hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
자일대우 BC 세부 종류
엔진은 두산인프라코어가 제작한 DL08K 또는 GL11K 엔진을 사용한다. 바닥과 하체에 기어핸들 링크를 설치할 여유 공간이 없어 수동변속기의 적용이 불가능한  BS110CN/BS120CN 로얄논스텝 초저상버스와 달리 중저상버스인 BC211M 로얄하이시티는 여유 공간이 있어 링크 설치가 가능하므로 숏 체인지 레버식 수동변속기가 적용된다. 또한 기본적으로 리프 스프링 서스펜션을 적용하며, 옵션으로 에어 서스펜션을 장착할 수 있다. 자동변속기도 적용이 가능하다. 콜부저 음향은 딩동 음향이 기본사양이다.
자일대우 BC 세부 종류
현재 서울특별시, 부산광역시, 인천광역시, 대전광역시, 경기도, 강원도 춘천시, 전라북도 전주시, 경상북도, 경상남도 진주시 등지에서 도시형버스로 도입되어 운행하고 있다., 2010년은 내장이 변경되었으며, 통유리와 수평와이퍼옵션이 사라졌다. 그리고 전면부에 크롬가니쉬를 적용하였다. 그래서 버스동호인들은 일명을 크롬 하이시티, 크롬 중저상이라고 부른다. 공개 입찰을 통해 대한석유협회와 한국기계연구원이 공동 개발하는 디젤 하이브리드 버스의 제작 사업권자로 대우버스가 낙찰되면서 디젤 하이브리드 버스의 베이스 모델로 채택되어 2011년 1월부터 서울, 대전, 대구, 부산 등 4개 도시에서 1차 시범 운행을 하였다. 그 중 부산에서 운행하였던 차량은 광주 동화운수에, 대구에서 엑스코 셔틀버스로 운행했던 하이브리드 차량은 세종시 세종교통에 각각 매각했었다. 2011년 12월 14일 NEW BC211로 업그레이드 되었다.
제원의 단위는 밀리미터 (mm)로 구성되어 있다.
자일대우 BC 세부 종류
2012년 기존 BS 시리즈가 New BS 시리즈로 업그레이드 됨과 동시에 BC211M 로얄하이시티의 업그레이드 모델로 파워 안테나의 형태도 폴 안테나에서 루프 안테나로 변경하여 출시되었다. 콜부저 음향은 딩동 음향이 기본사양이다. 한동안 이 모델을 반입한 업체는 없었다가 대한민국에서 처음으로 2012년 12월에 대한항공에서 인천국제공항 셔틀버스로 반입하였으며, 시내버스 최초 반입 업체로는 2013년 10월에 제주 서귀포시 동서교통이 판스프링 시내좌석모델로 최초 반입되었다. 2014년 11월에 선보인 2015년식은 콜부저 테두리 색상이 검은색에서 노란색으로 변경되었으나 많이 알려져 있지 않은 탓에 적용율은 낮다. 전문은 글라이딩도어에서 타는문만 폴딩도어로 바뀌었고, 사이드마커램프가 추가되었고, 에어서스펜션 모델만 존재한다. 2015년 서울 신길운수, 서울버스, 익산 신흥여객, 익산여객, 군산 우성여객, 군산여객, 전주 전일여객, 제일여객, 호남고속, 제주 삼영교통, 금남여객, 제주여객, 동진여객, 삼화여객, 성주 경일교통 등지에서 이 차량을 반입하였다. 2015년부터 스커트 판넬에 마커등이 추가 및 자동변속기 사양이 삭제되었고, 수동변속기 사양만 남았는데 이어 같은해 11월에 선보인 2016년부터 대시보드에 오디오는 USB 단자가 추가되었고, 도시형 사양에서 승객석시트 옵션사양 중 좌석버스시트는 승객석에 손잡이가 추가되었다. 유로6 규제가 시작되면서 천연가스모델은 2014년부터 두산인프라코어의 GL11P (310ps / 120kg.m) 이 탑재되기 시작했고 디젤모델은 2015년부터 커민스 ISL 8.9 (300ps / 120kg.m) 엔진을 사용하고 있다. 2018년부터는 NEW BS110처럼 디자인이 변경된 탄소섬유 가스통이 옵션으로 추가되었다. 2019년 5월부터 차량 패찰에 NEW 패찰이 사라졌거나 기본사양으로 전환했다. 이어서 같은해 12월은 뒷면 DAEWOO 엠블럼에서 ZYLE DAEWOO 엠블럼으로 변경된 2020년형이 선보였다. 2020년 6월부터 코로나19 장기화에 따른 수요 감소와 실적 악화등의 문제로 자일대우버스 울산공장 생산라인 가동이 중단되어 생산을 중단하였다. 현재 베트남에서 생산하여 국토교통부 인증 통과하게 되면 들어오게 되었다. 2023년에 단종되었다.
제원의 단위는 밀리미터 (mm)로 구성되어 있다.
똑바로 살아라 (시트콤)
《똑바로 살아라》는 2002년 11월 5일부터 2003년 10월 31일까지 방송되었던 시트콤이었다. 참고로 이 시트콤은 블랙 코미디 드라마 종류의 피카레스크 등이 포함되었다.
똑바로 살아라 (시트콤) 트리비아
시트콤 《순풍산부인과》와 《웬만해선 그들을 막을 수 없다》의 연출을 맡아 많은 인기를 얻었던 김병욱 PD의 세 번째 시트콤인데 원래 2002년 가을개편 첫 주(11월 4일)부터 시작할 예정이었지만 오후 5시 45분부터 방송되었던 SBS 스포츠 프로야구 한국시리즈 2차전 중계방송이 늦게 끝나서 같은 달 5일로 첫 회가 변경되었다.
한편, 이 프로그램은 첫 회(2002년 11월 4일)부터 월~금 밤 10시 35분에 편성됐지만 iTV가 월~목 9시 30분 편성된 《해바라기 가족》을 끝으로 일일드라마를 폐지하는 대신 2003년 2월 3일부터 월~금 오후 9시 30분으로 이동한 iTV 연예정보 프로그램 <연예로드쇼 하이파이브>가 위협해온 데 이어
똑바로 살아라 (시트콤) 트리비아
SBS 자회사 SBS 프로덕션에서 외주제작한 《소문난 여자》 이후 후속으로 편성된 SBS의 일일드라마들이 기대 이하의 성적에 그치자 2003년 5월 19일부터 일일극과 시간대를 맞바꿔 밤 9시 20분에서 밤 8시 50분으로 이동하며, 시청률이 갈수록 떨어졌는데 그 해 8월 6일 방송분에서 서민들을 무시하고 위화감을 조성하였다는 대사를 내보내 시청자들로부터 거센 비난을 사야 했으며 2003년 7월 15일부터 7월 18일까지는 피스컵 국제축구 중계 편성 관계로 2003년 5월 16일까지의 시간대였던 9시 30분으로 돌아왔으나 2003년 2월 3일부터 시간대 이동 후 5월 16일까지 해당 프로그램과 경쟁한 <연예로드쇼 하이파이브>, KBS가 2TV 일일드라마를 폐지하는 대신 2003년 6월 9일 시작된 일일시트콤 《달려라 울엄마》탓인지 큰 관심을 끌지 못했는데 해당 프로그램이 2003년 7월 15일부터 같은 달 18일까지 9시 30분에 방영될 당시 경쟁작들 중 하나인 《달려라 울엄마》가 해당 프로그램(똑바로 살아라)과 같은 외주제작사(휴먼컴)였던 터라 아픔이 두 배였다.
아울러, 가족관계와 이야기구조가 너무 복잡할 뿐 아니라 좌충우돌하는 가족의 모습만 그려 새로운 가치관을 제시하지 못했다는 지적이 있었다.
