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에르난 한센
에르난 한센(Hernán Jansen, 1985년 3월 6일 ~) 은 베네수엘라의 사브르 펜싱 선수이다. 2012년 하계 올림픽에서 그는 남자 사브르 개인전에 출전하였으나 32강전에서 러시아의 알렉세이 야키멘코에 4-15로 패하며 탈락하였다.
람힌충
람힌충(광둥어: 林衍聰 Lam4 hin2 cung1, 중국어 정체자: 林衍聰, 병음: Lín Yǎncōng, 한자음: 린옌충, 영어: Lam Hin Chung, 1986년 11월 4일~)은 홍콩의 펜싱 선수로 주 종목은 사브르이다. 2012년 하계 올림픽에 홍콩 국가대표로 참가했다.
람힌충 경력
2012년 7월 런던에서 열린 2012년 하계 올림픽에 참가했다. 그는 남자 사브르 개인전에 출전하였으나, 64강전에서 폴란드의 아담 스크로츠키에 10-15로 패하며 탈락하였다.
모지타바 아베디니
모지타바 아베디니 슈르마스티(페르시아어: مجتبی عابدینی شورمستی, 1984년 8월 11일~)는 이란의 펜싱 선수로 주 종목은 사브르이다. 그는 2012년 하계 올림픽에서 남자 사브르 개인전에 출전하였으나, 64강전에서 루마니아의 플로린 잘로미르에 7-15로 패하며 탈락하였다.
유펭케안
유펭케안(말레이어: Yu Peng Kean, 중국어 정체자: 尤炳堅, 간체자: 尤炳坚, 병음: Yóu Bǐngjiān 유빙젠[*], 한자음: 우병견, 1991년 5월 8일~)은 말레이시아의 펜싱 선수로 주 종목은 사브르이다.
유펭케안 경력
2012년 8월 영국 런던에서 열린 2012년 하계 올림픽에 참가했으며 남자 사브르 개인전에 출전했다. 그는 32강에서 헝가리의 실라지 아론에게 1-15로 패하며 탈락하였다. 그를 이기고 올라간 실라지는 이 종목 금메달을 획득했다.
죽향초등학교
죽향초등학교는 대한민국 충청북도 옥천군 옥천읍 문정리에 있는 공립 초등학교이다.
고구두충강
고구두충강(古鉤頭蟲綱, Palaeacanthocephala)은 구두동물문에 속하는 동물 강이다. 주로 어류와 수생 조류, 포유류에 기생한다. 피하 세포의 핵은 파편화되어 있고, 수컷은 근연 관계의 원구두충이 항상 8개의 시멘트선을 갖고 있는 것과 달리 2~7개의 시멘트선(cement gland)을 갖고 있다.
석숭 생애
무제 때 수무령(修武令)으로 관직을 시작해 성양태수 등을 지내고 안양향후(安陽鄕侯)로 봉해졌다. 혜제 때 중랑장(中郞將), 형주자사 등의 벼슬을 하였다. 형주자사에 부임하면서 항해와 무역으로 큰 부자가 되었는데, <진서(晉書)>에는 "멀리 가는 상인과 상인을 위협하여 치부하였다.”고 기록되어 있다.
사마충의 황후인 가남풍이 조정에서 전권을 휘두르며 가씨(賈氏) 일족의 권세가 커지자 가남풍의 조카인 가밀(賈謐)과 가까이 지내며 이른바 '24명의 벗(二十四友)' 가운데 하나로 불렸다. 학문과 시에도 능통하여 문인으로서의 명성도 높았다. 6권으로 된 문집이 있었던 것으로 알려져 있으며, 오늘날에도 '사귀인(思歸引)', '사귀탄(思歸歎)' 등의 시가 전해진다.
석숭 생애
또한 매우 사치스러운 생활을 하였는데, <진서(晉書)>와 <세설신어(世說新語)> 등에는 황제의 인척인 왕개(王愷)와 부를 다투었다는 이야기가 전해진다. 그는 낙양 서쪽에 금곡원(金谷園)을 지었는데, 집안을 매우 호화롭게 꾸며 뒷간도 화려한 옷을 입은 십 여명의 시녀들이 화장품과 향수를 들고 접대하게 하여 손님들은 침실인 줄 알고 놀라 돌아올 정도였다고 한다. 그는 금곡원(金谷園)에 관리와 문인들을 초대하여 주연(酒宴)을 자주 열며 풍류를 즐겼는데, 주연(酒宴)에서 시를 짓지 못하는 사람에게는 벌로 세 말의 술을 마시게 하였다고 한다. 이 고사에서 '금곡주수(金谷酒數)'라는 말은 '술자리에서 받는 벌주'를 가리키게 되었다..
석숭에게는 녹주(綠珠)라는 애첩(愛妾)이 있었는데, 피리를 잘 불 뿐 아니라 악부(樂府)도 잘 지었다. 그는 녹주를 총애하여 '원기루(苑綺樓)' 또는 '녹주루(綠珠樓)'라고 하는 백장 높이의 누각을 지었다. 조왕(趙王) 사마륜의 측근이었던 손수(孫秀)가 녹주의 미색을 탐하였으나 석숭은 받아들이지 않았다.
300년, 사마륜이 가후(賈后)의 세력을 제거하고 전권을 장악하자, 석숭은 황문랑(黃門郞) 반악과 함께 회남왕 사마윤과 제왕 사마경 등과 연합해 사마륜을 제거하려 했다. 손수가 이를 알고 대군을 이끌고 금곡원을 포위하자, 녹주는 누각에서 몸을 던져 자살하였고, 석숭은 반악 등과 함께 사로잡혀 참수당했다.
석숭 기타
석숭은 관직을 이용해 향료 무역 등을 독점하여 큰 부자가 되었는데, 백여명의 처첩(妻妾)을 거느렸으며, 집안의 하인도 8백여명이나 되었다고 한다. 그래서 중국은 물론 한국 등 동아시아 지역에서 오랜 기간 동안 부자의 대명사처럼 여겨졌다. 중국에서 석숭은 복(福), 녹(祿), 수(壽)의 삼선(三仙)의 가운데 녹(祿)을 상징하는 인물로 숭앙되었다.
마나드 제이드
마나드 제이드(مناد غازي, Mannad Zeid, 1989년 10월 1일~)는 이집트의 사브르 펜싱 선수이다. 그는 2012년 하계 올림픽에서 남자 사브르 개인전에 출전하였으나, 64강전에서 말레이시아의 유 펭 케안에 12-15로 패하며 탈락하였다.
성구강
성구강(星口綱, Sipunculidea)은 성구동물문(星口動物)을 구성하는 2개의 동물 강의 하나이다. 등촉수별벌레강의 성구동물이 촉수가 배쪽에만 있는 데 반하여, 성구강은 입 주위에 원상으로 촉수가 둘러싼다.
제임스 허니본
제임스 벤저민 허니본(영어: James Benjamin Honeybone, 1991년 1월 11일 ~ )은 영국의 사브르 펜싱 선수이다. 2012년 하계 올림픽에서 남자 사브르 개인전에 출전하였으나, 64강전에서 벨라루스의 발레리 프리욤카에 9-15로 패하며 탈락하였다.
히쳄 사만디
히쳄 사만디(Hichem Samandi, 1986년 8월 13일 ~)는 튀니지의 사브르 펜싱 선수이다. 그는 2012년 하계 올림픽에서 남자 사브르 개인전에 출전하였으나, 64강전에서 베네수엘라의 에르난 한센에게 13-15로 패하며 탈락하였다.
