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헤어스프레이 (2007년 영화) 줄거리
트레이시는 〈코니 콜린스 쇼〉의 가장 인기있는 멤버로 급부상하게 된다. 이로 인해 앰버는 그 해의 "미스 틴에이지 헤어스프레이"가 되는 기회에 위협을 받게 되고("The New Girl in Town"), 링크는 트레이시를 점점 좋아하게 된다. 트레이시는 유명한 미스터 핑키(제리 스틸러) 의상실의 후원도 받게 된다. 약간 이상한 성격의 미스터 핑키는 트레이시에게 그의 의상실인 헤프티 하이더웨이 부티크(Hefty Hideaway boutique)의 대변인이 되어줄 것을 제안한다. 트레이시는 에드나에게 매니저가 되어 헤프티 하이더웨이까지 함께 가자고 하고, 이를 통해 에드나의 광장 공포증도 사라지게 된다 ("Welcome to the 60’s").
헤어스프레이 (2007년 영화) 줄거리
학교에서 트레이시는 시위드에게 페니를 소개시켜주고, 둘은 서로에게 끌리게 된다. 어느 날 오후, 앰버가 트레이시를 모함하여 벌칙 교실로 보내자 링크도 일부러 문제를 일으키고 그곳에 따라가게 된다. 벌칙 교실에서 시위드는 트레이시와 페니, 링크를 수다쟁이 메이벨의 레코드 가게에서 열리는 플래터 파티에 초대하며 자신과 여동생 아이네즈(테일러 파크스 분)를 따라오게 한다("Run and Tell That"). 에드나는 가게에 찾아와 트레이시를 데려가려 하지만, 메이벨이 그녀를 설득하여 그곳에 머물게 한다("Big, Blonde and Beautiful"). 파티에서 메이벨은 벨마가 "흑인의 날"을 폐지하였다는 사실을 밝힌다. 트레이시는 이에 반발하여 메이벨에게 시위 행진을 제안하고, 미스 틴에이지 헤어스프레이 선발 대회 하루 전인 다음 날 오후에 방송국까지 행진을 하기로 계획한다. 대회에서 노래를 불러 업계 관계자들에게 발탁될 계획을 가지고 있던 링크는 행진에 참가하지 않기로 결정하고, 트레이시는 그의 결정에 실망한다. 파티가 끝나고 에드나는 윌버의 장난감 가게로 가서 그와 함께 지내기로 결정한다. 이때 음모를 꾸미고 있던 벨마는 윌버의 가게로 가서 그를 유혹한다("Big, Blonde and Beautiful (Reprise)"). 에드나가 도착하자 벨마의 의도대로 그녀는 윌버가 자신을 배신하였다고 믿고 매우 슬퍼하게 된다. 벨마에 대한 증오를 갖게 된 에드나는 트레이시가 쇼에 나가지 못하도록 한다. 하지만 트레이시의 도움으로 윌버와 에드나는 극적으로 화해하게 된다("(You're) Timeless to Me").
헤어스프레이 (2007년 영화) 줄거리
다음 날 아침, 트레이시는 몰래 집을 빠져나와 시위 행진에 참가하지만("I Know Where I've Been"), 벨마가 준비해둔 경찰들에 의해 도중에 중단되고 만다. 결국 시위대 전체가 체포되고, 트레이시는 가까스로 빠져나와 핑글턴의 집으로 도망친다. 페니는 지하실의 방공호에 트레이시를 숨겨주지만, 프루디는 트레이시를 발견하고 지하실에 가둔 후 페니를 2층 침대에 밧줄로 묶고 경찰을 부르러 간다. 윌버의 보석금을 통해 풀려난 시위드와 친구들은 집으로 잡입해 트레이시와 페니의 탈출을 돕는다. 일행은 미스 틴에이지 헤어스프레이 대회에 들어갈 계획을 꾸민다. 한편, 링크는 트레이시를 보고자 그녀의 집으로 찾아오고, 그녀에 대한 자신의 사랑을 깨닫게 된다. 시위드와 페니 또한 집에서 탈출하는 동안 자신들의 사랑을 확인하게 된다("Without Love").
헤어스프레이 (2007년 영화) 줄거리
대회가 진행되자("(It's) Hairspray"), 벨마는 WYZT 방송국 주변에 경찰을 배치하여 트레이시의 접근을 막고, 전화 집계의 표도 조작하여 앰버가 우승하도록 유도한다. 페니는 변장한 에드나와 함께 방송국에 도착하고, 윌버와 시위드, 흑인의 날 청소년들은 트레이시가 "울트라 클러치" 헤어 스프레이 모형에 숨어 스튜디오에 몰래 잠입할 수 있도록 돕는다. 흑인의 날 청소년들이 잠근 문을 열기 위해 경찰들이 헤어 스프레이 모형으로 문을 부수고, 트레이시는 모형에서 빠져나와 제 시간에 행사장에 도착하여 미스 틴에이지 헤어스프레이 댄스 콘테스트에 참여하게 된다. 링크는 앰버를 벗어나 트레이시와 함께 춤을 춘다. 링크는 메이벨과 함께 방송국에 온 아이네즈를 데리고 대회 무대에서 춤을 추게 한다.
모두의 예상을 뒤집고, 아이네즈가 대회에서 가장 많은 표를 받게 되어 〈코니 콜린스 쇼〉의 정식 대표 댄서가 된다. 결과에 당황한 벨마는 자신의 실망한 감정을 표출하며, 딸에게 자신이 투표 수를 조작하였다는 사실을 알려준다. 에드나와 윌버는 이 장면을 몰래 카메라로 찍어서 생방송으로 내보내고, 이것을 계기로 벨마는 프로그램에서 해고된다. 링크와 트레이시가 키스로 서로의 사랑을 확인하는 것으로 〈코니 콜린스 쇼〉의 무대는 절정에 이른다("You Can't Stop the Beat").
헤어스프레이 (2007년 영화) 출연
존 트러볼타 - 에드나 턴블래드 역: 트레이시의 어머니, 자신의 살을 부끄러워하여 광장공포증을 겪는다. 트러볼타처럼 남자가 여장을 하고 에드나의 역할을 맡는 것은 1988년 원작 영화에서 여장남자 디바인이 에드나 역할을 맡는 것을 시작으로 계속되어 왔다. 뉴 라인 시네마의 관계자는 원래 코믹한 역할을 많이 맡았던 로빈 윌리엄스나 스티브 마틴, 톰 행크스가 이 역할을 해줄 것을 기대했었다. 하지만 존 트러볼타가 프로듀서인 크레이그 제이든과 닐 메런의 압도적인 요청으로 이 역할을 맡게 되었는데, 가장 성공한 뮤지컬 영화 《그리스》의 주인공이라는 것이 주된 이유였다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 출연
미셸 파이퍼 - 벨마 본터슬 역: 영화의 악역. WYZT의 방송국장으로, 인종차별주의자이며 미스 볼티모어 크랩 출신이다. 주된 관심사는 자신의 딸 앰버가 주목을 받는 것과 코니 콜린스 쇼가 인종차별주의를 지속하는 것이다. 《헤어스프레이》는 파이퍼가 5년 만에 출연하는 영화이다. (《스타더스트》가 먼저 촬영에 들어갔으나 《헤어스프레이》 개봉 3주 후에 개봉되었다.) 파이퍼와 트러볼타의 영화에서의 기묘한 인연은 (트러볼타는 《그리스》, 파이퍼는 《그리스 2》에 출연) 제작진들 사이에서도 화제가 되었다. 실제로 트러볼타는 파이퍼가 악역을 맡아줄 것을 요청하였다.
