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本江遺跡 概要
郷川左岸の隆起扇状地末端部の台地上に位置する、縄文時代後期と古墳時代初期にかけて複合遺跡であり、古墳時代の竪穴建物跡が3棟あるが、うち1号建物跡は、外壁平面形が五角形で、内側に方形掘り込みがあり、その中心に炉が設けられているのが特徴である。これは富山県内初の発見例となっていて、全国的にも珍しいとされる。
遺跡の範囲は滑川市本江から中新川郡上市町広野新にまたがり、上市町側では広野新遺跡と呼称している。このため、かつては本江・広野新遺跡と呼ばれていた。
遺跡の発見は第二次世界大戦後と考えられている。1970年（昭和45年）8月、上市町広野新での圃場整備工事中に作業員が縄文土器の破片を偶然発見する。さらに1971年（昭和46年）4月には、滑川市側にて、地元の小学生3人が本江地内の畑や農業用水で縄文土器や石器を発見したのを機に発掘調査が本格化した。
1972年（昭和47年）2月26日に富山県指定史跡となり、その後大半が水田となったものの、竪穴建物跡など一部に案内板を設置するなど整備され、1975年（昭和50年）5月15日に遺跡が公園として整備され、現在に至る。
アクタイオンとカリストのいるディアナとニンフの水浴
『アクタイオンとカリストのいるディアナとニンフの水浴』（アクタイオンとカリストのいるディアナとニンフのすいよく、蘭: Diana baadt met haar Nimfen met Actaeon en Callisto, 英: Diana Bathing with her Nymphs with Actaeon and Callisto）は、オランダ黄金時代の巨匠レンブラント・ファン・レインが1635年ごろに制作した絵画である。油彩。主題はギリシア神話の女神アルテミス（ローマ神話のディアナ）の有名なエピソードであるアクタイオンとカリストから取られている。現在はドイツのノルトライン＝ヴェストファーレン州ボルケン郡アンホルトにあるアンホルト城に所蔵されている。
アクタイオンとカリストのいるディアナとニンフの水浴 主題
アクタイオンとカリストはいずれもオウィディウスの『変身物語』に登場する、アルテミスと関係のある神話の人物である。アクタイオンはテーバイ王家出身の狩人と伝えられている。あるとき彼はキタイロン山で狩りをしていたが、偶然にも谷の一番奥にある泉でアルテミスが従者たちとともに水浴びをしている場面に出くわしてしまった。アルテミスはこの闖入者に激しく怒って鹿の姿に変えた。そして狩りに連れてきた自分の猟犬たちに食い殺された。
一方のカリストはアルテミスに仕える乙女であったが、その美貌がゼウス（ローマ神話のユピテル）の目に留まった。ゼウスはアルテミスの姿を借りてカリストに近づいて関係を持った。これによりカリストはゼウスの子どもを身ごもった。しかし水浴びの際に妊娠の発覚を恐れて水に入れずにいると、衣服を剥ぎ取られ、アルテミスの怒りを買って追い払われた。そののちヘラ（ローマ神話のユノ）によって熊に変えられた。
アクタイオンとカリストのいるディアナとニンフの水浴 作品
レンブラントはギリシア神話に登場するアクタイオンとカリストの物語を1つの場面として描いている。アルテミスとその従者であるニンフたちは森の端にある水辺で水浴している。時刻は夕暮れ時であり、画面上部は鬱蒼と生い茂る薄暗い森に支配され、画面左端のわずかな空間に遠くの丘陵地帯の風景を見ることができる。対照的に、画面下部前景に配置された人物像のグループは、構図全体においてそれぞれのグループとたがいに密接に結びつけられ、明るい光で照らし出されている。
アクタイオンとカリストのいるディアナとニンフの水浴 作品
狩りの最中に女神たちの水浴の場面に出くわしたテーバイの狩人アクタイオンは画面左側に見える。頭上を三日月のティアラで飾った女神は画面中央前景の岸に近い水の中に立ち、画面の左側を向き、アクタイオンの姿を視界に捉えている。アクタイオンは金の装飾が施された狩猟服をまとっており、帯剣し、右手に槍を持ち、驚いた様子で両腕を広げている。しかしアルテミスが水面に身をかがめ、両手で闖入者に水をかけると、男の身体に変化が現れ、頭上に鹿の角が生え出ている。男は背後に複数の猟犬を従えているが、女神の猟犬に襲われている。女神の背後では数人のニンフがアルテミスの背中や土手の影に身を隠そうとしている。あるいは水中に飛び込んでいる者たちもいる。画面右では数人のニンフたちが慌てて岸に上がろうとしている。彼女たちが目指しているのは岸で脱いだ衣服である。しかし最前景にはさらに何人かの水浴者がおり、彼女たちの多くは何が起きたのか気づいていない。彼女たちのうちの1人は画面中央の最前景に直立しており、腰に色とりどりの布を巻き、頭には羽毛で飾られたターバンを巻いている。岸辺には青、黄、赤のドレーパリーが敷かれ、ニンフたちの狩猟用の弓や槍、剣といった武器や、狩りで得た獲物たちが並べて置かれている。一方、画面左の岸の上では7人のニンフが水浴びを拒んだカリストの衣服を脱がそうとつかみかかっている。彼女たちの多くは衣服を脱いでおり、カリストを押し倒して衣服をまくり上げ、妊娠して大きくなった腹を露わにしている。彼女たちの背後にいる2人のニンフはカリストを暴くことに参加しておらず、そのうち1人は離れた場所にいるアクタイオンのほうを見つめている。
アクタイオンとカリストのいるディアナとニンフの水浴 作品
レンブラントの署名と日付は画面右の岸の土手に「Rembrandt.ft.1634」と描き込まれている。日付は1774年以前のある時点で「1635」と修正されていたが、1977年から1978年に実施された修復で後代の塗り直しが除去された。さらに4の下には別の数字を読み取ることができ、5か、2あるいは3と判読できる。後者である場合、レンブラントの他の初期の神話画、ベルリン絵画館所蔵の1631年ごろの『プロセルピナの略奪』（De ontvoering van Proserpina）や、J・ポール・ゲティ美術館所蔵の1632年の『エウロペの誘拐』（De roof van Europa）とより関連性の高い制作年の可能性がある。
アクタイオンとカリストの物語を結合させた例はレンブラント以前にはない異例の表現であり、構図に関して直接的な影響を見出すことは困難である。美術史家エルヴィン・パノフスキーは1566年にコルネリス・コルトが制作したティツィアーノ・ヴェチェッリオの『ディアナとカリスト』の複製『カリストの妊娠を発見したディアナ』（Diana Discovering Callisto's Pregnancy）に影響を受けていると指摘した。ただしコルトは同じくティツィアーノの対作品『ディアナとアクタイオン』については複製を制作していない。
