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지구마을 연혁
1985년 10월 1일부터 2015년 9월 6일까지 30년간 운행돼온 국내 최초의 다크라이드로, 폐장되기 전까지 국내에서 가장 유명한 다크라이드였다.
지구마을 개장 당시의 시절은 아직 대다수의 국민들이 해외여행을 떠나기 어려웠던 시절이었으며, 특별한 목적이 아닌 한 단순한 목적의 해외여행이 규제되던 시절이었는데, 그러한 때에 10분 내에 전세계를 둘러다볼 수 있는 컨셉의 놀이기구인 지구마을이 해외여행을 떠날 수 없던 이들에게 큰 대리만족을 안겨다주었다. 거기다가 상술했듯 국내에서 가장 첫 선을 보인 다크라이드인 점도 한몫 했다.
지구마을 연혁
개장 후 지구마을은 관람객들에게 상당한 인기를 끌었다. 해외여행이 자유롭지 못했던 1980년대에 보트를 타고 전세계를 둘러본단 컨셉의 놀이기구가 제대로 히트를 친 것. 이후 지구마을은 자연농원(現.에버랜드)의 상징이라 칭할 정도로 큰 인기를 끌었는데, 우주관람차와 더불어 대표적인 가족 놀이기구이자 국민 놀이기구로 꼽히기도 했다. 심지어는 당시 국민학교의 학예회에서도 어린이들이 지구마을 노래를 선곡해서 부르기도 했을 정도다. 지구마을이 대성공을 거두자 롯데월드에서도 이에 질세라 다양한 대규모 다크라이드를 연거푸 짓기 시작했으며, 이는 훗날 롯데월드가 국내에서 다크라이드에 가장 특화된 테마파크가 된 계기가 되고, 1996년 3월 25일에 공원의 이름이 '자연농원'에서 '에버랜드'로 바뀐 후에도 그만큼 뛰어난 인기를 누린 만큼 지구마을의 명성은 계속되어왔다.
지구마을 연혁
그러나, 시간이 지나면서 시설이 노후화되며 지구마을이 가동될 때마다 안에 있는 애니매트로닉스들이 자주 고장나기 시작했고, 고장 때문인지 폐장 직전까지 애니매트로닉스들 중 일부는 가동이 정지된 채로 운행된 적도 많았다. 거기에 더해 T 익스프레스나 렛츠 트위스트 같은 스릴 어트랙션들이 개장하면서 지구마을의 인기는 서서히 줄어들다가, 2000년대 후반부터는 줄이 아예 없는 때가 있을 만큼 인기 없는 놀이기구가 된 적도 있다.
그래도 퍼레이드 전후로는 여전히 줄이 길었고, 가족과 커플 단위의 관람객들에게 큰 인기를 끌고 있던 놀이기구였던지라 에버랜드 측에서는 지구마을을 조금씩 보수해가며 운행해왔다. 공원의 이름이 '에버랜드'로 개명된 지 얼마 안 된 1998년에 외벽 도색 및 내부 인형과 조형물 대거 교체, 2002~2003년에 주제곡 반주곡과 각국의 분위기에 맞는 효과음 추가 등의 리뉴얼 작업이 이루어졌으며, 이를 통해 지구마을이 가동됐을 동안 여러 가지 크고 작은 보수 작업이 이루어졌음을 알 수 있다.
지구마을 폐장 후
2015년이 되면서 에버랜드 측에서는 에버랜드 40주년을 기념하기 위해 판다월드의 개장과 함께 후룸라이드와 지구마을을 리뉴얼하고 독수리 요새 자리에 아쿠아리움 등이 구비된 대규모 호텔을 짓는 아주 방대한 계획을 세웠다. 하지만 이러한 계획과 다르게 결과적으로는 후룸라이드 리뉴얼과 판다월드 개장만 실현되었고, 지구마을은 예산 부족으로 인해 재개장이 최종적으로 무산되어 철거되었으며, 호텔 건설 계획 역시 흐지부지 무산되었다.
지구마을이 철거되자 그 여파는 그야말로 엄청났다. 근 30년 가까이 국민 놀이기구로써 식을 줄 모를 인기를 끌었던 놀이기구를 철거한 결정에 대해 사람들의 항의가 많이 일었기 때문. 거기에 더해 이전에도 에버랜드 측에서는 또다른 인기 어트랙션이었던 독수리 요새를 일방적으로 리뉴얼도 없이 철거한 마당에 에버랜드를 자주 찾던 사람들의 반발은 더욱 클 수밖에 없었다. 지구마을의 철거 소식이 뒤늦게 알려지면서 지구마을에 대한 관심이 대폭 늘어나기까지 했을 정도였으며, 지구마을의 폐장 원인에 대해 2012년 5월에 일어난 외벽 화재 사건(후술), 상술한 판다월드 개장으로 인한 막대한 비용 문제 등 다양한 루머가 퍼지기도 했다.
지구마을 폐장 후
지구마을은 상술했듯 거의 30년 동안 많은 사랑을 받아왔기 때문에 지금도 지구마을의 재개장을 바라는 사람들도 있지만, 다크라이드 특유의 높은 건설 비용과, 재개장 이후에도 첫 개장 당시처럼 흥행할 수 있을지 보장할 수 없는 문제가 있기 때문에 지구마을이 재개장할 가능성은 매우 희박하다. 후자의 경우 1980년대와 다르게 21세기는 해외여행도 자유롭기 때문에 지구마을이 인기를 끌었던 세계여행이라는 컨셉도 오늘날엔 인기를 끌 수 있을지 의문이고 상기한 잇츠 어 스몰 월드의 표절 관련 문제도 있다.
지구마을이 철거된 이후 현재 그 자리는 클래식 음악밖에 나오지 않는 뮤직가든이란 정원으로 바뀌어 있고, 에버랜드에 남은 다크라이드는 '슈팅! 고스트(舊.미스테리 맨션)' 단 하나뿐이다.
지구마을 사건사고
2012년 5월 6일, 직원이 산에서 피운 담뱃재로 인해 지구마을의 외벽에 화재가 발생하였다. 다행히 불은 기구 안까지 번지지 않았고 인명피해도 발생하지 않았지만, 철거 이후 이 화재가 지구마을의 철거 원인이라는 루머가 돌기도 했다.
금양인터내셔날
주식회사 금양인터내셔날은 주류 수입 도매업을 하는 대한민국의 기업이다.
금양인터내셔날 역사
1989년에 해태산업 수입주류 전문 자회사로 설립되었다.
Steel Wheels Live
《Steel Wheels Live》는 영국의 록 밴드 롤링 스톤스의 라이브 음반이다. 1989년 12월 19일, Steel Wheels/Urban Jungle Tour에서 실시간으로 방송되고 녹음되어 《Steel Wheels》 음반을 홍보했으며 2020년에 발매되었다. 《Flashpoint》는 같은 투어의 또 다른 라이브 음반이었다.
이 음반은 건즈 앤 로지스의 액슬 로즈와 이지 스트래들린, 에릭 클랩튼, 존 리 후커가 게스트로 참여했다.
Steel Wheels Live 배경
이 음반은 블루레이와 DVD 비디오로 발매되었으며, 오디오 전용으로 더블 CD 또는 4장의 LP 또는 디지털 다운로드로 발매되었다.
스페셜 리미티드 6 디스크 디럭스 버전에는 《Tokyo Dome》 DVD, 블루레이, 더블 CD 및 도쿄 돔 DVD(이전에는 일본에서만 발매된 《From the Vault Extra Live in Japan Tokyo Dome 1990.2.24》)가 포함되어 있으며 투어 기간 동안 비핵심 노래 공연의 독점 CD인 《Steel Wheels Rare Reels》가 포함되어 있다.
