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남인수 생애
1936년 당시 9세의 소년 시인이었던 김상화 작가의 시에 곡을 붙인〈눈물의 해협〉으로 가요계에 데뷔하였고, 1938년 데뷔곡을 이부풍이 개사한 〈애수의 소야곡〉이 공전의 히트를 기록한 이후 약 20여 년간 타고난 미성으로 최고의 인기를 누리며 〈물방아 사랑〉, 〈꼬집힌 풋사랑〉, 〈감격시대〉, 〈항구의 청춘시(靑春詩)〉, 〈울며 헤진 부산항〉, 〈서귀포 칠십리〉, 〈청노새 탄식〉, 〈낙화유수〉,〈남아일생〉,〈일가 친척〉;〈가거라 삼팔선〉,〈달도 하나 해도 하나〉, 〈청춘 무성〉, 〈고향의 그림자〉, 〈고향은 내 사랑〉, 〈이별의 부산정거장〉, 〈청춘 고백〉, 〈추억의 소야곡〉, 〈산유화〉, 〈울리는 경부선〉,〈무너진 사랑탑〉등 많은 히트곡을 남겼다.
중화민국 교통부
중화민국 교통부(中華民國交通部)는 중화민국 행정원 산하의 우편, 전기, 교통, 기상, 물류, 운수, 관광 등의 분야를 담당하는 행정 기관이다. 교통부의 대표를 교통부장이라고 한다.
중국 외교부
중국 외교부의 다른 뜻은 다음과 같다.
오쓰이치
오쓰이치(일본어: 乙一, おついち, 1978년 10월 21일 ~)는 일본의 소설가이다. 후쿠오카현 출신으로 본명은 아다치 히로타카(安達寛高)이다. 영상 작가로 활동할 때는 본명을 이용한다. 17세의 나이에 [여름과 불꽃과 나의 사체]라는 단편 소설이 제6회 점프 소설 대상을 수상하면서 소설가로 데뷔하였다. 서정적이면서도 잔인한 작품색으로 유명하며 다수의 단편을 발표하여 좋은 평가를 받고 있다. 2006년 11월 26일 오시이 마모루의 딸과 결혼했다.
오쓰이치 국내 출간작
서승원 번역. 나무와숲. 240쪽. ISBN 978-89-88138-46-5
채숙향 번역. 지식여행. 209쪽. ISBN 978-89-90054-76-0
2007년 7월, 《ZOO》
〈SEVEN ROOMS〉
〈SO-far(SO-far そ・ふぁー)〉
〈ZOO〉
〈양지陽地의 시時(陽だまりの詩)〉
〈신의 말(神の言葉)〉
〈카자리와 요코(カザリとヨーコ)〉
〈Closet〉
〈혈액을 찾아라(血液を探せ！)〉
〈차가운 숲의 하얀 집(冷たい森の白い家)〉
〈떨어지는 비행기 안에서(落ちる飛行機の中で)〉
김수현 번역. 황매. 422쪽. ISBN 978-89-91312-56-2
김수현 번역. 황매. 225쪽, ISBN 978-89-91312-59-3
권일영 (옮긴이). 학산문화사.
김수현 번역. 황매
김선영(ja:キム・ソニョン) 번역. 북홀릭(학산문화사 브랜드). 306쪽.
김선영 번역. 북홀릭(학산문화사 브랜드). 264쪽.
김선영. 북홀릭. 264쪽, ISBN : 9788925811307
김선영. 비채. 320쪽, ISBN : 9788934982029
오쓰이치, 기타야마 다케쿠니, 사토 유야, 다키모토 다쓰히코, 니시오 이신의 릴레이 소설.
파라모어
파라모어(영어: Paramore)는 2004년 미국 테네시주 프랭클린에서 형성된 락 밴드이다.
멤버들은 헤일리 윌리엄스(Hayley Williams, 리드 보컬/키보드), 잭 패로(Zac Farro, 드럼), 테일러 요크(Taylor York, 리듬기타)이다. 2005년에 그들의 데뷔앨범 All we know is falling 이 발매되었고, 그들의 두 번째 앨범이자 미국에선 플랜티넘 영국, 아일랜드, 뉴질랜드에선 골드를 기록한 Riot!가 2007년에 발매되었다. 세 번째 앨범인 Brand New Eyes는 2009년에 발매되었다. 그리고 2013년 네번째 앨범 Paramore 가 발매됐고, 파라모어의 최근 앨범은 2017년에 발매한 After Laughter는 빌보드에서는 이 앨범을 '2017년 최고의 록 앨범'으로 선정하기도 했다.
파라모어 역사
2002년에 13살인 보컬 헤일리 윌리엄스는 고향인 미시시피주 메리디엔에서 테네시주 프랭클린으로 이사갔다. 그 곳에서 그녀는 사립학교에 다니면서 패로 형제(조시 패로, 잭 패로)를 만났다. 떠나기에 앞서 그녀는 브렛 매닝에게 보컬 수업을 받았다. 파라모어 결성에 앞서, 윌리엄과 베이시스트 제레미는 패로형제가 학교끝나고 연습할 동안에 친구 키미 리드와 함께 The Factory로 불리는 펑크 커버 밴드에 참여했다. 파라모어가 되기 직전에 다른 멤버들은 보컬로서 헤일리가 갖는 "여성이라는 초조함"이 있었지만 그들은 좋은 친구였고 그녀는 후에 합류한 그녀의 이웃인 제이슨 바이넘 (리듬 기타)과 함께 작사하기 시작했다. 헤일리의 말에 따르면, 밴드 명인 "Paramore"는 그들의 처음 베이시스트였던 이의 엄마의 독신 이름이었다고 한다. 밴드가 그 이름의 동의어인 paramour("secret lover: 숨겨둔 사랑")의 뜻을 알고나서 "Paramore"라고 쓴채로 그 의미를 채택했다.
파라모어 역사
밴드의 첫 번째 노래이자 다같이 만든 곡은 "Conspiracy"로, 그것은 후에 그들의 데뷰앨범에 실린다. 다음해가 지나, 파라모어는 내슈빌 외곽에서 페스티벌 퍼플 도어(Purple Door)와 와퍼드 투어(Warped Tour)의 발생지에서 공연을 했다. 퓨얼드 바이 라멘의 CEO이자 공동창업자인 존 제이닉은 밴드의 데모 시디를 듣고 그들의 라이브를 듣기 위해 오를랜드 플로리다에서 열린 테이스트 오브 카오스 공연에 갔다. 창고에서 개인적으로 라이브를 펼친 후에, 밴드는 퓨얼드 바이 라멘과 계약했다.
파라모어 역사
플로리다 주에 오를랜드에 다시 떠났을 때 베이시스트 제레미 데이빗은 개인적인 이유로 밴드를 떠나야겠다. 밴드의 4명의 나머지 멤버들은 그의 떠남에 대해 앨범 "All We Know"에 썼고 후에 데뷰앨범 All We Know Is Falling의 주요 컨셉으로 정했다. 앨범의 아트(앨범커버)는 또한 밴드의 슬픔을 반영했다. 헤일리는 " 앨범커버에 아무도 없고 그림자만이 바랜 긴 의자(소파), 그게 제레미가 우릴 떠난 것에 대한 전부이고 우리에게 공허감을 준 느낌을 표현한 것이다." 설명했다. 3주동안 녹음작업을 했고 오직 4명의 남은 멤버들이 녹음한 앨범을 제작했다.
