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케이티 페리 대중적 이미지
페리는 섹스 심볼로 불리고 있는데, 《GQ》에서는 "모든 남성들의 이상형"이라고 말했다. 반면 《엘르》에서는 페리의 몸매를 두고 "10대 소년들에게는 위험할지도 모른다"라고 말했다. 《바이스》에서는 "중대한 팝스타/여성/섹스 심볼"이라고 설명했다. 페리는 2010년 남성 잡지 《맥심》에서 뽑은 "세계에서 가장 섹시한 여성 100인"에서 1위로 뽑혔다. 편집장 조 레비는 "케이티 페리는 3배, 아니 4배 이상 섹시하다. 재미있기까지 하다"고 전했다. 《맨즈헬스》의 "2013년 가장 섹시한 여성"으로도 선정되었다. 2010년 11월 《하퍼스 바자》에서 페리는 자신의 피지컬에 만족하며 자랑스럽게 생각한다고 말했다.
케이티 페리 대중적 이미지
페리의 패션은 유머스럼, 밝은 색상, 음식을 주제로 한 컨셉을 합친 것이다. 페퍼민트 소용돌이 드레스는 이러한 패션의 대표적인 예이며, 페리의 트레이드마크이다. 《보그》에서는 "일정한 영역에서 터무니없고 지나친 선은 정확하게 피한다"고 말한 반면, 《글래머》에서는 "괴상함의 여왕"이라고 말했다. 2009년 2월 페리는 《세븐틴》에서 자신의 패션 스타일을 "서로 다른 생각들을 약간 합쳤을 뿐이다"라며 의상으로부터 오는 유머스러함을 즐긴다고 말했다. 또한 패션을 위한 다중인격장애를 가지고 있는 것 같다고 말했다. 페리의 스타일 아이콘으로는 그웬 스테파니, 셜리 맨슨, 클로이 세비니, 다프네 기네스, 나탈리 포트만 그리고 캐릭터 롤리타가 있다고 밝혔다.
2013년 11월 페리는 저스틴 비버를 제치고 가장 많은 트위터 팔로워를 보유한 인물이 되었다. 2014년 1월에는 5,000만 명의 팔로워 수를 돌파한 첫 인물이 되었는데, 2015년판 기네스북에 가장 많은 트위터 팔로워를 보유한 인물로 등재되었다. 《포브스》 작가 도로시 포 포머란츠는 "페리는 트위터 사용의 훌륭한 예이다. 자신을 최고의 친구처럼 모두가 느낄 수 있도록 재미있는 사진과 동영상을 공유하며 팬들과 소통하려한다"고 페리의 소셜 미디어 사용에 대해 설명했다. 《빌보드》의 키스 클로필드는 "엄청난 인기를 누리고는 있으나, 케이티캣(팬클럽)과의 진심 어린 소통은 거의 없는 연예인이다"라고 말했다.
케이티 페리 정치적 성향
페리는 LGBT 인권을 위한 활동을 해왔다. 《Firework》 뮤직비디오를 LGBT 캠페인에 헌정하였다. 2016년 올랜도 나이트클럽 총기 난사 사건이 발생하자, 빌보드를 통하여 페리는 약 200여명의 음악인들과 함께 의회에 총기 규제를 요구하는 공개서한에 서명하였다.
2012년 미국 대통령 선거에서 민주당 (미국)의 버락 오바마 후보의 선거 유세장에서 무대를 선보였으며, 버락 오바마 대통령 취임식에 참여하였다. 2016년 미국 대통령 선거에서 민주당 (미국)의 힐러리 클린턴 후보를 지지한다고 밝혔으며, 2016 민주당 전당 대회에 참석하여 무대를 가졌다.
케이티 페리 사생활
페리는 지금까지 맷 티상, 트래비 매코이, 러셀 브랜드, 존 메이어 네 남자와 연애를 했다. 페리는 릴라이언트 케이의 리더인 맷 티상과 몇 년 동안 사귀었다. 두 사람은 페리의 앨범 Teenage Dream 작업을 함께했고, 뿐만 아니라 켈리 클라크슨의 2009년 앨범 All I Ever Wanted에서도 함께 작업했다.(Kelly clarkson "All I EVER WANTED" - Long shot) 이후 페리는 뉴욕의 녹음 스튜디오에서 짐 클래스 히어로즈의 리더 트래비 맥코이와 만났다. 그러나, 2008년 12월 둘은 헤어졌다.
케이티 페리 사생활
페리는 2008년 여름, 영화 《겟 힘 투 더 그릭》에 카메오로 촬영 당시 영국의 코미디언 러셀 브랜드를 처음 만났다. 페리와 브랜드는 2009년 9월 열린 2009 MTV 비디오 뮤직 어워드 이후 본격적으로 만나기 시작했다. 당시 어워드에서 진행자를 맡았던 브랜드는 "페리는 나와 같은 호텔에서 묵고 있다. 그런데 오늘 페리는 하나도 상을 받지 못했고, 울 어깨가 필요할 것이다. 그러므로 나는 오늘 밤 우승자다"라고 말했다. 2009년 12월 인도에서 휴가를 보내던 둘은 약혼식을 올렸다. 2010년 10월에는 브랜드와 페리 모두 인도 라자스탄 주에서 결혼식을 올리는 것에 동의했으며, 전통 힌두식으로 식을 올렸다. 결혼 14개월 이후, 페리와 브랜드는 성격 차이 때문에 2011년 12월 30일 로스앤젤레스의 재판소에서 이혼 소송을 했다. 이후 재판소에서는 혼전계약서를 작성하지 않았기 때문에 결혼 동안 벌어들인 재산의 반인 2,000만 달러를 브랜드에게 줄 것을 판결했지만, 2012년 2월 7일 최종 이혼서에서 브랜드는 2,000만 달러를 포기했다. 2012년 페리는 자신의 전기 영화 《케이티 페리: 파트 오브 미》를 통해 진짜 이혼 사유는 아이 문제라고 밝혔다. 브랜드는 빨리 아이를 가지길 원했지만, 페리는 이에 대해 반대했기 때문이다.
케이티 페리 사생활
페리는 리한나와 매우 친한 것으로 알려져있다. 페리가 브랜드와 결혼하기 전 리한나와 함께 처녀 파티를 열었고, 이혼 후에는 리한나가 슬픔을 덜어줬다고 한다. 리한나는 페리에게 "케이티 페리는 제가 제일 좋아하는 뮤지션이고, 음악계에서 제일 좋아하는 사람이에요"라고 말하며 애정을 과시하기도 했다.
페리는 미국과 영국의 이중 시민권을 획득하고 싶다고 밝히며 "내가 해야 할 일들 중 가장 먼저 할 일은 다중 국적을 가지는 것이지만, 시간이 없어서 시험을 보는 것조차 몰랐다. 그러나 영국은 나의 두 번째 고향 같다"고 말했다.
케이티 페리 업적
페리는 경력 동안 4번의 기네스북 기록, 5번의 아메리칸 뮤직 어워드 수상, 14번의 피플스 초이스 어워드 수상을 포함해 각종 시상식에서 상을 받았다. 2012년 9월에는 《빌보드》의 "2012년 올해의 여성"으로 선정되었다. 2010년 5월부터 2011년 9월까지, 69주 연속 빌보드 핫 100 10위권에 진입해 있으면서 새로운 기록을 세웠다. 《Teenage Dream》에서 싱글 5장이 연속으로 1위에 오르며 페리는 빌보드 핫 100 역사상 이 기록을 세운 최초의 여성 음악가가 되었으며, 마이클 잭슨의 《Bad》 이후 20여 년 만에 이뤄냈다. 가장 최근 1위에 오른 〈Dark Horse〉까지 페리는 빌보드 핫 100에 총 9곡을 정상에 올렸다. 2015년 6월 〈Dark Horse〉의 뮤직비디오 조회수가 10억 건을 돌파하면서 여자 음악가로는 최초로 10억 건 이상의 조회수를 기록한 뮤직비디오를 보유하게 되었다. 다음 달 〈Roar〉의 뮤직비디오도 10억 건이 넘는 조회수를 기록하면서 10억 건 이상의 뮤직비디오를 두 개 보유한 첫 음악가가 되었다.
