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クォーツショック 歴史
1950年代後半から1960年代初頭にかけて、日本のセイコーと、パテック・フィリップ、ピアジェ、オメガなどスイスの時計メーカー連合は、世界初のクォーツ腕時計の開発をめぐって激しい競争を繰り広げた。1962年、スイスの時計メーカー約20社が参加するスイス製クオーツ腕時計の開発を目的とした電子時計センター（CEH）がヌーシャテルに設立され、同時期に日本でもセイコーが電気時計の開発とクォーツ技術の開発に取り組んでいた。
最初の成功例の1つは、セイコーグループの諏訪精工舎（現セイコーエプソン）が1963年9月に発表した「セイコー クリスタルクロノメーター QC-951」と呼ばれる卓上小型水晶時計だった。この時計は、1964年の東京夏季オリンピックのマラソン競技のバックアップタイマーとして使用された。1966年、セイコーとロンジンはヌーシャテル天文台のコンクールで世界初のクォーツ懐中時計のプロトタイプを発表した。1967年には、CEHとセイコーの両社がヌーシャテル天文台のコンクールにクォーツ腕時計のプロトタイプを発表した。
クォーツショック 歴史
1969年12月25日、セイコーは世界初のクォーツ腕時計「アストロン」を発表し、革命の幕開けとなった。1970年、スイス初のクォーツ腕時計ムーブメント「エボーシュSA・ベータ21」がバーゼル・フェアで発表された。以降、オメガ・エレクトロクォーツなど、ベータ21を搭載するクォーツ腕時計が多数のメーカーからリリースされた。1970年5月6日、ハミルトンは世界初の電子デジタル腕時計である「パルサー」を発表した。1971年、ジラール・ペルゴは、1日あたりの誤差が約0.164秒以内の超高精度を謳うキャリバー350を発表した。このキャリバーには、32,768Hzの周波数を持つクォーツ発振器が搭載されており、これは以前のクォーツ時計のムーブメントよりも高速で、それ以来ほとんどのクォーツ時計で使用されている発振周波数となっている。
1974年、オメガは、1秒間に240万回の振動を生み出すクォーツ回路を使用して、年差12秒の精度を誇る、史上初の海洋クロノメーター認定クォーツ時計、オメガ・マリンクロノメーターを発表した。1976年には、世界初のアナログデジタルクロノグラフであるオメガ・クロノクォーツを発表。翌年、同社初の完全LCDクロノグラフ腕時計、キャリバー1620が発表された。
クォーツショック 歴史
前述のような劇的な進歩にもかかわらず、スイスの各時計メーカーはクォーツ時計へのシフトをためらっていた。当時、スイスの機械式時計は世界市場を独占しており、また時計製造の卓越性はスイスの国民的アイデンティティの大きな要素だった。市場での強さと、機械式時計の育成のために幅広く深く組織化された国内時計産業から、スイスの時計メーカーの多くは電子時計への移行は不要だと考えていた。しかし、他国の時計メーカーはクォーツ時計の持つ利点に気づき、技術をさらに発展させた。1978年までに、クォーツ時計の人気が機械式時計を追い越した。この時期は、技術革新が欠如していたスイスの時計産業が危機的状況に陥ったのに対し、日本やアメリカの時計製造産業は新興技術、特にクォーツ時計技術を最大限に活用していたため、大きな発展を遂げた。
経済混乱の結果、かつては利益をあげていたスイスの有名時計メーカーの多くが倒産したり、合併を余儀なくされた。1970年代から1980年代初頭にかけて、クォーツ技術の登場などの技術革新と、その他の困難な経済状況により、スイスの時計業界の規模は縮小した。1970年時点で1600社あった時計メーカーの数は600社（1983年）に、時計産業の労働者は9万人から2万8千人（1988年）に減少した。
アメリカでは、この事象は「クォーツ革命」と呼ばれることが多い。1969年に最初のクォーツ時計が導入されると、それまでに培われていた軍事および宇宙計画のためのマイクロエレクトロニクス研究の成果もあり、すぐに技術的なイニシアチブを獲得した。テキサス・インスツルメンツ、フェアチャイルドセミコンダクター、ナショナル セミコンダクターなどの米国企業は、デジタルクォーツ時計の大量生産を開始し、手頃な価格で市場に供給した。もっとも、この繁栄は永久に続いたわけではなかった。1978年までに香港は世界最大の電子時計輸出国となり、アメリカの半導体企業は時計市場から完全に撤退した。タイメックスとブローバを除いて、ハミルトンを含む残りの伝統的な時計会社は廃業し、ブランド名を海外の競合企業に売却した。ブローバは最終的に2008年に日本のシチズンに売却された。
クォーツショック その後
1983年、危機的状況に陥っていたスイスの時計産業は重大な局面を迎えた。3月、スイスの2大時計グループであるASUAG（en:Allgemeine Schweizer Uhrenindustrie）とSSIH（en:Société Suisse pour l'Industrie Horlogère）が業界を救うために合併し、ASUAG/SSIHを設立した。この組織は1986年にSMH（Société de Microélectronique et d'Horlogerie）に改名され、1998年に現在のスウォッチ・グループに改名された。これはスイスの時計産業の復活に大きく貢献し、現在、スウォッチ・グループは世界最大の時計メーカーとなっている。
スウォッチ製品はプラスチックケースに密封され、修理の可能性がほとんどない使い捨て商品として販売された。また機械式時計（約90個）よりも可動部品（約50個）が少なく、さらに生産は基本的に自動化されていたため、収益性が高められた。スウォッチは大成功を収め、2年足らずで250万個以上が販売された。スウォッチ・グループは、自社製品ラインのスウォッチのほかに、ブランパン、ブレゲ、グラスヒュッテ・オリジナル、ハリー・ウィンストン、ロンジン、オメガ、ハミルトン、ティソなどの他の時計ブランドも買収した。
クォーツショック その後
パテック・フィリップ、ヴァシュロン・コンスタンタン、オーデマ・ピゲ、ロレックスなど、多くのスイスのメーカーが高級市場に逃げ場を求めた。機械式時計はクォーツ時計には無い精巧な職人技、魅力的なデザインが再評価され、その役割は単に時刻を知るための道具ではなく、所有者のステータスシンボルへと徐々に変化した。
2010年代以降、特に2015年にApple Watchが発売されて以降、スマートウォッチは世界の時計市場でシェアを大幅に拡大し始めた。このことはスイスの時計製造業界にさらなる脅威を与える可能性が懸念されている。
夢眠ねむ
夢眠 ねむ（ゆめみ ねむ、7月14日 - ）は、日本の実業家、キャラクタープロデューサー、映像監督、美術家。
三重県上野市（現・伊賀市）出身。でんぱ組.incの元メンバーで、愛称はねむきゅん。でんぱ組.incでのキャッチフレーズは「永遠の魔法少女未満」、担当色はミントグリーンであった。芸能界引退後は、マスコットキャラクターである「たぬきゅん」のプロデュースおよび東京・下北沢で「夢眠書店」を経営している。夫はピン芸人のバカリズム（升野英知）。
