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鬼畜島 登場人物
義一の次男。両目を縫い付けられた制服姿の少年。セリフがカタカナで、語尾に「〜デショー」と付ける特徴的な話し方をする家族の一人。マリたちの襲撃を退けた夜、村田の振る舞いに嫌気が差した高久が脱走しようとした際に出会う。学校に連れて行くことを条件に、高久たちの菊池島脱出の手助けをする。人の心を読む能力を持っている。ただ、この読心術は余りに刺激の強い内容の記憶を読み取ってしまうと、その刺激に耐えきれずに混乱してしまうという弱点があることがうかがえ、高久が本家に侵入した際、高久に施された呪術的防衛マーキングによってその姿を化け物として捉えてしまい、錯乱状態になり、ゾンビ化した伊佐知からアポクリファの内容を読み取った際は悲鳴をあげて錯乱するほどのダメージを受けてしまっている。そして亜美の心が読めないことから亜美がマリアであり滅びの子を産む者であると断言する。
真梨子側の家族との和解後は、心を読み取れる能力を駆使して対峙した東山の嘘の降伏を見破ったのを皮切りに、攻撃の方向を瞬時に読み取り、義一に教えて避けやすくさせる、カオルに指示を出して東山の攻撃から身を交わさせて逆にチェーンソーで攻撃させるなど、卓越したサポートと連携プレイを披露している。
鬼畜島 登場人物
ただし、この心が読める能力は完全ではないらしく、滅びの子を産む可能性を秘めた亜美の心を全く読み取ることができなかったり、アポクリファや『アリス母ちゃん』なる存在の事を必死で隠そうとしているカオルの心は僅かしか読み取ることができなかった。縫い合わせた瞼を完全に解き放てば、完全な読心術が使えるようになるが、過去に義一が真梨子以外の女性に好意を持っていることを見抜いて真梨子の前で暴露した事があり、それが切っ掛けで真梨子が怒って義一の元を離れる事になってしまう事態を引き起こしてしまった事を苦に自身の目を縫って無闇な能力の発動を抑えている。そのため、カオルの隠し事を完全に見抜くまでには至らず、カオル自ら明かすまで待つことにしているが、同時に家族が完全にバラバラになってしまい得る事を危惧している。
鬼畜島 用語
魔石（ませき）
人を超人に変える石。その正体は旧約聖書における禁断の果実。ホルスの目、プロビデンスの目、賢者の石と名を変えて歴史上に存在したものが、異端審問会による追跡を逃れ菊池島にたどり着き長年に渡って地下に埋もれていた。後に義一たちによって発掘される。力を与える度に使用者の記憶と生命力を蓄積し移植する。移植を繰り返す度に蓄積した生命力と記憶が反発し合い、奇形化や劣化、記憶の混濁により発狂する者が現れるようになり、遂には義一たちのような人間を作るまでになった。高久と同化した際に、高久本来の凶暴性に耐えきれず砕けてしまう。一家の屋敷の地下にも魔石が埋まっており、彼らが風呂として使用していた贄の血肉が浸透した結果、それを栄養とすることで知恵の樹が育ちすずなりに実っていた。
サンタマリア
義一たちが信仰する存在。マリア像の頭が山羊になった姿で顕現する。真梨子によれば「悪魔の種子」。
鬼畜島 用語
滅びの子（ほろびのこ）
サンタマリアによって予言された存在。清い身体の者の間にしか産まれない。産まれることで世界は浄化され、醜い一切のものがなくなると言われている。
呪術的防衛マーキング（まじゅつてきぼうえいまーきんぐ）
ハナクロたちが鬼畜一家から身を守るために、炭で身体に描いたもの。サトルがマーキングされた高久を怪物と見間違えたり、マリがマーキングされてない部分を避けて攻撃するなど一定の効果はある。おとき婆さんには効果がない。
アポクリファ
東山の叔父が集めていた奇書の中にあったものの1つ。滅びの子を生み出すための説明が記されており、東山はこれを利用し、魔石を求めて菊池島に降り立っている。
その内容は、読む人自身を強く惹き付ける程のものであり、サトル曰く「これは読んではいけない本」との事。
鬼畜島 劇中に登場する武器
石
カオルが使用する投擲武器。人並み外れた筋力を持つカオルが投げることで、ただの石が戦車の大砲のような威力になる。人間の肉体に簡単にめり込んだり、銃を破壊したりできる。鬼畜島では山と海が多いためか、こぶし大サイズの石が多く見られる。
チェーンソー
スプラッター作品では定番のアイテム。主にカオルが武器として使用するが、意外にもチェーンソーでは主要キャラを殺していない。
包丁
幼少期にカオルが使用していたほか、ハナクロの仲間が手に持っている描写がある。どこのご家庭にもあるので手に入れやすい武器なのだろう。本編には何度か食事シーンが出るが、調理に包丁が使われたことはなく、主に人を切るのに使用される。
銃
鬼畜一家との戦いに備えて秀男が大量に持ち込んだ。島民を殺傷するには十分だったが、ショットガンで頭部を破壊されても再生する鬼畜一家を殺害するには不十分。
鬼畜島 劇中に登場する武器
槍
棒の先端に刃物を取り付けた簡素な槍。先端に取り付ける刃物は鎌と包丁が主だが、包丁のほうがメジャー。手に入りやすいのだろう。義一とハナクロの仲間が使用していたが、この武器による被害者はハナクロのみ。
金槌
カオルが幼少時から使っている。殺傷力は低くはないものの、金槌による死者は出ていない。
斧
倉木の口を裂き、瀕死の重傷を追わせた。幼少期のマリも使用しており、小さな身体に似合わず軽快に振り回していた。
大鎌
アンナとカンナが使用している。農耕具の大鎌ではなく一般的に死神が持っているものに近い。
飯野部長
カオルによって投擲された。
エンジン
カオルによって投擲された。
鬼畜島 単行本の再販について
竹書房より1 - 9巻まで単行本が発売されていたが、2018年8月1日に連載がストップしたことで10巻の発売が中断。しかし、2019年5月14日よりLINEマンガに移籍し、連載が再開された。2019年8月10日におまけ要素が追加されたLINEマンガ版の単行本が1巻から発売されている。
鬼畜島 スピンオフアニメ
『カオルの大切なモノ』のタイトルで、2020年11月18日よりBS日テレにて水曜23時29分より放送開始。キャラクターをデフォルメしたほのぼの系ショートアニメとなる。
「紅い絆」
ニノミヤユイによる主題歌。
鬼畜島 書誌情報
外薗昌也 『鬼畜島』 竹書房〈バンブーコミックス〉 LINE Digital Frontier発行 / 日販アイ・ピー・エス発売〈LINEコミックス〉、既刊24巻（2022年12月15日現在）
2014年5月22日発売、ISBN 978-4-8124-8584-2
新装版（2019年8月10日発売）、 ISBN 978-4-909767-70-7
2014年12月6日発売、ISBN 978-4-8019-5049-8
新装版（2019年8月10日発売）、 ISBN 978-4-909767-71-4
2015年6月17日発売、ISBN 978-4-8019-5273-7
新装版（2019年8月10日発売）、 ISBN 978-4-909767-72-1
2015年12月7日発売、ISBN 978-4-8019-5416-8
