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クラフトコーラ
クラフトコーラ（英語：craft cola）とは、「職人が作るコーラ」、「手作りのコーラ」を表したもので「独立性」「伝統的」「地域性」などがキーワードとなっている、大手飲料メーカーが大量に生産するコーラと対比して使われる表現である。シロップで販売しているものが多く、炭酸飲料で割って飲んだり、牛乳やお酒などいろいろな飲み方が楽しめるのも特徴である。店頭で提供される場合でも、炭酸飲料で割るだけではなく、牛乳で割ったものや、焼酎やその他のアルコールで割ったものが存在する。
明確な定義はないが、2023年1月6日に発足した業界団体「国際クラフトコーラ連盟」（FICA）は、「合成添加物は基本不使用。香辛料は不純物の混ざらないホール（原型）を使う」という基準を設けている。
クラフトコーラ クラフトコーラの成分
一般的に砂糖などの甘味料と、コーラの実などのスパイスやハーブ、オレンジやレモンなどの柑橘類を煮込んで作られている。
甘味料
使用される甘味料は製品によってそれぞれだが果糖ブドウ糖液糖などは使用されず、砂糖、サトウキビ糖、甜菜糖などが使用される。UMAMI COLAのように甘酒を甘味料として使用したものもある。
スパイス、ハーブ
製品の特色を色濃く表す構成要素である。コーラの実を始め、シナモン、クローブ、バニラビーンズなど多種多様なスパイス、ミントなどのハーブが10種類程度で構成されるのが一般的である。種類が多ければ良いと言うわけではない。
柑橘類
主にオレンジ、レモン、ライムが使用される。地域の特産を使いキンカンやみかん、ゆずやシークヮーサーなどが使用される場合もある。柑橘類を特徴とするクラフトコーラも多い。
添加物
基本的には着色料や保存料などの添加物を使用しない、無添加のものが多い。
クラフトコーラ 歴史
2014年、ペプシコにより「キャレブズコーラ（CALEB's KOLA）」が発売された。
2018年春、キャレブズコーラが日本で発売され、「クラフトコーラ」という名称が初めて紹介された。同年夏、コーラナッツを始めとするスパイス類や柑橘類といった自然由来の素材をふんだんに用いた製法が特徴の「伊良コーラ」や「ともコーラ」が登場した。一部のレストランやカフェではすでに自家製コーラが提供されていたが、その後シロップという形で多くのクラフトコーラが登場し流通していった。
2019年、カフェインを含ませるためコーラナッツのかわりにコスタリカ産の上質なファインカカオを使用した「カカオ生コーラ」、熊本産の柑橘や黒糖を使って作られた「熊本クラフトコーラ」が発売される。その後2020年には、奄美諸島の喜界島産の島みかんやきび糖などを利用したTOBATOBA、高知クラフトコーラ"sawachina"、出雲SPICE LAB. クラフトコーラ、銚子灯台コーラ、薩摩クラフトコーラなどが全国に誕生する。
クラフトコーラは自由度が高く、伊良コーラによるものを中心に、コーヒーや焼酎、カレー、ラーメンなど沢山のコラボ商品がある。
クラフトコーラ 歴史
2021年、UMAMI COLAやMoto Cola、薬膳醗酵コーラ「覚醒」など地域由来のものではないクラフトコーラやUMAMI COLAの「予防医学」の観点から開発されたものなど、多種多様なクラフトコーラが誕生した。それに続き大手メーカーもクラフトコーラ開発に参入するようになる。6月半ばにカルディコーヒーファームが「ドライクラフトコーラ」を売り出したのを皮切りに、同月20日には高級スーパーの成城石井から「成城石井クラフトコーラ」、同月21日にはポッカサッポロフード&ビバレッジから「THE CRAFT COLA」、さらに同月22日にはペプシコも「ペプシ〈生〉」という、クラフトコーラに寄せた商品を販売。モスバーガーも、期間限定でクラフトコーラを販売した。また、小杉湯でのクラフトコーラフェスト、サウナ施設でのととのふコーラなどクラフトコーラを使ったオリジナルなイベントなども登場するようになった。
2021年7月22日、京都府北部の4つの市町（京丹後市、与謝野町、伊根町、宮津市）では、飲食店主ら8人が共同で任意団体「丹後クラフトコーラ組合」を結成、「クラフトコーラの街」宣言を行い、個性豊かなクラフトコーラの商品化を推進することを表明した。
2022年1月にはアサヒ飲料が三ツ矢ブランドでクラフトコーラを発売、3月には缶での販売も発表した。
クラフトコーラ 歴史
また、コロナ禍で健康志向の高まりや自宅で過ごす時間が増えたことで、一手間かかる料理の手作りにチャレンジする傾向が強まり、クラフトコーラのレシピ検索頻度は2020年以降も右肩上がりで伸長している。同様の理由から、酒類の提供自粛が呼びかけられた結果、一時的にクラフトコーラを酒の代わりに提供する店もあり、期間限定のつもりが定番商品となったケースもある。
コーラ専門情報メディア「Cola-Fan」編集長を務める空水りょーすけは、「デイリー新潮」に寄せた記事の中で、このような酒類の提供規制によって清涼飲料水が発展したのは禁酒法時代のアメリカの状況と似ていると指摘している。
2022年4月にはクラフトコーラヴィレッジというクラフトコーラ32種類を集めたクラフトコーラ史上最大規模のイベントが行われる。
2023年1月6日に国際クラフトコーラ連盟（FICA）が発足し、初代理事長にUMAMI COLA代表の山田貴久が、副理事長には「Cola-Fan」編集長の空水りょーすけがそれぞれ就任した。3月21日には伊良コーラ、9月12日にはUMAMI COLAよりRTDの缶タイプが発売される。
クラフトコーラ 主なクラフトコーラ
店頭のみで販売しているものや、一度きりの製造販売のものも多く、常時購入できるものはまだ少ない。（あいうえお順）
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その他
M-1グランプリ2020
『M-1グランプリ2020』（エムワングランプリ2020）は、吉本興業・朝日放送テレビ（ABCテレビ）主催の漫才コンクール「M-1グランプリ」の第16回大会。2020年12月20日に決勝戦が開催され、ABCテレビ・テレビ朝日系列にて生放送された。大会スローガンは「漫才は止まらない」。優勝者はマヂカルラブリー。
新型コロナウイルス感染症の影響により開催が危ぶまれていたが、後述の慎重な対策と大会形式の変更を以て無事開催された。また、例年は1回戦免除となるシード権の対象となるのは「前年の準決勝進出組」のみだが、今大会のみ特例で出場資格を持つ「過去の準決勝進出組」全てにシード権が与えられた。
大会スローガンについて、ABCテレビプロデューサーの田中和也は「情熱大陸」に出演した東京フィルハーモニー交響楽団が2020年内に開催した有人コンサート再開の密着取材中に出た「音楽を止めちゃいけない」という言葉を「パクった」とコメントしており、このスローガンが書かれた横断幕が各予選会場に掲示された。タイトルロゴの「2020」部分は、コロナ禍の沈静の祈りを込めて青緑色となった。
M-1グランプリ2020
総エントリー数は再エントリーを含め5081組で、前年度からの増加幅は第12回（2016年）に次いで少ない。
