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스포츠 게임 역사
하이퍼 올림픽 이후 수많은 스포츠 비디오 게임이 아케이드에 출시되었다. 여기에는 미식축구 게임인 아이렘의 10야드 파이트 (1983)와 스턴 일렉트로닉스의 골 투 고 (1984), 권투 비디오 게임인 닌텐도의 펀치 아웃! (1984), 무예 스포츠 대전 격투 게임인 테크노스 저팬의 가라테 챔프 (1984)가 포함된다. 또한 닌텐도 VS. 시스템 타이틀인 VS. 테니스와 VS. 베이스볼, 타이토의 골프 게임 버디 킹 II, 데이터 이스트의 태그 팀 레슬링도 있었다. 1983년의 10야드 파이트는 커리어 모드를 가지고 있었는데, 플레이어는 고등학교에서 대학교, 프로, 플레이오프, 그리고 슈퍼볼로 진행하면서 난이도가 단계별로 증가했다. 아이렘의 수상스키 게임 트로피컬 엔젤은 플레이어 캐릭터가 여성이었으며, 그래픽과 게임 플레이로 1983년 9월 AM 쇼 (하이퍼 올림픽과 함께)에서 가장 호평을 받은 두 게임 중 하나였다. 여성 플레이어 캐릭터가 등장하는 또 다른 스포츠 게임은 타이토의 조시 배구 (빅 스파이커스)였으며, 이는 1983년 12월 일본 테이블 아케이드 캐비넷 차트에서 1위를 차지했다. 카네코의 롤러 에이스는 3인칭 시점에서 플레이되는 롤러스케이팅 게임이었고, 테크노스 저팬은 레슬링 게임인 태그 팀 레슬링을 출시했다.
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축구 게임 분야에서는 알파 덴시의 익사이팅 사커 (1983)가 음성과 하향식 오버헤드 시점을 특징으로 했는데, 이는 테크칸 월드컵 (1985)에서 테크칸 (이후 테크모)에 의해 대중화되었다. 테크칸 월드컵은 멀티플레이어 축구 게임으로 트랙볼 컨트롤러를 사용했으며, 버튼은 공을 차는 데 사용되었고 트랙볼은 슛의 방향과 속도에 사용되었으며, 게임 플레이는 상당히 현실적이었다. 이는 축구 게임의 획기적인 타이틀로, 트랙볼 제어 시스템, 플레이어가 경기장을 더 많이 볼 수 있게 하는 하향식 시점, 그리고 트랙볼 기반의 게임 물리학으로 혁명적이라는 평가를 받았다. 이는 마이크로프로즈 사커 (1988)와 센시블 사커 시리즈 (1992년 데뷔)와 같은 후기 축구 게임의 기반을 제공했다.
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1984년에는 아케이드용으로 몇몇 스포츠 레이저 디스크 게임이 출시되었다. 유니버설의 탑 기어는 3D 애니메이션 레이스 자동차 운전을 보여주었고, 세가의 GP 월드와 타이토의 레이저 그랑프리는 라이브 액션 영상을 보여주었다. 세가는 또한 투우 게임인 불 파이트를 출시했고, 수영, 카약, 보트 경주를 포함한 다중 수상 스포츠 게임 워터 매치 (밸리 미드웨이 발행)를 출시했다. 타이토는 고등학교 트랙 앤 필드를 기반으로 한 여성 스포츠 게임인 운도카이를, 그리고 버기가 등장하는 흙길 경주 게임인 버기 챌린지를 출시했다. 같은 해에 출시된 다른 흙길 경주 게임으로는 흙 자전거 게임인 닌텐도의 익사이트바이크와 SNK의 모토크로스 게임인 점핑 크로스가 있었다. 닌텐도는 또한 4인용 라켓 스포츠 게임인 VS. 테니스 (테니스의 닌텐도 VS. 시스템 버전)를 출시했다.
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같은 해에 아이스하키 게임도 출시되었다. 알파 덴시의 불 파이터와 데이터 이스트의 파이팅 아이스 하키였다. 데이터 이스트는 또한 잔디 스포츠 게임인 하로 게이트 볼을 출시했는데, 이는 크로케를 기반으로 했다. 한편, 니치부쓰는 롤러더비를 기반으로 한 게임인 롤러 재머를 출시했다. 또한 테크노스 저팬은 스모 레슬링을 기반으로 한 게임인 슈세 오즈모를, 그리고 최초의 무예 격투 스포츠 게임인 가라테 챔프를 출시했는데, 이는 가장 영향력 있는 대전 격투 게임 중 하나로 평가받는다. 1985년, 닌텐도는 팔씨름 게임인 암 레슬링을 출시했고, 코나미는 스포츠를 정확하게 반영하려 시도한 탁구 게임인 코나미 핑퐁을 출시했다.
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가정용 콘솔에서는 마텔이 돈 대글로와 에디 돔브로워가 디자인한 인텔리비전 월드 시리즈 베이스볼 (IWSB)을 1983년 후반에 출시했다. 이는 스포츠 중계와 유사하게 여러 카메라 앵글을 사용하여 동작을 보여주는 최초의 스포츠 비디오 게임으로 간주된다. 이전의 스포츠 게임들은 전체 필드를 화면에 표시하거나, 정적인 탑다운 필드를 스크롤하여 동작을 보여주었다. IWSB는 수정된 "중앙 필드" 카메라에서 타자를 보여주고, 주자를 코너 인셋에 표시하며, 타자 뒤의 카메라에서 수비 플레이를 보여줌으로써 TV 야구 중계를 모방했다. 또한 마텔 인텔리보이스 모듈을 사용하여 (텍스트가 아닌) 실제로 음성으로 말하는 디지털 음성을 특징으로 한 최초의 스포츠 비디오 게임 중 하나였다. 이 게임은 당시에는 정교했지만, 북미 가정용 비디오 게임 시장이 붕괴한 1983년 비디오 게임 위기 무렵에 출시되어 상업적으로 실패했다.
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닌텐도는 패밀리컴퓨터 콘솔과 닌텐도 VS. 시스템 아케이드를 위해 베이스볼 (1983)과 테니스 (1984)를 시작으로 일련의 매우 성공적인 스포츠 게임을 출시했다. 이 게임들은 패밀리컴퓨터의 역사에서 중요한 역할을 했는데, 북미에서 처음에는 아케이드로, 그 다음에는 콘솔 출시와 함께 출시된 최초의 NES 게임이었다. 닌텐도의 아케이드 버전 VS. 베이스볼 (1984)은 아케이드에서 세가의 이전 히트작 챔피언 베이스볼과 경쟁했다.
가정용 컴퓨터에서는 하이퍼 올림픽이 오션 소프트웨어의 데일레이 톰슨의 데카슬론 (1984)과 같은 컴퓨터 플랫폼용 유사 히트 올림픽 게임을 낳았다. 일렉트로닉 아츠는 가정용 컴퓨터용 최초의 스포츠 게임인 농구 게임 닥터 J와 래리 버드가 원 온 원에 가다 (1983)를 제작했는데, 이는 유명 선수들의 이름과 모습을 기반으로 한 최초의 라이선스 스포츠 게임이었다. 유명 실제 선수들의 포함은 스포츠 게임의 가장 중요한 판매 포인트 중 하나가 되었다. 원 온 원은 일렉트로닉 아츠의 베스트셀러 게임이자 가장 많이 팔린 컴퓨터 스포츠 게임이 되었으며, 1988년 말까지 400,000만 장이 판매되었다.
