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白野夏雲 著書
『麑海魚譜』は明治16(1883)年3月から6月にかけて開催された第一回水産博覧会に出品するために、藩内で捕れた魚介類をまとめた博物誌で、鹿児島県令渡邊千秋の指示により作成された彩色画の和装本上下巻のものであった。当時鹿児島県勧業掛であった白野夏雲が編纂にあたり、鹿児島の絵師木脇啓四郎と二木直喜が絵を描き中村月嶺が銅鐫し鹿児島県勧業課が出版した。
『麑海魚譜　(再版)』は、鹿児島県立第一鹿児島中学校が再版発行。明治44年の再版で魚図はモノクロ、巻末に「麑海魚譜学名表」が添付され田中茂穂による附記がある。
『新編 麑海魚譜』（島津出版会、昭和54）は、原本の344図に加え25図 (原本と同時に作成された銅板刷刊本の記載)を追補し原図のおよそ3分の1に縮小してカラー印刷されたもの。明治44年再版本の学名表のほか阿部宗明、吉田光邦、鹿島晃久らの詳しい解説を加えた労作で定価29,000円の豪華出版であったが、2020年１月現在尚古集成館の売店では5,500円（税込）で販売中。
ラノスタン
ラノスタン (lanostane) あるいは4,4,14-トリメチルコレスタン (4,4,14-trimethylcholestane) は、化学式C30H54の化学物質の一つ。多環式炭化水素、トリテルペンである。ククルビタンの異性体。
ラノスタンには2種の立体異性体存在し、それぞれ5α-および5β-の接頭辞で区別される。
5α異性体の3位炭素原子に結合した水素原子をヒドロキシル基に置換するとラノステロール（動物におけるステロイド生合成の前駆体）となる。
Minuscule ミニスキュル 〜小さなムシの物語〜
『Minuscule ミニスキュル 〜小さなムシの物語〜』（原題：Histoire d'un petit insecte minuscule）は、2011年4月よりフランスで放送されているCGアニメ。
日本では2分版と5分版に分かれて放送されており、2分版が2012年4月6日、5分版が2012年4月8日よりNHK Eテレで放送された。（現在は終了）2014年10月から2015年2月までは、スターチャンネルで放送された。
Minuscule ミニスキュル 〜小さなムシの物語〜 ストーリー
舞台は美しい田園が広がるフランスの片田舎。鳥がさえずり、植物はすくすくと育っている…。そんなのんきな風景も、ミクロな視点で眺めると新しい発見がある。いたずら好きなテントウムシ、チョウになる日を夢見るイモムシ、強欲なハエ、飛行隊気取りのスズメバチ、食べ物をめぐるアリたちの仁義無き戦い、など…。
日本海海洋気象センター
日本海海洋気象センター（にほんかいかいようきしょうセンター）とは京都府舞鶴市下福井に設置されている、気象庁大気海洋部環境・海洋気象課に属する組織である。
日本近海を中心に世界の海水温や海流の方向や速度などの予測を円滑に行えるようにするためのシミュレーションシステムの開発及び日本海の海底形状や海水温のデータ解析を行うこと等を通して、海洋に関する調査開発業務をより高度にかつ一体的に行えることを目的とした業務を行っている。
舞鶴海洋気象台の時と比べて、職員数は25人から6人へと大幅に削減され、海洋関係の業務のみを行う。
日本海海洋気象センター 歴史
2013年4月1日、9月30日の業務終了を半年後に控えた段階で、気象予報業務を大阪管区気象台と京都地方気象台にそれぞれ移管・引継ぎを行うと同時に、人員もこれまでの25人から8人へと大幅削減を実施した（のちにさらに削減）。これに関連して、これまで行われてきた桜の開花発表の業務もその歴史に幕を下ろした。現在、標本木がある土地は、更地に戻した上で所有者である国へ返還する予定であったが、「桜だけでも残すことはできないか」という市民の声により、観測に関係のない桜が1本残され、その管理は日本海海洋気象センター職員が引き継ぐこととなった。なお、舞鶴海洋気象台としては最後の観測・発表となった2013年の桜の開花は3月25日となり、平年より9日早かったため、もし平年通りの開花時期の開花であったならば発表できなかった開花を、結果的に発表することができた。
バーモント進歩党
バーモント進歩党（英語: Vermont Progressive Party）は、アメリカのバーモント州の政党（地域政党）。
バーモント州はもともと民主社会主義者を自認するバーニー・サンダースを連邦議会に送り出すなど、アメリカでは例外的に左派色が強い州だったが、1999年にサンダースの支持者らが結集し政党化する形で結成された。なおサンダース自身は民主党とも提携している無所属であり、バーモント進歩党の党員ではない。このためサンダースの選挙においては、民主党や進歩党などが共同で推薦する形をとる。
バーモント進歩党は州の上下両院や自治体にも進出しており、地域政党ではあるが事実上、アメリカの民主・共和の二大政党以外でもっとも議席を有している政党である（全国レベルではリバタリアン党や緑の党も一定の勢力を有しているが、各州に勢力が分散しているため議席は少ない）。その政策は緑の政治や社会正義など進歩主義的なもので、また経済政策や社会保障においては社会民主主義や民主社会主義の影響も大きく、いわゆるリベラルより左派色が強い。
SHOW CHAMPION
『SHOW CHAMPION』（ショーチャンピオン）は、韓国のケーブルテレビ局MBC MUSICで毎週水曜日に放送されている音楽チャート付きの音楽番組。
SHOW CHAMPION 変遷
SUPER JUNIORのシンドンとタレントのキム・シニョンのMCでトークを中心とした歌番組としてスタート。すぐにJTBCやMBN、Channel-aなどの総合編成局の歌番組が終了したため、他局（KBS、MBC、SBS、Mnet）の歌番組に知名度が劣るものの、ある程度の地位の歌番組となった。8月頃ランキングや1位の発表を終了している。2003年1月は新規の放送がなく、1月30日から元のチャートと1位を発表する番組になった。
スコット・スミス (小説家)
スコット・スミス（Scott Bechtel Smith、1965年7月13日 - ）は、アメリカ合衆国の作家、脚本家。スコット・B・スミスとも表記される。
スコット・スミス (小説家) 来歴
ニュージャージー州に生まれ、幼少期にオハイオ州トレドへ引っ越し同地で育つ。ダートマス大学で学び、コロンビア大学大学院を修了。
スティーヴン・キングに「本年のベスト・サスペンス作品」と称賛された処女作『シンプル・プラン』は、1998年にサム・ライミ監督で同名タイトルで映画化された。また、第2作『ルインズ―廃墟の奥へ』もキングに「今世紀最高のホラー小説」と激賞され、2008年に「パラサイト・バイティング 食人草」のタイトルで映画化された。2作とも自身が脚本家として製作に携わった。
2022年、脚本家および製作総指揮として加わったAmazon Prime Videoのドラマシリーズ『ペリフェラル ～接続された未来～』が公開された。
尼崎市立園田中学校
