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インドネシア鉄道公社Hitachi電車 概要
車体はジャカルタ都市圏の電車の標準仕様であった全長20m・片側3扉（両開き）の4両編成で、最大3編成まで連結可能である。車体はFRP造形による先頭部や台枠の一部を除いて高抗張力ステンレス鋼板を用いた軽量ステンレスで構成されている。先頭部は「く」の字に曲がった流線型・2枚窓で、上部に設置された前照灯の下には円形の信号装置が備わっている。登場当時の塗装は当時インドネシアの鉄道を管理していたインドネシア鉄道公社（PERUMKA）のシンボルカラーであった青の濃淡2色の帯を窓下に塗るものであった。座席配置は先頭車（Tc1、Tc2）がロングシート、中間車（M1、M2）がクロスシートとなっており、従来車よりも床上高さを100mm低くする事で低床プラットフォームからの乗降が容易になっている。なお冷房装置は搭載されておらず、換気装置としてラインデリアが設置されている。
インドネシア鉄道公社Hitachi電車 概要
台車は日本国内の通勤電車で使用実績があるボルスタレス台車を基本に設計され、軌道状態が悪いジャカルタ都市圏での運用を考慮し台車枠の強化が行われている。駆動装置は歯車式継手を用いた平行カルダン駆動方式を採用している。主回路制御はGTOサイリスタを半導体素子に用いたVVVFインバータ制御装置で、中間電動車（M1、M2）に各1台搭載されている。主電動機は勾配区間の走行を考慮した設計となっており、車体側面窓の上部にある戸袋から取り入れた空気を用いて冷却を行う。集電装置はシングルアームパンタグラフを用いる。
インドネシア鉄道公社Hitachi電車 運用
1997年4月に最初の編成がインドネシアに到着し、内装など現地で製造された部品を組み合わせた後翌5月に試運転が行われ良好な成績を記録した。この車両については一部の部品を除き日立製作所によって作られたが、以降の5編成20両については日立からの技術指導のもとでインドネシアの国営車両メーカーであるインダストリ・クレタ・アピ（PT.INKA）によるノックダウン方式での製造が行われた。
営業開始当初は通過駅が存在するビジネスクラス（kelas bisnis）に用いられていたが、冷房装置が搭載された都営6000形電車の無償譲渡が行われた2000年以降は非冷房車両による各駅停車列車であるエコノミークラス(Ekonomi)として運行し塗装も変更された。末期は乗降扉を開け放したまま走行し、運賃の安さにより混雑時には屋根の上にまで乗客が溢れるという安全性や快適性に難がある状態となっていた。
インドネシア鉄道公社Hitachi電車 運用
他のVVVFインバータ制御の車両と比べ故障が少なく安定した運行を続けていたが、2013年7月にKRLジャボタベックの運賃体系変更によりKRLジャボタベックの全列車が冷房完備（Commuter Line）になった結果、同年の7月24日をもって他の非冷房編成と共に営業運転から引退した。
なお、"Hitachi"導入以降もジャカルタ都市圏の電化路線における輸送需要の増加は続いたが、アジア経済危機による新型車両導入用の資金調達が困難になった事や自国企業の技術向上などの理由から、以降の車両増備は日本を含む海外からの新製車両の輸入およびノックダウン方式での生産ではなく、日本からの中古車両の導入か海外メーカーからの技術支援によるPT.INKA独自の新型車両によって行われている。
西山穂乃加
西山 穂乃加（にしやま ほのか、1993年2月24日 - ）は、フリーアナウンサー。元テレビ新広島（TSS）アナウンサー。大阪府吹田市出身。
西山穂乃加 略歴
父親は漫才師の大木こだま、母親は海原さおり・しおりの海原さおり。姉はフリーアナウンサーの西山加朱紗。穂乃加の由来は1992年皐月賞・日本ダービー優勝馬ミホノブルボンで親が名付けた。
中・高の6年間、新体操部に所属。
同志社女子中学校、同志社女子高校を経て、同志社大学社会学部メディア学科。
ミスキャンパス同志社2013ファイナリスト。
2015年4月、テレビ新広島入社。
2015年5月16日、テレビ新広島開局40周年記念特番『ここからっ!全力応援祭り スポラバSP カープ祭りじゃ～!』で西山穂乃加がカープ優勝祈願のため野呂山白糸の滝に打たれる様子がVTRで流れた。
2015年、TSSアナウンサーの衣笠梨代と漫才コンビ「TSS GALS」を組み初漫才を披露。以後も何度か衣笠とTSS GALSとして漫才を披露している。
2017年9月18日、カープがセ・リーグ優勝を迎え神戸でビールかけリポーターを務めた。
2018年3月30日、『tssみんなのテレビ』最終回を衣笠とMCを務めた（金田祐幸がインフルエンザで休養のため）。
西山穂乃加 略歴
2022年12月12日、『ひろしま満点ママ!!』放送内において、結婚したことを発表した。
2024年3月25日、『TSSライク!』の放送内において、同年5月末でのテレビ新広島退社を発表した（『TSSライク!』の出演は3月29日まで）。また、「会社員の夫の転勤に伴い、生活拠点を東京へ移すため」と退社の理由としてあげている。
2024年3月29日、『TSSライク!』の出演をもってTSSアナウンサーとして最後の出演となった。番組エンディングで、家族の都合で広島を離れることを報告しアナウンサーの仕事は続けたい旨を述べ、またテレビ画面でお会いしましょうと涙を流しながらさよならを告げた。
2024年7月4日、自身のInstagramにおいて、今後はフリーで活動していく旨を明らかにした。同時に電光石火グループの芸能事務所・広峰芸能にエージェント契約として所属している。
2025年1月28日、第一子を出産した。
西山穂乃加 過去の出演
テレビ
Japan in Motion（テレビ新広島制作、2017年10月 - 2019年3月）ナレーション
TSSテレビ新広島　　　　毎週金曜 26:00 - 26:30
UHB北海道文化放送　　　毎週月曜 25:55 - 26:25
SUTテレビ静岡　　　　　毎週金曜 26:35 - 27:05
KSS高知さんさんテレビ　毎週火曜 25:55 - 26:25
TNCテレビ西日本　　　　毎週火曜 26:55 - 27:25
TSSプライムフライデー（2018年4月 - 2020年6月）
コーナー「家族で晩ご飯買いまSHOW!」（2018年4月 - 2019年3月）※父・こだまとコンビで出演
コーナー「ほのかのほろ酔い探訪」（2019年10月 - ）
コーナー「買っトク情報」（2020年4月 - 2020年6月）
コーナー「あっちこっちチッチキチー」（2020年）リポーター ※父・こだまとコンビで出演
CM
イベント
テレビ
CM
新原ミナミ
新原 ミナミ（しんばる ミナミ、1989年6月25日 - ）は、日本の女優。福岡県出身。所属事務所はレベリズムスタンド。
新原ミナミ 来歴・人物
2013年8月、A-Theaterの時代活劇『鉄火のいろは -幕末火消四十八景-』で舞台に初出演。2016年9月に所属していたA-Lightを退所し、以後はフリーで活動を続けていた。2019年2月、JJプロモーションへの所属と、芸名を「新原 美波」から「新原 ミナミ」へ改名することを発表した。その後は退所し、再びフリーで活動していた。
2022年12月26日、オフィシャルファンクラブ『新原組（仮）』をFaniconにて設立。
2023年1月7日、ファンクラブ名を『日あたり良好！ミナミ向き』に正式決定。同年、レベリズムスタンド所属となった。