Steel Wheels Live 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 믹 재거와 키스 리처즈에 의해 작사/작곡하였다.
모비커리어에듀
모비커리어에듀(Mobi Career Edu Co. Ltd.)는 마케팅 실무교육 전문 에듀테크 기업이다. ppss.kr의 교육 사업부 픗픗아카데미의 인력이 독립해 세운 법인인 주식회사 연플이 2023년 디지털 마케팅 에이전시 모비데이즈에 인수되면서 사명이 모비커리어에듀로 변경되었다. 모비커리어에듀는 현재 모비데이즈의 자회사이며 코넥스 상장 추진을 위해 IBK투자증권과 지정 자문인 선임 계약을 완료했다.
직무 교육 서비스인 그로스쿨 을 브랜드로 보유하고 있으며, 여타 직무교육 기관에 비해 디지털 마케팅 분야의 교육에 강점이 있다. 온오프라인 혼합 형태의 마케팅러너 가 자체 시그니쳐 프로그램이다.
서울시의 교육과정인 청년취업사관학교에 교육 파트너로 참여하고 있으며, 청년취업사관학교의 금천캠퍼스, 마포캠퍼스, 강서캠퍼스 등에서 취업준비생을 위한 부트캠프 방식의 마케팅 교육을 진행한 바 있다.
자신들의 마케팅 데이터(매출, 광고 성과, 방문자 수 등)를 공개한다는 과감함이 모비커리어에듀가 내세우는 타 교육업체와의 차별점이며, 수료한 수강생들과 함께 크라우드 펀딩 등의 프로젝트를 진행하는 것이 특징이다.
큐알뱅크
주식회사 큐뱅(QBang.Co. Ltd.)은 대한민국의 핀테크 전문업체이다. 2022년 11월에 상호를 (주)두빛나래소프트에서 (주)큐알뱅크로 변경하였고, 2024년 4월 (주)큐뱅으로 변경하였다.
서울엔지니어링
서울엔지니어링(Seoul Engineering Co. Ltd.)은 대한민국의 기업이다 유진투자증권을 상장주관사로 하여 상반기 상장을 목표로 절차를 밟고 있다
휴톰
휴톰(Hutom Co. Ltd.)은 대한민국의 로봇수술 플랫폼 벤처기업이다. 형우진 연세암병원 위암센터장이 지난 2017년 5월 설립하였다 2022년 170억원 규모 시리즈 B 투자에서 IMM인베스트먼트, KB인베스트먼트, 삼성벤처투자, 한국투자파트너스 등이 투자에 참여했고, 유진투자증권을 상장 주관사로 기술특례방식으로 코스닥 상장을 추진중이다.
휴톰 상훈
‘코리아 AI 스타트업 100 콜로키움’에서 헬스케어 부문을 수상했다
에이치앤에프 (기업)
에이치앤에프(HNF Co. Ltd.)주식회사는 캐릭터 지식재산권(IP) 전문기업이다 카카오프렌즈 IP를 활용해 각종 제품을 만들고 유통해 왔다.
에이치앤에프 (기업) 역사
2023년 사명을 에이치앤프렌즈에서 에이치앤에프로 변경하고, 박성종 단독 대표이사 체제에서 박성종·오준호 각자 대표이사 체제로 변경
사랑과선행
사랑과선행 주식회사는 국내 고령친화식품을 전문으로 하는 대한민국의 사회적 기업이다. 포스코기술투자로 부터 투자를 유치한 바 있다.
 2011년에 설립되었으며 교보증권이 대표 주관사로 상장을 추진중이다.
국제백신이니셔티브
국제에이즈백신이니셔티브(International AIDS Vaccine Initiative)는 HIV 감염과 에이즈를 예방하기 위한 백신 개발을 가속화하기 위해 노력하는 글로벌 비영리 공공 및 민간 파트너십이다.  IAVI는 백신 후보물질을 연구 및 개발하고, 정책 분석을 수행하며, HIV 예방 분야의 옹호자 역할을 하며, 시험 과정과 에이즈 백신 교육에 지역사회를 참여시킨다. 조직은 새로운 에이즈 예방 도구의 필요성을 강조하면서 기존의 HIV 예방 및 치료 프로그램을 지원하는 HIV 및 에이즈에 대한 포괄적인 접근 방식을 취한다. 또한 미래의 백신이 필요한 모든 사람이 접근할 수 있도록 보장하기 위해 노력한다.
국제백신이니셔티브 역사
1994년 록펠러 재단은 이탈리아 벨라지오에서 에이즈 연구자, 백신학자, 공중보건 관계자, 자선단체 대표들로 구성된 국제회의를 개최하여 HIV/AIDS 백신 개발이 당면한 과제를 평가하고 연구에 박차를 가할 수 있는 방안을 모색했다.
국제에이즈백신이니셔티브는 전염병학자 세스 버클리가 예방적 에이즈 백신 개발과 전 세계 보급을 가속화한다는 사명으로 1996년에 설립했다.
2023년 2월, 무함마드 알리 파테는 저소득 국가에서 백신을 제공하기 위해 일하는 백신 동맹(Gavi)의 회장으로 임명되었다.
국제백신이니셔티브 활동
IAVI의 과학 팀은 주로 민간 산업에서 선발된 에이즈 백신 후보물질을 연구 개발하고 100개 이상의 학술, 생명공학, 제약 및 정부 기관과의 파트너십을 통해 임상 시험 및 연구에 참여하고 있다.
2009년 9월, IAVI가 이끄는 세계적인 연구자 그룹은 다양한 HIV 변이체에 대한 두 개의 매우 강력한 광범위 중화 항체인 PG9와 PG16을 식별하는 연구를 사이언스 저널에 발표했다. 연구 결과 PG9과 PG16이 부착된 바이러스의 부위에서 HIV에 대한 취약성이 드러났다. PG9과 PG16은 10여 년 만에 발견된 HIV에 대한 새로운 광범위 중화 항체로 2006년부터 시작된 전세계적인 노력의 결과이다.
국제백신이니셔티브 협력
AIDS 백신 개발의 주요 장애물을 해결하기 위해, IAVI는 전세계의 HIV 연구자들과 협력한다. 그곳의 중화항체 센터는 HIV에 대한 광범위한 중화항체를 발견하고 이해하고 백신 설계에 그 지식을 사용하는 데 전념하는 네트워크이다.
IAVI는 에이즈 백신을 위해 노력하는 독립적인 단체들의 연합인 글로벌HIV백신엔터브라이즈의 창립 멤버이다.또한 시민 사회 단체 및 기타 단체와 협력하여 에이즈 백신 개발을 위해 공동으로 지지하고 있으며, 개발도상국의 생명을 구하는 기술에 대한 긴급한 필요성에 대한 인식을 높이는 것을 목표로 하는 30개 이상의 비영리 단체의 연합인 세계보건기술연합의 회원이다.
국제백신이니셔티브 후원
IAVI의 업무는 다음과 같은 기부자들에 의해 자금이 지원된다: 빌 & 멜린다 게이츠 재단, 전염병 대비 혁신 연합, 덴마크 외무부, 아일랜드 원조, 일본 재무성과 세계 은행, 네덜란드 외무부, 영국 국제 개발처, 그리고 미국 국제 개발처.
아즈마 고헤이
아즈마 고헤이(일본어: 東 晃平, 1999년 12월 14일 ~ )는 일본의 프로 야구 선수이며, 현재 퍼시픽 리그인 오릭스 버펄로스의 소속 선수(투수)이다. 효고현 오노시 출신이다.
