hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
ユリ・フェルドマン 業績
フェルドマンは、スカイラブに搭載された観測装置から得られた紫外線スペクトルの分析にも携わり、実験で得た知見と照らし合わせ、太陽上層の動的な大気中のプラズマにおける物理量や化学組成を推定する手法を開発した。その成果からフェルドマンは、太陽の上層大気が従来考えられていたより複雑な構造をしていることにいち早く気付いた科学者の一人であった。その後も太陽物理学に強い関心を持ち、アメリカ国防総省の試験衛星P78-1/ソルウィンド、日本の太陽観測衛星ようこうの分光器開発に参加、ソルウィンドや欧州の太陽観測機SOHO、日本の太陽観測衛星ひのでが観測したスペクトルの分析にも携わった。
ユリ・フェルドマン 栄誉
フェルドマンは1989年に、海軍研究所が優れた研究を表彰するE・O・ハルバート科学賞を受賞した。また、1977年にはアメリカ光学会フェロー、2000年にはアメリカ物理学会フェローに選出されている。アメリカ物理学会フェローは、プラズマ物理学分野からの推薦で、その理由として、高電離元素の原子構造に、技術開発とデータ分析の両面から独自の研究成果をあげ、その物理を太陽大気の高エネルギー現象の研究に応用したこと、が挙げられている。
新潟県道554号蛭窪京岡線
新潟県道554号蛭窪京岡線（にいがたけんどう554ごう ひるくぼきょうおかせん）は、新潟県南魚沼市の一般県道である。
新潟県道554号蛭窪京岡線 概要
蛭窪大切山の永松発電所付近を起点とし、五十沢川、堂倉沢の二本の河川を渡る。河川により断続的に区切られた狭隘区間と整備済みの区間が続く。整備済み区間は市道により連絡されているが、狭隘区間は冬季閉鎖になる区間がある。京岡新田地内より終点方はセンターラインのある整備された区間となり、京岡字トノソテ道にて新潟県道28号塩沢大和線と接続する。
新潟県道554号蛭窪京岡線 地理
通過する自治体
接続する道路
この間冬季閉鎖区間あり（場所：南魚沼市蛭窪地内、永松発電所 - 蛭窪清水、距離：1.0 km、期間：11月下旬 - 5月中旬、迂回路：なし）
この間冬季閉鎖区間あり（場所：南魚沼市長松地内、永松西原 - 京岡新田屋敷添、距離：0.5 km、期間：11月下旬 - 5月中旬、迂回路：なし）
西条町西条東
西条町西条東（さいじょうちょうさいじょうひがし）とは、広島県東広島市の大字。全域で住居表示未実施である。
西条町西条東 概要
西条地区市街地から見て西側に位置している。国道486号沿線には商業施設も見られるが、全体的に住宅地が多い。
「西条東」という名称は、10～11世紀頃にそれまでの賀茂郷が東条と西条に分割された際、当地が西条の東に位置していたことに由来する。そのため現在の西条地区の東側にあるという訳ではない。
西条町西条東 交通
町内に鉄道路線は通っていない。最寄り駅はJR山陽本線の西条駅。
芸陽バスとJRバス中国が町内を走るバスを運行している。
西条町西条東 学区
公立小中学校に通学する場合、住んでいる場所に応じて以下の小中学校に通学することになる。
西条町西条東 世帯数・人口
2024年9月末での世帯数は1244世帯、人口は2437人である。
大川市立大川桐英中学校
大川市立大川桐英中学校（おおかわしりつ おおかわとうえいちゅうがっこう）は、福岡県大川市向島にある市立の中学校。
大川市立大川桐英中学校 概要
歴史
2020年（令和2年）に以下の大川市立中学校2校の統合により開校。新校舎が大川市立大川小学校敷地内に完成した。2025年（令和7年）に創立5周年を迎える。
大川市立大川中学校
大川市立大川南中学校
校名の由来
大川市は桐でできた箪笥をはじめとする家具の生産で知られており、桐は市木となっている。その「桐」と、「美しい花」・「優れている」という意味を表す「英」の文字を組み合わせて校名としている。
校訓
「自主・自学・忠恕」
学校教育目標
「豊かな人間性をもち、創造性に富む、21世紀をたくましく生き抜く生徒の育成」
校章
桐の花と葉を組み合わせたものを背景にして、中央に校名の「桐英」の文字（縦書き）を配している。色は臙脂色で、スクールカラーとなっている。
校歌
作詞は橋本真理子、作曲は山田永喜による。歌詞は3番まであり、各番に校名の「大川桐英」が登場する。
通学区域
大川市立大川小学校（旧・大川中校区）
大川市立宮前小学校（同上）
大川市立川口小学校（旧・大川南中校区）
大川市立大野島小学校（同上）
制服
同時に開校した大川市立大川桐薫中学校と同じデザインの制服となっている。冬服はネクタイ・リボンの色で両校を区別する。大川桐英中学校のネクタイ・リボンはスクールカラーの臙脂色となっている。また、ジャージの上も臙脂色である。
大川市立大川桐英中学校 沿革
詳しくは大川市立大川中学校#沿革を参照のこと
2020年（令和2年）
3月24日 - （単独での）閉校記念式典を挙行。また、同日大川市役所にて4校合同閉校式を挙行。
3月31日 - 統合により閉校。73年の歴史に幕を閉じる。
最終所在地 - 〒820-0053　福岡県大川市大字酒見631番地（北緯33度12分41秒 東経130度23分18秒﻿ / ﻿北緯33.21139度 東経130.38833度﻿ / 33.21139; 130.38833﻿ (旧・大川市立大川中学校跡)）
跡地の活用 - 校舎等は解体され、更地となっている。
校訓 - 「自律・自学・自主」
校章 - 中央には校名の「大」と「川」の文字を図案化したものを円状にして組み合わせ、「中」の文字を囲んだ形となっている。
校歌 - 作詞は八波則吉、作曲は森脇憲三による。
周辺 - 風浪宮、大川市立宮前小学校、福岡県立大川樟風高等学校、大川国際医療福祉大学
旧・川口中学校（かわぐち）
大川市立大川桐英中学校 沿革
旧・大野島中学校（おおのしま）
統合・大川南中学校
2020年（令和2年）
3月21日 - （単独での）閉校記念式典を挙行。
3月24日 - 大川市役所にて4校合同閉校式を挙行。
3月31日 - 統合により閉校。60年の歴史に幕を閉じる。
最終所在地 - 〒831-0034 福岡県大川市一木421番1（北緯33度11分46.5秒 東経130度21分55.8秒﻿ / ﻿北緯33.196250度 東経130.365500度﻿ / 33.196250; 130.365500﻿ (旧・大川市立大川南中学校跡)）
跡地の活用 - 体育館が大川国際医療福祉大学の体育館として利用されている。
校章 - 三角形の背景に、中央に校名の略称である「南中」の文字（縦書き）を配している。
校歌 - 作詞は中村要、作曲は市川都志春による。歌詞は3番まであり、各番に校名の「大川南中学校」が登場する。
周辺 - 大川市立川口小学校、則善寺、正覚寺
大川市立大川桐英中学校 交通
最寄りの鉄道駅
最寄りのバス停留所
最寄りの幹線道路
紫陽花 (柴咲コウの曲)
『紫陽花』（あじさい）は柴咲コウの配信限定シングル
紫陽花 (柴咲コウの曲) 概要