제임스 마즈든 - 코니 콜린스 역: 〈코니 콜린스 쇼〉의 사회자로, 인종차별을 강요하는 세력으로부터 쇼를 지키려고 하는 진취적인 성향의 인물이다. 코니 콜린스는 1950년대 후반부터 1960년대 초반까지 볼티모어에서 실제로 지역 TV 10대 댄스 쇼를 진행하였던 버디 딘이 바탕이 되었다. 제임스 마즈든은 조이 매킨타이어와 《엑스맨》의 휴 잭맨과 같은 후보들을 제치고 이 역할을 맡게 되었다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 출연
퀸 라티파 - "수다쟁이" 메이벨 스터브스 역: 〈코니 콜린스 쇼〉의 "흑인의 날"을 진행하는 볼티모어 리듬 앤드 블루스 라디오 디스크 자키. 노스 애비뉴에 있는 레코드 가게의 주인이기도 하다. 퀸 라티파는 제이든·메런의 뮤지컬 영화 《시카고》에 출연하였으며, 섕크먼이 감독한 《브링 다운 더 하우스》에서 주연을 맡기도 하였다. 그녀는 소울의 전설 아레사 프랭클린을 제치고 메이벨의 역할을 맡게 되었다.
브리트니 스노 - 앰버 본터슬 역: 벨마의 건방진 딸이자 〈코니 콜린스 쇼〉를 리드하는 여성 댄서. 미스 틴에이지 헤어스프레이 대회에서 우승할 수 있는 기회를 놓칠 수도 있게 되고, 자신의 남자친구 링크와의 관계도 위협 당하게 되자 트레이시의 적이 된다. 브리트니 스노는 2004년에 섕크먼이 감독한 《패시파이어》에 출연한 경력이 있다. 헤이든 패너티에어도 앰버 역으로 올라왔지만 NBC TV 시리즈인 《히어로즈》 출연을 이유로 제의를 거부하였다.
잭 에프론 - 링크 라킨 역: 앰버의 남자친구이자 〈코니 콜린스 쇼〉를 리드하는 남자 댄서. 가수를 꿈꾸고 있으며 우연히 만나게 된 트레이시를 점점 좋아하게 된다. 링크의 캐릭터는 로큰롤 스타 엘비스 프레슬리와 영화 《그리스》의 대니 주코가 바탕이 되었다. 디즈니 채널의 TV 영화 《하이 스쿨 뮤지컬》로 인기를 끌게 된 청소년 배우 잭 에프론은 섕크먼으로부터 "디즈니스럽게" 연기하라는 지도를 받았다. 섕크먼의 누이인 행정 프로듀서 제니퍼 기브곳은 10대 스타가 상당한 수의 청소년 관객들을 모을 수 있을 것이라 보고 섕크먼에게 에프론을 택할 것을 추천하였다.
《헤어스프레이》는 주요 배우와 더불어 영화의 역사에 관련된 인물들이 카메오로 등장한다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 제작
브로드웨이 뮤지컬 《헤어스프레이》가 2003년 토니 상 8개 부문에서 수상하는 등 성공함에 따라, 1988년 존 워터스 영화의 저작권을 소유하고 있던 뉴 라인 시네마는 곡에 대한 판권을 사서 뮤지컬 무대를 바탕으로 한 영화를 만들기로 결정한다. 이 작업은 비슷하게 매체 변화 과정을 거친 멜 브룩스의 《프로듀서스》가 제작되고 있던 2004년 후반에 시작되었다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 제작
브로드웨이 뮤지컬 《시카고》의 영화화를 통해 아카데미 상을 수상한 크레이그 제이든과 닐 메런이 《헤어스프레이》의 제작자로 발탁되었고, 존 트러볼타와 빌리 크리스털(짐 브로드벤트)을 각각 에드나와 윌버 턴블래드 역할로 캐스팅하는 것에 대한 논의가 시작되었다. 원작 뮤지컬의 각본을 쓴 토머스 미언과 마크 오도널이 영화 각본의 초안을 작성하였으며, 《미세스 다웃파이어》와 《프리키 프라이데이》와 같은 가족 코미디 영화의 각본을 주로 맡은 레슬리 딕슨이 여러 부분을 수정하여 각본을 최종 마무리하였다. 제이든과 메런은 영화의 감독을 누가 맡느냐에 대한 숙고 끝에 1년 후 《헤어스프레이》의 감독과 안무를 애덤 섕크먼이 담당하도록 결정한다. 섕크먼은 영화를 준비하면서 영화의 원작자인 존 워터스로부터 다음과 같은 조언을 들었다. "내가 했던 대로 하지 말고, 뮤지컬에서 했던 것처럼 하지 말라. 당신만의 독자적인 작품을 만들어라." 이러한 조언에도 불구하고, 섕크먼은 다음과 같은 자신의 뜻을 밝혔다. "《헤어스프레이》의 모든 방식은 존 워터스의 방식을 따른다."
헤어스프레이 (2007년 영화) 제작
딕슨은 영화의 각본을 맡으면서 뮤지컬 특유의 과장됨을 대폭 줄였다. 2007년 영화의 각본은 1988년 영화보다는 오히려 대부분 뮤지컬의 그것에 더 가깝다. 따라서 뮤지컬에서 변경된 원작의 몇가지 설정이 2007년 영화에서도 그대로 남아있게 된다. 대표적인 예로 1988년 영화의 몇몇 등장인물이 제외되고(알빈 호지파일, 프랭클린 본터슬, 태미 터너), 아크레스 유원지가 등장하지 않으며, 〈코니 콜린스 쇼〉를 벨마가 감독하게 된다.
《헤어스프레이》의 1988년 원작과 뮤지컬, 2007년 영화 사이에서 한 가지 눈에 띄는 변경사항은 2007년 영화에서 트레이시가 감옥에 가지 않는다는 것이다. 앞선 두 작품에서는 트레이시가 체포되어 다른 시위단과 함께 감옥에 가게 된다. 에드나는 2007년 영화에서 소심하고 내성적인 인물로 등장하는데, 1988년 영화와 뮤지컬에서는 이보다 더 심하게 내성적으로 묘사된다. 이 밖에도 수다쟁이 메이벨이 재즈계 은어로 말을 하는 버릇이 없어지고, 〈코니 콜린스 쇼〉의 멤버는 브로드웨이의 10명에서 20명으로 배로 늘어났다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 제작
딕슨은 《헤어스프레이》의 각본을 각색하면서 뮤지컬 장면을 줄거리와 분리되게 연출하는 것이 아닌 인물들의 일상에 자연스럽게 어울리도록 배치하였다. 대표적인 장면으로는 "(You're) Timeless to Me"와 "I Know Where I've Been"이 있는데, "(You're) Timeless to Me"를 통해 벨마가 에드나와 윌버의 관계를 깨어 트레이시가 〈코니 콜린스 쇼〉에 출연할 수 없도록 유도하는 부가적인 이야기를 만들어냈다. 윌버가 에드나에게 사과를 하기 위해 부르는 이 노래는 본래 뮤지컬에서는 다른 사람들에게 장난조로 윌버와 에드나의 사랑을 알리는 것이 목적이었다. "I Know Where I've Been"의 경우는 메이벨이 감옥에서 빠져나와 혼자 부르는 노래였으나, 영화에서는 WYZT로 행진하면서 부르는 노래가 되었다. (뮤지컬에서는 "Big, Blonde, and Beautiful"에서 행진이 잠시 언급된다)
헤어스프레이 (2007년 영화) 제작
노래 "Big, Blonde, and Beautiful"은 원작 영화의 트레이시의 대사에서 영감을 받은 것이다. ("이제 볼티모어의 모든 사람들이 알게 될거야 : 나는 뚱뚱하고, 금발이고 아름다워!") 뮤지컬과 2007년 영화에서는 수다쟁이 메이벨이 이 노래를 부른다. 2007년 영화에 추가된 노래의 리프리즈는 에드나와 벨마가 부른다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 제작
《헤어스프레이》는 총 7500만 달러의 예산으로 제작되었다. 배역에 대한 공개 오디션은 애틀랜타, 뉴욕, 시카고 등지에서 진행되었다. 1100여명이 지원한 오디션이 끝나고, 이전에 전문적인 출연 경험이 없던 뉴욕 그레이트 넥의 고등학교 학생인 18세의 니키 블론스키가 트레이시 역으로 최종 확정되었다. 비교적 알려지지 않은 배우인 일라이자 켈리와 테일러 파크스도 비슷한 오디션 콘테스트를 통해 각각 시위드와 리틀 아이네즈 역할을 맡게 되었다. 존 트러볼타가 에드나 역으로 최종 확정되었고, 크리스토퍼 워컨 또한 윌버 역으로 출연이 결정되었다. 퀸 라티파, 제임스 마즈든, 미셸 파이퍼, 앨리슨 재니와 같은 유명 배우들도 각각 성인 역할인 수다쟁이 메이벨 역, 코니 콜린스 역, 벨마 본터슬 역, 프루디 핑글턴 역으로 뽑혔다. 청소년 스타인 어맨다 바인스와 잭 에프론은 트레이시의 친구 페니와 링크로 출연하게 되었고, 브리트니 스노는 라이벌 앰버 역으로 선정됐다. 1988년 영화에서 윌버 턴블래드를 연기했던 제리 스틸러는 이 영화에서는 미스터 핑키로 등장한다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 제작
《헤어스프레이》 줄거리 반이 춤을 비중있게 다루고 있기 때문에, 섕크먼에게는 안무가 가장 주요한 논점이 되었다. 이를 해결하기 위해 그는 네 명의 보조 안무가과 함께 연기자와 150여 명의 댄서들을 대상으로 두 달의 예행 연습을 거쳤다. 출연자들은 주요 촬영이 시작되는 9월 전에 일레인 오버홀트의 지도로 한 주 동안 노래를 녹음하는 작업을 거쳤다.