방도 (속옷)
방도(프랑스어: Bandeau)는 어깨끈 없이 여성의 젖가슴을 감싸는 띠 모양의 속옷이다. 일반적으로 스포츠용 의류나 수영복에서 비키니의 일부로 여겨진다. 어깨끈이 없다는 점에서 튜브톱과 비슷하다.
방도는 일반적으로 흘러내리는 것을 막기 위해 탄성 있는 소재로 만들어지거나, 뒤나 앞에 묶어서 고정한다. 20세기 전반에, 방도는 여성들이 머리를 묶기 위해, 또는 머리장식의 일부로 착용하는 좁은 띠였다.
방도 (속옷) 현재의 용도
방도는 1940년대 투피스 수영복의 윗부분으로 등장했다. 1950년대에 방도는 신체의 윤곽을 구조화하기 위해 기초를 통합하면서도 상대적으로 단순한 원형 또는 밴드 모양을 유지하면서 노출된 미드리프를 강조했다. 방도의 또 다른 변형은 신체의 중간 부분을 덮는 원피스 방도 수영복이다. 수영복에서의 인기는 스트링 비키니 시대 동안 감소했지만, 1980년대에 특히 스판덱스와 다른 스트레치 패브릭 블렌딩과 함께 다시 나타났다. 사이드 스테이, 전면 중앙의 V-와이어, O-링, 트위스트 탑 등이 인기 있는 디자인 요소다.
현대 스포츠 및 수영복에서 방도는 여성의 가슴에 착용하는 끈이 없는 옷이다. 앞이나 뒤에서 체결하거나 체결구가 전혀 필요하지 않도록 충분히 신축성이 있을 수 있다. 방도는 추가적인 지지를 위해 탈부착 가능한 홀터넥이 함께 제공될 수 있다. 스트랩이 없는 방도 또는 튜브톱은 1970년대부터 캐주얼 웨어 및 스포츠 웨어로도 착용되었으며, 때때로 스포츠 웨어 앙상블의 일부로 착용된다.
엄태정
엄태정(嚴泰丁, 1938년 12월 28일~)은 한국의 대표적인 1세대 추상 조각가이다. 경상북도 문경 출생이다.
엄태정 개요
엄태정은 1960년대 서울대학교 재학시절 앵포르멜 양식의 저변에서 성장기를 맞아 작품을 해왔다. 그는 철의 물질성에 매료되어 금속조각의 길로 들어섰으며, 반세기가 넘는 세월 동안 오로지 금속의 물질성, 사물의 사유로 공간과 시간에 대한 조형성에 몰두해왔다. 이러한 작업 태도는 그에게 조각가로서 정신적 스승이자 목표가 되었던 콘스탄틴 브랑쿠시(Constantin Brancusi, 1876~1957)를 떠올리게 한다. 브랑쿠시에게 조각은 단순히 작품을 제작하는 일이 아닌 참다운 진리에 도달하기 위한 고도의 정신적 수행이자 명상의 시간으로, 그의 삶 그 자체였다. 브랑쿠시에 깊이 매료된 엄태정에게도 조각은 사물을 사유하고 그 안에 내재된 본질에 다가서며 참다운 나('낯선 자')를 발견하고 깨닫는 과정이다. 그리고 이러한 엄태정의 예술적 기조로 인해 그의 조각 언어는 자연스럽게 대상을 재현하는 구상이 아닌 추상이 되었다.
엄태정 개요
엄태정에게 조각은 치유의 공간을 찾아가는 과정이며, 작품은 그 끝에서 얻은 깨달음의 결과이다. 그는 작업을 하고 사물의 본질을 깨우치는 가운데 다다르게 되는 치유의 공간에서 '낯선 자'를 만나는데, 여기서 '낯선 자'는 의존의 대상이자 작가 자신을 구원하는 타자(他者), 일종의 신(神)의 개념이다. 작품을 완성할 때마다 그는 신을 만나고 치유를 받에 되는데, 이 신적 존재인 '낯선 자'는 나 자신의 내면에서 꺼낸 또 다른 '나'와 다름 아니다.
엄태정 생애
조각가 엄태정은 1938년 태어났다. 1964년과 66년 각각 서울대학교 미술대학 조소과와 교육대학원을 졸업했다. 모교에서 1981년부터 2004년까지 교수로 재직했다. 국전 16회에서 19회까지 특선했으며 제16회(1967)에 국무총리상을 수상했다. 신세계 센텀시티 미술관(2013), 성곡미술관(2009), 게오르그 콜베(Georg kolbe)뮤지엄(베를린, 2005), 우드스톡 갤러리(런던, 1980), 무라마츠(muramatsu) 갤러리(동경, 1975), 아라리오 갤러리(서울, 천안, 2019), 갤러리 현대(서울, 79,97) 등지에서 다수의 개인전을 가졌다. 1973년과 75년 제 12,13회 상파울루 비엔날레에 참여했고, 1983년에는 이탈리아 밀라노에서 개최했던 한국 현대미술 초대전에 참여했다. 2019년 영국에서 열리는 '프리즈 런던 스컬프처(Frieze London Sculpture)에 한국에서는 유일하게 선정되었다. 그는 2013년 대한민국예술원 회원이 되었다.
엄태정 생애
주요상훈으로는 2012년 한독 협회가 수여하는 제7회 이미륵상, 제3회 김세중 조각상(1988), 제2회 한국미술대상전 최우수상(1971), 제16회 국전국무총리상(1967), 제2회 신인예술상 장려상(1962) 등이 있다.
엄태정 작품 세계
국전 출품을 계기로 철 조각인 <절규 1967>과 구리로 제작한 <기(氣, Energy) 1971>등의 다수의 작품을 제작 발표를 하고 사물의 열린 세계 속에서 일어나는 자유로운 표현으로 추상 조각의 공간이 우리에게 다양한 보편적 가치를 전달할 수 있게 하는 예술적 언어로서 추상 조각의 예술적 가치를 탐색해간다. 또한 동양의 자연관을 통해서 천.지.인. 인간 삶의 문제에서 일어나는 현상들을 조각 작품으로 제작 발표하며, 우리 삶에서 전통적인 민속 신앙과 종교, 그리고 우리가 이뤄온 전통문화를 조각 언어로 말하고 있다.
