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Perfume 総評
掟ポルシェは2012年のインタビューで「Perfumeは純然たるアイドルから、アイドル以上の何かへ進化・変容することで生き残り、誰も到達し得なかった独自の地位を築いた。03年の東京進出を機に音楽性は一変。楽曲の全てを中田ヤスタカがプロデュースすることになり、中田氏の持ち味であるテクノトラックにオートチューンをかけて抑揚を制した機械的なボーカルが乗る独特のPerfumeサウンドが出来上がった。当初は生声で、まだまだアイドル成分多めの可愛らしいテクノポップだったが、徐々に従来のアイドル歌謡ではあり得ないほどベースやドラムが強調される低音域が分厚い音作りになっていき、アイドル歌謡の常識から外れた。セールスが上がらない等の理由で解散されそうになりながら、7年というアイドルの活動歴にしては長過ぎる助走期間を経てブレイクした。この苦節は後に語り草になり、逆にドラマになってファンになった者たちの熱狂を煽る。Perfumeのブレイク期間はYouTube等の動画サイトの出現・繁栄と重なり、その恩恵を受けた最初のアイドルであるが、過去の映像やファンが作ったPerfumeの歴史をまとめた動画を確認することで誰でも追体験できるのが強みとなり、急激にハマっていく者が後を絶たなかった。09年以降、歌詞を同世代の女性の共感を呼ぶものに切り替えて、主な観客層をアイドルファン以外に設定したことや、ロックフェス等対外的な場へ積極的に出演したことが功を奏し、Perfumeはアイドルでありながらアイドル以上の独自の地位へとシフトチェンジしていく。結果、より幅広い層の支持を得て、ドームクラスの全国ツアーを全会場なんなく埋めるという偉業を達成、昔を知る者として感慨深い。音楽といい、売り方の戦略と言い、アイドルの規格から常に逸脱・突出し続けて来たPerfumeだが、未だ人々の目にアイドルとして映るには、3人に清涼感溢れる素朴なキャラクターによるところが大きい。コンサートMCでは未だババリバリの広島弁でトーク、他愛もない話を広げてこれでもかと楽しそうに話す様子は、観る者全てを親戚の子供に会っているかのような微笑ましい錯覚に陥らせる」などと評している。
Perfume 総評
掟ポルシェは吉田豪と2012年の対談で、2002年から2012年までのアイドル10年史の大きな流れとして 掟「ハロプロが出てきて、Perfumeが売れて、AKBが出てきて、ももクロのブレイク。この流れを見ると、真逆の魅力を持つものに、時計の針が振り子のように動いている気がします」、Perfumeが一般層に支持された理由については、掟「「客層の入れ替えを意図的に行ったこと。かつては男の子ファンの目線であるかのような『僕』という一人称で歌っていた。けれどある時期から『ワンルームディスコ』のように同世代の女子の気持ちを代弁する歌詞に変わっていった。『Perfumeも恋する女の子でいい』という層に向けての売り出し方になったのが大きい」 吉田「事務所側が覚悟を決めたんでしょうね。このままアイドルでいくとスキャンダルとかも乗り越えられないと」 掟「アイドル的なキラキラ感は希薄になるけど、中田さんの作る曲の質感に魅力を感じる人は必ずついて行きますから。アイドルという切り方を止めたおかげで、アーティストとアイドルの中間というPerfumeの生きる道が出来上がったんじゃないかと思います」などと論じている。
Perfume 総評
ピエール中野は「アイドル細分化、棲み分け、ジャンルの縦割りの始まりはPerfumeの存在がでかい。圧倒的な楽曲のクオリティの高さを見せつけてきて、パフォーマンスもそうですけど、かっこいいテクノ系のアイドルを成立させた」などと論じている。
『NHK紅白歌合戦』のプロデューサーを務め、『MUSIC JAPAN』でPerfumeをMCに起用した石原真は、2012年のインタビューで「00年代の中盤にバンドやシンガーソングライターの勢いが弱まってきた。そこへPerfumeのような"配信の歌姫"と呼ばれる人が出てきた。Perfumeはアイドルとアーティストの中間を進んでいます。Perfumeはロックフェスにも出ていることが象徴的です。プロデューサーがCAPSULEの中田ヤスタカさんですから、クラブシーンと非常にマッチングもよくて、アイドルファン以外の層でも盛り上がり、東京ドームライブも成功させました」などと評した。
リアルサウンドは「"アイドルとアーティストの違い"という不毛な問いを無効化させながら道なき道を進むPerfumeは、年齢に応じて表現のマイナーチェンジを図っている」等と評している。
Perfume 総評
亀田誠治は「FLASH」を2016年上半期1位に選び、「中田ヤスタカさんプロデュースの最先端のダンスミュージックで、日本中を楽しませることができるのがPerfumeの最大の魅力だと思います。海外での活躍も目覚ましいです。最もクールなJ-POPではないでしょうか」と評している。
アーバンギャルド・松永天馬は2018年のインタビューで、「00年代は"テクノポップ"っていう言葉は、言ってしまえば完全に死語だったんですよね。80年代の前半に流行ったYMOを筆頭とする当時のシンセサウンドの歌謡曲、ナツメロだよね。っていう認識を世の中のひとが持ってる中で、Perfumeは"テクノポップ"っていう言葉を打ち出して、"テクノポップ"っていう言葉の纏ってる意味合いを完全に更新したんですよ。それはやっぱり新しいサウンドにボーカルの捉え方を変えるっていうことを発明したからだと思うんですね。今（2018年）聴いても新しく感じるし、当時聴いた時、だれも聴いた事がない音楽を聴いてるなっていう印象がありましたね」などと評している。
Perfume 総評
マーティ・フリードマンと松永天馬は、2018年に「新鮮さを更新していける存在。『無限未来』『GAME』『ポリリズム』、今聴いても懐かしさを感じない。サウンドが未だに新鮮なままだから。この新鮮さとか新しさをどんどん更新していける存在、古臭くならない。未来的なレトロっていうか、なんかレトロって凄くダサくなる可能性が高い、なのにどこもダサいところがない」などと評価している。
Perfume 総評
