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Carpenters (음반) 평가
《빌보드》는 "리처드의 세련되고 현대적인 편곡과 카렌의 반짝이는 목소리가 카펜터스 성공의 핵심이다. 이러한 특징들은 세 번째 LP에서도 두드러지며, 밀리언 셀러 〈For All We Know〉, 현재 히트곡 〈Rainy Days and Mondays〉, 아름다운 배커랙/데이비드 메들리, 리언 러셀과 보니 브램릿이 쓴 〈Superstar〉, 그리고 리처드가 공동 작곡한 〈One Love〉가 수록되어 있다."라고 평가했다.
《캐시박스》는 "카렌과 리처드 카펜터는 무엇을 해도 잘하며, 이 음반 또한 그들의 성공작이다. 10곡으로 구성되어 있으며 모두 그들만의 신선하고 독창적인 스타일로 완성되었다. 오스카 수상곡 〈For All We Know〉와 현재 히트곡 〈Rainy Days and Mondays〉가 포함되어 있으며, 리언 러셀/보니 브램릿이 쓴 〈Superstar〉와 배커랙/데이비드 메들리도 수록되어 듣는 즐거움을 준다. 여기에 듀오의 컬러 초상화가 담긴 아름다운 오픈 커버까지 갖추고 있어, 카펜터스의 가장 큰 음반이 될 것이다."라고 언급했다.
올뮤직은 이 음반을 "그룹의 핵심 카드... 《Carpenters》는 풍부한 편곡과 아름다운 리드 보컬이 돋보이는 보다 경쾌한 멜로디를 선보인다. 각각 리처드와 카렌 카펜터의 보컬이 이를 담당했다. 이전 음반보다 상업적으로 더욱 세련되었으며, 1970년대 초 팝 음악의 클래식으로 평가받는다."라고 평했다.
Cast in Steel
《Cast in Steel》는 2015년 9월 4일에 발매된 아하의 음반이다. 유니버설 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
Charlie Brown
《Charlie Brown》는 2012년 2월 3일에 발매된 콜드플레이의 노래이다. 팔로폰 레코드에 의해 발매되었다.
Cher (1987년 음반)
《Cher》는 1987년 11월 10일에 발매된 셰어의 음반이다. 게펜 레코드에 의해 발매되었다.
Children of the World
《Children of the World》는 1976년에 발매된 비 지스의 음반이다. RSO 레코드에 의해 발매되었다.
Christmas, with Love
《Christmas, with Love》는 2013년에 발매된 리오나 루이스의 음반이다.
Closer to the Edge
《Closer to the Edge》는 2010년 8월 20일에 발매된 30 세컨즈 투 마스의 노래이다.
Cold Lake
《Cold Lake》는 1988년에 발매된 셀틱 프로스트의 음반이다.
Coma of Souls
《Coma of Souls》는 1990년 11월 6일에 발매된 크리에이터의 음반이다.
Come with Us
《Come with Us》는 2002년에 발매된 케미컬 브라더스의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
Concerto Suite for Electric Guitar and Orchestra in E Flat Minor Op.1
《Concerto Suite for Electric Guitar and Orchestra in E Flat Minor Op.1》는 1998년 6월 30일에 발매된 잉베이 말름스틴의 음반이다. 포니 캐년에 의해 발매되었다.
Congratulations (음반)
《Congratulations》는 2010년 3월 20일에 발매된 MGMT의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
Conspiracy (킹 다이아몬드의 음반)
《Conspiracy》는 1989년에 발매된 킹 다이아몬드의 음반이다. 로드러너 레코드에 의해 발매되었다.
Core (스톤 템플 파일럿츠의 음반)
《Core》는 1992년 9월 29일에 발매된 스톤 템플 파일럿츠의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
Cracked Brain
《Cracked Brain》는 1989년에 발매된 디스트럭션의 음반이다.
Cross Purposes Live
《Cross Purposes Live》는 1995년 4월 4일에 발매된 블랙 사바스의 음반이다.
Crying in the Rain
《Crying in the Rain》는 1961년 12월에 발매된 에벌리 브라더스의 노래이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
Cucumber Castle
《Cucumber Castle》은 1970년 4월에 발매된 영국의 팝 그룹 비지스의 일곱 번째 스튜디오 음반이다. 배리 깁, 모리스 깁, 로버트 스틱우드가 프로듀싱했다. 1967년 발매된 음반 《Bee Gees' 1st》에 수록된 곡의 이름을 딴 동명의 텔레비전 스페셜의 곡들로 구성되어 있다. 《Cucumber Castle》은 비지스가 음반이 녹음되기 전에 그룹을 떠났기 때문에 로빈 깁의 어떠한 녹음된 기여도 포함하지 않은 유일한 음반이다(그는 출발 전에 쓰여진 한 트랙에서 공동 작곡가 크레딧을 받았다).
《Cucumber Castle》은 음반 녹음 중 해고된 드러머 콜린 피터슨과 함께한 마지막 비지스 음반이었다. 펜탱글의 드러머 테리 콕스가 나머지 트랙에서 연주했다.
Cucumber Castle
이 음반에는 1969년 8월, 영국에서 2위를 기록한 히트 싱글 〈Don't Forget to Remember〉가 수록되어 있으며, 지난달 2위에 올랐던 로빈 깁의 솔로 싱글 〈Saved by the Bell〉과 사실상 정면돌파되었다. 이 음반은 영국에서 57위, 미국에서 94위에 머물렀다. 사실, 이 음반은 1979년 《Spirits Having Flown》까지 영국에서 차트에 오른 마지막 비지스 음반이었다(비록 이 그룹의 6개의 기여와 그들이 다른 아티스트들이 공연한 2개의 추가 곡이 포함된 《Saturday Night Fever》의 사운드트랙은 1978년 영국 음반 차트에서 1위를 차지했다).
