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ウエンツ瑛士×甲斐翔真の妄想ミュージカル研究所 概要
「ミュージカル界をアツくしているゲストを招き、喋って、歌って、妄想する」がコンセプトの、ミュージカルについての話題に特化したトーク番組。MCのふたりやゲストと生演奏のコラボレーションによるミュージカル・ナンバーが聴けることも大きな特徴のひとつである。
通常同時間帯では「古家正亨のPOP★A」（2024年後期の時間帯では「マイ・フェイバリット・アルバム」）が放送されており、毎月最終週のみに編成されている月1回のレギュラー番組である。
また、特別編成にて、「妄想ミュージカル研究所LIVE'25」と称した95分の生放送特番が2025年5月4日に放送された。
ウエンツ瑛士×甲斐翔真の妄想ミュージカル研究所 コーナー
番組開始当初より基本的に流れは同じである。ただしvol.1ではゲストが2組いたためゲストごとにトークが行われた。またvol.2では、「ゲストのトークを聴きすぎたため」一部のコーナーが休止されたり、他にも「ファースト・ミュージカルで挙げられた作品の音源がなく曲が流せない」等の理由で一部コーナーの順番変更や休止がある回もある。
オープニング
導入になるトークと、ゲストの紹介。なおvol.1でのウエンツの提案により、この際にゲストは「自分の長所の紹介を交えた自己紹介」を自ら行うことになっている。
ファースト・ミュージカル
ゲストがどのようにしてミュージカル界に誘われたのか、幼少期や初めて触れたミュージカル等について掘り下げる。
フリートーク
次のコーナーまでの間にフリートークが入る（コーナー名はついていない）。基本的にはミュージカルにまつわる話題である。
ウエンツ瑛士×甲斐翔真の妄想ミュージカル研究所 コーナー
ミュージカル・ジャーニー・トゥ・ザ・パスト
「ミュージカル研究所の若き研究員である甲斐が、タイムワープしながらミュージカルの歴史を巡る」という設定で繰り広げられる「妄想ドラマ（ラジオドラマ）」。ウエンツは研究所の所長が主な役だが、基本的に甲斐が「甲斐研究員」としてタイムワープしその先で様々な人物と出会う流れであるため、ウエンツはタイムワープ先で出会う人物を演じることも多い。またその回のゲストが俳優である場合は、その回のキーパーソンをゲストが演じることがほとんどである。
僕らの妄想ミュージカル
ゲストが俳優の場合はこれから（ミュージカルにまつわるものが主だが、それに限らず）やってみたいことを、ゲストがクリエーターの場合はMCの二人とやってみたいミュージカルについて語ってもらう。大抵は、このコーナーのあとそのままエンディングとなる。
ウエンツ瑛士×甲斐翔真の妄想ミュージカル研究所 歌唱等
毎回MCとゲスト（俳優の場合）が生演奏とともにミュージカル・ナンバーを披露する。曲数はその回によってまちまちで、ゲストが俳優の場合はゲストのソロ曲およびゲストとMCが一緒に歌う曲があることは決まっているものの、MCのどちらかとのデュエットとのことも3人でのトリオ歌唱のこともある。ゲストがクリエイターの場合は、関連曲をMCの2人が歌う。なお過去には放送当時公演中だったミュージカルの出演者が歌の披露だけで出演したこともあった。
演奏者も毎回変わるが、名称は「妄想ミュー研バンド」で統一されている。
ラジオ内で流れる曲は必ずしも生演奏のものだけではなく、音源からの曲も放送される。（ファースト・ミュージカルで語ったミュージカルの曲や、ラジオドラマのその回のキーになる曲など、基本的にはトークからの流れで選曲されている。）
ウエンツ瑛士×甲斐翔真の妄想ミュージカル研究所 放送日時
ともにNHK-FMにて放送。
2024年10月～2025年3月
本放送：毎月最終月曜日 22:30 - 23:20
再放送：毎月（本放送の次月）初週月曜日 18:00 - 18:50
妄想ミュージカル研究所LIVE'25
2025年5月4日（日曜・祝日）19:25 - 21:00　※生放送
公開収録スペシャル 2025秋!
2025年11月30日（日曜）22:40 - 23:30
ウエンツ瑛士×甲斐翔真の妄想ミュージカル研究所 ゲスト
公式サイトの記載に基づく。ただし、サイトに記載がない情報は、Xアカウント（NHK Classic（@nhk_classical））を参考に補完している。なお、回によっては「歌唱のみのゲスト」や「飛び込み参加のゲスト」が存在するが、あくまでも「正式なゲスト」として扱われた人物のみ記載する。
遊客中心駅
遊客中心駅（ゆうきゃくちゅうしんえき）は、中華人民共和国 雲南省麗江市玉竜ナシ族自治県白沙鎮木都村玉甘路に位置する麗江雪山観光列車の駅。
遊客中心駅 隣の駅
麗江軌道交通
■麗江雪山観光列車
遊客中心駅 - 白沙古鎮駅
三遊亭こと馬
三遊亭 こと馬（さんゆうてい ことば、1985年1月11日 - ）は、落語芸術協会に所属する落語家。五代目三遊亭圓馬門下の二ツ目。本名∶田野 実生。出囃子は「売り名節」。
三遊亭こと馬 経歴
神奈川県秦野市出身。御茶の水美術専門学校卒業。
2020年9月に五代目三遊亭圓馬に入門。前座名「こと馬」。2021年2月下席、浅草演芸ホールで初高座（演目は『からぬけ』）。
2025年2月中席より、講談師の神田紅希とともに二ツ目に昇進。
仏山有軌電車
仏山有軌電車（ぶつさんゆうきでんしゃ、中文表記: 佛山有轨电车、英文表記: Foshan Tram）は中華人民共和国広東省仏山市の路面電車システムである。
立花城の戦い (1568年)
立花城の戦い（たちばなじょうのたたかい）は、永禄11年（1568年）に筑前国の立花山城（現在の福岡県福岡市東区）で発生した戦闘である。大友氏の家臣であった立花鑑載が主君・大友義鎮（宗麟）に反旗を翻し、立花山城に籠城した。これに対し、大友氏は戸次鑑連（後の立花道雪）や吉弘鎮信らを派遣し、城を攻略した。この戦いにより、大友氏は立花山城を奪還し、北九州における支配を再確立した。
立花城の戦い (1568年) 背景
戦国時代中期、九州北部では大友氏と毛利氏の勢力争いが激化していた。1557年、毛利元就は防長経略により大内氏を滅ぼし、その勢力を九州まで拡大させた。これにより、大友氏との間で全面戦争が勃発し、門司城の戦いなど各地で激戦が繰り広げられた。
立花城の戦い (1568年) 立花家の家督騒動
1557年、防長経略で、大内家を滅亡させた、安芸国の毛利元就が、九州まで進出。大友との全面戦争が始まる。門司城の戦いで激戦を繰り広げた両家だが、そんないざこざの中、大友義鎮によって立花城主・立花鑑光が誅殺される。結果、立花家の家督は、混乱の中、日田家から養子として入っていた立花鑑載が継いだ。
立花城の戦い (1568年) 謀反と鎮圧
1560年、出雲国の尼子晴久の死去により、毛利元就は東方への勢力拡大を図り、大友氏との間で一時的に和睦が成立した。しかし、1566年に尼子氏を滅ぼした後、元就は和議を破棄し、再び九州への侵攻を開始した。毛利氏の調略により、岩屋城の高橋鑑種、高祖城の原田隆種、秋月城の秋月種実らが相次いで大友氏から離反した。さらに、宗像氏貞や立花鑑載もこれに続いた。
