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신세기 에반게리온 등장 인물
《신세기 에반게리온》의 등장인물들은 힘든 대인관계, ‘자신 안의 악마’, 과거의 트라우마에 시달리고 있기 때문에 매우 복잡한 관계를 형성하고 있다.
감독 안노는 주인공 이카리 신지에 대해 “인간과의 접촉을 피하는” 아이이며 “자신이 필요없는 인간이라고 확신하고 있고, 그렇기 때문에 자살조차 하지 못한다”고 말했다. 또한 신지뿐 아니라 카츠라기 미사토 역시 “상처받는 것을 극도로 두려워하고 있는” 그리고 “긍정적인 태도가 결여되어 있기 때문에 사람들이 모험물의 주인공이라고 부르는 것에는 걸맞지 않다.”고 묘사했다. 전형적인 주인공 캐릭터들과 비교했을 때, 신지는 활기와 감정이 결여되어 있으며 영웅주의나 용감성 같은 것은 전혀 존재하지 않는다. 또다른 주인공 소류 아스카 랑그레이와 아야나미 레이 역시 유사한 정신적 결함을 가지고 있으며 타인과의 관계 형성에 어려움을 겪는다.
신세기 에반게리온 등장 인물
칠드런(チルドレン)이란 에반게리온 기체에 탑승하는 파일럿을 가리키는 말이다. 이 용어는 ‘어린이’를 의미하는 영어 차일드(child)의 복수형인데, 일본어 원작에서는 파일럿 개인도 각각 칠드런이라고 부르기 때문에 일종의 고유명사로 이해해야 한다. 애니메이션에서 ‘칠드런’을 한자로 적격자(適格者)라고 하기도 한다.
이카리 신지(碇 (いかり) シンジ)
이카리 신지는 어렸을 적에 어머니가 죽고 아버지에게 버려져 ‘선생님’에게 길러질 때부터 자기 자신을 외부 세계에서 격리하기 시작했다. 14살의 신지는 소심하고 내성적이며 혼자 있는 것을 좋아한다. 자신감이 사실상 없다고 할 수 있으며, 남들과의 관계에서도 어려움을 겪는다.
서드 칠드런인 신지는 에반게리온 초호기의 파일럿이다. 초호기 내부에 신지의 어머니 이카리 유이의 영혼이 들어 있기에, 초호기를 조종할 수 있는 것은 신지뿐이다. 처음에는 자신도 알지 못하지만, 신지는 산산조각난 관계인 아버지에게서 인정과 사랑을 받기 위해 노력하고 있다. 사도와의 싸움이 계속되면서 신지는 조금씩 자신감을 찾아가지만, 이야기 후반부의 불가항력적인 여러 충격 앞에 사태는 파국으로 달려간다.
신세기 에반게리온 등장 인물
성씨인 ‘이카리’는 닻이라는 뜻이지만, 음독하면 ‘분노’ 또는 ‘증오’를 의미하기도 한다. 이름 ‘신지’는 제작사 가이낙스의 설립자 중 한명인 히구치 신지의 이름을 따 왔다.
소류 아스카 랑그레이(惣流 (そうりゅう) アスカ ラングレー)
그녀는 국적이 독일이다. 그녀의 어머니 소류 체펠린 쿄코는 독일의 네르프 제3지부에서 근무 중 싱크로 실패 사고로 심신을 상실하여 자기 딸 아스카를 알아보지 못하게 되었고, 인형을 자기 딸로 인식하고 끌어안고 지냈다. 어머니에게 에바 칠드런이 된 것을 알려 주려 병원으로 뛰어온 아스카는 목매달고 자살한 어머니를 발견하고, 그 이후 눈물을 흘리지 않을 것, 나약함을 드러내지 않을 것을 맹세하며, 이것은 언제나 다른 사람들에게 자신을 과시해야 하고 자신이 최고가 되어야 한다는 강박관념이 된다. 신지와 신지의 두 친구 토우지·켄스케는 곧잘 아스카의 놀림감이 되곤 한다. 아스카의 지적 능력은 또래 아이들의 평균적인 지적 능력을 상회하고 있으며, 14세 나이에 이미 대학 학사학위가 있다.
신세기 에반게리온 등장 인물
성씨인 ‘소류 랑그레이’는 일본 항공모함 소류와 미국 항공모함 USS 랭글리에서 유래한 것이며, 미국 중앙정보국 본부가 소재한 미국의 도시 역시 랭글리이다. 이름 ‘아스카’는 고대 일본의 도읍지의 이름이기도 한데, 와다 신지의 만화 《초소녀 아스카》의 주인공 ‘사키 아스카’에게서 이름을 따 온 것이다.
아야나미 레이(綾波 (あやなみ) レイ)
퍼스트 칠드런이자 에반게리온 영호기 파일럿인 아야나미 레이는 모든 신상 정보가 말소되어 있다. 그녀는 게히른 연구소에서 신지의 어머니 이카리 유이의 신체구성과 제2사도 릴리스의 영혼으로 만들어낸 복제인간이다. 극중에서 레이는 제3신동경시에서 떨어진 퇴락한 구역의 음산하고 음울한 아파트에서 혼자 살고 있다.
레이는 신지만큼이나 폐쇄적인 생활을 하고 있다. 감정을 드러내는 일이 거의 없고, 의사표현은 석화된 것 같다. 그녀의 대사는 마치 로봇과 같은 짧고 간결한 모노톤으로만 이루어져 있다. 레이의 태도가 그렇지 않은 대상은 신지의 아버지 겐도 뿐이다.
신세기 에반게리온 등장 인물
레이의 육체는 교환할 수 있으며, “영혼”을 주입하면 대체할 수 있는 복제인간들이 대량으로 준비되어 있다. 레이 본인 역시 그 사실을 알고 있다. 첫 번째 레이는 4세 때 리츠코의 어머니인 아카기 나오코 박사에게 목이 졸려 죽었고, 작품 초중반부에서 활약한 두 번째 레이는 에바 영호기와 함께 자폭하여 사망했다.
이름 ‘레이’가 한자가 아닌 가나로만 표기되기 때문에, 여러 가지 해석이 가능하다. ‘레이’로 읽히는 일본어 단어는 영혼(霊), 인사(礼), 명령(令), 차가움(冷), 숫자 0(零)이 있다. 안노에 의하면 레이라는 이름은 《세일러문》의 등장인물 히노 레이(세일러 마스)에게서 따온 것이라고 밝혔다. 이것은 《세일러문》에 스탭으로 참가했던 이쿠하라 쿠니히코를 꾀어오기 위한 미끼였는데, 이쿠하라는 에바 프로젝트에 참여하지 않았기 때문에 헛발질이 되고 말았다. 성씨 ‘아야나미’는 일본 제국 해군 구축함 아야나미에서 유래했다.
신세기 에반게리온 등장 인물
아야나미 레이와 같은, 주위 환경에서 격리되어 있고 감정이 거의 존재하지 않는 유형의 캐릭터는 《에반게리온》 이전에는 어떠한 작품에도 존재하지 않았기에, 이것은 완전히 새로운 창조라고 할 수 있다. 《에반게리온》 방영 이후의, 아야나미 레이와 유사한 외모(연한 푸른색 머리카락과 붉은 눈동자)를 한, 내성적이고 접근하기 어려우며 미스터리한 성격을 가진 캐릭터로는 《기동전함 나데시코》의 호시노 루리, 《가사라키》의 미하루, 《청의 6호》의 뮤티오 등이 있다. 패트릭 드라젠(Patrick Drazen)은 아야나미 레이 이후 출현한 이런 캐릭터들을 가리켜 ‘감정없는 부랑자’(impassive waifs)라고 지칭하였다.
