hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
テレプレゼンス 実装
モバイルデバイス、タブレット、およびポータブルコンピュータを使用した高品質のビデオ会議の普及により、テレプレゼンスロボットが大幅に成長し、オフィス、自宅、または学校で直接会うことができない場合でも、コミュニケーションやコラボレーションのためのリモートの物理的存在感を高めることができる。ロボットのアバターは、離れた場所にいる人の命令で動かしたり見回したりできる。運転可能なテレプレゼンスロボット–通常、ローミングベースに取り付けられたディスプレイ（統合または個別の電話またはタブレット）が含まれる。ローミングテレプレゼンスロボットの例としては、Beam by Suitable Technologies、Double by Double Robotics、Ava Telepresence by Ava Robotics 、Anybots、Vgo、TeleMe by Mantarobot、Romo byRomotiveなどがある。
より現代的なローミングテレプレゼンスロボットには、自立型に動作する機能が含まれている場合がある。ロボットは、部屋とドッキングステーションの間を運転しながら、スペースを計画し、障害物を回避することが可能である。
テレプレゼンス 実装
テレプレゼンスの効果は、忠実度によって異なる。調査によると、テレプレゼンスソリューションは、「没入型」から「適応型」、「ライト」ソリューションまで、実装の程度が異なる。上部には、照明、音響、装飾、家具に関して両端の環境が高度に制御されている（多くの場合同じ）没入型ソリューションがある。これにより、すべての参加者は、同じ部屋の同じテーブルに一緒にいるような印象を与えることができます。 このように「没入型」ラベルを生み出す。
アダプティブテレプレゼンスソリューションは同じテクノロジーを使用する場合がありますが、両端の環境は高度に制御されていないため、多くの場合異なります。アダプティブソリューションは、環境の制御という点ではなく、テクノロジーの統合という点でテレプレゼンスライトソリューションとは異なります。アダプティブソリューションはマネージドサービスを使用しますが、テレプレゼンスライトソリューションは誰かが統合する必要のあるコンポーネントを使用します。
テレプレゼンス 実装
優れたテレプレゼンス戦略は、人的要因を最優先し、従来のビデオ会議の不自然な「トーキングヘッズ」体験から切り離して、対人コミュニケーションに対する脳の生来の好みを厳密に再現する視覚的なコラボレーション構成に焦点を当てる。これらの手がかりには、等身大の参加者、滑らかな動き、正確な肌のトーン、真のアイコンタクトの外観が含まれる。これはすでに確立されたテクノロジーであり、今日多くの企業で使用されている。2006年6月のNetworkers Conferenceでのシスコシステムズの最高経営責任者であるジョン・チェンバースは、テレプレゼンスとスタートレックからのテレポーティングを比較し、このテクノロジーをシスコにとって潜在的な10億ドル規模の市場と見なしていると述べた。
テレプレゼンスシステムが、ユーザーが実際のプレゼンスとの違いを認識しないような包括的で説得力のある刺激を備えたこのような透過的な実装を提供することはめったにない。ただし、アプリケーションによっては、ユーザーがそのような違いを脇に置いておく場合がある。
単純な電話は、聴覚の人間の感覚要素だけを使用して、限られた形式のテレプレゼンスを実現する。ユーザーは、電話自体ではなく、お互いに話していると見なす。
たとえば、テレビを見ることは、私たちの主要な視覚と聴覚を刺激するが、視聴者がもう家にいないという印象を与えることはめったにない。しかし、テレビは、イベントを直接目撃したり体験したりする人々が体験するような、視聴者からの感情的な反応を引き起こすのに十分な感覚を刺激することがある。例としてテレビで放映されたスポーツイベントの描写は、視聴者から強い感情を引き出すことが可能である。
画面サイズが大きくなると、没入感や、視聴者が利用できる主観的な精神体験の範囲も大きくなる。一部の視聴者は、飛行または屋外シーケンスのIMAX映画を見ているときに、本物のめまいまたは乗り物酔いの感覚が報告されている。
現在、実現可能なテレプレゼンスギアのほとんどは、何かが望まれることを残している。ユーザーは、不信の停止をある程度中断し、おそらく何らかのスキルを使用して機器を操作するなど、遠隔地に適した自然な方法で行動することを選択する必要がある。対照的に、電話ユーザーは自分が電話を「操作している」とは見なさず、単に電話を使って他の人と話しているだけである。
テレプレゼンス アプリケーション
アプリケーションの例は、緊急事態管理およびセキュリティサービス、B＆I、エンターテインメントおよび教育業界で引用できる。
テレプレゼンスは、地理的に離れたグループのメンバー間で共有された存在感または共有された空間の感覚を確立するために使用可能である。
人間が危険な状況にさらされている状況での他の多くのアプリケーションは、テレプレゼンスの適切な候補として容易に認識されている。例としては、採掘、爆弾処理、軍事作戦、火事からの犠牲者の救助、有毒な空気、深海探査、さらには人質の状況などがある。テレプレゼンスは、地球からテレオペレーションされる火星探査ローバーなど、別の宇宙探査でも重要な役割を果たす。
パイプラインビデオ検査を使用して、他の方法では検査にアクセスできない小径のパイプを表示できるようになっている。
外科医の知識と物理的スキルを長距離にわたって投影できる可能性には、多くの魅力がある。したがって、この主題についてもかなりの研究が進行中である。（局所制御ロボットは、関節を受け入れるために骨を粉砕するのにより正確であるため、現在、関節置換手術に使用されている。）テレプレゼンス、テレオペレーションとテレロボティクスの組み合わせにより、遠隔地の外科医が移動式手術室で迅速に注意を向けることができるため、戦闘による負傷者の命を救う可能性があるため、軍隊には明らかな関心がある。
テレプレゼンス アプリケーション
最近、電話会議は、2002年にドイツのレーゲンスブルクで実証されたように、リアルタイムの遠隔外科手術の実行のために、主に視聴覚交換を使用する医療（遠隔医療またはテレマティクス）で使用されている。視聴覚データに加えて、触覚（触覚）情報の転送も遠隔医療で実証されている。
テレプレゼンスを使用して教師に専門能力開発を提供するための研究が行われている。調査によると、教師の専門能力開発の最も効果的な形態の1つは、コーチング、つまり認知的見習いである。テレプレゼンスの適用は、教師の専門能力開発へのこのアプローチを実用的にするための見込みを示している。
児童が探検に積極的に参加できるようにすることの利点は、JASONおよびNASAエイムズ研究センターのプログラムによっても示されている。生徒、学生、または研究者が他の方法ではアクセスできない場所を探索できることは、非常に魅力的な提案である。たとえば、多くの人達が往来する、サンゴ礁、古代エジプトの墓、最近の芸術作品の海底探査など、身近な環境や人工物自体に害を及ぼしている場所である。