アクタイオンとカリストのいるディアナとニンフの水浴 作品
アントニオ・テンペスタの版画『鹿に変身するアクタイオンのいる風景』（Landschap met Actaeon die verandert in een hert）と『カリストの妊娠を発見したディアナ』（Diana ontdekt de zwangerschap van Callisto）はレンブラントの出発点と見なされることが多い。アクタイオンの歩く方向や、角が生えた姿、水をかけるディアナといった要素に影響を見ることは可能である。しかしテンペスタの構図では各人物像は孤立する傾向にあり、レンブラントの全体的にまとまりのある構図をテンペスタのみの影響とするのは困難である。それよりもヘンドリック・デ・クラークの『ディアナとアクタイオンのいる風景』（Landscape with Diana and Acteon）のような、より発展した人物像のグループを描いたフランドルのマニエリスムの画家に影響を受けた可能性が高いと考えられている。これらのアクタイオンとカリストを対作品として描いたか、あるいは対作品のように見える作品が、レンブラントの両主題を組み合わせる発想につながったと考えられる。
コルネリス・ホフステーデ・デ・フロートは画面左下隅の女性像について、ボルゲーゼ美術館に所蔵されているドメニキーノの『狩りをするディアナ』（La caccia di Diana, 1617年）の女性像との関連性を指摘している。
アクタイオンとカリストのいるディアナとニンフの水浴 来歴
絵画の制作経緯や初期の来歴は不明である。絵画が最初に現れるのはパリであり、画家、美術収集家でもあった画商ジャン＝バティスタ＝ピエール・ルブランの1774年9月22日の競売記録においてである。この競売の直後に絵画を購入したのが、ヴォージュ地方スノンヌのザルム＝ザルム侯爵ルートヴィッヒ・カール・オットーであった。侯爵は約160点もの絵画コレクションを形成しており、1778年に作成された財産目録にも絵画が記載されている。その後、フランス革命の前に、コンスタンティン王子（Prince Constantin zu Salm-Salm）によって本作品を含む侯爵のコレクションの多くがスノンヌからドイツのアンホルト城（Wasserburg Anholt）に移されたが、それ以外の絵画はフランス革命中に没収されている。1921年から1924年にかけてデン・ハーグのマウリッツハイス美術館に貸与されていた。
アクタイオンとカリストのいるディアナとニンフの水浴 影響
レンブラントが本作品で行ったアクタイオンとカリストの主題の組み合わせを模倣した例は知られていない。複製についてはほとんど例外的な作品がいくつか知られている。そのうちの1つは1677年にブリュッセルで出版されたピエール・デュ・リエによるオウィディウスのフランス語版『変身物語』の挿絵である。1732年にはアムステルダムで出版されたアントニウス・バーニヤ（Antonius Banier）によるフランス語版とオランダ語版のために、1677年の挿絵に基づいて複製が制作された。ただしこれらの複製はアクタイオンの部分のみである。
藤田弘道
藤田 弘道（ふじた ひろみち、1928年3月21日- 2018年3月13日 ）は、日本の経営者。凸版印刷社長、会長を務めた。
藤田弘道 来歴・人物
静岡県出身。1953年に東京大学経済学部を卒業し、同年に凸版印刷に入社した。1980年に取締役に就任し、1985年8月に常務、1987年8月に専務を経て、1989年4月に副社長に就任し、1991年6月には社長に昇格した。2000年6月に会長に就任。
1999年4月に勲二等瑞宝章を受章した。
2018年3月13日、腎不全のために死去。89歳没。
岩切秀
岩切 秀（いわきり ひで、1892年（明治25年）2月4日 - 1971年（昭和46年）2月7日）は、大日本帝国陸軍軍人。最終階級は陸軍中将。功三級。旧姓は前原。
岩切秀 経歴
鹿児島県薩摩郡永利村（川内市を経て現薩摩川内市）出身。陸軍士官学校第26期卒業。1938年（昭和13年）に陸軍歩兵大佐に進級し、1939年（昭和14年）に歩兵第80連隊長に就任。1939年（昭和15年）に第7師団参謀長、1941年（昭和16年）陸軍歩兵学校教導連隊長を歴任し、1942年（昭和17年）に陸軍少将に進級し、仙台陸軍教導学校長に着任。
1943年（昭和18年）に歩兵第69旅団長に転じ、中国戦線に出動。揚州の警備に当たり、1944年（昭和19年）には支那派遣軍歩兵教育隊長に転じた。1945年（昭和20年）4月15日に陸軍歩兵学校附を経て、4月30日に陸軍中将に進級し、第206師団長に親補される。鹿児島県日吉町吹上浜で連合国軍の上陸に備え、終戦を迎えた。
1948年（昭和23年）1月31日、公職追放仮指定を受けた。
スタッド・セバスティアン・シャルレティ
スタッド・セバスティアン・シャルレティ（Stade Sébastien Charléty）は、フランス・パリにある陸上競技場。2022-23シーズンは4つのクラブがホームスタジアムとして使用している。
スタッド・セバスティアン・シャルレティ 概要
パリ13区に位置し、サッカーとラグビーユニオンのスタジアムとして使用されており、スタジアム周辺に2つの練習場や1,400人収容の体育館、テニスコート8面、スカッシュコート2面のスポーツ複合施設となっている。
1939年の開場以来多くのスポーツが行われきた一方で1968年5月に起こった五月危機では学生たちの演説の舞台となった。
1989年に老朽化のためスタジアムは一旦取り壊され、フランスの建築家であるアンリ・ゴダンとその息子によって新しく設計された。1.2億ユーロを投じて新設された新スタジアムは1994年のIAAFグランプリファイナルで初めて使用された。なお、同年に新スタジアムの設計が評価されたゴダン親子は銀の定規賞を受賞している。
2019年には翌年に開催される予定であったヨーロッパ陸上競技選手権大会のために最新鋭の陸上トラックを新設した。しかし、新型コロナウイルス感染症の流行によって同大会が中止されると、陸上トラックを撤去したいパリFCとスタジアム所有者であるパリ自治体の間で意見が分かれた。最終的な議論はパリFCがリーグ・アンへ昇格してから行われることとなった。
村上仁志 (銀行家)
村上 仁志（むらかみ ひとし、1941年5月28日-  ）は、日本の経営者、銀行家。住友信託銀行会長を務めた。
村上仁志 (銀行家) 来歴・人物
三重県出身。1964年に東京大学法学部公法学科を卒業し、同年に住友信託銀行に入行した。1989年6月に取締役に就任し、1991年6月に常務、1997年6月に専務を経て、1998年3月に会長に就任。2005年6月に特別顧問に就任。
