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닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 제작
2019년 10월 "신진 시나리오 작가"인 제이드 할리 바틀렛이 속편의 시나리오 작가로 고용되었다.12월 파이기는 멀티버스를 "MCU 진화의 다음 단계"라고 설명했으며, 본작이 디즈니+ 시리즈와 마블 스튜디오의 페이즈 4 영화에 영향을 줌으로써 "틀을 크게 뒤엎을" 것이라고 말했다.같은 달 말 그는 코믹콘 발표 이후 일부 보고서에서 설명했듯이 속편은 공포 영화가 아니지만 "무서운 시퀀스가 있는 대형 MCU 영화"가 될 것이라고 밝혔다. 페이기는 이 시퀀스를 레이더스 (1981년), 인디아나 존스: 미궁의 사원 (1984년), 그렘린 (1984년) 및 폴터가이스트 (1982년)와 비교했으며 데릭슨의 공포 영화 제작 경험을 대며 그는 "진정한 두려움"을 잘 알고 있다고 말했다. 페이기는 마블 스튜디오가 한동안 MCU 영화에 활용할 방법을 찾던 캐릭터를 포함한 놀라운 새 등장인물들이 본작에서 소개될 것이라고도 밝혔다. 이 중 하나는 멀티버스 관련 능력이 있는 아메리카 차베즈로 밝혀졌다. 차베즈의 공동 제작자 조 케이시는 마블 코믹스가 제안한 보상금 (그에 따르면 "푼돈")을 거부한 후 영화 내 캐릭터 등장에 대한 돈을 받지 못했다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 제작
2020년 1월, 마블 스튜디오와 데릭슨은 작품 방향성의 차이로 인해 더 이상 영화를 감독하지 않을 것이라고 발표했다. 양측 모두 별도의 성명을 내고, 지금까지의 협력에 감사하며 데릭슨은 영화의 총괄 프로듀서로 남을 것이라고 말했다. 2020년 5월로 예정된 촬영이 이것으로 지연될 것으로는 예상되지 않았다. 카길은 자신과 데릭슨이 마블이 원하는 것과 다른 방향으로 이야기를 구상했으며, 두 사람이 아직 각본 초안을 작성하지 않았기에 최종 판본에는 그들의 작업물이 반영되지 않을 것이라고 설명했다. 데릭슨은 영화를 떠나는 것이 어려운 결정이었지만 자신이 만들고 싶었던 것과는 다른 영화에 대해 타협하고 싶지 않았다고 말했다. 그가 원했던 또 다른 영화인 《블랙폰》(2022년) 제작을 더 빨리 할 수 있다는 점은 하차 결정을 더 쉽게 만들었다. 컴버배치는 감독 변경에 대해 사전에 상의받지 못했고, 이후에 들은 뒤 슬프지만 그는 결정과 처리 방식을 존중한다고 말했다.일부 보도에 따르면 데릭슨은 A24의 영화 《마녀》(2015년)나 《유전》(2018년)과 비슷한 '거침 없는 기괴하고 섬뜩하고 무서운 영화'를 만들고 싶었으나 마블 스튜디오는 이를 원하지 않아 하차했다. 그러나 페이기는 이를 부인하고 스튜디오는 그 아이디어가 좋았다고 말했다. 그는 데릭슨이 떠났어도 본작의 제작 의도는 MCU의 "훨씬 더 섬뜩한 면"으로 안내하는 것이며, 그들은 멀티버스의 "마음을 뒤흔드는 무서운 면"을 탐구하고 싶어한다고 설명했다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 제작
샘 레이미는 2월 초까지 감독직 인수인계 협상에 들어갔다. 그 당시 추이텔 에지오포는 칼 모르도 역을 다시 맡고 맥아담스는 더 이상 출연하지 않을 것으로 예상되었으며, 《로키》의 수석 작가 마이클 왈드론이 영화 대본을 다시 작성하기로 했다.레이미는 몇 주 후 영화 감독직에 서명했다. 그는 《스파이더맨 3》(2007년)에서 엇갈린 비평을 받은 이후 다른 마블 슈퍼히어로 영화에서 감독하기를 꺼려했고, 그 장르에서는 휴식이 필요하다고 느꼈다. 그러나 그는 제의를 수락했다. 제작 중인 영화에 즉시 전력으로 투입된다는 도전과, 그가 닥터 스트레인지 캐릭터와 데릭슨이 촬영한 첫 닥터 스트레인지 영화의 팬이어서였다.레이미는 이전 영화인 《오즈 그레이트 앤드 파워풀》(2013년) 이후 대규모 자본이 투입된 영화 제작 환경이 어떻게 변했는지 궁금했고, 영화의 기존 MCU 스토리와 캐릭터에 익숙해져야 했다. 왈드론은 데릭슨과 바틀렛의 작품을 바탕으로 한 새로운 대본 초안을 쓰는 데 3주가 걸렸다. 그는 이것이 "거의 불가능"하다고 말했고, 레이미는 2020년 5월 제작 시작일을 맞추어야 한다는 "조급함과 패닉"을 느꼈다. 코로나19 범유행은 처음 3주 동안 영화 제작에 영향을 미쳤고 사전 제작은 원격으로 이루어지기 시작했다. 2020년 5월 촬영 예정이 잡혀있었으나, 디즈니가 팬데믹으로 인해 페이즈 4 영화 일정을 연기했고, 《대혼돈의 멀티버스》 개봉일도 2021년 11월 5일로 미루어졌다. 레이미는 이 지연에 안도했다. 이로써 그와 왈드론은 적당한 시간에 처음부터 대본을 쓰기 시작하고, 영화를 그들 자신의 것으로 만들 수 있게 되었다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 제작
왈드론 레이미의 스파이더맨 영화 (2002–2007)를 보며 감독의 강점을 식별하고 그에 대한 글을 쓸 수 있었다.왈드론은 《대혼돈의 멀티버스》를 레이미의 "대형 슈퍼히어로 영화" 복귀작이라 묘사하며, 샘 레이미 영화의 모든 면이 반영될 것이라 말했다. 그러면서 레이미가 좋은 실적을 보인 "조금 공포스러운 방향"도 그 중 하나라고 덧붙였다. 팔머는 왈드론이 《로키》에서 다중 우주를 도입하여 마블 스튜디오는 관객들에게 개념을 다시 설명할 필요 없이 "좋은 이야기를 전달하는 단계로 건너뛸 수 있었고" "SF 개념에 생동감을" 불어넣는 데 도움이 되었다고 말했다. 왈드론이 《릭 앤 모티》 시리즈를 집필하면서 얻은 경험은, 그가 "커다란 공상과학적 개념을 지루한 세부 사항에 얽매이지 않고, 청중이 이해하고 즐길 수 있도록 소개"하는 데 도움이 되었다. 왈드론은 멀티버스로 영화의 범위와 분량을 확장하는 것보다, 그것을 각자의 방식으로 사용할 수 있는 이야기의 "감정적 핵심"로 보았다. 멀티버스를 통해 "가상 시나리오"나 인물의 다른 버전과 같이 영화의 주인공을 성찰하거나, 인물의 대체물을 통해 좋고 나쁜 선택지가 있었음을 탐구한다는 것이다. 왈드론은 《닥터 스트레인지》를 여러 번 보았고, 원작에서 스트레인지의 이야기를 이해하기 위해 자신이 그 영화의 "학생"이 되었다고 말했다. 또한 다른 MCU 영화를 거치며 캐릭터가 어떻게 발전했는지 살펴보았고, 레이미는 왈드론의 상상력과 마블 역사 지식이 각본에 보탬이 되었다고 호평했다. 크리에이티브 팀은 애니메이션 시리즈 《왓 이프..?》의 초기 제작 작업도 참관했다. 그 시리즈에서 스트레인지가 어떻게 묘사되었는지 알기 위해서였다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 제작
