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2024年の音楽 国内の出来事（月別）
3月18日 - 3月16日・17日の両日に大分県大分市の大分スポーツ公園にて開催された音楽イベント「ジゴロック2024 〜大分 "地獄極楽" ROCK FESTIVAL〜」を巡り、近隣から騒音についての苦情が相次いだことを受け、同日、主催者のテレビ大分は、公式サイトで「特に17日は、気象の影響により、会場から数キロ離れた地点にも音が響いていた」とし、続けて「近隣、および影響のあったエリアの皆様には大変申し訳ありませんでした。今回頂いた意見を元に、改善に務めて参ります」と謝罪した。
6月13日 - Mrs. GREEN APPLEが、同月12日にリリースした新曲「コロンブス」ミュージックビデオを巡り、公開直後から「人種差別をエンタメとして楽しんでいる」や「植民地主義に迎合している」などの批判が出たことを受け、ユニバーサルミュージックが急遽公開を取り止め、「事前確認が不十分だった」として謝罪。今回の騒動により、14日放送のテレビ朝日系『ミュージックステーション』での披露も中止され、別の楽曲に変更した他、17日放送のTBS系『CDTVライブ! ライブ!』の出演も見合わせた。
2024年の音楽 国内の出来事（月別）
6月17日 - 3月15日に放送したニッポン放送『鶴光の噂のゴールデンリクエスト』にて、ピンク・レディーの複数の曲の替え歌を放送したことを巡り、ニッポン放送は同日「歌詞の内容は余りにも低俗であり、公共の電波で流すには著しく不適切な内容であった」とした上で「往年の名曲を手掛けた作曲家の都倉俊一先生、並びに作詞家の阿久悠先生を始めとする関係者の方々、また番組出演者の皆様に多大なご迷惑、ご不便をお掛けした」と公式サイトで謝罪した。
6月25日
サザンオールスターズが、同日付で、9月23日に茨城県ひたちなか市にて開催された「ROCK IN JAPAN FESTIVAL 2024 in HITACHINAKA」を最後に、夏フェスの出演を勇退することを発表。理由として「われわれ高齢者バンドにとって令和の夏は暑すぎる」と言明。フェス当日は、5万人が会場に駆けつけ、全国332か所の映画館で行われたライブビューイングでは、155,000人が視聴した。
2024年の音楽 国内の出来事（月別）
7月19日 - 2014年ごろから日本国外にあるサーバーを経由してアニメソングなど約3万曲の音源を違法にダウンロード可能としていた海賊版サイト「hikarinoakari.com」が、運営者情報の開示命令を受け、7月3日に自主閉鎖していたことをこの日、日本レコード協会が発表。同協会によると、2024年にサイトに訪れた全体の75%が、日本国外からのアクセスだったという。
7月29日 - 音楽イベント「WATERBOMB JAPAN 2024」の公式Xアカウントは同日、8月10日の大阪公演、および同月17日の名古屋公演を「より良い環境と場所、そして向上したクオリティを目指す」ことを理由に無期限延期することを発表。同イベントでは、前年7月に大阪公演のリハーサル中に男性スタッフ1名が、事故により死亡し、中止する事態になっていた。なお、チケットは全額返金された。→「2023年の音楽 § 7月」も参照
9月11日（現地時間）- アメリカ・ニューヨーク州エルモントのUBSアリーナにて開催された「2024 MTV Video Music Awards」でのメーガン・ザ・スタリオンのステージに、ラッパーの千葉雄喜がサプライズで登場。コラボレーション楽曲「Mamushi」を披露し、史上初となる「MTV Video Music Awards」メインショーのステージに立った日本人アーティストとなった。
2024年の音楽 国内の出来事（月別）
11月30日 - STARTO ENTERTAINMENTは公式サイトにおいて、2日前の28日に暴露系インフルエンサーが未確認情報として嵐のリーダー・大野智が大麻取締法違反で逮捕されたとSNS上で投稿（その後削除）したことに対しこれを否定すると共に、「大野の社会的評価を著しく低下させるもので看過できない」として当該インフルエンサーに対して名誉毀損行為として法的措置を進めていることを発表した。
12月7日
日本作詩家協会主催の第57回日本作詩大賞最終審査会が、テレビ東京神谷町スタジオにて開催され、作詞家の吉田旺が「TATSUYA」（歌唱者：田中あいみ）で大賞受賞となった。この模様は、BSテレ東にて生放送された。ノミネート作品は、10月28日に発表された。
広瀬香美「ロマンスの神様」にちなみ、12月第1土曜日が「ロマンスの神様の日」として、日本記念日協会認定の記念日に登録。楽曲タイトルが採用されたのは、邦楽としては2例目となる。
12月30日 - 日本作曲家協会主催の第66回日本レコード大賞の最終審査会、および発表音楽会が、新国立劇場中劇場にて開催され、Mrs. GREEN APPLEが「ライラック」で2年連続大賞を受賞。また、こっちのけんとが最優秀新人賞を受賞。この模様は、TBSテレビ系列、およびTBSラジオ他JRN系列の一部局にて生放送された。各賞受賞者・受賞作品は11月21日に発表され、授賞式が12月5日にTBS放送センターで行われた。総合司会は、2年連続で安住紳一郎、川口春奈の両名が務めた。
12月31日 - 第75回NHK紅白歌合戦をNHKホールにて開催。出場歌手は11月19日に発表され、ジャニー喜多川の性加害問題が重くのしかかった旧ジャニーズの所属タレントは、前年に引き続き今年も出場がなかった。開催1週間前には、結成36年目のB'zが特別企画として、紅白歌合戦に初出演することが追加で発表され、別スタジオで事前収録された「イルミネーション」を披露。演奏終了後、NHKホールに登場し「LOVE PHANTOM」と「ultra soul」を披露するサプライズ演出が行われた。
2024年の音楽 シングル
※デジタル販売、有料サブスクリプションストリーミング数などを総合し換算
2024年の音楽 日本のシングル
集計期間：2023年11月27日 - 2024年11月24日
2024年の音楽 アルバム
※フィジカルの売上、ダウンロード、ストリーミングなどを総合し換算
※フィジカルの売上、フルアルバムのダウンロード数を総合し換算
2024年の音楽 日本のアルバム
集計期間：2023年12月25日 - 2024年12月16日
2024年の音楽 カラオケ
集計期間：2024年1月1日 - 11月16日
2024年の音楽 スポーツ大会のテーマソング
2024年パリオリンピック
第106回全国高等学校野球選手権大会
ジェスミン・ウォード
ジェスミン・ウォード (Jesmyn Ward、1977年4月1日 - )  は、アメリカの小説家であり、テュレーン大学の英語教授であり、アンドリュー・W・メロン人文科学教授を務めている。