尼崎市立園田中学校（あまがさきしりつ そのだちゅうがっこう）は、兵庫県尼崎市食満にある公立中学校。
ゴーゴー!のりものタウン
『ゴーゴー!のりものタウン』は、キッズステーションで2012年4月9日から平日7:55 - 8:20（JST）に放送されている乗り物を題材とした教育バラエティ番組（子供番組）。毎週更新。
ゴーゴー!のりものタウン 概要
キッズステーションのオリジナル番組。2012年4月の改編より未就学児向け視聴ゾーン「ハピクラ♪タイム」が時間枠を拡大。これに伴い基幹番組『ハッピー!クラッピー』における世界観“ハピクラワールド”を共有する番組として『ピポンザABC!』とともにスタートした、子供向け番組。
番組の進行役を務めるのは子役出身の俳優・堀広希。番組では、乗り物をモチーフとしたキャラクター“ガシャキン”を演じながら、『ハッピー!クラッピー』のメインキャラクター“ラッピー”とともに、子どもたちに楽しく乗り物を紹介していく。
本編に加えて、鉄道アニメ『チャギントン』と実写『トミカハイパーチーム レスキューポリス』が内包されている。
番組内容
ハピクラワールドの乗り物たちが楽しく暮らす街「のりものタウン」。ある日、道に迷い偶然にもたどり着いたラッピーはガシャキンと出会い、色々な乗り物を紹介してもらう事になる。
ゴーゴー!のりものタウン キャスト
「のりものタウン」に住むお兄さん。乗り物が友達。体がブルドーザーなどの乗り物のパーツから出来ている。ダンスが得意で昔「のりものタウンダンス大会」で優勝したこともある。ダンスの際は踊りやすい「ガシャキンダンスモード」に変身する。ガシャキンダンスモードで兄弟番組『ハッピー!クラッピー』に出演することもある
ハピクラの森に住む妖精の男の子。乗り物も食べることも大好き。スタジオパートでは着ぐるみ、VTRではパペットで登場。番組内で流れるトミカ製品のCMにも登場する。
のりもの（声の出演）
落合佑介（#1 - 4）
福地将章（#5 - 8,23 - 25,36 - 38,51 - 53,57,59,60,78 - 80）
福島義宏（#16 - 18,26）
IKKAN（#33 - 35）
遠藤純平（#55,58,59）
田中杏沙（#56）
阿座上洋平（#81 - 83,103 - 106,118 - 121）
金本涼輔（#85 - 87,120）
酒井凛太朗（#118,119,121）
ゴーゴー!のりものタウン コーナー
毎回テーマに沿った乗り物たちを紹介する。はじめにラッピーが「のりものタウン」で見かけた乗り物や、気になる乗り物をガシャキンに報告。乗り物の自己紹介に合わせてVTRがはじまる。VTRでは、パペットのラッピーがロケに出て実際に乗り物に乗ったり関係者から話を聞いたりするほか、仲間の乗り物が紹介される。第1回から50回までは、ラッピーの話を聞いたガシャキンが「おーい、○○くーん」と呼び掛けると、2人のもとに乗り物（書き割り）が登場してVTRが始まるという演出がなされた。
トミカ・プラレールタウンを走っているいろんな車両を紹介する。実写。ナレーションはラッピーが担当。おもにその回で紹介された乗り物の関連車両を扱う。VTR。
ガシャキンD（ダンス）モードが乗り物にちなんだダンスを披露する。毎回1つの乗り物が取り上げられる。2種類の振りを交互に披露したあと、スピードアップしてダンス、最後はガシャキンポーズを決める。
3つのヒントを参考にして何の乗り物かを当てるクイズ。ガシャキンが出題してラッピーが回答する。ヒントの内容は写真の一部を見せる、影で全体を見せるなど。ほとんど正解するがたまに間違えることもある（#5ほか）。スタジオパート。
9分割されてバラバラになっている乗り物の写真が、時間経過と共に移動して少しずつ完成に近づいていくVTRを見て、何の乗り物か当てるクイズ。
ゴーゴー!のりものタウン 楽曲
スタジオでガシャキンとラッピーが子どもたち6人と一緒に踊る。
ミュージック・ビデオ。金色ボディの“ガシャキンD（ダンス）モード”と『ハッピークラッピー!』のお姉さん・まあたんが共演。
ゴーゴー!のりものタウン 特別放送
『ゴーゴー!のりものタウン スペシャル』
放送内容：ガシャキンとラッピーがJAXA筑波宇宙センターでロケットなどの施設を見学するロケパートがメイン。間のVTRパートでは、今まで紹介してきた乗り物を「でんしゃ」「通勤電車」「くるま」「うみとそらののりもの」に分け、新作の「除雪車」を加えた5つのブロックで紹介。「トミカハイパーチーム レスキュー&ポリスGO!」「ガシャキン!のりものダンスモード」、オリジナルのりものソングなど本編同様にコーナーも放送。
スタッフ - 躁演：村野末奈、企画：金澤知子、二宮里恵、構成：夏目宗弘、監修/写真：小賀野実、音楽：坂出雅海、カメラ：八木原輝、出野裕史、編集：加藤理恵、MA：石井康博、技術協力：NiTRO、撮影協力：JAXA、日本除雪機製作所、北海道開発局札幌開発建設部、新京成電鉄、小田急電鉄、協力：アイビィーカンパニー、青二プロダクション、どんがら座、ムーブマン、ホリプロ・インプルーブメント・アソシエーション、ビデオコミュニケーションズ、タカラトミー、編成：坂本直紀、D：山崎紫麻子、菊池豪、古場裕之、まじやすはる、AD：長崎麻衣、P：山本満由美、椿有貴、チーフP：押田聖弘、制作協力：AX-ON、製作著作：キッズステーション
大阪市電梅田空心町線
梅田空心町線（うめだくうしんちょうせん）は、大阪市の阪急阪神前停留場と扇橋停留場を結んでいた大阪市電の軌道路線である。
大阪市電梅田空心町線 延伸計画
扇橋駅から現在の扇町通を東進、源八橋西詰から南下して空心町二丁目駅へ至り、曽根崎天満橋筋線や天満今福線に接続する計画があったが、道路が狭かったため話は進展しなかった。
機動戦士ガンダム 逆襲のシャア (PlayStation)
『機動戦士ガンダム 逆襲のシャア』（きどうせんしガンダム ぎゃくしゅうのシャア、MOBILE SUIT GUNDAM Char's Counterattack）は、バンダイより1998年12月17日に発売された、同名のアニメ作品を原作とするPlaystation用ゲームソフト。
機動戦士ガンダム 逆襲のシャア (PlayStation) 概要
本作は、アニメ映画『機動戦士ガンダム 逆襲のシャア』を題材とした背面視点の3Dシューティングゲームである。『逆襲のシャア』での物語を中心に、アニメ『機動戦士ガンダム』の舞台である一年戦争でのアムロ・レイとシャア・アズナブルの対決を織り交ぜた内容。
ソロプレイと対戦プレイの2種類があり、ソロプレイでは、アムロモードをクリアすると、シャア視点の「シャアモード」でのプレイが可能になる。また、本作用に制作されたアニメーションパートも収録されている。
ゲーム途中である条件を満たすと、アムロらの会話を行われる特殊イベントが発生する。
映画がベースとはいえ、ハサウェイ・ノアは登場していない。
通常版の他に「講談社8誌連合企画 特別版」が存在し、そちらのバージョンのみブルーディスティニー1号機が使用可能である。
ミイラ肖像画
