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怒りのグルーヴ 〜震災篇〜 リメイク
2011年の東日本大震災をきっかけに、同年の3月19日に泉谷、中村中と「ニコニコ生放送」に出演して嘉門自らが弾き語りを行った楽曲。石原慎太郎の「天罰」発言や東京電力福島第一原子力発電所事故で混乱を招いた報道を批判した内容になっている。後に、同年5月25日発売の同チャリティーシングル「希望のマーチ」のカップリングに「怒りのグルーヴ 〜震災篇2011〜」として収録した。
2020年には、嘉門のYouTubeチャンネルにおいて検察庁法改正法案を批判した「怒りのグルーヴ 〜検察法改正案篇〜」、安倍昭恵の発言や行動を批判した「怒りのグルーヴ 〜アッキー篇〜」、黒川弘務元東京高等検察庁検事長が賭け麻雀を行っていたことを批判した「怒りのグルーヴ 〜黒川元検事長賭け麻雀篇〜」、「怒りのグルーヴ 〜続・黒川元検事長賭け麻雀篇〜」を発表した。
極楽寺 (西条市)
極楽寺（ごくらくじ）は、愛媛県西条市大保木（おおふき）にある石鎚山真言宗総本山の寺院。山号は九品山（くぼんざん）。本尊は阿弥陀三尊･石鎚蔵王大権現。石鎚山信仰の根本道場であり、約1300年前から山岳宗教の一大修験道場でもある。
極楽寺 (西条市) 概要
寺伝によると、西暦680年頃、役行者が石鎚山を仰ぎ見ることのできる龍王山に籠り、不動ヶ滝に身を清め修行をされ、阿弥陀三尊と3体の石鎚権現を本尊とする天河寺（てんがじ）を開基し、平安時代から室町時代に至るまで隆盛をきわめた。ところが、室町時代末期になり、戦国の兵火で1350年天河寺は炎上、その時の住職行善大徳は、その弟子宥法師に天河寺の法灯を継続する地を探すよう命じ自らは遷化した。そして、宥法師は龍王山を仰ぎ見ることのできるこの地を探し出し、堂宇を建立し極楽寺と名づけ、法灯を守った。その後、天河寺焼け跡から本尊であった3体の石鎚蔵王権現のうち中尊の「金剛蔵王権現」が掘り出され、蔵王殿本尊として祀られた。極楽寺になって2度の火災により寺宝も多く焼失したが、権現像は守られ、現在に至るまで石鎚金剛蔵王権現の御前にて護摩焚きが朝夕行われている。2014年失われていた両脇尊である「龍王吼（りゅうおうく）蔵王権現」「無畏宝吼（むいほうく）蔵王権現」が新調され3体が揃った。明治時代神仏分離令により、石鎚権現を奉斎する石鈇山蔵王権現別当・前神寺と石鈇蔵王権現社別当横峯寺が廃寺（その後復興）となった時に当山は廃寺とならず、石鎚信仰が続いてきた。現在、管長は神野顕彰、院代は神野顕誠である。
極楽寺 (西条市) 前後の札所
新四国曼荼羅霊場
31番  王至森寺  -- 32番 石鎚山極楽寺 -- 33番  清楽寺
四国三十六不動尊霊場
22番 西山興隆寺 --(21km)--  23番 石鎚山極楽寺 --(28km)-- 24番 隆徳寺
極楽寺 (西条市) 奥の院
天河寺（廃寺）
龍王山頂上（標高843.7m 八大竜王社祠（龍王山））から4,5丁ほど下の広いところに役の行者(神変大菩薩)により天河寺（天河寺跡））が開創された。さら上の瓶ケ森の山頂に石土蔵王権現が祀られ宮とこと呼ばれるようになると、その別当寺になり大いに栄えた。しかし、1350年兵火により全焼し再建されることはなかった。寺名は、天上銀河の意にてかかる高山に梵宮雲を衝て起こり天河に近きとの意味である。当寺の固めとして東大門、西大門が下方にあり、当山内の雨乞谷の内にある祓川で垢離取し身を清め祓いをし登山する。石の判という大岩を過ぎると大門（仁王門）あり、本堂、庫裡、護摩堂、末院、経蔵、書院等のある大伽藍であった。
極楽寺 (西条市) 塔中寺院
天河寺があったころは、麓の光昌寺から坂中寺を経て、天河寺へ参詣していたと云われる。
本尊・秘仏千手観音：愛媛県西条市黒瀬甲959（坂中寺）
龍王山の中腹にあり、天河寺跡より約１時間下ったところにある。
本尊・十一面観音（拝観可能）：愛媛県西条市黒瀬淵之上乙213（光昌寺）
黒瀬ダム建設のために、対岸にあったが現在地の黒瀬峠の高台に移転した。
光昌寺の本尊・木造十一面観音坐像（西条市指定有形文化財）昭和61.3.7指定
極楽寺 (西条市) 周辺
当寺本坊に至る車道が校庭の真ん中を通る。明治10年6月開校、昭和60年3月閉校、昭和39年5月落成の校舎が残る。校庭に市指定天然記念物（昭和45年8月3日指定）のソメイヨシノの老木が咲く。（旧大保木小学校）
廣澤拓
廣澤 拓（ひろさわ たく、1986年9月10日 - ）は、日本のラグビー選手。ジャパンラグビーリーグワンNECグリーンロケッツ東葛に所属する。
廣澤拓 経歴
作新学院高校でラグビーを始める。ラグビーを始めてすぐ頭角を表し、高校3年時には高校日本代表に選出される。その後、筑波大学に進学し関東大学ラグビー対抗戦グループAで活躍した。現在のNECグリーンロケッツ東葛では中心選手として活躍している。既婚である。
得意なプレーは大きい身体を活かしたプレー。「倒れるだけでトライできるんじゃないか」とも噂されている。大きい身体だが、「軽業」と呼ばれる小手先器用なプレーもできる。ストロングポイントは「膝」。
清水義和
清水 義和（しみず よしかず、1946年7月 - ）は、日本の演劇研究・評論家、愛知学院大学名誉教授。
清水義和 経歴
岐阜県大垣市生まれ。1969年東洋大学英文科卒、77年立正大学大学院英文学博士課程満期退学。愛知学院大学教養部助教授、教授、客員教授を経て現在は名誉教授。国際寺山修司学会会長。日本英語音声学会副会長。韓国音声学会終身会員。名古屋演劇ペンクラブ会員。松原英治・若尾正也記念演劇賞審査委員。88年日本英語音声学会賞受賞。98年韓国音声学会奨励賞受賞。
.5 (HALF) / about love
『.5（HALF） / about love』（ハーフ / アバウト・ラブ）は、2001年3月14日にキティMMEより発売されたSURFACEの10枚目のシングル。
.5 (HALF) / about love 解説
ライブアルバム『Phase to Fate』と同時発売された、前作『ボクハミタサレル』から約4か月ぶりのシングルであり、SURFACEとしては初の両A面シングルである。「.5（HALF）」は、日本テレビ系『AX MUSIC FACTORY』のAX POWER PLAY #23。「about love」は、WOWOW『ヨーロッパサッカー』のイメージソングに起用されていた。
マグナムレスキューシリーズ
マグナムレスキューシリーズは、2002年から2005年まで株式会社トミー（現タカラトミー）がトミカで展開していた情景玩具シリーズ。
マグナムレスキューシリーズ 概要
トミカを使った緊急ヒーローシリーズは1990年に発売された「未来緊急基地」にまで遡る。その後、同基地をベースに専用トミカと大型車両による「トミカ未来緊急隊アースコマンダー」シリーズが登場、1994年まで商品展開されていた。
