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Hit&Hit! タイムテーブル
2022年4月1日までは、「突然コール　あなたにHit」を編成。元来は『ほんまもん!原田年晴です』で放送されていた「生声聴かせて」で、原田・髙岡時代にもこのタイトルを用いていた。この企画では、自身の携帯電話の番号を記すことを条件に、パーソナリティやアシスタントと放送中に話したいリスナーをハガキ限定で募集。応募したリスナーの携帯電話に、スタジオからいきなり電話を掛けたうえで、2人を相手に「リアルなリスナー」ならではのトークを展開させる趣向になっていた。出演したリスナーには2kg分のお米を進呈していたが、最終週のみ番組特製のマスクもプレゼント。
Hit&Hit! タイムテーブル
15:00　 日替わりコーナー
月曜日：「ホッと!もっと!スポット」
心も体も「ホっと」するスポット（場所）や、放送日の時点で最も「ホット」な話題を髙岡が紹介。紹介する話題によっては、放送中に当事者と電話をつなぐこともある。髙岡が単独で担当していた『Hit&Hit!Friday!!』時代から放送。
火曜日：「やのぱん　只今勉強中」
やのぱんが、松竹芸能のタレントでありながら不遇を託っていた2010年頃から「1年に1種類」のペースで取得してきた民間資格をテーマに、資格の内容や取得に至るまでのエピソードを語る。ちなみに、当番組への出演開始時点では、6種類の資格を保有している。
水曜日：「ええ言葉やおまへんか!」
中西が日常生活で遭遇した「ええ言葉」（「良い」と感じた言葉）を、遭遇した時のエピソードを交えながら紹介する。ちなみに、中西は幼少期から、「ええ言葉」へ遭遇するたびにメモに記録することを習慣付けているという。
木曜日：「なつかしのオールディーズ」
桜井の青春時代（1950・60年代）に日本で流行した洋楽（オールディーズ）から、桜井自身が選んだ1曲を、当時の思い出話を交えながら放送。リスナーからもリクエストを受け付ける。
金曜日：「ちっちゃなことにこだわります」※
Hit&Hit! タイムテーブル
松喬のパーソナリティ就任を機に新設。「ちっちゃなこと」（些細な出来事）にこだわる松喬が、世間にまかり通る「ちっちゃなこと」に物申す。
野村がパーソナリティを務めていた時期には、「だったらその歌聞きましょう」を編成。野村が胸を打たれた童謡について、エピソードを交えながら、毎回1曲ずつ紹介していた。
Hit&Hit! タイムテーブル
15:42  
月曜日：「あんぜん・あんしん・アンサンブル」★
関西大学社会安全学部に在籍する教官や学生が、学内のゼミで取り組んでいる研究の概要などを紹介するコーナー。事前収録で、たつをが進行役を務めているが、本編のパーソナリティとパートナーは放送上出演していない。
当番組終了の翌月（2024年4月）以降は、『OBCグッドアフタヌーン!和田麻実子のみみよりだんご』の月曜枠（『原田年晴　かぶりつきマンデー!』からの継承枠）内で13:35前後に放送。
木曜日：「意外と知らない保険の実は」
関西地方を中心に保険代理店を展開している 株式会社メビウス の社員をスタジオに招いたうえで、毎回1種類の保険商品をテーマに、商品の概要とメリットを紹介する。ラジオ大阪では、平日午前中の生ワイド番組『ハッピー・プラス』でも、同じ趣旨のコーナーを「なんでも保険相談Q&A」と称して毎週月曜日→金曜日の10時台後半に放送。
金曜日：「しばってしばって歌謡曲」
松喬が提示するテーマや言葉に対して、リスナーから寄せられたリクエスト曲を放送する。
コーナータイトルの「しばって」は、リクエストを募集する楽曲のテーマを「しばる」（縛る＝絞り込む）ことに由来。コーナーの枠内で応じ切れないほどのリクエストが寄せられた場合に、リクエスト曲の一部を翌週金曜日の別の時間帯で流すこともある。
Hit&Hit! タイムテーブル
15:50
木曜日：「曲あてクイズ 弾いたのなぁ～に?」
リスナーが放送中にメールとFAXで参加できるクイズ企画。桜井が放送中にたどたどしい運指で奏でるピアノのメロディーから、その楽曲のタイトルを推測させたうえで、当日のエンディング近くまで応募を受け付ける。
クイズの趣旨は「木琴クイズ」（桜井がMBSラジオの『土曜リクエスト』シリーズで長年続けてきた企画）に近く、正解したリスナーから抽選で1名に桜井（または水津との連名）のサイン色紙をプレゼント。この色紙には、木曜日のテーマでもある「心はいつも青春」という直筆のフレーズと、正解の曲名にちなんだ手描きのイラストが必ず添えられている。ちなみに、当番組のtwitter公式アカウントでは、桜井が色紙を掲げる姿を写した画像を木曜日の本番終了後から公開。
16:00　日替わりコーナー
月曜日：「冨好のあーだ こーだ」
怒り、発見、感動した話などを、冨好が「あーだこーだ」とざっくばらんに語る。
火曜日：「やのぱんニュース」
水曜日：「がんぱってるで関西!」★
隔週放送で関西地方で「がんばってる」（業績の好調な）企業を紹介する。
当番組終了の翌月（2024年4月）以降は、『藤川貴央のニュースでござる』の水曜日の8:05前後に放送。
木曜日：「水津浩志のちょっと寄ってく?」
霧島酒造が単独で提供。同社製の焼酎（「霧島」「赤霧島」「黒霧島」）を気軽に飲める大阪市界隈の居酒屋や飲食店から、水津が実際に訪れた店を毎回1軒紹介する。
金曜日：「恵理子Note」※
「恵理子」こと小川が、放送週に付けた日記から一節を紹介。紹介した内容を、松喬が星の数で評価する。松喬から付けられた星の総数が100個に達した時点でリスナーに特別なプレゼントを提供することを告知しているため、コーナーの最後には星の総数を小川から発表。
16:15  「私だけのメモリーズ」☆
リスナーにとって思い出の楽曲を、エピソードと共に紹介する。投稿したエピソードが紹介されたリスナーには、番組特製のコースターをプレゼント。
編成上は『あなたにハッピー・メロディ』（ニッポン放送制作の番組で2018年3月まではラジオ大阪でも放送）の企画ネットに当たるため、同番組で放送されているCMを、自社で制作する本編の前後に挿入している。
月 - 木曜日には、以下の時間帯も放送。
2022年の途中からは、投稿したメッセージが放送中に採用されたリスナーから、毎日抽選で1名に番組特製の缶バッジをプレゼント。缶バッジには曜日ごとに異なる色（月曜日：緑、火曜日：黄、水曜日：青、木曜日：ピンク、金曜日：紫）が付けられていて、全色のバッジを集めることが推奨されている。
◎：『ほんまもん!原田年晴です』から継承
○：『髙岡美樹のべっぴんラジオ』から継承
15:00　 日替わりコーナー
月曜日：「訳して訳してあちゃらもん」
洋楽1曲分の歌詞を、原田と高岡→高岡が自己流に翻訳しながら紹介していた。コーナータイトルの「あちゃらもん」とは、日本以外の国で作られた製品（舶来品）を指す関西弁である。
火曜日：「CMソング」
番組スタッフが入手した新旧CMソングの原曲音源を、フルコーラスで放送した。
水曜日：「めったにソング」