配信限定シングルとしては、2022年の『TRUST』より約2年振りとなり、『響宴』リリースに先駆けて、先行シングルとして本作がリリースされた。
本作は、江戸後期に長崎出島のオランダ商館に医師として来日したシーボルトと日本人妻のお滝の史実に基づく物語をモチーフに制作された楽曲であり、ボカロPである“⌘ハイノミ”が作曲を担当、作詞も⌘ハイノミに加えて、吉田雄生と柴咲本人も参加した共同作となった。
リアルサウンドでは、本作のアレンジに関して「強くしなやかなビート、ノスタルジックな木琴の音色、鋭利なストリング系の音などを配置したサウンドでは、懐かしさと斬新さが上手く絡み合っている。このスタイルはおそらく、柴咲自身の現在の志向ともリンクしているのだろう。」と評しており、また、ボーカルスタイルに関してはリアルサウンドにて凛とした意思と儚い叙情性を同時に感じさせるようなボーカルと評されており、歌詞の節回しに関しても独特かつ唯一無二の表現がなされているのだと言う。
紫陽花 (柴咲コウの曲) 概要
タイトルにある「紫陽花」は柴咲自身が好きな花であると言い、そこに自然と人との共存、生命のつながりといった普遍的なテーマも込められているのだと言う。
本作のリリース後の11月9日にショート・クリップ映像がYouTubeのレトロワch.にて公開されており、アニメーションでの構成がなされている。内容としては、一度枯れても水を与えることで再び蘇る紫陽花の生命力を神秘的に捉え、描かれたものとなっており、イラストレーターの水上里菜の手によって全編に渡って手書きで描かれており、約1ヶ月もの制作期間を要して描かれたイラスト数は約280枚にも及んだのだと言う。
袖の巻
『袖の巻』（そでのまき）は鳥居清長により1785年（天明5年）に制作されたと考えられている浮世絵春画である。序文と12枚の絵画の組み合わせで構成されており、春画としては異例の横長の画面に、優れた構図と巧みな技術で表情豊かに性行為が描かれており、喜多川歌麿の『歌まくら』と並び、日本の春画を代表する傑作のひとつであると評価されている。また『歌まくら』と葛飾北斎の『富久寿楚宇』の制作に影響を与えたと考えられている。
袖の巻 鳥居清長と春画
『袖の巻』の作者である鳥居清長は、1752年（宝暦2年）、江戸に生まれた。清長の父、白子屋市兵衛は日本橋の魚河岸から分離した新場と呼ばれた魚市場の近くで本屋を営んでおり、周辺には市村座、中村座があり、幼少時から歌舞伎や、実家が本屋であったことから錦絵や草双紙などに触れる機会に恵まれており、これらは清長の芸術的天分を磨く格好の材料になったと考えられる。清長がいつ師匠である鳥居派の鳥居清満の門下に入門したのかははっきりしていないが、宝暦末期から明和2年（1765年）頃のことと推定されている。当時、浮世絵界は錦絵の創始者である鈴木春信の全盛期であった。
袖の巻 鳥居清長と春画
当初清長は鳥居派の画風に忠実な作品を制作していたが、やがて鳥居派の画風から抜け出して鈴木春信、恋川春町、北尾重政、勝川春章、磯田湖龍斎らの影響を受けつつ中版の美人画や黄表紙を制作するようになった。写実性が高い清長の作品の人気は徐々に高まっていき、安永末期から天明初期には黄表紙の第一人者と評価されるようになった。天明年間に入ると清長の作品は江戸庶民の生活そのものを表現した独自の画風が明確となり、その中で優れた大判の美人画を立て続けに制作する。清長の大判美人画は健康的で優美な女性像、そして江戸市井の生命力を描き出しており、六大浮世絵師の一人として確固たる評価を与えられることになった。また清長の中版、大判の浮世絵作品はその巧みな画面構成も高く評価されている。
鳥居清長の春画作品は磯田湖龍斎、北尾重政、勝川春章、喜多川歌麿といった同時期に活躍した浮世絵師よりも数少ない。これは清長の画業の最盛期である天明期は美人画制作に多くの時間が割かれていたとみられることと、後に鳥居派の4代目を継いで歌舞伎関係の作品制作を中心に置かざるを得なくなったという事情によるものと考えられている。
袖の巻 鳥居清長と春画
確認されている中で清長が制作した最初の春画は、1773年（安永2年）頃のものと考えられる『色道十二月』である。『色道十二月』は鈴木春信、北尾重政、磯田湖龍斎からの影響が指摘できるが、清長独自の画風の萌芽が見られると評価されている。『色道十二月』制作後の約十年間、清長は春画の制作から離れていたものと考えられているが、今後知られていない清長の春画が発見される可能性を指摘する意見もある。1784年（天明4年）の制作と考えられる『色道十二番』は清長の絶頂期に差し掛かる頃の作品であり、明るい色使いと健康的に性を描いた名作と評価されている。前述のように優れた美人画を相次いで発表していた清長にとって、女絵の極北である春画をやはり存分に描いてみたかったのではないかとの推測もある。
『色道十二番』に続いて、清長の活躍が最高潮に達した1785年（天明5年）の制作と推定されている『袖の巻』が発表された。『袖の巻』は後述のように柱絵を横にした、春画としては異例な形式で制作された。前述のように鳥居清長の春画作品は数少ないものの、『色道十二番』、『袖の巻』のクオリティの高さから、他のより多作な浮世絵師たちを凌駕し、浮世絵春画の代表的な絵師の一人として評価されている。
袖の巻 形態
『袖の巻』は作者名が明記されている落款等は無いものの、作風から鳥居清長作であることは明白であるとされている。画面は柱絵を横にした形式であり、序文に続いて12枚の色摺の春画で構成されている。序文と12枚の絵は上下約12センチメートル、左右は約67センチメートルという横長の画面となっており、現存する『袖の巻』の初版はほとんどが巻物仕立てとなっている。つまり序文に12枚の春画を一巻の巻物として刊行されたと考えられるが、序文と第1図、最後の第12図以外は厳密な順番は無かったものと考えられ、巻物仕立てにされずに各図版単体でも販売されたのではとの推測もある。
横長の画面の春画は鳥居清長以前にも描かれているが、用紙自体は「短冊」と呼ばれて詩歌を書く用途のものであり、書や絵画に用いられるものの、春画に用いられる例は稀であった。また前述のように柱絵から横長の画面は派生したものと考えられ、柱絵は『袖の巻』が制作された時期には形式的に確立されたものとなっていたが、清長の『袖の巻』がその頂点を極めたものになっていると評価できる。
袖の巻 形態
12枚の絵には書き込みが無く、純粋に絵画のみを鑑賞する形式となっている。また色使いは当時の標準的な春画よりも抑え気味であり、官能的な世界を展開しながらも描写も抑え気味になっている。横版で書き込みが無く、抑え気味の描写は男女の顔立ちと性器に視点を集中させる効果をもたらしている。また『袖の巻』は横版にした柱絵という春画としては特異な様式の中でトリミングの技法を駆使し、限られた細長の画面を逆手に取るような優れた構図、レイアウトで描かれている。限られた画面であるため描写対象への接近の度合いが高くなって迫真感が強まり、上下の情景がカットされることにより装飾的な要素が最小限度に抑えられ、性器の交合部分により焦点が当たるようになっている。