これに憤慨した義鎮は、1567年に戸次鑑連（立花道雪）や臼杵鑑速らを秋月城攻略のために派遣した。しかし、毛利軍の猛攻を受け、攻略は難航した。そこで、大友軍は先に立花山城の攻略を優先し、翌年には城を包囲した。ここでも毛利軍の抵抗により攻略は困難を極めたが、城内の野田右衛門大夫を調略することに成功し、ついに城を陥落させた。
立花城の戦い (1568年) 立花鑑載のその後
立花山城から逃亡した立花鑑載は、大友方に捕らえられ、自害したと伝えられている。この戦いの後、大友氏は勢いに乗り、残る毛利方の国衆を屈服させ、再び北九州を支配下に置いた。
居戸利明
居戸 利明（いど としあき、1956年10月7日 - ）は日本の財務官僚。関東財務局長などを務めた。
居戸利明 来歴
大阪府出身。東京大学法学部を卒業し、1979年 大蔵省入省（理財局総務課）。同期に加藤勝信、香川俊介、木下康司、田中一穂、古澤満宏、永長正士、桑原茂裕、手島洋らがいた。
1982年7月 主計局総務課調査主任。1983年7月 主計局総務課企画係長。1984年7月13日 藤枝税務署長。
課長補佐時代は銀行局と主計局で勤務経験を重ねた。
主計局給与課長、三重県総務局長、財務省主計局主計官（国土交通、環境担当）などを務める。
2007年7月10日 金融庁総務企画局審議官（検査局担当）。2008年7月4日 関東財務局金融安定監理官兼金融庁総務企画局参事官（監督局担当）。2009年7月14日 金融庁総務企画局審議官（監督局担当）。2010年7月30日 金融庁総務企画局審議官（企画担当）。
2011年8月22日 関東財務局長。2012年7月22日 大臣官房付、退官。
同年9月1日に日本政策投資銀行常務執行役員。
パラジウム(II)アセチルアセトナート
パラジウム(II)アセチルアセトナート（英語: palladium acetylacetonate）は、化学式が Pd(C5H7O2)2 で表される化合物である。黄色の固体で、もっとも一般的なアセチルアセトナートのパラジウム錯体である。市販されており、有機合成における触媒の前駆体として使われる。理想的なD2h対称を持つ比較的平面的な分子である。
フォーク・イン・ザ・ロード
『フォーク・イン・ザ・ロード』（Fork in the Road）は、カナダ／アメリカのミュージシャン、ニール・ヤングの31枚目のスタジオ・アルバムで、2009年4月7日にReprise Recordsからリリースされた。このアルバムは2009年7月26日にLPレコードで発売された。
フォーク・イン・ザ・ロード 背景
このアルバムは、代替エネルギーだけで走るように改造されたヤングのリンカーン・コンチネンタルと、ヤングがメカニックのジョナサン・グッドウィンとともに取り組んでいるリンクボルト・プロジェクトにインスパイアされたものだ。このプロジェクトは、自動車用の実行可能な電気エネルギー発電システムを開発するものである。ヤング自身が所有する1959年製のリンカーン・コンチネンタルが、完成したプロトタイプとなる。L.A. ジョンソンが制作したドキュメンタリーでは、この電気自動車がワシントンDCまで初の長距離走行をする様子を追った。ヤングはまた、ハフィントン・ポストのウェブサイトへの一連の投稿を通じて、このトピックに関する自身の考えを発表した。
2010年11月、この車は火災を起こし、倉庫とそこに保管されていたヤングの所有物に100万ドル以上の損害を与えた。ヤングはこの火災を人為的ミスのせいにし、彼と彼のチームは車の再建に全力を尽くすと語った。「壁の充電システムは完全にテストされておらず、放置されたこともなかった。ミスがあった。車のせいではない」と彼は語った。
フォーク・イン・ザ・ロード 作詞作曲
フューエル・ライン」は、燃料価格の高騰と、ヤングの代替燃料やエネルギー源への関心から着想を得た曲だ。
「ガソリンの価格が1ガロンあたり2.35ドルで、全体的に右肩上がりで年々乱高下している中、私は私は「Fill 'er up'」と「Keep fillin' that fuel line」というコーラスをフィーチャーした「Fuel Line」という曲をレコーディングした。私は、リンクボルトと電気自動車に関する曲をたくさん書いて演奏していた。私たちが作ったアルバム『Fork in the Road』は2009年にリリースされた。多くの人が、私がそのテーマについてアルバムを作ったことに腹を立て、悪い評価を受けたが、それは私の頭の中にあったことであり、私はこだわることができる。こだわりを持つことは、創造性にとってそれほど悪いことではない」
「ガソリンスタンドは巨大石油企業の触手であり、その触手は毎日私たち全員に伸びている。もし路上での給油をなくすことができれば、どんな技術であれ、家の暖房や電灯をつけるための電力など、発電の方法を変え、世界の仕組みを変えることができる。私は、今こそ私たちがそれに挑戦すべき時だと思う。ゴールを設定しないことによって達成されたゴールはない」
フォーク・イン・ザ・ロード 作詞作曲
「ジョニー・マジック 」は、Hライン・コンバージョンのウィチタのメカニック、ジョナサン・グッドウィンのために書かれた。ヤングはグッドウィンを雇い、彼の1959年型リンカーン・コンチネンタル・コンバーチブルをハイブリッド車に改造した。ヤングは、可能性を示すために、彼のコレクションの中でも最大級の車両を選び、電気自動車に変換した：
「人々は車を愛し、特にここアメリカでは、車から連想される精神を持っている。大きな車を愛し、大きな道路を愛し、大きな人間なのだ。だから、アメリカ人に小さな電気自動車を売ることはできない。一部の人には売れるかもしれないが、簡単には売れない。だから、路上での給油をなくす方法はある
「Cough Up the Bucks」は、2007年から2008年にかけての金融危機と、それに伴うウォール街の救済措置にインスパイアされた。ヤングは2019年の自身のウェブサイトへの投稿でこう説明している：
「この曲は僕のお気に入りのひとつなんだ。市場で大暴落があった。2008. 私たちはウィチタでリンクボルトを作っていた。世界はアメリカ経済が崩壊するのを見ていた。誰が騙されたかは明らかだった。歴史に残る出来事だった」
フォーク・イン・ザ・ロード レコーディング
アルバムは2008年12月にニューヨークのレガシー・スタジオでレコーディングされた。「When Worlds Collide」は、セッションに先立って2008年8月にロンドンのRAKスタジオで録音された。
フォーク・イン・ザ・ロード 評価
『フォーク・イン・ザ・ロード』でのヤングのヴォーカル・パフォーマンスは、2010年の第52回グラミー賞で最優秀ソロ・ロック・ヴォーカル・パフォーマンス賞にノミネートされた。
アクマでふけい!