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1980년대 후반, 농구 비디오 게임은 전자오락실에서 인기를 얻었다. 코나미의 더블 드리블 (1986)은 화려한 그래픽, 5대5 게임 플레이, 덩크슛을 위한 컷어웨이 애니메이션, 그리고 미국의 국가 테마의 디지털화된 버전을 특징으로 했다. 이 게임은 출시 당시 가장 현실적인 농구 게임으로 평가받았으며, 빠른 액션, 상세한 선수, 넓은 횡스크롤 코트, 혁신적인 시네마틱 덩크, 그리고 상세한 음향 효과를 통해 스포츠 게임에서 프레젠테이션의 중요성이 점점 커지는 추세를 시작했다. 아카디아 시스템즈의 매직 존슨의 패스트 브레이크 (1988)는 상세한 캐릭터와 매직 존슨의 음성 클립을 포함했다. 1974년 타이토의 TV 농구 이후 16년 만에 농구 게임을 출시하지 않았던 미드웨이는 1989년에 아치 라이벌스를 출시했다. 이 게임은 2대2 게임으로, 독특한 외모를 가진 큰 선수, 농구장, 관중, 치어리더, 4쿼터, 상대를 거칠게 다룰 수 있는 능력, 그리고 백보드를 부술 수 있는 큰 덩크를 특징으로 했다. 코나미의 펑크 샷 (1990)은 폭력 요소가 있는 아케이드 농구 게임으로, 플레이어들이 서로 물리적으로 공격할 수 있었는데, CU 아미가 잡지는 이 게임을 영화 롤러볼 (1975)과 비교했다.
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북미에서 패밀리컴퓨터 (NES)의 성공은 플랫폼이 미국 스포츠 비디오 게임의 주요 플랫폼이 되는 데 기여했다. 농구 게임에는 슛의 최적 발사를 나타내는 후광 메커니즘을 가진 더블 드리블의 이식작과 테크모 NBA 농구 (1992)가 포함되었다. 미식축구 비디오 게임에는 내셔널 풋볼 리그 선수 협회 라이선스를 가지고 NES로 이식된 테크모 볼 (1987)과 거의 모든 NFL 로스터를 포함한 시즌 모드를 도입한 테크모 슈퍼 볼 (1991)이 있었다. 테크모 슈퍼 볼은 역대 가장 위대한 그리고 가장 영향력 있는 게임 중 하나로 평가받는데, 리그와 선수 협회 라이선스를 모두 가진 최초의 주류 스포츠 비디오 게임이었기 때문이다. ESPN은 이를 역대 최고의 스포츠 비디오 게임으로 선정했다. 세가 또한 경쟁 콘솔인 세가 마스터 시스템용으로 미식축구 게임을 개발했는데, 1987년의 그레이트 풋볼과 1989년의 아메리칸 프로 풋볼 (월터 페이턴 풋볼)이 있었으며, 후자는 당시 비평가들로부터 매우 좋은 평가를 받았다.
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1980년대 후반은 야구 비디오 게임의 "황금기"로 간주된다. 남코의 RBI 베이스볼 (1986)과 아틀러스의 메이저 리그 베이스볼 (1988)은 NES용으로 출시된 최초의 완전 라이선스 야구 비디오 게임이었다. SNK의 베이스볼 스타즈 (1989)는 인기 있는 아케이드 스타일의 NES 게임이었고, 자레코의 NES 타이틀 베이스 로드 (1987)는 통계가 포함된 시뮬레이션 게임이었다. 1988년, EA는 돈 대글로와 에디 돔브로워가 개발한 얼 위버 베이스볼을 출시했는데, 이는 처음으로 매우 정확한 시뮬레이션 게임과 고품질 그래픽을 결합한 게임이었다. 또한 이 게임은 실제 야구 감독이 컴퓨터 AI를 제공한 최초의 게임이었다. 1996년 컴퓨터 게이밍 월드는 EWB를 역대 최고의 게임 150개 중 25위로 선정했는데, 이는 1981년-1996년 기간 동안 스포츠 게임 중 두 번째로 높은 순위였다 (FPS 풋볼 다음).
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1990년대는 16비트 시대로 시작되었는데, 더 복잡한 게임과 그래픽을 처리할 수 있는 4세대 비디오 게임 콘솔의 물결이 일었다. 특히 세가 제네시스/메가 드라이브는 스포츠 비디오 게임으로 명성을 얻었는데, 이는 NES보다 강력했으며 세가가 당시 닌텐도의 전형적인 젊은 대상층보다 나이가 많은 청중을 대상으로 했기 때문이다. 농구 비디오 게임에는 EA의 레이커스 대 셀틱스 및 NBA 플레이오프 (1991)가 포함되었는데, 이는 NBA 라이브 시리즈를 시작했다. 월드 시리즈 베이스볼 (1994)은 "캐처 캠" 시점을 도입하여 월드 시리즈 베이스볼 시리즈를 시작하고 세가 스포츠 라인의 첫 번째 게임이 되었다.
1989년, 일렉트로닉 아츠의 비디오 게임 프로듀서 리처드 힐맨은 GameStar의 스콧 오어를 고용하여 빠르게 성장하는 세가 제네시스용 존 매든 풋볼을 재설계했다. 1990년, 오어와 힐맨은 매든 풋볼을 출시했다. 이들은 직관적인 인터페이스와 반응형 컨트롤을 가진 일대일 두 플레이어 게임을 제작하는 데 중점을 두었다. 일렉트로닉 아츠는 약 75,000만 장을 판매할 것으로 예상했지만, 대신 약 400,000만 장을 판매했다.
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1990년, 타이토는 풋볼 챔프를 출시했는데, 이는 축구 게임으로 최대 4명의 플레이어가 경쟁 및 협동 게임 플레이를 할 수 있었다. 또한 플레이어는 백 힐, 파워 킥, 하이킥, 슬라이딩 태클, 슈퍼 슛, 그리고 다른 플레이어에게 파울 (발로 차기, 주먹질, 셔츠 잡아당기기)을 저지를 수 있었으며, 심판이 보지 않으면 들키지 않거나, 심판이 보면 옐로 또는 레드 페널티 카드를 받을 수 있었다. 1991년, 미식축구 게임 테크모 슈퍼 볼은 에뮬레이트하는 스포츠의 리그와 선수 협회 라이선스를 모두 특징으로 한 최초의 주류 스포츠 게임이었다. 이전 타이틀은 둘 중 하나의 라이선스만 가지고 있었지만, 테크모 슈퍼 볼은 실제 NFL 선수를 실제 팀에서 특징으로 한 최초의 게임이었다.
오어는 세가 제네시스에서 매든의 성공 후 1991년에 EA에 전업으로 합류했으며, 매든 풋볼 시리즈의 제작을 직접 감독하는 10년 간의 경력을 시작했다. 이 기간 동안 EA는 자신들이 제작한 스포츠 게임을 위한 브랜드명인 EA 스포츠를 만들었다. EA 스포츠는 스포츠와 팀의 변화를 반영하여 매년 새로운 버전이 출시되는 여러 연속 시리즈를 만들었다.
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세가는 메가 드라이브에서 자체적으로 경쟁하는 NFL 시리즈를 출시했다. 세가의 이전 1987년 마스터 시스템 타이틀인 그레이트 풋볼 (1987)의 게임 플레이는 EA가 개발하고 세가가 제네시스용으로 출시한 조 몬태나 풋볼 (1991)의 기반이 되었다. 세가는 EA의 개입 없이 자체 후속작인 조 몬태나 II: 스포츠 토크 풋볼 (1991)을 출시했는데, 이는 음성 해설이 포함된 최초의 미식축구 게임이 되었다. 세가가 NFL 라이선스를 획득한 후, 제목을 NFL 스포츠 토크 풋볼 스타링 조 몬태나로 단축했으며, 이는 나중에 세가의 NFL 시리즈로 알려지게 되었다. 매든과의 강력한 경쟁으로 인해 이 시리즈는 1997년에 취소되었다.
