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ルートヴィヒ・ディールス 著作
Avec Heinrich Gustav Adolf Engler (1844-1930) Syllabus der Pflanzenfamilien : Eine Übersicht über d. gesamte Pflanzensystem mit bes. Berücks. d. Medizinal- u. Nutzpflanzen nebst e. Übersicht über d. Florenreiche u. Florengebiete d. Erde zum Gebr. bei Vorlesungen u. Studien über spezielle u. med.-pharmazeut. Botanik. Borntraeger, Berlin, 1936
弘岡秀明
弘岡 秀明（ひろおか ひであき、Hideaki Hirooka 1950年5月）は、日本の歯科医師。東北大学歯学部臨床教授。
弘岡秀明 経歴
1978年九州歯科大学歯学部卒業。
1988年スウェーデンイエテボリ大学歯学部歯周病科に留学。その後、同大学にてCertificate in Clinical Periodontology、Odont. Licentiateを取得。論文は「The effect of topical application of metronidazole gel as an adjunct to mechanical subgingival debridement. In the angular bony defect. Hirooka H. [dissertation]. Gothenburg: Gothenburg University, Department of periodontology, Faculty of Odontology; 1993.」
葉月美音
葉月 美音（はづき みおん、1990年10月24日 - ）は、日本のAV女優。元グラビアアイドル。プライムエージェンシー→GG所属。東京都出身。既婚。
葉月美音 来歴
20歳の時に渋谷でスカウトされ、色んな世界を見てみたく経験してみたかったという好奇心と幼少期は奥手な性格だったため、自分を変えてみたいと思ったことにより芸能界デビュー。ミス東スポ2013セミファイナリスト。
2014年4月11日、アットハニーズより夏川ゆかとしてKMP専属女優としてAVデビュー。
2015年3月、プライムエージェンシーに移籍、名前を葉月美音へ改名。
日本だけでなくアジア各国からの支持が高く、2015年8月に第4回「台湾アダルト博覧会」に出演。2017年6月、台湾にてVRアダルトサイト「AVR TOKYO」の完成披露記者会見に出席。同じくアジアで人気のある加藤鷹、トニー大木と出席。2018年2月6日、台北市にて仮想通貨「AVH」発足イベントに出席。2019年8月に4年振りの出演となる台湾アダルト博覧会に出演。
葉月美音 来歴
2021年8月、ワープエンタテインメント専属女優となる。2022年7月28日、東京・青山RizMで開催された「LADY MADONNA vol.15」に歌手として出演。
2023年5月15日週FANZA動画フロアランキングにおいて、出演した『【祝春ギフト】【福袋】超絶大ヒット人気タイトル厳選ノーカット収録!15作品で35時間!まるごと2130分大収録!乳首びんびんどすけべ痴女BEST!!』（発売：かつお物産/妄想族）が1位を記録。9月4日週にも1位浮上するなどロングヒットとなった。
2024年1月に吉本興業所属の若手お笑い芸人と結婚した。夫となった人物については名前を公表しておらず、夫もまた、葉月と結婚したことを公表していないという。
ナンシー・サリバン (1969年生の女優)
ナンシー・サリバン（Nancy Sullivan、1969年10月17日 - ）は、アメリカ合衆国の女優。
ジョシュア・ピース
ジョシュア・ピース（Joshua Peace）は、カナダの俳優。
橋本邦治
橋本 邦治（はしもと くにはる、1922年9月3日 - 2010年8月19日）は、東京府（現・東京都）府中市出身（東京市浅草区 (現・台東区浅草)生まれ）の競馬評論家。
父方の祖父は日本画家の橋本雅邦。
橋本邦治 経歴
1923年9月1日に発生した関東大震災の影響で府中に移り、以後同所で育った。父が野戦重砲兵であったため、子供の頃から馬が好きであった。1933年に東京競馬倶楽部が従来使用していた目黒競馬場に代わる新競馬場を府中に新設したことが競馬との最初の出会いになり、1935年にはガヴアナーが東京優駿に勝利した後で急死して、墓地に運ばれる、悲運な姿を目撃している。
太平洋戦争真っ只中の1944年、東京高等農林学校を卒業。馬好きであったことから馬を主に扱っていた陸軍獣医学校に入学するも、間もなく終戦を迎えた。終戦後は競馬の仕事に携わりたいと考え、日刊スポーツ・大島輝久記者の仲介で記者としての職を得え、1949年の読売カップアラブ東西対抗から記者活動を開始。1951年には馬房によこたわるトキノミノルを見舞ったが、橋本は「これがあのダービー馬か」と目を疑いたくなるような寂しい姿を目撃した。獣医資格を持つ橋本は厩舎人の間でも一目置かれる存在となり、日刊スポーツでは公認競馬開始後から東京本社の初代本紙予想を担当したほか、編集委員や編集局次長などを歴任。
橋本邦治 経歴
日本短波放送「中央競馬実況中継」で長きにわたり解説者を務めたほか、一時期は北海道テレビ放送「HTB土曜競馬中継」で松本憲二（競馬ブック）や森田始（ホースニュース・馬）と共に出演し、1968年にタケシバオーがワシントンDCインターナショナルに出走した際にはVOA日本語放送での中継番組での解説を務め、日本テレビ「11PM」で大橋巨泉と競馬コーナーを持ったこともあった。
1991年には地方競馬全国協会の機関誌『地方競馬』に連載されたコラムをまとめ、競馬に関する幅広い蘊蓄を90のチャプターに分けてエッセイ風に記した著書『話のかいば』でJRA賞馬事文化賞を受賞。晩年のJRA賞投票では、独特の投票を行うことでも知られた。
2010年8月19日8時56分、虚血性心疾患のため世田谷区の病院で死去。87歳没。
イゴール・サヴィツキー記念カラカルパクスタン共和国国立美術館
イゴール・サヴィツキー記念カラカルパクスタン共和国国立美術館（ウズベク語: I.V. Savitskiy atındaģı Qaraqalpaqstan kórkem-óner muzeyi / И.В.Савицкий номидаги Қорақалпоғистон давлат санъат музейи、通称：ヌクス美術館）は、カラカルパクスタン共和国のヌクスにある美術館である。
イゴール・サヴィツキー記念カラカルパクスタン共和国国立美術館 コレクション