엄태정 작품 세계
나는 조각 예술의 보다 근원적 미학의 세계에 접근하고 있다. 이는 이전의 일이 다소 직감과 감성에 치우쳐 있어 조각 작품의 더욱 예술의 논리적 조형 언어의 결핍을 불식시키고 있다. "청동+기(器)+시대"의 주제가 그것이다. 여기에서 작업은 자연스럽게 물성을 드러내고, 기물적 공간성을 드러내며 시간성과 장소성이 강하다. 작품은 짜릿한 자극, 감칠맛, 참신한 아이디어 등과는 무관한 세계이다. 형식은 더욱 미니멀한 것이 되었다. 예민함, 탐색, 성찰은 질료 자체와 구조에만 한정된다. 의미는 추가되지 않고 최대한  삭감되고 있다. 이 최소한의 세계에선 직감, 영감조차 거부된다. 그것들이 조각이라는 순결한 차원을 그것으로 부양하기 어려운 다른 차원과 결부시킬 개연성이 높기 때문이다. 그런 의미에서 하나의 세계, 하나의 순결주의적인 세계를 추구하고 있다. 나에게 조각은 자연과 같이 존재하는 일로 어떤 선언적 의미도 아니며 고통스럽고 난해한  일도 아니고, 심오한  진리를 추구하는 일도 아니다. 금속을 깎고 벼리고 용접하는 노동+일은 사유의 대상을 독차지 하는 세계. 조각은 이 단촐함이 지배하는 세계로부터 나를 초대하고 있다. 나는 조각이 초대하고 쇠가 부른 초대객이다. 그것들이 부른 것은 치열한 이념의 소유자인 나도, 심오한 미학적 신봉자인 나도 아닌 그저 나 자신뿐이다. 내가 해온 일은 반세기 전에 나에게 날아든 이 초대에 성실하게 부응하는 것이다.  "내가 쇠를 선택했다고 생각했는데 건방진 생각이었다. 돌아다보니 쇠가 나를 불렀다. 2000년대 베를린 게오르그 콜베 미술관 초대전(2005)과 성곡미술관(2009, 서울) 전시회에서 <쇠, 그 부름과 일> 전은 변함없이 하나의 질서를 추구해온 내 이야기를 진지하게 보여주고자 함에 있다. 그 질서는 다름 아닌 질료와 구조에 관한 것이며 대립하는 두 세계의 화해, 상이한 두 차원의 조화와 균형에 의해 성취되는 질서이다. 여기에서 특히 무쇠와 알루미늄의 질료적 차이, 상이한 물질성, 빛 없는 윤기, 컬러모노크롬, 실버와 블랙이 절로 배타적인 대신 절묘한 내식성 수용이다. 무쇠 그것에 비해 알루미늄의 특성은 차가운 부드러움이자 중립성이다. 그 창백한 윤기는 지식과 감성조차 비운 텅 빈 요가 상태에서 일하고 싶은 나의 갈망과 텍스쳐이다. 물성의 탐구, 질료의 매력은 곧 조각 예술의 영원 세계를 확실하게 신앙하게 한다.
엄태정 작품 세계
2000년대 이후 엄태정 조각은 고요하고 시적이며, 온화하다. 금속은 단단하고 차갑고 무겁다는 인식을 잊을 만큼, 그의 조각은 평화롭고 정돈되었으며 한없이 자유롭게 주변을 포용하며 내면으로 잠잠하다. 그러나 조각 내부의 꽉 찬 중량감은 그 자유로움이 결코 가볍지 아니하며 순수한 열정과 강인함이 내포되어 있음을 보여준다. 그런데 1970년대 작품들은 이러한 엄태정의 근작들과는 사뭇 대조적이다. <기 No.3>(1971/2021)를 보면, 구리의 매끈한표면과 상반된 내부의 거친 질감은 모종의 긴장감을 자아내며 강렬한 에너지를 분출할 듯하다. 엄태정의 조각을 그의 삶 자체를 투영한 깨달음의 결과물로 보았을 때, 1970년대 구리 작품에서 느껴지는 청년 엄태정의 분투는 1980-90년대 <천.지.인> 연작과 1990년대 <청동-기-시대> 연작 그리고 2000년대 알루미늄 작업까지 55여년에 이르는 작업 여정을 거치며 한없는 고뇌와 예술적 반성을 거듭하고 오늘날 완숙한 어떤 경지에 도달한 것이 아닐까?
엄태정 작품 세계
최신작 <은빛 날개의 꿈과 기쁨>(2022)은 두 개의 긴 직사각형 알루미늄 패널 사이에 철로 제작된 타원고리 두 개가 수직, 수평으로 끼워진 작품이다. 작가에 따르면 이 두 개의 알루미늄 패널은 '낯선 자'의 은빛 날개다. 은빛 날개 사이에 펼쳐지는 무한한 공간에서 태양과 달이 선회한다. 이 공간은 아름다운 영적 에너지의 공간으로 낮과 밤, 모두를 품는다. '낯선 자'는 낮에는 그늘을 초대해 산책하고, 밤에는 별빛에 반짝이며 향연을 베풀고 춤을 춘다. 은빛 두 날개를 활짝 펴고 하강한 '낯선 자'는 꿈을 꾸며 우리에게 치유의 충만한 기쁨을 베풀고 영혼을 즐겁게 한다. 이렇듯 작품은 물리적 영역 너머 작가가 부단히 추구해온 치유의 시공간으로 관객들을 초대하며, 관객은 스스로 '낯선 자'가 되어 그 속에서 사유하고 깨우치는 치유의 시간을 경험한다.
엄태정 작품 소장
국립현대미술관, 독립기념관, 세종문화회관, 호암미술관, 올림픽조각공원(잠실), 서울시립미술관, 포항시립미술관, 아라리오 뮤지엄, 크로아티아의 두브로바(Dubrova) 조각공원, 대한민국 대법원, ASEM Tower, 서울대학교, 독일총리공관(베를린)등이 그의 작품을 소장하고 있다.
세종 제일풍경채 위너스카이
세종 제일풍경채 위너스카이(영어: Sejong Jeil Poonggyeongche Winner Sky)는 대한민국 세종특별자치시 나성동 행정중심복합도시에 위치한 아파트 단지다.
The Vampires of Venice
The Vampires of Venice"는 영국 BBC의 SF 드라마 닥터 후 시즌 5의 여섯번째 에피소드로, 2010년 5월 8일 BBC One에서 첫방송되었다. 시즌 2 에피소드 "School Reunion" 편의 각본을 맡은 토비 위타우스가 다시 작가로 나섰으며, 감독은 조니 캠벨이 맡았는데 닥터후의 감독을 맡은 것은 이번이 처음이다.
이전화 "Flesh and Stone" 편의 마지막 장면에서 동행자 에이미 폰드 (카렌 길런 분)가 11대 닥터 (맷 스미스 분)에게 키스하자, 닥터는 에이미의 약혼자 로리 (아서 다빌 분)를 생각해 두 사람이 제대로 이어지도록 1580년 베네치아로 떠나는 시간여행에 초대한다. 그곳에서 닥터 일행은 어느 여학교의 학생들이 뱀파이어처럼 보이는 것에 흥미를 느끼고 조사에 나섰다가, 사실은 그들이 인간으로 변장한 외계인 난민으로, 베네치아를 새로운 고향 행성으로 만드려는 음모를 벌이고 있다는 것을 알아낸다.
The Vampires of Venice
본래 토비 위타우스가 집필한 이야기는 다른 소재였으나 지금의 이야기로 대체되었으며, 드라마 자체에 대한 좋은 입문작이 될 수 있도록 낭만적인 에피소드로 기획되었다. 휘토즈는 에피소드의 무대를 베네치아로 선택하고, 그 무대에 걸맞는 종족으로 뱀파이어를 떠올려 스토리를 구상했다고 밝혔다. 에피소드의 촬영은 2009년 말 크로아티아 트로기르에서 로케이션으로 진행되었으며, 트로기르의 구시가지를 베네치아로 삼았다. 첫방송 당시 영국에서 768만 명의 시청자수를 기록하였으며 시청지수는 86점을 받았다. 평론가들 사이에서는 프로덕션디자인과 코미디 요소, 게스트로 출연한 헬렌 매크로리와 앨릭스 프라이스의 연기에 대해서는 호평하였으나, 줄거리 요소가 최근에 방영된 에피소드와 다소 유사하다는 지적도 있어, 전반적으로 엇갈린 평을 받았다.