テレプレゼンス アプリケーション
もう1つのアプリケーションは、教授が異なるキャンパスの学生に同時に教えることを可能にするリモート教室用である。このアプリケーションの例は、ラトガーズ大学のロースクールの教室にある。2つの同じ部屋が2つの大都市圏にある。各教室には、生徒が同じ教室にいるような印象を与えるために直面する壁の200インチのモニターに接続されたスタジオ照明、オーディオ、およびビデオ会議機器が装備されている。これにより、教授はどちらかのキャンパスにいることができ、授業中に両方のキャンパスの学生間の交流が容易になる。
真のテレプレゼンスは、工学、心理学、テレビ放送の芸術を根本的に統合する学際的な芸術と科学である。
1998年、Diller Scofidio + Renfroは、プロの俳優が上演した録画ビデオとライブWebカメラを並べたインターネットベースのアートインスタレーション「Refresh」を作成した。各画像には架空の物語が添えられていたため、どちらがライブWebカメラであるかを区別するのは困難であった。
テレプレゼンス アプリケーション
1993年、Eduardo KacとEd Bennettは、国際通信芸術祭「Blurred Boundaries」（Entgrenzte Grenzen II）のために、テレプレゼンスインスタレーション「Ornitorrinco on the Moon」を作成した。オーストリアのグラーツにあるKulturdataによって調整され、世界中で接続されていた。
1997年から現在まで、新幹線とボディ>データ>スペースのジスレーヌ・ボディントンと呼び、フェスティバル、アートセンター、クラブへのテレプレゼンスの拡張使用を探求し、監督しました。世界中の多くのアーティストによるテレプレゼンスの探求につながる数多くのワークショップ。この方法論は、身体>データ>空間/ NESTAプロジェクト「ロボットとアバター」を通じて、若者がどのように働き、遊ぶかを探求する革新的なプロジェクトを通じて、将来の仕事の世界に備えて、若者の遠隔直観のスキルを開発するために広く使用されている。今後10〜15年間で、仮想的および物理的な生活の中で自分自身や他の人の新しい表現形式を持つ。
過去20年間のダンスと演劇におけるテレプレゼンスの概要は、On The MoveのWebサイトからダウンロードできる。JudithStaines（2009）によるの調査資料に記載されている。
テレプレゼンス 大衆文化
テレプレゼンスは、メディアとエンターテインメントで表される。
アルバート・クレイグ
アルバート・クレイグ（Albert M. Craig, 1927年12月9日 - 2021年12月1日）は、アメリカ合衆国の日本研究者、ハーバード大学名誉教授（専門は日本近代史）。
アルバート・クレイグ 略歴
シカゴ出身。少年期に柔道を習ったのをきっかけに日本に興味を持ち、1946年から1947年まで米国陸軍諜報部員として日本滞在、宮崎と京都に駐屯した。1949年にノースウェスタン大学哲学科卒業後、ストラスブール大学、京都大学大学院に留学。
1959年よりハーバード大学でエドウィン・ライシャワーに師事、第2世代の日本研究者として日本史の研究と教育に携わる。エドウィン・O・ライシャワー日本研究所所長、ハーバード燕京研究所所長を歴任。明治維新、幕末期における長州藩の役割などを専門に研究。1988年に旭日章受勲。
門下生にコロンビア大学名誉教授のヘンリー・スミス(1941年生。イエール大学卒、ハーバード大学博士号取得)などがいる。
アンガス・ブラント
アンガス・ブラント（Angus Brandt、1989年10月26日 - ）は、オーストラリアのプロバスケットボール選手。B.LEAGUEのベルテックス静岡所属。ポジションはセンター。
アンガス・ブラント 経歴
ニューサウスウェールズ州シドニー生まれで、ブルーマウンテンズ地区のスプリングウッドで育ち、高校はブラックスランドに通った。2008年、アメリカ合衆国イリノイ州レイクフォレストのレイクフォレストアカデミーに進学。2009年、オレゴン州立大学に進学。2012年に右膝を負傷して手術したことで2013-14シーズンまでオレゴン州立大学に所属した。
2014年、オーストラリアNBLのシドニー・キングスに入団。NBL開幕前にワラタリーグ（ニューサウスウェールズ州のセミプロリーグ）のペンリス・パンサーズで兄のルイスとともにプレーした。NBL2014-15シーズンのルーキー・オブ・ザ・イヤーを受賞した。NBL2015-16シーズン終了後、2016年2月23日、リトアニア・LKLのBCネプトゥーナスに入団し、シーズン終了まで在籍。
2016年5月、NBLのパース・ワイルドキャッツに入団。2016-17シーズンと2018-19シーズンにNBL優勝メンバーとなった。また、NBLのオフシーズンの2018年と2019年に、ニュージーランドNBLのホークスベイ・ホークスでプレーした。NBL2018-19終了後の2019年6月に中国NBLの武漢に加入。7月20日、イタリアのピストイア・バスケット2000に移籍し、コロナウイルスの影響で2019-20シーズンが中止となるまでプレーした。
アンガス・ブラント 経歴
2020年8月、ジャパン・プロフェッショナル・バスケットボールリーグ（B1）の滋賀レイクスターズと契約した。56試合で平均11.9得点、8.6リバウンド、3.3アシストを記録した。
2021年6月、B2の香川ファイブアローズに移籍した。
2023年9月11日に茨城ロボッツへ移籍した。茨城では28試合に出場し、平均約25分の出場時間で8.2得点、7.6リバウンドの成績を残したが、シーズン途中の2024年1月9日に契約満了となった。
2024年1月12日に信州ブレイブウォリアーズと契約を結んだ。
2024年6月21日、ベルテックス静岡への加入が発表された。
2011年夏季ユニバーシアードに出場。2017年、バスケットボールオーストラリア代表に選出され、2017年FIBA男子アジアカップと2018年コモンウェルスゲームズで優勝した
2022年2月、香川でのチームメイトのリース・ヴァーグとともに2023年FIBAバスケットボール・ワールドカップアジア予選Window2（沖縄）に出場するバスケットボールオーストラリア代表に選出された。
ジョン・デイリー (プロデューサー)
ジョン・デイリー（John Daly、1937年7月16日 - 2008年10月31日）は、イギリスの映画プロデューサー。
ジョン・デイリー (プロデューサー) 来歴
ロンドン出身。主に製作総指揮として映画のプロデュースを手がけ、『ターミネーター』、『プラトーン』、『ラストエンペラー』などをプロデュースした。プロデュースした21の作品がアカデミー作品賞にノミネートされ、13の作品が受賞している。
2008年10月31日、ロサンゼルスの病院で死去、71歳。がんで闘病生活を送っていた。
桐村泰次
