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マニック・ピクシー・ドリーム・ガール 意味
映画批評家のネイサン・ラビンは、『エリザベスタウン』 (2005)でキアステン・ダンストが演じるクレアのキャラクターを見た後、この言葉を発明し、マニック・ピクシー・ドリーム・ガールは「繊細な脚本家兼監督の熱に浮かされた想像力の中にのみ、陰鬱で感情的な若い男に、人生とその無限の謎や冒険を愛しむことを教えるために存在する」 と述べた。
マニック・ピクシー・ドリーム・ガールという語が何を指すかについてはさまざまな指摘があり、比較的曖昧かつ幅広く使用されている。多くの場合、マニック・ピクシー・ドリーム・ガールは自分の幸せを追求せずに男性を助けるだけで成長せず、このため一緒にいる男性も全く成長しない。他のストックキャラクターで、白人の救世主に精神的、あるいは神秘的な支援を提供するためだけに存在しているように見える黒人キャラクターであるマジカル・ニグロと対比されることもある。どちらの場合も、こうしたストックキャラクターには内面が認められず、通常は主人公に重要な人生の教訓を提供するためだけに存在する。
マニック・ピクシー・ドリーム・ガール 例
マニック・ピクシー・ドリーム・ガールは、通常エキセントリックでクセのある性格であり、堂々と女の子っぽい振る舞いをする、作品内で変化しないキャラクターである。必ず男性の主人公（多くの場合、陰鬱だったり、落ち込んでいたりする）の恋の相手として登場する。
著名な例としては、ザック・ブラフが脚本・監督をつとめた『終わりで始まりの4日間』 (2004)に登場するナタリー・ポートマン演じるキャラクター、サムがあげられる。『終わりで始まりの4日間』のレビューで、ロジャー・イーバートはこの種のあまりリアリティのないキャラクターは、主人公の男性にとって「完全にアクセスしやすく、絶対的な魅力がある」と述べている。
A. V. クラブは『赤ちゃん教育』 (1938)でキャサリン・ヘプバーンが演じているスーザンはこのアーキタイプの早い例だとしている。これには批判もある。
フィルムスポッティングポッドキャストがマニック・ピクシー・ドリーム・ガールのトップ5ランキングを作成しており、ネイサン・ラビンがゲストとして登場して、自身のランキングリストも別に作って発表している。
マニック・ピクシー・ドリーム・ガール 例
『エターナル・サンシャイン』 (2004) でケイト・ウィンスレットが演じるクレメンタインのキャラクターはマニック・ピクシー・ドリーム・ガール的なトロープの存在を認めてそうなることを拒否する。ジム・キャリーが演じるジョエルに対して「私が単なるコンセプトみたいなもんだと思ったり、私のおかげで自分が完成するとか、生きていられると思うような男も多いんだよね。でも、私は自分の心の平穏を求めてるメチャクチャな女ってだけなの。あんたのは結構だから」。
ズーイー・デシャネルが『(500)日のサマー』 (2009)で演じたサマーはしばしばマニック・ピクシー・ドリーム・ガールだと言われるが、この映画は女性を複雑に見える現実の人間として尊重するよりはモノとして理想化する危険性を示しているため、このトロープの脱構築だとみることができる。監督のマーク・ウェブは「うん。サマーにはマニック・ピクシー・ドリーム・ガールの要素がありますね。未熟な女性観なんでしょ。トムの女性観なんです。サマーが複雑だってことをトムはわかってなくて、結果的に失恋するんです。トムの目にはサマーは完璧なんですが、完璧には深みがない。サマーは女性じゃなく、段階みたいなもんなんです」と述べている。
マニック・ピクシー・ドリーム・ガール 例
スチュアート・マードック監督によるミュージカル映画『ゴッド・ヘルプ・ザ・ガール』 (2014) の主役であるイヴはこのトロープを転覆させたものであると言われている。主演女優のエミリー・ブラウニングはこのキャラクターが「アンチ・マニック・ピクシー・ドリーム・ガール」だと考え、イヴには「内面がある」し、「途方もなく自分のことに夢中で、オリーはイヴにミューズになってほしいんだけど、イヴは「いいえ結構、自分のなんじゃかんじゃで手一杯」って観じなんです」と言っている。
マニック・ピクシー・ドリーム・ガール 批判
『ニューヨーク』マガジンのエンタテイメントセクションであるヴァルチャーのインタビューで、女優で脚本家のゾーイ・カザンは『ルビー・スパークス』について、マニック・ピクシー・ドリーム・ガールという言葉は還元的でキャラクターを矮小化しており、ミソジニー的だと批判した。カザンは『赤ちゃん教育』でキャサリン・ヘプバーンが演じるスーザンがマニック・ピクシー・ドリーム・ガールだとは思えないと述べている。カザンは「個々に特徴のあるひねった女性キャラクターをみんなひとまとめにそういうお題目に押し込めてしまうのは、違いをみんな消し去ってしまうことです」と述べている。
2012年12月のビデオで、AllMovieの批評家であるカミラ・コラーは、この言葉は男性主人公の幸せだけを求め、自身の複雑な問題には一切対処しない一面的な女性キャラクターを描写するには効果があると認めている。このため、この言葉を侮蔑的に使う場合は、主に男性パートナーの心を支える以上のことを女性キャラクターにやらせない脚本家に向けられていると考えたほうがよい。
マニック・ピクシー・ドリーム・ガール 批判
2012年12月に『スレート』のアイシャ・ハリスは「マニック・ピクシー・ドリーム・ガール批判はこのアーキタイプそのものよりも一般的になった」と述べ、ラビンがこの言葉を作って以来、映画製作者は「こういうキャラクターについて気をつけて意識すること」を強いられるようになっており、このトロープは映画からだいたい消えて言っていると示唆している。
2013年7月、『ザ・カット』のキャット・ストーフェルは、この言葉じたいが性差別的だと主張し、「この言葉は、罪深いことに『アニー・ホール』のダイアン・キートンとか、実在の人間であるズーイー・デシャネルに向けられていますよね。いったいなんで実在の人を特徴づける性格が内面の欠如になるんです？」と述べている。
2013年4月に『ザ・ウィーク』でモニカ・バーティゼルも似たような感情を披瀝しており、「このかつては有用で簡潔に批判を示せるものだった言葉は、怠惰と性差別に落ち込んでしまっている」と書き、さらに「「マニック・ピクシー・ドリーム・ガール」という言葉は男性中心的な旅程において女性キャラクターが表面的な時に使う言葉だったが、それからフィクションや現実にいる特異な女性をバカにする侮蔑語になってしまっている」と述べた。
マニック・ピクシー・ドリーム・ガール 撤回
2014年7月、この言葉を作ったネイサン・ラビンが「マニック・ピクシー・ドリーム・ガール」という語の撤回を促した。ラビンによると、「曖昧な定義をしてしまった」ために、思いがけずこの言葉は意図していなかったような力を持つようになってしまった。現代社会における性差別的な意味合いを明らかにするためにこの言葉を作ったが、「言葉じたいがだんだん性差別的だと批判されるようになった」。非常に好かれている多くの女性キャラクターがこのトロープにあてはめられたせいでバックラッシュが起こった。これに応え、ラビンはニュアンスをこめて描かれたキャラクターはこのように限定された性質に分類されるものではなく、それゆえ「この止まらない怪物を作って」しまったせいでポップカルチャーにおわびしたいと述べている。