월드론은 막시모프를 "가장 큰 총알"이라고 묘사했으며, 그녀는 만화에서 그랬던 것처럼 MCU에서 악당이 될 운명이었다고 말했다. 특히 《완다비전》의 후반부에서 "'그녀의 가족은 진짜가 아니다'라는 사실이 밝혀진 이후 "다크홀드를 얻고... 저편에 그녀의 진짜 아이들이 존재한다는 사실을 알게 됩니다. '저주받은 책'이 당신의 귓가에 아이들이 저편에 있고 데려올 수 있다고 속삭인다면, 끔찍한 짓을 하게 만들 수도 있겠죠." 완다가 영화 후반부에서 악당이 된다면, 또 다른 프로젝트가 그녀를 악역으로 사용할 "재미"가 생길 것을 알고 있었다. 그는 또한 정복자 캉과 같은 다른 멀티버스 관련 악당을 추가함으로써 영화가 "오버"하는 건 피하고 싶어했다. 그렇게 되면 "주인공도 진정한 악당도 못 되는 바람 빠진 완다"가 나올 것이라고 느꼈다.올슨은 자신이 그저 "찬조 출연"일 것이라 생각해서 악역 연기를 망설였지만, 《완다비전》과 《대혼돈의 멀티버스》의 조합은 TV 시리즈의 가련한 캐릭터 연기를 본 관객이 영화를 관람하며 상반된 감정을 느끼게끔 할 기회를 주었다고 생각하게 되었다. 왈드론은 막시모프의 이야기가 시리즈의 연속이라는 점을 확실히 하기 위해, 올슨, 《완다비전》의 수석 작가 잭 셰퍼와 긴밀히 협업했다. 레이미도 영화가 그녀의 캐릭터에 맞는 "적절한 이야기 흐름과 캐릭터 성장 동력"을 유지하도록 하기 위해 시리즈를 연구했다.올슨에게는 이 영화가 《완다비전》의 반복이 아닌 캐릭터의 진화라는 점이 중요했다. 올슨은 시리즈와 너무 비슷하다고 생각하는 장면을 피하기 위해 대본에 몇 가지 조정을 요청했다. 이 영화에서 막시모프의 수많은 살인을 정당화하기 위해, 올슨은 시리즈에서 그녀의 아이들을 잃은 후 그녀의 말을 듣지 않고 되려 가로막는 사람들에 대한 캐릭터의 관점에 초점을 맞췄다.
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《완다비전》의 컴버배치 출연 계획이 기획 후반부에 엎어지자, 《대혼돈의 멀티버스》 대본을 다시 작성해야 했다. 페이기는 이를 "매우 헌신적인 조정과 혼돈의 멋진 조합"으로 묘사했다. 이때 영화에서 스트레인지와 막시모프가 만나는 방식 등 여러 사항이 바뀌었다. 《대혼돈의 멀티버스》의 이야기는 여전히 《완다비전》이 사전에 설정하지만, 이 영화는 시리즈를 보지 않은 관객들도 이해할 수 있도록 기획되었다. 다크홀드의 외양이 일관성있게 보이도록, 영화의 소품부는 《완다비전》에 사용된 소품을 디자인한 다음 영화에 재사용했다. 그의 첫 번째 초안을 쓰는 동안 왈드론은 알려진 마블 캐릭터의 대체 우주 버전을 도입함으로써 영화가 "멀티버스에서 혼미해지고 광기를 마주하도록" 해야 한다고 느꼈다. 이 발상은 코믹스의 비밀 결사인 일루미나티 도입으로 이어졌다. 왈드론은 대본의 스릴러 느낌을 주려고 영화 《에이리언 2》(1986)를 보고 있었고, 영화 후반부에 에일리언을 공포스러운 악당으로 보이기 위해 "양아치" 스페이스 마린들이 그들에게 어떻게 "그냥 도륙되는지" 즐겼다. 그는 팬들이 보고 싶어하는 캐릭터들을 일루미나티로 모아 등장시키고, 완다가 그들을 모두 죽이도록 함으로써 저 영화와 비슷한 장면을 연출하고 싶어했다. 영화 후반부에 스트레인지가 시체를 조종한다는 아이디어는 그가 다른 우주의 완다를 만나는 방법을 토의하던 중 왈드론과 팔머가 고안한 것이다. 영화 초반부에 이미 다른 스트레인지의 시체가 등장했다. 처음에 레이미는 이전 좀비 영화에서 반복했던 좀비 시퀀스는 피하고 싶어했으나, 이후 그와 페이기, 컴버배치는 이 아이디어에 대해 모두 흥분했다.
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2020년 4월 말, 소니 픽처스가 《스파이더맨: 노 웨이 홈》의 배봉일을 2021년 11월로 변경하면서, 본작의 일정도 다시 2022년 3월 25일로 변경되었다. 그때까지 월드론은 《노 웨이 홈》 이전에 《대혼돈의 멀티버스》가 개봉될 것으로 예상하며 대본을 쓰고 있었다. 그는 노웨이 홈 작가 크리스 매케나, 에릭 소머스와 집필 중 접촉했고, 발매일 변경 후 그들은 각자의 대본을 조정하여 《대혼돈의 멀티버스》가 "멀티버스의 뚜껑을 여는" 대신, "《노 웨이 홈》 with 스트레인지"에서 먼저 선보이기로 했다. 이 변경으로 대본의 나머지 부분은 "강타"를 받았다. 본래 아메리카 차베즈는 《노 웨이 홈》에서 첫 등장할 계획이었다. 레이미는 대본상 《노 웨이 홈》에서 다른 우주의 캐릭터들이 MCU에 들어가는 것을 보고, 《대혼돈의 멀티버스》는 MCU의 캐릭터들이 멀티버스에 들어가 다른 우주를 탐험하는 모습을 담고 있었다고 언급했다. 에지오포는 6월에 참여를 확언했고, 10월에는 소치 고메즈가 합류했다. 컴버배치는 그 달 런던에서 11월 초까지 촬영을 시작할 것이라고 밝혔다. 제작 과정은 영국의 코로나19 확산으로 2020년 11월 5일부터 12월 2일까지 이뤄진 봉쇄 조치에 영향을 받지 않았다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 제작
본 촬영은 2020년 11월 런던에서 "스텔라 볼텍스"라는 가제목으로 시작되었다.2020년 5월 첫 촬영 예정일은 코로나19 대유행으로 인해 연기되었다. 올슨은 11월 25일까지 그녀의 장면을 촬영했으며 《완다비전》과 연속해서 작업했다.그녀는 시리즈에서 MCU 영화 주연으로 다시 전환하는 것이 이상하다고 생각했다. 12월 초, 서리 주 롱크로스에 있는 롱크로스 스튜디오에서 촬영이 진행되고 있었다. 여기에는 프로덕션 디자이너 찰리 우드가 지은 생텀 생토럼 세트장과 여러 뉴욕시 블록이 있었다 맥아담스는 페이기가 에지오포, 웡 및 고메즈와 함께 12월 10일에 그녀의 참여를 공식적으로 확언하기 직전, 팔머로 복귀하는 데 서명했다. 페이기는 고메즈가 아메리카 차베즈를 연기할 것이라고 밝혔다. 컴버배치는 《노 웨이 홈》를 마친 후 본작 촬영에 들어갔다. 그는 이전 MCU 영화보다 이번 작품이 더 협조적이었다며 "그냥 올라탄 느낌"이라고 말했다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 제작
올슨, 컴버배치, 웡 등 많은 배우들은 레이미와 같이 작업하게 되어 흥분했다. 감독은 영화 중 이야기하는 장면에서 "입체 영상"이 많이 쓰였던 이유로 카메라와 원근법 등 자신이 선호하는 카메라 기법을 활용해 관객들에게 불안감을 조성할 수 있었기 때문이라고 말했다. 촬영 감독으로 역임한 존 매티슨은 파나비전 DXL2 IMAX-certified 카메라로 영화를 찍었다. 레이미는 즉흥 연기를 장려했다. 그는 캐릭터에 대한 이해도 덕에 배우들이 배역 간 상호 작용에 적응할 수 있었고, 장면 촬영 시작 전 대본이 자주 교체되었다고 설명했다. 촬영 초반 영화의 결말은 여전히 "붕 떠 있었고", 컴버배치는 등장인물들의 모든 이야기를 하나로 묶을 수 있는 방안을 결정하는 데 시간이 좀 걸렸다고 말했다. 월드론은 영화에서 일어나는 모든 "엿같은 것" 다음에 오는 결말이 너무 행복하다고 느꼈고, 다른 자신의 시체를 조작하는 것 등 스트레인지가 벌인 행동이 안 좋은 결과를 초래할 것을 보여주고 싶었다고 설명했다. 이는 첫 영화에서 모르도가 한 경고와도 연관된다. ("대가를 반드시 치르게 될 거야") 이 발상은 스트레인지의 이마에 제3의 눈이 개안하는 엔딩 장면의 추가로 이어졌고, 왈드론은 공포 영화 결말부에서 보이는 일종의 반전이라고 느꼈다. 올슨은 자신들이 "호러쇼 분위기"를 연출할 것이라며 "끊임없는 두려움" 등 호러 장르의 면모를 들며 레이미의 영화 《이블 데드》와 비교했다. 그녀는 본작을 "번들거리는 《인디아나 존스》 영화 그 이상"이라 느꼈고, 그보다는 어두운 영화일 것이라 말했다. 그리고 레이미는 "가장 무서운 마블 영화"이자되도록 "관객들이 긴장에 떨 만한" 영화를 만들려 한다고도 말했다.
