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魔王連獅子 評価
ゲーム本『悪趣味ゲーム紀行』（1999年、マイクロデザイン出版局）では、「制作者が歌舞伎に対して何か個人的恨みがあるのか知りませんが、明らかに日本文化をねじ曲げて普及させようという動きが見えるのはなぜでしょうか」、「（特殊攻撃のエフェクトが）パワーアップする度にどんどん地味になっていくという三段逆スライド方式の演出理論が、ゲームデザイナーの持久力のなさを感じさせる」、「広告やパッケージの主人公の絵は気味の悪いSDキャラで、明らかに初めから敬遠でいこうと、既に消化試合に入ったかのような確信犯的なイラスト」、「この間違いまくってるゲームを見たら、猿之助先生とかに名誉棄損で訴えられそうな、いやぜひ訴えてほしいと思う内容」と評している。
トラバーダ
トラバーダ（Trabada）は、スペイン、ガリシア州、ルーゴ県の自治体、コマルカ・ダ・マリーニャ・オリエンタルに属す。ガリシア統計局によれば、2013年の人口は1,228人（2011年の人口は1,310人、2009年：1,392人、2006年:1,479人、2005年:1,504人、2004年:1,552人、2003年:1,579人）。住民呼称はtrabadés/-esa。
ガリシア語話者の自治体住民に占める割合は99.10％（2001年）。
トラバーダ 地理
トラバーダはルーゴ県の北東部に位置し、コマルカ・ダ・マリーニャ・オリエンタルに属する。北はリバデオとバレイロスと、東はアストゥリアス州と、南はア・ポンテノーバと、西はロウレンサーとリオトルトと隣接している。
トラバーダはモンドニェード司法管轄区に属す。
住民は8の教区の122の地区（集落）に居住する。
トラバーダ 政治
自治体首長はガリシア国民党（PPdeG）のホセ・マヌエル・ジャーネス・ヒンソ（José Manuel Yanes Ginzo）、自治体評議員は、ガリシア国民党：6、ガリシア社会党（PSdeG-PSOE）：2、ガリシア民族主義ブロック（BNG）：1となっている（2011年5月22日の自治体選挙結果、得票順）。
有紀天香
有紀 天香（ゆうき てんか、1971年3月21日 - ）は、日本のマジシャン。和歌山県生まれ。
有紀天香 経歴
和歌山市立吹上小学校、西和中学校、和歌山県立桐蔭高等学校卒業後、1989年早稲田大学第一文学部に入学。1990〜1991年北京语言学院（現・北京语言大学）に公費留学。帰国後、早稲田大学第一文学部中国文学専修に復学するも1996年3月中退。
大学進学時、早稲田大学マジッククラブに入部し、当時サークルの外部講師であったマーカ・テンドー師と出会ってプロマジシャンを志す。1996年9月、NHK放送センター内のNHKスタジオパークステージにて、マジシャンとしてのキャリアがスタート。
本物を世に送るリアルプロジェクトBest Performer 3〜ボンバー森尾が解き放つ至高の30分〜にて二木ちやこ・山内あやりと共にユニットともだてを結成、さとうしゅう演出作品「江戸マジ!?物語」にてグランプリ受賞。
2012〜2013年、半休業しよしもとNSC東京タレントコース１期生として過ごす内に一念発起して株式会社PureMagic Laboratoryを設立。
ウロコフネタマガイ
ウロコフネタマガイ（学名：Chrysomallon squamiferum）は2001年にインド洋から発見された巻貝である。体表に硫化鉄でできた鱗を持っており、鉄の鱗を持つ生物の発見として注目された。その鱗の様から俗に、「鱗を持つ足」の意でスケーリーフット（英: scaly-foot）とも呼ばれる。後生動物の中で唯一、骨格の構成成分として硫化鉄を用いる生物である。長らく国際動物命名規約に則った命名がなされておらず、2015年にChen et al. によって遂に新属新種Chrysomallon squamiferumとして記載された。2019年、熱水鉱床の海底資源開発に伴う環境影響の懸念により、国際自然保護連合（IUCN）のレッドリストにおいて絶滅危惧種（Endangered）に指定された。深海の化学合成生態系では初の人類による環境影響に鑑みた認定である。
ウロコフネタマガイ 採集地
ウロコフネタマガイが初めて発見された海域は中央インド洋海嶺の「かいれいフィールド」と呼ばれるエリアで、モーリシャスの東南東に位置する。これは3つのプレート（アフリカプレート・オーストラリアプレート・南極プレート）が接するロドリゲス三重点の22km北にあたる。このかいれいフィールドは深度 2420-2450m、2000年に日本の海洋研究開発機構（JAMSTEC）の無人深海探査艇「かいこう」によって発見された熱水噴出孔である。かいれいフィールド周辺には西太平洋と大西洋の生物相が混在しており、ウロコフネタマガイ以外にもアルビンガイのような希少な深海性の貝類が発見されている。そのため、この海域は国際的な研究競争の場となっている。
最初にウロコフネタマガイが発見されたのは2001年4月、アメリカ合衆国の研究チームによるものである。この結果はアメリカの学術誌『サイエンス』に報告された。2002年1月、JAMSTECを中心とした日本のチームが有人潜水調査船「しんかい6500」及び支援母船「よこすか」を用いて海域を再調査し、個体を採取した。2006年には再びJAMSTECや産業技術総合研究所の共同チームが調査を行い、飼育実験などを行っている。
ウロコフネタマガイ 採集地
2009年、日本のチームが「かいれいフィールド」の北で新たに発見した「ソリティアフィールド」で白いウロコフネタマガイが採取された。この色は、殻や鱗に硫化鉄を含まないからであり、遺伝的には同種である。また、中華人民共和国のチームが2007年に発見した南西インド洋海嶺「Longqiフィールド」(別名「ドラゴンフィールド」)でもウロコフネタマガイが確認された。実際に生きた標本を初めてここから採取したのは2011年に訪れたイギリスのチームである。2015年の新種記載においてタイプ産地に使われたのはこのドラゴンフィールドで、こちらも遺伝的にはかいれいフィールドやソリティアフィールドのものと同種であることが確認されている。深海の生物相調査は世界各地で行われているが、ウロコフネタマガイは今のところインド洋の熱水噴出域からしか発見されていない。
ウロコフネタマガイ 特徴
ウロコフネタマガイはベントスであり、チムニーの壁面などに鱗を持った足を広げて付着し、アルビンガイ群集とともにコロニーを形成している。かいれいフィールドではウロコフネタマガイはコロニーにおいて最も内側に分布し、チムニーに直接接している場合が多い。それに対しアルビンガイなど他の生物は、ウロコフネタマガイの上に積層して生活している様子が報告されている。ソリティアフィールドでは熱水の"ゆらぎ"(比較的低温な噴出)の周りにコロニーを形成している様子が報告されている。
