hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
CUE! キャラクター
17歳。都立神瑞学園高校に通う。東京都出身。11月25日生まれのいて座。プレイヤーへの呼称は「マネージャー」。
大家族であり、弟たちがおり、その弟たちが見ている作品で声を当てたいと思い、声優を志す。黒っぽい髪を後頭部でまとめている少女。陽菜には『口調はちょっと荒いけど、みんなのことを考えてると思うの』と評される。
鹿野志穂（かの しほ）
声 - 守屋亨香
18歳。大学生。千葉県出身。6月6日生まれのふたご座。プレイヤーへの呼称は「ジャーマネ」。
緑と銀の中間くらいの色のショートヘアの少女。多少クセ毛気味。感情をあまり表に出さない。お寺の一人娘であり、スケッチをする事などが趣味。
月居ほのか（つきい ほのか）
声 - 緒方佑奈
16歳。都立神瑞学園高校に通う。茨城県出身。1月9日生まれのやぎ座。プレイヤーへの呼称は「マネージャー」。
腰の辺りまで伸ばした濃い茶髪の少女。陽菜には『わたしもほのかちゃんみたいに、みんなを引っ張れるようにならないと』とコメントされている。
原作では、『ふぇありん∞ふぇありん』でデビューする。
アニメ版では『プロジェクトVogel』でデビューし、『chun×4（フォーチュン）』というチーム名になっている。挿入歌『We Can Fly!!!!』もChun×4名義である。
天童悠希（てんどう ゆうき）
声 - 鷹村彩花
CUE! キャラクター
15歳。都立神瑞学園高校に通う。東京都出身。10月30日生まれのさそり座。プレイヤーへの呼称は「マネージャー」。
茶色のショートヘアの少女。頭頂部のクセ毛が特徴。ロボットアニメが好きで、プラモ作りが趣味。実家が歴史ある大衆食堂で、頑固な父親の反対を押し切って声優業界に入った。
赤川千紗（あかがわ ちさ）
声 - 宮原颯希
18歳。フリーター。新潟県出身。2月12日生まれのみずがめ座。プレイヤーへの呼称は「マネージャー」。姉がいる。
腰に届くくらいの茶色の髪の少女。気の強い性格だが、しっかり者で面倒見が良くBirdのまとめ役を務めている。特技は植物栽培で、事務所屋上の花壇で様々な植物を育てており、そこで収穫した野菜で料理することもある。
恵庭あいり（えにわ あいり）
声 - 飯塚麻結
15歳。私立星漣女子学院に通う。東京都出身。3月14日生まれのうお座。プレイヤーへの呼称は「マネージャーさん」。
黒色のショートヘアの少女。右側頭部のみ髪をまとめている。占いを信じるタイプで、いつもハズレに行ってしまうことが多く、控えめな性格もその影響によるもの。
九条柚葉（くじょう ゆずは）
声 - 村上まなつ
16歳。私立星漣女子学院に通う。シンガポール出身。7月6日生まれのかに座。プレイヤーへの呼称は「マネージャー」。
CUE! キャラクター
肩に届くくらいのグレーの髪の少女。ポジティブな性格の帰国子女だが、常識はずれで世間知らずなところがある。
親は大手アパレルブランドを経営している実業家で、自身も会社を経営する。長い間家族と共に海外にいたため、日本のアニメに大きな憧れを持つ。
原作では、『こんにちは、いただきます。』でデビューする。また、風船がチーム結成につながるストーリーは、アニメ版にも引き継がれた。
アニメ版では、webラジオ『向かい風を捕まえて』を自分たちで開設する。また、その視聴者のオファーを受け、アニメーション制作に携わる。
夜峰美晴（よみね みはる）
声 - 安齋由香里
22歳。大学院生。福岡県出身。5月12日生まれのおうし座。プレイヤーへの呼称は「マネージャーさん」。
背中の真ん中位まで届く茶色の髪の女性。物腰柔らかい優しい性格で天然ボケなところもある。特技はピアノ演奏。兄がいる。無類の酒好きで、酔ったことがないと言っているが、記憶に無いだけで、実はかなり酔っ払っていたことがメンバーから証言されている。
神室絢（かむろ あや）
声 - 松田彩希
18歳。大学生。東京都出身。6月9日生まれのふたご座。プレイヤーへの呼称は「マネージャー」。
お尻まで届く黒っぽい髪の少女。クールでスタイルは良いが、実は人見知りでコミュニケーションが苦手。弱っていた猫を保護しようとする優しい性格。
宮路まほろ（みやじ まほろ）
CUE! キャラクター
声 - 山口愛
21歳。大学生。愛知県出身。4月9日生まれのおひつじ座。プレイヤーへの呼称は「マネージャー」。
ピンクのような色のショートヘアーのクセ毛の女性。頭頂部のクセ毛が特徴。ダルそうなイメージだが、元子役で芸能界のキャリアは豊富であり、真面目に仕事をこなすしっかり者。
日名倉莉子（ひなくら りこ）
声 - 鶴野有紗
21歳。フリーター。兵庫県出身。9月28日生まれのてんびん座。プレイヤーへの呼称は「マネージャー」。
腰まで届く金髪のロングヘアーの女性。ポジティブかつサバサバしているが、大雑把な一面がある。メイクとアウトドアが趣味。
原作では、利恵が街中でスカウトされた作品『黒白のゲネヴィア』でデビューする。初めは利恵、聡里、鳴の3人のチームだった。
アニメ版では、他のチームが活躍する中で、なかなか自分たちの道を見つけられずにいたが、『花爛漫！ ブルームボール』の第2期で全員がデビューを果たす。
丸山利恵（まるやま りえ）
声 - 立花日菜
18歳。フリーター。埼玉県出身。12月18日生まれのいて座。プレイヤーへの呼称は「マネージャー」。
CUE! キャラクター
銀髪のショートヘアーだが、右前側だけは伸ばしている少女。悪魔「エリス」を自称し『我輩』などといった厨二病的な言い回しを好むが、それはキャラ付けであり、素の口調は普通である。実際は真面目で責任感がある。声優に入る前はバンドをやっていた。鳴とは幼馴染。
宇津木聡里（うつぎ さとり）
声 - 小峯愛未
19歳。大学生。東京都出身。7月19日生まれのかに座。プレイヤーへの呼称は「マネージャーさん」。
腰まで届く黒髪ロングヘアーの少女。読書が趣味で図書館に行くことが多い。禀音から「ルーティンバカ」と呼ばれるほど、決めた通りに物事を進めないと気が済まない。母親も「宇津木りょうこ」という有名声優。
明神凛音（みょうじん りんね）
声 - 佐藤舞
20歳。フリーター。北海道出身。8月12日生まれのしし座。プレイヤーへの呼称は「マネージャーさん」。
やや長めの茶色のショートヘアー。ダークなイメージのメンバーが多いMoonの中では一番明るく、天真爛漫な性格の女性。子供好きで、近所の子供達と遊ぶことが多い。実家は北海道の酪農家。
他のメンバーより遅れてエールブルーに所属した。アニメ版では、『花爛漫！ ブルームボール』のオーディション会場でエールブルーのみんなと出会い、入所を決めた。
遠見鳴（とおみ めい）
声 - 土屋李央
CUE! キャラクター
17歳。フリーター。フランス出身。1月31日生まれのみずがめ座。プレイヤーへの呼称は「マネージャー」。
金髪のショートヘアーの少女。マイペースかつ、口数が少なく感情表現が乏しい。プレイヤーへは常に敬語を用いる。ゲーム好きでプログラミングも出来、自作のゲームも作っている。利恵とは日本で最初に出会った親友であり幼馴染で、声優を始めたきっかけも利恵。
