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초현실주의
초현실주의는 1920-1960년대까지 진행되었는 데 달리와 마그리트는 자신의 환각을 표현 주로 기괴하고 비현실적인 꿈 깨어있는 동안에도 객관화였다 그림 자신의 상상력을 최대치로 끌어올려서 노골적인 그림들도 그렸다 마그리트는 데페이즈망을 활용하여 언어를 도입하여 사고를 참고하였는데 무의식의 흐름에 따라서 작품을 활용한 것이다 또한 호안 미로의 그림은 아이의 그림처럼 천진난만한 느낌 이렇게 대상을 기호화해서 그렸다 마송은 우연적, 충동적 용구를 분출하면서 무의식의 흐름 선들이 굉장히 무질서함을 보여준다.
다시 말해 이러한 기법으로 독창적인 세계를 구축해 나간 초현실주의 회화는 크게 두가지 경향으로 구분되는데 오토마티즘을 이용하여 무의식, 혹은 반 수면상태에서 떠오르는 내적 추동을 선과 형태로 표현한 아르프, 미로, 마송등의 추상적 경향과 마그리트, 달리, 탕기 등에 의해 시도된 사실적인 경향이다 그러나 그들은 상상적인 내면세계의 세부 내용을 표현할때는 마치 사진처럼 면하고 극히 사실적으로 묘사한다 이처럼 상상의 세계를 현실세계보다 정확하고 사실적으로 표현할 때 그 충격은 더욱 커져 신비를 느끼게 되는 것이다(고승근,2001,p11)
초현실주의 특징과 대표자들
초현실주의자들은 "인간의 상상에 자유를 부여해야 한다"고 생각했다. 특히 정신분석가 프로이트의 학설에서 영향을 받아, 자유로운 상상력으로서 지성을 초월한 꿈이나 무의식(unconscious; 잠재의식subconscious과 구별됨)의 세계를 해방하는 것으로서 초현실적인 미를 창조하려고 했다. 초현실주의의 가장 영향력 높은 주도자는 작가이자 미술 이론가인 앙드레 브르통(Andre Breton), 시인인 루이 아라공(Louis Aragon), 폴 엘뤼아르(Paul Éluard), 뱅자맹 페레(Benjamin Péret), 시인이자 소설가인 로베르 데스노스(Robert Desnos) 등이다. 그러나 후에 조르주 바타이유(Georges Bataille) 등은 브르통의 노선에 반대하며 무정형(informe; 혹은 비정형)을 주장하기도 했다. 그 외 대표적인 초현실주의 예술가로는 장 콕토, 살바도르 달리, 호안 미로, 르네 마그리트, 막스 에른스트, 루이스 부뉴엘 등이 있다. 또 직접적으로 초현실주의 운동에 가담하지는 않았지만 초현실주의자들과 가까이 지냈던 에드몽 자베스 등도 관련하여 거론된다.
초현실주의 특징과 대표자들
초현실주의는 본질적으로 프랑스적이고 서유럽적인 운동이었으나, 그 영향력은 이후 아메리카나 아시아의 문화계에도 미쳤다. 가령 미국의 거트루드 스타인은 초현실주의에 시단에서 초현실주의 운동을 이끌어 일본 현대시의 초석을 놓았으며, 이란의 사데크 헤다야트가 쓴 《눈먼 올빼미》는 초현실주의 문학의 걸작이자 이란 현대소설의 최고봉으로 손꼽히고 있다. 한국 문학에서 초현실주의의 대표자로는 이상이 있다.
초현실주의 성격
초현실주의자들 역시 다다와 마찬가지로 자신들의 작품이 미술의 대상으로 숭고화되는 것에 반대하며 다양한 기법들을 사용했다. 이중 대표적인 기법으로는 콜라주(Collage), 프로타주(Frottage), 파피에 콜레(Papier Collar), 데페이즈망(depaysment), 자동기술법(automatism)등이 있다.
허영자
허영자(許英子, 1938년 8월 31일 - )는 대한민국의 시인이자 전직 대학교수다.
경남 함양에서 출생했으며, 서울 경기여고와 숙명여대 문리대 국문과를 졸업하고 동 대학원 국문과에서 <노천명 연구>로 문학석사학위를 취득하고 졸업하였다. 성신여대 인문대 국문과 교수를 지냈으며 현재는 명예교수로 있다. 1962년 《현대문학》에 〈도정연가〉,〈사모곡〉 등이 추천되어 등단했다. 주요 작품으로 〈가을 어느 날〉,〈꽃〉,〈자수〉 등이 있으며 주요 시집으로 《가슴엔 듯 눈엔 듯》,《어여쁨이야 어찌 꽃뿐이랴》,《그 어둠과 빛의 사랑》 등이 있으며, 수필집으로 《내가 너의 이름을 부르면》 등이 있다. 한국시인협회상, 월탄문학상을 수상했다.
깃 (소프트웨어)
깃(Git /ɡɪt/)은 컴퓨터 파일의 변경사항을 추적하고 여러 명의 사용자들 간에 해당 파일들의 작업을 조율하기 위한 스냅샷 스트림 기반의 분산 버전 관리 시스템이다. 또는 이러한 명령어를 가리킨다.  소프트웨어 개발에서 소스 코드 관리에 주로 사용되지만 어떠한 파일 집합의 변경사항을 지속적으로 추적하기 위해 사용될 수 있다. 기하학적 불변 이론을 바탕으로 설계됐고, 분산 버전 관리 시스템으로서 빠른 수행 속도에 중점을 두고 있는 것이 특징이며 데이터 무결성, 분산, 비선형 워크플로를 지원한다.
깃은 2005년에 리눅스 커널 개발을 위해 초기 개발에 기여한 다른 커널 개발자들과 함께 2005년에 리누스 토르발스가 처음 개발한 것이다. 2005년부터 지금까지 주니오 하마노(Junio Hamano)가 소프트웨어의 유지보수를 맡고 있다.
다른 대부분의 분산 버전 관리 시스템처럼, 또 대부분의 클라이언트-서버 시스템과 달리, 모든 노드의 모든 깃 디렉터리는 네트워크 접속이나 중앙 서버와는 독립적으로 동작하는 완전한 이력 및 완전한 버전 추적 등, 모든 기능을 갖춘 저장소이다.
깃은 GNU 일반 공중 사용 허가서 v2 하에 배포되는 자유 소프트웨어이다.
깃 (소프트웨어) 역사
리눅스 커널의 개발자들은 2002년부터 프로젝트를 관리하는 소스 관리 시스템(SCM)으로 비트키퍼를 사용해 왔었다. 비트키퍼의 저작권을 가지고 있던 래리 맥보이(Larry McVoy)는 앤드루 트리젤이 비트키퍼 프로토콜을 리버스 엔지니어링하여 소스풀러(SourcePuller)를 만들었다고 주장하면서, 비트키퍼의 자유 이용을 철회했다. 그에 따라 많은 개발자들이 비트키퍼의 이용을 포기하게 되면서 2005년 4월부터 깃 개발이 시작되었다. (이 동일한 사건은 또한 머큐리얼이라는 다른 버전 관리 시스템이 만들어진 계기가 되기도 했다)
리누스 토르발스는 비트키퍼와 같은 분산 버전 관리 시스템을 원했으나 당시 사용 가능했던 자유소프트웨어 중 어느 것도 자신의 요구를 충족하지 못했다. 토르발스는 패치를 적용하고 모든 관련 메타데이터를 업데이트하는데 30초가 필요한 소스 관리 시스템의 예를 언급하면서, 동료 관리자들과의 동기화를 하려면 한 번에 이런 동작을 250번이나 수행해야 하는 리눅스 커널 관리에서는 적용할 수 없다고 하였다. 그는 패치 작업에 3초 이상 소요되면 안 된다고 규정하였으며 3가지 사항을 더 추가하였다:
깃 (소프트웨어) 역사
당시 존재했던 버전 관리 시스템 중에서 이런 기준을 만족하는 것은 없었고, 따라서 토르발스는 2.6.12-rc2 리눅스 커널 개발 릴리스 직후부터 자신이 직접 작성해 나가기 시작했다.
