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石原剛 (アメリカ文学者) 人物・来歴
東京都生まれ。京都大学大学院を経て、2003年テキサス大学オースティン校アメリカ研究科にて博士号（Ph.D.）取得。早稲田大学講師、准教授、教授を経て、2021年より東京大学大学院教授（比較文学）。NHKカルチャーラジオ講師「文学の世界 マーク・トウェイン 人生の羅針盤」（2016年）。Robert Crunden Memorial Award（2002年）、清水博賞（2006年）、東北英文学会賞 （2008年）、日本児童文学学会奨励賞（2008年）などを受賞。日本マーク・トウェイン協会会長、アメリカ学会理事、日本英文学会編集委員長、日本アメリカ文学会代議員などを歴任。専門はアメリカ文学・文化研究。特にマーク・トウェイン研究や、英米作品の翻訳や翻案を中心にした比較文学比較文化研究。アメリカの航空文化に関する著作もある。
イチリ・ピデ
イチリ・ピデ（トルコ語: İçli pide）は、トルコ料理の1つ。ピデというトルコのパンに具を乗せたものである。
単に「ピデ」と呼ばれることも多い。日本においてはイチリ・ピデを説明するのに「トルコ風ピザ」と表現されることもある。
イチリ・ピデ 概要
船形のような細長い形でもちもちとした弾力がある厚手のパン生地に、様々な具をトッピングして焼き上げる。通常は、1つで成人男性が満腹になるくらいの量である。
「イチリ（İçli）」は「中に」という意味があり、様々な具材を船形の生地に乗せて楽しむ料理の総称である。
トルコ全土において、朝食、昼食、夕食に食され、軽食としても食されるような多くの人々に好まれている料理である。
トッピングされる具は、挽肉や卵が特に人気が高く、ホウレンソウもよく使われる。また、サラミや角切りの肉、チーズも使用される具材としてポピュラーである。
イチリ・ピデがイタリアのピザの原型ではないかとも言われている。
なお、ラフマジュンも日本では「トルコピザ」と紹介されるなどイチリ・ピデと似ているが、別料理とされる。
イチリ・ピデ 地方ごとの特色
イチリ・ピデは地方ごとの個性が強く、例えばイスタンブールなら厚い生地を使うが、コンヤではなら薄い生地が主流といった具合である。
クイマル・ピデ（Kiymali Pide）は、挽肉入りのイチリ・ピデ。「クイマル（Kiymali）」はインド料理・パキスタン料理のキーマカレーの「キーマ」の語源ではないかとされる。
挽肉、タマネギ、パセリを炒めて作ったフィリングを乗せ、トマト、シシトウガラシ、塩、胡椒、パプリカパウダー、オリーブオイルなどで調味する。クイマル・ピデはイチリ・ピデの代表的なメニューであり、通常はチーズはくわえられない。
チーズ入りのものはクイマル・ペイニルリ・ピデ（Kiymali Peynirli Pide）と呼ばれ、クイマル・ピデの上に卵を割ってとろっと半熟に焼いたものクイマル・ユムルタル・ピデ（Kiymali Yumurtali Pide）と呼ばれる。
パストゥルマル・ピデ（Pastirmali Pide）は、パストゥルマ（トルコのパストラミ）を乗せたイチリ・ピデ。パストゥルマは、イタリアの生ハム・プロシュットのほうが日本人のイメージには近い。
パストゥルマルは塩分が強めであるため、甘みのあるピデ生地との相性が良いとされる。
スジュクル・ピデ（Sucuklu Pide）は、スジュク（トルコのサラミ）を乗せたイチリ・ピデ。
イチリ・ピデ 地方ごとの特色
「スジュク」は燻製せずに自然乾燥で発酵させ、クミン、パプリカパウダー、ガーリックなどで味付けされている。
チーズがトッピングされることが多い。
ペイネルリ・ピデ（Peynirli Pide）はチーズを乗せたイチリ・ピデ。
使用されるチーズは、トルコの各地方で異なる。
クシュバシュル・ピデ（Kuşbaşılı Pide）は、角切り肉を乗せたイチリ・ピデ。
エトリ・エキメッキ（Etli ekmek）は、コンヤの名物イチリ・ピデである。
「エトリ」は「肉入り」の意で、「エキメッキ」は「パン」の意。
薄く成形されたパン生地が特徴であり、店によっては1メートル以上の長さのものを一気に焼き上げて提供することもある。
サフランボル・ピデ（Safranbolu Pide）は、サフランボルの名物イチリ・ピデである。サフランボル・ブクメスィ（Safranbolu Bükmesi）とも呼ばれる。
具材をパン生地で包んで焼き上げるのが特徴であり、見た目はイタリア料理のカルツォーネに似る。
具材には、挽肉、タマネギ、パセリも使われるが、どちらかと言えば、主役はホウレンソウである。
閉じた眼
『閉じた眼』 (とじため、フランス語: Les yeux clos) は、武満徹が作曲したピアノ曲。副題は「瀧口修造の追憶に」。1979年 (昭和54年)、同年に開かれた高橋アキのリサイタルのために書かれた。後年、武満自身によってオーケストレーション化された。
閉じた眼 作曲の経緯
題名の『閉じた眼』は、ルドンの同名のリトグラフから採られている。
武満自身の説明では、発端は1968年 (昭和43年) にシカゴで大雪のために空港が閉鎖されてしまい1週間近く足止めされていた時にさかのぼる。その間、友人宅に泊めてもらいながら、シカゴ美術館に毎日通って絵を見てすごしたことがあり、そこで見たルドンの『閉じた眼』に強い印象を受けたという。
元々は高橋アキのリサイタルのために書き始められた作品だったが、作曲の最中に瀧口修造が亡くなり、急遽、瀧口への追悼作品ともなった。初演者の高橋アキは、普段、曲の演奏の仕方に何も言わない武満が珍しく、曲の後半に現れる和音が連続する部分について、「ベルのように弾いてほしい」と注文を出したことがあって、それが印象に残っていると述べている。
なお、瀧口には『閉じた眼』という題の詩があるが、武満の『閉じた眼』は瀧口の詩をモティーフにした作品ではない。ピアノ版が作曲されてから10年以上経った1991年 (平成3年) 作曲のオーケストラ作品『ヴィジョンズ』の第2曲は、このピアノ版の『閉じた眼』をオーケストラ用に編曲した作品である。ただし、ピアノ曲を忠実にオーケストラに移し替えただけではなく、かなり改変を施している。
閉じた眼 初演
1979年 (昭和54年) 9月6日、東京文化会館において高橋アキにより初演された。
閉じた眼 録音
武満のピアノ作品全集・選集の録音が多いこともあって、この作品の録音も数多い。
向井怜衣
向井 怜衣（むかい れい、2007年〈平成19年〉6月25日 - ）は、日本のタレント。「Popteen」専属モデル。seju(GROVE株式会社)所属。
向井怜衣 来歴
広島県生まれ。高校一年のとき、東京で芸能活動するため、全日制の高校を辞めて上京し、通信制の高校に転入した。
ABEMAの高校生による青春恋愛番組「今日、好きになりました。夏休み編2023」に出演し、小幡海潤とカップルに。遠距離恋愛だったこともあり2024年4月19日、それぞれのInstagramストーリーズを更新し、破局を報告した。
