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シャイニー・シスターズ 作品としてのシャイニー・シスターズ
本作は発売月（2019年12月）の売り上げにおいて、Getchu.comの集計では10位、アダルトゲーム月刊誌『BugBug』の集計では7位を記録した。なお、翌1月の17日には「在庫切れとなっていた通常版の再生産が完了し、店舗・通販サイトでの受付が再開される」旨の告知がensembleからなされている。発売年（2019年）においては、Getchu.comの集計で上位50位の圏外、『BugBug』の集計では上位10位の圏外であった。
本作は発売月（2019年12月）のユーザー人気投票において、Getchu.comの9位を獲得した。萌えゲーアワードでは『あにまる☆ぱにっく』・『MUSICUS!』と三つ巴の接戦となり、2位を獲得した（1位は『あにまる☆ぱにっく』）。発売年（2019年）の人気投票においては、Getchu.comでは全部門で圏外、『BugBug』でも全部門で圏外であったが、萌えゲーアワードではユーザーの支持を集め、14位を獲得した（表：「2019年の美少女ゲーム人気投票における本作の位置」に一覧を示す。）。
『BugBug』2020年3月号に本作のレビューが掲載された。レビュアーは、主人公7人全員が自分だけが男だと一様に思っているところが注目点だとし、「全部を知っているプレイヤーからしてみればニヤニヤしっ放し」と感想を述べた。その上で、本作は女装主人公7人全員にスポットが当たっており、原作では決して見られない主人公同士の絡みも楽しめることから、本作だけでもその魅力は伝わるだろうといい、乙女シリーズのファンでなくても遊ぶ価値はあると結んでいる。
本作は萌えゲーアワード2019の金賞・コンセプトデザイン賞を受賞した。仲間と過ごす日常の中で、女装が露見しそうになった主人公の慌てるシーンは乙女シリーズの恒例になっているところ、講評を担当した霧方るんたは、本作では相手も男であるという点でコミカル感が増していると指摘し、「この楽しさは、まさに企画の勝利と言えるだろう」と賞した。
シャイニー・シスターズ 架空アイドルユニットとしてのシャイニー・シスターズ
以下では、『シャイニー・シスターズ〜女装主人公アイドルプロジェクト〜』のあらすじ・登場人物の説明を補完するため、作中の架空アイドルユニットとしてのシャイニー・シスターズを主として物語世界内の観点から詳述する。
なお、本作の主題歌は「シャイニー・シスターズ（CV：まきいづみ、桐谷華、歩河みぃな、月野きいろ、ひな葉月、北見六花、春乃いろは）」が歌っており、シャイニー・シスターズは現実に存在する女性声優ユニットでもある。
シャイニー・シスターズ（Shiny Sisters）は現役女学園生で構成されるアイドルユニットである。実はメンバー全員が女装した男子なのだが、そのことを互いに秘密にしているため、自分以外は正真正銘の女子だと皆が皆信じ込んでいる。その様子を面白がった四條財閥家の令嬢・蘭により結成へと導かれた。リーダーの真原葵以下、メンバーは7人（2020年時点）。
三校交流会
名門女学園である聖ルピナス学園・鳳后藝術学園・桜花女学園の交流会として、各校の代表生徒がそれぞれの学園を訪問しあうことになった。学園長の伯母の依頼で桜花の代表役を引き受けた真原葵が指定の場所へ行くと、ルピナス代表の月丘晶子と鳳后代表の深山瑞希が待っていた。
シャイニー・シスターズ 架空アイドルユニットとしてのシャイニー・シスターズ
お互いの正体は知らないため、彼らは女の子の集まりに参加した罪悪感と初めて会う相手に性別がバレないかという不安を抱きつつ、互いに「キレイな人だなあ」とドキドキしています。 — 松田ゆのじ、とんがりギャルゲー紀行
初日は葵が案内して桜花女学園を回り、翌日は鳳后藝術学園に場所を移して瑞希が案内役を務める。3人は再会を約して別れる。
（以上、「乙女シリーズ主人公ぱっち」のあらすじ。）
深皇の女子会
晶子・瑞希・葵は女子会と称して再び集まる。深皇学園近くの街へ繰り出して深皇の伝統行事「アリア」とその歌姫の話題で盛り上がっていると、強引なナンパの場面に遭遇する。男達に迫られていた人物を助け出してみると、アリアの歌姫である塚原いずみ本人だった。
うっかりみんなで男子トイレに入ってしまい、慌てながらそれぞれわたわた言い訳、あるいはフォローをして「ふう、なんとか誤魔化せた！」とやりきった感を出したりします。〔……〕このツッコミ不在な状況が笑えますね。 — 松田ゆのじ、とんがりギャルゲー紀行
いずみも加えた4人は公園のシュークリーム屋で親睦を深め、いずみは歌を披露する。晶子・瑞希・葵はいずみと連絡先を交換して別れる。
（以上、「乙女シリーズ主人公ぱっち2」のあらすじ。）
全国紅花連盟「お出迎え会」
シャイニー・シスターズ 架空アイドルユニットとしてのシャイニー・シスターズ
全国紅花連盟の伝統行事「お出迎え会」の開催校に舞城女学園が選ばれた。それぞれの学園の代表となった晶子・瑞希・葵・いずみは、揃って舞城を事前見学に訪れる。一行は舞城女学園でコックを務めている朝倉千弘の案内で庭園を見物し、ダンスホールへ案内され、食堂で手料理を振る舞われる。
普段は食事量をセーブしている子もいるのですが、この女子会（？）では一緒に食事をとっても食事量が目立たず、「こんなに食べる女の子もいるんだ」「気を遣わずにごはんが食べられて気が楽だなあ」みたいなことを思っており〔……〕。 — 松田ゆのじ、とんがりギャルゲー紀行
5人は再会を約して別れる。
（以上、「女装主人公集合DLミニシナリオ第3弾」のあらすじ。）
チャリティー・コンサート
近々開催されるチャリティー演奏会で、深皇学園に他校との共演の話が持ち上がる。相手は優れた音楽教育を実践しているリーリエ女学園。その音楽行事「シュールフェスト」の演奏動画を見たいずみは、ピアニストの雨桜みさきとの共演を希望する。
いずみとみさきはリーリエ女学園の音楽室でレッスンを積み、国際ホールでの演奏会を成功させ、連絡先を交換して別れる。
（以上、『想いを捧げる乙女のメロディー 〜あふれる想いを調べにのせて〜』美亜アフターのあらすじ。）
四條家の才媛
シャイニー・シスターズ 架空アイドルユニットとしてのシャイニー・シスターズ
晶子の提案により、全国紅花連盟加盟の各学園の催しを披露し合うイベントが開催されることが決まる。リーリエ女学園での打ち合わせで晶子・いずみ・千弘は再会を果たし、リーリエの代表として出席したみさきも、いずみから紹介されて仲間の輪に加わる。一方、明月女学園の代表としてやって来たのは塔矢優紀と優紀の主人である四條蘭。蘭は晶子達の不審な挙動に違和感を覚えるとすぐに彼らの女装を見破る。
各学園の催しを説明し合った後、出席者はリーリエの学生寮に一泊することになる。蘭は優紀に変装すると、大浴場で順番に汗を流していた晶子達のもとを訪れて反応を楽しみ、翌日彼らの秘密を仄めかして去って行く。
（以上、「乙女シリーズ 女装主人公ミニゲーム NewStage」のあらすじ。）
