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ザ・モンサント・イヤーズ 評価
ガーディアンのジョン・デニスは非常に肯定的な批評で、このアルバムに5つ星のうち5つを与えた。プロミス・オブ・ザ・リアルの貢献を賞賛し、デニスは：バンドのサウンドは クレイジー・ホースに似ておらず、ヤングの50年にわたるベスト・レコードを特徴づけてきた大きなリフ、クラッシュするメジャー・コード、ハーモニーをすべて供給している」と書いている。 The A.V. Clubのザック・ショーンフェルドはこのアルバムに「C」の評価を与え、アルバムのコンセプトとその完成度は「アンダープロデュース、アンダーライティングであり、次の作品に移る前にヤングのプロモーションのエネルギーを数ヶ月（数週間や数日ではないにせよ）以上費やすことはないだろう」と評したが、ハードロックの曲の中にはハイライトもあったとも書いている。AllMusic.comのトーマス・アールワインは、このアルバムに5つ星のうち3.5をつけ、次のように主張している：「もし個々のメッセージが昨日の新聞のように色あせてしまうとしても、音楽は『モンサント・イヤーズ』を明るく燃やし続けるだろう」と。 AP通信のアルバム評では、ヤングの企業貪欲に対する批判は説教臭さに堕していると論じ、ヤングの怒りは「味わうことができるほどリアルだが、もっとシンプルで陽気な曲を求める人々を貶めるような、全知全能の先見者としてのヤングの位置づけには何か違和感がある」と述べている。
ザ・モンサント・イヤーズ 評価
『ビルボード』は、このアルバムで批判されている企業の意見を募った：モンサント社は「モンサント社の多くの社員はニール・ヤングのファンであり、今後もファンであり続けますが、残念ながら、私たちの一部にとって、彼の今回のアルバムは、農業をより持続可能なものにするために私たちが日々行っている活動に対する私たちの強い信念を反映していないかもしれません。私たちは、私たちが何者であり、何をしているのかについて、多くの誤った情報があることを認識しており、残念ながら、そのような神話のいくつかが、この歌詞に込められているようです」とコメントした。 特に、シェブロンを除く、アルバムの歌詞に登場するすべての企業が、アルバム曲についてのコメント要請に回答を寄せている。ウォルマートは、「Big Box」の曲に反応してこう言った： 「最近ご覧になったかもしれませんが、ウォルマートは最低初任給を時給9ドルに引き上げました。我々は、人々がキャリアを築き、より良い人生を送るチャンスを提供することに誇りを持っています。」 スターバックスは 「A Rock Star Bucks a Coffee Shop」のトラックについてコメントしている：「スターバックスは、GMO（遺伝子組み換え作物）表示の問題について見解を示していません。各州に店舗と製品を持つ企業として、私たちは全国的な解決策を望んでいます。」
ザ・モンサント・イヤーズ 評価
同社への批判を受け、モンサントはヤングを調査し、彼のソーシャルメディア活動と音楽に関する社内メモを作成した。
レオ・バレ
レオ・バレ（フランス語: Léo Barré、2002年8月20日 - ）は、フランス選手権トップ14のスタッド・フランセ・パリに所属している、フランスのラグビーユニオン選手である。
レオ・バレ 経歴
6歳からヴェルサイユでラグビーを始める。12歳のときにマシーに移った。
2021年2月13日、スタッド・フランセ・パリとして、フランス選手権トップ14に控えから初出場した。
2021年6月から7月にかけて、U20フランス代表として、U20シックス・ネーションズ・チャンピオンシップで4試合に先発12番で出場した。
2022年11月19日、フランス・バーバリアンズとして先発10番で出場し、フィジー代表と対戦した。
2024年3月10日、2024年シックス・ネーションズに、フランス代表として先発15番で初出場した。
ピース・トレイル
『ピース・トレイル』（Peace Trail）は、カナダ／アメリカのシンガーソングライターニール・ヤングの38枚目のスタジオ・アルバムで、2016年12月9日にリプリーズ・レコードからリリースされた。ヤングとジョン・ハンロンの共同プロデュースで、レコード・プロデューサーリック・ルービンのシャングリ・ラ・スタジオでレコーディングされた。
「基本的にはにアコースティックなアルバム」と評された。ヤングは、ドラマージム・ケルトナーとベース・ギタリストのポール・ブッシュネルと共にこのアルバムをレコーディングした。
ピース・トレイル 背景
ピース・トレイルは、2016年にヤングのライブ・アルバム『アース』がリリースされた後に書かれ、レコーディングされた。2015年から2016年にかけてプロミス・オブ・ザ・リアルと幅広く活動したにもかかわらず、ヤングはセッション・ミュージシャンのジム・ケルトナー（ドラム）とポール・ブッシュネル（ベース）とソロ・アルバムをレコーディングすることを選んだ。ヤングはその決断をマザー・ジョーンズ誌に説明している：
『ピース・トレイル』を書き始めたのはここコロラドで、それからカリフォルニアに戻ったんだ。他の曲もいくつか頭の中にあったから、数日後には完成させて、スタジオに入りたかったんだ。私は思いついたらすぐにスタジオに入りたいんだ。一緒に演奏していたプロミス・オブ・ザ・リアルのメンバーに電話したら、みんな移動中だった。電話を切った直後、すぐに別の曲を書き始めたんだ、『待ちきれないよ。今やるべきだ！』って。私の経験では、やるときはやるんだ。だから、ジム・ケルトナーとポール・ブッシュネルという優秀な2人を集めて、このレコードを作ったんだ。
ピース・トレイル 曲の制作
このアルバムの曲の中で、ヤングはテクノロジーと社会の変化、そして人々がその変化を前向きに推進する必要性についてコメントしている。彼は、「このレコードには良いフィーリングがある。何かが使い古されたかもしれないとき、神や大いなるスピリット、あるいは誰であれ、新しい何かがやってくることに感謝するんだ。それは、あなたにとって最高の知らせだ。赤ちゃんかもしれないし、ムーブメントかもしれないし、考え方かもしれないし、進化かもしれない。誰にもわからない。でも、それは大きなことだし、悪い気分じゃない」。
「Indian Givers」では、当時進行中だったダコタ・アクセス・パイプライン抗議運動の中で、ヤングはスタンディング・ロック・インディアン居留地の地元活動家への支援を表明している。ヤングは71歳の誕生日をデモ参加者とともに過ごし、現場でパフォーマンスを行った。
「Show Me」の歌詞には、女性の権利への支持が表現されている。ヤングはこの曲を初めて演奏したときの観客の反応を覚えている： 「初めてこの曲を歌ったとき、コロラド州テルユライドだったと思うけど、あの音が聞こえたんだ。聴衆の女性たちが自然に拍手や励ましの声を上げたんだ」。
ピース・トレイル レコーディング
