hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
진세연 생애
2011년 진세연은 MBC 사극 《짝패》에 한지혜의 아역인 어린 동녀 역으로 출연했고, 여성 동성애자들의 이야기를 그린 단막극 《KBS 드라마 스페셜》 〈클럽 빌리티스의 딸들〉 편에는 동성에게 끌리는 자신 때문에 고민하는 여고생 김주연 역으로 출연했다. 같은 해 11월부터 이듬해 5월까지는 새엄마와 딸의 이야기를 그린 SBS 일일드라마 《내 딸 꽃님이》에 조민수(장순애 역)와 함께 주연으로 캐스팅되어 딸 양꽃님을 연기했다. 진세연은 네 번의 오디션을 거쳐 이 역에 뽑혔는데, 신인이던 그녀를 주제역(타이틀 롤)에 파격적으로 캐스팅한 이유로 SBS 드라마국 측은 “(...) 그간의 작품과 오디션을 통해 신인이라고는 믿기 어려운 뛰어난 연기력과 꽃님이의 명랑하고 밝은 캐릭터와 120% 일치하는 이미지, 무엇보다도 무한한 잠재력을 봤다.”고 밝혔다. 진세연은 이 작품으로 2011년 《SBS 연기대상》에서 뉴스타상을 수상했다. 한편, 2011년 고등학교 3학년에 재학 중이던 진세연은 11월 중앙대학교 예술대학 공연영상창작학부(연극전공)에 수시 예능우수자전형(일반전형)으로 합격해서 이듬해 입학했다.
진세연 생애
2012년 초 진세연은 만화가 허영만의 동명 만화를 원작으로 한 KBS 드라마 《각시탈》에 주원(이강토 역)의 상대역인 오목단 역으로 캐스팅되었다. 당시는 《내 딸 꽃님이》가 종영하기 전이어서, 진세연은 두 작품을 병행하느라 바쁜 시간을 보내야 했다. 진세연은 “다행히 감독님들이 배려를 많이 해주셔서 그나마 수월하게 두 작품을 병행할 수 있었어요.”라고 말하며 고마움을 표시했다. 진세연은 이 역을 위해 액션 스쿨에서 액션 연습을 하느라 발톱이 빠지기도 하였다. 《각시탈》은 평균시청률 16.9%, 최고시청률 22.9%를 기록하였고, 이는 2012년 방송된 약 40여 편의 드라마 중 6번째에 해당하는 시청률이었다(AGB닐슨 기준). 진세연은 이 작품으로 2012년 《KBS 연기대상》에서 여자 신인연기상을 수상했다. 같은 해인 2012년 8월부터는 SBS 주말드라마 《다섯 손가락》에 갑작스럽게 캐스팅이 취소된 티아라의 함은정을 대신해 홍다미 역으로 출연했는데, 아직 《각시탈》이 종영하기 전이어서 겹치기 출연 논란이 일기도 했다. 《다섯 손가락》은 같은 시간대 방송된 MBC의 《메이퀸》에 밀리며 11.4%의 평균시청률을 기록했다(AGB닐슨).
진세연 생애
2013년 8월 진세연은 연극 《클로저》에 주연인 스트립 댄서 앨리스 역으로 캐스팅되면서(이윤지, 한초아와 트리플 캐스팅) 연극 무대에 데뷔하였다. 진세연은 “원래 연극을 하고 싶었다. 쉬고 있다가 좋은 기회가 와서 많은 도움이 되겠다고 생각해 하겠다고 했다.”라고 연극에 출연하게 된 이유를 밝혔다. 이듬해인 2014년 1월부터는 1930년대를 배경으로 한 KBS 드라마 《감격시대: 투신의 탄생》에 조선 최고의 주먹 신정태(김현중 분)를 사랑하는 여인으로 상하이의 유명 가수가 되는 김옥련 역으로 출연했다. 《감격시대: 투신의 탄생》은 같은 시간대 방송되던 SBS의 《별에서 온 그대》에 시청률에서 밀렸고, 《별에서 온 그대》 종영 후 수목극 시청률 1위에 오르기도 했으나 평균시청률 10.3%, 최고시청률 12.6%에 그쳤다(AGB닐슨). 진세연의 다음 작품은 같은 해 5월부터 방송된 SBS 월화드라마 《닥터 이방인》이었다. 그녀의 캐스팅 소식은 《감격시대: 투신의 탄생》이 방송 중이던 2월 말에 알려졌다. 이후 진세연은 《감격시대: 투신의 탄생》에 출연 중이던 3월 초 《닥터 이방인》의 해외 촬영을 다녀온데다, 당시 시차 때문에 귀국 날짜에 오해가 생겨 《감격시대: 투신의 탄생》 촬영에 차질이 빚어져 다시 한 번 겹치기 출연 논란을 겪었다. 7월까지 방송된 《닥터 이방인》은 평균시청률 11.7%, 최고시청률 14%를 기록하였다(닐슨).
진세연 그 외 활동
*는 드라마 장면을 삽입해서 만든 OST이다.
**는 영화 OST이다.
아미타브 바찬
아미타브 바찬(영어: Amitabh Bachchan, 힌디어: अमिताभ बच्चन, 문화어: 아미따브흐 바챤, 1942년 10월 11일 ~ )은 인도의 영화 배우이자 프로듀서이다. 그는 1970년대 초에 볼리우드 영화의 "어린데 화난 사람"(angry young man)으로 유명세를 탔으며 그 뒤로 인도 영화 사상 가장 저명한 인물 가운데 하나가 되었다.
영화 활동뿐 아니라 그는 가수, 영화 프로듀서, TV 뉴스 캐스터로도 활동하였으며 1984년부터 1987년까지 인도 의회의 의원으로 선출되기도 했다.
마고 폰테인
마고 폰테인 여사(Dame Margot Fonteyn de Arias, DBE, 1919년 5월 18일 ~ 1991년 2월 21일)는 영국의 발레리나이다. 20세기 가장 위대한 고전 발레 무용수 가운데 한 명으로 여겨진다.
그녀는 평생 로열 발레단에서 활동하였으며, 엘리자베스 2세로부터 프리마 발레리나 압솔루타로 지명되었다. 1981년부터 1990년까지 더럼 대학교 총장(Chancellor)을 지내기도 했다.
FC 도르드레흐트
FC 도르드레흐트(FC Dordrecht)는 1883년 8월 16일에 창단된 네덜란드 도르드레흐트의 축구 클럽으로 현재 에이르스터 디비시에서 활동하고 있다.
FC 도르드레흐트 선수 명단
2025년 8월 17일 기준
참고: FIFA 자격 규정에 따라 소속된 국가대표팀 국기를 표시합니다. 선수는 복수의 FIFA 비회원국 국적을 가지고 있을 수 있습니다.
포트빌라 바우어필드 국제공항
포트빌라 바우어필드 국제공항(영어: Bauerfield International AIrport, IATA: NVI, ICAO: NVVV)은 바누아투의 수도 포트빌라에 위치한 국제공항이다. 2006년에 415,813명의 승객들이 이 공항을 이용했다. 이 공항은 에어 바누아투의 허브 공항으로 공항 명칭은 제2차 세계 대전 당시 미국 공군 조종사인 해럴드 W. 바우어(Harold W. Bauer)에서 따온 것으로 알려져 있다.
1998년 동계 올림픽 일본 선수단
1998년 동계 올림픽 일본 선수단은 일본 나가노에서 개최된 1998년 동계 올림픽에 참가한 올림픽 일본 선수단이다.
1998년 동계 올림픽 일본 선수단 바이애슬론
남자
남자 4 x 7.5km 릴레이
여자
여자 4 x 7.5km 릴레이
1패널티 한 개에 1분 추가.