7人、一堂に会す
明月女学園の「お披露目会」予行演習を見学するため集まった晶子・瑞希・葵・いずみ・千弘・みさきは、学生会室で優紀にもてなされる。瑞希・葵とみさき・優紀がここに対面を果たし、7人のメンバーが初めて一堂に集う（表：「シャイニー・シスターズ結成までの道のり」も参照）。
本番のお披露目会が終わってしばらく経ち、四條家でお茶会が開かれる。招待された晶子・瑞希・葵・いずみ・千弘・みさきは、商店街のイベントにアイドルグループとして出場してくれるよう蘭から依頼される。6人は難色を示すが、蘭から女装の秘密を仄めかされると大いに慌てる。
シャイニー・シスターズ 架空アイドルユニットとしてのシャイニー・シスターズ
試行錯誤と役割分担
各々の事情からアイドルを引き受けることになった6人と優紀は明月女学園でレッスンを開始する。用具手配などの補助全般は優紀が行う。
晶子は、自分の推したダンスが初め採用されたものの上手く踊れず、焦りと責任を感じて居残り練習をしていた。晶子の焦りに気付いた千弘は、舞城で習った知識で振り付けを担当し、オリジナルの踊りやすいダンスを完成させる。みさきといずみは振り付けに合わせたオリジナル曲の制作を進める。
服を着替えるだけでも大騒ぎで、全員が口を揃えるように「更衣室は個室で！」とご所望。〔……〕またペアストレッチや衣装の採寸の際には密着する女装主人公に〔女装主人公が〕ドキドキときめいてしまうなど、全部を知っているプレイヤーからしてみればニヤニヤしっ放し。 — レビュアー、『BugBug』2020年3月号
葵は誰とでも仲良くできるカリスマ性を買われてグループのリーダーに指名され、自分が男子であることを気にして躊躇するが、晶子らに背中を押されて引き受ける。晶子はサブリーダーに納まって葵を助ける。グループ名として幾つかの候補が挙げられるが、「シャイニー・シスターズ」が全員一致で選ばれる。
シャイニー・シスターズ 架空アイドルユニットとしてのシャイニー・シスターズ
瑞希は、芸術のセンスを活かして服飾デザインを担当し、一人一人のカラーを出すため衣装の細部の違いにまで拘りを見せる。縫製は天城家（千弘の勤めている屋敷、蘭の友人）が引き受け、7人の立派な衣装が完成する。
リハーサル失敗、そして合宿
人目に慣れておくためリハーサルを実施すると、蘭の企みにより観客席は明月の生徒で一杯になっていた。本格ソプラニスタのいずみは勝手の違いにとまどい、同じく歌の名手である優紀もプレッシャーで音程を外してしまうなど、全員が浮き足立つ。失敗してしまった7人は、明月女学園の寮で合宿を行うことにする。
〔レビュアーの〕お気に入りシーンは、隣同士でシャワーを浴びていた晶子といずみがシャワーの故障で冷水を浴び、慌てて飛び出して鉢合わせするところね。幸いどっちもタオルで前を隠していたから男だとはバレなかったんだけど、互いのセクシーな姿に見とれて意識してしまうの。 — レビュアー、『BugBug』2020年3月号
この合宿では、千弘も葵同様、男なのにアイドルをしていいのかと悩みスランプに陥るが、みさきのアドバイスで克服する。
ファーストライブ
シャイニー・シスターズ 架空アイドルユニットとしてのシャイニー・シスターズ
イベントの会場は駅近くの商店街。本番直前、最年長のみさきはメンバーの緊張を見て取ると、「失敗しても良いじゃ無いですか〔ママ〕」と声を掛ける。観客が求めているのは完璧なダンスではない、お祭りに相応しい伸び伸びとした演技ではないかとのみさきの言葉に他の6人もリラックスする。円陣を組んで気合いを入れた一同は、大勢の観客の前で「Shinin' Stars!!」を熱唱する。
本番のステージを成功させた7人に商店街から温泉旅館の宿泊券が届く。大喜びで行ってみるとカメラマンが待ち構えていて、水着姿を撮影されてしまう。蘭が勝手にアイドルの仕事を引き受けていたことが判明し、シャイニー・シスターズの活動は今後も続きそうだと予感する。
（以上、『シャイニー・シスターズ〜女装主人公アイドルプロジェクト〜』のあらすじ。）
シャイニー・シスターズ 架空アイドルユニットとしてのシャイニー・シスターズ
ファーストライブはテレビ局の関係者にも見られていた。人気歌番組『サウンドステーション』への出演依頼がシャイニー・シスターズに舞い込んでくる。スケジュールの都合のついた、いずみ・千弘・みさき・優紀の4人が出演することになる。素人同然の彼らは、同じ紅花連に所属し、アイドルを多く輩出している聖六華女学園を訪れ、その生徒である山吹兎美からノウハウを教授してもらう。兎美たち5人は合宿生活を通じ、親睦を深める。そして収録当日を迎えるが、テレビ局はシャイニー・シスターズの出演人数を5人と勘違いしてセッティングしてしまっていた。4人に付き添っていた兎美に急遽白羽の矢が立つ。いずみたちに兎美を加えた「シャイニー・シスターズwith兎美」は大好評を博す。兎美たちのもとへ依頼が殺到するようになる。
（以上、「乙女シリーズ 女装主人公ミニゲーム new stage2」のあらすじ。）
いずみとみさきがリーリエ女学園の音楽室で練習していると、袴姿の少女がやってくる。名前は藤波凜。仲良くなった3人は一緒に街へ繰り出す。温水洗浄便座やスマートフォンに驚く凜に、いずみとみさきはある疑いを持ち始める。2人はベーカリーのパンを凜におごり、五円玉を握らせて「元の時代」へと見送る。
大正時代、清澄女学館の中庭で夢から覚めた凜の手の中には未来の五円玉があったのだった。
（以上、「乙女シリーズ 女装主人公ミニゲーム 〜時を越えた巡り逢い〜」のあらすじ。）
いずみは同級の西條綾香・二ノ宮美琴とともに深皇学園の代表として、同じくアリアンロッド女学院を姉妹校とするお嬢様学園・銀蘭学園の視察に行くことになる。銀蘭学園に到着したいずみたちは同校の生徒、卯花陽菜・小柴杏奈・宮守睦月らと初対面の挨拶を交わし、剣術や歌の話題で盛り上がり、仲良くなる。
（以上、「乙女シリーズミニゲーム 二つのアリア」のあらすじ。）
血液型・身長・スリーサイズの設定が公表されているのは晶子だけである（2020年時点）。
以下は実在する声優ユニットとしてのもの。
駐日ガボン大使館
駐日ガボン大使館（フランス語: Ambassade du Gabon au Japon、英語: Embassy of Gabon in Japan）は、ガボンが日本の首都東京に設置している大使館である。在東京ガボン大使館（フランス語: Ambassade du Gabon à Tokyo、英語: Embassy of Gabon in Tokyo）とも呼ばれる。
1960年8月17日、日本がガボンを主権国家として承認。在中華民国ガボン大使館による兼轄を経て、1968年、東京に駐日ガボン大使館が開設された。
駐日ガボン大使館 大使
2018年1月18日より、ジョゼフ・ジロ・エファンゴン・オバゲが特命全権大使を務めている。
葉月ミチル