「名曲」と呼ぶにふさわしいのに、世間ではなぜかあまり聴かれない曲や、忘れられつつある曲を、当番組で「めったにソング」と定義。その定義に当てはまる曲を、当番組のスタッフが発掘したうえで放送する。
木曜日：「3時です。おやつです　下町グルメ選手権」◎
「下町のグルメ」と呼ぶにふさわしいおやつの情報をリスナーから募集したうえで、その情報を基に、「おやつ娘」（リポーター）の佐藤がおやつを購入。購入したおやつを、パーソナリティやアシスタントが放送中にスタジオで試食していた。 『ほんまもん』時代には、「1時ですがおやつです　下町グルメ選手権」というタイトルで1時台（13:08頃）に放送。
『原田年晴・高岡美樹のHit&Hit!!』での放送期間中は、当コーナーの同録音源を、ラジオ大阪のYouTube公式チャンネルで アーカイブ音源 として毎回の放送終了後から公開。2020年3月26日放送分で終了した後も、アーカイブ音源の配信を続けている。
15:42
月曜日：「斉藤雪乃の出発進行!」◎
鉄道ファンとして名高い斉藤が、鉄道に関する耳寄りな情報や話題を紹介していた。JR西日本管内の神戸線で姫路駅や加古川駅などの構内に「えきそば」（立ち食いそば店）を出店しているまねき食品が、『ほんまもん』時代の「生声聴かせて」月曜分に続いて、当コーナーに単独で提供。2020年3月23日放送分で終了した。
他曜日では基本として、フリートークと楽曲の紹介に充てられていた。ただし、2019年11月の水曜日（6日・13日・20日・27日）のみ、「スプーン印であなたも砂糖名人」（三井製糖の単独提供による期間限定コーナー）を編成していた。
16:00
月・火・木曜日：「4時のヒットスタジオ」
「出会い」「別れ」「喜び」「悲しみ」をテーマに、リスナーから思い出話を募集。その一部を紹介するとともに、当時のヒット曲を流す。コーナータイトルは、フジテレビ（ラジオ大阪が所属するフジサンケイグループの主要企業）がかつて制作していた『夜のヒットスタジオ』（関西地方では関西テレビで放送）に、コーナーが放送される時間帯（午後4時）を重ねていた。2020年4月改編からは、「私だけのメモリーズ」に事実上継承。
水曜日：「意外と知らない保険の実は」
イスマエル・ネリ
イスマエル・ネリ（Ismael Nery、1900年10月9日 - 1934年4月6日）は、ブラジルの画家である。表現主義、キュビズム、シュールレアリスムの影響を受けた画家で、ブラジル現代絵画の先駆者であった。
イスマエル・ネリ 略歴
ブラジル北部のパラー州ベレンで生まれたが、1909年に家族とリオデジャネイロに移った。1915年からブラジル国立美術学校で学び、1920年からヨーロッパに渡りアカデミー・ジュリアンで学んだ。ブラジルに戻った後は財務省の国家遺産管理局の建築部門で働いた。この頃詩人のムリロ・メンデスと友人になった。1922年に結婚した。この頃は「表現主義」の傾向の作品を制作した。1927年に再びヨーロッパに渡り、マルク・シャガールと知り合い、ジョルジョ・デ・キリコやパブロ・ピカソの影響を受けて、シュールレアリスムやキュビズムのスタイルの作品も描くようになった。
人物画を描き、自画像や友人の肖像画やヌードを描いた。1929年にベルリンとリオデジャネイロで個展を開いたが、評価はネリを失望させた。ニューヨークで開かれたブラジル画家の展覧会にも出展した。
1929年にアルゼンチン、ウルグアイを旅した後、結核に罹患しているという診断を受け、2年間サナトリウムで過ごした。病状が回復し、ブラジルで現代美術が展示された1931年のリオデジャネイロの展覧会「 Salão Revolucionário」や1933年のサンパウロの「l'Exposição de Arte Moderna da SPAM」 に出展したが、1933年に結核が再発し、1934年に亡くなった。
レイチェル・ウィリス＝ソレンセン
レイチェル・ウィリス＝ソレンセン（Rachel Willis-Sørensen, 1984年 - ）は、アメリカ出身のソプラノ歌手である。
レイチェル・ウィリス＝ソレンセン 学歴
アメリカ合衆国の名門私立大学ブリガムヤング大学の声楽と教育学の学士と修士を収めている。師事した教授にはダレル・バベッジがいる。また、ヒューストン・グランド・オペラスタジオとメゾソプラノ歌手ドローラ・ザジックから学んだ。
レイチェル・ウィリス＝ソレンセン キャリア
ウィリス＝ソレンセンはモーツァルトからワーグナーまで幅広いレパートリーを持っている。
彼女が最も成功を収めた役には、『ドン・ジョヴァンニ』のドンナ・アンナ、『ばらの騎士』の元帥夫人、『ルサルカ』のタイトルロールがある。また、現在のレパートリーには、『イドメネオ』のエレットラ、『シピオーネの夢』のリセンツァ、『皇帝ティートの慈悲』のヴィッテリア、『フィガロの結婚』の伯爵夫人ロジーナ、『コジ・ファン・トゥッテ』のフィオルディリージ、『シチリアの晩鐘 (ヴェルディ)』のエレーヌ、『ニュルンベルクのマイスタージンガー』のエファ、『ローエングリン』のエルザ、『神々の黄昏』のグートルーネ、『こうもり』のロザリンダ、『魔弾の射手』のアガーテ、『メリー・ウィドウ』のハンナ・グラヴァリ、『火の危機』のディームート、『フィデリオ』のレオノーレ、『ナクソス島のアリアドネ』のアリアドネ、『ラ・ボエーム』のミミ、『イル・トロヴァトーレ』のレオノーラ、『スペードの女王』のマーシャ、『ねじの回転』の女家庭教師、『ファウスト』のマルグリットなどがある。
レイチェル・ウィリス＝ソレンセン キャリア
出演した歌劇場には、サンフランシスコ・オペラ、バイエルン国立歌劇場、シカゴ・リリック・オペラ、グラインドボーン音楽祭、ベルリン・ドイツ・オペラ、チューリッヒ歌劇場、メトロポリタン歌劇場、ウィーン国立歌劇場、サンタ・チェチーリア国立アカデミアなどがある。
2019/2020年のシーズンには、様々な役が予定されている。ロイヤル・オペラ・ハウス来日公演の『ファウスト』でのマルグリット（彼女の日本デビュー公演でもある）、ゼンパー・オーパーでの『ばらの騎士』元帥夫人、シカゴ・リリック・オペラ、バイエルン国立歌劇場、ボルドー国立歌劇場での『ドン・ジョヴァンニ』ドンナ・アンナ、ジュネーヴ歌劇場での『ユグノー教徒』ヴァランティーヌ役デビュー、ゼンパー・オーパーでの『アルチーナ』タイトルロールデビュー、そしてボルドー国立歌劇場での『フィガロの結婚』伯爵夫人ロジーナ役がある。
レイチェル・ウィリス＝ソレンセン 私生活
ソーレンセンはワシントン州リッチランドで育ち、ドイツ・ハンブルクで末日聖徒イエス・キリスト教会伝道に携わる。デンマーク人のラスムス・グランド・ソレンセンと結婚し、3人の子供がいる。
日本IBM藤沢事業所
日本IBM藤沢事業所（にほんアイビーエムふじさわじぎょうしょ）は神奈川県藤沢市（桐原町1番地）にかつて存在した、日本アイ・ビー・エム（米国IBMの日本法人）の事業所。コンピュータ関連の工場と開発研究所があった。
