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서니데이 서비스 개요
서니 데이 서비스는 데뷔 초기에는 핫피엔도를 계승하는 일본 포크락의 적자로 여겨졌으나, 이후 플리퍼즈 기타. 오자켄의 등장에 의한 쇼와 후반의 젊은이들 사이의 댄스 컬쳐를 주도하는 밴드 중 하나로 여겨지기도 했다. 이 외에도 스톤 로지스, 비틀즈, 오아시스 등 맨체스터, 리버풀 사운드를 적극 도입하기도 하여, 가령 팬들 사이에서는 양악(洋楽)만 틀어주는 카페에서 유일하게 나오는 일본 국내 음악(邦楽)의 자리를 서니데이가 차지했다는 일화도 유명하다. 서니데이 서비스의 장르적 해석이 이처럼 분분한 이유는 청자가 어떤 앨범을 먼저 듣게 되었느냐가 중요한 요소로 작용하는데, 실제로 리더인 소카베 케이이치의 증언에 따르면 “각 앨범 마다 표현하고 싶은 레퍼런스가 달랐”고, 주변 스탭들의 증언에 의하면 소카베 케이이치는 항상 “새로운 장르와 문화 현상을 누구보다 빨리 흡수하는” 스타일이었다고 한다.
서니데이 서비스 개요
서니 데이 서비스는 록 적인 요소 이외에도 힙합, 일렉트로니카, 시티 팝 등 얼핏 보면 일관적이지 않을 요소들을 모두 앨범에 집어넣는 행보를 보여 주고 있는데, 실제로 소카베 케이이치는 유명한 레코드 매니아이자 장르에 구분되지 않는 폭넓은 리스너, 제작자이기도 하다. 따라서 현재의 서니데이를 이해하기 위해서는 일정한 시대구분 및 리더이자 작곡자인 소카베 케이이치의 지향점을 따라가는 것이 가장 용이할 것이다. 밴드의 전환기를 간단하게 나눈다면 데뷔 후 1, 2집 때까지는 밴드 정착기, 3,4,5집 때까지는 밴드로서 가장 안정감이 있던 시점, 6,7집 때는 작업 시의 멤버간의 밸런스 붕괴가 일어난 시기 및 해체 시기, 이후 8년의 시간을 거쳐 RISING SUN FESTIVAL이후의 재결성 시기로 나눌 수 있다.
재결성 이후 8, 9집을 발매하며 서니 데이 서비스가 가장 원활한 활동 가도에 오르던 시점, 드러머 마루야마 하루시게의 갑작스러운 이탈(건강 악화)로 밴드 자체가 위기를 맞이하게 된다. 본래 1년에 최소 1장 발매라는 템포를 유지하던 정규 앨범 발매가 이러한 악재들이 겹치면서 2년이라는 그들에게는 유래없는 정규 앨범 공백기를 거치게 된다.
서니데이 서비스 개요
그 후 발매된 앨범이 2016년의 정규 10집 DANCE TO YOU로, 자켓 일러스트는 오타키 에이이치의 일러스트 작업으로도 유명한 나가이 히로시(永井博). 이 앨범이 지향했던 점은 ‘팝적으로 압축되고 완성된’ 앨범이라고 소카베 스스로가 많은 인터뷰들에서 밝혔는데, 이 앨범은 발매 당시 디스크 유니온 차트에서 스피츠와 우타다 히카루를 누르고 한동안 1위를 차지할 정도로 화제가 되었다. 이 후 2017년 6월, 정규 11집 Popcorn ballads(2CD)를 사전 홍보 일체 없이 갑작스레 공개하여 아이튠즈 재팬 스트리밍 1위를 차지하였고(추후 CD 발매), 2018년 3월, 12집 the CITY(2LP)를 온라인으로 선공개, 4월에 레코드로만 제작되었다.
The CITY앨범 발매 이후 동년 봄 투어의 라이브 앨범 DANCE TO THE POPCONE CITY를 발매하였고, 스즈키 케이이치등 다수의 뮤지션이 참여한 THE CITY의 리믹스 앨범인 THE SEA를 온라인 선공개, 이후 아날로그로 제작 및 판매한다. (해당 앨범은 서니 데이 서비스의 단독 앨범이 아니기에 디스코그라피에는 추가하지 않았다). 또한 2018.11.21을 기점으로 서니 데이 서비스와 소카베 케이이치의 타 배급사의 저작인접권이 해제되어 전 앨범이 애플뮤직과 스포티파이 배포가 시작되었고, 소카베 케이이치가 직접 선곡 및 리마스터링한 SUNNY DAY SERVICE BEST 1995-2018(32곡 수록)이 스트리밍 한정으로 발매되었다.
서니데이 서비스 주요 앨범
Demo
MIDI 시절 정규 앨범
ROSE Records 시절 정규 앨범(재결성 후)
기타
서니데이 서비스 한국 관련 에피소드
서니 데이 서비스는 위의 내한 공연 이외에도 약 20년 전 사적으로 한국에 방문한 적이 있는데, 드러머 마루야마의 증언에 따르면 당시 서울에서 레코드샵 방문 이외에는 딱히 할 것이 없어서 멤버들끼리 거리에 있는 인감 도장 가게에 들어갔다고. 그 도장이 5집 니쥬요지 앨범 자켓의 맨 뒷장에 찍혀 있는데, 소카베와 다나카의 도장에는 별 문제가 없던 반면, 마루야마의 경우 하루시게(晴茂)의 하루(晴)의 부수가 반대로 찍혀 있다. 도장 제작 시의 실수였는데 본인은 쓰기 싫었으나 앨범에 써야 한다고 찍어서 맘에 들지 않았다고.
고려 대종
대종(戴宗, ? ~ 969년 음력 11월)은 고려의 추존 국왕으로, 태조 왕건과 신정왕후의 아들이며, 제6대 국왕인 성종의 아버지이다.
둘째 아들 개령군이 즉위한 후 대종(戴宗)으로 추존되었으며 종묘에 합사되었다. 성종과 천추태후, 헌정왕후의 아버지이며, 목종과 현종의 외조부이기도 하다.
고려 대종 생애
이름은 욱(旭)이며 태조(太祖)와 신정왕후(神靜王后)의 아들이다. 언제 태어났는지는 알 수 없다. 광종의 왕비인 대목왕후(大穆王后)와는 친남매이다.
이복남매인 선의왕후(宣義王后)와 혼인하여 3남 2녀를 낳았다. 969년(광종 20년) 11월에 사망하였으며, 대종과 선의왕후 부부는 모두 젊은 나이에 사망하여, 자녀들은 대종의 어머니인 신정왕태후(神靜王太后)에게 양육되었다.
두 딸인 헌애왕후(천추태후)와 헌정왕후는 경종의 왕비가 되었으며, 경종이 승하하자, 아들인 개령군(開寧君) 왕치(王治)가 성종(成宗)으로 즉위하면서 왕으로 추존되어 대종(戴宗)이라는 묘호를 받고, 선경대왕(宣慶大王)의 시호를 받아 태묘에 합사되었다.
이후 여러 시호가 가상되어 대종예성화간공신현헌선경대왕(戴宗睿聖和簡恭慎顯獻宣慶大王) 이라 하였다. 능은 원래 묻힌 곳을 그대로 능으로 격상시켜 태릉(泰陵)이라 하였다.
둥근잎꿩의비름 생태
풀 전체가 다육질이다. 높이는 15~30 센티미터 정도이며, 줄기는 3~4대가 모여 나며 붉은 빛이 돌고 땅바닥을 긴다. 잎은 십자가 모양으로 마주 나는데 잎몸이 달걀 모양에 가까운 원형 도는 타원형으로 잎자루 없이 줄기를 감싸고, 가장자리에 물결 모양의 톱니가 있다. 꽃은 7월 하순부터 10월 초순까지 줄기 끝에 산방꽃차례 비슷한 취산꽃차례에 자잘하며 붉은 자주색으로 촘촘히 모여 핀다. 열매는 골돌열매이며 9~10월경에 맺으며 작은 꽃들이 핀 곳에 씨방이 만들어져 먼지처럼 된 많은 종자가 들어 있다.
