hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
Bitbucket 歴史
2017年2月、600万人の開発者と100万のチームに到達したと発表した。
2017年2月、Bitbucket はIPホワイトリストを開始し、ユーザがプライベートコンテンツをIPでブロックできるようにした。
2019年4月、1000万の登録ユーザと2800万を超えるリポジトリに到達したと発表した。
2019年8月、Bitbucket は2020年6月1日にMercurial リポジトリのサポートを終了する計画を発表した。この計画には、Bitbucket API からMercurial のすべてのトレースを削除すること、およびパブリックとプライベートの両方のすべてのMercurial リポジトリをBitbucket から完全に削除することが含まれる。
Bitbucket ロゴ
バケツのステッカーにある記号は、"Mercury"と表記される水銀および水星の記号であり、BitbucketがMercurialのレポジトリをホスティングしていることに関係している。青いバケツの中身は金属水銀である。
愛媛県道259号信里伊予平野停車場線
愛媛県道259号信里伊予平野停車場線 （えひめけんどう259ごう のぶさといよひらのていしゃばせん）は、愛媛県西予市から大洲市に至る一般県道である。
愛媛県道259号信里伊予平野停車場線 概要
西予市宇和町信里から大洲市平野町野田に至る。
棚原良
棚原 良（たなはら りょう、1987年8月3日 - ）は、沖縄県浦添市出身の元プロハンドボール選手。
棚原良 経歴
当山小学校、浦西中学校、興南高等学校、日本体育大学卒。8歳上の兄の影響と東長濱秀希、石川出に勧誘され小学校2年時にハンドボールを始める。小学校、中学校時代にはそれぞれ全国優勝を経験。興南高校時代は東長濱秀希とともにチームのエースとして活躍し、1年時から主戦力として高校総体優勝。3年時には高校選抜(3連覇)、高校総体、国体の3冠を達成している。日本体育大学では1年時から主戦力として活躍し、2年時の春、秋リーグは得点王に輝く。秋リーグでは1試合20得点を含む102点の歴代最高得点を叩き出した。全日本インカレでは4年連続優勝し、小・中・高・大すべてで全国優勝した。
学生最後の年、両肩関節と右膝全十字靭帯損傷、半月板損傷の手術を行い、約1年実戦から離れることになる。
2010年、卒業後ヨーロッパに行く予定だったが怪我の為、断念。憧れである姜在源、白元喆の影響で大同特殊鋼に入団。その年の国民体育大会で怪我から復帰し、実業団選手として初の日本一を達成。
2011-2012シーズンには日本ハンドボールリーグ優勝。その年の東アジアクラブ選手権では準優勝でベスト7を獲得。2012-2013シーズンには日本ハンドボールリーグ2連覇を達成。2013年11月13日に退団した。
棚原良 経歴
2013年11月21日に琉球コラソンへ加入。2014-15シーズンにはMVP・得点王・ベスト7を含む日本人初の個人5冠を達成。琉球コラソン創設初のプレーオフ進出に大きく貢献した。2015-2016シーズンには2年連続MVPなど個人4冠を達成。2016年には海外挑戦のため退団し、数か国のトライアウトに参加するも、ビザの問題等で契約できず帰国。
2017年10月11日に古巣の琉球コラソンへ復帰することが発表された。
2018年9月に海外挑戦のため退団。同年はポルトガルのスポルティング・クルーベ・ダ・ホルタへ移籍。
2019年4月に琉球コラソンへ復帰。
2020-21年のシーズン途中で琉球コラソンを引退する意向で退団後、大崎電気へ移籍。2021年に現役を引退。
鉄魂!! ZOIDS核闘技
『鉄魂!! ZOIDS核闘技』（てっこん ゾイドコアバトル）は、溝渕誠による日本の漫画作品。ゾイドをモチーフとした漫画である。『月刊コロコロコミック』（小学館）で2003年8月号から2005年1月号まで連載された。全3巻。
鉄魂!! ZOIDS核闘技 あらすじ
熱血野球少年である鉄魂はある日、ゾイドと出会う。最初は「子供のオモチャ」とゾイドを馬鹿にした鉄魂であるが、それを聞いたコマンダーOに一喝され、あまりの衝撃に素振りの練習をすればコマンダーOの幻影が現れる、友達の顔がコマンダーOに見える、クラスメイトがアイアンコング・エヴォルツォーネに見えてしまうといった幻覚症状に悩まされるようになってしまう。振り切るようにトミー本社に向かった鉄魂はコマンダーOと再会。コマンダーは「ゾイドは魂をぶつけ合うバトル」であると鉄魂を激励し、彼に説明書も入っていないゾイドのキットを渡す。三日三晩市民球場で思考を巡らせていた鉄魂はそのゾイドのインスピレーションを獲得。友達との協力もありセイスモサウルスのキットを完成させ、ここに新たなゾイド核闘技戦士・鉄魂が誕生したのであった。そしてトオルや工作といった様々なゾイドモデラーと交流する内にその頭角をメキメキと現していくようになり、ゾイド核闘技メジャーリーグの道へと身を投じていく。
鉄魂!! ZOIDS核闘技 あらすじ
ゾイド核闘技メジャーリーグの全国大会に出場した鉄魂たち三人はゾイドの工作テクニック等を競い合った後、製作したゾイドキットをバーチャルシミュレーターによって対戦可能な「インフィニティシステム」にて強豪たちと激突。決勝にて姿三兄弟を打倒する。その時、鉄魂たちの前に中瀬博士と実物大のライガーゼロフェニックスが現れ、実物大ゾイドを用いた世界大会の開催が知らされる。実物大のホエールキングに招かれた鉄魂は、そこでバスターフューラーに乗り込んだ密國やその他のゾイドたちと戦いを繰り広げるのだった。
鉄魂!! ZOIDS核闘技 登場人物
鉄魂
主人公。一人称は「俺」。当初は野球一筋の少年であったが、通りがかりに見かけたアイアンコング・エヴォルツォーネ、コマンダーOとの出会いによって次第にゾイドに心惹かれていく。
トオル
鉄魂が訪れたゾイドショップにて出会った少年。その店の早組みチャンピオンであり、当初はニッパーの使い方も知らなかった鉄魂を愚弄する。だがボクシングのテクから高速早組術を会得した鉄魂に敗れ、彼の実力を認めて良き仲間となった。
単行本2巻の後書きによれば、初期案ではオカマ言葉を使うキャラクターだったが、担当との相談の末本編のキャラとなったとの事である。
匠工作
別名「造形の魔術師」。弁慶を思わせる巨体と厳つい顔つきの持ち主だが、手先が極めて器用でジオラマ等を嗜む。
ゾイド核闘技メジャーリーグ編では鉄魂とトオルを誘い「鉄魂チーム」を結成しともに戦った
初登場時はハンサムな少年に変装。まるで映画トータル・リコールのようなボディスーツから正体を現し、鉄魂たちを驚かせた。
