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高橋いさを 略歴・人物
東京都青梅市で生まれる。
1980年に日本大学芸術学部演劇学科に進み戯曲創作を学ぶが、1983年に大学を中退。在学中に劇団ショーマを結成し、演劇活動を始める。劇団員は加藤忠可、川原和久、山本満太ら。
1981年、処女戯曲である「ボクサァ」を劇団で上演し注目され、「ある日、ぼくらは夢の中で出会う」や「バンク・バン・レッスン」などで人気を集める。
劇団以外のプロデュース公演にも多く関わり、「ＬＵＶ」「隠蔽捜査」「私に会いに来て」など話題作の演出も。
2018年、劇団を解散し、個人ユニット「ISAWO BOOKSTORE」を旗揚げし「昭和事件シリーズ」と題した実話を元にした作品を発表している。
戯曲集、多数。その作品のほとんどは論創社から出版されている。
また、「Ⅰ－note演技と劇作の実践ノート」「ステージ・ストラック～舞台劇の映画館」などの舞台に関する論評集、「映画が教えてくれた」「オリジナル・パラダイス～原作小説の映画館」など映画に関する論評集もある。
2000年より日本大学芸術学部演劇学科非常勤講師を務め、劇作実習を担当して後進の指導に当たる。また、ワタナベエンターテイメントカレッジで演技の講師を長く務める。
高橋いさを 略歴・人物
「ボクサァ」でシアターグリーン審査員特別賞、「あなたと見た映画の夜」で神保町演劇フェスティバル最優秀作品賞、「モナリザの左目」でロクソドンタ演劇フェスティバルグランプリ、「父との夏」でサンモールスタジオ脚本賞、「私に会いに来て」でサンモールスタジオ最優秀団体賞を受賞。
所属事務所はキョードーファクトリー、ハルベリーオフィス(業務提携)。
高橋いさを 評論・エッセイ
※ブログ「高橋いさをの徒然草①、②」を更新中。
祐代朗功
祐代 朗功（すけだい あきのり、1990年3月6日 - ）は、吉本新喜劇に所属する日本の舞台芸人である。
大阪府泉南市出身。吉本興業所属。
リミックス文化
リミックス文化 （リミックスぶんか、英: Remix culture、または読み取り・書き込み文化〈read-write culture〉とも）は、既存の素材を組み合わせたり編集したりして新しい創造的な作品や製品を作成することにより、派生作品を許可および奨励する社会文化である 。当初の段階から、リミックス文化は著作権者の作品を改善、変更、統合、またはリミックスする努力を許容している。人類の歴史を通じてすべての分野の芸術家にとっては一般的な慣行であるが 、過去数十年間の独占的な著作権制限の増加は、法的な萎縮効果によりこの慣行をますます制限している。これに反応して、人間の創造性にとって望ましい外縁のリミックスを検討しているハーバード大学教授ローレンス・レッシグは、リミックスの概念をデジタル時代に移行するために2000年代初期から取り組んできた。2001年にレッシグはクリエイティブ・コモンズを設立した。知的財産権に現在適用されている排他的な著作権制度によってリミックスが法的に妨害されているため、クリエイティブ・コモンズは再びリミックス文化を可能とするための道具として複数のライセンスを発表した。文化作品についてのリミックス文化は、それより以前の自由ソフトウェア運動のためのフリーでオープンソースのソフトウェアと関連し、それに触発されている。
リミックス文化 説明
ローレンス・レッシグは2008年の著作『REMIX ハイブリッド経済で栄える文化と商業のあり方』でリミックス文化を説明した。ローレンスは、20世紀の既定のメディア文化をコンピューター技術用語と比較し、読み取り/書き込み文化 （ RW ）対読み取り専用文化 （ RO ）とした。
通常の「読み取り専用」メディア文化では、文化は多かれ少なかれ受動的に消費される。情報または製品はその特定の情報/製品に関する権限を有する「専門的な」コンテンツ産業によって提供されるが、コンテンツ制作者とコンテンツ消費者の役割が明確に分かれているため、創造的なコンテンツと着想のみの一方向の流れがある。アナログの大量生産と複製技術（デジタル革命以前。ラジオ放送のようなインターネットの登場以前）の出現によって、読み取り専用文化の生産と流通のビジネスモデルが本質的に可能となったが、消費者の役割はメディアの消費に限定されていた。
リミックス文化 歴史
リミックスは常に人間文化の一部だった。 米メディア学者のヘンリー・ジェンキンスは、「19世紀のアメリカの芸術の物語は、さまざまな先住民や移民の集団から取られた民俗伝統の混合、マッチング、融合の観点から語られるかもしれない」と主張した。リミックス文化の歴史的な例として、Centoは中世ヨーロッパで人気のあった文学ジャンルで、主に他の作家の作品から直接引用された詩や抜粋で構成され、新しい形式や順序で配置されている。作成と消費のバランスは、メディアの記録と再生の技術的進歩に伴い変化した。注目すべき出来事は、本の印刷機とアナログの録音と複製の発明であり、深刻な文化的および法的変化をもたらしている。
リミックス文化 歴史
専用の高価な作成デバイス（「読み取り/書き込み」）および専用の安価な消費（「読み取り専用」）デバイスにより、少数で集中型生産を、多くで分散型消費を可能にした。 新聞、ジュークボックス、ラジオ、テレビなど、低価格で消費者向けのアナログデバイスは、書き込みや作成の機能がなく、急速に普及した。 この新しいビジネスモデルである産業情報経済は、19世紀から20世紀にかけて排他的著作権の強化とリミックス文化とパブリックドメインの弱体化を要求し、結果としてもたらした。 アナログ作成デバイスは高価であり、編集および再配置の機能も制限されていた。 作品のアナログコピー（ オーディオテープなど ）は、情報の劣化が防げず品質が絶えず悪化するため、編集、複製、および無限の作業を頻繁に行うことはできない。 それにもかかわらず、創造的なリミックス文化はある程度生き残った。 たとえば、作曲家のジョン・オズワルドは 、1985年に彼のエッセイ Plunderphonics の Plunderphonics用語、または既存のオーディオ録音に基づいてサウンドコラージュを作成し、何らかの方法でそれらを変更して新しい作曲を作成するAudio Piracyを作り出した。
リミックス文化 歴史
技術はデジタル革命によって根本的に変化した 。デジタル情報は、多くの場合品質を損なうことなく、無限に再現および編集できる。 それでも、1960年代には、このような機能を備えた最初のデジタル汎用コンピューティングデバイスは、専門家と専門家のみを対象としており、非常に高価だった。ビデオゲームコンソールのような最初の消費者向けデバイスには、本質的にRW機能がなかった。 しかし、1980年代には、 ホームコンピューター 、特にIBMパーソナルコンピューターの登場により、デジタルプロシューマーデバイス（生産と消費を同時に使用できるデバイス）が手頃な価格で大衆にもたらされた 。ソフトウェアについても同様に、1990年代には、 フリーでオープンソースのソフトウェア運動により、誰でも編集できるという考えに基づいたソフトウェアエコシステムが実装されていった。