똑바로 살아라 (시트콤) 등장 인물
1948년 3월 16일 미군정 조선국 시대 말기 경기도 평택 출생. 주현정형외과 이사장. 본관은 교하 노씨. 전직 연극배우(1968년 3월 16일 데뷔) 겸 탤런트. 1978년 2월 9일부터 2000년 5월 15일까지 어언 22년 남짓 레스토랑 사업가 활동한 그는 2000년 5월 22일 이후부터 주현정형외과 이사장을 지내며 2000년 5월 29일 이후 딸 정윤과 민정, 아들 형욱, 막내 배다른 처제 리나와 함께 살고 있다. 나름 권위적이고 맨날 무식이 철철 넘치지만 의외로 마음이 따뜻하고 여려 배려심이 가끔씩 발휘되기도 한다. 막내 아들 형욱이 때문에 늘 골치를 썩는다.
주현정형외과 원장. 1969년 3월 24일 경기도 수원 출생. 본관은 수원 이씨. 노주현의 막내 이복 처제로, 잘 넘어지고 덤벙대며 실수투성이지만 이미지 관리를 하려고 많이 노력한다. 혼기가 꽉찬 노처녀로 재환이 지어준 '어설픈 리나씨'란 별명이 있다. 극중 동료의사인 1년 연하의 재환과 결혼한다.
똑바로 살아라 (시트콤) 등장 인물
프리랜서 기자. 1976년 12월 6일 서울 출생. 주현의 장녀(맏딸)로, 똑소리나고 당찬 성격에 일찍 돌아가신 엄마의 빈자리를 훌륭하게 해내는 듬직한 딸이다. 주현의 매니저였던 동욱과는 오랜 친구이며, 동욱이 연예계로 진출하면서 새로 등장한 매니저 정명과 사귄다.
간호학과 4학년 대학생. 1980년 3월 21일 서울 출생. 주현의 차녀(둘째 딸)로, 매사에 긍정적이지만 대책없이 행동하며, 다른 사람들과 사고방식이 다르고 장난치기를 좋아한다. 사람들이 경기를 불러일으킬 만한 '백만불짜리 미소'의 소유자로, 물리치료사인 흥수와 연인관계이기도 하다.
고등학생(공립 남녀공학 고교 재학). 1986년 11월 11일 서울 출생. 주현의 외동아들(막내)로, 성적은 꼴찌이지만 노는 걸 좋아하며, 매일 온갖 사건사고를 저지르는 사고뭉치로, 둘째 누나 민정이에게 번번이 맨날 주야장천으로 사사건건 걸리고 당한다.
똑바로 살아라 (시트콤) 등장 인물
주현정형외과 사무장. 본관은 밀양 박씨. 1958년 9월 19일 경기도 고양 원당면 도내리 출생. 경기도 고양시립오케스트라 부단원. 무능력하지만, 주현 덕분에 병원의 사무장이라는 허울과 함께 병원 건물에서 사실상 얹혀 산다. 너무도 쪼잔하고 심술궂으며 돈을 많이 밝혀 차라리 뇌물 받는 걸 행복으로 안다. 또한 최고의 자랑거리이자 삶의 낙은 공부 잘하는 딸이다.
영규의 부인이자 혜진의 엄마. 1960년 3월 2일 경기도 수원 출생. 주현의 큰 이복 처제로, 병원 건물 4층에서 재환, 흥수, 동욱(후반에 정명으로 교체)의 하숙(자취방)을 놓으며 살아간다. 남편 영규처럼 엄청난 자린고비로, 이른바 일명 '뻔순이'로 통한다.
영규의 무남독녀 외동딸로, 또래 형욱(주현의 아들)과는 이종사촌지간이다. 1986년 3월 29일 서울 출생. 사립 여고에 재학하는 고등학생으로, 말썽꾸러기인 형욱과 달리 전교 1등이자 전국 모의고사도 100등 안에 족히 드는 그야말로 수재 중 상수재다. 또한 자신이 부당토록 받은 특정 피해는 차라리 반드시 몇 수 배로라도 일일이 보복해 주는 상당히 집요한 성격의 소유자이기도 하다.
똑바로 살아라 (시트콤) 등장 인물
1976년 12월 11일 서울 출생. 본관은 청주 이씨. 전직 레스토랑 지배인 겸 수석 매니저 출신이자 훗날 흥수의 룸메이트로 영규네서 하숙하는 극중 전반기 주현의 매니저다. 평소 사뭇 과묵하고 진지하며, 오랜 친구 정윤(주현의 큰 딸)을 좋아한다. 중반부에 방송에 데뷔를 하여 작품에서 하차하였으며, 훗날에 게스트로 출연하였다.
1977년 11월 8일 서울 출생. 본관은 영양 천씨. 전직 레스토랑 차석부지배인 겸 차석 매니저 출신이며, 하차한 동욱을 대신하는 주현의 새 매니저로, 매우 순수하고 착한 청년이다. 결국 이런 매력 때문에 정윤과 연인 관계로 상당히 발전한다.
1970년 12월 24일 경기도 안양 출생. 본관은 순흥 안씨. 영규네서 하숙하는 주현정형외과의 의사(부원장)이자 영규의 철천지 원수. 평소 원장인 리나에게 심한 장난치는 걸 즐긴다. 한편 영규가 그토록 좋아하는 뇌물이나 뒷돈을 단호히 거부하는 사람으로, 결국 이로 인해 영규와 자주 충돌한다. 하지만 이런 영규와도 만취를 하거나 내기가 걸린 게임을 하면 말로는 싫어하지만, 무척 절친한 사이가 된다. 극중 병원장인 리나와 연인관계를 형성하며, 결국 결혼에 성공한다
똑바로 살아라 (시트콤) 등장 인물
1976년 12월 31일 경기도 용인 출생. 본관은 해주 김씨. 영규네서 하숙하는 주현정형외과의 물리치료사. 경기도 오산 소재 전문대학 물리치료학과 전문학사 출신이고, 키가 엄청 크나, 글쎄? 그런 것 말고는 별로 장점이 없는 캐릭터로 나온다. 엄청 무식하고 겁이 많으며, 당황하면 말을 버벅대고 도가 지나칠 정도의 심한 장난을 즐긴다. 자칭 '장난전문가'이지만 이 때문에 주현의 눈밖에 자주난다. 하지만 이런 성격으로 인해 같은 과인 주현의 둘째딸(주현정형외과의 간호사)인 민정과 연인 관계이기도 하다.
주현정형외과의 시골 출신 간호사. 경기도 양평 출생.
주현정형외과의 간호사.
100회부터 새로 들어오는 주현 정형외과의 간호사. 실은 동욱의 관심을 끌어보기 위해 새로 들어왔다.
김동수 : (지난날 회상 관련 대목에서) 33세 젊은 시절(1979년 2월 15일 당시)의 노주현 역(5회) - 지난날 32세 시절(1978년 9월 15일), 노주현은 3년 연상의 사별 초취 부인 연안 차씨 차미리(노정윤의 어머니)를 병으로 인하여 상배 후 이듬해 33세 시절(1979년 5월 5일)에 3년 연하의 재취 계배 부인 수원 이씨 이보화(노민정과 노형욱의 어머니)와 재혼.
똑바로 살아라 (시트콤) 등장 인물
오욱철 : (지난날 회상 관련 대목에서) 57세 장인 시절(1979년 5월 5일 당시)의 이항욱 역(5회) - 젊은 시절(30세 때)의 이보화와 어린 시절(14세 때)의 이응경과 어린 시절(11세 때)의 이리나의 아버지(1979년 2월 15일 당시 57세). 지난날 1960년 4월 12일 당시(38세 때)의 이항욱은 6년 연하의 사별 초배 부인 여흥 민씨 민오순(이보화 어머니)을 병으로 인하여 상배 후 43세 때(1965년 5월 13일), 17년 연하의 재취 계배 부인 대구 서씨 서귀복(이응경과 이리나의 어머니)과 재혼. - 관향(본관)은 수원 이씨 - 1988년 2월 29일 이후 경기도 수원 회귀 및 거주.
