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エサレン協会 歴史
1966 - 67年には、大きな雑誌で好意的な特集が組まれ、カリフォルニアには変革を予感させる空気が漂っていた。ヒッピーとの間にも目に見えて関わりができていた。エサレンは世間に知られるようになってきていたが、その影響はカリフォルニアが中心で、全国的な支持は得られていなかった。エンカウンターグループの本拠地というイメージもまだ定着していなかった。エサレンをモデルにした「成長センター」がこの頃生まれ、マーフィーはサンフランシスコにエサレンの支部を開いて様々なプログラムを開催し、ウィリアム・シュルツは大学の教職をやめてエサレンに移り、ここを自分流のエンカウンターの場にしようと計画し、ジョージ・レンナードはエンカウンターを人種問題撲滅に活用する試みを開始した。この時期エサレンの活動は爆発的に拡大することとなる。
エサレン協会 歴史
セラピー的成長の熱狂の中、1968年に、最初の宿泊プログラムにいたスタッフの女性が、MDAというスピードと似た薬物の中毒で死亡した。エサレンが直接の原因ではないが無関係とも言えない事故死は、新しくて危険もある領域を開拓する過程で死者が出るとは思ってもみなかった人々にショックを与えた。さらにワークショップの参加者・スタッフで、フレデリック・パールズの元患者で元愛人の女性がライフルで自殺した。二つの死と、エンカウンターの危険性やシュルツとパールズの確執などもあり、エサレンの大きな試みであった長期の宿泊プログラムは1968年に4カ月に縮小された。1969年には、パールズの5日間プログラムを受けていた女性が浴槽で自殺している。当初激しい非難を受けたのはパールズだったが、時間がたつにつれ、パールズのゲシュタルト療法より、エンカウンター・グループに対して、危険ではないか、また自殺者が出るのではと批判がされるようになった。
1969年から70年に、1960年代の精神革命の試みに大きく貢献した3人の人物、ジェームズ・パイク、フレデリック・パールズ、エイブラハム・マズローがこの世を去った。
エサレン協会 歴史
エサレンの指導者たちは有名になり、洪水のように多くの著作が出版された。エサレンに認められれば、どんな学問も実践も一気に全国的な名声を得ることができたので、内部には権力闘争も生まれ、黙想的で求道的だった初期から、体験的方法を提供するビジネスの面も大きくなっていった。しかし、ワークショップのリーダーたちに競合他社で働くことを禁止したり、勝手にプログラムを作るのを禁止するといった、ビジネスライクな行動はせず、エサレンが特別で他より優れていると主張することも、民間資格を発行することも、フランチャイズ事業をすることも、チェーン展開することもなく、宿泊プログラムの修了者が認定されたグループリーダーとして宣伝することも禁じていた。経営は上手なものではなく、あくまで非営利団体に留まっていた。スタッフの給料は安く、収益の多くをビッグサーでの建設に使った。
1977年にはサンフランシスコの支部を閉じたが、サンフランシスコの文化と人々のものの見方にエサレンの影響は大きく残っていた。
エサレン協会 歴史
1970年代半ばには、リチャード・プライスはリーダーとして評価され信頼されていたが、彼はまだ精神病院時代の記憶に苦しんでおり、ヨーガやセラピー、マッサージ、サイケデリック薬物、過酷なハイキング、可能な限り激しいロルフィングを受けるなどして何とかしのいでいたが、新しい何かを求めていた。当時プネーにあったバグワン・シュリ・ラジニーシのアーシュラムもヒューマン・ポテンシャル運動のセラピストの実験場と化しており、数年間はエサレンとの交流も盛んであった。ラジニーシはエサレンから多くを学び、悟りに至る手助けとしてエンカウンターグループやゲシュタルト療法を取り入れ、暴力やセックスを含む過激な形で実施していた。プライスはラジニーシを知って感銘を受け、教えから多大な影響を受け、彼のアーシュラムを訪問したが、1か月の滞在の間に幻滅し、そこを去った。プライスはメールオーダーでラジニーシのサニヤーシンとなっており、1972年にラジニーシのアーシュラムを訪れてセラピーを受けたが、そのとき別のセラピーで腕を折られた人がいたという。そこでプライスは、ラジニーシ・アーシュラムでの、感情を誤った方向に発散させる過激なセラピーの実態を知り、帰国後ラジニーシに抗議の手紙を送った。結果的にエサレンはラジニーシとの関係を絶つことになった。
その後、プライスはジェニー・オコナーというイギリス人霊媒 - 彼女は自分を天界第1位の輝星シリウスを基地にする人間ではない9つの存在の霊媒であると主張していたため、「ナイン」とも呼ばれた - に偏向するようになり、彼女の自動書記をセラピーに活用する実験を続けた。管理者レベルの主要スタッフには、オコナーの活用を懸念する人もいたが、プライスはその2人をクビにし、エサレンには大きな衝撃が広がった。オコナーはエサレンのスタッフになり、エサレンの一部の人々はスピリチュアルなものに過度にオープンになっていた。
また、マーフィーは超能力とスポーツを研究してエサレンの方向性に変化を与え、1971年にソ連を訪問して、転生や超能力の研究など、ヒューマン・ポテンシャル運動とよく似た潮流がおきていることに気付き、これを育ててアメリカの潮流と結びつけようと考え、1979年から本格的にソ連と協力し交流した。マーフィーは、スポーツマンであると同時にゴルフをするヨーガ行者であった。1970年代にはジョギング・ブームがあって健康志向が強まり、「身体の癒し」と「精神世界」が結びつけられて、エスリンにスポーツ・センターが開設された。アメリカではオイゲン・ヘリゲルの『弓と禅』がよく読まれるようになり、ティモシー・ガルウェイは『テニスのインナーゲーム』（The Inner Game of Tennis、精神的ゲームとしてのテニス）『ゴルフのインナーゲーム』（The Inner Game of Golf、精神的ゲームとしてのゴルフ）などを書いたが、このようなスポーツにおけるスピリチュアリティへの関心は、マーフィーによって開発されたものである。
マーフィーとジェームズ・ヒックマンという若者が、心霊治療からマラソンの記録まで人間の心身の超常現象をテーマとする論文のアーカイブを作る「エサレン協会・変容プロジェクト」を始め、1万2千点の論文が集められた。
1980年代には、エサレンは新しい発見の場ではなくなっていった。ヒッピー運動の最後の拠点のような雰囲気があり、新しさよりむしろ郷愁を伴って語られる存在になっていた。しかし事業としては経営の危機を乗り越えて安定した収益を上げるようになり、自然エネルギーを活用し有機農業を行うリゾート、セミナー、静養の場であり、様々な国の人々が集う国際的な場になった。
プライスは1985年にハイキング中の落石事故で亡くなるまで協会を運営した。2012年、理事会は資金調達の支援と協会の採算性の維持のために複数の専門的な幹部職員を雇用した。
