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ウィリアム・バージェス その後の作品
この家屋は1972年にナショナル・トラストに渡されたので、修復と再生の大きな工事が行われ、バージェスの家具の多くは元々この家に無かったものでも展示されている。その中にはバッキンガム通りの書架やオックスフォードのウースター・カレッジ・ホールにあった暖炉がある。1960年代にウースター・カレッジ・ホールのバージェスによる装飾が取り払われたが、礼拝堂の装飾は残っている。その目的は、可能な限りバージェスとクレイスの作品を復元することである。
カーディフのパーク・ハウスは、ビュート卿の技師ジェイムズ・マコノチーのために、1871年から1875年にバージェスが建設した。急傾斜の屋根と大胆に陰影が施された壁は、カーディフの家庭用建築を革新させ、市内やその外にも大いに影響を与えた。この建物の影響はカーディフの郊外地でも多く見られ、パーク・ハウスとその外観の模倣と判断できる。カドーは、「おそらくウェールズの19世紀で最も重要な家屋」と表現した。第1級登録建築物としてのそのステータスを反映している。
ウィリアム・バージェス その後の作品
この家の様式は初期フランス・ゴシックであり、前面に三角形と四角形が組み合わされているが、バージェスが自分の家（タワー・ハウス）やカステル・コックにも適していると考えた円錐形の塔は無い。バージェスはパーク・ハウスに様々な建材石を用いた。壁にはペナント砂岩、窓回り、玄関ポーチ、柱礎にはバス石、柱にはアバディーンシャーから運んだピンクのピーターヘッド花崗岩が使われた。正面外装は4つの切り妻屋根があり、その最後のものの窓は、ニューマンが「内装の主要な特異性。中に入るとすぐに階段の下側に入り、他の部分に行くにはグルッと回らなければならない」と表現したものを隠している。この配置はタワー・ハウスでは繰り返されず、円錐タワーを付加したほぼ反対の複製になった。内装は高品質であり、重量感のあるマホガニーの階段や大理石の暖炉がある。応接室と食堂は梁のある天井である。全体は保証された堅固さで造られており、クルックは、カーディフ・ドックからビュート侯爵の労働者を使ったと記している。
ウィリアム・バージェス その後の作品
バージェスの2つの素晴らしいゴシック教会はどちらも1870年代に引き受けた、スケルトン・オン・ウーアのクライスト・ザ・コンソーラー教会と、スタッドリーロイヤルのセントメアリー教会だった。そのパトロンは初代リポン侯爵ジョージ・ロビンソンだが、ビュート侯爵ほど裕福ではなく、ロマンティックな中世嗜好では同じくらいであり、またオックスフォードではビュートの友人だった。それが建築家にバージェスを選んだ要因になった可能性がある。どちらの教会も、リポンの義兄弟であるフレデリック・グランサム・バイナーの記念に建設された、バイナーは1870年にギリシャの盗賊に殺されていた。バイナーの母がクライスト・ザ・コンソーラー教会を発注し、その姉妹がセントメアリー教会を発注した。どちらも1870年に建設が始まり、スケルトン・オン・ウーアの方は1876年に、スタッドリーロイヤルの場合は1878年に献堂された。
ウィリアム・バージェス その後の作品
クライスト・ザ・コンソーラー教会はノース・ヨークシャーのニュビーホール敷地にあり、初期イギリス様式で建設されている。外装は灰色のカトレイグ石で造られ、モールディングにはモーカー石が使われている。内装は白の石灰岩が貼られ、大理石と豊に調和している。工事はバージェスの通常のチームが担当し、グァルバート・ソンダーズがロンズデールの作図からステンドグラスを、ニコルズが彫刻を担当した。リーチとペヴズナーはステンドグラスの計画を「異常なくらい優れて」いると表現した。バージェスの好む初期フランス様式からイングランドのものに転換した建築的な動きを表すものとして特に興味深い。ペヴズナーは「確固たる創造性の中で、その印象は大きな豪華さのものであり、幾らか大きな力量のようにすら見える」と考えている。
ウィリアム・バージェス その後の作品
スタッドリーロイヤルのセントメアリー教会も初期イギリス様式で建設されており、ノースヨークシャー、ファウンテンズ修道院スタッドリー王立公園の敷地にある。クライスト・ザ・コンソーラー教会と同様、外装は灰色の石灰岩であり、2階建ての西塔の上は空にそびえる尖塔がある。内装は同じくらい壮観であり、豊かさと威厳ではスケルトンを凌いでいる。リーチは「全てが視覚的効果を与えるよう正確に計算されている」とコメントしている。そのテーマは以前にゲイハーストでも使った『失楽園』と『復楽園』だった。ソンダーズによるステンドグラスは特に質が高い。ペヴズナーは、この教会を「初期イングランド栄光の夢」と表現し、クルックは「コークの大聖堂がバージェスの偉大なゴシック作品であるが、スタッドリーロイヤルのセントメアリー教会はその教会建築の傑作である」と記している。
ウィリアム・バージェス その後の作品
1870年、クリストファー・レン卿の死後未完成になっていたセント・ポールの大聖堂内装について図像による計画を書くよう求められた。1872年、建築家に指名され、その後の5年間で、クルックが「初期ルネサンス装飾の本格的な計画」と表現したものを生みだした。その内装はローマのサン・ピエトロ大聖堂の物を映すつもりだった。しかしクルックが書いているように、バージェスの計画は「大半の古典学者にとってはあまりに独創的でありすぎ、その芸術と宗教に結びつけられた議論で1877年のバージェス解任に繋がり、その計画は実現されなかった。
1872年、アメリカ合衆国コネチカット州ハートフォード、トリニティ・カレッジ学長のアブナー・ジャクソンがイギリスを訪れ、計画されている新キャンパスのためにモデルと建築家を探した。バージェスが選ばれて、初期フランス様式で中庭4つのマスタープランを描き上げた。豪華なイラストはアクセル・ヘイグが制作した。しかし、見積もり予算は100万ドル以下であり、絶大なスケールの計画とも相俟って、カレッジの理事会には大いに警告となった。計画の6分の1であるロングウォークのみが実現され、現地のフランシス・H・キンボールが現場監督と建築家となり、フレデリック・ロー・オルムステッドが敷地をレイアウトした。クルックはこの結果について、「不満だが、...（重要であり）...19世紀後半のアメリカ建築発展において重要な位置にある」と考えている。その他の批評家は、バージェスのデザインをより積極的に評価しており、アメリカの建築史家ヘンリー＝ラッセル・ヒッチコックはトリニティが「おそらく（バージェスの）作品の中でも最も満足のいくものであり、ビクトリア期ゴシック大学建築では最良の例」と考えた。チャールズ・ハンドリー＝リードはこのカレッジが「バターフィールドのキーブル・カレッジやセドンのアベリーストワイス大学よりもある意味で優れている」と述べた。