桐村泰次（きりむら やすじ、1938年〈昭和13年〉2月1日- ）は、日本のフランス語翻訳家、哲学宗教研究者、創価学会の人物。
桐村泰次 人物・来歴
京都府福知山市生まれ。1960年東京大学文学部社会学科卒。創価学会に入り、聖教新聞の記者となり、のち編集主事。フランス文化史の翻訳を多く行っている。
カジノ・ロワイヤル (小説)
『カジノ・ロワイヤル』（Casino Royale）は、イギリスの作家イアン・フレミングによるスパイ小説。1953年に出版されたこの作品は、「ジェームズ・ボンド」の最初の作品であり、その後、フレミングによる11冊の小説と2冊の短編小説集が出版され、さらに他の作家によってボンドを主人公とした数多くの小説が出版された。
カジノ・ロワイヤル (小説) 概要
この物語は、英国の諜報員ジェームズ・ボンドが、ロワイヤル・レゾーのカジノでギャンブルを行い、フランスの組合の会計係でロシアのシークレット・サービスの一員であるル・シッフルを破産させるというもの。ボンドをサポートするのは、ボンドの部下であるヴェスパー・リンド、CIAのフェリックス・ライター、フランス国家安全保障局のルネ・マティスである。
フレミングは、海軍情報部のメンバーとしての戦時中の経験や、仕事中に出会った人々をプロットの要素として用い、ボンドのキャラクターにはフレミングの個人的な好みも多く反映されている。フレミングは、1952年初めにジャマイカのゴールデンアイの屋敷で、結婚を待ちながら草稿を書き上げた。当初、この作品が出版に適しているかどうか迷っていたが、友人である小説家のウィリアム・プロマーから、この小説は将来性があると言われた。
スパイもののストーリーの中で、世界におけるイギリスの立場、特にイギリスの諜報員であるガイ・バージェスとドナルド・マクレインがソ連に亡命したことを踏まえたアメリカとの関係をテーマにしている。1953年4月13日にイギリスで発売されたこの本は、当時の批評家たちからおおむね好意的な評価を受け、1か月足らずで完売したが、1年後にアメリカで発売されたときの売れ行きはかなり悪かった。
カジノ・ロワイヤル (小説) 概要
「デイリー・エクスプレス」にコミックとして掲載されたほか、1954年にバリー・ネルソンがアメリカ人ボンドを演じたCBSのテレビシリーズ「Climax!」のエピソード、デヴィッド・ニーヴンが「サー・ジェームズ・ボンド」を演じた1967年の映画版、ダニエル・クレイグがジェームズ・ボンドを演じたイーオン・プロダクションズシリーズの2006年の映画と、3度にわたって映画化されている。
カジノ・ロワイヤル (小説) 舞台
宝塚歌劇団宙組により、2023年3 - 6月に宝塚大劇場・東京宝塚劇場において上演。
脚本・演出は小池修一郎。主演は真風涼帆・潤花。
宙組トップコンビ、真風涼帆・潤花の退団公演となる。
水田ゆき
水田 ゆき（みずた ゆき）は、日本の漫画家。女性。2013年「渦」で電子コミックデビュー。
ジョン・ピルガー
ジョン・リチャード・ピルガー（英語: John Richard Pilger、1939年10月9日 - 2023年12月30日）は、オーストラリアのジャーナリスト、作家、ドキュメンタリー映画監督である。 1962年以降、ロンドンを活動拠点とし、ニューヨーク州のコーネル大学の客員教授も務めている。
ジョン・ピルガー 人物
ピルガーのカンボジア大虐殺に関する最初のレポートはデイリー・ミラーの特別号に掲載された。
彼が手掛けたドキュメンタリー映画にはベトナム戦争期のベトナムを題材にしたThe Quiet Mutiny (1970)やカンボジアのポル・ポト独裁の余波を題材にしたYear Zero (1979)、インドネシアによる東ティモール占領期における西側諸国の関与を題材にしたDeath of a Nation: The Timor Conspiracy (1993)などがある。さらにオーストラリア先住民を題材にしたThe Secret Country: The First Australians Fight Back (1985)やUtopia (2013)なども手掛けており、50年以上ドキュメンタリー映画の製作を続けている。
1963年から1986年まではデイリー・ミラーで働いていた。そして、1991年から2014年にはニュー・ステイツマン誌の定期的なコラムを書いていた。
ピルガーはジャーナリストとしては1967年と1979年の2度プレス賞のジャーナリスト・オブ・ザ・イヤーを受賞している ドキュメンタリー映画監督としてもイギリスをはじめとして世界各地の賞を受賞している。
2023年12月30日にロンドンで死去。84歳没。
千田恵介
千田 恵介（せんた けいすけ、1958年8月12日 - ）は、日本の検察官、公証人。東京大学大学院法学政治学研究科教授や、高松地方検察庁検事正等を経て、駐サモア特命全権大使。
千田恵介 来歴・人物
鹿児島県日置市生まれ。東京大学法学部卒業後、1987年検察官任官。外務省欧州共同体日本政府代表部一等書記官、大分地方検察庁次席検事、国際連合アジア極東犯罪防止研修所次長、国際連合薬物犯罪事務所東アジア・太平洋地域センター上級法律専門家、東京大学大学院法学政治学研究科法曹養成専攻教授、東京地方検察庁交通部長、東京地方検察庁公判部長、最高検察庁検事、佐賀地方検察庁検事正、法務省法務総合研究所国際連合研修協力部長（国際連合アジア極東犯罪防止研修所長）等を経て、2018年高松地方検察庁検事正。2019年退官、杉並公証役場公証人。2021年駐サモア特命全権大使。
チモシン
チモシン（Thymosin）は、多くの動物組織に存在する小さなタンパク質である。元々は胸腺から単離されたことからチモシンと名付けられたが、現在ではその殆どが他の多くの組織に存在することが知られている。チモシンには多様な生物活性があり、特にα1とβ4という2つのチモシンは、医療において重要な役割を果たす可能性があり、その幾つかは既に実験室から臨床へと進んでいる。病気との関連では、チモシンは生体応答修飾因子に分類されている。
チモシン 発見の経緯
1960年代半ばにチモシンが発見されたのは、脊椎動物の免疫系の発達における胸腺の役割の研究からであった。ニューヨークのアルバート・アインシュタイン医科大学のエイブラハム・ホワイト研究室のアラン・L・ゴールドスタインが始めたこの研究は、ガルベストンのテキサス大学医学部とワシントンD.C.のジョージ・ワシントン大学医学部・健康科学部でも続けられた。胸腺の役割にはホルモンのようなメカニズムが関与しているのではないかという仮説に基づき、胸腺組織から生物学的に活性のある成分が分離された。この成分は「チモシンフラクション5」と呼ばれ、胸腺を持たない動物の免疫機能の一部を回復させる事が出来た。フラクション5には40種類以上の小さなペプチド（分子量1,000～15,000Da）が含まれている事が判明した。これらのペプチドは「チモシン」と名付けられ、電気泳動での挙動からα、β、γチモシンに分類された。これらはフラクション5に一緒に存在していたが、現在では構造的にも遺伝子的にも無関係である事が知られている。チモシンβ1は、ユビキチン（C末端のグリシン残基2個で切断）である事が判った。
