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バンバン! 製作
2013年7月に「Meherbaan」の撮影がサントリーニ島で行われ、アフメド・カーンが振り付けを担当した。プーケット県ではリティク・ローシャンがフライボードを使用して45フィート上昇してから海中に潜り込むシーンが撮影され、リティク・ローシャンはハリウッド・ボリウッドでフライボードを使用した最初の俳優になった。しかし、彼は撮影中に負傷して血栓除去のため手術を受けることになり、P・D・ヒンドゥージャ国立病院・医療研究センターでB・K・ミシュラの手術を受けている。手術終了後、撮影スタッフはリティクの体調を考慮して残りのアクションシーンはボディダブルに任せようとしたが、リティクは拒否して最後まで自分でアクションシーンを撮影している。また、映画全体の40%はカシミールで撮影する予定になっており、グルマルグ、パハルガムでは挿入歌の撮影、ダル湖ではアメリカ人スタッフ40人を動員してアクションシーンを撮影することになっていた。しかし、2月9日にアフザル・グルの死刑が執行され、これに抗議する暴動や自爆テロが活発化したことでキャストが同地での撮影に難色を示したため、3月15日に撮影が中止された。
バンバン! 製作
撮影の遅延により、公開日が2014年5月1日から10月2日に延期された。報道によると、当初の製作費は8億～9億ルピーだったが、撮影遅延などの影響で最終的に13億ルピーに膨れ上がったという。シッダールト・アーナンドは報道について「ふざけた話だ!『バンバン!』は確かに大作ですが、予算は映画の規模に見合ったもので、超過するはずがありません」と反論している。2014年1月から撮影が再開され、シムラー、マナリ、ムンバイ、アブダビ、デリー、プラハで行われた。シムラーでは6週間かけて撮影が行われ、マナリでは橋のシーンが撮影され、同所は公開後に観光名所となり「バンバン・ポイント」と改名された。4月19日にはムンバイのフィルムシティにあるオープンカフェテリアで歌曲シーンの撮影が行われ、この他にアクションシーンを撮影するためにシムラーの街並みを再現した撮影セットが作られ、20日間かけて撮影が行われた。同地での撮影終了後は、アブダビでの撮影が行われた。
バンバン! 製作
5月上旬から始まったアブダビでの撮影はアクションシーンを中心にコーニック、リワ・オアシス、ハイアット・キャピタル・ゲート・ホテル、カスール・アル・サラブ、エミレーツ・パレス、ヤス島で行われた。チェイスシーンの撮影ではフォーミュラ1を含めた120台の自動車が使用され、スタントシーンはアンディ・アームストロングの指導を受けながらリティクが行っている。同国ではTwo Four 54の協力を受けて撮影が進められ、5月20日に撮影が終了した。『バンバン!』はアブダビで撮影及び同国と共同製作した最初のボリウッド映画となった。プラハの湖ではリティクが水上スキーに乗り、飛行艇に引っ張られるシーンが撮影され、彼は撮影のために4日間かけてトレーニングを行っている。7月15日に撮影が終了した。
楽曲の作曲はヴィシャール＝シェーカル、映画音楽の作曲はサリーム＝スレイマンが手掛けており、デジタル・アルバム権はジー・ミュージック・カンパニーが取得している。リリースされた楽曲は視聴者から好評を得ている。
2014年8月20日にリティク・ローシャンとカトリーナ・カイフをフィーチャリングした「Tu Meri」のファーストルックが公開され、翌21日にはミュージックビデオが公開された。同曲の作詞・歌唱はヴィシャール・ダドラニが担当している。9月3日に「Meherbaan」が公開され、同曲の作曲はアンヴィタ・ダット、歌唱はアシュ・キング、シルパー・ラーオ、シェーカル・ラヴジアーニーが担当している。同月16日には「Bang Bang」のファーストルックが公開され、翌17日にミュージックビデオが公開された。同曲の作詞とバックボーカルはヴィシャール・ダドラニ、歌唱はベニー・ダヤルとニーティ・モーハン、振り付けはボスコ＝シーザーが担当している。「Bang Bang」について、リティク・ローシャンは「この曲は、私は彼（マイケル・ジャクソン）に対して抱いているインスピレーションへの頌歌です」、カトリーナ・カイフは「私にとって最大のチャレンジでした。彼の柔軟性には驚かされました。全てにおいてレベルが違っていました。彼のエネルギーについていくには、よほど優秀でなければ無理です。踊っている時の彼には自然なエネルギーが満ちているのです」と語っている。
バンバン! マーケティング
2014年にSNS上で流行したアイス・バケツ・チャレンジ方式のマーケティングが行われ、リティク・ローシャンがアーミル・カーン、シャー・ルク・カーン、サルマーン・カーン、ナルギス・ファクリ、ソーナム・カプール、ランヴィール・シン、ファルハーン・アクタル、プリヤンカー・チョープラー、ディノ・モレア、ウダイ・チョープラー、ダブー・ラトナニを指名して「#bangbangdare」のハッシュタグを付けてゲームに挑戦する動画をTwitterに投稿させる宣伝を実施した。また、リティク自身もベッド・バス・アンド・ビヨンドから指名を受けて「#bangbangdare」のゲームに挑戦している。通常、俳優はリアリティ番組に出演して映画の宣伝をすることが多いが、リティクはテレビでの宣伝には重点を置いていなかった。また、海賊版対策としてインターネット上での視聴・公開を制限する申請書と対象となる90のウェブサイトの一覧表を裁判所に提出しており、裁判所は申請を認めてインターネット上での視聴制限を命令している。
バンバン! 評価
『バンバン!』は公開5週間で18億1000万ルピーの興行収入を記録し、タミル語吹替版・テルグ語吹替版の興行収入は6000万ルピーを記録した。海外市場ではオープニング週末に489万ドルの興行収入を記録し、内訳はアラブ首長国連邦が180万ドル、北米が335万ドル、イギリスが92万2000ドルとなっている。最終的な海外興行収入は1397万ドルを記録しており、内訳は湾岸諸国が446万ドル、北米が262万ドル、イギリスが116万5000ドル、オーストラリアが45万7000ドルとなっている。合計興行収入は35億ルピーとなっている。
バンバン! 評価
『バンバン!』はアクションシーンやユーモア、キャストの演技については高く評価されているが、脚本については酷評された。FilmiBeatのナンディニ・スリニヴァサンは3/5の星を与え、「週末の休日に相応しいアクション満載のエンターテインメント作品」と批評している。Rediff.comのパロマ・シャルマは2.5/5の星を与えて「オリジナルの時点で駄作だった作品の無意味な公式リメイク」と批評し、ラジャ・センは2/5の星を与えて「上手く作ろうとして果たせなかった失敗作。A級映画の予算で作られたB級映画」と批評している。IBN Liveのラジーヴ・マサンドは2/5の星を与え、「決して観れないわけではないが、2時間35分という上映時間は忍耐力を試されることは間違いない」と批評した。インディアン・エクスプレスは1.5/5の星を与え、「リティク・ローシャンの存在だけが映画の唯一の美点だった」と酷評している。
