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一円破顔 生涯
1987年（昭和62年）「如来図シリーズ」の制作を開始。翌年、兵庫県に移住。
1988年（昭和63年）書道誌「永和」（中村山雨主宰）に「書と絵の交わる所」を連載。書道誌「書芸」（坂田聖峯主宰）に「創作秘要」を連載。
1989年（平成元年）小冊子「見えない心を見つめれば」を発行。
1990年（平成2年）　コスモリング（三重円相）を感得。以後これを花押として使用。ゴッホの没年（37歳）に達したことを記念し、「一円破顔自画像集 〜実写の呻（うめ）きをみつめて〜」を発行。
1992年（平成4年）「一円破顔風景画集」（絵葉書）を発行。
1998年（平成10年）「不生の心性とは何か」を発行。
1999年（平成11年）「玄峰禅師坐像」 （彫塑）を制作。
2001年（平成13年）　玄峰禅師語録「性根玉の禅」シリーズを制作。
2002年（平成14年）　樋口一葉シリーズ「一葉紙芝居日記」「一葉百葉」を制作。
2003年（平成15年）「編笠独語シリーズ」の制作を開始。
2006年（平成18年）「ヴィンセント（・ヴァン・ゴッホ）との対話」（創作対話集）を発行。
一円破顔 生涯
2007年（平成19年）「アッラ・プリマ法による“表情”のある石膏デッサン」（デッサン技法書）を発行。
2008年（平成20年）本郷法真寺一葉会館にて、樋口一葉ファンの有志により「一葉日記絵展」を開催。横浜ザイムにて「ゴッホとの対話展」を開催。
2012年（平成24年）「画業60年展」を開催。
2015年（平成27年）置き字作品集「死んでも仏にはなれません」を発行。雅号を「一円破顔（いちえんはがん）」から「爪弾菴無才（そうだんあんむさい）」に改名。
2017年（平成29年）「山本玄峰禅師遺墨集〜悟りの力・心の光〜」を発行。
2019年（令和元年）江戸時代の傑僧、盤珪禅師の説法を揮毫（きごう）し、解説した「不生の哲学～念に仕替えねば仏なり～」を発行。
2020年（令和2年）アトリエ兼、絵画教室「爪弾菴」にて死没。享年67歳。死因は大動脈解離。
2025年（令和7年）「一円破顔 回顧展」を encounter gallery（東京都文京区小石川）にて開催。
一円破顔 画論（“一円破顔作品展図録”より要約）
芸術の極意は “フォルム（形）を「命のバランス」で抑え込む” ことであり、真の芸術とは “そんなフォルムが実現された作品” と定義付けできる。そのためには、まず「自分の命のリズム」を体得しなければならない。自分の「命のリズム」とは、生来人間に備わっている、大自然の働きの純然たる鼓動、呼吸感に基づくもの。この「命のリズム」を自覚し、それを一つの行為の完結過程（起承転結）の中で把握すると、「命のリズム」の均衡、調和が浮かび上がる。これを「命のバランス」と名付ける。生命は動いて止まぬもの、一方のフォルムは静止し固定化したもの。この動と静の交わる所に「自在」が生じ、その現出には、“フォルムを「命のバランス」で抑え込む” ことが極意となる。自己の「命のバランス」を把握しなければ、“フォルムを抑え込む”ことは当然出来ず、逆に自己の「命のバランス」を磨き出しさえすれば、才能など無くとも、誰でも真の芸術を生み出すことが可能。それを実現している作品の特徴として、画面に一つのエネルギーの中心があり、そこに画面全体の力が凝縮され、こんどはその中心から無限大にエネルギーが拡がっていく、という反復運動を繰り返す（画面を鏡像、または裏返しの状態で見ると、エネルギーの反復運動が破綻することにも注目）。モネの「印象・日の出」や、ピサロの「村の入り口」、ゴッホの「自画像（サン＝レミ時代）」（ギャラリー欄を参照）などがその法則を現じている。
一円破顔 思想（“不生の哲学”より要約）
江戸期の傑僧・盤珪禅師の説く「不生不滅」の「不生」とは、「命の場」と「今の場」が直につながっている状態を示す語で、それは「生じたり、滅したりするものではない」ことを言い表している（「〇〇の場」とは、「今」や「命」が、エネルギー的、質量的対象ではなく、宇宙に遍満する「場」の性質を持つことを意味する）。ところで「生命体」とは、外から時間的変化を受ける「体という容れ物」であると同時に、内から能動的変化する「命の場」でもある、という二重性を持つ。つまりは、宇宙にあまねく「今の場」を「体という容れ物」で囲ったものが「生命体」である、ととらえることが可能。この「体という容れ物」の内側における「命の場」と、宇宙に行き渡る「今の場」の同一性を自覚するとき、「命の場」は「不生なるもの」となり、「霊性（れいせい）」となって現われ働くのである。「霊性」は人間に元来備わっている本質的な感性で、それを自覚し使うことで、いくらでも豊かに深めることができる。仏教ではこの「霊性」を「仏性（ぶっしょう）」と呼ぶ。万物の霊長たる人間が、この「命の場」の霊妙な働きに気付かないのは宝の持ち腐れであろう。釈尊は、明けの明星（金星）の光を見て悟りを開いたといわれる。金星の光の「今」と、自分の命の「今」が融け合って「今の場」＝「命の場」の霊妙なる絶対性を体感したのだ。盤珪禅師は、梅の香を嗅いだ瞬間、悟りの境地に至り、それを「不生にして霊妙なるもの」と表わしたのである（書画に還元するなら、書画の命は、線や形が「今の場」をとらえているか否かにかかっている、といえる）。
岩松村 (佐賀県)
岩松村（いわまつむら）は、佐賀県小城郡にあった村。現在の小城市の一部にあたる。
後桜町天皇の宝冠
後桜町天皇の宝冠（ごさくらまちてんのうのほうかん）は、後桜町天皇が着用した宝冠。御物。
後桜町天皇の宝冠 制作過程
宝冠とは、女性天皇が即位の礼に際して礼服とともに着用する冠である。男性天皇がかぶる冕冠に相当する。
後桜町天皇は明正天皇以来、約120年ぶりの女性天皇であったが、明正天皇の宝冠はすでに失われてその仕様がわからなくなっていた。おそらく承応2年（1653年）の禁裏炎上の際に冕冠とともに焼失したと考えられる。
柳原紀光『紀光卿記』によると、山科頼言より、正倉院にあるという孝謙天皇の冠を取り寄せて参考にしてはどうかと進言があったが、摂政・近衛内前により却下された。そして、樋口基康の、東山の光雲寺にある明正天皇の母、東福門院（徳川和子）の像がかぶる天冠を参考にしてはどうかという進言が採用された。
そして、坐像の天冠を写し取らせて、それに日形の飾りを加えて後桜町天皇の宝冠が制作された。
後桜町天皇の宝冠 特徴
後桜町天皇の宝冠には、冕冠にあるような黒羅製の巾子（こじ）はない。これは女性は髻（もとどり）を結わないため、それを収める巾子が必要ないからと思われる。
また冕板（べんばん）やそこから垂下する旒（りゅう）がないのも大きな特徴である。後述するように、平安時代の内蔵寮に伝来していた宝冠には冕板も旒もなかったので、宝冠の伝統に即しているといえる。
金銅製の押鬘（おしかずら）は、下部が線刻による万字繋ぎの意匠になっている。万字繋ぎは江戸時代に流行した日本では新しい意匠で、舶来の綸子の地模様に使われていたが、東福門院坐像の天冠も同様の意匠になっており、そのまま真似をしたと思われる。押鬘の辺縁部は窼霰（かにあられ）文様の大和錦の裏張を施している。
押鬘の上部は唐草文様の透し彫りによる山形を10個めぐらせているが、これも東福門院坐像の天冠と似ている。