《헤어스프레이》의 주요 촬영은 2006년 9월 5일부터 12월 8일까지 캐나다의 토론토와 해밀턴 등지에서 이루어졌다. 영화의 설정상 배경 지역은 미국 메릴랜드주의 볼티모어로, 1988년 원작 영화의 촬영지이기도 하다. 하지만 2007년 영화에서는 뮤지컬 영화에 필요한 사운드 스테이지가 좀 더 잘 갖춰져 있는 토론토에서 대부분의 촬영을 진행하였다. 오프닝 장면의 도시 전경을 구름에서부터 비추며 내려오는 장면부터 문 앞에 신문을 배달하기까지의 장면은 영화에서 실제 볼티모어 시가지를 보여주는 유일한 장면이다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 제작
영화의 대부분의 장면들은 토론토의 쇼라인 스튜디오에서 촬영하였다. 길거리 장면들은 던다스 스트리트 웨스트, 론세스발레스 애비뉴가 이용되었는데, 이 거리들에는 1960년대의 가게 간판이 몇 개 남아있기도 하다. 토론토의 로드 랜스다운 공립 학교의 외관과 내부가 고등 학교 외관을 연출하는 데 이용되었고, 해밀톤의 퀸 빅토리아 학교의 교실 또한 이용되었다. 퀸 빅토리아에서의 촬영은 11월 22일부터 12월 2일까지 진행되었는데, 학교는 영화 제작이 완료된 후 폐교할 예정이었다.
에드나를 표현하기에는 다른 사람들보다 매우 말랐던 트러볼타는 무거운 바디 수트를 입고 매 촬영마다 4~5시간 동안 분장을 해야만 했다. 트러볼타의 특징인 민첩한 춤 스타일은 에드나의 몸매와는 어울리지 않았다. 이에 섕크먼은 에드나의 춤 스타일을 월트 디즈니의 1940년 애니메이션 영화 《판타지아》의 〈시간의 춤〉 장면에 나오는 하마 발레리나를 바탕으로 하였다. 비록 초기의 슈트가 "앨프리드 히치콕 버전의 우울한 에드나"로 제작되었지만, 트러볼타는 자신의 특징을 줄이고 볼티모어 사투리를 사용하는 등 캐릭터를 살리기 위해 노력을 기울였다. 토니 가드너가 디자인한 바디 슈트는 가슴 위쪽에 사용된 겹으로 구성된 실리콘을 포함한 가벼운 화학 재료가 사용되었다. 이 슈트는 트러볼타의 수염도 가려줄 수 있어서 한낮에 메이크업을 하는 동안 자라나는 수염 문제를 해결할 수 있었다.
섕크먼은 《헤어스프레이》를 촬영하면서 일부 영화에서 받은 영감을 얻거나 차용된 장면들을 포함시켰다.
"Without Love" 장면에서 링크는 액자에 담긴 트레이시의 사진을 보고 노래를 부르는데, 사진 속 그녀가 살아 움직이며 그와 함께 노래를 한다. 이 장면은 MGM 뮤지컬 《1938년의 브로드웨이 멜로디》에서 주디 갈런드가 "You Made Me Love You"를 부르며 배우 클라크 게이블의 액자 사진을 보고 기절하는 장면에서 영감을 받아 만들어졌다.
영화의 배경은 존 F. 케네디가 대통령을 집권했던 1962년의 메릴랜드주 볼티모어이다. 영화에서 보여주는 것처럼, 당시의 볼티모어 초기 주택들은 서로 붙어있는 구조로, 대부분이 1층에는 상점이고, 그 위층으로 집이 있는 로프트 하우스의 형태를 취했다. 영화의 오프닝에는 도로 중앙에 전차가 달리는 장면이 나온다. 그때 이래로 전차는 빠른 운송 수단 시스템이 등장하면서 사라졌다. 또한, 당시에는 영화처럼 머리를 벌집처럼 위로 부풀어 올린 다양한 비하이브 헤어스타일도 볼 수 있었다.