マイケル・メイヤー
マイケル・メイヤー（Michael Mayer, 2001年7月6日 - ）は、アメリカ合衆国ケンタッキー州インディペンデンス出身のプロアメリカンフットボール選手。NFLのラスベガス・レイダースに所属している。ポジションはタイトエンド。
マイケル・メイヤー 経歴
ノートルダム大学では1年目の2020年シーズンから先発を務めた。
2021年シーズンは71レシーブ、840レシーブ獲得ヤード、7つのレシービングTDを記録し、オールアメリカンサードチームに選出された。
2022年シーズンは67レシーブ、809レシーブ獲得ヤード、9つのレシービングTDを記録。ノートルダム大学のタイトエンドの通算最多レシーブ記録を更新し、コンセンサスオールアメリカンに選出された。シーズン終了後、2023年のNFLドラフトにアーリーエントリーした。
遊佐町立高瀬小学校
遊佐町立高瀬小学校（ゆざちょうりつ たかせしょうがっこう）は、山形県飽海郡遊佐町に所在した公立小学校。
あらかわ家
あらかわ家（あらかわや）は、2019年に結成された日本の音楽グループ。
4姉1弟 + 父（パパ）という実の家族で構成されたグループであり、それぞれがソロ・アーティストとして活動しながらグループでも活動を行っている。「日本のジャクソン5」を自称している。
あらかわ家 来歴
2019年にAbemaTV にて音楽一家ドキュメンタリー番組「アラハウス」を3か月間にわたり放送し、その後「あらかわ家」としての初楽曲「DRAMA」をワーナーミュージック・ジャパンよりリリース。2021年より全国ツアーをホール＆ライブハウス両者で開催。YouTubeコンテンツ、生配信も精力的に行っている。
あらかわ家 メンバー
末っ子長男 - Kouichi Arakawa/荒川孝一 （あらかわ こういち）
清水翔太が2021年に公募した楽曲コラボレーションの座を勝ち取り、「Lazy (feat.ASOBOiSM/ Kouichi Arakawa)」として最新アルバム「HOPE」とアルバムツアーに参加。夢宇子と共にR&B ユニット「SUNBLAST」のボーカルとして、また近年ソロでも活動中。
4女 - あおい12さい/ 女優・あらかわわこ
女優としても活動し、映画「いぬやしき」、NHK連続テレビ小説「なつぞら」に出演。
2022年に、冨田ラボとも楽曲を制作するぷにぷに電機とのコラボ曲「ミナミノシマ（架空）」をリリース。あおい12さいとして、あらかわ家、あらかわ家各アーティストのMusicVideoを監督、編集をおこなう。
3女 - 夢宇子（ゆうこ）
末っ子長男Kouichi と共にR&Bユニット「SUN BLAST」のボーカルとして活動中。EDISONがその実力を認める歌唱力で、あらかわ家と個々のアーティスト全員のコーラスアレンジも手掛ける。
あらかわ家 メンバー
次女 - Ko-Ko（こうこ）
HIP HOP グループ「S.L.B」、ネオブルースバンド「SLACK DOWN」のボーカルとして、また近年ではソロアーティストとしても活動中。
ファッションブランド「KANGOL」やファッション雑誌「NYLON」のモデルとしての経験も持つ。
長女 - 音々 （ねね）
オルタナティヴ・ロックバンド「THE ROARatUS」のボーカル。星野源、大森靖子、くるり、細野晴臣、小野リサなどを手掛けるエンジニアの原真人がミキシング・マスタリングした、1stアルバム「Middle」を2022年リリース。
SNSを駆使した営業で大手に挑み結果を出すスタイルが話題になり、冠番組、メディア出演、メジャーリリースを勝ち取る「あらかわ家」の仕掛人。
パパ - パパ荒川
メジャー・デビューを目指し愛知県から上京。7 人家族の長として生活を支えながら音楽活動を続け、50歳にしてキングレコードより「こどもたちへ」でメジャー・デビューを果たす。
「NHK歌謡コンサート」、「情報プレゼンター とくダネ!」等にも出演。
ルーカス・バン・ネス
ルーカス・バン・ネス（Lukas Van Ness, 2001年7月6日 - ）は、アメリカ合衆国イリノイ州バーリントン出身のアメリカンフットボール選手。2023年のNFLドラフトにおいて、グリーンベイ・パッカーズから全体13位指名を受けた。ポジションはアウトサイドラインバッカー、ディフェンシブエンド。
ルーカス・バン・ネス 経歴
アイオワ大学に進学し、1年目の2020年シーズンはNCAAのレッドシャツ制度により試合に出場しなかった。
2021年シーズンは33タックル、7.5サックを記録し、フレッシュマンオールアメリカンに選出された。
2022年シーズンは37タックル、6サックを記録し、オールビッグ10セカンドチームに選出された。シーズン終了後、2023年のNFLドラフトにアーリーエントリーした。
尾亀清四郎
尾亀 清四郎（おがめ せいしろう、1915年 - 2015年）は、日本の建築設備士。大阪工業大学大樹会初代会長。三晃空調元会長・相談役。日本建築協会・日本建築設備士協会元理事。建築設備技術者協会近畿支部長。大阪府建築士会名誉顧問・元副会長。 空気調和・衛生工学会近畿支部元副支部長。
尾亀清四郎 略歴
1936年関西高等工学校（現：大阪工業大学）工学部建築学科卒業。戦時下で外地中隊指揮班での任務を経て、内地に引き揚げた後の1946年三晃空調に入社。1947年同社取締役。1960年専務取締役。1964年同社代表取締役社長。1979年同社取締役会長。この間、1974年大阪工業大学建築士同窓会「大樹会」初代会長を務めた。2015年同大学法人の常翔学園校友会枚方支部名誉会員となるが同年、逝去。黄綬褒章および勲五等瑞宝章を受章。
日本建築設備士協会理事、建築設備技術社協会近畿支部長などを務め、戦後の関西の建築設備士の育成に貢献した。また、2014年には「尾亀清四郎百寿記念基金」が大阪府建築士会により創設され、大阪府建築士会名誉顧問となった。
主な所属学会は、日本建築協会、日本建築設備士協会、建築設備技術者協会、大阪府建築士会、空気調和・衛生工学会。
主な著書は、住宅デザイン双書：セントラル冷暖房（単著、創元社1973、学術書）、空調設備の設計（単著、理工図書1978、学術書）。
桜井源之助
桜井 源之助（さくらい げんのすけ、1876年（明治9年）6月7日 - 没年不詳）は、大日本帝国陸軍軍人。最終階級は陸軍少将。
桜井源之助 経歴・人物
福岡県糟屋郡香椎村（現・福岡市東区）出身。1895年（明治28年）福岡県立尋常中学修猷館を経て、1896年（明治29年）11月陸軍士官学校第8期卒業。
1923年（大正12年）8月大佐に累進し、陸軍野戦砲兵学校教導連隊長、1924年（大正13年）2月陸軍野戦砲兵学校研究部主事。
1928年（昭和3年）8月少将に進み、鎮海湾要塞司令官。1930年（昭和5年）4月予備役。
1947年（昭和22年）11月28日、公職追放仮指定を受けた。
マンダリンヒーロー