1998년 동계 올림픽 일본 선수단 스노보드
남자 하프파이프
여자 대활강
여자 하프파이프
메밀부침개
메밀부침개 또는 메밀전은 메밀로 만든 한국의 부침개이며 김치와 같은 채소를 곁들이기도 한다. 강원도의 특산 요리 가운데 하나인데, 이는 메밀이 낮은 온도와 산지 조건 때문에 크게 경작되는 지리적 특성 때문이다. 특히 평창과 정선군의 메밀부침개는 메밀묵과 메밀국수와 더불어 잘 알려져 있으며 이 둘 또한 모두 메밀로 만든다.
세묜 라보치킨
세묜 알렉세예비치 라보치킨(러시아어: Семён Алексе́евич Ла́вочкин, 1900년 8월 29일 ~ 1960년 6월 9일)은 소련의 항공기 설계자이다.
세묜 라보치킨 생애
1900년 스몰렌스크 인근 아이지코비치(Айзикович)에서 태어났다. 1917년 러시아 혁명이 일어나자 붉은 군대에 입대했다. 1920년 모스크바국립기술대학에 입학해 1927년 졸업했으며, 이후 안드레이 투볼레프나 밑에서 일하며 견습과정을 거친 뒤 1939년부터 본격적으로 비행기를 설계했다. 
제2차 세계대전 중에는 소련 공군의 주력 전투기가 된 La-7 등을 설계했으나, 2차 대전 후 제트기 설계에 나선 아르툠 미코얀 등에 밀렸다. 로켓 개발에 협력하기도 하는 한편, 피스톤-로켓 엔진 항공기를 설계하는데 힘썼다. 1960년 모스크바에서 별세했다. 그의 사망 이후 라보치킨 설계국은 항공기에서 순항 미사일이나 지대공 미사일, 우주 사업 등으로 분야를 전환하고 현재 국영 항공우주회사로써 우주 개발에 참여하고 있다.
리브라더스
리브라더스 주식회사(Rhee Bros., Inc.)는 이승만이 창립한 북아메리카에 있는 대표적인 회사이다. 1976년, 이승만회장은 그의 세 형제와 함께 메릴랜드 근교의 한 마을에서 점점 늘어가는 한국 이민자들을 위해 리브라더스를 창립하였다.
리브라더스 연혁
1968년, 당시 이승만(Steve Rhee) 회장은 그가 미국에서 성공적인 식품 유통사업을 꾸려나갈 것이라고는 상상하지 못했다. 정치학을 공부하기 위해 미국에 온 그는 공부를 마치면 정치적인 목표를 이루기 위해 한국으로 돌아갈 예정이었기 때문이다.
하지만 이승만 회장이 가족 부양을 위해 여러 가지 일을 동시에 하면서부터 이 모든 것이 바뀌었다.경제적 사정으로 한국에 계신 어머니에게 지원을 요청할 수 밖에 없었던 어느 날, 놀랍게도 어머니가 보내온 것은 돈이 아닌 마른 오징어와 그것을 팔아 돈을 마련해보라는 어머니의 편지였던 것이다. 잠깐의 충격에서 벗어난 그는 마른 오징어를 팔기 시작했고 금세 모두 팔 수가 있었다. 이것을 흥미롭게 여긴 이 회장은, 어머니에게 더 많은 마른 오징어를 보내달라고 연락을 했고, 이것은 리브라더스의 시초가 된 의미 있는 해프닝이 되었다.
리브라더스 연혁
1976년, 이승만회장은 그의 세 형제와 함께 메릴랜드 근교의 한 도시에서 점점 늘어가는 한국 이민자들을 위해 리브라더스를 창립하였다. 당시 한국은 아직 경제적으로 부족한 나라였다. 그때까지만 해도 한국의 식품 제조와 브랜드화는 아직 초기단계였기 때문에 상품화된 식품이 적어서 한국에서 수입을 시작하여 사업을 발전시켜 나가며 같은 동양 식품으로 비슷한 음식 문화인 일본은 상품의 포장, 품질이 수입에 적합하였기에 일본 식품을 같이 취급하여 한국, 일본, 중국계 식품점에 공급을 늘려 나가게 되었다.
리브라더스 연혁
일본 여기저기를 돌며 연구하던 이회장은 식품업에 대해 더 많이 이해할 수 있었고 특히 상품의 브랜드화가 얼마나 중요한 것인지를 깨닫게 되었다. 그리고 이것은 후에 리브라더스의 주력브랜드가 된 '아씨'를 만드는 계기가 된다. 이와 같은 주력브랜드와 성공적인 파트너십으로 리브라더스의 유통망은 미국 전체와 전 세계 30여 개국에 이르게 되었다. 끊임없는 노력으로 자사 브랜드와 한국, 일본의 주요 브랜드를 대부분 취급하며 이제는 북미 최대의 식품 유통 회사로 한국 음식을 북미 및 전 세계에 전하고 한국 내의 식품의 브랜드화, 포장과 품질의 선진화 등에 큰 기여를 하였고 이러한 노력을 지속적으로 하고 있다. 이러한 사업은 북미 및 해외에 있는 한국 동포에게 고향의 맛과 향수를 전달하여 어느 나라에서 든지 동포가 뿌리를 내리고 현지에서 성공할 수 있도록 기여하고 있다. 이제는 동양계 식품점과 식당 공급에서 탈피하여 주류 식품계에도 공급을 늘리고 한국 식품 및 그 문화를 알리는 가장 큰 몫을 하고 있고 이를 회사의 가장 큰 보람으로 여긴다.
리브라더스 계열사
1989년, 리브라더스는 워싱턴 인근과 메릴랜드에 위치한 아시안 슈퍼마켓 체인 롯데플라자와 제휴하여 리브라더스의 상품들을 판매하기 시작했다. 그리고 이것은 후에 미국 전역에 점포를 가지고 있는 아씨플라자와의 제휴에 또 다른 시초가 된다. 현재, 이 두 개의 체인은 미국 전역에 11개의 점포를 운영하며 매년 500만 명이 넘는 고객들에게 리브라더스의 제품을 판매하고 있다.
페르콜로조아
페르콜로조아(Percolozoa)는 무색이고 광합성을 하지 않는 엑스카바타 원생생물군으로 아메바형와 편모형, 낭형 단계 사이를 변환할 수 있는 많은 종류가 있다.
페르콜로조아 하위 분류
이엽상근족충강 (Heterolobosea) Page & Blanton 1985
자유아메바목 (Schizopyrenida)
자유아메바과 (Vahlkampfiidae)
그루베렐라과 (Gruberellidae)
세포점균목 (Acrasida)
세포점균과 (Acrasidae)
목 분류가 불확실한 과
리로모나스과 (Lyromonadidae)
괴물 부리는 츠나
괴물 부리는 츠나(일본어: 怪物づかいツナ! 가이부쓰즈카이쓰나[*])는 가정교사 히트맨 REBORN!의 외전 만화이다. 작가는 아마노 아키라로 가정교사 히트맨 REBORN!과 동일하다. V점프에 2페이지씩 연재되었으며, 총 8화로 완결되었다. 배경은 가정교사 히트맨 REBORN!의 평행 세계이며, 괴물 부리는 자의 피를 이어받은 츠나가 리보할배의 도움으로 괴물 동료들을 모아서 드라큘라 히바링을 무찌르러 간다는 것이 총줄거리이다. 등장인물들이 2등신의 SD로 나온다. 개그를 주로 하고 있으며 원작과의 캐릭터의 성격이 다르다.