シャンピオナ・フェデラル・ナシオナル2
シャンピオナ・フェデラル・ナシオナル2（Championnat Fédéral Nationale 2）は、フランスにおけるラグビーユニオンのリーグ（4部）である。通称はナシオナル2。2022年に創設された。
シャンピオナ・フェデラル・ナシオナル2 概要
2020年に創設された3部大会「シャンピオナ・フェデラル・ナシオナル」に続き、2022年にその下位大会（4部）として新設された。これにより、それまで4部・5部・6部だった「フェデラル1・2・3（Fédéral 1/2/3）」は、5部・6部・7部となった。
初年度（2022-23シーズン）は、2021-2022シーズンのシャンピオナ・フェデラル・ナシオナルから降格した2チームと、2021-2022シーズンのフェデラル1からの22チームによる、24チームが参加した。
レギュラーシーズンは、12チームずつ2つのプールに分かれ、ホームアンドアウェーの総当たり戦（各チーム22試合）で競う。
レギュラーシーズン終了後、各プール上位6チーム（計12チーム）がノックアウト方式のトーナメント戦を行う。まず、3位～6位の計8チームが1回戦を行い、1位～2位の計4チームは2回戦（準々決勝）から参加する。
優勝チームは上位大会へ自動昇格（上位大会の最下位 (14位) は自動降格）。準優勝チーム（決勝戦の敗者）は、上位大会の13位と入替戦を行い、昇格または残留が決まる。
各プール11位～12位の計4クラブは、下位大会フェデラル1に自動降格する（下位大会から4チームが自動昇格する）。
シャンピオナ・フェデラル・ナシオナル2 所属クラブ一覧
24チームが、12チームずつ 2つのプールに分かれて対戦する。前季出典：、今季出典：
シャンピオナ・フェデラル・ナシオナル2 歴代優勝チーム
初年度（2022-23シーズン）は、各プール1位チーム（計2チーム）が自動昇格する規定だった。2022-23シーズンのプレーオフ決勝戦は、各プール1位どうしが勝ち抜いたため、決勝戦前に、両チームともすでに自動昇格が決まっていた。
翌2023-24シーズンからは、決勝戦の勝者のみ自動昇格となるよう変更された（上位大会の14位(最下位)は自動降格）。準優勝チームは、上位大会13位との入替戦により、昇格か残留かが決まる。
大北牧場
有限会社大北牧場（たいほくぼくじょう）は、北海道浦河郡浦河町にある競走馬の生産牧場。
大北牧場 概要
正確な創業年は不明であるという。現代表である斎藤善厚の曽祖父にあたる斎藤善太郎が戦前に創業し、農耕馬の生産と米の栽培を行っていたとされている。その後2代目である斎藤善次郎に代替わりすると、アラブ種に加えサラブレッドの生産を開始。1962年には後の桜花賞勝ち馬となるハツユキを生産した。その後間もなく善次郎が死去し、3代目である敏雄が高校卒業後に急遽代表となる。知識などが身についていないまま牧場を継ぐこととなった敏雄であったが、周囲の牧場から知識や技術を学ぶなど努力を重ね、ライトカラー・ノースフライトという2頭ものGI勝ち馬を生産するまでに至った。
日本中央競馬会（JRA）および地方競馬全国協会（NAR）に馬主登録されている。勝負服の柄は海老、水色一本輪、海老袖。
ヘンリー・カウ (書籍)
『ヘンリー・カウ 世界とは問題である』（ヘンリー・カウ せかいとはもんだいである、英語: Henry Cow: The World Is a Problem）は、アメリカ合衆国の研究者であるベンジャミン・ピケット (Benjamin Piekut) が著した2019年の書籍。本書は、イングランドのエクスペリメンタル・ロックのグループであったヘンリー・カウの伝記と分析であり、1968年から1978年にかけての波乱に満ちた存在であった彼らを取り上げている。本書は、ピケットにとって2作目の単著であり、米国では2019年9月に、デューク大学出版局から、ハードカバーとソフトカバーの両方で出版された。
ヘンリー・カウ (書籍)
ピケットは、ヘンリー・カウの音楽、彼らの政治的スタンス、コレクティブとしての機能の仕方について分析している。彼が本書の典拠としたのは、バンドのメンバーたちへのインタビューや、彼らが残したノートや日記、雑誌や新聞の記事、学術誌の論文や書籍などである。本書は、書評家たちから概ね好評をもって迎えられたが、中には本書のいくつかの章について「難解 (heavy going)」とした評もあり、また、「なぜヘンリー・カウは、彼らの奇妙で、独特な手法の音楽が、聴衆に広く支持され得ると考えたのか (why Henry Cow thought their awkward and somewhat mannered music could ever be popular with audiences)」といった問題に取り組む章が書かれるべきだったとする評もあった。
ヘンリー・カウ (書籍) 背景
ピケットは、実験音楽の歴史を研究しており、ニューヨーク州イサカのコーネル大学で音楽担当の准教授を務めている。本書以前の単著として、2011年の『Experimentalism Otherwise: The New York Avant-Garde and Its Limits』があり、また編著に、2014年の『Tomorrow Is the Question: New Directions in Experimental Music Studies』、ジョージ・E・ルイスとの共編著に2016年の『Oxford Handbook of Critical Improvisation Studies』がある。ピケットはまた、2019年の「Music for Socialism, London 1977」や、2018年の「Another Version of Ourselves: The Enigmas of Improvised Subjectivity」など、ヘンリー・カウに関する数本の論文を発表している。
ヘンリー・カウ (書籍) 背景
ピケットは、本書の内容の典拠を、公刊されたもの、未公刊のものを含む各種のインタビューや、ノートや日記類、雑誌や新聞の記事、学術誌の論文、書籍などに求めている。彼自身も2011年から2016年にかけて、存命中のヘンリー・カウの元メンバー全員や、その他の関係者にインタビューをおこない、フレッド・フリス、ティム・ホジキンソン、クリス・カトラー、リンゼイ・クーパー、ピーター・ブレグヴァドなど、一部のメンバーには個人的アーカイブの利用も認めてもらった。ピケットは本書の序言において、書き残された記録と、記憶とが食い違う場合には「数多くの材料を読み合わせ、ひとつひとつを対比させることを通してでしか、実際に何が起こっていたのかを正確に捉えることはできない (only by reading many of them together and against one another has it been possible to determine what actually happened with any accuracy)」と述べている。