The Vampires of Venice 줄거리
에이미가 자신에게 매력을 느낀 것이 그간의 모험으로 인한 스트레스 때문이라고 생각한 11대 닥터는 에이미와 약혼자 로리를 1580년 베네치아로 떠나는 낭만적인 시간여행에 초대한다. 베네치아의 후원자, 로산나 칼비에리 부인 (Signora Rosanna Calvierri)은 도시 외부에 만연한 흑사병을 핑계로 베네치아를 봉쇄하고 있었다.
로산나 부인은 사실 '물의 자매' (Sister of the Water)라는 이름의 어류형 외계인으로, "침묵으로부터 도망친" 외계 난민으로서 지구로 건너와 베네치아의 여학교 재학생들을 본인과 같은 종족으로 바꾸고 있었다. 자매들은 날카로운 이빨을 달고 빛을 두려워하는 뱀파이어의 특성을 지니고 있었으며, 인지 필터를 이용해 인간처럼 보이지만 어딘가에 반사될 때만큼은 본모습이 드러난다. 로산나는 지구로 건너올 때 자매 가운데 유일하게 살아남았기 때문에 베네치아의 소녀들을 물의 자매로 전환하여 종족의 번식을 꾀하고 있었다.
The Vampires of Venice 줄거리
베네치아의 조선공 귀도와 인연을 맺은 닥터 일행은 그의 딸 이사벨라가 학교에 다니고 있다는 것과 더불어 위의 사실을 알아내어 이사벨라가 위험에 처했음을 깨닫는다. 에이미는 자신이 학교에 잠입해 길을 만들면 닥터와 로리가 나서 이사벨라를 구출할 계획을 세운다. 그러나 자매로 바뀌기 직전 이사벨라가 가까쓰로 풀려나자, 자매들은 에이미를 대신 바꿔버리기 시작한다. 이사벨라는 로산나에게 붙잡혀 베네치아의 운하 속으로 던져지고, 로산나의 수컷 자손에게 잡아먹히고 만다.
귀도의 집에서 닥터는 에이미, 로리와 다시 모인다. 로산나는 인간으로 둔갑한 소녀들을 보내 그들을 공격하게 한다. 귀도는 본인의 희생을 감내하고 화약통 여러 개를 폭파하여 자매들을 해치운다. 로산나는 마지막 수단으로 탑으로 올라가 지진과 홍수를 일으키는 장치를 가동, 베네치아를 침몰시켜 새 종족의 터전을 꾀한다. 그 사실을 안 닥터 역시 탑으로 기어올라 제 시간에 장치를 멈춘다. 자기 종족의 최후의 암컷이 된 로사나 운하에 몸을 던져 수컷 자손에게 일부러 잡아먹힌다.
The Vampires of Venice 줄거리
그 후 에이미와 닥터는 로리에게 함께 여행을 계속하자며 타디스로 초대한다. 닥터와 로리가 타디스에 막 오르는 순간 모든 것이 침묵 속에 빠진다.
이번 에피소드에서 닥터가 상대의 심리를 이용해 위조신분을 만들 때 쓰는 '사이킥 페이퍼'가 등장하는데, 실수로 1대 닥터 (윌리암 하트넬 분)의 사진이 담긴 도서관 대출증을 만들어버린다.
에피소드 마지막에 이르러 '침묵' (silence)이 언급되는데, 다음 시즌의 첫번째 에피소드 "The Day of Moon"에서 회상 씬으로 다시 삽입되면서, 해당 에피의 주 소재인 사일런스의 등장을 예고하고 있다.
The Vampires of Venice 제작
"사실 그동안 작업했던 것 중에 가장 정직한 각본이었어요. 그러니까 뱀파이어를 누가 먼저 거론했는지는 기억이 잘 안 나는데, 솔직히 말해서 저였던 것 같지만, 베네치아라는 곳이 그림자와 비밀로 가득찬 매우 어둡고 거대한 도시인 것도 사실이에요. 도시에 매우 비밀스러운 뭔가가 있는 거죠. 정말 우아하고 정말 고딕스럽기도 하고요. 그래서 최소한 뱀파이어와 함께 에피소드를 시작해 보자는 아이디어는 아주 잘 맞는 것 같았어요."
The Vampires of Venice 제작
틀:Doctor Who Episodes By Toby Whithouse작가 토비 위타우스는 원래 미궁을 소재로 한 에피소드를 집필할 계획이었으나, 소재를 한창 발전시키는 과정에서 총괄 프로듀서 스티븐 모펏과 피어스 웽어가 시즌 내 다른 에피소드와 너무 유사하다는 의견을 냈다. 이에 다른 이야기를 다룬 에피소드를 처음부터 집필하기 시작하였는데, 위타우스의 원래 이야기는 시즌 6의 "The God Complex"로 실현된다. 위타우스는 일종의 재부팅 에피소드이자 닥터 후를 위한 좋은 입문용 에피소드 역할을 겸할, "대담하고 로맨틱한 에피소드"를 집필해 달라는 부탁들 받았다. 작중 배경으로는 로맨틱하다면 세계 어느 곳이든 좋다는 요청을 받고, 자신이 세계에서 가장 좋아하는 장소 중 하나인 이탈리아 베네치아로 무대를 설정하게 되었다고 밝혔다. 이는 곧 이야기의 주인공인 뱀파이어와도 잘 맞는다는 것이 위타우스의 설명이다. 또 집필 당시 드라마 빙 휴먼의 총괄프로듀서를 맡고 있는 상황에서 제작의 다른 측면에 대해 걱정하지 않고 이야기만 써내려가는 것이 무척 좋아서, 닥터 후에 작가로 참여하는 것 자체로 기쁨을 느꼈기에 작업 자체도 좋은 경험이 되었다는 소감을 남겼다. 그리고 기본적으로 베네치아라는 무대의 정체성을 활용할 필요가 있었는데, 베네치아가 수중 도시라는 점에서 그간 수많은 적과 끊임없이 싸운 역사가 있었지만, 이번에는 사상 최악의 적이 모습을 드러낼 수 있겠다는 생각에 착안해 이야기의 중심 전개로 "가라앉는 베네치아"를 선정했다고 밝혔다.
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이사벨라의 학교 입학과 위험이 닥쳐올 예감에 집중한 도입부 장면은 "함정에 빠진 피해자"를 담고 있다는 점에서 위타우스식 고전 닥터후 에피소드로 소개됐다. 장면 끝에 이러서 원래는 이사벨라의 비명이 타이틀 시퀀스 (오프닝)까지 이어질 예정이었다. 그러나 조니 캠벨 감독은 오프닝 다음 두 장면이 서로간에 잘 맞물리지 않는 '소프트 엔딩'을 담고 있다는 판단을 내렸다. 결과적으로 타이틀 시퀀스는 닥터가 로리의 파티를 망치는 장면 이후로 조정하였고, 위타우스는 이를 두고 "재미있는 장면"이라며 타이틀에 앞서 독특한 도입부가 됐다고 평가했다. 위타우스는 에피소드 내에서 로리가 지적한 바와 같이 닥터가 사람들을 얼마나 위험에 빠뜨리는지를 강조하고 싶었다. 닥터가 항상 위험 속으로 뛰어드는 것을 보고 동행자들도 시간이 지나면서 같은 사고방식을 발전시키게 된다는 생각이었고, 로리는 그에 대해 질문해볼 수 있는 좋은 기회라고 평가했다. 또한 위타우스는 줄거리와 캐릭터의 발전을 '희석' (dilute)시키기 위한 '코믹 스레드' (comic thread)를 원했다고 밝혔다. 한편으로 귀도의 비극적인 캐릭터성을 러닝타임 내에 잡는 것이 까다로웠다고도 밝혔다.
