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ハマのドン (映画) 背景・概要
同年8月8日、横浜市長選挙が告示され、計8人が立候補した。8人のうち、IR誘致賛成を掲げたのは林と元衆議院議員の福田峰之の2人。横浜商工会議所など地元業界団体はIR推進を掲げる林の支援を決定した。IR中止を表明した前衆議院議員の小此木八郎を菅義偉首相は「全面的かつ全力で応援する」と明言。自民党の神奈川県議全員と、党の市議36人のうち30人が小此木の支援に回り、選挙戦序盤の8月10日、朝日新聞は「小此木がわずかな差で先行し、山中と林が激しく追う展開」と報じた。市長選の趨勢を決めたのは7月頃から顕著になった新型コロナウイルスの感染爆発だった。神奈川県内の感染者は8月13日から20日にかけて8日連続で2,000人を超えた。林市長ならびに菅首相の失政とみなす声は日増しに高まり、投開票日の8月22日、山中がいわゆる「ゼロ打ち」で圧勝した。9月10日、山中は所信表明演説を行い、公約どおり誘致撤回を宣言した。
同年11月28日、テレビ朝日の「テレメンタリー」の枠で『ハマのドン "仁義なき闘い"』が放送された。ディレクターは松原が務めた。『ハマのドン "仁義なき闘い"』はテレメンタリーの2021年度最優秀賞を受賞し、再放送も行われた。
ハマのドン (映画) 背景・概要
2022年2月5日、民間放送教育協会が年に一度放送するドキュメンタリー番組「民教協スペシャル」がテレビ朝日で放映。第36回は、同じく松原がディレクターを務めた『ハマのドン "最後の闘い" ―博打は許さない』であった。『ハマのドン "最後の闘い" ―博打は許さない』は「民教協スペシャル」のそれまでの10年間で最高の視聴率を記録し、放送人グランプリ2022の優秀賞を受賞した。「民教協スペシャル」の審査員を務めていた森達也から「映画にしたらいいのではないか」と勧められ、松原は映画化を決断。企画書を書き、社内で検討が行われた結果、映画化の決裁が下った。
同年11月22日、横浜市は、山下埠頭再開発の新たな事業計画策定に向けて、事業者から寄せられた10件の提案資料のうち数件を公表した。その中には、藤木が会長をつとめる横浜港ハーバーリゾート協会や鹿島建設、竹中工務店などが作成した提案書もあった。現時点ではどの事業者からの提案かは不明だが、中にはスポーツ・ベッティング（スポーツ賭博）の特区を設けるという提案があり、「ベッティングはスポーツを産業として発展させる切り札」「330兆円市場」であることが強調された。
2023年4月22日、横浜市の神奈川大学みなとみらいキャンパスで映画版『ハマのドン』のプレミアム試写会が開催。藤木は舞台挨拶で登壇し、現在の政治状況について「権力は腐る。権力の咲かす花は毒の花でカジノを巡っても同じことが起きていた。今の自民党はやりたい放題。反省しなきゃダメですよ」と語った。
同年5月5日、全国公開される。5月17日、松原は集英社から『ハマのドン―横浜カジノ阻止をめぐる闘いの記録』を上梓した。
郭緒
郭 緒（かく しょ、正統10年6月7日（1445年7月11日）- 正徳3年6月18日（1508年7月15日））は、明代の官僚。字は継業。本貫は開封府太康県。
郭緒 生涯
正統10年（1445年）6月7日、郭果と楊氏のあいだの三男として生まれた。7歳のときに父母を相次いで失い、祖母の王氏に養育された。成化17年（1481年）、進士に及第した。楚王府への使者をつとめ、王府からの贈物の受け取りを拒否した。戸部湖広司主事に任じられ、食糧20万を陝西に輸送して軍に補給するのを監督した。弘治元年（1488年）、戸部員外郎を代行した。弘治6年（1493年）、正式に員外郎となった。総儲郎中を代行し、宣府に赴任した。弘治7年（1494年）、正式に郎中となり、江西に赴任した。弘治11年（1498年）、雲南布政司左参議に転じた。
かつて木邦宣慰司の地が分割されて孟密宣撫司が設置された。孟密の思揲はさらに境界の外の木邦の地27か所を占領した。明の朝廷は思揲に占領地を返還するよう説諭したが、思揲は聞き入れなかった。そこで孟養宣撫の思禄の兵を動員して思揲を脅させると、思揲はようやく占領地を返還したが、孟養の兵の多くを殺害した。思禄は思揲を仇として、兵を発して金沙江を越え、孟密の地13か所を奪った。両者はお互いを強く恨んでやまなかった。
郭緒 生涯
弘治14年（1501年）5月、雲南巡撫の陳金は弘治帝の詔を受けて、郭緒と副使の曹玉を派遣して思禄を説得させることにした。郭緒らは10日あまりで金歯に到達した。参将の盧和が軍を率いて先行していたが、尻込みして進まず、曹玉も病を理由に辞退した。郭緒は単騎で数人を連れて行くことにした。さらに10日ほどで南甸に達したが、地形が峻険で馬に乗っては進めず、棘を斬り徒歩で縄を引いて登った。さらに10日ほどで一大沢にいたった。土官が象の輿に乗ってやってきたので、郭緒はこれに同乗して進んだ。さらに10日ほどで孟頼に到達し、金沙江まで2舎ばかりとなった。手ずから檄文を作り、使者に持たせて金沙江を渡らせ、朝廷の来意を告げさせた。孟養の兵が夜間に金沙江を渡って、郭緒らを数重に取り囲んだ。郭緒は抜刀して「明日は必ず江を渡る。あえて阻む者は斬る」と宣言した。思禄は檄文を読み、郭緒らがわずか数人でやってきたと聞いて、首長たちを集め、食事を準備した。郭緒は宴席を断り、弘治帝の勅諭を示すと、占領地を返すことを思禄に約束させた。
弘治16年（1503年）、郭緒は四川督儲参政に抜擢された。正徳元年（1506年）、雲南での功により、俸一級を加増された。正徳2年（1507年）、致仕して帰郷した。正徳3年（1508年）6月18日、病のため死去した。享年は64。著書に『学吟稿』があった。
シェラトングランド・ミラージュリゾート (ポートダグラス)
シェラトン・グランド・ミラージュ・リゾート・ポートダグラス（英: Sheraton Grand Mirage Resort, Port Douglas）は、オーストラリアのファー・ノース・クイーンズランド州、ポートダグラスのフォーマイルビーチにある海辺のリゾートホテルである。
シェラトングランド・ミラージュリゾート (ポートダグラス) 歴史
2004年に大規模な改修を開始し、2011年にはメルボルンの不動産開発業者David Marrinerと中国の投資会社Fullshare Groupが3500万ドルで購入した。2013年にMarrinerは所有する株式をFullshare Groupに売却した。
このリゾートホテルは、元アメリカ大統領のビル・クリントン、元アメリカ国務長官のヒラリー・クリントン、ハリウッドスターのケイト・ハドソン、マシュー・マコノヒー、レオナルド・ディカプリオ、トム・ハンクス、ジョン・トラボルタ、オペラ歌手のルチアーノ・パヴァロッティ、スーパーモデルのクラウディア・シファー、ロック歌手のミック・ジャガーと元妻でモデルのジェリー・ホールが滞在した事で知られている。
中央区立明正小学校
中央区立明正小学校（ちゅうおうくりつ めいしょうしょうがっこう）は、東京都中央区新川2丁目にある公立小学校。中央区立明正幼稚園を併設する。