2017年2月、温泉の片方の側に接するハイウェイ1号線が土砂崩れで封鎖されると、協会は陸の孤島となった。協会は扉を閉ざし、来客をヘリコプターで退避させ、少なくとも限定的なワークショップの提供を再開する7月までは、スタッフの90%の一時解雇を強いられた。また、協会は若い世代に関連性のあるテーマを含むように、提供するワークショップを改訂することに決めた。
2017年7月現在、道路の封鎖に起因する交通制限のため、温泉はエサレンの来客だけが利用できる。
エサレン協会 ワークショップ
最初は講演や討論の場であったが、頭で考えることより、エンカウンターグループやゲシュタルト療法、マッサージやボディワークなどで感情や感覚を開発し、体を目覚めさせることが重視されるようになった。美術や音楽、詩など芸術に関する活動も多かった。エサレンの体験の基礎には、体のアウェアネス（気づき）、ヨーガと瞑想、ファンタジーと視覚化、マッサージ、感覚の目覚めの演習があった。また、これらとスポーツの統合も試みられた。マーフィーのスポーツ観は独創的なもので、心と体の超越的なダンスであり、意識変容をもたらしうるものと考えていた。
参加者たちは、裸という欧米人にとって恥ずかしい姿で温泉に入るチャレンジを乗り越え、海岸の自然を楽しみ、おいしい食事を食べ、マッサージを受け、ワークショップに参加した。ビックサーの自然の美しさはエサレンの強みであり、多くの参加者の心をとらえた。
エサレン協会 ワークショップ
1960年代半ばの政治的・文化的・技術的な変革の時代のはじまりを背景に、エサレンは社会の変革を目指す活動家の組織にもなっていった。白人と黒人、人種間の理解を目指す人種間エンカウンターグループが定期的に行われた。しばらくの間成功をおさめ、エサレンは人種間の葛藤解決のためのセンターという役割を担った。1960年代末には非常にうまくいっていたが、1968年に白人スタッフと黒人のグループ助手2人の些細なトラブルから炎上し、この試みは終わってしまった。
エンカウンター最盛期に行われたグループ経験は、なにも抑制すべきでないと考えられており、極限まで自分をオープンにするよう促され、苛烈で容赦なく、疲れ果ててしまうほど激しいものだった。その経験は、多くの場合は怒りに満ちており、怒りを体のぶつかり合いで表現することも、ある程度は許されていた。誰かを殺したり怪我をさせることは禁じられていたが、エンカウンターグループの手法が過激化し、人を傷つけたり、暴力が振るわれることも少なくなかった。こうしたワークショップで精神状態が悪化し、自殺する人もいた。
また、エサレンの効果は一時的だったので、改善を試みて1965年には宿泊プログラムが行われるようになった。
エサレン協会 ワークショップ
1970年代の後期から80年代初期に、外部からの批判に応える形で、社会的・政治的問題についてのプログラムも企画されたが、ほとんどが参加者が足りずにキャンセルされた。
1980年代にはワークショップの内容は標準化し、主力商品の週末または5日間のワークショップでは、以前と変わらずゲシュタルト療法、気づきのワークショップ、グループ経験、からだの謳歌、東洋の宗教と、それに比べて少ないが西洋の宗教も行われている。一方、心理損傷の危険のある激しいグループ経験をやめる努力がなされ、エンカウンターグループという言葉は聞かれなくなった。
また、長く滞在して生活を立て直したいという人々のために、最初エサレンに支払いをし、ここで働き、徐々に少額の給料が払われるようになり、スタッフとして働くという1 - 3カ月の「労働・学習プログラム」が行われるようになった。週末だけのワークショップの参加者もボランティアで働くことがあり、これはカルマ・ヨーガと呼ばれている。
ヒューマン・ポテンシャル運動にはスピリチュアリティと富を同時に求める傾向があり、エサレンでも他の心理療法とスピリチュアル・センター、代替センター同様に、成功意識や、金銭的成功に近づきスピリチュアリティを深める方法について、イベントやワークショップが定期的に開催されている。
エサレン協会 自由と自己責任
参加者は、素晴らしい経験をする人もあれば、最悪の経験をする人もいた。一部の人は幸運なことにエサレンでの危険性のあるチャレンジに成功し、エンカウンターグループでの経験をその後の生活に生かすことができた。ここでの経験を通し精神が不安定になったり、狂気に陥る人もいたが、エサレンのリーダーの一人である心理学者ウィリアム・シュルツは、自分で責任を取るなら何をしても良いと考え、どんな結果でも自分で挑戦したのだから自己責任であると答えていた。
エサレン協会 自由と自己責任
マーフィーの友人ワーナー・エアハードは、ヒューマン・ポテンシャル運動の成果を取り入れ、アメリカの伝統的な成功哲学やニューソート的なポジティブシンキング、セルフヘルプ、セールスマン精神を取り入れて作った自己啓発セミナーのエアハード式セミナー・トレーニング（略称：est、エスト）は、自己責任を強調し、「すべての人間は自分の人生を全く自分で作るものであり、どんなことが起こっても自分に責任がある」という、100％現実を自己に帰するポジティブシンキングを綱領に掲げて活動した。この綱領には、常識と社会意識、他者への共感が欠如していた。「全ては個人の責任」だというエサレンの倫理は、ワークショップに参加することの冒険的な面と利点を表し、同時に外部からの非難を防ごうとする対応でもあったが、そうしたバランス感覚は失われていった。W・T・アンダーソンは、全宇宙を人間の意思で従わせることができるという狂信のようなものになっていったと述べている。ヒューマンポテンシャル運動では、estが導入したポジティブシンキング、人の意志と思考に無限の可能性があるとし、現実はその人の思考次第だとする考えを受容する人もそれほど受容しない人もいたが、その影響は大きかった。ウィリアム・シュルツはestの影響を強く受け、人が望まずに環境の犠牲になることはなく、自然の法則が機能するのは望んだときだけであり、人は人生を支配することができ、人は犠牲になりたいと思った時にだけ犠牲になるのだと主張するようになった。
エサレン協会 薬物とセックス
公式には薬物の使用は認められていなかったが、LSD等の薬物が隠れてかなり使われていた。宗教学者の大田俊寛は、「同研究所は公式にはドラッグの使用を禁じていたが、実際にはLSDの常用者に溢れ、当局から麻薬摘発の警告を受けるたびに、スタッフは大量の薬物を海に投棄しなければならなかった。」と述べている。
幻覚剤MDMA（通称エクスタシー）の歴史においても、エサレンは重要な役割を果たしており、1982年にロバート・フォルテとデビー・ハーロウの2人が、参加者が沈黙を誓ったワークショップで時々MDMAを使うようになり、他のワークショップでも使用された。MDMAの使用が犯罪になる前の数年間、おそらく何百人もの訪問者と教師がエサレンでMDMAを体験した。
エサレン協会 薬物とセックス