서혜린 : (지난날 회상 관련 대목에서) 40세 빙모 시절(1979년 5월 5일 당시)의 서귀복 역(5회) - 젊은 시절(30세 때)의 이보화의 계모(친정 새엄마)이자 어린 시절(14세 때)의 이응경과 어린 시절(11세 때)의 이리나의 어머니(1979년 2월 15일 당시 40세). - 본관(관향)은 대구 서씨 - 1988년 2월 29일 이후 경기도 수원 회귀 및 거주.
똑바로 살아라 (시트콤) 참고 사항
첫회부터 밤 9시 20분에 방송되었으나 일일드라마 《소문난 여자》 이후 후속작으로 방송된 일일극들이 거의 기대 이하의 성적에 그치자 SBS 일일드라마를 부흥시키기 위해 2003년 5월 19일부터 밤 8시 50분으로 시간대를 이동하였다. 이날 시작한 <연인>부터 <흥부네 박터졌네>까지 SBS 일일드라마는 밤 9시 20분에 방송되었다.
그러나 일일드라마는 2002년 11월 4일부터 평일 밤 10시 30분에 편성됐지만 iTV가 월~목 9시 30분에 편성된 《해바라기 가족》을 끝으로 일일극을 폐지하자 2003년 2월 3일부터 월~금 9시 30분으로 옮겨간 iTV 연예정보 프로그램 <연예로드쇼 하이파이브>, KBS가 2TV 일일드라마를 폐지하는 대신 2003년 6월 9일 시작된 일일시트콤 《달려라 울엄마》 탓인지 부진을 면치 못했고, 《똑바로 살아라》의 평균 시청률 역시 변경 전 평균 12.9%였던 시청률은 평균 10.4%로 무려 2.5%나 하락했다. 이는 SBS가 시트콤을 폐지하게 되는 계기가 된다.
백색 혁명
백색 혁명(페르시아어: انقلاب سفید, 영어: White Revolution 또는 Shah and People Revolution)은 1953년 미국의 지원으로 민족주의자 모사데그를 축출하고 복귀한 팔레비 국왕이 친미노선을 견지하며 추진한 개혁이다. 1963년부터 토지개혁·여성참정권 부여 등의 근대화 작업에 착수했으나 왕권 안정을 위한 국방비 증액과 인플레이션, 생필품 부족 등에 대한 국민의 불만, 전통적인 이슬람·민족주의 세력의 저항을 불러와, 후일 이란 혁명의 기초가 되었다.
스콧 애덤스
스콧 레이먼드 애덤스(영어: Scott Raymond Adams, 1957년 6월 8일 ~ )는 미국의 만화 작가이다. 연재 만화 《딜버트》의 저자이며, 기업 경영과 사회 풍자, 기업 비즈니스에 관한 많은 책들을 저술하였다.
이영수 (목사)
이영수(李永壽, 1928년 7월 20일 ~ 1987년 12월 2일)는 대한민국의 장로교(합동) 목회자이다.
이영수 (목사) 생애
이영수 목사는 경상북도 봉화군 춘양면 의양리에서 3남 3녀 중 장남으로 출생하였다. 어린 시절 기독교에 입문하여 총회신학원에서 신학을 하였다. 그후 군목으로 입대하여 육군 경리학교에서 제대하였다. 그후 대구봉산교회(현 드림교회) 제6대 담임목사로 부임하였다.대전중앙교회 당회장으로 사역하는동안 총회서기로 활약하였으며 또한 총회신학교 이사장으로 그리고 1984년 한국기독교 100주년기념대회 대회장으로 활동하였다. 그외에도 한국교회 찬송가를 하나로 통일하는 데 리더쉽을 발휘하였으며 대한예수교장로회(합동) 총회서기, 부총회장, 그리고 총회장을 역임하였다. 미국에 총회 미주대회를 설립하는데에도 공헌을 하였으며 1983년에는 중부학원을 설립하였고 이 학교가 1993년에 중부대학교로 발전하였다. 그의 동생인 이영태 목사는 미국연방정부가 미주 남부에 유일하게 인가한 한인설립 미국대학인 남부개혁대학신대원을 설립하였다.
언양시외버스터미널 역사
언양시외버스터미널은 일제강점기부터 동부리 188번지(구 언양초등학교 정문 앞)에 있었던 시외버스 정류장과, 간주마당(남부2리에 있었던 옛 싸전)에 있었던 울산시의 시내버스업체인 경진여객과 울산여객이 운영하던 시외버스 정류장으로 나뉘어 있었던 것을 1980년 9월에 두 정류장을 통합하여 현 위치로 이전하였다. 뒤에 대우여객이 설립되면서 울산 시내버스 업체는 언양터미널에서 철수했다.
1995년 1월 1일에 울산시·울산군(울주군)과 경주시·경주군(월성군)이 통합하면서 대우여객의 모든 노선과 울산~언양(~석남사)노선이 울산시내버스로, 언양~산내노선이 경주시내버스로 전환되고, 1995년 8월 4일에는 언양~부산 완행노선 등이 양산시내버스로 전환되었다. 2002년 3월 5일에 대우여객이 언양터미널에서 철수하고 노선들의 기점을 메가마트 언양점으로 이전하면서 울산광역시 면허의 일반시내버스는 언양터미널로 진입하지 않는다.
언양시외버스터미널 역사
시설이 노후화되고 부지가 협소한 데다, 언양읍 시가지 중심부에 위치하여 주변 개발의 걸림돌이 되고, 국도 제35호선(반구대로)의 교통흐름을 방해하는 등의 문제점으로 인해 터미널 이전이 추진되고 있으며, 2016년 1월 21일 터미널 이전 부지로 언양읍 동부리 42-1의 옛 한국도로공사 영남지사 부지를 매입하였다.
그러나 터미널을 운영하는 (주)가현산업개발이 막대한 적자 및 경영난으로 2017년 11월 1일 부로 운영면허를 내려놓으면서 시가지 중심부에 있던 터미널은 문을 닫고, 언양공영주차장에 현재 임시버스터미널을 지어 운영 중이다. 이에 따라, 시외버스만 임시버스터미널 내에 정차하고, 울산좌석버스는 임시버스터미널 내에 진입하지 않는다.
언양시외버스터미널 운행 노선
시외버스는 인접한 영남권 노선만 운행하고 있다.
그외 밀양 등지로 가는 노선이 울산방면에 한해 구.언양터미널쪽에서 하차만 가능하다. 밀양쪽으로 가려면 석남사에서 밀양행 시외버스를 이용해야한다.
시간표는 평일기준이며 터미널 안쪽으로 진입하는 노선들만 서술한다.
그외 터미널 바깥 정류장에서 각종 시내버스 노선들이 운행한다.
하미과
하미과(중국어: 哈密瓜, 병음: Hāmì guā)는 중국 신장 위구르 자치구 하미 지구를 원산지로 하는 멜론의 한 품종 겸 일 년 생 식물이다. 과실의 이미지 때문에 「합밀과」(哈蜜瓜)라고 표기된 것이 많지만, 이것은 오기이다. 이름은 지역의 명칭을 따서 지어진 것으로 「하미」(哈密)가 본래의 명칭이다.
하미과 개요
옛날에는 황제의 진상품으로 단맛이 강하고, 중국에서도 특히 브랜드가 높은 참외이다. 하미를 중심으로 주변 기온이 높은 투르판, 쿠얼러, 둔황 등의 지역에서도 모두 하미과가 생산된다.
혼자가 아니야
《혼자가 아니야》는 2004년 10월 11일부터 2005년 2월 21일까지 총 18부작으로 방송되었던 SBS의 시트콤이다.
