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U2のジ・エッジの作品 ウィズ・ユー・アイム・ボーン・アゲイン
『Stand Up To Cancer 2010』 (2010)収録。
Stand Up To Cancerという癌と闘病する人々を支援する組織が2010年9月10日に放送したチャリティ番組に、360度ツアーでスイスのチューリッヒにいたエッジがビデオ出演し、他のミュージシャンと一緒にこの曲を演奏した。番組が終わった後、この番組で演奏された曲を収録したアルバムがデジタルリリースされた。
U2のジ・エッジの作品 コールド・ドリーム・カラー（CDR）
エッジ＆ポール・チャヴェス『Cold Dream Colour』 (2012)収録。
エッジの妻のモーリー・スタインバーグが監督したルイ・ル・ブロッキーというアイルランドのアーチストの絵をモチーフにした舞台のサントラ。2012年5月にロサンゼルスで上演され、その会場でCDRで販売された。収録時間の関係で舞台で使われた8曲中7曲しか収録されていない。
U2のジ・エッジの作品 ベスト・イヤーズ
5 Seconds of Summer『CALM』(2020)収録。
U2の『Songs of Innocence』『Songs of Experience』のプロデューサーを務めたライアン・テダーとバンドが一緒に書いた曲。エッジがギターを弾いている。
U2のジ・エッジの作品 トレイン・ウィズ・ノー・ステーション他
ロル・トルハースト、バッジー、ジャックナイフ・リー『Los Angeles』(2023)収録。
ロル・トルハーストは元The Cureのドラマー、バッジーは元Siouxsie & the Bansheesのドラマー。ジャックナイフ・リーは『How to Dismantle an Atomic Bomb』以降、度々U2の曲をプロデュースしている。エッジはこの2曲でギターを弾いている。
MANDAN
『MANDAN』（マンダン）は、九州朝日放送（KBCラジオ）の『KBCホークスナイター』のクッション番組を兼ねた、福岡ソフトバンクホークス応援番組である。2024年4月2日放送開始。
MANDAN 概要
この番組は福岡を中心に九州で活動するホークスファンのお笑いタレント3組が日替わりで、その日のホークス戦の振り返りを紹介する。
なお、番組タイトルの『MANDAN』とは、「くつろいだ気分でする“とりとめもない話”」の「漫談」と「トークの満塁ホームラン」である「満弾」を掛けている。
MANDAN パーソナリティ
☆印のあるものは、「LBレコード」からの続投。★印のあるものは、「DAN!DAN!DAN!」からの続投。
MANDAN 受賞歴
この日の放送では「10万円の高級炊飯器で炊いたご飯はいったいどれだけおいしいのか?」というテーマで放送された。このギャラクシー賞の受賞を受けて、2時間枠に再編集されたものが2025年6月28日に放送された。
また、このギャラクシー賞と民放連賞の受賞を記念したイベントとして『MANDANハニきょんフライデー ～同じ釜の飯を食うスペシャル～』と題して、2025年10月26日に福岡市中央区天神にあるSHARE LOUNGEの中にある福岡天神・蔦屋書店のイベントスペースで開催された。
平田静子
平田 静子（ひらた しずこ、1948年（昭和23年）8月11日 - ）は、日本の経営者、出版プロデューサー。ヒラタワークス株式会社 代表取締役。フジサンケイグループ初の女性役員。2000年『チーズはどこへ消えた?』を出版プロデュースし、販売累計400万部を超える。
平田静子 経歴
福岡県出身。明治大学短期大学卒業。
1969年、株式会社フジテレビジョンに入社。総務部文章課に配属、一般事務を担当。当時は「女子25歳定年制」が存在しており、面接時の質問では「（25歳になったら）結婚して辞める」と答えていた。その後、電波企画室に配属。23歳の時に結婚し、24歳で1人目を出産し産休を取る。
その年（1972年）に「女子25歳定年制」が廃止される。「もう少し貯金が増えるまで」と働き続ける。その後、27歳で2人目を出産し1年間の休職を挟み28歳の時にグループ会議事務局へ配属され復職。書類作成や伝票整理などの事務全般を担当。31歳の時に離婚を経験。「きちんと仕事をして子ども達に恥じない給料をもらおう」とシングルマザーとして働く覚悟を決める。
1984年
1989年
1994年
1998年
1999年
2000年
2004年
2006年
2007年
2010年
2010年
2016年
2020年
2021年
2022年
カトリック福江教会
カトリック福江教会（カトリックふくえきょうかい）は、長崎県五島市（旧福江市）にある、キリスト教（カトリック）の聖堂。
下五島地区では信徒数が最も多い教会で、市内の教会の中心的な役割も担っている。
聖堂内陣の最上部にはイエス・キリストの大肖像画が飾られている。
秋元梅吉
秋元 梅吉（あきもと うめきち、1892年8月26日 - 1975年2月8日）は、日本の社会事業家・教育者・キリスト教指導者・編集者である。
視覚障害当事者として視覚障害者のための福祉ホーム・点字出版社である東京光の家を創設したしたほか、日本初の点字『旧約聖書』シリーズ全巻を刊行した。
秋元梅吉 来歴
1892年　東京・中野の大地主の家に生まれる。先天性の弱視であり、5歳で失明。
1906年（明治39年）、14歳で東京盲唖学校（現・筑波大学附属視覚特別支援学校）に入学した。
1913年（大正2年）、台湾人留学生である同級生から『新約聖書』「マルコによる福音書」を紹介され、一章三節の「荒れ野に呼ばわる者の声す。「主の道を備え、その道を直くせよ」」に「電光を受けたように感銘を受けて」キリスト教に入信した。
1914年（大正3年）、当時は断片的に存在していた日本語版の点字『新約聖書』全篇を自身の手で点写及び点訳する。この頃、内村鑑三の私邸で行われていた角筈聖書研究会に参加し聖書を研究した。秋元は柏木でキリスト教青年会員として、矢内原忠雄や南原繁、大賀一郎、牧野実枝冶、平方龍男と肩を並べて無教会キリスト教を学ぶ。
1915年（大正4年）、秋元が創設した雑司ヶ谷信光会会員の東京盲唖学校のキリスト教青年たちと共に点字雑誌『信光』を創刊。
秋元梅吉 来歴
1916年（大正5年）に23歳で東京盲学校（現・筑波大学附属視覚特別支援学校）の師範部を卒業した。
1919年（大正8年）、雑司ヶ谷信光会を改組し、盲人基督信仰会を結成した。中村京太郎・好本督・平方龍男・鳥居篤治郎・小野兼次郎らと盲人基督信仰会版の点字新聞『あけぼの』を創刊。
1924年（大正13年）、内村鑑三、英国聖書協会の理事であった好本督、米国聖書会社のアウレルから資金援助を得て、伊藤福七らと『旧約聖書』全巻を日本語点字訳する。
1933年（昭和8年）、盲人基督信仰会を「東京光の家」へと改称した。
1965年（昭和40年）藍綬褒章を受賞。
1975年（昭和50年）82歳6カ月で天に召された。長年の視覚障害者への献身の功労により従五位に叙せられる。