파라모어 역사
투어에 앞서, 밴드는 제레미 데이비스를 대체할 멤버로 존 헴브리(John Hembree, 베이스 기타)를 합류시켰다. 그 해 여름에, 파라모어(paramore)는 2005 Warped Tour의 Shira Gril 무대에서 두드러졌다. 밴드에게 물어본 결과, 제레미 데이비스는 밴드와 4개월 떨어진 다음에야 돌아왔고 험브리와 교체되었다. 앨범 All We Know Is Falling는 2005년 7월 24일에 발매되었고 빌보드차트 히트시커차트에서 #30위에 랭크되었다. 파라모어는 "pressure"을 앨범의 첫 번째 싱글로 발매했으며 뮤직비디오는 숀 드레이크에 의해 제작되었다. 하지만 그 노래는 차트에 오르진 못하였다. 뮤직비디오는 싸우는 커플이 스토리라인이고 특별히 스프링클러에서 물이 새어나오는 창고에서 파라모어가 공연한 것으로 표현하고 있다. 7월에 "Emergency"는 두 번째 싱글로 발매되었고, 그 비디오는 다시 한번 감독 숀 드레이크와 밴드가 결합해 만들었고 제이슨 바이넘을 대체할 헌터 램브(Hunter Lamb, 리듬 기타)가 합류했다. "Emergency"에 대한 비디오는 피 코스튬을 입은 채로 다른 공연에서 보여주었다. 세 번째 싱글 "All we know"는 The third single, "All We Know"는 라디오방송으로 제한되어 발매되었고 뮤직비디오는 라이브 공연과 무대 뒤의 정리영상의 모음집으로 구성되었다. 2006년 1월에, 그 밴드는 Winter Go west tour를 시애틀 밴드 Amber Pacific, The Lashes와 함께 진행하였다. 2006년 봄에 파라모어는 밴드 Bayside 투어에서 헤드라인으로 서는 기회를 가졌고 얼마 지나지 않아 The Rocket Summer에서도 헤드라인으로 섰다. 그들은 2006년 10월 5일에서 2006년 10월 15일까지 영국에서 투어를 했고 그들은 런던 Mean Fiddler에서 끝마쳤다. 밴드는 그리곤 밴드 Foo Fighters(푸 파이터스)의 곡 "My Hero"를 커버해 2006년 6월 26일에 발매된 Sound of Superman의 사운드트랙에서 발매되었다.
파라모어 역사
2006년 여름동안에, 파라모어는 Warped Tour에 보콤과 헐리 인터내셔널 무대에서 연주했고 그들은 주 무대에서 첫째 밤은 그들의 고향인 내슈빌에서 가졌다. 파라모어의 첫 번째 미국 헤드라인 공연은 2006년 8월 2일에 매진된 채 시작했다. 그 무대는 디스 프로비던스, 큐트 이즈 왓 위 에임 포, 힛 더 라이츠라는 밴드의 지원으로 마지막 밤에 내슈빌에서 끝마쳤다.그 해에 그들은 "신인 밴드 최고상(Best New Band)"를 수상했고 헤일리 윌리엄스는 영국 잡지 "Kerrang!"의 독자들에게 "섹시한 여성" #2로 뽑혔다.
2007년에 멤버 헌터 램브는 결혼을 위해 밴드를 떠났다. 파라모어는 그리곤 "NME"라 불리는 영국 잡지에서 "2007년 대세"로 주시할 10 밴드 중에 한 밴드로 뽑혔다. 1월에 밴드는 로큰롤 명예의 전당에서 Warped Tour 공연의 웅장한 오프닝을 어쿠어스틱 셋으로 연주했고 헤일리 윌리엄스는 "Emrgency"의 뮤직비디오에서 입었던 드레스를 입고 나왔고 그 드레스는 전시장에 진열 되었다.
파라모어 역사
파라모어는 "Kerrang!"에서 한번 더 주목받았으나, 헤일리 윌리엄스는 그 기사가 밴드의 잘못 묘사하고 있다고 믿었다. 왜냐하면 그 기사는 헤일리만을 집중 조명했기 때문이다. 그 후에, 윌리암스는 언론에서 앞전에 생긴 문제에 대해 언급했다. "우리는 각각이 없었으면 해낼 수 없었습니다. 유감이지만,만약 Kerrang!에 누군가에게 기분 불쾌할지라도, 난 그 기사에 조금의 사실도 적혀있다고 생각하지 않아요." 4월에 헤일리 윌리엄스는 밴드 더 채리엇의 곡 "Then Came To Kill"에 피쳐링으로 참여했다. 그들은 2007년 초에 헤드라인으로 디스 프로비던스, 디 올모스트, 러브 아케이드와 함께 공연했다.
파라모어 역사
파라모어는 2007년 1월 그들의 두 번째 앨범인 Riot!의 녹음을 시작하여 리듬 기타리스트 헌터 램브를 제외한채 3월에 작업을 끝냈다. 램브가 없이, 리드 기타리스트인 조시 패로는 앨범에서 기타 파트를 모두 연주해야 했다. 패로 형제가 헤일리 윌리암스를 만나기 전에 밴드에 있었던 테일러 요크는 객원 멤버로 램브 대신 합류했다. 프로듀서 닐 에이브런과 하워드 벤슨의 제안을 유보한 후에 밴드는 프로듀서 데이비드 벤드스가 Riot!!에 참여했으며 Riot은 2007년 6월 12일에 발매되었으며, 빌보드 200에서 20위에 랭크 되었고, 영국차트에서는 24위로 랭크되었으며 미국에서 발매 첫 주에 44000장이 팔렸다.
그 앨범으로부터 첫 싱글은 2007년 6월 21일에 발매된 "Misery Business"이고 헤일리에 따르면 "내가 작사한 어떠한 것보다 솔직하고 (그 노래에) 사람은 음악적으로 그 감정에 딱 들어맞는다."고 했다.
파라모어 역사
2007년 여름 그들의 3번째 Warped Tour에 참여했으며 MTV의 유어히어블로그에 그들의 경험을 기사화해 올렸다. 6월에 그들은 롤링 스톤에서 "일단 봐야할 놈들"로 지정되었다. Riot!의 2번째 싱글은 "Hallelujah"로 2007년 7월 31일에 오직 온라인과 영국 TV에서만 이용가능했다. "Hallelujah"의 비디오는 "All We Know" 같이 무대 뒷모습과 라이브 공연의 자료를 담은 것이다.
2007년 10월 11일, "crushcrushcrush"의 뮤직비디오는 Riot!의 두 번째 싱글로 미국 TV에서 데뷔하였다.
싱글은 11월 19일 미국에서 공개되었고 12일엔 영국에서도 이용 가능했다.
헤일리 윌리엄스는 "The Church Channel"과 "Plea" 을 2007년 10월 23일 게스트 보컬로서 참여했다.
파라모어 역사
2007년 8월, 파라모어는 MTV 프로그램에 상접적인 용도로 그들의 노래를 짧게 변형하여 연주함으로 두각을 나타냈다.