케이티 페리 업적
페리는 국제음반산업협회 (IFPI)의 2013년 최고의 글로벌 여자 음악가로 선정되었다. 미국음반산업협회 (RIAA)에 따르면 온디멘트 스트리밍을 포함한 8,350만 건의 디지털 싱글 판매량 인증을 받아 미국에서 세 번째로 많은 디지털 싱글 판매량을 기록하고 있는 음악가이다. 페리의 노래 〈Firework〉, 〈E.T.〉, 〈California Gurls〉, 〈Hot n Cold〉, 〈Roar〉, 〈Dark Horse〉는 모두 500만 이상의 판매량을 기록했다. 2013년 11월을 기준으로 페리는 세계적으로 1,100만 장의 앨범 판매량과 8,100만 건의 싱글 판매량을 기록하고 있다.
오다 노부미치 (1819년)
오다 노부미치(일본어: 織田信学, 1819년 12월 19일 ~ 1891년 2월 3일)는 일본 에도 시대의 다이묘로, 덴도번의 2대 번주이다. 초대 번주 오다 노부카즈의 맏아들이다. 통칭은 야오야(八百八), 효부(兵部)이며, 관위는 종5위하, 이세노카미, 병부소보(兵部少輔), 좌근장감(左近将監)이다.
오다 노부미치 (1819년)
덴포 7년(1836년) 10월 13일, 아버지 노부카즈가 사망함에 따라 가문을 계승하였다. 11월 1일에 쇼군 도쿠가와 이에요시를 알현했고, 12월 16일에 종5위하 이세노카미에 서임되었다. 막부 말기 동란기에 들어서서, 번 재정의 악화 때문에 홍화의 전매제와 연공의 전납화를 시행했다. 가에이 4년(1851년) 10월 25일, 막부에서 데와국 오키타마 군 내의 영지 4640여 석을 회수하고, 무라야마 군 내의 영지를 지급하였다. 이에 따라 덴도 번의 영지는 무라야마 군 내 21개 촌 23153석이 되었다. 분큐 2년(1862년), 할아버지 오다 노부치카와 아버지 노부카즈의 유지를 받들어 오바타 번 때와 같은 국주격 대우로의 복귀를 꾀하는 가격 상승을 막부에 탄원하였으나, 이루어지지 않았다. 게이오 3년(1867년) 10월, 조정으로부터 상락(上洛) 명령을 받았으나, 가로를 대리인으로 상경시킬 것을 희망하였다. 게이오 4년(1868년) 1월 10일, 번사 쓰다 가게유 등을 상락시켰으나, 신정부는 다시 번주 노부미치의 상락을 명령했다. 이에 노부미치는 2월, 병을 이유로 상락에 응하지 않고, 대신 적자 노부토시를 파견했다. 3월 2일, 신정부로부터 오우 진무사 선도역에 임명되었고, 번사 요시다 모리타카를 대행으로 삼았다. 3월 19일, 은거하여 노부토시에게 번주직을 물려주었다. 하지만 노부토시는 나이가 어렸으므로, 실제 번의 운영은 은거한 노부미치와 중신들의 합의로 이루어진 것으로 추측된다. 윤4월 4일, 신정부측과 대립하고 있던 쇼나이번이 덴도를 공격하여, 노부미치와 그 가족들은 센다이번 영지로 도망갔다. 메이지 3년(1870년) 4월 9일, 도쿄로 옮겨왔고, 5월 7일에 메이지 천황을 배알하였다. 1891년에 73세의 나이로 사망하였다.
찰스 부스
찰스 부스(영어: Charles Booth, 1840년 ~ 1916년)는 영국의 유명한 사회문제 연구가이다. 기선회사의 회장, 왕립학회 회원, 추밀고문관 등을 역임하였다. 1908년에 양로연금법의 성립에 커다란 역할을 하였다. 사회 문제를 연구하여 《런던 시민의 생활과 노동》을 저술하였다.
의성읍 개요
위천 상류 의성분지의 중심으로 쌀, 보리 등 농산물의 생산량이 많다. 중앙선 개통 후에는 경상북도 벽지의 문호로 변화되었다. 명승고적으로는 금성면 대리동에 있는 대한민국 최초의 면화 재배지를 기념하는 문익점 선생 면작기념비가 있다. 등운산에는 의상대사가 창건하고 그 후 고운 최치원이 입산하여 중건하였다는 고운사가 있다. 이 절에는 석가여래좌상, 삼층 석탑, 돌사자 등 국보급 문화재가 있다. 또 빙계동에는 유명한 빙혈, 풍혈이 있어 삼복 중에도 얼음이 얼어 경북 팔경의 하나로 꼽힌다.
동형 (후한)
동형(董衡, 한어 병음 : Dong Heng , ? - 219년)은 후한 말의 무장이다.
동형 (후한) 생애
조조(曹操)의 장수인 방덕(龐德)을 섬겼다.
219년, 조인(曹仁)이 번성(樊城)에서 관우(關羽)의 공격을 받자, 동형은 방덕(龐德)의 부장으로 참전하였다. 그러나 관우의 수공으로 인하여 대패하였고, 동형은 방덕과 함께 언덕에서 관우의 공격에 맞서 싸우지만 동초(董超)와 함께 항복을 건의하였다가 처형당하였다.
동형 (후한) 《삼국지연의》에서의 동형
219년, 번성(樊城)을 구원하기 직전에 동형은 동초와 함께 우금(于禁)에게 찾아가 방덕이 출전하는 것을 못 마땅하게 말하였고, 다른 관료들 또한 방덕이 지난날 마초(馬超)의 부하였기 때문에 방덕을 믿지 못하자, 방덕은 조조에 대한 충정을 보이기 위해 커다란 관을 이끌고 출전하였다.
페리 코모
페리 코모(Perry Como, 1912년 ~ 2001년)는 미국의 가수이다. 펜실베이니아주의 캐논스버크에서 태어났다. 젊을 때부터 노래를 잘 불렀으며, 이발관의 견습공 시절에는 《노래하는 이발사》로 대단한 인기를 얻었다. 1937년에는 테드 윔스에게 발탁되어 그의 악단 소속 가수가 되었으며, 뉴욕에 진출하였다. 1943년에는 RCA 빅터의 전속이 된 이후로 따스하고 부드러운 노래로 크로스비, 프랭크 시나트라와 함께 3대 가수가 되어 절대적인 인기를 획득하였다. 《그랑프리 앨범》, 《스윙》, 《내가 좋아하는 노래》, 《이탈리아의 추억》 등 많은 앨범이 나왔다.
성공영
성공 영(成公 英, ? ~ 220년)은 중국 후한 말의 무장으로, 양주(涼州) 금성군(金城郡) 사람이다.
성공영 행적
중평(184년~189년) 말, 한수의 심복이 되었다.
건안 19년(214년), 한수가 염행에게 공격받았을 때, 대다수의 부하들은 한수에게서 떠났으나 성공영만은 그에게서 떠나지 않았다. 한수는 성공영과 상담했고, 강족의 아래에서 힘을 기르자는 성공영의 조언을 받아들여 강족의 아래에서 보호받기로 했다.