マンダリンヒーロー（欧字名:Mandarin Hero、2020年3月20日 - ）は、日本の競走馬。地方競馬場の所属馬ながら2023年のサンタアニタダービーに遠征し、2着に入線した。主な勝ち鞍は2022年のハイセイコー記念（SI）。
マンダリンヒーロー 経歴
2020年3月20日、北海道新ひだか町の平野牧場で生まれる。2021年の北海道サマーセール1歳市場にて1100万円（税別）で取引され、その後大井競馬の藤田輝信厩舎に入厩した。
6月9日大井ダート1200mの新馬戦に1番人気で出走。レースでは中団追走から直線で鋭く脚を伸ばして先頭に立つと、後続に9馬身差をつけデビュー戦を飾る。2戦目となった6月29日大井ダート1400mの2歳60万上では道中好位追走から楽に抜け出し3馬身半差で快勝すると、夏の休養を挟み、10月6日大井の2歳155万上でも勝利を収め3連勝とする。
重賞初挑戦となった11月16日のハイセイコー記念では向正面でポジションを上げると最後の直線で逃げ粘るポリゴンウェイヴをゴール前でクビ差捕え、重賞初制覇を果たした。
2月9日の雲取賞で始動。道中3・4番手追走から直線で懸命に追い上げてくるも、早めに抜け出したヒーローコールを捕え切れず2着となり、初黒星を喫した。
マンダリンヒーロー 経歴
これにより、2022・23年サンタアニタダービーポイントの規定をクリアし、3月6日に特別区競馬組合が同馬がサンタアニタダービーに出走することを発表した。3月29日に成田空港を出発し、翌30日アメリカに到着。なお、鞍上にはカナダを拠点とする日本人騎手の木村和士とのコンビで挑むことになった。4月8日（現地時間）に行われたサンタアニタダービーでは中団から追走し、第3コーナーから仕掛けて1番人気のプラクティカルムーブ（Practical Move）との叩き合いになるも、わずかにハナ差及ばず2着に敗れた。この結果を受けて関係者での協議の結果、アメリカクラシック三冠レースの初戦であるケンタッキーダービーを目指すこととなった。
5月6日（現地時間）のケンタッキーダービーではフルゲート20頭であり、当初は出走選考順位22番目だったマンダリンヒーローは補欠馬で出走は難しいとされたが、出走予定馬から出走取消馬・回避馬が発生したことから、繰り上げで出走枠内に入ることができ、日本の地方競馬所属馬が同レース創設以来初めてとなるケンタッキーダービーへの出走が実現した。引き続き木村とのコンビでレースに臨んだが、結果は12着だった。レース後は残りのアメリカクラシック三冠レースであるプリークネスステークス、ベルモントステークスには出走せず帰国。
マンダリンヒーロー 経歴
帰国後はジャパンダートダービーを目標としていたがこれを回避。黒潮盃・戸塚記念は共にヒーローコールの2着、ダービーグランプリはミックファイアの2着と勝ちきれないレースが続いた。
NARグランプリ2023では、地方所属馬初のケンタッキーダービー出走やサンタアニタダービーでの好走が評価されて特別表彰馬に選出。また、この快挙を支えたことを評価された陣営が『チーム・マンダリンヒーロー』として特別賞を受賞した。
2024年2月12日、佐賀競馬場で行われた佐賀記念に吉原寛人騎乗で出走したが10着と惨敗。
マンダリンヒーロー 競走成績
以下の内容は、JBISサーチ、netkeiba.comおよびEquibaseの情報に基づく。
ハケンアニメ! (映画)
『ハケンアニメ!』は、2022年（令和4年）5月20日に公開された、辻村深月による同名の小説を原作とした日本映画。監督は吉野耕平、主演は吉岡里帆が務めた。辻村は映画製作には企画段階から意見を提供するなど、積極的に関与した。
ハケンアニメ! (映画)
映画版では瞳を主人公にライバルである王子との対決要素を強調し、脚本、絵コンテ、原画、背景、CG作成、撮影、アフレコ、編集といった、実際にアニメを作るアニメ制作のセクションと共に、企画誕生の背景、製作委員会の立ち位置、宣伝、放送、タイアップといった、アニメ制作以外の作品を世に届けるためのあらゆるセクションにも、焦点が当たった内容となっている。また、億単位の制作費が無ければ作れないアニメ制作において、制作を実際に行う組織ではない製作委員会の重要性、作品ができても放送などで届けられなければ人々に見てもらえず、ほぼ毎クール50本以上ある新作の中で注目を集めるには、興味の入り口となる有名クリエーターや声優の起用といった話題性や、作品舞台地とのコラボレーションや食品等とのタイアップを通して、作品の存在自体を知ってもらう重要性、それらを含め作品を世に届けるための過程が、フィクションならではのデフォルメも混じえつつ、真摯に分かりやすく描かれており、そうした舞台裏のドラマが本作ならではの見どころとなっており、好きを貫こうとする者たちの情熱、意思の強さ、作品に込めた想いが描かれている。
ハケンアニメ! (映画) あらすじ
連続テレビアニメ「サウンドバック 奏の石」が初監督作品となる斎藤瞳は、憧れの天才監督である王子千晴を超えるアニメをつくることを目標とする20代の女性。プロデューサーの行城理は、瞳を抜擢したもののアニメを成功させるためと瞳がやりたくない余計な仕事を増やす、やっかいな存在。夕方5時台の同じ時間帯には、王子千晴の復帰作「運命戦線リデルライト」も放送される。そのプロデューサーは、気まぐれな王子に苦労しながらも、王子の才能に惚れ9年ぶりとなる王子作品に懸ける有科香屋子。瞳はスタッフや声優たちと時にぶつかりながら、瞳の想いが込められた作品が誰かの胸に刺さることを目標に、ライバル作品との熱い覇権（ハケン）争いに挑む。
ハケンアニメ! (映画) あらすじ
瞳は、映画では新人監督だが、原作ではアクションゲーム「太陽天使ピンクパンサー」のゲーム内アニメを手掛け、その出来が話題になるなど、実績を残してから「サウンドバック 奏の石」の監督になっている。王子の「光のヨスガ」から「運命戦線リデルライト」までの期間は、原作では9年だが、映画では8年。制作発表記者会見も、映画では合同記者会見だが、原作では別々に記者会見を開いている。原作では「サバク」はトウケイ動画系列の劇場であるトウケイシネマにおいて、監督や声優が舞台挨拶をしファンと共に初回放送を観る特別上映会を行うが、映画では行わない。トウケイ動画の制作スタッフについても、劇中のクライマックスに至る後半のシーンにおいて、主演の吉岡里帆からの「アニメスタジオのスタッフ一人一人の名前を呼びたい」という提案を監督が採用したため、監督が名前を新たに考えた各現場の登場人物が何人も登場する。「リデル」の放送時間は、原作では木曜深夜0時55分からだが、映画では土曜夕方5時で「サバク」と同じ時間帯。群野葵の人物設定も、映画では美末杏樹が登場しないため、原作に登場した杏樹の設定が受け継がれている。王子が香屋子と会った時に渡した「リデル」の脚本は、原作では最終話まであるが、映画では最終話がまだ出来ていなかった。フィットネスクラブのボクササイズや銭湯でのシーンが追加されている。
ちなみに、本編のエンドロール後には物語に関わる重要なおまけのシーンが用意されている。
ハケンアニメ! (映画) キャスト
この他、後述の劇中作品の出演声優も実写パートで出演する。