その後10年ほどの休止（「未来緊急基地」のリデコ品「緊急レッドレスキュー」や「未来建設シリーズ」などの単品シリーズは登場した）を経て、2002年からはマグナムレスキューαトミカシリーズとして発売された。トミカ車両にαチップという音声システムを搭載、大型変形ビークルやプラキッズとの連動、「敵」の登場等、従来とは異なる意欲的な試みが為された。
しかし、最大級のフラッグシップ的アイテム「緊急発進マグナムパトレーラー」の中央部「司令塔」部分で、子供が隙間に指を挟んで怪我をする事例が報告される。後期製造分からは隙間を無くす改良が加えられたものの、従来品の回収が行われなかったため事故が続き、2003年12月には改良前の製品で指を切断してしまう事故が発生した。これを受けてマグナムパトレーラーは改良後を含めた出荷数15万6千個全品自主回収、返金という形で製造が打ち切られた。
これを受けてシリーズは終了を余儀なくなされ、2005年末からはトミカハイパーシリーズにバトンを渡している。
マグナムレスキューシリーズ 登場人物
ケイスケ
声 - 福山潤
主人公、ブルーポリスビーダー、セリカを運転する他、マグナムパトレーラーで緊急事態の指揮をとる。
ショウタ
声 - 原沢勝弘
ファイヤーインパルス、ファイヤーチーフを運転する他、マグナムファイヤーで火災時の指揮をとる。
マモル
声 - 杉野博臣
パワーコングを運転する他、マグナムレンジャーで噴火、山岳事故などの救助の指揮をとる。
ドクターQ
声 - 竹本英史
ドクターアンビュランスを運転する。
ミカリン
声 - 嶋崎はるか
マグナムレスキュー隊の紅一点。ミニパフローラを運転する。
ワルーダ
声 - 竹本英史（マグナムガーディアンでは魚建）
マグナムレスキュー隊のライバル。悪さをしてはマグナムレスキュー隊に懲らしめられる。愛車はワルーダカー。
ウッシー
声 - 小和田貢平
トミカ・プラレールビデオ2003のみに登場するワルーダの仲間。ワルーダと共に巨大装甲車両(ベースは超特急ヒカリアンのビッグワンダー)で「マイロード」を造るべく森林を破壊するが、ケイスケによってワルーダ共々逮捕される。
マグナムレスキューシリーズ トミカ
レギュラートミカをマグナムレスキュー仕様に塗装変更したもの。
サポートカー
ベース車種は日産ドクター救急車。
レンジャーカー
ベース車種はレスキュー工作車。
GTR
ベース車種は日産・スカイラインレーシングR33。
RX-7
ベース車種はマツダ・RX-7パトロールカー。
メガクルーザー
ベース車種はトヨタ・メガクルーザー。
ファイヤーファイター
ベース車種は日野はしご付消防車。
アンビュランス
ベース車種はトヨタ・エスティマ。
セリカ
ベース車種はトヨタ・セリカレーシングタイプ。
ファイヤーチーフ
ベース車種はトヨタ・クラウンハイブリッド。
一般発売のトミカにマグナムレスキューシリーズのペイントを施したもの。αチップを搭載しており、αシステム連動商品にセットすると音声が再生された（音声を発するのは基地などの大型商品側）。各キャラクターのプラキッズが1体付属する。また、ブルーポリスピーダー、ファイヤーインパルス、パワーコングの3台はトミカ・プラレールビデオ2003にて先行登場した。
ブルーポリスピーダー
ケイスケ隊員が運転するパトカー。ベース車種はホンダ・NSXタイプR。
マグナムレスキューシリーズ トミカ
ファイヤーインパルス
ショウタ隊員が運転する消防車。ベース車種は東急化学消防車。
パワーコング
マモル隊員が運転するパトカー。ベース車種はトヨタ・メガクルーザーパトロールカー。
ワルーダカー
ワルーダが運転するトラクター。ベース車種はアメリカンファームトラクター。
ちなみに、トミカ・プラレールビデオ2003にはこれとは別のワルーダ・ウッシー用の車両(ベース車種はビッグ リグレーサー)が登場している。
ミニパフローラ
ミカリン隊員が運転するミニパト。ベース車種は三菱・ミニカトッポ。
ドクターアンビュランス
ドクターQが運転する救急車。ベース車種はトヨタ・MP-1。
マグナムパトレーラー
巨大トレーラーが緊急基地に変形する。トミカ3台が緊急発進する。リモコン操作で昇降する電動の指令タワーやロングボディをいっぱいに使ったスロープなどギミックが満載されていた。ボディの外装を左右に展開したり、大スロープを使ったトミカの発進機能等は、後の「ハイパーグランナー」に受け継がれている。
デザインベースは2001年に発表したトミカドリームモータースのコンセプトカー「TDM-009」である。
マグナムレスキューシリーズ トミカ
前述の通り、前期製造分で子供が隙間に指をはさみケガをするという事故が発生。後期製造分では改良が行われたものの、最終的に全製品が回収対象となった。この影響からか、過去のトミカシリーズを紹介するムック本等からは本製品はほとんど登場しない。
マグナムファイヤー
巨大トレーラーが消防司令基地に変形する。回転降下するエレベーターは「回転パーキング」に流用された。マグナムパトレーラーと連結可能。
マグナムレンジャー
大型トレーラー。ルーフ部分のレバーアクションで前面のドーザーを操作し、トミカを回収する機構を持つ。
マグナムガーディアン
巨大トレーラが司令基地、緊急指令ロボに三段変形する。αシステムにより、αチップ搭載のトミカをのせると様々なサウンドが楽しめる。マグナムパトレーラー、マグナムファイヤーとの合体が可能。
マグナムレスキューボックス
キャリングケース型のボックスから司令基地に変形する。ヘリコプター付。以前発売していた「緊急レッドボックス」や「ポリスボックス」のリデコ品である。
泣きながら
「泣きながら」（なきながら、原題：Llorando se fue）は、フォルクローレの代表的な曲の一つ。
泣きながら 概要
1981年発表の曲である。ボリビアのフォルクローレのグループ、ロス・カルカスのメンバーだったウリーセス・エルモーサ（Ulises Hermosa）の作詞・作曲による。原題の意味は「泣きながら、あなたは去った」である。歌詞の内容は、失恋した人の独白である。元々の歌詞はスペイン語である。ロス・カルカスの初期の代表曲であったが、後に別グループによって、世界的認知度が高まる。
フランスのグループでブラジル人を中心とする楽団のカオマ（Kaoma）が、著作権者の許可もなく、アップテンポ調の編曲でポルトガル語の歌詞をつけたものが、"Chorando se foi"（泣きながら、あなたは去った）という題名でヒットし、ランバダの曲として世界的に知名度を高めた。著作権侵害問題では、ロス・カルカス側が提訴し、カオマ側が著作権料を支払うということで決着している。
泣きながら 石井明美のカバー
日本では、麻木かおるの訳詞によって「ランバダ」と題して石井明美がカバーした。1990年3月23日・5月4日・8月10日にテレビ朝日系の音楽番組『ミュージックステーション』にて歌唱した。最高位は16位ながら14万枚を売り上げるヒットを記録した。
ランバダ
『Don't』
北朝鮮映画