2002年12月に日立製作所がIBMのハードディスク部門（IBM藤沢工場を含む）を買収した。買収直前に日立製作所からハードディスク部門が分社した日立グローバルストレージテクノロジーズ（日立GST）と統合し、日本法人の拠点として株式会社日立グローバルストレージテクノロジーズとなった。のちに日立GSTがウエスタンデジタル (WD) に買収されて株式会社HGSTジャパンへ商号変更、その後WD内でHGSTが吸収されて現在はウエスタンデジタルテクノロジーズ合同会社の事業所である。
日本IBM藤沢事業所 概要
神奈川県藤沢市の北部、桐原工業団地と呼ばれる所にコンピューター工場を設立した。桐原町1番地、敷地面積：11万8千平方メートル。近くにいすゞ自動車の主要工場もある。
日本IBM藤沢事業所 藤沢工場
日本IBMの工場は第二次世界大戦後、まず東京都大田区糀谷（羽田飛行場近く）に輸入品調整工場が設立され、次に千鳥町工場（大田区千鳥町）へ移転してパンチカード・システム、IBMカード、IBM 1440コンピューターなど製造を行なった。
その後1967年にはIBM藤沢工場（藤沢市桐原町1番地）を設立・移転した。
藤沢工場では、次のような製品を製造した。
1971年のIBM野洲工場の開始と共に、System/360・System/370・IBM 4341などの製造はそちらへ移動し、大勢の社員も慣れない関西の環境（借家の敷金は関東の約二倍など）へ移った。
2002年12月に日立製作所のIBMハードディスク部門（IBM藤沢工場を含む）買収により、日本IBM藤沢事業所は日立グローバルストレージテクノロジーズ（日立GST）へ売却された。2012年のウエスタンデジタル (WD) 日立GST買収を経て、2023年現在はハードディスク部門の日本法人がおかれている。
日本IBM藤沢事業所 藤沢開発研究所
1972年に、新製品・サービスを開発するIBM日本開発研究所 (IBM Japan Development Laboratory) を開設した。のちに藤沢駅近傍へ移転し、1975年に藤沢事業所内で工場に隣接して増築したIBM藤沢開発研究所へ移転した。
藤沢開発研究所では次のような新製品・サービスを開発・発表した。
世界向け
日本および東アジア向け
1985年に、藤沢開発研究所は新築のIBM大和事業所（神奈川県大和市）へ移転して、IBM大和開発研究所と呼ばれた。
OBCグッドアフタヌーン!ラジぐぅ
『OBCグッドアフタヌーン!#ラジぐぅ』（オービーシーグッドアフタヌーン!ハッシュラジぐぅ）は、2019年9月30日からラジオ大阪で放送されている音楽・トーク番組。
2022年4月6日からの放送時間は、毎週水曜日・木曜日の11:00 - 14:00。2021年3月26日までの放送時間は11:30 - 14:00（いずれもJST）で、同年9月27日までは毎週月曜日、2022年3月29日までは毎週火曜日にも放送されていた。
OBCグッドアフタヌーン!ラジぐぅ 概要
吉本興業所属のお笑い芸人・タレントを中心に、日替わりでパーソナリティを起用。ランチタイムに「GoodなトークとGoodな音楽」を送る。吉本興業の芸人・タレントが日替わりでパーソナリティを務める生ワイド番組を、ラジオ大阪が平日にレギュラーで編成するのは、（金曜日を含む）平日の午前中に放送されていた『ラジオよしもと むっちゃ元気スーパー!』の終了（2013年3月）以来6年半振りである。
2021年3月26日（木曜日）までは、毎週月 - 木曜日の11:30  - 14:00にラジオ大阪本社（大阪市港区）Aスタジオから全編を生放送。直前の時間帯（11時台前半）に編成されていたニッポン放送・文化放送制作の事前収録番組を箱番組として内包することによって、同年3月29日（月曜日）から放送時間を11:00 - 14:00に拡大している。実際には、生放送のパートで『ハッピー・プラス』（当番組を開始した2019年9月30日から放送終了時間を11:00に設定）とスタジオを共用している関係で、2021年3月29日以降は10:58からのステーションブレイク（11:00までの2分間）を出演者の入れ替えに充てている。
OBCグッドアフタヌーン!ラジぐぅ 概要
2021年の10月以降は、放送曜日が徐々に減少。月曜日には同年10月4日から『原田年晴 かぶりつきマンデー!』、火曜日には2022年4月5日から『OBCグッドアフタヌーン!和田麻実子のみみよりだんご』（いずれもラジオ大阪のアナウンサーがメインパーソナリティを務める自社制作の生ワイド番組）が当番組に代わって編成されている。もっとも、両番組の放送時間やスタジオは金曜日（2021年1月8日から編成されている『原田年晴 かぶりつきフライデー!』）を含めて当番組と変わらず、当番組との共通コーナー（前述した箱番組など）も放送されている。このような構成から、ラジオ大阪では『みみよりだんご』の開始を機に、『OBCグッドアフタヌーン!』を当番組・『みみよりだんご』・『かぶりつき』シリーズを包括する平日ランチタイムの生ワイド番組共通のレーベルに発展させている。
ラジオ大阪では2005年4月4日から、平日の午後に自社制作の生ワイド番組『ほんまもん!原田年晴です』を放送。2018年4月2日以降は、同番組の放送曜日を月 - 木曜日へ変更する一方で、平日の11:30 -  11:40に『氷川きよし節』（文化放送制作）、11:40 - 12:00に『テレフォン人生相談』（ニッポン放送制作）を編成してきた。
OBCグッドアフタヌーン!ラジぐぅ 概要
しかし、2019年の10月改編で平日午後の自社制作番組を一新させる方針を打ち出したことを背景に、『ほんまもん - 』を同月9月26日（木曜日）で終了。『氷川きよし節』と『テレフォン人生相談』の放送枠については、2019年4月1日（月曜日）から平日の午前（9月27日までは8:00 - 11:30）に放送中の自社制作番組『ハッピー・プラス』を11:00で終了させることに伴って、全曜日とも改編前から30分ずつ繰り上げる措置を講じた。
当番組の開始に際しては、『ほんまもん - 』終了時点の放送枠（月 - 木曜12:00 - 15:00）の大半と、改編前の『氷川きよし節』『テレフォン人生相談』から月 - 木曜分の放送枠をそれぞれ統合。この統合によって、2時間30分（11:30  - 14:00）の放送枠を確保した。
OBCグッドアフタヌーン!ラジぐぅ 概要
なお、『ほんまもん - 』で14年半にわたってパーソナリティを務めた原田年晴（ラジオ大阪アナウンサー）は、当番組と同時に放送を開始する『原田年晴・高岡美樹のHit&Hit!』（月 - 木曜日14:30 - 16:55）のパーソナリティへ異動。2020年1月28日（火曜日）放送分への出演を最後に持病（悪性リンパ腫）の入院加療へ専念していたが、『Hit&Hit!』のリニューアル（同年の4月改編）に伴う正式な降板と通院治療への転換を経て、同年6月下旬からアナウンス業務を再開した。2018年4月6日から毎週金曜日の午後（12:00 - 17:00）に放送されてきた『GO!GO!フライデーショー!』については、5時間の生放送枠を維持したまま、2019年10月4日から放送時間を11:30 - 16:30に変更。2020年1月3日からは11:30 - 14:00に短縮していたが、同年の12月25日で放送を終えた後に、2021年1月8日から『原田年晴 かぶりつきフライデー!』を新たに編成している。
