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バイバイゲーム 概要
同番組はライオン歯磨が単独協賛したもので、司会はCBC第1期アナウンサーの玉井亮三。当番組のキャッチコピーは『当たればバイバイ増えていき、はずれりゃバイバイさようなら』。
回答者はクイズに挑戦し最初に正解すれば250円、以後500円、1000円、2000円というように、正解するごとに持ち賞金が倍になるというもので、5問全問正解なら4000円、途中でやめてもその時点までの賞金が贈られた。しかし、1問でも不正解になってしまうと賞金は0（残念賞だけが贈られた）という厳しいルールが設けられていた。同番組は名古屋のスタジオでの公開生放送が基本だったが、随時東海3県でも公開生放送（または収録）が行われて毎回満員の客を集め、特に1951年、大垣市体育館で行われた公開収録では体育館の中に2万人、さらに1万人が会場に入場できず、館外にあふれ出るという大盛況であったという記録がある。
本番組の内容・構成・コンセプトは、1976年10月から1984年4月まで同じCBCラジオで放送されていたクイズ番組『バイバイクイズ7・20』に受け継がれている。
2021年のベガルタ仙台
ここでは2021年におけるベガルタ仙台の試合結果などについて記載する。
2021年のベガルタ仙台 選手
注：選手の国籍表記はFIFAの定めた代表資格ルールに基づく。
ディオフィールド クロニクル
『ディオフィールド クロニクル』（The DioField Chronicle）は、スクウェア・エニックスより2022年9月22日に発売されたゲームソフト。
対応プラットフォームはNintendo Switch・PlayStation 5・PlayStation 4・Xbox Series X/S・Xbox One・PC（Steam配信）。
ディオフィールド クロニクル 概要
スクウェア・エニックスの新規IPによるファンタジーシミュレーションRPG。ジオラマをイメージしたビジュアルや「リアルタイムタクティカルバトル」と称した、リアルタイムストラテジーにタクティカルゲームの要素を織り込んだゲームデザインが特徴。
開発担当はランカースでスタッフィングはアートディレクションに上国料勇、キャラクターデザインにタイキ、コンポーザーにラミン・ジャヴァディとブランドン・キャンベルを起用。
ディオフィールド クロニクル ゲームシステム
リアルタイムストラテジー形式のバトルシステムをベースし、兵科ごとのスキルと武器特性を組み合わせたキャラクターによる「リアルタイムタクティカルバトル」が展開される。
兵科
各キャラクターに設定された職種。
歩兵
近接戦闘重視の兵科。武器区分は「ダガー」「剣盾」「アックス」。
騎兵
馬や竜に騎乗する機動力重視の兵科。武器区分は「ランス」「爪」。
狙撃兵
遠距離攻撃重視の兵科。武器区分は「弓」「銃」。
魔術兵
サポート重視の兵科。武器区分は「スタッフ」「ワンド」。
魔煌丸
バトル攻略の切り札となるアイテム。入手には様々な条件を要する。
ディオフィールド クロニクル 登場キャラクター
傭兵団「ブルーフォックス」の4人の長。
アンドリアズ・ロンダーソン "Andrias Rhondarson"
声 - 岡本信彦
知謀に優れた「ブルーフォックス」4人の長のひとり。古代魔術にも精通。
フレドレット・レスター "Fredret lester"
声 - 諏訪部順一
「ブルーフォックス」4人の長のひとり。馬術に長けたアンドリアズの盟友。
イスカリオン・コルチェスター "Iscarion Colchester"
声 - 福山潤
「ブルーフォックス」4人の長のひとり。弓の名手。
ワルターキン・レディッチ "Waltaquin Redditch"
声 - 水瀬いのり
「ブルーフォックス」4人の長のひとり。独学で古代魔術を研究し若くして魔術兵として頭角を現す。
アイゼレア・ウィガン "Izlair Wigan"
声 - 前田佳織里
ブルーフォックス団員。「稀代の傭兵」と謳われたゾルアックを父に持つ。
ロレイン・ルクシオ "Lorraine Luckshaw"
声 - 伊藤美来
ブルーフォックス団員。政府との連絡役も担う団の事務方。
へーザリア・シェイファム "Hezaleah Shaytham"
声 - 山田美鈴
シェイファム家王女。
ウィリアム・ヘンデ "William Hende"
ディオフィールド クロニクル 登場キャラクター
声 - 津田健次郎
ヘンデ家当主。
ゾルアック・ウィガン "Zoruaq Wigan"
声 - 浜田賢二
伝説の傭兵と呼ばれるアイゼレアの父。
トレミナ・アンブルト "Tremina Umbert"
声 - 辻美優
サウスフィールドの商人の娘。民主主義に傾倒する。
キャスターヴ・ブノア "Casteve Bunnow"
声 - 寺島惇太
連合軍の騎士。ヴェルマ共和国出身。
カトリーヌ "Catherine"
声 - Lynn
グランベル聖教直属の武装組織・テンプルナイツの構成員。
エスターテ・ユーファ "Estalt Yewfere"
声 - 佐藤みゆ希
魔術兵の少年。グランベル聖教の孤児院出身。
シーヴァット・マルチン "Shivat Malzin"
声 - 古川慎
盗賊団アドウルフの長・ハディの側近のひとり。かつてはレディッチ家の使用人も務めていた。
ユーマリダ・バリアス "Umarida Bareas"
声 - 上坂すみれ
ブルーフォックス団員。近代魔術武器「ガングリット」による狙撃を得意とする。
ゼーヴァティアン・シュガル "Zevatian Schugel"
声 - 木村良平
シュヴィア帝国軍指揮官。
ディオフィールド クロニクル 世界観・用語
ディオフィールド島
オルティナ王国
ディオフィールド島を統治しているロウテイル大陸北西の王国。
シュヴィア帝国
統制の取れた兵力により領土を拡大している、かつて盗賊だったシュヴィアによって興された国。
ロウテイル連合
対シュヴィアを目的として大陸各国が構成した連合軍。
グランベル聖教
ディオフィールド クロニクル プロモーション
体験版
2022年8月10日（Steam版は8月11日）より配信。セーブデータは製品版へ引き継ぎが可能。
デジタルデラックス エディション
ダウンロード向け特装版。
2022年9月20日より本作をプレイ可能となるアーリーアクセス権やオリジナルサウンドトラック、本作のアートワークを収録したデジタルアートブック等が付属。
コレクターズエディション
スクウェア・エニックス e-STORE限定版。本作をモチーフとしたオリジナルボードゲームが付属。
ディオフィールド クロニクル 漫画
本作のサイドストーリーを描いたコミカライズ『The DioField Chronicle 〜episode 0〜』が、2022年9月8日より「マンガUP!」（スクウェア・エニックス）にて4週連続で掲載されている。アンドリアズ・ロンダーソン編、フレドレット・レスター編の作画は神地あたるが務め、ワルターキン・レディッチ編、イスカリオン・コルチェスター編の作画はツカハラミノリが担当する。ゲームのストーリーの前日譚で、それぞれのキャラクターのエピソードが描かれる。