ヘンリー・カウ (書籍) 背景
原著初版の表紙を飾った靴下の絵は、芸術家のレイ・スミスによるもので、元々はヘンリー・カウの2枚目のアルバムとなった1974年の『不安 (Unrest)』のカバーを飾ったものである。ピケットは、本書の副題「世界は問題だ (The World Is a Problem)」を、ホジキンソン (Hodgkinson) がノートに綴っていた言葉で、パウロ・フレイレの『被抑圧者の教育学 (Pedagogy of the Oppressed)』をパラフレーズして、ヘンリー・カウが望むのは「世界の変革だ。この世界は問題であって、所与ではない (transform the world; the world is a problem, not a given)」と述べられていたことによるとしている。
ヘンリー・カウ (書籍) 内容
本書は、結成された1968年から解散する1978年までの期間について、ヘンリー・カウと、彼らの音楽と活動の探究の歴史を、編年体で記したものである。本書は、ヘンリー・カウが、現状に対して、音楽産業に対して、また世界全体に対して、どのように異議を唱えたかを説明する。彼らは、政治的立場を公言しており、マルクス主義や毛沢東主義を信奉していた。彼らは、安定に満足せず、新たなアイデアに継続的に取り組み続けた。1975年に短期間おこなわれたスラップ・ハッピーとの統合や、1977年のマイク・ウェストブルック・ブラスバンド (the Mike Westbrook Brass Band) やフォーク歌手フランキー・アームストロングと協同したジ・オーケストラの結成、また1978年の ロック・イン・オポジション運動の創始などは、彼らが主導した取り組みの例であった。
ヘンリー・カウ (書籍) 内容
ヘンリー・カウの作曲へのアプローチについても、集合的作曲 (collective composition) も含めて、検討されている。彼らの主要作品の多くについて、音楽の構造や、（それが存在する場合の）歌詞をめぐって詳細な分析がなされ、フリスの「Ruins」やホジキンソンの「Living in the Heart of the Beast」などが取り上げられる。このバンドは、彼らの音楽の大部分を即興演奏でおこない、とりわけライブ演奏においてはそうであったが、この演奏形態には、自由な即興演奏 (free improvisation) や、テープ録音のためのスタジオでの演奏（例えば、1974年のアルバム『不安』）、開かれた即興演奏 (open improvisation) なども含まれる。
本書は、このバンドの本質と、彼らがどのように機能したのかを分析している。彼らは、各メンバーに全面的なコミットメントを求める、厳密な労働倫理 (work-ethic) をもったコレクティブであった。彼らは、定期的に会合を開き、グループのあらゆる側面を、音楽についても、活動についても、議論した。これは個人主義を抑圧する傾向をもち、個々のメンバーよりもバンドが重要とされていったため、グループ内の関係や、外部の協力者たちとの関係には緊張が生まれた。
ヘンリー・カウ (書籍) 内容
ヘンリー・カウの内部における紛争を描く中で、ピケットは「コントラヴィヴィアリティ (contraviviality)」という言葉を造語し、これを「（このグループの）手口である音楽の形式と見合うような生活への即興的なスタンス (an improvisational stance of living that matched the musical form of [the group]'s modus operandi)」の結果として生じる「敵対的関係 (the adversarial relations)」と定義した。グループのメンバー間の相互作用は、機能的ではあったが、冷たく、非人格的なものであった。各人の個人的事情は話題とされず、グループは個人的な問題を提起する場ではなかった。会合においては、様々な不一致や、紛糾がしばしば表面化したが、それらはしばしば解決されないまま残された。不和が頂点に達したのは、1978年はじめにスイスでサンライズ録音セッション (the Sunrise recording sessions) がおこなわれた後のことで、その6か月後にバンドは解散に至った。。
ヘンリー・カウ (書籍) 内容
著者であるピケットは、最後の方になってからグループに加わったひとりであったジョージー・ボーンが、ヘンリー・カウのコレクティブとしてのあり方を「一種の分配された自閉症であり...そこでは膨大な知的で人間的な個人の潜在力が...日常的な関係性の質に見合うものになっていなかった...グループとしての全体性に対して (a kind of distributed autism ... in which the enormous intellectual and human potential of the individuals ... were not matched by the quality of the encompassing everyday relationships across the ... totality of the group)」と述べたことを記している。ピケットは、ヘンリー・カウが「緊張感が続く状態で自分たちを団結させていた (held themselves together in an ongoing state of tension)」とし、彼らが「闘争、苦難、論争 (struggle, hardship, and contention)」が「美学的成功 (aesthetic success)」には不可欠であると信じていたと断じている。
ヘンリー・カウ (書籍) 評価
イギリスのプログレッシブ・ロック雑誌『Prog』で本書をレビューしたシド・スミス (Sid Smith) は、本書を「（ヘンリー・カウの）大勝利と同志的連帯を編年体で綴った、印象的なほど詳細な説明 (impressively detailed account [that] chronicle[s] [Henry Cow's] triumphs and camaraderie)」と述べた。スミスはまた、ヘンリー・カウが、「しばしば波乱に満ちた存在 (often-turbulent existence)」であったことは、バンドの闘争が「商業性やポピュラー文化の支配的潮流に対抗するものとなり...英雄的な性格を帯びたものとなった (against the prevailing tides of commerciality and popular culture ... has a heroic quality about it)」としている。スミスはまた、もし音楽関係の伝記の成功の度合いを測る指標が、そのグループのアルバムをもう一度聞いてみたいという欲求を起こさせることであるならば、この本は「桁外れに成功している (enormously successful)」と記している。スミスは、ピケットがヘンリー・カウの録音に対しておこなった「犯罪科学的検証 (forensic examination)」が、彼らの音楽に新たな次元を加えるものとなっていると述べている。結論としてスミスは、本書が「20世紀音楽の、重要ながら周縁化された運動の中における、ヘンリー・カウの重要性と伝統にふさわしい貢献だ (is a fitting tribute to Henry Cow's importance and legacy in a notable but marginalised movement of 20th-century music)」としている。