별책 코로코로 코믹
《별책 코로코로 코믹》(別冊コロコロコミック 베사츠 고로코로 고밋쿠[*])는 일본의 쇼가쿠칸에 의해 발행되는 아동 만화 잡지이다. 1981년 5월 15일 창간 이래 짝수월 30일마다 제호를 발행하고 있으며 쇼가쿠칸이 발행하는 다른 아동 만화 잡지로는 "월간 코로코로 코믹"과 "코로코로 이치반!"이 있다.
별책 코로코로 코믹 발행 정보
정식 명칭은 「별책 코로코로 코믹 Special」이지만 통칭인 「별책 코로코로」또는 「코로스삐」로 불리고 있다. 한편 자매지인 「월간 코로코로 코믹」과의 구별을 위해 잡지 내에서는 「별책 코로」 라는 명칭이 쓰여져 있는 경우도 있다.
단편 작품이 많으며 특히나 신인 만화가의 데뷔작이 많이 개재된다. 인기 작품은 「월간 코로코로 코믹」 등에도 게재되는데 주요 인기작인 「포켓 몬스터」나 「더 · 도라에몽즈」 등의 히트작도 만들어지고 있다.
별책 코로코로 코믹 연재작 목록
2015년 4월 현재 2년 이상 연재 시작 작품
후쿠오카 마사노부
후쿠오카 마사노부(일본어: 福岡 正信, 1913년 2월 2일 ~ 2008년 8월 16일)는 일본의 농부, 철학자, 환경 운동가로 자연농법의 창시자이다. 그의 자연농법은 "생명농법", "무위농법"이라고 부른다. 근대농법, 과학농법에 등을 돌린 노자의 무위자연을 그대로 현실로 옮긴 농업혁명의 실천가이다. 그의 농법 4대 핵심은 〈무경운〉, 〈무농약〉, 〈무비료〉, 〈무제초〉의 농업으로 4무농법(四無農法)이라고도 한다. 후쿠오카 마사노부는 〈자연농법〉을 통하여, 지구의 사막화 방지와 인간의 건강한 식량 공급을 위한 녹색혁명을 일으켰고, 1988년에 농업분야에서 막사이사이상을 수상하였다.
된장과 바게트
《된장과 바게트》은 대한민국의 JTBC의 프로그램이다. 서로 다른 나라 사람들이 일주일 간 상대국의 음식만으로 생활하는 프로그램이다.
8020 이어령 학당
《8020 이어령 학당》은 대한민국의 JTBC의 프로그램이다. 중앙일보 고문이 젊은 세대와 사회 주요 이슈에 대해 대화를 나누는 프로그램이다.
악마의 질문: 선의의 비판자
《악마의 질문 - 선의의 비판자》는 대한민국의 JTBC의 프로그램이다. 진행자와 출연자의 적극적인 비판적 검증으로 기존 시사토론 프로그램의 한계를 극복하는 새로운 시사토론 프로그램이다.
무기고
무기고(武器庫, 영어: ordnance depot 또는 arsenal) 또는 병기고(兵器庫)는 무기와 탄약을 비롯한 군수품을 저장, 보관 및 보급을 주로 담당하는 창고 시설을 가리킨다. 무기고의 입지 조건으로는 가능한 한 다른 나라로부터의 공격을 피할 수 있는 안전한 곳, 군수품을 수송하기에 편리한 곳이 적합하다.
한편 무기, 탄약 등 군수품의 설계, 제조, 유지 관리, 수리, 저장, 보관, 보급 등을 담당하는 공장 시설은 병기창(兵器廠) 또는 조병창(造兵廠)으로 호칭된다.
병기창
병기창(兵器廠, arsenal) 혹은 조병창(造兵廠)은 각종 무기, 탄약 등 군수품의 설계, 제조, 유지 관리, 수리, 저장, 보관, 보급 등을 담당하는 공장 시설이다.
한편 무기와 탄약을 비롯한 군수품을 저장, 보관 및 보급을 주로 담당하는 창고 시설은 무기고(武器庫, ordnance depot) 혹은 병기고(兵器庫)로 호칭된다.
메이드 인 유
《메이드 인 유》(Made in U)는 JTBC에서 2012년 1월 7일부터 5월 13일까지 방송된 서바이벌 TV 프로그램이다. 한류를 실질적으로 끌어갈 수 있는 차세대 아이돌을 발굴시키는 프로그램이다.
우승자에 대한 특전으로 100만불의 상금 및 부상으로 최고급 세단 자동차, 그리고 해외 유명 아티스트 (롭 녹스, 스테레오타입스, 사뮤엘 와에르모)의 곡으로 데뷔한다는 것을 내걸었다. 또한 우승자의 상금 10%를 응원자들에게 돌려주며, 인터넷하트오디션 → 1:1 배틀 → 크루즈선에서 조별예선 → 합숙오디션 순서대로 진행되었다.
이최선
이최선(李最善, 1825년 - 1883년)은 전라도 담양에서 출생한 조선 후기의 사상가, 성리학자, 교육자였다. 병인양요 때에는 의병을 일으켜 한성부로 달려가 관군을 지원하였고, 1877년에는 호남 지역에 대기근이 들자 가산을 털어 빈민과 걸인을 구제하였다.
구한말의 독립운동가였던 서재필과 서재창의 이모부로, 그의 본부인 성주이씨는 이기대의 딸이며 서재필, 서재창 생모의 여동생이었다. 본관은 전주(全州)이고 자는 낙유(樂裕), 호는 석전(石田) 또는 석전경인(石田耕人)이다. 노사 기정진(奇正鎭)의 문인이다.
이최선 생애
1825(순조 25) 태종의 장남인 양녕대군의 후손인 성리학자 이규형(李奎亨)과 김문기(金文基)의 딸인 상산 김씨 부인(商山 金氏 夫人)의 아들로 태어났다. 그의 집안은 태종의 후손으로, 양녕대군의 증손이자 순성군(順城君)의 서손인 추성수 이서(李緖)가 전라남도 담양군수를 지냈는데, 정치적인 사건으로 담양군 창평으로 유배되었다. 그러나 유배에서 풀린 후에도 귀경하지 않고 담양에 눌러 살았기 때문에 자손들이 그곳에서 정착, 뿌리내리게 되었다. 이후 벼슬하지 말라는 집안의 가훈대로 대대로 학문에만 힘썼다. 15세에 노사 기정진의 문하에 들어가 성리학을 배웠다. 1842년 어머니가 죽고 1852년에는 아버지가 사망했다. 1860년(철종 11년) 35세에 증광시에 합격하였으나 부모님이 계시지 않는 것을 가슴아파하여 다시 고향으로 되돌아왔다.
성주이씨 가은 이기대(李箕大)의 딸과 결혼하여 2남 2녀를 두었으나 상처하고 후처 평택 임씨(平澤林氏)에게서 1남 1녀를 두었다. 본부인 성주이씨는 동복의 대지주 가은 이기대의 딸로 동복군수를 지낸 서광언의 처제였다. 또한 서재필, 서재창의 생모의 여동생이었다.
이최선 생애
1863년 고종 즉위 후 삼정(三政)에 관한 구언이 있자, 〈삼정책〉을 지어 올렸으나, 담양군수의 방해로 조정에 전달되지 못하였다. 제너럴 셔먼호 사건으로 병인양요가 터지자 호남의 종친과 친지, 친구들에게 격문을 돌려 의병을 모아 한성부에 올라가 관군을 지원하였다. 1875년 문과에 응시 하였으나, 시험과정에서의 폐단과 대리 시험, 부조리 등을 보고 과거를 단념하고 다시 고향으로 내려왔다. 1877년 호남 지역에 대기근이 들어 흉년이 계속되자 그는 자신의 가산을 기울여 빈민, 걸인을 구제하였다.
