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日本の鉄道コンテナ 種類
旧国鉄時代より、1965年3月（昭和40年）に国鉄初の自己所有タンクコンテナ400形式の試作品として登場し、1966年（昭和41年）6月の称号改正によりT10形へ変更されたのが始まり。形式変更後に旺盛な需要に対応して、最終的には24個まで増備されたT10形コンテナの積荷は「普通品」（非危険物）扱いとなる食品系の牛脂・やし油・大豆油・ラードのほか、工業品のワックスなどであった。続いて登場したT11形（絶縁油専用）および、T12形（常温時に引火点130度以上の動植物油）などと、一転して「危険物」専用として登場した。この様に初期に登場した10番代では「普通品」専用や「危険品」専用が入り乱れて、ある意味混乱する要因ともなっていた。その後、これらを含めて各種のタンクコンテナが量産タイプ（10数個生産）または、試作タイプ（1または2個程度）として、約20種類近くもの沢山の形式が登場した。これは、ほかの各種コンテナと比べて複雑な液体類を輸送するためにタンク貨車にも数百にも及ぶ膨大な形式があるように、自然的に増えていった経緯がある。
日本の鉄道コンテナ 種類
ただし、基本的には国鉄が所有して一般の民間会社が借り受けて使用するも、時代背景も相まって現在のようにごく簡単な照会手続きで即、正確な使用状況がリアルタイムで把握できるわけでもなかった。このために、コンテナによっては複数の荷主からの使用願いが出されるも、個数が少なくまた使用状況がリアルタイムで把握できない要因も重なっていわゆる予約が困難となり、結果的には荷主の生産計画にも多大な支障が生じていた。これらの不便な管理状況により、荷主からの『他社との共用なく自由に使えるように』との強い要望と、貨物部門の万年赤字に苦しむ国鉄としてもなるべく投資を抑える策として、新た民間資本を導入した「私有コンテナ制度」を創設した。これにより、コンテナ区分を「普通品」または「危険品」に完全にわけて、専用形式シリーズ化を図り使い勝手を劇的に改善した。その結果、急速に各種業種の荷主や日本通運・山九の様な荷主専属運送会社のほか、日本石油輸送や日陸など、リース会社の所有者が自由に運用できる「私有タンクコンテナ」へと発展して、JR貨物へ移行後も今日に至っている。
しかしその一方で、新たな弊害としてJR貨物へ移行後に行なわれた容積または、床面積を「形式の頭」とする大規模な形式付与方式の変更と、続く番台付与に際してコンテナ本体の高さ・長さ・総重量の組み合わせにより、さらに複雑な形式となってしまっている。
日本の鉄道コンテナ 種類
輸送品目は、年を追う毎に発展する生活スタイルの変化と産業技術の進歩により多種多彩に膨れ上がっているが「普通品」「危険品」ともに海上タンク・コンテナで取り扱う品目とは多くの品目で共通している。ただし、海上タンク・コンテナでは化成品や食品の一部で流通している粉末または粒状の積荷「いわゆる粉物」に関しては、全く別のコンテナとなる海上コンテナ#バルク・コンテナで全て輸送されている（海上タンクコンテナでは、液体・気体の輸送に限られる）。
これに対して、国鉄時代から現在まで続く「JR貨物認定の私有コンテナ」では、いわゆる国内専用の鉄道タンクコンテナにおいての「普通品」「危険品」のいずれでも、主に塩化ビニール樹脂またはパウダー・小麦粉・危険物扱いの塊状カーバイド（現在は廃止）などを積載するタンクコンテナも多数存在しているが、特に近年では「普通品」となる塩化ビニール系や小麦粉などの輸送が、20ftコンテナを主として増加している。
日本の鉄道コンテナ 種類
ただし、例外的に海上タンク・コンテナ自体を構造変更することなく、新たに国内輸送用として付与されたJR貨物承認の私有コンテナ形式末尾の記号が、（G）=「普通品」専用海上タンク・コンテナ（一例）または、（K）=「危険品」専用海上タンク・コンテナ（一例）の2種類（形式は両形式を合わせて18形式存在している）の海上コンテナには適用されず、海上コンテナ専用タイプコード（ISO 6346#1995年改定表）に準じて液体および、気体類のみの輸送となっている。
日本国内では、化成品輸送用のJR規格・12ft形や20ft形のほか、液体産業廃棄物輸送用の12ft形、鉄道コンテナなども存在する。
国際輸送されている海上コンテナでは、明確に『バルク・コンテナ』と呼ばれ、国際区分(コード)記号も（ B ）系統の記号が使われる。
日本国内で鉄道輸送される場合は、旧国鉄が自社所有となる1966年（昭和41年）のホッパ式の950形式（後の形式改定で、H90形式）として、粒状の合成樹脂類輸送用として試作したのが始まり。その後、同じ年に全く形状の違うホッパ式のH10形式が量産形として登場し、本格的な粒状製品輸送が始まった。しかし「タンクコンテナ」と同様に、高度成長時代とも重なりコンテナの争奪戦と、当時の国鉄のヤード方式輸送による不明確な輸送事情により荷主の生産計画にも多大な障害が発生していた。
日本の鉄道コンテナ 種類
そこで国鉄は、荷主の声に応えて初の「私有コンテナ」形式として、UH1（5t積み）が1971年（昭和46年）に登場して以来、本格的に多数の個数が登録され、その後のUH6Aから始まる新形式となりJR貨物へ移行後、1966年に初めて登場以来50年以上たった現在でも伝統的に『ホッパコンテナ』と呼ばれて、新旧形式を問わず（H）記号が使われている。しかし、ホッパ・コンテナと総括的に呼ばれるその一方で、各コンテナの構造により大まかに便宜上、以下の呼び名で分けられている。
ホッパ式
コンテナ本体の約半分下部が、一個（旧式UHI形式の帝人所有などのごく一部で、片妻側からの吸引タイプ）～ 二個または三個（片側面からの吸引タイプ）にわかれた、逆三角形状となって細った先に排出口が付いている。
バルク式
コンテナ本体がほぼ箱型で、コンテナ上部面に設置された一個 - 三個のマンホールより積荷を投入する。積荷は、ホッパ式の様に下半身部位が逆三角形ではなく、内部の底までいわゆる箱の形通りに全体にわたり積み込むことができるので、ある意味無駄な隙間なく積載できる利点がある。排出方法には、以下の三通りに分かれている。
日本の鉄道コンテナ 種類
これらのいずれの場合でも、持ち上げた妻壁側とは反対側の片妻壁側下部に一箇所のみに設置された、小型の接続口（壁埋込式消火栓のイメージ）に、バキュームカーのような蛇腹状のホースを設置して吸い出す方式となる。
ただし、例外的な方式として旧式のUH1形式（日本通運・キリンビールでの事例）では、一個積みの配達トラックに積載して通常のドライコンテナ12ft形と同じ様に、完全な箱型コンテナの妻側の観音開きドアを着地で開き、床面に設置された地下式投入口へある程度の量を落とし込む。さらに、トラックの乗った床面をサンダーバード2号発射台の様に運転席側を徐々に持ち上げて、残りを徐々に自然落下により排出する方法も利用されていた。