ラビンの撤回にもかかわらず、この語はその後もしばしば映画批評などで用いられている。
マニック・ピクシー・ドリーム・ガール マニック・ピクシー・ドリーム・ボーイ
このトロープの男性版であるマニック・ピクシー・ドリーム・ボーイやマニック・ピクシー・ドリーム・ガイについての議論も存在する。2014年にマット・パッチズが『ヴァルチャー』に書いた記事でが、『きっと、星のせいじゃない。』 (2014)のオーガスタス・ウォーターズがこう呼ばれ、「彼はバッドボーイで、スウィートハートで、馬鹿なジョックで、オタクで、哲学者で、詩人で、犠牲者で、サバイバーで、みんなが人生でなりたいもの全てで、我々が実際に人生の中で持てるものについての誤った考えすべてを示している 」と描写された。
マニック・ピクシー・ドリーム・ボーイのトロープは、『パークス・アンド・レクリエーション』や『30 ROCK/サーティー・ロック』でも指摘されている。こうした番組の女性主人公は、2012年の『グラントランド』の記事によると、「辛抱強く妻の頑固と癇癪を封じ、一方でクセの強いところを評価して、できるかぎり最高の自分になれるよう助けてくれる」男と結婚している（『パークス・アンド・レクリエーション』のレズリーはアダム・スコット演じるベン・ワイアットと、『30 ROCK』のリズはジェームズ・マースデン演じるクリス・クロスと結婚している）。
マニック・ピクシー・ドリーム・ガール マニック・ピクシー・ドリーム・ボーイ
『ピッチ・パーフェクト』 (2012)でスカイラー・アスティンが演じたジェシーはマニック・ピクシー・ドリーム・ボーイのトロープを体現していると言われている。アナ・ケンドリック演じる非常にシリアスなキャラクターであるベッカをなだめて憂鬱から回復させ、人生を完全に受け入れられるようにする役割を果たすためにいるように見える。自身の物語を持っておらず、この映画においては人生の主要な目標も持っていない。
マニック・ピクシー・ドリーム・ガール 類似するトロープ
マニック・ピクシー・ドリーム・ガールの別バージョンとして、アルゴリズムで定義されるファンタジーガールがいる。両者の違いは、後者が人間ではなく、ロボットや人工知能などだということである。機能は同じで、男性キャラクターの欲望を満たし、自らの欲望や人生の行程は持たずに相手の人生を助けることである。例としては、『ブレードランナー 2049』のジョイやスパイク・ジョーンズ監督の『Her/世界でひとつの彼女』に出てくるサマンサがいる。
ポール・ハリス
ポール・パーシー・ハリス（Paul Percy Harris、1868年4月19日 - 1947年1月27日）はイリノイ州シカゴの弁護士。1905年に国際ロータリーを設立した。
ポール・ハリス 私生活
ウィスコンシン州で父George、母Corniliaのもと生まれる。夫婦の2番目の子供であった。3歳の時、家庭が落ちぶれ、父方の祖父母であるHowardとPamelaと一緒に住むために兄弟とともにバーモント州へ引っ越した。後に両親についてこう書いている。「GeorgeとCorneliaに対してされたかもしれない全てのことのうち、倹約はもっとも見込みの薄いものだっただろう。2人とも王族のような浪費家であった」
バーモントに住んでいる間、Ludlowのブラック・リバー・アカデミーに通ったが、すぐに追い出されている。Rutlandの中等学校では、いたずら人として知られていた。中等学校卒業後、バーモント大学に入学したが、1886年秘密結社を巻き込んだ事件により退学させられている。1887年の秋にプリンストン大学に入学した。
ポール・ハリス 私生活
1888年の春に祖父が死去したために、次の秋には学校に戻らなかった。すぐにアイオワ州デモインに移り、そこで法律事務所の見習いとなった。見習いの期間終了後はアイオワ大学で法を学んだ。1891年6月に法学士を取得した。しかし、その後の5年間は変わった仕事をしていた。新聞の販売員や記者、果物畑での仕事、俳優やカウボーイ、ヨーロッパに向かう家畜を載せた船に乗ることなどである。1896年にシカゴに移り、最終的にはモーガン・パークの近くに住み、亡くなるまでそこで生活した（晩年は夏はミシガンで冬はアラバマで過ごしていたが）。
1910年7月2日に地元のネイチャークラブで出会ったスコットランド人のジーン・トムソンと結婚した。彼女はロータリーの支援のためにハリスとともに世界中を旅した。彼女は女性がロータリーの重要な部分となるよう支援し、最終的に全てのロータリークラブが女性を正式な会員として認めるのを導いた。夫婦に子供はいなかった。
専門的な業績に加え、意義のある個人的で精神的な関わりを求めた。毎週日曜日に礼拝に出席したが、1つの集会に身を委ねるのではなく、多くの異なる教会を訪れた。晩年に自身の宗教との関係は自分自身と同じようにラベル付けするのが難しいと発言している。「所属している教会はありません... 自分の分類は簡単ではありません、つまり私の信念は一般的な教会運営への心からの所属に不可欠となる定まった性質のものではありません。...もちろん最近ではラジオで説教が最もよく聞くことができるし、毎週日曜日には3,4の説教が聞こえてきます」
ポール・ハリス 経歴
1896年にシカゴのメインビジネス地区で法律業務を開始した。その後40年間、活動的に業務を行った。自身の法律業務を確立後、地元の専門家のための社会組織を作ることの利点を検討し始めた。1905年、3人のクライアント・地元のビジネスマンSilvester Schele、Gustavus Loehr、Hiram Shoreyとともに「仲間内、友達内で」最初のロータリークラブを組織した。彼の最初の目的は専門家とビジネスマンが友情と友好を築くためのクラブを作ることだけであった。すぐに、ロータリーがより大きな目的を必要としていることを認識した。
ポール・ハリス 経歴
1907年にシカゴ・ロータリークラブの第3代の長に選出されたとき、クラブは最初の公共サービスの計画である、シカゴでの公衆トイレの建設を開始した。これによりロータリーは世界で初めての奉仕クラブへ変容した。この行動は執行委員会（現在の下院歳入委員会）の設立により促進された。この委員会は全会員に対して開かれ、正午の会議によりクラブの昼食会の伝統が始まった。ハリスはロータリーの成長に対し大きな野心を持っており、早い段階で最初の新しいクラブが西海岸で始まり、次にアメリカとヨーロッパ全土で始まった。1910年までに、少なくとも15の新しいクラブが主要な都市で始まった。その8月に、存在する16のロータリークラブによりシカゴで全国大会が開催された。そこで全会一致でロータリークラブ全国協会(National Association of Rotary Clubs)として統一することを選択した。最終的にその組織は国際ロータリークラブ協会(International Association of Rotary Clubs)となり、世界規模にするというハリスの夢が実現された。ロータリークラブとの業績を通じて、ハリスは多数の国の政府から賞を受賞した。
