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ムーンナイト (マーベル・コミック) MCU版
ロンドン市内の2階建てバスが走る車道沿いに構えられた、多階建ての古びた複合施設内にあるアパートの屋根裏部屋（502号室）。かなり広い室内には、エジプト考古学に関する文献などが多数収められた大きな本棚をはじめ、ガスを飼育する水槽、ベッドなどの家具が設置されている。天井には、マークによって、彼とレイラやほかの知人との連絡用のフィーチャーフォンと貸倉庫の鍵が隠されていた。自分が就寝中に無意識の行動をすると悩んでいた頃のスティーヴンは、ベッド下の周囲に足跡が残るように蒔く砂、玄関ドアの端に貼るダクトテープ、就寝中の自分の右足を縛るゴムバンドなどの道具を使ったり、眠らないようにする際にはアプリの“スティング・アウェイク”の操作やルービックキューブいじり、読書とヒエログリフの勉強に励むなど、夢遊病対策に尽力していた。
『ムーンナイト』
演 - オスカー・アイザック（本編）、カルロス・サンチェス（幼少期）、デビッド・ジェイク・ロドリゲス（ティーンエイジ）
日本語吹替 - 関智一（本編）、白石涼子（幼少期）、田中光（ティーンエイジ）
第1話
ムーンナイト (マーベル・コミック) MCU版
ロンドンに住んでいたスティーヴンは、前述の悩みをかかえながら冴えない日々を送っていた。そんなある日の夜、帰宅していつもの夢遊病対策に励んでいると突然意識を無くし、目を覚ますと殴られたように顎が外れかけ、謎のスカラベのオブジェを所持した状態で見覚えのないアルプスの草原に倒れこんでいた。そこから脳内に「マークに身体の制御権を渡せ」と幻聴が聞こえ、動揺する銃器で武装した男たちに何故か追われはじめ、訳が分からず逃げ込んだ麓の村の人混みに紛れると、追手たちのリーダーであるハロウが行う“天秤の裁定”を村人たちに下す判決式に遭遇。それを終えたハロウからスカラベを返すよう迫られ何度も渡そうとしたが、体が自分の意思に反してハロウに抵抗してしまい、彼の信奉者らが襲ってくると、知らないうちに周りで信奉者らが血まみれで転がっている光景が広がって恐怖に駆られ、スカラベを持ったままその場に止められていたバンに乗り込んで山道を逃走。再び発生する幻聴と度々遠のく意識に翻弄されながらカーチェイスの末に武装した追手をなんとか振り切ると意識が飛んで自宅のベッドの上で起き上がり、夢だったと安堵した。だが、ペットのガスが2枚の鰭になっていたことや、デートの約束の日付から2日も経ったことに異変を察し始め、続いて自宅の天井から前述の携帯と鍵を見つけ、マークの安否を確かめるレイラからの電話に出て切られた直後にまたもや幻聴が聞こえると、今度はポルターガイストに出会してコンスの姿を目撃するなど混乱を深めてしまう。そこからまた意識が遠のくと今度はバスの中で目を覚まし、車窓と車内でコンスとハロウそれぞれに追われていると気付くと職場の博物館に逃げ込み、その先に現れたハロウから再びスカラベを返すよう求められつつアメミットの解説と天秤の裁定を受けるが、「混沌を抱えている」と言われてその場は難を逃れた。だが仕事を終えて退勤しようとした夜、ハロウが召喚したジャッカルに追い回されてしまい、逃げ込んだスティーヴンは、自分に語りかけてきた合わせ鏡に映るマークと初めて対話し、不安になりつつも彼に身体の制御権を託した。そして表に出たマークはムーンナイトとなり、ジャッカルを叩きのめした。
ムーンナイト (マーベル・コミック) MCU版
翌朝ベッドで寝ていたスティーヴンは、目覚めて再び博物館へ足を運ぶと、防犯カメラの録画映像を観て昨晩の出来事が夢ではないことを確信し、博物館のトイレを壊したことで仕事を解雇されてしまったが、自分が正気であることを確かめるため、家にあった鍵がどこの貸倉庫のものなのかを突き止めることにした。何とか貸倉庫を見つけて訪ねると、マークの荷物やスカラベを見つけたスティーヴンは、そこの壁に映ったマークから彼の素性を聞かされ、同時に現状解決のために身体の制御権を託すよう頼まれるが、拒否したスティーヴンはマークの荷物を警察へ提出し、病院に行こうと決め、威嚇に現れたコンスからも絶叫しながらその場を後にした。すると今度はレイラと出会い、マークの妻を自称する彼女が運転するスクーターに乗り、一緒に帰宅するが、自分をマークと思い込むレイラといまいち話が噛み合わず、レイラに貸倉庫から持ち出した荷物を見せようとするスティーヴンにマークは焦って「彼女が殺される！」と警告するが、スティーヴンはスカラベをレイラに渡した。そこへハロウによってボビーとビリーが警察官として現れ、パスポートの偽造と窃盗の容疑でスティーヴンは身柄を拘束されてしまった。更にボビーらからマークがエジプトの発掘現場を襲った傭兵で、国際指名手配犯であると知らされるとハロウの元まで連れて行かれ、ハロウから彼が以前は自分もコンスに仕えていたこと、アメミットの理念こそ悪の根絶に必要であると聞かされるが、それを疑問に感じたスティーヴンは反対し、スカラベの譲渡にも応じなかったが、レイラが駆けつけると、ハロウが攻撃として召喚した2体目のジャッカルにスティーヴンたちは追われてしまう。鍵付きの部屋に逃げ込むと、ジャッカルに挑むためにレイラからスーツを召喚するよう頼まれ、マークに身体の制御権を奪われる恐れも手伝ってそれを拒否しながらも、ジャッカルに部屋の外へ突き落とされると、Mr.ナイトとなった。スティーヴンは意を決してレイラと共にジャッカルに挑むが苦戦し、マークは街の人々に被害を出さないためにスティーヴンから制御権を託されると、ムーンナイトとなってロンドンの街を駆け抜け、ジャッカルを倒した。だがマークは戦いの最中にスカラベを落としたことに気付き、鏡に映って自分たちの問題を理解せずに身体を返せと訴えるスティーヴンに対して、この仕事を果たせば自分は消えると明言しつつ口論となって強引に彼を押し込んだ。そこへ現れたコンスからスカラベを入手したハロウを追うよう伝えられたマークはエジプトへ向かった。
ムーンナイト (マーベル・コミック) MCU版
第3話
カイロに赴いたマークは、見つけたハロウの信奉者らを容赦なく殴り伏せてハロウの行方を聞き出そうとしたが、スティーヴンに無理矢理阻止されたり、意識が遠いた際に信奉者らが死んでいたことから失敗すると、コンスによって召集された“エネアド”の会合のためにギザの大ピラミッドの議場に立ち、開かれた審問でコンスと共にエネアドのアバターたちへアメミット解放を目論むハロウを裁くよう訴えた。たが、コンスがほかの神々から忌避されていたことや、同じく召喚されたハロウの主張で自身の精神的な問題も認めてしまったため、結局エネアド一同の協力も得られず、ハロウすら取り逃がす結果となった。
ムーンナイト (マーベル・コミック) MCU版