ハケンアニメ! (映画) 劇中作品
劇中には略称「サバク」こと「サウンドバック 奏の石」、略称「リデル」こと「運命戦線リデルライト」というアニメ2作品が登場する。劇中ではどちらも、2022年（令和4年）4月9日から放送開始され、毎週土曜日の午後5時に放送されている設定。YouTubeの東映映画チャンネルで2021年（令和3年）11月5日から劇中アニメ「サバク」と「リデル」の特報がそれぞれ公開され、ハケンアニメ!公式サイト内にも「サバク」と「リデル」の本格的な作品紹介ページがそれぞれ開設されている。また、劇場等で劇中で使用していた「トウケイ動画」のカット袋の中に、通常パンフレットに加え、「サバク」と「リデル」の各12話分のプロットや絵コンテや設定資料などが半々ずつ掲載されており、劇中にも登場した62ページの総カラー雑誌「アニメゾン」が入った豪華版パンフレットも販売された。
ハケンアニメ! (映画) 劇中作品
『映画ドラえもん のび太の月面探査記』の脚本も手掛けた実績を持つ原作者の辻村は、劇中アニメ「サバク」と「リデル」の制作チームが、それぞれの作品イメージをより具体的に構築できるよう、劇中では一部しか描かれないにもかかわらず、12話2作品、計24話分のプロットを作成し東映のプロデューサー陣に渡したところ、「これを預かったからには必ず形にします」と返答された。辻村のプロットから吉野監督がイメージボードを描き、2人のアニメ監督が、そのプロットを基に制作。吉野監督との打ち合わせの中で、もう一作品のアニメ映像は観ないほうが、何かリアリティが生まれいいんじゃないかという狙いが生じ、両監督ともあえて互いのアニメをスタッフ試写まで観ず制作。「サバク」の谷監督は、瞳を中心に物語が進むため、瞳の心情とリンクする形で「サバク」の映像も作られていくべきと考え、なるべく材料は多く出そうと、まだ映画の内容を組み立てている段階だった吉野監督に、コンテをたくさん描いて提出し、吉野監督とはかなり時間をかけ、どのカットをどこに挟むか話し合いつつ、「リデル」との違いを出そうと、いいレイアウトを探したり、背景や窪之内英策の絵の美しさを前面に出すことを心掛け制作「リデル」の大塚監督は、どういう映像にすべきか吉野監督と議論しながら探っていく中で、アニメ制作現場の人間が驚くような突飛な映像ではなく、映画を観た人の目に天才的と映る映像を要望され、天才監督の作品なので、シンプルでカッコよくスタイリッシュという方向で、かなり異質な配色でありつつも血の色は赤という、不思議な色を使うだけでなく、ちょっと生々しい部分もある映像を目指し、アニメの誇張した表現でキャラクターを凄く動かし、あくまで知的だが少しクレイジーな部分もあるというバランスで制作。その結果、レベルの高い劇中アニメが制作された。
ハケンアニメ! (映画) 劇中作品
監督の谷と大塚は、「全力で作品に向き合っており、それでいていつもニコニコしている、芯が強くて優しい吉野監督を見ていると自然に、どうにかして自分の力を発揮して手伝い、この人の役に立ちたいという気持ちにさせられる」と語っている。辻村は「手掛けるスタッフがこんなに贅沢でいいのかと思うくらいの豪華メンバーで、2本とも覇権を取れるようなアニメというクオリティを、とても大切にしてもらい、喜びと感謝を覚えた」と語り、劇中の2作品についても「瞳はこうしたいんじゃないか、王子だったらこうするんじゃないかという発想で執筆したので、各作品の結末は彼らが自分で見つけてくれたものと思っている」と語っている。
斎藤瞳が監督として制作する、石が変形するロボット「サウンドバック」に乗って戦いに身を投じる少年少女達を描いたアニメ。略して「サバク」。田舎町を襲った巨大ロボットから平和を守るため立ち上がった少年少女たち。彼らは「サウンドバック」というロボットを操って戦う。「奏（かなで）」と呼ばれる石に音を吹き入れることでロボットが変形するため、12話すべて違う形のロボットに変形する。劇中では、「トウケイ動画」が製作しテレビ局の「TNS」で放送されている設定。
ハケンアニメ! (映画) 劇中作品
「サバク」は『エルドランシリーズ』、『勇者シリーズ』など、辻村が少女だった頃の憧れから制作されており、「自分がまっさらな気持ちで小学生の頃に憧れたロボットものを、今の技術でつくったらどうなるか」という視点から膨らませつつ、「大人になってから幼い頃に観た作品を見返すと、実はこういうことを言っており、ここで何かを決断したかというストーリーが心に入ってくる瞬間があり、その出会い直す感覚」を心がけ全面に出して、辻村が考えた。
トワコ
声 - 高野麻里佳
タカヤ
声 - 潘めぐみ
リュウイチ
声 - 梶裕貴
マユ
声 - 木野日菜
ミワ
声 - 近藤玲奈
ユウト
声 - 兎丸七海
ユウヤ
声 - 小林ゆう
奏の石
声 - 速水奨
王子千晴が監督として制作する、自らの魂の力で操作するバイクによってレースで競い合う魔法少女達の姿を描いたアニメ。略して「リデル」。主人公・十和田充莉（とわだじゅうり）は自らの魂の力でバイクを変形させてライバルたちと競う。バトルシーンはレース。6歳で始まり、1話ごとに1年が経過していく。劇中では、テレビ局の「tv shiki」で放送され、プロデューサーには香屋子と共に「tv shiki」の重役・「星洋二」も名を連ね、演出「田口正行」、充莉役「吾妻陽子」、清良役「小野寺美琴」という設定。
ハケンアニメ! (映画) 劇中作品
「リデル」は、辻村が圧倒的な表現に痺れた『少女革命ウテナ』や『魔法少女まどか☆マギカ』の影響が詰まっており、辻村が「第一印象から衝撃を受けたアニメ」の集大成で、多感な時期に観て、「こんな表現があるのか」「今自分はアニメの表現が変わる瞬間を見ている」と感じた、幾原邦彦監督の作品や、『魔法少女まどか☆マギカ』から感じた、「アニメ表現を刷新していく瞬間」に特化したプロットが書かれ、最終回の台詞は、「8年前にみんなが熱狂するアニメをつくり、そこからブランクが空いた王子監督だったら、自分の作品を楽しんでほしいという気持ちと同時に、消費しないでほしいという葛藤も抱えているのでは」と思い、どういうことをキャラクターに託すのか、辻村が考えた上での台詞。「『輪るピングドラム』の「生存戦略」をはじめ、『少女革命ウテナ』や『魔法少女まどか☆マギカ』にもそれぞれ心に迫る名セリフがあるが、それらの言葉には作り手のその時の思いが託されているのではと感じ、「リデル」でも言葉を大事にしたかったし、それが同時に映画本編でもクライマックスの台詞になっている」と辻村は語っている。
充莉
声 - 高橋李依
清良
声 - 花澤香菜
デル
声 - 堀江由衣
詩織
声 - 小林ゆう
七菜香
声 - 近藤玲奈
圭
声 - 兎丸七海
悠樹
声 - 大橋彩香
ハケンアニメ! (映画) 製作