公式YouTubeチャンネルでは初の試みとして、2回戦・敗者復活戦・決勝戦の全ネタと、準々決勝敗退コンビのネタがアップロードされた。
M-1グランプリ2020 大会の流れ
エントリー受付は7月2日から8月31日まで。今大会は特例で3回戦が廃止され、予選は1回戦・2回戦・準々決勝・準決勝の4回となった。1回戦は8月1日から10月4日にかけて、北海道、仙台、埼玉、千葉、東京、名古屋、大阪、広島、福岡、沖縄の8地区・10都道府県で開催され、いずれも無観客で執り行われた。その後は東京、大阪・京都の2地区に分けて、10月26日 - 11月5日に2回戦、11月16日・17日に準々決勝が開催された。
2008年に解散していた号泣が再結成し、「プロとしての活動休止期間は結成年数から除く」という規定に従い「結成12年」として出場した。
3回戦の廃止により、第13回（2017年）から毎年1200組弱となっていた2回戦進出者が、シード獲得者を含めておよそ半分の593組に抑えられた。アマチュアにとっては非常に厳しい大会となり、ベストアマチュア賞が導入された第12回（2016年）以降で初めて、アマチュアのコンビが1組も準々決勝に進めなかった。そのため、ベストアマチュア賞は2回戦敗退コンビから選出されることになり、塾講師と公立小学校の教諭の結成13年のコンビ「ガーベラガーデン」が受賞した。
M-1グランプリ2020 大会の流れ
準決勝は12月2日に行われ、ワイルドカード枠のラランドを含む26組が出場した。準決勝初進出はおいでやすこが、コウテイ、滝音、タイムキーパー、キュウ、カベポスター、祇園の7組。なお、準決勝の様子は大阪府のクール・ジャパンパーク大阪TTホール、日本各地の映画館にてライブビューイング上映された。審査の結果、見取り図が3年連続、オズワルド、ニューヨークが2年連続、マヂカルラブリーが3年ぶり、アキナが4年ぶり、おいでやすこが、ウエストランド、東京ホテイソン、錦鯉が初の決勝進出を果たした。
12月20日、決勝戦直前の14時55分より六本木ヒルズアリーナにて開催。視聴者投票により、準決勝敗退者から1組のみ勝ち上がることができる。GYAO!ワイルドカード枠を除く16組に出場資格が与えられたが、祇園の木崎太郎が12月14日に新型コロナウイルスに感染したことが判明し、開始直前に欠場が発表され、15組で争うことになった。
今大会から準決勝敗退組の順位が公開されなくなり、出番順抽選会で鰻和弘（銀シャリ）が投げたサイコロによって「50音順」にくじを引くことになった。
M-1グランプリ2020 大会の流れ
7組目のぺこぱのネタ途中に街宣車の音で一部ネタが聞こえづらくなる、最終15組目のニッポンの社長のネタの途中にスタッフのミスで余計なSEが入り、さらに17時に流れる防災行政無線の「夕焼小焼」が会場に響き渡るというトラブルがあった。また、今大会のみ出場者全員の出番が終了した直後に暫定順位が発表され、インディアンス、ゆにばーす、ぺこぱの3組が暫定トップ3に名を連ねた。
総投票数は257万1798票。例年は勝者の発表まで全出場者がステージに登って局内スタジオから中継放送される形式が取られていたが、今回は新型コロナウイルス感染症の流行に伴い人同士の距離を保つ必要があるため、上位3組のみが舞台へ上り結果を待つこととなった。最終的に前述の3組がトップ3を保ち、37万0463票を獲得したインディアンスが決勝戦に進出した。
12月20日にテレビ朝日にて開催。司会は14大会連続の今田耕司と、9大会連続の上戸彩。審査員は前々回・前回に続き、オール巨人、富澤たけし、塙宣之、立川志らく、礼二、松本人志、上沼恵美子の7名が揃って続投した。
M-1グランプリ2020 大会の流れ
決勝戦でも審査員席の間をアクリルボードで隔て、観客にマスクを着用させるなど、予選会に続いて新型コロナウイルスへの感染拡大策を講じた。出場者についても舞台裏ではなくスタンバイルームに感染対策を施した上で待機し、呼ばれた組が舞台のあるスタジオまでの通路を移動する形となり、その様子も映された。
今大会ではアスリートは登場せず、ファーストラウンドでは司会の上戸が「笑神籤（えみくじ）」を引き演者を発表した。笑神籤による抽選の結果、インディアンス（敗者復活組）、東京ホテイソン、ニューヨーク、見取り図、おいでやすこが、マヂカルラブリー、オズワルド、アキナ、錦鯉、ウエストランドの順でネタを披露した。
審査員7名による採点の結果、おいでやすこがが1位通過、マヂカルラブリーが2位通過、見取り図が3位通過で最終決戦に進出。今大会では出番順がファーストラウンド3位→2位→1位の順に自動的に決定された。最終投票では、巨人と塙が見取り図に、松本と上沼がおいでやすこがに、富澤、志らく、礼二がマヂカルラブリーに投票。3票を獲得したマヂカルラブリーが第16代王者となった。
M-1グランプリ2020 結果
記録
第12回（2016年）以来4年ぶりに吉本以外の事務所所属から複数組決勝進出した。
タイタン、SMA所属の芸人が初めて決勝進出した（前者はウエストランド、後者は錦鯉）。
初めてピン芸人同士のユニットが決勝進出した（おいでやすこが）。
第9回（2009年）以来7大会ぶり（11年ぶり）に返り咲きの決勝進出コンビが複数組出た（アキナ、マヂカルラブリー）。
40代での決勝進出者が5名と過去最多となった（おいでやすこが、アキナ・山名文和、錦鯉）。
中でも錦鯉・長谷川雅紀は、第14回（2018年）のギャロップ・毛利大亮（当時芸歴20年）が保持していた決勝進出最長芸歴記録と、第6回（2006年）の変ホ長調・小田ひとみ（当時41歳）が保持していた決勝進出最年長記録をそれぞれ大幅に更新する、芸歴25年・49歳での決勝進出となった。また、相方の渡辺隆も芸歴20年・42歳での決勝進出のため、コンビで決勝進出最長芸歴記録・決勝進出最年長記録を更新した。
第11回（2015年）以来、5年ぶりに最終決戦経験コンビが決勝進出しなかった。さらに第12回（2016年）以来、4年ぶりにラストイヤーのコンビが決勝進出しなかった。
大会史上初めて、連続したネタ順で登場した3組が最終決戦に進出した。
M-1グランプリ2020 結果
最終決戦で審査員7人の票が3-2-2に割れたのは史上初。これによりマヂカルラブリーは過半数未満の得票で優勝した初のコンビとなった。
初めて決勝戦で最下位を経験したことがあるコンビが優勝した。
決勝戦に返り咲いた年での優勝は大会史上初めて。
野田クリスタルは同年の『R-1ぐらんぷり』で優勝しており、粗品（霜降り明星）に続き『M-1』と『R-1』の2冠を達成した。また、野田はマヂカルラブリーとして『キングオブコント』にも決勝進出しているため、『M-1』『R-1』『KOC』の3大会全てで決勝進出した初の芸人となった。
M-1グランプリ2020 社会的反応
おいでやすこがのおいでやす小田とこがけんは共にピン芸人であり、『R-1ぐらんぷり』のファイナリスト経験者でもあったが、同大会が2021年大会を以て『R-1グランプリ』へのリニューアルと共に出場資格が「芸歴10年以内」に変更されたため、出場資格を失っていた。そこからわずか1週間後にピン同士のユニットとして『M-1』決勝進出を決めるという流れは、転禍為福と評され話題となった。