215년, 한수는 수만 명의 병력을 동원해 염행을 공격했으나 패배해 부하들에게 살해당했으며, 이에 성공영은 부득이하게 조조에게 항복했다. 항복했을 때 한수의 죽음을 진심으로 슬퍼해 조조를 감동하게 했으며, 열후에 봉해졌다.
220년, 양주자사 장기의 참군으로서 북방의 이건기첩과 치원다 등을 토벌하여 농우의 평정에 크게 공헌했으나 얼마 못가서 병사했다.
성공영 일족
서진 시대에 활동한 성공수(成公 綏)와 위진남북조 시대에 활동한 성공흥(成公 興)이 있다.
콘웨이 트위티
콘웨이 트위티(Conway Twitty, 1933년 ~ 1993년)는 미국의 가수이다. 아칸소주의 메리애나에서 태어났다. 어릴 때부터 기타를 치며 능숙하게 노래를 불러 갈채를 받았다. 1954년에 MGM에 전속이 되어 자작한 《변죽울림》이 큰 인기를 얻었다. 이어 《론리 블루 보이》, 《대니 보이》 등으로 인기를 굳혔다.
벳 미들러
벳 미들러(영어: Bette Midler, 1945년 12월 1일 ~ )는 미국의 가수, 작곡가이자 배우이다.
가수로서는 1972년 데뷔음반 《The Divine Miss M》을 발매하여 인기를 끌고 평단으로부터도 좋은 평가를 받았으며, 이 음반명은 미들러의 애칭이 되었다.
배우로서는 영화 《로즈(The Rose)》에서의 연기로 1980년 아카데미 여우주연상 후보에 오르고 골든 글로브상을 받았으며, 사운드트랙 앨범 또한 상당한 인기를 얻었다.
2012년 송라이터 명예의 전당 평생공로상(Sammy Cahn Lifetime Achievement Award)을, 2021년에는 케네디 센터 공로상(Kennedy Center Honors)을 받았다.
장동민
장동민(한국 한자: 張東民, 1979년 7월 20일 ~ )은 대한민국의 희극인, 방송인이다. 출생지는 충청남도 아산시이며, 동아방송예술대학교에서 콘텐츠학부 방송극작과를 졸업하였다. 소속사는 코엔스타즈이며, 2004년 KBS 19기 공채 개그맨으로 데뷔하였다.
장동민 출연 작품
2004년~2009년, 2017년~2020년 《개그콘서트》
〈김병만의 역사스페셜〉수나라 병사 역, 일본 장군 역(2004년 8월 22일, 2004년 8월 28일)
〈할매가 뿔났다〉할머니 역(2008년 9월 28일~2009년 9월 6일)
〈대화가 필요해〉김대희와 신봉선의 아들(김동민) 역(2006년 11월 19일~2008년 11월 30일)
〈봉숭아 학당〉경비원 역
〈봉숭아 학당〉동팔이 역(2006년 7월 16일~2006년 11월 12일)
〈네비게이션〉네비게이션 역
〈新 동작그만〉이등병 역
〈두캅스〉반장 역(2009년 7월 26일~2009년 8월 16일)
〈괴담극장〉귀신 역
〈몬스터〉몬스터 역
〈이소룡이 간다〉이소룡 역(2006년 3월 19일~2006년 4월 23일)
〈애들은 재웠수〉남편 역
〈A-Yo〉랩퍼 깜박 진영 랩퍼 역
〈대화가 필요해 1987〉 김대희의 아버지(김동민) 역(2017년 8월 6일~2018년 6월 10일)
〈돌아와 윰〉(2017년 8월 20일, 개콘 복귀한 개그맨으로 출연)
〈뷰티잉사이드〉(2018년 4월 22일)
〈기울어家〉(2018년 6월 10일)
장동민 출연 작품
2013년~2016년 《코미디 빅리그 시즌 5》 (tvN)
〈스마트한 친구들〉
〈모던 패밀리〉
〈옹달샘 마술단〉
〈까똑 친구들〉초록오리 역
〈코빅열차〉초록오리 역
〈게임 특목고〉슈퍼마리오 역
〈구한말 코미디〉
〈썸앤 쌈〉
〈갑과 을〉
〈아이러브 밴드〉
〈노량진 랩소디〉
〈희극지왕〉
〈요상한 민박집〉 할머니 역
〈개인주의〉
〈신의 한수〉
장동민 사건사고
인터넷 개인방송 옹달샘과 꿈꾸는 라디오에서 있던 일들이 2015년 4월에 논란이 되었다. 라디오 방송의 욕설에 대해 문제가 처음으로 제기된 것은 오마이뉴스 시민기자 기사로써 다음카페 여성시대를 필두로 그 TFT겪인 메갈리아로 번져 나가서 팟캐스트에서 했던 여성비하발언이 문제가 되었다. ‘옹달샘’은 ‘옹달샘의 꿈꾸는 라디오’의 줄임말로, 세 사람이 함께 진행한 팟캐스트 방송이다. 당시, 그들은 “여자들은 멍청해서 머리가 남자한테 안 된다, “처녀가 아닌 여자는 참을 수 없다” 등 여성 비하 발언으로 논란을 빚었다. 수많은 말들 중에서도 자신의 과거 연애사를 밝히지 않는 여성이 좋다는 내용의 팟캐스트가 문제가 됐다. 요약하자면 '여자들은 남자보다 멍청하기 때문에 애인에게 솔직해진답시고 과거를 미주알고주알 털어놓는다'는 주장이다. 그리고 '옹달샘'은 자위기구를 언급하며 여성을 조롱하거나, 여성을 성기로 표현한 욕설과 저급한 상황극 등을 하며 그 주장을 펼쳐 나갔다.
장동민 사건사고
2014년 8월 18일 방영분의 코디에 대한 욕설이 여성혐오 발언으로 문제가 되자 이에 장동민은 22일 사과를 표명하고 해당 방송 삭제 후 라디오를 중단하였다.2015년 3월 14일 코디에 대한 인터뷰 및 예전 발언들의 욕설 수위가 대중적으로 재조명되자, 장동민은 당시 내정되어있던 무한도전 식스맨 후보에서 사퇴 및 하차했으며 2015년 4월 13일 라디오와 공식 사과문을 통해 다시 사과하였다. 이후 다른 방영분의 발언에 대한 논란이 계속되자 2015년 4월 28일 정식 기자회견을 통해 옹달샘 멤버 전원이 사과하였다. 이전인 2015년 4월 17일 삼풍백화점 사고의 생존자 A씨에게 피소되었으나 개인적 사죄, 기자회견 사과 이후 2015년 5월 13일 A씨로부터 고소 취하의 뜻을 받았다.
코랄 코랄에 따른 악곡의 형식
17-18세기를 중심으로 하여 코랄을 정한가락으로 한 다음과 같은 악곡의 형식이 생겼다.
코랄 칸타타(Chorale cantata)는 독일 교회 칸타타의 일종이며, 전 악장이 코랄의 가사와 선율로 짜여있다.
바흐의 칸타타 제80번 <우리의 신은 강한 성>과 멘델스존 오라토리오<바울>의 <높으신 곳에 하나님 홀로 영광이> 등은 가장 유명한 예들이다.
교회 내에서 교인들이 코랄을 부르기 전에 연주하는 코랄 가락으로 된 오르간곡을 말한다.
코랄 파르티타(Chorale partita)는 코랄의 선율을 테마로 삼고 여려 가지 리듬으로 변주한 변주곡을 말한다.
변주의 수는 보통 코랄의 마디의 수에 일치하며, 가사의 뜻에 따라 변주의 성격이 변하기도 한다.
