hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
원불교 역사
원불교의 역사는 1916년 교조(敎祖)인 소태산(少太山) 대종사(大宗師) 박중빈의 대각(大覺)으로부터 시작된다. 그는 개교(開敎)의 동기를 "물질이 개벽(開闢)되니 정신을 개벽하자"로 요약해서 표현했다. 이는 정신 문명의 주체성을 확립해서 물질문명을 올바른 방향으로 활용하여 정신문명과 물질문명이 원만하게 발전되는 새로운 세계를 지향함을 뜻한다. 박중빈은 1891년 전라남도 영광군 백수면 길룡리에서 농민의 아들로 태어났으며 어릴때부터 우주의 자연현상과 인간의 만사에 궁금증이 컸다고 한다. 20세에 아버지가 죽은 뒤 심한 생활고를 겪으면서도 고행과 수도를 이어가던 가운데 1916년 스스로 깨달음을 얻었다고 한다. 그의 깨달음은 "만유가 한 체성이며 만법이 한 근원이로다"는 것으로 여러 종교의 경전을 살핀 뒤 《금강경》에서 자신의 깨달음이 석가모니의 가르침과 행적에 부합하므로 그것을 연원으로 삼게 되었다고 한다.
원불교 역사
깨달음을 얻은 뒤 박중빈은 고향인 영광을 중심으로 초기 공동체를 모았다. 1916년 영광군 길룡리에서 불법연구회를 조직하여 8~9인을 규합한 것이 최초의 공동체로 이들은 저축조합을 함께 운영하였다. 방언조합이라는 명칭도 사용되었다. 1920년 영광군 묘랑면 신흥마을에 수신(修身)조합을 세워 공동체를 확장하였다. 신흥의 수신조합 역시 상조조합을 겸하여 경제적으로도 공동체를 형성하였다. 또한 야학 등의 교육사업으로 마을 주민들과 인연을 맺게 되었다.
원불교 초기 공동체는 영광 지역에서 간척사업을 하며 확대하고 있었으나 조선총독부의 신흥종교 감시 대상이 되었다. 박중빈은 체포되어 1주일간 구금된 뒤 석방되었고 영광을 벗어나 전국적인 종교로 확장하기로 마음 먹었고 전주를 비롯한 여러 곳을 총부의 후보지로 물색하다가 익산에 총부를 세우게 되었다.
원불교 역사
1924년 박중빈은 각 단계가 12년으로 이루어진 3단계 교단 발전 방향을 기획하고 익산에서 불법연구회를 공식 결성하였다. 그가 기획한 각 단계는 기초 확립, 교법 재정, 포교와 확장으로 이루어져 있었다. 불법연구회는 생산과 경제, 종교적 실천을 공유하는 신앙공동체였다. 박중빈은 이를 동정일여(動靜一如 행위와 수련이 하나다), 영육쌍전(靈肉雙全 영혼과 육체가 둘 다 온전해야 한다), 이사병행(理事竝行 이론과 실천을 병행해야 한다)와 같은 말로 정리하였다. 1940년 전라북도 완주군 삼례면 수계리에 대농장을 건설하여 경제 생활을 공유하는 신앙공동체의 성격이 더욱 두드러지게 되었다.
원불교 익산 성지는 1924년 원불교 총부(당시 명칭은 불법연구회)가 세워진 이후 여러 차례에 걸쳐 차츰 필요한 건물을 세워 하나의 마을을 이루었다. 1924년 불법연구회의 간판이 걸린 본원실을 비롯하여 1929년 세워져 훗날 원광대학교의 모태가 되는 공회당을 비롯한 일제강점기의 목조 건물들이 밀집하여 있어 2005년 대한민국의 등록문화재 제179호로 지정되었다. 1943년 박중빈의 죽음으로 송규가 2대 종법사가 되었다.
조선총독부는 개화기 이후 조선에 있던 여러 종교를 공인 종교와 유사 종교로 나누어 관리하였다. 총독부의 공인 종교는 일본 고유의 신토에서 파생한 13개의 교파 신토와 불교, 기독교로 그 외 여러 신흥 종교는 모두 유사 종교로서 취급되었다. 공인 종교는 문부행정이 관할하였고 유사 종교는 경찰행정의 대상이었다. 1930년대 총독부는 유사종교 해산령을 포고하였고 불법연구회 역시 유사 종교의 하나로 지목되어 억압을 받았다. 30년대까지도 불법연구회는 총독부의 허가를 받아 《월보》 등을 간행하였으나 40년대에 이르러 휴간하게 되었다. 한편, 아오노 마사아키는 "종교유사단체"는 1920년대에 들어 조선에서 일본으로 역수입된 개념으로 일본의 입장에서는 새로운 통치 문제였음을 지적한다. 조선총독부의 유사종교 해산령은 30년대 이후 지속된 전쟁 시기의 억압적 사회 통제와 관련이 깊다. 일제 말기에 들어 조선총독부의 원불교 탄압은 더욱 극심하였다.
2대 종법사 송규는 해방 이후 교단의 이름을 원불교로 개칭하고 교리를 정비하였다. 1948년 종교단체로 법인 설립 허가를 받았고 전국으로 교세를 확장하여 2004년 기준 13개 교구에 503개의 교당이 있다.
원불교 교리와 경전
원불교 교리의 근간은 대종사 박중빈이 깨달았다는 일원상(一圓相 모든 진리는 하나의 원과 같이 두루 통한다)이다. 이 때문에 상징 역시 원을 사용하고 있다. 부처의 가르침을 연원으로 한다고 표방하고 있으나 박중빈은 당시 조선에 있던 여러 종교를 두루 살펴보았고 유학, 도교, 동학, 증산교, 기독교 등의 영향을 받았다. 박중빈은 이들 모든 종교의 가르침이 결국은 하나로 통한다고 보았다. 일원상을 바탕으로 한 원불교의 주요 교리는 다음과 같다. 이하 교리의 설명은 별다른 각주가 없으면 글로벌 세계 대백과사전의 서술을 바탕으로 한 것이다.
원불교 교리와 경전
사은(四恩): 원불교는 한 사람이 안심하고 살기 위해서는 자신으로서는 어쩔 수 없는 타력(他力 외부적 요인에 의한 영향력)의 영향을 받을 수 밖에 없다고 보며 이를 천지은, 부모은, 동포은, 법률은의 4은으로 파악한다. 따라서 사람은 이러한 은혜에 보은할 의무가 있으며 천지가 한량없이 주는 은혜에 대해서는 집착없는 응용무념(應用無念)의 도를, 부모은에 대해서는 스스로를 돌볼수 없는 무자력자(無自力者)에 대한 보호의 도를, 동포은에 대하여는 서로의 이익을 도모하는 자리이타(自利利他)도를, 법률은에 대하여는 불의를 제거하고 정의(正義)를 세우는 도를 행하여야 한다고 주장한다.
원불교 교리와 경전
원불교의 경전은 《교전》(敎典), 《불조요경》(佛祖要經), 《예전》(禮典)으로 나뉜다. 《교전》은 대종사 박중빈이 직접 자신의 깨달음과 수행방법을 밝힌 《정전(正典》과 그의 행적을 기록하고 해석한 《대종경(大宗經)》을 말하고, 《불조요경》은 원불교가 중요하게 여기는 불경으로 《금강반야바라밀경》(金剛般若波羅密經), 《반야바라밀다심경》(般若波羅密多心經), 《사십이장경》(四十二章經), 《현자오복덕경》(賢者五福德經), 《업보차별경》(業報差別經), 《수심결》(修心訣), 《목우십도송》(牧牛十圖頌), 《휴휴암좌선문》(休休庵坐禪文)을 독자적 관점으로 수록하고 있다. 《예전》은 종례의 예의 규범에 허례 허식이 많다고 보고 생활에 필요한 예의 범절을 규정한 책이다. 이외에 2대 종법사인 송규의 어록, 원불교의 역사, 헌장, 성가집 등도 경전에 포함된다.