ハーヴェステラ
『ハーヴェステラ』(Harvestella) は、スクウェア・エニックスより発売されたゲームソフト。対応プラットフォームはNintendo Switch・SteamでSwitch版は2022年11月4日、Steam版は11月5日に発売。
キャッチコピーは「死季を生きる――」。
ハーヴェステラ 概要
スクウェア・エニックスの新規IPによるシミュレーションRPG。四季の合間に「死季」と呼ばれる災厄が訪れる世界を舞台に、農作業や料理といった生活を楽しんだりバトルや探索などの冒険を繰り広げたりしながら世界の謎に迫っていくという内容。
2022年6月28日配信の「Nintendo Direct mini ソフトメーカーラインナップ 2022.6.28」にて発表された。2022年9月13日配信の「Nintendo Direct 2022.9.13」終了後に、製品版へのデータ引き継ぎが可能な体験版が配信開始された。
プロデューサーの高大輔によれば、非常に多数のRPGを出しているスクウェア・エニックス社内での差別化を模索して生活シミュレーションRPGを考えていたなか、『ルーンファクトリー』シリーズを手がけてきた旧ネバーランドカンパニーの社長や開発スタッフらの在籍する開発スタジオLive Wireとの出会いがこの目的に合致して開発が始まった。
ハーヴェステラ 概要
従来このようなファンタジー生活シミュレーションのジャンルでは「可愛い」「ほのぼの」「優しい」「ポップ」といった雰囲気の世界観が支配的であったが、そのなかであえてシリアスなシナリオ、美しく格好いいビジュアルの世界を目指したらどうなるか、という動機をもっている。スクウェア・エニックスの得意とする、いわゆる「JRPG」らしいシリアスで壮大なスケールをもつシナリオ、美麗なビジュアル、聴きごたえのある音楽を三本柱とし、これに生活シミュレーションを融合させたコンセプトとなっている。
シナリオを担当した古屋海斗は、本作のこのような（とくに旧スクウェア的な）JRPGらしさを狙った点として「世界の危機」が存在する「星を救う物語」であること、そしてファンタジーのなかにSF的な要素を絡めていることを特徴として挙げている。
開発ディレクションを務めた受田直之をはじめとして、開発元のLive Wireには先述のとおり『ルーンファクトリー』シリーズを制作してきたスタッフが複数在籍しているが、本作の開発にあたっては「新しい体験ができること」「いかに新鮮な気持ちでプレイできるか」が重視されたといい、ゲームのつくりとしてはそれまでのノウハウを活かしつつも受田自身は「実際のゲーム開発は過去の経験を活かしたとは思っていな」いという印象を述べている。
ハーヴェステラ ゲームシステム
世界
舞台となる世界は、春・夏・秋・冬それぞれの季節を司る巨大な結晶体「シーズライト」が存在する惑星である。このシーズライトに近年異常が起こり、あらゆる生命にとって危険な光の塵が大気中に舞う「死季」と呼ばれる期間が発生するようになった。
世界に存在する町々やダンジョンなどについては後掲の「地名」の節で解説する。
一年の長さ
各季節はそれぞれ春風の節・夏水の節・秋火の節・冬土の節と名づけられており、いずれも30日である。これらの季節の変わり目には「死季」が発生する。死季は年々長くなってきているという設定であるが、「死季の中でやれることは限られてしまうので、その時間が長いとゲーム的に間延びしてしまう」との判断からゲームシステム上は一律1日に定められており、1年は計124日となっている。
一日の長さ
序盤を除き、主人公は毎朝6時に起床する。夜は午前0時を回ると「真夜中」の表記となって正確な時刻表示が消えるが、実際には午前2時に相当する時刻が限界であり、この時点で強制的に意識を失うためそれまでに自宅のベッドで就寝することが求められる。したがって一日の行動可能時間は最大でも20時間である。
ハーヴェステラ ゲームシステム
ワールドマップを除き、自宅や町中やダンジョン内では現実の時間に応じてゲーム内の時間が進んでいき、現実の10秒で10分が経過する、すなわちゲーム内の時間は実時間の60倍のスピードで流れている。ワールドマップでは実時間とは関係なく、主人公の移動した距離に応じて時間が経過する。
ストーリー上の時間制限
死季によって危機に瀕した世界であり、ときに深刻なイベントも発生するが、ゲーム内で何日以内に進めなければならないといった制限はない。いくら放置しても事態が悪化することはなく、問題を解決せずに死季と共存したまま何十年と暮らしていくことも許されている。同じく一般のクエスト（町の人々からの頼まれごと）についても日数制限はない。
農作業
主人公が与えられた遠見の丘には手つかずの広大な土地がある。死季で倒れていた主人公は病みあがりの身体で記憶喪失という境遇にあり、行くあてがなく自活せねばならないということ、さらに体を動かすのが医学的によいという理由から農作業を求められる。
作物を育てるためにはクワで地面を耕して種をまき、ジョウロで水やりをする必要がある。ただし、水やりを怠っても枯れるというペナルティはなく、ただ生長が進まないだけとなっている。
ハーヴェステラ ゲームシステム
最初に畑として耕せる面積は狭いが、ハンマーを制作して邪魔な石を壊したり、リフォーム屋に依頼して畑を拡張することによってしだいに広くなっていく。このほかにバイオームと呼ばれる特殊な農地がいくつかある。これらの農地はすべて自宅のある遠見の丘の各エリアに集約されている。
耕作や水やりや種まき、また作物の取り入れは最初は1マスずつしかできないが、妖精たちと出会い彼女らの助力を得ると、広い範囲を一挙に耕すなどのチャージアクションが可能になる。
作物と種
作物のなかには一年を通して収穫できるものもあるが、一部のあるいは特定の季節にしか収穫できないものも多く、春夏秋冬それぞれの季節の特産品がある。各季節を代表する町々の雑貨屋ではそれぞれそこでしか買えない種を扱っているほか、同じ種でも価格が異なっている場合がある。
バイオーム
シーズライトに関係する大妖精たちを助けることで拓かれる特殊な農地。風と水の大妖精が作ってくれる「水辺バイオーム」と、火と土の大妖精による「洞窟バイオーム」があり、そこでは水やりの必要がなく通常の農地で育てられない作物を栽培できる。
妖精オーダー
妖精たちから依頼される作物の収穫などの仕事。これをこなしていくことで彼女らの協力を得られ、上述のとおり農作業が効率的になるチャージアクションを覚えるほか、畑のレベルも上がって高品質の作物が得られやすくなる。
クラフト
ハーヴェステラ ゲームシステム
自宅に最初からある機能であり、レシピを入手しだい素材と時間を消費して、冒険に役立つアイテムや、畑に設置できる柵や加工機（作物を加工して小麦粉や家畜の餌などを作れる装置）を製作することができる。
料理
