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間歇給電式電気自動車 概要
この電気自動車システムの特徴は、まず搭載バッテリーの寿命を飛躍的に伸ばしたことにある。これを実現するため、80 m走行分ほどの小さなキャパシタC1を搭載する。このキャパシタは、走行中に起こるブレーキ時の発電を充電し、つぎの発進時に放電する。この充・放電をバッテリーの代りに行う。これにより、バッテリーの充・放電回数を1 - 2/日に抑えれるため、10年以上の電池交換が不要になる。さらに、この動作により走行距離も増加する。以上は中型車以下の電気自動車またはハイブリッド車に有効である。
間歇給電式電気自動車 概要
また、大型の電気自動車などでは、さらに搭載電池量を少なくするには、停留所などで間欠的に外部給電を利用する方法もある。停留所歩道端上部に、給電線または1 - 2本の給電ポール (Charger Pole) を設け、車両側面上部に受電板 (Contactor) を設ける。車両が接近した時、給電ポール (Charger Pole) 上部に取り付けてある給電ロッド (Contactor) が車道側に回転し受電板 (Contactor) に接触して、停車中および発進時に車両のキャパシタ2に充電する。走行時にはまず、ブレーキにより充電されたキャパシタ1からの放電で発進し、次にキャパシタ2よりの放電、最後に電池の放電で次の停留所まで走行する。以上のパターンで停留所間を次々と走行する。渋滞や交差点の一時停止・発進にはキャパシタ1を利用する。登り坂では給電ポール (Charger Pole) よりの給電を優先的に利用する。以上により、給電状況によっては、従来の電池自動車の電池の小容量化（1/10以下）及び長寿命化（15年以上）を可能にした。
超幕末少年世紀タカマル
『超幕末少年世紀タカマル』（ちょうばくまつしょうねんせいきタカマル）は、J.C.STAFFとスタジオライブ制作の日本のOVA作品。1991年に日本ビクターより上・下巻が発売されている。続編の『新・超幕末少年世紀タカマル』全6巻も発売された。原作のOVA以外に、漫画やドラマCDなども発売された。
超幕末少年世紀タカマル あらすじ
超幕末少年世紀タカマル
日本の近くにあり、未だに鎖国が続いている「ちゃんぽん王国」に暮らす少年タカマルは、五分間だけ息を止めている間は強くなれるという特技を持つ剣士であった。
そこへ日本の外務次官父子がちゃんぽん王国を訪れる。
新・超幕末少年世紀タカマル
未だに鎖国の解かれていない「ちゃんぽん王国」にカリンという美少女が飛行機に乗って訪れた。
彼女は墜落のショックで名前以外の記憶を失ったため、タカマルらの世話になるが、彼らの周囲では奇妙な出来事が起きていた。
超幕末少年世紀タカマル 登場人物
希望タカマル
声-伊倉一寿
夢我アル佐ェ門
声-林原めぐみ
煌ミライ
声-折笠愛
福田クロード
声-山口勝平
ちゃんぽん王国に一時移住してきた少年。
子天狗ジロ
声-笠原弘子
ドンパッパ
声-島香裕
カリン・フォックス
声-久川綾
新・超幕末少年世紀タカマルより登場。
超幕末少年世紀タカマル 主題歌
熱風少年録〜Come on ちゃんぽん天国
作詞 - 松宮恭子 / 作曲・編曲 - 田中公平 / 歌 - 笠原弘子
『超幕末少年世紀タカマル』テーマソング
わたしはカリンちゃん!
作詞 - 前田耕一郎 / 作曲 - 田中公平 / 編曲 - 岸村正実 / 歌 - 久川綾
『新・超幕末少年世紀タカマル』キャラクターソング
WEW6人タッグ王座
WEW6人タッグ王座（ダブリュー・イー・ダブリューろくにんタッグおうざ）は、FMWが管理、WEWが認定していた王座。
WEW6人タッグ王座 歴史
1995年5月5日、大仁田厚の引退により、始まった「新生FMW」と呼ばれたデスマッチ路線を展開していた。
1997年、大仁田の復帰、外様であった冬木弘道の台頭で迷走を始める。
1998年3月、デスマッチ路線からエンターテイメント路線へと展開を図った。7月6日、新制度として統一機構を発表。
1999年5月31日、冬木がコミッショナーに就任して徐々に進行させていたエンターテイメント路線を一気に推進することを決める。その前段階として統一機構、年間シリーズの予定を白紙撤回する強権発動を行った。6月、冬木はFMWが管理している王座を全て封印して王座認定組織「WEW」を発足してWEW王座を創設。7月30日、FMW後楽園ホール大会で行われた初代王座決定6人タッグトーナメントに優勝した冬木&中川浩二&外道組が初代王者になった。
2002年2月15日、FMWの崩壊により封印。3月、管理団体がプロレス団体「WEW」に移って王座が復活。ただし、歴代王者とは切り離す形で改めて初代王者としてカウントされる。
2003年5月5日、WEWの解散により封印。
清州興徳警察署
清州興徳警察署（チョンジュフンドクけいさつしょ）は、忠北地方警察庁所管の警察署である。
恋愛だけじゃダメかしら?
