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YOKOHAMA NAVYBLUE 概要・沿革
相模鉄道（相鉄）では、2017年（平成29年）12月の創立100周年、および2019年度の都心乗り入れ運転（詳細は「神奈川東部方面線」を参照）を控え、「デザインブランドアッププロジェクト」として自社の認知度とブランドイメージの向上を図る計画が推進されている。その背景には1995年（平成7年）度をピークとして年々減少する輸送人員や、沿線外における自社の認知度が4割程度に留まることへの対策が急がれたことがあり、同プロジェクトに基いて駅舎や職員の制服などのデザインを一新するとともに、乗り入れ運転に用いられる自社車両についても「走る広告塔」との位置付けから、後述のように従来の相鉄のイメージを一新するデザインへと変更する計画が進められている。
計画は2013年（平成25年）頃より立案され、2015年（平成27年）11月に本格始動・正式発表するに至った。デザインの総合監修は熊本県のPRマスコットとして知られるゆるキャラ「くまモン」を考案したアートディレクターの水野学と空間プロデューサーの洪恒夫の両名が務めたものの、広告代理店は関与しない相鉄グループ主体のプロジェクトであり、水野・洪と相鉄グループ社員が頻繁に意見交換を行ってプロジェクトを具体化させていった。
YOKOHAMA NAVYBLUE 概要・沿革
この中で、鉄道車両の車体塗装については「古くならない、醸成するデザイン」および「普遍的な色・素材」を基本コンセプトとし、地元横浜の海の色をイメージしつつ上質感のある普遍的かつ流行に左右されない色として、明度の低い青（ネイビーブルー）一色塗装が選定された。近年の鉄道車両においては構体をアルミニウム合金製あるいはステンレス鋼製として車体塗装を省略する例が当たり前となりつつある中、敢えてそれに逆行するような施策を打ち出したことについては、自社車両は走る広告塔であるとの観点から、車体全体を塗装した利用者に注目される電車を走らせることによって相鉄の知名度向上を図り、ひいては相鉄沿線を居住地として選択肢に入れてもらうことを意図したものである。また、青一色塗装を選定するにあたって念頭に置かれたのは阪急電鉄保有の鉄道車両における伝統的な車体塗色である阪急マルーン（茶色）であり、「新しい100年をつくる中で、100年経っても色あせない、変えない」をコンセプトとしている。
YOKOHAMA NAVYBLUE 概要・沿革
この青色はのちに「YOKOHAMA NAVYBLUE」（ヨコハマネイビーブルー）と名称が決定した。新造する鉄道車両への導入のみならず、従来から保有する鉄道車両についても順次塗装変更を実施し、相鉄新横浜線の全線開業（2023年3月18日）までに全車両のうち8割程度を「YOKOHAMA NAVYBLUE」で統一する予定となっていた。さらに2019年時点では2024年度を目処に所有車両全47編成の「YOKOHAMA NAVYBLUE」による統一を完了する予定としていたが、コロナ禍による減収やコスト面の問題によりスケジュールに遅れが生じており、機器更新のみを行い塗装を省略する編成も一時的に出ていた（10000系の2編成についてはのちに塗装変更を実施）。
鉄道車両だけでなく相鉄バスの車両についてもこの色合いを参考にして、車両導入時などにカラー変更を行うことが2025年9月に発表された（「相鉄バス#カラーリング」も参照）。
YOKOHAMA NAVYBLUE デザインブランドアッププロジェクト
「デザインブランドアッププロジェクト」のコンセプトに基づく、車両のリニューアルおよび新造計画、駅舎のリニューアルおよび新駅整備計画、職員の制服のリニューアルなど、相鉄や沿線のイメージを一新すべく様々なデザインの更新が進められている。当プロジェクトは、プロジェクトによって生み出された車両などの成果物とともにグッドデザイン賞を受賞している。
“「YOKOHAMA NAVYBLUE」で車体色を統一”、“「横浜らしさのある顔」に車体正面をデザイン”、“昼と夜で色調の変わる車内照明に”、“内装をグレートーンで統一”を基本方針とし、既存車両のリニューアルが2015年度から、新型車両の製造が2017年度から進められている。
外装は「YOKOHAMA NAVYBLUE」をキーカラーとし、表記類はドイツの工業規格である「DIN 1451」をベースとしたフォントが用いられている。
内装も様々な点が工夫されている。吊り手は自社開発したもので、握りやすさを重視して楕円をベースにした形状とし、ベルト上部やさやを握る方などさまざまなシチュエーションを考慮した。手掛・ベルト部のグレーのトーンにも留意している。
YOKOHAMA NAVYBLUE デザインブランドアッププロジェクト
座席の表地は汚れが目立たないようデジタル迷彩がモチーフのランダムパターンとした。一般部のカラーはライトグレー系で、また一部のクロスシート部には英国スコットランド製の本革も使用されている。また新造車にはユニバーサルデザインシートが採用されている。高齢の方や足腰を痛めている方、妊婦の方など、立ち座りを負担と感じる方でも躊躇なく座れるよう、座面を高め・浅めにすることで浅く腰掛けられ、立ち座りがしやすくなっている。
車内表記についても、一部を除き「禁止」「注意喚起」「ご案内やお願い」の3つに分類してピクトサインと文章の組み合わせをパターン化し、貼り付けルールを定め整理している。将来的に表記が追加となった場合にも体裁を崩さずに対応できるものとしている。
車両リニューアル
車両リニューアルの第1陣として、9000系10両1編成 (9703×10) が2016年（平成28年）3月3日にリニューアルを終えて出場した。案内表示器のLCD化や、床材・化粧板・自動窓ボタンなども交換され、大幅にグレードアップされている。2019年（令和元年）10月までに6編成に実施、残る1編成が廃車となったことで9000系はリニューアル車で統一された。この車両のリニューアルと、吊革は2016年にグッドデザイン賞を受賞している。
YOKOHAMA NAVYBLUE デザインブランドアッププロジェクト
2020年（令和2年）3月には8000系 (8709×10) に、同年11月には10000系 (10701×10) にもリニューアルが実施されたが、これらの車両では9000系と異なり大幅な改造は行わず、本プロジェクトの最低限の内容のみが実施されている。
2018年5月時点で2025年度までに7編成の車両リニューアルが計画されていたが、2020年代に入ってから起きたコロナ禍の影響などもありスケジュールは遅れている。
車両新造
2018年（平成30年）2月より20000系（10両編成・日立製作所製・東急東横線直通用）が営業運転を開始した。この車両は2018年にグッドデザイン賞を受賞したほか、2019年には相鉄の車両では初めて鉄道友の会ローレル賞を受賞している。また20000系をベースとした21000系（8両編成・日立製作所製・東急目黒線直通用）が2021年（令和3年）9月より営業運転を開始している。
