大人漫画 歴史
1980年代中頃よりエロ劇画誌に置き換わる形で隆盛した美少女漫画誌の読者は、大人なのに大人漫画を読まなかった。1970年代に隆盛したエロ劇画誌においては、一般青年誌と同様、「ナンセンス」枠において「大人漫画」が掲載されているのが一般的だったが、1980年代以後に隆盛した美少女漫画誌に「大人漫画」が掲載された例は皆無である。美少女漫画誌にも最初期より「ナンセンス」枠自体は存在したが、『レモンピープル』誌に連載された『ごきげんラミー』（猫井るとと、 1984年 - ）、『漫画ホットミルク』誌の創刊号より連載された『おふざけクミちゃん』（やまぐちみゆき、1986年 - ）など、作風は大人漫画ではなく、美少女漫画であった。
ただし、あくまで美少女漫画誌の誌面で大人漫画を読みたくないというだけで、この手の漫画（ちょっとエロいけれど、ヌくことを主な目的としないギャグ漫画、「艶笑漫画」と言うジャンル）自体は、画風や作風に関わらずまとめて読みたいという読者がいることから、1990年代にブームとなって艶笑漫画誌として独立創刊されたぶんか社系の4コマ誌（『岩谷テンホーのみこすり半劇場』や『安藤しげきのイケイケ課長』、『まんがシャレダ』など）においては、美少女漫画系の作家とエロ劇画系の作家と大人漫画系の作家が同時に掲載されていた。東京都青少年健全育成条例（第九条の二）に基づいて「成年マーク」の誕生した1990年以降、それまであいまいな定義だった「成人向け漫画」は「成年マークが付いている漫画」ということで明確な線引きがなされたが、かつて「わいせつ画」と見做され発禁を食らったこともある「大人漫画」は、1990年代においてはもはや「わいせつ」とは見做されおらず、従って「艶笑漫画」は「成年マーク」も付かないし、発禁にもならず、普通にコンビニの本棚に並んでいた。
1978年から1979年頃、竹書房のどこかの雑誌で植田まさし『フリテンくん』が連載開始される（植田は同時期に竹書房の複数の雑誌で『フリテンくん』を連載しており、連載開始時期も連載雑誌もよく解っていない）。植田は、デビュー自体は1971年だが、本格的にブレイクするのは初単行本となる『フリテンくん』第1巻が刊行される1980年以降となる。『フリテンくん』は、1980年1月に竹書房より刊行された第1巻初刷30万部が完売し、同年中には既刊4巻の合計で100万部を突破するなど、当時の若者に絶大な人気を得た（『フリテンくん』初刷30万部は、当時経営危機にあった竹書房としてもバクチであり、もし売れなかったら会社が潰れていたが、売れたので飯田橋に新本社ビルが建ったと言う逸話がある）。
同じくいしいひさいちも、1979年に発売された『週刊漫画アクション』連載中の『がんばれ!!タブチくん!!』単行本1・2巻合計で150万部を突破し、1979年から1980年にかけて公開されたアニメ映画は、大学生を中心として3作あわせて300万人を動員するなど、若者に絶大な人気を得た（なお、東京ムービー新社が『タブチくん』の次に製作し、地方では『タブチくん』と同時上映された『ルパン三世 カリオストロの城』は、後世にオタクと呼ばれる若者の支持を得て、後世に美少女アニメの元祖とされるが、動員約90万人、1979年当時は興行的には失敗し数億円の赤字が出た。1979年の若者の多数派は美少女を支持しなかった）。
1980年以降、植田といしいひさいちの爆発的人気は「4コマブーム」を生み出し、4コマ漫画誌が乱立した。新聞漫画が牽引した大正期の「第一次4コマ漫画ブーム」、戦後の「第二次4コマ漫画ブーム」に続く、「第三次4コマ漫画ブーム」である。植田は1982年に『フリテンくん』『かりあげクン』で文藝春秋漫画賞を受賞、同年より読売新聞の新聞漫画『コボちゃん』も担当する、大人漫画の王道となる。4コマ漫画誌は、新聞と並ぶ大人漫画の最後の牙城となった。
漫画の殿堂・芳文社が、既に劇画誌となった『週刊漫画TIMES』の増刊として、植田まさしを主力とする日本初の4コマ漫画誌『まんがタイム』を独立創刊するのが1981年3月である。『まんがタイム』の創刊当初は『まんがタイムオリジナル』『まんがタイムファミリー』などの系列誌も含め、大人漫画が雑誌を埋め尽くしていた。と言うより、植田といしいの牽引する4コマブームに当て込んでの創刊だから、各誌とも、異常な多作だった植田まさし自身と、植田といしいに酷似した作家陣が中心だった。当時は植田といしいの絵柄を書き文字まで真似た新人漫画家が本当に多く、当時の人気作家だった芳井一味と平ひさしに関しては、山藤章二も「明らかにいしいひさいちと植田まさしのエピゴーネンじゃないですか」と苦言を呈していた。少女漫画家の「葉月シモン」が植田に酷似した絵柄で「田中しょう」と名を変えて再デビューするなど、普通の漫画家から植田フォロワー・いしいフォロワーの「大人漫画家」に鞍替えする例も多かった（田中は実は、近藤日出造の弟子として近藤没後の読売新聞の政治漫画を担当していた牧野圭一の弟子で、大人漫画の正統の系譜を継いでいる）。