大洗原子力工学研究所
大洗原子力工学研究所（英: Oarai Nuclear Engineering Institute）は、茨城県東茨城郡大洗町にある日本原子力研究開発機構の研究所。2005年10月1日に日本原子力研究所大洗研究所と核燃料サイクル開発機構（旧動力炉・核燃料開発事業団）大洗工学センターを統合して設置された。仕様の異なる試験研究炉や照射後試験施設を有しており、高速炉の研究開発、高温ガス炉とこれによる熱利用技術の研究開発、軽水炉の高度化や安全向上等の研究開発が行われている。
大洗原子力工学研究所 沿革
日本原子力研究所
核燃料サイクル開発機構（旧動力炉・核燃料開発事業団）
日本原子力研究開発機構
山本麗晃
山本 麗晃（やまもと よしあき、1993年5月-）は大阪府出身の観世流能楽師（研修生）。関西大学第一高等学校卒業。関西大学社会学部中退。祖父山本真義、父山本章弘に師事。山本勝一は大伯父。
2017年9月、朝日新聞「新編 上方風流」にて、茂山童司と対談。
2018年1月15日、毎日放送『痛快!明石家電視台』「師弟で親子」に父山本章弘とともに出演。
スネレン視標
スネレン視標（Snellen chart）は視力を測定するために使われる視力検査表の1つ。その名は1862年に開発したオランダの眼科医ハーマン・スネレンにちなむ。現在、多くの眼科医・視覚科学者はLogMAR図という改良されたものを使っている。
スネレン視標 歴史
スネレンは、5×5の単位グリッドに基づく記号を使用し、視標を開発した。1861年に開発された実験的な表は抽象的なシンボルを使用していた。1862年に発表されたスネレン視標は5×5グリッドの英数字を使用していた。最初に使われていた英数字はA, C, E, G, L, N, P, R, T, 5, V, Z, B, D, 4, F, H, K, O, S, 3, U, Y, A, C, E, G, L, 2である。
スネレン視標 解説
通常のスネレン視標には11行のブロック体の文字が印刷してある。1行目はE、H、Nなどの1つの非常に大きな文字が書かれており、それに続く行は文字数が増えるにつれて大きさが小さくなる。検査を受ける人は6mもしくは20フィート離れたところから、片方の目を覆って各行の文字を1番上から読む。正確に読み取ることのできる最小の行は、その人の目の視力を示す。視力図の記号は正式には"optotypes"と言われる。旧来のスネレン視標では、視標はブロック体の文字の見た目をしており、文字として見て読むことができるが、普通の印刷で用いられるフォントの文字ではなく特有の単純な形状をもっている。
スネレン視標 解説
一般的なスネレン視標では、スローン文字のC, D, E, F, L, N, O, P, T, Zの10文字のみ使われる。6文字のうち5文字（または同様の比率）の知覚は分数視力と判断される。壁掛けのスネレン視標は安価であり、時々、初期治療の医務室においておおよその視力を判断するのに使われる。視力を丁寧に調べる必要がある場合（眼科医の検査のように）、または検査を受ける人が検査をする人を欺く可能性がある場合（自動車免許の発行所など）は文字を様々なランダムパターンで表示できる装置が使われる。BS 4274-1:1968(British Standards Institution) "Specification for test charts for determining distance visual acuity"は BS  4274-1:2003 "Test charts for clinical determination of distance visual acuity — Specification"に取って代わられた。そこでは「検査の際の輝度は一様に少なくとも120 cd/m2はなくてはならない。 テストチャートの変動は20%を越えてはならない」とある。BS 4274-1:2003によると、文字の等しい読みやすさに基づき、視力検査にはC, D, E, F, H, K, N, P, R, U, V, Zの文字のみを使うべきだとある。
アメリカ歯科医師会
アメリカ歯科医師会（アメリカしかいしかい　英American Dental Association、ADA）とは、1859年に設立されたアメリカ合衆国の歯科医師による職能団体で、16万1000人以上の会員が在籍している。シカゴのニアー・ノース・サイドにある同医師会ビルを本部拠点とするADAは、世界最大かつ最古の国家歯科協会であり、職業歯科の代表として良好な口腔衛生を公に促進している。
ADAは「アメリカ歯科医師会ジャーナル」という名の、歯科関連論文の月刊学術誌を出版している。
アメリカ歯科医師会 概要
1859年8月3日、ニューヨーク州ナイアガラフォールズに米国で様々な歯科団体を代表する歯科医26名が集まり、アメリカ歯科医師会（ADA）が設立された。ADAには15万2000人以上の会員がおり、55州545地域の歯科医団体で構成されている。世界最大かつ最古の歯科医協会であり、公共と職業歯科医の両方に尽力している。
同協会は、シカゴの本部とワシントンDCの事務所に400人以上の従業員を有する。メリーランド州ゲーサーズバーグのアメリカ国立標準技術研究所（NIST）構内にあるパッフェンバーガー研究センター（PRC）は、アメリカ歯科医師会財団（ADAF）の機関であり科学部門局である。PRCの科学者は臨床研究、歯科化学、高分子化学、う蝕学の基礎研究および応用研究を行い、ADAの研究として使用されている。
ADAは歯科用製品の試験と広告に関する厳格なガイドラインを設け 、1931年に最初のADA認証印の授与が実施された。現在、約350社のメーカーがこの自発的プログラムに参加し、1300以上の製品が認証印を受けている。
製品製造業者はADAが審査する製品ごとに14500ドルが手数料請求される。承認された製品について、製造業者は年会費3500ドルを支払う。ADAによると、このプログラムから利益は出ないとしている。
アメリカ歯科医師会 概要
協会の行政機関である理事会は、会長、次期会長、副会長2名、米国内17地区それぞれからの理事17名で構成されている。財務責任者および事務局長は元充て職として就く。協会の立法機関である代表部会は、53の構成員団体、5つの連邦歯科サービスとアメリカ歯科医学生協会（ADSA）を代表する460人の代表者で構成されている。この議会は、協会の年次会合において年一回行われる。
医師会の評議員11名は、政策提言機関として機能する。 各評議員は、関心のある特別な分野に関連した問題を調査し、理事会および代表部会にそれら事案の勧告を行うために任命されている。