2019年（平成31年）4月には12000系（10両編成・総合車両製作所製・JR埼京線直通用）が営業運転を開始。この車両は2019年にグッドデザイン賞を受賞した。
YOKOHAMA NAVYBLUE デザインブランドアッププロジェクト
2025年（令和7年）度より13000系（総合車両製作所製）を順次導入予定である。この形式よりデザインブランドアッププロジェクトの第2フェーズの位置づけで、従来の「安全×安心×エレガント」のデザインコンセプトに｢未来｣が付加される。
沿線の駅舎についてもグレーを基調色としてレンガ調のデザインを取り入れたものへと改修する方針を打ち出している。その第一号として既に平沼橋駅が同コンセプトに基いた改修工事を施工済（2017年1月完了）で、他の駅についても改修スケジュールに基いて順次施工する計画である。また、神奈川東部方面線（都心直通線）事業のうち相鉄・JR直通線の整備で新設された新駅「羽沢横浜国大駅」においても同コンセプトに基いた駅舎デザインとなっている。
9000系リニューアル車の第1編成 (9703F) が公開された2016年（平成28年）3月10日には相鉄の新制服も披露され、モデルをタレントの南明奈が務めた。新制服は水野学と、スタイリストの伊賀大介が協働してデザインし、社員の意見を多く取り入れ、デザインと機能性を両立させたものとなっており、同年11月1日より着用が開始された。
YOKOHAMA NAVYBLUE 受賞
相鉄デザインブランドアッププロジェクトの成果として以下の賞を受賞している。
マルコス・パウロ
マルコス・パウロは、ポルトガル語の男性の複合名である。
薬師丸ひろ子の出演作品一覧
薬師丸ひろ子の出演作品一覧（やくしまるひろこのしゅつえんさくひんいちらん）では、日本の女優・歌手である薬師丸ひろ子が出演した映画、テレビドラマ、舞台、ラジオ番組、CMなどの出演作品の一覧を示す。
薬師丸ひろ子の出演作品一覧 ナレーション
テレビ番組
放送中の番組
食彩の王国（2003年 -　、テレビ朝日）
放送終了した番組
野坂昭如の戦争童話集『青いオウムと痩せた男の子の話』（1996年、NHK BS2）
新日本探訪（1996年、NHK総合）
世界遺産スペシャル 地球の記憶（1997年1月2日、TBS）
にんげんドキュメント（2005・2006年、NHK総合）
負ケテタマルカ!! -画用紙に描いた命の記録- （2008年、フジテレビ）
SONGS（2009・2013年、NHK総合） - 井上陽水の回、中島みゆきの「時代」の回
わんにゃん茶館（2010・2011年、NHK BS2）
世界ふれあい街歩き（2010年、NHK総合）
わ・す・れ・な・い 〜それでも僕らは生きていく〜 （2012年、フジテレビ） - 東日本大震災を被災した子供たちに密着したドキュメンタリー
わ・す・れ・な・い 〜明日の君に逢いたい 2013夏〜 （2013年、フジテレビ）
ETV特集「小さき命のバトン」（2015年、NHK Eテレ） - 熊本市にある慈恵病院での「赤ちゃん縁組み」の記録
漱石100年・アジアへの旅〜姜尚中 中国・韓国をゆく〜（2016年、BSプレミアム）
日本のVFXを変えた男 ヒットメーカー 山崎貴の挑戦（2016年、BSプレミアム）
秘境中国 謎の民 天頂に生きる 〜長江文明を築いた悲劇の民族〜（2017年、BSプレミアム）
薬師丸ひろ子の出演作品一覧 ラジオ番組
放送中の番組
放送終了した番組
ゲスト出演・特番
パックインミュージック「薬師丸ひろ子・荻野目慶子 17歳対談」（TBSラジオ、1981年12月1日）
20歳のバースデー・パーティー〜薬師丸ひろ子のオールナイトニッポン〜（ニッポン放送、1984年6月9日）
高倉健 1996 旅の途中で（ニッポン放送、1996年7月22日）
キック・ザ・カンクロー（TBSラジオ、2006年10月22日）
サントリー・サタデー・ウェイティング・バー（TOKYO FM、2007年2月10日） - 盗み聞き大賞2007［グランプリ］薬師丸ひろ子『車の運転』の話
サウンドミュージアム〜竹内まりや特集〜（NHK-FM、2007年6月24日） - 小説『午前10時に竹内まりや。』のラジオ・ドラマ
岡田惠和 今宵、ロックバーで〜ドラマな人々の音楽談義〜（NHKラジオ第1・FM） - 2013年4月6日・2016年11月12日・2018年5月13日
オールナイトニッポンGOLDスペシャル 高倉健 旅の途中で… （ニッポン放送、2014年12月8日） - 高倉健追悼特別番組。パーソナリティ。
薬師丸ひろ子 シネマ・ミュージック・デリバリー （ニッポン放送、2016年12月18日） - 映画音楽カバー『Cinema Songs』リリース記念
薬師丸ひろ子の出演作品一覧 ラジオ番組
歌手活動40年 薬師丸ひろ子“小春日和”（NHKラジオ第1、2021年11月23日、12:15 - 14:55） - 歌手活動40周年記念
金曜ボイスログ（TBSラジオ、2022年6月3日）
ALL The Feels (NACK5、2024年1月22日 - 25日) - 週替わりセレクター
薬師丸ひろ子の出演作品一覧 CM・広告
※特に断りのないものはCM
角川書店
角川文庫
「時間がないんだ青春は」（1979年） - 角川文庫夏のフェアキャンペーン
「ひとりぽっちの空間飛行」（1980年） - 角川文庫'80フェア
「好きです、日本語」（1981年） - 人形浄瑠璃の世界。八百屋お七の人形役
「こころは、少年。」（1984年） - 角川文庫創刊35周年記念。原田知世と共演
カドカワノベルズ（1981年） - 桃太郎
角川の辞典（『新国語辞典』・『古語辞典』・『新字源』など合計13の辞典）（1982年） - 広告。辞典購入者に薬師丸のポスタープレゼント。
資生堂
「色」（1979年1月4日） - カンヌ国際広告祭で金賞受賞。実相寺昭雄監督。薬師丸ひろ子（14歳）。資生堂TVスペシャル『ウエスト・サイド物語』に挿入された特別ロングCM。第19回 ACC CM FESTIVAL 秀作賞。
「口紅－あこがれ」（1980年1月3日） - 東陽一監督。薬師丸ひろ子（15歳）。資生堂TVスペシャル『源氏物語』に挿入された特別ロングCM。カンヌ国際広告祭で佳作。
「ポーセリア」（1984 - 1986年）
薬師丸ひろ子の出演作品一覧 CM・広告
NTT
「TALK ON THE PHONE」
トラヒック「廊下」（1985年） - 第25回 ACC CM FESTIVAL 秀作賞 
「19の日」（トークのひ）
トークの日「言っちゃえ」（1987年） - 第27回 ACC CM FESTIVAL テレビCM部門ACC賞、昭和のCF100選（作品No.98（昭和62年））
トークの日「電話じゃなきゃいえない 10代の女の子」（1989年） - 第29回 ACC CM FESTIVAL ラジオCM部門優秀賞
「パジャマ・コール」