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12월 말 영국의 코로나19 급증세로 다시 제한이 심해지기 전, 올슨은 3주간 촬영에 참여했다. 2021년 1월 6일 영국은 다시 봉쇄를 선언했다. 2021년 초 촬영이 재개되었고, 컴버배치는 가짜 양성 반응을 보인 제작진과 긴밀히 접촉한 후 촬영을 잠시 중단해야 했다. 3월 중순, 컴버배치는 제작 중반 단계라고 말했고, 그때까지 에지오포는 런던에서 자신의 등장분을 촬영하고 있었다. 촬영은 3월 25일 한주 동안 리치먼드 공원의 브룸필드 힐 주차장에서 이루어졌다. 4월 몇주간 런던 중심부의 프리메이슨 교회에서 촬영이 있었다.4월 15일, 페이기는 자신들의 촬영 마지막 주라며, 그날부터 4월 17일까지 서머싯주의 버로우 힐 사이더 농장에서 영화를 찍었다. 《완다비전》에서 각각 완다의 아들인 토미와 빌리를 연기한 제트 클라인과 줄리안 힐러드는 농장 세트장에 있었던 것으로 알려졌으며, 2022년 4월 영화에 출연하는 것으로 확인되었다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 제작
밥 머로우스키와 티아 놀란은 이 영화의 편집자로 일했다 2021년 9월 중순 일부 추가 촬영이 완료되었고, 올슨과 웡의 작업도 끝났다. 영화 개봉일은 2022년 5월 6일로 다시 미뤄졌다. 그 달 말, 컴버배치는 추가 촬영 진행 중이라고 말했고, 11월과 12월 재촬영 일정이 잡혔다. 로스앤젤레스에서 최소 6주 동안 이뤄질 계획이었다. 《더 할리우드 리포터》는 "중요한" 촬영이라며, 초기 촬영 중 코로나 관련하여 지체된 사항과 배우들의 운신 문제 등으로 인해 완료하지 못한 장면에 2주가 더 할애된다고 말했다. 컴버배치는 이미 촬영된 분량의 조정과 "물류, 코로나 등으로 인해 (본 촬영 기간 동안) 도저히 할 수 없었던" 부분들"을 재촬영하고 있다고 밝혔다. 《더 할리우드 리포터》는 이후, 《노 웨이 홈》과 드라마 《로키》의 첫 시즌과 비슷하게, 재촬영으로 더 많은 카메오 출연과 기존 캐릭터의 변형을 추가함으로써 영화가 "멀티버스와 더 많은 재미"를 넣을 수 있게 되었다고 보도했다. 이 영화의 예고편은 12월 말에 공개되었고, 마이클 스툴바그는 《닥터 스트레인지》에서 나왔던 니코데무스 웨스트로 다시 등장한다는 것이 확인되었다. 여기에는 컴버배치가 연기하는 다른 스트레인지들도 등장했다. 재촬영은 12월 13일 끝났다고 보도되었으나 2022년 1월까지 계속되었다. 이는 1월 8일에 종료되었다.레이미는 이달 말까지 테스트 관객들에게 보여질 영화의 장면을 배치했으며, 테스트 상영에서 설명이나 개선이 필요하다고 판단될 경우 더 재촬영할 가능성이 있다고 말했다.; 컴버배치는 런던에서 3월 13일까지 재촬영했다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 제작
X-Men 영화 시리즈에서 찰스 자비에/프로페서 X를 연기한 패트릭 스튜어트는 2022년 2월 전체 예고편이 공개되면서 알려지지 않은 역할로 출연하는 것으로 밝혀졌다. 스튜어트는 이전부터 추측되어 왔던 자비에 역으로 다시 등장할 것으로 여겨졌다. 동시 공개된 영화 포스터에서는 《왓 이프...?》의 등장인물 캡틴 카터의 등장도 예고되었다. 스튜어트는 처음 영화 출연을 부인했으나, 이후 인정했다. 예고편으로 토포 레스니위로가 《닥터 스트레인지》의 마스터 오브 미스틱 아츠인 하미르로 재등장한다는 사실도 밝혀졌다. 코믹스에서 등장하는, 닥터 스트레인지의 유명한 크리처 빌런 슈마고라스는 가르간토스라는 이름으로 등장한다. "슈마고라스"라는 이름의 권리가 히로익 시그니처에 있기 때문이다. 우주적 존재 리빙 트리뷰널도 짧게 등장한다. 파머는 스튜어트의 참여와 일루미나티가 영화에 등장할 것이라는 트레일러에 근거한 추측에 대해 언급하면서, 복귀 배우들이 반드시 이전에 본 캐릭터들을 묘사하는 것은 아닐 것이며, 마블 스튜디오가 일루미나티를 소개한다면 "더 MCU적인" 버전일 것이라고 말했다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 제작
일루미나티의 등장은 3월 공식화되었다. 구성원들은 전작 캐릭터의 다른 버전이라고 설명되었다. 스튜어트는 다른 자비에를 연기하며 《엑스맨: 데이즈 오브 퓨처 패스트》(2014년)의 대화선이나 애니메이션 《엑스맨》(1992년~1997년)의 요소를 일부 사용한다.《왓 이프...?》에서 캡틴 카터 성우로 나온 헤일리 앳웰도 등장한다. 러샤나 린치는 《캡틴 마블》(2019)에 나온 것과 다른 마리아 램보/캡틴 마블을 연기한다. 앤슨 마운트는 마블의 ABC TV 시리즈 인휴먼즈 (2017년)의 배역 블랙아가르 볼타곤/블랙 볼트의 다른 버전으로 등장한다. 또한 판타스틱 포의 멤버 리드 리차드 / 미스터 판타스틱을 연기하는 존 크러진스키도 있다 크러진스키는 이전부터 자주 출연 물망에 올랐으며, 특히 MCU의 《판타스틱 포》 발표 이후 더욱 인기를 얻었다. 왈드론은 일루미나티의 최종 구성원이 그의 첫 초안에 있는 것과 유사하지만, 페이기의 일부 제안을 반영했다고 말했다. 왈드론은 나모르를 추가하려고도 했으나 마블에서는 그를 위한 다른 계획을 구상중이었다. 루머 중에는 《아이언맨》 (2008년)에서 주연을 맡은 로버트 다우니 주니어 대신 톰 크루즈가 아이언맨으로 등장한다는 것도 있었다. 왈드론은 이 발상이 흥미를 표했으나, 톰 크루즈는 《미션 임파서블 7》의 1부(2023년)와 2부(2024년) 촬영으로 불가능했다. 또다른 등장 캐릭터는 샤를리즈 테론이 맡은 클레아이다. 왈드론은 그녀를 영화에 출연시키고 싶었지만, 먼저 크리스틴 팔머와 스트레인지의 관계를 해결해야 한다고 생각했기에 쿠키 영상으로 양보했고, 그녀를 향후 새로운 사랑의 대상으로 설정했다고 말했다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 음악
