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로드 (소설) 줄거리
이야기가 시작되기 전, 아들을 임신한 어머니는 재난 당시 아무런 희망도 없고 절망 뿐인 상황을 이기지 못해 몇 번이나 자살을 시도한다. 아버지는 매일 아침 기침을 하며 피를 쏟아내 자신이 죽어가고 있음을 깨닫는다. 그는 끝도 없는 공격과 사냥, 굶주림의 위협에서 아들을 보호하려 고군분투한다. 또한 다른 방랑자들을 도우려는 아들의 순수한 마음이 아버지에게는 위험하게만 보인다. 두 개의 총알이 장전된 권총은 필요에 따라 호신용 또는 자살용이 될 것이다. 어려움 속에서도 아버지와 아들은 오로지 세상 전부인 서로에게 의지한다. 인간의 마음 속 깊이 어딘가에는 인류애가 남아있다는 막연한 믿음 뿐인 아버지와 진실된 믿음을 버리지 않는 아들. 두 사람은 계속해서 자신들이 “‘불을 가진’ 좋은 사람들”이라는 말을 되뇐다.
여정 중에 두 사람은 음식을 훔치고, 식인부랑자무리와 마주치기도 한다. 꼬챙이에 꽂힌 채로 구워지고 있는 신생아, 포로로 잡혀 식량으로 사육되고 있는 사람들을 목격하는 등 뜻하지 않은 공포와 싸운다. 남쪽을 향하던 아버지와 아들은 결국 바다에 다다르지만, 날씨나 음식여건은 조금도 나아지지 않는다. 온갖 어려움으로부터 아들을 보호하는 데에는 성공했으나 아버지의 역할은 거기까지가 전부였다. 결국 아버지는 병을 이기지 못하고 아들을 덩그러니 혼자 남겨둔 채 죽게 된다. 삼일 후, 절망에 빠진 이 소년은 아버지와 자신을 따라 온 한 남자를 만난다. 이 남자에게는 부인과 두 아이가 있는데, 소년을 데려와 가족으로 맞이한다. 두 아이 중 하나는 여자아이로, 절망적인 조건 속에서도 인류의 미래에 대한 가능성을 암시한다. 짧은 에필로그는 환경의 변화 속에서도 사라지지 않는 것들과 자연에 대한 고찰을 담고 있다.
로드
로드(road, rod, load, ocaud 등)는 다음과 같은 뜻이 있다.
つ
つ와 ツ는 일본어 음절의 하나이다. 1음절 1모라를 형성한다. 오십음도에 따르면 た행 ウ단에 위치한다. 촉음을 표기할 때는 작게 쓰며 이 문자에 탁점을 붙이면 탁음 づ가 된다. 이 문자의 청음은 무성 치경 파찰음 발음이다. 로마자로 표기하면 tsu이며, 대한민국 표준어에는 없는 발음이다. 그래서 대한민국의 외래어 표기법에서는 '쓰'라고 적고, 이른바 통용 표기에서는 '츠'가 널리 쓰인다.
더 로드 (2009년 영화)
《더 로드》(영어: The Road)는 존 힐코트 감독의 2007년 종말물 생존 영화이다. 코맥 매카시가 쓴 동명 소설이 원작이다. 지구 대재앙 이후 살아남기 위해 발버둥치는 아버지와 아들의 이야기가 영화의 주된 내용이다. 아버지 역은 비고 모텐슨이 맡았다.
The Fame
《The Fame》은 미국의 가수 레이디 가가의 데뷔 정규 음반이다. 2008년 8월 19일 인터스코프 레코드를 통해 발매되었으며, 이후 콘 라이브와 체리트리 레코드를 통해서도 발매되었다. 가가는 여러 프로듀서들과 함께 작업했는데, 주로 레드원, 마틴 키어젠바움, 롭 푸사리가 중심을 이뤘다. 음악적인 부분에선 1980년대 팝 음악에서 영향을 받은 댄스 팝, 신스 팝 장르이다. 앨범의 주요 테마는 사람이 어떻게 유명 연예인처럼 느낄 수 있냐는 것으로, 사랑, 섹스, 돈, 마약, 성 정체성과 같은 주제를 다룬다. 프로모션은 주로 The Fame Ball Tour를 통해 진행했고 여러 텔레비전에 출연했다. 2009년 발매된 EP 《The Fame Monster》의 디럭스 에디션 보너스 디스크에는 《The Fame》이 포함되어 있다.
The Fame
가사 내용과 가가의 음악적 기교, 그웬 스테파니와 비슷하다고 평한 가창력 등에 있어서 음악 평론가들로부터 대부분 긍정적인 평가를 받았다. 앨범은 영국, 캐나다, 독일, 아일랜드, 폴란드, 스위스 등 많은 국가 차트에서 1위에 오르며 상업적 성공을 거뒀다. 미국 빌보드 200에서는 최고 2위까지 올랐으며 댄스/일렉트로닉 앨범 차트에서는 16주 동안 정상을 지켰다.
앨범의 처음 두 싱글인 〈Just Dance〉와 〈Poker Face〉는 미국, 영국, 오스트레일리아에서 연속 1위를 한 것을 포함해 세계 여러 국가에서 정상에 오르며 국제적인 성공을 거뒀다. 다음 두 싱글 〈LoveGame〉과 〈Paparazzi〉 역시 여러 국가에서 10위권에 진입하며 상업적 성공을 거뒀다. 〈Beautiful, Dirty, Rich〉는 프로모션 싱글 형태로 발매했다. 《The Fame》은 발매 이후 많은 시상식에서 거론되었다. 제52회 그래미상에서 올해의 앨범을 포함, 6부문에 후보로 올랐다. 이 중 최우수 일렉트로닉/댄스 앨범과 〈Poker Face〉로 최우수 댄스 레코딩을 수상했다. 2010 브릿 어워드에서는 최우수 인터내셔널 앨범을 수상했다. 2013년 《롤링 스톤》은 "역사상 가장 위대한 데뷔 앨범 100" 중 하나로 선정했다.