ユリシーズ・S・グラント4世
ユリシーズ・シンプソン・グラント4世（Ulysses Simpson Grant IV, 1893年5月23日 - 1977年3月11日）は、カリフォルニア州太平洋岸の化石軟体動物に関する研究で知られるアメリカ合衆国の地質学者、古生物学者である。ユリシーズ・S・グラント・ジュニアの末っ子であり、ユリシーズ・S・グラント大統領とジェローム・B・チェイフィー上院議員の孫である。
ユリシーズ・S・グラント4世 生い立ちと教育
ニューヨーク州ウェストチェスター郡ノースセーラムにある父の農場のメリーウェザー・ファームで生まれた。生後まもなく一家はカリフォルニア州サンディエゴに移った。グラントはハーバード大学で地質学を学び、1915年に優秀な成績で卒業した。卒業後はメキシコで金を採掘していた。第一次世界大戦中はアメリカ陸軍に二等兵として入隊し、終戦時には少尉になっていた。1919年から1925年まではニューヨーク証券取引所で勤務していた。1926年に学業に戻り、カリフォルニア大学バークレー校の大学院で学んだ。グラントは1927年にスタンフォード大学大学院古生物学研究科に入学し、1929年に博士号を取得した。
ユリシーズ・S・グラント4世 キャリア
博士号取得後はロサンゼルス郡自然史博物館で無脊椎動物古生物学のキュレーターとして勤務した。1931年からはカリフォルニア大学ロサンゼルス校で古生物学の教鞭をとった。彼は地質学の講師から部長へと昇進し、1959年に退任するまで8年かその職を務めた。スタンフォード時代の同級生であるレオ・ジョージ・ハートレーンとはしばしば共同研究を行い、いくつかの論文を執筆した。
ユリシーズ・S・グラント4世 晩年と死
1953年にグラントはグルーチョ・マルクスの『You Bet Your Life』に出演した。
グラントは白血病による肺不全のためにカリフォルニア州サンタモニカのセント・ジョンズ病院で亡くなった。彼は父と共にサンディエゴのグリーンウッド・メモリアル・パークに埋葬されている。
ユリシーズ・S・グラント4世 私生活
グラントは1917年10月4日にサウスカロライナ州スパータンバーグでマチルダ・バーティコウスキー（Matilda Bartikowski）と結婚したが、その後離婚した。1950年にフランシス・ディーン（Frances Dean, 1911年頃 - 1991年12月8日）と結婚した。彼らは息子のジョージ・グラント（George Grant）をもうけた。
グラントの従兄弟にはフレデリック・デント・グラントの息子のユリシーズ・S・グラント3世がいる。
ユリシーズ・S・グラント4世 ビブリオグラフィ
"Catalogue of the Marine Pliocene and Pleistocene Mollusca of California and Adjacent Regions and a Special Treatment of the Pectinidae and Turridae" with Hoyt Rodney Gale. Memoirs of the San Diego Society of Natural History, Volume I, 1931.
"The Geology and Paleontology of the Marine Pliocene of San Diego, California. Part 1, Geology" with Leo George Hertlein. Memoirs of the San Diego Society of Natural History, Volume II, 1944.
ユリシーズ・S・グラント4世 ビブリオグラフィ
"The Geology and Paleontology of the Marine Pliocene of San Diego, California. Part 2a, Paleontology" with Leo George Hertlein. Memoirs of the San Diego Society of Natural History, 1960.
" The Geology and Paleontology of the Marine Pliocene of San Diego, California. Part 2b, Paleontology" with Leo George Hertlein. Memoirs of the San Diego Society of Natural History, 1972.
大北一夫
大北 一夫（おおきた かずお、1923年9月1日 - 2001年9月10日）は、日本の経営者。昭和シェル石油社長を務めた。京都府京都市出身。
大北一夫 経歴
1947年に同志社大学文学部社会学科を卒業し、函館ドックでの勤務を経て、1949年にシエル石油に入社。1969年に取締役に就任し、1975年に常務、1978年に専務、1981年に副社長を経て、1982年には社長に就任。昭和石油との合併を取り仕切り、1985年に昭和シェル石油社長に就任。1989年3月に副会長に就任し、1991年3月に取締役相談役を経て、1993年3月に相談役に就任。
1985年11月に藍綬褒章を受章し、1996年4月に勲二等瑞宝章を受章。
2001年9月10日に肺炎のために神奈川県横浜市の病院で死去。78歳没。
Heat Wave (Superflyのアルバム)
『Heat Wave』（ヒート・ウェーヴ）は、Superflyの7枚目のオリジナル・アルバム。2023年5月24日にユニバーサルシグマからリリースされた。
Heat Wave (Superflyのアルバム) 概要
オリジナル・アルバムとしては、『0』から約3年4ヶ月ぶり。また、ワーナーミュージック・ジャパンから現レーベルへの移籍後としては、最初のオリジナル・アルバムとなる。
2022年4月から2023年2月までの間にデジタル・ダウンロードでリリースされたシングル5曲に加え、2020年に定額制サブスクリプション限定で配信された「Together」の新録バージョン、この他新規の楽曲も含め、全11曲を収録。なお、Superflyは『0』発売から本作リリースまでの期間に新規のCDシングルは一切リリースしておらず、全収録曲が初CD化の楽曲のみで構成されるアルバムも、Superflyとしては今作が初となる。