バージェスは既に始まっていたプロジェクトを完成させるための仕事を続けていたが、その後大きな注文を受けていなかった。1875年からその生涯の最後の6年間では、ケンジントン、メルベリー道路の自宅であるタワー・ハウスの建設、装飾、家具の取付がその大半を占めることになった。この家は実質的に13世紀フランスのタウンハウスのスタイルで設計した。赤煉瓦造り、L型の平面配置であり、外装は質素である。大きなものではなく、建築床面積は50フィート (15 m) 四方に過ぎない。しかし、バージェスがその建築計画のために採ったアプローチは大規模なものだった。掘削深さは造られる部屋の4倍ないし5倍の大きさのものを支えられるものであり、建築家リチャード・ノーマン・ショウに拠れば、コンクリート基礎は「要塞にも」適したものと記していた。このアプローチは、バージェスの建築的技術と、外観装飾の少なさと組み合わされ、クルックが「単純で重厚感」と表現したものを創り出した。バージェスがいつもそうしたように、以前にデザインした要素が多く採用され、マコノチーのハウスからは通りに面した玄関、カステル・コックからは円筒の塔と円錐の屋根、カーディフ城からはその内装が使われた。
内装は二階分の高さの玄関ホールを中心とし、マコノチーの家で建物の中央に大きな中央階段を置いたときに犯した誤りを避けた。タワー・ハウスでは、階段が円錐屋根の塔に封じ込められた。1階には応接室、食堂と書斎があり、2階にはスイートの寝室と学習室があった。外装の装飾を避けたので、内装には金を遣った。各部屋は複雑な象徴的装飾計画があり、玄関ホールのそれは「時間」、応接室は「愛」、バージェスの寝室は「海」だった。大きな暖炉は炉棚の上に念入りな彫刻が施され、書斎には城、自身の寝室には人魚と深海の海獣が加えられた。
この家に中世風内装をデザインするとき、バージェスは宝石職人、金属加工職人、およびデザイナーとしての技能も動員し、十二宮の長椅子、犬の飾り戸棚、大きな書棚など彼の制作家具の中でも最良のものを生みだした。書棚については、チャールズ・ハンドリー＝リードが「ビクトリア期塗装家具の歴史で特徴ある地位を占めている」と言及している。器具類も家具と同じくらい念入りであり、客用洗面台の1つに付いた金具は真鍮製雄牛の喉から水が出て、銀の魚を埋め込んだ洗面器に注ぐようになっている。バージェスの金属加工品の中でも最良のものも使われている。画家のヘンリー・ステイシー・マークスは「彼は大聖堂と同様に杯もデザインできた...そのデカンター、カップ、水差し、フォークとスプーンは、彼が城をデザインしたのと同じ能力でデザインしたものである。」と記した。
タワー・ハウスが完成したとき、世間はアッと言わされた。雑誌「ザ・ビルダー」が1893年に出版した過去50年間の建築研究では、唯一の私宅として掲載されていた。クルックはこの家を「（バージェスの）経歴の統合と、その業績への輝かしい賛辞」と考えている。タワー・ハウスは長年ジミー・ペイジが所有する個人宅のままであり、その構造的装飾の大半を保持しているが、バージェスが自宅のためにデザインした家具や中身は散逸している。
ウィリアム・バージェス 金属加工と宝石
バージェスはゴシックにヒントを得た金属加工品と宝石の著名なデザイナーであり、「ゴシック復古調におけるピュージンの後継者」と呼ばれていた。もちろん建築家が第一だったが、エドモンド・ゴスはその建造物を「建築と言うよりも宝石」と表現しており、クルックは「バージェスのデザイナーとしての才能は、宝石や金属加工の完成度にあらわされていると述べている。バージェスは個人的な注文あるいは美的統一感を完成させた建物のための装飾計画の一部として、宗教的な加工品（燭台、聖杯、佩用十字架）で加工を始めた。その例として、ブライトンのセントミカエル教会の聖杯、セント・フィン・バーレの大聖堂の上に立つ天使像（大聖堂への個人的な贈り物だった）、ダニーデンの司教杖があった。この杖は象牙に彫刻が施され、聖ジョージが龍を殺す様を描いており、ダニーデンの初代司教のために作られた。1875年、バージェスはフランスの雑誌に13世紀に作られた物としてそのデザインを掲載し、そのトリックとジョークにおける喜びの例としている。パトロンからの注文も受けており、スニードのデザートサービスやビュートのクラレット・ジャグを作った。1872年4月3日、バージェスはゴシック様式のブローチをビュート侯爵と新妻の結婚のために制作した。1873年9月、侯爵夫人のために別のブローチを、ゴシックのGの形で金の紋章盾をエナメル加工し、宝石と真珠をちりばめた。これに続いてネックレスとイヤリングを制作し、「カステッラーニの考古学的なスタイルにおけるデザインを」試みた。バージェスがビュート夫人のために夫へのプレゼントとして制作した別の作品例は、銀の薬味セットであり、塩と胡椒の小さな樽を抱える2つの中世風従僕の形を採っていた。これは「あらゆる物を与えられる者に与える物は何か」という問いに対する答えだった。
ウィリアム・バージェス 金属加工と宝石
しかし、その最も著名な作品の幾つかは、自分のために創ったものであり、建築コンペに勝利した時の利益で作られることが多かった。その例として象のインクスタンドがあり、クルックは「その創造者の特別の天才性を示す縮図そのもの」と考えている。また一対の宝石付きデカンターは、クリミア記念教会の計画に対して料金とともに支払われたものであり、バージェスの一連の講義「産業に応用された芸術」に対するものだった。猫のカップは裁判所コンペを記念してバーケンティンによって創作されたものであり、それについてクルックは「その技術的名人芸は芸術と工芸の相にとって標準となる。しかし、全体的概念、材料の範囲、創造力、発明性、デザインの完全な嗜好は特に得意満面のバージェスである」と記している。バージェスは、とかくほのめかしや語呂合わせを愛することに耽溺したより実利的な物もデザインしており、人魚、蜘蛛など生物をあしらった銀器や、タワー・ハウス用のナイフとフォークのセットがある。このセットの持ち手はニコルズが彫刻を施し、「肉と野菜、子牛の肉、鹿の肉、玉ねぎ、豆など」の象徴を描いている。バージェスは博識な批評家でもあり、同時代の者から「ヨーロッパの甲冑について最良の判断者の1人」と呼ばれている。甲冑の大きなコレクションはその死の時に大英博物館に遺贈された。
ウィリアム・バージェス 金属加工と宝石
バージェスの最も重要な作品の行方は不明となっているが、時として発見されることがある。友人のジョン・ポラード・セドンの結婚プレゼントとしてデザインしたブローチがBBCのテレビ番組「アンティーク・ロードショー」で同定され、その後の2011年8月のオークションで31,000ポンドで売却された。
ウィリアム・バージェス ステンドグラス
バージェスはビクトリア高潮期のステンドグラスのルネサンスでは重要な役割を果たした。適当な色と豊かさのガラスを用意することが、その装飾テーマの多くで中心となり、これを達成するために最良の絵描きや製造者と働くことに努力を費やした。またガラス制作の歴史を研究し、2回目の「産業に応用された芸術」の講義では、「古物収集家の研究を利用することは、使われなくなった芸術を回復させ、我々の行う改良のためにそれらから得られる全てのものを獲得することである」と書いている。カーディフ城のステンドグラス絵の展示会に出したカタログでは、サージェントが「ガラス製造の歴史と技術に関する彼の深い知識に」賛辞を送っている。ローレンスはバージェスの「苦心した研究、中世装飾の原理を再確立したこと、およびこれをその大胆でオリジナルな声明にするために使った」ことでバージェスをパイオニアと考えている。
