hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
パフォーマンス研究 起源と基本的なコンセプト
パフォーマンス研究の最も古い起源は朗読術にあり、これは時折「宣言」とも呼ばれる。この初期の公演スピーチの方法は、言葉の発音、身体のジェスチャー、姿勢、トーン、さらには服装にも焦点を当てていた。18世紀にその実践が復活し、「朗読運動」としても知られるこの復活は、朗読術を独立した学問分野として確立することに寄与した。朗読運動の主要人物の一人は俳優であり学者のトーマス・シェリダンであった。シェリダンの朗読に関する講義は『Lectures on Elocution』（1762年）および『Lectures on Reading』（1775年）にまとめられており、文学の一節をマークし、声に出して読むための指示が提供されている。もう一人の俳優、ジョン・ウォーカーは1781年に二巻本の『Elements of Elocution』を出版し、声のコントロール、ジェスチャー、発音、強調について詳細な指導を提供した。
パフォーマンス研究 起源と基本的なコンセプト
朗読運動は西洋で広まり、18世紀から19世紀にかけてイングランドとアメリカ合衆国に朗読および弁論の学校や学部が登場した。その中で、パフォーマンス研究にとって最も重要なのは、1894年にロバート・マクレーン・カムノックによって設立されたノースウェスタン大学の朗読学校である。ここでは、朗読の原則に基づいたスピーチ教育が行われた。朗読学校には文学や文学の解釈技術を理解し、朗読を通じてそれを生き生きとさせることを目的とした解釈学部が設置されていた。1984年には、解釈学部がパフォーマンス研究学部に改称され、テキストの定義をより広範に取り入れるようになった。
文学の分野において、ウォレス・ベーコン（1914–2001）は多くの人にパフォーマンス理論の先駆者と見なされていた。ベーコンは文学のパフォーマンスを究極の謙虚さの行為として教えていた。彼のパフォーマンス理論の定義的な声明の中で、「私たちの中心は、読者とテキストの間の相互作用にあり、それはテキストの力を通じて学生（およびパフォーマーと観客）の内面さらには外面の生活を豊かにし、拡張し、明確にし、（そう）変える」と述べている（『Literature in Performance』、第5巻第1号、1984年、p. 84）。
パフォーマンス研究 起源と基本的なコンセプト
加えて、ロバート・ブリーンの著作『Chamber Theatre』は、ナラティブテキストを舞台化する分野の礎となるものである。ただし、ナラティブの細部の位置づけに関する主張は依然として論争の的である。ブリーンは、支持者ルイーズ・ローゼンブラットと共に、この分野の創設理論家と見なされている。最近では、パフォーマンス理論家であり小説家であるバーバラ・ブラウニングが、ナラティブフィクション自体、特に小説が読者のパフォーマティブな参加を要求していると示唆している。
演劇および人類学の分野において、この起源はしばしば演出家リチャード・シェクナーと人類学者ヴィクター・ターナーの研究協力として見なされる。この起源の物語は、パフォーマンスを「演劇と人類学の間」と定義し、伝統的なプロセニアム劇場や伝統的な人類学的フィールドワークの代替手段として異文化間のパフォーマンスの重要性を強調している。
ドワイト・コンカーグッドは、パフォーマンス民族誌の一分野を発展させた。この分野は、実践の政治的性質に焦点を当て、出会いの時点から研究報告の実践に至るまでの方法論的対話主義を提唱した。
パフォーマンス研究 起源と基本的なコンセプト
バーバラ・カーシュンブラット＝ギンブレットは観光プロダクションおよび民族誌的ショーマンシップに関心を寄せている。ジャッド・ケースはパフォーマンスをメディアと宗教の研究に適応させた。ダイアナ・テイラーはラテンアメリカのパフォーマンスに関する半球的視点を持ち込み、アーカイブとパフォーマンスのレパートリーの関係を理論化した。一方でコリン・クラッツは、マルチメディアコミュニケーションの役割を強調するパフォーマンス分析の手法を開発した。ロリー・フレデリックは、民族誌的研究と人類学的視点からの確固とした理論的基盤の重要性を主張している。
パフォーマンス研究 起源と基本的なコンセプト
別の起源の物語は、哲学者J・L・オースティンとジュディス・バトラー、文学批評家イヴ・コソフスキー・セジウィック、そしてショシャナ・フェルマンによるスピーチ・アクト理論の発展を強調している。オースティンが『How To Do Things With Words』で提唱した理論は、「何かを言うことは何かをすることであり、何かを言うことで何かをし、さらには何かを言うことで何かをする」というものである。最も分かりやすい例は、結婚式の一部としての「誓います」である。オースティンによると、これらのパフォーマティブな発言が適切であるためには、それらが真実であり、適切であり、正式な権威者（例えば、司祭、裁判官、学者）によって認められたものでなければならない。オースティンは、「伝統的な手続きの過去の歴史には、特定のケースにその手続きが正しく適用されるかどうかを決定する結論的なものは常に存在しないため、困難または境界的なケースが常に発生する」と述べている。パフォーマティブ（言語と身体で行う発言）の失敗の可能性はバトラーによって取り上げられ、「パフォーマティブの政治的約束」として理解されている。彼女の主張は、パフォーマティブが従来の権力を維持する必要があるため、慣習自体が繰り返されなければならず、この繰り返しの中で、無許可の使用によってそれが奪われ、新しい未来を創り出すことができるというものである。彼女はローザ・パークスを例に挙げている。
パフォーマンス研究 起源と基本的なコンセプト
ローザ・パークスがバスの前方に座ったとき、彼女には南部のいかなる慣習によっても保証された権利はなかった。それにもかかわらず、彼女は事前の許可のない権利を主張することで、その行為に一定の権威を与え、既存の正当性のコードを打ち倒す反乱の過程を始めた。
不幸な発言（失敗）の問題は、ショシャナ・フェルマンによっても取り上げられている。彼女は「不幸、または失敗は、オースティンにとってパフォーマティブの偶然の産物ではなく、それに内在し、本質的なものである。言い換えれば、オースティンは失敗を外部的ではなく約束の内部的なものと考え、それが実際にそれを構成するものと見なしている」と述べている。
パフォーマンス研究は、フェミニズム、精神分析、批判的人種理論、クィア理論の分野とも強い関係がある。ペギー・フェラン、ホセ・エステバン・ムニョス、E. パトリック・ジョンソン、レベッカ・シュナイダー、アンドレ・レペッキのような理論家たちは、パフォーマンス研究およびこれらの関連分野の両方において同様に影響力を持っている。
パフォーマンス研究は、演劇、ダンス、アート、人類学、民俗学、哲学、文化研究、心理学、社会学、比較文学、コミュニケーション研究、そしてますます音楽パフォーマンスの理論を取り入れている。