キエフ出身のイゴール・サヴィツキーが収集したカラカルパクスタン及びウズベキスタンの民族学資料及び、ロシア・アヴァンギャルドの絵画群が中心である。とりわけ、サヴィツキーが国家の弾圧下にあった前衛芸術の作品をペレストロイカ以前に半ば公然と収集し続けたことが、ソ連崩壊後、西側世界に知られるようになった。旧ソ連地域の中ではロシア美術館に次ぐ前衛芸術のコレクションを誇る。
ウェストバレーシティ市長
ウェストバレーシティ市長は、アメリカ合衆国ユタ州ウェストバレーシティの首長である。
ロチェスター市長
ロチェスター市長は、アメリカ合衆国ニューヨーク州ロチェスターの首長である。
イビサガール
「イビサガール」（Ibiza girl）は日本の女性アイドルグループ・NMB48の楽曲。楽曲は秋元康により作詞、フジノタカフミにより作曲されている。当初は10作目のシングル楽曲として発売される予定だったが、配信限定でリリースされた。2回目の出場となった『第65回NHK紅白歌合戦』（2014年）の歌唱楽曲。楽曲のセンターポジションは山本彩が務めた。また、2014年8月13日に発売のNMB48の2作目のアルバム『世界の中心は大阪や 〜なんば自治区〜』にリード曲として収録されている。
イビサガール 背景とリリース
前作「高嶺の林檎」から約3か月ぶりで、当楽曲はNMB48初の配信限定曲であり、iTunes Storeにより限定配信。タイトルの「イビサ」はイビサ島を意味する。
「イビサガール」は、2014年5月22日にオリックス劇場で開催された『NMB48リクエストアワー セットリストベスト50 2014』で初披露された。この曲を歌う選抜メンバーは、過去最多の22人。太田夢莉が初選抜。梅田彩佳・柏木由紀・高柳明音・藤江れいな・村重杏奈がNMB48名義で初選抜。門脇佳奈子は「カモネギックス」以来約8か月ぶりの選抜復帰。前作の選抜メンバーは、2014年4月16日付でAKB48チームBに移籍した小笠原茉由を除いた15人が本作でも選抜されている。
ミュージックビデオはグアムで撮影されており、選抜メンバーがビキニ姿を披露している。
同年6月20日には、選抜メンバー22人がテレビ朝日の音楽番組『ミュージックステーション』に出演し、当楽曲をテレビ初披露した。
2024年3月16日に横浜・ぴあアリーナMMで開催された『柏木由紀卒業コンサート〜17年間、歩いてきたこの道〜』では、柏木を含むAKB48メンバーによって当楽曲が歌われた。
イビサガール メディアでの使用
「イビサガール」には以下のタイアップが付いている。
ジョナサン・ディアス
ジョナサン・ディアス（Jonathan Diaz, 1985年4月10日 - ）は、アメリカ合衆国フロリダ州マイアミ・デイド郡マイアミビーチ出身の元プロ野球選手（内野手）。右投右打。
ジョナサン・ディアス 経歴
2006年のMLBドラフト12巡目（全体360位）でトロント・ブルージェイズから指名され、6月13日に契約を結んだ。契約後、傘下のA-級オーバーン・ダブルデイズでプロデビュー。73試合に出場して打率.200、1本塁打、26打点、5盗塁を記録した。
2007年はA級ランシング・ラグナッツでプレーし、120試合に出場して打率.246 、1本塁打、51打点、8盗塁を記録した。
2008年はA+級ダニーデン・ブルージェイズとAA級ニューハンプシャー・フィッシャーキャッツでプレー。A+級ダニーデンでは44試合に出場して打率.171、1本塁打、12打点、1盗塁を記録した。
2009年はAA級ニューハンプシャーとAAA級ラスベガス・フィフティワンズでプレー。AA級ニューハンプシャーでは65試合に出場して打率.214、1本塁打、14打点、3盗塁を記録した。
2010年もAA級ニューハンプシャーとAAA級ラスベガスでプレー。AA級ニューハンプシャーでは99試合に出場して打率.231、33打点、4盗塁を記録した。
2011年はA+級ダニーデン、AA級ニューハンプシャー、AAA級ラスベガスでプレー。AA級ニューハンプシャーでは70試合に出場して打率.252、1本塁打、19打点、7盗塁を記録した。
ジョナサン・ディアス 経歴
2012年はAA級ニューハンプシャーとAAA級ラスベガスでプレー。AAA級ラスベガスでは95試合に出場して打率.240、3本塁打、31打点、12盗塁を記録した。オフの11月3日にFAとなった。。
2012年12月7日にボストン・レッドソックスとマイナー契約を結んだ。
2013年は傘下のAAA級ポータケット・レッドソックスで開幕を迎え、6月29日にレッドソックスとメジャー契約を結んでアクティブ・ロースター入りした。同日のブルージェイズ戦でメジャーデビュー。正三塁手のウィル・ミドルブルックスがマイナー降格したこともあり、この日は「9番・三塁手」で先発起用されたが、3打数無安打に終わった。その後は代走や守備要員として起用されていたが、7月6日にAAA級ポータケットへ降格。7月8日にマイナー契約となった。この年メジャーでは5試合の出場にとどまり、打率.000だった。オフの11月5日にFAとなった。。
2013年11月11日に古巣のブルージェイズとマイナー契約を結んだ。
ジョナサン・ディアス 経歴
2014年3月31日に正遊撃手のホセ・レイエスが故障者リスト入りしたため、代役としてブルージェイズとメジャー契約を結んだ。レイエスの復帰後は代打や守備要員として出場していたが、打率は.176と結果を残せず、5月1日にマイナーで結果を残していたスティーブ・トールソンと入れ替わる形で、AAA級バッファロー・バイソンズへ降格した。5月11日に二塁手のクリス・ゲッツが不調でDFAになったこともあり、5月12日にメジャーへ再昇格。同日のロサンゼルス・エンゼルス戦にて「9番・遊撃手」で先発起用されたが、4打数無安打2三振とアピールできず、5月13日にAAA級バッファローへ再び降格した。その後6月25日にDFAとなり、6月28日にマイナー契約となってAAA級バッファローへ三たび降格した。
2015年はAAA級バッファローで開幕を迎え、4月28日にレイエスの故障者リスト入りにより、メジャー昇格した。5月5日にAAA級バッファローへ降格し、15日に40人枠外となった。その後、9月30日にメジャーに復帰した。最終的には7試合でプレーしただけであり、打率.154、2打点という打撃成績だった。守備では遊撃を6試合、左翼手を2試合で守り、無失策だった。オフの11月4日にFAとなった。
2015年12月31日にニューヨーク・ヤンキースとマイナー契約を結んだ。
2016年は傘下のAAA級スクラントン・ウィルクスバリ・レイルライダースでプレーし、101試合に出場して打率.207、1本塁打、25打点、4盗塁を記録した。オフの11月7日にFAとなった。
2017年1月31日にブルージェイズとマイナー契約を結んだ。シーズンではAA級ニューハンプシャーとAAA級バッファローでプレーした。
2017年7月5日に金銭トレードで、ヤンキースへ移籍し、AAA級スクラントン・ウィルクスバリへ配属された。シーズン後、FAとなった。
ヤコビ和
数学におけるヤコビ和（ヤコビわ、英: Jacobi sum）とは、ディリクレ指標によって形成されるある種の指標和のことを言う。簡単な例として、ある素数 p を法とする二つのディリクレ指標  と  に対するヤコビ和  は、次のように定義される。