新装版（2019年9月13日発売）、 ISBN 978-4-909767-79-0
2016年4月28日発売、ISBN 978-4-8019-5512-7
新装版（2019年9月13日発売）、 ISBN 978-4-909767-80-6
2016年8月27日発売、ISBN 978-4-8019-5621-6
新装版（2019年9月13日発売）、 ISBN 978-4-909767-81-3
2017年1月27日発売、ISBN 978-4-8019-5737-4
鬼畜島 書誌情報
新装版（2019年10月15日発売）、 ISBN 978-4-909767-86-8
2017年7月27日発売、ISBN 978-4-8019-6005-3
新装版（2019年10月15日発売）、 ISBN 978-4-909767-87-5
2018年2月28日発売、ISBN 978-4-8019-6199-9
新装版（2019年10月15日発売）、 ISBN 978-4-909767-88-2
2019年11月15日発売、ISBN 978-4-909767-92-9
新装版第10巻扱いになっているが、バンブーコミックス版の第10巻が発売中止になったため実際は初版である。
2020年2月15日発売、ISBN 978-4-86697-023-3
2020年7月15日発売、ISBN 978-4-86697-065-3
2020年9月15日発売、ISBN 978-4-86697-093-6
2020年11月13日発売、ISBN 978-4-86697-113-1
2021年1月13日発売、ISBN 978-4-86697-143-8
2021年4月15日発売、ISBN 978-4-86697-162-9
2021年6月15日発売、ISBN 978-4-86697-179-7
2021年10月15日発売、ISBN 978-4-86697-217-6
鬼畜島 書誌情報
2022年4月15日発売、ISBN 978-4-86697-254-1
2022年7月15日発売、ISBN 978-4-86697-269-5
2022年9月15日発売、ISBN 978-4-86697-276-3
2022年10月14日発売、ISBN 978-4-86697-280-0
2022年11月15日発売、ISBN 978-4-86697-282-4
2022年12月15日発売、ISBN 978-4-86697-290-9
外薗昌也 『鬼畜島 ダスト・エンペラー』 リイド社〈SPコミックス リイドカフェコミックス〉、既刊6巻（2025年9月29日現在）
2024年6月28日発売、ISBN 978-4-8458-6660-1
2024年9月28日発売、ISBN 978-4-8458-6699-1
2024年12月27日発売、ISBN 978-4-8458-6843-8
2025年3月28日発売、ISBN 978-4-8458-6882-7
2025年6月27日発売、ISBN 978-4-8458-6920-6
2025年9月29日発売、ISBN 978-4-8458-7006-6
鬼畜島 書誌情報
外薗昌也 『臓物島』 LINE Digital Frontier発行 / 日販アイ・ピー・エス発売〈LINEコミックス〉、全4巻
2019年11月15日発売、ISBN 978-4-909767-93-6
2020年2月15日発売、ISBN 978-4-86697-024-0
2020年4月15日発売、ISBN 978-4-86697-043-1
2020年5月15日発売、ISBN 978-4-86697-047-9
吉岡大貴
吉岡 大貴（よしおか たいき、1995年9月2日 - ）は、ジャパンラグビーリーグワン三重ホンダヒートに所属するラグビー選手。
吉岡大貴 略歴
2014年、日向高校卒業後、明治大学に入る。
2019年、明治大学卒業後、Honda Heat(現・三重ホンダヒート)に加入。
2022年1月16日に行われたJAPAN RUGBY LEAGUE ONE第1節日本製鉄釜石シーウェイブス戦にて途中出場で公式戦初出場を果たした。
偽菌類
偽菌類（ぎきんるい Pseudofungi）は、菌類に似ているが菌界に属さない生物の総称である。従来は菌類として扱われてきたもののうち、菌界とは別の系統に属することが判明したものがここに含まれる。具体的には、元は鞭毛菌とされてきた卵菌類とサカゲカビ類をさす語として提示されたが、その範囲には若干の揺れがある。
偽菌類 概念
菌類はキノコを中心として捉えられた生物群であり、そこへ次第にカビや酵母が取り込む形で認められた。当初はそれらは植物に含まれるものと認識されていたが、次第に1つの群と認められるようになった。特に重要なのはホイッタカーの五界説で、彼はまず生物の進化に3つの傾向があることを主張した。光合成で独立栄養を行う植物と捕食によって従属栄養を営む動物と、それらに対して第3の方向として動物と同じ従属栄養ではあるが、捕食ではなく接触面で分解吸収を行う方向に進化したのが菌類であるとした。この説は細部では様々な問題や疑問はあったものの影響は大きく、特に菌類が動物や植物とは独立した生物群であるとの認識が定着する上で大きな力となった。
そのような形で1つの界と考えられるようになった菌界であるが、その構成は20世紀半ばでは以下のようなものであった。
ただしこれらの扱いは広く同意が得られてはいたものの、問題点を指摘する声もまた多かった。1つは変形菌門が真菌門と近縁であるかどうか、という問題であり、上記のウェブスターの書でもその類の解説の冒頭にこの類縁性が「疑問で」あり、「たぶん原生動物にずっと近縁」であろうとしている。もう1つは鞭毛菌亜門の中のサカゲカビ綱と卵菌綱が異なる系統に属するものではないか、という問題点である。ウェブスターも鞭毛菌類が「多系統である」ことを指摘している。
偽菌類 鞭毛菌類の場合
鞭毛菌類では、これらの疑問は研究の進歩によってさらに明らかにされる。光学顕微鏡で行われていた細胞の構造の研究は電子顕微鏡の発達によりより細部にまで解明が進み、鞭毛は外見だけでなくその内部構造やそれを支える構造までが明らかにされ、鞭毛装置の違いはより重視されるようにになった。卵菌類やサカゲカビ類のそれはツボカビのそれとはかけ離れ、むしろ褐藻類や黄緑藻類といった不等毛類のものと比較すべきであることが明らかとなった。生理面でもアミノ酸の合成経路などがこの類ではやはり他の菌類とは異なることが明らかにされた。1986年にキャバリエ＝スミスは不等毛類を藻類の1門と位置づけ、ここにサカゲカビ類と卵菌類を含めた。彼はその2群をまとめて偽菌類と名付け、これを亜門とした。そして分子系統の発展は系統関係を直接に示すことができるようになった。その結果はやはりキャバリエ＝スミスの説を支持するもので、この類が真菌類と別の系統に属することが明確にされた。
偽菌類 変形菌類の場合