2024年4月1日からの同年度改編からは、11:00-14:00枠の「OBCグッドアフタヌーン！」枠に「もう、好きにやります。ゾーン」のテーマ副称を設け、よりミドル世代（40-50代）のリスナー層の取り込みを図り、新たに金曜日に『金曜お昼は、めっちゃ方正!』（月亭方正）を新設、火曜日の『和田麻実子のみみよりだんご』は月曜日にも放送枠を広げ、月-金曜を統一したレーベル・テーマでの編成を展開する。
OBCグッドアフタヌーン!ラジぐぅ 放送時間
毎週月 - 木曜日 11:00 - 14:00（2021年3月29日 - 2021年9月27日）
放送時間を30分拡大したうえで、11時台の前半（11:00 - 11:30）に放送されていた在京民放ラジオ局制作の収録番組2本から月 - 木曜分を内包。『テレフォン人生相談』（ニッポン放送制作）を12:00 - 12:20、『氷川きよし 限界突破RADIO』（文化放送制作）を13:35 - 13:45頃に組み込んだ（金曜分はいずれも『原田年晴 かぶりつきフライデー!』に内包）。
OBCグッドアフタヌーン!ラジぐぅ パーソナリティ
肩書きを特記していない人物はいずれも、吉本興業に所属。
木曜日：浅越ゴエ（ザ・プラン9）・松本雅子（MC企画所属のフリーアナウンサーで、元・ラジオ大阪契約アナウンサー）
番組開始当初は、吉本興業へ所属していない女性のフリーアナウンサーを、月曜以外の曜日に1人ずつ配していた。2021年10月改編以降のレギュラーパーソナリティで、同社に所属していない人物は、開始当初から一貫して木曜日に出演している松本だけである。
2022年7月28日は市川(女と男)が8月4日は吉田裕(吉本興業所属)が浅越の代演。
OBCグッドアフタヌーン!ラジぐぅ タイムテーブル
11:00：オープニングトーク
木曜日には、「今日の1曲目」（当日の放送で最初に流す楽曲のタイトルをリスナーに予想させる企画）を実施している。「今日」にちなんでいながら、関連するトピック（直近までに報じられたニュース、記念日、著名人の誕生日、過去の出来事など）からタイトルを類推しにくい楽曲を番組スタッフが「1曲目」に選んでいるため、実際には予想の難度が非常に高い。
12:20：「お天気コーナー」（天気予報）
火曜日にも放送されていた時期から、漫才師のワダちゃんを含めて、女性のパーソナリティが担当。木曜日でも松本が長らく担当していたが、少なくとも2022年の4月改編以降は浅越が単独で伝えている。浅越が立命館大学の学生時代に（ラジオ大阪を除く）4つの放送局のアナウンサー試験を受けたほどの話術の持ち主であることや、この改編から始まった『和田麻実子のみみよりだんご』でも、和田のパートナーの1人である浜田順平（カベポスターのメンバーで浅越の後輩芸人）に「お天気コーナー」を単独で任せていることなどによる。
OBCグッドアフタヌーン!ラジぐぅ タイムテーブル
13:05：日替わりコーナー②
水曜日
「西川かの子のインスタ日記」（月3 - 4回）
かの子が放送日までに instagram上の自身のアカウント で公開した画像やストーリーを基にトークを展開する。
「もーやんのちょっとだけ聞いてもらえませんか?」（月1回）
水曜日でかの子の前に石田と共演していた「もーやん」（森川）が、石田・かの子やリスナーが知らなさそうな情報を紹介。リスナーへのプレゼント企画も随時実施している。
木曜日：「浅越ゴエのしっくりくるローカルニュース」
前述した経験と「しっくりこないニュース」という一人芸の持ち主である浅越が、「しっくりくる」という観点で選んだ実際のローカルニュースを伝える。
OBCグッドアフタヌーン!ラジぐぅ タイムテーブル
13:35：『ビューティフル・メロディーズ〜よみがえる青春のポップス』（文化放送制作、当番組では2023年1月4日から水・木曜分を放送）
2022年9月29日までは、氷川きよし（歌手）がパーソナリティを務める文化放送制作の収録番組シリーズ（『氷川きよし節』→『氷川きよし　限界突破RADIO』）をこの時間帯に編成。2021年9月30日までは月曜分、2022年3月29日までは火曜分も内包していた、
氷川が2022年12月31日で歌手活動を休止することを受けて、文化放送では『限界突破RADIO』の放送を前日（30日）に終了させたうえで、2023年1月2日から『ビューティフル・メロディーズ』を編成。『限界突破RADIO』時代までの放送枠とネット体制を引き継いでいる。
12:22：日替わりコーナー①
月曜日：「西川かの子の45歳で初めて」
放送開始時点で45歳の西川が、好奇心の赴くままに初めて体験したことを語っていた。
火曜日：「高山トモヒロのぐぅっとスポーツ!」
高山が、直近のスポーツ（主に野球）の話題を熱く語っていた。
水曜日：「石田靖のラジオでテレビ!」（前述）
木曜日：「浅越ゴエのしっくりくるローカルニュース」（前述）
OBCグッドアフタヌーン!ラジぐぅ タイムテーブル
13:07：「アフタヌーンニュース」
『ほんまもん!原田年晴です』に2018年度まで内包されていた「産経新聞ニュース」に相当するコーナーで、当日の女性パーソナリティが数本のストレートニュースを伝えた。
ラジオ大阪では、当コーナーの終了後も、平日の午後帯に自社制作の定時ニュースを単独番組として編成していない。ただし、『Hit&Hit!』では2020年の4月から、「アフタヌーンニュース」と同じ構成で「午後のニュース」を14時台の後半に放送中。
13:15：日替わりコーナー②
月曜日：「桂三語のちょっと#ぐぅな話」
三語が、放送日までの1週間で身辺に起きた「ぐぅな話」（良い話）を語っていた。
火曜日：「イケジュンのSNSキャッチャー」
かつての「産経新聞ニュース」をはじめ、長年にわたってラジオ大阪の番組に出演している「イケジュン」（池田淳子）が、SNSで注目されている商品を紹介。飲食物を石田と共に試食・試飲することが多かった。
水曜日：「新人・もーやんのちょっと聞いてもらえませんか?」
木曜日：「雅子の楽しんでもらえましたか?」
OBCグッドアフタヌーン!ラジぐぅ タイムテーブル
12:22：日替わりコーナー①
月曜日：「桂三語のちょっと#ぐぅな話」（前述）
火曜日
「今週の知らんけど･･･」（12:40頃まで放送）
関西人の口癖である「知らんけど･･･」でメッセージを締めくくることを条件に、噂話、うんちく、愚痴、独り言をリスナーから募集するコーナーで、2021年5月4日から放送。寄せられたメッセージの一部を高山とワダちゃん（和田）が紹介したうえで、「今週のイチバン知らんけど･･･」を選んでいた。選ばれたメッセージを投稿したリスナーには、2人のサイン入り特製ステッカーをプレゼント。
2021年3月30日から4月27日までは、この時間帯に「今週のアカンやろ!」を放送していた。