押鬘の正面には、色玉を真ん中に留めた五弁花の立体的な花飾りが3個付けられている。またその左右の傍らには金銅製の茎の先端に同様の花飾りが計2個取り付けられている。押鬘の左右からはそれぞれ瓔珞が垂下する。
宝冠の中央には金銅製の棒を立て、その先に日形の飾りが付き、その下には瑞雲の飾りが付くが、これは東福門院坐像にはない要素である。宝冠の正面には鳳形の立体的な装飾が取り付けられている。鳳形の嘴からは本来は瓔珞が垂下していたと思われるが、失われてしまったようである。
後桜町天皇の宝冠 他の宝冠との比較
源師房『土右記』の長元9年（1036年）7月4日条の「礼服御覧」の記事に、女帝の冠の特徴が記されている。それによると、冠には平巾子（高さの低い巾子か）があり、また鳳形があるが少し左に寄って立っており、本来は右にもう1つあったものが失われたのではないかと記されている。また日形や雲の飾り関する記述はない。
押鬘の上には3つの花形があり、花枝の形をもってこれを飾るとあるので、枝の先に花がついた飾りが3つ押鬘の上にあったのであろう。
冕板や旒がないのは、後桜町天皇の宝冠同様であるが、一方でこの冠は女性天皇用ではなく皇后用のものだったのではないかと近年では問題提起がなされている。女性天皇用とすれば奈良時代の孝謙天皇のそれになるが、正倉院に献納されていた孝謙天皇の礼冠には冕板と旒が備わっていたと考えられているからである。
明正天皇の宝冠について、その詳細は不明とされているが、二条康道の『康道公記』寛永7年（1630年）9月12日条に、天子（明正天皇）の宝冠は日形御冠であるとの記述がある。したがって、明正天皇の宝冠には日形の飾りはあったと考えられる。
晴田村
晴田村（はるたむら）は、佐賀県小城郡にあった村。現在の小城市の一部にあたる。
晴田村 地理
佐賀平野の北部、晴気川の流域に位置していた。
金子時男
金子 時男（かねこ ときお、1952年5月1日 - ）は、静岡県出身のプロゴルファー。
旧名は「登喜雄」、「登紀雄」（読みは同じ）。
金子時男 来歴
14歳からゴルフを始め、御殿場西高校卒業後の1977年に24歳でプロデビュー 。
1984年の茨城オープンでは初日を64で石井富男に2打差付けてスタートし、最終日も66で中川泰一に5打差を付けると同時に岩下吉久・松井功・中瀬芳治・須藤聡明・石井・金谷多一郎も抑えて優勝 。
1990年の栃木オープンでは初日を稲垣太成・高橋完・川俣茂・小泉清一と並んでの4位タイでスタートし、1997年のサントリーオープンを最後にレギュラーツアーから引退。
2005年のアデランスウェルネスオープンでは2日目に5番のティショットをドライバー、セカンド残り約240ヤードを5w、グリーン右7mに乗ってイーグルを奪う。2ホールでボギーを叩いたものの、完璧なゴルフで67をマークし、中村彰男と並んでの3位タイに浮上。
金子時男 来歴
2007年12月に行われたシニアツアー予選会最終予選では、初日からパットが冴え66ストロークで首位に立つと、最終日も後半5つのバーディを奪う好調なゴルフで、3日間首位を守り切り2008年のシード権を獲得。
2007年からは東京都品川区西五反田のゴルフ練習場・フタバゴルフガーデンでレッスン・スクールを担当し、「レベルに合わせて実践的な上達ができる」と多くのゴルファーに師事され、予約の大半はリピーターで埋まっている。ジュニアの育成経験など、豊富な指導実績から生まれた独自のコーチングで、多くのゴルファーから厚い信頼を得ている。
訃報 2024年3月
訃報 2024年3月（ふほう 2024ねん3がつ）では、2024年3月に物故した、又は物故が報じられた人物についてまとめる。
房崇吉
房崇吉（ぼう すうきつ、生没年不詳）は、中国の南北朝時代の軍人。本貫は清河郡繹幕県。
房崇吉 経歴
若くして強く勇ましく、南朝宋の青州刺史の沈文秀の下で中兵参軍をつとめた。466年（泰始2年）、太原戍守の傅霊越が軍を率いて太原郡を放棄し晋安王劉子勛のもとに向かうと、崇吉は沈文秀の命により督太原郡事をつとめた。崇吉は沈文秀から離反し、明帝に同調した。崇吉の母と叔母が歴城におり、崔道固に囚われて刑戮を受ける恐れがあったが、崇吉はついに顧みなかった。崔道固が明帝に帰順すると、崇吉の母は釈放された。崇吉は明帝により龍驤将軍・并州刺史に任じられ、太原郡太守を兼ね、升城に駐屯した。崇吉は従兄の房霊献を長史とし、母方の従兄の賈延年を司馬とした。
房崇吉 経歴
467年（泰始3年）、北魏の慕容白曜の軍が進攻してきた。慕容白曜が人を派遣して招こうとしたが、崇吉は降らず、升城の城門を閉ざして固く守った。升城は小規模で、武装した人員は700人に過ぎなかったため、慕容白曜はこれを侮って、軍を派遣して城を脅かさせた。崇吉が土蕇を設置して抵抗したため、一時に攻め落とすことはできなかった。慕容白曜は長城を築いて、三重に包囲し、さらに攻城具を造って、日夜攻撃した。2月から4月にかけて、升城の食糧と矢は尽き、崇吉は包囲を突破して脱出した。民家に隠れていたところ、母と妻が捕らえられた。崔道固は治中の房霊賓を派遣して崇吉を召し出そうとしたが、崇吉は崔道固と会うことを拒絶し、東帰して村に帰った。ひそかに壮士を募って、母の身柄を奪回しようと、河南に逃げ戻った。後に従兄の房法寿とともに盤陽を奪取し、ともに北魏に降った。母と妻の身柄は長孫観によって返還された。
崇吉が北魏の都の平城にたどり着くと、崇吉は次客とされた。平城の西北に平斉郡が設置されると、歴城の民の移住したところは帰安県とされ、崇吉は帰安県令となった。崇吉は崔道固に恨みを抱いていたことから、平斉郡太守となった崔道固の下につく人事に不満で、崔道固の罪数条を訴え出た。赦令によりその罪は不問とされた。崇吉は自ら県令の解任を求め、許された。都に留まること半年、出奔して南に逃れた。崇吉夫婦は異なる道を行き、崇吉は剃髪して沙門となり、僧達と改名し、族叔の房法延のもとに身を置いた。崇吉の妻は幽州から南に出て、崇吉と合流をはたした。崇吉は江南に到着し、まもなく病死した。
ウィークエンダー (アニメ)
『ウィークエンダー』（The Weekenders）は、アメリカ合衆国のABCとUPNとトゥーン・ディズニーで2000年2月26日から2004年2月29日まで放送されたテレビアニメ。日本では2003年11月からディズニーチャンネルで放送された。トゥーン・ディズニーでも放送されたことがある。この番組は、ティノ、ロア、カーバー、ティッシュの4人による中学校生活を描いたストーリーとなっている。
ウィークエンダー (アニメ) キャラクター
ティノ
声 - ジェイソン・マースデン、日本語版 - 不明
ロア
声 - グレイ・デリズル、日本語版 - 柴崎めぐみ
カーバー
声 - フィル・ラマー、日本語版 - 不明
ティッシュ
声 - ケシー・スーシー、日本語版 - 菊地ゆうみ
パーシー
声 - ジェフ・ベネット、日本語版 - 大畑伸太郎
ジョッシュ
声 - カルロス・アラズラクィー、日本語版 - 小尾元政
レアード
声 - ロビー・リスト、日本語版 - 石井真
コルビー
声 - ?、日本語版 - 木村良平
ケリー
声 - ? / 斎藤梨絵
マリー
声 - ? / 森由紀子
スー
声 - ? / かんのひとみ
ノナ
声 - ? / 遠藤綾
ヴァンビューレー大統領
声 - ? / 桝谷裕
帰還 (ル＝グウィン)