원불교는 원불교전서를 1977년 초판을 발행하고 44년 만인 2021년 개정. 증보판을 내 전국 교당과 기관에도 배포했다. 그러나 원불교미래포럼은 전서 배포 뒤 “(4월13일 열린) 임시수위단회는 (전서 중) 목우십도송 글과 그림 4장이 바뀐 상태였으나 발견하지 못하고 승인했고, 수많은 오·탈자 등 편집 오류가 발생했는데, (이후) 최종 수위단회의에서 방기하는 총체적 문제점이 드러났다”는 내용의 성명서를 냈다. 이후 교단 교화훈련부는 전서 회수를 공지했으며 오도철 교정원장이 사과문을 발표 및 개정.증보판 발간 책임자 여러명이 사의를 표했다.
원불교 의례
원불교는 교당 안에 불상을 모시지 않는다.  소태산 박중빈 대종사가 깨닫고, 삼세 모든 부처님께서 깨달으신 진리의 상징인 일원상(동그라미)을 모신다. 법회를 여는 집회 장소를 교당이라 부른다. 교당은 대개 일요일에 법회를 열고 그 외의 때에 각종 모임을 갖는다.
원불교의 기념일은 4개의 축일과 2개의 재일로 이루어져 있다.
허례 폐지, 근검 절약 등을 강조한 《예전》을 바탕으로한 원불교의 가정의례이다. 새로 태어난 아이의 이름을 짓는 명명식, 출생 7주 기념식, 성년식, 혼인식, 회갑식, 장례와 그에 따른 천도재 등이 있다.
원불교 조직
원불교의 조직은 크게 보아 교화 조직과 행정 조직으로 이분된다. 교단을 대표하는 이는 종법사로 불리고 성직자는 전무출신이라 불리며 교화 업무에 종사하는 교화직 교무, 행정 및 전문 업무에 종사하는 전문직 교무, 근로와 기능 업무에 종사하는 기능직 교무로 세분된다.
원불교의 최하위 조직은 열명을 기준으로 하는 십인일단(十人一團)의 교화단이다. 원불교는 1 명의 지도자가 9 명의 단원을 지도하는 체계로 최하위에서 차츰 단계를 높여 최상위까지 이르는 구조로 조직되어 있다. 최고 의사 결정기구는 수위단회(首位團會)로 교화 조직과 행정 조직을 총괄하며 여기서 임기 6년의 종법사를 선출한다. 십인일단의 조직 원리에 따른 최고 단위의 교화단이자 입법부로 불린다.
교화 조직은 일정한 지역을 교구로 나누고 이를 다시 지부와 지소로 구분하여 교당을 세운다. 교당에서 선출한 위원과 수위단회의 특선 위원, 그리고 교정원 전원으로 중앙교의회를 구성하여 일종의 총회 성격을 지닌다.
종법사는 원불교를 대표하는 수장으로 지금까지 6명의 종법사가 있다.
원불교 조직
교무는 원불교의 대표적인 성직자로 남녀 구분을 두지 않는다. 초기에는 결혼에도 남녀구분이 없었으나, 당시 한국 사회 문화의 영향으로 여성이 결혼을 하면 자유로운 활동이 힘들어 여성 교무들은 협의를 통해 수녀나 비구니 같이 결혼을 하지 않은 독신 생활을 하도록 했었다. 최근 여성 교무의 결혼 허용을 두고 교헌 개정 논의가 있었다.
원불교가 개교 104년 만에 여성 교역자(교무)의 결혼을 허용했는데 교무는 불교 스님(여자는 비구니)과 달리  고기를 먹기도 한다.
원불교는 국내(전라도)에 원광대학교, 영산선학대학교 미국에 미주선학대학교 외에 정규 및 대안 고등학교, 정규 및 대안 중학교 등 여러 교육 기관을 운영하고 있으며 교당별로 설치한 유치원·유아원과 양로원·보육원·수양원 등 자선기관도 운영하고 있다. 2011년 10월 2일에는 미주총부법인 원다르마센터 (Wondharma center)가 신설되었다.
원광대학교, 원불교신문 등의 언론 기관을 운영하고 있다. 이외에 경전과 교헌 등을 출판하는 원불교출판사가 있고 원광제약과 같은 교단 직영의 제약회사, 원광대학교병원 등이 있다.
원불교 불교와의 관계
원불교의 개조인 박중빈 스스로 자신의 깨달음이 서가모니 부처님과 부합한다고 하며 연원으로 하였고, 불법을 주체로 삼아 미래시대에 맞는 시대화, 대중화, 생활화된 불법으로 교화한다고 천명하였다. 교단 초기 박중빈 당대부터 불교와 다양한 교류를 해왔고, 1967년 5월 현재의 한국불교종단협의회의 전신인 대한불교총연합회가 출범할 당시 창립회원으로 가입하였으나 1970년 불교재산관리법에 대한 의견 차이로 탈퇴하였다. 2004년 대한불교종단협의회 재가입 논의가 있었으나 2020년까지 이루어지지 않고 있다.
기성 불교 교단과의 교류는 활발히 이루어지는 중이지만, 원불교는 불교와는 핵심 교리가 판이하게 달라 별개의 종교로 인정되고 있다. 불교의 경우 대한불교조계종, 대한불교천태종, 한국불교태고종 등 40여개의 종단이 연합된 형태이지만, 원불교는 단일 교단이다.
도널드 덕
도널드 펀틀로이 덕(Donald Fauntleroy Duck), 통칭 도널드 덕(Donald Duck)은 월트 디즈니가 만든 오리를 의인화한 캐릭터이다. 미키의 친구로, 특유의 꽥꽥거리는 목소리가 특징이다. 여자친구로는 데이지 덕이 있다. 도널드 덕은 다른 영화에서도 미키 마우스와 구피보다 가장 많이 등장하는 주인공이다.
도널드 덕 외관
부리와 다리는 주황색과 노란색, 온 몸은 하얀 색이며, 보통 세일러복과 선원들이 쓰는 모자와 붉은색 나비 넥타이를 매고 있다. 그러나 모자는 쓰지 않을 때에도 자주 많으며 다른 모자를 쓰는 일도 많이 보이곤 한다.
도널드 덕 이력
실제로 해군 수병으로 군복무한 적이 있으며 세일러복은 그래서 입고 다니는 것이다.
도널드 덕 성격
똑똑하고 부지런한 일은 하지만 장난치는 것을 좋아하고, 자존심이 세며 집착이 강할 뿐 아니라 때로는 남을 괴롭히고 골탕먹이는 것을 즐기기도 하는 얌체스러운 오리로 등장한다. 그래서 도널드 덕은 툭하면 다른 주인공들에게 당하고 구박을 받는 일도 꽤 많으며 자기 조카 휴이, 듀이, 루이와 여자 친구 데이지 덕하고도 싸우기도 한다.
더구나 도널드 덕은 성격까지 급하여 걸핏하면 화를 내고 제멋대로 오해까지 한다.
특히 악당들이나 미키의 라이벌들(피트, 모티머 마우스)에게 속아 이용당하는 경우도 있다(하우스 오브 마우스에서도 종종 미키가 자기를 부려먹는 것 뿐이라고 오해하는 경우도 종종 있다). 추가로 도널드 덕의 행동은 침착한 행동을 하는 미키 마우스와 정반대이다.
도널드 덕 성격
그러나, 정에 약하기 때문에 결국에는 반성하고 상대방을 이해하는 경우도 있다. 또한 겁이 많아, 어떤 것을 보면 몸이 굳어 아무것도 못할 때도 있다. 그러나 자신이 볼 때 잘못되었다고 생각한 일은 용기를 내어 어떻게든 막는 모습도 보여준다.