チモシン 発見の経緯
フラクション5から個々のチモシンを分離して特性を調べた処、それらは非常に多様で重要な生物学的特性を持っている事が明らかになった。しかし、それらは胸腺に限定して発生している訳ではなく、幾つかは多くの異なる組織に広く分布しているという点で、真の胸腺ホルモンではない。
チモシン スポーツにおけるドーピング
チモシンβ4は、オーストラリアのサッカーの試合で一部の選手が使用したとされており、オーストラリアスポーツアンチドーピング機構によるアンチドーピング違反の調査が行われている。
チモシン 脱毛症治療薬としてのチモシン
毛髪の成長過程には、血管新生や創傷治癒に共通する多くの細胞・分子メカニズムが利用されている。Philpらは、チモシンβ4（Tβ4）の創傷治癒への影響を研究している際に、創傷の縁で体毛が急速に成長する事を偶然発見した。その後、彼らはTβ4が健康なマウスの背側の皮膚上で急速な体毛の成長を誘導することを明らかにした。
ロイド・ニール
ロイド・ニール (Lloyd Neal, 1950年12月10日 - ) は、アメリカ合衆国の元プロバスケットボール選手。身長201cm、体重102kg。ポジションはパワーフォワード。1977年ポートランド・トレイルブレイザーズ優勝メンバー。
ロイド・ニール 経歴
テネシー州立大学出身のニールは、1972年のNBAドラフト全体31位でポートランド・トレイルブレイザーズに入団した。1年目から平均13.4得点11.8リバウンドの好成績を残してオールルーキー1stチームに選出された。4年目の1975-76シーズンにキャリアハイとなる平均15.5得点を記録した。翌1976-77シーズン、ビル・ウォルトンやモーリス・ルーカスを擁したブレイザーズは49勝をあげ、プレーオフ初進出で初優勝という快挙を成し遂げた。ニールはファイナル全6試合に出場してシリーズ平均6.7得点6.0リバウンドを記録した。
ニールは1978-79シーズン序盤に膝を負傷して戦線離脱し、そのまま現役を引退した。NBAでの成績は、435試合の出場で通算4,846得点3,370リバウンド（平均11.1得点7.7リバウンド）であった。ブレイザーズで記録した通算3,370リバウンドは球団史上9位の数字である。引退から間もない1979年、ニールの背番号『36』がブレイザーズの永久欠番に指定された。
引退後、ニールは大学に入り直して1980年に修了した。1985年からポートランドのIRS職員として働いている。
朝倉病院事件
朝倉病院事件（あさくらびょういんじけん）は、かつて埼玉県庄和町（現在の春日部市）に存在した病院で行われていた医療事件。
入院患者への身体拘束や非人道的な行為などが長年行われており、2001年に元職員の告発により明らかになった。
朝倉病院事件 病院について
開院当初の名は「朝倉記念埼玉病院」（その後、「朝倉病院」→「南埼病院」（なんさいびょういん）→「朝倉病院」に名称変更）。精工舎南桜井工場（後にリズム時計工業南桜井工場、現在は閉鎖）に隣接しており、1960年代頃まではサナトリウムとして結核患者の受け入れ先としての役目を担っていた。
その後、1990年代に病院名を「朝倉病院」に改称し、内科と精神科の病院として運営されていた。
朝倉病院事件 事件の発覚
2001年、元職員の告発により事件が発覚した。
同病院に入院していた40名以上の患者が不審な死を遂げている事が明らかになった。
入院患者たちの手足や身体を拘束し、治療を受ける必要のない患者にIVHという点滴を投与するといった行為が行われていた。このIVHとは、本来は自力で食事が摂れない患者に対して投与する高栄養の点滴であり、治療を受ける必要のない人にこの点滴を投与した場合、体内の栄養のバランスが崩れてしまい多臓器不全を引き起こすことがある。
2001年7月に同病院は廃院となった。
朝倉病院事件 病院のその後
2001年7月に廃院となり、同病院は廃墟として長年残されていたが、2021年に病院の建物は全て解体されて病院跡地は更地となった。その後2022年12月1日にドラッグストアセキ春日部米島店が開業した。
朝倉病院の医院長は刑事責任を問われることはなかった。2023年2月15日には、東京都八王子市の精神科病院滝山病院（孝山会）における患者虐待事件がNHKにより報じられた。その際、滝山病院においても同人物が医院長をしている事が発覚し、患者に対しての過剰医療を行っていたとする元看護師による証言も報じられた。
カルヴィン・ナット
カルヴィン・レオン・ナット (Calvin Leon Natt, 1957年1月8日 - ) は、アメリカ合衆国の元プロバスケットボール選手。身長198cm、体重100kg。ポジションはスモールフォワード及びパワーフォワード。
カルヴィン・ナット 経歴
ナットはルイジアナ=モンロー大学で平均23.9得点11.9リバウンドを記録し、4年次にはオールアメリカ2ndチームに選ばれた。1979年のNBAドラフト全体8位でニュージャージー・ネッツに入団し、ルーキーイヤー途中でポートランド・トレイルブレイザーズにトレードされた。1年目は平均19.9得点8.9リバウンドでオールルーキー1stチームに選出された。1984年にデンバー・ナゲッツに移籍し、1984-85シーズンは自己最高の平均23.3得点でオールスター出場を果たした。同年ナゲッツはプレーオフのカンファレンス決勝まで勝ち上がっている。1989年にナゲッツを退団した後はサンアントニオ・スパーズ、インディアナ・ペイサーズを渡り歩き、1990年に現役を引退した。NBAでの成績は、599試合の出場で通算10,291得点4,070リバウンド（平均17.2得点6.8リバウンド）であった。
チモポイエチン
チモポイエチン（Thymopoietin、Lamina-associated polypeptide 2 (LAP2), isoforms beta/gamma）はタンパク質の一つ。ヒトではTMPO 遺伝子にコードされる。LAP2は、核内膜タンパク質である。
胸腺でのCD90の誘導に関与するタンパク質である。TMPO遺伝子はすべての細胞で発現しており、選択的スプライシングにより75kDa（α）、51kDa（β）、39kDa（γ）のタンパク質をコードする。ヒトTMPO 遺伝子は染色体バンド12q22に位置し、8つのエクソンから構成される。TMPOαは細胞核に散在し、TMPOβとγは核膜に局在する。TMPOβはマウスタンパク質LAP2のヒトホモログである。LAP2は有糸分裂期にラミンB1のリン酸化を制御することによってラミンB1と染色体を結合させ、核構造を制御している。
チモポイエチン 相互作用
チモポイエチンは、自己統合障壁因子1（BAF1）、AKAP8L、LMNB1、LMNAと相互作用する事が示されている。
我が国が一番よい
「我が国が一番よい」（朝鮮語: 내 나라 제일로 좋아）は、北朝鮮のプロパガンダソングである。作詞はチェ・ジュンギョン、作曲はリ・ジョンオで、もともとは1990年代に公開された多作部映画である『民族と運命』の主題曲であった。