카츠라기 미사토(葛城 ミサト)
신세기 에반게리온 등장 인물
카츠라기 미사토는 2000년 당시 남극 탐사를 지휘한 생물학자 카츠라기 박사의 딸로 1986년에 태어났다. 14세의 미사토는 남극 탐사에 동행하였고, 아버지가 그녀를 구조 캡슐에 넣어둔 덕분에 세컨드 임팩트의 유일한 생존자로 살아남았다. 미사토는 처음에 가족을 저버리고 일에만 몰두하는 아버지를 증오했으나, 아버지가 자신을 살리기 위해 희생한 이후, 지금은 아버지를 증오하는지 사랑하는지 알 수 없게 되었다. 세컨드 임팩트의 충격으로 미사토는 외부 세계와 단절되고 정신증 증세를 보였다가, 어른이 되어서야 마음을 열게 된다. 학창시절에는 카지와 격렬한 관계였지만, 그가 아버지를 떠올리게 한다는 것을 깨닫고는 결별했다.
아버지를 죽인 사도에 대한 증오가 그녀를 이끌어 왔고, 미사토는 네르프 작전부장이 되어 칠드런과 에바의 직접적 운용을 담당하게 되었다. 하지만 네르프와 제레의 진정한 목적은 모르고 있다. 미사토는 여가시간에 대량의 맥주를 퍼마시며, 집은 정리하지 않아 난장판이다. 하지만 직업에 대해서는 불같은 열의와 최대한의 전문성을 발휘한다. 업무 외 시간에는 몸을 가린 듯 만 듯한 핫팬츠를 입고 지내는데, 신지의 친구들을 이것을 보고 좋아하지만 신지 본인은 부담스러워하며, 칠칠맞은 미사토의 성격을 난감하게 여긴다.
신지와 아스카의 보호자가 되어 두 아이와 동거하고 있는데, 정신적으로 불안정한 세 사람의 동거는 서로간의 갈등을 불러일으키기도 한다. 또한 펜펜(Pen²)이라는 온천펭귄을 애완동물로 기르고 있다.
성씨 ‘카츠라기’는 일본 항공모함 카츠라기에서, 이름은 나리타 미나코의 만화 주인공 ‘이즈미 미사토’에서 따온 것이다.
미사토의 캐릭터 디자인은 《세일러문》 주인공 츠키노 우사기와 유사하며, 두 캐릭터의 성우(미츠이시 코토노)역시 동일하다.
이카리 겐도(碇 ゲンドウ)
서드 칠드런 이카리 신지의 아버지이자 특무기관 네르프 총사령관인 겐도는, 신지의 어머니 이카리 유이와 결혼하기 전에 성씨가 ‘로쿠분기’였다. 아내의 죽음 이후, 아들을 포함한 대부분의 사람들과 관계를 끊고 감정을 숨기고 살고 있다. 그의 모든 결정과 판단은 작전의 효율성을 최우선으로 하며 인명도 경시한다. 그는 제레 위원회의 명령에 따라 행동하지만, 행동이 거듭될수록 겐도와 위원회 사이의 입장 차이는 점점 벌어지게 된다.
이카리 겐도는 지나치게 가혹한 캐릭터라고 여겨져 일본 현지에서도 그렇고, 외국에서는 더욱더 인기가 좋지 않다. 조감독 츠루마키 카즈야는 현대 일본의 아버지들이 너무 ‘여성적’(„verweichlicht”)이며, 때문에 겐도를 강력한 아버지상으로 묘사했다고 말했다. 겐도의 결혼하기 전 성씨는 육분의라는 뜻이다.
아카기 리츠코(赤城 リツコ)
네르프의 수석 과학자.
카지 료지(加持 リョウジ)
네르프 특수감사부 소속의 인물.
신세기 에반게리온 에반게리온
에반게리온(Evangelion), 약칭 에바(EVA)는 신장 약 70 미터의 인간형 인공 생명체이며, 《신세기 에반게리온》 작중에서 사도에 대항하기 위한 주력 병기로 사용되고 있다. ‘에반게리온’이라는 이름은 감독 안노가 “복잡하게 들려서” 붙인 이름이라고 한다.
제2사도 릴리스를 복제한 초호기를 제외한 모든 에반게리온은 제1사도 아담을 복제한 것이며, 에바의 제작자는 신지의 어머니 이카리 유이이다. 에바는 물질 대사율이 매우 높기 때문에, 신체 손상이 헤이플릭 한계에 해당하는 신체의 50%를 초과하지 않는 한 짧은 시간 안에 저절로 치유된다.
신세기 에반게리온 에반게리온
에바의 외부는 티타늄강 장갑판으로 완전히 둘러싸여져 있기 때문에 마치 로봇처럼 보인다. 무장은 대량의 전력을 끌어와 양전자를 발사하는 포지트론 라이플, 높은 진동수로 진동하는 프로그레시브 나이프 등 다양하다. 티타늄 장갑판은 에바를 보호하기 위한 것이기도 하지만, 초호기의 경우 폭주를 제어하기 위해 구속구(拘束具)의 역할도 가지고있다. 그리고 에바의 가장 중요한 방어 시스템인 AT 필드는 파일럿의 존재로 인해 생성된다. AT 필드(Absolute Terror Field)란 에바와 사도가 사용하는 고에너지 방어막 또는 영혼의 힘을 가리키는 용어이다. 이것의 정체는 바로 ‘사람 사이에 존재하는 마음의 벽’임이 나중에 밝혀진다.
신세기 에반게리온 에반게리온
에바는 엄빌리컬 케이블(umbilical cable)이라는 거대한 선을 척수 부분에 꽂아넣어 전기 에너지를 공급받는다. 이 선이 취약하여, 끊어졌을 때 내부 동력을 사용하면 5분밖에 활동할 수 없으므로, 무궁무진한 에너지를 공급할 수 있는 S² 기관을 에바에 적용시키려는 시도가 있었다. 그러나 에바 4호기를 이용한 실험은 연구 시설 전체의 증발이라는 결과와 함께 실패했다. 초호기는 이야기 전개 도중 폭주하여 사도를 잡아먹고 S² 기관을 얻게 된다. 5호기에서 13호기까지의 양산형 에반게리온에서는 S² 기관의 설치가 마침내 성공하였다.
신세기 에반게리온 에반게리온
에반게리온은 칠드런에 의해 조종되며, 칠드런은 ‘엔트리 플러그’(entry plug)라고 하는 가늘고 긴 관 안에 탑승한다. 엔트리 플러그는 에바의 뒷목을 통해 삽입되며, 그 끝은 심장 쯔음에 닿아 있다. 칠드런은 부상을 막기 위한 플러그수트(plug suit)와, 에바와 싱크로하기 위한 인터페이스 헤드셋을 착용한다. 엔트리 플러그 내에서 가장 중요한 매질은 Link Connect Liquid, 약칭 LCL으로 파일럿인 칠드런에게 산소를 공급하고 외부 충격으로부터 칠드런을 보호한다. 이것은 릴리스의 피에서 유래한 것으로, ‘생명의 물’이라고 한다. LCL은 일종의 원시 수프로, 육체와 영혼으로 이루어져 있다. 칠드런이 에바를 움직이기 시작할 때, 싱크로를 하기 위해 엔트리 플러그 안에 LCL이 차오른다. 에바는 ‘더미 플러그’(dummy plug)를 사용해서도 조종할 수 있다. 더미 플러그란 파일럿의 사고 패턴을 저장해 둔 시스템으로, 인간 파일럿이 탑승한 것과 같은 효과를 낼 수 있다. 이때 에바를 원격으로 조종 가능하지만, AT 필드는 발생하지 않는다.