2015年から2019年まで5年連続で決勝進出した和牛が2019年を最後に『M-1』を卒業すると公言し、実際に2020年大会に出場しなかったことが話題となった。
M-1グランプリ2020 社会的反応
準々決勝では、ミキ、EXIT、四千頭身など、いわゆるお笑い第七世代の多くが敗退し、準決勝に進むことができなかった。EXITは12月1日に自身のYouTubeチャンネルの動画内で兼近大樹が「お笑い通ぶった自称お笑いファンが集まってるじゃないですか、M-1って。本当のお笑い好きじゃないっていうか。その人たちが“意地でも笑わない”って顔してましたね。“こいつらのこんなネタで笑うワケない”って顔で、俺らのこと見てました」と発言し、賛否が寄せられた。2022年5月18日放送の『あちこちオードリー』（テレビ東京）でぺこぱとEXITが出演した際、『M-1』の話題となり、松陰寺太勇が最近のM-1について「ちょっと神格化しすぎた」「M-1ファンは売れっ子に厳しい」と評し、若林正恭も「予選を見てると本当に顕著だよね。あれは何なの？」と同調した。
お笑いナタリーでは昨年に引き続いて結果予想企画が実施され、決勝の約一週間前の12月14日に公開された。メンバーはお笑い好きを公言するDJ KOO、川谷絵音、ぱいぱいでか美、北島康雄（四星球）、鈴木淳史の5名。優勝は、DJ KOOがおいでやすこが、川谷が東京ホテイソン、ぱいぱいでか美と鈴木がニューヨーク、北島が敗者復活戦から金属バットと予想した。
M-1グランプリ2020 社会的反応
日刊スポーツ東京本社のお笑い担当記者である小谷野俊哉は12月18日の記事で錦鯉が優勝すると予想。また、マヂカルラブリーが錦鯉の対抗馬に、大穴として見取り図を選出した。一方、昨年ミルクボーイの優勝を的中させた大阪日刊スポーツのお笑い担当記者である星名希実はアキナを本命、対抗に見取り図、大穴としてオズワルドを選出した。
GYAO!の三連単人気ランキングでは、1位・ニューヨーク、2位・見取り図、3位・アキナで、優勝したマヂカルラブリーは9位、2位のおいでやすこがは6位だった。応募総数45万6188人のうち、的中者は160人だった。
2020年12月20日のプライムタイム帯は裏番組としてフジテレビ系列がアニメ『鬼滅の刃〜柱合会議・蝶屋敷編〜』を放送するため、『M-1』との「一騎打ち」と称され、視聴率争いが話題となった。
テレビ番組の視聴率を計測しているビデオリサーチは2020年12月21日に20日に放送された各番組の世帯平均視聴率を発表し、本番組の視聴率は関東地区19.8％、関西地区29.6％、鬼滅の刃は関東地区14.4％、関西地区11.1％で東西共に本番組が勝利した。
最終決戦においてマヂカルラブリーが披露したネタは、野田クリスタルがほぼ無言で舞台を動き回り、寝転がる場面もあったことから、放送直後から「あのネタは漫才なのか」という漫才論争がインターネット上で発生した。
M-1グランプリ2020 社会的反応
論争が起こった背景について、コラムニストの木村隆志が「2019年の最終決戦が過去最高レベルと言われるほどに笑いを集めたのに対し、その反動とも言えるマイナスのギャップが発生した」「『M-1グランプリ』という番組・イベントが持つ凄みから、賛否両論の分母の大きさが他の番組の数倍あり、共通の話題として書き込まれやすい」「視聴者側からは批判対象を探し出し、誹謗中傷など個人攻撃できる心理が働いている」「ネットメディアがページビューを稼ぐためにそうした批判を集めて、記事化し、そこからさらに批判が増加する負のスパイラルに陥っている」という4つの点を挙げた。また、社会学者の太田省一は「マヂカルラブリーの芸風は万人受けを狙ったものではないマニアックなネタが多い」として、「世代を問わず多くの人が見るM-1で、マヂカルラブリーのネタを「面白くない」と思った人は一定数いた。それが「あれは漫才なのか」という疑問となって噴き出した。「あれは漫才なのか」という疑問は、マヂカルラブリーのネタが自分の好みではなかった視聴者の不満の表現にすぎないとも言える」と分析している。
M-1グランプリ2020 社会的反応
SNSやネットニュースで話題となったことで、多くの芸人がテレビやラジオ番組、SNSなどで「漫才論争」について言及し、松嶋尚美が2020年12月24日の『バイキングMORE』で、「こういうコンテストに予選落ちしてたくらいのグループの私が言うんやけども、コントだと思う。スタンドマイクがあって、スタンドマイクを中心にやらないとピンマイクを主で使うようじゃやっぱり…」と述べたように否定的な意見もあったものの、ほとんどの芸人がマヂカルラブリーのネタについて「あれは漫才だ」と述べている。以下がその例。
立川志らく
2020年12月20日のTwitterで「初戦ではマジカルラブリーは低評価だった。これは間違いなくおいでやすこががダントツで優勝するな、と思った。しかし決戦で野田クリスタル氏の動き。思わず喜劇と言ってしまった。漫才の戦いで喜劇に票を入れていいのかという葛藤があった。でも相方の村上氏の喋りは漫才。優勝おめでとう」と評した。
サンドウィッチマン
M-1グランプリ2020 社会的反応
富澤たけしは2020年12月22日のブログで「マヂカルラブリーの、決勝の決勝でほぼ喋らずに転がってるネタをやる勇気は凄い。一歩間違えば大惨事になる可能性もあるネタ」とネタを賞賛した上で、「主催者側が漫才じゃないと判断したら失格にすればいいわけで、『点数をお願いします』と言われた以上、審査員は漫才として審査する。各審査員は自分の中の漫才の解釈の枠で点数や1番を決める。漫才は色んな形があっていいし、だからこそ新しい形が産まれ、進化していくんだと思います」とコメントしている。
伊達みきおも2020年12月21日のブログで「センターマイクに向かって舞台袖から出てきて『どうも』と始まれば、それは漫才。漫才と言うのは…みたいな、そんな難しいもんなんかない。おもしろければそれで良し」と持論を述べている。
塙宣之（ナイツ）
M-1グランプリ2020 社会的反応
自身の公式YouTubeチャンネルで、「漫才か漫才じゃないかは、はっきり言って、僕が言うことじゃなくて。漫才の定義なんかないですからね」と述べ、「自分たち（ナイツ）が1番訳分からない漫才やってますからね。めちゃくちゃ面白ければ全然良いと思っていて」と語り、野田クリスタルについて「俺なんかはやっぱり、やりたいボケではあるんだよね、ああいうのは。俺もいろいろ言われてきてるし、怒られてきてるという歴史があるから、みんなやらないんだよね」「昔、『M-1グランプリ』で僕も訳分からない漫才ばっかりやってた時期があって。そのとき、会場がめちゃくちゃウケたんですけど、落とされまして。そのときの審査員に聞いたら、『だって漫才じゃないじゃん』って言われたんですよ」と振り返り、「あらためて、『なんでもいいじゃん、面白ければ』って思わせてくれたな。マヂカルラブリーは」と称賛した。
かまいたち
M-1グランプリ2020 社会的反応