Cucumber Castle 배경
1969년 3월 19일, 비지스가 〈Tomorrow Tomorrow〉, 〈Sun in My Morning〉, 〈Ping Pong〉 (미공개)을 녹음하는 동안 로빈 깁은 솔로 활동을 발표했다. 모리스는 회상하는데,
Cucumber Castle 배경
"로빈이 떠난 이후로, 배리와 저는 훨씬 더 가까워졌고, 우리는 훨씬 더 함께 일하고 있습니다. 우리는 즐거운 시간을 보내고 있고, 우리는 우리가 좋아하는 사람들을 데려올 수 있습니다. 로빈이 우리와 함께 있을 때도 저는 대부분의 후원을 했지만, 지금은 제가 해야 할 일이 더 많습니다. 저는 다음 음반에서 6개의 리드를 하고 있는데, 그 전에는 총 3개의 리드만 불렀다고 생각합니다. 저는 부드러운 글을 쓰는데 배리는 계속 더 어려운 음악을 쓰라고 합니다. 저는 편곡 쪽으로 더 나아가고 있고 배리는 더 많은 아이디어를 얻고 있고, 그는 말에 더 자유롭습니다. 지금은 3인조로 진행할 것이고, 로빈을 대신할 적임자를 찾으면 그를 데려갈 것입니다. 단 두 사람만 봤습니다. 우리는 와핑, 노팅엄, 스토크온트렌트 등으로부터 테이프를 받고 있습니다. 하지만 우리는 노래를 잘 부를 수 있는 사람을 원합니다. 우리는 머리와 옷을 관리할 수 있습니다. 하지만 우리는 로빈의 복사본을 찾고 있지 않습니다."
Cucumber Castle 녹음 및 발매
1969년 비슷한 시기에 배리와 모리스는 "우리는 큰 오케스트라와 함께 크리스마스 전에 영국 콘서트 투어를 나가고 싶다"고 밝히자 비지스를 응원해준 팬들에 대한 감사의 표시로 일련의 공연을 계획했다. 하지만 1969년 12월 1일, 배리는 모리스가 그의 데뷔 솔로 음반 《The Loner》의 곡들을 녹음하는 동안 "오늘부터, 나는 솔로다"라고 말하며 밴드에서 탈퇴를 선언했다. 배리는 그의 솔로 음반 《The Kid's No Good》의 새로운 자료를 쓰는 데 다음 달을 보냈다.
1970년 2월, 배리는 이 음반을 위한 곡들을 녹음하기 시작했다. 모리스가 빌리 로리와 함께 작업을 계속하는 동안 그는 3월에 그것을 계속했다. 1970년 4월, 모리스는 《Sing a Rude Song》으로 〈Leave Me Here to Linger with the Ladies〉를 녹음했다. 또한 4월에 배리는 P.P. 아놀드를 위한 노래를 계속해서 프로듀싱했다. P.P. 아놀드가 배리가 프로듀싱한 그의 노래를 녹음한 마지막 날은 1970년 6월 10일이었다. 《Cucumber Castle》은 1970년 4월경에 발매되었다.
Cucumber Castle 곡 목록
배리 깁과 로빈 깁이 작사/작곡한 〈Turning Tide〉를 제외한 모든 곡들은 배리와 모리스 깁에 의해 작사/작곡하였다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 배리 깁, 로빈 깁 그리고 모리스 깁에 의해 작사/작곡했다.
Cult (아포칼립티카의 음반)
《Cult》는 2000년 10월 2일에 발매된 아포칼립티카의 음반이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
Cyanide
《Cyanide》는 2008년 9월 2일에 발매된 메탈리카의 노래이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
DC EP
《DC EP》는 2004년에 발매된 존 프루시안테의 음반이다.
Damn the Torpedoes
《Damn the Torpedoes》는 1979년 10월 19일에 발매된 미국의 록 밴드 톰 페티 앤 더 하트브레이커스의 세 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 MCA 레코드가 배급한 백스트리트 레코드 레이블이 원래 발매한 세 장의 페티 음반 중 첫 번째 음반이었다. 이 음반은 그의 이전 두 음반의 상업적 성공과 비평가들의 찬사를 바탕으로 빌보드 200 차트에서 2위에 올랐다. 이 음반은 미국 음반 산업 협회로부터 트리플 플래티넘 인증을 받았다.
2003년 이 음반은 《롤링 스톤》이 선정한 역사상 가장 위대한 음반 500장 목록에서 313위에 올랐고, 2020년 개정된 목록에서는 231위에 올랐다.
Damn the Torpedoes 배경 및 녹음
페티의 음반 계약은 1979년 그의 배급사 ABC 레코드가 MCA 레코드에 매각되었을 때 MCA에 할당되었다. 페티는 자신의 허락 없이는 다른 음반사에 그의 계약을 양도할 수 없다고 주장했고, 따라서 무효가 되었다. MCA는 페티를 계약 위반으로 고소하여 MCA와의 계약을 무효화하기 위한 전술로 파산을 선언하였다. 이 문제는 페티가 MCA의 자회사인 백스트리트 레코드와 새로운 음반 계약을 체결하면서 해결되었다. 지미 아이오빈이 공동 프로듀싱한 이 음반은 밴나이즈의 사운드 시티 스튜디오와 할리우드의 체로키 스튜디오에서 녹음되었다. 제목은 데이비드 패러거트 제독의 유명한 인용구 "Damn the torpedoes, full speed ahead!(빌어먹을, 전속력으로 전진하라!)"에서 따왔다.
Damn the Torpedoes 발매 및 평가
이 음반은 톰 페티 앤 더 하트브레이커스의 돌파구였다. 이 음반은 7주 동안 2위로 올라섰고, 핑크 플로이드의 《The Wall》이 빌보드 200 차트에서 1위를 지켰다. 웨스트우드 원에 대한 톰 페티의 반응은 "나는 핑크 플로이드를 사랑하지만 그 해에는 그들이 싫었다"였다. 이 곡은 빌보드 핫 100 싱글 차트에서 15위 안에 든 두 곡, 즉 〈Don't Do Me Like That〉 (10위)과 〈Refugee〉 (15위)를 산출했다. 새로운 공동 프로듀서인 지미 아이오빈 덕분에, 《Damn the Torpedes》는 제작에 있어 큰 도약임을 증명했다.
Damn the Torpedoes 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 톰 페티에 의해 작사/작곡하였다.
Dance into the Light
《Dance into the Light》는 영국의 드러머이자 싱어송라이터 필 콜린스의 여섯 번째 솔로 스튜디오 음반으로, 1996년 10월 21일, 영국에서 페이스 밸류 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반에는 아널드 맥컬러, 에이미 키스 등 콜린스의 투어 멤버들이 백보컬로 참여하였다. 《Dance into the Light》는 콜린스가 그해 초 제네시스를 탈퇴하고 전업 솔로 아티스트로서 처음 발표한 음반이기도 하다.