ゾイド核闘技メジャーリーグ編にて鉄魂たちの前に現れたライバルチーム。行方不明となった父の手がかりをつかむべく、同大会に参加した。
姿光圀
姿三兄弟三男で鉄魂のライバル。高速ゾイド組み立て術「ゾイド残像拳」の使い手。
姿莫山
姿三兄弟長男
鉄魂!! ZOIDS核闘技 登場人物
姿正宗
姿三兄弟次男
姿兄弟の父
光圀たちの父。実際に動く本物のゾイドを製作していた優秀なエンジニアで、大会の数日前に何者かによって捕らえられ行方不明となる。
実は姿三兄弟たちの実力を見極めるため、誘拐されたフリをして行方をくらましていた。
ZZZ(トリプルズィー)
惑星Ziから来たと噂される大柄の人物。実は三人の子供達が連なって一人に見せ掛けていた。
大魔人チーム
右腕がロケットアームとなる改造アイアンコングを使用。勝負が付いているにも拘らず、対戦相手のシュトゥルムフューラーを完全に破壊するほどの冷酷な性格の持ち主。
アッシュ
ビジュアル系ゾイドチーム。ディバイソンで挑むも猛虎団のレイズタイガーに敗北。
猛虎団
虎型ゾイドに熱狂するゾイドチーム。関西弁で喋る。レイズタイガーのビーム集光機能で鉄魂を圧倒するも、トランスホークに敗れる。
ユウキ
鉄魂のクラスメイト。鉄魂がコマンダーOから未完成のゾイド(セイスモサウルス)を渡された際にはグローブを手に取り、その組み立てを手伝った。
鉄魂の父
鉄魂同様、野球命の熱血親父。鉄魂が野球をやめゾイドを始めた際には難色を示すも、彼の作った凱龍輝の写真を見て理解。彼のゾイドバトルを激励するのだった
トム・カネダ
鉄魂!! ZOIDS核闘技 登場人物
アメリカに訪れた鉄魂が出会った日系人の少年。筋金入りのゾイドコレクターであり、鉄魂がアメリカで組み立てようと持ってきた日本国内版RZライガーゼロフェニックスをアタッシュケースに入った札束で買い取ろうとするなどかなりのお坊ちゃんである事がうかがえる。
プロモデラーに任せて自分でゾイドを組み立てた事が無い事を鉄魂に指摘され、ゾイドバトルの際には街中のお題キットを買い占めるなど卑怯な性格も見られた。しかし、そんな妨害にめげず雪と氷で実物大ゼロファルコンを作る鉄魂を見て改心。負けを認め彼と一緒にゼロファルコン氷像を完成させたのだった。
じいや
トム・カネダの執事。送迎からゾイドの買占めまで多岐にわたる仕事をこなす。
匠秀作
工作の父。大人も子供も遊べるホビーランドを建設していたが、事故に遭い完成を見る間もなく他界してしまう。
コマンダーO
鉄魂にゾイドを教えた人物。いわゆるホビー漫画における名人キャラであり、モデルは実在のゾイド開発スタッフ・奥津正道が扮する同名のキャラクター。当時のコロコロコミック誌記事やイベント進行でその雄姿が見られた。
中瀬博士
ゾイド格闘技の権威。実は鉄魂たちのバトルデータを採取し、姿三兄弟の父とともに実物のゾイドを製作していた。
モデルはトミー・ゾイド開発スタッフの中瀬崇嗣
キャンフォードクリフス
キャンフォードクリフスは、アイルランドで生産され、イギリスで調教された競走馬である。馬名の由来はイギリスのドーセット州プールにある観光地（en:Canford Cliffs）。中団から差す戦法を得意とし、ヨーロッパのマイル戦線で活躍。G1競走5連勝を挙げた。主戦騎手はリチャード・ヒューズ。
キャンフォードクリフス 経歴
当歳時のセールで46000ユーロで取引されたが、1歳時にふたたびセールに出され、50000ポンドで取引されている。1歳時に購入したエージェントのピーター・ドイルは後に「1歳馬としては明らかに際立ったクオリティで、素晴らしい歩様と体格を有していた」と述懐している。
5月のデビュー戦を7馬身差で勝利すると、重賞初挑戦のコヴェントリーステークスも好スタートから先手を奪うと6馬身差で圧勝した。G1初挑戦のモルニ賞では全馬が勝ち馬から1馬身差内の接戦のなか、短首差、首差の3着に敗れた。
キャンフォードクリフス 経歴
シーズン初戦のグリーナムステークス2着から2000ギニーに出走し、中団後方から伸びたものの、勝ったマクフィと僚馬のディックターピンに届かず3着に敗れた。しかし、続く愛2000ギニーでは中団から鋭く伸び、3馬身差の快勝でG1を初制覇した。セントジェームズパレスステークスでは、中団追走から先に抜けだしたディックターピンを差し切って勝利し、ハノン厩舎でワンツーフィニッシュを飾る。古馬との初対決となったサセックスステークスでは、スタートで大きく出遅れたものの、中団にとりつくと直線で先に抜けだしたリップヴァンウィンクルをゴール前で強襲し、G1競走3連勝となった。ワールド・サラブレッド・ランキングではこのレースでのパフォーマンスに対し、マイル部門で年間3位となる127のレイティングを獲得している。ところがその後、喉の炎症を発症し、出走予定のクイーンエリザベス2世ステークスを回避。以後はブリーダーズカップ・マイルやマイルチャンピオンシップなどへの出走が検討されたが、結局出走することはなかった。年末、馬主のロビン・ヘファーはキャンフォードクリフスの権利の半分をクールモアグループの共同経営者であるマイケル・テイバー、デリック・スミスに売却している。
キャンフォードクリフス 経歴
初戦のロッキンジステークスは中団後方から差し切って勝利。クイーンアンステークスはG1競走13勝のゴルディコヴァとの初対決が注目を集めた。レースではゴルディコヴァの背後をマークし、先に抜け出したゴルディコヴァに並びかけると叩き合いを制して勝利した。この走りに対しては前年同様127のレイティングが与えられている。サセックスステークスではわずか4頭立てと、7戦無敗の3歳馬フランケルとのマッチレースの様相を呈したが、逃げるフランケルに突き放され、5馬身差の2着に敗れた。その後陣営はクイーンエリザベス2世ステークスでフランケルとの再戦を目論んでいたが、前走から8日後の8月4日に左前脚の繋骨に故障が判明。故障は軽度であったが、これまでの実績を考慮し、引退と2012年からのクールモアスタッドでの種牡馬入りが決定した。引退に際し、調教師のリチャード・ハノンは「2歳時に類稀なスプリント適性を見せながら3歳から4歳にかけて素晴らしいマイラーに成長した非常に珍しいタイプで、私の40年以上の調教師人生において間違いなく最高の馬」と評している。
初年度である2012年の種付料は17500ユーロ。シャトル種牡馬としてオーストラリアのブルーガムファームでも5シーズン供用されている。2015年に初年度産駒デビュー。2017年の種付けシーズン後に南アフリカ共和国のハイランズスタッドに売却され、2018年から供用される。2015年から売却時点での2年間余りで4頭の重賞勝ち馬を出したもののG1馬は現れず、オーストラリアではリステッドレースの勝ち馬を1頭出すにとどまっている。種付料も2017年は10000ユーロに減額されていた。母父としては2025年CBC賞勝ち馬のインビンシブルパパを出している。