変形菌類に関しては、その生活環が明らかになった段階で、すでにド・バリが1859年には菌類とは異なる生物群であるとの指摘がなされていた。上記のようにウェブスターもその書に変形菌類の記述を含めてはいるものの、菌類とは別系統の生物であるという点だけでなく、含まれている各群に関しても互いに近縁かどうかを「不明確」と言い、専門家が異なれば「一部を別の場所に分類するはず」と、多系統であるとの判断を示している。先述のホイッタカーが系統に3方向を認めた上で体制の発達段階の低いものを原生生物とまとめたように、後続の研究者も単細胞やそれに類する体制の生物を原生生物としてきたこともあり、変形菌類もそこに含める事例も多く、この類を菌界から切り離す扱いは珍しくなかった。分子系統の情報は明らかにこの類が菌類とは別系統であり、その上に多系統であることを示し、現在ではこの類を菌界に含めない扱いが定説である。
偽菌類 偽菌類の扱い
上記のように偽菌類という語は卵菌類とサカゲカビ類、つまり鞭毛菌類に含めていたが菌類ではないことが判明した生物群に対して与えられた名である。しかし、元々菌界に含めて扱われていたが、現在では菌類でないと判断されている、という点では変形菌もそれに当たっている。そのためか偽菌類に変形菌類としていた生物群をも含める例もある。例えば杉山編(2005)がそれであり、偽菌類に関する解説では上記のキャバリエ＝スミスの説を紹介しつつも、偽菌類について述べる部分では特に議論もなく変形菌類をまとめて扱っている。これはその書が従来に菌類として扱われていた生物群を全部まとめて扱うために当然の処置だったかもしれない。Introductory Mycology の4th edition の扱いもよく似ており、分類群ごとの解説ではいわゆる真菌類の各群をすべて紹介した後、巻末の方にまず卵菌類、次にサカゲカビ類、その後ろに元変形菌類の各群を解説してある。
偽菌類 偽菌類の扱い
このような扱いはそれらの群が真菌ではないとは言え、従来から菌類学が扱ってきた群であるから、という風にも取れるが、それだけではない。特に卵菌類ではその形態や栄養摂取の様式などが真菌と共通している点が多く、広い意味での菌類、と見なした方がわかりやすい。またこの群には植物病原菌や魚介類の病原菌など産業の上でも問題になるものが多く含まれる。それらの教科書などでは伝統的な分類体系を採用する例も多く、また研究する上でも類似の手法を用いることが少なくない。
なお、やはり菌界の1員として扱われてきたが、現在では違うと判断されているものに、トリコミケス綱のエクリナ目とアメビジウム目のものがあるが、これを偽菌類として扱う例は見たことがない。
唐山翔自
唐山 翔自（とうやま しょうじ、2002年9月21日 - ）は、大阪府豊中市出身のプロサッカー選手。Jリーグ・東京ヴェルディ所属。ポジションはフォワード（FW）。
唐山翔自 来歴
2019年に高校2年生ながらガンバ大阪の2種登録され、7月28日、J3第18節のAC長野パルセイロ戦でJリーグ初先発を飾り、初得点を決めた。9月1日のJ3第21節の福島ユナイテッドFC戦でJリーグ史上最年少となるハットトリックを達成した。同年11月、飛び級でトップチームの内定が発表された。
2020年6月28日、J3開幕戦のカマタマーレ讃岐戦でプロデビュー戦で2得点を決めたが、7月3日に2得点目が市丸瑞希の得点へ修正された。7月22日、第7節のサンフレッチェ広島戦でトップチーム初のベンチ入りを果たした。8月12日、若手選手中心で臨んだルヴァンカップ第3節の湘南ベルマーレ戦で初先発でトップチームデビューを果たして2得点を決めた。11月11日、第32節のヴィッセル神戸戦で後半から途中出場し、J1デビューを果たした。11月14日、第27節のベガルタ仙台戦でJ1初先発を果たした。
2021年4月27日、愛媛FCへの育成型期限付き移籍が発表された。11月21日、第40節のSC相模原戦で移籍後初得点を記録。
唐山翔自 来歴
2022年より、水戸ホーリーホックに期限付き移籍。開幕から出場機会に多くは恵まれていなかったが、シーズン終盤にリーグ戦5得点を記録し、存在感を発揮した。
2023年シーズンも延長となったが、2023年7月30日、期限付き移籍を終了し、ガンバ大阪に復帰が発表された。
2024年シーズン途中の7月9日、育成型期限付き移籍でロアッソ熊本への加入が発表された。
2025年より育成型期限付き移籍期間を終了し、ガンバ大阪に復帰。3月20日、ルヴァンカップ1stラウンド1回戦のアウェイ高知ユナイテッドSC戦で前半に山下諒也の負傷交代で途中出場し、41分に味方のシュートのこぼれ球を押し込んで復帰後初得点を決めた。トップチームでの得点は5年ぶりとなった。
2025年8月12日、東京ヴェルディへ期限付き移籍。
唐山翔自 タイトル
ガンバ大阪ジュニアユース
U-16日本代表
サンディエゴ・トロリー
サンディエゴ・トロリー（San Diego Trolley）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州サンディエゴで運行するライトレールおよび同路線を運営する事業者（San Diego Trolley Inc.、SDTI）。サンディエゴの交通機関を管理するサンディエゴ都市交通システム（MTS）を親会社に持ち「アメリカ合衆国初のライトレール」として1981年に開通した。2019年現在は動態保存路線（Vintage Trolley）も含め4系統が存在する。
サンディエゴ・トロリー 歴史
アメリカ西海岸を代表する大都市のサンディエゴには、かつて1886年に開通した馬車鉄道をルーツに持つサンディエゴ電鉄が運営する路面電車が存在していたが、モータリーゼーションの進展により1949年4月24日をもって廃止された。その後のサンディエゴの公共交通は路線バスが担っていたが、都市のスプロール化や金融危機により、公共交通の存続自体が難しい状況となっていた。
そのような中で、サンディエゴ郡とそこに属する都市の政府間機関である総合計画機構（Comprehensive Planning Organization、CPO）は、郊外への輸送に適した新たな交通機関の模索を1966年から始めた。特にサンディエゴ出身のカリフォルニア州上院議員であったジェームズ・R・ミルズは兼ねてより自動車社会に疑問を抱いており、1975年にサンディエゴに充てられたハイウェイ基金のうち1％を公共交通の改善に用いる法案を制定させた。そして、地下鉄や高架鉄道、高速バス等様々な案が出された結果、技術や建設費用の面からライトレールを建設する事となった。建設に際しては、1976年にサンディエゴに上陸したハリケーン・"キャスリーン"によって甚大な被害を受けたサザン・パシフィック鉄道の貨物線を用いる事で建設費用の削減に成功した。
サンディエゴ・トロリー 歴史
そして1980年にライトレールの運営事業者である"サンディエゴ・トロリー"（San Diego Trolley, Inc.）が発足し、翌1981年7月19日に最初の試運転が実施された後、1981年7月26日午前5時2分に発車した一番列車から、2019年現在の"ブルーライン"（Blue Line）にあたる路線の運行が始まった。開業時の車両数は14両、運転間隔は20分であった。
サンディエゴ・トロリー 歴史