ウィリアム・バージェス ステンドグラス
その結果は傑出しており、ローレンスは、バージェスが「他のガラス製造者が太刀打ちできない活力、集中力と壮麗さで」デザインしたと記した。バージェスが共に働いた製造者は技能者、特にグァルバート・ソンダーズにその功績を負うていることを認め、その「技術がバージェスのガラスに最もはっきりした特性、すなわち肌色を与えた。これはユニークであり、先覚者がおらず、模倣者も居なかった」と認めている。セント・フィン・バーレの大聖堂の場合と同様、バージェスはその重要な教会の全て、他の者が請け負った中世教会の再建、その非宗教的な建物のためにステンドクラスをデザインした。ウォルサム修道院の場合はエドワード・バーン＝ジョーンズと共に重要な仕事を引き受けたが、そこの作品の多くはザ・ブリッツ（ロンドン大空襲）で破壊された。クルックは「ウォルサムでは、バージェスが写しを取らなかった。彼は同等のものとして中世に出会っている」と記している。
ウィリアム・バージェス ステンドグラス
バージェスによる窓が発見され続けている。2009年バス修道院の円天井で見つかったステンドグラスは、バージェスのデザインであることが確認された。この窓はマレット・アンド・カンパニーが発注したものであり、2010年初期に「アンティーク・ロードショー」で放映された。現在はバス・アクア・ガラスの劇場で展示されている。2011年3月、バージェスがデザインした2つのガラスパネルがカドーによって125,000ポンドで購入された。このパネルはカステル・コックの礼拝堂のために、バージェスがデザインした20枚セットの一部であったが、未完成の礼拝堂が解体されたときに除去されていた。パネルの10枚はカーディフ城で展示され、8枚はカステル・コックのウェル・タワー屋根裏部屋で、礼拝堂のモデルに使われていた。カドーが購入した2枚は2010年にソールズベリーでオークションに掛けられ売却できなかったときまで、失われたと見なされていた。カドーの古代記念碑検査官は、その購入後に、「このパネルはウェールズとブリテンの様々な聖人と聖書の重要な人物を表し、最高品質のビクトリア期ステンドグラスである。ウィリアム・バージェスの作品は世界中の大きな関心を惹きつけ、その値段は人類の芸術の天才とこれらガラスパネルの稀な品質を反映している」と語っている。
研究が進んで、以前は他の者に帰していた作品がバージェスのものとされたものもある。ペヴズナーは1958年のノースサマセットとブリストルに関する著書で、ウィンスコムにあるセントジェイムズ教会のステンドグラスの「美的品質」を称賛しているが、それを「ウィリアム・モリスの存在するガラスで全く記録されていなかった最良の例の1つ」と叙述している。これは誤りであり、実はバージェスのガラスである。
ウィリアム・バージェス 家具
バージェスの家具は建築物に次いでビクトリア期ゴシック復古に大きな貢献を果たしたものである。クルックは「他の誰にもましてビクトリア高潮期ゴシックに似合う家具を、詳細まで目を通し、色合いに情熱を注いだのがバージェスである」と書いている。クルックは、膨大で、念入りで、高度に彩色して、「他のデザイナーがアプローチしなかった方法で芸術的中世家具を」製作したと見なしている。この分野におけるバージェス作品の詳細研究では最初のものが、1963年11月にチャールズ・ハンドリー＝リードが「バーリントン・マガジン」に書いた『ウィリアム・バージェスの彩色家具に関する注解』だった。20世紀におきたビクトリア期嗜好に対する反動でその建築物と同様嫌われていたバージェスの家具が、20世紀の後半には再度流行となり、現在は高値を呼んでいる。
ウィリアム・バージェス 家具
バージェスの家具はその歴史的なスタイル、その神話的図像、その闊達な塗装、さらにはむしろ稚拙な作りによって特徴づけられる。巨大な書棚は1878年に崩壊し、全体の修復が必要になった。その家具の彩色はその目的においてバージェスの見解の中心だった。「産業に応用された芸術」の一部として家具に関する講義で理想的中世の部屋を叙述するとき、その金具は「塗装で覆われ、家具としての機能を果たすだけでなく、物語を語り聞かせる」ものであると記している。そのデザインは共同である場合が多く、バージェスのサークルにいるアーティストと、その大半を構成する塗装パネルを完成させた。貢献者はしばしば著名であり、ボストの鏡付サイドボードの販売カタログでは、パネルの幾つかがダンテ・ゲイブリエル・ロセッティやエドワード・バーン＝ジョーンズによって制作されたことを暗示している。
ウィリアム・バージェス 家具
巨大な書棚や十二宮の長椅子など、バージェスの初期家具の多くはバッキンガム通りの彼の事務所のためにデザインされ、その後タワー・ハウスに移された。巨大な書棚は、ロンドン万国博覧会の中世コートに出展したものの一部でもあった。その他、ヤットマンの飾り戸棚のようなものは注文に応じて創作した。その後、クロッカーの化粧台や黄金のベッドとそれに伴うビタ・ノバの洗面台などの作品は、タワー・ハウスのスイートルームのために特別に制作された。水仙の洗面台はバッキンガム通りのためのオリジナル制作であり、その後タワー・ハウスのバージェスの赤の寝室に移された。後の桂冠詩人であり、ビクトリア期ゴシック復古調の芸術と建築の指導的存在だったジョン・ベトシェマンは、家具の幾らかを含むタワー・ハウスの残っていた賃貸物件を、1961年にE・R・B・グラハムから残された。ベトシェマンは洗面台を小説家のイーヴリン・ウォーに贈り、ウォーはその1957年の小説『ピンフォールドの試練』の重要テーマに据えた。小説ではピンフォールドがこの洗面台に悩まされることになる。
バージェスの彩色家具の例はヴィクトリア&アルバート博物館、デトロイト美術館、ウェールズ国立博物館、マンチェスター市立美術館など大きな美術館で見られる。ベッドフォードのヒギンズ美術館・博物館には、チャールズとラビニア・ハンドリー＝リードの資産から大量に購入したものに始まり、水仙の洗面台、バージェスのベッド、クロッカーの化粧台など特に優れた収集品がある。ベッドフォードの美術館が最近手に入れたものには、ヘンリー・ステイシー・マークスが彩色した十二宮の長椅子（1869年-1870年制作）がある。この美術館は長椅子に85万ポンドを払っており、その資金調達元は国立歴史遺産記念基金からの助成金48万ポンド、セシル・ヒギンズ美術館理事会から19万ポンド、美術基金から18万ポンドだった。これはイギリス政府が作品に輸出禁止を課した後のことだった。
ウィリアム・バージェス 私生活