陶山務
陶山 務（すやま つとむ、1895年11月28日 - 1974年9月28日）は、日本の哲学研究者、東北学院大学名誉教授。
広島県生まれ。青山学院高等部卒。評論、翻訳で活動、1950年ころ東北学院大学教授、1966年、定年退職、名誉教授。
マッハブレイカーズ
『マッハブレイカーズ』（Mach Breakers）は、ナムコ（後のバンダイナムコゲームス）から1995年2月に発売されたアーケードゲーム。『ニューマンアスレチックス』の続編作品である。
マッハブレイカーズ 概要
前作同様、3つのボタンを使用した13競技で記録を競う。オリンピックのような形式で進んでいき全ての競技は5日間で終了することになる。前作からの主な変更点はプレイヤーキャラクターが7人に増え、各キャラクターのステータス配分が異なるため得意、苦手種目が存在する。2日目の競技からはプレイヤー自身で各日程ごとに競技種目の順番を選択可能になった(日程をまたいでの競技の選択は不可。また多人数プレイ時は前の種目で1位だったプレイヤーに次種目の選択権がある)。
マッハブレイカーズ ストーリー
2079年、科学が進歩する中、地球の自然も破壊され続け、ニューマンと呼ばれる新種の人間が生まれ始めた。このニューマンは人間を遥かに凌ぐ肉体的能力を持っていた。そんな中、前作ではニューマンのためのオリンピックとしてニューマンアスレチックスが開かれた時には大人気を呼んだことで、未来世界の超人が主人公のアスレチックアクションの本大会、マッハブレイカーズが開かれることに決まった。
マッハブレイカーズ キャラクター
コンティニュー時には使用キャラクターの変更もできる。多人数プレイ時の同キャラクターの選択も可能（その場合は衣装などの色が変わり、区別される）。
ジョニー・サンダース
アメリカ合衆国イリノイ州シカゴ出身、25歳。本作の代表キャラクターとなっている人物（インストカードでは彼が他の人物より大きく扱われている）。パワーとスピード共に3ポイントのステータスであるため、苦手種目はほとんどない。
マコト・コトブキ（寿 真）
日本・浅草出身、19歳。フロントが白でバックが赤で背中が開いたハイレグレオタードを着用した、日の丸鉢巻を巻いたショートヘアーの女性。パワー2ポイント、スピード4ポイントのステータスであるためスピード系種目を得意とする。
アジア版ではレオタードが白一色となり（ブーツの青色部分が赤色になっている）鉢巻の日の丸マークが削除されている。また、ロン・ルイファンと同じ中国選手扱いとなっており（キャラクター選択時に表示される国旗が日本国旗ではなく中国国旗になっている）、登録名も「Shao-Yen」となっている。
マイケル・フレッシャー
ジャマイカ・キングストン出身、28歳。レゲェファッションの男性で、奇妙なポーズをして競技に挑むこともある。パワー4ポイント、スピード2ポイントのステータスであるためパワー系種目を得意とする。
ソフィア・レイリー
マッハブレイカーズ キャラクター
イギリス・ロンドン出身、24歳。ロングヘアーの色黒の女性。陸上用のハイレグブルマを着用。パワー2ポイント、スピード4ポイントのステータスであるためスピード系種目を得意とする。
一部日本国外版ではブラジル選手扱いとなっている場合（キャラクター選択時に表示される国旗がイギリス国旗ではなくブラジル国旗になっている）があるが、登録名はソフィア（Sophia）のままである。
カール・バイセマン
ドイツ・ミュンヘン出身、37歳。筋骨隆々の男性。パワー5ポイント、スピード1ポイントのステータスである。パワー系競技を最も得意とするが、その反面スピード系競技は苦手。
ロン・ルイファン
中国・上海出身、41歳。贅肉がたくさんついている太った男性。パワー4ポイント、スピード2ポイントのステータスであるためパワー系種目を得意とする。
マサラ・ティッカ・マサラ
インド・カルカッタ出身、194歳くらい。仙人化している老人で、自分の能力で飛行することもできる。パワー1ポイント、スピード5ポイントのステータスである。スピード系競技を最も得意とするが、その反面パワー系競技は苦手。
シャロン・レアール
前作からの唯一の再登場キャラクター。前大会優勝者として、最終種目のエキシビジョンマッチの対戦相手となる。プレイヤーが使用することはできない。
マッハブレイカーズ 競技
多人数プレイ時には各競技の順位によって1位6点、2位3点、3位1点、4位0点のポイントが与えられ、全日程終了時点で総合得点1位のプレイヤーが優勝となる。一部の種目では同記録だった場合判定で順位が決定する。また各プレイヤーの総合得点はコンティニュー時にキャラクターを変更しても引き継がれる。また、ゲームクリア時に流れるエンディングは優勝者の最終使用キャラクターのエンディングが流れる。
マキシマムスピード（Maximum Speed）
前作の「TURBO DASH」に当たる徒競走。フライングはなし。試技1回で全員一斉に挑戦。
マッハブレイカーズ 競技
モンスタードラッグ（Monster Drag）
20秒の制限時間内に巨大怪獣を両手の力で引っ張る競技。パワーが最高のタイミングで3回連続で引っ張ることに成功するとボーナス距離が稼げる。試技2回で1人ずつ挑戦。
アイスクラッシャー（Ice Crusher）
25秒の制限時間内にコースに設置している氷柱を走って破壊し続ける競技。フライングはなし。NICEのタイミングで破壊するとスピードが減少しない。試技1回で2人ずつ挑戦（1Pと2P、3Pと4Pの組み合わせ。ただし2人でのプレイ時にはプレイヤーのポジションに関係なくプレイヤー同士の組み合わせとなる。）。NICE数と走行距離が判定対象となる。
ハイパーグライダー（Hyper Glider）
スキーのジャンプ台から自力飛行して飛行距離を競う競技。試技は2回で1人ずつ挑戦だが、4人同時プレイ時に全員が全試技でジャンプ失敗し、下で営業しているラーメン屋台に落下するパターンは8種類全て異なる。
マッハブレイカーズ 競技
ビーストホール（Beast Hole）
20秒の制限時間内に洞窟の奥から向かってくるモンスターをエネルギー弾で全て倒す前作の「INTERCEPTOR」に当たる競技だがレーンが5列になっている点と命中率が記録に影響する点が異なる。遠くにいるモンスターを破壊すると高得点だが、失敗するとモンスターに食われる（失敗の場合は記録なし=0点の扱いになる）。競技の点数はモンスター破壊点×命中率となるため無駄弾は減点対象となる。試技2回で1人ずつ挑戦。命中率が判定対象となり、命中率100%で試技を終えると試技で得た得点が120%になる。