アルバムは2016年9月中旬にマリブにあるシャングリ・ラ・スタジオで4日間でレコーディングされた。このアルバムにはヤング、ケルトナー、ブッシュネルの3人だけが参加しており、ジョー・ヤンキーのクレジットでヤングによるオーバーダブが追加されている。このアルバムではヤングが初めてオートチューンを使用した。
ピース・トレイル 評価
『ピース・トレイル』はリリース時に様々な評価を受けた。主流の批評家によるレビューに100点満点の正規化評価を割り当てるMetacriticでは、このアルバムは18件のレビューに基づいて57点の平均点を獲得しており、これは「混合または平均的なレビュー」を示している。
ダミアン・ラヴはUncut誌に寄せた好意的なレビューの中で、ヤングが現在のバック・バンドプロミス・オブ・ザ・リアルとレコーディングをしなかったことに驚きを示したが、アルバムのコラボレーターであるポール・ブッシュネルとジム・ケルトナーを賞賛している： 「ブッシュネルは、あなたがほとんど気づかないような完璧なベースを提供してくれる。ケルトナーのパーカッションはまた別の話だ。ほとんど1テイク目か2テイク目に収録されているが、彼はビートを刻むというより、ヤングがやっていることに反応する。このレコードはしばしばヤングとケルトナーのデュエットになる」。ロブ・ヒューズは『Classic Rock』の別の好意的なレビューの中で、「彼の50年のキャリアの中で最も音楽的に関与したアルバムではないかもしれないが、ヤングにはまだ提供するものがたくさんあるという説得力のある証拠だ」と書いている。
ピース・トレイル 評価
Pitchforkのほぼ好意的な批評で、サム・ソドムスキーはヤングの政治色の強いアルバムをリリースすることへの献身とその多作ぶりを賞賛した： 「ヤングの歌声がここほど老けて聴こえることはないが、彼のエネルギーには若々しさがある。1年に2枚のアルバムをリリースすることで、タイ・シーガルやジョン・ドワイヤーと歩調を合わせていることに加え、彼の音楽は、新しい分野をカバーし、自分の考えを語ろうとする落ち着きのない決意に導かれている。」
Allmusicの否定的なレビューの中で、トーマス・アールワインはアルバムのレコーディング過程が急ぎ足であったことを示唆している： 「美学的には面白いが、『ピース・トレイル』の問題はコンセプトではなく、その実行だ。「オハイオ」や '「リビング・ウィズ・ウォー」' のような音楽的速報として意図された『ピース・トレイルは、その正確な瞬間についての歌で満たされているが、実行はあまりにも芸術的でなく、無関心に傾いている」。
マクリーノ・ダルバ
マクリーノ・ダルバ（Macrino d'Alba）の仇名で知られているジャン・ジャコモ・デ・アッラーディオ（Gian Giacomo de Alladio、1460年から1465年ころの間の生まれ、1520年ころに没）は、イタリアの画家である。1495年から1513年の間、イタリア北西部のピエモンテやパヴィーアで活躍したことが知られている。
マクリーノ・ダルバ 略歴
マクリーノ・ダルバに関する情報は限られていて15世紀から16世紀にピエモンテ地域で描かれたと考えられる作品はマクリーノ・ダルバの作品とされることが多かったが、近年研究が進んできている。ピエモンテのアルバの名家の出身で、仇名のマクリーノ・ダルバは、出身地がアルバであることと、痩せた外見からきているとされるがトリノの美術館（Museo civico d'arte antica）にある自画像とされる作品はそれほど痩せて描かれていない。
地元で誰から絵を学んだかは知られていないが、1490年頃になって有力者の支援を受けてローマに修行にでたとされていて教皇庁で働いていたルカ・シニョレッリ（c.1450-1523）やペルジーノ(c.1448-1523)といった有名な画家から影響を受けた。特にマクリーノ・ダルバの絵のスタイルがピントゥリッキオ（1454-1513）に似ていることからピントゥリッキオの工房で働いた可能性が高い。
マクリーノ・ダルバ 略歴
ローマから故郷に戻ると、ピエモンテにローマで学んだ革新的な絵画のスタイルをもたらし、1495年に描いた聖母子と4人の聖人を描いた三連祭壇画や1896年のチェルトーザ・ディ・パヴィーアの多翼祭壇画、アスティ近くの修道院（Certosa di Valmanera）の多翼祭壇画にはピントゥリッキオの影響が強くみられる
モンフェッラート侯国でのマクリーノ・ダルバの画家としての評価は揺るぎのないものであったが、アスティではガンドルフィーノ・ダスティ（Gandolfino d'Asti: fl.1493-1518）という地元の画家と競うことになった。東ローマ帝国の貴族、パレオロゴス家の分家でモンフェッラート侯国を支配したパレオロゴス家の宮廷から多くの注文を得て肖像画も描いた。
フリチア属
フリチア属（フリチアぞく、学：Frithia）はハマミズナ科に含まれる属の一つ。日本では多肉植物として栽培されている。
フリチア属 概要
南アフリカ共和国北部の地域を原産とする多肉植物で、フェネストラリア属との近縁な属である。葉はフェネストラリア属と同じく柱状節理の様な葉が密生し、頂上部は綺麗に切り取られたような形状をしている。原産地では岩場の隙間などに葉の上部のみを出して成育する生態も共通している。花の形状もハマミズナ科の花によく見られるキク科の頭花に似た形をしており、濃い桃色の花を咲かせる。
他のハマミズナ科（※メセンと呼ばれる種）の植物とは異なる特徴を２つもっており、それは生育期が夏である事、加湿にかなり強い点である。本属と近縁にあたるファウカリア属やフェネストラリア属は冬型の成育サイクルで、日本の夏の気候で枯れてしまうことが多いが、本種はマツバギクと同程度の暑さに耐性があり、夏越しが容易に頑丈である。
フリチア属 栽培方法
日本での流通は少ない為、日本の気候に合わせた栽培例は稀。生育期が春～夏ごろなので成育期は水を冬期よりやや多めに与える（※目安の一例として、表土が乾燥し3日程度経過したら与える間隔）。他の多肉植物よりは加湿に耐性を持つが、やはり加湿には弱いので鹿沼土などを混ぜ込んだ水はけの良い土壌に植え付けた方が健康に育つ。株分けや播種で繁殖可能だが、成育は遅いので大量に増やしたりするのは難しい。
フリチア属 下位分類
本属は2種と複数の変種が認められる。菊光玉は種として認められない場合もある。
（Frithia humilis）
（Frithia pulchra）
南京地下鉄機場線
南京地下鉄機場線(なんきんちかてつきじょうせん、中文表記: 南京地铁机场线)は、中華人民共和国江蘇省南京市江寧区南京南駅から空港新城江寧駅までを結ぶ南京地下鉄の路線である。南京地下鉄S1号線とも呼ばれる。
南京地下鉄機場線 概要
南京都市圏および江蘇省の長江沿岸都市を結ぶ軌道交通網の一部分である。2011年に建設を開始し、総投資額134億6400万元をかけ、2014年7月1日に南京南駅 - 禄口機場駅の一期工事区間が開通し、機場線（S1）と呼ばれるようになった。
岸本武史
岸本 武史（きしもと たけし、1967年〈昭和42年〉3月26日 - ）は、日本の労働・厚生労働官僚。
岸本武史 経歴