둥근잎꿩의비름 관리 및 번식법
관리법 : 돌 틈과 같이 건저한 곳의 화분이나 화단에서 자란다. 화분에 심을 때는 다른 식물과 같이 심는 것을 피해야 한다. 물은 3~4일 간격으로 준다..
번식법 : 9~10월경 받은 종자를 바로 화분에 뿌리거나 종자를 종이에 싸서 냉장보관 후 이듬해 봄에 뿌린다. 또한 잎은 5~6월경에 따서 반으로 자른 후 모래에 심는 엽삽(葉揷)을 한다.
김대근 (교육인)
김대근(金大根, 1947년 8월 12일 ~ )는 제12대 숭실대학교 총장이다. 제주도 제주에서 출생한 그의 현재 거주지는 대한민국 서울특별시이다.
김대근 (교육인) 생애
제주상업고등학교와 숭실대학교 경영학과를 졸업하고 서울대학교 경영대학원에서 경영학 석사 학위를 수료했으며 건국대학교 경영대학원에서 경영학 박사 학위를 받았다. 제주대학교에서 강사를 지낸 후 1984년부터 숭실대에서 근무하면서 학생처장, 경상대학장, 대학원장, 대외부총장 등을 거쳤다. 2009년 1월 19일에 열린 이사회를 통해 제 12대 숭실대학교 총장으로 선임되었다.
전대영
전대영(全大瑛, 1962년 1월 10일 ~ )은 전 KBO 리그 한화 이글스의 내야수이자, 전 대덕대학교의 야구부 감독이다.
전대영 선수 시절
1985년 신인 드래프트에서 1차 3순위 지명을 받아 입단했다.
전대영 야구선수 은퇴 후
이후 한화 이글스 코치와 북일고등학교 야구부 감독, 경찰 야구단의 수석코치를 역임했다.
김상국 (야구인)
김상국(金相國, 1963년 4월 5일 ~ )은 전 KBO 리그 빙그레 이글스의 포수이다. 그의 아들은 현 키움 히어로즈의 외야수인 김동엽이다.
북일고와 한양대를 졸업하고 1986년 빙그레 이글스의 원년멤버로 활동하였다. 포지션은 포수였다.
김상국 (야구인)
한편, 1988년 김영덕 감독이 빙그레 감독으로 부임하면서 강병철 전 롯데 감독이 수석코치를 맡았으며 이 과정에서 1990년 소위 '종신감독 파동' 등 빙그레 시절 북일고(김영덕 감독이 프로에 뛰어들기 전 북일고 감독 역임)와 비북일고 출신들 사이의 갈등이 있었고 강병철 코치는 그 해 시즌 후 롯데 감독으로 떠났다가 1994년 한화 감독으로 부임하면서 북일고 출신들을 대부분 홀대,퇴출시킬 계획을 세웠으며 이 과정에서 강병철 감독과 불화를 겪어 1995년 말 투수 박은진을 상대로 현대 유니콘스로 트레이드되었으나 당시 주전포수였던 장광호의 그늘에 가려 이렇다 할 활약을 하지 못한 채 1997년을 끝으로 선수생활을 마감했다. 강병철 감독이 1994년 한화 감독으로 부임하면서 김상국 이상군 전대영 등 대부분 북일고 출신 선수들은  강병철 감독 때문에 다른 팀으로 강제 이적당하거나 은퇴식 없이 옷을 벗는 등 선수생활의 끝이 좋지 않았지만 또다른 북일고 출신 한용덕은 워낙 팀에서 독보적인 존재라 계속 잔류했으며  소위   '종신감독 파동'이 있었던 1990년 시즌에는 페넌트레이스 1위를 달렸다가 후반기에 페이스가 떨어져 준플레이오프 2패로 탈락했고 이 과정에서  김영덕 감독과 불화가 있었던 김성갑 고원부 유승안 한희민 등 대부분의 비북일파 출신들이 뒷날 다른 팀으로 트레이드되거나 은퇴식 없이 옷을 벗는 등 끝이 좋지 않았다.
이후에는 북일고등학교 야구부 감독을 맡았다.
아들로는 삼성 라이온즈의 김동엽 선수가 있다.
폴 고갱
폴 고갱(Paul Gauguin, 1848년 6월 7일 ~ 1903년 5월 8일)은 프랑스의 탈인상주의 화가이다. 파리에서 태어났다. 생전에는 그리 평가받지 못하였으나 오늘날에는 인상주의를 벗어나 종합주의 색채론에 입각한 작품을 남긴 화가로 널리 인정받고 있다. 생의 마지막 10여년을 타히티를 비롯한 프랑스령 폴리네시아에서 생활하며 작업하였고 이 시기 작품이 그의 대표작이 되었다.
고갱의 작품은 파블로 피카소나 앙리 마티스와 같은 프랑스 아방가르드 작가들에게 영감을 주었다. 고갱 사후 파리의 아트딜러 앙브루아즈 볼라르는 두 번의 유작전을 파리에서 개최하였고 그제서야 명성을 얻게 되었다. 고갱은 상징주의를 대표하는 인물 가운데 하나로 회화뿐만아니라 조각, 판화, 도예, 저술 등의 다방면에서 작품을 남겼다. 고갱의 화풍은 클루아조니즘으로부터 많은 영향을 받았으며 대표작들의 주제는 원시주의에 바탕을 두었다.
폴 고갱 생애
폴 고갱은 1848년 6월 7일 파리에서 아버지 클로비스 고갱과 어머니 알린 샤잘 사이에서 태어났다. 당시 유럽에서는 1848년 혁명이 한창이었다. 그의 아버지 클로비스는 당시 34세로 오를레앙에서 이주한 사업가 집안 출신의 자유주의 언론인이었다. 클로비스는 신문에 낸 기고문 때문에 프랑스 당국으로부터 추방령을 받았다. 어머니 알린은 당시 22세로 인그레이빙 작가였던 앙드레 샤잘과 사회주의 활동가였던 플로라 트리스탕의 딸이었다. 트리스탕은 앙드레 샤잘의 폭력과 학대 때문에 결별하였다.
폴 고갱 생애
폴 고갱의 외할머니였던 플로라 트리스탕은 "만국의 노동자여 단결하라"는 유명한 구호를 최초로 제안한 사람이다. 귀족의 사생아였고 그로 인해 페루와 인연이 있던 트리스탕은 혁명 강연을 다니다 보르도에서 1844년 병사하였다. 폴 고갱은 외할머니를 이상화하여 흠모하였으며 그녀의 저술을 평생 가지고 다녔다. 1850년 프랑스에서 더 이상 살 수 없게 된 클로비스는 장모인 트리스탕의 연줄을 통해 페루에서 언론인 경력을 계속 쌓고자 하였다. 클로비스는 가족을 동반하고 여행길에 올랐으나 심장마비로 사망하였고 페루에는 아내 알린과 18개월 된 폴 고갱 그리고 2살 반이었던 누나 마리만이 도착하게 되었다. 다행이 페루에서 알린을 맞이한 외종조부는 차기 대통령직이 확실한 정치인이었고 알린과 식솔을 환대하였다. 훗날 고갱은 페루에서의 시기를 그의 생애에서 가장 풍족하고 행복한 때로 회상하였다.