辻村の下には、『ハケンアニメ！』は刊行されてすぐの頃から、想像以上に様々なところから映像化したいという依頼があり、時期まで決まった具体的なものから、まだ卵のような段階のものまであったが、その中に「これは！」という映画化のオファーが1つあり、実際に会うと初回から凄くわかりあえ熱い話ができた。原作でプロデューサーが大事な局面で監督や作品を守る話の流れを、自分事のように受け止め、様々な場面が今までの映画づくりとリンクしたということで「この物語は、決して他人事とは思えないし、自分たち映画業界が映画化しないと駄目だと思って来た」とプロデューサー陣から熱量を持って言われ、この人たちにお願いしたいという確たる気持ちになった。その後も、キャストはこの人に引き受けてもらえたとか、吉野監督にお願いしたいとか逐一報告があり、脚本も原作から削って欲しくないと辻村が思っていた部分は、ほとんど残っていた。映画化の際は一般的に、原作者は制作陣に作品内容を任せることが多いが、この映画化では「こんなに引き込まれるのか」と思うほど、辻村は身内のようにスタッフの一人として扱われ、一緒に映画作りに携わる。2017年（平成29年）、もともと原作を単行本で読んでおり映画化したいと考えていた吉野に、映画監督の依頼があり、その時点から瞳が主人公なこと、同時間帯での放送で2チームの対決になること、序盤の後半あたりに瞳と王子の対談があることは決定していた。辻村は、小説を書いた当時と映画化の時点とは自分の考えも少し違っているし、別のクリエーターの考えや手が入り更新されていくのは楽しく、さらに更新してより良くして欲しいという気持ちがあり、自分の小説を頭が痛くなるほど考え再構築した人たちが出す正解が必ずあると思うので、自分の思う一言一句と同じじゃないと嫌とは思わないという意思を持っており、監督とプロデューサーは、小説を書く際に辻村が取材に行った者たちに再取材を行い、辻村とは違う影響を受け脚本がブラッシュアップされて、小説の「トウケイ動画」や「ファインガーデン」といった制作会社の雰囲気が、さらに可視化された。
ハケンアニメ! (映画) 製作
本作では2本のアニメがトップを目指してぶつかり合う作品なため、劇中アニメも重要な要素の1つで、本当に覇権を取れるようなクオリティーでアニメを作らねばならず、2本の劇中アニメはトータルでそれぞれ5分から10分ずつくらいだが、その5分を作るにもキャラクターデザインや世界観が必要なことから、企画の立ち上げに人や時間といったエネルギーも、アニメ12話分を作るのと同じ労力が等しく掛かるが、アニメ業界は人が足りず人気のあるスタジオは数年先までスケジュールがいっぱいなため、実写以上に人材確保が難しいことを製作開始後に気付いたが、お願いしていた会社に逃げられたことで、まず製作が1年遅れ、アニメスタッフを集めるのに時間がかかると、制作が一度止まりかけた。その期間中、辻村はアニメ『映画ドラえもん のび太の月面探査記』で脚本を担当し、その作品の八鍬新之介監督に劇中アニメのことを話したところ、「もし僕が引き受けるのなら、初回と最終回のプロット、何が起こるのかわかる全12話分の構成案は欲しい」と言われ、ならばと自ら申し出て「サバク」「リデル」ともに全話分のプロットを書き、プロデューサーたちに預けたことで辻村の本気度が伝わり、制作スタジオや監督たちの反応も、やれるかもという方向に変わっていったことで、その甲斐あり素晴らしいクオリティのアニメが出来上がった。
ハケンアニメ! (映画) 製作
吉野監督は、脚本の段階で原作者の辻村から、キャラクターのニュアンスや大事にしたい言葉などの相談を受け、信頼関係を築き内容を任される。取材を通して知識が増えていくも、アニメ制作の現場を本来のままリアルに描写すると、全く動きの無い世界観の映像になってしまうため、アニメ業界が舞台の物語ではあるが、別の業界で働く者にとっても自分の身に置き換えられるようにと考え、あくまで現場の人々の間に流れている、目に見えない情熱、事件、想いというドラマをいかに分かりやすく映像で見せていくかを重視し、アニメ好きが観ても楽しめることは前提としつつ、既にアニメ業界やアニメ作品に詳しい層より、そこまで深く知らない「ライト層」にどう伝わるかという目線を忘れぬよう心掛け制作。同時間帯での放送という設定だけでは対決構造にならないため、テレビ局の上層部が地上波アニメを盛り上げるためのプロモーションとして、2局合同のアニメ対決イベントを仕掛けた世界観と吉野監督は解釈し、そのまま描いても、アニメを楽しむ視聴者の気分や熱気は伝わらないことを踏まえ、アニメ『ポケットモンスター』の世界大会のように、スタジアムで戦いそれを観客たちが応援するような飛躍したイメージで、あえて過剰に演出した戦いのような見え方の映画にした。視聴率以外だと、どうしても対決ものの指標としては表現し辛いため、映画ではテレビ番組だけでなく、スマートフォンで観る者も全て含んだ「総合視聴率」形式という設定にして、それに加え世間の評判を象徴化した言葉をSNSの言葉として映し、勢いを視覚化して見せるようにしているが、吉野監督は「映像的に分かりやすくする方向で考え、ファンタジーとして割り切ったため、そこはある意味フィクションのエンターテインメントとして観てもらえれば」「アニメ業界の仕事やアニメ監督の仕事を見せる上で、多くの人が関わっていることも見せるため、作画監督や音響監督などの仕事にももう少し踏み込みたかったが、上映時間の関係で省いた」と語っている。
ハケンアニメ! (映画) 製作
脚本担当の政池洋佑は、このコンテンツが世間でなぜ流行っているのか？何故この作品が多くの人の心を打つのか？ということを考えねばならない構成作家をやっている影響から、原作を脚本にするときは、読んだ時に「おぉっ！」と心が動いた部分の、素晴らしいと思った展開、台詞、シーンを一番大切にしており、その部分には読みながら印を付け、脚本にする際に確実に組み入れることを大事にしており、辻村が書いた原作は、台詞が上手く胸に刺さり、これは一文字も変えてはいけないと思わせる台詞が多いため、それは変えず原作のまま脚本にしている。
ハケンアニメ! (映画) 製作
2時間映画なため、描き切れないキャラクターがどうしても出てきてしまうが、そのキャラクターの魅力的な台詞は短くても最大限活きるよう、例えワンシーンだけでもなんとか残したいと思い死守し、映画化する上で、女性3人がそれぞれ戦いつつも支え合う描写は絶対に必要だと思い、原作では別の章で描かれている3人をきちんと絡めるため、原作の世界観を大切にしつつ、原作ではそこまで深く絡む描写の無い者同士のシーンもきちんと加え、群像劇として成立するよう凄く考え工夫。辻村は「アニメ業界の再現度も、原作を読んだ上で、それぞれの登場人物がどういう生活感の中で暮らしているのかというところまで、スタッフが丁寧に読み取ってくれたと思った」と高く評価している。
ハケンアニメ! (映画) 製作