괴물 부리는 츠나 등장인물
미지의 마법사 리보할배 (리본) : 아주 오랫동안 살아왔기 때문에 박식하다. 츠나의 능력을 알아차리고 히바링을 무찌르라며 등을 떠민 장본인이다. 마법보다 먼저 손이 나간다. 원작의 필살환과 기능이 유사한 자신의 펫인 레온이 뱉어낸 몬몬캔디를 들고 다니며, 이 사탕에는 몬스터 파워가 봉인되어 있어 츠나의 잠들어 있던 괴물 다루는 자의 피를 끓어오르게 한다. 참고로 쓰고 있는 모자는 사실 레온이다.
미오도카르푸스과
미오도카르푸스과(Myodocarpaceae)는 미나리목에 속하는 속씨식물의 과이다. 2개 속으로 이루어져 있다. 이 과는 APG II 분류 체계에서 인정되었지만, 일부 분류 체계에는 전통적으로 두릅나무과에 포함시켜 분류한다. 누벨칼레도니에 주로 분포한다.
원작
원작(原作)은 원래의 작품, 즉 다른 매체(애니메이션, 영화, 만화, 소설 등)로의 각색의 기반이 된 작품을 말한다. 원작이란 말은 다른 매체 등으로 각색이 된 작품에 사용하는 말로써, 다른 매체로 각색되지 않은 작품에는 원작이라는 말을 사용하지 않는다. 유명한 원작이 있을 경우, 그 원작의 명성으로 인한 홍보 효과와 안정된 구매층(원작의 팬)이 확보되는 이점이 있어, 일부 매체에서는 오리지널 스토리로 가는 것보다는 유명한 원작에 편승하는 경우가 많다. 그러한 이유 덕분인지. 대개 유명한 원작을 바탕으로 한 작품은 원작의 인기를 이용하기도 한다. 다른 매체로의 각색 과정에서, 원작의 설정을 무시하는 경우도 많다. 요즘에는 미디어 믹스가 많아져서 원작이 여러 가지 매체로 나오곤 한다. 예를 들자면 만화가 애니메이션이 되고 소설이 되고 영화가 되는 식.
마스카라
마스카라(Mascara, 문화어: 눈섭먹)는 눈썹 등에 하는 화장품이다. 속눈썹을 돋보이게 하고 두껍게 하고, 길게 하고 윤곽을 뚜렷하게 하는 데 사용된다. 일반적으로 액체, 파우더, 크림의 세 가지 형태 중 하나로 현대 마스카라 제품은 다양한 공식을 가지고 있다. 그러나 대부분은 안료, 오일, 왁스 및 방부제의 동일한 기본 구성 성분을 포함한다. 가장 일반적인 형태의 마스카라는 도포용 브러시와 함께 튜브에 담긴 액체이다.
마스카라 어원
마스카라라는 단어의 출처는 불분명하다. '마스크' 또는 '얼룩'을 의미하는 스페인어 단어 máscara에서 파생되었을 가능성이 있으며, '마스크'를 의미하는 이탈리아어 단어 maschera가 어원일 가능성이 있다. 관련 카탈루냐어 단어는 그을음 또는 검은 얼룩을 의미하며, 포르투갈어 단어 máscara는 '마스크'를 의미하고 mascarra는 어두운 얼룩 또는 얼룩을 의미한다. 아랍어 마스크하라(maskharah) 또는 '버푼(buffoon)'에서 유래한 가능한 출처에 대한 강력한 지지도 있다. 여성의 눈과 관련된 히브리어 בשקרות(mesaqqeroth `eynayim)는 이사야서 3장 16절에 나온다. 이는 눈을 희롱하거나 추파를 던지거나 빨간색 색소로 칠하는 것을 의미할 수 있다.
라틴어 논문에서는 마녀를 언급할 때 때때로 마스카라라는 단어를 사용했다.
마스카라 역사
'마스카라'라는 이름은 19세기 중반 프랑스인들이 알제리의 마스카라라는 옛 도시를 정복하는 동안 안티몬 가루를 발견했기 때문에 같은 이름을 가진 도시에서 유래되었을 가능성이 높다. 유목민들은 이를 미용 제품으로 사용했을 뿐만 아니라 다양한 트라코마와 안과 질환으로부터 자신을 보호하기 위해 사용했다.
미적인 장식은 보편적인 문화적 요소이며 마스카라는 고대 이집트에서 기록될 수 있다. 기원전 4000년경의 기록에는 속눈썹, 눈꺼풀, 눈썹을 어둡게 하는 데 사용된 콜이라는 물질이 언급되어 있다. 콜은 남성과 여성 모두 악령을 물리치고 영혼을 보호한다고 믿어 눈을 가리는 데 사용되었다. 방연광으로 구성되는 경우가 많다. 공작석, 숯이나 그을음, 악어 대변; 꿀; 콜이 흐르지 않도록 물을 추가했다. 이집트의 영향으로 이후의 바빌로니아, 그리스, 로마 제국에서도 콜의 사용이 지속되었다. 로마 제국이 멸망한 후, 콜은 화장품으로만 여겨졌던 유럽 대륙에서 더 이상 사용되지 않게 되었다. 반대로 중동에서는 종교적 목적으로 계속해서 널리 사용되었다.
마스카라 역사
빅토리아 시대에는 사회적 의견이 화장품 홍보쪽으로 급격하게 바뀌었고 여성들은 하루의 대부분을 미용 요법에 소비하는 것으로 알려졌다. 길고 어두운 속눈썹의 환상을 만들기 위해 많은 노력을 기울였다. 이를 시도하면서 빅토리아 시대 여성들은 집에서 일종의 마스카라를 만들었다. 재나 등불과 엘더베리 주스를 섞은 혼합물을 접시 위에 놓고 가열한 다음 그 가열된 혼합물을 속눈썹에 바른다.
오늘날 사람들이 마스카라로 인식하는 제품은 19세기까지 개발되지 않았다. 유진 리멜(Eugène Rimmel)이라는 화학자는 새로 발명된 바셀린을 사용하여 화장품을 개발했다. 리멜이라는 이름은 물질과 동의어가 되었으며 오늘날 포르투갈어, 스페인어, 그리스어, 터키어, 루마니아어 및 페르시아어에서는 여전히 "마스카라"로 번역된다.
대서양을 건너 거의 같은 시기에 1915년에 토머스 윌리엄스(Thomas Lyle Williams)는 그의 여동생 마벨(Mabel)을 위해 놀랍도록 유사한 물질을 만들었다. 1917년에 그는 메이벨린(Maybelline)이라는 회사로 성장한 제품으로 우편 주문 사업을 시작했다.
마스카라 역사
두 사람이 개발한 마스카라는 바셀린과 석탄을 정해진 비율로 섞어 만든 것이다. 이 물질은 명백히 지저분했고 더 나은 대안이 곧 개발되었다. 비누와 검정색 염료가 같은 비율로 들어 있는 케이크에 물을 묻힌 브러시로 문지르고 속눈썹에 발랐다. 그러나 여전히 매우 지저분했다. 1957년 헬레나 루빈스타인(Helena Rubinstein)의 혁신으로 인해 큰 개선이 이루어지지 않았다.
루빈스타인의 발전을 이끈 사건들은 20세기 초 파리에서 시작되었다. 세계 패션의 중심지인 그곳에서 마스카라는 빠르게 인기를 얻고 널리 사용되었다. 미국 뷰티 산업의 두 거물인 엘리자베스 아덴(Elizabeth Arden)과 헬레나 루빈스타인(Helena Rubinstein)은 뷰티 산업의 발전을 지켜보고 따라잡았다. 1차 세계대전 이후 미국 소비자들은 새로운 제품에 대한 열망을 갖게 되었다. 기회를 감지한 Rubinstein과 Arden은 모두 마스카라가 포함된 자체 화장품 브랜드를 출시했다. 이 두 경쟁자의 노력과 대중적 기질을 통해 마스카라는 마침내 미국 사회에서 존경과 호감을 얻었다.