『帰還』（きかん、原題: Tehanu）は、アメリカの作家アーシュラ・K・ル＝グウィン（1929年 - 2018年）が1990年に発表したファンタジー小説。『影との戦い』（1968年）に始まる『ゲド戦記』シリーズの第四作である。なお、シリーズ名『ゲド戦記』の表記は日本語版独自の呼び名であり、英語版では "Books of Earthsea"、"Earthsea Cycles" などと呼ばれる。
架空の多島海世界アースシーを舞台にした『ゲド戦記』シリーズは、『影との戦い』、『こわれた腕環』、『さいはての島へ』の初期三部作が1968年から1972年までの間に書かれている。『帰還』は、『さいはての島へ』から18年後の1990年に出版された。副題として「最後の書」とされていたが、ル＝グウィンはさらに続刊2冊を書き、シリーズは最終的に全6冊となった。
『帰還』は、第二作『こわれた腕環』のヒロインだったテナーの25年後の物語である。物語上では出版に要したほどの時間は経っておらず、前作『さいはての島へ』とほぼつながっている。しかし、初期三部作を通じて中心人物としての役割を果たしてきた魔法使いゲドは、本作からその座を降りることになった。
帰還 (ル＝グウィン)
また本作以降、物語の焦点は魔法使いの能力から魔法の男女の違いへと移っていく。このことは魔法に限らず、日常生活におけるジェンダーや世界観の違いにまで及んでいる。
『ゲド戦記』シリーズの日本語版翻訳者清水真砂子によれば、『帰還』の物語では、フェミニズム、男の占有物としての魔法、次代への継承とその予言が扱われている。
ストーリー上はそれまでの三部作の続きを語りつつも、女性の視点が取り入れられ、それまでの作品世界を見直し、語りほぐすものとして、シリーズの方向性の転換点となった作品である。
『帰還』は、ネビュラ賞とローカス賞を受賞した。
帰還 (ル＝グウィン) 文脈と設定
（以下の固有名詞の表記は、清水真砂子翻訳による岩波書店版に従う。）
『帰還』の時間軸は前作『さいはての島へ』と同一である。『さいはての島へ』は、アレンとゲドが竜のカレシンによってセリダーからロークに運ばれ、さらにカレシンがゲドを乗せて飛び去ったところで終わっていた。『帰還』では、第3章「オジオン」でオジオンが死の直前に西の空に目をこらし、「竜か―。」とつぶやく場面があり、つづく第4章「カレシン」において、カレシンがゲドをゴントに連れて帰ってきたところで物語がつながる。
したがって、第三作から本作までの時間はゲドにとってみれば、ロークからゴントへ竜に乗っての一飛びの間である。一方、『さいはての島へ』に登場していないテナーにとっては、本作で彼女がゴント島のル・アルビに来たのは25年前だと語られている。
アースシー世界では天地創造のはじめ、人と竜はひとつであり、身体には大きな翼があり、真の言葉を話していた。しかし、空を飛んで勝手気ままを求める者たちと、富や財宝や知識を集めるのに熱心で、手に入れたものを蓄えるために家を建て、塀をめぐらして生活する者たちとに分かれていった。その中には竜として生まれた人間や、人間として生まれた竜がいた。この「竜人の伝説」は、本作を読む上で重要な鍵となっている。
帰還 (ル＝グウィン) 文脈と設定
『帰還』に登場する少女テルーの真の名であり、本作の原題。
オジオンの家の戸口から見えた、高い夜空にまたたく二つの星のひとつで、カルガドのアチュアン島では「白い夏の星」としてテハヌーと呼ばれていた。この星はハード語圏では「白鳥の心臓」、ゴント島のゲドの故郷では「矢」と呼ばれていた。
また、「テルー」はテナーが少女を引き取ったときに付けた名前であり。カルガド語で「（炎を上げて）燃える」を意味する。
帰還 (ル＝グウィン) 主要登場人物
テナー（ゴハ）
オジオンに魔法を学ぶが、家庭の主婦としての生活を選んだ女性。死者の国から傷ついて戻ってきたゲドを介抱する。
ゲド（ハイタカ）
魔法使いでロークの大賢人だったが、死者の国への旅で魔法の力を失う。
テルー（テハヌー）
虐待を受け、心身に傷を負った少女。
コケ
ル・アルビの村の女まじない師。コケばば。
アスペン
ル・アルビの領主の館の魔法使い。
カレシン
竜の長老。
帰還 (ル＝グウィン) プロットの概要
テナーはゴント島でゴハと呼ばれ、かしの木村の農園主ヒウチイシと結婚し、二人の間には息子ヒバナと娘リンゴが生まれていた。子供たちが成長して家を出、ヒウチイシの死後は、残された農園を彼女が運営した。友人ヒバリの知らせから、テナーは虐待を受け顔と右手に大火傷を負った少女を知る（第1章「できごと」）。彼女は少女をテルーと呼んで引き取る。1年以上たったころ、オジオンが病気との知らせがあり、テナーはテルーを連れてル・アルビの村外れにあるオジオンの家へ向かう。その途次、4人組の男たちに絡まれそうになるが、切り抜ける（第2章「ハヤブサの巣へ」）。
オジオンはテナーが着いた翌日に亡くなる。領主の館と港町から魔法使いがやってきて、オジオンの亡骸をそれぞれ引き取ろうとするが、テナーはオジオンの遺志を伝えて森に埋葬させる（第3章「オジオン」）。
テナーが高山大地の岩棚で海を眺めていると、空の彼方から竜カレシンがゲドを乗せて飛んで来る（第4章「カレシン」）。ゲドは意識を失っていたが、まじない師のコケの看護もあって回復する（第5章「好転」）。
ゲドは魔法の力を失っており、人を避けた（第6章「悪化」）。ハブナーからの船が港に入り、レバンネン王の戴冠式に大賢人を招くため王の使者がオジオンの家を訪れる。テナーはゲドを逃がし、かしの木村の農園に向かわせる（第7章「ネズミ」）。
帰還 (ル＝グウィン) プロットの概要
機織りのオウギの家を訪れる際、テナーは革帽子を被った男が領主の館に向かうところを見かける。その男は、街道でテナーとテルーを待ち伏せていた4人組の一人だった。テナーがオジオンの家に戻ると、テルーが家の中で隠れており、彼女から革帽子の男がやってきたこと、その男がテルーを虐待した仲間であることを知る（第8章「タカ」）。
翌日、テナーは領主の牧草地の人足から革帽子の男がハンディと呼ばれていることを聞き出す。そこへ領主の館の魔法使いアスペンが現れ、テナーに対して軽蔑と憎悪をむき出しにする。アスペンがテナーに杖を向け、呪いをかけようとしたところへ王の使者がやってきて、その場は収まる。しかしその後、テナーの身の回りに異変が起こり、まじないをかけられたことに気づく。テナーは頭が混乱し、言葉が出てこなくなりつつも、テルーに旅仕度させて港町に向かう。ハンディに追跡され、テルーに触られるが、かろうじてハブナーからの船に迎え入れられる（第9章「ことばを探す」）。
帰還 (ル＝グウィン) プロットの概要
テナーを船に引き上げてくれた若者は、レバンネン王だった。王は船でテナーとテルーをヴァルマス港まで送る。テナーはレバンネンやロークの風の長と話し、ロークの賢人会議において、会議中一言も物を言わなかった様式の長が突然カルガド語で「ゴントの女」と発言したことを聞く（第10章「イルカ号」）。
テナーはヴァルマスで娘のリンゴに会い、テルーを連れてかしの木村の農園に戻る。ゲドは農園にはおらず、山でヤギ飼いをしていた。テナーは村の女まじない師ツタにテルーを弟子にしてくれないかと相談するが、断られる。その夜、ハンディら3人の男がテナーの家に侵入を図り、山を降りてきたゲドが熊手で撃退する（第11章「わが家」）。
夜が明け、男たち3人は奥の山で女を虐待した挙げ句に殺して逃げていたことが判明する。3人のうち1人はゲドが倒しており、逃げた2人も追手に捕らえられる。テナーは、殺された女がテルーの母親だったと推察する。その夜、テナーとゲドは親しく語り合い、抱擁する。ゲドは農園で働くことになり、テナー、テルーと同居して冬を過ごす（第12章「冬」）。
