hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
暗黒魔術の島 あらすじ
ある日、貨物商船ベラ・ゲイル号の新船長ブルックは、タヒチ島のパペーテからアルゼンチンのラリオアまで往復して取引する仕事で、ピーター＝メイスという人物を客として乗せる。大きな木製の箱を自室に持ち込んだ彼は、ブルック船長に「道中で最も住人が少ない島」について尋ね、続いて南洋マルケサス諸島にあるファイカナ島で降ろして欲しいと金を払う。その島には4年前に島外から来たジェイソン神父という宣教師と、何人かの地元住民が住んでいた。ピーターは神父と会うものの、集落から離れた場所に家を建てて暮らし始める。得体のしれなさと奇行から、島民たちはピーターを悪魔の化身と呼び噂した。神父はピーターの家で禁書を発見し、聖職者として助言せねばと思うが、怒り狂った本人に見つかって追い払われる。その際、神父は裸身の女性の彫刻像を目撃する。家に近づいた島民たちも追い払われるようになった。
あるとき、今度はピーターが神父のもとにやって来る。酒と憔悴で変わり果てた彼は、己の境遇を語り始める。ピーターはニューヨークの有名な大学の医学生であったが、怪しげな実験を行ったかどで退学になった。モーリーンという恋人がいたが、彼女は売春婦であり、死んでしまった。皆は彼の恋人を蔑み、嘲笑した。友人の美学生ジーンは、ピーターが望んでいるものを作った。だがピーターは禁書に手を出し、キリスト教の神を呪い、ついに友とも決裂する。
暗黒魔術の島 あらすじ
狂乱のピーターが披露したものは、生身と見まごうほどに精巧な、女性の大理石像であった。ピーターは怪しげな道具を用いて、魔神たちに祈りを捧げる。ハスターの儀式は5/7工程目まで進み、うごめく大理石像を見てしまった神父は立ち去る。
予想もしなかったことに、島に再びブルック船長がやって来る。船にはベールで顔を覆った不気味な喪服姿の女性が乗っており、船長を通じてピーターに会いたいと話していた。神父は彼女と対面し、彼女がピーターを愛していると悟る。彼女を神父に預けた船長は急いで去る。神父は、狂った彼を救ってくれる女性を神が送ってくださったことに感謝した。
神父がピーターの家に到着したとき、ちょうど禁断の儀式が完了し、彫像が生きた石の女性になり、ピーターにすがりついて泣いていた。神父は理解を拒みたかったが、ともかく、面会したいという婦人をピーターに紹介する。彼女は、ピーターの儀式で墓から起き上がって来たと言い、ベールをめくって素顔を見せる。あっけにとられる神父をよそに、愛し合う二人は抱き合う。石の女は嫉妬にかられ、石像の指で生身の2人を絞殺する。
ニュー・クリスタル・サイレンス
『ニュー・クリスタル・サイレンス』（原題：The New Crystal Silence）は、チック・コリアとゲイリー・バートンが連名で2007年に録音し、2008年に発表したライブ・アルバム。
ニュー・クリスタル・サイレンス 背景
コリアとバートンの初のコラボレーション・アルバム『クリスタル・サイレンス』（ECMレコード、1972年録音・1973年発表）35周年を記念して企画された。ディスク1はシドニー交響楽団との共演で、ティム・ガーランドがオーケストラの編曲に貢献した。なお、ガーランドは過去にコリアのリーダー・アルバム『アルティメット・アドヴェンチャー』（2006年）でバスクラリネットやサクソフォーンを演奏している。
コリア作曲の「ラ・フィエスタ」は、本作にはオーケストラ・ヴァージョンとデュオ・ヴァージョンの両方が収録されている。
ニュー・クリスタル・サイレンス 反響・評価
アメリカでは『ビルボード』のジャズ・アルバム・チャートで11位を記録した。第51回グラミー賞では、本作が最優秀ジャズ・インストゥルメンタル・アルバム賞を受賞し、収録曲「ワルツ・フォー・デビイ」は最優秀ジャズ・インストゥルメンタル・ソロ賞にノミネートされた。
Thom Jurekはオールミュージックにおいて5点満点中4点を付け「このデュオをよく知らない人々は、まずECM盤（『クリスタル・サイレンス』）を聴いてみた上で、後年にそれを補完した作品である本作を聴くといい。各々が魅力的で極めて聴き応えのある、対をなす作品である」と評している。
ロレンツォ・ピローラ
ロレンツォ・ピローラ（Lorenzo Pirola, 2002年2月20日 - ）は、イタリア・カラーテ・ブリアンツァ出身のサッカー選手。オリンピアコスFC所属。ポジションはディフェンダー。
ロレンツォ・ピローラ 経歴
FCインテルナツィオナーレ・ミラノの下部組織で育ち、2020年7月16日に行われたセリエA第33節のアウェイでのS.P.A.L.戦で4-0で勝ち越しているなか、79分からアントニオ・カンドレーヴァに代わって出場し、18歳でトップチームにデビューした。
2020年10月5日、セリエBに昇格したACモンツァに1年間の期限付き移籍で加入した。2020-21シーズンは公式戦16試合に出場し、シーズン終了後は所属はインテルに戻ったが、2021年7月14日に買取りオプション及びインテルの買戻しオプション付きの1年間の期限付き移籍で再びモンツァに加入した。
2022年7月30日、USサレルニターナ1919への期限付き移籍が発表された。
ロレンツォ・ピローラ 経歴
2024年7月20日、オリンピアコスFCに移籍した。
2020年10月13日、ピサのアレーナ・ガリバルディで行われたUEFA U-21欧州選手権2021予選のアイルランド戦で先発し、U-21イタリア代表にデビュー。試合も2-0で勝利を収めた。その後、2021年3月から始まった本大会のメンバーにも選出され、イタリアが準々決勝でポルトガルに敗れて大会を去るまでの全4試合のうち、グループリーグ第3節のスロベニア戦に73分から出場した。2021年9月3日にエンポリのスタディオ・カルロ・カステラーニで行われたUEFA U-21欧州選手権2023予選のルクセンブルクとの試合で、7分にアッズッリーニでの初得点を決めた。
ジャパンラグビートップイーストリーグ2022春季交流戦トーナメント
ジャパンラグビートップイーストリーグ2022春季交流戦トーナメントは、2022年5月29日から2022年7月10日まで開催されたトップイーストリーグ春季交流戦トーナメントである。
オーカデス (客船・2代)
オーカデス (Orcades) はオリエント汽船の客船。
外観や内部は先に建造された同社の「オライオン」とほぼ同じだが、若干の改正がなされている。総トン数23456トン、全長664フィート11インチ、幅83フィート10インチ、深さ47フィート6インチであった。主機はパーソンズ式一段減速ギヤードタービン2基で24000軸馬力、速力21ノット。乗客定員は一等463名、ツーリストクラス605名であった。
1936年12月1日に進水したが、その後停泊場所へ曳航される際に使われていない木星の桟橋に衝突してそれを破壊したり、座礁したりした。1937年7月初めに工事は完了。7月15日にTilburyに着き、そこでオリエント汽船に引き渡された。その後サウサンプトンへ移動し、そこから地中海への処女航海に出発した。それから戻った後はオーストラリアへの航海などを行っている。
