종말물 1900년대 이후
메트로 2033(Metro 2033, 2010)에서는 2013년 말에 핵전쟁이 발발한다. 러시아는 모스트바에 심각한 방사능을 일으키는 원자폭탄의 표적이 되었고, 사람들은 방사능 피해를 피해 지하철 역 지하에서 살게 된다. 남겨진 많은 인간들·동물들은 '다크 원'(Dark One)이라는 생명체로 돌연변이를 일으켜 20년간 지하철 밖에 방치된다. 이러한 세계 속에, 폭탄이 떨어지기 직전 지하철로 끌려온 많은 아이들 중 한 명이었던 20세 남성 생존자 아르티옴의 관점에서 이야기가 진행된다. 작 중 대부분 지하철 시스템 내부에서 종말 이후의 모스크바를 배경으로 하지만, 일부 미션에서는 플레이어가 방사능으로 오염된 지상으로 나가야 하며, 유독한 공기 때문에 항상 방독면을 착용해야 한다. 후속작인 메트로 : 라스트 라이트(Metro : Last Light)는 2013년에, 그 후속장인 메트로 엑소더스(Metro Exodus)는 2019년에 출시되었다.
진 여신전생 시리즈는 핵전쟁 이후 악마들의 침략을 주요 소재로 그린다. 이 시리즈에서 이러한 사건들은 일반적으로 신의 명령에 의해 일어나거나 신의 의지에 따른 거대한 종교적 사건으로 묘사된다. 예를 들어, 1992년 슈퍼 패미컴용 게임 진 여신전생에서는 게르만 족의 신 토르가 신의 명령을 받아 도쿄에 대륙간탄도미사일을 발사하며 게임의 두 번째 막이 시작되고, 후속작 진 여신전생 II의 무대를 마련한다. 이 시리즈에서 이러한 사건들은 ‘대재앙(The Great Cataclysm)’으로 불린다.
단간론파 시리즈는 '인류 역사상 가장 크고, 가장 끔찍하며, 가장 비극적인 사건'(The Biggest, Most Awful, Most Tragic Event in Human History)으로 인해 사회가 붕괴된 세계를 배경으로 하며, 앞서 말한 사건은 끊임없는 혼란, 폭력, 그리고 절망을 확산시키는 죽음을 불러 일으킨다.
"둠 이터널"(Doom Eternal, 2020)에서, "둠"(Doom, 2016)의 화성 사건 이후 지구는 악마 세력에게 침략당하고, 현재는 부패한 '유니언 에어로스페이스 코퍼레이션'(Union Aerospace Corporation)의 지배 아래 대부분의 인구가 몰살당한다. 살아남은 인류는 지구를 떠나거나, 침략을 막기 위해 결성된 저항 세력 '기갑 대응 연합'(Armored Response Coalition)에 합류하지만, 기갑 대응 연합은 막대한 손실을 입은 후 잠적하고 만다. 이때, 전작에서 사무엘 헤이든 박사에게 배신당해 사라졌던 둠 슬레이어는 AI 베가(VEGA)가 조종하는 위성 요새와 함꼐 돌아와 지옥사제들을 처치해 악마들의 침략을 막아낸다.
"콜 오브 듀티 : 고스트"(Call of Duty: Ghosts, 2013)는 중동이 핵으로 파괴된 근미래를 배경으로 한다. 남미의 석유 생산국들은 뒤이은 세계 경제 위기에 대응해 '아메리카 연방'을 결성해 빠르게 세계 초강대국으로 성장하여 중앙아메리카, 카리브해, 멕시코를 침략하여 정복한다.
"Judgment: Apocalypse Survival Simulation"(2016)은 지구에 지옥문이 열려 수많은 악마들이 침입해오는 종말이 진행중인 상황을 배경으로 한다. 이에 플레이어는 생존자 그룹을 조종해 침략에 맞서 싸우고 물리칠 방법을 찾는다.