リフォーム屋に依頼して調理台を設置することで可能になり、こちらもレシピがあれば食材と時間を使って料理を作成できる。作った料理は食べることができ、HP・スタミナ・胃袋ゲージが回復するほか、ステータス上昇などの追加効果があるものもある。
スタミナ
農作業、採集や採掘、釣り、ダッシュ、敵に対する攻撃を含む、大半の行動にはスタミナを消費する。スタミナは胃袋ゲージが少しでも満たされていれば時間経過で回復していく。
胃袋ゲージ
料理もしくは拾った野草や肉など、食べられるものを食べることで充足される。HPやスタミナとは異なり朝起きたときには0になっている。また上限に達しているとふたたび減るまではそれ以上食べられなくなる。
釣り
レーテの村の雑貨屋で「釣りの心得」を購入することで可能となり、町中やダンジョン内に定められた釣りポイントで実行できる。釣れる魚は場所やその他の条件によっても異なり、魚以外のものが釣れる可能性もある。魚影が映らないため見た目には判別できないが、釣りすぎて魚がいなくなるという懸念はない。
家畜・ペット
ハーヴェステラ ゲームシステム
条件をみたすとレーテの村にやってくるコロネル商人から購入できる。ペットのトトカクはワールドマップで騎乗することで移動時間を短縮できる。レベルアップに応じて移動速度が向上するほか、特定の場所で隠れたポイントを掘り起こすことが可能になる。家畜のオムドリとメーチェを飼うには家畜小屋が必要で、それぞれタマゴとミルクを産出するほか、個体ごとに存在する愛情度を上げることで、羽毛などの副産物がとれやすくなる恩恵がある。家畜小屋の増築によって飼育頭数を増やすことができる。
死季
春夏秋冬の季節の合間にかならず訪れる災厄。あらゆる生命にとって有害な死の塵が大気中に舞う。このため死季のあいだは作物は枯れ、町の人々は家に閉じこもってしまうため交流も制限される。したがってこの間に自宅の外でできることはほとんどなく、作物は季節をまたぐまえに回収しておくことが推奨される。
この不便さは、ファンタジー世界での日々の生活を体験させる本作にあって「死季は辛い時期であると感じていただくため」の仕組みであるとされる。ただし、いわゆるエンドコンテンツとして死季のあいだにだけ挑戦できる、メインストーリーとは独立した非常に難度の高い「死季ダンジョン」も用意されている。
ハーヴェステラ ゲームシステム
従来、類似の先行作品である『牧場物語』や『スターデューバレー』にも季節をまたぐさいに作物が枯れるというシステムがあったが、「なんで季節の変わり目に枯れるんだろうという疑問」に発してそれを世界設定のレベルに昇華したのが死季であるという由来がある。
キャラクターストーリー
各キャラクターについて掘り下げていく脇道の物語で、それぞれの抱えている悩みを主人公が一緒に解決していくもの。メインストーリーとは独立しており進めるかどうかはプレーヤーの意思に委ねられている。1つのエピソードを見るごとに親密度が1段階上昇する。戦闘に加入する仲間キャラクターたちのほか、ごく一部の戦闘に参加しないキャラクターにもある場合がある。
親密度
全10段階で、キャラクターストーリーの進展に応じて上がっていく。メインヒロインであるアリアだけは例外で、一定の段階まではメインストーリーの進行につれて上昇する。親密度が上昇するとパーティボーナスが発生して戦闘が有利になる。取捨選択の必要はなく、どのキャラクターも最大まで上げることができる。
ブレイクタイム
仲間を連れた冒険中に食事をとることで、彼らの新たな一面を発見できる特別なストーリーを見られる場合がある。
クエスト
ハーヴェステラ ゲームシステム
各町にいる住民たちから困りごとの解決をお願いされることがある。達成すると報酬としてお金やアイテム、あるいはレシピが得られることがある。「いわゆるお使いのようなクエストではなく、1個1個にしっかり起承転結のあるシナリオがあり、作り込んでいる」と言われている。
パートナーシップ
親密度が最大のキャラクターとは、メインストーリークリア後にパートナーシップと呼ばれるイベントを発生させることができ、これを達成することで自宅での同居が可能になる。主人公と相手の「性別は問わない」こと、「今の時代、女性だからこう、男性だからこう、という感覚もあまりないと思うので、その感覚のまま遊べるように」といった考えから、「結婚」という呼び名は避けたという。
バトル
ダンジョンを探索中に接近したモンスターとそのまま戦闘に突入するシームレス方式が採用されている（イベントのボス戦を除く）。戦闘はアクション形式であるが、基本の操作はボタンによる通常攻撃・スキル使用・ジョブ切替と左スティックによる通常移動に限られており、防御の動作はなくステップ回避もジョブのスキルがなければできない、比較的簡素な形態となっている。
ハーヴェステラ ゲームシステム
これについて開発者の意図としては複数の理由が語られている。もっとも強調されているのは、アクションRPGが苦手な人でも楽しめるよう「アクション面のハードルはできるだけ下げたかった」というタイプの説明で、アクションの腕前によって差がつかないようあえて簡素な形にしたと言われている。
これに関連して、企画当初はコマンドRPGとして構想しており、実際に開発初期にはコマンドバトルで作られていたという事情も明かされている。すなわちそこから路線変更したために「レベルを上げて物理で殴る」という性質を残しており、「一般的なアクションRPGとは、アクション面の比重が異なる」のだという。変更の理由についてはフィールドの美麗な背景グラフィックを活かしたいということのほかに、リアルタイムの時間経過のある生活シミュレーションのなかでエンカウント方式のコマンドバトルは噛みあわなかったことと、農作業シーンとの統一のためにアクションである必要が生じたことが挙げられている。
プレーヤーの反響としては「アクションが単調」「敵が死ぬまでボタンを押すだけ」といった否定的な反応も国内外問わず少なくないのだが、いわゆるプレーヤースキルが問われず日々の素材集めに集中できることを好意的に受け止める解釈もあり、早くも体験版の配信直後に「“アクションに置き換えたターン制RPG”といった感触を覚え」たと看破していた記者もいた。
ジョブ
ジョブをもつキャラクターが仲間に加入すると、主人公は彼らと同じジョブをラーニングして得られる。スキルボードには全12種のジョブの枠がある。同時に3つまでセットすることができ、戦闘中に随時切りかえて戦える。
スキルボード
ジョブポイントを消費してスキルを習得することができる。ジョブポイントは敵を倒すことで稼ぐことができ、装備中のジョブそれぞれに蓄積される。各ジョブのスキルのうち上位のものは、そのジョブを教えてくれたキャラクターの親密度が一定以上に上がることで開放される。
必殺技
仲間との絆（親密度）を深めることで習得でき、ボス戦中にダブルブレイク状態のとき一度だけ発動できる。
ハーヴェステラ 登場キャラクター
ゲーム中の会話シーンなどで使われているキャラクターのイラストは、キャラクターデザインを担当した長谷川靖によるものである。
アイン (Ein)