공교롭게도 도널드 덕은 월터 란츠에 나오는 우디 우드페커의 성격과 비슷하기도 하지만, 자기의 친척 거스 구스와 휴이, 듀이, 루이와 친구 미키 마우스, 구피, 데이지 덕이 있다는 큰 차이점이 있다.
도널드 덕 등장하는 시기
도널드 덕은 월트 디즈니에 대표적인 인물 미키 마우스와 구피보다 가장 많이 등장하게 된다. 정리하자면 도널드 덕은 본래 오리지에는 당연히 흔히 등장하는 것은 사실이지만 대표적인 다른 오리들에 관련된 욕심쟁이 오리아저씨에서도 가끔씩 등장하게 된다. 하지만 욕심쟁이 오리아저씨는 조카 휴이, 듀이, 루이가 대표적인 주인공으로 등장한다. 그리고 도널드 덕의 조카 관계로써 세 마리 형제오리인 휴이, 듀이, 루이는 오리지널 도널드 덕에서도 흔히 등장함으로써 두 번 등장하는 셈이다. 하지만, 1996년에 만들어진 쾍 팩(Quack Pack)에서도 휴이, 듀이, 루이가 등장하는 걸로 나오는데 이들의 옷차림이 전혀 다르고 예전과 달리 모습도 다르고 나이도 키도 큰 모습으로 나온다. 그런데, 여기서도 도널드 덕이 이들의 아버지로 등장하지만, 여기서는 도널드 덕이 대표적인 행동을 많이 상실하고 그냥 미키 마우스와 구피보다 가장 많이 등장하는 역으로 나타날 뿐이다. 즉, 도널드 덕은 다른 오리들의 관련된 스크루지 맥덕을 비롯해 욕심쟁이 오리아저씨과 쾍 팩에서 대표적으로 세 번이나 등장하게 된다.
미니 마우스
미니 마우스(Minnie Mouse)는 월트 디즈니가 만든 암컷 쥐 캐릭터이다. 미키 마우스의 여자친구로, 머리에는 리본을 달고 있다. 가끔 꽃이 심어져 있는 화분을 머리에 올리기도 한다.
미니 마우스 성격
타인이 자신에게 무언가 해 주었을 때 굉장히 고마워하며, 낭만적인 것을 좋아한다.
미니 마우스 관계
모든 시리즈를 통틀어 보았을 때 매사에 꼼꼼하며 타인에게 친절하지만, 기가 세기 때문에 누군가 옳지 않은 일을 했을 때는 따끔하게 혼내준다.(미키, 도널드 등)
모티머 마우스는 처음 미니의 부자 삼촌이라고 알려져 있었으나,후에 미키에게서 미니를 빼앗으려는 행동을 취한다. 가장 친한 친구는 데이지 덕으로 같이 쇼핑하거나 어딘가에 놀러간다. 그러나 가끔 데이지의 행동이 너무 과격해서 미니도 그것에 부담스러워할 때가 있다.
미니 마우스 공주 혹은 여왕
게임 킹덤 하츠에서는 여왕으로 등장, 궁정 기사인 구피와 궁정 마법사인 도널드에게 미키 왕과 키 블레이드를 찾아오라고 명령한다.
시녀는 데이지.
디즈니 삼총사에서 미키, 도널드, 구피는 총사로 등장하는 한편, 미니는 공주로 등장하고, 시녀는 킹덤하츠와 마찬가지로 데이지이다.
미니 마우스 하우스 오브 마우스
TV시리즈 하우스 오브 마우스에서는 클럽의 매니저로 등장한다,매니저이다보니 미키나 친구들을 잘 챙기는 등,꼼꼼한 모습이 잘 드러난다.
로미오와 줄리엣
로미오와 줄리엣(영어: Romeo and Juliet, 문화어: 로메오와 쥴리에트)은 윌리엄 셰익스피어의 초기 희곡이다. 서로 원수인 가문에서 태어난 로미오와 줄리엣이 사랑을 하게 되고 그들의 비극적인 죽음이 가문을 화해하게 만드는 이야기이다. 아름다운 대사와 극적 효과로 많은 칭송을 받는 셰익스피어의 대표작 가운데 하나이다. 셰익스피어 당대에서부터 햄릿과 함께 가장 많이 공연되었으며 지금도 여전히 공연되고 있다. 두 주인공은 젊은 연인의 전형으로 자리잡았다.
로미오와 줄리엣 개요
《로미오와 줄리엣》은 고대 그리스까지 소급되는 비극적 사랑 이야기의 전통을 따르고 있다. 1562년 아서 브룩은 이탈리아 설화를 바탕으로 《로미오와 줄리엣의 비극》이란 제목의 서사시를 발표하였다. 1582년 윌리엄 페인터는 《환희의 궁전》을 출간하면서 그 속에 이 이야기를 재수록하였다. 이 두 이야기가 셰익스피어의 로미오와 줄리엣의 큰 줄기를 형성하게 되었다. 셰익스피어는 이 이야기에 머큐시오와 패리스 같은 조연급 등장인물을 보강하고 이야기를 확장시켰다. 1591년 - 1595년 사이에 초연이 이루어진 것으로 알려져 있으며 희곡은 1597년 4배판으로 출간되었다. 초판본은 셰익스피어의 원본과 달리 조악하였기 때문에 편집자는 뒷 날 셰익스피어의 원본을 바탕으로 증보하였다.
셰익스피어는 조연의 개성을 부각시키고 부수적인 플롯을 추가하여 극적 구성을 극대화하였다. 등장인물은 서로 다른 운문 형식을 빌려 자신의 개성을 드러낸다. 예를 들어 운명적인 사랑과 죽음을 맞이하는 로미오의 대사는 소네트로 표현된다.
로미오와 줄리엣 개요
로미오와 줄리엣은 연극으로 공연된 이래 영화, 뮤지컬, 오페라 등 다양한 형식으로 변형되어 배포되고 있다. 왕정 복고 시대에는 윌리엄 대버넌트가 재연하였고, 18세기 데이비드 게릭에 의해 변형되어 빅토리아 시대 동안 공연된 로미오와 줄리엣에는 외설스럽다고 여겨진 부분들이 삭제되어 공연되었다. 19세기 미국의 샤로테 커쉬먼이 연기한 줄리엣은 원본이 복원되었고 사실주의에 초점이 맞추어졌다. 존 길구드의 1935년 작품은 셰익스피어의 원본에 가장 근접한 극본과 함께 엘리자베스 시대 당시의 복장과 문화의 복원에 초점이 맞춰졌다.
로미오와 줄리엣 줄거리
길거리에서 몬테규가와 카풀렛가의 싸움이 일어나면서 연극이 시작된다. 베로나의 왕자(영주라고도 번역한다) 에스카루스는 머슴들까지도 만나면 싸울 정도로 심각한 두 가문의 다툼을 중재하면서, 다시는 이러한 충돌이 없어야 할 것이라고 경고한다. 에스카루스를 따라온 패리스는 카풀렛 가의 열세살 난 딸 줄리엣과 결혼하기를 희망한다. 카풀렛은 줄리엣의 나이가 어린 점 때문에 제안을 받아들이는 게 조심스럽지만 줄리엣의 의향을 보기위해 그를 밤에 초대하기로 한다. 줄리엣의 어머니인 카풀렛 부인은 패리스와 자신의 딸의 결혼에 찬성하여 줄리엣에게 패리스를 만나볼 것을 권유한다.
한편, 로미오는 사랑하는 로잘린을 볼 수 없어 의기 소침해 있다. 로미오의 친구 벤볼리오는 머큐시오와 함께 오늘 밤 카풀렛 가의 파티에 로잘린이 올 지 모르니 가보자고 권한다. 로미오는 그들을 쫓아 카풀렛가에 몰래 숨어들었다가 발코니에 있는 줄리엣을 보고 첫눈에 반하고 만다. 로미오의 열렬한 구애로 줄리엣은 로미오의 사랑을 받아들인다. 서로 원수의 가문인 두 사람은 로마 가톨릭 교회 수도자인 로렌스 수사에게 도움을 청해 결혼하기로 약속하고 헤어진다.