バージェスは結婚しておらず、同時代人からは変わり者で、気まぐれで、好き勝手で、大胆と見られていた。外観に魅力が無く、その最大のパトロンの妻からは「醜いバージェス」と言われていた。短身で肥えており、大変な近視だったので、クジャクを人と間違えたこともあった。バージェスはその外観について気にしていたようであり、写真はほとんど残っていない。よく知られた肖像は、1858年にエドワード・ジョン・ポインターがヤットマン飾り戸棚のパネルに描いたもの、1860年代の撮影者不明の写真でバージェスが道化の扮装をしたもの、1871年に「ザ・グラフィック」に載ったセオドア・ブレイク・ワーグマンによるスケッチ、1875年のエドワード・ウィラム・ゴッドウィンによる鉛筆が、1881年のヘンリー・ヴァン・デア・ウェイドによる写真3枚、およびエドワード・バーン＝ジョーンズによる死後の漫画である。
肉体的に欠点があったとしても、その個性、会話とユーモアのセンスは魅力的であり、影響力があった。クルックは「彼の交友範囲はラファエル前派のロンドンの全範囲をカバーしていた」と語っている。バージェスの子供の様な性格は、ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティが左のような滑稽五行詩に描いている。
ウィリアム・バージェス 私生活
ロバート・カーが1879年に著した小説『特命大使』には、建築家のジョージアス・オールドハウゼンが登場するが、クルックはそれがバージェスをモデルにしていると考えており、「年齢はそれほど若くないが、外観は奇妙なくらい若く、ジョージアスが決して年を取らないこと...その強いポイントは常識を蔑視していること...職業は美術...非常識のことである」と語っている。
バージェスは社交好きだった。1860年にイギリス建築士協会会員に選ばれ、1862年にはその委員に指名され、1863年には海外建築図書協会会員に選出された。海外建築図書協会はイギリス建築士協会のエリートであり、15人に人数制限があった。1874年には学術振興クラブの会員となり、芸術クラブ、中世協会、ホガース・クラブの会員であり、その死の年にはロイヤル・アカデミー・オブ・アーツの会員に選ばれた。その友人の多くと同様、バージェスは芸術家ライフル銃部隊にも参加していた。
ウィリアム・バージェス 私生活
バージェスは狂信的な収集家であり、特に絵画と金属加工品を集めた。またフリーメイソンでもあった。その他に執心したものとして、ネズミ取りとアヘンがあった。その生命と建築作品に与えた薬品の影響は議論の対象になっている。クルックはアヘンを最初に味わったのは1850年代に旅したコンスタンチノープルであると推測しており、「スコットランド建築家の辞書」は、バージェスの早世は「少なくともタバコとアヘンを吸引した独身者の生活様式が一部の原因として」もたらされたものであると確信を持って述べている。建築関連の著作家サイモン・ジェンキンスは、ジョン・ヒースコート＝アモリー卿がバージェスを建築家に選んだ理由について、「中世の衣装に身を包んだアヘン中毒の独身者ゴシック讃美者」と推測している。バージェス自身の日記の1865年分には、「あまりに多いアヘン、ヘイワードの結婚式に行かなかった」と記されており、クルックは「（アヘンが）その芸術家的扮装における夢想家の要素を補強したという結論に抵抗するのは難しい」と断定している。
ウィリアム・バージェス 死
バージェスは53歳の1881年4月20日にタワー・ハウスで死んだ。カーディフの工事に向かっているときに、悪寒を感じてロンドンに戻り、半身不随となり、3週間ほどで死んだ。最後に見舞った者達の中には、オスカー・ワイルドやジェームズ・マクニール・ホイッスラーがいた。ロンドンのウェストノーウッド墓地に、その母のためにデザインした墓に埋葬された。その死の時に、バージェスのオフィスマネジャーで20年間以上親交のあったジョン・スターリング・チャップルが、「一定の関係...この職業の最も明るい飾りの一つを持ったものが別離を最も厳しくしている。神のお蔭で彼の作品は生き続け...将来の学生たちの賞賛となる。私の一人残された立場をまだ理解できていない。彼は私にとってほとんど世界そのものだった。」と記した。偉大なパトロンの妻ビュート夫人は、「親愛なるバージェス、醜いバージェス、あのように愛すべきものをデザインした者、いとしい人」と記していた。
ウィリアム・バージェス 死
セント・フィン・バーレの大聖堂には、バージェスの母と姉妹の記念碑と共に、バージェスが自分でデザインし、その父が建てた記念銘板がある。これには、神の言葉を保持する4人の使徒を支配する天の王が示されている。「この大聖堂の建築家」という碑銘の下には、単純な盾と小さくすり切れた銘板がモザイクに囲まれてあり、バージェスの絡み合ったイニシャルと名前が書かれている。彼が建てた大聖堂に埋められたいというバージェスの願いは、法的な煩雑さによって妨げられた。1877年1月にバージェスがコーク司教に宛てた手紙にあるセント・フィン・バーレの大聖堂に関する彼自身の言葉は、その経歴を要約し、「今後50年間、全事情はその試しとなり、時間と費用の要素は忘れられ、結果のみが見られる。大きな疑問は、まず、この作品が美しいこと、第2にそれが信託された者にそのあらゆる心とあやゆる能力でなされたことである。」と書かれていた。
ウィリアム・バージェス 遺産と影響
1881年にバージェスが死んだとき、その同時代の建築家エドワード・ウィリアム・ゴッドウィンは「今世紀の誰も、あるいは私が知っている他の者も、スフィンクスの創造者とシャルトルの設計者と彼が共通に分かち合ったものに比較できる手段で、自然の王国にかかる美のルールを所有したものは居ない。」と語った。しかし彼があれほど推進したゴシック復古調は衰退した。20年後には、彼の様式が救いようもなく時代遅れと見なされ、その作品の所有者は彼の努力の跡全てを消し去ろうとした。1890年代から20世紀後半まで、ビクトリア期芸術は常に攻撃に曝され、「19世紀建築の悲劇」を書いた批評家は、当時の建物を「妥協しない醜さ」と揶揄し、その建築家を「美に対する加虐的憎しみ」と攻撃した。バージェスについては何も書かれなかった。その建築は軽視されるか改変され、宝石とステンドグラスは失われるか無視され、家具は捨てられた。
ウィリアム・バージェス 遺産と影響
建築史家ミーガン・アルドリッチは、「彼は学派を作らなかった...その事業のサークル以外では支持者が少なかった...デザイナーの次の世代を訓練しなかった」と記している。より多作の同時代人と比較すると、比較的少ない作品を完成させ、多くの建築コンペには落選していた。バージェスの協力者で画家のナサニエル・ウェストレイクは「コンペでは『滅多に』最良の者が勝者にならない。バージェスが勝った、あるいは勝つべきだった回数の少なさを見て、彼は唯一のものを実行したと考える」と嘆いた。
バージェスの死後の時代に唯一その擁護者となったのは義兄弟のリチャード・ポップルウェル・プーランだった。主にイラストレーター、また学者と考古学者として、プーランはマンチェスターのアルフレッド・ウォーターハウスと共に訓練を積み、1850年代にバージェスの事務所に加わった。1859年、バージェスの姉妹と結婚した。1881年にバージェスが死んだ後、プーランはタワー・ハウスに住み、1883年出版の『ウィリアム・バージェスの建築デザイン』、1886年出版の『ウィリアム・バージェスの家屋』などバージェスのデザイン集を出版した。