폴 고갱 생애
1854년 후견자가 실각하자 알린 가족은 더 이상 페루에 머무를 수 없는 처지가 되었다. 그녀는 아이들을 데리고 남편의 조부인 기욤 고갱이 살고 있는 오를레앙으로 갔다. 그러나 오를레앙은 알린의 어머니와 배다른 귀족 형제인 트리스탕 모스코소 가문이 영향력을 행사하는 곳이었고 알린은 이들의 괴롭힘을 피해 다시 파리로 돌아갈 수 밖에 없었다. 알린은 파리에서 바느질을 하며 생계를 유지하였다.
고갱은 지역의 학교 두어 곳을 옮겨 다니다 명문으로 평가되던 루아레의 라 사펠-상-메스밍에 있는 가톨릭계 소 신학교(라틴어:minor semitarium)로 편입하였다. 고갱은 이 학교에서 3년을 보낸 뒤 파리에 있는 해군 예비학교인 로리올 학원에 입학하였다. 얼마 후 고갱은 다시 오를레앙의 리시 잔 다르크 학교로 편입하여 그곳에서 졸업하였다. 졸업 후 구한 직업은 상선 해병을 위한 도선사였다. 3년간 도선사 생활을 한 고갱은 프랑스 해군에 입대하여 2년 동안 복무하였다.
폴 고갱 생애
1867년 7월 7일 어머니 알린이 사망하였으나 고갱은 누나 마리가 인도까지 달려와 알려주기 전까지 몇 개월 동안 그 소식을 알지 못했다.1871년 파리로 돌아온 고갱은 증권회사에 취직하였다. 가족과 친한 지인이었던 구스타프 아로사가 마련해 준 자리로 취직 당시 고갱의 나이는 23세였다. 고갱은 성공한 파리지앵 증권 중개인이 되어 11년을 근무하였다. 1879년 고갱의 수입은 연간 3만 프랑으로 2008년 기준으로 환산할 때 12만 5천 달러 정도가 된다. 1억 5천만 원이 넘는 거액이다. 고갱은 미술품 거래에서도 많은 돈을 벌었다. 그러나 1882년 파리 증권시장이 붕괴하면서 그는 더 이상 증권 거래로 수입을 얻을 수 없게 되었고 전업 화가가 되기로 결심한다.
폴 고갱 생애
1873년 고갱은 덴마크 출신의 메테-소피 가드(1850년 – 1920년)와 결혼하였다. 이후 10년 동안 살면서 둘은 다섯 명의 자녀를 두었다. 1884년 가족은 코펜하겐으로 이주하였다. 그는 생계를 위해 방수포 판매를 하였지만 실패하였다. 고갱은 덴마크어를 하지 못했고 덴마크 사람들은 프랑스제 방수포를 사려고 하지 않았기 때문이다. 아내인 가드가 외교관을 위한 프랑스어 수업을 하면서 가족의 생계를 떠안았다.
11년간 이어져 오던 중산층의 결혼 생활은 고갱이 전업 화가가 되면서 주저 앉았다. 살림이 급격히 기울자 아내는 고갱에게 떠나달라 요구하였고 고갱은 1885년 파리로 돌아갔다. 부부가 마지막으로 만난 것은 1891년이었고 1894년에 가드는 결별을 선언하였다.
폴 고갱 생애
증권회사에 입사한 지 얼마 지나지 않았던 1873년 고갱 취미로 그림을 그리기 시작했다. 당시 그는 파리 9구에 살고 있었는데 근처에 종종 인상파 화가들이 모이는 카페가 있었다. 고갱은 카미유 피사로와 친분을 맺고 이들과 어울렸다. 고갱은 일요일에 피사로를 방문하여 채소밭에서 그림을 그렸다. 1877년 고갱은 "다리를 건너 빈곤층이 사는 신시가"인 보지라르 구역에 화실이 딸린 집을 마련하고 이사하였다. 그는 여기서 전직 증권 중계인이자 화가로 전업한 에밀 슈페네커와 친밀한 사이가 되었다. 고갱은 《보지라르의 채소밭》과 같은 그림을 1881년과 1882년 인상파 전시회에 출품하였으나 멸시를 당하였다. 오늘날 이 그림은 높은 평가를 받고 있다.
폴 고갱 생애
1882년 주식시장 붕괴는 미술시장 역시 위축시켰다. 당시 인상주의 화가들의 작품을 취급하던 아트딜러 가운데 가장 큰 손이었던 폴 뒤랑 루엘 역시 큰 타격을 입었고 고갱과 같은 신규 작가의 작품을 구입할 여력은 없었다. 이런 상황에서 고갱은 2년간 전속 계약을 맺고 작업하였으며 느리긴 하지만 차츰 인지도를 쌓게 되었다. 2년 동안 고갱을 피사로와 함께 작업하였으며 간간히 폴 세잔과도 작업하였다. 1883년 10월 폴 고갱은 피사로에게 자신이 어떠한 댓가를 치르고서라도 전업 화가의 길을 걷기로 결심했으니 도와달라는 편지를 썼다. 이듬해 1월 고갱은 가족들과 함께 루앙으로 이사하였다. 루앙은 파리보다 집값이 싸지만 멀지는 않아서 고갱은 여름이 오면 피사로를 만나러 갈 수 있을 것이라고 기대하였다. 그러나 이런 모험은 그해말 메테가 아이들을 데리고 코펜하겐으로 가면서 끝났다. 고갱은 1884년 11월 자신의 작품과 도구를 코펜하겐으로 보내고 곧이어 자신도 아내에게 갔다. 이때 보낸 작품들 몇 점은 아직도 코펜하겐에 소장되어 있다. 앞서 서술한 것처럼 그들의 코펜하겐 삶은 녹녹치 않았고 1년여 만에 고갱은 파리로 돌아갔다.
폴 고갱 생애
고갱은 6살난 아들 클로비스와 함께 파리로 돌아왔다. 다른 아이들은 코펜하겐에서 메테가 키웠다. 파리의 미술계는 다시 돌아온 고갱을 반기지 않았다. 겨울이 닥치자 고갱은 밑바닥 일들을 하며 혹독한 빈곤을 겪었다. 클로비스가 병을 앓게 되자 고갱은 누나 마리의 돈으로 아들을 기숙 학교에 입학시켰다. 1885년 한 해 동안 고갱은 몇 점 밖에 그림을 그릴 수 없었다. 1886년 8회차이자 마지막이었던 인상파 전람회에 고갱은 19 점의 그림과 목판화를 출품하였다. 이 때 전시된 작품은 대부분 루앙이나 코펜하겐에서 그린 것으로 새로 작업한 것이라곤 예전에 그렸던 《목욕하는 여인》의 누드 위로 옷을 덧입힌 것이 고작이었다. 그럼에도 불구하고 펠릭스 브라크몽이 고갱의 작품 하나를 샀다. 이 전시회는 당대 아방가르드의 선두로 평가받던 조르주 쇠라의 작품도 전시하였는데 고갱은 쉬라의 신인상주의니 점묘법이니 하는 것을 경멸하였다. 이는 인상주의 전람회를 주선하고 쉬라를 초대한 피사로와 의견 대립으로 이어졌고 결국 둘은 절교하였다.
폴 고갱 생애
고갱은 1886년 여름을 브르타뉴반도의 퐁타벤에서 보냈다. 고갱이 이곳을 고른 이유는 무엇보다 물가가 쌌기 때문이다. 그러나 얼마지나지 않아 이곳에 젊은 화가들이 몰려든다는 것을 알아챘다. 고갱은 다혈질에 권투와 펜싱을 즐기는 사람이었지만 이 느긋한 휴양지에서 새로운 친분을 쌓는데는 어려움이 없었다. 이 시기 고갱은 주로 풍경화를 그렸다. 퐁타벤의 화가 모임을 주도하는 사람은 찰스 라발로 고갱에게 파나마와 마르티니크의 이국적 풍광에 대해 이야기하는 걸 즐겼다.