葉月 ミチル（はづき みちる、11月7日 - ）は、日本のソプラノ歌手・声楽家、ポップ歌手。博士号 取得。ペギー葉山は大叔母である。身長160cm。兵庫県宝塚市出身。聖心女子大学英文学科卒業。日本ドイツリート協会会員。クラシックの声楽を学び、大学卒業後、大阪音楽大学大学院と関西歌劇団に合格。
オペラ歌手の活動を積み、更にポップ歌手デビューする。現在はTVオンエアを中心に、声楽家ドラマティック・ソプラノ および大叔母ペギー葉山を継ぐ歌手５オクターブ・クラシカル・クロスオーバーとしても活動している。SATO音楽事務所MichiruPeggy。(株)日本テレビバップレコード。
葉月ミチル 来歴
4歳より、ピアノ、バレエ、大叔母ペギー葉山に歌を学ぶ。小林聖心女子学院小・中学・高校時代からドイツのバリトン歌手・フィッシャー＝ディースカウのファンであり、もともとソプラノもアルトも駆使できる広い声域を持っていた。16歳より 樋本栄 に本格的に声楽を学ぶ。
東京の聖心女子大学外国語外国文学英文学科卒業後、大阪音楽大学大学院とオペラ 関西歌劇団 のオーディションに合格して、音大大学院在学中から、オペラ「魔笛」の「夜の女王役」などオペラ歌手として活動すると共に、ドイツリートの研鑽を積む。オーストリアのシュバルツェンベルクでのシューベルティアーデに参加。帰国後、いずみホールにてコンサート開催。日本ドイツリート協会 会員になる。更に、大叔母ペギー葉山の薦めで、渡米してニューヨーク・ブロードウェイ Neil Simon Theatre にて「ミュージカル CATS」舞台に加わる。
葉月ミチル 来歴
2016年10月、大叔母ペギー葉山から正式に「２代目」ペギー葉山 として、後継を託される。同月、日本テレビバップレコードのポップ部門のオーディションに合格して、2017年1月25日、「空からの手紙」でポップ歌手デビューする。2018年7月25日には、ニューCDシングル、杉本眞人 作曲「娑羅双樹～夏椿～」をリリース。クラシック歌手として経歴を積んで来たミチルが、大叔母ペギー葉山の「２代目」として、ポップ歌手としてもメジャーデビューできたのである。
2017年12月から、日本タレント名鑑(VIPタイムズ社) に掲載されている。博士号取得した現在は、音楽評論家活動やプロ発声法開発・指導をすると共に、声楽家ドラマティック・ソプラノとしてのクラシック・ステージはもとより、ペギー葉山を偲ぶチャリティーコンサートやテレビ出演を中心に(下記「出演」参照) 大叔母ペギー葉山の遺作も歌い継ぐ５オクターブクラシカル・クロスオーバーとしても、幅広く歌手活動をしている。
葉月ミチル 出演
「16才より声楽を学び、大学卒業後、オペラ関西歌劇団 ( 朝比奈隆顧問・野口幸助主宰 ) のオーディションに合格以来、毎年アルカイックホールでのオペラ定期公演、神戸こくさいホール、宝塚ベガホール、伊丹ホール、西宮アミティーホール、豊中アクアホール、吹田メイシアター、大阪いずみホール等、数々のオペラ (「魔笛」では夜の女王役 ) やコンサート舞台に出演する。樋本栄、野口幸助に師事、ドイツ歌曲の研鑽を積む。」
声楽家としてのクラシックコンサート開催に加えて、2017年1月(日本テレビバップレコードからポップ歌手としてもデビュー)以降、大叔母ペギー葉山を継ぐ５オクターブクラシカル・クロスオーバーとしての大ホール出演履歴から抜粋。
(抜粋)
エリカ・メンデス
エリカ・メンデス（Erica Mendez、1988年2月13日 - ）は、アメリカ合衆国の女性声優。
エリカ・メンデス 来歴
1988年、カリフォルニア州ロサンゼルスに生まれる。 2013年に放送された『パックワールド』でデビュー。その後もいくつかのアニメへ出演してキャリアをスタートさせた。
エリカ・メンデス 私生活
2020年の時点で、メンデスは仲間の声優ルシアン・ドッジと約10年間一緒にいた。
二人はロサンゼルスのアパートに住んでいる。
メンデスは、無性愛者として自認している。
プレゼント (JITTERIN'JINNの曲)
「プレゼント」は、JITTERIN'JINNの2作目のシングルである。
アイギアロサウルス
アイギアロサウルス（学名: Aigialosaurus）は、モササウルス上科アイギアロサウルス科に分類される後期白亜紀の絶滅した海生爬虫類の属。クロアチアのフヴァル付近のセノマニアンの堆積層から発見され、A. dalmaticus ただ1種を含む。2013年の分子解析と形態解析のデータによると、本属はモササウルス科と呼ばれる白亜紀の海生爬虫類の系統に繋がる最古のメンバーで、現生の有鱗目ではヘビに最も近縁である。
もう1属の原始的なモササウルス上科のオペティオサウルスは2009年にアイギアロサウルス属の2番目の種 "Aigialosaurus bucchichi" ではないかと提唱されたが、後の系統解析では支持されていない。
オペティオサウルス
オペティオサウルス（学名: Opetiosaurus）はモササウルス上科アイギアロサウルス科に分類される後期白亜紀の絶滅した海棲あるいは半水棲のトカゲの属。クロアチアのフヴァル付近のセノマニアンの堆積層から発見され、O. bucchichi ただ1種のみを含む。
Dutchak and Caldwell (2009) で本属はアイギアロサウルスの同属とされ、"Aigialosaurus bucchichi" として扱われ、2種の標本間に見られる微小な解剖学的差異により区別された。Madzia & Cau (2017)では、より派生的なモササウルス上科と2種は必ずしも互いに近縁ではないことが示され、オペティオサウルスは有効な属であるが、アイアギロサウルス科の単系統性が疑問視される結果が示唆された。
平田村立ひらた清風中学校
平田村立ひらた清風中学校（ひらたそんりつ ひらたせいふうちゅうがっこう）は、福島県石川郡平田村にある公立中学校。
平田村立ひらた清風中学校 概要
本校は、村内にあった蓬田・小平の両中学校を統合し、設立された学校で、村内唯一の中学校である。
エヴリデイ (JITTERIN'JINNの曲)
『エヴリデイ』」は、JITTERIN'JINNの楽曲。メジャー・デビュー作となった1枚目のシングルである。
エヴリデイ (JITTERIN'JINNの曲) 概要
メジャー・デビュー曲ながら、いきなりオリコンチャート週間10位以内にランクインし、最高9位を獲得した。
ファーストアルバム『DOKIDOKI』に収録された。
久留木玲
久留木 玲（くるき れい、1999年12月12日 - ）は、日本の元AV女優。宮城県出身。
久留木玲 略歴
2019年7月、ソフト・オン・デマンド内レーベル青春時代専属女優としてAVデビュー。所属事務所はティーパワーズ。2020年2月発売の7作目までリリースを行った。
2020年3月、専属を離れ企画単体女優となる。
ロリ系美少女路線でデビューしたが、企画単体転身後はハードプレイや人妻役などプレイスタイルや役柄を問わず幅広く活動。
2020年4月に公式ファンクラブ「くるるんといっしょ」をFanicon上でスタートさせた。
2020年5月24日から6月27日「ひとつなぎ」においてクラウドファンディングを実施した。