千葉県出身。筑波大学附属駒場高校を経て、東京大学法学部を卒業。国家公務員採用Ⅰ種試験（法律）に合格し、1990年4月に労働省入省。
働き方改革関連法案では、同一労働同一賃金を担った。
2022年6月28日、厚生労働省政策統括官（統計・情報政策、労使関係担当）に就任。
2023年7月4日、厚生労働省人材開発統括官に就任。
2024年7月5日、厚生労働省労働基準局長に就任。
岸本武史 年譜
基本的な出典
画官
2020年
08月：内閣官房内閣審議官（内閣官房副長官補付）
08月：（命）内閣官房日本経済再生総合事務局次長（～2020年10月）
08月：（併）内閣府政策統括官（政策調整担当）付
08月：（併）内閣府子どもの貧困対策推進室副室長
08月：（併）内閣府子ども・子育て本部審議官
08月：（併）法務省法制審議会臨時委員
08月：（併）厚生労働省雇用環境・均等局、子ども家庭局
08月：（命）厚生労働省児童虐待防止等総合対策室長
08月：（命）厚生労働省雇用環境総合整備室長
10月：（命）内閣官房成長戦略会議事務局次長（～2021年10月）
荒木琉偉
荒木 琉偉（あらき るい、2007年10月14日 - ）は、三重県出身のプロサッカー選手。Jリーグ・ガンバ大阪所属。ポジションはゴールキーパー。
荒木琉偉 来歴
ガンバ大阪の下部組織に所属し、ユース2年次の2024年10月14日（17歳の誕生日）にプロ契約を締結、トップチーム昇格を果たす。
2025年8月2日、フランス2部のスタッド・ランスとの親善試合でスタメン出場し、トップチームデビューを果たす。
荒木琉偉 個人成績
2024年 2種登録選手としての出場は無し
B-MAX RACINGの全日本F3/SFL戦績
B-MAX RACINGの全日本F3/SFL戦績（B-MAX RACINGのぜんにっぽんF3/SFLせんせき）では、レーシングチーム「B-MAX RACING」が参戦するカテゴリー、全日本F3選手権と全日本スーパーフォーミュラ・ライツ選手権の戦績について記載する。
B-MAX RACINGの全日本F3/SFL戦績 全日本F3選手権
同年のJAF-F4にB-MAXより参戦していた関口の活躍を見た関谷正徳からトムスの枠をレンタルする打診を受け、この年よりF3参戦を開始。
この年からF3規定の改定により、使用できるエンジンが直噴エンジン限定となった。全日本選手権内ではこれに先駆けて新規定エンジンに移行、B-MAXは戸田レーシング製エンジンを採用した。因みに、最終ラウンドにスポット参戦した関口は同年出場する旧規定を採用するマカオグランプリにすり合わせをする為、旧規定エンジンを搭載しての参戦となった。
前年起用した千代が好成績を残したことから、NISMOにNDDPのF3チーム運営を打診し、新チームを発足する形で参戦。ドライバーにはこの年よりGT500クラスに参戦する佐々木大樹と前年F3-Nクラス王者の高星明誠を起用した。
ドライバーはこの年からGT300クラスにも参戦する高星を続投、チームメイトには新たにGTアカデミー初代王者のルーカス・オルドネスを起用する。
B-MAX RACINGの全日本F3/SFL戦績 全日本F3選手権
この年からフォルクスワーゲンエンジンを搭載。NDDP育成チームを発足し参戦しながらも、トヨタ（トムス）エンジンを搭載しての参戦だった為、日産ドライバーがトヨタエンジンのマシンで参戦するというガラパゴス状態になっていた。今回の供給を受けて、それを解消する格好となった。ドライバーは前年の高星がヨーロッパに拠点を移した事で、新たに2011年度のGTアカデミー王者のヤン・マーデンボローと、この年からGT500クラスにステップアップを果たした千代勝正のコンビとなった。
2018年11月にドイツのジュニアフォーミュラカテゴリーの名門チーム「モトパーク・アカデミー」との提携を発表、「B-MAX・ウィズ・モトパーク」として活動する。B-MAXの活動拠点にモトパークのエンジニアを派遣する体制で挑んだ。ドライバーには前年までFIAヨーロッパF3選手権を戦ったサッシャ・フェネストラズを起用。他にも、エナム・アーメドやアメヤ・ベイディアナサン等を起用する。
過程と実在
『過程と実在』（かていとじつざい、英: Process and Reality）は、1929年に出版されたイギリスの哲学者アルフレッド・ノース・ホワイトヘッドの主著。プロセス哲学・プロセス神学を確立した著作として知られる。
ちなみに、ホワイトヘッドの言葉として有名な「全ての西洋哲学はプラトンの脚注に過ぎない」という趣旨の言葉、正確には「ヨーロッパの哲学伝統の最も安全な一般的性格づけは、それがプラトンについての一連の脚注から成っているということである。」(The safest general characterization of the European philosophical tradition is that it consists of a series of footnotes to Plato.) という言葉は、本書の第2部第1章の冒頭付近に出てくるものである。
過程と実在 構成
第2部　議論と適用(Part 2. Discussions and Applications)
第1章　事実と形相(Chapter 1. Fact and Form)
第2章　延長的連続体(Chapter 2. The Extensive Continuum)
第3章　自然の秩序(Chapter 3. The Order of Nature)
第4章　有機体と環境(Chapter 4. Organisms and Environment)
第5章　ロックとヒューム(Chapter 5. Locke and Hume)
第6章　デカルトからカントへ(Chapter 6. From Descartes to Kant)
第7章　主観主義原理(Chapter 7. The Subjective Principle)
第8章　象徴的指示(Chapter 8. Symbolic Reference)
第9章　命題(Chapter 9. Propositions)
第10章　過程(Chapter 10. Process)
過程と実在 構成
第3部　把握の理論(Part 3. The Theory of Prehension)
第1章　感受の理論(Chapter 1. Feelings)
第2章　原初的感受(Chapter 2. The Primary Feelings)
第3章　感受の伝達(Chapter 3. The Transmission of Feelings)
第4章　命題と感受(Chapter 4. Propositions and Feelings)
第5章　経験のもつ一層高次の諸相(Chapter 5. The Higher Phases of Experience)
第4部　延長の理論(Part 4. The Theory of Extension)
第1章　同位的区分(Chapter 1. Coordinate Division)
第2章　延長的結合(Chapter 2. Extensive Connection)