ジョエル・デ・ラ・フエンテ
ジョエル・デ・ラ・フエンテ（Joel de la Fuente, 1969年4月21日 - ) は、アメリカ合衆国の俳優。SFテレビドラマ『Space: Above and Beyond』のポール・ワン中尉役で知られるようになり、『ヘムロック・グローヴ』のヨアン・プライス博士役、『高い城の男』の憲兵隊幹部の木戸武役、『LAW & ORDER:性犯罪特捜班』の技術者ルーベン・モラレス役で最もよく知られる。2023年のウィリアム・アティカス・パーカーの映画『Atrabilious』にマーク・ネイヴァ役で出演した。
ジョエル・デ・ラ・フエンテ 生い立ち
1969年4月21日、ニューヨーク州ニューハートフォードにてフィリピンからの移民の両親のもとに生まれ、2歳上の兄と6歳下の弟がいる。イリノイ州エヴァンストンで育ち、1987年にイリノイ州ウィネカのノースショア・カントリーデイスクールを卒業した。1991年、ブラウン大学から舞台芸術学士を授与され、1994年、ニューヨーク大学大学院ティッシュ・スクール・オブ・ジ・アーツから演劇修士を授与された。
青森市民歌
「青森市民歌」（あおもりしみんか）は、青森県の県庁所在地である青森市がかつて制定していた市民歌。以下の同名2曲が存在する。
現在は1.と2.のいずれも廃止されており、2005年（平成17年）制定の「大きな朝に」が市民歌とされている。
青森市民歌 初代（1933年）
初代の「青森市民歌」（あおもりしみんか）は、1933年（昭和8年）に青森市が東京日日新聞（現在の毎日新聞東京本社）青森支局の後援を得て歌詞を懸賞募集し、5月に制定されたものである。一等入選となった作詞者の岩村芳麿は弘前市の女学校教員で、6年後の1939年（昭和14年）に東奥日報社選定の「青森県行進曲」（作曲：細田定雄）で入選したのを始め県内各地で校歌を手掛けている。作曲は日本コロムビアと契約し本格的に作曲家としてデビューしてから日が浅い古関裕而で、全国の自治体歌では最初に手掛けた1曲であった。
「大空駆ける蒼龍の……」で始まる勇壮な歌詞と平易で歌いやすい旋律は多くの市民に親しまれたが、2番の「百千（ももち）の煙 空を掩（お）ふ」は制定から半世紀を経て「当時としては産業都市の隆盛を念願したものだろうが、現在では郊外都市の見本となり、いただけない」とも評されている。
戦前に制定された自治体歌の多くは文語体であったり歌詞が大時代的であるなどの理由で廃止されたが、この初代「青森市民歌」は戦後も継続してその地位に在り、1957年（昭和32年）に青森市教育委員会が「青森市民の歌」を選定した後も15年間は並立状態となっていた。
青森市民歌 2代目（1957年）
2代目の「青森市民歌」は、1957年に青森市教育委員会が「青森市民の歌」の表題で選定したものである。発表当初は戦前から存在していた「青森市民歌」との区別のため「愛市の歌」とも呼ばれ、日本グラモフォン（のちユニバーサルミュージック）が製造したSP盤（規格品番：JP38-A/B）では両方のタイトルが併記されている。
作詞者の横山武夫は元青森県副知事で歌人としても知られ、退職後は県文化振興会議会長を務めていた。作曲者の木村繁は県立弘前高校の元音楽教諭で、レコードのB面に収録された初代市民歌の行進曲への編曲も行っている。また、1975年（昭和50年）に制定された北津軽郡板柳町の町民歌「知恵と大和」も同じ作詞・作曲者の組み合わせである。
「歌詞は壮重で高尚、曲も歌詞にふさわしい優雅で芸術的な香りがある」と評されたが、変ロ長調4分の4拍子で高音部が多く歌いにくいとも指摘されていた。
発表当初は教育委員会が選定した「愛市の歌」であり、市の公式な楽曲としてはなお初代市民歌が存続していたため15年間は2曲が並立する状態が続いたが1972年（昭和47年）7月26日に市章、市旗、青森市民憲章（初代）と合わせてこの「愛市の歌」を2代目の市民歌として正式に採用し「青森市民歌」へ改題する制定告示が青森市議会で行われ、この時点で初代「青森市民歌」は廃止された。
青森市民歌 2代目（1957年）
（旧）青森市は2005年（平成17年）に南津軽郡浪岡町と新設合併し、4月1日に同名の（新）青森市が成立した。浪岡町は町民歌を制定していなかったが、青森市・浪岡町法定合併協議会では合併後の市民歌について「全ての市民に愛され、歌い継がれるものでなければならないこと」「両市町の貴重な資源“宝物”を盛り込む必要があること」の2点を理由に挙げ「市民歌は、新たに定めるものとする。また、新たに定めるに当たっては、両市町の学識経験者等による検討委員会を設置し、その手法等について具体的な検討を行うこととする」と取り決められ、2代目「青森市民歌」は（新）青森市の成立と同時に失効・廃止となった。
合併後、直ちに新市民歌制定作業が開始され12月26日に3代目（新設合併後としては初代）の新市民歌「大きな朝に」（作詞：篠﨑淳之介、作曲：川崎祥悦）が制定されている。
キアン・フィッツ＝イム
キアン・フィッツ＝イム（Kian Fitz-Jim、2003年7月5日 - ）は、オランダ・アムステルダム出身のサッカー選手。アヤックス・アムステルダム所属。ポジションはMF。
キアン・フィッツ＝イム クラブ経歴
2019年6月18日、AZアルクマールの下部組織から3年契約でアヤックス・アムステルダムへと移籍し、翌年12月21日、エールステ・ディヴィジのテルスター戦でプロデビューを果たした。2022-23シーズンの年明けから正式にトップチーム昇格が決定すると、2023年1月8日、NECナイメヘンとのリーグ戦にて、79分にケネト・テイラーとの途中交代でトップチームデビューを飾った。
2023年8月31日、2023-24シーズンはSBVエクセルシオールへレンタル移籍することが発表された。
伊坂北
伊坂北（いさかきた）は、埼玉県久喜市の町丁。現行行政地名は伊坂北一丁目および伊坂北二丁目。住居表示未実施地区。郵便番号は349-1126。
伊坂北 地理
埼玉県北東部、久喜市北東部（栗橋地区〈旧栗橋町〉北部）に位置する。東側から南西側にかけて久喜市伊坂中央に、北西側で加須市旗井に隣接する。東日本旅客鉄道（JR東日本）宇都宮線・東武日光線の栗橋駅西口に位置し、土地区画整理事業により都市基盤整備が行われた。全域が市街化区域に指定されている。
住宅地の地価は、2023年（令和5年）1月1日時点の公示地価によれば、伊坂北一丁目9番9外の地点で52,400円/m2となっている。
伊坂北 世帯数と人口
2023年（令和5年）4月1日時点の世帯数と人口は、以下のとおりである。
伊坂北 小・中学校の学区
市立小・中学校に通う場合、学区（校区）は以下のとおりとなる。
伊坂北 交通
地内に鉄道路線は通っていないが、東日本旅客鉄道（JR東日本）宇都宮線・東武日光線の栗橋駅が、伊坂北一丁目に近接する位置（駅の所在地は、JR東日本が栗橋北一丁目、東武鉄道が伊坂中央一丁目）にある。最寄り駅は、全域が栗橋駅であり、伊坂北一丁目9番9外の地点から約400 mの位置にある。