通常盤・初回限定盤A・初回限定盤Bの3形態で販売、初回限定盤はA・Bともに三方背スリーブケース特別仕様である。初回限定盤AのBlu-ray、初回限定盤BのDVDには、いずれも2022年11月23日に有明アリーナで開催した一夜限りのライブ「Superfly 15th Anniversary Live “Get Back!!”」を編集した全曲の映像と、同ライブの舞台裏の様子を収めた「Behind The Scenes of “Get Back!!”」に加え、本アルバムリリースまでの3年4カ月の軌跡を追ったメイキング映像「Heart of “Heat Wave”」も収録される。
Heat Wave (Superflyのアルバム) 概要
また、2023年6月17日から本アルバムのタイトルを冠したアリーナツアー(後述参照、延期)が開催される予定であったことに伴い、本アルバム購入者を対象とした同ツアーの「特別先行予約の案内」が、通常盤・初回限定盤共に封入されている(受付終了)。
Heat Wave (Superflyのアルバム) 制作の背景
2023年4月14日に、本アルバムの特設サイトが開設された。アルバムタイトルの"Heat Wave"とは、英語で「熱波」を意味するが、同サイト上では本アルバムについて、実際に「熱波」というワードも用いてメッセージを寄せている。同メッセージ内では、本アルバムがコロナ禍の3年間で制作された作品であることを示したうえで、「ステージにも立てなかったこの3年間で私の中のエネルギーは溜まりに溜まり、熱波のごとくみなさんに届けられるくらいのパワーが漲りました。そんな私の中にずっと持ち続けている、癒したいという気持ちと熱い思いを熱波で届けます。『情熱』と『癒し』、まるで焚き火のようなアルバムです」と綴っている。
Heat Wave (Superflyのアルバム) 制作の背景
アルバムリリース前日の2023年5月23日には、同サイト上で先述メッセージとは別に、本アルバム制作の背景をより事細かに深堀りしたオフィシャルインタビューが掲載された。このうち、CD収録曲のひとつである「ダイナマイト」について触れられた箇所では、アルバム前作『0』から今作制作に至るまでに心境の変化があったことを明かしており、「“応援歌を作ってください”というふうに曲を依頼されることがすごく多いんですけど、そう言われても誰に向けて書けばいいのかわからないという時期がしばらくあったんです。(中略) 自分自身に向き合って、内面を曝け出すことがひとつのメッセージになるだろうという解釈でしばらく続けていました。そうこうしているうちにコロナ禍がきた。みんなが辛い、みんなが苦しい。そんなふうにある意味世界中が同じような状態になることって、そうそうないじゃないですか。でもそういう状況に直面して、多くの人が同じ思いでいることを実感したときに、みんなに元気を送りたい、みんなを癒したいという気持ちになったんです。しばらく自分の内面にばかり向き合っていたけど、外で起きていることを見て、誰かに向けて歌いたいという気持ちがはっきりとよみがえってきた」と語っている。
Heat Wave (Superflyのアルバム) 評価
ライターの森朋之は、越智が「歌うこと、表現すること、伝えることの意味や意義と向き合い、少しずつ言葉をメロディを紡いできた」としたうえで、本アルバムにはその思索の過程がリアルに刻み込まれていると評価。タイトル曲の「Heat Wave」をその象徴として挙げ、「高揚感に満ちたサウンドのなかで彼女は、〈恐れを知れ　脆さを知れ　厳しさを思い知れ〉というフレーズを叩きつけながら、力強く、解放的な歌声によってリスナーの生を肯定してみせる。ルーツ音楽に根ざしつつ、現代のポップミュージックに結びつけるアレンジも素晴らしい」とコメントしている。
Heat Wave (Superflyのアルバム) 評価
ライターの矢島由佳子は、本アルバムが「この時代に取り戻したい“愛”とは何かを示している」と評価。収録曲の「Love & Peace Again!」と「Presence」の歌詞を引用しつつ、〈ソファーの隅に座って冴えない自分に落胆してる〉、〈ちゃんと許したいんだこんな惨めなプライドも〉とこぼす越智と「多くの人を元気づけるシンガー」や「世の中を少しでもいい方向へ動かそうとするアーティスト」などの役割をまっとうする越智がアルバム内で共存しているとし、「それらの歌を通してSuperflyが示す『愛』とは、自分と周りにいる家族や友人の『強さと弱さ』、『戦う姿と休む姿』、『かっこつけるところとかっこ悪いところ』、その両面のあいだにあるグラデーションも含めて、全部を愛してあげようというもの。(中略) そんな彼女の今の生き様がそのまま一枚のアルバムを通して表現されているように感じた」とコメントしている。
Heat Wave (Superflyのアルバム) 楽曲解説
シングルとして既発の楽曲についての解説は、各リンク先を参照のこと。
Heat Wave
4thオリジナル・アルバム『Force』以来となるアルバムタイトル曲。
撮影時に焚き火をした際の経験からインスピレーションを受けたとされる楽曲。越智はアルバム発売前のインタビューで「初めは“火ってきれいだなぁ”なんて思って見ていたんですけど、突然火が怒ったように大きくなって、私に襲いかかるような感じになったんです。その時に思ったのは、美しさの先には怖さがあるんだということで。自然を見て、私たちは軽はずみに“きれい”とか“癒される”とか言ってしまうけど、一方で怖い面もある」「自分は自然の中のただの一部。こっちが自然を飼い慣らしているわけじゃなくて、自然に私たちが生かされているってことをもうちょっと考えたほうがいいんじゃないかって。炎が大きくなった時に、そういうふうに反省したというか、ちょっとショックを受けたんです」とコメントしている。
本アルバムの中では最後に完成した楽曲。
2024年、『ABEMA』ベースボール公式テーマソングに起用された。
Heat Wave (Superflyのアルバム) 楽曲解説
春はグラデーション
本アルバムのリード・トラック。
『FM802×中央大学 ACCESS!』キャンペーンソングのセルフカバー。楽曲の仮タイトルは「青春リメイク」。Superflyが作詞・作曲し、Superfly、詩羽（水曜日のカンパネラ）、塩塚モエカ（羊文学）、田邊駿一（BLUE ENCOUNT）、ビッケブランカ、ムツムロアキラ（ハンブレッダーズ）によるオリジナルユニット「The Yogurts」（ザ・ヨーグルツ）の楽曲として、2023年4月から同年5月にかけてオンエアされていた。
アルバム発売記念のフリーライブ(後述参照、中止)予告時に本楽曲の収録が発表された。通常のバージョンとはアレンジが異なり、キーも高くされている。
ミュージックビデオが制作され、YouTubeのSuperfly公式チャンネル上で公開されている。
Heat Wave (Superflyのアルバム) 楽曲解説
Love & Peace Again!