第3章　平坦な場所(Chapter 3. Flat Loci)
第4章　歪み(Chapter 4. Strains)
第5章　測定(Chapter 5. Measurement)
終末ツーリング
『終末ツーリング』（しゅうまつツーリング）は、さいとー栄による日本の漫画。『電撃マオウ』（KADOKAWA）において、2020年11月号から連載中。滅んだ日本で少女2人がバイクに乗って廃墟となった観光スポットを巡る旅漫画。
2025年10月からテレビアニメが放送中。
終末ツーリング 登場人物
「声」はテレビアニメ版の声優。
ヨーコ
声 - 稲垣好
アイリ
声 - 富田美憂
千歳
声 - 戸松遥
終末ツーリング 反響
ヨーコとアイリが乗るバイクは「ヤマハのセロー225を電動仕様に改造したもの」で、作画の正確性が話題となった。バイク専門の媒体でも取り上げられている。
終末ツーリング コラボレート
2021年に『電撃マオウ』が創刊16周年を迎えた際には、同誌同年12月号で同じ旅漫画である石坂ケンタの『ざつ旅-That's Journey-』とコラボレートした表紙が起用された。2025年8月に本作のアニメ情報が発表された際にも、同作のテレビアニメと本作のテレビアニメのコラボビジュアルが公開されている。
終末ツーリング 書誌情報
さいとー栄『終末ツーリング』KADOKAWA〈電撃コミックスNEXT〉、既刊8巻（2025年10月27日現在）
2021年4月26日発売、ISBN 978-4-04-913801-6
2021年9月27日発売、ISBN 978-4-04-914003-3
2022年5月27日発売、ISBN 978-4-04-914386-7
2023年2月27日発売、ISBN 978-4-04-914846-6
2023年10月26日発売、ISBN 978-4-04-915308-8
2024年6月24日発売、ISBN 978-4-04-915794-9
2025年3月27日発売、ISBN 978-4-04-916337-7
2025年10月27日発売、ISBN 978-4-04-916746-7
終末ツーリング テレビアニメ
2025年2月にテレビアニメ化が発表され、同年10月からTOKYO MXほかで放送中。原作者のさいとー栄はアニメには監修として関わっている。
2025年3月23日に東京ビッグサイトで「AnimeJapan 2025」が開催され、アニプレックスブースで本作初のステージイベントが行われた。イベントではヨーコ役の稲垣好とアイリ役の富田美憂とセロー225が登場している。
「Touring」
Conton Candyによるオープニングテーマ。作詞・作曲・編曲はConton Candy。
「グライド」
Myukによるエンディングテーマ。作詞はRyota Saito、作曲・編曲はknoak。
「ハルジオン」
五阿弥ルナによる第9話のエンディングテーマ。作詞は五阿弥ルナ、作曲・編曲は末廣健一郎。
「箱根八里」
ヨーコ（稲垣好）&アイリ（富田美憂）による第1話の挿入歌。作詞は鳥居忱、作曲は瀧廉太郎。
「赤い靴」
ヨーコ（稲垣好）&アイリ（富田美憂）による第2話の挿入歌。作詞は野口雨情、作曲は本居長世。
「横須賀市歌」
ヨーコ（稲垣好）&アイリ（富田美憂）による第2話の挿入歌。作詞は北原白秋、作曲は山田耕筰。
「鉄道唱歌」
ヨーコ（稲垣好）&アイリ（富田美憂）による第3話の挿入歌。作詞は大和田建樹、作曲は多梅稚。
「crossing field」
終末ツーリング テレビアニメ
LiSAによる第3話のラジオ楽曲。作詞・作曲は渡辺翔。
「てのひらを太陽に」
ヨーコ（稲垣好）&アイリ（富田美憂）による第4話の挿入歌。作詞はやなせたかし、作曲はいずみたく。
「Blooming Lily」
澤村・スペンサー・英梨々（大西沙織）による第4話のラジオ楽曲。作詞は稲葉エミ、作曲は奥井康介。
「High Free Spirits」
TrySailによる第4話のラジオ楽曲。作詞・作曲は山﨑佳祐。
「不可思議のカルテ」
桜島麻衣（瀬戸麻沙美）、古賀朋絵（東山奈央）、双葉理央（種﨑敦美）、豊浜のどか（内田真礼）、梓川かえで（久保ユリカ）、牧之原翔子（水瀬いのり）による第4話のラジオ楽曲。作詞は児玉雨子、作曲・編曲はカワイヒデヒロ。
「あめふり」
ヨーコ（稲垣好）&アイリ（富田美憂）による第5話の挿入歌。作詞は北原白秋、作曲は中山晋平。
「オフロード・コンパス」
五阿弥ルナによる第5話、第8話の挿入歌。作詞は五阿弥ルナ、作曲・編曲は末廣健一郎。
「Twinkle, Twinkle, Little Star」
ヨーコ（稲垣好）&アイリ（富田美憂）による第7話の挿入歌。作詞はジェーン・テイラー。
公式Xによると、「癒し」や「想いを馳せ」ることを意図しているという。
終末ツーリング テレビアニメ
さいとー栄はクリエイターの「仕事」ぶりに目を見張った。稲垣好と富田美憂は本作を「やってみたいという気持ちが湧いてくる作品」と捉えたという。稲垣はヨーコの考えに賛同したそうだ。彼女は自然な演技をする一方、「バイクの音」を演じるときは「かわいさ」と「リアルさ」のバランスを意識した。富田は本作でえがかれている場所を訪れたが、
実際の場所と作中に出てきた同じ場所を比較するのも、すごく面白いんだろうな—富田美憂、終末の世界で輝く“ふたり”の絆――『終末ツーリング』稲垣好さん×富田美憂さんが語る、これまでの走行記録、
と考えた。
Conton Candyは音楽の制作にあたって「“melt pop”という」ロケハンをし、混沌としていてどこか懐かしい「世界観を」表現しようとした。Myukは本作から「勇気をもらい」、止まらないことを望む感情を音楽に示そうとした。Myukは作中の「ラジオ」に「切な」さを感じ、本作に引き込まれたという。五阿弥ルナは「花言葉」を参考にしながら音楽を作った。
終末ツーリング テレビアニメ
Anime News Networkのボルツは本作に星4をつけ、本作の作画を称賛した。リチャード・エイゼンベイスは本作に星3.5と4をつけ、「退屈」と批判した。彼は世界観が推測できるさまざまな描写がみられることを指摘し、本作には「哲学的」側面があるとした。ケイトリン・ムーアも本作に星3.5をつけた。作画を批判するとともに、「人間を定義するもの」について述べているとした。ケイリントンは『少女終末旅行』「より過去とつながっている」とも指摘した。
Anime News Networkのケビン・コーマックは『少女終末旅行』が「抽象的」で「萌え」を意識した作品であることに触れたうえで、「『終末ツーリング』はずっと現実的」であるとした。彼によれば本作の世界の実情は明るいそうだ。放射線濃度も低くなっていると考えられる。また、『少女終末旅行』とは乗り物も違う。そして彼は『のんのんびより』のキャラクターとの類似性も指摘し、旅が続くことを願った。
Anime FeministのCY・キャットウェルは本作を称賛し、キャラクターの考えと世界の実情が対照的になっていることを指摘した。アニメ!アニメ!の宮崎壮人はヨーコのバイクの運転技術が高いことに気づいた。本作ではヨーコとアイリがバイクに2人で乗っているが、宮崎はそれをこなすのは困難だと述べている。また、バイクの設計が魅力的であり、とても「リアル」に表象されていると称賛した。リアルサウンドのキットゥン希美は「機械仕掛けの身体」をもつアイリが闘う様子に格好良さを感じた。一方、アイリの「人間」味も感じたようだ。