声 - 小林千晃（男性タイプ） / 千本木彩花（女性タイプ）
本作の主人公。名前以外の記憶を失っており、死季に行き倒れていたところを発見され、レーテの村の人々の厚意によって遠見の丘に拠点を与えられ生活を始める。初期ジョブは剣技を振るうファイター (Fighter) だが、新たな仲間に出会うごとに彼らのもつジョブをラーニングすることができ、ジョブに応じて変形する武器「プロウシェイズ」を使って戦う。
心の性別は男性・女性・ニュートラルの3種、外見の性別は男性タイプ・女性タイプの2種、ボイスも男性タイプ・女性タイプの2種からすべて独立に選択できる。好きな相手と同居できるパートナーシップにおいても性別は問われず、「本当に自分が選びたい性別を選んでいただいて問題ない」と言われている。
少女 (Girl)
怪我をして倒れていた主人公を魔法によって癒やした謎の少女。主人公が世界を救うことやいずれ来る世界の選択についてなど、謎めいた言葉ばかりを残して消える。身長より長いプラチナブロンドの髪と、背に羽のようなものをもち浮遊している。死季のさなかでも平然と行動している正体不明の存在。
ハーヴェステラ 登場キャラクター
戦闘に参加してくれる仲間キャラクター。各人はジョブを有しており、主人公は彼らとの出会いによってジョブを得るほか、キャラクターストーリーを通して親密度を上げていくことで戦闘力が向上したり、該当するジョブの上位のスキルが開放されたりする。仲間には個別のレベルはなく、主人公のレベルに紐づけられている。
アリア (Aria)
声 - 立花理香
なんらかの事故によって、自身の意志に反して未来から来てしまった少女。主人公とともに遠見の丘の家で暮らしながら、もとの時代へ帰る方法を探していく。ジョブはアサルト・サヴァン (Assault Savant) で、未来の科学の力によって補助された体術で戦う。
アジール (Asyl)
声 - 河西健吾
ネメアの街の孤児院出身である自警団の青年。「風詠みの民」の末裔であるともいう。ジョブはスカイランサー (Sky Lancer) で、槍を使って広範囲への攻撃や風属性の攻撃を行う。開発当初にはアジールが主人公であった。
イスティナ (Istina)
声 - 佐藤利奈
ネメアの街の孤児院で数年まえから子どもたちと暮らしている女性。ジョブはシャドウ・ウォーカー (Shadow Walker) で、双剣を駆使して戦う。
エモ (Emo)
声 - 上田麗奈
ハーヴェステラ 登場キャラクター
シャトラの町にある酒場の歌姫だが、酒場のオーナーとの取引によってしかたなく歌わされている。人間とは違う雰囲気をもっており、人に明かせない理由によって夏のシーズライトに行きたがっている。ジョブはヴォークリンデ (Woglinde) で、歌の魔力によって魔法攻撃や仲間の補助を行う。
ハイネ (Heine)
声 - 櫻井孝宏
シャトラの町にアトリエを構える発明家。すぐに女性を口説くキザな性格の優男。ジョブはメカニック (Mechanic) で、発明品の機械を利用して物理攻撃や敵の弱体化をする。
シュリカ (Shrika)
声 - 村川梨衣
季石教団の巡礼師で、各地をめぐって事件を解決している。現状の教団のありかたにある種の疑いを抱いており、新たな信仰の形を探求している。ジョブはピルグリム (Pilgrim) で、巡礼師に与えられている光の魔法剣を操って物理攻撃や魔法攻撃を行う。
ブラッカ (Brakka)
声 - 内山昂輝
自らのことを知られるのを好まない傭兵。ジョブはアベンジャー (Avenger) で、弾丸を飛ばす不思議な武器を用いて物理攻撃や属性攻撃を放つ。
ディアンサス (Dianthus)
声 - 甲斐田裕子
死季の元凶といわれる魔族の1人だが、主人公とは利害が一致したとして一時的に同行する。ジョブはルナマンサー (Lunamancer) で、魔法の力で戦う。
ハーヴェステラ 登場キャラクター
ガイスト (Geist)
声 - 大塚明夫
人類の滅亡を画策している魔族。
ハイドランツァ (Hydolanzer)
声 - 渡谷美帆
ガイストに従う魔族。
戦闘に参加しないキャラクターだが、ごく一部（ユニコーンとクレス）には同様に親密度とキャラクターストーリーがある。
ユニコーン (Unicorn)
声 - 小柳基
銀色の毛並みで一本の角（正確には「星辰器」と称する）をもった馬の姿の幻獣。行方不明の「姫」を捜索していて、早とちりで主人公たちに襲いかかってくる。姫のためにしか力を振るわないと言い、同行しても仲間として戦闘に加わらないが、メイジ (Mage) のジョブを主人公に伝授する。
クレス (Cres)
声 - ファイルーズあい
レーテの村で診療所を営む女医。春の初日の朝、遠見の丘の上で倒れている主人公を発見した。その後も主人公が戦闘不能などで倒れたさいは有償で治療してくれる。
ディム (Dim)
声 - 菊池勇成
クレスの弟。診療所を手伝っている。
村長 (Mayor)
声 - 佐々健太
レーテの村の村長。穏健で世話焼きな性格で、記憶喪失の主人公のみならず隕石で降ってきた魔族らしき人物をも遠見の丘の小屋に受けいれる。
リフォーム屋 (Renovator)
声 - 手塚ヒロミチ
ハーヴェステラ 登場キャラクター
レーテの村でリフォーム屋を営んでいる青年。主人公が暮らす遠見の丘の畑の拡張や家畜小屋の建築を請け負ってくれる。
鍛冶屋 (Smithy)
声 - 幸田直子
レーテの村で鍛冶屋を営んでいる年配の女性。主人公たちの武器強化をしてくれる。
ミリカ (Milika)、バン (Van)、ベント (Vent)
レーテの村の子どもたち。ミリカはしっかり者でリーダー格の女の子、バンは活発、ベントはおとなしい男の子。
ティエラ (Tiella)
声 - 日岡なつみ
ネメアの街で出会う、アジールが保護していた記憶喪失の少女。
マスター (Bartender)
声 - 亀山雄慈
シャトラの酒場を仕切っている、渋いいぶし銀のマスター。本名は「レオン・ビスハイム」。
テルシテス (Thersites)
声 - 綿貫竜之介
アルジェーンで出会う、季石教団の神官。神官ながら教団の教えを真剣にとりあっておらず、自身も不良神官であると認めている。
キルケゴール (Kierkegaard)
声 - 上別府仁資
季石教団の司祭。「ジークフェルド」と名乗っている。
ジュノー (Juno)、エアリル (Aeril)、イリス (Iris)、シリィ (Shirii)
声 - 井口裕香
各シーズライトに関係している、火・風・水・土の大妖精たち。シーズライトに起きている異常を解決することで農業に力を貸してくれるようになる。デフォルトネームは上掲のとおりだが、名前はプレーヤーが設定可能。
ハーヴェステラ 設定
遠見の丘 (Bird’s Eye Brae)
主人公が与えられる拠点。生活するための自宅と、未開拓の広大な農地や水場などがある。ちょうど大陸の中央あたりにあり、4つのシーズライトの影響を均等に受けていて四季が存在する。
レーテの村 (Lethe)