帰還 (ル＝グウィン) プロットの概要
春、テナーの息子ヒバナが家に帰ってくる。テナーの推測では、ヒバナは海賊の下請けとして盗品を運んでいたが、王の部隊によって海賊は壊滅していた。農園の所有権を主張するのみで家事を覚えようとしないヒバナにテナーは愛想を尽かし、ル・アルビでコケの病が重いとの知らせを受けて、ゲド、テルーとオジオンの家に戻ることを決める。3人は出発するが、ル・アルビに近づいたところで呪いにかかってしまう。テナーとゲドはテルーの制止を聞かずに領主の館に向かい、アスペンに捕まる。アスペンはクモの信奉者だった（第13章「賢人」）。
テルーは崖から西を向いて立ち、テナーの夢の中で聞いた名前を呼ぶ。その後コケの家でアスペンの呪いにかかっていたコケを救う。翌朝、テナーとゲドは岩場の先端に立たされ、アスペンはゲドにテナーを突き落とすよう命じる。そこへカレシンが飛来し、テナーとゲドの頭越しに炎を吐いてアスペンたちを焼き払う。カレシンはテルーを長い間探していたと話す。テルーは「ほかの風に乗って、ほかの人たちがいるところへ」行こうと促すが、テナーとゲドを連れて行くことができないと知り、二人とともに残ることを決める（第14章「テハヌー」）。
帰還 (ル＝グウィン) 出版と反響
『帰還』は1990年にアテネウム・ブックスから出版された。『ゲド戦記』シリーズ第三作『さいはての島へ』（1972年）の発表から18年を経ており、「最後の書」との副題が付されていた。なお、清水真砂子翻訳による日本語版は1993年に岩波書店から出版されている。
しかし、『帰還』の発表から11年後の2001年に短編集『ドラゴンフライ』と長編『アースシーの風』が相次いで刊行されたことにより、『帰還』は最後の書ではなくなった。また、日本語版では『アースシーの風』が「ゲド戦記V」として2003年に出版され、短編集は『ゲド戦記外伝』と題して2004年に出版された。後にこの2冊は順番が入れ替えられ、短編集が『ドラゴンフライ』と改題されて「ゲド戦記V」に、『アースシーの風』が「ゲド戦記VI」となった。
帰還 (ル＝グウィン) 出版と反響
『帰還』の出版は、予期しなかったシリーズの続編登場であること、それまでの主人公だったゲドの役割の変化に対して大きな反響が寄せられた。
「カーカス・レビュー」は、「そう、竜が出てくる。しかし、ここでは人間の物語とその意味が第一だ。ゲドとは違い、ル＝グウィンの力は衰えていない。」とし、ゲドとテナーは中年を過ぎて動作が鈍くなっていることが反映されているが、「若い読者もこの完璧な作品、詩的な文章、思慮深い哲学、力強い比喩、申し分なく想像された世界に魅了されるだろう。」とコメントした。
また、「サイエンス・フィクション・レビュー」は、この小説を次のように要約している。「どこにいようと、どんな境遇にあろうと、偉大な人々には偉大な出来事が起こる。素晴らしい物語であり、見事な『アースシー物語』の頂点である。」。
評論家のショーン・ガインズは、『帰還』はアースシーの初期三部作の改訂あるいは再解釈だと述べた。物語は静かで思慮深く、平凡なものの重要性を認識し、権力は求めるものではなくむしろ手放すべきものであることを教える。多くのファンタジーにありがちな「圧倒的な壮大さ」に引き込まれることを拒んでおり、ル＝グウィンの最高傑作だと称賛した。
シャラダ・バーヌによれば、ル＝グウィンによるこの再解釈は、初期三部作では言外に家父長制的（少なくとも男性的）な視点から書かれていたアースシー世界についての、よりバランスの取れた見方である。
その一方で、英雄ゲドの没落を受け入れられない保守層からは批判された。『ゲド戦記研究』の著者織田まゆみは、「魔法の力を失ったゲドは格好悪い」、「『ゲド戦記』シリーズは前半だけがおもしろい」といった感想があることを紹介している。
『帰還』は1991年のネビュラ賞 長編小説部門を受賞し、ル＝グウィンはネビュラ賞で最優秀小説賞を3度受賞した最初の人物となった。
また、ローカス賞 ファンタジイ長編部門を受賞し、ミソピーイク賞にもノミネートされた。
帰還 (ル＝グウィン) アースシーを生きなおす
『帰還』発表後の1992年、ル＝グウィンはオックスフォード大学で「アースシーを生きなおす」と題して講演した。この講演において、彼女は初期三部作と『帰還』についてそれぞれ次のように述べている。
『ゲド戦記』シリーズは子どもの本として出版されたので、わたしは社会が承認する"女性役割"を果たしたことになる、行儀よくし、決まりを守っている限り、わたしは自由に英雄たちの国に入っていけた。わたしはその自由が好きで、その自由に条件があるとは思ってもみなかった。しかしいま、たとえ妖精の国であっても政治から逃れることはできないのだということを、わたしは知っている。そういう観点からふりかえると、わたしはある部分では"みせかけの男性"として決まりにしたがって書き、あるところでは"うかつな革命家"として、決まりに逆らって書いたのだといえるだろう。
4作目の『帰還』は、三部作が終わったところから始まる。舞台はこれまでと同じ、階層的に序列化された男性が支配する社会だ。だが、視点を変えたい。つまり、ジェンダーが関わらないような体裁をとりつつも、その実「英雄の伝統」という男性視点からではなく、ある女性の目を通じて世界は眺められることになる。視点をジェンダー化することを、今回は隠すことも否定することもしない。アドリエンヌ・リッチの非常に貴重なことばを借りるなら、わたしは『ゲド戦記』シリーズを"改訂"したのである。
帰還 (ル＝グウィン) アースシーを生きなおす
初期三部作には慣習に従った「伝統性」としきたりを破った「革新性」の両者が混在しているが、ル＝グウィンはこれらを否定してはおらず、「自由に制限があったとはいえ、そのなかでわたしは自由だった。上手に書いたと思う」と肯定した。そして『帰還』の発表は、過去の罪を償うということではなく「積極的差別是正措置」だと述べた。なお、講演タイトルの「アースシーを生きなおす（Earthsea Revisionned）」について、英語の revision は「見直し」や「改訂」という意味だが、アメリカの詩人アドリエンヌ・リッチ（1929年 - 2012年）によれば、これは「ふりかえる行為、新しい目で見る行為、新しい批判的方針でもって古いテクストに入り込む行為」である。
帰還 (ル＝グウィン) アースシーを生きなおす
この講演の前年1991年にはスーザン・ファルーディが第二波フェミニズム以降に起こった揺り戻し問題を『バックラッシュ：逆襲される女たち』として発表し、広範な論争を呼んでいた時期だった。
一橋大学の青木耕平によれば、この講演はル＝グウィンによるフェミニズムへの感謝そしてフェミニストとして創作していくことの宣言であり、なにより『帰還』に寄せられた批判への著者からの応答だった。しかし、このラディカルな創作宣言の先になにがあるのか、当時は誰も想像できなかった。本講演録の日本語翻訳版を雑誌『へるめす』第45号に掲載した清水真砂子は、「第四巻をこんなにやせ細ったものとして読んでほしくなかった」と語っており、作家の上橋菜穂子と荻原規子は、ル＝グウィンの死後に追悼号雑誌の対談企画において『帰還』発表時を振り返り、そのフェミニズム要素の前景化を主な理由として「これは受け入れられないという気持ちが強かった」（上橋）、「容認できなかった」（荻原）と述べた。