《닥터 스트레인지》의 작곡가 마이클 지아키노는 2019년 10월 감독 데릭슨과 함께 속편으로 돌아오기로 되어 있었다. 레이미가 인수한 후 대니 엘프먼이 작곡가로 변경되었다. 엘프먼은 이전에 다크맨 (1990년), 심플 플랜 (1998년), 스파이더맨 (2002년), 스파이더맨 2 (2004년) 및 오즈 그레이트 앤드 파워풀 (2013년)에서 레이미와 함께 작업했다. 엘프먼은 지아키노가 앨런 실베스트리의 《어벤져스》 (2012년) 테마곡을 《어벤져스: 에이지 오브 울트론》 (2015년)에서 사용한 것과 비슷하게, 그의 《닥터 스트레인지》 테마를 참조할 것이라고 말했다. 2021년 2월까지 엘프먼은 촬영에 사용할 음악 작업은 시작했지만, 몇 달 동안 실제 속편 영화에 넣을 것은 만들지 않았다. 2022년 1월, 엘프먼은 런던의 애비 로드 스튜디오의 오케스트라 지휘 등 작업을 자주 협업하는 스티브 바텍과 줌을 통한 화상 회의를 거쳐 영화 음악을 끝마치는 중이라고 밝혔다. 지아키노의 《닥터 스트레인지》 테마 외에도, 다른 영화 음악으로는 로버트 로페즈와 크리스틴 앤더슨-로페즈 가 작곡한 《완다비전》 주제곡, 론 웨저맨의 1990년대 엑스맨 애니메이션 시리즈 메인 테마곡, 실베스트리의 《캡틴 아메리카: 퍼스트 어벤저》 (2011년)의 〈Captain America March〉가 있다. 엘프먼의 사운드트랙 앨범이 5월 4일에 발매되었다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 마케팅
영화의 티저 예고편은 《스파이더맨: 노 웨이 홈》의 엔딩 크레딧 후 쿠키 영상으로 등장했고, 2021년 12월 22일 온라인 공개되었다. 《TVLine》의 맷 웨브 미토비치는 "신나고 스릴 넘치는 예고편"이라며 엔딩 장면에서 등장한 또다른 스트레인지에 주목했다. 그는 이것이 《왓 이프...?》에서 소개된 닥터 스트레인지 슈프림이라고 생각했다. 《Inverse》의 알렉스 웰치는 "마블 팬들을 황홀하게 만들 공개와 재미있는 순간으로 가득 찬 적절한 사이키델릭 티저"라면서, 이 영화가 《노 웨이 홈》, 《완다비전》, 《로키》 첫 시즌과 《왓 이프...?》에 "연결되어 있는 여러 가닥의 실마리"를 하나로 묶을 것이라 추측했다. 알렉스 잘벤은 《디사이더》 기고문에서 이 영화가 《왓 이프...?》의 "직접적인 결과"이며 "마블 팬들이 원래 깨달은 것보다 애니메이션 시리즈를 훨씬 더 중요하게 만든다"고 믿었다. 《사이파이 와이어》의 제임스 그리비는 "예고편 전체에 매우 불길한 기운이 감돌았다"고 말했다. 《Ringer》의 다니엘 친은 예고편에 "기괴한 이미지"가 있으며, "호러 요소를 엮음으로써 다른 마블 프로젝트와 훨씬 더 구별될 것으로 예상된다"는 소감을 남겼다. 그리고 왜 본작에 멀티버스를 처음으로 도입할 필요 없이 더 자세히 탐색할 수 있었는지 언급했다. 또한 "Disney+ 시리즈의 기존 스토리 라인과 대형 스크린의 이야기를 혼합시키려는 최초의 시도"가 어떻게 될 것인지도 다루었다. 그는 이 영화를 "페이즈 4의 첫 메인 크로스오버 이벤트"라고 생각했다. 또한 12월에는 본작을 기반으로 한 마블 레전드 피규어가 공개되면서 상품이 발매되기 시작했다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 마케팅
2022년 2월 13일 제56회 슈퍼볼에서 티저 영상이 방송되었고, 예고편 전체가 온라인에 공개되었다. 《기즈모도》의 저스틴 카터는 예고편이 공포 요소를 더 첨가하면서 다른 차원에 대한 첫 번째 영화의 "시각적 환각"을 어떻게 풀어갔는지 강조했으며, 짧게 등장한 아메리카 차베즈에 환호했다. 그의 동료인 저메인 루시어는 예고편을 티저와 비교하며 "날것의 공개 사항과 이미지의 지분을 대폭 늘렸다"는 소감을 남겼다. 《엔터테인먼트 위클리》의 데반 코건 예고편이 "몽롱하다"고 느끼며 "레이미의 상징적인 공포 영화와 공통점이 더 많은 것 같다"고 덧붙였다. 《더 버지》의 찰스 펄리암무어는 예고편이 티저보다 영화의 줄거리를 더 잘 전달했으며, 본작은 《완다비전》과 《로키》에서 벌어진 "분쟁의 큰 그림 중 최고조"가 될 것이라고 느꼈다고 말했다. 많은 평론가들은 패트릭 스튜어트가 트레일러에 참여했다는 사실과 다시 찰스 자비에/프로페서 X 역할을 할 수 있다는 가능성에 주목하여, 《대혼돈의 멀티버스》가 일루미나티의 MCU 버전을 소개할 것이라고 내다봤다. RelishMix는 예고편이 페이스북, 트위터, 유튜브 및 인스타그램에서 24시간 동안 9,312만 건의 조회수를 기록했다고 보도했다. 그들의 통계에 따르면 슈퍼볼 기간 동안 방송된 예고편 중 최고치였다. 디즈니는 트위터, 페이스북, 인스타그램, 유튜브, 틱톡, 스냅챗, 구글 검색에서 1억 4,300만 회의 온라인 조회수와 5,500만 회의 방송 조회수를 보고되었다고 밝혔다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 마케팅
이 영화를 원작으로 한 펀코팝스가 2022년 3월 공개됐다. 4월에 프록터 앤드 갬블은 웡과 공중부양 망토가 등장하는 영화와 Tide 세탁 세제 홍보 광고를 선보였다. 그 달 말, 디즈니는 시네마콘에서 영화의 오프닝 시퀀스를 선보였다. 본작에서 영감을 받은 맞춤형 콘솔 키트와 컨트롤러를 제작한 G Fuel 및 엑스박스와 콜라보했으며, 영화에는 예거 르쿨트르 시계도 등장했다. 또한 일본 도시 경관 개발업체인 모리 빌딩과 제휴하여 카페와 메뉴를 닥터 스트레인지 테마로 전환하여 영화를 홍보했다. 그리고 아시아 태평양 지역의 캐딜락, Maybank, Shell US, EMAC 지역의 샤오미 및 T-모바일 등과 추가 파트너십 계약을 맺었다. 《마블 스튜디오: 레전드》 시리즈의 3개 에피소드가 4월 29일에 공개되어 이전 MCU 출연 장면을 사용하여 닥터 스트레인지, 웡, 스칼렛 위치 탐구 에피소드를 방영했다. 홀로라이브 프로덕션 소속 8명의 버추얼 유튜버는 5월 3일 유튜브의 특별 시사회 스트리밍 이벤트에서 영화를 홍보했다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 개봉
《닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스》는 2022년 5월 2일 할리우드 돌비 극장에서 세계 첫 상영되었다.. 2022년 5월 5일에는 영국에서, 5월 6일 미국에서 4DX, RealD 3D, IMAX, 돌비 시네마, ScreenX 및 Superscreen.으로 개봉되었다. 원래 2021년 5월 7일에 개봉될 예정이었으나 코로나19 대유행으로 인해 2021년 11월 5일로 연기되었다. 이는 《스파이더맨: 노 웨이 홈》의 일정이 2021년 11월로 재조정되자 2022년 3월 25일로 미뤄졌다가 2021년 10월, 다시 2022년 5월로 개봉일자가 변경되었다. 이 영화는 MCU 페이즈 4의 일부이다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 개봉
2022년 4월 《더 할리우드 리포터》는 영화에 동성애자 캐릭터인 아메리카 차베즈가 등장한다는 이유로 사우디아라비아에서 개봉되지 않을 것임을 확인했다. 사우디아라비아의 영화 등급 담당자인 나와프 알사반은 사우디아라비아에서 이 영화가 금지된 것은 아니지만 차베즈가 자신의 "두 엄마"를 언급하는 장면 "겨우 12초"를 잘라 달라는 요청을 디즈니가 수락할 의사가 없었다고 밝혔다. 이 영화는 사우디아라비아, 쿠웨이트, 카타르의 영화 웹사이트에서 내려가기 전 5월 5일 페르시아만 여러 국가에서 개봉될 예정이었다. 《더 할리우드 리포터》는 아랍에미리트에서 티켓을 계속 구입할 수 있었으며, 이는 아랍에미리트에서 아직 개봉될 수 있다는 뜻이라고 말했다. IMAX 코퍼레이션은 이집트에서도 개봉되지 않을 것이라고 확인했다. 컴버배치는 영화를 개봉하지 않기로 한 국가들의 결정에 실망했다며 이렇게 말했다. "억압적인 정권을 보고 우리는 알 수 있습니다. 그들의 불관용은 인간을 배제하기 위함이라는 것을. 소속되어야 함은 물론, 그리고 그들의 섹슈얼리티 때문에 처벌받지 않고 사회와 문화의 일부라고 느끼게 해야 할 인간들에게 말입니다. 이는 우리가 하나의 생물종으로서 경험했던 것과는 사뭇 다릅니다. 전 세계의 문화를 비추어 보아도요. 이는 단순한 끼워팔기(tokenism)라기보다, 우리가 LGBTQ+ 집단의 일원을 등장시키는 이유이기도 합니다". 《데드라인 할리우드》는 또한 일부 영상에서 중국 공산당에 반대하는 신문인 《에포크 타임즈》가 포착되자 중국에서 개봉되지 않을 것이라고 보도했다. 디즈니의 CEO 밥 차펙은 주주들에게 상황이 복잡해질 수 있어도, 영화는 중국 없이 성공할 것이라고 말했다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 평가
2022년 5월 11일 (2022-05-11) 기준, 《닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스》는 미국과 캐나다에서 22억 2,800만 달러, 그 외 지역에서 30억 9,800만 달러를 거둬 전세계 53억 2,600만 달러를 벌었다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 평가
미국과 캐나다에서, 본작은 목요일 시사회 3,600만 달러를 포함하여 개봉 수익 9,000만 달러를 기록했다. 시사회 수익은 코로나 기간 동안 행해진 것 중 《스파이더맨: 노 웨이 홈》 (2021년)에 이어 두번째, 전체 중에선 《어벤져스: 인피니티 워》에 이은 8번째 흥행을 거뒀으며, 개봉일 기록은 영화계 사상 7위였다. 개봉 첫주 수익은 1억 8,700만 달러로, 코로나19 범유행 동안 디즈니가 거둔 최대 여름 개봉 수익이자, 샘 레이미의 전작 《스파이더맨 3》(2007년)로 기록한 개봉 첫 주 수익 1억 5,100만 달러를 상회했다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 평가
북미 이외의 지역에서, 이 영화는 20개 국가에서 개봉 수익 2억 7,200만 달러를 기록하여 《닥터 스트레인지》 대비 153%, 《더 배트맨》 대비 210% 높은 수치를 보였으나, 《노 웨이 홈》보다는 4% 낮았다. 코로나19 범유행 동안 개봉한 본작은 필리핀과 태국에서 개봉 수익 1위 (120만 달러), 프랑스 (300만 달러), 이탈리아 (220만 달러), 독일 (180만 달러)에서 개봉 수익 2위를 기록했다. 일본에서는 범유행 동안 기록된 외국영화 개봉 수익 2위, MCU 영화로는 《어벤져스: 엔드게임》, 《노 웨이 홈》에 이어 최초 개봉 수익 3위를 기록했다. 한국에서는 개봉 수익 2위를 달성했다. 말레이시아의 개봉 수익은 160만 달러로, 말레이시아 영화사상 두번째로 높은 액수였다. 개봉 수익 이외에도, 본작은 라틴아메리카의 시사회에서 1,030만 달러를 벌었다 (멕시코 350만 달러, 브라질 270만 달러 포함). 2022년 5월 11일 기준, 수익순은 한국 (3,200만 달러), 영국 (2,780만 달러), 멕시코 (2,380만 달러), 브라질 (1,769 달러), 인도 (1,430 달러), 호주 (1,370만 달러), 프랑스 (1,290만 달러), 인도네시아 (1,050만 달러), 일본 (1,030만 달러), 독일 (1,020만 달러)이다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 평가
이 영화는 판당고를 통해 티켓 예매 수익 4,200만 달러를 올려, 《스파이더맨: 노 웨이 홈》 이후 플랫폼에서 가장 많은 수치를 기록했으며, 24시간 만에 《더 배트맨》 예매 티켓 수를 넘어섰다 2022년 4월, 박스오피스 프로는 개봉 주말에 이 영화가 미국과 캐나다에서 1억 9,000만~2억 1,000만 달러, 총 국내 총수입은 4억 5,000만 ~ 5억 6,000만 달러의 수입을 올릴 수 있을 것으로 예상했다. 개봉 주까지 4,400개 극장 (범유행 이후 최대 상영관)에서 개봉 수익 추정액은 1억 6000만~1억 8000만 달러였으며 일부는 2억 달러까지 예상한다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 평가
시네마스코어의 관객평은 평균 "B+" ("A+" ~ "F" 기준)였고, 포스트트랙에서는 82%의 관객 점수를 받아 긍정적인 평을 남겼으며, 69%는 적극 추천한다고 말했다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 평가