『恋愛だけじゃダメかしら?』（れんあいだけじゃダメかしら、What to Expect When You're Expecting）は、2012年のアメリカ合衆国のロマンティック・コメディ映画。ハイディ・マーコフの書籍『すべてがわかる妊娠と出産の本』を原作にショーナ・クロスとヘザー・ハッチが脚本を執筆し、カーク・ジョーンズが監督した作品である。アメリカ合衆国では2012年5月18日に公開された。
恋愛だけじゃダメかしら? キャスト
※括弧内は日本語吹替
35歳を過ぎて妊娠
養子を迎えることを決心
2年待ってようやくの妊娠
軽い気持ちで妊娠
セレブの幼妻の妊娠
その他
本人役でのカメオ出演
ダンスタレント番組の審査員役でのカメオ出演
恋愛だけじゃダメかしら? 製作
ハイディ・マーコフが執筆した妊娠ガイド本『すべてがわかる妊娠と出産の本』は1984年に出版された。『ニューヨーク・タイムズ』のベストセラーで1位となり、過去25年間で最も影響力のある1冊と考えられた。さらにそれは「アメリカの妊娠のバイブル」と呼ばれ、全世界で2000万部以上を売り上げた。2010年1月14日、ライオンズゲートがフェニックス・ピクチャーズから全世界配給権を獲得したことを発表した。脚本執筆には妊娠経験があったヘザー・ハッチが雇われた。デヴィッド・スウェイツがマイク・メダヴォイ、アーノルド・W・メッサーと共同でプロデュースした。ライオンズゲート映画部門の社長であるアリソン・シェアマーは書籍を「境界を知らないブランド」であると述べ、また彼らは「この映画を潜在的フランチャイズで1作目としてエキサイト」していた。またマーコフは、フェニックス・ピクチャーズとライオンズゲートが「私の赤ちゃんを生き返らせる」のを見るのは興奮すると語った。メダヴォイ、メッサー、スウェイツらは、原作には楽しいストーリーを語るために「パーフェクトな発射点」があると感じていた。
恋愛だけじゃダメかしら? 製作
監督はカーク・ジョーンズが務める。ジョーンズは原作を読んだことも聞いたことも無く、脚本を読む前は小説だと思っており、後に妊娠ガイドであることを知った。最初は戸惑ったものの、彼は自分の妊娠との関わりを「面白く、悲劇的、刺激的」で「陽気」であると思い出し、それらの要素を組み合わせることで「本当に面白い」映画なると考えた。
『恋愛だけじゃダメかしら?』は群像劇であり、初めて親となる5組のカップルに焦点が当てられる。『Access Atlanta』によると、プロジェクトは他に「家族の行先に居るエキストラ」と並んで「スターのポテンシャルを持つ赤ん坊」を必要としていた。2011年7月9日にオープン・キャスティング・コールが開かれた。キャスティングディレクターのクリストファー・グレイは「我々は多くの妊婦を必要としている。本当にかなり必要だ」と述べた。映画には同じようにキャスティング・コールで集められたエチオピア人が出演する。映画にはドウェイン・ウェイド、ホイットニー・ポート、メーガン・ムラーリーら多くのセレブリティがカメオ出演する。シェリル・コール、タブー、タイス・ディオリオらはテレビのダンスタレント番組の審査員役である。
撮影は2011年7月29日にジョージア州アトランタで開始された。7月26日、撮影はハイ美術館付近のピーチツリー・ストリートのミッドタウンとピードモント・パークで行われた。ジョーンズはキャストの多さのため、「タフな」編成のスケジュールだと述べた。
恋愛だけじゃダメかしら? 公開
アメリカ合衆国とカナダでは2012年5月18日に3021劇場で封切られた。公開初週末3日間では1054万7068ドルを売り上げ、興行収入ランキングでは5位となった。2013年2月5日までにアメリカ合衆国とカナダで約4120万ドル、世界全体で約8440万ドルを売り上げている。
Rotten Tomatoesでは131件のレビューで支持率は22%となった。
『ローリング・ストーン』のピーター・トラヴァースは映画を「吐き気を催す」と酷評したものの、ロック、ケンドリック、チェイスの演技に関しては賞賛した。
ミハイル・ミンスキー
ミハイル （グレゴリー） ミンスキー（Михаил (Григорий) Минский, 1918年8月12日 タタールスタン共和国、バガエヴォ ― 1988年10月9日 オランダ、ズヴォレ）は世界有数のロシア、ウクライナ音楽の歌い手として知れられるバリトン歌手であり、ドン・コサック合唱団セルゲイ・ジャーロフの指揮者も務めた。
ミハイル・ミンスキー ロシア時代
ミンスキーは幼少期から音楽と文化に興味を示しており、バヤン（ボタン式アコーディオンの一種）をマスターするとかなり若い頃から歌手としての才能を発揮していた。1935年、ミンスキーは彼が地質学を学んだカザン大学の就労者向け学部へ受け入れられた。1941年は大学の合唱団に加わり、のちにマリア・ヴラディミロヴァによってモスクワ音楽院へ進学する生徒に選ばれた。マリアは彼のオペラ界での輝かしい成功を信じていたが、彼女の計画は1941年7月22日のソビエト連合の第二次世界大戦への参戦により妨げられてしまった。
ミハイル・ミンスキー 第二次大戦
ミンスキーは1942年8月2日に赤軍へ徴兵され、サラトフで4ヶ月訓練を行った。彼はすぐに捕虜として捕らえられ、前線近くの様々な捕虜収容所で計33ヶ月もの時を過ごした。1943年に彼はハンガリー国境近くで強制労働をさせられるが、この時の監視役がプラトフ・ドン・コサック合唱団のテナーでもある義理の兄弟であった。そしてこの時、彼はミンスキーにセルゲイ・ジャーロフの率いるドン・コサック合唱団について話をした。
ミハイル・ミンスキー 難民キャンプ
戦後、1945から1948年にかけてミンスキーは多くの難民キャンプを点々としていた。文化的生活はこれらのキャンプで目覚ましい発達をみせた。1945年11月3日、彼はバート・ヘルスフェルトで結成されたばかりのツェペンダ教授の指導するトレンビータ合唱団に加入している。
この合唱団は1946年のインゴルシュタットやバート・キッシンゲンを含む様々なキャンプでパフォーマンスを行った。ミンスキーは後に文化的により発展していたカールスフェルトへ移動した。カールスフェルトのキャンプが閉鎖されると難民たちはベルヒテスガーデンとミッテンヴァルトのキャンプへと移された。1948年11月15日、ミンスキーはバート・キッシンゲンでウクライナのバンデューリスト・コーラスに参加し、同年に合唱団はアメリカ合衆国ツアーに招かれた。
ミハイル・ミンスキー アメリカ―ウクライナ時代
1949年5月5日、ミンスキーはニューヨークへ発つ。同年に彼とバンデューリスト合唱団はホワイトハウスに迎えられ、1949年10月2日のマソニック・オーディトリアムを含む様々な会場でコンサートを行った。
彼は1950年に最初のレコーディングを行い、1962年前後までに著名なウクライナのアーティストたちと20ものレコードを制作した。彼はその生涯でアメリカのほとんどすべての主要コンサート・ホールで歌っており、1953年にはじめてカーネギーホールでパフォーマンスをしている。
1953年2月21日に彼はアメリカの市民権を与えられ、名前を名前をスピーリンからミンスキーに変えている。1954年に彼は「アイーダ」でフィラデルフィアでのデビューを果たす。