「今、おじゃま? 」（1990年） - 第30回 ACC CM FESTIVAL テレビCM部門優秀賞
「100年目の電話生活」 - 監督：森田芳光。シリーズCM。
「涙の訴え」「（4ケタ局番） 新しい年へ」「結婚の前日」（1991年） - 第31回 ACC CM FESTIVAL テレビCM部門優秀賞
モンティ・パイソン シングス
モンティ・パイソン シングス（英: Monty Python Sings）は、イギリスのコメディ・グループモンティ・パイソンが、1989年にヴァージン・レコードからリリースしたCDアルバム。この項では、2014年に未公開曲6曲を加えて再リリースされた、モンティ・パイソン・シングス（アゲイン）（英: Monty Python Sings (again)）についても記述する。
モンティ・パイソン シングス モンティ・パイソン シングス
このアルバムは、モンティ・パイソン結成20年となった1989年にリリースされた。テレビシリーズや、映画作品、ライブなどで発表された曲を、26曲集めたアルバムである。2008年にはデラックス版として、8曲を加え全33曲となったバージョンで再リリースされている。このアルバムリリース直前に、パイソンズのメンバーだったグレアム・チャップマンが逝去しており、アルバムのブックレットには他のメンバーから彼への献辞が書かれている。
通常版の邦題は、2014年に発売された『モンティ・パイソン シングス（アゲイン）』のものに拠った。邦題欄のリンクは日本語版記事、英題欄のリンクは英語版記事へのリンクである。
モンティ・パイソン シングス モンティ・パイソン・シングス（アゲイン）
このアルバムは、1989年に発売された『モンティ・パイソン シングス』をリマスターし、未公開曲6曲を加えて再リリースしたものである。海外ではパイソンズ結成45周年に合わせて2014年6月30日に発売され、デラックス版のディスク2には1970年のアルバム『モンティ・パイソンの空飛ぶサーカス』が再収録された。
日本ではユニバーサル・ミュージック・ジャパンを通じて、2015年6月17日にリリースされた。日本版では歌詞対訳・解説訳の付いたブックレットが同封されている。
新規収録された作品は、2014年の45周年記念再結成ライブモンティ・パイソン 復活ライブ!でも用いられている。
邦題は、ユニバーサルミュージックストアの商品ページに拠った。米印（※）は、未発表曲もしくはリメイク作品である。
モンティ・パイソン シングス 収録曲詳細
初出欄の「第◯シリーズ第◯話」は、『空飛ぶモンティ・パイソン』のシリーズ・放送話を指す。また初出スケッチのタイトルは空飛ぶモンティ・パイソンのエピソード一覧、曲の制作者はCDのブックレットに拠った。
オールウェイズ・ルック・オン・ザ・ブライト・サイド・オブ・ライフ
シット・オン・マイ・フェイス
木こりの歌
ペニス・ソング（ノット・ザ・ノエル・カワード・ソング）
オリヴァー・クロムウェル
マネー・ソング
会計士シャンティ
フィンランド
メディカル・ラヴ・ソング
アイム・ソー・ウォーリード
すべての精子は神聖なり
人種差別の歌
僕の大好きな中国人
エリック・ザ・ハーフ・ア・ビー
「ザ・ハーフ・ア・ビー」（英: the Half-a-Bee）とは、ケンタウロスが半人半獣と言われるのと同様に、「半分がハチである生物」を指す。英国版のブックレットには、アイドルの顔をしたハチの絵が描き込まれている（アイドルのファーストネームは「エリック」）。「半分がハチならもう半分は何だ」とする哲学問答が含まれるほか、"Bee"（ハチ）・"see"（見る）・"employee"（被雇用者）など脚韻がふんだんに使われた曲。
モンティ・パイソン シングス 収録曲詳細
ブライアン・ソング
ブルースの哲学者の歌
人生の意味
ナイツ・オブ・ザ・ラウンド・テーブル
オール・シングス・ダル・アンド・アグリー
偉大なる作曲家
原題 "Decomposing Composers" は、「作曲する」(compose) と「分解する」(decompose) のダブル・ミーニングである。ベートーヴェンやモーツァルトなど大作曲家を何人も挙げ、「みんな死んでしまったから何も出来ない」と歌う曲。"Decomposing"（訳：分解中の）とは彼ら大作曲家が鬼籍に入り、墓場で分解されていることを指す。
ヘンリー・キッシンジャー
アイヴ・ゴット・トゥ・レッグス
天国のクリスマス
銀河系の歌
銀河系を見れば自分たち人間なんてちっぽけだとする曲。パート5で臓器移植を渋る女性を説得するため、冷蔵庫から現れたアイドルが歌う。曲中の宇宙に関する数値はほとんどがでたらめであり、2014年の『復活ライブ』ではブライアン・コックスが登場して間違いを指摘した。スケッチの続きではスティーヴン・ホーキング博士が登場して電子音声でこの曲を歌うが、このバージョンはiTunes Storeなどでダウンロードできる。
モンティ・パイソン シングス 収録曲詳細
スパム・ソング
ハウ・スウィート・トゥ・ビー・イディオット
アーサーの歌
ラン・アウェイ・ソング
ブレイヴ・サー・ロビン
オットーの歌
アイ・ラヴ・マイ・ファット
アイ・ベット・ユー・ゼイ・ウォント・プレイ・ジス・ソング・オン・ザ・レディオ
ドゥ・ワット・ジョン
ザ・シリー・ウォーク・ソング
海軍メドレー
ラドヤード・キプリング
ナッジ・ラップ / ブラックメール
レイニー・デイ・イン・ベルリン
ロウジアー・ソング
収録曲・曲順は1970年のアルバム『モンティ・パイソンの空飛ぶサーカス』と同じである。
エネ川
エネ川（エネかわ、スペイン語: Río Ene）は、ペルーの、アンデス山脈東側斜面を流れるアマゾン川水系の川。
マンタロ川とアプリマック川との合流によりエネ川となり、北へ180.6km流れた後、プエルト・プラドの町でペレネ川と合流し、そこからはタンボ川となる。マンタロ川とアプリマック川の合流地点では、ペルーの3つの県、フニン県、クスコ県、アヤクーチョ県が接している。
森泉弘次
森泉 弘次（もりいずみ こうじ、1934年9月28日 - ）は、日本の人文学者。青山学院女子短期大学名誉教授。はじめロシア・英文学を専攻し、のちユダヤ教の研究に進んだ。
森泉弘次 経歴
1934年、東京都生まれ。早稲田大学文学部露文科を卒業し、1962年に同大学院文学研究科修士課程を修了。北海道大学大学院文学研究科博士課程英米文学専攻に進み、1973年に中退した。
青山学院女子短期大学講師となり、後に助教授、教授昇進。2005年に青山学院女子短期大学を定年退任し、名誉教授となった。その後も聖学院大学教授として教鞭をとった。学界では、日本翻訳家協会事務局長を務めた。
湯本珠未
湯本 珠未（ゆもと たまみ、1984年5月20日  ）は、日本のAV女優。ファンスタープロモーション所属。
湯本珠未 略歴・人物
2015年9月にデビューした熟女系AV女優。
湯本珠未 出演作品
2015年
2016年
2017年