秋元梅吉 東京光の家
秋元は「盲人に聖書の福音を」という理念により、1919年に盲人基督信仰会を結成し、点字新聞あけぼの、点字聖書や英語の点字大学講義録などを刊行。理念の由来は『新約聖書』「ヨハネによる福音書」第9章による。
その後、1933年になると盲人基督信仰会を「東京光の家」へと改称し、キリスト教書の点字出版以外にも盲人ホームの経営、視覚障害者女性の新職業の開拓・就労支援事業・失明軍人のリハビリテーション・就労支援事業を行う福祉施設として多角的経営に乗り出した。
1944年には出版統制により、肥後基一の星文社（現・東京点字出版所）と合併し出版事業を継続した。
1952年には社会福祉法人となった。
1965年には日野に移転、新たに盲人ホーム「光の家針灸マッサージホーム」を開設した。
1974年には重度身体障害者授産施設「旭が丘更生園」を開設した。
ルイ・モンジエ
ルイ・モンジエ（Louis Monziès、1849年5月28日 - 1930年3月13日）は、フランスの画家、版画家である。
ルイ・モンジエ 略歴
フランス南西部、タルヌ＝エ＝ガロンヌ県のモントーバンで法律家の家で生まれた。普仏戦争で軍務についた後、1871年パリに移り、画家のエルネスト・メソニエやイジドール・ピルス、版画家のレオン・ゴーシェレル（Léon Gaucherel: 1816-1886）に学んだ。
1876年からパリのサロンに出展を始め、1876年、1880年、1881年のサロンで2等や3等のメダルを受賞し、1889年のパリ万国博覧会の展覧会で銅メダルを受賞した。
1882年にノルマンディー、マンシュ県のシェルブールで結婚し、その後、ノルマンディーとパリのアパートの両方に住まいを持つ生活をし、3人の子供が生まれた。書籍の挿絵や、絵の師匠であったエルネスト・メソニエやイラストレーターのアンリ・ピル（Henri Pille: 1844-1897）の原画に基づく多くの版画を制作した。1884年にフランス芸術家協会の会員になり、1891年にフランス画家・版画家協会(Société des peintres-graveurs français)になった。
ルイ・モンジエ 略歴
写真製版の技術の進歩により、版画制作で得られる収入が減ったこともあり、1895年にル・マン移り、ヌイイ＝シュル＝セーヌの教育機関（Institution Notre-Dame de Sainte-Croix）の美術教師になり、自宅で絵画教室を開き、絵画の修復の仕事をし、1905年に絵画の制作を始めた。第一次世界大戦中は多くの水彩画を描き、アメリカの軍人に販売した。ル・マンのいくつかの美術館の学芸員も務めた。
常磐長孫町
常磐長孫町（じょうばん おさまごまち）は、福島県いわき市にある大字である。郵便番号は972-8315。
常磐長孫町 地理
いわき市中央部の常磐地区に属する。北で常磐西郷町、東で常磐岩ケ岡町、常磐馬玉町、南で泉ケ丘、西で渡辺町泉田とそれぞれ隣接する。概ね町村制施行以前の磐前郡長孫村の流れを汲む地域である。二級水系藤原川水系岩崎川右岸域を主な範囲とする。川沿いの平地に水田が広がり、南北両側の山裾に住宅が建ち並ぶ。南側には山林が広がり、南端部の一部は宅地造成され泉ケ丘として分離された。常磐関船町内に所在するいわき中央警察署常磐分庁舎及び常磐消防署がそれぞれ管轄にあたる。
字
複数の字を持つが、地名の表記に「字」の文字は使用されない。
常磐長孫町 世帯数と人口
2023年10月31日現在の世帯数と人口は以下の通りである。
常磐長孫町 小・中学校の学区
市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる。
CANDY SUNDAY
『CANDY SUNDAY』（キャンディ サンデー）は、NACHERRYの1枚目のミニアルバム。2022年1月19日にLantisから発売された。「完全数量生産限定盤」にはBlu-rayが付属された。
CANDY SUNDAY 概要
岡田マリアが収録楽曲すべての作詞を務めた。また、作曲にはASIAN KUNG-FU GENERATIONの山田貴洋やTHE BAWDIESのTAXMANおよびROCK'A'TRENCHの山森大輔が参加しており、1曲目の収録楽曲「フォーチュンテラー」はガールズロック、2曲目の「silly silly silly」はハードロック、その他の楽曲もアメリカンロックな曲調となっている。
U2のアダム・クレイトンの作品
アイルランド出身のロック・バンド、U2のアダム・クレイトン名義の作品を列記する。
参考：「U2の作品」「U2の他の作品」「U2のボノの作品」「U2のジ・エッジの作品」「U2のラリー・マレン・ジュニアの作品」
U2のアダム・クレイトンの作品 スティル・ウォーター他
ダニエル・ラノワ『Acadie』(1989)収録。
ダニエル・ラノワのファーストソロアルバム。アダムとラリーはこの2曲で参加。2人のパートはダブリンのSTSスタジオでポール・バレットがレコーディングした。
U2のアダム・クレイトンの作品 マルガリータ組曲
シャロン・シャノン『Sharon Shannon』(1991)収録。
アイルランドＮｏ．１アコーディオン＆フィドル奏者のファーストアルバム。このレコーディングに入る前に彼女はザ・ウォーターボーイズやクリスティ・ムーアのツアーに参加した。
アダムはこの曲でアコースティックベースを弾いている。他にドーナル・ラニー、スティーヴ・ウィッカム、フィリップ・キング、リアム・オメンリィらがこのアルバムに参加している。
1992年1月、RTÉのザ・レイト・レイト・ショーでアダムはシャロン・シャノン、リアム・オメンリィ、フィリップ・キングとこの曲を演奏した。
U2のアダム・クレイトンの作品 ジーズデイズ・イン・ア・オープン・ブック他
ナンシー・グリフィス『Flyer』(1994)収録。
1978年から活動しているグラミー賞授賞歴もあるアメリカのカントリー歌手・ナンシー・グリフィスのアルバム。Zoo TVツアーが終わった後、ラリーとアダムはニューヨークに滞在していたが、その際、ナンシーのレコーディングに参加した。
ナンシーはラリーに会った時のことをこう回想している。
ショーが終わってバックステージに戻ると、ラリーがそこに座っていたんだけど、私は誰か気づかなかった。私が『ビールはいかが？』と言ったら、彼は『ああ、ありがとう』と言った。そして『僕が誰かしらないのかい？』と言って、自分はU2のラリー・ミューレン・ジュニアだと自己紹介したの。私は失神しそうになったわ。そして『他のメンバーは君のバンドと一緒にいるよ。でも僕はロードマネージャーに頼んでここに入れてもらったんだ。自己紹介したかったかね。僕は君の大ファンなんだ。僕を楽屋から追い出さないんで驚いたよ。君は思っていたとおりの人だ』と言ったの
U2のアダム・クレイトンの作品 ジーズデイズ・イン・ア・オープン・ブック他