しかし、近年では配達トラック自体の製造技術の向上で、以前のような危険を伴う天井クレーンなどで運転席寄り側を少し吊り上げたり、大掛かりな床上昇設備がなくてもある意味配達用トラックさえ入場できれば、トラックの荷台だけを自力で持ち上げてホース一本接続するだけで簡単かつ、大規模な設備投資を抑えつつ荷役できる環境が揃ったことで、半世紀近く前に登場した観音開きドアからの一気卸方法は『私有コンテナ』では姿を消してしまった。
※なお、ISOコンテナでの『バルク・コンテナ』では、まだ根強い人気がある。
ダンプ式
日本の鉄道コンテナ 種類
原型は、ホッパコンテナとは全く別形式の「UM系列形式」となる無蓋コンテナの真上に、シュレッダーダスト輸送用に積荷の飛散防止用と、これらの関連作業の省力化を兼ねて妻壁側中央部位で、左右に『逆ハの字式』で開閉する鉄製カバーを取り付けた1995年に初めて登場した、新型のコンテナに由来している。現在では、UM12A - 5000〜番台の様に通算で一千個以上も登録されるほど人気の高い、いわゆるダンプカーの荷台タイプの無蓋コンテナを、理由は不明ながらも『UH18A - 0〜番台』として数個のみ登録されているという稀なケースである。ただし、所有者であった同和通運の2021年7月現在の所有コンテナリストでは見当たらない。
※このコンテナは、JR貨物発足後に新たに生まれた種類である。
日本の鉄道コンテナ 種類
日本国内の鉄道での定義では、主に屋根板がなく常に天井が開放状態または、雨風などを避けるために屋根板の代わりに各種のシート類で覆いかぶせることのできる、あるいは屋根板が観音開き等の構造により自由に開放できる構造を備えている特殊なコンテナである。共通している主たる目的は『天井部位からの貨物のスムーズな出し入れ』。このコンテナの呼び名は、国際コンテナで使われている『オープン・トップ・コンテナ』などとは違い、日本の鉄道独特の呼び名として『無蓋（むがい）コンテナ』と呼ばれており、コンテナの用途別に付与されるアルファベット付き形式でも、ローマ字読みの頭文字となる「M」が付与されている。
日本の鉄道コンテナ 種類
初めて登場したのは、旧国鉄時代の1970年に国鉄自身が所有していた、5t級で屋根に幌を掛けたM90形、10t級ではフラットラックコンテナタイプで、両側の側壁はあおり戸式と六本の柵柱を組み合わせた、M900形および汎用コンテナの屋根に幌を掛けたM901形で、各一個ずつの試作コンテナであった。しかし、国鉄はこれらの特殊コンテナは以後、全て民間資本を利用した『私有コンテナ』へ移行し、所有者夫々の輸送事情に応じて色々なタイプが登場した。さらに現在のJR貨物になってからは、特殊な各種の製品輸送・土木工事からの残土輸送・各種の廃棄物輸送などの複雑な積載物や、生活スタイルの変化に伴う密閉構造をした各種のタイプへと発展し続けている。なお、国鉄時代からも含めて以下の三タイプに大別される。
日本の鉄道コンテナ 種類
私有コンテナとしての第一号は、20フィート形10t級ドライコンテナの屋根を完全に取り払い、代わりに幌を掛けて真上からクレーン等でも荷役ができる箱形として、1970年10月に当時の国鉄により、旧西岡山駅 - 隅田川駅間で初めて私有コンテナの輸送が開始された時にさかのぼる。登録企業は国鉄時代の登録という時代背景もあり、旧式によるコンテナ形式の付与により、日本通運がUM5 - 1として、また同時に福山通運からは特殊事情により、大口契約ユーザーとしてUM5 - 1001 という、いわゆる『1000〜番台分け』となった二社より登録された。このために正式な第一号登録となったのは、文献によっては日本通運あるいは、福山通運などと分かれている。またこの2社に続き、1973年10月までの3年間にさらに複数の企業から全て箱形としてUM5-1 - 57及び、福山通運専用としてUM5 - 1001 -1112までの合計169個が、箱形タイプとして集中的に登録された。しかし、その後の需要減退と物流事情の大きな変化により、1987年の中ごろまでの長期にわたり新規登録が途絶え、それまでに登録された固体も新しいものでも約14年ほど経過しているために、次々と廃棄されていった。その後、財政難にあえぐ国鉄末期の1987年に入り、民間資本のコンテナといえども輸送効率を上げることの重要性が高まった。特に片道輸送になりやすいこの無蓋コンテナの効率の良い往復輸送を目指すために、それまでの10t級における箱形一辺倒の登録にこだわらず、トラックの平荷台のような構造をした多彩な貨物が輸送できる新型コンテナが、日本フレートライナー所有で14年ぶりにUM5 - 58番として、まずは試作的に一個のみ登場した。なお、続番は同タイプの一部改良型が20個登録されている（詳しくは段積み返回送雑貨用タイプを参照）。
日本の鉄道コンテナ 種類
これらの10t級登場に遅れる一年後の1971年、5t級の UM1形無蓋コンテナとして、箱形ではなく10t級の末期に登場した『平荷台』タイプが、IHIにより自社製品の製造用素材輸送用として、UM1 - 1〜27番までの27個が初登録された。その後、同社増備分の箱形で二個及び、久留米運送より60個の箱形が連番で登録された。しかし、一転して特殊化学製品の三塩化チタニウムや、アルキルアルミニウム専用容器の専属輸送用に『平荷台』タイプが再度、1 - 10年ほどの間隔で複数回に分けて、UM1 - 90〜118番までが登録され続けた。その後、需要低迷などによりこれらのいわば、専属的に登録された以外では、同タイプで日本フレートライナーから車輪輸送用として119番が登録されるも、以後は全て新会社となったJR貨物により新形式で登録となる。なお、新形式では形式数字1 - 2桁の部位が無蓋コンテナのみ『個々の床面積』により決定されるが、他の各種タイプのコンテナ同様に多種多彩で複雑な形式へと発展し続けている。
日本の鉄道コンテナ 種類
定義としては、コンテナの高さに関係なく、あくまでも『空コン時は個別に回送する』ことを目的とし、ダンプ式を除く無蓋コンテナを指す。容姿としては、通常の箱形もあれば、箱形コンテナと比べて背丈が3/4ほどあるいは、1/2 - 1/4程度の高さしかなく、さらに空コン時の回送コスト削減のために、2 - 4段に積み上げて一個の単体として段積み固定するためのツイストロックなどの固定装置は一切ない。このために、このタイプで登録している固体は、基本的には往復いずれの場合でも何らかの積荷があるというある意味、ほぼ固定された専属的な輸送形態であることが基本となっている。また一部の５t級で見られる事例のように、登録数が1個のみ（日本通運の新日鉄大分専属事例）または、数十個の登録（旧形式での久留米運送及び、新形式での日本石油輸送の事例）があるものの、同時に複数個を同じ宛先へ輸送することが殆どなく、物理的に片道輸送となる事例もある。さらに特記事項として、レンタル的に単発で提供される場合では、特殊なコンテナとなるために、使用後の常備場所までの空コン回送料金を請求される場合もある。このほかの事例として国鉄からJR貨物へ移行後に、業務用で貨車等の車輪輸送事例や、JR貨物もまた一民間の貨物輸送会社となるので、不特定多数を対象とした一般雑貨輸送用の同型無蓋コンテナを多少なりとも保有している。なお、国鉄時代から伝統的に続いている『特殊容器等を抱き合わせて往復輸送』に関するタイプは、アダプター用、親子タイプの項で記述する。