しかし、ヤツィルから情報を得てレイラとも再会すると、暫くぶりに彼女と交流し、モガート邸に到着。迎えたアントン・モガートが所有するセンフーの石棺の棺材を、マークはスティーヴンの助言で織り始めたが、この行為でモガートらと一触即発状態寸前となり、乱入してきたハロウの煽りもあって乱闘に突入してしまった。マークはスーツを召喚して応戦し、またしてもスティーヴンの妨害も受けたものの、モガートらを一蹴しレイラの窮地を救い、棺材の入手を果たしてその場を後にした。その直前にハロウが嘯いていた話にレイラから緩やかな疑念を抱かれながらもマークは、彼女の頼みを受けて一旦身体の内側に渋々引き、表に出たスティーヴンは棺材を解読して、2000年前の星の位置関係を確かめるために、スーツを召喚してコンスと行った星座操作の結果、アメミットの墓の座標特定成功に貢献した。たがその最中に、他の神々によってコンスが封印されたため、自分もアバターの力を失って一時的に気絶した。
第4話
ムーンナイト (マーベル・コミック) MCU版
意識を取り戻したスティーヴンは、内側にいるマークとこれまでの出来事から身体の制御権や恋し始めたレイラとの仲について移動中の車内と辿り着いたアメミットの墓で口論を繰り返し、レイラとはマークが一度失踪した理由を打ち明けた挙句、クライミング技能を教わりながらキスを交わして、侵入した墓に関する知識の話で盛り上がるなど距離を縮めながら奥へ進むが、遭遇したヘカの司祭の1体を倒した際に離れ離れになってしまった。それでも単身で石棺を発見し、その中のアレキサンダー大王のミイラの咽喉からアメミットのウシャブティを発掘したが、駆け付けたレイラにアブドゥラの死の真相を尋ねられると、表に出たマークはその全てを打ち明け、愕然としてしまった彼女を守るために、現れたハロウらに対して殿を務め、スーツ無しで応戦するもののハロウに心臓を撃ち抜かれてしまい、水辺に沈んだ。
そしてマークは、羅列が回らない状態で拘束バンド付きの車椅子に座り、レイラやクロウリーたちに瓜二つの人物が点在する病棟内で目を覚まして、ハロウ似の精神科医に対面すると動転し、廊下へ飛び出して院内の石棺の1つに閉じこめられていたスティーヴンと物理的に再会。更に廊下のドアの1つを開けるとタウエレトと遭遇した。
第5話
タウエレトから今居る場所が冥界の“ドゥアト”の船の中だとスティーヴンと共に知らされたマークは、楽園のアアルに行けるか、ドゥアトを彷徨い続けるかの審判を下されると聞くと、それを拒否してハロウを止めるべくコンスを解放させてアバターとして復活するために現世に戻ることをタウエレトに嘆願。復活しても死んだ所に戻るから無意味と指摘されながらも、そのためには船が楽園アアルに到着する前にマークとスティーヴンが双方の隠し事を打ち明け、“正義の天秤”を釣り合わせて“オシリスの門”を通過する必要があり、それを果たさなければ強制的にドゥアトを彷徨う結果になるとタウエレトから教えると、マークとスティーヴンは船内に戻った。
ハロウ似の精神科医の前に突然戻されて、彼から自分の記憶がすべて嘘だと否定されることが度々あり、スティーヴンに対して必死に隠そうとしたもののマークは、ムーンナイトとして手にかけてきた多数の悪人、幼少期にランドールを巻き込んで死なせてしまった事故、それに起因したウェンディからの日常的な虐待と二重人格になった経緯、アブドゥラの発掘グループの殺害阻止の失敗後のコンスとの契約の瞬間などの過去の光景をスティーヴンに知らされることになった。スティーヴンも自分の方がマークに空想の産物として生み出された人格であった真実にショックを受けるが、母親は実はすでに亡くなっていたことを内心で了知していたが、まだ元気に生きていると決めつけた母親を電話相手とする幻想に浸っていたと認め、ウェンディの葬儀の光景を目の当たりにした際に、多くの罪悪感から現実を受け止められずに苦しんでいたマークへ「君は悪くない」と理解の声を掛けた。
すると、天秤が釣り合いかけたところでオシリスの門の手前に船が止まってしまい、かつてマークが制裁を加えた亡者らが乗り込んで来ると、マークは応戦。劣勢になった彼を救おうと奮起したスティーヴンも生身で立ち向かい、形成逆転したのも束の間、別の亡者からマークを救おうとして勢い余ったスティーヴンは砂漠に落ちて石化してしまった。すると天秤が釣り合い、マークだけがアアルに辿り着いた。
第6話
立ち尽くすマークは、アアルに辿り着けたことをタウエレトから祝されるが、自分だけ安息を味わいスティーヴンが永遠に砂漠に留まることを良しとせず、彼を救いに行くと決心した。するとすぐさまマークの周囲は砂漠に戻り、目の前にいたスティーヴンにマークは「幼少期の俺はお前に救われた、お前こそが俺のスーパーパワーだった」と吐露して、調和が取れた心臓をスティーヴンと共有し彼の復活に成功。再会を喜び合う2人は、タウエレトが船で砂嵐を防いでくれたことに感謝しながら、開門したオシリスの門を急いでくぐり現世への復活を果たした。
そしてコンスが解放されていたためムーンナイトの力も戻り、撃たれた傷が癒え、スーツを身に纏ったマークはコンスと再会。アメミットを倒せと指示する彼に、スティーヴンがアメミットを倒したらその見返りとして自分たち2人をアバターの契約から解放するように要求し、渋々同意させた。再び表に出たマークがアメミットとハロウの元へ滑空し、大ピラミッドの頂上でハロウと一騎討ちとなると、空中戦の末に落下したカイロ市内に戦地が移り決戦に突入。スカーレット・スカラベとなって加勢したレイラと再会を喜び合って、彼女との共闘でハロウや彼の信奉者らとの激しい戦いとなり、マークとスティーヴンは交互に入れ替わりながら各々の戦法で善戦するがあと一歩及ばず、アメミットに挑んで劣勢となったコンスにシンクロするかのように自身もハロウに再び生命を奪われる寸前に追い詰められた。だが突然僅かな間だけ意識が飛んで再び戻ったマークは、ハロウが周囲の信奉者諸共倒されている光景に直面し、スティーヴン共々自分がやった訳ではないと戸惑いつつもマークは、レイラと力を合わせてハロウの身体にアメミットを封印。コンスからとどめを刺すよう指示されるが、レイラから選ぶ自由を指摘されたマークは「やりたいなら自分でやれ、俺たちを解放しろ」と逆らい、承諾したコンスによってマークとスティーヴンはアバターの契約から解放された。
その戦いの後に見た夢の中で、マークとスティーヴンはドゥアトに彷徨い込んだ時と同様に精神病棟にいたが、目の前のハロウ似の精神科医に「先生こそ現状を把握できていない」と指摘して別れを告げた。自宅のベッドで目を覚ましたスティーヴンは、マークと2人で共存できていることに喜びあった。
しかしミッドクレジット・シーンにおいて、これまでアルプスやカイロでマーク及びスティーヴンの意識が飛んだ際に表に出て敵対者を惨殺していたジェイクが、コンスの指示でシェンキェヴィチ精神病院に赴き、入院していたハロウをリムジンに乗せ込んだ。そんな彼を「お前の負けだ」と罵りながらコンスの目の前で始末し、リムジンを走らせるカットで幕を閉じる。
アース616での登場ではないが、マーベル・スタジオが製作した作品に登場する。
『ホワット・イフ...？』シーズン3第1話
ムーンナイト (マーベル・コミック) その他のメディア