北朝鮮映画（きたちょうせんえいが）は、朝鮮民主主義人民共和国（以下、北朝鮮）国籍を持つ者または北朝鮮の法人によって製作された映画で、ほとんどの場合、北朝鮮人（朝鮮人）の映画スタッフと俳優で構成され、主に北朝鮮国内の映画館等で公開される映画を指す。ここでは日本統治が終わった後、南北分断以降に北側で制作された映画および映画をとりまく状況について記述する。
北朝鮮映画 歴史
日本統治時代の映画については日本映画#朝鮮を参照のこと。
日本統治時代より朝鮮半島の映画会社はソウルに集中していたため、分断後の半島北部での映画製作は平壌で新たに創始された。
独立後のソウルで進歩的と言われていた多くの映画人は、次第に左派の政治勢力に取り込まれ、北へ渡った。監督の姜弘植、姜湖、俳優の文藝峰、獨銀麒、羅雄、徐光霽、崔雲峰、金兌鎮、朴学といった人物たちである。初期の映画製作は、カップ系映画人や北に渡った左派映画人が根幹となって行なわれた。1947年、共産党宣伝班内に映画班が設置された。またソ連と中国の協力によって朝鮮国立映画撮影所（現在の朝鮮芸術映画撮影所）が平壌に設立された。北朝鮮の最初の映画は記録映画であった。1949年に最初の劇映画『我が故郷』が姜弘植監督、兪源準と文藝峰主演で撮られた。
1949年、映画製作は2ヶ年人民経済計画に組み込まれた。
1951年、国立映画撮影所は米軍の爆撃で全焼した。朝鮮の映画人たちは中国の東北電影に疎開し、1953年までそこで映画の製作を続行した。
北朝鮮映画 歴史
休戦後、ソ連、中国、チェコスロバキア、東独などの援助を得て、撮影所が再建された。戦後の建設や復興を描いた劇映画が制作された。
この時期に活躍した主な監督たちは、姜弘植、千尚仁、尹龍奎、呉秉超、朴学、田雲峰、崔益奎といった戦前からの映画人たちで、日本で映画を学んだ者も多い。また朝鮮戦争の直前や戦争中に韓国から渡ってきた映画人も少なくない。
1959年には平壌演劇映画大学ができ、全国に映画館が建設され（現在では国内全土に4500もの劇場がある）、劇場のない農村では移動映写班が上映会を重ねた。
1967年、金日成の率いる満州パルチザン派に対抗していた甲山派が粛清された。この事件を契機として映画界の反党分子の清算が問題となった時、労働党宣伝扇動部の文化芸術指導課長となった金正日が映画界の改革に着手した。ソ連と西欧から現代的な映画製作設備を導入し、在日朝鮮総連の資金で撮影所の拡張を図り、優秀な人材をソ連に留学させ、文化芸術関係者の社会的処遇を大幅に高めた。金正日の指導によって『血の海』(1969)、『花を売る乙女』(1972)などの佳作が制作された。
北朝鮮映画 歴史
1980年代、韓国の申相玉監督と女優の崔銀姫が北朝鮮に拉致され、平壌に申フィルムを設立した。申フィルムは、日本や香港など外国の映画人との合作を推進し、そして国際映画祭への出品などの積極的改革を進めた。作品の多くは、民衆に熱狂的に受け入れられた。
金日成の死去後、金正日が政治権力を継承したが、北朝鮮の経済状況は悪化し、国際的にも孤立が進んだ。核査察問題などで西側諸国から経済封鎖などの制裁を受け、旧東側諸国の友好国の援助も激減し、深刻なエネルギー不足に陥った。さらには自然災害のため深刻な食糧不足が起こった。諸問題の打開策として「先軍政治」が始まると、それは映画にも反映された。それらは「社会主義現実主題」路線の映画と呼ばれる。
2000年代以降、イギリスやロシアなどからのドキュメンタリー映画の取材を積極的に受け入れるようになり、「奇蹟のイレブン ［1966年W杯 北朝鮮VSイタリア戦の真実］」（2002英）、「ヒョンスンの放課後」（2004英）、「青い眼の平壌市民」（Crossing the line, 2006英）などの映画が製作されている。しかし、「太陽の下で -真実の北朝鮮-」（2015露）に見られるように、当局側によるやらせや取材への干渉が行われてもいた。
北朝鮮映画 歴史
2006年に製作されたキム・ラエ監督の「ある女学生の日記」は翌年のカンヌ国際映画祭で北朝鮮映画として初めて上映されている。2012年にはイギリス・ベルギーとの合作によるロマンチックコメディー映画『金同志は空を飛ぶ（Comrade Kim Goes Flying）』が製作され、釜山国際映画祭でも特別上映がなされた。
金正恩政権下では、新作映画の本数が2012年に5本、13年から15年まで各1本、16年に3本と大幅に減少しており、17年から19年にかけては1本も製作されない状態が続いている。
韓国国内では北朝鮮映画の上映は制限されていたが、2018年の富川国際ファンタスティック映画祭で初めて「プルガサリ 伝説の大怪獣」（1985）・「金同志は空を飛ぶ」・「我が家の物語」（2016）などの9作品が公式上映された。
北朝鮮映画 主要監督
カン・ホンシク(1902.12.9-1971.10.9.)　平壌市中区万寿洞で商人の家庭に生まれる。1917年3月，高等普通学校２年の課程を終えると、歌手として活動．揺籃期の民族芸術映画にも俳優として参加。1920年代に日本に渡りモダンダンスの石井漠に弟子入り、日活から山本嘉一の弟子として石井輝男の芸名で俳優デビュウし、『正義の強者』、『鉄腕記者』、などの作品に出演。1925年，李慶孫とともに鶏林映画社を組織。カップの作家だった沈熏が台本を『暁の頃』(1927)に申一仙とともに主演。またこの映画の主題歌も歌い、コロンビアレコードで録音した。1930年代は歌手活動と舞台俳優を並行。1939年に全昌根とともに高麗映画社を組織。『洪吉童』(1932)、『荒蕪地』(1936)、『福地萬里』(1940)、『家なき天使』(1941)、『太陽の息子』(1943)などに出演。独立後の1947年2月、平壌に設立された国立映画撮影所（後の朝鮮芸術映画撮影所）の最初の演出家として参加し、初代副所長に就任した。全東民、閔貞植、千尚仁とともに記録映画『三十八度線』を撮る。独立後の朝鮮映画の第一作『我が故郷｣(49)を監督する。他に『警戒所を守る人々』(1950)、『飛行機狩り』(1953)、『幸福の道』(1956)、『愛情』(1959)、『幸福な街』(1959)、『赤い信号弾』(1960)、『抗争の序曲』(1960)、『青年作業班長』(1962)などを監督。また俳優として『海が呼んでいる』(1956)で主役、また『終りなき戦闘』(1957)や『崔鶴信の一家』(1967)にも出演。耀徳強制収容所で死亡。息子のカン・ヒョソンは映画監督、カン・ヒョスンは音楽家、カン・ヒョジェは俳優。
北朝鮮映画 主要監督
チョン・サンイン（1923-1969）　日本の撮影所で吉村公三郎の助監督をしながら映画を学ぶ。日本名は千葉尚仁（ちばしょうじん）。独立後、日本人妻とともに北朝鮮へ帰国。記録映画の監督となり、『南北連席会談』(1948)、『勝利の九月』(1948)、『民主建国』(1949)、『全世界に告ぐ』などを演出。休戦後、劇映画の演出に転じ、『再び前線へ』(1952)を監督。国際映画賞を受賞。1952年よりモスクワに留学。主な監督作に『二度とあのようには生きられない』(1956)、『彼が行く道』(1958)、『未来を愛せよ』(1959)、『豆満江』(1959)、『友よ、我らとともに』(1960)、『赤い花』(1963)、『祝杯』(1963)、『人民教員』(1964)、『両班伝』(1964)、『私が探した道』(1967)がある。墓地は愛国烈士陵にある。