ここで和は p を法とする全ての剰余（ただし a も 1 − a も 0 でない場合の） a = 2, 3, ..., p − 1 についてとる。ヤコビ和はベータ関数の有限体における類似物である。このような和は円周等分の理論との関連で19世紀初頭にヤコビによって導入された。ヤコビ和は一般に、ガウス和  の冪乗の積へと分解できる。例えば、指標  が非自明であるときに、 となるが、これはベータ関数をガンマ関数で表す公式の類似である。非自明なガウス和  の絶対値は p1/2 であるので、指標  が非自明であれば、 の絶対値もまた p1/2 となる。ヤコビ和 J の値が属する円分体は、非自明なガウス和  の値が属する円分体よりも小さい。例えば  の被加数には 1の p 乗根は含まれないが、1 の (p − 1)-乗根の円分体に属する値が含まれる。ガウス和と同じように、ヤコビ和は円分体における素イデアル分解のことを知っている。このことについてはシュティッケルベルガーの定理を参照されたい。
ヤコビ和
がルジャンドル記号である時は、 となる。一般にヤコビ和の値は、対角形式の局所ゼータ関数に関連して現れる。ルジャンドル記号に関するヤコビ和の結果は、p 個の元からなる有限体上の射影直線である円錐断面上の点の数 p + 1 に対する公式を導く。1949年のアンドレ・ヴェイユの論文は、この議論に多くの注目を再び集めるものであった。実際、20世紀後半のハッセ＝ダベンポートの関係により、ガウス和の冪の性質は再び現代的な話題となっている。
Weil (1952) は、一般のヤコビ和による対角超曲面に対して局所ゼータ関数を記述できる可能性を指摘するとともに、ヤコビ和のヘッケ指標としての性質を示した。
これはアーベル多様体の虚数乗法が確立されるとともに、重要な概念となった。問題におけるヘッケ指標は、例えばフェルマー曲線のハッセ・ヴェイユのゼータ函数を表現する際に必要となるものであった。それらの指標の導手については、Weil によって未解決問題とされていたが、それらは後の研究によって決定された。
北コルドファン州
北コルドファン州（きたコルドファンしゅう、アラビア語: شمال كردفان、Šamāl Kurdufān）は、スーダン中部のオベイドを州都とする州である。2013年以降の面積は 185,302 km2、人口は 2,216,200 人（2018年推計）。
北コルドファン州 歴史
北コルドファン州が含まれる地域には、数世紀の間Dar Hamid、Dar Hamar、Guamaa、Kababish、Bideriya、Shwehat、Yazeedなどでの牧畜で生計を立てる遊牧民が居住していた。
スーダンは1956年に独立したものの、独立に前後するようにして、北部のイスラム教徒と南部のキリスト教徒の宗教対立などを背景として、内戦に陥った。そのような中で、1994年にコルドファン州が北コルドファン州、南コルドファン州、西コルドファン州に分割され、北コルドファン州が成立した。参考までに、スーダンの内戦が一応終結したのは、南スーダンの分離独立が決まった2005年だった。この2005年に、西コルドファン州が廃止・分割され、北コルドファン州と南コルドファン州に再編された。この結果、北コルドファン州の面積は221,900	 km2になった。2013年7月13日、西コルドファン州が再度設置され、面積が縮小した。
なお、2008年時点の州内の人口は、2,920,992人であった。また、州都オベイドの2009年時点の推定人口は、約43万5千人程度であった。
北コルドファン州 気候
スーダンは一般に南部の方が降雨量が多く、北上するにつれて乾燥が激しい傾向にある。北コルドファン州の気候は乾燥帯に該当し、州内の多くを沙漠が占めている。州内の河川と言っても、それは充分な降雨量が有った際にだけ表流水が現れるミルク・ワディなどである。特に、1960年代の半ばから、過放牧や人為的な植生破壊などによる沙漠化が進行した。元来、スーダンの中部は季節風の影響を受けて、雨季には降雨も見られる地域であった。ところが、人為的な気候変動のためか、その雨季において、旱魃に見舞われる頻度が高まり、特に、20世紀後半以降に旱魃が目立ってきた。
北コルドファン州 産業
スーダン独立から2005年まで続いた内戦と、沙漠化の進行によって、産業は疲弊した状態にある。それでも、21世紀初頭において州内では、非政府組織（NGO）と協調した再開発が進められている。なお、NGOによって「women's centres」が設置され、多くの女性が収入を得られるようになった。
赤井益久
赤井 益久 （あかい ますひさ、1950年9月6日 - ）は、日本の文学者。國學院大學名誉教授・前学長。専門は唐代文学、中国古典語法。
赤井益久 経歴
出生から修学期
1950年、神奈川県横浜市で生まれた。早稲田大学第二文学部東洋文化専修で学び、 1976年に卒業。國學院大學大学院文学研究科に進み、1983年に博士課程後期を満期退学。
中国古典文学研究者として
1988年、國學院大學文学部助教授に就いた。1996年に同文学部教授に昇格。2001年からは國學院大學教務部長を務めた。2003年、学位論文『中唐詩壇の研究』を國學院大學に提出して文学博士を取得。2007年に國學院大學副学長となり、2011年に國學院大學学長に就任した。2019年、國學院大學学長を退任。
砺波市立出町小学校
砺波市立出町小学校 （となみしりつ でまちしょうがっこう）は富山県砺波市にある公立小学校。
砺波市立出町小学校 概要
24,000m2の校地に内装に木材を多用した延床面積6,185m2の校舎が所在する。また、平成14年度第33回富山県建築賞一般の部入賞を果たしている。
砺波市立出町小学校 通学区域
春日町　寿町　平和町　中央町　表町　本町　新富町の一部(市道中村深江線南側)　若草町の一部(市道中村深江線南側)永福町の一部　広上町　豊町　豊町一丁目　豊町二丁目　三島町　山王町　幸町　東幸町　花園町　一番町　宮沢町　太郎丸　深江　深江一丁目　大辻　太郎丸一丁目　太郎丸二丁目　太郎丸三丁目　平成町　となみ町　鷹栖出の一部　鍋島　出町中央の区域
古澤未来
古澤 未来（ふるさわ みく、1988年10月1日 - ）は、日本のモデル、タレント。
古澤未来 経歴
運送会社を経営する家族のもとで育つ。17歳のときより読者モデルをつとめる一方、高校には6年半通い、22歳で卒業した。ダンプカー運転手で読者モデルという経歴を持ち、「ガテン系モデル」として注目される。
2013年1月、『スクール革命!』でテレビ番組への初出演を果たす。2月、テレビ番組『ペケ×ポン』で小森純、坂口杏里、鈴木奈々と共演。5月、『水滸伝』のDVD発売イベントにナイツとともに出席。10月、映画『オーバードライヴ』の宣伝ドライバーに就任した。同年、雑誌『トラック魂』の専属モデルに抜擢される。そのほか、『笑神様は突然に…』、『有吉反省会』、『サンデージャポン』といったテレビ番組に出演している。
フレデリク・セペダ