에반게리온 영호기(零号机 (れいごうつくえ); EVA-00)
일본에서 건조된 프로토타입인 에바 영호기는 아담을 복제하여 ‘생명을 부여’하는 데 성공한 최초의 모델이다. 에바 영호기는 기술적인 면에서 심한 기능 결손이 있다. 수 차례의 실험 과정에서, 에바 영호기는 이카리 겐도나 아카기 리츠코, 또는 그 파일럿인 아야나미 레이를 죽이려고 들었다.
에반게리온 초호기(初号机 (しょごうつくえ); EVA-01)
에바 초호기는 테스트타입으로 개발되었으며 이카리 신지가 조종한다. 에바 초호기는 유일하게 릴리스를 복제한 모델이며, 특수한 중요성을 가진다. 초호기는 S² 기관을 탑제한 상태로 건조된 기체로 자체적인 무한동력을 가지고있다. (증거:첫 출전부터 기동불가상태를 스스로 회복하는 장면이 나옴) 극장판 〈엔드 오브 에반게리온〉에서 인류보완계획의 정중앙에 놓이게 된다. 신지와 초호기의 싱크로는 신지의 어머니 이카리 유이가 과거 에바의 기동 실험 도중 실험 실패로 흡수되어, 그 영혼이 초호기 안에 남아있기 때문이다.
에반게리온 이호기(弐号机 (にごうつくえ); EVA-02)
영호기 및 초호기와 달리 에바 이호기는 사도와의 전투에 초점을 맞추어 개발된 최초의 프로덕션 모델이다. 파일럿 아스카의 호전성과, 인류보완계획에서 중요한 위치를 차지하지 않는 이유로, 이호기는 대부분의 전투시 최전선에서 싸운다. 파일럿 소류 아스카 랑그레이의 어머니 소류 체펠린 쿄코는 과거 에바 이호기의 기동 실험 도중 실험 실패로 영혼의 일부가 이호기에 흡수되었다.
신세기 에반게리온 사도
그 이름과 성질에 있어 유대 신화를 부분적으로 차용한 사도(使徒 시토[*]; Angel)는 보통 그 외모의 높이가 수백 미터를 넘는 거대한 존재이지만, 나노 단위까지 작은 것도 있다. 사도를 구성하고 있는 물질은 마치 빛과 같이 입자성과 파동성을 동시에 지니고 있으며, 그 고유 파동 패턴은 구성 소재의 차이는 있어도 신호의 배치와 좌표가 인간의 DNA와 99.98% 일치하는 정체불명의 괴생물체이다. 즉, 사도는 인간과 98.5%의 유사성을 지닌 침팬지 보다도 인간에 가까운 존재이다. 마지막 사도인 제17사도 타브리스에 이르기까지, 추상적인 관념과 같은 사도에서 완전한 기하학적 물체인 사도까지 갖가지 종류가 등장했다. 사도의 기원은 작중에서 명확하게 언급되지 않는다.
신세기 에반게리온 사도
최초의 제1사도의 이름은 ‘아담’(アダム; Adam)으로, 성경의 최초의 인간 아담과 카발라 개념인 아담 카드몬(창조자로서의 신의 모습이자 인간의 전형典型)을 연상시킨다. 《에반게리온》에서 아담은 대재앙인 세컨드 임팩트가 일어나게 된 원인이다. 그 뒤를 잇는 두 번째 사도의 이름은 ‘릴리스’(リリス; Lilith)이며, 일본 지하의 동굴에서 발견되었다. 릴리스의 이름은 유대 신화에서 아담의 첫 번째 아내인 릴리트에서 가져온 것이다. 이후 습격하여 인간을 공격하는 사도들은 출현 순서에 따라서 몇 번째 사도라고 칭해지며, 각각의 별명은 모두 천사의 이름. 마지막 사도인 ‘리린’(リリン, 한국어 자막에서의 발음은 릴린)의 정체는 인간 그 자체이며, 탈무드에서 릴리트가 낙원에서 추방된 뒤 낳은 악마들인 릴림에서 따온 이름이다.
사도(使徒)라는 말은 성경의 12사도(apostolos)와 같은 의미이다. 서양에 수출되었을 때는 이것이 천사를 의미하는 Angel(영어), Engel(독일어) 등으로 바뀌었다. 이 번역은 안노 히데아키 본인이 원해서 결정된 것이다.
신세기 에반게리온 제작과 개발
에반게리온의 애니메이션 제작은 스튜디오 가이낙스에서 1993년 7월에 시작하여, 1996년까지 계속되었다. 안노 히데아키가 감독, 공동 제작자, 공동 캐릭터 디자이너, 공동 각본을 맡았고, 사다모토 요시우키가 캐릭터 디자이너, 카토 히로시가 미술감독으로 관여했다. 조감독은 츠루마키 카즈야, 공동 각본 사츠가와 아키오, 그리고 야마시타 이쿠토가 안노와 함께 메카를 디자인했다. 프로듀서는 고바야시 노리코와 스기야마 유타카. 동화 제작에는 프로덕션 IG가 협력했고, 제11화는 스튜디오 지브리에도 제작을 청부했다. 제작 과정에 타츠노코 프로덕션과 TV 도쿄 역시 관여하였다.
신세기 에반게리온 제작과 개발
에반게리온을 제작하기 전, 스튜디오 가이낙스는 심각한 위기에 직면해 있었다. 1992년 3월 당시 《왕립우주군》의 속편인 《푸른 우르》의 제작이 계획되었으나, 스폰서를 찾지 못하여 스튜디오는 재정적 어려움에 부닥쳤다. 결국 프로젝트는 같은 해 7월에 엎어졌고, 많은 직원들이 회사를 떠났다. 회사 간부층은 할 수 있는 대로 지출을 줄이기 시작했다. 같은 달 가이낙스는 《신세기 에반게리온》 계획을 시작하였다. 에반게리온이 제작 중이던 1994년 9월에도 컴퓨터 게임 《프린세스 메이커 2》의 개발자인 아키 타카미를 위시한 직원들이 회사에서 갈라져 나가 AKAI 사를 세우고 독립했다.
신세기 에반게리온 제작과 개발
감독 안노 히데아키는 에반게리온 제작 중에 우울증으로 고생하고 있었고, 이것이 에반게리온의 내용에도 큰 영향을 미쳤다. 새 시리즈를 구상하면서 그는 몸을 추스렸다. 유명한 “도망치면 안 돼”라는 말은 엎어진 《푸른 우르》의 기본 주제였으며, 안노는 이 주제를 발전시켜 《에반게리온》의 컨셉으로 삼았다. 주 플롯은 인간과 신적 존재 사이의 싸움이 되어야 했다. 주인공의 경우, 처음에는 스튜디오의 이전 제작물인 《건버스터》나 《신비한 바다의 나디아》처럼 여성으로 설정되어 있었다. 이때 설정한 여성 주인공의 디자인은 나중의 아스카와 유사했다. 하지만 이전 작품의 컨셉을 되풀이하는 것을 원하지 않았으며, 전투 기계의 파일럿은 남성이 쉽게 연상된다고 하여 반려되었다. 파일럿들의 죽은 어머니가 에바 안에 살아 있다는 발상은 캐릭터 디자이너 사다모토 요시유키가 A10 신경에 대한 텔레비전 다큐멘터리를 보고 나서 제안한 것이다. 어렸을 때 어머니를 잃음으로 인하여 파일럿들은 특이한 성장 과정을 겪게 된다. 아스카와 신지의 관계는 《신비한 바다의 나디아》의 나디아와 장의 관계에서 가져온 것이며, 레이는 아스카와 대조되는 존재로 디자인되었다.