많은 60년대 문화가 고증을 거쳐서 영화에 등장하였다. 볼티모어 거리 풍경을 조성하는데는 2주를 소모하였는데, 거리의 도로 표지는 당시 시대에 맞게 개조했으며 60년대의 차량으로 거리를 메웠다. 헤어스타일과 의상은 60년대 초 고교 졸업 앨범 속 사진이나 〈Look〉, 〈Like〉와 같은 옛날 잡지들을 참고하기도 하였으며, LA의 여러 의상실을 찾아가 조사하기도 하였다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 뮤지컬 장면
음악 제작자·작곡가·협력 작사가 마크 셰이먼과 협력 작사가 스콧 휘트먼은 영화에 맞게 가사의 일부를 바꾸는 등(예시: "(The Legend of) Miss Baltimore Crabs", "Big, Blonde, and Beautiful", "You Can't Stop the Beat") 그들의 뮤지컬 《헤어스프레이》 노래를 다양한 형태로 바꿔야 했으며, 일부 노래를 영화에서 제외해야 하기도 했다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 뮤지컬 장면
뮤지컬에서 유명한 노래 "Mama, I'm a Big Girl Now"는 트레이시와 페니, 앰버가 각자 자신의 어머니와 말싸움을 하는 노래이다. 애덤 섕크먼과 레슬리 딕슨은 화면을 세 개로 분할하는 것을 필요로 하지 않았기 때문에 ― 피하고 싶었기 때문이라고도 한다 ― "Mama"의 촬영을 해결할 방법이 없었으며, 이 노래가 줄거리 전개에 적당히 들어갈 부분이 없다고 느꼈다. 결과적으로 "Mama"는 어쩔 수 없이 초기 제작 단계에서 빠지게 되었고, 대신 셰이먼은 이 곡을 코니 콜린스 쇼의 멤버들이 "총 맞은 닭" 춤을 출 때의 연주곡으로 사용하였다. 2007년 5월에는 엔딩 크레디트에 추가된 "Mama"의 특별판을 녹음하였는데, 마지막 녹음 과정에는 지금까지 트레이시 턴블래드 역을 맡았던 1988년 영화의 리키 레이크, 브로드웨이 오리지널 캐스트인 머리사 재럿 위노커, 2007년 영화의 니키 블론스키가 노래에 참여하였다. 브로드웨이 뮤지컬에서 에드나의 역할을 맡았던 하비 파이어스틴 또한 "Mama"의 엔딩 크레디트 버전에서 간단한 카메오로 잠깐 등장한다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 뮤지컬 장면
링크의 솔로곡인 "It Takes Two"는 본래 뮤지컬의 장소(〈코니 콜린스 쇼〉에서 트레이시의 첫 출연 때)에서 초반의 〈코니 콜린스 쇼〉 장면으로 옮겨가 영화에서는 노래의 마지막 부분만 등장한다. 또한, 이 노래의 배경음악은 "The Nicest Kids in Town"의 리프리즈가 끝난 후에 들을 수 있다. 뮤지컬에서 앰버가 부른 솔로곡 "Cooties"는 영화에서 미스 틴에이지 헤어스프레이 댄스 경연의 연주곡으로 사용된다. 이 노래도 "Mama, I'm a Big Girl Now"처럼 에이미 앨런이 부르는 팝 버전으로 엔딩 크레디트에 등장한다.
1988년 영화와 뮤지컬에서 등장했던 "매디슨"이라는 옛날 춤 공연은 이 영화에서 새롭게 작곡된 노래이자 링크가 솔로로 부르는 "Ladies' Choice"로 교체되었다. 매디슨의 춤 스텝의 일부는 "You Can't Stop the Beat"의 뮤지컬 장면에서 등장하는데, 뮤지컬에서 불렸던 노래는 수다쟁이 메이벨의 플래터 파티에서 "Boink-Boink"라는 제목으로 들을 수 있다. "The Big Dollhouse"는 영화에서 등장하지 않고 오직 뮤지컬에서만 들을 수 있는 노래이다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 뮤지컬 장면
셰이먼과 휘트먼은 2007년 영화를 위해 링크가 솔로로 부르는 "Ladies' Choice", 엔딩 크레디트에서 퀸 라티파, 니키 블론스키, 잭 에프론, 일라이자 켈리가 부르는 "Come So Far (Got So Far to Go)"를 새롭게 작곡하였다. 2007년 영화에서 새롭게 등장한 또 다른 노래는 "The New Girl in Town"으로, 뮤지컬 무대에서 이미 작곡이 된 노래였으나 필요하지 않아 공연에서는 제외되었다. 애덤 섕크먼 감독은 이 노래를 이전의 《헤어스프레이》에서는 등장하지 않았던 트레이시가 유명해지는 과정을 담은 몽타주, 메이벨의 "흑인의 날" 쇼케이스 장면의 배경음악으로 사용하기로 결정하였다.
셰이먼과 휘트먼이 작곡한 또 하나의 노래는 "I Can Wait"라는 제목의 발라드로, "Good Morning Baltimore"의 리프리즈를 대신할 트레이시의 솔로곡이었다. "I Can Wait"는 원래 영화의 한 장면으로 쓰일 예정이었으나(프루디의 지하실에서 갇혀있을 때 부름), 최종 완성판에서는 삭제되었다. "I Can Wait"의 음원은 iTunes에서 《헤어스프레이》의 사운드트랙을 예약 주문한 고객들에게 스페셜 보너스 트랙으로 제공되었으며, 삭제된 장면은 영화 DVD의 스페셜 피쳐로 포함되어 있다.
후반 제작은 로스앤젤레스에서 이루어졌다. 작곡가이자 협력 작사가인 마크 셰이먼은 영화 음악을 계속해서 작업하였는데, 할리우드 심포니 오케스트라를 섭외하여 노래와 부가 스코어에 들어갈 연주를 녹음하였다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 개봉과 평가
헤어스프레이는 2007년 7월 20일 북미의 3,121개 극장에서 개봉을 시작하였다. 이는 현대 뮤지컬 영화 중에서 가장 큰 개봉 규모이다. 개봉 첫 주에는 《척 앤 래리》와 《해리 포터와 불사조 기사단》에 이어서 27,476,745 달러의 수익을 달성하였다. 이를 통해 헤어스프레이를 개봉 첫 주 가장 높은 수익을 거둔 뮤지컬 영화가 되었다. 후에 이 기록은 《맘마 미아!》가 27,605,000 달러의 개봉 첫 주 수익을 달성하면서 갱신되었다. 《헤어스프레이》는 미국 영화 역사에서 《록키 호러 픽쳐 쇼》(1억 1,280만 달러)와 개봉되기 일곱 달 전에 개봉했던 《드림걸스》(1억 300만 달러)를 뛰어넘어 네 번째로 높은 수익을 달성한 영화로 기록되었다. 영화의 극장 상영은 2007년 10월 25일에 종료되었다. 《헤어스프레이》는 북미에서 118,871,849 달러, 전 세계에서 202,548,575 달러의 흥행 수익을 달성하였다. 해외 수익은 영국(2,580만 달러), 오스트레일리아(1,440만 달러), 일본(800만 달러), 이탈리아(460만 달러), 프랑스(390만 달러), 스페인(380만 달러)을 포함한다. 이를 통해 《헤어스프레이》는 1978년의 《그리스》(3억 9,500 달러)와 《시카고》(3억 700만 달러)레 이어 세계 수익 2억 달러를 세 번째로 넘은 영화가 되었다. 또한 2007년에 일곱 번째로 높은 흥행 수익을 달성한 PG 등급 영화가 되었으며, 여름에 함께 개봉했던 《오션스 13》(1억 1700만 달러)와 《에반 올마이티》(1억 달러)보다 높은 흥행 수익을 달성하였다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 개봉과 평가
영화가 개봉하기 2주 전, 《헤어스프레이》 영화의 노래 가사집이 극장에서 배포되었다. 이 가사집에는 관객과 영화가 소통할 수 있도록 각 노래의 제목과 함께 가사를 실었다. 2008년 1월 4일, 《헤어스프레이》는 존 트러볼타의 질의응답 시간과 사인회를 위해서 뉴욕과 로스앤젤레스에서 한 주 동안 재개봉되었다.