ヘンリー・カウ (書籍) 評価
カンタベリーの音楽シーンについての雑誌『FaceLift』に寄稿したフィル・ハウィット (Phil Howitt) は、ヘンリー・カウはカンタベリー・シーンの一部とはいえないかもしれない、としながら、ピケットの本は「ほとんどカンタベリー・シーンについての言説と並行するもの (almost a parallel narrative to that of the Canterbury scene)」だと述べ、この「ジャンル (genre)」からバンドに加わって演奏したり、関わりをもったミュージシャンたちが多数にのぼることを指摘している。ハウィットは、本書を「決定版の伝記 (definitive biography)」とし、「細部にこだわりすぎるほどこだわって調査され (meticulously researched)」ており、手をつけられていない論点はほとんどないと述べている。彼は、ヘンリー・カウが「強烈に真剣なバンド (an intensely serious band)」であったとし、本書は「相当の集中と勤勉の力 (considerable powers of concentration and assiduousness)」が求められた「強烈に真剣な本 (intensely serious book)」だとしている。ハウィットは、様々な即興演奏の違いについてや、彼らの政治的傾向についての分析は「難解 (heavy going)」だとしている。また彼は、いくつかの作品についての、深い描写は、「いささか不必要 (somewhat unnecessary)」であり、ごく限られた読者にしか意味がないものだと感じられるとも述べている。また、ハウィットは、ヘンリー・カウの歴史をまとめた年表が本書には欠けているとも感じている。しかし、全般的にハウィットは、本書を「驚くべきプロジェクト (remarkable project)」だとし、「駆り立てるような、ユニークな (compelling [and] unique)」本だと評価している。
ヘンリー・カウ (書籍) 評価
『The Free Jazz Collective』誌の書評で、フィル・ストリンガー (Phil Stringer) は、ピケットが、ヘンリー・カウと、彼らが自分たちの置かれた世界への反応として創作した「驚くべき音楽 (remarkable music)」について、「魅力的で非常に読みやすい説明 (fascinating and immensely readable account)」を綴ったと述べた。ストリンガーは、理想の追求と日常生活の実際とのバランスを取ろうとするコレクティブな取り組みから生じる矛盾に、ピケットが光を当てる様子に注目している。ストリンガーが、年表やディスコグラフィがあったらなお良かったと感じるとしながら、このバンドの音楽を顧みることは、有益であり、彼らの音楽は「1970年代においてそうであったように（今日も）意義深いものであり続けている (remains as relevant [today] as it did in the 1970s)」としている。ストリンガーは、ピケットによる本書が、ニーチェの『ツァラトゥストラはこう語った』の一節である「踊る星を生むために、人は自身のうちに混沌をもたなければならない (One must still have chaos in oneself to give birth to a dancing star)」を想起させたとして、ヘンリー・カウの集団音楽の実験が「数多くの踊る星々を生んだ (gave birth to many dancing stars)」と述べた。
ヘンリー・カウ (書籍) 評価
一方、ルパート・ロイデル (Rupert Loydell) は、本書に対して少々批判的である。『Punk & Post-Punk』誌のレビューにおいて、ピケットについて「興味深い批評家 (an interesting critic)」とした上で、「情報を整理して、再提示する以上のことをほとんどしない...きわめて読みやすいやり方でだが (who "doesn’t do much more than arrange and re-present information ... in a highly readable manner)」と述べている。ロイデルは、本書が「この20世紀後半において最も奇妙で型破りなバンドのひとつについての、筋の通った魅力的な歴史 (a coherent and engaging history of one of the strangest and off-the-wall bands of the late twentieth century)」だとした上で、本書が「このバンドに良い光を...当てていない (doesn't ... show the band in a good light)」としている。本書は、ヘンリー・カウが「自分たちのことを...あまりにも真剣に考え過ぎる (take themselves ... way-to-seriously)」傾向があり、また、「互いを尊重し (empathize with each other)」たり「対立する見解を理解する (understand opposing points-of-view)」ことができかったことを明らかにした。個人的問題は、彼らにとって「アナテマ (anathema)」でしかなく、彼らは「共同の善のために (for the communal good)」個人を犠牲にすることに何らの良心の呵責も感じなかった。ロイデルは、ヘンリー・カウが「極端に政治的であった (were political in the extreme)」とし、それが彼らの音楽にも、また彼らの振る舞いにも浸透したが、「結局のところ、彼らは、個人としての社会的な力量不足だけでなく、自分たちの政治的野心や言説によって、内向きに破裂されていた ([i]n the end they would pretty much implode from their political ambition and discourse, along with their personal social ineptitudes)」と感じると述べている。加えてロイデスは、本書の後書きについて、「脇を向くような感じ (feels like an aside)」だとし、「なぜヘンリー・カウは、彼らの奇妙で、独特な手法の音楽が、聴衆に広く支持され得ると考えたのか (why Henry Cow thought their awkward and somewhat mannered music could ever be popular with audiences)」といった問題に取り組んでいない、と指摘している。