自身のYouTubeチャンネルで、山内が「ネットで、“漫才の定義”みたいなのがトレンドになってたんですよ。『あれは漫才じゃない。どうなんだ』とか。こと『M-1』に関して言うと、会場で1番ウケた人が優勝すべき大会だと思う。会場にはいなかったですけど、お客さんの笑い声聞く限り、間違いなくマヂカルラブリーさんが会場で大爆発してウケてたので、全然なんの異論もない優勝だと思う」と述べ、濱家も「ホンマに『それって漫才なん?』とか言い出したら、訳分からなくなるから。とにかく面白い漫才を4分、っていう話やから」と語っている。
博多大吉（博多華丸・大吉）
2020年12月23日のラジオ番組『たまむすび』で、「結論から言うと漫才でしょうね。漫才だと思いますよ」と述べ、「（漫才には）定義がない、自己申告なんですよね。『漫才です』と言ったら漫才。コントといったらコントですよ。あとはそれをお客さんが見て、漫才かコントかを決めるだけじゃないかな」と語っている。
見取り図
M-1グランプリ2020 社会的反応
自身のYouTubeチャンネルで、盛山が「最終決戦の3組が終わった後、結果出るまでのCM中、舞台裏で3組（マヂカルラブリー、おいでやすこが、見取り図）が輪になって、お互い讃え合った」と振り返り、「ツイッターのリプを見たら、『漫才だったのは見取り図だけです』とか揉めてる人がおって。ぜひ皆さん、揉めないでください」と呼びかけ、「正直、漫才をしてないコンビなんて1組もいなかったですから。全組漫才ですよ」と述べた。また、リリーが「逆に言ったら、違うことを探したすごさやからな」と語ると、盛山は「そうそう。マイクの前でただ面白いことをする。それが『M-1』のルールですから。どんな組み合わせ、どんな順番でも優勝はマヂラブさんですよ、最終決戦は。そこは揺るぎない。芸人全員、満場一致で納得していますから」と力説した。
おぎやはぎ
2020年12月25日のラジオ番組『おぎやはぎのメガネびいき』で矢作兼は「みんな真面目だね」と述べ、小木博明も「プロの審査員が決めているんだから」と“論争”になること自体に疑問を呈した。また、矢作は「優勝したからこそ、論争になるわけじゃん？5位とかだったら論争にならない。マヂカルラブリーが時代を変えたな」と評した。
松本人志（ダウンタウン）
2020年12月27日の『ワイドナショー』で、「漫才の定義は基本的にないんですよ。定義はないんですけど、定義をあえて設けることでその定義を裏切ることが漫才なんですよ。定義をあえて作るんですが、これは破るための定義なんですよ。それでも最終的にはルールはちょっとあるんですよ。小道具を使わないとか」と持論を述べ、「今回のマヂカルのことで言うと、あまり例えがいいのか分からないですけど、野球の大一番の時にピッチャーが消える魔球を投げたみたいな話なんですよ」と例え、「われわれプロは『すごいな』『ここで魔球を投げてくる』と思うんですけど、にわかプロ野球ファンなんかは『あれは卑怯だ』『あそこで魔球投げるかね』『真剣勝負せえや』みたいな意見が出てくるんですよ。これは一生交わらない。交わらないからこそ、われわれは飯が食えていける」と語っている。
オール巨人（オール阪神・巨人）
2020年12月29日のブログで、マヂカルラブリーのネタについて「今までとは違った形の漫才」「説明突っ込み？の村上君は良い声してるし、上手いです！」と評した。また、「あの時、僕は審査員の一番端で、アクリル板が何枚か重なってて、野田君はセンターマイクから離れるので少し声が聞きづらいかった」と記している。
また、『Voice』2021年3⽉号のインタビューで、「僕らは漫才を始めて46年目になりますけど、時代の流れを感じるのは、視覚を重視した漫才に変わっていること。漫才師がネタをする場はもちろんテレビもありますが、ほかに営業先や劇場、それから昔はラジオがありました。ラジオは音しか聴こえないから、たとえば相方の（オール）阪神君の肩を僕が「何しとんねん」と叩いたら、彼が「人の肩を叩くな」と言葉を補っていた。マヂカルラブリーみたいに、野田君が動き回って台詞が少ないネタだと、ラジオでは伝わらないでしょうね。でも、ラジオ向きのネタちゃうからといって、もちろん駄目なわけではない。漫才も「変化」しているんです。「退化」しているとは思わないし、「進化」しているかも僕にはわからない。少なくとも、新しい形の漫才に変わってきているのでしょう」と語っている。
太田光（爆笑問題）
2022年1月23日の『日曜日の初耳学』で、林修から『M-1グランプリ』で起こった漫才論争について話を振られた際、「俺から言わせれば漫才の歴史なんてたかだか戦後。伝統芸でもなんでもないんですよ。落語、講談、浪曲は伝統があって形がありますよ。それに入れなかったのが漫才。色物のひとつでしかない」「さらにその伝統はぶち壊された訳ですよ。いわゆる、バランスの悪い漫才なんですよ。ツービート、B&B、ザ・ぼんち、のりおよしお師匠、誰一人バランスの良い漫才いない。それまでの定番の漫才を全部壊した素人芸だったから、我々が食いついたんです」と語り、その上で「今、視聴者が『漫才とはこうあるべき』と決めちゃっているのがあるかもしれない。視聴者は形にこだわるんですよ。ツッコミはこうしなきゃいけない。ボケはこうだって。学問になっちゃった」と持論を述べた。。
M-1グランプリ2020 スタッフ
個別記事のある人物・会社のみ記載し、所属先は省略する。
五十嵐希 (レースクイーン)
五十嵐 希（いがらし のぞみ、1995年9月18日 - ）は、日本の女性モデル、レースクイーン。
群馬県太田市出身。イー・スマイル所属。
五十嵐希 (レースクイーン) 来歴
レースクイーンに憧れ事務所入りし、2019年6月、伊勢崎オートレース・グリッドガールズ「G★Smil」（ジー・スマイル）に選出されデビュー。2019年10月、第46回東京モーターショーOHLINSブースでのコンパニオンを経験。
2020年からは、10年間続いたドリフトエンジェルスの後継ユニットに当たる「アップガレージ ハニーズ」（TEAM UPGARAGE HONEYS）の第1期メンバーとしてSUPER GT300クラスのレースクイーン活動を開始。2020年3月18日に伊勢崎オートレース・グリッドガールを卒業。
2020年5月12日からはK-1 Girls就任。また同年のスーパーフォーミュラ・B-MaxRacingGirlとしても活動。ビアガーデンのキャンペーンガールであるヒビヤ（Hi-BEER）ガール2020に3期生として加入している。同年12月、日本レースクイーン大賞新人部門ファイナリストに選ばれるが、新人グランプリ受賞はならなかった。
だが新型コロナウイルス感染症流行の影響でサーキットに赴くことが少なかった都合もあってか、2021年度のアップガレージ ハニーズも五十嵐と宮野真菜（プラチナムプロダクション所属）が続投となった。さらに同年のエヴァンゲリオンレーシングでは、式波・アスカ・ラングレー役としてスーパー耐久（ST-Zクラス）のレースクイーンを務める。
結城モエ
結城 モエ（ゆうき モエ、1994年5月18日 - ）は、日本の女優、モデル、タレント。福岡県出身。慶應義塾大学法学部法律学科卒業。ケイダッシュ所属。本名：西村 萌（にしむら もえ）。
結城モエ 来歴
大学在学中に『ミス慶應コンテスト2014』にエントリーし、ファイナリストに選出されたことがきっかけとなり、大学卒業に合わせてドラマ『脳にスマホが埋められた!』（日本テレビ）女優デビュー。