リミックス文化 歴史
1990年代後半から2000年代初頭にインターネットが登場したことで、芸術、技術、社会のあらゆる分野で「リミックス文化」を再実装する非常に効果的な方法が生まれた。テレビやラジオとは異なり、 一方向の情報転送（プロデューサーからコンシューマー）を備えたインターネットは本質的に双方向であり、 ピアツーピア・ダイナミックを可能にします。 これは、 Commonsベースのピア制作の可能性により、 Web 2.0およびより多くのユーザー生成コンテンツで加速した。 曲、ビデオ、写真のリミックスは簡単に配布および作成できる。作成中のものには絶え間ない改訂があり、プロ規模とアマチュア規模の両方で行われる。 GarageBandやAdobe Photoshopなどのエンドユーザー向けのさまざまなソフトウェアが利用できるため、簡単にリミックスできる。インターネットでは、リミックスを大衆に配布できる。 インターネット・ミームは、Webおよびそのユーザーによって可能になったウイルスの拡散プロセスによって作成、フィルタリング、および変換されるインターネット固有のクリエイティブコンテンツである。
ウェブのブルーミング共有とリミックスの活動を制限し始めた、より制限的な著作権システム（著作権延長法、DMCA）への対応として、 ローレンス・レッシグは2001年にクリエイティブ・コモンズを設立した。 2002年、クリエイティブコモンズは、リミック文化を可能にするツールとしてライセンスセットを発表した。これにより、バランスの取れたフェアユースなクリエイティブ作品の発表が可能になる。いくつかの企業と政府組織は、このアプローチとライセンスを次の年に適合させた。たとえば、flickr、 DeviantART、ヨーロピアナはリミックスを許可するCCライセンスオプションを使用または提供している。2004年に設立されたccMixterなど、このリミックスカルチャに対応するいくつかのWebページがある。ブレット・ゲイラー（Brett Gaylor）による2008年のオープンソース映画『RiP! A Remix Manifestoz」は、「著作権概念の変化」を映像で記録している 。2012年、 カナダの著作権近代化法は、非営利的なリミックスを許可する新しい免除を明示的に追加した。2013年の「レンツ対ユニバーサルミュージック」に対する判決は、アマチュアのリミックスがフェアユースに該当する可能性があることを認めており、著作権所有者はDMCA削除通知を行う前にフェアユースを確認および尊重する必要があった。
リミックス文化 著作権
多くの国の著作権法では、既存の作品をリミックスする意図がある人は誰でも、法律が作品の知的財産を保護しているため、訴訟の責任を負う。ただし、現在の著作権法は、コンテンツのサンプリングの防止に効果がないことが証明されている 。一方、 フェアユースは十分な範囲のユースケースに対応しておらず、その境界は十分に確立および定義されていないため、「フェアユース」での使用は法的に危険である。 レッシグは、特にフェアユースの場合、リミックス文化を合法化するには著作権法の現在の状態を変更する必要があると主張した。彼は「時代遅れの著作権法が子供たちを犯罪者に変えた」と述べている。提案の1つは、書籍参照で使用される引用システムを採用することである。アーティストは、参考文献でよく見られるように、彼女がサンプリングした知的財産を引用して、オリジナルの作成者にクレジットを与える。そうするためのツールとして、レッシグは、 クリエイティブな作品の一般的な使用を制限することなく、たとえば帰属（Attribution）を要求するCreative Commonsライセンスを提案。 さらにもう1つの段階は、 自由なコンテンツの動きである。これは、クリエイティブコンテンツを自由なライセンスで発表することを提案している。 著作権改革運動は、学者であるルーファス・ポロックによって議論されたように、例えば過度に長い著作権期間を削減することで問題に取り組んでいる 。
リミックス文化 受信と影響
2006年の著書「Cult of the Amateur」 においてWeb 2.0批評家アンドリュー・キーン（Andrew Keen）は、Free and Read-Write Cultureを批判している。 2010年2月、ケイトー研究所のジュリアン・サンチェスは、 「社会的現実を実行するための」社会的価値に対するリミックス活動を賞賛し、著作権は「私たちの社会的現実に対して行使できるコントロールレベル」に関して評価されるべきであると述べた。
2011年にカービー・ファーガソンと彼の人気のTEDトークシリーズによると 、すべてがリミックスであり、すべてのオリジナルマテリアルは既存の素材から構築され、リミックスされる。彼はすべての知的財産が他の作品の影響を受けている場合、著作権法は不要になると主張している。 ファーガソンは、創造性の3つの重要な要素である複製、変換、結合がすべてのオリジナルアイデアの構成要素であると説明した。これは パブロ・ピカソの有名な引用句「優れた芸術家のコピー、偉大な芸術家の盗作」に基づいている。2011年、 UCデイビス教授Thomas W. Jooは、フリーカルチャー運動をロマン化するリミックス文化を批判。 Terry Hartは、2012年にも同様の批判を受けた。
リミックス文化 受信と影響
2015年6月、 「リミックス文化とアマチュアクリエイティビティ：著作権のジレンマ」という名前のWIPO記事が、 「リミックスの時代」と著作権改革の必要性を認めた。
ユーリ・クラコベツキ
ユーリ・クラコベツキ（Iurii Krakovetskii、1992年8月27日 - ）は、キルギスの柔道家。2012年ロンドンオリンピック、2016年リオデジャネイロオリンピックの男子100kg超級に出場した。
マスター (ドクター・フー)
マスター（英: The Master）は、イギリスのSFテレビドラマ『ドクター・フー』の登場人物。主人公ドクターと同じくタイムロードに反旗を翻した人物であり、ドクターの宿敵である。
マスターは1971年の初登場以降様々な俳優によって演じられており、これはマスターが他の人物の肉体を乗っ取る、あるいは生命が危機に瀕したタイムロードの能力として再生（regenerate）した結果である。1971年にロジャー・デルガードがこの役を始め、1973年に他界するまでマスター役を演じた。1976年から番組が一旦終了する1989年まではピーター・プラット、ジオフレイ・ビーバース、アンソニー・アインリーによって演じられた。1996年のテレビ映画ではエリック・ロバーツがマスター役を引き継ぎ、2005年以降の新シリーズではデレク・ジャコビとジョン・シムが演じた。2014年にはミシェル・ゴメスがシリーズ初の女性マスターとしてデビューした。
ビーバース、ジャコビ、ゴメスはオーディオドラマでもマスター役を演じ、Big Finish 特有のマスター役としてアレックス・マックイーンとジェームズ・ドレフスが出演している。