フジテレビ系情報番組『ポップUP!』テーマソング。番組からの依頼を受けて書き下ろされた楽曲であり、発表された当時越智は「ここ数年、世の中ずっと不安定で、なんか落ち着かない日々が続いていますが、そういう日々を過ごしていて、日常って本当に大切、ありがたいなってことをかみしめています。(中略) それは、当たり前に与えられることではなくて、これからはそういう日常を一生懸命守っていきたいな、そういう気持ちにここ数年なっているので、そんな気持ちを楽曲に込められたらなと思って作りました」とコメントしていた。
アルバム発売前のインタビューでは、本楽曲の歌詞の制作について、ロシアのウクライナ侵攻のニュースにショックを受けたことが大きく影響していたことも明かしている。
『ポップUP!』は2022年内で終了となり、同番組内やその他音楽番組で本楽曲が歌唱披露されることはなかったため、フルバージョンは本アルバムで初公開となった。
Heat Wave (Superflyのアルバム) 楽曲解説
Power Of Hug
新型コロナウイルス感染症が流行した当時の越智の思いを綴った楽曲のひとつ。多くの著名人の悲しいニュースも聞かれるようになった情勢下で、「みんなが愛で満たされたらいいのに」という思いから制作されたという。タイトル通り、「ハグの力」についてを歌っており、越智が過去に読んだ本に載っていた「ハグには人の心を癒す作用がある」という話と、越智自身がそれを実感した甥との交流での体験をもとに、歌詞を書いたとされている。
Mr. Cooper
愛車をテーマにした楽曲。タイトルの"Cooper"は越智が10年乗っている愛車・ミニクーパーから。楽曲の仮タイトルは「それいけ!ミニコ」で、当初は“これからも一緒にいろんなところを走っていこう!”という思いで作っていたと言うが、「最近ガタが来だして、そろそろ“サヨナラ!ミニコ”になりそうな感じなので、そうなる前に」と、実際に楽曲を完成させたとしている。
越智曰く「これまで(のSuperfly)なら絶対になかった」楽曲であるとしており、「こんな緩い曲でいいの？と以前なら考えていた。歌うテーマも選ぶテーマも、素朴になりました。身近な出来事の気づきから、それに合う言葉やメロディーを選べたのは、大きな変化だと思います」と意気込んでいる。
Superflyの楽曲としては、「You & Me」「I My Me Mine Mine」に次いで、演奏時間が3番目に短い。
Together
2020年5月に定額制サブスクリプション限定で配信リリースされた楽曲。新型コロナウイルス感染症が流行し始めて間もない2020年4月初旬に書き下ろされ、当時リリースされたバンドバージョンはリモートでレコーディングが行われた。当初はアルバム収録曲とすることを前提にしていたとされ、「一緒にいたい」といったフレーズを不要不急の外出自粛が呼びかけられていた時期に言って良いのかという躊躇から、その当時のリリースには迷いがあったと言う。しかし、「今だからこそ」という意見があったことから、当時のリリースに至ったというエピソードがある。
前レーベル（ワーナーミュージック・ジャパン）から発表されたこともあり、本アルバムには再レコーディングを施して収録。表記はないがアルバム・バージョンであり、コーラスやアウトロが追加されるなど、通常のバージョンとはアレンジも異なる。
デプス・オブ・ウィキペディア
デプス・オブ・ウィキペディア（Depths of Wikipedia）とは、「とらえがたくて」「変」だけれど「おもしろい」ウィキペディアの魅力を発信しているグループであり、様々なソーシャルメディア上でこのグループ名で活動している。2020年にミシガン大学の学生であるアニー・ラウダ（Annie Rauwerda [ˈraʊ.ərdə]）がインスタグラムにアカウントを開設し、ウィキペディアのユーモラスであったりシュールであったりする側面に注目して、ウィキペディアの様々な記事からの引用をシェアするプロジェクトが始まった。
ラウダは自身もウィキペディアンであり、ウィキペディアの編集をするためワークショップ（エディタソン）や、デプス・オブ・ウィキペディアの活動を下敷きにしたコメディ・ライブも配信している。
デプス・オブ・ウィキペディア 背景と動機
デプス・オブ・ウィキペディアのインスタグラムは、2020年4月にミシガン大学の学生でニューロサイエンスを専攻する、アニー・ラウダによって開設された。当時はCOVID-19が世界的に流行している時期で、ラウダにとってデプス・オブ・ウィキペディアは、英語版ウィキペディアの変わっていて、驚きにあふれ、そしておもしろい部分を友人たちとシェアするための個人プロジェクトだった。彼女によれば、この活動を始めたきっかけは、友人のジンのために自分でつくったウィキペディアからの引用のコラージュと、ウィキペディアの「カウ・ティッピング」の記事で使われてる画像だった。ウィキペディアそのものにも関心があり、子供のころから記事を読みふけっていただけでなく 、中学高校の友人とはウィキレーシングもしていた。
インスタグラムのインフルエンサー、キャロライン・キャロウェイのウィキペディアの記事を投稿したときにはひと悶着が起こったが、それが解決したあとでキャロウェイはデプス・オブ・ウィキペディアの投稿を好意的に紹介した。そのおかげではじめてデプス・オブ・ウィキペディアのフォロワー数は大きく伸びた。
インスタグラムのフォロワーが増えると、ラウダはTikTokとTwitterにも同じ名前でアカウントを開設し、ウィキペディアの変わった記事を詳細に解説するニューズレターの配信をはじめた。
デプス・オブ・ウィキペディア 活動
デプス・オブ・ウィキペディアが取り上げた記事には、爆発するズボン、核ガンジー、盤面が本当に大きいチェス 、性欲の強い法王の一覧などがある。
ラウダによれば、取り上げてほしいウィキペディアの記事の情報提供をよく受けるが、実際に投稿する内容については厳選している。2021年10月の時点で、彼女は「1日におそらく30人から50人から情報提供」を受けている。
ラウダは自身もウィキペディアン（ウィキペディアの編集者）であり、ウィキペディアの編集に興味がある人に向けたワークショップ（エディタソン） を開いているほか、ウィキペディアに関するトリビアをテーマにしたコメディ・ライブも開催している。
デプス・オブ・ウィキペディア 評価
デブス・オブ・ウィキペディアをフォローしている有名人には、ニール・ゲイマン、ジョン・メイヤー、トロイ・シヴァン、オリヴィア・ワイルドなどがいる。
カンザス州立大学でテクノロジーと文明の関係論を教えるヘザー・ウッズは、デプス・オブ・ウィキペディアについて「インターネット・カルチャーへの魅力あふれる（時には愉快なぐらい魅力に欠ける）入り口を与えてくれる」ことで「インターネットというものを身近に感じさせる」と述べている。 ウィキペディアを運営するウィキメディア財団のブランドディレクターであるザカリー・マキューン(Zachary McCune)は、「ウィキペディアでも選り抜きの記事を何時間もかけて巡回した後のような感覚を覚える、ウィキペディアに命が宿される場所」とデプス・オブ・ウィキペディアのアカウントを表現している。
四纏村
