hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
MÚSECA 개요
리듬 게임과 일러스트 게임의 융합을 컨셉으로 하고 있으며, 플레이어는 낯선 세계에 떨어진 탐색자가 특수한 능력을 가진 일러스트 그라피카를 입수, 스토리를 이어나가는 게임이다.
MÚSECA 게임 시스템
사운드 볼텍스 등의 리듬게임처럼 안쪽에서 앞쪽으로 노트들이 날라오는 형태로 내려오며, 이 노트들은 상단 3개, 하단 2개의 돌아갈 수 있는 버튼과 하단의 발판 등 총 6개이다. 판정은 CRITICAL/NEAR/ERROR 3종류이며 ERROR가 뜨면 콤보가 끊긴다. 모든 노트를 CRITICAL 또는 NEAR로 처리하면 CONNECT ALL로 풀콤보가 인정된다. 내려오는 노트의 종류는 다음과 같다.
그라피카는 뮤제카 게임에서 가장 중요한 요소로, 특수한 능력을 가진 일러스트들을 의미한다. 그려져 있는 그림들은 인간형이 대부분이나 동물, 신, 로봇 등과 같은 다양한 주제의 일러스트들이 있다. 주제와 효과에 따라 총 10가지의 종류로 나눌 수 있다.
뮤제카 게임 내에서는 스토리 미션이나 출석 이벤트 스탬프 채우기 등을 통해 그라피카를 자동으로 입수할 수 있으며, 음악 선택 전에 갈 수 있는 Graf. HOLE이란 곳을 통해 COLORIS를 지불하여 구매할 수도 있다. 뮤제카 1+1/2에서는 해방 미션을 클리어하면 그라피카를 입수할 수 있다.
MÚSECA 게임 시스템
게임 시작 전까지 3개의 그라피카를 선택하여 플레이할 수 있으며, 각 음악마다 있는 "기프티드 에리어" 내에서 보너스 작화력이 발동된다. 이 영역에 진입하면 자동으로 채보 후방에 그라피카 일러스트가 나타나며, 영역을 빠져나갈 때까지 추가 특수한 능력이 발동된다.
뮤제카에서는 선택한 그라피카의 종류에 따라 클리어 난이도와 플레이시 악보의 효과, 노트당 점수 증가등의 여러 중요한 보상요소가 좌우하므로 중요한 것이라고 할 수 있다. 뮤제카 1+1/2에서는 이러한 요소는 삭제되었고, 해방미션 클리어시 MEDEL 요소 및 고유 스킬만 남게 되었다.
전자전대 메가레인저 vs. 카레인저
《전자전대 메가레인저 vs. 카레인저》(일본어: 電磁戦隊メガレンジャーVSカーレンジャー 덴지센타이 메가렌자 타이 카렌자[*])는 《슈퍼 전대 시리즈》의 《전자전대 메가레인저》와 《격주전대 카레인저》의 극장판으로, 카레인저와 오레인저 간의 "VS 시리즈"에 해당하는 작품이다. 1998년 3월 13일 최초의 오리지널 비디오 작품으로서, 공식 공개되었다.
전자전대 메가레인저 vs. 카레인저 개요
《전자전대 메가레인저》과 《격주전대 카레인저》의 크로스 오버 작품인 슈퍼 전대 OV시리즈 제3탄.
메가 레인저의 졸업 사진 촬영시의 에피소드에서 《메가레인저》 TV시리즈 본편에 비정하면 3학기에 들어간 제46이야기 이후 정체가 일반에 알려진 제49말보다 전에 해당한다고 생각한다.
《카레인저》 측은 붉은 레이서로 우에스기 미노루, 《메가레인저》 측은 메가 레드와 메가 옐로의 언동에서 서로의 전대의 존재를 몰랐던 모습으로 사는 전왕국 네지레지아의 Dr.히네라 및 유강데도 카 레인저의 존재를 모르고 놀랄 모습이 보인다.
카레인저의 적이었던 보족크와 동료의 신호원과 천마가 부자는 카메오 출연에 머물고 있으며, 대신 본작 오리지널의 우주 폭주족 헤를 메도우가 등장한다.
전자전대 메가레인저 vs. 카레인저 오리지널 캐릭터
우주에서 온 요정. 2억 4000년에 한번 지구에 온다. 평소에는 조개 껍질 속에 들어갔으며 물을 뿌리고 2번 어루만지자, 5개까지 상대방이 원하는 소원을 풀어 준다. 피코 자신은 부드러운 성격이지만 바람의 내용을 선택할 수가 없어 올바른 순서대로 있으면 나쁜 소망에서도 이룬다. 극중에서 이룬 소망과 그 핵심은 케이크(미쿠), 카츠동(쿄스케), 레이저 포(헤르메도), 재생 사이 코네지라 군단(카니네지라), 메가 테쿠타(켄타). 디자인은 시모 요시하루가 담당했다.
전자전대 메가레인저 vs. 카레인저 오리지널 캐릭터
게형 사이코 네지라. 피코의 힘을 겨냥, 메가레인저 카레인저에게 달려들었다. 방어력이 높고 카 레인저의 공격을 전혀 몰아치는 않았다. 왼손에서 쏘는 게 거품이 주무기. 게 거품을 날려왼손으로는 고압의 물을 보내는 것도 있고 그 능력으로 피코에 소원을 이루게 하고 사이코 나사라 군단을 부활시켰다. 협정을 어긴 헤르메드 모두 싸움을 펼친다. 또 레드 레이서부터 피코토를 강제로 빼앗으려고 하지만 속이고 고기 덮밥을 받아서 늑장을 부리는 사이에 마지막 소원을 메가 레인저에 쓰이고 레인보우 임펄스와 카레인저의 일제 공격으로 쓰러졌다. 비비 데비의 힘으로 거대화하는 양대로 앞에는 이가 서지 않고, 최후는 윙 메가 보이저호를 윙가 스파르탄에 의해서 쓰러졌다.디자인은 시모 요시하루가 담당했다.
전자전대 메가레인저 vs. 카레인저 오리지널 캐릭터
우주 폭주족 중 한명. 자신 전용의 오토바이와 검, 산탄총을 갖고 자신의 힘으로 거대화할 수. 제일 삼성의 우주 감옥에 200년 동안 복역 중이었으나 그 후 탈옥했다. 보족크와의 연관성은 없지만 그들 역시 지구를 〈치큐〉, 변신 전의 켄타들을 '일반 시민'이라고 불렀다. 피코를 손에 넣어 그들이 바라는 폭주족 투성이의 세계"폭주 천국"을 우주에 창조하려. 야망을 방해한 메가 레인저와 교전. 드릴 스나이퍼 커스텀과 멀티 공격 소총을 오토바이에 탑재된 차단 장치로 무효화하되, 메가 실버의 난입으로 궁지에 빠지다. 거대했지만 슈퍼 갤럭시 메가 가토링그 블라스터로 오토바이의 장벽도 파괴되어, 치명 직전에 등신대로 돌아가 도망치다. 그 뒤 카 레인저의 등장으로 작전을 짜던 네지레지아를 이용할 수 있도록 그들과 손 잡고 닷프에 변장하고 피코를 탈취. 첫번째 소원으로 거대 레이저 포를 출현시키고 제일 삼성을 파괴하지만 폭주 천국을 만들겠다는 최대의 소원을 말하기 전에 카니네지라에 피코를 빼앗기다. 막판 피코를 탈환하고자 카니네지라과 대결했지만 힘이 미치지 않고 빈사 상태가 되면서 시보 레나에 의해서 세뇌되고 이후는 네지레지아의 야망 때문 피코를 찾지만 자동차 레인저의 일제 공격과 메가 레인저의 레인보우 임펄스로 쓰러진다.비비 데비의 거대 바이러스를 주입하고 간 2번째의 거대전에서는 제일 삼성을 소멸시킨 레이저 포로 메가 레인저 카 레인저를 소멸하려 들지만 메가 윙거의 윙거 캐논에 의해서 레이저 포를 소멸되어 최후는 RV로의 RV소드·격주을 베어 죽이는에 의해서 쓰러졌다. 디자인은 노자키 아키라가 담당한다. 텔레비전 시리즈에서의 보족크와 다른 폭주족이 직접 담고 있다.