혼자가 아니야 트리비아
본래 일일 시트콤으로 6개월 동안 120부작으로 방영될 예정이었으나 2004년 10월 SBS 가을개편으로 일일편성되던 시트콤이 폐지되어 그 시간대에 다른 프로그램들을 편성하면서 매주 월요일 밤 9시대에 주간 시트콤으로 새롭게 편성되었다. 신동엽과 공형진이 투톱을 맡아 귀신과의 기막힌 동거라는 색다른 컨셉트로 24부작으로 야심차게 출발했던 혼자가 아니야는 MBC 뉴스데스크, KBS 9시 뉴스와 경쟁해 10% 안팎의 시청률으로 조기종영설이 불거지는 소식 이 전해져 많은 시청자들이 종영 반대운동에도 불구하고 결국 SBS는 조기종영 결정을 내려 4개월 남짓여만에 조기종영되었다.
시청률 조사회사 TNS미디어코리아와 닐슨미디어리서치 집계결과 지난 21일 방송된 '혼자가 아니야' 마지막회는 각각 9.3%와 10.2%의 시청률을 기록했다.
한편, 이 프로그램은 빙의와 귀신 분신이라는 독특한 형식과 소재를 취했지만 신동엽과 공형진의 캐릭터를 독창성있게 정형화시키지 못했다는 지적이 있었다.
혼자가 아니야 등장 인물
특종은커녕 마감시간 맞추기도 벅차다. 과민성 대장 증후군 때문에 긴장하면 화장실로 직행한다. 감전사고 이후 귀신을 보게 되며, 자칭 수호귀신 형진이 줄곧 곁에 있었다는 것을 알게 된다. 빙의란 장치를 통해 이따금 귀신들의 한을 풀어 주면서 인생의 참된 의미와 사랑의 소중함을 깨닫는다.
과거 동엽의 어머니와 연인 사이었지만 반대로 이루어진 못하고 억울하게 죽어 이승을 떠돌다 감전사고로 귀신을 보는 능력을 생긴 동엽이 자신의 존재를 알게 된 순간부터 그의 인생에 끊임없이 참견하며 귀찮게 한다. 동엽을 도와준답시고 빙의해, 일을 더 크게 만들기도한다. 상미를 남몰래 짝사랑해 동엽의 몸을 빌려 도와준다.
동엽과 동거하는 백수
겉보기엔 도도하고 럭셔리한 명품족처럼 보이지만 알고보면 짝퉁 매니아. 집안의 유일한 수입원으로 집안을 먹여살리는 노처녀가장이다. 조건좋고 능력있는 남자와 결혼하고 싶어한다.
혼자가 아니야 등장 인물
부당한 일이 닥치면 “오마이갓!”을 연발하며 뉴욕에선 상상 도 할 수 없는 일이라고 흥분한다. 틈만나면 쇼윈도, 핸드폰, 숟가락에 자신의 모습을 비춰보며 흡족해한다. 국내 굴지의 화투 공장 아들이며, 가업을 잇기 싫어 기자가 되었다고... 노처녀 기자(변정수)와 경쟁 관계에 있으면서 사랑을 느낀다.
남의 일에 자기가 더 흥분하는 스타일. 학창시절 엄청난 폭탄이었으나, 다이어트와 성형으로 환골탈태했다. 낙천적인 성격으로 어떤 일이 닥치건 무조건 “잘됐어~잘됐어~” 하며 무마한다. 동엽이를 짝사랑한다.
마감때만 되면 신경질적으로 기자들을 괴롭힌다. 특히 무능하고 만만한 동엽이 주요 타깃. 도박으로 재산을 날린 경력 탓에 부인한테 꽉잡혀 사는 공처가.
군대 제대 후 휴학하고 누나인 정수집에 얹혀산다. 딸부잣집 막내아들로 온갖 혜택을 받고 자라 철이없다. 누나의 백으로 잡지사 어시스턴트로 일한다. 입이 가벼워 자기도 모르게 누나의 비밀을 발설하고 다닌다. 허풍이 심하며 항상 진지한 뻥을 쳐서 사람들을 현혹시킨다.
아들 편집장에게 밥한끼라도 해주고 싶어 동엽에게 도움을 청한다.
보영운수 (서울)
보영운수(寶榮運輸)는 서울특별시의 시내버스 운수 업체로 본사는 경기도 광명시 하안동 광명공영차고지에 주 사무소를 두고 있으며, 사업자/면허 등록은 서울특별시 금천구 가산동 29-6으로 되어 있다. 경기도 안양시 면허의 시내버스 회사인 보영운수와는 전혀 연관이 없다.
보영운수 (서울) 역사
1987년경: 가리봉동에서 차고지를 광명시 하안동 314번지로 면허등록지를 금천구 가산동 29-6번지로 각각 이전, 하안동 이전과 함께 가리봉동 - 남대문시장 구간을 운행하던 118번 노선은 이대역 - 대흥동 - 신촌로터리 회차로 단축되었고, 115번 (하안동 - 구 해태제과)의 연장 노선인 115-1번 (하안동 - 목동아파트)이 신설.
2004년: 서울시내버스 개편과 함께 기존의 118번 노선은 지선버스 5714번으로 존치되었으나, 좌석버스 718번은 간선버스 503번으로 전환되면서 노선도 마포로 대신 원효로 경유로 변경되어 신세계백화점으로 변경, 115-1번은 지선버스 5630번으로 변경되면서 영등포역 대신 구로역에서 목동역으로 바로 가는 루트로 변경. 또한 개편 전 북부운수 54번 여의도 - 대림동 구간을 커버하는 지선버스 5534번을 운행하게 되었다.
기모노
기모노(일본어: 着物)는 일본의 전통 의복이다. '일본 옷'이라는 뜻의 와후쿠(和服 (わふく))라고도 한다. ‘기모노’라는 단어의 본래 뜻은 ‘입는 것’(きるもの)으로 메이지 유신을 거쳐서 의미가 축소되었다.
기모노는 길고 넓은 소매가 달려있고 깃이 있는 일직선으로 된 T자 형의 겉옷으로 되어 있다. 남녀 모두가 기모노를 입기 때문에 옷단은 발목까지 내려간다. 기모노는 몸 주위를 감싸는 형태로, 시신을 매장할 때를 제외하고 항상 왼쪽 부분이 오른쪽 부분을 여미도록 입어야 하며, 오비라고 부르는 넓은 허리띠를 두른 후 등 뒤로 묶어 옷을 고정한다. 기모노를 입을 때는 보통 전통 신발(조리와 발가락 부분이 나뉘어 있는 버선(다비)을 함께 신는다.
기모노
오늘날 기모노는 여성들이 의례나 결혼식과 같은 특별한 행사가 있을 때 많이 입는다. 결혼하지 않은 여성이 입는 전통적인 기모노는 후리소데라고 부른다. 후리소데는 소매가 길고 매우 넓으며, 자수나 염색을 이용한 화려한 무늬로 장식되어 있다. 일부 노년의 일본인들은 오늘날에도 기모노를 일상복으로 입는다. 남자들은 보통 결혼식과 다도, 공식적인 행사가 있을 때 기모노를 입는다. 전문 스모 선수들은 공식 석상에서는 항상 일본 전통 의상을 입어야 하기 때문에 기모노를 입고 등장할 때가 많다. 이들은 보통 안감이 없는 면화 형태의 유카타와 같은 간편한 종류의 의상을 입는다.그리고 자기자신들만 가지고 있는 평화적 유전자가 있다고 주장한다
기모노 역사
일본 의복은 5세기 초기부터 중국의 영향을 받았으며, 8세기 경에는 특히 여성층의 복식에서 당나라의 영향을 받아 옷깃을 여미는 법에 변화를 주었다. 귀족 중심의 문화가 주를 이룬 헤이안 시대에는 중국의 의상을 일본의 풍토에 맞추어 개량하면서 의복이 양식화되고 매우 화려해졌다. 무로마치 시대에는 오늘날 소매가 좁은 기모노인 고소데를 속옷에서 일상복으로 입기 시작하였으며, 허리띠인 오비의 초기 형태도 등장하였다. 네덜란드인이나 포르투갈인의 방문으로 새·꽃·사람 등의 무늬를 여러 가지 빛깔로 날염한 천인 사라사(更紗)가 사용되기 시작하였다.