四纏村（よつがねむら）は、島根県簸川郡にあった村。現在の出雲市小山町、姫原町、大塚町、渡橋町、矢野町にあたる。
ジュガ
ジュガ (じゅが、英語: Jugah) は、アメリカ合衆国で鍼灸資格を取得した亀井 摩周によって考案された運動法である。呼吸法や瞑想、ヨガ、太極拳などの要素を組み合わせたもので、筋肉や関節への負担を緩和しつつ心身を整える「動的なエクササイズ」であるとされる。亀井はハワイにある「ジュジュベクリニック（Jujube Clinic）」の創立者の一人として、癌やAIDSなどを含む難病の治療に携わっており、その過程でジュガを発展させた。
ジュガは日本国内でも徐々に紹介が進んでおり、2022年2月号（Vol.164）の雑誌『統合医療でがんに克つ』では「癒しの空間 第164回：JUGAH（ジュガ）で癒され 健やかにバックエイジング」と題された記事が掲載された。また、2021年2月23日号（7号）の『週刊ゴルフダイジェスト』においては、火田岡奈紗作の漫画「地球漫遊記」第203歩「ジュガに挑戦！」で取り上げられ、ヨガや武道、ストレッチをミックスした東洋医学的エクササイズとして紹介されている。
ジュガ 概要
1999年にハワイのジュジュべクリニックより開発された健康体操・運動・瞑想・精神統一呼吸法。武術特有の東洋の発想で、主要な体の筋肉に加えてインナーマッスルの強化もできる。
実践する人に合った無理のない動きで行うため、体が不自由な人、健常者、老若男女問わず誰でも行うことができる。型を極めることによって体幹を鍛え、体力を得ることもできるためアスリートからも多くの支持を集める。
目的は体の痛みや病気の改善・予防と姿勢改善、インナーマッスルの強化、さまざまな美容効果。元はサロンで働くセラピストをいたわるために開発された。
ジュガ 歴史
設立　1999年
国または地域　日本・アメリカ
ジュガ協会本部（ジュジュべ宮の森）
設立者　亀井摩周
1999年　ハワイのジュジュべクリニック
開発当初はアメリカ発祥のホリスティック医学の考え方であるポラリティー理論とヨガを組み合わせたもので、クリニックのみでおこなわれていた。
そこに亀井摩周が武術の型を取り入れたものを開発し、約20年をかけ美容や呼吸法を含めた新しい要素を加え、健康と美容を目的とした体質改善の方法として確立され、誰でも実践できるようになった。
ジュガ ジュガの動き
主要な筋肉とインナーマッスルを鍛えることができること以外に動きの「柔軟性」もジュガの特徴である。体が凝り固まっていることは血流や気の回りの障害にもなり、病気の元にもなる。
筋膜、関節を解して体のバランスを左右均等にすることによって骨格を整え、身体の可動域を伸ばす。一連の動作はジュガの型、呼吸、アーシングを通して行われる。動きに加え、ジュガ特有の深い呼吸を修得することで精神の安定にもつながる。
ジュガ ジュガの作用
ジュガの考え方の基本として、東洋医学が関係している。
東洋医学の概念の一つである気血（きけつ）には、エネルギーの通り道である経絡（けいらく）が全身にそれぞれの特徴を持った12本が流れているとされている。ジュガの型によってこの経絡のバランスを左右均等に整え、全身の内臓の機能を改善する。
ジュガ ジュガの呼吸
体の健康にも影響する自律神経のバランスをとるには、自律神経に直に関係のある呼吸を整えることだが、口呼吸の場合は交感神経が緊張する。鼻で深く呼吸をすることによって副交感神経が優位になる。ジュガでは鼻呼吸によって口呼吸で取り入れるよりも暖かい空気を体に取り入れ、自律神経のバランスを担う上咽頭を刺激することなく体の調子を整えることができる。
ジュガ ジュガとアーシング
裸足で地球の大地と直接繋がることを指すアーシングもジュガと関わりがある。地球本来の電磁気とのつながりが人間の健康を維持するというものだ。ジュガを行う際に専用のアーシングマットを使用してアーシングすることで、体内の余計な電気が地球へ流れ、身体の電気を安定させることができる。
アーシングマットはカーボンを材料として導電性を高めたマットであり、このマットを使うことによってより効果的にアーシングを行える。
西長明
西長明（にしなが あきら、1932年3月23日 - ）は、日本の化学者。大阪工業大学工学部応用化学科元教授。理学博士（大阪市立大学）。日本化学会第11回学術賞受賞者。
専門は、有機化学・有機金属化学/錯体化学、触媒化学・合成化学。
西長明 略歴
1963年大阪市立大学（現：大阪公立大学）大学院博士課程修了、理学博士（大阪市立大学）。同大学助手を経て、1965年京都大学工学部助手。1986年同学部合成化学教室助教授を経て、1987年大阪工業大学工学部応用化学科教授。1999年大阪工業大学退官。
京都大学・大阪工業大学工学部にて30年以上の長きに渡り教鞭を執り、特に有機金属化学/錯体化学・触媒化学・合成化学の研究・育成に努めた。
主な所属学会は、日本化学会、触媒学会など。主な受賞は、日本化学会第11回学術賞(1993)。主な著書は、実験化学講座・続：有機化合物の定性確認法（上）（有機化学の権威で知られる久保田尚志らとの共著、丸善1965、学術書）。
丸山一茂
丸山 一茂（まるやま かずしげ、1938年2月20日 - ）は、日本の化学者。大阪工業大学工学部応用化学科元助教授・工学博士、桜花会第6代会長。
専門は、合成化学・錯体化学、油化学、高分子化学。
丸山一茂 略歴
大阪工業大学工学部応用化学科卒業。同大学工学部応用化学科助手、講師となり、1997年工学博士（大阪工業大学）。同学科助教授などを経て、2001年大阪工業大学退官。大阪工業大学工学部応用化学科にて30年以上の長きに渡り教鞭を執り、同学科同窓会である「桜花会」第6代会長を務めた。
主な所属学会は、日本化学会、高分子学会、有機合成化学協会、日本油化学会。
エドウィン・シュロスバーグ
エドウィン・アーサー・シュロスバーグ（Edwin Arthur Schlossberg, 1945年7月19日 - ）は、アメリカ合衆国のデザイナー、作家、芸術家である。1977年にブルックリン・チルドレンズ・ミュージアムでアメリカ初の体験型学習環境をデザインしたのを皮切りに双方向体験の設計を専門に手がけている。妻はジョン・F・ケネディとジャクリーン・ケネディ・オナシスの娘のキャロライン・ケネディである。彼は『Einstein and Beckett』や『Interactive Excellence: Defining and Developing New Standards for the Twenty-first Century』を含む著書11冊を出版している。彼の作品は個展や美術館で展示された。2011年に当時の大統領のバラク・オバマによってアメリカ合衆国美術委員会の委員に任命され、2013年まで務めた。
エドウィン・シュロスバーグ 生い立ち
シュロスバーグはニューヨークで正統派ユダヤ教の家庭に生まれた。父のアルフレッド・I・シュロスバーグ（Alfred I. Schlossberg）と母のメイ・ハーシュ（Mae Hirsch）は共にウクライナからの移民の子供であった。アルフレッドは繊維製造業を創業し、ニューヨークのアッパー・イースト・サイドにあるパーク・イースト・シナゴーグの会長を務め、エドウィンはそこでヘブライ語を学び、バル・ミツワーを祝った。