母親のおかげでママ友と毎日エッチなことをしています。 ひきこもり息子の命令に絶対服従する母。 　外に出たくないけど人一倍性欲がある息子の命令でAVをレンタルしに行かされたり、挙げ句の果てには手コキやフェラまでしてお世話をする母。息子の要求はどんどん過激になっていき…。遂に母はママ友たちを呼んでティーパーティーを開き、息子に指示された通りに睡眠薬を入れるまでに…。そして眠るママ友。そこに息子が現れて…。（1月7日、Hunter）
友達の残念な弟が超どストライク! 「本当は未成年じゃないと愛せない!」そんなアラサーの私は、当然出会いがなくて超欲求不満の崖っぷち! しかし友人の残念な弟(童貞+待望の未成年)の存在を知り、訪ねてみたらビックリ!まさかのどストライク!急なモテ期に戸惑う友達の弟をよそに、もうなりふり構っていられない私は姉がいるにも関わらず弟クンを露骨な誘惑と濃厚ベロキスで発情させて、「もう無理」と言っても離さず何度も発射させました。（3月7日、Hunter）
湯本珠未 出演作品
10歳以上歳の離れた義理のお姉ちゃんたちが中出しの競い合い! 母親が再婚して突然出来た2人の義理のお姉ちゃんは超巨乳でしかも元ヤリマン女子校出身で3度の飯よりとにかくエッチが大好き!しかもしかも10歳以上も年の離れたフェロモン全開女子!さらに無防備だからパンツ&ブラジャー&胸の谷間なんかはモチロン丸見え!そんなの見せられた日には当然勃起!ほぼ毎日勃起していたらバレてしまい気持ち悪がられると思ったら逆にボクを誘惑してきます。誘惑に負けてエッチしたら最後、2人の義姉がどっちがいっぱい中出しさせるか競い合って大変でした!!（3月19日、Hunter）
幻想三国誌
『幻想三国誌』（げんそうさんごくし）は、台湾のUserJoy Technology社が開発したコンピュータRPG。日本では日本ファルコムが販売権を獲得し、日本語ローカライズした"海外プロデュースシリーズ"の4作目として、2004年に日本語版を発売している。
幻想三国誌 ストーリー
天変地異により三國志の歴史が失われた世界が舞台。三國志の登場人物を仲間に加えながら、物語を進めていく。
幻想三国誌 登場人物
姫軒 伯雅（きけん はくが）
本作の主人公。
姫霜 羽鳳（きそう うほう）
伯雅の姉。
貂芝 芸真（ちょうし げいしん）
曹操と劉備に父を殺された少女。
糜香（びこう）
孔明に育てられた戦乱孤児。
虞氷 慕盈（ぐひょう ぼえい）
天若宮の師範代。
燕起 君皓（えんき くんこう）
流民に恋人を殺された放浪の武士。
百月（ももつき）
千年白狐が化けた少女。
温青 思乾（おんせい しかん）
大金持ちの息子。
幻想三国誌 テレビアニメ
『幻想三國誌 -天元霊心記-』（げんそうさんごくし てんげんれいしんき）のタイトルで、2022年1月11日から3月29日まで毎週火曜2時から2時30分（月曜深夜）にBS12 トゥエルビ『アニメ26』枠にて放送された。当初は2021年10月5日より同枠で放送予定であったが、2021年9月10日に放送延期が発表された。
應幾（おうき）
声 - 小野賢章、川井田夏海（幼少期）
封印使および隊長。熱血漢で仲間思いな性格。武器は霊筆で、文字を綴ることによって術を発動できる。
小霊（しょうれい）
声 - 金元寿子
鬼斬である少女。魍魎を倒す力をもっている。見た目は幼く､実年齢不明｡一人称は「シャオ」｡
洵喬（しゅんきょう）
声 - 中原麻衣
浄霊使。魍魎の瘴気を二胡を奏でることによって浄化できる。
丁研（ていけん）
声 - 古川慎
執器使。性格はいい加減であり、自堕落なところが見られる。
愛心茶桶（あいしんちゃおけ）
声 - 福島潤
喋る茶桶。天元によって、六番隊のお目付役として配備された。
「ENISHI」
Machicoによるオープニングテーマ。作詞はミズノゲンキ、作曲・編曲は睦月周平。
「嘘」
LACCO TOWERによるエンディングテーマ。作詞は松川ケイスケ、作曲・編曲はLACCO TOWER。
春日井市立高座小学校
春日井市立高座小学校（かすがいしりつ たかくらしょうがっこう）は、愛知県春日井市高蔵寺町にある公立小学校。児童数は2012年現在663人程度。
春日井市立高座小学校 沿革
文部科学省委嘱「道徳教育実践研究事業」研究発表会開催。
春日井市立高座小学校 校歌
高座小学校校歌
　　作詞　松田留
　　作曲　稲垣信哉
１、朝日にはえる　高座の
山のみどりに　いだかれて
学びや高く　さわやかに
みんな明るく　ひらく窓
２、その名もゆかし　花菱の
ほこりゆたかな　校章は
やさしく強く　助け合う
みんなの心に　もつしるし
３、わか草もえて　夢をよび
いのちかがやく　丘の上
高座の子は　たくましく
みんな生きぬく　よい子ども
春日井市立高座小学校 脚注
http://www.kasugai.ed.jp/takakura-e/enkaku/enkaku.htm　公式サイト（本サイトから非リンク）. 2016年4月24日閲覧。
デボラ・ウォーリー
デボラ・ウォーリー（Deborah Walley, 1941年8月12日 - 2001年5月10日）は、アメリカの女優である。映画『ヤング・ハワイ』に主演したのち、ビーチパーティー映画数作に出演した。
デボラ・ウォーリー 経歴
1941年、コネチカット州ブリッジポートで生まれる。両親はアイスショーに出演するスケーターで、幼少時に両親と共にショーに出演したことが後に演技の道に進むきっかけとなった。ブリッジポートのセントラル・ハイスクールに進んだ後、14歳で舞台に出演し、翌年にはウェストパームビーチのロザリアン・アカデミーに進んで、アカデミーがロイヤル・ポインシアーナ・プレイハウスで公演したミュージカルでシンデレラ役を演じた。さらにニューヨークのアメリカン・アカデミー・オブ・ドラマティック・アーツで演技を学び、舞台にも出演した。
アントン・チェーホフ原作の『三人姉妹』に出演していたところをエージェントのジョイス・セルズニックに見出され、ハリウッド映画『ヤング・ハワイ』(1961)で主役のギジェットを演じることになった。以降、アメリカン・インターナショナル・ピクチャーズが制作したビーチパーティーフィルムを中心に、15本の映画に出演した。『カリフォルニア万才』(1966)ではエルヴィス・プレスリーと共演した。
デボラ・ウォーリー 経歴
映画出演が低調となると活動をテレビ主体に移し、1967年からはイヴ・アーデン、キー・バラード主演のTVコメディ『The Mothers-in-Law』に出演した。ウォーリーが演じた役はパイロット版ではケイ・コールが演じていたが、本編からはウォーリーに代わり、以降2シーズンにわたって演じた。
1991年にはアリゾナ州セドナに移り、Pied Piper ProductionsやSedona Children's Theatreといった劇団の設立に加わった。2001年、食道癌で死亡した。
2012年楽天ジャパン・オープン・テニス選手権
2012年楽天ジャパン・オープン・テニス選手権は、2012年10月1日から10月7日にかけて東京都・江東区の有明テニスの森公園で開催された、男子プロテニスツアーのATP500シリーズトーナメント大会である。サーフェスはハードコート。