また朝鮮の声放送では、“お便りの時間”のテーマ曲としても使われている。
バットマン (1966年の映画)
『バットマン』（原題：Batman、別題：『バットマン：ザ・ムービー』原題：Batman: The Movie）は、1966年公開のアメリカのスーパーヒーロー映画であり、テレビドラマ『バットマン』を原作としている。本作はDCコミックスのキャラクターであるバットマン初の長編劇場映画である。
20世紀フォックスから公開された本作は、テレビシリーズの第1シーズンの最終回から2か月後に劇場にて上映された。
本作には、バットマン役のアダム・ウェストとロビン役のバート・ウォードをはじめとする、テレビドラマ版のキャストの大半が出演しているが、キャットウーマン役は、シリーズ第1シーズンの2エピソードで演じていたジュリー・ニューマーではなく、リー・メリーウェザーに変更された。
バットマン (1966年の映画) あらすじ
バットマンとロビンはヨットに乗船中のシュミッドラップ提督が危険にさらされているという情報を得、バットコプターを使って救出任務を開始する。バットマンがバットラダーでヨットに降り立とうとすると、突然ヨットが眼の前から消えてしまい、バットマンは海に沈んでしまう。サメに足を食らいつかれつつも、バットマンは海上へと上がってくる。バットマンがバット・シャーク・リペラントでサメを追い払った後、サメは爆発する。バットマンとロビンはゴードン警視総監のオフィスに戻り、この情報がゴッサム・シティの最強の悪党4人組（ジョーカー、ペンギン、リドラー、キャットウーマン）である”ユナイテッド・アンダーワールド”によって仕組まれたものだと推測する。
バットマン (1966年の映画) あらすじ
4人は、シュミットラップ提督が発明した人間を粉末状にするディハイドレイターを装備して、ペンギンを模した旧型潜水艦で逃亡する。次いで、彼らは海賊をテーマにした3人の子分（青ひげ、モーガン、クエッチ）を勧誘する。バットマンとロビンは、ヨットの正体がホログラムの投影であったことを知り、バットボートでプロジェクターが隠されたブイに戻るが、そこで磁石によってブイに閉じ込められ、魚雷に狙われてしまう。彼らは無線起爆装置を使って2発のミサイルを破壊するが、最後の1発を迎撃するためにイルカが犠牲となる。ソ連のジャーナリスト "キタイナ・イレイナ・タターニャ・ケレンスカ・アリゾフ（Kitayna Ireyna Tatanya Kerenska Alisoff）"（頭文字をとってキトカ"Kitka"）に変装したキャットウーマンは、バットマンをおびき寄せ、ペンギンの別の動物爆弾で仕留めるという計画の一環として、悪党グループがブルース・ウェインを誘拐するのを手伝い、一緒に誘拐されたふりをする（ブルース・ウェインがバットマンの正体であることを知らない）。捕らえられたブルース・ウェインが戦って脱出した後、彼は再びバットマンに姿を変え、ロビンと合流してユナイテッド・アンダーワールドの本部に戻る。二人は煙を上げた爆弾を見つけ、妨害を受けながらも、爆弾の処理に奔走する。一方、ペンギンは提督に変装し、粉末状にした5人の子分を連れてバットケイブに侵入しようと画策する。しかし、ペンギンは子分たちをもとに戻そうとして、バットケイブの原子炉の充電に使われた有毒な重水を誤って振りかけてしまう。その結果、子分は非常に不安定な状態になって反物質の中に消えてしまい、侵入は未遂に終わる。
バットマン (1966年の映画) あらすじ
結局、バットマンとロビンの奮闘むなしく、国連安全保障理事会メンバーは粉末状にされる形で誘拐された。安全保障理事会メンバー（2人がまだ捕まっていると思っているミス・キトカも）を救出するために2人はバットボートでペンギンの潜水艦を追いかけ、ロビンが潜水艦をソニック・チャージ・ウェポンで航行不能にして水面に浮上させる。乱闘の末、バットマンとロビンは優勢になったものの、キトカの正体がキャットウーマンであることを知って心を痛める。一方、シュミッドラップ提督は、粉末となった理事会メンバーが入った小瓶を誤って壊し、その上でくしゃみをして、粉末を散乱させてしまう。
バットマンは精巧な超分子ダストセパレーターを作って、混ざった粉末を分離する作業に取りかかる。ロビンは、人間同士が傷つけ合わないように、揉めてばかりいる理事会メンバーを粉末のサンプルに変化させることが、世界のためになるのではないかと問いかける。それに対してバットマンは、ペンギンの子分たちの運命と彼らの汚染された水分補給のことをロビンに思い出させながら、そうすることはできないと言い、人々が自分たちだけで平和的に共存できるようになることを願うしかないと語った。
世界が注目する中、安全保障理事会のメンバーは水をかけられ、元に戻る。彼らは、周囲の状況に全く気付かずにいがみ合いを続けているが、彼らはそれぞれ、自国以外の国の言葉を話し、その国の典型的なマナーを身につけていた。バットマンはロビンに、この「奇妙な心の混合」が害よりも良い方向に進むことを、静かに心から願うと伝えた。そして二人は、窓からバットロープに掴まって国連本部を静かに後にする。
バットマン (1966年の映画) キャスト
この映画には、バットマン、ロビン、アルフレッド、ゴードン、オハラ、ハリエットおばさん、ジョーカー、ペンギン、リドラーなど、テレビシリーズのオリジナルキャストのほとんどが再出演している。ジュリー・ニューマーは、この時点でテレビシリーズのシーズン1の2つのエピソードでキャットウーマンを演じていたが、当時は他の仕事があったため、映画ではリー・メリーウェザーに交代した。2004年7月20日に放送された番組バイオグラフィースペシャル『Catwoman: Her Many Lives』によると、ニューマーは背中の怪我のために再演できなかったという。しかし、その後のシーズン2の11エピソードではニューマーが再びキャットウーマンを演じ、シーズン3の3エピソードではアーサー・キットがキャットウーマンを演じた。
ジャック・ラレーンは、ビキニ姿の女性と一緒に屋上にいる人物としてカメオ出演している。
※空白のところは担当声優が不明
バットマン (1966年の映画) 製作
ウィリアム・ドジャーは、自分が企画した『バットマン』のテレビシリーズへの関心を高めるために、テレビシリーズの第1シーズンの撮影期間中に、劇場用映画を作りたいと考えていた。製作スタジオの20世紀フォックスは、映画の場合は全費用を負担しなければならないが、テレビシリーズの場合は費用を分担するだけで済む（リスクが少ない）という理由で断った。
1965年には、コロンビアピクチャーズが製作した1943年の連続活劇『バットマン』がニューヨークで上映されたことで、このキャラクターへの関心が高まり、テレビシリーズが驚異的な成功を収めたことから、スタジオ側はこれを認めた。このプロジェクトは、1966年3月26日発行のバラエティ誌で発表された。