The Fame 배경 및 개발
가가는 아티스트로의 명성을 확고히 하던 중 뉴욕 언더그라운드 클럽을 통해 명성을 높였고, 데뷔 앨범 《The Fame》을 발매했다. 가가는 앨범의 컨셉과 제목에 대해 "《The Fame》은 누가 그 명성을 어떻게 느끼느냐에 대한 앨범이에요. 대중문화는 예술입니다. 대중문화를 싫어하는 당신의 모습은 당신을 좋게 보여주지 않아요. 그래서 저는 그것을 받아들였고 당신은 《The Fame》을 통해 대중문화를 들을 수 있어요. 그러나 그것은 나눌 수 있는 명성이에요. 이 앨범을 듣는 모든 이들을 파티로 초대하고 싶어요. 나는 사람들이 이러한 생활 방식의 일부를 느껴봤으면 해요"라고 말했다. 2008년 1월 가가는 MTV UK와의 인터뷰에서 2년 반 동안 작업해왔던 앨범을 절반 정도 완료했다고 말했다. 가가는 가사를 쓰는 것뿐만 아니라 프로듀서 레드원과 함께 신디사이저 작업과 멜로디도 만들었다. 가가의 말에 따르면 첫 수록곡 〈Just Dance〉는 삶 속에서 힘든 시간을 보내고 있는 사람들의 마음에 기쁨을 주기 위한 테마를 가진 노래라고 한다. 두 번째 수록곡 "LoveGame"은 어느 날 밤 나이트 클럽에서 만난 낯선 사람에게 "너의 디스코 스틱에 타고 싶다(I wanna ride on your disco stick)"고 말하며 성적 호기심을 으스러뜨린 사건에서 영감을 얻은 곡이다. 이 노래는 디스코 스틱 후크를 기반으로 만들어졌으며, 작곡하는데 최대 4분 정도가 걸렸다고 한다. 〈Paparazzi〉는 원래의 의미와 다른 뜻으로 만든 노래이다. 가가는 About.com과의 인터뷰에서 사랑과 명예에 굶주려 투쟁하던 것에서 영감을 얻은 노래라고 설명했다. 〈Paparazzi〉는 근본적으로 사랑을 다룬 노래지만, 사랑과 명예 둘 중 하나를 가질 수 없는지 있는지 묻는 미디어의 유혹을 다뤘다.
The Fame 배경 및 개발
〈Poker Face〉는 도박을 즐겼던 가가의 남자친구에게서 영감을 얻었다. 또한 개인적으로 경험했던 양성애와 남성과 섹스하는 여성에 대한 가가의 환상, 이것을 대표하는 가가의 "포커 페이스"도 다뤘다. 〈Boys, Boys, Boys〉는 제목이 비슷한 머틀리 크루의 〈Girls, Girls, Girls〉에서 영감을 얻은 노래이다. 가가는 로커가 너무 좋아서 이 노래의 여자 버전을 원했다고 설명했다. 〈Beautiful, Dirty, Rich〉는 로어 이스트 사이드에서 살면서 파티와 마약을 조금씩 하던 시기의 자아 발견 시간을 요약한 노래다. 〈Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)〉는 남자 친구와 중요했던 누군가와의 관계가 끝난 것에 대한 노래이다. 〈Brown Eyes〉는 영국 록 밴드 퀸에게서 영감을 받은 곡으로, 가가에 따르면 이번 앨범 수록곡 중에서 가장 연약한 곡이라고 한다.
The Fame 배경 및 개발
가가는 앨범의 영감, 비전과 함께 《The Fame》 이후 미래에 대한 생각이 명확하다고 말했다. 또 현대 팝 음악에서 없어진 음악과 음악가의 시각적 형상화의 조화가 가장 중요하게 생각한다고 밝히며 앨범에 노래와 함께 라이브 공연 연출도 생각하면서 포함했다. 가가는 이런 이유로 사람들이 행위 예술을 알아 봐줬으면 하고 바랐다. 또 음악의 앞에는 자신의 생활 방식이 담겨있다고 했다.
The Fame 구성
음악적인 부분에서 앨범은 데이비드 보위, 퀸과 같은 1970년대 글램 록 음악가들로부터 영향을 받았다. 가가는 기억하기 쉬운 팝 멜로디와 후크에 글램 록 사운드를 합친 "theatrical pop"을 창작해냈다. 〈Poker Face〉, 〈Just Dance〉, 〈LoveGame〉과 같은 노래는 업 템포 댄스 노래로, 〈Poker Face〉는 어두운 사운드와 함께 코러스, 팝 적인 후크, 알아듣기 쉬운 보컬이 특징이다. 〈Just Dance〉는 신디사이저를 베이스로 한 곡이며, 〈LoveGame〉은 훨씬 더 댄스 비트가 강한 노래이다. 〈Money Honey〉는 그루브와 디스코의 중간격이다. 이 노래들은 모두 뭔가 찌르는듯 하면서 진행되는 신디사이저 비트와 일렉트로닉과 가벼운 알앤비적인 비트가 결합되어있다. 〈Paparazzi〉는 관능적인 비트를 가진 노래다. 반면 〈Summerboy〉는 밴드 블론디의 음악에서 영향을 받았다. 〈Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)〉는 《The Fame》에서 댄스 비트적인 나머지 노래들에 비해 발라드곡으로 알려져있다. 〈Eh, Eh〉는 리한나의 싱글 〈Umbrella〉(2007)의 후크를 포함하고 있으며, 1980년대 신스팝적인 느낌도 든다.
The Fame 구성
가사적인 부분에서 《The Fame》의 수록곡들은 유명함과 명성을 얻기 시작한 것에 대해 말한다. 〈Poker Face〉는 성적인 비유와 놀림에 대한 것이다. 가가는 《데일리 메일》과의 인터뷰에서 사랑과 섹스의 혼란 속에서 약간 어두운 면을 다룬 가사라고 설명했다. BBC는 노래의 후크 "Mum-mum-mum-mah" 부분이 보니 M의 1977년 히트곡 〈Ma Baker〉를 카피했다고 주장했다. 〈Just Dance〉는 "What's going on on the floor? / I love this record, baby but I can't see straight anymore"와 같은 가사와 함께 파티, 마약에 완전히 심취해버린 것에 대한 내용이다. 〈LoveGame〉은 사랑과 명성, 그리고 이 앨범에서의 테마와 유사한 성행위에 대한 메시지를 나타냈다. 〈Paparazzi〉는 자신이 광적으로 좋아하는 그 누군가를 또는 자신의 광 팬이 스토킹하는 스토커의 모습을 나타냈다. 또한 노래의 가사는 명성의 획득과 더불어 카메라의 시선집중을 받는 것에 대한 열망을 나타냈다. 가가는 다음과 같이 설명했다.
The Fame 구성
"《The Fame》에 대한 아이디어는 퍼져나가고 또 계속해서 퍼져나간다. 기본적으로, 만약 당신이 어떠한 돈도, 명성도 없다면 언제든지 아름답고 더러운 부자라고 느낄 수 있다. 이건 선택을 내리는 것에 관한 것이며 또한 당신의 생활으로부터 끄집어냈던 것들과 관련이 있다고 믿는다. 이것은 자아의 발견과 창조적인 인간이 되는 것에 관한 것이다. 이 기록은 약간의 초점이 있지만, 또한 절충적이기도 하다. 이 음악은 음악을 듣고 영감을 얻은 사람들에게 확실한 길을 느끼게 함으로써 세계로부터 내면의 명성을 보호할 줄 알게 된다. 그리고 앨범의 근심걱정 없어보이는 본질은 앞 분위기의 반영과 같다. 나는 세계에 남아있는 흥미로운 아이디어들을 팝 시각을 통해 모으고 싶다.