이 여름에 고갱은 제8차 인상파 전람회에 출품하였던 피사로 화풍의 누드화를 찢어버리고 대신 《브르타뉴의 양치는 소녀》와 같은 풍경화를 그렸다. 당시 퐁타벤에는 영국의 랜돌프 칼데콧이 그린 삽화를 사용한 브르타뉴 여행 안내서가 돌아다니고 있었는데 고갱은 이 안내서의 그림들을 의도적으로 따라 그렸다. 그러면서 새로 사귄 화가들처럼 자신의 작품도 보다 원색을 많이 쓰는 화풍으로 변화를 시도하면서 브르타뉴 지역의 소녀를 소재로 한 그림들을 그렸다. 이때의 습작들은 나중에 파리로 돌아와 《네 명의 브르타뉴 여성》과 같은 작품을 제작하는 바탕이 되었다.
폴 고갱 생애
고갱은 라발의 권유대로 파나마와 마르티니크를 여행하였고, 여행 뒤엔 다시 찰스 라발, 에밀 베르나르, 에밀 슈페네커를 비롯한 여러 화가들과 함께 퐁타벤을 방문하였다. 이들은 상징주의를 내세우고 퐁타벤 화파를 결성하였다. 고갱은 유럽의 전통적 화풍, 특히 인상주의가 상징주의의 입장에서 볼 때 너무나 부족하다고 여겼고 아프리카와 동양의 미술이 갖는 강렬함에 끌렸다. 당시 유럽에선 특히 일본의 채색판화가 선풍적인 인기를 끌고 있었다. 1889년 벨기에의 화가 스무명이 결성한 레 베(프랑스어: Les XX, 20}}는 고갱의 개인전을 열었다.
폴 고갱 생애
고갱은 민속 예술과 우키요에로부터 강한 영향을 받으면서 클루아조니즘에 동참하였다. 클루아조니즘은 미술 평론가 에두아르 뒤자르댕이 에밀 베르나르의 작품을 평하면서 단색의 평평한 여백과 외곽선의 강조를 특징으로 하는 그의 화풍을 중세의 칠보(cloisonné) 공예에 빗대면서 붙여진 이름이다. 고갱은 베르나르의 화풍이 그동안 찾아 헤매던 바로 그것이라고 느꼈고 많은 영향을 받았다. 고갱은 1889년 《황색의 그리스도》를 그리면서 클루아조니즘의 정수를 구현하고자 하였다. 색상은 보다 원색적으로 표현되었고 두터운 외곽선으로 경계를 뚜렷하게 남겼다. 그러나 이 시기까지 고갱은 전통적인 그라디에이션으로 명암을 나타냈기 때문에 외곽선으로 둘러쌓인 대상은 마치 후기 르네상스 시대의 작품처럼 보였다.고갱은 자신의 화풍을 더욱 밀어붙여 종합주의로 발전시켰다. 종합주의는 화면을 구성하는 각각의 색이 모두 동등한 역할을 맡아 어느 하나가 주되고 다른 것은 부수적인 것을 거부하는 사조이다.
폴 고갱 생애
1887년 파나마를 방문한 뒤 고갱은 친구 찰스 라발과 함께 마르티니크의 생피에르에서 체류하였다. 당시 고갱이 경험하고 느낀 것은 아내 메테와 친구 에밀 슈페네커에게 보낸 편지에 남아있다. 고갱은 돌아오는 여비를 아낄 셈으로 마르티니크에서 파산 신청을 하였다. 당시 프랑스에는 해외 식민지에서 자국 시민이 파산할 경우 귀환 여비를 지급하는 귀환보장법이 있었다. 라발과 고갱은 돌아갈 배가 마련될 때까지 원주민들의 "껌둥이 움막"을 들락거리며 사람들을 관찰하고 아무 하는 일 없이 뒹굴거렸다. 그러나 뜨거운 기후와 비가 새는 움막 생활로 고갱은 이질과 말라리아에 걸렸다. 고갱은 생피에르에서 20 점 가량의 그림을 그렸고 특히 마르티니크에 정착한 인도인들의 힌두교 상징에 큰 관심을 보였다. 마르티닠에서 그린 그림 가운데 완성한 것은 11점이다.
고갱의 마르티니크 연작은 미술상 아르센 프와티에의 갤러리에서 전시되었다. 프와티에는 빈센트 반 고흐로부터 존중받고 있었고, 그의 동생 테오 반 고흐와도 거래하고 있었다. 테오는 900 프랑을 주고 고갱의 작품 세 점을 사서 자신의 사무실에 걸었다. 이를 계기로 고갱과 고흐는 친분을 맺게 되었고 같이 작업실을 쓰기로 하였다.
폴 고갱 생애
테오의 주선으로 아를에 있는 고흐의 노란 집을 방문한 고갱은 9주 동안 함께 작업하였지만 어느날 갑자기 고갱은 떠나겠다고 선언하고 짐을 싸고 나왔다. 고갱이 다른 사람들에게 쓴 편지엔 1888년 12월 23일 저녁 고흐가 고갱을 마구 비난하였다고 한다. 그날 밤 고흐는 자신의 귀를 잘랐다. 고흐는 잘라낸 귀를 여러 겹의 화장지와 신문지로 싸고 고갱과 고흐 둘 다 안면이 있는 여성의 집에 찾아가 "잘 보관하고 나를 기억해 줘"라고 하면서 건냈다. 다음날 고흐는 아를의 정신병원으로 가게 되었고 고갱은 아를을 떠났다. 둘은 생전에 다시는 서로 만나지 않았지만 둘 사이의 연락은 이어졌고 1890년 고갱은 아를에서 멀지 않은 엔트워프에 화실을 마련하였다. 고갱이 1889년 제작한 《자화상, 머리 모양의 물병》은 당시의 트라우마를 표현한 것이라고 한다.
훗날 고흐는 《에텐 정원의 추억 (아를의 여인들)》을 그리고서 이 작품이 고갱으로부터 많은 영향을 받은 것이라고 밝혔지만, 고갱은 다른 사람들의 평가에도 불구하고 자신이 고흐로부터 받은 영향은 아무것도 없다고 부인하였다.
폴 고갱 생애
고갱이 비록 초기 작품 활동에서 피사로에게 많은 영향을 받았지만, 스스로 존경한다고 인정한 화가는 에드가 드가였다. 고갱은 드가의 화풍을 늘 좋아하였고 구도를 참조하였다.
1890년, 고갱은 다음 작품 활동을 타히티에서 하는 것을 구상하고 있었다. 1891년 2월, 파리의 드루오 호텔에서 그림 경매에서 성공과 다른 것의 수익으로 필요한 자금을 모았다. 1891년 4월, 고갱은 타히티로 배를 타고 출발하여 그해 6월 파페에테(Papeete)에 도착했다. 그는 일체의 유럽 문명이 닿지 않은 이상적 원시로서 타히티를 바라보았다. 그러나 자신의 그림 소재로는 당시 촬영된 사진과 이미 나온 그림들을 참조하는 등 무척 신중한 태도를 보였다.
고갱의 기대와 다르게 타히티의 식민 수도 파페에테는 이미 유럽화되어 있었다. 고갱이 생각한 원시는 존재하지 않는 환상이었고 그는 유럽식 복장을 한 타히티 사람들을 그릴 수 밖에 없었다. 그래서 고갱은 에드몽 드 보비와 같은 사진가를 연출 사진을 빌려 이상화된 원시 자연 속의 여인을 그렸다. 1901년 출간된 고갱의 편지집 《노아 노아》에서 그는 자신이 타히티를 환상의 장소로 만들고 표절하였다고 고백하였다.