アダムとラリーは「On Grafton Street」「These Days in an Open Book」「Don't Forget About Me」の3曲に参加し、ラリーはさらに「This Heart」でもドラムを叩き、リミックスにも関わっている。またラリーのドラムテクのサム・オサリバンもリミックスにクレジットされている。
このレコーディングの間、アダムとラリーはIndigo Girls、マーク・ノップラー、The Chieftainsともセッションをしている。
このアルバムは1995年グラミー賞のBest Contemporary Folk Albumにノミネートされたが授賞は逃した。ナンシーは2021年に69歳で亡くなっている。
U2のアダム・クレイトンの作品 ワン
『99X Live X Volume 2 - One Life』 (1995)収録。
アトランタ州のジョージアにある99Xというラジオ局が、1993年～2007年までリリースしていたコンピの一枚。
1993年、MTVのビル・クリントン大統領就任記念番組に出演予定だったR.E.M.は、メンバーが全員揃わなかったのでアダムとラリーに声をかけ、直近の両者のアルバムのタイトルを取ってAutomatic Babyという一夜限りのバンドを結成。同年1月20日にワシントン州で行われたMTV Rock and Roll Inaugural Ballで「One」を演奏した。
U2のアダム・クレイトンの作品 ミッション・インポッシブルのテーマ
『Mission: Impossible』 (1996)収録。
ブライアン・デ・パルマ監督、トム・クルーズ主演の1996年のアメリカ映画『ミッション・インポッシブル』のサントラ。
サントラに収録されている2つのヴァージョンの違いについて、アダムはこう語っている。
技術的なことを言うと、オリジナルのほうはブルーズをベースにしている。60年代のバンドがやったやつだ。けれども少し違いを出すために 5/4拍子にしている。スティングが得意とする分野だね。ビートの強調するところを変えているから、曲に合わせてダンスするのは難しくなっている。南米のリズムを使って作ったんだ。とても上手く行ったけど、クラブには相応しくないね。だから4/4拍子の別のバージョンを作った。みんな違いがわからないと思うけど、1つはダンスができるけど、もう1つはできないんだ。
このサントラはマザーレコードからリリースされた。また当時マザーレコードから作品をリリースしていたビョーク、Longpigs、U2の盟友ギャビン・フライデーなどU2人脈の人々もサントラに参加している。この曲はシングルカットされ、。USダンス＆クラブチャートで２位を記録するなどスマッシュヒットした。
U2のアダム・クレイトンの作品 ボーン・アゲイン・サヴェージ (アルバム)
リトル・スティーヴン『Born Again Savage 』(1999)
Eストリート・バンドのリトル・スティーブンのソロアルバムに全面参加。ちなみにドラムはジェイソン・ボーナム（Led Zeppelinのジョン・ボーナムの息子）。 このアルバムはスティーブンが作ったRenegade Nationというレーベルから初めてリリースした作品で、ウェブサイトとメールのみでの販売で、店頭販売はされなかったのだが、セールスは惨憺たるものだったのだという。
U2のアダム・クレイトンの作品 テイク・イット・イージー（EP）
Kristel「Take It Easy」(2021)収録。
KristelというマダガスカルのバンドのEPにミックスとアレンジで参加している。2018年にエクスペリエンス・アンド・イノセンス・ツアーでパリを訪れた際、アダムはバンドと出会い、ミニアルバムの制作に関わることになったのだという。
常磐岩ケ岡町
常磐岩ケ岡町（じょうばん いわがおかまち）は、福島県いわき市にある大字である。郵便番号は972-8313。
常磐岩ケ岡町 地理
いわき市中央部の常磐地区に属する。北で常磐西郷町、東で小名浜島、南で常磐馬玉町、西で常磐長孫町とそれぞれ隣接する。概ね町村制施行以前の磐前郡岩ケ岡村の流れを汲む地域である。二級水系藤原川水系岩崎川下流右岸域を主な範囲とする。広い平野部は水田が広がり、北側の岩崎川沿いでは大規模な工場も立地する。西側の山裾に住宅が立地する。常磐関船町内に所在するいわき中央警察署常磐分庁舎及び常磐消防署がそれぞれ管轄にあたる。
字
複数の字を持つが、地名の表記に「字」の文字は使用されない。
常磐岩ケ岡町 世帯数と人口
2023年10月31日現在の世帯数と人口は以下の通りである。
常磐岩ケ岡町 小・中学校の学区
市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる。
スタッグス・ヘッド
スタッグス・ヘッド(The Stag's Head)は、アイルランドのダブリンのデイム・コートとデイム・レーンの角にあるパブである。
スタッグス・ヘッドの敷地にあるパブの記録は、1770 年 (タイソン氏による当初の建設) と 1895 年 (大規模な再建) にまで遡ることが出来る。
このパブは、ビクトリア朝のインテリアが保存されており、パブのドアから少し離れたデイム・ストリートの歩道に復元された広告モザイクで知られている。「タイソン」という名前とタイソン氏のイニシャルが古時計と外装の錬鉄を飾っている。タイソン氏は、デイム・レーン上の恒久的な舗装道路の建設にも貢献したと考えられている。パブの1 階(アイルランド語: snug)にはキツネのぬいぐるみがあり、メインバーには大きな鹿(アイルランド語: stag)の頭が飾られている。
スタッグス・ヘッド
このパブは多くの映画に登場しており、特にアルバート・フィニー主演の『マン・オブ・ノー・インポータンス』(A Man of No Importance)やマイケル・ケインとジュリー・ウォルターズ主演の『リタと大学教授』など多くの映画に登場している。『ペニー・ドレッドフル 〜ナイトメア 血塗られた秘密〜』の撮影も、2014 年 2 月にパブの内外で行われた。
この施設は 2005 年に 580 万ユーロで売却され、ルイス・フィッツジェラルド・グループが購入した。売却以来、パブには多くの変更が加えられ、最も注目すべきはバーエリアへのテレビが設置されたことである。
座標: 北緯53度20分38秒 西経6度15分49秒﻿ / ﻿北緯53.34378度 西経6.26366度﻿ / 53.34378; -6.26366
ハイランドパーク (イリノイ州)
ハイランドパーク（Highland Park）は、アメリカ合衆国イリノイ州のレイク郡にある都市。人口は3万0173人（2024年推計）。シカゴの北40キロメートル、ミシガン湖畔に位置している。富裕層の住民が多い。
ハイランドパーク (イリノイ州) 概要
1869年に市として法人化された。鉄道の開通を契機として開発されたが、当初は入植して農業を営む者が多かった。1900年頃から本格的に住宅地造成が始まり人口が増加した。市内にはフランク・ロイド・ライトが設計した家が幾つかある。
ハイランドパークは伝統的にシカゴのプロバスケットボール選手の家が多い。マイケル・ジョーダンやスコッティ・ピッペンも現役時代に住んでいた。