Blackmagic Fusion
Blackmagic Fusion (ブラックマジック・フュージョン、以前はeyeon Fusion、一時はAlias-Wavefront用に制作されたバージョンであるMaya Fusion) 元々はeyeon Softwareによって、現在はブラックマジックデザインが開発しているポストプロダクション用画像合成ソフトウェアである。一般的に映画、テレビシリーズ、コマーシャルのビジュアルエフェクトやデジタル合成の作成に使用され、複雑なプロセスを、それぞれがぼかしや色調補正といった単純なプロセスを表す多数のノードのフローチャートもしくは回路図を接続することで構築されるノードベースのインターフェイスを採用している。この種のインターフェースは、以前の画像処理工程のパラメータを 「状況に合わせて」（最終的な合成結果を見ながら）変更できる等、非常に柔軟性がある。
ブラックマジックデザインによる買収後は、フリーウェアのFusionと、有料のFusion Studioの2つのバージョンでリリースされている。
Linux、Microsoft Windows、そしてバージョン8のリリースに伴い、MacOSでも利用できるようになった。
Blackmagic Fusion 歴史
Fusionは1987年、オーストラリアのシドニーを拠点とするポストプロダクション＆ビジュアルエフェクトブティック、New York Production & Design (NYPD)の社内用ソフトウェアとして開発された。最初のバージョンはDOSで書かれ、既存のバッチファイルやユーティリティの出力を素早く連結するためのUIフレームワークにすぎなかった。eyeon Software社はフュージョンの商品化のために新たに設立され、ソフトウェアに関するすべての業務はカナダのオンタリオ州トロントに移された。
2014年、ブラックマジックデザインがeyeon Software Inc.を買収し、現在Fusionの開発元となっている。
2018年にリリースされた、同じくブラックマジックデザイン開発のDaVinci Resolve バージョン15では、ソフトウェア内にFusionの統合バージョンが追加された。
Blackmagic Fusion 使用された作品
Fusionは2024年現在、映画をはじめ、テレビ番組、CM、ビデオゲームまで、1000本以上の映像作品で使用されている。
2000年シーズンのニューヨーク・ジャイアンツ
2000年シーズンは、ニューヨーク・ジャイアンツのNFL76年目のシーズンであり、ジム・ファセル・ヘッドコーチの4年目のシーズン。
1980年シーズンのピッツバーグ・スティーラーズ
1980年シーズンは、ピッツバーグ・スティーラーズのNFL48年目のシーズン。チャック・ノール・ヘッドコーチの12年目、QBテリー・ブラッドショーの11年目のシーズン。
1981年シーズンのピッツバーグ・スティーラーズ
1981年シーズンは、ピッツバーグ・スティーラーズのNFL49年目のシーズン。チャック・ノール・ヘッドコーチの13年目、QBテリー・ブラッドショーの12年目のシーズン。
1982年シーズンのピッツバーグ・スティーラーズ
1982年シーズンは、ピッツバーグ・スティーラーズのNFL50年目のシーズン。チャック・ノール・ヘッドコーチの14年目、QBテリー・ブラッドショーの13年目のシーズン。
1982年シーズンのピッツバーグ・スティーラーズ レギュラーシーズン
以下のような対戦カードが組まれていたが、ストライキにより7試合が中止となった。
：1度対戦　　 ：1度対戦（1試合中止）　 ：2度対戦　 ：ストライキによる中止
※ 同地区の対戦相手を太文字で表示
1982年シーズンのピッツバーグ・スティーラーズ プレーオフ
ストライキにより、試合数が大幅に減ったため、16チームによるトーナメントでプレイオフが行われた。
Genius Bar
Genius Bar(ジーニアスバー)は、AppleがApple Store内で提供する技術サポートサービスで、Appleの製品やサービスの利用にサポートを提供する。 Genius Barでは、Apple によるトレーニングと認定を受けた「Genius」がコンシェルジュスタイルの対面サポートを提供する。サポートできる製品の種類に応じて、複数のレベルの認定資格がある。 ハードウェアの修理が必要な問題の場合、ほとんどの作業は当日中に店舗内で完了できる。
Apple StoreのGenius Barでは、画面及びバッテリーの交換サービスを即日で提供している。問題のあるデバイスを Appleの修理センターに送る必要がある場合、ほとんどの場合、約3営業日で返却または発送まで行う。
元リテール担当シニア・バイス・プレジデントのロン・ジョンソンロン・ジョンソン（英語: Ron Johnson (businessman)）は、Genius BarをApple Storeの「心と魂」とよく言及した。
Genius Bar レイアウト
Genius Barのレイアウトは、以前は、15インチまたは17インチのPowerBookまたはMacBook Proを少なくとも 2台、たいていフローティングスタンドに取り付けて設置していた。現在、従業員は同様のソフトウェアを備えたiPadを使用して、修理する端末を登録している。iPod/iPhoneのトラブルシューティング用のノートパソコンが他にも用意されている場合がある。ノートパソコンは「フローター」と呼ばれている。後方のスクリーンには、サポートを必要としている客にヒントを提供するビデオが再生されている。椅子はバーの前にあり、顧客が座ってお互いに会話したり、従業員と会話したりすることができる。
Genius Barの後ろにしばしば見られた「赤い電話」(Red Telephone)は、Apple製品スペシャリストへの直通電話であり、店内の従業員が答えるには複雑すぎる問題や質問に回答する必要がある際に利用された。 2009年8月以降、この「赤い電話」は新しいApple Storeでは設置されなくなり、ほかのApple Storeでは撤去された。
Genius Bar スタッフ
スタッフは、AppleCare+の担当者でもある。顧客が Apple製品に関する問題や質問をしたい場合、サポートを提供する。Genius Barで実施されるほとんどのサービスは無料で、保証対象外の修理サービス (修理完了時に客が負担する) も実施される。日本を含めた一部の国では、Apple Storeに部品の在庫が準備されており、修理 (過失や事故による損傷などの問題) を一律料金で行う。ほとんどの修理は、店内で行われ、当日または数日以内に完了する。
2009年9月、ファミリールームスペシャリストがiPodとiPhoneの対応を担当した。2010年のリリース後、iPadもファミリールームスペシャリストが担当した。