요한세바스티안 바흐의 것이 가장 유명하지만 북스테후데, 파헬벨 등에게도 많은 작품이 있다.
코랄 판타지아(Chorale fantasia)란 코랄의 선율이 판타지아 또는 즉흥적이고 자유로운 기법으로 만들어진 것을 말한다.
코랄 모테트(Chorale mottetto)는 코랄 가락이 모방대위법적으로 편곡된 악곡이다. 여기에는 오르간용과 성악용이 있다. 코랄 푸가도 이와 같은 곡이다.
악극
악극(樂劇, 독일어: Musikdrama)은 가창 중심의 오페라에 대한 음악사상적인 비판과 반성으로 발생한 음악극의 한 형식이다. 바그너에 의하여 창시되었고(그러나 바그너가 자기 작품을 "뮤직드라마 (Musikdrama)"라 부른 일은 한 번도 없으며, 오히려 이 말에 반발까지 느끼고 있었다), 그의 음악극의 몇 편과 그 양식을 계승한 리하르트 슈트라우스 등의 작품을 총칭하여 악극이라고 부르는 관습이 있게 됐다. 그리고 음악적 특징으로는 이때까지의 오페라에서와 같이 아리아나 중창으로 일단 음악이 끝나는 것을 피하고, 1막을 통하여 음악이 끊임없이 진행되는 일, 오케스트라의 표현 범위가 확대되어 보다 복잡하고 대규모로 되어 있는 일 등을 들 수 있다. 대본의 사상적 내용이 중시되어, 보다 고도의 것이 요구되었다. 그리고 문학적·연극적 요소와 음악적 요소를 더 긴밀하고, 더 고차원에서 결합시키려고 한 것이 악극이다.
간주곡
간주곡(間奏曲, 이탈리아어: Intermezzo 인테르메초[*], 독일어: Zwischenakt 츠비셰낙트[*], 프랑스어: Entr’acte 앙트락트[*])은 오페라나 드라마의 막간음악으로 자주 쓰이는 악곡의 형식이다.
기능으로는 서곡이나 전주곡과 다르지 않은 것도 있지만, 극적인 오페라의 막간에 서정적인 음악으로 된 간주곡이 삽입되어, 듣는 사람의 기분전환을 목적으로 하는 경우도 있다. 비제의 <카르멘>이나 마스카니의 <카발레리아 루스티카나>의 간주곡은 가장 유명하며, 독립해서 연주되는 일도 있다.
전주곡
전주곡(前奏曲, 이탈리아어: preludio, 독일어: Vorspiel, 영어: prelude)은 어떤 음악 전에 나오는 음악을 말한다.
도입적 성격의 자유로운 형식으로 된 기악곡으로, 본래는 건반악기용으로 극히 짧은 것이었으나 17세기 후반 이후부터 모음곡의 첫째 악장으로 되었다. 19세기 이후로는 악곡의 도입으로서는 성격을 상실하고 독립한 캐릭터 피스(character piece, 낭만파의 작곡가들이 많이 작곡한 기악(특히 피아노) 소품으로, 시적인 감정에 따라 자유로운 형식으로 쓰였다)의 일종으로 쓰였다. 프레데리크 쇼팽, 클로드 드뷔시 등의 전주곡은 그런 예에 해당한다. 곡은 보통 짧은 모티프나 음형의 전개로 이루어진다. 전주곡은 피아노를 비롯한 건반악기말고도 기타, 비올라, 첼로, 카리용 등 다른 악기로도 작곡되었다. 한편 오페라에서의 전주곡은 리하르트 바그너 등이 쓴 적이 있다.
서곡
서곡(序曲)은 발레, 오페라 또는 오라토리오에서 활용된 기악 도입부 음악을 가리킨다. 본래 프랑스어로 시작(opening)을 의미하는 "ouverture"의 번역어이다.
서곡 개요
작품명 등에서 서곡은 영어에 기초한 "오버추어", 이탈리아어에 기초한 "오베르투라"라는 단어도 이용될 수 있다. "오베르튀르" 등의 표기도 가능하지만, 표준 프랑스어에서는 "ou"의 철자는 u로 발음하기 때문에, "우베르튀르"에 가깝다.
서곡은 오페라, 연극 부수 음악, 고전 모음곡 등의 개시부에 놓여져서 도입적인 역할을 하는 음악이다. 오페라나 극 부수음악 등 극음악의 서곡과 모음곡 등의 서곡에서는, 다소 성격을 달리하지만, 앞좌석의 음악이라고 하는 위치가 아니라, 전체의 개시에 어울리는 규모와 내용을 갖는 것이 일반적이다.
서곡 성격
원래 극음악의 서곡은 청중이 아직도 웅성거리는 가운데 청중의 주의를 끌 목적을 갖고 연주되었다. 대체로 극 전체의 성격이나 줄거리를 예고하듯 작곡되었다. 오페라 등 성악을 수반하는 극음악에서도 서곡은 기악(오케스트라)으로만 연주되기 때문에 기악의 형식으로 구성된다. 바로크 시기에는 프랑스풍 서곡 형식, 고전주의 시기 이후 소나타 형식이 확립된 이후에는 소나타 형식이나 그 간략한 형식인 서곡 형식으로 쓰이는 것이 일반적이다.  이렇게 해서 서곡은 교향곡의 첫 악장과 동등한 악식과 이야기성을 겸비하게 된다.
바로크 음악에서 고전 모음곡의 각 악곡은 무곡을 중심으로 구성되지만, 제1곡은 무곡 형식이 아니라 프랑스풍 서곡 형식으로 작곡되고는 했다. 프랑스풍 서곡이 딸린 모음곡은 본래 모음곡 전체가 "서곡"으로 명명되었다. 바흐의 관현악 모음곡, 클라비어 연습곡집 제2권의 프랑스풍 서곡 나단조 등이 그 대표적인 작례이다.
서곡 연주회용 서곡과 전주곡
베토벤 이후 오페라나 극 부수 음악의 서곡은 극 전체의 줄거리나 분위기를 정리해 미리 전달되도록 만들어졌기 때문에 스토리성을 가지게 되었고, 나중에는 교향시 등의 표제 음악으로 발전해 갔다. 또한, 서곡만을 연주회에서 독립적으로 연주하는 경우가 생기게 되면서, 오직 서곡만을 연주회용 서곡으로 작곡하게 되었다.
그보다 이전으로 올라가 보면, 17세기 이탈리아에서 오페라의 서곡으로 쓰인 신포니아가 교향곡으로 발전했다는 사실을 알 수 있으며, 또 다시 거슬러 올라가 보면, 전술한 바와 같이 프랑스풍 서곡을 중심으로 한 관현악 모음곡(바흐 작품으로 대표됨)이라는 것이 프랑스 오페라에서 유래한 서곡이나 무곡이 극 음악에서 독립하여 연주회용의 기악곡으로 변화된 장르라는 것을 알 수 있다.
오페라의 서곡에 있어서는, 낭만파 중기부터 극이 시작되기 전에 장황하고 극의 개시 자체와는 관계없는 종명적인 서곡이 연주되는 것에 비해, 더 짧고 속임수가 없으며 극의 개시와 일체화된 곡이 작곡되게 되었는데, 이것은 "전주곡(prelude)이라고 명명되었다.
현재는 서곡이 오로지 연주회용으로 작곡되고 있지만, 모음곡 등에서는 본래의 목적으로 사용되고 있다.