신세기 에반게리온 제작과 개발
애니메이션의 최초 줄거리는 현재 완성된 것과는 다소 달랐다. 제1화의 원안에서는 레이와 사도의 전투가 이미 벌어지고, 레이가 사도에게 승리한 이후 신지가 투입되는 것으로 되어 있다. 그 외의 초반 에피소드는 계획상 크게 달라진 점은 없지만, 원안과 결과물이 거의 일치하는 것은 제16화 뿐이다. 최초 계획에서의 결말은 다음과 같다. 달에서 나타난 12번째 사도가 인류를 위협하고, UN은 사도를 파괴하기 위해 인류보완계획을 포기하지만 리츠코와 겐도는 보완계획을 고수한다. ‘알루카’(Aluka)라는 고대 폐허에서 최후의 전투가 일어나고, 이 전투의 결과 네르프도 파괴된다는 결말이었다.
신세기 에반게리온 제작과 개발
TV 시리즈의 인기에 힘입어 1997년 극장판 《사도신생》과 《에어/진심을 너에게》가 제작되었다. 《사도신생》은 〈데스(DEATH)〉와 〈리버스(REBIRTH)〉로 나뉘며, 〈데스〉는 TV판 24화까지의 총집편이고 〈리버스〉는 TV판과 다른 25화이다. 《에어/진심을 너에게》는 TV판 24화에서 이어지는 25~26화를 새롭게 만든 것으로, 25화는 〈리버스〉와 내용과 전개에서 동일하며 26화는 그러나 TV판과 다르게 제작해서 TV판과는 다른 또 하나의 결말로 엔딩을 맞이하는 극장판이다. DVD는 리뉴얼이 되어서 새로 발매되었다.
신세기 에반게리온에 등장한 삽입곡들은 대부분 사기스 시로가 작곡했으며 일부 클래식 곡이 삽입되기도 하였다. 신세기 에반게리온의 오프닝은 잔혹한 천사의 테제이며 엔딩은 Fly Me to the Moon이다.
TV시리즈 방영 종료 직후 1996년 4월, 마지막 2화는 원래 각본에 따라 리메이크해서 이미 순차적으로 발매된 VHS와 LD 포맷이라는 형태를 따라서 소프트로 발매되었으며 이어서 마지막 2화를 리메이크 한 것과 별개로 완전 신작 극장판이 제작 및 공개되었다.
비슷한 시기에 사운드 트랙 《NEON GENESIS EVANGELION III》이 1996년 6월 3일자로 오리콘 주간 앨범 차트에서 애니메이션 작품으로서는 은하철도 999 이후 17년 만에 1위를 차지하며 다음날 스포츠 신문이나 TV 등지에서 크게 다뤄졌다. 또한, TV시리즈 각화들을 수록한 VHS 전15권이 오리콘 주간 VHS종합 차트에서 2위 이상을 기록하고 LD판 전14권도 오리콘 주간 차트 1위를 기록했다.
1996년 11월 1일에 도쿄 도내에서 열린 기자 회견에서 1997년 봄에 개봉 예정인 TV 시리즈 총집편과 리메이크판 제25・26화를 묶은 완결편 《신세기 에반게리온 극장판 사도신생》이 신작 애니 소식으로 예고되었다. 같은 해 여름에는 완전 신작 극장판이 뉴스로 개봉 예고가 되었다. 예매 시작일인 1996년 11월 23일에는 이른 아침부터 오리지널 명함이 첨부된 예매권을 구입하려는 팬들이 만든 긴 행렬의 모습이 큰 화제가 되었다.
본래 공개 예정일로부터 한 달 전 1997년 2월 14일 긴급 기자 회견에서 총감독 안노 히데아키가 극장판 제작이 늦어진 것에 대해 사과하고 TV시리즈 총집편과 리메이크 25화 제작 중간까지의 부분이 공개되었으며. 같은 해 7월 완성된 25・26화 《신세기 에반게리온 극장판 Air/진심을 너에게》가 공개되었으며 극장 개봉으로 완결을 알렸다.
신세기 에반게리온 디자인과 스타일
에반게리온 시리즈는 외면적으로 볼 때, 감독 안노 본인이 그 열광적인 추종자이기도 한 70년대 메카물 아니메의 영향을 강하게 받았다. 작품 후반부에는 검은 바탕에 흰 텍스트만 떠 있는 연출의 사용 빈도가 증가하는데, 이 텍스트는 등장인물들, 특히 이카리 신지와 의사소통한다. 이 연출은 TV 애니메이션의 마지막 두 에피소드에 특히 많이 쓰였다. 이것은 장 뤽 고다르로의 환원 내지 패러디로도 생각할 수 있다.
신세기 에반게리온 시리즈는 가이낙스의 모든 다른 작품들과 마찬가지로 '리피티드 애니메이션'으로 제작되었다. 움직임의 표현에 한 번 그린 그림을 카메라와 리듬, 속도 등을 특수 설정하여 여러 번 재사용하였다. 이 기술은 셀 애니메이션과도 접목되었는데, 심도 있는 효과를 내기 위해 배경 그림은 그대로 둔 채로 움직이는 물체만 여러 투명한 플라스틱 및 필름 위에 그려 표현하는 안노 히데아키의 '필름 기술'이 사용되었다. TV 시리즈의 후반작들 특히 마지막 두 화에선 몽타주 기법을 이용하였다. 이를 위해 각 프레임들은 의도적으로 매우 빠르거나 느리게 할당되었다.
신세기 에반게리온 디자인과 스타일
시리즈에 등장하는 몇몇 꿈 속의 시퀀스들에서는 노먼 맥라렌의 기술이 사용되었는데, 필름 표면을 긁거나 필름 바로 위에 그림을 그려 이미지를 제작하였다.
원어 제목인 ‘신세기 에반게리온’(新世紀エヴァンゲリオン 신세이키 에반게리온[*])은 일본어와 그리스어로 이루어져 있다. ‘신세기’(新世紀)란 ‘새로운 시대’, 또는 ‘새로운 세기’를 의미한다. 고대 그리스어로 ‘에반게리온’(εὐαγγέλιον)이란 ‘희소식’ 또는 ‘복음’이라는 뜻이다. 해외 배급시 제목인 Neon Genesis Evangelion(νέον γένεσις εὐαγγέλιον)은 가이낙스 측에서 직접 지은 제목이다. 다만 이 제목은 고대 그리스어 문법에 맞지 않다. Neon은 ‘새로운’이라는 뜻이며, Genesis는 ‘근원/원천’ 또는 ‘탄생/유래’라는 뜻이다. 성경의 첫 번째 낱권으로, 세계의 창조가 묘사되어 있는 창세기 역시 genesis라고 한다. Evangelion(라틴어로 Evangelium)은 ‘좋은’이라는 뜻의 eu(ευ)과 ‘사절(使節)’이라는 뜻의 angelos(άγγελος)이 결합한 단어이다.
신세기 에반게리온 디자인과 스타일
처음에 기획된 제목은 ‘알키온’(Alcion; 일본 발음으로는 아루시온) 이었으나, 캐릭터 디자이너 사다모토 요시유키가 ‘에반게리온’을 지지하여 에반게리온으로 결정되었다.
기존 건담 시리즈에서 정형화되어 있던 로봇물의 메카닉 디자인에서 에반게리온은 그것을 뒤집어 지금까지와는 다른 새로운 모습을 보여주었다.
그로 인해 에반게리온의 로봇 애니메이션으로서의 메카닉 디자인은 이전 로봇물 시리즈의 디자인에 비해 굉장히 획기적이라는 평가를 받고 있다.
〈신세기 에반게리온〉에 등장하는 로봇의 디자인은 100% 기계와 금속으로 구성된 로봇보다는 유기물에 생명을 부여해서 제작된 인조생명체의 면이 부각되어 있다. 기존의 정교한 나사나 관절은 없으며 어깨 또한 비대하고 팔과 다리는 늘씬하며 장갑이 파손되어 드러나는 부분은 기계가 아닌 마치 근육이 뜯어진 것과 같은 인상을 준다.