太田省一は「アイドルのプロデューサーは、アイドルファンの気持ちをなくしてはならないが、一方でアイドルへの醒めた感覚、ひいては理想のアイドルを創造して世に問うてみたいという野心も必要だ。中田ヤスタカプロデュースによるPerfumeには、そうした面がより濃く感じられる。一躍ブレークした2007年の『ポリリズム』を始めとしてPerfumeの楽曲には、MVによるビジュアル面なども含めて極めて精巧に構築された作品の趣がある。複雑なリズムを盛り込んだテクノポップに乗って流れるエフェクト処理の施された3人のボーカル。またスタイリッシュな映像とフィットした一糸乱れぬ3人のダンス。それはひとつの『世界』と言うにふさわしい。そこには、プロデューサーである中田ヤスタカの意思が隅々まで浸透し、細心の注意のもと歌やダンスなどのパーツが配置されているのが感じられる。『アイドルとはひとつの世界観を表現するためのメディアである』という中田ヤスタカの声がどこからか聞こえてくるようだ。但しPerfumeは単なる操り人形ではない。アクターズスクール広島時代から鍛えられた3人のダンスの上手さは折り紙付きだし、生の歌唱力にも定評がある。つまり、確かな技術と表現力がある。また番組のMCもそつなくこなし、キャラクターやトークの面白さもある。その意味では、彼女たちのアイドル力は水準を超えている。だがだからこそ、中田ヤスタカの提示しようとする世界観の表現手段になりきる彼女たちの潔さが際立つ。その一周回った感じが平成的だ」などと評価している。
Perfume 総評
読売新聞2018年の元旦特集「J-POP 平成の名盤30」で『GAME』が、宇多田ヒカル『First Love』や、globe『globe』などを抑えて実質1位に選ばれた(選者・マーティ・フリードマン、柴那典、石黒大貴の3人が30枚を選び、全員一致で挙げた唯一のアルバム) 。
竹中夏海は2019年のインタビューで「ダンスに関しては『Perfumeのムーブ』を確立させたと言ってもいいでしょう。同じようにブレイクしたほかのアイドルと異なるのは、フォロワーになったグループが少ないという点です。それはもうシンプルに、MIKIKO先生の生み出す変則的なリズムを取り入れるのは難易度が高いからではないかと推察します。それまでエレクトロポップに対する振り付けといえばいわゆるロボットダンス一辺倒だったんですけど、そこに女性的な曲線美やおどけたニュアンスなど振りに奥行きを持たせ、さらにそれをメンバーが忠実に表現し、何段階も上のパフォーマンスに底上げしたのがPerfumeだと思います」などと評している。
Perfume 総評
BiSHの衣装デザイナー・外林健太は、大学在学中の2006年10月28日の「武蔵野美術大学芸術祭」にPerfumeを呼んだ人で、Perfumeの追っかけだったという。「あのPerfumeをブレイク前に呼んだすごい奴がいる」という話が拡がり、共通の知り合いを介して渡辺淳之介に会い、以後、渡辺と活動を共にするようになった。外林は「僕がPerfumeを好きになったのは、衣裳を含めて完成度が高かったからなんです。衣裳と3人の顔のバランスと曲、どれかが飛び抜けてるわけじゃなくて、すべてがひとつにまとまっているっていうのがよくて。モーニング娘。等の王道のアイドルっぽいものより、Perfumeのスタイリッシュな方が好きだったので、BiSHの衣裳制作はそういう方向で作っています」などと話している。
『Forbes』は2018年に「PerfumeはYouTubeを国際的に活用した初めての日本人アーティストグループの一つで、そのキャリアは多くの女性グループを超え、若者主導のJ-Popシーンすら越えて、ごく少数の日本人アーティストだけが可能な世界ツアーをこなすまでになった」等と評している。2019年にイギリスのメディアからの「あなたたちはJ-POPの"kawaii"からなぜ距離を置くのか?」という質問に対して、メンバーは「たぶんアメリカだと、日本のアイドルグループはぜんぶカワイイと思われてるかも知れませんが、私たちは日本のいわゆるカワイイ系ではないし、今まで一度も自分たちがそれに合うと感じたこともありません。なになに系とかジャンルに一度もぴったり合ったことがなくて、自分たちで一からジャンルを創れたからブレイク出来て、結果として自分たちのジャンルが出来上がって、今ここにいるんだと思う」などと話し、他の海外メディアのインタビューでも、「私たちのやっている事はとても独特で、他のアーティストさんとも被らないですし。誰かを目指したり真似しようともしません。私たちにできることには限界もないし、どこまでも行けますよ！」などと答えている。
音楽雑誌『ミュージック・マガジン』は2024年8月号に掲載した特集「2000年代 Jポップ・ベスト・ソングス100」において第1位にPerfumeの『ポリリズム』を選出している。
Perfume ライブ
Perfume主催ライブのみ、タイトルにウィキリンクのあるライブは映像作品化されている。
Perfume 受賞歴
2011年 「平成23年度（第15回）文化庁メディア芸術祭」エンターテインメント部門 審査委員会推薦作品に、出演CM「NATURAL BEAUTY BASIC 2010 秋冬キャンペーン」 と「結成10周年、メジャーデビュー5周年記念!Perfume LIVE@東京ドーム『1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11』」（Mikiko+Perfume名義） が選出される。
Perfume 出演
ただし、レギュラー番組以外の音楽番組は除く。
カッコ内の曲名はCMテーマ曲。
キリンビール
氷結（2011年5月 - 2012年）
「氷結ICE MUSIC」篇（2011年5月20日 - ）（レーザービーム）
「氷結Sparkling」篇（2011年7月13日 - ）（GLITTER）
「氷結MAGICAL MUSIC」篇（2012年2月29日 - ）（Spring of Life）
「氷結MAGIC MOMENT」篇（2012年6月6日 - ）（Hurly Burly）
氷結 やさしい果実の3%（2011年6月 - 2012年）
「やさしい氷結、誕生」篇（2011年6月29日 - ）（微かなカオリ）
「氷結Balloon」篇（2012年3月14日 - ）（ポイント）
「氷結 Triple Screen」編（2012年5月16日 -（ポイント）
Perfume 出演
エーザイ チョコラBBシリーズ（2013年8月 - 2015年）
チョコラBBスパークリング「キレイ速攻チャージ」篇（2013年8月6日 - ）（Party Maker）
チョコラBBプラス
「笑顔になーれ」篇（2013年9月28日 - ）（1mm）
「お肌に自信」篇（2014年7月25日 - ）（Cling Cling）
「お肌に自信」透明人間 篇（2015年5月 - ）（透明人間）
「効いてよチョコラ！」編（2015年7月20日 - ）（TOKIMEKI LIGHTS）
美チョコラコラーゲン「響け、うるおい」篇（2013年10月19日 - ）（1mm）
チョコラBBローヤル2
「目覚まし時計」篇（2014年7月16日 - ）（Cling Cling）
「GOODチョコラMORNING」編（2015年7月20日 - ）（TOKIMEKI LIGHTS）
チョコラBBシリーズ「Perfume 10th Anniversary TVCM」篇（2015年9月21日）（Dream Fighter）
Pa!と楽しく遊ぼうライブ!