計画当時、前時代的という風潮が強かった路面電車（ライトレール）建設に対する反対意見は多かったが、開業初年度の利用客は1日10,000人を記録し、翌1982年に車両の追加導入が行われる程の盛況を記録した。更に開業3年目の1983年には運転間隔が15分となり、1日の利用客も14,000人に増えた。そして1984年からは現在の"オレンジライン"（Orange Line）にあたる路線の建設が始まり、1986年5月23日に最初の路線が開通した後、1989年にも再度路線延長が実施された。同年の時点で1日の平均利用客数は48,000人を記録し、1990年には更に71,790人となった。以降も1995年、1996年、1997年、2005年にも延伸が行われ、特に2005年に開通した"グリーンライン"（Green Line）はサンディエゴ・トロリー初の地下路線となった。2012年にも再度路線延伸が実施され、サンディエゴ・トロリーの全系統がサンディエゴのダウンタウンを経由するようになっている。
一方、2011年からは歴史的な路面電車車両を用いた動態保存系統である"シルバーライン"（Silver Line）がダウンタウンに開業しており、2019年現在サンディエゴ・トロリーは4系統の路線を運行している。
ライトレール開業に尽力し、1988年から1994年までサンディエゴ・トロリーの親会社であるMTSの議長を務めたジェームズ・R・ミルズの名は、サンディエゴ・トロリーの本社機能も有するMTSの本社ビルに冠されている。
2021年11月21日、ブルーラインの延伸区間としてカリフォルニア大学サンディエゴ校やUCサンディエゴ・ヘルス、商業施設のウェストフィールドUTCと接続する"ミッドコースト・トロリー"（Mid-Coast Trolley）と呼ばれる路線が開業した。
サンディエゴ政府協会（San Diego Association of Governments、SANDAG）が2011年に発表した2050年に向けた交通計画には、ミッドコースト・トロリーに加え、サンディエゴ周辺への大規模なライトレール路線の増設やサンディエゴ中心部のストリートカー（Streetcar）の建設計画が含まれている。
サンディエゴ・トロリー 運行
2021年現在、サンディエゴ・トロリーは都心と郊外を結ぶ3系統のライトレールと、ダウンタウンを一周する保存路線1系統によって運行されている。一部の系統はネーミングライツ制度を導入しており、オレンジラインを除いた系統は30年間の命名権を獲得した事業者の名前が冠されている。
サンディエゴ・トロリーは開業当初から信用乗車方式を取り入れており、各駅の窓口や自動券売機から乗車券を事前に購入した上で乗車する形となっている。車内では検札員による抜き打ち検査も実施されており、乗車券を有していない乗客には多額の罰金が課せられる。2019年9月1日の改定以降、基本料金は2.5ドル、65歳以上の高齢者や病人、障害者、6歳 - 18歳までの未成年が1.25ドルとなっている他、5歳以下の子供は2人まで無料で同伴可能である。乗車券は2時間有効となる通常のものに加え、1日券、30日間有効となる定期券などが発行されている。
また、サンディエゴ・トロリーは非接触式ICカードである"コンパスカード"（Compass Card）に対応しており、使用時の料金は2ドルとなる。
サンディエゴ・トロリー 車両
2019年現在、サンディエゴ・トロリーに在籍する形式は以下の通りである。シルバーラインで使用されているPCCカーを除いてシーメンスで製造された車両が継続して導入されている。
Yuzu
yuzu (ユズ) は、かつて自由かつオープンソースで開発されていた、Nintendo Switchのゲームエミュレータである。対応プラットフォームはWindows、Linux。かつて、yuzuの配布終了後に開発されていた派生版、suyu（スユ）もこの項で扱う。
なお、このソフトウェアは任天堂によって公認されたものではない。
Yuzu 概要
ソースコードは C++ で書かれている。ニンテンドー3DSのエミュレータの Citraと開発者が共通であり、両プロジェクト間で重要なコードが共有されている。
当初、yuzu はテストプログラムと、改造した本体向けの自作ソフト（いわゆるHomebrew）のみに対応していたが、2019年7月時点では、一部のゲームが問題なく動作する。yuzu で動作するゲームの一覧は、公式ウェブサイトに掲載されている。
Yuzu 特徴
yuzuでは任天堂のBCATダイナミックコンテンツネットワークの代替として、Boxcat と呼ばれるネットワークサービスを使用している。
また、Nintendo Switch のドックへの接続時と非接続時のシミュレートを行い、画面解像度のアップスケーリングを行う機能も搭載されている。
支援者にはアーリーアクセス版が提供されていた。
Yuzu 歴史
Nintendo Switch の発売から10ヶ月後の2018年1月14日に開発中であることが発表された。
Kotakuは、2018年10月時点でスーパーマリオ オデッセイがプレイ可能であることに言及した記事を公開した。この記事の記者は、yuzu がコンピュータゲームの保全（プレイできる環境を絶やさないように後年に残すこと）のためのものではなく、市販中のゲームをエミュレートするためのものであることに懸念を表明した。
PC Gamerは、音声の問題はあるものの、発売直後であるポケットモンスター Let's Go! ピカチュウ・Let's Go! イーブイが yuzu で実行可能であることを指摘した。
ギズモードは2019年10月に公開した記事で、幾つかのゲームを実機とほぼ同等のフレームレートでエミュレートできることに言及した。
Kotakuは、2021年10月に、yuzuを使えばメトロイド ドレッドを実機を超えた4Kでプレイすることができ、実機を超えるゲーム体験ができると報じ、海賊版を奨励する内容として炎上した。これによってNintendo Switchに商用のゲームが実行できるエミュレータが存在していることを多くの人が知り、大きな問題になった。
Yuzu 歴史
Valve Corporationが2022年10月7日に公開したSteam Deckの紹介動画内にyuzuが写りこんでいることが指摘され大きな話題を呼んだ。Valveはこの動画を削除し、該当の箇所を同社のPortal 2に差し替えて動画を再公開した。
2024年2月26日、任天堂がyuzuの開発者を告訴し、「大々的に海賊行為を助長している」と主張するとともに、米ロードアイランド州裁判所に対して、エミュレータの公開中止と開発者が所有するすべてのコピーの破棄を要求した。
これを受けて同年3月5日、yuzuの開発チームは開発と配布を終了することを発表し、同時に同じグループが開発するCitraの開発・配布も終了した。
yuzuのの公開終了翌日には、その代替となる派生版としてsuyuが登場した。suyuはyuzuのコードを引き継ぎつつ、著作権を侵害する行為は徹底的に排除するとうたっており、yuzuでは対応していなかったmacOSにも正式対応していた。