遠見の丘のすぐ西にある集落。秋のシーズライトにもっとも近いが、遠見の丘と同じくすべてのシーズライトから程よい距離にあるため四季が存在する。
ヒガン渓谷 (Higan Canyon)
レーテの北西にある渓谷。最深部に秋のシーズライトの座がある。
春の街ネメア (Nemea)
春のシーズライトの近くに築かれた街。一年じゅう桜が咲いている。
風の草原 (Njord Steppe)
遠見の丘から東、ネメアとの間にある草原。
天の卵 (Heaven’s Egg)
春のシーズライトの上に突如として現れた構造物。内部は近未来的な研究所が打ち捨てられた廃墟のようになっている。
浜辺の町シャトラ (Shatolla)
夏のシーズライトを沖に望む、漁を生業とする人の多い海辺の町。
翡翠の森 (Jade Forest)
遠見の丘から南、シャトラとの間にある森。
珊瑚の神殿 (Coral Shrine)
シャトラの南の沖合、海源孔の下の海底にある神殿。
ハーヴェステラ 設定
教都アルジェーン (Argene)
冬のシーズライトの膝下にあり、季石教団の本拠である聖堂のある宗教都市。つねに雪に覆われている。
季石の聖洞 (Divine Seaslight Cave)
冬のシーズライトがある場所で、「免罪花」が与えられた者以外は立ち入りが禁止されている。
ルイス城 (Castle Lewis)
ルイス王をはじめとした王族が住まうとされている場所だが、国民は誰ひとり立ち入ったことがない。
死季 (Quietus)
季節の変わり目にかならず訪れる災厄。シーズライトが異常に発光し、あらゆる生命を脅かす光の塵（ガイアダスト）が発生する。このときには作物は枯れ、人々は外を出歩くこともできない。
ガイアダスト
アリアのいた未来世界における光の塵の呼称。吸いこむと有害であり、この塵から身を守るために防護服が必要とされた。
シーズライト (Seaslight)
春夏秋冬それぞれの季節を司る4つの結晶体。おのおのなんらかの異常を抱えており、季石教団や魔族らがその周辺を調べまわっている。
レッドクイーン
秋のシーズライトをアリアが呼ぶ名。作中の時代には存在しないはずのものだという。
モノライト (Monolite)
ハーヴェステラ 設定
シーズライトと霊脈を通してつながっており、シーズライトの「加護」を町に与えてくれるもの。近年に誰かが発明したもので、生活を便利にしてくれる存在として町の人々は利用しているが、それが何なのかは理解していない。
転移モノライト (Motus Monolite)
各地に設置されている小型のモノライト。透明に近い色だが起動すると淡い緑色に発光する。転移魔石をもっていれば同じエリアの転移モノライト間を瞬間移動することができるほか、セーブポイントも兼ねる。
季石教団 (Seaslight Order)
シーズライトを崇める教団。一定の戦闘力と権力を有しており、シーズライト周辺に発生した異常について調べている。
魔族 (Omen)
重厚な鎧をまとっており中身は知れない。なんらかの目的があってシーズライトの調査をしている。そのため死季の元凶という噂があり、人間たちからは忌み嫌われている存在。
アベル (Abel)
人間を指して魔族が用いる呼称。
風詠みの民 (Wind Readers)
コロネル (Conellu)
声 - 井澤詩織
商売を得意とする種族。
『楽園の終わり』 (End of Eden)
謎めいた説話集。
博仁会第一病院
博仁会第一病院（はくじんかいだいいちびょういん）は、群馬県高崎市にある総合病院。特定医療法人博仁会が運営する。
シューフォーズ
『シューフォーズ』（SUPER UFO FIGHTER）は、日本のインディーゲームスタジオ・ブイブイラボにより開発されPhoenixxより2022年7月14日に発売されたゲームソフト。
対応プラットフォームはNintendo Switch・PC（Steam配信）。
シューフォーズ 概要
クレーンゲームをモチーフとした、景品（モノ）を奪い合う内容の対戦アクションゲーム。「ゆるいeスポーツ」を標榜した、ポップテイストのビジュアルやアクションのハプニング性を重視したゲームデザインを特徴としている。
シューフォーズ 開発
本作を開発したブイブイラボは代表者のますだたろうとその友人らで構成され、前身となるインディースタジオ「Team EMER」を解体・再編成する形で2018年11月に立ち上げられた。Team EMER時代は『土下侍』『EMER』という2つのタイトルを開発中であったがブイブイラボ移行後にいずれも開発を中止している。
ますだは本作のゲームデザインにあたり同じくインディーゲームの『BATTLLOON - バトルーン』の影響を強く受け、また『PHRASEFIGHT』なども参考にしたと述べている。
シューフォーズ ゲームシステム
基本ルール
ターゲット指定された「モノ」を自陣のゴールへ入れることでポイントを獲得、3ポイントを先取した側が勝利となる。
アクション
プレイヤーはステージ上部より落下するカプセルをパンチで破壊しモノを取り出す「ブッコワシ」とモノをトラクタービームで吸い寄せる「シューシュー」が行える。
「ブッコワシ」は相手プレイヤーを直接攻撃する妨害行為などにも利用可能。
ストーリー
トレーニング
対戦
コレクション
シューフォーズ 登場キャラクター
ルル
本作の主人公。フルネームは「集芽ルル」。バランスに優れた能力を持つ。
アキュート
スピードタイプのキャラクター。
アダムス
パワータイプのキャラクター。
Dr.ガウ
遠距離攻撃を持つが、シューシューの範囲が限定的である。初公開された際に、非常に強力な能力を持っていたため、弱体化されたとされる。
ニンニン
忍者の要素を持つキャラクター。オブジェクトに手裏剣を刺すことができる。
シューフォーズ 作中用語
シューフォーズ
銀河系で流行しているバトルスポーツ。
シューフォリアン
シューフォーズのプレイヤー。試合時はUFOに変形する。
シューフォーズ テーマソング
「シュート・ フォーユー」
歌：Symcfloat feat.妃苺
ディディエ・マレルブ
ディディエ・マレルブ（Didier Malherbe, 1943年1月22日 - ）は、フランスのジャズ、ロック、ワールドミュージックのミュージシャンであり、ゴングとハドゥク (Hadouk)のバンド・メンバーであり、詩人でもある。
彼が最初に手にした楽器はサクソフォーンだったが、フルート、アルトクラリネット、オカリナ、ラオスのケーン、バウ・フルート、フルス、その他、さまざまな管楽器も演奏している。1995年以来、ドゥドゥクが彼の好みの楽器となっている。
ディディエ・マレルブ 略歴
ディディエ・マレルブは、チャーリー・パーカーの「Bloomdido」を聴き、13歳でサックスを演奏し始めた。この曲のタイトルが、後に彼のニックネームとして採用された。サックスに関する2年間の正式なトレーニングの後、アルビー・キュラーズ、エディ・ルイス、ジャック・トロなどと一緒にさまざまなパリのジャズ・クラブでジャム・セッションに参加し始めたが…その後、ジャズから離れた。「ルールが多かったので、ビバップに戸惑いまして。その後、フリー・ジャズが到来し、すべてのルールがなくなりました…それで、居場所を探すことにしました」。