医師会の公式出版物はアメリカ歯科医師会ジャーナルである。 他の出版物にはADAニュースや歯科治療ADAガイドなどがある。
ADAの後援のもと運営を行う歯科認証委員会は、アメリカ合衆国教育省により米国内の歯科医（先進歯科や共同の歯科教育プログラムも含む）のための国家認定機関として認められている。 それはまた47の各州で認定されている。
アメリカ歯科医師会 概要
ADAは歯科診療の9つの専門領域を正式に認定している。歯科公衆衛生、歯内療法学、口腔顎顔面病理学、口腔顎顔面外科学、歯列矯正および顎整形外科、小児歯科、歯周治療学、歯科補綴学、口腔顎顔面の放射線学である。
ADA図書館には、約33000冊の本と17500本の学術誌を収録した豊富な歯科資料がある。またADA図書館は600以上の学術誌に出資を行っている。
ADA財団は同協会の慈善団体である。この財団は、歯科に関する研究、教育、奨学金、受診の機会、怪我や病状や高齢のために生計が立てられない歯科医とその扶養家族への救済援助といった慈善支援プログラム、に向けた助成金を拠出している。このほか災害被害者にも助成金を付与している。
アメリカ歯科医師会 提唱
ADAは、米国議会の国会議員にいくつかの主義主張を唱えている。その議題には、アマルガムとフッ化物の安全性と有効性に関する歯科研究への資金調達、将来の歯科医のための学生ローンや居住プログラムの支援、メディケイドや子供医療保険プログラム（CHIP ）での歯科治療範囲の拡大、保険改革や医療負担改革および医療情報技術による歯科費用の削減、水道水フッ化物添加 やタバコ規制を通じた公衆衛生の改善、そして防災計画とその対処などが含まれる。
アメリカ歯科医師会 広告塔
恐竜ダドリーがADAの広告キャラクターで、彼は擬人化したティラノサウルスである。ダドリーは、母親や、妹のディーディー、祖父、赤ちゃんの弟ディグビーと一緒に暮らしている。彼の友達は、他の恐竜や先史時代の生物（マンモスやサーベルタイガーのような）である。ダドリーそして彼の友達や家族が、漫画のキャラクターという形で健康な歯と良い口腔衛生を保つ方法を子供たちに教えている。
恐竜ダドリーは1991年の冬に初登場し、子供のために初めてバイリンガル（英語とスペイン語）で公共サービスのキャンペーンを行った。ダドリーは、テレビで多数の公共広告に出演するほか、12回の全国児童歯科健康月間キャンペーン、いくつかの塗り絵の本と患者教育の小冊子、ADAが製作した4つのアニメーション短編、全米にある屋外広告看板2500枚に描かれている。ダドリーは主要な賞を100以上獲得し、マグカップや人形も作られている。ADAから入手可能な漫画やDVDの中で彼は主役を演じている。
視線
視線（しせん）は、目の向いている方向のこと。
視線 概要
ヒトなどの動物は、社会的認知能力として、自分への視線、もしくは自分以外への視線を感知する能力が発達の初期段階からみられる。群衆の中で目を逸らす視線より見つめてくる視線を認識しやすい現象を群衆の中の視線現象という。
ヒトの眼は他の動物とは違い白目（強膜）が発達している。この理由として、協力的な眼の仮説が上げられており、視線の方向や瞳孔の大きさを読み取りやすくすることで自然と協力関係が築きやすくなるからだという仮説である。
板取り問題
オペレーションズ・リサーチにおける板取り問題（いたどりもんだい、英: cutting stock problem）、またはカッティングストック問題とは、定形の母材（ストック（stock）とも。例えばロール紙や板金）から廃材の量が最小になるように特定の大きさの製品群を切り出す問題である。産業上の応用から生じた数学的な最適化問題の1つであり、また計算複雑性理論においてはナップサック問題に還元されるNP困難問題の1つである。整数計画問題として定式化することができる。
板取り問題 1次元の例
ペーパーロール製造機が、幅5600mmのマスターロールを無限に生産できるとする。ここから下表に示したような13種類の製品ロールを切り出さなければならない。
重要なのは、同一のマスターロールから様々な方法で製品ロールを切り出せること（この切り出し方のそれぞれを「パターン」と呼ぶことにする）である。パターンの総数は一般に膨大な数に上り、列挙することは容易ではない。
この状況で、廃棄部分が最小限となるような製品ロールの最適な切り出し方を求めるのが板取り問題である。
必要なマスターロールの本数の単純な下限は、全ての製品ロールの幅の総和をマスターロール1本の幅で割ることで求められる。この場合、総長は 1380 x 22 + 1520 x 25 + ... + 2200 x 20 = 407160 mm で、マスターロールは 5600 mm なので、割り算をすると72.7本、よって73本は最低でも必要ということになる。
この簡単な例には、最適解が308通り存在する。どれもマスターロールを73本必要とし、廃棄率は0.401%となる。廃棄率最適（0.401%）という条件の下で、用いる切り出し方（パターン）の数を最小に抑えるような方法をコンピュータで探索すると、その最小値は10であり、それを与えるパターンの組み合わせ方は19通りあることがわかっている。19通りのうちの1つを下表に示す。
板取り問題 分類
板取り問題はいくつかの方法で分類できる。1つの方法は切断対象の次元による分類である。上に挙げた例は1次元の問題だった。1次元の問題は他にもパイプ、ケーブル、鋼棒を切断するといった場合に適用できる。2次元の問題は家具類や布製品、ガラス製品に当てはまる。母材もしくは製品が 特殊な形状をしている場合（皮革、生地、板金等の加工ではしばしば見られる）は、ネスティング問題（Nesting problem）と呼ばれる。
3次元の切断への適用例はあまり知られていないが、この問題と密接に関連した3次元パッキング問題には、船荷の積み込み等、幅広い産業上の応用がある（例えばコンテナ輸送を参照。これに関連した球充填の問題は17世紀以来研究されている（ケプラー予想））。
板取り問題 紙、フィルム、金属加工品の製造において
板取り問題の製造業への応用は、比較的大きな母材からより小さな製品ユニットが切り出される場合に顕著である（参考：ロールスリッター）。これには紙やプラスチックフィルムの他、鉄や真鍮の板金も該当する。機械や製造過程での制約、顧客からの要求、品質の問題等から、多くの変種問題・追加的制約が生じる。以下はその例である:
2ステージ制約：（切断）加工が2段階を経る場合。例えば、オフィス用文房具(例：ヨーロッパでのA4サイズ、アメリカでのレターサイズ) はそのように製造される。第2段階では使用できる機械がより限定されたものになるため、問題が複雑になる。製造の両段階においてエネルギーと資材を効率的に利用することは重要だが、第1段階での効率化が第2段階での非効率を生むかもしれない（トレードオフが起こる）。スナック菓子の包装に使われる金属蒸着フィルムや、飲料包装紙に使われる紙へのプラスチックの押出し加工においてもこうした制約が生じる。
板取り問題 紙、フィルム、金属加工品の製造において