マネージャー
プレイヤーの分身。押しに弱く流されやすい性格だが、一方で人に好かれやすい性質も持ち、会って間もないのに『マネージャーになって欲しい』と思われるほどである。
アニメ版では登場しない。
鳳真咲（おおとり まさき）
声 - 日笠陽子
34歳。「エールブルー」社長。10月31日生まれのさそり座。
腰まで届く焦げ茶色の髪の女性。自身も有名声優として活躍している。所属声優からは慕われているが、事務所に来たばかりで戸惑うマネージャーに対して、書類のコピーをとらせたり、声優のスカウトに行かせたりするなど、強引な部分もある。また厳しさもあり、「誰かが受かって、誰かが落ちるのがこの世界よ」と口にしたこともある。
アニメ版では、いきなり『花爛漫! ブルームボール』のオーディションを持ってくるところから始まる。
由良桐香（ゆら きりか）
声 - 五十嵐裕美
34歳。「エールブルー」レッスンコーチ。1月17日生まれのやぎ座。
CUE! キャラクター
濃いグレーの髪を後頭部でまとめた女性。レッスンにおいては鬼コーチだが、仲間思いの優しい人物であり、演技指導でも真咲から信頼されている。原作では、最終章の最後でアメリカに旅立った。一方、アニメ版ではその瞬間のシーンこそ描かれなかったが、最終話のエンディング中にニューヨークのブルックリンブリッジパークで電話をしているシーンが描かれており、同じく旅立ったものと思われる。
五十鈴りお（いすず りお）
声 - 洲崎綾
年齢不詳。「エールブルー」チーフマネージャー。5月4日生まれのおうし座。
メンバーにも気さくに接しているが、多少ドジな部分もある。しかし、若い見た目によらず、ベテランの敏腕マネージャーといわれる。上司である鳳真咲に「てへぺろ」などと発言したり、語尾を「でぃーっす」といったように崩したりする癖がある。
アニメ版ではマネージャーは登場しないが、肩書はチーフマネージャーとなっている。
無量坂京子
声 - 種﨑敦美
『花爛漫！ ブルームボール』の原作者。無口な性格であり、周囲とのやり取りの際は担当編集者の安藤を介する事もある（オーディションの際など）。
福岡雄介
声 - 兼政郁人
アニメ『花爛漫！ ブルームボール』の監督。眼鏡を掛けた40歳前後の男性で、原作を大事にするタイプ（声優選定の際など）。
斉田源三郎
声 - 松山鷹志
アニメ『花爛漫！ ブルームボール』の音響監督。オーディションや声優選定に関わった他、収録の際の演技指導も担当している。
望月エイジ
声 - 興津和幸
アニメ『花爛漫！ ブルームボール』のメーカープロデューサー。声優選定などに関わっている。声優選定の際、準主役級の役に新人を起用することに躊躇するなど、慎重な部分がある。
安藤紗月
声 - 中原麻衣
無量坂京子の担当編集者。無量坂と親密な関係を築き上げており、周囲とのやり取りを介する事もある。また、彼女が締め切り前等で会議に出席できない時は、作者代理として参加する事もある。
CUE! メンバー比較
身長などをキャラクター説明内に入れると可読性が低下する為、以下の表にて記載する。尚、ソート(並べ替え)で記載順が変わる都合上、星座などは全員をリンクしている。また、血液型の表記順は赤十字社のページに準じ、A→B→O→ABの順とする。元に戻す場合は、「好物/趣味」をクリックすれば戻ります。
CUE! 各種用語など
LP
レッスンポイントの略であり、レッスンを行う際に消費する。回復アイテムで回復出来る他、ブルージュエルや時間経過でも回復する事が出来る。
RP
レコーディングポイントの略であり、収録やコンペを行う際に消費する。回復アイテムで回復出来る他、ブルージュエルや時間経過でも回復する事が出来る。
特訓ゲージ
レッスンを繰り返すことで溜まっていき、満タンになると「特訓」が開始される。「特訓」中は一定の確率で「超！特訓」が発生し、「超！特訓」中は取得経験値量の上昇などの効果がある。
エールブルー
本作の舞台となる芸能事務所で、社長は鳳真咲。自前の寮も持つが職員は少ない。
私立秋島高校
六石陽菜が通う高校。
都立神瑞学園高校
鷹取舞花、月居ほのか、天童悠希、が通う高校。
私立星漣女子学院
恵庭あいり、九条柚葉、が通う高校。
CUE! ゲームシステム
ノベルパートでは、アドベンチャーゲームでよくある「立ち絵」ではなく、セリフに合わせて滑らかにキャラクターが動く他、バックログ(回想)機能及びそこでのセリフ音声再生もできる。
リンクボーナス
一定の条件下で取得でき、特定のメンバーでレッスン・収録した際に、習熟度上げ・スキル使用を行う事が出来るスキル。例えば「魔法少女隊」は「魔法少女協会マジックワークス」のレッスンの内ほのかのチャプター2で取得できるスキルであり、Flowerの4人を編成した時に発動する。
「お知らせ」「オプション」など、名前の通りの機能については、割愛している。
ストーリー
「メインストーリー」「キャラクターエピソード」「イベントストーリー」などの各種ストーリーを閲覧する事が出来る。各ストーリーは複数のチャプターに分かれており、順次解放していく必要ある。尚、イベントストーリー(『CUE!ROOM』を含む)に関しては、イベント終了後でもアイテムを使う事でチャプターを解放する事が出来る。
レッスン
CUE! ゲームシステム
複数の作中作が登場し、各作品ごとに複数の担当声優が設定されている。例えば「魔法少女協会マジックワークス」の場合、Flowerの四人が設定されており、各声優ごとに三つのチャプターに分かれたレッスンがある。チャプターが進むごとに消費するLPも増えていき、いずれかの声優でレッスンのチャプターの習熟度を100％にする事で、「収録」の当該チャプターが解放される仕組みになっている。「収録」のチャプター解放というだけでなく各声優カードの強化も少しずつ行える他、「リンクボーナス」の習得なども行う事ができる。尚、レッスンそのものは四人のユニットで行うが、メイン以外の三人は様々な理由でレッスンを欠席したりする。
CUE! ゲームシステム
上記の「作品レッスン」の他に、「曜日レッスン」も存在する。例えば月曜日は舞花、陽菜、悠希、あいり、の四人となっている。月曜日から金曜日の曜日レッスンは、その曜日と土日に開放され、それ以外の曜日では「解放曜日月土日曜日」(太字部分はそれぞれ丸文字表記)という形式のメッセージがでてロックされている。基本的には「作品レッスン」と同じだが、「作品レッスン」とは違い、収録が新しく解放されたりはしない。また、金曜日のレッスンはスタッフがパートナーとなる為、他のレッスンと異なり四人の誰でも欠席する可能性がある。尚、後日のアップデートで、金曜日のレッスンに限り、異なるチーム間であってもチーム処理が行われるようになった。
収録
「レッスン」で解放したチャプターを収録する事で、「上映」のチャプターを解放する事が出来る他、クリアすれば報酬としてアイテムを取得する事が出来る。
コンペ
後日追加された収録の派生機能で、一定期間ごとに変更される作中作のスコアで競い合う。通常の収録とはスコアがリンクされておらず、専用の収録を行う必要がある。コンペの成績によってランクが上昇・残留・下降し、一定期間終了ごとに、ランクによって決まる報酬が得られる。