マスター (ドクター・フー) 起源
制作陣は繰り返し登場させる悪役としてマスターを考案し、1971年に“Terror of the Autons”で初登場を果たした。マスターという名前はプロデューサーのバリー・レッツと脚本のテランス・ディックスがドクターと同様に学位に由来して名付けたものである。1971年にはジョー・グラントとマイク・イェーツとともに「3人の新キャラクター」としてスケッチが発表され、ドクターと同等あるいは彼を凌駕する水準の存在として考案されたことが示された。
バリー・レッツはロジャー・デルガードをマスター役にすることを考えており、彼は映画の悪役として長いキャリアがあり、既に『ドクター・フー』に3回も出演する計画が立ち上がっていた。彼はかつてバリー・レッツと仕事を共にしており、3代目ドクター役のジョン・パートウィーの友人でもあった。
マルコム・ハルクはドクターとマスターの関係について「マスターとドクターの間には特別な関係があった。マスターはドクターを排除することを心から望んではいないように感じられた。ドクターはその時代の全宇宙で唯一マスターに似た人間、反逆者のタイムロードであり、おかしなことに共犯者でもある。」とコメントしている。
マスター (ドクター・フー) 目的と性格
マスターは宇宙の支配を目論んでおり、1976年の“The Deadly Assassin”では森羅万象の支配者になることが野望とされている。第二の目的はドクターを苦しめることであり、1972年の“The Sea Devils”では、ドクターの気に入っている人類の滅亡を見ることが報酬になると述べている。
マスター (ドクター・フー) 人物
マスターとドクターの知性は近い水準にある。2人はガリフレイのタイムロードアカデミーでクラスメイトであり、そこでマスターはドクターよりも優秀な成績を収めていた。同様のつながりは2009年クリスマススペシャル『時の終わり Part1』でも言及され、マスターが10代目ドクターと共に子供時代を振り返っている。シリーズ3『ユートピア』では、偽装していたマスターの正体が露見する前に、10代目ドクターが彼を天才として知性を称賛している。10代目ドクターは『時の終わり Part2』でもマスターの知性を称賛しており、彼が野望を諦めるならさらに優れていると主張した。12代目ドクターはミッシーを「私とほぼ同じ程度に賢い人物」と評価している。
デルガードの演じたマスターは物腰の柔らかい魅力的なソシオパスであり、殺意と礼儀を同時に兼ね備えている。当時のマスターのデザインは古典文学のスヴェンガーリへのオマージュである。
マスター (ドクター・フー) 人物
ジョン・シムの演じたマスターは緊迫した状況に置いても過剰に活発な性格であり、10代目ドクターと類似する。プロデューサーによると、これはドクターとマスターの類似点を強調するだけでなく、ドクター最大の強みの1つをマスターに与え、彼の脅威を増大させるための試みである。劇中では、ドクターが若く強くなれるのなら自分にもできるとマスターが主張している。Doctor Who Confidential のエピソードである "Lords and Masters" では、ラッセル・T・デイヴィスはマスターをソシオパスとサイコパスの両方に分類している。
マスター (ドクター・フー) 人物
ミシェル・ゴメスはジョン・シムが演じたマスターの性格を引き継いでおり、特にサイコパスな振る舞いや不適切な情緒反応が見られた。また、歴代マスターに一貫していた犯罪的知性と冷酷な殺人行動も健在である。しかし彼女には男たらしな態度が多く見られ、女性という新たなアイデンティティを以てして、以前シリーズ3『サウンド・オブ・ドラム』で描かれたようなドクターとマスターの曖昧な絆を完全に表現していた。人間に死と痛みを与えてドクターを人道的な誘惑で苦しめ、彼を友人やボーイフレンドと呼称し、彼に認められ仲間になることを望んでいた。彼女は以前よりも自分が精神的に危険であることを自覚しており、UNITのエージェントであるオズグッドを殺害する際には自分自身を「イカレてる」と表現した。しかしながら、死刑執行を免れてドクターによりヴォールドに収監されて監視されるようになると、ミッシーは過去の自分の行動に関して反省の兆候を示し始め、過去の自分自身を乗り越えてドクターの側に味方した。
マスター (ドクター・フー) 人物
ドクターとマスターは両者とも催眠能力を持ち、目線や声だけでも人を支配するマスターの力はドクターのものよりも遥かに卓越している。“Logopolis”でドクターはマスターについて「彼はタイムロードだ。いろいろと同じ精神を持っている。（He's a Time Lord. In many ways, we have the same mind.）」と述べている。“Castrovalva”や“The Keeper og Traken”、“Time-Flight”で見られるようにマスターはドクターの行動を予期することが多々あり、自分の存在を知らしめるためだけにドクターを嵌める精巧な罠を計画している。“The Deadly Assassin”ではマスターはドクターへ偽のテレパシーメッセージを送ることができたが、これが生得的なテレパシー能力によるものか科学力によるものなのかは不明である。
『時の終わり』ではドクターがかつて他者の心を読み取るのに使ったサイキック技術をマスターが用い、自身の精神の中で響くドラムの音をドクターに聞かせている。
マスター (ドクター・フー) 人物
オリジナルのシリーズではマスターのターディスには完全に機能するカメレオン回路があり、馬匹運搬車や宇宙船、モミの木、コンピューターバンク、置時計、建築用の柱、鉄の処女、暖炉、ブリティッシュ・エアウェイズの飛行機、コテージ、三角形の柱に姿を変えている。“The Keeper of Traken”で見られたマスターのターディスは置時計のほかに石灰の彫像メルカーの姿をし、歩くことも可能だった。メルカー型のターディスは破壊された。“Logopolis”の時点ではマスターのターディスはドクターのものと同様にポリスボックスの姿をしている。
マスターがミッシーとして登場した際には、『天国での死』で12代目ドクターはマスターが計画を遂行するためにターディスを手に入れたと考えた。しかしミッシーはシリーズ9では時空操作器でタイムトラベルをしている。『散りゆくドクター』ではマスターがガリフレイを去る前にターディスを手に入れたが、ブラックホールの重力圏からいち早く脱出しようとして非物質化回路を焼いてしまった。彼の未来にあたるミッシーは彼に予備の回路を渡し、これでマスターはターディスを修理して飛び去って行った。
マスター (ドクター・フー) 人物
マスターのオリジナルの武器はTCE（tissue compression eliminator）であり、対象を人形のようなプロポーションに縮小する過程で殺害する道具である。外見はドクターのソニック・スクリュードライバーに似る。マスターには好みの武器があるにも拘わらず、ラッセル・T・デイヴィスはマスターがドクターに対して多くのトリックを持つことに基づき、『サウンド・オブ・ドラム』でのマスターの再登場時にそれを復活させないことを決定した。TCEではなくステイザー・ピストルを用いているオーディオも複数ある。