The Fame 평가
《The Fame》은 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 주요 비평가들의 리뷰를 모아 100점 만점으로 점수를 표준화하여 보여주는 메타크리틱에서 《The Fame》은 총 13개 리뷰에서 평균적으로 71점의 점수를 받았다. Matthew Chisling from Allmusic called the album "a well-crafted sampling of feisty anti-pop in high quality", and wrote that it "fails to come up short on funky sounds to amuse fans of this dance genre." Nicole Powers of URB complimented its "irony-laden lyrics, delivered in a style that owes a little something to Gwen Stefani," as well as the album's "deluxe ditties". Mikael Wood of Entertainment Weekly called it "remarkably (and exhaustingly) pure in its vision of a world in which nothing trumps being beautiful, dirty, and rich. In this economy, though, her high-times escapism has its charms". 알렉시스 페트리디스 of The Guardian found it "packing an immensely addictive melody or an inescapable hook, virtually everything sounds like another hit single", and predicted that it "certainly sounds like it could be big." Daniel Brockman from The Phoenix wrote that "Gaga ups the ante in terms of catchy songwriting and sheer high-in-the-club-banging-to-the-beat abandon." Ben Hogwood of musicOMH praised Gaga's "blend of sassy attitude, metallic beats and sharp, incisive songwriting", elements which he felt are integral to "creating pop music".
The Fame 평가
Although he panned "Eh Eh (Nothing Else I Can Say)", "Paper Gangsta", and "Brown Eyes", Evan Sawdey of PopMatters called The Fame "a solid dance album" and wrote that "much of the album’s success can be attributed to rising club producer RedOne." Joey Guerra from the Houston Chronicle felt that although the songs present in the album are not innovative, Gaga deserved credit for bringing real dance music to the mass. Genevieve Koski of The A.V. Club felt that the "whole point" of the album is "glitter-laced, dance-inciting energy that bodes well for extended club play". Slant Magazine's Sal Cinquemani viewed that Gaga's lyrics veer between "cheap" and "nonsensical drivel", while her singing is "uneven at best". He added that the highlights such as "Poker Face", "Starstruck", "Paper Gangsta", and "Summerboy" rely "almost solely on their snappy production and sing-along hooks." Freedom du Lac from 워싱턴 포스트 criticized the album for lacking originality. MSN Music's Robert Christgau gave the album an "honorable mention" and quippedly referred to it as "shallowness at its most principled." The Fame garnered five Grammy nominations at the 52nd Grammy Awards on December 2, 2009. The album itself was nominated for Album of the Year and won Best Electronic/Dance Album.
The Fame 차트 성과
미국에서 《The Fame》은 24,000장의 판매량으로 빌보드 200 2008년 11월 15일자에 7위로 데뷔했다. 이후 하락세를 거듭하다가 2009년 3월 7일자 차트에 10위권에 재진입했다. 그 다음 최고 순위인 4위에 올랐다. 또한 빌보드 댄스/일렉트로닉 앨범 차트에서 1위에 올랐는데, 이후 비연속 106주 동안 정상을 지켰다. 2010년 3월 300만 장 이상의 출하량을 기록해 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 트리플 플래티넘 인증을 받았다. 《The Fame Monster》 발매와 함께 《The Fame》은 151,000장이 팔려 빌보드 200에서 34위 상승해 6위에 올랐다. 2010년 1월 9일자 차트에서는 169,000장을 팔아 가장 높은 주간 판매량을 기록했다. 2010년 1월 16일자 차트에서는 2위로 상승해 빌보드 200에 진입한지 62주차에 최고 순위를 경신했다. 2009년 《The Fame》은 다섯 번째로 많이 팔린 앨범이 되었다. 2014년 3월까지 《The Fame》은 미국에서 4,572,000장이 팔렸는데, 이 중 1,086,000장이 디지털로 판매 돼 일곱 번째로 많이 팔린 디지털 앨범이다. 현재까지 The Fame은 1300만장, The Fame Monster는 200만장 이상의 판매고를 올리고 있다.
The Fame 차트 성과
캐나다에서는 1위에 올랐고 560,000장의 출하량으로 캐나다 음반 산업 협회(CRIA)로부터 일곱 번의 플래티넘 인증을 받았으며. 2011년 3월까지 476,000장이 팔렸다. 캐나다에서는 6위로 데뷔했으며, 최고 2위를 기록했다. 뿐만 아니라 더블 플래티넘 인증을 받았다. 오스트레일리아에서는 12위로 데뷔해 최고 3위까지 올랐다. 또한 21만 장의 출하량으로 오스트레일리아 음반 산업 협회(ARIA)로부터 트리플 플래티넘 인증을 받았다.
《The Fame》은 영국에서 3위로 데뷔했다. 10위권에서 10주를 보내다가 로난 키팅의 《Songs for My Mother》를 이기고 1위를 했다. 그 이후 비연속 4주 동안 1위를 지켰다. 2013년 11월까지 2,881,664장이 팔렸으며, 영국 축음기 협회(BPI)로부터 9번의 플래티넘 인증을 받았다. 《The Fame》은 영국에서 디지털로 30만 장 이상의 판매량을 기록해 플래티넘 인증을 받은 첫 앨범이다.
The Fame 차트 성과
프랑스에서 《The Fame》은 73위로 데뷔해 5주 뒤 최고 순위 2위에 올랐다. 2012년 2월까지 630,000장이 팔렸고 프랑스 음반 협회로부터 다이아몬드 인증을 받았다. 아일랜드 차트에서는 8위로 시작해 진입 5주차에 2주 연속 1위를 했다. 유럽 본토 유러피안 탑 100 앨범, 오스트리아 앨범 차트, 독일 앨범 차트에서도 1위에 올랐다. 독일에서는 역사상 네 번째로 많이 팔린 디지털 다운로드 앨범이 되었다. 이 외에 멕시코, 벨기에, 체코, 덴마크, 핀란드, 그리스, 헝가리, 이탈리아, 네덜란드, 노르웨이, 폴란드, 러시아, 스위스에서 20위권에 진입했고 세계적으로 1,500만 장 이상이 팔렸다.
The Fame 싱글
"Just Dance"는 이 앨범의 리드 싱글로 2008년 6월 17일 전 세계에 디지털 유통으로 처음 공개되었다. 이 노래는 미국에서 1위는 물론 호주, 캐나다, 아일랜드, 네덜란드 및 영국의 차트에서 상위 10위권에 진입하며 대중적인 성공을 이뤄냈다. 노래는 그래미 상에서 최우수 댄스 레코딩상 후보로 올랐지만 다프트 펑크의 "Harder, Better, Faster, Stronger"에 수상의 영광을 내주었다. 이후 두 번째 싱글 "Poker Face"가 발매되었다. 비평가들은 "Poker Face"의 로보틱한 후크와 코러스에대한 찬을 하였다. 이 노래는 발표 된지 몇 달후 빌보드 핫 100에서 1위를 하였고, 이는 곧 가가의 두 번째 1위곡이 되었다. 또한 많은 세계적 차트에서 정상을 차지하며 "Just Dance"보다 더 큰 성공을 이뤄냈다. 2009년 12월 2일 "Poker Face"는 그래미 상에서 무려 세개의 부문에 후보로 올랐다.