この映画には、番組の多くのキャラクターが登場する。脚本はシリーズの脚本家であるロレンツォ・センプル・ジュニアが担当し、監督はテレビシリーズのシーズン1で2本のエピソード「まじめペンギン」と「雨ふり結婚式」を手掛けたレスリー・H・マーティンソンが務めた。センプル・ジュニアは10日間で脚本を完成させた。主要撮影は1966年4月28日に開始され、28日以内で終了し、さらに3日かけてセカンドユニット撮影が行われた。
バットマン (1966年の映画) 製作
（現代の多くの番組と同様に）人気コミックのキャラクターのパロディと説明されることが多いにもかかわらず、そのコメディはそれほど窮屈なものではないと考えるコメンテーターもいる。彼らは、この映画の「Caped Crusader（マントを羽織った聖戦士）」＝バットマンの描写が「現代のコミックの雰囲気を完璧に捉えている」と感じていた。この映画が作られたのは、「黄金時代のコミックのバットマンがすでに本質的に中性化していた」時代だったと、彼らは指摘している。
ある要素は、バットマンの歴史の直接的なパロディになっている。この映画は、テレビシリーズと同様に、1940年代の比較的無名なバットマンの連続ドラマから強い影響を受けていて、ほとんど運任せの脱出劇が繰り広げられている。装備に"Bat-"という接頭語をつける傾向や、戦闘シーンで様式化されたタイトルカードを劇的に使用することで、このキャラクターが様々なメディアで蓄積してきた慣習の一部を認めている。しかし、バットマンのわざとらしいが面白い場面の大半は、1960年代半ばの現代文化全般に対するより広いパロディとして読むことができる。
バットマン (1966年の映画) 製作
さらに、本作はバットマンが冷戦時代の問題に初めて本格的に取り組んだ作品であり、ポラリスミサイルや払い下げられた戦時余剰潜水艦に注目し、国防総省を揶揄した。栄光を求める大統領のキャラクターを登場させたり、安全保障理事会のメンバーを不利に描いたりすることで、本作では国内外の政治を揶揄する初めての試みが行われた。
バットモービルの他にも、ダイナミック・デュオが使用する車両は以下の通り。
本作に登場した3台の新型バットビークルのうち、テレビシリーズでは予算の関係で他のバットビークルを十分に使用できなかったため、バットサイクルのみの登場となった。映画に登場したバットコプターとバットボートはエピソードの中で少しだけ登場したが（映画の後の最初の2部作「バットボート登場」の結末でバットボートが使用されたのを含む）、主に映画のストックフッテージのシーンをシリーズに挿入する形で使用された。
バットマン (1966年の映画) 音楽
本作の音楽はネルソン・リドルが作曲し、2010年にはオリジナル・スコアが、ラ・ラ・ランド・レコーズとフォックス・ミュージックから発売された。このアルバムには、映画の中で演奏された全曲が時系列で収録されているほか、未発表のキューも含まれている。この限定版には、ブライアン・ベイターホワイトによるライナーノーツを掲載した豪華なカラーブックレットが付属している。この限定版は2000個の限定生産であった。
2016年には新たに復刻された。この発売におけるプログラムとマスターは2010年にリリースされたものと同じだが、この復刻版では、ジョン・タキスによる全く新しい専用ライナーノーツとジム・タイタスによるアートデザインが採用されている。この新しいリミテッド・エディションは2500個の限定版である。
バットマン (1966年の映画) 公開
1966年7月30日、テキサス州オースティンのパラマウントシアターで公開された『バットマン』は、テレビシリーズの第1シーズンと第2シーズンの間に公開され、興行的にはそこそこの成功を収めた。この映画に登場するバットボートは、オースティンを拠点とするグラストロン社が製作したもので、地元で映画がプレミア上映されることが報酬となっっていた。このプレミア上映に合わせて、オースティンのCBS系列局KTBCのジーン・ブーンが、リー・メリーウェザー、シーザー・ロメロ、アダム・ウェストら出演者にインタビューを行った。
過去にテレビシリーズを放送していたABCは、1971年7月4日放送の「The ABC Sunday Night Movie」でこの映画を初めて放送し、同年9月4日にはABCですぐに再放送された。
この映画は、1985年にPlayhouse Videoから、1989年にCBS/Fox Videoから、1994年にFox Videoから、それぞれVHSとベータマックスで発売され、ホームビデオとしてデビューした。
2001年にはDVDが発売され、2008年7月1日には20世紀フォックスホームエンターテインメントからDVDとBlu-rayで再発売された。
バットマン (1966年の映画) 評価
フォックスの記録によると、本作が損益分岐点に達するにはレンタルで320万ドルを稼ぐ必要があったが、結果的に390万ドル（2020年の3,110万ドル相当）を稼いだ。
本作は、長年にわたり概ね好意的な評価を受けてきた。レビュー集計サイト「Rotten Tomatoes」によると、33件のレビューのうち79％の批評家が本作に肯定的な評価を与えており、平均評価は6.4/10となっている。同サイトの批評家のコンセンサスには「『バットマン』は、キャンプを芸術の域にまで高め、その過程において、見事なまでに皮肉たっぷりに楽しんでいる」と記されている。Metacriticでは、4人の批評家による加重平均スコアが100点満点中71点となっていて、「おおむね良好な評価」となっている。また、Filmcritic.comのBill Gibronは、本作に5つ星のうち3つ星の評価を与えている。「これらのキャラクターに命を吹き込もうとする他の試みとは異なり...TVキャストは役柄の本質的な狂気を実によく表現している」。雑誌「バラエティ」はレビューの中で、「3人の犯罪者を演じるシーザー・ロメロ、バージェス・メレディス、フランク・ゴーシンの強烈で無邪気な熱意と、バットマンとロビンを演じるアダム・ウェストとバート・ウォードのそれぞれの無邪気な冷静さとのバランスが取れている」と述べている。
バットマン (1966年の映画) 続編
ウェストとウォードは、マッド・モンスター・パーティで、2016年にバットマンのアニメ映画が1～2本公開され、ジュリー・ニューマーの復帰とともに、番組の50周年に向けて2人がそれぞれのキャラクターの声優を務めることを発表した 。
2016年8月17日、『Batman: Return of Caped Crusaders』の予告編がお披露目された。本作は、2016年10月11日にデジタルHDとデジタルメディアで、2016年11月1日にDVDとブルーレイで発売された。
『Batman: Return of the Caped Crusaders』の続編『Batman vs. Two-Face』は2017年10月10日にリリースされた。この映画では、ウィリアム・シャトナーが主な敵役としてトゥーフェイスの声を担当した 。アダム・ウェストは公開前に亡くなったが、声優としての仕事を完成させた。これは、白血病で亡くなる前の彼の最後の演技のひとつであった。
赤い花白い花
「赤い花白い花」（あかいはな しろいはな）は、銅版画家の中林三恵（なかばやし みえ）が作詞・作曲した楽曲である。