스플래툰 시리즈는 기후 변화의 가속화, 수차례의 전쟁, 빙하 속 핵폭탄의 폭발로 인한 해수면 급상승과 같은 원인들로 인해 인간과 모든 포유류가 멸종한 미래를 배경으로 한다. 많은 인류들이 '알터나'(Alterna)라는 지하 서식지와 '아크 폴라리스'(Ark Polaris)라는 우주선에서 한동안 살아남기 위해서 노력했으나, 결국 모두 멸종하게 된다. 확장판 "스플래툰 2 : 옥토 익스팬션"(Splatoon 2 : Octo Expansion, 2018)에서는 타타르 사령관이 등장하는데, 그의 목적은 지구 생물권의 파괴 이후 부활할지도 모르는 다음 지배 종족에게 인류의 지식을 전수하는 것이다.
Old World Blues는 폴아웃 세계관을 배경으로 한 하츠 오브 아이언 4의 모드이다. 이 모드는 대규모 전략 시뮬레이션 환경에서 폴아웃 시리즈를 효과적으로 묘사해 호평받았다.
My Time at Portia(2019)와 My Time at Sandrock(2023)은 모두 Pathea에서 개발한 농장 시뮬레이션 비디오 게임이다. 두 게임 모두 대부분의 현대 기술의 파괴된 지 300년 후를 배경으로 한다.
"바이올런스 잭"(Violence Jack, 1973)은 나가이 고의 만화 및 애니메이션 시리즈로, 부패와 정신병자 갱단이 있는 종말 이후의 세계를 배경으로 한다. 포스트 아포칼립스 만화 및 애니메이션 장르를 창조한 것으로 평가되며, 종말 이후의 세계를 폭주족, 무정부 상태, 파괴된 건물, 무고한 시민, 부족장 및 작고 버려진 마을이 있는 사막 황무지로 묘사하는데, 이는 영화 "매드 맥스" 시리즈 및 "북두의 권"(1983) 만화·애니메이션 시리즈와 같은 포스트 아포칼립스 미디어의 사막 황무지 설정과 유사하며 영향을 미쳤다고도 평가받는다. 비디오 게임 시리즈 "노 모어 히어로즈"(No More Heroes, 2007)의  스다 고이치는 바이올런스 잭에게서 영향을 받았으며, 다음과 같이 말했다. "사막을 배경으로 한 모든 타이틀은 바이올런스 잭에게 영감을 받았다. 그것은 북두의 권보다 훨씬 이전에 나왔기 때문에 모든 것의 진정한 기원이다."
오오토모 카츠히로의 사이버 펑크 만화·애니메이션 시리즈인 "AKIRA"(1982)는 포스트 아포칼립스적 네오도쿄를 배경으로 한다.
부론손의 "북두의 권"(1983)은 핵전쟁으로 파괴된 세계에서 치명적인 고대 무술인 북두신권의 후계자인 켄시로의 이야기를 다룬다.
미야자키 하야오의 만화 시리즈 "바람계곡의 나우시카"(1982)는 스튜디오 지브리에서 1984년에 애니네이션 영화로 각색되었으며, 주요 사건 1000년전 '불의 7일'로 불리는 전쟁으로 산업 문명이 멸망한 후 종말 이후의 미래를 묘사한다. 작중 '부해'라 불리는 독성 정글이 마지막 남은 인류를 위협하며, 바람계곡의 공주 '나우시카'는 부해를 파괴하는 대신 공존하기 위해 동식물을 연구하기로 결심한다.
드래곤볼 Z(1989 데뷔)와 드래곤볼 슈퍼(2015 데뷔) 만화·애니메이션 시리즈는 토리야마 아키라의 드래곤볼의 후속작으로, 아포칼립스와 포스트 아포칼립스의 미래에서 과거를 향한 시간 여행으로 인해 생성된 평행 타임라인에 대해 다룬다. 두 명의 인조인간이 지구 인구의 약 3분의 2를 대량 멸종시켰고, 수년 후에는 두 명의 고차원 존재인 자마스와 오공 블랙이 단 두명을 제외한 남은 인구를 모두 죽인다. 또한 그 우주의 다른 유인행성에서 온 수를 알 수 없는 수의 존재도 죽였다.