パフォーマンス研究 起源と基本的なコンセプト
「パフォーマンス研究」という名称の最初の学術部門は1980年にニューヨーク大学で始まった。その直後、1984年にノースウェスタン大学は長年の解釈学部門を「パフォーマンス研究学部」と改名し、テキストとパフォーマンスの広範な定義を反映した。一般的に、ニューヨーク大学とノースウェスタン大学のモデルの違いは異なる学問的関心に起因するが、いずれの場合も実践に焦点を当てることで、演劇や文学を超えた研究手法と理論が生まれ、パフォーマンスの理解に関連し役立った。パフォーマンス研究のさまざまな起源や学問的伝統については、シャノン・ジャクソンの著書『Professing Performance』やネイサン・スタッキーとシンシア・ウィマーの『Teaching Performance Studies』の序章を参照されたい。
パフォーマンス研究 起源と基本的なコンセプト
アメリカ合衆国において、この学際的かつ多岐にわたる分野は、コロンビア大学、ブラウン大学、UCLA、UCI、UCバークレーなどに広がっている。学部および大学院のプログラムは、テキサス大学オースティン校、UCLAの文化とパフォーマンスプログラム、UCデービス、UCアーバイン、ケネソー州立大学、ルイジアナ州立大学、サザンイリノイ大学カーボンデール校、カリフォルニア州立大学ノースリッジ校、サンノゼ州立大学、サンディエゴ大学、メリーランド大学、ノースカロライナ大学チャペルヒル校、ワシントン大学セントルイス校で提供されている。テキサスA&M大学のパフォーマンス研究学部は、音楽と演劇の学位プログラムを含む点でユニークである。
イギリスでは、アベリストウィス大学がパフォーマンス研究の学位プログラムを提供しており、マイク・ピアソン、ハイケ・ロムス、ジル・グリーンハルなどの高く評価されているパフォーマンスアーティストが所属している。ロンドンのローハンプトン大学は、ドラマ、劇場およびパフォーマンス研究の学士号（BA）を提供している。ロンドンのリッチモンド大学も、パフォーマンスおよび劇場芸術の学士号（BA）を提供している。プリマス大学は1990年代初頭から劇場およびパフォーマンスの学士号（BA）を提供しており、その大学院研究プログラム（ResMおよびMPhil/PhD）はパフォーマンス研究を専門としている。ウォーリック大学も、劇場およびパフォーマンス研究の学士号（BA）と主要な大学院プログラムを提供している。最近では、ギルフォード演劇学校が劇場およびパフォーマンスの学士号（BA）を提供している。コンセルヴァトワールの一部であるこのコースは、実践としての研究という考え方を強調し、実践的にパフォーマンスを調査することに重点を置いている。このプログラムは、現在多国籍のパフォーマンス哲学センターを設立したローラ・カール博士によって指導されている。この新しいパフォーマンス研究の分野は、哲学とパフォーマンスの関係を発展させることを試みている。
デンマークでは、ロスキレ大学が「パフォーマンスデザイン」の修士号および博士号を提供しており、演劇パフォーマンス、ライブ音楽、フェスティバル、および都市パフォーマンスなどの科目に焦点を当てている。
ドイツでは、ハンブルク大学がガブリエル・クラインが運営するパフォーマンス研究センターでパフォーマンス研究の修士課程を提供している。ブレーメン大学のパフォーマンス研究センターでは、パフォーマンスプロジェクト内で学術研究と芸術研究の組み合わせに焦点を当てたパフォーマンス研究の証明書を提供している。
ポーランドでは、クラクフのヤギェロン大学がポーランド語文学部でパフォーマンス研究の修士課程を提供している。
インドでは、ジャワハルラール・ネルー大学が芸術美学部で演劇・パフォーマンス研究のMPhilおよびPhDプログラムを提供している。2012年以降、アンベードカル大学デリー校の文化・創造表現学部がパフォーマンス研究の修士課程を開始し、文化研究の方法論をパフォーマンス研究のニュアンスに基づいて再定義することに焦点を当てている。このプログラムは、インド初の実践基盤の博士課程を策定しており、実践としての研究の領域で広範に活動している。同様に、南アジアのパフォーマンス研究と文化研究センター（CPRACSIS）、ケララ州は、過去数年間にわたってパフォーマンス研究に基づいた対話を行うためのワークショップやセミナーを一連の形で開催している。
オーストラリアでは、シドニー大学、ビクトリア大学、およびクイーンズランド工科大学がパフォーマンス研究を専攻とする学士号、修士号、および博士号を提供している。いくつかの国では、パフォーマンス研究がAレベル（ASおよびA2）のコースとして提供され、ダンス、音楽、およびドラマという個別の芸術形式を統合している。
ブラジルでは、ゴイアス州連邦大学が2012年にラテンアメリカで初めて文化パフォーマンスに関する学際的プログラム（修士課程）を開始した。このプログラムの目的は、異文化の視点から「儀式、ゲーム、パフォーマンス、ドラマ、ダンス」を分析することである。
制約 (数学)
制約（せいやく、制約条件、せいやくじょうけん、英: Constraint）とは、数学の最適化問題において解が満たさなければならない条件を指す。制約にはいくつか種類が存在し、主に等式、不等式、整数制約が多用されている。与えられたすべての制約を満たす許容解の集合を実行可能集合という。
制約 (数学) 例
以下の最適化問題を例に挙げる:
subject to
and
ここで はベクトル (x1, x2) を表す。
この問題では、最初の行に記されている関数が最小となる解を求める（これは目的関数、または損失関数、費用関数と呼ばれる。）。2つ目および3つ目の行は制約を表し、一つ目の制約を不等式制約と呼び、二つ目の制約は等式制約と呼ばれる。これら二つの制約は、この問題において解が絶対に制約を満たさなければならないという意味でハード制約に分類される。
この問題に制約がない場合は、目的関数  が最小となる解は  である。しかしこの解は制約を満たしていない。2つの制約を考慮した制約付き最適化問題としての解は、 のとき、2つの制約を満たしつつ目的関数  を最も小さくする解である。
制約 (数学) ハード制約・ソフト制約
最適化問題において制約の違反が許されない場合、これらの制約はハード制約と呼ばれる。しかし、問題によってはすべての制約を必ずしも満たす必要はなく、可能な限り満たすことが望ましいが必須ではない制約を設けることがある。このような制約をソフト制約と呼び、それらを扱う問題はフレキシブル制約充足問題（flexible constraint satisfaction problem）と呼ばれる。ソフト制約を用いる問題として、preference-based planning の分野が挙げられる。最大制約充足問題では、いくつかの制約の違反を許容し、評価尺度として満たされた制約の数を評価する。
大文字屋文楼