김현 (배우)
김현(본명: 김현옥, 1971년 3월 27일 ~ )은 대한민국의 배우이다.
누푹틴
누푹틴(베트남어: Noo Phước Thịnh/阮福盛, 한자: 누복성, 1988년 12월 18일 ~)는 베트남의 남성 솔로 가수이자 배우로이다.
하르트비히 가우더
하르트비히 가우더(독일어: Hartwig Gauder, 1954년 11월 10일 ~ 2020년 4월 22일)는 동독과 독일의 육상 선수이다. 1980년 하계 올림픽 50km 경보에서 금메달을 획득했으며, 1987년 세계 육상 선수권 대회에서 우승했다.
하르트비히 가우더 생애
서독 바덴뷔르템베르크주의 파이힝겐안데어안츠에서 태어났으나 1960년 가족들을 따라 동독 튀링겐주의 일메나우로 이주했다.
1978년부터 동독 국가대표 경보 선수로 활동하기 시작했으며, 모스크바에서 열린 1980년 하계 올림픽에서 50km 부문 금메달을 획득했다. 1984년 동독의 올림픽 보이콧으로 인해 로스앤젤레스에서 열리는 1984년 하계 올림픽에는 출전하지 못했다.
1996년에 가우더는 심장병을 앓기 시작하여 몇 달 동안 인공 심장으로 살아왔다. 그는 심장 이식 수술을 받았고 그후에 이어서 뉴욕 마라톤 대회에 여러번 출전했다.
2020년 4월 22일 인공투석 도중 65세의 나이로 사망했으며 사망 원인은 신부전으로 인한 심장 마비로 밝혀졌다.
미드하트 파샤
아흐메드 셰피크 미드하트 파샤 (Ahmed Sefik Midhat Pasa) (1822년 10월 18일 ~ 1883년 4월 26일)는 오스만 제국의 탄지마트 후반기에 앞장서서 활동했던 정치인이다. 오스만 제국의 헌법 제정을 주도하고 제1헌법기를 열었다고 주로 알려져 있지만, 교육과 지방 행정 개혁도 이끈 대표적인 인물이었다. 그는 오스만 제국이 봉착한 위기를 인식하고 개혁이 절실히 필요하다고 느낀 정부 엘리트 관료 중 한 명이었다.
캐롤라인 핀켈은 미드하트 파샤를 두고 "분리주의를 이겨낼 수 있는 최고의 해결책은 좋은 통치라고 생각한 탄지마트 낙관주의를 대표하는 인물"이라고 평가했다. 영국인들에게 있어 미드하드 파샤의 개혁에 대한 열정은 착란적였으며, 일개 개인의 성격에서 나온 힘에 의존한 것이라고 봤다. 또 오스만 제국의 무능하고 부패한 환경, 분열된 사회를 들어 미드하트 파샤는 성공하지 못할 것이라고 보는 시각이 컸다.
다마스쿠스에 있는 미드하트 파샤 수크는 그의 이름을 따서 붙여졌다.
미드하트 파샤 어린 시절
미드하트 파샤는 히즈라력 1238년 사파르 (서력 1822년 10월 18일), 이스탄불에서 어느 안락한 가정의 아들로 태어났다. 일미이예 가문이었던 그는 개인교사와 마드라사를 통해 교육을 받았다. 이슬람교 학자였던 아버지는 하지즈 아이르 에펜디자드 하지즈 메흐메드 에쉬레프 에펜디로, 지금의 불가리아 루스 출신이었다. 파샤의 집안은 벡타시교 신자로 밝히고 살았던 것으로 추정된다.
미드하트 파샤는 부모님의 집이 있는 비딘에서 로베치를 거쳐 나중엔 아버지가 법관으로 있었던 이스탄불에서 어린 시절을 보냈다. 1836년부터 대재상의 비서관으로 일하기 시작했고 1854년에는 대재상 크브르슬르 메흐메드 파샤의 명으로 아드리아노플 주의 치안을 맡게 되었다. 그리고 그는 1854년부터 1856년까지 발칸 지역의 강도 범죄를 낮추는 업적을 세웠다. 1858년 미드하트 파샤는 여섯 달 동안 서유럽으로 유학을 떠나 빈, 파리, 브뤼셀, 런던 등을 방문하기도 했다.
미드하트 파샤 니스, 다뉴브, 바그다드 총독
1861년 미드하트 파샤는 니스의 총독으로 임명되었고, 그곳에 부임하면서 발칸 지역에 빌라예트 체계가 확립되는 데 공헌하였다. 1864년부터 1868년까지는 다뉴브 주의 총독을 맡았다. 재임하는 동안 그는 주민들의 자발적인 모금을 받아 수많은 학교와 교육기관, 병원, 곡창, 도로와 다리를 건설했다. 다음해인 1869년에는 대재상 알리 파샤가 바그다드 총독으로 자신을 임명하자 갈등을 빚었는데, 알리 파샤가 미드하트 파샤를 벌주기 위하여 외딴 곳으로 부임하도록 했기 때문이다.
결국 1869년 바그다드로 온 파샤는 옛날부터 바그다드 시내에 국립 교육기관이 하나도 없었다는 점을 깨닫고 이곳에 여러 국립 학교를 세웠다. 또한 제6군 개혁을 강조하며 이를 위해 사관학교들을 세우기도 하였다. 이렇게 세워진 사관학교들이 끼진 영향은 상당히 오래 가서, 1900년 기준으로 사립 초급고등학교에 진학한 학생은 96명에 불과했던 데 비해 사관초급학교는 256명, 사관중급학교는 846명이 진학하였다고 전해진다.
미드하트 파샤 니스, 다뉴브, 바그다드 총독
미드하트 파샤는 바그다드 지방을 근대화하는데 큰 힘을 썼고, 알하사의 오스만 법령을 재정비하기도 했다. 바그다드에도 빌라예트 체계를 만들어 1858년 토지 칙령을 반포하였는데, 이를 근거로 니잠 타푸라는 제도를 통해 미리 등급으로 지정된 토지들을 민간에게 승인 후 개방하도록 했다. 헨리 도브스 경은 미드하트 파샤의 총독 재임기간 3년은 바그다드가 오스만 제국의 지배를 받은 이래 가장 안정적이고 보장된 시기였다고 인정하기도 했다. 1872년 그는 총독직에서 물러나 이스탄불로 복귀했다.
미드하트 파샤 대재상으로 임명
1872년 미드하트 파샤는 압둘라지즈 1세의 어명으로 오스만 제국의 대재상에 임명되었다. 그러나 미드하트 파샤의 첫 임기는 돌연 중단되었는데 재정 및 경제 문제를 두고 압둘아지즈 1세와 대립했던 것이 주된 이유였다. 결국 그는 취임 두 달 후에 물러났다. 이후 1873년과 1875년에도 법무장관 자리에 올랐으나 친헌법 체제 성향으로 인해 임기는 매우 짧았다.