Dance into the Light
이 음반은 대다수 음악 평론가들로부터 부정적인 평가를 받았으며, 상업적으로도 큰 성과를 거두지 못했다. 미국 빌보드 200 차트에서는 최고 순위 23위를 기록하였고, 당시 기준으로 콜린스의 음반 중 가장 저조한 판매 실적을 보였다(이후 2002년 《Testify》, 2010년 《Going Back》이 더 낮은 판매량과 순위를 기록하였다). 그럼에도 《Dance into the Light》는 미국에서 골드 인증을 받았다. 이 음반은 미국 싱글 차트에서 단 한 곡도 톱 40에 진입하지 못한 콜린스의 첫 음반이며, 타이틀곡 〈Dance into the Light〉는 미국에서 45위에 머물렀다(다만 영국에서는 톱 10에 진입하였다). 이 음반에서는 총 다섯 곡이 싱글로 발매되었으며, 각각 〈Dance into the Light〉, 〈It's in Your Eyes〉, 〈No Matter Who〉, 〈Wear My Hat〉, 〈The Same Moon〉이다. 이 중 〈Dance into the Light〉와 〈It's in Your Eyes〉만이 영국 싱글 차트에서 톱 40에 들었다.
Dance into the Light 배경
1995년 5월, 콜린스는 1993년 음반 《Both Sides》를 홍보하기 위한 Both Sides of the World Tour를 마무리하였다. 투어 중 그는 두 번째 아내 질 태벨먼과의 별거 사실과 이혼 신청 계획을 발표했으며, 이혼은 1996년에 최종적으로 성립되었다. 이 무렵 콜린스는 이후 세 번째 아내가 되는 오리안 세베와의 관계를 통해 전반적인 심리적 안정과 긍정적인 변화를 경험하였다. 이러한 개인적 변화와 함께, 투어 기간 동안 유수 은두르, 밥 딜런, 아프리카 음악에서 받은 영향은 후속 음반의 곡 아이디어에 큰 영감을 주었다. 이전 작업들과 달리, 콜린스는 보다 리듬 중심의 경쾌한 곡들을 쓰게 되었다.
Dance into the Light 배경
투어 중 몇 가지 초기 아이디어를 정리해 두었으나, 콜린스는 본격적으로 새 음반 작업을 시작하기 전까지 이 자료들을 다시 꺼내보지 않았다. 그는 1995년 말 스위스 자택에서 음반 작업을 시작했으며, 평소와는 달리 키보드보다 기타를 중심으로 곡을 쓰는 방식을 택하였다. 비록 직접 기타를 연주하지는 않았지만, 기타 샘플을 적극 활용하면서 곡을 구성하는 방식에 큰 변화를 주었다. 곡 작업을 완전히 마무리하기 전에 콜린스는 프로듀서를 영입하기로 결정했고, 이를 통해 한발 물러서서 작업에 거리를 두려 했다. 이는 이전 음반 《Both Sides》와의 뚜렷한 차이점으로, 당시 그는 "그 음악 속에서 살고, 숨 쉬고, 거의 죽어가는" 상태로 모든 곡을 스스로 작곡, 녹음, 프로듀싱했다. 《Dance into the Light》에서는 이전의 여러 솔로 음반과 제네시스 활동에서 콜린스와 호흡을 맞췄던 휴 패덤을 프로듀서로 기용하였다.
Dance into the Light 배경
이 음반은 전작 《Both Sides》와 달리, 더 많은 연주자들이 참여하였다. 《Both Sides》에서는 콜린스가 모든 악기를 혼자 연주했으나, 이번에는 데모 단계에서 자신이 구상한 연주를 그대로 따르거나 이를 발전시켜줄 연주자들을 원했다. 오랜 친구이자 1960년대 후반 플레이밍 유스 시절 함께 활동했던 로니 캐럴이 리듬 기타를 맡으며 데모 위에 연주를 덧붙였고, 그의 "매우 거친 성격" 덕분에 곡에 "강한 개성"이 더해졌다고 평가되었다.
콜린스는 음반 제목에 "Dance"라는 단어가 들어가는 것이 색다르고, 대중의 호기심을 유발할 수 있을 것이라 생각했다. 그가 고려했던 또 다른 제목으로는 《Out of the Woods》가 있었다.
콜린스는 음반의 라이너 노트에서 드럼 머신으로 만든 모든 연주를 제거하고 실제 드럼 세트로 연주를 다시 했다고 밝혔다. 이는 전작 《Both Sides》에서 콜린스의 드럼 연주를 기대했던 일부 청자들의 실망을 계기로 한 결정이었다. 그는 실제 드럼 연주가 음악을 보다 생동감 있게 만든다고 느꼈다고 말했다.
이 음반의 제작 과정에 대한 콜린스의 인터뷰는 1996년 8월 제네바에서 녹화되었으며, 별도의 디스크로 발매되었다.
Dance into the Light 배경
콜린스는 2016년 자서전 《Not Dead Yet》에서, 당시 유행하던 브릿팝 씬에서 영감을 받아 기타 중심의 곡들을 쓰게 되었다고 밝혔다. 음반 발매 후 콜린스와 아내 오리안 세베는 오아시스의 기타리스트 노엘 갤러거와 만났는데 , 그는 이전에 콜린스를 "음악계의 적그리스도"라고 비난한 바 있다. 당시 갤러거와 그의 아내는 콜린스가 폴 매카트니에게 빌린 기타를 연주하는 장면이 담긴 〈It's in Your Eyes〉 뮤직 비디오를 보고, 콜린스가 기타리스트처럼 행동한다고 비판하며 "아무도 속지 않는다"고 말했다. 이에 대해 콜린스는 그런 의도는 없었으며, 단지 기타를 연주하는 느낌이 좋았을 뿐이라고 해명했다. 2005년 방송된 텔레비전 프로그램 《Room 101》에서 콜린스는 오아시스를 언급하며 갤러거 형제를 "끔찍한 사람들", "무례하고", "자신들이 생각하는 만큼 재능이 있지는 않다"고 비판했다. 그러나 밴드의 음악 자체에 대해서는 긍정적으로 평가하며, 이들이 어떤 사람들인지 알기 전에 먼저 음악을 듣고 좋다고 느꼈다고 말했다.
Dance into the Light 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 필 콜린스에 의해 작사/작곡하였다.
Dangerous (데이비드 게타의 노래)
《Dangerous》는 2014년 10월 6일에 발매된 데이비드 게타의 노래이다. 팔로폰 레코드에 의해 발매되었다.
Danzig (음반)
《Danzig》는 1988년 8월 30일에 발매된 댄지그의 음반이다. 아메리칸 레코딩스에 의해 발매되었다.
Dark Lady
《Dark Lady》는 1974년 5월에 발매된 셰어의 음반이다. MCA 레코드에 의해 발매되었다.