한편으로, 전기 공급을 통해 동작하며 파일럿의 명령에 따르고, 거대하며 외형이 금속으로 되어 있는 부분은 기존의 로봇 애니메이션의 디자인을 따르고 있는 부분이 있기도 하다. 따라서 〈신세기 에반게리온〉은 기존의 로봇 애니메이션과의 차이점이 있음에도 불구하고 로봇 애니메이션으로 분류되고 있다.
신세기 에반게리온 디자인과 스타일
에반게리온의 상대역으로 등장하는 사도의 디자인도 주목할 수 있다. 〈신세기 에반게리온〉 TV 시리즈의 총 26화 중 등장하는 사도들은 제3사도에서 제17사도까지 총 15개의 개체들이 등장하는 데 이들 중에는 제5사도 라미엘은 모든 공격을 무력화시키고 목표를 향해 이동하기만 하며 제11사도 이로엘(또는 이로울)은 컴퓨터에 침입하는 바이러스의 형태를 띠고 있고 제16사도 아르미사엘은 빛의 형태로 에반게리온과 파일럿에 침투하여 자신을 파일럿과 동화시키는 기능이 있다. 거대 로봇의 적으로서 등장할 수 있는 모든 형태의 상상을 자유롭게 펼쳐 놓은 사도의 스타일은 다양성이 있다.
신세기 에반게리온 미디어 믹스
〈신세기 에반게리온〉본편 이외에 〈신세기 에반게리온〉공식 만화화 작품, 이카리 신지 육성계획 게임, 소설 등 여러 가지 미디어 믹스 상품들이 나와있다.
《신세기 에반게리온》과 관련된 만화로 제일 유명한 것은 1995년에 연재를 시작해 2013년 연재가 종료된 사다모토 요시유키가 본편을 기반으로 한 신세기 에반게리온 만화 작품이 있으며 그 외 하야시 후미노가 그린 신세기 에반게리온: 강철의 걸프렌드, 오사무 타카하시의 이카리 신지 육성계획, 민 민의 학원 다텐로쿠가 있다.
《신세기 에반게리온》과 관련된 미디어 믹스 게임 작품은 현재까지 콘솔 및 PC등 20개 이상의 게임이 발매되어 있다.
신세기 에반게리온 반응 및 평가
애니메이션 신토
제 1회: 텔레비전 방송 부문 《신세기 에반게리온》
제 1회: 부문상・연출 부문: 《안노 히데아키》
제 2회: 회장특별상: 《신세기 에반게리온 극장판 사도신생》, 《신세기 에반게리온 극장판 Air/진심을 너에게》
제 2회: 인터렉리브 소프트 부문: 《신세기 에반게리온 강철의 걸프렌드》
제 2회: 음악 부문: 《사기스 시로》
제 13회: 신토상 작품상・극장 부문: 《에반게리온: 서》
애니메이션 쥬・애니메이션 그랑프리
그랑프리 제 18회 (1995년)제 19회 (1996년) 제 20회 (1997년)
그랑프리 EDITORS CHOICE 제 18회 (1995년) 제 19회 (1996년) 제 20회 (1997년)
부제 부문 (제 24화, 최후의 사자) 제 19회 (1996년)
남성 캐릭터 부문 (이카리 신지) 제 19회 (1996년) 제 20회 (1997년)
여성 캐릭터 부문 (아야나미 레이) 제 18회 (1995년) 제 19회 (1996년)
애니메이션 송 부문 (잔혹한 천사의 테제) 제 18회 (1995년) 제 19회 (1996년)
역대 베스트 원 작품 부문 제 20회 (1997년)
신세기 에반게리온 반응 및 평가
1997년 당시 관련 상품의 총 수익 금액은 300억엔을 넘었으며 2007년 기준으로 총 1500억엔의 수익을 올린 것으로 집계되었다.
이 작품은 사회현상까지 나타난 1990년대를 대표하는 애니메이션 작품으로 그 동안 축적된 일본의 영화와 일본의 특촬, 애니메이션의 각종 기법 등을 총집결한 작풍(作風)을 더해 캐릭터들의 내적인 면을 표현하는 등 참신한 연출이 이후의 애니메이션 작품들에 지대한 영향을 끼쳤다《우주전함 야마토》 (1974년) 《기동전사 건담》(1979년) 에 이은 제3차 애니메이션 혁명이라 불리기도 한다.
일본의 콘텐츠 산업은 원래 하나의 미디어로 표현된 작품을 소설, 만화, 애니메이션, 게임, 음반, 캐릭터 상품 판매 등 다양한 방법으로 파생 상품을 만들어 각 미디어 별 약점을 보완한 미디어 믹스 기술이 1980년대 후반부터 활발히 사용되었다. 비슷한 시기의 슬레이어즈 시리즈나, 기동전함 나데시코와 함께 그 흐름을 확립한 작품으로 특히 "원작이 없는 애니메이션을 중심으로 한 미디어 믹스"의 효시가 된 작품이다.
신세기 에반게리온 반응 및 평가
이 작품의 성공은 일본 내에서 아니메 중흥기라고 할 수 있는 애니메이션 붐으로 이어져 방송 이후 1997년 이후 일본 수도권에서는 텔레비전의 프로그램에서 각종 애니메이션들이 매주 약 50편이 방영되는 공전의 대반향을 일으켰으며 이 작품이 심야 시간대에 재방송으로 높은 시청률을 이루어 낸 계기로 애니메이션의 심야 방송이 늘어나 현재의 애니메이션의 심야 방송 체계를 구축했다고 평가를 받고 있다. 텔레비전 애니메이션 제작위원회 방식의 첫 시험 작품이기도 하며 이 애니메이션의 뛰어난 성공 사례는 현재 일본 애니메이션의 주류를 이루고 있는 제작 방식이 정착되는 한 요인이 되었다.
또한 이 작품의 종반부에는 작품 내의 사회와 이에 관련된 사람들이 거의 묘사되지 않고 주인공 이카리 신지의 행동과 내면성이 그대로 '세계의 위기'와 동시에 그려진다. 이러한 '고뇌하는 주인공의 정신 세계와 현실 세계가 연동되어서 세계의 운명을 좌우하는 듯한' 설정은 세카이계 장르 형성에 크게 기여하여서, 이른바 '포스트 에반게리온 증후군'이 나타났다.
신세기 에반게리온 10주년 기념 프로젝트
2003년부터 2007년 현재에 이르기까지, 에반게리온 시리즈의 붐을 재조성하기 위한 기획이다.
우선, 기획 개시부터 10주년을 맞은 2003년에, 작품의 디지털 리마스터링하고, 음성을 5.1채널로 바꾼 리뉴얼판 DVD 발매, 신작 게임의 판매가 이루어졌다. 만화판이 연재 10주년을 맞은 2004년 12월에는 파칭코로 'CR 신세기 에반게리온'이 발매되었다. 그 후 TV 시리즈 방송 10주년이 되는 2005년 7월에는 《신세기 에반게리온》의 파칭코 슬롯머신이 발매되었다. 또한 에바 관련 CD 앨범 및 피규어가 다수 발매되었다. 그 가운데 10주년 기념 앨범 'DECADE'에 수록된 〈잔혹한 천사의 테제〉, 〈혼의 루프랑〉등은 새롭게 재즈 풍으로 어레인지되었다.
신세기 에반게리온 10주년 기념 프로젝트
그리고 2006년 2월(방송 종료 10주년에 해당함)에 에반게리온의 두 번째 파칭코 머신인 'CR신세기 에반게리온 세컨드 임팩트'가 발표되었으며, 이 해의 여름부터 'EVANGELION CHRONICLE'이 창간되었다. 2007년 2월(극장판 완결 10주년)에는 파칭코 머신의 제 3탄(CR 신세기 에반게리온 - 기적의 가치는 -)이 발표되고, 2월 23일에 일본우정공사에서 발표된 특별 우표 가운데 에반게리온의 우표도 같이 발표되었다. 9월 1일 신 극장판이 개봉되었다.