2020年6月からTwitchでのゲーム配信を開始。FANZA発表2020年年間AV女優ランキング9位を獲得。
月刊FANZA発表2021年上半期女優別ランキング8位。2021年9月、トリプルHAPPYキャンペーン2021キャンペーンガール就任。
2023年6月現在、所属事務所ティーパワーズのHPから削除されている。また、2023年2月以降、新作の発売も途絶えている。
久留木玲 人物
好きな映画は『レオン』。好きな歌手は「Muse」。学生時代はサッカー部マネージャーの経験がある。
ライターの本末ひさおは「抱きしめたら折れちゃいそうなきゃしゃな体ですが、SEXはパワフルでイキっぷりも豪快」と表現スタイルを評している。
良家の娘や優等生、しっかり者などを演じることが多く、言葉遣いも丁寧なため育ちがよいと思われることがあるが、実際は母親と恋人の出入りが激しい家で育ち、父親の異なる弟がいる。幼少時に一緒に暮らし父親だと思っていた男性は弟の父親であり実父は不明である。その後、弟の父と母親も離婚してしまった。また、児童養護施設に何度か入っていた。
同じ事務所のひなたまりんとは性格は正反対ながら、「嫁、旦那」と呼び合う親友である。きっかけは共同でクラウドファンディングしていたこと。
久留木玲 出演作品
2020年
2021年
【至高の舐めテク×男を捕食する舐め好き痴女】美味しそうな男を見つけては舐めてしゃぶって喰いまくる激痴女！顔からつま先までベロンベロン丹念に舐めアゲる超絶淫技！精子を搾り取るハンパない腰使い!「もう無理!!」電マ・手マン・鬼ピスでイキ潮ハメ潮噴きまくる！理性ぶっ飛び生ハメSEX!! ＜エロい娘限定ヤリマン数珠つなぎ!! ～あなたよりエロい女性を紹介してください～78発目＞（3月6日、DOC）※「れい/21歳」名義
口での奉仕こそ最上級の愛の証! 腋、へそ、指、アナル、舐めて吸っての大盤振る舞い! ハメ潮滴る生ハメ希望マ○コをガン突いて、東北で培ったお熱い営みを全身で表現する舐めすぎヤりすぎ美女に顔射! …だけじゃ収まらず、「なんで中に出してくれなかったんですかぁ…?」とおかわりセックスを要求→緊急2回戦目開始!? 頭の先から子宮の奥まで温め尽くす!!!【ヒミツの夜のケンジンSHOW 4県目】（6月22日、DOC）※「みれいさん/22歳　東北娘」名義
2022年
2023年
2020年
2021年
2022年
ジョーダン・ラパナ
ジョーダン・ラパナ（Jordan Rapana、1989年8月15日- ）は、ニュージーランド出身のプロラグビーリーグ選手、プロラグビーユニオン選手である。ポジションはウイング、フルバック。ラグビーリーグのニュージーランドマオリ代表、クック諸島代表、ニュージーランド代表でプレーした。
ナショナルラグビーリーグ（NRL）のゴールドコースト・タイタンズとキャンベラ・レイダーズでプレーした。
2019年に再びユニオンに転向し、10月にジャパンラグビートップリーグのパナソニック ワイルドナイツへ加入。2020年6月、パナソニック ワイルドナイツを退団した。
ジョーダン・ラパナ 背景
ラパナはニュージーランド、ウェリントンで生まれ、マオリ、クック諸島、およびイタリア系である。10歳の時に、ンガーティ・トア・イウィ（マオリの部族）から、オーストラリア・クイーンズランド州ゴールドコーストに移った。
チューガン・シーホークスのジュニアチームでプレーし、高校はパームビーチカランバン州立高校に通った。卒業後にゴールドコースト・タイタンズと契約した。
ジョーダン・ラパナ キャリア
2008年はゴールドコースト・タイタンズのユースチームでプレーした。また、ラグビーリーグニュージーランドマオリ代表でもプレーした。
2009年に、イングランドとウェールズへの2年間のモルモン教宣教団に勤めるためにNRLを離れた。
2011年、スーパーラグビーのウェスタン・フォースと2012年からの契約を結んだ。2012シーズンはPalmyra Rugby Union Clubでプレーした。
2013年、TTM Canberra Raiders Cupでクイーンビアン・ブルーズでプレーするためにキャンベラに移り、また契約を期待してスーパーラグビーのブランビーズの練習に参加した。2013年6月24日、NRLのキャンベラ・レイダーズと2年契約を結んだ 。
2013年の終わりには、クック諸島代表としてラグビーリーグ・ワールドカップ2013に出場した。
ジョーダン・ラパナ キャリア
2014年8月7日、レイダーズと1年契約を結んだ。
2015年5月8日、レイダーズと2年契約を結んだ。10月17日、ラグビーリーグ・ワールドカップ2017のアジア太平洋予選においてクック諸島代表としてトンガと対戦した。
2016シーズンは23トライを挙げてクラブ記録を塗り替え、スリアシ・ヴニヴァルと並んでトライ王となった。センターのジョゼフ・レイルアとのコンビはリーグで最も破壊的なコンビの1つとなり、フィールド外での強い友情から「Leipana」と呼ばれた。2016年10月4日、2016フォーネイションズのニュージーランド代表 "キーウィズ" に選ばれた。
ラパナはニュージーランドラグビーリーグによってその年のキーウィズの新人王に選ばれた。
祇園花行事
祇園花行事（ぎおんばなぎょうじ）とは、滋賀県甲賀市から三重県伊賀市にかけて伝承される夏の行事である。
旧暦の6月（現在は7月14日前後）に各地の祇園祭の中で行われ、一般にハナバイ（花奪い）・ハナアゲ・ハナトリ・ウチワ（団扇）トリなどと呼ばれる。甲賀市の「大原の祇園行事」が滋賀県の無形民俗文化財に指定され、「甲賀の祇園花行事」が滋賀県の記録作成等の措置を講ずべき無形の民俗文化財に選択、また伊賀市の「植木神社祇園祭」が三重県の無形民俗文化財に指定されている。
祇園花行事 概要
行事内容としては、造花や団扇、金封酒樽などの祝儀物を挿して飾ったハナガサ（花蓋）を氏子が神社に奉納し、神事の後あるいは道中で、造花や祝儀物を見物人が奪い合うもので、守ろうとする氏子との間で激しい攻防がなされる激しい祭りである。激しくなるのは、荒れた様子を神が好むためでもある。ハナガサは赤く染めた紙で花を作り、竹の棒の先につけて傘状の台に挿したもの。ハナガサは疫病神を依りつかせる依代で、地域内を渡った後に破壊することで疫病神の心を和めて遠方に遷すことを表している。奪い取った花は自分たちを守ってくれる花に変わり、家に持ち帰って飾ると厄除け、夏負け防止になると信じられてきた。
この行事が行われる神社の多くは、八坂神社や津島神社で、神仏分離前は祇園社、牛頭天王社、天王社などと呼ばれた。牛頭天王は疫病神で、転じて防疫神として信仰されてきた。なお、明治維新後は祭神名はスサノオノミコトに変更された。医学が未発達の時代、伝染病は疫病神が流行らせるためと考えられており、疫病神を集めて地域外へ送り出すことで疫病から免れようとしたものである。
甲賀市の祇園花行事の中では、大鳥神社の祇園祭（大原祇園）が最も大規模で有名である。社伝によると室町時代の応永22年（1415年）から始まったとされ、文禄4年（1595年）に豊臣秀吉が大原郷に下した制札に、祭礼の作り物を楼門前で奪い取ることが書かれている。