기모노 역사
에도 시대에 와서는 가부키나 우키요에 같은 서민 문화가 발달하면서 옷을 입는 방식에도 유행이 따르게 되었다. 넉넉하게 입는 형태가 유행하면서 미혼 여성의 옷 소매가 길어졌으며, 단순한 고정 끈의 역할이었던 오비도 묶는 방법이 다양한 형태로 발전해가면서 폭도 점점 넓어지고, 뒤로 묶는 것이 일반화되었다. 예를 들어서, 옷을 꼭 맞는 수치로 말아서 만든 쓰이타케의 기모노는 옷의 솔기를 뜯어서 세탁하였기 때문에 오비도 가늘고 편리했으나, 옷 길이를 키에 맞추어 여분을 허리 위에서 말아올려 댄 오하쇼리가 있는 기모노는 오비의 폭을 두껍게 하여 맵시있게 입었다. 이후에는 남자와 여자의 기본적인 기모노 형태가 크게 바뀌지 않고 계속 남아있게 된다. 기모노를 만드는 작업은 고급 재료를 이용한 특수한 기술을 사용하기 때문에 굉장한 예술 활동으로 여겨진다.
기모노 역사
메이지 시대를 거치면서 격식을 갖춘 기모노 차림은 현대적인 서양 의복과 일상복인 유카타로 교체되기 시작했다. 메이지 천황의 칙령으로 경찰과 역무원, 선생의 복장이 서양식으로 바뀌었으며, 군대와 소년들의 교복 또한 서양식을 따르도록 하였다. 하지만 여성들은 계속 기모노를 입었으며, 남성들도 공식적인 자리 이외에는 기모노를 일상복으로 입는 경우가 많았다. 1920년대에는 여학생들이 학교 내외에서 일상복으로 원피스 형태의 하카마를 많이 입었는데, 다이쇼 시대 후반부터 세일러복을 제복으로 입는 경우가 늘어났다. 1923년 간토 대지진 당시 동작이 불편한 기모노를 입은 여성들이 약탈의 대상이 되기도 하였기 때문에, 다음 해 동경부인아동복조합(東京婦人子供服組合)이 발족하면서 여성 의복의 서양화를 추진하였다.
기모노 역사
1940년 11월 2일에는 일본 정부가 남성들이 서양식 의상인 국민복(国民服, 쿠로후쿠)을 정장으로 입도록 권장하였다. 국민복은 1945년 종전 때까지 대량 생산하였기 때문에 차려 입는 남성의 비율도 높았다. 2차 세계 대전 중에는 공습의 피해로 여성들은 기모노를 입는 경우가 많이 줄었고, 몸빼와 같이 간편하고 활동하기 편한 옷을 많이 입게 되었다. 전쟁이 끝난 직후에는 이러한 간소한 복장이 전쟁에 대한 기억으로 남게되어 점차 기피하게 되었다. 일본인들은 다시 기모노를 입을 수 있게 되었으나, 높은 가격과 번거로운 옷 매무새 때문에, 비교적 싼 가격에 입기 편한 서양식 의복이 일상복으로 점점 자리잡게 되었다. 1965년부터 1975년까지는 간소한 형태의 양모로 만든 기모노가 여성들에게 잠시 유행하기도 하였고, 평등 정신이 널리 퍼지면서 서민들도 비단 기모노를 입을 수 있게 되었다. 그러나 서양식 의복을 입는 사람들이 늘어남에 따라 기모노의 판매도 부진하였다. 기모노를 전문으로 하는 의상 및 포목 업계에서는 판매 촉진을 목적으로 기모노의 고급화를 추진하였지만, 여성층이 양장을 구입하는 경우가 늘고 의식 때 입는 기모노의 수요도 줄어들면서 도리어 포목 업계의 수출 부진이 잇따랐다.
오늘날 일본인들은 서양식 의복을 주로 입으며, 가끔씩 편하고 시원한 유카타를 입는다. 특히 유카타는 여름의 행사용 의상으로 각광을 받게 되면서 모양과 소재가 다양화되고 세련된 모습으로 개량되었다. 유카타 패션의 수요는 대부분이 여성층으로, 남성들에게는 일반적이지 않다. 2000년대를 전후로 하여 입었던 기모노를 다시 판매하는 리사이클 기모노나 쇼와 이전의 기모노를 판매하는 앤티크 기모노 점포가 늘어나면서 잡지 매체를 통해서 기모노를 구입하게 되는 여성도 많아졌다. 이에 따라 격식을 차리지 않고 서양식 의복과 혼합하여 입는 등의 다양한 변형이 이루어지고 있다.
기모노 제작과 규격
남자 기모노는 다양한 크기가 있으며 옷단을 접어올리지 않고 발목까지 내려가야 한다. 여자 기모노는 개개인의 신장에 맞도록 오비 아래에 있는 ‘오하쇼리’를 접어서 폭을 조절한다. 맞춤 기모노는 원칙적으로 팔을 내리고 있을 때 소매가 손목까지 내려가야 한다.
기모노를 제작할 때는 전통적으로 ‘단’이라는 옷감 한 필을 쓰며, 36 cm 폭에 11.5m 길이 정도의 표준 크기를 가지고 있다. 이 옷감 한 필을 써서 기모노 한 벌을 만든다. 기모노를 완성할 때는 옷감으로 네 가지 주요 부분을 만드는데, 두 부분으로 몸을 가리며, 두 부분으로 소매를 만든다. 여기에 추가로 작은 직물을 기모노의 길다란 앞 부분과 깃을 만드는데 쓴다. 기모노는 예부터 각 부분을 따로 세탁하여 다시 직접 연결하였는데, 옷감 한 필을 자르지 않고 그대로 만들었기 때문에 여러 사람에게 잘 맞도록 쉽게 다시 만들 수 있었기 때문이었다.
기모노 제작과 규격
소매의 최대 폭은 옷감의 길이에 따라 결정된다. 옷 중앙의 척추 부분부터 소매 끝까지의 길이는 옷감 길이의 두 배를 넘지 않는다. 전통 기모노 옷감은 36 센티미터 길이를 넘지 않는 것이 일반적이다. 따라서 척추 부분부터 소매 끝 부분까지는 최대 68 센티미터를 넘지 않는다. 현대 기모노 옷감은 현대 일본인 체형에 맞도록 42 센티미터로 만들어진다. 스모 선수와 같이 매우 크거나 뚱뚱한 사람의 경우는 여러 옷감을 덧대거나 길게 만들어진 옷감, 비표준 크기의 옷감 따위를 사용하여 기모노를 맞춤 제작한다.
전통적으로 기모노는 직접 손으로 만들며, 기계로 만들어지는 기모노도 손으로 꿰매야 하는 부분이 많다. 기모노 옷감 또한 손으로 짜거나 장식하는 경우가 많다. 유젠 염직과 같은 다양한 기법으로 옷감을 장식하고 무늬를 새긴다. 기모노의 많은 부분에 새겨지는 반복되는 무늬는 전통적으로 유젠 염직 기법과 스텐실 기법이 사용된다. 기모노는 처음 생겨난 이후 시간이 흐르면서 오늘날에 이르기까지 오비를 비롯하여 색깔과 옷감, 형식에 다양한 종류가 생겨났다.