『アクマでふけい！』は、安部真弘による日本の漫画。『週刊ヤングマガジン』（講談社）にて2025年10号から2025年45号まで連載された。本作が安部にとって、同誌初の掲載作品となっている。
田舎町で婦警として働く魔界からやって来た悪魔エクレアと、悪人面の警官である桑原 大地（くわはら だいち）を中心としたラブコメディである。
単行本第1巻の発売を記念して、『週刊ヤングマガジン』同年24号と単行本第1巻にて山本崇一朗がイラストとメッセージを寄稿している。
アクマでふけい! 登場キャラクター
声の項は第1巻発売時のCMの声優。
エクレア
声 - 田村ゆかり
稲妻の悪魔。悪人たちを下僕にするために警察官になる。電気を操り人を操る能力を持つ。
桑原 大地（くわはら だいち）
声 - 古川慎
エクレアの同僚でもう一人の主人公。エクレアの電撃が通用しない事から、関心を持たれて交番に付きまとわれる事になる。
コンクガイ
コンクガイ（Aliger gigas または Lobatus gigas、Strombus gigas）は、ソデボラ科に分類される巻貝の一種。ピンクガイとも呼ばれる。英名はクイーンコンク（Queen Conch）
カリブ海および熱帯北西大西洋に生息する最大の軟体動物の1つで、殻の長さは最大で35.2センチメートルに達する。
コンクガイ 特徴
草食性で、海底に生える海草や藻類、その腐敗物を餌とする。生息場所は発育年齢によって異なるが、通常は海草に覆われた砂地に生息する。成体の貝殻は非常に大きく、堅固で重く、肩には突起状の棘があり、外側の縁は広がって厚く、特徴的なピンク色またはオレンジ色の開口部がある。外見は砂色で、周囲に溶け込むのに役立つ。外側の縁は幼体にはなく、巻貝が生殖年齢に達すると発達する。殻の外側の縁が厚いほど、老齢個体であることを示す。軟体部分の構造はソデボラ科の他の巻貝と類似しており、長い吻部、よく発達した眼を持つ2本の眼柄、強力な足、角質の鎌状の蓋を備える。
生きた個体の殻と軟部組織は、エゾフネガイ属などの貝類やカニダマシ科の甲殻類、テンジクダイ科の魚など数種類の共生動物の住処となっている。コクシジウムが寄生していることがある。主な天敵は他の大型捕食性海巻貝、タコ、ヒトデ、甲殻類、脊椎動物 (魚、ウミガメ、コモリザメ) など。特にウミガメやコモリザメなどの大型捕食動物にとっては重要な食料源となっている。
ごく稀に（約1万個体につき1個体）、外套膜の中にコンクパールと呼ばれる真珠が見つかることがある。これらの真珠は貝殻の内側の色に対応したさまざまな色で存在するが、ピンク色のものが最も価値があるとされる。
コンクガイ 利用
人間による捕獲と消費は先史時代まで遡る。その殻は土産物として売られ、装飾品として使われている。歴史的には、ネイティブアメリカンやカリブ海の先住民族が、その殻の一部を使ってさまざまな道具を作っていた。
西インド諸島や南フロリダの多くの島々では重要な食糧資源となっており、サラダやチャウダー、フリッター、スープ、シチュー、パテ、その他さまざまな料理に使われている。
近年は極端な乱獲により個体数が減っており、国際取引は絶滅のおそれのある野生動植物の種の国際取引に関する条約（ワシントン条約）により規制されている。
グリークラブアルバム NEXT
『グリークラブアルバム NEXT』（グリークラブアルバム ネクスト）とは、合唱指揮者の広瀬康夫・伊東恵司・山脇卓也編により2017年に刊行されたグリークラブ（男声合唱団）愛唱曲の楽譜集。
2016年に『グリークラブアルバム CLASSIC』を編集・刊行した広瀬たちによる新たな楽譜集で、「30年後にも3世代で愛唱できるアルバムを」というコンセプトをもとにしている。
グリークラブアルバム NEXT 概要
『グリークラブアルバム CLASSIC』が、従来の『グリークラブアルバム』（第1集 - 第3集）から真に定番と言える作品を選び抜いて1冊にまとめた楽譜集であるのに対し、『グリークラブアルバム NEXT』はさらに「30年後にも3世代で歌える愛唱曲集」をテーマとして、「秋のピエロ」のような古典から個々の合唱団秘蔵の未出版の曲まで幅広く編纂され、新たな時代の男声合唱のエッセンスと言える全19曲を収録された楽譜集である。
グリークラブアルバム NEXT 書誌情報
グリークラブアルバム NEXT
出版社：河合楽器製作所・出版事業部（カワイ出版）
出版年月日：2017年5月1日
編：広瀬康夫・伊東恵司・山脇卓也
天才児の一覧
心理学研究の文献において、天才児の一覧（てんさいじのいちらん、英: List of child prodigies）とは、10歳未満である分野において成人の専門家レベルの意味のある成果を生み出す人物として定義された人たちのリストである。
天才児の一覧 数学と科学
ジョン・フォン・ノイマンは、6歳で「暗算の達人」となり、古典ギリシャ語で冗談を言うことができた。8歳で微積分を習得し、12歳で専門の数学者向けの文献を理解することができた。20歳で順序数の厳密な定義を与え、数学への最初の独創的な貢献をした。化学工学の学位と数学の博士号を3年後に取得し、公理的集合論に関する論文を書いた。フォン・ノイマンはその後、数学、経済学、物理学、コンピュータサイエンスに数多くの貢献をした（注：多くの数学者が子供の頃から暗算の達人であった。暗算は数学と混同してはならない）。
レフ・ランダウは、13歳で微積分を習得したソビエトの物理学者である。同年、バクー・ギムナジウムを13歳で卒業した。18歳で分子物理学に関する最初の科学論文を書いた。ランダウは今日、量子力学、反磁性、熱力学、プラズマ物理学、超流動性、超伝導性に関する研究で最もよく知られている。1962年に凝縮系物理学への貢献により、ノーベル物理学賞を受賞した。また、彼の学生の一人であるエフゲニー・リフシッツと共に一連の教科書を共著した。
天才児の一覧 数学と科学
ノーム・デイビッド・エルキーズは、15歳でニューヨーク市のスタイベサント高校を卒業した。その後コロンビア大学に入学し、16歳でウィリアム・ローウェル・パットナム数学競技会で金メダルを獲得し、3年で首席で卒業した。26歳でハーバード大学で最年少でテニュアを獲得した。彼は楕円曲線の専門家である。さらに、ハーバード大学で演奏する音楽家でもあり、アメリカ合衆国チェス連盟の競技チェスプレイヤーでもあった。チェスパズルの作成と解決に才能がある。
テレンス・タオは、7歳で高校レベルの数学を学び、2年後に大学に入学した。10歳で国際数学オリンピックでメダルを獲得し、史上最年少での受賞者の一人となった。ジョンズ・ホプキンスの卓越した才能の研究プログラムの歴史の中で、8歳でSAT数学セクションで700点以上を獲得した3人の子供の1人である。タオは760点を獲得した。ジュリアン・スタンレーは、数学的早熟者の研究のディレクターとして、タオが長年の集中的な探索の中で見出した最大の数学的推論能力を持っていたと述べた。タオはその後、マッカーサー・グラントとフィールズ賞を受賞した。彼は調和解析（データ圧縮への応用を含む）、偏微分方程式、数論、組合せ論など、数学の複数の分野の専門家である。彼の最も有名な結果の一つは、双子素数に関するグリーン・タオの定理（ベン・グリーンとの共同研究による）である。