하지만 1875년부터 1876년까지 오스만 제국에 내부적, 재정적, 대외적인 위기가 한꺼번에 닥치면서 미드하트 파샤에게도 새로운 헌법을 제정할 기회가 찾아왔고 그것이 바로 1876년 오스만 제국 헌법, 이른바 미드하트 헌법이었다.
1876년 6월 15일, 오스만 정부 고위 장관들이 참석한 회의에 체르케스 하산 (Çerkes Hasan)이라는 이름의 오스만 보병대 장교가 습격을 감행했다. 국방장관 후세인 아브니 파샤가 총상을 입고 외무장관인 라시드 파샤는 암살당했다. 미드하트의 하인인 아흐메드 아가도 사망했다. 이 결과로 총 다섯 명이 숨지고 열 명이 부상당했으며 주동자인 하산은 이 같은 범죄 혐의로 사형 판결을 받았다. 훗날 이 사건은 체르케스 하산 사건이라는 이름으로 불리게 되었다.
미드하트 파샤 대재상으로 임명
1876년 12월 9일 미드하트 파샤는 메흐메드 뤼슈디 파샤의 후임으로 다시 한번 대재상에 임명되었다. 취임할 당시 그는 개혁 기조를 유지하기로 약속하였고, 1876년 12월 23일에는 헌법을 공포하고 대표 의회를 설립하겠다고 선언했다. 헌법 초안 위원회의 일원은 아니었지만 채택 과정에서는 중요한 역할을 행사했다. 헌법에서 보장한 주요 내용으로는 인종이나 종교적 신념 구분 없이 모든 국민들의 평등권 보장, 노예제 폐지, (이슬람교 교리 대신) 시민법에 의거한 독립된 사법부, 보통 초등 교육, 그리고 술탄이 임명하는 상원과 직접선거로 선출되는 하원, 이 둘로 구성된 양원제 의회 설립이 있었다.
미드하트 파샤 대재상으로 임명
처음에는 헌법 제정에 대해 국민들이 큰 지지를 보냈었으나, 헌법에서 비이슬람교도에게도 동일한 권리를 보장한다는 사실이 알려지면서 지지는 곤두박질치고 말았다. 불과 몇 달 전까지만 해도 미드하트를 지지하던 소프타 (신학도)들은 이제 거세게 반대하는 입장으로 돌아섰다. 미드하트 파샤는 술탄 압둘 하미드 2세에게 헌법을 승인해달라고 압력을 가하며 애를 썼으나, 술탄은 헌법에 조항 하나를 더 추가하도록 명령하는데 이것이 바로 악명 높은 제113조로, 술탄에게 어떠한 사람이든 재판 혹은 그밖의 법적 절차 없이 제국 외부로 추방할 수 있도록 하는 권한을 부여한 것이었다.
압둘 하미드 2세는 헌법주의에 별다른 큰 흥미를 보이지 못했고, 1877년 2월 5일에는 미드하트 파샤를 추방시켜 버리기에 이른다. 황제의 유람선을 타고 브린디시로 보내진 미드하트 파샤는 그곳에서부터 시작해서 프랑스, 스페인, 오스트리아-헝가리와 영국을 차례로 방문하고, 방문하는 중에 1877년 러시아 튀르크 전쟁과 관련하여 오스만 측의 입장을 지지하는 각서와 오스만 제국의 개혁을 옹호하는 소책자를 저술했다. 미드하트가 유럽에서 호응을 얻음과 동시에 영국의 압박이 겹치자 압둘 하미드 2세는 미드하트의 추방을 철회하고 귀국하도록 윤허하였고, 미드하트는 1878년 9월 26일 크레타섬에 도착할 수 있었다.
전쟁이 끝나자 술탄 압둘 하미드 2세는 정부 내각을 해산시키고 다시 전제 통치로 회귀하게 된다.
미드하트 파샤 시리아 총독
영국의 간섭으로 미드하트 파샤는 다시 총독에 임명되는 길이 열렸고 1878년 11월 22일 시리아 빌라예트의 총독이 되어 1881년 8월 31일까지 재임했다. 임기 동안 미드하트 파샤는 지역을 개혁하려 온 힘을 다해 노력했다. 그는 베이루트의 저명한 무슬림 시민 다수로 구성된 교육 자선 협회를 교육 개혁의 핵심 동력으로 삼았고, 이와 비슷한 협회들을 다마스쿠스와 그밖의 지역에도 구성되도록 장려했다.
그는 카이마캄과 무타사리프를 비롯한 민간 행정에 수많은 아랍인들을 등용했고, 소수민족들에게도 행정상의 폭넓은 대의권을 부여해 주었다. 언론 발전을 장려하여 신문사의 수도 열두 개를 넘어서게 되었다. 또 도로 건설과 치안 유지에도 관심을 가졌다. 트리폴리의 전차 노선 건설이나 베이루트 상공회의소 설립과 같은 지역 계획들의 재정에는 현지의 저명인들을 등용하였다. 하지만 곧 총리직을 사임하고 말았는데 이스탄불에서 별다른 지지를 보내지 않고 있다고 느꼈기 때문이었다.
미드하트 파샤 투옥과 사망
이후에는 이즈미르에서 아이딘 빌라예트의 총독으로 잠시 부임했지만, 총독직에 오른 지 몇달이 채 되지 않은 1881년 5월 17일, 그는 체포되고 말았다. 법무장관 아흐메드 세브데트 파샤는 미드하트 파샤를 이스탄불로 압송하였고, 술탄 압둘라지즈를 암살했다는 혐의를 받게 되었다. 미드하트 파샤에 대한 심문과 법정 절차는 일디즈에서 진행됐다. 대다수의 역사학자들은 이러한 과정이 날조를 통해 이뤄진 기소였다고 평가한다. 특히 미드하트 파샤가 진술한 자백은 고문을 이용해 확보한 것이라는 의문이 제기된다. 위조된 증거물과 매수된 목격자의 증언으로 미드하트 파샤는 유죄로 내몰리게 되었고 결국에는 사형 선고를 받았다.
미드하트 파샤 투옥과 사망
영국의 압력으로 미드하트 파샤의 사형 집행은 미뤄지게 되었고 이에 따라 그는 헤자즈의 타이프에 있는 한 요새에 수감됐다. 전해지는 바에 의하면 미드하트 파샤가 요새에 들어온 직후 메카의 에미르는 이스탄불로부터 미드하트를 "사고로" 죽게 만들라는 전갈을 받게 된다. 그러나 당시 에미르였던 압둘 무탈리브는 미드하트와 친한 사이였기 때문에 미드하트에게 화가 끼치는 일은 없었다. 그 결과로 헤자즈의 총독으로 부임한 오스만 파샤는 압둘 무탈리브의 여름 별장을 포위하고 그를 사로잡아 수감시켰다.
이로써 미드하트 파샤의 운명은 정해졌다. 1883년 4월 26일, 미드하트 파샤는 자신의 감방 안에서 살해되고 만다.
Do You Want to Know a Secret
〈Do You Want to Know a Secret?〉는 《Please Please Me》에 수록된 영국의 록 밴드 비틀즈의 곡이다. 조지 해리슨이 불렀다. 미국에서 1964년 비제이를 통해 싱글이 발매되어 빌보드 차트에 2위까지 올랐고, 조지 해리슨이 리드 싱어를 맡은 곡으로는 처음으로 10위 안에 진입했다. 노래는 이후 출시 1년 뒤 미국에서 1964년 23일에 비-제이 레코드를 통해 출시했고 빌보드 차트에서 2위에 올랐으며 바로 뒤에 비틀즈의 곡 〈Can't Buy Me Love〉이 자리잡고 있었다. 텔레시어터 리서치 인스티튜트에 따르면, 그 뒤 1위에 오르고 2주간 머물렀다. 미국에서는 1969년 〈Come Together〉과 함께 발매된 〈Something〉이 1위를 차지하기 이전 해리슨이 리드 싱어를 맡은 곡 중에서 가장 성공한 비틀즈의 곡이다.