「Pa!と楽しく遊ぼうライブ!Vol.1」（2008年4月1日）
「Pa!と楽しく遊ぼうライブ!Vol.2」（2008年12月10日）
「Pa!と楽しく遊ぼうライブ!Vol.3 〜メジャーデビュー5周年記念 みんなで祝わにゃしゃーナイト〜」（2010年9月21日）
「Pa!と楽しく遊ぼうライブ!Vol.4 〜5周年 じゃけぇお祝いじゃ〜」（2013年2月13日）
「Pa!と楽しく遊ぼうライブ!Vol.5」（2013年9月21日）
「Pa!と楽しく遊ぼうライブ!Vol.6」（2014年2月14日）
「Pa!と楽しく遊ぼうライブ!Vol.7」（2015年2月14日）
「Pa!と楽しく遊ぼうライブ!Vol.8」（2016年2月14日）
野沢町 (長野県)
野沢町（のざわまち）は、かつて長野県南佐久郡にあった町。現在の佐久市中部、千曲川左岸の東西に長い地域にあたる。
林原めぐみ
林原 めぐみ（はやしばら めぐみ、1967年〈昭和42年〉3月30日 - ）は、日本の女性声優、歌手、ラジオパーソナリティ、作詞家（MEGUMI名義）、エッセイスト。愛称は、めぐさん、閣下、食料大臣など。
東京都北区出身。ウッドパークオフィス所属。デビュー以来長年にわたり、人気声優として多彩な分野で活躍しており、第3次声優ブームの源流かつ最も代表的な人物。特に歌手活動においては、声優がレコード会社と専属契約をする先駆けとなり、本格的かつ継続的な活動を初めて行ったことで“声優アーティスト”の礎を築いた。
代表作は、『新世紀エヴァンゲリオン』（綾波レイ）、『ポケットモンスター』（ムサシ）、『らんま1/2』（早乙女らんま）、『スレイヤーズ』（リナ＝インバース）、『名探偵コナン』（灰原哀 / 宮野志保）、『SHAMAN KING』（恐山アンナ）、『カウボーイビバップ』（フェイ・ヴァレンタイン）など。
林原めぐみ 略歴
（※ #活動上の方針・#エピソード・#出演・#ディスコグラフィ・#著作物については、対応する各節を参照）
小さいころの夢はテレビアニメ『キャンディ♡キャンディ』を観ては看護婦はいいなと思い、スチュワーデスの作品を観てはスチュワーデスはいいなと、思っていたという。
小学生の時に映画『さらば宇宙戦艦ヤマト 愛の戦士たち』を鑑賞し、キャラクターを演じる「声優」の存在を初めて意識した。以降、声優という職業に関心を持つようになっていった。また、同じくデビュー前である小学生の時には、『銀河鉄道999』関連のイベントに参加して、会場に不在だった池田昌子に代わってメーテル役に挑戦し野沢雅子から称賛されたことがある。後年同じ松本零士作品である『クイーン・エメラルダス』への出演が決まった際には、感動したと語っている。
林原めぐみ 略歴
高校時代に進路を決める際に、過去に父親が病気で倒れたことや手に職をつけたいという考えから、当初は現実的な道として国家資格を取得して看護婦（現：看護師）になることを目指した。しかしながら、願書の提出に行った看護学校の受付の憮然とした態度に怒り、受験のために自ら戒めていたマンガを本屋で立ち読みしていたところ、アーツビジョンの声優無料養成オーディションの広告を発見し怒りに任せて応募。約600人からなるオーディションでは成績もさることながら、たまたま持っていたミカンを審査員に配ったことで「ミカンの子」として強烈なインパクトも残し、アーツビジョン付属日本ナレーション演技研究所の第1期生に特待生の1人として合格（ただし林原本人はミカンの件を覚えていない）。こうしたことから、「声優を目指すのであれば、看護学校を卒業して正看護婦免許を取得しろ」という両親の条件に従い、看護学校と声優養成所を1985年から3年間両立させて通い正看護婦免許を取得した。
林原めぐみ 略歴
1986年、看護学校・声優養成所在籍中に『めぞん一刻』第1話の幼稚園児B・近所の女役でアニメデビュー（アフレコ作業およびアニメ登場では近所の女役〈声のみ〉の方が早いが、多くのプロフィールや本人の発言では幼稚園児B役がデビューとされている）。ただし、アニメ以外では『めぞん一刻』よりも前に「徳間書店9月の新刊」に関するCMや「横山やすしが出演する番組」のナレーションを担当していたと発言している。デビュー以降しばらくは、音響監督の斯波重治、声優の先輩である神谷明や千葉繁などの指導を受けながら多くのモブキャラクターに声をあてて実力をつけていく。養成所時代の講師でもあった千葉繁については、自身のエッセイ『林原めぐみのぜんぶキャラから教わった 今を生き抜く力』の中で、「（めぞん一刻のアフレコでは）隣に座らせていただき、アドバイスも受けながら（中略）OKをいただけました」と、千葉への感謝を綴っている。
林原めぐみ 略歴
1988年、『魔神英雄伝ワタル』の忍部ヒミコで自身初のメインキャラクター役を獲得。第1話のアフレコ作業が看護学校の卒業式と重なってしまったために、新人ながらにして抜き録りを行うという出来事もあった。また、この時期は他に3本のレギュラーの仕事（『おそ松くん』『燃える!お兄さん』『いきなりダゴン』）が決まっており、それらをこなした空き時間に看護婦として個人病院でアルバイトをこなす生活を送っていた。その後、監督や先輩の助言もあり、並行させてきた看護婦のアルバイトを辞めて声優業に専念した。
1989年、『らんま1/2』の女らんまを担当したが、オーディションでは天道あかね役で受けていた。上記の忍部ヒミコも含め、1980年代の終わりには既に主役級のキャラクターを数多く演じるようになっており、以降の人気の足掛かりとなった。
林原めぐみ 略歴
1990年、東京都多摩市にサンリオピューロランドが開園。以降、同園その他ほとんどの作品でハローキティの声を4代目声優として担当。そのほか、この年はNHK教育番組『ともだちいっぱい』のソラミ（ - 1995年）や国際花と緑の博覧会の花ずきんちゃんなど、マスコットキャラクターの声を多く担当した。ハローキティの声優であることは自分の口からは発表できないらしく、ラジオなどでは「白い猫さんの付き人をしてきました」と言葉を濁している。キティ役は2023年までの33年にわたり担当し、同年をもって降板となった。降板の際にはブログにて長年担当していたことを公表している。
1995年、『新世紀エヴァンゲリオン』で綾波レイ、『スレイヤーズ』でリナ＝インバースを演じる。特に綾波レイは、それまで活発な役を演じることの多かった林原にとっては異色のキャラクターでもあり、大きな話題となった。
1997年、『ポケットモンスター』でロケット団のムサシのほか、同シリーズで数多くのポケモンの声を担当。ロケット団がバトルに敗北した際の「やな感じ〜!」という台詞をロケット団役の声優3人によるアドリブで行い、決まり文句として採用され、定着させた。
林原めぐみ 略歴
1998年3月、自身の誕生日に合わせて入籍。2日後に行われた自身のラジオ番組「Tokyo Boogie Night」の公開録音の舞台において、結婚行進曲をBGMにして突如ウエディングドレス姿で登場。3歳年下の会社員と結婚したことを発表し、ファンを驚かせた。この公録の様子は、4月5日の放送の冒頭で紹介され、林原から改めて視聴者に向けて報告された。最初にファンに報告する姿勢や、そのためにウエディングドレスを着用するところなど、ファンを大切にする林原の優しさが伝わる放送でもあった。このウエディングドレスは、佐久間レイ、日髙のり子が過去に着用したものを受け継いだものだった。