これについて織田は、シリーズ前半の3冊に関しての確固たる評価に比べ、後半の3冊の評価は現在進行形だとする。とくに前3冊の、精緻で均斉のとれた描写、静謐で思索的な雰囲気を愛する人にとって、後半に色濃く出てきた「政治的」要素は戸惑いを与えがちだと述べている。
帰還 (ル＝グウィン) 主題
『ゲド戦記』シリーズ最初の3冊と次の3冊との間には、刊行年の開きだけでなく内容の上でも多大な違いがある。作者のル＝グウィンもこのことを認めており、自身で「第一の三部作」、「第二の三部作」と区分して呼んでいる。
シリーズ初期三部作の革新性は、人種やエスニシティの面で顕著だった。主人公ゲドの肌の色はアメリカ先住民をモデルとした褐色であり、これはファンタジーの定石を破り、アースシー世界は「多島海」に象徴されるようにさまざまな人種・民族が共生し、いわば後の多文化主義を先取りするような設定を持っていた。一方、『帰還』から始まる「第二の三部作」の革新性は、主にジェンダー面で現れる。
初期三部作が刊行された1960年代から70年代初頭にかけて、アメリカでは人権運動の高揚期であり、公民権運動やウーマン・リブなどマイノリティの権利を求める運動が盛り上がった。しかし1980年代になるとその反動として「強いアメリカ」を標榜する保守勢力が台頭する。
『帰還』の出版に先立つ1988年、ル＝グウィンは1970年代半ばには男性中心の小説を書かなくてもよいという自信を持ったと語っている。初期三部作において、偉大な魔法使いとしてのゲドを中心にしたヒロイック・ファンタジーとして描かれたアースシー世界を、フェミニズムによって改訂したのが『帰還』だった。
帰還 (ル＝グウィン) 主題
織田によれば、本作のもっとも大きい意義は、それまでの三部作が「相対化」されたことにある。『帰還』は、男の英雄が世の中のために行為をなすという「男が律する英雄主義」の土台を突き崩し、解体する視点を持っている。例えば、冒険に対する日常、英雄に対する一般の人々、孤独に対する人々の結びつき、支配と従属のヒエラルキーに対する相互に影響しあう関係、男と男の関係に対する女と男あるいは女と女の関係など、世の中心にあって存在意義を自明とする人たちに対し、それまで「他者」として扱われていた人々が「おまえはだれか？」ということを改めて問い返す視点である。
作中において、カレシンにゴント島へ運ばれ、意識を失っているゲドに、テナーは次のように問いかける。「あの迷宮では、いったい、どっちがどっちを救ったんだったの、ゲド？」。
この問いかけは、直接的には『こわれた腕環』のアチュアン脱出を指しているが、同時に初期三部作に対する問いかけでもあり、作者ル＝グウィンが「アースシーを生きなおす」で語った女性視点によるシリーズの改訂と呼応している。
帰還 (ル＝グウィン) 主題
こうして『帰還』では、初期三部作の背後にあった男女関係のアンバランスが前景化されるが、しかしその解決は現在進行形のままで、物語を閉じる。
「最後の書」という副題を持ち、初期三部作を改訂しアースシー世界全体を締めくくる完結編として意図された本作だが、結果として新アースシー世界の始まりを告げる「黎明の書」となった。
『帰還』では、『こわれた腕環』のヒロインだったテナーのその後の人生が明らかにされる。彼女はゴント島でオジオンの弟子としてゲド同様に魔法や学問を教えられたが、自分の意思でオジオンの元を去っていた。
やがてテナーはゲドと再び会うが、彼は力を失っており、かつての強大な力を持つ魔法使いと大神殿の神の代理者という立場から、いわば素に戻った人間同士としての再会である。
帰還 (ル＝グウィン) 主題
『帰還』の物語の特徴として、テナーが自分の意志で行動に移ったことがほとんどないということがある。例えば、第1章でテナーはテルーを救うが、その出会いはヒバリから頼まれて彼女の家に出向き、テルーがそこに運び込まれていたことによる。オジオンを看取るときも、使いの者が知らせに来て、呼ばれて出かける。つまり他者の要請があってそれに彼女が応え、引き受けていく。清水は、人はいろいろな選択をして生きているように自分では思うが、実は外からの要請に応えているだけであり、自分の意思で決定していけることはほとんどないということを、作者のル＝グウィンも考えていたのではないかと述べている。
帰還 (ル＝グウィン) 主題
また『帰還』のテナーは、男に頼らず働く自立した女性であり、テルーを匿う母親であり、ゲドと愛し合う恋人でもある。
しかしテナーは、傷ついて守らねばならないテルーという存在に対して、彼女自身が無力であることの不全感に苦しむ。魔法の力を失ったゲドもテナーの傍らに寄り添い続けるほかない。
これについて、青木はマージョリー・シャエヴィッツが「スーパーウーマン症候群」（1984年）として唱えた概念を示している。それは魅力的な女性、家庭的な母、政治的なフェミニストのすべてでなければならないという強迫観念であり、背後には、福祉国家の解体と並行して起こった新自由主義の進展がある。
ル＝グウィンは、『帰還』刊行前の1989年に次のように述べている。
人々は私がスーパーウーマン症候群を奨励していると指摘する。違う。私たちは全員がスーパーウーマンになることが求められている。私が求めているのではない、社会がそうなることを求めているのだ。
さらにル＝グウィンは1992年の講演「アースシーを生きなおす」において、『帰還』について、資本主義社会で売り物とすべきものを持たない三人が一つの家族を作っていく話だと説明している。
帰還 (ル＝グウィン) 主題
物語では、テナーとゲドが守ろうとした小さな命によって、二人は土壇場で救われる。これについて愛知淑徳大学の後藤秀爾は、障害を抱え心に傷を追ったがゆえに、テルーは愛するものを守る力を持つのであり、愛に報いようとする無垢な魂のひたむきさが、人の心を動かす大きな力になると述べる。そして、病や障害という、一見マイナスに見えることの中に大きなプラス面が隠されているという人間存在のパラドックスによって、シリーズ全編の冒頭に置かれた『エアの創造』の言葉が、より深い意味を持って立ち現れてくるとしている。「光は闇の中にこそある」と。
一方で、『帰還』のこの結末について、SF・ファンタジー作家のジョー・ウォルトン（1964年 -）は、テルーが竜を呼び出してテナーとゲドを救ったことに疑問を呈し、作品として非常に問題があると述べている。ウォルトンによれば、この物語においてル＝グウィンは女性の家庭生活の重要性・中心性を強調するが、邪悪な魔法使いや男たちに対して竜に助けを求めるのは安易に過ぎる答えである。それができるならなんでもごまかしが効く。よく生きることよりもむしろ竜を呼び出すことの方が重要だと示していることになり、ル＝グウィンが二枚舌を使っているように感じたと述べている。
帰還 (ル＝グウィン) 主題
魔法の力を失ったゲドがゴントに戻る、その少し前に彼の師オジオンも亡くなる。『帰還』ではこのようにして優れた魔法使いたちの終焉が描かれる。
『ゲド戦記』シリーズの中で本作は、魔法の力による支配と男性中心主義的な世界秩序に疑義を突きつけるものの、それに代わるべき世界への入り口がまだ見えない過渡期に当たっている。
レバンネン王の使者たちがゲドを探してゴントにやってきた時、テナーはゲドを逃がすためにオジオンが遺した呪文書のページを破って書きつけとし、テルーに届けさせる。魔法の力を失い普通の男として生きていこうとするゲドと、魔法使いにならずに普通の女として生きることを選んだテナーを結ぶ手段として、呪文書にメモされた日常語が使われるところに、日常生活の価値復興と魔法世界の衰退という物語全体のテーマの流れが象徴されている。