大文字屋 文楼（だいもんじや ぶんろう、生年不詳 - 安永9年11月6日（1780年12月1日））は、江戸時代中期の吉原の妓楼「大文字屋」の主人。通称は市兵衛、村田氏。文楼は号。狂歌師として知られる同名の人物（狂名・加保茶元成）は養子。
大文字屋文楼 概要
伊勢国の出身。寛延3年（1750年）江戸新吉原に出て遊女屋を始めた。当初は吉原でも下級の河岸店を営んでいたが、宝暦2年（1752年）京町一丁目に移って「大文字屋」と号し、やがて吉原有数の大店経営者となった。当初は家名より村田屋と称したが、家と諍いがあって暖簾を没収されたため、移転を機に新調した暖簾に「大」の字を入れて新たな屋号としたという。妻は吉原連の女流狂歌師として知られた相応内所（本名・仲）。後に養子にとった二代目文楼（市兵衛）は姪のまさを養女とした上で婿としている。
安永7年（1778年）神田に屋敷を購入しようとしたところ、町名主の益田又右衛門が「遊女屋に土地を売った前例がない」と許可しなかったため、納得しなかった市兵衛は町奉行に訴訟を提出した。しかし奉行所は市兵衛の訴訟を退けるのみならず、「四民の下にて、穢多に准じ」る遊女屋が江戸市中に屋敷地を求めるのは不届きであるとの理由で急度叱りの処分を下し、吉原の名主たちへも「以後、市中に屋敷地を求めない」旨の証文を提出させた。
大文字屋文楼 概要
安永9年（1780年）60余歳で没。法名は釈仏妙加保信士。
奇行家として知られ、まだ河岸店のころに抱え遊女の惣菜として大量のかぼちゃを買い入れたことから「かぼちゃ（加保茶）市兵衛」とあだ名された。また頭が大きく背が低かったことが由来とも言われ、「ここに京町大文字屋のかぼちゃとて。その名は市兵衛と申します。せいが低くて、ほんに猿まなこ。かわいいな、かわいいな」と揶揄されたが、これを自ら進んで歌い踊り、却って自店を喧伝したという。これは吉原中から江戸中へ広まって流行歌となり、多くの替え歌が作られた。また園芸を好み、マツバランに斑を入れる工夫をして「文楼斑」のと名付けられている。
都蘭山
都蘭山（とらんざん、ドゥランシャン、英語: Dulan Mountain）は、台湾の海岸山脈の南端にある標高1,189.9メートルの最高峰の山で、台東県延平郷欒山村と東河郷都蘭村の境界に位置し、両村の境界内で最も高い地点であり、頂上には日本統治時代に設置された一等三角点がある。
この山は、沿岸山脈の他の峰々とともに、フィリピンプレート西縁の火山性島弧の造山運動によって形成された鮮新世または鮮新世の都蘭山層の標準的な場所である。尾根は、南西方面では剣山、利基利基山などの山、東北方面では北東部で八里芒山を経て、即哈那拉山、跋都山などの山、大馬武窟山では馬武窟溪と都歷山で隔てられ、ここの稜線は特に都蘭山列と呼ばれる。
都蘭山はプユマ族（卑南族）とアミ族の伝統的な領土の境界に位置し、両部族にとって神聖な山でもあり、プユマ族の南王族は都蘭山を自分たちの発祥の地と考えている。かつては山地の天然資源をめぐって両部族の間で争いがあったが、和平協定が結ばれ、互いに山に侵入しないように境界線として石碑が設置されたことで争いは沈静化した。
都蘭山
現在の都蘭山歩道の2.3キロ地点にある「普悠瑪」祭壇は、その時に建てられた石碑だと言われている。「都蘭山」という地名は「都鑾山」、「都巒山」、「都鸞山」とも記録されており、いずれも都蘭山西麓の都蘭村にちなんだものである。都蘭山の名を記した地図は日本統治時代の初期まで遡るが、「都蘭」の名は遅くとも清朝末期の地図に現れる。都蘭山は「台東富士」とも呼ばれ、日本統治時代に富士山に似ていることから「台東富士」と呼ばれるようになった。
都蘭山 卑南文化
台湾で最も保存状態の良い新石器時代の遺跡である卑南遺跡は、卑南遺跡の村から北を眺めると、村の人々の心の中の聖なる山である都蘭山と常に切っても切れない関係にあった。遺跡発掘で出土した石棺はすべて北向きに埋葬されており、これは亡くなった人の魂は聖なる山に帰るべきだという部族の信仰を反映している。
裴玢
裴 玢（はい ひん、748年 - 812年）は、唐代の官僚・軍人。本貫は京兆府。
裴玢 経歴
疏勒国王の裴綽の五世の孫にあたる。はじめ金吾将軍の論惟明の従者となった。建中4年（783年）、徳宗につき従って奉天に赴き、戦功により忠義郡王に封じられた。貞元2年（786年）、論惟明が鄜坊に駐屯すると、裴玢はその下で都虞候をつとめた。貞元19年（803年）、鄜坊節度使の王栖曜が死去すると、中軍将の何朝宗が反乱を計画し、夜間に火を放った。裴玢は身を匿して火事を放置し、遅く明け方になって何朝宗を捕らえた。徳宗は三司使を派遣して事件を糾問させ、何朝宗と行軍司馬の崔輅を斬った。同州刺史の劉公済が鄜坊節度使となると、裴玢は坊州長史となり、侍御史を兼ね、鄜坊行軍司馬をつとめた。貞元20年（804年）、劉公済が工部尚書となると、裴玢は鄜州刺史に任じられ、御史大夫を兼ね、鄜坊節度観察等使となった。元和3年（808年）、興元尹・山南西道節度使に転じた。元和7年（812年）2月辛亥、死去した。享年は65。尚書左僕射の位を追贈された、諡は節といった。
表出主義
メタ倫理学において、表出主義（ひょうしゅつしゅぎ、英: Expressivism）とは道徳的言語の意味に関する理論である。表出主義によれば道徳的用語を使用する文、例えば「罪のない人間を拷問することは間違っている」は、記述的でも事実を述べるものでもない。「間違っている」、「良い」、「正しい」といった道徳的用語は、実際の世界内の特性を指示しない。表出主義によれば、道徳的文の主要な機能は、事実を主張することではなく、評価の対象に対する評価的態度を表現することである。道徳的言語の機能は非記述的であるため、道徳的文は真理条件を持たない。したがって、表出主義者は、道徳的文が真理値を持つことを認めないか、道徳的文に対して記述的真理条件の充足に訴えない真理の概念に依拠する。
表出主義 概要
表出主義は道徳的反実在論または非事実主義の一形態である。道徳的文が記述または表現する道徳的事実は存在せず、道徳的用語が指示する道徳的特性や関係も存在しないという見解である。表出主義者は、道徳的真理の構成主義的説明（例えばカント主義）や実在論的説明（例えば倫理的直観主義）を否定する。
表出主義は道徳的言語の機能が記述的ではないと主張するため、反実在論者が誤謬理論を回避することを可能にする。通常の倫理的思考と言説は深く広範な誤りを犯しており、全ての道徳的陳述は偽なる存在論的主張をするという見解である。
表出主義 記述主義的主観主義との区別
表出主義は、通常の言説で使用される道徳的文が話者の道徳的態度を記述すると主張しない。表出主義者は倫理的主観主義を一致して拒否する。つまり、「Xは良い/悪い」という種類の発話は「あなたはXをすべき/すべきでない」を意味するという記述主義的見解である。主観主義は、道徳的文が事実、すなわち主体の心理状態に関する事実を表現するために使用されると主張するため、表出主義的ではなく記述主義的理論である。
表出主義 歴史的発展：非認知主義/情緒主義から認知主義的表出主義へ