シアター・オブ・エターナル・ミュージック
シアター・オブ・エターナル・ミュージック（Theatre of Eternal Music）は、後にドリーム・シンジケート (The Dream Syndicate)としても知られることとなる、実験的なドローン・ミュージックに焦点を当てた、ラ・モンテ・ヤングによって結成され1960年代中期に存在した音楽グループである。ラ・モンテ・ヤング、ジョン・ケイル、アンガス・マクリーズ、テリー・ジェニングス、マリアン・ザジーラ、トニー・コンラッド、ビリー・ネーム、ジョン・ハッセル、ジョン・ギブソン、アレックス・ディアらのパフォーマンスをフィーチャーした。このグループは、フルクサスによるネオダダの美学と、ジョン・ケージ以後のノイズミュージックの連続体としてスタイル的に結びついている。
シアター・オブ・エターナル・ミュージック 略歴
シアター・オブ・エターナル・ミュージックは、アメリカ合衆国の東海岸と西ヨーロッパで演奏を行った。また、西ヨーロッパでは、高調波の組み合わせによる長時間の感覚的な音の洪水で構成されていた。「許容可能な」シーケンスと同時性に関してラ・モンテ・ヤングによって定められた「規則性」を基に、あるものから次のものへゆっくりと移動してゆく音楽だった。
シアター・オブ・エターナル・ミュージック 略歴
1964年、アンサンブルには、ヤングとマリアン・ザジーラのボイス、トニー・コンラッドとジョン・ケイルのストリングス、そして時としてテリー・ライリーのボイスが含まれていた。シアター・オブ・エターナル・ミュージックの不協和音の持続と大きな増幅は、不協和音とフィードバックの両方を使用することにつながり、ヴェルヴェット・アンダーグラウンドに対するその後のケイルの音楽的貢献に影響を与えた。ケイルとコンラッドは、ケイルによる「Inside the Dream Syndicate」シリーズ（ドリーム・シンジケートとは、ケイルとコンラッドがヤングとの共同作業に付けた別名である）など、1960年代半ばに作成したノイズミュージックの録音をリリースした。
シアター・オブ・エターナル・ミュージック 略歴
シアター・オブ・エターナル・ミュージックが演奏する作品のほとんどは、「緑色で鋸歯のオセロットと高圧線降圧交流器、製材所に照らされ、旋風と黒曜石のゴングの夢で明らかにされた聖なる数字のドローンを想起させるカメ。 (The Tortoise Recalling the Drone of the Holy Numbers as they were Revealed in the Dreams of the Whirlwind and the Obsidian Gong, Illuminated by the Sawmill, the Green Sawtooth Ocelot and the High-Tension Line Stepdown Transformer.)」などの長いタイトルを持っている。同様に、作品も極端な長さとなっていることが多く、多くの作品には始まりも終わりもなく、特定のパフォーマンスの前後に存在した。1964年に開始されたシアター・オブ・エターナル・ミュージック・アンサンブルによる傑作は、「亀、その夢と旅 (The Tortoise His Dreams and Journeys)」と題され、いくつかのセクションに分かれていた。「49の夢の地図：銀河の間に見られる装飾的な数光年が形成する網目模様11組のうちの2システム (Map of 49’s Dream: The Two Systems of Eleven Sets of Galactic Intervals Ornamental Light-Years Tracery)」は、その断片がディスク上で見つけられる唯一のものとなっている（40分の演奏で、メンバーは、トランペットのジョン・ハッセル、トロンボーンのギャレット・リスト、ボイスのザジーラ、エレクトロニクスのヤング）。ドリーム・ハウスによる最長の公演は、1979年から1985年まで6年間連続して続けられたニューヨークのハリソン・ストリート・ギャラリーでのライブのひとつで行われたものである。
シアター・オブ・エターナル・ミュージック ディスコグラフィ
ラ・モンテ・ヤング、マリアン・ザジーラ名義
ドリーム・シンジケート名義
メンバー : ラ・モンテ・ヤング、マリアン・ザジーラ、アンガス・マクリーズ、ジョン・ケイル、トニー・コンラッド
メンバー : ジョン・ケイル、アンガス・マクリーズ、トニー・コンラッド
メンバー : テリー・ジェニングス、アンガス・マクリーズ、ジョン・ケイル、スターリング・モリソン
論語集注
『論語集注』（論語集註、ろんごしっちゅう）は、南宋の儒学者である朱熹（朱子）による『論語』の注釈書。『四書集注』（『大学章句』、『中庸章句』、『論語集注』、『孟子集注』）に含まれる。何晏等による『論語集解』の「古注」に対して「新注」と称される。
論語集注 概説
南宋の儒学者である朱熹は、「五経」への階梯として、孔子に始まり孟子へと続く道が伝えられていると考え、「四書」（『大学』『中庸』『論語』『孟子』）を重視した。朱熹は「四書」それぞれに注釈書を著し（『四書集注』、すなわち『大学章句』、『中庸章句』、『論語集注』、『孟子集注』の4作）「四書」の一つである『論語』では従来の注釈には飽き足らず、北宋の二程（程顥・程頤の兄弟）と、その後学を中心に自己の解釈を加えて新たな注釈を作成した。朱熹によるこの注は何晏等の『論語集解』が「古注」と称されるのに対し「新注」と称される。元において朱子学が国教化（延祐2年〈1315年〉科挙の標準解釈に採用）されて以降、のちの明・清のみならず、朝鮮半島や日本、ベトナム など東アジアに大きな影響を与え、広く受容された。『論語集解』の普及によって『論語』と聖人孔子の人格とが強く結びついて理解され、それがまた読者の現実の実践と不可分な関係でとらえられるという事態が確立した。ただし、元朝において朱熹の注釈が科挙に採用されたことは、学問に著しい功利性を生じさせ、元来の朱子学の形骸化を招いたとも言える。近世の東アジアの知識人のほとんどが『論語集注』を読んだと言っても過言ではなく、現在でも『論語集注』は『論語』を理解する上で最も優れた注釈書と目される。なお、朱熹の弟子の解釈は趙順孫『論語纂疏』に、元の解釈はそれを流用した胡広『論語大全』に見える。
論語集注 成立の経緯
『論語集注』に加え、『論語精義』と『論語或問』の二書が今日朱熹の著作として伝わる。まず朱熹は道学の思想家たちを中心に『論語』解釈の資料集を作った。これが43歳の時の『論語精義』である。ここに集められた解釈は相互に齟齬があったため、次に朱熹は自己の思想を軸にそれらの調停あるいは選択でもってその議論の道筋を述べることを試みた。これが48歳のときの『論語或問』である。そしてその作業と並行して、精選した解釈をまとめて自己の解釈も付したのが、同じく48歳ごろの作とされる『論語集注』である。『論語集注』は資料収集と内容の検討という周到な手段を経て作成されたと言える。