《헤어스프레이》는 로저 이버트, 뉴욕 타임스, 보스턴 글로브 등의 영화 평론가들로부터 열광적인 찬사를 받았으며, 워터스의 영화보다는 못하다는 소수 평가도 받았다. 메타크리틱에서 손꼽히는 작품이 되어 평균 81%의 점수를 달성하였으며, 로튼 토마토에서는 91%의 신선도를 기록하면서 열광적인 반응의 리뷰가 이어지면서, 2007년 최고의 리뷰를 받은 영화가 되었다. 크리스천 사이언스 모니터의 피터 레이너는 2007년 4번째 베스트 영화로 선정했다. 또한 뉴욕 포스트의 루 루메닉은 2007년의 9번째 베스트 영화로 선정하였다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 개봉과 평가
로저 이버트는 별 4개 중 3.5개를 주며, "수없이 많은 교묘함과 교활함이 1960년대의 엉뚱함 아래에 숨어있다. 그러나 요점은 줄거리가 아니라 영화가 담고 있는 활력이다. 니키 블론스키와 같은 영화의 중심부가 없었다면, 영화는 실패로 끝났을 것이다. 그러나 영화를 보는 모든 사람들은 그녀의 행복을 느낄 수 있다..."고 언급하였다. 이버트는 또한 영화에서 대해서 다음과 같은 말을 남겼다. "워터스가 만들었을 영화보다 조금 더 순수하다..." 셔노이 크로니클의 크리슈나 셔노이는 영화를 "섕크먼의 걸작"이라고 칭하고 전작과는 다른 방향의 작품이며, 무거운 주제를 잘 다루어낸 유쾌한 코미디라고 평했다. 뉴욕 포스트의 루 루메닉은 다음과 같이 영화를 극찬했다. "21세기 들어 지금까지 나온 뮤지컬 각색 영화들 중 최고의 작품이자 가장 재미있는 작품이다 — 물론 오스카 수상작인 《시카고》도 포함해서 말이다." 또한 "최근 중에 최고로 캐스팅이 잘된 영화 중 하나..."라고도 평하였다. 뉴욕 데일리 뉴스의 평론가 잭 매슈스는 영화를 다음과 같이 평했다. "관객을 폭발적으로 지겹게 만드는 이 오락물과의 만남은 CGI 효과와 함께 계속, 계속, 계속된다"는 악평을 달았다. 볼티모어 선의 마이클 슈레이고는 영화 리뷰에서 "총체적으로 볼 때, 《헤어스프레이》와 같은 영화의 즐거움은 섕크먼과 같은 감독/안무가만이 줄 수 있다."는 의견을 보였으며, 섕크먼에 대해서는 "매시트 포테이토와 같은 열광적인 한 시대의 춤을 정확히 재창조한 것 뒤로 새천년의 활기가 보인다"는 평을 남겼다. 빌리지 보이스는 영화의 치기 어린 낙관주의를 혹평하면서도 "《헤어스프레이》가 제정신이 아닌 꼴로 작별 인사를 하기 전까지 1950년대의 순진함의 요약본은 제임스 마즈든"이라고 평하였다. 시네 21의 소설가 김애란 또한 자신의 리뷰에서 "《헤어스프레이》는 작은 선(善)이 큰 악(惡)을 향해 벌이는 외로운 싸움이 아니라, 큰 선(혹은 다수의 좋은 사람들)이 작은 악을 물리치는 얘기로 끝을 맺는다. 영화 속 볼티모어 사람들의 화려한 축제는 텔레비전 안에 그대로 갇혀버린 채 끝나는 것처럼 보인다. 순전히 '즐겁자'고 만든 영화를 정색하며 살피긴 멋쩍지만 이왕이면 그 즐거움이 개운한 것이었으면 하는 욕심은 어쩔 수 없다"는 의견을 남겼다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 개봉과 평가
더 뉴요커의 데이비드 덴비는 새로운 《헤어스프레이》에 대해 "완벽하게 유쾌함"을 느꼈다고 말하였다. 그러나 덴비는 뮤지컬과 영화를 비교하며 "그들[감독 애덤 섕크먼과 각본 작가 레슬리 딕슨]은 무대에 유쾌한 맛을 주었던 캠프 유머와 뮤지컬 특유의 우울함을 지웠다"는 비판적인 의견을 표했다. 덴비는 댄스 장면을 "상상력 없는 한 방"이라고 말하였으며, 배역에 대해서는 "하비 파이어스틴 대신에 존 트러볼타를 트레이시의 풍만한 엄마로 섭외한 것은... 확실한 배신이다."라며 불만을 표하였다. Salon.com의 스테퍼니 저캐렉은 《헤어스프레이》에 대해서 "당연히 재밌다. 하지만 우리가 정말 당연히 재밌는 걸 원할까? 워터스의 원작은 완벽하게 말이 되는, 정신 나간 무질서를 만들어냈다. 반면 이 《헤어스프레이》는 그 정신 나감을 말이 되게 하려고 쓸데없는 노력을 들였고, 그 과정에서 뭔가를 놓쳐버렸다"는 평을 남겼다. 저캐렉은 영화에 새로 들어간 라티파가 부르는 "I Know Where I've Been"에 대해서도 다음과 같이 흠을 잡았다. "감독은 아마도 영화에 심각한 요소를 집어넣었다고 믿었을지도 모른다... [하지만] 영화에 포함된 이 노래는 관객들이 상세히 설명 받지 않는다면 영화의 메시지를 이해하지 못할 것이라며 두려워하는 감독의 모습만을 제시하고 있다."
헤어스프레이 (2007년 영화) 개봉과 평가
영화가 평론가와 관객들로부터 좋은 평을 받았음에도, 일부 게이 커뮤니티로부터 비판을 받았다. 비판의 대상은 1988년 영화에서 드랙퀸 디바인, 뮤지컬에서 하비 파이어스틴이 맡았던 에드나 역할을 맡은 존 트러볼타였다. 워싱턴 DC와 볼티모어 지역 온라인 게이 뉴스 사이트인 워싱턴 블레이드의 필자 케빈 내프는 새로운 《헤어스프레이》 영화의 보이콧을 선언하며, 트러볼타가 믿는 사이언톨로지가 명백히 동성애 혐오증을 표방하는 종교이고, 그가 호모섹슈얼리티적 성격을 "치유"하기 위한 워크숍을 후원했다고 주장하였다. 내프의 보이콧 선언에 애덤 섕크먼 감독은 트러볼타는 동성애 혐오증이 없으며, 그(섕크먼)와 워터스, 셰이먼, 휘트먼과 몇몇 제작진 스태프들이 게이가 된 것처럼 즐거웠으며 트러볼타도 함께 즐거워했다며 정적으로 반박하였다. 섕크먼은 덧붙여 다음과 같이 말했다. "존은 자신이 믿는 종교를 내 작업에 들이밀지 않았고, 나는 작업 내내 사이언톨로지라는 말을 들어본 적도 없다."
헤어스프레이 (2007년 영화) 개봉과 평가
《헤어스프레이》의 DVD 일반판과 HD 블루레이 디스크는 지역 코드 1번으로 2007년 9월 20일 출시하였다. 블루레이 디스크는 DTS-HD 마스터 오디오 7.1 채널로 제공된다. DVD 일반판은 1 디스크와 셰이크 앤 시미 에디션이라는 제목의 2 디스크, 총 두 가지 버전으로 출시되었다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 개봉과 평가
2 디스크의 보너스 피쳐는 오디오 코멘터리, 메이킹 다큐멘터리, 《헤어스프레이》의 역사, 영화 속 춤 강의, 트레이시의 "I Can Wait"를 포함한 삭제 장면, 춤 장면의 숨겨진 제작 과정 등을 담고 있다. 2 디스크로 출시된 블루레이 디스크의 경우 DVD 2 디스크의 구성을 모두 포함하고 있으며 영화가 재생되는 동시에 숨겨진 요소가 담긴 영상이 보여진다. HD DVD도 2008년에 출시될 예정이었으나 뉴 라인 시네마가 블루레이 독점 출시를 발표하고 시행에 옮겼기 때문에 전격 취소되었다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 무산된 후속편
《헤어스프레이》가 흥행에 성공하자 뉴 라인 시네마는 존 워터스에게 영화 후속편을 써줄 것을 요청하였다. 워터스가 감독이자 안무가인 애덤 섕크먼과 합작하고, 마크 셰이먼과 스콧 휘트먼 또한 영화의 뮤지컬 넘버 작곡에 참여할 예정이었다.
줄거리는 베트남 전쟁을 배경으로 트레이시가 겪는 1960년대 후반의 음악과 영국 음악의 침공을 뜻하는 브리티시 인베이전에 대해서 다룰 것으로 알려져 있었다. 섭외와 관련해 구체적으로 언급한 적은 없으나, 뉴 라인은 "오리지널 《헤어스프레이》 출연진에 맞먹는 수준"을 원했다. 존 트러볼타는 영화의 후속편에 출연하지 않을 것이라는 의사를 공식적으로 밝혔다.