ネオ昭和
ネオ昭和（ネオしょうわ）とは、Z世代を中心に流行している昭和回願ブームを指す流行語である。
ネオ昭和 概要
ネオ昭和という言葉の発案者は、「昭和カルチャー」が好きな阪田マリン。
主に、昭和30年代から60年代までの昭和歌謡やアイドル、ポップカルチャー、昭和喫茶店、昭和旅館、昭和の花柄模様の炊飯器や冷蔵庫、アイロンなど、網羅するジャンルは幅広い。
Z世代の若者にとっては「古くて新しい」と受け止められ、昭和喫茶店のクリームフロートがインスタ映えスポットになったりもする。
令和6年現在、各企業も昭和レトロブームを受けてタイガー魔法瓶から創立100周年記念で花柄家電の「レトロ柄復刻シリーズ」や、家電メーカーから〝ラジカセ〟が新発売されるなど活況を呈している。また、光岡自動車からは〝昭和レトロな新型車〟M55が発売された。
ネオ昭和 特徴
ネオ昭和は、昭和を生きたことのないZ世代から見た、昭和の明るい面や可愛いモノ、ファッションなどに注目したものであり、昭和の学生運動やよど号事件、(戦時中に)日本軍が諸外国で行った蛮行、あさま山荘事件、教師による生徒への体罰、男尊女卑、所構わず喫煙、公害の深刻化といった、昭和の負の面には一切触れないことが特徴のひとつであり、その点を批判されたりもする。
志田千陽
志田 千陽（しだ ちはる、1997年4月29日 - ）は、日本の女子バドミントン選手。秋田県南秋田郡八郎潟町出身。所属は再春館製薬所。2024年パリオリンピックの女子ダブルス銅メダリスト。2015年から組む松山奈未と共に「シダマツ」ペアとして知られている。
志田千陽 経歴・人物
秋田県南秋田郡八郎潟町出身。実家は曹洞宗寺院の清源寺であり、父が住職を務めている。
千陽は八郎潟町立八郎潟小学校に入学し、地元のジュニアバドミントンクラブである八郎潟レイクジュニアに入団し、姉とバドミントン競技を始める。3人姉弟の次女で、3歳上の姉・裕喜子は2016ミス･ユニバース･ジャパン秋田大会ファイナリスト、千陽の2歳下の弟がいる。
小学校5年次には『第17回全国小学生バドミントン選手権大会』（島根県出雲市：島根県立浜山体育館）の5年生女子シングルスに秋田県代表として出場し、準決勝で福井県代表の山口茜に敗れたが3位入賞を果たしている。
中学校進学に際しては地元の八郎潟町を離れ、中高一貫校でありスポーツ強豪校でもある青森山田中学校へ入学することを決断し、青森県へ単身転居した。中学生時代には3年次に出場した2012年の『第42回全国中学校バドミントン大会』（千葉県船橋市：船橋アリーナ）の女子ダブルスにて斉藤ひかりとペアを組み優勝している。
青森山田高等学校に上がってからは3年次の2015年の「平成27年度全国高等学校総合体育大会バドミントン競技」の女子ダブルスにて小田菜摘とのペアで優勝を果たしている。
志田千陽 経歴・人物
また、同年の『2015年世界ジュニアバドミントン選手権大会』（ペルー・リマ）の日本代表に選出され、女子ダブルスでは九州国際大学付属高等学校の松山奈未とのペアで、混合ダブルスでは埼玉栄高等学校の森岡秀斗とのペアでそれぞれ出場し、共に準決勝で敗れて銅メダルを獲得。この大会で初ペアを組んだ松山とはその後ダブルスのペアを組むことになる。
2016年に再春館製薬所に入社し、同社バドミントン部所属選手として活動。1期下の松山奈未が翌年に同社に入社したことで本格的にダブルスペアとしてチームの主力となる。松山とのペアでは2021年にインドネシア・マスターズ、2022年にインドネシア・オープンでそれぞれ優勝し、2023年に世界ランキングも2位と上位をキープする存在となる。
2024年パリオリンピックでは準決勝で中華人民共和国の譚寧／劉聖書ペアに敗れたが、3位決定戦でマレーシアのパーリー・タン／ムラリタラン・ティナアに2-0で勝利し、銅メダルを獲得した。
志田千陽 エピソード
明るく天真爛漫な性格や振る舞いが知られている。乃木坂46や日向坂46の熱狂的なファンで、特に山下美月が大好きで言動からガチオタと言われている。
志田千陽 主な戦績
女子ダブルス
混合ダブルス
女子ダブルス
女子ダブルス
女子ダブルス
混合ダブルス
BWFインターナショナルチャレンジ
BWFインターナショナルシリーズ
立命館大学新聞社
立命館大学新聞社（りつめいかんだいがくしんぶんしゃ、英: Ritsumeikan Univ. Press、略称: Rits Press）は、立命館大学の学生新聞「立命館大学新聞」を発行する、立命館大学学友会内の団体。電子版としてサイトの運営も行う。
「立命スポーツ」を発行する立命スポーツ編集局（学友会体育会本部内）、「NEWS立命」を発行していたNEWS立命通信社（UNN関西学生報道連盟加盟）とは別組織。
立命館大学新聞社 概要
学友会の中央事業団体に所属し、中央委員会を構成する「中央パート」の一つ。
紙媒体の「立命館大学新聞」を発行している。タブロイド判で、おおむね4面構成。総合、学内、課外活動（スポーツ）、地域面などがある。近年は、2か月に1回程度、通常号を発行している。新入生歓迎期や学園祭にあわせ、特別号の発行も行っている。
学生が記者として取材・記事執筆するほか、紙面編成や広告営業などの、印刷以外のほぼすべてを学生が担う。また、公式サイトでニュースの発信や電子版の発行も行っている。
定期購読料は年間800円で、全国の定期購読者に発送している。各キャンパスの各所に、新聞を置くためのラックが設置されており、学生などは無料で読めるようになっている。新入生向けのガイダンスや学園祭では、無料配布されている。
立命館大学新聞社 歴史
1939年7月10日、当時立命館大学を運営していた財団法人立命館（1913〜1951年）出版部により、「立命館」が創刊される。立命館大学新聞社は「立命館」を「立命館大学新聞」の起源としている。
終戦後の1945年末、立命館禁衛隊の解体改組に伴い、学友会が発足した。
1945年12月29日、「立命館大學新聞」が学友会により創刊される。同紙は、同会の機関紙とみられている。当時の発行責任者は学友会総務部長で、大学の学生部長が務めていた。
1946年11月、学園の民主化を訴える論説記事が、学友会総務部長によって削除を命じられる。末川博学長（当時）も「編集責任者の判断ならば問題はない」という見解を示し、学生が反発。学友会改組の機運が加速し、1947年、学友会が学生だけで構成される自治組織となる。
当初「学友会」として行われていた発行は、学友会事業部内の「立命館大學新聞部」が行うようになった。
1949年、新聞の題号が「立命館學園新聞」に改題される。1952年4月15日付の605/606号から、発行者を「立命館大学新聞社」に変更した。「立命館學園新聞」は月3回の旬刊であった。
1968年当時、新聞社編集部と学友会執行部と運動路線上対立していた。新聞社は、過激化した全学共闘会議の学生らによって占められ、運動の機関紙としての性質が強かったとされている。
立命館大学新聞社 歴史