帰還 (ル＝グウィン) 主題
女性視点は魔法そのものにも向けられる。アースシー世界では魔法は男の占有物であり、男の魔法使いは自らの魔法に全精力を傾けるため、禁欲を守っている。かつてのゲドも例外ではなく、コケはゲドを「十五の男の子」に例えた。
魔法使いが女性をあからさまに蔑視する典型がアスペンである。アスペンはテナーに対して「女の舌はどんな盗みより悪い」と言い放ち、女性への嫌悪を露骨に示す。物語終盤にはテナーに魔法をかけて四つんばいにさせ、「ビッチ」と呼んで嘲る。彼はロークの魔法教育が歪められた形で発展した姿といえる。
また、ロークの風の長は、ロークの賢人会議で後継の大賢人を決めることができず、「ゴントの女」という言葉を唯一の手がかりとしてゴント島にやってくる。王の船の上でテナーと風の長は言葉を交わすが、彼は女が大賢人になるなどとは想像もできない。風の長は礼儀正しいが、テナーの話に耳を傾けない点では彼もアスペンと変わらない。
これらについて、織田は「男の真のパートナーは男しかいない」という了解のもとに、男だけですべてを決定しようとする連帯関係すなわち「ホモソーシャル的欲望」があることを指摘している。
帰還 (ル＝グウィン) 主題
女が扱う魔法については、「もろきこと、女の魔法のごとし。邪なること、女の魔法のごとし。」ということわざが本書や第一作『影との戦い』で引用されている。
しかし、テナーと女まじない師コケとの対話から、実際には女性の魔法も男性の魔法も同じくらい強力であることが示されていく。
「力を持った女って？　女の力ってなに？　そんなことは誰にもわからん。木々の根より深く、島々の根よりも深く、天地創造より古く、月よりも歳がいってるんだでな。闇にものをきくやつがどこにいる？　闇にその名をきくやつがどこにいる？」 — 『帰還』第5章「好転」よりコケの言葉。
歌うように語るコケに対して、テナーは「わたしは問いつづけるわ」と答える。テナーのこの言葉は、初期三部作から20年近い歳月を経て、女性の視点を前面に押し出した本作を上梓したル・グウィン自身の決意表明ともいえる。
竜と人間の関係は、『ゲド戦記』シリーズの大きな特徴となっている。アースシー世界の歴史において、竜と人間は本来同一の存在であり、魔法を発動させる真の言葉とはもともと竜の言葉である。しかし、その後自由と野生を求める竜と定住と文明をめざす人間に分かれ、棲み分けがなされた。物語では、竜のほかにも竜と人間を兼ね備えたものが登場し、魔法世界の始まりと終わりの鍵を握る存在となる。
シリーズ第一作の『影との戦い』では、竜は人間を脅かす敵として登場している。しかし、『さいはての島へ』に至る初期三部作の流れの中で、次第に肯定的な面が付与され、悪役から脱していく。
『帰還』以降、竜と人のつながりがアースシー世界における魔法の鍵を握るものとされ、この主題はシリーズ最終巻まで物語の中心であり続ける。同時に、竜と人とのつながりを示す歌や物語の語り手や聞き手として女性たちも重要になる。物語の序盤でオジオンの家に向かう道すがら、テナーがテルーにキメイ村の老婆の話を語ることで、竜の記憶と「もうひとつの風」の歌（上掲）が読者にも共有される。
カレシンがゲドを運んでゴントに飛来したとき、テナーはカレシンと言葉を交わす。オジオンから太古の言葉を習ったテナーは、竜の言葉を理解できる。しかし、人は竜の目を見てはならないといわれているにもかかわらず、テナーはカレシンの目を凝視し、両者は見つめ合うがなにごとも起こらない。この物語における竜と女性との運命的なつながりが示唆されている場面である。
また、テルー（テハヌー）は、存在そのものにジェンダーへの問いかけを含んでいる。織田によれば、彼女は弱者すなわち男性中心の社会で周縁に追いやられ、沈黙させられた「他者」である。虐待を受けて焼けただれた彼女の姿は、社会の隠された暗部を露呈しており、恐ろしさと同時に野性的な竜のイメージにつながっている。
最終章「テハヌー」において、カレシンはテルーにテハヌーと声をかけ、「子ども」、「わしの子」と呼ぶ。テハヌーが少女ではなく「子ども」と呼ばれるのは、人間のジェンダーを超えた存在であり、「わしの子」と呼ばれるのは、人間と竜の太古の同一性を証明する存在だからである。
こうして、他者性の象徴ともいえるテルー（テハヌー）が物語を導く大きな役割を担うことが暗示される。
帰還 (ル＝グウィン) 翻案
2006年のスタジオジブリのアニメ映画『ゲド戦記』では、『帰還』の設定を映画の物語の背景として用いている。本作の魔法使いアスペンをクモに置き換える形で、ストーリーには第三作目『さいはての島へ』でのゲドとアレンの旅を導入している。テナーやテルーの人物造形は原作とはかけ離れており、とくにテルーの改変は著しい。
後藤は、映画ではテルーがテナーとゲドを危機から守ったことで、アレンの心を救う結果になっているが、「光は闇の中にこそある」というパラドックスが描ききれておらず、テルーによる突然の竜への変身には納得感が生まれないとしている。
織田は、『帰還』はすでに述べてきたようにシリーズを方向転換した作品であるにもかかわらず、映画は父子関係、男同士の関係を当然のように主軸にして描いているとし、原作の核となる認識の欠如こそが映画化失敗の決定的要因ではないかと指摘している。
SHU:DO
SHU:DO（シュードー）は、日本の女性シンガー、作詞家
『ASAYAN』のマックス松浦の乱発オーディションの2人目合格者。
WEST. LIVE TOUR 2023 POWER
『WEST. LIVE TOUR 2023 POWER』（ウェスト ライブツアー 2023 パワー）は、2023年12月20日にジャニーズ・エンタテイメントから発売された、WEST.のライブ・ビデオ。
WEST. LIVE TOUR 2023 POWER 概要
2024年1月1日、ジャニーズ・エンタテイメントはELOV-Labelに社名変更されたため本作がジャニーズ・エンタテイメント名義最後のリリースとなった。初回限定盤と通常盤2仕様でのリリース。
WEST. LIVE TOUR 2023 POWER 収録内容
・9周年生配信トーク＆ライブ「虹会」
TOUR DOCUMENTARY
ゲット・エド
ゲット・エド（Get Ed）は、2005年9月19日から2006年4月24日までトゥーン・ディズニーとABC Familyで放送されたアメリカ合衆国のテレビアニメ。
日本では2005年12月2日から2009年8月1日までトゥーン・ディズニー→ディズニーXD、2006年4月14日(第1話・第2話の先行放送は4月7日)からディズニーチャンネルで放送された。
ゲット・エド キャラクター
エド
声 - 石田彰、英 - リオン・スミス
バーン
声 - 川島得愛、英 - L・ディーン・イフィル
ディーツ
声 -  瀬那歩美、英 - メーガン・ファーレンボック
フィズ
声 - 恒松あゆみ、英 - ベイリー・ストッカー
ルーギー
声 -  成瀬誠、英 - ピーター・カグノ
ホン博士
声 - 白熊寛嗣、英 - スティーヴン・マクハティ
ベドラム
声 - 若本規夫、英 - ジェイミー・ワトソン
DJダイヴ
声 - 恒松あゆみ、英 - ヘザー・バンブリック
Drピンチ
声 - 成瀬誠、英 - ?