天才児の一覧 芸術
ウィニフレッド・サックビル・ストーナー・ジュニアは、5歳でエスペラント語を学び、6歳から新聞や雑誌に韻文を書いて投稿していた。9歳までに韻文、散文、エスペラント語でそれぞれ1冊ずつ、計3冊の本を出版し、さらに2冊を執筆した。同年齢で「歴史、ラテン語、文学、地理学、生理学、修辞学」に精通し、チェスの達人であったと言われている。母親は12歳の時点で「6つの言語で思考を表現し、8つの言語で読み書きができる」と主張し、10冊の本を書いていたと述べた。
天才児の一覧 その他
一部の子供は有名になり天才児と呼ばれるが、成人の専門家レベルの意味のある成果を生み出しているかどうかは疑問である。
金子雅一
金子 雅一（かねこ まさいち、1949年10月16日 - ）は、日本の木工塗装工。
欧米のアンティーク家具や日本の伝統技法を用いた家具の補修・復元に精通している。特に、蒔絵や螺鈿、象嵌などの装飾技法を含む修復作業を得意とする。
金子雅一 来歴
東京都荒川区出身。
1968年に東京デザイン専門学校に入学し、卒業後、木工塗装会社に就職。約2年間の修業を経た後、複数の会社でさらに5年間の経験を積む。
27歳のとき、家業である有限会社精工塗装所を4代目として継承。
1994年には、国の要請を受けてロシアで技術指導を行った。また、東京木工塗装技能士会会長や中央技能士検定委員を務め、技術の普及に努めるとともに、東京都技術専門校の講師として後進の指導育成に携わっている。
2017年には「現代の名工」に選定された。
金子雅一 人物
木工塗装は単に塗料をかぶせて終わる性質ものではなく、素材に合わせた仕上げが不可欠であると述べている。金子はそうした技法の後継者が減っていることを憂慮し、東京木工塗装技能士会で2008年からコンクールを開催している。
宋千永
宋 千永（ソン・チョニョン、朝鮮語: 송천영、1939年12月16日 - 2019年7月2日）は、大韓民国の政治家。第12・14代韓国国会議員。本貫は恩津宋氏。
宋千永 経歴
大田出身。大田高等学校、国民大学（現・国民大学校）法学科卒、忠南大学校経営大学院修了。新民党常務委員、民主化推進協議会中央常任運営委員を経て、1985年に第12代国会議員に当選し、国会内務委員会委員を務めた。国会議員在任中に新韓民主党を離れ、統一民主党結党発起人・忠南第1地区党委員長・人権擁護副委員長を務めた。
2019年7月2日に死去。享年80。
宋千永 エピソード
国民大学在学時代はかなり貧しく、アルバイトで工事をするほか、売血で凌いだこともある。1960年4月19日、工事現場から学校に戻った時、景武台を目指す四月革命の学生デモ隊に遭遇した。学校に入れず下宿先に帰ろうとした時、警察による発砲で学生が撃たれたことを目撃したため、負傷者を介抱し病院まで運んだ。その後は4・19革命に参加し、忠清道での広報を担当した。
1960年の第5代総選挙では大徳郡選挙区から出馬した親戚の宋錫斗候補の宣伝部長を務めたが、選挙戦中に口論となった対立候補の朴炳培に頬を殴られた。その後、宋は候補者暴行で告発されたが、民主化運動を見下ろした朴派の検察官と直接対決した末、検察官の急所を攻撃して釈放証をもらい、難を逃れた。しかし、同選挙で朴が僅差で当選したため、選挙後はまた暴行などの容疑で指名手配された。数カ月後、訓練兵としていた論山訓練所に入った宋は国防部政務次官を務めた朴の指示により憲兵に連行され、軍事裁判で1年2ヶ月の刑を受け、大邱陸軍刑務所で服役した。出所後は野党の民政党に参加し、日韓協定反対などのデモを主導したことにより拷問と投獄を繰り返し経験した。
宋千永 エピソード
1997年の春、金守漢国会議長と共に同年の大統領選挙における忠清道出身の李会昌と李仁済の候補一本化を念頭に、李仁済を説得しようとしたが、失敗した。
2006年にはハンナラ党の候補として大田広域市長選に出馬しようとしたが、党内の調整により姜昌熙と共に不出馬を宣言し、朴城孝への支持を表明した。
2008年2月、2006年12月に当時ハンナラ党最高委員の姜昌熙に3000万ウォンが入った封筒を渡した容疑により、政治資金法違反の罪で、罰金300万ウォン、追徴金3000万ウォンを宣告された。本人は判決の後、後輩政治家にお小遣いを渡しただけだと主張し、判決に不満を表した。
2012年10月、金泳三の「上道洞系」の元議員としてセヌリ党に入党し、同年の大統領選挙の朴槿恵候補への支持を表明した。
Sudio
Sudio（スーディオ）は、スウェーデン・ストックホルムに本社を置く音響機器メーカー。主に、ワイヤレスイヤフォン・ヘッドフォン、ワイヤレススピーカー、ならびにその周辺機器の開発・製造・販売を行っている。
Sudio 概要・略歴
2012年にスウェーデンの首都・ストックホルムで設立。デザイナーには同国出身のマッツ・ウォルステン（スウェーデン語: Mats Wallsten）が起用されている。
当初はイヤフォンを製造していたが、2016年に初となるワイヤレスヘッドフォンを発売した。2017年には、アメリカ合衆国のアパレルブランド「ステューシー」（Stüssy）とのコラボレーションを実施した。2018年には、初めてのトゥルーワイヤレスステレオ（TWS）製品を発売。同年には、自社初となるアクティブノイズキャンセリング（ANC）機能を搭載したワイヤレスヘッドフォンも発売している。イヤフォンへのANCの搭載は、2年後の2020年に発売されるモデルまで時間を要した。同年には、ワイヤレススピーカーにも進出した。2023年には、初となる骨伝導方式ヘッドフォンを発売した。
朴煥生
朴 煥生（パク・ファンセン、朝鮮語: 박환생、1915年5月7日 - 1961年1月1日または7月30日）は、満洲国および大韓民国の公務員、実業家、政治家。第5代韓国国会議員。本貫は竹山朴氏。仏教徒。
朴煥生 経歴
全北南原出身。全北高等学校、日本大分商大卒。新京法政大学法科修了。満洲中央銀行本店勤務を経て同銀行図們支店長を務めた。解放後は帰国し、軍政庁軍政長官秘書、全羅北道財産処理署長（1947年より）、国際連合民事援助司令部経済官（1951年）、韓国石綿工業社専務理事、青丘建設会社取締役、社会大衆党所属の第5代国会議員を務めた。
1961年7月30日、漢江にて乗船していた船の転覆事故に巻き込まれ溺死した。享年48。
ディープスタリア・レティキュルム
ディープスタリア・レティキュルム（英語: Deepstaria reticulum）は、ミズクラゲ科ディープスタリアクラゲ属に属するクラゲ。主に 北極海と大西洋の水深600mに生息する。ディープスタリアクラゲ属は2種おり、2番目に記載された種である。ビニール袋のような形で、濃い紫色をしている。最大70センチになる。消化管は、傘にネット状で体中に広がる。
ル・ノイズ
『ル・ノイズ』（Le Noise）は、カナダ／アメリカのミュージシャン、ニール・ヤングの32枚目のスタジオ・アルバムで、2010年9月28日にリリースされた。
ダニエル・ラノワのプロデュースにより、ロサンゼルスでレコーディングされた。