エサレンではサイケデリックについての講座が開催され、参加者は個人的に薬物を持ち込んでエサレンの敷地で使用していた。1980年代初頭、セラピストの緩やかな集まりである the Association for the Responsible Use of Psychedelic Agents（ARUPA）は、エサレンで招待客を対象にサイケデリック療法に関する会議を開催し、1985年にはMDMA療法に関する初の科学会議も開催した。スタッフは薬物を試してハイになった状態でエンカウンターグループに参加したらどうなるか研究することが仕事だと考えており、エサレンにはあらゆる種類の薬物があった。グループ経験では、なにも抑制せず、自分を開き、向かい合うことが極限まで推奨されていた。性の抑制を捨て快楽を追求することも試みられ、自己実現や人間の可能性の追求というテーマとマッチすると考えられていた。自由と自己責任の思想を背景に、スタッフたちは薬物とセックスにもっぱら関心を向けた。スタッフにとっても参加者にとっても、多くの人が集うエサレンはよいハンティングの場であり、率直さの推奨されるグループ経験では他人と親しくなりやすいため、多くのカップルができた。
とはいえ、エサレンはイメージされるほど「セックスのびっくりハウス」だったわけではなく、時々グループ経験としてグループ・セックスをするというアイデアが出されることはあったが、実現はされず、ヌード・セラピーやセックス・セラピーは行われず、性と自由の強調には比較的節度があった。
エサレン協会 「破滅的カルト」との関係
活動が深まるにつれ負の側面も現れていき、女優のシャロン・テートなどを殺害したチャールズ・マンソンのファミリーや、オレゴン州に巨大な宗教コミューンを作って地域社会と対立したラジニーシ教団といった、「破滅的カルト」と称される団体とも間接的に関係が生じた。ヒューマン・ポテンシャル運動の主要人物の幾人かがラジニーシ教団に改宗し、彼らと共に多くのクライエントも教団のフォロワーとなった。マンソンはシャロン・テートを殺害する数日前にエサレン協会を訪問し、即席のコンサートを開催していた。
エサレン協会 世間の反応
エサレンでの体験に感動した人、その活動を好意的に評価する人もいた。1966年夏には、『ルック』カリフォルニア特集号で、ヒューマン・ポテンシャル運動とその周辺の文化・運動が取り上げられ、「目覚めた人々」という見出しのついた、マーフィーの素晴らしい笑顔の大きな写真と、エサレンを訪問したことのある指導者たちが取り上げられていた。1967年にはカリフォルニアには、変革を予感させる空気が漂っており、 『タイム』誌で好意的な特集が組まれた。カール・ロジャースに学んだ畠瀬稔によると、1960年代後半の南カリフォルニアでは、エンカウンターグループを中心としたワークショプのセンターが数箇所あり、ほぼ毎日様々なプログラムを提供し、一般に広く認知され多くの人が参加していたという。畠瀬は「そこには、偽りのない自分と他人、いや"人間"というものの発見があった。そして、何よりも"信頼"と"愛"が満ちていた。創造性の開発も、不適応の克服も、人間関係の改善も、ここから始めることができるという実感がみなぎっていた」と当時の様子を語っている。1970年代初期には全国に知られるようになり、ヒューマン・ポテンシャル運動の頂点に盤石の地位を築いていた。
エサレン協会 世間の反応
1970年代半ばには、エサレンに対する一般のイメージは初期に比べて低下しており、エサレンやヒューマンポテンシャル運動に対し、批判的だったり嘲笑的な意見が増え、右翼からも左翼からも攻撃されるようになっていた。奔放なセックスや薬物の使用への批判、人間の問題を「心理化」しており、制度的な権力構造を見ずに人間関係や人間の内部に焦点を狭めることで政治や社会への興味を失わせており、ヒューマン・ポテンシャル運動は潜在的に保守であるという意見、ナルシシズムへの告発、単なるカウンターカルチャーにすぎず、無責任なエリートの暇つぶしであり、精神的飢餓に病んだブルジョアのための軽薄な避難所であるという見方があった。
また、エサレンでは「考えることをやめて感覚にかえれ」というメッセージが発せられ、頭で考えることは批判され、過度に感情的だったり身体的であっても非難されない傾向があった。エサレンは反知性的で中身がない、過度に楽観主義、人間の進歩についての見方がひどく皮相的であるなどの批判もあった。エイブラハム・マズローは、感じることと同じように考えることも教えるべきだと主張し、ロロ・メイは、人間の暗い面を見ようとしないことに懸念を示した。
1980年代には、エサレンは先進的な場所とみなされなくなっており、マスコミがヒューマン・ポテンシャル運動の希望と危険性を取り上げることもなくなった
エサレン協会 影響
エサレンを中心としたヒューマン・ポテンシャル運動の価値体系は、今日社会に広く普及している興味関心の先駆けであり、現代の西洋社会において、最も重要で影響力の大きな勢力である。ヒューマン・ポテンシャル運動では多様な心理学の理論やアプローチ、運動が発展し、自助団体の多くもここから生まれている。エサレンで開発された技法の多くは、伝統的なセラピーやカウンセリングに取り入れられ、膨大な自助的な心身治療の方法が作られた。ニューエイジや代替スピリチュアリティの実践も多く形成され、東洋に根差した宗教、進歩的なキリスト教、また様々な非宗教的な運動への影響も大きい。
1970年代初期には、エサレンを真似た「成長センター」が世界中に100以上できた（うち定期的にワークショップを開いていたものが30～40程度）
エサレンの成果は、ワーナー・エアハードのestなど、自己啓発セミナーという営利行為にも使われた。日本で最も大きい自己啓発セミナーの系統ライフダイナミックスの元であるライフスプリングのトレーニングは、エサレンにいた心理学者ジョン・エンライト(John Enright)が設立者たちと共にを開発した。自己啓発セミナーから派生したコーチングも、エサレンでの潜在能力開発実験に発しており、コーチングをビジネスの世界に導入したのもエサレンの関係者である。
エサレン協会 影響
エサレンを中心としたヒューマン・ポテンシャル運動は、周辺から主流文化へと拡大し、人間性心理学会や様々な訓練組織などの公の組織の中にも見られるようになった。また、その方法論は、教員養成大学や大学の講座、管理職教育や組織開発にも取り入れられ、社会に大きな変化を起こした。企業の哲学、実践、教育への影響も大きく、荒々しい競争に変わってストレス管理が広く重視されるようになるなど、柔軟に社会に浸透している。
はなみなと
『はなみなと』は、つくばテレビが制作し、エンタ!959で放送していたバラエティ番組である。
はなみなと 番組概要
2018年5月16日より放送開始した、恵比寿マスカッツで活躍中の湊莉久と夏目花実による冠バラエティ番組である。
当番組は2018年4月に終了した『湊、今からだべるってよ』の後継番組であり、2人が自ら考えた企画でバラエティに全力チャレンジする番組である。なお夏目は前身番組「湊、今からだべるってよ」に同番組最多となる3回ゲスト出演している。
番組名「はなみなと」は、夏目が初めてゲスト出演した2016年7月放送の「湊、今からだべるってよ」#3では湊とショートコントを披露した際のコンビ名として「はなみなと」が使われているなど、「はなみなと」は湊と夏目のコンビ名として使われることもある。
