hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
劉景素 経歴
このころ文帝の諸子はみな亡くなっており、孫たちのなかで景素だけが成長していて、文章や書籍を好み、才能ある人士を集めていたため、その名声は高かった。宋の朝廷では後廃帝の暴虐がひどく、帝の母の一族である陳氏や帝の側近の楊運長・阮佃夫らが専横のふるまいをしていたが、かれらは年長で名望高い皇族である景素が立つことを恐れていた。元徽3年（475年）、景素の部下の防閤将軍の王季符が景素の命に反して処分を受けると、これを恨んで単騎で建康に入り、「景素が反乱を企てている」と楊運長・阮佃夫らに告げた。楊運長らは軍を派遣して景素を討とうとしたが、蕭道成や袁粲以下の群臣が強く反対した。景素は嫡子の劉延齢を建康に派遣して、申し開きを述べさせた。楊運長らは王季符を梁州にうつし、景素の征北将軍・開府儀同三司の位を剥奪した。
後廃帝の非行はつのり、朝野は景素に心を寄せ、陳氏や楊運長らはますます猜疑を強めた。景素は自らを守るため、司馬の何季穆・録事参軍の殷濔・記室参軍の蔡履・中兵参軍の垣慶延・側近の賀文超らと協議した。参軍の沈顒・毌丘文子・左暄や南徐州西曹の王潭らが景素の爪牙となって軍を整えた。何季穆は従弟の何豫之を推挙して参軍とした。何豫之・王潭・賀文超らは景素の命を受けて京口と建康のあいだを行き来して、有力者に金帛を渡して協力を要請した。このため黄回・高道慶・曹欣之・韓道清・郭蘭之・垣祗祖らが景素についた。
劉景素 経歴
このころ後廃帝には単騎で外出して郊外を走り回る趣味があったため、曹欣之・韓道清・郭蘭之らは蕭道成を引き入れて、外出した後廃帝を拉致し、景素を奉戴しようと計画した。景素は軽挙をいさめてその計画を止めさせた。また楊運長が周天賜を京口に派遣して、いつわって景素に取り入らせ、反乱計画を勧めさせたことがあった。景素は周天賜が楊運長に派遣されてきたものと知ると、反乱を使嗾した罪で周天賜を斬って、その首級を建康に届けさせた。
元徽4年（476年）7月、垣祗祖が数百人を率いて京口の景素のもとに逃げ込んできた。垣祗祖は建康がすでに争乱状態にあると告げ、すみやかに建康に進軍するよう勧めた。景素はこれを信じて、数千人を率いて挙兵した。楊運長らは景素の謀反を警戒し続けてきたため、垣祗祖が逃げたと聞くと、即座に防備を固めた。蕭道成が玄武湖に駐屯し、任農夫・黄回・李安民らが歩兵を率い、張保が水軍を率いて、景素の討伐に出立した。南豫州刺史の段仏栄が都統となり、そのほかの軍も相次いで出立した。冠軍将軍の蕭賾は東府城に駐屯した。蕭道成は黄回が景素と内応を約していることを知って、李安民と段仏栄を黄回とともに行かせてその暴発に備えさせた。
劉景素 経歴
景素は竹里に拠って、官軍を迎え撃とうとした。しかし垣慶延・垣祗祖・沈顒らが反対したため、撤退した。任農夫らが進軍して市邑のまわりを放火したが、垣慶延らには戦意がなく、それを傍観した。景素には軍略がなく、なすところを知らなかった。景素の側近の勇士数十人は西渚に停泊していた張保の水軍を襲撃して、張保を斬ったが、諸将に続く者はなく、官軍に撃破された。官軍が京口の城池に肉薄すると、沈顒がまず離反し、垣祗祖がそれに続いて、景素の諸軍は相次いで敗走した。左暄は景素に義理立てして奮戦し、万歳楼の下で官軍に横射したが、もとより少勢のため官軍の進攻を阻止できず、その後逃走した。右衛殿中将軍の張倪奴と前軍将軍の周盤龍が京口城を攻め落とすと、景素は張倪奴に捕らえられて斬られた。享年は25、そのまま京口に葬られた。
垣慶延・垣祗祖・左暄・賀文超らは殺害された。殷濔と蔡履は梁州にうつされた。何季穆は事前に官を異動していたため、禍に遭わずにすんだ。そのほかはみな逃亡したが、赦免にあった。曹欣之が裏切って韓道清・郭蘭之を告発したため、韓道清らは処刑された。黄回・高道慶らは、蕭道成が保護したため無事であった。
景素の敗死後、もとの記室参軍の王螭ともとの主簿の何昌㝢が上書して景素の冤罪を訴えた。南朝斉が建国されると、劉璡が景素の名誉回復を訴え、王礼によって改葬された。
劉景素 子女
景素の乱の後、景素の子の劉延齢とふたりの幼子は処刑された。
長沙王劉義欣の子の劉勰の三男である劉恬（? - 478年）が秭帰県侯となり、建平王劉宏の後を嗣いだ。
景素の娘が一人生き残り、後に褚球の妻となった。
吉谷久雄
吉谷 久雄（よしたに ひさお、1903年10月30日 - 没年不詳）は、日本の俳優である。本名石井 清一（いしい せいいち）、旧芸名市川 喜有利（いちかわ きうり）。松竹蒲田撮影所が1920年代に推進した「短篇喜劇」の主演俳優として知られる。
吉谷久雄 人物・来歴
1903年（明治36年）10月30日、広島県尾道市長江町（現在の同県同市長江）に生まれる。
広島県立福山中学校（現在の広島県立福山誠之館高等学校）に進学するも、満16歳を迎える1919年（大正8年）、同校を中途退学する。当時日本領であった朝鮮、日本の租借地であった大陸の大連（現在の中華人民共和国遼寧省大連市）等を放浪する。同年中に帰国、二代目市川猿之助に弟子入りし、歌舞伎役者となって「市川 喜有利」と名乗る。
吉谷久雄 人物・来歴
1924年（大正13年）、東京の松竹蒲田撮影所に入社、映画俳優となって「吉谷 久雄」と改名する。当初は同撮影所が当時製作していた時代劇に端役出演していたが、1927年（昭和2年）1月5日に公開された鈴木傳明主演、鈴木重吉監督の『冬休み』に脇役でクレジットされたあたりから、持ち前の短躯と愛嬌のある顔つきが現代劇に居場所を見出し始める。同年5月22日に公開された佐々木恒次郎監督の『すね者』に、佐々木清野演ずる女賊の子分を演じて主演し、同年7月には準幹部に昇進する。1928年（昭和3年）1月5日に公開された牛原虚彦監督の『近代武者修行』以降、「鈴木傳明主演作の三枚目」のポジションを確立する。傳明とは公私ともに兄弟分的な関係となる。それと並行して、城戸四郎所長の推進する「短篇喜劇」の常連出演者となる。鈴木傳明主演、牛原虚彦監督の『彼と人生』（1929年）では、横尾泥海男の「大きな勞働者」に対して、吉谷は「小さな勞働者」役で出演している。
吉谷久雄 人物・来歴
1931年（昭和6年）9月、鈴木傳明の蒲田退社に随行して同社を退社、同様に退社した渡辺篤らとともに不二映画社の設立に参加する。1933年（昭和8年）3月、同社解散後は、同年4月に古川ロッパが設立した劇団「笑の王国」に参加、同年8月10日に公開された木村荘十二監督による写真化学研究所（のちのP.C.L.、現在の東宝の前身の一社）の第1回自主製作作品『音楽喜劇 ほろよひ人生』に出演した。同作では、かつて『彼と人生』で演じたのとまったく同一の対比のキャスティングが行なわれ、横尾泥海男の「親泥棒」、吉谷の「子泥棒」の凸凹コンビを演じている。