깃의 개발은 2005년 4월 3일에 시작되었다. 토르발스는 4월 6일 이 프로젝트를 발표했다. 4월 7일 기준으로 자체 호스팅이 진행되었다. 여러 브랜치의 최초 병합은 4월 18일 실시되었다. 4월 29일, 초기의 깃은 벤치마크 수행 시 1초에 6.7개의 패치 속도로 리눅스 커널 트리에 패치를 기록하여, 토르발스는 그의 성능 목표를 달성하였다. 6월 16일 깃은 커널 2.6.12 릴리스를 관리하였다.
토르발스는 2005년 7월 26일 프로젝트의 주 기여자인 주니오 하마노에게 유지보수를 인계하였다. 하마노는 2005년 12월 21일 1.0 릴리스를 맡았으며 프로젝트의 핵심 유지보수자로 남아있다.
깃 (소프트웨어) GUI
깃은 많은 GUI를 지원하는 것이 특징이다. 현재 소스트리, GitHub Desktop 등의 여러 GUI를 사용할 수 있다.
깃 (소프트웨어) 웹 인터페이스
깃을 위한 다양한 웹 인터페이스를 사용할 수 있다.
깃 (소프트웨어) 터미널 인터페이스
명령 프롬프트를 갖는 터미널 인터페이스는 또는 콘솔 인터페이스는 GUI 버전이나 웹 인터페이스와 함께 깃 서버에 접속하는 깃 클라이언트 들이다. GNU nano나 Vim 같은 편집기를 포함한다. 콘솔은 윈도우 터미널이나 셸 형태의 Bash를 사용한다.
보안을 위해 OpenSSL이나 윈도우즈 보안 채널 라이브러리(The native Windows Secure Channel library)를 사용한다.
Git Bash의 경우 MinTTY를 기본으로 터미널 에뮬레이터로 사용한다.
깃 (소프트웨어) 설치 예
리눅스에 설치
> sudo [dnf(RPM계열) 또는 apt(deb계열)] install git-all
설치 확인
> git --version
도움말 보기
> git help
깃 (소프트웨어) 사용 예
타겟(target) 소프트웨어 빌드용 다운로드 명령어
> git clone [주소]
파일 수정후 커밋 (필수사항)
> git commit [파일명]
수정 파일 업로드(리모트 업로드시 사전 로컬 commit 필수)
> git push
팔조지교
팔조지교(八條之敎)는 고조선 사회의 법률이다. 팔조법금(八條法禁)이라고도 하며, 고조선 사회가 가부장(家父長) 중심의 계급 사회로서, 사유 재산을 중히 여겼으며, 응보주의(應報主義)에 따른 형법을 지녔던 당시의 사회상을 반영하고 있다.
고조선에는 일찍부터 사회의 안녕 질서를 유지하기 위하여 일종의 불문율인 8조(八條)의 법이 있어 각종 범죄를 처벌하였다. 《한서(漢書)》 지리지(地理志)에 그중 3조목이 전해지고 있다.
위의 3조 중 절도죄에 대한 조항은 원래는 부여나 고구려와 같이 12배를 갚는 것이었으리라 여겨진다. 고조선인은 절도죄에 대해 상당히 관심이 컸던 듯하며, 비록 속전(贖錢)을 내고 자유민이 되더라도 이를 부끄러이 여겼으며, 결혼의 상대자를 구할 수가 없었다고 한다.
팔조지교
또 부인들은 정신(貞信)해서 음란하지 않았다고 하였는데, 이 사실로 미루어 보아 간음(姦淫)을 금하는 1조목이 있었을 것으로 추측된다. 이러한 법조목의 존재는 고조선 사회가 원시적인 씨족 사회를 벗어나서 발달된 생산력을 기초로 한 사유 재산 제도와 가부장적인 가족 제도가 성립된 사회로 발전하고 있음을 말해주는 것이다.
이후 한사군이 설치되면서 중국인들의 이주로 풍속이 나빠지고 범죄가 늘어나 8조가 60여조로 늘어났다고 한다.
메달 오브 아너: 에어본
메달 오브 아너: 에어본(Medal of Honor: Airborne)은 제2차 세계대전을 기반으로 한 1인칭 슈팅 게임이며, 메달 오브 아너 시리즈의 11번째 시리즈이다. 메달 오브 아너: 에어본은 EA 로스앤젤레스에서 개발했으며, PC판과 Xbox 360판이 2007년 9월초에 발매되었다. PS2판과 Wii 버전도 발매 예정이었는데, 2007년에 취소되었다. 플레이스테이션 3 버전은 2007년 11월 말에 발매되었다. 이 게임은 제2차 세계 대전 중 유럽 전선을 가져왔으며, 시리즈중 최초로 공수부대의 활동에 중점을 두었다.
싱글 플레이어 모드에서, 플레이어는 미국 82 공수사단의 낙하산병인 보이드 트레버스 일병(후에 상병으로 진급)이 되어 전장을 누비게 된다. 싱글 플레이어 미션에는 이탈리아, 북부 프랑스, 네덜란드 그리고 독일이 포함되어 있는데, 각각 전선의 뒤에 투하되어 주어진 목표를 달성한다. 그리고 온라인 플레이에서는 사용자가 연합군이 되어, 전장에 낙하산으로 투입하거나 혹은 적 공수부대원으로부터 지역을 방어하는 추축국 병사로 싸울 수 있다.
손쓰임
손쓰임(Handedness)이란 타고난, 유전적 특질로, 말미암아 양쪽 손중 특정한 손만을 주로 사용하게 되는 성질을 말한다. 또한 손쓰임의 차이에 따라 오른손잡이와 왼손잡이가 결정된다. 많이 나타나는 손쓰임은 오른손잡이이고, 그 다음은 왼손잡이이며, 아주 드물게 양손의 쓰임새가 동등하게 발달한 양손잡이가 존재한다. 이 밖에 양손의 쓰임새가 동등하지 않아 기능마다 다르게 분담하는 경우(글쓰기 기능은 오른손이 분담하고 힘쓰는 기능은 왼손이 분담하는 식)도 있는데, 이런 경우는 딴손잡이(Mixed-handedness)라고 한다.
준법투쟁
준법투쟁(遵法鬪爭)은 쟁의행위의 하나로서, 작업장에서 필요한 업무를 최소한으로만 유지하거나 보안규정이나 안전규정을 필요 이상으로 아주 엄격하게 준수함으로써 작업능률과 생산능률을 일부러 저하시키는 투쟁방식이다. 준법투쟁은 일부러 작업능률을 저하시킨다는 점에서 태업과 유사하며 의식적으로 업무를 방해하거나 기물을 파손하는 사보타주와는 달리 합법적인 쟁의 방법이다. 일반적으로는 파업이나 직장폐쇄보다는 덜 공격적인 방법이며 단지 규칙을 준수하는 것이므로 징계를 피할 수 있다. 예로는 간호사들이 전화를 받지 않는 것, 학교 교사가 학생들에게 추천장을 써주지 않는 것, 철도 노동자가 안전 규칙을 정확히 지켜 연착을 유도하는 것 등이 있다.