마스카라 역사
사진과 영화의 발명은 미국에서 마스카라의 인기와 사용을 더욱 촉진시켰다. 특히 영화는 아름다움과 성적 매력에 대한 새로운 기준을 광고했다. 테다 바라(Theda Bara), 폴라 네그리(Pola Negri), 클라라 보우(Clara Bow), 그레타 가르보(Greta Garbo), 마를렌 디트리히(Marlene Dietrich), 베트 데이비스(Bette Davis), 진 할로우(Jean Harlow)와 같은 고전 영화 시대의 유명한 여배우들은 그들의 매력적인 외모를 위해 마스카라에 크게 의존했으며, 이는 일반 여성들이 모방하려고 했던 것이다.
마스카라 역사
1933년, 법원 기록에 브라운 부인으로 알려진 여성이 속눈썹을 영구적으로 염색하는 데 동의했다.  불행하게도 제품인 래쉬 루어(Lash Lure)는 인체에 매우 유독한 화학물질인 파라페닐렌디아민을 염색제로 사용했다. 당시 화장품은 연방의약국(FDA)의 규제 대상이 아니었고, 파라페닐렌디아민의 위험성도 알려지지 않았다. 치료를 받은 지 몇 시간 만에 브라운 부인은 눈이 따갑고 화끈거리는 심각한 증상을 경험하기 시작했다. 다음 날 아침, 브라운 부인의 눈에는 궤양이 생겨서 흘러나오고 부어서 닫혔다.  래쉬 루어를 사용한 결과 브라운 부인과 다른 15명의 여성이 실명하게 되었고 세균 감염으로 다른 여성 한 명이 사망했다. 1938년 미국 의회가 식품의약청(FDA)에 화장품을 규제할 수 있는 권한을 부여한 것은 래시 루어 사건과 루스 드포레스트 램(Ruth deForest Lamb)의 저서 아메리칸 챔버 오브 호러스(American Chamber of Horrors)에 기록된 사건 이후였다.
몇 년 후인 1957년에 루빈스타인은 마스카라를 딱딱한 케이크에서 로션 기반 크림으로 발전시킨 공식을 만들었다. 그녀는 새로운 마스카라를 브러시와 함께 판매하기 위해 튜브에 포장했다. 사용방법은 크림을 브러쉬에 짜서 속눈썹에 발라주었다. 아직은 지저분하지만 현대적인 마스카라 제품을 향한 한 걸음이었다.
곧 홈이 있는 막대가 특허를 받았다. 이 장치는 매번 사용할 때마다 동일한 양의 마스카라를 흡수한다. 그런 다음 홈이 있는 막대를 오늘날 사용하는 것과 유사한 브러시로 변경했다. 어플리케이터의 변화로 인해 마스카라의 사용이 더욱 쉬워졌고 인기도 높아졌다.
마스카라는 현재 속눈썹 강화 세럼, 식물 성분, 프로 비타민이 풍부한 포뮬러를 포함한 많은 마스카라와 함께 다기능 용도로 사용되는 추세이다. 한국의 기술이 개발의 최전선에 있으며 많은 브랜드에서 속눈썹을 코팅하기 위해 튜빙 방식을 사용한다.
마스카라 안전
콜(kohl), 카잘(kajal), 알카할(al-kahal), 서마(surma), 티로(tiro), 토잘리(tozali), 크왈리(kwalli)가 포함된 화장품은 납 중독 위험을 일으킬 수 있다. 참고로, 마스카라는 석유 정제 후 남은 부산물로 제조한다.
티오메르살(thiomersal)과 같은 수은은 마스카라 제조에 널리 사용된다. 2008년에 미네소타는 미국에서 처음으로 화장품에 의도적으로 첨가된 수은을 금지하여 연방 정부보다 더 엄격한 기준을 적용했다.
다래끼가 생기거나 눈꺼풀이 부어오르는 경우가 더 흔하다. 다래끼와 부은 눈꺼풀은 알레르기 반응으로 더 잘 분류된다. 알레르기 반응은 마스카라의 모든 성분에 의해 자극될 수 있지만 일반적으로 메틸파라벤, 알루미늄 분말, 세테아레스-20, 부틸파라벤 또는 벤질 알코올에 기인한다.
제대로 세척하지 않으면 마스카라는 결막 아래에 검은 덩어리 형태로 침전될 수 있다.
효자손
효자손(孝子手)은 등을 긁을 때 사용하는 도구이다. 살을 긁도록 고안된 적당한 길이의 나무갈퀴이며, 보통 대나무로 만든다. 하지만 효자손은 보통 '등긁개'라고 하기도 한다.
현대의 대부분의 효자손은 플라스틱으로 만들어져 있으나, 나무, 고래수염, 거북딱지, 뿔, 케인, 대나무, 상아 등으로 된 것도 볼 수 있으며, 역사적으로는 외뿔고래 엄니도 사용하였다. 길이는 12~24 인치(30~60 센티미터)로 다양하다.
효자손 역사
최초의 효자손은 이누이트가 기원으로, 상어의 이빨을 깎아서 만들었다.
길거리 음식
길거리 음식은 노점상이나 상인이 거리나 시장, 박람회, 공원 등 공공장소에서 판매하는 음식이다. 종종 휴대용 음식 노점, 푸드 카트, 또는 푸드트럭에서 판매되며 즉석에서 섭취하기 위한 것이다. 일부 길거리 음식은 지역 특색을 띠지만, 많은 음식들이 원산지를 넘어 확산되었다. 대부분의 길거리 음식은 핑거 푸드와 패스트 푸드로 분류되며, 일반적으로 레스토랑 음식보다 저렴하다. 길거리 음식의 종류는 전 세계 여러 나라의 지역과 문화에 따라 달라진다. 유엔식량농업기구의 2007년 연구에 따르면, 매일 25억 명이 길거리 음식을 먹는다. 일부 문화권에서는 길거리에서 음식을 먹는 것을 무례하다고 생각하지만, 중산층에서 고소득층 소비자 대부분은 특히 개발도상국에서 일상적인 영양 섭취와 일자리 기회를 위해 길거리 음식의 빠른 접근성과 저렴함에 의존한다.
오늘날 정부와 다른 조직들은 길거리 음식의 사회경제적 중요성과 그와 관련된 위험에 대해 점점 더 우려하고 있다. 이러한 위험에는 식품 안전, 위생 시설 문제, 공공 또는 사유지의 불법 사용, 사회 문제, 교통 체증 등이 포함된다.
길거리 음식 역사
고대 그리스에서는 작은 튀긴 생선이 길거리 음식이었다. 그러나 그리스 철학자 테오프라스토스는 길거리 음식 문화를 낮게 평가했다. 폼페이 발굴 과정에서 수많은 길거리 음식 노점상들의 흔적이 발견되었다. 길거리 음식은 오븐이나 화덕이 없던 고대 로마의 가난한 도시 거주자들이 많이 먹었다. 병아리콩 수프와 빵, 곡물 반죽이 일반적인 식사였다.
14세기 후반 피렌체 출신 여행자가 카이로에서 사람들이 생가죽으로 만든 피크닉 천을 길거리에 깔고 앉아 길거리 상인에게서 산 양고기 케밥, 밥, 튀김을 먹는 것을 보았다고 기록했다. 르네상스 튀르키예에서는 많은 교차로에 닭고기, 양고기 등 꼬치구이로 구운 "향긋한 뜨거운 고기 한 입"을 파는 상인들이 있었다. 1502년, 오스만 튀르키예는 길거리 음식 판매를 법제화하고 표준화한 최초의 국가가 되었다.