저서로는 《석전문집 石田文集》 4권이 있다. 1883(고종 20)에 사망하니 향년 58세였다. 전라남도 장성군 진원면 고산서원에 배향되었다.
이최선 사상
이최선은 학문적으로는 노사학파로 스승 기정진의 주리설(主理說)을 계승하여, 이가 기보다 우위에 서야 된다, 이로써 기를 다스리고 통제해야 한다고 보았다. 스승인 노사 기정진의 사상이 담긴 '외필 猥筆'의 정신을 더욱 발전시키고자 《독외필 讀猥筆》을 지어 인간 본성 속의 이(理)를 절대적 가치로 하여야 한다고 하였다.
개화의 와중에도 그는 조선왕조와 왕실의 정통성을 옹호하고 외세를 철저하게 배격할 것을 주장하는 위정척사파의 일원이었다. 그는 고종 즉위 후 삼정의 문란을 바로잡아서 민심의 이반을 막을 것을 주장하였다. 삼정의 폐단을 지적하는 상소에서 그는 삼정의 문란은 지방수령의 각성과 그 실천에 부족함이 있다고 주장하고, 근본적으로는 예의와 염치가 없고 탐욕을 부리는 것이 원인이며, 양심의 회복으로 국가와 사회의 기강을 바로잡을 것을 역설하였다.
이승학 (1857년)
이승학(李承鶴, 1857년 ~ 1928년)은 조선 말기의 유학자, 을미사변 때의 의병장이다. 본관은 전주(全州)이며 자는 자화(子和)이고, 호는 청고(靑皋)이다. 전라남도 담양 창평 출신이다.
이승학 (1857년) 생애
이승학은 1857년(철종 8년) 진사 이최선(李最善)과 성주이씨(星州李氏)의 아들로 전라남도 담양군 창평면 창전리에서 태어났다. 할아버지는 이규형(李奎亨), 양녕대군(讓寧大君)의 후손이자 그의 서증손인 추성수 이서(李緖)의 후손이었다.
어려서 아버지의 스승이기도 한 노사 기정진을 찾아가 그의 문하에서 수학하였다. 이후 학문 연구와 교육에 힘썼다. 1889년(고종 26년) 궁궐로 나아가 상소를 올려 대책(對策)으로 이로운 일과 병폐가 되는 일에 관해 언급하였다. 1884년(고종 21년) 동학란(東學亂)이 일어났을 때는 동학 농민운동에 반대하다가 동학군이 그를 죽이려하자 가솔들을 데리고 피신해 있다가 되돌아오기도 했다.
1885년(고종 22년) 8월 을미사변으로 명성왕후가 시해되자 왜적 토벌을 기치로 거사, 격문을 전국에 보내어 의병을 일으키고, 진(陣)을 광주로 옮겨서 세를 불렸다. 이후 한성부로 진격하려 하였으나 왕명으로 회유하는 상소가 내려오자 그 뜻을 접고 고향으로 되돌아갔다. 아버지 이최선 등이 주장하던 이기설(理氣說)의 학문보다는 주로 학생들을 가르치고 실천을 중요시하는 위기지학(爲己之學)을 강조하였다.
자오량
자오량(赵亮, Zhao Liang, 1982년~)은 중화인민공화국의 서커스단 인물이다.
자오량은 1982년, 중국에서 태어났으며 말단비대증에 걸려 키가 비정상적으로 크게 자랐다. 2009년 4월, 그는 병원에서 키를 쟀는데 8피트 1인치(246cm)로 측정되었다고 한다. 그러나 자오량의 키가 7피트 5.5인치(227cm)일 가능성이 높다. 게다가 이 사람은 공식적인 키 기록이 없다.
하프라이프
하프라이프(영어: Half-Life)는 다음과 같은 뜻이 있다.
리프와 리프트라시르
리프(고대 노르드어: Líf→‘생명, 삶’의 여성형 명사)와 리프트라시르(고대 노르드어: Lífþrasir→‘리프를 사랑하는 자’, 곧 ‘삶을 사랑하는 자’, ‘삶의 열정’)는 북유럽 신화에서 라그나로크 당시 호드미미스 홀트에 숨어서 살아남게 된다고 예언되는 여성과 남성이다. 종말의 화염이 잦아들면, 새로이 열린 풍요로운 세계에 다시 인간을 번성시킬 것이라고 한다. 리프와 리프트라시르는 13세기에 그 이전의 시가들을 수집한 《고 에다》 및 스노리 스투를루손이 쓴 《신 에다》에 등장한다. 두 남녀의 이름의 근본적 의미와 어원에 대한 학술적 이론들이 제기되고 있다.
1878년 독일 국가의회 선거
1878년 독일 국가의회 선거는 1878년 독일에서 치러진 제국의회 선거로, 63.4%의 투표율을 기록했다.
누진통 설명
누진통을 제외한 나머지 다섯개의 신통력을 5신통이라고 부른다. 5신통을 갖추었다고해서 해탈하는게 아니며, 제6신통인 누진통을 얻어야 해탈한다.
누진통을 제외한 신족통, 천안통, 천이통, 타심통, 숙명통의 5신통은 사마타 수행을 통해서 얻을 수 있다.
김온순 (1812년)
김온순(金蘊淳, 1812년 ~ ?)은 조선 후기의 문신이다. 본관은 신안동이다. 음서 제도로 관직에 올라 참봉 등을 지내고 1862년 문화현령으로 부임한 이래 해주판관, 합천군수, 순창군수, 담양군수, 해주군수, 밀양부사, 수운판관, 임실군수, 진주목사, 청주목사, 안주목사, 다시 청주목사와 안주목사 등 20년간 지방관을 역임하고, 1882년 공조참판으로 발탁되었다. 지방관으로 재직 당시 실적을 인정받아 여러 번 포상을 받았으며, 청주목사 처음 재직 시에는 통정대부로, 두 번째 청주목사 재직 중에는 1882년 1월에 가선대부, 1882년 4월에 가의대부로 승진하였다.
이후 공조참판, 한성부판윤, 공조판서 등을 거쳐 1891년 정헌대부가 되고 기로소에 들어갔으며, 최종 관직은 보국숭록대부 판의금부사에 이르렀다. 김조순, 김달순, 김익순, 김옥균 등의 일족이었다. 서예가 겸 관료 해사 김성근의 아버지이며, 승지를 지낸 김병억의 할아버지이고, 일제 강점기의 관료이자 자작을 역임한 김호규의 증조 할아버지이다. 독립운동가 겸 정치인 송재 서재필의 양외할아버지이기도 하다.
김온순 (1812년) 생애
1812년에 태어났으며 김이의(金履禕)의 아들이었으나 현감(縣監)을 지낸 김이회(金履會)의 양자가 되었다. 김온순의 양아버지 김이회는 사후에 증 이조참의에 증직되었지만, 양자 김온순의 출세로 다시 증 이조참판. 이조판서에 거듭 추증되었다. 음서로 출사하여 1848년 12월 명능참봉(明陵參奉)이 되었으나 1849년 상을 당하여 사퇴하였다.
1852년 6월 헌릉참봉(獻陵參奉), 12월 사옹원봉사를 지냈다. 1853년 12월 예빈시직장과 사옹원직장, 1855년 6월 장원서별제, 한성부주부가 되었다가 7월에 다시 상을 당하여 사퇴하였다. 1857년 12월 빈전도감의 낭청으로 참여하여 특별히 승진서용되었으며, 1859년 12월 빙고별제가 되었다.
1860년 3월 다시 장원서별제가 되었다가 5월 한성부주부, 9월 사직서령, 10월 돈녕부판관을 지냈다.