ミハイル・ミンスキー アメリカ―ウクライナ時代
この頃ミンスキーはウクライナ人コミュニティの間で活発な活動を行っており、アメリカとカナダのウクライナ人が多く住む都市のすべてで多くのパフォーマンスを行った。彼はミコラ・フォメンコやアンドリー・ナティシャン、W. グルディン、J. B. ルドニツキ教授、イゴール・ソネヴィトスキーといった離散したウクライナ人作曲家たちとの共演やコラボレーションを行っている。彼はウクライナ地域の歌や民謡、第一次大戦時のウクライナ軍やウクライナ地下軍の軍歌を収めたLPレコードを発表している。1971年にはミネアポリスのウクライナ人コミュニティがミンスキーの50歳を記念コンサートで祝った。同年にミンスキーはイギリスのウクライナ人コミュニティをまわるツアーを行っている。そして1972年にはオーストラリアウクライナ連合機構が喝采を受けた同大陸でのツアーのスポンサーとなった。1949年からアメリカ在住の終わりまで、彼はすべてのコンサート及びウクライナ・バンデューリスト合唱団（ウクライナの伝統楽器バンデューラが用いられる）のツアーにソリストとして参加している。
ミハイル・ミンスキー バンデューリスト
1958年には5人編成でのツアーが行われた。その年の秋、ミンスキーとバンデューリスト合唱団は英国、スイス、デンマーク、スウェーデン、オランダをまわるツアーを開始し、11月8日にはアムステルダムのコンセルトヘボウでパフォーマンスを行なった。その翌年、ローマで勉強をしていた時期にミンスキーはローマ教皇の前で歌う機会を与えられた。
1948年のはじめから1984年にかけての時期に彼は度々合唱団へ戻り、ソリストとしてイヴァン・ザダロズニやボロジミル・バジク、グリゴーリ・キタスティらと共演した。
ミハイル・ミンスキー コサック合唱団
1960年代初頭、ミンスキーは『Rodina(祖国)』への参加（1962,63,64年）に加え、黒海コサック合唱団に加入した。Rodinaの終了後、彼は1966年から1968年までダーチャとハンブルクでも歌っていた。この頃に彼はニューオリンズで『道化師』を歌う契約を交わした。1963年のはじめ、彼はフィラデルフィアのスカラ座でパフォーマンスを行なった。彼はまた、ニューヨークのフレンズ・アカデミーでリュドミラ・アゾヴァと共にコンサートを行っている。
1963年の9月1日から1964年の8月31日にかけて、ミンスキーはゲルゼンキルヒェン・オペラとの共演を行なった。だが、1948年からのドン・コサック合唱団セルゲイ・ジャーロフおよびその指揮者との契約があったため、彼がドン・コサック合唱団・イン・ルツェルンに加入できたのは1964年の末になってからだった。1979年の春まで彼はジャーロフとの活動を続けている。1966年4月22日、デトロイトのマソニック・オーディトリアムで再びパフォーマンスを行なった。その当時ミンスキーはほとんどの時間をヨーロッパで過ごすようになっていた。
ミハイル・ミンスキー オーストラリア
1972年、ミンスキーはオーストラリアツアーを行い、ウィーン交響楽団との共演作を発表した。1978年より彼はオランダ東部の街、ズヴォレに永住することとなった。
ミハイル・ミンスキー オランダ時代
1980年1月7日、ミンスキーはズヴォレで混声アマチュア合唱団を結成し、数ヶ月のうちにコンサートを行いテレビデビューまで果たした。この成功によりミンスキーはデン・ハーグのウラル・コサック・アマチュア合唱団の指揮者としての招待を受け、最終的には1984年から1988年までドイツのプロフェッショナル・ウラル・コサック合唱団の指揮を行うこととなった。1984年秋にミンスキーはレイスウェイクのアマチュサック合唱団の指揮も引き受けたが、ミンスキーは後に自伝のなかでこの２つの仕事について満足がいかなかったことを書いている。
ジャーロフの友人でありマネージャーでもあるオットー・ヘフナーがミンスキーにオリジナル・コサック合唱団（ジャーロフの希望によりニコライ・ゲッダがソリストとなった）の再指揮を依頼した際、彼にためらいはなかった。しかし、ミンスキーはドイツの主要ホールでのツアーの指揮こそ行ったものの、ゲッダが毎日のように行われるツアースケジュールを拒否し、ミンスキーが体調を崩すとヘフナーはこのプロジェクトを終了させた。
ミハイル・ミンスキー 晩年
1988年5月10日、ミンスキーはズヴォレ市長ゴーク・ループストラからメイスター・ウィレム・バルチェンス賞を贈られた。これは街に世界的な評判をもたらした住民に対して贈られる賞である。
ミンスキーは自分の死期が近いことを悟ると、ロシア正教会の千周年記念式典の組織にすべてを捧げた。彼はこの式典の創始者の1人であり、1988年の9月30日に催された式典には、オランダ女王ベアトリクとともに出席した。ミンスキーはその9日後、10月9日に亡くなり、10月14日、ズヴォレに埋葬された。
友達 (戯曲)
『友達』（ともだち）は、安部公房の戯曲。2幕13場から成る。安部の代表的戯曲で、傑作とも評されている。一人暮らしの男のアパートに突然と闖入してきた奇妙な一家が笑顔で隣人愛を唱え、親切心の連帯で孤独の思想を駆逐し殺してしまう物語。男の部屋を侵略する一家の疑いを知らぬ善意が、怪物化してゆくブラックユーモアの中に、現代社会の人間の生の構造や他者との関係性が描かれている。
1967年（昭和42年）、雑誌『文藝』3月号に掲載され、同年3月15日に青年座により紀伊國屋ホールで初演された。同年9月18日に第3回（1967年）谷崎潤一郎賞を受賞。単行本は同年11月30日に河出書房新社より『戯曲 友達・榎本武揚』として刊行された。翻訳版はドナルド・キーン訳（英題：Friends）で行われ、国内外で多数上演され続けている。1988年（昭和63年）に日本・スウェーデン合作で映画化もされた。
友達 (戯曲) 作品成立・主題
『友達』は、1951年（昭和26年）に発表された小説『闖入者』を元にした戯曲であるが、テーマやプロットは『闖入者』とは異なっている。なお、1974年（昭和49年）の改訂版『友達』では、登場人物の一家の「祖母」が「祖父」に変更され、「元週刊誌のトップ屋」がなくなり、「婚約者の兄」と「三男」が加わった。また、初出版では、タイトル横に「黒い喜劇」と銘打たれている。
安部公房は、『友達』と『闖入者』の異なる点については、『闖入者』の「闖入者」たちは多数原理（民主主義）を暴力の合理化に利用し、主人公はその多数神話に毒されている故にそれに逆らえず自己矛盾の罠におちいるという「受身の犠牲者」にとどまるが、『友達』の「友達」たちは、主人公の忠実すぎる従僕の役割を引受け、その協調と連帯と和解の原理により、主人公は常に「外面的には優位を保つ」ことが出来るとしながら、以下のように、その関係構造を解説している。
その過剰な忠実さと友情の押し売り、盲目的な連帯への信仰が、クモの糸のように主人公を窒息させてしまうのだ。「友達」たちは、終始、犠牲者の立場をよそおいながら、そして主人公は、あたかも加害者の立場に立ちながら、結果はまったく逆になってしまうのである。この皮肉と、苛立たしさこそ、まさに現代の笑いなのではあるまいか。 — 安部公房「友達――『闖入者』より」
友達 (戯曲) 作品成立・主題