『サウンド・オブ・ドラム』ではマスターは新たな携帯式武器レーザー・スクリュードライバーを登場させた。この装置は強力なレーザー兵器として機能し、一撃で相手を殺害できる。ラザラス教授により開発されたジェネティック・マニピュレーターの小型版を用いることで対象を老化させる機能もある。ドライバー自体にはテクノバブル技術と生体認証セキュリティがあり、マスター以外の何者も使用できないように設定されている。『散りゆくドクター』ではマスターがレーザー・スクリュードライバーをサイバーマンとの戦いで使用する。ミッシーに刺された後にマスターは彼女を最大出力で撃っており、彼女の再生を阻止して完全に殺害した。
シリーズ8『ネザースフィア』と『天国での死』では、ミッシーは大型のスマートフォンほどの小型携帯デバイスを使用しており、周囲の物体のスキャンや自身の技術の遠隔操作が可能である。これには武器も内蔵されており、ドクター・チャン、オズグッド、セブの肉体を崩壊させている。『魔術師の弟子』では、ミッシーは新たな改良版のデバイスを使用しており、より強力になっている描写がある。上空の飛行機を停止させて制御したほか、UNITのSPを試すように殺害している。
ミッシーの傘も偽装したソニックあるいはレーザーデバイスであることがシリーズ10『散りゆくドクター』で明かされており、攻撃してくるサイバーマンに対しての防衛に用いている。『天国での死』で更なる風変りな機能が試行されており、メアリー・ポピンズのような服装で短い距離だけ空中を移動可能である。
実際には武器ではないものの、ミッシーは互いにリンクした時空操作機のペアを持っており、自分とクララ・オズワルドをエセックスに転送するのに用いている。これらはシリーズ9『魔法使いの友』でダーレクに抹殺されるのを回避するために、殺されたと見せかけてダーレクの武器のエネルギーを転送エネルギーに変換した際に破損した。同エピソードでミッシーのブローチにはドクターから渡されたガリフレイのダークスター合金でできたピンが仕込まれているとミッシーは語っており、これをダーレクの外殻に穴を開けるため使用している。『散りゆくドクター』では、ミッシーは小型の刃物を袖に仕込んでおり、過去の自分自身に刺して再生のきっかけを作った。
マスター (ドクター・フー) 俳優・女優
シリーズ中でマスターを演じた俳優・女優と、最初と最後の登場を示す。
マスター (ドクター・フー) コンパニオン
ドクターとは違い、マスターはコンパニオンとともには旅をしない。例外的にコンパニオンがいた時期もあるが、コンパニオンというよりは道具として扱っている。“Castrovalva”ではドクターのコンパニオンであるアドリックがマスターに拉致され、ブロック転送計算を強要された。後に、“The King's Demons”でカメリオンがマスターに操られていたところをドクターが救出しており、さらにマスターが “Planet of Fire”でカメリオンの支配を取り戻している。“The Ultimate Foe”の第2のエピソードではサバロム・グリッツがマスターとともにタイムロードの秘密を調査しに行く決断をしている。
1996年のテレビ映画では、ドクターがマスターの肉体を盗んだと信じ込まされたチャン・リーがマスターを救助した。リーがマスターの真実に気づき始めると彼の確信は揺らぎ始め、マスターに殺害されることとなった。50周年記念事業の1つとしてリリースされたドキュメンタリーシリーズ“The Doctors Revisited - The Eighth Doctor”では、リーはグレース・ホロウェイともに8代目ドクターのコンパニオンとして紹介されている。
マスター (ドクター・フー) コンパニオン
『ユートピア』では、チャン・ゾーがコンパニオンに近い役割でヤナ教授のそばで行動している。チャン・ゾーは17年間「献身的なアシスタント」として彼とともにいたが、マスターは本性が露見した際に自分を解放しなかったことでチャン・ゾーを叱責した末、互いに致命傷を負い、チャン・ゾーは死亡してマスターは再生に至った。
マスター (ドクター・フー) コンパニオン
『サウンド・オブ・ドラム』ではハロルド・サクソンとしてマスターはルーシー・サクソンと結婚しており、「忠実なコンパニオン」と述べている。ルーシーはマスターの計画の真実に気づいていながら彼に忠誠を誓っていた。彼女は彼と共に宇宙の終焉に位置するユートピアへ旅し、「何も意味がない」と確信を持った。彼らの関係はプラトニック・ラブには見えず、頻繁にキスをし、結婚に見せかけ以上の意味があるような振る舞いを見せている。ルーシーは結婚に関して「良くも悪くも私の選択」と述べている。『ラスト・オブ・タイムロード』でも彼女は登場したが、明らかな身体的虐待の兆しが見られ、マスターに対する忠誠心も薄れていた。劇中の終盤で彼女はマスターを射殺した。彼女は投獄されるが、マスターの信奉者が『時の終わり Par1』で彼を蘇生させる準備をした際に、マスターの復活を完全なものとするため唇に残されたマスターのDNAを提供するように強要される。復活を予期したルーシーは化学物質の入った瓶を投げ込んで復活を阻止し、爆発によって自らの命を失いながらも、引き換えにマスターの復活を不完全なものに抑えることに成功した。
コンパニオンを持たないのが伝統であるが、マスターは“The Mark of the Rani”でもう1人の悪の反逆者タイムロードであるラニと手を結んでドクターを脅威に晒したことがある。マスターはまた、ダーレクやサイバーマンおよびオウトンを含めて、作中の他の悪役と同盟を組んだことでも知られる。これらの同盟はいずれも長く続かず、自身の野望を達成するどころかドクターが止めに来るまでに崩壊した。
マスター (ドクター・フー) 劇中の行動
ロジャー・デルガードが演じたマスターは“Terror of the Autons”で初登場を果たし、ネスティーン意識体と手を組んで彼らの地球侵略を手助けした。3代目ドクターが最後にマスターに計画を止めるよう説得すると、マスターは自身のターディスに乗って逃亡したが、ドクターによりターディスの非物質化回路を奪われ機能不全に追い込まれた。
クラシックシリーズのシーズン8ではマスターはメインキャラクターとなっている。“The Mind of Evil”では、第五次世界大戦の引き金となる神経ガスミサイルの発射を画策した後、ターディスの回路をドクターから奪還した。“The Claws of Axos”で地球侵攻を企て、“Colony in Space”で2472年に惑星ユクサリウスの終末兵器を使って銀河系を人質にしようとして失敗した後、“The Dæmons”でエイリアンのアザルによるマスターへの力の供給をジョー・グラントにより阻止され、UNITにより地球で囚われの身となった。
マスター (ドクター・フー) 劇中の行動