日本の鉄道コンテナ 種類
積荷の特異性により、以下の方式に分かれている。なお、JR貨物公認の専用私有コンテナ形式はいずれもベース（土台）となる「親側」のみの付与である。
12ft形・垂直ボンベ積載方式
積荷は、ありふれた日用雑貨品から高級車などに多用されている、各種化学製品のオレフィン系プラスチック製造には必要不可欠な触媒として使われる三塩化チタニウムの輸送用として、1973年に富士重工宇都宮製作所にて、通常の箱形の1/2の背丈となる12 ft形「親子型コンテナ」として初めて製造された。構造的には「ローゲート型コンテナ」として、コンテナの四側面方向を囲うゲートの高さが固体や構造によりにより多少の差異はあるものの、一つの目安としてトラック荷台の囲い（ゲート）高さが数十cm程度までの囲いを指す程度の比較的低い囲いで囲まれていた。このコンテナの場合は、両側対面二方開きのアオリ戸式であった。
日本の鉄道コンテナ 種類
積荷は危険性が非常に高く、さらに特殊な品質のために取り扱い上の安全性確保と、品質保持のために窒素を密封充填したプロパンガスボンベ状の専用容器を「子コンテナ」としていた。積載土台となる「親コンテナ」はUM1形私有コンテナとして登録され、コンテナ1個当り最大で6本を輸送することができた。また荷役方法は、積荷の特異性により屋根のない天井部位から、すべてクレーンで行った。輸送区間は、周防富田駅管内の工場から安治川口駅・塩浜操車場・玉前駅などが管轄する合成樹脂・化学繊維メーカーの顧客へ往復輸送（帰路は空容器の回送）されていた。
このコンテナは特殊構造の私有コンテナとしては比較的長寿命で、時期不明ながらも2000年前後まで継続的に使われていたが、製造方法の変更により需要がなくなり廃コンとなった。
12ft形・横長ボンベ積載方式
もともとは私有コンテナ制度ができる以前から根強い需要があり、特定の荷主が所有していた超危険物であるアルキルアルミニウムを詰め込んだ横長の特殊な小型タンクを、国鉄が所有していた無蓋貨車の一部車両を改造した専用車として、特定区間を往復輸送（復路は空タンクを回送）していた。しかし、1984年2月1日付けで従来からの『ヤード集約輸送』が全国一斉に廃止された影響で、無蓋貨車輸送が一切できなくなった。
日本の鉄道コンテナ 種類
この打開策として、前項の「#12ft形・垂直ボンベ積載方式」で使用されていた土台となる親側コンテナの「平荷台」構造を応用して、輸送方式の変更直後からコンテナによる代替輸送を開始した。輸送形態としては、輸送できなくなった子側の特殊な横長小型タンクを専用金具で固縛して、二個積載を基本的な輸送スタイルとして、無蓋貨車時代と同様に往復輸送していた。また、危険性の高い積荷の関係で関連法令により特殊な消化剤などの保安用具を収めた赤色の専用箱も、コンテナ内の一角に設置されている。コンテナ四側面の開口部はフォークリフトによる荷役の関係上、両側面が対二方開き形の観音開き方式であった。
12ft形・ミニコンテナ積載方式
20 ft形・タンクコンテナ積載方式
クリーンかわさき号での事例
日本の鉄道コンテナ 種類
定義としては、コンテナの高さに関係なく、あくまでも『空コン時は個別に回送する』ことを目的とした、ダンプカーの荷台部分と同じ構造のコンテナを、積載したトラックの荷台装置によりコンテナ前部（運転席側）を持ち上げて、後部側の下開き形妻壁を開放し積荷を一気に排出する『リヤダンプタイプ』を指す。また積み込みは、天井部位が積荷の飛散防止や、臭気漏洩防止のために設けられた、密閉形の観音開き構造で全開した開口部より投入する。この構造をもつ、段積み用のツイストロック等の固定装置は一切ないコンテナを指すが、背丈はドライコンテナの箱型と比べて、1/2程度のものから箱型そのものの大きさまでと、いくつかの背丈タイプが存在する。
なお、後記となる#段積み返回送雑貨用タイプもふくめて、背丈を問わずこれらの『リヤダンプタイプ』として初めて登場したのが、1995年10月から始まった生活ゴミの専用貸切輸送列車、『クリーンかわさき号』で使用される専用コンテナである（詳細は梶ヶ谷貨物ターミナル駅#クリーンかわさき号参照）。
日本の鉄道コンテナ 種類
この輸送に当たり、川崎市環境局（当時）が所有・運用している1/2背丈タイプである新明和工業製のUM11A形の1000〜番台割り当て（焼却灰専用）および、当時コンテナを大量に製作していた富士重工業が製作した箱型状の背丈のある UM13A形の1000〜番台割り当て（可燃物専用）の二種類を手始めとして、その後に全国通運への委託輸送のコンテナ形式も含めて二形式の専用コンテナが追加配備されている。輸送は、開始以来四半世紀以上経過した現在も、積荷からの腐食による老朽化した一部のコンテナを入れ替えながら、今日に至っている。
※このコンテナは、JR貨物発足後に新たに生まれた種類である。
さいたま新都心建設工事での事例
本多正之
本多 正之（ほんだ まさゆき）は、江戸時代前期の旗本。本多正純の孫にあたる。正純に連座した子・正勝の二男として、配所の出羽国横手（現在の秋田県横手市）で生まれる。のちに赦免を受けて3000石相当の大身旗本となった。
本多正之 生涯
本多正之は、江戸時代初期に徳川家康の側近として活躍したものの、徳川秀忠の代に失脚した本多正純の孫にあたる。
元和8年（1622年）、下野国宇都宮藩15万5000石の藩主であった正純は、出羽国山形藩最上家改易のため出張中に改易を命じられ、同国由利（現在の秋田県由利本荘市周辺）に移された。正純は5万5000石を支給すること（本荘城を中心とする「本荘藩」への減転封）を示されたが固辞したといい、一般に「配流」と表現されている。元和9年（1623年）に大沢（現在の大仙市大沢郷地区）に移され、賄料として1000石を与えられた。寛永元年（1624年）、久保田藩主佐竹義宣に預けられた。
正純の嫡男であった本多正勝は、父の処分に連座し、出羽への配流をともにしている。正勝には正室（戸田氏鉄の娘）との間に生後間もない長男（本多正好）があったが、正好は父らの配流後、外祖父の戸田氏鉄のもとに引き取られている。
義宣は、横手城代・須田盛秀に正純・正勝父子の身柄を預けた。以後彼らは横手（現在の横手市）に住し、1000石が支給された。横手城の三の丸に相当する高台に本多正純（上野介）父子を幽閉する居館が築かれ、のちに父子の墓が設けられたため、この高台一帯は上野台（こうずけだい）と呼ばれる。
本多正之 生涯
本多正之は、寛永7年（1630年）に正勝の二男として横手に生まれた。『寛政譜』によれば母は「某氏」とある。本多正勝は、政之の生まれた寛永7年（1630年）に死去した。
のちに「所縁」のある尾張藩付家老の成瀬正虎のもとに引き取られ、正之は成瀬家の所領である尾張国犬山（現在の愛知県犬山市）に住した。