뮤직비디오는 MTV.com에서 히트치고 있는 비디오에서 1위였다. 10월 8일, 파라모어는 2007년 Waped Tour에서 그들과 Max weinberg와 인연덕분에 Conan O'Brien의 늦은 밤(Late Night with Conan O'Brien)에서 라이브로 "Misery Business"를 연주하였다.
8월에 파라모어는 Sixpence None 의 "Kiss me"를 New Found Glory가 커버한 음악의 뮤직비디오에 참여했었다.
파라모어 역사
2009년 1월, 조쉬 패로가 Kerrang!의 인터뷰에서 다음 정규 앨범에 대해 언급했다. "내슈빌에서 녹음할 겁니다. 그곳에서 앨범 작업하면 영감을 얻을 거 같고, 거리상으로도 이전보다 훨씬 편해질 거예요! 프로듀서를 누구로 할지는 아직 결정되지 않았어요. "Decode"는 롭 카발로 씨와 작업했는데, 좋은 경험이었지만 노래가 꽤 만들어지기 전까지는 아무런 결정도 내리기 싫어서 아직 후보를 살펴보는 중입니다. 우리가 원하는 바는 분명해요. 저희는 생동감 있는 사운드를 좋아하니까 그 점을 이해하는 프로듀서를 원해요." 2009년 초, 파라모어는 세 번째 앨범 Brand New Eyes의 작업을 완료했다. 이 앨범의 첫 번째 싱글은 "Ignorance"였고 2009년 7월 7일 발매됐다. 파라모어는 2009년 5월부터 Bedouin Soundclash, The Sounds, Janelle Monae와 함께 No Doubt의 Summer Tour 2009 북미, 캐나다 투어에 게스트로 참여했다. 2009년 8월 13일, "Ignorance"의 공식 비디오가 MTV, 케이블 채널, 웹사이트에서 방영됐고, 2009년 가을에 Paper Route, The Swellers와 함께 Brand New Eyes 앨범 홍보를 위해 투어를 시작했다. 해당 투어의 일부 일정은 헤일리 윌리엄스의 후두염으로 인해 연기되었다. "Brick By Boring Brick", "The Only Exception", "Careful", "Playing God"이 뒤이어 싱글로 발매됐다. 앨범 홍보를 위해 MTV Unplugged에 출연했다.
파라모어 역사
그 후 파라모어는 You Me At Six, Paper Route, Now Now Every Children와 함께 15일 간의 유럽 투어를 진행했다. 티켓은 매진이었고 그 중 런던의 웸블리 아레나 공연은 관객이 12,500명에 육박하며 흥행이 최고조에 달했다. 2010년, 파라모어는 Australian Soundwave Festival에서 Faith No More, Placebo, You Me at Six, All Time Low, Jimmy Eat World, Taking Back Sunday 등의 밴드와 함께 공연했다. 투어 직전, 리드 기타리스트 조쉬 패로는 밴드의 라이브저널을 통하여 약혼을 발표하고 결혼 준비를 위해 투어에 참가하지 않는다고 알렸다. 테일러 요크의 형제인 저스틴 요크가 그의 자리를 대신해 투어에 참가했다. 패로가 돌아온 후, 파라모어는 4월에 북미 봄 투어를 시작했다. 파라모어는 더블린과 파리에서 치러진 Green Day의 스타디움 공연을 지원했다.
파라모어 역사
파라모어는 2010년 7월 23일 노스캐롤라이나 주의 롤리에서 시작되어 9월 19일 캘리포니아주 애너하임에서 마무리된 공연 Honda Civic Tour의 헤드라인을 섰다. 2010년 11월 영국에서 투어를 짧게 진행한 뒤, 공식 남미 투어 일정이 2011년 2월과 3월에 잡혀 있다고 2010년 12월 2일에 발표했다. 2011년 남미 투어 이후에 파라모어는 네 번째 정규 앨범을 작업하기 위하여 휴식을 취하기로 한다.
파라모어 역사
2010년 12월 18일, Paramore.net 사이트에 조쉬와 자크가 밴드를 떠난다는 소식과 남미 투어는 일정 대로 진행된다는 메시지가 게시된다. 조쉬 패로는 자신의 블로그에 자신의 탈퇴에 대한 코멘트를 남긴다. 조쉬는 파라모어가 "대형 레코드사가 만들어 낸 상품"이라고 표현했다. 그는 헤일리 윌리엄스에게 이용당했고, 다른 멤버들은 그녀의 솔로 프로젝트 취급을 받았다고 주장했다. Atlantic Records와 계약된 건 헤일리뿐이었고, 다른 밴드 멤버들은 단지 "그녀의 성공에 편승하고 있는 손님"일 뿐이었다고 한다. 2010년 12월 30일, MTV 뉴스가 윌리엄스, 요크, 데이비스, 프랭클린, 테네시와 인터뷰하며 패로의 주장에 대한 답변을 묻는다. 2011년 1월 7일, Paramore: The Last Word라는 제목의 프로그램으로 이 인터뷰가 방영되었다. 밴드원들은 Atlantic에 계약한 것은 헤일리뿐이라는 걸 포함해 많은 부분을 확인해 주었지만, 이를 함께 해결해 보려했던 사실과는 다르다고 말한다.
파라모어 역사
2012년 4월 18일, 윌리엄스는 그들의 4집 앨범의 프로듀서가 저스틴 멜달-존슨이라고 발표했다. 전 로스트프로페트, 현 에인절스앤에어웨이브, 나인인치네일스 드러머 일란 루빈이 이번 앨범 녹음 세션 드러머로 확정됐다. 파라모어는 2013년 4월 5일에 공식 발매되었고 미국 앨범 차트 빌보드 200에서 1위를 차지했다. 2013년 1월 22일 앨범의 첫 번째 싱글인 "Now"가 온라인에서 발매되었으며, 앨범의 두 번째 싱글인 "Still Into You"가 2013년 3월 14일에 발매되어 상업적인 성공을 거두었다. 세 번째 싱글 "Daybreaming"은 2013년 12월 2일에 발매되었다. 이 앨범의 네 번째 싱글인 "Ain't It Fun"은 2014년 2월 4일에 발매되었고, 결국 이 밴드의 미국 최고 차트 작성 곡이자 제57회 그래미 시상식에서 베스트 락 곡의 수상자가 되었다. 2014년 11월 24일, 파라모어: 자칭 딜럭스가 발매되었는데, 이 곡은 원래 파라마어(Joy Williams)가 수록된 "Hate to See Your Heart Break)"의 리메이크곡으로 수록되어 있으며, 이 곡은 밴드의 첫 번째 곡이다. 이들은 블로그에 올린 글에서 "코프랜드와 함께 ‘미래를 쓰기’ 투어에 나섰다"면서 "자칭 시대를 마감하는 것이 옳다고 생각한다"고 말했다. 우리는 이번 여행으로 매우 개인적이고 매우 의기양양한 여정을 보냈다. 이 밴드의 경력에 있어서 이 시간을 작별하고 어떤 특별한 방법으로 팬들과 축하하지 않는 것이 옳지 않다고 느낄 것이다."