オーカデス (客船・2代)
第二次世界大戦では兵員輸送船となり、1939年9月5日に船団に属してクライド川より出航し、兵員などをアレクサンドリアへ運んだ。帰路、ジブラルタル湾で貨物船「Makalla」と接触した。イギリスへ戻ると今度はオーストラリアへ向かい、そこからの兵員輸送に従事した。1940年1月10日に「オーカデス」と「Otranto」、「Orford」、「Strathnaver」はシドニーより出航し、ニュージーランドからの船団と合流した。この船団はUS1という。アデンで船団は2つに分かれ、「オーカデス」の属する方は2月12日にスエズ湾に着いた。「オーカデス」は同様の船団US4にも加わっている。
オーカデス (客船・2代)
1941年10月30日、「オーカデス」は兵員を乗せてマージー川より出航。ハリファックスへ向かい、そこで兵員を降ろした。そこから兵士はアメリカ船でシンガポールへ向かい、「オーカデス」はリバプールに戻った。12月6日に「オーカデス」は出航して喜望峰周りでスエズへ向かい、そこでオーストラリア軍を乗せてシンガポールへ向かったが、行き先はスマトラ島南端のOosthavenに変更され、1942年2月15日に到着した。しかし、日本軍の進攻により「オーカデス」はバタビアへ移動し、そこでオーストラリア兵を降ろした。「オーカデス」は司令部の人員、看護婦、避難民や戦艦「プリンス・オブ・ウェールズ」、巡洋戦艦「レパルス」の生存者を乗せてバタビアを離れるとコロンボへ向かい、2月27日に到着した。そこで乗船者を降ろすと、オーストラリアやニュージーランド、パナマ運河を経由して5月11日にグリーノックに着いた。
中東への航海の帰路、1942年10月10日に護衛なしで航行中であった「オーカデス」はケープタウンの南西約220浬でドイツ潜水艦「U172」の雷撃を受け、左舷に3本の魚雷が命中した。ボイラーやエンジンには被害はなく、まず乗船者や必要のない乗員が救命艇に乗せて降ろされたが、その際1隻のボートがひっくり返り、38名の死者が出てた。それから、船長Fox以下52名は「オーカデス」をケープタウンへ向かわせたが、再び「U172」の雷撃を受けて右舷に魚雷3本が命中し、「オーカデス」は沈没した。生存者はポーランド船「Narwik」に救助された。死者は計45名であった。
渡邊悠 (バスケットボール)
渡邊 悠（わたなべ ゆう、1998年5月7日 - ）は、日本の元女子バスケットボール選手である。ポジションはシューティングガード。ニックネームは「ユウ」。
渡邊悠 (バスケットボール) 人物
福島県出身。
福島西高校でインターハイ・ウィンターカップを経験し、筑波大学では、4年時に主将を務めインカレ3位に導く。
卒業後の2021年、富士通レッドウェーブに加入。
2023年引退。
アントニオ・ディ・サルヴォ
アントニオ・ディ・サルヴォ（Antonio Di Salvo、1979年6月5日 - ）は、ドイツ・パーダーボルン出身の元サッカー選手、現サッカー指導者。現役時代のポジションはFW。現在はU-21ドイツ代表の監督を務める。
アントニオ・ディ・サルヴォ 経歴
パーダーボルンに生まれ、当時3部リーグに所属していたSCパーダーボルン07でキャリアをスタートさせた。2000年に移籍したFCバイエルン・ミュンヘンのリザーブチームにてプロ選手として活動し始め、2000-01シーズンにはトップチームでリーグ戦6試合に出場した。その後はハンザ・ロストックやTSV1860ミュンヘンでプレーし、2010年にオーストリアのカプフェンベルガーSVで現役を引退した。ドイツにおける成績は1部、2部通算183試合31得点。
現役引退後は指導者の道に進み、2011年から2013年までの2年間はFCバイエルン・ミュンヘンのユースで指導していた。2013年からはドイツ代表の世代別代表でコーチングスタッフとして活動しており、2014年にはU-19ドイツ代表でUEFA U-19欧州選手権優勝を経験し、U-21ドイツ代表では2017年と2021年のUEFA U-21欧州選手権制覇に貢献した。
2021年からU-21ドイツ代表の監督を務めている。
アントニオ・ディ・サルヴォ 人物
ディ・サルヴォの両親はイタリアのシチリア島から1970年にドイツへと移住してきたため、ディ・サルヴォはイタリア系ドイツ人である。義父は元サッカー選手のギュンター・リバルチクであり、2000年から6年間SCパーダーボルン07のスポーツディレクターを務めていた>。
ぱっぷす
ぱっぷす (PAPS, 英語名称: Organization for Pornography and Sexual Exploitation Survivors) は、ポルノ被害者の相談・支援や、ポルノ制作・流通等を通じた人権侵害・性暴力・性搾取の問題について議論・調査し、解決していくことを目的とする日本のNPO法人。
ぱっぷす 概要
2009年5月、ポルノ被害と性暴力を考える会として発足した。当初は啓発活動の団体だったが、2012年に始まった性的搾取の相談支援を2014年に本格化させ、2017年11月にNPO法人として認証された。
2020年10月に正式名称をぱっぷす（People Against Pornography and Sexual Violence、PAPS）に変更した。2017年から行なっている画像削除要請活動の一環として2021年4月にデジタル性暴力被害者支援センターをインターネット上に開設した。相談や削除要請は無料で行っている。
定款において、活動目的を「ポルノ被害者相談支援を行うと同時に、ポルノグラフィの制作・流通等を通じて、あるいはその影響を受けて生じているさまざまな人権侵害や性暴力・性搾取の問題について議論・調査し、この問題を社会に広く訴え解決していくこと」と定めている。
2017年NPO法人認証当初から田口道子が理事長を務め、2019年から金尻カズナが理事長を務めている。2024年7月時点の役員は理事長が金尻カズナ、理事は岡恵、横田千代子、常岡裕道となっている。2022年初頭時点で有給スタッフ25名とフリーランス2名になっている。
ぱっぷす 概要
主な収入源として受取寄付金が2017年度は約1200万円、2018年度は約200万円、2019年度は約700万円、2020年度は約560万円、民間からの受取助成金が2017年度は無かったが、2018年度は約100万円、2019年度は約1100万円、2020年度は約2400万円だった。そのうち振り込め詐欺救済法による犯罪被害者等を支援する団体への助成として2019年に339万円、2021年に645万円の助成金を日本財団を通じて受け取っている。画像削除要請活動については2019年度から2022年度まで独立行政法人福祉医療機構 (WAM) の社会福祉振興助成事業から助成を受けている。その他2020年度には赤い羽根共同募金、JANICグローバル共生ファンド、キリンホールディングス傘下のキリン福祉財団、ウィメンズアクションネットワーク (WAN) のコロナ禍対策女性連帯プロジェクトから助成金を受け取った。
