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アリファーナ鉄道
路線は第二次世界大戦中に大きな損害を受けた。最初の路線は1963年に、標準軌およびディーゼル機関車を使用して復旧されたが、セコンディッリアーノからの路線は同じ対応をされず、高い輸送量にもかかわらず1976年に廃線となり、バス路線に置き換えられた。この動きは一時的で、2005年には、ピシノーラからムニャーノを接続する区間だけに更新されて再開された（ナポリ＝アヴェルサ線）。
同年、アリファーナ鉄道のすべての業務は、新しい有限会社メトロカンパーニア・ノルドエストに取得された。同社は現在、サンタ・マリーア・カープア・ヴェーテレ駅から、トレニタリアのナポリ方面への接続、ピエディモンテ・マテーゼ間、およびピスチノーラ駅＝ムニャーノ駅間（テヴェローラまで延長運転する）の路線を管理している。
禰津良子
禰津 良子（ねづ りょうこ）は、日本の女優。
歌の贈りもの
「歌の贈りもの」（うたのおくりもの、I Write the Songs）は、ブルース・ジョンストンが作詞作曲した楽曲。バリー・マニロウのバージョンで知られる。
歌の贈りもの 概要
バリー・マニロウのバージョンは、1976年1月に Billboard Hot 100 チャートの首位に立ったが、『ビルボード』誌のアダルト・コンテンポラリー・チャートでは、それに先んじて1975年12月から2週連続の首位となっていた。1977年の第19回グラミー賞では、グラミー賞 最優秀楽曲賞を受賞し、最優秀レコード賞にもノミネートされた。1976年の『ビルボード』の年間チャートでは、第13位であった。
オリジナルのバージョンを吹き込んだのは、ジョンストンがザ・ビーチ・ボーイズの一員として1970年代はじめに一緒に仕事をした、キャプテン&テニールであった。この録音は、1975年のアルバム『愛ある限り (Love Will Keep Us Together)』に収録された。シングルとして最初にリリースしたのは、当時ティーンのアイドルだったデヴィッド・キャシディで、ジョンストンがプロデューサーを務めた1975年のソロ・アルバム『青春のポートレート (The Higher They Climb)』からのシングルであった。キャシディのバージョンは、同年8月に全英シングルチャートで第11位まで上昇した。
歌の贈りもの 概要
ジョンストンによると、彼自身の考えでは歌詞の中の「I（わたし）」は神であって、誰の中にもある創造性の精神から歌は生まれるのだという。ジョンストンはまた、この歌は、ザ・ビーチ・ボーイズの仲間であるブライアン・ウィルソンに言及したものではないとも述べている。
バリー・マニロウが後に自伝『Sweet Life』で述べているところによると、当初、彼はこの曲の録音に乗り気ではなかったという。「この歌はやっかいで、聴き手が歌詞をちゃんと耳を傾けてくれていないと、歌い手が、自分自身について歌っているように思い込みかねなかった。これではとてつもない独善的なひとりよがりと誤解されかねない。」当時、アリスタ・レコードの社長だったクライヴ・デイヴィスの説得を受け、マニロウはこの曲を吹き込み、アルバム『歌の贈りもの (Tryin' to Get the Feeling)』からの最初のシングルとした。この曲は、1975年11月15日付で Billboard Hot 100 に初登場し、その9週間後の1976年1月17日にチャートの首位に立った。
歌の贈りもの カバー・バージョン
以上の他にも、この曲は、ジョニー・マティス、フランク・チャックスフィールド、マントヴァーニ、レイ・コニフ、リチャード・クレイダーマン、トム・ジョーンズ、ダイナ・ショアらによってカバーされ、ブルース・ジョンストン自身も1977年のアルバム『Going Public』で取り上げた。フランク・シナトラは、歌詞の一部 ("and I wrote some rock and roll so you could move") を除き、曲名を「I Sing the Songs」として、1976年以降ステージで取り上げた。1979年には、サミー・デイヴィスJr.が実演の舞台の一部としてこの曲を取り上げた。尾崎紀世彦は、1979年のアルバム『ポピュラーアルバム』にこの曲を収録した。小坂明子は、1977年のシングルで、『今だから』というタイトルでこの曲をカバーしている。
歌の贈りもの カバー・バージョン
1974年ころ、カナダのケベック州の歌手ルネ・シマールは、フランス語と英語の両方でこの曲を歌った。同年、フランスの歌手クロード・フランソワは、「Je Chante des Chansons」という題により、フランス語でこの曲を歌った。1976年ころ、フィリピンの歌手リコ・J・プノが、歌詞の一部をタガログ語で歌うマニラ・サウンドのバージョンとしてこの曲をカバーした。2008年には、ミー・ファースト・アンド・ザ・ギミー・ギミーズが、アルバム『Have Another Ball』にこの曲のカバーを収録した。
ジェネシス (ヒョンデ)
ジェネシス（Genesis、제네시스）は、韓国のヒョンデ自動車が展開する高級車ブランドである。
ジェネシス (ヒョンデ) 概要
2004年にジェネシスの開発を開始する時点から、2008年のジェネシス販売開始を目標に、トヨタ自動車のレクサスや日産自動車のインフィニティ同様、独立した高級車ブランドを設立する思想自体はあったものの、当時は世界金融危機に加え、高級車市場にとって向い風であったこと、さらに、単一車種でのブランド形成は難しいと判断し、設立を断念した。
その後、ヒョンデは設計、試験、パワートレインや素材の選定、品質の全部分において新ブランド形成のために注力し、2013年11月、静粛性、動力性能、ハンドリング、安全性、乗り心地といった高級車に求められる5大性能を大幅に引き上げた2代目ジェネシスを発表。
ブランド設立思想開始から10余年の経験を活かし、2015年11月4日、ソウル市内にてジェネシスブランドを正式に立ち上げることを発表すると同時に、ヒョンデ初の高級車ブランドとして各国市場に進出することを表明。併せて、数年内にジェネシスの頭文字「G」を名前の頭につけて新モデルを順次展開していく方針であることも発表され、この中にはセダンのみならず、クーペやスポーツ・ユーティリティ・ビークル（SUV）も含まれる。なお、高級車ブランドの立ち上げは韓国メーカーとしては初めての試みであり、同社初の国産車であるポニーの生産開始から40年での実現となった。
ジェネシス (ヒョンデ) 概要
ラテン語で「創世記」を意味するブランド名は「性能やデザインなど、全ての面で進歩と革新ある高級車像を切り拓きたい」という意味が込められている。また、各市場でジェネシスが高級車としての認知度が高いという点も考慮している。
独立したブランドではあるが、立ち上げ当初は独自の公式ブランドサイトだけでなくヒョンデ公式サイトの一角でも展開を行っていた（現在は別々に展開）。販売については基本的に既存の現代ディーラー網を活用するものの、2018年1月にはソウルの江南区に世界初となる専用ショールーム「ジェネシス江南」、2020年には専用展示ホールである「ジェネシスレジン」をオープンさせている。
