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ビル・ポッツ 劇中の行動
大学で12代目ドクターの講義に潜り込んでその内容を楽しんでいたところ、彼に目をつけられて個人指導を開始される。同じく講義を受けていた女性ヘザーと出会い親密になるが、ヘザーは大学構内に出現した水たまりに人知れず飲み込まれ、水を全身から滴らせる化け物となってビルの前に姿を現す。ドクターとナードルにより事態は収束するが、この時にターディスで時空を旅し、彼との旅に同行するようになる。
旅を続ける中で真空中に放り出された際、ドクターが自身の宇宙服のヘルメットを貸すことでビルは助けられたが、真空空間に長時間晒された彼が視力を失うきっかけを作ってしまう。彼の視力が回復しない間に地球は僧侶による侵攻を受け、視力を失ったゆえ窮地に陥ったドクターを救うために、彼女は彼の視力と引き換えに僧侶へ地球を譲り渡した。僧侶に支配された地球で彼女は幽閉されていたドクターと合流し、僧侶の洗脳装置に母親への想いを流し込んで僧侶による洗脳を解除し、地球を取り戻した。
ビル・ポッツ 劇中の行動
それ以降も旅を続けていたが、ブラックホール付近で救難信号を発していた宇宙船に着陸した際に乗組員に撃たれ、胸に風穴を開けて床へ倒れ込んでしまう。宇宙船の最下層からやって来た白ずくめの者たちに体を回収され、最下層でサイバーマンへアップグレードされる。サイバーマンの軍団との戦いで倒れたドクターの前で涙を流し、それを感知したヘザーの手で救出されてヘザーと同等の存在となり、ドクターをターディスに残して彼女とともに宇宙空間へ旅立っていった。
その後は死亡したとみられており、死亡した人間の記憶を管理する組織テスティモニーによってガラスで復元され、12代目ドクターとの再会と初代ドクターとの遭遇を果たす。記憶を保っているため自分をビル・ポッツ本人と主張し、当初はいぶかしんでいた12代目ドクターにも認められ、再生せずに死を選ぼうとしたドクターを引き留めて別れを告げた。
ビル・ポッツ 反応
シリーズ10のテレビ放送に先駆けて評論家のために先行上映が行われ、ビル・ポッツに関する一般的な評価はまちまちであった。シリーズ10『約束』の放送後、彼女のキャラクターは肯定的に受け止められた。
ラジオ・タイムズのパトリック・マルケンはパール・マッキーに関して「駆け出しのコンパニオンビルの座を即座に勝ち取った」として紹介した。Den of Geek のサイモン・ブリューもまたパール・マッキーの演技のユーモアを褒め、彼女に関して肯定的な意見を表明した。
The A.V. Club の Alasdair Wilkins も、彼女が以前の新シリーズのコンパニオンとは異なるエネルギーを作品にもたらしたと述べ、初登場回を「きちんとした導入」として表現した。彼はまた彼女のキャラクターについて「彼女が同性愛者の黒人かつ労働者階級であることは、番組を楽しんで本質を理解する人の範囲全体を反映する、歓迎されるべきドクター・フーの可能性の新たな段階」とコメントした。
しかしながら、デイリー・テレグラフのキャサリン・ギーは批判的な意見を表明しており、パール・マッキーのプレミアエピソードを「ジェナ・コールマンというカリスマ的な煌めきを失った」とし、ビルについても「ごちゃごちゃしている」と述べた。ただし、パール・マッキーのキャラクターは中流階級ではなかったとして評価している。
君に響け
「君に響け」（きみにひびけ）は、シュノーケルの楽曲である。2019年9月18日にTURTLE RECORDSより11作目のシングルとして、同日に福岡・DRUM SONで開催された「波風立てないと!! レコ発イベント!!!」より販売が開始され。また、12月15日に下北沢LIVEHOLICで結成15周年を記念したワンマンライブ『シュノーケル結成15周年記念ワンマンライブ「BACK TO THE “2003〜2010”」』『シュノーケル結成15周年記念ワンマンライブ「君に響け」』が開催されることと、配信リリースも行われた。
君に響け 概要
前作『いいじゃん/factor』以来約1年8ヶ月のリリース。
本作はシュノーケル結成15周年を記念したシングルであり、クラウドファンディングサイトCAMPFIREで行なわれている月額制のクラウドファンディングプロジェクト「シュノーケルファンクラブ (仮)」で集まった支援金を元に制作されている。プロデュースは、過去に「旅人ビギナー」などの楽曲を手がけたことがある河野圭。ジャケットとリリック・ビデオの制作は、ベースのKABA_3が手がけた。
表題曲は前作同様にノンタイアップ曲だが、カップリングとして収録されている2曲にはタイアップが付いている。シュノーケルのシングルに収録のカップリング曲に、タイアップが付いたのは本作が初となる。
大阪大学トライデンツ
大阪大学トライデンツ（おおさかだいがくトライデンツ、英: OSAKA UNIVERSITY TRIDENTS）は大阪大学体育会に所属するアメリカンフットボールチームである。2008年大阪大学と大阪外国語大学の統合に伴い、大阪大学ハーキュリーズと大阪外国語大学ギャンブラーズが統合して発足。
大阪大学トライデンツ チーム名の由来
トライデンツとは「3つの刃」を意味し、ギリシア神話の海神ポセイドンが使用する三又の銛のことである。大阪大学と大阪外国語大学の統合後の新生大阪大学における「豊中・吹田・箕面」の3か所のキャンパスを表している。
また、「Player」 「Staff」 「Coach」の力を結束させ、敵を撃破するという思いが込められている。
大阪大学トライデンツ チーム理念
意気地を持て
意気地 : 物事をやりとおす気力。他に負けまいとする意地。
大阪大学トライデンツ トライデンツルール
〜3つのT〜
TRUTH
学生、一成人として誠実で節度ある行動をとること
THANK
フットボールに打ち込める環境に対する感謝の気持ちを常に忘れないこと
TRY
チームの成長と勝利を目指して、悔いのない精一杯の取り組みをすること
大阪大学トライデンツ 歴史
1967年に発足し、翌1968年に関西学生アメリカンフットボール連盟二部リーグに加盟する。1971年には入れ替え戦で同志社大学ワイルドローバーに圧勝し、一部リーグに昇格する。しかし、一部5年目に入れ替え戦で同志社大学に敗れ二部リーグに降格する。
1984年には8年ぶりに二部リーグ優勝を果たすが、代表決定戦にて中京大学に敗退する。翌年1985年に二部リーグ全勝優勝し、入れ替え戦にて中京大学を下し、9年ぶりの一部リーグに昇格する。しかし、その翌年には入れ替え戦で甲南大学レッドギャングに敗れ再び二部リーグに降格する。
その後2000年までに3度二部リーグで優勝するがいずれも大阪産業大学との入れ替え戦に敗退する。
2003年には二部リーグで6位となり三部リーグとの入れ替え戦で敗退し、降格する。2005年二部リーグに昇格するが、二部リーグ下位に定着する。
1975年大阪外国語大学アメリカンフットボール同好会として創部。翌1976年に関西学生アメリカンフットボール連盟神戸大学レイバンズ、龍谷大学シーホース、英知大学、大阪教育大学と共に加盟する。近畿学生リーグ（二部）南部ブロック（当時）に参加する。
大阪大学トライデンツ 歴史