同年10月には、京都に移り、日活太秦撮影所現代劇部に入社した。翌1934年（昭和9年）に、同社が現代劇の機能を新設の日活多摩川撮影所に移すとともに異動になり、1942年（昭和17年）1月27日の戦時統合による大映の設立以降も継続入社、日活多摩川撮影所改め大映東京第二撮影所（のちの大映東京撮影所、現在の角川大映撮影所）に所属して、脇役出演を続けた。
第二次世界大戦終結後も同撮影所に所属して、脇役出演をしていたが、満46歳のときの1950年（昭和25年）4月15日に公開された木村恵吾監督の『浅草の肌』以降の出演記録が見当たらない。その後の消息は不明とされていたが、1968年（昭和43年）7月20日に発行された牛原虚彦の著書『虚彦映画譜50年』（鏡浦書房）において、横尾泥海男、斎藤達雄、小林十九二、関時男、岡田宗太郎らと共に、同書執筆の時点で既に故人であるという旨が記されている。没年不詳。
吉谷久雄 フィルモグラフィ
すべてクレジットは「出演」である。公開日の右側には役名、および東京国立近代美術館フィルムセンター（NFC）、マツダ映画社所蔵等の上映用プリントの現存状況についても記す。同センター等に所蔵されていないものは、とくに1940年代以前の作品についてはほぼ現存しないフィルムである。
特筆以外すべて製作は「松竹蒲田撮影所」、すべて配給は「松竹キネマ」、特筆以外すべてサイレント映画である。
すべて製作は「不二映画社」、すべて配給は「新興キネマ」、すべてサイレント映画である。
すべて製作は「写真化学研究所」、すべて配給は「東和商事映画部」、すべてトーキーである。
すべて製作は「日活太秦撮影所」、すべて配給は「日活」、すべてサイレント映画である。
特筆以外すべて製作は「日活多摩川撮影所」、すべて配給は「日活」、特筆以外すべてトーキーである。
特筆以外すべて製作は「大映東京撮影所」、特筆以外すべて配給は「大映」、以下すべてトーキーである。
カナダ郵便公社
カナダ郵便公社（英語：Canada Post Corporation、英語略称：Canada Post、仏語：Société canadienne des postes、仏語略称：Postes Canada）はカナダの郵便事業を運営する公社。
カナダ郵便公社 概要
1867年に本国イギリスの郵便事業の延長として、政府の一機関の「ロイヤルメール・カナダ（Royal Mail Canada）」として創業。1960年代に「カナダ・ポスト」と言う名称を使用開始。1981年にカナダ郵便公社法が施行され郵便事業が政府から分離し、公社となった。
現在では毎日1,480万ヶ所へ4,500万通を配達している。郵便局は直営及び代理店、ドラッグストアなどに設けられている窓口も含め全国に6,500ヶ所ある。配達する面積では世界一である。
不思議の国のアリスのキャラクター
ルイス・キャロルの児童小説『不思議の国のアリス』（1865年）には、多彩なキャラクターが登場する。そのいくつかは、本作を特徴付ける言葉遊びによって創造されたものであり、その由来を考えるには、当時の慣用表現や文化的な背景を知る必要がある。また、いくつかはキャロルとアリス・リデルとの共通の知人をモデルにしたものであり、そのほか著名人をモデルにしたのではないかと推測されているものもある。以下では、本作の主要なキャラクターを個別に取り上げ、作中での役割や由来、モデルなどを説明するとともにジョン・テニエルによる各キャラクターの挿絵についてもそれぞれ解説を施す。
続編『鏡の国のアリス』のキャラクターについては鏡の国のアリスのキャラクターを参照。
不思議の国のアリスのキャラクター アリス
白ウサギを追いかけて、不思議の国に迷い込み、様々な冒険をすることになる少女。本作中では年齢は明言されないが、おそらく7歳に設定されている。物語で明らかになる家族は姉のみ（『不思議の国のアリス』でアリスの兄の存在を示唆する台詞がある）。彼女の自慢の飼い猫で、うっかりその話をしてネズミを怖がらせることになるダイナは、本作では会話の中で言及されるのみだが、次作『鏡の国のアリス』では子猫とともに姿を見せる。「ダイナ」はリデル家の飼い猫につけられていた名前である。
後年のキャロルの説明によれば、アリスの性格は可愛らしさ、優しさ、素直さ、おとなしさ、礼儀正しさ、そして好奇心によって特徴付けられている。いくぶん衒学的なところもあり、学校で習い覚えた知識や詩の暗誦をしばしば披露しようとするが、物語の中ではおおむね失敗に終わる。また一人二役を演じるといった空想癖もある。アリスはしばしばアリス・リデルがそのモデルであると言われるが、キャロル自身は「アリス」はいかなる現実の子供にも基づいていない、純然たる虚構であると何度か発言していた。
不思議の国のアリスのキャラクター アリス
ジョン・テニエルは、アリスを金色の長い髪を持つ少女として描いたが、このアリス像は黒髪・おかっぱ頭であったアリス・リデルとはまったく異なっている。この金髪のアリスについては、キャロルの推薦でメアリー・ヒルトン・バドコックという少女の写真を元にして描かれたとしばしば言われてきたが、キャロルが写真を購入したとされる日付がすでにテニエルが12点の挿絵を仕上げていたこと、またのちのキャロルの書簡で、テニエルがアリスにモデルを使わなかったと嘆いていることなどから、あまり信憑性はないと考えられる。
テニエルの挿絵では、アリスはエプロンをつけた膝丈のドレス（エプロンドレス）を着ており、この姿はディズニーのアニメ映画をはじめとして後世の翻案や挿絵でもしばしば踏襲されている。この服装は次作『鏡の国のアリス』でもおおむね共通するが、次作の挿絵と比べるとエプロンのフリルがなく、ストッキングの縞も入っていない。また「アリスバンド」として知られる額のカチューシャが見られるのも次作においてである。
不思議の国のアリスのキャラクター 白ウサギ
服を着て言葉を発しながらアリスの傍を横切り、結果的にアリスを不思議の国へ導くことになる白いウサギ。彼は公爵夫人のもとに急いでいるところであり、2章では扇子（この扇の効果でアリスは体が小さくなる）と手袋を落とし、第4章ではアリスを女中と間違えて使いにやったのち、部屋いっぱいに大きくなったアリスを何とかして追い出そうとする。そして、第8章では、ハートの王と女王とともに現われて、周囲に追従してまわり、11章および12章の裁判の場面では、布告役として姿を現すなど、比較的物語を通して姿を見せるキャラクターである。
後年の解説では、キャロルは白ウサギについて、彼はアリスの対照（「分身」ではなく）として生み出されたキャラクターであり、アリスの「若さ」「大胆さ」「あふれる元気」「決意のすばやさ」に対して、「狐疑逡巡」をその特徴とし、「きっと震え声で話すだろう」と述べている。
白ウサギのキャラクターは、リデル家のかかりつけの医者であったヘンリー・ウェントワース・アクランドがモデルであるとも言われている。なお、キャロルとアリス・リデルが遊んだオックスフォード大学クライスト・チャーチでは、ウサギを見かけることは珍しくなく、ウサギが穴に飛び込むような場面も驚くようなことではなかった。
不思議の国のアリスのキャラクター ネズミ