ヘンリー・カウ (書籍) 評価
『Jazz Journal』誌で本書をレビューしたニック・ジョーンズ (Nic Jones) は、ピケットによるヘンリー・カウの分析を、「境界線上の犯罪科学的な (borderline forensic)」もので、彼の「細部への注目は...模範的 (attention to detail ... exemplary)」だとしながら、著者があまりにも彼らの音楽と、「その道程の耐え難い苦難 (rigours of the road)」に焦点を当てるあまり、バンドの「人間的な (human)」側面、例えば、継続のための彼らの「揺るぎない決意 (dogged determination)」が無視されている、としている。ジョーンズは、ヘンリー・カウの音楽は、常にカテゴリー分けが困難なものだと述べている。彼らは、「受け入れられた超絶技巧 (received virtuosity)」に依存し、それを資本とした、当時の数多くのプログレッシブ・ロックのバンドの域を超えて、「ロックの形式を引き伸ばした。ジョーンズは結論として、本書の「永続的な印象 (lasting impression[s])」のひとつは、ヘンリー・カウの「存在自体が、強固で、深い拍車であり (very existence was a strong and deep-running spur)」、また、個々のメンバーが引き続き受けた「カルト的な支持 (cult followings)」は、「＜難しい＞音楽は、カルト的な諸々を有してきたし、これからもそうであろう ('difficult' music has and probably always will be the stuff of cults)」ことを示している、と述べている。
根岸錬次郎
根岸 錬次郎（ねぎし れんじろう、1856年8月17日（安政3年7月17日） - 没年不詳）は、明治時代の事業家。
根岸錬次郎 略歴
1856年、東京府士族根岸勝平の次男として生誕。1880年に家督を相続。東京帝国大学予備門卒業。
千代田鋳工、東京缶詰、東神火災保険、日仏シトロエン自動車で社長、日本商船基隆支店助役、日本郵船ロンドン支店助役などを経て、日本郵船、揖斐川電気の重役。
1918年（大正7年）に東京動産火災保険の発起人・社長となる（翌年には反町茂作が社長に就任）。
ドリームカプセル
ドリームカプセル株式会社は、愛知県名古屋市に本社を置き、主にカプセルトイショップ「ドリームカプセル」をチェーン展開する企業。
ドリームカプセル 概要
2009年に愛知県日進市にて創業。当初はインテリア雑貨の販売とショッピングモールでのイベントを企画運営する会社であったが、2012年に名古屋市緑区に本社を移転した後、ショッピングモールやファッションビルを中心にカプセルトイショップを出店するようになる。2024年時点で全国に63店舗を展開している。
2021年から法人向けにカプセルトイプロモーションを提供する「DCプロモーションズ株式会社」を関連会社として設立。2024年5月に大和証券グループの「大和PIキャピタル株式会社」と資本提携した。
withnewsでの代表取締役の都築の発言によるとSNSを用いたダイレクトマーケティングを重視しており、顧客視点での情報発信を積極的に行っている。
物販も行っており一部の店舗を除いて窓口対応を行う店員を常駐させている。
地元である名古屋市にまつわるオリジナル商品も取り扱っており、中日ドラゴンズの他に喫茶マウンテン、青柳総本家などの飲食関連のカプセルトイ商品が多い。
ドリームカプセル 店舗
カプセルトイショップである「ドリームカプセル」を、東北から九州にかけて展開している。ショップは2024年8月現在、63店舗を展開している。
椙杜房康
椙杜 房康（すぎのもり ふさやす）は、戦国時代の武将。大内氏、後に毛利氏家臣。実父は桑原某で、椙杜弘康の養子となった。子に椙杜隆康、桑原元勝、椙杜元種、内藤次郎右衛門尉などがいる。
椙杜房康 生涯
周防国の屋代島を本拠とする桑原氏の次男として生まれ、周防国玖珂郡椙杜郷を本貫とする国人である椙杜弘康の養子となる。周防国の大名・大内氏の重臣で周防守護代である陶興房から「房」の偏諱を与えられたと考えられている。
天文20年（1551年）の大寧寺の変において大内義隆が陶隆房（後の陶晴賢）らによって討たれ、大友氏から迎えられた大内義長が大内氏当主となると、それに従った。
天文24年（1555年）10月1日の厳島の戦いで毛利軍が勝利し陶晴賢が討死すると、毛利元就は続けて周防国へと侵攻して防長経略を開始。元就は周防侵攻の手始めとして、同年10月8日に使僧を房康の子の椙杜隆康・元種兄弟のもとに派遣し、厳島の戦いにおいて陶晴賢や弘中隆兼らをはじめとする陶軍を殲滅したと戦果を伝えて毛利氏への帰属を勧告した。椙杜隆康は元就の勧告を受けて、山口へ出陣の際に先鋒を務めることを約すると共に人質を出して毛利氏に服属し、岩国に在陣する毛利元就・隆元父子と面会した。
椙杜房康 生涯
同じ頃、房康・隆康父子と近隣の国人である小方元康も交えて毛利元就・隆元父子と書状のやり取りを行っており、大内氏と毛利氏との和談についての風聞の事や、椙杜氏の本領や小方氏の所領について話をしている。
同年閏10月18日には、椙杜氏が無二の覚悟で毛利氏に味方した功について、今後元就と隆元自身のみならず、毛利家としても忘却することはない旨の起請文が房康、長男・隆康、次男・桑原元勝の3人に宛てて送られている。
没年は不詳。
カルロス・ユーロ
カルロス・エドリエル・ユーロ（Carlos Edriel Poquiz Yulo、2000年2月16日 - ）はフィリピンの体操選手。
2024年パリオリンピックにてゆかと跳馬の2つの金メダルを獲得し、フィリピン初の男性オリンピック金メダリストとなった。
カルロス・ユーロ 来歴
カルロス・ユーロは 2000年2月16日、旅行代理店で働く父マーク・アンドリュー・ユーロと母アンジェリカ・ユーロ（旧姓：ポキ）の間にフィリピンの首都マニラで生まれた。 マラテのレヴェライザ通り沿いに住んでいた。姉のジョリエルは国立大学のペップ・スクワッドのメンバーであり、弟のカール・ジャレル・エルドリューと妹のエライザ・アンドリエルも体操選手である。マラテのリサール記念スポーツ・コンプレックスでフィリピンの体操選手が練習し、競技するのを見て育った。 祖父のロドリゴ・フリスコが地元の運動場でタンブリングをしているのを見て、フィリピン体操協会 (GAP) に連れて行き、トレーニングを受けさせた。