ジェネシス (ヒョンデ) 歴史
2015年12月9日、韓国でブランド初となる高級車「EQ900」（海外名：G90）が発表された。これは従来のエクウスに取って代わるモデルとなる。
2016年6月2日には、釜山モーターショーにてジェネシスのフェイスリフト版である「G80」が披露され、同年7月7日に発表・販売を開始した。これは事実上、ジェネシスの後継車種となる。
2018年11月、EQ900がマイナーチェンジを機に「G90」に改名。これにより、韓国国内においても他国同様、全てのモデルが「G～」を名乗ることとなった。
2020年1月、同ブランド初のSUVであるGV80が、そして同年12月にSUV第2弾となるGV70が発表された。
2021年7月、同ブランド初のEVであるエレクトリファイド G80が発表された。
2021年8月13日、グランツーリスモ向けに開発した5台の車をモントレーカーウィークにて発表。代表のSangYup Leeはジェネシスのモータースポーツへの参入に強い意欲をみせている。
2021年8月18日、ジェネシス初のEV専用車種となるGV60が発表された。
ジェネシス (ヒョンデ) 歴史
2021年9月1日、ジェネシスは2025年以降の新車種について全て電動化し、2030年までに完全なゼロ・エミッションを達成し、2035年までにカーボンニュートラルを実現することを目指すと発表した。具体的には二次電池式電気自動車（BEV）と燃料電池自動車 （FCEV）の二面戦略を採用し、BEVについてはより高性能なリチウムイオン二次電池を、FCEVについてはより高出力の燃料電池の開発に取り組むとしている。
2022年5月25日、グランツーリスモとオフィシャルパートナーシップ契約を結んだことを正式に発表。グランツーリスモ ワールドシリーズ2022シーズン中、先にパートナーシップ契約を結んだトヨタやマツダと同様に、ワールドシリーズ全戦、および年間タイトル決定戦ワールドファイナルへの出場マニュファクチャラーとなった。
2023年12月3日、グランツーリスモのビジョン グランツーリスモ10周年記念車両として、「ジェネシス X グラン ベルリネッタ ビジョン グランツーリスモ Concept」を発表。
2024年3月26日、ジェネシスのスポーツブランド「マグマ」を発表。先のビジョン グランツーリスモやGV80 Coupe conceptに採用された新色「マグマオレンジ」をあしらったブランドで、外装色だけに留まらず内外装ともに特別な仕様となっている。2024年3月現在はコンセプトカーのみの発表だが、後に市販車にも「マグマ」を追加していくとの発表も行われた。
ジェネシス (ヒョンデ) ラインナップ
全車種において、Gは「Genesis」の頭文字を意味し、SUV系の車種に付くVはVersatility（汎用性）を意味する。また、全車種後輪駆動もしくは後輪駆動ベースのAWDである。
ジェネシス (ヒョンデ) モータースポーツ
2024年、現代自動車（ヒョンデ）はジェネシスの名を使用し、LMDh規定にてオレカ製シャシーのハイパーカー「GMR-001」で2026年よりFIA 世界耐久選手権（WEC）に、2027年よりウェザーテック・スポーツカー選手権に参戦する事を発表した。チームマネージャーは元ルノーF1代表で現在はヒョンデの世界ラリー選手権（WRC）チーム（ヒョンデ・モータースポーツ）代表を務めるシリル・アビテブールが兼任し、ドライバーにはアンドレ・ロッテラーとピポ・デラーニの起用が内定している。またドライバー育成目的で、2025年よりヨーロピアン・ル・マン・シリーズ（ELMS）のLMP2クラスにも参戦し、ドライバーはローガン・サージェント/ジェイミー・チャドウィック/マティス・ジョベールの3名を起用する。
日本救急医学会東海地方会
日本救急医学会東海地方会（にほんきゅうきゅういがくかいとうかいちほうかい）は、東海地方の救急医学の進歩発展を図るために設立された学術団体。前身は東海救急医学会。参加都道府県は、愛知県・岐阜県・三重県・静岡県。のちの日本救急医学会東海甲信地方会の母体となった。
日本救急医学会東海地方会 沿革
参加県は、愛知県・岐阜県・三重県・静岡県であり、総会（秋）と学術集会（春）として年2回、開催された。1995年より長野県が参加。2000年に山梨県が参加した。2001年より機関誌「日本救急医学会東海地方会誌」ISSN 1343-4209 を刊行した。2003年より日本救急医学会東海甲信地方会に改称した。
アンティパトロス朝
アンティパトロス朝
Δυναστεία των Αντιπατριδών
アンティパトロス朝の領域
アンティパトロス朝（ギリシア語: Δυναστεία των Αντιπατριδών、紀元前305年 - 紀元前294年および紀元前279年 - 紀元前277年）は、アレクサンドロス3世（大王）のディアドコイの一人であったアンティパトロスの子カッサンドロスが創始したマケドニアの王朝。カッサンドロス朝ともいわれる。
アンティパトロス朝 歴史
カッサンドロスはアレクサンドロス大王の異母妹テッサロニカと結婚し王位継承権を得て、紀元前316年に大王の母オリュンピアスを殺害して実権を握り、さらに紀元前310年には大王の子アレクサンドロス4世を殺害し、王位を主張した。
カッサンドロスの死後は、その3人の息子が王位についたが、紀元前294年にデメトリオス1世に王位を奪われた。
紀元前279年に一族のアンティパトロス・エテシアスおよびソステネスが王位についたものの、エテシアスは在位数十日で王位を奪われ、ソステネスは紀元前277年に殺害され、デメトリオス1世の子アンティゴノス2世が王位につき、以後アンティゴノス朝がマケドニアを支配した。
アンティパトロス朝 歴代君主
（他王朝による統治、前294年 - 前279年）
孝誠仁皇后
孝誠仁皇后（こうせいじんこうごう、満洲語: ᡥᡳᠶᠣᠣᡧᡠᠩᡤᠠᡠᠨᡝᠩᡤᡳᡤᠣᠰᡳᠨᡥᡡᠸᠠᠩᡥᡝᠣ　転写：hiyoošungga unenggi gosin hūwangheo）は、清の康熙帝の1番目の皇后。満洲正黄旗の出身。ヘシェリ氏。
孝誠仁皇后 経歴
清の重臣であるソニンの孫で、長男ガブラの娘。同じく重臣である三男ソンゴトゥの姪にあたる。また妹は康熙帝の平妃。
康熙4年（1665年）、皇后に立てられた。息子を1人産んだが、夭折した。康熙13年5月3日（1674年6月6日）、胤礽（皇太子、のち廃嫡）を産んで、同日亡くなった。 仁孝皇后の諡号を贈られた。その後、夫の諡を重ねて孝誠恭粛正恵安和淑懿恪敏儷天襄聖仁皇后と加諡された。
鈴木家住宅 (羽後町)
鈴木家住宅（すずきけじゅうたく）は、秋田県雄勝郡羽後町にある歴史的建造物。江戸時代前期頃に建てられた当時の農家の住宅（民家）である。1973年（昭和48年）2月23日に国の重要文化財（建造物）に指定された。秋田県下の民家建築では最古の遺例の一つである。現在も所有者家族が居住している住宅としては東北最古となる。
鈴木家住宅 (羽後町) 概要
鈴木家は慶長期の検地帳に名前が見える旧家で、源義経の家臣・鈴木三郎重家を祖とすると伝える。代々肝煎を務め、文政13年（1830年）には苗字帯刀を許されている。