"총몽"(1990년 데뷔)은 기억상실증에 걸린 여성 사이보그 '알리타'를 주인공으로 한 사이버펑크 만화이다. 이후 제임스 카메론 감독을 통해 "알리타 : 배틀 엔젤"(2019)로 각색되었다.
CLAMP의 애니메이션·만화인 X는 초자연적 종말을 배경으로 한다. 인류를 구하려는 '천룡'과 인류를 멸망시키려는 '지룡'사이에 세상의 종말을 둘러싼 싸움이 펼쳐지고, 주인공인 '카무이 시로'는 어느 편에 서서 싸울지를 선택하게 된다. 만화는 1992년에 연재를 시작해 2003년 이후 연재가 중단되었고, 1996년에 애니메이션 영화로, 2001년부터 2002년까지는 TV 애니메이션 시리즈로 제작되었다.
"신세기 에반게리온"(1995년 데뷔)은 '세컨드 임팩트'(45억년전 테이아가 첫번째 충돌을 일으킨다는 가설을 의미함)로 파괴된 남극 대륙을 배경으로 한다. 보안 기관 '네르프'는 네오 도쿄를 '세컨드 임팩트'로부터 보호하려 하지만, 대중은 물론 주인공에게까지 세컨드 임팩트에 대한 진실을 숨기려 한다. 작중 '세컨드 임팩트'는대량 멸종과 전쟁을 초래하고, 행성의 기후와 인구에게도 중대한 변화를 불러왔다.
"스텔비아"(Stellvia, 2003년 데뷔)는 인근 별의 초신성 폭발로 인해 발생한 강력한 전자기파가 지구를 덮친 후의 세계를 묘사한다. 그로부터 189년 뒤, 인류는 태양계를 향해 다가오는 두번째 물질파로부터 지구를 구해야하는 상황에 놓여있다. 이 애니메이션은 이 '적'에 맞서기 위해 하나로 뭉친 세계화된 사회를 그려낸다.
"블랙 불릿"(2011년 데뷔)에서 외계종족이 지구를 파괴하고 인간을 곤충으로 변형시키는 바이러스를 퍼뜨린다. 몇몇 주요 도시들만이 가공의 재료로 만든 거대한 성벽 뒤에 숨어 있다. 이 성벽이 무너지면 끊임없는 침략의 위협에 직면하게 될 것이다.
"진격의 거인"(2009년 데뷔)은 여타 다른 작품들과는 달리, 사회가 중세 사회로 되돌아갔고, 인류는 인간을 잡아먹는 거대하고 알몸의 거인에게서 스스로를 보호해주는 세 개의 거대한 벽 뒤에 숨어있는다.
"종말의 세라프"(2012년 데뷔)에서는 인간이 만든 바이러스로 인해 세상이 파괴되고, 13세 미안 어린이를 제외한 모든 인간이 사망했으며 뱀파이어가 인간을 식량으로 삼아 지구를 점령한다.
"키노의 여행"은 15살 소녀 키노가 말하는 오토바이 '헤르메스'와 인연을 맺는 이야기를 중심으로 전개된다. 두 사람은 종말 이후의 세계의 다양한 장소와 나라를 탐험하며 젊음과 삶의 아름다움을 음미하고, 이러한 여정은 삶과 그 미지의 깊이에 대한 유용한 정보를 제공한다.
"데빌맨 크라이 베이비"(2018)는 주요 악당인 '아스카 료'가 사회에 대한 불만으로 누구나 악마가 될 수 있다는 거짓 정보를 퍼뜨려 사람들이 편집증을 가져 인류가 몰락하는 이야기를 담고 있다.
"아포칼립스 호텔"(2025)는 인류가 지구를 떠나고 1세기 후, 긴자의 한 호텔에서 일하는 로봇 직원들에 대해 다룬다. 이 로봇 직원들은 외계인을 비롯한 여러 투숙객들을 납치하게 된다.
아인 랜드의 중편 소설 "성가(Anthem, 1938)"에서 새로운 정부가 등장해 모든 종류의 개인의 사고를 금지하고 심지어 '나'를 지칭하는 단어 'I'와 'Me'라는 단어조차 금지하면서 사회는 거의 중세로 접어든다.