David Archuleta
《David Archuleta》는 2008년 11월 11일에 발매된 데이비드 아출레타의 음반이다. 자이브 레코드에 의해 발매되었다.
Dead Again (머시풀 페이트의 음반)
《Dead Again》는 1998년 6월 9일에 발매된 머시풀 페이트의 음반이다. 메탈 블레이드 레코드에 의해 발매되었다.
Dead Inside
《Dead Inside》는 2015년 3월 23일에 발매된 뮤즈의 노래이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
Death of a Bachelor
《Death of a Bachelor》는 2016년 1월 15일에 발매된 패닉! 앳 더 디스코의 음반이다. 퓨얼드 바이 라멘에 의해 발매되었다.
Degüello
《Degüello》는 미국의 록 밴드 ZZ 탑의 여섯 번째 스튜디오 음반으로, 1979년 11월에 발매되었다. 이 음반은 워너 브라더스 레코드에서 발매된 첫 ZZ 탑 음반으로, 이후 플래티넘을 기록하였다. 음반은 빌 햄이 프로듀싱하였으며, 테리 매닝이 녹음과 믹싱을 담당하고 밥 루드비히가 마스터링을 맡았다.
2년간의 공백기를 마치고 돌아온 밴드는 그동안 쌓은 영향을 음악에 반영하기 시작하였다. 기본스는 유럽 체류 동안 펑크 음악을 접하게 되었으며, 이러한 영향이 음반의 창작 과정에 스며들었다. 밴드는 또한 의도적으로 기술적 실험을 시도하였다. 기본스는 《필 도너휴 쇼》에서 한 사람의 신원이 실루엣과 피치 시프터로 보호되는 장면을 보고 그 소리에 매료되었으며, 엔지니어 매닝에게 해당 효과 장치를 알아내 달라고 요청하였다. 매닝은 마지못해 있던 프로그램 프로듀서를 설득해 정보를 얻었고, 그 효과는 〈Manic Mechanic〉과 같은 곡의 보컬과 기타에 사용되었다.
Degüello
이 음반은 ZZ 탑이 스튜디오 음반에서 처음으로 커버 곡을 수록한 작품이었다. 아이작 헤이스와 데이비드 포터의 〈I Thank You〉, 그리고 초반반에는 엘모어 제임스로 표기되었으나 이후 1936년에 녹음한 로버트 존슨의 곡으로 정정된 〈Dust My Broom〉이 수록되었다. 엘모어 제임스는 1951년에 이 곡을 편곡하고 대중화시킨 바 있다.
〈Hi Fi Mama〉는 이후 TV 드라마 《본즈》의 〈The Twist in the Twister〉 편에서 사용되었으며, 이 에피소드에는 기본스가 게스트로 출연하기도 하였다.
Degüello 제목의 의미
"Degüello"는 스페인어로 "목을 베기"를 뜻하며, 관용적으로 "a degüello"라고 하면 "자비 없음"을 의미한다. 이는 "항복을 받아들이지도 않고 항복하지도 않는, 죽음을 각오한 전투"라는 뜻으로 사용된다. 또한 이 단어는 1836년 알라모 전투에서 멕시코군이 사용한 무어인 기원의 나팔 신호의 명칭이기도 하다.
Degüello 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 빌리 기본스, 더스티 힐 그리고 프랭크 비어드에 의해 작사/작곡하였다.
Demons (이매진 드래곤스의 노래)
《Demons》는 2013년 1월 28일에 발매된 이매진 드래곤스의 노래이다. 알렉스 다 키드에 의해 발매되었다.
Destiny (더 잭슨스의 음반)
《Destiny》는 1978년 12월 17일에 발매된 더 잭슨스의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
Devil's Path
《Devil's Path》는 1996년 6월에 발매된 디무 보거의 음반이다.
Die, Die My Darling
《Die, Die My Darling》는 1984년 5월에 발매된 미스피츠의 노래이다.
Dirty Diamonds
《Dirty Diamonds》는 2005년 7월 4일에 발매된 앨리스 쿠퍼의 음반이다.
Does Humor Belong in Music?
《Does Humor Belong in Music?》는 1986년 1월 27일에 발매된 프랭크 자파의 음반이다. EMI 레코드에 의해 발매되었다.
Domination
《Domination》는 1995년에 발매된 모비드 엔젤의 음반이다.
Fires at Midnight
《Fires at Midnight》는 2001년에 발매된 블랙모어스 나이트의 음반이다. SPV에 의해 발매되었다.
Firestarter (프로디지의 노래)
《Firestarter》는 1996년에 발매된 프로디지의 노래이다.
Five Minutes with Arctic Monkeys
《Five Minutes with Arctic Monkeys》는 2005년에 발매된 악틱 몽키즈의 음반이다.
Fluorescent Adolescent
《Fluorescent Adolescent》는 2007년 7월 4일에 발매된 악틱 몽키즈의 노래이다.
Foot of the Mountain
《Foot of the Mountain》는 2009년 6월 19일에 발매된 아하의 음반이다. 유니버설 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
For Lack of a Better Name
《For Lack of a Better Name》는 2009년 9월 22일에 발매된 데드마우스의 음반이다.
Foreign Affairs
《Foreign Affairs》는 1977년 9월 13일, 어사일럼 레코드에서 발매된 미국의 싱어송라이터 톰 웨이츠의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 본즈 하우가 프로듀싱했으며, 벳 미들러가 웨이츠와 함께 〈I Never Talk to Strangers〉에서 듀엣으로 노래한 것이 특징이다.
Foreign Affairs 커버 아트
웨이츠와 함께 커버에 찍힌 사진은 로스앤젤레스에 있는 트루바두르의 박스 오피스에서 일했던 마셸라 코크렐이라는 이름의 북미 원주민 여성이다. "그녀는... 여자친구는 아니었지만 그녀가 여자친구라고 생각했던 소녀였습니다."
"음반 커버를 위해 웨이츠는 많은 곡들을 물들인 필름 누아르 분위기를 전달하고 싶었습니다. 베테랑 할리우드 초상화가 조지 휴렐은 웨이츠를 홀로, 그리고 반지로 둘러싸인 오른손이 그의 가슴에 여권을 움켜쥔 그림자가 드리운 여성과 클러치를 함께 촬영하도록 고용되었습니다. 톰의 백커버 샷은 특히 훌륭해서, 그를 반은 마티네 우상, 반은 머리를 유발하는 사이코패스인 매끄러운 등뒤의 개똥구리로 캐스팅했습니다. 안쪽 소매는 그의 트로피카나 열쇠를 똑바로 움켜쥐고 있는 모습을 묘사했습니다."