기모노 제작과 규격
기모노와 오비는 비단, 문직 비단, 크레이프 비단(지리멘), 수자 천(린주)으로 만들어왔다. 현대 기모노는 비싸지 않고 관리가 용이한 옷감인 레이온, 면화, 면화 새틴, 폴리에스테르를 비롯한 다양한 화학 섬유를 사용하기도 한다. 격식을 차릴 때에 입는 기모노의 옷감으로는 비단을 최고로 친다.
관습적으로, 직물과 염색을 규칙적인 형태로 가공한 기모노는 격식을 차리지 않은 것으로 본다. 격식을 차린 기모노는 전체 면이나 가장자리에 자유로운 형태의 디자인을 염색하여 입는다. 헤이안 시대에는 기모노를 색채가 풍부한 두 개 혹은 그 이상의 겉옷을 각 옷의 색깔이 드러나도록 덧입었으며, 이러한 색상이 조합을 이루어 무늬를 나타냈다. 오늘날의 기모노는 일반적으로 하나의 면만 입으며, 그 안에 하나 이상의 속옷을 입는다. 기모노의 무늬는 계절마다 다르게 나타날 수 있다. 예를 들어서 나비나 벚꽃 무늬가 새겨진 기모노는 봄에 입는 경우가 많으며, 물과 관련한 디자인의 무늬는 여름 동안에 많이 입는다. 가을 기모노에는 황갈색의 모미지나무 장식이 주를 이루며, 겨울에는 대나무, 소나무, 매화와 같은 디자인으로 꾸며진 기모노를 입는다.
기모노 제작과 규격
오래된 기모노는 다양한 방법으로 재활용한다. 하오리나 히요쿠, 어린이용 기모노로 고쳐 입기도 하며, 비슷한 기모노에 옷감으로 사용하거나, 손가방과 기모노에 다는 장신구, 덮개와 같은 다양한 도구를 만들기도 한다. 기모노가 손상됐을 경우에는 분리시켜 더러워진 부분이 보이지 않도록 다시 꿰매며, 허리 둘레 아래 부분이 못쓰게 된 기모노는 하카마로도 입는다. 숙련된 직공은 오래된 기모노에서 비단 실을 뽑아내어, ‘사키오리’라는 방법으로 이 실을 남자 기모노에 쓰이는 헤코 오비에 맞는 직물 크기로 다시 짜기도 하였다.
기모노 가격
일본에서 기모노의 가격은 대체로 10만 엔(한화 100여만 원)을 넘어갈 정도로 비싸며, 입는 방법도 복잡해서 일본에는 아예 기모노를 입혀 주는 사람이 따로 있을 정도다. 다만, 유카타는 일반 기모노의 1/10 정도인 1만 엔(10여만 원) 가량이다.
기모노 가격
여성용 고급 기모노 가격은 천만 원 이상을 호가한다. 여기에 오비, 끈, 신발, 버선, 장신구를 합치면 가격이 2천만 원을 넘기기도 한다. 오비는 하나에 몇 백만 원의 값어치를 갖고 있기도 하다. 그러나, 기모노 애호가나 전통 예술 전문가가 소유하는 대부분의 기모노는 이에 비해 훨씬 저렴한 가격이다. 일부 사람들은 표준 양식을 따르거나 오래된 기모노를 재활용하여 자신이 직접 기모노를 만들기도 한다. 또한, 기계로 만든 저렴한 직물을 전통 수제 비단 대신에 쓰기도 한다. 이런 재료로 만든 기모노는 기존 기모노에 비해 가격이 저렴해 몇 만원에 구입할 수도 있다. 오비 또한 만드는데 고급 기술이 필요하기 때문에 대부분의 가격이 비싸며, 최고급일 경우 백만 원을 넘는다. 가장 단순한 형태의 경우 몇 만원 정도의 가격으로 구입할 수 있다. 남자 오비는 비단으로 만들어졌지만 폭이 좁고 길이가 짧으며, 장식이 여자가 차는 것에 비해 적어서 상대적으로 가격이 저렴하다.
기모노 구성
기모노의 가장 기본적인 옷은 긴 원피스 모양의 나가기(長着)이며, 허리끈인 오비로 나가기를 둘러 여멘다. 상황의 성격에 맞춰 나가기 위에 겉옷인 하오리 등을 덧입는다. 바지인 하카마는 나가기 위에 덧입으며 주로 남자가 격식을 차릴 때 입는다.  엄지 발가락과 둘째 발가락 사이가 갈라진 다비라는 버선을 신으며, 조리, 게타 등의 신발을 신는다.
기모노 구조
미고로(身頃)는 앞쪽 길(마에미고로, 前身頃)인 오른쪽 길과 왼쪽 길, 그리고 뒷쪽 길(우시로미고로, 後身頃)을 부르는 말이다. 현재 기모노의 표준적인 재단 방법은 마에미고로의 오른쪽 길과 왼쪽 길을 두 개의 옷감으로 구성한다. 마에미고로와 우시로미고로가 이어지는 어깨 부분은 꿰매지 않은 채 연결되어 있다. 우시로미고로는 척추 부분을 꿰매어 나뉜 부분을 봉합한다.
기모노 구조
오른쪽 길과 왼쪽 길의 각 끝에서 옷깃에서 옷 아래 끝부분까지 길게 이어지는 부분은 오쿠미(衽)이며, 앞쪽 길에 꿰매어져 있는 옷섶에 해당한다. 우와마에(上前)는 소매를 제외한 기모노의 왼쪽 앞부분이다. 왼쪽의 마에미고로와 오쿠미, 옷깃 일부를 가리키는 말로, 겉섶에 해당한다. 기모노를 입을 때는 오른쪽 오쿠미를 먼저 감으므로 왼쪽 오쿠미 쪽이 오른쪽 오쿠미보다 앞으로 가게 된다. 이와 반대로 시타마에(下前)는 소매를 제외한 기모노의 오른쪽 앞부분을 말하며, 오른쪽의 마에미고로과 오쿠미, 옷깃 일부를 가리키는 말로, 안자락에 해당한다. 오쿠미의 맨 위 끝 부분은 켄사키(剣先)라고 부른다. 구체적으로는 마에미고로와 에리, 오쿠미가 닿는 점이며, 기모노의 치수를 재는데 기준점으로 쓰인다. 오쿠미 길이와 가슴 둘레 치수에 따라 그 길이가 정해진다.
기모노 구조
에리(衿)는 옷깃에 해당하며, 혼에리와 카케에리를 통틀어서 부르는 명칭이다. 겉깃은 오모테에리(表衿), 안깃은 우라에리(裏衿)라고 부른다. 카케에리(掛衿)는 토모에리(共衿)라고도 부르며, 옷깃 가운데에 목 부분에 때를 타기 쉬운 쪽을 가린 옷감 부분이다. 겉감과 같은 천을 사용할 때는 토모에리, 더러운 부분이 눈에 띄지 않게 다른 색의 천을 사용하면 카케에리라고 부르기도 한다. 혼에리(本衿)는 지에리(地衿), 또는 그냥 에리라고도 한다. 목 주위와 가슴 쪽에 있는 부분에 꿰맨 길다란 옷감 부분으로, 옷깃에 해당한다. 혼에리는 에리의 주요한 부분으로, 여기에 카케에리를 덧댄다.
소데(袖)는 기모노 좌우의 팔이 들어가는 부분으로, 소매에 해당한다. 소데 아래에 처진 넓은 부분은 타모토(袂)라고 부른다.