로미오와 줄리엣 줄거리
다음날 길거리에서는 다시 두 가문 사이에 싸움이 일어나 카풀렛가의 티발트는 로미오의 친구 머큐시오를 죽이고 만다. 이에 격분한 로미오는 줄리엣의 사촌인 티발트를 죽인다. 이 일로 로미오는 추방되고 줄리엣은 패리스와의 결혼을 부친에게 강요받는다.
줄리엣은 사랑을 위해 로렌스 수사에게 도움을 청하고 로렌스 수사는 마시면 죽은 것처럼 보이는 파란색 물약을 만들어 줄리엣에게 건네준다. 로렌스 수사는 이러한 사정을 편지로 써 로미오에게 전달하려 한다. 그러나, 로미오는 줄리엣이 죽었다는 소식을 듣자 마자 베로나로 돌아오고, 로렌스 수사의 편지는 로미오가 추방당한 도시에 전염병이 퍼져서 출입이 통제되는 바람에 로미오에게 전달되지 못한다.
로미오와 줄리엣 줄거리
로미오는 줄리엣의 무덤 앞에서 패리스와 결투를 벌여 그를 죽인 후 누워 있는 줄리엣을 보게 된다. 슬픔에 빠진 로미오는 독약을 먹고 자살한다. 줄리엣은 깨어나고 그 옆에 죽은 로미오를 보고 경악한다. 로미오의 시체를 안고 오열하던 줄리엣은 로미오의 단도로 가슴을 찔러 죽고 만다.
두 가문은 자신의 사랑하는 자식들이 가문간의 싸움 때문에 죽게 된 사실을 알게 되고 둘의 장례를 치르며 화해한다. 사이가 나빴던 캐플렛, 몬태규 가문의 화해 장면은 셰익스피어의 비극의 특징이 정신적인 승리로 끝나는 것(결말)이라고 보는 이유일 것이다.
로미오와 줄리엣 원작
셰익스피어의 로미오와 줄리엣은 아서 브룩의 서사시 로미오와 줄리엣의 비극을 바탕으로 한 것이다. 아서 브룩의 서사시는 1562년 출간되었다. 셰익스피어는 아서 브룩의 서사시에서 줄거리를 가져왔다. 그러나 여러 등장 인물과 세부적인 이야기들은 셰익스피어의 독창적인 창작이다. 1567년 윌리엄 페인터는 이탈리아를 배경으로 한 여러 가지 이야기를 묶어 《환희의 궁전》이란 제목으로 출간하였으며 여기에 로미오와 줄리엣의 이야기가 〈로미오와 줄리엣의 지고지순한 사랑〉이라는 제목으로 삽입되었다. 페인터가 출간한 로미오와 줄리엣의 이야기는 당시 라틴어로 쓰인 이탈리아 소설의 전통에 따라 연극의 막과 같이 장으로 구분되어 이야기가 구성되어 있었으며 셰익스피어 역시 이 구성을 참조하였다.
로미오와 줄리엣 원작
셰익스피어 당대의 런던 극장가에서는 이탈리아 이야기가 선풍적인 인기를 얻고 있었다. 이러한 인기에 힘입어 셰익스피어 역시 끝이 좋으면 다 좋다, 법에는 법으로, 로미오와 줄리엣과 같은 이탈리아를 배경으로 하는 희극을 선보였다. 아서 브룩의 시 역시 이러한 유행에 따라 이탈리아의 작가 마테오 반델로가 1554년 발표한 소설집 속의 〈질레타와 로미오〉를 번역한 것이었다. 반델로의 이야기는 셰익스피어의 로미오와 줄리엣이 공연되는 동안 프랑스에서도 번역되어 공연되었다고 하나 전해지지는 않는다.
로미오와 줄리엣 원작
마테오 반델로의 〈질레타와 로미오〉 역시 그보다 앞서 루이지 다 포르토가 1530년 경 발표한 《새로이 발견한 두 귀족 연인의 이야기》(이탈리아어: Historia novellamente ritrovata di due nobili amanti)에 수록된 〈질레다와 로미오〉를 토대로 쓰인 것이다. 근래에 들어 베네치아의 베로나를 무대로 하는 카풀렛과 몬타규 가문의 두 연인에 관한 다양한 판본의 비슷한 이야기가 수집되고 있다. 다 포르도 역시 다양한 이야기를 수집하여 재구성하였을 것으로 추측되며 이 이야기들은 어느 정도 실화에 바탕을 두고 있을 것으로 추정된다. 13세기경 몬테치 가와 카풀레티 가는 이탈리아의 유력한 귀족 가문 중 하나였다. 질레타의 발코니와 무덤은 여전히 베로나의 인기있는 관광 명소이다. 학자들은 그 장소가 실재 무대였는지에 대해서는 회의적이다. 로미오와 줄리엣과 비슷한 줄거리를 가진 이야기 중 가장 오래된 것은 마수치오 살레미타노가 1476년 발표한 《서른 세가지 이야기》에 들어있는 시에라의 〈마리토와 지아노차 이야기〉이다.
로미오와 줄리엣의 비극적인 사랑 이야기의 기원은 고대에까지 거슬러 올라간다. 예를 들어 피라모스와 티스베 이야기는 포르도의 작품에 많은 영향을 준 것으로 평가된다. 이러한 영향은 셰익스피어의 이야기에도 반영되었다. 예를 들면, 부모가 원치 않는 사랑, 여자 주인공이 죽은 것으로 오해한 끝에 자살하는 남자 주인공 등이 그것이다. 브룩은 이탈리아의 이야기를 번역하면서 제프리 초서의 작품인 트로일로스와 크리세이드를 참조하였다. 한편 에페소스의 작가 에베소의 제노폰은 3세기경 연인을 이별하게 만드는 죽은 것처럼 보이는 약이라는 설정이 담겨있는 로미오와 줄리엣의 이야기와 비슷한 희곡인 에베소인 이야기를 썼다. 이러한 설정은 크리스토퍼 말로가 그의 작품 헤로와 레안드로스, 카세지의 여왕 디도 등에서 다시 차용하여 셰익스피어 시대에는 널리 알려진 이야기 구성 방식이었다.
로미오와 줄리엣 출간
셰익스피어가 《로미오와 줄리엣》을 쓴 시기는 정확히 알려진 바가 없다. 다만, 극의 이야기를 이끌어 가는 화자인 줄리엣의 시녀 너스의 대사 중에 "11년 전에 지진이 있었지"라는 구절이 있어 연대를 짐작할 수 있게 해 준다. 그 무렵 런던에 지진이 있었던 해는 1580년이므로 로미오와 줄리엣은 1591년 경 쓰였을 것으로 추정할 수 있다. 그러나, 극에서 가리키는 지진은 극의 무대인 베로나에서 일어난진이라는 설도 있다. 셰익스피어의 다른 작품들과 비교해 보면 한여름 밤의 꿈과 문체 등이 비슷하여 로미오와 줄리엣 역시 《한여름밤의 꿈》이 쓰인 시기와 비슷한 1591년 - 1595년 사이에 쓰인 것으로 추정되고 있다.