フューチャーゲート（Future Gate）
3つの穴からどれか1つに合計15体登場するロボットの的をすばやくエネルギー弾で破壊する前作の「NUMAN SNIPER」に当たる競技だが誤射で減点される点が異なる。競技後半になるとダミーとなる人間の的が登場し、7 - 12体目はダミー1体、13 - 15体目まではダミーが2体出てダミーが増えるごとに出現テンポも速くなる。的のない場所およびダミーの的を撃った場合は減点となる。ただし減点されても0点以下にはならない。試技1回で全員一斉に挑戦。最速、最低、平均反応スピードが判定対象となる。
スーパースタント（Super Stunt）
マッハブレイカーズ 競技
高速で走るフォーミュラーカーの先端に設置されている跳び箱を跳んで着地するまでの回転数を競う競技。最高のタイミングで跳ぶとオーラを放って回転する。試技2回で1人ずつ挑戦。回転数とジャンプの高さが判定対象となる。
ボムズアウェイ（Bomb's Away）
遠くから飛んでくる巨大爆弾を投げ返す距離を競う競技。操作方法は前作の「MISSILE TOSS」と「VS.EXPRESS」の複合仕様。爆弾をキャッチするタイミングと投げ返す角度が重要となる。キャッチを失敗してもキャラクターが真っ黒焦げとなるだけで前作のような脱衣シーンは存在しない。試技2回で1人ずつ挑戦。
ディープダイバー（Deep Diver）
制限時間内に深海のノルマ距離まで潜って水面まで戻ってくる競技。試技は2回あるので、1回目でクリア条件を達成した後2回目の試技では新記録を狙うことも可能。失敗すれば溺れる。試技2回で全員一斉に挑戦。
ラピッドジャンプ（Rapid Jump）
溶岩の上に置いてある足場を全て沈む前にタイミング良くジャンプで跳んで早くゴールへ行く競技。ルールおよび操作方法は前作の「TOWER TOPPER」と同様だが、右に移動する点が異なる。試技2回で1人ずつ挑戦。
ブロックバスター（Block Buster）
制限時間内（制限時間はクオリファイによって異なる）に15個積まれている巨大ブロックを全て落とす競技。前作の「NOSTOP ROCK CHOP」に当たる競技だが、タイムアタックとなっている点が異なる。試技1回で全員一斉に挑戦。
グランドスパイク（Ground Spike）
気球の上から飛び降り、地面を叩いてどれだけ深く割れたかを競う競技。試技1回で全員一斉に挑戦。
エキシビジョンマッチ
表彰式の前に行われるマキシマムスピード同様の徒競走。上記の12競技を全てクリアし、総合成績1位のプレイヤーに挑戦権がある。対戦相手はシャロン。試技1回だがこの競技はクオリファイが定められていないため、競技後記録にかかわらずエンディングとなる。
Planet patrol
「Planet patrol」（プラネット・パトロール）は、茅原実里の楽曲。畑亜貴が作詞、渡辺和紀が作曲を手掛けた。茅原の12枚目のシングルとして2011年7月6日にGloryHeavenから発売された。
Planet patrol 概要
前作「KEY FOR LIFE」から約5ヶ月ぶりのリリースであり、2011年3作目のシングル。また、4作連続で収録曲は3曲入りになっている。
本曲は、2010年7月21日にリリースされた9枚目のシングル「Freedom Dreamer」と同様に、2009年から河口湖ステラシアターで毎年開催されている自身のライブ『SUMMER CAMP』を意識したアップテンポのサマーソング。作品のコンセプトは、夏の暑さや祭りの雰囲気などの「夏にしか出来ない事」をテーマに作っていたので、茅原は「今、この瞬間」にしか作れないシングルになり、ディスクジャケットも「夏の賑やかさをジャケットでも表現できた」と感じ、今までのジャケットにはない新鮮な茅原実里を見せる事が出来た遊び心満載のジャケットになったと語っており、ジャケットイメージは表題曲のタイトルの「Patrol」から茅原が警察官に扮したWジャケット仕様になっている。また、ラジオ『RUn LAN Radio』の第1回のエンディングテーマとしても使用された。なお、茅原の楽曲が自身のラジオ番組『茅原実里のradio minorhythm』以外のラジオの主題歌として起用されるのは初。
Planet patrol 概要
作曲はランティス移籍後の茅原のシングルの楽曲を手掛けてきた菊田大介が携わってなく、茅原のシングルでは初のElements Gardenの作曲家が参加していない作品になった。また、本作の発売を記念したキャンペーン「協力者求ム! 〜WANTED MINORI!〜」がTwitterで開催されており、内容は本作を入手後「捜査状況報告」という形でツイートで報告するというもの。発売日の2011年7月6日には「パトロール」と称して秋葉原、新宿、池袋の店舗を訪問した。店舗訪問時に各店舗のディスプレイ展開を実際に見て感動したと語っている。また、同日限定で「みのりんポリス」としてTwitterアカウントが公開され、パトロール状況がツイートで逐一報告された。
Planet patrol ミュージック・ビデオ
Planet patrol
茅原の既存のPVは楽曲の世界観を映像表現したものであったが、今作は楽曲とは異なる世界観のストーリーとして、ジャケットデザインとは全く違う雰囲気の「かるた競技大会」をモチーフにしたユーモア溢れる内容になっている。
ストーリーは、父親が借金をしてしまい母親が家を出て行くという事態になってしまったので主人公が借金返済のために「競技かるた」で賞金稼ぎをしていき、決勝戦で母親と対戦した結果、勝利し母親を越えていくという物語になっている。また、茅原以外の俳優が出演している事、リップシンクなしの映像であるのも初である。なお、PVの製作テーマは「いい意味でファンを裏切れる映像にすること」であったという。茅原は「楽曲のイメージと打って変わった、笑いと涙無しでは見れないPVになった。」と語っている。
宇宙刑事みのりんポリス プラネットパトロール
2011年11月13日、11月18日になんばHatch、Zepp Tokyoで開催された自身のファンクラブ「m.s.s」のファンクラブイベント『MINORI'S BIRTHDAY VOL.4』のVTR企画として、「Pranet patrol」の楽曲をモチーフに茅原の監修で「茅原実里第一回監督作品」と銘打って制作された特撮調の短編ドラマを交えたミュージックビデオ。
Planet patrol ミュージック・ビデオ