『友達』のテーマについては、「他人とはなにか、連帯とはなにか」だと安部は述べ、共同体原理が全く無効になっている現代における人間の連帯について以下のように説明している。
われわれは被害者であるだけでなく加害者でもありうる。そして、被害者であるか加害者であるかということを区別するものはない。“友達”の主人公にしても、被害者でもあるが、また、ちん入者たちにとっては加害者でもありうるわけです。だからといって、僕は絶望してるわけじゃない。人間の連帯という、すでに回復しえないものを回復しようとするのは絶望的だということを指摘したいんです。連帯とか隣人愛とかいいながら仲間割れしている現状を告発したいんです。 — 安部公房「談話記事 戯曲三本がことしの舞台へ」
友達 (戯曲) 作品成立・主題
また、『友達』の長女は「肉体的な愛」、次女は「精神的な愛」を、「主人公に求め、また与えたいと望む」と説明し、「主人公の立場は、彼女たちの好意と善意を利用しようとすることによって、いっそう複雑なものになる」としている。そして、「次女は、脱出を助けるふりをしただけではなく、本当に助けてくれたのかもしれない。死以外に、もはや真の脱出の道が無かったのだとすれば……」と安部は解説している。
なお、観客の反応については、おそらくこの芝居を観てよく笑うだろうと安部は予想しながら、「しかしこの笑いが舞台に対しての笑いではなく、実は自分を笑っていると感じていただければ、芝居は成功だと思う。皆さん、よく笑って下さい」と述べている。
友達 (戯曲) あらすじ
夜の都会。奇妙な9人家族が「友達のブルース」を歌いながら、愛と友情を届けるために一人ぼっちの孤独な人間を探し、ある一人暮しの男のアパートを訪ねる。 彼らは、拒む男の意向を無視して部屋に闖入した。男は、不法侵入だと警察に電話をするが、管理人や警官らにも信じてもらえず、一家に居座られる。出て行ってくれと頼む男に対して、一家は、様々な屁理屈で応酬し、多数決の「民主的な」ルールを押し付ける。彼らは、男の婚約者や彼女の兄も、うまく言いくるめてしまい、男はそのまま一家と同居を続けなければならなくなる。
半月が経ったある晩、長女と男が一緒に寝て何か相談しているところを、次女が発見する。男が長女に誘われ逃亡しようとしていたことを、次女は他の家族を呼び報告し、男は弁解も虚しく、罰として玄関の靴箱の檻に入れられた。食事係の次女は、憔悴している男に牛乳をすすめ、男がそれを飲む干すのを見届けると、檻の錠前の鍵をあげると言った。男は喜んでそれを受け取ろうとするが、突然震えが激しくなり、恐怖にひきつれて動かなくなった。次女は男の死の間際に、「さからいさえしなければ、私たちなんか、ただの世間にすぎなかったのに……」とつぶやき、檻にそっと毛布をかけすすり泣く。
友達 (戯曲) あらすじ
次男は次女に、「なんだ、おまえ、またやってしまったのか！」と言うが、「しょうがねえなあ……」と、平気で引越し準備にかかった。父が、「故人は常にわれらが良き友でありました」と哀悼を述べ、一家はハンカチを振ってアパートから出て行進し、笑い声を響かせながら去って行く。
友達 (戯曲) 登場人物
男
31歳。商事会社の課長代理。アパートで一人暮らし。名字は「本間」。
男の婚約者
男と同じ職場に勤めている。都会風な娘。
婚約者の兄
独身。
祖父
80歳。補聴器をつけている。
父
一見、宗教家タイプの紳士。くたびれているが礼儀正しい服装。鞄をかかえている。
母
オールドファッションの帽子と眼鏡がよく似合う。
長男
頭は切れるが、病身で陰性。元・私立探偵。トランクを二つ持っている。
次男
アマチュアボクサーで新人賞をとったことがある。ギターを抱え、トランクを下げている。
三男
スポーツマンタイプの楽天家。
長女
30歳。男におそわれる夢を持ちつづけているオールドミス。
次女
24歳。善意を結晶させたような、清楚で可憐な娘。小さなトランクを持っている。
末娘
見かけによらぬ小悪魔。
アパートの管理人
中年の女。一家に買収されてか、あるいは関わり合いになるのを恐れてか、中立をよそおう。
警官たち
若い警官と中年の警官。これといった被害がないとみて、家庭内の揉め事として去っていく。
友達 (戯曲) 作品評価・解釈
中野孝次は、『友達』の「善意家族」の「ぞっとするほど無気味」なイメージを「必然たらしめる語り口」が完璧だと評し、観客は知らず知らずのうちに、「わが身にふりかかった事件」として体験させられ、そこで繰り広げられる台詞は、日常でもどこかで聞いた覚えがある感覚となる効果があるとしながら、以下のように解説している。
家族なり、会社なり、学校なり、なんでもいい、自分の中を探ればこれと同じ状況を発見させられるのが、この芝居のおそろしいところである。安部公房は心理や人情のリアリズムを通してではなく、生を一度解体し、抽象的に再構成してみせることで、いわばわれわれの生の構造そのものをつきつけているのだ。 —  中野孝次「解説」（文庫版『友達・棒になった男』）
三島由紀夫は、谷崎潤一郎賞の選評で『友達』を「構成的にも間然するところのない戯曲」で、「安部氏の抽象主義的実験が、ここでは比類のない肉感性を克ち得てゐる」と評している。また、「安部公房氏の傑作である」とも述べ、以下のように讃美している。
友達 (戯曲) 作品評価・解釈
何といふ完全な布置、自然な呼吸、みごとなダイヤローグ、何といふ恐怖に充ちたユーモア、微笑にあふれた残酷さを持つてゐることだらう。一つの主題の提示が、坂をころがる雪の玉のやうに累積して、のつぴきならない結末へ向つてゆく姿は、古典悲劇を思はせるが、さういふ戯曲の形式上のきびしさを、氏は何と余裕を持つて、洒々落々と、観客の鼻面を引きずり廻しながら、自ら楽しんでゐることだらう。まことに羨望に堪へぬ作品である。 — 三島由紀夫「安部公房『友達』について」
また、こういった「純粋な作品」は、あまり暗喩に心をわずらわされない方がいいとし、三島は以下のように評した後、観客がこの芝居を「不自然なところのない家庭喜劇」かと思っているうちに、殺人がすでに行われているとし、「これは決してアンチ・テアトルなんかではない。これこそはテアトルなのである」と解説している。
連帯の思想が孤独の思想を駆逐し、まつたくの親切気からこれを殺してしまふ物語は、現代のどこにでもころがつてゐる寓話であるが、この社会的連帯の怪物どもは、日本的ゲマインシャフトの臭気を放つことによつて、一そう醜く、又、一そう美しくなる。大詰の幕切れの、光りを浴びて次の犠牲を求めに出発する家族像は、ほとんど聖家族の面影をそなへてゐる。その疑ひを知らぬ理想の純潔、その善意、その人類愛は、幕切れの光彩を只ならぬ感動を以て増幅するにちがひない。人類最美の、そして人類最醜の家族像！ — 三島由紀夫「安部公房『友達』について」
一方で、日本における不条理劇の第一人者である別役実は、『友達』を、「演劇性」と「文学性」の奇妙な混合がみられる、として、批判している。
友達 (戯曲) おもな公演
初演『友達』　青年座
1967年（昭和42年）3月15日 - 26日 紀伊國屋ホール
演出：成瀬昌彦。美術：安部真知。照明：穴沢喜美男。音楽：猪俣猛。振付：関矢幸雄。効果：秦和夫。舞台監督：土岐八夫。製作：金井彰久。
出演：大塚国夫（男）、木下育子（婚約者）、森塚敏（祖母）、溝井哲夫（父）、東恵美子（母）、久保幸一（長男）、平田守（次男）、中曽根公子（長女）、今井和子（次女）、青樹知子（末娘）、山岡久乃（管理人）、中台祥浩（元週刊誌のトップ屋）、小池栄（警官）、中田浩二（警官）