12月12日、新聞社は学友会の活動を正確に報道しておらず、是正する必要があるとして、学友会学園振興委員長ら9人が入社申し込みをした。しかし新聞社主幹は、原稿整理の忙しい時期だとして、話し合いを16日以降に継続することを申し渡した。これを不満とする入社希望者との話し合いは紛糾。同日午後5時ごろ、ゲバルト棒（ゲバ棒）で武装した新聞社支援側の学生約70人や、入社希望者支援側の学生らが新聞社ボックス（広小路キャンパス存心館）に集まり対立した。その後話し合いが行われたが決着はつかなかった。
12月13日、新聞社ボックスに残っている社員を救出するとして、ヘルメットやゲバ棒で武装した学生約100人が、存心館16号教室に集結していた入社希望者支援側学生と対峙。小競り合いの末、社員全員を伴い退去した。
同日昼ごろ、新聞社支援側の集団が清心館前で抗議集会を開催。夕方には総長や学生部長らにより「真相究明緊急全学集会」が開催され、集会の終了とともに集団は退去した。
立命館大学新聞社 歴史
14日正午ごろ、１部学友会が清心館前で「真相究明緊急全学集会・暴力糾弾の全学集会」を開催しようとしたところ、「新聞社への不当介入・学友会一派糾弾集会」に参加していた、ヘルメット・ゲバ棒で武装した学生百数十名が学内デモを開始。学友会の全学集会を妨害を試み、集会参加者への暴力の行使を開始した。制止しようとした教職員にも暴力が振るわれ、計約30人が負傷する事件となった。
1969年、適正な予算執行や編集がなされないことを理由に、学友会から承認を取り消される。同年中に学友会に新聞社再建委員会が設立され、9月には同委員会内の立命新聞編集局が、「立命館學園新聞」の派生後誌として「立命新聞」を創刊する。11月までに11号が発行された。この間、「立命館學園新聞」の定期刊行は停止されていた。
同年中に同委員会が新社員の公募や再建方針のとりまとめが行われ、新聞社は学友会に復帰。1970年1月12日、「立命新聞」と「立命館學園新聞」双方の継続後誌として、「立命館大学新聞」創刊号が発行された。現在も発行が継続され、1970年の再建以来800号、通刊1990号を超える。
立命館大学新聞社 注目を集めた報道
1989年11月、図書館の古い文献の中から校歌の2番（下に記載）を再発見し、その存在を報じた。
1948年に末川博学長（当時）が、国粋主義思想が色濃い2番は「平和と民主主義」を掲げる新しい教学理念に合わないとして、2番の歌詞の改廃を理事会に提案したが、審議の結果、学生の輿論（よろん）に一任することに決定。以降、校歌は1番だけしか歌われなくなった経緯があった。
見よやみどり　とわの映えはあふぐもかしこき　平安の御所よき師友どち　和みて此処に契ひて結べる　「禁衛」「立命」躍進日本の　輝きおえる見よわが母校　立命　立命 — 立命館大学 校歌２番
その後、学生らから「学園の精神に合わないのでは」と大学側に指摘が相次ぎ、理事会は廃止を決意。全学協議会に提案し賛同を得て、1990年5月25日の理事会で校歌2番の廃止が正式に決定された。
立命館大学新聞社 注目を集めた報道
2020年8月19日、新型コロナウイルス感染症の影響で対面授業や課外活動が制限される中、学部生を対象に実施したアンケート結果を分析し、立命館大学の学部生の25.6％が休学を考えていることが分かったと報じた。
アンケートは全学部生約3万2千人を対象に実施し、1414件の有効回答があった。2.3%は退学を本格的に考えており、退学について「どうするか考えている」学生は7.5％に上った。大学は調査結果について「特にコメントはない」とした。
調査結果は「Abema Prime」や「日本経済新聞」などで報じられた。
立命館大学新聞社 事務所
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グレタ・リー
グレタ・リー（Greta Jiehan Lee, 1983年3月7日 - ）は、アメリカ合衆国の女優。
ロサンゼルス出身。両親は韓国人。ノースウェスタン大学で演劇を学んだ後、ニューヨークで舞台俳優として活動を始める。2019年から放送されたテレビドラマ『ロシアン・ドール: 謎のタイムループ』で注目を集める。2023年に映画『パスト ライブス/再会』で主演を務め、第81回ゴールデングローブ賞主演女優賞 (ドラマ部門)など多くの賞にノミネートされ、第6回ハリウッド批評家協会ミッドシーズン映画賞主演女優賞を受賞した。
松山奈未
松山 奈未（まつやま なみ、1998年6月28日 - ）は、日本の女子バドミントン選手。福岡県北九州市出身。所属は再春館製薬所。2024年パリオリンピックの女子ダブルス銅メダリスト。2014年から2025年まで志田千陽と共に「シダマツ」ペアとして活躍していた。
松山奈未 経歴
北九州市立星ヶ丘小学校1年生から岡垣ジュニアでバドミントンを始める。
九州国際大学付属高校1年時の2014年、青森山田高等学校の志田千陽と初めてペアを組む。
2015年の世界ジュニア選手権に日本代表として出場し、女子ダブルスで志田とのペアで銅メダルを獲得。
2016年、保原彩夏とのペアで世界ジュニア選手権を優勝。
2017年、再春館製薬所に入社。志田と本格的にダブルスペアを組む。
松山とのペアでは2021年にインドネシア・マスターズ、2022年にインドネシア・オープンでそれぞれ優勝し、2023年に世界ランキングで2位となった。
2024年パリオリンピックでは準決勝で中華人民共和国の譚寧／劉聖書ペアに敗れたが、3位決定戦でマレーシアのパーリー・タン／ムラリタラン・ティナアに2-0で勝利し、銅メダルを獲得した。同種目では史上3組目のメダリストとなった。
2025年、モチベーションの違いから、8月末の世界選手権を最後に志田とのペアを解消。過去最高の銅メダルを獲得し締めくくった。11月4日、緑川大輝とペアを組み混合ダブルスに本格転向すると発表した。
松山奈未 主な戦績
女子ダブルス
女子ダブルス
女子ダブルス
女子ダブルス
BWFインターナショナルチャレンジ
BWFインターナショナルシリーズ
コルネリー・ファルコン
コルネリー・ファルコン（フランス語: Cornélie Falcon、1814年1月28日  – 1897年2月25日）は、パリ・オペラ座で歌ったフランスの劇的なソプラノ歌手。彼女の最大の成功はジャコモ・マイアベーアの『ユグノー教徒』でヴァレンティーヌの役を演じたことで、彼女は「豊かで共鳴する声」、独特の暗い音色を持っており、劇に対する並外れた才能を持った女優だった。彼女の声のために書かれた役柄に基づくと、彼女の声域は低音のA♭から高音のDまで2.5オクターブに及んだ。ファルコンとテノール歌手のアドルフ・ヌーリは、オペラ座の芸術水準を大幅に向上させることに貢献し、彼女が得意とした役は《ファルコン・ソプラノ》役として知られるようになった。ファルコンのキャリアは非常に短く23歳のときニデルメイエールの『ストラデッラ』の上演中に声を失い、デビューから約5年で実質的に幕を閉じた。
コルネリー・ファルコン 幼少期と教育