初等教育のためにマニラのマラテにあるオーロラ・A・ケソン小学校に通い、すでにAQESのエズラ・キャンラス教師の下で首都圏体操チームの一員としてフィリピンナショナルゲームに向けてトレーニングを受けていた。GAPの支援により、中等教育のためにエルミタにあるアダムソン大学に通うことができた。
2016年、日本オリンピック協会からのオファーを受け、奨学金プログラムのもと日本で練習することになった。日本人コーチの釘宮宗大の家に住み込み、トレーニングを受ける。日本に移住後、東京都板橋区にある帝京大学で教育を受け続け、2022年に文学の関連学位を取得し卒業した。
カルロス・ユーロ 経歴
2008年に競技を始め 、2009年にレイテ島のタクロバンで開催されたパラロン・パンバンサに初参加した。5月1日、首都圏の小学生チームの一員として金メダルを獲得し、79.35のスコアでフィニッシュし、26.15のスコアで個人総合5位となった 。
翌日のゆかでは、カラバルソンのマルク・カピストラノが1位となる中、13.325のスコアで銀メダルを獲得した 。2位と5位という成績に励まされ、次のパラロン・パンバンサに向けて練習に励むようになったと述べている 。
2010年、タルラック州タルラック市で開催されたパラロン・パンバンサに出場し、すべての種目に参加した。彼は個人総合とゆかで金メダルを獲得し 、跳馬では銅メダルを獲得した。翌年、サンボアンガ・デル・ノルテ州ダピタンで開催された同大会に出場した。同年、ネグロス島バコロドで開催されたフィリピン国体に初出場し、ゆか、つり輪、平行棒の3種目で金メダルを獲得した。
2012年にはパンガシナン州リンガエンで開催されたパラロン・パンバンサに出場し、全種目に出場。個人総合、ゆか、跳馬で金メダルを獲得し、チームメイトとともに団体戦でも優勝した。
カルロス・ユーロ 経歴
同年、体操選手のヤン・グウィン・ティンバンと共に、フィリピン・グッドワークス・ミッション財団がGAPに与えたスポンサーシップを受け、トレーニングのために中国へ渡った。このトレーニングは、2014年に中国の南京で開催されるユースオリンピックの出場権を獲得するためのものだった。
2013年、ネグロス・オリエンタル州ドゥマゲテ市で開催された最後のパラロン・パンバンサに出場した。団体、個人総合、ゆかで金メダルを獲得し、跳馬ではマルトニ・アバナに次いで銀メダルを獲得した。同年、日本人のトレーナーがナショナルチームのトレーニングのためにフィリピンを訪れた際に、最終的なコーチとなる釘宮宗大と出会った。
ジュニア時代はアルドリン・カスタニェダのコーチを受けていた。2014年のASEANスクールゲームズでは、ゆかと平行棒で金メダルを獲得した 。その後、2014年の環太平洋選手権に出場し、ゆかで6位、跳馬で8位に入賞した。2015年には、日本の横浜で開催された国際ジュニア大会に出場し、跳馬決勝でユースオリンピックのメダリストであるジャルニ・レジニ・モランとユエ・マに次いで銅メダルを獲得した。
2016年、釘宮はユーロのコーチに就任し、MVPスポーツ財団は翌年から彼のキャリアに資金援助を開始した。
カルロス・ユーロ 経歴
同年の環太平洋選手権で、ゆかと跳馬で金メダル、つり輪と平行棒で銀メダル、個人総合で銅メダルの5つのメダルを獲得した。
2017年ジュニアアジア選手権の数日前、ゆかの練習中に左足首をひねった。負傷にもかかわらずまだ競技に出場したが、つり輪、あん馬、平行棒に制限された。彼は平行棒の決勝に出場し、金メダルを獲得した。 同年の国際ジュニア大会では、肩の怪我のため跳馬とゆかのみ出場。跳馬決勝で金メダル、ゆか決勝で銀メダルを獲得した。
ユーロはメルボルン・ワールドカップでシニアの国際大会デビューを果たし、跳馬で銅メダルを獲得した。そしてバクー・ワールドカップでは跳馬で銀メダルを獲得した。ドーハ・ワールドカップでは、ゆかで銀メダルを獲得し、1ヶ月の間に3つ目の国際メダルを獲得した。セブ市で開催された2018年フィリピン国体では、すべての個人で金メダルを獲得した。  2018年アジア競技大会では、予選でゆかで最高得点を獲得した。しかし、種目別決勝では3回目のタンブリングパスで転倒し、7位に終わった。
カルロス・ユーロ 経歴
ドーハで開催された2018年世界選手権では、ユーロは総合とゆかの決勝に進出し、世界選手権の決勝に出場した初のフィリピン人体操選手となった。総合決勝に出場した24人の選手の中で最も若く、23位に終わった。ゆかでは銅メダルを獲得し、世界選手権でメダルを獲得した初のフィリピン人、そして初の東南アジアの男子体操選手となった。世界選手権の後、コトブス・ワールドカップに出場し、ゆかでカシミール・シュミットに実行得点タイブレークで敗れて銅メダルを獲得した。 12月のトヨタ国際では跳馬と平行棒で銀メダルを獲得した。
2019年シーズンはメルボルン・ワールドカップからスタートし、ゆかで0.066点差の金メダルを獲得 。胸部の負傷によりバクー・ワールドカップを欠場 。その後、ドーハ・ワールドカップではゆかで銅メダルを獲得。 アジア選手権ではゆかと跳馬で4位、平行棒で7位。全日本シニア選手権ではゆかで内村航平と同点で金メダルを獲得。
カルロス・ユーロ 経歴
シュトゥットガルトで開催された2019年世界選手権では総合決勝に進出し、2020年東京オリンピックのフィリピン代表選手としての出場権を獲得した。そして、総合決勝で自己ベストの総合10位となった。ゆか決勝では金メダルを獲得し、体操競技におけるフィリピン人および東南アジア人初の世界チャンピオンとして歴史に名を刻んだ。優勝後、4フィート11インチ（1.50メートル）という平均以下の身長から、フィリピン上院は、身長が決定要因として考慮されないスポーツにもっと支援を提供するための「政府への警鐘」として、彼を手本とした。
世界選手権の後、東南アジア競技大会に出場し、すべての種目で表彰台に上った。総合とゆかで金メダル、あん馬、つり輪、跳馬、平行棒、鉄棒で銀メダルを獲得した。
2020年の国際大会のほとんどは、COVID-19の流行により中止または延期された。ユーロは2020年9月の全日本シニア選手権で競技に復帰し、跳馬で銅メダルを獲得した 。全日本選手権でも跳馬の銅メダルに加え、ゆかでも銅メダルを獲得した。
カルロス・ユーロ 経歴
ユーロは全日本種目別選手権の平行棒で銅メダルを獲得し、オリンピックシーズンをスタートさせた 。その後、2020年東京オリンピックにフィリピン代表として出場し、あらゆる競技においてフィリピン初のオリンピック・チャンピオンになることを目指した。予選では最初のタンブリングで転倒し、ゆか決勝への出場権を逃した。また、他の種目でも苦戦し、総合決勝を逃した。しかし、跳馬では決勝へ進み、6位となった 。跳馬決勝では最年少の選手として4位に終わり、0.017点差で銅メダルを逃した。
オリンピック後、全日本シニア選手権に出場し、ゆかで金メダル、跳馬で銅メダルを獲得した。その後、北九州市で開催された2021年世界選手権に出場した。ゆかと平行棒の両方の決勝に1位で出場し、跳馬の決勝にも出場した。ゆか決勝ではバウンズを踏み外し5位に終わった。その後、跳馬決勝で金メダルを獲得し、平行棒決勝では中国の胡旭偉に次いで銀メダルを獲得した。