기악
기악(한자:器樂)은 악기로 연주되는 음악을 말한다. 독주, 중주, 합주로 나뉜다. 또 합주는 관현악, 현악 합주, 관악 합주로 나뉜다. 이때 사용되는 악기는 일정하지 않으며, 악기의 편성 방법도 각양각색이다. 때로는 보조적 수단으로 성악도 포함하는 경우가 있다. 루트비히 판 베토벤의 교향곡 9번이 그 한 예이다.
한편 20세기에 이르러서는 성악에 뜻이 명쾌한 가사를 부르게 하지 않고, 성악을 기악적으로 다룬 것도 나타났다. 기악의 역사는 매우 오래지만 르네상스 시대에 이르러 근대 기악의 합주 기초가 확립되었고, 기악과 성악의 명확한 분리가 시행되었다. 이후 성악이 따르지 않는 소위 순기악을 실용음악으로가 아니라 예술적으로 감상하게 되었다.
기악 기악곡의 형식
A(aba)   + B(Trio|cdc)+   A(aba)
(크게 3부분으로 나눌 수 있다).
[A  + B + A] + [C] + [A + B + A] + (Coda)
A  + A¹ + A² + A³ + A⁴…
소나타 형식(Sonata form): 고전파 시대에 주로 쓰이고 발전한 소나타 형식은 2개의 대조되는 주제가 나타나는 제시부를 비롯하여 주제들이 발전하는 발전부, 처음의 제시부가 다시 나오는 재현부의 3부분으로 구성되는 기악곡 형식이다. 소나타의 1악장에 주로 사용되어 '소나타 형식'이라고 불리게 되었으며, Allegro에 주로 사용되어 Sonata-allegro-form 이라고 한다.
제시부 - 주제가 제시됨 (제1주제와 제2주제의 음악적인 대조)
⁠ 발전부 - 주제를 발전, 전개, 확장시킴(화성, 리듬, 조성 변화)
⁠ 재현부 - 제시부의 주제를 반복
기악 기악곡의 종류
1악장(빠름) - 소나타 형식, 2악장(느림) - 가요 형식, 3악장 - 미뉴에트 또는 스케르초, 4악장(빠름) - 론도 형식   -
※ 소나티네(Sonatine)는 소나타가 축소되어 규모가 작아진 3악장의 곡이다.
※ 기악 독주를 위한 소나타는 그냥 소나타라고 부른다 ex) 피아노 소나타, 바이올린 소나타 등
미뉴에트(Minuet) - 3박자의 곡, 프랑스 상류층에서 유행하던 화려하고 우아한 춤곡
왈츠(Waltz) - 3박자의 곡, 원래 독일 농민들의 춤곡이었으나 오스트리아에서 예술 음악으로 발전됨
마주르카(Mazurka) - 3박자의 곡, 정열적이고 쾌활한 폴란드의 민속 춤곡
볼레로(Bolero) - 4박자의 곡, 리듬이 특징적인 스페인의 춤곡
폴카(Polka) -2박자의 곡, 경쾌하고 활기찬 보헤미아의 춤곡
알라망드
지그
샤콘느
하바네라
폴로네이즈
(이외에도 많은 춤곡들이 있음)
제주 (음악)
제주(齊奏, unison)은 기악의 연주형태 중 하나로, 어떤 음을 몇 개의 악기로 동시에 연주하는 일을 말한다. 음의 높이가 같으면 옥타브가 달라도 관계없다. 그리고 이 음은 다만 하나뿐만이 아니라 많은 음으로 멜로디를 만들고 있는 경우도 있다. 악기는 같은 종류의 것이든 다른 종류의 것이든 관계없다. 즉, 제주음악은 하나의 멜로디만을 연주하는 것이므로 화성적인 두께가 없는 단순한 것이다.
영국 공주 앨리스
알리체 마우트 마리 폰 그로스브리타니엔 운트 이를란트(Alice Maud Marie von Großbritannien und Irland, 1843년 4월 25일 – 1878년 12월 14일)는 영국의 왕족으로, 빅토리아 여왕과 부군인 작센코부르크고타의 앨버트 사이에서 태어난 차녀이다. 후일 헤센의 대공인 루드비히와 결혼하여 헤센 대공비가 되었다. 엘리자베스 2세 여왕의 부군인 에든버러 공 필립의 외외증조모이다.
영국 공주 앨리스 생애
1843년 영국 버킹엄 궁전에서 출생하였다. 앨리스(Alice)라는 이름은 빅토리아 여왕의 이름과 같이 당시까지의 영국 왕실 내에서 전통이 없는 이름이었으나 여왕이 매우 신뢰했던 전 수상 맬번 경(Lord Melbourne)의 추천으로 명명되었다. 그 밖에 ‘모드(Maud)’라는 이름은 외가로 대종고모이자 대모 중 한 명이었던 소피아 마틸다 공주(Princess Sophia Matilda of Gloucester)의 이름 ‘마틸다’의 앵글로 색슨식 표기에서, ‘메리(Mary)’는 글로스터 공작 부인 메리(Princess Mary, Duchess of Gloucester) 공주의 이름에서 따왔다. 앨리스는 6월 3일 버킹엄 궁에서 캔터베리 대주교(Archbishop of Canterbury)인 윌리엄 홀리(William Howley)에 의해 세례를 받고 정식으로 왕실의 두 번째 왕녀로서 대내외에 알려졌다.
영국 공주 앨리스 생애
버킹엄 궁이 어린 딸을 키우기에는 지나치게 공적이고 사생활의 보호가 어려운 장소라고 판단한 여왕 부처는 와이트 섬에 위치한 오스본 하우스를 선택하여 그곳에서 앨리스를 비롯한 어린 왕족들이 자라도록 조치하였다. 공주의 교육은 항상 자녀들의 교육에 관심이 많았던 아버지 앨버트 공과 앨버트 공의 친우인 스톡마 남작이 맡았다. 중산층의 생활 습관을 강조했던 빅토리아 시대의 풍조에 따라 앨리스는 중산 계급 소녀들의 옷을 입고 충분히 난방이 되지 않는 방에서 생활했으며, 체계적인 교육을 받긴 했으나 학문적이기보다는 저택 관리, 요리, 정원 가꾸기와 같은 보다 가정적인 커리큘럼 하에서 교육을 받았다. 열심히 노력하는 학생이었던 앨리스는 좋은 성취도를 보였으나 지나치게 뛰어났던 언니 빅토리아 공주에게 가려져 빛을 보지 못했고, 따라서 역시 항상 빅토리아 공주와 모든 면에서 비교당해야 했던 바로 위의 오빠 에드워드 왕세자와 유독 친밀한 관계를 유지하였다. 형제들 중 가장 감성적인 성격을 가지고 있었던 앨리스는 다른 이의 고통에 예민한 반응을 보였고, 11세 때 처음으로 크림 전쟁으로 인한 부상자들을 만나기 위해 런던 병원을 방문한 이후로 자선 사업에 몰두하는 것을 즐기게 되었다고 한다.
영국 공주 앨리스 생애
1858년 언니 빅토리아 공주가 프로이센의 황태자인 프리드리히 왕자와 결혼하여 영국을 떠난 뒤, 앨리스는 실질적인 장녀로서 가족들에게 영향을 미치게 되었다. 똑똑했던 빅토리아 공주를 자녀들 중 가장 사랑했던 앨버트 공은 장녀의 부재를 대단히 유감스러워했으나 자신과 가장 취미와 취향 면에서 비슷했던 자녀인 앨리스에게도 곧 마음을 열게 되었다. 앨리스가 결혼하기 전까지 왕실 내에서는 여왕의 어머니 켄트 공작 부인의 사망과 부군 앨버트 공의 급사, 여왕의 칩거 등 굵직한 사건이 여러 번 터졌으나 앨리스는 그 모든 일에 차분히 대처하며 살뜰하게 빅토리아 여왕을 보좌하였다. 여왕이 칩거한 뒤 여왕과 내각 사이에서 메신저 역할을 자처했던 것도 바로 앨리스였다. 이런 앨리스에게 완전히 의존하게 된 여왕은 그녀를 결혼시켜 영국 밖으로 내보내는 것을 싫어하였으나 앨리스가 독일 왕족과 결혼하여 영국과 독일의 관계를 더욱 돈독하게 해 주길 희망하였던 앨버트 공의 유지를 따라 그녀를 헤센-다름슈타트의 후계자인 루드비히와 결혼시켰다. 1862년 7월 1일 오스본 하우스에서 알리체와 결혼한 루드비히는 당일 여왕으로부터 ‘전하(His Royal Highness)’의 칭호를 받았다.