1962年、ラヴィ・シャンカルの最初のアルバムを聴いた後、インドに旅行し、そこでバンブー・フルート（竹笛）を知り、インドのバンブー・フルートの一種であるバンスリーの演奏を学んだ。パリに戻っては、ソルボンヌ大学で古代言語を学びながら、クラシック・フルートのレッスンを受けた。1964年から1965年にかけて、彼はモロッコを旅し、タンジールのコミュニティに滞在し、ギタリストのデイヴィ・グレアムなどのヒッピー・ミュージシャンと演奏し、アラブ音楽の要素を吸収していった。
ディディエ・マレルブ 略歴
1966年、映画『チャパクア』のサウンドトラックに参加し、ラヴィ・シャンカルにクレジットされ、初めてロック・ミュージックに手を出し、マルク'Oによる成功を呼んだコメディー・ロック『Les Idoles』に「Les Rollsticks」と呼ばれるバンドの一員として出演したときにサックスを電化させた。これは大いに受けて、1968年に長編映画となった。
1968年の夏、マレルブはバレアレス諸島のマヨルカ島に向けて旅立ち、作家ロバート・グレーヴスの所有する避暑地を訪れた。そこではフルート演奏の改善に取り組んだり、1967年後半にフェネトル・ローズ・フェスティバルでのパフォーマンスを行ったソフト・マシーンの元メンバーであるケヴィン・エアーズとデヴィッド・アレンと一緒に時を過ごしたりした。後に彼はこのフェスティバルを「引き金となったイベント」と呼んだ。
1969年、パリに戻った彼は、ラーガ＝ブルース＝フォーク・トリオの「Morning Calm」に参加したり、アメリカのピアニストであるバートン・グリーンとフリー・ジャズを演奏して、BYGレーベルのために録音された彼のアルバムに参加した。同レーベルが最初のゴングのアルバムである『マジック・ブラザー』（1969年）をリリースし、ポップスやジャズなど、さまざまなバックグラウンドのミュージシャンと一緒にマレルブも参加した。
ディディエ・マレルブ 略歴
ゴングは、1969年10月のアムーギーズ・フェスティバルに出演するために本物のバンドと化した。マレルブは、チャーリー・パーカーのスタンダードのタイトルと彼の姓の大まかな英語訳を組み合わせたステージ名「ブルームディド・バッド・デ・グラッセ (Bloomdido Bad De Grasse)」をデヴィッド・アレンから授けられた。
ディディエ・マレルブ 略歴
アルバム『カマンベール・エレクトリック』（1971年）と『コンチネンタル・サーカス』（1972年、ジェローム・ラペルザ監督による同名映画のサウンドトラック）は、MJC（若者たちのクラブ）サーキットにおける先駆者として、マグマらと共に、1970年代初頭のフランス・アンダーグラウンド・シーンのキープレーヤーとしてのゴングを形成した。アレンの忠実な右腕であるブルームディドは、バンドの数え切れないほどのラインナップ変更のなかでストイックに生き残り続け、当時新進気鋭だったヴァージン・レーベルからの『フライング・ティーポット』（1973年）、『エンジェルス・エッグ』（1973年）『ユー』（1974年）という「ラジオ・グノーム・インヴィジブル三部作」に続いて1975年にアレン自身が脱退した後も、バンドに残った。マレルブは楽器を電化することで独特のサウンドを実現し、バンドに多くのメロディックなアイデアをもたらした。「私は共同体の精神によって、そういうことが自由に行えたのです。それが、私のキャラクターのひとつとなり、音楽の特徴となったのです。私は自発的な男であり、即興演奏者なのです」。
ディディエ・マレルブ 略歴
1975年にアレン、続いてスティーヴ・ヒレッジが脱退した後、ゴングはウェザー・リポートの影響を受けて、フュージョン・スタイル寄りの音楽へと移行した。マレルブは、アルバム『砂の迷宮 - シャマール』（1976年）の「Bambooji」に例示されているように、ワールドミュージックの味を取り入れた。これが、ソロ・アーティストとしての彼のその後の作品への初期の転換点となっている。パーカッション・セクションとアラン・ホールズワースのギターを取り入れた最終ラインナップによるアルバム『ガズーズ!』（1977年）がレコーディングされた。
「彼はこれまでも、そして今もなお、ゴングの歴史において最高のミュージシャンでした。彼は真の名手ですが、決してそれを見せないのです」 - デヴィッド・アレン（1977年）
ディディエ・マレルブ 略歴
1977年、ディディエ・マレルブは「ブルーム (Bloom)」というバンドを結成した。演奏していたのは「ジャズ・ロックですが、変な拍子記号と、ファンキーなアイデア、クレイジーな歌詞を使って、個人的なやり方でパフォーマンスしていました」。彼らは1978年にその名を冠したアルバムを録音し、バンドは定期的にフランスをツアーした。1981年に、ヤン・エメリック・ヴァーグとのデュオ・ドゥ・バス (Duo du Bas)、およびジャン=フィリップ・リキエルとのデュオ・アドリブ (Duo Adlib)といった、より小さなラインナップに置き換えられた。
1978年、マレルブはジリ・スマイスのチャーリー・レコードからリリースしたアルバム『マザー』で3曲を演奏し、スマイスが「ゴング」の創設者でにしてマレルブの長年の友人であり協力者であったデヴィッド・アレン（現在、癌との闘病の後に亡くなっている）と別れた後、ギタリストのハリー・ウィリアムソンをフィーチャーした「マザー・ゴング」名義で発表された彼女のLP『フェアリー・テイルズ』にも参加した。
1980年、マレルブはおそらく彼の最初のソロ・アルバム『Bloom』を、その時代に共通されるフュージョン・サウンドで録音したが、はっきりとフランスならではのボーカルと芸術的な奇妙さを伴っていた。
ディディエ・マレルブ 略歴
1982年、マレルブは、マグマおよびザオの元ピアニストであるファトン・カーン（フランソワ・カーン）とのパートナーシップを開始した。ファトン・カーンが同調したことで、「ファトン・ブルーム (Faton Bloom)」と呼ばれるようになっていったバンドは、レミ・サラザン（ベース）、エリック・ベドゥーシャ（ドラム）、ロジャー・ラスパイルによって完成された。1986年にその名を冠したアルバムが登場し、充実したツアーが行われた。
その間に彼は、歌手のジャック・イジュランと、ステージ（1984年のライブ・アルバム『Casino de Paris』）に加え、スタジオ（1985年のアルバム『Ai』）でも共に仕事した。彼はまた、元ゴングのドラマーであるピップ・パイルが率いるバンド、エキップ・アウトのファースト・アルバムで演奏し、デヴィッド・アレンと一緒にゴングの新しいラインナップに加わってアルバム『Shapeshifter』（1992年）を生み出した。