폴 고갱 생애
고갱은 첫 방문에서 당시 13세였던 테하아마나 결혼했다. 고갱은 44세였다. 고갱은 메테와 정식으로 이혼한 것도 아니어서 중혼죄에 해당할 뿐만아니라 미성년자 약취에 해당하기 때문에 본국이라면 중형을 선고 받을 수 있었다. 그러나 당시 유럽 남성이 식민지에서 벌이는 성적 방종은 불문에 붙이는 경우가 많았다. 고갱은 타히티로 갈 당시 매독에 걸려 있었는데, 19세기인 당시로서는 별다른 치료약이 없었다. 그러나 고갱은 이를 뻔히 알면서도 10대 소녀들과 성관계를 가졌다.
고갱은 13살의 아내를 모델로 한 누드화 《유령이 그녀를 지켜본다》를 그렸다. 타히티 생활을 마친 고갱은 원주민 아내를 아무 죄책감 없이 버리고 파리로 돌아왔다.
고갱은 1893년 8월 파리로 돌아왔다. 애초 기애한 옥션 참가의 기회는 놓쳤지만 그는 타히티를 소재로 한 그림들을 그려 다음 전시회에 출품하였다. 1894년 11월 열린 듀랑-루엘 전시회에 출품한 고갱의 작품 40여 점 가운데 11점이 팔렸고 고갱은 드디어 명성을 얻을 수 있었다.
폴 고갱 생애
이어진 11월의 전시회가 지나고 듀랑-루엘의 후원이 계속될 지는 미지수였다. 듀랑-루엘의 아트딜러 메튜가 주선한 미국 시장 진출은 실패하였고 고갱은 1894년 자신의 여행담을 담을 《노아 노아》에 들어갈 목판 인그레이빙을 제작하기 시작했으며 그 해 여름엔 퐁타벤을 찾았다. 1895년 2월 드루오 호텔은 1891년과 유사한 경매를 열었지만 고갱의 작품은 팔리지 않았다. 그러나 고갱의 작품을 본 아트딜러 앙브르와즈 볼라르가 3월에 전시회를 열어 주겠다고 하였지만 고갱이 제때에 작품을 주지 못하는 바람에 무산되었다. 이 즈음 고갱은 아내 메데와 정식 이혼 절차를 밟았다.
1895년 6월, 고갱은 다시 타히티로 떠나기로 마음먹고 친구로부터 배삯을 받았다. 이로서 그는 다시 유럽을 보지 못하게 되었다.
폴 고갱 생애
1895년 6월 28일 고갱은 다시 타히티에 도착했다. 그는 파페에테에서 조금 떨어진 곳에 땅을 얻고 널직한 화실을 갖췄다. 타히티의 싼 물가 덕분에 고갱은 말과 수레를 구할 수 있었고 그가 원하던 식민지 생활을 즐길 수 있었다. 고갱은 내키는 대로 파페에테와 자신의 집을 오갔다. 1901년 고갱은 스스로 《레 게페》(Les Guêpes, 말벌)을 창간하고 편집장이 되어 신문을 발행했다. 신문은 총독과 식민관료를 비꼬고 조롱하는 내용으로 가득했지만 그렇다고 원주민의 입장을 대변해 주지도 않았다. 오히려 원주민에게도 불편한 기사를 쏟아냈다. 타히티에 돌아온 첫 해 동안 고갱은 단 한 점도 그림을 그리지 않았다. 단지 목판화 몇 개만을 제작했을 뿐이다.
고갱은 프랑스로 돌아간 동안 해변에서 술을 먹고 돌아다니다 병을 잘못 밟는 바람에 발목을 다쳤다. 타히티에 온 다음 상처부위는 계속해서 통증을 줬고 다른 건강상태도 악화되기 시작했다. 그뿐만아니라 매독도 여전했지만 원주민 여성을 상대로 성적 방탕을 그치지 않았다. 가끔은 이때문에 구속되기도 하였다.
1897년 4월 그가 아끼던 딸 알린이 폐렴으로 죽었다는 소식이 날아들었다. 이 달엔 그 동안 공짜로 쓰던 마굿간 부지가 팔려서 새로 마굿간을 지어야 했고, 살던 집을 보다 사치스런 목조 건물로 개조하려고 은행 대출까지 받은 상태였다. 하지만 그는 이런 일에 아랑곳 하지 않았고 결국 그해 말 은행은 거래 중지를 통지해 왔다. 건강 악화와 딸의 죽음, 빚 독촉이 겹치자 고갱은 매우 침울하게 가라앉았다. 그는 이해에 《우리는 어디서 왔고, 우리는 무엇이며, 우리는 어디로 가는가》를 제작하였다. 고갱은 이것이 그의 마지막 대작임을 직감하였다.
1899년 가을 고갱의 파리쪽 딜러인 조지 쇼데가 사망하였다. 그 동안 쇼데는 고갱의 그림을 사서 볼라르에게 되팔아 왔었다. 그런데 이제 쇼데가 사망하니 볼라르는 고갱과 직접 거래를 하고 싶어했다. 볼라르는 고갱에게 월 고정 수입 300 프랑을 제공하는 대신 연간 최소 25점의 작품을 완성해야 하고 각 작품당 200프랑에 사겠노라고 제안했다. 여기에 더해 볼라르는 고갱에게 화구와 물감을 제공하기로 하였다. 볼라르의 제안은 나쁘지 않은 것이었지만, 고갱은 이 제안을 따른다면 오랫동안 계획했던 마르키즈 제도 방문을 포기해야 했다. 고갱은 일단 계약을 맺고 생활비가 들어오자 약속을 어기고 마르키즈로 가기로 마음 먹었다. 게다가 고갱은 타히티에서 도예 작업을 할 수 없었는데 마땅한 흙이 없었기 때문이었다.
두번째 타히티 생활을 시작하며 고갱은 이웃집의 파우라와 동거하고 있었는데 그녀는 고갱을 만났을 때 열네살이었다. 파우라는 두 아이를 낳았는데 첫째는 딸이었고 아기였을 때 죽었다. 둘째 아들은 파우라가 길렀다. 훗날 전기작가 메튜가 타이티를 방문했을 때에도 파우라가 낳은 아들의 후손이 그곳에 살고 있었다. 1919년 영국의 작가 윌리엄 서머싯 몸이 방문했을 때 파우라는 고갱이 아무런 금전도 남기지 않고 떠났다고 말했다.
고갱은 태평양의 한 가운데 있는 마르키즈 제도야말로 문명의 영향을 받지 않고 전래의 식기와 무기를 쓰며 살 것이라고 기대하였다. 그러나 마르키즈에 도착하자마자 고갱은 그곳도 타이티와 별반 다를 것 없이 유럽화되었다는 것을 실감하였다. 게다가 마르키즈는 서양인들이 달고 들어온 질병으로 고통받고 있었다. 18세기 8만여 명이었던 주민은 고갱이 도착한 20세기 초에는 간신히 4천여 명이 남아있었다. 아이들은 로마 가톨릭교회가 세운 미션 스쿨에 다녔고, 프랑스 식민 당국의 국가 헌병이 치안을 유지하였다. 1901년 9월 16일 고갱은 아투오나에 거처를 마련하였다. 고갱은 가톨릭 선교회로부터 땅을 샀는데 선교회의 주교는 고갱이 타히티에서 신문을 만들 때부터 가톨릭 편이었다는 말을 마음에 들어했다. 그곳에는 개신교 선교회도 경쟁하고 있기 때문이었다. 나중에 고갱은 개신교 목사와도 좋은 이웃으로 지냈다.
태평양에선 사이클론이 잦았고 변변한 건물이 없는 원주민들은 자주 이재민이 되어 교회를 찾아왔다. 고갱은 베히네, 배오호(마리-로즈)와 같은 이들 원주민의 딸들을 건드렸다. 고갱의 병은 그대로였지만 열네살 소녀였던 배이호는 건강한 딸을 낳았다. 배이호가 낳은 딸은 여전히 미르키즈에 살고 있다.