辻村は、映画化の話が来た時点で、「王子役は中村倫也が演じたら嬉しい」と伝えており、中村が王子役に決まった時には「やったー！」と部屋で叫んだほどで、完全に王子そのものだったと演技も絶賛している。吉岡里帆についても、「開始2分で「あ、瞳だ！」と、自分が書いた瞳監督そのものと思えた」と語り、「コミュニケーションが不器用な瞳を、怒り慣れていない者が精いっぱい声を上げたらどうなるか、吉岡の中にある怒りのパターンから、これぞ瞳の感情の出し方というものを出してもらい、このチームにやってもらって嬉しかった」と語っている。高橋直也プロデューサーは、吉岡の起用理由について「『ホットギミック ガールミーツボーイ』、『見えない目撃者』、『泣く子はいねぇが』での佇まいの切実さ、行動の根本に好きなモノや作品に対する熱さがある感じが瞳だと感じことや、瞳は綺麗ごとだけではない現実に対し、ときに怒り、諦めつつ、それでも前に進んでいく人物だが、その時々に出る表情に説得力が欲しいと思っていた」と語っている。加えて、吉岡里帆、中村倫也、柄本佑、尾野真千子のキャスティングについて「この役者たち以外では考えられないぐらいのハマリ役」と評価。吉岡自身も、「年齢的に責任を持たなければならないが大御所でもない状態なのが、自分自身の感覚とも凄く重なるため、かなり前のオファーを受けた頃にすぐ撮影に入っていたら、この作品にここまで等身大の自分を投影できなかっただろうと」語っている。
ハケンアニメ! (映画) 製作
劇中では、アニメ制作の現場で実際に採用されているトレース台を使用しており、辻村も美術やセットについて「ああ、これは私の描いた瞳の部屋だ。『トウケイ動画』ってこういうところだよな」としっくりきたと評価している。
ハケンアニメ! (映画) 製作
映画化に7年かかったが、原作から約8年経過して、タイトルの由来でもある「覇権アニメ」という言葉が使われなくなっていったことついて辻村は、10年前はそのクールで一番話題になった作品や一番売れた作品が必ずあったが、その覇権とは異なり誰かの心に一番突き刺さる作品をつくりたいという意味での覇権が、今回の映画には重なると語り、ラストシーンについても、アニメのみならず自分にとって好きという象徴的な存在との出会いが大事ということを、この映画は終始描いており、クライマックスを経たラストにあのシーンを置いてたのは、瞳を瞳たらしめる上で必要だったと評価。「作家としての映像化に関する運の良さは、覇権を取れると思う。この映画は完成までの道のりが長かったが、最高の形で見られるのが嬉しい。他の作家さんにも羨ましがられると思う」と語っている。吉野監督は「初めてものを作るときは、世界を変えてやる、この世になかったものを作ると思ったりして意気込みはあるが、経験豊かな人たちとやって行くときに、その思いが伝わるのかというと、実際はなかなか伝わりづらかったり、向こうのほうが正解だったりとか、水の中でもがいて、どう力を伝えていいかわからないようなあのしんどさが、ハケンアニメ!で出ればいいと思った」「仕事のヒリヒリ感、それを越えたところにある集団でしか到達できない達成感、仕事の楽しさ的なものを感じてもらえたら」と語っている。
ハケンアニメ! (映画) 封切り
公開に先駆け、2022年（令和4年）4月14日には丸の内TOEIで完成披露上映会が行われ、吉岡、中村、尾野、柄本、吉野監督に加え、原作者の辻村も登壇。
4月14日からは、映画ハケンアニメ!感想投稿キャンペーンが、4月28日からは、あたなの心に残るベストアニメ投稿キャンペーンが6月30日まで実施され、電子メールかTwitterでの投稿でB1サイズの豪華キャストサイン入りポスター、非売品のオリジナル絵コンテマスキングテープ、非売品のプレスブックのいずれかが当選するキャンペーンも実施。5月11日からは、原作者の辻村、「サバク」の谷監督、「リデル」の大塚監督の3名を審査員に据え、最強のロボットをテーマに「サバク」の公式提供の背景画にして、オリジナルロボットとメインキャラクター1人以上、もしくは、最速のバイクをテーマに「リデル」の公式提供の背景画にして、オリジナルバイクとメインキャラクター1人以上を描きTwitterに投稿する「好きをつらぬくクリエイター応援コンクール」が6月19日まで行われ、賞品にワコム、アドビ、セルシスの製品が用意された。
ハケンアニメ! (映画) 封切り
予告とエンドロールで流れる主題歌は、ジェニーハイと、この映画に「サバク」の主人公・トワコの声や、アイドル声優・群野葵として出演する声優・高野麻里佳が歌う「エクレール」で川谷絵音の作だが、川谷が映画を観て感じた通りに書いた最初のデモ曲が、製作サイドの思いとは違うと言われボツになり、映画を観たときに感じた別の印象を記憶の中から引っ張り出して作り直すも、やはり違うかもとフィードバックが返ってくる前にサビのメロディを作り直したうえで、コード進行も後から変えたところ、コード進行は前の曲のほうがいいと言われ、そこだけを元に戻したバージョンがリリースされることになった。また、川谷は本作について「仕事を頑張りたくなる映画」と前置きしたうえで「映画を観た人が曲を聴き、もう一度感動できるようにしたかった。歌詞にはこだわり何度も書き直した。いままで作った中でも、最長期間で曲を作った気がする。思い入れも強い。エンドロールで流れた時は、泣きそうになるくらいだった」と思い入れを語っている。映画の公開日には、映画の主人公・瞳の好物であるエクレアを追いかけるミュージック・ビデオも公開された。
ハケンアニメ! (映画) 封切り
2022年（令和4年）5月20日から、国内338スクリーンでロードショー公開された。映画はスマートフォンやスマートグラスで映画の字幕や音声ガイドを楽しめる無料アプリ「HELLO! MOVIE」にも対応。公式サイトでは、本作に登場するキャラクター6人の中から、自分に似たタイプのキャラクターを導き出し、周りから見た印象を診断したうえで、好印象を持ってもらえるテクニックを紹介する「映画ハケンアニメ診断」も実施。公開初週の5月20日からは、「サバク」のキャラクター原案も担当している漫画家・窪之内英策が描き下ろした、吉岡演じる斎藤瞳のイラストポストカードを先着20万枚配布され、そのビジュアルは、一部の上映劇場にも掲出された。公開2週目となる5月27日からは、吉岡、中村、柄本、尾野ら実写キャストと、原作小説のイラストを手掛けた「CLAMP」による原作小説の主要登場人物と劇中アニメのキャラクターたちのイラストとのコラボビジュアルがデザインされたポストカードが、先着20万枚配布された。専門学校デジタルアーツ仙台では、公開日から映画版とのタイアップポスターを学校各所に掲示し、タイアップCMも5月20日から宮城テレビ放送で放送。
ハケンアニメ! (映画) 封切り
公開翌日の5月21日には、丸の内TOEIで公開記念舞台挨拶が開催され、吉岡、中村、柄本、尾野、高野、ジェニーハイ、吉野監督が登壇。壇上で柄本が「風呂上がりの王子監督を演じた中村倫也の、ずるボディ、あのボディはいい。あれでバキバキの身体だったら、こもらずジムに行っているだろうという印象になるから、缶詰状態でこもって、ものづくりに向き合い『うわーっ』となっている説得力があった」と中村のアニメ監督らしい身体を絶賛して、イジる一幕もあった。
ハケンアニメ! (映画) 封切り