第2章でアリスがつくった涙の池を泳いでくる鼠（ねずみ）。アリスの猫や犬の話を怖がって逃げ出すが、池を上がってから体を乾かすためと称してウィリアム征服王（イングランド王ウィリアム1世）に関する無味乾燥な話を披露し、その後、アリスに請われてなぜ猫を怖がるようになったかを示すための長い「尾話 (tale)」を始める（この部分は尻尾の形をしたカリグラムで書かれている）。
この鼠はリデル家の家庭教師であったミス・プリケットを念頭に書いたものといわれている。
不思議の国のアリスのキャラクター 鳥獣たち
第3章に登場する鳥で、現実世界では絶滅した鳥として当時から知られていたドードーのこと。涙の池からアリスと動物たちが上がったあと、体を乾かすために「コーカスレース」を始めることを提案する。
彼はルイス・キャロルことチャールズ・ドジソン自身を指している。どもるとき自分の名を「ド、ド、ドジソン」と発音したことによる。またドードー鳥とともに登場するアヒル（ダック）、オウム（ローリー）、子ワシ（イーグレット）はそれぞれロビンソン・ダックワース、ロリーナ・リデル、イーディス・リデルを指し、全体としてこの物語成立の発端となった1862年6月のピクニックの一行を示唆している。
不思議の国のアリスのキャラクター トカゲのビル
第4章に登場する蜥蜴（とかげ）。家の中で大きくなってしまったアリスを追い出すために、白ウサギによって煙突から家に入らされるが、アリスに高く蹴り上げられのびてしまう。第11章および第12章で繰り広げられるトランプ達の宮廷裁判では陪審員の一人として登場し、スタイラス（尖筆）でキイキイ音を立てていたためにアリスにそれを取り上げられる。
"Bill the Lizard（トカゲのビル）" は "Benjamin Disraeli（ベンジャミン・ディズレーリ）" をもじったものという説がある。
不思議の国のアリスのキャラクター 芋虫
小さくなったアリスが森の中で出会う青い芋虫。英語名そのままに「キャタピラー」とも呼ばれる。自分の背丈より少しばかり大きいキノコがあったので、アリスは笠の上を覗き込む。するとそこには水煙管（みずぎせる）を吹かす大きな青虫が座っていた。「おぬしは誰じゃ」と芋虫が問う。行きがかり上、アリスは年寄り口調のこの芋虫と話をすることになった。ぞんざいな口調でアリスにあれこれ問いただした芋虫の男は、やがて叢（くさむら）の中へと姿を消すが、去り際になって、元の背丈に戻りたいと話していたアリスに向けて「こちら側を食べれば背が伸びる。そちら側を食べれば縮む。」と言い残した。キノコの円い笠のどこが「こちら側」でどこが「そちら側」なのか、アリスにはよく分からなかった。
テニエルによる芋虫の挿絵は一種のトロンプ・ルイユ（騙し絵）になっており、鼻と口のように見える部分はよく見ると芋虫の脚である。
不思議の国のアリスのキャラクター フットマン
魚（さかな）頭のフットマン。英語における Fish Footman（フィッシュ フットマン）。日本語では「フィッシュフットマン」「魚の従卒（さかなのじゅうそつ）」「おさかな召使い / お魚めし使い」などとも呼ばれる。
蛙（かえる）頭のフットマン。英語における Frog Footman（フロッグ フットマン）。「フロッグフットマン」「蛙の従卒 / カエルの従卒」「かえる召使い / カエルめし使い」などとも呼ばれる。
不思議の国のアリスのキャラクター 公爵夫人のファミリー
英語では Duchess（日本語音写例：ダッチェス）。日本語訳で「公爵夫人（こうしゃく ふじん）」という。非常に醜い容貌の夫人。チェシャ猫の飼い主。第6章にて自宅の中で、赤ちゃん、料理人、チェシャ猫とともに登場するが、初登場時は不機嫌な態度で、赤ん坊のお守をアリスに押し付けて女王のクロッケー会場へ出向いていく。その後、女王の耳を殴って死刑宣告を受けていたが、アリスが女王に助言したことによって、牢獄から連れ出されてくる。このときは打って変わって上機嫌になり、尖ったあごをアリスの肩に食い込ませながら、アリスがなにかを言うごとに、そこに教訓を見いだすが、女王の叱責を受けて退散していく。
テニエルが描いた公爵夫人は、その特徴的な頭飾りなどから、16世紀の初期フランドル派の画家クエンティン・マサイスによる絵画『醜女の肖像』をモデルにしていると考えられている。マサイスの絵のモデルとなっているのは、14世紀にカリンシアとチロルを領有していたマルガレーテ公爵夫人と言われている。彼女は「マウルタッシュ」（ポケット口）とあだ名され、歴史上もっとも醜い婦人と言われていた。また、マウルタッシュ（Maultasche）という言葉には、「平手打ち」の意味もある。ただし、テニエルがマサイスの油絵を参考にしたのか、それとも複製の銅版画を見たのかは、はっきりとはわからない。
不思議の国のアリスのキャラクター 公爵夫人のファミリー
公爵夫人の赤ちゃんで、アリスがやってきた時からずっと泣いている。しかしその泣き声（鳴き声）は何故か「ぶーぶー」（英語では同じ意味で "grunt" と鳴く）と豚のようであった。行きがかり上、この子のお守りをすることになったアリスであったが、抱いているうちにいつの間にか赤ちゃんは仔豚に変わってしまっていた。英語ではこの赤ちゃんを Pig Baby（ピッグ ベイビー）と呼んでいる。
英語では Duchess's Cook（ダッチェスズ コック）という。日本語訳名は「コック」など。公爵夫人の料理番を務める寡黙な中年女性。味付けは暴力的で、やたら胡椒を使いたがるせいでアリスも公爵夫人も赤ちゃんもくしゃみが止まらない。そして、いかれた料理人は訳も無く好戦的で、料理の手が空いた途端、公爵夫人と赤ちゃんに向けて食器やら何やら辺りの物を手当たり次第に投げ付け始める。それにもかかわらず、公爵夫人は我が身に何が当たろうともお構いなし。赤ちゃんは赤ちゃんで、初めから「ぶーぶー」と泣き続けているため、物が当たったから泣いているのかそうでないのかまるで分らない。
不思議の国のアリスのキャラクター 公爵夫人のファミリー
英語では Cheshire Cat（チェシャー キャット）。日本語では「チェシャ猫」「チェシアの猫」「チェシャーキャット」等々、様々に呼ばれる。常にニヤニヤ笑いを浮かべている猫で、自由自在に体を出没させることができる異能の存在である。
第6章で公爵夫人とともに登場した後、一匹で木の上に現われて、アリスに三月ウサギと帽子屋の家の方向を教えた。その後、「笑いなしの猫」ならぬ「猫なしの笑い」("a grin without a cat") となって消える。第8章のクロッケー場で再び登場し、中空に頭だけ（もしくは、顔だけ）で現れてハートの女王たちを翻弄する。すぐに首を刎ねたがる女王も、相手に首が無いのではどうしようも無かった。
不思議の国のアリスのキャラクター 狂ったお茶会の面々
Mad Tea-Party（マッド・ティーパーティー）を楽しんでいる、いかれた面々。この茶会の日本語訳は「気違いのお茶会」「狂ったお茶会」「いかれたお茶会」「おかしなお茶会」など様々にある。