The Fame 싱글
"Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)"는 세 번째 싱글로 호주에서 3위, 그 외 유럽의 많은 국가에서 4위안에 들어갔다. 이 노래는 많은 평을 받았는데, 호불호가 분명하였었다. "LoveGame"은 네 번째 싱글로 미국, 캐나다 및 일부 유럽 국가에서 발매되었다. 또한 호주 및 뉴질랜드 그리고 영국에서 네 번째 싱글로 발매되었었다. "LoveGame"은 미국, 호주, 캐나다 등 약 20개의 국가에서 10위권안에 진입했었다. "Paparazzi"는 2009년 7월 6일 다섯 번째 싱글이자 이 앨범의 마지막 싱글로 발표 되었다. 이 곡은 호주, 캐나다, 아일랜드와 영국에서 톱 5위권에 진입했었다. 미국의 빌보드 핫 100에서는 6위에 올랐었다.
The Fame 수록곡
오리지널 스탠다드 에디션은 2008년에 캐나다, 멕시코, 오스트레일리아, 뉴질랜드와 몇몇 유럽 국가에서 발매되었다.
마법사의 조카
《마법사의 조카》(영어: The Magician's Nephew)는 영국 작가인 C. S. 루이스가 쓴 어린이를 위한 판타지 소설로 《나니아 연대기》 시리즈중 한 편이다. 마법사의 조카는 《나니아 연대기》 시리즈중 여섯 번째로 출판되었지만, 시간상으로 보면 첫 번째에 해당한다. 1954년에 완성되었고 1955년에 출판되었다.
이 소설은 아슬란의 나니아 창조와 악의 생성에 대해서 보여준다. 디고리 커크와 친구 폴리 플러머는 디고리의 삼촌이 만든 마법의 반지로 우연히 다른 세계로 들어가 제이디스(마녀)를 만나고 나니아의 창조과정을 목격한다.
마법사의 조카 줄거리
이야기는 1900년대 런던에서 시작된다. 주인공인 디고리 커크와 폴리 플러머는 테라스 하우스의 다락방을 둘러보다가 우연히 디고리의 삼촌인 앤드류의 방으로 들어간다. 쓸모없고 비열한 마법사인 앤드류는 폴리를 속여 노란 반지를 건드리게 해서 사라지게 한다. 그는 디고리를 협박해서 폴리를 구해오라고 하고 돌아올 때 사용할 녹색 반지 두 개를 준다.
디고리는 많은 웅덩이가 있는 숲으로 이동하고 폴리와 다시 만난다. 그들은 녹색 반지를 끼고 웅덩이 속으로 뛰어들면 다른 세계로 갈 수 있다는 것을 발견하고 탐험을 시작하기로 한다.
지구로 돌아갈 웅덩이를 표시하고 웅덩이를 통해 폐허로 변한 고대 찬(Charn)의 부서진 성으로 간다. 그들은 통치자들의 조각상이 있는 홀을 발견하고 그곳에서 종을 울리지 말라는 경고가 쓰인 종을 발견한다. 디고리는 경고를 무시하고 종을 울리고, 이 종소리에 마녀인 제이디스 여왕이 깨어난다.
마법사의 조카 줄거리
여왕은 자신과 동생간의 전투에 대해 설명해준다. 패배가 확실시 되자 제이디스는 찬(Charn)의 모든 생명을 죽이고 여왕이 된다. 그녀는 자신을 돌로 만드는 마법을 걸고 누군가 종을 울리기를 기다렸다. 여왕의 사악함을 깨달은 아이들은 숲을 거쳐 집으로 도망치지만 제이디스는 그들을 따라 런던까지 쫓아온다.
마침내 디고리와 폴리는 제이디스를 런던에서 다른 세계로 쫓아내는데 성공하지만, 그 와중에 앤드류 삼촌, 마부 프랭크, 그리고 그의 말 스트로베리도 함께 이동되어 버린다. 디고리는 그들을 가까운 웅덩이로 데려가고 제이디스는 아직 창조되지 않은 세계임을 알아차린다. 그때 노래소리가 들리며 별이 생기고 태양이 떠올랐다. 그 노래를 부른 것은 위대한 사자 아슬란이었다. 아슬란은 새로운 세상에 생명을 불어넣어 동물과 식물을 자라나게 했다. 제이디스는 아슬란을 공격했지만 이길 수 없음을 알고 도망쳤다. 아슬란은 동물들을 선택해 말을 할 수 있게 만들었다.
마법사의 조카 줄거리
아슬란은 제이디스를 나니아로 데려온 디고리에게 속죄할 수 있는 기회를 주었고, 스트로베리의 등에 태워 그와 폴리를 보냈다(아슬란은 스트로베리에게 날개를 달아 주고, 플레지라는 새 이름을 지어 줬다). 그들은 벽으로 막힌 정원에 있는 마법의 사과를 가지러 떠났다. 그런데 그 정원에서 제이디스를 만났고 그녀는 이미 사과를 하나 먹어 영원한 젊음을 가지고 있었다. 마녀는 디고리에게 마법의 사과를 먹거나 집으로 가져가 병든 어머니의 병을 치유하라고 유혹했다. 뿌리치기 힘든 유혹이었지만 어머니는 도둑질을 용서하지 않으실 것이라고 생각한 디고리는 거절했다.
그들이 돌아온 후 아슬란은 디고리를 축하하고 사과를 심으라고 했다. 아슬란은 마부 프랭크와 그의 아내 헬렌(런던에서 불러온)을 나니아의 첫 번째 왕과 왕비로 삼았다. 사과는 자라서 나무가 되었고 아슬란은 그 나무가 마녀로부터 나니아를 보호할 것이라고 설명했다. 그는 또한 훔친 사과로 어머니의 병을 고칠 수는 있지만 큰 대가를 치렀을 것이라고 말하고, 어머니의 병을 고치라고 디고리에게 사과를 하나 주었다. 런던으로 돌아오자마자 디고리는 사과로 어머니의 병을 고치고 사과씨를 뒤뜰에 묻었다. 또한 다른 세계 이동에 사용한 반지가 잘못 쓰이지 않도록 묻었다.
사과씨는 자라 나무가 되었고 몇 년후 폭풍에 나무가 쓰러졌다. 디고리는 그 나무로 옷장을 만들어 이야기는 《사자, 마녀, 그리고 옷장》 으로 이어진다. 이 이야기에서 디고리는 교수가 되고 그의 집에서 루시 페번시가 옷장을 통해 나니아로 가는 통로를 발견하게 된다.
후아힌
후아힌(태국어: หัวหิน, Hua Hin)은 태국 서부 쁘라쭈압키리칸 주에서 가장 큰 도시로 후아힌 군의 행정 중심지이다. 태국의 북부 말레이 반도에서 해변 휴양지로 이름이 높다. 방콕에서 남쪽으로 200km 떨어져 있으며, 인구는 84,883명, 면적은 911 km2이다.
후아힌은 태국 왕가와 밀접하게 관련되어 있고, 국립공원과 유적지로 두드러진 도시이다.