地内に路線バスは運行されていない。
地内に国道、主要地方道および一般県道は通っていない。
伊坂中央
伊坂中央（いさかちゅうおう）は、埼玉県久喜市の町丁。現行行政地名は伊坂中央一丁目および伊坂中央二丁目。住居表示未実施地区。郵便番号は349-1127。
伊坂中央 地理
埼玉県北東部、久喜市北東部（栗橋地区〈旧栗橋町〉北部）に位置する。区域はおおむね久喜市伊坂北と伊坂南に南北を挟まれているが、それぞれの東側に位置する東武日光線の線路敷部分に伊坂中央一丁目が突き出す形となっている。東側で久喜市伊坂および栗橋北に、突き出した部分の南端で久喜市松永に、南側と突き出した部分の西側で久喜市伊坂南に、北西側で加須市北下新井に、北西側と突き出した部分の北端で加須市旗井に、北東側と突き出した部分の西側で久喜市伊坂北に隣接する。東縁を東武日光線が通り、東日本旅客鉄道（JR東日本）宇都宮線・東武日光線の栗橋駅の一部（おおむね東武鉄道が管理する部分）がある。土地区画整理事業により都市基盤整備が行われた。全域が市街化区域に指定されている。
住宅地の地価は、2022年（令和4年）7月1日時点の埼玉県による地価調査によれば、伊坂中央二丁目15番19の地点で49,100円/m2となっている。
伊坂中央 世帯数と人口
2023年（令和5年）4月1日時点の世帯数と人口は、以下のとおりである。
伊坂中央 小・中学校の学区
市立小・中学校に通う場合、学区（校区）は以下のとおりとなる。
伊坂中央 交通
伊坂中央一丁目の東縁を東武日光線が通り、東日本旅客鉄道（JR東日本）宇都宮線・東武日光線の栗橋駅のうちおおむね東武鉄道が管理する部分がある（駅の所在地は、JR東日本が栗橋北一丁目、東武鉄道が伊坂中央一丁目）。最寄り駅は、全域が栗橋駅である。
地内に路線バスは運行されていない。
地内に国道、主要地方道および一般県道は通っていない。
伊坂中央 施設
伊坂中央一丁目
伊坂中央二丁目
施設は特にない。
伊坂南
伊坂南（いさかみなみ）は、埼玉県久喜市の町丁。現行行政地名は伊坂南一丁目から伊坂南三丁目。住居表示未実施地区。郵便番号は349-1128。
伊坂南 地理
埼玉県北東部、久喜市北東部（栗橋地区〈旧栗橋町〉北部）に位置する。北側から東側にかけて久喜市伊坂中央に、東端で久喜市伊坂に、南東側から南側にかけて久喜市松永に、南西側から北西側にかけて加須市北下新井に隣接する。このほか、伊坂南一丁目の南部には、伊坂と松永が食い込んでいる箇所がある。東日本旅客鉄道（JR東日本）宇都宮線・東武日光線の栗橋駅西口に位置し、土地区画整理事業により都市基盤整備が行われた。全域が市街化区域に指定されている。
伊坂南 世帯数と人口
2023年（令和5年）4月1日時点の世帯数と人口は、以下のとおりである。
伊坂南 小・中学校の学区
市立小・中学校に通う場合、学区（校区）は以下のとおりとなる。
伊坂南 交通
地内に鉄道路線は通っていない。最寄り駅は、全域が東日本旅客鉄道（JR東日本）宇都宮線・東武日光線の栗橋駅である。
地内に路線バスは運行されていない。
地内に国道、主要地方道および一般県道は通っていない。
伊坂南 施設
伊坂南一丁目
施設は特にない。
伊坂南二丁目
伊坂南三丁目
大利根ながれ月
「大利根ながれ月」（おおとねながれづき）は、2014年1月29日に発売された氷川きよしの26枚目のシングル。
ウッペツ川
ウッペツ川（ウッペツがわ）は、北海道旭川市を流れる石狩川の支流。
ウッペツ川 概要
旭川市内を縫うように流れ石狩川と合流する。流路延長は11.7km。
ウッペツ川 名称由来
アイヌ語の「ウッ・ペッ（Ut-pet）」は「助骨・川」を意味する言葉であり、近文市街地の西側を肋骨のような形を描いて流れていた。
ちょいときまぐれ渡り鳥
「ちょいときまぐれ渡り鳥」（ちょいときまぐれわたりどり）は、2014年9月17日に発売された氷川きよしの27枚目のシングル。
MANQ 概要
自作のバックトラックを流しながらアルト・サクソフォーンで演奏するスタイルがメイン。
複数のバンドにサポートとしてサックスを演奏することも多い。エレクトリック・ギターでの演奏も行なう。アコースティック・ギターを使った弾き語り演奏も行なう。
基本的には日本全国どこでもライブを行なうが近年は東京都から静岡県浜松市までの区間にて活動、その範囲外でのライブは激減している。逆にその範囲内でのライブ活動は増加している。
コロナ禍においても活動を止めることはなく、お店での演奏ができなくなった時期においても配信等でライブ活動は続け中断はしなかった。
MANQ 配信活動
TuneCoreにて配信した1stアルバム「LOUNGE OF THE CITY HOTEL」がiTunes Storeジャズ トップアルバム日本6位（2021年3月1日）を記録。
TuneCoreでは1stアルバム「LOUNGE OF THE CITY HOTEL」、2ndアルバム「ILLEST AND DROP DEAD GORGEOUS」を契約。3rdアルバム「BLOOD THIRSY」からはBANDCAMPのみでの契約としている。
TowerRecord MANQ配信サイト
MANQ 過去の活動
10代のころよりハードコア・パンクバンドに所属。
最初のバンドはMANQをハードコアの世界に引き込んだ「TERU」（故人）が結成した「COFFINS」というバンド。ギター購入後数ヶ月で初ライブを行なうというかなり無茶なスケジュールで活動を開始。
COFFINS解散後、後述する静岡では知名度のあった「SO WHAT」がギタリストが脱退することに際してMANQを次ぎのギタリストにする計画が発足。SO WHATはあまりにも暴力的でMANQ自身がそこに恐怖を感じており、加入することを拒んでいたが、SO WHATﾘｰﾀﾞｰYOSHIの「鬼の形相」に負けて加入することになり、SO WHATとして活動することになる。当時の出演ライブはGAUZEが開催していた「消毒GIG」等に出演し、新宿アンチノック等様々なハードコア界では著名なライブに出演し、その知名度を得ることになる。
当時のインディーズ大手「セルフィッシュレーベル」よりハードコア・パンク・バンド「SO WHAT」にてギターを担当し、LIP CREAMプロデュースによるアルバム1990年「MURDER」をリリース。
MANQ 過去の活動
またAXXE RECORDSよりSO WHATとTHE RUSTLERによる両A面によるスプリット盤ALBUMを1990年発表。当時のメンバーはベースのYOSHI以外は変動が多く、MANQはギタリストとしては3代目となる。
MANQをハードコア・パンクの道へ引き込んだ友人TERUがバイク事故により死亡したため、その追悼ライブをもってMANQはSO WHATを脱退する。
当時の静岡ハードコアをまとめた書籍が刊行された。「静岡ハードコア」
その後、ハードコア・パンクから完全に引退し、ブルースを基調としたロックバンド「THE RUSTY JUKES」を結成。数年のライブ活動とともに解散。その後もギタリストとして様々なバンドに参加するも全て中途半端に解散する不遇の時期となる。
