나미 등 댄스뮤직 가수가 각광을 받았다.
봄여름가을겨울이 앨범 발표와 함께 휴전재즈 붐을 선도하였으며, 코리아나의 <손에 손잡고>가 88 서울 올림픽 공식가요로 지정되었다.