ミイラ肖像画（ミイラしょうぞうが）、またはミイラの肖像画（阿: أحدث التغييرات）は、エジプトの古代末期ごろから死者のミイラとともに埋葬された、埋葬者の肖像画。木の板に描かれた伝統的な板絵に属する絵画作品で、自然主義的なその作品は、古代美術としてはきわめて優れた分野のひとつとみなされている。
ミイラ肖像画 概要
ミイラ肖像画はエジプト各地で発見されているが、ファイユームのハワーラ (en:Hawara) とアンティノポリス (en:Antinoopolis) から出土した肖像画がとくによく知られており、ミイラ肖像画の総称として「ファイユームのミイラ肖像画」と呼ばれることもある。死者に麻やパピルスを貼り付けて石膏で固め、その上から肖像や装飾を描く風習はエジプト第1中間期まで遡ることができるが、ミイラ肖像画はエジプトが古代ローマ帝国の属州だった、紀元前1世紀ごろから発展した風習である。
紀元前1世紀から1世紀前半にかけてミイラ肖像画が盛んに描かれたが、この風習がいつごろから見られなくなったのかは明確になっていない。近年の研究では、3世紀半ばごろまでミイラ肖像画が描かれていたのではないかとされている。希少な現存する古代の優れた絵画作品として、ミイラ肖像画は最大の規模を誇り、その後のエジプト国内の初期キリスト教時代（コプト美術 (en:Coptic art) のみならず、ビザンティン美術や中世以降の西洋美術における板絵へと、その伝統を伝えていった。
ミイラ肖像画 概要
ミイラ肖像画は、埋葬のためにミイラ化された死者の顔部分におかれていた。出土したときの状況から、埋葬者の身体に巻きつけられていた帯状の布に差し込まれていたと考えられている。現在世界各地に所蔵されているミイラ肖像画は、もともとのミイラから外されて保管されているが、カイロのエジプト考古学博物館、ロンドンの大英博物館では、ミイラと共に出土時の状態で所蔵されている。単独の人物の頭部、ないし頭部から胸部が、正面を向いた構図で描かれているものがほとんどである。美術史的な観点からすると、エジプト美術ではなく古代ギリシア・ローマの美術様式から派生したものである。
ミイラ肖像画は、その制作技法で二つに大別できる。蜜蝋を用いたエンカウスティークと鶏卵を用いたテンペラで、エンカウスティークで描かれた肖像画に優れた作品が多い。現存するミイラ肖像画としておよそ900点が知られており、それらの多くがファイユームの共同墓地から出土したものである。エジプトの暑く乾燥した気候の影響で作品の保存状況は非常に良好であり、往時の美しい色彩を留めている。
ミイラ肖像画 歴史
1615年に、イタリア人探検家ピエトロ・デッラ・ヴァッレ (en:Pietro della Valle) が、メンフィスのサッカラを発掘した。このときに出土したミイラ肖像画が、西洋社会に紹介された最初の肖像画である。このときにヴァッレがヨーロッパへ送った数体のミイラとミイラ肖像画は、現在ドレスデン美術館のアルベルティヌム (en:Albertinum) に所蔵されている。
ミイラ肖像画 歴史
古代エジプトに対するヨーロッパからの興味は増大していたが、19世紀初頭になるまで、ヴァッレの発掘以降に発見されたミイラ肖像画がヨーロッパの人々に知られることはなかった。ヴァッレ以降に発見された最初のミイラ肖像画の記録は残っていないが、おそらくはサッカラかテーベからの出土品ではないかと考えられている。1820年にミノツリ男爵がドイツ人収集家のために数点のミイラ肖像画を購入しているが、輸送中の船が遭難し、他のエジプト古美術品とともに北海で失われてしまった。1827年にレオン・ド・ラボルデという人物が、二点のミイラ肖像画を購入した。おそらくメンフィスからヨーロッパへ持ち込まれたと考えられているこれらの肖像画は、現在ルーヴル美術館と大英博物館にそれぞれ所蔵されている。ジャン＝フランソワ・シャンポリオンが、1828年から1829年に行ったエジプト調査旅行の一員だったイタリア人エジプト考古学者イッポリト・ロッセリーニ (en:Ippolito Rosellini) は、このときの発掘で出土したミイラ肖像画をフィレンツェへと持ち帰っている。ロッセリーニのミイラ肖像画はド・ラボルデの肖像画と作風がよく似ていたことから、どちらのミイラ肖像画も同じ遺跡から発掘されたと考えられている。1820年代に、イギリスのエジプト総領事でエジプト考古学者でもあったヘンリー・ソルト (Henry Salt) が、パリとロンドンに数点のミイラ肖像画を送った。これらのミイラ肖像画のうち何点かは、テーベのアルコンだったポッリオ・ソテルの家族の肖像画だと長らく考えられていたが、後にこの説は否定されている。
ミイラ肖像画 歴史
1820年代以降、数十年間にわたってミイラ肖像画は忘れられていたが、1887年にダニエル・マリー・フーケが、多数のミイラ肖像画が出土したという噂を耳にした。数日後にフーケは調査団を組織し現地に赴いたが、フーケが到着した三日前の寒い夜に、暖をとるための薪として発掘者が出土した15点のミイラ肖像画の多くを火にくべてしまった後だった。フーケは残った2点のミイラ肖像画を購入した。これらのミイラ肖像画の出土場所ははっきりとしていないが、ファイユームのエル＝ルバイヤートではないかともいわれている。その後ウィーンの美術商テオドール・グラフが、フーケと同じ場所で数点のミイラ肖像画を発見し、高値で売り払おうと考えた。このためグラフは、ライプツィヒを拠点に活動していた著名なエジプト考古学者ゲオルク・エーベルスに、自身が入手したミイラ肖像画に関する論文制作を依頼している。また、グラフは自身のミイラ肖像画を宣伝するパンフレットを書き、ヨーロッパ中に送った。グラフが所有するミイラ肖像画の考古学的背景はほとんど判明していなかったにもかかわらず、グラフは古代貨幣などに描かれていた肖像との類似性が見られるとして、自身のミイラ肖像画がプトレマイオス朝のファラオのものであると主張した。このグラフの主張はほとんど支持されることはなかったが、世間の注目を集めることには成功し、ルドルフ・ルートヴィヒ・カール・ウィルヒョーのような著名な学者からの支援を受けることができた。これらの出来事を通じて、ミイラ肖像画そのものが大きな関心を呼ぶこととなった。19世紀終わりには、ミイラ肖像画が持つ独特の美しさが評価されはじめ、世界的な美術市場で人気を呼んで取引されるようになっていった。
ミイラ肖像画 歴史
考古学的な観点からも、ミイラ肖像画の研究は進められていった。1887年に、イギリスのエジプト考古学者フリンダーズ・ピートリーが、ハワーラ (en:Hawara) で発掘調査を開始した。ピートリーはローマ時代の共同墓地（ネクロポリス）を発掘し、発掘調査初年度に81点のミイラ肖像画を発見した。これらのミイラ肖像画は、ロンドンで公開されて大きな評判となっている。ピートリーは翌年も同じ場所で発掘調査を進めたが、ドイツの調査隊や現地エジプトの美術商との駆け引きに悩まされるようになった。その後もピートリーは発掘調査を続け、イギリスに帰国した1911年の冬までに、さらに70点のミイラ肖像画を発掘したが、保存状態が極めて悪い作品も含まれていた。ミイラ肖像画に関しては、ピートリーの研究がほぼ唯一のものであり、ピートリー以外に、正規の段階を踏んだ学術発掘調査と正しい論文として発表された学術的研究は、ごくわずかな例外を除いて存在していない。現在のエジプト考古学界ではピートリーの学説が全面的に採用されているとは言えないが、それでもなおミイラ肖像画を語る上では、ピートリーの研究がもっとも重要な情報源となっている。