ウィリアム・バージェス 遺産と影響
20世紀後半から現在に至るまで、ビクトリア期美術、建築およびデザインの研究でルネサンスが起こり、クルックは、その世界の中心にあるバージェスの地位が「幅広い学者、勇敢な旅人、きらめく講師、輝かしく装飾的なデザイナーと天才の建築家として」、再度評価されていると主張している。クルックはさらに、わずか20年かそこらの経歴でバージェスは「その時代の最も輝かしい建築デザイナーであり」、建築を越えて金属加工、宝石、家具、ステンドグラスの功績が、「ゴシック復古調の最大の美的建築家として」ピュージンの唯一の「ライバル」に置いたと記している。
日本との関係では、ジョサイア・コンドルが工部大学校建築学教授に雇われる前にバージェスの助手を務めたことがあり、その縁で工部大学校最初の卒業生の一人である辰野金吾がバージェスのもとで研修を行った。
ウィリアム・バージェス 建築学界の動き
バージェスの限られた作品と、その死後の1世紀の大半でその作品に対する一般的不人気は、彼があまり研究されていないことを意味した。1923年に出版されたカーディフ城の71ページある案内書では、バージェスが3回言及されているだけであり、それも名前の綴りが違っていた。1951年のロンドン万国博覧会の展示に関するペヴズナーの書『ビクトリア高潮期のデザイン』では、バージェスが中世コートに大きな貢献をしたにも拘わらず、彼に関する言及は無い。しかし、最近の30年間は、興味がかなり復活してきた。その始まりはバージェスの死から100年経過した1981年であり、その人生と作品に関する大きな展示会が開催された。まずは1981年10月まで国立カーディフ博物館、続いて11月から1982年1月までロンドンのヴィクトリア&アルバート博物館が会場だった。展示会のカタログは『ウィリアム・バージェスの奇妙な天才性』と題され、J・モードーント・クルックが編集していた。同年、クルックのバージェスに関する唯一の総合的研究書『ウィリアム・バージェスとビクトリア高潮期の夢』が出版された。クルックはその書の献辞に「C.H.-Rの記念に」と記しており、おそらくバージェスについて最初に真剣に研究した学者であるチャールズ・ハンドリー＝リードにその内容を負っていることを認めている。クルックはリードの自殺後にそのノートを引き継いでいた。2013年2月にはその改訂版が出版された。その他にマーク・ジロアードのカーディフ城とカステル・コックに関する『ビクトリア期カントリーハウス』も出版されている。シリーズ作品である『イングランドの建物』、『ウェールズの建物』、『スコットランドの建物』、『アイルランドの建物』にはバージェスの作品を国ごとに包括的に取り上げている。ただし、スコットランドとアイルランドの書は未完である。2012年時点のカーディフ城の管理者マシュー・ウィリアムズは、建築関連の新聞に多くのバージェスとビュートの記事を掲載して来た。デイビッド・ローレンスとアン・ウィルソンによる『コークのセント・フィン・バーレの大聖堂』はアイルランドにおけるバージェスの作品を扱っている。
ウィリアム・バージェス 作品一覧
バージェスの主要な建物年代順リストは完全なものと考えられるが、小さな作品あるいは現存構造物に最小の付加を行ったものは含まれていない。家具などの作品リストは抜粋である。宝石、金属加工、ステンドグラスの膨大な創作についてはリストが無い。クルックは包括的年代順のリストに加え、その作品が現在どのような状態にあるか、実現されなかったか、他所に移されたか、解体されたか、あるいは現位置が不明であるかを示す補遺を作成した。
フェルナンド・カブサッキ
フェルナンド・カブサッキ（Fernando Kabusacki、1965年 - ）は、アルゼンチン・ロサリオ出身の“アルゼンチン音響派”を代表するギタリスト。
フェルナンド・カブサッキ 概要・来歴
1965年、アルゼンチン・ロサリオ生まれ。5歳の時に手にした2弦ギターをきっかけにギターを始める。
10代でパンクと出会い、バンドを結成。
1988年に渡英し、キング・クリムゾンのロバート・フリップ創設のワークショップへの参加。リーグ・オブ・クラフティ・ギタリスツ（LCG）の一員としてフリップの世界ツアーにも度々帯同した。
1991年より、ブエノスアイレスのフィルム・アーカイヴと共同で、無声映画のサウンドトラックを即興演奏する不定形のプロジェクト、ナショナル・フィルム・チェンバー・オーケストラを立ち上げる。
1992年、LCGの主要メンバーのエルナン・ヌニェスとスティーヴ・ボールとともに、ベルリンでロス・ガウチョス・アレマネス（以下LGA）を結成。断続的に活動を継続している。LGA以外でも活発に活動。
1995年からフォルクローレ・シンガー、リリアナ・エレーロのバンドでギタリストを務める。
フェルナンド・カブサッキ 概要・来歴
1998年には初のソロ・アルバム『Houses I』を発表。この頃からアレハンドロ・フラノフ、ファナ・モリーナ、モノ・フォンタナらと頻繁に共演を重ね、お互いの作品に参加するようになる。
2002年には、ファナ・モリーナのサポート・ギターとして初来日も果たした。関連作品も次々に紹介され、「アルゼンチン音響派」の最重要人物として一躍注目を集める。これをきっかけに日本の様々なアーティストとの交流を深め、山本精一や勝井祐二をはじめ、大友良英、原田郁子、バッファロー・ドーター、UAらと積極的にコラボレーション、共演を行なっている。
1998年から2011年の『LUCK』まで、多数のソロ・アルバム、コラボレーション・アルバムを発表。また、長短編映画やアニメーションのための作曲も多数行っている。
ユーセフ・ナーセル
ユーセフ・ナーセル（アラビア語: يوسف ناصر、Yousef Naser、Yousef NasserまたはYousuf Nasser、1990年10月9日 - ）は、クウェート・クウェート市出身のプロサッカー選手。クウェート・プレミアリーグ・アル・クウェートSC所属。サッカークウェート代表。ポジションはFW。
日本語では、ユセフ・ナセルと表記されることがある。
ユーセフ・ナーセル 来歴
カーズマSC所属としてAFCカップに2010、2012の2度出場。ともに得点を記録している。
2013年9月、アジュマーンCSCへレンタル移籍も、2014年1月にカーズマへ戻った。
AFCアジアカップ2011、同2015、ガルフカップ2010、同2013、同2014などで代表に選出されている。西アジアサッカー選手権2010（第6回WAFF選手権）では決勝で2点目のゴールを決め、母国の優勝に貢献した。
ユーセフ・ナーセル タイトル
カーズマSC
クウェートSC
クウェート代表
巻南バイパス
巻南バイパス（まきみなみバイパス）は、新潟県新潟市西蒲区河井から同区五ヶ浜に至る国道460号のバイパス道路である。
巻南バイパス 概要
国道460号のうち、旧巻町の市街地を経由する区間は道路幅員が狭隘であった。この幅員狭小区間を解消と市街地区間の交通の円滑化を目的に整備が進められている、延長9.8 kmのバイパス区間である。
