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幸福の科学出版 沿革
1990年に大川は教勢拡大に向けた活動理念のひとつに書籍1500万部という数字を掲げ、このころから教団の普及部職員（営業）の活動などにより取扱い書店が増加、売り場に「大川隆法コーナー」を設ける書店も多く見られるようになった。翌1991年に教団が展開した大規模な広告キャンペーンの中核となったのは同社より年頭に刊行された大川の著作『アラーの大警告』および『ノストラダムス戦慄の啓示』の二冊であり、同社は刊行から半年経過した7月時点で二冊の総計500万部を売り上げたとの広告を打っている。なお教団が宗教法人として認証されたのは1991年3月であるが、この時点まで教団と出版業務組織は一体であり、法人化後に実質的な分離をしたとの見方がある。1991年6月の時点の社長は大川隆法であった。その後、代表取締役社長となった者には、本地川瑞祥（元幸福の科学理事長・元幸福実現党党首代行）、九鬼一、佐藤直史（元幸福の科学理事長・元幸福実現党幹事長／選挙対策委員長）、宇田典弘（幸福の科学理事、2023年現在の現職）がいる。
幸福の科学出版 沿革
1992年から2009年までは「霊言集」の刊行を一旦止めて、代わってビジネスマン向けのもの等を含めた大川の著作を漸次刊行していった。また1990年代には教団の対外的な主張を背景に、マスコミ批判や他宗への「邪教」批判を内容とする批判書を刊行した。1991年の講談社フライデー事件では会員によるデモを社用車で先導するなどして参加したほか、幸福の科学出版の経営状況に関する報道について講談社への損害賠償請求訴訟を提起、1993年には同事件を主題とする景山民夫と小川知子の共著『宗教の反撃』を刊行した。
1990年代後半以降は書籍刊行点数が減少し、社会的な話題に関する情報発信手段として1995年創刊の『ザ・リバティ』など雑誌が活用された。書籍・雑誌以外のメディアについては、初期から扱われていた音声テープのほか、1990年代に入って音楽CDを発売、1991年にはラジオ番組『天使のモーニングコール』の製作を開始した。1994年以降は教団の世界観を平易に伝える内容の映画製作を三年に一本のペースで行ない始め、東映配給で一般映画館で上映開始した。
2009年の幸福実現党を通じた政治進出に併わせて政策や意思決定の指針として2010年より「霊言」や「守護霊インタビュー」の刊行を復活、同年には同様の形式で幸福の科学以外の新宗教を批判する内容のものを刊行した。
2012年より映画製作の機能を拡大・向上させ、配給会社を東映から日活に変更した。アニメ映画は3年に1本のペースだが、それに加え実写映画を合わせて年2本のペースで製作している。
2013年には、幸福の科学出版の書籍：『常勝思考』『不動心』『成功の法』がアフリカのケニアの公立高校の副読本に選ばれ、大川隆法の著書が政府機関によって推薦図書として認可されるのは全世界で初めてであると幸福の科学が発表した。
幸福の科学出版 事業
単行本
「霊言」シリーズ他、幸福の科学関連・ビジネス・自己啓発・スピリチュアル・ノンフィクション・小説・エッセイ・絵本
叢書
「教養の大陸BOOKS」（古典新訳）
加瀬英明「イスラム・ノート」などの世界の事情についての書籍
幸福の科学関連の漫画・ムック・外国語書籍など
音楽CD・音楽MV-DVD
映画音楽・イメージソング・瞑想曲
DVD・Blu-ray
講演会・法話・映画・大講演会奉納曲集・テレビ番組・OVA作品
ラジオ
「天使のモーニングコール」
「元気出せ!ニッポン」
「ハッピーサンデー・ハッピートゥモロー」
「ハピネス カムズ トゥルー」
「ハッピージャパン」
テレビ
「ハピテレ!」
「未来ビジョン 元気出せ!ニッポン!」
「幸せのヒント」
インターネット配信映像番組
「ヤング・ブッダ」
「Happy Science TV」
「幸福実現 TV」
YouTubeチャンネル「HappyScienceChannel 幸福の科学チャンネル 」
幸福の科学出版 販売委託
2015年頃に日本コロムビアとの販売委託契約は解消している。
船橋駅