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1990년대 초반에는 라이선스 농구 게임이 더욱 흔해지기 시작했다. 여기에는 세가의 팻 라일리 농구 (1990)와 아크메 인터랙티브의 데이비드 로빈슨의 슈프림 코트 (1992)가 세가 제네시스용으로, 허드슨 소프트의 빌 램비어의 컴뱃 농구 (1991)가 슈퍼 패미컴용으로 포함되었다. EA는 조던 vs. 버드: 원 온 원 (1988)에 이어 레이커스 대 셀틱스 및 NBA 플레이오프 (1989)를 출시했는데, 후자는 1991년 제네시스로 이식되어 하위 장르에 더 많은 시뮬레이션 요소를 추가했다. 전자오락실에서는 미드웨이가 아치 라이벌스에 이어 NBA 잼 (1993)을 출시했는데, 이 게임은 모탈 Kombat (1992)과 유사한 디지털화된 스프라이트를 도입하고 아치 라이벌스와 유사한 게임 플레이 공식을 결합했다. 출시 후 12개월 동안 NBA 잼은 10억 미국 달러 이상을 벌어들여 역대 최고 수익을 올린 아케이드 스포츠 게임이 되었다.
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FIFA 인터내셔널 사커 (1993)는 EA의 FIFA 축구 비디오 게임 시리즈의 첫 번째 게임으로, 세가 메가 드라이브로 출시되어 영국에서 1993년 베스트셀러 가정용 비디오 게임이 되었다. 이전 축구 게임의 하향식 시점과 달리, FIFA는 이 장르에 아이소메트릭 시점을 도입했다. 인터내셔널 슈퍼스타 사커 (1994), 코나미의 인터내셔널 슈퍼스타 사커 (ISS) 시리즈의 첫 번째 게임은 SNES용으로 출시되었다. 이후 FIFA와 ISS 프랜차이즈 사이에 라이벌 관계가 형성되었다.
1990년대에는 3D 그래픽이 스포츠 게임에 도입되었다. 평면 음영 폴리곤의 초기 사용은 1991년으로 거슬러 올라가며, 4D 스포츠 복싱 및 윈터 챌린지와 같은 가정용 컴퓨터 게임이 있었다. 그러나 1990년대 중반이 되어서야 3D 폴리곤이 스포츠 게임에서 대중화되었다.
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세가의 아케이드 게임 버추어 스트라이커 (1994)는 3D 그래픽을 사용한 최초의 축구 게임이었고, 텍스처 매핑의 초기 사용으로도 주목할 만했다. 한편, 시에라 온라인은 1995년 PC용 미식축구 타이틀 프론트 페이지 스포츠 풋볼을 출시했다. 다음 해, 컴퓨터 게이밍 월드는 이 게임을 역대 최고의 게임 150개 중 12위로 선정했는데, 이는 목록에서 가장 높은 순위의 스포츠 게임이었다.
인터내셔널 슈퍼스타 사커 프로 (ISS Pro)는 1997년 플레이스테이션용으로 출시되었으며, 지난 몇 년간 가정용 시스템에서 라이벌 FIFA에 의해 크게 지배되었던 축구 게임에 있어 "게임 체인저"로 간주되었다. 코나미 도쿄가 개발한 ISS Pro는 경쟁작보다 더 나은 그래픽과 더 정교한 게임 플레이를 제공하는 새로운 3D 엔진을 도입했다. FIFA가 게임 플레이에 대한 더 단순한 "아케이드 스타일" 접근 방식을 가졌던 반면, ISS Pro는 9가지 게임 내 전략 옵션과 같은 전술적 다양성을 통해 전술과 즉흥성을 강조하는 더 복잡한 시뮬레이션 게임 플레이를 도입했다.
스포츠 게임 역사
1997년, 일렉트로닉 게이밍 먼슬리는 스포츠 게임이 콘솔 소프트웨어 판매의 약 50%를 차지한다고 보도했다.
20세기 말과 21세기 초에 극한 스포츠 비디오 게임이 더 자주 등장하기 시작했다.
남코의 알파인 레이서 (1994)는 스키 겨울 스포츠 시뮬레이터로, 1990년대 중반 전자오락실에서 큰 성공을 거두었다. 이는 1990년대 후반 세가, 남코, 코나미, 이노베이티브 컨셉츠와 같은 회사에서 그 성공을 기반으로 한 유사 스포츠 게임들의 물결로 이어졌다.
1996년에는 두 가지 스노보드 비디오 게임이 출시되었다. 남코의 알파인 서퍼는 전자오락실에서, UEP 시스템즈의 게임 쿨 보더스는 플레이스테이션 콘솔용으로 출시되었다. 다음 해, 스퀘어의 인기 있는 롤플레잉 비디오 게임인 파이널 판타지 VII에는 스노보드 미니게임이 포함되었는데, 이는 나중에 독립적인 스노보드 게임인 파이널 판타지 VII 스노보딩으로 모바일 폰용으로 출시되었다. 2000년에는 SSX가 출시되었다. 스노보드 크로스를 기반으로 한 이 게임은 빠르게 내리막길을 내려가며 다양한 물체를 피하고, 다른 물체를 사용하여 점프하고 플레이어의 속도를 높이는 것을 특징으로 했다.
스포츠 게임 역사
1997년, 세가는 최초의 주류 스케이트보드 게임 중 하나인 탑 스케이터를 전자오락실에 출시했는데, 이는 스케이트보드 컨트롤러 인터페이스를 도입했다. 탑 스케이터는 후기 스케이트보드 게임의 기본 토대가 되었다. 다음 해에는 아틀리에 더블이 개발하고 일렉트로닉 아츠가 퍼블리싱한 콘솔 스케이트보드 게임 스트리트 스케이터가 출시되었다. 1999년에는 토니 호크 프로 스케이터에 의해 이 하위 장르가 더욱 대중화되었는데, 이 게임은 플레이어들이 정교한 트릭을 실행하거나 레벨 곳곳에 숨겨진 일련의 요소를 수집해야 하는 아케이드 스타일의 스케이트보드 게임이었다. 토니 호크 시리즈는 가장 인기 있는 스포츠 게임 프랜차이즈 중 하나가 되었다.
라미즈 알리아
라미즈 타퍼 알리아(알바니아어: Ramiz Tafë Alia, 1925년 10월 18일~2011년 10월 7일)는 알바니아의 정치인이다.  엔베르 호자의 후계자로 지명돼 알바니아 노동당 서기장을 역임하였으며, 민주화 이후 초대 알바니아의 대통령을 지냈다.
라미즈 알리아 인물과 경력
알리아는 1925년에 태어났다. 그는 20세 이전에 알바니아 공산주의 운동에 참가하였다. 엔베르 호자 아래에서 두각을 나타내며 1961년 알바니아 노동당 (APL) 정치국의 구성원이 되었고, 1982년 하지 레시 (Haxhi Lleshi)의 뒤를 이어 국가 원수 및 인민의회간부회 의장이 되었다.