主に東京を中心に舞台出演をしている。女優業の他、船木政秀のもとで舞台の小道具の制作を担当することもある。公式プロフィールには特技に小道具作りのほかにダンスや殺陣を挙げている。
新原ミナミ 来歴・人物
趣味はビリヤード、漫画、アニメ、クイズ、謎解きゲーム。
苗字は「しんばら」や「にいはら」ではなく「しんばる」と読む。主に鹿児島や福岡などの九州地方に多い姓である。
桃が好き。ドライフルーツに始まり、お菓子やお酒、香りなども「桃」製品に惹かれて購入することが多い。紅茶にもハマっている。お気に入りはプレゼントにもらったはちみつ紅茶。
低くて張りのある声は特徴的で、声優を目指した事が俳優となるきっかけともなっているため、声を褒められるのがとても嬉しい。声優の仕事も意欲的にして行きたいと考えている。
新原ミナミ 出演
2013年
鉄火のいろは -幕末火消四十八景-（8月29日 - 9月1日、ウッディシアター中目黒） - 糸 役
奇々怪々 〜老ノ坂のもののけ達〜（10月9日 - 14日、六行会ホール）
WORLD（12月19日 - 23日、シアターグリーン BIG TREE THEATER） - イチ 役
WORLD（再演）（2015年7月30日 - 8月2日、東京芸術劇場 シアターイースト) - イチ 役
2014年
つぎはぎだらけのヒーローズ（2月12日 - 16日、萬劇場） - 愛結(あむ) 役
氷のほむら（6月14日 - 18日、シアターKASSAI） - 相楽六花 役
ゲキバカ・ディスティニーランド（9月18日・20日 - 23日・25日 - 28日(黄金のコメディフェスティバル2014)、シアター風姿花伝）
RomeO and JulieT（10月16日 - 20日、新宿シアターモリエール） - ティボルト 役
くれない博徒 〜壺振りおりん花合わせ〜（12月25日 - 28日、シアターグリーン BOX in BOX THEATER） - まち 役
2015年
新原ミナミ 出演
PRISM（再演）（2月4日 - 8日、シアターグリーン BIG TREE THEATER） - 巴 役
想い出パレット〜乙女の戦、両国場所〜（3月4日・5日・7日 - 9日、Air studio）
あまもり（4月1日 - 5日、東京芸術劇場 シアターイースト） - パパラッチーニ / アンサンブル 役
かもふらーじゅ（5月26日 - 31日、LE DECO 4）
The Twelfth Night〜「十二夜」より〜（10月28日 - 11月1日、新宿シアターモリエール） - ヴァイオラ 役
2016年
新原ミナミ 出演
エチュ1グランプリ（2月7日、神保町花月）
ひゃくはち問答〜拝まれ真如顛末記〜（3月2日 - 6日、テアトルBONBON） - あだか 役
クジラの子らは砂上に歌う（4月14日 - 19日、AiiA 2.5 Theater Tokyo） - イティア 役
クジラの子らは砂上に歌う（再演）（2018年1月25日 - 28日・2月2日 - 2月4日、AiiA 2.5 Theater Tokyo・サンケイホールブリーゼ） - イティア 役
ごんべい（5月20日 - 23日・27日 - 30日、東京芸術劇場 シアターウエスト・HEP HALL） - おふね 役
虚言癖倶楽部（8月3日・4日・6日・7日、サンモールスタジオ） - 横井瑞希 役
きら星のごとく〜おんな北斎藍色草紙〜（9月7日 - 11日、シアターグリーン BIG TREE THEATER） - お夕 役
Macbeth SC〜「マクベス」より〜（10月13日 - 17日、ラゾーナ川崎プラザソル） - 魔女2〈シリアス〉 / 魔女3〈コメディ〉 役
冬のはちとら短編集「新・今昔看板娘盛衰記」（12月16日 - 18日、ステージカフェ下北沢亭） - 美鶴 役
2017年
新原ミナミ 出演
prey on（1月25日 - 29日、ワーサルシアター） - 今掘杏里 役
スジガキ（2月28日 - 3月5日、下北沢Geki地下Liberty）
忘れな三助〜大江戸絢爛湯屋物語〜（4月19日 - 23日、ザ・ポケット） - お葉 役
good and evil（6月14日 - 18日、六行会ホール） - ヘンリー 役
Die yet〜正しい寿命の減らし方〜（7月22日 - 25日） - 奪衣婆 役
明け方に嗤う（9月21日 - 10月1日、Theater新宿スターフィールド） - チエ 役
じゃじゃ馬ならし（11月3日 - 5日・8日 - 12日、川崎ラゾーナプラザソル） - ルーセンショー 役
TONKACHI-GIRL（11月22日 - 26日、ワーサルシアター） - 三好陽菜 役
ピッッツァ☆（12月23日 - 30日、シアターサンモール） - ペスィー / ゆりりん / カップルの女性 役
2018年
新原ミナミ 出演
雨を忘れる（2月21日 - 25日、アトリエファンファーレ高円寺） - ミズキ / 大家 役
アリスの愛はどこにある（4月25日 - 29日、新宿シアターモリエール） - グレイス 役
アリスの愛はどこにあるDVD発売イベント（8月26日、新宿シアターモリエール）
炎の蜃気楼昭和編 散華行ブルース（8月11日 - 19日、全労済ホールスペース・ゼロ） - 松子 役 ほか
Casual Meets Shakespeare 『Hamlet SC』(9月28日 - 10月8日、ラゾーナ川崎プラザソル) - 役者 役
鉄コン筋クリート（11月18日 - 11月25日、天王洲 銀河劇場） - 朱美 役
2019年
カルパノーラマ（1月23日 - 27日、渋谷・伝承ホール） - 役不明
魍魎の匣（6月21日 - 30日、天王洲 銀河劇場 / 7月4日 - 7日、AiiA 2.5 Theater Kobe） - 寺田サト 役
勇者配信中（8月14日 - 18日、テアトルBONBON）
2020年
新原ミナミ 出演
『FINAL FANTASY BRAVE EXVIUS』THE MUSICAL（3月12日、新型コロナウィルス感染症流行の影響で無観客公演の配信） - ソフィア 役
家庭教師ヒットマンREBORN! the STAGE 隠し弾（SECRET BULLET）（11月7日 - 15日、天王洲 銀河劇場 / 11月19日 - 22日、京都劇場） - アンサンブル
2021年
家庭教師ヒットマンREBORN! the STAGE-episode of FUTURE- 前編（7月16日 - 22日、天王洲 銀河劇場 / 8月6日 - 8日、サンケイホールブリーゼ） - ラル・ミルチ 役
2022年
安達健太郎演出CONTE STAGE『和室のオラウータン』（4月7日 - 10日、池袋GEKIBA）
舞台「薔薇王の葬列」（6月10日 - 19日、日本青年館ホール） - アンサンブル
舞台「雨降る正午、風吹けば」（7月13日 - 24日、王子小劇場 / 8月18日 - 21日、大阪市立芸術創造館） - 山本幸恵 役（夏組）
2人芝居「ふたりよがり」(9月23日 - 25日、池袋GEKIBA) - 3作品オムニバス「無色透明ビニール」原作：えのもとぐりむ
2023年
舞台「モノノ怪〜化猫〜」（2月4日 - 3月15日、飛行船シアター） - 阪井水江 役
What's a Wedding? （3月22日 - 3月26日、絵空箱/Bubble Rat企画） - 泡瀬スミレ 役
『チェンソーマン』ザ・ステージ（9月16日 - 10月1日、天王洲 銀河劇場 / 10月6日 - 9日、京都劇場）- アンサンブル