2020年、金曜ドラマ『恋する母たち』（TBS）で小悪魔な悪女役（有馬ひとみ役）でゴールデンプライムタイムの連続ドラマに初出演。
2021年、木曜ドラマ『ドクターX〜外科医・大門未知子〜』第7シリーズ（テレビ朝日）でドSな秘書役（朝蜘優衣役）で注目を集める。
2024年公開の『乱歩の幻影』で映画初主演を果たす。
2025年7月、所属事務所をスペースクラフト・エージェンシーからケイダッシュに移籍。
結城モエ 人物
2歳から始めたピアノや読書と勉学にまい進し、大学進学で上京するまで芸能界からのスカウトを断っていた。
『探偵が早すぎる』『ギルティ』『恋する母たち』など悪女役を演じることが多い。
門信一郎
門 信一郎（かど しんいちろう、1967年11月4日 - ）は、日本の物理学者、工学者。京都大学エネルギー理工学研究所准教授。専門はプラズマ物理学・核融合学・プラズマ分光学・プラズマ診断法・理科教育。
門信一郎 経歴
佐賀県伊万里市出身。佐賀県立伊万里高等学校（同級生に松尾剛、小森陽一）を経て1992年京都大学理学部物理系卒。九州大学大学院総合理工学研究科へ進学。博士（工学）。
1997年より自然科学研究機構核融合科学研究所助手、2000年より東京大学高温プラズマ研究センター助教授/准教授、2008年より東京大学大学院工学系研究科原子力国際専攻 准教授を経て2013年より京都大学エネルギー理工学研究所准教授。文部科学省学術調査官（研究開発局）（2010-2013年度）。
門信一郎 著書
Shinichiro KADO, Yohei IIDA, Shin KAJITA, Daisuke YAMASAKI, Atsushi OKAMOTO, Bingjia XIAO, Taiichi SHIKAMA, Tetsutaro OISHI, Satoru TANAKA (2005). “Diagnostics of Recombining Plasmas in Divertor Simulator MAP-II”. プラズマ・核融合学会誌 81 (10):  810-821. doi:10.1585/jspf.81.810. https://doi.org/10.1585/jspf.81.810.
ジョアッキーノ・コンティ
ジョアッキーノ・コンティ（Gioacchino Conti、1714年2月28日 - 1761年10月25日）は、イタリアのカストラート歌手。ジッツィエッロ（Gizziello）またはエジッツィエッロ（Egizziello）とも呼ばれた。
ジョアッキーノ・コンティ 生涯
コンティはアルピーノの出身で、おそらくナポリの作曲家ニコラ・コンティの子かという。8歳のときからナポリでドメニコ・ジッツィ (Domenico Gizzi) に学んだことからジッツィエッロのニックネームで呼ばれるようになった。
コンティはローマでデビューした。1731年にレオナルド・ヴィンチの『ディドーネ』を歌ったときに、同じカストラートのカッファレッリに称賛されたという逸話がある。1732年から翌年にかけてナポリ、1735年にはヴェネツィアで歌った。ナポリではジョヴァンニ・バッティスタ・ペルゴレージの1732年のオペラ『サルスティア』の初演リハーサル中にカストラートのニコリーニが急死し、急遽代役として起用された。
1736年にイギリスでプリンス・オブ・ウェールズのフレデリックとオーガスタの結婚が発表されると、ヘンデルは結婚記念に新作オペラを上演することに決め、カレスティーニが去った後のカストラートとしてコンティを招いた。それまでのセネジーノやカレスティーニがアルト・カストラートであったのに対し、コンティは幅広い音域を持つソプラノ・カストラートだった。コンティにあてて書いた『アタランタ』の第1幕のアリアの中でヘンデルはハイCを使用している。
ジョアッキーノ・コンティ 生涯
コンティはまず5月5日の『アリオダンテ』（再演）によってロンドンにデビューし、高い評価を得た。5月12日には新作オペラ『アタランタ』が初演された。コンティは翌1737年のシーズンのためにヘンデルが書いた3つの新作オペラ『アルミニオ』、『ジュスティーノ』、『ベレニーチェ』でも新たに雇われたアルト・カストラートのアンニバーリ (Domenico Annibali) とともに歌ったが、シーズン途中でヘンデルが脳卒中で倒れてしまい、オペラそのものも不評に終わった。コンティはこのシーズンが終わるとロンドンを去った。
コンティはその後1743年にリスボンの宮廷に招かれた。コンティはニコロ・ヨンメッリ、ヨハン・アドルフ・ハッセ、ジョヴァンニ・バッティスタ・ペシェッティ (Giovanni Battista Pescetti) らのオペラを歌った。1747年にはナポリのサン・カルロ劇場で歌った。1749年にはファリネッリに招かれてマドリードで歌った。1752年秋に再びリスボンの宮廷で歌った。
引退後、1761年にローマで没した。
ドミンゴ・リム・シアゾン
ドミンゴ・リム・シアゾン（Domingo Lim Siazon Jr.、1939年7月9日 - 2016年5月3日）は、フィリピンの外交官。元駐日大使、元外務長官（外務大臣に相当）。
ドミンゴ・リム・シアゾン 経歴・人物
アテネオ・デ・マニラ大学卒業後、日本政府の国費留学生として東京教育大学で物理学を学ぶ。その後、ハーバード大学ケネディスクールで公共経営修士号を取得。
駐墺大使、国際連合ウィーン事務局及び国際原子力機関フィリピン政府代表、外務長官（外務大臣に相当）、国際連合工業開発機関総裁を歴任。
英語、イロカノ語、タガログ語、スペイン語、日本語、フランス語、ドイツ語が流暢であった。
2016年5月3日、前立腺癌により東京で死亡。彼は妻の和子、息子のダンとケン、複数の孫を残して亡くなった。
機界戦隊ゼンカイジャー
『機界戦隊ゼンカイジャー』（キカイセンタイゼンカイジャー）は、2021年3月7日から2022年2月27日まで、テレビ朝日系列で毎週日曜9時30分 - 10時（JST）に全49話が放送された、東映制作の特撮テレビドラマ、および作中で主人公たちが変身するヒーローの名称。
キャッチコピーは「見てろよ、全ての戦隊!!」。
機界戦隊ゼンカイジャー 概要
スーパー戦隊シリーズ45作記念作品。
並行世界をすべて消そうとする悪の組織「トジテンド」に立ち向かう、人間のヒーロー「ゼンカイザー」とその仲間である4人の機械生命体「キカイノイド」の活躍を描く。ゼンカイジャーは変身後の姿がそれぞれ歴代のスーパー戦隊がモチーフとなっており、額の番号は作品ナンバーを示している。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
並行世界を侵略しようとするトジテンドに対抗すべく立ち上がった1人の人間と4人のキカイノイドからなる5人の混成チーム。
介人の両親が開発したギアトリンガーとセンタイギアで、並行世界に存在するスーパー戦隊の力を使って戦う。
名乗りは「5人揃って、機界戦隊ゼンカイジャー!」。
各メンバーは変身の前後にかかわらず本名で呼び合う。
トジテンドとの戦いが終わった後、他の並行世界を見て回る旅に出た。