北朝鮮映画 主要監督
ユン・リョンギュ（1912-？）　東京俳優学校出身。豊田四郎、八木保太郎のもとでシナリオ修行をし、『大日向村』(41)などの助監督につく。日本名は春山潤（はるやまじゅん）。独立後の韓国で『心の故郷』(1949)を監督。朝鮮戦争時に人民軍とともに越北。『少年遊撃隊』(1951)、『郷土を守る人々｣』(1952)などを監督した。時代劇の名手としても名高い。『パルチザンの乙女』(1954)、『新婚夫婦』(1955)、『漁郎川』(1957)、『愛国者』(1959)、『団結の歌(1)｣』(1959)、『女性英雄鉱夫』(1960)、『ある医学者の道』(1973-77)、『春香伝』(1980)、『タルメとポンタリ』(1981)、『琴に秘めた想い』(1986)。
北朝鮮映画 主要監督
オ・ビョンチョ（1924.8.30.-1993.3.13.）　咸鏡北道茂山郡ソンチョン洞の貧農に生まれる。幼くして両親と死別。1943年より茂山鉱山で働く。祖国光復組織「白衣社」の一員として活動。独立後の1947年4月、ソ連に留学。司法学校を２年で中退。モスクワ演劇大学で学ぶ。1953年７月27日、帰国。国立劇場で演出家となる。演劇『崔鶴信の一家』や『白頭山』での演技により芸術界で頭角を現す。1956年に映画撮影所に転勤し、映画『別れては暮らせない』(1957)を演出。『旋盤工』(1963)で一躍大成功をおさめる。『道はひとつだ』(1958)、『誠実な人々』(1959)、『彼の願い』(1959)、『黄昏』(1961)、『これは伝説ではない』(1962)、『解放された私の希望』(1964)、『彼らはこのように闘った』(1964)、『成長の途上にて(後編)』(1965)、『温井嶺』(1965)、『崔鶴信の一家』(1966)、『銀波山の一家』(1968)、『社会主義祖国を訪れた英洙と英玉』(1969)、『敵陣の中のツツジ』(1970)、『妻の職場』(1970)、『我ら宣伝員』(1970)、『ある看護婦の物語』(1971)、『楽しきわが職場』(1975)、『輝く世代』(1979)、『初めて行く道』(1980)、『ある党員の物語』(1981)、『妙香山の出会い』(1982)、『試練を乗り越えて』(1983)、『生命水』(1985)、『偉大な懐』(1986)。
北朝鮮映画 主要監督
パク・ハク(1914-1982)　平壌出身。大学中退後、劇団や映画会社で俳優生活を始め、日本に渡り、島津保次郎監修・安哲永監督の『漁火』(1938)、『旧恋』などに出演し、独立後も韓国で『かもめ』(1948)などに出演していた。越北し『我が故郷』(1948)に巡査役で出演。その後『再び前線へ』(1952)、『偵察兵』(1953)、『飛行機狩り』(1953)、『二度とあのようには生きられない』(1956)、『海が呼んでいる』 (1956)、『峻嶺を越えて』(1959)、『豆満江』(1959)に出演。1954年に功勲俳優となる。演劇『偉大な力』に支配人役で出演。朝鮮芸術映画撮影所で監督となり、1970年より白頭山創作団に配属。『分界線の村で』(1961)で監督デビューし人民賞を受ける。以後の監督作に『赤い煽動員』(1962)、『禿盧江畔に咲く花』(1964)、『ある分隊長の物語』(1965)、『村人たちの中に』(1968)、『我々には祖国がある』、『金剛山の乙女』(1969)、『われら幸せ歌う』(1970)、『花を売る乙女』(1972)『金姫と銀姫の運命』(1974)、『世に燃えあがる炎』(1977)、『初めての武装隊伍にあった物語』(1978)、『未来を咲かす愛』 (1982)がある。金日成賞桂冠人、労力英雄、人民俳優。墓地は愛国烈士陵。
北朝鮮映画 主要監督
オム・ギルソン（1934.3.15-2005.7.8.）　人民芸術家。労働英雄。金日成賞桂冠人。咸鏡北道生れ。平壌芸術学院卒。23歳より劇団に所属していたが、1959年より芸術映画撮影所に異動。1962年、平壌映画演劇大学卒。77年より監督業兼任となる。出演作は『戦友』(1958)、『赤いリボン』(1959)、『金剛山の乙女』(1959)、『カモメ号の青年たち』(1961)、『赤い煽動員』(1962)、『大地の息子(1-2)』(1963)、『共青員の歌』(1964)、『温井嶺』(1965)、『成長の途上にて』(1965)、『遊撃隊の五兄弟』(1968-69)、『ある自衛団員の運命』(1970)、『金姫と銀姫の運命』(1974)、『世に燃えあがる炎』(1977)、『初めての武装隊伍にあった物語』(1978)、『大紅湍責任秘書(1-3)』(1997)、『大紅湍責任秘書(4-6)』(192001)。1980年に人民俳優、金日成勲章。1990年、白頭山芸術団団長。主な監督作は、『安重根と伊藤博文』(1979)、『白頭山』(1980)、『永遠なる戦友』(1985)、『朝鮮の星(1、10)』(19-87)、『民族の太陽(1)』(1987)、『輝かしい朝』(1990)、『革命闘士、孔栄』(1992)がある。1992年4月に第9期代議員。1998年より平壌芸術映画撮影所総長を務める。夫人は女優の金賢淑。娘のオム･ヒョニは俳優、息子のオム・ジョンミンは監督。
北朝鮮映画 主要監督
死後、愛国烈士陵に安置された。
キム・ソンギョ(1927.2.15-1992.5.13)　功勲芸術家。咸鏡南道プクチョン郡ヨンファ面チャンサン里出身。貧農の家に生まれる。小学校卒業後、洋服屋で働く。東京芸術大学に入学。日本名は山崎聖教(やまざきせいきょう)。同大学の日本共産党細胞の映画サークルに参加した後に入党。学費未納と思想的問題で退学。日本で亀井文夫の助監督をしていたが、60年代初めに帰国。70年代中期を代表する監督。妻の馬竹姫も映画監督。主な監督作は、『フンブとノルボ』(1963)、『限りない私の希望』(1964)、『鉄道の上で』(1966)、『山頂の鷲たち』(1975)。
リ・ドッキュ。江原道出身。主な監督作は、『鐘の音』(1965)、『村の保衛者』(1969)、『学父兄』(1971)、『この水の勢いを防ぐことはできない』(1972)、『クムトル少年』(1968)、『陽光に乗せていく』(1976)。
北朝鮮映画 主要監督
コ・ハンリム(1934.2.4-2009.)　功勲芸術家。人民芸術家。済州島生れ。渡日し幼年期より日本で育つ。東京朝鮮中高級学校を経て日本大学芸術学部に進学するが三年で中退。朝鮮総聯の記録映画製作にたずさわる。1960年1月に帰国第一次船で帰国。平壌演劇映画大学卒。1965年に『玉花』でデビュー。主な監督作は『玉花』(1965)、『我ら列車販売員』(1972)、『生活の道』(1977)、『名もなき英雄たち』(1979-82)、『銀のかんざし』(1985)、『春の日の雪解け』(1985)、『私が見た国』(1988)、『心に残る人』(1989)、『君のための交響詩』(1991)、『民族と運命(1、3-4)』(1992)、『民族と運命(14-16)』(1993)、『民族と運命(19-21)』(1994)、『民族と運命(22-24)』(1995)、『主人になった心』(1996)、『民族のますらお』(1999)、『生のこだま』(2000)、『鉄の鎖で縛ることはできない』(2002)、『私が見た国(2)』(2009)。息子の高一は4・25芸術映画撮影所の監督、高一赫は朝鮮芸術映画撮影所のカメラマン。