本記事の出典は明記しない限りすべてATP公式ドロー。
2012年楽天ジャパン・オープン・テニス選手権 シングルス
以下の3名がワイルドカードで本戦に出場した。
以下の4名が予選を勝ち上がり本戦に出場した。
その他以下の1名がラッキールーザーで本戦に繰り上がった。
2012年楽天ジャパン・オープン・テニス選手権 優勝
錦織圭 def.  ミロシュ・ラオニッチ, 7–6(7–5), 3–6, 6–0
アレクサンダー・ペヤ /  ブルーノ・ソアレス def.  リーンダー・パエス /  ラデク・ステパネク, 6–3, 7–6(7–5)
ゼアーズ・プレンティ・オブ・ルーム・アット・ザ・ボトム
『ゼアーズ・プレンティ・オブ・ルーム・アット・ザ・ボトム』（英:  There's Plenty of Room at the Bottom）は物理学者リチャード・ファインマンによる講演。1959年12月29日、カリフォルニア工科大学（カルテク）で開催されたアメリカ物理学会の年会において行われた。題目は「ナノスケール領域にはまだたくさんの興味深いことがある」と意訳されることがある。
この講演において、個々の原子を直接操作して化学合成を行うという画期的なアイディアが初めて提示された。当初この講演は注目を得られず、ナノテクノロジーという概念の形成に直接寄与することはなかった。しかし1990年代に再発見されてからは、ファインマンの威光もあってか、ナノテクノロジー研究の嚆矢として位置づけられるようになった。
ゼアーズ・プレンティ・オブ・ルーム・アット・ザ・ボトム ファインマンの創案
本講演では原子スケールの物質操作が可能にするはずの斬新な発明がいくつも提示された。演算回路を極度に高密度化したコンピュータや、走査型電子顕微鏡の限界を超えるほど微小な物体を観察できる顕微鏡などである。これらの二つのアイディアは、走査型トンネル顕微鏡をはじめとする走査型プローブ顕微鏡や、IBMが開発したミリピードのような記憶システムによって後に実現した。
ファインマンはまた、「望みのままに原子を配列」できるようなナノスケールの機械により、機械的な操作を通じて化学結合をコントロールすることが原理的に可能だと指摘した。
彼はまた、彼が指導する大学院生で友人でもあったアルバート・ヒッブスが発案したという服用医師のアイディアを紹介した。微小なロボットを飲み込み、体内で外科手術を行わせるというものである。
ゼアーズ・プレンティ・オブ・ルーム・アット・ザ・ボトム ファインマンの創案
ファインマンは一つの思考実験として、人間の両手と同じ働きをする1/4スケールのロボットアームを製造するよう提案した。ロボットアームを操り、その製造に必要だった加工ツールと同じものを1/4スケールで組み立てたとする。1/4スケールのアームと加工ツールを用いて新たなロボットアームを製造すれば、そのスケールはさらに1/4倍となる。このようにして、同期して動く10セットのロボットアームを1/16スケールで製造したとしよう。この過程を繰り返していけば、数えきれない微小な超並列ロボットアームからなる原子サイズの工場ができあがる。このような縮小過程をファインマンはパンタグラフに例えた。サイズが小さくなるにつれてツールは設計しなおす必要がある。その理由は各種の力の相対的な強さが変わってくるためである。重力は重要ではなくなり、表面張力の効果は強くなり、ファンデルワールス引力を考慮しなければならなくなる。この種のスケール効果についてもファインマンは言及している。この思考実験を現実化しようとする試みはまだないが、生物学の分野では酵素と酵素複合体（特にリボソーム）がファインマンの想像に近いやり方で化学合成を行っている。なおこの講演に先立って、SF作家ロバート・A・ハインラインが1942年の中編小説『ウォルドウ』（英: Waldo）で同様のアイディアを発表していたが、せいぜいμmスケールまでであった。
ゼアーズ・プレンティ・オブ・ルーム・アット・ザ・ボトム 懸賞金問題
講演を締めくくるにあたって、ファインマンは二つの懸賞金問題を出し、それぞれに1000ドルの懸賞金をかけた。第一の問題は微小なモーターを作製するというものだったが、翌年11月、工作に長けた技師ウィリアム・マクレランが普通の工具を用いてあっけなく実現してしまった。マクレランのモーターは基準をクリアしていたものの、特に革新的な技術は使われていなかった。第二の問題は本の1ページを一辺1/25000に縮小して記録するというもので、これが可能ならブリタニカ百科事典全巻をピンの頭に印刷できることになる。1985年、スタンフォード大学の大学院生トム・ニューマンが『二都物語』冒頭の段落を1/25000に縮小して懸賞金を獲得した。
ゼアーズ・プレンティ・オブ・ルーム・アット・ザ・ボトム 影響
K・エリック・ドレクスラーは1986年の著書『創造する機械 — ナノテクノロジー』（ 英: Engines of Creation ）においてファインマンのナノ工場を引用し、人間が操作する代わりにコンピュータ制御で自己複製させるというアイディアを付け加えた。
ファインマンの没後、ナノテク草創期の80～90年代に活動していた研究者の回想からナノテクノロジーの発展史をまとめる試みの中で、先導者としてのファインマンの役割はわずかなものだったと結論付けられた。サウスカロライナ大学の文化人類学者クリス・トウミイ（ Chris Toumey ）は本講演の刊行履歴を作成するとともに、科学文献に Plenty of Room の語が引用された回数を調べた。トウミイによれば、2008年までに本講演の講演録は再刊も含め11回刊行されている。また、テーマが近いファインマンの講演 Infinitesimal Machinery （副題 Plenty of Room, Revisited ）は2回刊行されている。後者は映像記録が残されており、トウミイはこれも引用している。
ゼアーズ・プレンティ・オブ・ルーム・アット・ザ・ボトム 影響
講演録の引用回数で測ると、初出以降20年にわたって本講演の影響力は皆無であり、走査型トンネル顕微鏡が発明された1981年からの10年間もわずかに増えた程度でしかなかった。そして90年代の初めに本講演への関心は大きく高まる。その理由は、これに先立ってナノテクノロジーが現実的な将来像として注目を集めたことだと考えられる。1986年にドレクスラーの著書『創造する機械 — ナノテクノロジー』が出版され、また一般向けの科学雑誌『オムニ』が「ナノテクノロジー」と題した特集記事を組んだことにより、ナノテクノロジーという言葉が耳目を集めるようになっていた。学術誌 Nanotechnology の創刊は1989年である。1990年4月には35個のキセノン原子で「IBM」の文字を描く有名な実験が Nature 誌に掲載され、1991年11月には Science 誌がナノテクノロジーの特集号を刊行した。以上のような経緯から浮かび上がるのは、 Plenty of Room が再発見されたことにより後付けで歴史観が形成されたということである。ナノテクノロジーの歴史が1959年12月までさかのぼり、カリスマ的な天才ファインマンが誕生に関わったという見方はこの時作り出されたと言える。