船橋駅（ふなばしえき）は、千葉県船橋市本町七丁目にある、東日本旅客鉄道（JR東日本）・東武鉄道の駅。
1日の平均乗車人員は京成船橋駅を合わせると45.1万人で千葉県内2位、隣接する西船橋駅（県内1位）や常磐線の柏駅とともに千葉県屈指のターミナル駅である。
周辺は駅が密集しており、相互乗換駅である京成電鉄の京成船橋駅をはじめ、大神宮下駅、海神駅、東葉高速鉄道の東海神駅、東武鉄道の新船橋駅が全て当駅から半径約1.5キロメートル圏内に位置している。特に相互乗換駅である京成船橋駅（京成本線）との乗り換えに利用されることが多い。
船橋駅 概要
中核市最大の人口を誇る船橋市の中心駅で、駅南側には市の中心市街地が広がる。西隣の西船橋駅と並ぶ千葉県内の鉄道交通の要所となっている。東日本旅客鉄道（JR東日本）の総武本線を走行する横須賀・総武快速線（総武線快速）、中央・総武緩行線（総武線各駅停車）、東武鉄道の東武野田線、接続路線である京成電鉄の京成本線を含めると3社4路線が乗り入れている。
船橋市は県都「千葉」に対して、商都「船橋」との形容もあるほど商業が盛んである。中世には海老川河口の港として、近世には佐倉街道（成田街道）、房総往還（千葉街道）・御成街道（東金街道）、成田山参拝客の休憩地としての交通の要所、宿場町「船橋宿」（間宿）として栄えた。近代になると、川端康成の書いた小説に『船橋は兵隊の町』と書かれている通り軍都「習志野」の近郊都市として、兵隊・軍属相手の産業が発達し、兵站物資の集積地・流通地として栄える。また、都市部では、東京の近郊都市として近代化が進み、電気・通信・交通・医療などの各方面のインフラが整備され、花輪や宮本などの海岸部には高級別荘地として山崎別荘（凌雲荘）が造成された。第二次世界大戦直後、戦災を免れた上に物資の集散地であったことから、闇市が隆盛を極め「日本の上海」という異名を持つ。これらの歴史的要因から、当駅は商都および交通の要所としての面影を現代に残している。
船橋駅 概要
駅からの主な動線整備としては駅北口および駅南口に各主要施設を結ぶ歩行者デッキ（ペデストリアンデッキ）が整備されており、大規模な駅前デッキ網として知られる。更に船橋駅南口再開発事業によって船橋駅南口駅ビル（シャポー船橋）の建設工事に合わせたペデストリアンデッキの延伸整備も行われた。駅周辺にはJR東日本ホテルメッツ船橋、船橋グランドホテルなどの宿泊施設があるため、ビジネス利用や観光拠点としても適している。
当駅には駅ビルのシャポー船橋、北口には東武百貨店、イトーヨーカドーなどが立地しており、南口にはネクスト船橋、船橋フェイスビル、ビックカメラ船橋駅FACE店、ダイソーギガ船橋店（売り場面積世界最大）など駅周辺に大型店舗が多数林立しているため、昼夜問わず多くの人で賑わい、柏駅や千葉駅周辺と並ぶ県内有数の繁華街となっている。
駅周辺は船橋駅南口第一地区第一種市街地再開発事業のような都市再開発事業が進んでいる。
船橋駅 乗り入れ路線
JR東日本の総武本線と、東武鉄道の野田線が乗り入れ、接続駅となっている。
JR総武本線は、快速線を走る総武快速線と、緩行線を走る中央・総武線各駅停車の2系統に加え、一部の特急列車（あずさ・富士回遊（河口湖方面のみ）・しおさい・新宿わかしお・新宿さざなみ）も停車する。東武野田線は当駅が終点となっている。
駅南側には京成電鉄「京成船橋駅」があり、乗り換えが可能。全優等列車・有料特急（モーニングライナー・イブニングライナー）が停車する。JR船橋駅・京成船橋駅間接続および東武船橋駅・京成船橋駅間接続の連絡定期券が発売されている。
駅北側11分程には東葉高速鉄道東葉高速線「東海神駅」(地下駅)があり、乗り換えが可能。
船橋駅 駅構造
島式ホーム2面4線を有する高架駅で、みどりの窓口・Suica対応自動改札機・指定席券売機および改札内コンコース - ホームを結ぶエスカレーター・エレベーターが設置されている。
船橋営業統括センター所在駅で所長兼駅長が配置された直営駅であり、総武線の市川駅 - 東船橋駅間および武蔵野線の西船橋駅 - 新八柱駅間を当統括センターの管理エリアとしている。シャポー口というICカード専用改札があり、6時30分から22時20分まで利用可能。
（出典：JR東日本:駅構内図）