11월이 되자 고갱은 배오호와 동거하였고 요리사와 하인을 두고 생활하였다. 고갱은 풍경과 인물을 그리고 여러 습작을 하며 보냈지만 볼라르가 보낸 대리인은 타이티의 잃어버린 낙원을 주제로 한 그림을 계속 그릴 것을 재촉하였다. 그러나 고갱은 마르키즈의 이웃 소녀들과 사람들을 그려 나갔다.
1902년 3월 프랑스령 폴리네시아 식민 당국은 고갱을 법정에 소환하였다. 타히티 생활을 하는 동안에 주거 침입 문제 등으로 척을 진 아마추어 화가 에드워드 찰리가 고갱을 고소했기 때문이다. 찰리는 고갱이 동거하였던 파우라의 가족이 자신의 집을 부수고 들어와 도둑질을 하였다고 주장하였고 고갱은 자신이 운영하던 신문에서 찰리를 맹비난하였다. 결국 고갱은 벌금을 납부할 수 밖에 없었다.
이런 일이 벌어지는 동안에도 고갱의 병세는 계속 악화되었다. 고갱은 고통을 덜기 위해 모르핀에 손을 댔고 결국 중독되었다. 1902년 7월 베오호는 임신 7개월인 상태에서 고갱을 떠나 집으로 돌아갔다. 그녀는 11월에 아이를 낳았지만 고갱에게 돌아가지 않았다.
오랜 병마와 약물 중독에 시달리던 폴 고갱은 1903년 5월 8일 사망하였다.
보광동 (서울)
보광동(普光洞)은 서울특별시 용산구에 있는 동이다. 행정동과 법정동의 이름이 같으며, 북쪽으로는 한남동과 이태원동을, 동쪽으로는 한남동과 접해 있다. 그리고 남동쪽으로는 한강, 남서쪽으로는 주성동을 각각 접하고 있다. 2001년 현재 면적은 0.71km2, 인구는 2만 841명이다.
보광동 (서울) 유래
보광동이라는 이름은 신라 진흥왕 때 이곳에 절을 세운 보광국사(普光國師)의 이름으로부터 유래되었다.
보광동 (서울) 교통
보광로가 동을 남북으로, 장문로가 동서로 가로지르고 있다. 보광로를 통해서 이태원로 및 서빙고로, 강변북로로 연결되며, 장문로를 이용하면 녹사평대로로 연결된다.
보광로를 경유하는 버스를 이용해 서울특별시 각지로 이동할 수 있다. 동 남부를 경원선 철도가 통과하나 역은 설치되지 않았다. 인접한 역으로는 한남동의 한남역이나 이태원동의 이태원역이 있다.
보광동 (서울) 문화재
지정 문화재는 아니나 보광동에는 웃당과 아랫당이라고 불리는 두 부군당이 있는데, 부군당이란 조선시대 한양의 각 관청에 설치하고 신을 모신 곳을 말한다. 우선 오산중고교 인근에 위치한 웃당의 경우 신라의 장군인 김유신(金庾信)을 모시고 있으며, 보광동 주민센터 인근에 위치한 아랫당의 경우 중국 촉한(蜀漢)의 승상(丞相)인 제갈량을 모시고 있다. 또한 웃당은 매년 음력 정월 초하루, 아랫당은 음력 3월 초하루와 10월 초하루에 제사를 지낸다.
장클로드 트리셰
장클로드 트리셰(프랑스어: Jean-Claude Trichet, 1942년 12월 20일~)는 프랑스의 고위 공무원이다. 2003년 11월 1일부터 2011년 10월 31일까지 제2대 유럽 중앙은행 총재를 지냈다.
장클로드 트리셰 약력
장클로드 트리셰는 1942년 12월 20일 프랑스 리옹에서 태어났다. 파리에서 고등학교를 마쳤고 '국립 광업 학교'중 하나인 낭시의 '국립 광업 학교'(프랑스어:École des Mines de Nancy.)에서 공부했고 그 후 1966년 파리 대학교에서 경제학 석사를 취득후 파리의 파리 정치학 연구소(프랑스어: Institut d'Etudes Politiques de Paris)에서 공부를 한 뒤 프랑스의 자크 시락 등 프랑스의 고급 공무원, 정치인을 배출하는 유명한 고등 행정 학교(프랑스어:École nationale d'administration) 1969년부터 1971년까지 공부를 했다.
그는 외교관과 결혼을 했고 2명의 아들을 두었다.
장클로드 트리셰 직업
금융 감독원으로 직업경력을 가지고 있다. 1978년 그는 발레리 지스카르데스탱 대통령 시절 엘리제궁에서 고문으로 활동했고, 1986년는 에두아르 발라뒤르(프랑스어:Édouard Balladur) 경제부 장관 밑에서 일했었다. 1993년에는 프랑스 중앙은행의 총재가 되었다.
2003년 11월 1일 1998년 6월 1일부터 유럽 중앙은행 첫 번째 총재로 활동해온 빔 다위센베르흐의 후임으로 유럽 중앙은행 총재로 임명되었다.
2007년 파이낸셜 타임즈는 서브프라임 모기지 사태에 대한 대응으로 올해의 인물로 장클로드 트리셰를 선정했다.
유로타워 (프랑크푸르트)
유로타워(영어: Eurotower)는 독일 프랑크푸르트의 마천루를 이루는 건물 중 하나이다. 높이는 148m이고 40층으로 이루어져있다. 유럽 중앙은행이 위치하고 있고 Richard Heil에 의해 1971년부터 1977년까지 건축되었다.
주젠지호
주젠지 호(일본어: 中禅寺湖 주젠지코[*])는 도치기현 닛코시에 있는 호수로 닛코 국립공원에 속해 있다. 일본의 호소 중 25번째로 큰 면적을 가졌다. 호수의 유출하천인 다이야 강으로 빠지는 길목에 자살로 유명한 게곤 폭포가 있다.
주젠지호 지리
2만년전 난타이 산의 분화로 생성된 폐색호이다. 인공호를 제외하고, 넓이 4km2이상의 호수로는 일본에서 가장 높은 곳에 있는 호수이기도 하다. 해발 1269m에 위치해 있다. 또, 도치기 현내에서 가장 넓은 호수로 11.62km2의 면적과 둘레는 25km이며, 최대수심은 163m에 이른다. 투명도는 8 ~ 10m로 빈영양호에 속한다. 호수 북쪽에는 난타이 산이 입지해 있으며 북서쪽으로는 습원인 센조가하라가 널게 퍼져 있다. 호수 남쪽에는 핫초데 섬으로 불리는 가늘게 뻗어 있는 반도가 있으며, 호수 안 고즈케 섬에는 호수를 처음 발견한 승려 쇼도의 유골을 납입한 석비가 있다.
부르고뉴 포도주
부르고뉴 포도주는 욘주, 코트도르주, 손에루아르주, 니에브르주에 이르는 프랑스의 부르고뉴 지방에서 생산되는 포도주이다. 부르고뉴 포도주는 부르고뉴 AOC를 가지고 있다.
영어로는 버건디로 익숙히 알려진 프랑스 유명 지명이다.
부르고뉴 지역은 전체 길이가 250km에 달하며 포도 재배지 면적은 29,500 헥타르에 달한다. 27,188 헥타르에 달하는 포도주용 포도 재배지 중에서 2,500 헥타르가 AOC 등급을 받았다. 144,202,800 리터를 연간 생산한다.
이 지역의 적포도주는 피노 누아르(Pinot Noir), 가메이(Gamay) 포도종를 쓰고 백포도주는 샤르도네와 알리고테 포도를 쓴다. 이 지역에서 생산되는 포도주의 33.8%가 적포도주, 로제 와인(vins rosés)이고 59.5%가 백포도주이다. 나머지 6.7%는 발포성 포도주로 생산된다.