1990年、ディディエ・マレルブは、数千人のキャストに囲まれた彼の最初の真のソロ・アルバム『Fetish』をリリースした。後にアルバムを「非常に散漫だった」と発言している。本作ではとりわけウインドシンセサイザーのヤマハWX7を実験した。
ディディエ・マレルブ 略歴
その後、彼はタングラム・レーベルと契約し、1992年に『Zeff』をリリースした。これは重要なもので商業的に大きな成功となった。調和のとれた曲がったPVCパイプであるゼフによるユニークなサウンドは、リドリー・スコット監督の映画『1492 コロンブス』のヴァンゲリスによるサウンドトラックを飾り、公共のテレビ・チャンネル、フランス3で紹介された。
これに、ロイ・アーリッヒ、アンリ・アグネル、シャマル・マイトラを含むカルテットによるアルバム『Fluvius』（1994年）が続いた。1996年、ロイ・アーリッヒとの「ハドゥク (Hadouk)」が誕生。それぞれの敬愛する楽器、グエンブリ・ハジュージ（モロッコのグナワ人のベース）とドゥドゥク（ダブルリードのアルメニアのオーボエ）にちなんで名付けられた。
ディディエ・マレルブ 略歴
また、1990年代の間、マレルブはヨーロッパとアメリカの両方で、クラシック・ゴングとツアーを続けた。彼はついに1999年にバンドを脱退したが、DVD『Subterranea』で観られるようなステージや、『Zero To Infinity』および『2032』のようなレコードのどちらにおいても、ゲストとして時おり参加し続けた。また、アルバム『ル・パラス〜きらめきの部屋』でブリジット・フォンテーヌと、1997年のアルバム『Live at the New Morning』でアコースティック・ギタリストのピエール・ベンスーザンと、ツアーやレコーディングを行った。
1999年、マレルブ / アーリッヒのデュオに、アメリカのパーカッショニストであるスティーヴ・シェハンが加わり、アルバム『Shamanimal』をハドゥク・トリオ (Hadouk Trio)としてリリースした。優れた批評家たちによる評価に助けられ、トリオはナンシー・ジャズ・パルセーションズなどの主要なフェスティバルに出演した。2001年には、彼のドゥドゥクの習得は、アルメニア、次にモスクワとサンクトペテルブルクで開催された国際ドゥドゥク・フェスティバルへのジヴァン・ガスパリアンからの招待を導き出した。
同年、彼はリード楽器のソネットの本『L'Anchedes Métamorphoses』を出版した。それは後に、彼が音楽の合間に詩の朗読を混ぜ合わせたソロ公演になった。
2003年に2枚目のハドゥク・トリオのアルバム『Now』が日の目を見る。このトリオは、ジャズ・スー・レ・ポミエで開催されたサン・セバスチャン・フェスティバルに出演し、2枚組CD『Live à FIP』（2004年）とDVD『Live au Satellit Café』（2005年）という2つのライブ・ドキュメントをリリースした。これが長い付き合いになるナイーブ・レコードからの最初の作品となった。
トリオの3枚目のスタジオ・アルバム『Utopies』（2006年）のリリースは、1970年代のゴングのラインナップによる再結成で最高潮となったアムステルダムのゴング・アンコンベンションへの出演と同時に行われた。2007年5月、パリのキャバレー・ソヴァージュにおける2つのコンサートは、ライブCD/DVD『Baldamore』に記録された。数日後、ハドゥク・トリオはビクトワール・デュ・ジャズのセレモニーで「年間最優秀バンド」賞を受賞した。
このトリオの最終リリースである『Air Hadouk』は、2010年にリリースされた。その後、イギリスとインドをツアーし、パリのジャズ・フェスティバルに出演した。2013年、ナイーブは最初の4枚のハドゥク・トリオによるCDをボックスセットとして再発した。これは、2月2日の伝説的なサル・ガヴォでのコンサートと同時期に行われた。
2010年、ギタリストのエリック・ローラーとデュオを結成し、翌年にはドゥドゥクとの即興によるジャズ・スタンダードをミックスした2枚組CD『Nuit d'Ombrelle』をリリースした。
2012年以来、彼はクラシック・ピアニストのジャン＝フランソワ・ジジェルと共演し、フランス2のテレビ番組『La Boîte à Musique』に出演し、パーカッショニストのジョエル・グラールとのトリオとして「A World Tour In 80 Minutes」と題したライブ演奏を行っている。
2013年5月、マレルブとロイ・アーリッヒは、クラブ「レ・トリトン」でのレジデントの機会に、ハドゥクの物語に新しい章を開いた。今回は、ギターのエリック・ローラーと、パーカッション&ボーカルのジャン＝リュック・ディ・フレヤとのカルテットであった。カルテットとしてのデビュー・アルバム『Hadoukly Yours』をナイーブ・レコードからリリース。本作では、2つの中国の管楽器（バウとフルス）を追加した。2017年3月には、ナイーブ・レーベルから新作アルバム『Le Cinquieme Fruit』をリリースしている。
2018年2月、ソネットの2冊目の本『Escapade en Facilie』が、出版社ル・カスター・アストラルから出版された。
2018年10月、台湾でのアジア・太平洋伝統芸術フェスティバルにおけるコンサート「Round about Duduk」に参加。
マリアーノ・オスピナ・ペレス
ルイス・マリアーノ・オスピナ・ペレス (Luis Mariano Ospina Pérez、1891年11月24日–1976年4月14日)は、コロンビアの政治家。コロンビア共和国第17代大統領を務めた。
マリアーノ・オスピナ・ペレス 生い立ち
1891年、オスピナはアンティオキア県の県都メデジンで、伝統的なコロンビアの政治家一族であった父親のトゥリオ・オスピナ・バスケスと母親のアナ・ロサ・ペレスの間に生まれた。彼はコロンビア共和国第14代大統領マリアーノ・オスピナ・ロドリゲスの孫であり、コロンビア共和国第11代大統領ペドロ・ネル・オスピナ・バスケスの甥であった。
オスピナはメデジンのコレヒオ・サン・イグナシオで教鞭をとり、Escuela de Minas de Antioquia（アンティオキア鉱山学校）で
工学を学び、鉱山技師として卒業した。卒業後、オスピナは2年間遊学し、その間にアメリカ合衆国のルイジアナ州とロンドン、パリで学んだ。遊学中にオスピナは金採掘、サトウキビ生産、経済学、労働関係、協同組合、土木工学、鉄道システムに関するコースを受講した。
マリアーノ・オスピナ・ペレス コロンビアコーヒー生産者連合会
1927年、FNCコロンビアコーヒー生産者連合会が設立されると、最初の地域委員会が「エル・コミテ・デ・カフェテロス・デ・アンティオキア」として設立された。オスピナはその初代会長であり、協会の最初の登録メンバーだった。
1929年8月3日、新しく組織されたコロンビアコーヒー生産者全国連盟の最初の理事会がボゴタで開かれた。最初のメンバーは、マリアーノ・オスピナ・バスケス、アルベルト・カミロ・スアレス、ガブリエル・オルティス・ウィリアムソン、カルロス・カバレロ、ヘスス・デル・コラル、マリアーノ・オスピナだった。オスピナにとって、コロンビア国内のコーヒー産業の組織化は彼の最も重大で野心的な関心事の一つだった。