1985년, 알리아가 호자의 뒤를 이어 알바니아 노동장 서기장이 되었을 때 알바니아는 위기 상황에 빠져 있었다. 정치적 무관심과 냉소가 널리 확산되고, 많은 국민들이 정부의 가치를 부정하고 있었으며, 활발치 못한 식량 생산과 항시적인 물품 부족, 경제 침체는 개선의 징후가 없었다. 사회 통제와 절제심은 부식되고, 지식 계급은 엄격한 알바니아 노동당의 통치에 저항하고 정부가 인권을 억눌러온 것을 비판하기 시작하였다.
라미즈 알리아 인물과 경력
알리아는 알바니아 내의 문제를 인식하고 사회 체제의 변화를 꾀하기 시작하였고, 경제 체제의 변화를 목표로 경제적 효율을 개선하기 위해 특정 부문에서 가격 개혁과 경제의 분권화를 추진했으나, 경제 체제의 근본적인 개혁은 이루어지지 않았다. 알리아는 검열 정책을 배제하지 않았으나, 알바니아의 사회 문제에 대해 공공연히 논의하거나, 작가와 예술가가 문화적인 문제에 대해 토론하는 것을 허용하였다. 인권 측면에서는 알바니아의 인권 문제에 대한 국제 비판이 잇따르자 여러 가지 정치적 지배와 대규모 규제 적용을 폐지하고, 1986년과 1989년에 전면 사면을 통해 많은 장기수를 석방하였다. 한편 알리아는 폐쇄적인 알바니아와 외국과의 관계를 단계적으로 개선하고, 그리스, 이탈리아, 터키, 유고슬라비아와의 관계를 강화하였다. 덧붙여, 여행 및 관광 제한 완화는 알바니아 관광업에 힘을 보태주었다.
라미즈 알리아 인물과 경력
하지만 기득권을 쥐고 있는 관료들은 자신들의 지위를 잃을 것을 우려하고 개혁에 계속해서 저항했으며, 알바니아 정부는 결과적으로 억압적인 정치 체제의 끝을 볼 생각이 없었다. 이 영향으로 1990년 12월, 학생들이 수도 티라나의 엔베르 호자 대학교 (지금의 티라나 대학교)에서 구호를 외치면서 독재 정치의 종말을 요구하는 행진을 시작하였고, 참가자 수는 약 3,000명에 이르며 기동대와 충돌하였다. 1990년 말에는 5,000명이 그리스 국경을 넘어 출국했으며, 경제 불황으로 출국하는 젋은 사람들이 난민의 대부분을 차지하게 되었다.
1991년 대중의 저항으로 알바니아는 민주화되었고, 알리아는 알바니아 노동당을 알바니아 사회당으로 개명하고 민주화된 알바니아의 국가 원수인 대통령에 취임했으나 심각한 경제 위기 속에서 위기에 직면하게 되었다.
1992년 봄 총선에서 알바니아 민주당 (ADP)의 압도적인 승리 이후, 알리아는 1992년 4월 대통령 직에서 물러났다. 그 달, 알바니아 인민 의회는 알바니아의 새 국가 원수로 알바니아 민주당의 지도자 살리 베리샤를 선출하였다.
풀잎
《풀잎》(영어: Leaves of Grass)은 1855년에 출간된 미국의 시인 월트 휘트먼의 시집이다.
한 편을 제외하고, 시들은 각운을 가지지 않고 표준 운율과 선의 길이를 따르지 않는다. 시집에 있는 시들 중에는 “나 자신의 노래”(Song of Myself), “나는 몸의 전율을 노래하네”(I Sing the Body Electric) 그리고 이후에 증보된 판에는 피살된 에이브라함 링컨을 그린 휘트먼의 애가 “앞 뜰 라일락이 피어 있을 때”(When Lilacs Last in the Dooryard Bloom’d) 등이 실려있다. 휘트먼은 평생을 풀잎을 쓰는데 보냈으며, 죽기 전까지 여러 번에 걸쳐 수정판을 냈다. 12개의 시로 이루어진 조촐한 초판에서 400개가 넘는 시들로 구성된 마지막 완본까지 40년에 걸쳐 광대하게 다양한 판본이 출판되었다.
풀잎은 솔직한 성에 대한 비유적 묘사 때문에 당시 시대동안 크게 논란의 여지가 있었고 휘트먼은 많은 동시대의 비평가들에 의해 비웃음을 받았다. 시간이 지나면서, 그 작품은 대중적인 문화로 스며들었고, 미국 시의 중심이 되는 작품의 하나로서 인정받았다.
풀잎 개요
이 책은 외설적이라고 여겨지는 솔직한 노출을 할 때의 오감을 찬사하는 기쁨으로 유명하다. 이전 영시가 상징주의, 풍유 그리고 종교적이고, 영적인 명상에 의존한 반면, 풀잎은 (특히 초판은) 육체와 물질 세계를 찬양했다. 낭만주의 지류라고 할 수 있는 초월주의 운동에 영향을 받아서, 휘트먼의 시는 자연과 그 속에서의 인간 개인의 역할을 찬미했다. 그러나 휘트먼은 정신과 영의 역할을 축소시키지는 않았고, 인간의 형태와 인간의 마인드를 고양했으며, 이 두가지 모두 시적인 찬양의 가치가 있는 것이라고 여겼다.
풀잎 풀잎의 출판
《풀잎》의 내력은 1845년 랠프 왈도 에머슨이 쓴 "시인이라는 에세이에서 기인하며, 그 에세이에서 그는 미국에서도 새로운 국가의 덕목과 악을 쓰는 새롭고, 독특한 시인이 등장할 필요가 있다고 표현했다. 휘트먼은 이 에세이를 읽고서 의식적으로 에머슨의 요청에 풀잎 초판에 대한 작업을 함으로써 답하기 시작했다. 그러나 휘트먼은 "나는 부글부글 끓고 있다. 에머슨이 나를 끓게 만들었다."고 말하면서도 (I was simmering, simmering, simmering; Emerson brought me to a boil.) 에메슨의 영향력을 중요하게 생각하지 않았다.
1855년 5월 15일 미국 뉴저지주 지방 법원에 풀잎을 등록하고서, 저작권을 획득했다. 초판은 1855년 7월 4일에 브루클린 풀턴가에 있는 스코틀랜드 이민자가 운영하는 인쇄소에서 발행을 하였다. 그는 이들을 1840년대부터 알고 지냈다. 이 책에는 작가의 이름은 실리지 않았으며, 대신 새뮤얼 할러가 시인을 그린 작업복과 중절모를 쓴 판화만 포함되었다.
풀잎 출판 역사와 기원
이 초판은 95페이지의 이름이 붙여지지 않는 12개의 시로만 구성되어서 매우 조촐하였다. 휘트먼은 일찍이 이 책을 주머니 속에 가지고 다니기에 충분히 작은 책이 되게 할 의도였다고 말했다. “ 이는 그 시들과 함께 나를 사람들에게 받아들이게 하고, 야외에서 나를 읽게 할 것이다 : 나는 대체로 야외의 독자에 성공적이다.”라고 그는 설명했다. 200개의 시들이 그 시들의 트레이드마크인 초록 표지로 묶여 약 800부 발간되었다. 초판의 복사본을 구입했다고 알려진 유일한 미국의 도서관은 philadelphia에 있다. 후의 화제에서 표제를 수여받았던 초판의 시들은 “Song of Myself", "A Song for Occupations","To Think of Time", "The Sleepers", "I Sing the Body Electric", "Faces", "Song of the Answerer", "Europe: The 72d and 73d Years of These States", "A Boston Ballad", "There Was a Child Went Forth", "Who Learns My Lesson Complete?" and "Great Are the Myths".이다.