ゼアーズ・プレンティ・オブ・ルーム・アット・ザ・ボトム 影響
トウミイが収集した高名なナノテクノロジー研究者の発言によれば、彼らの初期の研究は本講演に影響を受けてはおらず、当時は読んだこともなかったという。
ナノテクノロジーの主唱者たちにとって、ノーベル賞受賞者にして20世紀の科学を象徴する人物であるファインマンの名声は歴史的な文脈を作るためにも有用だった。事実、彼の名声と原子操作という理念はナノテクノロジー分野の研究基金を確保するために利用されていた。その好例は、2000年1月にカリフォルニア工科大学でクリントン大統領が行った、連邦プログラムの必要性を訴えるスピーチである。
この予算案では、新しい大規模な米国ナノテク・イニシアティブ（National Nanotechnology Initiative）に5億ドルを計上しています。ナノテクノロジーとは原子や分子のレベルで物質を操作する技術ですが、カルテクはこのアイディアに馴染みがあるはずです。40年以上も昔、カルテクが誇るリチャード・ファインマンその人がこんな問いを投げかけました。「もし一個一個の原子を望んだ通りに並べることができたらどうなるでしょう？」
2003年5月に議会に提出されたナノテク研究開発法（Nanotechnology Research and Development Act）では、ファインマンの提唱した分子工場の実現可能性検証が計画されていたが、上院の議決を経て2003年12月3日にブッシュ大統領が署名した時点では、より需要のある分野の財源を確保するため除外されていた。
地を這う魚
『地を這う魚 ひでおの青春日記』（ちをはうさかな ひでおのせいしゅんにっき）は吾妻ひでおの漫画。自身が漫画家としてプロデビューする前後の状況を描いた自伝的作品である。
この項では、前作にあたる「魚シリーズ」の2短編、「夜の魚」「笑わない魚」についても解説する。
地を這う魚 概要
主人公のあづま（吾妻ひでお自身）が1968年に北海道から漫画家をめざして上京し、印刷工場に就職してから、漫画家のアシスタントとなり、貧困生活の中でプロデビューする前後までの約2年間を描いた作品。
『Comic新現実』の責任編集者であった大塚英志から、「「魚シリーズ」の続きとか描けませんかね」という依頼を受けて描き出したもの。『Comic新現実』Vol. 4 - 6（2005年2月 - 8月）、『新現実』Vol. 4（2007年4月）、『コミックチャージ』2007年第13号、2008年第8号、2009年第1号に掲載された分に描きおろしを加え、2009年3月、角川書店から刊行。のち角川文庫に収録。
物語の舞台は東京だが、タイトルにもある「地を這う魚」をはじめとする奇怪な生物たちが、地上や空中に跳梁跋扈する、非現実的な世界として描写されている。また、男性キャラクターは、主人公のあづま（吾妻ひでお本人）を除き、そのほとんどが動物の姿で描かれている。この点について、吾妻は「無意識が手を動かして自分が快感を感じる世界を描いちゃうんだよね」と語っている。
地を這う魚 概要
作中には年代が明示されたシーンはないが、登場人物たちが『ガロ』（1968年6月増刊号）に掲載された「ねじ式」を読んで衝撃を受ける場面や、アポロ11号の月面着陸（1969年7月20日）のニュースが流れる場面など、1968年 - 1969年頃の時代風俗があちこちで（非現実的に変形されながら）描写されている。
地を這う魚 あらすじ
漫画家を目指して北海道から上京したあづまは、印刷工場に就職したものの、要領が悪く仕事場をたらい回しにされてしまう上、漫画を描く時間もとれずにいた。そのため嫌気がさして、「石森章太郎先生のアシスタントに採用されました」と嘘をついて、行く当てのないまま退職してしまう。
書店で立ち読みした雑誌で、漫画家いててどう太郎のアシスタント募集を知ったあづまは、募集に応募しアシスタントに採用された。あづまは無宿の放浪生活を続けながら、同時期に北海道から上京してきた、まっちゃん、わへー、わてん、かーばたら、漫画家志望の友人たちと、漫画喫茶「コボタン」などに出入りしつつ漫画談義を繰り広げる。
やがて、まっちゃんとわてんが、吐立化成駅に近いアパート「武蔵野荘」に入居することになり、あづまも誘われて一緒に入居する。その後、わてんの親友であるゆきみも上京し、わてんの部屋に同居することになり、さらにゆきみは、いててどう太郎の2人目のアシスタントとなる。
地を這う魚 あらすじ
あづまとゆきみは、『週刊少年サンデー』（小学館）のいててどう太郎の担当編集者から、空きスペースの埋め草となる4コマ漫画を執筆するよう依頼を受ける。しかし、編集者に読みきり作品を見せても、全く評価してもらえなかった。そんな二人にチャンスが訪れる。『まんが王』（秋田書店）のカベムラ編集長が、二人に16ページの漫画を描かせて、面白かった方を採用する、というのである。勝負に勝ったのはゆきみだったが、あづまも編集部と縁ができ、仕事を依頼されるようになる。
ある晩、泥酔したわてんは、隣の学生と大喧嘩をしてしまい、それが元で武蔵野荘を退去させられることになり、同居していたゆきみとともに畦畔ヶ谷近くのアパートに引っ越していった。
地を這う魚 登場人物
ほぼ同時期に北海道から漫画家を目指して上京してきた6人組。全員が漫画家のアシスタントであり、かーばた、わへーを除く4人が武蔵野荘に入居している。のち、かーばたを除く5人がプロデビューを果たす。
あづま
吾妻ひでお本人。主人公。本作では、他の吾妻作品で用いられる、片目の大きな自画像とは異なるデザインが用いられている。内気で無口。極度の風呂嫌いで、数ヶ月間風呂に入らなくても平然としている。当時はまだ酒には慣れておらず、『真夜中のカーボーイ』のダスティン・ホフマンにあこがれて酔っ払いを目指そうして、大失敗している。
SFファン。ギャグ漫画家としては永井豪を高く評価している。
まっちゃん（松久）
松久由宇。フクロウの姿で描かれている。佐藤まさあきの住み込みアシスタントをしていたが、合わずに辞職。飛び込みで関谷ひさしの手伝いをしたこともある。高校のころから一人暮らしをしており、一人暮らしに馴れている。飄々としており、周囲からは一歩引いたようなところがある。
のちにプロデビュー。作中では描写されていないが、あづまとは同じ高校の同級生で、一緒に上京した間柄。「あとがき」で触れられている対談は、『ぶらっとバニー 完全版』第2巻（徳間書店、2008年）のために行われたもの。
地を這う魚 登場人物
わへー
和平俊秀。アリクイの姿で描かれている。札幌出身。水島新司のアシスタント。
のちにプロデビューし10年ほど執筆。多くの吾妻作品に登場する「ホオ骨の男」のモデルとなった人物でもある。
わてん（伊藤）