東南アジア競技大会では、フィリピンチームをベトナムに次ぐ銀メダルに導き、総合で金メダルを獲得した。そして種目別決勝では、ゆか、つり輪、跳馬、鉄棒で金メダルを獲得し、平行棒では銀メダルを獲得した。ドーハで開催されたアジア選手権では、個人総合で銀メダルを獲得した後、ゆかで金メダルを獲得し、シニア大陸選手権のタイトルを初めて獲得した。続いて跳馬と平行棒でも金メダルを獲得した。
カルロス・ユーロ 経歴
リバプールで開催された2022年世界選手権に出場し、総合、ゆか、跳馬、平行棒の決勝に進出した。また、予選を10位で通過した後、つり輪決勝の2番目のリザーブとなった。総合決勝ではあん馬、跳馬、平行棒でミスがあり8位に終わった。その後、ゆか決勝で転倒し7位に終わった。 翌日の跳馬決勝ではアルメニアのアルトゥール・ダヴティアンに次いで銀メダルを獲得し、平行棒決勝でも銅メダルを獲得した。
コトブス・ワールドカップでシーズンをスタートさせ、平行棒で銅メダルを獲得した。そしてドーハ・ワールドカップでは、ゆかで金メダル、平行棒で銀メダル、跳馬で銅メダルを獲得した。 そしてバクー・ワールドカップでは跳馬と平行棒で2つの金メダルを獲得した。東南アジア競技大会では、フィリピンチームをベトナムに次ぐ銀メダルに導き、総合のタイトルを防衛した。そして種目別決勝では平行棒で金メダル、つり輪で銀メダルを獲得した。
カルロス・ユーロ 経歴
アジア選手権に出場し、総合で日本の岡慎之助に次ぐ銀メダルを獲得した。種目別決勝では、ゆか、跳馬、平行棒で3つの金メダルを獲得し、鉄棒では銅メダルを獲得した。アジア選手権の後、一身上の都合により長年コーチを務めてきた釘宮と決別した。この別れは友好的なもので、1年後に日本人コーチに感謝の意を表した。 ジュニア時代に指導を受けたカスタニェーダのもとに戻った。世界選手権と同時に開催されていた2022年のアジア競技大会（2023年に延期）に出場しないことを選択した。
世界選手権の予選で、つり輪で背中から落ち、跳馬で仰向けに転倒し、足から着地しなかったため0点をつけられた。総合に出場した91人の体操選手の中で最下位に終わった。 しかし、それでもゆかで決勝の出場権を獲得し、4位に入賞した。団体戦や総合でまだ出場権を獲得していない体操選手の中で、ゆかで最も高い順位を獲得し、2024年のオリンピック出場権を獲得した。
釘宮の後任として佐野智治がコーチに就任する予定だったが、辞退した。代わりに2024年2月、韓国のイ・ジュンホとイギリスのリルシャルでジェイク・ジャーマンとトレーニングを行った。
2024年シーズン、バクー・ワールドカップのゆかで銅メダルを獲得した。そしてドーハ・ワールドカップでは平行棒で金メダル、跳馬で銀メダルを獲得した。タシケントで開催されたアジア選手権では初の大陸選手権総合のタイトルを獲得した。種目別決勝ではゆか、跳馬、平行棒でさらに3つの金メダルを獲得した。
フランスのパリで開催された2024年夏季オリンピックの予選では、男子個人総合、跳馬、ゆかの出場権を獲得した。 7月31日に行われた個人総合決勝に初めて出場し、合計83.032点で総合12位となった。
8月3日、男子ゆか決勝に出場し、15.000点で1位となった。彼は、フィリピン人男性として、またフィリピン人体操選手として初めてオリンピックで金メダルを獲得した。フィリピン人としては、東京大会の重量挙げ女子55kg級で優勝したヒディリン・ディアスに次いで2人目である。翌日、ユーロは跳馬で2つ目の金メダルを獲得し、15.116点を出してフィリピン史上初のオリンピック複数金メダリストとなった。
オリンピックでの活躍の結果、政府やその他の民間団体は、ユーロに対して住宅地を含む数々の優遇措置を約束した。
カルロス・ユーロ 私生活
恋人のクロエ・アンジェリー・サンホセはオーストラリアのメルボルンに住むコンテンツクリエイター兼学生で、ユーロとは2020年に遠距離恋愛を始めた。
ユーロは母親であるアンジェリカと疎遠な関係にあることを認めており、アンジェリカは彼の経済的インセンティブを彼の完全な同意なしに管理していると非難している。 両者は彼女であるサンホセがぎくしゃくした関係の原因であることも認めている。この関係は、ユーロが2024年夏季オリンピックで初めて金メダルを獲得した直後に、より広く世間から注目されるようになった。
ラモン・ソーサ
ラモン・ソーサ・アコスタ（Ramón Sosa Acosta, 1999年8月31日 - ）は、パラグアイのカニンデジュ県マラカナ出身のプロサッカー選手。プレミアリーグのノッティンガム・フォレストFC所属。ポジションはフォワード。パラグアイ代表。
ラモン・ソーサ 経歴
幼少期からクルブ・リーベル・プレートのユースアカデミーでプレーし、2020年にプロデビューした。同年は29試合に出場して4得点を記録した。
2021年1月にクルブ・オリンピアへ完全移籍した。移籍金は80万ドル。同年は24試合に出場して2得点を記録し、チームはコパ・パラグアイで優勝した。
2022年1月にプリメーラ・ディビシオンのクラブ・デ・ヒムナシア・イ・エスグリマ・ラ・プラタへ完全移籍し、3年契約を結んだ。移籍金は150万ドル。同年はリーグ戦39試合に出場して6得点を記録した。
2023年1月にCAタジェレスへ完全移籍し、3年契約を結んだ。移籍金は226万ドル。同年は35試合に出場して10得点を記録した。
2024年のシーズン開幕前にはメジャーリーグサッカーのLAギャラクシーからクラブ史上最高額の移籍金でオファーを受けたが、移籍は実現しなかった。
2024年8月16日にプレミアリーグのノッティンガム・フォレストFCへ完全移籍し、5年契約を結んだ。移籍金は1,100万ポンド。
ラモン・ソーサ 代表歴
2022年からパラグアイ代表に選出されている。
2024年のコパ・アメリカにパラグアイ代表で出場し、グループステージのコスタリカ戦で得点を記録した。
東禅寺 (名古屋市)
東禅寺（とうぜんじ）は、愛知県名古屋市守山区の町名。丁番を持たない単独町名である。
東禅寺 (名古屋市) 地理
名古屋市守山区の北東部に位置し、北東部は下志段味、西部は深沢・下志段味、南部は桜坂に接する。
東禅寺 (名古屋市) 歴史
大字下志段味の字上東禅寺・下東禅寺に由来するとみられる。東禅寺の名称は昔に存在した寺の東禅寺からとられた。
東禅寺 (名古屋市) 学区
市立小・中学校に通う場合、学校等は以下の通りとなる。また、公立高等学校に通う場合の学区は以下の通りとなる。なお、小・中学校は学校選択制度を導入しておらず、番毎で各学校に指定されている。
谷田ラナ
谷田 ラナ（たにだ ラナ、2008年3月16日 - ）は、日本のタレント、女優。
谷田ラナ 経歴
三重県出身。愛称はらーなん。「ミスセブンティーン2020」ファイナリスト。
「Popteen」専属モデル。
TikTokとInstagramのフォロワー総数が50万人を超え、同年代の若者から多くの支持を集める。