독무덤
독무덤 또는 옹관묘(甕棺墓)는 금석 병용 시대의 분묘, 흙이나 돌 대신 큰 항아리 속에 시체를 넣어 만든 무덤이다. 부장품으로 화살촉, 도끼 등이 발견된다. 토기 하나를 사용한 것을 단식옹관, 두 개를 붙여서 사용한 것을 합구(合口) 옹관이라 한다. 매장법으로는 옹관을 수직으로 세워놓은 수직관과 수평으로 관을 눕혀 놓은 수평장이 있다.
낙랑 유적(樂浪遺蹟)에서는 어린아이의 옹관이 발견되었으며, 남쪽에서는 경남의 동래(東萊)·양산(梁山)·김해(金海)의 선사시대 유적에서 발견되었고, 삼국시대로 보이는 옹관 유물이 전남 나주군 반남면에서 발견되었다.
순장
순장(殉葬)은 고대에 왕이나 귀족 등 고위층이 사망하였을 경우 처자와 노비(때때로 가축)를 장례식에서 함께 매장하던 일이다. 왕이 죽을 경우 그 수하의 시녀나 내관을 함께 매장하기도 했다. 순장되는 사람들은 스스로의 의지에 따라 택하는 경우도 있었지만 대부분은 강제적으로 이루어진 것으로 보인다. 동 · 서의 고대 사회에서 두루 행해졌던 장례 방식이다. 고대 인도나 메소포타미아는 물론, 고대 중국과 한국, 일본에서도 순장 사례가 확인되고 있다. 고대 중국 상나라(또는 은나라)에서는 어린이 또한 산 채로 또는 죽여서 순장하였다.
이러한 장례 방식은 조상 숭배 신앙과 연결되는 것으로 그들은 조상의 영혼이 현세의 후손들과 항상 밀접한 관계를 가지고 있는 것으로 믿었다. 현재 이러한 순장은 법적으로 금지되어 있으며, 우수한 인재를 상실하는 것을 막기 위한 목적에서 비롯된 것으로 여겨진다. 순장이 금지된 춘추시대부터는 사람을 닮은 인형을 나무나 흙으로 만들어 넣기도 했는데, 대표적인 것이 진시황릉의 병마용이다.
또, 인도의 풍습인 사티는 남편이 죽어 화장시킬 때 부인을 함께 화장시키거나, 같이 따라 죽는 풍습으로, 일종의 순장이라 할 수 있다.
순장 중국
춘추전국 시대부터 대규모 순장이 존재했다. 가장 대표적인 예는 진시황 붕어 때 수많은 사람들이 순장당한 것이다. 이후 끊임없는 비판을 받아 수나라 때 사그라들었다가, 요나라 때부터 다시 부활했다. 금나라 때 잠시 사그라들었지만, 원나라 때 다시 활성화되었고, 명과 청나라까지 이어졌다. 인명경시 사상의 대표적인 예이다.
순장 한국
중국의 역사책인 《삼국지》 위서 동이전(30권)에 따르면, 부여에서는 「사람이 죽으면 여름에는 모두 얼음을 쓰고, 사람을 죽여 순장시키는데 많을 때는 백 명을 헤아렸다」고 전하고 있다. 한국의 《삼국사기》는 고구려 동천왕이 승하했을 때 왕을 따라 죽으려는 사람이 많았는데, 뒤를 이은 중천왕이 이것을 금지했음에도 불구하고 100명이 넘는 사람들이 동천왕의 장례날 왕을 따라 자결했으므로 그들의 시신을 수습해 왕릉 옆에 묻고 이름을 「시원(屍原)」이라 불렀다고 전하고 있다. 한국에서는 왕, 또는 지위가 높은 사람을 묻을 때, 노비 등도 묻었다.
순장 한국
고고학적으로는 가야의 창녕 송현동 고분군과 고령 지산동 고분군에서 순장의 흔적이 확인되고 있는데, 합천 봉산면 송림리의 반계제 고분군 가A호분의 경우 순장된 자를 묻기 위한 「순장곽」이라는 공간이 존재했고 그 안에서 말의 이빨이 확인되어 말이 순장된 것으로 여겨진다. 쌍책면 옥전고분군의 묘역 6기의 석곽 가운데 82호분을 제외하면 모두 「순장곽」으로 확인되었으며 M1-3호 석곽에서는 키 170cm 정도의 성인 남자의 머리뼈와 엉덩이뼈, 그리고 이가 수습되었다. 오른쪽 엉덩이뼈 부분에 작은 칼을 차고 있었던 것과 부장품 가운데 쇠창이 포함되어 있었던 점에서 순장자는 생전 귀인을 섬기던 호위무사였던 것으로 여겨지고 있다.
《삼국사기》는 신라 지증왕 3년(502년)에 왕이 순장을 금지하는 영을 내렸다고 하여, 공식적으로 순장이 폐지된 사실을 전하고 있다.
후지 아야코
후지 아야코(藤あや子, 1961년 5월 10일 ~ )는 일본 아키타현 출신 엔카[演歌] 가수로서 특유하고 사람을 호릴 만큼 매우 아리따운 분위기로 큰 인기를 누린다.
본래는 민요 가수로 데뷔했으나 1989년에 「おんな」로 엔카 가수로 데뷔했으며 1992년에서 2006년까지 15년 연속으로 NHK 홍백가합전에 출장했으며 '小野 彩'라는 이름으로 직접 작사하고 작곡하는 싱어송라이터이다.
가족으로는 20살에 낳은 딸이 1명 있으며, 그 딸에게서 태어난 손녀가 있다. 엔카 가수로 데뷔하기 전에 만나 혼인했던 남편과 이혼했고, 그 남편은 자살했다.
대표곡으로는 「むらさき雨情」、「雪深深」、「こころ酒」 등이 있다.
중앙유럽 자유 무역 협정
중앙유럽 자유 무역 협정(中央-自由貿易協定, Central European Free Trade Agreement, CEFTA)은 중앙유럽과 동남유럽 국가가 참여하는 자유 무역 협정이다.
중앙유럽 자유 무역 협정 유럽 연합과의 관계
2008년 11월 현재, CEFTA의 전 가입국은 모두 유럽 연합(EU)에 가입하고 있기 때문에 실질적으로 CEFTA는 EU에 정식 회원국으로 가입하기 위해 지나는 형식이 되었다. 2013년 7월 1일 크로아티아가 유럽 연합의 정식 회원국이 되었다. 현재도 마케도니아 등의 국가가 EU의 가입 후보국이다.
존 케이지
존 케이지(John Milton Cage Jr., 1912년 9월 5일 ~ 1992년 8월 12일)는 미국의 작곡가이다. 우연성 음악의 개척자로 평가받고 있으며, 조작된 피아노(prepared piano) 기법을 사용하기도 했다. 음렬주의, 전자 음악 등의 음악을 작곡하였다. 대표작으로 4분 33초, 상상 풍경 No.4(Imaginary Landscape) 등을 작곡했다. 플럭서스 운동에 참여하였다.
1년정도 아르놀트 쇤베르크의 제자였던 적이 있으나 화성이나 이론에는 자기 적성에 안 맞다며 유럽을 떠났다. 다방면의 많은 예술가들에게 영향을 주었으며, 한국의 비디오 아티스트 백남준, 작곡가 강석희 와도 영향을 주고 받았다.
고도이크루스
고도이크루스(Godoy Cruz)는 아르헨티나 멘도사주에 위치한 도시이다. 2001년 인구조사[INDEC]에 따르면 주민 수는 183,000명이며, 주도(멘도사 (아르헨티나))의 대도시 지역에 속한다.