しかし、2024年3月21日に、suyuもまたDMCAを起因としてGitLabのレポジトリが削除され、その後すぐに、suyuのDiscordサーバーもDiscordの意向により削除された。開発メンバーの一人がリポジトリのクローンを作成して開発を続行したものの、そちらも2025年2月14日に開発が終了した。
東京レコード
東京レコード（とうきょうレコード）は、日本のレコード・レーベル。
水野 (狭山市)
水野（みずの）は、埼玉県狭山市の大字。郵便番号は350-1317。
水野 (狭山市) 地理
狭山市南部の武蔵野台地上で、入曽駅の南側に位置する概ね矩形の区域。住宅は区域の周辺部に多く立地し、中央部は線路沿いを除き、耕作地などの農地が占める。東部には「逃水の森」などの山林も見られる。地区内には「逃水」という珍しい小字があり、大字水野の公示地価の地点となっている。逃水の由来は自然現象の逃げ水であり、周辺に川などが無い地域で、旅人が坂道で逃げ水を目撃したことからこの名称となったとされる。
住宅地の地価は、2022年の公示地価によれば、大字水野字月見野545番地33外の地点で10万8000円/m2となっている。
デーイポンテース
デーイポンテース（古希: Δηιφόντης, Dēiphontēs）は、ギリシア神話の人物である。長母音を省略してデイポンテスとも表記される。ヘーラクレイダイの1人アンティマコスの子で、アルゴスあるいは同じくアルゴリス地方の都市でアスクレーピオスの聖地であるエピダウロスの王。
ヘーラクレースとデーイアネイラの子の1人でヒュロスの実弟のクテーシッポスの子孫にあたる。同じくヘーラクレイダイでアルゴス王テーメノスの娘ヒュルネートーと結婚し、アンティメネース、クサンティッポス、アルゲイオス、娘オルソビアをもうけた。
デーイポンテース 神話
テーメノス王は、息子たちよりも娘のヒュルネートーとその夫のデーイポンテースを可愛がったので、息子たちはテーメノスが王位をデーイポンテースに譲るのではないかと疑い、テーメノスを暗殺した。しかし彼らは軍に反対されて王位を継承することができず、デーイポンテースとヒュルネートーがテーメノスの後を継いだ。
パウサニアスによるとデーイポンテースはテーメノス王に重用され、戦時においては王の息子たちよりも重要な役割が与えられただけでなく、何かにつけて相談役になっていた。またテーメノスが子供たちの中で最も気に入っていた娘ヒュルネートーを妻として与えられていたので、王の息子たちは父がデーイポンテースに王位を譲ることを恐れた。
デーイポンテースはドーリス人を率いてエピダウロスに到達し、当時の王ピテュレウス（イオーンの子）に戦わずしてエピダウロスを譲渡させた。その後、エピダウロスに移住したドーリス系アルゴス人は本国のアルゴスと袂を別った。テーメノスの死後、デーイポンテースが王の息子たちと王権をめぐって対立したとき、エピダウロスのアルゴス人はデーイポンテースとヒュルトーネーの側に味方したのだった。
デーイポンテース 神話
しかしデーイポンテースとヒュルネートーは王の息子たちに殺されることとなった。彼らはエピダウロスにやって来て、ヒュルネートーを説得してデーイポンテースと別れさせようとした。この試みが失敗に終わると、彼らはヒュルネートーを捕えて逃げた。デーイポンテースは妻を助けるべく追跡したが、ヒュルネートーはその最中に命を落とした。デーイポンテースと彼の子供たちはヒュルネートーの遺体をエピダウロスに運んで埋葬し、英雄廟ヒュルネーティオンを建設した。その後、デーイポンテースも謀殺され、テーメノスの長子ケイソスが王位を継いだ。
Citra
Citra (シトラ)は、フリーかつオープンソースで開発されている、ニンテンドー3DSのゲームエミュレータである。対応プラットフォームはLinux、Windows 及び macOS、Android。
旧称はAkiru。
Citra 概要
ニンテンドー3DSソフトの動作に対応した、最初のエミュレータである。名称は3DSの型番名である「CTR」に由来する。
開発元はCitra Team。開発作業の殆どは GitHub にて行われており、170人以上の開発者が Citra のプロジェクトに貢献している。同じ開発チームによって、Nintendo Switch向けのエミュレータ「yuzu」が開発されていた。
Citra 特徴
プログラムソースコードは C++ で書かれており、ほとんどの、改造済み本体で動作する自作ソフトと、多くの商用ゲームソフトを実行することができる。
デスクトップ版のCitra は古い PC では快適には動作せず、x64 CPU で実行する必要があるほか、OpenGL 3.3 以降が必須である。Windowsで実行する場合はWindows Vista Service Pack 2以降が適用された環境が必要である。
Citra 歴史
Citra は2014年4月に開発が開始された。
4月24日に、最初のバージョンがリリースされ、Windows XP以降がインストールされたPCで実行できるようになった。初期から動作に対応していた商用ゲームは、ゼルダの伝説 時のオカリナ 3D、とびだせ どうぶつの森やソニック ジェネレーションズなどがあった。
2015年4月に、開発当初サポートされていた32bitデバイス向け対応が打ち切られる。
同年12月30日からポケモンのゲームを起動できるようになった。
2016年2月22日以降、公式ウェブサイトが大幅にリニューアルされる。
同年5月21日からは、音声の再現に対応し、同年9月15日からはJITコンパイラを搭載するようになった。
2017年10月、ポケットモンスター サン・ムーンのプレイに完全対応。
同年11月以降、Citra がインターネットに対応することが発表された。当初は、3DS のローカルWi-Fiをエミュレートし、ローカルでのプレイを可能にするものであったが、開発チームはこれを更に進歩させ、場所を問わず他のユーザーとプレイすることが可能となった。
Citra 歴史
2020年5月23日、公式のAndroid版がリリースされる。最小要件はAndroid 8(64ビット)とOpenGL ES 3.2以降。大半のゲームは、さまざまなハードウェア上において、プレイ可能な程度のフレームレートに到達するが、開発者はSnapdragon 835以上の性能のチップを搭載したデバイスで実行するよう、推奨している。
2024年2月26日、任天堂がyuzuの開発者を告訴し、「大々的に海賊行為を助長している」と主張するとともに、米ロードアイランド州裁判所に対して、エミュレータの公開中止と開発者が所有するすべてのコピーの破棄を要求した。
これを受けて同年3月5日、Citraの開発チームは開発と配布を終了することを発表し、同時に同じグループが開発するyuzuの開発・配布も終了した。
Citra 復活
しかし米Gamer_Networkは開発メンバーの一人が3月4日時点での最新版のcitraを基にマルチプレイに対応したcitraの開発を行っていると報じた。
だがこちらもGitHubのリポジトリが2024年10月29日にパブリックアーカイブになったため開発は終了した物と見られる。
久婦須川