1980年、1981年には近畿学生リーグ（二部）南部ブロックで優勝するがいずれも入れ替え戦で敗退し、二部リーグに残留する。
1981年には加盟大学の増加に伴い三部リーグに降格する。
1992年に三部リーグ南部ブロックで優勝し、大阪府立大学との入れ替え戦に勝利し、二部リーグに昇格する。しかし、1994年に三部リーグに降格し翌年には二部リーグに昇格するが、その翌年には再び三部リーグに降格する。
2008年大阪大学と大阪外国語大学の統合に伴い、ハーキュリーズとギャンブラーズも統合し、トライデンツを発足する。その年には京都産業大学とのプレイオフを制し8年ぶりの二部リーグ優勝を果たす。
その後は二部リーグ上位に進出しながら長らく優勝から遠ざかっていた。2023年シーズンに6勝1敗の成績で優勝を達成し、ハーキュリーズ時代以来38年ぶりとなる一部リーグ昇格を決めた。しかし2024年シーズンは全敗（0勝7敗）で最下位となった。
ツカメ 〜It's Coming〜
「ツカメ 〜It's Coming〜」（つかめ）は、PRODUCE 101 JAPANの楽曲である。2019年9月3日に配信。
ツカメ 〜It's Coming〜 解説
吉本興業、CJ ENM企画、2019年9月に日本で放送された公開オーディション番組『PRODUCE 101 JAPAN』のテーマ曲である。
曲調はEDMの代表格「Big Room House（英語: Big Room House） 」系のサウンドをベースにダイナミックなパーカッションと強いシンスリーフが特徴。公開日にあたる2019年9月3日のYAHOO！JAPANリアルタイム検索で、楽曲タイトルの「ツカメ」が終日上位にランクインし、Twitterトレンドでも、「PRODUCE 101 JAPAN」関連が1位を獲得し、パフォーマンス動画がYouTubeの急上昇1位となった。
センターは番組の練習生である川尻蓮が務めた。
配信当日にあたる2019年9月3日にMVが公式YouTubeチャンネルにて公開された。
ツカメ 〜It's Coming〜 収録曲
作曲チームの一人、Ryan S.Jhun（ライアン・ジュン）はI.O.Iの「Crush」「Whatta Man (Good Man)」、PRODUCE 101（シーズン２）のタイトル曲「ナヤナ(PICK ME)」の作曲を手掛けている。
また、同じ作曲チームのAndrew Choi（アンドリュー・チェ）はNCT Uのシングル「Timeless」の作曲者である。
ツカメ 〜It's Coming〜 参加メンバー
PRODUCE 101 JAPANの練習生による。詳細はPRODUCE 101 JAPAN#参加メンバーのその後の項を参照。
みずたまラボ
みずたまラボは、日本の飲料メーカーであるアサヒ飲料が販売する乳酸菌飲料のカルピスが、100周年を記念して「私たちと一緒に未来の『カルピス』を作ってくれるメンバーを募集」と題して設立した登録制ファンサイトである。登録後のマイページでは「＃みずたまラボ」「＃カルピス」というタグを貼ったSNS投稿をしたり、サイト内のカルピス検定なるカルピスにまつわるクイズで満点を取るなどでポイントを加算することができる。
みずたまラボ 活動
みずたまラボでは登録メンバーを招待して、様々なイベントを定期的に行っている。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム)
『マイ・ライフ』（My Life）は、1994年11月に発売されたメアリー・J. ブライジの2枚目のスタジオ・アルバム。
前作のデビュー・アルバム『ホワッツ・ザ・411?』(What's the 411?)のプロデューサー、ショーン・パフィ・コムズの他、チャッキー・トンプソンがメインのプロデュースを担当し、1970年代のR&Bクラシックを意識したサウンドと、ストリート・ヴァイブを融合させた作品となった『マイ・ライフ』は、R&Bアルバムチャートで8週間1位、全米アルバムチャートでは7位を記録、売上げ的にもデビュー・アルバム同様、300万枚超えのトリプル・プラチナ・アルバムとなった。
第38回グラミー賞でも「最優秀R&Bアルバム賞」にノミネートされ、惜しくも次点で受賞できなかったものの、『マイ・ライフ』は何年経ってもR&Bの名盤として人気が根強く、収録楽曲の全体的な完成度の高さや魅力的なアルト・ボーカルが醸し出す独特の世界観からメアリー・J. ブライジのアルバム中で最高傑作に挙げる評価が多い。全世代のアルバムを対象とした各種のオールタイム・ランキングにも入り、ローリングストーン誌のオールタイム・ランキング500では2020年版で126位に食い込むなど（1999年・2003年 279位、2012年 281位）、彼女のキャリアを代表する筆頭作品となっている。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム)
その時々の精神状態が作品に反映されやすい自伝的性質を持つアーティストであるメアリーは、このアルバム制作中、ドラッグ依存や鬱症状、最愛の恋人K-Ciヘイリーとの関係の悩みなどを抱え「人生の最悪期だった」とされ、そうした苦しい悲痛な叫びや生の感情が特に顕著に歌に託されているため、皮肉にも『マイ・ライフ』は聴く者の心を打つまぎれもない傑作アルバムとなっている。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム) コンセプト
デビュー・アルバムではメアリーは楽曲制作に関わらなかったが、『マイ・ライフ』から歌手のメアリー本人も作詞などで13曲参加している。デビュー・アルバムの成功で「クイーン・オブ・ヒップホップ・ソウル」という称号を受けてはいても、「私は普通の、歌が好きなホーム・ガール」と言うメアリー自身が、現実に経験している恋愛の悩みや様々な悲しみを歌に込め、真実の愛や心の安らぎを求め探して本当の自分を見つけようとするホーム・ガールの繊細な揺れる心（エモーショナル）をテーマにしたものとなっている。
サウンド的には、1970年代ソウルの愛好家であるチャッキー・トンプソンが多くを制作に関わり、70年代のR&Bクラシックを意識した楽曲作り（サンプリングも含め）となっている。エグゼクティブ・プロデューサーのショーン・パフィ・コムズ曰く、「クワイエット・ストームが生まれ、生演奏の楽器がファンクを生んだ」70年代であり、「（7歳だった）メアリー・J. ブライジが、歌こそ自分の人生と確信した」70年代は「何もかもが良き時代だった」と語っている。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム) コンセプト
メアリー自身も「このアルバムには70年代の音楽に対する思い出がいっぱい詰まっている」として、子供時代に母親の影響でよく聴いていたスティーヴィー・ワンダー、アレサ・フランクリン、チャカ・カーン、グラディス・ナイト、メイヴィス・ステイプルズ、ロイ・エアーズなどの曲などを挙げながらアルバムのコンセプトを語っている。なお、日本盤の帯コピーは「ザ・クイーン・オブ・ヒップホップ・ソウル第2弾。」である。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム) 収録曲解説