版元は鳥居清長の浮世絵の大部分を出板していた永壽堂の西村屋与八であると考えられている。なお現存する『袖の巻』の中には鈴木春信風の鮮やかな色遣いのものもあり、これは摺師の嗜好の差による別バージョンであると考えられている。
袖の巻 名称について
現存している『袖の巻』の初版に題箋がつけられたものは皆無であり、元来別に表題が添付されていた可能性は残るものの、表題は無いとされている。横長の画面を巻くとちょうど袖の中に収められることと、後述の序文の中に「色香を袖の巻とし」と言及されているところから、『袖の巻』と呼ばれている。『袖の巻』のような小型の巻物は趣味人たちが集まって作品を見せ合う際などに、袖の中に入れて持ち寄っていたと考えられ、利用の実態に合わせた名称と言うことができる。
袖の巻 各図
序文は作者清長自身の筆で書かれたものと考えられており、日本人の祖である神々の逸話から説き起こし、性愛の虜となった古人の例などが取り上げられ、最後に「自惚（うぬぼれ）」の印で落款が押されている。これは作者清長の本作品に対する並々ならぬ自信を示したものである。
袖の巻 各図
夫（それ）陰陽は混純（正字は混沌、こんどん）たる中（うち）よりも備り、天神（あまつかみ）七ッの代（よ）、伊弉諾冊（いざなぎみ）の両尊（ふたみこと）、天の浮橋の上にて溝（正字は媾、みとの）交合（まぐわゐ）し、「喜哉（あなうれしや）、遇可美少女（うましおとめにあいぬ）」と曰（のたまふ）。是情欲（これせいよく）の 始也。しかうして人間および禽獣虫魚に至るまで、交（まじわり）せずといふ事なし。やんごとなき雲の上人（うへびと）も、節会（せちゑ）のしのび寝には、百（もも）とせの命もきえなんとちぎり、猛き武士（もののふ）も、色情に至りては心をとらかし、愛（めで）たき髪、芙容（正字は芙蓉、ふよう）の顔（かんばせ）には、老たるもわかきもこころときめき、互（たがひ）に想慕（おもひしたふ）は此道の情ならむ。春野の雉子（きぎす）、秋の鹿、声もかたちも異なれ共、津万（正字は妻、つま）乞ふ思ひはかわらまじ。実（げに）や色好（いろこのま）ざらむ雄（おのこ）は、玉の觴（さかづき）の底なき心地と兼好のすさみも亦（また）むべあるかな。彼（かの）漢王は李夫人の容貌（すがた）を壁に描（ゑがき）つ、自（みずから）画図（ぐはと）に寄添ひて心を慰め給ふとかや。また古（いにしへ）の越王は、西施（せいし）とかわすむつごとも、会稽山（くはいけいざん）の袖袂（そでたもと）ひるがへしたる錦画（にしきゑ）に、淫姿（たはれすがた）をあらわして、気鬱（きうつ）の胸もうち解て、開く思（おもひ）や窓の梅、色香を袖の巻とし、好人の心をなぐさむるものならし。
袖の巻 各図
自惚（うぬぼれ）[印]
絵の主題は御伽草子『十二段草子』や浄瑠璃で描かれた15歳の牛若丸と14歳の浄瑠璃姫との間に恋が芽生え、契りを結ぶという恋物語である。この物語は多くの人に知られていたものであったため、清長は『袖の巻』の冒頭に牛若丸がうら若い浄瑠璃姫に乗りかかり、挿入しようとしている場面を描いたものと思われる。牛若丸、浄瑠璃姫ともに恥じらいの表情を見せている。
冒頭の第1図が著名な伝説から題材を選んだのに対し、それ以降は当時の性生活から題材を選んだ構成となっており、まず第2図はお歯黒をつけた若い既婚女性が腕を伸ばして秘部を隠そうと試みているものの、男性に犯されていく場面を描いている。拒む既婚女性を物にした男性の目つきは陰険であり、一方、女性は眉を寄せており、生々しさ、切迫感を描き出すことに成功している。画面構成としては官能的に描かれた女性の臀部と女性器に視線が集まるようになっている、
第3図は将軍家ないし大名の奥勤めの御殿女中が、寺院への代参目的で角隠しを被って外出をした機会を捉え、恋人の男性との逢瀬を楽しんでいる場面を描いたものである。女性は角隠しも足袋も脱がず、両手で男性の背中をしっかりと抱きしめていて、目は男性をしっかりと見つめ、男性の舌を吸おうとしている。構図的には頭部、身体そして性器をバランスよく描いており、色使いは抑え気味にされている。
袖の巻 各図
京都で黒木を売り歩く大原女が商売道具である黒木を枕にして若い男性と抱き合い、ともにエクスタシーの頂点に達しているカップルとしての至福の時を描いている。第4図は大原女と田舎の男性との絡みを描いたとの説と、若い男性が着用している着物の背紋から考えて、理想的なカップルの代名詞であった「東男に京女」を描いたのとの説がある。
黄八丈を着た年増の女性が、結い上げた髪を乱しながら裸の男性に跨っている場面を描いている。熱情には欠けるものの、構図としては完璧なものであるとの評価がある。
男女とも腹が出てきており、男性は髪が薄くなっていて顎には皺が寄っており、中年の夫婦を描いた作品と考えられる。夫婦ともに軽く目を閉じ、口は半開きで手足とも脱力していて、男性器は力を失いつつある。また枕は倒れ足元の衣類は乱れている。つまり当作品は中年夫婦の性行為後の光景を描いており、何の誇張も文章による説明もなく、長年慣れ親しんできた夫婦の性行為後の満足感を描いている。
袖の巻 各図
黒い羽織を着た女性を男性が背後から抱きしめながら性行為を行っている光景であり、アナルセックスを描いているとの見方がある。女性は芸者であると考えられており、片手で口を隠しながら目をつぶっていて。男性の表情には緊張が感じられる。アナルセックスを描いたとの見立てでは、女性の表情は快楽と苦痛とが混じったものであると見なしていて、男女の爛熟した愛欲を描き切っているとの評価もある。第7図には羽織の黒の効果を評価する意見があり、構図、構成的に完璧なものであると高く評価されている。
第8図ではこれまでの背景描写を極力省略していた場面とは異なり、文机と習字のお手本が描かれて寺子屋での光景であることが示されている。男女ともに陰毛が描かれておらず、寺子屋で学ぶ幼い男女の性行為を描いていることがわかる。まだ幼い男女の性行為らしく熱情はあまり感じ取れないとの評価があるが、女性が取り澄ました表情を見せていてあどけなさを感じさせるという見立てや、身を任せつつも女性が男性の耳元で何ごとかをささやいている光景が、女性がリードしている雰囲気を出しているとの見方がある。
袖の巻 各図
花魁の見習いである振袖新造が初めての客を取る場面を描いている。男性の足元に脱ぎ捨てられた江戸前の鼠小紋の衣装が遊び慣れた雰囲気を醸し出しており、指に唾をつけて秘部を濡らして挿入しようとしている。一方、初めて客を取る女性は袖で顔の半分を隠し、目が座った表情からも緊張感が感じられる。全体的に色使いは抑えられ、男女の性器に視点が集まる構図になっている。
女性は深川仲町などの大衆的な岡場所の芸者を描いたものと考えられている。第7図とともにアナルセックスを描いたとの見方があり、深く挿入するために女性は自らの左手で左足を持ち上げている。また色使いが極めて抑えられ描かれているという特徴も指摘されている。
女性は妊娠中であり腹帯を締め、体つきもふくよかに描かれていて、肌に張りが感じられる。つまり妻が妊娠中である若夫婦の性行為を描いた作品であり、夫は妊娠中の若妻を気遣いながら後ろから攻めていて、妻は夫の気遣いを受けて快楽に身をゆだね、満ち足りた表情を見せている。色使いは第10図以上に抑制されているが、描線で妊娠中の女性の豊満な肉体美となめらかな肌の質感を描き出すことに成功している。