久婦須川（くぶすがわ）は、富山県と岐阜県を流れる一級河川。岐阜県内では万波川（まんなみがわ）と名を変える。源流は白木峰の南側稜線にある。
神通川水系の井田川の支流である。
久婦須川 地理
流域の過半が山地であり、流域人口は比較的少ない。八尾町桐谷の集落では、地面に湖水層が発見されており、かつては流域にいくつかの湖を形成していたと考えられている。また、その地層では古生代の化石が多く産出する。
久婦須川の源流部にあたる万波高原（標高約1100m）では、定住者はいないが、大根などの畑栽培がなされている。
中流部の八尾町桐谷では「ガット出の水」という湧水があり、平野部からも多くの人が水を汲みに訪れる。
最下流では、複数の河岸段丘を形成し、農地として利用されている。
久婦須川 自然
標高500m地帯の河原に富山県唯一のドロノキやオオバヤナギの群落がある（かつては庄川沿いにも群落があり、今はダムに沈んだ）単一樹木の被植率は70%
伊藤忠インタラクティブ
伊藤忠インタラクティブ株式会社（いとうちゅうインタラクティブ、英: ITOCHU INTERACTIVE CO.,LTD.）は、東京都港区に本社を置く日本の゙企業。
伊藤忠商事の完全子会社。
伊藤忠インタラクティブ 概要
伊藤忠商事のデジタルエージェンシー、デザインファームである。
ロボット2.0
『ロボット2.0』（2.0）は、2018年のインドのタミル語SFアクション映画。2010年公開の『ロボット』の続編で、監督は引き続きシャンカルが務め、ラジニカーント、アクシャイ・クマール、エイミー・ジャクソン、アディル・フセイン、スダンシュ・パーンデー、イシャーリー・K・ガネーシュが出演している。携帯電話の使用によって生態が脅かされている鳥類を守るため人々を襲う鳥類学者に対抗するため、前作で解体されたヒューマノイドロボット「チッティ」の復活と戦いを描いている。2018年時点でインド映画史上最高額の製作費が投入され、2015年から製作が開始された。撮影はチェンナイを中心にジャワハルラール・ネルー・スタジアムなどの施設で行われ、2017年8月までに完了した。
2018年11月29日にタミル語版、テルグ語吹替版、ヒンディー語吹替版が同時公開され、映画は好意的な評価を集めた。特に特殊効果やラジニカーントとアクシャイの演技、社会的テーマなどが賞賛され、一方で脚本については批判が集まった。公開初日の海外興行収入は11億7,340万ルピーを記録し、公開初週末には興行収入52億ルピーを超え、週末興行収入ランキング第1位となった。また、2018年時点でインド歴代興行収入ランキング第2位、インド映画歴代興行収入ランキング第5位にランクインしている。
ロボット2.0 ストーリー
高性能ヒューマノイドロボット・チッティの暴走事件から8年が過ぎ、バシーガラン博士は新たな女性型ヒューマノイドロボット・ニラーを開発していた。同じころ、チェンナイ中のスマートフォンが飛び立ち、姿を消す事件が発生して街中がパニックに陥る。政府の特別委員会に召集されたバシーガランは事態を解決するためチッティの復活を提案するが、8年前にチッティに父ボラ教授を殺されたディネンドラ・ボラは強硬に反対し、また内務大臣のヴィジャイ・クマールもチッティが人的被害を出した際の責任を負うことを拒否したため、バシーガランの提案は否決された。しかし、バシーガランはニラーと共に人工知能博物館に侵入し、チッティを研究所に持ち帰り修復作業を開始する。その後、スマートフォンの販売業者ジャヤント・クマール、電波塔業者ルッラーがスマートフォンの大群に殺される。新たに建設された電波塔も破壊され、さらに電波塔設置を決定した電気通信大臣ムールティーもスマートフォンに殺される。事態を重く見たヴィジャイ・クマールはチッティの復活を認め、バシーガランはチッティと共に事件の捜査を始める。バシーガランはスマートフォンを動かしているのは負のエネルギーだと考え、それを打ち消すための正のエネルギーを発射する装置を開発する。同時にスマートフォンに関連した不審死の情報を収集し、事件の前日に自殺した男の情報を手に入れ自殺現場に向かう。彼は自殺現場に現れた巨大なスマートフォンの怪鳥に襲われるが、正のエネルギーの発射装置を作動させて怪鳥の負のエネルギーを中和しようと試み、怪鳥の正体が自殺した鳥類学者パクシ・ラジャンだと知る。
ロボット2.0 ストーリー
パクシは幼児だったころに鳥に命を救われた過去を持ち、鳥類学者として人生を歩んできたが、携帯電話の普及による電波塔の増加により、発信される電波が鳥の生態を狂わせ死に追いやっている事実を突き止める。彼は携帯電話の使用制限や違法な電波塔の削減を訴えるが相手にされず、自宅で飼っていた鳥も全て死に絶え、さらに自宅前にも電波塔が建設される。絶望したパクシは電波塔に登り、そこで自殺するが、彼の生体エネルギーは鳥の生体エネルギーと融合してスマートフォンを電磁波によって操るオーラを手に入れた。彼はその力を使いスマートフォンを使う人間を殺すため動き出し、それを止めようとするチッティと衝突する。チッティはパクシに圧倒されMPUを破壊されるが、ニラーが自分のMPUを差し出して助け出す。バシーガランは正のエネルギーを発射してパクシの負のエネルギーを中和し、彼を回路の中に封じ込めることに成功する。事件を解決したバシーガランたちは賞賛され、クマールはチッティを大量生産してインド軍に導入することを決定する。しかし、チッティの復活とバシーガランへの賞賛に嫉妬したディネンドラによってパクシの回路が盗み出され、パクシが解き放たれてしまう。パクシはバシーガランの身体を乗っ取り人々を襲い始め、バシーガランの身体を気遣い攻撃を躊躇うチッティを破壊する。ニラーは研究所に戻りチッティの修復作業を始め、8年前の事件の原因となったボラ教授のチップ「ファームウェア2.0」を使い、チッティ2.0を復活させる。
ロボット2.0 ストーリー
パクシ以外の人間に危害を加えないようにプログラミングされたチッティ2.0は、インド軍の研究所に侵入して大量生産されたチッティを2.0に改造していく。一方、パクシはサッカー・スタジアムに姿を現し、観客たちをスタジアムに閉じ込めて電磁波を使い皆殺しにしようとし、見せしめとしてその場に居合わせたディネンドラが殺される。そこにチッティ2.0軍団が現れ、パクシと戦闘を始める。2人は互角の戦いを繰り広げるが、チッティ2.0はバッテリー切れを起こしてパクシに逆襲される。パクシは止めを刺そうとするが、そこに小型チッティ3.0「クッティ」の集団が鳩に乗って現れ、鳩が攻撃に巻き込まれることを恐れたパクシに反撃する。バシーガランの身体から分離したパクシは、クッティに誘導されてインド宇宙研究所の電波発信塔に誘い込まれ、発信された正のエネルギーに捕まり消滅する。病院で目を覚ましたバシーガランは病室を訪れたクマールに、パクシの考えを受け入れて鳥を守るためにスマートフォンの利用制限や電波塔の削減を進言し、ヴィジャイ・クマールはそれを受け入れ議会に提案することを約束する。「ファームウェア2.0」を解除したチッティは、ニラーとの仲をバシーガランに認められる。2人の退室後、バシーガランが恋人サナに電話をかけるが、スマートフォンが変形してクッティが姿を現す。何者かを尋ねるバシーガランに対し、クッティは「あなたの孫だ」と答える。