MANQ ファンクへの移行
THE RUSTY JUKES結成時に訪れたスタジオがファンク系のバンドが多かったために、そこでファンクというジャンルに出会う。ロック的な要素をすべて否定して8ビートよりも16ビートを、表より裏を意識した音楽に触れていくことでファンクバンドに加入する。
「地下道ブラザーズ」「TOGURO」などを経て「VALKYRIE」を結成。FUNK DISASTER シリーズというライブを企画し前身バンドから数えると20年を経る。メンバーの変遷も30名ほどにのぼる大所帯となった。1st音源は2007年「DACNIN' IN THE STREET、2nd音源は2010年「BOUNCE!」の2枚のCDをリリース。現在は活動していないが解散は表明していない。
VALKYRIEの活動停止に際してソロ（一人で活動）を考えるようになる。先輩ミュージシャンから「MANQは誰のために音楽をやっているんだ？」と指摘された。過剰なまでのバンドへのこだわり、メンバーへの気遣いを指摘され、時間がかかったようだが「自分のために音楽をやる」と決心をした。
MANQ ファンクへの移行
その場合、多くのバンド出身者がソロになる場合「アコギ弾き語り」を選択する中、あまりにもアコギ弾き語り人口の多さをすでに知っていたのでそこに埋没するのは本意ではない、なにか違うソロ活動方法はないか模索することになる。幼少期にピアノを僅かに習っていたことからキーボードを使った「打ち込み」に抵抗を感じることもなく、ファンク時代にドラム、ベース、鍵盤も経験したことから、自作でバックトラックを作りそれをバンドと見立て、自分がメイン楽器でソロをとる方式を編み出した。
後述するサックスがそのメイン楽器となる。
その際、複数の先輩ミュージシャンに相談したが「カラオケと同じになってしまう」「面白い」などと賛否両論だったが、「やらないで後悔するくらいならやって後悔するほうがマシ」と言いながらやることにしたという。（MC談）
上記ファンク系のバンドを率いていくにはホーンセクションが必要と判断し、様々な管楽器奏者を入れ試行錯誤を繰り返した。しかしメンバーの厳しい意見等に納得がいかないMANQはならば自分が対応すべくサクソフォーンへのチャレンジを決心する。
だが楽器は高額で、簡単に入手はできず、封筒に「さっくすちょきん」とひらがなで書いたものを用意し、少しづつお金を入れていつか購入するという吞気な計画を立てていた（ライブのMC談）。
MANQ ファンクへの移行
だが先輩ミュージシャンのライブや飲みに行ったりと「さっくすちょきん」からお金を抜き出し、いつまでもサクソフォーンは手に入らなかった。
そこに当時静岡にて人気ファンク系バンドのホーンセクションにてアルト・サクソフォーンを担当していたNOBIが実家のある九州へ家庭の事情で戻らなければならないことになり、世話になった静岡に恩返しの意味でアルト・サクソフォーンを先輩ミュージシャンに寄贈しようとしたが前述の「さっくすちょきん」のことを知っていたその先輩ミュージシャンは「それならMANQに」と指示をしたことで、MANQに無償でアルト・サクソフォーンが手渡される。MANQはフェンダー・テレキャスターをNOBIに、先輩ミュージシャンにはギブソン・レスポールを寄贈し、その先輩からはWESTORNのアコースティック・ギターを受け取った（ライブのMC談）。
以降は独学で現在に至るが、YouTube等でサクソフォーンについて勉強した発言がライブのMC等でよく聞かれる。そのサクソフォーンはヤマハの前進NIKKANインペリアル・サクソフォーンであった。
現在はヤマハ・YAS62Sをメインに使用。スムーズジャズの名手デイヴ・コーズの影響と本人は言っているが、どうやらただの偶然らしい。
さすらい慕情
「さすらい慕情」（さすらいぼじょう）は、2015年3月4日に発売された氷川きよしの28枚目のシングル。
福島正俊
福島 正俊（ふくしま まさとし、1935年 - ）は、日本の数学者。大阪大学名誉教授、英国Swansea大学名誉教授。専門は確率解析。
福島正俊 略歴
1935年 大阪府出身
。理学博士（論文博士、論文主査は渡辺毅)。京都大学理学部卒業、京都大学大学院理学研究科修士課程修了、名古屋大学助手、京都大学講師、東京教育大学助教授、大阪大学助教授・教授、関西大学教授などを歴任。英国Swansea大学名誉教授。主な業績は「ディリクレ形式とマルコフ過程の研究」。
師は伊藤清で、京都大学大学院では国田寛と同期同門、渡辺信三は一学年上であった。
弟子に竹田雅好、中尾慎太郎がいる。
!
!は感嘆符。
階乗を表す符号。
歯茎吸着音を表す符号。
!= - プログラミング言語における否定記号。
!［ai-ou］ - 1991年1月26日公開の日本映画。
! -attention- - 20th Centuryの2ndアルバム。
!!! - アメリカ合衆国のロックバンド
!!!!!!!!/君という仮説 - 2016年10月11日にT-Palette Recordsから発売、および配信された日本の女性アイドルグループ・アップアップガールズ（仮）の通算21枚目のCDシングル。「!!!!!!!!」を収録。
! (GRASS ARCADEのミニアルバム) - GRASS ARC.のインディーズミニアルバム。
アメリカ合衆国の文化
アメリカ合衆国の文化（アメリカがっしゅうこくのぶんか、英語: Culture of the United States）とは、アメリカ社会やアメリカ人の価値観、それに関連する制度や法律、生活、習慣をまとめて指す言葉である。
具体的には、アメリカの思想や言論、宗教、科学技術、理論知識、食文化、祭り、文学、音楽、娯楽、視覚芸術、舞台芸術、社会現象などの総称を指す。また、アメリカの文化は多面性を持っているため、大衆文化（ポップカルチャー）や高雅な文化（ハイカルチャー）に分けられるほか、さまざまな（亜文化）サブカルチャーも存在している。
日本語では、これを米国文化やアメリカン・カルチャーなどとも呼ばれる。
アメリカ合衆国の文化 特徴
ブリタニカ百科事典によれば、アメリカ大陸の初期の文化はアメリカ先住民が作り上げたネイティブ・アメリカン文化であった。しかし、その後のアメリカ文化にはヨーロッパの影響が強く現れており、これは欧州大陸からの移民や植民地時代の影響が大きかったためである。今、アメリカは民主国家や西側諸国、資本主義国の一員として、欧米圏をリードする存在となっている。
一方で、米国建国後、奴隷として扱われた多くの黒人や先住民の人々は白人社会に強く立ち向かい、特権階級の影響力を弱めるために行われた社会運動を通じて、1960年代から1980年代にかけて少しずつ法的・社会的平等を勝ち取った。過去の不平等の過ちを繰り返さないために、現代アメリカでは「ポリコレ」を徹底し、すべての国民を平等に扱い、合衆国の一員として尊重することが何よりも大切にされている。また、特定の文化団体や政治勢力が権力を独占することも厳しく規制されている。
アメリカ合衆国の文化 特徴
アメリカの哲学と思想は、