《덴 오브 기크》의 돈 케이는 이 영화에 별 5개 만점의 4개를 주며, "샘 레이미가 MCU에서 보지 못했던 가장 엉뚱한 영화를 창조해냈듯이, 모든 코믹스의 기괴함을 활력과 포기로 받아들임으로써 기존 팬들을 기쁘게 할 것"이라는 소감을 남겼다. 그는 제임스 건이 가디언즈 오브 갤럭시 (2014)를 감독한 이래로 "가장 특출나게 알아보기 쉬운 시각의 MCU 감독"이라며 레이미의 영화 감독 방식을 호평했다. 또한 올슨의 연기에 대해 "감격적인 외골수의 진실되고 느껴질 듯한 비통함"을 느꼈다며 칭찬했고, "더 많은 할 일이 주어진" 맥아담스의 출연을 호평했으나, 고메즈의 역할은 "영화 행사장의 엑스포 기계 수준으로 축소되었다"고 느꼈다. 《버라이어티》의 오웬 글레이버만은 이 영화에 "놀이기구, 자극적 환상, CG 공포, 현실감 있는 마블 수수께끼, 그리고 순간적으로 약간의 시련"이 있고 "다소 끌리지만, 그럼에도 모두 엉망이다"라고 평했다. 그는 영화의 많은 장면에서 레이미의 연출에 "처음 두 스파이더맨 영화에서 보여준 친근함과 변화하는 상상력이 있다"고 보았다. 《엔터테인먼트 위클리》의 레아 그린블랫은 레이미의 닥터 스트레인지에 대한 태도와 연출에 찬사를 보냈으며, 이 영화는 "코미디, 캠핑 공포물, 모성 드라마, 지속되는 불꽃길처럼 느껴지지만, 이전의 MCU 영화와는 다르다"고 말했다. 그린블랫은 지난 23편의 MCU 영화를 "거칠게 리프레쉬한" 느낌이라고 평했다. 《데드라인 할리우드》의 피트 해먼드도 레이미의 연출과 스토리텔링을 칭찬했다. 그는 레이미가 기존의 MCU 캐릭터들과 "어둡고 무시무시한" 스토리텔링을 "성공적으로 재미있게" 혼합했다고 생각했고, 《이블 데드》 (1981년)와 같은 그의 이전 공포 영화들과 비슷하다고 느꼈다. 《IGN》의 아멜리아 엠버윙은 이 영화를 10점 만점에 7점을 주고, MCU의 "새로운 장에 대한 어떤 것이 있다"며, "완전한 샘 레이미 영화"라고 결론지었다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 평가
《더 할리우드 리포터》의 존 데포어는 오랜 레이미 팬들이 《대혼돈의 멀티버스》의 초반부를 보고 "맥이 빠질" 수도 있지만, 감독은 다음 장면에서 그의 "특징적인 스타일"의 번뜩임을 보여준다고 썼다. 그는 또한 이 영화가 "어떤 면에서 만족스럽지 못하다"고 생각했지만, "큰 판돈에도 불구하고 더 느슨하고, 더 역동적이며, 때때로 바보같기도 한 레이미의 강점"이 더 발휘되기 시작했다고 느낀 최종장을 칭찬했다. 《로스앤젤레스 타임즈》의 저스틴 장은 이 영화에 긍정적인 평을 주었고, 레이미의 연출도 호평했다. 그는 이 영화를 "비탄의 물결을 일으키기 위해 종종 멈추는 우스꽝스럽고 소름끼치는 이야기"라고 말했다. 장은 컴버배치와 올슨의 연기를 칭찬하면서, 비주얼과 멀티버스에 대한 영화의 접근 방식도 호평했다. 그는 멀티버스로서 "운명, 숙명, 인간의 존엄성에 대한 몇 가지 장난스러운 질문을 던질 수 있"게 되었고, "마블 기업이 선호하는 코믹한 관용구의 순간적인 톤"과 차이를 느꼈다. 《엠파이어》의 댄 졸린은 이 영화를 별 5개 중 4개를 주며 레이미의 연출과 그가 창의적이라고 생각했던 액션 장면을 칭찬했고, 이 영화는 "마블의 가장 정신없고 에너지 넘치는 영화이며, 샘 레이미 감독의 성공적인 컴백만큼이나 범세계적 투자를 유치한 최대 예산 행사"라는 소감을 느꼈다. 《디 애틀랜틱》의 데이비드 심스는 이 영화가 "놀라우리만치 훌륭하다"며, 레이미가 MCU에서 "다양한 술책 중 진정한 장르 작가들을 위한 공간을 보게 되어 기쁘다"고 말하면서, 레이미의 연출을 칭찬으나, 진행 속도와 출연진은 비판했다.
닥터 스트레인지: 대혼돈의 멀티버스 평가
《가디언》의 피터 브래드쇼는 이 영화에 별 다섯 개 만점에 세 개를 주고, 비판적이었지만 대체로 긍정적인 평가를 내렸다. 그는 "무한한 현실은 어떤 한 현실의 극적인 영향을 줄이는 경향이 있고, 특정 상황의 지분을 줄입니다. 그럼에도, 이는 가볍고 재미있게 처리됩니다." 《인디와이어》의 데이비드 얼리치도 《노 웨이 홈》사건 이후 닥터 스트레인지의 캐릭터가 "희석"되었다고 느꼈고, "천천히, 점차, 그리고 엄청난 열정을 담아, 큰 CG 안에서 작은 CG를 던지고, 뭔가 새로운 위협에 대한 불평으로 시작하는 이 진부한 이야기는 그다지 친숙하지 않은 것들과 결부되어 있다. 폭력, 괴짜, 나를 여러 다른 지옥으로 안내하는 영화 속 도깨비집 같은 것들 말이다"라고 소감을 남겼다. 그는 영화 속 레이미의 방식이 《대혼돈의 멀티버스》를 훌륭한 영화로 만들지는 못했지만, 샘 레이미 영화로 만들기에는 충분했다고 말했다. RogerEbert.com의 브라이언 탈레리코는 별 4개 만점에 2개를 주고, "마블이 예산을 쏟아부어 다른 영화, 코믹스, TV 쇼를 이어 붙여 생명을 부여했다"며 부정적인 평가를 내리며 "프랑켄슈타인 영화"라 불렀다. 그는 영화 속 인물 설정을 비판했고, 멀티버스의 잠재력에 초점을 맞추는 대신 "완다의 슬픔, 크리스틴에 대한 스트레인지의 말못한 사랑, 또는 자신의 힘에 대한 아메리카의 불확실성 같은 믿을 수 없을 정도로 얄팍한 캐릭터의 특성을 다루는 데 이야기가 자꾸 되돌아온다"고 소감을 남겼다. 그는 CG 사용을 비판했으나, 레이미의 "시각적 재능"을 담고 있었다고 덧붙였다. 《TheWrap》의 알론소 듀랄드 또한 영화의 멀티버스 사용을 《에브리씽 에브리웨어 올 앳 원스》(2022년)와 비교하며 부정적인 평가를 내렸고, "다니엘의 대담하고 창의적인 인디 영화는 위트와 배짱과 캐릭터로 폭발한다. 이 MCU 어드벤처에서는 유독 눈에 띄지 않는다"고 썼다.그는 엘프먼의 음악과 비주얼에 찬사를 보냈지만, "줄거리와 등장인물, 마법 잡동사니가 가득 들어차서 등장인물이 들어갈 공간이 없다"고 생각했다.
롱다이강
롱다이강(베트남어: Sông Long Đại / 瀧龍岱)은 베트남 북부 중부 해안 지역인 꽝빈성 꽝닌현에 있는 강이다. 강은 안남산맥에서 발원하여 일반적으로 북동쪽으로 흐른다. 롱다이강의 총 길이는 77km이며, 둑에 좁고, 비옥한 평원을 만든다. 그 후 끼엔장강을 만나 함께 녓레강을 이룬다. 녓레강은 일반적으로 북동쪽으로 흐른 후 동허이시에서 동해로 흘러 들어간다. 롱다이강은 9월부터 12월까지 지속되는 장마철에 홍수를 일으키곤 했다. 하지만, 이 심각한 홍수는 상류에 댐을 건설함으로써 방지되었다.