シュロスバーグはニューヨークのPS 166に通い、バーチ・ワーゼン・スクールとコロンビア大学に通った。彼はニューヨーク市教育長長官でアメリカ合衆国司法次官補のジョエル・クレインとは同窓生だった。また彼はコロンビア大学芸術科学大学院で修士号と博士号を取得した。
エドウィン・シュロスバーグ キャリア
シュロスバーグはニューヨーク5番街を拠点とする総合デザイン事務所のESIデザインに所属している。彼は施設や企業のクライアント向けに双方向体験を多くデザインしている。
シュロスバーグは『ウィアード』誌からは「インタラクティブ・デザインのリーダー」と称された。
シュロスバーグは2007年にESIがクリーブランドのロックの殿堂の再設計計画のリーダーを務めた際に世間の注目を集めたが、殿堂はコストの観点から結局別のデザインとなった。
エドウィン・シュロスバーグ 私生活
41歳の誕生日となる1986年7月19日に弁護士のキャロライン・ケネディと結婚した。2人はニューヨークで以下3子をもうけた:
エドウィン・シュロスバーグ ビブリオグラフィ
Schlossberg, Edwin (1985). The pirated edition of Stevens and Bohr: a record of correspondence between Wallace Stevens and Niels Bohr and journals written during that correspendence. London; Zurich: Princelet Editions. ISBN 0862980143
Schlossberg, Edwin (1998). Interactive excellence: defining and developing new standards for the twenty-first century. Library of contemporary thought. New York: Ballantine. ISBN 0345423712. https://archive.org/details/interactiveexcel00schl
Mamil
Mamil(またはMAMIL) とは、イギリスが発祥だとされ、英語で「スパンデックスのウェアを着た中年男性」を意味する「middle-aged man in lycra」の頭文字をとった言葉である。ピタピタのジャージやサイクルパンツを着てロードバイクに乗っている男性のことをいう。
ロードバイクは決してお金のかからない趣味ではないが、中年の危機を迎える男性にとっては、高級スポーツカーを買うよりははるかに堅実で健康的だとされている。
サイクリングという文化を掘り下げた芸術作品やドキュメンタリーにもこの言葉が使われている。ニュージーランドの作家グレッグ・クーパーは、俳優のマーク・ハドロウのために『MAMIL』というタイトルの一人芝居の作品を書いている。ニコラス・バードが監督した長編ドキュメンタリーにも同じタイトルの作品がある。
Mamil イギリス
この言葉は、イギリスのマーケティング会社Mintelの造語だとされている。ツール・ド・フランス2012と2012年のロンドンオリンピックでブラッドリー・ウィギンスが活躍したことで、イギリスでは以前にもましてよく知られる言葉となった。2012年には世界自転車選手権でもイギリスが優勝したことで、国内でサイクリングへの関心が高くなっていた。
Mamil オーストラリア
オーストラリアでも、ツアー・ダウンアンダーとツール・ド・フランス2011でのカデル・エヴァンスの活躍により、サイクリング人気が高まった。元首相のトニー・アボットもMamilと呼ばれたことがある。
Mamil スロバキア
スロバキアでは、ペーター・サガンがツール・ド・フランスと世界選手権で優勝したことで、カラフルなスパンデックスのウェアを着てロードバイクに乗ることが流行した。
歴史ドラマ
歴史ドラマ（英語: historical drama）は、歴史劇（period drama）やコスチュームドラマ（costume drama）、時代物（period piece）とも呼ばれ、過去の時代を舞台にしたドラマ作品を意味し、通常、映画やテレビドラマに対して使われる。
歴史フィクションの一種とも言える歴史ドラマには、歴史ロマンスや冒険映画、剣戟映画などが含まれる。時代物は、中世のような漠然とした一般的な時代を舞台にする場合と、「狂騒の20年代」のような特定の時代、あるいは近しい過去を舞台にする場合がある。
歴史ドラマ 学問的な見解
1950年代に北米映画界を席巻した西部劇やソード&サンダル映画のように、時代によって異なるサブジャンルが人気を博している。「コスチュームドラマ」は、歴史ドラマの1ジャンルとして分類されることが多い。初期の批評家たちは、コスチュームドラマを「壮麗な環境の中で巻き起こるロマンスや人間関係に焦点を当てた映画」と定義し、より深刻なテーマを持つ他の歴史ドラマと対比させていた。また、コスチュームドラマを擁護し、コスチュームドラマが女性向けのジャンルであるために蔑視されていると主張する批評家もいる。
一方で、歴史ドラマは、存在しなかった想像上の過去を美化する、保守的なジャンルだとも言われている。
歴史ドラマ 歴史的な正確性
歴史ドラマには、
など、実際の人物や歴史的事件に基づいているが、ほとんどがフィクション的な内容で構成されている物語も含まれる。
作品には、該当する時代の実在の人物や出来事への言及が含まれていたり、事実上正確な時代の表現が含まれていたりする場合もある。
一方で、特定の歴史的な出来事や人物を正確に描くことに重点を置いた作品は、『ザ・レポート』などのように、ドキュメンタリードラマと呼ばれることもある。また、ある人物の人生がストーリーの中心となるような作品は伝記ドラマと呼ばれ、代表的な作品として
などが挙げられる。
チョートゥー石
チョートゥー石（チョートゥーせき、チャートゥーアイト、英語: kyawthuite、ビルマ語: ကျော်သူအိုက်）は、ビスマスとアンチモンを主成分とする非常に希少な酸化鉱物で、化学式はBi3+Sb5+O4 。赤みがかったオレンジ色を呈し、ダイヤモンド光沢を有する。
チョートゥー石 解説
チョートゥー石は様々な宝石鉱物が採れることで有名なミャンマーのモゴックで発見された。2010年に他の鉱物に混じって採取されたが、調べてみると既存のどの鉱物とも一致しないことが判明し、その後のX線解析により、触媒に使用されるアンチモン酸ビスマスと同じ構造を持つことが確認され、2015年に新鉱物に認定されたという経緯がある。
名前はミャンマーの鉱物学者・岩石学者・宝石学者であるチョー・トゥー博士にちなむ。
この鉱物は現在、世界で一つしか発見されておらず、カットされた標本がロサンゼルス自然史博物館に保管されている。
青年夜市
青年夜市（せいねんよいち、チーンニエンイエシー、中国語: 鳳山青年夜市）は、台湾高雄市鳳山区中崙一路と凱旋路口交差点に位置する夜市。6回の移転を経て、2021年11月に現在地に移転した。前回の移転前の場所は、前鎮区の高雄凱旋観光夜市だった。