아서 C. 클라크의 단편 소설 "The Nine Billion Names of God"(1953)에는 티베트 승려들이 특별히 작성된 컴퓨터 프로그램을 사용해 90억 개의 신의 이름을 모두 적는 순간 우주는 끝나게 된다. 이 작품은 회고적 휴고상을 수상하기도 했다.
발 게스트 감독의 "지구가 불타는 날"(1961)은 과도한 핵실험으로인해 지구가 태양 궤도에서 벗어나게 된다. 이 영화의 인간들은 지구를 파괴할 수 있다고 믿고, 과학이 파괴된 것을 고칠 수 있기를 바라나 돌이킬 수 없는 파멸의 가능성을 체념한 사회의 모습을 그려낸다.
해리 해리슨의 SF 소설 "Make Room! Make Room!"(1966)을 원작으로 한 영화 "소일렌트 그린"(Soylent Green, 1973)은 2022년의 디스토피아적 미래를 배경으로 한다. 인구 과잉과 심각한 환경 오염으로 고통받는 세상에서, 대다수의 노숙자와 극빈층은 도시로 몰려들어 정부가 지급하는 시체 처리 식량으로 간신히 연명한다.
에른스트 윙어의 소설 "Eumeswil"(1977)은 무정부주의자, 즉 사회와 종말 이후의 세계 속에서 조용하고 냉정히 살아가는 내면저으로 자유로운 개인을 주요 주제로 그린다.
존 크롤리 (작가)의 소설 "Engine Summer"(1979)는 정확히 묘사되지 않는 '폭풍'이 산업 문명을 파괴한 약 천 년후를 배경으로 한다. 살아남은 문화들은 1960년대와 1970년대의 반문화의 영향을 받은 것으로 보인다.
코맥 매카시 감독의 "로드"(The Road)는 아버지와 아들이 생존을 위해 끊임없이 노력하는 불확실한 대재앙 몇년 후를 배경으로 한다. "로드"는 2009년에 동명의 영화로 각색되기도 했다.
로버트 리드 (작가)의 단편 소설 "Pallbearer"(2010)는 의도적으로 오염된 백신의 대량 예방 접종 프로그램으로 인해 선진구의 인구 대부분이 사망하는 사건을 다룬다. 생존자들은 주로 종교적 이유로 예방 접종을 받지 못한 사람들과 그들의 후손들이다. 대부분의 개발도상국은 백신을 접종받지 못했기에, 수십년 후 수많은 난민들이 미국에 도착한다. 주인공은 어린 시절 재난에서 살아남아 늙은 과학자와 그녀의 광신적인 어린 가족들을 조우하게 된다.
제임스 웨슬리 롤스의 소설 "Survivors: A Novel of the Coming Collapse"(2011)은 동시대 세계 경제 붕괴를 다루며, 이 '대공황'이후 생존을 위해 고군분투하는 여러 등장인물들의 고군분투에 초점을 맞춘다. 이 소설은 경제 붕괴 직전과 붕괴 이후 몇년을 모두 다룬다.
"디스 이즈 디 엔드"(This is the end, 2013)는 전 세계적인 성경적 대재앙 이후 출연진의 허구화된 버전을 중심으로 다룬다. 이 영화는 세스 로건과 에번 골드버그가 각본을 쓴 단편 영화 "Jay and Seth Versus the Apocalypse"(2007)를 장편 영화로 각색한 것이다. 단편 영화의 감독이었던 제이슨 스톤은 이 장편 영화의 총괄 프로듀서를 맡았다.
존 카펜터 감독의 "뉴욕 탈출"(Escape from Newyork, 1981)과 속편 LA 탈출(Escape from L.A., 1996)과 만화책으로 출간된 부록 자료들은 범죄, 환경 오염, 인구 과잉으로 인해 분열된 미국을 배경으로 한다. 작 중 뉴욕시는 1988년까지 범죄율이 400% 증가하면서 벽으로 둘러싸여 거대한 감옥으로 변했으며, 2000년, 샌퍼낸도 밸리는 대지진으로 침수되어 로스엔젤레스가 서해안에서 고립되면서 같은 상황에 처하게 된다.