“The Sea Devils”でマスターはイングランドの海岸沿いの監獄島から脱獄する。彼は監獄の管理者であるトレンチャード大佐に対して HMS Seaspite から電子機器を盗むよう説得し、それを用いて地球の先住民族のレプティリアンであるシーデビルとコンタクトを取り、人類から地球を取り戻す手助けを打診した。彼はドクターも説得してシーデビルを数百万年の眠りから解放する装置の開発を手伝わせるが、ドクターは装置に負荷をかけて故障させ、シーデビルの基地を破壊して彼らと人類の戦争を未然に防いだ。マスターはホバークラフトで後に脱出した。この話において、マスターがかつてはとても良い友人だったとドクターは語った。
マスターとしてのデルガードの最後の登場は“Frontier in Space”であり、マスターはダーレク族とオグロン族とともに人類とドラコニアン帝国の間で戦争を起こそうと暗躍していた。計画は失敗し、マスターはドクターを撃って逃亡した。
デルガードはシーズン11のフィナーレ“The Final Game”で再登場を果たす予定だったが、1973年に彼が交通事故で死亡し、この物語は撮影されなかった。
マスター (ドクター・フー) 劇中の行動
ピーター・プラットは痩せこけた死体に似た重厚な特殊メイクでマスターを演じ、“The Deadly Assassin”でマスターが再登場した。惑星テルスロスのゴス首相に発見されたマスターは、最後の再生と最後の命の終わりが迫っていることが明かされる。マスターは新たな再生サイクルを手に入れるべく、タイムロード評議会の首領ラシロンの装置を使ってガリフレイを犠牲にして「ハーモニーの目」を操作しようとした。しかし4代目ドクターがマスターを阻み、彼が死ぬ前にドクターはその場を後にした。
マスター (ドクター・フー) 劇中の行動
マスターは“The Keeper of Traken”で再登場し、この時の俳優はジオフレイ・ビーバースであった。死にかけながら、マスターは帝国の技術を利用して蘇るべくトラケン連合に来訪した。陰謀は頓挫したが、マスターはアンソニー・アインリーが演じるトレマスというなのトラケン人科学者の肉体に中身を移し、宿主の精神を上書きして死を誤魔化すことに成功する。マスターはそれからクラシックシリーズの残りのエピソードに何度も登場するが、あわよくば新たな再生サイクルを使って寿命を延ばそうとしていた。クラシックシリーズにおけるマスターの最後の登場は“Survival”であり、チーターの惑星に閉じ込められてその影響下に置かれ、狂暴性が増大した。マスターは惑星からの脱出に成功するが、7代目ドクターを殺害する寸前に惑星へ戻る羽目になった。
マスターは1996年のテレビ映画にメインキャラクターとして登場し、この時はエリック・ロバーツが演じた。
マスター (ドクター・フー) 劇中の行動
プロローグではゴードン・ティップルがわずかに演じているマスターが邪悪な犯罪への断罪としてダーレクにより処刑される。しかし彼が明白に死ぬ寸前、マスターは遺体を7代目ドクターがガリフレイに運ぶよう要求していた。しかしながら、ゲイリー・ラッセルによる映画の小説版で語られているように、マスターはモーファントと呼ばれる蛇のような状態に精神を変化させることで処刑を生き残っていた。この解釈は小説 Eighth Doctor Adventures  の最初の作品“The Eight Doctors”（テレンス・ディックス著）で明かされた。また、Doctor Who Magazine のコミックストリップストーリー“The Fallen”でも使用されており、モーファントは惑星スカロ原産の変態動物であるとされている。
マスター (ドクター・フー) 劇中の行動
マスターはモーファントの肉体を利用して遺体の安置されたコンテナから脱出し、ターディスの制御盤を破壊して二千年紀の初めの地球サンフランシスコにターディスを墜落させた。そこから彼はブルースという名の救急隊員にモーファントを忍ばせて彼を支配する。マスターは通常の催眠能力の代わりに、宿主を精神的に支配するための手段および武器として酸のような液体を吐けるようになっていることに気付くが、体が退化するため人間の宿主がもたないことを悟る。マスターは「ハーモニーの目」にアクセスして8代目ドクターの残った再生体を奪おうとするが、失敗して吸い込まれておそらく死亡した。
2005年に番組が復活したとき、9代目ドクターは自分以外のタイムロードが全てダーレクとともにタイムウォーで命を落としたと確信していた。
シリーズ2およびシリーズ3ではハロルド・サクソンあるいはサクソンという名前の人物が複数のエピソードで言及されている。ヴィクター・ケネディの読んでいる新聞記事に「サクソンが64％でリードしている」と記載されていた。ラクノスの宇宙船に対してイギリス軍に攻撃を命じたのはサクソンであり、地球外生命体の存在をサクソンが証明したというニュースも放送され、サクソンへの投票を呼び掛ける張り紙も確認された。マーサ・ジョーンズの母フランシーヌは娘にドクターは危険だと電話で警告しており、その情報源はハロルド・サクソンであった。
マスター (ドクター・フー) 劇中の行動
また、西暦50億43年で10代目ドクターと再会したフェイス・オブ・ボーは彼に「君は一人ではない（You Are Not Alone.）」と告げている。
後にドクター達が出会ったヤナ教授がマスターの仮の姿であり、タイム・ウォーから逃れるために人間になって宇宙の終焉時代に潜んでいたことが明かされる。ドクターとジャック・ハークネスの会話を聞いているうち、自らの持っていた銀時計に興味を抱き、それを開いてマスターの魂が再び肉体に宿って生物学的にもタイムロードとして復活する。チャン・ゾーに撃たれたマスターはドクターのターディスを奪ってジョン・シムが演じる若い姿へ再生し、21世紀へ逃亡した。
マスター (ドクター・フー) 劇中の行動
マスターはターディスをパラドックス・マシンに改造して歴史改変を可能とした上でハロルド・サクソンとして活動を始め、ルーシー・サクソンを娶り、マーサの家族を拉致してトーチウッドメンバーをヒマラヤ送りにする。自らが開発に携わった空中空母ヴァリアントでアメリカ合衆国大統領を間接的に殺害し、自身が連れてきた球体型異星人トクラフェインを駆使して地球を征服した。マスターは頭の中で鳴り響くドラムの音に支配されており、彼が8歳のときにタイム・ヴォルテックスを覗いて精神を病んだことがドクターの口から語られている。地球を征服した後に地球上に大規模なミサイル基地を建設して宇宙戦争を企てていたが、1年をかけたマーサの計画により阻止され、パラドックス・マシンも破壊されて歴史が元に戻り、ルーシーに射殺され再生せず死を選んだ。
マスター (ドクター・フー) 劇中の行動
遺体はドクターが火葬したが、マスターの信奉者により指輪が回収されており、復活の儀式が執り行われる。ルーシーの妨害によってマスターは不完全な状態で蘇生し、電気エネルギーを放つ食欲に飢えた白髪の怪物となる。全人類を自分と同一の存在にする装置を開発して起動し、いまだ消滅していなかったドラムの音の解決を図る。ドラムの音はタイムロックから脱出しようとしていたガリフレイの最高評議会により仕掛けられたものであると発覚し、狂気の元凶であるラシロンを前にしたマスターはドクターと協力して彼らをタイムウォーの時代へ戻した。このときドクターは地球に残されたが、マスターはタイムロードとともにガリフレイに引き戻された。