ミイラ肖像画 歴史
1892年に、ドイツの考古学者リヒャルド・フォン・カウフマンが、通称「アリーンの墓 (en:Tomb of Aline)」と呼ばれる遺跡から、現在でも非常に有名な3点のミイラ肖像画を発掘した。ほかに現在でも有名なミイラ肖像画が、アンティノポリス (en:Antinopolis) や、アフミーム (en:Akhmim) などからも出土している。フランス人考古学者アルベール・ゲイエがアンティノポリスで発掘調査を行ったときに、多くの関連資料と思われる出土品を発見した。しかしながら、ゲイエの調査は同時代の考古学者たちと同じく、現代の基準を満たしたものではなかった。ゲイエの研究は未完成であり、ゲイエが発見した出土品には学術的裏付けが存在しないままとなっている。
現在、ミイラ肖像画は世界各国の主要な古代博物館に所蔵されている。多くの博物館（美術館）で、ファイユームで出土したミイラ肖像画を優れた美術品と見なしており、大英博物館、スコットランド博物館、メトロポリタン美術館、ルーヴル美術館などにファイユームのミイラ肖像画が展示されている。ほとんどのミイラ肖像画が、学術的に不適切な手法で発掘されたために考古学的な背景や裏付けを持っておらず、ミイラ肖像画の考古学的な価値や、当時の文化、歴史を物語る資料としての位置づけは低いままとなっている。そして、ミイラ肖像画の重要性や、解釈などについては大きな論争となっているのが現状である。
ミイラ肖像画 素材と技法
ミイラ肖像画の多くが、一人の人物を描いたもので、わずかに斜めを向いた、ほぼ正面の構図となっている。胸から上の人物像が描かれており、背景はモノクロームが多いが、なかには装飾された背景を持つミイラ肖像画も存在する。男性肖像も女性肖像もあり、年齢も子供から老人まで様々な作品が残っている。
現存するミイラ肖像画の多くが木の板に描かれた板絵で、オーク、ライム (en:Tilia)、プラタナス、ヒマラヤスギ、イトスギ、イチジク、シトラスなど、輸入された様々な硬木が使用された。木材から薄い長方形の板に切り出されたもので、その表面はなめらかに磨かれている。完成したミイラ肖像画は埋葬者の頭部に置かれ、ミイラの表面を覆う帯状の布で固定されていた。このことによって、埋葬者の生前の顔を窓越しに見ているかのような効果を与えている。また、埋葬者の肖像画は板だけではなく、ミイラを覆う布に直接描かれることもあった (en:Cartonnage)。
ミイラ肖像画 素材と技法
支持体に使用されている板には石膏が下塗りされていることもあり、この石膏層から下絵が見つかっているミイラ肖像画も存在している。ミイラ肖像画の制作には、蜜蝋を用いたエンカウスティークと、鶏卵を用いたテンペラの二つの技法が採用されている。エンカウスティークで描かれたミイラ肖像画の方が鮮やかで豊かな色彩が見られ、大きな筆致が印象派の作品のような効果をもたらしている。一方、テンペラで描かれたミイラ肖像画は、色調の濃淡表現や淡い色の表現に優れており、抑制された印象となっている。宝飾や花輪部分の表現に金箔が使用されている作品もある。エンカウスティークとテンペラ両方の技法で描かれた作品や、エンカウスティークとテンペラを発展させた技法で描かれている作品も現存している。
ファイユームで出土したミイラ肖像画から、作者たちの芸術的技能や人物描写の絵画的技量が多岐にわたっていたことがうかがえる。肖像画に見られる自然主義表現から、当時の芸術家に解剖学的知識があったことと、光と陰を描きだして人物像に三次元的な効果を与える技法を持っていたことが分かる。肌の表現は一定方向からの光源がもたらす陰影で色調がつけられている。
ミイラ肖像画 社会的な背景
ギリシア・ローマ属州時代のエジプトは、ギリシアからの入植者も受け入れていた。ほとんどがアレクサンドリアへの入植者だったが、700万から1,000万程度のエジプト人とともに、アレクサンドリア以外の都市に住むことを選択した入植者も存在した。プトレマイオス朝のファラオたちが再開発した都市であるファイユームに入植した最初期のギリシア人は、退役軍人や軍高官たちである。ファイユームには、ナイル川デルタ地帯、上エジプト、オクシリンコス、メンフィスなどから、再開発に関係する仕事を求めてエジプト各地から移住してきたエジプト人もいたことが、パピルスに記された当時の記録などから判明している。プトレマイオス朝時代のファイユーム住民のうち、およそ30パーセントがギリシア人で、残りの70パーセントがエジプト人だった。ギリシア・ローマ属州時代のファイユームでは「ギリシア人」の割合がさらに高まっており、ギリシア化したエジプト人や、エジプト人とギリシア人の混血を先祖に持つ人々も多かった。
ミイラ肖像画 社会的な背景
当時のエジプトはギリシアの影響を受けていたと考えられており、ファイユームで制作されたミイラ肖像画にも、人口の大多数を占めるエジプト人の文化と、少数のギリシア人上流階級層の文化とが融合している。スーザン・ウォーカーは、初期プトレマイオス朝時代にファイユームに入植したギリシア人たちが、当地のエジプト人女性と結婚してエジプトの宗教観に馴染んでいった。そしてギリシア・ローマ属州時代のファイユームに居住していたその子孫たちは、自身ではギリシア人と考えていたが、ローマの支配階級からはエジプト人と同一視されていたとしている。ギリシア・ローマ属州時代のファイユームの遺跡から出土したミイラの歯列形状は、ギリシア人が入植したころのプトレマイオス朝のファイユーム住民の歯列形状と比較すると、ギリシア人よりも古代エジプト人により近いものとなっている。
ミイラ肖像画 社会的な背景
ミイラ肖像画に描かれている人物は、若くして死去したと思われる者が多く、子供も多く描かれている。スーザン・ウォーカーは2000年の著作で「コンピュータ断層撮影によって、実際のミイラの没年齢と性別が明らかにされ、添えられているミイラ肖像画との関係性がはっきりとした」としている。ウォーカーは、ミイラの年齢分布から、当時の平均寿命が短かったと結論付けた。エンカウスティークで描かれたミイラ肖像画は生前に描かれたもので、ギリシアの伝統的な風習のように家に飾られていたのではないかと考えられていた。しかしながら、ミイラのコンピュータ断層撮影によるウォーカーの指摘以降、この説は広く支持されてはいない。さらに、ミイラの肖像画の中には棺、埋葬布などに直接描かれたものも存在している。
ミイラ肖像画 社会的な背景