北朝鮮映画 主要監督
キム・ドッキュ。人民芸術家。主な監督作は、『ある作業班で』 (1968)、『空中舞台』(1972)、『遊園地の一日』(1975)、『大地に根を下ろす』(1976)、『鴨緑江を越えても』(1982)、『親衛戦士』(1982)、『未来を咲かす愛』(1982)、『ある分隊長についての物語』(1984)、『長山里の女たち』(1985)、『彼らの青春時代』 (1986)、『我らの代議員』(1987)、『ゆりかご』(1988)、『昨日も今日も』(1989)、『陽射しが恋しくて』 (1991)、『山犬』(2000)、『第一バイオリン手』(2001)、『九峰嶺の一家』(2002)。
主な監督作は、『見えない要塞』(1965)、『川は流れる』(1967)、『永遠の戦士』(1972)、『新しい世代のために』(1974)、『再会した戦友』(75)、『初めての通話』(1978)。
北朝鮮映画 主要監督
チョン・ゴンジョ。人民芸術家。『姉の問題』(1982)、『クァンジュの叫び』(1986)、『再び始まったわが家の問題』(1987)、『叔父の家の問題』(1988)、『お元気で、私の恋人よ』(1989)、『誰も知らない』(1990)、『もう会うことのない、愛する私のカンボジアよ』(1990)、『ありがたい乙女』 (1994)、『二人の兵士』(1995)、『密林がざわめく(1-8、11-12)』(97-2000)、『民族と運命(59-60/農民編1-2)』(2002)、『瞬間を待って』(2004)、『幸福の車輪』 (2011)。*『プルガサリ 伝説の大怪獣』(87)のスタッフだったため、申相玉の亡命後は同作品には公式的には監督としてクレジットされている。
パク・チョンジュ(1944-)　脚本家。功勲芸術家。全羅南道光州出身。1967年、平壌演劇映画大学卒業後、朝鮮芸術映画撮影所に入所。朴学監督のもとで演出修行。1979年よりモスクワ映画大学に学んだ。1982年より朝鮮芸術映画撮影所。1991年、朝鮮映画祭91のゲストとして来日。主な監督作に『豊年の風』(1974)、『まっすぐな道』(1983)、『女教員』(1986)、『遥かなる木霊』(1988)、『たくましい木』(1990)、『高い山頂で』(1990)、『民族と運命(1,5-10)』(1992)、『民族と運命(14-16)』(1993)、『民族と運命(19-21)』(1994)、『民族と運命(22-24)』(1995)、『大紅湍責任秘書(1-3)』(1997)、『イム秘書』(1998)、『民族と運命(48-50)』(2001) 、『民族と運命 昨日、今日、そして明日編(第6,7部)』(2002)、『民族と運命(61-62)』(2003)。
リム・チャンボム(1942-) 別名:リム・フン。江原道出身。1976年、平壌演劇映画大学演出学科卒。朝鮮芸術映画撮影所所属。軽い喜劇を得意とするが、重厚なメロドラマの演出もそつなくこなす。早撮りでも知られる職人派。コメディ映画『わが家の問題』シリーズのうちで最もヒットした『嫁と姑（妻の実家の問題）』(1980)によって、その演出力を高く評価された。主な監督作品は、『太鼓は私が叩く』(1978)、『私の息子』(1980)、『愛の歌』(1982)、『二人の船長』(1982)、『十五少年物語』(1983)、『旅先で会った娘』(1983)、『夢多き乙女』(1984)、『春の日の雪解け』(1985)、『怪傑、洪吉童』(1986)*リム・フン名義／協助監督、『オモニの願い』(1987)、『魅かれる青年』(1988)、『睦まじい灯り』(1989)、『歌声響く家庭』(9190)、『三回目の金メダル』(1990)、『バード』(1992)、『春を抱いて暮らす娘たち』(1994)、『偉勲の道』(1996)、『青い絹の上で』(2001)、『夫婦支配人』(2001)、『金津江』(2002)、『愛の街』(2004)。
北朝鮮映画 主要俳優
チュ・インギュ(1901-1956.9.)　映画男優。咸鏡南道出身。日本統治時代から俳優として活躍。羅雲奎監督の『アリラン』(1926)で呉基浩を演じた。その後『風雲児』(1926)、『開拓者』(1925)などに出演。独立後、平壌の国立映画撮影所（現・朝鮮芸術映画撮影所）の初代所長を務め、映画『我が故郷』(1948)の制作を指導した。『沈清伝』(　)、『アリラン』(1926)、『楽園を探す群』(1927)、『風雲児』(26)、『夜明け前』(　)、『角のとれた牛』(1927)、『盗賊』(　)、『福地萬里』(1941)以上植民地時代の作品。『山犬』 (1956)。宗派分子と批判され、その調査中に拷問に耐えきれず自殺を遂げた。
北朝鮮映画 主要俳優
ムン・イェボン(1917-1999.3.26) 人民俳優。功勲俳優。忠清南道出身。李奎煥監督の『主なき渡し舟』(1932)で羅雲奎の相手役でデビュー。清楚な魅力で『春香伝』(1935)など多くの映画でヒロインを演じ、日本でも映画雑誌の表紙を飾った。植民地時代は『君と僕』(1940)など日本の国策映画への出演も余儀なくされた。独立後の1948年に夫、息子とともに越北、朝鮮映画の第一作『我が故郷』(1948)に主演。以後多くの映画で活躍した。
1948年最高人民会議一期代議員選出。1952年北京平和会議に出席。1958年朝・ソ親善協会中央委員。1961年祖国平和統一委員。1967年から復古主義、宗派主義者と批判され、1970年代末までは一線から外され巡回劇団に異動となっていた。1980年代に復帰。1982年人民俳優。1985年、高鶴林監督の『銀のかんざし』のロケで来日した。1991年、祖国統一汎民族連合の北側本部中央委員に選出。国旗勲章第一級。平壌にて死去。朝鮮のリリアン・ギッシュとも称される。
北朝鮮映画 主要俳優
主な出演作は、『主なき渡し舟』(1932)、『春香伝』(1935)、『薔薇紅蓮伝』(1936)、『人生航路』(1937)、『旅人』(1937)、『授業料』(1940)、『君と僕』(1940)、『家なき天使』(1941)、『志願兵』(1941)、『朝鮮海峡』(1943)、『愛と誓ひ』(1945)*以上植民地時代の作品。『我が故郷』(1948)、『少年パルチザン』(1951)、『パルチザンの乙女』(1954)、『新婚夫婦』(1955)、『白頭山が見える』 (1956)『金剛山の乙女』(1959)、『春香伝』 (1959)、『赤い花』(1963)、『侵略船シャーマン号』(1964)、『成長の途上にて』(1965)、『春香伝』(1980)、『二人の船長』(1982)、『我らはみな一つの家族』(1983)、『帰らざる密使』(1984)、『青い松』(1984)、『生命水』(1985)、『銀のかんざし』(1985)、『春の日の雪解け』(1985)、『光州は叫ぶ』(1986)、『偉大なる懐』(1986)、『君のための交響詩』(1991)、『バード』(1992)、『われら新世代』(1996)、『後日の私の姿』(1997)。