フレデリク・セペダ・クルス（Frederich Cepeda Cruz, 1980年4月8日 - ）は、キューバ共和国サンクティ・スピリトゥス州サンクティ・スピリトゥス出身の野球選手（外野手）。右投両打。キューバ国内リーグ・セリエ・ナシオナル・デ・ベイスボルのガジョス・デ・サンクティ・スピリトゥスに所属。
フレデリク・セペダ 経歴
1991年、11歳の時に日本で行われた世界少年野球大会に参加。ハンク・アーロン、王貞治と記念写真を撮っている。何がなんだかよくわからず写真をとったものの、キューバに戻ってから写真を見せた家族、友人にうらやましがられ、価値を知り、少年時代の大切な宝物となり、大人になってもずっととっておいているという。キューバ代表であるが、キューバ代表に多いマニュエル・ファハルド国立体育大学卒業ではなく、 ホセ・マルティ大学体育学部を卒業している。
1997年からキューバ国内リーグのガジョス・デ・サンクティ・スピリトゥスに所属している。
2002年に、第15回IBAFインターコンチネンタルカップのキューバ代表に選出された。この大会で、キューバは優勝した。
2004年8月に、アテネオリンピックにおける野球競技のキューバ代表に選出された。この大会では、優勝し金メダルを獲得した。
2006年3月に、この年から開催される事となったワールド・ベースボール・クラシック(WBC)のキューバ代表に選出された。この大会では、打率.385、2本塁打、8打点を記録した。
2008年8月に、2008年北京オリンピックの野球競技のキューバ代表に選出され2大会連続2度目の選出となった。この大会では、銀メダルを獲得した。
フレデリク・セペダ 経歴
2009年3月に、第2回WBCのキューバ代表に選出され 2大会連続2度目の選出となった。この大会では、打率5割、3本塁打、10打点でいずれもチームトップ。首位打者、ベストナインに選出された。同年には彼の活躍を祝って政府がサンクティ・スピリトゥスに家を建ててくれたという。その家はキューバ出身のタレントSHEILAによると、「豪邸」 とのこと。
2012年11月6日に、「侍ジャパンマッチ2012「日本代表 VS キューバ代表」」のキューバ代表が発表され 代表入りした。同日、台湾で行われたサンダーシリーズのため来台した。サンダーシリーズ終了後の、14日に来日した。
2013年3月に、第3回WBCのキューバ代表に選出され 3大会連続3度目の選出となった。この大会では、四番打者を務めた。
フレデリク・セペダ 経歴
2014年4月19日に読売ジャイアンツがセペダの入団についてキューバ野球連盟およびセペダ本人と合意したと発表した。1年契約で契約金は5000万円、年俸1億5000万円。背番号は「23」。キューバ政府が現役選手にNPB移籍を容認した第1号選手となった。5月12日に来日し入団会見を行った。日本に行く前に受けたインタビューでは、「日本に行くのは金のためではない。最高のプレイヤーになりたい。」「キューバ代表での名誉は金では得られない」「私は金で動く選手ではない」と執拗につづく「金目当てではないか」との質問を一蹴している。5月15日の対東京ヤクルトスワローズ戦（東京ドーム）で、いきなり「4番・左翼手」で初出場。初打席は初回2死1塁の場面で二ゴロに終わったが、3回の第2打席で初安打初打点となる適時打を記録した。しかし、これ以降は他のキューバからの日本移籍選手とは違い不振に苦しみ、8月22日の中日戦での打席でスイングをした際に右肘の違和感を感じ翌日出場選手登録を抹消された。レギュラーシーズンで復帰することはなくこの年は52試合で打率.194、6本塁打という成績に終わった。CSファイナルシリーズで復帰を果たしたが、初戦で4点ビハインドの7回に阿部慎之助がソロ本塁打を打ち、それから3連打で無死満塁の好機となり片岡治大の代打で登場するも併殺打に終わり反撃ムードに水を差した。第3戦でも8回2死1.2塁のチャンスに代打で出るもレフトフライに倒れた。第4戦では9回に代打で登場し、抑えの呉昇桓から本塁打を放った。これでCSでは3打数1安打1HRで打率.333を記録したものの、この本塁打は6点リードされた場面であったため試合を動かすまでに至らずチームは敗退した。12月24日、背番号がホセ・ロペスが着用していた「5」に変更された事が発表された。キューバ国内リーグでは、前期はガジョス・デ・サンクティ・スピリトゥス、後期はカサドレス・デ・アルテミサの一員として活躍した。
フレデリク・セペダ 経歴
2015年2月に行われた、カリビアンシリーズではベゲーロス・デ・ピナール・デル・リオの助っ人として参加し、MVPを受賞した。このため2月19日になって来日したが、3月25日に、開幕を1軍で迎える事となった。しかし、開幕から25打席無安打と打撃不振で 4月20日に登録抹消された。その後、6月12日に昇格するも、千葉ロッテマリーンズ戦で内野ゴロで何とか初打点をマークしただけで、その後再び抹消された。7月にはパンアメリカン競技大会にキューバ代表で出場。NPBレギュラーシーズンでは最終的に巨人史上初の打率0割でシーズンを終え、12月2日に自由契約となったことが公示された。
巨人退団後はフレディ・アルバレスやミゲル・ラエラと共に2015年-2016年のコロンビア・ウィンターリーグに派遣されることが発表された。しかし右膝の半月板故障が判明して手術を受け、さらに右肘の靱帯断裂も判明しトミー・ジョン手術も受け、コロンビアでは2試合の出場に終わった。
2016年-2017年シーズンから国内リーグに復帰。2018年8月からメキシカンリーグのティフアナ・ブルズに派遣された。
2019年-2020年シーズンには、国内リーグ史上10人目となる通算300本塁打を達成。
フレデリク・セペダ プレースタイル
特有の柔らかさとパワーを兼ね備えたスイッチヒッター。2009年の第2回WBCでの打撃は大リーグのスカウトの注目を集め、誕生日が近いマーク・テシェイラと同等との評価を与えるスカウトもいた。
選球眼に定評があり非常に四球が多く、来日直前のシーズンではシーズン80安打に対し100四球を記録。打率は.292に対し出塁率はリーグトップの.484を記録した。来日後の2014年もシーズン打率は.194と低調であったが、出塁率は.333とチームメイトの村田修一や片岡治大を上回った。翌2015年シーズンも21打数ノーヒットながら出塁率は.250を残している。
キューバ時代は通算5054打席で531三振と三振が少ない打者であったが、日本では変化球攻めに苦しみ、160打席で44三振を記録した。
キューバ国内リーグでは指名打者としての出場が多かった が、巨人では左翼手として起用する構想となった。真面目な姿勢はあるが守備力は高くない。
本来は右利きだが、6歳のときに父親の指導で両打ちの練習を始めた。
2014年オフに母国に帰国した際に、巨人の選手から野球道具を母国の選手にプレゼントしている。
日本球界時代は二軍落ちを喫した後も真面目に練習をこなし、私生活も庶民的で自炊を好んだことから、人間性は高く評価された。
フッティルーテン