로미오와 줄리엣 출간
셰익스피어의 《로미오와 줄리엣》은 출판 초기부터 두 개의 판본이 존재한다. 둘 다 4배판으로 출간되었기에 편의상 Q1과 Q2로 분리하여 부른다. 1597년 존 덴터가 출간한 로미오와 줄리엣(Q1)은 많은 곳이 누락되고 군데 군데 조악하게 편집되어 흔히 "조악한 판본"으로 불린다. 20세기의 편집자 T.J.B 스펜서는 "1597년 판은 많은 부분이 누락되어 있고 재구성되어 있어 아마도 한 두 배우가 기억력에 의존하여 대본을 짜깁기 한 것으로 보인다"고 평가한다. 첫 판본이 이렇게 조악하게 재구성 된 것은 극단이 공연 전에 대본을 수정하고 줄였기 때문으로 추정된다. 이러한 결점에도 불구하고 1596년 연극이 공연된 직후인 1597년 초 희곡이 나올 정도로 《로미오와 줄리엣》은 성공적이었다.!
로미오와 줄리엣 출간
보다 잘 다듬어지고 셰익스피어의 원본에 충실한 로미오와 줄리엣(Q2)는 1599년 출간되었다. 학자들은 이 판본이 연극으로 공연되기 전 셰익스피어의 원본을 토대로 작성되었다고 추정하며 이것을 실질적인 초판으로 본다. Q2는 Q1보다 800행이나 더 증가되어 있다. 1609년의 Q3, 1622년의 Q4, 1637년 Q5와 같은 다른 판본의 출판도 계속되었으나 이는 출판 편집인의 수정 등으로 내용이 바뀐 것으로 셰익스피어의 원본과는 관계가 없다. 1623년 출판된 세익스피어 전집 초판본은 Q3를 토대로 Q1을 참조하여 로미오와 줄리엣이 수록되었다. 셰익스피어 전집은 이후 1632년(2쇄), 1664년(3쇄), 그리고 1685년(4쇄) 지속적으로 출판 되었다. 1723년 알렉산더 포페는 셰익스피어 전집을 새로 출판 하면서 그간의 판본들을 정리하고 로미오와 줄리엣은 Q2를 바탕으로 Q1을 참조하여 수록하였다. 포페는 Q2를 수록하면서 Q2에는 없는 Q1의 구절은 주석으로 수록하였으며 이는 이후 로미오와 줄리엣 출판의 기준이 되었다.
로미오와 줄리엣은 현재에도 꾸준히 출판되고 있다.
로미오와 줄리엣 해석과 비평
로미오와 줄리엣은 부분적인 많은 결점이 있음에도 불구하고 셰익스피어 최고의 걸작 가운데 하나로 꼽힌다. 비평가 사이에 논점이 되는 것 중 하나는 두 젊은 연인에 대한 해석의 차이다. 이들은 자신들을 둘러싼 어찌할 수 없는 비운에 필사적으로 대항하다 파멸한 것인가? 아니면, 맹목적인 정열에 휩싸여 비극적인 결말로 치달은 것인가? 여러 가지 해석이 분분하나 학자들의 관점 차이에 의한 이견때문에 결론을 내리지 못하고 있다.
로미오와 줄리엣 해석과 비평
1662년 초기 연극 비평가 새뮤얼 피프스는 "내가 본 것 중 최악의 연극"이라 혹평하였다. 10년 후 존 드라이든은 등장인물 머큐시오에 대해 "머큐시오야 말로 셰익스피어의 기교의 정점이며 셰익스피어 자신이다. 3막에서 머큐시오를 죽임으로서 그는 자신을 죽였다"라고 평가하였다. 로미오와 줄리엣에 대한 비평은 18세기에도 드문 드문 이루어졌으며 찰스 길든과 헨리 흄 사이에 등장인물의 성격 결함에 관한 논쟁이 있기도 하였다. 19세기에는 데이비드 게릭이 로미오의 자포자기와 줄리엣의 무모한 사랑에 초점을 맞추었고, 20세기에 이르러 리처드 그린 몰턴은 등장인물의 행동 원인이 성격적 결함이 아닌 우연한 사건의 중첩에서 비롯된 것이라는 해석을 내세우기도 하였다.
로미오와 줄리엣 해석과 비평
셰익스피어는 로미오와 줄리엣 극의 구조를 희비극으로 구성한다. 제3막에서 머큐시오가 죽기 전까지 연극은 희극으로 진행된다. 머큐시오의 죽음과 함께 극은 갑작스럽게 전환되며 비극적인 분위기로 가득차게 된다. 극의 분위기는 점점 무거워지고 로미오가 죽은 듯 누워있는 줄리엣을 대하는 순간 극은 절정에 달하고 "숨막힐 듯한 불안감"이 엄습한다. 셰익스피어가 장치한 복선으로 인해 관객들은 로미오가 만약 페리오에 머물렀더라면 이 모든 사실을 알 수 있었을 것이란 점을 알고 있고 이는 절정의 불안감을 상승시킨다. 이후 이 두 연인은 끝내 파멸하고 극은 급속히 결말로 내닫는다.
귀족가문의 아들과 여식이 등장하지만, 머슴들, 유모같은 계급이 낮은 노동자들도 등장한다. 이 점은 등장인물이 3명 이상 나오게 하는 등 극을 구성하기도 한 연극 연출가이자, 오이디푸스 비극을 쓴 극작가인 소포클레스가 쓴 오이디푸스 비극에 나오는 오이디푸스, 이오카스테, 크레온 같은 지배계급들이나 비극의 원인인 신탁처럼, 계급이 높은 자들과 신이 등장하는 고대 그리스 비극과 다른 점이다. 이들은 포일(Foil)이라고 하는데, 쿠킹 호일이 알루미늄 박을 입혀서 반짝거리는 것처럼, 익살맞은 감초연기로써 분위기를 밝게 한다. 예를 들어 유모가 혼사를 권하는 어머니에게 대답한 줄리엣의 재치있는 말솜씨를 보고 "어쩌면 아가씨는 저리 말씀을 재치있게 하실까요? 저 말솜씨는 제 젖에서 나온 것일 거예요"라고 말하는 장면이 있다.
셰익스피어는 로미오와 줄리엣에서 다양한 운문의 형식을 사용한다. 로미오가 줄리엣과 대화를 나눌 때는 소네트의 형식을 띠며, 코러스는 무운시의 형식으로 그리고 다른 여러 장면에서는 5보격 시의 형식이 사용된다.
로미오와 줄리엣 변형
《로미오와 줄리엣》은 연극 이외에도 오페라, 뮤지컬, 영화 등으로 제작되고 있다.
1957년에 초연된 웨스트 사이드 스토리를 영화화한 미국의 뮤지컬 드라마 영화이다.
2007-08년 UEFA컵
2007-08년 UEFA컵(2007-08 UEFA Cup)은 37번째 UEFA컵 대회이다. 결승전은 잉글랜드 맨체스터의 시티 오브 맨체스터 경기장에서 2008년 5월 14일에 러시아의 FC 제니트 상트페테르부르크와 스코틀랜드의 레인저스 FC 간에 펼쳐졌다. 제니트가 2-0으로 승리하면서 처음으로 UEFA컵 우승을 차지하였다.
1차 예선은 2007년 7월 19일에 시작되었고 본선 토너먼트는 2007년 9월 20일에 시작되었다. 총 123개 축구 클럽이 대회에 참가하였다. 각 유럽 국가들의 출전 팀수는 차이가 있는데, 이는 UEFA 점수에 따라 결정된다. 몬테네그로는 처음으로 대회에 참여하였는데 컵대회 우승 팀과 리그 2위팀이 참가하였다.
2007-08년 UEFA컵 일정
이 일정은 경기와 조 추첨 등의 날짜를 보여준다.
2007-08년 UEFA컵 1회전
1 이 경기는 라리사 FC의 홈경기장인 알카자르 경기장이 UEFA의 기준에 맞지 않았기 때문에 볼로스에 위치한 판테살리코 경기장에서 열렸다.