エンタ!959にて毎月17日ごろに初回放送され、その後数回のリピート放送が行われる（2018年5月現在）。制作局提供の動画配信（オンデマンド）サービス「Pigooオンデマンド」でも視聴できる。
主な内容は旅歩き、どっきり企画など多岐にわたる“体を張った等身大バラエティ”。前述のように企画から湊と夏目が関わっている。
湊莉久が2019年1月に完全引退することに伴い、2019年1月分をもって放送終了。
はなみなと 出演者
湊莉久
夏目花実
ゲスト（下記放送リスト参照）
阪口萌乃
阪口 萌乃（さかぐち もえの、1992年6月4日 - ）は、神奈川県出身の女子サッカー選手。RB大宮アルディージャWOMEN所属。元サッカー日本女子代表。ポジションはミッドフィールダー。
阪口萌乃 来歴
4歳でサッカーを始める。藤枝順心高等学校、武蔵丘短期大学を経て、2013年にアルビレックス新潟レディースに入団。
2019年12月27日、2020年シーズンよりINAC神戸レオネッサに移籍することが発表された。
2023年6月30日、大宮アルディージャVENTUSへの完全移籍が発表された。
2018年1月、なでしこチャレンジ（日本女子代表候補選手グループ）トレーニングキャンプメンバーに選出された。
同年4月、2018 AFC女子アジアカップ ヨルダン大会のメンバーに追加招集され、初の代表選出となった。
同年6月10日にウェリントンで行われた国際親善試合・ニュージーランド代表戦で後半開始から投入され、代表初出場を果たした。
同年7月26日、アメリカで開催された2018 トーナメント・オブ・ネーションズ第1戦・アメリカ代表戦に先発出場し、後半31分に代表初得点となるゴールを決めた。
阪口萌乃 個人成績
日本女子サッカーリーグ
初出場 - 2013年3月24日 なでしこリーグ 第1節 伊賀FCくノ一戦 (新潟市陸上競技場)
初得点 - 2013年9月14日 なでしこリーグ 第11節 日テレ・ベレーザ (東北電力ビッグスワンスタジアム)
通算100試合出場 - 2017年10月7日 なでしこリーグ1部 第18節 伊賀FCくノ一戦 (上野運動公園競技場)
通算150試合出場 - 2020年11月8日 なでしこリーグ1部 第16節 ノジマステラ神奈川相模原戦 (ノエビアスタジアム)
SUGA
SUGA（シュガ、朝: 슈가、 1993年3月9日 - ）は、韓国の男性ラッパー、作曲家、編曲家、作詞家、音楽プロデューサー。韓国の7人組男性アイドルグループBTSのメンバーである。本名はミン・ユンギ（朝: 민윤기、漢: 閔玧其）。ソロ名義はAgust D、アンダーグラウンド時代の名義はGloss。
SUGA 来歴
1993年3月9日、大邱広域市北区に生まれる。小学5年生の時にヒップホップグループEPIK HIGH（エピック・ハイ）に憧れてラップを書き始める。13歳でMIDIを学び作曲を始める。ソウルの芸術高校に進学を志しクラシック音楽の作曲も勉強するが、家庭が裕福ではなかった為金銭的な問題で諦める。
地元の高校に通いながら音楽スタジオで働き、録音機材や音響機材の知識を独学で習得。編曲作業を行うほか、自身でビートを作って売るようになる。小銭稼ぎに自身の高校の校歌の編曲もする。
その傍らで地元大邱を拠点としたインディーズのヒップホップグループ「D-Town」のクルーとして「Gloss」という名義で作曲家、プロデューサー兼ラッパーとしても活動。
SUGA 来歴
2010年に音楽プロデューサーのパン・シヒョク率いる新鋭芸能プロダクションBig Hit エンターテインメントがヒップホップグループを作ることを目的に開催した「HIT IT AUDITION」に参加、バトル形式のラップオーディションで2位合格し、18歳で親の反対を押し切りソウルに上京、すでに最初の練習生として入所していたアンダーグラウンドラッパーのRap Monsterに次ぎ、現在のBTSメンバーの中では2人目の練習生としてBig Hit エンターテインメントに入所、約2年半の練習生生活が始まる。練習生の頃はグループのパフォーマーというよりはプロデューサーとしてデビューすることを目標に毎日スタジオにこもって作曲作業に没頭していた。しかし練習生として楽曲制作の日々を送る真っ只中で防弾少年団のデビュープロジェクトがヒップホップグループからダンスとヴォーカル重視のアイドルグループにコンセプト転換し、ヒップホップを志す他の練習生たちは次々と辞めていった。自身も大邱のヒップホップクルーの頃のように楽曲制作者とラッパー、パフォーマーというクリエイター集団的なものを理想としていたため、辞めて元の志望である作曲家とプロデューサーの道に進もうと悩んだが、ラップと作曲の才能を見抜いていたパン・シヒョクはじめ事務所に説得され、ヒップホップとアイドルという両極端のものの間で葛藤しながらもメンバーとしてデビューを目指すことを決意。作曲作業の傍ら、慣れないダンスレッスンも受け始める。
SUGA 来歴
2013年6月13日、防弾少年団（BTS）のメンバーSUGAとしてデビュー。
2016年8月16日、Agust D名義で初のソロミックステープ「Agust D」をSoundCloudをはじめとした各ストリーミングサイトに全曲無料公開。タイトル曲「Agust D」のミュージックビデオは「アメリカで最も見られたK-POPのMVランキング（Most Viewed K-Pop Videos in America）」の2016年8月のチャートで2位にランクイン。二年後の2018年3月には、Agust Dとして米国ビルボードにおける注目新鋭アーティストランキング「Emerging Artist」の3月3日付チャートで46位に挙げられた。
2017年5月、自身がプロデューサーとして携わり作曲作詞を手がけたSuranの「Wine (feat. Changmo)」が韓国の音楽チャートで1位を獲得。12月2日「MelOn Music Awards 2017」にて、プロデューサーとしてSuranとともにホットトレンド賞を受賞。
2018年EPIK HIGH（エピック・ハイ）のアルバム「Sleepless in  __________」内の曲「Eternal Sunshine」にプロデューサーとして携わり、作曲を手がける。
SUGA 来歴
2020年5月、Agust D名義で2作目のミックステープ「D-2」を各ストリーミングサイトに全曲無料公開。タイトル曲である「Daechwita」は公開初週に米国で400万回ストリーミングされ米国ビルボードのメインシングルチャートである「Billboard Hot 100」にて初登場76位を記録、同ミックステープはメインアルバムチャートである「Billboard 200」にて11位を記録した。Billboard Hot 100とBillboard 200への同時ランクインは韓国のソロアーティスト史上初であり、さらに非営利目的で商業的なプロモーションも行わないミックステープとして制作したものがこれらの記録を収めるのは異例の出来事である。また、英国のアルバムチャート「Official Albums Chart Top 100」では7位を記録した。