오랜 역사의 결과로, 부르고뉴와 부르고뉴 포도주는 전 세계적으로 유명하다. 보졸레 누보와 연간 생산량이 5,000병 정도로 숙성되지 않은 포도주 한병에 한화 900만원(5,000유로) 정도하는 세계에서 가장 비싼 포도주인 로마네 콩티(프랑스어: Romanée-conti)가 대표적인 부르고뉴 지역의 포도주이다.
부르고뉴 포도주 지역성
원산지 포도에 있어서 토양과 풍토등의 지역성은 한국인이 쌀이 생산되는 고장과 품종에 의해 쌀맛을 음미하고 때로는 이로써 독특한 감칠맛을 구별하듯이 프랑스 서쪽 해안가에 위치한  보르도 와인과  동쪽 내륙 안쪽에 위치한 리옹(Lyon)의 론강 이남의 역사적인 부르고뉴 포도주에서 프랑스인들 역시 고장과 품종에 의해 적포도주맛을 음미하고 식음한다.
에리히 하르트만
에리히 알프레트 하르트만(독일어: Erich Alfred Hartmann, 1922년 4월 19일 ~ 1993년 9월 20일)은 독일의 공군이다. 또한 제2차 세계대전의 에이스 전투조종사으로, 독일군들에게는 "부비(Bubi)"라는 별명으로, 적수인 소련군에게는 "검은 악마"라는 별명으로 불렸다. 역사상 최고의 항공전 전과를 올린 에이스로, 총 1,404회 출격하여 825회 교전하고 적기 352기(소련군 345기, 미합중국군 7기)를 격추시켰다. 또한 에리히 하르트만의 추락 횟수는 14회인데, 14번의 추락 사유는 격추시킨 적기의 파편에 맞거나, 기계 고장 등이었고, 적에게 격추당해 추락당한 적은 없었다.
에리히 하르트만
하르트만은 전쟁 전에 글라이더 조종사였다. 1940년 국방군 공군에 입대하고 1942년 훈련을 마친 뒤 동부전선의 제52전투비행단(JG 52)에 배치되었다. JG 52에서 독일 공군 최고 수준의 선임들에게 지도를 받으며 꾸준히 실력을 키워나갔고 1944년 8월 25일 적기 301기 격추의 공훈으로 곡엽검금강석 기사십자 철십자장을 수훈받았다. 당시 하르트만이 받은 이 훈장은 고위 장성들이 수훈 대상인 대십자 철십자장을 제외하면 최고 등급의 군사훈장으로, 사실상 당시 독일의 최고 무공훈장이었다. 황금곡엽검금강석 기사십자 철십자장은 1944년 12월 29일에 제정되었다.
하르트만은 1945년 5월 8일, 전쟁이 끝나기 불과 몇 시간 전에 352번째이자 마지막 적기를 격추했다. JG 52의 나머지 잔병들과 함께 미군에게 항복했으나 붉은 군대에게 넘겨졌다. 소련은 하르트만을 전향시켜 동독의 국가인민군에서 복무시키려 했지만 말을 듣지 않자 전쟁범죄 혐의로 기소하여 노역 25년에 징역 10년형을 선고했다. 이후 하르트만은 소련 곳곳의 포로수용소와 굴라그를 전전하다가 1955년에 석방되었다.
1956년, 하르트만은 서독의 연방군 공군에 입대했고, 제71전투비행단 리히트호펜의 초대 비행단장이 되었다.  록히드 F-104 스타파이터를 독일 공군에 배치하는 것에 반대하다가 상관들과 의견충돌을 빚어 1970년에 조기 전역하였다. 만년에는 민간 비행사 교관으로 지냈다. 1993년 9월 20일 사망했다. 향년 71세.
샴페인
샴페인(Champagne, 문화어: 샴팡)은 프랑스의 지역명 샹파뉴의 영어식 표현이다. 샹파뉴 지역에서 생산되는 발포성 포도주는 세계적으로 유명하다. 오늘날 샴페인은 "고급"과 "축제"의 이미지를 가지고 있다.
샹파뉴 지역은 발포성 포도주가 아닌 코토 샹피누아(Coteaux Champenois)라는 이름의 AOC를 사용하는 일반 포도주도 생산한다.
샹파뉴 지역의 발포성 포도주는 짧게 샴페인이라고도 불린다. 샴페인은 샤르도네, 피노 누아(pinot noir), 피노 무니에(pinot meunier)로 만들어지지만, 법은 다른 품종은 조금 섞는 것을 허용한다.
흔히 샹파뉴 이외 지역의 발포성 포도주도 샴페인이라고 부르고 있다. 유럽 연합 등에서는 자국의 이익을 위해 샴페인에 지리적표시제를 적용시켜 샹파뉴 지역 이외에서 생산된 제품에 대해 샴페인이라는 말을 쓰지 못하게 하고 있다.
샴페인 제조
샴페인은 méthode champenoise 또는 méthode classique로 알려진 전통적인 방법으로 생산된다. 1차 발효와 병입 후에는 병 안에서 2차 알코올 발효가 일어난다.  이 2차 발효는 병에 몇 그램의 효모 사카로미세스 세레비시아 효모와 얼음사탕을 추가하여 유도된다. 하지만 각 브랜드에는 고유한 비법이 있다. 원산지 통제 명칭에 따르면 모든 맛을 완전히 개발하려면 최소 1.5년이 필요하다. 수확량이 예외적인 해에는 제조년도가 선언되고 일부 샴페인은 여러 해의 수확물을 혼합한 것이 아닌 단일 빈티지(빈티지 샴페인)의 제품으로 만들어지고 라벨이 붙는다. 이는 샴페인이 매우 좋고 최소 3년 동안 숙성되어야 함을 의미한다. 이 기간 동안 샴페인 병은 맥주병에 사용되는 것과 유사한 크라운 캡으로 밀봉된다.
샴페인 제조
숙성 후에는 르뮈아즈(remuage)라는 과정을 통해 수동 또는 기계적으로 병을 조작하여 찌꺼기가 병 목에 자리잡게 한다. 이후 병을 식힌 후 병목을 얼리고 뚜껑을 제거한다. 이 과정을 데고르주망(disgorgement)이라고 한다. 병 안의 6bar 압력은 찌꺼기를 포함한 얼음을 밀어낸다. 병 안의 농도를 유지하고 완성된 와인의 단맛을 조절하기 위해 이전 빈티지의 일부 와인과 추가 설탕(le dosage)을 첨가한다. 그런 다음 병을 빠르게 코르크로 막아 용액 내 이산화탄소를 유지한다.
샴페인 제조
샴페인을 부을 때 마른 잔에 닿으면 처음에 기포가 터진다. 이러한 기포는 핵 생성을 촉진하는 유리의 불완전성이나, 고속 비디오 카메라로 촬영한 것처럼 닦고 말리는 과정에서 남은 셀룰로스 섬유에 최소한으로 형성된다. 그러나 초기 형성 이후, 이러한 자연적으로 발생하는 불완전성들은 일반적으로 너무 작아서 액체의 표면 장력이 이러한 미세한 불규칙성을 매끄럽게 하기 때문에 지속적으로 핵 생성 지점으로 작용할 수 없다. 지속적인 발포의 원천으로 작용하는 핵 생성점들은 유리의 자연적인 결함이 아니라 실제로 제조사 또는 고객에 의해 에칭된 곳에서 발생한다. 이 에칭은 일반적으로 연속적인 기포 형성을 위한 핵 생성점들을 제공하기 위해 공예점의 산, 레이저 또는 유리 에칭 도구로 수행된다(모든 유리가 이러한 방식으로 에칭되는 것은 아님에 유의한다). 이 방법은 1662년 영국에서 개발되었으며, 왕립 학회의 기록에 나와 있다.