2024年
Casual Meets Shakespeare 『OTHELLO SC』(1月18日 - 1月28日、シアターサンモール) - ビアンカ 役
E-Stage Topiaプロデュース『VALENT』（2月7日 - 11日、ザ・ポケット） 商店街会長 役
舞台「モノノ怪〜座敷童子〜」（3月21日 - 24日、IMM THEATER / 3月29日 - 31日、COOL JAPAN PARK OSAKA WWホール / 4月4日 - 7日、IMM THEATER） - 久代 役
2025年
舞台「マイホームヒーロー」（11月13日 - 24日〈予定〉、品川プリンスホテル クラブeX） - 間島恵子 役
※はインターネット配信。
エウヘニア・オステルベルヘル
エウヘニア・オステルベルヘル(Eugenia Osterberger)として知られるプルデンシア・エウヘニア・フアナ・オステルベルヘル・ルアルド（Prudencia Eugenia Juana Osterberger Luard, 1852年12月20日 - 1932年2月8日）は、スペイン・サンティアゴ・デ・コンポステーラ出身の作曲家・ピアニスト。ソーニエ夫人(Madame Saunier)としても知られている。
エウヘニア・オステルベルヘル 経歴
父親はフランスのアルザス地域圏出身、母親はスペイン・ガリシア地方のア・コルーニャ出身である。1852年12月20日にサンティアゴ・デ・コンポステーラに生まれ、すぐに音楽に興味を示したことから、幼少時からピアノを習った。彼女はやがてフランスに渡り、フランス人技師のフランシスコ・ソーニエと結婚して、ア・コルーニャに落ち着いた。
ガリシア地方では当時の著名な音楽家のみならず、1歳年上の女流小説家エミリア・パルド・バサンなど、著名な文学人とも交友があった。音楽分野での貢献が評価され、1906年にレアル・アカデミア・ガレガ（ガリシア王立アカデミー）が設立されると、彼女はその会員に推挙された。1908年には家族とともに南フランスのニースに転居し、死去する1932年までニースで暮らした。
エウヘニア・オステルベルヘル 作品
彼女の作品はほとんど知られていないものの、ア・コルーニャのカヌート・ベレア出版、パリのF・ローレンス社、マドリードのベニート・ソサージャ社やカーサ・ドテシオ社から出版されている。彼女が作曲した作品には、ピアノのみのための曲や、ピアノと声楽のための曲などがある。彼女は楽曲の製作だけでなく、ガリシア文化の発展のための活動も行った。ア・コルーニャ時代のピアノの教え子には、後にマドリードで活躍した女性ピアニストピラール・カスティージョ・サンチェスがいる。
前嶋曜
前嶋 曜（まえじま よう、1997年4月21日 - ）は、日本の俳優・歌手である。以前はジュノン・スーパーボーイ・アナザーズのチームシニアに所属していた。
前嶋曜 略歴
2015年、第28回ジュノン・スーパーボーイ・コンテストに応募し、ベスト100まで残る。その後、ファイナリストから漏れた出場者の選抜音楽ユニット、ジュノン・スーパーボーイ・アナザーズのチームシニア初代メンバーとなり、芸能活動を開始。
2017年、演技未経験ながら『仮面ライダーアマゾンズ』シーズン2（Amazonプライム・ビデオオリジナル作品）のオーディションに合格。主役に抜擢され、俳優デビュー。
2021年11月、自身のTwitterにてジュノン・スーパーボーイ・アナザーズを卒業したことを報告した。
前嶋曜 出演
アイ★チュウ ザ・ステージ - 神楽坂ルナ 役
〜Rose Écarlate〜（2019年4月21日 - 5月12日、シアター1010 他）
〜Rose Écarlate deux〜（2019年10月10日 - 15日、シアター1010）
〜Après la pluie〜（2020年10月16日 - 25日、シアター1010 他）
〜La Grande Marche〜 (2024年12月25日-2024年12月30日、博品館劇場)
〜Persona / Bal masque〜（2025年8月20日 - 24日〈予定〉、ところざわサクラタウン）
イケメン戦国 THE STAGE - 徳川家康 役
〜連合軍VS“戦乱の亡者”雑賀孫一編〜（2021年8月19日 - 23日、ヒューリックホール東京）※中止
スペシャル 初夢！～ようこそ！くらぶ乱世へ～（2022年1月14日 - 16日、シアター1010）
～連合軍VS“戦乱の亡者”雑賀孫一編～（2022年8月18日 - 23日、ヒューリックホール東京）
～猿飛佐助編～（2022年11月12日 - 15日、渋谷区文化総合センター大和田 さくらホール）
～帰蝶編～（2023年4月21日 - 24日、渋谷区文化総合センター大和田 伝承ホール）
前嶋曜 出演
舞台「ブルーロック」4th STAGE - 二子一揮 役
舞台「ブルーロック」4th STAGE（2025年5月15日 - 25日、THEATER MILANO-Za / 5月30日 - 6月1日、東大阪市文化創造館 Dream House 大ホール）
舞台「ブルーロック -EPISODE 凪-」（2025年11月20日 - 30日〈予定〉、東京ドームシティ シアターGロッソ）
ジュゼッペ・イアキーニ
ジュゼッペ・イアキーニ（Giuseppe Iachini, 1964年5月7日 - ）は、イタリア・アスコリ・ピチェーノ出身の元サッカー選手、サッカー指導者。現役時代のポジションはMF。
ジュゼッペ・イアキーニ 選手経歴
1981年にセリエAのアスコリ・カルチョでキャリアをスタートさせ、1989年に入団したACFフィオレンティーナでは126試合に出場した。
フィオレンティーナ退団後はパレルモやラヴェンナなど下部リーグのクラブを渡り歩き、セリエC1のアレッサンドリアに在籍していた2001年に現役を退いた。
ジュゼッペ・イアキーニ 指導者キャリア
2001年10月、選手キャリアの晩年を過ごしたセリエAのACヴェネツィアの監督に就任し指導者キャリアをスタートさせた。しかしコーチングライセンスを所持していなかったため6カ月の出場停止を科され、ヴェネツィアはセリエBへ降格した。
2002年にはセリエC1のACチェゼーナ、2003年にはセリエBのヴィチェンツァ・カルチョ、2004年にはセリエBのピアチェンツァ・カルチョで指揮を執り経験を積んだ。
2007年6月、セリエBへ降格したACキエーヴォ・ヴェローナの監督に招聘され1シーズンでのセリエA復帰を果たした。
セリエAで迎えた2008-09シーズンは好調なスタートを切ったが、2008年11月4日に解任された。
2009年10月4日、セリエBのブレシア・カルチョの監督に就任。2009-10シーズンを3位で終え、昇格プレーオフでは準決勝でASチッタデッラ、決勝でトリノFCを破り昇格を果たした。セリエA昇格後の2010-11シーズンは降格ゾーンに沈み、2010年12月6日に解任。しかし2011年1月30日に後任のマリオ・ベレッタが2カ月で解任されたため復帰した。
2011年11月14日、セリエBで低迷していたUCサンプドリアの監督に就任。イアキーニ就任後は復調を見せリーグを6位で終えると、ヴァレーゼ・カルチョSSDと昇格プレーオフ決勝を制しセリエAへ昇格した。
ジュゼッペ・イアキーニ 指導者キャリア
2012年12月17日、セリエAに所属するACシエナの監督に就任。しかしクラブは降格した。