ウロコフネタマガイの殻の直径は最長部で最大約45mmである。かいれいフィールドのものは貝殻や鱗は共に黒色に近いが、深海から採取して飼育を続けると錆が沈着して褐色を帯びる。鱗は前述の通り硫化鉄を成分としており、幅数mmのものが密に配列している。鱗を構成する硫化鉄は単磁区構造の結晶で磁性を帯びており、また強度的にも優れたものである。ただし2009年の調査では硫化鉄を含まず外見も白い個体群もソリティアフィールドから見付かっている。一般的な巻貝は、外敵に襲撃されるなどして危険を察知すると貝蓋を閉めて身を守るが、ウロコフネタマガイの蓋は成貝においては極めて小さく、防御の役割を果たしているとは考えにくい。捕食性のカニやエビなどに襲われると、蓋の代わりに鱗を持った足を縮めて鱗で防御すると考えられている。
ウロコフネタマガイ 特徴
ウロコフネタマガイが棲むチムニー周辺にはいわゆる化学合成生態系が形成されており、そこに生きる貝類の多くは硫黄酸化細菌を体内に共生させている。既知のアルビンガイやシロウリガイが鰓に細菌を共生させてエネルギーを得る一方、ウロコフネタマガイは消化管の組織中に共生細菌を保持している。
ウロコフネタマガイがまとう硫化鉄は、共生細菌による代謝などで鱗に放出された硫黄が、海水中の鉄イオンと反応して形成される。
ウロコフネタマガイ 飼育
2006年のしんかい6500による探査では、スラープガンと呼ばれる掃除機様の吸引機能を持った装置で生体が採集され、支援母船「よこすか」上で飼育実験が行われた。採集された個体（184個体）の飼育を船上で試みた結果、3週間にわたり90%以上の個体が生存したものの、次第に活動が低下した事が報告されている。また、この間に沈着した殻や鱗の錆がストレスの原因となった事が示唆されており、長期の飼育には海水中の溶存酸素量を低下させる必要があると考えられている。
このとき採取されたウロコフネタマガイの一部は新江ノ島水族館に輸送されたが、数日間の飼育の後に死滅している。2006年3月31日以降、標本化されたものが同所で展示されている。
ヒューストン映画批評家協会
ヒューストン映画批評家協会（Houston Film Critics Society）は、テキサス州ヒューストンを拠点とする映画批評家協会である。2007年に設立され、ヒューストンの新聞、ラジオ、テレビ、インターネット・パブリケーションに属する22名の映画評論家が所属している。
ヒューストン映画批評家協会 ヒューストン映画批評家協会賞
協会は毎年、ヒューストン映画批評家協会賞のセレモニーをヒューストン美術館にて行っている。
Rosy
rosy（ロージー）は、1989年から1997年にかけて活動していた日本のガールズバンド。
Rosy 来歴
1990年、「ROSY ROXY ROLLER」名義でテイチクエンタテインメントよりシングル「ガールズ キッス」でメジャー・デビュー。プリンセス プリンセスを思わせるルックス、メンバー構成だが実際は西、平間のツインボーカルとトリプルギターを擁する他に例を見ないもので、深みのある音が特徴。1995年にポリドール・レコードに移籍、同時にバンド名を「rosy」に変更し約4年ぶりに活動再開。以降は新たなプロデューサーを迎え、ギターポップ寄りの音となり新境地を見せるが、一定の人気を保ったまま1997年に解散した。
rosy名義のシングル収録曲は全てアルバム未収録だが、石田ショーキチプロデュース作品の1996年発売シングル「Angel」「Tasty」両作は当時としては珍しくマキシシングルで発売された為、現在でも入手可能である。
清竜人
清 竜人（きよし りゅうじん、1989年5月27日 - ）は、日本のシンガーソングライター。アイドルユニット・清 竜人25のプロデューサー兼メンバー活動を並行しておこなっている。大阪府大阪市淀川区出身。
清竜人 略歴
2019年
5月1日、アルバム『REIWA』を発売。
5月25日、自身の30歳の誕生日に「清 竜人 ハーレム♡フェスタ2019 10th ANNIVERSARY & 30th BIRTHDAY」を新木場スタジオコーストで開催。
12月13日〜19日、根本宗子作・演出の舞台『今、出来る、精一杯。』にて主演を務める。俳優業は初。2013年に初演されたものを音楽劇としてリメイクした作品で、劇中の音楽も担当した。
2020年
5月27日、プライベートレーベル「Ryujin Kiyoshi Labels」を立ち上げ、過去に制作した提供楽曲から7曲をセルフカバーしたアルバム『COVER』を配信リリース。ピアノ弾き語りでカバーソングを歌うYouTube企画「ミッドナイト・カバーソング」をスタート。
7月31日、YouTubeチャンネル「THE FIRST TAKE」に出演。ピアノ伴奏のみの「痛いよ / THE HOME TAKE」を披露。
清竜人 略歴
2022年
2月14日、YouTubeチャンネル「みせたいすがた」にて、楽曲「離れられない」を原案としたソーシャルドラマ『HANARE RARENAI』全5話を公開。監督・音楽・主演を務めた。
TBS日曜劇場「オールドルーキー 」第5話、6話にカメラマン役で出演。地上波ドラマ出演は初。
9月24日、初監督映画『IF I STAY OUT OF LIFE…?』がユーロスペースにて１週間限定上映。監督、主演、音楽のほかPart II『秋人』では脚本も務めた（Part I『HANARE RARENAI』は根本宗子脚本）。
11月30日、オリジナルアルバムとしては8枚目となる『FEMALE』を発売。
2023年
1月、TBS系火曜ドラマ「夕暮れに、手をつなぐ」第2話、6話に永瀬廉演じる音のアルバイト先「TOMIGAYA COFFEE」の店長・悠斗役で出演。
4月、TVアニメ「山田くんとLv999の恋をする」にてエンディングテーマを担当。「トリック・アート」を書き下ろした。TVアニメタイアップは初。
10月、11月、YouTubeチャンネル「With ensemble」に出演。「遥か」と「All My Life」をアンサンブルで披露。
2024年
4月24日、2014年発売の初のベストアルバム『BEST』のアナログレコードが発売。アナログ化は初。
4月24日、2012年発売のアルバム『KIYOSHI RYUJIN』が主要サブスクリプションサービスにて配信解禁。
5月1日、デビュー15周年を記念して2013年発売のアルバム『WORK』から「All My Life」をセルフカバーした「All My Life（Re-Recording）」を配信リリース。
5月27日、清 竜人25の再結成を発表。
清竜人 作品
作品ごとにがらりと作風が変わるスタイルで、音楽性だけでなく自身のビジュアルまでたびたび変化を遂げてきた。
1stアルバム『PHILOSOPHY』はピアノやアコースティック・ギターを中心とした楽曲。美しい旋律と優しい歌声に繊細な詞が歌われる。2ndアルバム『WORLD』は、繊細かつエモーショナルな歌声とピアノ主体のアコースティックなサウンド、迫力あるギター・ロック、トリッキーな展開の演劇風ポップまで、幅広い曲調を備えた作品である。この2作は自分の内面を語った作品。
3rdアルバム『PEOPLE』は前2作とは異なり、人間愛や生の素晴らしさなど壮大なスケールのテーマを、ストレートに表現したポップな作品になった。