トラック1「イントロ」は、デビュー・アルバム『ホワッツ・ザ・411?』(What's the 411?)の冒頭と同じように、メアリーの家の留守電で始まるパターンである。今回の着信はショーン・パフィ・コムズ1人で、「メアリー、電話に出ろ出ろ」というパフィの促しに「何んなの、パフィ？」とメアリーが直に応答に出ると、パフィがいろいろしゃべった後に「スタジオで10時に会おう」と言うアルバムのイントロになっている。バックに流れている音楽は、翌1995年にリリースされるノトーリアス・B.I.G.の「フー・ショット・ヤ?」(Who Shot Ya?)の一部がサンプリングとして使われている。ノトーリアス・B.I.G.はパフィのレーベル・バッド・ボーイ・レコード所属し、この『マイ・ライフ』のプロデューサーのチャッキー・トンプソンとパフィのプロデュースでデビューしたラッパーである。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム) 収録曲解説
トラック2「メアリー・ジェーン (オール・ナイト・ロング)」では、メアリーはややバリトンの音域に近いサラ・ボーン的な歌い方を若干見せているのと、自分本来の優しいアルトのトーンとが心地よいナンバーである。シングルカットされたこの曲はメアリー自身による作詞・作曲で、プロデュースはこのアルバムの収録曲のほとんどを担当しているチャッキー・トンプソンとパフィによるものである。サンプリングには、リック・ジェームスが作詞・作曲した1983年のメリー・ジェーン・ガールズのヒット曲「オール・ナイト・ロング」(All Night Long)を全体的な基調としてコーラス込みで採用し、イントロにはギャンブル&ハフが作詞・作曲した1978年のテディ・ペンダーグラスの曲「クローズ・ザ・ドア」(Close the Door)がサンプリングされている。ちなみに、LL・クール・Jをフィーチャリングしたリミックス版「メアリー・ジェーン (オール・ナイト・ロング)」は、その後ジェイ・Zの1998年の曲「オンリー・ア・カスタマー」(Only a customer)にサンプリングされた。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム) 収録曲解説
トラック3「ユー・ブリング・ミー・ジョイ」は、ファンクなリズムとメアリーのメロディアスなボーカルとが見事に調和した好ナンバーでシングルとしてヒット曲であるが、そのリズムのサンプリングは、ネルソン・ピグフォードとエクンダヨ・パリスが制作したバリー・ホワイトの1977年のヒット曲「エクスタシー」(It's Ecstasy When You Lay Down Next to Me)が使われている。バック・コーラスは楽曲制作もしたJoJo・ヘイリーが担当した他、メアリーの姉・ラトーニャ・ブライジもコーラス参加している。
トラック5「アイム・ジ・オンリー・ウーマン」は、カーティス・メイフィールドが1972年に制作した「ギブ・ミー・ユア・ラヴ」(Give Me Your Love)がサンプリングされている。その「ギブ・ミー・ユア・ラヴ」のハープの入っているサウンドが「水の中にいるような感じになって、青い世界が見えるような気持ちにさせてくれる曲」だとメアリーは昔を思い出しながら語っている。このトラック5もメアリーの姉・ラトーニャがバック・ボーカルをしている。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム) 収録曲解説
トラック6「K.マーレ―・インタールード」は、ケイス・マーレ―の短いラップと、最後にパフィの言葉で構成されている。サンプリングには、ケイス・マーレと繋がりのあるエリック・サーモンの「テル・Em」(Tell 'Em)と、トラック1にも少しサンプリングされているノトーリアス・B.I.G.の「フー・ショット・ヤ?」(Who Shot Ya?)が採用されているが、この「フー・ショット・ヤ?」にはデイビッド・ポーターの「アイム・アフレイド・ザ・マスカレード・イズ・オーバー」(I’m Afraid The Masquerade is Over)がサンプリングとして含まれている。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム) 収録曲解説
トラック7「マイ・ライフ」は、アルバムのタイトル・トラックとなるスローな曲で、「When you're feeling down, you should never fake it/Say what's on your mind and you'll find in time/That all the negative energy」（気持ちしている時にはその気分を決してごまかず、心の内を言葉にして言えばそのうち否定的なエナジーは消えると分かるわ」というメッセージ的なフレーズを含む曲だが、コーラス部に「If you looked at my life/And see what I see (Oh, you will see I'm so blue)」（あなたが私の人生を見たのなら、私が見ているものがわかるでしょう。ああ、私がとても気落ちしてるのが）とアドリブ入りでも歌われているので、自分自身の言い聞かせの意味も感じ取れる曲である。サンプリングには、ロイ・エアーズが作詞・作曲した1976年の曲「エヴリボディ・ラヴズ・ザ・サンシャイン」(Everybody Loves the Sunshine)が、「My life, my life, my life, in the sunshine」というフレーズ込みで使われている。「エヴリボディ・ラヴズ・ザ・サンシャイン」は、メアリー自身がジョデシィとのロンドンのツアーで歌ったことがあり、この曲は父親を思い起こさせるなつかしい曲だという。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム) 収録曲解説
トラック8「ユー・ガッタ・ビリーヴ」は、メアリーの他、トゥデイ)のメンバーで本名・Frederick Lee Drakefordのビッグ・バブや、フェイス・エヴァンス（ノトーリアス・B.I.G.の妻）、メアリーの恋人でジョデシィのメンバーのK-Ciヘイリーらが作詞に関わり、ハーブ・ハミルトンが作曲している。その他、K-Ciヘイリーの相棒のJoJo・ヘイリーもトラック3と同様にバック・ボーカルに参加している超大作で、メアリーの味わい深い洗練されたボーカル・センスが特に光る珠玉のバラード・ナンバーとなっている。
トラック9「アイ・ネヴァー・ウォナ・リヴ・ウィズアウト・ユー」も、トラック8同様にメアリー自身がメインに作詞し、ハーブ・ハミルトンが作曲した曲で、ジャズのエッセンスが漂いながらも女心が切々と歌われているバラード・ナンバーとなっている。ハーブ・ハミルトンは、これら『マイ・ライフ』中盤の好ナンバーを制作をしたことで名前が広く知られるようになった。「I never wanna live without you, baby」（あなたなしでは生きていけないの）と哀切に歌うメアリーのボーカルに、K-Ciヘイリーのことを深く思い詰め、恋に身を焦がしている様がありありと感じられる楽曲となっている。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム) 収録曲解説