夢眠ねむ 略歴
幼少期は地元出身である松尾芭蕉に憧れ俳人を目指したり、『のらくろ』で知られる田河水泡や杉浦茂に影響を受け漫画家を目指していた。小学校高学年になると、広告デザイナーになる為に美術大学を目指す。高校生の頃にメイド喫茶「@ほぉ〜むカフェ」に遊びに行き、完全メイド宣言のライブを偶然観る事となり、アイドルヲタクによるヲタ芸やメイドの可愛さを目の当たりにする。
その後多摩美術大学情報デザイン学科に入学。在学中に美術に関して悩んでいた際に再び「@ほぉ〜むカフェ」に遊びに行くと、後のでんぱ組.incのメンバーとなる成瀬瑛美に手厚く接客される。何もかも投げ出したいような気持ちの時に、高い声で「おかえりなさいませ〜!」と言われ、「ただいま!」という気持ちになり、成瀬の明るさを美術に取り入れる事が答えになると思い、「@ほぉ〜むカフェ」でアルバイトを始める。その際、株式会社モエ・ジャパンが運営する秋葉原ディアステージについて知る様になり、「@ほぉ〜むカフェ」を辞めた後にディアステージのアルバイト面接を受け、採用される。大学時代の同じ学部学科にプロレスラーの今成夢人がいた。
夢眠ねむ 略歴
ディアステージの女性従業員「ディアガール」として働く傍ら、同じくモエ・ジャパンが運営する秋葉系クラブ「秋葉原MOGRA」でエレクトロとアニソンを結ぶDJ「DJねむきゅん」としての活動や、うさぎのなみ平（現：三上ナミ）との2人組グループ「フジミント」として活動する。2009年にディアガールズのメンバーで構成される女性アイドルグループ、でんぱ組.incに西村めめ（現：相沢梨紗）と共に加入。
2010年より、写真家の川本史織とプロジェクト「メタポメ」の活動を開始し、雑誌や書籍のモデルとして参加。同年8月16日、もふくちゃんプロデュースにより、ソロデビューシングル「魔法少女☆未満」をマルチネレコーズより発売。この頃より髪形をボブにする。それ以前はロングヘアであった。
2011年よりグラビア雑誌での活動も開始し、妄撮シリーズの「アキバ妄撮」ではアキバならではの視点として衣裳の用意などを自身で担当。また、同年にもふくちゃんが設立したレーベル「MEME TOKYO」へのでんぱ組.incの移籍や、最上もが・藤咲彩音がでんぱ組.incに加入した頃からでんぱ組.incでの活動が中心となっていく。
2019年1月7日に日本武道館で行われた公演をもってでんぱ組.incを卒業、同年3月末で芸能界を引退した。また、7月14日、東京・下北沢に「夢眠書店」を開業した。完全予約制で子供連れを原則とするが、夫婦、同性パートナー、女性一人の場合も予約可能としている。
2019年12月24日、お笑い芸人バカリズムと結婚。
2023年10月25日、第一子となる男児を出産。
夢眠ねむ 人物
年齢の離れた料理人の姉がいるため渋谷系の音楽に影響を受けており、秋葉系では音楽ユニットMOSAIC.WAVに影響を受けている。また、一番大きな衝撃として前述の「完全メイド宣言」を挙げている。
「夢眠ねむ」というアイドル名は、ひらがなの「む」が好きで、あいうえお順にどれがいいか当てはめていきしっくりきたのが「ね」だったのでねむとした。決める際には中野ロープウェイの店長に相談した。名付けた場所は高円寺のケンタッキーフライドチキン前である。苗字はメイド時代の同僚がバンギャ特有のセンスで名付けてくれたものを気に入り、ディアステージ入店時に使用した。
また、子供の頃より自身に芸名を付けており、小学校低学年の頃には「くまだしゃけ」というハンドルネームで漫画を描き、忍たま乱太郎の影響を受け「あすろべえ」という名義を持っていた。
でんぱ組.incでのキャッチフレーズや、ソロデビューシングルのタイトルでもある「魔法少女未満」という言葉は、何にもなれないというコンプレックスを表した「一般人の女の子」を意味しているが、何にもなれない絶望した子の底力が一番強いという思いを持っている。テーマカラーのミントグリーンは実家のお風呂の壁がミントグリーンである事や、メロンソーダが一番好きな飲み物だった事に由来する。一方で、好きな色には銀と金を挙げている。
夢眠ねむ 人物
2012年から2016年にかけて、料理イベント「夢眠軒」を秋葉原ディアステージにてほぼ月1回のペースで開催し、その時節に沿った料理を提供していた。2015年2月27日には、同イベントのレシピ等を書籍化した『夢眠軒の料理』を発売。
2014年から2016年にかけて、料理番組「夢眠ねむ&Maa 夢眠姉妹のわくわく♡キュイジンヌ」（FOODIES TV）に、実姉である料理人のMaaと共にレギュラー出演していた。「神田カレーグランプリ2019」では「秋葉原カリガリ」に弟子として参加し、レトルトで通販もする自ら原案のアップルシナモンカレーを提供した。
なお、家系が魚屋でもある。夫であるバカリズム曰く、妻の作る手料理で好きなものは「炊き込みご飯」。
2012年夏、田河水泡の弟子であった漫画家の杉浦茂の特別展「杉浦茂のとと?展」に作品を出展。同年12月には、自身初の個展「コズミックメロンソーダマジックラブ」（美術出版社本社ギャラリー）を開催。
アイドルとして活動する以前から美術家を志しており、表現としてアイドルが一番かっこいいと思った為アイドルを選んだとしている。一方、かつては悲しみや怒り、独りぼっちの寂しさなどを原動力として絵を描いていたが、ファンからの愛情をたくさんもらっているために満たされてしまい絵が描けなくなってきているとも述べ、アイドルしか出来なくなってると思うと述べていた。
夢眠ねむ 作品
夢眠ねむ単独での監督はさよならポニーテールの「ぼくらの季節」のみであり、同作品には映像作家スミスがお目付け役として参加。この作品をきっかけにスミスとの映像監督ユニット「スミネム」を結成し、以降「スミネム」として監督。
夢眠ねむ 出演
吉河順央とともにパーソナリティーを務める全編フリートークの見えるラジオ。2017年12月よりTwitchに移行。不定期生放送。
過去
劇作家の根本宗子とともにパーソナリティーを務めるトーク番組
古川未鈴とともに司会を務めた日本のポップカルチャー情報番組
モデルの日笠麗奈とともにMCを務めるアイドル番組
ゴルディアヌス
ゴルディアヌス (Gordianus) は、古代ローマの男性名。「六皇帝の年」（238年）にこの名を名乗る3人の皇帝が現れた。
ラディーフ
ラディーフ (radif,ペルシア語: ردیف, ペルシア語で「列、並び続く」の意)は代々口伝により保存されてきた伝統的な旋律形をまとめたものである。
ラディーフ 概要
異なる調性（ダストガーと呼ばれる）の数々の旋律を体系的にまとめている。イランの伝統音楽はこのラディーフと呼ばれる体系を基本にしており、含まれる伝統的な旋律は代々師弟関係の中で受け継がれてきたものである。歴史の中で、優れた音楽家がそれぞれの解釈により旋律に磨きをかけ、そして新しい旋律を付け加えて発展させて来た。そして彼ら自身の名を冠したラディーフを遺している。2009年にユネスコ無形文化遺産に登録されている。