고도이크루스 역사
고도이크루스의 최초 명칭은 Villa de San Vicente(1872년 이후)였고 이후에는 Villa Belgrano(1889년)로 변경됐다. 1909년 2월 9일에 투쿠만 의회에서 멘도사 지방을 대표하고 지방 주지사이자 입법자이기도 한 토마스 고도이 크루즈(Tomás Godoy Cruz) 박사에게 경의를 표하여 도시적 지위을 얻으며 현재 이름으로 이어졌다.
박용숙
박용숙(朴容淑, 1934년 9월 5일 ~ 2018년 11월 3일)은 대한민국의 소설가이다.
함경남도 함주(咸州) 출생이며, 1·4 후퇴 때 월남했다. 중앙대학교 국문과를 졸업했으며, 《자유문학》 잡지를 통해 소설 창작을 시작하였다. 《자유문학》 편집장, 홍익대 강사 등을 역임했으며, 1969년부터는 미술평론가로도 활약하였다. 1970년대 초부터 현실의식의 작풍(作風)을 보이기 시작, 〈소경 아즈바이〉, 〈목수 아바이〉 등의 단편을 발표했다. 저서로 장편소설 《순례자(巡禮者)》, 미술평론집 《한국미술론(韓國美術論)》, 역사서 《지중해 문명과 단군조선》,《샤먼제국》, 《샤먼문명》등이 있다.
박용숙
1935년생이며 소설가로 출발한 저자는 한국 고고학계의 선구자격인 김원룡 교수와의 인연으로 고분 발굴 현장에 발을 들여놓게 되고, 이는 미술사의 연구로 이어졌다. 동덕여대 미술학과 교수와 미술평론가로 활동하며 《한국고대미술문화사론》 《한국이 시원사상》 《황금가지의 나라》 《한국미술의 기원》 《한국미술사 이야기》 《한국 현대미술사 이야기》 《샤먼제국》, 《샤먼문명》, 《천부경 81자 바라밀》등 미술사와 문명의 기원에 관한 책을 여러 권 냈으며, 일본 도쿄에 있는 종교, 고고학, 인류학, 민속학 관련 학술도서 전문출판사인 다이이치쇼보(第一書房, 제일서방)의 제안으로 《シャ-マニズムよりみた朝鮮古代文化論》(샤머니즘으로 본 한국 고대미술문화론)도 출간했다.
박태순 (소설가)
박태순(朴泰洵, 1942년 5월 8일 ~ 2019년 8월 30일)은 대한민국의 소설가이다.
박태순 (소설가) 생애
황해도 신천(信川)에서 출생하였고, 1948년 월남하여 서울에서 성장했다. 서울대학교 문리과대학 영어영문학과를 나왔으며, 고교 재학 중에는 4·19 혁명에 참가했다.
1964년 《사상계》에서 소설《공알앙당》이 가작 입선되었고, 1966년 《세대(世代)》 제1회 신인문학상에 중편 《형성(形成)》이 당선되어 문단에 나왔다.
1974년 자유실천문인협의회 발기에 참여하는 등 문학의 사회적 실천을 위해서도 많은 활동을 했다.
1973년에 낸 창작집 《정(情)든 땅 언덕 위》에 수록된 〈외촌동(外村洞) 사람들〉 연작이 대표적 작품으로 도시 변두리 빈민지대의 삶을 그려 나갔다. 저서로 창작집 《무너진 극장(劇場)》,《정(情)든 땅 언덕 위》 등이 있다.
《실천문학》 편집위원을 역임하였으며, 이론적인 작품보다 자유스러운 형식과 스타일을 고집하는 작가로 알려져 있다.
1987년 제6회 신동엽창작기금을 수상했다.
신상웅
신상웅(辛相雄, 1938년 11월 10일~)은 대한민국의 소설가이다.
일본 교토(京都) 출생이며, 광복 후 귀국하여 경상북도 의성(義城)에서 성장하였다. 중앙대학교 영문과를 졸업하였으며, 1968년 《세대(世代)》 신인문학상에 중편 《히포크라테스 흉상(胸像)》이 당선되어 문단에 나왔다. 국제펜클럽 한국본부 사무국장을 지냈다. 냉정하고 예리한 문체로 민족의식과 역사의식을 주제로 한 노작을 계속 발표, 현실 상황에 대한 투철한 작가정신에서 1970년대를 대표할 만하다. 저서로 창작집 《분노(忿怒)의 일기(日記)》,《쓰지 않은 이야기》, 장편소설 《심야(深夜)의 정담(鼎談)》 등이 있다.
이문구
이문구(李文求, 1941년 5월 17일 ~ 2003년 2월 25일)는 대한민국의 소설가, 교수, 동시 작가이다.
이문구 생애
본관은 한산(韓山)이고 호는 명천(鳴川)이다. 충청남도 보령군(保寧郡) 대천면(大川面)에서 출생하였고 서라벌예술대학교 문예창작과에서 소설가 김동리의 제자로 문하생 생활을 했다. 1963년 단편소설 《다갈라 불망비》와 1966년 백결을 《현대문학(現代文學)》에 게재했고, 《월간문학》,《한국문학》 등의 편집장을 지냈고 민족문학작가회의 이사장을 지냈다. 2000년 9월 황충상과 더불어 종합문예문화지 《문학나무》를 창간했다.
2003년 2월 25일 지병으로 향년 63세로 사망했다.
장한몽 (이문구)
《장한몽》(長恨夢)은 이문구의 장편소설이다.
이 소설은 1970년부터 1971년까지 《창작과 비평》에 연재되었다. 서울의 변두리 공동묘지 이장공사(移葬工事)에 몰려든 공사장 사람들은 이 사회의 가장 억척스런 삶의 양식을 몸으로 보이면서 고단한 풍속의 축소판을 보여준다. 여기에 나오는 일련의 인간상들은 한국전쟁과 빈곤의 현대사가 빚은 한(恨)의 세계에서 비극을 인식하고 상황에 정면으로 대결해서 자아를 발견하는 과정을 보여주고 있다. 작가는 여기서 특유의 토속어 구사와 해학적인 대화로 전통적인 한국인의 심상을 적절하게 묘사하고 있다. 이 소설로 1972년에 ‘한국창작문학상’을 받았다.
그래픽 태블릿
그래픽 태블릿, 디지타이저, 디지털 그래픽 태블릿, 펜 태블릿, 드로잉 태블릿, 외장 드로잉 패드 또는 디지털 아트 보드(영어: graphics tablet, digitizer, drawing tablet, drawing pad, digital drawing tablet, pen tablet 또는 digital art board), 도형 입력판은 사용자가 특수 스타일러스와 함께 이미지, 애니메이션 및 그래픽을 손으로 그리거나 칠할 수 있는 컴퓨터 입력 장치이다. 사람이 연필과 종이로 그림을 그리는 방식과 유사하다.
그래픽 태블릿은 데이터 또는 손글씨 서명을 캡처하는 데에도 사용할 수 있다. 태블릿 표면에 테이프 등으로 고정된 종이의 이미지를 추적하는 데에도 사용할 수 있다. 이와 같이 선형 다중선 또는 모양의 모서리를 추적하거나 입력하여 데이터를 캡처하는 것을 디지타이징이라고 한다.
그래픽 태블릿
이 장치는 사용자가 부착된 펜 모양의 드로잉 장치인 스타일러스를 사용하여 이미지를 "그리거나" 추적할 수 있는 거친 표면으로 구성된다. 이미지는 컴퓨터 모니터에 표시되지만, 일부 그래픽 태블릿은 이제 더 사실적이거나 자연스러운 경험과 사용 편의성을 위해 LCD 화면도 통합한다.
일부 태블릿은 데스크톱 컴퓨터의 기본 포인팅 및 탐색 장치로 컴퓨터 마우스를 대체하기 위한 것이다.
그래픽 태블릿 역사
최초의 전자 필기 장치는 일라이셔 그레이가 1888년에 특허를 받은 텔레오토그래프였다.