2冊目の小説 Salvage the Bonesで2011年全米図書賞のフィクション部門を受賞し、2017年には小説 Sing, Unbured, Singで全米図書賞のフィクション部門を受賞した。また、ハリケーン・カトリーナに立ち向かう家族の愛とコミュニティの物語で、2012年のアレックス賞を受賞した。
全米図書賞フィクション部門を2回受賞した唯一の女性であり、アフリカ系アメリカ人でもある。ウォードの3つの小説はすべて、ミシシッピ州の架空の町、ボア・ソヴァージュを舞台にしている。
なかむらみつのり
なかむら みつのり（1973年10月16日 - ）は、日本の漫画家、イラストレーター。中邑みつのり、JETナカムラ名義を使用することもある。
なかむらみつのり 経歴
神奈川県横浜市出身。東京デザイン専門学校卒業。1995年、求人で見つけたタケカワユキヒデファンクラブ誌の編集者の求人に応募。高倍率をくぐり抜けて採用される。その後、前任者の退職を機に現場マネージャーに就任。
1999年、ヤングマガジンギャグ大賞にて4コマまんがの「ハゲ60W」が優秀賞を受賞しデビュー。「ハゲ60W」は一時期人気連載になったものの、スポンサーのカツラメーカーからクレームが入り打ち切りに。そんな状況を気の毒に思ったヤングマガジン編集者に巻末のゲームや車の取材漫画の仕事を与えられ、取材漫画家としてキャリアを築くことになる（巻末の漫画は8年間担当）。
その後、パチスロ雑誌や4コマ漫画雑誌、ホラー漫画雑誌などで多数執筆。特にMONOQLO（晋遊舎）の連載「コトハジメ」は10年続く人気連載となる。
漫画家の鈴ノ木ユウとは高校時代の友人。
なかむらみつのり 人物
「JETナカムラ」はタケカワユキヒデマネージャー時代のニックネーム。
コッソンビ熱愛史
『コッソンビ熱愛史』（コッソンビねつあいし、原題： 꽃선비 열애사）は、韓国のSBSで2023年3月20日から5月16日まで放送されたテレビドラマ。日本では動画配信サービスのAmazon Prime Videoで配信されている。下宿屋の女主人と下宿中の科挙受験者の男3人組が繰り広げるロマンティックミステリー時代劇。2023年7月2日から10月29日までNHK BSプレミアム/BS4Kで『コッソンビ 二花院(イファウォン)の秘密』として放送。
コッソンビ熱愛史 ストーリー
両班（ヤンバン）の娘、ユン・ダノ[タノ]は、両親を亡くし自分の屋敷で、科挙を受けに都に来る＊ソンビのための下宿屋「二花院（イファウォン）」を営む。宿泊する若者は、以前から宿泊しているチョン・ユハ、ひょんなことから下宿することになったカン・サン、持ち金がなく、賭博で遊んでばかりいるキム・シヨルの3人だった。
一方、13年前、世継ぎだった兄を殺害し王座を奪った国王イ・チャンは、兄の息子の廃世孫（ペセソン）(王の継承権を剥奪された孫）イ・ソルを取り逃がしていた。王命を受けた漢城府（ハンソンブ）のチャン・テファがイ・ソルの捜索を開始する。はたしてイ・ソルとは何者なのか。
＊ソンビ：学識があり、高潔な人。コッソンビ：花のように麗しいソンビ。
コッソンビ熱愛史 キャスト
()内は日本語吹替え版の声優
ユン・ダノ[タノ]：シン・イェウン （声：松本沙羅)
科挙を受けるソンビ専門の下宿屋「二花院（イファウォン）」の主人。両班（ヤンバン）の家柄だが父の死により、家は没落。気の強い性格を活かして、残された屋敷、二花院を守る。
カン・サン：リョウン （声：鈴木崚汰)
ソンビ。武官の科挙の受験生。ひょんなことから「二花院」に下宿することになったが、タノと惹かれる。
キム・シヨル：カン・フン （声：福山潤)
ソンビ。文官の科挙の受験生。「二花院」の下宿客。持ち金がなく、賭博で遊んでばかりいる。
チョン・ユハ：チョン・ゴンジュ （声：神谷浩史)
ソンビ。文官の科挙の受験生。「二花院」の下宿客。暴君イ・チャンを打倒することを目標としているが、タノに好意を持つ。
チャン・テファ：オ・マンソク （声：遊佐浩二)
漢城府（ハンソンブ）判官であり、妓楼「富営閣」（プヨンガク）の所有者。
息子の仇である廃世孫イ・ソルを追う。
イ・チャン：ヒョヌ （声：増田俊樹)
朝鮮国王。父王亡き後、正統な世継ぎであった兄イ・ピョンを殺害し、王座を奪った。王権を強固にするため、イ・ソルを捜し出し、排除しようとする。
コッソンビ熱愛史 キャスト
シン・ウォノ：アン・ネサン （声：森田順平)
左議政（チャイジョン）。王の側近。国と朝廷の安定を望む。行方不明のイ・ソルを捜している。
チャン・ヒョン：クォン・ドヒョン
チャン・テファの息子。父の後継ぎとして武官となり、イ・ソルを見つけて殺害しようとする直前に、イ・ソルを守る番人に殺される。
チョンス：ジヒョク：（声：中西正樹）
漢城府（ハンソンブ）、チャン・テファの部下。カン・サンを誘い出し殺害しようとする直前に、イ・ソルを守る番人に殺される。
ファリョン：ハン・チェア （声：阿部彬名)
妓楼「富営閣」の主人。
パニャ：ファン・ボルムビョル （声：大地葉)
妓楼「富営閣」の妓生（キーセン）。元は両班（ヤンバン）の娘だったが、父親が亡くなって家は没落し、妓生として生きていくことになった。
羅州（ナジュ）の姉さん：イ・ミド （声：坂本悠里)
「二花院」の使用人。タノと一緒に二花院を切り盛りしているが、料理の腕はあまりよくない。
ユク・ユクホ：イン・ギョジン （声：坂巻学)
ソンビ。万年落第続きの文官の科挙の受験生。「二花院」の下宿客。タノの父の弟子であった。
コッソンビ熱愛史 キャスト
ユン・ホンジュ：チョ・ヘジュ （声：中恵光城)
タノの姉。亡くなったことになっている。
パク貴人：キル・ウネ （声：衣川里佳)
国王イ・チャンの側室。イ・チャンの世継ぎとなる王子を産むことを望んでいたが、産まれた子が女児だったため、男児とすり替えた。その男児を王位に就けるため、競争相手のイ・ソルを見つけるのを手伝う。
大妃（テビ）：ナム・ギエ （声：野村須磨子)
先王の正室。王イ・チャンと亡きイ・ピョンの母。イ・ソルの祖母。イ・チャンの専制政治が続くにつれ、消えたイ・ソルに希望を託す。
ノ・ソンギル／＊尚膳（サンソン）：イ・ジュニョク （声：石住昭彦)
先王のときに宮中に仕えていた尚膳（サンソン）。イ・ソルが幼いとき近くで見ていて、成長した現在のイ・ソルが識別できる。＊尚膳（サンソン）は王の身辺の世話を担当する最高位の内官。
キム・ファン：チュ・ソクテ
内禁衛将（ネグミジャン）。イ・チャンが唯一信頼する人物。
グジャラート・タイタンズ
グジャラート・タイタンズ (英: Gujarat Titans、略称：GT）は、インディアン・プレミアリーグ（IPL）所属のプロクリケットチーム。本拠地はインドのグジャラート州アフマダーバードであり、ホームスタジアムはナレンドラ・モディ・スタジアム。2021年に創設され、CVCキャピタル・パートナーズによってフランチャイズされている。チームはシャブマン・ギルがキャプテンを務め、アシシュ・ネーラがコーチを務めている。
グジャラート・タイタンズは初参戦の2022年のシーズンで初優勝し、現在のIPLチャンピオンとなっている。