1974年（昭和49年）に事業化され、現在開通しているのは巻潟東IC - 河井間、赤鏥IC - 鷲ノ木間の延長3.7 km、福井 - 五ケ浜間の延長2.3 kmの区間である。未開通区間の鷲ノ木 - 福井間の延長1.2kmの区間は現在事業中。現道区間は巻地区西部に所在する峰岡地域の集落内を経由する狭隘区間となっている。全区間供用は平成20年代後半頃となる予定である。
レイナ・ガレゴス
レイナ・ガレゴス（Reyna Gallegos、女性）は、メキシコのプロレスラー。
レイナ・ガレゴス 来歴
メキシコLLIで活動。
1981年8月、覆面レスラーコンビ「ラス・ギャラクティカス」のラ・ギャラクティカ2号（1号はパンテラ・スレーニャ）として全日本女子プロレスに来日。
1986年3月30日、メキシコナショナル女子王座獲得。
同年8月、ジャパン女子プロレス旗揚げに来日、尾崎魔弓のデビュー戦の相手となった（カードは剣舞子&ガレゴス vs 尾崎&エステル・モレノ）。
1988年引退。
1993年、AAAで復帰。
ディス・イズ・ハプニング
『ディス・イズ・ハプニング』(This Is Happening)は、アメリカのダンス・パンクバンドのLCDサウンドシステムが2010年に発表した3枚目で最後のスタジオ・アルバム。本作は全米アルバムチャートで10位、全英アルバムチャートで7位を記録しバンドにとって初のトップ10ヒット作となった。
ディス・イズ・ハプニング 概要
2009年夏、LCDサウンドシステム(LCD Soundsystem)を率いるジェームス・マーフィー(James Murphy)はロサンゼルスにあるリック・ルービンが所有するスタジオThe Mansionでアルバムの制作を開始する。このスタジオはベッドルームが10部屋あるプール付きの豪邸で、アルバム製作の環境を重要視するジェームスはレコーディング中に白い服のみ着用する決まりをつくりレコーディングを行なった。マスタリングはボブ・ウェストン(Bob Weston)が務めた。2010年、アルバムの発売を前にジェームスはこのアルバムを最後にバンド活動を終了すると発言するようになる。ジェームスはLCDサウンドシステムについて、好きで始めたことだがだんだん自分の人生を支配するようになってきたと感じでいた。40歳を目前に控え、レコーディングとツアーで忙しい日々を終わらせ、もっと他の事に挑戦しようと決意を固めていたのだ。しかし、この時点ではラストライブなど具体的な解散時期には触れていなかったため、またアルバムを作りツアーを始めるだろうと予想する声も多かった。2010年5月17日、3枚目のアルバム『ディス・イズ・ハプニング』をリリースする。アルバムは全米アルバムチャートで10位、全英アルバムチャートで7位を記録する。このアルバムからは「Drunk Girls」「Pow Pow」「I Can Change」の3曲がシングルカットされた。先行シングルの「Drunk Girls」はミュージックビデオの監督にスパイク・ジョーンズ(Spike Jonze)を迎え、ジャッカスを彷彿とさせる演出で話題をよんだ。音楽メディアが発表した2010年のベストソングのリストでは「I Can Change」をピッチフォークが3位、ローリング・ストーンが17位、NMEが23位に選んでいる
ディス・イズ・ハプニング 概要


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また、ピッチフォークが「All I Want」を17位に、NMEが「Drunk Girls」を13位に選んだ

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ディス・イズ・ハプニング 評価
多くの音楽メディアが年間ベストアルバムのリストに選ぶなど高い評価を受けている。
助高屋小傳次
助高屋 小傳次（すけたかや こでんじ、新字体：小伝次）は、歌舞伎役者の名跡。屋号は助高屋。定紋は丸に小槌。
古くは澤村小傳次として受け継がれてきた名跡。
PlayStation 4のゲームタイトル一覧
PlayStation 4のゲームタイトル一覧（プレイステーションフォーのゲームタイトルいちらん）では、PlayStation 4（PS4）対応として日本で発売中または発売予定のゲームソフトを発売順に列記する。
PlayStation 4のゲームタイトル一覧 特徴
ソフト開発が難しくサードパーティの参入見送りを招いた前世代機PlayStation 3の反省から、PlayStation 4の開発に当たってはソフトメーカー出身者をプロジェクトの責任者に据えるなど、ソフトメーカーが作品を作りやすくするという方針がとられた。同様の理由から、ソニーはインディーズを支援する姿勢をとった。また、ハードの世代交代により求められるものが増えたことで、開発費用と労力がさらに上がり、効率化するためにUnreal Engineといった外製のゲームエンジンの導入が進んだとみる向きもあった。ソニー・コンピュータエンタテインメント（SCE）自身も、ゲームエンジンの一つであるUnityの最新版をPlayStation 4をはじめとする自社ハード向けに最適化する戦略的提携をUnity Technologiesと結び、その後開発者向けに「Unity Pro for PlayStation」が無償提供された。
PlayStation 4のゲームタイトル一覧 特徴
2014年9月1日に同人作品『東方Project』の原作者・ZUNがソニー・コンピュータエンタテインメントに協力する形で「ZUN×PlayStation プロジェクト」が設立された。のちにこのプロジェクトは「Play,Doujin!」へと発展し、複数の同人サークルが参加した。その後、『東方深秘録 〜 Urban Legend in Limbo.』といった東方Projectの公式作品に加え、『チェルシーさんは7の魔神をブッ殺さねばならない。』など東方Project以外の同人作品も配信された。
PlayStation 4のゲームタイトル一覧 特徴
ハード面においては、性能の向上に加え、ライブ動画配信やスクリーンショットの投稿ができる「SHARE」ボタンが搭載された。ソフトの販売者側もガイドラインを提示するなど条件を提示したうえで配信利用の許諾を明言するケースもあった。さらに、コントローラーのデュアルショック4にはタッチパッドが備わり、クリックなどの動作ができるようになった。2016年10月13日にはヘッドマウントディスプレイ型の周辺機器PlayStation VRが発売されており、『Rez Infinite』をはじめとする対応ソフトと組み合わせることで、プレイヤーは仮想現実を楽しむことができた。また、2016年11月10日には4K出力などに対応したハイエンドモデル・PlayStation 4 Proが発売され、2020年9月までに販売された。
PlayStation 4のゲームタイトル一覧 特徴