この後のマスターの物語はオーディオドラマや小説やコミックで様々に描かれていたが、2017年に本編で再登場を果たす。ブラックホールの重力圏から逃げられなくなったマスターは惑星モンダスのコロニーシップの最下層で生活し、病人や負傷者をサイバーマンにアップグレードしていた。12代目ドクターのコンパニオンであるビル・ポッツをもサイバーマンに改造し、さらに未来の自分であるミッシーを仲間に引き込んだが、ドクターの機転により自らもサイバーマンのアップグレード対象にされてしまい、ドクターとともにサイバーマンに立ち向かわざるを得なくなる。圧倒的な兵力差ゆえにミッシーとともに逃亡を図るが、最終的にドクターの味方についた彼女と互いに殺し合い、ターディスに乗って逃亡して再生した。
マスターはミシェル・ゴメスが演じる女性の体となって再登場を果たし、ミストレスの短縮形でミッシーと自称する。インターネットの接続に関して窓口へ電話したクララ・オズワルドの電話を11代目ドクターへ繋いで両者を出会わせた張本人であり、新聞広告に細工を施して12代目ドクターとクララを事件解決へ導いたのも彼女である。本編に直接姿を現し、ドクターやクララが出会った人物のうち死亡した者と面会していた。その実態はガリフレイのマトリックスデータスライスを用いて死後の世界を仮想空間として作り上げ、死者の魂をサイバーマンに格納して軍隊を創設することだった。サイバーマンの軍団をドクターへプレゼントするが拒否された上に爆破され、サイバーマン化していたレスブリッジ・スチュワートに撃たれて死亡した。
サイバーマンの光線を転送エネルギーに変換して生きていたことが翌年のシリーズで発覚する。UNITを挑発してクララを呼び出し、ドクターに死期が迫っていることを彼女に伝え、彼女と共に惑星スカロでダヴロスに立ち向かう。ダヴロスの計画からドクターを救い出すが、クララをダーレクの中に入れて事情を知らないドクターにクララを殺すように仕向け、激怒したドクターから逃げるよう指示される。逃げた結果無数のダーレクに包囲されるが、「良い計画がある」と彼らに告げた。
マスター役としてのミシェル・ゴメスの最終シーズンはシリーズ10である。12代目ドクターは大学の地下にある金庫を守る約束があるとビル・ポッツに話すが、この金庫の中に居るのが処刑を免れて善人になると誓ったミッシーであった。地球を支配した僧侶を倒す方法をドクターに語っており、この時の様子は依然と何ら変わらず人命を軽視しているようであるが、これまでに命を奪った何百万人もの命に涙を流す描写がある。ミッシーの心情の変化は各エピソードで描かれており、ドクターのターディスを修理して火星へ迎えに来る、怪物の封印のため無限に闘い続ける少年少女に関して感傷に浸るといった描写が見られる。ブラックホール付近で救難信号を発する船にてビルとナードルとともに救助活動をする試験がドクターにより開催されるが、ここで過去の自分と遭遇し、ジョン・シムが演じるマスターとともにサイバーマンの創世記に立ち会う。過去の自分とともにドクターを追い詰めたが、サイバーマンに追われる身となってドクターに協力し、過去の自分を刺してターディスに送って再生させる。この時過去の自分から反撃を受けて撃たれ、再生できないまま死亡した。
久我三休
久我 三休（こが さんきゅう）は、戦国時代から安土桃山時代の人物。公卿久我家の出身。
久我三休 経歴
久我家の系譜によれば、母は正室である武田元光の娘であるが、元光の娘は天文22年4月27日（1553年6月8日）に死去したことが知られている（『言継卿記』同年4月28日条）ため、誕生はそれ以前のことになる。父である晴通は甥である足利義輝・義昭の特使として大友氏に合計3回遣わされた経緯があり、大友氏と親密な関係があった。
はじめ本圀寺に出家して日勝と号したが、後年大友義鎮に招かれて豊後国へ下向し、還俗して三休と称した。のち上方へ戻り、山城国一尾庄などに閑居した。天正15年（1587年）死去。大友義鎮の娘との間に生まれた通春は後に三休の隠棲地に因んで家名を一尾氏と改め、江戸幕府に出仕している。また通春の子通尚（伊織）は茶人として高名をなした。
Assoluto Racing
『Assoluto Racing』（アソルト レーシング、通称: ARなど）は、Infinity Vector（インフィニティ ベクトル）が2016年より開発、運営しているスマートフォン、タブレット向けのレースシミュレーションゲーム。
Assoluto Racing 概要
本作は、Unityを用いた物理エンジンが搭載されており、現実志向のモバイル向けレースアプリとなっている。
グリップ走行に特化したサーキット(12コース)、ドリフト走行に特化したオープンコース及び峠(12コース)、ダート走行が可能なラリーコース(4コース)、全28コースが収録されている。
Ver.2.12.13時点でディーラーで販売されている83車種、｢EXOTIC IMPORT｣（エキゾチック インポート）と呼ばれるガチャで入手できる66車種、その他の報酬で入手できる7車種の全165車種が入手できる。ほとんどの車種ではボディーカラーやホイールカラーの変更、ホイールの交換が可能である。カラーやホイールはシングルプレイの達成度報酬または「EXOTIC IMPORT」で入手することができる。
個人でタイムトライアルやドリフトポイントで高得点を狙うシングルプレイと、クイックレースやクイックドリフトによる対戦や最大10人まで入ることのできるカスタムロビー作成できるマルチプレイがあり、特定の車両でタイムやドリフトポイントを競うイベントが毎週開かれている。
ゲーム内通貨として「Cr」「ゴールド」「トークン」が存在し、コース完走やタイム、ドリフトポイントに応じて与えられる。車両の購入やカスタマイズ、車両を保管するガレージの購入、｢EXOTIC IMPORT｣の費用として使用する。
Assoluto Racing 概要
ユーザーインターフェースは黒を基調としており、モダンなデザインとなっている。
BGMはEDM調になっており、コースに入ってプレイしている間は流れない仕様になっている。
インディーズゲームであるため不安定な部分が多く、内装が収録されている車種が一部に限られるなど、粗削りな所も散見される。
しかし、セッティングの自由度が高く、キャンバー角をはじめタイヤ空気圧や前後ブレーキバランス、ギア比などの変更も可能であり、チューニングによってタイムの短縮やドリフトポイントの高得点を目指すことができる。
ゲーム開始時にアカウントを作成することになっており、メールアドレスとプレイヤーID、パスワードを登録する必要がある。セーブデータはサーバー側に保存されており、ゲーム起動中はオンライン状態でなければデータセーブが不可能となっている。他の端末でAssoluto Racingをダウンロードした際はIDとパスワードを入力してログインすることでデータを共有できるようになっている。