ぱっぷす 歴史
2007年10月に理論社からバクシーシ山下の著書『ひとはみな、ハダカになる。』が出版された。著者のバクシーシ山下はアダルトビデオ監督で、1990年に発表した監督デビュー作『女犯』は暴力的な輪姦場面が続き、小説家の高橋源一郎らが作品として評価する一方で社会問題にもなっていた。児童書の出版でよく知られていた理論社が、青少年向けにバクシーシ山下の著書を出版したことに対して、2008年に田口道子ら婦人保護施設の関係者が抗議した。その後、これは一出版社だけの問題ではなく、「社会全般に蔓延している女性や子どもへの性暴力を容認ないし軽視している社会のあり方の問題であるとの認識」から、婦人保護施設の関係者に加えてポルノ被害の問題の研究者や市民活動家などによって2009年5月1日に「ポルノ被害と性暴力を考える会」が発足した。
2013年1月には「会田誠展」で展示された「犬シリーズ」について展覧会を開催した森美術館にポルノ被害と性暴力を考える会世話人として横田千代子、森田成也、宮本節子、湯澤直美が連名で抗議した。
ぱっぷす 歴史
2012年と2013年に1件ずつ寄せられた相談によって始まった性的搾取の相談支援活動を、2014年にホームページで「相談してください」とアダルトビデオによる被害者に呼び掛けることによって本格的に開始した。
2017年11月にNPO法人として認証された。法人設立当初の役員は、理事長が田口道子、副理事長が中里見博、理事は金尻カズナ、常岡裕道、東小雪、堀洋子、横田千代子、北原みのり、他に監事2名だった。
2018年11月21日、日本キリスト教婦人矯風会がぱっぷす理事長の田口道子を招き、ポルノ被害と性暴力・性搾取を考える集会を開催した。
ぱっぷす理事長の田口道子が2019年2月21日に病死した。。2019年3月13日のメルマガにて田口に代わって横田千代子が理事長を務めることが公表された。しかし、同年7月に金尻カズナが理事長に就任した。
2020年10月に正式名称をぱっぷすとした。
2021年、東京都若年被害女性等支援事業を受託開始した。
ぱっぷす 歴史
2017年から行なっている画像削除要請活動の一環として2021年4月にデジタル性暴力被害者支援センターをインターネット上に開設した。
2022年7月、NPO法人「人身取引被害者サポートセンター ライトハウス（旧・ポラリスプロジェクトジャパン）」の解散に伴って、「人身取引被害の相談」事業を引き継いだ。
2019～24年度で、インターネットに投稿された性的画像について被害者に代わってサイト側に削除を要請したところ、削除された件数が計約６万７千件に上った。
2025年7月17日、急増するセクストーション被害に対する警鐘を促すために、東京都内で記者会見を開いた。未成年および男性からの被害相談が増えており、自動翻訳機能の発達から言葉の壁という障壁を乗り越えることが容易になり、海外から日本人を狙った犯罪グループの関与が疑われるいるケースも増加していることを指摘し、遅れている法整備を訴えた。
マイ・エレメント
『マイ・エレメント』（原題: Elemental）は、2023年のアメリカ合衆国のコンピュータアニメーション・ファンタジー映画。ウォルト・ディズニー・ピクチャーズとピクサー・アニメーション・スタジオ製作。同スタジオが製作する27作目の長編映画である。 火・水・土・風のエレメント（元素）が共に暮らす都市エレメント・シティを舞台に、火のエレメントであるエンバーと水のエレメントであるウェイドの絆を描いた作品。
本作は、1970年代のニューヨークで移民の息子として育ったソーン監督の少年時代からインスピレーションを得ており、街の文化や多様性を強調する一方、『招かれざる客』（1967年）、『月の輝く夜に』（1987年）、『アメリ』（2001年）といったロマンティック・コメディからもインスピレーションを得ている。
同時上映は『カールじいさんのデート』。『インクレディブル・ファミリー』と同時上映された短編アニメーション映画『Bao』以来、およそ5年ぶりの劇場同時上映作品となった。
マイ・エレメント ストーリー
舞台は水・土・風のエレメント達が暮らすエレメント・シティ。エレメント・シティでは、違うエレメントとは関わってはいけないというルールがある。海を越え、エレメント・シティにやってきた火のエレメント、バーニー・ルーメンと妻のシンダーは、他のエレメントからの排斥に直面しながらも、寂れた古い建物を偶然発見した。2人は娘のエンバーをもうけ、やがて自分たちの雑貨店「ファイアプレイス」を開店する。故郷から持ち込んだ自分たちの伝統を象徴する聖なるブルーファイアを掲げ、やがて移民してきた多くの火のエレメントの常連客を集めるようになり、「ファイアプレイス」はファイアタウンの中心となる。バーニーは引退したら店をエンバーに譲ろうと考えていたが、エンバーにはすぐに癇癪を起してしまうという問題があった。
店の大セールの日、バーニーはエンバーに1人で店を切り盛りさせるが、エンバーは客に圧倒され、地下室に駆け込む。そこでエンバーがぶちまけた激しい怒りは、水道管に亀裂を入れ、地下室を水浸しにした。その時、水のエレメントであり市の検査官でもあるウェイド・リップルが現れた。ウェイドは、店の設備が市の基準を満たしていないことを指摘し、風のエレメントの雇い主であるゲイル・キュミュラスに違反報告書を送り、店を閉鎖させるためにしぶしぶ市役所へ向かう。エンバーは市役所までウェイドを追うが、遅く、報告書は提出された後だった。
マイ・エレメント ストーリー
エンバーの訴えに同情したウェイドは、店の閉鎖を再考するようゲイルを説得するため、翌朝、彼女をサイクロン・スタジアムに連れて行く。ウェイドはエンバーに、店にたどり着く前に街の運河の水漏れを調査していたことを話し、自分たちなら店から水漏れの原因を突き止められるとゲイルに申し出る。ゲイルは2人に「水漏れ箇所を突き止め、週末までに封鎖できれば、違反は取り消す」と厳しい期限を与える。運河を捜索している間、ウェイドは、エンバーの気性の激しさは、彼女がまだ受け入れる準備ができていない何かを自分に言い聞かせようとしているからだと推測するが、エンバーはそれを否定する。その後、彼らはダムに穴が開いているのを発見し、船から流出した波が街の配管に浸水するのを防ぐため、土嚢で穴を塞ぐ。
マイ・エレメント ストーリー
翌日、ウェイドとエンバーはダウンタウンで一緒に過ごし、お互いのことをもっと知る。喜びも束の間、ウェイドは土嚢が持ちこたえられなかったことをエンバーに報告し、エンバーは砂からガラスを作る能力を活かして、ダムの穴をガラスで塞ぐ。一方、シンダーはエンバーが誰かと付き合っているのではないかと疑い、彼女の後をつける。エンバーはウェイドの家族が住む高級アパートを訪ね、そこで割れたガラスのピッチャーを自身の力で直し、ウェイドの母ブルックに感銘を与え、ガラス製造のインターンシップに推薦される。エンバーはウェイドと泣きゲームをし、ウェイドが彼女に好意を持っていることを認めると、ウェイドを泣かせることに成功する。その後、ゲイルからの電話で違反が取り消された。しかしエンバーは、自分が店を継ぎたくないことに気づく。一方、バーニーは引退を表明し、店をエンバーに譲ることになるが、エンバーはバーニーが故郷を去るとき、父に火の伝統のお辞儀をしたが、父は返してくれなかったことを聞かされる。