第7章にて、自宅の前で帽子屋、ヤマネとともに狂ったお茶会を開いているノウサギ。帽子屋とともにチェシャ猫から「気が狂っている」と評される。アリスにありもしないワインを勧めたり、他の会話に茶々を入れるなどする。第12章では、裁判の証人として連れられてきた帽子屋とともに登場し、帽子屋の証言を否認する。
帽子屋と同じく、三月ウサギは「三月のウサギのように気が狂っている」という慣用表現から作られている。これは、三月がウサギの発情期で、雄のウサギが落ち着かない行動を取ることに由来する。テニエルの挿絵では、藁を頭に巻いた姿で描かれている。オフィーリアやリア王の狂気の場面を連想させるこの藁の冠は、当時の政治風刺漫画において、狂人を表現するための常套手段であった。しかし、この狂気の徴は、テニエルが『鏡の国のアリス』の挿絵を描いてからは、ほどなく使われなくなったと見られる。そのため、後世の挿絵画家にも、この特徴はあまり重視されず、ディズニーのアニメーションに至っては、不可解な柔毛のようなものに変えられることになった。
不思議の国のアリスのキャラクター 狂ったお茶会の面々
三月ウサギは次作『鏡の国のアリス』でも「ヘイヤ」と名を変えて帽子屋とともに登場する。なお、「白ウサギ」も「三月ウサギ」も、日本語ではともに「ウサギ」であるが、英語では前者は「ラビット」、後者は「ヘアー」ではっきり区別される。
三月ウサギの家の前で、三月ウサギ、ヤマネとともに、狂ったお茶会を開いている男。女王の前で歌った「きらきらこうもり」（「きらきら星」のパロディになっている）が不興を買って死刑宣告を受けて以来、時間が言うことを聞かなくなり、ずっと6時のお茶の時間のままになってしまったという。そのため、彼の時計は、何日かを示すことはできても、何時かを示すことはできない。彼は、第11章の裁判の場面で証人として再登場するが、慌てふためいた受け答えをして、裁判官役の王をいらだたせることになる。
三月ウサギとともに「気が狂っている」とチェシャ猫から評される帽子屋は、「帽子屋のように気が狂っている」という、当時一般的であった慣用表現をもとに作られたキャラクターである。この表現は、"mad as an adder" の転訛とも考えられるが、それとともに当時の帽子屋はしばしば本当に気が狂ったという事実がある。これは、帽子のフェルトの製造過程で水銀が使われ、これがしばしば水銀中毒を引き起こしたことによる。また、水銀中毒の初期症状は、当時「帽子屋の震え」と呼ばれていた。
不思議の国のアリスのキャラクター 狂ったお茶会の面々
テニエルが描いた帽子屋は、奇人として知られていたクライスト・チャーチの用務員セオフィラス・カーターがモデルになっていると言われている。彼は、雨の日でも欠かさずシルクハットを被り、「狂った帽子屋」と呼ばれていた。発明家でもあった彼は、目覚ましの代わりに寝ている人間を撥ね起すベッドというような奇妙な発明も行っている。カーターモデル説は、1930年代にH・W・グリーンによって『タイムズ』に投書されたことに始まる。これによれば、キャロルは、彼をモデルとするために、わざわざテニエルをオックスフォードに呼び寄せたという。しかし、『アリスとテニエル』の著者マイク・ハンチャーは、キャロルの日記や手紙などの資料からは、キャロルがテニエルをオックスフォードに呼び寄せたという証拠は見つからず、断定はできないとしている。また、カーターに限らず、当時の帽子職人は、その製造過程において水銀を使用するために、精神に異常をきたす者が多かったという。
帽子屋は、次作『鏡の国のアリス』でも「ハッタ」と名を変えて三月ウサギ（ヘイヤ）とともに登場する。
不思議の国のアリスのキャラクター 狂ったお茶会の面々
「狂ったお茶会」で三月ウサギ、帽子屋とともに登場する、常に眠そうにしているネズミ。すぐに眠りはじめて、三月ウサギたちから乱暴に起され、7章の終わりでは彼らによってティーポットに詰め込まれる。第11章でも、証人の帽子屋らとともに再登場する。英語の「眠りネズミ」（dormouse）はヤマネを意味する言葉であり、ヤマネと訳されている訳書もある。ヤマネは、冬眠時間が長いことで知られる動物である。
この眠りネズミのキャラクターは、キャロルと親交のあったダンテ・ゲイブリエル・ロセッティのペットで、テーブルの上で眠り込む癖のあったフクロネズミをモデルにしているらしい。また、ヴィクトリア朝では、古くなったティーポットに干草を入れて、その中でヤマネを飼ったり、ティーポットに入れたヤマネをプレゼントにしたりする習慣があった。
なお、「狂ったお茶会」で眠りネズミが披露する、糖蜜の井戸の中の小さな（little）三姉妹は、リデル家（Liddel）の三姉妹をそれぞれ指している。エルシーは、L.C.すなわち長女ロリーナ・シャーロット、ティリー（Tillie）は家族の間のニックネームがマティルダであった三女イーディス、レイシー（Lacie）はアリス（Alice）のアナグラムになっている。また、オックスフォード近郊のビンゼーには、糖蜜の井戸と呼ばれる井戸が実際にあった。
不思議の国のアリスのキャラクター トランプのカードたち
ハートの女王とハートの王をはじめ、トランプ一組分の配下や親族がいる。もともと剣を意味しているスペードのカードは庭師、棍棒を意味しているクラブのカードは兵士として描かれている。ダイヤのカードは廷臣で、ハートのカードは王子や王女になっている。
トランプカードの3 “枚”の庭係（庭師）たち、スペードの2と5と7は、庭園に赤い薔薇の花だけを咲かせるべきところを、間違って白い薔薇の花を咲かせてしまった。このような不手際を怖ろしいハートの女王に知られてしまったら、3枚とも首を刎ねられてしまうに決まっている。そういったわけで、失態を誤魔化そうと、女王がやってくる前に絵の具と刷毛で白い花を赤く塗り替えてしまおうとしていたが、いがみ合ってばかりで仕事がはかどらない。アリスに見付かったまでは特に問題無かったが、そうこうしているうちに王達の行列が到着してしまい、ハートの女王に見咎められてしまう。女王は何故だかアリスに詰問するが、そのあと、3枚の庭係は首を刎ねられることになった。もっとも、命令を下してすぐに女王は先に進んで離れてしまい、首を刎ねるために残された3枚のクラブの兵士たちはアリスの妨害に遭って3枚の庭係を見失い、任務を誤魔化して王たちの行列へ戻っていった。
不思議の国のアリスのキャラクター トランプのカードたち
トランプのハートの女王。英語では Queen of Hearts（クィーン・オブ・ハーツ）という。日本語では「ハートの女王」と呼ぶのが通例。ハートの王や廷臣達とともに第8章から登場し、フラミンゴとハリネズミを使ったクロッケー大会を主催する。不快の種を見つけては、「首を刎ねろ！」と言いつけて廻る。しかし、その後で王が密かに罪人を解放しており、グリフォンからは「思い込んでいるばかりで、処刑なんてやったためしがない。」と評されている。
第11章と第12章では、裁判官役の王とともに玉座に座って宮廷裁判に臨む。この場面では、告訴状としてマザーグースの「ハートの女王」の最初の一節が白ウサギによって朗読され、女王のタルトをジャック（英語では "knave" とも呼ばれ、「召使い」「悪党」の意。）が盗んだとして告発が行われる。