内容はCDジャケットやTwitterキャンペーンに用いられた茅原演じる「みのりんポリス」を主人公とし、悪の秘密結社CMBとの戦闘を描いた物語である。また、屋外撮影は千葉県の採石所で行われ茅原のサポートバンド「CMB」のメンバーから須藤健一が「ケニー・ブラック総統」・加藤大祐が「ダイ・ピンク少佐」・室屋光一郎が「ムロ・ブルー大尉」・山本直哉が「ナオ・グリーン中佐」・岩田ガンタ康彦が「ガン・イエロー大佐」、ランティスの音楽プロデューサーの斎藤滋が「斎藤博士」、茅原のマネージャーの瀬野大介が「瀬野博士」として出演した。
purest note 〜あたたかい音
2011年8月5日、8月6日、8月7日に開催された『Minori Chihara Live 2011 "SUMMER CAMP 3"』にて撮影が行われた。内容は舞台裏やライブ本編、開演前に収録したファンからのメッセージを含めた3日間の映像になっている。また茅原のシングルにとってはカップリング曲にPVが製作される事、1枚のシングルに収録されている複数曲にPVが製作される事、ライブ映像を使用した構成のPVであることは初。PVは2011年8月19日にYouTube、ニコニコ動画のランティスのオフィシャルチャンネル『Lantisちゃんねる』から配信された。
Planet patrol ミュージック・ビデオ
また2018年には茅原の河口湖ステラシアター公演10周年を記念してライブ「SUMMER CHAMPION 2018 〜Minori Chihara 10th Summer Live〜」にて改めてファン参加型のPVが制作され、2018年版のPVは7thアルバム「SPIRAL」の特典映像として収録された。
Planet patrol チャート成績
2011年7月16日放送分のCOUNT DOWN TVでは21位、2011年7月4日から7月10日調査分のサウンドスキャンの週間シングルCDソフトTOP20では12位を獲得した。
Planet patrol 批評
hotexpressの山本純は、ジャケットデザインは過去作品のアートデザインと違い、茅原が「夏だからこそ遊び心も大事」と語った通りの意外性があるデザインになっている。また、PVはジャケットデザイン、楽曲と全くリンクしていない「競技かるた」がテーマの親子の物語が描かれているので、聴き手は「開放的なビートに身を揺らし、シュールで且つ賑やかな世界観に思考を巡らせる事が本作の魅力である。」と批評した。
CDジャーナルは、「楽曲自体はアッパーでSF風の雰囲気が入り混じったダンスミュージック。また、ジャケットデザインは既存のジャケットデザインの路線とは一線を画したものになっている。」と批評した。
Planet patrol 収録曲
Planet patrol [4:06]
作詞：畑亜貴、作曲・編曲：渡辺和紀
茅原の楽曲では初のラップが用いられている。ラップの起用は茅原が提案した結果であったが初の試みであったため、レコーディングでは苦労したがプロデューサーの斎藤滋の助言により上手くいったと語っている。また、レコーディングは楽曲の詞に「銀色のコスチューム」というフレーズが登場するため、銀色の洋服で行ったという。
「夏の曲」というテーマのコンペティションから選ばれた楽曲で、茅原は初めて聴いた時にインパクトがあり「ライブでの風景が思い浮かんだ爽快な曲」という印象を持った開放感溢れる曲である。また、詞は壮大な世界観をイメージさせる「地球」や「楽園」などのフレーズが入っている。
「目指す楽園 ここだよ」というフレーズは茅原のライブ会場を指している。
Planet patrol 収録曲
赤い棘のギルティ [4:21]
作詞：古屋真、作曲・編曲：増田武史（eyelis）
「熱い恋」をテーマにした曲である。またテンポ200越えの楽曲で、茅原はレコーディング時に曲が速いことと曲のイメージに合ったセクシーな雰囲気を出すことに苦労したという。茅原はコンサートで振付を付けて踊りたいと語っている。
楽曲イメージはラテン系であり、シングル曲の打ち合わせ時に「ラテン系のテイストを取り入れた曲を歌いたい」と提案した結果、リッキー・マーティンの「リヴィン・ラ・ヴィダ・ロカ」、郷ひろみの「GOLDFINGER '99」をイメージした大人な雰囲気が出ている曲になったと語っている。茅原は「映画を見ている様な夏のいけない恋」というイメージを感じたという。また、アートディレクションはアリスの谷村新司のイメージであったという。
purest note 〜あたたかい音 [6:24]
作詞：こだまさおり、作曲・編曲：黒須克彦
茅原にとって新しいタイプの楽曲であったため、レコーディングは思い通りに唄うことが出来ず苦しんだという。また、楽曲の印象は「メロディや言葉のひとつひとつが優しく、暖かく、大きい」という包容力がある心暖まる曲であるという。
東日本大震災後の5月2日、5月8日に行われたコンサートツアー『Minori Chihara Live Tour 2011 〜Key for Defection〜』の東京、札幌公演を行っていく中で感じた「音楽を通してファンと繋がっていることが幸せである」という想いが詞に反映されている。また、「この曲を通して自分の気持ちを感じて欲しい」と茅原は語っている。
楽曲自体ミディアムテンポの温かいメロディになっており、茅原はコンサートで観客と共に合唱を行いたいと語った。
茅原の音楽へ対する想いやファンへの気持ちが詰まっている楽曲で、茅原自身唄いながら背中を押されるような希望に満ちあふれた曲になっている。
ガキ帝国 (映画)
『ガキ帝国』（ガキていこく）は、1981年に公開された井筒和幸監督の映画作品。
昭和40年代前半の大阪を舞台にした不良少年たちを描いた井筒和幸の出世作。また、趙方豪、升毅、國村隼の映画デビュー作、及び木下ほうかの俳優デビュー作でもある。関西地区で先行封切り後、全国公開された。
続編の『ガキ帝国 悪たれ戦争』についても述べる。
ガキ帝国 (映画) 第1作
大阪万博を3年後に控えた大阪に少年院から帰ってきた不良少年のリュウとそこで知り合った高がシャバに出てきた、古い友人で仲間のチャボとケンはリュウを温かく迎え再会を喜ぶ。チャボによると現在大阪は大きく二つの不良グループに分かれておりキタは暴力団竜神会をバックに持つ北神同盟、ミナミはホープ (たばこ)しか吸わないホープ会のどちらかに所属しなくては夜の盛り場では自由に遊べなくなっていた。それを影で聞いていた高は北神同盟に入るため同盟メンバー、さらに竜神会幹部小野からのリンチに耐え切り「明日のジョー」の通り名をもらい同盟副会長に抜擢され、あっという間に組織をまとめ上げミナミに進出、ホープ会を難なく倒す。一方、リュウら三人はどちらにも属さずに北神とホープ会にケンカを売っては有無を言わせず叩きのめし遊びまわる。ある日、ケンの友人のゼニが護身用に持ち歩いていた改造銃をホープ会に奪われ、ふざけて撃った銃弾がゼニに当たり死亡した。三人は怒り狂いリーダーの服部を倒し、ホープ会残党は北神に対抗しようとリュウにリーダーを頼みピース (たばこ)しか吸わない「ピース会」を結成する。しかしケンはどこにも属さないというポリシーを貫き組織に入ってでもミナミを守ろうとするリュウ達と反目する。