論語集注 特質
『論語集注』では、『論語』に即して朱熹自らの思想が語られる。朱子が同じく自著の『孟子集注』と併せて「一字も添えれず、一字も減らせられぬ」と自負した書であり、道学や周辺の儒学者の論語解釈を集め、精髄をここにまとめている。
「集注」とあるだけあって、先行する諸学者の注を引用し集めたものに朱熹の考えを随時付した体裁になっており、道学者としての朱熹の立場がよく現れている。引用の柱は二程と張載で、それぞれ「程子」「張子」と敬称を付して引用される。二程に関しては、程顥・程頤の兄弟の思想は完全に同一とは言えないが区別していない。程顥・程頤の語を一時に一人が言ったかのように引用している箇所や、出典不明の箇所も見られる。これは朱熹が原典通りに一字一句を正確に引用するよりも自己が理解した内容をともかくも示そうとした態度の現れである。また、ほかの引用にもかなり混乱が見られ、朱熹は典拠の正確さより自身の解釈に的確かどうかに厳密さを求めたといえる。朱熹の引用姿勢は、『朱子語類』にも見て取れる。
論語集注 特質
前輩解説、恐後学難曉。故『集注』尽撮其要、已説尽了、不須更去注脚外又添一段説話。只把這箇熟看、自然曉得、莫枉費心去外面思量。 — 『朱子語類』一九・第六三条
朱熹は先人の解釈が後学者には恐らく分かりづらいことに配慮し、『論語集注』ではその要旨のみを取り、引用したうえで更に解説を付す必要を無くしている。
また、『集注』を巡る弟子の質問と朱熹の応答では引用の際に本文の増減変改を施しているのは先人の説に問題がある場合にそれにさらに注を付けるような煩瑣なことを避けるためであると明言され、朱熹が引用の際に原文に大幅に手を加えているのは自覚的になされたことが窺える。
論語集注 『論語』の解釈
朱熹は、常人・賢人・聖人の段階の差を認識して『論語』を読むことで、聖人に到達すための学の中でそれぞれの言葉の位置づけができると考えていた。『集注』における『論語』解釈の特質は聖人（孔子など）・道の伝授に関われる特別な弟子（顔回・曾参など）・高弟（子路・子貢など）・常人（普通の弟子など）のそれぞれの境地の差を切り分けて説明していることにある。朱子学は宇宙や心性の構造論で注目されるが、『集注』ではそのような問題よりも、聖人の境地に焦点が当てられている。その聖人の境地は常人の意識のあり方をふまえたうえで渾然たる一理として呈示されている。
論語集注 構成
『集注』はその構成において二つの解釈が並べられることがある。『朱子語類』には
或問、集注有両存者、何者為長。曰、使某見得長底時、豈復存其短底。只為是二説皆通、故并存之。然必有一説合得聖人之本意、但不可知爾。復曰、大率両説、前一説勝。 — 『朱子語類』一九・第六六条
とあり、前に書かれた説の方に重点が置かれ、また優れていると朱熹に解されている。また、『集注』は「圏外の説」に特徴がある。章の末に○印（圏点）がありその後で先人の説が引用されている場合、原文に無いが原文から敷衍できる内容、あるいは特に強調すべき章全体の意味であるとする。これがいわゆる「圏外の説」である。
Regi
レジ・ペンクスタン （レジナールド・ポール・ステファン・ペンクスタン オランダ語: Reginald Paul Stefan Penxten、1976年3月4日 - ）はベルギーのミュージシャン、音楽プロデューサー、DJ。
12歳で自分のコンピューターをシンセサイザーに繋ぎ、18歳になる前にダンス・オペラ、イルージョンレーベルで作品をリリースし、伝説的レーベルアントラー・サブウェイとの契約につながった。1996年、「ラ・ヴァチェ」でベネルクス、フランス、スペインその他ヨーロッパ諸国で国際的成功を収める。
Regi 略歴
レジは女性パフォーマー、ミス・レイディーとチームを組んだミルク・インクはこの数年で2万人以上の動員でのライブを何度もこなしてきた。1999年以来、12枚のアルバムをリリースし、多くのアルバムがゴールドやダブルプラチナムアルバムを記録してきた。このバンドは現在活動休止中。
2005年、最初のレジ・イン・ザ・ミックスがリリースされベルギーで最強のダンスコンピレーションブランドのひとつとなった。10年間で15枚をリリースし多くがゴールドディスクに輝き、累計30万枚以上を売り上げている。
レジは2006年5月に行われた「ジュニアーユーロビジョンコンテスト2006(Junior Eurovision Song Contest 2006) (Eurosong for Kids)」のベルギー予選にてニコラス・ケーサーズの曲「二度と君を失いたくない（Ik wil je nooit meer kwijt）」をプロデュースした。当時14歳のニコラス・ケーサーズは2006年10月1日ベルギー地域予選の決勝で5位に輝き、最後の切符を掴み取った。
Regi 略歴
2007年11月、レジは初のソロアルバムである「Registrated」を発売した。アルバム制作にあたって、彼はケート・ライアン、スカーラ、ダンゼルなどの多様な音楽的方向性を持ったベルギーのアーティストたちと共同で作業した。このアルバムは発売前からベルギー国内で1万枚以上の売り上げを記録し、ゴールドディスクを獲得した。
2007年11月、レジは初めて作曲者として「ユーロビジョンコンテスト2008(Eurovision Song Contest 2008)」に参加することを宣言。2008年2月、「ユーロビジョンコンテスト」のために特別に作られたユニットであるEllis-Tがレジが作曲した「My Music」で出場したが、準々決勝で敗退した。
2008年4月初め、レジの初のソロコンサートである「Regi In The Mix – Registrated」がアントウェルペンのロトアリーナ(Lotto Arena)で開催され、7500席全てが完売した。レジはこのコンサートの前まではDJとしてクラブやレイブなどにのみ出演していた。
2008年夏、レジはベルギーのテレビ放送で、 éénのゲームショウプログラムである「Blokken」のために新しい曲を作曲した。その曲は2008年9月から2011年8月までそのプログラムのタイトル曲として使われた。
Regi 略歴
2009年1月からレジはフランドル地方のラジオ放送MNMにて、週に一度ショープログラムを進行し、自身のダンスヒット曲を紹介、ミックスしている。
2009年夏、レジは児童のため道路交通安全を図ろうという趣旨の「ベルギーイニシアチブライフライン」が主催した「Respect！」キャンペーンに参加した。このキャンペーンのために彼はウルバヌスと共に「De Zeppe & Zikki song」という曲を作曲、プロデュースした。この曲はフランドル地方のチャートで2位まで登りつめ、ゴールデンディスク賞を受賞した。
2010年1月31日、レジの音楽的成功などが認められ、彼が居住するHeusden-Zolderの名誉市民として指名された。