テニエルの挿絵では、王の服装が当時の標準的な「ハートのキング」の絵札に準じているのに対し、女王は本来そのライバルであるスペードのクイーンのような服装をさせられている。スペードのクイーンは伝統的に復讐や死の女神として扱われていたカードである。また、テニエルの描いたハートの女王の顔はヴィクトリア女王に似ているとしばしば指摘されるが、マイケル・ハンチャーによれば『パンチ』でテニエルによって描かれたガートルード妃（『ハムレット』に登場するハムレットの母親）の面影もあるという。
不思議の国のアリスのキャラクター トランプのカードたち
ルイス・キャロルは、後年、ハートの女王を手に負えない激情や盲目的な怒りの化身として生み出したと記している。
ハートの女王たちに仕えている死刑執行人。Headsman（ヘッズマン）。首切り役人（くびきりやくにん）。不埒なチェシャ猫の首を刎ねるよう、女王に命じられるが、ニヤニヤ笑いを湛えながら中空に頭だけで出現しているチェシャ猫の首を刎ねることができない。
不思議の国のアリスのキャラクター グリフォンと代用ウミガメ
伝説上の生物グリフォン。この物語では、ハート女王に命じられてアリスを代用ウミガメ（※後述）の所へ連れてゆく者として登場する。アリスとグリフォンは代用ウミガメがするナンセンス極まりない話を聴くことになるが、その後には、グリフォン自身も話しだすのであった。
グリフォンというのは、体の上部は鷲、下部はライオンになっていて、キリスト教における神と人の合体のシンボルとしてヨーロッパでは中世からよく知られていた。グリフォンは、ルイス・キャロルやアリス・リデルが住んでいたオックスフォードにあるトリニティ・カレッジの紋章に使われており、二人にとって親しいものであったと考えられる。
ハートの女王に半ば命令されたアリスが、グリフォンに連れられてその身の上話を聞くことになる生き物。第9章では、かつて本物のウミガメであった頃に受けたさまざまな授業科目（これらはキャロルの言葉遊びによる、実際の初等教育のパロディになっている）を涙ながらに語り、第10章では「子だらの歌」「ウミガメのスープ」の歌を披露する。
不思議の国のアリスのキャラクター グリフォンと代用ウミガメ
英語では "Mock Turtle（モックタートル）" といい、日本語では「代用ウミガメ（だいようウミガメ）」「にせウミガメ」などと呼ばれる。"Mock Turtle" という名称は、実際にあった "mock turtle soup"（意：海亀スープもどき、海亀スープの模造品）というスープの名から採られたものである。モックタ－トルスープなるものは、緑色をしている海亀スープ (green turtle soup) の代用として当時よりかなり前に開発されていた模造品 (mock) で、高価な貴重品になっていた海亀の肉の代わりに仔牛の頭部を食材として作られる。つまり、海亀スープの模造品から本来存在しない「代用ウミガメ」を創作したのである。テニエルの挿絵では、海亀に牛の頭、後ろ脚、尻尾をつけた姿で描かれる。この姿は、キャロルの友人ダックワースの発案であったという。涙もろい代用ウミガメと気さくなグリフォンは、涙もろく情に流されやすいオックスフォード人気質を揶揄したキャラクターである。
代用ウミガメの話の中で言及される、週に一度だらけ方 (Drawling)、伸び方 (Stretching)、とぐろを巻いて気を失う方法 (Fainting in Coils) を代用ウミガメに教えに来たアナゴの先生は、ジョン・ラスキンを指していると考えられる。ラスキンは実際に週に一度リデル家にやってきて、素描 (drawing)、写生 (sketching)、油絵 (painting in oils) をその子息に教えていた。痩せて面長であったラスキンは確かにアナゴを思わせるところがある。
不思議の国のアリスのキャラクター お姉さん
本作の最後を飾るのはアリスのお姉さんである。夢から醒めたアリスはどのような不思議な冒険をしてきたかを思い出せる限りお姉さんに話した後、普段の生活に戻っていった。お姉さんはそれを見送った後、小さな妹アリスの将来について、そして彼女が見た不思議の国の夢について、様々に思いを巡らせる。
鏡の国のアリスのキャラクター
ルイス・キャロルの児童小説『鏡の国のアリス』（1871年）には、前作『不思議の国のアリス』に引き続き様々なキャラクターが登場する。物語はチェスのルールに沿って進行するため、主要なキャラクターのいくつか、例えば白の女王や赤の女王、白の騎士などは、チェスの駒をそのまま擬人化したものである。一方ハンプティ・ダンプティやトゥイードルダムとトゥイードルディー、ライオンとユニコーンは、いずれも当時すでに知られていたマザー・グースをもとにしたキャラクターである。彼らは童謡に歌われているままの姿をしていたり、あるいは童謡の内容そのままの行動を起したりし、作中ではアリス自身もそのことに気づく。以下ではこれらを中心に、本作品の特徴的なキャラクターたちを解説する。
鏡の国のアリスのキャラクター アリス
飼い猫と空想ごっこをしているうちに鏡の中の世界に迷い込む少女。赤の女王に助言されて、白のポーン（歩）の一人としてチェスゲームに参加し、女王になることを目指して鏡の世界を進みながら様々なキャラクターと邂逅していく。前作『不思議の国のアリス』中では年齢は明言されていないが、本作では会話中ではっきり「7歳とちょうど半分」と発言する。
ジョン・テニエルの挿絵では、前作に引き続き額を出した長い金髪をしてエプロンドレスを着た姿で描かれている。ただし前作の挿絵と比べるとエプロンの裾にフリルが追加されており、無地だったストッキングには縞が入っている。また頭にはヘアバンドが新たに加えられており、これはのちに「アリスバンド」の名で知られるようになった。
前作で自慢の飼い猫としてアリスに言及されていたダイナは、本作ではその子猫である白猫のスノードロップ、黒猫のキティとともに姿を見せ、特にキティは物語の導入と結末に一定の役割を果たす。
鏡の国のアリスのキャラクター 赤の女王
チェスの駒を基にしたキャラクター。一般的なチェスでは黒のクイーンにあたる。第1章で他の多くの駒たちとともに姿を見せた後、第2章で人間並みの大きさになって登場。非常に尊大な態度でアリスに接し、鏡の国のチェスゲームに興味を持ったアリスに、白の歩となってゲームに参加するよう助言、その後ひとところに留まっていたければ全力で駆けなければならない、という鏡の国の性質を説明し、喉が渇いたと訴えるアリスに乾いたビスケットを与える。
第9章では女王となったアリスのもとに白の女王とともに再登場し、女王の資格を問うための質問をあれこれ投げかけてアリスを当惑させる。つづけて開かれたアリスのためのディナー・パーティでは、混乱を極めるさなかにアリスに捕まえられると、その姿は黒猫のキティとなって、アリスは現実に引き戻されることになる。