4thアルバムと5thアルバムはずっとやりたかったというコンセプチュアルな作品。4thアルバム『MUSIC』はミュージカル形式の楽曲で占められており、生音思考だったこれまでとは打って変わり、アルバムの制作に入る少し前にDTM（デスクトップミュージック）を始めた影響で打ち込み主体になっている。5thアルバム『KIYOSHI RYUJIN』は全曲弾き語りの宅録作品で、マイノリティな存在や一般的にタブーとされている事柄が歌詞のテーマである。
清竜人 作品
6thアルバム『WORK』はコーラスや楽器のアレンジまでも自身で手がけた超緻密なポップ作。過去に制作した5枚のアルバムをすべて包括する役割も果たす作品。
一夫多妻制アイドル清竜人25、メンバー公募型パンクバンド「TOWN」としての活動を経て、7thアルバム『REIWA』でソロスタイルに戻る。ミッキー吉野、井上鑑、瀬尾一三など往年の名アレンジャーがアレンジを担当した、オーセンティックな歌謡曲路線のコンセプチュアルな一枚。タイトル『REIWA』はリリース年の改元にちなんでおり、昭和、平成、令和をつなぐ作品を目指した。
8thアルバム『FEMALE』は前作までのコンセプチュアルな活動や作品とは異なり、シンガーソングライターとして原点回帰した作品。デビューから6thアルバムまでを担当した制作ディレクター沖田英宣氏と再びタッグを組み、いい曲をいい音で届けることにこだわった上質なポップスとなっている。
清竜人 作品
曲を作る時、しっくりくるメロディとそうでないメロディは自分の中ではっきりしているが、そこに音楽理論的な理由はあまりなく、勘で作っている。3歳でピアノを始め、小学生の頃にはソルフェージュや楽典などクラシックをやっていたが、コードの勉強は一切やってきていない。個性的で複雑なコード進行の曲が多いが、コードがおかしくないかを細かく気にするより、聴感上でかっこよければ良いという方針で作っている。4thアルバム『MUSIC』や清竜人25といったコンセプチュアルな作品においては、音楽性というよりも歌のメロディや歌詞、コンセプトが重要で、サウンド面に関しても、どうでもいいというわけではないが、それらの次という感覚がある。
清竜人 人物
｢ミュージカルは昔から好きで、10代後半で児童音楽にはまり、音楽的にアイドルを聴くようになったのは二十歳を過ぎてから。
クラシック好きの母親と昔の洋楽をよく聴く父親の影響で音楽に触れる機会は多かったが、自分で積極的に音楽を聴くタイプではなかったので、当時流行っていたモーニング娘。やSPEEDなどのJpopを聴いていた。洋楽も詳しくはなく、父親の影響で聞くのはジャズやフュージョンが多かった。小学生のときは自分でCDを買ったこともなく、中学に入ってからもクラスメートが聴く音楽を一緒に聴いたりする程度で、音楽を深く聴いたり入り込んだりすることはなかった。プロになってからは昔に比べて色々な音楽を聴いているが、それでも音楽好きと言えるほどではない。
特に影響を受けた音楽ジャンルはなく、強いて音楽的影響を挙げるとすればフュージョン。今までカバーソングを歌ったりバンドや楽器でコピーしたりするほど好きだったアーティストもいないしやりたくもなかったので、すぐにオリジナル曲を作り始めた。中には学生時代にアルバム『加爾基 精液 栗ノ花』が好きでよく聴いていた椎名林檎のような存在もいたが、それでもずっと同じ作品を聴くようなタイプではなく、何かに熱中するような感じではなかった。
清竜人 人物
岡村靖幸や小沢健二の名を比較に出されることがあるが、世代が違うのでまったく通ってきておらず、影響はない。
基本的に男性の音楽にはあまり興味がなく、影響を受けているのも女性の音楽ばかり。特に歌モノは男性アーティストの作品を聴いても楽しくないので女性アーティストしか聴かない。リスナーとして、邦楽は音の使い方でもボーカルでも女性の方が魅力的で優れていると思うことが多い。また昔から男性とモノ作りをするのも苦手で、何をやっても長続きしない。自分以外の同性の人間の感性を入れるのがあまり好きではなく、結局自分のワンマンになってしまうので、やる意味もないと考えている。そのため、男性アーティストを呼んで一緒に歌うというような発想がない。ただし女の子を客演で入れるのは好き。
10代のころは音楽以外の色々なことにも興味があった。映像や演じることに対して興味を持った時期もあり、ストーリーを書いてショートムービーを撮ったりパフォーマンス的なことをやったりしていた｣。
清竜人 楽曲の提供
「女性のアーティストの方は、基本的に来るもの拒まず」と語るなど女性への楽曲提供が圧倒的に多いが、中でも特に堀江由衣への提供が多い。2011年に初めて提供した頃は「堀江由衣以外には楽曲を書かない」と語っていたが、2014年以降は数多くの女性アイドルや声優などに提供しており、堀江からは「私以外には曲を書かないと言ったのに」とたびたびネタにされている。
清竜人25ではタイトルや歌詞中に「♡」を多用していたが、女性への提供曲でも♡を使うことが多い。♡がトレードマークのコンポーザーというイメージが定着し、「♡は付けないでください」とオーダーされることもあると語っている。
男性への提供は、2019年にりぶに提供した「Princess」が初。その後は山下大輝や小林私への提供も行っており、小林私への提供曲「どうなったっていいぜ」では初めてMVの監督も務めた。
清竜人 楽曲の提供
初めての提供曲である堀江由衣の「インモラリスト」は、かねてよりファンだった彼女の楽曲コンペの存在を締切直前に知り、わずか2日で作って応募した。100曲以上の応募の中に一つだけあった文字化けしたファイルを聴いてみたところ「どんな天才が書いてるんだ？」という曲で、問い合わせたら清だったと堀江のプロデューサー宮本純乃介は語っている。「インモラリスト」の制作がきっかけとなり、宮本が音楽プロデュースを担当するももいろクローバーZにも２曲同時提供を行なった。コンペへの参加はこの１回のみ。
同じく堀江に提供した「半永久的に愛してよ♡」は、ある日ふと「俺は今、堀江由衣に曲を書きたい」と思い立ち、依頼がないのに曲を書いて堀江の事務所に送りつけ、堀江がヒロイン役を演じたアニメ「ゴールデンタイム」の2クール目エンディングテーマに採用された。ヒロインのことを歌った曲のようだと採用されたが、曲自体はその1年前に作っており、「堀江由衣が歌ったら可愛いんじゃないか」と思って書いた歌詞だと配信で語っている。オープニングテーマ「The♡World's♡End」も提供し、「ゴールデンタイム」２クール目はオープニング、エンディングの両方で堀江とのタッグとなった。その後も堀江への提供はコンスタントに続いている。
清竜人 主なライブ
2013年
2018年
2019年
2022年
2023年
2024年
2025年
モテキ
『モテキ』は、久保ミツロウによる日本の漫画。また、それを原作としたテレビドラマと、2011年の日本映画。
モテキ 概要
『イブニング』（講談社）にて、2008年23号から2010年9号まで連載された。単行本は「全4.5巻」。本編は第4巻までで、第4.5巻は番外編と作者へのインタビュー・対談などが収録されたファンブックとなっている。キャッチコピーは『人類、必読。心に刺さる恋物語。』