Do You Want to Know a Secret 작곡과 녹음
〈Do You Want to Know a Secret?〉는 주로 존 레논이 1962년 가을에 썼지만, 레논-매카트니로 표기된다. 노래는 월트 디즈니의 1937년 애니메이션 작품 《백설 공주와 일곱 난쟁이》에 나온 음악인 〈I'm Wishing〉에 영감을 받았다. 레논의 어머니인 줄리아 레논이 그가 어릴 때 이를 불러주곤 했다. 디즈니 영화에 나오는 대사를 가져온 가사 두 줄("Want to know a secret? Promise not to tell?")은 오프닝 가사("You'll never know how much I really love you... You'll never know how much I really care...") 이후에 나온다. 폴 매카트니는 해리슨을 위해 "반씩 협력하여 쓴" 곡이라고 말했으나, 레논은 언제나 자신이 쓴 곡이라고 주장했다. 그는 1980년 인터뷰에서, 당시 작곡을 끝내자 말자 해리슨에게 딱 맞는 곡이라는 것을 깨달았다고 회상했다.
Do You Want to Know a Secret 작곡과 녹음
레논은 또한 같은 해 노래를 해리슨에게 그가 부르라고 전달했음을 밝혔다. 그 이유에 대해서는 "곡은 세 음밖에 되지 않았고, 그는 세상에서 가장 훌륭한 가수는 아니였다"고 했지만 "그 이후부터 발전하기 시작했다."고 덧붙였다. 노래는 1967년 2월 11일 열린 10시간 가량의 세션에서 녹음된 《Please Please Me》에 수록될 아홉 곡 중 하나였다. 해리슨은 《Please Please Me》의 곡 중 두 곡을 불렀다. 그 노래는 레논-매카트니가 작곡한 것과, 제리 고핀/캐럴 킹이 쓴 〈Chains〉다. 이후에 해리슨은 〈Don't Bother Me〉를 처음으로 작곡하여 다음 비틀즈 정규 음반 《With The Beatles》에 수록시킨다.
Do You Want to Know a Secret 빌리 제이 크래머 버전
비틀즈 버전은 영국에서 싱글로 단 한 번도 나오지 않았고, 〈I'll Be on My Way〉를 수록한, 빌리 제이 크래머와 다코스 커버 버전이 레코드 리테일러 차트에 2위까지 올랐다. 그리고 NME 차트와 BBC 픽 오브 더 팝스에서 1위를 기록하는 히트를 쳤다. 그의 음반 《Little Children》에서도 수록되었고, 아이리시 싱글 차트에서 8위까지 올랐다.
Do You Want to Know a Secret 다른 커버판
앨빈과 슈퍼밴드가 1964년 음반 《The Chipmunks Sing the Beatles Hits》에 커버하여 수록했다.
스타 온 45가 메들리의 일부로서 커버한 버전은 1981년 빌보드에서 1위, 영국에서 2위를 차지했다.
하시모토
하시모토(일본어: 橋本)는 다음과 같은 의미를 가지고 있다.
하스다
하스다(일본어: 蓮田)는 다음과 같은 의미를 가지고 있다.
하스다시
하스다역
하세가와
하세가와(일본어: 長谷川)는 다음과 같은 의미를 가지고 있다.
노브랜드
노브랜드는 2015년 4월부터 이마트에서 설립한 자체 브랜드이다. 신세계그룹 정용진 회장 주도하에 계획된 자체브랜드(Private Brand)로서 2016년 11월 기준 약 800여개의 상품을 제공하고 있다. 브랜드 일정 수준이상의 품질을 갖춘 상품을 대량으로 제공한다는 취지를 가지고 있다. 생활용품부터 가공식품, 전자제품까지 취급하고 있다.
노브랜드 노브랜드 전문점
노브랜드 전문점은 이마트가 2015년부터 개발한 노브랜드 PB상품을 이마트에서만 판매하다가 PB전문점 형태로 판매하는 가두점포다. 2016년 8월 25일 경기도 용인시 기흥구 보라동에 첫 점포를 냈다.
옹진군
옹진군은 다음과 같은 뜻이 있다.
옹진군(甕津郡)은 1945년 11월 3일까지 황해도 남서부에 있던 군이다.
옹진군(甕津郡)은 대한민국 인천광역시에 위치한 군이다.
옹진군(甕津郡)은 대한민국 이북5도위원회가 관리하는 명목상 황해도의 군이다.
옹진군(甕津郡)은 조선민주주의인민공화국 황해남도에 위치한 군이다.
옹진군은 1958년부터 1963년까지 경기도 옹진군을 관할했던 대한민국의 옛 국회의원 선거구이다.
이광훈 (배우)
이광훈(1980년 6월 18일 ~ )은 대한민국의 배우이다.
스테파니야 투르케비치
스테파니야 이바니브나 투르케비치루키야노비치(우크라이나어: Стефанія Іванівна Туркевич-Лукіянович: 1898년 4월 25일 오스트리아-헝가리 렘베르크-1977년 4월 8일 영국 케임브리지)는 우크라이나의 작곡가, 피아니스트, 음악학자다. 우크라이나 최초의 여성 작곡가다. 그의 음악은 소련에서 금지되었다.
스테파니야 투르케비치 유년기
스테파니야의 조부 레프 투르케비치와 부친 이반 투르케비치는 사제였다. 모친 소피야 코르모시프는 피아니스트로, 솔로미야 크루셸니츠카와 함께  카롤 미쿨리, 빌렘 쿠르츠에게 음악을 배웠다.:7 그래서 온 가족이 음악에 조예가 있었고, 각자 악기를 다룰 줄 알았다. 스테파니야는 피아노, 하프, 풍금을 다룰 줄 알았다.
스테파니야 투르케비치 학생기
스테파니야는 바실 바르빈스키에게 음악을 배우기 시작했다. 1914년부터 1916년까지는 빈에서 빌렘 쿠르츠에게 피아노를 배웠다. 제1차 세계대전 이후 리비우 대학교에서 아돌프 치빈스키에게 배우며서 또한 리비우 음악원에서 치빈스키의 음악이론 강의를 들었다.:10
1919년 첫 곡인 〈전례〉(Літургію)를 작곡했고, 이 곡은 리비우 스뱌토호 유라 대성당에서 여러 차례 연주되었다.
1921년 빈 대학교에서 귀도 아들러에게, 빈 음악공연예술대학에서 요제프 마르크스에게 배웠고, 1923년 음악공연예술대학을 졸업해 교사 자격을 취득했다.
1925년 로베르트 리소프스키와 결혼해서 1927년 남편과 함께 베를린으로 가 1930년까지 살았다. 이 때 베를린에서 아르놀트 쇤베르크와 프란츠 슈레커에게 배웠고,:14 1927년 딸 조야(Зоя)를 낳았다.
스테파니야 투르케비치 학생기
1930년 체코슬로바키아 프라하로 가서 카렐 대학교에서 즈데네크 네예들리에게, 프라하 음악원에서 오타카르 쉰에게 배웠다. 또한 음악한림원에서 비체슬라프 노바크에게 작곡을 배웠다. 1933년 가을 피아노 강사가 되었고 프라하 음악원에서 반주자가 되었다. 1934년 러시아 오페라의 우크라이나 민속요소에 관한 박사학위 논문을 디펜스하여,:15 프라하의 우크라이나인 자유대학교에서 음악학 박사 학위를 받았다. 갈리치아(당시 폴란드령) 최초의 여성 박사였다.