길거리 음식 역사
19세기에 트란실바니아의 길거리 음식 상인들은 생강 과자, 옥수수를 섞은 크림, 뜨거운 석탄이 들어있는 도자기 그릇 위에 튀긴 베이컨과 다른 고기를 팔았다. 튀긴 감자 조각으로 구성된 감자튀김은 아마도 1840년대 파리의 길거리 음식에서 유래했을 것이다. 빅토리아 시대 런던의 길거리 음식에는 양, 완두 수프, 버터에 절인 완두콩, 고둥, 왕새우 및 젤리 장어가 포함되었다.
아즈텍 시장에는 "옥수수 반죽으로 만든 죽"인 아톨리, 거의 50가지 종류의 타말 (재료는 칠면조 고기, 토끼, 고퍼, 개구리, 생선부터 과일, 계란, 옥수수 꽃까지 다양), 그리고 곤충과 스튜를 파는 상인들이 있었다. 스페인 식민지화는 밀, 사탕수수, 가축과 같은 유럽 음식 재료를 페루에 들여왔지만, 대부분의 평민들은 주로 전통적인 식단을 계속 먹었다. 수입품은 식단의 가장자리에만 받아들여졌는데, 예를 들어 길거리 상인들이 파는 구운 소심장 같은 것이었다. "흑인 상고 상인" 에라스모와 나 아가르디테와 같은 리마의 19세기 길거리 상인들은 오늘날에도 기억되고 있다.
길거리 음식 역사
미국 식민지 시대에는 "길거리 상인들이 굴, 구운 옥수수, 과일, 과자를 모든 계층에게 저렴한 가격으로 팔았다." 특히 굴은 1910년경까지 저렴하고 인기 있는 길거리 음식이었지만, 남획과 오염으로 인해 가격이 상승했다. 뉴욕의 길거리 상인들은 상당한 반대에 부딪혔다. 이전 제한으로 영업 시간이 제한된 후, 1707년에는 뉴욕에서 길거리 음식 상인이 완전히 금지되었다. 18세기와 19세기 아메리카에서 아프리카계 여성들은 길거리 음식 판매로 생계를 유지했는데, 서배너에서는 과일, 케이크, 견과류를, 뉴올리언스에서는 커피, 비스킷, 프랄린, 기타 과자를 팔았다. 크래커 잭은 시카고 세계 박람회의 수많은 길거리 음식 전시 중 하나로 시작되었다.
길거리 음식 역사
중국의 길거리 음식 판매는 수천 년 전으로 거슬러 올라가며 당나라 시대에 중국 음식 문화의 필수적인 부분이 되었다. 고대 중국에서 길거리 음식은 주로 가난한 사람들을 위한 것이었지만, 부유한 주민들도 종종 하인을 보내 길거리 음식을 사서 집으로 가져오게 했다. 길거리 음식은 중국 요리에서 여전히 중요한 역할을 하며, 지역 길거리 음식은 국내외 여행객들 사이에서 미식 관광에 대한 강한 관심을 불러일으키고 있다. 중국인 디아스포라로 인해 중국 길거리 음식은 아시아 전역의 다른 요리에 큰 영향을 미쳤으며, 다양한 국가에 길거리 음식 문화의 개념을 도입하기도 했다. 동남아시아의 길거리 음식 문화는 19세기 후반 쿨리 노동자들이 중국에서 유입되면서 확립되었다.
19세기 말 또는 20세기 초 중국 이민자들이 일본으로 가져온 라멘의 전신은 요코하마 중화가에 살던 중국인 노동자와 학생들을 위한 길거리 음식으로 시작되었다. 그러나 라멘은 점차 일본의 "국민 음식"이 되었고, 전국적으로 퍼지면서 지역별 변형도 생겨났다.
길거리 음식 역사
길거리 음식은 태국의 중국계 주민에 의해 흔히 판매되었고, 1960년대 초반에 급격한 도시 인구 증가가 길거리 음식 문화를 자극하고 1970년대에는 "집에서 요리하는 것을 대체"하면서 현지 태국인들 사이에서 인기를 얻기 시작했다. 그 결과, 많은 태국 길거리 음식은 중국 요리에서 유래했거나 중국 요리의 영향을 크게 받았다. 태국 도시 주민의 약 76%가 정기적으로 길거리 음식 노점상을 방문한다. 태국 관광 산업의 성장 또한 태국 길거리 음식의 인기에 기여했다. 태국의 길거리 음식 노점상 10만 3천 곳만으로도 2017년에 2,700억 바트의 수익을 창출했다. 고등교육, 과학, 연구혁신부 장관 수윗 매신씨는 2020년부터 태국 길거리 음식 부문이 매년 6~7% 성장할 것으로 예상한다. 여러 연구에 따르면 길거리 음식 노점상이 판매하는 음식의 오염 수준은 레스토랑의 오염 수준과 동일하다. 방콕의 800만 명을 위해 길거리 음식을 제공하는 노점상은 약 2% 또는 16만 명으로 추정된다.
길거리 음식 역사
아르타샤스트라는 고대 인도의 음식 상인을 언급한다. 한 규정은 "익힌 쌀, 술, 고기를 거래하는 자"는 도시의 남쪽에 살아야 한다고 명시한다. 또 다른 규정은 창고 관리자가 "익힌 쌀과 쌀 케이크를 준비하는 자"에게 겨와 밀가루의 잉여분을 줄 수 있다고 명시하며, 도시 관리자에 관한 규정은 "익힌 고기와 익힌 쌀을 파는 자"를 언급한다.
인도 델리에서는 왕들이 길거리의 케밥 노점상들을 방문하곤 했다고 전해지며, 이 노점상들은 여전히 운영 중이다. 식민지 시대에는 영국 고객들을 염두에 두고 퓨전 길거리 음식이 만들어졌다.
인도네시아, 특히 자와섬에서는 여행하는 음식 및 음료 상인들이 오랜 역사를 가지고 있는데, 9세기부터 새겨진 사원 부조에 묘사되어 있으며, 14세기 비문에도 직업으로 언급되어 있다. 인도네시아에서는 길거리 음식이 카트와 자전거에서 판매된다. 식민지 네덜란드령 동인도 시대  19세기c.에는 사테와 첸돌 길거리 상인을 포함하여 여러 길거리 음식이 개발되고 기록되었다. 현재 인도네시아의 활기찬 길거리 음식 문화 확산은 최근 수십 년간의 대규모 인도네시아의 도시화에 기여했으며, 이는 식품 서비스 부문에서 기회를 열어주었다. 이는 이 나라의 급속히 확장되는 도시 밀집 지역, 특히 자카르타, 반둥, 수라바야에서 일어났다.
싱가포르에는 많은 수의 호커 센터가 있으며, 이는 전통적인 길거리 음식 상업에서 발전하여 2020년 12월 16일 유네스코 무형문화유산 목록에 등재되었다.
길거리 음식 전 세계
길거리 음식 판매는 전 세계적으로 이루어지며 지역과 문화에 따라 크게 달라진다.
돌링 킨더슬리는 베트남의 길거리 음식을 "이 지역의 많은 요리보다 신선하고 가볍다"고 묘사하며 "허브, 고추, 라임을 많이 사용한다"고 했다. 반면 태국의 길거리 음식은 "매콤하고" "새우 페이스트와 피쉬 소스로 진한 맛이 난다"고 설명했다. 태국 길거리 음식은 다양한 종류의 즉석 요리, 스낵, 과일, 음료를 제공한다. 태국의 수도 방콕은 길거리 음식을 즐기기에 가장 좋은 장소 중 하나로 꼽힌다. 방콕에서 인기 있는 길거리 음식으로는 팟 타이 (볶음 쌀국수), 풋파파야 샐러드, 새콤한 똠 얌 수프, 태국 카레, 카오 니아오 마무앙이 있다.