彼女はル・モナスティエ＝シュル＝ガゼイユ（ヴレ）で、仕立ての達人ピエール・ファルコンとその妻エドメ・コルネリーの間にマリー・コルネリー・ファルコンとして生まれた。ファルコンは3人の子供のうちの1人だった。彼女の妹ジェニー・ファルコンはロシア貴族と結婚し、サンクトペテルブルクのミハイロフスキー劇場の舞台に立つことになっていた。コルネリーは1827年から1831年までパリ音楽院に在籍した。そこで彼女は最初にフェリーチェ・ペレグリーニ（Felice Pellegrini）とフランソワ＝ルイ・アンリに師事し、その後マルコ・ボルドーニとアドルフ・ヌーリに師事した。彼女は1829年にソルフェージュで二等賞、1830年に発声法で一等賞、1831年に歌唱で一等賞を受賞した。
コルネリー・ファルコン 『悪魔のロベール』でのデビュー
ヌーリの招待により、彼女は 18 歳でジャコモ・マイアベーアの『悪魔のロベール』の第 41 回公演（1832年7月20日）のアリスとしてパリ・オペラ座にデビューした。配役にはヌーリとジュリー・ドリュ＝グラ（1830年にこの役を初演した）が含まれていた。オペラ座の支配人ルイ・ヴェロンは、事前に十分な宣伝を行っていたため、劇場は満員となった。聴衆には作曲家のロッシーニ、ベルリオーズ、ルイジ・ケルビーニ、フロマンタル・アレヴィ、オベール、歌手のマリア・マリブラン、カロリーヌ・ブランシュ、ジュリア・グリージ、そしてコメディ・フランセーズ出身のフランスの偉大な女優二人マドモアゼル・マルスとマドモアゼル・ジョルジュが含まれていた。その他にも画家のオノレ・ドーミエとアリ・シェフェール、台本作家のウジェーヌ・スクリーブ、批評家で作家のテオフィル・ゴーティエ、アレクサンドル・デュマ、ヴィクトル・ユーゴー、アルフレッド・ド・ミュッセ、ジェラール・ド・ネルヴァル、サント＝ブーヴが含まれていた。当時、舞台恐怖症に苦しんでいたにもかかわらず、ファルコンはなんとか最初のアリアを間違えずに歌い、「余裕と有能さ」をもって全曲を歌い終えた。彼女の悲劇的な立ち振る舞いと暗い表情はその役に非常に適しており、ファルコンは 聴衆に鮮烈な印象を与えた。
コルネリー・ファルコン 『悪魔のロベール』でのデビュー
マイアベーア自身もアリス役のファルコンを観るためパリに来たが、8月24日の5回目の公演の後、彼女は病気のため休養せざるを得ず、9月17日まで彼女の上演を観ることができなかった。観劇の翌日、マイアベーアは妻に次のように書いている「劇場はこれまでにないほど超満員となり8,700フラン（定期会員を除く）でも、多くの人が席を見つけることができなかった。公演は…非常に新鮮だった…最初の公演と同じで、過去に演じられた形跡はうかがえなかった」。ファルコンについては、最終的な評価を確定するつもりはないが、彼女にコロラトゥーラ風の敏捷性がないわけではなく、同時に強くて美しい声を持っていることは明らかだ。残念ながら、彼女のイントネーションは完全に明瞭というわけではなく、こういった弱点を克服することは難しいのではないかという懸念も残る。そうだとしても、彼女は傑出したスターになる可能性があると思う。私はいずれにせよ、彼女を主役に据えたオペラを必ず作曲するつもりである」。マイアベーアの新しいオペラは『ユグノー教徒』となり、そこでファルコンは彼女のキャリアの中で最大の成功を収めることになる。
コルネリー・ファルコン オペラ座での初期のその他の役柄
オペラ座での彼女の次の役は1833年2月27日、オベールの『ギュスターヴ3世』でアメリーを歌った。エレン・クリソーン・クレイトンは上演について次のように説明している。
残念ながら、アメリー伯爵夫人の役は色っぽい愛嬌が求められる役だが、ファルコンのほの暗く神秘的なスタイルには適していなかった。「ああ、ファルコン嬢！」とジュール・ジャナンは叫び「この若い才能は非常に大きな希望を抱いていたのに、声も表現力も生き生きとした努力もエネルギーも求められることもなく、漫然と歌うことになってしまった」と言った。彼女は狂ったような陽気さ、舞踏の渦、舞台のまぶしさと華々しさの中で息が詰まるほどだった。このオペラの歌手たちは実際「全くいる場所がなかった」。踊り手たちだけが劇場を支配していた。
ルイジ・ケルビーニはファルコンに、彼の新作である4幕の抒情悲劇『アリババ』でモルジアナを創唱するよう依頼した。初演は1833年7月22日だった。スパイア・ピトーによれば「モルジアナの役は若く野心的な歌手にとって真の挑戦とはほとんど言えなかったため、彼の招待は本当の招待というよりもお世辞のようなものだった」。
コルネリー・ファルコン オペラ座での初期のその他の役柄
ファルコンが次に輝く本当の機会は『ドン・ファン』の再演によってもたらされた。これはカスティル・ブラーズとその息子アンリ・ブラーズ、エミール・デシャンによってモーツァルトの『ドン・ジョヴァンニ』をフランス語で翻案した5幕物であった。配役にはドンナ・アンナ役のファルコン、ドン・ファン役のヌーリ、レポレロ役のニコラ・ルヴァスール、ドン・オッタヴィオ役のマルセラン・ラフォン、司令官役のプロスペル・デリヴィス、マゼット役のアンリ＝ベルナール・ダバディ、エルヴィール役のジュリー・ドリュ＝グラ、そしてゼルリーヌ役のロール＝サンティ・ダモローが含まれていた。ドレス・リハーサルに出席したと見られるベルリオーズは、ファルコンの歌唱について若干の懸念を抱いていたと〈レノヴァトゥール〉誌（Rénovateur、 1834年3月6日）に次のように書いている。
コルネリー・ファルコン オペラ座での初期のその他の役柄
『悪魔のロベール』ではかくもエネルギッシュであったファルコン嬢は「美しい秋の夜のように青白く」落ち着いた理想的なドンナ・アンナそのものだった。彼女は父親の遺体の上で歌われるレチタティーボで素晴らしい瞬間を現出した。では、なぜ彼女は第 1 幕の大アリア「どれほど悪名高いか分かるだろう」（Tu Sais quel inflâme）で一気に高揚したのだろう？ おお！ ファルコンよ、その黒い瞳と鋭い声があれば、何も恐れる必要はないのだ。目を輝かせ、声を響かせておくれ。あなたはベールに覆われた内気さを秘めた復讐に燃えるスペインの貴婦人の化身なのだ。
ベルリオーズは手紙の中でより率直に「批評家としての私の立場では、出演したすべての歌手、何よりも人気歌手であるヌーリが到達すべき水準を大幅に下回っているなどと公に断じることなどできるわけがない」と記している。しかし、ファルコンはこの役を見事にこなしており、1834年3月10日の開幕後の彼女の評判はアリスに対するものよりもさらに好意的であった。
1834年5月3日、ファルコンはアドルフ・ヌーリの慈善公演であるスポンティーニの『ヴェスタの巫女』の再演でジュリアを歌った。キャストには、リシニュス役のヌーリのほかに、シンナ役のニコラ・ルヴァスール、大祭司役のアンリ・ダバディ、巫女の長役のズュルメ・ルルーが含まれていた。第2幕は例外的に同シーズンにさらに5回繰り返された。ファルコンが演じたジュリアは好評を博した。
コルネリー・ファルコン ベルリオーズとの演奏会