トラック10「アイム・ゴーイン・ダウン」は、去っていった恋人を思いながら徐々に落ち込んでいくやるせない心情を歌っている失恋の歌ながらも曲調は明るく、メアリーの母国アメリカでは観客が一緒に合唱するような覚えやすいメロディーラインの曲で、ノーマン・ホィットフィールドによる作詞・作曲の1976年のローズ・ロイスの原曲のカバー・ソングである。アルバムからシングルカットされ、R&Bチャート13位を記録した。
トラック11「マイ・ライフ・インタールード」は、タイトル・トラックのインタールードで、「Oh oh, ooh oh, thank you, thank you/Oh, this is my life (This is my life)/You are my life (You are my life)/You are my life」（ああ、ありがとう、ああ、これが私の人生、あなたは私の人生）とソウルフルに詠じるメアリーの人生の苦しみ悲しみ、そして喜びも感じ取れるものとなっている。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム) 収録曲解説
トラック12「ビー・ウィズ・ユー」には、サンプリングにドクター・ドレーの1992年の曲「ハイ・パワード」(High Powered)がイントロやバックにさりげなく使われている曲だが、メアリー作詞の歌詞は、「I can't deal with the fact that/You don't want me around/Why you wanna see me down?」（あなたが私をそばに置きたがらないことが私にはよく解らない、どうしたあなたは私をこんなに落ち込ませるの？）という率直な恋の悩みが綴られ、感情を込めて歌うメアリーのけなげさが伝わる曲である。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム) 収録曲解説
トラック13「メアリーズ・ジョイント」も、トラック12と同様、冷たいK-Ciヘイリーへの思いを込めた歌詞の内容となっており、ゆったりしたシンプルな美しいアレンジのメロディーに、ミルク&ギズ(オーディオ・トゥー)の「トップ・ビリン」(Top Billin')のリズムの一部がサンプリングされている。「トップ・ビリン」は、ファースト・アルバムからのシングル「リアル・ラヴ」にもサンプリングされていたが、この「メアリーズ・ジョイント」では「リアル・ラヴ」のような前面的な目立つサンプリングではない。ちなみに「メアリーズ・ジョイント」はその後、ドレイクの2016年の曲「ウエストン・ロード・フローズ」(Weston Road Flows)にサンプリングされた。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム) 収録曲解説
トラック14「ドント・ゴー」は、楽曲全体に「Baby, don't go」（行かないで）という小さな呟きが散りばめられ悲しく繰り返されている切ない別離の曲であるが、曲によって声質が幅広くアレンジされうるメアリーの男顔負けのボーカル・ワークのすごさや、その声の魅力が堪能できる楽曲でもある。曲のサンプリングには、ニュージャックスウィングで一世を風靡したバンド・ガイの1988年の曲で、彼らが制作した「グッバイ・ラヴ」(Goodbye Love)が使われている。その他、デバージの「ステイ・ウィズ・ミー」(Stay with Me)の中の一節がコーラス部にサンプリングされ、ドニー・マクラーキンの「スピーク・トゥ・マイ・ハート」(Speak To My Heart)もサンプリングされている。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム) 収録曲解説
トラック15「アイ・ラヴ・ユー」は、離れてしまった恋人（K-Ciヘイリー）に「I still love you」（今でもあなたを愛している）と歌を通して訴えている歌詞であるが、所々で聞こえるメアリーの詠嘆のような声や、「You know I really really miss you」（本当に、本当にあなたが恋しいのよ）と悲しくこだまするボーカルが印象的で、シングル・ヒットした曲である。イントロなどのノスタルジックな響きを持つピアノの音色は、アイザック・ヘイズが制作した1970年の曲「アイクズ・ムード・アイ」(Ike’s Mood I)がサンプリング使用されている。このアイザック・ヘイズの曲は、DJ ハリウッドの1987年の曲「ハリウッズ・ワールド」 (Hollywood's World)にもサンプリングされていて、「アイ・ラヴ・ユー」はどちらかというと「ハリウッズ・ワールド」のアレンジに近い感もある。
トラック16「ノー・ワン・エルス」は、アルバムが終わりに差し掛かっているのを予感させるミディアム・テンポの落ちついたナンバーで、ジョディシィのメンバー・ミスター・ダルヴィンのプロデュースにより、メアリーの恋人のK-Ciヘイリーが作詞を担当し、「No one else/Can do me like you do me」（他には誰もあなたのように私を扱える人はいないわ）というコーラス・フレーズが繰り返されているが、「Many are called but the chosen are few/The best of the few is you」（神に呼ばれる人々は多いけれど選ばれる人は少なく、あなたはその数少ない一人）、「Baby, your time is so perfect/Why in the hell I deserve it?/Keep on doin' what you do」（あなたの人生はそりゃあ完璧よ、でも何故それを私が受け入れなければならないの？ あなたは自分の生き方を貫いていって）というフレーズもあったりする楽曲である。サンプリングにはアル・グリーンの「フリー・アンド・ラスト」(Free at Last)が使われ、イントロや間奏部で何度か出てくる「There is no competition」（報いは何もない、勝ち目はない）というフレーズは、ダグ・E・フレッシュとスリック・リックの1985年の曲「ラ・ディ・ダ・ディ」(La Di Da Di)からのボーカル・サンプリングとなっている。