ガキ帝国 (映画) 第1作
1981年の始めに製作費1,000万映画で有名なATGが、「今、1000万円で何が可能か?」を探るべく、「もう一度1,000万映画」というコンセプトで、1981年の1,000万映画として、『九月の冗談クラブバンド』『生きてゐる小平次』『近頃なぜかチャールストン』『KID NAPING BLUES（誘拐の唄）』（全て発表時のタイトル）とともに5本のうちの第一回作品として製作発表された。このときは5本はいずれも東京ではシネマ・プラセットで公開すると発表があった。1979年にATG二代目社長になった佐々木史朗のアイデアで、佐々木は「あくまで方法の実験。かつてのATGのテツを踏むつもりはない。恒常化して同じ監督に又やってもらうつもりもない。アイデアがある程度出切ったらピリオドを打つ」などと述べた。当時映画を1,000万円で作るということは、常識を打ち破るような"発想の転換"や"アイデア"が必要条件となり、スタッフ等にしわ寄せが来ると予想された。5本のうち、『ガキ帝国』は制作発表時には既に完成していたが、1981年晩秋の『シティロード』に『近頃なぜかチャールストン』が最初に劇場公開が決定と書かれているため、本作の東京や全国公開は1982年以降と見られる。
ガキ帝国 (映画) 第1作
製作費1,000万というローコストのため、スタッフは1日飯代のみ500円、エキストラは1日800円でこく使った。しかも撮影は朝7時から早くて夜9時10時、時には翌朝4時まで行った。同時期に長崎俊一監督が同じATGの1,000万円映画『九月の冗談クラブバンド』を撮影中で、1980年11月9日にバイク12台による大事故を起こし、長崎は一時は危篤状態に陥った。
劇場公開がなかなか決まらず、京阪神の洋画系チェーンで掛けていた洋画が全部コケてシャシンがない、メジャーに関係ない映画で既に完成しているプリントはないか、と探して本作を見つけ「大阪ならいけるんじゃないか」と判断され、洋画の穴埋めとして、京阪神の四館で二週間上映された。この話を聞いた高林陽一が激怒し、ATGに「作家にとってあまりにかわいそうだ。もうちょっとちゃんとした売り方をしてあげたらどうなんだ。洋画の穴埋めで二週間だけ使われてあとはおしまいでは、作ったヤツはせつないだろ」と抗議した。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
『ガキ帝国 悪たれ戦争』（ガキていこくあくたれせんそう）は、1981年9月12日に公開。前作と同じく井筒和幸監督の映画作品。東映=徳間書店提携作品。同時上映は『獣たちの熱い眠り』。『獣たちの―』とともに徳間書店としては初の映画製作進出。
時代設定を1970年の大阪万博前から映画公開当時の現代までに移し、舞台を大阪市内から大阪の衛星都市に移しており厳密にいえば前作の続編ではない。但し、主人公が守ろうとした世界『ガキ帝国』は同じである。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
大阪のベッドタウンで働く佐々木辰則と松本良一は辰則の兄が経営するハンバーガー店のバイト、喧嘩、性欲処理に明け暮れる毎日を送っていた。ある日辰則に連れられてソープランドへ行った良一はそこの風俗嬢とトラブルを起こし、用心棒の渋沢からボコボコにされ、ムラムラが収まらない辰則は日ごろからソリの合わない同居先の兄嫁をレイプして日ごろの憂さを晴らそうとするが彼女が抵抗した際、自身のコレクションが壊された事に逆上し暴行。警察に捕まり少年院で首を吊って自殺した。それを聞いた良一も自殺の原因は兄嫁のせいと逆恨みして彼女を襲撃、少年院で一年を過ごした。刑期を終え社会に戻った良一は昔の喧嘩仲間、後藤光春と再会し彼女の安子と友達のトモ代を紹介する。しかしトモ代も光春の事が好きでいつしか二人は結ばれる。その二人の前に渋沢が現れ誰か一人ソープに沈めろと迫り光春はトモ代を差し出す。だが彼女はある暴力団組長の姪だった事で話がこじれた。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
東映と徳間書店が製作を担当し、製作費は3,000万円と書かれたものと製作費は宣伝費も含めて5,000万円と書かれた文献がある。3,000万円なら当時の東映社長・岡田茂が松田優作作品など、東映セントラルフィルム作品に与えた製作費と同額。当時の製作費としては悪くない予算。また当時は東映の本番線に提携作や買取り作品も増え、本作の次に本番線で掛かった映画は『とりたての輝き』と『夏の別れ』の東映セントラルフィルム製作の二本立てだった。若いプロデューサーや監督にチャンスを与えるという目的で、東映シネマサーキット（TCC）もでき、『ガキ帝国』を評価して東映から井筒へオファーを出した。井筒は「『ガキ帝国』は1980年の年末に出来て年明け3ヵ月後に公開した。東京地区も(1981年)5月ぐらいから公開が始まって、それを同時に東映から急に話が来た。オレが呼ばれたのは確か(1981年)4月か5月だったと思う」、西岡琢也は「東映から声がかかったのは1981年3月か4月の頭に来たと思う」と話している。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
併映作である三浦友和主演の『獣たちの熱い眠り』は当初一本立て興行を予定し、撮影が進められていたが、一本立てでは持ちそうにないと判断され、井筒に併映作として声がかかり、東映の本部長から東映本社に呼び出され、「ATG以上の製作費を出す。『ガキ帝国』の題名が気にいったのでもう一本東映で作れ。9月の番線だぞ。パート2だが続編にする必要はない。『ガキ帝国』のタイトルだけ使って副題は何でもええから勝手に付けろ。中身は自由、不良少年ものなら何でもいい。但し、紳助・竜介は出演させろ。彼らは漫才ブームで超多忙でスケジュールもないだろうが一シーンでの特別出演でも可だ。同時に徳間文庫で原作本（ノベライズ）を出すから何だったら原作も並行して書かすようにしろよ。マンガでも小説でもいいよ、適当にパッパと書けるだろ。脚本と一緒に書け。もう朝鮮人は出すな。在日の話はいらないから、あんなものは出した所でウケないから。在日は娯楽映画には余計だ。兎に角、不良どもがケンカしてりゃいいから、前のシャシンみたいにケンカに次ぐケンカをやってくれ。(前作は)よく分からない話だったけど、あんたたちのノリで作れ』等と言われたと話している。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