Foreign Affairs 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 톰 웨이츠에 의해 작사/작곡하였다.
Francesco Zappa
《Francesco Zappa》는 1984년 11월 21일에 발매된 프랭크 자파의 음반이다.
Franks Wild Years
《Franks Wild Years》는 1987년 8월 17일, 아일랜드 레코드에서 발매된 미국의 싱어송라이터 톰 웨이츠의 열 번째 스튜디오 음반이다. "Un Operachi Romantico in Two"라는 부제가 붙은 이 음반에는 웨이츠와 그의 아내 캐슬린 브레넌(주로 그의 아내)이 동명의 연극을 위해 작곡한 노래가 수록되어 있다. 이 음반과 연극의 공유된 제목은 웨이츠의 1983년 음반 《Swordfishtrombones》의 곡인 〈Frank's Wild Years〉의 반복이다.
이 연극은 1986년 6월 22일, 일리노이주 시카고에 있는 브라이어 세인트 극장에서 스테펜울프 극단에 의해 초연되었다.
Franks Wild Years 배경
웨이츠의 시즌 2 오리지널 버전을 포함하여 다양한 버전의 〈Way Down in the Hole〉이 HBO 시리즈 《더 와이어》의 주제곡으로 사용되었다. 〈Temptation〉과 〈Cold Cold Ground〉는 장클로드 라우존의 영화 《레올로》(1992년)에 사용되었다. 〈Cold Cold Ground〉는 연쇄살인사건에도 사용되었다.
Franks Wild Years 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 톰 웨이츠에 의해 작사/작곡하였다.
From Here to Eternity
《From Here to Eternity》는 1992년 6월 29일에 발매된 아이언 메이든의 노래이다. EMI에 의해 발매되었다.
From the Choirgirl Hotel
《From the Choirgirl Hotel》는 1998년 5월 5일에 발매된 토리 에이머스의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
Frontiers
《Frontiers》는 미국의 록 밴드 저니가 1983년 2월 1일, 컬럼비아 레코드에서 발매한 여덟 번째 스튜디오 음반이다. 1996년의 《Trial by Fire》까지 베이시스트 로스 발레리가 피처링한 이 밴드의 마지막 음반이었다.
이 음반은 빌보드 200 차트에서 2위에 올랐고, 톱 40 싱글 〈After the Fall〉 (23위), 〈Send Her My Love〉 (23위), 〈Faithfully〉 (12위), 〈Separate Ways (Worlds Apart)〉 (8위), 〈Chain Reaction〉에서 록 라디오 히트곡을 얻었다. 이 음반은 나중에 미국 음반 산업 협회 인증을 6배 플래티넘으로 획득했다.
Frontiers 배경
이 음반은 저니의 A&R 담당자인 마이클 딜벡와의 마지막 회의에서 두 곡이 원래 라인업인 〈Ask the Lonely〉와 〈Only the Young〉에서 추출되었을 때 순서가 정해졌고 압박을 위해 준비되었다. 이 두 트랙은 〈Back Talk〉와 〈Troubled Child〉로 대체되었다. 〈Ask the Lonely〉는 영화 《환상의 듀엣》의 사운드트랙에 활용되었다. 〈Only the Young〉은 2년 후 영화 《청춘의 승부》의 사운드트랙의 일부로서 톱 10에 진입할 길을 찾았다.
《Frontiers》는 1983년 영국 음반 차트에서 6위에 오르며 영국에서 가장 높은 차트를 기록한 음반이다.
Frontiers 커버 아트
짐 웰치가 음반 커버를 디자인했다. 이것은 《Next》 이후 스탠리 마우스와 알튼 켈리의 재능을 채용하지 않은 첫 번째 음반 커버였다.
30년 이상(2022년 기준) 동안 저니의 예술 디자이너였던 웰치는 "《Frontiers》는 미묘한 변화였습니다. 마우스와 켈리는 그 커버에 관여하지 않았습니다. 《Frontiers》에 대한 저의 비전은 "터널"과 시간과 운동의 상대성에 기초했습니다. 빛은 그대로 유지되지만 시간은 구부러집니다. 아티스트 해석을 위한 아인슈타인의 이론이었습니다. 《Frontiers》의 외계인은 전혀 외계인이 아니었고, 저니를 더 높은 수준으로 들을 수 있는 연결고리였습니다."
Full Moon (브랜디의 음반)
《Full Moon》는 2002년에 발매된 브랜디 노우드의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
Future Days
《Future Days》는 1973년에 발매된 독일의 익스페리멘털 록 밴드 캔의 네 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 일본 출신 보컬리스트 다모 스즈키가 피처링한 마지막 음반으로, 이전 음반보다 더 분위기 있는 사운드를 추구하는 밴드로 보고 있다.
Future Days 배경
《Future Days》에서 캔은 그들이 이전 음반에서 탐구했던 주변 요소들을 전경화하여 전통적인 록 노래 구조를 대부분 배제하고 대신 "침입 리듬과 키의 환기 층에 의해 지배되는 흐릿하고 광범위한 사운드스케이프를 만든다"라고 말했다. 《팝매터스》는 "《Future Days》는 마치 해안의 산들바람에 의해 움직이는 것처럼 느껴지며, 밴드가 이전에 녹음했던 그 어떤 것보다 더 즐겁고 편안한 분위기를 발산한다"라고 썼다.
Future Days 커버 아트
음반 커버는 가운데에 Ψ 기호(표지에 사용된 글꼴과 동일한 스타일로 그려짐)와 제목 아래에 역경 기호/가마솥이 표시되어 있다. 주변의 그래픽은 유겐트스틸 아트 스타일에 기반을 두고 있다.
일부 버전의 바이닐 음반은 그래픽에 밝은 엠보가 없거나 옅게 반사되는 골드 틴트가 대신 평평한 노란색으로 대체되는 커버가 약간 다르다. 이러한 차이점은 CD 발매에서도 확인할 수 있다. 모든 버전의 커버가 완전히 동일한 것은 아니지만 트랙은 모든 발매 버전에서 다르지 않다.
Future Days 곡 목록
모든 곡들은 홀거 추카이, 미하엘 카롤리, 야키 리베차이트, 이르민 슈미트 그리고 다모 스즈키에 의해 작사/작곡하였다.
G-Sides
《G-Sides》는 2001년 12월 12일에 발매된 고릴라즈의 음반이다. 팔로폰 레코드에 의해 발매되었다.