半連続問題（semi-continuous problem）では、製品が全く同一の大きさでなくとも、ある変動範囲に収まっていればよいとする。この状況はシート類の注文において典型的に見られ、1½次元問題（1½ dimensional problem）としても知られている。この変種問題は段ボール（corrugated cardboard）の製造上生じることがあり、幾分混乱を招く呼称であるが corrugator scheduling problem と呼ばれることもある。
ロール紙の製造において、マスターロールの幅が要求される製品ロールより短い場合に、スカイビング（skiving：削ぎ落とし）（または web-welding）と呼ばれる2段階目の加工を採り入れている工場もある。最初の大きなロールから切り出した2本のロールを端と端を少し重ねて繋ぎ合わせる工程である。マスターロールの幅がより短ければ、全体としての廃棄量を減らすことができる。
板取り問題 ガラス製造において
ギロチンカット問題は、定形のガラス板から、端から端までの裁断のみによって（ギロチンカット制約）、指定された大きさのいくつかの長方形を切り出す問題である。
板取り問題 割当問題
これに関連した1次元の決定問題、つまり、与えられた製品要求を満足するような最適な母材の大きさを定める問題は、割当問題（assortment problem）として知られている。
板取り問題 歴史
板取り問題はレオニート・ヴィタリエヴィチ・カントロヴィチによって1939年に初めて定式化された。1951年、まだコンピュータが広く実用化されていなかった頃、カントロヴィチとヴィクター・アブラモヴィッチ・ザルガラーは、切断段階における資材の効率的な利用の問題を線形計画法を用いて解くことを提案した。この手法は後に列生成法と呼ばれることになる。
板取り問題 数学的定式化と解探索
板取り問題を数学的に定式化するには（これが唯一の方法ではないが）、まず製品種類の数 m と、各製品が要求されている単位数 （ ）の整理から始める。次に、母材1単位から製品を切り出す方法（これを「パターン」と呼ぶことが多い）を全て挙げてリストを構成する。パターンの総数を  とする。各パターン  に、それが何度用いられるかを表す変数 （0含む自然数）を対応させる（  ）。このとき線形計画問題は次のように定式化できる：
, 整数
ここで  は製品  がパターン  の中に現れる回数、  はパターン  のコスト（普通は廃材の量とする）。量的制約を正確に定式化することで、微妙に異なった様々な数学的特性が現れる。上記の定式化は、最小限の制約条件しか課していない（どの製品も受注分は最低限製造するが、それ以上に製造されても良い）。 であれば、使用する母材の数量を最小化することになる。製造する製品の制約式を不等号でなく等号に変えたものはビンパッキング問題となる。最も一般的な定式化では、この制約不等式に下限と上限を設ける（このとき、廃棄量を最小化する解は母材の使用量を最小化していないかもしれない）：
板取り問題 数学的定式化と解探索
この定式化は1次元問題のみに限らない。多くの変種が考えられるが、例えば廃棄量の最小化ではなく製造量の価値の最大化（製品ごとに異なる価値を与えてよいとする）を最適化の目的としてもよい。
一般に、可能なパターンの数は製品種類の数 m の関数として爆発的に増大する。製品の種類が増大するにつれて、可能な切断パターンの数の数え上げは事実上不可能になる。
他のアプローチとして、遅延列生成法（delayed column-generation）を使うものがある。この手法では、問題を解くのにまず少数のパターンから始めて、必要になるたびにパターンを追加していく。1次元の場合、線形計画の双対変数を使った補助的な最適化問題（この場合ナップサック問題）を解くことで追加するパターンを決定する。ナップサック問題には、分枝限定法や動的計画法といったよく知られた解法がある。遅延列生成法は元の列生成法より一層効率的であり、特に問題のサイズが大きくなっていくとき威力を発揮する。板取り問題への応用としての列生成法アプローチは、Gilmore と Gomory の1960年代の一連の論文によって切り拓かれた。Gilmore と Gomory は、列生成法では、前もって可能な全てのパターンを列挙することなしに、解（分数となる場合も含む）へ収束することが保証されることを証明した。
板取り問題 数学的定式化と解探索
オリジナルの Gilmore と Gomory の手法の難点は端数を上手く扱えないことであり、「解」が分数になり得る（あるパターンを3.67回使用する、のように）。最も近い整数に丸めるのでは上手く行かないことが多い。丸めによって非最適な解や、いくつかの製品を過剰・過少に製造するような解が出てきてしまうからである (さらに、制約条件の上限・下限を満たせなくなるかもしれない)。この困難は現代的なアルゴリズムでは克服されてきており、非常に大きなサイズの問題例（実際的な問題より大きいことが多い）の（廃棄量最小化の意味での）最適化ができるようになってきている。
板取り問題は、廃棄率が同一となるような複数の最適解が存在することで非常に困難になることが多い。これは、廃棄率を変えることなく、製品の切り出し位置が互いに移り変わり得ることから生じる。これに関連して、着目点に応じた諸問題が立てられている。：
ホークス的女性像
ホークス的女性像（ホークスてきじょせいぞう、英語: Hawksian woman）とは、ハワード・ホークスの映画にヒロインとして登場するような、機知とカリスマを持った強気な物言いをする女性キャラクターを指す映画理論用語である。ハワード・ホークス監督がキャサリン・ヘプバーン、ロザリンド・ラッセル、バーバラ・スタンウィック、アンジー・ディキンソンなどの女優を使って普及させた。最もよく知られているホークス的女性像はローレン・バコールが演じた役柄であり、バコールが『脱出』や『三つ数えろ』でハンフリー・ボガートを相手に演じたスリムやヴィヴィアンは映画史上の象徴的な役柄として極めて高い評価を得ている。この典型は1971年に映画批評家ナオミ・ワイズが最初に提示した。ホークス的女性像を研究した主要な映画理論家としては、アンドルー・サリスやモリー・ハスケルがいる。
ホークス的女性像 性格造形
ホークス的女性像は心情を思うままに話し、男性の相手役と機知に富んだふざけた会話を交わし、個人的、性的に欲しいと思ったものを得るために行動を起こす。早口で率直であり、議論では男性を負かすこともできる。肉体的には、ホークス的女性像は古典的な美女ではないが、むしろ身体的に美しい特徴を持っているというよりは活力とカリスマが魅力である。ホークス的女性像と考えられる女性キャラクターは、「映画において女性はもっと鈍いものだという伝統的な概念と離れて、あるいはそれを超えて、銀幕にラディカルな存在感を放つ」人物である。男性主人公同様あだ名で呼ばれることも多く、このためホークス的な女性キャラクターは性的欲望の対象よりは「仲間のひとり」とみなされる点で、この当時の他の女性典型と特に異なっている。しかしながら、ホークス映画において監督が女性を平等に扱うことにより、誘惑的な魅力や優しさといった女性的とされる性質がなくなることはない。ホークス映画に登場する女性の強さにより、他の点では物静かでおずおずした男性の男らしさがしばしば引き出されるようになる。ホークス的な女性キャラクターは、貴族階級の出身で労働者階級の勤労者男性の理想を評価するようになるか、自身が普通の人々の利益のために戦う勤勉なプロであることも多い。ホークス自身がこのような女性が好きだということを、1982年の『監督ハワード・ホークス「映画」を語る』で一章にわたり、ジョゼフ・マクブライドに詳しく語っている。