また、実在するカスタムカーも多数収録されており(『EXOTIC IMPORT』にて記載)、車好きを喜ばせるゲームとなっている。
ボタン操作、ジャイロ(加速度計)操作、仮想ハンドル操作がある。また、Bluetoothゲームコントローラーを接続、使用することもできる。
Assoluto Racing 概要
また、操作性の向上を狙ってか、ステアリング角が自動で微調整されている(走行前セッティング画面“パワーステアリング”にて強さを変更でき、0にすることも可能)。
シングルプレイ
Assoluto Racing 概要
カスタムレース
6種類のコースとラップ数、対戦相手のAIを1~5台設定してレースを行う。スタートはカウントダウンと同時に自動で行われ、カウントダウンの終了後から操作ができる。ゴール後はプレイヤーの車もAIによって操作が行われる。レース報酬に順位別の報酬が加算されるが、AIの動きは不安定になっている。
ドライビングスクール
ライセンステストを受けることができる。初級、中級、上級の3クラス、各10テスト用意されている。(2021/08/03時点ではオールゴールド可能。)
ストックレース
プレイヤーのチューニングに関係なく、フルノーマル（吊るし）の状態でタイムアタックを行う。ラップは1周固定。ローリングスタートとなる。
タイムアタック
プレイヤーのチューニングが適用された車でタイムアタックを行う。ラップは1 - 10周の間で任意に設定できる。グリッドスタートとなる。
ドリフトポイント
ドリフト走行をし、より多くのポイントを獲得するモード。時間は5分（峠のみ2分30秒）。
ラリー
ラリーコースのタイムアタックを行うモード。なお、このモードではグラベルタイヤを装着することが推奨される。装着していない場合、その場で購入できる（強制ではない）。
フリーラン
任意のコースを自由に走行できるモード。
イベント
Assoluto Racing 概要
毎週イベントが開催される。レギュラーレース、レギュラードリフト、スペシャルイベントの3種類。(スペシャルイベントは他2つのイベントが開催された2日後ほどに開催される。)
ランキング上位になるほど、獲得できる報酬が増える。参加するだけでも、参加報酬として3000cr+5トークンがもらえる。
マルチプレイ
世界中の人と対戦したり、ミーティングをしたりできる。全モードでチャットを使用できる。
蛇足だが、プレイヤー同士の車は衝突せず通り抜けるようになっているので、ミサイル行為に遭うことはない。
クイックレース
クラスごとランダムに選ばれたプレイヤー2人〜4人(自分含め)と競争する。コースはランダムで、2周する。
クイックドリフト
クラス関係無しにランダムに選ばれたプレイヤー2人〜4人(自分含め)とドリフトポイントを競う。ただし、特定のコースになると操作不能のバグに陥るため、その時はさっさと抜けてもう一度試してみよう。
※マルチプレイによるクイックドリフトは、駆動方式による制限が設けられており、FF車以外が参加可能となっている。
カスタムロビー
自由に部屋を作ったり、入室したりできる。任意でパスワードを設定し、身内のみの入室にすることも可能である。人数は2人〜10人。
Cr、ゴールド、トークンの3種類がある。
Cr (クレジット)
Assoluto Racing 概要
ゲーム内の一般通貨。レース報酬、イベント報酬のほか、ログインボーナスで入手できる。
ゴールド
有償通貨。通常のレース報酬では入手できない。シングルプレイの進捗状況(カスタムレース、フリーラン除く)、イベント報酬、ログインボーナスで入手できる。また、動画広告を1回視聴するごとに1ゴールドを獲得できる。また、アップデートが近くなったり、運営のご厚意により、不定期にゴールドを獲得することができる。
一部の車(日産 スカイラインGT-R R32、R34、ハードトップ 2000 GT-R、マツダ FD3S RX-7、RUF CTR“Yellow Bird”、スバル インプレッサ 22B-STiバージョンなど他多数、コイン車は注あり)はコインでのみ購入できる。
トークン
ログインボーナス、イベントでのみ獲得可能な特別通貨。
トークンでのみ入手可能な特別な車(ルノー メガーヌ R.S.Trophy-R、日産 フェアレディZ プロトタイプ、トヨタ 86 Race Specなど他多数、下記に記載)を「TOKEN EXCHANGE(トークン エクスチェンジ)」で入手できる。
カラーの変更やホイール交換、チューニング、スタンスの設定が行える。また、一部チューニング及び車高、キャンバー角度、オフセットの変更を行うことのできない車種が存在する。愛車のエクステリアからエンジンチューンに至るまで幅広いカスタマイズが可能。
ペイント
ボディ、ホイール、ブレーキキャリパーの色が変更できる。EXOTIC IMPORTで追加される特別塗装色も存在する。
ホイール
ホイールの交換ができる。EXOTIC IMPORTでも入手可能。
チューニング
ブレーキ、ミッション、サスペンション、マフラー、エンジン、ターボ、スーパーチャージャー、タイヤ、車両重量の段階的なアップグレードが行える。
エンジン、ターボ、軽量化の3つはクラスが変わる可能性がある。
スタンス
主に足回りの設定が行える。
ストック状態だとタイヤの空気圧のみ設定が可能だが、サスペンションをアップグレードすると車高、キャンバー角度、オフセットの設定が可能になる。
ホイールを交換すると、ホイールサイズの変更が可能になる。
Assoluto Racing 収録車種
2025年3月6日現在、Cr、ゴールドで購入できるディーラー車と、EXOTIC IMPORTで入手できるガチャ車、トークンで入手できるトークン車、広告閲覧回数報酬、課金による段階的プレゼントで手に入る車がある。
購入時にはメーカー別とクラス別で選択でき、クラス別の場合は性能の低い方から順にF・D・C・B・A・S・S+・Xの8段階で分類されている。
Nissan
Silvia K's (S13) ‘89
Silvia Aero (S14) ‘98
Silvia (S15) ‘99
180SX Type X (RPS13) ‘96
Fairlady Z (Z33) ‘03
370Z ‘09
Fairlady Z432 (S30) ‘69
Skyline Hardtop 2000 GT-R ‘70 
Skyline GT-R (R32) ‘89 
Skyline GT-R (R33) ‘95
Skyline GT-R V.Spec 2 (R34) ‘00 
GT-R (R35) ‘07
Assoluto Racing 収録車種
Toyota
SPURINTER TRUENO GT-APEX (AE86) ‘83
HiACE H200 '05
86 ‘12
Altezza RS200 ‘98
MR2 GT-S (SW20) ‘96
GR Yaris '20
Celica GT-Four(ST205) '97
Chaser Tourer V ‘96
Supra MK3 ‘86