ベルリオーズのファルコンに対する賞賛は相当なもので、ヴェロンの許可を得て、その冬にパリ音楽院のホールで企画した演奏会に彼女を招待した。この演奏会はシリーズの 2 番目で1834年 11月23日にナルシス・ジラールの指揮で上演された。ファルコンはベルリオーズの新しくオーケストレーションを施した2つの歌曲『囚われの女』と『若いブルターニュの羊飼い』を歌い、アンコールでベッリーニのアリアを歌った。この演奏会ではベルリオーズの新しい交響曲『イタリアのハロルド』の初演も行われ、聴衆にはオルレアン公爵、ショパン、フランツ・リスト、ヴィクトル・ユーゴーも含まれていた。新しい交響曲と花形歌手としてのファルコンにより、収入は幻想交響曲と序曲「リア王」を取り上げた11月9日の最初の演奏会の2倍以上となった。しかし、『イタリアのハロルド』ではなく『囚われの女』が演奏会で好評を博し、〈ガゼット・ミュージカル〉誌（1834年12月7日）はそれを「旋律の技術と管弦楽の傑作」と評した。ファルコンは翌年の演奏会にも出演した。1835年11月22日、ジラールとベルリオーズの共催でこの公演が行われ、ファルコンは再びベルリオーズの『若いブルターニュの羊飼い』とマイアベーアのオペラ『エジプトの十字軍』のアリアを歌った。
コルネリー・ファルコン オペラ座でのその他の役柄
ファルコンのオペラ座でのその他の出演作品にはフロマンタル・アレヴィの『ユダヤの女』（1835年2月23日）のラシェル役、マイアベーアの『ユグノー教徒』（1836年2月29日）のヴァランティーヌ役、ルイーズ・ベルタンの『ラ・エスメラルダ』（1836年11月14日）のタイトル・ロール、ルイ・ニデルメイエールの『ストラデッラ』(1837年3月3日) のレオノール役などがある。彼女はまた、ロッシーニの『コリントの包囲』（1836年）のパミラ、『オリー伯爵』の伯爵夫人として出演した。
1835年までに、ファルコンはオペラ座で年間5万フランを稼ぐようになり、オペラ座で最も高給取りの芸術家となり、ヌーリのほぼ2倍、ドリュ・グラの3倍の収入を得た。
コルネリー・ファルコン 声楽的終焉と晩年
ファルコンの歌手としてのキャリアは驚くほど短かった。彼女は1837年3 月にオペラ座で『ストラデッラ』の 2 回目の公演中に声を失うという悲惨な事態となった。ストラデッラ役のヌーリが彼女に「明日出発します、よろしいですか？」（Demain nous partironｓ – voulez-vous?）と尋ねたとき、彼女は「私は準備ができています。」（Je suis prête）という歌詞を歌うことができず、気を失い、ヌーリによってステージの外に運ばれた。客席にいたベルリオーズは、「嗄声、喉音、口笛を吹く子供のような騒々しい音は、水を満たしたフルートの音のようにすぐに消えてしまう」と述べている。ファルコンは公演を再開したが、声の不調は続き、1838年1月15日にマイアベーアの『ユグノー教徒』で最後の定期公演を行った。彼女はあらゆる種類のいかがわしい治療法や救済策に頼り、気候が良い効果をもたらすことを期待してイタリアに18か月間移住した。
コルネリー・ファルコン 声楽的終焉と晩年
ファルコンは1840年3月14日にオペラ座の慈善活動のために戻り、ジルベール・デュプレ、ジャン＝エティエンヌ・マッソル、ジュリー・ドリュ＝グラらとともに『ユダヤの女』第2幕と『ユグノー教徒』第4幕からの抜粋を歌うことになった。入場時にスタンディングオベーションを受け、彼女の様子は一見リラックスしたように見えたと描写されている。彼女の音域は著しく低下しており、オペラで歌うことはできなかった。彼女は自分の声の状態に反応して泣いたと言われている。しかし、その後すぐに、彼女の発声能力が失われていることが判明した。スパイア・ピトーは次のように述べている。「彼女は自分自身の哀れな運命に涙を流した。観客に自分の天分が失われたことを残念に思わせるだけであったのに、泣き続けるしかなかった。彼女が『ユグノー教徒』の中の「運命の夜、警報のなる夜、私にはもう未来はない」（Nuit fatale, nuit d'alarmes, je n'ai plus d'avenir）という痛ましいほどに胸を打つ歌詞に辿り着いたとき、この恐ろしい皮肉に耐えられず、引退せざるを得なかった。1840年から1841年にかけてロシアで数回公演が行われたが、その後、パリでルイ・フィリップの宮廷とヌムール公爵のために数回の私的な公演を除いて、彼女は舞台から完全に引退した。
コルネリー・ファルコン 声楽的終焉と晩年
ファルコンの声の喪失についてはグランド・オペラの音楽に多大な要求があったこと、「体が完全に成熟する前に大きなオペラハウスで歌い始めたことの悪影響」、音域を上げようとしたファルコンの試みなど、多くの説明がなされている。本来のメゾ・ソプラノの音域を超えており、私生活による神経疲労もあった。ベンジャミン・ウォルトンは彼女のために書かれた音楽を分析し、彼女の声がa'とb♭'の間に途切れていたことを示唆した。何度か彼女と一緒に歌ったジルベール・デュプレは、彼女がこの移行をうまく交渉できなかったことが彼女の「声の衰退」の一因だったのではないかと推測している。
ファルコンは投資家と結婚し、ファルコン＝マランソン夫人となり祖母となり、亡くなるまでオペラ座の近くのショセ＝ダンタン通りで隠居生活を続けた。1891年末、彼女はマイアベーア生誕100周年記念式典の際に「生き残った3人の同時代人たちとともに」オペラ座の舞台に立つことに同意した。彼女は1897年に亡くなり、ペール・ラシェーズ墓地に埋葬された。
コルネリー・ファルコン 評判
初期のグランド・オペラの重要な役の多くを歌ったファルコンは、当時の聴衆によってこのジャンルと密接に結びついていた。強い低音域（そしてより軽い高音域）を持つ劇的なソプラノである「ファルコン」という声の音色の指定は、これを反映している。カスティル・ブラーズは1832年に彼女の声を次のように説明している。
bからdまでの2オクターブの音域があり、すべての音で同じ勢いで共鳴する。銀色の声、輝かしい音色、合唱の重みでさえも圧倒し得ないほど鋭く響くのである。しかし、そのような勢いで発せられる音は、決してその魅力や純粋さを失うことはない。
ファルコンの私生活の評判は彼女のキャリアにも影響していた。「おそらく、貞操の名声を維持していた当時の唯一の歌手」という認識は、彼女の名声を高めた独創的な役柄の演技に対する評価にもつながっていた。
1844年、音楽評論家のヘンリー・チョーリーはファルコンについて次のように書いている。
... 不遇のスター、マドモアゼル・ファルコン、オペラ座の愛され、そして失われた一人。
コルネリー・ファルコン 評判