2013年9月25日、ジェンナーロ・ガットゥーゾの後任として選手時代にもプレーしたUSチッタ・ディ・パレルモと2年契約を締結した。2013-14シーズンにはチームをセリエB優勝に導きセリエA復帰。翌2014-15シーズンには昇格1年目ながら11位につける健闘を見せたが、2015年11月10日に解任された。
パレルモはイアキーニ解任後にマウリツィオ・ザンパリーニ会長主導の元で1カ月間で4人の指揮官を就任させる混乱を見せたが復調せず、2016年2月15日にイアキーニを再び監督の座に据えた。しかし3月6日に行われたインテル戦後のザンパリーニの発言を受け3月8日に辞任した。
ウディネーゼ・カルチョで5カ月指揮を執り解任され、2017年11月27日にUSサッスオーロ・カルチョの監督に就任した。
2019年12月23日、ACFフィオレンティーナの監督に就任した。2020年11月9日に解任されたが、2021年3月24日に再び就任した。
2021年11月23日、パルマ・カルチョ1913の監督に就任した。
2024年2月6日、SSCバーリの監督に就任した。
ジュゼッペ・イアキーニ タイトル
アスコリ
フィオレンティーナ
キエーヴォ
パレルモ
おむつ交換台
おむつ交換台（おむつこうかんだい、英語: diaper-changing station, changing table ）は、乳幼児を上にのせておむつの交換ができるように設計された小さな台。ベビーシートと呼ばれることもある。
子ども部屋用品の一つで、一般に木製である。最上部は、おむつ換えの作業中に乳幼児を寝かせられるようにできており、その下には引き出しまたは空間が備え付けられており、おむつやおしり拭き、ベビーパウダーなどのおむつ替えで必要となるものが収納できるようになっている。
おむつ交換台 公衆トイレにおけるおむつ交換台
公衆トイレの多くには、おむつ交換台が設置されている。これらの交換台のほとんどは、プラスチック製で、使わないときは邪魔にならないように折りたたむことができるような壁掛け式になっている。
公衆トイレにおむつ交換台が普及したのは1990年代のことである。普及しだした当初は、女性トイレを主としておむつ交換台が設置されてきたが、「平等な子育てプロジェクト」創設者のエリック・レッツ (Eric Letts)のロビー活動により、アメリカ合衆国やカナダでは男性トイレにも交換台が普及していった。おむつ交換台の不足は、子連れを理由に外出を控えることに繋がることを示唆する研究も存在する。
アメリカ合衆国では、バラク・オバマが2016年に署名したBABIES法によって、公衆が利用できる連邦政府施設内の男女問わずトイレの全てに、おむつ交換台の設置が義務づけられた。またニューヨーク市でも、公共に開かれた男女問わずトイレの全てにおむつ交換台の設置を義務づける条例が2017年に通過している。
おむつ交換台 公衆トイレにおけるおむつ交換台
日本においては、公共交通機関を対象としたガイドライン『公共交通機関旅客施設の移動円滑化整備ガイドライン』が2001年にまとめられた。このガイドラインでは、乳幼児連れや身体障害者等の旅客に配慮した多機能トイレを1か所以上設置し、「乳幼児用のおむつ交換台」を標準設置するように求めているが、拘束力・強制力はない。2004年6月には、『少子化社会対策大綱』が少子化社会対策基本法に基づいて閣議決定、発表された。この大綱は、「妊婦、子ども及び子ども連れの人が利用する建築物、公共交通機関及び公共施設等について、（中略）ベビーベッド等の設置されたトイレの整備を男性による利用にも配慮しながら促進する」と、男性による育児を踏まえた内容が盛り込まれた。
地方自治体の条例としては、床面積1,000平方メートル以上の百貨店や飲食店等のトイレに、乳幼児のおむつ交換ができる設備を設けることを義務づける、東京都や大阪府、兵庫県の条例が存在する。
オムツ交換台は乳幼児の排泄物に直接触れてしまう恐れがあり、時にノロウィルスの感染経路となる事がある。
おむつ交換台 安全
生後6か月を経過した乳幼児は、おむつ交換台の上で寝返りを打てるようになっている。転落防止のために、おむつの交換に必要なものはあらかじめ用意したうえで、あやしつつも素早く交換することが求められる。
折りたたみ式おむつ交換台の事故も多く報告されている。2007年9月26日までに17件、2006年から2010年までの間に18件の転落事故がそれぞれ、国民生活センター、消費者庁に報告されている。おむつ交換台はその利便性から、親や姉妹兄弟の排泄時に乳幼児を寝かせておくためにも使われるが、これは目的外利用である。
また、折りたたみ式おむつ交換台はベルトを備えていることがあるが、あくまでも「横ずれ防止のため」の機構であり、乳幼児の転落を防止する効果は含まれていない。さらに、2000年代初頭以前に設置された古い製品の中には、台が真平らで柵が設けられていないものもある。そのため、メーカーや消費者庁は、おむつ交換台を使う際は目を離さないように注意を呼び掛けている。
シャギー・ドッグ・ストーリー
シャギー・ドッグ・ストーリー（英: shaggy dog story、直訳：毛むくじゃらな犬の話。または yarn、直訳：より糸）とは極端に長い小話の一種で、あまり脈絡のない出来事が次々と述べられ、アンチクライマックス的もしくは意味不明な結末を迎えるというものである。
シャギー・ドッグ・ストーリーはジョークに対する聞き手の先入観を笑いの種にしている。聞き手は物語に耳を傾けながら先の展開を予想するが、その予想は完全に覆されたり、思いもよらなかった角度から応えられたりする。シャギー・ドッグ・ストーリーは時に5分以上も続くことがあり、語り手が長時間にわたって聴衆の注目を引き付けておきながら、結末にまったく意味がなく、何のために聞いていたか分からないという点に面白さがある。「長々とした作り話を語る」という意味の英語のイディオム「spin a yarn（文字通りには「糸を紡ぐ」）」は、このような語りの性質を糸紡ぎに例えて表したものである。
シャギー・ドッグ・ストーリー 原型
シャギー・ドッグ・ストーリーは、毛むくじゃらな犬が登場する何らかの小話を元型として成立したと一般に信じられている。その小話では、問題の犬がどれほど毛むくじゃらかが繰り返し描写され、物語がクライマックスを迎えたところで、登場人物の一人が犬を見て「そんなに毛むくじゃらじゃないな」と述べる。最後に落ちがあるだろうという聞き手の期待はここで裏切られることになる。
テッド・コーヘンは原型的なシャギー・ドッグ・ストーリーとして以下の例を紹介している
とんでもなく毛むくじゃらな犬を飼っている少年がいた。こいつは相当な毛むくじゃらだ、人々は口々に言った。少年は毛むくじゃらな犬のコンテストが存在することを知り、参加することにした。少年の犬は町内大会でも地区大会でも毛むくじゃらさでは負け知らずだった。少年はどんどん大きな大会を求め、とうとう毛むくじゃらな犬の世界大会にエントリーした。出場犬を一渡り検分した審査員たちは、少年の犬について評を述べた。「そんなに毛むくじゃらじゃないな」
しかし、上記の小話がこのジャンルの名の元となった原型だとは考えない専門家もいる。たとえばエリック・パートリッジはこれと大きく異なる小話を挙げている。またウィリアム・モリスとメアリー・モリスも著書 The Morris Dictionary of Word and Phrase Origins に別の話を載せている。
シャギー・ドッグ・ストーリー 原型