파라모어 역사
2015년 12월 14일 베이시스트 제레미 데이비스가 밴드를 탈퇴했다. 2016년 3월 데이비스는 밴드 공동 소유주로서 헤일리 윌리엄스와의 사업 제휴의 혜택을 누릴 자격이 있다고 주장하면서 파라모어와의 법적 분쟁에 휘말렸다. 이것은 재빨리 기각되었고, 그는 헤일리 윌리엄스와 테일러 요크와의 계약 위반으로 "Ain't It Fun"을 포함한 그들의 자작 음반에 수록된 노래의 소유권과 저작권을 침해하고, 다시 한 번, 두 사람이 이 노래로부터 받은 수익의 혜택을 누릴 자격이 있다고 주장하면서 법적 분쟁에 휘말렸다. 데이비스는 2017년 4월에 밴드와 합의를 보았다.
이 기간 동안 헤일리 윌리엄스는 전 남편 채드 길버트와의 이혼은 물론 데이비스 탈퇴에 따른 우울증과 정신건강 문제로 고통을 받았다고 밝혔다. Beats 1 Radio의 제인 로와의 인터뷰에서 그녀는 그것을 "토션"이라고 묘사했고 "오랫동안 웃지 않았다"고 언급했다. 이에 따라 윌리엄스는 2015년 단기간 동안 밴드를 탈퇴하고 그룹 중 유일하게 남은 멤버로 잠시 요크를 떠났다.
2016년 1월 19일, 윌리엄스는 트위터를 통해 밴드가 파라모어 5집 앨범 작성 과정에 있다고 발표했다. 2016년 6월 8일, 밴드는 스튜디오에 자신의 모습을 담은 짧은 영상을 소셜 미디어에 올렸다. 이것은 이전의 드러머였던 잭 패로와 프로듀서 저스틴 멜달 존센을 포함한 많은 이미지들이 뒤따랐고, 파로의 복귀를 추측하기 위한 선두적인 팬들과 다양한 언론 매체들이 그 뒤를 이었다. 6월 17일, 패로는 다시 소셜 미디어에 업로드된 사진에서, 이번에는 드럼 세트 뒤에서 그가 앨범을 위해 드럼을 녹음할 것이라는 것을 확인했지만, 나중에 그는 앨범을 위해 드럼을 녹음하고 있을 것이고, 그가 정식 멤버로 다시 합류하지 않았다는 것을 분명히 했다. 그럼에도 불구하고 2017년 2월 2일 파로가 밴드의 공식 드러머로 복귀한다고 발표했다.
2017년 4월 19일, 파라모어는 2017년 5월 12일 발매한다고 발표한 그들의 앨범 애프터 웃음의 리드 싱글로 "Hard Times"를 발매했다. 5월 3일, "Told You So"라는 제목의 두 번째 싱글이 발매되었다. 2017년 11월 17일 "fake happy"의 뮤직비디오가 공개됐다. 2018년 2월 5일, 앨범의 네 번째 싱글이기도 한 "Rose-Colored Boy"의 뮤직비디오가 발매되었다. 앨범의 다섯 번째 싱글인 "Caught in the Middle"의 뮤직비디오는 2018년 6월 26일에 발매되었다.
헤일리 윌리엄스는 2018년 9월 7일 콘서트 도중 "Misery Business"라는 곡을 "정말 오랫동안" 연주하지 않을 것이라고 발표했는데, 이는 주로 성차별적으로 간주된 2절의 가사 때문이라고 한다.
2020년 5월 11일, 헤일리는 파라모어 6번째 앨범에서 "우리는 우리가 영감을 받아 자란 많은 오래된 음악을 듣고 있는 자신을 발견했다"고 말하며 잠재적인 복귀 가능성을 언급했다. 2022년 1월, 다가오는 6번째 앨범을 작업하기 위해 스튜디오에 들어간 것으로 확인되었다. 이 음반이 더"기타 헤비"하다고 묘사했다. 1월 18일, 파라모어는 2022년 10월 22일로 예정된 라스베이거스에 기반을 둔 "When We Were Young" 페스티벌에 헤드라인을 장식한다고 발표되었고, 이는 2018년 9월 이후 처음으로 라이브 공연을 할 예정이라고 한다.
파라모어 음악적 스타일과 영향
파라모어의 음악은 일반적으로 이모(Emo)와 팝 펑크로 여겨진다. 조슈아 마틴(Joshua Martin)은 헤일리 윌리암과 인터뷰 후 "밴드는 단
지 빨간 머리카락과 원기왕성한 소녀로 이루어진 팝 펑크가 아니다. 그들의 음악은 수준이 굉장하다. 그들의 음악은 빠르고 느리다.(속도의 조절이 유연하
다는 뜻)그것은 짜증 등이 없는 이모이다. "라고 썼다. 에이브릴 라빈(Avril Lavigne)을 반대하는(싫어하는, 안티인) Alternative Press(음악 잡지)
는 유연하게 "정직하다"라고 하면서 "젊은 소리"라 평했다. 파라모어의 첫 번째 앨범 "All We Know is Falling"은 "formulaic 팝 펑크" 소리(특히 전
달력에 있어서 "정제된 락이 팝/펑크 앨범에 주입된 것처럼")이다. 밴드의 두 번째 발매, "Riot"은 "스타일의 다양한 변화"를 시도했지만 그들의 이전
앨범과는 크게 벗어나지 않았다.
파라모어 음악적 스타일과 영향
"Alternative Press" 과 다양한 다른 리뷰어들은 밴드의 무대 공연이 그들의 명성을 드높이는데 큰 도움을 주고 있다고 말한다. Alternative press는 윌리암이 "그녀의 나이보다 두배는 카리스마 있는 싱어이며 밴드는 그들의 재능이 뛰어나다" 싱어송-라이터 John Mayer는 헤일리 윌리엄스의 목소리를 "가장 위대한 Orange hope!;"orange"는 그녀의 머리 색이다." 라며 2007년 10월 블로그에서 칭찬을 아끼지 않았다.
파라모어 음악적 스타일과 영향
파라모어는 밴드 "Thrice" 와 "New Found Glory" 뿐만 아니라 "Blink-182" , "Death Cab For Cutie", "Jimmy Eat World", "MewithoutYou" 그리고 "Sunny Day Real Estate"에 대해 감사를 표했다. 헤일리 윌리엄스는 그녀가 "The Cure의 로버트 스미스(Robert Smith)와 Etta James"에 그녀 자신이 영향 받았다고 한다. 윌리엄스는 또 그들이 따르고 싶은 과거의 패턴 커리어(한마디로 존경하는 아티스트를 일컫는 것)를 말하면서 U2와 같은 밴드를 "중압감 있고, 그들이 원하는 건 뭐든지 하고, 그들이 원하는 것은 뭐든지 쓴다"고 했고 Jimmy Eat World를 보고 "내가 그들의 팬임에 한번도 실망 해본적이 없다."고 했고 노 다웃(No Doubt)은 "놀라운 일을 많이 한 밴드"라고 했다.
BBC와의 인터뷰에서, 조시 패로는 "우리의 신념이 우리에게 매우 중요하다. 그것은 우리의 뮤직에서 나오는게 분명하다. 왜냐하면 만약 누군가가 무언가를 믿는다면 그럼 그들의 세계관이 그들이 하는 어떤 것에서 나오기 때문이다. 하지만 우리는 아이들에게 설교하기 위해 여기 나온 것이 아니고, 우리는 음악을 사랑하기 때문에 이 자리에 나왔다." 며 주장했다.