『マーベル スパイダーマン』：シーズン4第54話『Vengeance of Venom』（日本放送版では『ヴェノムの復讐』）に登場し、ピーター・ジャイルズが声をあてた。本作のスペクター/ムーンナイトは親しい人が殺された後、皮肉屋なサバイバリストとなり、ムーンナイトであることを放棄するに至った。ムーンナイトの正体を名乗ることに消極的だったスペクターだったが、クリンターとの戦いの際にスパイダーマンを救い、その最中、メイ・パーカーの激励を受けて再びムーンナイトとなり、エイリアンとの戦いに協力する。
プレイヤーキャラクターとして登場
『MARVEL ULTIMATE ALLIANCE』：ノーラン・ノースが声をあてた。
『MARVEL ULTIMATE ALLIANCE 3: The Black Order』：ダウンロード可能なプレイヤーキャラクターとして登場し、ギデオン・エメリーが声をあて、DLC『マーベル・ナイツ：Curse of the Vampire』で追加された。
『MARVEL ストライクフォース』
恐怖のアーカイブ
「恐怖のアーカイブ」（« Archivos del Terror »）は、アルフレド・ストロエスネルの独裁政権（1954-1989）時代のもので、1992年12月22日に人権活動家で弁護士のマルティン・アルマダと裁判官ホセ・アグスティン・フェルナンデスによって、アスンシオン郊外のランバレーにある警察署で発見された。
アルマダは1970年代にストロエスネル軍事独裁政権による拷問を証明する文書を長年探しており、ある女性から情報を得てフェルナンデスとともにこれらのアーカイブを発見した。これらの文書は、アルゼンチン、ボリビア、ブラジル、チリ、パラグアイ、ウルグアイの治安部隊によって、コンドル作戦の際に拉致、拷問されたり、殺害された数千人の南米人の運命を明らかにした。
2003年にパラグアイ政府によって設置された真実と正義の委員会は、これらのアーカイブと他の3つの文書資料から、9,923人の人々が14,338回の人権侵害を受けたとするリストを作成した。これには拘留、拷問、処刑、失踪、亡命が含まれる。委員会の作業により、10,167人の追加の被害者も特定された。
2009年、UNESCOはこれらのアーカイブを世界の記憶プログラムに組み込んだ。このプログラムの目的の一つは、これらのアーカイブの保護とアクセス可能な状態を維持することである。
E&Y
株式会社E&Yは 家具やプロダクトの編集と開発、製作及び販売を行う日本のファニチャーレーベル。
1985年に福岡で設立され、現在は東京に拠点を移し、世界中のデザイナーと共にミラノやロンドン、東京などの国内外で50作品以上のコレクションを発表している。
E&Y 概要
日本のデザインファニチャーを先導してきた草分け的な存在で、各国で活躍する新鋭デザイナーとともに斬新で新鮮なプロダクトを世に送り出してきている。MoMAやロンドンデザインミュージアム、パリ装飾芸術美術館、スウェーデン国立美術館などの収蔵作品として選出された作品も多数。
また、デザイナーやアーティスト、建築家と共に、プロジェクトの為のアーティスト作品やオリジナルプロダクトの開発も行っている。
ロコモティブ・カリーニングラード
ロコモティブ・カリーニングラード（ロシア語: Локомотив Калининград）は、ロシア・カリーニングラードを本拠地とする女子バレーボールクラブ。
ロコモティブ・カリーニングラード 歴史
2018年4月設立。元ロシア男子代表監督を務めたAndrei Voronkovが監督として、2018/19シーズンのロシア・スーパーリーグから参戦。初年度のリーグは準優勝した。2020/21シーズンのロシアスーパーリーグはレギュラーラウンドを20勝6敗で3位で通過すると、プレーオフにてYenisey Krasnoyarskに、セミファイナルでUralochka-NTMKに勝利し、決勝ではディナモ・モスクワに勝利し、トップリーグ参戦3年目にして初優勝を果たした。2021/22シーズンのロシアスーパーリーグではレギュラーラウンドを22勝4敗で3位通過し、クォーターファイナルでProton-Saratovに2勝し、セミファイナルでディナモ・モスクワに2勝した。決勝ではUralochka-NTMKと5戦3勝2敗で前年度から2連覇を果たした。2022/23シーズンのロシアスーパーリーグは決勝に進出するがディナモ・モスクワに1勝3敗となり準優勝となった。
ロコモティブ・カリーニングラード チームメンバー
シーズン 2024-25, 2024年10月時点
2023年イスラエルとヒズボラの紛争
2023年イスラエルとヒズボラの紛争（2023ねんイスラエルとヒズボラのふんそう）は、2023年10月8日にレバノンの過激派組織ヒズボラが、パレスチナ・イスラエル戦争に乗じて、係争中のシバア農場にあるイスラエル側の陣地に誘導ロケット弾と砲弾を発射して始まった紛争。
イスラエルは、イスラエル占領下のゴラン高原とレバノン国境近くのヒズボラ陣地に無人機攻撃と砲弾の発射により報復した。
10月7日のハマースによるイスラエルへの攻撃に関してヒズボラが支持と称賛を宣言したのちに衝突が発生した。その後エスカレートし、イスラエル・レバノン国境の他地域、シリアと占領下のゴラン高原にまで及んだ。イスラエル・ヒズボラ間の紛争としては2006年の第二次レバノン紛争以降最大規模のものとなった。
イスラエル北部ではこの紛争により約96,000人が家を追われ、レバノンでは10万人以上が避難を余儀なくされている。
2023年イスラエルとヒズボラの紛争
2023年10月21日から2024年2月20日までに、国連レバノン暫定軍 (UNIFIL) は、ブルーラインの南側から（イスラエルからレバノンへ）7,948発の大砲が発射され、北側から（レバノンからイスラエルへ）は978発の大砲が発射されたと記録した。
紛争開始から約1年後の2024年9月27日、イスラエル軍はベイルートのヒズボラ本部を空爆し、ヒズボラ最高指導者のナスララ師の他、複数の幹部や司令官を殺害した。同年10月1日未明、イスラエル軍は地上部隊をレバノン南部に侵攻させたと発表した。イスラエル軍がレバノンに侵攻するのは2006年の第二次レバノン紛争以来である。
第13回フィルムフェア賞
第13回フィルムフェア賞（13th Filmfare Awards）は、インドの映画賞。『フィルムフェア』が主催し、1965年のヒンディー語映画を対象としており、1966年に開催された。
白井未来
白井 未来（しらい みく、1998年6月25日 ‐ ）は神奈川県出身の女子サッカー選手。
なでしこリーグ1部・静岡SSUボニータ所属。ポジションはミッドフィールダー。
白井未来 来歴
湘南学院高等学校でサッカーを始める。卒業後、神奈川大学に進学した。
2021年1月になでしこリーグ1部に所属している大和シルフィードに加入した。
2024年シーズンからなでしこリーグ1部に所属している静岡SSUボニータに移籍。
The Next Penelope
『The Next Penelope』は、フランスのゲームクリエイターAurélien Regardが開発しPlug In Digitalより2015年5月29日に発売されたゲームソフト。