현대 태블릿과 유사하고 컴퓨터의 필기 인식을 위해 사용된 최초의 그래픽 태블릿은 1957년의 Stylator였다. 더 잘 알려진(그리고 종종 최초의 디지타이저 태블릿으로 잘못 알려진) 것은 1964년에 소개된 Grafacon(그래픽 변환기용)으로도 알려진 RAND 태블릿이다. RAND 태블릿은 패드 표면 아래에 작은 정전기 신호로 수평 및 수직 좌표를 인코딩하는 와이어 그리드를 사용했다. 스타일러스는 정전식 커플링을 통해 신호를 수신했으며, 이를 좌표 정보로 다시 디코딩할 수 있었다.
음향 태블릿 또는 스파크 태블릿은 점화 플러그로 클릭을 생성하는 스타일러스를 사용했다. 클릭은 일련의 마이크에 의해 삼각측량되어 공간에서 펜의 위치를 ​​찾아냈다. 이 시스템은 상당히 복잡하고 비쌌으며, 센서는 외부 소음의 간섭에 취약했다.
그래픽 태블릿 역사
디지타이저는 1970년대 중반과 1980년대 초반에 Summagraphics에서 제조한 ID(지능형 디지타이저) 및 BitPad의 상업적 성공으로 대중화되었다. Summagraphics 디지타이저는 회사 이름으로 판매되었지만, HP, 텍트로닉스, 애플, 에번스 앤 서덜랜드 및 여러 다른 그래픽 시스템 제조업체에 개인 라벨로도 공급되었다. ID 모델은 당시 새로운 인텔 마이크로프로세서 기술을 활용한 최초의 그래픽 태블릿이었다. 이 내장된 처리 능력으로 ID 모델은 동일한 기본 기술을 사용하면서도 이전 모델보다 두 배의 정확도를 가질 수 있었다. 이러한 정확도 향상에 중요한 역할을 한 것은 Stephen Domyan, Robert Davis, Edward Snyder에게 발행된 두 개의 미국 특허였다. Bit Pad 모델은 다른 그래픽 태블릿이 2,000~3,000달러 가격대에서 판매될 때 초기 판매 가격 555달러로 저가형 그래픽 태블릿을 시도한 최초의 시도였다. 이 낮은 가격은 예비 기업가들이 다양한 새로운 응용 프로그램을 위한 그래픽 소프트웨어를 작성할 수 있는 기회를 열어주었다. 이 디지타이저는 많은 고급 CAD(컴퓨터 지원 설계) 시스템의 입력 장치로 사용되었을 뿐만 아니라 PC 및 오토캐드와 같은 PC 기반 CAD 소프트웨어와 함께 번들로 제공되었다. 이 태블릿은 특수 합금으로 만들어진 와이어를 견고한 기판 위에 펴서 스타일러스 팁이나 디지타이저 커서의 중심을 태블릿 표면에서 정확하게 찾는 데 사용하는 자기변형 기술을 사용했다. 이 기술은 근접 또는 "Z"축 측정 기능도 제공했다.
그래픽 태블릿 역사
1981년, 음악가 토드 룬드그렌은 개인용 컴퓨터용 최초의 컬러 그래픽 태블릿 소프트웨어를 만들었으며, 이는 애플에 Utopia Graphic Tablet System으로 라이선스되었다.
1981년에는 콴텔 페인트박스 컬러 그래픽 워크스테이션이 출시되었다. 이 모델에는 최초의 압력 감지 태블릿이 장착되었다.
최초의 가정용 컴퓨터 그래픽 태블릿은 1983년에 출시된 코알라패드였다. 원래 애플 II용으로 설계되었지만, 코알라는 결국 TRS-80 컬러 컴퓨터, 코모도어 64, 아타리 8비트 제품군 등 다른 가정용 컴퓨터에도 적용 범위를 넓혔다.
1980년대에는 여러 그래픽 태블릿 공급업체가 필기 인식 및 태블릿 내 메뉴와 같은 추가 기능을 포함하기 시작했다.
그래픽 태블릿 특징
일반적으로 태블릿은 장치 크기, 그리기 영역, 해상도 크기(lpi로 측정되는 "활성 영역"), 압력 감도(압력에 따라 선 굵기를 다양하게 변경하는 수준), 버튼 수 및 인터페이스 유형 및 수(블루투스, USB 등)로 특징지어진다. 실제 그리기 정확도는 펜의 펜촉 크기로 제한된다.
그래픽 태블릿 종류
그래픽 태블릿에 사용된 기술을 분류하려는 여러 시도가 있었다.
수동 태블릿
수동 태블릿은 전자기 유도 기술을 사용하며, 태블릿의 수평 및 수직 와이어가 송신 코일과 수신 코일 모두로 작동한다(오직 송신만 하는 RAND 태블릿의 와이어와는 다름). 태블릿은 전자기 신호를 생성하며, 이는 스타일러스의 LC 회로에서 수신된다. 그런 다음 태블릿의 와이어는 수신 모드로 전환되어 스타일러스가 생성한 신호를 읽는다. 현대적인 배열은 압력 감도와 하나 이상의 버튼을 제공하며, 이 정보를 위한 전자 장치는 스타일러스 내부에 있다. 구형 태블릿에서는 스타일러스 펜촉에 가하는 압력을 변경하거나 버튼을 누르면 LC 회로의 특성이 변경되어 펜이 생성하는 신호에 영향을 미쳤으며, 현대 태블릿은 종종 이 정보를 디지털 데이터 스트림으로 신호에 인코딩한다. 전자기 신호를 사용함으로써 태블릿은 스타일러스가 표면에 닿지 않아도 스타일러스 위치를 감지할 수 있으며, 이 신호로 펜에 전원을 공급하면 태블릿과 함께 사용되는 장치가 배터리를 전혀 필요로 하지 않게 된다. 프로메테안 화이트보드와 함께 사용되는 Activslate 50 모델도 이 기술의 하이브리드를 사용한다.
그래픽 태블릿 종류
능동 태블릿
능동 태블릿은 사용되는 스타일러스에 자체 전원 공급 전자 장치가 포함되어 있어 태블릿에 신호를 생성하고 전송한다는 점에서 다르다. 이 스타일러스는 태블릿이 아닌 내부 배터리에 전력을 의존하므로 스타일러스가 더 커진다. 펜에 전력을 공급할 필요가 없다는 것은 이러한 태블릿이 송신 및 수신 모드를 번갈아 가며 사용할 필요가 없으므로 펜 신호를 지속적으로 수신할 수 있으며, 이는 지터를 줄일 수 있다.
광학 태블릿
광학 태블릿은 스타일러스 내의 매우 작은 디지털 카메라를 통해 작동하며, 종이 이미지에서 패턴 매칭을 수행한다. 가장 성공적인 예는 아노토가 개발한 기술이다.
음향 태블릿
초기 모델은 스파크 태블릿으로 묘사되었다. 작은 소리 발생기가 스타일러스에 장착되었고, 음향 신호는 필기 표면 근처에 위치한 두 개의 마이크로폰에 의해 감지되었다. 일부 현대 디자인은 3차원 위치를 읽을 수 있다.
정전식 태블릿
그래픽 태블릿 종류
이 태블릿은 정전기 또는 정전식 신호를 사용하도록 설계되었다. 스크립텔의 디자인은 정전기 신호를 감지하는 고성능 태블릿의 한 예이다. 터치스크린에 사용되는 정전식 디자인과 달리 스크립텔 디자인은 펜이 태블릿 근처에 있거나 공중에 떠 있을 때 펜의 위치를 감지할 수 있다. 많은 멀티터치 태블릿은 정전식 감지를 사용한다.