友達 (戯曲) おもな公演
改訂版『友達』　安部公房スタジオ公演
1974年（昭和49年）5月17日 - 6月1日、9日 - 15日、24日 - 27日 渋谷・西武劇場、6月18日 - 19日 大阪・毎日ホール
演出：安部公房。美術：安部真知。照明：河野竜夫。音楽：猪俣猛。歌唱指導：テリー・水島。効果：秦和夫。舞台監督：宮永雄平。演奏：猪俣猛、中牟礼貞則、渋井博、荒川康男、清水万紀夫、テリー・水島。リハーサル・ピアノ：木村明義。衣裳製作：中村悦子。製作：西武百貨店文化事業部、阿部義弘事務所。
出演：仲代達矢（男）、条文子（婚約者）、岩浅豊明（婚約者の兄）、佐藤正文（祖父）、井川比佐志（父）、大西加代子（母）、宮沢譲治（長男）、新克利（次男）、伊藤裕平（三男）、条文子（長女）、山口果林（次女）、大谷直（末娘）、岩浅豊明（管理人）、丸山善司（警官）、川喜田正器、杉田明夫、高橋信也、端山悦子、大島洋子（コーラス）
『友達』　世田谷パブリックシアター公演
2008年（平成20年）11月11日 - 16日、18日 - 24日 三軒茶屋・シアタートラム、11月27日 - 28日 松本市・まつもと市民芸術館
演出：岡田利規。美術：堀尾幸男。照明：大野道乃。音響：市来邦比古。衣装：半田悦子。舞台監督：福田純平。制作：大下玲美。プロデューサー：楫屋一之。企画制作：世田谷パブリックシアター
出演：小林十市（男）、塩田倫（婚約者）、泉陽二（婚約者の兄）、麿赤兒（祖父）、若松武史（父）、木野花（母）、今井朋彦（長男）、加藤啓（次男）、柄本時生（三男）、剱持たまき（長女）、ともさと衣（次女）、呉キリコ（末娘）、麻生絵里子（管理人）、有山尚宏（警官）
『友達』　シス・カンパニー公演
2021年（令和3年）9月 初台・新国立劇場小劇場、10月 西梅田・サンケイホールブリーゼ
演出：加藤拓也。
出演：鈴木浩介（男）、西尾まり（婚約者）、浅野和之（祖母）、山崎一（父）、キムラ緑子（母）、林遣都（長男）、岩男海史（次男）、大窪人衛（三男）、富山えり子（長女）、有村架純（次女）、伊原六花（末娘）、内藤裕志（弁護士）、鷲尾真知子（管理人）、長友郁真（警官）、手塚祐介（警官）
友達 (戯曲) 映画化
『友達』Friends（日本・スウェーデン合作映画） 1988年封切（スウェーデン）。カラー86分。言語は英語。
シネセゾン、新潮社、SFI（Swedish Film Institute）製作。
東京国際ファンタスティック映画祭'89の正式上映作品。
日本国内では1989年（平成元年）12月16日から銀座テアトル西友で劇場公開された。
※ 1989年グルドバッゲ賞（スウェーデン・アカデミー賞）最優秀撮影賞。
【】は原作に該当する人物。
Ailee
Ailee（エイリー、에일리、1989年5月30日 - ）は韓国で活躍する韓国系アメリカ人歌手である。
Ailee 概要
身長：163cm、血液型：O型、学歴：ペイス大学休学
1989年に米国コロラド州デンバーでミュージカル俳優の両親の間に生まれた。小学生の時、しばらく韓国に滞在していた頃からK-POPに親しみ、世界的な歌手になる事を夢見た。ニュージャージー州の高校を卒業した後、米NBCのトーク番組「ザ・モーリー・ショー」のコンテストで歌声を披露して視聴者投票で2位を獲得、また、YouTubeでマライア・キャリーの「ヒーロー」を歌った動画が1,000万ヒットを超えるなど、デビュー前から一部には存在を知られていた。ペイス大学に入学してからは地元の音楽フェスティバルなどに参加して数多くのライブ経験を積んだ。
2011年秋、彼女のUCC映像を目にした韓国のYMCエンターテインメントからオーディションの提案を受け、ソウルで行われたオーディションでビッグママの"諦め"を歌って一気にキャスティングされた。エイリーは入隊間際のR＆B歌手のフィソンから歌の授業を受けたが、彼に「彼女は一種の天才であり、朝鮮語の歌詞の発音を除いては多くを教える必要がなかった」と言わしめるなど、デビュー前から超大型新人として注目を受けた。
Ailee 概要
エイリーは歌手として本格的なデビューをする前に、2012年1月から"ドリームハイ2"に出演し、俳優として先にデビューした。2012年2月9日にデビューシングル"Heaven"、同年10月16日にはファースト・ミニアルバム"Invitation"を発売。11月23日のKBSのミュージックバンクではタイトル曲の"보여줄게(I will show you)"が10週連続1位を守っていたPSYの江南スタイルを破り1位になった。2012年11月29日、香港で行われたMnetのアジアン・ミュージック・アワードでは新人女子歌手賞を受賞し、2013年のゴールデンディスク賞では"Heaven"で音源部門の新人賞を受賞した。2014年、グラミー歌手エリック・ベネイの初洋楽カバーアルバムのFrom E to U volume 1リード・シングル「Alomest Paradise(パラダイス～愛のテーマ)」をデュエット。
2015年にアルバム"Vivid"を発売してからはOST以外の楽曲発表がなかったものの、2016年9月、約1年ぶりの新曲"If You"をリリースすると、韓国チャートで1位を記録した。
2017年1月7日に発売したドラマ「トッケビ〜君がくれた愛しい日々〜」第12話の挿入歌「I Will Go To You Like The First Snow（첫눈처럼 너에게 가겠다）」が大ヒットした。
Ailee 公演
＜Fatal attraction＞
＜HER＞
Ailee I Will Show You
「I Will Show You」（보여줄게）は、Aileeの楽曲。2012年10月16日発売。作詞：カン・ウンギョン、作曲：キム・ドフン、イ・ヒョンスン、編曲：イ・ヒョンスン、ノ・ジュファン。
ファースト・ミニアルバム「Invitation」のタイトル曲。
中毒性のあるメロディーとパワフルで訴求力のある歌声が特徴のディスコ・ロックである。
ミュージックビデオでは、おさげ髪で黒縁メガネの垢抜けない少女が華麗なる美女に変貌する役をAileeが演じ、ボーイフレンド役はMBLAQのG.O（ジオ）が務めた。
Ailee I Will Go To You Like The First Snow
「I Will Go To You Like The First Snow（첫눈처럼 너에게 가겠다）」は、Aileeの楽曲。2017年1月7日発売。作詞：イ・ミナ、作曲・編曲：rocoberry。
Aileeの切ない感性と爆発的な歌唱力が引き立つ曲である。
tvNドラマ「トッケビ〜君がくれた愛しい日々〜」第12話の挿入歌として話題を集めてロングセラーを記録、音楽配信サイトでは年間チャート1位を獲得した。
2017年度Melon Music Awardsなど、各音楽賞のOST部門を総なめにした。
福田佳緒理
福田 佳緒理（ふくた かおり、1988年5月12日 - ）は、日本のフリーアナウンサー。富山県富山市出身。
キャロット・トップ
キャロット・トップ（Scott "Carrot Top" Thompson、1965年2月25日 - ）は、米国フロリダ州生まれのコメディアン。赤毛で自虐的なネタで知られる。