영국 공주 앨리스 생애
자신이 대영제국의 공주라는 사실에 강한 자부심을 갖고 있던 앨리스는 헤센에 거주하면서도 영국식으로 꾸민 자신의 집에서 자녀들을 철저히 영국식으로 교육시켰고, 남편과의 관계도 성격 차이 등으로 소원하였다. 그러나 앨리스는 항상 헤센 사람들을 이해하려 노력하였고, 1866년의 오스트리아-프로이센의 전쟁에서 헤센 대공가가 오스트리아 편을 들자 언니 빅토리아 공주가 프로이센의 황태자비였음에도 불구하고 헤센 가문을 지지하였다. 또한 의료 복지 사업에 힘을 쏟아 간호원을 양성하는 여성 조직과 그녀의 이름을 딴 병원의 설립에 앞장섰으며 만삭의 몸으로 부상병을 치료하는 등 모범적인 행동을 보여 헤센 사람들의 열렬한 지지를 받았다. 그러나 1878년 대공가를 덮친 디프테리아로 루드비히를 비롯한 자녀들이 대부분 병석에 눕게 되었다. 둘째 딸인 엘리자베트와 더불어 디프테리아에 걸리지 않은 앨리스는 가족들을 헌신적으로 간호했으나 결국 막내 딸인 마리가 병을 이기지 못하고 요절하였고, 간호 도중 디프테리아에 전염된 앨리스 또한 충격을 이기지 못하고 결국 아버지 앨버트 공의 기일과 같은 날인 12월 14일 사망하였다.
영국 공주 앨리스 신체적 특징
어머니인 빅토리아 여왕의 영향으로 혈우병 보인자이다.
이중주
이중주(二重奏, duo, duet)는 2개의 악기만으로 구성된 중주이다. 독주에 적합한 멜로디 악기와 피아노 또는 쳄발로와 편성하거나, 2개의 멜로디 악기의 편성이 보통이다. 바이올린과 피아노, 첼로와 피아노 등은 자주 볼 수 있으며, 또 모차르트의 작품에 있듯이 바이올린과 비올라의 이중주 같은 것도 있다. 피아노와 쳄발로를 쓰지 않는 이중주에서는 이 바이올린과 비올라처럼 음질이 비슷하고 음역이 다른 2가지의 악기를 편성하는 경우가 많다. 그렇지 않으면 종합적인 울림이 빈약해지고 음의 범위도 좁아지고 음악의 안정감이 적어지기 때문이다. 보통 고전파 이후의 바이올린 소나타와 첼로 소나타 등은 물론 이중주이다. 소나타 외의 곡에서 이중주인지 독주인지는 피아노가 함께 연주되는 멜로디 악기와 대등한 입장에 있는지 또는 반주의 입장에 있는지에 따라 정해진다.
디컴퍼니
디컴퍼니(영어: DEE Company)는 대한민국의 연예 기획사이자 음반사이다.
디컴퍼니의 전신은 다음 기획으로 1995년에 설립되었으며 2013년 4월, 상호명을 다음 기획에서 디컴퍼니로 변경하였다. 또한 다음 기획의 설립자이자 대표이사였던 김영준이 개인적 사정으로 회사를 떠나고 윤도현이 회사의 새로운 대표를 맡았는데 김영준 전 대표는 2017년 12월 한국콘텐츠진흥원 원장으로 임명됐다.
이후 2016년 4월 디컴퍼니이엔티로 별도회사를 설립하여 운영 중이다.
소속 아티스트로는 YB, 뜨거운 감자, 정태춘, 박은옥, 팝 바이올리니스트 손수경, 방송인 김제동, 프로듀서 데이비드 최(David Choi), 포토그래퍼 심형준, 인스트루먼트 크리에이터 (Instrument Creator)인 라이트 형제(Wright Bros) 등이 있었고, 2017년 기준으로는 YB, 김C가 소속되어 있다.
디컴퍼니
한편, 전 소속 아티스트였던 김제동은 2006년 11월 설립된 오라클엔터테인먼트에 몸담았으나 이 회사가  2008년 3월 오라클엔터테인먼트-웰메이드엔터테인먼트와 합병하여 웰메이드스타엠으로 상호명이 변경된 후 이 회사에 전속되었으며 2009년 6월 웰메이드스타엠과 전속계약이 종료된 뒤 해당 회사(디컴퍼니)(전신 다음기획 포함)로 소속사를 옮겼고 현재는 1인 기획사(아침별 -> 두손모음)로 활동 중이다.
아울러, 김제동의 전 소속사였던 웰메이드스타엠은  김제동과 지석진 등이 회사를 떠난 뒤 드라마 및 영화 제작,배우 전문 매니지먼트 등으로 바뀌었고 2014년 3월 웰메이드예당으로 상호명이 변경되었으며 2016년 3월 변종은 전 회장이 보유하고 있던 151만 5774주를 청호컴넷에 인수시켰으며 같은 해 6월에는 이매진아시아로 상호명이 변경됐고 변종은 회장은 지분을 넘긴 뒤 웰메이드예당을 새롭게 설립했다.
악장 (관현악단)
악장(樂長, concertmaster 콘서트마스터[*], 독일어: Konzertmeister 콘체르트마이스터[*])는 주로 관현악단의 제1바이올린의 수석 연주자, 또는 현악 사중주단의 제1바이올린 연주자를 가리키는 말이다. 지휘자의 보조적 역할을 함과 동시에 지휘자와 악단 사이의 중개역할도 한다. 그리고 지휘자를 대리하기도 하고 악단의 자주적 통일의 중심이 되기도 하며, 현악기군의 주법의 세부도 결정한다. 또한 악단의 피치(음높이)를 맞추는 지시도 하며, 특히 지정이 없는 한 악곡 중의 바이올린 독주부를 연주하기도 한다. 그러므로 인격적으로나 기술적으로 신뢰받는 사람이 이 지위에 오른다.
에른스트 하르테르트
에른스트 요한 오토 하르테르트(독일어: Ernst Johann Otto Hartert, 1859년 10월 29일~1933년 11월 11일)는 독일의 조류학자이자 조란학자이다. 하르테르트는 함부르크에서 태어났다. 1892년부터 1929년까지 트링에 있는 라이오넬 월터 로스차일드의 개인 박물관에서 조류학 학예사로 고용되었다.
하르테르트는 1년에 4번 로스차일드와 함께 Novitates Zoologicae (1894-1939)라는 박물관 저널을 출간했으며, 조르단, 티스허스트, 위더바이과 함께 Hand List of British Birds (1912)를 출간했다. Die Vögel der paläarktishen Fauna (1903-22)를 저술하였으며 고용주의 원조로 인도와 아프리카, 남아메리카를 여행하였다.
1930년, 하르테르트는 은퇴 후 베를린에서 머물다 사망하였다.
댄스 음악
댄스 음악, 댄스 뮤직(Dance music) 또는 무곡(舞曲)은 춤을 수반하는 음악이다.