グジャラート・タイタンズ 沿革
インディアン・プレミアリーグの運営評議会は、2021年8月に新チームを加えるためにフランチャイズの運営権の入札を行うと発表した。合計22社が関心を示したが、新チームの基本価格が高額だったため本格的に入札を検討したのは6社にとどまった。BCCIは3つの企業または個人からなるコンソーシアムが各フランチャイズに入札することを許可した。そしてイギリスのプライベート・エクイティおよび投資顧問会社であるCVCキャピタル・パートナーズが、₹5,625クロー（7億ドル）の入札でアフマダーバードのフランチャイズの運営権を獲得した。
2021年10月にドバイで開催されたオークションで、CVCキャピタル・パートナーズがアフマダーバードのフランチャイズを落札した。
IPL 2022のメガオークションに先立ち、フランチャイズはハルディク・パンディアをキャプテンとして指名した。またシャブマン・ギルとラシード・ハンを指名した。
アフマダーバードのフランチャイズは、2022年2月9日に「グジャラート・タイタンズ」とチーム名を発表した。
井川啓
井川 啓（いかわ けい）は、日本のアートディレクター、グラフィックデザイナー。ブランディング、宣伝・広告、Web、書籍、空間ディスプレイ、ユニバーサルデザインの商品開発などに携わる。
大阪ガスネットワーク株式会社 エネルギー・文化研究所 客員研究員
京都市みやこユニバーサルデザイン審議会 会長などを歴任
現在、IKAWA INTER DESIGN DIRECTION 代表
井川啓 経歴・人物
大阪府池田市生まれ。兵庫県立川西緑台高等学校、愛知県立芸術大学美術学部デザイン専攻卒業。株式会社資生堂宣伝部に入社。
その後独立し、株式会社井川啓デザイン室設立
主な受賞
・東京アートディレクターズクラブ賞
・朝日広告賞、電通広告賞、読売広告大賞 各入賞
・日本ディスプレイデザイン協会 優秀賞
・日本印刷産業連合会会長賞
・文化庁著作権制度100周年シンボルマークコンペ 優勝　など
アブラハム・デ・ポッターの肖像
『アブラハム・デ・ポッターの肖像』（蘭: Portret van Abraham de Potter, 英: Portrait of Abraham de Potter）は、オランダ黄金時代の画家カレル・ファブリティウスが1649年に制作した肖像画である。油彩。アムステルダムの絹商人アブラハム・デ・ポッターを描いているが、ファブリティウスの初期のトロンプ・ルイユ（だまし絵）作品としても知られる。現在はアムステルダムのアムステルダム国立美術館に所蔵されている。
アブラハム・デ・ポッターの肖像 制作背景
ファブリティウスがこの肖像画を描いたのは、デルフトに移る1年前のことである。この肖像画およびロッテルダムのボイマンス・ヴァン・ベーニンゲン美術館所蔵の『自画像』（Zelfportret）は、アムステルダムでのレンブラントとの共同研究が終わり、デルフトに出発するまでの短い期間に制作されたうち唯一現存する作品である。当時、ファブリティウスは故郷のミデンベームスターに再び住んでいた。17世紀の文書によると、その頃ベームスターにカントリー・ハウスを所有していたアムステルダムの裕福な一族のためにも仕事をこなしていた。彼らの友人でありファブリティウスの両親とはカルヴァン主義の信者仲間であったアブラハム・デ・ポッターとの関係のおかげで、ファブリティウスはこれらの顧客から仕事を得るようになった可能性がある。たとえば、デ・ポッターと妻サラ・ソーシェル（Sara Sauchelle）は画家の弟ヨハネス・ファブリティウス（Johannes Fabritius）の洗礼式で代父母を務めた。
デ・ポッターの名前はゴシキヒワ（Putter）と綴られることもあったため、ファブリティウスの伝記を書いた美術史家クリストファー・ブラウンは、ファブリティウスが有名な『ゴシキヒワ』を彼のために描いた可能性があることを慎重に示唆している。
アブラハム・デ・ポッターの肖像 作品
ファブリティウスは漆喰の壁の前でポーズをとるアブラハム・デ・ポッターを描いている。デ・ポッターは落ち着いた黒い服と硬いプリーツの襞襟を身に着け、身体の前で両手を組んでいる。ただし、この服装は肖像画が描かれた1649年には、もはや特にファッショナブルなものではなくなっていた。漆喰の壁はやや傷んでおり、右上に打ち付けられた1本の釘が描かれている。またその釘を挟むようにモデルの名前と、画家の署名が描き込まれている。一見すると、ファブリティウスはごく一般的な肖像画を描いたように見える。ところが背後の壁に描かれた釘は本物であるかのようであり、まるで肖像画に直接打ち付けられたかのように、画面から浮き上がって見える。
肖像画はレンブラントとの集中的な師弟関係ののち、ファブリティウスがたどった新しい道を説明している。下地が輝いて見える粗い絵画技法においてファブリティウスは師に対して忠実であり続けたが、初期の歴史画の劇的な明暗のコントラストを、洗練された色彩のニュアンスに満ちた、クリアで自然主義的な照明に置き換えた。これはおそらくトロンプ・ルイユへの関心の高まりに関連している。漆喰の壁に描かれた釘はファブリティウスの作品で知られている最も初期のトロンプ・ルイユの例である。
アブラハム・デ・ポッターの肖像 来歴
本作品はウォード卿の愛称で呼ばれた初代ダドリー伯爵ウィリアム・ウォードのコレクションに由来している。1892年6月25日にロンドンで開催された競売でウォード卿の不動産が売却された際に、美術商のマーティン・ヘンリー・コルナギが肖像画を購入し、同年12月にアムステルダム国立美術館に売却した。
ベオグラード宣言
ベオグラード宣言（ベオグラードせんげん、ロシア語: Белградская Декларация, セルビア・クロアチア語: Београдска декларација, Beogradska deklaracija
, スロベニア語: Beograjska deklaracija, マケドニア語: Белградска декларација）とは、1955年6月2日、ソ連とユーゴスラヴィアの間で結ばれた協定である。1955年5月27日から6月2日の文書の署名に至るまで、両国の間で交渉が行われ、ニコライ・ブルガーニン(Николай Булганин)と、ヨシップ・ブロズ・ティトー(Јосип Броз Тито)が共同で署名した文書である。この共同文書は、その後のソ連とユーゴスラヴィアの関係を確立する基礎となった。
両国の指導部は、この共同宣言を両国関係の基礎とし、ユーゴスラヴィアの指導部は、ソ連との対等な形での協力およびソ連とは異なるユーゴスラヴィアにおける社会主義のあり方の正当性を確認するための礎と見做した。また、この共同文書では、国家の主権、独立、領土不可侵の尊重、国家間の平等、イデオロギーや社会構造の違いを超えた民族間の平和共存の可能性、互いの尊重と内政への不干渉を宣言した。
ベオグラード宣言