ミイラ肖像画の制作依頼者は、軍人、公務員、高位神官などの裕福な上流階級だったと考えられている。ミイラ肖像画が添えられることなく埋葬されているミイラも数多い。フリンダーズ・ピートリーは自身が発見したミイラのうち、ミイラ肖像画とともに葬られていたものは、1、2パーセントにすぎなかったとしている。ミイラ肖像画の制作にどれほどの金額がかかったのかは不明だが、使用されている素材からかなり高額だったことが推測される。古代美術における画家たちは、芸術家というよりも熟練した職人といえる存在だった。アリーンの墓からは、アリーン夫妻と二人の子供の、合計四体のミイラが発見されている。この四体のうち、アリーンの夫のみミイラ肖像画が添えられておらず、金箔で細工された立体的なマスクとともに埋葬されていた。
死者の肖像を描くという風習の起源が、エジプトにあるのか、ギリシア、ローマにあるのか、あるいは全く民族の風習だったのかは判明していない。ミイラ肖像画とともに埋葬されていたミイラのなかには墓碑銘などが残されているものもあり、生前の名前が判明しているミイラも存在している。それらの名前から判断すると、エジプト、ギリシア、ローマに起源を持つ人物が、ミイラ肖像画とともに埋葬されている。ミイラ肖像画に描かれている人物の髪形や衣服は、ローマの風俗に影響を受けている。女性と子供は高価な装飾品と美しい衣服とともに描かれていることが多く、男性は細部にわたるまで精緻な衣服を身につけて描かれていることが多い。墓碑銘から読み取れるギリシア風の名前には、当時のギリシアではよくあった姓が多く、なかには著名な一族の姓も散見される。ただし、墓碑銘に記された内容が真実なのか、願望交じりの虚偽なのかは分かっていない。墓碑銘に、故人が船舶に関する専門知識を持っていたと記されたものがある。ヘルミオネという名前の女性が記されたこの墓碑銘には、故人が「語学に秀でた人物（γραμματική）」だったという文言もある。この墓碑銘のために、埋葬されている女性は専門知識を有する教育者だったと長い間考えられており、発掘者のピートリーも、ケンブリッジ大学で最初に創設された全寮制の女子カレッジであるガートン・カレッジに、このヘルミオネのミイラ肖像画を寄贈している。しかしながら現在では、ヘルミオネの語学力に関する墓碑銘は、教育者だったことを意味しているのではなく、ヘルミオネが受けた教育のレベルを意味しているとされている。男性のミイラ肖像画には、肩から吊り下げるタイプの剣帯や剣そのものが描かれたものがあり、これらの男性たちはローマの軍人だったのではないかと考えられている。
ミイラ肖像画 文化・歴史的背景
プトレマイオス朝時代のエジプト人の葬送習慣は、古代エジプト以来の伝統的葬送習慣とほぼ同じだった。上流階級層の死者はミイラ化され、頭部をマスクで覆われて、装飾のついた棺に葬られた。これに対し、エジプトへと移住してきた当時のギリシア人たちの葬送習慣は、ギリシア風のものだった。アレクサンドリアなどの都市に、ギリシアの伝統的葬送習慣である火葬の痕跡が残されている。アレクサンドロス大王が地中海東岸を支配下に置いた紀元前4世紀以降、極めて徐々にではあるがエジプト人たちはギリシアのヘレニズム文化に関心を示し始めていた。その後、ローマが属州としてエジプトを支配するようになると、数世代を経てエジプト人の生活習慣は、それまでのものから一変することになる。カラニス (en:Karanis) やオクシリンコスなどの都市は、ほとんどギリシア・ローマ様式といえる都市に生まれ変わっていった。新たにエジプトの支配者となった異人種ローマ人たちが、多数エジプトへと流入していったことの原因があるのは明らかだった。
ミイラ肖像画 文化・歴史的背景
宗教だけは、伝統的なエジプト文化が残された分野だった。2世紀終わりまで、エジプト寺院が建設されていたことが分かっている。ただし、葬送習慣はエジプト文化とヘレニズム文化が混交したものとなっていった。死者が納められる棺の使用は次第に廃れた風習となり、2世紀には全く使用されなくなった。これとは対照的に、死者をミイラ化する風習は依然として各地で行われていた。ミイラにマスクを被せる風習自体はエジプト起源のものだったが、マスクの作風はギリシア・ローマ文化の影響を強く受けていき、エジプト文化の作風で制作されることは稀になっていった。そして、ギリシア・ローマの作風で描かれたミイラ肖像画が、エジプトの一般的な葬送習慣に入り込んで行ったのである。
ミイラ肖像画 文化・歴史的背景
死者の肖像画という風習について、ローマの貴族階級層が、先祖の顔を象ったマスクを邸宅に飾っていたことと、何らかの関連性があると指摘している研究者もいる。ローマでは葬送の式次第中に、ロウで制作されたこれら祖先のマスクを「嘆き人（他者の葬送に参列して、嘆き悲しむ様子を見せることを職業とする人々）」が被り、葬送者が優れた家系の人物だったことを誇示する風習があった。日々の宗教的儀式と同様に、パレンタリア (en:Parentalia) などの公式な宗教的祭典でも、祖先の霊を偲ぶ式典があった。ミイラ肖像画の発展は、エジプトがローマの属州となった時期と一致しており、エジプトとローマの伝統的な葬送式が融合した結果と考えられる。
ミイラ肖像画には、男性、女性、子供の頭部あるいは胸から上の肖像が描かれている。制作年度は紀元前30年ごろから3世紀にかけてだといわれている。ミイラ肖像画は、家に飾る目的で生前に制作され、モデルとなった人物の死後にともに埋葬されたものであると、長い間考えられていた。しかしながら現代ではモデルとなっている人物の死後に描かれたものではないかとされており、生前に描かれたものとは考えにくい肖像画も発見されている。個々のミイラ肖像画は個性豊かに描かれてはいるが、全体的な構成としてはほとんど変化がない。死者の似姿を何らかの形で残すという風習は珍しいものではないが、死者に合葬するミイラ肖像画は、それまでの死者に似せたマスクを被せて埋葬するというエジプトの風習を徐々に駆逐していった。ただし、死者にマスクを被せて埋葬する風習が完全になくなったわけではなく、同じ墓からマスクを被ったミイラとミイラ肖像画が発見された例も存在する。
ミイラ肖像画 その他の葬送風習との共存
ミイラ肖像画が持つ宗教的意義は解明されておらず、葬送儀式との関係性も明らかになってはいない。もともとエジプトの葬送儀式から派生した風習であり、エジプトの支配者が変遷したことによって、複数の文化が融合した結果ではないかという説もある。ミイラ肖像画の伝統はナイル川デルタ地帯からヌビアへと広まっていったが、ファイユームやアンティノポリスといった一部の例外を除いて、それほどさかんな風習とはならなかった。エジプトの諸都市では、様々な葬送風習が混在していた。どの都市でも、墓の大きさは死者の財産や地位に比例して大きくなる傾向にあったが、それぞれの都市の風習に応じて変化があった。ミイラ肖像画は、岩を穿って作られた簡素な墓からも、複雑な構成で建てられた墓の石窟からも出土している。花瓶に活けられた花や花束といった一部の例外を除いて、ミイラ肖像画は他の副葬品とはほとんど関連性がないと考えられている。
ミイラ肖像画 ミイラ肖像画の終焉
ミイラ肖像画の風習は4世紀終わりまで続いたと考えられていたが、近年の研究では3世紀半ばには廃れていたのではないかと考えられている。すでに3世紀初めの時点で、ミイラ肖像画がほとんど制作されていなかったという説が支配的となっている。また、ミイラ肖像画が衰退した理由として、以下のような説が考えられている。