1861년 6월 종친부전부(典簿), 1862년 음력 윤 8월 문화현령(文化縣令)으로 부임하였다. 이후 해주판관(海州判官)으로 나갔다가 1865년 1월 7일 합천군수(陜川郡守)로 나갔다가 종3품으로 승진했다. 그해 5월 23일 순창 군수(淳昌郡守) 이승락(李承洛)과 직책을 교체하여 그가 순창군수(淳昌郡守)로 부임하였다.
김온순 (1812년) 생애
1866년 2월 고종의 왕비 간택 때 그의 딸 중 한명도 간택대상자에 해당되었으나 그는 병을 이유로 예조를 통해 간택에 불참하였다. 1866년 6월 선정으로 별천되기도 했다. 그해 6월 18일 선치를 베푼 지방관들을 포상할 때 활과 화살과 통개(筒箇)를 고종에게 선물로 하사받았다.
1868년 8월 24일 담양부사(潭陽府使)로 부임하였다. 담양 부사로 재직 중에는 세금을 크게 줄여 칭송을 받았다. 승정원 일기 계목에 의하면 그가 '백성에게 거두어들이는 것을 줄이지 않은 것이 없고 상납목(上納木)을 시가(市價)보다 줄였으며 해장죽(海長竹)은 그 잡비(雜費)를 제거하여 가는 곳마다 혜택을 입혔으므로 아직도 인자한 유풍(遺風)을 볼 수 있습니다'라는 이조의 보고가 올라가기도 했다.
김온순 (1812년) 생애
1872년 7월 16일 해주판관(海州判官)이 되었다가 다시 해주군수가 되었다. 1874년 7월 12일 밀양부사(密陽府使)를 거쳐 11월 수운판관으로 내직으로 돌아왔다. 11월 13일에는 황해도 암행어사(黃海道暗行御史) 조병필(趙秉弼)이 그가 해주판관으로 있을 때 군호(軍戶)가 고르게 보급되었다고 치적을 보고하여 특별히 통훈대부로 승진하였다. 11월 27일 수원부 판관으로 부임하였다. 이후 1875년 9월 부모의 병으로 사직을 청하는 임실 현감(任實縣監) 민두호(閔斗鎬)를 배려하여 고종은 특별히 임실현감 민두호를 수원부판관으로 임명하고 김온순을 임실군수로 임명해 내려보냈다. 1876년 12월 진주목사로 부임하였다.
진주목사로 재직 중 조정에 바칠 공물의 수가 적자, 김온순은 무리하게 거두지 않고 차라리 자신의 녹봉을 감하여 조정에 공물을 바쳤다. 이를 안 이조가 계목을 올려 그를 치하하였다.
김온순 (1812년) 생애
고종은 지방관 인사 실적과 암행어사들의 계본을 보고는 "전 진주 목사(晉州牧使) 김온순(金蘊淳)은 과연 잘 다스렸구나."하고 칭송하기도 했다. 1878년 4월 26일 청주목사로 부임하였다. 1879년 8월에는 선혜청으로부터 정공(正供)으로 거두어들이는 세금이 가장 낮다는 이유로 탄핵을 당했지만 고종이 알아서 하겠다 하고 무마시켰다.
청주목사 재직 중 1879년 4월 통정대부로 가자되고 7월 안주목사로 부임하였다. 1880년 1월 청주목사로 다시 부임했다. 두 번째 청주목사로 재직 중 두 번 승진했는데, 1881년 1월 시종신(侍從臣)의 아버지라 하여 특별히 가선대부로 승진했다. 그해 4월 약방도제조를 겸임한 흥인군 이최응의 특별 건의로 다시 가의대부로 승진했다.
이에 고종이 윤허하여 다시 청주목사 재직 중 가의대부가 되었다.
1881년 7월 29일 다시 안주목사가 되었다가 1882년 9월 공조참판으로 발탁되었고, 9월 14일 오위도총부 부총관이 되었다. 1882년 8월 1일 한성부 판윤이 되었다가 다시 8월 27일 공조판서가 되었다. 11월 20일 동지의금부사가 되고 11월 21일 겸 경연특진관이 되었다.
김온순 (1812년) 생애
1883년 행호군으로 전임되었다가 8월 1일 자헌대부 한성부 판윤으로 발탁되었다가 8월 20일 대호군으로 전임되었다. 상소를 올려 사직하려 하였으나 고종이 만류하였다. 8월 27일 공조판서를 천거할 때 고종이 특별히 3망까지 받았는데도 김온순의 이름을 더 넣어서 결국 그로 낙점하여 임명했다. 9월 19일 대호군으로 다시 전임되었다.
1884년 5월 지의금부사가 되었다. 그해 12월의 갑신정변 사건으로 사직소를 올리고 지방으로 내려가 있었다. 1885년 5월 29일 동지의금부사가 되고 그날 다시 지의금부사가 됐다. 그러나 병으로 지방에 내려가 있었으므로 의금부 회의에 소집할 수 없었다.
1888년 4월 29일 다시 지의금부사로, 5월 12일에는 대호군이 되었다. 1891년 1월 행 호군으로 전임되었다가 80세의 고령으로 특별히 은전으로 정헌대부(正憲大夫)로 가자되고 기로소에 들어갔다. 그해 1월 지돈녕부사에 제수되고, 4월 24일 다시 지돈녕부사에 임명되었다.
1892년 2월 판의금부사가 되었다. 1892년 5월 22일 내금위대호군이 되고, 대호군 재직 중 그해 11월 5일 전직 승정원승지 김병억(金炳億)의 할아버지라는 이유로 특별히 숭정대부(崇政大夫)로 승진, 그날 상호군에 임명되었다. 1893년 2월 19일 다시 판의금부사가 제수되었다. 최종 관직은 보국숭록대부에 이르렀다.
김온순 (1812년) 가족 관계
할아버지 : 김방행(金方行)
아버지 : 김이회(金履會)
부인 : ?
장녀 : 안동김씨
사위 : 서광하(徐光夏)
외손자 : 서재필(徐載弼, 1864년 1월 7일 - 1951년 1월 5일)
장남 : 김완근(金完根)
손자 : 김병억(金炳億)
차남 : 김성근(金聲根, 1835년 양력 3월 19일~1919년 양력 11월 27일)
손자 : 김병칠(金炳七)
손자 : 김병팔(金炳八)
바즈라
바즈라(산스크리트어: वज्र) 또는 금강저(金剛杵)는 다이아몬드(불괴성)와 번개(저항할 수 없는 힘)의 속성을 상징하는 전설적이고 의례적인 도구이다. 또한 "의례용 무기"로 묘사되기도 한다. 종과 바즈라를 상징적이고 의례적인 도구로 함께 사용하는 것은 티베트 불교의 모든 유파에서 발견된다.
바즈라는 두 개의 홈이 있는 구형 머리를 가진 둥글고 대칭적인 금속 지팡이이다. 홈은 공 모양의 상단에서 만날 수도 있고, 분리되어 날카로운 끝으로 끝날 수도 있다. 바즈라는 종과 불가분의 관계에 있다고 여겨지며, 두 가지는 법물 상점에서 항상 세트로만 판매된다. 종 또한 홈이 있는 구형 머리를 가진 금속으로 만들어졌다. 종은 또한 여성 부처이자 아촉불의 배우자인 담비쉬와리의 얼굴을 묘사하고 있다.
바즈라는 데바들과 스바르가의 왕인 인드라의 무기와도 연관되어 있다. 힌두교, 불교, 자이나교의 다르마 전통에서 정신의 굳건함과 영적 힘을 나타내기 위해 상징적으로 사용된다.
인도 신화에 따르면 바즈라는 우주에서 가장 강력한 무기 중 하나로 여겨진다.