「アカン」（「ダメ」「良くない」を意味する関西弁）をテーマに、「私が見たアカン人」「私、こんなアカンことをしました」といったメッセージをリスナーから募集したうえで、その一部を紹介。高山とワダちゃん（和田）が「今週のいちばんアカン人」を認定していた。認定されたメッセージを投稿したリスナーには、番組から現金5,000円をプレゼント。
「ワダちゃんの週刊ワクワク日記!」（12:40頃から放送）
ワダちゃんが、放送日までの1週間で身辺に起きた嬉しい出来事を語っていた。
水曜日
「おいしさ菜香（さいか）くにん!」（第1・3週のみ、12:40頃まで放送）
「創作料理　菜香」（大阪市天王寺区の上本町YUFURA内）のメニューから毎回1品を紹介するとともに、その味を石田と森川がスタジオで「菜香くにん」（再確認＝試食）していた。
「新人・もーやんのちょっと聞いてもらえませんか?」（12:40頃から放送）
2015年10月に開校した「ラジオ大阪声優&アナウンススクール」の第1期生で、当番組が同局での初レギュラー番組である「もーやん」（森川）が、「新人」の立場で見たことや感じたことを伝えていた。
木曜日
「教えて保険でぐぅ」（12:40頃まで放送）
関西地方を中心に保険代理店を展開している 株式会社メビウス の社員をスタジオに招いたうえで、毎回1種類の保険商品をテーマに、商品の概要とメリットを紹介していた。『原田年晴　かぶりつきフライデー!』でも、同じ趣旨・スポンサーのコーナーを、「保険の新常識、聞いてーゃ!」というタイトルで12:30頃に放送。
「雅子の楽しんでもらえましたか?」（前述）
13:05：日替わりコーナー②
月曜日：「西川かの子のインスタ日記」（毎週放送）
火曜日：「高山トモヒロのスポーツ!あの日、あの時、あの場面」
大阪市立桜宮高等学校の硬式野球部で矢野燿大（阪神タイガース一軍監督、元・同球団および中日ドラゴンズ捕手）とクリーンアップを組んでいた高山が、あらゆるスポーツの名場面、珍場面、逸話、こぼれ話を紹介していた。
水曜日：「石田靖のラジオでテレビ!」（前述）
木曜日：「浅越ゴエのしっくりくるローカルニュース」（前述）
OBCグッドアフタヌーン!ラジぐぅ 備考
12月24日・25日が月 - 木曜日のいずれかに当たる年には、24日12:00から25日12:00まで「ラジオ・チャリティー・ミュージックソン」（ラジオ大阪を含むNRN加盟11局の共同制作による特別番組）を編成する関係で、以下のように対応している。
2019年：12月24日（火曜日）には、12:00 - 13:00に「第44回ラジオ・チャリティ・ミュージックソン」のオープニングパートをはさむ3部構成で放送。当時の火曜パーソナリティである高山・池田に加えて、12:00から原田が出演した。25日（水曜日）には、11:00 - 12:00に「第44回ラジオ・チャリティ・ミュージックソン フィナーレ」を編成する関係で、当番組の放送時間を12:00  - 14:00に短縮。
高山は24日の「チャリティー・ミュージックソン」オープニングパートの途中から、千林商店街（大阪市旭区）での「通りゃんせ募金」リポートを担当。同日13:30 - 13:55に内包された「声の握手」（ニッポン放送のスタジオと他の参加10局を1局につき2分間中継でつなぐ11局ネットゾーン）にも、ラジオ大阪代表で出演した。翌25日のフィナーレパートでは、水曜パーソナリティの石田・森川が、通常の当番組と同じく11：30頃から登場。
OBCグッドアフタヌーン!ラジぐぅ 備考
2020年1月2日（木曜日）の放送中（12:45頃から約5分間）には、浅越からの電話をきっかけに、『かけましておめでとう!～ワンチームで生放送!歌と笑いの金銀銅☆～』（MBSラジオの新春特別番組）との同時生放送が実現。浅越が当番組への本番後（15時台）から『かけましておめでとう!』へ合流することを踏まえたサプライズ企画で、MBSからはヤナギブソン（浅越と同じザ・プラン9のメンバー）と藤林温子（同局アナウンサー）が電話で出演した。
2021年5月3日（月曜日・憲法記念日）には、文化放送制作の特別番組『母の詩2021～母の日によせて～』の同時ネットを実施した関係で、当番組を全編にわたって休止。ラジオ大阪では当日のみ、当番組の放送枠を以下のように組み替えた。
11:00 - 12:55『母の詩2021～母の日によせて～』
12:55 - 13:00『OBCミュージック・アベニュー』（フィラー番組）
13:00 - 13:20『テレフォン人生相談』（単独番組として編成）
13:20 - 13:35『Music Melting Pot』（ラジオ大阪制作のフィラー番組）
13:35 - 13:45『氷川きよし　限界突破RADIO』（単独番組として編成）
13:45 - 14:00『OBCミュージック・アベニュー』
ロバート・アトキンス
ロバート・コールマン・アトキンス（Robert Coleman Atkins, 1930年10月17日 - 2003年4月17日）は、アメリカ合衆国の医師、内科医、心臓病専門医。
肥満を治療するにあたり、炭水化物、デンプン、および糖分の摂取を極力控え、タンパク質と脂肪が豊富な食べ物を積極的に摂取する食事法を広めたことで知られている。アトキンスが奨めた食事法は、「アトキンス・ダイエット」(The Atkins Diet)と呼ばれている。
2002年、タイム誌は、アトキンスを「もっとも影響力ある10人」の1人に指名した。『アトキンス・ダイエット』は「アメリカ合衆国において最も普及した流行食」と言われるようになった。
ロバート・アトキンス 生い立ち
1930年、オハイオ州コロンバス・フランクリン郡にて、ユージーン・アトキンスと、ノーマ・アトキンスの息子として生まれた。アトキンス一家はユダヤ人であった。ロバートが12歳の時、デイトンに移住する。同地ではロバートの父ユージーンが複数の飲食店を所有していた。ロバートは14歳の時に、靴を売ったり、地元のラジオ番組に出演してジャズを演奏するなどの仕事をしていた。デイトンにあるフェアビュー高校に通い、1947年に州全体で行われた奨学金試験で、8500人中2位の座に輝いた。
1951年、ミシガン大学を卒業。このころのアトキンスはコメディアンを目指しており、アディロンダックスにある複数の行楽地で、給仕の仕事をしたり、様々な芸を披露していた。だが、のちに医学に関心が移り、医療への道を志すようになる。
1955年、ワイル・コーネル医科大学の医学部を卒業し、医学の学位を取得する。ニューヨーク州ロチェスター市にあるストロング記念病院、その後コロンビア大学附属病院にて研修医として働いたのち、1959年、ニューヨーク・マンハッタンにあるアッパー・イースト・サイドにて、心臓病および補完代替医療の専門医として開業した。
ロバート・アトキンス アトキンス・ダイエットができるまで
開業したての頃のアトキンスの仕事はあまりうまくいかず、さらには身体が太り始めたことで、アトキンスは意気消沈していた。ある時、アトキンスは、デラウェア州にある会社、デュポン社（DuPont）に所属していた、アルフレッド・W・ペニントン(Alfred W. Pennington)が研究し、従業員に提供していた食事法を発見した。