1934년 리비우로 귀향하여 제2차 세계대전이 발발할 때까지 리비우 음악원에서 음악이론 및 피아노 강사를 지냈다. 또한 우크라이나 전문음악인연맹 맹원이 되었다.
스테파니야 투르케비치 제2차 세계대전
소련이 서우크라이나를 점령한 1939년 가을 당시 스테파니야는 리비우 오페라하우스에서 강자 겸 악장으로 일하고 있었고, 1940년에서 1941년까지는 리비우 음악원 조교수가 되었다. 독일이 우크라이나를 점령하면서 음악원이 문을 닫은 뒤에도 국립음악학교에서 강의를 계속했다. 1944년 봄, 리비우를 떠나 빈으로 갔다. 이후 1946년 소련군을 비해 오스트리아 남부로 갔고, 거기서 이탈리아로 건너가 영국군 군의였던 나르치즈 루캬노비치(Nartsiz Lukyanovich)와 재혼했다.
스테파니야 투르케비치 영국에서
1946년 가을, 영국으로 이주한 스테파니야는 브라이턴(1947년-1951년), 런던(1951년-1952년), 브리스틀 근교 배로거니(1952년-1962년), 북아일랜드 벨파스트(1962년-1973년), 케임브리지(1973년-죽을 때까지)에 살았다.
1940년대 후반에 작곡에 복귀했고, 동시에 때때로 피아노 연주도 했다. 특히 1957년에는 재영 우크라이나인 공동체에서 여러 차례 연주회를 열었다. 1959년에도 브리스틀에서 피아노 연주회를 가졌다. 그는 영국 여성작곡자음악가협회 회원이었다.
1970년 그녀의 오페라 〈옥사나의 심장〉이 캐나다 위니펙의 센테니얼 콘서트홀에서 공연되었다. 공연감독은 스테파니야의 여동생 이레나 투르케비치였다.
스테파니야의 작곡은 근대적이지만 동시에 표현주의적이지 않은 우크라이나 민요의 영향을 보여준다. 그녀는 1970년대까지 계속 작곡에 힘쓰다 1977년 4월 8일 케임브리지에서 사망했다.
스테파니야 투르케비치 작품
교향곡
발레
오페라
어린이 오페라
합창곡
기악곡
피아노곡
기타
– Серце – Heart – 오케스트라와 솔로 보이스
– Лорелеї – Lorelei – 내레이터, Harmonium 및 Piano 1919 – 작사 Lesia Ukrainka
– Май – 5 월 – 1912
– Тема народної пісні – 민속 노래 테마
– На Майдані – 독립 광장 – 피아노 작품
– Не піду до леса з конечкамі – Лемківська пісня – 음성 및 문자열을 위한 Lemky 노래
재즈 스탠더드
재즈 스탠더드(jazz standard)는 재즈 음악가의 음악 레퍼토리에서 중요한 부분을 차지하는 음악 작품을 말한다. 이는 재즈 음악가들에 의해 널리 알려지고, 연주되며, 녹음되어 청취자들에게도 잘 알려져 있다. 재즈 스탠더드에 대한 명확한 목록은 없으며, 스탠더드로 여겨지는 곡의 목록은 시간이 지남에 따라 변화한다. 주요 페이크 북(대중적인 곡의 악보 모음집)과 재즈 레퍼런스에 포함된 곡들은 어떤 곡들이 스탠더드로 간주되는지에 대한 대략적인 지침을 제공한다.
모든 재즈 스탠더드가 재즈 작곡가에 의해 작곡된 것은 아니다. 많은 곡들이 원래 틴 팬 앨리의 대중음악, 브로드웨이 쇼 튠, 또는 할리우드 뮤지컬의 노래들, 즉 그레이트 아메리칸 송북에서 유래했다. 유럽에서는 재즈 스탠더드와 "페이크 북"에 일부 전통 민요(예: 스칸디나비아)나 소수 민족 음악(예: 집시 음악)의 곡들이 포함되기도 하는데, 이는 잘 알려진 재즈 연주자들에 의해 재즈 느낌으로 연주된 것들이다. 자주 연주되는 곡이라도 "재즈" 음악가들 사이에서 널리 연주되는 경우에만 재즈 스탠더드로 간주될 수 있다. 재즈 스탠더드 레퍼토리는 블루스 및 팝 스탠더드와 일부 중복된다.
재즈 스탠더드
재즈 음악가가 작곡한 곡 중 가장 많이 녹음되었으며, 역사상 가장 많이 커버된 곡 중 하나는 듀크 엘링턴과 후안 티솔의 〈Caravan〉으로, 500회 이상 커버되었다. 원래 가장 많이 녹음된 재즈 스탠더드는 1930년대부터 20년 이상 W. C. 핸디의 〈Saint Louis Blues〉였으나, 이후 호기 카마이클의 〈Stardust〉가 그 자리를 대신했다. 그 다음으로는 조니 그린의 〈Body and Soul〉이 그 자리를 차지했다.
재즈 스탠더드 1920년 이전
재즈는 20세기로의 변화된 개념에서부터 춤을 추기 위한 음악이었다. 이것은 킹 올리버 크리올 재즈 밴드, 뉴올리언스 리듬 킹즈 등의 초기 재즈 그룹이 선택하는 연주곡에 영향을 받은 것인데, 이들은 연주 레퍼토리에 틴 팬 앨리 대중 가요를 많이 포함시켰고, 음반사가 음악가들에게 종종 그러한 노래들을 녹음하도록 강요하는 측면도 있었다. 음반사 간부가 추진하는 특정한 노래들은 빠르게 스탠더드의 지위에 올랐다. 이것은 재즈가 처음으로 녹음된 1916년, 그 해 12월 토마스 A. 에디슨 주식회사의 블루 앰베럴을 통해 콜린스 앤 할런이 취입한 《That Funny Jas Band from Dixieland》,:80 1917년 오리지널 딕실랜드 재스 밴드가 녹음한 〈Darktown Strutters' Ball〉와 〈Indiana〉로 시작되었다. 레이블에 '재스'(Jass)로 적혀 처음 녹음된 《The Original Dixieland One-Step》은 1917년 빅터 토킹 머신 컴퍼니가 18255호로 발행하였다.:7 본디 간단히 "재즈"라 부르던 초기 재즈 밴드의 음악은 오늘날에 와서는 최근의 하위 장르와 구분하기 위해 종종 "딕실랜드"나 "뉴올리언스 재즈"라고 부른다.
재즈 스탠더드 1920년 이전
재즈의 기원은 브라스 밴드 음악과 블루스, 래그타임, 스피리추얼 등이 들어가는 20세기 초 뉴올리언스의 음악적 전통에 있으며, 가장 인기있는 초기 스탠더드 중 일부는 이 전통의 영향에서 비롯된 것이다. 래그타임 노래 〈Twelfth Street Rag〉와 〈Tiger Rag〉는 블루스 곡 〈St. Louis Blues〉와 〈St. James Infirmary〉와 마찬가지로 재즈 음악가들에게 인기있는 곡이 되었다. 틴 팬 앨리 작곡가들은 〈Indiana〉와 〈After You've Gone〉을 비롯한 여러 노래들을 통해 재즈 스탠더드 레퍼토리에 기여했다. 〈Some of These Days〉와 〈Darktown Strutters' Ball〉 같은 다른 노래들은 보드빌 연주자들이 들여왔다. 이 시대에 가장 흔히 녹음된 스탠더드는 W. C. 핸디의 〈St. Louis Blues〉와 터너 레이튼과 헨리 크리머의 〈After You've Gone〉, 제임스 핸리와 발라드 맥도널드의 〈Indiana〉였다.