他方、中国ではゲーム禁止令こと「電子ゲーム経営場所の整頓に関する意見」（关于开展电子游戏经营场所专项治理的意见）が家庭用ゲーム機支出の障壁となっていたが、2015年に解禁され、巨大市場としての期待が高まった。全面解禁前の2015年3月には中国でPlayStation 4が発売されたほか、2016年7月27日にはソニー・インタラクティブエンタテインメント上海（以下：SIE上海）による中国のゲーム会社支援プロジェクト「China Hero Project」が立ち上げられた。このプロジェクトからは『ハードコア・メカ』といった作品が世に送り出されてきた。また、SIE上海は中国製のスマートフォン向けアプリ『原神』のPlayStation 4への移植にも協力しており、同作の成功が「China Hero Project」にも良い影響を与えたといわれている。
他方、PlayStation 4本体に高額な税金がかけられている国や地域もあり、サードパーティの中には作品を全世界へ広めることを優先してPlayStation 4以外の機種にも供給先を広げた（マルチプラットフォーム）例もあった。
PlayStation 4のゲームタイトル一覧 特徴
PlayStation 4は2013年11月15日に北米で発売され、瞬く間に100万台を売り上げた。北米でのローンチタイトルの中には、『アサシン クリード IV ブラック フラッグ』といったサードパーティの人気シリーズ作や、『Warframe』といった基本無料タイトルも含まれていた。2023年12月下旬には韓国や香港などでも発売された。
それから少し遅い2014年2月22日、日本でもPlayStation 4が発売された。ローンチタイトルは日本国外作品のローカライズやリメイクが多く目新しさに欠けるうえ、年末までの時点においても市場が未熟だと指摘する声もあった。本体発売から約1年後の2015年には市場が急成長し、パッケージタイトルにおいては『メタルギアソリッドV ファントムペイン』や『ドラゴンクエストヒーローズ 闇竜と世界樹の城』といったヒット作が相次いだ。また、インディーズにおいては『Everybody’s Gone to the Rapture -幸福な消失-』や『幻想の輪舞』などが登場した。2016年も市場の拡大は続き、『ファイナルファンタジーXV』や『ペルソナ5』といったヒット作が登場した。
2017年に登場したライバル・Nintendo Switchにシェアを奪われながらも、市場の拡大は続き、『ドラゴンクエストXI 過ぎ去りし時を求めて』や、『ニーア オートマタ』『バイオハザード7 レジデントイービル』といったヒットタイトルにも恵まれた。また、SCE自身も最低限のラインナップがそろったと判断し、幅広い層にゲームの魅力を伝える方針に切り替えた。
発売から5年以上が経過し、次世代機PlayStation 5の発売を年末に控えていた2020年の時点においても、COVID-19の流行による巣ごもり生活もあって、PlayStation 4の需要も高くなった。その一方、PlayStation 4用ソフトは『DARK SOULS』シリーズをはじめ操作性の高い作品が多く、巣ごもり特需で急増したライトユーザーや新規ユーザーがNintendo Switchに流れてしまったとも指摘する声もあった。また、PlayStation 5版との併売が多く、そのようなタイトルの一つである『テイルズ オブ アライズ』（2021年9月9日発売）は、パッケージ分だけでも246,721本売り上げた。PlayStation 5の本体供給が安定してきた2022年においても、『ELDEN RING』といったサードパーティ作品においてはPlayStation 4版のほうが売れることあり、PlayStation 5本体未購入のライトゲーマーがPlayStation 4用ソフトを購入しているのではないかとみる声もあった。
2023年に入り、旧世代機となったPlayStation 4向けにソフトを供給しない新作タイトルも出てくるようになったほか、サードパーティ製のマルチプラットフォーム作品においても『バイオハザード RE:4』や『アーマード・コアVI ファイアーズオブルビコン』のようにPlayStation 5版のほうがよく売れた作品もあった。
PlayStation 4のゲームタイトル一覧 一覧表について
本項にパッケージタイトルとして記載されているソフトは特記がない限り、ダウンロード版も発売されている。また、パッケージ版とダウンロード版で発売日が異なる場合や、後からバンドル品が発売された場合は、以下の例外を除き、先発分の「備考」欄に後発分を記載する。
体験版が先行配信されている場合（テスト目的の配信も含む）は、製品版の「備考欄」に体験版を記載する。
ダウンロード配信された複数のソフトを収録し、パッケージタイトルとして発売された場合は、双方のタイトルを別々に記載する。
PlayStation 4のゲームタイトル一覧 年別
2021年までに発売されたゲームタイトルの本数および詳細は下記の表を参照。
三条大橋 (三条市)
三条大橋（さんじょうおおはし）は、新潟県三条市内の信濃川に架かる国道8号（重用 : 国道17号・国道403号）三条バイパスの橋長463 m（メートル）の桁橋。
三条大橋 (三条市) 概要
三条市西部に南北方向に架かる国道8号の4径間および3径間連続箱桁橋。
当橋梁の下流側には新潟県道1号新潟小須戸三条線の瑞雲橋が、上流側には上越新幹線の第一信濃川橋梁が架橋されている。
三条大橋 (三条市) 歴史
かつての国道8号は三条市内では信濃川の堤防上を通り、瑞雲橋で信濃川を渡って現道に接続していたが、線形不良・狭小であることから一次改築として信濃川左岸が完成した。引き続いて二次改築として下須頃 - 西本成寺の延長3.2 kmの信濃川渡河区間が三条バイパスとして事業化され、三条大橋は1964年（昭和39年）に竣工した。
初代の橋は1964年（昭和39年）に竣工したが、2車線であったため交通量の増大とともに渋滞が激しくなり、また、左岸側の高水敷を盛土により通過することによる橋長不足・桁下高不足による河積阻害など治水上の問題も生じるようになった。こうした経緯から架け替え・拡幅工事が行われ、2003年（平成15年）12月4日に完成4車線で供用された。架け替えに伴い、約330 mほどだった橋長は約460 mになり、河積も約1.3倍となった。
藤原宗隆
藤原 宗隆（ふじわら の むねたか）は、平安時代後期から鎌倉時代初期にかけての公卿。権中納言・藤原長方の長男。官位は正三位・権中納言。
藤原宗隆 経歴
嘉応2年（1170年）従五位下に叙爵。承安4年（1174年）甲斐守に任ぜられる。秩満すると、治承2年（1178年）備後守に任ぜられ、治承3年（1179年）治承三年の政変にて甲斐守・藤原為明が解官されると、甲斐守に再任した。治承5年（1181年）父の譲りで従五位上に叙される。
寿永2年（1183年）淡路守に任ぜられる。寿永3年（1184年）正五位下・勘解由次官に叙任され、五位蔵人に補任。文治5年（1189年）右少弁を務め、左衛門権佐を兼ねる。検非違使別当を経て、文治6年（1190年）左少弁に転じた。建久5年（1194年）従四位下・権右中弁。
建久6年（1195年）従四位上に叙されるが、不仕により除籍される。その後、右中弁、左中弁に転任し、装束使・氏院別当・修理左宮城使を歴任した。