声優
CUE! ゲームシステム
レッスンや収録の編成や、声優カードの強化・一覧の確認、各声優との絆ルームなどを行う事が出来る。
絆ルーム
各声優の実績(レッスンなどの回数など)の確認や、差し入れ及びそれによって育てられる「絆スキル」の設定などを行う事が出来る。声優との雑談もする事が出来る。
スカウト
新しい声優カードを取得する為の機能で、他ゲームでいう「ガチャ」に相当する。
イベント
企画イベントの他、曜日によって変更される「曜日イベント」(レッスンなど)を確認・参加できる。
上映
レッスンおよび収録を完了したチャプター・作品をアニメ動画として見る事が出来る。全部のチャプターを解放した作品は「全編再生」が可能な他、作品のあらすじ等も確認できる。
目標
「デイリー」「ウィークリー」「通算」「イベント」のミッションが出されており、それらをクリアする事によってアイテム・声優カードなどの報酬を受け取る事が出来る。
オフィス
「声優たちの日常」を見る事が出来る他、LP等を生産し、回復する事も出来る機能。生産設備を強化する事で、生産速度を向上させたり、ストック出来る上限を拡張する事が出来る。
ショップ
直接的な課金要素である「ブルージュエル」の購入や、「ブルージュエル」を使用したアイテム購入などが出来る。
交換所
「コイン」「フレンドポイント」などの、「ブルージュエル以外」のポイントを使ったアイテム購入などが出来る。
プロフィール
プレイヤーのプロフィールページ。ランク(レベル)やプレイヤーIDなどの確認や、プレイヤー名や称号、推し声優、ゲスト声優の確認・変更、名刺の作成などを行う事が出来る。
名刺
プレイヤー名やID等の情報を盛り込んだ、『名刺画像』を作って出力できる機能。Twitter等でフレンドを募集する際等に使用できる。
フレンド
他ゲームではフレンドを申請し、受理される必要のあるものもあるが、本作においては「フォロー」「フォロワー」という形式になっており、TwitterなどのSNSのような形式となっている。同時にフォローできる人数には制限があり、ランクを上げていくことで、拡張する事ができる。
アイテム
所持アイテムの確認・使用などができる。プレイ中取得できるアイテム「貯金箱」は使用する事によってコインを増やせるアイテムなので、注意が必要。また、強化系アイテム等は、専用の場所でしか使えない。
アルバム
全声優の声優カードの確認や、オープニングムービーの再生などが出来る。
CUE! 作中作
5作目以降はイベントでの実装であり、イベント終了後、しばらくの間はレッスンや収録が行えない状態を経た上で、その後のアップデートで通常追加される流れになっている。
蒼き谷のアルマ
第1話で陽菜がアフレコをしていたアニメ。ファンタジー物の作品であり、陽菜が一番好きなアニメでもある。
花爛漫！ ブルームボール
陽菜たちが初めて受けたオーディション。24名の配役をオーディションで決める事になり、そのお陰でエールブルーからも全員受ける事が出来た（ただし、凛音はエールブルーに未加入）。漫画が原作のアニメ作品。
Project Vogel（プロジェクト・フォーゲル）
CUE! 作中作
エールブルーに持ち込まれたアイドル企画。クラウドファンディングで費用を集めるタイプの企画で、楽曲制作、CD発売、ライブ活動などを中心に活動していくプロジェクトとなっており、架空のアイドルユニットとして売り出すことを想定している。悠希を始めとするBirdのメンバーが参加することになり、これがきっかけでVogel組が発足する。なお、「Vogel」とはドイツ語で「鳥」という意味である。
Chun×4（フォーチュン）
メンバーは結城つぐみ（cv:天童悠希）、香椎瞳子（cv:恵庭あいり）、花栗沙希（cv:赤川千紗）、一ノ瀬りん（cv:九条柚葉）。第3話で結成したが、本格的な活動シーンは第9話から描かれている。Vogel期唯一のユニットであり、後述するHimmel期でも引き続き活動している。
Project Himmel(プロジェクト・ヒンメル)
CUE! 作中作
Project Fogelの発展型プロジェクトである。第15話にて今までChun×4のみで活動してきた企画の終了が告げられ、同時に新たなメンバーを加えた新プロジェクトとして発表された。第22話では、Chun×4を含む全4チームによってステージが開催された。なお、「Himmel」はドイツ語で「大空」という意味である。
LUNA ω rabbits（ルナ・ラビッツ）
メンバーは、環未緒（cv:遠見鳴）、緒乃ひまり（cv:明神凛音）、大路エマ（宇津木聡里）、宝生紬（cv:丸山利恵）。第15話にて利恵たちMoonが結成したユニット。第18話より本格的な活動シーンが描かれる。Himmel期で最初に結成されたユニットであり、通算では2番目のユニット。
Harmonia（ハルモニア）
メンバーは、真宮彩葉（cv:日名倉莉子）、片桐瑞穂（cv:宮路まほろ）、朝倉明菜（cv:神室絢）、花京院聖子（cv:夜峰美晴）。美晴たちWindが結成したユニット。結成話不明、第22話で初めて登場した。なお「Harmonia」はギリシア語で「調和」を意味する。
Meguli-華
メンバーは、美住いち香（cv:月居ほのか）、観月琴音（cv:鹿野志穂）、真希一美（cv:鷹取舞花）、久坂まり（cv:六石陽菜）。陽菜たちFlowerが結成したユニット。結成話不明、第22話で初めて登場した。
向かい風を捕まえて
第6話でWindのメンバーが始めたWebラジオ番組。仕事として持ち込まれた企画ではなく、メンバーが自発的に始めた同人活動に近い。
CUE! イベント
最初に開催されたイベント『Girls meet meat! アラカルト』では、『レッスンを繰り返して収録チケットを貯める→収録を繰り返して「お肉」とポイントを貯める→累計ポイントが一定値に達する事にイベントストーリーのチャプターが解放され、「お肉」を消費する事でイベントボックスガチャを回せる』という形式が取られた。尚、イベントで解放できなかったチャプターは、後日でもアイテム『思い出のオルゴール』を消費する事で解放できる。ガチャでイベント限定声優を手に入れる形式の為、「ガチャ型イベント」と言える。
二回目に開催されたイベント『CUE!Screening Party[C.Q.]』はアニメ収録型のイベントであり、おおまかな流れはガチャ型と同じで、イベントアイテム「クローバー」を交換所にて所定の交換品を交換する仕様だった。イベント限定声優もここで交換できたが、★4ランクの声優は交換所では一枚しか交換できず、残りはランキング報酬となっていた。
CUE! イベント
三回目に開催された『CUE!ROOM』はゲーム内声優が生配信を行うというイベントであり、プレイヤーはレッスンを繰り返して「超！特訓」を何度も発生させ、「超！特訓」中にしかドロップしないアイテムを元に、配信中の声優たちを応援するという形式が取られた。プレイヤーごとの総応援量によってイベント限定声優を含む声優が解放され、称号も獲得可能であった。
尚、四回目に開催されたイベントは「ガチャ型イベント」であった。