1999年、『名探偵コナン』で灰原哀を担当。灰原哀役に林原をキャスティングしたのは、原作者である青山剛昌の弟が『新世紀エヴァンゲリオン』のファンだったことから。
1999年6月、自らの裁量で仕事を行うため、それまで所属していたアーツビジョンを退社し、個人事務所であるウッドパークオフィスを設立した。
2002年10月、フジテレビ系列の『世にも奇妙な物語』2002年秋の特別編の一話、「声を聞かせて」では篠原みゆき役で声だけであるが初のドラマ出演となった。
林原めぐみ 略歴
2004年1月、自身のラジオ番組で妊娠を発表。6月に女児を出産。これらは当時Yahoo! JAPANのニューストピックスや各スポーツ新聞などでも報道された。出産に際して6月と7月の2か月間は産休をしており、『ポケットモンスター』のムサシ役は平松晶子、ラジオ番組は保志総一朗や日高のり子が代行した。
声優としてのキャリアは豊富であり、女性ではローティーンからハイティーンの可愛らしく活発な役、まったく対照的に寡黙で神秘的な役、さらにクールな大人の役まで幅広く演じているほか、少年役や動物役なども器用にこなす。作品を深く読み込んで、「キャラクターの設定や人物像を自分に呼び込む」という役作りから、自身を「イタコ声優」と呼んでいる。
将来の夢として、「おばあちゃんになったときに、おばあちゃんの声を演じることかな。それまでは1年に1本でもいいから、とにかく、この仕事に関わっていきたいですね」と、長く声優の仕事を続けていきたいことをインタビューで答えている。
『アニメージュ』で開催されているアニメグランプリ声優部門にて、通算12回に渡りグランプリを受賞している。
林原めぐみ 略歴
声優であると同時に歌手でもある。中でも1991年3月から2019年3月までキングレコード（スターチャイルド→KING AMUSEMENT CREATIVE）所属の歌手であった。所属するレーベルの関係上、本人名義のシングルCDはキングレコードのアニメの主題歌・挿入歌などで発売されることが多く、こうした楽曲は作品の世界観・キャラクター像をファンに対するメッセージと絡み合わせた作風が特徴。一方でビクターエンタテインメント・コロムビアミュージックエンタテインメント・ポニーキャニオンなど他レーベルから発売された楽曲には、本人の名前が名義に表記されたものは無く、キャラクター名義によるキャラクターソングとしての楽曲参加に限られていた。
楽曲提供者は主に辛島美登里（作詞・作曲）、岡崎律子（作詞・作曲）、有森聡美（作詞）、松葉美保（作詞）、木本慶子（作詞）、Mamie D. Lee（英語作詞）、佐藤英敏（作曲）、たかはしごう（作曲・編曲）、長谷川智樹（作曲・編曲）、岩本正樹（作曲・編曲）、Vinkの大平勉や矢吹俊郎（作曲・編曲）、五島翔（編曲）、添田啓二（編曲）など。そのなかでも作曲に関しては2000年までは佐藤英敏、2001年以降はたかはしごうと組んでの活動が特に多い傾向にある。
林原めぐみ 略歴
歌手活動の契機となったのは、OVA『機動戦士ガンダム0080 ポケットの中の戦争』である。主題歌を担当していた椎名恵の代役としてヒロイン役の林原が初めて歌をイベントで歌うことになったため、音域テストを行うためにキングレコードを訪れたところを当時プロデューサーであった大月俊倫（後にキングレコード専務取締役）に歌手としての才能を見出され、林原めぐみ名義の初楽曲「夜明けのShooting Star」製作が決定した。その後、自身初のシングルCDである「約束だよ」（ポリドール・レコード、1989年5月25日）、ミニアルバム『PULSE』（ユーメックス・東芝EMI（現・ユニバーサルミュージックLLC）、1990年2月28日）、キャラクターソング「November Rain」（ポニーキャニオン、1991年1月21日）、その他デュエットCDなど、様々なレコード会社からの発売を挟みつつシングル「虹色のSneaker」（1991年3月5日）でスターチャイルドから事実上の公式デビューを飾り、以降の活躍に繋がっていく。
林原めぐみ 略歴
もともと林原自身が歌手志望ではなかったこと・1980年代後半の声優の歌手活動は極めて稀だったことなどから、歌手活動には非常に消極的であったため、大月プロデューサーの説得を経て本格的に活動を行うようになっている。その後の活躍は目覚しく、現在では当たり前になった声優とレコード会社との専属契約による本格的な歌手活動は林原によって始まったとも言われている。1990年代はJ-POPによるメジャーアーティストのCD売上が隆盛を極めていたが、マイナージャンルでしかなかった声優ソングをランキング上位に次々と送り込み、その成功によって後続の声優が積極的な歌手活動を行う契機となった。そのため、「林原は業界内で『声優業界の美空ひばり』と呼ばれている」と奥井雅美が語ったことがある。
林原めぐみ 略歴
上記の具体的な例としては、オリコン集計においては専業の声優として、また、声優本人名義・ソロ名義としてCDに関する多数の記録を作っている。ランキングにおいては、シングルでは「Give a reason」で声優ソロとして史上初の週間TOP10（第9位）ランクイン以降、「Northern lights」で週間第3位にまでその記録を更新。アルバムでも『SPHERE』で声優ソロとして史上初の週間TOP10（第8位）ランクイン以降、『bertemu』で週間第3位にまでその記録を更新。かつてはシングル・アルバム双方で史上初かつ最高記録を保持していた。売上においては、声優として初動売上週間10万枚を越えたシングルは現在も「don't be discouraged」のみであるほか、アルバム『Irāvatī』の初動売上・累計売上は共に声優のアルバムとして歴代最高記録であり、全CDを通算した売上枚数も未だトップである。また、シングルは「サクラサク」で、アルバムは『CHOICE』で共に声優として史上初となる10度目のオリコン週間TOP10入りを果たしている。
林原めぐみ 略歴
CDのほか、着うたフルでは大手着うたサイトであるレコチョクの「アニメ/ゲーム・フル」部門にて、「集結の園へ」が2009年の年間1位（総合では67位）を、「集結の運命」が2010年の年間2位を記録。特に「集結の園へ」は、2009年5月度に10万ダウンロード（ゴールド認定）、2010年6月度に25万ダウンロード（プラチナ認定）、2015年1月度に50万ダウンロード（ダブル・プラチナ認定）を記録しており、声優本人・ソロとしてはともに史上初であった。また、続く「集結の運命」も2011年1月度に10万ダウンロード（ゴールド認定）を記録している。
本人の意向により2019年3月をもって、キングレコードとの専属契約を終了した。キングレコード側も本人の意向を理解した上での円満な契約終了となった。