2010年6月、彼は2枚目のソロアルバム「Registrated 2」を発表した。1枚目のソロアルバムと同じくカヤ・ジョーンズ (Pussycat Dolls)、タイラー・コノリー (Theory of a Deadman)、Turbo B (SNAP!)、レイ・スリンガード (2 Unlimited)、キャサリン・エリス (Freemasons), ファン・フェルゼン、カトリーヌ、ジェッシー、スカーラなどの国内外のアーティストたちと共に制作。このアルバムは発売後すぐ公式アルバムチャートにおいて1位に輝き、5週間連続で1位を維持し続けた。
Regi 略歴
2015年5月にはデイヴ・ティル、ルディー・ゼンスキーとの共同作業で「HIYA」という曲を発表した。この曲は、以前の3人のコラボ曲「Momentum」を発売したDimitri Vegas & Like Mikeのレーベルである「Smash the House」から発売された。HIYAは当時人気だったビックルーム(EDMのジャンルの一つ)に分類される。後続の曲である「Hey」は、1年後に発売された。この曲はファンの予想とは異なり、急激なジャンルの変化ではなく一種の意図を見せる作品であった。
Regi 略歴
2015年、レジは3枚目のソロアルバム「Voices」を発売。このアルバムもベルギーのアーティストたち(スタン・ファン・サマン、スカーラ)および海外アーティスト(パティ・ルッソ、モヤ)たちと協業したものである。このアルバムで、レジは主にハウスミュージック分野のプロデュースを行なった。プログレッシブハウス、エレクトロハウス、ディープハウス分野のトラックであるこのアルバムには、ベルギーとオランダのDJたち(イヴ・ヴィー、ミッチ・クラウン、セム・トーマソン、ウルフパック、ディまーろ、レスター・ウィリアムス)とコラボした曲が多く、その他にレジが審査員およびコーチで活動していた「vocal casting show」の参加者であったヨーク・ヘラミー、レア・ルー、エマ・ラウエルス(フランダースの声2014=The Voice van Vlaanderen 2014)とアレッシア(The Voice Kids 2014)の声も収録されている。「Voices」も以前のアルバムと同様、発売直後アルバムチャート1位に輝いた。
2019年11月、2枚組ミックスコンピレーション、「REGI IN THE MIX 2.0」をリリースした。
DJ、プロデューサーとして、トゥモローランドのメインステージの他年間200以上のライブショーをこなしている。MNMというメインラジオ局では毎週、Dimitri Vegas & Like Mike and Lost Frequenciesと共にラジオショーをホストしていて、彼の名前を不動のものにした。
ここ数年、彼はベルギーのレーベルSmash The Houseや Mostiko/CNRでクラブリリースを行っており、2018年には、夏のヒット「Ellie」で7週にわたり#1を確立した。2019年のフォローアップシングル「Summer Life」はプラチナステータスと同じ成功を収めた。この直近のシングルは、夏の終わりには一人になってしまったものの新しい恋愛や温かく楽しい思い出や楽しい思い出を懐かしむノスタルジックな楽曲である。
エレクトロニック・ミュージックとオルタナ・ボーカリストとして完璧なバランスをとりながら、商業的ダンス・シーンとオルタナティヴ・ダンス・シーンの間で見事なバランスを保ち、両方のシーンの架け橋となっている。
Regi ディスコグラフィ
アルバム
チャート；ベルギーフランデレン地域：ウルトラトップ50）
The Best Of（2005年）（8位）
REGIstrated（2007年）（2位）
REGIstrated2（2010年）（1位）
Voices（2015年）（1位）
Vergeet De Tijd (2020年) （3位）
鶴田町立水元中学校
鶴田町立水元中学校（つるたちょうりつ みずもとちゅうがっこう）は、青森県北津軽郡鶴田町にあった公立中学校。
J・ボルジェス
J・ボルジェス（J. Borges、1935年8月4日 - 2024年7月26日）ことジョゼ・フランシスコ・ボルジェス（José Francisco Borges）は、ブラジルの芸術家、コルデル作家、詩人。ブラジル北東部ペルナンブーコ州ベゼーホス出身。
ペルナンブーコ州で創作活動を始め、1970年代に制作した版画作品がグローボテレビの連続ドラマ「ホッキ・サンテイロ」（Roque Santeiro）のオープニングに用いられ、ウルグアイのジャーナリスト、エドゥアルド・ガレアーノの著書『Las palabras andantes』の表紙を飾ったのをきっかけに国内外で認められた。この頃からコルデル作品を離れたより大きな版画を制作し、海外での展示の道が開け、1990年代からアメリカやヨーロッパを中心に展覧会を開かれた。
J・ボルジェス 経歴
8歳のときから少年時代を通してすでに父親と耕起に従事。10歳のときから彼はすでに木製見本市で作品を販売していた。陶芸作家として手作りおもちゃを作り、ひも本を売っていたという。
21歳のとき、2か月で5,000部以上を売り上げたマスターディラの木版画によって「ペトロリーナの荒野で二人のカウボーイの会」を作る。
イラストレーターを雇うお金がなかったためそれを自分でやることに決め、カルミア教会のファサードを彫り始めて以来、彼はカスタムマトリックスを作成し始め、生涯に200を超える文字列を発売した。
コレクターとディーラーによって見いだされて以降に作品が国の学界に持ち込まれてからは、1970年代からエドゥアルド・ガレアーノ「As Words Andantes」の表紙デザイン担当とともに彫刻はヘジ・グローボのメロドラマのオープニングに採用。1992年にはチューリッヒのシュテリギャラリーとニューメキシコシティのサンタフェ・ミュージアム・オブ・フォークアートなど、海外での展示も実現。それから、ヨーロッパとアメリカ での新しい展示会も開催。
ヨーロッパとアメリカで招待され、木版画と木彫りを教えた。
J・ボルジェス 経歴
ボルジェスはフェルナンド・エンリケ・カルドーゾ大統領から功労勲章を授与され、教育/文化的行為の分野でもユネスコ賞を受賞。2002年、毎年恒例の国連カレンダーを説明するために選ばれた13人のアーティストの一人となった。版画「A Vida na Floresta」（森の生活）は年頭を飾る。2006年にはニューヨークタイムズ紙で採り上げられる。作家アリアーノ・スアスナは彼を、ブラジル北東部の民衆文化のもっとも優れた記録者と評価している。
彼の木版画はさまざまなサイズで大量に印刷され、知識人、芸術家、美術コレクターに販売されている。画像着色において独自のテクニックを備え、貧しい人々の日常、カンガソ、愛、空の罰、謎、奇跡、犯罪と腐敗、大衆の歓喜、宗教といったテーマに常にピカルディアな表現を心掛けて、北東部地域にリンクしたものとなっている。