第12図はこれまでの11図とは趣向をがらりと変え、3つの円形画面に3つの異なった女性器を描いている。この趣向は当時の春画に見られるものであり、作者清長が変化を加えるために入れたものと考えられている。また春画の画中に描かれた鏡に女性器を映し出す趣向があり、その部分を抜き書きしたものとの説もある。3つの女性器は右側から「饅頭新開之図」、「上品開之図」、「陰（淫）乱開之図」と題されている。右の「饅頭新開之図」は陰毛が無い処女の女性器であり、女性器に伸びようとする男性の手を女性が押さえつけている場面を描いている。中の「上品開之図」はいわゆる名器である女性器のことであり、男性が女性器に指を差し入れている場面を描いている。そして左の「陰（淫）乱開之図」は使い込まれた女性器といった意味で、男性器が挿入されようとしている場面を描いている。なおかつて第1図から第11図までは当初一部を目隠しするような形で公開されたものの、性器そのものが主題である第12図のみは公開が困難であった。
袖の巻 受容史
『袖の巻』は、当初鳥居清長の研究者の間でもほとんど知られていない作品であった。1932年（昭和7年）に刊行された野口米次郎著の『清長（六大浮世絵師決定版）』には『色道十二番』は一部紹介されているものの、『袖の巻』は触れられなかった。また鳥居清長の研究者として著名な平野千恵子が1939年に刊行したKiyonaga:A Study of his Life and Worksにも『袖の巻』などの春画の記載は全くない。これは未婚女性であった平野千恵子に清長作の春画を見せるコレクターが居なかったとも、平野千恵子自身、鳥居清長が春画を制作したことを知らなかったとも信じなかったとも言われている。
袖の巻 受容史
『袖の巻』の初紹介は制作後約140年が経過した1926年（大正15年）12月に刊行された澁井清編による『元禄古版畫集英』一輯の付録である『好色浮世繪版畫目録』においてである。続いて1932年（昭和7年）に刊行された澁井清編の『ウキヨヱ内史』の中で、『梅色香袖の巻』の題名で「細長錦（柱懸横型）清長画」として紹介され、1945年（昭和20年）には吉田暎二著の『浮世絵事典』の中でやはり『梅色香袖の巻』の題名で紹介されている。これらの紹介は全て文章によるものであり、部分的でも写真が紹介されたのは1953年（昭和28年）に刊行された吉田暎二著の『秘蔵版・清長』が初であった。その後画面に修正を施した形ではあるものの、全12図が本来の横長の画面で紹介されたのは、1976年に刊行された林美一著の『艶本研究 清長と春潮』が初めてのことであった。
袖の巻 評価
春画研究者の林美一は、『袖の巻』を江戸枕絵史の5本の指に入るべき傑作であるとして、中でも第7図の羽織の黒の効果について「本図ほど黒の効果を見事に生かし切った作品を、私は他に知らない」と評価し、男女の表情の描写、構成も隙がないとして高く評価している。また第11図の妊婦の描線の美しさを、墨による描線一本で見事な女性美を描いていて「健康的な清長天明美人の代表傑作」であるとしている。浮世絵研究家の吉田暎二は、『袖の巻』をトリミングと構図の優れた技術が発揮された作品であり、勝川春潮の春画に横長の図版の類似作品があるものの『袖の巻』よりも大きめの画面を使用しており、他の浮世絵師が作品としてまとめ上げるのが困難であったと考えられる横長の柱絵で、傑作を制作した鳥居清長を高く評価している。
袖の巻 評価
浮世絵研究家の山本ゆかりは、『袖の巻』が喜多川歌麿の『歌まくら』と並んで日本の春画史上における最高傑作であることはいまや常識であり、第6図の中年夫婦の性行為後の満ち足りた光景などを評価しており、中でも第11図の妊娠中であることを気遣いながらも性の快楽に身を委ねる女性の至福の表情は、浮世絵史上最も美しい表情であるとしている。また山本は鳥居清長の美人画は優美で健康的である反面、表情に乏しい面があるが、春画は実に生き生きとした表情を見せており、清長は感情を描くことが出来ない絵師ではなかったとして、春画が無ければ清長の魅力は半減してしまうと主張している。
江戸文化の研究家である田中優子もまた、人間心理を描き切った春画の浮世絵師は鈴木春信、喜多川歌麿の他には『袖の巻』の鳥居清長しかおらず、他の春画を描く浮世絵師は即物的な性を描き続けていたとしていて、『袖の巻』は線が美しくて無駄な部分が無く、他の春画とは品格が違い、春画のなかでも一番の傑作であると見なしている。そして上野千鶴子も『袖の巻』は構図も線も最高であり、春画の中で最も好きな作品であるとしている。
袖の巻 評価
春画の研究で知られる白倉敬彦は、第11図の妊婦の女性の表情は世界の性愛図の中でこれほど穏やかで魅力的な表情をしている例は無いとしたうえで、『袖の巻』が春画の最高傑作であると言われていることを肯定している。また白倉は第３図の御殿女中の恋人である男性を凝視するまなざし、第4図の大原女の恍惚とした表情の描写を高く評価している。浮世絵研究家のリチャード・レインは清長の春画の美しさは誰の目にも明らかであるとしており、中でも第1図の浄瑠璃姫の愛らしさは偉大な歌麿をもってしても決して超えることが出来ないと評価している。またレインは顔と性器に視点が集中する『袖の巻』は「性を描いた大首絵」というべきものであり、春画の本質まで掘り下げた傑作であると考えている。
浮世絵の研究者である小林忠は、『袖の巻』の女性の恍惚とした表情、夫婦と見られる男女が幸せそうにしている光景を評価しており、やはり春画史上の最高傑作は『袖の巻』であると考えている。また美術史家の辻惟雄は『袖の巻』は男女の理想のありかたを描いていると考え、鳥居清長、喜多川歌麿が春画の頂点であったと主張している。
一方、早川聞多は、背景描写や書き入れが省略され、男女の容貌と性器に視点が集中する『袖の巻』では顔と性器とがほぼ同じ大きさで描かれており、表の世界を代表する容貌と、裏の世界を代表する性器を同等の重みで描くことによって、人間の表と裏の世界との関係性を凝縮している性愛を最も象徴的に描いていると評価している。
袖の巻 影響
『袖の巻』は喜多川歌麿の春画の傑作とされる『歌まくら』に影響を与えたと考えられている。『袖の巻』の出来栄えを見た歌麿がその創作意欲を強く刺激されたものと考えられ、絵柄の類似、そして『歌まくら』にはそれまでの歌麿の作品には見られなかった対象に接近した描写があることから、『袖の巻』からの影響が推測される。そして清長の『袖の巻』、歌麿の『歌まくら』は、葛飾北斎の創作意欲を高め、やはり日本の春画を代表する傑作とされる『富久寿楚宇』の制作に繋がったと考えられている。
袖の巻 復刻
東京伝統木版画工芸協同組合は木版画の技術継承を目的として、経済産業省の伝統的工芸品産業支援補助事業からの補助を得て、10年の年月をかけて『袖の巻』の復刻を行った。2022年（令和4年）9月から10月にかけて、『袖の巻』復刻の完成を記念した展示会が開催された。
サリチルアニリド
サリチルアニリド（英：Salicylanilide）はサリチル酸とアニリンのアミドである。サリチルアミドとアニリドの両方に分類される。