재즈 스탠더드 1920년대
〈재즈 시대〉는 1920년대 미국에서 시작되었다. 이 나라의 구세대는 재즈를 부도덕적이고 오래된 문화 가치를 위협하는 것으로 여겼지만, 그럼에도 재즈는 대중 음악의 자리를 차지하게 되었다. 찰스턴, 블랙 바텀과 같은 춤이 이 시대동안 매우 인기를 끌었고, 재즈 밴드는 일곱에서 열두 명의 음악가로 구성되는 것이 일반적이었다. 뉴욕의 중요한 관혁악단은 플레처 헨더슨, 폴 휘트먼, 듀크 엘링턴이 지휘하였다. 뉴올리언스 재즈맨들 중 많은 수가 일자리를 찾아서 1910년대 후반 시카고로 이주하였다. 뉴올리언스 리듬 킹즈, 킹 올리버 크리올 재즈 밴드, 젤리 롤 모턴도 시카고에서 녹음을 하였다. 그러나, 재즈 음악의 중심지로써의 시카고의 중요성은 점점 쇠퇴했고, 1920년대부터는 그 지위가 뉴욕으로 향하기 시작했다.
재즈 스탠더드 1920년대
재즈 초창기에는 음악가가 녹음할 노래를 음반사가 직접 결정하는 일이 흔했다. 1920년대에 인기있는 곡은 〈Sweet Georgia Brown〉과 〈Dinah〉, 〈Bye Bye Blackbird〉와 같은 팝 히트 곡이었다. 자신의 곡을 녹음할 수 있는 약간의 자유를 부여받게 된 첫 번째 재즈 음악가는 루이 암스트롱이었다. 그의 밴드는 1920년대와 1930년대의 많은 초기 스탠더드 대중화에 이바지했다.
재즈 음악가가 작곡한 곡 중 패츠 월러의 〈Honeysuckle Rose〉, 〈Ain't Misbehavin'〉 등의 일부는 오랫동안 스탠더드를 유지했다. 1920년대에 가장 많은 녹음된 스탠더드는 호기 카마이클과 미첼 패리시의 〈Stardust〉였다. 1920년대 브로드웨이 작곡가가 쓴 몇 곡의 노래도 스탠더드가 되었는데, 조지와 이라 거슈윈의 〈The Man I Love〉(1924년)와 어빙 벌린의 〈Blue Skies〉(1927년), 콜 포터의 〈What Is This Thing Called Love?〉(1929년) 등이 있다. 브로드웨이 노래를 레퍼토리에 정기적으로 포함시키는 것은 1930년대에 접어들어서야 활발해졌는데, 이전까지는 음악가들이 브로드웨이 노래의 세련된 화성과 선율에 익숙해지지 않았기 때문이었다.
재즈 스탠더드 1930년대
브로드 웨이 극장은 조지와 이라 거슈윈의 〈Summertime〉(1935년), 리처드 로저스와 로렌츠 하트의 〈My Funny Valentine〉(1937), 제롬 컨과 오스카 해머스타인 2세의 〈All Things Things You〉등 1930년대 가장 유명한 스탠더드에 여러 노래로 기여하였다. 이 노래들은 여전히 모든 시대에서 가장 많이 녹음된 스탠더드 중 하나로 손꼽힌다. 가장 인기있던 1930년대 스탠더드는 조니 그린의 〈Body and Soul〉로, 브로드웨이에서 처음 소개된 후 콜먼 호킨스의 1939년 녹음판이 막대한 성공을 거두었다.
1930년대 미국 음악에서는 스윙 재즈가 지배적인 형태로 부상하였다. 듀크 엘링턴과 그의 밴드 멤버들은 후에 스탠더드가 된 〈It Don't Mean a Thing (If It Ain't Got That Swing)〉(1932년), 〈Sophisticated Lady〉(1933년), 〈Caravan〉(1936년) 등 다수의 스윙 시대 히트 곡을 작곡하였다. 이밖에 이 시기의 영향력 있는 밴드의 리더로는 베니 굿맨과 카운트 베이시가 있었다.
재즈 스탠더드 1940년대
스윙 시대는 1940년대 중반까지 지속되어 듀크 엘링턴의 〈Cotton Tail〉(1940년)과 빌리 스트레이혼의 〈Take the 'A' Train〉(1941년) 같은 인기 있는 곡이 만들어졌다. 제2차 세계 대전 중 큰 규모의 밴드들이 살아남기 위해 발버둥치는동안, 재즈에서는 작은 규모의 그룹을 선호하는 변화가 일어나고 있었다. 루이스 조던과 같은 일부 스윙 시대 음악가들은 "리듬 앤드 블루스"로 부르는 새로운 종류의 음악으로 늦게 인기를 얻게 되었고, 이 음악은 1950년대로 가면서 로큰롤로 진화하였다.
재즈 스탠더드 1940년대
비밥은 찰리 파커, 디지 길레스피, 델로니어스 몽크와 같은 선구자와 함께 1940년대 초반에 등장하였다. 이 장르는 정교하고 세련된 화성, 빠른 템포, 음악적 기교를 선보이는 명연주를 기반으로 하여, 초기 형태의 재즈보다 관객의 어필하는 데 특화되었다. 비밥 음악가들은 1930년대의 스탠더드, 특히 그 중에서도 브로드웨이 뮤지컬을 자신들의 레퍼토리로 사용하였다. 비밥 음악가들이 쓴 스탠더드 중에는 길레스피의 〈Salt Peanuts〉(1941년)과 〈A Night in Tunisia〉(1942년), 파커의 〈Anthropology〉(1946년)와 〈Yardbird Suite〉(1946년), 〈Scrapple from the Apple〉(1947년), 몽크의 〈'Round Midnight〉(1944년)이 있으며, 〈'Round Midnight〉의 경우 재즈 음악가가 작곡한 가장 많이 녹음된 재즈 스탠더드로 널리 받아들여지고 있다.
재즈 스탠더드 1950년대와 이후
1950년대 후반에는 마일스 데이비스의 《Kind of Blue》(1959년)와 같은 모달 재즈 녹음이 인기를 얻었다. 유명한 재즈 스탠더드로는 마일스 데이비스의 《'Round About Midnight》(1959년), 존 콜트레인의 《My Favorite Things》(1961년), 허비 행콕의 〈Watermelon Man〉과 〈Cantaloupe Island〉 등이 있다.
브라질에서는 1950년대 후반에 보사노바라는 새로운 음악 스타일이 발전했다. 브라질 삼바와 재즈를 기반으로 한 보사노바는 주앙 지우베르투, 안토니오 카를루스 조빙, 루이스 봉파가 주도했다. 지우베르투와 스탠 게츠는 1963년 음반 《Getz/Gilberto》로 미국에 보사노바 열풍을 일으켰다. 현재 스탠더드로 여겨지는 이 장르의 곡들로는 봉파의 〈Manhã de Carnaval〉(1959년), 마르코스 발레의 〈Summer Samba〉(1966년), 그리고  〈Desafinado〉(1959년), 〈The Girl from Ipanema〉(1962년), 〈Corcovado〉(1962년) 등 조빙의 수많은 곡들이 있다.