샴페인 제조
2009년 9월 28일 프랑스의 랭스 대학교와 독일의 뮌헨 환경건강연구소가 미국 미국국립과학원회보(PNAS)에 제출한 보고서에 따르면, 샴페인의 향과 맛을 느끼게 하는 주 역할은 샴페인을 잔에 따랐을 때 나오는 1000만개의 기포가 하는 것이라고 한다. 잔 안에 있는 기포들이 샴페인의 향을 내는 분자들을 위로 운반하여 공기중으로 확산시키기 때문에 코를 통하여 샴페인의 향과 맛을 느낄 수 있게 된다.
또 기포 속에는 샴페인의 다른 구성 물질보다 최대 30배 정도 맛을 높이는 화학 물질이 있는 것으로 조사되어 기포가 더욱 많이 발생하는 플루트 글라스를 이용하는 것이 좋다고 한다.
샴페인 제조
동 페리뇽은 원래 오빌레 수도원의 상관으로부터 기포를 없애라는 명령을 받았는데, 그 이유는 병 안의 압력으로 인해 지하 저장고에서 많은 병이 터졌기 때문이었다. 18세기 초에 스파클링 와인 생산이 증가하면서, 지하 저장고 근로자들은 병이 저절로 터져 부상을 입지 않도록 무거운 철제 마스크를 착용해야 했다. 한 병이 폭발하여 발생한 혼란은 연쇄 반응을 일으킬 수 있었고, 지하 저장고에서 이런 식으로 병의 20~90%를 잃는 것은 흔한 일이었다. 당시 알려지지 않았던 발효 및 탄산 가스 과정을 둘러싼 신비한 상황 때문에 일부 비평가들은 스파클링 와인을 "악마의 와인"이라고 불렀다.
샴페인에는 100개가 넘는 샴페인 하우스와 19,000개의 소규모 비네론(vignerons, 포도 재배 생산자)이 있다. 이 회사들은 이 지역에서 약 32,000 ha의 포도원을 관리한다. 샴페인 생산자 유형은 병에 적힌 공식 번호 뒤에 붙은 약어로 식별할 수 있다.:
샴페인 제조
19세기에 샴페인은 당시의 정치적 사건을 기념하기 위해 생산되어 홍보되었다. 예를 들어 1893년의 프랑스-러시아 동맹, 프랑스 혁명 100주년을 기념하는 테니스 코트 서약 등이 있다. 샴페인을 민족주의 이념으로 판매함으로써, 네고시앙(négociant)은 샴페인을 여가 활동 및 스포츠 이벤트와 연관시키는 데 성공했다. 또한, 네고시앙은 스파클링 와인의 다양한 품질을 소개하고, 샴페인 브랜드를 왕족과 귀족과 연관시키고, 프랑스 수입업체의 이름으로 오프 브랜드를 더 낮은 비용으로 판매함으로써 더 광범위한 소비자에게 샴페인을 성공적으로 어필했다. "싼 스파클링 와인은 진짜가 아니다"는 가정이 있었기 때문에 저렴한 비용으로 오프 브랜드 제품을 판매하는 것은 실패로 끝났다. 벨 에포크 시대의 시작부터 끝까지 샴페인은 틈새 시장을 대상으로 한 지역 제품에서 전 세계적으로 유통되는 국가적 상품으로 전환되었다.
샴페인 제조
샴페인의 인기가 높은 요인은 샴페인 생산자들이 와인 이미지를 왕족과 귀족의 음료로 마케팅하는 데 성공했기 때문이다. 1890년대 후반 로랑페리에의 광고에서는 자사 샴페인이 벨기에의 레오폴드 2세, 그리스의 조지 1세, 작센코부르크고타 공작 알프레드, 케임브리지 후작부인 마가렛 케임브리지, 제3대 더럼 백작 존 램튼을 비롯한 귀족, 기사, 군 장교들의 사랑을 받았다고 자랑했다. 이러한 왕족의 명성에도 불구하고 샴페인 하우스는 샴페인을 누구나, 어떤 경우에도 즐길 수 있는 사치품으로 묘사했다. 이 전략은 효과가 있었고, 20세기 초에는 샴페인을 마시는 사람의 대부분이 중산층이었다.
19세기에 샴페인 생산자들은 와인을 여성에게 마케팅하기 위해 집중적인 노력을 기울였다. 이는 더 단 샴페인을 여성과 연관시키고, 드라이 샴페인을 남성과 외국 시장과 연관시킴으로써 이루어졌다. 이는 프랑스 와인, 특히 부르고뉴와 보르도가 지닌 전통적인 "남성적 분위기"와는 극명한 대조를 이루었다. 로랑-페리에가 다시 이 분야에서 선두를 차지했는데, 더들리 백작 부인, 스탬포드 백작의 아내, 톨레마슈 남작의 아내, 오페라 가수 아델리나 파티가 와인을 좋아한다는 광고를 내보냈다. 샴페인 라벨은 낭만적인 사랑과 결혼, 그리고 어린이의 세례와 같이 여성에게 중요하다고 여겨지는 다른 특별한 행사의 이미지로 디자인되었다.
일부 광고에서 샴페인 양조업체는 정치적 이익을 위해 광고에 참여했는데, 예를 들어 1789년 프랑스 혁명 100주년을 기념하는 병에 각기 다른 브랜드의 라벨을 부착하기도 했다. 일부 라벨에는 마리 앙투아네트의 아첨하는 이미지가 있었는데, 이는 전 여왕을 순교자로 보는 프랑스 시민의 보수적인 파벌에 어필했다. 다른 라벨에는 프랑스 시민의 자유주의적 좌파 감정에 어필하는 혁명 장면의 감동적인 이미지가 있었다. 1차 세계 대전이 다가오자 샴페인 하우스는 병에 군인과 국가의 국기 이미지를 넣었고, 와인을 수입한 각 국가에 맞게 이미지를 맞춤화했다. 드레퓌스 사건 당시, 한 샴페인 하우스는 프랑스 일부 지역을 강타한 반유대주의의 물결을 이용하기 위해 반유대주의 광고가 있는 샴페인 앙티쥐프(champagne antijuif)를 출시했다.
샴페인은 일반적으로 축하 행사 때 마신다. 예를 들어, 영국 총리 토니 블레어는 런던이 2012년 하계 올림픽 개최권을 획득한 것을 축하하기 위해 샴페인 리셉션을 열었다. 또한 선박을 진수할 때 병을 선체에 휘둘러 깨트려 선박을 진수하는 데 사용된다. 병이 깨지지 않으면 종종 불운하다고 여겨진다.
스기우치 도시야
스기우치 도시야(일본어: 杉内 俊哉, すぎうち としや, 1980년 10월 30일~)는 일본의 야구 선수, 지도자이다. 현역 시절에 퍼시픽 리그의 후쿠오카 소프트뱅크 호크스와 센트럴 리그의 요미우리 자이언츠 소속으로 활동했으며, 현재 요미우리 자이언츠의 3군 투수코치를 맡고 있다.
스기우치 도시야 인물
오노조 시립 오노 초등학교, 오노조 시립 오노 중학교, 가고시마 실업 고등학교를 졸업했다. 초등학교 4학년 때 오노조 소년 야구팀 소속으로 야구를 시작했다. 당시는 외야수로 뛰었고 5학년 때는 1루수, 6학년 때 투수로 전향하여 에이스로서 전국 대회에 출전하여 16강에 진출하는 성적을 남겼다. 초등학생 때는 피구에 자신있었고 중학생 시절은 오노조 시의 소년 경식 야구팀(오노조 guts)의 에이스로 활약해 팀을 전국 대회의 준우승으로 이끌었다. 가고시마 실업 고등학교 시절의 동기생은 시이하라 다쿠야였고 고교 재학 중 고시엔 대회에 두 차례나 출전했다.