北朝鮮映画 主要俳優
シム・ヨン　京畿道出身。1930年代より、演劇市場、高協などの劇団で舞台俳優として活躍。国策映画『君と僕』(1940)に出演。朝鮮の独立後に越北。『我が故郷』で抗日闘志の金学準を演じた。「文化芸術人スパイ団事件」に連座させられ粛清されたと言われる。『守一と順愛』(1931)、『海よ、語れ』(1935)、『銀河に流れる情熱』(1935)、『美しき犠牲』()、『芳娥打鈴』()、『君と僕』(1940)、『福地萬里』(1941)、『望楼の決死隊』(1943)以上植民地時代の作品、『我が故郷』(1948)、『郷土を守る人々』(1952)、『偵察兵』(1953)、『パルチザンの乙女』(1954)、『見えない戦線』(1965)。「朝鮮の藤田進」とも呼ばれた。
チェ・ウンボン（1914～？）　京畿道出身。植民地時代から俳優活動をしていた。日本名は高峰昇。主な出演作に、羅雲奎監督の『五夢女』(1937)、『漢江』(1938)、『国境』(1939)、『城隍堂』(1939)、『君と僕』(1940)、『志願兵』(1941)、『豊年歌』(1942)以上植民地時代の作品。『心の故郷』(1949)*韓国映画、『郷土を守る人々』(1952)、『偵察兵』(1953)、『パルチザンの乙女』(1954)、『漁郎川』(1957)、『戦友』(1958)、『愛国者』(1959)、『カモメ号の青年たち』(1961)、『新しい世代』(1963)、『禿盧江畔に咲く花』 (1964)など。
ファン・チョル（1912.1.11-1961.6.9）　独立前、ソウルの名門劇団だった「青春座」で俳優として活躍。その後、「アラン劇団」を結成し、団長を務めた。朝鮮戦争で片腕を失った後も、舞台に立った。出演した映画に『春香伝』(1959)がある。
北朝鮮映画 主な撮影所
1947年2月6日、北朝鮮臨時人民委員会決定178号「国立映画撮影所設置に関する決定書」にもとづき、国立映画撮影所の創立（平壌郊外の南兄弟面上堂洞）が決定。ソ連や中国の協力で国立映画撮影所として設立。初代所長は朱仁奎、副所長に姜弘植、事務長に秋民が就任。1949年、独立後最初の劇映画『我が故郷』を製作。1957年に朝鮮芸術映画撮影所に改称。総敷地面積が100万平方メートル、野外撮影場が70万平方メートルの規模をもつ。1982年4月に建立された野外撮影街（オープンセット街）は、外国人の観光コースにもなっている。日本との合作としては「プルガサリ伝説の大怪獣」（1985、日本公開）、「高麗女人剣士」（1997、日本未公開）がここで撮影された。
1959年5月に「朝鮮人民軍2.8映画撮影所」として発足。1970年1月に 「2.8芸術映画撮影所」に改称した。1995年10月に現在の名称に改称。朝鮮人民軍総政治局の管轄下にあり、俳優や監督などは人民軍の所属となる。設立当初は戦争映画を多く手がけたが、その後普通の劇映画も製作するようになった。
1996年に「朝鮮記録映画撮影所」(1946年7月設立)と「朝鮮科学教育映画撮影所」(1971年5月設立)が統合。
1996年に「朝鮮科学教育映画撮影所」の統廃合の際、児童用教養映画部門が分離独立。アニメーション（セルアニメ、人形アニメ、切り紙アニメ）を制作。
華西村
座標: 北緯31度49分58秒 東経120度25分32秒﻿ / ﻿北緯31.83285度 東経120.425477度﻿ / 31.83285; 120.425477﻿ (accident site)
華西村（かせい-そん）は中華人民共和国江蘇省無錫市江陰市華士鎮に位置する村。
華西村 歴史
華西村の前身は1961年に設置された華西大隊である。人民公社制度が廃止された際に華西村と改称された。
村の初代党委書記である呉仁宝は、文化大革命時代に小さな秘密の工場を設けて自給自足の村運営を目指し、中国共産党政府が改革開放を行ってからは徹底的な集団化経営で成功して中国各地の農村のモデルとなった。全ての村民に豪華な一戸建の住宅と高級車を無償支給して食費と教育費や医療費の無料化なども行い、2009年には中国世界紀録協会により天下第一村（中国で最も豊かな農村）として認定され、「世界一豊かな農村」とも呼ばれていた。
2011年には50周年を記念して村人が1人当たり1000万元（約1億円）を総工費に出費して借金を負わずに空中華西村を建設した。しかし、2013年に呉仁宝が死去してからは数百億元ともされる巨額の債務を抱え、2016年時点で389億元に上るという。
華西村 歴史
この村営の複合企業「華西集団」の巨額債務が村の財政まで圧迫して深刻な財政危機を齎していたことから、2023年7月25日までに華西村の委員会は自力での事業継続を断念して華西集団が経営破綻し、事実上財政破綻したことが時事通信によって報道された。報道によると2010年代以降、中国各地の経済発展に伴い村の産業は優位性を失い、打開するべく金融業や石油化学産業、海運業などにも進出したがいずれも振るわなかったという。また、こうした過剰投資の結果、負債は4000億元（約8兆円）にまで増加しており、近年は債務危機の噂が絶えず、華西集団が販売した金融商品を巡り取り付け騒ぎも発生していた。
なお、華西集団の株式の8割はわずか1元（約20円）で投資会社に売却された。
美しさと哀しみと
『美しさと哀しみと』（うつくしさとかなしみと）は、川端康成の長編小説。ある中年小説家と、彼がかつて愛した少女で現在日本画家となった女、その内弟子で同性愛者の若い娘の織りなす美しさと哀しみに満ちた人生の抒情と官能のロマネスク物語。
愛する師のために、レズビアンの女弟子が男の家庭の破壊を企てる復讐劇を基調にした中間小説的な粉飾のストーリー展開で、川端の野心的な代表作とは見なされてはいないものの、川端文学の主題や技法、心の翳が特徴的に示されている作品だといわれている。
1965年（昭和40年）2月28日に篠田正浩監督で映画化され、1985年（昭和60年）にはフランスのジョイ・フルーリー監督により映画化された。
美しさと哀しみと 発表経過
1961年（昭和36年）、雑誌『婦人公論』1月号（第46巻第1号）から1963年（昭和38年）10月号（第48巻第11号）にかけて連載された（各回に加山又造による挿画あり）。1962年（昭和37年）4月号は病気（睡眠薬の禁断症状）で休載されたため、全33回となる。
各章と連載回の関係の詳細は以下のようになる。
「除夜の鐘」 - 1961年（昭和36年）1月号から3月号（第1回から第3回）
「早春」 - 同年4月号から7月号（第4回から第7回）
「満月祭」 - 同年8月号から10月号（第8回から第10回）