トラック17「ビー・ハッピー」は、パフィの他、トラックマスターズのメンバー・Pokeことジーン・クラウデ・オリバーがプロデュースし、先行シングルとしてヒットしたナンバーであるが、イントロや伴奏のファンクと甘美さが融合したリズムはカーティス・メイフィールドの1979年の曲「ユー・アー・ソー・グッド・トゥ・ミー」(You're So Good To Me)が基調としてサンプリングされ、他にもマーヴィン・ゲイの1976年の曲「アイ・ウォント・ユー」(I Want You)がサンプリングされている。このカーティス・メイフィールドのサウンドとメアリーのボーカルが調和したポテンシャルの高い曲を最後の収録曲として置いたことでアルバムの余韻がより印象深いものになっているが、「Happy (幸せ)」を求めているみんなのためにこの曲を作ったとメアリーは語っている。そんな曲でも、「Oh, I cannot hide the way I feel inside(No, I don't know why)/I don't know why but every day I wanna cry(Every day I wanna cry)」（ああ、私は自分の心の内を隠すことができない。なぜだか分からないけれど毎日泣きたくなるのよ）というフレーズなどに、様々なことに悩む自身の素直な感情が吐露されている曲である。バック・ボーカルは姉のラトーニャが担当している。
国際盤のボーナストラック18「ナチュラル・ウーマン」は、メアリーの憧れのアレサ・フランクリンが1967年に歌ったヒット曲のカバー・ナンバーで、アメリカの人気ドラマ『ニューヨーク・アンダーカヴァー』(New York Undercover)のオリジナル・サントラから1995年にシングルカットされた曲である。日本では次の3枚目のアルバム『シェア・マイ・ワールド』(Share My World)にボーナストラックとして収録され、企画アルバムの『バラッズ』(Ballads)にも収録されている。
マイ・ライフ (メアリー・J. ブライジのアルバム) 受賞・ノミネート
1996年ソウル・トレイン・ミュージック・アワード (1996 Soul Train Music Awards)
最優秀R&B/ソウル・アルバム賞-女性部門 (Best R&B/Soul Album – Female)受賞
最優秀R&B/ソウル・シングル賞-女性部門  (Best R&B/Soul Single – Female)ノミネート - 「アイム・ゴーイン・ダウン」
やまもと雄大
やまもと 雄大 （やまもと ゆうだい、1958年 - ）は、日本の画家・詩人。肢体障害を持つ。
奈良県立明日香養護学校高等部を卒業。その後、野沢寛に洋画を学ぶ。
寒川猫持
寒川 猫持（さむかわ ねこもち、1953年（昭和28年）4月11日 - 2023年（令和5年）5月10日）は、日本の歌人、随筆家、眼科医。
寒川猫持 来歴
1953年、内科医院を営む両親の下、大阪市に生まれる。病弱で小学生の頃は欠席が多かった。高校を中途退学後ドイツに留学。帰国後、大学入学資格検定に合格し金沢医科大学に入学し医師免許取得。大阪市などで眼科医院を開業していた。
2023年5月10日、自宅療養中に死去した事が Facebook「猫持のデタラメ倶楽部」内にて発表された。
白川夢華
白川 夢華（しらかわ ゆめか、1997年2月22日 - ）は、日本の女性タレント。香川県出身。株式会社エルネストジャパン所属。聴覚障がいがありながらタレント活動を行っている。
その傍ら「ゆめかめチャンネル」としてYoutuber活動も行っている。
白川夢華 来歴 人物
趣味：皿回し、カラス好き、写真を撮ること、読書、漫画、アニメ、映画鑑賞
特技：ダンス
タイン・アンド・ウィア・メトロ4000形電車
4000形（イギリス鉄道994形）は、タイン・アンド・ウィアの都市高速鉄道およびライトレールであるタイン・アンド・ウィア・メトロ（英語: Tyne and Wear Metro）に在籍する電車。1980年の開業時から継続して使用されている。
タイン・アンド・ウィア・メトロ4000形電車 概要
タイン・アンド・ウィア・メトロ開通に備え、イギリスのメトロキャメルで製造された電車。設計は西ドイツのシュタットバーン向けに製造が行われたデュワグ製のB形電車が基となっており、デュワグはGECトラクションと共に電気機器の製造にも参加している。編成は2車体連接車で主に2編成を連結した状態で営業運転に用いられており、最大3編成まで連結可能な設計となっている。制動装置として空気ブレーキに加え非常用の電磁吸着ブレーキが搭載されている。
車両番号は車体ごとに付けられており、タイン・アンド・ウィア・メトロの番号（4001+4002 - 4089+4090）に加え、2002年以降はペロー駅 - サンダーランド駅間でネットワーク・レールが管理する鉄道路線を走行する事からTOPSに基づいた車両番号（994001+994002 - 994089+994090）も使用されている。
タイン・アンド・ウィア・メトロ4000形電車 運用
開業に先立ち、1975年に試作車（4001+4002）が製造され、ノース・タインサイドに設置された全長2.4kmの実験線を用いた試運転が実施された。その結果に基づき、1979年から1981年にかけて量産車の製造が行われた。
営業運転開始後は1995年-2000年、2010年-2015年の2度に渡る近代化・延命工事が実施され、塗装変更や車内の改装に加え主要機器の更新も行われた。2019年現在、脱線事故により長期休車となっている4021+4022（994021+994022）編成を除いた44編成が運用に就いている。
タイン・アンド・ウィア・メトロ4000形電車 今後の予定
2015年の時点で試作車の製造から40年が経過し、量産車についても老朽化が進行していた事から、ウェブテック・レールで実施された2度目の近代化工事は2025年までの耐用年数延長が目的となっていた。それも踏まえてタイン・アンド・ウィア・メトロを運営するネクサスは4000形の全車両を置き換える計画を立てており、2023年以降導入されるシュタッドラー・レール製の新型車両によって2024年までに引退する予定となっている。
生体分子凝縮体
生体分子凝縮体（せいたいぶんしぎょうしゅうたい、英: Biomolecular condensate）は、非膜結合型のオルガネラおよびオルガネラサブドメインの分類である。他のオルガネラと同様に、生体分子凝縮体は細胞のある専門分野に特化したサブユニットである。多くのオルガネラとは異なり、生体分子凝縮体の組成は結合する膜によって制御されない。代わりに、生体分子凝縮体は、タンパク質およびその他の生体高分子のコロイドエマルションまたはゲル-ゾルへの相分離によって形成される。これは、これらの高分子の物理化学的性質によって決定される。コロイド的挙動は細胞質ゾル内の様々な生体高分子のクラスター化、オリゴマー化、またはポリマー化によって生成され、液-液、液-ゲル、または液-固相分離のいずれかを駆動する。生体分子凝縮体は自己凝集の一種であり、高分子クラウディング（こみあい）によって強く増強される。
生体分子凝縮体
生細胞のコンパートメント化（区画化）のための組織化原理としての生体分子凝縮体の概念は19世紀に遡る。これは、ウィリアム・ベイト・ハーディとエドマンド・ビーチャー・ウィルソンが細胞質（当時は「原形質」と呼ばれた）をコロイドとして説明したことに始まる。より最近に、相分離（phase separation）という用語が細胞質と核ののコロイド的分離を説明するために高分子物理学およびコロイド化学から借用された。新しく造られた「生体分子凝縮体」という用語はコロイド的相分離を受けている生体高分子を選択的に指し示す（合成高分子は含まれない）。これは、気-液相転移と続く分離のコロイド型である凝縮と類似している。