후아힌 슬로건
순금의 도시, 맛있는 코코넛과 파인애플, 즐거운 해변과 산, 동굴 그리고 영적인 아름다움의 땅
후아힌 역사
1834년 후아힌이라는 이름이 만들어지기 전 펫짜부리 주의 일부 농작지는 심한 가뭄을 맞았다. 한 무리의 농부들이 그 당시로는 하얀 모래 해변을 가진 작은 마을이었던 이곳으로 남하하여 정착하면서 바위 무리라는 의미의 "사모레 리앙"이라는 이름을 지었다.
1921년 철도청장이었던 푸라차트라 왕자가 이곳 근처에 철도역 호텔을 지었다. 프라자드히폭 왕(라마 7세)은 이곳을 좋아하여 여름별장을 지었다. 그 궁궐은 왕끌라이깡원(무근심)이라고 이름지어졌다. 그리하여 지금은 태국 왕가의 영구 거주지가 되었다. 끄롬쁘라 나레스워라릿 왕자는 벤라엠힌에 궁궐을 지은 최초의 사람이었고, 쑤카베라고 이름을 지었다. 그가 이 궁궐 옆의 해변을 후아힌이라고 이름을 지었다.
주배선반
주배선반(主配線盤, 영어: main distribution frame, MDF or main frame)은 외부 회선과 내부 회선이 연결되는 유니트이다. 내부 네트워크에 연결하기 위해 빌딩 내로 들어오는 공중 또는 사설 회선을 연결하며, 전화 회사에서, 주배선반은 일반적으로 전화 교환기에 아주 근접하여 설치되어 있다. 일반적으로 선로 측의 단자 수는 교환기 측의 단자 수보다 많으므로 주배선반은 집선(集線)의 역할을 한다.
사자, 마녀, 그리고 옷장
《사자, 마녀, 그리고 옷장》은 영국 작가인 C.S.루이스의 《나니아 연대기》 시리즈중 하나이다. 1949년 겨울에 완성되었고 1950년에 출판된 4명의 아이들(피터, 수잔, 에드먼드, 루시 페번시)의 이야기이다.
그들은 디고리 커크교수의 저택에서 나니아로 연결되는 옷장을 발견한다. 페번시의 아이들은 아슬란을 도와 마녀로부터 나니아를 구한다. 마녀는 백년동안 나니아를 지배해왔으며, 지배하는 동안 나니아는 계속 겨울이 지속되었다.
사자, 마녀, 그리고 옷장 줄거리
세계 제2차대전이 발발하고 페번시가의 네 아이들 - 피터, 수잔, 에드먼드, 루시는 런던에서 독일군의 공습을 피하기 위해 1940년에 피난을 떠난다. 그들은 영국 교외에서 살고있는 디고리 커크 교수의 집으로 가게되고, 그 집에는 디고리 교수와 가정부인 매크레디가 살고 있었다.
비오는 어느 날, 아이들은 집을 구경하기로 했다. 막내인 루시는 빈방에 있는 옷장에 호기심을 느끼고, 바로 이 옷장이 중앙에 가로등이 있는 눈덮인 숲으로 이어지는 통로라는 것을 발견한다. 거기서 루시는 툼누스라는 파우누스를 만나게 되고, 툼누스는 루시를 자신의 집에 초대해 차를 대접한다. 툼누스는 루시에게 그 땅은 나니아라고 알려주고, 나니아는 현재 무자비한 마녀가 통치하고 있으며 크리스마스도 없는 겨울만 계속 된다고 말해준다.
루시는 나니아에서 몇 시간을 보낸 후 옷장을 통해 집으로 돌아오지만 영국에서는 시간이 흐르지 않았다. 루시는 다른 사람들이 그녀의 모험을 믿을지 확신이 서지 않았다. 왜냐하면 옷장은 단지 옷장으로 보일 뿐이었으므로. 4남매중 셋째인 에드먼드는 루시에게 특히 짓굳게 대했다.
사자, 마녀, 그리고 옷장 줄거리
몇 주후 루시와 에드먼드는 숨바꼭질중에 옷장에 숨었고, 옷장이 나니아로 연결된다는 것을 다시 한번 확인한다. 숲속에서 에드먼드는 루시를 잃어버리고 흰 순록이 끄는 썰매를 타고 있는 얼굴이 창백한 여인을 우연히 만난다. 그녀는 자신을 나니아의 여왕이라고 소개하고 터키과자로 에드먼드를 매혹시켰다. 그녀는 에드먼드가 그의 다른 형제·자매들을 그녀의 성으로 데려온다면 그를 왕자로 만들고 후에는 나니아의 왕이 되게 해주겠다고 약속했다.
마녀가 썰매를 끌고 떠난 후, 루시는 숲에서 에드먼드를 찾아 함께 옷장을 통해 집으로 돌아온다. 루시는 마녀에 대해 얘기하고 에드먼드는 숲에서 만난 여인이 바로 그녀임을 알게된다. 집으로 돌아온 후 에드먼드는 피터와 수잔에게 루시와 함께 장난을 쳤을 뿐이며, 그 옷장은 일반적인 옷장이라고  거짓말을 한다. 루시는 에드먼드의 이러한 행동에 매우 화를 낸다.
사자, 마녀, 그리고 옷장 줄거리
며칠 후, 4명의 아이들은 방문자들을 안내하는 매크레디 부인을 피하기 위해 옷장에 숨고, 나니아로 가게 된다. 루시는 툼누스의 동굴로 그들을 안내하지만 이미 툼누스는 체포되고, 동굴은 마녀의 비밀경찰 늑대 모그림에 의해 샅샅이 수색을 당했다. 말하는 비버부부는 그들에게 은신처를 제공하고 고대 예언을 말해준다.그것은 두 명의 남자(아담의 아들)와 두 명의 여자(이브의 딸)가 케어 페러벨성의 왕좌를 차지하면 마녀의 시대는 끝날 것이라는 예언이었다. 비버부부는 나니아의 진정한 왕 - 위대한 사자라 불리는 아슬란 -에 대해서도 얘기했고, 아슬란은 수년동안 나니아를 떠나있지만 다시 돌아오는 중이라고 했다.
사자, 마녀, 그리고 옷장 줄거리
마녀에게 속박된 에드먼드는 그녀의 성으로 몰래 도망친다. 그리고 나머지 아이들은 에드먼드가 배신한 것을 알고 아슬란을 찾기 위해 떠난다. 에드먼드가 다른 아이들을 데리고 오지 않자 하얀 마녀는 그를 혹독하게 대하고 그들을 추격하기 시작한다. 그러나 나니아에서 마녀의 힘은 약해지기 시작했고 얼음이 녹아 썰매도 사용할 수 없게 되었다. 다른 아이들은 아슬란을 만나고, 마녀가 에드먼드를 죽이려는 찰나 잘못을 뉘우친 그는 구조된다. 휴전을 요청한 마녀는 에드먼드를 보내라고 요구하지만 아슬란은 에드먼드 대신 자신이 마녀에게 가고 마녀는 그것을 받아들인다. 아슬란은 마녀에게 희생을 당하지만 죄없이 다른 죄인을 대신해 죽은 사람은 다시 살아난다는 고대 율법에 따라 아슬란은 다시 부활한다.