풀잎 출판 역사와 기원
<Leaves of Grass-풀잎>라는 제목은 중의적 표현이다. “잎사귀”는 이류 작품이 인쇄된 책들의 또 다른 이름이다.
휘트먼은 <Leaves of Grass-풀잎>의 초판의 복사본을 이 작품의 창조에 감명을 준 에머슨에게 보냈다. 휘트먼에게의 편지에서 에머슨은 “나는 미국이 이제껏 만들어온 가장 비상한 재치와 지혜를 보았다.”고 썼다. 그는 또한 “거대한 힘이 우리를 행복하게 만드는 것과 마찬가지로 나는 이 작품을 읽게 되어 매우 기쁘다.”고 덧붙였다.
재발행
에머슨의 초판에 대한 긍정적인 반응은 휘트먼이 빨리 (지금은 일 달러짜리 표지와 함께한 384페이지의 책인)두 번째 확장판을 만드는데 감명을 주었다.
이 판본은 에머슨의 편지로부터의 구절인 “당신의 위대한 경력의 출발점에서 당신에게 인사를 드립니다”를 금박으로 인쇄하여 포함한다.
에머슨은 후에 이 편지가 공개되는 모욕을 겪었고 시에 대해 훨씬 비판적이 되었다.
풀잎 출판 역사와 기원
1860년판의 출판인인 세이어와 엘드리지는 이 판본의 출판 이후로 잠시 파산 선언을 했고 휘트먼에게 원고료를 지불해 줄 수 없었다. 그들은 “돈 문제에 관해 우리는 매우 형편없으며 원고료를 보내는 것이 불가할 것이다.”라고 했다. 휘트먼은 오직 250달러만을 받았고 본판은 보스턴 출판자인 호레이스 웬트워스에게로 보내졌다.
456페이지짜리 책이 마침내 발행되었을 때 휘트먼은 이 책의 모습을 언급하면서 “이 책은 물론 낯설 것이다.”라고 말했다. 이 책은 아홉 개의 바퀴살과 함께 떠오르는 태양과 손에 앉아있는 나비와 같은 기호가 그려져 있는 주황색 천으로 묶여있다. 휘트먼은 그 나비가 그의 자연과 함께 하는 사람으로서의 이미지를 조장하기 위한 진짜 생명체라고 주장했다. 실제로는 천으로 만들어진 나비였다. 이 나비는 그의 손가락에 와이어로 붙어있었다.
풀잎 출판 역사와 기원
1867년 판은 휘트먼에 따르면, "새롭고 훨씬 나은 완벽한 풀잎의 완본“로 의도되었다. 그는 그것이 마지막 간행본일 것이라고 가정했다. “<드럼 탭> (Drum-Taps)의 속편” 그리고 “이별을 마주한 새로운 시들”을 포함한 그 간행본은 제책공이 파산을 하고 배급되는 일이 실패하여 제본이 지연되었다. 그것이 마침내 제본되었을 때, 그것은 간단한 간행본이었고 처음으로 시의 그림을 생략한 간행본이었다.
1879년에, 리차드 워싱턴은 전기판 제작법의 금속판을 매수했고 독단의 복사본들을 인쇄하고 판매하기 시작했다.
1889년의 8번째 간행본은 그것이 더 장식되고 휘트먼의 몇몇 초상들을 특색으로 하였지만, 1881년 판과 거의 바뀌지 않았다. 가장 큰 변화는 여러 가지 추가된 시들이 있는 "Annex" 판이었다.
마지막 판본
1891년 말에, 휘트먼은 풀잎의 마지막 간행본을 준비하고, 그것의 완성을 친구에게 편지로 알렸다. 풀잎의 마지막 판은 1892년에 출간되었고 그 판은 “임종의 판”으로 여겨진다.
Whitman의 죽음으로부터 2개월 전인 1892년 1월에, New York Herald에 한 발표 내용이 출간되었다: 월트 휘트먼은 대중들에게, 그가 오랜 기간 동안 집필해왔고, 과거 35년 또는 40년 동안 부분적으로 발표가 돼 온 풀잎이 이제는 완성이 되었다고 정중히 발표하기를 바랐다. 즉, 그는 이 새로운 1892년판이 완벽히 모든 과거의 판들을 대신할 것이라고 말하고자 했다. 불완전한 지금으로는, 그는 이번 판을 단연 그의 특별하고 전체적으로 자기가 선택한 시적인 발언으로써 그것을 결심했다.
이 마지막 판이 완성될 때까지, 풀잎은 12개의 시들이 담긴 작은 책으로부터 400개의 시들이 담긴 무거운 큰 책으로 성장해왔다. 판이 바뀌어가면서, 휘트먼이 그려오곤 했던 그림들은 더 물정에 정교하고 현명하게 변하였다. (마지막 판은 턱수염으로 가득차고 웃옷을 입은 늙은 휘트먼을 묘사하였다.)
풀잎 분석
휘트먼의 시 중에서 ‘풀잎’은 보통 각각의 판들 안에 포함된 각각의 시들에 따라 해석된다.
그 판들은 다양한 길이이고, 어느 하나는 더 크며, 이전 버전으로부터 400개 이상의 시들이 있는 마지막 판까지 늘렸다.
토의는 매우 이른 각각의 1855년과 1856년 버전을 자주 연상시키는 주요한 판인 ‘풀잎‘에 역시 자주 집중되었다. 그리고 1860년 판, 휘트만의 삶에서 매우 늦은 휘트만의 중요한 시, “마당에서 마지막 라일락들이 피어날 때" 역시 포함한 마지막 판에서 또한 자주 집중되었다.
풀잎 분석
1855년 판은 특히 “나 자신의 노래"와 ”잠자는 사람들“ 두 시의 포함에 주목할 만하다.
1856년 판은 주목할 만한 휘트만의 시인, “브루클린을 건너는 나룻배"가 포함되었다. 1860년 판에서, 휘트만은 더욱이 주요한 시인 ”바다로부터의 단어"와 “내가 삶의 바다와 떠밀려 갔을 때"를 더했다. 휘트만의 주요한 많은 시들의 독특한 해석은 아마 그 각각의 시들을 연상시키는 기사에서 발견될지도 모른다. 특히 “나 자신의 노래”에서 휘트만은 해설자로서 등장하는 전능한 “나"를 강조했다. 그 “나”는 사회와 개인의 문제 모두를 덜어내기 위해 단정적이고 강력한 문화적 이미지들을 사용함으로써 노력한다. 그 미국 문화에서의 강조는 ‘Homer’의 작품들에 필적하는 미국 서사시와 다르게 만드는 휘트먼의 집중에 도달하도록 돕는다.
미국에서 중요한 도시화 시기에 쓰여진 최초의 작품인 ‘풀잎’은 대중들에게 영향력 있는 도시화에 반응한다. 그러나 ‘풀잎’, 표제의 은유는 전원 이상주의의 한가로운 시각을 나타낸다.
그 시, “마당에서 마지막 라일락들이 피어날 때”는 휘트먼이 ‘링컨’의 죽음 후에 추모한 시이다.
풀잎 분석
휘트먼은 골상학(1855년 판, ‘풀잎’의 머리말에서 그가 “시인의 입법자들”로써 묘사한 것 중에서의 골상학자를 내포한다.)을 믿는 사람이었다. 그리고 골상학의 용어인 “접착성”을 빌려 왔으며, 그 용어는 우정과 동지애의 성질을 나타냈다. 휘트먼은 그가 죽기 전 여러 차례 <Leaves of Grass>를 편집하고 개정하여 재출간하였다. 그리고 그 후 몇 년이 지나며 그의 관점과 생각들은 비난받지 않았다.