2020年11月3日 - 12月30日、8年前に遭った交通事故で損傷した左肩の手術を受けるため、活動を休止。12月31日に開催されたBig Hit Labelsの年越しライブ「2021 NEW YEAR’S EVE LIVE presented by Weverse」より、完全に音楽活動に復帰した。
2021年8月、これまで様々なアーティストがアレンジを手がけてきたSamsung Galaxy のプリセット曲「Over The Horizon」の2021年バージョンのアレンジを手掛けた。
2023年8月7日、BTSの所属事務所「BIGHIT MUSIC」は、SUGAが兵役義務履行のための手続きを開始したと発表。同年9月22日から社会服務要員として入隊する。
2025年6月21日、社会服務期間を終了し、召集解除となった。
SUGA 人物
身長 174cm、体重 63kg、血液型 O型。BTSではリードラッパーを担当している。ラップのスタイルは、喉から吐き出すような強いトーンと時折裏返った様なアクセントのつけ方、独特のざらついたような低音ボイスが耳に残りやすい。また、高速で捲し立てるテクニカルなフロウも特徴である。
BTSのクリエイティブな部分で重要な役割を担っているメンバーでもある。Big Hit エンターテインメント所属プロデューサーであるPdoggやSlow Rabbit、Hiss Noise、Adoraなどと並んでBTSの楽曲制作におけるメインプロデューサーの一人であり、「ミンPD」という愛称で呼ばれることも多い。
SUGA 人物
練習生時代から作曲能力を活かして常にスタジオにこもり楽曲を作っていたということもありデビュー初期から個人スタジオを与えられていた唯一のメンバーであり、その作曲数の多さから韓国音楽著作権協会（KOMCA）の正会員として登録された最初のメンバーである。作曲作詞両方の面で「DNA」などの有名な曲をはじめとしたBTSの多くの楽曲の制作に携わっている。リーダーのRMとラップメンバーのJ-HOPEも同じく多くの楽曲に作曲者としてクレジットされているが二人は部分的な共同作曲者としての立ち位置が強い一方、自身はメインの作曲者、編曲者として曲の大部分でその役割を担っており、そのためインタビューなどでは制作プロセスに関して最も多くを語るメンバーである。一日中スタジオにこもって一人でビートメイクや編曲作業に取り組みスタジオで寝泊まりすることが多く、ツアー中も機材を常に持ち歩きホテルの部屋で夜遅くまで作業をしているため、メンバーから作業のしすぎを指摘されることや過労や寝不足を心配されることが多々あるが、自身は「ただ曲を書かなくちゃと思って書くことはあまりないと思うし、本当に退屈な時にやるのはこれしかない。やることがないから曲を書いている」と語っている。作詞者としてはRMに次いで最も多く楽曲にクレジットされており、自身のラップパートは基本的に全て作詞している。歌詞の特徴としては直接的な表現による世間への批判などといったヒップホップ精神に根付いたものが多い。そのストレートな歌詞は3人のラッパーの中では最もよく放送審議に引っかかるが、BTSがデビューする前の当初のコンセプトであったヒップホップグループとしての方向性を保ち続けアイドルに傾き過ぎないよう食い止めてきた存在でもあると言える。
SUGA 人物
BTSの活動以外にも音楽プロデューサーとしてIUの「eight」やHeizeの「We Don't Talk Together (feat. Giriboy)」 をはじめ他アーティストの楽曲を多数手掛けている。
自身の作曲のプロセスについては米ローリングストーン誌のインタビューで「楽曲によって全然違うんです。頭にパッと浮かんだ言葉から組み立てていくこともあれば、「こういう感じに歌を展開してほしい」と、リクエストを受ける場合もあります。たいていの場合は、テーマをひとつ決めて、そこからさらに大きなテーマへと自由に発展させていきます。でも普段の作曲では、まずはテンポを決めて、メロディー、ラップ、最後に歌詞という順番で作業します。これが普段のプロセスですね。」と答えている。
SUGA 人物
ソロ名義の「Agust D」は、自身の故郷である大邱 (英: Daegu) と町 (英: Town) の頭文字に、活動名であるSUGAを掛け合わせてできた「DT SUGA」を逆さにしたもの。BTSでは作詞作曲での限界があったため、BTSでは出せなかった表現を非商業的なミックステープを通して表現している。そのため内面の感情の吐露や周りへの反発心を強く表現したもの、世間に対する皮肉や風刺的な歌詞が多くみられる。楽曲制作も自身で行っており、R&B歌手のSuranをフィーチャリングしたオリジナルバージョンに加え2018年にはBTSメンバーであるJUNG KOOKとJINをフィーチャーしたバージョンもSoundCloudにて公開された「So Far Away」や韓国の伝統音楽との融合による独特なサウンドが特徴の「Daechwita」をはじめ、様々なスタイルの楽曲を制作している。
2019年12月に自身がプロデュース兼作詞作曲を手がけたHalseyの「SUGA's Interlude」がリリースされた際、Halseyはコラボレーションを頼んだきっかけについて「Agust Dのミックステープの『The Last』を聴いて歌詞を読んだ瞬間に衝撃が走った」「作詞のアプローチが自分と最も通じる」とポッドキャストのインタビューにて語っている。
SUGA 人物
座右の銘は「I don't give a sh*t」。理由は人の目を気にして悩むことが嫌いで、そういうことを気にせずに生きたいし、今までもそう生きてきたから。普段は口数が少なく、自ら前に出ることはあまりない。人混みが苦手で、一人をよく好む。溢れんばかりの無気力さと、年寄りのように睡眠を好み、かつ早起きをするため、「おじいちゃん」と呼ばれている。基本的に何事にも無関心だが、自分の興味があるものになると話が止まらなくなる。うんちくや豆知識が好きで、よく小言を挟みメンバーたちに呆れられている。
過去に対人恐怖症、鬱病、強迫症を患っており、Agust D名義の曲の歌詞にはそれらに関する言及がいくつか見られる。現在は完治しており、同じような子が現れた時に力になりたいと、心理カウンセラーの資格を取る勉強をしている。
音楽を始めた理由は、辛い思いをしている人の支えになってあげたかったから。インディーズのヒップホップクルーとして活動していた頃は食事と交通費代を払うのも厳しかったため、スタジオのすぐ前にある食堂で約200円のチャジャン麺を食べて家まで2時間の距離を歩くか、しばらく歩いた所にある食堂の100円のククスを食べてバスに乗って家まで帰るかをよく悩んだという。
ダンスはあまり得意ではなく、自身の練習生時代に防弾少年団のコンセプトがラップミュージックをするヒップホップグループから歌とダンスパフォーマンスに重点を置いたアイドルグループへコンセプト変更したことについて、「パンプロデューサーからは、1TYMのようなチームでいくから、ダンスはそんなに頑張らないでラップを頑張ってと言われていたのに、現在の防弾少年団のダンスは業界内でもっともキツイ」とテレビ番組で冗談交じりに零していた。