フッティルーテン（Hurtigruten AS)とはノルウェーの海運会社。ベルゲンからノルウェーの西海岸沿いを北上してキルケネスまでを往復する航路を主に運航している。本社はトロムス県トロムソにあり、日本では沿岸急行船と訳される。
フッティルーテン 概要
ベルゲンから北行き、キルケネスから南行きが出発し、それぞれの終着地で折り返すダイヤを組んでいる。北行が6泊7日、南行が5泊6日の日程である。クルーズ船とは違い、沿岸各地を小刻みに停船しながら航行する。
ノルウェー西岸部は、山が海まで迫った地形をしているので陸路よりも海路のほうが便利であり、交通が発達した現在でも生活物資を確実に届ける存在として無くてはならない存在感を放っている。と同時にフィヨルドやロフォーテン諸島、ノールカップなど風光明媚な場所を巡ることから観光路線としての需要も高く、クルーズ客船並のサービス設備を誇る船を就航させている。特に冬場はフィヨルド周辺を巡るクルーズが探検クルーズ以外にはないので、ノルウェー沿岸でオーロラハントが出来るクルーズ船として貴重である。
また、ノルウェー沿岸以外にも北極やスピッツベルゲン、南極などの極地クルーズも行っている。
フッティルーテン 歴史
前述したようにノルウェー西岸部の町や村々は特異な地形によって19世紀後半まで分断・孤立していた。しかし、この海域は豊かな漁場として知られていて、早急にも南北をつなぐ交通・交易ルートの構築に迫られていた。1891年、ノルウェー政府はトロンハイム-ハンメルフェスト間を結ぶ海の道を作ることを決定する。冬の極夜や無数の岩礁、数少ない灯台など不可能かと思われた航路構築であったが、1893年7月2日、リチャード・ウィズ（Richard With)船長の蒸気船ヴェステローレンがトロンハイムを出港、67時間後にハンメルフェストに到着してチャレンジに成功。手紙が届くのに夏3週間、冬5ヶ月かかっていたのを一気に短縮する偉業を成し遂げた。このルートをリチャード・ウィズが「フッティルーテン」と名付けたことから航路と会社が始まった。
フッティルーテン 船舶
フッティルーテンに（2016年）現在所属している船舶は14隻で、うち12隻がベルゲン-キルケネス-ベルゲンの航路に就航しており、残りのフラムは北極南極の極地クルーズ、ノールチャーネンはスピッツベルゲンの探検クルーズに従事している。
定期航路についている11隻はクラシック(2隻）、スタンダード(6隻）、ミレニアム(4隻）に分類されている。まず、クラシック船の2隻(ロフォーテン、ヴェステローレン）は10000トンを割り込むなど小型であり、最小限度の設備しかない。両船とも客室のカテゴリーがアウトサイドまでしかなく、ロフォーテン(1964年建造)に至っては内側キャビンの専用シャワールームが存在しない。その一方でホテル化が進行する最新鋭船とは違って船らしさが残っており、文字通りクラシカルな雰囲気を楽しむことができる。
ミレニアムとスタンダードタイプの船内設備はそれほどの差はなく、ミレニアムのほうがスィート船室の数が多いというぐらいのものである。
フッティルーテン 船内設備
まず、朝・昼がビュッフェ、夜が基本コース料理のレストランがあり、その他にも軽食ショップやバーがある。その他の設備にはインターネットカフェやパノラマラウンジ、カンファレンスルームなど、船によってはジャクジーが装備されている事もある。クルーズ船とは違い、大規模な劇場やカジノはない。
客室の等級はポーラー・インサイド、ポーラー・アウトサイド、アークティック・スーペリア、エキスペディション・スィートの4つ。大部屋は無く、短区間の乗船で部屋を取らないのというのであれば公共設備で時間を潰すことになる。そのうちアウトサイドは場所によっては視界が一部遮られるなど細かく分けられている。スィートの質や数によってスタンダードとミレニアムの差別化が計られており、ミレニアムタイプのスィートになるとバルコニーも装備されており、スィートといっても申し分ない設備を備えている。ただし、基本となるアウトサイドの部屋面積が8㎡から13㎡と狭く、フェリーとして見るなら豪華ではあるが本職のクルーズ船と比較するとシンプルといえるかも知れない。ポーラー・アウトサイドとアークティック・スーペリアは部屋のサイズは同じで、テレビや湯沸かしポットといった設備の有無が異なっている。
クルーズ船としての設備が強調されがちなフッティルーテンの各船であるがロフォーテン以外の船には、車両搭載スペースが確保されており、この辺りはフェリーだといえる。
スチュアート・ヘイスラー
スチュアート・ヘイスラー（Stuart Heisler、1896年12月5日 - 1979年8月21日）はアメリカ合衆国の映画監督。
ジョン・ゴム
ジョン・ゴム（Jon Gomm）は、イギリスのシンガー・ソングライターである。1本のアコースティックギターで、ドラム、ベース、主旋律等の音を同時に演奏し、ブルース、ソウル、ロックからメタルに至るさまざまなジャンルの楽曲を発表している。マイケル・ヘッジスより多くのインスピレーションを受ける。3つのソロ・アルバムを発表しており、2004年からはフルタイムで全世界でツアーを行っている。”ギター・マスター・ツアー”創設者のプレストン・リード、アンディ・マッキーとともに、同ツアーのメンバーとしての参加多数。
ジョン・ゴム 経歴
2歳よりウクレレを始める。クラシック・ギターのレッスンは4歳で始め、12歳からは、故郷ブラックプールで音楽評論家の父に伴いブルースのライブへ同行。10代ではrock greats styleでエレキギターを弾いていた。
高校卒業後、オックスフォード大学英語科に在籍していたが、ロンドンにあるThe Guitar Institute （現：Institute Contemporary Music Performanceの一部）に行くため、同大学退学。 ロンドンでは、カフェ・バーでのJazzを演奏、セッション・ギタリストとしてレコーディング、Working men's clubsでラインダンサー達のためにカントリー・ミュージックを演奏するなどして、学費を含め経済的に自立。その後ヨークシャー州リーズにあるリーズ音楽大学でジャズを勉強するためリーズへ転居、現在に至る。
ソロ・パフォーマンスはリーズで開始。アコースティック・ギターの音の可能性を広げた。ギターの側面を叩いて、スネアドラム、ベース・ドラム、ボンゴなどの音を、弦のリチューニングでベースの音を、ギターのハイ・ハーモニックス奏法でシンセサイザーのような音を表現。これらの奏法を自身の楽曲のなかで演奏するほか、長年歌ってきたブルースも自分のスタイルとして取り込んでいる。
ジョン・ゴム 経歴
音楽的にはMichael Hedgesの影響が強く、Andy McKee、Erik Mongrainらとともに 超絶技巧ギタリストの一角を担う。上腕に入れたタトゥーは、Micheal Hedgesのアルバム「Oracle」のカバーデザインに由来する。
ジョン・ゴムはいわゆる音楽業界に入るのを嫌っており、チェーン系の会場や企業をスポンサーとしたフェスティバルでの演奏を避けて活動している。近郊のビール・パブや劇場、アートセンターなどで、インディペンデント・プロモーターの協力をうけての活動を主とする。