2019年7月ソニー・ミュージックから発売された『からくりサーカス』のサントラCDに収録の「しろがねの子守唄」は、キングレコード以外のレコード会社では28年ぶりに歌手名のクレジットが林原めぐみ名義となった。
2021年3月30日、誕生日に全曲音楽配信（サブスク）が解禁された。
林原めぐみ 略歴
自身の冠番組として、『林原めぐみのHeartful Station』（以下『HS』。キー局：ラジオ関西で1991年10月5日から2015年3月28日まで放送）、および『林原めぐみのTokyo Boogie Night』（以下『TBN』。キー局：TBSラジオで1992年4月11日より放送中）のパーソナリティを長年務めている。
これら番組は、声優がパーソナリティであるアニラジとしては共に『mamiのRADIかるコミュニケーション』や『ノン子とのび太のアニメスクランブル』に次ぐ長寿番組であり、『HS』は2010年11月27日、『TBN』は2011年6月26日で共に放送通算1000回を達成した。アニラジはその性質として短期間で終了するものも少なくないため、声優が週1回放送の冠番組を2番組（加えて林原の場合、同時進行でもある）で放送1000回を超える例はこれまでに無く、林原が初の例である。各番組は100回放送ごとに記念として公開録音が実施され、ハガキによる厳正な抽選の末にファンは参加費無料で招待される。また、各番組はキューシートは存在するものの、台本・編集なしに収録が行われている。
林原めぐみ 略歴
2001年3月、『TBN』は同時間帯聴取率1位継続という長年の功績を表彰され、TBSラジオよりゴールデンマイク賞を受賞。その後も人気番組としての存在感を示しており、TBSラジオでは1990年代にはブームの影響もあって多数のアニラジが放送されていたものの、2011年現在では『TBN』が同局で放送されている唯一のアニラジとなっている。
『HS』『TBN』以外でも過去にいくつかの番組を担当し、レギュラー番組としては2番組を含めて週に最大4番組を担当していた時期があるほか、聴取率調査が近づくとその人気の高さから他局のラジオ番組へ頻繁にゲストとして呼ばれており、本人はかつてこれを「出稼ぎ」と称していた。番組枠としては、過去に『HS』がTBSラジオ『JUNK』の前身『UP'S〜Ultra Performer'S radio〜』でネットされていたり、単発放送ながらニッポン放送の『オールナイトニッポン』の枠でもパーソナリティを4度担当したことがある。1996年1月1日（25:00 - 29:00）には、『オールナイトニッポン ニューイヤースペシャル人気声優総登場スーパーアニメパラダイス』で4時間生放送の特別番組を担当（リンク先を参照）。その後、2000年7月12日・9月27日（共に27:00 - 28:30）の2度、自身の番組『大月PのめぐみとO・SUN・PO』の特別番組としてオールナイトニッポンRに出張した。
番組中では、リスナーの就職・進学・恋愛・学生生活などの相談に対して、真摯な姿勢ではっきりとアドバイスを言うことが多い。また、文字の書き方を通じて相手の喜怒哀楽の表情を読み取ることができるということから、電子メールの文章よりも手書きの文章を好むことを明言しており、「ハガキの温もりを大切にしたい」という考えを持っている。このことから、電子メールが一般的に普及してからも『HS』や『TBN』では長らくハガキでのみ投稿可能であったものの、放送開始から15年ほど経過した2007年5月になって一部の、2012年1月からはほぼ全てのコーナーについて公式サイトからの電子メール投稿受付を開始した。
『TBN』の300回突破記念公開録音の中で、アンコールの際に突然ウエディングドレス姿で現れて誕生日に結婚したことを発表したり、2004年1月10日放送分の『HS』では妊娠を発表するなど、ブログなどの代わりとして自身の生活に関する報告にラジオが使われており、ファンもそれを情報源としている。なお、産休中の『HS』はアシスタントの保志総一朗と臨時アシスタントが担当し、『TBN』は先輩である日髙のり子が務めた。
出演アニメの主題歌・挿入歌の作詞を多く手がけており、後輩である堀江由衣や保志総一朗のほか、たかはしごうがボーカルを務めるバンドのバナナギャングスに詞を提供したこともある。なお、作詞をする際には「MEGUMI」のペンネームを使用している。
初の作詞は、アルバム『Perfume』（1992年）に収録されている「STRAY CAT」「Growing Up」の2曲であり、以降多数の楽曲の作詞を手がけている。また、作詞と比較すると稀ながら作曲も行うことがあり、アルバム『Irāvatī』（1997年）に収録されている「Thirty」で初めて手がけて以降、以下の7曲を手がけている（「Thirty」「幸せは小さなつみかさね」「ふわり」「旋律」「Forty」「たこやきのうた」「ドーナツのうた」）。
1998年度（平成10年度）文部省検定済小学校4年生用音楽科教科書『音楽のおくりもの4』（教育出版）に楽曲「まつりうた」が初採用されており、2000年度より使用開始された。その後新たに3度の検定・使用期間を通過しており、2013年度現在の教科書でも継続して掲載され続けている（「まつりうた」はテレビアニメ『BLUE SEED』の劇中曲。本来は歌詞のない曲であったが、林原が作詞をして自身のアルバム『bertemu』に収録した。）。
アニメ雑誌では『アニメディア』や『アニメV』や『月刊ニュータイプ』でいずれも2年半以上の連載経験があり、特に月刊ニュータイプでは「林原めぐみの愛たくて逢いたくて…」（1999年1月号 - 2004年9月号）・「林原めぐみのぴーひゃら生活」（2005年1月号 - 2008年7月号）と長期に渡って連載を持っていた。アニメ雑誌以外では、「夕刊フジ」関西版で週1回のエッセイを約2年間（1996年11月 - 1998年9月）連載していたほか、「東京新聞」や「TOKYO HEADLINE」などに連載経験がある。これらの多くは抜粋・加筆などの編集がなされて書籍化されており、その他にも複数の書籍が刊行されている。なかでも、自身初の単行本化となった『明日があるさ 〜SWEET TIME EXPRESS〜』（学習研究社）は発売後増刷を重ねていき、20万部を突破するヒットを記録している。
近年では長期間の定期連載は行っていないが、短期間・不定期で新聞や雑誌などにエッセイ・コラムを掲載することがある。
2015年4月4日からは、上述のラジオ番組『林原めぐみのHeartful Station』の放送終了に伴い、同タイトルの公式ブログを開設している。
林原めぐみ 特徴
元来、「裏方として」声をあてることを声優として最も重視している。