2007-08년 UEFA컵 조별 리그전
현재 시즌에 대한 UEFA 규칙 6장 6절에 근거하여, 둘 이상의 팀이 조별 리그에서 승점이 같을 경우, 아래와 같은 규칙에 의해 순위를 결정한다:
조별 순위표에서의 주요 색깔:
2007-08년 UEFA컵 토너먼트전
32강전의 결정은 UEFA 임원진인 데이비드 테일러와 미첼 센테나로의 감독하에 2007년 12월 21일 13:00 CET 에 스위스 니옹에서 결정되었다. 8팀의 조별 1위팀과 조별 3위가 맞대결하고, 조별 2위와 챔피언스리그에서 탈락한 8팀과 맞붙게 되었다. 같은 조에 속했거나 같은 국적의 팀은 만나지 못하게 하였다.
1차전은 2008년 2월 13일과 2월 14일에 펼쳐지고, 2차전은 2008년 2월 21일에 열린다.
16강전의 결정은 UEFA 임원진인 데이비드 테일러의 감독 하에 2007년 12월 21일 13:00 CET 에 스위스 니옹에서 결정되었다. 1차전은 2008년 3월 6일에 펼쳐지고, 2차전은 2008년 3월 12일과 3월 13일에 열린다. 이전의 라운드와는 달리 16강부터는 같은 조나 같은 국적의 팀들이 만날 가능성이 있다.
2007-08년 UEFA컵 토너먼트전
8강전의 대진은 UEFA 임원진인 데이비드 테일러와 맨체스터에서 열리는 올해의 결승전의 대사인 데니스 로의 감독 하에 2008년 3월 14일 14:00 CET에 스위스 니옹에서 이루어졌다. 1차전은 2008년 4월 3일에 열리고, 2차전은 2008년 4월 10일에 열린다.
1차전은 2008년 4월 24일에 열리고, 2차전은 2008년 5월 1일에 열렸다.
결승전은 2008년 5월 14일에 잉글랜드 맨체스터의 시티 오브 맨체스터 경기장에서 열렸다.
칭짱 철로
칭짱철도(青藏鐵路)는 중화인민공화국 서부의 칭하이성 시닝 시와 티베트 자치구 라싸 시를 연결하는 철도이다. 청장철로, 청장철도라고도 불린다. 총길이는 1,956km이다.
서부 대개발의 대표적인 프로젝트로서 2007년에 완공될 예정 이었지만, 1년 정도 앞당겨져 2006년 7월 1일에 전 노선이 개통되었다.
외국인(홍콩, 대만 포함)이 라싸까지 승차하는 경우에는 티베트 입역허가서가 필요하고, 여행사에서 주최하는 투어에 참가해야 한다. 때로는 형식상 투어에 참가하거나 개인 여행으로 승차하는 것도 가능하지만, 승차권의 대부분은 단체전용으로 판매되고 있기 때문에 이 방법으로 승차권을 구입하기는 쉽지 않다.
철도 부설로 티베트 지역의 경제 발전이 기대되기도 하지만, 티베트 망명 정부는 자치구 내에서 폭동 등이 발생했을 때 중국인민해방군의 전차 부대 등 진압 병력 수송용으로 이용되는 것을 경계하고 있다.
칭짱 철로 역사
칭짱철도는 티베트 자치구에 궤도교통의 혜택을 주기 위해 부설되었고, 지구상에서 가장 높은 위치에 자리한 철도로 기록된다. 철도 건설은 다음과 같은 단계로 진행되었다.
칭짱 철로 건설 공사
칭하이성의 성도인 시닝과 하이시 몽골족 티베트족 자치주의 거얼무(格尔木)를 연결하는 제1기 공사는 1958년에 착공하여 1979년 완공하였고, 1984년부터 영업 운행을 개시하였다. 전체 길이 814km인 1차 구간의 고도는 해발 2,000m에서 3,000m 정도이다.
2001년 중국 국무원은 262억 위안의 예산을 투입해 거얼무와 라싸를 연결하는 2차 구간의 건설을 결정하였고, 동년 6월 29일 착공했다. 이 제2기 공사구간은 전체 길이 1,142km에 이른다. 2005년 10월에 전선의 기초공사 및 궤도 부설을 완료했고, 화물 수송이 정식 개업에 앞서 시작되었다. 2006년 7월 1일에 거얼무 - 라싸 간의 상업 여객운행을 개시했다.
칭짱 철로 건설 공사
칭짱철도 티베트 구간은 ‘세계에서 가장 높은 지역에 위치한 철도’ 라는 명성을 보유하고 있다. 최고 지점인 탕굴라 고개(Tanggula Pass)는 해발 5,072m이며, 그 가까이에 있는 탕굴라역이 해발 5,068m이다. 전 구간의 평균 해발은 약 4,500m이며 해발 4,000m 이상 구간도 960km나 있어, 이러한 고지대에 철도가 건설된 것은 다른 나라에도 유례가 없다. 참고로 철도 부설과 병행해 건설된 칭하이-티베트 고속도로의 최고 지점인 탕굴라 고개는 해발 5,231m이다.
거얼무 - 라싸 간 550km에는 동토 지대가 펼쳐져 있기 때문에, 러시아나 캐나다의 예를 참고하면서 40년 이상 해당 지역에 적합한 공법을 연구하였다. 실제 공사에서는 낮은 기압과 산소 결핍에 의한 노동자들의 고산병 발병과 밤낮의 일교차, 엄동설한과 강풍이 공사를 힘들게 하였다.
칭짱 철로 건설 공사
고가 구간 부설 시에는 계절마다 결빙과 해빙을 반복하는 지역에 땅 속 깊이 기초 말뚝을 박아 지표에서 고가를 세우는 공법을 선택하였고, 선로가 직접 땅 표면에 부설되는 영구동토 구간에는 지중 온도의 상승을 막기 위해 냉매로 암모니아를 넣은 금속 방열말뚝이 궤도를 따라서 건설되었다. 향후 지구 온난화에 의해 영구 동토가 녹았을 경우, 추가로 보강 공사가 필요하게 될 가능성이 있다. 기후 문제와는 별도로 방열말뚝이나 무인 시설에서 열차 운행을 제어하는 태양전지 패널의 도난을 염려하는 목소리도 있다.
철도가 통과하는「호후실 자연보호구」에는 특유의 티베트 영양을 비롯해 많은 고산식물이 자라는 희귀한 생태계가 형성되어 있다. 중국 정부는 이곳을 보호하기 위해 당초 예산 12억 위안을 초과한 20억 위안을 투입하였다. 보호 동물의 서식지를 피하도록 궤도 경로를 수정했고, 25개소의 동물용 전용 통로를 마련하였다. 또한 해당 지역의 석재는 그대로 보존하였으며, 50km 정도 떨어진 식생이 없는 토지에 채석장을 만들어 흙을 파헤치지 않고 공사를 진행하였다. 잔토를 쌓아 올려 공사로 생긴 지하수를 하천에 흘리는 경우에는 침전 처리를 하여 자연보호에 각별한 주의를 기울였다. 중국 정부에 의한 교통 관련 건설공사 중 생태계 보호를 배려한 최초의 사례가 되었다.
칭짱 철로 운행 현황
시닝과 라싸를 연결하는 열차는 격일 간격으로 왕복 운행된다. 라싸 행은 시닝을 21시에 출발하여 다음날 22시 30분에 라싸에 도착한다. 열차 시간은 쿤룬산맥과 티베트고원을 당일 통과할 수 있도록 설정되어 있다. 기관차는 거얼무 역에서 고지대 전용의 디젤 기관차로 교체 연결되며, 탕굴라 역(唐古拉驛)에서 시닝 행과 교차된다. 시닝-거얼무 구간에는 구간 열차가 다수 설정되어 있다. 이 외에도 화물열차가 운행되어 라싸까지의 물류비용이 절감되었다.
실질적으로는 철도 이용보다 항공운임 쪽이 싸지만, 차창 풍경이나 식당 차에서의 식사 등 철도로만 가능한 여행을 즐길 수 있다.