후속편은 뉴 라인 시네마가 소유한 워너 브라더스 배급으로 2010년 7월 중순 개봉을 예정으로 두고 있었다. 하지만 2010년 6월 감독 섕크먼은 《헤어스프레이 2》를 더 이상 제작하지 않는다고 영국 언론을 통해 발표하였다. 제작자 중 한 명인 마크 셰이먼 또한 더이상의 속편은 없다고 공식 발표하였다.
헤어스프레이 (2007년 영화) 수상 및 후보
다음은 《헤어스프레이》, 혹은 영화에 출연한 배우들이 수상하거나 후보로 지명된 상의 목록이다.
방향족 화합물
방향족 화합물은 방향족성을 보이는 화합물이다.
방향족 화합물 종류
방향족 탄화수소와 치환기가 있는 화합물, 그리고 헤테로고리 화합물로 나눌 수 있다. 방향족 탄화수소 대부분은 벤젠 고리를 가지고 있으나 아줄렌, 트랜스-바이칼리센, 사이클로옥타데카노나엔([18]아눌렌)처럼 드문 예외가 있다.
샤하브-4
샤하브-4(Shahab-4)는 이란의 ICBM이다. 조선민주주의인민공화국의 대포동 1호와 매우 유사하다고 알려져 있다. 샤하브-4는 비공식 명칭으로, 정식명싱은 사피르 우주로켓이라고 부르며, 2009년 2월 2일 세계 9번째로 인공위성 자력발사에 성공하였다.
노스 아메리칸 B-25 미첼
노스 아메리칸 항공의 B-25 미첼(Mitchell)은 노스 아메리칸 항공이 개발한 미국의 쌍발 중형 폭격기이다
B-25는 제2차 세계 대전 중의 모든 전역에서 이용되어 연합군의 적군인 독일과 일본에 타격을 주었다. 애칭인 미첼은 미국 육군 장교 윌리엄 미첼 준장의 이름을 딴 것이다. 덧붙여 미국의 군용기 중 개인명이 애칭으로서 사용된 것은 이 B-25 미첼뿐이다. 파생형을 포함한 총 생산수는 약 10,000기이다.
개발은 1938년부터 시작되었다. 첫비행은 1939년 1월 29일에 있었다. 주 날개는 중익배치이며, 왕복기관을 2기 장비하고 있다. 뒷날개는 쌍수직꼬리이다.
노스 아메리칸 B-25 미첼
B-25를 운용한 것은 미국 육군 항공대와 미국 해병대 외에 오스트레일리아, 영국(900기 이상), 중국, 네덜란드, 소련을 포함한 많은 나라들이 다수의 B-25를 운용했다.
B-25가 폭격기로서 일본에서 유명하게 된 것은, 1942년 4월 18일의 둘리틀 공습 (태평양 전쟁에서 미국에 의한 첫 일본 본토 공습)때였다. 비스마르크 해 해전 때도 기총소사 등으로 수송선들에게 피해를 입히기도 했으며, 또 미국에서는 1945년 7월 28일에 뉴욕의 엠파이어 스테이트 빌딩에 충돌한 비행기로도 유명하다. 이 비행기는 BeamNG.Drive에도 등극됐다.
히로시마 전철 우지나선
히로시마 전철 우지나 선(広島電鉄宇品線)은 히로시마 전철이 보유한 궤도 노선이다. 도중의 히로시마 전철 본사 앞에 차고가 있다. 우지나 3초메로부터 우지나 5초메간의 안전지대가 짧은 전차 정류장이 있어, 연접차(3량,5량 편성의 차량)에서는 도어가 홈에 걸리지 않는 차량이 있다.
히로시마 전철 우지나선 운행 형태
이하의 계통이 운행되고 있다.
■1호선
■3호선
■5호선
■7호선
히로시마 전철 우지나선 전차 정류장
※ 전 정류장 히로시마현 히로시마시에 소재.
임익현
임익현(林翼玹, 1990년 8월 16일 ~ )은 전 KBO 리그 삼성 라이온즈의 투수이다. 광주동성고등학교를 졸업한 후, 2009년 2차 6순위 지명을 받아 삼성 라이온즈에 입단하였다. 그러나 1군에 오르지 못하고 2010년 시즌 후 방출되었다. 그의 형은 전 한화 이글스의 내야수 임익준이다.
후나키 토모스케
후나키 토모스케(일본어: 舟木智介, ふなきともすけ)는 1984년 1월 1일생, 일본 효고현 고베시 출신이다. 코나미 디지털 엔터테인먼트 소속 게임 제작자이자 작곡가로, 일본 게임계를 대표하는 리듬게임 시리즈 비마니의 개발에 관여하였으며 많은 곡을 제공해 왔다. 그 수는 대략 50곡 이상이며 재즈풍 보사노바부터 고어트랜스, J-ROCK까지 다양하고 풍부한 장르를 다룬다. 주 명의인 TOMOSUKE 외에도 Zektbach, Dormir 등 다양한 명의를 사용하고 있다.
김건필
김건필(金鍵佖 또는 金健佖, 1988년 6월 19일 ~ )은 전 KBO 리그 삼성 라이온즈의 투수이다.
대구고등학교를 졸업한 뒤 2008년 2차 3순위 지명을 받아 삼성 라이온즈에 입단하였다.
[2011년(우승), 2013년 ] 아시아시리즈 엔트리등록
최원제 아마추어 시절
고등학교 3학년이던 2007년 8월에 열린 제 61회 황금사자기 전국 고교 야구 선수권 대회에서 소속된 장충고등학교의 우승과 함께 MVP가 되었다.
최원제 삼성 라이온즈 시절
2008년 신인 드래프트에서 2차 1라운드 지명을 받고 입단했으나, 2008년에는 별다른 활약을 보여주지 못했고 2009년 시즌부터 1군 경기에 본격적으로 출장했다. 2009년 4월 24일 KIA전에서 데뷔 첫 승리 투수가 되었다.
최원제 삼성 라이온즈 복귀
경찰 야구단에서 군 복무를 마치고 복귀했지만 활약이 미미해 2014년 시즌부터 타자로 전향했다. 2018년 10월 19일에 방출되었다.
보잉 B-17 플라잉 포트리스
B-17 플라잉 포트리스는 제2차 세계 대전 중의 미국 육군 항공대의 주력 대형 폭격기였다. 미국 보잉이 제작했다.
"4발 대형 폭격기는 둔해서 야간 폭격밖에 사용할 수 없다"라고 하는 당시의 상식을 뒤엎은 획기적인 고속 폭격기로, 애칭은 '플라잉 포트리스'(Flying Fortress; 하늘을 나는 요새)이다. 이 폭격기가 연안 방어용의 요새의 연장으로서 하늘을 날아 적 함대를 요격한다고 하는 말에서 이 애칭이 붙었다. 흔히 말하는 화력과 방어력으로부터 이 애칭이 붙었다는 것은 잘못이다. 역시 보잉사가 제작한 B-29 슈퍼포트리스는 히로시마와 나가사키에 대한 세계최초이자 유일한 원자폭탄 투하에 사용된 것으로 매우 유명한데, B-17이 30톤, B-29가 60톤의 최대이륙중량을 가졌다. B-17(30톤)이 항공모함에서 이륙할 수 있는데 비해, B-29는 커서 이륙할 수 없다. B-17는 영화  미드웨이, 진주만,《맴피스벨》등...  많은 2차 세계대전 영화에 출연한 전략 폭격기이다.