Get Lucky (마크 노플러의 음반)
《Get Lucky》는 2009년 9월 14일에 발매된 마크 노플러의 음반이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
Ghost Opera
《Ghost Opera》는 2007년에 발매된 카멜롯의 음반이다. SPV에 의해 발매되었다.
Glassheart
《Glassheart》는 2011년에 발매된 리오나 루이스의 음반이다.
Glee: The Music, Journey to Regionals
《Glee: The Music, Journey to Regionals》는 2010년 6월 8일에 발매된 Various artists의 음반이다. 20세기 폭스에 의해 발매되었다.
Go Chuck Yourself
《Go Chuck Yourself》는 썸 41의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
Godless Savage Garden
《Godless Savage Garden》는 1998년 8월 4일에 발매된 디무 보거의 음반이다. 뉴클리어 블래스트에 의해 발매되었다.
Gold Cobra
《Gold Cobra》는 미국의 누 메탈 밴드 림프 비즈킷의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 2011년 플립 레코드와 인터스코프 레코드를 통해 발매되었으며, 2003년 《Results May Vary》 이후 처음 발표된 스튜디오 음반이자, 2000년 《Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water》 이후 처음으로 오리지널 멤버 전원이 참여한 음반이다. 《Gold Cobra》는 다양한 스타일이 혼합된 음악을 담고 있지만, 동시에 밴드의 초기 음반들과 유사한 스타일도 지니고 있다.
이 음반은 싱글 〈Shotgun〉을 수록했으며, 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았다. 미국에서는 발매 첫 주에 2만 7천 장이 판매되었고, 빌보드 200 차트에서 최고 16위를 기록했다. 이 음반은 이후 10년간 림프 비즈킷의 마지막 음반이었으며, 밴드는 2021년에 《Still Sucks》를 발표하며 복귀했다.
Gold Cobra 배경
2004년, 림프 비즈킷은 복귀한 멤버 웨스 볼랜드와 함께 《The Unquestionable Truth (Part 1)》을 녹음했으나, 존 오토는 음반의 대부분에서 새미 지글러로 대체되었다. 밴드는 《Greatest Hitz》 음반 발매 후 활동을 중단했다. 볼랜드는 《The Unquestionable Truth》의 후속작이 제작될 가능성은 낮다고 밝혔으며 "현재로서는 내 미래 계획에 림프 비즈킷은 포함되어 있지 않다"고 말했다. 2009년, 림프 비즈킷은 볼랜드와 함께 재결성되어 Unicorns N' Rainbows Tour를 시작했다.
투어 기간 중 프레드 더스트는 볼랜드와 함께 《Gold Cobra》라는 새 음반 녹음을 시작했다고 발표했다. 볼랜드는 음반 제목에 특별한 의미는 없으며 밴드가 이 음반을 위해 쓰는 음악 스타일에 어울려서 선택했다고 말했다. 밴드는 더스트가 쓴, 키스 멤버 진 시몬스가 낭독한 스포큰 인트로를 녹음했으나 최종 음반에는 수록하지 않았다. 또한 래퍼 랙원이 참여한 〈Combat Jazz〉를 포함한 추가 비음반 트랙들도 녹음했다.
Gold Cobra 곡 목록
모든 곡들은 림프 비즈킷에 의해 작사/작곡하였다.
Good Charlotte (음반)
《Good Charlotte》는 2000년에 발매된 굿 샬럿의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
Graffiti (크리스 브라운의 음반)
《Graffiti》는 2009년 12월 7일에 발매된 크리스 브라운의 음반이다. 자이브 레코드에 의해 발매되었다.
Greatest Hits (샤니아 트웨인의 음반)
《Greatest Hits》는 2004년 11월 8일에 발매된 샤니아 트웨인의 음반이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
Guts Over Fear
《Guts Over Fear》는 2014년 8월 25일에 발매된 에미넴의 노래이다. 셰이디 레코드에 의해 발매되었다.
Half-Breed
《Half-Breed》는 1973년에 발매된 셰어의 음반이다. MCA 레코드에 의해 발매되었다.
Harvest Moon (음반)
《Harvest Moon》은 1992년 11월 2일에 발매된 캐나다의 음악가 닐 영의 스물한 번째 스튜디오 음반이다. 많은 후원 음악가들이 1972년 영의 음반 《Harvest》에도 참여했다.
Harvest Moon (음반) 녹음
1990년 《Ragged Glory》의 녹음과 그 이후의 투어 (1991년 음반 《Weld》와 《Arc》) 이후 발생한 이명 사건에서 회복한 영은 벤 키스와 함께 스튜디오로 돌아와 《Harvest》, 《Comes a Time》, 《Old Ways》 1970년대 아날로그 음반들을 지배했던 어쿠스틱 기타, 피아노, 밴조를 들었다. 이 음반은 소니 PCM 16/44.1kHz 디지털로 녹음되었지만, 더 따뜻한 느낌을 얻기 위해 디지털 녹음 대신 장비가 사용되었다.
이후 1992년 투어는 녹음되었고 궁극적으로 2009년 《Dreamin' Man Live '92》 라이브 음반에 발표되었는데, 이 음반에는 모든 《Harvest Moon》 트랙을 다른 순서로 수록한 영의 솔로곡이 수록되어 있다.
Harvest Moon (음반) 평가
음악 웹사이트 《클래식 록 리뷰》는 《Harvest Moon》을 1992년 올해의 음반으로 선정했고, 1994년 주노상 올해의 앨범상을 수상했다. 올뮤직의 매튜 그린왈드는 타이틀곡의 멜로디를 "긍정적으로 아름답다"고 묘사했다. 이 음반은 《Freedom》과 《Ragged Glory》에 이어 영의 상업적이고 비판적인 부활을 이어갔고, 결국 두 음반 모두 판매량을 앞질렀다. 곡 〈Harvest Moon〉은 AARP의 "50세 이상의 모든 사람이 소유해야 할 16곡" 목록에서 1위를 차지했다.
Harvest Moon (음반) 곡 목록
모든 곡들은 닐 영에 의해 작사/작곡하였다.
Heavy (린킨 파크의 노래)
《Heavy》는 2017년 2월 16일에 발매된 린킨 파크의 노래이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
Here Come the Warm Jets
《Here Come the Warm Jets》는 1974년 1월에 발매된 브라이언 이노의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
Here I Stand
《Here I Stand》는 2008년에 발매된 어셔의 음반이다. 라페이스 레코드에 의해 발매되었다.
High and Mighty
《High and Mighty》는 1976년 5월 18일, 영국의 브론즈 레코드와 미국의 워너 브라더스 레코드가 발매한 영국의 하드 록 밴드 유라이어 힙의 아홉 번째 스튜디오 음반이다. 《High and Mighty》는 보컬리스트이자 창립 멤버인 데이비드 바이런과 베이시스트 존 웨튼이 참여한 마지막 음반이다.