한 평론가는 <Leaves of Grass>의 세 개(1855년에서 1859년까지, 1859년에서 1865년까지, 그리고 1866년부터 그가 죽을 때까지)의 주요 어간의 흐름을 확인했다. 첫 번째 시기(1855~1859)에 그의 주요 작업은 <나 자신의 노래> (Song of Myself)였고, 그것은 자유를 향한 만연한 사랑의 예시가 된다.
“때와 장소가 완벽한 자연에서의 자유와 표현에서의 자유는 감각적인 형태의 사랑의 표현으로 이끈다.”
두 번째 시기(1859~1865)에는 더욱 울적하고, 차분한 시인의 그림을 그린다.<Out of the Cradle Endlessly Rocking>과 <When Lilacs Last in the Dooryard Bloom’d>와 같은 시에서는 두 번째 시기에서의 만연함이 발전했다.
그의 죽음에 관한 관점은 이 당시 주요화제였던 불멸의 관점으로 성장해왔다. 휘트먼은 나이가 들어서 더 보수적인 성향을 띠었고, 법률의 중요성이 자유의 중요성을 능가한다는 사실을 믿게 되었다. 그의 물질주의적인 세계관은 훨씬 더 종교적으로 변화했고, 휘트먼은 삶이 신의 계략이라는 맥락 밖에서는 의미를 가지고 있지 않다고 믿었다.
풀잎 비판적인 반응과 논란
초판이 출판되었을 때, 휘트먼은 인테리어 부서인 그의 직장에서 비서였던 제임스 할런에게 그의 책이 ‘모욕적이다’라는 말을 듣고 해고되었다. 시인 존 그린리프 휘티어(John Greenleaf Whittier)는 휘트먼의 1855년 개정판이 불길로 던져졌다고 들었다. 하지만, 토마스 웬트워스 히긴슨(Thomas Wentworth Higginson)은 “휘트먼이 <Leaves of Grass>을 썼다는 것은 불명예가 아니지만, 그것을 후에 태우지 않았다는 것은 불명예다.” 라고 기록했다. 평론가 Rufus Wilmot Griswold는 1855년 11월 10일, Criterion지에서 Leaves of Grass를 ‘하찮은 외설덩어리’라고 부르며 비평했고, 이 작가를 외설의 자유를 사랑하는 사람으로 분류했다.
또한, 그리스월드(Griswold)는 라틴어로 휘트먼은 기독교도 사이에서 언급되지 않는 끔찍한 죄이자, 고대의 공적인 죄 중 하나인 동성애를 범했다고 시사했다.
그리스월드(Griswold)의 심하게 부정적인 견해는 대체로 두 번째 편집본의 출간이 의심받게 만들었다.
풀잎 비판적인 반응과 논란
휘트먼은 Leaves of Grass의 마지막 편집본에 풍자를 포함한 모든 견해를 포함시켰다.
첫 번째 출판물에 대한 초기의 검열은 그 시인을 몇 개의 관대한 도전의 태도와 생각에 잠긴 오만을 얼굴에 담고 있는 게으름뱅이라고 부르면서 특징이 없는 시인의 외적 모습에 초점을 맞추었다.
또 다른 검열자는 작품을 “15년 혹은 18년 전 보스턴에서 정점에 달했던 많은 생각들의 숙고”인 오래 된 이상주의적 생각을 소생시키려는 이상한 시도로 간주했다.
비록 에머슨은 휘트먼에게 1860년에 성적 비유적 표현의 순화를 권고했지만, 그는 그 작품을 이상주의를 소생시키는 수단이라고 여겼기 때문에 어느 정도는 인정했다.
풀잎 비판적인 반응과 논란
1882년 3월 1일에 보스턴지역 대리인인 올리버 스티븐은 휘트먼의 출판업자인 제임스 얼 오스굿에게 Leaves of Grass가 ‘추잡한 작품’으로 선정되었다고 편지를 썼다.
(미국 북동부에 있는)뉴잉글랜드에서의 부도덕한 발매금지 책으로 강력히 강요됐다고, 그의 편지에는 쓰여 있었다.: “우리는 이 책이 공공 규칙의 규정 내에서 추잡한 작품을 존중하는 입장이어서, 그와 같은 것의 유통과 그와 관련된 판본의 발행을 금지해야 한다고 생각한다.
스티븐은 “Song of Myself”, “From Pent-up Aching Rivers”, “I Sing the Body Electric”, “Spontaneous Me”, “Native Moments”, “The Dalliance of the Eagles”, “By Blue Ontario’s Shore”, “Unfolded Out of the Folds”, “The Sleepers” 그리고“Faces”.의 수정과 “A Woman Waits for Me” and “To a Common Prostitute”라는 시들의 제거를 주장했다.
풀잎 비판적인 반응과 논란
휘트먼은 그 검열은 거절했고, 오스굿에게 “그 목록의 전제는 나에 의해 거절당했고, 나는 여하한 사정에서도 숙고하지 않을 것이다.”
오스굿은 제안 된 수정과 삭제가 무시당했을 때 그 책을 출판하는 것을 거절했고 그 원고를 휘트먼에게 돌려주었다. 그 시는 새로운 1882년에 책을 처음으로 출판한 Rees Welsh & Company라는 출판사를 찾았다. 휘트먼은 그 논쟁이 판매를 증가할 것이라고 믿었고, 그 믿음은 진실로 판명되었다. 예를 들어, 그 보스턴에서의 그 책의 금지는 주요한 스캔들이 되었고 그러한 스캔들은 휘트먼과 그의 작품의 공표를 야기했다. 비록 그 책이 필레데피아에 있는 와나메이커와 같은 소매업자에 의해서도 금지됐지만, 이 판은 각각 1000부로 복사된 5개의 판본으로 출간되었다.
7월 18일 출판된 그 첫 번째 인쇄물은 하루 만에 매진되었다. 그러나 모든 반응이 부정적인 것은 아니었다. 비평가 윌리엄 마이클 로제티는 풀잎을 윌리엄 셰익스피어와 단테 알리게히의 작품을 잇는 고전이라고 여겼다. 코네티컷 출신의 여성 수잔 가넷 스미스는 풀잎을 읽은 후 휘트먼에게 그에 대한 사랑을 고백하는 편지를 보냈고, 그가 원한다면 아이를 임신해주겠다고까지 했다.
비평가이자 편집자인 조지 리플리는 많은 표현법들이 “무모하고 사회적으로 바람직하지 않다” 고 했으나, 풀잎의 “독립된 일부들”은 “활기와 고풍스러운 미”를 발산한다고 생각했다.
휘트먼은 그가 민중, 특히 노동자 계급에게 이해되고 받아들여질 것이라고 확고히 믿었다.
수년 후, 그는 강연을 통해 그의 시를 직접적으로 전달하기 위해 민중들을 순회하지 않았던 것을 후회했다.
그는 “만일 내가 직접적으로 민중들에게 갔다면, 내 시들을 읽어주고, 민중을 마주했다면, 해석되기를 기다리는 대신 톰,딕,해리와 즉각적으로 만났다면, 나에게는 바로 내 지지자들이 생겼을 것이다” 라 주장했다.
풀잎 유산
미국 시의 가장 중요한 컬렉션 중 하나로써의 풀잎의 지위는 시간이 지나며 다양한 단체와 운동기구들이 풀잎과 휘트먼의 작품들을 그들의 정치적 ,사회적 목적들을 추진하기 위해 이용해 오면서 가치를 더해왔다.