しかしやがて、4コマ漫画誌にすら美少女漫画が侵食し始めた。
芳文社では1990年代に入っても田中しょうや松田まさおなどの植田まさしフォロワーを4コマ各誌の看板としていたが、1988年には丹沢恵が『まんがタイムファミリー』でデビューするなど、新人は育っており、1993年には『まんがタイム』系4コマ誌から「美少女系」「少女漫画系」のみを選抜し、『ナオミだもん』（こだま学）を看板とする『まんがタイムラブリー』が独立創刊された。女性向け4コマ漫画雑誌が増える中、やがて1997年に関根亮子が『まんがタイムスペシャル』でデビュー、1999年に大乃元初奈が『まんがタイムジャンボ』でデビューするなど、「美少女系4コマ漫画」が増殖し、さらには2000年に海藍が『まんがタイムジャンボ』でデビューするなど、「萌え系4コマ」が登場。2002年には『まんがタイム』系4コマ誌から「萌え系」のみを選抜した、『トリコロ』（海藍）を看板とするドキドキ☆ビジュアル4コママガジン『まんがタイムきらら』が独立創刊された（漫画史においては便宜上「美少女4コマ」「萌え4コマ」とカテゴライズされるが、芳文社自身は「美少女」「萌え」の用語を使っておらず、あくまで「ドキドキ☆ビジュアル」である点には注意）。2000年代には『まんがタイムきららMAX』『まんがタイムきららキャラット』など露骨にオタクを狙った萌え系4コマ漫画誌が増殖し、2010年代に入ると「家族そろって笑って楽しく」のキャッチコピーでおなじみの『まんがタイム』本誌すら『大家さんは思春期!』『レーカン!』などの「萌え系」で埋め尽くされることになるが、それでも植田まさしは芳文社を「4コマ漫画の殿堂」に伸し上げたレジェンドなので、2020年代に至っても植田の『おとぼけ課長（おとぼけ課長代理）』が同誌に連載され続け、植田は同誌の表紙も担当している（植田の病気に伴い、2022年9月号より連載は中断され、表紙も退いた。2023年5月号より復帰したが、扱いは小さくなり、表紙のメイン絵は持ち回りとなっている）。
三倍精神で後に芳文社と並ぶ4コマ漫画大手となる竹書房も、1981年9月、4コマ漫画誌『ギャグダ』を創刊。植田まさし『フリテンくん』を連載しつつも、誌名の如くギャグを志向し、はらたいらや高信太郎などかなり古臭いメンツを揃えていたが、『ギャグダ』が『まんがライフ』へとリニューアルした1980年代中ごろには、植田まさし『フリテンくん』を看板として田中しょうなど植田に酷似した作家が脇を固める当時の一般的な4コマ漫画誌となった。しかしやがて、1996年に胡桃ちのが『まんがライフオリジナル』に登場するなど（胡桃は実は別名義で1980年代に美少女漫画でデビューしている）、系列誌の『まんがライフオリジナル』や『まんがくらぶ』系列も含め、次第に美少女漫画に侵食され、2002年には『せんせいのお時間』（ももせたまみ）を看板とする美少女系4コマ漫画誌『まんがライフMOMO』が独立創刊された。『まんがライフ』本誌も、2000年代には完全に美少女に侵食され、『まんがライフ』休刊号（2022年9月号）の、連載漫画のキャラが総出でさよならをする表紙は、レジェンドとして長期連載が継続していた『ぼのぼの』（いがらしみきお）と『フリテンくん』などを除き、美少女で埋め尽くされた。
文春漫画賞は、特に（4コマ漫画家として大人漫画の系譜を継ぐとみなされながら、1970年代末の漫画界に革新を起こした「ニューウェーブ」漫画家の代表格の一人でもあった）いしいひさいちが受賞した1985年以後は迷走が激しくなった。いしいとともに1985年度の有力候補に挙がった畑中純『まんだら屋の良太』は、その物語性に高い評価を与える選者が多かったが、「『漫画』とは異質を感じる」（加藤芳郎）ということで、代わりに産経新聞の新聞漫画である西村宗『サラリ君』が受賞した。そもそも「漫画」の定義が問題であった。選者の間で、「劇画」を「漫画」に含めるべきか？「物語のある漫画」は漫画なのか？漫画とは「物語+絵」ではなく「案+絵」であるべきではないのか？などと言った議論が紛糾した。選者らは1枚絵の漫画の傑作が登場することを待望していたが、既に正統派の1コマ漫画は発表されることが少なくなっており、毎回選考に苦心していた。それでも、谷岡ヤスジ（1983年度）、高橋春男（1984年度）、いしいひさいち（1985年度）といった異端の作家を授賞させることで、関川夏央曰く、「既に定評を得て久しい作家に対して出し遅れの証文のきらい」はありながらも、文春漫画賞および大人漫画というジャンルはその命脈を保った。