High and Mighty 배경
존 웨튼과 켄 헨슬리는 싱글 〈One Way or Another〉에서 보컬 역할을 분담했다.
오리지널 바이닐 발매는 싱글 슬리브였고, 가사는 내부 라이너에 재현되었다.
이 음반은 1997년 캐슬 커뮤니케이션스에 의해 두 개의 보너스 트랙과 함께 리마스터드되고 재발매되었으며, 2004년 다시 확장 디럭스 에디션으로 재발매되었다.
High and Mighty 평가
이 음반은 스타일적으로 그들의 초기 프로그레시브 록 정맥에서 더 주류 영역으로 전환되었고, 그룹의 특징적인 장황한 작곡과 환상적인 주제가 부족했기 때문에 좋은 평가를 받지 못했다. 도널드 A. 과리스코는 회고적 올뮤직 리뷰에서 "몇 곡들은 밴드가 하드 록 스타일을 보완하지 않는 방식으로 팝 요소를 추근대는 것을 발견한다"고 말했다. 그는 《High and Mighty》가 "그룹의 오래된 화력의 섬광을 보여주지만, 집중되지 않은 실험과 고르지 못한 작곡의 조합에 의해 궁극적으로 침몰한다"고 덧붙였다. 마틴 포포프는 이 음반을 "여성스럽고, 비논리적이고, 지나치게 부풀어올라, 지푸라기라도 잡는다"고 평하며, 〈One Way or Another〉라는 곡만 "약속"으로, 나머지는 "밴드의 깜박이는 재능"을 낭비하는 것이라고 언급했다.
High and Mighty 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 켄 헨슬리에 의해 작사/작곡하였다.
Hits (카일리 미노그의 음반)
《Hits》는 2011년 3월 16일에 발매된 카일리 미노그의 음반이다. 팔로폰 레코드에 의해 발매되었다.
Hopeless Fountain Kingdom
《Hopeless Fountain Kingdom》(모두 소문자로 표기)은 미국의 싱어송라이터 할시의 두 번째 정규 앨범으로, 2017년 6월 2일 아스트랄베르크스를 통해 발매되었다. 이번 앨범에는 콰보, 로렌 하우레기, 캐시미어 캣이 피처링으로 참여했으며, 할시는 수록된 모든 곡의 작사·작곡에 직접 참여했다. 프로듀싱은 리도와 베니 블랑코를 비롯한 여러 프로듀서들이 맡았다. 앨범은 발매 직후 미국의 《빌보드》 200 앨범 차트와 캐나다 앨범 차트에서 모두 1위로 데뷔했으며, 미국 음반 산업 협회로부터 더블 플래티넘 인증을 받았다. 또한 이 앨범을 홍보하기 위해 할시는 2017년부터 2018년까지 Hopeless Fountain Kingdom Tour라는 이름으로 투어를 진행했다. 할시는 이번 앨범에 대해 이전보다 더 라디오 친화적인 음악을 담았다고 설명했으며, 그 결과 《Hopeless Fountain Kingdom》은 팝과 알앤비를 중심으로 구성되어 있으며 신스팝과 일렉트로팝 장르의 요소들도 포함하고 있다.
Hopeless Fountain Kingdom
앨범의 리드 싱글인 〈Now or Never〉는 2017년 4월 4일에 공개되었고, 《빌보드》 핫 100 차트에서 17위를 기록하며 할시가 단독 아티스트로서 처음으로 해당 차트 20위권에 진입한 곡이 되었다. 이 곡은 미국 음반 산업 협회로부터 더블 플래티넘 인증도 획득했다. 두 번째 싱글인 〈Bad at Love〉는 《빌보드》 핫 100 차트에서 5위까지 올라, 당시 기준으로 할시가 단독 아티스트로서 세운 최고 순위였으며, 이후 5× 플래티넘 인증을 받았다. 세 번째이자 마지막 싱글인 〈Alone〉은 《빌보드》 핫 100 차트에서 66위를 기록했고, 미국 음반 산업 협회로부터 플래티넘 인증을 받은 동시에 미국 댄스 클럽 송 차트에서는 1위에 올랐다.
Hordes of Chaos
《Hordes of Chaos》는 2009년에 발매된 크리에이터의 음반이다. SPV에 의해 발매되었다.
Human Clay
《Human Clay》는 1999년 9월 28일에 발매된 크리드의 두번째 음반이다. 1999년 9월 28일에 Wind-up Records를 통해 발매되었다. 이 음반은 밴드의 상업적 성공을 결정지은 작품으로, 미국 내에 서만 1,100만 장 이상 판매되어 RIAA 다이아몬드 인증을 받았으며, 전 세계적으로 약 2,000만 장이 팔린 것으로 추정된다. 대표곡으로는 〈Higher〉, 〈What If〉, 〈With Arms Wide Open> 등이 있다.
Hurts 2B Human
《Hurts 2B Human》는 2019년 4월 26일에 발매된 핑크의 음반이다. RCA 레코드에 의해 발매되었다.
I Am Me
《I Am Me》는 2005년 10월 18일에 발매된 애슐리 심슨의 음반이다. 게펜 레코드에 의해 발매되었다.
I Am Not a Human Being
《I Am Not a Human Being》는 2010년 9월 27일에 발매된 릴 웨인의 음반이다. 영 머니 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
I am... (하마사키 아유미의 음반)
《I Am...》는 2002년 1월 1일에 발매된 하마사키 아유미의 음반이다. 에이벡스 트랙스에 의해 발매되었다.
I Created Disco
《I Created Disco》는 2007년 6월 18일에 발매된 캘빈 해리스의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
I'd Do Anything for Love (But I Won't Do That)
《I'd Do Anything for Love》는 1993년 9월 15일에 발매된 미트 로프의 노래이다. MCA 레코드에 의해 발매되었다.
I'm Not in Love
《I'm Not in Love》는 1975년 5월에 발매된 10cc의 노래이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
ITunes Live from SoHo
《ITunes Live from SoHo》는 2009년 2월 3일에 발매된 아델의 음반이다. XL 레코딩스에 의해 발매되었다.
Iced Earth (음반)
《Iced Earth》는 1991년에 발매된 아이스드 어스의 음반이다.
If You're Reading This It's Too Late
《If You're Reading This It's Too Late》는 2015년 2월 13일에 발매된 드레이크의 음반이다. 캐시 머니 레코드에 의해 발매되었다.