公開日の5月20日からは、全国の上映劇場と東映オンラインストアにて、キャスト、監督、原作者インタビュー等が掲載された44ページの通常版パンフレット、劇中で使用していた「トウケイ動画」のカット袋の中に、通常パンフレットに加え、「サバク」と「リデル」が半々ずつ掲載されており劇中にも登場した62ページの総カラー雑誌「アニメゾン」が入った豪華版パンフレット、瞳監督の社員証が付いた劇中でも使用しているネックストラップ付きパスケース、行城プロデューサーの名刺が1枚入った名刺ケース、ディザービジュアルのクリアファイル、「サバク」と「リデル」のクリアファイルセット、「サバク」缶バッジセット、「リデル」缶バッジセット、「サバク」マルチアクリルスタンド、「リデル」マルチアクリルスタンド、アニメ制作用カット袋をイメージしたミニクリアファイルとフィルム風のクリアしおり2枚セットを販売。ナタリーストアでも5月20日から6月2日までと再販売開始の6月17日以降、劇中でも瞳が使用していた「光のヨスガ」のロゴがデザインされたマグカップ、「サバク」と「リデル」のロゴがデザインされたTシャツやクリアボトル、「サバク」と「リデル」のステッカーシートが販売された。
劇中で王子が香屋子に殴られ「親父にもぶたれたことないのに」と語るシーンにちなみ、公式Twitterでは中村がアムロ・レイのような声で自己紹介し、それを尾野が真似るPR動画や、劇中で制作進行をしている中島愛美が、東映アニメーションを訪問するPR動画なども公開された。
6月2日には、共感シアターとYouTubeの東映映画チャンネルにおいて、吉野監督、「サバク」の谷監督、声優の高野、制作デスク・根岸役の前野朋哉、編集・白井役の新谷真弓に、MCの映画感想TikToker・しんのすけを加え、キャスト・監督が熱い裏側を語るオンライントークイベントが生配信され、アーカイブ動画も公開された。
6月23日には、渋谷TOEIにて「ハケンアニメ!ティーチイン付き特別上映会」が行われ、上映後に吉野監督、制作デスク・根岸役の前野、作画監督・河村役の矢柴が登壇し、編集・白井役の新谷や原作者の辻村も会場に駆け付け、トークショーや質疑応答などが行われた。同会場では6月30日にも、ティーチイン付き特別上映会の第2回が行われ、編集・白井役の新谷をMCに、吉野監督と『映画大好きポンポさん』監督の平尾隆之が登壇。7月7日には同会場で、ティーチイン付き特別上映会の第3回が行われ、原作者の辻村、吉野監督、谷監督、声優の高野が登壇し座談会が行われ、「好きをつらぬくクリエイター応援コンクール」の優秀賞4作、サバク賞1作、リデル賞1作も発表された。
ハケンアニメ! (映画) 作品の評価
国内上映館数338館で公開スタートを切ったが、特撮やアニメの映画に限っても『シン・ウルトラマン』や『機動戦士ガンダム ククルス・ドアンの島』などの話題作に挟まれる時期で、興行通信社調べの動員数などを集計した国内映画ランキングでは、公開初週からトップ10入りを逃し、東映という大企業が配給する作品の場合、公開から3日間の成績で後のスクリーン数がほぼ決定してしまうこともあり、6月10日からは上映終了する映画館も現れ上映館も減少傾向を辿るが、SNSでは熱いコメントが数多く投稿され続け、映画公式Twitterによる「#残れハケンアニメ」というハッシュタグを使った宣伝活動に賛同する者による投稿も行われ、高い評判が口コミで徐々に広がり、公開4週目からは上映回数は少ないながらも客席が埋まる劇場が続出し、上映を延長する映画館や新たに上映を決める劇場も現れ始めた。
ハケンアニメ! (映画) 作品の評価
ポップで軽快な主題歌が流れ、アニメの名台詞が飛び交う予告編からは、おどけた感じの印象を受け、ポスターや公式ウェブサイトなどもポップな印象のため、この映画を若い監督と人気俳優たちによる割と軽めなコメディタッチの恋愛系映画だろうと想像する者も多い。だが実は、アニメ業界の泥臭さや人間ドラマが繊細に描かれたシリアスなお仕事ドラマで、特に前半は制作の裏側にある厳しさを描いているため、人によっては感情移入して苦しくなる鑑賞者もいるほどの内容であり、吉野監督は「吉岡里帆はすでに有名で、世間では明るく綺麗な人というイメージがあるので、それが瞳を演じる上で邪魔になるかもしれないと思い、いろいろあるけど結局楽しい世界なんだよね？と思って、観客が安心して観てしまったら映画としてまずいと、映画の前半では、時間がなくて、ヒリヒリして、胃が痛くて、空気が淀んでいるような雰囲気のアニメ制作現場であることを伝えるため、吉岡には笑顔を封印してもらった」と、物語の前半で瞳の成長する前の姿を、どこまでリアルに表現できるかという部分に注力するほどである。吉岡に対しては、瞳がスタッフに「頑張ってるね」と肩をポンと叩かれた時のなんとも言えない空気など、言葉にするのが難しい人間関係を出してほしいと考え演出し、逆に映画の後半で成長していく瞳については、特に細かい演出は吉野監督から出さず、監督として瞳が成長していく部分、スタッフの個性に合わせて指示を出していくようになるくだりは、吉岡自身が考えて演技しており、吉野監督は「当初、自分が思っていたより、映画の後半で成長する瞳が凄く生き生き映っていたので良かった」と評価する内容になっている。そのため、後半は主人公の成長物語になっていき、それ故にもたらせられる感情の開放感により感動する内容となっており、ユーモラスなシーンも入りつつ分かりやすく面白い構成になっている。加えて、アニメ作りのプロセスが端的に知れる脚本で、劇中アニメのレベルも高い。
ハケンアニメ! (映画) 作品の評価
苦しい興行が続く観客動員数に比べ、著名人を始めとしてSNSでは映画を観た観客の賛辞があふれ、Yahoo!映画、映画.com、Filmarksいずれも、5点満点中4点以上を獲得し、映画レヴューサイト「coco」においても、満足度91パーセントを獲得するなど、映画サイトの評価は邦画として極めて高い得点と、熱いレヴューが投稿されており、映画を実際に観たものからは高い評価を得ている。
ハケンアニメ! (映画) 作品の評価
芸能人では、稲垣吾郎が「すっごく良かった」「イベントで憧れの人が現れ震えている感じが伝わる」と吉岡をべた誉めしたうえ他の役者もべた誉めし「監督のセンスがいい」「ラストシーンは特に痺れた」「人間の描き方がいい」と高く評価し、ダイノジ大谷ノブ彦は「今までの人生でもベストに入る好きな映画」「超傑作」「何度も見返すと思う」と絶賛し、パンサー向井慧は「様々な人から、この人のために頑張ろう思われる人柄じゃないと、全体的な仕事の熱量は上がらないことを、この映画を観て気付かされ刺さった」と感動を語っているほか、戸田恵子、ライムスター宇多丸、犬山紙子、フルーツポンチ村上健志、泉澤祐希、入江甚儀、市橋浩治、小沢まゆ、森脇健児、明和電機、関根ささら、十束おとは、中﨑絵梨奈、生島勇輝、志武明日香、和田聰宏、真柴あずき、瀬戸口俊介、寺田御子、BAN BAN BAN鮫島一六三、南かおりなども高く評価。漫画家では奥浩哉が「本当そう、と頷く台詞」「観た後もずっと心に残り続ける映画」と褒め称え、末次由紀は「アニメを見る目が替わる」「もっと沢山の人に見てもらいたい」と称賛し、とよ田みのるは「想像していた10倍、ストイックな内容のお仕事映画で大変良かった」と高評価なほか、曽山一寿、一色登希彦、星里もちるなども高く評価。映画監督では梶野竜太郎が「全員ハマり役」「構成、演出、展開の見事さに4回泣いた」「映像制作を知る人も知らない人も物凄く楽しめる」と賞賛し、豊島圭介は吉岡と柄本を絶賛したうえ「劇中アニメも完成度が高く、脚本も良かった」と褒め称え、上田慎一郎は「分かると胃がキリキリしっぱなし」「熱く品のある演出」「俳優陣のハマり具合と芝居が素晴らしい」「劇中アニメがマジで面白そうなのも凄い」と誉め称えているほか、山崎貴、佐藤佐吉、林海象、瀬々敬久、本広克行なども高く評価。それ以外の著名人では鈴木おさむが「噂通り、めちゃくちゃおもしろい」「演出で、よりワクワクする物語になっている」「見なきゃもったいない」と賛辞を贈り、清川あさみは「最高でした」と映画を誉め、笠井信輔は「今年上半期に見た中で最高の仕上がりの映画」と誉めちぎったほか、矢野了平、佐久間宣行、石井玄、やきそばかおる、齊藤進之介、氷川竜介、八谷和彦、イシイジロウ、小野義徳、鮫肌文殊、楠野一郎、森谷雄、冨田大介、芦辺拓、舟橋政宏、中川大地、東畑幸多、石戸諭など、多数の者から高い評価を得ている。