第1巻には連載以前の『週刊ヤングマガジン』2003年35号に掲載された藤本幸世と林田尚子の中学時代を描いた読み切り漫画「リンダリンダ」が、第3巻には『マガジンSPECIAL』2009年No.09号に掲載された藤本の高校時代を描いた番外編「モテキ in school days」が、第4.5巻には連載終了後の『イブニング』2010年15号 - 16号に掲載された中柴いつかを主人公とした前後編の番外編「モテキ ガールズサイド」がそれぞれ収録された。「リンダリンダ」が「モテキ」の原点になっており、本作は「リンダ リンダ」の事実上の続編となっている。物語の時系列としては「リンダリンダ」→「モテキ in school days」→1巻 ・2巻 ・3巻→「モテキ ガールズサイド」→4巻という流れになる。
モテキ 概要
作者の久保ミツロウは当初は1巻で完結させるつもりだった。しかし、連載を続けるうちにアイデアがどんどん広がり、最終的に4巻まで続くことになった。人気絶頂中の連載終了だったため、読者のみならず編集部からも続編を打診されたが、久保は描きたいことは全部描ききったという理由で物語に潔く幕を下ろした。
テレビドラマ化された2010年の新語・流行語大賞では作品名“モテキ”が候補語60語にノミネートされた。連載中よりも連載終了後に発行部数を伸ばした、近年では稀有な漫画作品となっている。2011年11月時点で累計発行部数は200万部を突破している。
モテキ あらすじ
三十路間近のモテない草食系男子の派遣社員・藤本幸世は、ある日突然知り合いの女の子から次々と連絡が入り、いわゆる「モテ期」が始まる。これまでモテ期の来なかった藤本は、焦りながらも女の子とコンサートに行ったり水族館に行ったりと、無我夢中でデートやイベントをこなしていくが……。
モテキ 登場人物
藤本幸世（ふじもと ゆきよ）
本作の主人公。29歳（作中で30歳の誕生日を迎える）。派遣社員。九州出身。夢もなく金もなく、今までモテたことがない恋にへタレな草食系男子。人生初の「モテ期」到来に戸惑いながらも異性との交遊を重ねるが、自分に対する自信の無さと恋愛経験値の低さから、あと一歩のところで玉砕しまくる。亜紀や夏樹によるとモテるスペックはあり、高校3年生の時に人生で1度だけ後輩の文子から告白されたこともあるが、外見が好みではなかったため断っている。一応非童貞。都会暮らしが合わないらしく、作中で太ったり痩せたりを繰り返している。
土井亜紀（どい あき）
モテキ 登場人物
27歳。派遣社員。藤本の前の派遣先の同僚で、後にオム先生の会社のマネージャーとなる。千葉出身。会社では眼鏡をかけており地味で苦手なタイプと藤本は思っていたが、素顔は美人で社交的な素敵女子。だがその一方で素敵女子なりのコンプレックスも持ち合わせている。毎年夏の野外フェスに参加するほどの音楽好きで、物語より1年前にフジロックに藤本と一緒に行ったことで当時の彼氏に浮気していると誤解され、別れている。その1年後の彼女のメールから藤本の「モテ期」が始まった。「モテ期」が来る前から藤本に好意を抱きアプローチをする。しかし、藤本の優柔不断な性格故に上手くいかず衝突を繰り返すが、紆余曲折の末に藤本と交際を始める。4人のヒロインの中で唯一、藤本と肌を重ねた。その後仕事が忙しく、藤本に何もしてあげられないことに罪悪感を抱き、藤本の帰郷中に別れを一方的に切り出すが、物語のラストで再会する。喫煙者。
中柴いつか（なかしば いつか）
モテキ 登場人物
22歳（作中で23歳の誕生日を迎える）。照明助手。神奈川出身。女らしさを感じさせない元気な女の子。藤本とは2年前に飲み会で知り合って以来、音楽や漫画の趣味が合う気の置けない友達の一人で、恋愛遍歴も似通っている。藤本は作中で一緒にいるとすごく楽だと述べている。島田に片想いしており、そのことを引きずっていたが、藤本の後押しがきっかけで立ち直る。それをきっかけに藤本と友達以上恋人未満の関係となるが、藤本と亜紀のキスを目撃してショックを受け、交流が途絶えたまま物語は終了する。その後の顛末は連載終了後の番外編「モテキ ガールズサイド」に描かれている。
小宮山夏樹（こみやま なつき）
藤本より1歳年下のOL。静岡出身。藤本が25歳の時に出会った、人生で一番好きだった女性。美人な上に気さくな性格で「愛されゆるふわ」な雰囲気を持つが、真意の汲み取れないミステリアスな一面を持つ。酒に弱く酔うといろいろなことがどうでもよくなるために様々なトラブルを引き起こしている。それが原因で婚約を解消した経験がある。後に仕事を退職し、腰を痛めて九州に帰省していた藤本と、祖父の葬儀で帰省していた島田の前に現れる。島田を誘惑して寝た後、藤本の実家に泊まり藤本の両親とも打ち解けるが、自分の思ってもいない方向に進む人生が好きだと言って、藤本の前から去る。
林田尚子（はやしだ なおこ）
モテキ 登場人物
藤本の中学の同級生。中学時代は素行が悪く、藤本は彼女を「女ヤンキー」と呼んで避けていた。一方で祖母の面倒を見るなど家族思いな一面を持ち、藤本と林田の当時の馴れ初めが連載以前の読み切り漫画「リンダリンダ」で描かれている。その後も波瀾万丈な人生を送ったようだが、今はすっかり丸くなっており、娘の由真と二人で地元で暮らしている。藤本が実家に帰省した際に偶然再会し、その後藤本の相談相手として様々な助言を与える。原作者の久保ミツロウは林田はあくまでゲストキャラだと述べている。
島田雄一
藤本の中学・高校の同級生。会社員。藤本とは親友同士であり、上京してからも藤本とは度々遊んでいる。中学・高校時代は坊主頭で冴えない風貌をしており、藤本と同じ童貞だったが、大学進学後の桜子との再会を機に、急激に様々な女性と交際するようになる。特にイケメンではないが好漢であるため人に好かれやすく、何人もの女性と浮気をしており、数ヶ月前に結婚した妻のユリエとは実は離婚の危機にある。いつかの初恋の相手。
神崎桜子
モテキ 登場人物
藤本の高校の2年先輩。高校では生徒会で書記をしており、無線部だった藤本とは部室が隣同士でよく顔を合わせていた。藤本の初恋の人であり、告白したが振られている。実は隣の部室でいろんな男と関係を持っていたが、藤本は全く気づかなかったことが、番外編「モテキ in school days」に描かれている。後に東京の大学に進学し、同じく東京の大学に進学してきた童貞の島田を誘惑して関係を持った。
文子
27歳。通称「ブル子」。藤本の高校の2年後輩で、藤本に告白した唯一の女性。現在は結婚して子供を授かっており、夫のひろ君と居酒屋を経営している。常連客の尚子とは顔見知り。
小宮山基樹
夏樹の姉。保育士。外見は夏樹と似ても似つかないが、夏樹以上に毒舌家。藤本の初体験の相手である。後にできちゃった結婚をして、実家のあった静岡に移った。
林田由真
10歳。尚子の一人娘。小学生。小悪魔的な性格でクラスの男子にモテているが、全く相手にしていない。なぜか藤本にはよく懐いている。
墨田
40代。通称「墨さん」。バツイチで、藤本とそっくりの顔を持つが、藤本とは対照的に世慣れていてかなりのプレイボーイ。セクハラめいた発言が目立つが、友人や身の回りの相手に対しては面倒見のよい一面も見せ、偶然飲み会で会った藤本や、知人のオム先生のことを何かと気にかけている。いつかの初体験の相手。
小野坂オム