確かに彼女は、通りすがりの見知らぬ人さえも魅了する女性だった。彼女の美しさには人種の刻印があり、メルポメネーではなくデボラやユディトのような表情をしていたが、見た目や仕草においてこれほどそのスタイルに値する女優を私は見たことがない。そして現代悲劇のミューズの称号である、大きく、暗い、憂鬱な目、切り立った顔立ち、そして何よりも、正当なソプラノである彼女の音域の声には稀に見る音色の表現力を持つ。さらに、彼女が最初に自己紹介したとき、一瞥と一歩で興味を引く力、そして上演中に引き起こし得る情熱によって哀れみ、恐怖、緊張感などの最も強い感情を刺激する力、それが彼女の天分だった。これらに、彼女の若い頃の魅力、同僚全員から彼女に注がれた愛が加わる。そして、彼女の声の喪失、喉を回復させるために行ったほとんど絶望的な努力。いかなる意志の力もってしても、無理やりにでも破壊された天賦の才を一瞬たりとも蘇生させられないと分かったときの彼女の悲惨な最後の姿は、これらの悲劇を構成している。打ち砕かれた希望と絶望と苦悩の恐ろしい総和となっている。彼女の歴史は、たとえすべての話が真実であるとしても、邪悪な好奇心に迎合するのではなく、芸術家を待ち構えている罠や落とし穴を指摘し、探求するという誠実な目的があったとしても繰り返すには暗すぎる歴史である。芸術のためにも人類のためにも（両者は切り離せないものであるが）、もしそれらに対する保護がないとしたら、それを回避する手段はないのだろうか。
コルネリー・ファルコン 評判
水谷彰良によれば「ベル・カントのスタイルよりドラマティックな歌い方を好んだパリの聴衆はドリュ・グラよりコルネリー・ファルコンに軍配を上げた。ファルコンは１８歳でオペラ座にデビューしてドリュ・グラと共演していたが、ファルコンはフランスの伝統様式と新しいドランマーティコを融合したタイプの歌手であった」。さらに、この二人について「シュルル・ド・ポワーニュは、ドリュ・グラは楽器を演奏するように歌うが、ファルコンは声と同じくらい魂で歌っていたとその回想録で比較していた」。
岸純信はファルコンについて「歌唱史を語るうえで、欠かせないこのソプラノは、通算わずか8年のオペラ座在籍ながら、『ユダヤの女』のラシェルと『ユグノー教徒』のヴァランティーヌを演じた功労者、劇的な表現を得意とし、演技にも優れた彼女は、その名（Falcon）が後に、超高音こそ持たないが、劇的表現に真髄を見せるソプラノ寄りの声種として認識されて行く、ジュール・マスネ『サンドリヨン』の王子役、シャルル・グノーの『サン＝マール』のマリ役、など」と評している。
フィルムフェア賞 審査員選出男優賞
フィルムフェア賞 審査員選出男優賞（フィルムフェアしょう しんさいんせんしゅつだんゆうしょう、Filmfare Critics Award for Best Actor）は、フィルムフェア賞の賞の一つ。ヒンディー語映画の俳優を表彰する賞である。1991年から1992年までは非商業映画演技賞（Outstanding Performance In A Non-Commercial Film）、1993年から1997年までは審査員選出演技賞（Critics Award for Best Performance）名称で性別の区別がされておらず、男優または女優が選出された。1998年からは男優賞と女優賞に部門が分けられ、男優と女優がそれぞれ選出されるようになった。
I wonder (Da-iCEの曲)
「I wonder」（アイワンダー）は、2024年4月17日にavex traxからリリースされたDa-iCEの楽曲。TBS系火曜ドラマ『くるり〜誰が私と恋をした?〜』主題歌に使用された。
2024年の『第66回日本レコード大賞』において優秀作品賞に選出された他、第75回NHK紅白歌合戦での初出場を達成した楽曲でもある。
I wonder (Da-iCEの曲) リリース
2024年3月19日、Da-iCEが4月9日放送開始のTBS系火曜ドラマ『くるり〜誰が私と恋をした?〜』（TBS系列）の主題歌に新曲として「I wonder」を書き下ろしたことが発表された。同時に公開されたドラマ予告映像にて楽曲が初解禁された。
4月8日、楽曲の17日のリリースがアナウンスされ、配信ジャケットが公開された。配信リリース日の4月17日からはApple MusicとSpotifyにて楽曲のSNSシェアキャンペーンが行われた
5月3日には楽曲のリリースを記念し、LINE MUSICにて 『Da-iCE「I wonder」リリース記念スペシャル生配信@LINE MUSIC』が20時より開催された。生配信では楽曲の制作エピソードのトークやダンスパフォーマンスの披露などが行われ、終了後にはメンバーとのアフタートークができるオープンチャットが開設された。
2024年10月度の『プラチナイト』水曜日（中京テレビ制作・日本テレビ系列）のエンディングテーマに「I wonder」が使用された。
I wonder (Da-iCEの曲) ミュージックビデオ
2024年4月17日に楽曲のダンスパフォーマンス動画がプレミア公開された。演出には照明のみが使われ、シンプルかつスタイリッシュな構成の映像となっている。公開前には、Stationheadアプリにてメンバーの工藤が出演するリスニングパーティーが開催された。映像は2024年末には3200万回を突破している。
4月24日、楽曲のダンスプラクティス映像がYouTubeにて公開された。映像クリエイターは前作「A2Z」に続いてte2taが務めた。
4月29日、『CDTVライブ！ライブ！』での楽曲の披露の後、ミュージック・ビデオがプレミア公開された。「どんな季節、どんな時間、どんな世界でも君を待つ」というコンセプトを据えた映像となっている。
6月26日にはYouTubeチャンネル「THE FIRST TAKE」にメンバー全員で登場し、楽曲を披露した。アカペラ伴奏にはハーモニーグループのNagie Laneが、ヒューマンビートボックスにはDaichi、Bayashi、寒ブリが参加した、楽器を使わないスペシャルアレンジのパフォーマンスがされた。
12月26日には、同年9月19日に豊洲PITにて開催された『Da-iCE 10th Anniversary Live House Tour 2024』から楽曲のライブ映像が公開された。
I wonder (Da-iCEの曲) 楽曲解説
作詞・作曲にはメンバーの工藤と花村が参加。ドラマの設定や要素を取り込んだ、“恋愛”と“本当の自分探し”という2つのテーマを色彩に喩え、様々な色彩が重ねられていく表現で描かれた一曲となっている。
コレオグラフは、メンバーの花村想太とavex ROYALBRATSのShungoによって制作された。
楽曲の書き下ろし発表時にDa-iCEは
ドラマのお話を聞いて、世界ってこんなに素晴らしいんだっていうことをヒロインが改めて知っていくストーリーだなと感じて、「I wonder」というタイトルにしました。シンプルなようにみえて複雑に絡み合った4人の恋愛模様をはじめ、主人公の成長物語も歌詞で楽しんでいただきたいなと思い、歌詞はストレートじゃない表現でつくりました。ストレートではないけど、分かりやすい…その狭間を模索しながら、今までで一番話し合いながらつくった楽曲かもしれません。歌詞にでてくるフレーズにもこだわっているので、そのフレーズがどういう意味なのかは、ドラマを見ていただければ少しずつ楽曲とリンクしていくと思うので、ぜひ楽しみにしていただきたいです！
とコメントしている。