ワニの姿で描かれている。富良野出身。上京後、工場に就職し、寮で暮らしていたが退職。まっちゃんとともに武蔵野荘に入居し、池上遼一のアシスタントとなる。ゆきみとは北海道時代からの親友同士であり、ゆきみの上京後は同居。短気で挑発に乗りやすい。苦手なものはゴキブリ（上京するまで見たことがなかったため）。酔っぱらって隣の学生と大喧嘩したことが原因となり、武蔵野荘を退去させられる。
のちに秋田書店からプロデビューを果たすが、後が続かずに終わる。吾妻の『ネムタくん』他に登場する、下アゴの大きな男「伊藤」のモデルになった人物でもある。
かーばた（会長）
ネズミのような姿で描かれている。井上英沖のアシスタント。「フクちゃん」という彼女がいる。
盗作癖がある。あづまのアイディアノートを盗み見て、そこに書かれたアイディアをそのまま自分のアイディアとしてあづま本人に話し、何も知らないあづまを困惑させた。「コボタン」で宮谷一彦に殴られたことがある。
6人の中では唯一プロデビューができなかった。作中では触れられていないが、元ぐら・こん北海道支部会長であり、「会長」の呼び名はこれに由来する。
地を這う魚 登場人物
きくちゆきみ
作中ではサイの姿で描かれて、「ゆきみちゃん」または「きくち君」と呼ばれている。わてんとは北海道時代からの親友同士。父親を説得して上京、武蔵野荘のわてんの部屋に居候。のち、いててどう太郎のところに押しかけ、あづまに続く2人目のアシスタントとなる。吾妻より先に「まんが王」でデビュー。北海道に「ミヨちゃん」という彼女がいる。のち、わてんとともに武蔵野荘を退去。
あづまとは対照的に、快活で純真な性格。ギャグ漫画家としてはジョージ秋山を高く評価している。歴史小説のファンで、「SFなんてウソが書いてあるからだめだ」と言い張る。
あづまとは、ともにギャグ漫画を描く良きライバル同士だった。2年ほど『まんが王』で漫画を描いていたが、見切りをつけて北海道に戻る。
いててどう太郎
モデルは板井れんたろう（主要登場人物のうちでは唯一、実名で登場しない）。漫画家。馬の姿で描かれている。当時は『週刊少年サンデー』で『ドカチン』を連載中。
あづまを雇うまでアシスタントを雇った経験がなかった。そのため、衣食住込みの住み込みアシスタントと、住居費や食費を自腹で払わなければならない通いアシスタントの違いをよくわかっておらず、給料を不当に下げてしまう。しかし、デビューが決まって浮かれるゆきみを戒めたりするなど、基本的には弟子思い。
地を這う魚 登場人物
永島慎二
本人は作中に登場しないが、しきりに話題にのぼる。わてん、まっちゃん、あづまの三人が永島の自宅を訪れたときは留守で、たまたま岡田史子と村岡栄一も遊びに来ていた。
大和和紀、忠津陽子
武蔵野荘の近所に同居。2人とも北海道（札幌）出身のため、北風6人衆にとっては同郷の先輩にあたる。そのツテで借金を申し込もうとするが、ゆきみが大和のことを「『ローズマリーの赤ちゃん』みたいだね」（主演女優のミア・ファロー、と言いたかったらしい）と言って怒らせてしまい、断られる。
つのだじろう
いててどう太郎の知り合い。漫画家修業を始めたあづまとゆきみのために、いててどう太郎が紹介した。「漫画の基本はすべて4コマに有り」が持論。
しじみ
『まんが王』の編集者で、いててどう太郎の担当。犬の姿で描かれている。
かわの
『まんが王』の編集者。しじみから交替していててどう太郎の担当となる。犬の姿で描かれている。原稿待ちの間はよく寝ている。
カベムラ
壁村耐三。『まんが王』編集長。ゴリラの姿で描かれている。あづまときくちの二人に16頁の漫画を描いてもらい、面白かった方を載せる、という案を発案し、きくちの作品を採用した。えもいわれぬ迫力がある。
地を這う魚 登場人物
ヒキ
『まんが王』の編集者。豚の姿で描かれている。あづまときくちにとっては初めての担当編集者。あづま曰く「いやな感じのマニア」で、よくわからない指示を出して2人を困惑させる。吾妻の別作品「都立家政の長い午後」にも編集者として登場し名前は「綿引さん」となっている。作品「普通の日記」では雑誌「リュウ」の担当の「太った編集者」として登場する。キャラクターとしての初登場は1970年の「ウェルカム宇宙人」。本名は「綿引勝美」であり、国学院大学の漫画研究会出身で、秋田書店、バンダイ出版から徳間書店をへて、独立して出版プロダクションを主宰。
モモ
『まんが王』の編集者。女性。「人と話する時は目を見なさい」としつけられたため、会話の際、男性が相手でも常に相手をまっすぐ見つめる癖がある。
かわかみ
『週刊少年サンデー』の編集者で、いててどう太郎の担当。コアラの姿で描かれている。あづまときくちに、『サンデー』の欄外に載せるミニ4コマを描かせる。
地を這う魚 「夜の魚」と「笑わない魚」
「夜の魚」は『SFマンガ競作大全集 Part25』（東京三世社、1984年5月）に掲載、「笑わない魚」は『SFマンガ競作大全集  Part28』（1984年11月）に掲載。まとめて「魚シリーズ」と呼ばれる。
ストーリーらしいストーリーはなく、奇怪な生物がうごめきまわる街の中を、あづまが悩みつつさまよう状況をたんたんと描いている。時系列的には『地を這う魚』の後日譚にあたる（作中であづまはすでに独立しており、アシスタントを雇っている）。
『地を這う魚』の登場人物のうち、わへーは「夜の魚」と「笑わない魚」の双方、まっちゃん・わてん・よしみは「笑わない魚」にも登場する。
題名の「魚」については、「吾妻ひでおはもともと魚の形が好きと語っており、魚をスケッチすることが好きだったようだ」という指摘がある。ただし、両作での魚の描き込みは、『地を這う魚』に比べると少ない。
地を這う魚 「夜の魚」と「笑わない魚」
『地を這う魚』は当初、この両作の続編として描かれたものだが、吾妻は第1回執筆後、「以前描いた『魚シリーズ』のような狂気や迫力、恐怖感を出せませんでした。今の自分にはあの続きを描くのは無理のようです」と大塚英志に宛てた手紙に記しており、「実際 なぜむかしは『夜の魚』のようなキ○ガイ漫画を描けたのか分からない」と述懐している。
書誌情報
吾妻ひでおの私小説的作品集。伝説的自販機本『少女アリス』や『マンガ奇想天外』掲載作品を収録。あとがき漫画『夜を歩く』（後に『失踪日記』の「夜の1」となる）は本書のための描き下ろし（大塚英志に『夜を歩く』の原稿を宅配便で送ったその足で2度目の失踪）。巻末解説は飯田耕一郎、いしかわじゅん、大塚英志の3人。本書出版当時の顛末については担当編集者の大塚が2005年に行った吾妻インタビューを参照されたい。
地を這う魚 書誌
文庫版には「まえがき」と「あとがき」が加筆されているほか、作中であづまが執筆している「人類抹殺作戦」（秋田書店『まんが王』1970年1月号別冊付録）が再録されている。解説は安彦良和（吾妻らより年上だが、やはり北海道出身）。
「夜の魚」「笑わない魚」は『陽はまた昇る』（双葉社、1985年）、大塚英志編集『夜の魚』（太田出版、1992年）、『吾妻ひでお童話集』（ちくま文庫、1996年）、『夜の帳の中で』（チクマ秀版社、2006年）などに収録されている。