ホークス的女性像 ホークス的女性像の例
ホークスの妻だったスリム・キースによると、ローレン・バコールがホークスに最も気に入られた女優であった。バコールが演じた『脱出』（1944年）のスリムと『三つ数えろ』（1946年）のヴィヴィアンは最もホークス的な女性キャラクターとしてしばしばとりあげられる。ホークスの最初期の映画である『港々に女あり』は女性主人公のこうした役柄の形を初めて見せた作品であり、ルイーズ・ブルックスは最初のホークス的女性像を演じたと言える。ホークス的女性像の他の例としては、『赤ちゃん教育』（1938年）でキャサリン・ヘプバーンが演じたスーザン・ヴァンス、 『ヒズ・ガール・フライデー』（1940年）でロザリンド・ラッセルが演じたヒルディ、『教授と美女』（1941年）でゲイリー・クーパーを相手にバーバラ・スタンウィックが演じた役柄であるシュガーパス・オシェイ、『リオ・ブラボー』（1959年）でアンジー・ディキンソンが演じたフェザーズなどがいる。
ホークス的女性像 衰退
ホークス的女性像はハリウッドにおいて1950年代に徐々に衰退し、新しい女性の典型が映画に現れるようになったと指摘する批評家もいる。第二次世界大戦が終わり、社会における女性の役割も変わった。ジャーメイン・グリアは、ホークス的女性像にかわって登場した、無力でしばしばマリリン・モンローやカトリーヌ・ドヌーヴのような女優によって演じられた女性像の典型を「去勢された女」と呼んでいる。ただし、ホークス監督の『紳士は金髪がお好き』（1953年）でモンローが演じるローレライやジェーン・ラッセルが演じるドロシーはホークス的女性像に近いと考えるむきもある。
ホークス的女性像 影響
ホークスのファンであることを公言しているジョン・カーペンターは、しばしば自作にホークス的女性像を登場させている。カーペンター映画に出てくるホークス的女性像の例としては、撮影当時はカーペンターの妻だったエイドリアン・バーボーが『ザ・フォッグ』（1980年）で演じたスティーヴィや『ニューヨーク1997』（1981年）で演じたマギー、 『スターマン/愛・宇宙はるかに』（1984年）でカレン・アレンが演じたジェニー、『光る眼』（1995年）でカースティ・アレイ』が演じたスーザンなどがいる。
2000年5月に『ニューヨーク・タイムズ』に掲載された女優のキャメロン・ディアスのプロフィールで、ジャーナリストのデイヴ・ケアは、ディアスは「その面白さ、仲間らしい感覚、率直なセクシュアリティのため、ホークス的女性像の伝統に驚くほどよく似合う」と述べている。
武山米店炊飯博物館
武山米店・炊飯博物館（たけやまこめてん・すいはんはくぶつかん）は、宮城県気仙沼市に所在する、炊飯と食に特化した企業博物館。
東日本大震災で一部流失した施設を復元し利用している。学芸員ではなく管理栄養士と栄養士が常駐している。
武山米店炊飯博物館 概要
武山米店は1877年（明治10年）に創業し、1900年同地に移転。1915年（大正4年）と1929年（昭和4年）の大火で全焼した。1930年（昭和5年）建造の主屋は2011年（平成23年）に東日本大震災で約3メートルの津波被害に遭い、一部流失したが2018年に復元された。道路側にある2階建の本館（主屋）、海岸側にある蔵、平屋建の新館で構成される。
本館は米穀販売、新館はイベントスペースとして喫茶営業や物品販売がおこなわれ、蔵を博物館として公開している。
武山米店炊飯博物館 建築
1930年竣工、2018年復元。以前は奥行に従って幅の狭まる不整形な敷地に主屋と蔵が一直線にならぶ変型平面の町家だった。震災後、区画整理による道路拡張が実施され、以前と同じ並びでの復元は不可能となった。そこで主屋を西側へ15度ずらし、震災前と同位置の蔵と主屋をつなげる新館を増築したことでより不整形な建物になった。主屋の部材を全てばらし、一旦は更地となった場所に再び組み立て直している。
木造2階建、亜鉛メッキ鋼板葺、建築面積115m2。復元後は増築部分含めて222.08m2。
屋根は切妻造の鉄板葺で、正面の垂木を扇形に配する特徴を持つ。2階の腰壁と戸袋は銅板張である。１階は正面一杯を店舗とする。2階の座敷２室は，敷地の制約から台形平面をなし、床の間、土壁、砂壁、円窓を配す。
2005年2月9日、国の登録有形文化財に登録された。
2012年と2014年、ワールド・モニュメント財団の修復・保全が求められる文化遺産への支援を呼びかける「ワールド・モニュメント・ウォッチ」に選定された。
2016年9月、解体工事開始。
2017年6月、復元工事開始。
2018年2月14日、気仙沼市指定有形文化財に指定された。
2018年4月30日、復元完了。
宮下 (君津市)
宮下（みやのした、みやした）は、千葉県君津市の地名。現行行政地名は宮下1丁目・2丁目および大字宮下。郵便番号は299-1117。
宮下 (君津市) 地理
市内西部、小糸川の支流である宮下川の流域に位置する。地内北東部は平地で宅地化が進んでいる一方、南西部は山林が多く、合間に田畑が広がっている。
地内北東部の西側が1丁目、東側が2丁目となっており、南西部が大字宮下である。
北で常代、東で六手、東から南にかけて大山野、西で小山野・浜子とそれぞれ接する（いずれも君津市）。
宮下 (君津市) 小・中学校の学区
市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる。
宮下 (君津市) 交通
地内を通る鉄道路線および高速道路・国道・県道はない。最寄駅は内房線君津駅・大貫駅。
君津市コミュニティバス
小糸川循環線 君津グラウンドゴルフ場 - 周南小前 - 周南中前 - 宮下 - 常代5丁目 - 常代1丁目 - 君津駅南口 - 君津市役所 - 君津バスターミナル - 常代 - 常代5丁目 - （宮下公園前 - 小糸郵便局前 - 宮下公園前 - ）宮下 - 周南中前 - 周南小前 - 君津グラウンドゴルフ場（循環ルート）
太字が地内に所在する停留所。
溝端佐登史
溝端 佐登史（みぞばた さとし、1955年 - ）は、日本の経済学者、京都大学名誉教授。
溝端佐登史 略歴
大阪府生まれ。1979年大阪外国語大学ロシア語科卒、1987年京都大学大学院経済学研究科経済政策学博士課程中退、1997年「ロシア経済・経営システム研究 ソ連邦・ロシア企業・産業分析」で経済学博士。