2020年10月には初の復刻イベント『復刻イベント Girls meet meat! アラカルト』が開催された他、同年12月には『コンペ』報酬のポイントで交換出来るものに過去イベント限定声優が追加される等、新規プレイヤーにも配慮した形になっている。
CUE! ラジオ
『CUE!&A』（キュウアンドエー）のタイトルで、文化放送にて2019年7月6日から9月28日まで「A&G TRIBAL RADIO エジソン」（毎週土曜 21時～23時）内にて放送されていた。
同年9月30日からは、動画付生配信番組として『A&G NEXT ICON 超!CUE!&A』が毎週月～木曜日に配信開始。月曜日は内山悠里菜（六石陽菜 役）、火曜日は安齋由香里（夜峰美晴 役）、水曜日は宮原颯希（赤川千紗 役）、木曜日は土屋李央（遠見鳴 役）がパーソナリティを担当している。2022年9月22日放送終了。
CUE! テレビアニメ
2020年11月1日に開催された『CUE! 1st Anniversary Party「See you everyday」』内にてテレビアニメ化が発表された。2022年1月から6月まで毎日放送・TBS『アニメイズム』B1枠ほかにて2クールで放送された。
作中のアフレコスタジオは、実在するスタジオを参考にCGで作成された。
監督の片貝は、本作はストーリー的にはリアルとファンタジーの中間だとし、一番リアルな要素としてコントロールルームでの会話を挙げた。音響監督のハマノは、実際にアフレコで決め台詞の前に息を入れるとノイズになるため行わないが、入れたほうが作品としては面白いという考えから、ファンタジーの要素として作中では息を入れて気合を入れる場面があることを話した。
原作ゲームからは大きくストーリーが変更されており、例えば陽菜たちのデビュー作は原作では「魔法少女協会マジック◆ワークス」だが、アニメ版では「花爛漫！ ブルームボール」である。グループの呼び方も原作ではFlower、Birdといったものだが、アニメ版ではデビュー作にちなんだ「ブルームボール組」「フォーゲル組」という呼び方である。
CUE! テレビアニメ
「スタートライン」
AiRBLUEによる第1クールオープニングテーマ。作詞・作曲はshilo、編曲は宝野聡史。
「はじまりの鐘の音が鳴り響く空」
AiRBLUEによる第1クールエンディングテーマ。作詞・作曲・編曲は伊藤賢。
「さよならレディーメイド」
AiRBLUEによる第12話エンディングテーマ。作詞・作曲・編曲は奈須野新平。
「Tomorrow's Diary」
AiRBLUEによる第2クールオープニングテーマ。作詞はshilo、作曲・編曲は石濱翔（MONACA）。
「ゆめだより」
AiRBLUEによる第2クールエンディングテーマ。作詞・作曲は渡辺翔、編曲は湯浅篤。
「マイサスティナー」
AiRBLUEによる第22話エンディングテーマ。作詞・作曲は奈須野新平、編曲は奈須野新平と原田樹季。
「ミライキャンバス」
AiRBLUEによる第24話エンディングテーマ。作詞はshilo、作曲・編曲は石濱翔（MONACA）。
The Voice
作曲：shilo、編曲：中西亮輔
第6話挿入曲。
おつきさま
作詞：浦畑達彦、作曲・編曲：三谷秀甫
CUE! テレビアニメ
第7話挿入歌。
We Can Fly!!!!
作詞・作曲・編曲：ヒゲドライバー、歌：Chun×4
第9話・11話・22話挿入歌。
雫の結晶
作詞・作曲：ZAQ、編曲：松田彬人、歌：AiRBLUE
第16話挿入歌。
イロドリハート
作詞：真崎エリカ、作曲・編曲：矢鴇つかさ（Arte Refact）、歌：Chun×4
第18話挿入歌。
LUNΛ Labyrinth
作詞：中村彼方、作曲・編曲：原田篤（Arte Refact）、歌：LUNΛ ω rabbits
第18話・22話挿入歌。
The Voice
作詞：shilo、作曲・編曲：中西亮輔、歌：夜峰美晴
第20話挿入歌。
Whispers' Hope
作詞：真崎エリカ、作曲・編曲：木村孝明（KEYTONE）、歌：Harmonia
第22話挿入歌。
HARU・NARU
作詞：中村彼方、作曲・編曲：黒川陽介、歌：Meguli-華
第22話挿入歌。
Forever Friends
作詞・作曲：shilo、編曲：伊藤賢、歌：AiRBLUE
第22話挿入歌。
Sissy Sky
「Sissy Sky」（シシー・スカイ）は、宮川愛李の楽曲である。2019年11月6日にビーイングから1作目のシングルとして発売された。
Sissy Sky 概要
宮川にとって初となるシングル作品。
表題曲「Sissy Sky」はテレビアニメ『名探偵コナン』のエンディングテーマとして2019年8月31日より使用され、2020年3月25日発売のコンピレーション・アルバム『THE BEST OF DETECTIVE CONAN 6 〜名探偵コナン テーマ曲集6〜』にも収録されている。
シングルに収録された3曲の作詞はいずれも「aireen」とクレジットされているが、これは宮川個人の名義ではなく彼女を含めた楽曲制作に携わるチームの総称である。なお、いずれも空をテーマにした曲となっている。
初回限定盤、通常盤、名探偵コナン盤の3形態でのリリース。初回限定盤には宮川が描き下ろしたキャラクター、名探偵コナン盤には江戸川コナンと灰原哀のアクリルスタンドが付属。
シングルの発売に先駆け、2019年10月25日より先行配信が開始され、翌10月26日にミュージック・ビデオが公開された。
Sissy Sky チャート成績
オリコンチャートの週間シングルランキングで20位、アニメシングルランキングで週間3位を獲得し、Billboard JAPANの「Hot Animation」で週間18位、「Top Singles Sales」で週間22位を獲得した。
Sissy Sky 曲の解説
Sissy Sky
読売テレビ・日本テレビ系アニメ『名探偵コナン』エンディングテーマ。
歌詞について宮川は「叶わない恋でも暗いイメージではなく、風で吹き飛ぶような、爽やかで楽しく明るい、それでも切なさが残るような曲調を意識した」と語っている。
ミュージック・ビデオにおいて宮川は、友情と恋の2つの感情が揺れ動く少女を演じた。同ビデオでは山口まゆや小野匠と共演。
本作の名探偵コナン盤には、アニメ用に編集された「Sissy Sky (TV Edit)」も収録されている。レコーディングはこちらの方が先に行われており、宮川は「気持ち的にはテレビバージョンは灰原哀さん的な目線のアニメのエンディングを意識した歌い方になっていて、シングルバージョンはあくまで作品を重視して、歌い手としての私の想いが表れた歌い方になっている」と語っている。
Sissy Sky カバー
Sissy Sky
灰原哀（声：林原めぐみ） - 2023年4月19日から5月7日までの期間限定でYouTube「【アニメ】名探偵コナンチャンネル」にて公開。
ザ・ウェイウォード・サンズ・オブ・マザー・アース
『ザ・ウェイウォード・サンズ・オブ・マザー・アース』（The Wayward Sons of Mother Earth）は、イギリスのヘヴィメタル・バンド、スカイクラッドが1991年に発表した初のスタジオ・アルバム。