マイ・エレメント ストーリー
翌日の夜、ウェイドはエンバーをガーデン・セントラル駅に連れて行き、彼女が子供の頃に見ることが出来なかったビビステリアの花を見に行く。駅が水浸しになったため、ゲイルは安全のためにエンバーを自身が作った気泡に入れ、それをウェイドが運んだ。その帰り、ウェイドとエンバーは、お互いを傷つけることなく触れ合うことができることに気づき、ロマンチックにダンスするも、エンバーは店を継がなければならない使命感と水のエレメントに対する家族の偏見を思い出し、ウェイドを動揺させ、その場を離れる。
しかし、パーティーの最中、エンバーが店を引き継ごうとしているところにウェイドが現れ、彼女への愛を告白すると同時に、彼女がパイプの破損を引き起こしたことを偶然にも明かす。エンバーはウェイドを拒絶するが、シンダーは本当の愛を感じ取る。失望したバーニーは引退を思いとどまり、エンバーに店を譲ることを拒否する。その直後、ダムのガラスが壊れ、街が洪水に見舞われる。ブルーファイアを救った後、エンバーは助けにきたウェイドと共に店の一室に閉じ込められ、ウェイドは密閉された熱で蒸発してしまう。洪水が引いたとき、悲しみに暮れるエンバーはバーニーに店を継ぎたくないと告白し、ウェイドへの愛を伝える。同時にウェイドが石造りの天井に染み込んでいることに気づいたエンバーは、泣きゲームをしてウェイドを元の姿に戻した。エンバーはウェイドと抱き合ってキスを交わし合う。
数ヵ月後、晴れて仲を認められ正式にカップルになった二人は、エンバーのガラス工芸制作の勉強と共に世界を旅する目標を叶えるべく、エレメント・シティを離れる。船に乗り込む前、エンバーはバーニーに伝統のお辞儀をし、バーニーもお辞儀を返すのだった。
マイ・エレメント 登場人物
※括弧内は日本語吹替
エンバー・ルーメン
声 - リーア・ルイス（川口春奈、境葵乃〈幼少期〉）
本作の主人公。短気ですぐに癇癪を起こすが、家族思いでユーモアにあふれた賢い火のエレメントの若い女性。エレメント・シティで父・バーニーが営む、ファイアプレイスを引き継ごうとしている。しかし、内心では店を継ぎたくないという思いと、父の店を継ぐという義務感の板挟みに悩んでおり、上述の癇癪もままならない現状に対する苛立ちや葛藤が原因で起きている。
製作者たちは、「エンバーが怖くて恐ろしい存在ではなく、親近感があって好感が持てる存在であることが不可欠だ」と語った。
ウェイド・リップル
声 - マムドゥ・アチー（玉森裕太）
本作のもう１人の主人公。素直な性格の水のエレメントの青年。エレメント・シティの市役所で検査官として働いている。家族共々涙もろい。エンバーと知り合い、彼女と恋仲になっていく。
バーニー・ルーメン
声 - ロニー・デル・カルメン（楠見尚己）
エンバーの父親でシンダーの夫である火のエレメントの男性。エレメント・シティの店、ファイアプレイスのオーナー。過去に経験した差別的対応から水のエレメントに強い不信感を持っている。そのせいか、自分の店に来店したウェイドを警戒し、「火に対応できないエレメントは嫌いだ」と出入り禁止にするが、シンダーのバックアップもあり、エンバーとの関係を認める。
マイ・エレメント 登場人物
シンダー・ルーメン
声 - シーラ・オンミ（塩田朋子）
エンバーの母親でバーニーの妻である火のエレメントの女性。火のコミュニティに住む人々を占い、仲を取り持っている。愛を嗅ぎとる才能がある。彼女が背中を押す形で、ウェイドがエンバーと交わる事ができるようになり、間接的にバーニーに認めさせた。
ゲイル・キュミュラス
声 - ウェンディ・マクレンドン＝コーヴィ（MEGUMI）
ウェイドの雇い主である風のエレメント。ガスケットボール・チームのウィンディーズの大ファン。ファイアプレイスの件で陳情しに来たエンバーと衝突するが、エンバーとウェイドのパフォーマンスに感心し、「ファイアプレイスは残さなければならない」と考えを改めた。
ブルック・リップル
声 - キャサリン・オハラ（山像かおり）
ウェイドの母親で建築家である水の女性。人の才能を見極め導くことを得意とする。出会った当初から、エンバーの能力を見通していて、「ガラス職人になるべき」と背中を押した。
クロッド
声 - メイソン・ヴェルトハイマー（大谷育江）
エンバーに恋心を抱く土のエレメントの子供。何度もエンバーに声をかけ、その度に優しく断られるが諦めない。
マイ・エレメント 登場人物
ハロルド
声 - ロノビル・ラヒリ（高木渉）
ブルックの兄であり、ウェイドとアランの叔父である水のエレメントの男性。
フレリエッタ
声 - ウィルマ・ボネット（神田みか）
ファイアプレイスの客の一人。
ファーン
声 - ジョー・ペラ（伊達みきお〈サンドウィッチマン〉）
市役所に務める穏やかな土のエレメントの男性。体から伸びた触毛がオフィス内で絡まり合っている。
アラン・リップル
声 - マシュー・ヤン・キン（間宮康弘）
ウェイドの兄であり、レイクの長兄、エディの夫である水のエレメントの男性。
レイク・リップル
声 - エヴァ・ケイ・ハウザー（濱口綾乃）
ブルックの末子。ウェイドとアランは兄にあたり、ピクサー初のノンバイナリの登場人物である。
ラッツ
声 -  マシュー・ヤン・キン（吉野貴大）
サイクロン・スタジアムのウィンドブレーカーズでプレーする熱心なエアボール・プレーヤー。
剪定する土の男
声 -  マシュー・ヤン・キン（松川裕輝）
花火を買う客
声 - ジェフ・ラペンシー（越後屋コースケ）
土の入国審査官
マイ・エレメント 登場人物
声 -  ベン・モリス（本間沙智子）
フレーリー
声 - ジョナサン・アダムズ（小林達也）
ファイアプレイスの客の一人。
土の配達人
声 - アレックス・カップ（望月杏夏）
土のオーナー
声 - アレックス・カップ（安村直樹）
水のドアマン
声 - P.L.ブラウン（武田太一）
マルコ・リップル
声 - イノセント・エカキティ
ウェイドの甥。
ポーロ・リップル
声 - イノセント・エカキティ
ウェイドの甥。
エディ・リップル
声 - クリスタ・ゴンザレス
アランの妻でウェイドとレイクの義理の姉。
ジブリ
声 - マヤ・アオキ・タトル
レイクのガールフレンド。
ドラマの女優
声 - （NICO〈平成フラミンゴ〉）
その他、ディラン・ブッチェリ、アサフ・コーエン、ジェシカ・ディ・シコ、テリー・ダグラス、カレン・ヒューイ、アリフ・S・キンヘン、オースティン・マディソン、コール・マッシー、スコット・メンヴィル、アリーシャ・マラリー、フレッド・タタショア、カリ・ウォールグレン、セカンダ・ウッドらがキャストを務めている。
マイ・エレメント 製作