このような様々な理由が積み重なって、当時の風習や儀式に変化がもたらされたと考えられているが、それぞれの因果関係が明らかになっているわけではない。ミイラ肖像画についてあまり研究が進んでいないことを考慮すると、今後の発見、研究次第で学説が大きく変わる可能性がある。たとえば、ミイラ肖像画の中心的な生産地や、ミイラ肖像画を合葬する風習の中心地を突き止めようとする研究などが進んでおり、アレクサンドリアがそれらの中心地なのではないかとする研究者もいる。マリナ・エル＝アラメインでの新たに発見が、この説を裏付ける強力な論拠となる可能性がある。現存する古代ギリシア・ローマの絵画作品がほぼ皆無ななか、ミイラ肖像画は古代の美術を現在に伝える極めて希少な作品群であり、影響を受けたであろう古代ローマの「偉大な絵画」も垣間見せる存在といえる。
ミイラ肖像画 ローマ時代の服飾を伝えるミイラ肖像画
ミイラ肖像画にはさまざまな髪形をした人物像が描かれている。この髪型からも、それぞれのミイラ肖像画の制作年度を推測することができる。これは、埋葬者の多くが当時流行していた髪形で描かれているためである。同時期に制作された彫刻作品とも、ほぼ同じ髪型となっていることが多い。ローマ帝国のプロパガンダの一環として、とくに皇帝の家族をモチーフとした彫刻作品は帝国中に飾られることがあった。このような上流階級層の彫刻は、諸都市の服飾の流行にも直接の影響を与えた。とはいえ、ミイラ肖像画などの出土品から、流行の移り変わりが激しい帝国の中心地よりも、地方都市の流行は長く続く傾向にあり、複数の流行が共存してることも多かったと考えられている。
ミイラ肖像画 ローマ時代の服飾を伝えるミイラ肖像画
古代ローマの男性は概して短髪の巻き毛を好んだ。女性の髪形は流行によって様々である。第2代皇帝ティベリウスの時代には単に真ん中から分けただけの髪型だったのが、次第に手の込んだ髪型へと変わっていった。1世紀後半には編んだ髪を複雑に結い上げた髪形や、鬘の着用も見られるようになった。第15代皇帝アントニヌス・ピウスの時代には、小さな楕円形に編み上げた髪形が流行し、2世紀半ばには真ん中から分けた髪を首筋で結ぶ髪型が流行した。セプティミウス・セウェルスの時代には、かつらのような柔らかい印象の髪型が流行し、その後には長い髪を巻き上げて宝冠のように見える髪形が流行した。後者の髪型が流行した時期はミイラ肖像画の最終焉期にあたる。ミイラ肖像画からは、当時のエジプトでは巻き毛の髪型が流行していたことがうかがえる。
ミイラ肖像画 ローマ時代の服飾を伝えるミイラ肖像画
髪型と同様に、彫刻や胸像、ミイラ肖像画から当時のローマ帝国で流行していた衣服が分かる。男性も女性もキトンを肌着として着用し、キトンの上からヒマティオンなどの上着を重ねて、肩にまわすか、螺旋状に身体に巻きつけて着用することが多かった。男性の衣服はほとんどが白一色で、女性の衣服は赤、ピンクが多かったが、黄、白、青、紫などの色が使用されている。キトンには太い縞の装飾がほどこされていることがあり、薄赤、薄緑、金なども見られるが、多くの場合は濃色の縞となっている。間違いなくローマ市民を象徴するトガが描かれているミイラ肖像画もある。ただし、1世紀から2世紀初頭に制作された芸術作品に表現されたキトンとトガは非常によく似ていて判別が難しい。2世紀後半から3世紀になると、はっきりと識別できるような芸術作品が制作されるようになるが、ミイラ肖像画の制作はこの頃には下火となっていた。
ごくわずかな例外を除き、女性の肖像のみに宝飾品が描かれている。描かれている宝飾品は、古代ギリシア・ローマでよく見られたものとほぼ合致する。とくにアンティノポリスから出土した女性のミイラ肖像画には、シンプルな金鎖と大振りな金環が描かれていることが多い。エメラルド、カーネリアン、ガーネット、メノウ、アメジスト、そして稀ではあるが真珠などの、円筒形あるいは球形に加工された宝石、半貴石も描かれている。金と宝石で装飾されたチョーカーを身につけて描かれたミイラ肖像画も存在する。
イアリングには、3つの基本形がある。もっとも多いのが、1世紀に制作されたミイラ肖像画に描かれている、円形または涙滴形の飾りがあるイアリングである。この後に好んで描かれているのがS字型の金のワイヤに様々な色、素材のビーズが吊り下げられているイアリングである。最後の基本形のイアリングといえるのが、2本から4本のバーが上下につながれて、最下部のバーから貴石や真珠が吊り下げられているものである。その他に描かれている宝飾品として、真珠などで装飾された金のヘアピン、帯状の髪飾り (en:diadem (personal wear))、金のヘアネットなどがある。また、多くの女性のミイラ肖像画に、アミュレット、ペンダントなどの、おそらくは魔除けに用いられていた装飾品が描かれている。
ミイラ肖像画 美術史上の位置づけ
ミイラ肖像画は、美術史上でも非常に重要な地位を占めている。古代世界でも壁画よりも板絵の方が高く評価されていたことを裏付ける証跡が残っているが、現存する古代の板絵は極めて少ない。この現存する希少な古代の板絵のひとつがミイラ肖像画であり、地方的とはいえ、当時の作風を現代に伝えていると考えられている。ミイラ肖像画と並ぶ現存する希少な板絵に、200年ごろにエジプトで制作された、ローマ皇帝セプティミウス・セウェルス一家を描いた『セウェルスの円形画 (en:Severan Tondo)』がある。この作品もミイラ肖像画と同じく、当時の作風を現代に伝えているとされている。ミイラ肖像画は、とくに遠近表現や表情表現が後世のイコンとよく似ている部分がある。両者には直接の関連性があるのではないかともされているが、ミイラ肖像画は膨大な古代ギリシア・ローマの伝統のごく一部に過ぎず、後世の古代末期芸術やビザンチン芸術には、これら古代ギリシア・ローマの芸術すべてが影響を与えたと考えるのが自然である。セラピスとイシスが描かれた一対のイコンが、ロサンゼルスのJ・ポール・ゲティ美術館に所蔵されている。紀元前からローマで信仰されていたミトラ教の美術品と同じく、宗教的美術品の最初期の例は彫刻や壷絵だが、3世紀ごろから制作されたレリーフや絵画作品も発見されている。
定数関数
数学の分野における定数関数（ていすうかんすう、英: constant function; 定値写像）とは、それがとりうる値が変数の変動によって変わらない定数値の関数（写像）のことを言う。例えば、関数 f(x) = 4 はすべての値を 4 へと写すため、定数関数である。
定数関数 定義
やや異なる二つの定義ができる（両者の間には、大まかに言えば空写像の扱いで差がある）。
1. の意味で定数ならば 2. の意味でも定数となるのは明らかであるが、逆はやや込み入てくる。まず、A が元を持つならばどうということはない。
A が空であるときに、一意に定まる空写像は空虚な意味で（2. の意味での）定数関数と考えることができるが、B が空ならばそれは値を持たない（つまり 1. の意味で定数でない）。A が空で B が元を持つ場合に関しては、排中律を必要とするので、前提とする論理によってはそれも問題になる。