ロボット2.0 製作
『ロボット』の興行的成功を受け、映画製作者たちはすぐに続編の製作を検討した。2011年3月までに前作で撮影監督を務めたR・ラトナヴェールは、初期のプリプロダクションが前作と同じ技術チームによって開始されたことを明らかにした。プリプロダクションが開始されたころ、監督のシャンカルは『Nanban』『マッスル 踊る稲妻』の製作に取りかかった。彼は前作と同じプロデューサーが参加することを計画しており、2014年のインタビューで製作が開始されるか自信がないと語っている。『マッスル 踊る稲妻』の製作が終わるころには、シャンカルは『ロボット』の続編を含む3本の新作映画の脚本を起草した。
2015年6月にプリプロダクションが開始され、ライカー・プロダクションズが製作に参加することが決定した。前作から引き続き参加するのはシャンカル、ラジニカーント、A・R・ラフマーン、アンソニーとなり、新たにB・ジェヤモーハンが脚本家として参加した。同時期、シャンカルはT・ムトゥラージとV・スリニヴァス・モハンに製作参加に関する交渉を始めた。彼は当初撮影監督にK・V・アーナンドの起用を検討していたが、2015年半ばにニラーヴ・シャーが撮影監督に起用され、彼は3D撮影技術を研究するためアメリカ合衆国の専門スタジオを訪問している。
ロボット2.0 製作
同年9月にジャヤモハンは脚本を完成させ、物語は『ロボット』の直接の続編になることを明かし、撮影はラジニカーントが『帝王カバーリ』の撮影を終えた後に開始することになった。脚本執筆に際し、前作の脚本を手掛けたマダン・カールキは技術的な台詞の部分を補助している。ただし、物語は前作のキャラクターや出来事に言及しているものの、スタンドアローン・シークエルになることが発表された。撮影開始と同時に行われたプレスリリースではレスル・プークティがサウンドデザイン、レガシー・エフェクツがアニマトロニクス、メアリー・E・ヴォグトが衣裳デザインを手掛けることが発表された。また、スタント振付師のケニー・ベイツとタウ・フィルムズのジョン・ヒューズとウォルト・ジョーンズも製作に参加した。製作費は2019年時点で史上最高額を記録している。
ロボット2.0 製作
シャンカルはカマル・ハーサン、アーミル・カーン、ヴィクラムとキャラクターについて話し合ったが、3人とも出演には同意しなかった。その後、製作チームはアーノルド・シュワルツェネッガーと交渉し、記録的な金額の報酬を提示されたシュワルツェネッガーは出演に同意した。しかし、最終的にシュワルツェネッガーは出演しなかった。降板理由について、ニューデリー・テレビジョンは「シュワルツェネッガー側からの脚本変更要求を製作側が拒否したため」と報じており、ライカー・プロダクションズのラージュ・マハリンガムは「契約上の矛盾のため」と説明している。2015年10月にエイミー・ジャクソンが出演契約を結び、プリプロダクションの一環としてロサンゼルスを訪れている。11月末にはラジニカーントもプロデューサーと会うためロサンゼルスを訪れ、衣裳の試着と初期モーションキャプチャ効果の確認を行った。この他にリティク・ローシャン、ニール・ニティン・ムケーシュと出演交渉した後、シュワルツェネッガーが演じる予定だった役にはアクシャイ・クマールが起用された。
ロボット2.0 製作
2016年3月にスダンシュ・パーンデーが出演契約を結び、前作に登場したボラ博士の息子役を演じることが発表された。同年7月にはアディル・フセインの出演が決まり、9月にはカラーバワン・シャージョンが起用された。彼は『Drishyam』での演技をシャンカールに評価され、出演が決まった。
ロボット2.0 製作
2015年12月12日、ラジニカーントの誕生日に合わせて撮影開始イベントが行われたが、2015年南インド洪水の被害に配慮して宣伝活動は自粛している。代わりに同月7日にAVMスタジオで小規模なイベントが行われ、シャンカールとプロデューサーが出席した。同月16日にチェンナイ郊外のEVPワールドに建設されたセットで最初の撮影が行われた。撮影初日はラジニカーントが出演するバシーガランの研究所のシーンが撮影され、宣伝写真の撮影のために他の主要キャストとスタッフも現場を訪れた。ラジニカーントとエイミーの共演シーンを中心とした撮影は、同月30日までチェンナイで行われた。2016年1月下旬からは新しい撮影スケジュールが実施され、モハン・スタジオとマドラス・ボート・クラブでラジニカーントを中心とした撮影が行われた。2月にシャンカルは主要キャストが登場しないシーンの撮影をチェンナイで、カーチェイスシーンの撮影をローヤペッターで行った。歌のシーンはボリビアのウユニ塩湖で撮影する予定だったが、悪天候のため撮影を中止し、同国での撮影を断念した。
ロボット2.0 製作
2016年3月からアクシャイが撮影に加わり、EVPフィルム・スタジオで撮影を行った。スタジオ内にはスマートフォン販売店のセットが作られ、ロボット機器や戦車の夜景シーンなども撮影された。チェンナイでの撮影後、撮影チームはデリーに移動して戦車のシーンの続きを同地で撮影した。ジャワハルラール・ネルー・スタジアムではチェンナイインFCとムンバイ・シティFCの試合のシーンが撮影された。この撮影中、アミターブ・バッチャンとアビシェーク・バッチャンが撮影チームを表敬訪問し、メディアは「バッチャン父子がカメオ出演する」と報じたが、後にバッチャン父子は報道を否定している。同月末にラジニカーントがデリーでの撮影に加わり、クライマックスシーンの撮影を行った。4月上旬からはデリーでアクションシーンの撮影が行われ、ニラーヴ・シャーはヘリカムを使用して3人の主演俳優のシーンを撮影した。
2016年5月からチェンナイで10日間の日程でEVPフィルム・スタジオとフォーラム・ヴィジャヤのショッピングモールで撮影が行われた。一方、撮影許可が下りなかった赤い城、国会議事堂はスリニヴァス・モハンの視覚効果チームがクロマキー処理している。同年7月までに、シャンカールは100日間の撮影スケジュールを経て、全体の50%のシーン（クライマックスシーンと2つの主要なアクションシーンを含む）の撮影が完了したことを明らかにした。同月からアディルとカラーバワンが撮影に加わったが、直後にラジニカーントが病気療養に入ったため撮影は延期された。8月から9月上旬にかけて主要キャストなしでサリグラマンで高級車の爆破シーンが撮影された。ラジニカーントは4か月間の病気療養を経て、10月上旬に撮影に復帰した。彼はチェンナイでエイミー、リヤーズ・カーンと共にアニマトロニク技術を用いて作られたスマートフォン怪鳥とのアクションシーンを撮影した。この時点でシャンカルは、150日間の撮影を経て全体の2/3の撮影が完了したことを明らかにした。
11月上旬からEVPフィルム・スタジオで主要キャスト全員が参加して残りのシーンが撮影され、チェンナイの撮影セットで撮影する歌のシーンを除き全ての撮影が完了した。エイミーは歌のシーンのために振付師のボスコ＝シーザーの元で10日間ダンスの練習を行い、2017年8月に撮影が完了した。2017年10月22日に主要撮影が完了した。