The Vampires of Venice 제작
처음 완성된 각본은 그 분량이 너무 긴 바람에 많은 시퀀스를 편집해야 했으며, 일부는 촬영을 마치고 나서도 편집되어야 했다. 잘려나간 장면 중에는 닥터와 로산나의 하인 (사이먼 그레고르 역)과의 대결 장면, 로리와 프란체스코의 승부 시퀀스, 절정 이후 닥터와 에이미 간의 대화 등이 있었다. 또 원래 각본에서 에이미와 로리는 프란체스코가 마을 사람을 죽였다고 의심하고, 궁지에 몰린 프란체스코가 벽 위로 올라간다는 전개였다. 위타우스는 집필 당시 이 장면이 비교적 쉬운 스턴트씬일 것이라 생각했으나 실현하기엔 너무 어려울 것이라는 말을 듣고, 프란체스코가 그냥 도망치는 것으로 수정했다. 로산나 역을 맡은 헬렌 맥크로리는 위타우스의 각본을 본 뒤 에이미에게 상처를 입히는 전개가 들어가야 한다고 지적했고, 저택 방에서 에이미를 물어뜯는 장면이 추가되었다.
The Vampires of Venice 제작
"The Vampires of Venice"의 대본 리딩회는 2009년 11월 23일에 이뤄졌다. 감독으로 조니 캠벨이, 공동 프로듀서로 패트릭 슈바이처가 나선 최초의 에피소드가 될 전망이었다. 전체 시즌 5 촬영 일정 가운데에서는 "Vincent and the Doctor"와 한 블록으로 묶여 촬영되었다. 실제 베네치아에서 촬영하려면 최근에 세워진 상가들을 모두 지우는 데 시간이 소요되기 때문에, 2009년 말 크로아티아 해안 마을 트로기르에서 촬영이 진행됐다. 트로기는 실제로 베네치인들이 정착했던 마을로서, 베네치아 양식의 건축물을 비롯해 여러 문화유산이 남아있는 도시이다. 작중 칼비에리의 저택 내부는 영국 웨일스 애틀랜틱 칼리지, 카이어필리성, 카스텔 코치, 트로기르 시청에서 촬영이 진행되었으며, 귀도의 집은 카디프 인근의 16세기 저택인 란카이흐 포 마노 (Llancaich Fawr Manor)에서 촬영됐다. 제작진은 기존 촬영지에 칼비에리의 문장이 담긴 소품을 가능한 한 많이 배치하였으며, 미술팀은 칼비에리 저택의 탑에 쓰일 생선 가고일도 디자인했다. 절정 씬은 트로기르 교회탑에서 촬영이 진행되었는데, 맷 스미스의 스턴트맨과 스턴트맨의 대역 배우를 대체 투입했기에 촬영하기가 어려웠다고 한다. 탑 지붕 씬은 스튜디오에서 제작되었으며 일부 장면은 그린스크린 앞에서 촬영되었다.
The Vampires of Venice 제작
베네치아의 곤돌라는 카이어필리성의 해자에서 촬영되었으며 CG가 삽입되었다. 시장 장면에서는 염소를 안고 촬영장을 지나는 여성을 비롯해 지역 시민들이 엑스트라로 출연했다. 수면과 접해 있는 건물의 와이드샷은 소규모 촬영팀을 꾸려 베네치아로 향했으나 트로기르에서처럼 통로가 따로 있지는 않았다. 캠벨 감독은 교회 종이나 좁은 골목길럼 베네치아라는 도시에 관해 자신이 좋아하는 모든 것을 한꺼번에 보여주고 싶어했다. 트로기르는 해안에 위치한 도시긴 해도 시내 수로는 따로 없었는데, 제작진은 등장인물이 있는 발코니 아래 거리 광장을 CG로 만든 물로 채워 대운하처럼 연출하는 것으로 처리했다. 베네치아 소녀들이 토성인으로 변신하기 위해 데려간 방은 외계 기술을 갖추고 있음을 암시하고, 로사나의 본 모습 잠깐 엿볼 수 있도록 녹색 빛으로 가득 채워넣는 연출을 택했다. 촬영감독은 낮은 천장에도 불구하고 촬영에 성공했다. 그러나 이 장면은 '너무 공포스럽다'는 이유로 검열 문제를 우려해 일부가 삭제되었다.
The Vampires of Venice 제작
한정된 예산으로 인해 제작진은 에피소드의 여러 면에서 타협을 보아야 했다. 외계인들의 본 모습은 CG 제작비가 너무 많이 들어간다는 이유로 각각 몇 초 동안만 제작될 수 있었고, 해당 장면은 에피소드 전반에 걸쳐 삽입됐다. 원래 각본상에서는 이사벨라가 죽는 장면에서 큰 괴물이 물 밖으로 나온다는 전개였으나 역시 제작비가 과다하게 들어가는 문제로 모펏이 직접 위타우스에게 '보이지 않게' 만들어 달라는 요청을 전달했다. 에피소드에 나오는 의상 중 상당수는 15~16세기 예술 작품에서 따온 것이며, 뱀파이어 소녀들이 쓴 베일도 그 중 하나다. 로리가 에이미를 학교에 입학시키기 위해 베네치아인으로 변장하는 과정에서 귀도와 옷을 교환하는 장면은 원래 모펏의 아이디어로, 위타우스는 귀도는 '비극적인 캐릭터'라며 처음에는 반대했으나 이후 로라의 총각 파티 티셔츠를 입은 모습이 재밌다고 생각해 그대로 실현됐다고 밝혔다. 맥크로리의 귀족 의상은 본 모습과 원활하게 전환될 수 있도록 그와 유사하게 디자인되었다. 맥크로리는 물고기처럼 연기해 달라는 지도를 받고 원하는 연출이 나올 수 있도록 성실히 노력했다. 뱀파이어의 입에 지닌 이빨은 독특한 모양을 취하면서도 입에 딱 들어맞게 제작됐다. 착용 시에는 대화가 어려웠고 알렉스 프라이스의 경우 재녹음이 이뤄졌으나, 프라이스 본인은 대화에 아주 능숙했다는 소감을 남겼다.
The Vampires of Venice 방송과 평가
"The Vampires of Venice"는 2010년 5월 8일 영국에서 BBC One을 통해 처음 방송되었다. 이어서 편성된 <오버 더 레인보우>가 특집 연장방송이 예정되어 있어 원래 시간대에서 훨씬 앞선 오후 6시에 방송됐다. 이는 2005년 뉴 시즌 이래 방영된 닥터 후 에피소드 가운데 가장 일찍 방송된 사례다. 그 영향으로 첫방송 당시 집계된 밤사이 시청률은 시즌 5 에피소드 중에서 가장 낮은 수준이었는데 BBC One 본방송과 BBC HD 동시방송을 모두 합쳐 617만명을 기록했다. 최종 통합 시청률은 총 768만 명으로, 그 주 BBC One 방영 프로그램 가운데 5위를 차지한 것으로 나타났다. 에피소드의 시청 지수는 86점으로 '우수' 평가를 받았다.
"The Vampires of Venice"는 2010년 7월 5일, 이전화인 "The Time of Angels" / "Flesh and Stone" 편과 함께 영국에서 DVD와 블루레이로 출시됐다. 이후 2010년 11월 8일에는 시즌 5 전체 에피소드를 담은 총집편 박스세트에 수록되어 발매됐다.