伝統的な旋律は一連の世代の記憶や技能に依拠するところが多い。なぜなら音楽的な解釈の原典は口承により表現されてきたからである。ラディーフの本質を真に理解し吸収するためには、長年の修練が必要とされる。ラディーフを学び名人と呼ばれるほどの音楽家になるためには、ラディーフを完全に内面化しいかなる時にも即興で演奏が可能でなければならない。
ラディーフ 概要
ラディーフには何種類かのダストガーが含まれており、それらは音程構成や旋律の動きのフォームにより区別される。ある一つのダストガーは特定の音響空間を構築し、そこにはおよそ10から30に及ぶグーシェと呼ばれる旋律を含んでいる。ダストガーの主要なグーシェは、そのダストガーが含む異なるスケールを特定する。グーシェ内で繰り返し使用される基本となる音はシャーヘド（shahed）とよばれ、あるグーシェが他のグーシェに移動する際には異なるシャーヘドが用いられ、このシャーヘドの移動により新しい音響空間が作られることになる。
これらの旋律に用いられるリズムに関しては3つの異なる形式がある。シンメトリック、アシンメトリック、無拍節である。これらのリズムは、ペルシアの詩が持つリズム感に大いに影響されている。器楽と声楽のラディーフはリズムの側面に注目すると異なるものといえるが、旋律体系は同じである。
ラディーフ 販売
ホセイン・アリザーデの「ラディーフ大全」と呼ばれるCD集が有名である。Radif Navazi,Radif of Mirza Abdollah,According to Nur-Ali Borumand,Tar: Hossein Alizadeh,5 CDsとMahoor Records,Radif of Mirza Abdollah,Radif of Mirza Abdollah,According to Nur-Ali Borumand,Setar: Hossein Alizadeh,5 CDs,Mahoor Recordsがある。
Gdgd妖精s
『gdgd妖精s』（ぐだぐだフェアリーズ）は、菅原そうた原案・2代目gdgd妖精s製作のフルCG形式による日本のテレビアニメ。
2011年10月から12月まで第1期が放送され、2013年1月から3月まで『gdgd妖精s』（ぐだぐだフェアリーーズ）の名で第2期が放送された。
2014年9月には劇場版が公開された。
Gdgd妖精s 概要
妖精の森に住む3匹の妖精、ピクピク・シルシル・コロコロが巻き起こす、gdgd（ぐだぐだ）でシュールな騒動の数々を描く15分枠の短編アニメーション。全編がMikuMikuDance・Shade・六角大王などの3DCGソフトウェアで作成されている。映像作成、音声収録方式はアフレコの声あて用映像を除きプレスコを採用している。公式サイト曰く、業界もびっくりの低予算、制作がほぼ放送1週間以内に近いリアルタイムで作られているという。また、随所で有名アニメやテレビCMのパロディネタが使われている。
本編は、妖精たちが各話のテーマに沿ってテーブルトークを行う「gdgdティータイム」、魔力が増幅される空間で妖精たちが魔法で何かを呼び出して遊ぶ「メンタルとタイムのルーム」、湖面に映し出される異世界の一場面を見ながら適当にセリフを当てる「アフレ湖（アフレコ）」の三部構成となっているが、第5話ではメンタルとタイムのルームが休止でアフレ湖が2本立て、第6話ではティータイムが無くアフレ湖が3本立てと回が進むにつれ編成が変則的になっている。各話放送前後や情報告知時には、いわゆる楽屋裏ネタ的な「森のバックステージ」が公式サイト上で掲載される。
Gdgd妖精s 概要
第2期からは一部スタッフを交代。新たなコーナーとして、音の出る木の穴から出た音から皆で何かを想像する「素ピーカー」が加えられた。
第16回文化庁メディア芸術祭 アニメーション部門 審査委員会推薦作品。
Gdgd妖精s 登場キャラクター
ピクピク
声 - 三森すずこ
ツインテールの髪型が特徴。素直だが、かなりの天然ボケ。シルシルからは「腹黒」扱いされている。愛用の杖はハート型。
シルシル
声 - 水原薫
尖った耳とドクロの髪飾りが特徴の毒舌家。「ぐだぽよ〜」が口癖とされているが、本編中では余り使う機会が無い。愛用の杖は星型。
コロコロ
声 - 明坂聡美
キノコの帽子が特徴。いつも妄想を膨らませている不思議ちゃん。他の2人と違って羽根が生えていないので空を飛ぶことが出来ない。愛用の杖はエノキタケ状。
ネコノコ
お茶会のエピソードタイトルやメンタルとタイムのルームが休止の時に登場するネコとツチノコの合成獣。
以下の3キャラは第2期第3話以降のオープニングと第5話・第8話・第10話のgdgdティータイム、第6話のアイキャッチ直前、第10話のメンタルとタイムのルームに登場。第8話の会話内容からすると最近森に引っ越してきたようだ。
サラサラ
声 - 三森すずこ
ツインテールの髪型とつり目が特徴。背中にコウモリの羽のようなものをつけている。ピクピクを気に入っている。
ファファ
声 - 水原薫
白いリボンとカチューシャをつけたボリュームのある髪型が特徴。お嬢様口調で話す。シルシルを気に入っている。
Gdgd妖精s 登場キャラクター
クルクル
声 - 明坂聡美
タケノコの角が特徴。鼻に絆創膏をつけている。コロコロを気に入っている。
ジャスミン
声 - 明坂聡美
第2期第9話・第11話に登場。コロコロの夢の中で登場した、シルシルが買収した野球チームの助っ人外国人選手。ただし、野球経験がゼロで48歳の女。
シングルマザーで、アプリコット（声 - 明坂聡美）とアールグレイという子供がいる。
邪魔ばかりするカバ
第1期第1話に登場。しりとり（お題は「飼いたくない動物」）でシルシルが召喚した。シルシル曰く「出かけようとすると玄関で寝始めたり、自分が好きになった人を誘惑したりする」。何故かピクピクに懐いている。
魔法で出した実際には存在しないおじさん
第1期第3話に登場。ボウリングのピンさながらの扱いだが、踊れるらしい。
超兄貴（ちょうあにき）
第1期第1話に登場。パンツ一丁で放屁を推進力にしながら空を飛ぶナイスガイ。名前は同名ゲームの登場キャラクターに似ていることから付けられた仮名。第7話のティータイムでは電車の乗客役として大量に登場した。
持田 房子（もちだ ふさこ）
Gdgd妖精s 登場キャラクター
声 - 明坂聡美
第1期第3・6・11・12話に登場。形状記憶ランジェリーを着た中年女性で、シルシルは「うちのママに体型が似てる」と評している。名前と「42歳まだまだ独身」という設定はコロコロが即興で思いついた。第3話では周囲の建造物が次々に崩落する世紀末的惨状を気にも留めずひたすらダンスし続け、第6話では三輪車に乗って屋内を飛行する。第11話ではメンタルとタイムのルームにも登場し、第12話でも意外な役回りで登場した。
第2期では『gdgd妖精s』関連商品のCMと第11話のメンタルとタイムのルームに登場している。
森下さん（もりしたさん）
第1期第5話の後半と第9話のエンディングに登場。頭がビデオカメラになっており、映画館で本編の上映前に流されるCMに登場するキャラクターに酷似している。「森下さん」という名前は持田房子と同様にコロコロが即興で思いついた。