西側に山一つ隔てたところに、本住宅と平面形式の似た「土田家住宅」がある。
土田家住宅と共に秋田県下では最古の遺例で、民家というよりは在地豪族の住宅のようだと評価されている。
茅葺屋根の主屋は江戸時代、17世紀末頃の建物で、1980年から1年半の解体修理で往時の姿に復原された。
鈴木家住宅 (羽後町) 構造形式
主屋は正面向かって左に中門を設ける中門造で、平面はL字形となる。中門は享保18年（1733年）の増築であることが普請文書から判明し、本屋の建築はこれをさかのぼる17世紀末頃と推定される。本屋は寄棟造。中門は正面を入母屋造とし、本屋、中門ともに茅葺とする。
中門は正面向かって右手に大戸口を設ける。内部は左手前に3房の馬屋を設け、その奥は通りニワとする。中門と本屋の入隅に玄関を設け、その奥はダイドコロとする。ダイドコロの上手は整形四間取りで、ダイドコロ寄りの手前をチャノマ、奥をウチザとし、その上手は手前をヒロマ、奥をトコ付きのコザとする。チャノマとヒロマの前には縁を設ける。ニワの奥には土蔵（大正4年・1915年上棟）が接続して建ち、本屋と土蔵の取合い部は改造されて蔵前になっている。
鈴木家住宅 (羽後町) 文化財指定
以下の物件が「鈴木家住宅（秋田県雄勝郡羽後町）」として国の重要文化財に指定されている。
主屋（附指定含む）は1973年指定、土蔵（附指定含む）と土地は1994年追加指定。
鈴木家住宅 (羽後町) 見学情報
〒012-1136 秋田県雄勝郡羽後町飯沢字先達沢52番地
見学料／大人・・・500円
祁答院
祁答院（けどういん）は、日本の地名、苗字。
ALLIANCE
ALLIANCE（アライアンス）は、高阪剛が設立した総合格闘技道場。東京都と成田市に所在する。
ALLIANCE 概要
高阪剛がシアトルで練習を共にしたモーリス・スミスと打ち出した様々な分野の格闘家同士でALLIANCE（同盟）を組んで技術を分かち合い、頂点を目指そうと言う考えのもとに2005年に設立。
アセンブリー・ルール
アセンブリールールとは、ジャレド・ダイアモンドによって提唱された生態学において議論されている一連の法則である。
アセンブリー・ルール 法則
この法則は、ニューギニア近郊の島嶼部の鳥類群集についての10年以上にわたる研究によって発展した。この法則は、競争が群集の種組成パターンを決定することに重要であると主張する。ダイヤモンドの論文は、70年代後半から90年代後半の20年近くにわたって価値のある議論を巻き起こし、群集生態学の分野において転換点のひとつであると考えられているが、この論文に対する批判は今日に至るまで続いている。
第一の法則は「禁じられた種の組み合わせ（Forbidden species combinations）」である。ダイアモンドの仮説は、島嶼における種組成を構築する主な力は、ランダムな移入ではなく競争であるというものであった。
例えば、コクタンミツスイ(Myzomela pammelaena) はクロタイヨウチョウ(Leptocoma sericea)を排除する。コクタンミツスイは調査が行なわれたビスマルク諸島の41の島のうち23の島に生息するが、クロタイヨウチョウの生息している14のどの島にも生息していなかった。この2種の鳥類は同じくらいの体サイズで、両種ともに曲がった嘴をもち、花蜜食性である。ダイアモンドは競争が彼らの分布に影響したのだと主張した。
アセンブリー・ルール 法則
島嶼部で同所的に生息する種は特殊化しているため、ランダムな集団よりもニッチ重複が少なくなるはずである、というルールがテストされた。このケースでは、場はカリフォルニアの近くの37の島において、トカゲのニッチ重複を測定し、それらのデータをコンピュータが生成したランダムな種の集団と比較した。このケースでは、37の島のうち30の島において、ランダム集団よりも低いニッチ重複であったこと、そして競争のいくつかが種間競争によるものであることが分かった。
アセンブリー・ルール 検証
アセンブリー・ルールの検証は、しばしば種のランダムな集合体の特性と実験データを比較するためにコンピュータシミュレーションを用いた複雑なプロセスとなる。このルールは、一般的に個別の事例に基づいて検証する必要がある仮説であるとみなされており、受け入れられた結論ではない。
アセンブリー・ルール 代替理論
生態学者であるStephen Hubbellによって、群集における種の個体数と多様性はおもにランダム分散、種形成、絶滅によって決定されると提唱されている。これは、生物多様性における統合中立説（UNTB：Unified Neutral Theory of Biodiversity）として知られている。
野村浩
野村 浩（のむら ひろし、1969年〈昭和44年〉 - ）は、日本の写真家、美術作家。
土田家住宅
土田家住宅（つちだけじゅうたく）は、秋田県由利本荘市矢島町にある古民家。江戸時代、17世紀に建てられた当時の農家の住宅（民家）である。1973年（昭和48年）2月23日に国の重要文化財（建造物）に指定された。
土田家住宅 概要
土田家は木曽義仲の臣、根井行親を祖とすると伝える旧家である。本住宅の建築年代は不明だが、延宝6年（1678年）に没した初代が建てたと伝わり、構造技法からも17世紀の建築とみられる。後世の民家のように差物（せいの高い鴨居）を用いず、クリ材の柱が一間ごとに立つ。
東側に山一つ隔てた羽後町に、形式の似た鈴木家住宅がある。土田家住宅は、鈴木家住宅と共に秋田県下の民家では最古の部類に属する貴重な遺例である。
茅葺屋根の主屋は江戸時代、17世紀後半の建物で、昭和59年7月から1年半にわたり解体修理が行われ、当初の古材を再用し、17世紀後半頃に近い姿に復元された。
土田家住宅 構造形式
住宅は正面向かって右手約3分の1を土間、残り3分の2を床上部とする。床上部は整形四間取りで、土間寄りの正面側をチャノマ、裏をウチザ、上手の正面側をシモザシキ、裏をカミザシキとする。
解体修理の結果、シモザシキの手前には座敷中門が突出していたことが判明した。座敷中門は3間の長さに突出していたが、復元のために資料が少ないため、1間分の形式復元にとどめられている。秋田県地方では、江戸時代後期には本屋から馬屋中門と座敷中門を突出させた両中門造の民家が建てられたが、土田家住宅は座敷中門のみを有する稀有な例である。馬屋中門の発生以前に、座敷中門のみを有する形式が先行していたことが判明した点で、本住宅は学術的に貴重なものである。
土田家住宅 見学情報
〒015-0417 秋田県由利本荘市矢島町元町字相庭館9番地
毎週 火、木、日曜日午前９時～午後４時
見学料/ 高校生以上・・・200円
ムスタファ・キュターヒー
ムスタファ・キュターヒー・エフェンディ（Mustafa Kütâhî Efendi; ? - 1787年以後歿）は、18世紀オスマン帝国の能書家。作品は、『クルアーン』の章句やハディース集（ここでは預言者ムハンマドの言行録）中の文言に基づくヒルイェやムラッカアが多い。