26歳。漫画家。通称「オム先生」。『週刊少年マガジン』で「キャバママは18歳!!」を連載中。藤本の憧れの存在だが、極度に内気で世間離れした性格や気遣いが苦手なこと、そして漫画家という特殊な職業のためか社会人スキルが極度に低い。献身的に世話をする亜紀に対し好意を抱いている。身長156cm。
モテキ サブタイトル
各話のタイトルは実在する楽曲が元ネタとなっている。（）内はアーティスト名。
モテキ 書誌情報
久保ミツロウ 『モテキ』 講談社〈イブニングKC〉、全5巻
1巻：2009年3月23日発売、ISBN 978-4-06-352259-4
2巻：2009年8月21日発売、ISBN 978-4-06-352278-5
3巻：2010年1月22日発売、ISBN 978-4-06-352296-9
4巻：2010年5月21日発売、ISBN 978-4-06-352319-5
4.5巻：2010年9月7日発売、ISBN 978-4-06-352327-0
モテキ ムービーコミック
2011年7月1日より全33話で毎週金曜日に「BeeTV」内の「Beeマンガ」にて配信された。
キャスト
藤本幸世 - 浅沼晋太郎
土井亜紀 - 喜多村英梨
中柴いつか - 藤村歩
小宮山夏樹 - 本名陽子
林田尚子 - 沢城みゆき
小宮山基樹 - 早水リサ
島田雄一 - 檜山修之
墨田 - 鶴岡聡
小野坂オム - 羽多野渉
主題歌
the pillows「Good Bye Present」
モテキ テレビドラマ
2010年7月16日から10月1日までテレビ東京の『ドラマ24』枠で放送された。森山未來主演。ドラマ24ではこのドラマが通算20作品目であたるため「ドラマ24 第20弾特別企画」というサブタイトルがついており、同枠ではこのドラマからデータ放送が実施されている。
オープニング曲「夜明けのBEAT」
作詞・曲：志村正彦／編曲・歌：フジファブリック
エンディング曲「J-POP」
作詞：上里洋志／作曲・編曲・歌：Half-Life
ドラマの各話で使用された曲を「モテ曲」と呼んでいる。各話タイトルに引用されたものは太字。
TXN系列局と福島中央テレビ・奈良テレビ・テレビ和歌山では映画公開を記念して、2011年7月から10月にかけて再放送を実施した。テレビ愛知・テレビせとうちは本放送同様に『バラエティ7』（テレビ愛知は『バラエティ10〜っと』）枠にて放送された（テレビ愛知は月曜枠に、テレビせとうちは木曜枠に放送。テレビせとうちでは再放送期間中は『くだまき八兵衛X』は休止。テレビ愛知では『ハケンOLは見た!』は金曜12時00分 - 12時55分の遅れネットに変更）。テレビ東京でも7月13日から通常の『ドラマ24』再放送枠（「ドラマシリーズ」）で放送したが、それに加えて8月26日から9月16日までの毎週金曜日午後にも、3話ずつの再放送を実施した。
モテキ 映画
原作の久保ミツロウが映画のために、ドラマ版の1年後を舞台に完全オリジナルストーリーを描き下ろした。主演はドラマ版に引き続き森山未來。演出脚本もドラマ版同様大根仁。『ドラマ24』枠のドラマの映画化は『激情版 エリートヤンキー三郎』以来2作目。
ヒロインを演じた長澤まさみのエロ可愛さ、森山未來とPerfumeのダンスシーン、「夜明けのBEAT」や「格好悪いふられ方」など、"モテキ的音楽"も公開時に大きな話題を呼んだ。
全国276スクリーンで公開され、2011年9月24、25日の初日2日間で興収2億4,578万400円、動員17万6,525人（オープニング3日間は、興収3億8,896万8,700円、動員28万4,159人）を記録し、映画観客動員ランキング（興行通信社調べ）初登場第2位、興行収入では1位の記録となった。公開第7週目には累計興収20億円を突破した。最終興収は22.2億円。
劇中で在日ファンク、TOKYO No.1 SOUL SET、ナキミソ、N'夙川BOYS、女王蜂などの演奏シーンが披露され、スチャダラパー、MIKIKO、ピエール瀧、Perfume、バナナマン、吉田豪、杉作J太郎、掟ポルシェなども本人役でカメオ出演している。
モテキ 映画
映画公開に先駆けて、2011年6月27日から放送されたパルコ・グランバザール（期間は7月1日 - 7月18日）のCMが本作とコラボレーションし、主要な出演者の森山未來、長澤まさみ、麻生久美子、仲里依紗、真木よう子が出演した。
藤本幸世、31歳。1年前にやってきた“モテキ”の後も実家で暮らしていたが再び上京し、墨田が興したニュースサイト・ナタリーの面接を受けて正社員として採用された。ライターの仕事を覚えながら生き甲斐を感じて働いていた頃、ツイッターを通じてEYESCREAM誌の編集者である松尾みゆきと知り合い、意気投合する。彼女に付き合っている相手がいると知りながらもデートを重ねるが、同棲までしている事から積極的になれなかった。そんな時期に、みゆきの友人である枡元るみ子に告白をされて一夜をともにする。一度はるみ子を好きになろうと思う幸世だがみゆきへの思いを断つこともできず、るみ子を振ってしまう。その後取材でみゆきの彼氏である山下ダイスケに会って、彼が他の女性と結婚している事を知る。幸世は感情を高ぶらせてみゆきの元へ駆けつけ、気持ちを伝えるが拒絶されてしまう。ダイスケが主催するフェスの当日、ダイスケは離婚することをみゆきに伝えるがみゆきは気が浮かず、取材に来ていた幸世を見つけると逃げ出してしまう。幸世は彼女を追いかけて、そしてキスを迫る。
モテキ 映画
下北沢。藤本幸世（森山未來）がPerfumeと「Baby cruising Love」を踊るシーンは、2011年5月16日にさいたま市中央区のけやきひろばで撮影が行われた。
三遊亭円楽 (7代目)は「とにもかくにも此の映画は、長澤まさみ。百回云っても足りないくらい、長澤まさみ。彼女なくしては有り得なかった映画ですし、私は此の作品を『壮大な長澤まさみプロモビデオ』と呼んでおります。彼女の役名は、松尾みゆき。ヴィレヴァン前に現れた時から、普通の男なら間違いなくやられます。早い話がメロメロになります。幸世の部屋でトロンとした目付きのみゆきの一挙手一投足に涎を垂らさない男は、男ぢゃありません。水の口移しは重要無形文化財レベルですし、居酒屋から帰る時の忍者よろしく『私ここでドロンしま～す！シュシュシュシュシュシュシュ！』の手裏剣は伝説です」などと評している。三遊亭円楽 (7代目)の父親・三遊亭好楽が映画に少し出ている。長澤が手裏剣をやったのは小田急小田原線下北沢駅南西口から下北沢南口商店街を抜けて徒歩2〜3分。「餃子の王将」近くのY字路の祠の前。長澤は普段から「ドロン」と「手裏剣」を使っていたという。
モテキ 映画
原作者の久保ミツロウが描いた映画版のネームでは、ドラマ後の亜紀は結局藤本とは別れ、墨田の結婚式で藤本と再会した時には結婚・妊娠して姓も吉野に変わっており、その後「亜紀とキスを交わし未練を見せる」という藤本が妄想する場面があった。また、いつかとも墨田の結婚式で再会するが、いつかの藤本に対する未練は完全に消えており、他に好きな男が出来てその男と交際していることを打ち明け、それに対して藤本がわずかに未練を見せるという場面もあった。しかし、台本打ち合わせの最終段階で「映画はドラマの続編だが、独立した作品にしたい」という理由で亜紀といつかが物語に登場する設定そのものが破棄された（夏樹と林田も同様の理由で登場しない）。当然、これらのシーンは撮影されず、幻のシーンとなった。ちなみに墨田の結婚相手はドラマの6話に登場したラーメン屋のブス店員（滝沢恵）にする予定だったが細かすぎて分からないだろうということで無しになった。