このタイトルは、ラノワの名前をもじった（Lanois→Le Noise）ダジャレである。
ル・ノイズ 概要
このアルバムはヤングのソロ演奏で構成されており、主にエレクトリック・ギターにエコー効果、ディストーション、フィードバックが加えられている。このセッションは、ヤングの長年のコラボレーターであった映画監督のL.A. ジョンソンとスティール・ギタリストのベン・キースの死と重なり、歌詞の一部に影響を与えた。また、ラノワはレコーディング中にバイクで瀕死の重傷を負った。このアルバムは2人のカナダ人による初のコラボレーションである。
ル・ノイズ 作詞作曲
ヤングは2019年の自身のウェブサイトへの投稿で、「Sign of Love"を 「私の心を打ち砕くラブソングだ、人生はいつも自分の思う通りにはならない」と表現している。その歌詞は長い恋愛を描いている。後にドラマーのデイヴ・グロールがこの曲にドラム・トラックをオーバーダビングし、ヤングのウェブサイトでアウトテイクとして公開している。
「Love and War」の歌詞は、そうしたトピックの曖昧さと複雑さを扱っており、各人の経験が、白か黒かということはほとんどない、さまざまな視点を生み出している。彼はNPRでこう説明している：
ル・ノイズ 作詞作曲
この曲には、『愛と戦争について歌うとき／自分が何を言っているのか本当にわからない』とある。それが要約されていると思う。とても深いテーマだからね。他の誰かにとっての意味なんてわかるはずがない。ある人にとっての戦争は、正当な理由があって起こっていることかもしれないし、別の人はひどいことで、決して起こってはならないことだと思うかもしれない。また別の人は、戦争で妹や弟や母親を亡くし、時間の無駄だったと思うだろう。また別の人は、兄が戦争に行き、国のために命を捧げたという、正反対のことを考えるかもしれない。だから、本当に意見を持つことはできない。私にも意見はあるし、物事について非常に大きな声で声明を出したこともある。でも、それが当時の私の気持ちだった。『リヴィング・ウィズ・ウォー』のアルバムを作ったとき、私は歴史の中で当時起こっていたある出来事に対して感じた怒りをとても率直に述べた。しかし、繰り返しになるが、私はそれを信じていた人たち以上に正しくなかった。理由や起こっていることのすべてを知ることなどできるわけがない。私は戦争が好きではない。私は戦争が好きなわけではない。そして、愛はとても有害なものであることもあれば、とても良いものであることもある。だから、どこに向かえばいいのかわからないんだ。だから、私はそのことについて書いたんだ。それはある意味、無駄な視点だ。
ル・ノイズ 作詞作曲
「Hitchhiker」は1975年、『Zuma』のセッションから生まれた。この曲は、それまでのヤングの人生における様々な変化とドラッグ体験を年代記したものである。ヤングは現代のインタビューで、「もしテレビ番組だったら、『ドラッグ・クロニクル、T.M.I.』、つまり情報が多すぎるというタイトルになるだろう」とジョークを飛ばしている。ヤングは、ボブ・ディランのために新曲を演奏し、スペシャル・デラックスで彼の反応を聞いたことを印象深く回想している：
「ある晩、ディランが来て、新曲の 「Hitchhiker」と 「Cortez Killer」を聴かせたんだ。「Hitchhiker」は、私がこれまでの人生を通して服用してきたドラッグの歴史を告白した曲なんだけど、彼は『正直だね』と言ってくれた。その瞬間が今でも脳裏をよぎる。ボブのユーモアはとても辛辣だから、思い出すたびに笑ってしまう。この曲は、ストーリーを作るという点ではあまり工夫がなく、ただ私が歴史に従っているだけで、新しいものを作っているわけではないということを、彼なりに親切に言ってくれたのだと思う。いずれにせよ、彼の言い方は今でも面白い」
ヤングはセッション中に曲を修正し、新しいヴァースを加えることもあった。彼は『Waging Heavy Peace』の中でこう説明している：
ル・ノイズ 作詞作曲
「ハワイで書いた 「Love and War」と 「Peaceful Valley Boulevard」、そしてまだカットしていなかった 「Hitchhiker」という古い曲を録音した。前の晩に新しい詩をいくつか追加し、今の自分にもっと合うように歌詞も変えた。オールド・ブラックでダニエルのセッティングしたアンプを通してこの曲を演奏したんだけど、ロックなサウンドだった！」
1976年8月のこの曲のアコースティック・テイクは、後に2017年に『ヒッチハイカー』からリリースされる。
「Peaceful Valley Boulevard」は、西部開拓時代の環境史である。
「昔、谷を横切る銃声が聞こえてきて、それからすべてが展開していく。過去から現在へ、そして半未来へと話は進むが、そういうこともある。そんなことは滅多にないけれど、そういうことがあるんだ。そういうときはいつも幸運だと思う」
セッション中に録音された多くの曲は最終的なアルバムには収録されなかった。これらの録音は2019年8月、ニール・ヤング・アーカイヴスのウェブサイトで『The Complete Le Noise Sessions』フィルムの一部として初公開され、アウトテイクとして公開されている。「Born in Ontario」、「Twisted Road」、「For the Love of Man」は後にクレイジー・ホースと『サイケデリック・ピル』で再録音される。「You Never Call」は、ヤングの長年の仲間であった、当時に亡くなったL.A.ジョンソンへのトリビュートで、コンサート・フィルム『Neil Young Journeys』に収録されている。この曲とピアノのソロ曲 「Leia」は、アルバムを引っさげてのツアー中、頻繁にライヴで演奏された。
ル・ノイズ レコーディング
ヤングがダニエル・ラノワにアコースティック・アルバムの制作を依頼したのは2010年初頭のことで、ラノワとエンジニアのマーク・ハワードが『Black Dub』で作業している映像をインターネットで見たのがきっかけだった。レコーディングは、ラノワのシルバーレイクの家に設営された間に合わせのスタジオで行われた。ヤングは『Waging Heavy Peace』の中で、そのセッティングについてこう語っている：
ル・ノイズ レコーディング
「その家は30年代に建てられた邸宅だった。私はこの家の建築様式が大好きだった。とてもオールド・ハリウッドだった！螺旋階段や地中海風の外観、美しくデザインされた窓やいたるところのアーチが目を楽しませてくれた。そこに到着したとき、私は彼の準備したものにとても感銘を受けた。彼は、私が演奏できるようにいくつかの部屋を用意し、事前に音をセットアップし、試奏用の楽器まで用意してくれていた。とても興味深いスタートの仕方だった。彼は本当に下調べをしていたんだ」エンジニアのマーク・ハワードはこう振り返る： 「各部屋の音響を調べ、アコースティック・ギターとマイクのベストな組み合わせは何か、そこで撮影したときに何がベストに見えるかを検討した。ニールがドアに入ってきたとき、私たちは準備ができていて、彼が演奏すると 「ワオ！」という感じだった。ミュージシャンのためにできる最善のことは、彼らを興奮させることだ。素晴らしいサウンドで彼らの信頼を勝ち取り、技術的なことを心配する必要がないと分かれば、彼らから素晴らしいパフォーマンスを引き出すことができる。そうすれば、素晴らしい演奏ができるようになる」