로버트 조던의 "시간의 수레바퀴 (소설)"(1997)는 중세 사회의 가상의 종말 이후를 배경으로 한다. 작중 세계관에는 'One Power'라는 마법 체계가 남성(사이딘)과 여성(사이더)으로 나뉘어 있다. 시리즈가 전개되지 3000년 전의 세상은 최첨단 유토피아였으나, 인류는 남녀 모두 사용할 수 있는 마법을 찾던 중 인간의 본성을 타락시킬 수 있는 사탄과 같은 존재인 'Dark One'을 만나게 된다. '빛'과 Dark One과 그의 추종자들인 '그림자' 사이에 전쟁이 발발하고, Dark One이 사이딘에 갇히는 것으로 전쟁은 끝나게된다. 그들은 자신의 힘을 이요하여 문명과 지리를 파괴하는데, 이를 '세계의 붕괴'라고 한다. 붕괴 이전의 시대는 훗날 '전설의 시대'로 기억되는데, 많은 당시의 지식이 사라졌고 그 시기의 업적들이 시리즈의 등장인물들에게는 기적처럼 보이기 때문이다.
테이블톱 롤플레잉 게임인 "감마 월드"(1978)에서는 버전마다 종말의 원인이 다르며, 핵전쟁부터 외계인 침공, 통제불능이 된 기술, 대형 강입자 충돌기로 인한 현실의 융합 등 다양한 주제가 있다.
같은 테이블톱 롤플레잉 게임 "Twilight : 2000"(1984)의 배경은 3차 세계대전이 발발하고 5년 후로, 전통적인 전쟁과 부분적인 핵전쟁이 발생했다.
유비 소프트의 "아이 앰 얼라이브"(2012)에서 미국은 대부분의 도시와 지역을 파괴하는 '이벤트'라는 이름의 거대한 대격변을 겪는다. 그 여파로 수많은 사람들이 자원 부족으로 고통받고, 시민들은 불안, 폭력, 분노에 사로잡혀 야만적인 사냥꾼으로 전락한다.
비디오 게임 "리사 : 더 페인풀"(2014)에서 세상은 '화이트 플래시'라는 신비한 사건으로 인해 황무지로 변해버린다.
"Nomad Gods"(1977)이라는 보드게임에서 배경이 되는 보드는 두 신 사이의 거대한 전투로 파괴되어 사람이 살 수 없게 된 'Prax'라는 평원지역을 묘사한다.
게릴라 게임즈의 "호라이즌 제로 던"(Horizon Zero dawn, 2017)과 "호라이즌 포비든 웨스트"(Horizon Forbidden West, 2022)에서는 '파로 역병'이라는 사건으로 인해 세상이 멸망했지만 GAIA라는 AI 덕분에 생명은 계속 살아간다.
많은 음악가들은 음악을 통해서도 아포칼립스와 관련된 주제와 이미지를 다룬다. 예를 들어, 뮤즈(Muse)의 앨범 "The 2nd Law"(2012)는 "세계 대전Z"(World War Z, 2006)의 종말 이후의 삶에서 영감을 받았으며, 2003년 곡 'Apocalypse Please'에서도 이에 대해 구체적으로 언급한다.
또한, 제퍼슨 에어플레인(Jefferson Airplane)과 제퍼슨 스타십(Jefferson Starship)은 포스트 아포칼립스 시나리오를 음악에서 주제로 자주 사용했으며, 특히 노래 'Wooden Ships'와 앨범 'Blows Against the Empire'이 유명하다.
Barstool Prophets의 노래 "Mankind Man"(1995)의 뮤직 비디오는 "파리 대왕"과 "매드 맥스"를 연상시키는 디스토피아적 미래관을 보여준다. 마찬가지로 The Sisters of mercy의 노래 "This Corrosion"의 뮤직 비디오는 포스트 아포칼립스를 배경으로 한다.