The Vampires of Venice 방송과 평가
에피소드에 대한 평론가들의 반응은 엇갈렸다. 대니얼 마틴은 가디언 지의 온라인 기사를 통해 "아름다운 샷"이었다면서 "뱀파이어 신화의 모든 부분을 닥터 후의 사이비 과학으로 풀어낸 모습이 유쾌했다. 닥터와 로산나 간의 독대는 아름다운 연기로 펼쳐졌으며, 각본가 위타우스에게서 기대했던 만큼의 대화가 담겼다... 그리고 빗속에서 탑을 기어오르는 닥터의 절정 샷은 딱 적절한 수준의 폭넓은 붓놀림이었다"며 호평했다. SFX지의 평론가 데이비드 브래들리도 별 5개 중 4개를 매기며 긍정적인 평가를 내놓았다. 이전에 방영된 단독 에피소드 "Victory of the Daleks"와 비교했을 때 "구성이 더 잘 되어있고, 더 재밌고, 더 몰입도도 높다"고 평가하고, 앨릭스 프라이스의 코미디와 연기를 칭찬했다. 다만 "구린 특수효과가 비싸 보이는 로케이션 배경을 희석시켰다"는 느낌이 들었다고도 지적했다.
The Vampires of Venice 방송과 평가
데일리 텔레그라프의 게빈 풀러는 "굉장히 실망스럽고", "기회를 처참하게 낭비했다"며 부정적인 평가를 내렸다. 도입부의 경우 위타우스가 이전에 썼던 "School Reunion"과 설정이 유사하고, 외계인이 인간으로 가장하는 소재 역시 해당 에피소드에서 따왔다고 본다며, 각본과 줄거리에 대해 "그저 모방작"에 불과하다고 일축했다. 귀도 역의 루시언 음사마티의 연기에 대해서도 "오셀로에서 바로 튀어나온 듯하다"며 비판했고, 닥터-에이미-로리 사이의 삼각관계 역시 이전에 ㅏ왔던 로즈 타일러-미키 스미스 간의 스토리라인에 비해 부정적으로 평가하는가 하면, 결말부는 "The Idiot's Lantern", "Evolution of the Daleks"와 너무 비슷하다고 지적했다.
The Vampires of Venice 방송과 평가
라디오 타임스의 패트릭 멀컨도 리뷰글을 해 "인간으로 위장한 외계인은 지루했다는 사실을 인정하지 않을 수가 없다. 우린 그것을 지금까지 여러 차례 보았고", 예전에도 위타우스가 "School Reunion" 편이나 토치우드 에피소드 "Greeks Bearing Gifts"에서 해당 설정을 이미 활용했다며 풀러의 평과 비슷한 맥락에서 혹평하였다. 다만 각본 자체는 "닥터, 에이미, 로리에게 영웅적이고 재미있는 순간을 많이 전달한다"고 느꼈으며, 헬렌 맥크로리의 연기는 "장엄했다"며 출연진의 연기는 호평하였다. IGN의 맷 웨일스는 "The Vampires of Venice"를 10점 만점에 7점으로 평가하면서 "눈에 띄는 순간은 많았으나, 그것들이 함께 모여 전반적으로 만족스러운 모습을 완전히 이루지는 못했다"고 평했다. 그는 에이미와 로리의 코미디, 맥크로리의 연기는 물론 크로아티아에서 로케이션 촬영으로 진행된 장면들을 호평 요소를 꼽고, 작중 외계인도 2차원 캐릭터를 넘어섰다고 본다며, "고전적인 뱀파이어 현상의 공상과학 재조명이 특히 영리했다"고 평했다. 그러나 이전에도 외계 종족이 지구에 잘못 낙오됐다는 설정과 관련해서는 "가장 큰 문제는 너무 익숙하다"고 지적하며 풀러와 멀킨의 의견에 동의하는 것으로 평을 마무리지었다.
세종 린스트라우스
세종 린스트라우스(영어: Sejong Lynn Strauss)는 대한민국 세종특별자치시 나성동 행정중심복합도시에 위치한 아파트 단지다.
한국불교학회
사단법인 한국불교학회(The Korean Association for Buddhist Studies)는 불교와 관련된 종교적 요소와 철학적 요소를 십분 살려 학술분야의 연구·조사·발표 및 보급을 기하는 목적으로 1973년 7월 7일에 설립된 학술단체이다. 사무실은 서울특별시 중구 필동로 32 낙원빌딩 5층에 있다. 불교와 관련된 학술분야의 연구 및 조사, 학술지 및 관련 학술서적의 간행, 국내외 단체와의 교류 등을 활동하고 있다. 학회지 《한국불교학》을 발간하고 있다.
튜브톱
영국에서 구어체로 가슴 튜브(Boob tube)로 알려진 튜브톱(Tube top)은 윗부분 몸통 어깨나 옷소매가 없는 여성 의류이다. 일반적으로 가슴 부분을 타이트하게 감싸주며, 일반적으로 윗부분과 아랫부분에 고무줄을 사용하여 흘러내림을 방지한다. 튜브탑의 전신은 1950년대 어린 소녀들이 입었던 비치웨어 또는 비공식 여름 의류였으며, 1970년대에 더욱 널리 인기를 얻었고 1990년대와 2000년대에 다시 인기를 얻었다.
2012년 이란계 이스라엘인 패션 디자이너 엘리 타하리는 1971년 뉴욕에 도착한 후 튜브톱의 대중화를 도왔다고 주장했다. 머레이 클리드가 운영하는 뉴욕 공장에서 타하리가 발견한 원래 튜브톱은 공장 제조 오류로 인해 생산된 신축성 있는 거즈 튜브였다. 머레이는 수년간 이 제품을 사용했고 결국 타하리는 클리드에서 튜브를 구입했으며 나중에 광범위한 수요를 충족하기 위해 튜브톱을 대량 생산하기 위해 자신의 공장을 세웠다.
브라렛
브라렛(영어: Bralette)은 언더와이어가 없는 가벼운 브라로 주로 편안함을 위해 디자인되었다. 브라렛은 때때로 상의 겉에 겹쳐서 입는 레이어드형태로 착용되기도 하며 가슴이 발달하는 소녀들을 위한 언더셔츠로 디자인 된다. 브라렛의 사이즈도 브라와 다르다. 밴드 너비와 컵 사이즈 대신 일반 의류 사이즈(S-XL 또는 그 이상)가 일반적으로 사용된다.
대한지리학회
사단법인 대한지리학회(The Korean Geographical Society, KGS)는 지리학의 학문적 발전과 연구성과의 사회정책적 기여하는 목적으로 1945년 9월 11일에 설립된 학술단체이다. 사무실은 서울특별시 용산구 새창로 213-12 한강현대하이엘 1413호에 있다. 국내외 학술발표회 및 강연회 개최, 학회보를 비롯한 학술 도서의 발행, 국내외 단체와의 교류 등을 활동하고 있다. 학회지 《대한지리학회지》, 학회보 《대한지리학회회보》를 발간하고 있다.
대한지리학회 조직
상임이사회
지리연구소
위원회
편집위원회
일반이사
페이스티스
페이스티스(영어: Pasties)는 사람의 유두와 유륜을 덮는 패치로, 일반적으로 자가 접착식이거나 접착제로 부착된다. 벌레스크 쇼의 일부로 시작되었으며, 댄서들이 상업적인 형태의 맨가슴 엔터테인먼트를 제공하기 위해 젖꼭지를 노출하지 않고 완전히 상반신을 노출할 수 있도록 허용했다. 페이스티스는 때때로 일광욕을 하는 동안 사용되거나, 스트리퍼와 쇼걸이 착용하거나, 토플리스 데이(Go Topless Day)와 같은 여성 권리 행사 동안 항의의 한 형태로도 사용된다. 어떤 경우에는 공연음란죄에 따른 기소 가능성을 피하기 위해 페이스티스를 입는 경우도 존재한다.