ハケンアニメ! (映画) 作品の評価
アニメ業界を知る者では、アニメ制作会社ガイナックス創業者・岡田斗司夫は、「アニメ業界的に見たら、ファンタジーなそれは無いという突っ込みどころの部分もあるが、映像業界を舞台にした作品ならあるあるだし、そういうことすら関係なしに面白い」と付け加えたうえで、100点満点中95点と感動できるから是非見ることを強くお薦めする評価を下しているほか、『少女☆歌劇 レヴュースタァライト』監督の古川知宏も「本当は丁寧に描きたいけれど、そこにこだわることでキャラクターのおもしろさ、スピード感が削がれてしまうため、どうやってスピード感を出すか、観客にどのように届けるのかを優先して、ディテールにこだわらず、実際のアニメの制作過程とは違う部分もあるのを承知で、アニメ業界の本当の姿、正しさをあえて選ばないという選択をしている」と付け加えたうえで高く評価しており、アニメ評論家・藤津亮太も「現在、アニメビジネスの中で視聴率の果たす役割は低下しているが、映画スタッフはそれを承知の上で、テレビ局が鳴り物入りでアニメ枠を夕方に設けたという設定を用意し、視聴率に意味がある状況を作り出し、両作品の競争を盛り上げた」と現実とは違うフィクションの部分を取り上げつつも、高く評価している。他にもボンズの大薮芳広、声優の洲崎綾、和多田美咲、赤星真衣子などからも、高い評価を得ている。
ハケンアニメ! (映画) 映像ソフト化
2022年（令和4年）9月28日、Blu-ray Discの通常版と初回限定版、DVDが発売。
Blu-ray映像特典
合計約100分の特典映像として、撮影現場で密着したメイキング映像、舞台挨拶、予告集、PR集、TVスポット集に加え、「サバク」と「リデル」それぞれにおける、特報、音声無しのコンテ撮り映像、音声無しの劇中用アニメーションが収録。
Blu-ray初回特典
パッケージはティザービジュアル仕様。劇中アニメ「サウンドバック 奏の石」「運命戦線リデルライト」の番組宣伝ポスターのデザイン計6種類、及び吉岡里帆が演じる瞳、中村倫也が演じる王子、柄本佑が演じる行城、尾野真千子が演じる香屋子のポスターのデザイン計4種類、合わせて10種類のデザインが印刷されたポストカードのセットが封入。
ハケンアニメ! (映画) 映像ソフト化
店舗別限定オリジナル予約特典
予約特典として、5店舗のオンラインショップが「サウンドバック 奏の石」の劇中アニメ台本に、吉岡の瞳と、柄本の行城のブロマイドがセットになった商品を取り扱い、7店舗のオンラインショップが「運命戦線リデルライト」の劇中アニメ台本に、中村の王子と、尾野の香屋子のブロマイドがセットになった商品を取り扱った。中村倫也の所属事務所トップコートのオンラインショップでは、中村の王子のブロマイドが、東映の東映円盤堂では、非売品プレスシートに加え、吉岡の瞳、柄本の行城、中村の王子、尾野の香屋子のブロマイドが付属した。
なにわ男子 Debut Tour 2022 1st Love
『なにわ男子 Debut Tour 2022 1st Love』（なにわだんし デビュー ツアー 2022 ファースト ラブ）は、なにわ男子デビュー後初のアリーナツアー。2022年7月から11月にかけて開催され、2023年4月26日にジェイ・ストームから映像作品化された。
なにわ男子 Debut Tour 2022 1st Love 解説（ツアー）
2021年11月12日に「初心LOVE」でCDデビューをしたなにわ男子が、デビューから半年を記念して2022年5月26日に実施したインスタライブ「#なにわと半年祝お」で、1stアルバム『1st Love』の発売とともに発表された。デビュー後初となる本ツアーは、7月23日の国立代々木競技場 第一体育館公演から始まる予定だったが、17日にメンバーの大橋和也が新型コロナウイルスに感染し、一部公演の延期が発表。27日の大阪城ホール公演から始まった。また、23日・24日に開催される予定だった国立代々木競技場 第一体育館での公演は11月2日・3日に横浜アリーナで、26日の大阪城ホールでの公演は9月23日に同所で振替公演としてそれぞれ開催された。
※は1日2公演で、いずれも2022年に開催。出典をもとに記載。
なにわ男子 Debut Tour 2022 1st Love 映像化作品
上述したツアーより、11月2日の神奈川県・横浜アリーナ公演を収録。
ジャケットビジュアルは初回限定盤・通常盤でそれぞれ異なる。DVD2枚組またはBlu-ray2枚組が付属する初回限定盤・通常盤の2形態で発売。
デビュー曲の『初心LOVE』やアルバム収録の『ちゅきちゅきハリケーン』、『ダイヤモンドスマイル』また、新曲の『ハッピーサプライズ』を含む全33曲を収録。
本編収録の11月2日公演以外のツアー全38公演のMCを約2時間半のダイジェストにしたMC Collectionがそれぞれ収録されている。
また、オリジナル・ポストカードが封入されている。
初回限定盤には特典映像として、11月3日の横浜アリーナ最終公演のダブルアンコールで披露された「Time View〜果てなく続く道〜」と、デビュー後初のライブを作り上げていく過程や幕開けを迎えるまでのメンバーに密着したドキュメントが収録。初回限定盤は三方背・デジパック仕様で60P LIVEフォトブックレットが封入される。
「なにわ男子 Debut Tour 2022 1st Love」LIVE本編映像（約138分）
なにわ男子 Debut Tour 2022 1st Love チャート成績
本作は2023年5月8日付オリコン週間DVDランキング、同Blu-ray Disc（以下「BD」）ランキング、同ミュージックDVD・BDランキングの映像3部門で、2022年2月発売の前作『なにわ男子 First Arena Tour 2021 #なにわ男子しか勝たん』から2作連続・通算2作目の同時1位を獲得した。初週売上はDVDが10.9万枚、BDが19.3万枚、合計が前作の25.2万枚を超える30.2万枚となり、映像3部門いずれも自己最高初週売上を記録した。