大規模なサポートチームは、Genius Barでカスタマーサービスの問題に対応する「Lead Genius」が主導し、Lead Geniusを「Genius Admin」がサポートする。Genius Adminは、管理書類を管理し、Genius達の業務を整理し、修理について顧客と連絡を取る。
Genius Bar Genius Training Student Workbook
Genius Training Student Workbookは、Apple Store テクニカルサポートスタッフ向けのAppleによる社員向けトレーニングマニュアルで「Geniuses」とも呼ばれている。 このマニュアルには、商品販売の最終目標を中心にさまざまなマーケティング手法が記載されている。 トレーニングで社員に教えられる基本的な教えの1つは、「Apple Storeの全員が販売のビジネスに携わる」ということである。
Genius Bar Genius Training Student Workbook
基本的な販売戦略は、接近(Approach)、探査(Probe)、現在(Present)、聞く(Listen)、終了(End)、(APPLE)と要約される。↵顧客が懸念を持っている場合、マニュアルで規定されている対応は「3つのF：感じる(Feel)、感じた(Felt)、見つかった(Found)」というテクニックだ。
すべての Genius は、「診断サービスの使用」や「共感の力」など、さまざまなプログラムへの参加が義務付けられており、2週間の採用トレーニングに参加する必要がある。
Geniusには、マニュアルで使用を禁止されている単語があり、「爆弾」、「クラッシュ」、「ハング」などの単語は、「応答しない」または「予期せず終了」と言い換えなければならない。また、このマニュアルでは、テーブルを叩いたり、手のひらを首の後ろに置いたりして、顧客が退屈やイライラしていることを意味する可能性のあるジェスチャーを読み取ることも、従業員に求めている。 Genius の役割に就いていない従業員は、このマニュアルを支給されず、またこのトレーニングを受けていない。
このマニュアルは、2012年8月にコピーがリークされ、ギズモードのシニアスタッフライターであるサム・ビドルの手に渡るまで、秘匿されていた。彼は「これは、心理学的熟達、禁止用語、ロールプレイングなど、Apple 内部を鋭く覗くもので、これまでに見たことのないものです。」とコメントした。クリスチャン・サイエンス・モニターの記事では、マニュアルの内容を、アップルが顧客を魅了する効果を表す用語である「現実歪曲空間」という概念と関連付けている。
Genius Bar 類似するコーナー
現在、AppleはテクニカルサポートのためにGenius Barを提供しており、また、Creatives(ソフトウェアトレーナー)がいつでも利用可能なため、より細かな技術的な質問に回答できる。
長年にわたり、AppleはGenius Barを補完するサービスとサポートを提供する方法を実験してきたが、現在はすべて廃止されているが、以下のような例がある：
Pro LabsとOpen Labは、ニューヨーク市14丁目 (マンハッタン)にあるApple Storeのオープンと同時に導入されたが、Pro Labsはオーストラリアのシドニーと中国の浦東新区のApple Storeにも導入されている。現在のところ、Open Labはニューヨーク市14丁目 (マンハッタン)の店舗でのみ導入されている。
Appleは、ユーザーの好みに基づいて音楽を提案する iTunesアプリケーションの「Genius Mix」の機能も提供している。
ジョアン・ヴィクトル
ジョアン・ヴィクトル（João Victor）ことジョアン・ヴィクトル・リマ・フェレイラ（João Victor Lima Ferreira、1999年2月25日 - ）は、ブラジルのサッカー選手。ポジションはMF、FW。Kリーグ1・大田ハナシチズン所属。
Jリーグ時代の登録名はジョアン　ヴィクトル。
ジョアン・ヴィクトル 経歴
パウリニアに生まれ、13歳からサッカーを始める。レッドブル・ブラガンチーノのユース出身で、2019年にグレミオ・オザスコと契約した。
2019年1月23日にカルデンセでプロデビューを果たした。
2020年8月18日、プリメイラ・リーガのCDナシオナルに期限付き移籍。
2023年4月4日、マテウス・ブエノ・バチスタらとともにグアラニFCに加入。
2024年12月19日にJ2リーグの徳島ヴォルティスが期限付き移籍での加入を発表した。翌2025年1月6日にはグアラニFCからも買取オプション付きで期限付き移籍する旨が発表された。
2025年7月25日、徳島への期限付き移籍を終了し、2025年シーズン終了までKリーグ1の大田ハナシチズンへ期限付き移籍することが発表された。なお、Kリーグはこの日が夏の移籍期間の最終日であった。
イルムケップ山
イルムケップ山（イルムケップやま）は、北海道の赤平市と芦別市の2市にまたがる標高864.3mの山である。山頂には三等三角点「三又山」が設置されている。
イルムケップ山 概要
幌内山地の西側に連なる音江山地の最高峰で、東側以外にはJR北海道の函館本線と根室本線が通りイルムケップ山をよく望むことができる。約250万年前に形成されたとされる成層火山である。
元々は音江山・沖里河山などを含めて一つの山体として「イルムケップ」と呼ばれていた。山名はアイヌ語であるが由来は定かではなく、更科源蔵は「ermu-ke-p（ネズミ・かじる・もの）」と記述しているが、イルムケップ山の地形から「en-rum-kip（岬・源頭）」が変化したものと考える説もある。漢字表記では「入霧月峰」と書き、明治30年に三角点測量として石北三角網における拠点の1つとなり、その際に表記された。
イルムケップ山 登山
赤平市側からの大谷沢林道が存在し、途中まで車で通行することができる。登山道が整備されているため年中通して登ることができ、道中には思案岩や不老の岩など様々な岩を見る事ができる。
深川市側には「イルムケップスカイライン」という名の林道があり、そこから沖里河山（802 m）や無名山（804 m）への音江連山登山ルートがある。かつては無名山とイルムケップ山との間にも登山道があったが、廃道となっている。
フォーカリア属
フォーカリア属（フォーカリアぞく、学：Faucaria）はハマミズナ科に含まれる属の一つ。日本では多肉植物として親しまれている。ファウカリア属とも呼ばれる。近縁種にフェネストラリアやフリチアがある。
フォーカリア属 概要
南アフリカ共和国西部が原産地の多肉植物である。葉はハオルシア属の十二の巻やアストロロバ属の様に分厚く三角形で、幾重にも重なり、表面に白色のコブがあってデコボコしている。葉には内側に反り返った針の様な組織があるため、しばしば怪獣やサメ、エイリアンが口を開けている姿に例えられる。子株が周囲にたくさん生えてくるので、横に大きく広がる一方で、中心部は葉の厚みで盛り上って来るのでドーム状の草姿になる。花色は黄色、山吹色、橙色があり、ハマミズナ科特有のキク科に似た頭花を付け、花弁には光沢が見られる。