パートリッジとモリスはどちらも、毛むくじゃらな犬を探す広告が『タイムズ』紙に掲載された話を原型と唱えている。パートリッジの説では、広告はパークレーンに住む貴族の一家が迷子になった犬を探すために出したものである。あるアメリカ人が広告に応じて、ロンドンで毛むくじゃらな犬を拾って大西洋の対岸まで連れてきたことを伝えてくる。犬を引き取るためにはるばるアメリカまでやってきた執事は、一目見るなり踵を返す。「それほど毛むくじゃらではありませんな！」モリスが採用した小話では、広告主は世界で最も毛むくじゃらな犬を決める大会を開催しようとしている。選考の過程が長々と描写されたあとで、主催者の貴族は優勝犬と対面して述べる。「それほど毛むくじゃらとは思えぬが」
シャギー・ドッグ・ストーリー 文学における例
マーク・トウェインの旅行記『西部放浪記』には典型的なシャギー・ドッグ・ストーリーが含まれている。トウェインは友人たちから、ジム・ブレインという男性が泥酔しているところを訪ねて「そいつの爺さんが飼っていた老いぼれ牡羊についての痛快な物語」を乞うように勧められる。トウェインはすでにその話を聞かされた友人たちの様子を見て興味を覚え、年老いた銀鉱夫であるブレインを探し出す。ブレインはトウェインと同行の友人たちに物語を始めるが、問題の牡羊は最初に触れられるだけで（「あれほど見事な老いぼれ牡羊はどこにもいなかった」）、それから改行なしで4ページにわたって、散発的に笑いが差し挟まれる外は盛り上がりに欠ける話が続けられる。そこでは多くの話が語られるが、いずれも直前の話とのつながりはあやふやで、老いぼれ牡羊とは何の関係もない。たとえば、釜茹でにされた宣教師の話や、棺桶を売り歩くセールスマンの妻から義眼一個・義足一本とカツラを借りた女性の話、じゅうたん工場の機械に巻き込まれて死んだ男の未亡人が、夫の体が織り込まれた絨毯を買い求めた話などである。ブレインはじゅうたん男の葬式について話しながら眠り込んでしまう。トウェインが目をやると、友人たちは「苦し気に笑いをこらえていた」。彼らが明かしたところによると、「[ブレインが]何杯かひっかけると決まって、まるで何かの儀式みたいに、爺さんが飼っていた老いぼれ牡羊についての冒険談をぶち始めて、止めようとしても聞きやしない。… そして、最初のたった一言以外に牡羊について聞き出すことができた奴は誰もいないんだ」
シャギー・ドッグ・ストーリー 文学における例
シャギー・ドッグ・ストーリーの中でも有名なものに、へそに銀のネジがねじ込まれて生まれた男の話がある。男はそれが気に入らず、ねじを抜く方法を求めて旅に出るが、思ってもいなかった結末を迎える。ハーマン・メルヴィルの『白鯨』はこの小話を長編海洋文学として語り直したものだと見ることができる。「ここ[メインマスト]に打ち付けたドブロン金貨、こいつは船のへそだ。船員どもは一人残らず金貨を頂こうと躍起になってやがる。だがよ、へそを引っこ抜いたらはらわたはどうなる？ と言っても、ここにくっついたままでも良かあねえ。マストに要らんもんが打ち付けてあるのは、お先真っ暗だっていうしるしだからな」（『白鯨』第99章） その上、エイハブ船長は明らかに、足が残っている間に諦めておくべきだった男である。
アイザック・アシモフの短編集『木星買います』には「シャー・ギード・G (Shah Guido G)」という作品が収録されている。アシモフは解説の文章で同作をシャギー・ドッグ・ストーリーだと明言し、タイトルは「シャギー・ドッグ」にかけたものだと述べている。
ベビーゲート
ベビーゲート（英: baby gate）やベビーフェンス（baby fence）は、台所や階段などの危険が潜む場所に乳幼児が出入りできないように設計された小さな門や柵のことである。2006年11月から2008年5月にかけて4歳以下の乳幼児が家庭内で起こした事故のデータ1691件を製品評価技術基盤機構が調べたところ、階段での事故は9%、台所での事故は4%であり、ベビーゲートの設置はこれらの事故の抑制に効果的である。
金属製、プラスチック製、木製など、材質は多様で、通路をしっかり塞げるように伸縮自在な機構を備えている。
A.アイゼンバーグ, H.E.マーコフ & S.E.ハザウェイ 2004では、赤ちゃんにとって、階段を降りる動作は特に危険であるとしており、3段以上の階段の降り口全てにベビーゲートを設置するように指導している。また、登り口は、階段の昇り降りの練習が安全にできるように、下から3段目にやはりベビーゲートを設置するように指導している。
ベビーゲートは、幼児にロックを解除したり、乗り越える能力が身につくと用をなさなくなり、撤去されることが多い。
室内飼いの小さなペットに家を荒らされないようにするのにも役立つ。ただし、ペット用のゲートの任意規格と必ずしも適合するとは限らない。
ベビーゲート 安全性
2015年に東京都生活文化局が、就学前の子を持つ保護者3000人を対象に行ったインターネット調査によれば、子供がベビーゲートで怪我をしたケースが66件あったという。ベビーゲートメーカーは、子供が近くにいないことを確認して扉を開閉するように取扱説明書などで注意を呼びかける一方、開いたゲートの先に行こうとする赤ちゃんを見た兄弟姉妹が気を利かせて扉を閉め事故に至るケースも報告されている。
また、壁への固定が外れ、乳幼児が階段から転落する事故も発生している。
霧の高みの不思議な家
『霧の高みの不思議な家』（きりのたかみのふしぎないえ、The Strange High House in the Mist）とは、ハワード・フィリップス・ラヴクラフトの小説。
霧の高みの不思議な家 概要
1926年11月9日に執筆され、パルプ雑誌『ウィアード・テイルズ』の1931年10月号に掲載された。本作は、1927年7月にも一度、提出されたが掲載を拒否されている。1929年には、W・ポール・クックの同人誌『The Recluse』の第2号に掲載する予定もあった。
霧の高みの不思議な家 あらすじ
マサチューセッツ湾を望む霧が立ち込める高い崖の上、キングスポートのウォーターストリートに面する家に恐ろしい老人が暮らしていた。周囲の住民は、子供の頃から老人で恐らく北米植民地時代から生きている彼を恐れて近づかない。漁師や船乗りたちは、この崖に向かって十字を切る仕草をするほどであった。新しくキングスポートに妻や子供たちと移り住んだトマス・オルニー（Thomas Olney）は、周囲に道がない絶壁の上にある一軒家に誰が、どうやって出入りし、住んでいるのか興味を抱く。崖をよじ登りようやく家に辿り着くと家の主である老人と出会う。古めかしい衣類をまとった老人は、オルニーの知らない大昔の話を始めた。
やがてオルニーの子供が大人になり、オルニーもキングスポートから引っ越していった。キングスポートの若者たちは、もう霧に包まれた崖を恐れていない。注意しないが街の老人たちは、若者たちが崖を登り、あの老人に会って瞳の輝きを失い人形のようになった、あのオルニーのように帰って来ることを恐れていた。
霧の高みの不思議な家 解説
ラヴクラフトは、過去作『恐ろしい老人』に登場した恐ろしい老人を再登場させている。またキングスポートがミスカトニック川の河口にあり、アーカムの近くにあることなど詳しい位置関係が触れられた。さらに神ノーデンス、カダスについても言及されている。
ノーデンスは、ケルト神話の神（ノドンス）をラヴクラフトが独自アレンジして登場させたものである。ノーデンスは後に『未知なるカダスを夢に求めて』で再登場し、後年にはオーガスト・ダーレスによって「クトゥルフ神話の旧神」に位置づけられる。大瀧啓裕は、旧神ノーデンスと対比して本作のノーデンスを「本篇の文脈からは、アトランティスにかかわる海神のように受け取れる」と解説している。