「梅雨空」 - 同年11月号から1962年（昭和37年）1月号（第11回から第13回）
「石組み――枯山水」 - 同年2月号から3月号、5月号（第14回から第16回）
「火中の蓮華」 - 同年6月号から9月号（第17回から第20回）
「千筋の髪」 - 同年10月号から1963年（昭和38年）2月号（第21回から第25回）
美しさと哀しみと 発表経過
「湖水」（のち「夏痩せ」と改題） - 同年3月号から5月号（第26回から第28回）
「湖水」 - 同年6月号から10月号（第29回から第33回）
以上の回と、新たに最終回末尾以後に加筆された36行分の文章（第34回）を併せたものが、1964年（昭和39年）3月16日に中央公論社より刊行の『日本の文学第38巻 川端康成』に初収録された。
その後、加筆訂正を施し、雑誌掲載時に好評だった加山又造の挿画のうちから27葉を挿入した単行本『美しさと哀しみと』が1965年（昭和40年）2月20日に中央公論社より刊行された。
翻訳版はハワード・ヒベット訳の英語（英題：Beauty and Sadness）のほか、中国語（中題：美麗的哀愁）、スペイン語（西題：Lo bello y lo triste）、フランス語（仏題：Tristesse et Beauté）などで出版されている。
美しさと哀しみと あらすじ
年の暮、55歳の小説家・大木年雄は、24年前に愛した上野音子に急に会いたくなり、京都へ赴いた。音子は近年、名の知れた日本画家となっていたが、今も独身のままだった。大木はある美術雑誌に載った痩せ肩の音子の写真を見て、自分がこの女の生涯から妻になること、母になることを奪ってしまったという呵責がせまって来るようだった。
音子は当時16歳で妻子ある大木を知り、17歳の時に大木の子を8か月で早産したが、その女児は生まれてすぐ死んだ。音子は自殺を企て、一命は取りとめたが鉄格子のある精神病院に入院し、その後母親に連れられて京都へ逃れるように移り、大木と疎遠になったのだった。大木は、激しい気性だった少女・音子を思い出しながら嵐山を廻り、大晦日に京都で一緒に除夜の鐘を聞きたいと、突然音子に電話をした。
翌日の夜9時に大木のホテルに迎えに来たのは若く美しい娘で、音子の女弟子の坂見けい子だった。けい子は長めの細い首に、きれいな耳の形の娘で、音子が舞子たちと待っていた知恩院の座敷にもずっと居合わせた。音子は大木と2人きりになるのを避けたわけだが、2人には通ってくるものがあり、大木は今も自分が音子のなかにいるのを感じた。元日の昼、北鎌倉へ帰る大木を駅で見送ったのは、音子の手弁当を持ってきたけい子だけだった。大木は別れ際に列車の窓から、けい子の絵を送ってほしい、今度家に寄ってくれと挨拶した。
美しさと哀しみと あらすじ
大木の出世作は、音子との恋愛を書いた長編小説『十六七の少女』だった。主人公の情熱的な少女は読者に広く愛され、大木は名声と金を与えられたのだった。大木の妻・文子は、夫が音子と密会している時期、乳飲み子・太一郎を抱えながら嫉妬に苦しんだものだった。しかし、2年後に執筆された夫の小説原稿を文子は和文タイプした。文子は夫の原稿を清書するのが日課だったため仕事として割り切ったが、嫉妬に狂った自分が小説ではほとんど描かれてなく、音子のことばかりなのに逆に傷つけられた。時折すすり泣き、再度嫉妬の苦しみで仕上げたが、妊娠していた2人目の子は流産した。その後すぐに回復した文子は次の子・組子を産んだ。
早春となり、けい子が自分の抽象画を2作持って大木の家を訪れたが、大木が留守だったために息子の太一郎が応対し、帰りは駅までけい子を送っていった。太一郎は鎌倉や室町文学を研究し、私立大学の国文科の講師をする秀才であったが憂鬱な性質だった。しかし太一郎はけい子の妖しい魅力に誘われ、円覚寺や建長寺、江の島まで足を延ばして彼女を案内した。5月になり、鞍馬山へ「五月の満月」を見に行く前の晩、けい子は大木家に行ったことを音子に告げ、「あたしは先生の復讐をしてやりたいんです」と言った。
美しさと哀しみと あらすじ
けい子は、音子が哀しい目に遭わされたにもかかわらず、今でも大木を愛していることに悟り、嫉妬と音子への愛と献身から大木の家庭を破壊してやろうとしていた。音子は、いくら美しいけい子でも、それでは怖しい妖婦になってしまうと注意するが、けい子は、自分が妖婦になってしまう前に、先生の絵のモデルにしてほしいと懇願した。音子は一度も見ることのなかった死児の画稿を幾枚か描き、いつか「嬰児昇天」と題する本絵にするために秘かに温めていたが、そう懇願されてから、「稚児太子図」のようにけい子を描き、古典的な「聖処女像」の艶めかしい仏画にしようと考えはじめた。
梅雨のある日、大木の在宅中、けい子が宇治の茶畑を描いた抽象画を持って再び訪ねてきた。茶畑の緑は、少女だった音子が大木との愛が破れて母親と京都へ逃避した時に汽車の窓から見た色だった。しかしけい子にはそんな音子の内的な哀しみの色は知らないはずだった。大木は波打つ緑を、けい子の燃えあがろうとする心の抽象だと褒めた。けい子は自分を小説のモデルにしてほしいと、大木を妖しく誘惑し始めた。2人は江の島のマリンランドに行き、ホテルに泊まった。しかしベッドでの言動からけい子が処女ではないと思い込んだ大木の愛撫が本格的になると、けい子は悲しげに「上野先生、上野先生」と音子を呼んだ。大木はびっくりし、ひるんで力が抜けた。
美しさと哀しみと あらすじ
西芳寺の石庭を見ている時、けい子は大木とホテルに泊まったことを音子に告げ、自分が先生の代りに大木の子供を産み、先生にあげると言った。音子はけい子の頬を強く平手打ちした。泣いたけい子はその晩、音子と一緒に湯に入らなかったが、2人は木屋町の思い出の店「ふさやか」に行った。そこは、音子に憧れて京都にやって来たけい子と初対面した場所だった。けい子は美少年のような妖精じみた少女だった。音子はけい子を内弟子にし、やがて自分がかつて大木にされたように愛撫をし、レズビアンの関係になったのだった。
大木と別離して以来、音子の乳房に触れたのは、同性のけい子だけだった。大木は小説『十六七の少女』で、音子によって女の抱き方のあるかぎりをつくしたと書いていた。音子はそれを読んで屈辱だったが、それが鎮まると歓喜と満足が身うちに広がり、過去の盲目の熱狂の愛が現実に生きて来た。しかし年月を経るにつれ、大木と抱き合った姿は音子の中で次第に浄化され、自分であって自分でない昇華した神聖な幻の像となった。
美しさと哀しみと あらすじ
大木の息子・太一郎は「実隆公記」の研究論文を書くため、二尊院の奥山にある三条西実隆の墓を見に行こうとしていた。出発の朝、太一郎は父親に、徳川家茂の正室・和宮の白骨調査で見つかった、名刺より少し大きいくらいのガラス板の話をした。それは誰かの写真（写真乾板）だったが、発掘した時の日光で映像が一瞬で消え、ただのガラスになってしまったという挿話だった。その写真は、見た者の証言から若い男の姿だったとされ、夫の家茂ではなく、恋人の有栖川宮だという説があった。