ゲット・エド 主題歌
オープニングテーマ「Here I am」
歌 - HIGH and MIGHTY COLOR
エンディングテーマ「水玉ラムネ」
歌 - HIGH and MIGHTY COLOR
イーサン・デグルート
イーサン・デグルート（Ethan de Groot、1998年7月22日 - ）は、スーパーラグビー・パシフィックハイランダーズに所属するラグビーユニオン選手。
イーサン・デグルート 略歴
サウスランドを経て、2020年、ハイランダーズに加入。
超心寺
超心寺（ちょうしんじ）は、大阪府大阪市天王寺区下寺町にある浄土宗の寺院。山門が国の登録有形文化財となっている。
超心寺 概要
山号は願松山。本尊は阿弥陀如来。1603年 (慶長8年) に現在地に移転と伝えられ、1657年 (明暦３年) の古地図には明記されている浄土宗寺院である。戦災で山門以外は消失。文楽人形遣いの初代・二代吉田栄三の墓がある。
超心寺 文化財
2008年 (平成20年) 7月8日、山門が登録有形文化財となった。江戸時代中期建築。木造。松屋町筋に西面する一間薬医門で、切妻造・本瓦葺き。間口3.1ｍで、袖塀を両脇に付ける。女梁を挿し肘木状に作り、男梁上、大斗肘木を介して、虹梁と軒桁を支持。妻や中備は流水や雲紋風に彫られた蟇股とする。軒は一軒繁垂木。
冬嵐記
『冬嵐記』（とうらんき）は、槐（えんじゅ）による日本の時代小説。小説投稿サイト「小説家になろう」において2022年3月から連載。「福島勝千代一代記」シリーズの一作目に当たる。書籍版が新紀元社より2024年2月に刊行された。書籍版イラストは上條ロロ。
日本の戦国時代中盤、西暦1520年ごろの今川氏家臣の福島家（くしまけ）を舞台とした歴史転生小説。現代人である四十路の主人公が、史実では後北条氏の武将北条綱成の幼児期に転生し、当時の複雑な遠江と駿府、信濃情勢に翻弄されながら厳しい幼児期を生き抜いていく。福島家中の親族同士の争い、さらには主家である今川家中での勢力争いに巻き込まれていく勝千代は、やがて自らの特技と知性、多少の現代知識で後継者としての地位を築いていく。
『冬嵐記 福島勝千代一代記』タイトルのコミカライズ版が、『チャンピオンRED』（秋田書店）にて、2025年11月号から連載中。作画は小坂伊吹、キャラクター原案は上條ロロ。
冬嵐記 登場人物
福島勝千代（くしま かつちよ）
主人公。身近な者からはお勝と呼ばれる。今川氏親の側室となった福島正成の長女（一の姫）の息子で、産まれてすぐに福島家の跡継ぎとして養子に出される。幼少時からの虐待により身体は小さく、身体のあちこちに傷跡と、腕と肩に大きなやけどの跡が残る。実父である氏親の面影を如実に受け継いでいる。渋沢など勝千代の母を知っている者からは、一の姫の面影も確かにあると思われている。三半規管が弱く馬酔いしやすい。正装は紫紺の直垂に鮮やかな青の胸紐。作中で数え年六歳、現代での四歳児。転生前は40代半ばの高校理科教師で、不慮の事故により勝千代に生まれ変わる。30年以上習った書道が特技で、草書も篆書も問題なく読み書きできる。頭髪に対して強い危機感を抱いている。受験では世界史を選択したため、日本史については中学教科書レベルのおぼろげな知識しかない。史実における後北条家の武将北条綱成であるが、勝千代の選択により史実と異なる歴史を歩むこととなる。
福島上総介正成（くしまかずさのすけまさなり）
冬嵐記 登場人物
福島家の当主。36歳。勝千代の祖父にあたるが、養子として勝千代を引き取ったため父としてふるまう。ひげ面の大男だが、豊かな総髪に目鼻立ちが整っており、勝千代から男前と評される。弟が４人いる。鬼福島と呼ばれるほどの稀代の武士で、身体も声も大きい。難しいことを考える前に先に体を動かすタイプ。勝千代への愛情は人一倍深い。居城は掛川下土方にある高天神城。正妻の養勝院は一の姫を産んだ後に死去。朝倉家（越前の方ではなく伊勢家家臣）の人だった。勝千代が産まれる2年ほど前に、側室3人が家督争いが高じてもみ消せないようなやらかしを起こし、全員福島家から放逐された。当時産まれていた庶子3人も、遠方の親族に養子として出されている。
幸松
正成の庶子。非常に活発な子供らしい子供。正成に生き写しの大柄な体格と明るい笑顔の持ち主。丸一歳は年下にも関わらず勝千代より背が高い。
お葉
正成の側室。幸松の母。下にもう一人娘（幸）がいる。背が高くがっちりした肩幅で、悪女のような怖い雰囲気を持つ美女。やんちゃ坊主である息子幸松への躾は厳しく、手が出ることもある。実家は福島家の馬周り衆を勤める家柄。
千代丸（ちよまる）
冬嵐記 登場人物
正成の庶子。勝千代より2、3歳ほど年上。非常に甘やかされており、母に言われる通り自分こそが福島家の嫡男だと思っている。兵庫介と共に福島家北棟に乗り込み、刀で勝千代に襲いかかったものの、早田に右手首を切り飛ばされる。その後の消息は不明。
桂殿
正成の側室。千代丸の母。30代手前の華やかな美人。福島家の家督騒動からは身を引いていたが、預かった勝千代を虐待し、千代丸を福島家の後継に据えようと目論む。正成危篤との誤報に惑わされ、兵庫介と共に福島家北棟に乗り込み、処罰として福島家から追放される。出入り商人である宗田屋の出身。
江坂志郎衛門（信九郎）是成
正成の弟（次男）。34歳。分家を立て、駿府で文官として仕える。尋問や監査など今川家中の内務専門。眉間のくっきりした縦皺には筆が挟めるほど。容貌は正成とはあまり似ていないが、怒ったときの雰囲気はよく似ている。
川久保（誠九郎）忠成
正成の弟（三男）。32歳。源九郎の双子の兄。川久保家に養子に出た。正成同様の巨躯の持ち主。奥二重の切れ長の目をしている。片腕にやけどの痕がある。もじゃもじゃとした頭髪の持ち主。
柳原（源九郎）助也
冬嵐記 登場人物