フォークグループ・赤い鳥をはじめ、多くのアーティストにより歌われて世に広まり、フォークソングの名曲として愛唱されている。
赤い花白い花 原作者
中林は1944年（昭和19年）、群馬県山田郡毛里田村（現：太田市）に生まれる。群馬大学教育学部美術専攻卒業。
1985年（昭和60年）より銅版画制作を美術活動の中心とする。1995年（平成7年）より自由美術協会会員、1999年（平成11年）より日本版画協会準会員。2012年（平成24年）、自由美術協会平和賞受賞。群馬県美術会会員、群馬版画家協会会員。
2001年（平成13年）より群馬県内や東京都内など各地で個展を開催しており、2011年（平成23年）には太田駅構内にある「太田市駅なか文化館」で個展を開催した。前橋市に在住して銅版画家として活動し、前橋市民展審査員も務める。娘も画家である。また中林は版画家として活躍する傍ら、現在も詩を書き続けている。
赤い花白い花 原作者
「赤い花白い花」は、中林が高校時代に作った楽曲である（当時は旧姓の遠藤三恵）。高校生の中林は、地元群馬のあぜ道を歩きながらこの歌を口ずさんでいたという。中林が群馬大学教育学部在学中の1964年（昭和39年）、同大学の学園祭で開催されたクラブ対抗合唱祭で、所属していた美術クラブとして楽曲を発表したところ、全国教育系学生ゼミナールなどで歌われて広まった。中林は「自分だけのための歌を持っているのがうれしかった。でも友だちに教えたことから歌は一人歩きをしはじめました」と語っている。
当時盛んであったうたごえ運動の中でこの曲が歌われ、全国の学生らに広まった。そして関西のフォークグループであった赤い鳥のもとにまで、この歌は届くこととなる。
赤い花白い花 赤い鳥版
赤い鳥のリーダー・後藤悦治郎らの友人が、北海道旅行の際にユースホステルで旅人が口ずさんでいたのを聴いた。友人はそれを聴いて歌を覚え、後藤に伝えた。当時のユースホステルでは旅する若者らが集まり、夕食後の「ミーティング」ではフォークソングなどを歌って親睦を深める習慣があった。そうした文化を背景に、この曲が赤い鳥のもとまで届いたのである。
歌を聴いた後藤は感銘を受け、1970年（昭和45年）6月25日に日本コロムビアからシングル『人生／赤い花白い花』としてリリースした（規格品番：Z-6-JA）。1969年（昭和44年）10月1日にリリースしたファーストシングル『お父帰れや／竹田の子守唄』に続く2枚目のシングルであったが、ファーストシングルはインディーズ・レーベル「アングラ・レコード・クラブ (URC) 」からのリリースであり、このシングルが赤い鳥にとってメジャーデビューとなった。
当初は後藤らも誰が作った歌かわからず、ラジオ番組で呼びかけて情報を集めたところ、放送を聴いていた群馬大学の学生が手紙を出して中林に連絡を取り、作者が判明した。赤い鳥のシングルには「作詞・作曲：中林ミエ」と表記されている。全盛期のフォークソング界では、優れた楽曲は人から人へと歌い継がれ、誰が作った歌かもわからないまま、あたかも「詠み人知らず」のように伝わっていくことも多く、この歌もそうした楽曲のひとつであった。
赤い花白い花 赤い鳥版
なお、赤い鳥がファーストシングルで採り上げた京都の民謡「竹田の子守唄」も、旋律の美しさから人から人へ歌い継がれて広まった楽曲で、後藤や赤い鳥のメンバーは大分県竹田市の民謡であると思っていたという。なお、シングルA面曲の「人生」は「竹田の子守唄」の旋律に山上路夫が歌詞を付けた替え歌である。
「赤い花白い花」は、1971年（昭和46年）7月25日発売のアルバム『竹田の子守唄』（東芝EMI「Liberty」レーベル、LTP-9034）に収録された。このLPは、2013年（平成25年）4月10日にソニー・ミュージックエンタテインメントからBlu-Spec CD2仕様で再発売されている（規格品番：MHCL-30033D）。
赤い鳥は、1973年（昭和48年）5月20日発売のシングル『紙風船／赤い花白い花』（東芝EMI「Liberty」レーベル、規格品番：LTP-2854）でも再びこの曲を取り上げた。「紙風船」は同年の国鉄CMテーマ曲、グリコ「プリッツ」CMテーマ曲にも使用され、このシングルはオリコンチャート週間9位にランクインした。
赤い花白い花 赤い鳥版
1974年（昭和49年）9月に赤い鳥が解散後、メンバーの後藤と平山泰代（同年2月に後藤と結婚）は夫婦デュオの紙ふうせんを結成。紙ふうせんでも「赤い花白い花」をレパートリーとしている。また、解散後にハイ・ファイ・セットを結成した元メンバーの山本潤子も、この曲をレパートリーとしている。
後藤は「赤い花白い花」について、「コンサートではどこの会場でも知っている人が多く、一緒に歌ってくれた」「ヒットさせようというのでなく、ありのままの気持ちで作られた歌」と語っている。
なお、元の歌詞は2番までしかなく、赤い鳥版でも2番までしか歌われていない（他のカバーも2番までを歌うものが多い）。後述する芹洋子版で、芹の依頼により中林が追加した3番の歌詞以外にも、ユースホステルで発行していた歌集では3番として歌詞が掲載されているものがあった。これは若者らに歌い継がれる中で自然発生的に歌詞が付け足されていったものと思われる。
赤い花白い花 ビッキーズ版
1976年にCBSソニーから発売のシングル『赤い花白い花』で、女性フォークデュオ「ビッキーズ」がデビューした。メンバーは川島敬子（ケイちゃん）と山田企司子（きしこ）（キイちゃん）。編曲は紙ふうせんの代表曲「冬が来る前に」などを作曲したベーシストの浦野直。
2人は神奈川県立横浜日野高等学校（現：神奈川県立横浜南陵高等学校）2年生のとき、友人が音楽コンテスト「ナショナル・テクニクス・グランプリ」に出場したことに触発され歌いはじめる。横浜市内の音楽コンテストに度々出場し、テレビ神奈川のフォークソングコンテストで連続4週勝ち抜いた末、その年の決勝大会で準優勝を勝ち取る。その後、紙ふうせんのコンサートでバックコーラスとして参加し、1976年にレコードデビューした。
「ビッキーズ」のユニット名は後藤悦治郎が命名した。「ビッキー」とは山形弁で蛙のことで、「井の中の蛙大海を知らず」の諺から、まだ世間に染まっていない若い2人が、音楽活動を通して世界の広さと深さを知ってほしいという願いから名付けたという。キャッチコピーは「Jump Up ビッキーズ!」。
赤い花白い花 ビッキーズ版
ビッキーズによる「赤い花白い花」は、1976年（昭和51年）12月から1977年（昭和52年）1月にかけて、NHKの音楽番組『みんなのうた』で放送された。番組でのアニメーションは林静一が担当。これにより楽曲の知名度が大きく向上した。
2021年（令和3年）11月：テレビ・ラジオともにフルコーラスで放送。テレビではワンコーラス版の「怪獣がやってくる」「ボクたち大阪の子どもやでェ」とのセットで放送され、曲に対する思い出のナレーションも添えられた。ラジオではフルコーラス版の「怪獣がやってくる」とのセットで放送され、ナレーションは省かれた。このほか、特別番組の『特集みんなのうた』1977年5月5日・1983年1月15日放送分においても再放送が行われた。