得意な楽器はピアノで、楽曲の制作にもピアノやキーボード、シンセサイザーをよく使用している。最近はギターも練習し始め、休みの日は6時間以上練習している。高校時代はバスケットボール部に所属。何度も大会で優勝しており、練習生時代も毎週日曜日にはバスケをしていた。足が早くオフェンスよりもディフェンスが得意であり、ポジションはシューティングガードだった。バスケ漫画「SLAM DUNK」の大ファンでアニメバージョンも100回以上観ており、スラムダンクについて語りだすと止まらなくなる。熊本のご当地キャラくまモンが好きでグッズも多数所持しており、2015年には対面を果たしている。得意料理はゴードン・ラムゼイスタイルのステーキ。
SUGA 作品
作曲者兼プロデューサーとして制作した楽曲は太字表記。
2023年
大通
大通（おおどおり、だいつう）、大通り（おおどおり）とは、道路の通称名、地名、元号などである。
エスケル
エスケル（スペイン語: Esquel)　はアルゼンチン共和国チュブ州の北西部、アンデス山脈東麓にある町。人口は3万2343人（2010年）。
エスケル 概要
安定した降雪があるため南米有数のスキー・リゾートとして人気がある。また、オールド・パタゴニア急行の終着駅として、鉄道ファンの関心を集めている。列車は1991年に通常運行が終了した後も1994年から毎週末1往復ナウエルパンまでの1駅区間のみだが通年運行がなされている。町の北西50kmにはロス・アレルセス国立公園がある。
エスケルはパタゴニアではインフラが良く整備された自治体のひとつで、ブエノスアイレスや他の州から移住が多い。医療面でも充実しており、外国人も含め医療観光都市としての側面もある。
近くに金鉱石を産出する山があるため、鉱山開発が進められようとする動きがあるが、鉱毒による汚染を懸念する住民が反対運動を起こしている。
エスケル 歴史
エスケルは1865年にウェールズ系移民がチュブ州に入植したことに始まり、1906年に自治体となった。
1951年に近郊農家が755kgの隕石を発見し、エスケル隕石としてコレクターと科学者の間に世界的に広く知られている。
2009年、ウェールズのアベリストウィスと姉妹都市となった。
エスケル 気候
ケッペンの気候区分によれば、地中海性気候に属し、冬季に集中する降水量が山間部に豊富な降雪を促し、良質なスキー場を有する。
ブロッカーズ
『ブロッカーズ』（原題:Blockers）は2018年に公開されたアメリカ合衆国のコメディ映画である。監督はケイ・キャノン、主演はレスリー・マンが務めた。なお、本作はキャノンの映画監督デビュー作となった。本作は日本国内で劇場公開されなかったが、Amazonでの配信が行われている。
ブロッカーズ ストーリー
プロム当日、ジュリーは親友のカイラとサムにオースティンに処女を捧げる意向を打ち明けていた。その話を聞いたカイラは自分もコナーに処女を捧げる決意を固めた。一方、クローゼット・レズビアンのサムはその計画に乗ることを躊躇していたが、大学に進学する2人と離ればなれになるという事実が頭をよぎった。サムは2人と思い出を作る最後の機会かもしれないと思い、計画に参加することになった。しかし、サムはプロムに同伴してくれる男子の確保に苦戦し、最終的に太っちょで知られるチャドを同伴者に選ぶこととなった。
ブロッカーズ ストーリー
ジュリーの母親（リサ）は卒業生とその保護者を招いてプロムのプレ・パーティーを開催した。カイラの父親（ミッチェル）は娘を愛おしく思う余り、プロムにこっそりついていこうとしたが、カイラに見抜かれていた。プロムを前に娘同然に緊張する親たちだったが、サムの父親であるハンターには「プロムの夜をうんと楽しんできなさい」と言えるほどの余裕があった。自由奔放に生きてきたハンターにとって、プロムは危険なものなどではなく、楽しむべきものだったのである。娘たちがプロムへ向かったあと、リサはジュリーのパソコンが開いたままであることに気が付いた。リサが画面を何気なく見ると、そこには絵文字で書かれた謎のメールがあった。内容が気になったリサはジュリーに悪いと思いつつも、ハンターに解読してもらった。そこには例の計画が書かれており、リサとミッチェルは仰天した。リサ、ミッチェル、ハンターの3人はプロム会場に急行した。リサとミッチェルは何としてでも娘を止める気でいたが、ハンターはそんな大人げない2人を監視するつもりでいた。長年の経験から、ハンターはサムが同性愛者であると確信しており、「チャドは単なる同伴者で、本命は別にいるのだろう」と予想していた。しかし、パーティー会場で、彼はサムが必死の思いでチャドにキスをする姿を見た。娘が無理をしていると感じたため、サムはリサとミッチェルに協力することにした。
ブロッカーズ ストーリー
プロムのパーティー会場で娘の一挙手一投足を監視する3人の姿は異様でしかなかったが、3人がそこまでするのには理由があった。過保護なミッチェルはカイラが精神的に自立していくのを受け入れられずにおり、コナーのようなチャラ男から娘を守り抜かねばならないという信念を有していたのである。ハンターは性的にも自由に生きてきたが、それが原因で泥沼離婚に陥った上、サムの面倒を十分に見てやれなかったという後悔の念を抱いていた。シングルマザーとして育児に奮闘してきたリサは、ジュリーが地元の大学ではなく、UCLAに進学したいと願っていることを不満に思っていた。女手一つで育て上げた娘の自立を手放しでは喜べずにいたのである。
親たちが煩悶を抱える中、リサの携帯電話にジュリーから電話がかかってきた。口論の末に、ジュリーは「自分がロサンゼルスの大学に進みたいのは、過保護な母親から少しでも離れたいからだ」と言い放ってしまった。
そうこうしているうちに、娘たちは様々な思いを抱えながら男をベッドに連れ込んでいった。一方の親たちは寸前で止めに入る準備を整えていた。
ブロッカーズ 製作
当初、本作のタイトルは『The Pact』になる予定だった。Pactとは女性が処女を失うことに同意する誓約書のことである。2017年5月2日、本作の主要撮影がジョージア州アトランタで始まった。2018年3月10日、本作はサウス・バイ・サウスウエストでプレミアを迎えた。
なお、本作で使用されている楽曲の中には、ヘイリー・スタインフェルドが2015年に発表した『Love Myself』が含まれている。
ブロッカーズ 興行収入
本作は『クワイエット・プレイス』、『The Miracle Season』、『チャパキディック』と同じ週に封切られ、公開初週末に1600万ドルから2000万ドルを稼ぎ出すと予想されていたが、実際の数字はこれを上回るものであった。2018年4月6日、本作は全米3379館で公開され、公開初週末に2055万ドルを稼ぎ出し、週末興行収入ランキング初登場3位となった。
ブロッカーズ 評価