サリチルアニリドの誘導体にはさまざまな薬理学的用途がある。ニクロサミド、オキシクロザニド、ラフォキサニドなどの塩素化誘導体は、駆虫薬、特に吸虫に対して使用される。ジブロムサラン、メタブロムサラン、トリブロムサランなどの臭素化誘導体は、抗菌・抗真菌活性を持つ消毒薬として使用される。
サリチルアニリド 使用
サリチルアニリドは殺菌剤として使用できるかもしれない。
小山内美智子
小山内美智子（おさない みちこ）は、自身が脳性麻痺である障害者運動家。著作家。札幌市在住。
小山内美智子 交流関係
澤口京子
整肢学院に入学した9歳からの友人。小山内より1年年下。旧姓長嶺。1977年に小山内と札幌いちご会をはじめ、副会長。1978年の実験合宿当時のボランティア澤口照動と、1979年に24歳で結婚。
西村秀夫
東京大学から北海道リハビリーに転任時に小山内家を訪問。小山内が施設で書いた作文を読み、会いたいと思ったという。
木村浩子
山口県で民宿経営。足で子供にミルクを飲ませて育児する母親として、1970年にNHKが放映し、小山内も見た。18歳の時、山口県へ会いに行った。小山内にも結婚・出産ができるかもしれないという希望を与えた。
茶木豊子
1978年小山内が療護施設グリーンハイムを訪問し、出会う。口にくわえた棒でタイプを打つ。1986年福祉村を退村し自立生活を開始。1996年食物の窒息が原因で気管切開、その年死去。
小山内美智子 交流関係
オーサ・ランブリンク
ストックホルム在住。1979年に知り合う。当時21歳。小山内そっくりに、手のかわりに足を使う生活をしていた。1981年に札幌を訪問。
黒柳徹子
『足指でつづったスウェーデン日記』の帯を、朝日新聞社を通して依頼したのが出会い。1986年のいちご会の資金危機時にチャリティーコンサートを企画し援助。
鹿野靖明
いちご会の会計。1983年に自立生活をはじめた。持病は筋ジストロフィー。渡辺一史『こんな夜更けにバナナかよ』の主人公。
浅野史郎
1985年に厚生省から北海道福祉課へ転任。横路孝弘知事の下で1986年に8世帯の道営ケアつき住宅を建設。のち宮城県知事。
谷川俊太郎
1997年に谷川が『あなたは私の手になれますか』の帯を書いたことから付き合いが始まる。
小山内美智子 主な著作
みっちのトッコラ旅 1981 ふきのとう文庫
入手困難本。概要は『車いすからウインク』の第5章で読むことができる。
足指でつづったスウェーデン日記 1981 朝日新聞社
1979年にスウェーデンの障害者環境を視察した。同行した米村哲朗、河村（のち勝又）圭伊子、通訳の藤井恵美によるあとがき。帯は黒柳徹子。
車椅子からウインク 1988 ネスコ・文芸春秋
子供時代、恋愛、結婚、長男の大地出産、大地の成長を描く。序文は黒柳徹子。あとがきはひらがなタイプ原稿。
痛みの中からみつけた幸せ 1994 ぶどう社
頚椎症の手術をした、1992年の入院日記。2年前の離婚のこと。序文は黒柳徹子と浅野史郎。この作以後、著作は口述筆記。
車椅子で夜明けのコーヒー 1995 ネスコ・文芸春秋
副題「障害者の性」。性の欲望を論じる。序文はおすぎ。
車椅子スウェーデン親子旅 1996 北海道新聞社
1994年、9歳の大地と15年ぶりにスウェーデンを再訪。介護者兼初代秘書兼英語通訳は松元巌子（みちこ）、ボランティアは石井美雪。序文は黒柳徹子。
小山内美智子 主な著作
あなたは私の手になれますか 1997 中央法規出版
日常受けるケアを論じる。序文は谷川俊太郎。
素肌で語り合いましょう 2002 エンパワメント研究所
施設が大嫌いだった小山内が、社会福祉法人アンビシャスの施設長になった。長男の大地は受験勉強。母親の末期がん発見と死。
私の手になってくれたあなたへ 2007 中央法規出版
父母の思い出。長男の大地は、母の願いを入れて理学療法士になった。2005年の障害者自立支援法への苦言。序文は高橋恵子。
わたし、生きるからね 2009 岩波書店
2008年に悪性リンパ腫を発病し入院。大地は理学療法士として主治医と交渉してくれた。アンビシャス経営の悩み。
おしゃべりな足指 2017 中央法規出版
アンビシャス施設長を退任。生涯を要約。序文は黒柳徹子。終章は杉本裕明。
小山内美智子 著作から抜粋
6歳で札幌に出たころ
「笑う人はね、新聞も本も読んでいないから、脳性マヒという病気がわからない。わからないから笑うんだ。笑う人のほうがかわいそうなんだよ」
それが母が母なりに考えた理屈だったと思う。同時に、私の社会参加のはじまりだった。
1977年、いちご会結成
一回目の話し合いが終わったとき、西村さんが、「あなたがたが考えていることを文章にまとめて、出席してくれた人たちに送ったらどうだい」と、その場で五千円くださった。
そんなわけで、いちご会は五千円の基金ではじまり、一回だけになると思っていたいちご会の通信は、ずっといままでつづいている。
スウェーデン旅行
オーサに「足で運転できる電動車椅子は持ってないの？」と聞くと、彼女はにっこりして、「あれは楽だけれど、なまけものになるから使わない。足が動く限り足で漕ぐの」ときっぱりと言った。
『足指でつづったスウェーデン日記』出版
朝日新聞の出版局の人から、「小山内さん、帯は誰に書いてほしいですか」と聞かれた。わたしは100%ダメだと思ったが、ジョークで「黒柳徹子さんがいいかもねぇ。でも、無理でしょうねぇ」と言った。（中略）わたしは二番手を一生懸命考えていた。ところがである。さすが朝日新聞の力はすごい。徹子さんがオッケーしてくださったというのだ。夢でも見ているようであった。（中略）
小山内美智子 著作から抜粋
本は小山内美智子という名前より、黒柳徹子の名前の方が目立つようになっていた。徹子さんが書いた本だと間違って買った人もたくさんいた。
北海道福祉課長 浅野史郎
浅野さんと初めて対面したとき、「わたしが話を聞きます。何でもいいから教えてください」と言われた。わたしは、「今まで話し合いをしても騙されてばかりいた。あなたと話をしてもまた、同じことでしょう。もっと上の人を呼んできてください」と生意気に叫んでいた。産まれて三か月の息子は道庁のソファーの上でスヤスヤ寝ていた。議論をするうちに、次第にこの人は今までのお役人とは違うかもしれない、ということがわかってきた。
後に浅野さんから聞いた話だが、浅野さんが北海道庁に出向するとき、上司から「浅野君、北海道では小山内美智子に気をつけろ。好き勝手言って、そんなやつの言うことばっかり聞いていたら大変だ」と忠告されていたという。
離婚
彼女に出会った時、私は愛くるしい笑顔に引き付けられた。（中略）彼女は私の宝物を剥ぎ取っていった。とったか、とられたかは、もうどうでもいい。恋愛も弱肉強食なのだ。ベットに寝たっきりの女が二人、一人の男に火花を散らし、とてつもないエネルギーで愛しあったことは、とてもいい物語だったのかもしれない。
鈴木明男
鈴木 明男（すずきあきお、愛称：あきおちゃん、1952年6月10日 - ）は、日本のサックスプレイヤー。各著名人のバックバンド、時にはプロデューサーとして日本を拠点とし、日本を代表するサックスプレイヤーの一人。