ギリシア神話を題材とした古代ギリシアの叙事詩『オデュッセイア』の設定を元にしつつ舞台を遥か未来に移したSF作品で、主人公の女性・ペネロペが夫のオデュッセウスの行方を捜すべくマシンを操縦し様々な惑星を巡る。各惑星のステージは、マシンでコースを走行するレースゲームの形式で進行するが、マシンに搭載されたウェポンで敵機を攻撃したり障害物を吹き飛ばしたりするというシューティングゲームの要素も加わっている。
The Next Penelope システム
攻略対象となる惑星は6つあり、それぞれに3つのステージが含まれている。各ステージには、1位でゴールするなどのミッションが設定されており、これを達成すればステージクリアとなる。最初の惑星のイタケー島以外は任意の順番で攻略でき、6つの惑星をすべてクリアすると最終ステージに進むことができる。なお、これらのステージ以外に、ゲームの進行とは関係ないエクストラステージが5つ存在する。
各ステージでは、真上から見下ろした視点で表示されたコースを走行する。自機はアクセルとブレーキがない状態で走行し続け、プレイヤーはハンドル操作を行う。また、シナリオの進行に応じて順次追加される後述のウェポンを走行中に使用できる。画面上部に表示されているエネルギーゲージは、敵の攻撃やコースの壁面にぶつかった時、およびウェポンの使用時に減少し、ゲージが尽きるとゲームオーバーになる。各ステージの走行中やステージクリア時に手に入る「XPコイン」を消費すると、自機の性能を強化することができる。
本編とは異なるマルチプレイモードでは最大4人の対人対戦を行う。各マシンはウェポンを1種類だけ搭載できるが、使用時には反動で大ダメージを受ける。レース中の画面は1位のマシンを追従するように表示され、画面からフレームアウトしたマシンは強制的に敗退する。
The Next Penelope ウェポン
コースを周回するステージでは2周目以降で使用可能となる。
スマッシュブースト
一時的に加速する。加速中に障害物に当たると破壊でき、敵機に当たるとスピンさせることができる。
プラズマガン
レーザーを発射し敵機を攻撃する。レーザーはコースの壁面に当たると反射する。
テレポート
走行中に任意の場所を指定して瞬間移動できる。敵弾、障害物の回避や、コースのショートカットの際に使用する。
吸血地雷
コース上に地雷を配置し、敵機がダメージを受けると自機のエネルギーが回復する。
ハープーン
走行中に任意の場所を指定して銛を発射し、コース上の障害物を取り除くことができる。
ブラッククリスタル
敵弾をXPコインに変換し入手できる。
The Next Penelope 開発
本作は、Aurélien Regardが自身のゲーム会社Arkedo Studioを閉鎖した後の初作品で、コーディングだけでなく、アート、音楽に至るまですべて1人で担当している。プロジェクトを始めた2012年当時、Steamでは一般的で小規模な自動車ゲームが数多く登場していたが、Regardはこれらが非常に退屈だと感じていたことから、何か少し違う要素を取り入れてみようと考えた。
『オデュッセイア』とSFを組み合わせるというアイデアは、Regardが若い頃に見ていた日仏合作アニメ『宇宙伝説ユリシーズ31』から着想を得ている。また、インスピレーションを受けたゲームとして、Regardは、『F-ZERO』や多くの16ビットシューティングゲームのシステム、そして『スターフォックス』などのようなスーパーファミコン時代の平面的なポリゴン表現を挙げている。
岩永唯伽
岩永 唯伽（いわなが ゆいか、2007年7月26日 - ）は、日本の女子キックボクサー。岐阜県養老郡出身。OISHI GYM所属。
岩永唯伽 経歴
2023年10月1日のRISE WEST.20で世愛を相手にプロデビューし、判定3-0で勝利。
2024年1月14日のRISE175で菊地美乃里と対戦し、3Rにダウンを奪い判定勝ち。6月1日の洄瀾勇士4において蔡欣蘋と対戦し、2RTKO勝ち。2024年10月20日、RISE182で夢空と対戦予定だった本田ななかが減量による体調不良で公式計量を行えず失格となり、急遽本田の代役で出場することになった。判定0-0で引き分け。
2025年2月23日、RISE186で島田知佳と対戦し、ダウンを2度奪われ、判定0-3で敗れた。
2025年5月31日、RISE188で行われる第3代RISE QUEENアトム級王座決定トーナメントの1回戦で辻井和花と対戦し、判定0-2で敗れた。
カール・ローザ・オペラ・カンパニー
カール・ローザ・オペラ・カンパニー（Carl Rosa Opera Company）は、ドイツ出身の音楽興行主のカール・ローザと、その妻でイギリスのソプラノ歌手であったユーフロジーヌ・パレパ＝ローザが、ロンドン及びイギリス各地に英語のオペラを届けるべく1873年に設立した劇団。一座は地位の確立したオペラスターと若手歌手を織り交ぜて起用し、求めやすい価格でチケットを販売して新たなオペラ観客に訴求しつつ、イギリス国内で多数のオペラの新作を初演した。1889年のローザの死後も存続した一座はツアーを行って英語のオペラを公演し続けたが、1960年に資金難により閉鎖を余儀なくされた。1997年に再興された同劇団は、ギルバート・アンド・サリヴァンによるものをはじめとした軽妙なオペラを主として上演している。
カール・ローザ・オペラ・カンパニー 背景
カール・ローザはカール・アウグスト・ニコラウス・ローゼとして、ドイツのハンブルクで地元の実業家の息子として生まれた。ヴァイオリンの神童であったローゼはライプツィヒとパリの音楽院で学んだ。1863年にハンブルクでコンサートマスターに任用され、時おり指揮をする機会を得ることができた。彼はまもなくイングランドとアメリカ合衆国で指揮者として大きな成功を収めることになる。1866年から1867年にかけて楽団の指揮者としてアメリカツアーをしている最中、帯同していたスコットランドのソプラノのユーフロジーヌ・パレパと結婚した。
1869年から1872年にかけて、ローザと妻は自らの一座でアメリカ中をまわった。そこではパレパはスターでローザは指揮者を務めた。一座はオペラ公演が行われたことのない土地を巡るのに加え、イタリアオペラを英語で上演することにより作品をアメリカの聴衆にも馴染みやすいものとしていった。
カール・ローザ・オペラ・カンパニー 草創期
1872年、ローザはイングランドへと帰国し、さらにヨーロッパとエジプトも訪れた。翌年、9月1日にマンチェスターでウィリアム・ヴィンセント・ウォレスの『マリターナ』を上演して「カール・ローザ・オペラ」を旗揚げし、イングランドとアイルランドへの巡業に出た。ローザはオペラを英語で公演することをポリシーに掲げており、これは一座の決まりであり続けた。パレパが病に倒れて1874年1月にこの世を去ると、ローザは1881年にジョゼフィーヌ（1927年没）と再婚して4人の子を儲けた。1874年11月に一座は初めてとなるスコットランド訪問を行った。グラスゴーのプリンス・オブ・ウェールズ劇場で2週間のシーズンに臨んだ一座は、この後も何度も同地を訪れることになる。一座のはじめてとなるロンドンでのシーズンは1875年9月にプリンセス・シアターで幕を開けた。演目はモーツァルトの『フィガロの結婚』で、チャールズ・スタンリーがフィガロを、ローズ・ハーシーがスザンナを演じた。1876年に2度目のロンドンでのシーズンに臨んだローザは、スタンリーをタイトル・ロールに据え、初めての英語での公演となるワーグナーの『さまよえるオランダ人』を呼び物とした。