황북초등학교
황북초등학교는 대한민국 충청남도 논산시 연무읍 신화길 81-20 (신화리)에 있었던 초등학교이다.
황화초등학교 봉동분교
황화초등학교 봉동분교는 대한민국 충청남도 논산시 연무읍 마봉로347번길 10-1 (봉동리)에 있었던 초등학교 분교이다.
부적초등학교 부남분교
부적초등학교 부남분교는 충청남도 논산시 부적면 금성길 40 (탑정리)에 있었던 초등학교 분교이다.
서광초등학교 (충남)
서광초등학교는 대한민국 충청남도 논산시 광석면 사계로110번길 64 (득윤리)에 있었던 초등학교이다.
말불버섯
말불버섯(Lycope­rdon perlatum)은 말불버섯과에 속하며, 자실체가 공 모양으로 포자를 완전히 둘러싸고 있는 버섯이다. 여름에서 가을에 걸쳐 산야·길가 또는 공원 같은 곳에서 흔히 발생한다. 몸 전체가 서양배 모양이고 상반부는 커져서 구형이 되며 크기는 높이 3-7cm, 지름 2-5cm이다. 어렸을 때는 백색이나 점차 회갈색으로 되고 표면에는 끝이 황갈색인 사마귀돌기로 뒤덮이며, 후에는 떨어지기 쉽고 그물 모양의 자국이 남는다. 속살은 처음에는 백색이며 탄력성 있는 스펀지상으로 그 내벽면에 포자가 형성된다. 성숙됨에 따라 살이 황색에서 회갈색으로 되고 수분을 잃어 헌 솜뭉치 모양이 되며 나중에는 머리 끝부분에 작은 구멍이 생겨 포자가 먼지와 같이 흩어진다.
파리버섯
파리버섯(Amanita melleiceps Hongo)은 광대버섯과에 속하는 버섯이다. 한국·중국·일본 등지에 분포하는 독버섯이다. 여름부터 가을까지 침엽수나 활엽수림 밑의 당 위에 돋아나고 군생 또는 단생한다. 균모는 지름 3-6cm로서 호빵 모양을 거쳐 점차 평평하게 되고 윗부분의 중앙이 오목하다. 표면은 갈황색 또는 황토색이고 주변부는 색이 연하며 홈선이 있다. 전면에는 백색 또는 담황색 가루 모양의 사마귀가 여러 개 산재한다.
말뚝버섯
말뚝버섯(Phallus impudicus)은 세계적으로 널리 분포하는 버섯이다. 여름에서 가을에 걸쳐 임야·정원·길가, 또는 대나무 숲에서 발생한다. 어린 버섯은 반지하생이고 5cm 정도의 백색알 모양이며 밑부분에는 뿌리와 같은 균사속이 붙어 있다. 윗부분이 터져서 버섯이 솟아나오며, 높이 8-15cm이다. 밑부분이 굵고 윗부분이 가는 원통형 말뚝 모양의 자루는 순백색이며 자루 끝은 원뿔형 종 모양의 갓이 된다. 갓 전면에는 주름이 생겨 다각형의 그물 모양 돌기가 생기며 여기에 암녹갈색의 악취가 나는 점액이 붙는다.둥근 검은색 알에서 갑자기 말뚝이 나와 마녀의 버섯이라고도 불린다.
사마귀버섯
사마귀버섯(Thelephora terrestris)은 식용이 불가능한 버섯에 속하는 담자균류 균계종이다.
모래밭과 같은 땅 위에 주로 발생하며 풀이나 나무뿌리 또는 줄기나 묘목에 기어오르기도 한다. 갓은 지름 2-3cm, 두께 1-3㎜이다. 몸 전체가 자줏빛을 띤 연한 가죽질의 버섯이다. 보통 몇 개의 부채꼴 또는 반원형의 갓이 겹쳐 발생하며 갓 윗면은 방사상의 섬유질 비늘조각이 있어 거칠다. 갓 둘레는 얇고 톱니와 같이 찢어져 있다. 갓 밑면의 자실층에는 젖꼭지 모양의 돌기가 돋아 있다.
간혜진
간혜진(簡慧珍, 1967년 9월 4일 ~ 1999년 8월 16일)은 20세기 홍콩의 배우이다. 영화 《영웅본색 2》에서 사숙의 딸 페기 역을 맡았고, 성룡 영화 《프로젝트A 2: A계획 속집》, 《성룡의 미라클》 등에 출연하였다. 1999년 31세의 나이로 뇌종양으로 사망했다.
뱀버섯
뱀버섯(Mutinus caninus, dog stinkhorn)은 말뚝버섯과에 속하는 버섯이다. 원통 모양으로 길게 생긴 버섯으로 동아시아와 유럽 등지에 분포한다. 가을에 숲속·길가·정원 등의 땅 위에 발생한다. 버섯알은 긴 알 모양으로 길이가 25-35cm이고 껍질은 매끄러우며 백색이고 밑에 균사다발이 붙어 있다. 자루는 원뿔형으로 백색이고, 길이 6-9cm이며 속이 비어 있다.
그물버섯
그물버섯(Boletus edulis, cep, penny bun, porcino, porcini)은 동아시아와 북반구의 온대 내지 아한대에 분포하는 식용 버섯이다. 여름에서 가을까지 활엽수림 내에서 자란다. 갓은 지름이 10-20cm의 반구형인데 나중에 편평한 빵 모양이고 표면은 민둥민둥하며 습하면 다소 점성이 생긴다. 빛깔은 갈색·암갈색·적갈색·황갈색 등이 있으며, 살은 두껍고 백색이며 표피 아래는 약간 적색을 띤다.
그물버섯 설명
유럽, 아시아, 북미 등 북반구에 널리 분포하며, 남반구에서는 자연적으로 발생하지 않지만, 남부 아프리카, 호주, 뉴질랜드, 브라질에 도입되었다. 이전에 B. edulis의 변종 또는 형태로 생각되었던 여러 밀접하게 관련된 유럽 버섯은 분자 계통발생 분석을 통해 별개의 종으로 나타났으며, 이전에 별도의 종으로 분류된 다른 버섯은 이 종과 동종이다. 일반적으로 캘리포니아 킹 볼레테(Boletus edulis var. grandedulis)로 알려진 서부 북미 종은 2007년에 처음으로 공식적으로 확인된 크고 어두운 색의 변종이다.
그물버섯 설명
이 버섯은 낙엽수 및 침엽수림과 나무 농장에서 자라며, 나무의 지하 뿌리를 버섯 조직의 껍질로 감싸서 살아있는 나무와 공생 외생균근 연합을 형성한다. 이 버섯은 여름과 가을에 땅 위에 포자를 지닌 자실체를 생성한다. 자실체에는 큰 갈색 뚜껑이 있는데 때로는 직경이 30cm(12인치)에 달하고 드물게 직경이 40cm(16인치), 무게가 3kg(6파운드 10온스)에 달하기도 한다. 포자는 성숙하면 관의 구멍이나 구멍을 통해 빠져나간다. 그물버섯 자실체의 기공 표면은 어릴 때는 희끄무레하지만 나이가 들면 녹황색으로 변한다. 튼튼한 줄기 또는 줄기는 흰색 또는 노란색을 띠고 최대 20cm(8인치), 드물게 높이 30cm(12인치), 두께 10cm(4인치)이며 부분적으로 융기된 네트워크 패턴으로 덮여 있다.