ムスタファ・キュターヒー（キュタヒヤのムスタファ）は、アナトリア中西部の町キュタヒヤに生まれ、とあるシェイフの甥っ子であったために「シェイフザーデ」とあだ名された。生地で読み書きを習ったのちにイスタンブルで諸学を教えた。ムスタファは当地でイブラヒム・ロドスィーにカリグラフィー、つまりアラビア文字による書道を学ぶ。亡くなった年はわからないが、ある扁額（levḥa）作品中のサインによれば1787年には存命であったことが確かである。
ムスタファ・キュターヒーは、イスタンブルのユスキュダル区のカラジャアフメト墓地に埋葬された。ムスタファ・キュターヒーの弟子としては、ケベジザーデ・メフメト・ヴァスフィーがいる。また、ムスタファ・キュターヒーの娘、シェリフェ・エミネ・サフヴェト・ハーノムも書家であり、イスタンブルのトルコ・イスラーム美術博物館に作品が所蔵されている（所蔵番号 3274）。
ムスタファ・キュターヒー
ムスタファ・キュターヒーは、クルアーンやハディースの聖句をスルス体とナスフ体で書き表し、これらを一枚のヒルイェやムラッカアの中で組み合わせる、様式美を追求した書道作品で知られ、18世紀のオスマン帝国美術を代表する能書家である。トルコのオスマン美術研究家デルマンは、ムスタファ・キュターヒーの様式美が15-16世紀の能書家シェイフ・ハムドゥッラーに影響を受けていることを指摘する。ムスタファ・キュターヒーは、ほとんどの作品にアラビア語・アラビア文字で「イブヌッシェイフ」、つまり「シェイフの息子」と署名している。これは「シェイフザーデ」と等価であると同時に、シェイフ・ハムドゥッラーの影響下にあることも想起させるものである。
藤田一郎 (実業家)
藤田 一郎（ふじた いちろう、1886年〈明治19年〉5月5日 - 1949年〈昭和24年〉9月19日）は、日本の実業家、土木建築請負業、地主。藤田組（現・フジタ）初代社長。広島県多額納税者。東亜木材防腐社長。広島商工会議所顧問。族籍は広島県平民。参議院議長を務めた藤田正明は甥。
藤田一郎 (実業家) 経歴
広島県賀茂郡中黒瀬村字大多田（現・東広島市黒瀬町）の農家に生まれた。藤田次助の二男。1900年、高等小学校を卒業。
郷里で百姓のまま埋もれたくなかったため、広島市で請負業をやっていた母方のおじに当たる森信正市の店で小僧として働く。土木建築業の見習いの傍ら夜学に通い、建築や簿記を学ぶ。17歳の時、アメリカへの密航を企てたが、失敗に終わり再び森信方に連れ戻された。
19歳で独立したが、未成年なので請負事業に携わることができず、将来斯業で立つ準備として材木商を選んで、広島市大手町九丁目鷹野橋下流の河岸に開店した。
1910年12月、24歳の頃、弟の定市とともに広島市台屋町で土木建築請負業を始めた。分家して一家を創立する。
1916年、小倉の陸軍第十二師団の兵舎の受注を果たした。正式に「藤田組」を名乗り、一郎が組長に、弟の定市が副組長になった。1937年、「株式会社広島藤田組」設立、取締役社長に就任。1944年、一郎は社長を辞任､会長に就任、弟の定市が社長に就任。
1945年8月6日の広島市への原子爆弾投下の時、一郎は佐伯郡の別荘にいたので、難を免れた。広島商工会議所会頭、日本放送協会中国支部理事長などを歴任。
1949年9月19日に死去。西本願寺広島別院に藤田組社葬を以て藤田の霊を送られる。墓は青山墓地にある。
藤田一郎 (実業家) 人物
宗教は仏教、真宗。処世の信条は、信義。貴族院多額納税者議員選挙の互選資格を有した。住所は広島市平野町、同市針屋町、同市南竹屋町。事務所は大手町。
カレッジフットボール・プレーオフ
カレッジフットボール・プレーオフ（英語: College Football Playoff）は、アメリカ合衆国の大学アメリカンフットボール（カレッジフットボール）において、年間王者を決める制度。2014年のシーズンから導入された。
それまではボウル・チャンピオンシップ・シリーズ制度のもと、ランキング1位校と2位校の直接対決が行われていた。2014年シーズンから出場校が4校に拡張され、準決勝→決勝のトーナメント方式になった。カレッジフットボールプレーオフ2024-2025シーズンから12チームの拡張が決まっている。プレーオフのテレビ中継はESPNが行う。
カレッジフットボール・プレーオフ 2023年シーズンまでの方式
カレッジフットボールの最上位クラスとされる全米大学体育協会（NCAA）のディビジョンIフットボール・ボウル・サブディビジョン（FBS）には、2014年シーズン時点で10のカンファレンスが存在している。また、カンファレンスには所属しない大学もある。これらは、強豪校・人気校が集い規模の大きな "パワー5カンファレンス" と、それよりも小規模の "グループ・オブ5カンファレンス" に大別される。
シーズンは8月下旬から9月上旬にかけて開幕する。各校ともシーズン序盤は他カンファレンス所属校や、FBSの下部にあたるディビジョンIフットボール・チャンピオンシップ・サブディビジョン（FCS）所属校との対戦を行い、中盤から終盤にかけてカンファレンス戦に臨むのが一般的である。11月下旬から12月上旬にレギュラーシーズンが終了し、各カンファレンスの優勝校が決まる。カンファレンス内の順位を決める際には、他カンファレンス所属校やFCS所属校との対戦成績は勘案されず、同カンファレンス内の対戦成績だけが適用される。また、2地区制を導入しているカンファレンスは、それぞれの地区を制した2校で優勝決定戦を行う。
カレッジフットボール・プレーオフ 2023年シーズンまでの方式
10月下旬から11月上旬頃になると、CFPの選考委員会が招集される。この選考委員会は毎週火曜日に、FBS上位25校を順位付けして発表する。この選考の際には、他カンファレンス所属校やFCS所属校との対戦成績も考慮される。選考委員会が順位付けの際に重視する要素のひとつが、日程（対戦相手）の厳しさである。これは、強豪校を多く擁するパワー5カンファレンスに有利に働く。実際に2016年シーズンには、グループ・オブ5のMACに所属するウェスタンミシガン・ブロンコス（西ミシガン大学）がレギュラーシーズンを13戦全勝で終えたにもかかわらず、最終ランキングではパワー5カンファレンス所属の8勝4敗チームより下位となった事例がある。
レギュラーシーズンがほぼ終わり各カンファレンス優勝校が決定した12月上旬に、CFP選考委員会は最終ランキングを発表する。ここで4位までに入ったチームが、1月1日前後に開催されるCFP準決勝への出場権を得る。ここで「ほぼ」と書いたのは、アーミー・ブラックナイツ（陸軍士官学校）とネイビー・ミッドシップメン（海軍兵学校）との定期戦 "アーミー＝ネイビー・ゲーム" が、レギュラーシーズンを締めくくる試合として最終ランキング発表後に開催されるためである。
カレッジフットボール・プレーオフ 2023年シーズンまでの方式
下記の6つのボウル・ゲームが持ち回りで、3年に一度プレーオフの準決勝を行う。これら6つのボウル・ゲームは、1月1日前後に開催されることから、俗に "New Year's Six" と呼ばれる。準決勝ではランキング1位校と4位校、2位校と3位校が対戦する。この際、1位校にはホームアドバンテージに類する特典として、自校所在地により近い場所で行われるボウル・ゲームへの出場権があてがわれる。ただし、この法則に従うと1位校出場ボウル・ゲームの開催地が4位校の地元圏になってしまうような場合は、この法則は適用されない。