定数関数 実定数函数の概観
実函数（実変数実数値の函数）としての定数函数は、一般に実数 c を用いて f(x) = c あるいは簡単に y = c がその一般形となる。定数函数 y = c のグラフは、xy-平面 上の水平線で点 (0, c) を通る。
一変数 x の多項式函数の文脈では非零定数函数と恒等的に零な函数は区別を受ける。つまり、「次数 0 の多項式」は一般形が f(x) = c (c ≠ 0) となる函数を定め、この函数は x-軸との交点（函数の根）を持たない。他方、零多項式 f(x) = 0 は（自明な）定数函数（零函数）を定め、この場合は任意の x が根となり、グラフは xy-平面の x-軸に一致する。
定数函数は偶函数である。つまり定数函数のグラフは y-軸に関して対称である。奇函数となる定数函数は零函数に限られるから、その意味でも値が零か非零かでは違いがある。
函数の微分はそれが定義されている文脈において、函数の値の変化率を測るものである。したがって定義により定数函数は変化をしないのだからその微分は 0 である。それをしばしば (c)′ = 0 のように書く。逆もまた正しい。すなわち、y′(x) = 0 (∀x) ならば y(x) は定数函数である。
定数関数 性質
定数関数は、合成関数に関して、二つの方法で特徴づけられる。
次の条件はすべて同値である：
上述の定数関数についての初めの特徴づけは、圏論の分野におけるより一般的な定数射の概念の性質を定義する上での動機となるものである。
前順序集合の間の定値写像は、順序を保存しかつ順序を逆にする写像である。逆に、f が順序を保存し、かつ逆にする写像であり、さらに f の定義域が束であるなら、f は必ず定値写像である。
定値写像の性質には、他に次のようなものがある：
連結集合上の関数が局所定数関数であるための必要十分条件は、それが定数関数であることである。
おやこでクッキング
『おやこでクッキング』は、キッズステーションで2006年4月10日から2016年4月1日（リピート放送は4月8日）まで放送されていた食育をテーマにした教育バラエティ番組（子供番組）。およびキッズステーション、京セラ、全国私立保育園連盟の3者共同による食育推進プロジェクトの総称。
TwellVでも2008年12月3日から2013年3月27日まで毎週水曜日7:00 - 7:30（キッズステーション・タイム枠）に放送された。
おやこでクッキング 概要
キッズステーションのオリジナル番組。キッズステーションと京セラが協力、食育活動の一環として制作を開始。2008年度より全国私立保育園連盟がこれに加わった。毎年、夏と冬の年2回に番組連動のキャンペーンを実施したり、食育イベントを開催している。
番組で紹介したレシピは総合食育情報サイト「oyakodecooking.com」でダウンロードすることが出来た（現在は閉鎖されている）。
番組内容の変遷
番組が始まった2006年度から2011年度までは、実際の親子が出演。番組内容は、毎回1つの食べものをテーマにして、前半は、海・山・畑・工場といった、その食べ物が生まれ育ったふるさとを訪ねて、観察したり収穫を体験。後半は、収穫した食材を使って親子で協力して料理するというもの。
おやこでクッキング 概要
2012年度（4月9日放送/#306）に入って大型リニューアルを実施。未就学児向け視聴ゾーン「ハピクラ♪タイム」での放送に伴い、基幹番組『ハッピー!クラッピー』と連動。これにより同ゾーン共有の世界観“ハピクラワールド”の人気キャラクター、“クルン”と“なんじゃ仙人”が登場することになった。さらに、男女の固定MCを投入して「ハピクラワールドにある“スマイルキッチン”を舞台に、クッキング兄妹が料理を通して、なんじゃ仙人・クルンと一緒に食べ物について学んでいく」という設定を作り上げた。また、放送時間も10分拡大され30分番組になった。
キッズステーションでの放送には、野菜がキャラクターのアニメ『やさいのようせい N.Y.SALAD』が本編に挿入される（内包番組）が、TwellVではカットされている。
おやこでクッキング キャスト
2012年度から現在
クッキング兄妹
天然でのんびり屋の兄。
しっかり者の妹。
番組キャラクター
料理のことなら何でも知ってるお爺さん。「なんじゃじゃじゃ〜」と唱えて食材に仙術をかけると、食材自身から話を聞き出すことが出来る。『ハッピークラッピー!』には“なんじゃ仙人”として登場。
ハピクラの森に住む妖精の女の子。おてんばでスイーツが大好き。
おやこでクッキング 楽曲
オープニングテーマ
作詞：ささぐちゆう　/ 作曲・編曲：山口朗彦 / うた：けいすけ&ゆあ
エンディングテーマ
BGM
BGMには70年・80年代の洋楽ヒットナンバーが使用されている。以下は定番のBGM。
おやこでクッキング ミニコーナー
こねこね〜んど
ねんドル（ねんど職人＋アイドル）の岡田ひとみが毎回、粘土を使ったミニチュアの食材や料理の作り方を紹介する。2009年4月12日から2011年3月6日にかけて、おおよそ隔週で放送。全39回（#155-252)。
クックーのおへや
クックーが番組で取り上げる食材を使った遊びや簡単な工作を紹介する。2007年4月から2008年4月にかけて放送。全40回（#52-106）。
クルンのおいしいものさがせ!
全国の美味しいものを探してクルンがレポートする。
クルンのみんなのおひるごはん
クルンが全国の幼稚園を訪ねてお昼ごはんをリポートする。
おやこでクッキング 放送時間
キッズステーション
TwellV
「キッズステーション・タイム」枠で放送。
ガオの戦い (2013年)
ガオの戦い（ガオのたたかい）は、2013年1月26日から1月27日にかけてマリ共和国のガオ州ガオ圏ガオで、セルヴァル作戦中のマリ軍＝フランス軍の連合軍とイスラム原理主義武装勢力である西アフリカのタウヒードと聖戦運動（MUJAO）とのあいだで発生した戦闘である。ガオでは2012年にも攻防戦が生起している。
一連の戦闘は短期間で、マリ＝フランス連合軍が制圧するも、依然として戦闘状態が続いている。
ガオの戦い (2013年) 第1次
ティエリー・ブルクハール大佐指揮下のフランス軍部隊本部付き報道担当によれば、1月25日夜半から26日にかけてMUJAOの戦闘員が防御していたニジェール川に架かる橋をフランス軍特殊部隊が攻撃し戦闘員達は逃走した。この攻撃でイスラム戦闘員は15人が死亡する。フランス軍は激しい衝突の後に橋を確保する。
ワバリア橋（fr:Pont de Wabaria）を制圧したマリ＝フランス連合軍は抵抗に会うこと事無くガオ国際空港を奪取する。空港からガオ市内まで約6km離れているが、即座には攻撃には移らなかった。1月26日の日中に先遣隊は後続部隊の到着を待ち、マリ軍350人とフランス軍第21海兵歩兵連隊戦闘団はガオ市へ向けて進撃を開始する。本部付き報道担当がこの時点で伝えた状況は、本格的な戦闘には突入しておらず散発的なものに留まっているとし、市街地に後退したイスラム戦闘員は我が方に向けて嫌がらせ発砲を試みていると述べる。また、1月24日にはニジェール国内に待機中のチャド＝ニジェール連合軍1,500人の北上に備え、ガオ市の南約80㎞にあるアンソンゴ（fr:Ansongo）のイスラム反乱軍拠点に対しにフランス軍機が空爆を仕掛けている。