ダンセイニの『ロドリゲスの年代記』、『驚威物語集』の挿絵にある絶壁の上に建つ一軒家が着想になったとされている。またマサチューセッツ州のグロスターにあるアン岬がモチーフにされたと考えられている。
ROKUROKU
『ROKUROKU』（ロクロク）は、2018年1月27日公開の日本映画。
キャッチコピーは「約束、忘れてないだろうね…」。
ROKUROKU 概要
2011年11月25日から月刊デジタル文芸誌「GEN-SAKU!」で連載され、2013年に出版された梅田寿美子の同名小説を原作とした映画作品。
9体の妖怪が登場する9編のオムニバス映画で、人間と妖怪の戦いが繰り広げられる。
妖怪はすべて野本かりあが演じている。
原作の小説の企画が雨宮慶太の映画の企画を小説化するものであり、雨宮慶太の妖怪デザインが先にあり、小説化された。当時は、「ROKUROKU 赤い着物」というタイトルで考えられていた。小説から映画になる際に、団地をテーマにした映画が公開されたこともあり、舞台お化け団地からお化けホテルに変更された。また、主人公も高校生と小学生のペアから、大人のペアに変更されている。
元々、何人かの監督が担当する予定があり、それがオムニバスという形になった。山口雄大が数本撮る予定だったが、雨宮慶太が山口監督から熱意を感じたことで9本すべてを担当することになった。
ROKUROKU ストーリー
地味で真面目なOL・イズミは、ある日中学の同級生・ミカとホテルのレストランで再会。
ミカから近々結婚するのだと知らされるが、イズミの元に母親から祖父がいなくなったという電話がかかってきた。
家へとひとまず帰ろうとするも、一向にホテルの出口が見つからず。
突然666号室が現れて、赤い着物を着た首の長い女、恐ろしい顔をした“ロクロク”が2人を待ち受けていた。
その顔を見たミカは、子供の頃にロクロクに告げた「子供が出来たらあなたにあげる」という約束を思い出す。
そしてイズミもまた、ロクロクと約束を交わしていたのだ・・・。
ROKUROKU 登場人物
ぬり壁
カラ傘
海坊主
箱女
ロクロク
猫目
ひとつ目
かまいたち
だいだら
ROKUROKU パチンコ
2020年4月6日に高尾から、本作とタイアップしたパチンコP ROKUROKU 6000Ver.が導入された。2021年1月8日にマイナーチェンジバージョンP ROKUROKU 2400ちょい恐Ver.が導入された。
ガリシアの捕鯨 歴史
イベリア半島北西部のガリシア地方（現・スペイン・ガリシア州）における捕鯨の歴史は、他のヨーロッパの大西洋岸地域と同じように遠い昔にさかのぼる。北大西洋や北太平洋では、紀元前3000年にはすでに捕鯨が行われていた記録が残っている。スペインやフランスに残る岩絵には、捕鯨の場面が描かれたものもある。11世紀のバスク人によるものなどが文献にみられる最初期の捕鯨である。北大西洋ではクジラの中でもタイセイヨウセミクジラを捕獲していた。
ガリシアの捕鯨が文献で初めて確認できるのは13世紀のことだが、それまでに数世紀に及ぶ捕鯨の歴史があったとされる。ガリシア人船員にとって捕鯨は漁業の一種だった。電気の到達以前には鯨油が灯りの燃料として用いられ、鯨ひげは贅沢な衣類の素材や傘などに用いられた。さらには各種部位は薬品や化粧品にも用いられるようになり、ガリシア地方の都市開発に大きな影響を与えた。
当初はイベリア半島沿岸での捕獲に限られていたが、何世紀にもわたる捕鯨活動の中で捕獲技術が進歩し、外洋に繰り出して捕獲を行うようになった。外洋で捕鯨を行う際には、ヒレナガゴンドウ、シロイルカ、イッカク、ネズミイルカなど、クジラ目の中でも比較的小型の主が捕獲された。16世紀や17世紀のイベリア半島周辺において、ガリシア地方はクジラのもっとも重要な繁殖地だった。
ガリシアの捕鯨 歴史
20世紀初頭のガリシア地方ではバリェネラ・エスパニョーラ社とコロナ株式会社の2社が産業捕鯨を行っていたが、1930年代後半のスペイン内戦やその後の第二次世界大戦の勃発で中断を余儀なくされた。1951年以後には3社（後に統合されて1社）が産業捕鯨に携わっており、ポンテベドラ県カンガスの工場は雇用などで地元経済に貢献していた一方で、「夏季には（工場から出る）大量の脂肪が海面に浮かぶためビーチに行くことができなかった」という。スペインが欧州経済共同体(EEC)に加盟する前年の1985年には、ガリシア州での捕鯨が禁止された。禁止措置の後も、しばらくの間カンガスでは何隻かの捕鯨船が港湾に停泊されていたという。
ガリシアの捕鯨 文化
ルーゴ県ブレーラ港やア・コルーニャ県アルテイショのスエボス港など、捕鯨活動から生まれた港湾すら存在する。ガリシア語で「クジラ」をbaleaと呼ぶが、ガリシア地方にはポンテベドラ県カンガスの自治体域にbaleaという地名(英語版)が、ポンテベドラ県オ・グローベの自治体域にもbaleaという地名(英語版)が存在する。
アンショス・スマイによる2007年の小説『Así nacen as baleas』はガリシアの捕鯨を題材とする作品であり、同年にブレベ・レプソルYPF小説賞を受賞している。
Time's Up
タイムズ・アップ（英：Time's Up、「時間切れ」「もう終わりにしよう」の意）は、アメリカ合衆国で開始したセクシャルハラスメントに対する運動。ワインスタイン効果と「私も（MeToo）」運動に関連してハリウッドの著名人らによって2018年1月1日に発表され、支援基金が発足した。
Time's Up 概要
「タイムズ・アップ」には、セクシャルハラスメントがまかり通っていた時代や、被害者がセクシャルハラスメントを黙殺していた時代は終わったという意味が込められている。
2018年2月現在、タイムズ・アップ司法支援基金（英：TIME'S UP Legal Defense Fund）には2000万ドルが調達され、200人以上のボランティア弁護士が参加している。
この運動における連帯の象徴として、2018年1月の第75回ゴールデングローブ賞授賞式では多くの女優・俳優が黒い服を着用して出席した。
Time's Up 歴史
2017年11月、アメリカの全国女性農業労働者連盟（西：Alianza Nacional de Campesinas）は、ハーヴェイ・ワインスタインの性的虐待を告発するハリウッドの女性たちに連名の手紙を執筆した。雑誌「TIME」に掲載された手紙には、女性の農場労働者の間での暴行やハラスメントの体験が綴られていた。手紙はアメリカの約70万人の女性農場労働者のために書かれたとも述べられていた。
それに応じて、2018年1月1日、ニューヨーク・タイムズで当運動が発表された。同時に、先述の団体からの支援の手紙と、ハラスメントについて話す場所や資金の足りない女性・男性・非白人・LGBTのコミュニティを支援したいという思いが掲載された。発足に際して、以下の取り組みが発表された。
2018年1月初旬、マーク・ウォールバーグと彼のエージェンシーのウィリアム・モリス・エンデヴァー・エンターテイメントは、映画『ゲティ家の身代金』の共演者ミシェル・ウィリアムズの名義で「タイムズ・アップ」運動に200万ドル以上を寄付した。これは、ケヴィン・スペイシーが性的スキャンダルで降板した同映画の再撮影の際、同じエージェンシー所属のミシェル・ウィリアムズの報酬が10日間で800ドルだったのに対し、マーク・ウォールバーグが同じ10日間で150万ドルだったと判明したことに起因する。
Time's Up 歴史