New Year's Sixのうち準決勝以外の4つのボウル・ゲームに関しても、CFPでは出場校を決めるため一定の規則を設けている。これにはカンファレンスが関係しており、準決勝進出を逃したランキング5位から12位までの8チームが自動的に割り振られるわけではない。
例として、これを2016年シーズンのランキングに当てはめると、以下のようになる。
カレッジフットボール・プレーオフ 2023年シーズンまでの方式
ランキング1位アラバマ・クリムゾンタイド（アラバマ大学）の本拠地は、アラバマ州タスカルーサである。この年の準決勝ボウル・ゲームは、ピーチボウルがジョージア州アトランタで、フィエスタボウルがアリゾナ州グレンデールで、それぞれ開催される。タスカルーサには、グレンデールよりもアトランタのほうが近い。したがって準決勝ボウル・ゲームの組み合わせは、ピーチボウルが1位アラバマ対4位ワシントン・ハスキーズ（ワシントン大学）、フィエスタボウルが2位クレムソン・タイガース（クレムソン大学）対3位オハイオステート・バックアイズ（オハイオ州立大学）となる。
ローズボウルには、Big TenとPac-12の優勝校が出場する。Big Ten優勝校ペンステート・ニタニーライオンズ（ペンシルベニア州立大学）は5位で準決勝進出を逃しているため、そのままローズボウルに出場する。Pac-12優勝校ワシントンは4位で準決勝に出場するので、ローズボウル出場権はPac-12次点の9位USCトロージャンズ（南カリフォルニア大学）に移る。したがってローズボウルの組み合わせは、ペンステート対USCとなる。
カレッジフットボール・プレーオフ 2023年シーズンまでの方式
シュガーボウルには、Big 12とSECの優勝校が出場する。Big 12優勝校オクラホマ・スーナーズ（オクラホマ大学）は7位で準決勝進出を逃しているため、そのままシュガーボウルに出場する。SEC優勝校アラバマは1位で準決勝に出場するので、シュガーボウル出場権はSEC次点の14位オーバーン・タイガース（オーバーン大学）に移る。したがってシュガーボウルの組み合わせは、オクラホマ対オーバーンとなる。
オレンジボウルには、ACC優勝校が出場する。しかし該当するクレムソンは2位で準決勝に出場するため、オレンジボウル出場権はACC次点の11位フロリダステート・セミノールズ（フロリダ州立大学）に移る。対戦相手の条件に当てはまる最上位校は、Big Ten所属の6位ミシガン・ウルヴァリンズ（ミシガン大学）である。したがってオレンジボウルの組み合わせは、フロリダステート対ミシガンとなる。
New Year's Sixで残るのはコットンボウルのみである。グループ・オブ5最上位校のMAC所属ウェスタンミシガン・ブロンコス（西ミシガン大学）は15位で準決勝進出を逃しているため、コットンボウルへの出場権を得る。ここまでNew Year's Six出場権を割り当てられていないなかでの最上位校は、Big Ten所属の8位ウィスコンシン・バジャーズ（ウィスコンシン大学マディソン校）である。したがってコットンボウルの組み合わせは、ウェスタンミシガン対ウィスコンシンとなる。
カレッジフットボール・プレーオフ・ナショナルチャンピオンシップ（College Football Playoff National Championship）は例年1月の第3月曜日に開催される。準決勝を勝ち上がった2校によりそのシーズンの全米王者が決定される。NFL優勝決定試合であるスーパーボウルと同等（対戦カードや州によってはそれ以上）の観客動員ないし視聴率を集める。
カレッジフットボール・プレーオフ 2024年シーズンからの方式
2024年シーズンから参加校が12に拡大されたことを受け、方式が変更された。
選抜方式に大きな変更はないが、ランキング上位4校は1回戦をシードされる。
1回戦はランキング上位校のホームスタジアムで行われる。準々決勝は準決勝指定試合以外の"New Year's Six"の4つのボウル・ゲームが準々決勝指定試合として開催される。
準決勝・全米王者決定戦の試合方式は従来通りで変更はないが、開催時期は従来より1週間後となる。
カレッジフットボール・プレーオフ テレビ中継
2015年の第1回全米王座決定戦は1890万人が視聴したといわれている。
ヤークート・ムスタアスィミー
ヤークート・ムスタアスィミー（Yāqūt al-Mustaʿṣimī）は、中世イスラーム世界を代表する三筆の一人にその名が挙げられる能筆家（残る二人は、イブン・ムクラとイブン・バウワーブ）。13世紀前半に生まれ、西暦1298年（ヒジュラ暦697年）に亡くなった。生涯のほとんどをバグダードで過ごし、1258年に起きたモンゴル軍のバグダード入城を経験した。「ムスタアスィミー」のシュフラ（通り名、epithet）は、彼がアッバース朝最後のカリフ、ムスタアスィム・ビッラーヒの近習であったことに由来する。
ヤークート・ムスタアスィミー 出自
ムスタアスィミーの名前は、より詳しくは、ジャマールッディーン・アブル・マジュド・ヤークート・ブン・アブドゥッラー・ルーミー・ムスタアスィミー・タワーシー・バグダーディーという（جمال الدين أبو المجد ياقوت بن عبد الله الرومي المستعصمي الطواشي البغدادي）。『デフホダー百科事典』は、キブラトル・クッターブ（قِبْلَة الكُتّاب）とも呼んでいる。
ヤークート（ياقوت）という名前の文字通りの意味は「ルビーやサファイヤなどの宝石」であり、中世イスラーム世界においては奴隷の名前に宝石の名前が好んで用いられたため、ヤークート・ムスタアスィミーの身分は奴隷ないし解放奴隷であったと推定される。さらに言えば、父親の名前がアブドゥッラー・ルーミーとされているため、父親はビザンツ帝国領内に住む異教徒（キリスト教徒など）であったことが推測される。
ヤークート・ムスタアスィミー 生涯
『イスラーム百科事典』によると、一説では、ヤークートの父親は現在はトルコ共和国領アマスィヤのギリシャ系の人物であり、ヤークートはごく幼いころにバグダードに連れてこられ、宦官の近習としてアッバース朝最後のカリフ、ムスタアスィム・ビッラーヒ（在位、1242年 - 1258年）の宮廷に仕えたとされる。「ムスタアスィミー」というシュフラ（通り名）はこれに由来する。ムスタアスィミー、生涯のほとんどをバグダードで過ごし、宮廷では書記（カーティブ）としてカリフに仕えた。
ムスタアスィミーは、アラビア文字によるカリグラフィーをイブン・バウワーブの弟子筋に当たるシュフダ・ビント・アフマド・ディーヌワリーに学んだとされるが、この女性は1178年に90歳を過ぎた年齢で世を去っているため直接は教わってはいない。ムスタアスィミーは、イブン・バウワーブの筆跡を完璧に真似ることができたと言われている。あるとき、ムスタアスィミーは自分の作品をイブン・バウワーブの真筆としてカリフ・ムスタアスィムの御前に差し出し、まったく気づかれなかったというハバルが残されている。
ヤークート・ムスタアスィミー 生涯