アメリカ独立戦争およびフランスの啓蒙思想を源流とし、自由主義、個人主義、そして限定政府の理念を重んじている。『権利章典』や再建期における憲法修正条項もその基盤を成し、『合衆国憲法修正第1条』に基づき、米国は世界で最も言論の自由が保障されている国とされる。また、アメリカ人が世論では「言論の自由」や「インターネット利用権」を強く支持しており、さらに社会的弱者が尊厳をもってアメリカ社会に生きることができるように、ホワイトハウスの公式サイトによる統計に基づけば、アメリカ人は特に進歩的な価値観を包容している。
アメリカの倫理と法律は、
イギリスの『コモン・ロー』を基盤とする。米英両国は長年にわたり共通の法的伝統の下で発展してきたため、アメリカはイギリスをはじめ、カナダ、オーストラリア、ニュージーランドといった英語圏の白人民主国と深い結びつきを持ち、これらの国々とともに軍事同盟「ファイブ・アイズ」を結成している。また、米国人は自己表現を重んじ、それを国の象徴的な価値観として世界へと発信し続けている。さらに、イギリス文化とは異なり、アメリカ文化には世俗的合理主義（資本主義、反君主制、反権威主義）と米国伝統主義（高い出生率、プロテスタントの信仰、愛国心）が併存している。
アメリカ合衆国の文化 特徴
したがって、米国人はアメリカという国が単なる享楽主義や消費主義に偏った国であるだけでなく、哲学や倫理をも重んじる国であると考えている。
アメリカ文化のもっとも顕著な特徴は、世界中の様々な文化が1つの国の中で共存している点にある。
米国社会においては「自由」「民主制」「多様性」といったキーワードが日常生活やメディアを通じて繰り返し登場し、米国人は知らず知らずのうちにそれらの価値観を自然に受け入れてきた。かれらはまた、自由・民主制・多様性をアメリカの精神的核心として、映画や音楽、ゲーム、漫画、ドラマ、小説といった米国産の文化商品にその価値観を色濃く反映させ、外国人に対してもその理念を強調し続けている。
例えば、米国はかつて「文化のるつぼ」（Melting Pot）と広く称されていたが、1960年代以降、文化の多様性が高まるにつれて、米国人は自らの社会を「サラダボウル」（Salad Bowl）と表現するようになった。この表現は、各人種や移民がサラダの中の野菜のように、それぞれの個性や見た目を保ちながらも、米国の法律というドレッシングで一つに結束されていることを意味する。また、これらの多様な民族が円滑にコミュニケーションを取るため、アメリカ英語が共通語として広く使用されている。
アメリカ合衆国の文化 特徴
さらに、アメリカ文化は非常に親しみやすく、アメリカに一度も住んだことが無い人でも、その文化の中に自らの価値観と共鳴する部分を多く見つけることが出来る。外国人は米国人や米国製のものを観察することで、その考え方を自然に理解し、またその内に秘められた「善・愛・慈悲」といった価値観を深く感じ取ることができる。加えて、アメリカ国内の50州においては、人種や民族、宗教、性別、教育、思想、経済的地位などの交差することによって、何百種類もの価値観が生まれており、アメリカ人はわざわざ海外へ行かなくても、国内で多様な価値観を持つ外国人と触れ合うことができる。
最後に、アメリカの流行文化や娯楽文化の外国への影響力は非常に強大で、人々の感動や共鳴を引き起こしやすい。このため、1970年代以降、米国は世界から「文化の超大国」として称賛されるようになった。
アメリカ合衆国の文化 歴史
アメリカ合衆国におけるヨーロッパ的起源は、イギリスおよびスペインの統治下にあった北アメリカ植民地時代に遡る。
17世紀当時、ブリテン諸島の諸民族の中でもイングランド王国出身の移民は圧倒的多数を占めており、1700年時点で北米植民地全体の人口25万人において、主たる民族集団を形成していた。 このイングランド系住民は、米国という国の形成において、文化的・社会的思潮や国民的気質の基盤を築くうえで、中心的な役割を果たした。
最初の1790年国勢調査によれば、総人口390万人のうち、およそ47.9％をイングランド系が占めていた。白人のみに限定すれば、その60％がイングランド系に属し、他にはウェールズ系（3.5％）、スコッチ・アイリッシュ（8.5％）、スコットランド系（4.3％）、アイルランド系（4.7％）、ドイツ系（7.2％）、オランダ系（2.7％）、フランス系（1.7％）、スウェーデン系（2％）などの系譜が見られる。各植民地におけるかれらの人口比率は、ペンシルベニアにて約30％、マサチューセッツでは85％にも達していた。1720年代から1775年にかけては、ドイツ系（10万人以上）およびスコッチ・アイリッシュ（25万人）といった、非イングランド系の大規模な移民が流入し、米国文化にさらなる多様性と豊穣を加えることとなった。
アメリカ合衆国の文化 歴史
トーマス・ジェファーソンの唱えた民主主義思想は米国文化における根本的な革新であり、今日に至るまで、米国の精神的中核をなしている。ジェファーソンの著した『バージニア覚書』では、アメリカ人自身による初の本格的かつ影響力のある文化批評とされ、ヨーロッパ知識人の一部が唱えていた「人間を含むアメリカの動植物は、全て欧州の劣化版」との見解に対する有力な反駁として書かれたものである。
非先住民文化の影響としては、ドイツ、アイルランド、イタリアからの移民がもたらした文化が特筆される。ドイツ系は全米各地に広まり、アイルランド系およびイタリア系は主として北東部に定着した。また、日本からの移民は主にハワイに移住し、同地の文化形成に寄与した。
ラテンアメリカ文化は旧スペイン領を中心に色濃く見られるが、移民を通じて他地域にも伝播し、さらにアジア系アメリカ人の文化も北東部および西海岸を中心に広がっている。カリブ諸島からの移民も増加し、都市部を中心にその存在感を高めている。奴隷制度の廃止以後、カリブ地域はアメリカにおける初期かつ最大規模の黒人移民の供給源であり、教育、音楽、スポーツ、娯楽といった分野において、極めて重要な文化的貢献をなしてきた。
アメリカ合衆国の文化 歴史
一方、先住民の文化もまた、保留地および都市部のコミュニティにおいて、今なお力強く息づいている。伝統的な統治制度や共同体財産の管理体制は、現代においては「インディアン保留地」として法的に保護・運営されている。特にオクラホマ州、アリゾナ州、サウスダコタ州などの西部地域には、大規模な保留地が存在する。
ヨーロッパ人との接触以後、先住民文化の命運は多様である。たとえば、アメリカ領カリブにおけるタイノ文化は現在、復興の途上にあるが、タイノ語をはじめとする多くの先住民言語は既に失われている。対照的に、ハワイ語とその伝統文化は、1898年の併合以前より本土からの移民やアジア系移民との共存を通じて、今日に至るまで存続しており、サーフィンやアロハシャツといった文化要素は、主流アメリカ文化の一端を成すに至っている。現在、アメリカ合衆国の領土内に固有の言語の多くは、いずれも絶滅の危機に瀕している。