本作は批評家から好意的に評価されている。映画批評集積サイトのRotten Tomatoesには138件のレビューがあり、批評家支持率は83%、平均点は10点満点で6.7点となっている。サイト側による批評家の見解の要約は「『ブロッカーズ』はティーンエイジャーを主人公にしたお色気コメディにおいて、男女の性的役割を反転させるという転回をもたらした。知的かつ愉快な脚本、驚くほど洞察に満ちた視点、見事な演技によってその質はさらに押し上げられている。」となっている。また、Metacriticには43件のレビューがあり、加重平均値は69/100となっている。なお、本作のCinemaScoreはBとなっている。
コアラモード.小幡康裕のガチンコスターダストプラネット
『コアラモード.小幡康裕のガチンコスターダストプラネット』（コアラモード.おばたやすひろのガチンコスターダストプラネット）は、CS放送フジテレビNEXTで月1回放送されていたスターダストプラネットのアイドルたちの歌唱力の育成を目的とする音楽番組（フジテレビNEXT smartでもインターネット配信あり）。清塚信也のガチンコスターダストプラネットから引き継いだ番組である。
コアラモード.小幡康裕のガチンコスターダストプラネット 概要
フジテレビNEXT音組のきくち伸がプロデュースする生演奏音楽番組であり、小幡康裕先生がスターダストプロモーションに所属する3B junior他の次なるアイドルたちにガチンコな課題を課し、鍛えあげる番組である。
コアラモード.小幡康裕のガチンコスターダストプラネット 放送リスト
清塚信也のガチンコスターダストプラネットについても記載する。#20以前は清塚信也のガチンコ3B juniorを参照。
コアラモード.小幡康裕のガチンコスターダストプラネット 出演者と歌唱曲
清塚信也のガチンコスターダストプラネットについても記載する。#20以前は清塚信也のガチンコ3B juniorを参照。
小目次: 2017年 - 2018年 - 2019年 - 2020年 - 2021年 - 2022年 - 2023年
フジテレビNEXTでガチンコスターダストプラネットの後は19:00から「しおこうじ玉井詩織×坂崎幸之助のお台場フォーク村NEXT」が放送されており、玉井詩織（とももいろクローバーZ）の他にSTARDUST PLANET（スタプラ）のタレントが出演する場合がある。以下は主な回。
矢野達也
矢野 達也（やの たつや、 (1988-07-21) 1988年7月21日）は、日本のソングライター、編曲家。東大寺学園中学校・高等学校、東京外国語大学卒。
LOVE ANNEX所属。以前はコーエーテクモゲームスに所属していた。
矢野達也 提供作品
Airots
ハートフル・ハーフタイム（共作曲） ※石倉誉之と共作曲 / PCゲーム『あいりすミスティリア!〜少女のつむぐ夢の秘跡〜』挿入歌
Mysteria Tale（共作曲・編曲） ※小高光太郎、藤井亮太と共作曲 / PCゲーム『あいりすミスティリア!〜少女のつむぐ夢の秘跡〜』挿入歌
ユーグ・ナ・ログ～世界樹のこだま～（作曲・編曲） / PCゲーム『あいりすミスティリア!〜少女のつむぐ夢の秘跡〜』イメージソング
FORWARD!（共作詞作曲・編曲） ※永原さくらと共作詞 / 小高光太郎、UiNAと共作曲 / PCゲーム『我が姫君に栄冠を』主題歌
はじまりの奏（共作編曲） ※小高光太郎と共作編曲 / PCゲーム『あいりすミスティリア!〜少女のつむぐ夢の秘跡〜』OP
Star of Truth（共作曲） ※山本慶太郎、小高光太郎と共作曲 / PCゲーム『あいりすミスティリア!〜少女のつむぐ夢の秘跡〜』イメージソング
erchiglhaad（作詞・作曲・編曲） / テレビアニメ『カードファイト!! ヴァンガード overDress』挿入歌
Vidhelvasti（作詞・作曲・編曲） / テレビアニメ『カードファイト!! ヴァンガード will+Dress』挿入歌
sreneugid（作詞・作曲・編曲） / テレビアニメ『カードファイト!! ヴァンガード Divinez』挿入歌
矢野達也 提供作品
cevl（作詞・作曲・編曲） / テレビアニメ『カードファイト!! ヴァンガード Divinez Season2』挿入歌
愛の星（編曲/カバー）
うちで踊ろう（編曲/カバー）
紅蓮華（編曲/カバー）
Pretender（編曲/カバー）
夢想歌（編曲/カバー）
キミガタメ（編曲/カバー）
レイル・ロマネスク（コーラスアレンジ/カバー）
ロオド・ラスト（コーラスアレンジ/カバー）
Silly-Go-Round（共編曲/カバー） ※小高光太郎と共編曲
あんなに一緒だったのに（共編曲/カバー） ※小高光太郎と共編曲
花の唄（共編曲/カバー） ※小高光太郎と共編曲
Oblivious（共編曲/カバー） ※小高光太郎と共編曲
LapisLazuli（コーラスアレンジ/カバー）
Eternal Destiny（コーラスアレンジ/カバー）
炎（コーラスアレンジ/カバー）
矢野達也 提供作品
駒形友梨
トマレのススメ（作曲・編曲） / テレビアニメ『踏切時間』OP
starting in the haze（作詞・作曲・共編曲） ※高橋諒と共編曲
メイズ（作詞・作曲・共編曲） ※高橋諒と共編曲
アクアリウム（作曲・編曲）
invincible self（作曲・編曲）
a Day～and the light comes～（作曲・編曲）
今日は（共作編曲） ※HaToと共作編曲
empty（作曲・共編曲） ※原知也と共編曲
オービタル（作詞・作曲・編曲）
孤悲（作詞・作曲・編曲）
I wish（共作曲・編曲） ※小高光太郎、UiNAと共作曲
鈴湯
TOLOGY（共作曲・編曲） ※小高光太郎と共作曲 / PCゲーム『あいりすミスティリア!〜少女のつむぐ夢の秘跡〜』挿入歌
きみとセピア（共作曲） ※石倉誉之と共作曲 / PCゲーム『あいりすミスティリア!〜少女のつむぐ夢の秘跡〜』挿入歌
Syndetos（作詞・作曲・編曲） / PS4・Nintendo Switch・PCゲーム『ソフィーのアトリエ2 〜不思議な夢の錬金術士〜』OP
矢野達也 提供作品
Ceui
Asphodelus 2016（編曲） / PCゲーム『穢翼のユースティア』
Into the Journey（作詞・作曲・編曲） / PS4・PS Vitaゲーム『フィリスのアトリエ 〜不思議な旅の錬金術士〜』ED
Last Healing（共作編曲） ※小高光太郎と共作編曲 / PCゲーム『あいりすミスティリア!〜少女のつむぐ夢の秘跡〜』イメージソング
ペインティング（作詞・作曲・編曲） / PS4・PS Vita・Nintendo Switchゲーム『リディー&スールのアトリエ 〜不思議な絵画の錬金術士〜』
矢野達也 提供作品
その他
shizuku、美空なつひ
Orchestral Score（作曲・編曲） / PCゲーム『ギャングスタ・リパブリカ』ED
lily-an、七瀬ゆか
Hauling（共作詞・作曲・編曲） ※仁堂敦と共作詞 / PCゲーム『恋×恋＝∞ ～恋する乙女にできること～』イメージソング
riya、Ceui
クローマ（作詞・作曲・編曲） / PS4・PS Vita・Nintendo Switchゲーム『リディー&スールのアトリエ 〜不思議な絵画の錬金術士〜』OP