この共同宣言の原則は、「ユーゴスラヴィアに対するソ連の内政不干渉を保証し、ソ連とは異なる形態の社会主義が発展しても問題無し」とするものであったが、ソ連による軍事介入によって無効化される可能性があった。1970年代初頭、ユーゴスラヴィア国内において政治危機が勃発し、ユーゴスラヴィアの指導者たちは、1968年にソ連がプラハに軍事侵攻した時と同様に、ソ連軍がベオグラードに軍事介入するかもしれない、と考えていた。
ベオグラード宣言 背景
1948年、ヨシフ・スターリン(Иосиф Сталин)とヨシップ・ブロズ・ティトー(Јосип Броз Тито)は対立していた。ティトーはスターリンの教えを無視し、ユーゴスラヴィアにおける独自の社会主義体制を確立したことにより、ソ連とユーゴスラヴィアの間には亀裂が生じた。1948年に勃発したスターリンとティトーの対立は深刻な結果をもたらした。ユーゴスラヴィアは東側諸国を飛び出し、西側諸国との関係の構築に積極的な姿勢を見せていた。スターリンはティトーの行動について、個人的な侮辱と見なし、「背信者」を処罰する計画を立てることにした。スターリンはユーゴスラヴィアに対する軍事侵攻およびティトーを殺す計画を練っていた。
ベオグラード宣言 背景
1953年3月にスターリンが死ぬと、ソ連は「ユーゴスラヴィアとの断絶は、ユーゴスラヴィアにとっても、ソ連にとっても、国際共産主義運動全体の動きにとっても不利益でしかない」との結論に達した。歩み寄りを見せたのはソ連側からであった。1953年の夏から秋にかけて、ソ連とユーゴスラヴィアの大使館の間で、象徴的な信任状の交換が実施され、首脳会談を実施しよう、という流れになった。ユーゴスラヴィアの大使が1953年7月30日にモスクワに到着し、ソ連の大使が1953年9月30日にベオグラードに到着した。1954年にニキータ・フルシチョフ(Никита Хрущев)がソ連共産党内での地位を固めたころ、ユーゴスラヴィアとの融和を支持する政治家が加わるようになった。1954年6月22日、 フルシチョフはヨシップ・ブロズ・ティトーに書簡を送った。この書簡は、ソ連とユーゴスラヴィアの関係を正常化する筋道の正式な開始となった。同年、ベオグラードのソ連大使館は、十月革命の記念日に祝賀会を開催し、ティトーを筆頭に、ユーゴスラヴィアの主要政治家たちが出席した。ユーゴスラヴィア大使館で開催された共和国記念日を祝賀する会にはニキータ・フルシチョフが出席した。
ベオグラード宣言 背景
フルシチョフが送った書簡では、関係を正常なものにするため、ソ連とユーゴスラヴィアの間の首脳会議の開催を提案していた。1954年11月26日に開催されたユーゴスラヴィア共産主義者同盟中央委員会本会議の場で、首脳会談開催の提案を受け入れることが決まった。外交交渉を経て、1955年5月末にベオグラードにてソ連とユーゴスラヴィアの首脳会談を開催することで合意に達した。1955年の春、ソ連共産党中央委員会とユーゴスラヴィア共産主義者同盟の間で文書が交換された。この宣言の草案を作成したのはユーゴスラヴィア側であった。ソ連とユーゴスラヴィアの首脳会談は1955年の春に開催される予定であったが、開催場所をベオグラードにするか、モスクワにするか、という問題が生じた。クレムリン宮殿における長きに亘る議論を経て、ソ連の代表団がベオグラードを訪問することが決定された。1955年5月26日、ソ連の代表団を乗せた航空機がベオグラード空港に到着し、ニキータ・フルシチョフが姿を見せ、演説を行った。この演説の中で、フルシチョフはユーゴスラヴィアの共産指導者たちを初めて「親愛なる同志」と呼んだ。フルシチョフによるこのベオグラードへの訪問は、俗な表現で「ソ連のカノッサ」と呼ばれることがある。
ベオグラード宣言 背景
1955年5月27日から6月2日まで行われた交渉の結果、両政府は、「良好な関係が損なわれた時期はもはや過去のものである」との結論に達し、関係の正常化を妨げるすべての障害を撤廃する準備が表明された。1955年6月2日の夜、ベオグラードで開催された式典にて、ヨシップ・ブロズ・ティトーとニコライ・ブルガーニン(Николай Булганин)が共同文書に署名した。この共同宣言は、国家間の関係における協力、主権の尊重、独立の原則を遵守することの重要性について強調している。ソ連の代表団は、翌日、ユーゴスラヴィアを出発した。この共同宣言は、ティトーにとって最も重要な外交政策の成功例の一つとなった。ソ連は、この宣言が当事者間の関係の正常化につながることを望んでいたが、ユーゴスラヴィアの指導部は、関係の段階的な前進を望んでいた。その後、ソ連はユーゴスラヴィアの抱えていた、9000万ドルを超える対外債務を帳消しにした。
1956年6月20日、モスクワにて、フルシチョフとティトーは「社会主義の発展の条件は国によって異なる」とする共同宣言に署名した。この声明には、ソ連とユーゴスラヴィアが「完全なる自由意志と平等」のもとに協力することで合意した趣旨が記されている。この共同宣言は、ソ連とユーゴスラヴィアの間の協力関係を更新し、新たな関係の基礎となる原則を策定するものになった。また、この宣言では、ベオグラード宣言がソ連とユーゴスラヴィアの国際関係の発展において、より良い影響を与えたことが強調された。モスクワで調印されたこの共同宣言は、ユーゴスラヴィアの共産主義者にとって最も重要な関係の発展様式を規定していた。これには国同士の関係における平等の尊重、自由な意見交換、社会主義の模範を押しつける慣行に対する批判が盛り込まれており、東ヨーロッパに対するソ連の覇権という基本的な前提を否定するものとなり、ソ連側の深刻な反対と意見の相違が見られた。この宣言は、社会主義国同士の関係について、ユーゴスラヴィアの見解を支持するものであり、ユーゴスラヴィア代表団はこの署名に満足していた。
ベオグラード宣言 ソ連による軍事介入の不安
両国の指導部は、1955年6月2日に調印されたこの共同宣言を両国関係の基礎とし、ユーゴスラヴィアの指導部は、ソ連との対等な形での協力およびソ連とは異なるユーゴスラヴィアにおける社会主義のあり方の正当性を確認するための礎と見做した。また、この文書では、国家の主権、独立、領土不可侵の尊重、国家間の平等、イデオロギーや社会構造の違いを超えた民族間の平和共存の可能性、互いの尊重と内政への不干渉を宣言した。この共同宣言により、スターリンとティトーの対立から始まり、東側諸国の利益と一致しない政策を取り、ソ連に逆らってきたティトーのユーゴスラヴィアは、ソ連とある程度までの和解に至った。しかしながら、1956年10月にハンガリーで発生した蜂起をソ連が軍事介入して鎮圧したことにより、この共同宣言の限界が示された。その後、ソ連は「ハンガリー動乱の責任はユーゴスラヴィアにある」とする新たな情報作戦を展開した。ソ連とユーゴスラヴィアの関係は、1960年代以降も冷え込むこととなった。ソ連のハンガリーに対する軍事介入は、東ヨーロッパの社会主義国の独立に対するモスクワの利益は、力によってのみ守れるものであり、ニキータ・フルシチョフの「国際共産主義運動を統一する」という考えは破壊されたという、2つの教訓を与えることになった。