ル・ノイズ レコーディング
1970年代に書かれ、セッション中に完成した「Hitchhiker」をレコーディングしようとした時、ヤングはエレキギターで演奏する方が適切だと判断した。Love and War」と「Peaceful Valley Boulevard」の2曲はアコースティック・ギターのままだったが、ヤングは残りの曲をエレクトリック・ギターで演奏し、ハワードとラノワは『Black Dub』で培ったダブのテクニックを応用した。特徴的なギター・サウンドは、ヤングがステレオ・ピックアップを搭載したグレッチ・ホワイト・ファルコンを2台のフェンダー・デラックス・アンプで鳴らし、Eventide H3500サブハーモニック・ジェネレーターで処理することで実現した。ラノワは、この曲をエレクトリック・ソロ・パフォーマンスとして録音することにした理由をこう語っている：
ル・ノイズ レコーディング
「ニールと私は、アンプに対する愛情と熱意で結ばれたんだ。私が50年代のフェンダー・ツイード・デラックスの素晴らしいコレクションを持っていて、エレキ・ギターを1本か2本持ち出そうと提案したら、ニールはそのアンプで何ができるかを聞いて興奮したんだと思う。このギターはスプリット・ピックアップになっていて、低音弦は1台のアンプから、高音弦はもう1台のアンプから鳴らすことができるんだ。だから、私が信号を操作しようとしなくても、ギターから本当にクールでユニークな音が出るんだ。「Hitchhiker」で、ヤングは彼のレス・ポール「オールド・ブラック」を弾いている。ニールが弾き始めると、「あぁ、彼だ！」って思うんだ。グレッチの方がミッドレンジと透明感があるのに対して、レス・ポールは肉付きが良くて、グランジでニヒルな存在感がある。どちらのギターもTweedsを通すと素晴らしいサウンドになるんだ」
ギターとヴォイスには、Lexicon Prime TimeとTC Electronics Fireworksのディレイ・エフェクトが使われ、ラノワとハワードはリアルタイムでエフェクトをかけ、ヤングはその結果をモニター・システムを通して聴くことができた。ハワードによれば、「部屋の中央に立つと、今まで聴いたことのないような最高のサウンドで、信じられないほどだった。スピーカーは全開で、壁に手を当てると、揺れているんだ。ほとんど地震並みだった！[...）ニールは、『おい、みんな、最高だ。もっとやれ！』って。だからレコーディングの後、ほとんどの曲でもう一度スタジオに入り、特定の単語やフレーズをキャッチしてダビングしたんだ」ヤングはニューヨーク・タイムズ紙に、ラノワのミキシング・プロセスへの満足感をこう語っている：
「起こったことはすべて実際に起こったことなんだけど、彼はパフォーマンスの断片を取り出して、それをまた別の場所に入れるんだ。彼はミックスの中でパフォーマンスをし、私もパフォーマンスの中でパフォーマンスをする」ラノワはこう説明する。「私は大まかな筆致の例えが好きなんだ。とても絵画的なものの見方で、音楽には絵があるのが好きなんだ。私の仕事のその部分はずっと変わっていない。また、私の作品には常にディテールがあると思う。ニール・ヤングのレコードの第一印象は、おそらく生々しく、あまり手が加えられていないというものだろうが、よく見ると細部に美しい細工が施されている」
ル・ノイズ リリース
2010年8月20日、ヤングは次のアルバムとその発売日を明らかにし、ソロアルバムであることを明言した。『ル・ノイズ』は9月28日にCD、レコード、ブルーレイ、デジタルでリリースされた。アルバムに付随して、アダムCKヴォリックが撮影した全曲のスタジオでのライブ・パフォーマンスを収めたモノクロ・フィルムがYouTubeで公開され、DVDフォーマットでもリリースされた。「Angry World」「Hitchhiker」「Love And War」そして「Walk With Me」はアルバム・リリース前に別々に初公開された。
この曲「Angry World」はグラミー賞の最優秀ソロ・ロック・ヴォーカル・パフォーマンス賞を受賞した。
ル・ノイズ 評価
『ル・ノイズ』はおおむね好意的な評価を受け、Uncut誌は年末のトップ50アルバム・リストで2010年のベスト・アルバム第2位に選出した。このアルバムはローリング・ストーン誌の2010年ベストアルバム30で20位にランクインした。
このアルバムは、2011年のポラリス音楽賞のロングリスト候補に選ばれた。
ル・ノイズ 参加ミュージシャン
制作スタッフ
映像スタッフ
ブルーレイ制作スタッフ
リチャード・シェクナー
リチャード・シェクナーはニューヨーク大学ティッシュ・スクール・オブ・ジ・アーツの名誉教授であり、『TDR: The Drama Review』の編集者である。演劇研究において、パフォーマンス研究という新たな領域を切り開いた。
リチャード・シェクナー 来歴
リチャード・シェクナーは1956年にコーネル大学で学士号を取得し、二年後にアイオワ大学で修士号を取得、1962年にテュレーン大学で博士号を取得した。彼は1962年から1969年まで、以前はテュレーン・ドラマ・レビューとして知られていた『The Drama Review』の編集を務め、1986年から現在に至るまで再び編集を務めている。
シェクナーはニューヨーク大学ティッシュ・スクール・オブ・ジ・アーツのパフォーマンス研究部門の創設者の一人となった。シェクナーがパフォーマンス概念に焦点を当てた研究をしたことは1980年代以降のアメリカの演劇研究に大きな変化をもたらしたとマーヴィン・カールソンは評価している。
彼は1967年にニューヨーク・パフォーマンス・グループを設立し、1980年にその名前をウースター・グループに変更するまでその芸術監督を務めた。両者の拠点は、シェクナーが1968年に取得したニューヨークのソーホー地区にあるパフォーミング・ガレージである。同年、シェクナーは「作家および編集者の戦争税抗議」誓約書に署名し、ベトナム戦争に抗議して納税を拒否することを誓った。1992年にシェクナーはイースト・コースト・アーティストを設立し、現在も彼と共に活動している。彼は本を執筆し、世界中のジャーナルに記事も寄稿している。
リチャード・シェクナー 来歴
1990年代に、シェクナーは「ラサボックス」rasaboxesと呼ばれる、パフォーマーやその他の人々のための感情訓練技術を創始した。
1992年、アトランタでATHE（Association for Theatre in Higher Education）の年次大会に参加し、「パフォーマンス研究」との対比の中で、「伝統的でヨーロッパ中心のドラマ上演に捧げられている演劇」は21世紀には弦楽四重奏のようになるだろう（愛されているがマイナーな分野になる）、そして絶滅に向かっていると述べた。