다양한 요리 요리의 재료로 평가받는 그물버섯은 많은 요리에서 높은 평가를 받는 식용 버섯이며 일반적으로 수프, 파스타 또는 리조또로 준비하여 먹는다. 버섯은 지방과 소화 가능한 탄수화물이 적고 단백질, 비타민, 미네랄, 식이섬유가 풍부하다. 상업적으로 판매되고 있지만 재배가 매우 어렵다. 유럽과 러시아 전역에서 가을에 신선하게 구입할 수 있으며, 대부분 건조, 포장 및 전 세계적으로 유통된다. 건조 후에도 맛이 유지되며, 다시 용해하여 요리에 사용한다. 그물버섯은 절인 상태로 판매되는 몇 안되는 버섯 중 하나이다.
거미줄곰팡이
거미줄곰팡이(Rhizopus nigricans)는 조균류 털곰팡이과의 곰팡이이다.
일반적으로 부생이지만 저장중인 고구마나 딸기를 영양원으로 이용하기도 한다. 균사체가 발달되어 있어서 군데군데 헛뿌리가 나 있으며, 이 헛뿌리로부터 곧게 선 몇 개의 포자낭 자루가 생긴다. 포자낭은 건조한 공기에 닿으면 외벽이 가늘게 벌어져 포자가 바람에 날려가게 되는데, 그 후 포자는 싹이 터 균사체가 된다. 한편, 유성 생식에서는 뻗어나온 2개의 균사가 만나 각각의 끝에 격벽의 칸막이가 생겨 다핵의 배우자낭이 된다. 그 후 2개의 배우자낭은 접촉부가 녹아 하나가 되고 외벽이 발달되어 접합 포자를 이루게 된다.
실험분류학
실험분류학은 종래의 정적인 분류학에서 벗어나 분류학의 새로운 측면에 중점을 둔 학문이다.
예전의 고전적인 식물 분류학은 모든 생물종이 하나님이 창조하여 생겼다고 하는 창세기적인 생각에 기초를 두고 있었다. 따라서, 식물의 모든 종도 창조된 이래 변하지 않고 오늘에 이르렀다는 전제하에, 식물 종의 특징을 기술하여 이름을 짓는 것을 분류학의 최대 목표로 삼았다. 더욱이, 각 종과 종 사이의 유연 관계를 밝히는 것은 오로지 종교적인 입장에서 신의 계획을 알아보려는 것일 뿐 별다른 의미를 두지 않았다. 그 후 19세기에 진화설이 확립되면서 종은 창조에 의해 생긴 불변의 것이 아니고, 오랜 지구의 역사 속에서 환경에 적응하면서 조금씩 모습을 바꿔 오늘에 이르렀다는 생각이 정착하게 되었다.
실험분류학
이러한 입장에서 볼 때, 종과 종의 유연 관계는 진화 과정에서 자손의 일부가 환경 변화 등에 의해서 새로운 형질로 변화되는 과정인 종분화 과정을 나타내는 것이다. 즉, 진화 역사에서 비교적 가까운 과거에 공통 조상으로부터 분화된 종끼리는 유연이 가깝고, 반대로 먼 옛날에 분화된 종끼리는 유연 관계가 멀어지게 된다. 그러므로 식물 분류학에서는 이러한 유연 관계를 조사하여 식물의 진화 과정을 밝히는 것이 중요한 목표가 되었으며, 계통 분류학은 바로 이러한 생각에 기초를 둔 것이다. 그리고 그 유연 관계를 조사하는 방법도 단순히 표본의 형태만을 비교하는 것이 아니라, 교배의 가능성 여부, 잡종자손의 생식 능력 정도, 단백질이나 색소·정유(精油)·알칼로이드 등의 성분 비교, 염색체수나 핵형 비교 등 종합적인 유연 관계를 판단하게 되었다. 즉, 새로운 분류학은 종래의 형태 비교에 의한 종 구별에서 벗어나 실험 종합 과학으로서의 성격을 지니게 되었다.
실험분류학
이와 같이 분류학을 보는 입장이 달라진 기본적인 이유는 '종' 그 자체에 대한 생각이 바뀌었기 때문이다. 그러므로 고전적 분류학에서는 하나의 개체를 자세히 조사하여 정밀하게 기재해 놓으면, 그 특징은 같은 종의 모든 개체를 대표할 것이라고 생각하였다.
그런데 진화론적 입장에서는 한 종은 시대와 더불어 변화하며 또 그 생육 환경의 차이에 따라서 변화하여, 드디어는 새로운 종이나 변종으로 분화해가므로, 여기서 중요시되는 것은 변화를 계속해 갈 개체 집단(개체군)이다. 앞에시 설명한 실험적·종합적인 비교 연구도 바로 이러한 현실적인 집단을 기초로 할 때에만 비로소 진화의 구조(즉, 한 종이 나누어지거나 새로운 종이 생기는 과정)를 밝힐 수 있을 것이다. 이러한 생각을 바탕으로 종래 하나의 '종'으로 치던 식물이 각기 다른 생육 환경 아래에서 어떠한 차이를 나타내는가, 또한 그 차이가 유지되어가는 방법은 무엇인가 하는 문제가 중요한 연구대상으로 대두되었다.
실험 분류학은 이와 같이 실제로 존재하는 개체군을 기초로 하여 그 개체군이 밟아온 역사적 변화를 알아내는 한편, 그 결과로써 현재 각지에 분포되어 있는 식물군 사이의 유연 관계를 밝히려는 학문이다.
장구말
장구말은 물먼지말과의 장구말속(Cosmarium)을 이룬다. 연못이나 늪과 같은 괴어 있는 물에서 자란다. 접합조류로 식물체는 단세포이며, 구형 또는 타원형이다. 몸의 중앙부가 잘록해서 이것을 경계로 대칭형의 반쪽 세포가 2개 포개져 있는 모양이다. 세포 표면은 울퉁불퉁한 돌기가 나 있는 것이 보통이며 2겹으로 되어 있는 세포벽의 안쪽은 셀룰로오스, 바깥쪽은 셀룰로오스 외에 여러 다른 물질을 함유한다.
붓뚜껑말
붓뚜껑말은 녹조식물 붓뚜껑말과의 붓뚜껑말속(Oedogonium) 종의 총칭이다. 담수조류로서 연못이나 웅덩이에 있는 말뚝 등에 흔히 착생하며 때로는 다른 담수조류와 섞여서 수면에 부유한다. 식물체는 분지하지 않은 사상체를 이루고 세포는 너비 15-25µm, 길이 50-100µm이며 자웅이체 또는 자웅동체이다. 한국에는 오에도고니움 스텔라툼, 오에도고니움 수에키쿰, 오에도고니움 운둘라툼 등이 생육한다.
청각
청각은 다음을 의미한다.
청각: 오감의 하나로 소리를 감지해내는 감각
청각 (생물)
청각속
청각 (생물)
청각(靑角, Codium fragile, green fleece, green sea fingers, stag · sponge seaweed)은 청각과의 청각속에 속하는 조류이다. 청각의 몸 표면에는 '소낭'이라는 대롱 모양의 작은 주머니가 배열되어 있어서 피층을 이루며, 한편 소낭의 밑부분에서부터 뻗은 가지들이 서로 얽혀서 속부분을 만든다. 이 때 몸 전체는 격벽이 없이 하나의 세포로 이루어져 있으므로, '비세포성 체제'라고 부르기도 한다. 청각은 세계 각지의 연안에 분포하며, 특히 간조선 부근의 암초에 잘 발달되어 있다. 청각 무리에는 많은 종류가 있는데, 중요한 종류로는 구슬청각·밀청각·말청각 등이 있다.
1년생 해조류로,어린 개체가 초겨울부터 생장을 시작한다. 늦은 봄과 초가을까지 빠르게 자라지만, 늦가을부터는 생육이 더뎌지고 한겨울이 되면 죽는다.
청각은 생물 또는 건조 상태로 유통되는데, 김치에 넣기도 하고, 냉국, 무침으로 조리하거나, 효소발효액을 담가 먹기도한다.