인도네시아 길거리 음식은 현지 인도네시아, 중국, 네덜란드 영향이 다양하게 혼합되어 있다. 인도네시아 길거리 음식은 종종 강한 맛과 매운 맛이 특징이다. 인도네시아 길거리 음식의 대부분은 튀긴 음식이며, 예를 들어 프리터, 나시 고렝, 아얌 고렝 등이 있다. 박소 (미트볼 수프), 사테 (꼬치 닭고기), 가도가도 (땅콩 소스를 곁들인 야채 샐러드) 또한 인기가 많다.
길거리 음식 전 세계
인도 길거리 음식은 인도 요리만큼이나 다양하다. 인기 있는 길거리 음식 요리로는 바다 파브, 미살 파브, 촐레 바투레, 파라타스, 벨 푸리, 세브 푸리, 파니 푸리 (카르나타케와 마하라슈트라에서는 푸리, 서벵골에서는 푸치카라고도 불린다), 알루 티키, 케밥스, 탄두리 치킨, 사모사스, 카초리, 이들리, 포헤, 에그 부르지, 파브 바지, 풀라우, 파코라, 라시, 쿨피 및 팔루다가 있다. 인도 힌디어 사용 지역에서는 길거리 음식이 일반적으로 누카드왈라 음식("코너" 음식)으로 알려져 있다. 남인도에서는 미르치 바지, 푸누굴루, 목카존나(석탄에 구운 옥수수)와 같은 음식들이 흔한 길거리 음식이며, 이들리, 도사, 본다와 같은 아침 식사 품목도 있다. 다른 인기 있는 아시아 퓨전 길거리 음식으로는 고비 만추리안, 모모스, 오믈렛 등이 있다. 일부 상인들은 인기 있는 요리의 레시피를 간소화하여 길거리에서 팔지만, 여러 레스토랑은 인도 길거리 음식에서 영감을 얻었다.
길거리 음식 전 세계
팔라펠은 중동에서 인기 있는 요리이다. 상인들은 팔레스타인, 이집트, 시리아의 길거리 모퉁이에서 팔라펠을 판매한다. 이집트 길거리에서 흔히 팔리는 또 다른 음식은 풀인데, 이는 오랫동안 끓인 파바 콩 요리이다.
덴마크에서는 소시지 마차에서 행인들이 소시지와 핫도그를 구입할 수 있다.
튀르키예에서는 치킨 샤와르마가 뒤륌이라고 불리는 랩에 싸여 마늘 소스와 신선한 야채와 함께 널리 즐겨진다.
자메이카의 전통 요리는 자메이카 저크 치킨이다. 원래 마리네이드는 스카치 보닛 고추, 올스파이스 베리, 때로는 월계수 나무 목재와 같은 재료를 필요로 한다.
멕시코 길거리 음식은 안토히토스("작은 갈망"으로 번역)로 알려져 있으며, 타코 알 파스토르와 같은 여러 종류의 타코뿐만 아니라 우아라체와 기타 옥수수 기반 음식을 특징으로 한다.
뉴욕의 대표적인 길거리 음식은 핫도그이지만, 뉴욕 길거리 음식은 중동 팔라펠부터 자메이카 저크 치킨, 벨기에 와플까지 모든 것을 포함한다.
하와이에서는 현지 길거리 음식 전통인 "플레이트 런치"(밥, 마카로니 샐러드, 고기 한 접시)가 플랜테이션 노동자로 하와이에 온 일본인들의 벤또에서 영감을 받았다.
해방 이후 길거리에서 빈대떡, 김밥, 떡, 생수, 소주, 청주, 감주 등을 팔았으며, 빈대떡이 당시 가장 흔한 길거리 음식이었다. 1948년 청계천 주변에서는 시루떡, 곰탕, 설렁탕도 볼 수 있었다.
길거리 음식 문화적 및 경제적 측면
문화, 사회 계층, 역사의 차이로 인해 가족 길거리 음식 판매 기업이 전통적으로 형성되고 운영되는 방식은 전 세계 지역에 따라 달라진다. 종종 길거리 음식 시장에서 여성의 성공은 성 평등 추세에 따라 달라진다. 이는 방글라데시에서 여성 노점상이 거의 없다는 점에서 입증된다. 그러나 나이지리아와 태국에서는 여성이 길거리 음식 무역을 지배한다.
도린 페르난데스는 필리핀의 길거리 음식 현상에 대한 필리핀 문화적 태도가 영향을 미친다고 말한다. 이는 길거리에서 음식을 먹는 것이 일반적으로 전용 식당이 없는 집에서 먹는 것과 충돌하지 않기 때문이다.
길거리 음식 시장에 영향을 미치는 다른 문화 현상으로는 길거리에서 걸으며 식사하는 것의 문화적 의미가 있다. 일부 문화권에서는 이를 무례하다고 여긴다. 예를 들어 일본 또는 스와힐리 문화가 그러하다. 성인에게는 허용되지 않지만, 어린이에게는 문화적으로 허용된다. 인도에서 헨리케 도너는 "특히 여성이 밖에서 먹을 수 있는 음식"과 집에서 준비하고 먹는 음식 사이에 "뚜렷한 구별"이 있다고 썼다. 일부 비인도 음식은 너무 "이상하거나" 비채식 조리법과 너무 밀접하게 연관되어 집에서 만들 수 없었다.
길거리 음식 문화적 및 경제적 측면
탄자니아의 다르에스살람 지역에서 길거리 음식 노점상들은 가족을 넘어 경제적 이득을 창출한다. 길거리 음식 노점상들이 지역의 신선한 식품을 구매하기 때문에 해당 지역의 도시 텃밭과 소규모 농장이 확장되었다. 미국에서는 길거리 음식 노점상들이 뉴욕시의 상인과 노동자들에게 식사를 제공함으로써 뉴욕시의 급속한 성장을 지원했다고 평가된다. 미국의 길거리 음식 사업자들은 길거리에서 판매하는 것에서 자신만의 상점으로 이동하려는 상승 이동의 목표를 가지고 있었다. 그러나 멕시코에서는 길거리 상인의 증가가 농촌 지역에서 도시 지역으로 이주한 비숙련 노동자들이 유일하게 찾을 수 있는 고용 기회가 음식 판매라는 경제 상황 악화의 신호로 여겨지고 있다.
2002년, 코카콜라는 회사의 확장 노력이 자사 제품을 판매하기 위해 이동식 길거리 상인을 훈련시키고 장비를 제공하는 것을 포함했던 중국, 인도, 나이지리아가 가장 빠르게 성장하는 시장 중 일부였다고 보고했다.
길거리 음식 문화적 및 경제적 측면
자유지상주의 성향의 리즌 잡지는 미국 도시에서 푸드트럭이 기존 식당과의 경쟁을 막기 위한 규제를 받고 있다고 말한다. 예를 들어, 시카고에서는 푸드트럭이 "...기존 식당에서 200피트 이내에서 음식을 판매하는 것을 금지하며, 따라서 시내 전역에서 영업하는 것을 금지"하는 규제가 있는데, 비평가들은 이를 푸드트럭 운영자에게 "반경쟁적"인 규칙이라고 불렀다.