彼自身によるパフォーマンスに加え、Tommy Emmanuel(Australia)、Nick Harper, Bob Brozmanらと共にライブにも出演。
The Italian National Guitar FestivalやThe Garforth Arts Festival、The London Guitar Show at Wembley Arenaなどのフェスティバルでも演奏している。活動のメインはUKやヨーロッパ。
ジョン・ゴム 経歴
2012年2月、”Passionflower”の演奏が、ニュースキャスター Stephen Fryのツイートをきっかけに、デイリー・メール、デイリー・テレグラフ紙に取り上げられる。これをきっかけに、2012年よりTV番組の出演が増え、世界中でのライブ活動を実施。チャカ・カーンの"Ain't Nobody"をカバーし、好評を博す。
2013年11月、PledgeMusic のキャンペーンで、4週間という短期間で100%リスナーによる出資が集まり、新アルバム”Secret Nobody Keeps”をリリース。世界中のファンからの強い支持を決定づける。このアルバム・タイトルは、ソーシャル・ネットワークの力と、Stephen Fryのコメントへの感謝を込めてつけられた。"PledgeMusic キャンペーンでの成功は、大変うれしい。私がソーシャル・ネットワークに偏り過ぎていると言う人もいるが、ネットのおかげで友人やファンからの支持が増え、激動の人生になった”とジョン・ゴムは述べている。
ジョン・ゴム ディスコグラフィ
ジョン・ゴムのファースト・アルバムは自身のレーベルから2003年に発表。全トラックはシングルテイク、多重録音ではない。
全曲、ジョン・ゴムの作品
全曲、ジョン・ゴムの作品
2011年、自身のWEB上で3曲のシングルをリリース。その内の1曲”Passionflower”が、Stephen Fry のツイートと、デイリー・メール、デイリー・テレグラフで取り上げられ、2012年初頭にYouTubeでのアクセス数が200万回を超える。
ジョン・ゴム Press
"…(中略)ファンクからヘビーメタルに至るまでさまざまな影響を受け、アグレッシヴかつ人を引きつけてやまない、パーカッション的なスタイルを持つ。彼のエネルギッシュな人柄は、ギタープレイ、歌ともに現れている。Bridge Guitar Review誌 Henk te Veldhuis
"…一体どうやって、一人の人間が文字通り”ワンマン・バンド”をここまで器用にこなせるのか？フルメンバーのバンドは自分たちを恥じ入るだろう。" Sandman Magazine誌
”Leedsにはこういう音楽家がいるということを、人々はとても幸運に思っていることだろう” Leedsmusicscene.net
"アコースティック・ギター・プレイの未来を見た。それはジョン・ゴムと呼ばれている" Blues Matters!誌
ダドリー・ニコルズ
ダドリー・ニコルズ（Dudley Nichols、1895年4月6日 - 1960年1月4日）はアメリカ合衆国の脚本家。『世界の母』(Sister Kenny)など数作品では脚本のほか監督も務めている。
チャールズ・ノードホフ
チャールズ・ノードホフ（Charles Nordhoff、1887年2月1日 - 1947年4月10日）はアメリカ合衆国の小説家。イギリス生まれ。
山内一郎 (神学者)
山内 一郎（やまうち いちろう、1935年8月11日 - ）は、日本の神学者。関西学院大学名誉教授。関西学院大学教授、同学院長、理事長を歴任した。
山内一郎 (神学者) 来歴
1935年、愛知県名古屋市に生まれる。1958年、関西学院大学神学部卒業。1960年、同大学神学研究科修了(新約聖書学専攻)。1960年関西学院中学部宗教主事。1963年から1965年、米国デューク大学大学院にIBC奨学金で留学。1965年、関西学院大学神学部専任講師、1969年助教授を経て、1975年同教授に就任。関西学院院長代理、キリスト教主義教育研究室長、神学部長など歴任した。1998年から2004年まで関西学院院長、2002年から2008年まで同理事長を務めた。2019年にキリスト教功労者を受賞。2011年に旭日重光章を受章。
ジェームズ・ノーマン・ホール
ジェームズ・ノーマン・ホール（James Norman Hall、1887年4月22日 - 1951年7月5日）はアメリカ合衆国の小説家。
食べる女
『食べる女』（たべるおんな）は、2014年（平成26年）4月3日から7月3日まで木曜深夜24時50分～25時05分に北海道テレビ放送で放送されたドラマ風グルメ番組。
「HTB深夜開拓魂 第15弾」として制作された1クール限定の15分番組。主演はアイドルグループ、バクステ外神田一丁目に所属するもえのあずき。
食べる女 概要
テレビ東京、『元祖!大食い王決定戦 2014爆食ニューヒロイン誕生戦』に於いて全国3位の実績を誇る、現役アイドル一大食いであるもえのあずきの特技を活かした、北海道各地のデカ盛りメニュー店を巡り完食するドラマ仕立ての内容。
第1～4回までは大食いキャラを確立し北海道から全国制覇を目論むアイドルもえのあずきが一人でふらりとデカ盛りメニュー店を訪れる内容だったが、第5回以降は「もしも、もえあずが◯◯だったら」をテーマに、毎回シチュエーションと衣装を変え相手役、岸とのドラマ要素を増した内容となった。尚、第10回までは各回にストーリー的な繋がりはなく一話完結式になっている。そして終盤の第11～13回は再び設定をアイドルに戻し、新たにアンジェラ佐藤・オジョーという北海道出身の大食いタレントを登場させ、3話の連続した物語で締めくくっている。
食べる女 「しずる」について
番組内で毎回言うセリフだが（意味は”美味しそう”）この「しずる」は北海道や関西などの方言ではなく、肉汁が溢れたり冷えた缶ジュースに水滴がついているなどの食欲や購買欲を煽る広告表現のシズル（sizzle）から来ている。
食べる女 各回放送詳細
※価格は放送当時のもの
～もしももえあずが女子高生だったら～
～もしももえあずが新米雑誌記者だったら～
～もしももえあずがホステスだったら～
注文メニュー：　北海道和牛厳選セット（ロースヒレ、カルビ100g　タン80g）8500円、北海道和牛全13品（約1.3kg）、石焼きビビンバ（250g）780円
北海道和牛全13品内訳（全て100g）：えりも産魚々紫（トトムラサキ）の北海道和牛漬けカルビ1093円、北海道和牛カルビ1185円、北海道和牛上カルビ1620円、北海道和牛特上カルビ2157円、えりも産魚々紫の北海道和牛漬けロース1944円、北海道和牛ロース2204円、北海道和牛上ロース2574円、北海道和牛ヒレ1833円、北海道和牛厳選厚切りヒレ3130円、北海道和牛厚切りシャトーブリアン3500円、北海道和牛特選サガリ1694円、北海道和牛もも焼きしゃぶ1093円、北海道和牛特選ロース焼きしゃぶ2546円
～もしももえあずが犬だったら～
～もしももえあずがインド人だったら～