트레이닝브라
트레이닝브라(영어: Training bra)는 태너 II 및 태너 III에서 가슴 발달이 시작된 여자 아이들을 위해 디자인된 경량 브래지어이다. 트레이닝 브래지어는 일반적인 크기의 브래지어가 들어갈 만큼 아직 가슴이 크지 않은 사춘기에 착용하도록 되어 있다.
트레이닝브라는 보통 가벼운 소재로 만들어진다. 안감이 없으며 부드럽고 탄력 있는 브라 밴드와 부드러운 브라 컵이 특징이다. 일부 사람들은 구조가 비슷한 스포츠브라를 첫 번째 브래지어로 착용하기 시작했다.
최해정
최해정은 대한민국의 리포터 겸 방송인이다.
개령 이씨
개령 이씨(開寧李氏)는 경상북도 김천시 개령면을 본관으로 하는 한국의 성씨이다.
신녕 윤씨
신녕 윤씨(新寧尹氏)는 경상북도 영천시 신녕면을 본관으로 하는 한국의 성씨이다. 시조는 조선의 문신인 윤자임(尹自任)이다.
수실 쿠마르
수실 쿠마르(힌디어: सुशील कुमार)는 다음 사람을 가리킨다.
만프리트 싱
만프리트 싱(힌디어: मनप्रीत सिंह)은 다음 사람을 가리킨다.
안동 임씨
안동 임씨(安東 林氏)는 경상북도 안동시를 본관으로 하는 한국의 성씨이다. 시조는 신라의 임동방(林彤芳)이다.
Amy's Choice
"Amy's Choice"는 영국 BBC의 SF 드라마 닥터 후 시즌 5의 일곱번째 에피소드이다. 2010년 5월 15일 BBC One에서 처음 방송되었다. 시트콤 작가 사이먼 나이가 각본을, 캐서린 모셰드가 각본을 맡았다.
이 에피소드의 줄거리는 11대 닥터 (맷 스미스 분)와 동행자 에이미 (캐런 길런 분), 로리 (아서 다빌 분)가 정체를 알 수 없는 '드림로드' (토비 존스 분)의 함정에 빠지면서 시작된다. 닥터와 두 사람은 한쪽 현실에서 기절했다가 다른 현실에서 깨어나기를 계속해서 반복한다. 어느 현실에서는 에이미와 로리가 행복한 부부생활을 하면서도 외계인에게 사로잡힌 노인들에게 쫓기는 한편, 다른 현실에서는 닥터의 타임머신인 타디스에 탑승한 채 인근의 천체현상으로 동사할 위기에 처해 있다. 세 사람은 진짜 현실이 무엇인지 잘 판단해 꿈에서 죽음을 택하고 현실에서 깨어나 함정으로부터 벗어나야 한다. 결말 부분에 이르러 드림로드는 궁극적으로 닥터의 어두운 면과 자기혐오의 표상이었음이 밝혀진다.
Amy's Choice
각본을 담당한 사이먼 나이는 에이미가 지니고 있는 닥터와 로리와의 관계를 탐구하고 실험하기 위한 목적에서 이 에피소드를 맡게 되었다. 이야기 소재와 관련해 총괄프로듀서 스티븐 모펏은 코미디 작가인 나이에게 '어긋난 꿈' 컨셉을 중점적으로 에피소드를 구성하고, 어떠한 괴물도 만들어볼 것을 제안하였으며, 이는 곧 사이먼 나이가 은퇴가정의 꿈을 소재로 집필하는 데 영향을 주었다. 작중 꿈속으로 설정된 무대는 영국 웨일스의 스켄프리스에서 촬영되었으며, 괴물 구현에는 CG와 애니메트로닉스를 이용하였다. 영국 첫방송 당시 BBC One과 BBC HD에서 755만 명의 시청자수를 기록하였다. 평론가들의 평은 엇갈렸는데, 초현실주의 같은 분위기를 잘 우려낸 점을 칭찬하고 올해 가장 강력한 각본이라며 호평받는가 하면, 공포나 괴물 요소가 불만족스럽다는 비판도 있었다.
Amy's Choice 줄거리
11대 닥터, 에이미, 로리는 두 현실 사이를 오가는 처지에 놓인다. 한쪽 현실에서는 새소리에 잠이 들고, 다른 현실에서는 정신을 차린다. 첫 번째 현실에서 타디스를 타고 닥터와 여행 중이던 에이미와 로리는, 어느새 5년 뒤의 시점으로 넘어가 리드워스에서 행복한 부부생활을 보내며 첫 아이를 맞이할 준비를 하고 있었다. 이쪽 현실의 에이미와 로리는 마을 어르신으로 위장한 외계 살인 종족 엑노딘 (Eknodine)에게 쫓기게 된다. 그 시각, 다른쪽 현실에서는 '불타는 추위'의 항성을 향해 무기력하게 표류해가는 타디스에 꼼짝없이 갇힌 채 얼어죽을 위기에 처한다.
이 때 타디스에서 '드림로드' (Dream Lord)라는 유령이 등장해 한쪽 세계는 현실이고 다른 한쪽은 환상이라고 말한다. 어느 쪽 현실이든 둘 다 죽음의 위기에 직면할 것이라며, 어느 쪽이 꿈인지를 결정하고, 꿈 속 세계에서 자살해야 살아남는다고 말한다. 잘못된 선택을 하게 되면 두 현실에서 전부 목숨을 잃게 되는 셈이었다.
Amy's Choice 줄거리
드림로드는 타디스 쪽 현실에서 에이미는 잠시 깨워두고, 닥터와 로리는 잠에 들면서 리드워스 쪽 현실로 돌아간다. 그리고는 에이미에게 로리와의 평화로운 신혼생활을 택할지, 닥터와의 신나는 여정을 고를지, 두 세계 중에 어느 쪽을 고를지 묻는다. 에이미는 리드워스 쪽 세계로 돌아가 로리를 다시 만나 엑노딘으로부터 신혼집을 지킨다. 그 사이 닥터는 자동차 캐러밴을 타고 사람들의 구출에 나서지만, 갑작스런 엑노딘의 습격으로 로리가 목숨을 잃는다. 에이미는 리드워스 쪽 현실이 가짜인지는 확신할 수 없는 상황이지만, 어차피 로리 없는 세상에선 살 수 없으므로, 다른 쪽 현실에서나마 로리를 다시 만나기 위해 이쪽 세계에서 목숨을 버리기로 결심한다. 에이미와 닥터가 자동차 캐러밴을 집으로 몰고 들어가는 순간, 세 사람은 드림로드가 재활성화시킨 타디스 안에서 다시 깨어난다. 드림로드는 패배를 인정하고 모습을 감춘다. 그런데 닥터가 다시 한번 타디스에 자폭을 명령하고, 에이미와 로리는 깜짝 놀란다.
Amy's Choice 줄거리
세 사람은 또다시 타디스 안에서 깨어난다. 타디스가 더 이상 위험에 처하지 않은 것을 확인한 닥터는, 드림로드라는 존재는 현실 세계를 조종할 능력은 없고, 단지 본인의 어두운 면이 발현된 것이기 때문에, 그간 겪은 두 현실이 전부 거짓이었음을 간파할 수 있었다고 설명한다. 타디스의 타임로터에 떨어진 '심령 꽃가루' (psychic pollen)가 가열되면서 세 사람을 졸음에 빠지게 했고, 드림로드와 가짜 현실을 만들어냈던 것이었다.