1940年代、ペニントンは、過体重か太り過ぎの従業員20人に、「ほぼ肉だけで構成された食事」を処方していた。彼らの1日の摂取カロリーは平均3000kcalであった。この食事を続けた結果、彼らは平均で週に2ポンド（約1㎏）の減量を見せた。この食事を処方された過体重の従業員には、「一食あたりの炭水化物の摂取量は20g以内」と定められ、これを超える量の炭水化物の摂取は許されなかった。デュポン社の産業医療部長、ジョージ・ゲアマン(George Gehrman)は、「食べる量を減らし、カロリーを計算し、もっと運動するようにと言ったが、全くうまくいかなかった」と述べた。ゲアマンは、自身の同僚であるペニントンに助けを求め、ペニントンはこの食事を処方したのであった。
ロバート・アトキンス アトキンス・ダイエットができるまで
アトキンスは、ペニントンが実践していたこの食事法からヒントを得て、患者を診療する際に「炭水化物が多いものを避けるか、その摂取量を可能な限り抑えたうえで、肉、魚、卵、食物繊維が豊富な緑色野菜を積極的に食べる」食事法を奨め、それと並行する形で本を書き始めた。1972年、『Dr. Atkins' Diet Revolution』（邦題:『アトキンス博士のローカーボ（低炭水化物）ダイエット』）を出版し、その数年後に補完代替医療センターを開設した。著書は1500万部の売り上げを記録した。
1986年、56歳のとき、自身の妻となる女性、ヴェロニカと結婚した。
1989年には、法人企業『アトキンス・ニュートリッショナルス』(Atkins Nutritionals)を設立した。
2002年、アトキンスは心臓発作を起こして倒れた。これについて、「高脂肪の食事が潜在的にどれほど危険であるかが証明された」という批判を数多く浴びた。しかし、アトキンスは複数の取材で、「私が心停止になったのは、以前から慢性的な感染症を患っていたからであって、脂肪の摂取量の増加とは何の関係も無い」と強く反論した。
ロバート・アトキンス 死
2003年4月、ニューヨークに大雪が降り、地面は凍結した。4月8日、アトキンスは通勤のため、凍った路上を歩いている途中、足を滑らせて転倒して頭部を強打し、意識不明の重体に陥った。ワイル・コーネル・メディカル・センターに緊急搬送されたアトキンスは、集中治療室で脳から血栓を除去する手術を受けた。だが、アトキンスの意識は戻らず、昏睡状態が続き、4月17日、合併症を惹き起こして死亡した。
アトキンスの死から1年後、ニューヨークの検視官が公表した医療報告書には、「心臓発作、鬱血性心不全、高血圧症の病歴あり」と記述されていた。
妻ヴェロニカは、夫の遺体が検死に回されるのを許さなかった。ユダヤ人のしきたりにおいては、検死は禁止されているためである。
ロバート・アトキンス 死後
アトキンスの著書が売れたことで、多くの企業が炭水化物の含有量が少ない食事を開発し、販売するようになった。だが、彼の死後、この食事法の人気は衰えを見せ始め、市場はアトキンスが提唱したやり方以外の炭水化物制限食に取って代わられるようになり、その安全性が疑問視されるようになった。
2005年、アトキンス・ニュートリッショナルスは会社更生手続きを申請した。その後、同社は2007年にノース・キャッスル・パートナーズ社(North Castle Partners)に買収され、2010年にはロアーク・キャピタル・グループ社(Roark Capital Group)に買収された。
ロバート・アトキンス アトキンス以前の炭水化物制限食
炭水化物を避けるか、可能な限りその摂取を制限し、タンパク質と脂肪を重点的に摂取する食事法の創始者は、アトキンスが元祖というわけではない。デュポン社のアルフレッド・ペニントン以前に、ジャン・アンテルム・ブリア＝サヴァラン（ Jean Anthelme Brillat-Savarin, 1755～1826、ジャン＝フランソア・ダンセル(Jean-François Dancel)、ユストゥス・フォン・リービッヒ(Justus Liebig)、ウィリアム・バンティング(William Banting, 1796～1878)といった、歴史上の様々な人物が実践してきた方法である。彼らはいずれも、「肉のような栄養価の高い食べ物は、ヒトを太らせることはない」「ヒトを太らせるのは、小麦粉のような精製された炭水化物、とくに砂糖である」と確信していた。
ロバート・アトキンス アトキンス以前の炭水化物制限食
フランスの法律家で美食家のジャン・アンテルム・ブリア＝サヴァラン(Jean Anthelme Brillat-Savarin)は、1825年出版の著書『Physiologie du goût』（『味覚の生理学』）にて、「思ったとおり、肉食動物は決して太ることはない（オオカミ、ジャッカル、猛禽類、カラス）。草食動物においては、動けなくなる年齢になるまで脂肪が増えることは無い。だが、ジャガイモ、穀物、小麦粉を食べ始めた途端、瞬く間に肥え太っていく。・・・肥満の主要な原因の2つ目は、ヒトが日々の主要な食べ物として消費している小麦粉やデンプン質が豊富なものだ。前述のとおり、デンプン質が豊富なものを常食している動物は、いずれも例外なく、強制的に脂肪が蓄積していく。ヒトもまた、この普遍的な法則から逃れられはしない」、「ヒトにおいても、動物においても、脂肪の蓄積はデンプン質と穀物によってのみ起こる、ということは証明済みである」、「デンプン質・小麦粉由来のすべての物を厳しく節制すれば、肥満を防げるだろう」 と述べ、「身体に脂肪が蓄積するのはデンプンや砂糖を食べるからだ」と断言している。ブリア＝サヴァランは、タンパク質が豊富なものを食べるよう勧めており、デンプン、穀物、小麦粉、砂糖を避けるよう力説している。
ロバート・アトキンス アトキンス以前の炭水化物制限食
体重を減らせず、悩んでいたウィリアム・バンティングに対し、炭水化物の摂取を制限する食事法を奨めたのは、医師であり友人でもあったウィリアム・ハーヴィー(William Harvey)であった。ハーヴィーがこの食事法を学んだのは、フランスの医師、クロード・ベルナール(Claude Bernard, 1813-1878) がパリで行った糖尿病についての講演を聴いたのがきっかけであった。クロード・ベルナールの講演を聴く前までのハーヴィーは、「体重を減らすには、激しい身体活動に励めば良い」と考えており、バンティングに対してそうするよう伝えた。バンティングは「早朝に2時間、ボートを漕ぐ」ことにし、テムズ川でボートを漕ぎ続けた。彼の腕の筋力は強化されたが、それとともに猛烈な食欲が湧き、その食欲を満たさねばならなくなり、体重は減るどころかどんどん増えていった。ハーヴィーは友人に対し、「運動を止めなさい」と言った。「運動には体重を減らす効果は無い」と悟ったためである。ハーヴィーから炭水化物の摂取を制限する食事法を教わり、実践したバンティングは、最終的に50ポンド（約23㎏）の減量に成功している。『Letter on Corpulence, Addressed to the Public』（『市民に宛てた、肥満についての書簡』）を出版したのは減量後のことであった。