GP32 개요
2001년 게임파크에서 개발하고 대한민국에서 정식 발매하였다. 당시 휴대용 게임기로써는 최고의 성능으로 주목을 받았다. 게다가 SMC를 저장매체로 채택, 오픈소스를 채택해 USB포트를 이용해 어느 누구라도 GP32 프로그램과 게임등을 개발하고 다운 받을 수 있는 장점도 있었다. 하지만 발매 초반부터 서드파티 부족, 홍보 부족으로 점차 게임기로써의 모습을 잃어갔지만 외국, 특히 유럽에서 일부 매니아들에게 폭발적으로 인기를 얻기도 했다. 2003년에 게임파크는 유럽에 GP32를 정식으로 수출하기도 했다.
2004년에 게임파크는 GP32 BLU를 발매했다. 기존에 하호테크에서 주문 방식으로 제작했던 FLU보다 성능이 좋아진 제품이다.
GP32는 2004년에 발매된 전용게임 마법사가 되고 싶어!를 끝으로 게임기로써의 수명을 다했다.
2009년 4월 현재 제작사인 게임파크는 차세대 휴대용 게임기 플랫폼 개발 국책 사업에 선정이 되어 TU미디어와 함께 nXGP를 개발중이다.
또한, 2009년 4월 13일 GP2X 위즈가 발매되었다.
센다이번
센다이 번(일본어: 仙台藩 센다이한[*])은 일본 에도 시대의 번으로, 무쓰국 미야기군 센다이 성에 거점을 두었다. 도자마 다이묘인 다테 마사무네가 입번하였고, 폐번치현 때까지 다테 가문 본종가가 통치했다.
지번으로 이치노세키번, 이와누마번이 있다.
센다이번 번의 역사
도요토미 히데요시 정권하에서 다테 마사무네는 도쿠가와 이에야스, 마에다 도시이에에 필적하는 대다이묘였다. 히데요시는 사망 직전에 고다이로를 지명하고 후사를 의탁하는데, 마사무네는 호조 우지마사, 우지나오 부자와 결탁하여 히데요시와 적대하였기 때문에 고다이로로 지명되지 않았다. 하지만 히데요시 사후 도쿠가와 이에야스는 마사무네와 인척관계를 맺었고, 마사무네도 이에야스에 협력하여 마에다 도시이에, 이시다 미쓰나리 등과 대립하였다. 이에야스와 마사무네를 중심으로 하는 세력과 나머지 고다이로와 미쓰나리의 세력 간의 대립은 점차 첨예해지면서 결국 세키가하라 전투로 이어지게 된다. 마사무네는 이러한 분쟁의 혼란을 틈타 옛 영지를 회복하려 했고, 이에야스는 그런 마사무네에게 세키가하라 전투의 직접적 요인을 제공한 우에스기 가게카쓰의 움직임을 봉쇄하는 중요한 역할을 부여했다. 그러면서 이에야스는 동군이 승리하게 되면 히데요시에게 몰수당한 다테군, 오키타마 군 등의 옛 땅을 돌려주어 소유 영지를 100만 석까지 올려주겠다고 약속하였다.
센다이번 번의 역사
하지만 전투가 장기화될 것이라 예측한 마사무네는 자신의 영역을 늘릴 전략을 세워, 우에스기의 영지로 쳐들어가 갓타군을 점령했고, 우에스기 세력에 쳐들어간 모가미 요시아키에게 원군을 보냈지만 전투에 있어서는 방관했다. 또 같은 동군인 난부 노부나오가 다스리는 와가군에서 옛 영주 와가 다다치카를 지원하여 와가 잇키를 일으켰다. 하지만 중앙에서의 전투는 짧은 기간 내에 끝나버렸고, 마사무네가 취한 영지는 그리 많지 않았으며 잇키 선동도 실패로 돌아갔다. 이에야스는 마사무네의 배신 행위를 눈감아주는 대신 100만 석 영지 약속을 무효로 했다. 노골적인 야심으로 인해 이에야스에게 의심을 사게 된 마사무네는 세키가하라 전투 승전 이후에도 영지로 복귀하지 못하고, 에도의 공사 작업에 동원되는 등 2년 동안을 영지 밖에서 보내게 되었다. 그러는 동안 게이초 6년(1601년)에 마사무네는 고쿠분 가문의 거점인 지요 성을 수축해서 센다이 성으로 개칭하고, 거점을 이와데야마 성에서 센다이로 옮겼다. 마사무네를 초대 번주로 한 센다이 번(62만 석)은 여기에서 성립되었다.
센다이번 번의 역사
게이초 18년(1613년), 마사무네는 센다이 번과 스페인의 태평양 무역을 도모하여, 가신 하세쿠라 쓰네나가를 외교사절로 임명하여 하세쿠라 일행 180여 명을 멕시코, 스페인, 그리고 로마에 파견했다. 당시 서일본 지역의 번들을 중심으로 동남아시아 지역과의 무역이 활발히 이루어지고 있었는데, 직접 유럽과 교역을 하게 되면 더 많은 이익을 얻게 될 것이라는 예측이 사절 파견에 작용했다. 혹은 이 외교 사절의 진짜 목적이 스페인 무적함대를 일본으로 불러들여 마사무네 군과의 공동작전에 참여시켜 도쿠가와 막부를 타도하려는 데에 있었다는 주장도 있다. 어쨌든 사절 파견은 이듬해 막부가 크리스트교 금교령을 내리고 신도들과 선교사들을 탄압하자, 이 정보를 스페인이 입수함에 따라 결국 교섭이 실패로 돌아갔다.
센다이번 번의 역사
이에야스 사후 마사무네는 결국 거병과 막부 타도를 단념하고 도쿠가와 막부의 중진이 되는 길을 택했다. 마사무네의 뒤를 이은 2대 번주 다테 다다무네는 내정에 충실함과 동시에, 도쿠가와 히데타다의 양녀 후리히메를 정실로 맞이하는 등 쇼군 가문과의 관계를 긴밀히 하고, 막부에 대한 순종적 태도를 보여 막부의 경계를 풀고자 노력했다. 하지만 후리히메의 자식으로 후계자로 지목되었던 미쓰무네가 요절하면서, 구시게 다카무네의 딸 가이히메의 소생인 쓰나무네가 후계자가 되었다. 가이히메의 언니 구시게 다카코가 고사이 천황의 생모로, 쓰나무네는 천황의 종형제가 되는지라 막부로부터 경계의 대상이 되었다 하며, 다테 소동이 일어나자 쓰나무네는 은거 처분을 받았다. 그 뒤를 이은 번주 다테 쓰나무라는 중신들 간의 대립에 빠져 다시 가문 소동에 휘말리게 되었다. 5대 번주 다테 요시무라는 혼란을 극복하고 선정을 베풀어, 중흥의 아버지로 불리는 인물이다. 요시무네는 번 재정을 재건하는 한편, 막부에 동전 주조를 요청하여 센다이 번 내의 동 광산을 이용한다는 조건하에 승인받았다. 그리하여 이시노마키에 동전 주조장을 설치하고 간에이쓰호를 주조했다. 그 외에도 비단, 말 생산을 장려하였으며, 6대 번주 다테 무네무라 때에도 이러한 재정책은 유지되었다.