長編映画『アーロと少年』（2015年）と短編映画『晴れ ときどき くもり』（2009年）の監督を務めたピーター・ソーンが、ピクサーにコンセプトを売り込み、火と水の繋がりという発想に基づいて本作を企画した。このアイデアは、1970年代にニューヨークで移民の息子として過ごした経験から着想を得たとソーンは語り、「私の両親は1970年代初頭に韓国から移住し、ブロンクスに食料品店を建てた。私たちは、希望と夢を抱いて新しい土地に飛び出した多くの家族の一人であり、私たち全員が、文化、言語、そして美しい小さな地域が混ざり合ったひとつの大きなサラダボウルの中にいた。それが私をElementalに導いたのだ」と続けた。
『ハリウッド・リポーター』のインタビューで、ソーンは、本作の7年間の製作期間は、2015年に公開された『アーロと少年』の公開後の家族との関係と密接に結びついていると語った。ソーンは「登場人物とストーリーを明らかにすることに、私はかなり感情的になっている。本作は、両親に感謝し、彼らの犠牲を理解することをテーマにしている。私の両親は本作の製作中に他界した。そのため、まだ多くのことを整理できていない」と語った。
マイ・エレメント 製作
ソーンは「D23: ディズニー公式ファンクラブ」で「街のコンセプトはエンバーから始まり、『エンバーのアイデンティティと帰属意識の旅をサポートするのに最適な街は何か』と考えた。火にとって辛い街を考えることから始まり、最終的に水がベースとなった。まず水が街に到達し、それから土がやってきて三角州になったという考え方だ。そして、水路や高架水路などの水インフラをあちこちに整備し、よりエンバーに厳しいものにした。その後、風がやってきて、火は街にやってきた最後のエレメントとなった」と語った。ソーンが最初にストーリーを提案し、製作を始めた時、彼は「火とは何か」と自問し、「人は、短気と捉えることができ、情熱と見ることができる。現実的に、火は燃え、火花を散らす。私たちがすでに火として認識しているものには、こうしたあらゆる要素があり、それがエンバーの個性を形成し始めた。ウェイドも同じだ。水が透明とはどういうことか。彼は自分の感情を袖にして、流れに身を任せる。おかげで、すでに正反対だった個性が形成され、それらが重なり合うベン図を見つけなければならなかった。それが希望に満ちたマジックなんだ。私は、人々が関係を形成する可能性のある火花、化学反応を理解してくれることを願っている」と語った。
マイ・エレメント 製作
2022年5月16日、ピクサーは、『Elemental』というタイトルで、火、水、土、風の四元素を中心テーマとし、ソーンとデニス・リームによる新作を、コンセプトアートとともに発表した。2人は『アーロと少年』で共演経験があり、今回再会した。
2022年9月9日、D23 Expoで、ソーン、リーム、ピート・ドクターは、本作のファーストルックを発表した。「私たちの物語は、火、水、土、風のエレメンをベースにしている。あるエレメントは互いに混ざり合い、またあるエレメントは混ざり合わない」とソーンは語り、未完成のアニメーション映像の直後に、エンバーとウェイドがデートで公園を歩き、ウェイドがエンバーを感動させようと、水を走って渡ったり、滑ったり、虹を作る映像が上映された。
本作の製作は、最終フレームが承認された後の2023年3月24日に完了し、スタジオと製作者の自宅の両方で7年間を費やした。ストーリー・アーティストのジェイソン・カッツによれば、チームは自宅からリモートで作業しながらストーリーを完成させたという。ソーンは完成時には目に涙を浮かべていたという。
本作は、それぞれ2022年に亡くなったラルフ・エグルストン、トーマス・ゴンザレス、アンバー・マルトレッリ、J・ギャレット・シェルドリューに捧げられた。
マイ・エレメント 製作
『私ときどきレッサーパンダ』（2022年）のクリエイティブ・コンサルタントであるブレンダ・シュエが本作の脚本に起用された。最終的に、ジョン・ホバーグとキャット・リッケルとシュエは「脚本」のクレジットに、ソーン、ホバーグとリッケル、シュエは「原案」のクレジットに記載された。
ソーンは、ストーリーテリングのジャンルとしてロマンティック・コメディに傾倒して楽しんだときに特に影響を受けた映画として、『招かれざる客』（1967年）、『月の輝く夜に』（1987年）、『ユー・ガット・メール』（1998年）、『アメリ』（2001年）、『マイ・ビッグ・ファット・ウェディング』（2002年）、『ビッグ・シック ぼくたちの大いなる目ざめ』（2017年）を挙げた。ソーンは高校時代の記憶から、「火と水のキャラクターのイラストを覚えていて、それをきっかけにいろいろなアイデアが浮かんできて、描くのをやめられなくなった」と語った。
火のエレメントの言語については、『ゲーム・オブ・スローンズ』や『DUNE/デューン 砂の惑星』（2021年）の言語を構築してきたデイヴィッド・J・ピーターソンが、エンバーの家族の一員である火の音をベースに「ファーリッシュ」を共同制作した。
マイ・エレメント 製作
ある時、ホバーグとリッケルは、エンディングでウェイドとエンバーが蒸気でできた赤ん坊を産む描写をするよう提案した。これは、主役2人の結末をより確かなものにするためであり、また、観客が将来の作品に期待できるようにするためでもあった。
2022年9月9日、D23エキスポにおいて、リーア・ルイスとマムドゥ・アチーが、それぞれ主役のエンバーとウェイドの声優に起用されたことが明らかになった。2023年3月28日に予告編が公開されると、ロニー・デル・カルメン、シーラ・オンミ、ウェンディ・マクレンドン＝コーヴィ、キャサリン・オハラ、メイソン・ヴェルトハイマー、ジョー・ペラら、さらなるキャストが発表された。
マイ・エレメント 製作
エンバーとウェイドをデザインする際、ソーンは、エンバーはスモーキーな、ウェイドはクールなといった、キャラクターの声をそれぞれの要素へ反映したものにしたいと考えた。ルイスが選ばれたのは、『ハーフ・オブ・イット: 面白いのはこれから』（2020年）への出演が評価されたためだ。ソーンは2020年の特集での彼女の演技について、「彼女は短気かもしれないが、それでもとても魅力的だ。彼女の声は、とても誠実でありながら、それをまたいでしまう弱さがあった」と語った。アチーについては、2019年のミニシリーズ『オー・ジェローム、ノー』での役柄と、彼の泣く演技がソーンを魅了した。ソーンは、彼がシリーズのある場面で見せた泣き声を「誠実で、でも陽気」と表現し、「マムドゥは思いやりのある魂を持っている」と付け加えた。
2023年5月30日、MotoGPドライバーのフランチェスコ・バニャイアが、彼のニックネームにちなんでペッコというキャラクターの声を担当することが発表された。ピクサー作品でモータースポーツ関係者がキャラクターの声を担当するのは、『バズ・ライトイヤー』（2022年）のシャルル・ルクレールとカルロス・サインツJr.、そして『カーズ』シリーズ3作のNASCARやフォーミュラ1ドライバーに続いて5作目となった。
マイ・エレメント 製作