ロバート・アトキンス アトキンス以前の炭水化物制限食
バンティング自身、『Letter on Corpulence, Addressed to the Public』の中で、「減量に対して何の効果も無い方法」の1つに、「食べる量を減らして運動量を増やす」を挙げている。イギリスの医師、トマス・ホークス・タナーも、 1869年に出版した著書『The Practice of Medicine』の中で、「肥満を治療するにあたっての『ばかげた』治療法の1つに、「食べる量を減らす」「毎日多くの時間を散歩と乗馬に費やす」を挙げている。のちにバンティングの名前から、「Bant」は「食事療法を行う、ダイエットをする」という意味の動詞として使われるようになり、スウェーデン語にもこの言葉が輸入されて使われるようになった。
サイエンス・ジャーナリスト、ゲアリー・タウブス(Gary Taubes)による著書『Good Calories, Bad Calories』（2007年）では、「A brief history of Banting」（「バンティングについての簡潔な物語」）と題した序章から始まり、バンティングについて論じている。炭水化物の摂取を制限する食事法についての議論の際には、しばしばバンティングの名前が挙がる。なお、バンティングは、この食事法が広まった功績は「（この食事法を教えてくれた）ハーヴィーにある」と主張した。
ロバート・アトキンス アトキンス以前の炭水化物制限食
パキスタン生まれの医師、リチャード・マッカーネス(Richard Mackarness)は、1958年に出版した著書『Eat Fat and Grow Slim』（『脂肪を食べて細身になろう』）にて、「体重が増える原因は炭水化物の摂取にある」と明言し、「肉、魚、脂肪は食べたいだけ食べてよい」とし、穀物と砂糖を避けるよう主張した。マッカーネスは、ウィリアム・バンティングによる『市民に宛てた、肥満についての書簡』に触発されてこの著書を執筆した。
ルーマニア生まれの医師、ヘルマン・ターラー(Herman Taller)は、1961年に出版した著書『Calories Don't Count』（『カロリーは気にするな』）にて「カロリーが同じであれば、どの栄養素も体内で同じ作用を示す、などということはありえない」「炭水化物が少なく脂肪が多い食事は体重を減らす」「炭水化物は身体に問題を惹き起こす」「炭水化物の摂取に敏感な人の体内ではインスリンが分泌され、脂肪が生成される」と述べ、肥満を防ぐために炭水化物を避けるよう主張している。
ロバート・アトキンス アトキンス以前の炭水化物制限食
1920年代前半には、アメリカ合衆国ミネソタ州ロチェスター市にあるメイヨー・クリニック(Mayo Clinic)の医師、ラッセル・ワイルダー(Russell Wilder, 1885～1959)が『ケトン食』を開発し、肥満患者・糖尿病患者にこれを処方している。これは食事において、「摂取エネルギーの90％を脂肪から、6％をタンパク質から摂取する」（極度の高脂肪・極度の低糖質な食事）というもの。元々は癲癇を治療するための食事法であったが、「肥満や糖尿病に対しても有効な食事法になりうる」としてワイルダーは開発した。炭水化物とタンパク質の摂取は可能な限り抑え、大量の脂肪分を摂取することで、身体は脂肪を分解して作り出す「ケトン体」(Ketone Bodies)をエネルギー源にして生存できる体質となる。この食事法は『ケトジェニック・ダイエット』(The Ketogenic Diet)として知られるようになる。ワイルダーは1932年にアメリカ内科学会(The American College of Physicians)にて肥満についての講演を行い、その中で、「肥満患者は、ベッドの上で安静にしていることで、より早く体重を減らせる。一方で、激しい身体活動は減量の速度を低下させる」「運動を続ければ続けるほどより多くの脂肪が消費されるはずであり、減量もそれに比例するはずだ、という患者の理屈は一見正しいように見えるが、体重計が何の進歩も示していないのを見て、患者は落胆する」と述べ、「体重や体脂肪を減らす」という点において、運動は何の役にも立たない趣旨を明言していた。WHOの肥満予防研究本部長、ボイド・スウィンバーン(Boyd Swinburn)は「運動を重視していると、根本的な原因を突き止められず、肥満は防げそうにない」と語った。メイヨー・クリニック(Mayo Clinic)は批評を発表しており、それによれば「多くの研究結果で示されているように、『運動だけでは体重を減らせない』、あるいは『減ったとしてもごくわずか』であることは証明済みである」「運動で体重を減らせる可能性は極めて低い。食事を変更するほうが体重を減らせる」であった。
ロバート・アトキンス アトキンス以前の炭水化物制限食
アトキンスも著書『Dr. Atkins' Diet Revolution』の中でケトン体について触れており、「炭水化物の摂取を極力抑え、脂肪の摂取量を増やすことで、身体はブドウ糖ではなく、脂肪をエネルギー源にして生存できる」という趣旨を述べ、体重を減らしたい人に向けて、炭水化物を避けるか、その摂取制限を奨めている。
下田なす
下田なす（しもだなす）は、滋賀県湖南市下田地区で明治以前から栽培されているナスの品種。
下田なす 利用法
漬物、煮物、天ぷら、炒め物、パスタなど様々な料理に適している。
下田なす その他
特徴のみずみずしさを保つため、雨の少ない時期には乾かないように畝の間に水を張って水分を補給する等、生育に手間が必要。
日陰ではきれいな色が付かないのでこまめに摘葉する必要がある。
B3 DNA結合ドメイン
B3 DNA結合ドメイン（B3 DNA binding domain）あるいはB3ドメイン（B3 domain）とは、DNA結合ドメインの一つである。転写因子のみに見られ、現在までに40種以上の転写因子（ Pfam PF02362   ）にて発見されている。それら全ての遺伝子において、B3ドメインは他のドメイン（AP2 DNA結合ドメインなど）と共に高度に保存されている(InterPro: IPR003340)。
B3ドメインは100-120アミノ酸残基で構成され、7つのベータストランドと2つのアルファヘリックスを含み、DNA結合性偽バレル構造をフォールディングにより形成する（SCOP 117343）。この立体構造はDNAの主溝と相互作用することで、B3ドメインがDNAと結合することを可能にする。
B3 DNA結合ドメイン B3ファミリー
シロイヌナズナにおいて、B3ドメインを含む転写因子には3つの主要なファミリーがある：
PDB: 1WID​ 及びPDB: 1YEL​ については、溶液NMRでの構造解析結果のみ判明している。
極北のナヌーク