센다이번 번의 역사
메이지 유신 무렵, 센다이 번은 보신 전쟁에서 오우에쓰 열번동맹의 맹주로 등장하였다. 아이즈번과 쇼나이번에 대한 동정적 분위기와 신정부의 횡포에 대한 반발에 힘입어 떨쳐 일어난 센다이 번은 일본 내에서도 상당한 병사 수를 자랑하고 있었고, 에조치 경비 임무를 맡은 터라 신정부군에도 뒤지지 않는 화력과 병기를 보유하고 있었지만, 사쓰마번, 조슈번이 영국으로부터 구입한 화기와의 성능 차이 등으로 번벌 정부에 밀리게 되었다. 시라카와 성 공방전에서는 아이즈 번과 함께 북부 정부의 주력군으로서 분전하였고, 히라카타 전선에서도 신정부군과 교전하였으나, 양쪽 전선에서 패하고 퇴각했다. 센다이 번은 북상해 오는 신정부군에 맞서 격전을 벌였으나 소마 나카무라 번의 배신으로 대패, 1266명이 전사하면서 결국 투항했다. 메이지 정부로부터 적군의 맹주라는 책임을 추궁당하고, 센다이 번은 28만 석으로 감봉되었으며, 이 급격한 감봉으로 인해 센다이 번의 번사들은 경제적 타격을 입게 되었다. 번사들 중에는 살 길을 찾아 귀농하거나, 신천지를 찾아 홋카이도로 이주하는 사람들이 많았는데, 이들에 의한 홋카이도 개척은 이 무렵부터 시작되었다. 한편 센다이 번의 주요 시설들은 신정부에 의해 접수되어, 센다이 성은 군사시설로, 와카바야시 성은 형무소 및 수용 시설로 사용되었다. 폐번치현으로 센다이 번은 폐지되어, 센다이 현, 가쿠다 현, 도메 현, 이사와 현으로 나뉘었다. 최종적으로는 북부 일부는 이와테현으로, 소마 신치정은 후쿠시마현으로 편입되었고, 그외 대부분의 지역은 미야기현에 들어갔다.
1993년 세계 박람회
1993년 세계 박람회 또는 대전 세계 박람회(大田世界博覽會)는 1993년 8월 7일부터 11월 7일까지 93일간 대한민국 대전광역시 대덕연구단지 일대에서 열린 세계 박람회로, 약칭 대전 엑스포(영어: Taejŏn Expo '93)라고도 한다. 대한민국에서 최초로 국제박람회기구의 공인을 받아 개최한 엑스포이며, 주제는 ‘새로운 도약에의 길’, 부제는 ‘전통기술과 현대과학의 조화’와 ‘자원의 효율적 이용과 재활용’이었다. 태극을 변형한 엠블럼하고 마스코트 ‘꿈돌이’가 상징이었다.
이후 한꿈이는 대전광역시의 공식 마스코트가 되었고, 꿈돌이하고 한빛탑은 과학도시 대전을 상징하게 되었다.
세계 108개 국가와 33개 국제기구, 대한민국의 200여 개 기업이 참가했고, 국내외 1450만 명이 관람했다. 정부는 박람회를 위해 총 1조7180억원의 재원을 투자했다. 대전엑스포 직접 관련 사업인 회장 건설 등에 4000억원을 투자한 것 외에도 정부는 기반시설 확충 사업에 2000억원, 고속도로 확장 등 주변 여건 조성 사업에 7000억원을 쏟아부었다. 국내외 전시 참가자들도 전시관 건설에 모두 3000억원을 투자했다.
1993년 세계 박람회
이 행사에서 대한민국은 과학기술, 경제, 문화, 환경, 지역 발전 등 여러 분야에서 긍정적인 성과를 거둔 것으로 평가됐다. 산업연구원에 따르면 대전엑스포를 통해 생산 유발액 3조643억원, 소득 유발액 1조2500억원, 고용창출 효과 21만2000명 등 경제적 효과를 거둔 것으로 평가했다. 또 수입 유발액은 4455억원으로, 국제 수지 개선에도 큰 영향을 미쳤다. 대전은 새로운 수요 창출과 도시 기반 정비, 시민의식 향상 등 눈에 보이는 변화와 함께 과학기술 분야의 성장 잠재력을 갖춘 도시로 거듭나게 됐다.
박람회가 끝난 이후 박람회 시설은 엑스포과학공원이라는 이름으로 새로 개장했다가 2015년에 폐쇄된  후 대전 사이언스 콤플렉스가 들어섰다. 2013년 8월에는 대전엑스포 20주년을 기념하는 행사가 2013 대전사이언스페스티벌과 함께 대전엑스포과학공원, 대전컨벤션센터 일원에서 개최되었다.
1993년 세계 박람회 개최
대한민국은 제24회 하계 올림픽을 개최한 1988년 말에 박람회 준비를 시작했고, 1989년에 노태우 대통령이 개최 의지를 공식적으로 발표했다. 국제 박람회 기구의 공인을 받기 위한 교섭 활동도 이때부터 시작되었다. 그러나 개최 신청 기간(5년)이 촉박하고, 비용 문제 때문에 국제 사회의 여론도 부정적이어서 1992년부터 1995년까지는 세계 박람회를 개최하지 말자는 말도 있었다. 대한민국 법률 자문들의 의견도 비관적이었다.
1993년 세계 박람회 개최
대한민국은 부유한 선진국 위주의 축제였던 세계 박람회에 이제는 개발도상국의 참여도 이끌어 내야 한다는 점을 일깨우고, 대한민국이 당시 경제 협력 개발 기구에 가입하기 위해 교섭하고 있었던 점을 내세워 선진국과 개도국을 잇는 가교 역할을 할 수 있다고 주장하는 방식으로 국제 박람회 기구의 긍정적인 반응을 얻었다. 박람회의 주제로 채택된 ‘새로운 도약에의 길’(The Challenge of a New Road to Development) 역시 이를 염두에 둔 것이다. 마침내 1989년 12월에 열린 제106차 국제 박람회 기구 총회에서 대한민국에 조사단을 파견하기로 결정하고, 조사단의 보고서를 토대로 1990년 8월 총회에서 대전 세계박람회를 공인한다는 결정이 만장일치로 내려졌다.
당시 급속한 산업화가 이루어진 대한민국은 전통 문화가 상당 부분 파괴되고 지역간·계층간의 불균형이 심화되었으며 환경이 오염되는 등 축차적으로 발생하는 문제들에 직면해 있었다. 선진국과 개발도상국의 조화로운 발전을 강조하는 대전 세계박람회는 자연스럽게 전통 기술과 현대 과학의 조화, 자연과 인간의 조화 등도 목표로 삼게 되었다. 그래서 부제로 ‘전통기술과 현대과학의 조화’와 ‘자원의 효율적 이용과 재활용’이 채택되었다.
1993년 세계 박람회 의의
1993년 대전에서 열린 세계 박람회(EXPO)는 엑스포 역사상 최초로 개발도상국에서 개최됐다는 점에서 의의가 크다. 1928년 국제박람회기구 협약이 맺어진 후 선진국 대열에 끼지 못한 국가가 엑스포를 주최하거나 이런 나라에서 개최된 공인 엑스포는 전무했다. 그동안 개최국의 개최 빈도 수로 보면 선진국 주도의 역사였다. 국가별로 보면 독일, 미국, 영국, 프랑스, 일본 등 첨단 과학기술이 앞선 유럽 및 미주 국가들이었다. 프랑스와 일본은 각각 7회와 3회씩 엑스포를 치르며 엑스포를 자국 발전에 적극 이용했다. 반면에 개발도상국은 엑스포에서 보조적인 참가국으로서 위상을 벗어나지 못했다. 당시 국제박람회기구 총회에서 개도국들이 앞장서 대전엑스포 개최 공인에 적극적인 지원을 보냈던 것도 이러한 현실을 반영한 것이다. 한국 엑스포를 통해 개도국의 자긍심과 개발 의지를 북돋우고, 다른 개도국들의 엑스포 개최를 기대할 수 있는 토대를 만들었다. 실제로 대전엑스포에는 중남미, 중동, 아프리카 등 개도국이 대거 참가해 엑스포의 새로운 흐름을 형성했고, 개도국 전반을 엑스포 주체로 부상시키는 계기가 됐다.