댄스 음악 개요
댄스 음악은 실제로 그런 춤의 특징을 살리면서 작곡되었지만 춤을 수반하지 않고 음악만이 연주되고 감상되는 일도 적지 않다. 춤곡의 특징은 우선 리듬이 분명해야 한다는 점이다. 이 리듬으로 어떠한 종류의 춤곡인가를 곧 알게 된다. 그리고 춤곡은 대체로 긴 것은 아니다. 이는 원래 사람이 춤을 추는 데 긴 시간이 요하는 것은 알맞지 않다는 데서 비롯되었다. 그런 뜻에서 춤곡은 형식적으로도 단순하며, 대부분은 2부형식 또는 3부형식, 때로는 변주곡 형식이든가 론도 형식으로 되어 있다. 이런 춤곡은 각지에서 예로부터 있었고, 또한 그 종류도 매우 많다.
오다 노부토시
오다 노부토시(일본어: 織田信敏, 1853년 11월 19일 ~ 1901년 6월 6일)는 일본 에도 시대의 다이묘로, 덴도번의 3, 5대 번주이다. 2대 번주인 오다 노부미치의 넷째 아들이다. 어릴적 이름은 후쿠노스케(富久之助)이며, 관위는 종5위하, 병부대보(兵部大輔)이다. 나중에 종3위, 자작 작위를 받았다.
분큐 3년(1863년) 7월 3일, 아버지 노부미치의 적자가 되었다. 게이오 4년(1868년) 1월 7일, 도바 후시미 전투에서 승리한 신정부군은 도쿠가와 요시노부 정토령을 내림과 동시에 여러 번들에게 병사를 이끌고 상경할 것을 명하였다. 당시 덴도 번주였던 노부미치는 형세를 살피며 상경을 미루고 있다가, 결국 2월 26일, 병을 이유로 노부토시를 대신 상경시켰다. 3월 2일, 신정부로부터 오우 진무사 선도역에 임명되었고, 이에 번사 요시다 모리타카가 대행이 되는 것을 허락받았다. 3월 6일, 노부토시는 메이지 천황을 배알하였고, 3월 19일, 아버지 노부미치가 은거함에 따라 번주직을 계승하고, 4월 6일에 종5위하 병부대보에 서임되었다.
오다 노부토시
오우 진무사 선도역 대행 요시다 모리타카는 평화 공작을 활발히 하였으나, 오우 진무군의 도발과 쇼나이번의 반발이라는 대립 상황을 개선할 수는 없었다. 결국 쇼나이 번이 덴도 진야를 공격해와서 시가지가 불에 탔다. 당시 영지에 있던 노부미치와 가족들은 오우산맥을 넘어 센다이번 영지로 도망갔다. 쇼나이 번이 덴도에서 물러나자, 덴도 번은 요시다의 주도로 나가토로번을 습격하려 하는 등 반격을 꾀했다. 그러나 윤4월 20일, 오우 진무총독부 참모 세라 슈조가 센다이 번사에게 암살당하자 도호쿠 지방의 형세가 크게 변하여 막부 편으로 기울어졌다. 윤4월 22일, 이러한 혼란 상황 속에서 노부토시는 덴도 진야로 돌아왔고, 선도역 사퇴를 허락받았다.
오다 노부토시
5월 3일, 도호쿠의 여러 번들이 오우에쓰 열번동맹을 결성하자, 겨우 2만 석 영지를 보유한 덴도 번이 단독 행동을 하는 것은 무리여서, 결국 신정부측을 떠나 동맹에 가담하였다. 6월 17일, 선도역 대행이었던 요시다 모리타카에게 할복 명령이 내려졌고, 이후 덴도 번은 구보타 번 공격 등에 번사를 파견했다. 하지만 오우에쓰 열번동맹이 열세가 되면서, 9월 18일 덴도 번은 신정부측에 항복했다. 노부토시는 10월 16일, 도쿄에서의 근신을 명령받고, 11월 2일 도쿄로 올라왔다. 12월 7일, 신정부는 노부토시에게 영지 2천 석 삭감과 은거를 명령했고, 12월 17일에 동생 스에마루가 그 뒤를 이었다.
메이지 2년(1869년) 7월 18일, 스에마루가 아직 어리다는 이유로 노부토시가 다시 가문의 당주 및 덴도 번지사가 되었다. 1870년, 덴도 시 마이즈루 산에 신사를 열어 오다 가문의 시조인 오다 노부나가를 모신 다케시오리타 신사(훗날의 다케이사오 신사)를 세웠다. 1871년, 폐번치현으로 번지사 직에서 면직된 이후, 1874년 1월에 궁내성에 출사하였다가, 그해 2월에 퇴직했다. 1884년, 자작 작위를 받았고, 1901년에 48세의 나이로 사망하였다.
Interstellar Overdrive
《Interstellar Overdrive》는 핑크 플로이드의 사이키델릭 장르의 노래로, 1967년 데뷔 앨범인 The Piper at the Gates of Dawn에 10분에 가까운 길이로 수록되어있다. 같은 해 데뷔 앨범보다 먼저 발매된 영화 Tonite Let's All Make Love in London의 사운드트랙에서는 더 긴 곡을 들을 수 있었다. 이 트랙의 다른 버전이 불법 녹음의 형태로 팔리기도 했다.
자기효능감
심리학에서 자기효능감(自己效能感, self-efficacy)은 어떤 상황에서 적절한 행동을 할 수 있다는 기대와 신념이다. 캐나다의 심리학자 앨버트 밴듀라(Albert Bandura)가 제시한 개념이다. 자기효능감은 자기 효능감에 대한 기대(expectation of self- efficacy), 자기 효능감에 대한 신념(belief of self-efficacy)이라는 의미에서 자아효능감(self-efficacy)이라고도 한다. 자기효능감이 해야 할 일을 아는 것과는 같지 않다. 자기효능감을 측정할 때, 개개인은 그들의 기술과 이러한 기술들을 실행으로 옮기는 그들의 역량들을 평가한다.
자기효능감 개관
이론과 연구들에 따르면 자기효능감은 주로 영역 특수적인 구조라고 제안된다. 따라서, 교과서로부터 추론을 이끌어내는 것, 화학 방정식을 해결(balancing)하는 것, 분수 문제를 푸는 것, 트랙에서 특정한 횟수를 뛰는 것 등에 대한 자기효능감을 말하는 것은 의미 있는 일이다. Smith와 Fouad는 자기효능감, 목표, 그리고 결과 기대가 하위 영역에 대해 세부적이라는 것을 밝혀내고, 영역을 넘어서는 거의 일반화되지 않는다는 것을 보여주었다.
자기효능감은 자기개념(self-concept)과 명백히 구분된다. 자기 개념은 환경에 대한 해석과 경험을 통해 형성된 스스로에 대한 총체적인 자기 지각을 의미한다. 또한 자기 개념은 중요한 타인들에 의한 강화와 평가에 강력하게 의존한다. 자기효능감은 특정한 역량에 대한 지각을 의미한다. 자기개념은 서로 다른 영역에 대한 효능감을 포함하고 있는 포괄적인 자기 인식이다.
자기효능감 개관
개인이 얻게되는 정보가 자기효능감에 자동적으로 영향을 끼치지는 않지만, 인지적으로는 평가받는다. 자기효능감을 평가하는 것은 사람들이 개인적인, 행동적인, 그리고 환경적인 요소들에 따른 공헌을 측정하고, 종합할 수 있는 추론적인 과정이다. 자기효능감을 평가하면서, 학생들은 역량, 투입된 노력, 과제의 난이도, 교사의 지원, 그리고 성공과 실패의 수와 패턴을 요소로써 고려한다.