霜月はるか、山本美禰子
マスターピース!（作詞・作曲・編曲） / PS4・PS Vita・Nintendo Switchゲーム『リディー&スールのアトリエ 〜不思議な絵画の錬金術士〜』挿入歌
鈴湯、中恵光城
白銀オフトレイル（共作曲） ※小高光太郎、片山将太と共作曲 / PCゲーム『あいりすミスティリア!〜少女のつむぐ夢の秘跡〜』挿入歌
ういにゃす、中恵光城
ウィルクリア（共作曲） ※小高光太郎、石倉誉之と共作曲 / PCゲーム『あいりすミスティリア!〜少女のつむぐ夢の秘跡〜』挿入歌
大吉召喚〜Super duper good luck!〜（共作曲） ※小高光太郎、加藤冴人と共作曲 / PCゲーム『あいりすミスティリア!〜少女のつむぐ夢の秘跡〜』挿入歌
戌亥とこ、町田ちま、メリッサ・キンレンカ
oblivious（編曲/カバー）
アンジュ・カトリーナ、ドーラ、早瀬走、レヴィ・エリファ
檄!帝国華撃団（編曲/カバー）
鈴湯∞山本美禰子
MAGICAL∞SHOWTIME!!（作曲・編曲） / PCゲーム『ハッピーライヴ ショウアップ！』OP
無限大BRAND NEW SATRT!!（作曲・編曲） / PCゲーム『ハッピーライヴ ショウアップ アンコール！！』OP
幸祜、御莉姫
暴力的イグノランス（作詞・作曲・編曲）
心世紀×罪十罰
主人行路（作詞・作曲・編曲） / PS5・Nintendo Switch・PCゲーム『ヴァレット/VARLET』イメージソング
アイドルマスター SideM
mermaid felmata（共編曲） ※小高光太郎と共編曲
Infinite Octave!（共編曲） ※小高光太郎と共編曲
Sign of Hope（作曲・編曲）
ハイパービリーバー!!（作曲・編曲）
The Symphonic Daylight（共作編曲） ※小高光太郎、UiNAと共作編曲
Resonate Blessing（作曲・編曲）
組曲 -to All Ages Concerto-（作曲・編曲）
エルヴィスとニクソン 〜写真に隠された真実〜
『エルヴィスとニクソン 〜写真に隠された真実〜』（エルヴィスとニクソン しゃしんにかくされたしんじつ、原題：Elvis & Nixon）は、2016年のアメリカ合衆国のコメディドラマ映画。監督はリザ・ジョンソン、脚本はジョーイ・セイガル、ハナラ・セイガル、ケイリー・エルウィス。
リチャード・ニクソン大統領をケヴィン・スペイシー、歌手のエルヴィス・プレスリーをマイケル・シャノンが演じ、1970年12月21日に行われたホワイトハウスでの2人の面談を描いている。他に、アレックス・ペティファー、ジョニー・ノックスビル、コリン・ハンクス、エヴァン・ピーターズらが出演。
2016年4月22日にアマゾン・スタジオとBleecker Streetより公開。日本では劇場未公開で、Amazon Primeでの配信となった。配信邦題は『エルヴィス&ニクソン』。
エルヴィスとニクソン 〜写真に隠された真実〜 あらすじ
1970年12月21日の朝、歌手・俳優のエルヴィス・プレスリーがホワイトハウスの通用門に現れ、リチャード・ニクソン大統領との緊急面談を要請した。プレスリーは、ドラッグ文化、ヒッピー運動、SDS、ブラックパンサー党に反対しており、彼はニクソンに、BNDD（麻薬危険薬物取締局）の無任所エージェントへの任命を望んでいた。
ニクソンの2人の補佐官、ドワイト・チェイピンとイージル・クローは協議し、ニクソンに面談受諾を依頼した。最初、ニクソンは断ったが、ニクソンに対する国内の支持拡大を狙い、面談を実現させたいクローらがニクソンの次女ジュリーに情報を流し、プレスリーのファンであるジュリーの懇願によりニクソンはプレスリーと会うことに同意する。
エルヴィスとニクソン 〜写真に隠された真実〜 あらすじ
面談の直前、クローはプレスリーに対して大統領執務室入室後の振る舞い方について細かく指示を出すが、執務室に入ったプレスリーはそれらの指示に悉く反する行動をとり、クローのはらわたは煮えくり返ることとなる。
面談の中で、2人は自分たちに共通点が多いことに気づく。恵まれない境遇から懸命に働き、自分の力で成功までのし上がった人物同士であり、2人ともアメリカの若者文化に正当に評価されていないと感じていた。そういった部分での見解の一致があり、当初5分間とされていた面談時間は大幅に延びることとなり、大統領の次の予定を気にするクローをやきもきさせる。最後に2人は一緒に写真に写り、プレスリーはジュリーのために自分の写真にサインする。
エルヴィスとニクソン 〜写真に隠された真実〜 製作
2014年11月5日、1970年のホワイトハウスでの両者の有名な会合を題材にした映画を『Elvis & Nixon』という題で製作されることが発表された。ケヴィン・スペイシーとマイケル・シャノンがそれぞれリチャード・ニクソン、エルヴィス・プレスリーを演じ、脚本をジョーイ・セイガル、ハナラ・セイガル、ケイリー・エルウィスが担当。2015年1月16日、コリン・ハンクス、ジョニー・ノックスビル、アレックス・ペティファー、トレイシー・レッツ、スカイ・フェレイラの参加が発表された。アレックス・ペティファーはプレスリーの親友で一緒にワシントンD.C.へ行ったジェリー・シリングを、コリン・ハンクスはニクソン政権の弁護士イージル・クローを、ジョニー・ノックスビルはプレスリーの秘書を、スカイ・フェレイラはジェリーが思いを寄せる女性を演じる。2月4日、さらにアシュレイ・ベンソン、テイト・ドノヴァン、ポピー・デレヴィンニュ、ディラン・ペンの参加が発表された。アシュレイ・ベンソンはアメリカン航空の職員を、テイト・ドノヴァンはアメリカ合衆国大統領首席補佐官ハリー・ロビンス・ハルデマンを、ポピー・デレヴィンニュはプレスリーとともにワシントンD.C.へフライトする客室乗務員を、ディラン・ペンはホテル職員を演じる。
エルヴィスとニクソン 〜写真に隠された真実〜 製作
主要撮影は2015年1月12日にルイジアナ州ニューオーリンズで始まった。撮影はルイジアナ州シュリーブポートとカリフォルニア州ロサンゼルスでも行われた。
共同脚本家のジョーイ・セイガルは以前舞台・映画・テレビでエルヴィス・プレスリーを演じており、また幼少時に父親のボリス・セイガルが1965年のプレスリーの映画『フロリダ万才』を監督しており、その際にプレスリーに会っている。
エルヴィスとニクソン 〜写真に隠された真実〜 公開
2014年11月11日、Sony Pictures Worldwide Acquisitionsが米国外での配給権を獲得したことが発表された。2015年6月23日、アマゾン・スタジオが400万ドルで映画を購入したと発表され、アマゾン・スタジオが初めて購入した映画となった（公開は3番目）。Bleecker StreetはAmazonでの公開前に劇場公開した。
2016年3月には、トライベッカ映画祭で発表された。ニクソンの死去から22年となる2016年4月22日に、アメリカ合衆国で公開された。イギリスでは2016年4月29日に公開された。