後年のエッセイ『舞台のアリス』（1887年）の中で、ルイス・キャロルは赤の女王を「ちょっと違ったタイプの「怒りの女神」」として描いたと回想し、その冷ややかさや几帳面さ、ペダンチックさといった性質において「女教師たちのエッセンスを集めたような役どころ」だと記している。
鏡の国のアリスのキャラクター 赤の女王
赤の女王はアリス・リデルたち姉妹の家庭教師であったミス・プリケットがモデルであるという推測もされている（彼女は前作『不思議の国のアリス』に登場するネズミのモデルとなったとも言われている）。彼女は少女たちから「プリックス」（刺）というあだ名で呼ばれていたが、赤の女王は花壇の花たちから「刺を9つつけている」と言い表されている。
前述の「ひとところに留まっていたければ、全力で駆けなければならない（It takes all the running you can do, to keep in the same place.）」の台詞は進化論における赤の女王仮説など数多く引用されている。
鏡の国のアリスのキャラクター 白の女王
チェスの駒である白の女王（クイーン）をもとにしたキャラクター。第1章で、鏡の国に入り込んだ直後のアリスが目にする一群のチェスの駒のなかのひとつとして登場する。この際アリスは泣き騒いでいた彼女の娘・リリー（白の歩のひとつ）のもとまで彼女を持ち運んでやるが、このときはアリスの姿は彼女たちには見えず非常に驚かせることになる。
人間並みの大きさになって再登場する第5章では、身だしなみを自分で整えることができずアリスに手伝ってもらい、その後自分が時間を逆向きに生きているのだと説明する。彼女がもっともよく記憶しているのは「再来週に起こること」であり、ピンを指で指した痛みは実際に指す前に彼女の身に起こる。しかしアリスとともに小川を飛び越えると年老いたヒツジの姿に変化していき、周囲は雑貨屋に変わる。第9章では女王となったアリスの傍に赤の女王とともに不意に現われ、アリスへの質問攻めの一端を担いアリスをいらだたせることになる。
鏡の国のアリスのキャラクター 白の女王
前述の「舞台のアリス」の中で、キャロルは白の女王を「気の優しい、愚かで、太っていて、顔色の悪い人物」「乳飲み子のように無力で、白痴のようにのろまで、間抜けで、おたおたしているが、しかし白痴というわけではない」というイメージで捉えていたことを記している。同記事の中ではキャロルはまた、この白の女王と、ウィルキー・コリンズの『ノー・ネーム』という小説に登場するラッグ婦人という人物との相似に注意を促している。
鏡の国のアリスのキャラクター 鏡の国の花たち
花壇に植えられた、人の言葉を喋る花々。鏡の国に入り込んだアリスが屋外ではじめて出会う生き物。オニユリ、バラ、ヒナギク、スミレなどで、アリスや女王を花の一種と勘違いして、女王のことをとげのある品種と言ったり、アリスのことをしおれはじめていると言ったりする。この場面は全体として、テニスンの『モード』第22歌のパロディになっている。
アリスの物語の成立に関わったリデル家の三姉妹（イーディス、アリス、ロリーナ）には、さらに二人の妹ローダとヴィオレッタがおり、この場面に登場するバラ（ローズ）とスミレ（ヴィオレット）がそれぞれ彼女たちに該当する。
鏡の国のアリスのキャラクター 鏡の国の虫たち
チェスゲームに参加することになったアリスは、あたりの地形を見定めようとして、遠くに象の姿をした巨大な蜜蜂の姿を認める。その後アリスは自分で知らないうちに列車に乗り、いつの間にか再び野外に出ることになるが、そこで列車の中で知り合ったひよこ大の巨大な蚊に、以下の鏡の国の不思議な昆虫を紹介される。
木馬バエ（Rocking Horse Fly）
体中が木でできている蝿で、木の汁とおが屑を摂取して生きていると説明される。ウマバエ（Horse Fly）と木馬（Rocking Horse）をくっつける言葉遊びによって作られた昆虫である。テニエルの挿絵では木馬そっくりに描かれている。
燃えぶどうトンボ（Snap-Dragonfly）
身体はクリスマス・プディング、羽はヒイラギの葉、頭は干しブドウでできていて、その頭はブランデーに漬けられて火がついている。餌は小麦のプディングとミンスパイ。ヴィクトリア朝の子供たちがクリスマスの時期に行った、ブランデーに浸した干しブドウに火をつけてそのまま口に放り込むスナップドラゴン（Snap-Dragon）またはフラップ・ドラゴンという遊びと、トンボ（Dragonfly）とをくっつけた地口。
鏡の国のアリスのキャラクター 鏡の国の虫たち
バタつきパンチョウ（Bread and Butterfly）
羽はバター付きのパンのスライス、身体はパンの皮、頭は角砂糖でできた蝶。クリームの入った薄い紅茶を摂取する。バタ付きパン（Bread and Butter）と蝶（Butterfly）とをくっつけた地口。
鏡の国のアリスのキャラクター トゥイードルダムとトゥイードルディー
そこに入ると物の名前を忘れてしまう「名無しの森」を通過したアリスは、第4章でトゥイードルダムとドゥイードルディに会う。彼らは互いに見分けが付かないほどそっくりな双子であり（アリスは「ダム」「ディー」と書かれた襟元の刺繍で区別できることに気づく）、アリスは彼らに森を抜ける道を聞こうとするがなかなかはかばかしい答えが得られず、なんとなく3人で踊りはじめてしまったり、「セイウチと大工」という長々しい詩を聞かされたりした後、眠っている赤の王様のもとに案内されて、アリスはこの王様が見ている夢の中の人物に過ぎないのだと聞かされる。そしてアリスが立ち去ろうとすると、彼らは新しいがらがらを一方が壊してしまったことで決闘の準備をはじめるが、そこに巨大な鴉がやってきたことで、決闘を忘れて逃げ出してしまう。
「トゥイードルダムとトゥイードルディ」は、1805年まで文献をさかのぼることができるマザーグースであり、物語中の決闘の出来事も、作中でも引用される以下の詩の内容にそのまま沿ったものである。
鏡の国のアリスのキャラクター トゥイードルダムとトゥイードルディー
トゥイードルダムとトゥイードルディ
決闘をすることになった
トゥイードルダムが言うことには、トゥイードルディが
彼の素敵な新品のがらがらを壊した
ちょうどそのとき、巨大な鴉が飛んできた
その黒いことといったら まるでタールの樽のようだった
二人の英雄はおそれをなして
決闘のことはまったく忘れてしまった
「トゥイードル」は音楽用語ではバイオリンを意味し、「ダム」は低音、「ディー」は高音を表す。この詩はキャロルが引用したことで広く知られるようになった。「トゥイードルダムとトゥイードルディー」は、今日でも五十歩百歩の二人の人物を表現する言葉として用いられている。
ジョン・テニエルの挿絵では、腹の突き出たずんぐりむっくりの二人の小男として描かれており、当時スケルトンスーツと呼ばれていた男子小学生用の服を着せられている。なおテニエルの挿絵に描かれている「がらがら」は今日よく知られている円筒形のものではなく、土佐の鳴子に似た、柄ついた木片をカタカタと鳴らす形のものである。