1987年岐阜経済大学講師となり、助教授、1991年京都大学経済研究所助教授をへて、教授、所長。2009年ロシア・東欧学会副代表理事。2015年ロシア・東欧学会代表理事。2019年比較経済体制学会代表幹事。2021年京都大学名誉教授。
焼尻港
焼尻港（やぎしりこう）は、北海道苫前郡羽幌町の焼尻島にある港湾。港湾管理者は羽幌町。港湾法上の「地方港湾」に指定されている。漁港としては「天売焼尻漁港（西浦地区）」という名称の第1種漁港である。
焼尻島で唯一の港湾であり、島の生活・産業や観光の拠点となっているほか、天売港と羽幌港への航路がある。
天売港
天売港（てうりこう）は、北海道苫前郡羽幌町の天売島にある港湾。港湾管理者は羽幌町。港湾法上の「地方港湾」「避難港」に指定されている。漁港としては「天売焼尻漁港（前浜地区）」という名称の第1種漁港である。
天売島で唯一の港湾であり、島の生活・産業や観光の拠点となっているほか、焼尻港と羽幌港への航路がある。
エリー・ヤブロノビッチ
エリー・ヤブロノビッチ（Eli Yablonovitch、1946年12月15日 - ）はアメリカ合衆国の物理学者（専門は非線形光学）。カリフォルニア大学バークレー校教授。オーストリア・ザルツブルク州生まれ。アメリカ合衆国とカナダの二重国籍。
エリー・ヤブロノビッチ 来歴
1967年にマギル大学を卒業、1972年にハーバード大学から応用物理学の博士号を取得。プラズマとレーザーの相互作用を研究し、1987年にフォトニック結晶を発明した。
バニーチャウ
バニーチャウ（英: bunny chow、単にbunnyとも）は南アフリカ共和国のファストフードで、小麦粉の食パンの中をくりぬいてカレーを詰めたもの。元々はダーバンに住むインド系住民の食品だった。
バニーチャウ 歴史
アパルトヘイト時代には、レストランへの入店が許されていなかった黒人やインド人が持ち帰って食べる食品だった。パンをカレーの器として手づかみで食べるため、食器を返却する必要もなかった。より近年には、ストリートフードとしてだけではなくレストランで食べられることもある。
バニーチャウの発祥地は、インド系住民の大きなコミュニティがあるダーバンである。南アフリカ国外のインド人コミュニティでは知られていない。インドから南アフリカへの移民は1860年代に始まったが、バニーチャウが作り出されたのは1940年代だと考えられている。第二次世界大戦中はローデシアのグウェロ（現在ジンバブエのグウェル）でも売られており、現在でも近郊の町カドマ（かつてはガトゥーマ）で食べられている。
バニーチャウの起源に関しては諸説ある。一つの物語では、クワズール・ナタール州（ナタール港）のサトウキビプランテーションに出稼ぎにきたインド人労働者たちが畑で昼食を取るため、食パンをくりぬいた器で野菜カレーを持ち運ぶようになったのだという。具に肉が用いられるようになったのは後の事である。別の説によると、ロイヤル・ダーバン・ゴルフコースで働いていたインド人のゴルフキャディたちが弁当にしていた食品だったとされる。
バニーチャウ 歴史
ロティと豆がインドの伝統的な食事だが、バニーチャウにロティを用いると持ち歩く間に崩れてしまいがちだったので、代わりに食パンが用いられた。ダーバンのインド系は伝統的に米粉やヒヨコマメでパンを作っていたが、移民後には小麦粉の食パンで代用するようになっていた。
一説によれば、最初にこの料理を作ったのはカピタンズ (Kapitan's) というインド系のレストランである。インド人の商人はカースト名のバニアで呼ばれており、「バニアズ・チャウ (Bania's chow)」がなまって「バニーチャウ」になった。「チャウ (chow)」は南アフリカ英語の俗語で、シンプルに「食べもの」「食べる」という意味である。
信憑性の低い別の説によると、「バン（bun＝パン）」＋「アチャール（achar＝インドの漬物）」の聞き間違いから「バニーチャウ」という言葉が生まれたというが、バニーチャウの材料に通常アチャールは用いられない（付け合せにする場合を除く）。
食パン1/4本で作る小型のバニーチャウは、南アフリカの黒人の間で scambane または kota（クォーター (1/4)) と呼ばれる。バニーチャウから発展した南アフリカ料理 spatlo も同じく kota と呼ばれる。アフリカーンス語においても、英語からの借用語としてバニーチャウの名が使われる。
バニーチャウ 食べ方
バニーチャウはダーバン地区のインド人やその他の民族集団の間で広く食べられている。多くの場合、ダーバンで伝統的に作られているカレーが具とされる。初期のバニーチャウは菜食主義者向けだったが、近年ではマトンやラム、チキン、豆、フライドポテトにカレーソースをかけた具に人気がある。付け合せには、ニンジン・唐辛子・タマネギを細く切って和えたサンバルと呼ばれる食品がよく用いられる。
バニーチャウには食パンを丸ごと1本使ったものや、1/2本、1/4本の種類がある。ダーバンでバニーチャウを注文するには、「クォーター・マトン」のようにサイズとフレーバーを言うだけでいい。菜食主義者向けに作られたものは「ビーンズ・バニー」とも呼ばれる。商店では古新聞に包んで渡される。
バニーチャウ 食べ方
地元民の間ではパンを手でちぎって口に運ぶカジュアルな食べ方が普通で、「バニーチャウをナイフとフォークで食べないように、女性や子供への暴力は許されない」という公共広告が作られたことがある。
2018年頃の価格は「クォーター・ダール（豆）」で15ランド（2018年現在、1ランドは約8円）、「クォーター・マトン」で50ランド程度である、食パン1本分のバニーチャウにはクォーターの3～4倍の値段が付けられる。
今日では南アフリカの全域にバニーチャウを提供する小さな持ち帰り店やインドレストランがある。ダーバンでは2005年から毎年「バニーチャウ・バロメーター」という催しが開かれ、市内の料理店が優勝を賭けて競い合っている。
マイクロニードル
マイクロニードル(Microneedle)は、1mm未満の直径や長さの極小の針。当初、針には金属が使われたが、生分解性バイオポリマーが使われるようになった。物質を通さない角質層を通過し、痛点の多い真皮より浅く薬剤を透過できる。インスリン、ワクチンや化粧品、そのほか医薬品の透過のために開発されてきた。
似たような目的を持つ技術にイオン導入（イオントフォレシス）がある。
マイクロニードル 加工
1976年にGerstelとPlaceが提唱したが、製造が困難で費用対効果もよくないことから、1990年代以降まで開発は進まなかった。従来からある研削のような機械加工では製造しにくく、半導体の加工技術を基に3D造形、ナノインプリントといった新しい技術が必要となる。
チタン、ステンレス、シリコンを素材とし、アレルギー反応が起こったり、針が折れて残る危険性があった。
生分解性バイオポリマーを使い、そうしたリスクを改良した。
マイクロニードル 医療
経口投与では消化管や胃など、薬品の血中濃度が変動する要因があるが、経皮吸収では血中濃度を安定させやすく、またワクチンでは表皮に対象となるランゲルハンス細胞が多ということもある。しかし単に皮膚に塗るだけでは分子量が500程度の物質しか角質層を透過することはできず、麻酔、インスリン、DNA、ワクチン、ヒアルロン酸は透過しにくい。これは角質層がバリアとなっているため。一方、従来からある注射針を使えば、より深くへ注入できるが真皮に到達し痛い。