表出主義の初期のバージョンのいくつかは、論理実証主義に関連して20世紀初頭に登場した。これらの初期の見解は通常「非認知主義」と呼ばれる。アルフレッド・エイヤーの情緒主義はよく知られた例である。
情緒主義によれば、「Xは良い（悪い）」という種類の道徳的文を発する行為は、Xに対する肯定的（または否定的）な感情的態度の表現に近く、そのような発話は「Xに万歳！」または「Xに反対！」と言い換えることができる。
チャールズ・スティーブンソンもまた重要な情緒主義のバージョンを提唱した。
20世紀半ばの初めに、リチャード・マーヴィン・ヘアは表出主義/非認知主義の重要な擁護者であった。ヘアの見解は、道徳的文を普遍的で優先的な指令または命令として分析したため、指令説と呼ばれる。指令主義者は「Xは良い」を「Xをせよ！」と言い換えるかもしれない。
サイモン・ブラックバーンの「準実在論」、アラン・ギバードの「規範表出主義」、マーク・ティモンズとテレンス・ホーガンの「認知主義的表出主義」といったより最近のバージョンの表出主義は、エイヤー、スティーブンソン、ヘアに適用された「非認知主義者」というラベルから距離を置く傾向にある。これらの「新波」表出主義者を区別するのは、道徳的文またはそれに対応する心理状態、道徳的判断の還元的分析に抵抗し、道徳的文/判断が真理値を持つことを認めることである。
表出主義 歴史的発展：非認知主義/情緒主義から認知主義的表出主義へ
特にホーガンとティモンズの「認知主義的表出主義」というラベルは、道徳的判断を認知的心理状態、すなわち信念として、また道徳的文を真正の主張または真理主張の媒体として見なすという、彼らがブラックバーンとギバードと共有する哲学的責務を捉えている。現在の表出主義プロジェクトの多くは、表出主義と整合的でありながらフレーゲ・ギーチの反論（以下を参照）に耐えることができる道徳的文の真理の理論を擁護することに費やされている。表出主義者は、道徳的文の真理の非実在論的説明を提供するために、最小主義的または欠如的な真理理論に依拠する傾向がある。
表出主義 賛成論
未解決問題の論証（もともと直観主義者であり非自然主義者であるジョージ・エドワード・ムーアによって明確化された）によれば、道徳的用語の提案されたどのような定義に対しても、例えば「『良い』＝『欲望の対象』」に対して、定義の陳述に含まれる用語の意味を理解する英語の有能な話者であっても、「欲望の対象は良いか？」という問いは未解決のままであると考えることができる。
この論証の要点は、規範的または道徳的用語は「自然的」または非道徳的用語に分析的に還元できないということである。表出主義者は、この還元不可能性の最良の説明は、道徳的用語が対象を記述するためではなく、それらを評価するために使用されるということであると論じる。多くの哲学者は、表出主義者または非認知主義者を「未解決問題の論証の真の歴史的受益者」とみなしている。
人々は、評価の対象に関する「自然的」または記述的事実について同じ情報を持っていながら、同じ対象の道徳的評価において不一致を示すことがある。表出主義者は、そのような深い道徳的不一致は、道徳的判断が記述的または事実的判断の一種ではないという証拠であると論じる。
表出主義 反論
フレーゲ・ギーチ問題は、ゴットロープ・フレーゲの著作からピーター・ギーチが発展させたもので、表出主義を受け入れることによって必然的に「嘘をつくことは間違っている」の意味が、条件文「もし嘘をつくことが間違っているならば、弟に嘘をつかせることは間違っている」の中の「嘘をつくことは間違っている」部分の意味と異なることを受け入れることになり、したがって表出主義は道徳的言語の不適切な説明であると主張する。
フレーゲ・ギーチは、「弟に嘘をつかせることは間違っている」は二つの前提からモーダスポネンスによって次のように導出できると主張する：
第二の陳述において表出主義的説明は失敗するように見える。なぜなら、仮言的前提を主張する話者は、嘘をつくことに対して非難的であれその他であれ、道徳的立場を表明していないからである。したがって表出主義者は、この種の未主張の文脈における道徳的言語の意味を説明できない。この問題は、論理は実際の真理値にのみ適用されると仮定している。
表出主義 反論
テレンス・クーノは次の前提によって表出主義に反論する：
通常の最適な条件下で、行為者が道徳的文を誠実に発話するという文的行為を行う際、その行為者は道徳的命題を主張することを意図せず、非道徳的状態や対象に対する態度を表現することを意図するという主張は偽である。
表出主義の提唱者は、通常の道徳的思考と言説の参加者を深い誤りの責めから守ることに関心がある。しかし、クーノは、多くのそのような参加者が道徳的判断を下す際に事実的な道徳的現実を表現することを意図しているという証拠があると論じる。したがって、もし表出主義者が正しく、道徳的言語が適切に事実的、記述的主張を行うために使用されないのであれば、通常の道徳的言説の多くの参加者は彼らの発語内行為の意図において挫折している。この根拠に基づいて、表出主義者が表出主義は道徳的思考と言説の本質的に修正主義的な見解ではないという主張を放棄しない限り、我々は表出主義を放棄すべきであると論じられる。
小野寺聡
小野寺 聡（おのでら さとし、Satoshi Onodera、1988年7月30日 - ）は、東京都出身の経営者、不動産ブローカーである。
2019年よりReinvent NY, Incの代表取締役を務める。ニューヨーク在住。
大学卒業後の2011年よりNTTデータで勤務し、2018年メルカリに転職。2019年株式会社ReinventおよびReinvent NY Inc.を創業。NTTデータ在職時に、ロサンゼルスとインド・ムンバイに駐在している。
ニューヨークの高級コンドミニアムなどの不動産動画、アメリカ移住、キャリア構築などについてソーシャルメディアで発信している。
NPC (ミーム)
NPC（エヌピーシー、[ɛn.pi.si]、英: NPC (meme)）とは、ノンプレイヤーキャラクターに由来し、自分で考えることがない人々を表すインターネット・ミームである。これは、内観や自己内コミュニケーションが欠如している人々、あるいは、自己同一性が完全に周囲環境と消費する情報によって決定され、その人自身による意識的な情報処理や判断が行われていないとされる人々を指すことがある。このミームは、2022年に「NPCストリーマー」の台頭により、TikTokでさらにウイルス的な人気を得た。グラフィック的にウォジャックミームに基づくNPCミームは、2016年7月に匿名の作者によって作成され、画像掲示板4chanで初めて公開され、そこでミームの背後にある考えとインスピレーションが紹介された。
NPC (ミーム)
政治的には、権威、「集団思考」、または服従と従順を示すような立場を疑問視しない人々を描写するために、アンチ・エスタブリッシュメント的な見解を持つ人々によってしばしば使用されてきた。