1984년부터 샌프란시스코의 폴솜 스트리트 페어는 가장 다양한 길거리 음식 박람회 중 하나가 되었다. 많은 가죽 제품과 다양한 의상을 입고 벗은 사람들이 있는 이 행사에는 다양한 길거리 음식을 제공하는 야외 푸드코트가 마련된다. 10달러 이상을 기부하면 방문객들은 박람회에서 구입하는 각 음료에 대해 2달러 할인을 받는다. 2018년, 거리 사진작가 마이클 라바비는 그의 책 <폴솜 스트리트 푸드 코트>에 이를 기록했다.
넷플릭스는 또한 TV 시리즈 길거리 음식을 통해 전 세계 길거리 음식을 소개했으며, 첫 번째 시즌은 아시아에, 두 번째 시즌은 라틴 아메리카에 초점을 맞추었다.
길거리 음식 비건 및 식물 기반 길거리 음식
식물 기반 식단의 증가와 식품 안전에 대한 우려가 커지면서 일부 도시에서는 대체 재료의 적절한 취급을 보장하기 위해 비건 길거리 음식 판매자에게 특정 규제를 도입했다. 연구에 따르면 식물 기반 길거리 음식은 생고기로 인한 오염 위험을 줄이지만, 두부, 식물 기반 유제품, 신선한 채소와 같은 부패하기 쉬운 재료를 부적절하게 보관하면 여전히 건강 위험을 초래할 수 있다. 일부 정부는 길거리 판매자를 대상으로 식물 기반 식품 안전 관행, 냉장 보관 요건, 알레르기 교차 오염에 대한 교육 프로그램을 시행하고 있다.
길거리 음식 건강 및 안전
일찍이 14세기부터 정부 관리들이 길거리 음식 상인의 활동을 감독했다. 세계화와 관광의 속도가 빨라지면서 길거리 음식의 안전은 공중보건의 주요 관심사 중 하나가 되었고, 정부와 과학자들이 대중의 인식을 높이는 데 집중하고 있다. 그러나 길거리 음식 판매점의 오염에 대한 우려에도 불구하고, 그러한 발생률은 낮으며, 연구에 따르면 식당과 비슷한 수준이다.
싱가포르에서는 "호커"로 알려진 길거리 음식 노점상들 중 절반 이상이 무허가였으며 "주로 거리에서 없어져야 할 성가신 존재"로 여겨졌다. 호커 센터들은 음식 문화를 보존하면서 노점상들을 거리에서 없애기 위해 1971년에서 1986년 사이에 113개가 건설되었다.
2002년 세계보건기구가 가나의 길거리 음식 511개를 표본 조사한 결과, 대부분이 허용 범위 내의 미생물 수를 보였다. 그리고 콜카타의 길거리 음식 15개를 다른 방식으로 표본 조사한 결과, "영양학적으로 균형이 잘 잡혀 있었고", 비용 1 루피당 약 200 Cal의 에너지를 제공했다.
길거리 음식 건강 및 안전
영국에서는 영국 식품기준청이 2000년부터 길거리 음식 부문의 판매자, 상인, 소매업자를 위한 식품 안전에 대한 포괄적인 지침을 제공하고 있다. 길거리 음식의 안전을 강화하는 다른 효과적인 방법으로는 미스터리 쇼핑 프로그램, 교육, 판매자 대상 보상 프로그램, 규제 관리 및 회원 관리 프로그램, 기술 테스트 프로그램 등이 있다.
인도 정부는 길거리 음식 상인의 기본권을 인정하고 합리적인 제한을 부과했다. 그리고 2006년, 인도 의회는 식품 품질을 감독하기 위해 식품 안전 및 표준법을 제정했다.
위험 요소에 대한 지식에도 불구하고, 소비자 건강에 대한 실제적인 피해는 아직 완전히 입증되고 이해되지 않았다. 사례 추적의 어려움과 질병 보고 시스템의 부족으로 인해 길거리 음식 섭취와 식인성 질병 간의 실제적인 연관성을 증명하는 후속 연구는 여전히 매우 적다. 소비자 및 그들의 식습관, 행동, 인식에는 거의 주의가 기울여지지 않았다. 사회적, 지리적 기원이 오염 여부에 관계없이 음식에 대한 소비자의 생리학적 적응 및 반응을 크게 결정한다는 사실은 문헌에서 간과되고 있다.
1990년대 후반부터 유엔 및 기타 기관들은 길거리 상인들이 인구에게 강화 식품을 공급하는 데 저평가된 방법이었다는 것을 인식하기 시작했으며, 2007년 유엔식량농업기구는 특정 문화에서 흔히 소비되는 길거리 음식에 영양분과 보충제를 추가하는 방법을 고려할 것을 권고했다.
풀빵
풀빵은 철판으로 된 틀에 액체 밀가루 반죽물을 부어 굽는 한국의 빵류 음식을 이른다. 오방떡, 잉어빵, 붕어빵, 계란빵, 국화빵, 호두과자, 땅콩과자, 팥빵, 도미빵, 타코야키 등을 풀빵이라고 할 수 있다.
Confessions on a Dance Floor
Confessions On A Dance Floor는 미국의 음악가 마돈나의 열 번째 정규 음반이다. 이 음반은 2005년 11월 11일 워너 브라더스 레코드를 통해 발매되었다. 이 정규 음반은 American Life(2003)이후 마돈나의 최근 음반이다. 이 음반에는 70년대와 80년대 디스코의 영향뿐만 아니라 현대 클럽 음악들의 영향도 받았다. 음반 초기 작업때에는 미르웨이와 함께 작업했는데, 두 개의 수록곡을 만들어냈다. 그러나 마돈나는 미르웨이와의 작업을 별로 좋지 않게 느껴 작업을 중단했다. 비슷한 시기 다큐멘터리 영화의 라이브 앨범 I'm Going to Tell You a Secret의 수록곡 작업도 했었다. 앨범의 작업은 대부분 프라이스의 집에 있는 스튜디오에서 이루어졌다.
Confessions on a Dance Floor
음악적으로 이 앨범은 DJ 세트처럼 구성되어있다. 특히 음반의 수록곡들은 어떠한 간격이 없이 흘러가는듯한 연속적으로 재생할 수 있도록 수록곡들을 실었다. 마돈나는 아바, 도나 썸머, 펫 샵 보이즈, 비 지스 그리고 디페쉬 모드같은 춤을 지향하는 음악가들 샘플링했다고 언급했었다. 뿐만아니라 자신의 이전 작품들도 참고했다. 비평가들은 이 음반을두고 마돈나가 다시 재기에 성공하게해준 음반이라며 많은 호평을 받았다. 또한 마돈나가 댄스 음악만을 지향했다는 점에서도 많은 찬을 보냈다.
앨범이 발매된 후, 많은 국가에서 상위권으로 데뷔했다. 음반은 빌보드 200 1위에 올르며 마돈나의 여섯 번째 1위 앨범이 되었다. 세계적으로 Confessions on a Dance Floor는 최고 1,200만 장 정도가 팔린것으로 알려졌다. 이 앨범은 2007년 열린 그래미 상 "최우수 댄스/일렉트로닉 앨범" 그리고 2006년 열린 브릿 어워드에선 "인터내셔널 여성 솔로 아티스트"를 수상받았다. 이후 앨범의 서포팅을 위해 대규모 투어 Confessions Tour를 시작했고, 이는 여성 음악가 중 가장 높은 수익을 올린 투어로 기록되었다.
이 음반에서는 총 네 개의 싱글이 발매되었다. "Hung Up"은 앨범의 첫 싱글로 발매되었는데, 45개 국가에서 1위에 오르며 기네스 세계 기록에도 등재되었다. 다음 싱글인 "Sorry"도 많은 국가에서 상위권을 차지했다. 이 노래는 영국에서 정상을 차지하며 마돈나의 12번째 영국 1위 싱글이 되었다. "Get Together"와 "Jump"는 각각 세 번째와 네 번째 싱글로 발매되었고, 각종 댄스 차트를 휩쓸었다.