보잉 B-17 플라잉 포트리스 개발의 경위
1934년에 미국 육군은, 당시의 주력 폭격기 마틴 B-10(쌍발 폭격기)의 후계기로서 항속력과 폭탄 탑재량을 2배로 강화한 「다발 폭격기」를 미국 내 항공기 제작사에 요구했다. 이런 요구에 보잉은 이전부터 사내에서 개발하고 있던 엔진 4기를 가지는 대형기의 기본 설계를 바탕으로, 시험 제작기 '모델 299'를 완성시켰다. 1935년의 제식기의 선정에서는, 모델 299는 라이벌인 더글러스 B-18(DC-2의 개조형)에 비해 압도적인 고성능을 나타내, B-17으로서 채용되었다. 그러나, 높은 가격이 문제가 되어, 첫 해 발주량은 B-18의 133기와 비해 B-17은 13기로 매우 적었다. 이 경향은 1939년의 제2차 세계 대전 발발까지 계속되었다. 그러나, 개전 후에 B-18의 성능으로는 실전에서 도움이 되지 않는 것이 분명해져, B-17의 대량생산이 개시되었다. 덧붙여 모델 299는 일본 육군도 대형기 개발의 기술 자료로서 구입을 검토했지만, 역시 높은 가격이 걸림돌이 되어 단념하였다.
보잉 B-17 플라잉 포트리스 개발의 경위
덧붙여서 제2차 세계 대전에 참전하기 이전의 미국은 고립주의적 경향이 강하고, 이러한 고성능의 폭격기를 보유하는 일에 대해서는 의회와 납세자로부터의 반대가 깊었다. 그래서 '적국을 공격하기 위한 병기가 아니고, 미국 본토 방위를 위한 병기'라는 변명을 위해 '하늘을 나는 요새'라고 명명됐던 것이다. 열차포의 대체 병기로서 미국의 장대한 해안선에서 적 상륙군을 저지 및 요격한다고 하는 명목이며, 정확하게는 '하늘을 나는 연안 바리케이드'에 가까운 뉘앙스이다. 일본에 있어서는 러일 전쟁에서의 엄청난 희생을 낸 경험에서 '요새'라고 하는 것은 매우 무서운 이미지를 가지는 것이기도 하지만, 원래 요새는 국토 방위를 위해서 국경선에 만들어지는 것이다.
보잉 B-17 플라잉 포트리스 기술적 특징
당시의 상식은, 「4발 대형 폭격기는 저속으로 운동성이 나쁘고, 적의 반격이 적은 야간 폭격밖에 사용할 수 없다.」라고 하는 제1차 세계 대전 이래의 발상이 지배적이었다. 보잉은 이 상식을 뒤집을 수 있도록 획기적인 4발 주간 폭격용 폭격기를 만들어냈다.
B-17의 기체 라인은 매우 매끄러운 곡선과 직선으로 구성되어 있다. 후기형은 기관총 다수를 장비해 조금 거슬리는 외관을 가지지만, 기체 라인 그 자체는 유려하다.
배기 터빈식 과급기는 엔진 배기라는 잉여 에너지를 이용하고, 엔진 내에 대량의 공기와 연료를 강제적으로 보내는 장치이다. 공기가 희박한 고공에서 피스톤 엔진의 출력을 확보하는 데 반드시 필요했기 때문에, B-17의 고공 성능도 큰 폭으로 개선되었다. 독일이나 일본에서는 실용화가 늦었기 때문에, 고공으로부터 침투하는 미군 폭격기의 요격에 매우 고생했다.
덧붙여 현재는 자동차에도 사용되고 있다(터보차저).
보잉 B-17 플라잉 포트리스 기술적 특징
시험 제작기로 기관총 5정, 후기형의 G형에서는 13정의 브라우닝 12.7 mm 기관총을 장비하고 있었다.
기체 주요부는 방탄 장갑으로 둘러싸여져 우수한 방탄 능력·내구력을 가지고 있어 소형 화기로의 격추는 곤란했다고 여겨진다. 그러나 이 장비가 실질적으로 유효하게 되는 것은 태평양 전쟁 개입에 전후해 생산이 개시된 E형에서부터였다. 그 이전에는 영국 공군의 폭격기인 핸들리 페이지 핼리팩스와 비교해 뒤떨어졌었지만, E형 이후는 강화된 장비, 밀집 편대에 의한 방어 화력의 밀접화에 의해서 격추되기 어려워져, 그것과 아울러 노르덴식 폭격 조준기에 의해서 정확한 투탄이 가능했다(단, “정확한 투탄”은 이론상의 이야기이며, 실제는 강한 바람이나 적의 투탄 방해에 의해서 명중도는 높지 않았다고도 말해지고 있다).
보잉 B-17 플라잉 포트리스 활약
B-17은 제2차 세계 대전 중의 유럽에서 미군의 주력 폭격기로서 활약했다. 영국을 기지로 한 대독일에의 주간 폭격 임무에 투입되었다. 호위 전투기가 충분하지 않았던 1943년경까지는, 밀집 대형으로 「하늘을 나는 요새」상을 발휘, 독일 요격 전투기에 의해 다수의 손해를 내면서도, 루르 지방 등 독일의 공업지대를 정확하게 폭격·파괴했다. 1944년 이후에는, P-51 전투기가 호위기로서 본격적으로 사용되어 B-17의 손해는 감소했다.
야간 폭격을 담당한 영국군의 아브로 랭카스터 폭격기와 함께, 독일의 전쟁 지속 능력을 상실시키는 주인공이 되었다. B-17과 아브로 랭카스터는 제2차 세계 대전중에 각각 약 60만 톤의 폭탄을 투하했다고 한다. 덧붙여서 B-29 슈퍼포트리스가 일본에 투하한 양은 약 17만 톤이었다.
보잉 B-17 플라잉 포트리스 활약
태평양 전쟁에서는 주로 필리핀이나 오스트레일리아에 배치되어 개전으로부터 전쟁 중기까지 활동했다. 남동 방면에서는 라바울이나 부건빌 등의 일본군 근거지에 대한 폭격 외에도 해상 초계기로도 활약했다. 그러나, 항속 거리나 폭탄 탑재량이 뛰어난 B-24 리버레이터가 취역하면서, 1942년부터 1943년에 걸쳐 B-17 부대는 차례차례 B-24 부대로 개편되었고, 전쟁 후반에는 정찰이나 구난 임무 등에 종사하고 있는 기체를 제외한 B-17은 자취를 감추었다.
보잉 B-17 플라잉 포트리스 생산 수
B-17 각 형의 합계 생산수는 12,731대인데, 그 가운데  보잉에 의하는 것은 6,981대, 그 밖에 3,000대가 더글라스, 2,750데가 록히드 산하의 베가 에어크래프트에 의해서 제조되었다.
보잉 B-17 플라잉 포트리스 제원 (B-17G)
정보의 출처: The Encyclopedia of World Aircraft
일반 특성
성능
무장
양지훈
양지훈(梁智訓, 1985년 4월 15일 ~ )은 전 KBO 리그 삼성 라이온즈의 투수이자, 전 KBO 리그 SSG 랜더스의 잔류군 투수코치이다.
양지훈(2008~2025 )은 대한민국 하남시 미사고등학교 1학년9반에 소속되어있는 종종 문제상황을 일으키는 청소년이다. 학교에서 친구가 없는 편에 속함에도 종종 인맥질,잘난척 등 이해가 가지않고 친구들에게 꺼리낌을 주는 행동을 보인다. 하지만 코에 있는점이 매력적이며 공부도 매우 잘하는 편이며 특히 수학 부분에서 2024 9월 모의고사 전교 1등이라는 큰 업적을 달성하는등 긍정적인 측면도 있기는 하다. 미사고등학교 대표팀에서 골키퍼 역할까지 맡고 있는데, 종종 좀 엄청 큰 대단한 영향이 큰 말이 안되는 그냥 개 못하는 사람들만 하는 ㅂㅅ같은 실수를 보이곤 한다.