이러한 모든 기술에서 태블릿은 수신된 신호를 사용하여 스타일러스와 태블릿 표면 사이의 거리, 스타일러스의 기울기(수직선과의 각도), 그리고 수평 및 수직 위치 외에 스타일러스 버튼 클릭 또는 스타일러스 회전과 같은 기타 정보를 결정할 수 있다.
터치스크린과 비교하여 그래픽 태블릿은 일반적으로 훨씬 높은 정밀도, 태블릿을 만지지 않는 물체를 추적하는 기능, 스타일러스에 대한 훨씬 더 많은 정보를 수집할 수 있지만, 일반적으로 더 비싸고 특수 스타일러스 또는 다른 액세서리와만 사용할 수 있다.
일부 태블릿, 특히 어린 아이들을 대상으로 하는 저렴한 태블릿은 구형 RAND 태블릿과 유사한 기술을 사용하는 유선 스타일러스와 함께 제공된다.
그래픽 태블릿 퍽
스타일러스 다음으로 퍽은 가장 일반적으로 사용되는 태블릿 액세서리이다. 퍽은 절대 위치와 회전을 감지할 수 있는 마우스와 유사한 장치이다. 이는 표면에서의 상대 속도만 감지할 수 있는 마우스와는 대조적이다(대부분의 태블릿 드라이버는 퍽이 마우스 작동을 에뮬레이트하도록 허용할 수 있으며, 많은 퍽이 "마우스"로 판매된다).
퍽은 크기와 모양이 다양하며, 일부는 외부적으로 마우스와 구별할 수 없지만, 다른 일부는 수십 개의 버튼과 컨트롤이 있는 상당히 큰 장치이다. 전문가용 퍽은 종종 십자선 또는 루페를 가지고 있어 사용자가 태블릿 표면에서 퍽이 겨냥하는 정확한 지점을 볼 수 있어 상세한 추적 및 CAD 작업에 유용하다.
퍽은 마이크로소프트 서피스 제품군에 사용되었고, 최근에는 델 캔버스에도 사용되었다. 그러나 대부분의 제조업체에서는 물리적인 단축키와 다이얼을 선호하여 더 이상 생산되지 않고 있다.
그래픽 태블릿 내장 LCD 태블릿
일부 그래픽 태블릿은 태블릿 자체에 LCD를 통합하여 사용자가 화면에 직접 그리거나 칠할 수 있도록 한다.
그래픽 태블릿/화면 하이브리드는 표준 PC 터치스크린과 일반 그래픽 태블릿 모두에 비해 이점을 제공한다. 터치스크린과 달리 압력 감도를 제공하며, 입력 해상도가 일반적으로 더 높다. 압력 감도와 해상도는 일반적으로 일반 태블릿과 다르지 않지만, 화면의 이미지와 관련하여 물리적 펜 장치의 위치를 직접 볼 수 있다는 추가적인 이점을 제공한다. 이는 종종 정확도를 높이고 장치 사용에 더 촉각적이고 "실제적인" 느낌을 줄 수 있다.
그래픽 태블릿 제조업체 와콤은 그래픽 태블릿의 핵심 기술에 대한 많은 특허를 보유하고 있으며, 이로 인해 경쟁사들은 다른 기술을 사용하거나 와콤의 특허를 라이선스해야 한다. 이 디스플레이는 종종 수천 달러에 판매된다. 예를 들어, 와콤 신티크 시리즈는 1000달러 미만부터 2000달러 이상까지 다양하다.
시중에서 판매되는 그래픽 태블릿/화면 하이브리드에는 다음이 있다.
기존의 중고 LCD 모니터와 그래픽 태블릿을 그래픽 태블릿-화면 하이브리드로 개조한 DIY 프로젝트도 있었다.
그래픽 태블릿 용도
그래픽 태블릿은 스타일러스 기반 인터페이스와 압력, 기울기 및 기타 스타일러스 속성 및 태블릿과의 상호 작용을 전부 또는 일부 감지하는 기능으로 인해 컴퓨터 그래픽스, 특히 2차원 컴퓨터 그래픽스를 만드는 매우 자연스러운 방법으로 널리 간주된다. 실제로 많은 그래픽 패키지는 태블릿에서 생성된 압력(때로는 스타일러스 기울기 또는 회전) 정보를 활용하여 그래픽 태블릿에서 수신된 데이터에 따라 브러시 크기, 모양, 불투명도, 색 또는 기타 속성을 수정할 수 있다.
동아시아에서는 "펜 태블릿"으로 알려진 그래픽 태블릿이 입력기 소프트웨어(입력기)와 함께 널리 사용되어 중국어, 일본어, 한국어 문자를 작성한다(CJK). 이 기술은 인기가 많고 저렴하며, 펜 태블릿이 컴퓨터 마우스의 역할을 대신하여 키보드 입력보다 더 자연스러운 방식으로 컴퓨터와 상호 작용하는 방법을 제공한다. 알파벳 스크립트를 사용하는 사용자들 사이에서 필기 인식의 보급은 더디게 진행되었다.
그래픽 태블릿 용도
그래픽 태블릿은 예술 분야에서 흔히 사용된다. 그래픽 태블릿에 펜 모양의 스타일러스를 사용하고 일러스트레이터, 어도비 시스템즈의 포토샵, 코렐 페인터, 크리타와 같은 그래픽 편집 프로그램을 함께 사용하면 예술가들이 디지털 그림이나 예술 작품을 만들 때 많은 정밀도를 얻을 수 있다. 사진작가들도 후처리 과정에서 그래픽 태블릿을 사용하면 상세 레이어 마스크 생성이나 닷지 앤 번과 같은 작업을 크게 가속화할 수 있다.
교육자들은 교실에서 태블릿을 사용하여 손글씨 노트나 강의를 투사하고 학생들이 똑같이 할 수 있도록 하며, 전자적으로 제출된 학생 작업에 대한 피드백을 제공한다. 온라인 교사들은 학생 작업을 채점하거나, 특히 복잡한 시각 정보나 수학 방정식이 필요한 경우 라이브 강좌나 강의를 위해 태블릿을 사용할 수도 있다. 학생들도 특히 대학 강의에서 강사의 강의를 들으면서 노트필기 장치로 increasingly 사용하고 있다. 이는 원활한 온라인 교육 과정을 용이하게 하며, 페이스캠과 함께 인기리에 사용되어 교실 경험을 모방한다.
그래픽 태블릿 용도
태블릿은 일반적으로 종이를 위에 올려놓아도 기능에 방해가 되지 않기 때문에 기술 도면 및 CAD에도 인기가 많다.
마지막으로 태블릿은 컴퓨터 마우스를 대체하는 포인팅 장치로 인기를 얻고 있다. 태블릿에서 펜의 위치가 컴퓨터 화면에 표시된 GUI의 포인터 위치에 해당하는 경우가 많기 때문에 일부 사용자에게는 마우스보다 더 직관적으로 느껴질 수 있다. 그래픽 작업을 위해 펜을 사용하는 예술가들은 편의상 펜을 내려놓고 마우스를 찾는 대신 태블릿과 펜을 표준 컴퓨터 작업에 사용할 수 있다. 인기 있는 리듬 게임 Osu!는 태블릿을 플레이 방식으로 활용할 수 있도록 허용한다.
그래픽 태블릿은 다양한 크기와 가격대로 제공된다. A6 크기 태블릿은 비교적 저렴하며 A3 크기 태블릿은 훨씬 비싸다. 최신 태블릿은 일반적으로 USB 또는 HDMI 인터페이스를 통해 컴퓨터에 연결된다.