さらに、SNS上でナタリー・ポートマン、マドンナ、マライア・キャリー、ジャスティン・ティンバーレイク、エマ・ワトソン、リース・ウィザースプーン、マーク・ラファロ、ブレイク・ライヴリー、ハル・ベリーら女優・俳優・歌手が続々と「タイムズ・アップ」運動に関する投稿を行い、ムーブメントを周知させた。
第60回グラミー賞では、レディー・ガガ、ラナ・デル・レイ、ケシャ、シンディ・ローパーなどの出席者が、白いバラや全身黒の服を着用して「タイムズ・アップ」運動への賛同を表明している。歌手のロードは、自身のドレスの背中に縫い付けた白いカードに、自身が最も偉大な人物とする美術家ジェニー・ホルツァーの「喜べ！ 私たちの時代は耐えがたい。勇気を持て、最悪は最高への兆しだ。悲惨な状況だけが圧制の崩壊を引き起こせる。勝利の前に、古いものや腐ったものは捨てられていく。反発も生まれてくるだろう。しかし、そういった騒乱も演出となり終結へと加速していく。そして、アポカリプスは花開くだろう」という文章を白いバラとして引用して書き込んだ。
Time's Up 歴史
ジョアンナ・ラムレイが主催する第71回英国アカデミー賞では、出席者は黒い服と「タイムズ・アップ」のピンを着用した。
2018年3月4日の第90回アカデミー賞授賞式では授賞式の途中、ハーヴェイ・ワインスタインを告発したサルマ・ハエック、アシュレイ・ジャッド、アナベラ・シオラが登壇し、「タイムズ・アップ」を含む多様性を特集した映像を上映した。
Time's Up 署名者
ウェブサイトには、セクシャルハラスメントや暴行への取り組みを支持する世界中の女性への公開状が掲載されている。この手紙には、エンターテイメント業界や化粧品会社などの、主に英国・米国の女性約400人の署名がある。メリル・ストリープ、ジェニファー・ローレンス、ケイト・ブランシェット、ナタリー・ポートマンら多くの著名女優をはじめ、テレビプロデューサーのションダ・ライムズや彼女が製作を務めるテレビドラマ『グレイズ・アナトミー 恋の解剖学』『スキャンダル 託された秘密』の出演女優らも署名を連ねている。その出演女優の一人ジェシカ・キャプショーや、その母親のケイト・キャプショーも署名しており、ケイト・キャプショーは夫のスティーヴン・スピルバーグとともに「緊急課題として取り組む必要のある国家的かつ国際的な問題」と述べている。
名前はアルファベット順。
九曲橋
九曲橋（きゅうきょくばし、中国語: 九曲桥、英語: Nine-turn bridge or Zigzag bridge）は太鼓橋と共に中国庭園によくみられる人が通る橋で、上から見ると橋がギザギザに曲がっていて、歩く時に四方がよく見えるようになっているもの。多くは石かコンクリートでできていて、欄干がきれいに装飾されている。曲がる角度は直角のこともあるし、他の角度もあり、また稀に曲線の場合もある。特に宋代の庭園に顕著であるといわれる。
九曲橋 九曲橋がある所
九曲橋は豫園や澄清湖にあることがよく知られているが、世界中の中国庭園にはほぼ全てで使われている。
九曲橋 日本庭園のジグザグ橋
日本庭園でもジグザグ橋は時々見かけるが、多くは木製で最近の自然公園の木道のような実用的なもので、九曲橋のように装飾をほどこした石作りの手摺りがある恒久的のものは少ない。
アントニー・ドロン
アントニー・ドロン（Anthony Delon, 1964年9月30日 - ）は、フランスの映画俳優。俳優アラン・ドロンと女優ナタリー・ドロンの長男である。レザージャケットのブランド「アントニードロン1985」も手掛けている。
アントニー・ドロン 来歴
1964年9月30日にアメリカ・ロサンゼルス市内の病院で出生し、1歳のときに両親とともにフランスへ帰国する。
4歳のときに両親が離婚。父アランは、ミレーユ・ダルクと新たな人生を歩むことを決める。母ナタリーが女優としてのキャリアを追い求めるため、アランをデビューさせた芸能人事務所ジョルジュ・ボームが後見人としてアントニーを育てる。
アントニーは、厳しい規則に縛られた学校や寮生活に反発。度重なる転校を重ね、ロンドンのレコード会社に就職。その後、ナイジェリアで軍政に反対し、黒人解放運動家としても知られる同国出身の歌手フェラ・クティのドキュメンタリーを作ろうとするなどの試行錯誤を重ねる。18歳のときに銃の所持で逮捕されるが、出所後にレザージャケットのブランドを立ち上げ、20歳のときに最初のコレクションを手がける。1年後には、フランスとヨーロッパに130店舗を展開するまでに至る。
アントニー・ドロン 来歴
アントニーはアメリカ・ニューヨークへ移り、ポップアート芸術家のアンディ・ウォーホル、ファッションデザイナーのダイアン・フォン・ファステンバーグ、女優のブルック・シールズ等、様々なアーティストと交友を深め、充実した生活を送る。そしてイタリア人映画監督のアルベルト・ラットゥアーダと出会い、映画『心の棘』の撮影のためにローマへ渡る。翌年、映画『予告された殺人の記録』がカンヌ国際映画祭に出品される。この作品は南米や東ヨーロッパ等で成功を収めたものの、母国フランスでは父アランとの比較に終始された。
24歳のときにロサンゼルスへ移り、ユタ州にいた母ナタリーと再会する。ロサンゼルスで演技指導を受ける傍ら、フランスでのビジネスを続ける。その後パリへ戻るが、フランス映画界では父アランの存在が大きく、アントニーは俳優として認められずに苦労する。
33歳のときに映画『原色パリ図鑑』にモーリス役で主演を務め、映画は大成功を収める。アントニーは俳優としてテレビや舞台で活躍を続ける。
アントニー・ドロン 来歴
2006年にソフィー・クレリコと結婚。ソフィーとの間にルー・ドロン（長女 1996年2月4日生まれ）とリヴ・ドロン（次女 2001年8月25日）を授かるが、2012年に離婚。以後アントニーはシングルファーザーとして2人の娘を養育しており、Instagramで公開の仲の良い親子写真が話題になる。数々のインタビューでも自分の幼少期を振り返り、家族の重要性を語る。
幼いころから、柔道、水泳、水上スキー、ボクシング等、様々なスポーツに挑戦する。武道家から剣道を薦められたこともある。
F1レースの大ファンで、30年間欠かさずに観戦。自身でもレースライセンスを取得し、8年間でF3フランス杯で優勝、アルファ145・フランス国内大会にも参加し、アルビ・グランプリ24時間レースでは第2位を獲得。
レザージャケットのブランドに日本の諺「七転び八起き」を使っている。諺の通り、転んでは起きがってきた自身の波乱万丈な人生、失敗・挫折から学んできた人生の哲学を表している。
自然を敬愛し、特に「木」に特別なエネルギーを感じていることから、木の上の小屋に住むのが夢で、自分の娘のためにも小屋を建てている。
30年前、日系ヨーロッパ人モデルと出会った時に仏教哲学と出会い、以来深い造詣を持つ。インタビューでも、内面への影響も大きいが、外部つまり人との接し方が大きく変わったと語る。
F1レーサーのアイルトン・セナをF1パイロットとして、そして彼の精神的な強さを尊敬している。世界で最も素晴らしいサーキットはベルギーのシルキュイ・ド・スパ＝フランコルシャンと日本の鈴鹿と語る。
DP1受容体
DP1受容体（DP1 receptor）は、ヒトなどに存在するGタンパク質共役受容体の1種である。プロスタグランディンD2を主なリガンドとする。全身の様々な細胞に発現しており、様々な生理反応に関与している他、病理学の分野では炎症やアレルギーに関係する受容体の1つとして知られる。
DP1受容体 構造
DP1受容体はGタンパク質共役受容体の中でも、Gs受容体に分類される