～もしももえあずがくノ一だったら～
食べる女 劇中使用楽曲
※それぞれ、「バクステ外神田一丁目」の楽曲
♪「バイトファイター」（番組メインテーマ曲）
♪「バックステージpassのテーマ～推しはキミさ～」（第2回ライブシーン）
♪「どうせ推されない」（第2回ライブシーン、第11回ED）
♪「KiraKira My Heart」(第2回ED)（第3、4回挿入歌）
♪「ガールズトーク」（第4回ED)（第5、13回挿入歌）
♪「プロデュース」（第5回ED）
♪「美少女黙示録」（第6回ED）
♪「ヨロピクピクヨロ！」（第7回ED）
♪「ミラクルの秘訣」（第8回ED）
♪「HAPPY!今日はなんだか忙し～」（第9回ED）
♪「ハリネズミとジェリービー」（第13回ED）
※その他、クラシック、ゲーム音楽等をBGMとして使用している
ピアノ四重奏曲第2番 (フォーレ)
ピアノ四重奏曲第2番(仏: Quatuor pour piano et cordes nº 2) ト短調 作品45は、近代フランスの作曲家ガブリエル・フォーレ（1845年 - 1924年）が1886年に完成したピアノ、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロのための室内楽曲。全4楽章からなり、演奏時間は約32分。
フォーレのピアノ四重奏曲は2曲あり、1880年に第1番が、7年後の1887年にこの第2番が初演されている。
ピアノ四重奏曲第2番 (フォーレ) 作曲の経緯
ピアノ四重奏曲第2番の自筆譜には日付が記されておらず、フォーレの書簡中にもこの曲の制作について触れたものがないため、作曲過程について確かなことはわかっていない。
フランスのフォーレ研究家、ジャン＝ミシェル・ネクトゥーによれば、この曲の初演が1887年1月であることから、おおよそ1885年から1886年にかけての作曲と考えられる。
この時期、フォーレは他の作品をほとんど書いておらず、わずかに歌曲『夜想曲』（作品43-2）や舟歌第4番（作品44）などがあるにすぎない。
ただし、ピアノ四重奏曲第1番が出版された1884年には、フォーレはすでに第2番の制作も考えていた可能性がある。
また、1885年7月25日、フォーレが40歳のときに父トゥッサン＝オノレが死去しており、これをこの曲の作曲動機と結びつける見方もある。日本の作曲家矢代秋雄は、父親の死が『レクイエム』（作品48）の作曲動機となったと伝えられることを挙げ、この四重奏曲もおそらく同じだったろうとし、第3楽章冒頭の鐘の音を思わせるピアノの動きとつづくヴィオラの旋律を「弔鐘と悲嘆」と解釈している。
ピアノ四重奏曲第2番 (フォーレ) 作曲の経緯
その一方で、フォーレは1883年に彫刻家の娘、マリー・フレミエと結婚しており、1885年には室内楽作品の功績が認められ、フランス学士院からシャルティエ賞を受賞していた。矢代は、フォーレがさらによいものをと思って張り切ってこの曲に取り組んだものと推察している。
ピアノ四重奏曲第2番 (フォーレ) 初演・出版
1887年1月23日、国民音楽協会の演奏会において、ギヨーム・レミーのヴァイオリン、ルイ・ファン＝ヴェフェルジュムのヴィオラ、ジュール・デルサールのチェロ、フォーレ自身のピアノによって初演された。
同1887年にアメル社から出版。
アメル社の楽譜には献呈者の記載がないが、フォーレはこの曲をドイツの指揮者、ハンス・フォン・ビューローに献呈している。
ネクトゥーはこれについて、ビューローがフランスの指揮者・ヴァイオリニストのエドゥアール・コロンヌに宛てた手紙がパリの新聞に掲載され、その内容がフォーレに好意的だったことから、その返礼として献呈されたのではないかとする。思いがけない出来事にビューローは驚いたようであり、ハンブルクからフォーレ宛に次のような礼状をしたためている。
「親愛なる先生、先ほど（実は二度ほど外出いたしておりましたので）、21日のお便りを拝受いたしました。新たな四重奏曲に私の名を残して下さいましたことに対し、衷心より厚く御礼申し上げます。貴作品が広く理解されますよう、微力ながら努力いたす所存でございます。」 — 1888年1月30日付、ビューローからフォーレへの礼状
ピアノ四重奏曲第2番 (フォーレ) 初演・出版
また、フォーレはロシアの作曲家ピョートル・チャイコフスキーにもこの曲の楽譜を贈っている。当時、西ヨーロッパに滞在中のチャイコフスキーは1886年にパリでフォーレと会っており、2年後の1888年3月には、コンセール・コロンヌを指揮して自作演奏会を催した。このとき、ピアノ四重奏曲第2番を刊行したばかりのフォーレは、その楽譜の一部を献辞を添えてチャイコフスキーに謹呈した。翌1889年4月6日、チャイコフスキーも立ち会った国民音楽協会の演奏会では、フォーレの組曲版『カリギュラ』が演奏会形式で初演された。演奏会終了後,、フォーレ、ヴァンサン・ダンディと3人でカフェ・ド・パリで夕食をともにしたチャイコフスキーは、日記にその夜の感想を述べている。
「若きフランスの音楽会。つまらない（レベルが低い―考えていることと、言っていることが異なる）。ダンディやフォーレたちは素晴らしい。」 — 1888年4月、チャイコフスキーの日記より
ピアノ四重奏曲第2番 (フォーレ) 特徴
フォーレの創作期間はしばしば作曲年代によって第一期（1860年 - 1885年）、第二期（1885年 - 1906年）、第三期（1906年 - 1924年）の三期に分けられているが、ピアノ四重奏曲第2番はフォーレの作風の転換期を画す作品であり、この曲以降フォーレの成熟期を示す「第二期」の様式が始まった。
第二期において、フォーレは諸々の影響から脱却し、独自の作風を打ち立ててゆく。初期のそっと触れるような優しさから確固とした激しい調子へと曲調が変化し、たとえ魅惑的な作品であってもある種の距離感、すなわち芸術家の精神による絶対的なコントロールが存在するようになる。しかし、そのことによって楽想の進展が妨げられることはない。
このようなフォーレの成熟した様式は、ポール・ヴェルレーヌとの出会いによってもたらされた1887年の歌曲『月の光』（作品46-2）、翌1888年の同『スプリーン』（作品51-3）、1891年の同『ヴェネツィアの5つの歌曲』（作品58）によって確立されることになるが、ピアノ四重奏曲第2番は、1887年作曲の『レクイエム』（作品48）とともにその先駆的作品に位置づけられる。
ピアノ四重奏曲第2番 (フォーレ) 特徴
イギリスの音楽批評家マーティン・クーパーによれば、フランス外でもっともポピュラーなフォーレの器楽作品はおそらく2曲のピアノ四重奏曲であるとする。
フォーレが作曲した2曲のピアノ四重奏曲には、多くの共通点がある。概観的には、アレグロ・モルト・モデラート、ソナタ形式の第1楽章、急速なスケルツォによる第2楽章、アダージョの第3楽章、アレグロ・モルト、3/4拍子のフィナーレという4楽章構成は第1番と同じである。
また、力強く響きのある器楽書法や楽章間の関連性に加えて、第1楽章や第4楽章での壮大な響きと主題間の対比、スケルツォ楽章での弦のピチカート上でめまぐるしく動くピアノ・パートの旋律線、アダージョ楽章での瞑想的な楽想などのテクスチュアについても第1番ときわめて類似している。