구루리선
구루리선(일본어: 久留里線, くるりせん)은 동일본 여객철도가 운영하는 일본의 철도 노선(지방 교통선) 중 하나이다. 지바현 기사라즈시에 있는 기사라즈역과 기미쓰시에 있는 가즈사카메야마역을 잇는다.
본래, 기사라즈 역과 오하라 역을 잇는 기하라선(일본어: 木原線)으로서 계획되었으나 중단되었다. 오하라 역쪽에 있는 노선은 이스미 철도 이스미선이다.
2009년 3월 14일부로 구루리선 전 노선이 도쿄 근교 구간으로 지정되었지만, 구루리선 영업 구간은 Suica와 같은 교통카드 사용이 불가능하다.
쿠루리센도 가즈사 가메야마역까지 운행 한다.
구루리선 역사
구루리선은 지바현이 현내 각지에 건설한 현영 철도의 일종으로 건설 당시에는 762mm의 협궤철도였다. 일본 제국 육군 철도 연대의 훈련의 일종으로 건설 공사가 이루어졌다.
1922년 제정된 개정 철도 부설법 별표 48호에 예정선으로 "지바현 기사라츠요리쿠루리, 오다키를 거쳐 오하라를 잇는 철도"에 포함되어 1923년 치바현에서 중앙정부로 무상 양도되어 철도성 산하의 구루리선이 되었다.
1930년, 1067mm로의 개궤 공사가 완료되고, 1936년에는 가미소메야마까지 연장되었다. 그러나 이 후로 연장 공사는 이루어지지 않았다. 가미소메야까지의 연장 구간은 태평양 전쟁이 이루어지던 1944년 불요불급선으로 지정되어 운행이 중지되었다가, 1947년 운행이 부활되었다.
오하라까지의 철도 건설 예정은 키하라선(木原線, 현 이즈미 철도 이스미 선)이라는 이름으로 1930년 개통해 현재까지 영업중이다.
구루리선 역사
전쟁 이후, 게이힌 공업지대로 통근수요가 증가했음에도 불구하고, 수요는 한산한 수준이었다. 그러나 장래성이 인정되어 국철자문위원회에 의한 폐지 권고를 면하게 된다. 1968년, 치바역 직통역차가 운행을 중지한다.
2009년, 전 영업노선이 도쿄 근교 구간에 편입된다.
2013년 2월 17일, 모든 영업 구간에서 ATS-P의 설치과 완료된다. 이로서 JR 동일본 지바 지사 관내의 모든 영업구간에 ATS-P 도입이 완료된다. 3월 16일 일부 열차에서는 일인 승무가 시작된다.
2019년 9월 9일, 태풍 파사이(FAXAI)의 영향으로 전 영업구간이 운행이 중지된다. 히가시요코타역과 요코타 역사의 지붕이 손상되었다. 9월 20일, 기사라즈-쿠루리역 간 영업이 재개되고, 10월 11일에는 모든 구간의 영업이 정상화되었다.
브라운 (기업)
브라운(Braun GmbH), 다른 말로 브로운은 1921년에 설립된 독일의 소비재 제조 기업이다. 제품의 깔끔한 디자인으로 유명하다. 1950년 대 중반 이래로, 기능주의적으로 디자인된 생활 가전 제품들을 제조/판매하고 있다.
1984년부터 2005년까지 질레트의 자회사였다. 이미 1967년에 질레트가 브라운의 지배 지분(controlling interest)을 취득한 바 있다. 프록터 앤드 갬블이 질레트를 2005년도에 인수했으므로 브로운은 지금은 프록터 앤드 갬블의 자회사이다.
브라운 (기업) 제품
예전에는 고급 라디오, 슬라이드 프로젝터, 광학 기기, 하아-파이 사운드 기기 등을 생산하기도 했었다.
브라운 (기업) 역사
1921년 엔지니어였던 막스 브라운이 프랑크프루트 암 마인(독일어: Frankfurt am Main)에 작은 공작소를 열었다. 막스 브라운은 여기서 1923년부터 라디오 부품들을 제조했다. 특수한 플라스틱 재료의 사용 등에 힘입어, 회사는 크게 성장하였다. 1928년에는 아읻스타이너 슈트라세 (프랑크프루트)로 회사를 옮겼다.
회사를 창립한 지 8년 만인 1928년에 이르러 막스 브라운은 라디오 셋 전체를 완전히 생산하게 됐다. 곧이어 브라운은 독일 제일의 라디오 제조사가 됐다. 이러한 성장세는 1932년 라디오와 녹음기를 융합한 제품을 출시할 때까지 이어졌다.
1935년 브라운이라는 브랜드가 도입되었다. 가운데 A 문자가 도드라진 친숙한 로고가 도입되었다. 1937년 파리에서 열린 만국 박람회에서는 막스 브로운은 표음식 철자법(phonography)에 성과를 낸 공로를 인정받아 상을 받았다. 3년 뒤, 회사의 종업원 수가 1000명에 이르게 됐다.
브라운은 계속해서 고정세한 라디오와 오디오를 제조했다. 1956년 유명한 SK-4 레코드 플레이어를 출시했다. 브라운은 곧 하이-파이 오디오와 레코드 플레이어로 유명해졌다.
브라운 (기업) 역사
1950년대 들어 브라운은 "전기 면도기"라는 오늘날에도 유명한 제품을 만들어내기 시작한다. "S 50"이 브라운 최초의 전기 면도기이다. 이 전기 면도기는 1938년에 이미 설계되었으나 제2차 세계 대전으로 인해 출시가 지연되었고, 마침내 1951년 출시된 것이었다.  이 전기 면도기는 오실레이팅 커터 블록을 포함하며, 그 위에 장창된 매우 얇고 (하지만) 튼튼한 강철 포일(박편)을 가지고 있다. 이러한 구조 원리가 현재까지도 브라운의 전기 면도기에 쓰이고 있다.
브라운 (기업) 역사
1950년대 중반 이후, 브라운 브랜드는, 기능성과 기술을 접목한 독일의 현대적 산업 디자인 개념과 긴밀히 관련되었다. 당시, 가장 영향을 많이 끼친 디자이너는 브라운 디자인 부서의 디터 람스였다. 디터 람스는 1950년대와 1960년대에 걸쳐 융성했던 독일 디자인 르네상스의 핵심 인물이었다. 그는 울름 호흐슐레 퓌어 게스탈퉁(독일어: Ulm Hochschule fuer Gestaltung)의 교사로서 일한 바 있다. 브라운 사 입사 후 디터 람스는 끝내 브로운 디자인 부서의 부서장이 되었다. 디터 람스의 영향력은 많은 제품에서 엿볼 수 있다. 브로운의 유명한 SK-4 레코드 플레이어 및 고품격 36mm 슬라이드 프로젝터인 "D"-시리즈(D45, D46, D47)가 "기능주의적" 디자인의 대표적인 예이다. 잘 알려져 있지는 않지만 다른 대표적 디자인은 QUAD에서 전자 회로 부분을 라이선스 받은 일렉트로스태틱 라우드스피커 유닛인 LE1이다. 디터 람스는 1997년 은퇴할 때까지 약 30년간 브로운의 디자인 수장으로 근무하였다. 그가 디자인한 제품들 - 맵시 있는 커피 메이커, 계산기, 라디오, 면도기 등은 그의 제품을 소장 중인 뮤지움 오브 모던 아트관에서 볼 수 있다.