재즈 스탠더드 1950년대와 이후
재즈 퓨전 운동은 재즈를 록이나 클래식 음악 같은 다른 음악 스타일과 융합했다. 이 장르의 황금기는 1970년대였다. 웨더 리포트, 칙 코리아와 리턴 투 포에버, 허비 행콕과 헤드헌터스, 맨해튼 트랜스퍼, 마하비시누 오케스트라와 같은 유명 퓨전 아티스트들은 크로스오버적 인기를 얻었지만, 1980년대로 접어들면서 이 장르에 대한 대중의 관심은 줄어들었다. 퓨전의 히트곡으로는 데오다투의 〈Also Sprach Zarathustra (2001)〉(1973년), 밥 제임스의 〈Night on Bald Mountain〉(1974년), 허비 행콕의 〈Chameleon〉(1973년) 등이 있었다. 웨더 리포트와 맨해튼 트랜스퍼는 조 자비널의 재즈 스탠더드 〈Birdland〉를 커버했다. 린다 론스태트의 《What's New》, 샤카 칸의 《Echoes of an Era》, 칼리 사이먼의 《Torch》는 1980년대의 재즈 스탠더드 앨범들이었다.
톰슨 로이터
톰슨 로이터 코퍼레이션(Thomson Reuters Corporation)는 미국 뉴욕 맨하탄 타임스 스퀘어에 본사를 둔 다국적 정보기업이다.
톰슨 로이터 역사
캐나다에 본사를 둔 대규모 정보서비스 기업인 톰슨사가 2008년 4월 17일 영국에 본사를 둔 대규모 통신사인 로이터를 매수함으로써 톰슨 로이터가 설립됐다. 매수 가격은 당시 87억 파운드라고 발표됐지만, 실제로는 80억 파운드인 것으로 알려졌다. 톰슨은 이를 두고 '로이터를 사들인 목적은 2대 미디어그룹을 통합함으로써 금융 뉴스와 정보의 거대한 공급원을 만들어내는 것"이었지만, "2대 그룹의 통합으로 기대한 것은 지금도 모두 달성되지는 못했다"고 평가하고 있다. 추정에 따르면 금융 데이터 시장에서 톰슨 로이터의 점유율은 라이벌 블룸버그통신보다 10%포인트 이상 적었지만, 이후 수%포인트까지 따라붙었다.
톰슨 로이터 개요
2015년 1분기 현재 직원은 5만3천명. 지주회사는 캐나다 우드브리지 컴퍼니(59.6%)이다.
2015년 매출은 120억2천90만 달러였다. 이중 61억 달러(50%)가 금융・리스크(Financial & Risk) 부분에서, 34억 달러(28%)가 법무 부문에서, 14억 달러(12%)가 세무・회계(Tax & Accounting）부문에서, 10억 달러(8%)가 지적재산・과학(Intellectual Property & Science）부문에서 이뤄졌다.
톰슨 로이터 조직 재편과 사업 매각
통합후 1단계 조치로 톰슨과 로이터의 사업은 시장과 전문 부문으로 재편됐다.
이후 구 톰슨 헬스케어 사업은 2011년 6월에 매각 결정이 내려졌고, 2012년 6월에 투자 펀드 '베리타스 캐피털'에 현금 12억5천만 달러에 매각됐다. 2011년 12월에는 구 로이터 출신 토머스 글로서 CEO가 은퇴하고, 구 톰슨 출신인 제임스 스미스 COO가 후임을 맡음으로써 톰슨 로이터 경영진 중 로이터 출신자는 사실상 없어졌다. 이후 추가적인 조직 재편이 이뤄져 다음과 같이 바뀌었다.
이후 금융・리스크 부문에 속했던 법인 서비스 부문(IR사업 등)은 2012년 12월 나스닥OMX에 현금 3억9천만 달러에 매각하기로 합의했다. 뉴스 편집 부문도 매각설이 부상했지만, 톰슨로이터 간부는 이를 부인했다. 2016년 10월에는 지적재산・과학 사업을 사모펀드 오넥스와 베어링 프라이빗 에쿼티 아시아에 매각했다. 오넥스와 베어링 프라이빗 에쿼티 아시아는 이를 바탕으로 클래리베이트 애널리틱스(Clarivate Analytics)라는 독립 기업을 세웠다.
톰슨 로이터 인원 감축
톰슨 로이터는 사업이 부진한 금융・리스크 부문을 중심으로 인원을 감축하고 있다. 우선 2012년 2월 연내에 2천500명을 금융・리스크 부문에서 감축한다는 방침을 밝혔다. 2012년 10월에는 금융・리스크 부문 등 전사적으로 3천명을 추가 감축한다는 방침을 발표했다. 실제로 금융・리스크 부문 산하 뉴스 편집 부문에서는 2012년 11월부터 기자 등 최대 5%(약 140명 상당)을 감축하는 조치가 진행됐다.
톰슨 로이터 노벨상 유력 후보자 발표
톰슨 로이터는 2002년 이후, 매년 노벨상 수상이 유력시되는 후보자를 발표하고 있다. 이는 톰슨 로이터의 'Web of Science'(학술 문헌 인용 데이터베이스)를 바탕으로 논문이 어느 정도 다른 학자에 의해 인용됐는지 자료를 추출함으로써 가능해진 것이다.
하이터치☆메모리
〈하이터치☆메모리〉(ハイタッチ☆メモリー 하이탓치 메모리[*])는 일본의 성우 · 가수인 오구라 유이의 여섯 번째 싱글이다. TV 애니메이션 《카드파이트!! 뱅가드 G 스트라이드 게이트 편》(이하 ‘스트라이드 게이트 편’)의 닫는 곡으로 사용되고 있다.
하이터치☆메모리 음악성
〈하이터치☆메모리〉는 원래 《스트라이드 게이트 편》과의 타이업이 결정되고 있으며, 이야기의 시리어스허 내용을 너무 의식하지 않으며, 애니메이션의 방송 시간대인 일요일 아침의 졸음을 깨우는 듯한 대중적인 노래가 되게 제작되고 있다. 한편으로 작사는 이야기를 의식하며 행해지고 있으며, “동료와 함께 밖으로 뛰쳐 나갈 듯하다”라는 이미지가 표현되고 있다. 레코딩은 멜로디 라인의 악센트나 음의 강약에 유의하며, 임팩트가 나오게 행해졌다.
뮤직 비디오는 괌에서 촬영이 됐으며, 오구라 유이가 풀장 사이드에서 노래와 댄스를 하는 내용이 되고 있다. 또, 자켓은 〈하이터치☆메모리〉의 가사나 세계관을 기초로 제작되고 있다.
하이터치☆메모리 발매
2016년 5월 18일에 킹레코드에서 발매됐다. 판매 형태는 기간 한정판(KICM-91667)과 통상판(KICM-1668)의 두 중류이며, 기간 한정판에는 〈하이터치☆메모리〉의 뮤직 비디오와 그 메이킹 영상을 수록한 DVD가 동봉되어 있다.
커플링 곡인 〈TO BE ALIVE〉는 오구라 유이가 주인공으로 출연하는 플레이스테이션 4 · 플레이스테이션 비타 전용 게임 《서몬나이트 6: 잃어버린 경계들》의 주제가로 사용된 노래이며, 게임의 특징인 켈틱 음악을 베이스로 작사 · 작곡이 행해지고 있다.
송중기의 수상 및 후보 목록
다음은 대한민국의 배우 송중기의 수상 및 후보 목록이다.
송중기의 수상 및 후보 목록 TV
* 이전에는 2012년 K-드라마 스타 어워즈, 2013년부터 2015년까지 APAN 스타 어워즈.
인도네시아의 수도
현재 인도네시아의 수도는 자카르타이다. 이 문서는 역사 속 인도네시아의 수도에 관해 기술한 것이다.