1993년 세계 박람회 의의
대전 세계박람회는 대규모 종합 박람회와 달리 중규모 전문 박람회 성격인 인정 엑스포를 시험적으로 개최해 성공시켰다는 점에서 또 다른 의의를 가진다. 전시 기간과 전시 면적을 제한해 참가국들의 비용을 절감하고, 국력 과시보다는 창의성에 중점을 두는 형태의 엑스포를 시도해 호응을 받았다. 당시 테드 앨런 국제박람회기구 의장은 “인정 엑스포 형태는 한국이 시험적으로 개최하게 돼 위험 부담을 안고 있었지만, 한국은 엑스포를 성공적으로 개최해 경제 발전 정도가 유사한 국가들 대역에서 앞서나가고 있음을 보여주게 됐다. 한국은 똑같은 방법으로 발전하기를 희망하는 다른 국가들에 모델을 제시해줄 수 있게 됐다”고 평가했다. 엑스포를 찾는 외국 바이어 및 업계 인사들에게 수출 대한민국의 미래상을 제시함으로써 수출을 증대시키는 한편 첨단 산업의 발전을 촉진해 기업의 생산성을 높이고 경제발전의 단계를 높이는 계기가 됐다.
1993년 세계 박람회 의의
대전엑스포는 세계 박람회 사상 가장 뛰어난 정보화 엑스포로 평가 받았다. 당시 행사장은 첨단 과학행사에 걸맞게 회장 운영, 전시관 및 행사 안내, 교통 숙박 정보, 입장 관리, 교통 상황 등 엑스포 주요 상황을 손바닥 들여다보듯 파악할 수 있는 컴퓨터 시스템이 구축됐다. 조직위원회는 엑스포 전 기간에 걸쳐 이러한 첨단 시스템을 활용해 전시관 예약, 안내에서부터 미아 찾기에 이르기까지 참가자와 관람객들에게 다양한 정보를 제공했다. 엑스포 전산 시스템 `모아드림`은 엑스포의 신경망 역할을 담당했다. 이에 힘입어 대전엑스포는 상황관리 전산 시스템과 유선 텔레비전을 설치해 혼잡한 상황에서도 신속하고 정확하게 위기 관리를 할 수 있었다.
1993년 세계 박람회 의의
대전 세계박람회는 과학기술 대중화에도 크게 기여했다. 다양한 체험 전시관을 통해 국민에게 과학기술의 중요성을 일깨우고 머지 않아 실용화될 첨단 기술 제품을 미리 경험할 수 있도록 했다. 단지 전시물을 눈으로 보는 것만이 아니라 직접 기기를 다루거나 실습함으로써 원리와 작동법을 이해하게 하고, 컴퓨터가 만든 가상 현실 시스템을 직접 시험할 수 있도록 함으로써 최첨단 과학교육의 장으로 거듭났다. 소음과 공해가 없고 교통 문제를 해결할 수 있는 첨단 미래 교통수단인 자기부상열차, 전기 자동차, 태양전지 자동차, 태양전지 거북선 등은 우리 자체 과학기술로 개발해 관람객들에게 차세대 교통수단의 청사진을 제시했다.
엑스포가 서울이 아닌 대전에서 열렸다는 사실 자체도 의미가 있다. 첨단 과학기술, 신 에너지 개발, 환경보존 기술 등 21세기를 주도할 내용으로 구성된 엑스포를 대전에서 개최함으로써 기존 서울 중심 발전 구조에서 지방 분산 발전의 계기가 됐다. 대전엑스포를 통해 대전은 최소한 10년 정도 지역 발전을 앞당기게 된 것으로 평가되고 있다. 도로 개설 및 확·포장 사업과 상하수도 시설, 하천 정비 등 도시 기반시설이 크게 확충됐고, 시가지 노화 사업을 포함한 생활환경 정비 사업도 대폭 이뤄졌다. 대전시 연평균 지역 개발비가 1500억원인 데 비해 그 10배가 넘는 돈이 대전엑스포를 전후해 3년간 집중 투입됐다. 그 결과 도로 등 도시 기반 시설이 대폭 확대됐고, 도시 환경은 전면 정비됐으며 국제적인 행사를 치름으로써 시민 의식도 한 차원 높아졌다.
1993년 세계 박람회 마스코트 캐릭터
대전 세계 박람회의 마스코트는 외계인을 도안으로 한 꿈돌이이다.
1993년 세계 박람회 주요 전시관
대전 세계 박람회의 전시관은 크게 상설전시구역과 국제전시구역으로 나뉘었다. 상설전시구역의 전시관은 대한민국 국내 기업에 의해 건립되어 박람회 폐막 후에도 과학교육의 장으로 이용될 영구적인 시설물로 계획되었으며, 국제전시구역의 전시관은 박람회 폐막 이후 철거되고 그 부지는 컨벤션센터 등으로 이용될 계획이었다.
1993년 세계 박람회 문제점
개최 기간 동안 아무 사고 없이 성공적으로 치러졌지만 상세한 면에서는 숱한 문제점이 드러나기도 했다.
오합지졸(烏合之卒)이나 다름없는 관람객들의 무질서 백태 : 관람객들이 입장 시작 전부터 입구 앞에 줄을 서서 기다리고 있다가 입장이 시작되자마자 이리저리 한꺼번에 뛰면서 몰려드는 바람에 압사 사고가 우려되었던 것은 물론, 가장 두드러지게 드러난 문제점은 무엇보다도 관람객들이 특정 전시장에만 몰리는 편중 현상이었다. 일부 인기 전시관에는 관람객들이 오합지졸을 이루는 바람에 관람객들의 무질서는 극에 달했다.
턱없이 부족한 편의시설 : 관람객들에게 실망감을 안겼던 요인 중의 하나가 기념품 판매점들은 그렇다 치고, 화장실, 쓰레기통, 음식점 등 기본 편의시설이 턱없이 부족했던 탓에 관람객들의 고충도 이만저만이 아니었다. 특히 그늘이 없는 곳이 많아서 점심 식사 대기 시간이 2~3시간에 달했으며, 직사광선을 피할 수 있는 차양막도 부족했던 탓에 관람객들의 실망감은 극에 달했다.
1993년 세계 박람회 관람객 반응 및 영향
이처럼 대전 엑스포는 대규모 관람객을 유치하는 데 성공하긴 했지만, 운영 미숙에 편의시설 부족으로 관람객들의 실망이 컸고, 이는 장기적으로 시설 활용에도 부정적 영향을 미쳤습니다.
관람객들의 인기 전시관 편견 및 편향 문제도 제기되어 특히 인기 전시관의 경우 암표상의 극성 및 잦은 사고에 고장 등으로 일부 전시관이 임시휴장을 하거나 도중에 중단을 하는 등 소동이 끊이지 않기도 하여 인기관과 비인기관의 불균형적인 현상은 엑스포의 오점을 남기기도 했다.
또 당시 일부 관람객들의 지나친 무질서에 얌체 관람 등도 문제거리로 제기되어 엑스포 분위기를 찌푸리게 했다는 평을 받기도 했으며 주차상에 있어서도 한때 영수증 발급 등이 되지 않는다는 이유로 주차장에 주차를 할 수 없도록 조치하였다가 오히려 관람객들의 잦은 원성과 항의를 받은 끝에 결국 현금 징수로 급변경한 끝에 주차를 할 수 있었다.