NPCはドナルド・トランプの大統領任期中に広く注目を集めた。2018年10月、このミームは多くのニュースメディアによって取り上げられ、その中には『ザ・ヴァージ』、BBC、そして『ニューヨーク・タイムズ』が含まれ、後者はこれを「プロ・トランプ・インターネット」の間で人気のある侮辱表現であり、「極右コメンターたちの集団的なマスコット」と呼んだ。翌月、インフォウォーズはNPCミームの作成を促進するコンテストを開催し、優勝作品はトランプによってTwitter（現・X）で支持された。
NPC (ミーム) 歴史
2016年、この概念は匿名ユーザーによる4chanの投稿で復活し、NPCミームを開始した。「あなたはNPCですか？」と題されたその投稿は、「自分らしくあれ」などのフレーズを繰り返し使用することで、ビデオゲームのノンプレイヤーキャラクターのように行動する個人の振る舞いを詳述し、NPCミームが描写しようとする人々について、以下の説明で締めくくられた。
彼らと議論になると、いつも同じ決まり文句や陳腐な議論になる。 彼らは、あなたが規範的な壁を破って本物の議論を呼び起こすような現状を打破するときに、不快感を示すような人たちだ。それはまるでビデオゲームで、うっかり誰かと2回話してしまったときに、相手が全く同じ台詞を一字一句そのまま繰り返すようなものだ。 — Anonymous, "Are you an NPC?", 4chan (July 7, 2016)
NPCミームのキャラクターデザインはウォジャック に基づいており、これは、2010年にMicrosoft Paintで作成されたミームである。NPCミームとは異なり、ウォジャックミーム（Feels Guyとしても知られる）は、最初に画像ホスティングウェブサイトのvichanに登場し、主に感情、特に憂鬱や後悔の表現に使用されてきた。
NPC (ミーム) 歴史
NPCミームは、極右のインターネット空間で人気を得て、保守的な政治的見解を共有しない人々、特に自由主義者を表現するために使用された。『ニューヨーク・タイムズ』のケビン・ルースは、これを「オンラインの極右コメンターたちの集団的なマスコット」と呼んだ。2018年中間選挙に向けた数週間の間、NPCミームは注目すべき関心を集め、メディアでの報道が比較的多く、新しいNPCミームがオンラインで公開され、いくつかの顕著な出来事があった。2018年10月後半には、NPCミームに基づく多くのアニメーション動画がYouTubeにアップロードされ、「NPC Wojak」という用語のGoogle検索は同時期にピークを迎えた。2018年10月、自身をNPCとして表現する多数のTwitterアカウントが作成され、その後1,500以上のそのようなアカウントがTwitterによって禁止された。11月には、極右のインフォウォーズが、NPCミームの作成を促進するコンテストを開催した。「Carpe Donktum」というTwitterユーザーによる優勝作品は、その後、2019年2月に当時のアメリカ合衆国大統領ドナルド・トランプによってリツイートされたが、著作権侵害で削除された。同時期に、当時のアイオワ州選出の下院議員スティーブ・キングの再選キャンペーンも、現職の民主党議会議員を標的としたNPCミームをツイートした。
NPC (ミーム) 歴史
検索語「NPC Wojak」の検索数は、2019年を通じて比較的一定を保ったが、2018年10月初旬から11月中旬のピーク時と比べると大幅に低いレベルであった。
NPCミームは、ウォジャックミームの6年後に作成されたが、ウォジャックミームと比較して急速に注目を集めた。ミームコミュニティKnow Your Memeのウェブサイトでは、2019年12月31日時点で、NPCミームは858,000ページビュー、33のビデオ、597の画像、749のコメントを記録した。これは、NPCの基となったウォジャックミームの787,000ページビュー、6のビデオ、332の画像、47のコメント（2019年12月31日時点）と比較できる。
2022年には、「私は現在のことを支持する」と呼ばれるNPCミームのバリエーションが普及した。『スレート誌』によると、このミームは主に政治的右派によって、「知覚された順応主義、軽薄さ、注意散漫」を持つリベラル派を嘲笑するために使用され、彼らは「ニュースからニュースへ、問題から問題へと盲目的に飛び移り、FacebookのプロフィールやTwitterの表示名を変更して、ニュースや評論を支配する『現在のこと』を『支持』する」とされた。現在のことには、2022年ロシアのウクライナ侵攻、エッセンシャルワーカー、女性の行進、火災後のノートルダム大聖堂などが含まれる。2022年3月、イーロン・マスクはこのミームのバージョンをツイートした。
NPC (ミーム) 特徴
外見上、NPCキャラクターは灰色で、通常背が低く、デザインがシンプルで、無表情な顔、三角形の鼻、空虚な視線を持つ。NPCの顔の形はウォジャックに似ており、粗く描かれている。
最初の「NPC」はノンプレイヤーキャラクターを指し、これはビデオゲームでプレイヤーが制御できないキャラクターを表す用語である。ノンプレイヤーキャラクターは典型的に、プレイヤーが近づくたびに同じ文を言うなど、単純で反復的な行動を通じてプレイヤーと相互作用する。例えば：「こんにちは！」や「最近の噂は何？」などである。そのため、NPCは「内面性、主体性、批判的思考の能力を持たず」、スクリプト化された台詞に依存し、自分で考えない。ノンプレイヤーキャラクターの類推に従い、NPCミームは、作者が内省、個人的意見、批判的思考を欠いていると認識する個人、一般的には政治的反対者を嘲笑するために使用される。NPCミームは政治的右派でより人気があるため、NPCは一般的に左派の立場をオウム返しにする者として描かれるが、左派と右派の両方のNPCバリエーションが存在する。
NPC (ミーム) メディアの報道
NPCミームは、大小のニュースメディアで取り上げられ、2018年秋のNPCの人気のピーク時には頻繁に報道された。『ザ・ヴァージ』によると、いくつかの記事（2018年10月16日に公開された『ニューヨーク・タイムズ』の記事を含む）が「ドミノ効果」を引き起こし、Twitter、YouTube、そして記事を通じてミームの拡散が増加した。
NPC (ミーム) 注目すべき出来事
2018年10月、ドナルド・トランプを支持する大規模なサブレディットr/The_Donaldのユーザーたち は、TwitterでNPCとして自己表現するアカウントの作成を調整した。『ザ・ウィーク』によると、これらのアカウントは「リベラルの宣言を模倣し挑発することを意図した、平凡で政治的に正しいメッセージ」を広めた。NPCのTwitterアカウントの大量作成に続いて、「NPC」という用語は24時間の間にTwitterで30,000回以上使用された。Twitterはこの出来事に対し、NPCとして自己表現する1,500以上のユーザーを凍結することで対応した。作成されたアカウントは一般的に、カラフルな髪や部分的に覆うマスクなど、わずかな修正を加えたNPCのプロフィール画像を使用していた。『ザ・ウィーク』と『ニューヨーク・タイムズ』が引用した1人以上の匿名の情報源によると、ユーザーたちは2018年アメリカ合衆国中間選挙を前に、「選挙に関する意図的に誤解を招く内容」に対するTwitterの利用規約違反で凍結された。NPCミームが2018年アメリカ合衆国中間選挙に関する誤情報を広めるために使用されたという主張は、『ザ・ヴァージ』、『BBCニュース』、『インデペンデント』 を含む他のニュース機関によっても報道された。BBCによると、TwitterのNPCアカウント削除の決定は多くの保守派を動揺させた。