寛文4年（1664年）7月24日に赦免を受け、同年10月15日に徳川家綱に初めて拝謁、12月27日に蔵米2000俵を給されて寄合に列した。
延宝3年（1675年）1月26日、使番となる。同年12月26日、布衣を許される。
延宝5年（1677年）2月9日、将軍の命により、法皇御所と女院御所の造営の奉行を務める。任務を成功させ、法皇・女院から褒美を受けるとともに、江戸帰任後の12月7日には幕府からも時服3領などの褒賞を受けた。12月19日、普請奉行に任じられる。
延宝7年（1679年）12月10日、駿府城の定番に任じられ、この際に遠江国山名郡・駿河国富士郡内で1000石の知行を加増された。元禄元年（1688年）2月28日、駿府において死去、享年59。牛込の浄泉寺に葬られた。
本多正之 系譜
『寛政重修諸家譜』（以下『寛政譜』）によれば、養子も含め三男三女が記される。( ) 内は『寛政譜』の記載順。また、養子についても『寛政譜』の記載に準じ「二男」などと数える。
『寛政譜』編纂時まで、この家は正之＝正芳＝正庸（まさつね）―正安＝正命（まさのり）―正峯―正収（まさとき）と続いた（―は実子、＝は養子関係）。
上記のうち、3人（正之・正芳・正庸）が布衣以上となった。本多正芳は新番頭から槍奉行を務めた。本多正庸は使番、目付、新番頭、小普請奉行を務めて諸大夫に上り（従五位下近江守）、その後作事奉行・田安家家老を務める。
本多正芳の養嗣子としてはじめ加賀本多家から政尹（本多政敏の三男）が迎えられているが、病気のために実家に帰されている。本多正庸は旗本水谷勝阜の四男であり、正命は勝阜の外曾孫（勝阜の子である勝比の娘を母とする）である。
本多正庸は、祖先の正信・正純らも称した「弥八郎」を通称としている。正庸の実子（早世）の正貞、末期養子として本多家を継いだ正命も「弥八郎」を称した。
ティーサンドイッチ
ティーサンドイッチ、ティー・サンドイッチ（英語: tea sandwich）は、イギリスのアフタヌーンティーで食される一口サイズにカットされたサンドイッチ。フィンガーサンドイッチ（finger sandwich）とも呼ばれる。紅茶（ティー）を具材にしたサンドイッチや紅茶味のサンドイッチではない。
ティーサンドイッチ 概要
白パン、ライ麦パンに、ハーブを用いたクリームチーズなどのフィリングを挟んだサンドイッチである。アフタヌーンティーに出されるケーキやスコーンとの調和を考えて、具も味もシンプルなものが多い。キュウリ、サーモン、ローストビーフが代表的な具材である。
サンドイッチに使用するパンは薄ければ薄いほど上品とされる。4分の1インチ（約6.3ミリメートル）以下の厚さにスライスしたパンを使用する。提供する際には一口で食べられる3センチメートル程度のサイズにカットするのが基本である。
カトラリー（フォークやナイフ）を使わずに指でつまんで食べる。なお、その際には、右手はティーカップを持つため、ティーカップを汚さないように左手でサンドイッチや菓子を持つのが作法である。
ティーサンドイッチ 歴史
アフタヌーンティーは1930年頃のイギリスで始まった習慣であるが、当時のイギリス上流階級は朝食の時間が早く、夕食の時間が遅かったために、空腹を満たす意味合いもあってアフタヌーンティーにサンドイッチが添えられるようになった。
サイズが小さいことや具材がシンプルなことは当時の上流階級の女性向けであったことと、上述のように間食であることに起因すると考えられている。
緑が丘 (横須賀市)
緑が丘（みどりがおか）は、神奈川県横須賀市の地名。丁目の設定のない単独町名である。住居表示は未実施。
緑が丘 (横須賀市) 地理
横須賀市の北東部に位置し、東に大滝町、南東に若松町、南に汐入町、西と北に本町と接している。
緑が丘 (横須賀市) 世帯数と人口
2023年（令和5年）4月1日現在（横須賀市発表）の世帯数と人口は以下の通りである。
国勢調査による人口の推移。
国勢調査による世帯数の推移。
緑が丘 (横須賀市) 学区
市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる（2022年3月時点）。
緑が丘 (横須賀市) 事業所
2021年（令和3年）現在の経済センサス調査による事業所数と従業員数は以下の通りである。
経済センサスによる事業所数の推移。
経済センサスによる従業員数の推移。
MEGAドン・キホーテUNY砺波店
MEGAドン・キホーテUNY砺波店（メガドンキホーテユニーとなみてん）は、富山県砺波市に所在し、UDリテール株式会社が運営するショッピングセンターである。
MEGAドン・キホーテUNY砺波店 概要
砺波中央自動車学校の跡地に1999年（平成11年）7月2日にユニー株式会社が『アピタ砺波店』を開業した。
近隣のショッピングセンターとの競争が激化する中、ユニー兄弟会社のUDリテールによって業態転換することが決定。アピタ直営売場は、2020年（令和2年）3月15日に閉店した。ダブルネーム店舗へ業態転換し、同年6月23日に『MEGAドン・キホーテUNY砺波店』としてリニューアルオープンした。
にっぽん親不孝時代
『にっぽん親不孝時代』 (日本の親不孝の時代)、は山本邦彦が脚本・監督を務めた日本映画。ザ・スパイダースが最後にスクリーンに登場する主演作で、星由里子と佐原健二が出演する。その一方、スパイダースメンバー・堺正章の実父で、本作にも出演した堺駿二は公開前の1968年8月10日に急逝、本作が遺作となった。
松山善三の原作を、新人・山本邦彦が脚色・監督した青春ドラマで、本作が初監督作品となる。撮影は『青春太郎』の黒田徳三。
にっぽん親不孝時代 ストーリー
くにおを筆頭に、六郎、菊尾明、稔の4人で楽器を買ってバンドを組みたいと話し合った。ある日、邦夫は父・杉本の会社の金庫に侵入する。彼を助けたのは杉本の秘書・加奈子だった。自分の家の金庫を壊すのは泥を捧げる行為ではない、という理屈だ。楽器を手にした5人は目を輝かせて練習に打ち込んだ。その頃、この町では騒動が起きていた。杉本が学校建設を約束して買った土地にデパートを建てようとしていたため、六郎の父である光明寺の法然らが反対運動を起こした。しかし、杉本は町の発展のために外資を導入すると言って粘りました。しかし、その外資とは、杉元の命令によりジョージとその部下たちに横浜港に停泊していた外国船から密かに降ろされたヤモルドであった。
にっぽん親不孝時代 ストーリー
その様子を腹ペコのフーテンテツとカズヒコは見つめていた。ヤミドルが入ったスーツケースを食料だと思い、二人はそれを掴んで逃走した。杉本は部下の失態を叱責するが、その様子を聞いていたのは加奈子だった。その様子を加奈子さんは小型カメラで捉えた。彼女は単なる秘書ではないようでした。一方、哲と和彦は光明寺に逃げ込む。そこでくにおたちと出会った二人は、もともと音楽好きだったこともあり、すぐに意気投合した。事件の内容が1億ヤミドルだった事も分かりました。7人組は密輸組織と喧嘩になったが、すぐに密輸組織は警察に検挙され、町はようやく平和を取り戻した。やがて、自由を求めて上野駅から楽器を手にした7人が出発する姿が見られた。邦夫は密かに憧れていた加奈子を待っていたが、彼女は現れなかった。彼らが去った後、高架の上から婦人警官が列車を見送っていた。カナコさんでした。