この点でマイクロニードルでは、痛点をあまり刺激せずに分子量が大きい物質を、浅い表皮に到達させることができる。また、自宅で自分でできるようになる（注射は医療従事者が行う）。
ワクチン、ヒアルロン酸など化粧品での研究開発が行われてきた。脂漏性角化症では、表皮の入れ替わりを促すために外用のタザロテンやレチノイン酸といったレチノイドが使われるが、有望なトレチノイン（オールトランスレチノイン酸）では皮膚の透過率は数パーセントで、浸透する量を増やすために外用薬の量を増やすと炎症や全身的な副作用の可能性が高まる。こうした薬剤成分を用いるための溶解型マイクロニードルへの適用が開発されている。いくつかの製品は既に市場に投入され人気となっている。
2018年には、マイクロニードルを用いた無痛の注射器の開発が発表されている。
マイクロニードル 美容
2008年にはコスメディ製薬が皮膚内で溶ける成分で作った溶解型マイクロニードルの開発に成功。マイクロニードルを応用した化粧品として世界で初めて製品化。従来の表皮に塗るタイプの化粧品と比較して吸収効率に優れ、スキンケアをはじめ、育毛や唇用のパック製品として販売され、大手化粧品会社も含め多くの企業が参入している領域だが、それらのほとんどに対して同社がOEM供給を展開し、国内では独占的な地位を確立。中国を中心にアジア・欧州への市場開拓も視野に入れている。
美容医療では、おおよそ30G以上の細さの針を指して、マイクロニードルと呼ぶことが多い。これはイメージとして用いる言葉であり、統一された定義はない。
ミス・ユニバース1991
ミス・ユニバース1991（Miss Universe 1991、第40回ミス・ユニバース世界大会）は、1991年5月17日にアメリカ合衆国ネバダ州ラスベガスのアラジン・シアターで開催された。メキシコのルピタ・ジョーンズが優勝し、ノルウェーのモナ・グルートから栄冠を授けられた。73か国の代表が競った。日本からは山本亜津子が出場した。
ゲティ研究所
ゲティ学術研究所 (ゲティがくじゅつけんきゅうじょ、英語: Getty Research Institute、GRI) はアメリカ合衆国カルフォルニア州ロサンゼルスのゲティ・センターに設置された「視覚美術の理解を深めるため知識向上に専念すること」を目的とした私設の研究所である。
ゲティ財団の資金供与により研究図書館の維持、展示会などのイベント開催、研究者招聘制度と助成金制度、本の出版および電子データベース構築 (Getty Publications)を手がける。
ゲティ研究所 沿革
ゲティ学術研究所は通称をGRIといい、1983年に構想されカリフォルニア州サンタモニカに創設した時の名称はゲティ・センター「人文科学・美術史部門」である。初代所長はカート・W・フォルスター (1985年 - 1992年)、蔵書数は1983年設立時の3万冊から1986年には45万冊に拡張した。
フォルスター所長は1992年の退任の挨拶で在籍中に「GRIは小さな博物館図書館という基礎から美術と文化の卓越した国内有数の研究拠点の一つになった」と述べている。1994年に就任したサルバトーレ・セッティス所長はイタリアの古典的美術と考古学の教授である。1996年に施設名は「ゲティ人文科学美術史研究所」に改称、1999年以降は通称「ゲティ研究所」で通っている。
1995年から1999年にわたって開催された特別展「題材としてのロサンゼルス—ロサンゼルス・コミュニティーの変革文化」の趣旨として、新設するロサンゼルス研究助成金の新しい支援リソースの開発ならびに地元の物質文化の保存と展示の促進をあげた。
ゲティ研究所 沿革
地元団体と共同で1999年に『文化遺産・ロサンゼルスーロサンゼルスにおける地名度の低いアーカイブとコレクションの情報源目録』を公開した。2000年にロサンゼルス・プロジェクトは南カリフォルニア大学に移管され、オンライン版の情報源目録 (リソースディレクトリ) の更新と展開が引き継がれている。
1999年、ゲティ情報研究所 (1983年設立・旧称「美術史情報プログラム」) が「ゲティ信託との主導権変更の結果」を理由に解散すると、GRIは「その機能の多く」を吸収合併した。
1999年に辞任したセッティス前所長の推薦を受け、2000年、トーマス・E・クロウはGRI所長職を受け継ぐが2006年10月にニューヨーク大学に留学すると発表、2007年11月以降、GRI所長を務めるトーマス・E・ガイゲンズはドイツ出身の美術史家で、「ゲティ・センター人文科学・美術史部門」時代 (1985 - 1988年）の客員研究者という経歴の持ち主でもある。
ゲティ研究所 事業
収蔵品として、ゲティ総合研究所図書館の蔵書は100万冊を超える書籍、定期刊行物、オークション図録に加え、特別収蔵品として美術および建築関連の写真200万点をも所蔵する。
早くも1985年にはアメリカの彫刻家マルヴィーナ・ホフマン (1885年6月15日 – 1966年7月10日) の全作品アーカイブを取得し、2011年には美術史家でキュレーターだった故ハラルド・シーズマン（1933年6月11日 – 2005年2月18日）の潤沢なアーカイブとして1,000箱を超える書簡類や研究ファイル、図面やメモ、書籍2.8万冊と写真3.6万点超を受け入れており、またグーピル商会とブソー・ヴァラドン画廊 (Boussod Valadon Galleries)、クネーデル画廊、デューフェン兄弟 (en) の記録を含む美術商のアーカイブも所有。
ゲティ研究所内の図書館の蔵書は門外不出だが、入館資格に制限はない。
ゲティ研究所 事業
GRIには展示施設が2箇所あり、年2回、主に「研究図書館の特別収蔵品もしくは招聘美術家の制作した作品」に焦点を合わせた展覧会を開催し、例えば「ジュリアス・シュルマン、近代化と都市」展と題する開催 (2005 - 2006年)は、アメリカ国立建築博物館、シカゴ美術館を巡回した。また展覧会に加えて、講演会 (一般公開)、談話 (ほとんど一般公開)、学会や
ワーク・ショップ (招待者のみ)、映画・ビデオ上映会 (一般公開) を開催する。
研究者を招聘する助成制度は「孤立しがちな美術史の領域を人文科学の広い分野に統合すること」を目指している。第1代目は1985 - 1986年に実施、対象者に賃金と住宅が用意され、制作の義務はなかった。顕著な例ではGRI滞在の1993 - 1994年に、ドイツの作家クリスタ・ヴォルフがMedea : Stimmenを著した。
毎年、年次テーマに基づいて研究者を招聘しており、2008 - 2009年度のテーマ「ネットワークの境界」とゲティ・ヴィラに関する「古代イメージのもつパワーと機能」が採用され、2011 - 2012年は「美術的実践」であった。滞在期間は一律ではなく、ゲティ奨学生は3、6または9ヵ月間、短期奨学生は1 - 3ヵ月間、博士課程研究員は1学年度に9ヵ月を過ごす。