鏡の国のアリスのキャラクター ハンプティ・ダンプティ
第5章にて、アリスはヒツジの雑貨屋で卵を一つ買おうとするが、その卵は視界から逃れるようにしてどんどん動いていき、次章でハンプティ・ダンプティに変わる。「ハンプティ・ダンプティ」は少なくとも19世紀初頭から知られていたポピュラーなマザーグースであり、その歌詞は物語の中でもそのまま引用される。
ハンプティ・ダンプティ 塀に座った
ハンプティ・ダンプティ 盛大に落ちた
王様の馬と家来 全員にかかっても
ハンプティを元には 戻せなかった
もともとは一種の謎かけ歌であり、「卵」がその正解であるが、広く知られた結果、童謡本の挿絵でも「ハンプティ・ダンプティ」は卵を擬人化したキャラクターとして描かれるようになった。「ハンプ」（hump）には「背中のこぶ」、「ダンプ」（dump）には「ずんぐりした人」「どしんと落ちる」の意味があり、このため『鏡の国のアリス』中でも、自分の名前は（「アリス」などとは違って）自分の姿をそのまま表していると語る。
鏡の国のアリスのキャラクター ハンプティ・ダンプティ
作中ではハンプティ・ダンプティは不機嫌で居丈高な態度で、自分が王家との関わりがある人物であること、「非誕生日(誕生日じゃない日)プレゼント」に王家からネクタイ（アリスにははじめネクタイなのかベルトなのかわからない）をプレゼントされたこと、言葉に給金を与えることによって好きな意味を詰め込んだりできることなどを語る。そしてアリスに請われて「ジャバウォックの詩」の注釈を施したあと、「野の白くなる冬に」で始まる歌を聞かせて別れ、総じてアリスに非常に不愉快な人物という印象をあたえるが、アリスと別れたのちに章の最後で大きな音を立てて塀から落下する。次章のはじめに白の王が軍勢を率いてやってくるのは、歌のとおりにハンプティ・ダンプティを救出するためである。
鏡の国のアリスのキャラクター ライオンとユニコーン
第7章に登場する、白の王様の王冠をめぐって町中で争っている2匹の獣。アリスは使者に案内されて、白の王様とともに彼らの戦いを見物する。戦いを一休みした2匹には白パンと黒パンが与えられ、その後プラムケーキが出されて、ユニコーンから伝説の生き物扱いされたアリスがその切り分けを担当する。しかしケーキを食べ始める前に大きな太鼓の音が響き渡り食事の邪魔をすることになる。
この二匹の獣が戦うエピソードは、やはり本文で引用されているマザーグース「ライオンとユニコーン」をそのまま踏襲したものである。
ライオンとユニコーン
王冠をかけて戦った
ライオンはユニコーンを
町中追い回して勝った
あるものは彼らに白パンを
またあるものは黒パンを与えた
あるものはプラムケーキを与えて
それから太鼓で街から追い出した
鏡の国のアリスのキャラクター ライオンとユニコーン
この童謡は17世紀のはじめの、イングランドとスコットランドとの統合に起源を持つものと考えられている。ライオンとユニコーンは、前者はイングランドの紋章を、後者はスコットランドの紋章を支える動物（サポーター）であり、1603年にスコットランド王ジェームズ6世がイングランド王を継承したことによって、イングランドの紋章の左側をライオンが、右側をユニコーンが支える形になった。
ジョン・テニエルによるライオンとユニコーンの挿絵は、モデルにしたというはっきりとした証拠はないものの、絶えず互いに言い争っていた政治家ウィリアム・グラッドストンとベンジャミン・ディズレーリにそれぞれ似せて描かれていると言われている。
鏡の国のアリスのキャラクター ハッタとヘイヤ
白の王様の二人の使者（王様は一方が「行きの使者」でもう一方が「帰りの使者」だと説明する）。先に野ウサギの姿をした「ヘイヤ」がやってきて、町でライオンとユニコーンが争い始めたことを伝えた後、王にハムサンドと干し藁を与える。アリスたちが町へ来ると、帽子を被ったもう一人の使者ハッタ（彼はヘイヤから「牢獄から出てきたばかり」と紹介される）が、パンと紅茶を摂りながら戦いを見物しており、彼から戦いの状況の説明が行われる。
この二人の使者は「アングロサクソン風姿勢」と称される、くねくねとした奇妙な姿勢を絶えずとっている。これは当時イギリスで流行していた「アングロサクソン学」なるものに対するキャロルの風刺らしい。なおこの二人の使者は、テニエルの挿絵を見ても明らかに前作『不思議の国のアリス』に登場した帽子屋と三月ウサギの再登場であるが、なぜかアリスは再会に気づくことはない。
鏡の国のアリスのキャラクター 白の騎士
文字通り白の騎士（ナイト）の駒を擬人化したキャラクター。第8章に登場。アリスを捕らえようとしていた赤の騎士に滑稽な決闘で勝利したのち、アリスを次の桝目まで送り届ける。その間、馬上のネズミ捕りや鮫に噛まれないための馬具、円錐形の兜といった自身の様々な発明をアリスに披露し、別れ際には「木戸の横木に腰掛けて」という詩をアリスに捧げる。
この白の騎士は、一般にルイス・キャロル自身をモデルにしたキャラクターであると考えられている。もじゃもじゃの髪や碧眼、やさしい顔付きといった白の騎士の外見はキャロルのそれと一致するし、キャロルもまた物事を逆さに見ることを好み、また発明を好んであまり実用に即さない様々な装置を考案していた。加えて白の騎士は、二つのアリスの物語中、本当にアリスを愛しその手助けに心を砕いた唯一のキャラクターである。
鏡の国のアリスのキャラクター 白の騎士
おそらく自身をモデルにしたというこの意識のために、キャロルはテニエルに対して、白の騎士を白髪の老人として描いたことに強く抗議し描き直しを求めたが、テニエルはこの求めには応じなかった。マーティン・ガードナーは、テニエルは白の騎士がキャロル自身であることを見てとり、アリスとの年齢差をはっきり示すために禿頭や口ひげの容貌で描いたものと見ている（本文中にはこうした容貌に関する表現はない）。ただし、キャロル以外にもモデルの候補がないわけではない。他のモデル説の代表的なものにはドン・キホーテ説、キャロルの友人であった化学者オーガスタス・ヴァーノン・ハーコート説などがある。
なおテニエルが描いた白の騎士の顔は、『パンチ』におけるテニエルの同僚ホーラス・ポニー・メイヒューをモデルにしているのではないかという説が提示されたことがあるが、テニエルは生前これを否定している。しかしマイケル・ハンチャーは、テニエルの後輩にあたるジョージ・デュ・モーリエが描いたメイヒューの戯画が、テニエルの白の騎士の絵に影響を与えている可能性を指摘している。またテニエルの（少々頭が禿げ上がった）肖像写真が白の騎士と似ていることから、テニエル自身の自画像だとされることもあるが、ハンチャーはテニエルが『鏡の国のアリス』の挿絵を手がけていた当時はこれほど似ていなかっただろうと述べている。
鏡の国のアリスのキャラクター その他
赤の王