「声優は、自身が表舞台に立つ事で、児童の持つキャラクターへのイメージを損なってはいけない」という考えや、「カメラの前でキャラクターを演じさせられる（＝見世物的になる）だけ」の番組には否定的な考えを持っており、テレビなどの映像メディアへの派手な露出は好んでいない。ただし、そうした番組以外では、「声優という魅力的な仕事を知らない人に紹介したり、良さをわかってもらう」という主旨・目的であれば喜んで出演すると述べている。一例としては、『徹子の部屋』を「面白おかしく受けを取るのではなく、編集されずに『そのまま』でいられ、『まじめ』にトークが出来る数少ない番組」として挙げており、熱烈に希望し続けた結果、2年越しで出演を果たしている。
このようにしてテレビ番組への出演は少ない一方で、上記の主旨に沿う「声優としての自身が伝えたいこと」を話しやすいラジオや雑誌への露出は多く、過去にはアニメ・声優業界には縁の無い法律専門誌やビジネス情報誌などからのインタビューも受け、誌面に載ったことがある。
林原めぐみ 特徴
歌手面でも同様の考えであり、活躍・記録の大きさに反して歌番組への露出は好んでおらず、極端に少ない。林原自身が元々歌手志望でなかったことや、1980年代後半の声優の歌手活動は極めて稀であったことなどから、特に当初は歌手活動には非常に消極的だった。コンサート活動は1990年代当時個人を抜きでアフレコ収録する技術が無く、コンサート開催すると時間的にアフレコの時間が取れなくなることから断っていた、音楽イベントに出演する場合でも、活動初期（1992年に1度、九州工業大学学園祭イベントに出演）だったり、奥井雅美などの身近な友人のイベント、自社レーベルの合同イベントなど最低限の形に留まる。基本的に抽選の末に無料で招待されるラジオの公開録音内で行われる短時間のライブコーナーが、ほぼ唯一の歌披露の場となっていた。こうした方針から転換する形で、2017年6月11日に自身初のライブを開催している。
また、「お金でファンを区別して一部を優先することはしない」という本人の意向により、公式のファンクラブを現在に至るまで一切立ち上げていないことでも有名である。
林原めぐみ 特徴
特に、声優がレコード会社との専属契約を行って本格的な歌手活動をする契機となった人物であり、1990年代を中心とした第三次声優ブームとされる時期の立役者の筆頭とされることも多く、アニメ雑誌『アニメージュ』アニメグランプリでは声優部門1位を通算12回（1989 - 1993年度、1995 - 2001年度）獲得。また、結婚や出産によって家庭のために徐々に活動を抑えるようになっても人気を堅持し、新人・若手声優が上位に占める中でも、同投票ではTOP10に18年連続（1989 - 2006年度）、TOP20に21年連続（1989 - 2009年度）と長期にわたってランクインし続けた（#受賞歴なども参照）。
ファンのみならずスタッフや同業者からの評価も非常に高く、特に斯波重治（音響監督）、三間雅文（音響監督）、首藤剛志（脚本家）、あかほりさとる（脚本家）、庵野秀明（映画監督）、高田裕三（漫画家）、大月俊倫（プロデューサー）など、著名な人物が関わる作品に活動早期から重用されている。
林原めぐみ 特徴
首藤剛志：『アイドル天使ようこそようこ』『魔法のプリンセス ミンキーモモ 夢を抱きしめて』『ポケットモンスター』、ドラマCD『LIPs the Agent』などで関わりがある。『ポケットモンスター』では自身のブログ内で「ムサシの声が、林原めぐみさんで決まるなら、後の役の声優は、誰でもいいよ……と、思わず口走ってしまったぐらいです。」と述べており、主要キャスト決定オーディションで意見が通ったのは林原だけであったという。このほか、コラム内では『ようこそようこ』のメインキャストには田中英行音響監督の推薦があったことや、『ミンキーモモ』では「林原めぐみさんが、『海モモ』として望みうるベストの声だ」と堀越徹プロデューサーが言ってくれたということなども語られている。
林原めぐみ 特徴
庵野秀明：特に『新世紀エヴァンゲリオン』関連で関わりが深い。林原が主役を演じたOVA『1月にはChristmas』を過去に観ていた庵野は「綾波レイ役にはこの人が良い」と考えていたため、オーディションで林原は葛城ミサト役や惣流・アスカ・ラングレー役も受けていたものの、綾波レイ役に配役をしている。その後も自身の作品『ラブ&ポップ』『式日』『巨神兵 東京に現わる』で起用。このほかにも、『CR新世紀エヴァンゲリオン 〜最後のシ者〜』楽曲製作に際して庵野の推薦があったことや、『ヱヴァンゲリヲン新劇場版:破』挿入歌製作でもテスト名目で庵野が林原に依頼し、その時のデモ曲が劇中に採用されたことなどが明かされている（ヱヴァンゲリヲン新劇場版:破 オリジナルサウンドトラックを参照）。妻・安野モヨコが庵野との結婚生活を描いたエッセイ漫画『監督不行届』アニメ版でも庵野の一声でロンパース（安野）役に起用されている。
そのほか、『カウボーイビバップ』で監督を務めた渡辺信一郎は同作品での演技に対して、「僕はむしろ言い方を最初から指定するのは好きじゃなくて。台本を読んでもらって、それをどう解釈してもらうのかっていうのがおもしろみのひとつなんですね。特に林原さんには驚かされることが多い。」と述べている。この点に関して林原とは活動初期から親交の深い山寺宏一は、「あの人ねぇ、わざとそういうことができるんですよ。『普通の人ならこう言うだろうな』っていうのをあえて言わないんですよ。」「オレは『こう言ってほしいんだろうな』っていうところから入るんですね。けど、林原はそれをワザとかわす。いっしょにやってて、『やるな〜』って思いますね。」と返した。
2011年8月27日にテレビ朝日系列で放送された『お願い!ランキングGOLD』内の企画「人気声優100人が本気で選んだ!本当にスゴイ声優ランキング」では紹介されたTOP25のうち、第8位にランクインした。当企画では林原も選者の1人として投票を行っている。
2021年、第8回Yahoo!検索大賞声優部門で10位、2023年、第10回Yahoo!検索大賞声優部門で2位を獲得。
林原めぐみ 人物
明るく前向きな性格である。「小学生時代にいじめを受けたことでこんなに強くなった」とも語っており、その経験から子供たちへアドバイスを語ることもある。また、物事をはっきり言う性格であり、そのためデビューしてしばらくはマナーを守らないファンに対しては明確な批判・非難をすることもあった。特に『らんま1/2』のイベントでは、『うる星やつら』からのファンによるらんまへの非難やイベント進行を妨げる言動を注意したため、「このままではこの子は嫌われてしまう」と感じた日髙のり子が必死にフォローした。
趣味はスヌーピーグッズや金券などの収集、アロマテラピー。好きな食べ物は肉・いちご・盛岡冷麺・焼肉・寿司。神戸市に愛着を持っており、自分の第2の故郷とも語っている。好きなキャラクターに前述のスヌーピーとハローキティと快獣ブースカを挙げており、ブースカ! ブースカ!!の主題歌を歌うのもその縁である。スヌーピーに関しては、特にその兄である「スパイク」を「ヒゲ」という呼称で気に入っており、旅行などで遠出をする際にぬいぐるみを持って行くことが多い。また、エッセイ執筆や作詞の際に過去使用していたワープロには「ウッドストック」と名づけて愛用していたほか、スヌーピーの文庫本の1冊にはあとがき部分に寄稿をしたこともある。