바즈라 어원
아스코 파르폴라에 따르면, 산스크리트어 vajra-(वज्र-)와 그 아베스타어 동계어 vazra-는 궁극적으로 "강력해지다"를 의미하는 인도유럽조어 어근 *weg'-에서 유래했을 수 있다. 관련 우랄조어 *vaśara ("도끼, 곤봉", (나중에) "망치"; 따라서 우콘바사라, "우코의 망치")는 인도아리아조어 *vaj’ra-에서 온 초기 외래어이지만, 파르폴라와 카르펠란은 이란조어에서 온 것이 아니라고 주장하는데, 이는 그 구개음화된 치찰음이 이란조어에서 발생한 탈구개음화와 일치하지 않기 때문이다.
바즈라 힌두교
전통적으로 바즈라에 대한 가장 초기 언급은 네 가지 베다 중 하나인 리그베다에 있지만, 비문으로 볼 때 가장 초기 언급은 자바 왕의 이름의 일부로 나타난다. 그것은 데바의 우두머리인 인드라의 무기로 묘사된다. 인드라는 바즈라를 사용하여 죄인과 무지한 사람들을 죽이는 것으로 묘사된다. 리그베다는 이 무기가 신성한 도구를 만드는 트바쉬트르에 의해 인드라를 위해 만들어졌다고 명시한다. 관련된 이야기는 인드라가 손에 든 바즈라를 사용하여 뱀의 형태를 취한 아수라 브리트라를 죽였다고 묘사한다. 리그베다 무기 맥락에서, 바즈라라는 단어는 무기로서의 투석기뿐만 아니라, 특히 중동과 고대 세계, 특히 고전 고대 문화권에서 널리 사용되던 주조 납 투사체에 해당하는 특별히 제작된 매우 효과적인 투석기 투사체를 의미하는 데 사용된 것으로 보인다.
바즈라 힌두교
바즈라를 다루는 인드라의 숙련성 때문에 리그베다에서 인드라에게 사용된 별명 중 일부는 바즈라브리트(바즈라를 지닌 자), 바즈리바트 또는 바즈린(바즈라로 무장한 자), 바즈라닥시나(오른손에 바즈라를 든 자), 바즈라바후 또는 바즈라하스타(손에 바즈라를 든 자)였다. 바즈라와 인드라의 연관성은 후기 푸라나 문학 및 불교 문헌에서 일부 수정되어 계속되었다. 5세기 상좌부 불교의 주요 인물인 붓다고사는 보살 금강수를 인드라와 동일시했다.
바즈라 힌두교
많은 후기 푸라나는 리그베다 원본에서 이야기가 수정된 바즈라를 묘사한다. 한 가지 주요 추가는 현자 다디치의 역할과 관련이 있다. 한 이야기에 따르면, 데바의 왕인 인드라는 한때 브리트라라는 아수라에 의해 데바로카에서 쫓겨났다. 아수라는 자신이 축복을 받은 날까지 알려진 어떤 무기로도 죽일 수 없으며, 나무나 금속으로 만든 어떤 무기로도 해칠 수 없다는 축복을 받았다. 왕국을 되찾을 희망을 잃은 인드라는 그를 도울 수 없었던 시바에게 다가갔다고 전해진다. 인드라는 시바, 브라흐마와 함께 비슈누의 도움을 구하러 갔다. 비슈누는 인드라에게 다디치의 뼈로 만든 무기만이 브리트라를 물리칠 것이라고 밝혔다. 그리하여 인드라와 다른 데바들은 인드라가 한때 목을 잘랐던 현자에게 다가가 브리트라를 물리치는 데 도움을 요청했다. 다디치는 데바들의 요청에 동의했지만, 그들을 위해 목숨을 바치기 전에 모든 성스러운 강으로 순례를 떠날 시간이 있기를 바란다고 말했다. 그러자 인드라는 모든 성스러운 강물을 나이미샤 숲으로 모아 현자가 시간을 더 낭비하지 않고 소원을 이룰 수 있도록 했다. 다디치는 요가의 기술로 목숨을 바쳤고, 그 후 데바들은 그의 척추로 바즈라유다를 만들었다고 전해진다. 이 무기는 아수라를 물리치는 데 사용되어 인드라가 데바로카의 왕으로서의 지위를 되찾을 수 있게 했다.
바즈라 힌두교
다디치가 아수라가 그들을 얻기 위해 사용하던 신비한 기술에 데바들이 대적할 수 없었기 때문에 데바들의 무기를 지켜달라는 요청을 받았다는 또 다른 이야기가 있다. 다디치는 오랫동안 그 일을 맡아왔고 마침내 지쳐서 무기를 성스러운 물에 녹여 마셨다고 전해진다. 데바들은 한참 후에 돌아와 브리트라가 이끄는 아수라를 완전히 물리칠 수 있도록 무기를 돌려달라고 요청했다. 그러나 다디치는 자신이 한 일을 말해주고 그들의 무기가 이제 자신의 뼈의 일부가 되었다고 알렸다. 그러나 다디치는 자신의 뼈만이 데바들이 아수라를 물리칠 수 있는 유일한 방법이라는 것을 깨닫고 자신의 고행의 힘으로 소환한 신비한 불꽃 구덩이에서 기꺼이 목숨을 바쳤다. 브라흐마는 그 후 다디치의 뼈로 그의 척추로 만들어진 바즈라유다를 포함하여 많은 무기를 만들었다고 전해진다. 데바들은 그렇게 만들어진 무기를 사용하여 아수라를 물리쳤다고 전해진다.
전쟁의 신 스칸다(카르티케야)가 바즈라를 들고 있는 것으로 묘사된 경우도 있었다.
라마야나에 따르면, 어린 하누만은 엄청나게 커져서 익은 과일로 여기고 해를 삼키려 했다. 그는 또한 해를 삼키는 신성한 임무를 맡은 라후를 삼키려 했다. 격분한 라후는 인드라에게 자신의 사정을 호소했고, 인드라는 즉시 자신의 코끼리 아이라바타를 타고 현장에 나타났다. 하누만이 자신의 코끼리를 잡으려 하자, 인드라는 바즈라로 하누만의 턱을 때려 보복했다. 하누만은 땅으로 떨어졌고, 그 아이의 영적인 아버지이자 바람의 신인 바유가 그가 땅에 부딪히기 전에 그를 붙잡고 그와 함께 동굴로 들어갔다. 이에 대한 보복으로 바유는 창조물 전체에 퍼져 있는 모든 공기를 불러들여 우주의 모든 생명체가 질식하게 만들었다. 창조의 신 브라흐마는 바유를 달래기 위해 많은 신들을 동굴로 소환했다. 인드라는 하누만의 사지에 자신의 천상의 번개의 힘을 불어넣었다.
바즈라 밀교 (불교)
불교에서 금강저 또는 도르제는 금강승의 상징이며, 티베트 불교와 가장 밀접하게 연관되어 있다. 바즈라야나는 "금강승"으로 번역되며, 불교의 깨달음 또는 보리의 번개와 같은 경험을 의미할 수 있다. 또한 다이아몬드가 다른 보석보다 단단한 것처럼 불괴성을 의미한다.
불교의 밀교 전통에서 금강저는 현실의 본질, 즉 순야타의 상징으로, 무한한 창의성, 잠재력, 숙련된 활동을 나타낸다. 금강저와 종은 허락을 받은 밀교 수행자들이 많은 독송 의례에서 사용한다. 금강저는 탄트리카에게 많은 것을 상징하는 남성 다의어 상징이며, 종은 여성의 상징이다. 금강저는 방편 또는 숙련된 수단을 나타내며, 그 짝 도구인 종은 반야 또는 지혜를 나타낸다. 일부 신들은 각기 다른 손에 금강저와 종을 들고 있는 모습으로 나타나는데, 이는 각각 자비와 지혜의 힘의 결합을 상징한다.