にっぽん親不孝時代 挿入歌
バンバンバン
親不孝で行こう (主題歌, 音源未発売)
フリフリ
恋のドクター
友を呼ぶ歌
夜明けの世界
安浦町 (横須賀市)
安浦町（やすうらちょう）は、神奈川県横須賀市の地名。現行行政地名は安浦町一丁目から安浦町三丁目。住居表示は未実施。
安浦町 (横須賀市) 地理
横須賀市の北東部に位置し、東に平成町、南に三春町、南西に富士見町、西に田戸台、北西に深田台、北に米が浜通、北東に日の出町と接している。
安浦町 (横須賀市) 世帯数と人口
2023年（令和5年）4月1日現在（横須賀市発表）の世帯数と人口は以下の通りである。
国勢調査による人口の推移。
国勢調査による世帯数の推移。
安浦町 (横須賀市) 学区
市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる（2022年3月時点）。
安浦町 (横須賀市) 事業所
2021年（令和3年）現在の経済センサス調査による事業所数と従業員数は以下の通りである。
経済センサスによる事業所数の推移。
経済センサスによる従業員数の推移。
ジャニュエル・ベロシアン
ジャニュエル・ベロシアン（Jeanuël Belocian、2005年2月17日 - ）は、グアドループ・レザビーム出身のフランス人サッカー選手。バイエル・レバークーゼン所属。ポジションはDF。
ジャニュエル・ベロシアン クラブ経歴
2020年にスタッド・レンヌの下部組織へ加入し、2021年11月にクラブとプロ契約を結んだ。2022年3月20日、リーグ・アンのFCメス戦にて、79分にナイフ・アゲルドと途中交代してプロデビューを果たし、6-1での快勝に貢献した。2022-23シーズンにはUEFAヨーロッパリーグにて国際大会での試合を経験し、リーグ戦8試合に出場。2023-24シーズン開幕前にはクラブとの契約を2025年まで延長した。
2024年6月7日、バイエル・レバークーゼンに2029年6月30日までの5年契約で加入した。
ジャニュエル・ベロシアン 代表経歴
2021年からフランスの世代別代表に招集されており、2022年6月にはUEFA U-17欧州選手権2022に出場し、大会優勝を経験した。
ジャニュエル・ベロシアン 人物
1995年生まれの兄ウィルヘム・ベロシアンは、110メートルハードルのオリンピック選手である。
Carousel Circle
『Carousel Circle』（カルーセル・サークル）は、カーネーションの19枚目のアルバム。2023年11月29日に日本クラウン・PANAMから発売。
Carousel Circle 概要
前作から約2年ぶりのオリジナルアルバム。
バンド史上初となる大田譲（Ba）による楽曲「深ミドリ」が収録されている。
初回限定盤付属のBlu-rayには、アルバム全曲を初のBlu-ray Audioとして収録。さらに、結成20周年時に行われた九段会館ライブの映像の一部、伝説となっている「天国と地獄」再現ライブ映像全曲、クラウン移籍後のMusic Video等収録。
初動銷量: 940枚         チャート最高順位: 50位
Carousel Circle 収録曲
DISC-1収録曲のInstrumental Version 全11曲収録
※初回限定盤のみ
米が浜通
米が浜通（よねがはまどおり）は、神奈川県横須賀市の地名。現行行政地名は米が浜通一丁目から米が浜通二丁目。住居表示は未実施。
米が浜通 地理
横須賀市の南東に安浦町、南西に深田台、北西に若松町、北東に日の出町と接している。
米が浜通 世帯数と人口
2023年（令和5年）4月1日現在（横須賀市発表）の世帯数と人口は以下の通りである。
国勢調査による人口の推移。
国勢調査による世帯数の推移。
米が浜通 学区
市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる（2022年3月時点）。
米が浜通 事業所
2021年（令和3年）現在の経済センサス調査による事業所数と従業員数は以下の通りである。
経済センサスによる事業所数の推移。
経済センサスによる従業員数の推移。
自由の女神像 (シアトル)
自由の女神像（じゆうのめがみぞう、英: Statue of Liberty）は、シアトルのアルカイ・ビーチ・パークにある自由の女神像のレプリカ。1952年にボーイスカウトアメリカ連盟によって寄贈・設置されたが、数々の破壊行為を受けて2007年に復旧が行われた。像の高さは7.5フィート (2.3 m)で、エリオット湾がある北に向いている。
自由の女神像 (シアトル) 歴史
1952年にボーイスカウトアメリカ連盟の創設40周年を記念して市に寄贈され、デニー・パーティ―到着地点の近くに設置された。
初代の像は銅板で作成された。繰り返しヴァンダリズムの的となり、1975年には全体が倒されたため、市の公園局が修復に必要な350ドルを担うこととなった。破壊行為で松明を持っている右腕が外れたことで、像の中に置いてあったミニチュア版が発見されたこともあった。2001年のアメリカ同時多発テロ事件の際は仮の記念碑となり、献花や星条旗が像の周りに捧げられた。また、2003年イラク攻撃やイラク戦争の際には、抗議運動の活動場所になることもあった。
2004年、北西芸術プログラムは像の復旧計画を発表し、募金活動を開始した。像の素材を青銅にし、色も青銅色にしようというもの。キャンペーン中に像の王冠が盗まれるという事態が発生したが、これによって市の近所課から15000ドルの補助金が支給された。像は2006年7月に取り外され、再鋳造のためタコマにある鋳造場へ輸送された。復旧計画は翌年に完了し、再鋳造された像は2007年9月11日に再設置された。2008年9月には、台座が4.5フィート (1.4 m)のものに取り換えられた。破壊行為の抑止も期待されている。
アソーカ (テレビドラマ)
『アソーカ』（原題：Ahsoka）は、Disney+のために制作された、アメリカ合衆国のテレビミニシリーズで、スター・ウォーズの配信ドラマ。
ロザリオ・ドーソンは、アソーカ・タノ役で出演し、『マンダロリアン』からの役を再演し、『スター・ウォーズ 反乱者たち』の続編でもある。2023年8月23日、Disney+にて初回2話が独占配信開始した。シーズン1は全8話が配信されている。
当初、邦題は『アソーカ』とされていたが、のち『スター・ウォーズ：アソーカ』に改められた。
2024年1月、シーズン2の製作決定がルーカスフィルムより発表された。
アソーカ (テレビドラマ) あらすじ
遠い昔、はるか彼方の銀河系で...。