脚本の西岡琢也は「〈義理欠く恥欠く人情欠く〉の東映三角マークが出る映画に何度興奮させられたか、憧れだった」と話す東映映画の大ファンで、井筒も東映三角マークに憧れていたこともあり、東映から上記のような理不尽な条件を叩きつけられたが、こんな僥倖を手放したくないという思いから、嫌な事には目をつぶり目を逸らし「短期間で何とか作らせて頂きます」とほぼ全ての条件を飲んだ。西岡は初めて小説もどき（ノベライズ）を手掛け苦戦した。井筒も西岡も本格的にメジャーに乗り込み、腕をふるうチャンスを得た。
製作の正式決定は1981年6月4日。封切日は既に1981年9月12日と決まっており、スタッフ編成、キャスティング、ロケハンといった準備期間を逆算すれば、脚本は一週間程度で書き上げなくてはならない。井筒は「ATGだといつ公開されるのかという侘しさが付きまとうが、東映は低予算映画を今の落ちこぼれ、半端もんをぱっと写真にして湯気のあるうちに出す、時代にヴィヴィッドに反映しているし、作っている段階で公開日が決まっているから侘しさなんて寄ってくる余地もなかった。今ならとても考えられないけどそこから3ヵ月で作った」等と話している。製作費は100万円オーバーし、監督料は無し。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
『シナリオ』1981年10月号、23～54頁に脚本決定稿が掲載されている。脚本の西岡も井筒と同じく東映映画の大ファンで、西岡は敬愛する関本郁夫監督の未発表作『六連発愚連隊』を始め、情景かつ念願の東映作品へのオマージュを込めた。脱稿1981年6月16日。
在日の出演はダメと東映サイドから条件が付けられていたが、井筒と西岡が「3,000万円の映画に誰が出てもいいだろ」と前作に続いて趙方豪の起用を押し切った。しかしその際、東映から趙方豪の名前を豪田遊に変更しろという条件を飲まされた。
金がないため音楽は上田正樹に頼み、上田は一人でやってくれた。平山秀幸が助監督。福岡芳穂が監督助手。美術助手として今や巨匠の部谷京子が参加（ノンクレジット）。部谷はまだ右も左も分からない頃。ペンキを顔中つけたりラブホの部屋のドアの寸法を間違えたりで何度も怒られていた。前作はアマが大半だったが本作はスタッフ全員がプロ。
前作同様、大阪と近辺でオールロケ。1981年7月12日早朝より、大阪貝塚市でオートバイ好きの少年少女たちによる爆走シーンからクランクイン。夜は大阪市城東区今福に移動。1981年7月27日、東海道本線岸辺駅近くの不動産屋の一・二階を借りて撮影。ロケ地は他に大阪梅田、南港、大阪府吹田市、高槻市、河南町大阪芸術大学、奈良県天理市、和歌山県白浜。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
モスバーガーの店内撮影に関して、井筒は2018年1月のインタビューで「あの店は都島辺りやったと思うけど、製作進行の森重晃プロデューサーが見つけて来たんだ。『交渉しました』言うて。『おうOKか、中で何やっても良いんだろ』みたいな話になった。最初にちゃんと制作部が許可を取って丸一日借りて、店長も横で観てほいで夜遅うまでなんやかやして『また後日閉店になった場面も撮りに来ますんで』なんて制作部が言って、シャッター下した場面も撮らせて貰ったりしたと思うよ。シナリオも読ませたと思う。だって東映の台本だよ。代紋付いたんねんやから。ピンク映画とちゃうよ。東京の制作部隊が全部まとめてたから。オレらはただ撮っただけで詳しい交渉の中身は知らなかったけど、そこはちゃんとやってたよ。何にも問題はなかった」などと述べている。脚本の西岡は「大阪のモスバーガーの店舗での撮影は、店長に了解を取り、更にその上のエリア長(?)の許可を得たと当時聞いた。ハンバーガー店のシーンは多いため、店舗の協力、それも献身的な協力だったと思う」と話している。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
主人公が右翼暴走族のアジトに乗り込んで行って、壁に掲げてある日の丸を引き剥がす場面があり、東映は右翼の街宣車が銀座に並ぶのが嫌で、チェックオール試写で東映の本部長がカットを要求し、井筒が泣く泣くネガを切った。井筒たちは納得がいかず打ち上げの新宿で荒れまくり、井筒以下、数人が逮捕された。
1981年10月11日までの、4週間の上映予定だった。
しかし、劇中のハンバーガー店のシーンについてロケ撮影したモスフードサービス本社関係者から「モスバーガーの店舗や店員の描写が、同社のイメージを著しく損ねている」というクレームがあったとされ、即時上映中止の要求があり、監督・プロデューサー、東映とモスの間で話し合いが持たれ、当時の東映社長・岡田茂がモス創業者・櫻田慧と仲が良かったことから、二人の話し合いで即時上映を止めましょうという話がついたとされる。岡田は今里広記を囲む若手財界人の勉強会「混交会（今里会）」が発展した「岡田茂を囲む会」の親分で、櫻田は「岡田茂を囲む会」のメンバーだった。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
井筒は「東映の営業か宣伝かから話が来て、それをこっちの担当プロデューサーが『謝りに行かなきゃならないんだ』と言い出し、来てくれたら許すという話ではなく、たぶんもうダメという『はぁ?』みたいな話の上で神楽坂にあったモスの本社に自分とプロデューサーらで謝罪に行った。モスの櫻田慧社長も同席した。櫻田は醤油味のハンバーガーを作る苦労話など自分の話ばかりで映画の話はしなかったが、モスサイドから『不良の溜まり場だみたいなイメージと、挙句に店が潰れてしまうのかというのがとてもイメージが悪い』と言われた。謝罪の帰りに櫻田の著書を五冊渡された。モスの幹部まで映画が知られた経緯は、これからモスの店舗を構えようとした九州の人が、たまたま映画館で観て本社に『あんなんでいいですか』みたいな電話をし、東京の本社が許可してないという話になった」などと話している。西岡はこの井筒たちがモスに呼び出されたのは「封切から二週間くらい経ってから」と話している。当時フランチャイズビジネスも創成期で、モスの店舗も全国で100店ほど。組織自体もしっかり確立されていたか分からず、連絡に行き違いあった可能性もある。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