ヤークート・ムスタアスィミーは、1258年に起きたフレグ率いるモンゴル軍のバグダード包囲もその生涯の半ばで経験している。その際に彼は、どうしても完成させたかった制作途中の写本を持ってモスクのミナレットに避難し、モンゴル軍により市街が荒らされていく様を眼下に見ながら作品を完成させた。ヤークート・ムスタアスィミーの書家としての名声は、イル・ハン朝の支配下に入ったのちのバグダードにおいて確立された。
ムスタアスィミーは、イブン・ムクラとイブン・バウワーブから受け継いだアラビア書道の基本六書体をさらに洗練させた。とりわけ、スルス体を優雅に美しく発展させることに成功し、その書体は、ヤークーティー（ヤークート体）と呼ばれている。技法面では、軸を斜めに削った葦ペンの筆致を強調することにより、優美さの表現に新しい地平を開いた。
また、ムスタアスィミーは、クルアーン写本を364セット制作した。17世紀オスマン朝の旅行家エヴリヤ・チェレビーは、若い頃に自分の学術の師、エヴリヤ・エフェンディにヤークート・ムスタアスィミーの真筆によるクルアーン写本を渡されて、カリグラフィーの修行をした思い出を旅行記『セイハトナーメ』に綴っている。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド（英語: Nitty Gritty Dirt Band）は、アメリカのカントリーロックバンド。グループは1966年にカリフォルニア州ロング・ビーチで結成されて以来形を変えながら存続している。長年の間にバンドのメンバー構成は、ダート・バンドと呼称していた1976年から1981年を含めて少なくとも12回変わっている。
初期から常在しているメンバーはシンガーソングライターのジェフ・ハンナとドラマーのジミー・ファッデンの2人である。マルチ奏者のジョン・マッキューアンは1966年から1986年まで在籍し、その後2001年に復帰してから16年間バンドにとどまったが2017年11月に離脱した。キーボード奏者のボブ・カーペンターは1977年にバンドに加入した。バンドは現代のカントリーとルーツ・ミュージックの進歩に貢献したとしばしば引用される。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド
バンドの代表作としてはジェリー・ジェフ・ウォーカーの「ミスター・ボージャングルス」のカバーバージョンが挙げられる。アルバムとしてはメイベル・カーター、アール・スクラッグス、ロイ・エイカフ、ドク・ワトソン、マール・トラヴィス、ジミー・マーティンと言った伝統的なカントリー・アーティストをフィーチャーした1972年の『永遠の絆』が挙げられる。同じコンセプトの次のアルバム『永遠の絆 Vol.2』が1989年に発売され、ゴールドディスクに認定され、2つのグラミーを勝ち取り、カントリーミュージック協会賞の最優秀アルバムを受賞した。2002年には続編として『永遠の絆 Vol.3』を発表した。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド 来歴
ニッティー・グリッティー・ダート・バンドは1966年頃カリフォルニア州ロング・ビーチでニュー・コースト・トゥーとして演奏していたシンガーでギターとウォッシュボードを担当するジェフ・ハンナと、シンガー・ソングライターでギターリストでもあるブルース・カンケルの二人によってジャグ・バンドとして結成された。
バンドのウエブサイトの言葉を借りれば、「生活のために働かずにすむ方法を見つける」ことを試みて、ハンナとカンケルはロングビーチのマッケイブのギターショップでの非公式なジャムセッションに参加していた。ここで二人はギタリスト兼ウォッシュタブ・ベース奏者のラルフ・バー、ギタリスト兼クラリネット奏者のレス・トンプソン、ハーモニカとジャグ演奏者のジミー・ファッデン、ギタリスト兼ボーカリストのジャクソン・ブラウンなどの他のミュージシャンと知り合った。
6人はニッティー・グリッティー・ダート・バンドをジャグ・バンドとして活動を開始し、急成長している南カリフォルニアのフォークロックのスタイルを取り入れて、ピンストライプのスーツとカウボーイ・ブーツを身にまとって地元のクラブで演奏していた。バンドの最初の実演はカリフォルニア州ハンティントンビーチのナイトクラブ、ゴールデンベアで行われた。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド 来歴
ブラウンはシンガー＝ソングライターとしてのソロ活動に集中するために離脱する前の数か月だけバンドに参加していた。ブラウンに替わってバンジョー、フィドル、マンドリン、スティール・ギター担当のジョン・マッキューアンが加わった。
マッキューアンの兄のバンドのマネージャーを務め、1967年にグループのデビューアルバム『ニッティー・グリッティー・ダート・バンド』を発売することになるリバティ・レコードとの契約を手助けした。バンド初のシングル  "Buy for Me the Rain" はトップ40入りの成功を収め、『ザ・トゥナイト・ショー・スターリング・ジョニー・カーソン』への出演にこぎつけ、ジャック・ベニーやドアーズといった異種のアーティストとのコンサートに出演した。
セカンドアルバム『リコシェ』が同年後半に発売されたが、ファーストアルバムほどは成功しなかった。カンケルはバンドのエレクトリック化と、より多くのオリジナル作品を使うことを求めた。カンケルは WordSalad and of the People 結成のためにバンドを去った。後任には多楽器奏者のクリス・ダーロウが加入した。
1968年までに、バンドは電気楽器を採用し、ドラムスを追加した。
最初のエレクトリックなアルバム『レア・ジャンク』は、その次のアルバム『アライヴ』同様に商業的には失敗だった。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド 来歴
バンドは主に販促活動として宣伝を続け、1968年の映画『For Singles Only』に出演したり、1969年のミュージカル西部劇映画『ペンチャー・ワゴン』にカメオ出演して "Hand Me Down That Can o' Beans" を演奏した。バンドはビル・コスビーの前座としてカーネギー・ホールでも演奏し、ディジー・ガレスピーとジャムセッションを行った。
グループは『ペンチャー・ワゴン』後の6か月のあいだ活動を休止し、その後にクリス・ダーロウの代わりにジミー・イボットソンが加入した。ウィリアム・マッキューアンをプロデューサーとして、バンドにより芸術的な自由を与えるために契約の再交渉を行った。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド 来歴
1970年には、『アンクル・チャーリーと愛犬テディ』を発売した。ストレートで伝統的なカントリーとブルーグラスのサウンドを取り入れたアルバムには、グループの最もよく知られたシングルである、ジェリー・ジェフ・ウォーカーの「ミスター・ボージャングルス」や、マイケル・ネスミスの「サム・オブ・シェリーズ・ブルース（Some of Shelley's Blues）」のカバーや、「プー横丁の家」含むケニー・ロギンズの曲が4曲（「プー横丁の家」はロギンズ作の初録音）収録されていた。彼らのバージョンの「ミスター・ボージャングルス」はバンドの初ヒットとなり、ビルボードの全ジャンルのチャートであるHot 100で最高9位に到達し、36週にわたってチャートにとどまった。