名乗りポーズはモチーフとなる戦隊の要素を入れている。また、性格も5人のモチーフとなる戦隊からイメージする要素を盛り込んで付けている。キカイノイドの4人は人間ではないことから、人間がやると恥ずかしさがあるキャラでもいいと思い、人間ではないからこそ面白く見える性格の塩梅を探っている。『キラメイジャー』が賢くてちゃんとした人の集まりであったため、その差別化としてダメな人たちの集まりとなった。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
キカイノイド4人の変身前の状態は3ミリのウエットスーツを基にアップ用スーツが造形されたが、本編ではほぼタイツを基にしたアクション用スーツで撮影された。また、大半の出演シーンをこなすようになるため、経年劣化を考慮して全てのスーツが夏に補修された。変身後の状態は撮影時の映り込みを考慮して足裏パーツも制作され、ゼンカイオーに左右合体することもあって、それぞれが対になるようなパーツ構成となっている。また、従来の戦隊ロボ同様、パーツをタイツ生地のベーススーツの上に装着する構成となっているが、ベースはウエットスーツではなく、タイツが採用されている。変身後のスーツはアップ用・アクション用のほかに、通常のアクションや芝居ができるように軟質素材で作成された超アクション用が用意された。
五色田 介人（ごしきだ かいと）
本作品の主人公。2000年12月12日生まれ。ゼンカイジャーのリーダーで、メンバーの中で唯一の人間。一人称は「俺」。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
いかなる分野でも「世界初」を常に目指しており、ゆるく明るいいい人だがスイッチが一旦入ると熱血漢になる。受け入れが早く、誰とでも分け隔てなく友達になる。口癖は「全力全開」、「○○全開！」、「ちょあーっ！」で、これらの口癖は両親から引き継がれている。
名前の由来は、「五色」と「人」という属性を取り込み、「田」と「介」を縦に並ばせることで本作品のキーワードの1つである「世界」の「界」に見立てている。『ゴーカイジャー』とは異なる形にしたいという要望から、キャプテン・マーベラスのようなツンデレ系ではなくフレンドリーな感じの主人公となった。最初のスーパー戦隊である『ゴレンジャー』がモチーフであることから、世界初の大きなことを目指すような人物となった。
介人を演じる駒木根は、本作品よりも前に演じていた役が心が荒んだ暗い人物像で、低い声のトーンで演じていた。そのため、その役を引きずらないように高い声で演じようとしていたが、監督の中澤から「無理に変えなくていい」と言われ、駒木根自身の自然体で役を作って演じている。役作りとしては邪念を持たず、介人自身がハッピーな人間のため、感情を0から10、90から100の間という狭い幅の中で表現している。

ゼンカイザー
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
介人が変身する戦士。ゼンカイスーツは白を基調としており、赤、青、黄、緑のラインやゴールドのプロテクターカイザーアーマーがある。キャッチフレーズは「秘密のパワー！」。
初期メンバーで唯一人間であることから能力のバランスが良く、持ち前の根性と機転で状況を打開する。
ニンジンワルドの攻撃によって、ニンジンのように赤くなったこともある。
『秘密戦隊ゴレンジャー』のアカレンジャーがモチーフ。額のセンタイナンバーは「45」で、羽根の意匠がグラフィック化されたものにVアンテナが加味されている。
当初はレッドにする予定であったが、ジュランをレッドにしたことから、赤が1つのチームに2人もいるのはおかしいという香村の言葉で現在の色となり、過去の戦隊の赤ヒーローが客演した際に埋没しないように白をキーカラーとし、白をベースにそれまでの提案の中にあった他のメンバーのカラーを差し色として配したレインボーカラーの真ん中の赤成分を多くした。
デザインはPLEXが担当。前述のように「スーパー戦隊戦隊センタイジャー」というタイトルの時もあり、テーマが「スーパー戦隊」しかなかったため、具体的なモチーフとして挙がったのがスーパー戦隊マークの「V」であったことから、Vの意匠が全身のあちこちに入っている。その後、少しディテールを増やして、アカレンジャーを現代風にアレンジしたものとなった。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
ベーススーツはアップ用・アクション用が制作され、アクション用には損傷があるものが優先されている。スーツはスパンテックス製で、肩はフィルムシート、胸のプロテクターは塗装によって処理しており、ラインはプリント処理で表現している。マスクはアクション用が1個、アップ用が2個制作された。アップ用は前後分割式で松葉ピンをマスク内側に設けられた蝶番に挿して固定する方式のもので、演者の眼がどんな角度からも透けないように紗が2枚ゴーグルの内側に貼られている。アクション用はパチン錠となって外から見える仕様となっており、アンテナがアクション時の破損を考慮して軟質樹脂で成形され、紗が1枚になっているほか、呼吸用のスリットも広く多く設けられている。アカレンジャーのようにゴーグルが前に出た形状ではなくほぼフラットな形状に収められ、アカレンジャーのデザインには存在しなかったのぞき穴状のグラフィックがデザインの意匠として成立している。ゼンカイザーのスーツアクターを務める高田は、無数に開いた小さな穴に日光が差し込むと視界が白飛びしてしまうため、見づらかったという。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
名乗りはアカレンジャーの後期の名乗りをモチーフとしている。戦闘開始時のその場で足踏みするアクションは、『赤い戦い! オール戦隊大集会!!』撮影時の高田のアドリブで、改めてテンションを高めてから行く、というイメージで腿上げのような動きをしたのが始まりだという。高田が過去に演じた『キュウレンジャー』のシシレッドなどとの違いを出すものとして序盤のころはピョンピョン動き回っていたという。

スーパーゼンカイザー
ゼンカイザーがゼンカイジュウギアによってスーパーチェンジ全開する強化形態。キャッチフレーズは「秘密のパワーアップ！」。第29・35カイ！では直接この形態に変身した。
鋼鉄の鎧で全身を覆い、先端部を飛ばすことが可能な長槍状の全長2.8メートルのドリルゼンカイテンランスが武器。必殺技はギアトリンガーのハンドルを複数回回した後、ゼンカイテンランスを上に投げて、ビームを当てて敵を貫く超ゼンカイスーパーバスター。
スーパー戦隊の番組後半に登場した恐竜・怪獣である『恐竜戦隊ジュウレンジャー』のドラゴンシーザー・剛龍神と『未来戦隊タイムレンジャー』のブイレックスロボがモチーフ。ゼンカイテンランスも『ジュウレンジャー』に登場する剛龍神の武器・剛龍槍ドラゴンアントラーをモチーフとしている。「16」のセンタイナンバーはなく、肩や額には「Z」のモチーフが刻まれている。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