ザ・ウェイウォード・サンズ・オブ・マザー・アース 解説
本作のレコーディング当時、バンドは正式なフィドル奏者が不在で、セッション・プレイヤーのマイク・エヴァンスがフィドルを担当した。そして、バンドは本作のリリースに伴うツアーのために、正式フィドル奏者のフリーザ・ジェンキンスとセッション・ギタリストのダニー・ポーターを迎えるが、最終的にはポーターに代わり、キース・バクスターの友人デイヴ・ピューが正式なセカンド・ギタリストとして加入した。
Eduardo Rivadaviaはオールミュージックにおいて5点満点中3点を付け「スラッシュメタル、イギリスのフォークソング、中世のファンタジーを取り入れた歌詞を結び付けるというスカイクラッドの野心的な試みは、時には明らかに無理を感じさせることもあるが、画期的なデビュー作として結実している」と評している。また、Dom Lawsonは2017年、本作収録曲「ザ・ウィダシンズ・ジグ」を「まさにフォーク・メタルというジャンルの原点」と評している。
ザ・ウェイウォード・サンズ・オブ・マザー・アース 収録曲
特記なき楽曲は作詞：マーティン・ウォルキーア／作曲：スティーヴ・ラムゼイ。3.はインストゥルメンタル。
濡れゆく私小説
『濡れゆく私小説』（ぬれゆくししょうせつ）は、indigo la Endのメジャー5枚目、通算6枚目のアルバム。2019年10月9日にTACO RECORDSより発売。
濡れゆく私小説 収録曲
全作詞・作曲:川谷絵音、全編曲:indigo la End
初回限定盤のみ。2019年6月30日に東京・日比谷野外音楽堂で行われたライブ『abuku』より収録。
バーント・オファリング・フォー・ザ・ボーン・アイドル
『バーント・オファリング・フォー・ザ・ボーン・アイドル』（原題：A Burnt Offering for the Bone Idol）は、イギリスのヘヴィメタル・バンド、スカイクラッドが1992年に発表した2作目のスタジオ・アルバム。
バーント・オファリング・フォー・ザ・ボーン・アイドル 解説
新メンバーのフリーザ・ジェンキンスとデイヴ・ピューを迎えた6人編成で録音された。音楽的には、前作で支配的だったスラッシュメタル色から多少の脱却をした作品とみなされている。
Eduardo Rivadaviaはオールミュージックにおいて5点満点中4.5点を付け「スカイクラッドは、スラッシュメタルや王道ヘヴィメタルからの影響と、フォークソングの融合という目標を達成しつつある」「パズルの最後のピースを埋めるように、正式なフィドル奏者のフリーザ・ジェンキンスが加入したことで、バンドは勇気を増し、本作からの秀逸な第1弾シングル"Spinning Jenny"は、彼らの方向性と新たな目的意識を示してみせた」と評している。
バーント・オファリング・フォー・ザ・ボーン・アイドル 収録曲
全曲とも作詞：マーティン・ウォルキーア／作曲：スティーヴ・ラムゼイ。
イ・ジニョク
イ・ジニョク（朝: 이진혁、1996年6月8日 - ）は、韓国の歌手・ダンサーであり、男性アイドルグループ「UP10TION」の元メンバーである。
ザ・サイレント・ホエールズ・オブ・ルナ・シー
『ザ・サイレント・ホエールズ・オブ・ルナ・シー』（The Silent Whales of Lunar Sea）は、イギリスのヘヴィメタル・バンド、スカイクラッドが1995年に発表した5作目のスタジオ・アルバム。
ザ・サイレント・ホエールズ・オブ・ルナ・シー 解説
前作『プリンス・オブ・ザ・パヴァティ・ライン』（1994年）に参加したフィドル奏者のキャス・ハウエルは、学業に戻るため1年でバンドを脱退し、ジェオルジーナ・ビドルが後任として迎えられた。一方、バンドのオリジナル・ドラマーであるキース・バクスターは、本作の完成後にバンドを脱退し3・カラーズ・レッドを結成。その後セカンド・ギタリストのデイヴ・ピューも脱退し、本作のリリースに伴うツアーでは、セッション・プレイヤーのデイヴ・レイ（ギター）とジェド・ドーキンズ（ドラムス）が起用された。
Dom Lawsonは、2017年にスカイクラッドの初期5作が再発された際、前作『プリンス・オブ・ザ・パヴァティ・ライン』および本作に10点満点中9点を付け、これら2作を「紛うことなき逸品」と評している。
ザ・サイレント・ホエールズ・オブ・ルナ・シー 収録曲
全曲ともスカイクラッド作。12.はインストゥルメンタル。
イラショナル・アンセムズ
『イラショナル・アンセムズ』（Irrational Anthems）は、イギリスのヘヴィメタル・バンド、スカイクラッドが1996年に発表した6作目のスタジオ・アルバム。
イラショナル・アンセムズ 解説
マサカー・レコード移籍第1弾アルバムに当たる。本作の制作当時、バンドは正式ドラマーが不在で、ポール・スミスがセッション・ドラマーとして起用された。「剣の舞」は、アラム・ハチャトゥリアン作のバレエ『ガイーヌ』からの曲のカヴァーである。
『CDジャーナル』のミニ・レビューでは「ケルティックな旋律も円熟味を増し、どの曲もこなれた安堵感がある」と評されている。
イラショナル・アンセムズ 収録曲
特記なき楽曲は作詞がマーティン・ウォルキーア、作曲がスティーヴ・ラムゼイによる。
八戸直義
八戸 直義（はちのへ なおよし）は、江戸時代前期の盛岡藩士。八戸氏22代当主。
八戸直義 略歴
慶長6年（1602年）、八戸氏の重臣・新田政広の嫡男として誕生。
慶長19年（1614年）、八戸氏20代当主・八戸直政が急逝し、妻である清心尼が21代当主となったが、元和6年（1620年）彼らの次女・愛との婚姻で婿養子となることで22代当主・八戸弥六郎直義を名乗る。以後、南部宗家である三戸南部家の筆頭家老として仕える。
寛永4年（1627年）3月、南部利直の命により、八戸から遠野へ国替（移封）させられ、荒廃していた遠野を義母・清心尼と共に整備していった。後に直栄と改名する。
なお、八戸氏は八戸の根城を拠点としていたため、根城南部氏とも呼ばれるが、遠野への国替を期に遠野南部氏とも呼ばれるようになる。
延宝3年（1675年）、死去。
清瀧徳兵衛
清瀧 徳兵衛（きよたき とくべえ、1860年4月13日〈万延元年3月23日〉 - 没年不明）は、日本の商人（青物商、乾物砂糖商）、資産家、実業家。池田実業銀行頭取。北摂信託副社長。摂池銀行、池田実業銀行、池田製氷各取締役。族籍は大阪府平民。
清瀧徳兵衛 人物
大阪府平民・清瀧徳兵衛の長男。1883年、家督を相続する。青物商や、乾物砂糖商を営み、傍ら池田実業銀行頭取のほか会社重役であった。大阪府在籍で、住所は豊能郡池田町（現池田市）。
ゴータカー
ゴータカー（ドイツ語: Gothawagen）は、東ドイツ（現：ドイツ）時代にゴータ車両製造人民公社（VEB Waggonbau Gotha）によって製造された路面電車車両の総称である。1954年から1960年代まで、東ドイツを始めとする東側諸国各地に導入された。
ゴータカー 概要