物理学では、"condensation"（凝縮）は典型的には気-液相転移を指すのに対して、生物学では "condensation" という用語はかなり広い意味で使われ、液-液、液-ゲル、または液-固相分離をも指し、細胞周期の前期の間のDNA凝縮または白内障におけるクリスタリンのタンパク質凝集といった液-固相転移も指す。したがって、「生体分子凝縮体」は多くの異なる種類の生体コロイドを広く説明する。
生体分子凝縮体 例
生体分子凝縮体の例は細胞質および核において、液-液または液-固相分離によるものと考えられ特徴付けられてきた。
液-液、液-ゲル、液-固相分離によって生じる細胞質内生体分子凝縮体:
細胞骨格フィラメントは、アモルファス液滴または顆粒ではなく線維状ネットワークへと整えられる違いを除いては、相分離と類似した重合過程によって形成されると主張することもできる。
コロイド的相分離には不特定多数の構成要素間のオリゴマー的またはポリマー的相互作用が関与するため、ウイルスカプシドまたはプロテアソームといった決まった数のサブユニットによるより小さなタンパク質複合体の形成とは異なっていると、一般的に考えられている。
核内生体分子凝縮体:
ヘテロクロマチンを含むその他の核構造および凝縮した有糸分裂染色体におけるDNA凝縮は相分離と類似した機構によって起こり、そのため生体分子凝縮に分類することもできる。
カステルノー
カステルノー（仏: Castelnau、もしくは仏: Castelnaud オック語: Castèlnòu）。ラテン語で「新しい城」を意味するカステッルム・ノヴム（castellum novum）が転訛したもの。
財前淳
財前 淳（ざいぜん あつし、1999年6月26日 - ）は、福岡県出身のサッカー選手。ポジションはMF、FW。グラーツァーAK所属。
財前淳 経歴
2018年1月にイタリアに遠征した高円宮杯U-18プレミアリーグ選抜チームのメンバー。京都サンガFCU-18では10番を背負ったが、トップチーム昇格は叶わなかった。2018年5月に練習参加したFCヴァッカー・インスブルックへ同年7月に加入。2018-19シーズンはオーストリア・ブンデスリーガのトップチーム所属でありながら、エアステリーガのセカンドチーム（U-23）でプレーした。2年目からはオーストリア・ブンデスリーガ2部に降格したトップチームの主力としてプレーした。
2021年4月29日、FCヴァッカー・インスブルックと契約を1年延長することが発表された。
2022年1月末、チーム内で行われた紅白戦で左膝前十字靭帯損傷の怪我を負い、戦線離脱を余儀なくされる。
2022年6月2日、オーストリア・ブンデスリーガ2部に属するグラーツァーAKと1年の延長オプション付きの2年契約をしたことが発表された。
2024年1月14日、グラーツァーAKとの契約が2025年の夏まで延長された事と、同リーグに所属するSKUアムシュテッテンに2024年6月までの期限付きで移籍することが発表された。
2024年8月31日(現地時間)のTSVハルトベルク戦でオーストリア・ブンデスリーガ1部初ゴールを決めた。
山本奨
山本 奨（やまもと しょう、1996年11月12日 - ）は、埼玉県春日部市出身のプロサッカー選手。ポジションはFW。
山本奨 経歴
小学生時代は春日部大増サンライズでプレー。
武南高等学校を経て、2015-16シーズンにスペイン5部のCDラティーナに入団。1シーズンで31試合8得点を記録。
2016年夏にモンテネグロのFKルダル・プリェヴリャに加入後、OFKペトロヴァツに移籍した。2019年夏にセルビア・スーペルリーガのFKスパルタク・スボティツァに移籍。
2022年、プルセバヤ・スラバヤに移籍。同年10月1日のカンジュルハン・スタジアムの悲劇では決勝点を挙げている。
立花凌
立花 凌（たちばな りょう、1996年12月8日 - ）は、大阪府出身の元サッカー選手。ポジションはMF。
立花凌 クラブ歴
大阪桐蔭高等学校から大阪産業大学に進学。
2019年にFKイガロ1929で選手となった。同年夏にセルビア・プルヴァ・リーガのFKズラティボル・チャイェティナに移籍。翌2020年にFKアルセナル・ティヴァトに移籍。2021年にFKゼタ・ゴルボヴツィに移籍し、シーズン末に引退した。
清本宙矢
清本 宙矢（きよもと ひろや、1996年8月12日 - ）は、神奈川県茅ヶ崎市出身のサッカー選手。ポジションはMF。
清本宙矢 クラブ歴
湘南ベルマーレのユースから中京大学に進学。
2019年にFKイガロ1929で選手となった。同年夏にセルビア・プルヴァ・リーガのFKズラティボル・チャイェティナに移籍。翌2020年にFKアルセナル・ティヴァトに移籍。
2020年8月4日に藤沢ユナイテッドに加入することが発表された。
かにが沢公園
かにが沢公園（かにがさわこうえん）は、神奈川県座間市に位置する都市公園である。
かにが沢公園 概要
四季折々の自然が楽しめ、座間八景の一つにもなっている公園。また、市のイベント会場にもよく使われる。4つに分けられた広場で遊ぶことができる。
かにが沢公園 アクセス
小田急小田原線相武台前駅南口から徒歩約10分。
ナガマルコガネグモ
ナガマルコガネグモ　Argiope aemula はコガネグモ科のクモの1つ。ナガコガネグモの腹部をやや寸詰まりにしたような姿のクモで、南西諸島で普通に見られる。雄は交接後に雌に食われ、そうでなくとも2度目の交接で死亡することが知られている。
ナガマルコガネグモ 特徴
体長は雌で20-25mm、雄では4-6mmで、大きさはコガネグモと同大からやや小柄な程度のクモである。雌では背甲が淡褐色で銀色の毛が一面に生え、腹部は丸みがあり、その背面は黄白色から黄色の地色の上に細かな横縞模様がある。この横線は腹部の後方では波状になり、また黄色い斑模様で切れ切れとなり、また前後の黒線が連絡したようになる。雄は本属他種の雄とほぼ見分けがつかない。
和名については説明されたものは見ていないが、ナガコガネグモに似ているが、腹部が長くなく丸みが強いことによると思われる。沖縄ではエーキクーバーなどの名で呼ばれる。
ナガマルコガネグモ 生態など
平地の草原に生息し、草地や農耕地、樹林地の草や低木の間に網を張る。網は標準的な円網を垂直に張り、クモは網の中央に定位する。網の中央にX字型の隠れ帯、あるいはその一部を省略したものをつける。
成虫は3月から11月まで見られる。産卵期は9-11月で、網の近くに目の粗い不規則に糸を張った網を作り、そこに乳白色から茶褐色の卵嚢をつける。
本種については交接時の雌雄の行動に関して興味深い事実が知られている。交接後の雄が必ず雌に食われ、それも雌が襲う場合だけでなく、交接終了後に雄が自身の原因で死に、それを雌が食う、というものである。本種の雄は雌より遙かに小さく、成熟後は自ら網を張らず、雌の網に居候して交接の機会を待つ。雌が受け入れた場合、雄は1対ある触肢の片方を使って交接し、精子を雌の生殖孔に受け渡す。本種では交接後に触肢の破損等はないものの、交接にはそれぞれ1度しか用いない。1度の交接で片方の触肢を使った雄は、すぐに雌から逃れるが、その際に雌に攻撃を受け、食われる例が少なくない。それ以前の居候生活中や求愛中に雌が攻撃する例はほとんどない。