열차 속도는 해발 5,000m까지의 구간에서는 최고 160km/h, 그 이상의 구간에서는 80km/h를 낸다. 또 의사와 간호사가 동승해 고산병 환자 발생에 대비하고 있다.
칭짱 철로 차량
모든 구간이 비전화인 노선으로, 디젤 기관차가 열차를 견인한다. 상업용으로 미국에서 수입된 제너럴 일렉트릭의 신제품 NJ2 모델이 칭짱 열차를 대표하는 얼굴이다. NJ2는 고지대용으로 설계된 전용 기관차로, 차체색은 흰 바탕에 회색과 짙은 녹색의 띠가 들어간 것과 객차에 짙은 녹색 바탕에 황색 띠를 두른 두 종류가 있다. 총 76량이 투입 예정이다.(중국어: 中国铁路NJ2型柴油机车).
2007년 현재 NJ2 모델의 예정 소요량 전량을 수입하지 못하고 있어서, 기관차의 절대수 부족을 보충하기 위해 중국산 둥펑 8B형 9000번 대를 대체 배속하고 있다. 기존의 둥펑 8B 모델에 NJ2 모델의 총괄 제어 기능을 추가해 개조한 것으로, 연료분사 펌프는 고지 보정 제어 기술을 도입한 것을 사용하고 있다. NJ2와 혼용하거나, 동풍 8B 모델만으로 운용하였으나 2006년 11월말에 NJ2기관차로 통일되었다(중국어: 东风8B型柴油机车)
칭짱 철로 차량
공기가 희박한 지역을 주행하기 때문에, 항공기 제작사이기도 한 봄바디어(Bombardier Inc.)의 기술을 도입한 여압 설비가 갖춰진 25T형 객차와 국산 25T 객차가 투입되고 있다. 침대차(연와, 경와)에는 산소호흡기가 준비되어 있고, 산소 흡입용 튜브가 승객들에게 무료로 배포된다. 연와에는 개인용 액정 모니터도 설치되어 있다. 자외선 차단 기능을 가진 유리창이나, 낙뢰를 피하기 위한 피뢰침도 설치되어 있다. 차내의 화장실은 일반용 외에 장애인용도 도입되어 있으며, 배수 시설도 객차의 여압 구조 보전과 철도 주변의 환경 보호를 위해 배출식이 아닌 탱크 저장식으로 설치하였다.
칭짱 철로 전망
칭짱철도의 개통으로 티베트 산업의 근본인 관광산업이 비약적으로 발전할 것으로 예측하고 있다. 또 티베트와 중국 내륙과의 물류 체계가 크게 개선되어 티베트의 산업 전반에도 기여할 것으로 기대하고 있다. 군수품과 병력을 운반하는 군용열차들의 주요 간선으로도 사용되고 있으며, 티베트에 존재하는 풍부한 천연자원의 수송로로도 활용되고 있다.
그러나 한편으로는 산업화에 따른 한족 유입이 가속화되어 티베트의 「한족화」로 이어지는 등, 자치구 지역의 독자적인 문화가 파괴될 수도 있다고 우려하는 목소리도 있다.
2014년에는 칭짱철도의 지선인 라르 철로가 개통되어 시가체 시까지 연결되었으며, 최종적으로 네팔의 수도 카트만두까지 연결시키는 국제 노선 계획이 구상되고 있다.
그리고 촨짱 철로가 연결될 예정이다.
이미자
이미자(李美子, 1941년 10월 30일 ~ )는 대한민국의 가수이다.
이미자 생애
이미자는 1941년 10월 30일에 서울특별시 용산구 한남동에서 아버지 이점성과 어머니 유상례 사이에서 2남 4녀 중 장녀로 태어났다. 이미자가 2살이 되던 1943년에 아버지가 징용으로 일본에 끌려가면서 어려운 생활을 하게 되었으며 1945년에는 힘든 생활고 때문에 어머니 유상례에 의해 외할머니 댁에서 형제들과 떨어져 외롭게 자랐다. 어릴 적부터 음악에 관심을 가지던 이미자는 1957년에 방송하던 노래자랑 프로그램 KBS의 《노래의 꽃다발》에 출연해 1위를 하였으며 1958년 이미자는 HLKZ TV 방송이 개최한 아마추어 노래 콩쿨인 예능 로타리에 출전하여 1등으로 입상하였고 당시 유명한 작곡가 나화랑(본명: 조광환, 1983년 작고)에게 스카우트되어 《열아홉 순정》(반야월/나화랑)으로 가수로 공식 데뷔하였다. 57년의 가수인생중 1000만장을 넘긴 여가수이기도 하다. 트로트 여자 가수로는 김용임과 더불어 이미자가 유일하게 전성기 시절인 1970년대 후반에 달성한 것으로 추정되고 있다.
이미자 생애
1960년 어려운 시절에 함께 알고 지내던 연주자 정진흡과 첫 번째 결혼을 하였으며 데뷔 전부터 애절하고 구성진 목소리로 주목받은 이미자는 1964년에는 영화 주제가 《동백아가씨》(한산도/백영호)를 스카라 극장 근처 목욕탕 건물 2층에서 방음 장치 다해놓고 얼음물에 발을 담가가며 임신 9개월인 상태에서 불러 국내가요사상 최초로 가요프로그램에서 35주 동안 1위를 기록, 25만 장이란 엄청난 음반 판매고를 올리며 집과 전화 그리고 자동차를 장만할만큼 부와 명예를 동시에 거머쥐었다. 당시 대한민국 음반업계가 불황을 겪던 그 해, 《동백 아가씨》는 말 그대로 공전의 히트를 기록했다. 하지만 왜색조라는 이유로 방송금지령을 선고받았고 설상가상으로 남편 정씨와 이혼하게 되었다. 이미자는 1965년에 평생의 콤비가 되는 작곡가 박춘석과 만나게 되었다. 이미자가 〈동백 아가씨〉(한산도/백영호) 로 정상에 오를 무렵, 박춘석은 패티 김, 최양숙, 남진 등 당대 스타들을 발굴해 가수로 우뚝서게 한 당대 최고의 작곡가였다. 박춘석과 이미자는 KBS 라디오 연속극 진도아리랑(극본/주제가 작사:이서구[이고범])의 주제가로 첫 인연을 맺었다. 하지만  두 사람이 뗄 수 없는 콤비로 손을 잡게 만든 노래는 1965년에 이미자가 발표한 《흑산도 아가씨》 (정두수/박춘석)였다. 박춘석은 이미자의 천재적 가창력에 감탄했다. 〈흑산도 아가씨〉 에 이어 1966년 KBS 라디오 주제가 《섬마을 선생님》도 발표한지 불과 일주일만에 빅히트를 기록했다. 이미자가 스스로 3대 히트곡으로 꼽는 노래 가운데 《기러기 아빠》(하중희/박춘석)도 박춘석이 작곡한 노래이다. 한창 전성기를 누비던 1966년 2월 5일에 강릉에서 공연을 하던 이미자는 자신을 찾아온 생모 유상례를 22년만에 극적으로 상봉하게 되어 꿈에도 그리던 어머니를 만나게 되었다. 하지만 이미자와 어머니의 몇 시간의 짧은 만남이 끝난후 어머니는 영주로 이미자는 다음 공연을 위해 묵호로 떠나게 되었고 이것이 이미자와 어머니 유 씨의 마지막 만남이 되었다.