夜市の現在の場所：台湾高雄市鳳山区中崙一路77号、敷地面積は3000坪、営業日は毎週木曜日、金曜日、土曜日、日曜日の17:00～24:00(UTC+8)である。
図案シリーズ
図案シリーズ（ずあんシリーズ）とは、マルマンが販売するスケッチブックのブランド名。図案スケッチブックとも呼ばれる。
図案シリーズ 概要
マルマンが1958年に販売を開始した。年に200万冊以上売れる看板商品であり、幼稚園や学校をはじめ、プロの画家にまで幅広く愛用されている。近年ではテレビにおいて出演者に指示を伝えるカンペとして使われることも増えている。
表紙の深緑と黄色のデザインは図案の「図」をモチーフにしたといわれている。
図案シリーズ 沿革
1920年当時、紙は高級品で、スケッチブックはヨーロッパからの高級な輸入品のみだった。その状況を鑑みた井口興一が「子どもたちが夢を描ける手軽に買える国産のスケッチブックを作りたい」と考え丸万商店（現在のマルマン）を創業、学習用スケッチブックの製造販売を開始した。マルマンのスケッチブックはやがて関東や東北を中心に中学校に納品されるようになった。
その後第二次世界大戦により一時は事業を中断したものの、終戦から2年後の1947年に会社が再開、さらに2年後の1949年にスケッチブックの製造及び学校への納入も再開した。
1958年、ドイツから金属リングで綴じるスパイラル製本機を日本で初めて導入し、図案シリーズの量産を開始した。
1958年の発売以来ほぼ変わっていない表紙のデザインはグラフィックデザイナーの奈良部恵三が青山学院大学在学中にマルマンに持ち込んだものであり、その斬新なデザインを気に入った当時の社長が採用した。
1960年代の高度経済成長に伴ってマルマン製品の売り上げは大きく伸び、なかでも図案シリーズの人気は「奇跡」と呼ばれるほどだった。
1974年には宮崎県日南市での製造が開始され、現在では9割以上の製品が日南で製造されている。
図案シリーズ 沿革
昭和後期にはディテールに若干手を加え、表紙の濃い緑の色のトーンがやや暗めになる、綴じ方がスパイラルリングからツインリングになるなどの、細かな変更が行われた。
2008年7月には量産開始50周年を記念して図案シリーズのブランドマークの作成や、1958年当時の仕様を再現した「図案シリーズ・復刻版」の発売などが行われた。また、同年にはグッドデザイン・ロングデザイン賞を受賞した。
2012年7月には東京ビッグサイトで行われた｢国際 文具・紙製品展 ISOT」に、親子で遊ぶために工夫が凝らされたスケッチブック「図案スケッチブック One Day」を展示した。この製品は同年にキッズデザイン賞を受賞している。
2018年には量産開始60周年を記念し、特設サイト「ZUAN LIFE！」の開設や、図案シリーズの模様があしらわれたトートバッグやクリアファイル、スマートフォンケース、ふせんなどの発売、スーパーカブ（ホンダ）や東京タワー、uni（三菱鉛筆）とのコラボレーションなどが行われた。
2020年にはマルマン創業100周年を記念し、図案シリーズ柄のカレンダーやポチ袋、ミニバインダーなどを発売した。また、マルマンの創立日である9月21日を「スケッチブックの日」と制定した。
同年4月16日には宝島社から図案シリーズ柄のポーチが付録となったムック 「ZUAN LOVE！ 『図案スケッチブック』がある毎日。」が、翌年の2021年9月28日には図案シリーズ柄のカードケースが付録となった「ZUAN LOVE！『図案スケッチブック』カードケースBOOK」がそれぞれ発売された。
図案シリーズ 製品
1958年から発売されているオーソドックスなスケッチブック。A3・A4・B4・B5・B6の5種類のサイズがある。使用されている画用紙の表面には「シボ」と呼ばれる凹凸が施されており、さまざまな画材に対応する独特な書き味を生んでいる。
図案スケッチブックは他社にOEM商品として提供されており、漫画やアニメなどとコラボレーションした商品が発売されている。
2011年9月より発売されているスケッチブック。あらかじめあるテーマに沿ったイラストが描かれており、子供向けの製品となっている。2012年にキッズデザイン賞を受賞した。
現在でも発売されているスケッチパッド。A4・B4・B5・ハガキの4種類のサイズがある。用紙が一枚ずつ剥がせるようになっている。
現在でも発売されているノートおよびノートパッド。メモノートはA6変型・A7、メモパッドはB7変型・A7と、それぞれ2種類のサイズがある。
2017年10月20日より発売されているバインダー。A4・B5・A5・ミニの4種類のサイズがある。
奥田佳道
奥田 佳道（おくだ よしみち、1962年 - ）は、日本の音楽評論家。くらしき作陽大学元講師。エリザベト音楽大学パフォーマンス・フォーラム元講師。父は指揮者の奥田道昭。
奥田佳道 経歴
1962年東京生まれ。ヴァイオリンを学ぶ。立教大学に進みドイツ文学と西洋音楽史を専攻した。西洋音楽史を皆川達夫に師事。立教大学文学部ドイツ文学科卒業。ウィーン大学に留学。
アサヒグループ芸術文化財団音楽部門選考委員、フッペル鳥栖ピアノコンクール審査員、公益財団法人パシフィック・ミュージック・フェスティバル芸術企画アドバイザー会議委員、NPO法人東京ジュニアオーケストラソサエティ理事、2004年から2013年まで北九州国際音楽祭ミュージック・アドバイザーを務めた。
1997年から2018年までの長きに亘り、NHK-BS、NHK教育テレビジョン、NHK-FMの何れかで毎年元日に放送される『ウィーンフィル・ニューイヤーコンサート』の生中継で解説を行なった。
奥田佳道 経歴
2005年より九州交響楽団定期演奏会の解説や、クラシック音楽の情報誌「ぶらあぼ」で曲目解説の執筆を行う。2010年には日本テレビ「深夜の音楽会」に解説者として出演する。
朝日カルチャーセンター新宿、北九州各講師や、中日文化センター、森鴎外記念館、東京文化会館などで開催されるセミナーの講師として招かれるなど、各種イベントでも活躍しており、教育プログラムや子供のためのコンサート等の司会も務めている。また、2008年から2010年までNHK音楽祭のプレコンサートでトークを担当、日本フィルハーモニー交響楽団、読売日本交響楽団等でも同様にトークを行なっている。
奥田佳道 近年の活動
NHKラジオ第1・ラジオ深夜便のコーナー「奥田佳道のクラシックの遺伝子」「特集・ロマンチックコンサート」「オトナのリクエストアワー」「あれもこれもクラシック音楽だった！」などにレギュラーゲストとして出演。NHKラジオ第1及びNHKワールド・ラジオ日本で毎週日曜午前8時5分から放送されているクラシックの音楽番組「音楽の泉」4代目となる解説者に抜擢され、2020年4月5日より担当する。2022年8月より、朝日新聞デジタルで日本フィルハーモニー交響楽団・東京定期演奏会プログラムの解説を担当している。
成良仁
成良 仁（なりよし ひとし、1942年（昭和17年）5月7日 - 2012年（平成24年）2月4日）は、栃木県益子町の益子焼の陶芸家である。
また南田 是也（なんだ これや）を名乗り、豊満な女性を象ったテラコッタ像を製作した造形作家でもあった。