In My Lifetime, Vol. 1
《In My Lifetime, Vol. 1》는 1997년 11월 4일에 발매된 제이 지의 음반이다. 락커펠라 레코드에 의해 발매되었다.
In Silico
《In Silico》는 2008년에 발매된 펜듈럼의 음반이다. 워너 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
In Waves
《In Waves》는 2011년에 발매된 트리비움의 음반이다.
In and Out of Consciousness: Greatest Hits 1990–2010
《In and Out of Consciousness: Greatest Hits 1990–2010》는 2010년 10월 8일에 발매된 로비 윌리엄스의 음반이다.
In the Hot Seat
《In the Hot Seat》는 1994년에 발매된 에머슨, 레이크 & 파머의 음반이다. 빅터 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
In the Name of Love (마틴 게릭스의 노래)
《In the Name of Love》는 2016년 7월 29일에 발매된 마틴 개릭스의 노래이다.
Infernal Overkill
《Infernal Overkill》는 1985년에 발매된 디스트럭션의 음반이다. SPV에 의해 발매되었다.
Inn i evighetens mørke
《Inn i evighetens mørke》는 1994년 12월 17일에 발매된 디무 보거의 음반이다.
Inside of Emptiness
《Inside of Emptiness》는 2004년 10월 26일에 발매된 존 프루시안테의 음반이다.
Iron (엔시페럼의 음반)
《Iron》는 2004년에 발매된 엔시페럼의 음반이다. 스파인팜 레코드에 의해 발매되었다.
Is There Love in Space?
《Is There Love in Space?》는 2004년에 발매된 조 새트리아니의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
It's Time (마이클 부블레의 음반)
《It's Time》는 2005년 2월 8일에 발매된 마이클 부블레의 음반이다.
Journal for Plague Lovers
《Journal for Plague Lovers》는 2009년 5월 18일에 발매된 매닉 스트리트 프리처스의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
Journals (저스틴 비버의 음반)
《Journals》는 2013년 12월 23일에 발매된 저스틴 비버의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
Kairos
《Kairos》는 브라질의 헤비 메탈 밴드 세풀투라의 열두 번째 스튜디오 음반이다. 2011년 6월 24일 독일의 독립 음반사인 뉴클리어 블래스트에 의해 발매되었다. 이는 2001년 《Nation》 이후 SPV/스팀해머로 발매되지 않은 밴드의 첫 번째 음반이다.
Kairos 배경 및 녹음
2010년 7월 6일, 세풀투라는 뉴클리어 블래스트와 계약을 맺고 2011년 레이블을 위한 그들의 첫 번째 음반을 발매할 것이라고 발표되었다. 2010년 말, 밴드는 새로운 자료를 쓰기 시작했고 프로듀서 로이 Z(주다스 프리스트, 핼퍼드, 아이언 메이든의 브루스 디킨슨, 헬로윈)와 함께 그들의 열두 번째 음반 녹음을 시작하기 위해 스튜디오에 들어갔다. 《Kairos》의 녹음 세션은 2009년 이전의 《A-Lex》가 녹음된 곳과 같은 브라질 상파울로의 트라마 스튜디오에서 2010년 12월부터 2011년 3월까지 열렸다.
2011년 3월 1일, 세풀투라는 잠정적으로 2011년 5월까지였던 그들의 음반 녹음을 마쳤다고 발표했다. 음반이 끝난 며칠 후, 세풀투라는 2011년 3월 4일에 음반명을 《Kairos》라고 부르고 그 늦봄이나 초여름쯤에 발매될 것이라고 발표했다. 《Kairos》는 발매 5개월 만에 밴드를 떠났기 때문에 드러머 진 돌라벨라와 함께 녹음한 세풀투라의 마지막 음반이었다.
Kairos 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 세풀투라에 의해 작사/작곡하였다.
Karma (카멜롯의 음반)
《Karma》는 2001년 7월 9일에 발매된 카멜롯의 음반이다. 생츄어리 레코드에 의해 발매되었다.
Killswitch Engage (2000년 음반)
《Killswitch Engage》는 2000년에 발매된 킬스위치 인게이지의 음반이다.
Kinda Kinks
《Kinda Kinks》는 영국의 록 밴드 킹크스의 두 번째 스튜디오 음반이다. 1965년 3월 5일, 파이 레코드에 의해 영국에서 발매되었다. 1965년 8월 11일, 리프리즈 레코드에 의해 발매된 오리지널 미국 발매는 3개의 트랙을 생략하고 싱글 〈Set Me Free〉와 〈Ev'rybody's Gonna Be Happy〉를 대체한다. 아시아 투어에서 돌아온 후 2주 이내에 녹음되어 발매된 레이 데이비스와 밴드는 프로듀싱에 만족하지 않았다.
Kinda Kinks 제작
이 음반은 그룹이 아시아 투어에서 돌아온 직후 녹음되었으며, 2주 안에 완성되어 발매되었다.  결과적으로 프로듀싱이 서둘러 이루어졌고, 레이 데이비스에 따르면 밴드는 최종 컷에 완전히 만족하지 못했다고 한다. 그러나 음반 회사의 압력으로 인해 믹스에 존재하는 특정 결함을 고칠 시간이 없었다. 레이 데이비스는 프로듀싱이 제 수준에 미치지 못하는 것에 대한 불만을 표현했다. 이에 대해 논평하면서, 그는 "조금 더 주의를 기울여야 했습니다. (프로듀서) 셸 탈미가 거친 부분을 유지하기 위해 지나치게 노력했다고 생각합니다. 그것에 대한 이중 추적 중 일부는 끔찍합니다. 첫 번째 앨범보다 더 나은 곡이 수록되어 있었지만 올바른 방식으로 실행되지 않았습니다. 너무 성급했습니다."라고 말했다.
Kinda Kinks 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 레이 데이비스에 의해 작사/작곡하였다.
Kingdom of Desire
《Kingdom of Desire》는 미국의 록 밴드 토토의 여덟 번째 스튜디오 음반으로, 1992년 9월 7일에 국제적으로 발매되었다. 이 음반은 기타리스트 스티브 루카서가 단독으로 리드 보컬을 맡은 첫 번째 음반이며, 드러머 제프 포카로가 참여한 마지막 음반이고, 포카로 형제들이 모두 함께한 마지막 음반이다. 이 음반은 밥 클리어마운틴이 믹싱하였으며, 제프를 기리기 위해 그의 기억 속에 헌정되었다. 이 음반은 1993년 5월에 미국에서 발매되었다.