アメリカ文化は、保守主義とリベラルの諸要素が共存していて、科学的探究心と宗教的情熱、政治的枠組み、冒険心と自由な表現、さらには物質主義と倫理観といった側面を内包しながら成り立っている。個人主義や平等主義、自由および共和主義への信念といった理念は一貫して存在するものの、その表現は地理的広がりと多様な人口構成により、極めて多彩である。
アメリカ合衆国の文化 歴史
アメリカ合衆国は、文化と民族の「るつぼ」として知られ、世界最大規模の移民流入によってその姿を形づくられてきた。数多の民族的背景、伝統、価値観が共に息づいており、その文化的影響力は世界に広く及んでいる。このような現象は、しばしば「アメリカ化」と称される。
文化地理学者コリン・ウッドワードによれば、アメリカ合衆国には、北米の先住民、開拓民コンミュニティ、そして植民の歴史に由来する、合計11の文化圏が存在するとされている。こうした多様な文化圏の存在は、まさに「合衆国」という国名が象徴する多様性を体現している。
東部では、北から南にかけて以下のような文化圏が広がっている：
西部では、以下のような文化圏が存在する：
南部は時に「バイブル・ベルト（聖書地帯）」と呼ばれ、社会的に保守的な福音派プロテスタントがこの地域の文化において大きな存在感を持っている。全宗派を通じたキリスト教の教会出席率は、この地域では全国平均より高い。 この地域は、一般に以下のような地域と対比される：
なお、宗教を持たない人々の割合は、バーモント州（北東部・ニューイングランド）で34％と最も高く、対照的にアラバマ州（バイブル・ベルト内）では6％である。アメリカでは、強い文化的差異が歴史的に存在してきた。たとえば、南北戦争以前の南部における奴隷制社会がその一例である。北部と南部の間には社会的・経済的な緊張が激しく存在しており、その結果として南部諸州はアメリカ連合国（CSA）として独立を宣言。これがアメリカ南北戦争の引き金となった。
アメリカ合衆国の文化 言語における文化
アメリカ合衆国には連邦レベルで公用語の定めはないが、28の州で英語を公用語とする法律が制定されており、事実上の国語とみなされている。2000年の国勢調査によると、アメリカ人の97%以上が英語を流暢に話し、81%の家庭では英語のみが使用されている。アメリカ英語には多くの地域方言があり、イギリス英語やその他の英語とは異なる独自の特徴を持つ。北部、中部、南部、西部の4つの主要な方言圏があり、ニューヨーク市、フィラデルフィア、ボストンなどの大都市には、それぞれ特有の方言が存在する。また、地域色の薄い標準的な発音として「ジェネラル・アメリカン（General American）」があるとされ、イギリス英語における「容認発音（Received Pronunciation）」に相当するものと考えられることもある。一般的には、中西部の発音と関連付けられることが多い。
アメリカ合衆国の文化 言語における文化
さらに、アメリカ手話（ASL）は、主に聴覚障害者の間で使用され、アメリカ合衆国で独自に発展した言語である。アメリカ合衆国では、英語以外に全土で300以上の言語が話され、ニューヨーク市では最大800の言語が使われている。そのうち約150の言語は先住民の言語で、その他は移民がもたらしたものである。アメリカに移住する人々の多くにとって英語は母語ではないが、英語が広く使われる国からの移民の多くは、英語をすでに話すことができる出来る。これには、英語を第一言語とするカナダ、ジャマイカ、イギリス出身者だけでなく、英語を公用語とするインド、ナイジェリア、フィリピンなどからの移民も含まれる。
2000年の国勢調査によると、アメリカ合衆国には約3,000万人のスペイン語の母語話者がいた。スペイン語はプエルトリコ自治連邦区の公用語であり、主にこの地域で話されているほか、ニューメキシコ州でも公的な地位を持つ。さらに、国内各地にスペイン語を話すコミュニティが点在している。英語とスペイン語の両方を話せる人々は、相手や状況に応じて二つの言語を使い分けることがあり、この現象は「スパングリッシュ（Spanglish）」として知られている。
アメリカ合衆国の先住民言語には、ナバホ語、ユピック語、ダコタ語、アパッチ語などがあり、国内の多くのインディアン居留地やポウワウ（先住民の文化的な祭典）で話されている。また、ハワイ州ではハワイ語が公用語となっており、グアム準州および北マリアナ諸島準州ではチャモロ語、北マリアナ諸島準州ではカロリン語、アメリカ領サモアではサモア語が公用語に指定されている。
アメリカ合衆国の文化 アメリカ料理における文化
アメリカの料理は、国の広大な土地、約3億3,000万人の大規模な人口、そして多くの先住民や移民の影響による多様性が特徴である。主流のアメリカ料理は他の西洋諸国の料理に似ているが、小麦やトウモロコシが主要な穀物として使われている。伝統的なアメリカ料理には、七面鳥、ジャガイモ、サツマイモ、トウモロコシ（マイズ）、カボチャ、メープルシロップといった食材が含まれ、これらはアメリカ先住民、初期のヨーロッパ移民、アフリカ系奴隷やその子孫によって取り入れられたものである。
米国を象徴する料理として、アップルパイ、ドーナツ、フライドチキン、ハンバーガー、ホットドッグなどがある。これらは多くが移民のレシピや国内での革新から生まれた。また、フライドポテト、ブリトーやタコスといったメキシコ料理、イタリア由来のパスタやピザの料理なども自由にアメリカ流にアレンジされ、広く親しまれている。
米国家庭で提供される料理の種類は地域や家族の文化的背景によって大きく異なる。最近移住してきた人々は出身国の食文化に近い料理を食べる傾向があるが、これらの料理がアメリカ風にアレンジされた形、たとえばアメリカ風中華料理やアメリカ風イタリア料理として広がることもある。また、大都市では、ベトナム料理、韓国料理、タイ料理といった本格的な各国料理が簡単に手に入る。
アメリカ合衆国の文化 アメリカ料理における文化
ドイツ料理はアメリカ料理、とりわけ中西部料理に大きな影響を与えており、ジャガイモ、ヌードル、ロースト、シチュー、ケーキやペイストリーなどが両国料理の代表的な要素である。ハンバーガー、ポットロースト、ベイクドハム、ホットドッグといった料理は、ドイツ料理に由来するアメリカの代表的な料理の例である。
アメリカ合衆国の各地域にはそれぞれ独自の料理や調理スタイルがある。たとえば、ルイジアナ州やミシシッピ州はケイジャン料理やクレオール料理で知られている。これらの料理はフランス料理、アカディア料理、ハイチ料理の影響を受けているが、それ自体が独創的でユニークなものである。代表的な例には、クローウフィッシュ・エトフェ、レッドビーンズ・アンド・ライス、シーフードまたはチキンのガンボ、ジャンバラヤ、ブーディンがある。
また、イタリア、ドイツ、ハンガリー、中国の影響や、伝統的なネイティブ・アメリカン、カリブ海、メキシコ、ギリシャの料理も、一般的なアメリカ料理に広がっている。たとえば、アメリカ中部の中流家庭では、1週間の夕食としてレストランのピザや手作りピザ、エンチラーダ・コン・カルネ（肉入りエンチラーダ）、チキン・パプリカッシュ、ビーフストロガノフ、ザワークラウト付きブラートヴルストなどを楽しむことが珍しくない。