軍事介入の前夜、ユーゴスラヴィアはハンガリーの情勢が「反革命」に発展する恐れがある、と確信し、「必要悪」としてソ連の軍事介入を支持した。しかし、ナギ・イムレ(Nagy Imre)がユーゴスラヴィア大使館に避難し、その後、ソ連に逮捕されると、ティトーはソ連を非難し、ソ連とユーゴスラヴィアの関係は再び悪化した。ユーゴスラヴィアの党指導部は、モスクワが示したハンガリー動乱の解釈に同意せず、同時に、国際社会に対し、「ユーゴスラヴィアはソ連の操り人形ではない」との印象を与えようとした。このような姿勢は、ニキータ・フルシチョフの政策変更や、ベオグラードに対するかつての「より柔軟な」態度と衝突するものであった。1968年8月、ソ連がプラハに軍事侵攻すると、ティトーはソ連を強く非難し、起こりうる「侵略」に立ち向かう準備ができている趣旨を宣言した。さらにティトーは、ルーマニアの共産指導者、ニコラエ・チャウシェスク(Nicolae Ceauşescu)からの支持を獲得した。チャウシェスクは、ソ連が軍事侵攻する前にプラハを訪問し、アレクサンデル・ドゥプチェク(Alexander Dubček)と会談し、友好、協力、相互扶助の条約に署名している。ティトーとチャウシェスクは、1968年8月24日と9月4日にルーマニアとセルビアの国境で会談している。
ベオグラード宣言 ソ連による軍事介入の不安
1955年6月2日のソ連とユーゴスラヴィアによる共同宣言の原則は、「ユーゴスラヴィアに対するソ連の内政不干渉を保証し、ソ連とは異なる形態の社会主義が発展しても問題無し」とするものであったが、ソ連による軍事介入によって無効化される可能性があった。1970年代初頭、ユーゴスラヴィア国内において政治危機が勃発し、ユーゴスラヴィアの指導者たちは、1968年にソ連がプラハに軍事侵攻した時と同様に、ソ連軍がベオグラードに軍事介入するかもしれない、と考えていた。ティトーはアレクサンデル・ドゥプチェクを明確に支持したことは無いが、1968年8月9日、ティトーはプラハを公式訪問し、「チェコスロヴァキアとユーゴスラヴィアの友情万歳！」と叫んだ。モスクワは、チェコスロヴァキアがティトーのやり方を模倣するのではないか、と疑った。ブルガリアのトドル・ジフコフ(Тодор Живков)は、「ユーゴスラヴィアが東側陣営において不和を生み出している」と非難した。ジフコフは、「過ぎ去ったスターリニズムの手法を採用する必要は無いが、チェコスロヴァキアとルーマニアに秩序を導入するための措置を講じる必要がある。そのあとは、ユーゴスラヴィアにも同じ秩序が必要だ」と発言した。 1971年4月30日、レオニード・ブレジネフ(Леонид Брежнев)はティトーに電話をかけた。ユーゴスラヴィアの文書保管記録には、この時の電話の逐語記録は残っていないが、その後、この通話を要約したものを、ユーゴスラヴィア大使、ヴェリコ・ミチュノヴィッチ(Veljko Mićunović, 1916 - 1982)が書き残していた。この通話の覚書、およびミチュノヴィッチが書き残した回顧録にある記述は、1971年の春、ソ連がユーゴスラヴィアの情勢に対する干渉を検討していたことを示している。その後、ユーゴスラヴィアはアルバニアとの関係を改善し、ルーマニアと共同国防計画について話し合い、アメリカ合衆国との関係も強化しようとした。1970年、リチャード・ニクソン(Richard Nixon)がユーゴスラヴィアを訪問し、1971年10月には、アメリカはティトーをワシントンD.C.に招待し、ユーゴスラヴィアの独立に対して、ティトーはアメリカからの支持を獲得した。ソ連は、ユーゴスラヴィアを東側陣営に誘い込み、ユーゴスラヴィアでの共同宣言に署名する2週間前に設立されたワルシャワ条約機構に、条件付きで加盟させようとしたが、ティトーはこれに対して慎重になっていた。ティトーはアメリカを始めとする西側諸国との繋がりを維持したいと考えていた。
ベオグラード宣言 ソ連による軍事介入の不安
ソ連の外務大臣、ヴャチェスラーフ・モロトフ(Вячесла́в Мо́лотов)は、フルシチョフと同じく、ソ連の政策の主要な目的は、ユーゴスラヴィアがNATOに加盟するのを阻止し、バルカン協定（1934年2月9日、ギリシア、ルーマニア、トルコ、ユーゴスラヴィアが共同で調印した条約。第一次世界大戦の終結後、この地域の地政学的現状を維持することを目的に締結された）からユーゴスラヴィアが脱退するのを支持し、ユーゴスラヴィアが西側諸国とのさらなる関係を構築するのを阻止することである、と信じていた。ソ連とユーゴスラヴィアの将来的な関係において恒常的なものになるであろう性質として、モロトフは「ユーゴスラヴィア政府は、国際関係のあらゆる問題において、ソ連邦の帝国主義的傾向や、いわゆる『覇権主義的政策』を非難することにより、いつでもソ連に敵対する態度を示してきたことを忘れてはならない」と発言していた。また、モロトフはソ連とユーゴスラヴィアの融和の可能性については懐疑的であった。
これ描いて死ね
『これ描いて死ね』（これかいてしね）は、とよ田みのるによる日本の漫画。少年漫画雑誌『ゲッサン』（小学館）にて、2021年12月号から連載中。都会から離れた離島で暮らす女子高校生が、長期休業中であった憧れの漫画家との出逢いをきっかけとして、学校で漫画研究会（以下、漫研と略）を設立し、仲間やライバルたちと漫画制作に挑む物語である。2023年3月に、書店員ら漫画好きの有志が投票で選ぶ「マンガ大賞2023」で大賞を受賞し、話題となった。略称は「これ死ね」。本記事では、前日譚『ロストワールド』（旧題『デビュー』）についても記述する。
これ描いて死ね あらすじ
本作は、主人公たち漫研の現代の日常を描く『これ描いて死ね』本編と、漫研顧問の教員の過去を描く前日譚『ロストワールド』で構成される。『ロストワールド』は、『週刊ビッグコミックスピリッツ』に『デビュー』の題で、創刊40周年記念読み切り作品として掲載された後、『これ描いて死ね』単行本第1巻に『ロストワールド』と改題されて掲載された（ウェブコミック配信サイト「サンデーうぇぶり」では「第0話」として掲載、単行本第1巻には話数の表示はない）。
以降は『ゲッサン』連載の『これ描いて死ね』の第9話が「ロストワールド2」、第14話が「ロストワールド3」といった具合に、『これ描いて死ね』内のエピソードとして掲載されており、単行本第2巻以降も、単行本1冊の最後の1話が『ロストワールド』という構成になっている。
これ描いて死ね あらすじ