カール・ローザ・オペラ・カンパニー 草創期
続く15年の間は地方巡業とロンドンでのシーズンをこなし、シアター・ロイヤルでは頻繁にオーガスタス・ハリスと組み、一座は繁栄するとともに好評を博していった。成功の度合いは凄まじく、ある時にはカール・ローザの巡業部隊が3組編成されるほどであった。1892年10月にはローザのグランド・オペラ・カンパニーが王室の称賛に与り、勅命を受けてバルモラル城にてドニゼッティの『連隊の娘』を上演した。フランス系アメリカ人のゼリー・ド・リュサンがヒロインのマリーを歌い、エインズリー・クックは「軍曹シュルピスとしてヴィクトリア女王を大いに楽しませた」という。権威ある音楽関係の参考図書である『ニューグローヴ世界音楽大事典』の編者であるジョージ・グローヴは、1880年に次のように書いている。「作品を舞台に乗せる慎重な方法、リハーサルの回数、演者の名声の高さ、そして演者の卓越性はその正当な成果を生み始めている。そして、カール・ローザ・オペラ・カンパニーは恒久的なイングランドの組織となっていくことであろう。」
カール・ローザ・オペラ・カンパニー 草創期
一座は多数の重要なオペラの演目をイングランドに初めて持ち込んでおり、年数をかけて150作品ほどの様々なオペラを上演していった。スタンリーとハーシーの他にも、ブランシュ・コール、ミニー・ホーク、アリス・エスティ、ファニー・ムーディ、アリス・バース、ジョージナ・バーンズ、ジョセフ・マース、バートン・マクガキン、ジュリア・ウォリック、ウィリアム・ルドウィッグなどの有名歌手が、結成初期の一座と共演した。成功を収めた演目にはケルビーニの『二日間、または水の運搬人』（1875年）、スタンリーをタイトル・ロールに起用した『さまよえるオランダ人』（1876年）、セリーナ・ドラーロがタイトル・ロール、ダーウォード・レリーがドン・ホセを演じた『カルメン』（1879年）、『リエンツィ』（1879年）、『ローエングリン』（1880年）、『タンホイザー』（1882年）、そしてイギリス初演となったプッチーニの『ラ・ボエーム』（1897年）がある。1879年から1885年にかけてはアルベルト・ランデッガーが一座の音楽監督を務め、1897年から1900年にかけてはグスターヴ・スラッポフスキが首席指揮者を任された。
カール・ローザ・オペラ・カンパニー 草創期
さらに一座はイングランドの作曲家の新作も奨励し、支援を行った。一座は計6作のオペラを委嘱しており、1876年の『ポーリーン』（フレデリック・コーウェン）、1883年の『エスメラルダ』（アーサー・ゴーリング・トーマス）、1883年の『コロンバ』、1884年の『カンタベリーの清教徒たち』（チャールズ・ヴィリアーズ・スタンフォード）、1886年『トロバドゥール』（アレグザンダー・マッケンジー）、1887年の『Nordisa』（フレデリック・コーダー）がそうした作品である。また一座はウォレス、マイケル・バルフ、ジュリアス・ベネディクトによる古くからのイングランドのオペラもレパートリーとした。『ボヘミアの少女』や『マリターナ』といった定評のある作品のみならず、バルフの『サンタネッラ』（1858年）やウォレスの『ラーライン』（1860年）などの知名度の低いオペラも取り上げたのである。
カール・ローザ・オペラ・カンパニー ローザの死と一座の存続
カール・ローザは1889年4月30日、パリで突然の客死を遂げ、ロンドンのハイゲイト墓地に埋葬された。死の2年前にローザは自身のオペラ興行会社を有限責任会社に移行しており、会社は彼が没した時点で財政的にも芸術的にも良好な状態にあった。1893年にはハミルトン・クラークが一座の指揮者に任用された。1897年にはプッチーニの『ラ・ボエーム』を作曲者本人の監修の下でマンチェスターにおいてイギリス初演している。その後、「大衆」をオペラへ引き付けることを狙い、コヴェント・ガーデンで1シーズンの興行を値引き価格で実施した。
カール・ローザ・オペラ・カンパニー ローザの死と一座の存続
1900年に一座は財政的な問題に見舞われていた。経営を引き継いだ指揮者のヴァルター・ヴァン・ノールデンとその兄弟のアルフレートが、経営状態と芸術水準を立て直したことによって一座は救われることになる。コヴェント・ガーデンでは1907年から1908年と1909年に2つのシーズンを提供し、ウジェーヌ・グーセンス2世の指揮による『タンホイザー』と『トリスタンとイゾルデ』の新演出などが披露された。一座は第一次世界大戦後も存続し、ヴァルター・ヴァン・ノールデンの急死後もイギリス国内で巡業を続けた。オリーヴ・ギルバート、パリー・ジョーンズ、そして一座のコヴェント・ガーデンでの戦後の3回のシーズンで『蝶々夫人』の蝶々夫人、『カヴァレリア・ルスティカーナ』のサントゥッツァを歌ったエヴァ・ターナーなど、多くのイギリスの若手歌手が一座に加わった。
1924年に再び財政危機に見舞われた後、H・B・フィリップスが一座のオーナー、支配人となり、再度団体を健全な財政基盤の上に置きなおした。1920年代と1930年代はロンドンでの定期的なシーズンと大規模な地方巡業が交代する形で続いていった。第二次世界大戦中には一部の公演を縮小せざるを得なかったが、一座はロンドンと地方でのシーズンで公演をし続けた。1930年代、1940年代を彩る歌い手にはドーラ・ラベット、ジョーン・ハモンド、ヘドル・ナッシュ、ノーマン・アリン、マリーナ・デ・ガバライン、オタカル・クラウスらがいる。指揮者陣にはハロルド・グレイ（1943年-1946年）の他に、避難してきていたワルター・ジュスキント（1942年-1944年）、ヴィレム・タウスキー（1945年-1949年）、ペーター・ゲルホルンがいる。
カール・ローザ・オペラ・カンパニー 旧一座の終焉と新しい一座の誕生
フィリップスが1950年に他界した。1953年に英国芸術評議会との共同でカール・ローザ・トラストが創設された。評議会は当時フィリップス未亡人のアネットの運営となっていた一座の支援にも合意した。1955年と1956年にはサドラーズウェルズ劇場でのシーズンを届けた。1950年代の音楽監督はアーサー・ハモンドである。この時期の歌手にはドラマティック・ソプラノのルース・パッカー、テノールのチャールズ・クレイグ、バリトンのジョゼフ・ウォードらがいる。演目は伝統的なものであったが、プッチーニの『マノン・レスコー』やベルリオーズの『ベンヴェヌート・チェッリーニ』といった珍しいオペラもレパートリーに入っていた。