1993年の重要な著作『The Future of Ritual』において、シェクナーは人間の信念、芸術表現、文化的所属がどのようにして人間社会において本物を表現し、アイデンティティを育むために収束するかを探求している。彼は「アヴァンギャルド」という用語がもはやその本来の目的を果たしていないことに注目し、ゲリラストリートシアターにおける演劇と儀式、および国際的な文脈での文化実験の儀式化された側面を分析している。
2007年より、上海戯劇学院のリチャード・シェクナー・パフォーマンス研究センターは年2回刊行の『TDR/China』の発行を開始した。
リチャード・シェクナー 舞台・監督作品
2005年3月、リチャード・シェクナー・パフォーマンス研究センターが上海戯劇学院の一部として設立され、シェクナーは名誉教授となった。シェクナーはThe Performance Groupと共に、エウリピデスの『バッカス』（1968年）を基にした『Dionysus in 69』、シェイクスピアの『マクベス』（1969年）を基にした『Makbeth』、グループで考案した『Commune』（1970年）、サム・シェパードの『The Tooth of Crime』（1972年）、ベルトルト・ブレヒトの『肝っ玉おっ母とその子供たち』（1975年）、デビッド・ガードの『The Marilyn Project』（1975年）、セネカの『オイディプス』（1977年）、テリー・カーティス・フォックスの『Cops』（1978年）、ジャン・ジュネの『バルコニー』（1979年）など多くの作品を演出した。イースト・コースト・アーティスツと共に、シェクナーは『Faust/gastronome』（1993年）、アントン・チェーホフの『三人姉妹』（1995年）、シェイクスピアの『ハムレット』（1999年）、シェクナーとサビアナ・スタネスクの『YokastaS』（2003年、YokastaS Redux 2005年）、リアン・アマリスの『Swimming to Spalding』（2009年）、『Imagining O』（三つのバージョン: 2011年、2012年、2014年）を演出した。
リチャード・シェクナー 舞台・監督作品
シェクナーはまた、アジアやアフリカでも演出を行っている。アントン・チェーホフの『Cherry ka Baghicha』（1983年、ヒンディー語）をニューデリーで、孫慧珠の『明日就要出山』（1989年、上海、北京語）を上海で、オーガスト・ウィルソンの『Ma Rainey's Black Bottom』（1992年）を南アフリカのグラハムズタウン・フェスティバルで、アイスキュロスの『オレステイア』（1995年、台北、北京語）を台北で、シェイクスピアの『ハムレット』（2007年、上海と2009年、ポーランドのヴロツワフ、北京語）を演出した。
1960年から1967年にかけてニューオーリンズにいる間、シェクナーはジョン・オニールとギルバート・モーゼスと共にフリー・サザン・シアター（1963–65）のプロデューシング・ディレクターを務め、フランクリン・アダムズとポール・エプスタインと共にニューオーリンズ・グループ（1964–67）の創設ディレクターを務めた。
リチャード・シェクナー 舞台・監督作品
シェクナーは、サム・シェパード、ジャン＝クロード・ヴァン・イタリー、マレー・メドニック、ロナルド・タヴェル、およびカナダで訓練を受けたメガン・テリーなどの優れた作家を発見する上で重要な役割を果たした。彼はテリーの『Viet Rock』を「範囲とトーンにおいてエリザベス朝的」と表現した。
シェクナーは戯曲は「書かれる」よりも「造られる」べきだと主張し、シェイクスピアが17世紀の変わり目にロンドンの急成長する劇団と密接に協力することで「大きく造った」と示唆した。シェクナーは1960年代後半に自身のパフォーマンス・グループでこの技法を模倣しようとした。
シェクナーは現在、シーガル・ブックスが出版する「Enactments」シリーズの編集者であり、ラウトレッジが出版する「Worlds of Performance」シリーズの編集者である。
マルボフロキサシン
マルボフロキサシン（英：Marbofloxacin）はカルボン酸誘導体の第三世代フルオロキノロン系抗生物質である。Marbocyl、Forcyl、Marbo vet、Zeniquinの商品名で動物用医薬品として使用されている。マルボフロキサシン、クロトリマゾール、デキサメタゾンの合剤はAurizon（CAS番号115550-35-1）という名で使用可能である。
マルボフロキサシン 作用機序
作用機序はあまり解明されていないが、他のフルオロキノロン系抗生物質と同様に、細菌のDNAジャイレースを阻害することにより迅速な殺菌作用を示すと考えられている。The other proposed mechanisms include that it acts against nondividing bacteria and does not require protein and RNA synthesis, which block protein and RNA synthesis respectively.
マルボフロキサシン 活性
マルボフロキサシンは合成の広域スペクトル殺菌剤である。マルボフロキサシンの殺菌活性は濃度依存性で、感受性細菌の細胞死は暴露後20～30分以内に起こる。他のフルオロキノロン系と同様に、マルボフロキサシンはグラム陽性菌とグラム陰性菌の両方で、細菌複製の静止期と増殖期の両方で活性を示す。
多くのグラム陰性桿菌や球菌に対して有効である：
マルボフロキサシン 利用
マルボフロキサシンは経口および局所投与の両方で使用できる。特にイヌやネコの皮膚、呼吸器系、乳腺の感染症や泌尿器感染症に使用される。イヌの場合、1日1回2.75～5.5mg/kgを投与する。治療期間は通常少なくとも5日間で、真菌感染症やyeast infectionを併発している場合はそれ以上かかる。最大治療期間は30日間である。
マルボフロキサシン 禁忌および副作用
マルボフロキサシンは軟骨異常の可能性があるため、幼若動物への投与は通常は避けるべきである。稀に中枢神経系（CNS）刺激を起こすあるため、発作性障害のある場合には慎重に使用すべきである。
特定の条件下では、ジアゼパムで治療可能な痙攣などの不快感を引き起こすことがある。その他の副作用は、通常、消化器（GI）症状（嘔吐、食欲不振、軟便、下痢）および活動性低下に限られる。
ヴァルナ・トロリーバス
ヴァルナ・トロリーバス（ブルガリア語: Тролейбуси във Варна）は、ブルガリアの都市・ヴァルナのトロリーバス。1980年代にブルガリア各地に開通したトロリーバス路線の1つで、2025年現在は路線バスと共に都市交通会社（"Градски транспорт" ЕАД）によって運営されている。
ヴァルナ・トロリーバス 概要
1980年代のブルガリアでは、安価な国内電力を用いたトロリーバスが各都市に開通していた。その一環としてヴァルナにトロリーバス路線が開通したのは1986年1月1日である。以降は順次路線網を拡大し、最盛期には10系統を有していたが、その後は廃止が相次ぎ、2025年時点では以下の3系統が運行されている。また、これらに加えて2019年以降86号線が運休状態となっている。