正成の弟（四男）。32歳。誠九郎の双子の弟。柳原家に婿養子に入った。頭髪は無く、顔の上部三分の一と側頭部に酷い火傷の痕がある。誠九郎、源九郎二人のやけど痕は、幼いころに寝所に油を掛けられ殺されかかった勝千代を庇って負ったもの。
福島兵庫介（平九郎）助春
正成の弟（五男）。32歳。高天神城の城代を勤める。正成が国境線防衛で不在が多いのを良いことに勝千代を虐待していた。正成危篤の誤報に惑わされ、当主とその嫡男のみが立ち入ることを許される福島家北棟に分家一族を率いて乗り込むが、田所と渋沢配下の兵達に制圧され逃げ帰る。後に今川館からの口出しで、孫に当たる時丸の家老職に正式に着任するが、福島家への影響力は大幅に減少した。
お江与
松原殿。兵庫介の娘で、氏親の側室の一人。時丸の母親。
亀千代
正成の庶子。氏は中村。越前朝倉家に養子に出された。6年前に10歳前後だった。福島家中からあまり良い印象は持たれていない。曳馬城に潜入し、福島家が松平と結託して謀反を企むという内容の文を奥平に送った。
今川氏親
冬嵐記 登場人物
家臣からは御屋形様と呼ばれる。修理大夫。駿河今川家の第九代当主、駿河、遠江二カ国の守護。勝千代・彦丸兄弟とは、同じ鋳型から作られたかのように容貌が似ている。祖父の代に失った遠江国を尾張守護の斯波氏から取り戻すなど優れた主君だったが、中風で倒れ病床にある。嫡子庶子を問わず子には冷淡で、感心は無い。娘達の婚姻先も母親の桃源院に任せきりだった。勝千代の双子の兄である彦丸を哀れんだことから初めて親としての情が沸き、御台様を苛立たせた。伊勢盛定の娘・北川殿（桃源院）の息子で、伊勢宗瑞 (早雲) の甥。北条氏綱は父方の従兄弟にあたる。
御台様
今川氏親の正妻。中御門家の出身。嫡男の龍王丸と娘、まだ産まれたばかりの芳菊丸の母親。20代中ごろ。史実の寿桂尼。
桃源院
今川氏親の母親。40代に見えるほど若々しく美しい容姿を持つ女性。福島家の勢力を削ぎ、勝千代を陥れようとする。史実では伊勢盛定の娘、北条宗瑞（早雲）の姉とされる。
龍王丸
御台様の子。勝千代の2歳上。史実の今川氏輝。
彦丸
側室（正成の娘）の子。勝千代の双子の兄。御台様に養育されていたが、鴆毒と言われる希少な毒物で毒殺された。聡明で幸松にも優しかった。史実の彦五郎。
時丸
お江与（松原殿）の子。福島兵庫介の孫にあたる。勝千代・彦丸と同い年。教育係の僧侶が感心するほどに利発で優秀な子。史実の玄広恵探。
芳菊丸
御台様の子。史実の今川義元。
冬嵐記 登場人物
朝比奈泰能
又太郎、備中守とも。遠江衆の重臣で掛川城主。美しい直毛の持ち主。まだ20代前半だが、正室に中御門家（寿桂尼の実家）の娘を貰い今川家の外戚、準一門衆となっている。家中皆がいいところに雇われているような気品を醸し出している。家の規模としては朝比奈家は福島家よりも大きい。正室が引き起こした事件を知り絶望するが、勝千代の説得により翻心する。
朝比奈弥三郎
泰能の叔父だがそれほど年は離れていない。曳馬城攻略において朝比奈軍の大将を勤める。ひょろりと線が細く、背の高い男。顔に大きな赤いあざがある。兵糧攻めに遭い、一日におにぎり一個の苦難を耐え忍んだ怒りを東三河の国人、牧野氏にぶつける。主君であり甥っ子の泰能のことを可愛いがっている。史実の朝比奈泰以。弱冠15歳で家督を継いだ泰能の後見人として補佐し、1513年の斯波氏との戦いには甥の名代として朝比奈軍を率い参戦し、井伊直平らと戦っている。
篠山御前
冬嵐記 登場人物
泰能の正室で中御門宣秀の娘。派手好きで気の強い性格。京で東宮に言い寄るなど色々とやらかしたあげく、半ば放逐される形で下向し朝比奈家に嫁入りした。兄二人と共に朝比奈家の譜代家臣を押さえて執政を牛耳っている。今川館からの指示に従い、勝千代を殺害するため少数で寒月の屋敷を襲撃するが失敗し、寒月に厳しい叱責を受ける。後に本願寺派の僧侶鏡如に唆され、朝比奈家の家臣に命じて約50名で再度襲撃する。朝敵となりかねない事件を知った泰能自らの手により、兄二人と共に処刑される。
棚田五郎衛門
掛川の城代。ちょび髭。押しが今ひとつ弱く、篠山御前とその兄弟に良いようにされてしまうものの、城代権限で篠山御前とその兄弟を地下牢に押し込めた。
篠山
朝比奈家の老臣。妻が泰能の乳母を務めた。篠山御前とは無関係。
柿本
朝比奈の配下で曳馬城近くの本陣の軍の大将となった。いかにも武辺者といった顔立ちの男。
ヨネ
高天神城の下女で、幼少の勝千代をただ一人で親身に世話している。前歯と舌が無いため話すことが出来ず、利き手の指も半分以上無い。武家の妻女であったため漢字交じりの文書を書き、小太刀を扱うなど教養がある。父親は大和国の関を守る役目の武士。夫は戦死し、娘も無惨に殺され、乳飲子の息子も生き別れとなった。勝千代が忍び衆に救出された後に病死。実は佐吉が生き別れの息子だった。
多賀弥太郎
冬嵐記 登場人物
福島家に雇われている忍びの一番組頭。勝千代の側仕えになる。笑みを浮かべていることが多い。薬草に詳しく、とても苦い薬湯を勝千代に毎日飲ませている。薬師としても一流で、勝千代の体調によって薬湯の成分を変えるなど、きめ細やかに対応する。
常森段蔵
福島家に雇われている忍び衆の頭領。雇用主によって立場を変え、風魔一族の親族と敵味方として対立することも厭わず職務を遂行する。当代の風魔小太郎と「小太郎」襲名を争って戦った。外出していない時は勝千代の居室の天井裏で待機している。
楓
福島家に雇われている忍び衆の少女。10歳そこそこの年齢。
与平
福島家に雇われている忍びの少年。隠し里に居た子供の中で最年長。楓とは幼なじみ。
名前不詳の忍び
正成に付き従う、中年で体格のがっしりした忍び衆の一人。勝千代が隠し里にいたころ、外の仕事から干菓子を土産に持ち帰ったが隻腕となっていた。
土井庄助
正成の側近。裏鹿城の雪崩で負った怪我を機に、勝千代の側仕えとなる。良く通る声の持ち主。
南八兵衛
正成の側近。裏鹿城の雪崩で負った怪我を機に、勝千代の側仕えとなる。正直者でちょっとした小芝居も苦手。
二木小五郎