1970년대에는 팝 아트의 영향을 받은 디자인 방법론이 브라운의 제품들에 영감을 주기 시작하였다. 이러한 디자인 방법론은 많은 주방기기, 가정용 기기 디자인에 영감을 주어, 브라운 디자이너들은 기기의 기능주의적 깔끔한 라인은 계속 살리면서도, 밝은 색, 터치의 가벼움 등의 특징을 추가하였다.
1967년 브라운 사의 지배 지분(controlling interest)이 막스 브로운의 상속인에 의해 질레트 컴패니로 매각되었다. 질레트의 면도기 제품 라인-업을 보완하는 셈이었다. 1984년에 질레트의 단독-투자 자회사가 되었다. 2005년에는 질레트가 프록터 & 갬블로 넘어갔다.
브라운 (기업) 현재
브라운은 면도기, 제모기, 핸드 블렌더, 전동 칫솔, 적외선 귀 체온계(infrared ear thrmometers) 분야에서 세계 1위의 시장 점유율을 보이고 있다. 독일, 아일랜드, 스페인, 멕시코, 중화인민공화국 등 5개국에 7개의 공장을 가지고 있다.
파비아 전투
파비아 전투(Battle of Pavia)는 1525년 2월 24일 이탈리아 지배를 둘러싸고 신성 로마 제국과 프랑스가 벌인 이탈리아 전쟁 제 2기에 벌어진 전투이다. 파비아 성을 포위한 프랑스군을 역 포위한 신성 로마 제국군은 양동작전을 벌여 프랑스군을 격파했다. 프랑스군의 패배로 국왕 프랑수아 1세는 포로가 되어 굴욕적인 마드리드 조약(Treaty of Madrid,1526년)을 체결하고 이탈리아, 플랑드르, 부르고뉴 지방에 대한 영향력을 포기해야 했다.
파비아 전투 배경
1519년 신성 로마 제국 황제에 선출된 스페인 합스부르크 왕가 출신의 국왕 카를로스 1세에게 대항하기 위해 프랑스 국왕 프랑수아 1세는 이탈리아를 침공했다. 이탈리아에 대한 영향력과 카를 5세(카를로스 1세의 새 명칭)의 세력강화, 그에 편승한 샤를 3세 드 부르봉의 반기에 직면한 프랑수아 1세는 왕권강화를 위해 이탈리아 지역의 필요성을 느끼고 있었다. 그러나 프랑스군은 전투에서 고전해 프랑수아 1세가 직접 롬바르디아에 침공해 파비아성을 포위했다. 이에 대항해 카를 5세는 구원을 위해 군을 파견하여 양군이 파비아에서 전투를 벌이게 되었다.
파비아 전투 진행 과정
프랑스는 비코가 전투의 패배로 롬바르디아를 상실했다. 프랑수아 1세는 보니베의 영주 기욤 구피에에게 탈환을 명령했으나 세지아 전투에서 황제군에게 패배했다. 황제군 사령관 샤를 드 라노이는 페르난도 다발로스(페스카라의 후작), 부르봉 공(公) 샤를 3세에게 명령해 프로방스 지방을 공격하게 했으나 마르세유 공방전에서 시간을 허비해 프랑스군이 구원해 오자 퇴각했다.
1524년 10월 중순 프랑수아 1세는 4만 병력을 이끌고 이탈리아를 침공해 밀라노로 진격했다. 프랑스군은 황제군을 전장으로 끌어들이려 했으나 성공하지 못했고, 샤를 드 란누아는 밀라노를 포기하고 10월 26일 롬바르디아의 도시 로디로 후퇴했다. 밀라노를 루이 2세 드 라 트레무아유에게 맡기고 프랑수아 1세는 파비아로 진격했다. 파비아에는 안토니오 데 레이바가 지휘하는 황제군 9천명이 있었는데, 대부분이 용병이었다.
파비아 전투 진행 과정
11월 2일 프랑스군 몽모랑시 장군이 티치노강을 건너 파비아 남쪽에서 공격을 가해 포위망을 완성했다. 전초전과 포격전이 이어지고, 11월 21일 무너진 성벽 2곳을 통해 시내로 진입하려던 프랑스군은 수비측의 완강한 저항에 많은 사상자를 내고 퇴각했다. 잦은 비와 화약의 부족으로 프랑스군은 포위전으로 수비군을 지치게해 항복시키기로 했다.
12월 초 우고 데 몽카다가 이끄는 에스파냐군이 제노바에서 벌어진 친(親)프랑스파와 친(親)황제파의 갈등에 간섭하기 위해 왔다가 프랑수아 1세가 파견한 살루초 후작의 프랑스군과 안드레아 도리아가 지휘하는 프랑스 함대에 패해 항복했다. 프랑수아 1세는 교황 클레멘트 7세와 밀약을 맺는데, 교황의 나폴리 정복을 돕는 대신 카를 5세를 지원하지 말라는 내용이었다.
파비아 전투 진행 과정
프랑수아 1세가 올버니 공작을 보내 교황을 지원하자 란누아는 피오렌추올라 근처에서 프랑스군을 막으려 했다. 그러나 프랑스가 고용한 조반니 데 메디치의 악명 높은 용병부대 "검은군단"과 맞부딪친 황제군은 큰 피해를 입고 퇴각해야만 했다. 메디치는 페라라 공작이 모은 화약과 포탄을 가지고 파비아로 귀환했지만, 그라우뷘덴 출신의 5천명에 가까운 스위스 용병이 그들의 고향에 쳐들어온 란츠크네흐츠 용병부대를 막기 위해 군을 이탈함에 따라 프랑스군은 난처한 상황에 직면했다.
1525년 1월 란누아는 게오르크 폰 프룬즈베르크가 이끄는 15,000명의 란츠크네히츠를 지원받고 공격을 재개했다. 다발로스는 산 안젤로의 프랑스군 기지를 점령하고, 파비아와 밀라노 사이의 프랑스군 연락망을 끊었다. 란츠크네흐츠도 벨지오조소로 진군해 마을을 점령했다. 2월 2일경에는 란누아는 파비아에 접근할 수 있었다.
파비아 전투 진행 과정
프랑수아 1세의 병력은 대부분 성벽으로 둘러싸인 미라벨로 평원에 주둔하고, 레이바의 수비군과 란누아의 지원군 사이에 포위군을 배치했다. 소규모의 전투가 한달내내 계속되면서 이 과정에서 메디치가 큰 부상을 입고 부대를 이끌고 피아첸차로 퇴각하고 만다. 때아닌 전력손실로 프랑수아 1세는 밀라노의 주둔군을 소환해 손실을 만회했지만 소모전만 계속되는 상황이었다. 2월 21일 황제군 지휘관들은 물자 고갈과 프랑스군의 수적 우위를 보고 안전한 퇴각을 위해 프랑스군을 향해 기습전을 벌이려 한다.