NPC (ミーム) 注目すべき出来事
2019年、NPCミームはアメリカの2つの既存の看板の改変に使用された。
2019年1月13日、保守的なストリートアーティスト集団「ザ・ファクション」は、アメリカのコメディアンビル・マーを特集したウェスト・ハリウッドの看板を、NPCミームを使用して改変した。
2019年2月19日、イギリスのコメディアンジョン・オリバーを特集したロサンゼルスの看板で同様の改変が行われ、オリバーの顔がNPCの顔に置き換えられ、「ラスト・ウィーク・トゥナイト・ウィズ・ジョン・オリバー」というテキストが「オレンジマン・バッド・ショー・ウィズ・ジョン・オリバー」に置き換えられた。改変された看板には「*マトリックス承認済みNPCプログラミング」というテキストと、「チートー」〔ママ〕や「ドランフ」などの言葉を含む緑色のテキストでランダムな記号を含むふきだしが、『マトリックス』で表示されるテキストに似た形で追加された。『デイリー・ドット』によると、「ザ・ファクション」の作とされるオリバーを特集した看板の改変は、メディアの所謂「トランプ妄想症候群」に対抗する試みであった。
2023年3月22日、ワシントン州ミルクリークのダラー・ツリーで、11歳の少年が、29歳の男性を皮肉って「NPC」と呼んだ後に刺された、と報告された。
エリック・ベントリー
エリック・ラッセル・ベントリー（Eric Russell Bentley、1916年9月14日 - 2020年8月5日）は、イギリス生まれのアメリカの演劇評論家、劇作家、歌手、編集者、翻訳家であった。1998年にはアメリカ劇場殿堂入りを果たした。また、長年のキャバレー公演が評価され、ニューヨーク劇場殿堂のメンバーでもあった。
エリック・ベントリー 来歴
ベントリーはランカシャー州ボルトン（北イングランド）で、ローラ・イヴリンとフレッド・ベントリーの息子として生まれた。高校時代、地元のグラマー・スクールに通っていて、毎年春に教師の一人が演出するシェイクスピアの作品が上演されていた。ベントリーはマクベスを演じたし、イアン・マッケランも後に同じ学校で同じ役を演じたことがある。イアン・マッケランは一度ベントリーに「君が嫌いだ。校長が君をみんなの模範としたので、我々は決して君のようにはなれないと感じさせられたのだ」と言った。
ベントリーはオックスフォード大学のユニバーシティ・カレッジに通い、J.R.R.トールキンやC.S.ルイスの指導を受けた。彼は学問的な背景がなく、理解していない難しい言葉を使ってしまいがちであったが、C・S・ルイスに「自然体で話すべきだ。他の批評家の意見を読む必要はない」と言われ、自信をつけた。1938年に英語の学位を取得した。その後、イェール大学に進学し、1939年に文学士号を、1941年に博士号を取得した。イェール大学で大学院生となり幅広く読書してバーナード・ショーに関心を抱いた。イェールではジョン・アディソン・ポーター賞を受賞した。1942年の夏、ベントリーはブラックマウンテン・カレッジで歴史とドラマを教え、1943年から1944年まで同校で教鞭を執った。
エリック・ベントリー 来歴
1950年代にニューヨーク12番街のフェニックス・シアターで、ベントリーはブレヒトの『セチュアンの善人』をウタ・ハーゲン（1919-2004）を主演に迎えて演出していた。しかし、アルバート・サルミという俳優をコントロールできなかったため、ベントリーはプロの演出家を引退した。ベントリーは、サルミに暴力を向けられ攻撃しようとしていると感じたが、友人たちはそれを妄想だと思っていた。後になって（1990年）サルミが妻を殺し、数年後に自殺したことがタイムズで報じられた。それを克服すべきだったが若い演出家としては圧倒され、それ以降プロとしての演出はしなかったと語っている。
1953年からコロンビア大学で教鞭を執り、『ザ・ニューリパブリック』誌の演劇評論家を務めた。彼の辛辣な演劇批評スタイルは有名であり、そのためテネシー・ウィリアムズとアーサー・ミラーから名誉毀損の訴訟を起こされると脅されたこともあった。
エリック・ベントリー 来歴
1960年から1961年にかけて、ハーバード大学でチャールズ・エリオット・ノートン教授を務めた。当時、ケネス・タイナンやロバート・"ボブ"・ブルースタインなど、大学（イェール大学とハーバード大学）と組んで劇場を創設する演劇人がいたが、ベントリーは劇場を造らなかった。コロンビア大学が新しい劇場づくりに乗り気ではなかったため。1968年、彼はベトナム戦争に抗議して税金の支払いを拒否することを誓い、作家と編集者の戦争税抗議誓約書に署名した。
1960年代初頭にアメリカで地方劇場運動が始まり、さらに1960年～70年代には抗議の劇場(a theatre of protest)、前衛劇場が出現した。それはベントリーに希望を与え、彼は『Theatre of War』(1972)という本を書いた。ベントリーは60年代に左翼が新しい劇場を生み出すことに大きな期待を抱いていた。ベントリーは学生に味方したためにコロンビア大学の職を失った。チャールズ・マロウィッツ(1934-2014)が劇中でブレヒトとベントリーは詐欺師でありベントリーがコロンビア大学で高級の仕事を続けたかのように描写したが、それは事実ではないとベントリーは抗議した。
エリック・ベントリー 来歴
彼の劇「The Red, White, and Black」は、1971年にコロンビア大学芸術学部演劇部門と協力して、ラ・ママ実験劇場クラブで制作された。1975年から、アンドレイ・セルバンはラ・ママでブレヒトの「セチュアンの善人」のベントリー訳を複数回演出し、音楽はエリザベス・スワドスが担当した。1975年の制作に続いて、1976年と1978年にも制作が行われた。1976年には、グレート・ジョーンズ・レパートリー・カンパニーがこのショーをヨーロッパツアーに持ち込んだ。
ベントリーは1969年にアメリカ芸術科学アカデミーのフェローに選出された。同年、彼は自身の同性愛を公表した。2006年11月12日の『ニューヨーク・タイムズ』のインタビューで、彼は53歳でカミングアウトする前に二度結婚していたと語り、その時点でコロンビア大学の演劇文学ブランダ・マシューズ教授の職を辞して執筆に専念することに決めた。彼は自身の同性愛が特に『Lord Alfred's Lover』というオスカー・ワイルドの生涯に基づいた劇を含む彼の劇作に影響を与えたと述べている。