그래픽 태블릿 유사 장치
대화형 화이트보드는 최대 95인치(241.3cm)의 고해상도 벽 크기 그래픽 태블릿을 제공하며, 압력 및 다중 입력 옵션도 제공한다. 이들은 전 세계 학교 및 회의실에서 보편화되고 있다.
초기 저항막 방식 터치스크린 장치(개인 정보 단말기, 초기 스마트폰, 태블릿 PC, 닌텐도 DS 등)는 일반적으로 스타일러스가 장착되었지만, 스타일러스 입력의 정확도는 매우 제한적이었다.
일부 태블릿 컴퓨터, 태블릿 컴퓨터, 랩톱에서 볼 수 있는 것과 같은 보다 현대적인 정전식 터치스크린은 유사한 방식으로 작동하지만, 일반적으로 광학 격자 또는 압력 감지 필름을 사용하므로 특수 포인팅 장치가 필요하지 않다. 정전식 입력이 가능한 최신 모델 중 일부는 특수 스타일러스와 함께 사용할 수 있으며, 이 경우 이러한 입력 장치는 완전한 기능을 갖춘 그래픽 태블릿과 유사하게 사용될 수 있다.
그래픽 태블릿은 시각 장애인이나 시각 장애인이 그래픽 태블릿의 부풀려진 그래픽을 만지고 오디오 피드백을 받는 오디오-햅틱 기술 제품에도 사용된다. 이 기술을 사용하는 제품은 Tactile Talking Tablet 또는 T3라고 불린다.
병신과 머저리
《병신과 머저리》(病身과 머저리)는 이청준의 단편소설이다.
1966년 《창작과 비평》에 발표되었다. 한국전쟁을 전쟁터에서 겪은 형과 그보다 어린 세대에 속하는 아우의 각기 다른 고민을 대조시키며 그려낸 이 작품은 두 사람의 체험이 아무 상관없이 병치된 두 개의 이야기가 아니라 서술상 여러 소도구의 현명한 활용을 통해 서로 얽혀 내용을 더하면서 한 개의 이야기로 형성되고 있다. 그 결과 형의 체험 그 자체보다 흥미롭게 읽히고 설화자인 아우의 체험의 일부를 이루며 아우의 자기 이해에 이바지하게 된다. 이 작품은 이청준의 작품세계를 잘 나타내준 단편으로 평가되고 있으며 작자는 이 작품으로 1967년 동인문학상을 수상했다.
파이프 오르간
파이프 오르간(pipe organ)은 오르간의 하나로서, 여러 길이의 관을 음계적으로 배열하고, 이에 바람을 보내어 소리를 내는 건반 악기이다.
파이프 오르간 구조
근대의 파이프 오르간은 우선 악기 자체의 크기에서 다른 모든 악기와 그 규모를 아주 달리한다. 즉 구조로서의 악기의 가장 바깥쪽의 부분이란 악기가 설치되어 있는 건축물, 보다 엄밀하게 말하면 그 음향으로 차 있는 광대한 홀 그 자체이다. 이런 뜻에서 청중은 악기의 내부에 위치하여 그 음을 듣게 되는 것이다. 이와 같은 악기는 따로 존재하지 않는다. 결국 음향학적으로 이 악기의 설계 구축은 건축물 그 자체와 불가분하며 그 구조는 매우 복잡하다.
파이프 오르간 구조
파이프 발음을 위한 공기주(空氣柱)의 진동을 만드는 관이며, 악기의 규모에 따라 사용되는 파이프의 수는 다르나 큰 것은 수천에서 1만 개 이상이 쓰인다. 긴 파이프일수록 낮은음을 내며, 디아파종(diapason)이라 하는 관의 길이와 그 단면적(斷面績)의 비율이나 마우스피스의 형상은 음빛깔을 좌우한다. 관길이와 음높이를 표시하는 단위로는 습관적으로 피트(feet)가 쓰이며, 대형의 것은 32피트(약 10m)에서 소형인 2인치(약 5cm)에 이르는 각종의 것이 쓰인다. 그리고 파이프는 리드를 쓰느냐 안쓰느냐에 따라서 리드가 없는 프리 파이프와 리드가 있는 리드 파이프(리드는 금속제, 음의 높이는 파이프의 길이보다 오히려 리드 자체로 정하여진다)로 구분. 그리고 폐관(閉管)인가 개관(開管)인가에 따라(폐관은 특수하여 개관에 비하여 같은 관의 길이에서 옥타브 낮은음을 낸다), 원통형(대부분은 이것이다)인가, 원추형 또는 4각주(목제)인가, 재질은 금속(주석, 동, 납 등의 합금)인가, 목제인가 등으로 다양하게 구분한다.
파이프 오르간 구조
스톱(stop)이란 같은 악기로 다른 음색을 얻기 위한 장치로, 리드 오르간, 하프시코드, 아코디언 등에도 쓰인다. 파이프 오르간에서도 형상이 같다. 그리하여 음빛깔이 같은 대소의 반음계적 파이프의 한 계열을 스톱이라 하며 대체로 그 수효가 많을수록 규모가 큰 오르간이다. 보통 80전후를 가지고 있다. 한편 주자는 스톱을 조작하며, 음빛깔을 변화시키기 위하여 조작부에 장치된 스위치들도 음전(音栓)이라는 뜻으로 스톱이라고 한다. 스톱의 종류와 그 명칭은 나라에 따라 또는 개개의 악기에 따라서도 다르다.
파이프 오르간 구조
송풍부는 발음에 필요한 압축공기를 만들고, 기압을 조정하여 파이프로 보내는 부분으로서, 그 구조는 시대, 나라, 악기에 따라 크게 다르다. 여기서는 현대의 가장 일반적인 원리의 개요만을 말한다. 예로부터 압축공기는 풀무로 만들어졌고, 그 원리는 오늘날까지 변함이 없다. 풀무의 작동은 19세기까지는 사람의 힘으로 하였으나 오늘날에는 전력모터로 하고 있다. 풀무로 된 압축공기는 레귤레이터라고 하는 기압조정기로 보내어진다. 레귤레이터는 여러 가지 파이프에 균등한 기압의 공기를 보내어 각 파이프의 음질을 균등화하기 위한 장치이며, 풀무에서 보내진 기압은 규정량에 이르면 입구는 닫힌다. 레귤레이터에서는 항상 필요한 양의 공기가 도풍관(導風管)을 통하여 윈드 체스트(wind chest), 즉 바람통으로 보내진다. 바람통은 직접 파이프와 연결되었고, 액션으로 연결된 조작부의 건반과 스톱(音栓)에 의하여 주자가 조작한다.
조작부는 주자가 직접 조작하는 건반과 스톱, 그 밖의 조작을 바람통, 파이프 등에 전하는 액션 등을 말한다. 액션은 대략 100년 전까지는 지렛대와 용수철을 여러 가지로 짜맞춘 것으로 연주자는 연주하는 데 많은 노력을 필요로 하였다. 그러나 19세기 후반에는 소형의 풀무로 각 밸브마다 붙이는 풍압지렛대 방식과 튜브를 써서 압축공기를 이용하는 방식 등 새로운 전자기(電磁氣) 이용방식 등 새로운 방법이 고안되어 오늘날에는 전기식이 일반화하고 있다. 건반에는 양손의 열손가락으로 조작하는 손건반(manual)과 양쪽 발의 발끝과 발뒤꿈치로 조작하는 발건반(pedal)이 있다. 양 건반 모두 오늘날에는 피아노와 같이 반음계적으로 배열되었으나 손건반은 1렬이 아니고 중형 정도라도 3렬, 대규모인 악기에서는 5열이나 있으며 각각 특징있는 스톱의 무리를 가지며, 단상(段狀)으로 배열되어 있다. 각 열의 건반수는 보통 61로 5옥타브 정도이나, 실음의 음역은 스톱의 이용으로 10옥타브까지도 낼 수 있다. 발건반은 16피트와 혹은 32피트나 되는 거대한 파이프를 지배한다. 이 악기의 독특한 장치로 실음은 기보음보다 옥타브 낮다. 건반수, 음넓이는 대체로 새로운 악기일수록 많고 금세기 초엽부터는 32건반에 2옥타브만이 표준으로 되어 있다. 스톱(音栓)은 손건반 3단의 것으로 약 40개, 5단인 것이 70-80개가 장치되어 있어 그것을 조작함으로써 같은 건반으로 다른 파이프 즉 다른 음빛깔을 연주할 수 있다. 조작부에는 이 밖에도 둘 이상의 스톱을 동시에 작용시킨다든가 특수한 연주효과를 만들어내기 위하여 콤비네이션이라고 하는 여러 가지 장치가 되어 있다.