静岡県出身。血液型はA型。様々なアーティストと共に活動を続け、毎年6月は東京都目黒区にあるブルースアレイ・ジャパンにて自身開催のバースデーLIVEを行っている。
鈴木明男 人物
静岡県生まれ。
幼少時よりオルガンやギターなどに触れ， 小学校高学年から鼓笛隊で縦笛・小太鼓を演奏。中学のとき吹奏楽部でALTO SAXを始める。高校時代には指揮も経験。
1970年、国立音楽大学入学と同時に上京。在学中から森進一などのツアーで活動する他、都内のJAZZ喫茶などで池田良夫，向井茂春BANDで演奏を始める。
1974年にデビューをした「HERO」「安奈」で人気を誇る日本のロックバンド甲斐よしひろによる「甲斐バンド（かいバンド）」を、サックスでサポートする。
1975年に柳ジョージを中心に結成された、日本のロック及びR&Bバンド。「柳ジョージ&レイニーウッド」のメンバーとして1979年よりサックスを担当。当時のワンカップ大関のCM出演も行う。
1978年に17歳で「オリビアを聴きながら」でデビューを果たした杏里のバンドメンバーとしてサックスを担当し、現在も活動を継続中。
1985年頃には、萩原健一や井上堯之らと共にアンドレ・マルロー・バンドのメンバーとしてサックスを担当し、活動をした。
鈴木明男 人物
1995年には、舞台「ハムレット」(主演：麻美れい) の音楽監督を務めた。
1998年より、5オクターヴの音域を持つ、今では日本のみならずアジアを代表する歌手Misiaの1st デビューシングル　「つつみこむように…」から専属サックスプレイヤーとして現在も活動中。Liveでは毎度Misiaからのメンバー紹介にて「明男ちゃーん‼」という呼びかけがあり、Misiaファンからも”あきおちゃん”と呼称されている。
2003年には、かねてよりサポートを続けていた萩原健一の「夜ごと悩ましい海の夜に」(2003年10月29日発売)の作曲も手掛けた。
2008年には、自身初のリーダーアルバム「I'll Miss You」を発表。現在は、ソロ活動の他、エリック宮城EMビッグバンド、柳ジョージの亡き今も、レイニーウッドとしても幅広く活躍を続けている。
鈴木明男 関わってきた主なアーティスト
萩原健一、沢田研二、井上堯之、柳ジョージ、甲斐よしひろ、南佳孝、河合奈保子、西城秀樹、杏里、松田聖子、森公美子、知念里奈、柳葉敏郎、高橋まりこ、西田ひかる、広瀬香美、Carlos J.Saldana、Folder、Hiro(元SPEED)、エリック宮城、MISIA、他多数。
松本直子
松本 直子（まつもと なおこ、1968年 - ）は、日本の考古学者。専門はジェンダー考古学、先史考古学、認知考古学。岡山大学文明動態学研究所所長・教授。日本学術会議会員。雄山閣考古学賞特別賞受賞。
松本直子 人物・経歴
福岡県北九州市出身。1987年福岡県立東筑高等学校卒業。1991年九州大学文学部卒業。1998年九州大学大学院文学研究科博士課程修了、博士（文学）。2001年レディング大学考古学科客員研究員。2015年岡山大学社会文化科学研究科教授。2021年岡山大学文明動態学研究所教授。2023年日本学術会議会員。『認知考古学の理論と実践的研究』で雄山閣考古学賞特別賞受賞。専門はジェンダー考古学、先史考古学、認知考古学。
ヴィーナスと三美神に武器を取り上げられるマルス
『ヴィーナスと三美神に武器を取り上げられるマルス』（ヴィーナスとさんびしんにぶきをとりあげられるマルス、仏: Mars est désarmé par Vénus et les Trois Grâces, 英: Mars Disarmed by Venus and the Three Graces）は、フランスの新古典主義の巨匠ジャック＝ルイ・ダヴィッドが1824年に制作した神話画である。油彩。1822年、73歳であったダヴィッドはブリュッセルでの亡命中にこの作品に着手し、3年後に完成させたが、1825年に事故で死去した。この作品でダヴィッドは理想化と写実主義の要素を組み合わせており、具体的には神話画の理想化された形式と細部に対する写実主義的な配慮を融合させた。この一見相容れない2つの原則の組み合わせは、絵画のテーマ、特に注目すべきことに男性らしさと女性らしさの扱いにおいて重要な役割を果たしている。ダヴィッドは当時ロマン主義が優勢だったパリのサロンで展示するために、ブリュッセルから絵画を送った。当初、絵画は批評家から控えめな反応を受けたが、時が経つにつれてその評判は高まった。現在はブリュッセルのベルギー王立美術館に所蔵されている。
ヴィーナスと三美神に武器を取り上げられるマルス 作品
高さ3メートル（10フィート）を超える堂々とした作品である。絵画には愛と美の女神ヴィーナスとその従者である三美神とキューピッドが、雲上に浮かんだ神殿の前で戦争の神マルスから武器や防具を奪う様子が描かれている。マルスは戦場から帰還し、天上にあるヴィーナスの寝所を訪れている。ヴィーナスとマルスはアンティークな長椅子に座っているが、三美神らに武装を解かれたマルスはヴィーナスの魅力に屈しており、快楽への服従を象徴するバラの花冠を頭に載せようとしている。ヴィーナスとマルスの後方に描かれた三美神のうち1人はマルスの兜を掲げるような姿勢で運び、別の1人は葡萄酒を注いだ盃を離れた位置からマルスに差し出そうとし、もう1人は右手でマルスの弓と矢筒を持ち、左手で円形の大盾を転がすようにして運んでいる。キューピッドもまた弓とともに愛を掻き立てる金の矢と拒絶させる鉛の矢を雲上に並べて置き、マルスのサンダルを解いている。白い鳩のつがいは武装を解かれた裸体のマルスの下半身を隠している。鳩はヴィーナスのアトリビュートである。背景の神殿はバルメットとロータスで飾られた帯状装飾と黄金のコリント式柱頭の石柱を備えている。
ヴィーナスと三美神に武器を取り上げられるマルス 作品
ダヴィッドは絵画の細部を神話画の伝統に忠実に描いている。女性像はみな美しく、ダヴィッドがこれまで描いてきた女性の裸体画の中で最も素晴らしい作品といえる。特に色白い肌のヴィーナスは通常描かれるよりも細く、極めて繊細でしなやかな体型をしている。色彩は真珠のような透明感があり、まるで磁器の上に描かれたかのようである。身振りが慣習的である一方、舞台装置は手が込んでいる。
ダヴィッドがこの絵画でモデルにした人物のほとんどはベルギー王立歌劇場に関係する人物であった。ヴィーナスは女優のマリー・ルシュール、キューピッドはマリウス・プティパの兄で後にバレエダンサー・振付家として有名となる当時5歳のリュシアン・プティパ、三美神の1人はオラニエ公ウィレム2世の愛妾がモデルを務めた。
絵画はダヴィッドが方向性の異なる美的伝統を借用したため、明確な芸術様式を持たないことで有名である。ダヴィッドのテーマは理想主義と写実主義という様式上の対立を超え、古代人と近代人の対立をより広く反映している。美術史家フィリップ・ボルド（Philippe Bordes）はこの点を強調し、ダヴィッドは「単なる美の理想以上の過去」と「写実主義への関心以上の現在」を受け入れていたと主張している。