彼は2006年にアメリカン・シアター・ウィングから劇場における生涯功労賞であるオビー賞を受賞し、2007年にはロバート・チェズリー賞を受賞した。
ベントリーは1948年にアメリカ市民となり、亡くなるまで長年ニューヨーク市に住んでいた。彼は2016年9月14日に100歳の誕生日を迎えた。
ベントリーは2020年8月5日、マンハッタンの自宅で103歳で亡くなった。
エリック・ベントリー 人物
ベントリーは、もともと特にパリやウィーン、東欧のオペレッタが非常に好きだったのでミュージカルに対して抵抗があった。しかし、ミュージカルはオペレッタになりそれを尊重している。今では、以前よりもフランク・レッサーのショーを尊重しているようである。さらに、1920年代と1930年代のミュージカル劇場は好きだったが、ロジャース＆ハマースタインの感傷的なリベラリズムには抵抗があった。私は政治的な異議を持っていた。ロジャースのメロディーの才能は尊敬しており、レナード・バーンスタインのような偉大な音楽家たちもそれを羨んだ。「しかし、レナード・バーンスタインに関して言えば、それはオペラのクラスに入る。私はオペラの軽い側面が非常に好きであり、オッフェンバックはモーツァルトに匹敵する偉大な作曲家の一人だと思っている」とベントリーは述べている。
ベントリーの思想信条は、バプティストのキリスト教からクエーカー教徒、無信仰、左翼思想、半マルクス主義へと発展してきた。2016年のインタビューでは、「今日ではクリストファー・ヒッチェンズ『God Is Not Great』(2007)のような本を敬意を持って読むが、それは十分ではないと感じる。私は「神」という言葉のさまざまな定義を議論したいと思っている。その中には受け入れるべきものもあると感じる。」と答えていた。
エリック・ベントリー 選ばれた作品
彼は数多くの演劇批評の書籍を執筆した。さらに、1964年には『The Importance of Scrutiny』（「精査の重要性」）を編集し、これは『Scrutiny: A Quarterly Review』のコレクションであった。また、1971年には『Thirty Years of Treason: Excerpts from Hearings Before the House Committee on Un-American Activities, 1938–1968』を編集した。彼の最も上演された劇『Are You Now Or Have You Ever Been: The Investigations of Show-Business by the Un-American Activities Committee 1947–1958』（1972年）は、『Thirty Years of Treason』に収録されている下院非米活動委員会の記録に基づいている。
以下はベントリーがフォークウェイズ・レコードのために行った録音である。
アイロニズム
アイロニズム（英: Ironism）とは、修辞学者が積極的に政治的実践に参加することを可能にする概念としてリチャード・ローティが作り出した用語である。これは通常、継続的な再記述を通じて可能な限り最善の自己を形作るという近代主義的な文学的知識人のプロジェクトとして説明される。この概念によって、ローティは言語、自己、共同体の観念に関して必然性と普遍性を拒絶する偶然性を主張する。
アイロニズム 概念
ローティは著作の中で、アイロニストの視点を構成する三つの条件を挙げ、すべての信念の偶然性を維持することで、この概念が保守、反動、全体主義的立場の合理性を掘り崩すことを示した：
彼女は自身が現在使用している終局の語彙について根本的で継続的な疑いを持っている。なぜなら、彼女は出会った人々や書物にある、終局的なものとして受け取られている他の語彙に感銘を受けてきたからである。
彼女は、現在の語彙で表現された議論がこれらの疑いを裏付けることも解消することもできないことを認識している。
彼女は自身の状況について哲学する限りにおいて、自分の語彙が他の語彙よりも現実に近いとは考えず、それが自分以外の力と接触しているとも考えない。  — Richard Rorty、Contingency, Irony, and Solidarity. Cambridge: Cambridge University Press, 1989, p.73
『偶然性・アイロニー・連帯』で、ローティはプルースト、ニーチェ、フーコー、ハイデガー、デリダ、ナボコフらが、程度の差こそあれ、アイロニズムを体現していると論じる。また、アイロニズムとリベラリズムは、特にそのようなリベラリズムがプラグマティックな還元主義によって変更されている場合には、両立可能であるとも言われている。
北海道第3区 (戦前中選挙区)
北海道第3区（ほっかいどうだい3く）は、かつて日本に存在した中選挙区である。第二次世界大戦後に日本国憲法の下で誕生した中選挙区の北海道第3区とは一般に区別されるが、区域は同じである。
北海道第3区 (戦前中選挙区) 区域
※自治体の名称は1945年時点のものである。
北海道第3区 (戦前中選挙区) 選挙結果
任期満了日： 投票日：1942年（昭和17年）4月30日
解散日：1937年（昭和12年）3月31日 投票日：1937年（昭和12年）4月30日
解散日：1936年（昭和11年）1月21日 投票日：1936年（昭和11年）2月20日
解散日：1932年（昭和7年）1月21日 投票日：1932年（昭和7年）2月20日
解散日：1930年（昭和5年）1月21日 投票日：1930年（昭和5年）2月20日
解散日：1928年（昭和3年）1月21日 投票日：1928年（昭和3年）2月20日
岸辺露伴は動かない (テレビドラマ)
『岸辺露伴は動かない』（きしべろはんはうごかない）は荒木飛呂彦の同名漫画を原作とする、NHKのテレビドラマシリーズ。2020年よりNHK総合テレビ、NHK BS4Kにて不定期で放送されている。
原作は『ジョジョの奇妙な冒険 ダイヤモンドは砕けない』に登場する漫画家・岸辺露伴を主人公に据えたスピンオフ漫画であり、自身の持つ人を本にして読むことが出来る能力「ヘブンズ・ドアー」やそれが原因で巻き込まれる不思議な事件が描かれる作品である。実写化にあたり、演出を渡辺一貴が、脚本を小林靖子が手掛け、主演は高橋一生が務めた。
2020年12月に放送された第1期は、第58回ギャラクシー賞奨励賞を受賞するなど高い評価を受け、続編が制作された。現在、第4期まで制作されている。
また映画作品として、2023年には本作のチームによる『岸辺露伴 ルーヴルへ行く』が制作・公開された。2025年には劇場版第2作『岸辺露伴は動かない 懺悔室』が公開された。
岸辺露伴は動かない (テレビドラマ) 沿革
2020年10月14日 - 本作の制作が発表される。
2020年12月28日～30日 - 第1期が3夜連続でNHK総合にて放送される。