마지막 전투에서 마녀는 패하고 아슬란에게 죽는다. 네 아이들은 왕과 여왕이 되어 15년간 나니아를 다스린다. 그들은 성인이 된 후 영국으로 돌아갔는데 시간 흐름의 차이 때문에 영국에서는 떠날 때와 별 차이없이 어린이였다.  그들은 매카레디 부인이 여전히 방문객들을 안내하는 소리를 들었다. 나니아에서 보낸 시간들은 우리의 시간으로 보면 겨우 몇 분에 지나지 않는 것이다.
아이들은 교수에게 그들의 모험에 대해 이야기했고 교수는 그 아이들의 얘기를 믿었고, 언제간 그들이 다시 나니아로 돌아갈 것이라고 말했다. 하지만 비록 그 때는 옷장을 통해서는 아니다.
말과 소년
《말과 소년》(영어: The Horse and His Boy)은 영국 작가인 C.S.루이스의 《나니아 연대기》 시리즈중 하나이다. 1950년 봄에 완성되었고 1954년에 출판되었다.
이 시기는 페번시家의 아이들이 나니아를 다스리고 있을 때이다. 이 소설은 말을 하는 말 브레와 칼로멘의 노예 샤스타에 관한 이야기이다. 그들은 우연히 만나 나니아로 도망치기로 한다. 나니아로 가는 도중 그들은 칼로르멘인들이 아치랜드를 침략할 계획을 알게되고 그들보다 먼저 아치랜드에 도착해 왕에게 알릴 계획을 세운다.
말과 소년 줄거리
칼로멘의 어부 아쉬쉬는 버려진 아기를 주워 키웠고, 그 아이의 이름은 샤스타였다. 샤스타는 아쉬쉬가 칼로르멘의 봉건 귀족에게 자신을 팔려고 하는 것을 엿듣는다. 샤스타는 자신을 키워준 어부에게 애정이라고는 전혀 없었고(어부도 마찬가지) 어부가 자신의 친아버지가 아니라는 사실을 알아내고는 도망치기 위해 마굿간에서 귀족이 잠들 때까지 기다렸다. 귀족의 종마인 브레(Bree)는 샤스타에게 말을 함으로써 그를 매우 놀라게 하고, 북쪽의 나니아로 가 노예생활에서 벗어나자고 제의한다. 나니아로 가는 도중 도주중인 어린 칼로르멘의 귀족 여자아이 아라비스와 그녀의 말하는 말인 휜(Hwin)을 만난다. 아라비스는 티스록(Tisroc)의 수상과의 정략결혼을 피해 달아나는 중이었다.
말과 소년 줄거리
네 명은 칼로르멘의 수도인 타시반을 통과해야 했다. 거기서 그들은 나니아 왕실의 행렬과 우연히 마주치는데 그들은 샤스타를 아첸랜드의 왕자인 코린으로 착각한다. 코린은 그날 일찍 갑자기 사라졌었다. 샤스타는 겁에 질려 사람을 잘못 봤다고 말해보지도 못하고 그들과 함께 갔다. 그는 라바다시가 나니아의 여왕인 수잔과 강제로 결혼하지 못하게 하기 위해 타시반과 칼로르멘에서 빠져나갈 계획을 세우는 것을 엿듣게 된다. 샤스타가 혼자 있을 때 진짜 코린 왕자가 나타나고 샤스타는 탈출한다.
한편 아라비스는 그녀의 귀족 친구인 라사라린을 만나게 되고, 자신의 정체를 숨기고 탈출시켜달라고 부탁한다. 라사라린은 아라비스의 행동에 대해 이해를 할 수 없었지만 부탁을 들어준다. 그녀는 아라비스가 궁전에서 탈출하도록 도왔으나, 티스록, 라바다시, 수상이 나타나자 어떤 방에 숨는다. 바로 그 방에서 티스록과 라바다시는 나니아인들의 탈출 계획에 대해 의논하고, 티스록은 라바다시에게 나니아 공격에 앞서 아첸랜드를 침공하도록 지시한다. 그 당시 나니아의 왕인 피터는 북쪽의 거인족들과 전투를 벌이고 있었다. 아라비스는 그 방에 숨어서 모든 계획을 엿듣게 된다.
말과 소년 줄거리
도시 밖에서 아라비스는 샤스타와 말들을 다시 만난게 된다. 그들은 사막을 가로지르고, 사자(나중에 아슬란으로 판명된)에게 쫓겨 라바다시의 군대보다 먼저 아첸랜드의 왕인 룬에게 침공을 알려주게 된다. 아치랜드 군대는 나니아로부터 지원군이 올 때까지 칼로르멘을 상대로 방어준비에 들어간다.아첸랜드의 룬왕은 샤스타가 오래전에 잃어버린 쌍둥이 형인 코르(Cor)인 것을 알게되고 그에게 왕위를 물려준다. 아라비스와 코르는 아치랜드에서 살게되고 몇 년후에 결국 결혼한다. 그들의 아들이 아치랜드의 가장 유명한 왕이 되었다고 한다.
캐스피언 왕자
《캐스피언 왕자》(영어: Prince Caspian: The Return to Narnia)는 영국 작가인 C.S.루이스의 《나니아 연대기》 시리즈 중 하나이다. 페번시 가 아이들의 두 번째 나니아 여행에 관한 이야기이다. 그들의 도움이 필요한 캐스피언 왕자는 수잔의 뿔나팔의 마법을 이용해 그들을 나니아로 소환한다. 캐스피언 왕자는 삼촌인 미라즈가 자신을 죽이려 한다는 것을 알고 숲으로 도망친다. 캐스피언은 나무에 부딪혀 정신을 잃었다가, 나니아의 오소리와 난쟁이가 자신을 도와준 것을 알게 된다. 그리고 나니아의 다른 동물들을 만나 왕위를 되찾기 위한 부대를 만든다. 페번시家의 아이들은 다른 나니아의 국민들과 아슬란의 도움으로 다시 한번 나니아를 구하고 캐스피언이 왕위를 되찾는 것을 도와준다.
새벽 출정호의 항해
《새벽 출정호의 항해》(영어: The Voyage of the Dawn Treader)는 영국 작가인 C.S.루이스의 《나니아 연대기》 시리즈중 하나이다. 1950년 겨울에 완성되었고 1952년에 출판되었다. 에드먼드와 루시가 그림을 통해 나니아로 가고, 그들의 까다로운 사촌인 유스터스 스크러브도 같이 가게 된다. 그곳에서 그들은 미라즈가 왕권을 빼앗을 때 바다로 보낸 7명의 귀족을 찾아 항해하는 캐스피언왕과 합류하게 된다. 세상의 끝까지 항해하는 도중 그들은 수많은 경이로운 일과 위험에 맞닥뜨리게 된다.(유스터스는 용으로 변하기도 했다.) 말하는 생쥐 리피치프는 세계의 동쪽 끝을 넘어 아슬란의 나라로 간다.
마지막 전투
《마지막 전투》(영어: The Last Battle)는 영국 작가인 C.S.루이스의 《나니아 연대기》시리즈 중 하나이다. 나니아의 마지막에 해당하며, 1953년 봄에 완성되었고 1956년에 출판되었다.