ニューロッツ・アベニュー駅 (BMTカナーシー線)
ニューロッツ・アベニュー駅（英語: New Lots Avenue）はブルックリン区ブラウンズヴィルとイースト・ニューヨークの境にあたるニューロッツ・アベニュー - ヴァン・シンデリン・アベニュー交差点にあるニューヨーク市地下鉄BMTカナーシー線の駅である。終日L系統が停車する。
ニューロッツ・アベニュー駅 (BMTカナーシー線) 駅構造
ニューロッツ・アベニュー駅は相対式ホーム2面2線の高架駅で、1906年12月28日に開業した。 ホーム中央部には風防と屋根が設けられ、ホーム両端にはダークグレーの鋼製フレームに金網を張ったフェンスが立てられている。
2006年から2007年にかけて改装工事を行った。駅のアートワークは16 Windowsで、Eugene Tungによるものである。
駅の南ではカナーシー線は堀割に入って東105丁目駅を経てカナーシー-ロッカウェイ・パークウェイ駅に向かう。北側は高架線がリヴォニア・アベニュー駅からブロードウェイ・ジャンクション駅まで続いている。
改札は地上にあり、ニューロッツ・アベニュー-ヴァン・シンデリン・アベニュー交差点南西に位置する。
チョコレート・デリンジャー
『チョコレート・デリンジャー』は吾妻ひでおのギャグ漫画作品。『月刊プレイコミック』（秋田書店）1980年6月号から1982年7月号まで連載された。全26話。
非常識極まりない美少女探偵チョコレート・サンデーと、その助手で人間離れした怪人の三蔵が、さまざまな事件を解決したりしなかったりする。
チョコレート・デリンジャー 主な登場人物
チョコレート・サンデー
本作の主人公。通称チョコ。私立探偵。「チョコレート・デリンジャー探偵事務所」の所長。得意の武器は、不法所持している36連発のレミントンダブルバレルデリンジャーだが、まともに的に当てたことはなく、狙ってないものにはよく当たる。なお、「36連発」が構造的にありえないことは作中でも突っ込まれているが、チョコ本人は「だってそうなんだもん」の一言で済ませている。非常識かつ自由奔放で、つかみどころのない性格。猟奇殺人が好きで、退屈なときは自分で起こそうとする。事件をまともに捜査・解決したことはほとんどなく、結果的に警察の仕事を増やしてばかりいる。
第1話で皿漫田警察を乗っ取って自分の事務所にしてしまい、しばらく居候を続けていたが、第17話で独立しマンション内に事務所を開く。
三蔵
チョコの助手。常に黒眼鏡をかけた、つるっぱげで背が低く太った中年の怪人。数々の人間離れした能力を持ち、常時謎の行動をとっている。
既婚者で、妻との間に息子と娘が一人ずついる。家庭では常識人で、ごく平凡なサラリーマンを装っており、家族には課長だと説明している。しかし、ときどき奇行に走っては妻を困惑させている。そっくりの伯父がいる。
チョコレート・デリンジャー 主な登場人物
エピソードによっては主人公のチョコよりも目立っている。
スター・システムで他の吾妻作品にも登場する。
砂苦刑事
皿漫田警察の刑事。本作の突っ込み役。生真面目な常識人で、チョコと三蔵の非常識な言動に日夜悩まされている。ただし、心の奥底ではチョコに好意をもっている様子がある。
第2話で妻がいることが明らかになっているが、作中では登場しない。
ハニー・甘納豆
第21話から登場。私立探偵でチョコのライバル。マンションのチョコの事務所の隣に入居して「ハニー・甘納豆探偵事務所」を開く。チョコを「先輩」とおだてあげながら毒づくなど、やや陰険な性格。チョコとは何かといがみあっているが、趣味や性格はチョコとほとんど同じであり、そのため意気投合することも多い。胸はチョコより少し大きい。愛犬のベスを飼っている。
しっぽがない
第10話以降、何の脈絡もなくしばしば登場する、二本足で歩行するトカゲのような生物。常に先の切れたシッポを前足で抱え、自分のシッポを探している。他の吾妻作品にもしばしば登場する。
チョコレート・デリンジャー 評価
吾妻は本作について、2008年に青林工藝舎より単行本が復刻された際の「あとがき」で、「意味判らん」「中身が濃いというより独り善がりで説明不足」「「起」のコマからいきなり「結」のコマに飛んでしまっていて 間の「承」「転」が抜けてしまってるんですな」と評している。
チョコレート・デリンジャー 映画
2007年に男の墓場プロダクション製作、杉作J太郎監督、松本さゆき主演による実写映画化が発表された。吾妻は「杉作さん私は何も期待してませんので好きに作ってね」とコメントしている。その後、2016年になって翌2017年春公開予定と発表された。
2017年3月18日ちば映画祭の前夜祭プログラムとして初公開されたが、これは完全版では無い。4月22日より愛媛県松山市のシネマルナティックにて期間限定公開される予定。
円束 (射影幾何学)
数学の特に射影幾何学において、円束（えんそく、英: pencil of circles）は、与えられた二つの円（基円あるいは生成円と呼ばれる）から生成される無限個の円からなる族である。初等幾何学において、典型的には「与えられた二円の交点を通る円（または直線）全体の成す族」として円束が与えられる。解析幾何学の手法によれば、生成円の方程式が与えられたとき、それらの生成する円束に属する全ての円の方程式を、生成円の方程式から知ることができる。同じ定式化のもと、生成円が必ずしも交わらなくともそれらの生成する円束を考えることができる。
一つの円束に属する全ての円は、中心が一つの直線（中心線あるいは中心軸と呼ばれる）上にある。中心軸および焦点と呼ばれる二つの特徴点や根軸によって円束の様子を知ることができる。
円束 (射影幾何学) 円束の方程式
与えられた二円の生成する円束の方程式は、その二円の標準形方程式の線型結合として
のように与えられる。この円束に属する各円は助変数の対 (λ, μ) を決めるごとに同定される。もとの二円は、一方の助変数を = 0 と置くことによって得られ、この二円をこの円束の基円 (base circle) または生成円 (generating circle) と呼ぶ。しかし、与えられた円束の生成円の取り方は任意であり、その円束に属する相異なる任意の二円を生成円として用いることができる。両方の助変数を = 0 と置くことは、上記の方程式が自明な関係式 0 = 0 となって意味を成さない。
一方の助変数が常に非零であるものとするとき、円束の方程式は助変数を一つにすることができる。例えば、μ ≠ 0 の仮定のもと k = λ⁄μ と置けば、方程式は
と書ける。しかし、この円束の方程式は μ = 0 に対応する円を表さないから、不完全である。このような性質は、端的に言えば助変数の対 (λ, μ) は射影的な助変数であると言い表される。射影幾何学の言葉で言えば、一つの助変数 k に支配される円束の方程式において μ = 0 に対応する生成円は k = ∞, すなわち無限遠点にある。
半径が r で中心が (p, q) であるような円の方程式は