ドラマ “SUITS” シーズン3 エピソード8で、若手弁護士のハロルドが「キャロット・トップに似ている」と揶揄されるシーンがある。
ドラマ“プリズン・ブレイク”シーズン4 エピソード7で主人公のマイケルが、ラスベガスへ行く恋人のサラに「キャロット・トップのサインを貰ってきて」と頼むシーンがある。
清州上党警察署
清州上党警察署(チョンジュサンダンけいさつしょ）は、忠北地方警察庁所管の警察署である。
エクスペリエンス
株式会社エクスペリエンス（英: Experience Inc.）は、東京都八王子市に本社を置く家庭用・パソコン向けのゲームソフトウェアの企画・開発・販売を主な事業内容とする日本の企業。
エクスペリエンス 概要
代表作に『GENERATION XTH』シリーズと『円卓の生徒』などがある。
PlayStation 2のサードパーティであった株式会社マイケルソフト（倒産）で「ウィザードリィ エクス」を開発した制作チーム「チームムラマサ」の千頭元と安宅元也が中心となって独立する形で2007年4月に設立。2011年よりXbox 360のサードパーティとなり、コンソールゲーム機への参入を果たした。同年、角川ゲームスをパブリッシャーとして同社の作品が販売されるようになる。角川ゲームスとの協同プロジェクト「DRPG PROGRESS」が進行中。サイバーフロントもパブリッシャーとなっていたが、同社の解散に伴い一部のタイトルはMAGES.が引き継いでいる。
エクスペリエンス Team Muramasa（チームムラマサ）
旧マイケルソフトの開発チームで同社のゲーム開発部門。旧マイケルソフト時代に『ウィザードリィ エクス』シリーズなどを開発。同社の製品ファンのコミュニティサイトのサイト名でもある。
スタッフ
関係する人物
和製喧嘩友達
『和製喧嘩友達』（わせいけんかともだち）は、1929年（昭和4年）7月5日公開の日本映画である。松竹キネマ製作・配給。監督は小津安二郎。モノクロ、スタンダード、サイレント、77分。
リチャード・ウォレスが1927年（昭和2年）に発表した喜劇映画『喧嘩友達』を下敷きに、「コンビ喜劇を巧みに和製化」したものである（オリジナルの『喧嘩友達』はフィルムが失われており、1935年のリメイク版のみ現存する）。初回興行は浅草の帝国館で、併映作品は伊藤大輔監督・市川右太衛門主演の『一殺多生剱』。
本作は長年にわたって現存しない作品とされていたが、1997年（平成9年）に新潟県の宇賀山正昭家からパテベビー用の9.5mmフィルムによる短縮編集版（14分尺）が発見された。宇賀山は東京国立近代美術館フィルムセンターに寄贈し、同センターにより35mmフィルムに復元する作業が行われた。2001年（平成13年）には、同プリントが第20回ポルデノーネ無声映画祭で上映された。小津安二郎生誕100年を迎えた2003年（平成15年）にはデジタル復元が行われ、同年12月25日に松竹が発売した『小津安二郎 DVD-BOX 第四集』の「特典ディスク」に収録された。本作の脚本は、同年4月に発行された『小津安二郎全集 上』（新書館）に収録されている。
和製喧嘩友達 あらすじ
留吉（渡辺篤）と芳造（吉谷久雄）は、親しい仕事仲間、貧しいゆえに2人でルームシェアをしているトラック運転手である。あるとき偶然、身寄りのない娘・お美津（浪花友子）と出逢う。住むところのないお美津が2人の長屋に転がり込み、お美津はかいがいしく家事をしてくれるが、2人の男の間では、恋の鞘当てが始まる。やがて、留吉・芳造の長屋の近くに住む学生・岡村（結城一朗）と、お美津が相思相愛であったのだ、という現実を、留吉・芳造は知ることとなる。お美津と岡村をさわやかに見送る留吉・芳造であった。
WFDA世界マーシャルアーツタッグ王座
WFDA世界マーシャルアーツタッグ王座（ダブリュー・エフ・ティー・エーせかいマーシャルアーツタッグおうざ）は、FMWが管理、WFDA（WWA・FMW・DILA・アソシエーション）が認定していた王座。
WFDA世界マーシャルアーツタッグ王座 歴史
1991年2月、FMW、WWA、ソビエトの格闘技組織「DILA」が王座認定組織「WFDA」を発足してWFDA世界王座を創設。12月9日、FMW東京ベイNKホール大会で開催された「世界最強総合格闘技タッグリーグ戦」に優勝した大仁田厚&ターザン後藤組が初代王者になった。
1993年、封印。
アルキルベンゼン
アルキルベンゼン（英: Alkylbenzenes）は、ベンゼン環の1つ以上の水素がアルキル基に置換された芳香族炭化水素の総称である。もっとも単純なアルキルベンゼンは、ベンゼン環の水素1つがメチル基に置き換わったトルエンである。狭義には、合成洗剤原料のドデシルベンゼンを指すこともある。
矢野顕子、忌野清志郎を歌う
『矢野顕子、忌野清志郎を歌う』（やのあきこ、いまわのきよしろうをうたう）は、矢野顕子の30枚目のアルバム。2013年2月6日発売。
発売元はヤマハミュージックコミュニケーションズ。規格品番、YCCW-10192。
矢野顕子、忌野清志郎を歌う 概要
2009年に逝去したミュージシャン、忌野清志郎の曲の「カバー・アルバム」であり、トラック11を除く全曲が忌野ソロおよび所属したユニット曲のカバー。
「多摩蘭坂」をのぞくとほぼ全曲が1990年代、2000年代の晩年の作品となっている。理由は矢野の好みと、「あまり知られていない楽曲から紹介したい」意図によるもの。
トラック1, 6は松本淳一編曲による、ピアノ、オンド・マルトノ、テルミンのバンド演奏。その他は矢野のソロによるピアノ弾き語り。
レコーディングは、トラック1, 3,11を除き、ニューヨーク市郊外にある、矢野の私有するスタジオ「パンプキン」にて実施。ミックスをかねてから矢野の弾き語りアルバムに参加している吉野金次が担当。
矢野と忌野の共演は、1982年の「ヘンタイよいこバンド」のライブに遡る。矢野は2000年にアルバム『Home Girl Journey』において、忌野がボーカルを務めたバンド、RCサクセションの楽曲「海辺のワインディング・ロード」をカバーしているほか、2002年にフジロック・フェスティバルやライジング・サン・ロックフェスティバルで共演。2006年には、本アルバムにも収録されている矢野の曲「ひとつだけ」のコラボ・バージョンを、矢野のアルバム『はじめてのやのあきこ』に収めている。
矢野顕子、忌野清志郎を歌う 収録曲
原曲の収録アルバムで、記載がないものは、忌野清志郎名義のものである。
ヒュール・ハウザー
ヒュール・ハウザー（Huell Burnley Howser、1945年10月18日 – 2013年1月7日 ）は、アメリカ合衆国のテレビパーソナリティ。テネシー州ギャラティン出身。
エデックス
エデックス（edX）とは、マサチューセッツ工科大学とハーバード大学によって創立されたMassive open online courseのプラットフォームであり、世界中の学生に無償で、多岐な分野にわたる大学レベルの授業を提供している。両大学がそれぞれ3千万ドルをこの非営利のプロジェクトに貢献している。2011年12月にマサチューセッツ工科大学によって創立されたより小規模のMITxの発展した形であり、2012年秋に開始した。