林原めぐみ 人物
兄がいる。家族は夫と長女。夫を「相方」、長女を「ジュニア」と称している。中学時代はバドミントン部、高校時代は放送部・英語部・生物部・演劇の自主サークルなど複数の部に掛け持ちで所属。正看護婦免許（現：看護師免許）と普通自動車運転免許（現：中型自動車運転免許8t限定）を所持している。
同業の平松晶子とは親友。日髙のり子を姉的存在として慕っている。愛河里花子・岩田光央夫妻が長野県で行っている田植えには毎年のように手伝いに行くほか、帰省にもしばしば同行するなど家族ぐるみで付き合いが深い。
「頭が上がらない声優仲間」としては、ラジオのトークで天野由梨・佐々木望・川村万梨阿・松井菜桜子・渡辺久美子・岡本麻弥の名前を挙げていた。この内、天野由梨はアーツビジョンの養成所での同期（1期）である。また、自分のペースに巻き込めない声優に草尾毅がいる。『ポケットモンスター』で共演しているコジロウ役の三木眞一郎とは古馴染みである。また元事務所の同僚で、『エヴァンゲリオン』で長年共演し、偶然近い時期に女子を出産することになった三石琴乃とも旧知の間柄である。
林原めぐみ 人物
檜山修之、森川智之の2人は過去に頻繁に林原のラジオに出演しており、『HS』などのコーナージングルに使用するショートコントで協力している一方、林原は2人が行っているイベント「おまえらのためだろ!」に1999年に行われた第10弾から現在まで毎回声のみの演出協力をしている。
同業以外では小説家の池上永一などと交流があるほか、お笑いタレントの藤井隆とはラジオ番組で競演して以来の関係で恩人として慕われている。また、加藤夏希・栗山千明・紺野あさ美（元テレビ東京アナウンサー）・声優の能登有沙・中西優香（SKE48）などの歌手やモデル、畑健二郎などの漫画家が林原のファンであることを度々公言している。
林原めぐみ 人物
映画『マルドゥック・スクランブル』ではキャスト選考に際し、林原は自身の都合としてオファーを2度断っている。ゴンゾによるOVA製作時は育児のため負担をかけられないという理由だった（1度目）。このとき、「今一度出演検討を」という再オファーがなされた後、仕事を引き受けているが、このOVA製作は頓挫したために当時の公開は実現しなかった。製作中止をFAX1枚で知った林原は、早川書房へ原作者の冲方丁宛てに、その心の内を記した手紙を林原本人とわかる業界用のサンプルCDを添えて送っている。また、劇場版製作によるキャスト選考時には「5年前に私だったから、スターチャイルドであるから、といって今私である必要はない。遠慮や気遣いは作品の方向性を見誤らせる」という理由だった（2度目）。しかし、この際にも前回と同様に再オファーがあり、最終的に仕事を引き受けることとなった。アフレコ作業に際して、主人公ルーン・バロットは火傷により声帯（肉声）を失っているという設定であったためにスタッフは試行錯誤を繰り返し、林原は通常のマイクとは別に首と喉に骨伝導用マイクも装着。合計3つのマイクを用いるという一風変わったアフレコを行うこととなった。
林原めぐみ 人物
声優としての仕事の一環として海外にも何度か足を運んでおり、1993年（6月25日 - 27日）と1995年（7月7日 - 9日）にはアメリカのカリフォルニア州で行われたアニメアメリカというイベントにゲスト参加した。2000年4月にはスターチャイルド現地法人レーベルの立ち上げのためのプロモーションとして台湾を訪問し、各メディアのインタビューを受けた。訪問時の空港では現地のファンが集まっており、林原の楽曲である「君に逢えてよかった」の合唱で迎えられている。
林原めぐみ 人物
心無い人によって偽物のサインが出回り、それをオークションなどで手にしてしまうファンを想って、番組や雑誌の抽選であってもサイン色紙のプレゼントには必ずファンの名前を記入することで本物と偽物の区別が可能になるようにしている。ただし、例外として阪神・淡路大震災（1995年1月17日発生）や東北地方太平洋沖地震（2011年3月11日発生）の義捐金用サイン色紙にはファンの名前は記入していない。前者のサイン色紙はシリアルナンバーとアルバムのジャケットが印刷された特殊なもので3500枚つくられた。また後者は、あらいずみるいによる書き下ろしリナ＝インバース色紙・貞本義行による書き下ろし綾波レイ色紙・アルバム『VINTAGE White』仕様オリジナルデザイン色紙それぞれに林原めぐみの直筆サインを加えた色紙の3種であり、1,200枚ずつ計3,600枚つくられた（全ての色紙が、1枚につき1,000円以上の募金）。
林原めぐみ 人物
2011年10月21日、動画サイトニコニコ動画に、漫画『シャーマンキング』のヒロイン・恐山アンナを名義とするユーザーが楽曲「恐山ル・ヴォワール」をカバーした動画を投稿。この原曲は、原作のファンだった一般ユーザーが劇中詩に作曲をし、VOCALOIDの初音ミクをボーカルとして2010年3月13日に投稿していたものであり、原作者の武井宏之からも絶賛・公認化されていた。原作復活が告知されていたことや、カバー作品の歌声が林原に、使用されたイラストが武井の画法にあまりにも似ていたことなどから、「カバー作品は林原めぐみが歌っているのではないか」という推測で動画は大きな話題を呼んだ。11月8日、林原が自身の公式サイトにて、歌い手が自身であることや、武井直々の依頼であったこと、投稿までの経緯などを発表。詳細が明かされたことでさらに話題を呼び、その後、同動画は累計300万回を超える再生数を記録した。
『ONE PIECE』では、「ドレスローザ編」の主要キャラクター・レベッカを担当。演じ始めた当初は、レベッカの境遇をよく知らなかったために弱いイメージができなかったといい、「メラメラの実を取る」ことを意識してアフレコに臨むも、スタッフから「強すぎます」とダメ出しをされたため、レベッカの境遇を聞いた上で演技プランを180度修正しなければならなかったという。ウソップ役の山口勝平との対談では、前述のダメ出しの一件を語った上で、「今まで戦う役や自立した女性の役が多かったので、何で私がレベッカのような『戦わない役』なのか不思議でした」と話している。レベッカを演じ始めた頃はストレスを感じることが多かったといい、「今すぐ『（レベッカの母親を殺した）ディアマンテを斬り倒したい！』と何度も思った」と述べている。山口には、「レベッカは埋もれちゃいけない立場だから、担当声優に林原を起用したんだと思う」「林原にしては、戦わないヒロインって珍しいけど、合ってましたよ」と言われたが、林原は「みんなから『何もしなくていい』と言われて、どうしようかと思っていました」と戸惑ったという。レベッカ役は林原にとって「学び」だったといい、「自分が何もできない辛さや、頼ってばかりって苦しいということを学びました」と振り返っている。「世界会議」では、「ドレスローザ編」終了から約1年ぶりにレベッカを演じているが、林原はレベッカの印象を「吹っ切れて前を向いている感じがしました」と話している。なお、山口とは『らんま1/2』で共演して以降複数の作品で共演しているが、山口と対談のような形で語り合うことはあまりなかったという。林原は山口を「落ち着きがないけど、勝平に落ち着きはいらないかな」「マイペース」と評している。一方の山口は、林原がレベッカを演じた当初メラメラの実を取る気満々でいたことに触れ、「林原がメラメラの実を食ったらね、そりゃあもう大変なことになるから！ただでさえ最強なのに！」「多分、黒ひげと戦っても勝てそうな実力者になるね」と評していた。