チェスの駒。第1章で他の多くの駒とともに登場した後、第4章でナイトキャップをかぶり轟音のいびきをかいて眠っている姿で再登場する。トウィードルダムとトウィードルディはアリスに、彼はいまアリスのことを夢に見ているところであり、つまりアリスは赤の王の夢に過ぎないのであって、赤の王が夢を見ることをやめればアリスはたちまち消えてしまうのだと説明する。このテーマは物語の末尾で、現実に引き戻されたアリスによって反復されることになる。
白の王
チェスの駒。まだ小さい駒のままで登場する第1章では、泣き騒ぐ王女リリーのもとまでアリスに持ち運ばれて腰を抜かす（このときはアリスの姿は彼らには見えない）。その後第6章で多数の兵隊を引き連れて再登場した彼は、メモ帳にひっきりなしにメモを取っており、二人の使者（ハッタとヘイヤ）に、自分の王冠をつけ狙っているライオンとユニコーンの様子を報告させる。
列車の乗客たち
第3章でアリスが相席する乗客たち。紙の服を着た紳士、山羊、カブトムシで、さらに小さい声で洒落を連発するものがおり、これは次の場面で巨大な蚊だと判明する。紙を着ている紳士の顔は、テニエルの挿絵ではベンジャミン・ディズレーリの顔で描かれている。
仔鹿
鏡の国のアリスのキャラクター その他
第3章にて、そこに入ると物の名前を忘れてしまう「名無しの森」のなかでアリスが出会う可愛らしい仔鹿。森の中で仲良くなりアリスと連れ立って森を歩くものの、「名無しの森」を出た途端にアリスが「人間」であることを思い出し逃げていってしまう。キャロルの解説では仔鹿はアリスと同じ白の歩と説明されており、歩（pawn）と小鹿（fawn）で韻を踏んでいる。
ヒツジ
第5章で、桝目を区切る小川を白の女王といっしょに飛び越えたアリスは、彼女が急にヒツジに変わり、あたりが「Old Sheep Shop」という名前の雑貨店の店内に変わっていることに気がつく。この店にはさまざまな物が置いてあるが、アリスがよく見ようとすると決まってその棚だけは空っぽになってしまう。店内を見回しているうちにアリスは知らないうちにヒツジとともにボートに乗っており、アリスはボートを漕いだりトウシンソウを摘んだりして過ごすが、また知らないまま店内に戻る。
テニエルの挿絵に描かれている雑貨屋は、オックスフォードに実際にあった雑貨屋の様子をそのまま（ただし左右反転させて）描いたものである。この店は現在「アリスショップ」という、アリスの関連グッズ専門店として現在も存続している。
ダイズサポニン
ダイズサポニン（大豆サポニン）は、オレアナン型アグリコンに1ないし2つの糖鎖を保持するトリテルペン配糖体（トリテルペノイドサポニン）である。
ダイズサポニン 概要
ソヤサポゲノールAをアグリコンとするサポニンAグループとソヤサポゲノールBをアグリコンとするサポニンBグループに大別される。大豆サポニンAグループは胚軸に多く含まれ、大豆サポニンBグループは子葉中に多く含まれる。大豆種子全体では、子葉の比率が高いため、大豆食品に含まれる主なサポニンは大豆サポニンBグループである。大豆の苦味成分であるほか、抗酸化などの生理機能があるとされる。
雄の2型糖尿病マウスに大豆サポニンAグループと大豆サポニンBグループを別々に投与したところ大豆サポニンBグループに血糖値上昇抑制作用は認められたが大豆サポニンAグループにはその作用は認められなかった。
ダイズサポニン 乳化剤
大豆サポニンは、食品添加物として認可されており、天然の乳化剤として利用可能である。乳化力は、サポニンAグループの方が高いが、苦味が強い欠点がある。
金田久美子
金田 久美子（かねだ くみこ、1989年8月14日 - ）は、愛知県名古屋市出身の女子プロゴルファー。スタンレー電気所属。クラーク記念国際高等学校卒業。石井忍に師事。得意クラブはウェッジ、パター。ニックネームで「キンクミ」と呼ばれる。血液型A型。
金田久美子 略歴
3歳でゴルフを始める。8歳の時には「世界ジュニアゴルフ選手権」（女子10歳以下の部）を制し、タイガー・ウッズに並ぶ記録を作った。
2003年-2004年の日韓対抗中学・高校生ゴルフ選手権中学女子の部を2連覇。その後も「日本ジュニア」、「世界ジュニア」、「中部女子アマチュア」などの数々のアマチュアの大会で優勝。
アマチュア時代に出場した日本女子プロゴルフ協会（JLPGA）ツアーのトーナメントでは2002年にリゾートトラストレディスで最年少予選通過記録（12歳9か月）を作った。2004年はゴルフ5レディスで3位タイ、2006年はニチレイPGMレディスで4位タイ、2007年はベルーナレディースで4位タイに入った。
2008年度はプロテストで1打足りず不合格。年末に行われたクオリファイングトーナメントでトップ通過を果たし、ツアーへの参戦資格を得る。
2010年5月22日、第28回中京テレビ・ブリヂストンレディスオープン（愛知県豊田市・中京ゴルフ倶楽部石野コース）2日目の12番ホールにて自身初のホールインワンを達成。
金田久美子 略歴
2011年4月24日、第30回フジサンケイレディスクラシック最終日に前日の8位から5打差を逆転してツアー初優勝。
2012年以降は勝利から遠ざかるも安定した戦いで、2014年を除き2016年まで賞金シードを確保していた。
2022年10月30日、埼玉県の武蔵丘ゴルフコースで行われた樋口久子レディスゴルフトーナメントにて、2日目に5アンダーを叩き出し2位と3打差の首位に躍り出ると最終日には4バーディー、4ボギーの72で回り、通算9アンダー、前週にマスターズGCレディースで優勝を飾り2週連続優勝を狙っていた川﨑春花の追撃を2打差をつけて逃げ切り、2011年のフジサンケイレディス以来のツアー2勝目。実に11年189日ぶりのブランク優勝は中嶋千尋の9年297日を更新する最長記録となった。
2023年はシーズン前から元競泳選手でフィットネストレーナーの山田沙知子の指導を仰ぎ、体力面の強化に取り組む。同年のヤマハレディースオープン葛城では21位に入り、生涯獲得賞金3億円に到達した。
ロシア・プレミアリーグ 2002
ロシア・プレミアリーグ 2002は、ロシアサッカーリーグの11回目のシーズンである。2002年3月8日から11月17日まで開催された。第30節終了後、FCロコモティフ・モスクワとPFC CSKAモスクワは同勝点で並んだため、直接対決(ゴールドマッチ)で優勝が争われた。11月21日に中立の会場(ディナモ・スタジアム)で試合は行われ、ロコモティフ所属のドミトリ・ロスコフが前半6分に得点(1-0)を挙げ、それを試合終了まで守りきり優勝。ロコモティフは1923年にクラブを創設して初めてとなるリーグタイトルを獲得した。
ロシア・プレミアリーグ 2002 順位表
ロコモティフ・モスクワとCSKAモスクワは30節終了時点で勝点が並んだため、直接対決(ゴールドマッチ)で優勝タイトルが争われた。
ロシア・プレミアリーグ 2002 最優秀選手33
12月10日、ロシアサッカー連合は33人のトッププレイヤーを発表した:
Goalkeepers
Sweeper
Defensive midfielders
皆藤愛子
皆藤 愛子（かいとう あいこ、1984年1月25日 - ）は、セント・フォース所属のフリーアナウンサー、タレント。