エンドアの戦いから約5年後、新銀河共和国の建立の最中。アソーカ・タノの手で逮捕されたモーガン・エルズベスが、暗黒のジェダイであるベイラン・スコールにより監獄を襲撃し救出される。エルズベスは、所在不明の帝国のスローン大提督の救出を画策し、ある星図の確保を試みる。事態を知るアソーカがその一歩先んいて星図を盗み、旧友のヘラ・シンドゥーラ将軍と戦友のサビーヌ・レンと共に星図を解読をする。やがてアソーカたちはエルズべスらの陰謀を止めるために動きだす。
アソーカ (テレビドラマ) キャスト
（括弧は日本語吹き替え。）
アソーカ・タノ
演 - ロザリオ・ドーソン | 日本語吹替 - 伊藤静
トグルータ人の元ジェダイ。元ゴースト・チームの協力者。スローン大提督の復活の噂を調査するために、ヘラとサビーヌと共に動き出す。
パダワン時代のアソーカ
演 - アリアナ・グリーンブラット | 日本語吹替 - 伊藤静
第5話で登場するクローン戦争時代のアソーカ。
ヘラ・シンドゥーラ
演 - メアリー・エリザベス・ウィンステッド | 日本語吹替 - 宮島依里
新共和国将軍。元ゴースト・チームのメンバー。トワイレック人の女性。故人のジェダイ：ケイナン・ジャラスとの間の息子、ジェイセンがいる。
サビーヌ・レン
演 - ナターシャ・リュー・ボルディッツォ | 日本語吹替 - 田野アサミ
元ゴースト・チームのメンバー。マンダロリアンの女性で武器の専門家。友人のエズラ・ブリッジャーを探すためにアソーカのパダワンとなり、共に旅に立つ。
ベイラン・スコール
演 - レイ・スティーヴンソン→ロリー・マッキャン | 日本語吹替 - 大塚明夫
本作の敵役。オーダー66から生き残った元ジェダイで傭兵。
シン・ハティ
演 - イヴァンナ・ザクノ | 日本語吹替 - 戸松遥
傭兵でスコールのパダワン。共にアソーカたちを追撃する。
モーガン・エルズベス
アソーカ (テレビドラマ) キャスト
演じ - ダイアナ・リー・イノサント | 日本語吹替 - 深見梨加
本作の敵役、惑星カロダンの元監督官で生き残ったナイトシスターズの一人。ベイラン・スコールらの雇い主でスローン大提督の盟友。
ヒュイヤン
演 - デイヴィッド・テナント | 日本語吹替 - ふくまつ進紗
アソーカの相棒で、クローン戦争の時代までジェダイ・オーダーに仕えていたドロイド。ジェダイ候補生にライトセーバーの製造方法を指南していた。
エズラ・ブリッジャー
演 - エマン・エスファンディ | 日本語吹替 - 野島健児
アニメ作品『スター・ウォーズ 反乱者たち』の終盤に行方不明となったゴースト・チームのメンバー。
ジェイセン・シンドゥーラ
演 - エバン・ウィッテン | 日本語吹替 - 田中誠人
ヘラ・シンドゥ―ラとケイナン・ジャラスの間に生まれた子供。
アナキン・スカイウォーカー/ダース・ベイダー
演 - ヘイデン・クリステンセン | 日本語吹替 - 浪川大輔
故人、元ジェダイでアソーカの師匠（マスター）。フォースの暗黒面に堕ちていた。修行を終えていないアソーカに最後の訓練を施すために現れる。
スローン大提督
演 - ラース・ミケルセン | 日本語吹替 - 山野井仁
銀河帝国軍の大提督。アニメ作品『反乱者たち』の終盤にて敗れ、エズラ・ブリッジャーと共に行方不明となった。演じたミケルセンも続投。
藤井卓也
藤井 卓也（ふじい たくや、1945年7月5日 -  ）は、日本の経営者。日本債券信用銀行頭取を務めた。
藤井卓也 来歴・人物
鳥取県出身。1968年に東京大学経済学部を卒業し、同年に日本銀行に入行した。1998年12月から2000年9月までに日本債券信用銀行頭取を務めた。
熊野村 (広島県)
熊野村（くまのむら）は、広島県沼隈郡にあった村。現在の福山市の一部にあたる。
プリティ。オッド。
『プリティ。オッド。』（Pretty. Odd.）は、アメリカ合衆国のポップ・ロック・バンドであるパニック・アット・ザ・ディスコの2作目のスタジオ・アルバム。2008年3月25日にフュエルド・バイ・ラーメンおよびディケイダンス・レコードから発売された。ロブ・メイセスがプロデュースを手がけ、スタジオ・アット・ザ・パームスで録音され、追加の録音がアビー・ロード・スタジオで行われた本作は、前作『フィーバーは止まらない』から一転してバロック・ポップやビートルズやザ・ビーチ・ボーイズの作品などの影響を反映した作品となっている。バンドにとってアーティスト名義に感嘆符が付かない表記が使用された唯一のスタジオ・アルバムとなっている。
2007年3月にネバダ州郊外の山小屋で楽曲制作を開始し、同年秋ごろに『Cricket & Clover』として発売する予定で作業が進められた。夏ごろに当初のアイデアが放棄され、改めて楽曲制作が行われ、アルバムタイトルも『プリティ。オッド。』に改められた。同年冬にレコーディングが行われ、2008年初頭にアビー・ロード・スタジオでストリングスやホーン・セクションの録音が行われた。なお、本作は2009年7月に脱退したギタリストのライアン・ロスとベーシストのジョン・ウォーカーが参加した最後のスタジオ・アルバムとなった。
プリティ。オッド。
Billboard 200では18週にわたってチャートインし、最高位2位を記録。アメリカ国内では2011年1月時点でアルバムは422,000枚の売上を記録している。アルバムからは4曲がシングル・カットされ、このうち先行シングル『ナイン・イン・ジ・アフターヌーン〜恋するタイミング』は、Billboard Hot 100で最高位51位を記録し、アメリカレコード協会からトリプル・プラチナ認定を受けた。
日本では同年4月9日に発売され、ボーナス・トラックとCD-EXTRAとして「ナイン・イン・ジ・アフターヌーン〜恋するタイミング」のミュージック・ビデオが追加収録された。
プリティ。オッド。 背景
2006年12月、パニック!アット・ザ・ディスコは新しいアルバムのためのアイデアについて言及した。短期間でアルバムのアイデアを発展させた後、2007年3月にネバダ州の田舎町にある山小屋で曲作りを開始。この時点でアルバムの発売を秋に予定していたが、プロデューサーは決まっていなかった。4月までに4曲完成させ、アルバムの制作の場をロサンゼルスに移して継続。アルバムのアイデアについてロスは「ロマンティックな展開のある現代的なおとぎ話」と説明し、ウォーカーも「コンセプト・アルバムのような作品になるだろう」と説明した。また、ウォーカーはメンバー全員が作曲に携わったことについても語っている。
当時、アルバムタイトルは『Cricket & Clover』とされ、2007年の『サマーフェスト』で演奏された「It's True Love」が収録曲の候補として挙がっていた。「ニアリー・ウィッチズ」はこの時期に作曲された楽曲の1つであったが、アルバムのコンセプトに合わないという理由から『プリティ。オッド。』への収録は見送られ、その後ユーリーとスミスによって次作『悪徳と美徳』の収録曲として仕上げられた。
プリティ。オッド。 背景