上映中止に合意した製作サイドはモスの要求を受け入れ、製作サイドは上映中止を泣く泣く飲み、上映が打ち切られたとされる。しかし谷岡雅樹は「日本のどこかでは打ち切りされたのかも知れないが、札幌東映ではきっちり四週間の上映で打ち切りはされなかった。次の番組『とりたての輝き』と『夏の別れ』の二本立ては一週間で終わり、ジャッキー・チェンの旧作三本立てに変更された。上映変更は日常茶飯事で、一方の『悪たれ』は四週間トモカズと共に健闘した」と話している。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
井筒は「最初の全国ロードショーで東映の直営館の100館ぐらいで封切られた。その後、飯田橋の佳作座で二本立てがあった。それが最後やもんね。オレ、覚えてるから。中央線の電車の窓からね、水路の向こう側にね、いつも佳作座の大きな垂れ幕が掛かってたんですよ。只今上映中みたいな。それが『ガキ帝国二本立て』って。あれは写真に撮っとけば良かったなぁ。オレは本当に感激したね。一作目だけならいざ知らず二本立てでさ。いうたら東京の映画人にとってはステータスですよ。格好いいじゃん。『へー、オレの映画もこんなことになんねや』と感動したのが、確か最後だと思いますよ。11月ぐらいだったかな。その後は地方の二番館ではフラット契約か何かで上映されたと思う。東映から上映中止を聞いたのは、もう一通り終わった暮れの話で『別にもう』と言った。でも東映から『ジャンクする』と言われて『ジャンクって何なの？』って聞いたら『プリントを潰すことです』と言われた。『原版だけは残るんですか』と聞いたら『ネガだけは残すんじゃないですかね』と呑気なことを言われた。当時は二次利用、三次利用を考える時代じゃないから、公開し終わって大体元は取れたという認識でジャンクすると言われても何とも思わなかった。その時は以後観れなくなるとは思わなかった。初めてのメジャー映画で、東映でいっちょ殴り込みやみたいな気勢も削がれ、しばらく映画も撮れず失意の日々を過ごした。その後急に忙しくなり、仕事を掛け持ちの怒涛の日々が始まったから、あの子は死んだんだと思っていた」等と話している。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
井筒のいう佳作座で11月が最後という記憶が確かなら、予定の四週間の上映?を終えた後も、暫くの間、劇場上映が続いていたことになり、封切時に上映禁止されたということではないということになる。以降は1997年に趙方豪の追悼上映として一度だけ商業上映があったが、それ以降は劇場上映は一度も行われたことはなく封印作品となった。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
天野ミチヒロの2014年のネット記事「猛抗議で"必然的に"封印された「猫肉ハンバーガー」映画！」では、「『この店のハンバーガーは猫の肉や！』と叫び、大きな石を店のウインドウに投げつけて粉々に割ってしまう……。当時流布していた都市伝説（あくまでも都市伝説です）」と書いているが、2008年の著書『「実録」放送禁止映像全真相―封印解除』 (三才ムック) では、「『この店のハンバーガーは猫の肉や！』と叫び、大石で同店のガラスをコナゴナにしてしまう。そして当然のことながら、この場面に激怒したモスバーガーは製作側に猛抗議！結果この作品の上映は中止になり、ソフト化も不可能になるのだ」と、はっきり"猫の肉"と叫ぶシーンが原因で上映中止になったと書いている。沢辺有司の2011年の著書『ワケありな映画』では、「上映は3週間ほどで突然中止に追い込まれてしまう。原因はあるシーンにあった。良一と辰則がアルバイトしているモスバーガーでのシーンだ。店長(鶴田忍)と気が合わない良一が、あるときこう叫ぶ。『この店のハンバーガーは猫の肉や！』そして大きな石で店の窓ガラスを破壊……。店は閉店に追い込まれる。当時は、モスバーガーがテリヤキバーガーのヒットからフランチャイズ店を全国に拡大していた時期である。このシーンをたまたま観たどこかの店長が東京本社に報告。モスバーガー東映に猛烈に抗議する。すると東映は係争することもなく、すぐに上映中止を決めた。フィルムもすべて回収し廃棄処分。その後、ソフト化もされていない。たった1つのシーンのために、映画は幻と消えてしまったのである」と書き、こちらも「"猫の肉"と叫ぶシーンが原因で上映中止、フィルムもすべて廃棄処分になった」と書いている。この『ワケありな映画』では、巻末の参考文献として先の『「実録」放送禁止映像全真相―封印解除』を挙げている。今日のネット記事でも「"猫の肉"と叫ぶシーンが原因で、すぐに上映禁止となった」と書かれるケースが多い。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
脚本の西岡琢也は「上映中止になった映画や未公開映画、トラブルに巻き込まれた映画等についての本や雑誌の特集がある。『悪たれ』はよく採り上げられる。書くのは当該作品を見ていないライターたちだ。当たり前だ、彼らが生まれる前に上映中止になったのだから。『ネコ肉入りのハンバーガー』と『ガキ帝国・悪たれ戦争』の紹介では必ず、この台詞が問題になったと書かれる。断じて言う、僕の脚本の中にこんな台詞はないし、映画の中にもない。ライターたちが安い原稿料の為に書き殴った文章でも、知らない人は信じる。人は活字に弱い。製作した人間が請われない批判を浴びる。ライター諸君を難じるのは筋違いだった。何よりよくないのは36年の長きに亘り、映画著作権者でもないモスバーガーが一本の映画の上映の可否の決定権を持ち続けている事だ。しかしモスもモスだが、東映もだらしない。東映に全く当事者意識がない。全てモス任せだ。この映画の著作権は東映だ。自社作品が36年間も一切倉庫から出ず一円も稼がないのを放置しておいて、営利企業と言えるのか」などと述べている。「この店の肉はネコの肉や」というセリフのために、モスフードサービスが上映を認めないとする話が通説になり「怪猫伝説」が独り歩きした。
ガキ帝国 (映画) ガキ帝国 悪たれ戦争
趙方豪が死んだ1997年に追悼上映として渋谷道玄坂フォンティスビル4階のシネ・アミューズでオールナイト上映があった。井筒は「崔洋一らの協力もあり、劇場がないため李鳳宇に頼んで、みんなで観た。業界人などでいっぱいで満員だった」と話している。これが封切時以降、一度だけの例外で行われた商業上映とされ、テレビ放送、ソフト化も行われていない。プリントを東映に借りたのか、その経緯については不明。