『極北のナヌーク』（きょくほくのナヌーク、英語: Nanook of the North）は、1922年にアメリカの映画監督ロバート・フラハティによって製作されたサイレント映画。カナダ北部で暮らすイヌイットの文化・習俗を記録した作品で、映画史上、しばしば初のドキュメンタリー映画と説明される。
アメリカ議会図書館がすぐれた映画作品を選び出して半永久的な保存を推奨する制度（アメリカ国立フィルム登録簿）が開始されたさい、「文化的・歴史的・美的価値がきわめて高い」作品として最初の指定作品25本の1つに選ばれている。日本では当初『極北の怪異』の邦題で公開された。
極北のナヌーク 概要
映画の舞台はカナダのケベック州北部アンガヴァ半島に暮らすイヌイットの村で、とくに壮年の狩人「ナヌーク」と妻ナイラ、その子どもたちの一家を主人公とする。作品では、1年の大半が極寒の季節となる過酷な環境で、彼らが家族・村人と協力しながら生活をささえる様子が紹介される。
ナヌークは勇敢な狩人で、銛一本で巨大なアザラシに挑み、カヌーや衣服を自分で作り出す技術も持っている。映画は、ナヌークが銃器や電気など文明の利器を拒み、幼い子どもたちにも古くからの生活の知恵を教育しつづける姿を克明に描いてゆく。
極北のナヌーク あらすじ
ナヌークはアンガヴァ半島に住むイヌイットの族長。妻と三人の子、子犬とともに暮らしている。
夏、ナヌーク達は白人の営む交易所にやってきて獲り貯めた毛皮を売る。子供達は映画の撮影スタッフからもらったパンを食べ、ナヌークは蓄音機に驚いてレコードをかじってみる。
やがて冬が近づくとナヌーク達は流氷の上を身軽に渡り歩きながら魚を捕ったり、海辺に集まっていたセイウチを銛で仕留めたりして食料を得る。
更に寒さが厳しくなる中、ナヌーク達は犬橇で雪原を移動し、雪の塊を積み上げて住居（イグルー）を作る。狩りに出た彼らはアザラシが呼吸の為に水面に上がってくるところを仕留める。その帰路、嵐に見舞われた彼らは無人のイグルーに避難し、食事を取って眠りにつく。
極北のナヌーク 製作・公開
フラハティは1910年初頭にカナダ太平洋鉄道が開通したさいハドソン湾沿岸部を周遊、そこで厳しい自然に向き合うイヌイットの姿に深く感動して、彼らの生活を記録したいと思うようになった。フラハティは当時普及しはじめていた小型カメラで記録映画を製作しようと考えたが、この時点でフラハティは映画撮影の経験がいっさいなく、ニューヨークの撮影学校で数週間のコースを受けて撮影にのぞんだとされる。
まずフラハティは1914年から1915まで現地に入って三万フィートにおよぶ素材を撮影したが、このときは火災によりそのすべてを焼失してしまう。
しかしフラハティはふたたび撮影計画を立ち上げ、フランスの毛皮メーカーのレヴィヨン兄弟商会から、フラハティ自身の報酬が期限を定めず完成まで毎月500ドル、装備と費用に1万3000ドル、また原住民への報酬として3000ドルの資金援助を得て、1920年から1921年まで現地におもむく。映画は、この２回目の素材をもとに制作された（現在見られるものはさらに1947年にトーキー版として再編集されたものである）。
極北のナヌーク 製作・公開
フラハティは、最初の撮影があまりに自分の視点を強調する旅行日誌風だったことを反省し、2回目の撮影では極力イヌイットたちの視点に合わせて撮影したいと考えた。そのため、このときはスタッフがイヌイットの村に長期間住み込み、彼らと生活を共にしながら撮影を行っている。
作品は2年後に完成するが、それまでの映画とは異なる手法で製作された作品の配給元探しは難航し、アメリカの大手映画会社はどこも配給を拒否したという。しかし最終的にフランスのパテが配給を引き受け、1922年6月11日にニューヨークのキャピトル劇場で封切られると、反響はきわめて大きく「劇映画が空疎に見える真実」とも評された。以後世界各国で上映が相次ぎ、この作品に予算の二倍に相当する5万3000ドルを費やしていたフラハティは製作費を回収することに成功した。当初配給を拒否していたパラマウントは、フラハティの次回作『モアナ』に資金参加を申し出ている。
極北のナヌーク 史上初のドキュメンタリー
フラハティはこの成功を踏まえ、厳しい自然環境で暮らす人間の姿をテーマにした『モアナ』(1926)のような作品を相次いで製作してゆく。
このころ、映画というものが記録・啓蒙にきわめて大きな役割を果たしうると考えていたイギリスの映画プロデューサー、ジョン・グリアソン (en) は、フラハティの作品を絶賛し、その批評の中で「ドキュメンタリー」という言葉を初めて用いた。『極北のナヌーク』が「世界初のドキュメンタリー」と呼ばれることがあるのは、そのためである。
しかし『極北のナヌーク』の撮影手法は、現在多くの人が「ドキュメンタリー」という言葉から連想するものとは大きく異なっている。
まず「ナヌーク」という名前は実在せず、彼の実際の名前「アラカリアラック（Allakariallak）」が観客に受け入れられないと考えたフラハティが創造した、架空の名前である。彼の妻「ナイラ」も同様で、実際の名前は「アリス」だった。
さらに「ナヌーク」の一家は本当の家族ではなく、イヌイットの村から募った協力者を同じ家に集めて家族のように撮影しており、狭い氷の住居「イグルー」内での生活も、実際には撮影用に組み立てた大型のセットを使って撮影された。
極北のナヌーク 史上初のドキュメンタリー
そして映画では「ナヌーク」が蓄音機を初めて見て驚愕するなど「文明」との距離感が繰り返し強調されるが、実際には当時のイヌイットの生活はかなり近代化されており、すでに電気や銃器を利用する村人も多かったことが分かっている。
現在の感覚からはかけはなれたこうした撮影が行われ、また広く許容されたのは、まず「ドキュメンタリー」という言葉自体が存在せず一般の劇映画との境界があいまいだったこと、そして「ドキュメンタリー」という言葉が登場したあとも、それが現在のニュース報道のように事実を記録・伝達すべきものと考えられていなかったことが背景にあるとされる。
ドキュメンタリーという言葉を考案したグリアソンは、その社会的効用がまず何よりも「プロパガンダ」にあると訴え、フラハティのような演出を積極的に容認していた（当時「プロパガンダ」にはまだ批判的な語義はなかった）。
極北のナヌーク 史上初のドキュメンタリー
そのころデューイとリップマンの論争をきっかけに英語圏で大きな問題になっていた「一般大衆は十分な情報をもつ知的な有権者たりうるか」という課題に対して、それは映像のもつ力を利用して「大衆に情報を与え、社会の進むべき道を指ししめす」ことによって可能だ、というのがグリアソンの立場であり、彼にとってのドキュメンタリー映画の役割だった。
こうした考え方は当時多くの人に共有されており、そのために『極北のナヌーク』が記録映画として喧伝されても撮影手法が問題視されることはなかった。
その後もフラハティは、グリアソンのドキュメンタリー観を理論的支柱として、『アラン島』(1934)のような「過酷な自然環境で暮らす高貴な人間の姿」というテーマを掲げる作品を作り続けている。