ヴィーナスと三美神に武器を取り上げられるマルス 解釈
美術史家は本作品におけるヴィーナスとマルスの扱いを、女性らしさが最終的に男性らしさを征服することを示す、より広範なジェンダーの解説と見なすことがある。愛と美の女神ヴィーナスはここでは女性らしさ、感情、喜びと同等視されている。戦争の神であるマルスは強さと決意という男性的な理想を表す。この解釈によれば、ヴィーナスの勝利は強さと決意を克服する感情と喜びの能力を示している。ダヴィッドは以前『マルスとミネルヴァの戦い』（Le combat de Minerve contre Mars）や『アンティオコスとストラトニケ』（Erasistrate découvrant la cause de la maladie d'Antiochus）などの初期の作品で関連するテーマを探求していた。この点で、『ヴィーナスと三美神に武器を取り上げられるマルス』は『ホラティウス兄弟の誓い』（Le Serment des Horaces）などの中期の作品を特徴づけていた男性的な英雄主義を強調した作風から逸脱し、ダヴィッドにとっての原点回帰を表している。
ヴィーナスと三美神に武器を取り上げられるマルス 解釈
本作品は神話画を定義した伝統の再発明と見なされることがある。ダヴィッドは比較的理想化の少ない神話上の人物を描くという点で神話画の慣習から逸脱している。ダヴィッドは幻想的な要素と写実主義の美学を組み合わせた『キューピッドとプシュケ』（Cupidon et Psyché）でも同様の目的を追求していた。それでもなお『ヴィーナスと三美神に武器を取り上げられるマルス』には特に三美神などの誇張されたポーズなど理想化された要素が含まれている。
技法の点ではこの絵画は理想主義と写実主義を組み合わせたものと言えるが、美術史家はこの様式的な対立をジェンダーと政治のテーマに関連していると見なすことがある。ダヴィッドはここで政府に奉仕することが多い男性の美徳を典型的に称賛する新古典主義から逸脱した。ヴィーナスがマルスを征服するという表現は国家が好む美学、そしてダヴィッドがかつて受け入れていた美学から逸脱している点で、政治的な側面を帯びている。美術史家サティシュ・パディヤール（Satish Padiyar）は、ダヴィッドはマルスとヴィーナスの像を通して「かつて権威のあった言語を引き離し、粉砕し、無力化する」と主張している。
ヴィーナスと三美神に武器を取り上げられるマルス 当時の反応
完成した絵画はその年のうちにブリュッセル、続いてパリで公開され、最初の1か月だけで約1万人に達する人々が絵画を見るために訪れた。ダヴィッドのかつての弟子たちもみな感嘆した。またこの展示によって1万3000フランの収益があった。当初、この絵画は批評家たちからほとんどコメントされなかったが、それはおそらくダヴィッドが政治的亡命者だったためであろう。この絵画について論じた批評家は絵画の技術的側面に焦点を当て、その政治的意義についてはあまり語らなかった。批評家たちはダヴィッドの亡命者という立場について論じることには特に慎重だったが、主題について彼らが口を閉ざしていたことはそれにもっと注目が集まっていた可能性がある。
ヴィーナスと三美神に武器を取り上げられるマルス 来歴
ダヴィッドの死後、絵画は1826年と1835年に競売にかけられたが、相応の値が付かなかった。そのため絵画はブリュッセルに亡命した画家の一族に相続されていたが、1893年にダヴィッドがブリュッセルで受けた友好的な歓迎を記念し、画家の孫によってベルギー王立美術館に遺贈された。
大川市立大川桐薫中学校
大川市立大川桐薫中学校（おおかわしりつ おおかわとうくんちゅうがっこう）は、福岡県大川市大字下木佐木にある市立の中学校。
大川市立大川桐薫中学校 概要
歴史
2020年（令和2年）に以下の大川市立中学校2校の統合により開校。大川市立大川東中学校の敷地に新校舎が完成した。2025年（令和7年）に創立5周年を迎える。
大川市立三又中学校
大川市立大川東中学校
校名の由来
大川市は桐でできた箪笥をはじめとする家具の生産で知られており、桐は市木となっている。その「桐」と、「香草」・「徳によって人によい影響を与える」という意味を表す「薫」の文字を組み合わせて校名としている。
校訓
「自主・向学・友愛」
学校教育目標
「自ら学び、豊かな人間性と健やかな体を持ち、未来に挑戦する意欲と実践力に富む生徒の育成」
校章
桐の花と葉を組み合わせたものを背景にして、中央に校名の「桐英」の文字（縦書き）を配している。色は緑色で、スクールカラーとなっている。
校歌
作詞は橋本真理子、作曲は久米博之による。歌詞は3番まであり、各番に校名の「大川桐薫」が登場する。
通学区域
大川市立三又小学校（旧・三又中校区）
大川市立道海島小学校（同上）
大川市立木室小学校（旧・大川東中校区）
大川市立田口小学校（同上）
制服
同時に開校した大川市立大川桐英中学校と同じデザインの制服となっている。冬服はネクタイ・リボンの色で両校を区別する。大川桐薫中学校のネクタイ・リボンは青色となっている。また、ジャージの上はスクールカラーの緑色である。
大川市立大川桐薫中学校 沿革
2020年（令和2年）
3月22日 - （単独での）閉校記念式典を挙行。
3月24日 - 大川市役所にて4校合同閉校式を挙行。
3月31日 - 統合により閉校。73年の歴史に幕を閉じる。
最終所在地 - 〒831-0006 福岡県大川市中古賀205番地1（北緯33度13分52.3秒 東経130度23分21.7秒﻿ / ﻿北緯33.231194度 東経130.389361度﻿ / 33.231194; 130.389361﻿ (旧・大川市立三又中学校跡)）
校章 - 「又」の文字を3つ並べることで、校名の「三又」を表し、中央に「中」の文字を配している。
周辺 - 大川市三又コミュニティセンター
跡地の活用 - 2022年（令和4年）に改築の上、現在では三又小学校が移転してきている。
旧・木室中学校（きむろ）
旧・田口中学校（たぐち）
統合・大川東中学校
ストラッチャテッラ (スープ)
ストラッチャテッラ、ストラッチャテーラ（イタリア語: stracciatella）は、イタリアの郷土料理のスープ。日本においては「イタリア風かきたまスープ」、「イタリア版かき玉汁」とも説明される。クチーナ・ポーヴェラの一種である。
ストラッチャテッラ (スープ) 概要
「ストラッチャテッラ」は「ぼろきれ」「ぼろ布」の意である。鶏卵でとじた様子がぼろきれのように見えることから名づけられた。
鶏卵にパン粉と粉チーズを加えて、そぼろ状に仕上げた家庭的なスープである。
鶏のブロードなど出汁、ベジブロスに粉チーズを混ぜ込んだ溶き卵を流し込んで作る。
ストラッチャテッラ (スープ) 類似する料理
日本では、ストラッチャテッラを「ミルファンティ」と呼ぶことがある。
しかしながら、イタリアでのミルファンティとはチーズ、鶏卵、ショートパスタを用いたスープ状のパスタ料理であって、ストラッチャテッラとは異なる。
また、パッサテッリはミルファンティと同様にスープにパスタ生地を絞りだした物を加える料理であり、ミルファンティよりはパッサテッリのほうがパスタっぽいスープになる。