第15回フロリダ映画批評家協会賞
第15回フロリダ映画批評家協会賞は、2010年12月20日に発表された。
第一生命日比谷ファースト
第一生命日比谷ファースト（旧名称: DNタワー21）は、東京都千代田区有楽町一丁目13番1号にある21階建てのオフィスビルである。東京都選定歴史的建造物に選定されている。
第一生命ホールディングスやその子会社の第一生命保険の本社ビルである。
第一生命日比谷ファースト 概要
同じ街区に存在していた、1933年竣工の農林中央金庫有楽町ビル、終戦後1945年にGHQに接収され、総司令部本部として使用された1938年竣工の第一生命館をそれぞれ部分保存の上、解体・再構築し一体の建物としたものである。第一生命保険と農林中央金庫の頭文字からDNタワー21と名付けられた。
2022年には農林中央金庫が千代田区大手町のOtemachi Oneに移転したため、第一生命保険が単独所有するビルとなり、名称も第一生命日比谷ファーストに改められた。
第一生命日比谷ファースト 再開発の経緯
本建物の街区には、かつて農林中央金庫の本社屋であった農林中央金庫有楽町ビル、第一生命保険の本社屋であった第一生命館の2棟が存在していた。竣工後50年以上が経過した昭和の末には両社共に再開発を検討していた。そのため、両社共同で一体の建物を建設する案が考えられ、特定街区制度に基づく歴史的建造物を保存することによる容積率割り増しを受け、超高層ビルを建設する方針が決まった。
両社、東京都、設計者の間で協議された結果、特定街区の都市計画決定の歴史的建造物の保存部分としては、第一生命館の西寄り部分及び東寄り部分の壁面も含めた北側全部の壁面及び農林中金有楽町ビル外壁のイメージ保存が認められた。また、1985年（昭和60年）1月20日付で改正された特定街区運用基準では、1階エントランスホール部分を公開することで建物内部であっても公開空地の要件として認めていた。これらを条件とする特定街区指定は1989年（平成元年）11月6日に告示され、これによって容積率は基本の1,000パーセントに加え、特定街区制度による割増分230パーセントを積み増ししての1,230パーセントによる再開発が可能になった。
第一生命日比谷ファースト 再開発の経緯
1988年（昭和63年）8月、清水建設にプロジェクト室が開設され、翌1989年（平成元年）に設計が開始された。設計は清水建設株式会社一級建築士事務所及び、同社の要望により1989年（平成元年）4月より参加したケビン・ローチによって、共同で設計作業が行われた。施主の要求は戦後50年である1995年（平成7年）までの引渡しであった。
第一生命館の東寄り部分及び農林中央金庫有楽町ビルの解体工事は1989年（平成元年）12月に着工した。第一生命館の北側外壁保存部分には事前に鉄骨による補強が行われた上、躯体の解体工事が施工された。農林中金有楽町ビルについては、保存、再構築される円柱、角柱部分が切断され、クレーンで取り外された上、解体工事が施工された。
第一生命館の東寄り部分及び農林中央金庫有楽町ビルの跡地には、高層棟（新館）の起工式が1990年（平成2年）8月14日に執り行われ、着工となった。農林中金有楽町ビルについては、一部の保存石材を利用しながら、レプリカなども用いられ、当初とは異なる位置に、異なる形でイメージ再現された。工事は1993年（平成5年）10月29日に完工した。
第一生命日比谷ファースト 再開発の経緯
第一生命館の西寄り部分の改装工事は、1993年（平成5年）10月1日に着工した。外壁は屋上塔屋部分、新館との接続部分を除くほとんどが保存された。一方の内部については、小型重機が搬入され、後述の保存室を除く、全ての内装、設備、共用部及び一部の躯体をそれぞれ取り壊し、一切の間取りを変更する大改造が行われた。屋上は8階及び9階の塔屋、高射砲跡を撤去した跡に、8階に全面ガラス張りのカフェテリアが増築された。1995年（平成7年）9月18日に完工し、全ての工事が完了した。
第一生命日比谷ファースト 保存部分
解体前は街区中でL字型の建物であった第一生命館は西寄り部分（本館）を大きく保存した上、東寄り部分は北側の壁面のみを保存して解体し、本来第一生命館は存在せず農林中金有楽町ビルが存在していた東寄りの南側壁面にまで第一生命館のファサードイメージが延長されている。
一方の農林中金有楽町ビルは外壁のみを保存した上解体され、本来農林中金有楽町ビルは存在せず第一生命館の東寄り部分が存在していた北寄りの東側壁面にまで農林中金有楽町ビルを連想させるファサードが延長されている。
高層部分（新館）は農林中金有楽町ビル及び第一生命館の東寄り部分があった東側に建設されている。
第一生命館、農林中央金庫有楽町ビルともに、戦時中の金属供出により失われた外装の建具金物類の一部は、DNタワー21への再開発を機会にレプリカを以って再現された。
第一生命日比谷ファースト 保存部分
第一生命館の西寄り保存部分については、6階のマッカーサー記念室及び貴賓室が現状保存され、6階大会議室及び6階小会議室は、ホワイトブロンズ製の扉などの一部の部材を再利用、再構築するイメージ保存となった。このほかの、イタリア産の大理石を用いた営業室、金庫室、設備、共用部などは保存の対象とされず、全て取り壊され、当初の間取りは上記の保存室を除き一切が変更された。また、上記保存室も含め、窓枠は全て当初のスチール製2重窓からアルミサッシに変更された。
第一生命館の東寄り部分については、北側壁面のみの保存となったため、全て失われた。また、農林中金有楽町ビルについても、壁面のイメージ保存のみとなったため、全て失われた。
TOY MUSEUM
TOY MUSEUM（トイ ミュージアム）は、神奈川県横浜市西区みなとみらいのPLOT48内にある玩具博物館。「ブリキのおもちゃ博物館」（ブリキのおもちゃはくぶつかん）として中区山手町に所在したが、2025年（令和7年）8月に閉館し、同年10月17日に名称を「TOY MUSEUM」に改め移転・再開館した。
株式会社トーイズにより運営。館長は北原照久。北原によりコレクションされた、1890年代から1970年代製造（主に日本）の玩具約2千点が展示されている。
TOY MUSEUM 歴史
1986年（昭和61年）4月に「ブリキのおもちゃ博物館」として横浜市中区山手町に開館。建物の老朽化により、同施設は2025年（令和7年）8月17日をもって閉館した。
それから2か月後の同年10月17日、「TOY MUSEUM」としてみなとみらい地区にあるPLOT48（2019年まで横浜アンパンマンこどもミュージアム&モールの一部が入っていた建物）内に移転し再開館。一年中クリスマスグッズが購入可能な「クリスマストイズ」や「アンカーカフェ (ANCHOR CAFE)」を併設する。
キール・ロワイヤル
キール・ロワイヤルは、カクテルの1種。キールに使われる白ワインを、シャンパンに変えたもの