東京から120キロメートル南方の離島、伊豆王島。王島南高校1年生の安海相は、漫画『ロボ太とポコ太』を愛読し、漫画に登場する「ポコ太」をイマジナリーフレンドとして日々を送っている。ある日、『ロボ太とポコ太』の作者である漫画家「☆野0」が、同人誌即売会のコミティアで、10年ぶりに新作を頒布すると知り、東京本土へ、そしてコミティアへ向かう。相は多くの同人作家を目にし、「漫画は読むだけではなく自分でも描ける」と知る。そして憧れの☆野0が、自身が通う学校の教員である手島零と同一人物だと知る。相は、日頃から「漫画は嘘」「漫画は無駄」と厳しく指導する手島が☆野だという事実に衝撃を受けつつも、手島に漫画を教わることを懇願する。相の友人の赤福幸はそれを知って漫研設立を発案、美術部員の藤森心も仲間に加わる。手島は漫画を否定的に語っていたものの、相の情熱にほだされて顧問を引き受け、漫研が設立される。相たち一同は、相が常連である「寺村貸本店」の一室を部室として、手島の指導のもと、漫画制作への挑戦を開始する。さらに新たに漫研に加わった転校生の石龍光の提案で、漫研一同は初めて東京コミティアに漫画を出展。SNSでの漫画発表、文化祭での漫画発表などを通じて、一同は漫画を描く意味や、互いに協力することなどを学び、互いの理解と友情を深め、成長してゆく。手島もまた、漫研一同を「漫研の活動はあくまで趣味の範囲」と厳しく指導するものの、徐々に相たちの情熱に影響されてゆく。そして漫画を描く相に、かつての自分とは違うものを感じ、相のそばにいたいと願うようになる。やがて一同は2年に進級し、新1年生の森崎麗を漫研の仲間に迎え、麗の夢であった高知県の漫画コンクール「まんが甲子園」に、新たな夢をかける。
これ描いて死ね あらすじ
手島零は漫画家志望の大学生。雑誌『スピリッツ』に漫画を投稿するも、なかなか採用に至らない。ファンタジー、バトル、SFと、漫画の作風は迷走を続ける。漫画を捨てて就職するか死ぬかと迷った末、「どうせ死ぬなら最後に1本」と、現在の自分の怨念すべてを込めて、決死の信念で描いた渾身の作品は、ついに小学館新人コミック大賞で佳作を受賞。人気漫画家へびちかのもとでのアシスタントとしての修行、アシスタント仲間の寺村七との交流を経て、手島は雑誌『ゲッサン』で連載を開始し、漫画家としての第一歩を歩み始める。一方で、持ち込みの原稿が出版社で採用されない寺村七は、正反対の性格の零を当初は疎ましく思いつつ、次第に彼女に影響されてゆき、ついに雑誌で採用される。
これ描いて死ね 登場人物
安海相の原作と藤森心の作画による合作漫画が主な活動であり、「相」と「心」の字を合せて「想」、それに赤福幸の姓を合せて「赤福 想（あかふく そう）」が、漫研としてのペンネームである。
安海 相（やすみ あい）
主人公。連載開始時点で高校1年生の少女。明朗快活な性格で、漫画をこよなく愛する。作画の技量は発展途上。
手島 零（てしま れい）
漫研の顧問で、堅物の国語の教員。かつて東京で「☆野 0（ほしの れい）」のペンネームで、プロの漫画家として活動していた。
赤福 幸（あかふく さち）
相の同級生。相たちの漫画を読んで批評することで、作品の質の向上に貢献する、いわば編集者としての存在。
藤森 心（ふじもり こころ）
相の同級生。非常に内気な性格。美術部員でもあり、美術部と兼部で漫研で活動する。画力に長ける。
これ描いて死ね 登場人物
石龍 光（せきりゅう ひかる）
東京本土からの転校生。「ストーンドラゴン」のペンネームで大人気の同人漫画家。相たちと同学年だが、留年のため年齢は一つ上。
森咲 麗（もりさき うらら）
相たちの1年下の新入部員。漫研入会以前からペンネーム「ルゥ・ガルゥ」で、同人漫画家として活動していた。
ポコ太（ポコた）
漫画『ロボ太とポコ太』の作中に登場するタヌキ型のロボット。相のもとにイマジナリーフレンドとして現れ、助言を与える。
寺村 七（てらむら なな）
漫画専門貸本屋「寺村貸本店」の店主。『ロストワールド』では、手島のアシスタント仲間。
へびちか
人気漫画家。シリーズ累計数百万部発行の大人気作品『スイートへびいちご』の作者。光の母。
これ描いて死ね 作風とテーマ
高校の漫画研究会を舞台に、創作の楽しさや苦しさや喜び、漫画の表現の奥深さ、主人公らの成長を描く青春劇である。『まんが道』（藤子不二雄Ⓐ著）のように漫画家を題材とした漫画は漫画界の一大ジャンルだが、本作は漫画家を目指すよりも手前の人物たちの衝動を描く作品である。『まんが道』や同様に漫画家を目指す人物たちを描いた『バクマン。』のように、漫画家を目指すという目標が、少なくとも序盤では明確に提示されていないことが大きな特徴である。
作中でも主人公「安海相」は、自身の目標を「自分が納得できる漫画を描くこと」と語っており、この台詞の通り、「漫画を商業化したい」「人気を得たい」などではなく、「自分が納得できる漫画を描く」を追求することが、この作品の主題である。作者のとよ田みのるは「フォーカスを当てるのは漫画そのもの。漫画家漫画というか、漫画の漫画」「漫画家が主役というよりも、漫画が主役というつもり」と語っており、漫画家の笠井スイも「マンガ家マンガというより『マンガマンガ』」と語っている。
これ描いて死ね 作風とテーマ
漫画の初心者である主人公たちが漫画の描き方を学んでいく展開から、読者もまた漫画の描き方を学ぶことのできる、ハウツーとしての要素も含まれている。また、漫研顧問の教員「手島零」が、漫画家から教員に転身した人物であり、純粋に漫画を愛する主人公たちの影響で、捨てきれない漫画への想いを取り戻していく描写から、「過去に漫画家であった者の物語」との側面も持ち合わせている。
登場人物や台詞のまっすぐな描写も、特徴の一つである。これはとよ田のデビュー作である『ラブロマ』から共通する特徴であり、とよ田によれば、ロックバンドのTHE BLUE HEARTSが、厭世的でも皮肉でもなく、正しいことを大声で歌う姿に、強い影響を受けているという。
作中で、登場人物の頭の中にあるイメージと現実とを融合させたり、作中劇である漫画のキャラクターを作中の登場人物の傍らに登場させたり、4か所ので展開されるエピソードを同時並行で描いたり（画像を参照）といった、漫画だからこそ可能な表現方法や、急な見開き、突然のカラーページといった遊び心のある展開も、特徴の一つにあげられている。優しい絵柄の中で、自分を追い詰めるために過激な言葉を使っているのも、作品の特徴である。
これ描いて死ね 制作背景
とよ田の前作『金剛寺さんは面倒臭い』（以下、『金剛寺さん』と略）は、ラブコメディにも関わらず序盤でハッピーエンドを提示し、全ページが見開きの回があるなど変則的なコマ割り、作品のテーマを明言する、大団円の後に蛇足といった具合に、王道の真逆を行く作品であった。そのために次の作品としては、漫画の王道としてクラブ活動を題材とした作品や、高校生ぐらいの年代を主題に置いた青春物語が構想されていた。『ゲッサン』編集長からも同作の完結後「『金剛寺さん』はマニアックだっため、次作は広く読まれる作品を」と提案され、女の子4人による部活を題材とした作品の構想に至った。
折しも同時期に、とよ田が女子高生たちの日常を描く作品『ゆるキャン△』を非常に好んでおり、「きらら系」（『まんがタイムきらら』系列の作品、または女子高生のゆるい部活を題材とした作品の総称）の世界は良い、読者たちも好きだろうし、描いてみたいといった、同作からの影響もあった。