계란빵
계란빵은 한국의 길거리 음식이다. 푹신한 타원형의 빵은 달달하며 반죽 안에 달걀이 통째로 들어가 있다. 원조는 1983년 인하대학교 후문 쪽에 위치한 계란빵집으로 알려져 있다.
계란빵 조리
계란빵 기계는 반죽과 달걀을 붓는 수십 개의 타원형 홈이 있는 장치다. 반죽은 대개 밀가루, 베이킹 파우더, 우유, 달걀, 버터, 설탕, 소금, 바닐라 추출물을 배합하여 만든다. 각각의 홈에 달걀을 하나씩 깨넣으며, 계란빵은 노릇노릇한 갈색을 띌 때까지 조리된다. 일반적인 토핑은 잘게 썬 파슬리, 치즈, 깍뚝 썬 햄이다.
국화빵
국화빵(菊花-)은 반죽과 팥소를 이용하여 국화 모양의 틀로 구운 빵이다.
빵에 찍힌 무늬가 국화와 유사해서 생긴 이름이며, 타코야키처럼 반쪽만 있는 틀에서 굽는 것과 그냥 붕어빵처럼 만드는 것의 두 종류가 있다. 원래 팥을 주로 넣었지만, 요새는 꿀이나 땅콩, 호두를 첨가시키는 것도 있다.
국화빵 논란
국화빵의 국화 문양이 일본왕가 문장에서 유래한 것일 수 있다는 지적이 있다.
닭강정
현재의 닭강정은 닭튀김에 마늘과 고추 등 양념을 넣고 간장 (혹은 고추장)과 물엿을 넣고 졸여내거나 볶아내는 음식이다. 견과류를 고명으로 얹기도 한다. 양념치킨, 간장치킨과 유사하지만 다른 음식으로 양념치킨, 간장치킨보다 물엿이 많이 들어가고 닭 조각이 작다. 그러나 양념치킨 계열의 치킨 요리 중에 닭강정과 양념치킨이 혼성된 유형도 존재한다.
다만 무엇이 더 오리지널에 가까운 맛을 내는가는 물엿이 아닌 조청이나 꿀이 첨가가 되어야하며. 매콤한 맛을 위해 청양고추가 고명으로 올라간다. 대부분이 치킨강정과 닭강정을 혼동하는데 이는 엄연히 다른 음식이라고 볼 수 있다. 치킨강정은 최근 많은 요식업계에서 달기만 한 양념 치킨 베이스로 닭강정이라고 판매를 하고 있다.
닭강정은 본래 닭튀김이 아니라 닭튀김이 졸여진 형태로 고추와 함께 매콤달콤한 맛이 특징이다. 다만 실제 기원과 유래가 정확히는 알려지지 않은 음식으로 고려부터 조선시대까지 이 유래를 찾아볼 수 있으며 일부 전문가들은 근대 이후에 중국식 닭 튀김 요리와 서양식 닭 튀김 요리가 들어오면서 현재 정형화된 고추장과 고춧가루를 사용하는 음식으로 널리 알려진 것으로 추정한다.
닭강정 조리법
닭강정의 조리법은 시대와 장소에 따라 다양하나 1972년 기사에서 제시한 조리법은 다음과 같다.
포르쉐 박스터
포르쉐 박스터(Porsche Boxster)는 포르쉐 968의 후속모델로 1996년부터 생산되었다. 박스터는 당시 어려웠던 포르쉐의 사정을 해결하기 위해 만들어졌다. 박스터는 포르쉐 550 스파이더 이후의 처음 만드는 포르쉐의 로드카이기도 하다. 현재 뉴 박스터와 뉴 박스터s 기종이 판매되고 있다. 첫 코드네임은 986, 지금은 코드네임 718이다. 포르쉐 카이맨의 형제차이기도 하다.
'박스터'라는 이름은 플랫 또는 박서 엔진을 의미하는 박서(boxer)와 1950년대 오리지널 포르쉐 스피드스터를 연상시키는 스피드스터(Speedster)의 혼성어이다. '카이맨'이라는 이름은 악어과에 속하는 카이만의 다른 철자이다.
2025년 5월, 포르쉐 북미는 모든 현재 718 박스터 및 718 카이맨 모델(RS 모델 포함)의 전 세계 생산이 2025년 10월에 종료될 것이라는 소문을 확인했다. 포르쉐 CEO 올리버 블루메는 완전 전기 대체 모델의 미래 생산을 확인했지만, "중기"에 출시될 것이라고 말했다.
포르쉐 박스터 981
2012년 3월 13일 제네바 모터쇼에서 발표되었다. 포르쉐 911과  포르쉐 918에 적용된 새로운 포르쉐 디자인 언어를 계승하였다. 2016년에 페이스 리프트를 거치며 718이라는 네이밍이 붙고, 코드네임이 바뀌었다.
야키토리
야키토리(일본어: 焼き鳥)는 일본의 닭고기를 꼬치에 꿰어서 만든 음식이다. 조리 후에 고기는 타레나 소금으로 양념하는 것이 보통이다.
크래프톤
크래프톤(영어: Krafton Inc. 전 bluehole Inc.)은 대한민국의 게임 개발사이다. 현재 크래프톤의 CEO는 김창한이다.
2017년 매출 6665억 원, 영업이익 3234억 원을 올려 게임 업계 메이저 회사에 진입했다.
2018년 11월, 블루홀스튜디오에서 크래프톤으로 사명을 변경하였다.
2020년 12월, 크래프트폰은 자회사 시스템을 통해 이전에 다른 자회사의 일부였던 PUBG Corporation을 합병하고 PUBG Studios로 이름을 변경했다.
2021년 6월 28일, 경기도 성남시 분당구 분당내곡로 117 (백현동, 크래프톤타워)에서 현재의 주소인 서울특별시 강남구 테헤란로 231(역삼로)으로 이전했다.
크래프톤 자회사
PUBG 스튜디오, 블루홀 스튜디오, 라이징 윙스, 스트라이크 디스턴스 스튜디오, 드림모션, 언노운 월드 엔터테인먼트.
블루홀 스튜디오는 2007년 3월 장병규에 의해 서울에 설립되었다. 장씨는 1997년 다른 7명의 공동 창업자와 함께 네오위즈를 설립했고 2005년 검색엔진 개발사 퍼스트 스노우를 설립했으며 2006년 이 회사를 매각했다. 2015년 4월 22일 회사명을 블루홀로 변경했다고 발표했다.
크래프톤 자회사
2017년 8월, 중국 지주회사 텐센트는 인수가 거절된 후 블루홀에 미공개 금액을 투자했다고 발표했다. 블루홀은 처음에 어떠한 투자도 하지 않았다고 말했지만, 나중에 텐센트가 블루홀의 지분을 인수하는 것을 포함한 여러 파트너십에서 텐센트와 논의 중이라고 밝혔다. 그 후 텐센트는 블루홀의 지분 1.5%를 총 700억 파운드에 인수했다. 텐센트는 2017년 11월에 블루홀을 완전히 인수할 의도를 재확인했다. 대한민국의 잡지 코리아 타임즈는 블루홀과 4차 산업혁명 위원회의 장병규 위원장의 지위로 인해 블루홀이 공기업이 되는 것은 "의문의 여지가 없다"고 시사했다. 당시 비상장 한국 주식을 추적하는 회사인 38커뮤니케이션은 회사의 가치를 5조 2천억 파운드로 평가하였다. 텐센트는 추가로 5000억 파운드를 투자하여 10%의 지분을 추가로 취득하여 총 지분을 11.5%로 늘릴 계획이다.