建久9年（1198年）正四位下・蔵人頭に叙任される。同年中に参議に任ぜられて公卿に列し、左大弁に転じる。建久10年（1199年）に入り、勘解由長官・備後権守を兼帯。正治2年（1200年）従三位に叙され、建仁元年（1201年）権中納言に進む。建仁2年（1202年）正三位に至る。
元久2年（1205年）3月頃から病になり、3月27日に出家。翌日40歳で薨去した。死後の嘉禄2年（1226年）の火災で宗隆の和漢文庫が焼亡している。
『千載和歌集』に宗隆の詠んだ和歌が一首ながら入集している。
志摩市立成基小学校
志摩市立成基小学校（しましりつ せいきしょうがっこう）は、三重県志摩市磯部町山原785番地にあった、公立小学校。2016年（平成28年）3月31日に閉校し、志摩市立磯部小学校へ統合された。
校舎は2019年（平成31年）2月に代々木高等学校へ貸与され、同校の志摩夏草校舎として利用されている。
志摩市立成基小学校 概要
目指す子ども像に「かしこく やさしく たくましい 成基の子」を掲げ、小規模校ならではの全校児童が一体となった教育活動を進めていた。地域の教育および文化の中心としての機能を担っていた。校舎は2階建てであった。
2013年（平成25年）5月1日時点の児童数は4学級29人で、志摩市内では4番目に児童数が少なかった教員は7人であった。1996年（平成8年）時点では6学級・児童数72人であった。最盛期は1946年（昭和21年）で212人の児童が在籍した。
志摩市立成基小学校 歴史
1876年（明治9年）、学制の発布により、山原村の正伝寺に開設されていた寺子屋を改組し、「度会郡山原学校」が創立された。同時期に檜山学校も開校している。1883年（明治16年）には山原798番地（現・夏草公民館）に学校が新築され、2013年現在と同じ学区が画定した。1887年（明治20年）、神津佐小学校と統合し、度会郡包蒙小学校山原分校に移行する。
1889年（明治22年）6月22日、独立校に戻り「神原村立成基尋常小学校」に改称した。1902年（明治35年）4月1日に、2年制の高等科を設置し、成基尋常高等小学校となった。これにより、従来磯部高等小学校に通わなければならなかった高等科生は、地元で学ぶことができるようになった。その後、義務教育が4年から6年に延長となったことに伴い尋常科6年と高等科2年の課程に改組、更に高等科卒業生向けの農業補習学校が併設された。
1914年（大正3年）10月に、神原村第二簡易図書館が開設される。1937年（昭和12年）4月、2013年現在と同じ校地である山原792番地へ校舎を新築し、移転した。続いて青年図書室も開設された。1941年（昭和16年）4月1日、神原村成基国民学校に改称する。
志摩市立成基小学校 歴史
第二次世界大戦終結後、図書の整理淘汰が行われた結果、神原村第二簡易図書館は事実上、名前だけが残り学校図書館として存続したが、あまり新着図書は増えなかった。「図書館」は専用の部屋を持たず、廊下で読書させる形式であった。1947年（昭和22年）、神原村立成基小学校に改称、同年開校した神原村立神原中学校成基分校に校舎の一部を貸与した。しかし、神原中成基分校は翌1948年（昭和23年）に廃校となり、磯部村立磯部中学校へ通学するようになった。
1955年（昭和30年）、神原村は分村合併を決め、成基小学校区は磯部町となったため、磯部町立成基小学校に改称する。1960年（昭和35年）の校地面積は1,052坪（≒3,477.7m2）、校舎面積は289坪（≒955.4m2）であり、6学級174人が在籍していた。磯部町は成基小学校の施設整備を行い、1961年（昭和36年）に学校図書館を整備し、1962年（昭和37年）には裁縫室を理科室に改造した。翌1963年（昭和38年）、初代校長の田畑松助の彰功碑が建立された。1965年（昭和40年）には文部省から指定を受け、「家庭教育学級」が開設される。
志摩市立成基小学校 歴史
1972年（昭和47年）4月17日、磯部町学校給食センターが磯部小学校内に開設され、成基小学校でも完全給食が始まった。1975年（昭和50年）3月8日、創立100周年記念式典が挙行され、記念誌も発刊された。同年、保健室が新設され、学校給食研究発表も行われた。環境整備は続き、1977年（昭和52年）に資料室が設置され、1982年（昭和57年）1月28日には体育館が完成した。そして1993年（平成5年）3月25日、新校舎が建設された。児童数が減少する中で、2001年（平成13年）1月16日に同じ小規模校である磯部町立磯部小学校坂崎分校および志摩町立間崎小学校（後に両校とも閉校）との交流会が成基小学校で開かれた。
2004年（平成16年）10月1日、合併により志摩市が発足、志摩市立成基小学校に改称した。同年10月6日にクマが近くの山林で目撃されたとして、10月8日に全校児童にクマよけの鈴が配布された。
志摩市立成基小学校 歴史
2009年（平成21年）、志摩市は小中学校の再編計画を発表、磯部町内の3小学校（成基・磯部・的矢）を統合し、磯部小学校に新校を設置すると発表した。当初は統合に対する反発の声もあったが、次第に統合を受け入れる機運が住民の間で広がっていった。その後再編準備会が立ち上がり、校史を残そうと2014年（平成26年）12月から在校生による木彫りで校歌の板の制作が進められ、2016年（平成28年）1月18日に完成した。この校歌の板は統合先の磯部小学校の図書室に飾られることとなる。2014年（平成27年）4月には閉校記念行事実行委員会が発足し、2015年（平成27年）8月14日に成基小学校で学区内の全地区合同の夏祭りをはじめて開催した。2016年（平成28年）3月18日、最後の卒業式が行われ、5人が卒業した。この時点での在籍児童数は27人であった。そして3月26日には閉校式を挙行、式典では戦中・戦後の混乱期にあって、卒業証書を受け取れなかった人に証書を授与するという場面もあった。3月31日、140年という学校の歴史に幕を下ろした。
志摩市では2018年（平成30年）2月から3月にかけてサウンディング型市場調査を実施し、成基小学校の跡地利用案を民間から募った。調査には2事業者が参加し、日本語学校および高等学校とする案が提示された。その後、市は賢島に本校を置く株式会社立の通信制高等学校・代々木高等学校と2019年（平成31年）2月1日に賃貸借契約を締結し、同校は2019年（令和元年）後期から志摩夏草校舎として利用を開始した。代々木高校との契約は最初の5年間を無償で貸し出し、6年目から有料に移行するというものである。
志摩市は成基小学校をサウンディング型市場調査から活用へ結び付けたという経験を生かし、多徳島の活用案をサウンディング型市場調査で募ることとなった。
志摩市立成基小学校 教育の特色
児童の学習成果発表の場として「成基フェスタ」を2000年（平成12年）から開催していた。2004年（平成16年）からは、児童が実行委員会を組織し、企画・運営を行うようになった。児童による合奏・劇・紙芝居などの発表と、地域住民が講師となって実施される体験講座が主な内容であった。この「成基フェスタ」と運動会は、児童の保護者だけでなく、学区内の全家庭に参加の呼びかけが行われ、地域ぐるみの交流の場としていた。