『バラエティ』によると、2022年11月30日にシンガポールで開催されたディズニー・コンテンツ・ショーケースで、ソーンは、インスピレーションの一部は、彼の家族や結婚から得たものだと語った。彼は両親と一緒に写っている子供の頃の写真を見せ、「子供の頃、移民であること、アメリカに来たこと、そして兄と私に生活を与えるために彼らがしたすべての苦労に感謝したり、理解したりすることができなかったかもしれない。それが、私の中にあるひとつの大きな塊だった。その一方で、私は韓国人ではない人と結婚した。その結果、正反対のものを見つけるという考えに行き着いた。そして、もし火が水と恋に落ちたらという疑問が浮かんだ。アニメーターとして、何が楽しい世界だろうか。火と水もその一つだ。しかし、それを文化の衝突に結びつけることは、その比喩の一部だった。そしてその世界の中で、突然、犠牲という考え方、両親が与えてくれたものを理解することが、本作のスープを作り始めたんだ」と語った。文化の衝突と多様性については、「自分の居場所や同化したもの、あるいは二分化したアイデンティティを理解することは、私の人生における闘いだった。それは常にそこにあるもので、多様性を持つということは、物語を語る上で常に重要な要素になると思う。それはメジャーなことなのかわからない。でも、それは私の人生の一部なんだ。そして、これまで一緒に仕事をしてきたチームの人生や私たちの人生を、私たちの仕事に反映させようとするのが大好きなんだ」と語った。
マイ・エレメント 製作
ソーンはまた、ディズニー・コンテンツ・ショーケースで本作の映像を上映し、「本作は、私たちを結びつける違いを描いているが、ラブストーリーでもある。観客がパートナーや友人、あるいは家族間の人生における喪失について、より深い理解を得られることを願っている」と語った。エレメント・シティの描写は、『ローマの休日』のような以前の実写映画からインスピレーションを得たとソーンは述べた。古典的な要素を擬人化するというコンセプトは共通しているものの、本作が『アバター 伝説の少年アン』の影響を受けていることは否定した。ソーンは、「いや、試金石にはならなかったが、私はこの番組が大好きだ。子供たちと一緒に見たが、素晴らしかった。私たちの世界には格闘技なんてない。あんなものはない。ロマンスと家族のドラマがある、この街の物語だ。しかし、私は人々が本作を愛し、繋がりを作ってくれていることに感謝している。しかし、20代になり、実家の店で働くのとは違い、本格的に仕事をするようになると、両親を一人の人間として見るようになった。親から人への変化は、私に大きな影響を与えた。彼らが話してくれたここまでの道のりの話はすべて、私がこうなるまで当たり前のことだと思っており、「なんということだ、彼らは言葉も話さずにこれをやってのけた。お金もないのに。私の父はホットドッグの屋台をやっていて、これを全部作ったんだ。私には到底できない」と思った。彼らへの共感が高まった」と語った。
マイ・エレメント 製作
エレメント・シティは、ニューヨークをモデルに、それぞれのエレメントを引き立てる有機的な素材で構成された一連の移民居住区として作られた。セラミック、金属、レンガで造られたファイアタウンがその例だ。プロダクション・デザイナーのドン・シャンクは、「デザインのアイデアが新しい技術にインスピレーションを与え、それが新しいデザインを生み出した」と語った。ソーンは、「エンバーとウェイドをデザインするために、デザインと技術的なプロセスがどのように行われたかについて、より詳細に説明した」と述べた。彼は、エレメントを擬人化するのは難しい挑戦だと考えていたが、『晴れ ときどき くもり』ですでに雲を擬人化しているため、風を描くのは火や水ほど難しくないと断言した。ウェイドというキャラクターは非常に複雑で、最大の難関は視覚効果によって透明感を出すことだった。彼を十分に透明にするために、アニメーターたちはキャラクターをどう作るかの中間点を見つける必要があった。
スタジオのセットデザイナーたちは、ヴェネツィアやアムステルダムといった都市にインスピレーションを求めた。水路や都市を囲む建物には、計り知れないほどのディテールと工夫が凝らされている。新型コロナウイルス感染症の世界的流行のため、製作チームはリサーチのためにこれらの都市に行くことができず、エレメント・シティのインスピレーションを得るためにYouTubeでポイント・オブ・ビューの都市ツアーを何時間もかけて見た。現実世界の都市をエイリアンのように感じさせないために、プロダクション・デザイナーのドン・シャンクと彼のチームは、元素の進化と彼らの文明についてブレインストーミングを行った。
本作では、ピクサー・キャンパス内の3つの大部屋で15万1000コア以上が使用され、過去のピクサーの長編作品と比較すると膨大なコンピューティング・パワーとなった。過去の作品では、『トイ・ストーリー』（1995年）は294コア、『モンスターズ・インク』（2001年）は672コア、『ファインディング・ニモ』（2003年）は923コアが使用された。
2023年2月7日、トーマス・ニューマンが本作のオリジナルスコアを作曲・指揮することが決定した。『ファインディング・ニモ』（2003年）、『ウォーリー』（2008年）、『ファインディング・ドリー』（2016年）に続く、ニューマンにとってピクサーとの4度目のコラボレーションであり、アンドリュー・スタントンが監督しない初のピクサー作品でもある。ラウヴは、エンバーとウェイドの初デートやエンドクレジットで流れるオリジナル曲「Steal the Show」を歌唱し、劇場公開の2週間前、2023年6月2日にシングルとしてリリースした。
マイ・エレメント 封切り
本作は2023年5月27日、第76回カンヌ国際映画祭のクロージング作品としてアウト・オブ・コンペティション部門に出品され、その後2023年6月10日にトライベッカ映画祭でワールドプレミア上映された。オーストラリアでは2023年6月12日、シドニー映画祭でプレミア上映された。その後、2023年6月16日にウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャーズにより、RealD 3D、4DX、ドルビーシネマフォーマットでアメリカで劇場公開された。『ダグの日常』の短編映画『カールじいさんのデート』も同時上映され、『インクレディブル・ファミリー』（2018年）とともに劇場公開された『Bao』以来、ピクサー製作の劇場用短編映画が上映される初のピクサー作品となった。
2023年2月16日、『バズ・ライトイヤー』とウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオの『ストレンジ・ワールド/もうひとつの世界』（いずれも2022年）の商業的失敗を受け、ディズニーは家族連れを映画館に呼び戻すことを期待し、本作とウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオの『ウィッシュ』の劇場公開期間の延長を検討したと報じられた。主演のマムドゥ・アチーは、2023年6月30日にこのことを再確認し、この映画はレイバー・デーまで公開されると述べた。
マイ・エレメント 封切り