2015年12月にA・R・ラフマーンは映画音楽の作曲を開始した。レコーディングには4年近い歳月がかかり、ラジニカーントはジー・タミルのアルチャナ・チャンドックインタビューの中で、シャンカルが映画に歌のシーンを一切挿入せずに製作することを望んでいることを明かした。しかし、ラフマーンはシャンカールの考えに確信が持てず、観客に健全な体験を提供するためにも最低4曲の歌が必要だと考えていた。
2017年10月27日にドバイのブルジュ・アル・アラブでプロモーション・ミュージックイベントが開催され、同日に「Endhira Logathu Sundhariye」「Rajaali」の2曲がタミル語、テルグ語、ヒンディー語でリリースされた。タミル語版の作詞はマダン・カールキとナ・ムトゥクマールが手掛け、テルグ語版とヒンディー語版はそれぞれアッバス・ティレワ、アミターブ・バッタチャーリヤ、アナンタ・シュリラーム、バースカラバトラ・ラヴィ・クマールが手掛けている。
2019年6月26日にフィルム・スコアがリリースされた。オリジナルスコアのレコーディングは、2016年にロンドンとラフマーンのスタジオがあるロサンゼルスで行われた。以前の企画とは異なり、ラフマーンは映画のシーンが非常に重く、より多くの作業が必要になると判断し、リリースの6か月前にオリジナルのバックグラウンドスコアを完成させた。
ロボット2.0 公開
2016年11月、『ロボット2.0』の公開日が2017年のディーワーリー期間中の10月18日を予定していることが発表された。2017年4月、ラージュ・マハリンガムはVFXのクオリティ向上のため、公開日が2018年1月25日に延期されたことを公表した。後に公開日は2018年4月14日に変更され、さらに4月27日に変更されたが、同日にもう一つのラジニカーント主演作『カーラ 黒い砦の闘い』の公開が予定されていたため（最終的な公開日は6月7日に変更された）、『ロボット2.0』の公開日はさらに延期された。2017年8月25日にはメイキングビデオが公開されている。プロデューサーによると、1000の視覚効果ショットが含まれた『ロボット2.0』はCGIを複数のスタジオで作業していたため、完成するまでの間に公開日が何度も延期されたという。最終的な公開日は2018年11月29日に決定した。
ロボット2.0 公開
2018年9月13日、ガネーシュ・フェスティバルの期間中に予告編（3D、2D両バージョン）が公開された。3D版は好意的に受け入れられたが、2D版は否定的な反応を受けた。2D版予告編は24時間で3200万回以上視聴され、『ロボット2.0』はGoogle Trendsの週間検索数トップになった。しかし、予告編では公開日は言及されておらず、デカン・クロニクルはその理由を「映画には多くのVFX作業が残っている可能性があり、これ以上遅らせることは避けたかった。だからこそ、製作会社のライカー・プロダクションズは人々の関心を維持するために予告編を公開したようだ」と分析している。『ロボット2.0』はオリジナル言語版（タミル語）の他に14言語の吹替版が公開され、衛星放送、デジタル配信、音楽の権利料として合計37億ルピーの収益を上げている。このうち衛星放送の権利はジー・エンターテインメント・エンタープライゼスが11億ルピーで、デジタル配信の権利は5億ルピーでAmazonプライム・ビデオがそれぞれ取得した。
ロボット2.0 公開
『ロボット2.0』公開に先立ち、インド携帯電話事業者協会は中央映画認証委員会に対して、映画の内容が「携帯電話や携帯電話ネットワークに対する反科学的な姿勢を促進する」として認証の取り消しを求めた。また、協会は映画製作者を「携帯電話と電話中継塔を鳥類や人間などの生物にとって有害であるいう誤った形で描写している」と批判した。批判に対し、ライカー・プロダクションズのスポークスマンは「私たちに規制に従う義務はありません。そして、映画は誰も狩ったり中傷しません」と反論している。なお、環境・森林・気候変動省が2008年、2011年、2014年に行った調査では、携帯電話の電波が鳥類に有害な影響を及ぼすという結果が出ている。
2019年9月6日に中華人民共和国で公開された。1万劇場5万6000スクリーンで標準中国語の字幕版及び吹替版の上映が予定されており（うち3D上映は4万7000スクリーン）、これはインド映画史上最大規模のリリースとされた。当初は2019年5月公開予定だったが9月6日に延期され、4万8000スクリーンでの上映となった。7月25日にロシアでロシア語吹替版が公開され、10月25日に日本で公開された。
ロボット2.0 評価
『ロボット2.0』はインド6900スクリーン、海外2000スクリーン以上で公開された。公開初日の国内興行収入（全言語版合計）は8億ルピーを記録し、『バーフバリ 王の凱旋』（15億4000万ルピー）に次ぐ2番目の興行成績となり、純利益は6億4000万ルピーを記録した。海外興行収入は11億7340万ルピーを記録し、こちらも『バーフバリ 王の凱旋』に次ぐ2番目の興行成績となった。オーストラリアでは公開2日目に興行収入ランキング第1位となり、マレーシアではタミル語映画の歴代オープニング収入ランキング第1位となった。公開2日目の国内純利益は4億5000万ルピーとなった。インドの興行成績は北インドで好評を得たため、公開3日目には5億6000万ルピーから5億7000万ルピー程増加したが、南インドではわずかに減少している。その結果、国内純利益は16億5500万ルピーとなった。公開3日目の累計興行収入（全言語版合計）は29億ルピーを記録し、うち海外興行収入は8億5000万ルピーとなっている。
ロボット2.0 評価
アメリカでは公開2日目にラジニカーント主演作『Lingaa リンガー』の興行収入を上回り、興行収入ランキング第11位（409万ドル）となった。パキスタンでは20スクリーンで公開されたが、人気の高まりを受け公開2日目に上映スクリーン数が75スクリーンに増加された。公開5日間の海外興行収入は1475万ドルとなり、公開4日目の時点で国内外の合計興行収入は40億ルピーを記録した。この時点で国内興行収入は29億1000万ルピーを超え、『ロボット』の興行収入（20億5000万ルピー）を超えてタミル語映画で最大のヒットを記録した。アラブ首長国連邦では公開第4週に『クリード 炎の宿敵』を抜き興行収入ランキング第1位となった。
公開5日目に累計興行収入は45億1000万ルピーを記録し、うち海外興行収入は11億4000万ルピーとなっている。北インドではヒンディー語版の興行収入は11億1000万ルピーとなった。公開6日目の純利益は2億4000万ルピーを記録し、国内累計純利益は28億2310万ルピーとなっている。タミル・ナードゥ州とケーララ州では記録的なヒットとなった。公開7日目までに、累計興行収入は48億ルピーを記録し、内訳はインド36億2000万ルピー、海外1500万ドル（11億8000万ルピー）となっている。公開7日目終了までに興行収入は52億ルピーを記録し、500カロール・クラブ入りを果たした。