1930年12月、第4回全国コーヒー生産者会議がボゴタで開催された。オスピナが自身のコーヒー事業を経営した結果、コーヒー業界で得た膨大な知識と経験のおかげで、オスピナはフランシスコ・J・ショー産業大臣とラファエル・オラヤ・エレーラ大統領から、この会議の議長を務めるよう召喚された。オスピナは、この第4回議会の議長に選出された。オスピナは代表団の満場一致の投票により、「ジェレンテ・デ・ラ・フェデラシオン」（総局長）として選出された。彼は1934年までの4年間、この役職に就いた。
マリアーノ・オスピナ・ペレス コロンビアコーヒー生産者連合会
1954年、コロンビアコーヒー生産者全国連盟の理事会のメンバーの選挙中に、1946年から1950年まで共和国の大統領を務めていたオスピナが選出され、理事会の会長に任命された。
マリアーノ・オスピナ・ロドリゲスの孫であるオスピナは、コロンビアコーヒー生産者全国連盟の創設者の一人であっただけでなく、後にコーヒー連盟の総局長に選出され、1930年から1934年までその役職を務めた。彼の主な目的は、コロンビアのコーヒーを世界市場に浸透させ、そのかなりのシェアを首尾よく獲得するための積極的なプログラムを実施しながら、コーヒー生産者を支援し、資金を提供し、教育することであった。
オスピナの指揮の下、コロンビアコーヒー生産者全国連盟は、国のコーヒー産業をうまく統合し、世界市場でそれを宣伝して大きな効果を上げた。コロンビアは世界最大のアラビカコーヒー豆の生産国となった。彼は非常に強固な企業基盤を築き、今日、コロンビアコーヒー連盟は500,000を超える独立したコーヒー生産者と小規模農家を組織し、支援している。
マリアーノ・オスピナ・ペレス 政治経験
1914年、コロンビアに戻るとオスピナはコロンビア保守党の指導者と連絡を取り、メデジン市議会の参事官に立候補するよう指名された。1915年、オスピナは市議会議員に選出され、1917年に再選された。1919年、オスピナはアンティオキア鉄道の鉄道監督に任命された。
1921年、彼は再びアンティオキア議会に立候補し、当選した。その年に父親が亡くなった後、オスピナは鉱山学校の校長としての仕事を引き継いだ。彼は後に下院議員に、後に上院議員に選出された。
1922年、叔父のペドロ・ネル・オスピナが大統領に選出され、オスピナはコロンビアの上院議員にも選出された。任期は4年。1926年、ミゲル・アバディア・メンデス大統領はオスピナを公共事業大臣に任命したが、彼は1927年までの8ヶ月しか在任しなかった。「Hombre de los Cafeteros」(コーヒー生産者の男) のニックネームで、ほぼ10年間コーヒー連盟で働き、組合のリーダーおよび上院議員としても働いていた。
マリアーノ・オスピナ・ペレス 大統領選
保守党は、ラウレアーノ・ゴメス候補がコロンビア大統領の公式候補になることを期待していた。オスピナの名前は、1946年の選挙で、ホルヘ・エリエセル・ガイタンの支持者とガブリエル・トゥルバイの支持者が対立するコロンビア自由党の分裂を利用するために提案された。本選挙まであと3週間しかないため、オスピナはコロンビア大統領の公式保守党候補に指名された。オスピナは、多数の棄権により、40%未満の得票率で自由党の反対派を破った。
マリアーノ・オスピナ・ペレス 大統領職
オスピナは1946年8月7日、コロンビアの大統領に就任した。彼の政権下で、コロンビアは袋数と国内総生産 (GDP) の割合の両方で、最高レベルのコーヒー輸出を達成した。彼は国のインフラを強化することを決意し、Ecopetrol (コロンビア石油会社) と Acerias Paz del Río (コロンビア最大の製鉄所) を設立した。彼はまた、社会的責任にコミットし、その目的のために、金融機関La Caja Agraria、社会保障庁、労働省、住宅信用機関を設立し、国民の信用、教育、ブルーカラー労働者、コーヒー生産者、その他の小規模農家や農民の社会的ニーズを満たすのを支援した。
彼の大統領在任中、国は保守党の支持者、自由党の政治勢力、およびボヤカ県、ナリーニョ県、ノルテ・デ・サンタンデール県の各県で台頭するコロンビア共産党との間で政治的闘争の拡大に直面した。共産主義者と自由党は、ラウレアーノ・ゴメス大統領が1946年の大統領選挙に直接干渉し、自由党の1800票を無効として失格にしたと非難した。オスピナは共産主義者からラウレアーノ・ゴメスの後継者と呼ばれ、保守党の権力を維持するという使命を帯びていた。
マリアーノ・オスピナ・ペレス 大統領職
大統領在任中の1948年4月9日、リベラル派の指導者ホルヘ・エリエセル・ガイタンは混乱した状況でフアン・ロアによって暗殺された。ガイタンはコロンビアの大統領選に2度目の出馬をした。今回、彼は党の予備選挙に勝利し、大衆から大きな支持を得ていた。ガイタンの暗殺によって引き起こされた混乱と怒りは、大規模なボゴタ暴動を引き起こし、コロンビアの首都ボゴタ全体に広がり、後に国の残りの部分にも広がり、ラ・ビオレンシア（暴力の時代）として知られる約10年間の暴力を生み出した。保守党が支援するコロンビア軍は、国民統一政府を樹立する試みが失敗した後、自由党に対する弾圧キャンペーンを開始した。オスピナは、特に1948年に彼を弾劾しようとした国民議会で自由党から激しく批判されたが、オスピナはこれを達成する前に議会を閉鎖した。軍民独裁の10年間が続き、1958年に国民戦線（FN）が創設されるまで続いた。
マリアーノ・オスピナ・ペレス 大統領職
オスピナは、コロンビアの石油会社ECOPETROL (Empresa Colombiana de Petroleos)、電気通信会社TELECOM、社会保障庁ISS ( Instituto de Seguro Social )、バランカベルメハとプエルト・ベリオからの石油パイプライン、シスガ、サルダーニャ、ネウサの水力発電ダムを建設した。また、 Lauchlin Currie教授の経済ミッションの指揮の下、コロンビア経済開発計画を策定した。彼はまた、コーヒーの生産と輸出を助長し、資金を提供し、増加させた。
1949年、内戦が続く中、ラウレアーノ・ゴメスがコロンビアの大統領に選出された。保守党で分裂が生じた。オスピナは穏健派を支持し、ゴメスは保守党の極端な政策を支持した。オスピナは最終的にゴメスに対するクーデターを支持し、オスピナ政権下の元郵便電信大臣グスタボ・ロハス・ピニージャの軍事政権を樹立した。
オスピナは後にロハスと政治的な意見の相違があり、彼の支持を撤回し、代わりに国民戦線の創設を奨励することを選択した。
1966年に来日している。
彼は1976年4月14日にボゴタで84歳で亡くなった。
佐々木富男
佐々木 富男（ささき とみお、1948年7月2日 - ）は、日本の医師・医学者。専門は脳神経外科。九州大学名誉教授。