カール・ローザ・オペラ・カンパニー 旧一座の終焉と新しい一座の誕生
アネット・フィリップスが1957年に一座の支配人を退任し、教授のハンフリー・プロクター＝グレッグが後任に就いた。同時期にサドラーズ・ウェルズ・オペラの評議会が2つのオペラ団を統合すべく交渉を持ち掛けてきた。この交渉はオペラ界隈の一部に憤りをもたらし、サドラーズ・ウェルズの音楽監督（アレクサンダー・ギブソン）と管理部門の長たち（ノーマン・タッカーとスティーヴン・アーレン）が抗議のために職を辞した。この講義に呼応してウェールズ・ナショナル・オペラの評議会もカール・ローザ・オペラを合併すべく近づいてきていた。騒乱が続く中、プロクター＝グレッグをはじめ、カール・ローザ・トラストの会長であったドナルド・ウォルフィット、管財人のアストラ・デズモンドとノーマン・アリンも辞職するという事態になった。芸術評議会は「[カール・ローザの一座を]抹殺すべく最大限のことをしている」と貴族院で非難され、助成金を引き上げた。カール・ローザ・トラストが私的に基金を立ち上げ、1960年にひと月に及ぶプリンス・シアターでのシーズンを主催したが、1960年9月17日の『ドン・ジョヴァンニ』によって一座はその活動に幕を下ろした。サドラーズ・ウェルズがカール・ローザ・オペラの人員の一部、並びにツアー日程の多くを引き受けることになった。
1997年にピーター・マロイの芸術監督の下、新しいカール・ローザ・オペラ有限責任会社が立ち上げられることになった。以降、同団はウェスト・エンドのシーズンで公演を行うとともに英国内や外国への巡業を行い、ギルバート・アンド・サリヴァンの新たな演目、ヨーロッパ本土のオペレッタ、そしてわずかならが『ラ・ボエーム』といった深刻なオペラを、多くの場合原語での上演により紹介している。指揮者にはデイヴィッド・ラッセル・ヒュームやマーティン・ハンドリーなどがいる。支配人はティモシー・ウェストらが務めている。
小松健男
小松 健男（こまつ たけお、1929年8月12日 - 2022年1月28日）は、日本の経営者。ロイヤルホテル社長を務めた。長野県松本市出身。
小松健男 来歴・人物
1954年に東京大学教養学部教養学科を卒業し、同年に住友銀行に入行。1978年6月に取締役に就任し、1981年6月に常務、1984年4月に専務を経て、1988年6月から1993年11月までにロイヤルホテル社長を務めた。1998年5月から2002年4月までに関西棋院理事長を務めた。
2022年1月28日、死去。92歳没。
インザパーク
インザパークは、SHUプロモーションに所属する日本のお笑いコンビ。2020年1月3日結成。
インザパーク メンバー
寺田ランデヴー　(てらだランデヴー、1991年8月8日　(32歳)　-　)
義明　(よしあき、1982年2月1日　(42歳)　-　)
インザパーク ラーメン屋の師匠
ラーメン屋の師匠（ラーメンやのししょう）は、ラーメン屋で繰り広げられるコント動画を投稿しているインザパーク（インザパーク）らによるYouTubeのチャンネルである。
プラテー
『プラテー』（フランス語: Platée）は、ジャン＝フィリップ・ラモーが作曲したプロローグを備えた3 幕のフランス語のオペラ（コメディ・リリック）で、リブレットはジャック・オトローの戯曲『プラテーあるいは嫉妬深いジュノン』（Platee, où Junon jalouse）をアドリアン＝ジョセフ・ル・ヴァロワ・ドルヴィル（Adrien-Joseph Le Valois d’Orville）が加筆修正したものによる。1745年3月31日にヴェルサイユ宮殿のラ・グランド・エキュリにて初演された。ラモーは本作にバレエ・ブフォン（Ballet Bouffon）という名をつけている。
プラテー 概要
『プラテー』はフランスの王太子ルイ・フェルディナンの婚礼のために作曲された。古代ギリシアの作家パウサニアスの原作『ペリゲエシス』を最終的な底本とするジュピテルと醜い沼の妖精との偽装結婚の物語である。婚礼にはまことに不向きな題材で、花嫁のスペイン王女マリア・テレサが明らかに魅力に乏しいことを考えれば、なおさらと思われるが、作品のこの一面は当時ほとんど論じられなかったようだ。初演から4年後、バロ・ド・ソヴォが加筆訂正した台本によってパリ・オペラ座で再演され、成功を収めた。1754年から1759年まではレパートリーに残った。台本が〈俗悪〉だという批判があったにせよ、ラモーの最高傑作のひとつと見なされたのである。18世紀の最後の上演は1773年であった。
本作は、コメディ・バレエ『レ・パラダン』（1760年）と共に、ラモーの限られた喜劇作品であるが、数年後にファヴァールの名と共に出現するオペラ・コミックの諸特性は全く備えていない。これは、むしろパロディの部類に属するが、均整がとれて音楽的な質が高い点で、この種の作品としては他の追随を許さない。
プラテー 概要
『ラルース世界音楽事典』によれば「この作品は2つの面でパロディ的な作品である。まず、オペラそのもののパロディ。つまり、オペラのあらゆるお決まりの表現（嵐、神々の飛翔、祈願、変身、恋愛場面、捨てられたヒロインなど）が、ひとひねりして使われている。恋する人物とスティル・ギャラン（艶美様式）のパロディ。誤りの用法（間違ったアクセント、空々しい誇張、不釣り合いな和声など）を組織的に使用することによる、音楽様式のパロディ。しかし、それと同時に、愚弄された水の精のグロテスクな役柄から、本来の悲壮感が引き出される限りにおいて、過酷な作品でもある。ラモーの同時代人の間で大いに評価された本作は、今日、この18世紀のオペラがあまりにも知名度が低いゆえに、すべての引喩を理解することは難しいとしても、その滑稽味は保持している」。
プラテー 概要
演出家のロバート・カーセンは本作の最大の魅力について「私は常に『プラテー』に魅了されてきた。なぜなら、それが感情と辛辣な風刺とを18世紀フランス演劇の古くからの因習に基づいた独特のスタイルで融合させているからだ。因習は、例えば、どうして各々の幕が主題を持たないダンスで締めくくられるかの根拠となる。私は、バロック作品の構造を規定する形式的な原則を崇拝している。それらは我々に近代リアリズムとは対極にあるものを提示するが、それでもなおポストモダン期の芸術における形式的な崩壊との類似点を明らかにしているのだ」述べている。
プラテー 概要
岸純信によれば「ジャン・ラシーヌやピエール・コルネイユの古典悲劇が世を席巻していた当時、フランスのオペラ界でも、悲劇性の高い演目に人々の興味が集中した。それゆえ、本作が持つ喜劇性は珍しいものだった。「不細工ながら自惚れが強い沼の精を主人公とする喜劇的なオペラ『プラテー』では醜い沼の精プラテー役は男性歌手（高音域にファルセットを交えて歌うオートコントルという声種）が女装して演じた。その理由は喜劇的なキャラクターである醜女の役を女性にやらせることをラモーが気の毒に思ったからと伝えられている」。さらに、「ドラマとしは、プラテーの迷走ぶりが我々を大いに笑わせてくれる一方で、そのあまりに純粋な心持ゆえに、我々の同情や共感を少しずつ膨らませて行く点に注目したい。劇の最後で、皆に嘲笑される彼女の姿に胸を痛めぬ人がいるだろうか」。