ピク父（ピクちち）
第2期に登場。ピクピク役の三森すずこの実父。アニメ中では別のキャラクターに置き換えられており、「実際には本人が実写で出演中」との注釈が入る。
Gdgd妖精s 主題歌
第1期の2曲は2011年11月16日よりiTunes Store、ドワンゴ（アニメロミックス）、レコチョクなどで配信されている。また、主題歌はBD・DVDの同梱特典としてリリースされた後、2013年1月25日に発売されたアルバム「おいでよ! 妖精の森」に再録されている（「gdgd学園天国!」のみ未収録）。
第1期オープニングテーマ
「おいでよ! 妖精の森」
作詞・作曲 - 井上純一 / 編曲 - 加納望 / 歌 - gdgd妖精s（三森すずこ・水原薫・明坂聡美）
第1期エンディングテーマ
「Eternal」
作詞・作曲 - 井上純一 / 編曲 - Hajime（from LiLi） / 歌 - gdgd妖精s
第1期エンディングアニメーションはリアルな頭身の妖精がシルエットで登場し、ダンスを踊るアニメーションであるが毎回、カメラアングルや演出が異なっている。
第1期のテーマ曲の注文にあたり、石舘光太郎は井上純一にイメージ元として、オープニングテーマには「侵略ノススメ☆」「ヒャダインのカカカタ☆カタオモイ-C」の2曲を、エンディングテーマには「FIND THE WAY」を指定したという。
Gdgd妖精s 主題歌
第2期オープニングテーマ
「おいでよ! 妖精の森」（第1話）
作詞・作曲 - 井上純一 / 編曲 - 加納望 / 歌 - gdgd妖精s
「続・おいでよ! 妖精の森」（第2話）
作詞・作曲 - 井上純一 / 編曲 - 加納望 / 歌 - gdgd妖精s
「続」は「おいでよ! 妖精の森」の歌詞を変更したもの。
「ぐだぐだ言ってんじゃねえ!」（第3話 - 第11話）
作詞・作曲 - 井上純一 / 編曲 - 加納望 / 歌 - gdgd妖精s
第5話では歌の途中に入る「Let's Party!」の「Party!」のアクセントが異なり、第6話以降では「Party!」の部分が別の台詞に差し替えられている（例外的に第11話は台詞は「Viking!」だが文字が「食べ放題!」になっている）。
「gdgd学園天国!」（第12話）
作詞・作曲 - 井上純一 / 編曲 - 加納望 / 歌 - gdgd妖精s
第2期エンディングテーマ
Gdgd妖精s 主題歌
「きっとまた会える」
作詞・作曲 - 井上純一 / 編曲 - Hajime（from LiLi） / 歌 - gdgd妖精s
第7話・第9話・第11話は未使用。
「桃色ピクシー」（第7話）
作詞・作曲 - 井上純一  / 編曲 - Hajime（from LiLi）/ 歌 - ピクピク（CV.三森すずこ）
「ぐだって ぽよって」（第9話）
作詞・作曲 - 井上純一  / 編曲 - 加納望 / 歌 - シルシル（CV.水原薫）
「キノコの気持ち」（第11話）
作詞・作曲 - 井上純一  / 編曲 - Hajime（from LiLi）/  歌 - コロコロ（CV.明坂聡美）
第2期では、エンディングアニメーションを視聴者から募集する企画がニコニコチャンネル（ニコニコ動画）で行われ、第6話以降で採用された。
エンディングアニメーションのモーションキャプチャモデル、振り付けはピクピク役の三森すずこが担当。三森は本人のブログで「振り付けをやってみたかったので嬉しかった」とコメントしている。
Gdgd妖精s 各話リスト
放送日はTOKYO MX基準。予告は他作品をパロディ化した「嘘予告」であり、第1期は第11話の最終回予告を除き「未定」とされている。各パートのタイトルはgdgdティータイムを除いて本編では表示されず、ブルーレイ/DVDのジャケットに掲載されている。
第2期では、『「○○○○」登場」』というタイトルで統一され、該当の言葉が次回のネタの伏線となっている。
各話のタイトルと内容については本放送時まで伏せられており、アニメ雑誌の放送リストでは「第1話 10月4日完パケ納品回」のような形で仮題が掲載されている。
また、各話の次回予告曲は業界もびっくりの一曲3,000円でHajime（from LiLi）が担当している。
Gdgd妖精s Blu-ray / DVD
イーネット・フロンティア/ストロベリー・ミーツピクチュアズより発売。全3巻。ブルーレイディスク版のみ、森のバックステージ、ノンテロップ映像、未公開アフレ湖、キャスト顔出しミニ・コメントおよび初回版に特典CDが付属する。第1期ブルーレイディスク版および第2期のジャケットはKEIの描き下ろし。
2014年7月24日には「もっと!りぴーと!ディスク」バージョンがブルーレイディスク版のみで発売。1枚のディスクに第1期の全12話と第2期の0話を含む全13話の計25話が収録されている。通常版に無い仕様として、1期、2期を通しての全話リピート・第1期全話リピート・第2期全話リピート・gdgdティータイム、メンタルとタイムのルーム、アフレ湖、素ピーカーの各パートリピートの再生モードがある。
ブルーレイ・DVDとも放送時の「嘘予告」は著作権の関係で画像の編集（主にモザイク処理）が行われている。
Gdgd妖精s 劇場版
『劇場版gdgd妖精sっていう映画はどうかな…?』のタイトルで、2014年9月27日より公開。
全てでんぱ組.incのメンバー。
ミリン
声 - 古川未鈴
リサ
声 - 相沢梨紗
ネム
声 - 夢眠ねむ
エイタソ
声 - 成瀬瑛美
モガ
声 - 最上もが
ピンキー
声 - 藤咲彩音
「愛があるから!!」
作詞・作曲 - 井上純一 / 編曲 - 玉屋2060%（Wienners） / 歌 - でんぱ組.inc
同時上映作。略称は『なりヒロwww』。2014年10月から始まるテレビアニメの序章となる。
劇場版公開記念として2014年9月20 - 27日まで毎日、ニコニコch「劇場版gdgd妖精sサポーターch」でお楽しみ企画「カウントダウンコンテンツ」を配信。
配信エピソード
TOKYOヒットガール
『TOKYOヒットガール』（トーキョーヒットガール）とは日本テレビで2011年10月14日から2012年9月28日まで金曜日0:38 - 1:08（木曜日深夜）に放送されたバラエティ番組。SANKYOの一社提供番組。
TOKYOヒットガール 概要
ヒットガールハンターが東京の街中から歌の上手い美女を探し出す。
TOKYOヒットガール 出演者
MC
進行
音楽好きヒットガールズ
2012年4月から、4人ずつの出演となった。
音楽好きヒットガールズ（過去の出演者）
フリードリヒ・エルトマン (アンハルト＝ケーテン＝プレス侯)
フリードリヒ・エルトマン（Friedrich Erdmann Fürst von Anhalt-Köthen-Pleß, 1731年10月27日 - 1797年12月12日）は、ドイツの諸侯アンハルト＝ケーテン侯爵家の公子で、シュレージエンのプレス侯（1765年 - 1797年）。