この1回目の交接で雌の攻撃から逃れた場合、その雄はもう一度同じ雌との交接を試み、その際には雌がこれを必ず食う。しかも1回目の交接で雌の攻撃を受けた雄は激しく動いて逃れようとするが、2回目では無抵抗に食われてしまう。つまり雄は必ず交接した雌に食われる。
ナガマルコガネグモ 生態など
これについて詳しく調べた結果、2度目の交接をした雄を雌から人為的に離した場合、2度目の交接の時間が60秒に達すると雄は交接したままに死ぬことが明らかになった。これは雄の交接回数のみで決まり、雌の交接回数は無関係であった。さらに交接前に雄の触肢の片方を切断した場合、その雄は1回目の交接で死んだ。つまり雄は何らかの原因で自分がこれ以上交接できなくなった場合に死ぬようになっていると考えられる。なお、1回の交接で雄は雌が一生産卵する卵を受精させるだけの十分な精子を注入することが出来る。つまり2回の交接は必ずしも必要ではないのだが、それでも2回目を行う理由としては雌が複数の雄と交接を行うことがあげられる。つまり、より多くの精子を注入することで自身の精子が使われやすくなるためと思われる。また、コガネグモ類に限らず雌が最終脱皮の直後に雄が交接を試みるのはよく見られることで、これは脱皮直後は雌の攻撃能力がとても低くなり、つまり雄にとって安全だからと考えられる。本種もそれが観察され、しかしその場合にも2回目の交接の後に雄は死ぬという。
ナガマルコガネグモ 生態など
このような共食いの意義として雌にとってはある程度の栄養補給になることが考えられるが、雄の体が小さいため、それがどれほど意義のあるものかは疑問である。ただし同科で別属のニワオニグモでは雄の体内に雌にとって重要な栄養素がある可能性が示唆されている。逆に雄から見ると、この種の場合、雄の体格が小さいため、別の雌の網を探す際に捕食者に襲われるリスクが大きい可能性があり、新たな交接相手を探すことの出来る確率が少ないため、交接することの出来た雌に自身の全エネルギーを投資することが『最善の戦略』である、ということが考えられる。
このように2回目の交接後の雄の死は生理的に決まっているもので、雌による雄の摂食を保証する仕組みとなっており、遺伝的に組み込まれた一種の交尾戦略と思われる。いずれにせよ、交接(あるいは交尾)の最中、あるいはそのあとに雄が雌に食われる、という事例はクモでも、それに昆虫でも見られるものではあるが、雄が生理的に死亡し、その身体を雌に与える、というのはそれまでに例のなかったきわめて特異な性的共食いの事例である。
ナガマルコガネグモ 分布
日本では南西諸島の奄美諸島から南、沖縄諸島、宮古諸島、八重山諸島、大東諸島に見られる。国外では台湾、中国、インドネシアからインドにかけて、それにバヌアツで知られる。
ナガマルコガネグモ 類似種
本種の属するコガネグモ属は世界に80種ばかりがあり、日本には7種が知られるが、雌の場合、腹部が丸みを帯びた形で、黄色の地色に細かい横縞模様というのは本種だけであり、容易に区別がつく。模様の上ではナガコガネグモ A. bruennichi が似ているが、この種は明らかに腹部が縦長になっている。雄の場合、本属のクモは互いによく似ており、生殖器を確認する必要がある。
ナガマルコガネグモ 利害
人家周辺や畑地でも普通に見られるものであり、当然ながら害虫を食う益虫、ということになるだろうが、具体的に取り上げられてはいない。
東京国際工科専門職大学
東京国際工科専門職大学（とうきょうこくさいこうかせんもんしょくだいがく、英語: International Professional University of Technology in Tokyo、略称：IPUT）は、東京都新宿区に本部を置く私立の専門職大学である。
東京国際工科専門職大学 概観
2020年4月に学校法人日本教育財団が開学した。ソフトウェア技術の応用領域における変革を目指し、デザイン思考が実践できる情報技術者、“Designer in Society = 社会とともにあるデザイナー”の養成を理念とする。
東京国際工科専門職大学 教育理念
サークルや文化祭などのイベントはなく、時間割が固定されている。
ドルフィン (レストラン)
ドルフィンは、神奈川県横浜市中区にあるレストランである。松任谷由実の楽曲『海を見ていた午後』でこの店の情景が歌われたことから、「ユーミンの聖地」として知られるようになった。
ドルフィン (レストラン) 歴史
1969年、絵物語作家の山川惣治により開店。実質的な経営は次男が行っていた。当初は白壁の平屋建てであり、1980年6月に2階建てに建て替えられた。その際の金銭上の理由により、山川は経営から退いている。現在の経営元は金田総合グループ。
後述の『海を見ていた午後』の歌詞では「山手のドルフィン」と歌われているが、最寄駅は根岸駅で、根岸森林公園に向かう不動坂を登りきったところにある。西洋館の立ち並ぶ山手の街並みからは離れている。路線バスでは根岸駅のほか横浜駅・伊勢佐木町から根岸台行き(103系統)、桜木町駅・元町から市電保存館行き(21系統)の横浜市営バスで、いずれも「旭台」下車。
ドルフィン (レストラン) ユーミンの聖地として
開店から数年後。ある女子高生が友人に連れられこの店を訪れた。やがてこの少女は八王子から電車に乗って一人で訪れるようになり、ランチタイムから夕暮れまでこの店で過ごした。店内に飾られた山川による冒険活劇のペン画も、美術大学を目指していた彼女の感性を刺激したようである。この少女こそ、のちにシンガーソングライターとして一時代を築く荒井由実である。
荒井は1974年リリースのアルバム『MISSLIM』収録曲の『海を見ていた午後』でこの店の情景を歌ったことから「ユーミンの聖地」として多くのファンが訪れるようになった。歌詞に「ソーダ水の中を貨物船が通る」とあることから、店ではソーダ水「ドルフィンソーダ」をメニューに加えた。曲の発表以前はメニューになかった品で、曲をイメージしたメロンソーダにイルカをかたどったオレンジが添えられている。1980年代末期のバブル景気の頃には、土日の夜にはこの店を目指して、しばしば「ドルフィン渋滞」も起きた。
ドルフィン (レストラン) ユーミンの聖地として
現在では、「ドルフィンソーダ」または、同様に曲をイメージしたカクテル「海を見ていた午後」の注文があると、店内BGMに「海を見ていた午後」の曲がかかる。高台にあり、周囲にマンションが増えたものの眼下にはコンビナート越しに根岸湾が広がる。歌詞には「遠く三浦岬が見える」とあるが、晴れた午後には位置関係的に房総半島の眺望が良好である。眼下の海には、時折カモメが飛んでいたり、貨物船が通る。
白鳥沙南
白鳥 沙南（しらとり さな、2005年6月20日 - ）は、日本の女性アイドルでLIT MOONのメンバー。女性アイドルグループさくら学院の元メンバー。熊本県出身。元アミューズ所属。
白鳥沙南 来歴
2018年5月6日、 なかのZERO 大ホールで開催された「さくら学院 2018年度 ～転入式～」で、さくら学院に転入（加入）。
2020年9月14日配信の『さくら学院の顔笑れ!!FRESH!マンデー』にて、2020年度生徒総会が開催され、7代目トーク委員長に任命された。