금강저를 상징하는 도구는 탄트라 의례에서 광범위하게 사용된다. 그것은 구형의 중앙 부분과, 구의 양쪽에 있는 연꽃에서부터 아치형으로 뻗어 나와 중앙에서 등거리에 있는 두 지점에서 한 점으로 모이는 두 세트의 다섯 갈래로 구성되어 있다.
바즈라 밀교 (불교)
금강저는 여러 부분으로 구성되어 있다. 중앙에는 공, 즉 우주의 원초적 본성, 만물의 근본적인 통일성을 나타내는 구가 있다. 구에서 여덟 잎의 연꽃 두 송이가 솟아 나온다. 하나는 현상계(불교 용어로는 윤회)를 나타내고, 다른 하나는 누메나 세계(열반)를 나타낸다. 이는 깨닫지 못한 자가 인식하는 근본적인 이분법 중 하나이다.
연꽃 입 주위에 고르게 배열된 두 개, 네 개 또는 여덟 개의 생물은 마카라라고 불린다. 이들은 반어 반악어의 신화적 생물로, 대립의 결합을 나타낸다. 마카라의 입에서 혀가 나와 한 점으로 모인다.
다섯 갈래 바즈라(네 마카라와 중앙 갈래 포함)가 가장 흔히 볼 수 있는 바즈라이다. 바즈라의 누메나 쪽의 다섯 요소와 현상 쪽 사이에는 정교한 상응 체계가 있다. 한 가지 중요한 상응은 다섯 가지 "독"과 다섯 가지 지혜 사이의 상응이다. 다섯 가지 독은 존재의 마음의 원래 순수성을 가리는 정신 상태인 반면, 다섯 가지 지혜는 깨달은 마음의 다섯 가지 가장 중요한 측면이다. 다섯 가지 지혜 각각은 또한 부처 형상과 연관되어 있다. (오지여래 참조)
바즈라 밀교 (불교)
금강저는 거의 항상 간다라고 불리는 의례용 종과 짝을 이룬다. 표준 티베트어로 티베트 불교의 종교 의례에 사용되는 의례용 종은 "드릴 부"(འབྲིལ་བུ)이다. 승려와 신도들은 의례 중에 종을 울린다. 이 의례 도구들은 함께 지혜와 자비의 불가분성을 나타낸다.
종은 밀교 불교 의례에서 모든 악기 중 가장 흔히 사용되는 악기이다. 종소리는 매우 상서로운 것으로 간주되며, 의례가 행해지는 곳에서 악령을 쫓아낸다고 믿어진다. 종이 금강저와 함께 사용될 때 그 사용법은 의례나 낭송되는 진언에 따라 달라진다. 명상 중 종을 울리는 것은 부처가 불법을 가르치는 소리를 나타내며 지혜의 성취와 공의 이해를 상징한다. 만트라를 낭송하는 동안 종과 금강저는 다양한 의례적인 방식으로 함께 사용되어 남성 원리와 여성 원리의 결합을 나타낸다.
종의 빈 공간은 종소리를 포함하여 모든 현상이 발생하는 공(void)을 나타내며, 종의 추는 형상을 나타낸다. 함께 그들은 지혜(공허)와 자비(형상 또는 외관)를 상징한다. 소리는 모든 현상처럼 발생하고, 방출된 다음 다시 공허로 녹아든다.
바즈라 밀교 (불교)
밀교 도상학의 다양한 인물들은 금강저를 들고 있거나 휘두르는 모습으로 나타난다. 이들 중 가장 유명한 인물은 금강수, 금강살타, 그리고 금강장이다. 분노한 금강수(문자 그대로 손에 바즈라를 든 자)는 오른손에 금강저를 머리 위로 휘두른다. 금강살타(문자 그대로 바즈라 존재)는 오른손에 금강저를 가슴에 댄다. 금강장은 금강저와 종을 가슴 앞에서 교차시킨 손으로 잡고 있다.
이 용어는 밀교 문헌에서 광범위하게 사용된다. 영적 스승을 바즈라차리야라고 부르며, 다섯 가지 지혜불 중 한 분이 금강살타 등이다. 용어, 이름, 장소 등에 바즈라를 접두어로 붙이는 관행은 모든 현상의 초월적 측면을 인식하려는 의식적인 시도를 나타낸다. 이는 영적 수행자의 활동을 "신성하게" 만드는 과정의 일부가 되었고, 그가 자신의 모든 정신적, 신체적 에너지를 영적 삶에 참여시키도록 장려했다.
바즈라 인도 문화에서
힌두교 수녀 시스터 니베디타는 빨간색 배경에 노란색 바즈라가 있는 독립 인도 국기의 제안된 국기를 디자인했다. 인도의 최고 전시 군사 훈장인 파람 비르 차크라는 현자 다디치가 기증한 뼈로 인드라의 무기인 바즈라의 모티프를 포함하고 있으며, 이는 그의 희생에 대한 헌정이다.
코랄로키트리움속
코랄로키트리움속(Corallochytrium)은 아라비아해 락샤드위프 제도의 산호초 지대에서 발견되는 단세포 진핵생물 속이다. 후편모생물이지만 다른 생물군과의 근연 관계는 명확하지 않다. 예를 들어 동물 또는 균류 중 어느 쪽과 더 가까운지 확실치 않다.
예술로서의 비디오 게임
예술 형식으로서의 비디오 게임이란 개념은 엔터테인먼트 산업 분야 안에서 논란이 많은 주제이다. 미국 연방 대법원은 비디오 게임이 창의적인 작업임을 인정하고 법적으로 보호하였다. 그러나 ‘비디오 게임이 예술작업인가’ 라는 철학적인 문제는 여전히 의문으로 남아있다. 심지어 그래픽과 음악 같은 창의적인 요소로서 기여될 때조차도 그러하다. 심지어 의도적으로 창의적인 표현 작업이 되도록 디자인된 아트 게임도, 몇몇 비평가들에 의해 과연 그것이 예술 작업인지 이의를 제기당하고 있다.
예술로서의 비디오 게임 역사
예술 형식으로서의 비디오 게임을 제도적으로 고려한 초기의 사례로는 1980년대 후반 미술관들이 구식인(outdated) 1세대와 2세대 게임들을 전시한 회고전들의 예가 있다. 1989년 뉴욕 동영상 박물관에서 열린 <뜨거운 회로 : 비디오 아케이드 Hot Circuits : A Video Arcade>전을 기획한 큐레이터는 비디오 게임을 예술적 질이 예견된 (지금은 예술작품이 아니지만 앞으로는 그렇게 될) 작업들로 보고서 전시를 했다. 이러한 주제에서 더 나아간 탐구의 예로는 1990년대 말에서 2000년대 초에 이뤄진 몇몇 전시들의 사례가 있다. 워커 아트센터의 <인터페이스를 넘어서 Beyond Interface> (1998),, 온라인에서 이뤄진 <미로를 크래킹하기 – 해커 예술로서의 게임 플러그인들 Cracking the Maze - Game Plug-Ins as Hacker Art> (1999), 캘리포니아 대학교 벨 센터에서 열린 <시프트-컨트롤 Shift-Ctrl> (2000), 그리고 그 외 2001년에 열린 몇몇 행사들 이 그러한 사례들이다.