大人漫画の衰退に伴い、1986年度の文春漫画賞ははついに「受賞者なし」の事態となった。元々は古谷三敏『寄席芸人伝』がほぼ満票で決まり、あとは杉浦日向子『百日紅』を選出することで決まりかけていたが、時代に迎合せず大人漫画の伝統を守るという文春漫画賞の本来の目的を貫くため、議論の末に「受賞者なし」とされた。翌年より「カートゥーン」と「劇画」の二部門制にするという案で、議論は一応まとまったが、1987年度にはわたせせいぞう『私立探偵フィリップ』という大人漫画の傑作を選出したことで、文春漫画賞は現状方針の維持が決定。
1988年度の文春漫画賞は杉浦日向子『風流江戸雀』が賞に選ばれたが、選考委員の加藤芳郎は「ドコが面白いのかさっぱりわからない」とコメントした。また、1992年度の受賞者である江口寿史に対しては「久しぶりの『大型新人』」とコメントするなど（江口は1970年代後半から1980年代前半にかけて『すすめ!!パイレーツ』『ストップ!! ひばりくん!』のヒットで『週刊少年ジャンプ』の看板を張った、当時すでにベテラン作家）、加藤は時代から取り残されて毎回とち狂ったコメントをして受賞者から失笑と反発を買いながらも、文春漫画賞が終了する2001年まで選考委員を務めた。加藤は、古典的漫画（「大人漫画」）以外の漫画を最後まで全て「ゲキガ」と呼び、最後まで嫌悪していた。
文春漫画賞の最末期である1999年には、テコ入れの為に若手（と言っても50代）の高橋春男が選考委員に選ばれたが、最後の選考となった2001年の時点においては、もはや文春漫画賞の継続を願っている選者は高橋のみであり、元々2001年度をもって退任する予定であった加藤芳郎を初めとして、旧来の選考委員は賞の終了を当然のこととして受け止めた。賞の終了に際して、砂川しげひさは「ナンセンス漫画時代は終わったなあ」とコメントし、東海林さだおは「『漫画読本』をもう一度復刊させれば、漫画界は隆盛を取り戻す」とコメントした。加藤芳郎は「ナンセンス、ギャグ、ユーモア、ペーソス、風刺等（中略）コミック以外のエスプリのあるカツゥーンが大人の漫画の魅力」と考えており、「惜しむべしと思うのも確かだが、文春漫画賞マラソンレースに、再び粒ぞろいが疾走する時代は恐らくもう来ないのではないだろうか」と嘆じた。一方、選考委員としてこれからも「ほんとうに面白い漫画」を選ぶ気がマンマンだった高橋は「諸先輩との感覚のズレ」を語り、「文春漫画残念賞」「老害のたれ流し」とコメントした。
1999年、「現代」を代表する大人漫画家であった谷岡ヤスジが死去したとき、その著作が当時一冊も刊行されておらず、作品を読むことができなかった。そのため、追悼作品集として谷岡ヤスジ傑作選『天才の証明』を実業之日本社より出版したところ、売れ行きが好調で、増刷が続いた。それを受け、2002年には大人漫画の研究者である夏目房之介・呉智英により大人漫画のアンソロジー『復活！大人まんが』が実業之日本社より刊行されるなど、大人漫画の再評価の動きが出た。本書で呉は、「過去の名作がいつでも入手可能なように、大人漫画のシリーズを継続的に発行してはどうか」「『COMIC CUE』などのオルタナ系漫画のアンソロ（書籍扱い雑誌）の刊行されている時代背景を受けて、大人漫画を発表できるメディアを用意してはどうか」「デジタル配信を前提とした場合、ページをめくって読む劇画よりも大人漫画の方が向いているのではないか」などの案を出し、とにかくいろんな試みによって大人漫画に若い才能を呼び寄せることを訴えたが、実現せず、結局、「大人漫画」というジャンルは復活しなかった。
このような経緯で、「大人漫画」というジャンルは歴史のかなたに忘れさられた。特に2000年代以後に執筆された主要な漫画史の本は、漫画集団を主軸とする「大人漫画」の流れを無視している物が多い（その点で、2016年に出版された峯島正行の『回想 私の手塚治虫』は、漫画集団の一員でもある手塚治虫の大人漫画家としての側面に着目し、手塚を大人漫画史の中に位置付けた特徴的な史書である）。
ジャンルとして消滅して久しいものの、完全にその文化的系譜が失われたわけではなく、2022年にデビューした映像作家のかねひさ和哉は昭和30年代から40年代にかけての「大人漫画」をオマージュしたアニメーションやイラスト、漫画などを発表し、高く評価されている。