에치젠토고역
에치젠토고역(일본어: 越前東郷駅)은 일본 후쿠이현 후쿠이시에 위치한 서일본 여객철도 에쓰미호쿠 선의 철도역이다. 단선 승강장 1면 1선의 구조를 갖춘 지상역이다.
이치조다니역
이치조다니역(일본어: 一乗谷駅)은 일본 후쿠이현 후쿠이시에 위치한 서일본 여객철도 에쓰미호쿠 선의 철도역이다. 단선 승강장 1면 1선의 구조를 갖춘 지상역이다.
이치조다니역 역사
2004년
7월 18일 : 폭우에 의해 에쓰미호쿠 선 전 노선 운행 중지.
9월 11일 : 이 역을 포함한 에치젠하난도역 - 이치조다니 역 간의 운행이 재개되었다.
이 역 부근의 대행 버스가 연장되지 않기 때문에, 열차로부터 대행 버스로의 환승은 에치젠토고역까지 운행됨. 다만, 이치조다니 역에 상당한 대행 버스 승강장은 약 1km 북서쪽의 덴진바시 남쪽에 별도로 있어, 이 역과 미야마 · 에치젠오노 · 구즈류코 방면과의 탑승은 여기서까지.
에치젠타카다역
에치젠타카다역(일본어: 越前高田駅)은 일본 후쿠이현 후쿠이시에 위치한 서일본 여객철도 에쓰미호쿠 선의 철도역이다. 단선 승강장 1면 1선의 구조를 갖춘 지상역이다.
이치나미역
이치나미역(일본어: 市波駅)은 일본 후쿠이현 후쿠이시에 위치한 서일본 여객철도 에쓰미호쿠 선의 철도역이다. 단선 승강장 1면 1선의 구조를 갖춘 지상역이다.
고와쇼즈역
고와쇼즈역(일본어: 小和清水駅)은 일본 후쿠이현 후쿠이시에 위치한 서일본 여객철도 에쓰미호쿠 선의 철도역이다. 단선 승강장 1면 1선의 구조를 갖춘 지상역이다.
미야마역
미야마역(일본어: 美山駅)은 일본 후쿠이현 후쿠이시에 위치한 서일본 여객철도 에쓰미호쿠 선의 철도역이다. 섬식 승강장 1면 2선의 구조를 갖춘 지상역이다.
미야마역 역사
2004년
7월 18일 : 폭우에 의해 에쓰미호쿠 선 전 노선 운행 중지.
9월 11일 : 이 역과 에치젠오노역 간에 운행 재개. 이후 이 역부터 이치조다니 역 까지의 재개까지, 에치젠토고 행 대행버스가 역 앞에 도착. 또한, 2005년 6월부터 서일본 JR 버스가 대행 버스 운행을 담당했기 때문에, 역 구내의 창고 및 도로 방향의 토지를 이용해, 가나자와 영업소 미야마 출장소를 개설함.
에치젠야쿠시역
에치젠야쿠시역(일본어: 越前薬師駅)은 일본 후쿠이현 후쿠이시에 위치한 서일본 여객철도 에쓰미호쿠 선의 철도역이다. 단선 승강장 1면 1선의 구조를 갖춘 지상역이다.
에치젠오미야역
에치젠오미야역(일본어: 越前大宮駅)은 일본 후쿠이현 후쿠이시에 위치한 서일본 여객철도 에쓰미호쿠 선의 철도역이다. 단선 승강장 1면 1선의 구조를 갖춘 지상역이다.
하카리이시역
하카리이시역(일본어: 計石駅)은 일본 후쿠이현 후쿠이시에 위치한 서일본 여객철도 에쓰미호쿠 선의 철도역이다. 단선 승강장 1면 1선의 구조를 갖춘 지상역이다.
박보검의 수상 및 후보 목록
다음은 대한민국의 배우 박보검의 수상 및 후보 목록이다.
박보검의 수상 및 후보 목록 시간 순 목록
한눈에 알아보기 쉽게 수상 및 후보 내역을 시간 순으로 작성했다.
우시가하라역
우시가하라역(일본어: 牛ケ原駅)은 일본 후쿠이현 오노시에 위치한 서일본 여객철도 에쓰미호쿠 선의 철도역이다. 단선 승강장 1면 1선의 구조를 갖춘 지상역이다.
마젤란-엘카노 주항
마젤란-엘카노 주항은 인간 역사 상 첫 세계일주이다. 1519년 페르디난드 마젤란이 이끄는 탐험대가 세비야에서 출발하였다.
소프라노집박쥐
소프라노집박쥐(Pipistrellus pygmaeus)는 애기박쥐과에 속하는 박쥐의 일종이다. 1999년 유럽집박쥐(Pipistrellus pipistrellus)로부터 공식적으로 분리되었다. 두 종은 처음에 서로 다른 주파수의 반향정위 신호로 구별되었다. 유럽집박쥐는 45 kHz의 신호를 사용하고, 소프라노집박쥐는 55kHz의 반향정위 신호를 사용한다. 그래서 두 종을 45kHz 집박쥐와 55kHz 집박쥐라는 이름으로 부르거나, 밴디트집박쥐(유럽집박쥐)와 갈색집박쥐(소프라노집박쥐)로 부른다. 두 종이 분리된 이후, 겉모습과 서식지, 먹이 등 수많은 차이 또한 발견되었다.
생박쥐
생박쥐 또는 작은졸망박쥐, 북부박쥐 (Eptesicus nilssonii)는 애기박쥐과에 속하는 박쥐의 일종으로 북부 유라시아에서 가장 풍부한 종이다. 영국부터 홋카이도까지 그리고 남쪽으로 인도 북부 지역까지 발견된다. 근연종은 문둥이박쥐(Eptesicus serotinus)이다.
생박쥐 특징
생박쥐는 중형 크기의 박쥐로 둥글고 짧은 귀를 갖고 있다. 몸무게 범위는 계절에 따라 다르며 8~16g이고, 몸길이는 78mm, 날개 폭은 240~280mm로 적당한 크기의 박쥐이다. 코와 귀, 꼬리, 날개는 검거나 거무스레한 갈색을 띤다. 몸의 대부분은 진한 갈색 또는 검은색 털로 덮여 있고, 머리와 등쪽의 털 끝은 일부분 황금색 색조를 띤다. 복부 쪽 털은 누르스름한 갈색이다. 문둥이박쥐속의 다른 치아 구조와 마찬가지로 특이성이 없지만, 두개골 크기와 비교하면 대형이다.
후안피
후안 파블로 아뇨르 아코스타(스페인어: Juan Pablo Añor Acosta, 1994년 1월 24일 ~ )는 후안피(Juanpi)라는 이름으로 잘 알려진 베네수엘라의 축구 선수이며, 현재 수페르리가 엘라다의 파네톨리코스에서 활약하고 있다.
유년 시절 카라카스 유소년 팀에서 활약한 그는 2009년 말라가 유소년 팀과 계약한 이후 스페인으로 건너왔다. 2013-14 시즌에는 리저브 팀으로 성인팀에 데뷔하여 테르세라 디비시온에서 활약하였다. 이후 2014년 8월 29일, 발렌시아와의 경기에서 75분 루이스 알베르토 로메로와 교체되면서 라리가와 1군 대표팀에서 데뷔전을 치렀다.
그의 형 베르나르도 아뇨르 역시 축구 선수이며, 현재 카라카스 FC에서 활약하고 있다.
큰대나무박쥐
큰대나무박쥐(Tylonycteris robustula)는 애기박쥐과에 속하는 박쥐의 일종이다. 캄보디아와 중국, 인도, 인도네시아, 라오스, 말레이시아, 미얀마, 필리핀, 싱가포르 그리고 태국에서 발견된다.