2007年6月1日、アルバムのレコーディングを開始。この時点でアルバムのための新曲が8曲存在していた。新曲のレコーディングや夏のライブツアーを経て、パニック・アット・ザ・ディスコは地元のラスベガスに戻りデビュー作の作曲を行なったリハーサル・スタジオに入った。ロスによればこの時点でアルバムの「4分の3」ほど完成していたが、メンバーは次第に作曲した楽曲への興味を失ったことから8月までに当初のアルバムのアイデアが放棄された。その後、当初のアイデアと相反するそれぞれに全然、違うタイプの曲を集めた作品として改めて曲作りを始めた。ロスは前作は、まず曲があって、そこに歌詞を加えていったけど、今回は、いろいろな方法を試したんだ。僕が元々持っていた歌詞に曲をつけたり、みんなでメロディーを作って、そこに歌詞をつけたり、いろいろな曲作りのパターンがあったからこそ、これだけいろいろな曲が作れたんだと語っている。その後新たに作られた楽曲のレコーディングを行ない、『プリティ。オッド。』として仕上げられた。
プリティ。オッド。 制作やレコーディング
2007年9月、パニック・アット・ザ・ディスコはデビュー作『フィーバーは止まらない』に続くスタジオ・アルバムのための曲作りを行なった。1か月の間に「6曲から7曲」が完成していて、MTVニュースの取材でロスはメンバー全員が前向きな見通しを立てていたことを語っている。同月、ラスベガスにあるスタジオ・アット・ザ・パームスでレコーディングを開始。12月のMTVニュースの取材でロスは、アルバムについて「（当初のアイデアから）180度逆転させて作っている」とし、サウンドをそぎ落としてクラシック・ロックのアプローチを目指したと説明している。アルバムについてメンバーは、デビュー作の商業的成功に伴うプレッシャーを感じることなく、当時自分たちが興味のあった楽曲を制作することに集中したと語っている。
プリティ。オッド。 制作やレコーディング
当初のアルバムのアイデアを放棄した後、メンバーは「ナイン・イン・ジ・アフターヌーン〜恋するタイミング」や「ザット・グリーン・ジェントルマン」を含む3曲を最初に制作。フュエルド・バイ・ラーメンのオーナーであるジョン・ジャニックは、ボツとなった楽曲を聴いた時はバンドがどのような方向に進みたいかがわからず心配になったとし、ちょうど、メンバーが影響を受けてきたものを出し切らないと前に進めない時期だったんだと思う。それが終わって、半ば無理やりスタジオに入れたとたん、いい方向に進みはじめたんだよ。その後、“ナイン・イン・ジ・アフターヌーン〜恋するタイミング”を含む3曲が送られてきて、それを聴いたとき、確信したんだ。これなら大丈夫。絶対、成功するってねと語っている。「ナイン・イン・ジ・アフターヌーン〜恋するタイミング」についてロスは僕達が、また作曲活動に戻っていい時間を過ごしてる、っていう曲なんだ。最初に曲を思いつく時がどんなにエキサイティングかってことをね。新曲を持つって本当に久しぶりのことで、それをプレイするって、すごくエキサイティングなんだ。だから歌詞は基本的に、作曲がこんなにエキサイティングで、ずっと続けてるってことを歌ってるんだと説明している。同作を皮切りにバンドはパームスに身を置いていた6週間のうちに8曲の新曲を書き上げ、年末までにアルバムは完成に近付いていた。ほどなくしてアルバムは完成し、作曲した楽曲はすべて採用された。
プリティ。オッド。 制作やレコーディング
2008年1月、バンドは1週間以上にわたって自宅スタジオでレコーディングに没頭し、その後ロンドンにあるアビー・ロード・スタジオでストリングスとホーンセクションのレコーディングが行なわれた。アルバムのミキシングも同スタジオで行なわれ、ピーター・コビンが手がけた。アルバムのプロデュースとオーケストラアレンジを手がけたロブ・メイセスは、キーボードやアコースティック・ピアノやマンドリンなどの楽器演奏で参加しているほか、「ナイン・イン・ジ・アフターヌーン〜恋するタイミング」以外の全楽曲のオーケストラの指揮者も務めた。「マッド・アズ・ラビッツ」のウーリッツァー・エレクトリックピアノの演奏はエリック・ロニックによるもの。
プリティ。オッド。 構成
『プリティ。オッド。』の音楽性は、主にサイケデリック・ポップ、サイケデリック・ロック、バロック・ポップ、ポップ・ロック、フォークロックに分類される。『MTVニュース』は、本作について「『フィーバーは止まらない』よりもはるかに穏やかで、ここ10年間で最もビートレスクなアルバム」と説明している。ロスは「僕らはみんな『ラバー・ソウル』から『ホワイト・アルバム』までのそのすべてが好きだけど、『サージェント・ペパーズ』みたいなことはしたくなかった」と説明している。スペンサー・スミスは両親の影響でビートルズを聴いていたから、もともとそういう曲を作りたいとは思っていたんだ。いかにもなバンド・サウンドじゃなくて、もっとスロウな曲をね。デビュー・アルバムを作った時もそういうアイデアはあったんだけど、時間とオーケストラを雇う予算がなかったんだよ（笑）と語っている。ブレンドン・ユーリーはビートルズの他にゾンビーズやクイーンなどのロックバンドからの影響についても言及している。
プリティ。オッド。 構成
本作に対してメンバーは明確なヴィジョンを持っておらず、「それぞれの楽曲はまったく違うタイプの曲を書きたくて、いろんな方法を試した」アルバムと見なしている。アルバムのプロデュースを手がけたメイセスは、一部の収録曲のオーケストラのアレンジと指揮を手がけていて、ロスは「特別な体験ができた」と振り返っている。収録曲の大半はロスが手がけているが、メンバー全員が曲作りに参加しており、ユーリーが2作書いているほか、ウォーカーとスミスが一部楽曲で作詞を手伝っている。『ワシントン・ポスト』紙は、本作でのバンドの音楽性について「バロック様式の楽器編成（フリューゲルホルン）、（簡潔で少し鈍感な）ソングライティングや（合理化された）ボーカルのフレージングから、ビートルズ風のコード進行、メロディー、フックやブライアン・ウィルソンに対するささやかな恩義が感じられる重厚なホーカル・ハーモニーまで、昔なじみでありつつすべてが新しい」と評した。収録曲の歌詞には、失恋やネオ・サイケデリアにまつわる格言などが取り入れられている。
ナショナル・パブリック・ラジオは、本作における「サイケデリック・ポップの試み、ヴォードヴィルと珍しい楽器編成」について言及した。
プリティ。オッド。 構成
『PopBuzz』のジェームズ・ウィルソン＝テイラーは「ウィ・アー・ソー・スターヴィング」が「長らく忘れられていた『ザ・モンキーズ』のエピソードのテーマ曲のよう」と評した。MTVニュースのジェームズ・モントゴメリーは「ナイン・イン・ジ・アフターヌーン〜恋するタイミング」がザ・バンドのアルバム『ミュージック・フロム・ビッグ・ピンク』と似ているとし、「ノーザン・ダウンポア」を「『アビイ・ロード』のアウトテイクのように聞こえる」と評した。『スピン』誌のバリー・ウォルターズは、「ホエン・ザ・デイ・メット・ザ・ナイト」を「アルバムの中心的存在」と見なし、前作からメンバーの作曲能力が大幅に向上していることについて触れた。音楽サイト『Gigwise』は「誰もがバンドにライブ演奏してくれることを望んでいる曲」とし、「ブラスのバッキングと華々しいストリングスがベースのクレッシェンドは、まさに『ペット・サウンズ』時代のザ・ビーチ・ボーイズのそれ」と評した。