フォーカリア属 栽培方法
土壌は水はけの良い土を利用する。多くのメセンの仲間と同じく、寒さには比較的強いが、湿気と暑さにはかなり弱いので高温多湿の日本の夏では根腐れして枯れやすい。寒冷紗で遮光し、断水（一切灌水も施肥もしない）風通しの良い環境で休眠させる。寒さには比較的強いが、降霜に遭うと株が大きく傷むので屋内や温室などで栽培すると良い。一年を通して乾燥気味に育てるのがうまく栽培するための秘訣（ひけつ）である。
フォーカリア属 名称について
属名Faucariaのラテン語でFauces「顎」に由来している。本属の種に多く見られる動物が口を大きく開いたような草姿にちなむ。
フォーカリア属 下位分類
本属は20種類程度と多くの亜種、交配種が認められる。本節では栽培され種を掲載する。和名は波にちなんだものが多い。
存在論的論証
宗教の哲学における存在論的論証（そんざいろんてきろんしょう、英: ontological argument）または存在論的議論（そんざいろんてきぎろん）とは、存在論的基礎に基づいて神の存在を支持する、演繹による哲学的論証である。神の定義から出発して、アプリオリな原理のみを用いて、神の存在を結論する議論である。
存在論的論証 概要
西方キリスト教における最初の存在論的論証はアンセルムスによって『プロスロギオン』（1078）にて提唱された。この中で彼は、神を「それ以上偉大なものを考えることができない存在」と定義し、神の存在を否定する者の心の中にすら、そのような存在は必然的に存在すると主張した。ここから彼は以下のように主張した。「もし可能な限り最も偉大な存在が心の中に存在するなら、それは現実にも存在する。なぜなら、もしそれが心の中だけに存在するなら、それよりも偉大な存在（つまり心の中にも現実にも存在する者）が可能だからである。従って、この可能な限り最も偉大な存在は、現実にも存在しているはずである。」同様にアヴィセンナも「真実者の証明」にて、全く異なった理由からではあるが、同様に「必然的存在」の必然性を主張している。
存在論的論証 概要
17世紀のフランスの哲学者ルネ・デカルトはアンセルムスのものと同様の議論を展開した。デカルトは複数のバリエーションの議論を発表したが、いずれも「神の存在は、この上なく完全な存在という"明晰かつ区別可能な"観念より、直ちに推論可能である」という考えを中心としている。18世紀初頭、ゴットフリート・ライプニッツはデカルトの考えを発展させ、「この上なく完全な」存在は内部矛盾のない概念であることを証明しようと試みた。より最近の存在論的論証はクルト・ゲーデルによるものであり、彼は神の存在についての形式論理による論証を提唱した。ノーマン・マルコムもアンセルムスの著作の中に、より強力な第二の存在論的論証を見出し、1960年に存在論的論証を再解釈した。アルヴィン・プランティンガはこの論証に異議を唱え、様相論理に基づいた代替案を提案した。自動定理証明を用いたアンセルムスの議論を検証する試みもなされている。モッラー・サドラーやタバータバーイーなどのイスラーム哲学者による議論も、存在論的論証に分類されている。
存在論的論証 概要
存在論的議論は多くの支持を得、またそれに対する多くの批判や異議も唱えられた。アンセルムスと同時代の最初の批判者ガウニロは、「完全な島」のアナロジーを用いて、存在論的論証はあらゆるものの存在を論証できてしまうと示唆した。これは存在論的論証による不合理な帰結を示すこと（帰謬法）を試みた、多くのパロディのうち最初のものとなった。後に、トマス・アクィナスは、人間は神の本性を知ることができないという立場から、この論証を却下した。デイヴィッド・ヒュームもまた経験論的立場から異議を唱え、経験的証拠に基づく推論の欠如を批判し、何かが"必然的に（英: necessarily）"存在するという考えを脚下した。イマヌエル・カントの批判は、この議論が「存在が属性・述語（英: predicate）である」という誤った前提に基づいていると考え、「存在すること」はある存在の本質に（完全性も含めて）何も加えない、と主張した。従って、"この上なく完全な"存在は、存在しないと考えることもできる。C・D・ブロードなどの哲学者は、偉大さのいくつかの性質は、他の偉大さの性質と相容れないため、"この上なく偉大な存在"は首尾一貫しないと主張して、これを否定した。
存在論的論証の現代の擁護者には、アルヴィン・プランティンガ、ユウジン・ナガサワ、ロバート・メイドールなどがいる。
存在論的論証 分類
存在論的論証の伝統的な定義はイマヌエル・カントによって与えられた。彼は存在論議論（文字通り"存在に関するあらゆる議論"）を、宇宙論的論証や自然神学的論証と対比した。カント学派の見解によれば、存在論的論証はアプリオリ（先験的）な推論に基づいた論証である。
グラハム・オッピーは、伝統的定義から離れる"喫緊の理由は見当たらない"として、存在論的論証を「"分析的、かつアプリオリ、かつ必然的な前提のみ"から始め、神が存在すると結論する議論」と定義している。しかしオッピーは、存在論的論証の"伝統的特徴"（分析性、必然性、先験性など）がすべての存在論的議論に見られるわけではないことを認めている。
オッピーは存在論的論証を、その前提の性質に応じて、次のように下位分類した。
ウィリアム・レーン・クレイグはこの分類を、有用な分類としては曖昧すぎるという理由で批判している。クレイグは、神の存在と他の必然的真理を、その定義から演繹しようとする論証は、すべて存在論的論証に分類できると主張している。彼は、存在論的論証の支持者は、「もし人が神という概念を完全に理解するなら、彼は神の存在を必然的に受け入れる」と主張するだろうと示唆している。
ウィリアム・L・ロウは存在論的論証を、神の定義から出発して、アプリオリな原理のみを用いて、神の存在を結論する論証である、と定義している。
存在論的論証 発展
存在論的論証の表現は、古代ギリシャの哲学者クセノパネスに明示的に現れ、また、パルメニデス、プラトン、新プラトン主義者らの著作にも見られる。主流の見解によれば、存在論的論証はカンタベリーのアンセルムスによって最初に明確に述べられ、発展した。複数の学者はイスラーム哲学者アヴィセンナ（イブン・スィーナー）がアンセルムスより前に存在論的論証の特殊な形（真実者の証明）を展開したと主張しているが、他の学者はこの立場を疑っている。
ダニエル・ドンブロフスキは存在論的議論の発展における、3つの主要な段階を示した。
アース (ニール・ヤング&プロミス・オブ・ザ・リアルのアルバム)
『アース』（Earth）は、2016年6月17日にリプリーズ・レコードからリリースされたニール・ヤングとプロミス・オブ・ザ・リアルのライブ・アルバム。2015年に行われたRebel Content Tourで録音されたこのアルバムは、ヤングとジョン・ハンロンによってプロデュースされ、スタジオでのオーバーダブと自然や動物の鳴き声によって補強されたライブ・パフォーマンスを収録している。