これ描いて死ね 制作背景
『金剛寺さん』が先述のような作風であったため、本作はフォーマットの決まった王道のエンターテインメントを狙い、自身のエゴを出さずに読者を第一に尊重すること、過剰な背景や説明文を避けて行動で表現すること、読みやすさ、魅力的なキャラクターを心がけて制作された。とよ田によれば、親戚の約90歳のおばが、とよ田の漫画を全部読んでおり、『金剛寺さん』については「あんたの漫画はわからない」と言われたが、本作については「今度のはわかる」と言われたという。
『金剛寺さん』と本作との比較については、とよ田は「前作で全部出し切った、『我』を出しきった気がしたため、次は人のための漫画を描こうと思って、優しい漫画にした」とも語っている。「優しい漫画」にした理由について、とよ田は「世の中ひどいことが多いので、気晴らしになれば」とも語っている。
漫研を題材としたことについては、とよ田は「何か部活モノを、というのが最初の発想で、自分が好きなものを考えたら漫画だった」と語っている。先述のように、「人のため」「優しい漫画に」と構想された一方で、人のためだけに描いていると、中身が空虚になってしまうために、その中央には自身の大切なもの、好きなものとして漫画を配置することで、バランスをとって制作することが構想された。
これ描いて死ね 制作背景
主人公の漫画制作の動機については、将来的に「アニメ化したい」「商業化したい」などではなく、純粋に「漫画が好きで、描きたい」と設定された。主人公の画力が劣り、画力に長ける別の人物と合作で漫画を描くという手法も、漫画制作を題材とした漫画においては王道とされている。
『これ描いて死ね』という特徴的なタイトルについて、とよ田は、漫画の連載前に叱咤激励、鼓舞する言葉の一つと語っている。連載開始前には常に、自分を鼓舞する目的で、漫画に対する目標をノートに書くことが常であり、本作は「漫画の漫画」として目標をノートに書き連ねる内に「これ描いて死ね」という言葉が登場したことで、タイトルに採用したという。
いつも連載前には、自分を鼓舞したり、叱咤激励するつもりで『頑張れよ』などいろいろな言葉を紙に書くんです。それでだんだん調子に乗ってきて、『これ描いて死ね』と書いたりする。この言葉は、いつも自分自身に言っている言葉です。これを思って描いていますし、一番大切にしている言葉だからタイトルにしようと思いました。 — とよ田みのる、MANTAN 2023より引用。
これ描いて死ね 制作背景
ただし、とよ田はタイトルについて「強すぎたと後悔もしている」と語っており、実際に読者からは「『死ね』という言葉を見るのが辛い」との反応もあった。とよ田自身も、本作の感想を「これ死ね」で検索すると、まったく関係ない恨み言のようなツイートを目にして、ダメージを受けることもあったという。「タイトルを変更できるとしたら」の問いに対して、とよ田は『これ描いてSHINE』と答えている。これはTwitterで読者が考案したもので、「死ね」と「シャイン（輝き）」のダブル・ミーニングであり、とよ田は「もしアニメ化されるなら『これ描いてSHINE』にできたら良いな」とも語っている。
舞台となる離島「伊豆王島」は、とよ田の出身地である伊豆大島をモデルとしている。連載前に、とよ田が雑誌『ゲッサン』の編集長に出身地を聞かれ、伊豆大島と答えたところ、編集者より、出身地である島を舞台とすることを提案された。
とよ田は当初は、東京のどこかの高校で少女たちを可愛く描ければと考えていた上に、自身にとって郷里の伊豆大島は当然の場所すぎて、島が特別な場所という意識はなかった。しかし、この編集長からの提案を受けて、直感的に「島から船に乗って本土へ行くのが、冒険みたいで良い」と考えられたことで、舞台装置として島が用いられることとなった。
これ描いて死ね 制作背景
またとよ田が、タイムトラベルで過去から現代に来た人物が時代のギャップに驚くようなコメディを非常に好んでおり、離島から東京本土を訪れる主人公たちが、島と都会のギャップに驚く様子が、それに通じるとの狙いもあった。
本編の主要登場人物である漫研4人は、できる限り可愛く描くことが心がけられた。また、前作『金剛寺さん』の主人公が眼鏡をかけたキャラクターだったため、本作では眼鏡をかけないようにデザインされている。少女同士の友情を意識するために、男性のキャラクターも登場していない（『ティアズマガジン』での2023年3月のインタビュー時点）。
主人公「安海相」は画力が劣るという設定であり、作中で拙い漫画を描く場面は、その拙さをあえて表現するために、とよ田の実娘（2023年3月時点で小学3年生）の絵を真似て、とよ田が左手で描いている。一方で、絵が上手という設定の人物「藤森心」や「石龍光」が描く絵は、とよ田が「天才的に絵がうまい」という実妻の漫画家のトミイマサコが担当している。
これ描いて死ね 制作背景
漫画を描かない「赤福幸」については、とよ田が知人の編集者に本作の構想を話したところ、「主要人物の1人は自分のように、漫画が好きなだけで漫画を描かない子にしてほしい」と言われ、「まったく漫画を描かない人物も面白い」と考えられたことによる。とよ田が漫画『柔道部物語』において、周囲が努力する中で1人だけ努力しないキャラクター「名古屋」を非常に好んでおり、同作からの影響も受けている。
先述の漫画『まんが道』は本作に強い影響をおよぼしており、随所に同作の影響を受けたとみられる場面が多く登場する。
たとえば「あらすじ」に述べたように、主人公「安海相」が憧れの漫画家に逢いに行く物語は、『まんが道』において主人公たちが漫画家の手塚治虫に逢いに行く場面を彷彿させる、と指摘されている。
「藤森心」が漫研への入会を申し出て「安海相」との合作のきっかけとなるエピソードは、『まんが道』の主人公のモデルである藤子・F・不二雄と藤子不二雄Ⓐの、学生時代の出逢いと、その2人の合作のエピソードと重なる。転校生の「石龍光」は主人公のライバルにも位置する存在であり、登場当初からすでにコミティアやSNSで人気を博すアマチュア漫画家であることから、『まんが道』の登場人物であり、中学生時代から同人活動で活躍していた石ノ森章太郎を思わせるキャラクターと分析されている。
これ描いて死ね 制作背景
作中で漫研顧問の教員「手島零」が漫研のために自分の備品を提供したり、貸本屋の「寺村七」が店の一室を部室として一同を見守る様子も、それぞれ『まんが道』での手塚治虫、寺田ヒロオのエピソードからの影響と考えられている。
主要登場人物の名も、「安海」「手島」「赤福」「藤森」「石龍」「寺村」の姓の頭文字がそれぞれ、藤子不二雄Ⓐ（安孫子素雄）、手塚治虫、赤塚不二夫、藤子・F・不二雄（藤本弘）、石ノ森章太郎、寺田ヒロオに由来している。
これらの『まんが道』に登場する漫画家たちは、多くの漫画家が活動拠点としていた実在のアパート・トキワ荘を活動拠点としているが、「安海相」と「藤森心」が合作で漫画を描き、そこへ天才肌の「石龍光」が仲間に加わるという図式もまた、トキワ荘を彷彿させると指摘されている。