2025年6月8日、自身のブログにおいて「興味がない、わからない、知らない」のタイトルで「マナーの無い民泊の人や『譲る』を知らない海外観光客や京都の竹削ってしまったりする人もいる 規制を持たないと」「日本ザリガニがあっという間に外来種に喰われちゃったみたいになってしまう」という内容の文章を投稿した。これに対しネット上では賛否両論の声が上がり、その後、6月11日林原は該当文章に関して「『部外者』である私が安易に取り上げてしまう事で悲しむ人がいるとゆー事実　今更だし、さらに火を注ぐ事になるかもだけれど傷ついた人がいたならごめんなさい」「日本が日本に『無関心』な事がとにかく悲しいと伝えたかった」と趣旨を説明した。また、一部の文章を削除し「一部過激な表現とし削除　上記の様な方を例えるのに使ったのだけど関係の無い方々を傷つけてしまいました。学びます。教えてくれてありがとう」と記されていた。
林原めぐみ 出演
太字はメインキャラクター。
1986年
めぞん一刻（1986年 - 1988年、女子大生、少女B、小泉、ウェイトレス、こずえの弟 葉介、敦子、太郎 他）
1987年
鉄仮面を追え『ダルタニャン物語』より（シャルメーン）
1988年
おそ松くん（1988年 - 1989年、トド松、黒いバラの精、かおり、おくさん、ソージ君 他）
F-エフ
燃える!お兄さん（かえで）
どんどんドメルとロン
いきなりダゴン（メリィル）
超音戦士ボーグマン（隊員A）
魔神英雄伝ワタル（1988年 - 1989年、ヒミコ）
ビックリマン（肥助）
新グリム名作劇場（1988年 - 1989年、少年、六男、子供A、ヒナA）
それいけ!アンパンマン（1988年 - 2025年、ピリマちゃん、てるてるぼうずまん〈初代〉、こむすびまん）
1989年
林原めぐみ 出演
小さなアヒルの大きな愛の物語 あひるのクワック（アルフレッド）
天空戦記シュラト（1989年 - 1990年、レンゲ、ミー、日高由美子）
魔動王グランゾート（1989年 - 1990年、グリグリ、エヌマ）
新ビックリマン（1989年 - 1990年、のりのん、ウォッ珍）
らんま1/2（1989年 - 1992年、らんま 他） - 2シリーズ
ビリ犬なんでも商会（夢子）
エスパー魔美（早苗）
手塚治虫の新作アニメ ジャングル大帝（レオ〈幼年時代〉）
シティーハンター3（美鈴）
チンプイ（1989年 - 1991年、エリ）
機動警察パトレイバー（1989年 - 1990年、桜山）
1990年
平成天才バカボン（バカボン）
つる姫じゃ〜っ!（カミナリ小僧）
キャッ党忍伝てやんでえ（チョモランマ1/2号）
魔神英雄伝ワタル2（1990年 - 1991年、ヒミコ、謎の少女）
アイドル天使ようこそようこ（サキ）
1991年
笑ゥせぇるすまん（エツコ）
おれは直角（福田、子供たち、孤児の女の子）
緊急発進セイバーキッズ（セイラ）
絶対無敵ライジンオー（1991年 - 1992年、泉ゆう、姫木るる子、ファルゼブ、山口梢、飛鳥の母）
ジャンケンマン（アキ小僧）
魔法のプリンセス ミンキーモモ 夢を抱きしめて（1991年 - 1992年モモ、ルー）
バカボンおそ松のカレーをたずねて三千里（バカボン）
林原めぐみ 出演
1992年
宇宙の騎士テッカマンブレード（1992年 - 1993年、アキ）
ゲンジ通信あげだま（イーハブ）
花の魔法使いマリーベル（モーリィ）
フランダースの犬 ぼくのパトラッシュ（1992年 - 1993年ネロ）
1993年
超電動ロボ 鉄人28号FX（菊池信也）
熱血最強ゴウザウラー（1993年 - 1994年、立花浩美、光主エリカ、山本春枝）
ドラゴンリーグ（1993年 - 1994年、ファム）
幽☆遊☆白書（1993年 - 1994年、覆面 / 少女幻海）
カリメロ（ジョナサン）
1994年
七つの海のティコ（ナナミ）
BLUE SEED（1994年 - 1995年、藤宮紅葉）
D・N・A² 〜何処かで失くしたあいつのアイツ〜（倫子）
ドラゴンボールZ（少年）
1995年
林原めぐみ 出演
空想科学世界ガリバーボーイ（スチールバット）
クレヨンしんちゃん（1995年 - 2019年、クリス・エバート、受付嬢、ハローキティ） - ハローキティは「キティ・ホワイト」名義
NINKU -忍空-（1995年 - 1996年、里穂子）
黄金勇者ゴルドラン（菊姫）
スレイヤーズ（1995年 - 2009年、リナ＝インバース、ライラ） - 5シリーズ
恐竜冒険記ジュラトリッパー（ジュエル）
ドッカン!ロボ天どん（ロボ天どん）
爆れつハンター（1995年 - 1996年、ティラ・ミス）
新世紀エヴァンゲリオン（1995年 - 1996年、綾波レイ、碇ユイ、主婦、アナウンス）
1996年
モジャ公（モジャル）
快傑ゾロ（イサベラ）
少年サンタの大冒険!（マリー）
ザ・ドラえもんズ ミステリーX'マス大作戦（王ドラ）
セイバーマリオネットJ（1996年 - 1999年、ライム）- 2シリーズ
家なき子レミ（1996年 - 1997年、ネリー）
1997年
ポケットモンスター (1997)（1997年 - 2002年、ムサシ、ピジョン→ピジョット、フシギダネ、ゴマゾウ 他） - 1シリーズ
超魔神英雄伝ワタル（1997年 - 1998年、ヒミコ、わぁ坊、アクア）
1998年
林原めぐみ 出演
万能文化猫娘（夏目温子 / ヌクヌク）
ロスト・ユニバース（キャナル）
時空転抄ナスカ（桐竹由花）
カウボーイビバップ（1998年 - 1999年、フェイ） - 2シリーズ
アキハバラ電脳組（大鳥居つばめ）
SHADOW SKILL -影技-（エレ・ラグ）
ルパン三世 炎の記憶〜TOKYO CRISIS〜（一色まりや）
1999年
名探偵コナン（1999年 - 、灰原哀〈宮野志保〉 / シェリー、小泉紅子、宮野エレーナ〈2代目〉） - 1シリーズ + 特別編3作品
それゆけ!宇宙戦艦ヤマモト・ヨーコ（御堂まどか）
星方天使エンジェルリンクス（マーシャ）
魔術士オーフェン Revenge（エスペランサ）
2000年
ラブひな（2000年 - 2001年、浦島はるか、太地亜紀子） - 1シリーズ + 特別編2作品
BOYS BE…（少女）
Di Gi Charat シリーズ（2000年 - 2001年、ピョコラ＝アナローグIII世） - 4シリーズ
無敵王トライゼノン（雨竜華菜、セシル）
2001年
世界名作劇場・完結版・七つの海のティコ（ナナミ・シンプソン）
テイルズ オブ エターニア THE ANIMATION（マローネ・ブルカーノ）
シャーマンキング（第1作）（2001年 - 2002年、恐山アンナ、オパチョ）
2002年