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ただし、シャンパンはスパークリング・ワインの1種であることから、キール・ロワイヤルを、辛口のスパークリング・ワインとカシス・リキュールで作ったものと定義する場合もある




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なお、キール・ロワイヤルは英語風に、ロイヤル・キールと呼ばれることもある


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また、シャンパンを使用するキールなので、単にシャンパン・キールと呼ばれることもある

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キール・ロワイヤル 歴史
「キール・ロワイヤル」は、「王のキール」という意味。キールが普及してきてから誕生したカクテル

であり、キールが誕生したのが第二次世界大戦後なので、キール・ロワイヤルが誕生したのも第二次世界大戦後となる。
名称にこそ「キール」と付くが、キールがフランス産まれのカクテルであるのに対し、キール・ロワイヤルは隣国のオーストリア産まれのカクテルであり


、ウィーンにあるインターナショナルと言う店のフーベルト・ドヴォルシャック（フーベルト・ドボルシャーク）の創作と言われている




。
一度開栓したシャンパンなどのスパークリング・ワインを、再び密栓できるシャンパン・ストッパーと言う器具が登場したのも第二次世界大戦後のことだが

、この器具の出現によって、開栓した直後でないとその価値を失うスパークリング・ワインを幾分長持ちさせられるようになった。結果、キール・ロワイヤルをはじめとするシャンパンなどのスパークリング・ワインを使ったカクテルを、シャンパン・ストッパーの登場以前よりは気軽に作ることができるようになり、これがキール・ロワイヤルの普及にも一役買ったという指摘もある

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キール・ロワイヤル 歴史
カクテルは、一般的に年代が降るにつれて辛口になってゆく傾向があるが

、このキール・ロワイヤルも例外ではなく、旧来は、フルート型シャンパン・グラスに、「シャンパン ： カシス・リキュール ＝ 125ml：25ml」くらいだったが、最近は、同じくフルート型シャンパン・グラスに、「シャンパン ： カシス・リキュール ＝ 135ml：15ml」くらいで作るといった具合に、甘味が減っているという報告もある

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キール・ロワイヤル 標準的なレシピ
カシス・リキュールを注いだフルート型シャンパン・グラスに、よく冷やしたシャンパンを注ぎ、ごく軽くステアすれば完成。なお、一般的なコールドドリンク（冷たいタイプのカクテル）とは違って、このカクテルの作成過程には、氷を使用して材料を冷却する工程が無い上、グラスにも氷が入っていないので、カシス・リキュールも含めて、材料はあらかじめ良く冷やしておくことが望ましい。同様にグラスもよく冷やしておく方が、より望ましい。
フェリックス・キール
フェリックス・キール（Félix Kir、1876年1月22日 - 1968年4月25日）は、フランスの政治家。ブルゴーニュに移住したアルザス人家庭に生まれた。フランスの国会議員で、ディジョンの市長を務めた。また、カトリックの司祭（フランス語でChanoine/シャノワヌ）でもあった。食通としても知られていた。
フェリックス・キール ディジョン市長としてのキール
フェリックス・キールは、1945年よりディジョン市長であったことで有名であるが、それ以前からも名の知られた人物であった。彼は第二次世界大戦中、フランスがナチス・ドイツの占領下にあった時
、ナチス・ドイツに対抗するフランス・レジスタンスの反戦運動のリーダーであった


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第二次世界大戦後も、長らくディジョン市の市長を務めており、その後5選を果たしている。この市長在任中に、地元特産の辛口の白ワインと、同じく地元特産のクレーム・ド・カシス（カシス・リキュールの範疇に入るリキュールで、非常に糖分が多い酒）とを使ったカクテルを考案したことでも有名。彼は、ディジョン市公式歓迎会（レセプション）において食前酒として、必ずこの新しいカクテルを供すようになり、いつしかこの「ディジョン市公式カクテル」は市長の姓にちなみ「キール」と呼ばれるようになった。つまり、彼はカクテル名にもその名を残しているのである。彼は、92歳で亡くなる直前まで20年以上に渡り、ディジョン市長を務めたが、89歳で5回目の市長当選を果たした際に、自らよりも年下の75歳の市助役を「高齢である」ことを理由に、新助役候補から外すという形で退任させたことでも知られる



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フェリックス・キール 食通としてのキール
彼は食通としても知られている。フランス最優秀料理人賞を取ったことで知られる、ジャン・マルク・アリックスは、第二次世界大戦中で3歳だった時に孤児となったが、その時、キール家で養育されることとなり、その後、フェリックス・キールより、料理の本質などを教え込まれたというエピソードもある
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フェリックス・キール その他の逸話
1960年には