撮影用スーツはアップ・アクション兼用の1着が制作されている。ゼンカイザーの顔部分は型も含めて新規に起こされているほか、一切ゼンカイザーのスーツは使用されていない。タイツ、関節部などの袖パーツの順に着込み、ウレタン注型によって成形された各パーツを装着している。ゼンカイテンランスはアクション兼用の1本が制作され、ウレタンによるワンオフ造形で、先端部はパーツ換装によってナイロンテープを装着し、表現している。ゼンカイテンランスは元々一体成型だったが、アクション監督の福沢のアイデアで先端部の分離ギミックが追加された。スーパーゼンカイザーのスーツアクターを務める高田は、全ての動きをスーツの大きさが妨げていたといい、手甲があることで手首が返せなかったため、上手くゼンカイテンランスが振り回せなかったという。
ゼンカイテンランスでの戦い方は『モンスターハンターライズ』のライトボウガンでの戦い方（鉄蟲糸技）を参考にしている。
ジュラン
ゼンカイジャーの一人であるキカイノイド。一人称は「俺」で、「よろしこ」「ぶっちゃけ」「ちょ、待てよ」といった独特の言い回しを多用し、ステップをよくとる。腰痛持ちで暑がりの汗っかき。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
パーティーが好きで渋くてクールなイケオジであると本人は自認しているが、傍から見ればかっこつけの少しウザい頑固おやじ。だが、メンバーの中では最年長であるため、介人やキカイノイドの暴走に対しては大人の視点で諭す面倒見が良い保護者のような存在である。マジーヌとは幼少期からの付き合いで遊び相手をしていた。
人間たちにはキカイトピアが融合した当初から興味を抱いており、バーベキューパーティーに飛び入り参加するなどして親睦を深めようとしていた。しかし、その最中にトジテンドが武力侵攻で会場を荒らし、キカイノイドの姿であることから偏見を持たれ、トジテンドと一緒くたに怯えられてしまう。落ち込みながらもクダックに襲われた少年を庇ったことで、それを助けた介人にゼンカイジャーとして戦うことを求められる。最初は前述の経緯から恐れていたが、彼と助けた少年からの感謝と親愛を受けたことでその思いが氷解し、ゼンカイジャーとして戦うことを決意、2人目のメンバーとなった。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
ジュウレンジャーをモチーフとしていることから、恐竜の特徴が古いなど、連想していっておじさんキャラとなった。ただし、おじさんキャラは世代によって年齢感が違うため、メインライターの香村の世代から見たカッコいいお兄さんであるキムタク辺りを目指しているおじさんとなったが、竹内と浅沼の演技で当初よりおじさんになっていったという。イメージソースは「キムタクぶっている人」で、カッコいいとダサいの間の絶妙なラインをいっているといい、真っ直ぐさや強さより、融通の利かなさや包容力、ほんの少しの哀愁、少し笑ってしまうカッコつけ感を大事にし、真剣な話を介人とする際にはわざとおどけて見せるように意識したという。「ちょ待てよ」や「ぶっちゃけ」などのような感じのセリフがあるが、「メイビー」や「やっちゃえ、ガオーン」などもアドリブで入れている。高所恐怖症や怖がりキャラ、腰が痛がって座るところでは座るという設定は、ジュラン役の浅沼やスーツアクターを務める竹内のアドリブから生まれたものであるという。マフィンの持ち方も、CMでのキムタクの持ち方にしているという。また、竹内はダンスを踊る展開があったことから、矢沢永吉がノッている動きも入れているという。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
服装は『ジュウレンジャー』のゲキの衣裳を踏襲してメカ化した最大公約数のようなレッドのレンジャーとなっている。個々の衣裳部分は短パンとなっている。頭の白いギザギザは、毛が恐竜の頭部に生えていたという説を元に、ティラノサウルスの頭頂部の毛に見立てたものとなっている。頭の両側に顔とは別にティラノサウルスの目が付いているのは、過去のスーパー戦隊でマスク全体がモチーフ生物の顔を模していてその目が付いているもののオマージュとなっている。
マスクはアップ用・アクション用の2個が制作され、呼吸用の孔が至るところに設けられているほか、視界を決める覗き穴も大きく設けられている。当初はウエットで作られていたが、暑かったためタイツに改良された。
第17カイ！は、『スーパーヒーロー戦記』と並行して撮影していたことから、ジュランの出番が多かったため、テレビシリーズでの負担を軽くするためのギミックであったが、透明になってゴミ袋に埋もれたり服が被さるシーンでも、竹内が合成用のグリーンマンの衣装を着てその中で演じていた。

ゼンカイジュラン
ジュランが変身する戦士。キーカラーは赤。キャッチフレーズは「恐竜パワー！」。専用武器は剣ジュランソードと盾ジュランシールドで、ソードに胸の口から吐いた炎を纏わせることも可能なほか、ゼンカイオーの武器としても使用される。必殺技は敵を炎で焼き尽くすファイヤーソニック。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
スーパー戦隊シリーズでは初めて赤のキーカラーの戦士がセンターを務めていない。当初はジュランをグリーンや青にする案があったが、ゼンカイオージュラガオーンの半身がグリーンになるとパンチが弱くなるという意見があったことと、ゼンカイザーの色をレインボーカラーに変えたことからレッドとなった。
『ジュウレンジャー』の大獣神がモチーフ。額のセンタイナンバーは「16」。
撮影用スーツは、アップ用・アクション用・超アクション用がそれぞれ作られ、軽くて動きやすいものであるという。マスクの眼部分には電飾のLED板が仕込まれ、頭頂部にバッテリーを内蔵することで常時点灯してのアクションが可能。
名乗りは『ジュウレンジャー』のティラノレンジャーをアレンジしたものとなっている。
ガオーン
ゼンカイジャーの一人であるキカイノイド。一人称は「僕」。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
基本的には温厚で優しく、ハイテンションで陽気な性格をしており、機械ではあるが、「丸くてキュート」という理由から人間を含めた地球上の全てのかわいい動物を愛し、介人はペット扱いしている。その反面、トジテンドに支配されていた過去から同種のキカイノイドを毛嫌いし、冷たく接する。だが、丈夫なキカイノイドに対し、弱い人間を攻撃することができず、ジュランたちの攻撃からステイシーを庇うなどしていたが、介人の言葉を受けてその態度を軟化させ、ジュランたちを名前で呼ぶようになった。料理が得意だが、猫舌。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
街中で飼い犬を含めた動物たちを愛でようとしていた際に、ゼンカイジャーのメンバーをスカウトしようとしていた介人を気に入り、彼に近づいて友達になろうとし、その彼からゼンカイジャーとしてスカウトされるも、当初はキカイノイドと関わりたくないという理由から断っていた。しかし、トジテンドが侵略活動で他の動物たちを傷つける光景に怒りを露わにし、人間界のあらゆる動物たちを守るためにゼンカイジャーとして戦うことを決意し、3人目のメンバーとなった。