이미자 생애
공교롭게도 〈동백 아가씨〉를 비롯하여 이미자의 히트곡 대부분은 발표된지 몇 년만에 왜색이나 경제발전에 저해되는 비탄조의 노래라는 이유로 방송 금지곡으로 판정되어버렸다. 히트할 때마다 줄줄이 금지곡 낙인을 받자 그녀는 노래를 그만두려고 했을만큼 충격을 받았다. 기회있을 때마다 해금을 요청했고 결국 1987년에서야 금지곡 족쇄에서 풀려났다. 개인적으로 힘든 시기를 겪었던 이미자는 1967년부터 영화 주제가로 발표된 《그리움은 가슴마다》(정두수/박춘석), 《아네모네》(영화 《아네모네 사랑》 주제가)("/") 《여자의 일생》(한산도/백영호) 등 서정적인 분위기가 돋보이는 정통 트로트를 고수하며 대한민국의 대표가수의 맥을 이어가며 대중들에게 많은 사랑을 받았다. 당시 이미자와 함께 대한민국 가요계를 평정하던 패티 김과 함께 1960년대 가요계를 주름잡았다. 이미자를 따라다니는 애칭 (엘레지(悲歌)의 여왕)은 1967년에 박춘석이 작곡한 이미자의 자전적인 이야기를 그린 영화 주제가〈엘레지의 여왕〉(이운석/박춘석) 을 히트시키면서 얻었다.
이미자 생애
1970년에는 TBC 동양방송 드라마 《아씨》의 주제가였던 〈아씨〉(임희재/백영호) 가 히트하였으며 KBS 방송위원이었던 김창수와 결혼하였다. 1972년에는 PD겸 극작가인 이남섭 선생님이 극본과 연출을 맡은 KBS의 드라마 《여로》의 주제가 이었던 〈여로〉(이남섭/백영호)도 히트 하였다. 1979년에는 대한극장에서 데뷔 20주년 기념공연을 개최하였고 1985년 (주)민주음악협회의 초청으로 일본 도쿄, 오사카에서 공연을 개최, 공연에 앞서 한일(韓日)공동기획으로 [한국연가(戀歌)의 계보를 듣는다]라는 2장짜리 독집 음반을 출판하였다. 1989년에 뉴저지 등에서 미국공연을 개최하였고 가수생활 30년을 기념하여 [노래는 나의 인생](박춘석)을 발표, 대중가수로는 처음으로 세종문화회관에서 데뷔기념 30주년 공연을 개최하게 되었다.
이미자 생애
이미자는 북한의 초청으로 2003년에 MBC 평양특별공연을 주최로 평양 동평양대극장에서 공연하였다. 이미자는 1970년부터 서서히 가요계의 주도권을 후배 가수 남진, 나훈아, 문주란, 하춘화에게 내주게 되었지만 지금껏 취입한 노래는 스스로도 헤아리지 못할만큼 많다. 1960년대 내내 한해에 음반을 무려 10여장씩  발표, 데뷔 10년 만인 1969년 《[1000곡 돌파 기념 리사이틀]》을 가졌을 정도다. 1991년 KBS 자료실은 그녀가 취입한 노래를 2064곡으로 집계했다. 그 이후로도 음반을 몇장 더 냈으니, 지금은 2500여곡으로 늘어났다. 국내 가수들 가운데 누구도 견줄 사람이 없는 기네스북에 등재된 기록적 숫자다. 지난 1995년엔 화관문화훈장을 받기도 했다. 흔히 그녀가 노래하는 장르를 트로트로 분류하고 트로트의 여왕이라고 부르지만 본인은 자신의 노래들이 트로트보다는 전통가요로 분류되어야 한다고 주장한다. 현재까지도 뛰어난 가창력과 대중을 사로잡는 무대로 한국인들의 사랑을 받고 있다.
이미자 생애
2014년에는 데뷔 55주년을 맞이하여 전국 투어 콘서트, 디너쇼 등을 개최한다고 밝혔다. 2015년에는 가수 장사익과 《이미자-장사익 특집 콘서트》를 개최하였고 이 프로그램은 KBS1에서 방영되어 20.1%라는 높은 시청률을 기록하였다. 2017년에는 가수 인생 58주년을 맞아 KBS1 《이미자 빅쇼》를 개최하였고 이 역시 시청률 14.1%라는 좋은 성적을 이루어냈다.
2019년 5월 2일에는 은퇴를 선언을 했으나 28일 MBN과의 인터뷰에서 은퇴는 아니라고 선을 그었다.
이미자 대표곡
히트곡으로 분류되는 노래만 약 400여 곡에 달한다.
이미자 금지곡
1964년 《동백아가씨》를 발표하고 100만 장 이상 판매되는 큰 인기를 끌게 되어 가장 인기있는 가수의 반열에 오르게 되었다. 하지만 이후 한일수교정상화의 정치적 영향을 받아 왜색풍이라는 시비에 의해 방송금지곡으로 지정되어 1987년 6월민주항쟁이후 해금될 때까지 방송에서 접할 수 없었다.
이미자 영화
1967년 이미자의 자전적 이야기를 다룬 영화 《엘레지의 여왕》이 만들어졌다. 감독은 한형모, 최남현, 남정임, 박노식이 출연하였다.
해당 영화에서 이미자의 어린시절 아역으로 꼬마가수 '김명옥'이 출연했었다. 김명옥은 훗날 80년대를 대표하는 인기가수 '나미'가 되었다.
성대모사
성대모사(聲帶模寫, Impression)는 연예인으로 정치인 등의 목소리를 흉내내는 것을 말한다. 주로 콩트, 개인기(장기 자랑) 소재로 이용된다. 유명인사의 목소리만을 흉내내는 경우도 많지만, 옷차림 등을 코스프레 하거나 성대모사 대상이 즐겨하는 특정한 행위나 몸동작을 반복하는 것을 성대모사와 겸하는 경우도 많다.  그 외 새와 동물, 기타 사물 등이 포함될 수도 있다.
대한민국에서는 캐리돌 뉴스가 TV에서의 성대모사 전문 프로그램으로 방영되었고, 라디오에서는 싱글벙글쇼, 9595쇼 등이 성대모사 전문프로그램으로 방영된다.
권예영
권예영(1993년 12월 23일 ~ )은 대한민국의 배우이다. 미국에서 태어나 푸른영어 CF로 데뷔했다. 워드 서커스라는 프로그램에서 주연을 맡았으며 현재는 유엔사령부 의장대 중위로 근무하고 있다.
원정 다득점 원칙
원정 다득점 원칙(遠征 多得点 原則, 영어: away goals rule)은 축구에서 두 팀이 홈 앤 어웨이로 번갈아 경기를 하여 두 경기의 점수 합계로 승자를 가릴 때 흔히 이용되는 규칙이다. 이 방식에 의하면, 두 경기의 점수를 합산한 결과가 동률일 경우 원정 경기에서 보다 많은 득점을 한 팀이 승자가 된다.
원정 다득점 원칙 방식과 운용
원정 다득점은 주로 홈 앤드 어웨이 경기에서 점수를 합계내어 승부를 가릴 때 사용된다. 많은 대회들에서 홈 앤드 어웨이 경기에서 승부가 나지 않을 경우 원정 다득점을 우선으로 고려하고, 이 때에도 승부가 나지 않을 경우에는 연장전 또는 승부차기를 한다.
원정 다득점의 방식은 3가지가 있을 수 있으며 그 적용은 대회마다 다르다.
정규 시간 및 연장전에 모두 적용 : 1, 2차전 정규 시간 종료 후 승점과 골득실이 같은 경우 원정 다득점으로 승자를 가린다. 승자를 가리지 못한 경우에 연장전이 진행되고 연장 종료 후에도 승부를 가리지 못하면 원정 다득점으로 승부를 가린다. 예를 들어, 연장전에서 홈팀이 1골을 실점한다면 2골 이상을 넣어야 이길 수 있는 셈이다. 이 점은 홈 앤드 어웨이 경기에서 2차전을 홈에서 치르는 팀이 약간 유리한 점을 보완한다고 볼 수 있다. 하지만 홈 팀 입장에서는 연장전 실점의 부담감이 매우 크기 때문에 연장전에서 더욱더 수비적인 경기를 치르게끔 한다.