赤い花白い花 芹洋子版
1977年（昭和52年）1月21日、芹洋子が12枚目のシングルとして『赤い花白い花』をリリース。編曲は青木望。芹洋子のシングルでは、作詞者は「中林三恵」と名まで漢字表記されている。
この歌には本来2番までしか歌詞がなかったが、芹洋子はシングル制作にあたり、中林に依頼して3番の歌詞を書き下ろしてもらい、1番から3番までを録音している。
キンバリー・J・ブラウン
キンバリー・J・ブラウン（Kimberly J. Brown、1984年 11月16日-）は、アメリカ合衆国の女優である。
キンバリー・J・ブラウン 経歴
11歳になるまでに、ブラウンはすでにフォードモデルズの子供モデルとして成功を収め、複数のブロードウェイショーで演奏し、ガイドライトのマラ・ルイスの描写でエミー賞ノミネートを獲得する。声優としての仕事も見つけ、 日本アニメの『吸血姫美夕』の英語版で主人公の山野美夕の声を担当したりもしている。
13歳の時、ディズニー・チャンネルのオリジナル映画『ハロウィンタウン』に出演し、デビー・レイノルズが描いた祖母アギーから魔法を学ぶことを決意した若い魔女マーニー・パイパーを演じその後作られた続編にも続けて出演した。2021年5月には海外ドラマの『ジェネラル・ホスピタル』のキャストに加わったと発表された。
The Long Dark
『The Long Dark』はHinterland Studioが開発したサバイバルアドベンチャーゲーム。
PC版がSteamで2017年8月1日に発売された。Epic Gamesでは2020年12月20日に発売。また日本国外では家庭用ゲーム機向けにも発売されたが、日本では未発売である。略称は『TLD』
The Long Dark 概要
磁気嵐によって各種インフラが壊滅した雪の降るカナダを舞台にしたサバイバルアドベンチャーである。開発はHinterland Studioであり、クラウドファンディングサイトであるKickstarterにて資金を調達し、2017年8月1日に発売された。サバイバルモードとストーリーモードがある。
The Long Dark あらすじ
マッケンジーとグリーンウッド医師が搭乗していた飛行機が北カナダの山中に墜落してしまい、二人は離れ離れになってしまう。マッケンジーは何とか生き残り、グリーンウッド医師を探し出すために探索し始める。
The Long Dark ゲーム内容
本作ではサバイバルモードとストーリーモードがありまたチャレンジモードがプレイ可能である。
サバイバルモードではスポーンするエリアをプレイヤーが選択することができる。サバイバルモードの目的は可能な限りプレイヤーが生き残ることであり、食料や水、薬品などのアイテムや斧やナイフ、猟銃などの武器を使い生存するのがサバイバルモードの目的である。マップ内には数多くの動物が生息しており、鹿やクマ、オオカミなどの野生動物が存在している。アイテムやツールは段々と劣化していき、プレイヤーは修理しなければならない。慎重な決断が迫られる。また食中毒などの病気になることもあり、非常にリアリティの高いゲームシステムとなっている。サバイバルモードでは難易度が選択でき、難易度は主に5つある。
ストーリーモードではストーリーに沿ったゲームプレイができる。全部で5エピソードがあり、順次実装される予定である。
エピソード1 Do not go gentle
エピソード2 Luminance fugue
エピソード3 Crossroads elegy
エピソード4 Fury then silence
エピソード5 未定
The Long Dark 登場人物
ウィリアム・マッケンジー
今作のプレイアブルキャラクターのうちの一人。カナダの片田舎に住んでいる飛行機パイロット。
アストリッド・グリーンウッド
The Long Dark 評価
このゲームは"ベストアートディレクション" "ベストゲームデザイン" "ベストミュージック/サウンドデザイン"にノミネートされ、2018年のウェビー賞で"ベストライティング "ストラテジー/シミュレーション"賞を受賞した。
チムリン
チムリン（Thymulin）または旧称：(血清)胸腺因子（facteur thymique sérique）は、胸腺の2つの異なる上皮集団によって産生されるノナペプチドであり、1977年にBachによって初めて報告された。生理活性を発現するには亜鉛を必要とする。ペプチドの配列は，H-Pyr-Ala-Lys-Ser-Gln-Gly-Ser-Asn-OHである。
このホルモンは、T細胞の分化やT細胞およびNK細胞の作用の増強に関与していると考えられている。胸腺に依存した免疫系に対するこのようなどちらかといえばパラクリン的あるいは自己器官的な作用に加えて、チムリンは神経内分泌的な作用も持っている様である。胸腺上皮と視床下部-下垂体軸の間には双方向の相互作用がある（例えば、チムリンは概日リズムを刻み、生理的なACTH濃度はチムリンの血漿濃度と正の相関があり、その逆もまた然りである）。
チムリン
最近では、炎症性メディエーター／サイトカインに対する制御因子としてのチムリンの役割に注目が集まっている。チムリンのペプチド類似体（PAT）は、高濃度では鎮痛作用があり、中枢神経系では特に神経保護的な抗炎症作用がある事が判っている。星状膠細胞がチムリンのこの効果の標的となっていると思われる。研究者たちは、チムリンのアナログを用いて、神経変性疾患やリウマチに関連する炎症プロセスを抑制する薬剤の開発を期待している。
さらに、チムリンは神経性食欲不振症との関連も指摘されている。
蛇円山
蛇円山（じゃえんざん）は、広島県福山市駅家町にある標高545.5メートルの山。山頂には雨に纏わる神として、高龗神社（たかおかみじんじゃ）が祭られている。備後富士とも呼ばれる。
蛇円山 概要
山頂の高龗神社の他に、中腹には平安時代以前より続く岩畳神社がある。山頂広場には土塁を巡らせた女郎屋敷という屋敷があった。山中にも和田屋敷・梶原屋敷と呼ばれる屋敷がかつて存在した。山の北側には原城と呼ばれる山城の遺構も残されている。山頂直下の広場からは、南側への展望が確保され、トイレと水場（飲用不可）が設けられている。山頂の高龗神社は梶原景時が設けたとされる。
蛇円山 特記事項
蛇円山から京ノ上山まで、藤尾ダムを経由して縦走路が存在する。京ノ上山 611m（きょうのうえやま）は、福山市新市町藤尾にあり、福山市で最も高い山である。山頂には戦時中の敵機監視塔が残る。山頂から広がる尾根の先には、福山市の神社で一番高い標高560mに厳島神社がある。京ノ上山への登山道は、新市町の奥の旧藤尾村の入り口となっていた「板橋登山口」から始まる。この登山道には、２月中旬からセリバオウレン、３月中旬からユキワリイチゲ、４月20日頃からヤマブキソウなど、多くの花が咲き乱れ、京ノ上山は「花の山」である。
蛇円山 出典・脚注
座標: 北緯34度36分28秒 東経133度17分43秒﻿ / ﻿北緯34.60778度 東経133.29528度﻿ / 34.60778; 133.29528