원숭이 시프트는 콜드런 웅덩이로 떠내려온 사자 가죽을 당나귀 퍼즐에게 씌워서 아슬란인 척 하며 나니아를 칼로르멘에 넘기려고 한다.나니아의 마지막 왕, 티리언이 시프트에게 잡혔을 때, 유스터스와 질이 나니아로 와서 티리언 왕을 구한다. 하지만 나니아는 칼로르멘에게 정복당하고 만다. 시프트가 타슐란(아슬란과 타슈의 합성어)이 있다고 하는 마구간에는 아슬란과 디고리, 폴리, 피터, 에드먼드, 루시와 아슬란이 있었고, 티리언 왕은 이들을 만나게 된다. 나니아가 있는 세계는 종말을 맞고,나니아의 착한 국민들은 새 나니아에서 행복하게 살게 된다.
MVP 베이스볼
《MVP 베이스볼》(MVP Baseball)은 EA 스포츠에서 출시한 야구 게임 시리즈이다. 2003년, EA에서 출시했던 트리플 플레이 베이스볼의 후속작으로 출시되었다. 그러나 2005년에 MVP 2005를 출시한 뒤에는 MLB 라이센스를 획득하지 못하면서 2006년부터는 NCAA 베이스볼이 출시되었다.
MVP 베이스볼 게임 특징
2005년까지, MVP 시리즈는 메이저 리그 베이스볼 선수 협회(MLBPA)에 가입한 모든 선수를 게임 상에 출현시킨다. 어떤 선수들은 협회에 가입하지 않아 각색되거나 생략되었다. 예를 들어 배리 본즈는 협회에 가입하지 않아 대신 게임 상에서는 '존 도우드'라는 선수가 대신 나왔다. 케빈 밀러도 역시 협회에 가입하지 않아 MVP 2004에는 생략되었고 MVP 2005에서는 '앤서니 프리즈'(Anthony Friese)라는 가상 선수로 대신 등장했다.
MVP 베이스볼 2004에서는 사용자가 마이너 리그 팀을 플레이할 수 있는 기능이 추가되었는데, 이 기능은 다음 해에 더 확장되었다. 랜디 존슨, 미겔 테하다, 알버트 푸홀스, 매니 라미레즈는 게임 표지 모델로 등장했었다. 테하다와 푸홀스는 시즌 MVP에 선정되었던 선수며, 존슨과 라미레즈는 월드 시리즈 MVP를 수상했었다. 특히 랜디 존슨은 5번 사이 영 상을 수상했었다.
MVP 베이스볼 게임 특징
EA는 지난 2000년대 중반 막강한 자금력을 바탕으로 장기 독점 계약으로 미국의 프로 리그 라이선스를 독식하는 작업에 착수했는데, 2004년에는 NFL의 독점 계약을 이끌어 내는데 성공했다. 그러자 'NFL 2K 시리즈'를 만들었던 테이크 투가 2005년 MLB 라이선스 장기 독점 계약에 성공했다. 이 결과, EA는 MVP 베이스볼 시리즈 대신 대학 야구 시리즈를 출시하기 시작했다. MVP 06: NCAA 베이스볼은 2006년 1월 말에, MVP 07: NCAA 베이스볼은 2007년 2월부터 판매되었으나, 이 시리즈는 2007년 이후 출시되지 않았다.
2003년에 게임이 출시되었을 때, 게임에서의 제일 독창적인 부분 중의 하나는 투구이다. 그 전까지, 대부분의 야구 게임의 투구는 투구의 세기를 결정하기 위해 조금의 시간동안 버튼을 눌러야 했다. 하지만 MVP 시리즈에서는 먼저 구질을 고른 뒤 투구의 세기를 정하는 방법을 사용한다. 사용자는 게이지에 원하는 만큼 파워 세기를 채우고, 게이지의 초록색 부분에서 원하는 구질의 버튼을 누른다. 초록색 부분에 정확히 누를 수록 정확한 투구를 할 수 있다.
스트라이크 존은 9개의 직사각형으로 나뉘는데, 각각의 직사각형은 각각의 색깔이 있는데, 빨강, 하양, 파랑이 있다. 빨강은 핫 존으로 타자가 잘치는 부분이고, 하양은 노말 존으로 타자가 칠 경우 보통의 결과가 나오는 부분, 파랑은 쿨존으로 타자가 못치는 부분이다.
MVP 베이스볼 각 팀의 능력치
각팀의 능력치는 공, 배트, 장갑, 신발로 표시되어, 배트 = 타격력 , 공 = 투수력 장갑 = 수비력 신발 = 주루력으로 나뉘게 된다. (시즌 진행 도중 바뀔수 있다.)
AL 서부
애너하임 에인절스 총합 3위 - 투수 8위 - 타격 9위 - 수비 2위 - 주루 3위(주요 선수 :데이비드 엑스타인, 트로이 퍼시벌)
오클랜드 애슬레틱스 총합 9위 - 투수 4위 - 타격 13위 - 수비 14위 - 주루 26위(주요 선수 : 미구엘 테하다, 배리 지토)
시애틀 매리너스 총합 5위 - 투수 12위 - 타격 11위 - 수비 1위 - 주루 2위(주요선수 : 제이미 모이어, 이치로)
텍사스 레인저스 총합 총합 18위 - 투수 26위 - 타격 6위 - 수비 4위 - 주루 27위(주요선수 : 박찬호, A-로드(알렉스 로드리게스))
서귀포시 동부도서관
서귀포시 동부도서관은 대한민국 제주특별자치도의 공공도서관이다.
서귀포시 동부도서관 연혁
2000년에 서귀포시가 개관하였다. 개관 초기에는 기존의 도서관 시설인 문예회관(지금의 삼매봉도서관)과 함께 종합문예진흥사업소의 소속이 되었다가 2004년에 도서관운영사업소가 신설되면서 삼매봉도서관·중앙도서관·서귀포 기적의 도서관과 함께 도서관운영사업소 소속이 되었다.
2006년에 행정구조 개편이 이루어지면서 제주시와 서귀포시가 운영하던 모든 도서관의 관리 주체가 제주특별자치도로 이관되고, 운영 주체도 제주특별자치도 사업운영본부 문화체육사업부가 되었다. 그러나 제주특별자치도의회가 사업운영본부를 6개월만에 폐지하고 기존 문화체육사업부의 업무는 관할 행정시장이 맡도록 조례를 개정하면서, 문화체육사업부의 여러 도서관운영사업소에서 나누어 운영하던 서귀포시 소재 도서관은 모두 서귀포도서관운영사업소 소속이 되어 2007년에 서귀포시로 이관되었다. 이후 서귀포시는 서귀포도서관운영사업소를 폐지하고, 주민생활지원국 문화예술과에 이들 도서관을 소속시켰다가 2008년 다시 서귀포시 도서관운영사무소를 신설하여 현재 동부도서관은 이곳에서 운영하고 있다.
서귀포시 동부도서관 현황
2014년 1월 현재 도서는 총 48,699책, 비도서 자료는 4,949점을 소장하고 있다.