예술로서의 비디오 게임 역사
마르셀 뒤샹 스타일의 레디메이드나 “발견된 예술”로서 비디오 게임을 바라보는 관념은 초기에 아트 게임을 발전시킨 사람들 사이에서 반향을 일으켰다. 티퍼니 홈스(Tiffany Holmes) 교수는 2003년 "디지털 예술과 문화(Digital Arts and Culture)"에 실은 <고전 아케이드 게임은 예술을 포괄하는가? 아트 게임 장르의 최근 동향 Arcade Classics Span Art? Current Trends in the Art Game Genre>에서 그는 디지털 아트 커뮤니티 내의 최근 중요 동향 중 하나는 <브레이크 아웃>, <아스트로이드>, <팩맨>, <버거타임> 같은 초기 고전 게임들을 참조하거나 그에 대한 오마주를 담은 플레이 가능한 비디오 게임 작품을 개발하는 것이었다고 적었다. 이들은 초기 게임들의 코드를 수정해 극히 단순화시키거나, <퀘이크> 같은 복잡한 게임들의 예술 모드(기존 게임의 요소들을 바꿔 다른 게임을 만드는 것)를 만들었다. 아트 게임 장르는 상업 게임과 동시대 디지털 아트의 교차 지점으로 등장했다.
예술로서의 비디오 게임 역사
셀리아 퍼스 교수는 2010년 조지아주 애틀랜타에서 열린 게임예술사학회에서, 마르셀 뒤샹의 예술 생산과 1960년대 플럭서스 운동, 그리고 1960년대 후반에 있었던 뉴 게임 운동을 함께 엮으면서 보다 현대적인 “아트 게임”의 길을 닦았다. 퍼스에 따르면, 예술가 란츠의 <팩 맨해튼> 같은 작업은 퍼포먼스 아트 작업 같은 것이 되었다. 보다 최근에는, 아트 게임과 인디 게임 사이에서 강한 공통분모가 나타나고 있다. 퍼스는 아트 게임을 보다 많은 관중들에게 선보이고 인디 게임 안에서 아트 게임의 보다 큰 탐구가능성 허락하는 한에서는, 아트 게임 운동과 인디 게임 운동의 만남이 중요하다고 강조한다.
예술로서의 비디오 게임 역사
2006년 프랑스 문화부 장관은 비디오 게임을 문화적 생산물로서, 그리고 “예술적인 표현의 형식”으로서 최초로 공식화했다. 그리고 이들 산업에 세금 지원을 승인하고, 두 프랑스 게임 디자이너 미셸 앙셀과 프레데리크 헤이날과 일본 게임 디자이너 미야모토 시게루에게 문화예술 공로훈장을 추서했다. 2011년 5월 미국 국립예술기금은 2012년도에 예술 프로젝트 보조금을 받을 수 있는 분야에 “상호작용 게임”을 포함시켰다. 이는 비디오 게임을 예술형식으로서 재인식한 것이었다. 비슷하게, 미 연방대법원은 2011년 6월 브라운 v. 엔터테인먼스 상인연합회 사건과 관련된 판결에서 비디오 게임의 표현은 다른 예술 형식들처럼 보호받아야 한다고 법적으로 규정했다.
비디오 게임과 예술 사이의 경계는 게임과 상호작용 예술 두 범주 모두에 들어맞는 작업들이 나오면서 점점 희미해지고 있다. 2012년 스미소니언 미술관에서 열린 <비디오 게임의 예술> 전은 비디오 게임의 예술적인 면이 발휘될 수 있도록, 고전 게임들과 이후 비디오 게임들이 창의적인 문화에 끼친 영향력을 포함해 디자인됐다. 비슷하게, 뉴욕현대미술관은 역사적으로 중요한 40개의 비디오 게임들을 컬렉션에 포함시켰다.
예술로서의 비디오 게임 논란
예술 형식으로서의 게임에 대한 정의는 논쟁적이다. 비평가들이 그래픽 아트, 음악, 이야기 같은 전통적인 형식들이 가지는 예술적인 요소를 게임도 가질 수 있음을 절대 부인하지 않는 순간에도, 수많은 사람들은 게임이 예술작품이 아니며, 예술이라 불리는 존재로서의 능력을 가지지 못할 것이라고 주창해왔다. 나아가 논쟁을 부채질하는 것은 “예술”과 “게임”이란 단어의 규정과 관련된 차이에서 비롯된다. (예술의 경우 정적인 분석의 예술(analyzing static)과 상호작용 예술(interactive art)의 예가 있고, 게임의 경우 서사구상(plot) 중심의 게임과 비(非) 게임(nongame)의 유형의 예가 있다.)
예술로서의 비디오 게임 논란
2010년 라디오 쇼 ‘스파크(Spark)’의 노라 영(Nora Young)과의 인터뷰에서, 짐 먼로(Jim Munroe)는 예술로서 게임을 인정하는 것과 관련해 일부 문제들, 즉 비디오 게임들은 매우 새로운 매체를 대표하며, 몇몇 비평가들은 이런 새로움에서 불안을 느낀다는 사실에 대하여 논했다. 먼로는 비디오 게임이 종종 이중의 표준에 직면한다는 점에 대해 지적했다. 만약 비디오 게임이 게임은 어린애들의 장난감에 불과하다는 전통적인 관념에 따른다면 그것은 사소하고 비예술적인 것으로 가볍게 묵살되고 만다. 하지만 반대로 만약 그들이 게임 속에 심각하고 어른스러운 주제를 제시함으로써 한계를 초월한다면, 그것은 전통적인 관념에 의해 요구된 바로 그 비예술적인 사소함이라는 표준을 고려하는데 실패했다는 부정적인 비판과 논란에 직면하게 된다. 그는 나아가 비디오 게임 같은 종류의 예술을 잘못 정의하는 것에 대해 지적한다.
예술로서의 비디오 게임 논란
비디오 게임이 장에 직면한 어떤 문제를 묘사하고 설명하는 것은, 문학이 영화에 맞게 각색될 때 선적인 서사구조(plot)에 따라 일방적이고 비상호작용적으로 구성되는 것과는 다르다. 비디오 게임의 발전은 그보다는 건축의 디자인과 비교될 만하다. 게임 디자이너는 (종종 3차원의) 가상 공간이나 세계를 만든다. 그리고 플레이어는 그 안에서 그들만의 방식으로 그것을 경험한다.
2000년대 중반 미국의 영화 평론가 로저 이버트는 일련의 논란이 많은 논쟁에 참여하고 대담을 출판하였다. 이는 대중 사이에서 비디오 게임이 공평하게 예술로서 고려될 수 있는가에 대한 물음이 광범위하게 제기되게끔 만들었다. 게임 <둠>의 지식이 영화 《둠》(이버트는 이 영화에 별 한 개를 줬다)에 대한 적절한 이해를 바탕에 두고 있는가에 대한 2005년의 온라인 토론에 대한 답변으로서, 이버트는 비디오 게임을 인정받는 예술 형식과 비교가 불가능한 비예술적인 매체로 묘사했다.
예술로서의 비디오 게임 논란
나의 지식에 따르면, 위대한 드라마 작가, 시인, 영화제작자, 소설가, 작곡자와 비교해볼 때, 그 (게임) 영역 안의 혹은 밖의 그 누구도 게임의 상대적 가치에 대한 근거를 들지 못한다. 내가 보기엔, 그 게임은 시각적인 경험의 예술적인 중요성을 갈망할 수 있다. 그러나 대부분의 게이머들에게, 비디오 게임은 우리가 우리자신을 보다 문화화된, 문명화된, 이해심 있는 존재로 만들 수 있을 값진 시간의 낭비를 의미할 뿐이다.