미타케(身丈)는 기모노의 완성 치수로, 어깨의 봉긋한 부분부터 옷자락까지의 세로 길이를 말한다. 남자 기모노에서는 옷길이와 같은 치수로, 신장에서 머리 부분을 줄인 치수이다. 여자 기모노는 허리 위치에서 미고로를 작게 접고 기장에서 남은 부분을 걷어 올려 허리 부분에 끈으로 매어 두기 때문에 옷길이보다 길어져 신장과 같은 치수로 친다. 카타하바(肩幅)는 어깨 폭을 말하며, 등솔기에서 우시로미고로와 소데의 경계선까지의 길이이다. 나가기 종류의 카타하바는 보통 30에서 32 cm 정도이며, 카타하바의 약 두 배 길이는 왼쪽 어깨부터 오른쪽 어깨까지의 길이보다 긴 편이다. 소데하바(袖幅)는 기모노를 입지 않고 평면 바닥에 두었을 때의 소데 좌우 방향의 길이이다. 나가기 종류의 소데하바는 33에서 34 cm 정도이다. 유키타케(裄丈)는 등솔기에서 소데 끝부분까지의 길이를 말하며, 카타하바와 소데하바를 더한 길이이다. 소데타케(袖丈)는 소데하바와 반대로 소데의 상하 방향을 측정한 길이이다. 나가기의 경우 49에서 51 cm 정도이다. 소데구치(袖口)는 소데의 끝부분인 소맷부리의 길이를 말하며, 원주의 반으로 표현한다. 평면도 재단에서는 사각형으로 표시한다. 소데의 좌우를 누비지 않을 경우 소데타케와 소데구치의 길이가 같게 된다. 고소데의 경우는 소데 끝부분을 일부를 누비었기 때문에 소데구치가 소데타케보다 짧다. 나가기 종류의 소데구치는 보통 20에서 23 cm 정도이다.
기모노 종류
기모노의 범위는 정장에서 평상복에 이르기까지 매우 다양하다. 여자 기모노의 격식 수준은 대부분 옷감의 무늬와 색상에 따라 결정된다. 나이가 어린 여성의 기모노는 소매가 긴데, 이것은 결혼을 하지 않았다는 것을 뜻하며, 나이가 많은 여성의 격식을 갖춘 기모노보다 훨씬 화려한 경향이 있다. 남자 기모노는 보통 한 가지 기본 형태이며, 주로 단조로운 색상이 들어가게 입는다. 격식의 수준에는 장신구 색상의 종류, 옷감, 가문의 문양인 가몬의 개수 또한 격식의 수준을 결정짓는 요소인데, 특히 가몬이 다섯 개가 들어간 기모노는 최고로 격식을 갖춘 의상이다. 비단은 기모노의 가장 일반적인 옷감이다. 면화나 폴리에스테르 섬유로 제작한 기모노의 경우는 캐주얼 스타일에 가깝게 만들어진다.
기모노 종류
기모노는 특별한 행사가 있을 때 착용하는 것이 일반적이다. 현대의 일본 여성들은 과거와는 달리 기모노를 입을 수 있는 기회가 많지 않기 때문에, 입는 과정이 복잡한 기모노를 직접 입는 것이 힘들다. 전형적인 여자 기모노 의상은 열두 가지 이상의 부분으로 나뉘기 때문에 이것을 입기 위해서는 공인된 전문 기모노 의상인의 도움이 필요하다. 이러한 의상인은 특별한 행사가 있을 때 미장원이나 가정 방문을 통해서 불려나와 기모노를 입혀준다.
여성의 나이, 결혼 여부, 행사의 격식 수준에 따라서 입는 기모노의 종류도 달라지므로, 적절한 기모노를 선택하는 것이 중요하다.
후리소데(振袖)는 결혼하지 않은 여성이 입는 기모노이다. 주로 성인식이나 결혼식과 같은 행사 때 많이 입는다.
기모노 종류
도메소데(留袖)는 결혼한 여성이 입는 기모노이다. 옷감의 색상에 따라 검은 바탕에 무늬를 넣은 구로토메소데(黒留袖)와 여러 종류의 단색 바탕에 무늬를 넣은 이로토메소데(色留袖)로 나뉜다. 두 종류 모두 무늬는 허리 아래 부분에만 새겨져 있다. 구로토메소데는 소매와 가슴, 등부분에 다섯 개의 가몬(家紋, 가문)이 새겨져 있으며, 결혼한 여성이 입는 가장 격조 높은 예복으로 통한다. 결혼식에서 양가의 어머니가 입는 경우가 많다. 이로토메소데는 검은색 이외의 색으로 염색한 옷감으로 만든 도메소데를 말하며, 결혼식에서 주로 양가의 가까운 친척들이 입는다. 가몬은 세 개나 한 개 정도로, 구로토메소데보다 적게 새긴다. 일본의 궁중에서는 검은색이 상을 뜻하기 때문에 구로토메소데를 입지 않는 것이 관례이며, 훈장 수여와 같은 행사로 궁중에 입궐하는 경우, 이로토메소데를 정식으로 입어야 한다.
기모노 종류
호몬기(訪問着)는 방문할 때 입는 옷이라는 뜻을 가지고 있는 약식 예복으로, 결혼 여부나 나이에 상관없이 입을 수 있다. 한 폭의 그림처럼 어깨에서 솔기, 소매까지 이어지는 무늬인 에바하오리(繪羽)가 특징이다. 흰색 옷감을 가봉한 후 밑그림을 그린 다음 솔기를 다시 뜯어내어 밑그림에 따라 옷감을 염색하여 만든다. 츠케사게와 형태가 밀접하게 유사하다. 신부의 친한 친구가 예복으로 입고 오는 경우가 많으며, 연회에서도 많이 입는다.
쓰케사게(付け下げ)는 근대에 와서 만들어진 의상으로, 가봉한 상태에서 어깨와 소매, 옷깃에 독립적인 문양을 집어넣어서 같은 방향의 무늬가 나오도록 만든다. 무늬에 따라서는 호몬기보다 격식을 갖춘 의상이지만, 주로 의식이 아닌 연회와 같은 사교 행사에서 많이 입는다.
이로무지(色無地)는 단색의 기모노로, 주로 다도를 할 때 많이 입는다. 가몬을 넣어서 호몬기처럼 입을 수도 있고, 검은 오비를 둘러서 상복으로도 입을 수 있다. 염색한 비단에 무늬가 들어있는 경우도 있지만 따로 문양을 넣지 않는다.
기모노 종류
고몬(小紋)은 자잘한 무늬라는 뜻을 가진 기모노로, 옷 전체에 자잘하게 반복되는 무늬가 특징이다. 주로 격식을 차리지 않고 외출할 때 많이 입는 의상으로, 오비에 따라서는 식당과 같은 곳에서 예복으로도 입을 수 있다. 츠케사게와 마찬가지로 가봉한 상태에서 염색하여 만든다.
에도고몬(江戸小紋)은 에도 시대 다이묘의 예복인 가미시모에서 온 무늬가 적용된 종류의 고몬으로, 그 무늬가 매우 세밀하여 멀리서 보았을 경우 무지로 보이기도 한다. 가타를 이용한 높은 수준의 염색 기술이 필요한 의상으로, 평상복과 예복으로 모두 입을 수 있다.
우치카케(打掛)는 결혼식에서 신부가 입는 매우 격조 높은 기모노이다. 화려한 무늬로 장식되어 있는 경우가 많으며 오비를 두른 기모노에 겉옷으로 입기 때문에 오비를 두르지 않는다. 바닥에 끌릴 수 있기 때문에 옷단을 덧대었다. 결혼 예복으로의 우치카게는 하얀색이거나 빨간색을 기본으로 한 화려한 색상이다.
기모노 종류
모후쿠(喪服)는 죽은 자에게 예를 갖추는 기모노이다. 무늬가 없는 검은 비단으로 만들며, 다섯 가몬을 제외하면 어떤 무늬도 들어가지 않는다. 오비를 비롯한 장신구들 또한 모두 검은색으로 통일해야 한다. 영결식, 장례식, 화장과 같은 불교 장례 행사를 지내는 날에 죽은 사람의 친족들이 입는다. 과거에는 흰색이었다가 메이지 시대 이후 검은색이 되었으며, 죽은 사람의 경우는 계속해서 흰색의 기모노를 입는다. 일부 지역에서는 현대에 와서도 흰색을 입기도 한다. 친족이 아닐 경우에는 검은색 장신구가 있는 단색의 이로무지를 입음으로써 애도를 상징한다.