20세기 전반, 대중적인 Little Blue Book 시리즈는 이전의 어느 때보다도 더 폭 넓은 대중들에게 휘트먼의 작품을 소개했다. 사회주의와 진보주의적 입장들을 지지하는 시리즈의 이 출판물은 일반 시민에 대한 개인의 관심을 노동자 계급의 권한과 연결시켰다.
풀잎 유산
세계 2차 대전 동안, 미국 정부는 미국 군인들에게 휘트먼의 시집을 무료로 배포했다.그들은 휘트먼의 미국적 의식에 대한 찬사가 이를 지킬 임무를 받은 이들을 고무시킬 것이라 믿었다.
또한, 그의 작품은 인종 평등의 이름으로도 가치가 있어 왔다.
1946년 명시선집 ‘사람들의 노랫소리가 들린다 : 월트 휘트먼 선정 시 ’의 서문에서 랭스턴 휴제스는 휘트먼의 “ 모든 것을 포용하는 문장들은 노동자와 농부, 흑인과 백인, 아시아인과 유럽인, 노예 그리고 자유민들 모두를 껴안으며, 그들 모두에게 민주주의를 비춘다.” 라 썼다.
비슷하게, 미국 정보국에서 1970년에 출간된 휘트먼의 시집은 휘트먼을 사람들과 차별 없이 어울릴 사람으로 묘사했다. 세계적인 독자를 위해 쓰인 이 책은 휘트먼을 모든 집단의 사람들을 받아들이는 미국의 대표자로써 표현하고자 했다.
풀잎 대중 문화에서
풀잎은 미국 TV시리즈 Breaking Bad에서 중요한 역할을 수행한다.
이 책의 시 271번에서 따와 이름지어진 에피소드 5.8 "Gliding Over All"은 월터 화이트와 월트 휘트먼이 같은 약자를 사용한다는 사실(에피소드 4.4 "Bullet Points"에 언급되었으며, "Gliding Over All"에서 더 현저하게 드러난다) 등 많은 Leaves of Grass에 대한 인용구를 모아 연결짓는데, 이것을 통해 행크 스크래더는 월트가 하이젠베르크라는 것을 알게 된다.
수많은 비평가들은 월트 휘트먼/Leaves of Grass/"Gliding Over All"과 월트, 그리고 그 극과 프로그램 사이의 다양한 연관들을 분석하며 논의해왔다.
Leaves of Grass는 존 그린의 소설 Paper Towns에서 주요한 역할을 수행한다.
풀잎 대중 문화에서
죽은 시인의 사회(1989)는 풀잎에서 따온 "오, 선장님! 나의 선장님!"이라는 시를 휘트먼 그 자체와 함께 반복해서 언급한다. 미국 가수 라나 델 레이는 월트 휘트먼과 풀잎을 2012 EP Paradise 앨범 속 "Body Electric"에서 언급한다.
그녀는 또한 그녀의 짧은 영화 Tropico(2013)에서 휘트먼의 시 "I Sing the Body Electric"의 몇 구절을 인용한다.
BYU TV 시리즈 Granite Flats 시즌3, 시즌 8에서 티모시는 Madeline에게 크리스마스 선물로 풀잎의 초판본을 선물한다.
월트 휘트먼의 많은 시는 시즌 2와 3에서 인용된다.
1997년 미국 대통령 빌 클린턴은 그들의 추문에 대해 표명하기에 앞서 모니카 르윈스키에게 풀잎을 선물했다.
주홍글씨 (드라마)
《주홍글씨》는 2010년 8월 9일부터 2011년 4월 1일까지 방영된 MBC 아침 드라마이다.
주홍글씨 (드라마) 기획 의도
스스로 가슴에 주홍글씨를 새긴 채 살아가는 한 여자의 갈등과 고뇌를 다루었다.
주홍글씨 (드라마) 시청률
최저 시청률과 최고 시청률은 시청률 조사회사와 지역별로 시청률에 차이가 있을 수 있습니다.
주홍글씨 (드라마) 연장
후속작으로는 《남자를 믿었네》를 내보낼 예정이었지만 애초 120부작으로 기획된 일일드라마 《폭풍의 연인》이 방영 초기 광저우 아시안 게임으로 인한 징검다리식 편성으로 논란을 빚은 데 이어 그 이후 동시간대 KBS 1TV 《웃어라 동해야》에 밀려 저조한 시청률을 보인 채 69부작으로 조기종영당해 《폭풍의 연인》 후속으로 바뀌자 이 같은 상황을 반영하여 방영 분량이 120부작에서 45회 연장되어 165부작으로 변경/확정되었다.
빕스
빕스(VIPS)는 CJ푸드빌의 스테이크 및 샐러드바 브랜드이며 스테이크, 샐러드바 등이 제공되는 패밀리 레스토랑이다. 대한민국에서는 처음으로 패밀리 레스토랑에 샐러드바 형식을 도입하였다. VIPS는 "Very Important Person's Society"의 약자로 "고객 한 분 한 분을 소중하게 모시겠다."는 의미이다.
빕스 매장
1호 매장은 1997년 문을 연 서울 등촌점이다.
2015년 기준으로 대한민국에 112개의 체인점이 있었으나. 2018년 61개 , 2019년 12월 45개로 줄었다.
이주현 (1976년)
이주현(1976년 4월 5일 ~ )은 대한민국의 배우이다.
이주현 (1976년) 이력
1995년 영화배우 첫 데뷔한 그는 이듬해 1996년 KBS 슈퍼탤런트로 정식 데뷔하였다.
3. 리가
3. 리가(3. Liga)는 독일의 3부 축구 리그로, 2008-09 시즌에 처음 도입되었다. 과거 독일의 3부 축구 리그였던 레기오날리가(현재는 4부 축구 리그)를 대체하기 위해 도입했으며 총 20개 팀이 참가한다.
난할 포유동물에서의 난할
포유동물의 난할과정은 다른 동물들과는 다소 차이가 있다. 예를 들어, 포유동물의 난할은 12~24시간 주기로 다른 동물에 비해 비교적 천천히 일어난다.
8세포기에 이른 배아는 약간의 변화를 거친다. 이 시기에 할구들은 양극으로 나뉘어 각각 외부의 극세포와 내부의 무극세포로 발달한다. 영양막이라고도 하는 외부의 세포들은 외부로부터 나트륨을 흡수하여 결과적으로 삼투에 의해 물이 내부로 흡수되게 한다. 이 상태의 배아를 초기 포배라고 한다. 영양막은 후에 융모막으로 발달한다. 내부의 세포들은 배아의 한 부분에서 안쪽으로 밀려들어 내세포괴(ICM)을 형성하게 된다. 이 내세포괴는 장차 아기가 될 부분이다. 이 시기의 배아를 배반포라고 한다.
난할 종류
난황의 양이나 그 분포에 관계없이, 난할의 결과 할구가 어떤 식으로 배열되느냐에 따라서도 난할을 분류할 수 있다.
난할에 의한 난할면이 동물극과 식물극을 잇는 난축을 포함한 몇 개의 면에 대칭으로 배열하는 형으로, 위할과 경할을 교대로 반복하는 전등할을 하는 해면동물·강장동물·극피동물 등에서 볼 수 있다.