예술로서의 비디오 게임 논란
2006년에 이버트는 국제 정세에 관한 회의(Conference on World Affairs)에서 열린 “방대한 논쟁: 비디오 게임은 예술 형식인가?”라는 제목의 공개토론회에 참여했다. 그 토론회에서 그는 비디오 게임은 다른 예술처럼 인간 존재의 의미를 탐구하지 않는다고 말했다. 1년 뒤 토론회 참여자였던 클라이브 바커(Clive Barker)에게 응답하는 답변에서, 이버트는 보다 더 나아가 비디오 게임은 순응적인 특성을 보여주며, 그렇지 않으면 다른 예술 형식들을 망칠 것이라고 말했다. 한 예로 이버트는 로미오와 줄리엣의 (게임) 버전이 선택적인 해피엔딩을 허락한다면 어떨지 문제를 제기했다. 이버트는 이러한 선택이 원작의 예술적인 표현을 약화시킬 것이라고 주장했다. 2010년 4월에 그는 댓게임컴퍼니(thatgamecompany)의 켈리 산티아고(Kelee Santiago)가 2009년에 기술 엔터테인먼트 디자인 회의(Technology Entertainment Design Conference)에서 했던 발표를 해부하는 글을 출판했다. 그 글에서 그는 또 다시 게임은 규칙을 가지고 있으며 목표 기반의 상호작용성에 바탕을 두고 있기 때문에 절대 예술이 될 수 없다고 주장했다.
예술로서의 비디오 게임 논란
예술과 게임의 당연한 한 가지 차이는 당신은 게임에서 이길 수 있다는 것이다. 게임은 규칙(rules), 점수(points), 목적(objectives), 결과(outcome)를 가지고 있다. 산티아고는 아마 점수나 규칙 없이 몰입적인 게임의 예를 들것이다. 그러나 이는 게임이 되기를 중단하는 것이며, 이야기, 소설, 연극, 춤, 영화의 재현이 되는 것일 뿐이다. 이러한 예술들에서 당신은 이길 수 없다. 당신은 오직 그것들을 경험할 수만 있다.
산티아고를 포함해, 비디오 게임을 예술적인 매체라 믿는 사람들, 선사시대의 동굴회화 비슷하게 단지 게임은 예술 상 초창기 단계에 있을 뿐이라 믿는 게임 커뮤니티 사람들은 에버트의 글을 강력하게 비판했다., 이후 2010년에 이버트는 자신의 답변을 정정했다, 그는 게임이 비전통적인 측면에서 정말 예술이 될 수도 있을 것임을 인정했다. 그리고 그는 <교토의 우주론 Cosmology of Kyoto>을 플레이하길 즐겼었다고 본래 썼던 주장 글에 몇몇 댓글을 달았다.
예술로서의 비디오 게임 논란
비록 이버트는 이후 이 쟁점에 대해 말하지 않았고, 그의 관점은 논란 속에서 궁지에 빠진 채 남아있지만, 비디오 게임이 상업적인 매력과 선택-구동의 서사 구조를 가지고 있기 때문에 순수 예술(fine art)로서 부적격이라는 개념은 수많은 비디오 전문가들에게 어떠한 확신을 주었다. 브라이언 모리아티(Brian Moriarty)는 2011년 3월에 <로저 이버트에 대한 변증론(Apology)>이라는 이름의 강연에서, 비디오 게임은 거의 전통적인 규칙 기반 게임의 확장이었으며 그 게임들 속에는 체스나 바둑이 그랬던 것처럼 어떤 예술로 선언하려는 요청이 없었다고 강조했다. 그는 이버트가 보여준 관점, 그리고 쇼펜하우어의 미학을 되짚어보며 (즉 순수 예술 또는 숭고의 예술) 게임을 예술로서 고려한 낭만주의적인(Romantics) 자신(모리아티)의 관점은 극히 예외적으로 희귀한 예였으며, 이버트는 “거의 어떤 영화도 예술이 아니다” 라고 이미 주장했던 것처럼 비디오 게임도 한결 같이 예술적인 가치가 없는 것으로 보려 했다는 점을 지적했다. 모리아티는 비디오 게임을 키치(kitsch)와 비교하고, 비디오 게임의 미학적 감상을 캠프(camp)로 묘사하면서 근대 이후에 “예술”이라는 정의가 로우 아트(low art)를 포함해 확장되는 것을 비난했다. 그는 또한 상업적 힘의 영향에 의해 오염된 인디 게임과, 게임 디자이너가 사용하는 “미끄러운(다루기 힘든, slippery)” 도구를 주어진대로 사용해 예술을 만드는 것의 어려움에 대해 말했다. 궁극적으로 그는 플레이어의 선택이 게임에 반영되며, 작가의 조종에 의해 억지로 왜곡된 채 작품과 청중의 상호작용이 일어나는 비디오 게임은 구조적으로 “예술”이란 용어가 적용될 수 없게 되고, 따라서 예술에 대한 표현을 부정하게 된다고 결론을 내렸다. 비디오 게임 예술가 잭 게이지(Zach Gage)는 이 강연을 차례차례 날카롭게 비판했다.
저명한 게임 디자이너 코지마 히데오는 2006년 미국 플레이스테이션 2 공식 잡지(US Official PlayStation 2 Magazine)와의 인터뷰에서 그는 비디오 게임이 예술이 아니라는 에버트의 평가에 동의한다고 말했다. 코지마는 게임이 예술작품을 포함하고 있음을 인정했다. 그러나 그는 예술이 지향하는 틈새의 관심과 대조적으로 비디오 게임은 본질적으로 대중적인 성향을 가짐을 강조했다. 코지마는 예술이 적게는 한 사람만을 대상으로 삼는데 반해, 모든 비디오 게임은 100% 플레이어의 만족을 달성하는 것을 지향한다고 하면서, 비디오 게임 창작은 예술적인 시도보다는 서비스에 주안점을 주어야 한다고 주장했다.
2010년 게임예술사학회에서 미카엘 사민(Michaël Samyn)과 오리어 하비(Auriea Harvey (인디 게임 스튜디오 테일 오브 테일즈(Tale of Tales)의 창립 멤버)는 확실하게 “게임은 예술이 아니다”라고 주장했다. 그리고 그들은 대체로 “시간을 낭비한다”고 말했다. 게임과 예술 간 차이에 대한 테일 오브 테일즈의 중심적인 생각은 예술의 반대하면서 목적의식이 분명한 게임의 본질을 만드는 것이다.
예술로서의 비디오 게임 다른 지역의 사례
대한민국에서 구체적으로 게임을 주제로 다룬 행사로는 다음의 행사들이 있다.
2012년 1월 20일 : 313 Art Project 갤러리에서 넥슨 사에서 기획한 기획전 'BORDERLESS'가 열렸다.
2012년 6월 25일 : 경기도미술관에서 바츠 해방전쟁을 주제로 전시회가 개최되었다.
2013년 10월 11일~13일 : 대구에서 'e-Fun 2013' 축제가 열렸다. 이 행사는 게임의 문화예술화를 표방하며 거리축제를 열었다.
2016년 6월 20일 : 백남준아트센터에서 기획전<뉴 게임플레이(New Gameplay)>展이 개최되었다.
2017년 1월 20일 : 백남준아트센터에서 <게임잼: 예술, 정치, 디지털 게임>이 개최되었다.
게임과 예술을 주제로 열린 토론회는 다음과 같다.
2013년 12월 11일 : 서울 역삼동 D.CAMP에서 ‘게임은 문화다!’ 컨퍼런스가 열렸다.
2014년 6월 18일 : 국회도서관 강당에서 ‘게임 중독인가, 예술인가?’ 정책 토론회가 열렸다.
2014년 6월 26일 : 한국 게임학회가 숭실대학교 벤처중소기업센터 309호에서 '제1회 대한민국 게임포럼' 행사를 열었다.