フリードリヒ・エルトマン (アンハルト＝ケーテン＝プレス侯) 生涯
アンハルト＝ケーテン侯アウグスト・ルートヴィヒと、その2番目の妻でエルトマン・フォン・プロムニッツ伯爵（Erdmann von Promnitz）の娘であるエミーリエ（1708年 - 1732年）の間の三男、末息子として生まれた。最初はプロイセン軍に、次いでフランス軍に仕官した。七年戦争ではプロイセン軍と戦うが、1766年のフベルトゥスブルク条約を機にフランス軍を退役した。ロシア帝国に旅行した経験を持つ。フランス王ルイ16世の処刑後は、フランス軍における全ての勲章や等級を放棄し、プロイセン軍に再出仕した。
1765年、シュレージエン地方の大領主だった母方のプロムニッツ伯爵家が断絶したのに伴い、フリードリヒ・エルトマンがプレス自由等族領の領主の地位を相続し、同時にアンハルト＝ケーテン＝プレス侯（Fürst von Anhalt-Köthen-Pleß）の称号を名乗ることになった。これにより、アンハルト＝ケーテン侯爵家の分枝であるプレス侯爵家が成立した。プロイセン王フリードリヒ2世は1767年、フリードリヒ・エルトマンを正式にプレス侯として認めた。
フリードリヒ・エルトマン (アンハルト＝ケーテン＝プレス侯) 生涯
経営者としての才能に恵まれたフリードリヒ・エルトマンはプレス侯領の積極的な開発を進め、ブランデンブルク＝プロイセンの政府に対しプレスの鉱山領主権（Bergregal）を認めさせ、歴青炭の採掘を行わせた。1775年から1776年にかけ、ティーハウ（現在のポーランド領シロンスク県ティヒ）に2翼からなるバロック様式の城館を築いた。
フリードリヒ・エルトマンは1779年、所領の一部ザイファースドルフ（現在のコジ）にプロテスタントを移住させ、移民たちに多くの特権を授けた。神学者のフリードリヒ・シュライアマハーは、このとき両親とともにザイファースドルフへのプロテスタント移民に参加している。また、侯爵はポーランドの白鷲勲章を授けられている。
フリードリヒ・エルトマン (アンハルト＝ケーテン＝プレス侯) 子女
1766年6月13日にヴェルニゲローデ城において、シュトルベルク＝ヴェルニゲローデ伯ハインリヒ・エルンスト（Heinrich Ernst zu Stolberg-Wernigerode）の娘ルイーゼ（1744年 - 1784年）と結婚し、間に9人の子女をもうけた。
ヤン・シューア
ヤン・シューア（Jan Schur、1962年11月27日 - ）は、旧東ドイツ、ライプツィヒ出身の元自転車競技（ロードレース）選手。
グスタフ＝アドルフ・シューアの実子であり、親子共々、夏季オリンピックでメダルを獲得した。
ヤン・シューア 来歴
1982年
1988年
1989年
1990年、シャトー・ダックスと契約を結びプロ転向。同年及び翌1991年のツール・ド・フランスに出場。
1992年、モトローラに移籍。
1994年、引退。
KAT-TUNの絶対マネたくなるTV
『KAT-TUNの絶対マネたくなるTV』（カトゥーンのぜったいマネたくなるテレビ）は、日本テレビ系列で2011年10月18日から12月20日まで火曜日23:58 - 翌0:29に放送された10回限定のバラエティ番組。
KAT-TUNの絶対マネたくなるTV 概要
KAT-TUNのメンバーがロケやスタジオで実際に体験・実演して、みんながマネたくなるような「モノ」「ヒト」「コト」をプレゼンする。ゲストはプレゼンテーションを見て、実際にマネたくなったかどうかを判定する。KAT-TUNがレギュラー冠番組を持つのは、同じくバリューナイト枠で放送されていた『カートゥンKAT-TUN』以来1年半ぶりとなる。
バリューナイト枠で放送されたバラエティ番組としては過去最短の放送回数となった番組でもある。なお、放送時間帯がKAT-TUNと同じジャニーズ事務所所属の中居正広（当時SMAP）が司会を務める『白黒ジャッジバラエティ 中居正広の怪しい噂の集まる図書館』（テレビ朝日系列）と一部重複していた。
罰ゲームの際のメンバーの表情を写した写真が、セット中央に貼られている。罰ゲームの種類が回によって異なる。
KAT-TUNの絶対マネたくなるTV 放送内容
※12月6日はNEWS ZEROの放送時間拡大、12月13日はFIFAクラブワールドカップのハイライトの放送、12月20日は22時台の番組が30分拡大のため、30分繰り下げ(24:28 - 24:59)
12月6日と20日に放送された企画。
小澤俊晴
小澤 俊晴（おざわ としはる、1957年8月12日 - ）は千葉県生まれの映画プロデューサーである。
小澤俊晴 略歴
成城大学卒業後、日本ビクターに入社し、映画プロデューサーを務める。その間、「フィフスエレメント」など洋画作品に関する製作投資・権利取得・宣伝も担当し、バタアシ金魚で日本アカデミー賞を受賞する。
2002年に退社し、プログレッシブピクチャーズの代表取締役社長に就任。その後株式会社ディーライツを経て、株式会社ムーブを起ち上げる。
現在は映画プロデュースをする傍ら、同社で電子雑誌「GEN-SAKU!」を編集し、BookLiveにて発行している。バタアシ金魚、ピストルオペラ、CASSHERN、銀のエンゼル、キャプテントキオ、素敵な夜、ボクにくださいなどが主なプロデュース作品である。
五十嵐佳子
五十嵐 佳子（いがらし けいこ、1956年 - ）は、日本の作家、ライター。山形県山形市出身。お茶の水女子大学文教育学部卒業。婦人公論やクロワッサン、ゆうゆうなどの女性誌中心に人物インタビュー、ファッション、インテリア、健康、法律、小説など幅広い分野で活動する。
五十嵐佳子 著作リスト
小説
読売屋お吉甘味帖
『読売屋お吉甘味とぉんと帖』祥伝社〈祥伝社文庫〉、2017年9月。ISBN 978-4-396-34353-8。 
『わすれ落雁』祥伝社〈祥伝社文庫〉、2018年6月。ISBN 978-4-396-34421-4。 
『かすていらのきれはし』祥伝社〈祥伝社文庫〉、2019年5月。ISBN 978-4-396-34529-7。 
『結びの甘芋』祥伝社〈祥伝社文庫〉、2020年11月。ISBN 978-4-396-34684-3。
結実の産婆みならい帖シリーズ
『むすび橋 結実の産婆みならい帖』朝日新聞出版〈朝日文庫〉、2021年6月。ISBN 978-4-02-264996-6。 
『星巡る 結実の産婆みならい帖』朝日新聞出版〈朝日文庫〉、2022年3月、ISBN 978-4-02-2650320
『願い針 結実の産婆みならい帖』朝日新聞出版〈朝日文庫〉、2022年10月、ISBN 978-4-02-2650672
監修
構成
エソメプラゾール
エソメプラゾール（Esomeprazole）は、プロトンポンプ阻害剤のひとつであり胃酸抑制薬である。胃食道逆流症、消化性潰瘍疾患、ゾリンジャー・エリソン症候群の治療に使用される。
アストラゼネカにより1993年に開発・特許取得され、2000年に医療承認を受けた。ジェネリック医薬品が入手可能であり、多くの国で市販されている。2019年には、米国で127番目に一般的に処方された薬となり、500万を超える処方があった。米国・英国・日本ではOTC薬として入手可能。