アメリカ合衆国の文化 アメリカ料理における文化
ソウルフードは、南部のアフリカ系奴隷やその自由になった子孫たちによって発展し、白人南部人が食べる料理とほぼ同じものが多いが、特にアメリカ南部や他の地域に住む多くのアフリカ系アメリカ人の間で人気がある。また、ルイジアナ・クレオール料理、ケイジャン料理、ペンシルベニア・ダッチ料理、テックスメックス料理のような融合料理も、地域的に重要な存在である。
アメリカ人は一般的に紅茶よりもコーヒーを好み、成人の半数以上が毎日1杯以上のコーヒーを飲んでいる。オレンジジュースや牛乳（現在は低脂肪のものが一般的）は、朝食時に欠かせない飲み物として普及しているが、これはアメリカの食品産業のマーケティングによる影響が大きいである。
1980年代から1990年代にかけて、アメリカ人のカロリー摂取量は24％増加した。また、ファストフード店での頻繁な食事が、保健当局が「肥満の流行」と呼ぶ現象に関連付けられている。さらに、砂糖を多く含むソフトドリンクも人気があり、これらの飲料が平均的なアメリカ人の1日のカロリー摂取量の9％を占めている。
アメリカのファストフード業界は、世界で最初に誕生し、いまも最大規模を誇る産業であり、アメリカのマーケティングの優勢を象徴する存在と見なされている。マクドナルド、バーガーキング、ピザハット、ケンタッキーフライドチキン、ドミノ・ピザ、ウェンディーズなどの企業は、世界中に数多くの店舗を展開している。また、これらの企業は1940年代にドライブスルー形式を導入し、この革新的なサービスを先駆けて広めた。
アメリカ合衆国の文化 スポーツにおける文化
19世紀、アメリカの大学では主に学内スポーツ、特に陸上競技に重点を置くことが奨励され、19世紀後半になるとアメリカン・フットボールもその対象となった。20世紀には、体育が初等教育のカリキュラムにも組み込まれるようになった。
野球は、アメリカにおける主要な団体競技の中で最も歴史の古いスポーツである。プロ野球は1869年に始まり、1960年代に至るまで人気を脅かす競技はほとんど存在しなかった。現在では最も人気のあるスポーツとは言えないものの、「国民的娯楽（national pastime）」として今なお親しまれている。
アイスホッケーは、アメリカにおけるプロスポーツの中で4番目の地位を占める。五大湖周辺およびニューイングランド地域では古くから文化の一部として根付いていたが、1990年代初頭以降、全米ホッケーリーグ（NHL）の拡張政策により、アメリカ南部などの地域にも徐々に浸透しはじめた。
アメリカ合衆国の文化 スポーツにおける文化
サッカーは、特に若年層の間で参加型スポーツとして非常に人気が高く、アメリカ代表チームも国際舞台で一定の競争力を有している。プロリーグであるメジャーリーグサッカー（MLS）は26チームを擁し、3月から10月にかけてシーズンが行われている。今後数年以内にさらに4チームの新規参入が予定されているが、テレビ視聴率や全体的な人気という点では、他のアメリカのプロスポーツには及んでいない。
世界の他の地域と比べると、アメリカ合衆国は女子スポーツの分野で特に高い競技力を示している。この要因としては、男女のスポーツに対する大学の予算配分を平等にすることを義務づけた反差別法「タイトルIX（Title IX）」の存在が広く指摘されている。
アメリカ合衆国の文化 祝日と祭日
アメリカ合衆国では、建国の歴史やキリスト教の伝統、そして国家的な英雄や指導者に由来する祝日が制定されている。
アステロイド・シティ
『アステロイド・シティ』（原題：Asteroid City）は、2023年のアメリカ合衆国のコメディ映画。ウェス・アンダーソン監督・脚本。
アステロイド・シティ 概要
本作品は、1950年代のアメリカ合衆国を舞台に、舞台劇『小惑星の町』の中で起こる群像をテレビ番組として放送する劇中劇として描く映画。同監督の長編映画11作目であり、第76回カンヌ国際映画祭コンペティション部門に出品された。
イギリス国内における先行公開3日間では、1劇場当たり13.2万ドルの好成績で『ラ・ラ・ランド』以来の最高記録を樹立し、拡大公開後初週の週末成績では、アンダーソン作品史上最高記録をも達成した。
以下、舞台劇内の配役名は〔　〕で記す。
アステロイド・シティ あらすじ
暗がりのテレビスタジオは21時、今宵のホストは、番組のために制作した舞台劇『アステロイド・シティ（小惑星の町）』の制作背景を紹介するという。
架空の街・人物や空想のテキストで、スタジオセットの奥でタイプライターに向かう男は、今や時の人となった劇作家である。舞台劇の場面カットごとにも語られた背景には、主演が自身の役の行動に理由を求め、執筆に悩む劇作家は、ある演劇ゼミに登壇することもあった。紆余曲折を経たこの舞台劇は、ターキントン・シアターにて、完成した脚本を握る劇作家を中心に読み合わせの日を迎える。主役は戦場カメラマンの〔オーギー〕、1955年9月、砂漠地帯を描いた背景、再現された汽笛を耳に、照明の調整を指示し、主たる関係者らに劇中のイメージを促した。
アステロイド・シティ あらすじ
第1幕は、金曜日の朝。不調の自動車を運転する〔オーギー〕は、14歳にして秀才の息子・〔ウッドロウ〕が出席する「ジュニア宇宙科学大会」に同行すべく、幼い3姉妹も連れ立ってネバダ州の片田舎を訪れる。約5000年前の隕石によるクレーターを観光資源とし、近辺では核実験も行われる辺鄙な地だった。滞在するモーテルには、表彰予定の名誉ある5人の家族らが続々と揃い、中には、娘に伴った有名女優までも現れる。賑やな周囲の反面、沈痛な面持ちの〔オーギー〕は、闘病中の妻が3週間前には死した事実を4兄妹へ明かした。大会初日の昼の部に表彰式も終え、表彰者の語らいに距離を置く〔ウッドロウ〕だったが、特に女優の娘は心を寄せる。この母子とは隣室でもあり、一方の〔オーギー〕は、朝に隠し撮りした現像結果を確認してもらう。そして、夜の部、クレーターの中から天体観測が催されると、頭上に飛来する物体を目に、参加者らは唖然とした。降り立つ〔宇宙人〕は展示品の隕石に手を伸ばし、みすみす奪われてしまうが、〔オーギー〕はこのシャッターチャンスを逃さなかった。
アステロイド・シティ あらすじ
第2幕は、〔宇宙人〕と遭遇した翌日。軍に包囲され、厳戒体制に見えたモーテル内の情報統制は甘く、〔オーギー〕は事前に写真を郵送済み、表彰者らも学校新聞へと流出させたことが発覚する。モーテルの隅で、3姉妹が母の遺灰を埋め、祖父から説得を受ける頃、〔ウッドロウ〕は、女優の娘と親密さを増し、一方の〔オーギー〕は、この関係が娘に知られたという女優の言葉に、つい自分の手を焼いてしまった。
第3幕は、更に1週間後。果たして、隕石は奪われたのだろうか。観光客が押し寄せるモーテルの包囲外では、UFO飛来の興奮が見て取れ、再び招集されたクレーターの中、元帥は封鎖解除を報じる。喜びに包まれたのも束の間、持ち去られた隕石が再来したUFOから落とされた。包囲継続のアナウンスに、限界の参加者らは忽ちに暴動が起こる。