永竹由幸は本作について「醜女の主役にとっては残酷な話だが、ジャック・オッフェンバックの『地獄のオルフェ』より100年以上も前に創られた強烈なパロディである。ラモーの作品の中でもオペレッタの元祖的な異色作だが、彼の最高傑作の一つと言っていいだろう。音楽は初めから終わりまで、痺れるほど良い」と評している
ラヴォアによれば「ラモー本作において陽気になろうと努めており、大変面白い思いつきを持つ〈蛙の合唱〉では滑稽でもあり、絵画的でもある音が非常に軽妙に取り扱われている」。
プラテー 概要
岸純信は「この曲におけるラモーの独創性は枚挙にいとまがない。序曲の冒頭に現れる、生き物たちがしきりに首を動かすかのようなコミカルなフレーズが聴き手の想像力を刺激し、プラテーとお付きのクラリーヌが会話で繰り返す「quoi」、「lois」、「vois」、「fois」といった音の響きも、蛙の鳴き声の巧妙な模写として面白い。また、第1幕のプラテーの〈エール〉（アリア）に続いて四声の合唱がシンコペーションで一斉に「quoi、quoi」と反応するする様子も筆舌に尽くし難いほどの可笑しさである。それに、フルートが真似するカッコウの声も間合い良くリズムを奏で、第2幕の鳥たちが騒ぐ様子のリアルな描写やジュピテル降臨の場の迫力も印象的であるし、アポロンとダフネの悲しい話をフォリーが小気味よい口調であっけらかんと歌い進めて行く様なども、悲劇の切々たる台詞の回しのパロディとして面白い」と分析している。
『新グローヴ オペラ事典』では「本作のリブレットは大まかな筋だけを見れば、本作のユーモアは悪趣味だという印象を受ける。だが、自惚れ屋の醜いニンフをからかうという残酷さはプラテー役を男性が歌うことで和らげられている（当時のフランス・オペラでは数少ない女装役）。作品のユーモアや突飛な状況やコミカルな演技（珍しく台本で細かく指示されている）によるものだけでなく、神の降臨や変身、音楽的並びに詩的な語法、慣習的な構成など、シリアスなオペラが様々な形でパロディ化されている点からも生じている。例えば、プラテーの婚礼の前のシャコンヌが可笑しいのは、その馬鹿げた長さや、〈非常に貴族的な〉踊り方だけでなく配置が間違っているからである。シャコンヌは通常であればディヴェルティスマンのクライマックスに置かれるのである。その他、誇張された母音唱法、アクセントの間違い、アクロバティックな声の技巧、擬声語や擬態語（蛙、カッコウ、怯えた鳥たち、フォリーの竪琴、ハーディ・ガーディ）など音楽的パロディは多種多様である。バーレスク風の言葉の使用法は蛙の言葉を思わせる〈どうして、ケロ〉（quoi）や滑稽な頭韻、および〈ちぇっ！〉（Fi）、〈やれやれ!〉（Ouffe）といったオペラらしからぬ間投詞を含めた庶民的言葉使いに見ることができる」と分析している。
プラテー 20世紀以降の復活
1901年1月26日にミュンヘンのカイム・ザールにてドイツ語版で上演され、1917年4月5日にモンテ・カルロにてフランス語版で上演された。録音されたのは1961年であった。今日では本作の演目としての地位は確固たるものとなり、定期的に上演されている。
日本初演としては2012年2月8日に渋谷区文化総合センター大和田さくらホールにおいて、ジョイ・バレエ ストゥーディオによって、演出の錦織佳子で上演されたと記録されている。
その他の注目すべき上演としては2014年11月7日に北とぴあさくらホールにて、コンサート形式(セミ・ステージ形式)で、指揮：寺神戸亮、プラテー：マティアス・ヴィダル、フォリー：ベツァベ・アース、ジュピテル：フルヴィオ・ベッティーニ、メルキュール：安冨泰一郎、管弦楽と合唱：レ・ボレアードによって行われた。
プラテー 演奏時間
序曲：約5分、プロローグ：約25分、第1幕：約40分、第2幕：約40分、第3幕：約40分　合計：約2時間30分
プラテー あらすじ
時と場所：時は不明、ギリシア、シテロン山の麓にある沼
ギリシアの葡萄畑
喜劇の創始者テスピスが気持ち良さそうに昼寝をしている。奥では葡萄畑では、村人たちが忙しく葡萄の収穫に勤しんでいる。あたり一面にはワインを醸造する豊かな香りが立ち込め、多くの者たちは酒の神バッカスに豊作を感謝し、歌い踊っている。一人のサティールがテスピスを起こして、物語を話して、うたってやってくれと言う。するとテスピスは人々に遠慮せず、皮肉と風刺を始める。そして、巫女たちの貞操だって誰も信じないぞというので、「もう一度眠ってしまえ」と合唱する。そこに愛の神アムールと噂と陰口の神モミュス、喜劇の神タリーが現れ、人間と神々に教訓を与えるために、辛辣な芝居を作ろうと提案する。そこでテスピスは「ジュピテルが妻ジュノンの嫉妬深さを諫めるために芝居を打つ」という喜劇を思い出し、新しく芝居を創ろうと主張し、この新しい物語が始まる。
シテロン山の麓にある沼
プラテー あらすじ
オーケストラによる前奏曲で嵐が沼に吹き荒れる様が写実的に描写された後、ギリシアの王シテロンは「何が神の怒りをかったのか」と嘆く。するとジュピテルの使者メルキュールが降臨して来て、ジュピテルが妻ジュノンの嫉妬深さにいらだって雷鳴を轟かせていると説明する。そこでシテロンは一計を案じ、嫉妬するのも馬鹿馬鹿しくなるような相手とジュピテルが浮気をしているという芝居を打って、ジュノンの嫉妬深さを諫めようと提案する。浮気の相手なら、醜いにもかかわらず、自分の容姿に自信過剰な沼の精プラテーが適任だということで意見が一致する。話が決まってシテロンとメルキュールが立ち去ると、噂のプラテーが姿を現す。自惚れ屋のプラテーは「恥ずかしがり屋のシテロンは私に惚れているのに、わざとつれない態度をとるの」と侍女クラリーヌに打ち明ける。シテロンが現れると、プラテーは蛙やカッコウが二人の恋を祝って歌い出すのに合わせて媚びを売る。しかし、シテロンは人間と沼の精では身分違いだとはぐらかし、冷淡な態度をとるのでプラテーは怒り出す。プラテーの憤然とした「一体、どうしてケロ、ケロ？」（Dis donc, dis donc pourquoi ?）を蛙たちの擬声語による合唱「一体、どうしてケロ、ケロ？」が反復する。メルキュールが再び降臨し、ジュピテルはプラテーに恋い焦がれていると告げる。自分を魅力的だと信じているプラテーはメルキュールの言葉を鵜吞みにして舞い上がり、あっさりシテロンのことを忘れてジュピテルを受け入れることにする。一方これがはかりごととは知らないジュノンは嫉妬に狂い雷鳴を轟かす。周囲には暗雲が垂れこめ激しく雨が降り始めるが、プラテーは怯まず〈アリア〉「出ておいで、ニンフたち、沼の底から出ておいで」（Quittez, Nymphes, quittez vos demeures profondes）（蛙の鳴き声を表す、荒っぽいシンコペーションが挟まれる。）と仲間を呼び寄せ、「雨を楽しもう」と挑発するので、ジュノンは逆上し、猛烈な北風で応酬し、嵐のサンフォニーでプラテーの歌がかき消される。プラテーを祝福していた妖精や生き物たちは堪えられず、沼に逃げこんで行くのだった。