第二次世界大戦後、冷戦の影響で東西に分断されたドイツのうち、東ドイツ側で操業していた鉄道車両メーカーはソ連主導の生産計画により全て国営企業体である人民公社（Volkseigener Betrib Locomotive und Wagonbau、VEB LOWA）の一員となり、国家からの資材配給に基づき鉄道車両を生産する事となった。その中で、最初の標準型路面電車車両として二軸車のET50/EB50形電車が東ドイツ国内外へ向けて1950年から1956年まで製造されたが、製造当初から1954年まではヴェルダウにある工場で生産が実施された一方、それ以降はゴータのゴータ車両製造人民公社で生産され、形式名も"ET54/EB54形"に改められた。そして、ゴータ市電向けに製造された試作形式であるET55形、そして量産形式のET57形/EB57形を皮切りに独自の設計を用い生産が始まったのが、"ゴータカー"と称される一連の鉄道車両である。
ゴータカー 概要
ゴータカーは東ドイツのみならず、経済相互援助会議（コメコン）の元でソビエト連邦を始めとする東側諸国にも輸出された。二軸車のみならず、1958年からは乗客が多い都市向けにボギー車を生産した他、1959年には2両の2軸車の間に台車がない小型のフローティング車体を挟んだ3車体連接車を開発し、東ドイツ各地の都市へ配給した。
だが、経済相互援助会議の方針により、1960年代以降の東側諸国における路面電車車両の生産は、チェコスロバキア（現：チェコ）のČKDタトラ（タトラカー）が行う事となった。それに伴いゴータ工場での路面電車生産は1969年を最後に終了し、T57形/B57形の生産についてもタトラ国営会社に移管され1971年まで続く事となった。それ以降ゴータカーはタトラカーを始めとする後継車種への置き換えや二軸車そのものの淘汰により廃車が進み、ドイツ国内で2019年現在営業運転に使用されている路線は以下を残すのみとなっている。
ゴータカー 二軸車
ET54・EB54形電車と同時期に製造された、LOWA形電車（ET50形、ET54形）とゴータカー双方の要素を併せ持った試作車。車体形状はLOWA形と類似した直線的なもので乗降扉も手動式であった一方、側窓の個数は後のT57・B57形と同様に3個となっていた。1955年にゴータ市電向けの車両（両運転台）が5両（38-42）導入され、2019年現在も事業用車両に改造された38と動態保存車両の39が残存する。
それまで製造されていた車両から大幅に設計が変更された二軸車。運転台や主電動機、パンタグラフを有する電動車がT57形、運転台や主電動機を持たず電動車に牽引される付随車がB57形である。
車体の組み立てには多くの箇所で溶接が用いられ、流線型の前面を含む設計は第二次世界大戦前にエアフルト市電へ導入された電車が基となった。先頭部の3枚窓のうち左右の窓は側面へ向けて曲がったパノラミックウィンドウを採用しており、大型窓と併せて運転台や車内からの視界が向上した。製造当初は屋根の一部や窓枠が木製であったが、後に全鋼製に改められた。
ゴータカー 二軸車
電動機としてLEW/ベルリン・ヘニンクスドルフ（Lokomotivbau Elektrotechnische Werke Henningsdorf Berlin）が製造したEM60形（60 kW）が2基搭載され、以降製造される二軸車にも標準的に用いられた。両側面の車端部に設置された乗降扉は自動ドアで、ワイパーや車内照明も含めた車両各部の電力は回転式整流器を介して供給された。
1956年にゴータ市電へ試作車が導入され、翌1957年から東ドイツ各地に導入された。各地の都市の仕様に基づいた設計変更も実施されており、エアフルト市電やハレ市電に導入された車両は扉が片側の側面のみに設置されていた。また、導入した事業者によっては以下のような独自の形式が付けられる場合もあった。
経済相互援助会議の方針に基づき、ソビエト連邦（ソ連）向けの設計変更が実施された形式。電動車がT59E形、付随車がB59E形である。
ソ連各地で標準的に採用されている広軌（1,524 mm）に対応している他、屋根が全金属性となり、尾灯の大型化も行われた。また両運転台式であったT57/B57形と異なり運転台が片側のみに設置された片運転台式で、乗降扉も片側にのみ設置されていた。
ゴータカー 二軸車
1959年から1960年にT59E形が195両、B59E形が230両製造され、ソ連に加えてベルリン、ライプツィヒなど東ドイツ各地の都市にも導入された。これらの車両は1960年に製造されたため、T2-60/B2-60形とも呼ばれていた他、ライプツィヒ市電に導入されたT2-60形は31形（Typ 31）と言う形式名が付けられていた。
1961年から1962年にかけて製造されたT2-61形（電動車）・B2-61形（付随車）は、それまでの車両から運転台の面積が拡大し、全長も11,620 mmに延長した。続くT2-62形（電動車）・B2-62形（付随車）は車体は同型ながらも機器が刷新され、運転台のハンドルを自動車と同様のホイール式に変更した他、制動をそれまでの直接式から電磁接触器を介した方法に変更され、通常のブレーキに加え緊急時の非常停止装置が搭載された。また歯車比が5.41と変更され、より高い駆動速度が実現した。ただしこれらの変更に伴いT2-62/B2-62形は一部を除き従来の車両との混結が不可能となった。
T2-62/B2-62形は1962年から1969年にかけて製造された一方、1966年からは経済相互援助会議の方針に基づきČKDタトラ製の同型車であるT2D・B2Dの生産が1971年まで行われた。
ゴータカー ボギー車
東ドイツ各地の都市に導入されたボギー車。元はアメンドルフ車両工場（VEB Waggonbau Ammendorf）で計画されていたもので、東ドイツ政府の方針によりゴータ車両製造で生産される事となった。全長は14.1 mで、片運転台式の車体には3箇所に折り畳み式の乗降扉が2基ずつ設置されていた。主電動機を始めとする主要機器は運転台のスイッチから操作する事が可能であった。
1958年に試作車（TDE 58）が製造された後、1961年から付随車のB4-61形、翌1962年から電動車のT4-62形の生産が始まった。ベルリン市電へ集中的に投入された他、ドレスデン市電やマクデブルク市電に導入され、1964年までにT4-62形が66両、B4-61形が122両生産された。
ゴータ車両製造ではこれらの車両を基にした連接車の設計も行なっていたが、車両の製造がČKDタトラへ移行した事により実現しなかった。
ゴータカー 連接車
輸送力の増強や乗務員数減少による省力化を目的に、2軸車の間に両開き式折り畳み扉を備えた小型のフローティング車体を挟む3車体連接編成を組んだ形式。エアフルト市電（1959年）やドレスデン市電（1960年）に1両ずつ導入された試作車を経て、1961年から1967年の間に試作車を含め119両が製造され、東ドイツのみならずソ連（現：エストニア）のタリン（タリン市電）など国外へも輸出された。2016年現在、ドイツ国内ではロストック市電で使用されていた車両が動態保存されている。