太一郎がその挿話を知った時から、けい子に会いに行くと決めたことが母・文子には直感で分かった。大木は、けい子がなぜか左の乳を触られるのを拒んだことを思い出した。けい子の透明のような桃色の美しい乳首があざやかに浮かび、「太一郎をけい子に会わしてはならない」と大木は焦った。伊丹空港まで太一郎を迎えに来たけい子は、木屋町の「ふさやか」に太一郎を案内し、夜中遅くに音子の元に戻って眠った。
美しさと哀しみと あらすじ
音子は「嬰児昇天」の素描をながめ、本絵の構想を考えていた。以前音子が32、3歳の時に描いた亡き母親の肖像画は音子自身に似ていた。音子は、稚児太子風の聖少女像、聖処女像の幻は自分自身の自己愛慕の表われの聖音子像の幻にすぎないのではないだろうかと少し疑った。音子の大木に対する愛、死児や母に対する愛は今も続いているが、その愛は音子の手に触れられる現実にあった時と変りなく続いているというよりも、音子は自分では気がつかないが、それはいつとはなく、音子の自己愛と変っているところもないとはいえなかった。赤ん坊と死に別れ、大木と生き別れ、母と死に別れて、その人たちは今も音子の中に生きているが、そこに生きているのは、本当はその人たちではなくて、音子ひとりであり、音子がけい子という同性の娘に溺れているのも、音子自身の自己思慕、自己憧憬がそういう形を取っていたかもしれなかった。
翌朝けい子は、制止する音子を振り切って、太一郎と一緒に二尊院の裏山に出かけた。木陰で太一郎に胸をまさぐられ、大木の時とは逆に右側を触られるのを拒みながら、けい子は巧みに太一郎を誘惑して 琵琶湖のホテルへと誘導した。太一郎がシャワーを浴びている間、けい子は北鎌倉の大木家に電話を入れ、太一郎が結婚の約束をしてくれたから許可してほしいと文子に言い、太一郎を電話口に呼んだ。太一郎は母親にすぐ帰るように強く言われたが、水着になったけい子に寝室で妖しく誘惑された。その後、プールから上がったけい子はモーターボートを借りて、太一郎と琵琶湖に行った。
3時間後、ヨットに救い出されたけい子は鎮静剤を打たれて病院のベッドにいた。ニュースを聞きつけて音子が飛んできて、大木夫妻もやって来た。文子は音子に向かって、「太一郎を殺させたのはあなたですね」と感情がないように言い、寝ているけい子を起こそうと激しく揺すぶった。再び息子を捜索するため大木夫妻が出ていくと、音子はけい子の傍らに倒れこみ、その寝顔を見つめた。けい子の目じりから涙の粒が流れ、音子が名前を呼ぶと、けい子は目を開け、涙を光らせたまま音子を見上げた。
美しさと哀しみと 登場人物
大木年雄
55歳。小説家。額が禿げ上がってきている。8歳年下の妻と長男と北鎌倉に在住。関西生まれ。24年前、東京に住んでいた時に16歳の音子と付き合っていた。音子をモデルにした長編小説『十六七の少女』が出世作。小説は音子と別れた2年後に書いた。
上野音子
40歳。独身の日本画家。大木の昔の恋人。16歳の時に31歳の妻子ある大木によって処女を奪われ、8か月の女児を早産で亡くした。母親に大木と別れるように言われ、2か月後に睡眠薬自殺をするが助かる。現在は、女弟子と同棲している。12歳の時に亡くした父親は生糸や絹の貿易商をしていた。
坂見けい子
20歳くらい。音子の弟子。処女。音子とレズビアンの関係。音子の絵が載った週刊グラフを見て、音子に憧れ、高校を卒業後に押しかけの弟子になった。花やかな顔立ち。怖いような美しさ。抽象的で狂気を帯びた絵を自分流に描く。東京出身。両親はなく、兄夫婦の家で暮らしていた。やや小麦色がかった肌。ほどよい小ささの胸。
文子
47歳。大木の妻。大木の書いた小説原稿をタイプ打ちしている。結婚前は邦文タイピストとして通信社に務めていた。夫が16歳の音子と付き合っていた当時は23歳で、赤ん坊（太一郎）がすでにいた。夫の不倫の詳細を音子の母の手紙で知り、舌を噛んで自殺未遂を図った。東京出身。けい子の魔性を見抜き、「魔女」と言う。
美しさと哀しみと 登場人物
太一郎
24、5歳。大木と文子の長男。独身。私立大学の国文科の講師。はじめの希望専攻は明治以後の「現代文学」だったが、父の反対により鎌倉、室町文学研究をしている。イギリス、フランス、ドイツの三か国語を読める。秀才でいくらか憂鬱な性質。両親と同居。
音子の母
肺癌で死去した。大木の子を早産した上に自殺未遂した娘を不憫に思い、いつか娘と結婚してくれるように大木に頼んでいた。娘が精神病院を退院後、東京の家を売却し、娘を連れて京都へ引っ越す。音子の激しい気性は母から受け継がれた。貿易商をしていた夫には、通訳をしていた愛人（カナダ人のクォーター）がいた。そのため音子には腹違いの妹がいるが、母はそれを音子に言わずに死んでいった。
組子
19、20歳くらい。大木と文子の長女。太一郎の妹。兄とは正反対の陽気な性格。洋裁、装身具、生花、編み物など、何でもなまかじり。結婚して夫とロンドンに行っている。
美しさと哀しみと 作品背景
※川端康成の作品や随筆内からの文章の引用は〈　〉にしています（論者や評者の論文からの引用部との区別のため）。
『美しさと哀しみと』の執筆中、川端康成は他に三つの作品（『眠れる美女』『古都』『片腕』）の執筆にも係わっており、京都を描きたいという思いで『古都』を構想中、毎日新聞に掲載していた随筆『古都など』の「第一回」の京都行きを、そのまま採り入れた形で『美しさと哀しみと』が書き始められた。その連載開始10か月後に『古都』の方が執筆され始め、川端はその執筆終了後の1962年（昭和37年）2月には睡眠薬の禁断症状で意識不明となり入院した。自作『古都』について、〈私の異常な所産〉と川端は称したが、同時期に書かれた『美しさと哀しみと』や『眠れる美女』『片腕』も異常な事態の上に築かれた作品とみなされている。
美しさと哀しみと 作品背景
作中の小説家・大木の出世作『十六七の少女』には、川端の初期の「千代もの」のモデルであった少女・伊藤初代が重ねられ、『伊豆の踊子』や『篝火』など一連の作品が念頭に置かれていると推測されている。伊藤初代は東京府東京市本郷区本郷元町2丁目の壱岐坂（現・文京区本郷3丁目）のカフェ・エランにいた少女で、1920年（大正9年）に川端と知り合い、翌1921年（大正10年）10月に2人は婚約したが、すぐに破談となった。川端は初代からの破談の手紙（いわゆる「非常」の手紙）を11月17日に受け取った（詳細は伊藤初代を参照）。
川端は、〈結婚の口約束だけはしたものの、しかし私はこの娘に指一本ふれたわけではなかつた〉、〈遠い稲妻のやうな一人相撲〉といったプラトニックな状態で破滅した伊藤初代への不完全燃焼の果たされなかった愛を、『美しさと哀しみと』の大木と音子の恋愛においては、現実には報いられなかった川端自身の空想と虚構が広げられ、肉体的な世界に置きかえたとされ、音子とけい子のレズビアン・ラブは、川端自身の小笠原義人少年（『少年』の清野）との同性愛体験が下敷きにされていると推測されている。川端は茨木中学校5年（現・大阪府立茨木高等学校）の17歳の時に、寄宿舎で同室だった下級生の2年の小笠原義人と親交を結んでいる（詳細は川端康成#初めての恋慕・小説家への野心、少年を参照）。