アース (ニール・ヤング&プロミス・オブ・ザ・リアルのアルバム) 背景
ヤングはこのアルバムについて、「私の人生を通して歌った13曲を集めたもので、この地球で共に生きていくことについて書いた曲だ 」と語っている。このアルバムのミックスには、七面鳥、昆虫、カラス、雷などの自然や動物の鳴き声も含まれている。ヤングは、動物からインスピレーションを受けたという理由は、「彼らには堅苦しい雰囲気がない。彼らには憎しみやすべてがない」と。
ヤングはアルバムのプロモーションのため、ポッドキャスト『WTF with Marc Maron』に出演した。インタビューの中で、彼は『Earth』を「耳の映画」と表現し、ライブ・レコーディングのルールを破りたかったと語った。彼は、1992年の映画『ドラキュラ』で、カメラが空を飛ぶコウモリの視点を映し出すシーンについて語り、これがアルバムのインスピレーションになったと語った。彼は、アース・ヴァージョンの「アフター・ザ・ゴールド・ラッシュ」のフレンチ・ホーンのパートは、1970年のオリジナル・レコーディングのマスターテープから抜き出したもので、幻惑的な効果を狙ったものだと明かした。また、アースのバック・シンガーは、主にコマーシャル・ジングルを録音しているプロのボーカリストであることも明かした。彼はシンガーたちに、エクソンとモンサントについて楽観的に歌い、「美しい日のように聞こえるように 」と指示した。
アース (ニール・ヤング&プロミス・オブ・ザ・リアルのアルバム) 背景
『Newsweek』誌との電話インタビューに先立ち、ヤングのパブリシストはライターのザック・ションフェルドに、アルバムをPonoフォーマットで聴くように指示した。ヤングは、ショーンフェルドがアルバム全曲を聴いたとは思えなかったため、通話開始から3分でショーンフェルドの電話を切った。
アース (ニール・ヤング&プロミス・オブ・ザ・リアルのアルバム) 評価
レビュー集計サイトMetacriticでは、15件のレビューに基づいて100点満点中66点を獲得しており、「概ね好意的な評価」を示している。AllMusicに寄稿したスティーヴン・トマス・アールワインは、『アース』を「ヤングの純粋にインスパイアされた変人アルバムのひとつ」と呼び、「動物の鳴き声が『アース』に感染し、時にはギターを飲み込み、時にはリズムに乗ってさえずり、まさに自然とは正反対の効果をもたらしている」と書いている。ローリング・ストーン誌に寄稿したデイヴィッド・フリックは、その 「切迫した 」パフォーマンスを、「1991年のファーム・エイドでカットされたライヴ・ウェルドに、フリーダムのラスト・スタンドの熱狂を加えたもの 」と比較している。ピッチフォーク・メディアのサム・ソドムスキーは、「端的に言って、このアルバムは（動物の鳴き声が）ない方がいい」としながらも、「ヤングのソングライティングのテーマ的一貫性」とプロミス・オブ・ザ・リアルの「緩く安定したグルーヴ」のおかげで、アース全体は「驚くほどバランスが取れていて、よく考えられている」と書いている。Exclaim！誌のスチュアート・ヘンダーソンは、このアルバムを「またしても馬鹿げた音楽的声明」と呼び、その「納屋ベースのロックンロール」を批判した。
アドリアン・ルディック
アドリアン・ルディック（Adriaan Ludick、1998年7月22日 - ）は、USAリモージュに所属するラグビーユニオン選手。
バーニング・シーズン
『バーニング・シーズン』（原題：The Burning Season）は、1994年制作のアメリカ合衆国の映画。HBO制作・放送のテレビ映画。
ブラジルでアマゾン熱帯雨林の保護を訴えて勇敢に闘ったゴム樹液採取者シコ・メンデスの生涯を描く。ジョン・フランケンハイマー監督。メンデスを演じたラウル・ジュリアはこれが遺作となった。WOWOW放送時のタイトルは『バーニング・シーズン/燃える熱帯雨林』。
サブティリオリサス
サブティリオリサス（学名 : Subtiliolithus）は、モンゴルのネメグト層と日本の大山下層から発見された卵化石の卵属。卵は非常に薄い殻から知られているる。卵種には S. hyogoensis、S. kachchhensis、S. microtuberculatus の3卵種が含まれる。以前は別の卵科であるサブティリオリサス卵科（Subtiliolithidae）に分類されていたが、ラエヴィソウーリサスとの多くの類似点により、ラエヴィソウーリサス卵科として再分類された。ナナンティウス・ヴァリファノヴィの完全な骨格がサブティリオリサスの卵化石と共に発見され、このがエナンティオルニス類の卵であることを示唆している。
大黒笑けいけい
大黒笑 けいけい（だいこくしょう けいけい、1984年4月10日 - ）は、吉本新喜劇に所属する日本の舞台芸人である。旧芸名は大黒 ケイイチ（だいこく けいいち）。
和歌山県紀の川市（旧：那賀郡桃山町）出身。吉本興業所属。
佐藤秀明 (国文学者)
佐藤秀明（さとう ひであき、1955年 - ）は、日本近代文学研究者。近畿大学名誉教授。
佐藤秀明 (国文学者) 人物
1955年神奈川県生まれ。立教大学大学院文学研究科博士後期課程満期退学。2010年「三島由紀夫の文学」で大阪大学・文学博士。
1997年 - 2003年椙山女学園大学教授。2003年4月 近畿大学文芸学部教授。定年退職し名誉教授。
三島由紀夫文学館・運営委員会研究員を務め、現在は三島由紀夫文学館館長（第3代）。『決定版 三島由紀夫全集』（新潮社）の編集に当たった、毎年刊の『三島由紀夫研究』編集委員でもある。
スミクロスティグマ属
スミクロスティグマ属（スミクロスティグマぞく、学：Smicrostigma）は、ハマミズナ科に含まれる属の一つ。日本では、桜竜（S. viride）と呼ばれる種が栽培されている。
スミクロスティグマ属 概要
南アフリカ共和国のケープ州に亜熱帯地域に自生する多肉植物である。他のメセンと呼ばれる植物などとは大きくかけ離れた草姿をしており、どちらかと言うとベンケイソウ科クラッスラ属の青緑竜（せいさりゅう）や若緑（わかみどり）と草姿が似る。茎は直立、分枝し、基部は木質化するため、亜低木とされる場合もある。葉は分厚く多肉質で、先端が鈍い針状になり、茎と一体化する。花はハマミズナ科によく見られる細い花弁に光沢を持った頭状花序である。桃色のみで、配色や形状はマツバギクに似ている。発根能力が高いので、接地面の茎から根が出る場合もある。
スミクロスティグマ属 栽培方法
本属の植物も多肉植物の例に漏れず、水はけの良い土壌を好む。春と秋に成育し、冬と夏に休眠する成長サイクルをしているので、植え替えは春（梅雨ごろまで）と秋が適期となる。休眠期には施肥、灌水ともに控えめに行い、日陰や屋内、寒冷紗をかけた温室で養生する。ただし、暗すぎると徒長して株が倒伏しやすくなるので光の加減に気を付ける。葉が鱗状に小さいため、エケベリアやグラプトペタルムのように葉挿しで繁殖はできないので、茎の一部分を切り取って土に挿す「挿し芽」で繁殖を行う。
スミクロスティグマ属 名称について
属名Smicrostigmaの由来は不明。