日本の音楽学者平島三郎は、さらに中間の二つの楽章がとくに優れており、フィナーレがやや弱い点でも共通すると述べる。
同時に、第2番特有の性格も備わっており、とりわけピアノと弦楽器との二つの音色の対比の面でそれは著しい。
ピアノ四重奏曲第2番 (フォーレ) 特徴
2曲のピアノ四重奏曲のうち、第2番について矢代は、「7年前に書かれた第1番とよく似ていると指摘されるが、それは単に大まかな構成上の類似に過ぎない。シューマンの影響の強い第1番と比較して、第2番は技法の円熟、いかにもフォーレらしい語法の独創性を見せる。しかも晩年の作品のような近寄りがたさはなく、むしろフォーレには珍しいような高度の緊張と情熱があり、真に傑作と呼ぶにふさわしい。」と称賛している。
フランスの哲学者ウラジミール・ジャンケレヴィッチもまた、「第2番は輝かしい成熟期の作品である。フォーレは40歳を超えたばかりで、才能の絶頂期にあった。素晴らしい楽想、洗練された形式、ほとばしるような発想、各声部の独自性が強まった結果、オクターヴ・ユニゾンの動きが減少して、入念で豊かなポリフォニーが認められる。第1番に比べて格段の進歩を遂げている。」、「ピアノ四重奏曲第2番こそは、真に言葉では表現しきれる作品ではない。何故なら、その美しさはおよそ筆舌に尽くせないものであり、ただ、黙って聴くのみなのだから……。」と述べている。
ピアノ四重奏曲第2番 (フォーレ) 特徴
ネクトゥーは、第1楽章の第1主題の「曲がりくねった旋律線」やいくつかの部分動機からなる構造、噴き上げるような力は、セザール・フランクの作風を思わせると述べている。また、この主題を含めて第1楽章の主題が他の楽章の各動機を生み出していることから、フランクが用いた循環形式が認められるとする。
フォーレのピアノ四重奏曲第1番が初演される少し前、1880年1月17日の国民音楽協会の演奏会でフランクのピアノ五重奏曲が初演され、センセーションを巻き起こしていた。また1887年、フォーレのピアノ四重奏曲第2番の初演から3ヶ月後にフランクのヴァイオリンソナタがパリ初演されており、フォーレが2曲のピアノ四重奏曲を書いた期間は、フランクが晩年の傑作群を発表していた時期と重なっている。この時期、二人は国民音楽協会の会合でも毎週顔を合わせる関係にあった。また、フォーレは青年時代からフランクの和声法とりわけ転調方法に深く魅せられ、1876年に出版された合唱曲『ラシーヌの雅歌』（作品11）はフランクに捧げられていた。
ピアノ四重奏曲第2番 (フォーレ) 特徴
しかしネクトゥーは、フォーレの音楽はあらかじめ決められたコースをたどるのでなく、和声の運びが自然と形式を形作っていくしなやかさに特徴があり、フランクの作風とは大いに異なるとする。したがって、フランクからの影響はその転調方法においては明らかながらも、器楽作品においては、こののちフォーレは循環形式を次第に採用しなくなってゆく。ただし、歌曲の分野では循環形式の精神が反映されるようになった。
第1楽章の雰囲気は暗く、あふれるエネルギーを弦の低音部が支えている。
ジャンケレヴィッチは、とくに第1楽章再現部の転調の素晴らしさについて言及しており、「ロ音がロ長調の主音からト長調の上中音となってト長調へと転調する。さらにト長調の主音であるト音が変ホ長調の上中音、ロ長調の主和音で上中音だった嬰二音が異名同音である変ホ音に読み替えられて変ホ長調に移行する。卓越した手法が見られる。」とする。
第2楽章は「風に逆巻く、目もくらむような一種のスケルツォ」であり、幻想的ともいえる熱に浮かされたような曲調は、フォーレの作品中でも異色のものといえる。
ピアノ四重奏曲第2番 (フォーレ) 特徴
第3楽章について、ネクトゥーは「全楽章を通じてもっとも素晴らしい楽章であり、フォーレ特有のメランコリーと美意識に彩られた心静かな雰囲気が前面に押し出されており、黄昏時の静寂感が伝わってくる。」、「心地よい微風と夢見るような空気、音楽は素晴らしい沈黙の中で響き渡るのだ。」と述べている。
『クラシック音楽史大系7　ロシアとフランスの音楽』でフォーレの項を担当したロナルド・クライトンは、「ト短調四重奏曲の栄光は、アダージョ・ノン・トロッポの緩徐楽章で、（中略）ヴィオラの主題はヴォーン・ウィリアムズの沈思を思わせる。楽章は長いが、魅力は最後まで変わらない」、矢代もまた「やや冗長ながらきわめて美しく、もっとも独創的な部分」と賛辞を寄せている。
フォーレは自作の解説をほとんど残していないが、この第3楽章については例外的に、幼いころアリエージュ県フォワ近郊にあるモンゴジの渓谷で聞いた微かな鐘の音の思い出によるものだと、1906年9月11日付の妻宛の手紙に書いている。
「ピアノ四重奏曲第2番のアンダンテの中で、私はほとんど無意識のうちに、モンゴジで夕暮れに聞いた微かな鐘の音の思い出を音に描いたことを覚えている。西風が吹いてきたとき、私たちはカディラックという村にいた。ざわめきとともに、いつもと同じようなぼんやりとした、言葉では言い表せないような空想が湧き起こった。不明瞭な考えのもとでは、このように外部の出来事が私たちの感覚を往々にして鈍らせることがある。もっとも実際には、あれは考えというよりも、自らを満足させる何らかのものに他ならないのだが……。存在しないものへの願望は、おそらく音楽の領域に属するものなのであろう。」 — 1906年9月11日付、妻マリーに宛てたフォーレの手紙
とはいえ、絵画的な描写はフォーレの持ち味ではなく、この部分においても音楽は非具象的で、生まれ故郷のかすかな追憶の跡が認められる程度のものである。
第4楽章は、明快さとエネルギッシュなリズムを特徴とする。その一方で、クライトンやネクトゥーはこの楽章の重厚さや入念なタッチ、冒頭のピアノのオクターヴについて「ブラームス的」とし、矢代は主題の構成要素が並列的な点についてシューベルトやシューマンの影響を指摘している。
ピアノ四重奏曲第2番 (フォーレ) 構成
アレクロ・モルト・モデラート、ト短調、4/4拍子、3つの主題を持つソナタ形式。
ピアノのざわめくような32分音符の動きの上に、弦楽がオクターヴ・ユニゾンで力強く第1主題を歌う。この主題について、フローラン・シュミットは「フォーレに永遠の生命を与えるであろう」と述べた。ヴィオラの経過句が第2主題を暗示し、第1主題がいったん戻った後に第2主題が変ホ長調でヴァイオリンに現れる。提示部は第1主題に基づき変ホ長調で結ばれる。
第1主題
経過句
第2主題
展開部では、新しい第3主題がヴィオラとチェロによって登場する。
なお、ネクトゥーは第2主題部全体を経過句と見て、この第3主題を第2主題としている。
第3主題
ホ長調で第1主題が現れ、第3主題とともに扱われるなかで、四声による美しい対位法的走句が聞かれる。
再現部はほぼ型どおりだが、第2主題はト長調でチェロに現れる。
コーダは第二の展開部のような性格を持ち、主として第1主題と第3主題に基づく。第1主題が敷衍されて美しい歌となり、静かなト長調で終わる。