プリティ。オッド。 構成
『chorus.fm』のドリュー・ベリンガーは、「シーズ・ア・ハンサム・ウーマン」を本作の中心となる楽曲として挙げ、「パ・ドゥ・シュヴァル」を「確実にファブ・フォーの『ゲット・バック』や『マジカル・ミステリー・ツアー』への頌歌」と見なした。『NME』誌は、「シーズ・ア・ハンサム・ウーマン」を「キンクス風」、「ビハインド・ザ・シー」について「サマー・オブ・ラブから着想を得た楽曲」、「フロム・ア・マウンテン・イン・ザ・ミドル・オブ・キャビンズ」を「ビーイング・フォー・ザ・ベネフィット・オブ・ミスター・カイト」のオマージュと見なした。クリーブランドの新聞『プレイン・ディーラー』のジョン・ソーダーは、「パ・ドゥ・シュヴァル」の「ゲット・バック」、「ザ・ピアノ・ノウズ・サムシング・アイ・ドント・ノウ」の「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」からの影響を示唆し、「フロム・ア・マウンテン・イン・ザ・ミドル・オブ・ザ・キャビンズ」について「マックスウェルズ・シルヴァー・ハンマーの息子」と称した。
「アイ・ハヴ・フレンズ・イン・ホーリー・スペーシズ」と「フォーキン・アラウンド」は、ユーリーが作詞作曲した楽曲で、『ビルボード』誌のブライアン・ローリはユーリーが「牧歌的なアコースティック・フォークに挑戦した」楽曲と紹介している。また、「アイ・ハヴ・フレンズ・イン・ホーリー・スペーシズ」におけるユーリーのボーカルとウクレレ以外の楽器は外部ミュージシャンによる演奏であり、他のメンバーは参加していない。
プリティ。オッド。 プロモーション
『プリティ。オッド。』のプロモーション活動は、グラスルーツマーケティングやバイラル・マーケティングに基づいて行なわれた。スミスによれば、当初の計画では2007年のクリスマスにシングルを発売し、（翌年）2月にアルバムを発売する予定だったという。2007年12月12日、バンドはMySpace上で公式サイトのリンクと「And so it begins ...（さあ、始まりだ…）」というメッセージを含めた速報を発表。公式サイトのリンクを開くと穴あきのパズルが用意されており、パズルを解くと「You Don't Have to Worry（心配しなくていいんだよ）」という文章が完成するという仕掛けになっていた。バンドのマネージャーであるボブ・マクリンによれば、このアイデアは「酔ったときに思いついた」もので、これを皮切りに数週間でアルバムのタイトルとアートワーク、アルバムからの第1弾シングルが公開された。
プリティ。オッド。 プロモーション
2007年12月14日、前述のパズルを通じてアルバムからの第1弾シングルが「ナイン・イン・ジ・アフターヌーン〜恋するタイミング」であることが発表された。2008年1月2日には、アルバムの1曲目「ウィ・アー・ソー・スターヴィング」のラフミックスがバンドのMySpace上で公開され、同日中に45,000回を超える再生回数を記録した（現在は削除済）。1月10日、アトランティック・レコードのスポークスパーソンによってアルバムタイトルが発表された。同日にはバンド名が感嘆符を含まない表記に変更されることも合わせて発表された。4月には『Panic At the Disco In American Valley』と題した短編映画が公開された。
プリティ。オッド。 アルバムタイトルおよびアートワーク
アルバムタイトル『プリティ。オッド。』は、レコーディング中にロスが書き留めていたもので、メンバーが気に入ったことから採用された。ロスによれば、アルバムタイトルについての話し合いは行なっていなかったという。タイトル中の句読点は、スミスの「（句読点を付けることで）もっと面白くなる」という意図により加えられた。その一方で、バンド名の表記から感嘆符を省略したことでファンを激怒させ、複数の論評を引き起こすこととなった。表記の変更について、『Webster's New World to Punctuation: Simplified and Applied』の著者であるジェラルディン・ウッズは、E・E・カミングスを引き合いに「（アーティストにとっての）抵抗の仕方の1つ」とたとえた。
プリティ。オッド。 アルバムタイトルおよびアートワーク
アルバムのアート・ディレクションはアレックス・カーズナーが務めた。歌詞カード中のイラストはコニー・マキタによるもので、その他のイラストの大部分はカーズナーとタナパン・プアンパクディーによるもの。アルバムのアートワークは、2008年1月23日に公式サイト上で公開された。アートワークは花や蝶のイラストで構成されていて、『スラントマガジン』のポール・シュロッドは「ザ・ビーチ・ボーイズへの敬意を表したもの」と見なしている。第51回グラミー賞では本作のデラックス・エディションが最優秀ボックスまたはスペシャル限定盤パッケージ賞にノミネートした。
プリティ。オッド。 リリース
アルバム『プリティ。オッド。』は、2008年3月25日にフュエルド・バイ・ラーメンおよびディケイダンス・レコードから発売された。発売初日で54,000枚、初週売上139,000枚の売上を記録してBillboard 200で初登場2位を記録した。『ビルボード』誌のTop Alternative Albumsでは第1位を獲得したほか、デジタル形態では全体の26%を占める売上により同形態のアルバムチャートで最高位2位を記録した。iTunes Storeでは予約注文により発売前日の時点で8,000ダウンロードを記録し、ニールセン・サウンドスキャンによれば2008年5月まで235,280ダウンロードを記録した。同年6月時点で音楽配信サービスを通じて500,000の売上を記録。
全英アルバムチャートでは6週にわたってチャートインし、初週で最高位2位を記録。カナダやメキシコのアルバムチャートでも最高位2位を記録した、ニュージーランドとオーストラリアとアイルランドのアルバムチャートでトップ10入りした。オーストラリアのアルバムチャートでは第1位を獲得。日本では4月9日に発売され、オリコン週間アルバムランキングで10週にわたってチャートインし、最高位25位を記録。アメリカレコード協会からは2016年6月17日にゴールド認定を受けた後、2019年3月15日にプラチナ認定を受けた。
プリティ。オッド。 リリース
『プリティ。オッド。』はBillboard 200で最高位2位を記録し、評論家から肯定的な評価を得たが、売上枚数としては前作『フィーバーは止まらない』を下回る結果となった。このことについてMTVから取材を受けたロスは「それが何を意味するというのかは本当にわからない。僕らにできるのはツアーをやって、みんなが新しいことに夢中になっているのを見届けること。それがうまくいっているのかどうかを確かめる唯一の方法さ」と語っている。2008年6月時点で、全世界での売上枚数は600,000枚を記録した。