日本では4番目に開発・上市されたプロトンポンプ阻害剤である。日本国外では Zoleri、Nexium、Lucen、Esopral などの商品名でアストラゼネカから製造販売されている。日本では2011年よりネキシウムの商品名で製造・開発がアストラゼネカ、流通・販売が第一三共で発売された。2025年8月より佐藤製薬からOTC医薬品としてオメプラールS（要指導医薬品）が発売された。
エソメプラゾール 薬理
エソメプラゾールは、オメプラゾールを光学分割したS-エナンチオマーである。S 体はR 体に比べ、肝臓での初回通過効果を受けにくく、未変化体のAUCはオメプラゾールに比べおよそ1.7倍で推移するため、より強い酸分泌抑制効果を示す。S 体とR 体の酸分泌抑制作用には差はない。
アストラゼネカは、単一のエナンチオマーであるエソメプラゾールはラセミ混合物であるオメプラゾールよりも薬効が改善していると主張している。しかしながら、活性が向上しているかについては議論があり、一部ではオメプラゾールからエソメプラゾールに切り替える利点はないと主張されている。
プロトンポンプ阻害剤であるエソメプラゾールは、胃壁細胞のATPアーゼを阻害することによって胃酸分泌を抑制する。
エソメプラゾール 禁忌
アタザナビルまたは リルピビリンを服用中の患者はそれらの薬剤の吸収が低くなり、血中濃度が下がるので禁忌である。
エソメプラゾール 副作用
重大な副作用とされているものは、
である。（発現率未記載の副作用は頻度不明） オメプラゾールに記載されている溶血性貧血、急性腎不全、視力障害が削除されている。
その他1%以上に、発疹、下痢・軟便（19.9%）、味覚異常（7.8%）、口内炎、腹痛、食道炎、腹部膨満感、肝酵素上昇 が生じる。
湯西川橋梁
湯西川橋梁（ゆにしがわきょうりょう）は、栃木県日光市の湯西川（五十里湖）に架かる野岩鉄道会津鬼怒川線の鉄道橋である。五十里橋（いかりばし）とも呼ばれている。
湯西川橋梁 概要
野岩鉄道会津鬼怒川線の建設工事に伴って1983年（昭和58年）に完成し、1986年（昭和61年）に供用開始した。湯西川温泉駅 - 中三依温泉駅間の利根川水系男鹿川（五十里湖）とその支流である湯西川との合流地点に架かる全長240mの橋梁である。高さは湯西川（五十里湖）の水面より約20mある。
湯西川橋梁 構造
単線3径間連続下路式平行弦ワーレントラスの形式であり、横河橋梁製作所（現横河ブリッジ）製である。鋼材には、塗装を必要としない耐候性鋼材が採用されている。
4-メチル-1-ペンタノール
4-メチル-1-ペンタノール(4-methyl-1-pentanol)またはイソヘキシルアルコール(isohexyl alcohol)は、有機化合物の一つ。リュウガンで見られる。
消防法に定める第4類危険物 第2石油類に該当する。
宮沢遺跡
宮沢遺跡（みやざわいせき）は、宮城県大崎市の古川宮沢・古川長岡・古川川熊の各地区にまたがる古代の遺跡。奈良時代もしくは平安時代に用いられた官衙もしくは城柵の跡とされている。1976年（昭和51年）7月13日に国の史跡に指定されている。
宮沢遺跡 概要
1974年（昭和49年）の東北自動車道建設工事の際に存在が確認され、同年から3年間かけて宮城県教育委員会などが発掘調査を行った。
大崎平野の北縁にある長岡丘陵と呼ばれる丘陵地帯にあり、その規模は東西1400メートル・南北850メートルにも及ぶ。周囲は築地・土塁・溝などで囲まれており、その内側には掘立柱建物や竪穴建物跡などが確認されている他、土師器・須恵器や鉄鏃を含む鉄製の道具、砥石などが出土している。
この遺跡の性格については、その規模の大きさと外縁部の施設より古代の玉造柵とする説があるが、同柵を名生館官衙遺跡に充てる説もあり確定には至っていない。異説として長岡郡衙説や覚鱉城説もある。
信州高山温泉郷
信州高山温泉郷（しんしゅうたかやまおんせんきょう）は、長野県上高井郡高山村の中央の松川渓谷に沿って点在する8カ所の温泉の総称。それぞれに源泉を持ち泉質も異なる。
信州高山温泉郷 概要
温泉の発見は800年前とされ、1798年に引き湯され200年の歴史を持つ山田温泉が最も歴史が長く、五色温泉、七味温泉がこれに次ぐ。
昭和末期から平成にかけて温泉開発がなされて、現在に至る。高山村が志賀高原の南側に位置することから南志賀温泉郷と称したこともあったが、現在は使用されていない。8カ所の温泉は、いずれも小規模で最も大きな山田温泉も旅館は8軒である。山田温泉大湯、蕨温泉ふれあいの湯、YOU游ランドは、日帰りの村営施設で低額の料金で利用できる。また、無料の足湯が山田温泉にある。
ドミトリー・ネリュビン
ドミトリー・ネリュビン（Dmitry Nelyubin、または、Dimitri Neliubin、1971年2月8日 - 2005年1月1日）は、旧ソビエト連邦（現 ロシア）、レニングラード（現 サンクトペテルブルク）出身の元自転車競技選手。
1988年、現在の規定では参加資格がない、満17歳の年齢でソウルオリンピックの金メダリストとなったが、後述の通り、悲劇の最期を迎えることになった。
ドミトリー・ネリュビン 来歴
1988年
1989年
1990年
1991年
1992年
1993年、ノヴメユ・イストルと契約を結びプロ転向。
1994年、ワールドパーフェクトに移籍。
1996年、RDA・ニューシステムに移籍。
1997年、ロスロット - ZG・モービルに移籍。同年引退。
2005年1月1日、サンクトペテルブルクで、新年を祝う宴席で他の客のグループと口論となり、口論相手に刺殺された。その後、その人物に懲役20年の判決が下った。
アート・クローキー
アーサー・「アート」クローキー (Arthur "Art" Clokey, 1921年10月12日 - 2010年1月8日) は、アメリカ合衆国のアニメーター。ストップモーション・アニメーション、クレイアニメのパイオニア。南カリフォルニア大学在学中に恩師のスラヴコ・ヴォルカピッチの影響を受け、1955年に実験作品『Gumbasia』を発表した。
Gumbasiaプロジェクトから発展し、クローキーは妻のルースと共に『ガンビー』を生み出した。以来、ガンビーと相棒のポーキーは、「ハウディ・ドゥーディー」や「アドヴェンチャーズ・オブ・ガンビー」に登場し、テレビの人気者である。1980年代に入ると新シリーズが作成され、コメディアンのエディ・マーフィが「サタデー・ナイト・ライブ」でパロディを演じたりもした。90年代には映画『Gumby: The Movie』が公開されている。
クローキーのもう一つの有名な作品は、米国ルーテル教会の資金提供によって制作された『デイビー・アンド・ゴライアス』である。
2011年10月12日、クレイアニメへの貢献と90回目の誕生日を記念して、Googleのトップページロゴがガンビーに変更された。
飛鳥あると
飛鳥 あると（あすか あると、12月28日 - ）は、日本の漫画家。岩手県一関市出身・在住（2023年時点）。やぎ座のO型。