도서관 건물은 지하 1층, 지상 2층 규모로 제주특별자치도 서귀포시 일주동로 8232에 위치하고 있다. 구체적인 자료실 및 편의시설 배치는 다음과 같다.
제2차 세계 대전 연표 (1939년)
제2차 세계 대전 연표 (1939년)은 제2차 세계 대전 초기 1939년 9월~12월까지 4개월간 일어났던 전투와 사건들을 소개한 것이다. 전쟁 전 상황도 일부 수록했다.
제2차 세계 대전 연표 (1939년) 전쟁 전
1939년
1월 20일: 제국 은행 총재 샤하트가 군수 정책을 비판했다고 해임됨.
1월 30일: 정권 장악 6주년 기념식에서 총통 히틀러가 유대인 전멸 가능성을 암시.
3월 15일: 독일군이 프라하로 진격해 체코슬로바키아를 강제 합병.
3월 16일: 독일군이 보헤미아의 모라바를 보호령화함,
3월 21일: 독일이 폴란드와의 국경 도시인 단치히 할양을 요구함.
3월 22일: 독일이 리투아니아의 메메르 할양을 요구함.
3월 23일: 독일군이 메메르를 점령함.
3월 25일: 10세 ~ 18세까지 청소년을 히틀러 유겐트 입단을 의무화함.
3월 26일: 폴란드가 단치히 할양 요구를 거부함.
4월 28일: 독일-폴란드 불가침 조약 체결 및 독일-영국 해군 협정 파기로 프랑스 알자스, 로렌 지방 영유를 부정함.
5월 22일: 독일-이탈리아 군사 동맹인 강철 동맹 조인으로 베를린-로마 추축 완성
7월 19일: 독일-소련 통상 조약 조인
8월 23일: 독소 불가침 조약 조인
8월 31일: SS제국지도자 하인리히 힘러가 폴란드의 글라이비츠 사건을 조작함.
8월 31일: 히틀러가 다음날 새벽 4시 45분에 폴란드를 침공하라는 명령을 내림.
제2차 세계 대전 연표 (1939년) 전쟁 발발
1939년
9월 1일: 독일군 150만 명이 비스와강(비스툴라강)의 폴란드군을 공격해 제2차 세계 대전이 발발함
9월 2일: 이탈리아가 중립을 선언
9월 3일: 영국과 프랑스가 독일에 선전 포고를 함
9월 9일: 독일군이 폴란드 바르샤바를 공격함
9월 17일: 소련군 80만 명이 폴란드 동쪽을 침공함
9월 27일: 독일군이 바르샤바를 점령함.
9월 28일: 소련 모스크바에서 독일-소련 우호 조약으로 폴란드 분할
10월 5일: 독일군이 폴란드 마지막 저항 부대를 격파하고 폴란드를 완전 점령
10월 6일: 히틀러가 영국과 프랑스에게 화평을 제안함
10월 9일: 히틀러가 서부 전선에 공격 준비 명령을 내림
10월 10일: 프랑스가 화평 제안을 거부
10월 12일: 영국이 화평 제안을 거부
10월 17일: 독일군이 오스트리아, 보헤미아, 바이에른의 유대인을 폴란드로 이동 개시함
11월 8일: 뮌헨에서 게오르크 엘저가 히틀러 암살을 시도했으나 실패함
11월 30일: 소련군 30만 명이 핀란드를 침공해 제1차 소련-핀란드 전쟁 발발.
지방도 제1115호선
지방도 제1115호선(제2산록도로·제2한라관광도로)은 대한민국 제주특별자치도 제주시 한경면 용당 교차로와 서귀포시 상효동까지 이어지는 제주특별자치도의 지방도이다. 한라산 산록을 가로지르는 두 번째 도로라 하여 제2산록도로라는 별칭이 붙여졌다. 제2한라관광도로라 칭하기도 한다.
1970년대까지 제주도에서는 해안 지역을 순환하는 지방도 제1132호선(일주도로)과, 한라산 인근을 횡단하여 산북 지역과 산남 지역을 잇는 지방도 제1131호선(5.16도로)· 제1139호선(1100도로)이 갖추어져 있었으나 산간 지역을 잇는 도로는 자동차가 다니기엔 부적절한 농로나 목장로, 등반로 수준에 불과하였다. 이들 길을 자동차가 다닐 수 있도록 확·포장한 것이 지방도 제1117호선(제1산록도로·제1한라관광도로)과 이 노선으로, 이 도로를 개통하면서 산간 지역간의 이동 거리가 많이 단축되어 물류비가 절감되었으며, 관광지도 많이 개발됨으로써 지역 경제 발전에도 기여하였다.
지방도 제1115호선
이 지방도의 대부분의 구간은 중산간 지대에 새로 개설한 도로이기 때문에 공사 기간 뿐만 아니라 사업 비용도 많이 들었다. 1989년 7월 첫 번째 구간 공사에 착수해 1992년 3월 서부산업도로 ~ 1100도로 구간 12km를 개설, 포장 공사를 완료하여 개통하였다. 주변에 분재예술원, 돈내코 등의 관광지와 오름사이로 펼쳐진 목장과 골프장이 있어 관광 목적의 차량 통행이 잦다.
지방도 제1115호선 주요 경유지
서귀포시
안덕면 광평 교차로 - 광평리 - 광평입구 교차로 - 핀크스GC - 상천리
예래동 스카이힐제주CC - 공원묘지입구
중문동 레이크힐제주CC - 탐라대학교사거리 - 제1산록교 - 제2산록교 - 제3산록교
대천동 제3산록교 - 제4산록교 - 제5산록교
대륜동 제6산록교
동홍동 산록남로 교차로
영천동 제7산록교 - 돈내코 - 우리들GC - 상효동
Museum (음반)
《Museum》는 2009년 11월에 발매된 대한민국의 힙합 가수 MC 스나이퍼의 5집이다. 심의를 완전히 통과한 MC 스나이퍼의 몇 안되는 앨범 중 하나이다.
조정현 (희극인)
조정현(曺正鉉, 1958년 11월 25일 ~ )은 대한민국의 코미디언이다. 현재는 자신의 이름을 딴 정현탑웨딩홀의 회장을 맡고 있다.
조정현 (희극인) 생애
1958년 11월 25일에 2남 2녀 중 넷째로 태어났다. 안양예술고등학교 연극영화과를 거쳐 동국대학교 연극영화과를 졸업했다. 1980년에는 동양방송 개그콘테스트로 데뷔했고 이듬해 1981년 문화방송에 자리를 옮기면서 활동했다.
바타비아
바타비아의 다른 뜻은 다음과 같다.
바타비아는 네덜란드 간척 이전부터 마른땅이었던 내륙지역이다.
바타비아 공화국(Bataafse Republiek, 1795 ~ 1806)은 네덜란드의 옛나라이다.
바타비아(Batavia)는 인도네시아의 수도 자카르타의 옛이름이다.
바타비아(Batavia)는 수리남의 도시이다.
바타비아 (캘리포니아주)
바타비아 (일리노이주)
바타비아 (아이오와주)
바타비아 (뉴욕주)