この学びの場は、オープンソースの形で開発される予定であり、同じような内容を提供したいと考えている高等教育機関にもアクセスをできるようにする。他の大学も、エデックスを通じて授業を公開できるようにする計画もある。狙いは、オンライン学習ソフトをただのビデオ講義を越え、より交流型のものへと進化させることにある。授業の終了には、わずかな料金で手に入る証明書が発行されるが、大学の単位は検討していない。マサチューセッツ工科大学・ハーバード大学のどちらの学生も、これらのオンラインの授業を単位として取ることは許されないが、これらの授業を通じて学びをより豊かなものにできるようにと考えられている。教育を提供することに加え、このプロジェクトは学習や遠隔教育の研究にも貢献をする。
エデックス
マサチューセッツ工科大学コンピュータ科学･電子工学のAnant Agarwal教授とハーバード大学のAlan M. Garber学長とともにリーダーを務め、コンピュータ科学者で副学長であるマイケル･スミス教授がハーバード大学の貢献を調整する。2012年秋には、7つの授業がまず教えられた。どのように継続可能な形で運営していくか、現在検討中である。
2013年5月に京都大学が日本の大学として初めて参加した。
秋山咲恵
秋山 咲恵（あきやま さきえ、1962年 - ）は日本の女性実業家。1994年、夫の秋山吉宏とともにベンチャー企業としてサキ・コーポレーションを創業し、初代代表取締役社長を務めた。
2018年9月30日付で、サキ・コーポレーション代表取締役社長および取締役を退任した。同社ファウンダー（顧問）に就任したという。
秋山咲恵 経歴
奈良県奈良市で3人姉妹の長女として生まれる。小学生の頃から読書が好きで、奈良女子大学附属中学校・高等学校から京都大学文学部に入学した。ボーヴォワール『第二の性』を読んで社会における男女の役割差別を意識するようになり、自立のために実学を学ぼうと法学部に移り、在学中は司法試験の勉強にも励んだ。
1987年に京都大学法学部を卒業するとアンダーセン・コンサルティング（現在のアクセンチュア）に入社した。主に金融関係の顧客を担当し、戦略企画から業務分析まで事業のシステム構築全般に携わった。入社当初は大阪勤務だったが、半年後に東京に転勤となったのを契機に、大学の写真部で出会って交際していた秋山吉宏と結婚した。吉宏は関西の松下電器産業研究所に勤務していたため、結婚とともに咲恵が東京に単身赴任するようになった。1991年にアンダーセンを退職し、その後は専業主婦として伝統芸能を学んでいたという。
自らの技術を製品化に繋げたいという吉宏の考えと、その技術を高く評価する咲恵自身の起業意欲から2人で起業を決意し、1994年4月8日にサキ・コーポレーションを設立した。社名は社長の咲恵の名から副社長の吉宏が命名した。神奈川県川崎市のビルの一室に15m2のオフィスを借りて開業し、同年7月にはかながわサイエンスパーク (KSP) のスタートアップ企業として入居し本社を移転した。
秋山咲恵 経歴
最初の1年間はフリーコンサルタントをしながら市場調査を行い、吉宏が得意とするプリンターのスキャナー技術を応用できることなどからプリント基板の検査装置開発を手がけることを決めた。1台2,000万円ほどの既存品との差別化を図り、価格は半額・スピードは2倍というキャッチフレーズで工場に売り込みをかけ、徐々に定価を引き上げながら、1996年にはシンガポールやマレーシアなど海外にも販路を広げた。
キャッシュ・フローを重視して無借金で経営を行い、2007年には売上高が約50億円、世界シェアはオムロンに次ぐ2位となった。この頃には社員が200人を超え、ロボット製造工場も兼ねた本社を品川インターシティ31階に移している。
しかし2008年のリーマン・ショックにより海外での取引キャンセルが続き、同年12月期の最終損益は25億円超の赤字に転落した。翌2009年12月期の売上は2期連続の赤字を計上した。このため社員を100人近くリストラした上で、2009年に本社を東京都品川区の築40年のマンションに移転した。
秋山咲恵 経歴
ピーク時には25億円の借金を個人保証していたが、研究開発への投資を続けて2010年上半期には会社を黒字に復帰させた。しかし翌2011年12月期には売上高は上昇したものの、子会社の清算に伴う出資金の損失処理により特別損失を計上し、当期純損失は12億円超の赤字となった。
2018年5月、本社を東京都江東区枝川3丁目枝川3丁目1-4 DMG MORI東京デジタルイノベーションセンタへ移転した。業績不振にともない2018年9月30日付で同社代表取締役社長を退任した。
数々の企業の社外取締役、政府審議会の委員・有識者議員などを歴任してきた。
ビリー・メイズ
ビリー·メイズ（Billy Mays、本名：William Darrell Mays, Jr.、1958年7月20日 - 2009年6月28日）はダイエット・コーディネーター。
アメリカ合衆国およびカナダの通販番組を通じて多くの商品を売り出した人物としても有名である。
ビリー・メイズ メイズに対するパロディなど
テレビアニメ『サウスパーク』の第13シーズンのひとつである "en:Dead Celebrities"（北米放送日： 2009年10月7日)では、メイズの亡霊が登場し、アイクの前に現れて、死後も自分の製品を売ってほしいと頼む場面がある。サウスパークのファンであることを公言しているメイズの息子はこの回を気に入っており、この回における父親の描写について品がよく敬意を払えると評価している。
森千晶
森 千晶（もり ちあき、1988年12月20日 - ）は日本の元タレントである。千葉県出身。活動当時の所属事務所はスプラウト（旧：セント・フォーススプラウト部門）。
ニュース深夜便
『ニュース深夜便』（ニュースしんやびん、通称：深夜便）は、チューリップテレビで2010年4月5日から2022年4月1日（3月31日深夜）まで放送されていたローカルニュース番組である。
ニュース深夜便 概要
北陸3県で唯一、平日の深夜帯に放送されていた単独のニュース枠で、15分でその日富山でおきた出来事を伝えていた。
井上昌己 (歌手)
井上 昌己（いのうえ しょうこ、1969年7月21日 - ）は、日本の女性歌手、シンガーソングライター、ラジオパーソナリティー。本名同じ。愛媛県八幡浜市出身。愛媛県立八幡浜高等学校、日本大学文理学部卒業。1989年5月24日にシングル「メリー・ローランの島」、アルバム『彼女の島』でデビューした。代表曲に「恋が素敵な理由」「恋はLiberty」「純心」「YELL! -16番目の夏-」などがある。身長162cm、血液型B型。
井上昌己 (歌手) 概説