1972年前半に発売された次のアルバム『オール・ザ・グッド・タイムズ』も同様のスタイルだった。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド 来歴
バンドメンバーのジョン・マッキューアンがアール・スクラッグスに一緒にレコーディングすることを持ち掛けたときに、ニッティー・グリッティー・ダート・バンドは次にカントリーバンドとしての評判を固めようとした。翌週、マッキューアンはドク・ワトソンにも同じ提案をして承諾されたときに、アールの承諾回答も得ることになった。この組み合わせは他のミュージシャンのさらなる参加を促し、アールとルイーズ・スクラッグスの助けを借りてテネシー州ナッシュビルに旅し、三枚組のアルバム『永遠の絆』をロイ・エイカフ、アール・スクラッグス、ジミー・マーティンと言ったナッシュビルの腕自慢や、カントリーの先駆者メイベル・カーター、フォーク＝ブルース・ギタリストのドク・ワトソン、マール・トラヴィス、ノーマン・ブレイクなどとともに録音した。
アルバムタイトルはA.P.カーターが改変した曲「永遠の絆」からのもので、カルフォルニアの長髪の男の子と、米国中部の主流の年上のベテランの3世代を結びつけようとするアルバムの主題を反映している。エイカフが歌った収録曲「アイ・ソー・ザ・ライト」が成功し、アルバムはグラミー賞の2部門でノミネートされた。ベテランフィドラーのバッサー・クレメンツはこのアルバムで幅広い聴衆に知られることとなり、新たなキャリアを歩んだ。バンドはこの時期の後で日本にも2度のツアーを行った。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド 来歴
次のアルバムの後でレス・トンプソンが離脱してバンドは4人構成となった。『星条旗よ永遠なれ』は "Buy for Me the Rain" や「ミスター・ボージャングルス」などの初期の成功と、『永遠の絆』でのコラボレーション（フィドラーのバッサー・クレメンツが客演している）に長い物語を語るモノローグをミックスしたものだった。スタジオアルバムの『ドリーム』もリリースされている。
1974年7月、バンドはミズーリ州セダリアのミズーリ・ステート・フェア会場で行われたオザーク・ミュージック・フェスティバルのヘッドライン・アクトの一つだった。いくつかの推定では、群衆は35万人にのぼり、これは歴史上最大の音楽イベントの一つとなる。別のコンサートでは、バンドはエアロスミスのオープニング・アクトを務めた。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド 来歴
1976年末にジミー・イボットソンがバンドを去り、残ったファッデン、ハンナ、マッキューアンにジョン・ケイブルとジャッキー・クラークを加えて、ギターとベースを追加した。1977年5月、ニッティー・グリッティー・ダート・バンドはソビエト連邦で演奏することが許可された最初のアメリカのグループとなり、28回の公演は売り切れとなり、テレビ出演は推計1億4500万人が視聴した。1977年、ニッティー・グリッティー・ダート・バンドはPBSの音楽番組『オースティン・シティ・リミッツ・ミュージック・フェスティバル』の第二シーズンに初出演した。バンドは最初の「グレイテスト・サクセス」コンピレーション・アルバム  「Dirt, Silver & Gold」を1976年にリリースした。このリリース後、バンド名をダート・バンドと短いものに変更し、グループのサウンドはよりポップでロック指向のものになった。サクソフォーン奏者のアル・ガース、ドラマーのメレル・ブリガンテおよびベーシストのリチャード・ハサウェイも1978年にメンバーに加わり、ジェフ・ハンナが数枚のアルバムをプロデュースした。
キーボード奏者のボブ・カーペンター（1975年から時々バンドに参加していた）は1978年のアルバム『ダート・バンド』で活躍し、バンドに恒久的に加わった。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド 来歴
この時期のアルバムには『ダート・バンド』、『アメリカン・ドリーム』なども含まれる。リンダ・ロンシュタットと共演したシングル曲「アメリカン・ドリーム」はポピュラー音楽チャートで13位を獲得した。バンドは『サタデー・ナイト・ライブ』に自分たちの枠で出演し（スティーヴ・マーティンがバンジョーで共演した、ジョンが書いたインストゥルメンタル曲「ホワイト・ロシア」を演奏）、その後で、The Toot Uncommons名義でスティーヴ・マーティンの代表曲 "King Tut" の伴奏を務めた。彼らは、同年前半にアスペンで録音されていたレコード発売用のバージョンでも演奏していた。
1979年、ブリガンテがグループを去り、ドラマーのマイケル・ブオノと、その後はマイケル・ガードナーがグループのツアーでのステージでブリガンテの代わりを務めたが、1981年にヴィック・マストリアンニが引き継いだ。アル・ガースはピュア・プレイリー・リーグに移籍し、のちにイーグルスに移った。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド 来歴
アルバム『メイク・ア・リトル・マジック』と『ジェラシー』が1980年と1981年にリリースされ、ニコレット・ラーソンをフィーチャーしたシングル「メイク・ア・リトル・マジック」はポップ・チャートでトップ25に入った。グループはこの曲を1980年のスティーヴ・マーティンのスペシャル番組 All Commercials で、曲の最後の部分でマーティンがラーソンのボーカルに口パクするコミック要素をつけて演奏した。
バンドは1982年にオリジナルのバンド名と、カントリーの原点に回帰した。テネシー州ナッシュビルでのレコーディング・セッションのために再結集するハンナ、ファッデン、マッキューアン、カーペンター、イボットソンにメンバーを絞り込み、トップ10カントリー・ヒットとなる「ダンス・リトル・ジーン」を含むアルバム『レッツ・ゴー』を録音した。1984年の次のアルバム『プレイン・ダート・ファッション』には初のNo.1ヒット「ロング・ハード・ロード」が収録されていた。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド 来歴
さらに「モダン・デイ・ロマンス」（1985年）と、ホット100には入らなかったものの最終的に2014年にプラチナ認定されたバンドで最も売れたシングルとなる「フィッシン・イン・ザ・ダーク」という2曲がカントリーでNo.1となった。その他のヒット曲としては「ダンス・リトル・ジーン」（1983年）、「アイ・ラヴ・オンリー・ユー」（1984年）、「ハイ・ホース」（1985年）、「ホーム・アゲイン・イン・マイ・ハート」、「パートナーズ、ブラザーズ・アンド・フレンズ」、「スタンド・ア・リトル・レイン」（1986年）、「ファイア・イン・ザ・スカイ」、「ベイビーズ・ガット・ア・ホールド・オン・ミー」、「オー・ホワット・ア・ラヴ」（1987年）、「ワーキン・マン（ノーウェア・トゥ・ゴー）」、「アイヴ・ビーン・ルッキン」（1988年）、「ダウン・ザット・ロード・トゥナイト」、「ウェン・イッツ・ゴーン」（1989年）などがある。