2021年8月末のさくら学院の活動終了と共に同グループを卒業した。
2022年9月30日をもってアミューズとの契約を終了した。
2023年2月26日に「超IDOLオーディション supported by 超十代」の最終審査に合格し、新しいアイドルグループのメンバー7名のうちの一人に選ばれた。同年3月30日開催の「超十代 -ULTRA TEENS FES- 2023@TOKYO」で「LIT MOON」とのグループ名が発表され、パフォーマンスを初披露した。
2024年6月26日、Wink Music Serviceの7inchシングル「ミツバチのささやき」にゲストボーカルとして参加。
白鳥沙南 人物
2018年の中学1年生当時の特技はダンス（ヒップホップ）とヘアアレンジで、憧れの人は、中元すず香と石原さとみ。LIT MOON加入後の特技はお菓子作り、ヘアメイク。
無錫睿米
無錫睿米情報技術有限会社は小米科技会社のサブブランド。
小米科技（XiaoMi）スマートホームエコチェーン企業のメンバーとして、無錫睿米情報技術株式会社はクリーン製品の開発と生産するような企業であり、2015年3月で王志強が創立。
CRYAMY
CRYAMY（クリーミー）は、日本の4人組ロックバンドである。
CRYAMY メンバー
バンドにおける作詞作曲を担っている。バンド結成前は場末の居酒屋やスナック、路上での弾き語り活動を主に行っていた。
使用ギターはフェンダー・ジャパンのjaguar。しかし、幾度となく改造を施されており、原型となるパーツはほぼないと言われている。また、ライブでのプレイ中にヘッドが砕けてしまったのをそのままにしている。
ライブではルコックやアディダスのブルゾンやセットアップジャージを好んで着用しており、裸足でプレイする。
パーマをかけたが、ファンからは不評だっため以降かけていない。
インスタグラムに不定期で長文の日記を投稿している。その中で、トホホ…などの特有のワードを好んで用いている。
2024年6月16日日比谷野外大音楽堂でのライブ終了後に脱退を発表。
大阪府出身で、過去アメリカへの渡航経験があり、帰国後上京してCRYAMYに加入した。
使用ギターはテレキャスター。リアがハムバッカー仕様になっており、ピックガードが取り外された真っ黒なモデルになっている。ファズを多用したノイジーなプレイを得意としている。
CRYAMYには最も遅く加入し、彼の加入と同時にCRYAMYは活動を再開した。「CRYAMY#2」には名前がクレジットされており、当作のレコーディング時点ではメンバーだった模様。
最初にカワノから誘いを受けてバンドに加入した。以後2年ほど、カワノとは二人きりでスタジオに入り、曲を作っていた関係。
CRYAMY 概要・経歴
2017年 弾き語りで活動していたカワノがオオモリユウトをドラマーとして誘う。その後ギターとしてフジタレイがバンドに参加する。バンド名の由来は「cream」にちなんだ名をつけようとしたカワノのスペルミスから。
同年11月 demo CRYAMY#1を会場限定にてリリースすると同時に単発のライブを数回行うも活動を休止する。
2018年5月 ベーシストとしてタカハシコウキが加入し、同年6月よりライブ活動を再開、単発で数回のライブを行う。
2018年8月 自主制作にて1st ep「CRYAMY#2」をライブ会場にて販売開始する。初回販売分300枚が即完。
2018年9月 TOKYO CALLINGに出演、その後もBASEMENT-TIMES online store開設記念ツーマン（w/PK Shampoo）をソールドさせるなど、活動が活発化する。
2018年12月 1st ep「CRYAMY#2」を合計1500枚売り上げ廃盤に。現在は高額での転売が相次ぎ、定価での入手は困難を極めている。
CRYAMY 概要・経歴
2019年4月 1st single「crybaby」リリース。合わせてリリースパーティー「LIVE#1」が行われることが発表された。ゲストアクトとして盟友であるPK shampoo、時速36km、Hue`sを招き、ソールドアウト。（チケットは即時ソールドアウトとなり、ゲストアクト解禁前にすでにチケットは売り切れていた）
2019年6月 「crybaby」リリースツアーを東名阪で開催。ツアーファイナルは下北沢DaisyBarにて初ワンマンライブ「CRYAMYとわたし」を行い、即日ソールドアウトさせる。この日のライブにて、次回作「CRYAMY#2」のリリースが発表される。
2019年10月、PK shampooとのスプリットツアーで福岡、仙台、北海道の3カ所を回り、ツアーファイナルの下北沢SHELTERはソールドアウト。また、このライブにて12/25に2nd EP「CRYAMY #3」の発売を発表。合わせて新代田FEVERワンマンをファイナル公演とした「月世界旅行ツアー」を回ることを発表した。
2019年12月、2nd EP「CRYAMY#3」リリース。
CRYAMY 概要・経歴
2020年2月、「CRYAMY#3」リリースツアー「月世界旅行記」のツアー7本目、仙台マカナにて、新型コロナウイルス感染拡大の影響により参加できなかった人を対象に払い戻しを行った。翌日、「CRYAMY#3」リリースツアー「月世界旅行記 -EXTRA-」として栃木、新潟で追加公演が発表された。
2020年3月、新型コロナウイルス感染拡大防止の為、「CRYAMY#3」リリースツアー「月世界旅行記」大阪、東京公演の中止・延期が発表された。
またカワノのインスタライブにて、6/23に2nd SINGLE「GUIDE」の発売が発表された。またリリースツアーの開催が発表された。
2020年4月、「CRYAMY#3」のリリースツアー「月世界旅行記」を終えることができなかった為公演タイトルを変え、宇都宮、新潟にてCRYAMY presents「ソユーズ11号」の開催が決定するも、後に新型コロナウイルス感染拡大防止の為、中止・延期の発表がされた。また2nd SINGLE「GUIDE」のリリースツアー「ぽつねん」の開催を発表。
CRYAMY 概要・経歴
2020年6月、延期となっていた「月世界旅行記」の堺FANDANGO 公演の再延期が発表された後日再延期に伴い、6/13配信にて無観客ワンマンライブCRYAMY presents「100分」を行うことが発表された。
また会場、通信販売を予定していた2nd SINGLE 「GUIDE」の会場販売を行わず、通信販売のみでの販売することを発表した。
2nd SINGLE「GUIDE」のリリースツアー「ぽつねん」3公演が新型コロナウイルス感染拡大防止の為、延期となった。
同月、通販にて2nd Single「GUIDE」の予約開始と同時に1st Single 「crybaby」、2nd EP「CRYAMY#3」の通販販売が開始し、「crybaby」が廃盤となった。
2020年10月、11/11に3rd Single 「YOUR SONG」の発売を発表。
2021年1月、3/3に1st Full Album 「CRYAMY -red album」の発売を発表。
2021年3月、約1年振りとなる全国ツアー、1st Full Album「CRYAMY -red album-」リリースツアー「建国物語」の開催を発表。