ガオの戦い (2013年) 第1次
26日夜半から27日未明にかけてガオ市北方を退却中のMUJAO戦闘員達をティーガー攻撃ヘリコプターが攻撃し10人を殺害し、ピックアップトラック2台を破壊している
マリ軍の消息筋によると、市内を制圧したマリ＝フランス軍将兵はガオ市民から喝采を受け、州内にあるいくつかの村々も確保される。これに対しMUJAOは「新しい紛争地」を形成する意図を伝え、MUJAOは輸送隊の攻撃を宣言し、少数ながら地雷を敷設して自殺攻撃要員を送り込んで「フランスとアフリカ諸国軍に対する攻撃を増加」させる。2月10日、キダル＝ブレム（fr:Bourem）間の道が封鎖される。
ガオの戦い (2013年) 第2次
2月初め、依然としてMUJAO戦闘員はガオ州内に踏みとどまりマリ＝フランス連合軍との間で戦闘が継続している。2月5日にイスラム戦闘員はロケット弾でフランス・マリ連合軍の拠点に対して攻撃を加える。。翌日、マリ人一般市民4人（もしくは兵士）がガオ＝ドゥエンツァ間で地雷に触雷し死亡する。2月8日、ガオの検問所でオートバイに乗ったトゥアレグ人男性が自爆攻撃を敢行し兵士1人が負傷する。最初の自爆攻撃の翌日朝、ガオ市内入り口にてベルトに爆弾を巻きつけた若いアラブ人とトゥアレグ人男性2人を逮捕する。
2月9日夜から10日未明、ガオ市北の検問所で新たな自爆攻撃が敢行されたが死傷者はでなかった。区域は第2海兵歩兵連隊第1中隊の兵士達によって確保されており、数時間後にMAJAOのコマンドーがガオ市中心部に浸透しマリ軍駐屯地で戦闘が発生した。
イスラム戦闘員はニジェール川からボートに乗って渡河し、また他にはオートバイに乗って攻撃してきた。最初の戦闘は警察本部に対して実施される。同日午後にはマリ軍、ニジェール軍とフランス軍は市街中心部の支配権を取り戻したが、戦闘はいくつかの地区で継続する。
ガオの戦い (2013年) 第2次
戦闘はかつてイスラム武装勢力が「警察署」として利用していた警察本部前で始まる。市内に浸透したイスラム戦闘員は警察本部を占拠し防備を固め、マリ軍は反撃に転じ一斉射撃を開始するとイスラム戦闘員は周囲の建物に、他のイスラム戦闘員隠れて銃撃する。その後フランス軍は増援として到着する。午後半ばには警察本部前での戦いは収まるも、その後は市庁舎周辺に戦闘の焦点は移る。マリ軍中佐ママドゥ・サナケ（Mamadou Sanake）によると「イスラム戦闘員の多くは殺害され、町に浸透したイスラム武装勢力は大きく減らした」とされる。
ガオ市内にいた900人規模のフランス軍部隊は午後終わり頃に介入する。装甲車の車列はシャリーア広場もしくは独立広場で孤立したジャーナリスト10人を避難させるために派遣される。
戦闘は夕暮れとともに小康状態になる。翌日朝0500時、フランス軍の戦闘ヘリコプターが警察本部を空爆し破壊する。
この奇襲攻撃後、マリ軍はイスラム戦闘員を掃討するためガオ市内で戸別捜索を実施する。
マリ軍士官よると一連の戦闘でイスラム戦闘員2人と民間人3人が死亡し、マリ軍兵士2人も軽傷を負った。
ヤモウッサ・カマラ（Yamoussa Camara）国防・退役軍人大臣によればマリ軍兵士数人が負傷し、イスラム戦闘員3人が死亡、11人が拘束される。またガオ市の医師ノレイエ・ジティイ（Noulaye Djiteyi）によれば、イスラム戦闘員の銃撃により民間人3人が死亡、他に11人が負傷する。
ガオの戦い (2013年) 第3次
2度目の戦いから10日後にMUJAO戦闘員が侵入し再び市内は戦闘状態に陥る。2月20日夜に戦闘は始まり一晩中続く。銃撃戦はイスラム過激派戦闘員達とフランス軍ヘリコプターに支援されたマリ＝ニジェール連合軍との間で繰り広げられる。戦闘は市内の第4地区、市内北部および市庁舎周辺の中心街で行わる。
夜間、イスラム過激派戦闘員達はカヌーを使ってニジェール川を横断し市内中心街に侵入する。そしてイスラム戦闘員達は市庁舎を占拠する。衝突は市庁舎や裁判所だけでなく街の南と北の入り口付近でも発生した。
MUJAOスポークスマンであるアブー・アワリド・サーラウイ（Abu Walid Sahraoui）がAFP通信に語ったところによれば「我が軍は攻撃を命じられた。敵が強力であるならば、ガオが解放されるまで何度でも実行するつもりだ」としている。彼は襲撃者の数を明示しなかったが、マリ軍の評価によれば約40人規模であると推定しており、フランス側では約30人としている。
翌日朝0700時、イスラム戦闘員達は独立広場へ向かい、ガソリンスタンドの他に裁判所を燃やし、火は広がり中央市場の屋台まで延焼している。
ガオの戦い (2013年) 第3次
この事態に対しマリ軍のダッコ中佐は憲兵隊と国家警備隊から成る部隊を介入させる。
MUJAO戦闘員は市庁舎や近隣の建物に隠れ、そこの屋根の上や窓の配置され防備を固める。一方、マリ軍兵士の幾人かは狙撃銃を備えていた。朝0300時、マリ軍はイスラム戦闘員が立てこもる場所を包囲して重機関銃やRPG、手榴弾で攻撃する。正午頃、マリ軍は装甲車を市庁舎の壁に到達させる。マリ軍はガオ国際空港に駐屯していた第92歩兵連隊の将兵200人の増強を受ける。フランス軍は3台のVAB装輪装甲車、2台VBCI装輪歩兵戦闘車を装備する小隊から成る第2戦闘群とガゼル戦闘ヘリコプター2機から成る航空機動群による緊急展開部隊を派遣する。この部隊は第2戦闘群を指揮するベアー大佐（Bert）によって指揮される。
フランス軍は市庁舎付近に配置され、航空機動群のHOT対戦車ミサイル装備ガゼル戦闘ヘリコプターの支援下で、VBCI装輪歩兵戦闘車が装備する25mm機関砲、ERYX対戦車ミサイル、AT4携行対戦車弾など全火器で銃撃する。
ガオの戦い (2013年) 第3次
トゥアレグのガモウ大佐（Gamou）指揮下の小型カチューシャ・ロケット砲は増援に訪れ、対岸に展開して砲撃する。緊急展開部隊はガオ州議会のテラスや裁判所に配置される。
合計8時間にわたる戦闘で、マリ＝フランス連合軍は市庁舎のイスラム戦闘員を包囲した。マリ軍は重機関銃を備えたピックアップトラック6台を展開させる。
市中心部での戦闘に伴い、ニジェール軍兵士によって守備される市北部の検問所にたいしてイスラム戦闘員が襲撃を加える。これにガゼル戦闘ヘリコプター支援下で第2戦闘群のVBCI装輪歩兵戦闘車装備の中隊が介入する。
午後遅くに平穏を取り戻しフランス軍はガオ国際空港に帰投する。市庁舎はフランス軍ヘリコプターに空爆され、イスラム戦闘員は市庁舎から排除される。市内の状況は落ち着きを取り戻しつつあったが、22日午前中は散発的に銃声が聞こえていた。幾人かの過激派側の狙撃手は中央市場の屋根や市内各所に分散して待ち伏せする。襲撃者が持ち込んだ爆発物は鹵獲され、次第に市内の通りは確保される。