中学・高校とソニーやテクニクスといった大手音響メーカーの全国的な作曲コンクールでグランプリに輝き、大学2年生で20歳のときにトーラスレコードよりシングル「メリー・ローランの島」、アルバム『彼女の島』でメジャーデビューを果たす。女子大生シンガーソングライターとして女心の機微を表現し、20代女子の等身大の恋愛模様を綴った歌詞をポップなメロディに乗せ、透き通るような爽やかな歌声で歌った楽曲は同世代ファンの幅広い支持を得て、1990年代初頭の「GiRLPOP」ムーブメントで代表的な存在となる。ライブや学園祭、テレビ、ラジオ、雑誌インタビューなど多方面のメディアに連日出演し、CMや各局テレビ番組のエンディングテーマとして多数のタイアップを獲得すると共に、作曲、レコーディング、ライブなど忙しい音楽活動の合間を縫って他アーティストへの楽曲提供や自身のアルバムのプロデュースも行っている。トーラスレコードからユニバーサルミュージック、彼女の島、アワーソングスクリエイティブなどへの移籍を経て、現在の所属事務所はHIR。公式ファンクラブ名は「Her Island Club」。デビュー以来30年以上に亘り毎年CDをリリースし続けており、発表した楽曲は通算300曲を超える。デビュー当初は楽曲提供を受けることも多かったが、デビュー4年目からはアルバムを全曲作曲しており、2001年の自主レーベル「shokoland」立ち上げ以降は、ほぼすべての楽曲において作曲以外に作詞も行っている。また、近年も全国ツアーを始めとするワンマンライブとアルバム制作が音楽活動の軸となっている。
井上昌己 (歌手) 経歴
愛媛県八幡浜市出身。小学2年生で作曲を始め、中学3年生の時に応募した旺文社主催・ソニー'84全国中学生テープ大賞で優勝。愛媛県立八幡浜高等学校に進学後、高校2年生で旺文社主催･テクニクス'86全国高校生音楽賞と第14回全国高校生作曲コンクールで奨励賞を受賞。高校3年生では前年に続きテクニクス'87全国高校生音楽賞を受賞するとともに、第15回全国高校生作曲コンクールで悲願の最優秀作品賞グランプリを受賞。1988年にプロ歌手のオーディションを受けるため日本大学文理学部進学とともに上京すると、早くもその年の夏に約4000人の応募者があったトーラスレコード主催・第1回スーパーボーカリスト新人オーディションで優勝し、中学の頃からの夢であるプロ歌手として翌年デビューを飾った。
井上昌己 (歌手) 経歴
1989年（平成元年）のメジャーデビュー後は、自ら作曲もこなす実力派大学生シンガーソングライターとして毎年2枚のアルバムを発表し全国ツアーを行うとともに、テレビ・ラジオ出演のほか毎週のようにライブや学園祭出演を続け、1993年にシングル「恋が素敵な理由」がCMとタイアップしてスマッシュヒットすると、『ミュージックステーション』などの音楽番組への出演が急増し「GiRLPOP」を牽引する存在として広く世間に知られるようになる。大学を卒業すると音楽活動に注力しプロデュースにも積極的に参画してアルバムを制作するようになり、短い曲や7分を超える組曲を織り交ぜた意欲作であるアルバム『愛の神様　恋の天使』がオリコン週間アルバムランキング10位、続いてリリースされたコンセプトミニアルバム『ビター』が同9位、『スウィート』が同8位を記録。1999年トーラスレコードがユニバーサルミュージックに吸収合併され、ユニバーサルミュージック・レーベルへ移籍。更に2001年自主レーベル「shokoland」を設立し、2002年以降自主レーベルからアルバムをリリースしていく。この間もポリドールやユニバーサルミュージックといった大手メーカーからは、トーラス時代の楽曲のベスト盤が続々とリリースされている。
トーラスレコード時代の全国ツアー
LIVE GiRLPOP 出演
井上昌己 (歌手) 経歴
2008年にはケイダッシュグループの大手芸能事務所アワーソングスクリエイティブに移籍して5年ぶりにオリジナルアルバムをリリース。2009年にはデビュー20周年を迎え、オリジナルアルバムと自身初のカバーアルバムをリリースした。2010年に再度個人事務所に戻り2011年にかけて主要都市を周る全国ツアーを3たび行うとともに、年間80本を超えるライブを開催。すると、井上がまだ歌っていることを知った全国の90年代のファンを中心に徐々に応援の輪が拡がり始め、2012年、自らも震源地に近い盛岡市で被災した東日本大震災にインスパイアされて制作した3部作、「願い・想い・祈り」と題して3枚連続してリリースされたシングルは、いずれもテレビ朝日系列・テレビ東京系列局の番組のタイアップを獲得する。また、2011年のデビュー記念ライブ（渋谷プレジャープレジャー）、2013年のアップテンポ曲だけが演奏されるオールスタンディングライブ（ラゾーナ川崎プラザソル）、2014年の20名ものオーケストラを率いるバースデーコンサート（TOKYO FMホール）といった、いずれも現在では毎年恒例となっている3大ホールライブを続々と立ち上げた。2014年にはデビュー25周年を迎え、90年代から現在に至る3つのレーベル(トーラス、ブランニューミュージック、shokoland)を横断した2枚組み全32曲のコンプリート・ベストアルバムがユニバーサルミュージックからリリースされた。また、デビュー25周年記念で、自由に溢れる詞やメロディーを3枚のミニアルバムに詰め込んだ“MELODIESシリーズ3部作”をリリース。2017年には、デビューからのトーラス時代の全アルバム・シングルを含む計49作品がMEG-CDとして完全復刻。
井上昌己 (歌手) 経歴
2019年(令和元年)にはデビュー30周年を迎え、作詞家松井五郎からも1992年以来となる作詞の提供を受け『After stories』をリリース。2020年新型コロナウイルス感染症の影響により、ライブ・エンタテインメント市場は世界的に大きな打撃を受け、移動制限やソーシャルディスタンスの要請により日本の音楽市場も前年比8割減の影響を受けたとされ、井上自身もインストアライブがまったく無くなったほか、ワンマンライブの中止や無観客、観客を減らしての開催など音楽活動の自粛を余儀なくされた。こうした中でも、2021年にはデビュー30周年記念アルバム第2弾となる『レッドアイは知っている』をリリースすると共に、トーラス時代のベスト盤を含む全アルバム18枚のサブスクが解禁される。2024年5月、デビュー35周年記念として12曲入りフルアルバム『インビテーション』をユニバーサルミュージックよりリリース。近年は全国ツアー、3大ホールライブ、マンスリーライブ、音楽仲間のライブのゲスト出演を精力的に行っており、コロナ収束に伴い徐々にインストアライブも再開されつつある。また、川上真樹が代表を務める「歌声養成所One Voice Music Land」にてヴォーカル・レッスンも行っている。
井上昌己 (歌手) 年譜
1984年（昭和59年）
1986年
1987年
1988年
1989年（平成元年）
1990年
1991年
1月11日、4枚目のアルバム『Just Open The Door』 をリリース。以降は、本人が作曲を手掛けたナンバーが徐々に増えていく。『Just Open The Door』から『彼女が泣いた夜』までの4枚のアルバムは、一連のストーリーを持ったコンセプトで作られた4部作と言われる。また、楽しく音楽をやりたいという思いを込めて「JOY POPS」という言葉を共通のテーマに掲げたのもこのアルバムから。
1992年
1993年
1994年
1995年
1996年
1997年
1998年
1999年
2000年
2001年
2002年
2003年
2004年
2005年
2006年
2007年
2008年
2009年
2010年
2011年
2012年
2013年
2014年
2015年
2016年
2017年
2018年
2019年（令和元年）