1985年、なかよしの漫画賞に投稿しシルバー賞を受賞。1987年、第4回なかよし新人まんが賞佳作の『SOME DAY』でデビューする。
『ゴーガイ!岩手チャグチャグ新聞社』（講談社）は、岩手ならではのトピックを描き、岩手県内でも話題となった。
長福寺 (神戸市兵庫区)
長福寺（ちょうふくじ）は兵庫県神戸市兵庫区熊野町にある浄土宗知恩院派の仏教寺院。
長福寺 (神戸市兵庫区) 歴史
寛文7年（1630年）伝求上人の開基。当寺のある夢野は『摂津風土記』の逸文や『日本書紀』に見える禁野（イミノ）で、殺生禁断の場所とされている。仁徳天皇の時代より、この地の氷室から水を高津の宮へ運んだと、〝夢野の氷室″に語り伝えられている。
平安後期には上野（現在の烏原）願成寺に法然上人の弟子住蓮坊が住まい、土他の人びとに阿弥陀信仰を説き、多くの信者をあつめていた。
さらに念仏行者の徳本上人が再三この地を訪ずれて仏教信仰を説いたため、一寺建立へとつながった。この鵯越は有名な源平の古戦場で、平教経の陣所はこの近辺であったとされ、夢野の清水はその陣場の井戸であったという。札所本尊は千手観世音菩薩
中川義貴
中川 義貴（なかがわ よしき、1993年7月14日 - ）は、茨城県出身の元サッカー選手。ポジションはFW。
中川義貴 来歴
鹿島アントラーズのジュニア、ジュニアユースから2009年にユースに昇格。 ユースの同期は、宮内龍汰、鈴木隆雅、西室隆規など。2011年、高円宮杯U-18サッカーリーグ プリンスリーグ関東で得点王をとり、チームのプリンスリーグ優勝と翌年のプレミアリーグ参入に貢献した。
2012年、鹿島アントラーズトップチームに宮内龍汰、鈴木隆雅とともに昇格。公式戦出場は天皇杯の1試合にとどまり、2014年1月に本人からの申し出により現役を引退した。
加納町
加納町（かのうちょう）は、かつて岐阜県稲葉郡に存在した町で、現在の岐阜市南部に当たる旧城下町である。
江戸時代に中山道の加納宿の宿場町、加納藩の城下町であった土地であり、関ヶ原の戦い以前と明治維新以後の「岐阜」に当たる。
加納町 歴史
本来、「岐阜」と「加納」は同地異質の城下町であるが、1888年の市町村制度が施行された際に、別個の自治体として存在していた。岐阜市と加納町との合併は、1913年（大正2年）に岐阜駅が現在地に移転した頃から検討されたが、1934年（昭和9年）に岐阜県師範学校が岐阜市長良に移転した問題をきっかけに頓挫する。
その後、地名に「加納」の文字を残すこと、岐阜駅、東海道本線下に地下道を設けるなどを条件に、1940年（昭和15年）1月23日に岐阜市への編入案が可決され、同年2月11日に編入された。
加納町 旧跡・観光・特産品
特産品としては美濃和紙を使用した岐阜和傘がある。
町内には加納藩時代からの名所がいくつかある。国の史跡に指定されている加納城跡をはじめ、加納宿、加納天満宮、加納八幡神社などがある。
町政時代の名所としては、1926年（大正15年）竣工の旧加納町役場が存在していた。武田五一設計で、鉄骨鉄筋コンクリート造2階建ての近代建築。国の登録有形文化財にも登録されていたが、耐震性の問題などから2016年に取り壊され、跡地は中山道加納宿まちづくり交流センターになっている。
氷室神社 (神戸市)
氷室神社（ひむろじんじゃ）は兵庫県神戸市兵庫区氷室町に鎮座する神社。
氷室神社 (神戸市) 歴史
平清盛が福原遷都の際、兵庫七弁天の一社として市杵島比売を奉斎した。平教盛がここに別邸を建て、後白河法皇を幽閉した場所であった。
エミール・ゾラの肖像
『エミール・ゾラの肖像』（エミール・ゾラのしょうぞう、Portrait d'Émile Zola）は、エドゥアール・マネが1868年に完成した油絵。エドゥアール・マネの友人で小説家のエミール・ゾラの肖像を描いたものである。1868年のサロン・ド・パリに出品された。パリのオルセー美術館に所蔵されている。
エミール・ゾラの肖像 概要
肖像画はギュイヨ通（Boulangerie Guyot）のマネのスタジオで描かれ、エミール・ゾラは手にマネが頻繁に参考にしたシャルル・ブランの『L'Histoire des peintres』（『全画派の画家たちの歴史』、1865年刊）と思われる本を手にした姿で描かれている。
背景には浮世絵（大鳴門灘右エ門 (安政)の相撲絵、作者は歌川国明 (2代目)（一説には初代歌川国明）と見られている。）とディエゴ・ベラスケスの『バッカスの勝利』の複製版画、マネの『オランピア』の複製版画で飾られた屏風が描かれている.。
この作品はエミール・ゾラに贈られ、1902年にゾラが亡くなった後、未亡人の手元に残った。1918年に未亡人の生存中は手元に置くことを条件に美術館に寄贈され、1925年にルーブル美術館に届いた。その後1986年にルーブル美術館からオルセー美術館に移管された。
Say Hello (TUBEのアルバム)
『Say Hello』（セイ・ハロー）は、日本のロックバンドであるTUBEの2作目のミニ・アルバム。
1993年4月21日にソニー・ミュージックレコーズからリリースされた。前作『納涼』（1992年）よりおよそ10か月振りにリリースされた作品であり、全作詞を前田亘輝、全作曲を春畑道哉が手掛けサウンド・プロデュースはTUBE、総合プロデュースを長戸大幸が担当している。
前年にリリースされた初のミニ・アルバム『Smile』（1992年）と同様にコンサートツアー前半において新曲を演奏できない問題を解決するためにリリースされた作品であり、ライブ演奏を前提とした楽曲のみが収録されたコンセプト・アルバムになっている。本作においてTUBEはハワイにてレコーディングを行い初の海外レコーディング作品となり、翌年も同地でのレコーディングは継続されることになった。
本作はオリコンアルバムチャートにおいて最高位第4位となり、売り上げ枚数は20万枚を超えたため日本レコード協会からゴールド認定を受けている。また、本作収録曲である「Say Hello」は大成建設のコマーシャルソングとして使用された。
Say Hello (TUBEのアルバム) 背景
例年のコンサートツアーにおいて、アルバムリリース前にツアーが始まることでツアー前半は前年のアルバム収録曲を中心とした内容になってしまうことを疑問視したTUBEのメンバーは、4月の時点でフル・アルバムをリリースすることが困難なためにミニ・アルバムをリリースすることを決定、その後ライブで盛り上がることを前提とした楽曲5曲を収録した初のミニ・アルバム『Smile』（1992年）をリリースしたTUBEは、同作を受けたコンサートツアー「TUBE LIVE AROUND '92 I Love Your Smile」を同年4月26日の綾瀬市文化会館公演を皮切りに、7月15日の厚木市文化会館公演まで39都市全45公演を実施した。ツアー中の6月13日には12枚目となるアルバム『納涼』（1992年）をリリースした。
Say Hello (TUBEのアルバム) 背景