成田五郎
成田 五郎（なりた ごろう、1857年（安政4年）4月 - 1940年（昭和15年）2月17日）は、日本の外交官。マニラ領事や豪州タウンズビル領事を歴任。渋谷町会議員。
成田五郎 経歴
福井藩（現：福井県越前市）出身。福井藩の砲術師（自由斎流）成田半之助・母、豊田サクの長男として生まれる。弟は明治期を代表する写真師成田常吉である。
東京外国語学校 (旧制)を卒業後、内務省駅逓局に勤務する。1881年（明治14年）、外務省に異動し在清國漢口領事館、在布哇国在ホノルル領事館、在シドニー領事館、タコマ領事館シアトル分館の書記生を務めた。1900年より在マニラ日本副領事 及び領事、在タウンズビル日本帝国領事を歴任した。
マックチキン
マックチキンとはマクドナルドで提供されているチキンバーガーである。本製品は、衣をつけて揚げた鶏肉のパティと細かくしたレタスにマヨネーズをトッピングし、トーストしたバンズで挟んだものである。
マックチキン 歴史
本製品は1980年にアメリカで発売されたものの、売り上げの落ち込みからチキンマックナゲットにとって代わる形で販売終了したが、チキンマックナゲットのヒットを受け1988年にアメリカで再び発売された。
1996年9月、マクドナルドデラックスの一環である「クリスピー・チキン」と入れ替わる形で、アメリカでの販売を終了したものの、消費者からの要望を受け1997年後半から販売を再開した。
マックチキン 派生製品
一部地域では派生製品が存在する。
うち、アメリカ南部および南西部ではHot 'n Spicy が売られていた。
元々同製品はアメリカ全土で2006年1月から6月まで発売されており、2013年3月にもDollar Menuの一つとして全米で展開されたが、2013年11月のメニュー改定によりトッピングをマヨネーズからバッファロー&ランチソースに変更したBuffalo Ranch McChickenに置き換えられた。これ以外にも、チェダーチーズとハラペーニョソースを用いたJalapeño Cheddar McChickenは、2011年から12年までに販売された
一方、香港、シンガポールおよびインドでは、スパイスを強調したマックスパイシーが売られた。
ハワイのアラモアナセンター内にある店舗ではテリヤキソースを用いたMcTeriChickenが売られている。
マックチキン 派生製品
ハワイ以外のアメリカの地域においてはチェダーチーズとあめ色にしたタマネギを用いた Cheddar Onion McChickenが売られている。
さらに、インドなどアメリカ以外の地域においては、ゴマの乗ったバンズが用いられている。
カナダでは廉価版マックチキンに相当する製品としてJunior Chickenが展開されており 、カナダのマックチキンのイトコと呼ばれることもある。なお、イギリスではJunior Chickenに相当する製品がMayo Chickenという名前で売られている。
なお、スペインのマックチキンはマヨネーズではなくバーベキューソースが用いられている。
第9期女流プロ名人位戦 (将棋)
第9期女流プロ名人位戦（だい9きじょりゅうプロめいじんいせん）は、1982年度の女流プロ名人位戦である。
第9期女流プロ名人位戦 (将棋) 五番勝負
日程：
※ 第1局と第5局では手番の先後を振り駒で決定。※ 第5局は実施されず。
ストラッチャテッラ
ストラッチャテッラ（イタリア語: Stracciatella）は、イタリア語で「ぼろきれ」、「ぼろ布」、「引き裂く」の意。
また、以下のような食品を指す。
CLASS SEVEN
CLASS SEVEN（クラスセブン）は、日本の7人組グループ。TOBE所属。2025年7月7日、デジタルシングル『miss you』で世界同時配信デビュー。
CLASS SEVEN 概要
5つ星を超える7つ星は、最高級を示しており、無限の可能性を秘める7つの星が成長し、CLASS（階位）を上げていくといった意味が込められている。
CLASS SEVEN 来歴
5月17日、TOBEの公式X（旧Twitter）で、TRAINEE（研修生）より6人組グループ・DeePals（ディーパルズ）の結成が発表され、6月に有明アリーナでそれぞれ開催される三宅健、北山宏光、IMP.の単独公演にも出演することが決定。この時点で明かされたビジュアルは目深にハットをかぶった素顔が見えないもので、名前、年齢も未公表だった。
6月13日、DeePalsのメンバーが発表され、髙野秀侑、高田憐、近藤大海、横田大雅、星慧音、中澤漣のプロフィールも公表される。
11月11日、DeePalsのメンバーに大東立樹が加わる形でCLASS SEVENが結成。結成の発表と同時にオフィシャルサイトとオフィシャルファンクラブも開設した。
1月6日発売の週刊誌『AERA』2025年1月13日号（朝日新聞出版）で、雑誌初表紙を飾る。
3月6日・7日の2日間にわたって東京ドームで開催された『to HEROes 〜TOBE 2nd Super Live〜』に出演。3月7日公演で7月7日に『miss you』で配信デビューすることがサプライズ発表された。
6月1日、公式XとInstagram、Threadsを開設。
7月2日、『FNS歌謡祭夏』に出演し、デビュー曲をテレビ初歌唱する。
CLASS SEVEN 来歴
7月7日、デジタルシングル『miss you』で配信デビュー。ミュージックビデオがYouTubeで公開された。日本テレビ系『ZIP!』に生出演し、TBS系『THE TIME,』、テレビ朝日系『グッド！モーニング』にも出演。17:00からはInstagram、19:00よりLINE MUSICで生配信を行う。Threadsでは募集した質問にメンバーが音声で返答する「77問77答」を開催。配信デビュー記念として同日から9月7日までカラオケ ビッグエコーとのコラボ企画がスタート。ビッグエコー7店舗をジャックし、カラオケスタンプラリーが行われる。
Billboard Japan Download Songsでは初登場でダウンロード数10位を記録した。
7月7日、ハル学園公式TikTokで配信されるショートドラマシリーズ『ハル学園』に出演し、7人そろってドラマに初挑戦する。
10月20日、『miss you』がグループ初のCDシングルとしてTOBEのオンラインストア限定でリリースされた。25日に大阪、26日に東京で、リリースイベントとなる握手会が開催された。
CLASS SEVEN ディスコグラフィ
レーベルはTOBE MUSIC。
順位はオリコン調べによるオリコン週間デジタルシングル（単曲）ランキングでの最高順位を示す。
ストラッチャテッラ (ジェラート)
ストラッチャテッラ（イタリア語: Stracciatella）は、イタリアンジェラートの定番の味のひとつ。ミルク味のジェラートに細かく引き裂かれるように入ったチョコレートが特徴。日本では「チョコレートチップ」とも説明される。
イタリアロンバルディア州ベルガモのリストランテ「ラ・マリアンナ（La Marianna）」が発祥とされる。