彼の故郷にはJ・ボルジェス記念館が開かれ、彼の作品と私物の一部が展示されている。日本の国立民族学博物館もボルジェスの作品を多数所蔵している。
ペルナンブーコの生活遺産の一つともなっている。
2024年7月26日に死去。88歳没。
呪符
呪符（じゅふ）は道教の方術のための文字や符号を記した札、またはその記された文字や符号である。一種のおまじないでもある。
台湾・中国大陸の道教信者はこれを用いて未来を占う。医療が発達していない時代には「符」はお札のおまじないの効果を狙って医療や医学など様々な場面で使用された。呪符以外にも、呪言と印もあり、簡略して「お札」ともいわれている。
呪符 歴史
最も古い「符」は「五岳真経図」・「八会之書」といわれている。これは、漢代に洛陽郊外の邙山、漢墓は延光元年（122年）と年代が判明している最古の符である。
また、「五岳真経図」は、東西南北中央の五つの山の形を示す、五つの霊図からなっており、それぞれは春・夏・秋・冬・土用となっている。睡虎地泰簡（262年）、日書（卜占に関する書）。
府礼や文習として広く用いられ、中国では戦国時代から唐代まで使用されていた。二つの竹を割ることから始まった竹簡のものであるのは段玉裁の『説文解字注』による。
清代で少しずつ廃れてきたが信仰者たちは構わずに使用し続け、黄帝や太上老君が薬の一部として使用していたことが『後漢書』に記載されている。道教が確立される以前から符というものは存在していた。太上老君はまたの名を太上道君という。
中国において符を用いたとされているのは、はるか大昔とされているが年代は確定されていない。また、霊符など同じ動きを持つものすべてを呪物の一種と捉え、それは紙のみならず、石であったり、竹や木であったり、縄であったり、特定の魚などでもある。例えば、日本の正月風景でおなじみの門松や注連縄飾りなども、これら呪物の一種である。神社などで授かる家内安全などのお札は、霊符の一種である。
呪符 歴史
霊符は中国古代の敬天崇地思想に由来するものと考えられている。この思想は文字通り、天を敬い地を崇拝する、つまり自然を尊ぶ考え方である。古代中国の人々は大空に輝く太陽、月、星を仰ぎ、広大な山岳河川の姿を拝見し、風雨雷電の自然現象に驚き怖れ、いつかそれらを神格化して祭祀するようになった。道教の起源はこの敬天崇地思想にあり、同時にそれが道教における霊符の素となった。実際に道教の霊符を仔細に見てみると、その複雑な図形の中に、日月星の象徴、山岳、河川、風雨、雷電などを意味するものが多く確認できる。なお、霊符の最も早い文献上の記載は、後漢・霊帝の光和年間（一七八から一八四年）の『三国志』に見られるものである。ここでは、張角が始めた太平道で、霊符を使って病人を治したという記述があり、以後の逸話などでも、ある霊符を作り、これを使って地上の鬼神の主になるよう人に授けた。人はこの霊符を使用して、さまざまな病を治療し、百鬼をこらしめ、土地の神々を駆逐した。しかし、後にうっかりその霊符をなくしてしまい、彼に恨みを持っていた多くの鬼たちに殺されてしまった。このように、使うばかりでなく、保管もできないと自分に怨みが返ってきてしまう恐ろしいものとして有名である。
日本での出土例では呪符が記された木簡としては、七世紀前半とされる大阪市桑津遺跡のものが最も古いと考えられる。南北朝時代に記された拾芥抄には、疫病が流行したときに使う呪符として「蘇民将来子孫也」という7字を記したものが挙げられており、その由来は備後国風土記であるという。
呪符 木簡と竹簡
木簡と竹簡は最初に使われた紙に代用するものである。
文字文化圏で確立は早い段階であったが、いざ甲骨文字で歴史性や伝承録を記載しようとすると紙がないためこのような竹や木に書いていた。なお、竹や木が使われていた理由は、町中に生い茂り、確保が容易であったためである。また過去からの発掘の大本を調べていくと、殷の時代のものが大多数を占めている。竹や木は当時の最先端の書写道具として有名である。
「冊」という字の甲骨文字が、竹と木を二つに割って紐で貼り合わせた竹簡を象った文字であることから、殷代には確実に竹簡と木簡があったとされている。
もともと、甲骨文字は「神のお告げを占うおまじない」とされていた。この甲骨文字が多く存在し、発掘されたことから文字文化圏の一つとしてすぐに中国が挙がる。
また、文字によって動物などを現す際の工夫は、文字一つで意味を正確に伝えることである。例を挙げると、「牛」と「羊」の甲骨文字は非常に似ていて紛らわしいため、角が大きいものを牛に、小さいものを羊とするなど区別しやすい工夫をしている。
呪符 木簡と竹簡
上述の通り、甲骨文字は神の「お告げ」を知る占いとされている。それに対して中国で今使われている漢字は、今から三千年あまり前の中国で使われていた文字の直接の子孫にあたる。漢字は長い歴史の間に外面的な姿や書体こそ大きくして変化しているが、文字としてのシステムは、今の漢字も数千年前のそれと基本的にはほとんど変わっていない。三千年以上も前に記録された文字を、書体の違いだけで理解できる文字は、世界でも漢字だけである。その意味では中国はまさに「文字の国」と呼ぶにふさわしい。
また、過去から継承されている文化遺産や、現在の考古学による発掘の結果から見ていくと、漢字は中国文学の殷の時代になってから使われていき、殷の時代の遺跡などから文字と考えられるものがこれまでに数例発見されている。
しかし、整然とした体系を持ち、解読できる文章を表記した漢字は、殷の晩期（紀元前1300年から紀元前1000年）に使われていた甲骨文字が現時点で最も古いとされている。殷の時代では亀の甲羅や牛の角を用いて占う方法が主流である。
通常、切り出した竹は全長21センチ、幅1センチ程度のものだが、人間が作成しているためすべてが均等ではない。出土しているものでは全長22センチ、幅1.2センチなどバラバラである。また、竹の材質の違いは書物としての重要度を反映していた。
呪符 木簡と竹簡
木簡は、書く文書の内容によって異なった形や長さの木が使われていた。例えば皇帝の詔勅は「尺一簡」、すなわち一尺一寸の簡に書かれており、儒学の経典では書物の価値に応じて、簡の長さが厳密に定められていた。漢時代の木簡のうちで最も長いのは、二尺四寸(約50センチ)であり、『周易』や『春秋』など儒学で最も正統的とされる経書はその長さの簡に書かれていたとされている。実際にシルクロード地帯から『儀礼』という経典が発見され、長さはこれと同じだった。このように考えると、『孝経』と『論語』は漢代ではまだ儒学の中心に位置する経書として考えられていなかったことが分かる。
その他にも木簡には様々な形状とサイズがあり、例えば特殊な用途に使われる木簡の一つに「檄」がある。檄は緊急の軍事文書であり、二尺の簡が使われていた檄には、送り先へ大至急届けることが必要という意味を示すために鳥の羽が使用されていたとも言う。現在日本語で用いられる「檄を飛ばす」という言葉は、もともと戦争などの緊急事態に際して危急を訴え、警戒を呼び掛ける文書を各地に迅速に届けることを指した。