その後野外ライブツアー「TUBE LIVE AROUND SPECIAL '92 夏だヨ! 全員集合」を同年8月7日のナゴヤ球場公演、8月16日の横浜スタジアム公演、8月30日の阪神甲子園球場公演の3都市全3公演を実施した。同ツアーのオープニングにおいて、前田亘輝はウェットスーツを着用し足にはサーフボードを取り付けた宙吊りの状態で登場し、初めて前田自身が体を張ったパフォーマンスを行ったことで聴衆から大歓声が上がることになった。以降、前田のオープニングパフォーマンスは恒例行事となった。また例年行われていた盆踊りをさらに増強する形で制作されたTUBEオリジナルの楽曲「湘南盆踊り」を使用し、独自の振り付けも披露された。TUBEとしての盆踊りをより一層盛り上げるため、前田と春畑道哉は響友會という和太鼓チームに直接参加交渉を行い、結果として同ツアーにおいて同組織が参加することになった。
Say Hello (TUBEのアルバム) 録音、制作
前年にリリースされたミニ・アルバム『Smile』と同様の理由で、本作の制作が決定された。しかし前作が日本国内でレコーディングが行われたのに対し、本作はハワイでレコーディングが行われている。日本と比較して機材の劣るハワイでのレコーディングにメンバーは不安を抱えていたが、午前中に海に行った後で午後からレコーディングを開始するというスケジュールが功を奏し、メンバーはストレスを抱えずに済むという精神的な部分でプラスの要素が多い状態となった。また、東京のスタジオでは行き詰まった際の捌け口がなく、時間がないことから焦燥感を抱えたまま作業を継続することを余儀なくされていたが、ハワイではそのようなプレッシャーを感じることもなく、観音崎スタジオでの環境以上にリラックスした状態でレコーディングを行うことが可能となり、機材以上に精神面でのプラス要素がサウンドに表れることを自覚したために、翌年もメンバーはハワイでレコーディングを行うことになった。
Say Hello (TUBEのアルバム) 音楽性と歌詞
本作がリリースされた当時は東京のディスコであるジュリアナ東京が全盛期を迎えており、日本の音楽シーンにおいてはテクノの黎明期となっていた。しかしデビューしてから流行に染まることを好まずスタンダードな音楽性を一貫して追求していたTUBEは態度を変化させず、本作もそれまでと同様の音楽性を示した作品となっている。書籍『地球音楽ライブラリー チューブ 改訂版』では、「それは、ある意味、頑固にも、もどかしくも、不器用にも思える姿勢だ。だが、もしもTUBEが世間の色に染まるバンドだったら、本作前に完全に失速していただろう」と記している。同書ではTUBEのメッセージ性は「世間の色に染まらないこと、つまり世間体を繕わない強さ」という部分に存在すると主張し、本作においては「イケ イケ '93」におけるレイブ風のサンプリングをパロディとして用いた部分や、歌詞に重点が置かれた「この胸のRainbow」などが象徴的であると記している。また、同書では「この胸のRainbow」について「きれい事だけでは済まされない生き様がある」と記している。
Say Hello (TUBEのアルバム) 音楽性と歌詞
同書では本作について「夏への助走感」あるいは「夏満開前の期待感」がもう一つのポイントであると主張し、「Say Hello」において前田のボーカルが抑え気味であることや、「Dream Of Love」の声量も本来の大きさの40パーセントから50パーセント程度であると指摘。さらに本作収録曲のすべての歌詞において、「夏」という単語を連呼しないことが逆に夏本番への期待感を増す結果になっていると同書では記している。また、本作における「夏」とは季節のことだけではなく、本作の後にリリースされるフル・アルバムのことを指していると同書では指摘している。同書では他に、本作を意義深くしている楽曲がアコースティック楽器によるアレンジの「あずけてごらん」であると主張しており、その理由はTUBEがデビュー9年目にして初めてメンバー4人の歌声を収録した楽曲であるためと記している。同曲ではAメロの前半を前田の次に松本玲二、後半を角野秀行の次に春畑という順番で歌唱を行っている。また、同書では前田以外のボーカルに対して、「訥々としているが、なぜか温かい」と表現している。「この胸のRainbow」について音楽ライターである藤井徹貫は、春畑が前年にリリースしたJリーグ・オフィシャルテーマソング「J'S THEME」（1992年）と比較した上で、「彼のメロディメーカーとしての飛躍を感じずにいられない」と述べている。また前田のボーカルにおいても新たな試みが行われていると主張し、8作目のアルバム『Remember Me』（1988年）収録曲の「Keeping The Face」から始まったファイティングソングの系譜となるメッセージ性の強い歌詞を、11作目のアルバム『湘南』（1991年）収録曲の「夏よ走れ」の系譜となる明るいトーンの声で歌唱していると指摘している。
Say Hello (TUBEのアルバム) リリース、批評、チャート成績、ツアー
本作は1993年4月21日にソニー・ミュージックレコーズからCDおよびCT、MDの3形態でリリースされた。本作の帯に記載されたキャッチフレーズは「元気ですか〜!? チューブ」であり、アルバム・ジャケットはハワイのマウイ島に存在するホテルのプールにおいて撮影が行われた。また、本作収録曲である「Say Hello」が大成建設のコマーシャルソングとして使用された。
TUBEによるミニ・アルバムのリリースは本作が最後となったが、書籍『地球音楽ライブラリー チューブ 改訂版』では「まだまだ開拓の余地がありそうなフィールドだ」と主張し、メンバー各自が1曲ずつ歌唱する案や各自が1曲ずつ作詞および作曲を行うなどTUBEならではの企画は尽きないと記している。その後24年振りとなるミニ・アルバム『sunny day』（2017年）がリリースされた。「Smile」「Say Hello」と同様に「S」から始まるタイトルでミニ・アルバムシリーズの続編となっており、前2作においては子供の写真がジャケットに使用されていたが『sunny day』においてはメンバーの幼少時代の写真が使用された。
Say Hello (TUBEのアルバム) リリース、批評、チャート成績、ツアー
本作を受けたコンサートツアーは「TUBE LIVE AROUND '93 Say Hello」と題して、同年4月23日の伊勢原市民文化会館公演を皮切りに、同年7月12日のグリーンホール相模大野公演まで37都市全45公演が行われた。音楽情報サイト『CDジャーナル』では、「俺のやった仕事を見てくれ!」と自身の妻をダムに連れて行くという内容の大成建設のコマーシャルソングとして使用された「Say Hello」が収録されていることを指摘した上で、「夏までのうっとうしい梅雨を乗り越えるためにぴったりの気持ちいい曲がそろってます」と肯定的に評価した。本作はオリコンアルバムチャートにて最高位第4位の登場週数11回で売り上げ枚数は31.9万枚となった。2003年7月2日にはCD盤のみ再リリースされている。
高橋広 (漫画家)
高橋 広（たかはし ひろし、1956年 - ）は、日本の漫画家、イラストレーター。