1965年から製造された、フローティング車体を中間に挟んだ3車体連接車。基本的な構造はG4-61形と同様だが車輪の直径が760 mmから785 mmに拡大した。東ドイツ各地の路面電車や電化鉄道へ向けて導入され、1967年に製造されたポツダム市電向けに製造された車両はゴータ車両製造が生産した最後の電動車であった。
土岐市立下石中学校
土岐市立下石中学校（ときしりつ　おろしちゅうがっこう）は、かつて岐阜県土岐市に存在した公立中学校。
フグレイク・アールヴスソン
フグレイク・アールヴスソン（スウェーデン語: Hugleikur Álfsson）は、ユングリング家のスウェーデン王。『ユングリング家のサガ』によると彼はアールヴとベラの息子であったとされる。
注釈者の中にはフグレイク・アールヴスソンとその同名人物であるイェーアト王フグレイク（歴史上の人物であり、また叙事詩『ベーオウルフ』において主人公の叔父とされる人物）を同一視するものもある。ただし、両者には戦死したという共通点はあるものの、その戦没地についてはイェーアト王はフリースラント海岸の側、フグレイク・アールヴスソンはスウェーデンのフユーリス河原であるという相違点がある。
父と叔父が相打ちに倒れると、フグレイクはスウェーデンの王位を継承した。父親と同様、彼は戦士ではなく国内にとどまることを好んだ。彼は裕福であるのと同じように吝嗇漢であると評価され、また宮廷道化師・預言者（セイズマズル）・巫女（ヴォルヴァ）は自らを楽しませてくれるため、彼らに囲まれていることを好んだ。
フグレイク・アールヴスソン
ハキとハグバルズ（ハグバルズとシグニュ伝説の英雄）の二人は多くの戦士を従える高名な海賊の族長（sækonungr）であり、時には共闘して略奪を行っていた。ハキはウプサラに侵攻するため兵士を率い、スウェーデンに到着した。ハキその人は凶暴な戦士であり、またその周りには、伝説的な古強者であるスタルカズをはじめとする12名のHirdが控えていた。スタルカズはハキの祖父の代からその血族に仕えていた人物である。フグレイクの側もまた大群を率い、スヴィプダーグとゲイガズという名の二名の高名な戦士の助勢を受けていた。両軍はフユーリス河原で会戦し、大規模な戦闘が行われた。スウェーデン側は敗北、スヴィプダーグとゲイガズの2名は数の上では六倍のハキの部下と渡り合ったが捕らわれ、ハキはフグレイクの周りの「盾の城」（王の周囲に盾をもった兵士を配置する防衛陣形）を攻撃し、フグレイクとその息子らを殺害した。
サクソ・グラマティクスもこの物語についてある程度は知っていたが、彼はフグレイクの名を Huglet(h)us と綴り、デーン人ハコに殺されたアイルランド王であるとしている。
フグレイク・アールヴスソン
サクソによれば、裕福で強欲な王フグレイク王の住むアイルランドへスタルカズとハキは艦隊を率いて侵攻した。フグレイクは誉れ高き者には一切財貨を与えず、曲芸師たちへの褒美に浪費した。こうした強欲さにもかかわらず、二人の偉大な戦士ゲイガズとスヴィプダーグは彼に仕えていた。
いざ戦いが始まると、曲芸師たちは恐慌を起こして逃走した。フグレイクを守るために残ったのはゲイガズとスヴィプダーグのみであったが、二人はまるで軍隊であるかのように戦った。この時スタルカズはゲイガズから頭部に手傷を受けたが、後にスタルカズがこれを振り返って歌うほど深いものであった。スタルカズはフグレイクを殺害し、アイルランド側を追い払った。その後曲芸師たちを侮辱するため、彼らを鞭打ち殴打した。そしてデーン人たちはフグレイクの財宝を戦利品としてダブリンから持ち出したが、財宝はあまりにも多かったため、誰一人正確な分配に気をもむことは無かったとされる。
十和田地域広域事務組合
十和田地域広域事務組合（とわだちいきこういきじむくみあい）は、青森県十和田市、おいらせ町、五戸町、六戸町、新郷村の1市3町1村で構成する一部事務組合。
十和田地域広域事務組合 職員
職員数合計 - 172人
2018年（平成30年）4月1日現在
十和田地域広域事務組合 常備消防
十和田地域広域事務組合消防本部（とわだちいきこういきじむくみあいしょうぼうほんぶ）は、十和田市、六戸町を管轄区域とする消防部局（消防本部）。
土岐市立妻木中学校
土岐市立妻木中学校（ときしりつ　つまぎちゅうがっこう）は、かつて岐阜県土岐市に存在した公立中学校。
ジグモ科
ジグモ科（学名：Atypidae） は原始的なクモの1群である。長く大きな大顎を持つ。地中に縦穴を掘り、入り口には糸が筒状になるように張られた巣を作る。
ジグモ科 特徴
体長が5-25mmほどの中型のクモである。眼は8個、歩脚の爪は3つ、書肺は2対ある。上顎が強力でよく発達しており、前方水平に大きく突き出ており、その長さは背甲に相当するほどとなる。また強力な顎を伴っている。上顎の下面に牙溝は不明瞭で、前牙堤には鋭い歯が並ぶ。近縁のトタテグモ科などのものでは上顎の基節の先端背面に鋭い歯が並んでいる。これは馬鍬と呼ばれ、穴を掘ることなどに用いられるが、本科のものでは存在しない。
頭胸部背面では、頭部が高く盛り上がる。触肢は第1脚より遙かに短く細く、上顎と同程度の長さである。糸疣は3対だが、前外疣は痕跡的となっている。また中疣(後内疣)はその基部が互いに接近している。
英名はこの科共通に purse-web spider （財布のような網のクモ）が使われている。
ジグモ科 生態
地中生活のものであり、縦穴を掘って中に潜み、縦穴は内側を糸で裏打ちし、雌はこの穴の中で一生を過ごし、まず外には出ない。入り口からは糸で作られた膜から出来た円筒を上に伸ばす。日本で普通種であるジグモ❲Atypus karschii）では地面や壁面、植物の茎などに数cmに渡ってその延長した管状の袋を伸ばしており、先端は次第に細くなって閉じられており、その先端部をそれらに付着させる。この部分に昆虫などが触れた時、クモはその内側から噛み付き、膜を破って昆虫を内部に引きずり込んで食べる。ヨーロッパ産のジグモ属のものはこの地上部は露出していることが少なく、短く地上を這うものが多い。北アメリカ産のアメリカジグモ属（Sphodros）のものでは地上部は長さ15cmにも渡って伸び、表面には枯れ草や小枝がついてカモフラージュされているが、何しろ長いのでよく目につく。その様は日本のジグモに似ているが先端は細くならず、大きく口を開けている。ワスレナグモ属（Calommata）の日本の種であるワスレナグモ （C. signata）ではほとんど地上から伸びず、地表面で切り落とされたようになっており、クモは入り口で待ち伏せして通りかかる昆虫に飛びかかって巣穴に引きずり込むが、アフリカ産のワスレナグモ属のものはやはり巣の地上部を地表に這わせる。アフリカ産のワスレナグモ属の1種であるC. simoniは地中に巣穴を作り、その入り口に噴火口型の待機用の部屋を作り、獲物はこの部屋の膜越しに噛み付いて内側に引きずり込む。
ジグモ科 生態