파이프 오르간 파이프 오르간의 종류
파이프 오르간은 설치되어 있는 건축물의 종류나 용도로 교회 오르간, 콘서트 오르간으로 대별된다. 20세기에는 새로 영화관의 시네마 오르간이나 극장의 극장 오르간이라고 불리는 것도 등장하였다. 한편 소형의 가정용 파이프 오르간은 포지티브(positiv), 더욱 소형으로 휴대할 수 있는 것을 포르타티프(portativ)라 한다.
파이프 오르간 역사
오르간의 전신은 그리스어로 시링크스라고 하는 판의 피리로 생각하고 있다. 이 관악기에 바람통, 다시 기계적인 송풍장치가 붙어 파이프 오르간이 생겼는데, 파이프 오르간에 관한 가장 오랜 기록은 기원전 200년쯤 된 것으로 거기에 의하면 기원전 250년경 알렉산드리아 사람 크테시비오스(Ktesibios)가 휴드라울루스(Hydraulus)라고 하는 수압(水壓) 오르간을 발명하였다. 이 악기는 오늘날까지 이어온 풍압 오르간(뉴머틱 오르간)과 달리 풀무로 일으킨 바람의 압력을 조정하는 데 물통의 수압을 이용하는 것이다. 휴드라울루스에 관한 기록은 일시 중단하였다가 13세기에도 사용한 기록이 있으나 그 후 자취를 감추었다.
파이프 오르간 역사
이 당시의 예루살렘의 오르간에 대하여 성(聖) 예로니모(Hieronymus, +419)는 2장의 코끼리가죽과 주머니, 15개의 풀무, 12개의 파이프가 있고 그 음은 1마일 떨어진 올리브산 위까지 들린다고 기록하고 있다. 예를 들면, 10세기 영국 윈체스터의 오르간은 40대의 파이프, 70인이 송풍하는 26개의 풀무, 각 10대씩의 파이프를 지배하는 20개의 슬라이더 2틀을 가지며 2사람이 연주하였다. 건반이 사용된 것은 13세기이며 그 때까지의 악기는 추출식(抽出式) 슬라이더로 연주하였다. 13세기-15세기 전반의 오르간은 보편적으로 고딕 오르간이라고 하였고, 이 시대의 말엽에는 스톱의 원리가 확립되어 대조성(對照性)이 강한 음빛깔이 애호됐다. 15세기 후반부터 16세기의 것은 르네상스 오르간이라 했고 연한 음빛깔이 애호되어 오르간음악은 네덜란드를 중심으로 번성하였다. 17세기부터 18세기 전반의 것은 바로크 오르간이라 한다. 이 시대의 악기는 음빛깔에선 고딕적인 대조와 르네상스적 유연함을 지녀서 북부독일, 프로테스탄트의 교회음악을 중심으로 하여 오르간 음악은 꽃이 피었다. 18세기 후반 이후, 기악은 피아노 및 오케스트라를 중심으로 하게 되었고 오르간 음악은 쇠퇴의 싹이 나타났다. 악기로서도 19세기에는 전적으로 오케스트라를 닮은 음빛깔을 바라게 되었고 그 경향은 금세기까지 계속되고 있다.
파이프 오르간 주법
파이프 오르간의 주법은 시대나 지방의 음악적 경향이라든가 구조의 변화에 따른 역사적 변천이 있어 음악학상 중요한 문제로 되어 있다. 19세기에 있어서 피아노 주법의 눈부신 발달은 같은 건반악기인 파이프 오르간에도 많은 영향을 주어 오늘날의 오르간주법은 피아노 주법의 기초 위에서 체계화되었다. 손건반의 주법은 많은 점에서 피아노의 경우와 같으나 오르간에는 특수한 레가토주법이 있다. 이것은 여운을 내는 피아노와 달리 오르간에서는 음의 지속이 건반을 손가락으로 누른다는 육체적 운동의 지속 그 자체로 된다는 기본적인 다름에서 이것이 오르간 주법의 기초가 되는 것이다. 발건반은 이 악기만이 가지는 것으로 눈으로 보지 않고 연주하게 되므로 연주자는 우선 바른 자세로 건반과 발과의 관계를 외우고 어느 건반으로도 정확하게 연주하지 않으면 안 된다. 발건반에 있어서도 레가토 주법이 중요하다. 같은 발이라도 발끝과 발뒤꿈치, 또는 엄지발가락쪽과 새끼발가락쪽의 양쪽이 구분 사용하게 되어 있어 악보상에도 지시되는 경우가 있다. 이와 같은 건반에 관한 기법 외에 오르간에서는 스톱의 조작과 배합기술은 기본적인 일부분을 이룬다.
천승세
천승세(千勝世, 1939년 2월 23일 ~ 2020년 11월 27일)는 대한민국의 소설가이자 드라마작가였다. 전라남도 목포 출생이며 어머니는 소설가 박화성이다.
천승세 생애
서라벌예술대학 재학 시절 <동아일보> 신춘문예에 <점례와 소>가 당선되어 등단 된 후 졸업 후 성균관대학교 국어국문학과로 3학년으로 편입했다. 그 외에 《포대령》,《감루 연습》,《황구의 비명》,《혜자의 눈꽃》,《선창》, 단편 〈내일〉 등이 있다. 한국 사회를 정신문화사적 비평을 곁들여 바라보며 그 변화를 묘사해 나가는 세태소설 작가이다.
신동욱 (1968년)
신동욱(1968년 2월 14일 ~ )은 대한민국의 정치인이다.
신동욱 (1968년) 학력
경상남도 산청군 금서초등학교, 부산광역시 사상구 사상중학교, 부산 성도고등학교 등을 졸업하고, 남서울대학교 광고홍보학과를 학사 학위하였다.
그 뒤 호서대학교로 진학, 호서대학교 벤처전문대학원 벤처기술경영학 석사학위를 받았다.
신동욱 (1968년) 경력
거원시네마에 입사했다가 1998년에는 영화 수입회사 씨뉴필름을 설립했다. 성인 애니메이션 '난 이상한 사람과 결혼했다'를 수입해 상당한 돈을 벌었다.
이후 백석문화대학 겸임교수(2005년~2009년 10월), 여의도연구소 디지털자문위원장, 한나라당 중앙당 전국위원, 사단법인 한국벤처창업학회 상임이사 등을 지냈다.
신동욱 (1968년) 사생활
1998년 결혼했다가 2004년 이혼했다. 교수 시절이던 2007년 박근혜의 동생 박근령과 약혼했으며, 2008년 10월에 결혼했다. 2006년 전현직 대통령과 개를 비교한 칼럼을 쓰던 중, 자신의 칼럼을 눈여겨 보던 박근령과 만나게 됐다. 이후 육영재단 관련 활동을 하면서 둘 사이가 가까워졌다.