。
ヒトのDP1受容体は、14番染色体の長腕「14q22.1」と番号が付与された場所にコードされている


。
リボソームで翻訳されたヒトのDP1受容体は、359個のアミノ酸から成り、その分子量は約40271 (Da)である

。
なお、例えばマウスのDP1受容体は、357個のアミノ酸から成り、その分子量は約40005 (Da)であるなど

、種差が見られる。
DP1受容体 生理作用
DP1受容体は、プロスタグランディンD2を主なリガンドとしている。この受容体にプロスタグランディンD2のようなアゴニストが結合すると、全身の細胞に広く発現している受容体なだけに、様々な生理反応を引き起こす。例えば、気管支平滑筋に対しては気管支を拡張させ、血管平滑筋に対しては血管を拡張させ、樹状細胞に対してはサイトカインの産生を抑制させ、血小板に対しては凝集を妨げる

。
なお、これらの作用の中に存在する、一見、抗炎症作用を示すかのような効果は、白血球の活動などのために、結局のところ抗炎症作用としては現れてこない

。
そして、結局のところアレルギー反応を促進する

。
この他、DP1受容体は中枢神経系にも発現しており、どうやら中枢神経系においては、睡眠や痛みの知覚に関わっているようだと考えられている

。
DP2受容体
DP2受容体（DP2 receptor）は、ヒトなどに存在するGタンパク質共役受容体の1種である。Th2細胞の走化性に関わる受容体でもあることからCRTH2（Chemoattractant Receptor-homologous molecule expressed on T-Helper type2 cells）などとも呼ばれる場合がある。ただし、Th2細胞以外にも様々な細胞において発現していて様々な生理反応に関与している他、病理学の分野では炎症やアレルギーに関係する受容体の1つとして知られる。なお、CD分類ではCD294と番号が付与されている。
DP2受容体 構造
DP2受容体はGタンパク質共役受容体の中でも、Giタンパク質と共役した、いわゆるGi受容体の1つである




。
ヒトにおいてDP2受容体は、第11番染色体の長腕側にコードされている

。
ヒトのDP2受容体の遺伝子は、2つのイントロンを含んだ3つのエキソンから成っている。この遺伝子から転写されて作られたmRNAが、リボソームでタンパク質へと翻訳されてできたヒトのDP2受容体は、395個のアミノ酸からできており、その分子量は43267.15である

。
なお、DP2受容体には種差が見られ、例えばマウスのDP2受容体は、382個のアミノ酸からできており、分子量は42944.17である

。
DP2受容体 発現
ヒトにおいてDP2受容体は、広く全身の細胞で発現している


。
特に、胃や小腸や心臓や胸腺において多く発現している


。
さらに、結腸や中枢神経系や血球や骨格筋や脾臓などでも発現が認められる


。
DP2受容体 リガンド
DP2受容体のリガンドは多岐にわたる。以下に例を挙げる。
DP2受容体の天然のアゴニスト、すなわち、元々体内でアゴニストとして作用している物質としては、例えばプロスタグランディン類が挙げられ、PGD2はもちろんのこと、PGE2、PGF2α、PGI2、PGJ2がそれである

。
この他にトロンボキサンA2から生成する、11-デヒドロトロンボキサンB2も天然のアゴニストとして知られる

。
さらに、人工的に作られたアゴニストとしては、様々なプロスタグランディン類の誘導体の他に、インドメタシンなど様々な物質が挙げられる

。
DP2受容体のアンタゴニストとしては、ラマトロバンとその類似物質

、フェビピプラントなど多数の物質が挙げられる

。