クモは巣の地上部の振動に敏感で、獲物の昆虫が膜に触れると、クモはその位置を振動によって正確に察知する。そして、長い牙を巣の壁越しに突き出して獲物を刺し貫き、そのまま引っかけ、離さない。次にクモは牙と上顎の歯を使って巣の壁に裂け目を作り、そこから獲物を巣内に引き入れ、クモの居住部分である巣の地下部へと引きずり込んで食べる。後に戻ってきて、切り裂いた部分は内側から糸で補修する。アメリカジグモ属のものでは食べかすや糞を先端の開いた口から放出する。
ジグモでは成熟に3年以上を要し、雌ではさらに長く生き延びることもあるとされている。
雄は雌の巣に入って交接する。成熟した雄は自分の巣を捨てて雌の巣を探し、発見すると触肢と第1脚で雌の巣の外壁を叩く。特に反応がない場合には雄は外壁を切り開いて巣内に侵入し、雌と交接する。雌が未成熟であるなど対応できない場合は内側から押して拒否の信号を送る。
ジグモ科 生態
雌は巣内に卵嚢を作る。孵化した幼生は巣から出て分散するが、ジグモとワスレナグモではその際にバルーニング、すなわち糸を出して空中に飛び出す行動が確認されている。バルーニングは一般のクモ類(クモ下目)では多く見られ、その分布拡大に大きく預かるものとされるが、ハラフシグモ亜目では知られておらず、トタテグモ下目では本科とトタテグモ科の一部でしか知られていない。ただし、そのバルーニングは普通のクモで見られるものに比べると洗練されていないため、あまり遠くには飛べず、分散に効果的ではないのでは、との判断もある。しかし、それでもこの類における分布域拡大に一定の効果を持っているとは考えられている。
ジグモ科 分布と種
3属56種が知られており、ユーラシアから北米、メキシコに分布する。
ジグモ科 分類
本科のクモは書肺が2対あり、上顎を垂直方向に動かす形である点など、ハラフシグモ科と共通する点があり、他方で腹部に外見的に体節の痕跡はなく、糸疣は腹部後端に位置する点などで一般的なクモ類と共通の特徴を持つ。このようなクモはクモ亜目のトタテグモ下目に所属させる。その中での系統関係としてはカネコトタテグモ科（Antrodiaetidae）が近いとされ、この2科をジグモ上科（Atypoidea）とする。カネコトタテグモ科との違いとしてはこの科のものでは上顎が本科のものほどは大きくないこと、馬鍬があること、頭部は盛り上がるが、特に眼のある位置が高くなってはいないこと、糸疣のうち中疣が細くて互いに離れていること、などである。
本科には以下の3つの属を含める。
このうちでワスレナグモ属のものは近縁であるとはされてきたものの前中眼が小さいこと、ジグモ科の他の属では下唇が胸板と完全に癒合しているのに対してこの属ではそうでないこと、第1脚は他の歩脚に比べて著しく細く短くなっている、といった特徴があるためにこの属単独でワスレナグモ科（Calommatidae）を立てることも行われてきた。
ゲアリー・タウブス
ゲアリー・タウブス（Gary Taubes, 1956年4月30日 - ）は、アメリカ合衆国の作家、サイエンス・ジャーナリスト。ロバート・ウッド・ジョンソン財団所属の独立調査員。
食事のあり方やダイエットについての著書『Good Calories, Bad Calories』、『Why We Get Fat: And What to Do About It』（邦題：『ヒトはなぜ太るのか？そして、どうすればいいか』：ISBN 978-4895893985）で知られている。イギリスとオーストラリアでは、『Good Calories, Bad Calories』は『The Diet Delusion』というタイトルで出版された 。
「精製された炭水化物を摂取することにより、ホルモンの一種であるインスリンが分泌されて身体に脂肪が蓄積していく」と主張し、炭水化物の摂取を制限する食事法を奨めている。従来から言われ続けてきた、ヒトが太っていくメカニズムとは明確に異なるものである。
2016年には、『The Case Against Sugar』を出版し、炭水化物および砂糖に対する強い批判を展開している。
ゲアリー・タウブス 略歴
1956年、ニューヨーク州ロチェスター市に生まれる。ハーヴァード大学で応用物理学を、スタンフォード大学で航空宇宙工学を学び、コロンビア大学でジャーナリズムの修士号を取得する。
1982年、科学雑誌のディスカヴァー誌に所属する記者となり、それ以後、複数の科学雑誌に記事を寄稿している。
もともとの専門は物理学であったが、のちに医学と栄養に関心が移るようになる。
ハーヴァード大学の数学教授、クリフォード・ヘンリー・タウブス(Clifford Henry Taubes)は実兄であり、「ウィリアム・ペチェック」(William Petschek)の名で知られている。
ゲアリー・タウブス ニューヨーク・タイムスへの寄稿記事
2002年、タウブスは『What If It's All Been a Big Fat Lie?』（『今まで脂肪に関して言われ続けてきたことが、全部真っ赤なデタラメだったとしたらどうする？』）と題した記事をニューヨーク・タイムズに寄稿した。
この記事を寄稿したのち、炭水化物の摂取制限についての討論でその名を知られるようになった。「低脂肪の食事は健康に有益である」とする従来の通念に疑問を投げかける内容を述べたこの記事は、ロバート・アトキンスが推奨した「アトキンス・ダイエット」を擁護するものと見なされ、大いに物議を醸すことになった。この記事を受けてタウブスを取材し、「タウブスは自身の言葉を誤って解釈していたり、文脈から外れたことを述べている」と不満を口にする学者もいた。タウブスは「ニューヨーク・タイムスが掲載した記事の中でもとりわけ物議を醸すことになるであろうことは分かってはいたが、記事に対する反響に私は驚いている」と述べた。
非営利団体である「公益科学センター」(Center for Science in the Public Interest)は、この記事に反論する内容の通信記事を2002年11月に発表した。心臓病専門医のジョン・W・ファークァーは、「ゲアリー・タウブスは、自分がアトキンス・ダイエットの支持者であるかのように見せかけて、我々を欺いた」と批判した。
ゲアリー・タウブス 『Good Calories, Bad Calories』
ゲアリー・タウブスは、牛肉を食べるよう推奨している。牛肉産業に従事しているアマンダ･レイドゥキ(Amanda Radke)は、『ビーフ・デイリー』（『BEEf Daily』）にて「世間一般で言われているような『健康への助言』に反する形で、タンパク質と脂肪を豊富に含む動物性食品を食べるよう奨める人はたくさんいる。ニーナ・タイショーツ(Nina Teicholz)やゲアリー・タウブスのような人たちのように」と書いている。
2007年に出版した『Good Calories, Bad Calories』の中で、「『食べ物に含まれる脂肪分が肥満や心臓病の原因ではないか』という仮説がいつしかドグマ（Dogma, 根拠も証拠も無いのに、世間で「真実だ」と思われていること）と化し、科学的手法が如何に無視されてきたかについては議論の余地は無い、と記している。タウブスが「対立仮説」(The Alternative Hypothesis)と呼ぶものを提示するにあたって、100年以上も前に発表された食事に関する研究データをたくさん引用している。