여자 기모노에 비해 남자 기모노 의상은 매우 단순하며, 전형적으로 신발을 제외한 다섯 부분으로 나뉜다. 소매는 여자 기모노와 다르게 밑부분까지 기모노의 몸체에 모두 붙어 있다. 이 때문에 허리에 두른 오비에 맞게 소매가 여자 기모노에 비해서는 약간 좁은 편이다.
현대 남자 기모노가 갖는 확연한 차이점은 옷감이다. 전형적인 남자 기모노는 채도가 낮은 검은 계통의 색상으로, 검은색, 남색, 녹색, 갈색이 일반적이다. 옷감은 광택이 없는 재질을 사용한다. 희미한 무늬로 짜여진 옷감은 캐주얼한 기모노에서 주로 찾아볼 수 있다. 좀 더 현대적인 기모노의 경우 밝은 보라색, 녹색, 파란색으로 염색되어 있기도 하다. 스모 선수도 적자색과 같이 꽤 밝은 계통의 기모노를 입고 등장하기도 한다.
가장 격식을 갖춘 남자 기모노는 몬츠키하카마(紋付袴)이다. 메이지 시대 이후부터 제 1 예장으로 정해진 것으로, 나가기 위에 하오리(외투)와 하카마(바지)를 입는 방식이다. 나가기와 하오리는 모두 검은색 비단에 가슴과 어깨, 등 부분에 다섯 가몬이 새겨져 있어야 한다. 가몬이 세 개일 경우 격식의 정도는 약간 낮아진다. 하카마의 경우 세로줄 무늬를 가진 견직물이나 폴리에스테르를 소재로 사용하며, 무늬가 없는 것은 약식으로 친다. 격식을 갖출 때는 장신구와 하얀 속옷(나가쥬반) 또한 한 쌍으로 착용한다.
기모노 관련 의상
유카타(浴衣)는 여름철에 입는 안감을 덧대지 않은 평상복 기모노의 일종으로, 면화나 아마포, 삼으로 만든다. 남녀노소의 구분이 없이 축제를 보러 외출할 때에 많이 입는다. 온천 휴양지에서도 목욕 후에 입고 다니도록 대여하는 경우가 많으며, 휴양지만의 무늬가 새겨진 유카타를 빌리기도 한다.
나가주반(長襦袢, 또는 주반)은 기모노와 비슷한 형태를 가진 옷으로, 겉옷 안에 입는 남녀 공용 의상이다. 비단 기모노가 섬세하고 깨끗하게 다루는데 어려움이 있기 때문에, 나가주반을 입으면 착용자의 피부에 접촉하는 것을 막아주어 때가 타는 것을 막을 수 있다. 겉에 기모노를 입었을 경우에는 나가주반의 동정 부분만 보이게 된다. 대부분의 나가주반은 떼어낼 수 있는 동정으로 만들어져 있기 때문에 겉옷에 맞게 바꿀 수 있고, 옷 전체가 아닌 동정만 따로 세탁할 수도 있다. 격식을 차린 나가주반의 색상은 하얀색이지만, 겉의 기모노처럼 아름답게 꾸미거나 무늬가 있는 경우도 종종 있다. 남자 기모노는 무늬와 색상이 절제되어 있기 때문에, 나가주반 또한 절제된 디자인과 색상으로 따라 입는다.
기모노 관련 의상
하다주반(肌襦袢)은 속옷과 같이 얇은 의상으로, 나가주반 안에 입는다. 스소요케(裾除け)는 여자가 입는 얇은 속치마와 같은 의상으로, 나가주반 안에 입는다. 스소요케와 하다주반은 원피스 형태로 입는 경우도 있다. 다테지메(伊達締め)는 속옷을 여미는 끈으로, 나가주반을 고정한다.
하카마(袴)는 허리보다 아래를 가리는 의복의 일종으로, 폭이 넓은 바지와 비슷하다. 크게 바지로 되어있는 우마노리하카마와 치마로 되어있는 안돈바카마로 나눈다. 나가기 위에 입은 후 옷에 달린 끈으로 묶는다. 예부터 남자가 입는 예장으로 간주해 왔으나 현대에 와서는 여자들도 착용하는 경우가 많아졌다. 합기도와 같은 유도계에서는 하카마를 많이 입는다. 여자는 졸업식에서 정장으로 입는 경우가 많으며, 궁도복이나 신토의 무녀복으로도 입는다. 무늬에 따라서 격식의 수준도 달라진다.
하오리(羽織)는 엉덩이나 넓적다리까지 끝단이 내려가는 기모노 외투로, 격식을 차릴 때 입는다. 메이지 시대 이전까지는 남자만이 착용하도록 되어 있었다. 현대에 와서는 남자와 여자 모두 입으며, 여자 기모노 외투의 경우는 길이가 더 긴 것이 많다.
기모노 관련 의상
합피(法被)는 일본의 가게의 종업원이 전통적으로 입어왔던 하오리의 하나로, 오늘날에는 축제에도 많이 입는다.
히요쿠(比翼)는 전통적으로 기모노 안에 입는 떠있는 안감, 또는 속기모노이다. 전통적으로 여자 기모노는 히요쿠나 떠있는 안감과 함께 입었다. 히요쿠는 기모노 안에 입는 두 번째 기모노라고도 할 수 있으며, 기모노의 전통적인 레이어드룩이기도 하다. 현대 일본에서 자주 착용하지 않지만, 기모노와 히요쿠를 겹쳐입는 형태는 매우 다양한 의미를 갖는다. 오늘날에는 분리된 히요쿠 안감을 입는 대신에 기모노 자체에 안감을 덧대어 입어 옷깃에만 멋을 부리는 것이 대부분이다.
일반적으로 현대 일본에서는 기모노와 히요쿠를 겹쳐입는 것에 특별한 의의를 갖지 않으며, 오직 마이코와 게이샤만이 춤과 성적인 암시를 위해, 주로 목덜미를 강조하면서 이 겹쳐 입기 기술을 사용한다. 또한, 현대 일본의 전통 신토 결혼식에는 신부가 기모노를 히요쿠와 함께 입기도 한다.
기모노 부속품
오비(帯)는 기모노에 매는 일종의 장식띠로, 남자와 여자 모두 맨다. 여기에 함께 쓰이는 오비지메(帯締め)는 오비가 풀어지는 것을 막는 얇은 끈으로, 오비 주위에 둘러맨다.
기모노를 입을 때는 버선 형태인 다비를 신은 후, 게다와 조리를 신는다. 다비(足袋)는 발목까지 올라오는 버선으로, 조리나 게다를 신을 때 함께 신는다. 신발에 맞추기 위해 엄지 발가락과 둘째 발가락 사이 부분이 따로 갈라져 있는 형태이다. 격식을 갖출 때는 하얀색, 평상시에는 색깔이 있는 것으로 신으나 현대에 와서는 크게 구별하지 않는다. 게타(下駄)는 남녀공용의 나막신으로, 유카타를 입을 때 신는다. 게이샤의 경우는 독특한 형태의 게다를 신는다. 조리(草履)는 목면이나 가죽으로 만든 굽이 낮은 슬리퍼 형태의 신이다. 장식이 없거나 복잡하게 꿰매어 화려한 장식으로 꾸미기도 한다. 플립플랍스와 유사하다.
기모노 관리
과거에는 기모노를 세탁하기 위해 제봉된 부분을 풀어야 했다. 세탁 후에 다시 꿰매어 착용했다. 이런 세탁 방법을 아라이 하리(洗い張り)라고 부른다. 제봉된 실을 다 뽑고, 다시 꿰매야 하는 수작업을 해야했기 때문에 세탁하는 것이 매우 번거로웠다.