자기효능감 성취 상황에서의 자기효능감
자기효능감은 학교 학습과 다른 성취 활동 등과 특히 관련이 있다. 연구자들은 선택, 끈기, 성취에 대한 자기효능감에 대해서 가설적인 결과를 얻어왔다. 자기효능감은 직업 선택뿐만 아니라 과제 선택과도 관련이 있다. Betz와 Hackett은 직업 선택에 있어 구조적이거나 사회적인 영향이 있더라고 하더라도, 자기효능감이 이러한 외부적 영향의 중요한 중재자이며, 직업 선택에 있어 직접적인 전달영향을 주고 있다는 점을 밝혔다.
자기효능감은 노력과 과제 지속력과 매우 밀접하게 관련이 있다. 높은 자기효능감에 대한 믿음을 가진 개인들은, 어려움에 직면했을 때 더 많은 노력을 기울이고, 그들이 요구되는 기술을 가지고 있을 때 과제에 더 끈기 있게 매달린다. Salomon은 자기효능감이 높은 학생들은 과제가 쉽다고 여겨졌을 때, 인지적으로 학습에 참여할 가능성이 더 높다는 점을 밝혔다.
자기효능감 성취 상황에서의 자기효능감
노력의 질적인 측면 또한 자기효능감과 매우 밀접하게 관련이 있다. Pintrich와 De Groot은 자기효능감이 높은 고등학교 학생들은 다양한 인지적, 자기 통제적 학습 전략을 이용해서 보고할 확률이 높다고 밝혔다. 일련의 경험적 연구들을 통해서, Schunk는 자기효능감을 느끼는 학생들이 다양한 학문적 과제들을, 자기효능감이 약한 학생들보다 더 잘 수행해 내는 것을 밝혔다. 연구들에 따르면, 자기효능감은 학습과 성취의 중요한 예측지표이며, 이전 성취와 인지적 기술보다 더 우선적으로 고려되어야 하는 지표이다.
자기효능감 모델과 자기효능감
Schunk는 인지적인 모델링과 교훈적인 지시 모두, 자기효능감을 증가시킨다는 것을 보여주었다. 하지만 아이들의 효능감 판단이 그들의 실제 수행에 더욱 밀접하게 상응할 때, 인지적 모델링이 나눗셈 기술에서 더 크게 이익이 되고, 더 정확하게 역량을 인지할 수 있다. 교훈적인 지시만 받은 학생들은 그들이 할 수 있는 것을 과대평가했다. 처리 조건과 상관 없이, 자기효능감은 과제지속력과 성취에 양의 방향으로 상관관계를 맺고 있었다.
자기효능감과 성취는 교사 모델을 관찰하거나, 모델이 없는 경우보다, 또래 모델을 관찰하는 경우에 더 높았다. 모델이 없는 경우보다, 교사 모델 조건에서 결과가 더 좋았다. 연구자들은 숙련된 모델과 적응 모델 사이에 차이가 없다고 지적했다. 아이들은 그들의 차이보다는, 모델들의 공통점에 더 집중했다. 아이들의 빼기에서의 초기 성공이 내림받기가 없는 문제들로 제한되었다고 하더라도, 그들은 뺄셈을 하는 경험을 하게 되었고, 모델들이 배울 수 있다면, 자기들도 역시 할 수 있다는 결론을 내게 되었다.
자기효능감 운동 기능
연구들에 따르면, 자기효능감은 운동 기능의 획득과 수행을 예언할 수 있다.예를 들어, Gould와 Weiss는 모델 유사성으로 인한 이점을 밝혀냈다. 여대생들은 유사한 모델(전문적으로 운동했던 배경이 없는 여학생)과 유사하지 않은 모델(남자 체육 교수)가 근육 지속 과제를 수행하는 것을 보았다. 수행하는 동안, 모델은 긍정적이거나 부정적인 자기효능감 진술을 했다. 부적절하고, 진술되지 않은 조건들 또한 포함됐다. 유사한 모델을 본 학생들은 과제를 더 잘 수행하고, 유사하지 않은 모델들을 관찰한 학생보다 더 자기효능감을 높게 판단했다. 처리 조건과 상관없이, 자기효능감은 수행과 양의 방향으로 관련이 있었다. 숙련되지 않은 관찰자들 속에서, 모델의 역량은 그들의 모델의 성별보다 더 중요한 유사성의 단서가 되었다.
자기효능감 운동 기능
Poga-DuCharme과 Brawley은 자기효능감이 공동체에 기반한 운동 프로그램에서, 개인들에 의한 수행을 예상할 수 있도록 돕는다는 점을 밝혀냈다. 교실 내 활동을 수행하고, 문제를 수행하고, 계획하는 장벽들을 극복하는 것으로 자기 효능감이 평가되었다. 이러한 측정은 주기적인 운동의 시작과 유지와 긍정적으로 관련이 있었다. 이러한 결과는 운동을 촉진하기 위해서는, 계획을 세우고 실제적인 수행을 하는 문제를 대처하는 개인의 자기효능감을 발전시키는 것에 대해서 관심이 필요하다는 것을 의미한다.
Lee는 자기효능감, 개인과 그룹의 목표, 그리고 팀의 승률 간의 관계를 탐구했다. 측정된 목표 구성 요소는 팀의 목표, 참가, 계획, 코치의 지원, 피드백, 그리고 보상, 갈등과 스트레스, 그리고 특정하고 어려운 목표 등이었다. 팀의 목표와 참가, 계획은 승률과 긍정적으로 관련이 있었지만 갈등과 스트레스는 부정적으로 관련이 있었다. 자기효능감은 승률과 긍정적으로 영향이 있었다. 원인 분석에 따르면, 팀의 목표와 자기효능감이 직접적으로 승률과 영향을 주고 받는다.
자기효능감 교수자의 자기 효능감
낮은 자기효능감을 가진 교사들은 그들의 역량을 넘어선다고 여겨지는 활동을 계획하는 것을 피하고, 곤란을 겪는 학생들에게 끈기를 가지지 않고, 자료를 찾기 위해서 거의 노력도 하지 않고, 학생들이 더 잘 이해할 수 있도록 하는 방법으로 다시 가르치지 않는다. 높은 자기효능감을 가진 교사는 도전적인 활동을 개발하고, 학생들이 성공하도록 돕고, 문제를 가진 학생들을 더 끈기 있게 대하는 경향이 더 있다. 이러한 교사들에 대한 동기부여적인 영향은 학생들의 성취를 개선시킨다. Ashton과 Webb는 더 높은 자기효능감을 가진 교사들이 더 긍정적인 교실 환경을 조성하고, 학생들의 생각을 지지하고, 학생들의 필요에 주의를 기울인다는 경향이 있다는 것을 밝혔다. 교사들의 자기효능감은 학생의 성취의 중요한 예측지표였다. Woofolk와 Hoy은 예비교사들 중에서도 유사한 결과를 얻었다.
자기효능감 건강과 치료 활동
건강 행동의 예측지표로써의 자기효능감의 중요한 기능은 많은 연구에서 명백해졌다. 자기효능감은 통제된 금연, 금연 중단의 최대 기간 등과 양의 상관관계를 맺고 있고, 금연의 절제와 음의 상관관계를 맺고 있고, 그리고 체중 감량과 양의 상관관계를 맺고 있다. Love는 폭식 행위에 저항하는 자기효능감이 먹고 마시며 떠드는 등의 행위와 부정적으로 관계를 맺고 있다는 점을 밝혔다. Bandura는 HIV 감염의 통제에 있어서 자기효능감의 역할에 대해 논의했다.