2월 23일 저녁 야음을 틈타 황제군이 움직이기 시작했다. 때를 같이하여 황제군은 포위망에 포격을 시작했다. 프랑스군의 주의를 끄는 동안 페스카라가 지휘하는 기병대를 시작으로 5개 보병대와 2개 기병대가 북상했다. 북쪽의 얕은 강을 건넌 기습부대는 아침 5시경 알폰소 다발로스 지휘하의 화승총병 3천과 경기병대가 미리 공병에 의해 파괴된 성벽틈으로 침입해 들어갔다.
파비아 전투 진행 과정
황제군 기병대를 발견한 프랑스 기병대간의 교전이 시작되면서 스위스 장창병이 프랑스군을 돕기 위해 달려왔다. 하지만 6시 30분경 데 바스토의 부대와 게오르크 폰 프룬즈베르크가 이끄는 6천의 란츠크네흐츠 용병부대와 맞부딪치면서 7시경 대규모 전면전이 벌어지게 되었다.
란누아가 인솔한 스페인-황제군 중갑기병대와 다발로스 휘하의 스페인 보병대는 숲속을 뚫고 서쪽으로 이동해 프랑스군 야영지를 급습했다. 프랑스군은 그동안 사태의 심각성을 깨닫지 못하다가 7시 20분경 포격준비를 하던 프랑스 포병대에게 발각되어 상황의 심각성을 깨닫는다.
프랑수아 1세는 아군의 배후에 적이 육박해 오는 것을 알고 중갑기병대를 보내 황제군을 일단 격파했다. 그러나 프랑스 중갑기병대의 무모한 돌격은 포병대의 포격을 방해했고, 기병대와 보병부대 사이의 거리를 너무 벌려놓았다. 다발로스는 퇴각한 황제군을 재정비하고, 샤를 3세, 프룬즈베르크, 데 바스토에게 지원을 요청했다.
프룬즈베르크가 지휘하는 용병대와 프랑스군의 스위스 보병들 사이에서 치열한 격전이 벌어지고 있었다. 두 용병대는 용맹함에 있어 유럽에서 1,2위를 다투는 자들이었다. 하지만 황제군의 기습과 화승총 부대의 가세로 스위스 보병대는 무너지고 말았다. 프랑스군은 더 이상 통제가 불가능해지면서 병사들은 전장에서 도망치기 시작했다.
8시경 황제군의 장창병과 화승총병이 프랑스 기병대를 포위해 전멸시킨다. "검은군단"도 프룬즈베르크의 란츠크네흐츠 용병부대에 전멸당한다. 프랑수아 1세는 황제군 화층총병에게 붙잡혀 포로가 되었다. 때를 같이하여 수비측의 안토니오 데 레이바도 수비군을 출격시켜 포위망을 형성한 프랑스군 몽모랑시 장군 휘하의 3천 명의 스위스 병사들을 격파했다. 패잔병은 티치노강을 건너 도주를 시도했지만 많은 수의 사상자가 발생했다. 9시경 전투는 종료되었다.
파비아 전투 평가
포위망을 구축한 프랑스군은 병력집중에 어려움이 있었다. 그 결과 프랑스군의 반격은 소수병력을 차례로 투입하게 되어 황제군 주력부대인 테르시오에 의해 각개격파 당하는 잘못을 저지르게 되었다. 반격을 지원하던 포병도 사태변화에 대응하지 못하여 아무 도움이 되지 못했다.
황제군은 병력의 집중과 기동력을 살려 프랑스군에 대해 완벽한 승리를 거두었다. 프랑스군은 완전한 횡대가 아니었기에 황제군 기병대를 막지 못했다. 양군 모두 포격이 산발적으로 이루어졌기에 승패를 결정지은 건 보병부대의 소총병의 운용법이었다. 이 전투로 이탈리아 전쟁은 제 2기를 맞이하게 되고, 프랑스의 세력은 배제되었다.
에두아르트 폰 레빈스키
에두아르트 율리우스 루트비히 폰 레빈스키(Eduard Julius Ludwig von Lewinski 1829년 1월 22일 ~ 1906년 9월 17일)는 프로이센 군의 장군이다. 독일군 야전원수 에리히 폰 만슈타인의 생물학적 아버지이다.
이노우에 키쿠코
이노우에 키쿠코(일본어: 井上 喜久子(いのうえ　きくこ) 이노우에 기쿠코[*], 1964년 9월 25일~ )는 일본의 성우이다. 자신을 항상 17세라 칭하는 "17세교" 교주로 유명하다. 통칭 오네사마.
이노우에 키쿠코 출연작
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댄스 댄스 레볼루션
《댄스 댄스 레볼루션》(Dance Dance Revolution), 줄여서 DDR은 코나미 사의 음악게임이다. 일본에서 1998년에 도쿄 게임 쇼에서 선을 보인 뒤 아케이드 게임으로 발매되었다. 그 뒤로 일본은 물론 세계 각지에서 큰 인기를 끌었다. 1999년 대한민국에도 정식 출시된 DDR은 청소년 층을 중심으로 인기를 끌어 이윽고 전국의 모든 게임장에 DDR이 가동되는 등 선풍적인 인기를 몰고왔다. 또 여러 곳에서 대회가 열리고 방송에서 대회를 중계하기도 하였다. 그 당시 야후! 코리아의 광고 에도 소재로 이용되는 등 사회적인 영향력이 대단했다. DDR을 못하면 이른바 '왕따'가 된다는 DDR스트레스라는 말까지 나올 정도였다.
댄스 댄스 레볼루션
2005년까지 (가정용 버전을 포함해) 90개 이상의 공식 버전이 발표되었다. 비마니 시리즈의 일부이며, 2007년 시점에서 지금까지 나온 DDR의 각 버전에 수록된 적이 있는 곡의 수는 1,000곡이 넘는다.
DDR은 네 개의 화살표 버튼(각각 왼쪽, 아래, 위, 오른쪽 방향)이 있는 발판 위에서 플레이하는 게임이다. 게임은 음악에 맞춰 올라오는 화살표가 화면 위쪽의 판정선에 도달하는 시점에 맞춰 발로 해당되는 발판을 누르는 방식으로 진행된다.
댄스 댄스 레볼루션 게임 모드
2013년 DDR 2013 업데이트 이후 모드는 사라지게 되었다. 종전 X3 vs 2nd Mix까지의 모드는 다음과 같다.
BATTLE: 2명의 플레이어가 서로 대전할 수 있는 모드, 여러 가지 방해요소가 있으며, 배틀 게이지가 꽉 차면 상대 플레이어에게 방해요소가 전달된다.1인 플레이시에는 기기 내 CPU와의 배틀이 가능하며 CPU 레벨을 최대 5까지 조정할 수 있다, 특히 DDR X부터는 배틀모드로도 EXTRA 스테이지 출현이 가능해졌다.
댄스 댄스 레볼루션 FREEZE ARROW
일반 스텝과 달리 일정시간동안 지속적으로 밟아야 하는 일종의 롱노트로 DDRMAX에 처음으로 도입된 요소이다. 클리어 여부에 따라 OK/NG 판정이 내려진다. 두 개의 스텝 모두 FREEZE ARROW 인 경우에는 두 개 스텝을 동시에 처리 성공해야 OK 판정을 받으며, 처리에 실패하면 NG 판정을 받는다. 이 경우 콤보가 끊기지는 않으나 점수에 영향을 미친다.