Supra RZ ‘97 
Supra GR ‘19
ガチャ車は、レア度ごとにTire4、Tire5に分かれている。
Porsche
911 GT2 RS 'Weissach Package' '17
918 Spyder 'Weissach Package' '14
718 Cayman GT4 Clubsport '19
911 GT3 RS 'Weissach Package' '18
Carrera GT '04
919 Hybrid RaceCar '17 
911 RSR '19
917K '70
イベントの報酬やログインボーナスで貰えるトークンという通貨で買える車。
ちなみに不定期でトークン車の一覧が変わる。
Assoluto Racing コース
架空のコースのほか、筑波サーキットなどのリアルサーキットや、埠頭などのオープンコースがある。
ナイアガラフォールズ平和会議
ナイアガラフォールズ平和会議 (英語:Niagara Falls Peace Conference)、或いはABC会議 (ABC Conference)とは、1914年5月20日にアルゼンチンとブラジル、チリのABC強国がカナダのオンタリオ州ナイアガラフォールズで開催した会議。開催の目的は、アメリカ合衆国とメキシコ間での戦争の勃発を阻止することにあった。
ナイアガラフォールズ平和会議 背景
メキシコ革命真っ只中の1914年4月9日に起きたタンピコ事件とそれに続く1914年4月21日のベラクルス占領を機にアメリカ合衆国とメキシコ間で緊張が高まっていた。当時両国は互いに全ての外交ルートを通じて関係改善に尽くしていた。会議にはアルゼンチンのロムロ・セバスティアン・ナオン、ブラジルのドミシオ・ダ・ガマ、チリのエドゥラド・スアレス・ムヒカ、アメリカからは1910年12月から1912年7月までアメリカ合衆国訟務長官を務めたフレドリック・ウィリアム・リーマンとアメリカ合衆国連邦最高裁判所陪席判事を務めたジョゼフ・ラッカー・ラマーが参加した。
ANGELS (人工衛星)
ANGELS（Argos Neo on a Generic Economical and Light Satellite）はフランス国立宇宙研究センター(CNES)がNexeya社と共同出資し開発された小型人工衛星。次世代アルゴスシステムのデモンストレーターとして、2019年12月18日に複数の他の衛星と共に打ち上げられた。
ANGELS (人工衛星) 概要
1978年に設立されたアルゴスシステムは、全世界の海洋に配置された観測用フロート、野生生物に取り付けたバイオロギング用無線タグ、船舶の位置特定発信機など、各種モニタリング機器のデータ信号を衛星軌道上で収集し地上局へ中継するシステムであり、現在その発信機の総数は20,000以上を数える。2019年時点では米仏印の人工衛星に搭載されたアルゴス中継器が7基稼働中であり（Argos-2×2基、Argos-3×5基）、その後継として開発されたArgos-4の最初の1基はインドの海洋観測衛星OceanSat-3に搭載され2020年の打ち上げ準備が進められている。
さらにアルゴスシステムを運用するCLSとその経営母体であるCNESは、小型のアルゴス機器を搭載した25基のナノ衛星コンステレーションを2022年までに実現する構想をまとめ、この発展したアルゴスシステムの運営主体となる企業Kineisを2018年7月に設立した。小型のアルゴス中継器を多数軌道上に周回させることで、アルゴス発信機の上空を通過する衛星の再訪時間を従来の1時間以上から5分～15分にまで短縮してデータ中継の即時性を向上させ、科学研究目的で始まったアルゴスシステムの用途を拡大して、今後の市場成長が予想される「モノのインターネット（IoT）」の需要に応える計画である。
ANGELS (人工衛星) 概要
ナノ衛星に搭載するArgos-Neoは、Argos-4から双方向通信のトランスミッターなどを略した小型モデルであり、前世代の機器に比べて10分の1の小型軽量化と、3分の1の省電力を実現する。ANGELSはこのArgos-Neoの軌道上での動作を実証する12Uのキューブサットとして計画され、その主契約社としてNexeya社が選定された。搭載機器のArgos-Neoはタレス・アレーニア・スペースおよびSyrlinks社によって開発が進められた。
ANGELSはイタリアの地球観測衛星COSMO-SkyMed第二世代機および欧州宇宙機関の宇宙望遠鏡CHEOPSと同じソユーズロケットで、2019年12月18日にギアナ宇宙センターより打ち上げられた。
津市立黒田小学校
津市立黒田小学校（つしりつ くろだしょうがっこう）は三重県津市河芸町北黒田にある公立小学校。
断熱バッグ
断熱バッグ（だんねつバッグ、英: insulated bag）は、持ち運び可能な断熱輸送容器。定温バッグ（ていおんバッグ）、保冷温バッグ（ほれいおんバッグ）、保冷バッグ（ほれいバッグ）、保温バッグ（ほおんバッグ）などの名称でも呼ばれる。
主に断熱材を使用し、時には断熱材と冷却ジェルを併用して作られる。冷たいものを冷たいまま、温かいものを温かいまま保ち、内容物の温度を一定に保つために用いられる。
断熱バッグは、産業、医療/医薬品用途、出前などの食品配達、弁当箱の持ち運びなどで使われてきた。
断熱バッグ 買い物バッグ
温度変化の影響を受けやすい商品を、コールドチェーンを途切れさせないで持ち帰るための商業用断熱バッグは、1980年代半ばにヨーロッパの食料品店などで導入されたのが最初の例である。宅配ピザを熱いまま届けるための断熱バッグは、1983年にイングリッド・コーザー（Ingrid Kosar）が発明し、今日では広く用いられている。クーラーボックスとよく似ているが、クーラーボックスは断熱バッグよりも大きく、硬い箱状の形をしている点で異なる。
断熱バッグ 医療向けの使用
製薬用断熱バッグは、温度変化に弱い薬品を、温度・衝撃・光から守りつつ輸送するものである。ワクチンの多くは、冷凍したり高温や明るい光にさらしてしまうと、その効果の多くまたはすべてを失ってしまい、慎重な扱いを要する生物学的製剤である。このようなワクチンは、生産から使用するまでの間を、通常摂氏2度から同8度の間に保たなければならない。
断熱バッグ 材質
断熱バッグは通常、次の材質で製造されている。
栗原ミチオ
栗原 ミチオ（くりはら みちお 、1961年11月23日 - ）は、日本のギタリストである。
栗原ミチオ 来歴
80年代前半、ONNA（劇画家の宮西計三のバンド）に参加。
その後、YBO2での活動を経て、White Heaven、The Stars、ゴーストに参加。
その他、参加セッションバンドは、 デーモン＆ナオミ 、 BORIS 、 ゆらゆら帝国、朝生愛、MARBLE SHEEP、宇宙の発明、ハザマ、アンサンブル・パール、Cosmic Invention、Overhang Partyなど多数。特にBORISでは、長きにわたってサポートギタリストを務めている。
2005年には、ソロアルバム『Sunset Notes』をリリースした。