2023年3月28日にスタジオで行われた初期のプレスイベントで、本作の最初の30分間の映像が上映された。その世界観、アニメーション、キャラクターは批評家から好意的に評価された。2023年4月26日のシネマコンでは、最初の20分間の映像が3Dで試写された。人種差別に正面から取り組んだことを評価した批評家たちからは好意的に受け入れられた。
本作は、ウォルト・ディズニー・スタジオ・ホーム・エンターテイメントより2023年8月15日にデジタル・サービスで、2023年9月26日にUltra HD Blu-ray、Blu-ray、DVDでリリースされる。ディスクによるリリースには、削除されたシーン、長編、オーディオコメンタリー、短編『カールじいさんのデート』が収録される。
日本国内でのソフトレンタル・販売についてもデジタル配信が先行する形で2023年10月6日からセル配信の販売を開始した。レンタル形式でのデジタル配信並びにディスクによる販売は同年11月15日から開始する予定。動画配信サービスではDisney+にて同年11月1日から見放題独占配信する予定。
マイ・エレメント 封切り
プロジェクト発表後、2022年5月16日に本作のファーストルックのコンセプトアートが公開された。『Polygon』のニコール・クラークは、ファンは「オスロ・アルベットが製作した『ファイアーボーイ＆ウォーターガール』シリーズ（全6作）との類似点を指摘している」と述べた。キャストの発表に続き、2022年9月9日、2022年D23 Expoプレゼンテーションで、ファーストルック画像とティーザーポスターが公開された。ティーザー予告は2022年11月17日、バカルの「Hell n Back」に合わせて公開された。広大な地下鉄が水路に迫り、エレメント・シティでエンバーが乗り込み、ウェイドと出会うというオリジナルのシーンが描かれた。ピクサーのティーザー予告の多くと同様、このシーンは最終作にはなかった。『/Film』のジェレミー・マタイは、これについて「素晴らしく表現されており、たまらなく魅力的だ」と好意的なコメントを寄せた。2023年3月28日、アストラルの「ハイ・ファイブ」に合わせた公式予告編が公開された。『ザ・ヴァージ』のチャールズ・プリアム＝ムーアは、「本作のビジュアルは、想像力に富んでいて楽しい」と肯定的なコメントを寄せる一方、「『招かれざる客』（1967年）のビートが観客に受け入れられるかどうか、特に登場人物の何人かが、その物理的な形状の相互作用だけで、互いを破壊し合っているように見えることを考えると、何とも言えない」と評価した。
マイ・エレメント 封切り
本作は、アメリカン・ブロードキャスティング・カンパニーの歌番組『アメリカン・アイドル』のシーズン21のフィナーレでも宣伝され、主人公のエンバーとウェイドが、イアム・トンギが優勝した後、観客席で歓声をあげている姿が映し出された。スニークピークは番組終了直後に公開された。
2023年5月には、ノベライズ、短編小説、ステッカーアルバム、舞台裏本、塗り絵など、映画に基づく一連の書籍が出版され、グラフィックノベルは2023年8月29日に出版される予定。プレスデーにスタジオを訪れた際、マテルのアクションフィギュアとトイパックが贈られた。翌月から発売された。
マイ・エレメント 作品の評価
2023年8月9日現在、本作はアメリカとカナダで1億4,930万ドル、その他の地域で2億7,650万ドル、全世界で4億2,580万ドルの興行収入を記録した。
アメリカとカナダでは、『ザ・フラッシュ』と『ブラックニング』と同日に公開され、当初はオープニング週末に4,035館で3,500万ドルから4,000万ドルの興行収入を見込んでいた。初日の興収は1,180万ドル（木曜夜の試写による240万ドルを含む）で、予想を3,000万ドルに下げた。ピクサー作品としては、1995年に公開された『トイ・ストーリー』の2,910万ドル（インフレ率を考慮すると5,600万ドル）に次いで2番目に低いオープニング週末3日間となった。『Deadline Hollywood』と『TheWrap』は、マーケティング、新型コロナウイルス感染症の世界的流行、観客が劇場公開ではなくDisney+で公開されるピクサー作品を待つことに慣れたこと、そして『スパイダーマン:アクロス・ザ・スパイダーバース』との競合が理由だとしている。
マイ・エレメント 作品の評価
2週目の週末には1,840万ドルを記録し、2位となった。この38％という落ち込みは、今後の脚光を浴びる良い兆候だと指摘されているが、『TheWrap』は「本作が黒字転換を果たすには、歴史的な我慢が必要だ」と指摘した。4週目の週末、『バラエティ』は、「悲惨なオープニングから数週間は好調を維持したものの、国内で2億ドルの製作費を回収する見込みはない」と書いた。
8月上旬には、劇的な好転を遂げ、世界興収4億ドルを突破したピクサーの前代未聞のカムバックを多くのメディアが賞賛した。ディズニーは、興行的なカムバックに関して公式声明を発表し、ディズニーの劇場配給担当EVPであるトニー・チェンバースは、「オープニングの週末は残念な結果に終わったが、観客がこの作品の素晴らしさを知ってくれたことを本当に嬉しく思う」と述べた。同月、ピクサーのジム・モリスは、「我々が今見ている興行収入では、（本作は）劇場公開で収支均衡を上回るはずだ。そして、ストリーミング、テーマパーク、消費者製品からの収益がある。これはディズニーにとって間違いなく利益を生む作品になるだろう」と述べた。
マイ・エレメント 作品の評価
国際的には、本作は韓国で特に好調で、第3の市場となった。これは、ソーンが韓国系アメリカ人であることと、韓国の観客に響く要素を取り入れたことに起因する。日本でも公開から46日目（2023年9月18日）の時点で累計観客動員200万624人、興行収入25億5022万381円を記録し、ヒットとなったことが報じられた。
カンヌ国際映画祭でのプレミア上映後、本作に対するソーシャルメディア上の反応はおおむね好意的であったと伝えられているが、映画批評家たちは「このスタジオのこれまでで最悪の作品のひとつ」と評価した。批評家たちは他の作品と比較するだけでなく、自分たちの過去の成功例とも比較したがる傾向があるため、「かなり意地悪な」批評になってしまい、映画の良さが影を潜めてしまったのだと、ドクターは否定的な批評に驚いた。
マイ・エレメント 作品の評価
レビュー収集サイト『Rotten Tomatoes』では、246人の批評家のレビューのうち74％が肯定的で、平均評価は6.4/10となった。同サイトのレビューでは「本作は、ピクサーの最高傑作ほどには満足させられないかもしれないが、まばゆいばかりの映像センスで語られる確かな物語であることに変わりはない」と評価された。加重平均を用いる『Metacritic』では、45人の批評家による評価を100点満点中58点とし、「賛否両論または平均的評価」を示した。CinemaScoreの調査では、観客の平均評価はA+からFの評価で「A」、PostTrakの調査では、85％の観客が本作を評価し、68％がぜひ薦めたいと答えた。