とよ田は、自身にとって漫画といえばイコール藤子不二雄であり、藤子・F・不二雄と藤子不二雄Ⓐであることから、名前に用いたという。また2人の藤子不二雄に最も影響を受けたことから、2人へのオマージュを込めている、とも語っている。
本作の構想時に、『週刊ビッグコミックスピリッツ』の馴染みの編集者からとよ田へ読み切りの依頼があった。とよ田がそれに対して、主人公を導く人物、即ち漫研顧問の教員「手島零」の前日譚を発案したところ『スピリッツ』側に快諾され、同誌に掲載された作品が『ロストワールド』（『デビュー』）である。
これ描いて死ね 制作背景
作品名『ロストワールド』は、『これ描いて死ね』の第1話の副題が「来るべき世界」であり、未来に進む若い子供たち、挫折の経験のある人物の対比を、手塚治虫の初期SF3部作とされる漫画『来るべき世界』と『ロストワールド』にかけたものである。『スピリッツ』掲載時には対比する作品が無く、『ロストワールド』では意味がわからないと考えられたために、単体でも通用する作品名『デビュー』で掲載された後、単行本第1巻収録時に、第1話『来るべき世界』の対比として『ロストワールド』へ改題された。
『これ描いて死ね』本編では、主人公たちが自分の手で作品を生み出す喜びが描かれる一方で、前日譚『ロストワールド』では、過去の新人漫画家が自分の限界を知る無力感が描かれている。この前日譚での新人漫画家の姿については、漫画家にとって残酷なエピソードも描かれているが、とよ田はその大部分が自身の実話といい、「体験談にフィクションを交えて描いている」「『あの時、死にそうだったな』という気持ちを乗せている」と語っている。
作風としては、本編は可能な限り緩く、可愛く、わかりやすく描かれている一方で、前日譚は以前のとよ田の作品に近い作風で描かれている。また先述のように、本編での主要人物4人は眼鏡をかけないようにデザインされたが、とよ田自身が眼鏡キャラクターを非常に好んでいるため、前日譚では眼鏡をかけないとの制約を外した結果、眼鏡をかけたキャラクターが非常に多くなっている。
前日譚単体でも物語としては成立し、実際に読者からは「『ロストワールド』だけを読みたい」との意見も寄せられている。しかし、前日譚はマニアックな作風のために、読者に深く繋がる一方で広くは届かないと考えられたため、また優しくポジティブな作風である本編のバランスをはかるために、本編と前日譚の双方を往復する形式として描かれている。とよ田はこうした手法を、本編を楽しむための刺激として、寿司に対するワサビにもたとえている。
作中で重要な役割を果たすコミティアは、実在のイベントである。主人公の漫画制作の動機が、純粋に「漫画が好きで、描きたい」との設定であることから、創作に対するその純粋な想いを表現する場、商業作品も同人作品も共に発表が可能な場として、コミティアが用いられることとなった。「コミティアの名前をもじるのに抵抗があった」との理由で、コミティアの許可を得た上で、「コミティア」の名でそのまま用いられている。
とよ田自身、長期にわたってコミティアにサークル参加していることから、とよ田のその実体験が存分に活かされており、漫画が好きな人や、創作をしている人が共感できる要素が多く描かれている。作中の登場人物が描いたという設定の漫画作品は、とよ田の同人作品として実際に発行されており、コミティアでも頒布されている。
これ描いて死ね 社会的評価
漫画編集者であるササキバラ・ゴウは、主人公の漫画好きをまっすぐに表現しきっていることが印象的として、素朴でシンプルな気持ちを読者に強く訴える作者の力量を評価すると共に、「一昔前であれば漫画家になれない者は漫画を諦めることが当然であり、現在は漫画をただ自由に描けば良い時代になったという時代の変化を実感した」として、「単に『漫画を描く漫画』として、すがすがしい読後感を与えてくれる」と評価している。フリーライターの古林恭も同様に、漫画を描く厳しさや大変さよりも、漫画を読んで描くことが好きで楽しい気持ちがストレートに描かれている様を評価している。
ニッポン放送のラジオ番組『ミューコミVR』では、同局のアナウンサーである吉田尚記が、漫画家が漫画の物語を描くことの面白さや、離島を舞台とする物語を伊豆大島出身であるとよ田みのるが描くことによる現実感、加えて作中で登場人物が藤田和日郎など実在の漫画家や漫画の魅力を細かく語ることにより、とよ田がそれらの漫画家や漫画を非常に尊重していることを、本作の魅力に挙げている。
これ描いて死ね 社会的評価
漫画解説者の南信長は、主人公たちが初めてコミティアに参加して、自分たちの製作した同人誌が初めて売れたときの描写を、自身が同人誌を製作して即売会に参加したときの体験と重ねて、共感を感じている。また、漫研顧問の教員が、漫画の存在意義に対して否定的な意見を述べながらも、主人公の情熱に刺激を受けて影響されていく描写も、本作の特長としている。この顧問教員の描写については、朝日新聞の漫画やアニメの記事の担当記者である小原篤も、いわゆる「ツンデレ」のキャラクターとして「圧倒的に好き」と語っている。
産経新聞文化部の放送・漫画担当記者である本間英士も南と同様に、初めて作品を完成させたときの喜び、揃いのTシャツを作ってコミティアへ初めて参加するときの期待感、自分たちの作品がコミティアで初めて売れたときの感動など、初めての体験を通じて感じた嬉しさの現実感、新たな世界への扉を開ける姿を評価している。また本間英士は、こうした明るい作風の一方で、「漫研顧問の教員がかつて漫画家業として疲弊した過去を持つにもかかわらず、未だ内面には漫画への情熱を秘めており、それを主人公に刺激される様子によって、作品に深みが加わっている」と分析している。画風について本間は「良い意味で脱力感のある独特の作画」として評価している。
これ描いて死ね 社会的評価
フリーアナウンサーの宇垣美里は画風について「ポップで可愛らしい」とし、一目見ただけで喜怒哀楽がわかる描写を評価している。
漫画研究家の斎藤宣彦は、『まんが道』の作者である藤子不二雄Ⓐが本作発表開始の翌年に死去したことと合わせ、本作同様に同人漫画制作やコミティア出展を題材とした漫画『メタモルフォーゼの縁側』と本作を、「まんが道マンガ」と呼び、『まんが道』における創作の楽しさや苦悩の描写を受け継ぐ作品として評価している。
ニュースサイト「まいじつエンタ」のライターである富岳良は、本作同様に漫画を題材とした漫画作品の内、商業的な成功を目指す物語の『バクマン。』、プロの生き方そのものを問う『G戦場ヘヴンズドア』と比較して、本作を純粋に漫画を趣味として楽しむ作品として、「世界一ピュアな漫画家漫画」と評している。また、前述のように主人公が純粋に漫画を愛する描写や、漫画に対して初めて経験することの喜びに加えて、過去にプロの漫画家であった漫研顧問、アマチュアながら現役の漫画家として活動する転校生の登場により、過去に創作していた者、現役で創作する者、まだ創作を始めていない者と、どんな視点からでも楽しめるように作られていることを、本作の魅力として挙げている。