ヴァルナ・トロリーバス 車両
ヴァルナ市内のトロリーバスには、開通当初チェコのシュコダ製の車両（シュコダ14Tr、シュコダ15Tr）や、ルーマニアとブルガリアの企業が共同で製造したDAC-チャブダー・317ETR（DAC-Chavdar 317ETR）が導入された他、訓練車として国内の他都市から譲渡されたシュコダ9Trが在籍していた。しかし、老朽化が進んだ事で2014年以降他都市との共同発注によりノンステップバスのシュコダ26Trを導入した事で、これらの車両は訓練用として残存したシュコダ14Tr・2両を残して2015年までに営業運転を離脱し、一部は他都市への譲渡が行われている。
モニタリング (曲)
「モニタリング」は、日本のボカロP・DECO*27制作のVOCALOID楽曲。アルバム『TRANSFORM』の収録曲として、2024年11月22日に発表され、ボーカルシンセサイザー・初音ミクが歌唱する曲。
モニタリング (曲) 概要
前作「サッドガール・セックス」に続いて、編曲にHayato Yamamotoが参加している。ミュージック・ビデオのディレクションとアニメーション・キャラクターデザインはkeeが務めている。
ダブステップとハウスが融合したベースハウスが基調となっており、昭和の歌謡曲の要素も取り入れたグルーヴ感が特徴となっている。
モニタリング (曲) 作品
MVは眼帯をした女性がドアスコープを覗き込む場面が中心となっており、性的な歌詞とサイケデリックな色彩も相まってストーカーのような異様さが演出されている。しかし、曲の終盤にはこの演出が使われていないことから、実は女性がストーカーであることは室内にいる人物の妄想で、女性はただその人物を心配して訪れているだけだという見方もされている。
モニタリング (曲) 反応
本作は2025年1月1日公開のチャート以降、「Billboard JAPAN“ニコニコ VOCALOID SONGS TOP20”」で4週連続1位となった。国内外で内容の考察が行われ、様々なキャラクターがドアスコープを覗き込む二次創作動画が次々と投稿された。
シールドAI V-BAT
シールドAI V-BAT（英語: Shield AI V-BAT）は、アメリカ合衆国のマーティンUAV（現シールドAI）が開発した垂直離着陸（VTOL）式無人航空機。では、アメリカ国防総省ではMQ-35Aの名称を付与している。
シールドAI V-BAT 機体構成
V-BATは胴体後部に単発ダクテッドファンを搭載し、垂直離着陸性能により約3.6メートル四方の省スペースから離陸可能である。離陸後は垂直ホバリングモードまたは水平飛行モードに切り替えでき、事前にプログラミングされた飛行経路を自動飛行できる。
機体の組み立ては人員2名で30分以内に実施でき、梱包した状態でピックアップトラックやUH-60多用途ヘリコプターなどで輸送できる。
ペイロードは11.3キログラムあり、胴体前部に電気工学（EO）/中波長赤外線（MWIR）カメラを搭載、データリンクによってリアルタイムでの映像および画像送信でき、任務に応じた機材への交換も可能である。
シールドAI V-BAT 採用国
アメリカ合衆国
ウクライナ
2022年からのロシアによるウクライナ侵攻に伴い、アメリカ合衆国から供与を受ける。メーカーによれば、2024年8月から運用が開始され、ロシア軍の地対空ミサイルシステムの位置特定などに使用されているという。
オランダ
2025年7月9日に、オランダ海軍及び海兵隊向けに8機を発注した。
日本
2025年1月22日に海上自衛隊の小型無人航空機に選定されたことを発表。防衛省の2025年度予算案では、艦載型UAV（小型）として6機40億円での取得が明記されている。
シールドAI V-BAT 性能諸元
出典: シールドAI V-BAT スペックシート
諸元
性能
ガストリン放出ペプチド前駆体
ガストリン放出ペプチド前駆体（ガストリンほうしゅつペプチドぜんくたい、英語: pro-gastrin-releasing peptide）とは、神経内分泌細胞で作られるガストリン放出ペプチドの前駆体で、肺小細胞癌の腫瘍マーカーとして用いられる。ProGRPと略されることが多い。
ガストリン放出ペプチド前駆体 生理的意義
神経内分泌細胞で産生されるガストリン放出ペプチド（GRP）は、27アミノ酸残基からなるペプチドホルモンであり、胃のG細胞のガストリン放出を促進する他、腸管運動調節、生殖機能の調節、痒み情報の伝達、など、多彩な生理活性を有する。
GRP前駆体であるProGRP(1-125)からGRP(1-27)が切り出されるときに、等量のC末端側フラグメントであるProGRP(31-98)が産生され、血中に放出されるが、これが腫瘍マーカーとして用いられるProGRPである。
肺小細胞癌は神経内分泌細胞に由来し、多数の神経ペプチドを産生することでしられており、GRPもその一つである。肺小細胞癌ではGRPの産生が高頻度にみられ、癌細胞の産生するGRPには癌細胞自身の増殖を促進する作用（自己分泌、オートクリン）があることがしられている。
ProGRPはGRPより血中半減期が長く血中濃度が高くなり測定が容易であるため、肺小細胞癌の腫瘍マーカーとしてもちいられる。
ガストリン放出ペプチド前駆体 検査の方法
ProGRPは、通常、静脈血血漿を材料として、CLIA法（化学発光免疫測定法）、CLEIA法（化学発光酵素免疫測定法）などの免疫学的検査法により測定される。
ガストリン放出ペプチド前駆体 検査の意義
ProGRPは、肺小細胞癌の診断の補助、および、肺小細胞癌の治療のモニターに使用される。
ProGRPは肺の小細胞癌の72.5 ％で上昇する（限局型で73 %、進展型で79 %）。1000 pg/mLを超える高値を呈することも多い。
なお、ProGRPを含む肺癌の腫瘍マーカーは、いずれも、無症状の人のスクリーニングで肺癌を発見する目的には使用されない。。
肺癌の組織型の鑑別
肺小細胞癌は肺癌の10-15 %を占める高悪性度の癌である。進行が速く、初診時に約70 %で遠隔転移があり手術不能である一方、化学療法や放射線療法に感受性が高いという特徴があり、
その生物学的・臨床的性質から、他の肺癌（非小細胞肺癌:扁平上皮癌、腺癌、大細胞癌など）とは区別して取り扱われる。
ProGRPは、肺小細胞癌で高頻度に陽性・高値を示し、肺小細胞癌と肺非小細胞癌の鑑別に有用である。また、同じ目的で使用される腫瘍マーカーの神経特異的エノラーゼ（NSE）と比較し、感度・特異度が高い。。
肺小細胞癌の予後
肺小細胞癌治療前のProGRP高値は予後不良を示唆する。
肺小細胞癌の治療のモニター
肺小細胞癌治療後のProGRP値の低下は治療の有効性（予後良好）、逆に上昇は治療無効ないし再発・転移を示唆し、治療経過のモニターに有用である。
ガストリン放出ペプチド前駆体 基準値
腫瘍マーカーとしてのカットオフ値は、施設により異なるが、81 pg/mL未満とする場合が多い。