『TheWrap』のベン・クロールは、「ストーリーの展開や登場人物が、親しみやすさをはるかに超えた緊張感をもって、形式的な冒険とストーリーテリングの臆病さをマッチさせている。テクノロジーの進歩によって活気づき、真の芸術性をもって提供される、古い方式に新たなスピンが加わった」と評価した。IndieWireのシッダント・アドラカは、B点をつけ、批評の中で「その混乱した詰め込み過ぎの世界観にもかかわらず、十分魅力的な瞬間がある」と書いた。
マイ・エレメント 作品の評価
『ハリウッド・リポーター』のジョーダン・ミンツァーは「ピクサーで初めて、AIによって生成されたように感じられる作品かもしれない」と述べた。『ジャコビン』のアイリーン・ジョーンズは「あまりにも退屈で記憶に残らないため、有名なアニメーション会社としては最低の出来となったようだ」と述べた。『Screen Daily』のティム・グリアソンは、「スタジオのウィットと痛快さのヒントは含まれているが、かつてのようなインスピレーションに満ちた実行力はない」と指摘した。『スレート』のダン・コイスは、エレメント・シティのビジュアルは高く評価したが、脚本、2人の主人公の相性、作品内でのさまざまなエレメントのグループの扱いを批判し、エンバーと彼女の家族の対立を『私ときどきレッサーパンダ』（2022年）と不利に比較した。彼は、トレードマークのユーモア、ひねりの効いた展開、細部へのこだわりで知られるピクサーがかつての成功を取り戻すには、その方式を見直す必要があると述べた。『ローリング・ストーン』のデヴィッド・フィアーは、強引なメッセージ性を批判し、「本作は、エレベーター・ピッチ的な前提を乗り越えることも、教訓につまずくことも、ましてや正反対の魅力を持つラブストーリーから笑いと嗚咽を引き出すこともできないようだ。オピニオンを書くのに精一杯で、物語構造を与え、感情的に共鳴させることを忘れている。それは初歩的なことだ」と述べた。
オデーサ爆撃
オデーサ爆撃（オデーサばくげき）は、2022年ロシアのウクライナ侵攻のウクライナ南部攻勢においてロシア軍が行った爆撃。オデーサと周辺地域は、侵攻勃発以来、ロシア軍による砲撃と爆撃の標的になり、おもに黒海のロシア軍艦から攻撃されている。また、巡航ミサイルの標的にもされている。
「オデッサ爆撃」とも呼称される。
オデーサ爆撃 時系列
オデッサへの最初の爆撃は、侵攻初日の2月24日に、市内の倉庫とリペツケのレーダーと防空システムを標的とし、少なくとも兵士22人が死亡、6人が負傷している。また、ウクライナ当局は、オデッサの軍用飛行場が標的となり、戦闘機1機が破壊されたと報じた。ウクライナ当局が拘束して装備を没収したため、ロシアの破壊工作員が27日頃に作戦を開始した。3月2日、避難列車が市民を乗せてチェルニウツィーとウージュホロドに向かい、3月8日に追加で避難列車が運行された。
3月2日12時00分（現地時間）、ロシア軍がオデッサ北西のDachneを砲撃し、天然ガスパイプラインが損傷し、家屋9棟とガレージ1棟が火災に見舞われた。その後、3月3日、近隣のザトカ、ビレンケが砲撃され、ビレンケで少なくとも1人が亡くなった。ロシア軍艦はなおもオデッサの港でウクライナの民間船舶Heltを砲撃し、沈没させた。
3月5日、Mi-8（登録番号RF-91165）1機がオデッサ近郊で破壊された。ウクライナ領土防衛隊の新たな旅団が3月8日にオデッサで設立された。
オデーサ爆撃 時系列
ロシアの攻撃は3月の終わりに向かうにつれ激しさを増した。 3月21日の朝、ロシア軍艦が沖合いから港を含むオデッサを目標に砲撃し、ウクライナが沿岸砲で応戦して、黒海まで撤退させた。3月25日、ウクライナ空軍が、オデッサ内外を標的とした巡航ミサイル3発を黒海上空で撃墜したと発表した。また、オデッサの軍司令部のスポークスパーソンSerhii BratchukのTelegramにおける声明によれば、激しい迫撃砲攻撃に見舞われたものの、3月27日、オデッサ沿岸で巡航ミサイル2発以上を撃墜したという。
4月13日、ウクライナ大統領府顧問オレクシイ・アレストビッチとオデッサ州知事マクシム・マルチェンコは、ロシア黒海艦隊の旗艦モスクワが対艦ミサイル・ネプチューン2発を受け、荒海で炎上していると発言した。ネプチューンはオデッサ付近から60から65海里沖のモスクワを目標に発射されたものとされた。ロシア国防省は、炎上は弾薬の爆発によるものであり、モスクワは深刻な損傷を受け、乗組員は完全に退避したと発言し、ウクライナの攻撃には一切言及しなかった。翌日、モスクワは修理のために港に向かおうとしたところで沈没した。ロシアは、モスクワから396人が救助された一方で、兵士1人が死亡、27人が行方不明であると発表した。
オデーサ爆撃 時系列
4月23日、ウクライナは、ロシアのミサイル攻撃が軍事施設と住宅9棟に直撃し、市民8人が死亡、18あるいは20人が負傷したと発表した。ロシアは、ミサイル攻撃はウクライナがアメリカやヨーロッパから受け取った兵器が保管されていた軍用飛行場の物流ターミナルを目標にしたものであると発表した。
12月10日、オデーサの複数のエネルギー関連施設がドローンによる攻撃を受け、市内では大規模な停電が発生した。ウクライナ当局は、ドローン10機の撃墜に成功したがドローン5機による攻撃を許したとしている。
朴忠勲
朴 忠勲（パク・チュンフン、朝鮮語: 박충훈 / 朴忠勳、Park Choong-hoon、1919年1月19日 -  2001年3月16日）は、大韓民国の商工官僚、軍人、政治家を務めた人物である。本貫は密陽朴氏。
朴忠勲 人物
全羅南道済州郡（現在の済州特別自治道）出身。京城第一公立高等普通学校、日本の同志社高等商業学校をそれぞれ卒業後、韓国へ帰って大韓民国陸軍歩兵学校を卒業した。
大韓民国空軍軍人として国防部経理局長などを務め、1961年に空軍少将を最後に予備役へ編入となり軍を離れた。予備役編入後に商工部に転じ、貿易局長、次官を歴任。
1963年に朴正煕大統領による第三共和制政権が発足すると商工部長官に就任し、張基栄国務副総理とコンビを組み、大韓民国経済の市場自由化や輸出政策振興に取り組んだ。
1967年には朴正煕政権下で国務副総理兼経済企画院長官を務め、浦項総合製鉄建設などの懸案処理に当たった。その後は大韓民国貿易協会会長などを務め、また1971年の第8代総選挙に於いて与党たる民主共和党公認候補として永登浦区丁選挙区に立候補したが、野党新民党の尹吉重に敗れて当選はならなかった。
朴忠勲 人物
1979年10月に朴正煕が暗殺された後に大統領に就任した崔圭夏政権下の1980年、申鉉碻の後を受ける形で国務総理臨時代理に就任したが、同年8月16日に崔が僅か8ヶ月の短期で大統領を辞任したことにより総理臨時代理の身分で大統領権限代行を務め、全斗煥大韓民国陸軍中将が第11代大統領に就任するまで務めた。
1981年4月に全斗煥政権で設立された大韓民国国家元老諮問会議の構成員に委嘱されている。
2001年3月16日、大韓民国ソウル特別市の私邸にて永眠した。82歳没。
片山学園初等科
片山学園初等科（かたやまがくえんしょとうか）は富山県射水市にある私立小学校。