2021年8月15日 - 第1期の再放送後、第2期の制作が発表される。
2021年12月27日～29日 - 第2期が3夜連続でNHK総合にて放送される。
2022年8月20日 - 第3期の制作が発表される。
2022年12月26日、27日 - 第3期が2夜連続でNHK総合にて放送される。
2023年5月26日 - 本作のスタッフ・キャストが再集結し制作された映画『岸辺露伴 ルーヴルへ行く』が公開される。
2024年4月1日 - 第4弾の制作が発表される。
2024年5月5日 - 第4弾がNHK BSP4Kにて先行放送される。
2024年5月20日 - 第4弾がNHK総合にて放送される。
2025年1月7日 - 本作の劇場版第2作『岸辺露伴は動かない 懺悔室』が5月23日に公開予定であることが発表される。
岸辺露伴は動かない (テレビドラマ) 登場人物
岸辺露伴（きしべ ろはん）
演 - 高橋一生
人を本にすることでその人物の生い立ちや秘密を知り、さらにその「本」に書き込むことによって指示を与えることが出来る特殊能力「ヘブンズ・ドアー」を持つ漫画家。集明社にて『ピンクダークの少年』の第8部を連載している。漫画家という職業に誇りを持っており、リアリティーを何よりも重んじている。
泉京香（いずみ きょうか）
演 - 飯豊まりえ
集明社に勤める露伴の担当編集者。明るく押しの強い性格の持ち主で、時折露伴を苛立たせる。
原作では「富豪村」にのみ登場するキャラクターであったが、本作ではシリーズを通して登場し、露伴の相棒的な役割を果たしている。
平井太郎（ひらい たろう）
演 - 中村倫也
京香の彼氏。有名な写真家であったが、事故をきっかけに記憶を失っている。
原作漫画で彼に該当するキャラクターのキャラクター名は、無く、名前のあるキャラクターの夫などという形で指し示されている。
一究（いっきゅう）
演 - 柴崎楓雅
富豪村の案内役を務める少年。富豪村を訪れた露伴と京香にマナーの試験を課す。
志士十五（しし じゅうご）
岸辺露伴は動かない (テレビドラマ) 登場人物
演 - 森山未來
露伴と同じく、集明社で連載を抱える漫画家。行方不明になった担当編集が残した「禁止用語リスト」に記された「くしゃがら」という言葉に興味を持つ。
※ 第3期にも、名前のみ登場している。
片平真依（かたひら まい）
演 - 瀧内公美
インテリアコーディネーター。6年前に夫を事故で亡くしており、娘の真央を一人で育てている。
片平真央（かたひら まお）
演 - 北平妃璃愛
真依の娘。逆さ言葉だけをしゃべり、姿を消す能力を持つ。偶然すれ違った太郎から何かを感じ取る。
橋本陽馬
演 - 笠松将
スポーツジムに通う駆け出しのモデル。徐々に走ることに取りつかれてゆく。
乙雅三（きのと まさぞう）
演 - 市川猿之助
リゾート開発を行っている会社の営業。露伴が買った山を買い戻そうとと露伴の元を訪れる。背中を見られることを恐怖している。
※ 本来は『ジョジョの奇妙な冒険 Part4 ダイヤモンドは砕けない』のキャラクター。ドラマのエピソードも同作品のエピソードを原作としている。
大郷楠宝子
演 - 内田理央
六壁坂村の名家・大郷家の一人娘。庭師の群平と交際しているが、親が決めた婿養子の修一もいる。
岸辺露伴は動かない (テレビドラマ) 登場人物
イブ
演 - 古川琴音
露伴の熱狂的なファン。巨大なうさ耳を身に着けており、ペットの蛇やトカゲを常に連れている。動物病院にて偶然露伴の住所を知り、家まで押しかけてしまう。
大柳賢
演 - 柊木陽太
『ピンクダークの少年』のファンだが、新キャラクターのホットサマー・マーサのデザインに不満を持っており、露伴にデザインの変更をかけてジャンケン勝負を仕掛ける。
※ 本来は『ダイヤモンドは砕けない』のキャラクター。ドラマのエピソードも同作品のエピソードを原作としている。
トニオ・トラサルディー
演 - Alfredo Chiarenza
露伴宅の近所に越してきたイタリアンシェフ。体の不調を治す不思議な料理を作る能力を持つ。
※ 本来は『ダイヤモンドは砕けない』のキャラクター。エピソードは『岸辺露伴は動かない 〜エピソード6:密漁海岸〜』を原作としている。
森嶋初音
演 - 蓮佛美沙子
トニオの彼女。重い病気を患っている。
原作漫画で彼女に該当するキャラクターのキャラクター名は、ヴェルジーナ。
岸辺露伴は動かない (テレビドラマ) 制作
本作の企画は、2018年の夏の終わりに、長年アニメーション番組の制作を手がけてきたプロデューサー・土橋圭介に対し、渡辺一貴が提案したことに始まる。渡辺は幼少期から『ジョジョの奇妙な冒険』シリーズのファンであったが、それまで主にNHKの硬派なドラマを制作していたため、土橋は意外に感じたという。企画を進める中で、スタンドの登場によりVFXが不可欠となる本編ではなく、心理戦の要素が強い『岸辺露伴は動かない』であれば実写化に適していると判断され、集英社に連絡が行われた。
本作の制作方針は、原作の忠実な再現ではなく、「現実世界に岸辺露伴が実在したら」という発想に基づいて進められた。土橋は『ジョジョの奇妙な冒険』のアニメ版や実写映画を視聴しているものの、それらを見直したり参考にしたりはしていないという。
全3話の特集ドラマとして制作が決定した段階で、『ジョジョの奇妙な冒険』のテレビアニメにおいてシリーズ構成を担当した小林靖子が脚本を手がけることとなった。まず、原作から実写化に適したエピソードが選定され、それにオリジナルエピソードを加えることで、各話に統一した流れを持たせる形で脚本が構成された。
第1話「富豪村」は、キャラクター紹介を主軸とする回として、満場一致で実写化が決定した。
岸辺露伴は動かない (テレビドラマ) 制作
第2話「くしゃがら」は、小説『岸辺露伴は叫ばない 短編小説集』に収録されている作品を原作としており、アニメを含め、同小説の映像化は本作が初となる。小林は、舞台のようなワンシチュエーションの中で展開される岸辺露伴と志士十五のやり取りを魅力的な要素として挙げている。
第3話「D.N.A.」は、女性誌『別冊マーガレット』に掲載された作品を原作としており、年末の放送に適した温かみのあるエピソードとして選ばれた。
脚本の執筆中は原作者の荒木ともやり取りを重ね、改変の許可やアドバイスを受けていた。小林らは当初ホラー路線で制作を進めていたが、荒木は原作の持つ「おかしさ」にこだわりを持っており、第3話での逆さ言葉などは荒木からのフィードバックを受け、本作でも残された。
原作では「富豪村」にのみ登場する泉京香が全話を通して登場するのは、小林の「ドラマの勘」に基づく提案によるものであった。渡辺は、露伴と京香をバディにすることで荒木作品のユーモアが演出されていると話している。
岸辺露伴役には高橋一生が起用された。オファーのきっかけは、渡辺が演出を手がけた2017年の大河ドラマ『おんな城主 直虎』に高橋が出演していたことである。撮影後に『ジョジョの奇妙な冒険』を読んでいた際に、渡辺は「あれっ？岸辺露伴って、一生さんでは！」と考え、出演を依頼した。