2022年に日本テレビ Zドラマ「卒業式に、神谷詩子がいない」に出演。2023年、「Popteen」専属モデル。
ABEMAの高校生による青春恋愛番組「今日、好きになりました。」に出演し、松本一彩とカップルに。遠距離恋愛だったこともあり2024年7月11日、それぞれのInstagramストーリーズを更新し、破局を報告。リスと葡萄（リズメディア）所属。
秋田屋太右衛門
秋田屋太右衛門（あきたやたえもん、田中氏）宋栄堂は、江戸時代の大坂の出版業者。文化年間から明治まで大阪心斎橋通安堂寺町に店を構えて業を営んでいた。
『慶長以来書賈集覧』には別に、大野木氏・宝文堂として、秋田屋市兵衛（延宝 - 明治、心斎橋筋安堂寺町南入西側、二行節用集（延宝2年））、秋田屋市次郎（文政 - 、大阪長濱町）、秋田屋市五郎（天保 - 、心斎橋筋南久太郎町）、秋田屋幸助（弘化 - 慶応、心斎橋筋順慶町南入）が掲載されているが、これらとの関係は不明。
また、文化2年の町奉行所に出仕した記録、慶応元年丑9月に、京都の同業者である丸屋善兵衛との間に板株の売買を行ったこと、慶応3年9月には京都管屋宗八、および同幸助との間に『銅板唐宋詩語類苑大成』に関して係争・調停があったことの文書に名前が残っている。
秋田屋太右衛門 作品
以下の作品は、矢島玄亮 編『徳川時代出版者出版物集覧 』に拠る。
以下の作品は、矢島玄亮 編『徳川時代出版者出版物集覧 : 続編』に拠る。
エイドリアン・ウエルタス
エイドリアン・ウエルタス・デル・オルモ（Adrián Huertas del Olmo、2003年8月21日 - ）は、スペイン・マドリード出身のモーターサイクル・ロードレースライダー。2021年スーパースポーツ300世界選手権、2024年スーパースポーツ世界選手権シリーズチャンピオン。
ウルーズガーン州へのヘリコプター攻撃
ウルーズガーン州へのヘリコプター攻撃（Uruzgan helicopter attack） は、2010年2月21日にアメリカ軍のヘリコプターによるアフガニスタン攻撃によってアフガニスタン人の20人以上の男性、4人の女性、1人の子供を殺害し、12人の民間人が負傷した出来事である。
アフガニスタンのウルズガン州とダイクンディ州の国境付近で、特殊作戦部隊のヘリコプターが3台のミニバスを「空中兵器」で攻撃した。
ウルーズガーン州へのヘリコプター攻撃 出来事の概要
犠牲者は2010年2月21日、ダイクンディー州との国境に近いウルズガン州で、42人の民間人の集団で白昼、3台のバスで移動していた。車列がゼルマ村の幹線道路にさしかかったとき、「空中兵器」MH-6 リトルバードヘリコプターを操縦するアメリカ陸軍特殊部隊群の攻撃を受けた。NATOは後に、当時はミニバスが反乱軍を運んでいると考えていたと述べた。この攻撃で4人の女性と1人の子どもを含む27人の民間人が死亡し、さらに12人が負傷した。当初、死者の数は33人と報告されていた。ISAFの地上部隊は、現場で女性と子どもを発見した後、負傷者を医療施設に搬送した。
ウルーズガーン州へのヘリコプター攻撃 対応
アフガニスタンの内閣はこの殺害を「正当化できない」とし、「可能な限り強い言葉で」襲撃を非難した。地元知事と内務大臣は、犠牲者はすべて民間人であると述べた。ウルズガン州議会議長のアマヌラ・ホタクは、次のように述べた： 「我々は彼らの謝罪も、彼らが攻撃のたびに渡す金も望んでいない。私たちは、一人ずつ殺すのではなく、私たち全員を一緒に殺してほしいのです」。従兄弟が攻撃で死亡したハジ・グラム・ラスールは、「彼らは治安をもたらすためにここに来たのに、私たちの子どもたちを殺し、私たちの兄弟を殺し、私たちの仲間を殺すのです」と述べた。
スタンリー・マクリスタル将軍は「非常に悲しい」と述べ、「私はアメリカ軍に対し、我々はアフガニスタンの人々を守るためにここにいると明確に伝えており、不注意で民間人を殺したり負傷させたりすることは、我々の任務に対する彼らの信頼と自信を損なうことになる。」と声明で述べた。
デン・ハーグのオランダ国防省報道官によれば、当地はオランダ軍の管理下にあったがオランダ軍は空爆を要請していないとしている。
ケレスの像
『ケレスの像』（ケレスのぞう、露: Статуя Цереры、英: A Statue of Ceres）は、フランドルのバロック期の巨匠ピーテル・パウル・ルーベンスが1615年ごろ、オーク板上に油彩で制作した絵画である。プットが古代ローマの豊穣の女神ケレスに花輪をささげている姿を描いているが、果物と野菜の描写にはフランス・スナイデルスの助力を得ている。現在、サンクトペテルブルクのエルミタージュ美術館に所蔵されている。作品は1760年にデン・ハーグで1210ギルダーで売却され、その8年後にブリュッセルでカルル・デ・コーベン (Carl de Coben) のコレクションからエルミタージュ美術館のために取得されたものである。
ケレスの像 作品
女神ケレスの彫像は建築枠の中の壁龕内部に立ち、アントウェルペンのルーベンスの家の中庭に見られるものと多くの類似点を示している。ルーベンスは、この絵画で息子アルベルト (1614年生まれ) の顔を前景中央のプットの顔に用いることによって、自伝的な要素を加えている可能性がある。画家は本作に細かな、量感を表現する筆致を適用しており、それは1615年ごろの制作年代を示唆している。
画中の果物と野菜からなる2本の花綱はスナイデルスの手に帰される。後のルーベンスの作品においてスナイデルスが描いた花綱は、美しく描かれた半透明のブドウの皮がある本作の花綱と際立った類似性を示している。作品を所蔵するエルミタージュ美術館の初期の目録では、ルーベンスの協力者としてスナイデルスではなくヤン・ブリューゲル (父) の名を挙げている。しかし、細密画家を想起させるヤンのより精緻な手法を考慮すると、ヤンへの帰属は信憑性がない。
ケレスの像 作品
ルーベンスとスナイデルスは本作以降、花綱や果物籠に関連した主題で数点の絵画を共同で制作している。それらは、『果物綱』（1616-1617年ごろ、アルテ・ピナコテーク、ミュンヘン）、『幼児キリストと洗礼者聖ヨハネ、二人の天使』（1615-1620年ごろ、美術史美術館、ウィーン）、そしてやや少し後の『二人のプットのいる果物と花の飾り』（1620-1630年、プラド美術館、マドリード）などの作品である。
ケレスの像 ギャラリー
左：ルーベンス、スナイデルス、ヤン・ウィルデンス『果物綱』（1616-1617年ごろ）、アルテ・ピナコテーク、ミュンヘン
中央：ルーベンス、スナイデルス『幼児キリストと洗礼者聖ヨハネ、二人の天使』（1615-1620年ごろ）、美術史美術館、ウィーン
右：ルーベンス (工房)、スナイデルス、ヤン・ブリューゲル (父)『二人のプットのいる果物と花の飾り』（1620-1630年ごろ）、プラド美術館、マドリード
グロリアスグッドウッド開催
グロリアスグッドウッド開催（Glorious Goodwood Meeting）とは、毎年7月最終週から8月第1週の間にイギリスのグッドウッド競馬場で開催される13つの重賞競走の開催日、および総称である。