、
ソビエト連邦の首相であったニキータ・フルシチョフを自分の教会に呼び付け論争を吹きかけるということも行うなど、他にも数々の逸話を持つ人物であった


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ニューイヤーカップ (シンガポール)
ニューイヤーカップ（New Year Cup）とは、シンガポールのクランジ競馬場のポリトラック1200メートルで行われていた競馬の競走である。2011年に新設された競走である。
創設時から2017年までは1900メートルで開催されていた。
ポリトラックマイルチャンピオンシップ
ポリトラックマイルチャンピオンシップ（Polytrack Mile Championship）とは、シンガポールのクランジ競馬場のポリトラック1600メートルで行われていた競馬の競走である。2011年に新設された競走である。
韓国リーグカップ
韓国リーグカップ（かんこくリーグカップ）は、大韓民国におけるサッカーのリーグカップである。1992年に開始され、2011年に廃止となった。
韓国リーグカップ 歴史
1992年にアディダスの協賛を受けて「アディダスカップ」（아디다스컵）としてスタートした。1997年から2000年にかけては、アディダスカップの他にさらにもうひとつリーグカップ戦が開催されていた。2004年から2008年までは、サムスン電子の白物家電ブランド「ハウゼン」の名前を冠していた。2009年はスポンサー探しが難航し、最終的に韓国プロサッカー連盟会長の郭錠煥が委員長を務める、ピースカップ組織委員会が協賛についた。
2010年はポスコの協賛を受けて「ポスコカップ」（포스코컵）が公式な大会名となっていた。2011年は消費者金融を営むA&Pフィナンシャルがタイトルスポンサーとなり、「ラッシュ&キャッシュカップ」として行なわれた。
Kリーグがまだプロ・アマチームの混成だった1986年に、アマチュアを除いた5クラブが参加して開催されたプロサッカー選手権大会（프로축구선수권대회）もリーグカップの歴史の中に位置づけられている。2011年10月、韓国プロサッカー連盟は2013年より導入される2部制への移行策として、スコティッシュ・プレミアリーグで採用される「スプリット・システム」をリーグ戦に一時的に導入し、総試合数が増やされることなどからKリーグカップを廃止すると決定した。
韓国リーグカップ 大会形式
リーグカップで採用されてきた大会形式は、その殆どが総当たり戦方式（ラウンドロビン）か、グループステージとノックアウトステージからなる複数ステージ制に分類される。1999年と2000年のアディダスカップのみ、ノックアウトトーナメント方式が採用された。
2010年のポスコカップはグループステージとノックアウトステージから構成される。グループステージでは15クラブを5チームずつ3つのグループへと分け、それぞれのグループ内で1回総当たり戦を行う。各グループの上位2チームと、各グループ3位の中から成績上位2チームの合計8チームがノックアウトステージへと進む。ノックアウトステージは準々決勝、準決勝、決勝からなり、いずれも1試合制で行われる。
Teardrops (原田真二の曲)
「Teardrops」（ティアドロップス）は、1984年11月21日にリリースされた原田真二&クライシスの曲で、原田真二通算17作目のシングル。
Teardrops (原田真二の曲) 解説
楽曲プロモーションにあたって、当時の日本では珍しいCGを使ったストーリー仕立てのミュージック・ビデオを製作。当初の案では、クライマックスシーンで宇宙人とブレイクダンスを踊るシナリオも考えていたが、製作直前で監督が交代するなどし、別物になったという。原田がスーパーマンのような格好をして、空を飛ぶシーンなどもあり、2012年のインタビューでは「今ではとても直視できない、できればずっと封印したかったMV」と述べている。
4'-メトキシイソフラボン-2'-ヒドロキシラーゼ
4'-メトキシイソフラボン-2'-ヒドロキシラーゼ（isoflavone 2'-hydroxylase）は、次の化学反応を触媒する酸化還元酵素である。
ホルモノネチン + NADPH + H+ + O2  2'-ヒドロキシホルモノネチン + NADP+ + H2O
この酵素の基質はホルモノネチン、NADPH、H+とO2で、生成物は2'-ヒドロキシホルモノネチン、NADP+とH2Oである。補因子としてヘムを用いる。
組織名はformononetin,NADPH:oxygen oxidoreductase (2'-hydroxylating)で、別名にisoflavone 2'-monooxygenase (ambiguous)、isoflavone 2'-hydroxylase (ambiguous)がある。
福島吉治
福島 吉治（ふくしま よしじ、1933年10月5日 - ）は、日本の実業家。元CSK会長、元セガ会長、元野村證券投資信託委託（現野村アセットマネジメント）会長、元野村證券副社長。岡山県津山市出身。
福島吉治 来歴
1933年岡山県津山市に生まれる。1956年に滋賀大学経済学部を卒業後、野村證券へ入社。同社取締役、常務取締役、代表取締役専務、代表取締役副社長、野村證券投資信託委託代表取締役社長を経て、1995年代表取締役会長。翌1996年にCSK代表取締役社長就任し、2000年代表取締役会長。2001年セガ取締役会長。
ティアドロップス
ティアドロップス（Teardrops、Tear Drops）
ケトステロイドモノオキシゲナーゼ
ケトステロイドモノオキシゲナーゼ（ketosteroid monooxygenase）は、次の化学反応を触媒する酸化還元酵素である。
ケトステロイド + NADPH + H+ + O2  ステロイドエステル/ラクトン + NADP+ + H2O (一般反応)
(1) プロゲステロン + NADPH + H+ + O2  テストステロンアセタート + NADP+ + H2O
(2) アンドロステンジオン + NADPH + H+ + O2  テストロラクトン + NADP+ + H2O
(3) 17α-ヒドロキシプロゲステロン + NADPH + H+ + O2  アンドロステンジオン + 酢酸 + NADP+ + H2O
ケトステロイドモノオキシゲナーゼ
組織名はketosteroid,NADPH:oxygen oxidoreductase (20-hydroxylating, ester-producing/20-hydroxylating, side-chain cleaving/17-hydroxylating, lactonizing)で、別名にsteroid-ketone monooxygenase、progesterone, NADPH2:oxygen oxidoreductase (20-hydroxylating, ester-producing)、17alpha-hydroxyprogesterone, NADPH2:oxygen oxidoreductase (20-hydroxylating, side-chain cleaving)、androstenedione, NADPH2:oxygen oxidoreductase (17-hydroxylating, lactonizing)がある。
アマテラス
アマテラスは、日本神話に登場する神である「天照大神（あまてらすおおみかみ）」のこと。以下はこれに由来する。
アマテラス (小惑星) - 小惑星帯の小惑星。
アマテル (惑星) - おうし座ε星周辺の惑星。
アマテラス火口 - 木星の衛星・イオにあるクレーター。
アマテラス (漫画) - 『月刊Asuka（増刊含）』で1986年9月号から1989年および1993年から1994年に連載していた、美内すずえの未完結の少女漫画。
アマテラスのミカド - 永野護の漫画『ファイブスター物語』の主人公。
聖戦士アマテラス - 日本物産のアーケードゲーム。
アマテラス - カプコンのゲーム『大神』の主人公。
ガンダムAGE-2アマテラス - PSP用ゲーム『機動戦士ガンダムAGE』に登場するモビルスーツ。
アマテラス (パチンコホール) - 横浜市保土ケ谷区（西谷駅付近）のパチンコ店。
アマテラス粒子 - 2021年に観測された強いエネルギーを持つ宇宙線を構成する粒子。
桂泰三
桂 泰三（かつら たいぞう、1930年12月6日 - 2020年8月8日 ）は、日本の実業家。シャープの元副社長。
桂泰三 来歴
1930年京都府にて出生。1950年に彦根経済専門学校（現滋賀大学経済学部）を卒業。1955年早川電機工業（現シャープ）入社、取締役、常務・海外事業本部長、代表専務、取締役副社長、常任顧問、顧問を歴任。2020年8月8日死去。90歳没。