ふと、〔オーギー役〕にのめり込む主演は、この騒乱を目に、平静に戻ってしまう。付け髭を毟り取り、舞台セットの裏へ駆け込むと、演出家に正解を問う。風にあたるべく劇場のバルコニーに出れば、向かいで休憩を取る女優は、〔オーギーの妻役〕であった。カットされてしまったが、死にゆく愛妻との会話は、主演の頭にも残っている。劇作家が登壇した演劇ゼミで、かつて生徒に混ざった実演の答えは何だったか。劇作家が眠りを書きたがったあの答えは、「目覚めたければ眠れ」。
舞台劇は続き、「エピローグ」は騒乱の翌朝。寝坊した〔オーギー〕が窓を開けると、隣室は清掃中である。深夜には解放が決定するや、家族以外は皆、早朝に発っていた。科学大会最優秀者は〔ウッドロウ〕に決まり、どさくさ紛れに受け取った奨学金の小切手を見せる。幼い3姉妹の主張に折れ、妻の遺灰は埋まったまま。子どもたちを義父に預ける〔オーギー〕の考えは改まり、この一家も帰路に着いていく。
アステロイド・シティ 登場人物
※ 括弧内は日本語吹替。
ホスト（host）
演 - ブライアン・クランストン、吹替 - 牛山茂
テレビ番組の司会者。
コンラッド・アープ
演 - エドワード・ノートン、吹替 - 中村章吾
伝説の劇作家。
舞台劇『小惑星の町』の初日公演から半年後に事故死。
シューベルト・グリーン（旧姓：グルジョウゾフスキー）
演 - エイドリアン・ブロディ、吹替 - 高橋大輔
舞台演出家。
ポリー・グリーン
演 - ホン・チャウ
シューベルトの妻。
ソルトツブルク・キーテル
演 - ウィレム・デフォー、吹替 - 飛田展男
尊敬される演技教師。
エイリアンの操り人形師
演 - キム・キュークレール
ジョーンズ・ホール〔オーギー・スティーンベック〕
演 - ジェイソン・シュワルツマン、吹替 - 落合弘治
戦場カメラマンでありウッドロウの父。
〔ウッドロウ〕
演 - ジェイク・ライアン、吹替 - バトリ勝悟
オーギーの息子であり、スタンリーの孫、そしてジュニアスターゲイザー賞受賞者。
〔スタンリー・ザック〕
演 - トム・ハンクス、吹替 - 江原正士
オーギーの義父。
アステロイド・シティ 登場人物
メルセデス・フォード〔ミッジ・キャンベル〕
演 - スカーレット・ヨハンソン、吹替 - 浅野まゆみ
女優でありダイナの母。
〔ダイナ・キャンベル〕
演 - グレース・エドワーズ、吹替 - 白石涼子
ミッジの娘であり、ジュニアスターゲイザー賞受賞者。
〔グリフ・ギブソン将軍〕
演 - ジェフリー・ライト、吹替 - 相沢まさき
ジュニアスターゲイザー賞の主催者。
〔ヒッケンルーパー博士〕
演 - ティルダ・スウィントン、吹替 - 勝生真沙子
地元の天文台の科学者。
〔J・J・ケロッグ〕
演 - リーヴ・シュレイバー、吹替 - 鷲見昂大
ジュニアスターゲイザー賞受賞者の父。
〔クリフォード〕
演 - アリストゥ・ミーハン、吹替 - 浜田洋平
JJの息子であり、ジュニアスターゲイザー賞受賞者。
〔サンディ・ボーデン〕
演 - ホープ・デイヴィス、吹替 - 小林さとみ
ジュニアスターゲイザー賞受賞者の母。
〔ロジャー・チョー〕
演 - スティーヴン・パーク、吹替 - 清水優譲
ジュニアスターゲイザー賞受賞者の父。
〔リッキー〕
演 - イーサン・ジョシュ・リー、吹替 - 高野憲太朗
アステロイド・シティ 登場人物
ロジャーの息子であり、ジュニアスターゲイザー賞受賞者。
〔モンタナ〕
演 - ルパート・フレンド、吹替 - 小杉十郎太
ジューンに興味を示すカウボーイ
〔ジューン・ダグラス〕
演 - マヤ・ホーク、吹替 - 清水理沙
モンタナに興味を示す教師。
〔モーテルの支配人〕
演 - スティーヴ・カレル、吹替 - 飛田展男
〔メカニック〕
演 - マット・ディロン、吹替 - 小杉十郎太
〔妻〕
演 - マーゴット・ロビー、吹替 - 白石涼子
〔ギブソン将軍の副官〕
演 - トニー・レヴォロリ
〔エイリアン〕
演 - ジェフ・ゴールドブラム、吹替 - 牛山茂
〔探偵1〕
演 - フィッシャー・スティーヴンス
〔シェリー〕
演 - ソフィア・リリス、吹替 - 梁純夏
〔ウェザーフォード夫人〕
演 - リタ・ウィルソン
〔ラーキングス幹部〕
演 - ボブ・バラバン
〔カウボーイ〕
演 - ジャーヴィス・コッカー
〔カウボーイ〕
演 - スー・ホルヘ
〔ウェイトレス〕
演 - ディアナ・デュナガン
アステロイド・シティ 作品評価
本作品は、第76回カンヌ国際映画祭コンペティション部門に出品されると、6分間のスタンディング・オベーションで讃えられた。イギリスのガーディアン紙からは、「ウェス・アンダーソンが描く1950年代のSFは、純粋なスタイルの勝利であり、爽快である」と高評価を受けるなど、各所で絶賛される一方で、「映像的に楽しいが、物語としてやや浅薄」という声が目立つともされる。
ヤンチャン
ヤンチャン（本名・楊小溪）は、日本で活動する中国人YouTuber。株式会社妙妙代表取締役。在大阪中華人民共和国総領事館広報アドバイザー等も務めた。
ヤンチャン 来歴
四川省江油市出身。上海海洋大学外国語学院日本語・日本研究専攻のプログラムで、連携先だった九州共立大学に2011年から留学し、マーケティング等を専攻。
2014年に一橋大学大学院商学研究科に入学し、山下裕子ゼミに所属。大学院を修了し修士取得後、株式会社bolome日本支社に入社したが、会社勤めは向いてないと感じ、1年程で退社してフリーランスに転じた。
その後、コロナ禍で仕事が激減して、自由時間が増えたことから、2019年から始めたYouTuber活動を、2020年に再開した。
また、民泊経営等も行い、2022年には株式会社妙妙を設立し、同社代表取締役に就任。同年日中国交正常化50周年のために1年間限定で創設された在大阪中華人民共和国総領事館広報アドバイザーを宋文洲らと務め、2023年に再任。
プラコドゥス
プラコドゥス（学名：Placodus）は板歯目に分類される三畳紀の爬虫類。もっぱら海で摂食する海棲爬虫類の一つである。化石はヨーロッパ（ドイツ、オランダ、ポーランド、フランス）とイスラエル、中国から知られる。学名は「板のような歯」「平らな歯」の意。
プラコドゥス 特徴
全長2m-3m。体型はトカゲまたはワニに似る。首が短く、頭部は小さい。体表はおそらく大きな鱗に覆われていた。背には一列の皮骨を持つ。板歯類の中で甲羅を持たないのはプラコドゥスとパラプラコドゥスのみである。
四肢や尾は水を掻くのに適し、熟達した泳者であった。陸上での活動は不得意であったと想像されるが、摂食や交尾、産卵のために上陸することがあったと考えられる。
プラコドゥスやその近縁種は海牛類との収斂進化が指摘されているが、これは一般的に過剰な解釈であると見做される。収斂進化を指摘したDiedrichは、プラコドゥスは海藻や水生植物を主食とし、沿岸生の海牛類のように大規模な群れを作っていたと考えている。
大腿骨の組織学的分析では、プラコドゥスが急速に成長したことが示唆されている。
頭骨は短く丈が高い。下顎に突出した烏口突起をもち、強大な咀嚼筋の付着点となっていた。上顎に比べて下顎は短い。
鼻孔は目の前に位置する。