댄스 댄스 레볼루션 플레이 옵션
화살표의 이동 속도를 바꿔주는 옵션. x1.5, x2, x3, x5, x8 이 기본 배속이며, CHALLENGE 모드 한정으로 x0.25, x0.5 배의 강제 옵션이 존재한다.
SuperNOVA2에서는 일정조건을 만족하면 STANDARD 모드에서도 x0.25, x0.5 배속 옵션을 사용할 수 있다.
화살표가 가속하여 올라오는(내려오는)옵션, CHALLENGE 모드 한정으로 판정라인에서 화살표가 급감속하는 "BRAKE", 화살표가 물결치며 올라오는 "WAVE"의 강제옵션이 존재한다. 이 두 옵션 역시 일정조건을 채우면 STANDARD 모드에서도 사용할 수 있다.
스텝 판정 존이 보이지 않는 옵션.(bad,good,perfect 등 판정이 아님)
화살표가 1/4박자를 제외한 모든박자의 화살표가 올라오지 않는 옵션, 이 옵션을 적용하면 보면이 간단하게 된다. (DDR EXTREME까지는 LITTLE이라는 이름으로 ARROW 카테고리에 존재했었다.)
FREEZE ARROW의 ON/OFF를 선택할 수 있는 카테고리, OFF를 선택하면 롱노트 형태가 아닌 최초 박자의 화살표로 올라오게 된다.
보면중 2개의 화살표를 밟는 부분의 삭제 유무를 선택하는 카테고리.
댄스 댄스 레볼루션 출시된 버전
Dance Dance Revolution 2nd MIX LINK Version (1999.4.28)
2nd Mix의 첫 번째 업데이트 버전으로 플레이 스테이션판 DDR 1st Mix와 메모리 카드에 의해 링크가 되는 기능이 탑재된 버전. 고유의 스텝을 만들 수 있는 EDIT 데이터 사용이 가능하고, ALL MUSIC 모드가 추가되었으며 (이 모드에 한정해 난이도를 곡마다 선택 가능하게 하였다), 가정용 신곡도 추가되었다.
Dance Dance Revolution 2nd MIX CLUB Version (1999.5.6)
클럽 키트라고 하는 추가 키트를 이용해 beatmania IIDX(비트매니아 IIDX)와 링크 플레이가 가능한 작품으로, 같은 케이스의 곡을 사용해 협력 플레이 할 수 있게 된 버전이다. 선택할 수 있는 보면은 BASIC으로 제한되며, 플레이 가능한 곡도 제한되었다.
댄스 댄스 레볼루션 출시된 버전
Dance Dance Revolution 2nd MIX CLUB Version 2 (1999.7.27)
DDR 사상 최초로 9 난이도가 등장한 시리즈. 룰을 게이지 공유형으로 변경하여 보면, 플레이 가능 곡 수가 늘어났으며, IIDX에 있는 EXPERT 모드를 추가하였다. 또한 시리즈 사상 최초로 BPM 변속이 등장한 작품이기도 하다.
Dancing Stage featuring. TRUE KiSS DESTiNATiON (1999.7.27)
코무로 테츠야와 요시다 마미의 유닛을 피쳐링 한 그룹 TRUE KiSS DESTiNATiON (후에 Kiss Destination으로 그룹명 변경)의 곡을 수록한 "Dancing Stage"의 첫 번째 작품. 화살표의 모양이 난이도마다 다른 등, DDR과의 차이를 강조한 구조가 되어 있었고, 클리어가 어려운 보면이 등장하였다. TRUE KiSS DESTiNATiON과 전혀 상관없는 코나미 오리지널 곡이 2곡 수록되기도 했다.
댄스 댄스 레볼루션 출시된 버전
Dance Dance Revolution 3rd MIX (1999.10.30)
3번째 버전. MANIAC 채보는 STEP STEP REVOLUTION(SSR)모드로 독립하고(DOUBLE에도 추가되었다). 2nd MIX의 곡도 2nd MIX 모드로 전환하는 것으로 플레이 할 수 있다. 또, 새롭게 UNISON 모드, 논스톱 모드, 가사 표시 기능이 추가되었고, 에디트 데이터의 형식이 가정용 2nd MIX Link Version으로 변경되고 있다. 또한 beatmania IIDX (비트매니아 IIDX) 이식곡 4곡이 리믹스되어 은폐곡으로 수록된 작품이다. 하지만 SSR 모드로 선택시 SSR난이도만 선택할 수 있어 난이도 변경이 불가능했고 2nd MIX 모드 선택시 3rd MIX의 곡을 플레이 할 수 없는 단점이 발생하기도 했다. 이후 2000년에 대한민국에서도 몇몇 곡을 삭제하고 대신 일부 한국의 가요를 수록하여 발매되기도 했지만, 펌프 잇 업에 밀려 큰 인기를 끌지 못했다.
댄스 댄스 레볼루션 출시된 버전
Dance Dance Revolution 3rd MIX PLUS (2000.6.21)
3rd MIX의 버전 업 작품. 4th MIX의 개발이 늦어지면서 팬들의 요구에 의해 발매한 것으로 알려져 있다. 가정용 3rd MIX에 추가된 추가곡과 댄스매니아 라이센스 3곡, 시리즈 사상 처음이자 마지막으로 한국의 가요를 채용한 작품이기도 하다. 또한 SSR 모드의 폐지로 인해 해당 모드의 채보들이 전부 MANIAC 채보로 편입되어 기존의 난이도 선택 형태를 취하게 되었으며. 처음으로 과거의 수록곡 중에서 일부 곡이 삭제되었다.
Dance Dance Revolution 4th MIX (2000.8.24)
기존의 Solo 시리즈를 통합한 작품. Solo 시리즈 전용 6패널 케이스에도 이 버전이 들어갔다. 이로 인해 대량의 보면이 추가되었다. 또한 늘어난 수록곡을 정리하기 위해 특정 장르의 곡을 선택할 수 있는 "GENRE SELECT" 시스템을 채용. 메인 모드 외에 타 미디어 와의 제휴 기능을 통합한 "LINK MODE"를 도입한 작품이기도 하다.
댄스 댄스 레볼루션 출시된 버전
Dancing Stage featuring. Disney's RAVE (2000.11.30)
에이벡스사에서 디즈니 애니메이션을 소재로 발매한 앨범의 수록곡을 수록한 작품. 동시 릴리스 된 플레이 스테이션 판에서는 DDR 시리즈로 취급된다. 결과 표시 화면에서는 PS판의 "DIET MODE" 와 같은 계측 결과가 표시되어, 표시된 패스워드를 코나미 사이트에 보내는 것으로 개인의 누계 데이터를 볼 수 있었다.
Dance Dance Revolution 5th MIX (2001.3.27)
디폴트로 전곡 선곡이 가능해진 첫 시리즈. 시리즈 최초로 3분 정도 길이의 롱 버전곡이 등장했고, 오디션 기획으로 여성 그룹 BeForU가 결성되어 이들의 곡이 수록되고 리믹스 오디션에 당선된 STM 200의 리믹스 곡이 수록되었다. 또한, 일부 곡에서 보면이 정지하는 트랩이 최초로 등장했고. 곡 선택 방식이 종 스크롤 방식으로 바뀌었으며, 1st ~ 3rd PLUS 대부분의 수록곡이 삭제된 작품이기도 하다.