プラテー あらすじ
メルキュールは予定通り、ジュピテルがアテネで浮気をしているとジュノンに思い込ませて追い払ったと報告し、シテロンとともに物陰から成り行きを見守ることにする。そこにジュピテルがモミュスを従えてやって来るが、荒れ狂う北風を鎮めるだけで、雲に隠れて姿を現そうとしない。プラテーはその雲を見上げ、胸をときめかせて「この雲を見れば」（À l'aspect de ce nuage）と健気にも恋心を歌う。するとジュピテルは最初ロバに変身して現れる（重音奏法でロバのいななきが模倣される。プラテーはそれを愛の溜息と勘違いする。）。プラテーは驚くが、どんな姿になろうとも愛は変わらないと誓う。そんなプラテーをからかって、ジュピテルはフクロウになって現れる。フクロウを見て他の鳥たちが慌てふためく音が聞こえる。二本のフラジオレットと高音の弦が、その不協和音を独創的に表す。だが、フクロウは飛び去ってしまう。そのとき、雷鳴と共に火の雨が降り出し、ようやくジュピテルが実際の姿を現すと迷わずプラテーに「私の切なる願いに無関心でしょうか？」（ Seriez-vous insensible à mes tendres vœux ? ）と求婚すると、プラテーは「うっふ」（Ouffe）と呻き声を上げて倒れてしまう。ジュピテルはディヴェルティスマンを用意するようモミュスに命じる。笑い声で「なんとまあ、かわいらしいこと！」（Qu'elle est comique ! Qu'elle est belle !）と合唱され、馬鹿にされる。続いてアポロから竪琴を盗んで来たというフォリーが陽気な道化と憂鬱な道化を引き連れてやって来ると、見事にパロディ化されたイタリア風〈コロラトゥーラ・アリア〉「アポロの愛をダフネは拒んだ」（Aux langueurs d'Apollon, Daphné se refusa）を歌う。いよいよ宴は盛り上がり、婚姻の神ヒュメンがジュピテルとプラテーの結婚を祈祷する。「新しいジュノン」（la nouvelle Junon）と呼ばれプラテーはすっかり舞い上がり「そうよ、そうよ、その通り！」（Hé, bon, bon, bon）と歌い、一同が歌い踊り、フィナーレとなる。
プラテー あらすじ
シテロン山の麓にある沼
その頃、騙されていたことに気がついたジュノンは激怒しアテネから帰ると、メルキュールを問い詰める。メルキュールは間もなく始まる結婚式を見れば真相が分かるとジュノンを宥め、見物させるために物陰に引っ張って行き、
プラテー あらすじ
隠れさせる。婚礼のお祝いが始まり、妖精たちや村人たちがやって来て「歌おうこの日、愛の神の力を称えよう」と合唱し、歌に合わせて蛙たちが曳く車に乗ってプラテーが花嫁衣裳をまとってやって来る。シテロンとジュピテルが随行している。プラテーは愛の神アムールと婚姻の神ヒュメンが来ていないので不審に思うが、メルキュールは「アムールは忙しくて来られなかった」といい加減な言い訳を言う。気分を害したプラテーの前に弓矢をもったモミュスがアムールに代役を頼まれたと言ってやって来る。涙、悲しみ、悲鳴、倦怠を神々からの結婚祝いだと言ってわたそうとする（弦楽器による拍子抜けしたようなグリッサンド ）。プラテーはそれを断る。次にフォリーが「愛の神よ、矢を射て、矢筒を空にして」とはやし立て、三美神の扮装をしたモミュスの従者がおどけたダンスを踊りだす。そして、ジュピテルがプラテーの手を取って結婚の誓いを始めたその時、様子を窺っていたジュノンが業を煮やして踏み込んでくる。そして花嫁のヴェールをはぎ取ると、現れたのは醜いプラテーでジュノンは「一体何を見ているんだろう!」（Que vois-je ! Ô ciel !）と思わず噴き出してしまう。ジュピテルも一緒に笑い出す。ようやく自分がコケにされていたことに気がついたプラテーは怒って逃げ出す。ジュノンはジュピテルと仲直りをし、神々も雷鳴を轟かせて天に帰って行く。村人やフォリーは「プラテーを讃え、陽気に歌おう」（Chantez Platée, égayez-vous）と冷やかすので、怒ったプラテーはシテロンに復讐を誓いつつ沼に飛びこむ。村人たちはジュピテルとジュノンの仲直りを祝ってと歌い幕となる。
山本心
山本 心（やまもと こころ、2004年5月13日 - ）は広島県出身の女子サッカー選手。静岡SSUボニータ所属。ポジションはフォワード。
山本心 来歴
中学校でサッカーをプレー。
2019年3月に行われたJFAエリートプログラム女子U-14トレーニングキャンプ のメンバーに選出された。
盈進高等学校に入学後、アンジュヴィオレBINGO、福山ローザスレディースでプレーした。
2023年、静岡産業大学に進学。
2023年からなでしこリーグ1部に所属する静岡SSUボニータに加入。
The Debate
『DEBATE』は、1988年からフジテレビの深夜番組放送枠『JOCX-TV2』で不定期に放送されていた深夜番組。
２つのチームが与えられた論題に対する肯定側と否定側にわかれ、立論－反駁－結論を述べてその優劣を競うというもの。
The Debate 解説
毎回８チームが登場し、トーナメント制で優勝を争う。
チーム（１～３人で構成）は一般公募され、事前に予選が行われる。
ディベートの総合テーマは明かされているが、具体的な論題は対戦の直前まで伏せられている。肯定側と否定側のどちらにまわるかも論題決定の前にじゃんけんで決められる。つまり、自らの信条とは一切関係なく、ただ討論の能力が問われる「ゲーム」なのである。
司会は栗本慎一郎。出演者は、潮匡人、茂木秀昭、瀧本哲史、他。
日本におけるディベート活動の推進・普及を目的とした日本ディベート協議会（現・日本ディベート協会）が1986年3月に発足したばかりで、まだ日本語でのディベートがまだ馴染みのない時代。英語によるディベートは1960年代から大学や高校のESSで英語ディベート大会が開かれており、大学ESSディベート部からの本番組への参加者も少なくなかった。
WHO手術安全チェックリスト
WHO手術安全チェックリスト（WHOしゅじゅつあんぜんチェックリスト、英: WHO Surgical Safety Checklist）とは、世界保健機関（WHO）が2008年に手術を受ける患者の安全性を高めるため発表したチェックリストである。このチェックリストは、手術部位感染や体内手術器具遺残などの有害事象を減らすため、手術の前後に実施すべき重要な項目を手術チームが忘れないようにする役割を果たす。開発途上国における手術による死亡を減らすための、手頃で持続可能なツールの1つであるが、アメリカ、カナダ、英国など先進国でもその有効性は実証されている。
このチェックリストが使用されている施設では死亡率や手術合併症の発生率が3分の1も減少することが、いくつかの研究で示されている。このチェックリストは、多くの研究でその有効性や簡便性が示され広く採用されているが、地域の慣習や手術スタッフの賛同が得られないために、実施に難渋している病院もある。