公演としては1984年ロサンゼルスオリンピックや、イリノイ州シャンペーンでの一回目のファーム・エイドのコンサートなどがある。コロラド州デンバーのマクニコルズ・スポーツ・アリーナでの20周年コンサートでは、ゲストとしてリッキー・スキャッグス、エミルー・ハリス、ドク・ワトソンおよびジョン・プラインが出演した。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド 来歴
ジョン・マッキューアンは1986年末にバンドを離れ、後任として元イーグルスのバーニー・レドンが加入した。レドンは1987年と1988年にニッティー・グリッティー・ダート・バンドで活動した。バンドの19枚目のアルバム『ホールド・オン』ではNo.1シングルの「フィッシン・イン・ザ・ダーク」と「ベイビーズ・ガット・ア・ホールド・オン・ミー」が取り上げられていた。バンドは同じ週に『トゥデイ』と『ザ・トゥナイト・ショー』に出演し、ヨーロッパツアーに出発した。アルバム『ワーキン・バンド』にミュージシャン、ソングライターおよびシングル曲「コーデュロイ・ロード」のリードシンガーとして貢献したのちに、バーニー・レドンがバンドを離れた。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド 来歴
1989年、ニッティー・グリッティー・ダート・バンドは『永遠の絆 Vol.2』を録音するためにナッシュビルに戻ってきた。最初の『絆』からの帰還者としてはアール・スクラッグス、バッサー・クレメンツおよびロイ・エイカフなどがいた。ジョニー・キャッシュとカーター・ファミリー、エミルー・ハリス、そしてリッキー・スキャッグスが、ジョン・プライン、リヴォン・ヘルム、ジョン・デンバー、ジョン・ハイアット、ブルース・ホーンズビーおよび元ザ・バーズのロジャー・マッギンとクリス・ヒルマンらとともにセッションに加わった。このアルバムは2部門でグラミー賞を獲得し、カントリーミュージック協会賞の最優秀カントリー・ボーカル・パフォーマンス賞（デュオないしグループ）とカントリーミュージック協会の1989年最優秀アルバム賞を受賞した。
ハンナ、ファッデン、イボットソン、カーペンターの4人組として、カナダ、ヨーロッパ、そして日本へと同様にバンドは再び旧ソビエト連邦でツアーした。25周年コンサートはT・ボーン・バーネットのプロデュースでアルバータ州レッドディアで Live Two Five として録音された。
ニッティー・グリッティー・ダート・バンド 来歴
1992年、バンドはグラミー賞受賞アルバム『Another Country』でアイルランド民謡のチーフタンズとコラボレートした。その他の成果としてはアルバム『Acoustic』、自らの「木製」サウンドへスポットライトを当て、カーラ・ボノフとのデュエット、MCAのオリンピック・コンピレーション向けの "You Believed in Me"、デッカのトリビュートアルバム『Not Fade Away』のためのバディ・ホリーの「メイビー・ベイビー」のカバーなどがある。
『The Christmas Album』が1997年にリリースされ、1999年に『Bang! Bang! Bang!』が続いた。
ジョン・マッキューアンは2001年にバンドに再加入した。2002年、ニッティー・グリッティー・ダート・バンドは彼らのランドマークとなった『永遠の絆』の30周年を記念して、1972年のアルバムのリマスターCDと新しいコンピレーションアルバム『永遠の絆 Vol.3』をリリースした。全曲新曲のアルバム『Welcome to Woody Creek』が2004年にリリースされた。ジミー・イボットソンは数年後にバンドから離れた。
2004年には、カントリー・グループのラスカル・フラッツが、1994年のニッティー・グリッティー・ダート・バンドのアルバム『Acoustic』収録の "Bless the Broken Road" のカバー版をリリースした。この作品でソングライターのジェフ・ハンナ、マーカス・ハーモン、ボビー・ボイドは2005年にグラミー賞最優秀カントリーソングを受賞した。
2005年、バンドは地雷被害者のためのクリア・パス・インターナショナルの活動を支援するためのチャリティー・アルバム『Too Many Years』に楽曲 "Soldier's Joy" の使用権を寄付した。2005年にはまた、40年間の音楽産業への貢献に対して、International Entertainment Buyers Associationに認められた。
2009年、バンドはニュー・アルバム『Speed of Life』をリリースした。ジョージ・マッセンバーグとジョン・ランドール・スチュワートのプロデュースを受けた『Speed of Life』では、過剰な作りこみを意図的に避けて、バンドの協働精神と、自発性を示す一連のライブ、自由奔放なスタジオ録音で構成されている。『Speed of Life』の13曲のうち、11曲はバンドメンバーが書いた新曲で、2曲はキャンド・ヒートのウッドストックでの演奏曲「ゴーイング・アップ・ザ・カントリー」とスティーラーズ・ホイールの「スタック・イン・ザ・ミドル」のカバーである。
2015年9月、ニッティー・グリッティー・ダート・バンドは彼らの50周年をライマン・シアターでの全席売り切れとなった公演で記念した。2016年3月に公開された、PBSの特番用に録画されたコンサートにはゲストとして元メンバーのイボットソンに加えてジョン・プライン、サム・ブッシュ、ヴィンス・ギル、ジェリー・ジェフ・ウォーカー、アリソン・クラウス、ロドニー・クロウエル、バイロン・ハウス、ジェリー・ダグラスおよびジャクソン・ブラウンが出演した。2016年9月30日、ライヴCDおよびDVDの Circlin’ Back: Celebrating 50 Years がリリースされた。2016年のレビューで、ロサンゼルス・タイムズは（『永遠の絆』の）最初のリリースが「伝統的なカントリーとロック・ミュージックのコミュニティを分離していた障壁を打ち破り、アメリカーナ・ミュージックとして知られるものの最終的な出現の舞台を設定する手助けをした」と書いた。ジョン・マッキューアンは、50周年ツアーの最後に、2017年12月でバンドから離れることを公表した。現在、ジョンはソロ・アーティストとして活動している。2018年、ジェイム・ハンナ（ジェフ・ハンナの息子）とロス・ホームズが、2016年からバンドとツアーしているジム・フォトグロとともにバンドのツアーに参加してている。ジムは「フィッシン・イン・ザ・ダーク」の共作者である。
2019年6月25日、ニューヨーク・タイムズ・マガジンは2008年ユニバーサル・スタジオ火災でマスターテープが破壊されたと伝えられている数百のアーティストの中にニッティー・グリッティー・ダート・バンドを掲載した。