百獣戦隊をモチーフとしていることから、動物好きとなったが、それだけでは弱いと思ったため、介人やヤツデといった人間たちも動物と見て可愛がっている変な人となった。キカイノイドに対しての態度は、人間でいう人付き合いが苦手で、犬猫は好きという人のような感じであるという。
服装は『百獣戦隊ガオレンジャー』の鷲尾岳のコスチュームをモチーフとした衣裳を着たイエローのレンジャーとなっている。個々の衣裳部分はベストとなっており、ドッグタグと背中に入るマークは鷲尾岳のジャケットに描かれたシルエットとロゴを合わせている。ドレッドヘアのような後頭部から垂れ下がったチューブは、タテガミから発想したものとなっている。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
スタイリングはゼンカイガオーンから換骨奪胎によるものである。ジャケットは背中の隠しジッパーによって左右に分割することで容易にスーツ時の脱着が可能となる。脛のアクリル製のファーは洗濯ができず、ブラッシングをカットごとに施して毛並みを揃えている。ドレッドヘアー状のコードはアクション時の断裂を防ぐため、ナイロンザイルの芯をネオプレーンゴム製のチューブに通している。
第16カイ！での冷蔵庫は、実物の冷蔵庫の中身を抜き、背負ってからスーツを装着している。

ゼンカイガオーン
ガオーンが変身する戦士。キャッチフレーズは「百獣パワー！」。体躯は大柄だが、猫科哺乳類のような俊敏な動きで戦う。専用武器は手で持って左腕に覆う手甲ガオーンクローで、ゼンカイオーの武器としても使用される。
『ガオレンジャー』のガオキングがモチーフ。額のセンタイナンバーは「25」。
当初は原典と同様に口や鼻が設けられていたが、左右合体するゼンカイジュランとのバランスを取る形となった。
アップ用スーツにはゼンカイジュラン同様、電飾が施されている。アップ用スーツはゼンカイジュランとの合体時のシルエットでのシンメトリ性を重視してゼンカイジュランとほぼ同様のパーツ構成&造形手法となっている。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
名乗りはガオレッドを基にアレンジしたものとなっている。ゼンカイガオーンのスーツアクターを務める蔦宗は右利きだが、ガオーンクローを左に持つという設定から基本的には左でやっている。
マジーヌ
ゼンカイジャーの一人であるキカイノイドで、メンバーの中では紅一点。一人称は「自分」で、「ぬぬぬ」という疑問符や「はちゃめちゃ」という言葉が口癖で、基本的に語尾に「〜す」と付けて話す。
オカルトやファンタジーが好きで、占いが趣味。普段は占いを路地裏で営んでおり、子供たちからの信頼も厚い。引っ込み思案でドジっ娘な性格で、あまり言葉を強く上げることはなく、急に話しかけられると取り乱してしまうほどの人見知りなオタク気質。しかし、好きなものを貶されると一気に激昂して早口になり、その剣幕はガオーンが思わず仰け反って謝罪をしてしまうほど。整理整頓が苦手だが、目当てのものをゴミ山の中から探す能力に長けている。ジュランとはキカイトピアに住んでいた幼少期にご近所付き合いで一緒に遊んでもらった仲で、ゼンカイジャーに加入するまでは「ジュランおじちゃん」と呼んで慕っていた。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
コオリワルドと交戦していた介人たちゼンカイジャーと出会い、占いが好きだと知った介人に頼まれてワルドの場所を占うも、全く当たらずに落ち込んでしまう。その際にゼンカイジャーにスカウトされたが、フィジカル的なことに自信が持てずに受けられずにいた。しかし、「占いは当たらなくても面白い」と占いを認めてくれた介人の言葉で強さを得て、占いを始める時の気持ちを思い出し、融合した新しい世界を守るために勇気を出してトジテンドの戦いに参加、ゼンカイジャー4人目のメンバーとなった。
モチーフは魔法戦隊ではあるが、序盤から魔法使いではないと思い、神秘的なことが好きなオタクとなったが、内にこもりすぎるのではなく、バカにされたりするとすぐにキレるような性格となった。ジュランと知り合いという設定は、第3カイ！の制作時に後付けで考えられたものである。序盤のころは台本に「早口で」と書き、行数のある感じのセリフにしたといい、その後も踏襲されていったという。偏食や大食いという設定はジュラン役の浅沼のアドリブであるという。「ぬぬぬ」は思っている感情を出せずに、何か出したいという感じで「うーん…」というのが「ぬぬぬ」になったといい、マジーヌにとっては「あー」が「ぬー」になっているだけで、息をしているイメージであるという。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
服装は『魔法戦隊マジレンジャー』の小津芳香の衣裳がモチーフ。個々の衣裳部分はスカートとなっており、原典での衣裳のスカートと上着の裾が重なった部分をメカ化して表現した結果、二重になっているようになった。魔法使いという設定ではあるが、ゼンカイマジーヌにあった翼やマントをあえてカットしており、少女らしいプロポーションとよりロボットらしい顔となっている。少女っぽさを曲線主体で残しつつ、魔法使いにも見えるようなギリギリのラインを攻めたスタイリングとなっている。女性キャラの表現としてバストを強調しないデザインとなり、女性性をアピールするためにリテイクを重ねてより女性らしいシルエットとなった。ゼンカイマジーヌがドラゴンに変形することから、頭部はベビードラゴンがうずくまったようなイメージでデザインされ、歴代ピンク戦士がハートの意匠が組み込まれることが多いため、そのオマージュとして後頭部から伸びたコードの先がハート型の飾りであったり、額の翼の間がハートマークに見えるようにまとめられた。

ゼンカイマジーヌ
マジーヌが変身する戦士。キャッチフレーズは「魔法パワー！」。「ぬぬぬマジーヌ」の呪文を唱えて発動するマジ呪文を用いたトリッキーな戦闘スタイルを魅せる。専用武器は魔法の炎などを打ち出す魔法の杖マジーヌスティックで、打撃系の武器やゼンカイオーの武器としても使用される。
機界戦隊ゼンカイジャー 登場キャラクター
マジーヌ役の宮本は、ゼンカイマジーヌに変身してからはコミカルさを少し減らしているという。
『マジレンジャー』のマジキングがモチーフ。額のセンタイナンバーは「29」。
モチーフのマジキングを女性型にアレンジしている。マジキングの要素は胸に入っているMのディテールとエナン（とんがり帽子）のような頭部の意匠のみで、あとは魔法使いに見えるように金髪のディテールを設けるなど全体的にアレンジを効かせている。歴代の女性戦士の中でも数人しか存在しない非スカートタイプのハイレグ風のディテールとなっている。
肩から伸びた翼パーツは、シートをレーザーカットしたものを積層造形することで表現している。他の3体同様、電飾がアップ用スーツに仕込まれている。
名乗りはマジレッドをアレンジしたもので、締めには「M」の形を両手全体で表現する。魔法の杖に跨っての超低空飛行シーンはセグウェイに乗り、表現している。
ブルーン
ゼンカイジャーの一人であるキカイノイド。一人称は「私」。