양지훈 선수 시절
한일장신대학교에서 에이스로 활동했다.
한일장신대학교 졸업 후 2005년에 2차 5라운드 지명을 받아 입단하였다. 2009년 시즌 7경기에 등판해 평균자책점 10.80을 기록했다.
2011년에 입단하였다.
2012년에 복귀하였다. 2013년에 방출됐다.
양지훈 야구선수 은퇴 후
2014년부터 삼성 라이온즈의 2군 매니저로 활동했다.
압둘 카디르 칸
압둘 카디르 칸(우르두어: ‏عبد القدیر خان 압둘 카디르 한, 1936년 4월 1일~2021년 10월 10일)은 파키스탄의 핵개발의 아버지로 불렸던 과학자로, '파키스탄 핵의 아버지'라는 별칭을 갖고 있었다.
파키스탄은 칸 박사의 지도하에, 1998년 5월 최초의 핵실험에 성공해 이슬람권 최초의 핵보유국이 되었으며 파키스탄의 영웅이 되었다. 그러나 이후 조선민주주의인민공화국, 이란, 리비아에 핵확산을 한 혐의로 가택 연금형에 처해졌으며, 2009년 2월 이슬라마바드 고등법원의 판결으로 자유의 몸이 되었다. 2021년 10월 10일에 칸 박사는 폐 질환으로 병원에 이송된 후 사망했다.
압둘 카디르 칸 조선민주주의인민공화국과의 거래
페르베즈 무샤라프 파키스탄 대통령은 압둘 카디르 칸 박사가 1980년대 말에 조선민주주의인민공화국에 핵무기 제조에 필수적인 원심분리기 설계도와 부품, 심지어 원심분리기 완제품 20여기와 관련 기술을 제공했다고 밝혔다. 동일한 시기에 이란에도 원심분리기 등을 공급했다.
미국 의회조사국의 CRS 보고서는 "칸 박사가 리비아에 판매한 중화인민공화국의 핵탄두 설계도를 조선민주주의인민공화국에도 넘겼을 수도 있다"고 보았다.
칸 박사는 파키스탄으로부터 우라늄 농축 핵프로그램(UEP)에 사용되는 원심분리기를 지난 2000년 파키스탄 보안요원들의 감독 하에 조선민주주의인민공화국 항공기에 선적, 조선민주주의인민공화국에 제공했다고 밝혔다.
칸 박사는 "베나지르 부토 총리가 내 요청에 따라 중화인민공화국, 조선민주주의인민공화국과 거래를 응낙해 주았다"고 말했다. 파키스탄은 우라늄 농축에 사용되는 원심분리기를 조선민주주의인민공화국에 제공하고 그 대가로 미사일을 획득한 것으로 전해졌다. 부토 총리는 2007년 12월 총선 유세 도중 사망했다.
압둘 카디르 칸 조선민주주의인민공화국과의 거래
부토 전 총리의 측근이자 언론인인 시얌 바티아가 펴낸 책에서 베나지르 부토 전 총리가 1993년 조선민주주의인민공화국을 국빈 방문할 때, 코트 주머니에 우라늄 농축기술이 담겨진 CD를 건네주고, 조선민주주의인민공화국의 미사일 기술을 들여왔다고 한 주장의 진위여부에 대해 칸 박사는 "그같은 말을 뒷받침할 만한 방법이 없다"고 말했다.
칸 박사는 1999년 북한의 핵시설이 있는 것으로 알려진 영변과는 다른 쪽으로 안내됐으며, 정확한 방향은 모르지만 평양에서 한시간 거리의 지하 비밀시설에서, 탄도 미사일에 탑재할 수 있는 플루토늄 소형화 핵탄두 3개를 직접 봤다고, 2004년 파키스탄 수사관들에게 진술했다. 칸 박사는 북한의 핵무기를 목격한 뒤 공개한 첫번째 외국인이다.
1998년과 1999년 평양 북서쪽 110 km 떨어진 평안북도 구성시에서 3~4차례 고폭실험이 실시되었다. 평안북도 영변 서북쪽 40 km 지점에 있는 평안북도 구성시 용덕동 고폭실험장에서 북한은 1970년대부터 백여회의 고폭실험을 했다.
칸 박사는 북한이 2002년에 원심분리기 3,000대를 가동했다고 말했다. 연간 무기급 고농축 우라늄 60kg을 생산하는 규모다.
워싱턴포스트는 정보분석가들의 말을 인용해 북한 자강도 하갑이 농축우라늄 핵무기 개발 장소로 꼽히고 있다고 보도했다.
압둘 카디르 칸 중국
칸 박사는 서한에서 자신의 첫 번째 (우라늄) 농축 설비 고객은 과거 파키스탄에 농축 우라늄을 제공했던 중국이었다고 밝혔다. 그는 "우리는 산시성 한중(漢中)시에 원심분리 시설을 지었다"며 "중국은 우리에게 핵무기 설계도와 50 kg의 농축 우라늄, 천연 육불화우라늄(UF6) 10t, 3%짜리 6불화우라늄(UF6) 5t을 줬다"고 설명했다.
천연 육불화우라늄 10톤이면 HEU 60 kg. 농축도 3% 육불화우라늄 5톤이면 HEU 150 kg, 따라서 HEU 260 kg을 받았다는 의미이다. HEU 10 kg이면 100 kt 수소폭탄 한발을 만든다. HEU 260 kg는 100 kt 수소폭탄 26발 분량이다. 13 kt 히로시마 핵폭탄 리틀보이 200발 분량이다.
지승민 선수 시절
한양대학교를 졸업한 후 2001년 한화 이글스에 입단하여 활동하다가 2003년 시즌 중 재일교포 출신 내야수였던 고지행과 함께 김승권과 임재철을 상대로 삼성 라이온즈에 2:2로 트레이드되었다.
2004년에는 17홀드를 기록했다. 그러나 2004년 대한민국 프로 야구 병역 비리 사건에 연루되어 구속된 후, 공익근무요원으로 군 복무를 마쳤다. 소집 해제 전에 교통사고를 당해 2008년에는 재활군에 머물렀으며 교통사고로 2008 시즌 전에는 방출 통보를 받고 2008년 6월에 신고 선수 계약을 하여 잔류하였다. 2009년 4월 17일 경기부터 복귀하여 세이브를 올렸으나, 김상수와 함께 A형 간염에 걸려 잠시 삼성 전력에서 이탈하기도 했다.
간염으로 잠시 쉬던 중 2009년 7월 16일 두산 베어스의 포수 채상병 선수를 상대로 한 1:1 트레이드로 두산 베어스에 이적하였다.
지승민 선수 시절
두산 이적 이후 2009년 포스트시즌에 처음 출전하였다. 소집 해제 이후 재활과 신고 선수 기간의 공백으로 트레이드 전에 1세이브를 올리고 두산으로 트레이드된 후 홀드를 기록하여 2009년에는 승패 없이 1세이브 8홀드 평균자책 2.88점을 기록했다. 그러나 2010년에는 구위난으로 1홀드에 그쳐 2군을 전전했고, 선발로 부진하였던 이현승이 그를 대신하여 왼손 불펜으로 나섰다. 거기에다가 2군에서도 팀 분위기를 해친다는 지적까지 겹치면서, 2010년 11월 2일 두산 베어스에서 방출되었다.
방출 후 KIA 타이거즈의 입단 테스트도 받았으나, 실패하여 현역에서 은퇴했다.