위할에 의해 생기는 위아래의 할구가 규칙적으로 오른쪽 또는 왼쪽으로 치우치게 되므로, 동물극에서 보면 소용돌이치듯이 할구가 배열되는데, 이것은 난할의 방추(紡錐)가 비스듬히 기울어졌기 때문이다. 또 이 형에서는, 초기 난할 때 생기는 동물극 쪽의 4개의 할구는 식물극 쪽의 4개에 비하여 작다. 나선형의 난할은 편형동물·유형동물·환형동물 및 두족류 이외의 연체동물에서 볼 수 있다.
할구가 난축을 중심으로 하는 2개의 면에 대칭으로 배열하는 것으로, 해파리의 일종에서 볼 수 있다.
제1난할면을 대칭면으로 하여, 그 양쪽의 할구가 경상적(鏡像的)으로 분열하는 것으로, 두족류·양서류 등의 단황란에서 볼 수 있는 형이나 전형적인 예는 드물다.
무대
무대(舞臺)는 놀이와 춤, 연예 등 무대 예술을 연기하기 위한 일정한 공간이다.
소돌항
소돌항은 강원특별자치도 강릉시 주문진읍 주문6리에 있는 어항이다. 1972년 5월 4일 지방어항으로 지정되어 관리하고 있다. 시설관리자는 강릉시장이다.
소돌항 어항 명칭
지역 주민들이 아들바위와 조개구이 단지로 널리 알려져 있는 주문진 북쪽에 위치한 우암진항이 이미 소돌항으로 친숙하게 불리고 있어 현실적이고 대중 선호적인 명칭으로 바꿔 지역 특산 브랜드에 맞도록 해 줄 것을 강원도와 강릉시에 요구함에 따라, 강원도지사는 2008년 6월 5일 우암진항에서 소돌항으로 항명 변경을 고시하였다.
소돌항 어항구역
소돌항의 어항구역은 다음과 같다.
육역
강릉시 주문진읍 주문6리 791-23 (제방, 932m2)
강릉시 주문진읍 주문6리 791-34 (잡종지, 1590m2)
강릉시 주문진읍 주문6리 791-35 (제방, 960m2)
강릉시 주문진읍 주문6리 791-40 (잡종지, 100m2)
강릉시 주문진읍 주문6리 791-42 (잡종지, 890m2)
강릉시 주문진읍 주문6리 791-43 (잡종지, 3399m2)
강릉시 주문진읍 주문6리 791-44 (잡종지, 2387m2)
강릉시 주문진읍 주문6리 791-45 (잡종지, 1653m2)
강릉시 주문진읍 주문6리 791-46 (제방, 681m2)
영진항
영진항(領津港, Yeongjinhang Harbor)은 강원특별자치도 강릉시 연곡면 영진리에 있는 어항이다. 1972년 5월 4일 지방어항으로 지정하여 관리하고 있다. 시설관리자는 강릉시장이다.
영진항 어항 연혁
영진마을은 연어가 회귀하고 향 좋은 은어가 많이 잡히는 연곡천 하류 북쪽에 있는 곳으로 '바다를 거느린다'는 의미를 가지고 있다.
영진항 어항 구역
영진항의 어항구역은 다음과 같다.
수역: 기존 방파제 시작부에서 북서측으로 50m 떨어진 육지부 지점(N37˚ 51´ 55.767˝, E128˚ 50´ 57.477˝, X:485,076.98, Y:186,486.732)에서 28°방향으로 130m지점(N37˚ 51´ 57.562˝, E128˚ 51´ 02.170˝, X:485,138.011, Y:186,601.515), 이점에서 321°방향으로300m지점(N37˚ 51´ 51.450˝, E128˚ 51´ 11.722˝, X:484949.215, Y:186,834.659), 이점에서 정남으로 150m지점(N37˚ 51´ 46.585˝, E128˚ 51´ 11.732˝, X:484,799.215, Y:186,834.659), 이점에서 정서로 육지측 지적경계선과 만나는 점을 순차적으로 연결한 선내의 수역
영진항 입항 정보
목표물로는 동쪽으로 돌출된 영진단이 현저하다. 항내 수심은 1~3m, 저질은 모래와 바위가 대부분이며 물양장에 소형선의 접안이 가능하나 현재는 방파제와 물양장 연장공사로 어선들은 주문항을 이용하고 있다. 영진단의 해안 부근에는 암초가 분포하고 있다.
영진항 시설 현황
방파제와 물양장이 축조되어 있으며 급유는 수협 탱크로리, 급수는 자체 조달, 선박 수리는 주문진항의 수리시설을 이용하고, 폐유는 수집 보관한 다음 주문진항에 운반 처리한다.
영진항 교통 정보
영진항은 강릉시 연곡면 영진리에 위치하고 있으며, 소금강과 진고개 준령에서 흐르는 연곡천의 하류북쪽에 있다. 교통은 승용차로 강릉인터체인지에서 속초방향, 7번국도, 사천, 연곡의 순으로 이어진다.
영진항 어업 현황
60여 가구가 어업에 종사하고 있으며 어선 수는 약 35척에 이른다. 주 어종은 넙치, 가자미 등이며 그 외에 조개도 많다. 주요 어장인 연안어장의 해상거리는 1~5km 정도이며 10월부터 이듬해 2월까지는 넙치가, 2월부터 10월까지는 가자미가 많이 잡힌다. 3년에 한 번씩 음력 4월중 날을 택일하여 풍어제를 지낸다.
영진항 주변 관광
항구 바로 옆에 영진해수욕장이 있고 하천 건너편에 연곡해수욕장이 있어 피서 철에는 외지 피서객들이 많이 찾아온다. 또한 항구 서쪽 1km 야산에서 발견된 선사시대의 고분군이 문화재로 지정되어있어 가족단위 역사탐방의 좋은 장소가 되고 있다. 인근에 있는 주문진항은 육상으로 2~5km, 해상으로 2km 정도 떨어진 곳에 있다.
도쿄 돔 시티 어트랙션스
도쿄 돔 시티 어트랙션스(Tokyo Dome City Attractions)는 일본 도쿄도 분쿄구 도쿄 돔에 있는 놀이공원이다. 1955년 고라쿠엔 유원지로 개장한 후, 2003년 4월 17일 현재의 명칭으로 다시 개칭하였다. 입장에 제한이 없는 프리 게이트 시스템을 채용해 무료로 입장한 후 제트코스터 등 놀이기구를 타려면 별도로 티켓을 구입해야 한다.
초곡항
초곡항은 강원특별자치도 삼척시 근덕면 초곡리에 있는 어항이다. 1972년 5월 4일 지방어항으로 지정하여 관리하고 있다. 시설관리자는 삼척시장이다. 인근에 삼척지질공원의 초곡용굴촛대바위길이 있다.
초곡항 어항구역
초곡항의 어항구역은 다음과 같다.
수역
동방파제 시점부에서 62°방향으로 70m지점(N37˚ 18´ 30.845˝, E127˚ 17´ 51.177˝, X:423,306.953, Y:226,118.621)을 시점으로 156°방향으로 300m지점(N37˚ 18´ 34.830˝, E127˚ 17´ 40.064˝, X:423,428.940, Y:225,844.633), 이점에서 227°방향으로 74m지점(N37˚ 18´ 33.080˝, E127˚ 17´ 38.008˝, X:423,374.820, Y:225794.166), 이점에서 정남으로 육지측 지적경계선과 만나는 점을 순차적으로 연결한 선내의 수역
신남항
신남항(新南港)은 강원특별자치도 삼척시 원덕읍 갈남2리에 있는 어항이다. 1972년 5월 4일 지방어항으로 지정하여 관리하고 있다. 시설관리자는 삼척시장이다.