東武鉄道の駅はJRの駅に隣接している東武百貨店の2階に島式ホーム1面2線を有する高架駅で、東武野田線の終着駅。改札はJRとは別で、連絡改札はない。改札内外にエスカレーターとエレベーターが設置されている。2014年度計画では、駅のリニューアルを予定している。
東武鉄道全駅の中で最も海に近い駅である。
船橋駅 駅構造
東武船橋駅管区として、当駅 – 新柏駅間の各駅を統括管理している。
2014年3月22日からホームドアの供用が開始された（東武では広告や駅の放送などで「ホーム柵」と案内される）。既存駅に後から整備するケースは千葉県内で初めてのケースとなり、東武鉄道としても全線を通じ初の導入となった（ただし東武鉄道が管理する駅の他事業者の路線のホームとしては東上線和光市駅の東京メトロ有楽町線・副都心線の発着ホームに設置されたものが2012年7月7日から供用開始されており、こちらが初となる）。総工費は約1億9600万円で、国と船橋市が3分の1ずつ補助した。併せて、LED照明とコンコースのリニューアル（トイレの改良）がされた。
船橋駅 利用状況
JR東日本 - 2024年度の1日平均乗車人員は129,427人である。
同社管内の駅の中では西船橋駅に次ぐ第19位。2005年度まで千葉県内の同社管内の駅の中で1位であった柏駅を抜き最多となったが、2017年度より西船橋駅に抜かれ2位となった。西隣の西船橋駅に快速が停車しないため、当駅で快速から各駅停車に乗り換える乗客も多い。乗車人員の数値には、この快速と各駅停車相互の乗り換え者数は含まれていないため、実際の駅利用者は数字以上に非常に多い。
近年の1日平均乗降人員の推移は下表の通りである（JRは除く）。
年度全体の乗車人員を365（閏日が入る年度は366）で除して1日平均乗車人員を求めている。
近年の1日平均乗車人員の推移は下表の通りである。
備考
船橋駅 駅周辺
南側は船橋市の中心市街地である。駅のすぐ南側に京成船橋駅があり、駅南口には商店街が開けている。南口から京成船橋駅付近がその中心で、ほぼ終日人通り、車の通行量ともに多い。西船橋まで一駅という利便性で、京葉線や武蔵野線で東京ディズニーリゾートや幕張新都心などの沿岸地域にアクセスしやすい立地であり、公共交通機関も整っていることから観光客も多い。
当駅から北に11分程の所に東葉高速鉄道東葉高速線東海神駅(地下駅)がある。
京成船橋駅の駅舎が高架化により2007年11月17日に2階に移転したことで、ペデストリアンデッキから直接入ることができるようになった。ペデストリアンデッキと船橋フェイスビルにより京成線とJR線の駅舎が接続されている。南口付近ではかつて京成船橋駅が地上駅だったため駅前に踏切があり、周辺道路の慢性的な渋滞が問題となっていたが、2004年11月に上り線、2006年11月25日に下り線をそれぞれ高架部に移設したことで駅前の踏切が廃止され、渋滞が緩和した。
船橋駅 駅周辺
南口は再開発が行われており、2003年春には駅前の商店街の一部が前述の再開発ビルとなって生まれ変わった。JR船橋駅前南口から本町方面に伸びる船橋駅前商店会、船橋大神宮の門前町、宿場町として栄えた、船橋の中心に船橋本町通り商店街が位置し、銀行や証券会社が並んでいる。駅南東には在日本大韓民国民団千葉県船橋支部があり、周辺に韓国系の飲食店が集まる。
一方、北側は住宅地に近く、かつて総武線が地上線だった時代に側線があったため、その土地を利用して駅舎の高架化後に開発が行われて整備されている。また、駅北口の道路は拡幅が進み、一部を除いて片側2車線となっている。
2015年5月時点において、当駅周辺はスーモの住みたい街ランキング（関東編）の居住都県別ランキング（千葉県民ランキング）において、3年連続1位に選出されている。
2018年2月に駅直結の西武百貨店船橋店が閉店し、跡地には2028年3月に高さ193メートル、地上51階、地下1階の高層マンションが完成する予定となっている。
駅ナカ商業施設としてシャポー船橋、東武百貨店船橋店がある。
現行のシャポー船橋本館は2016年（平成28年）にJR東日本ホテルメッツ船橋を併設した10階建てのビルに建て替え（南館）、隣接する本館も改装された。本館・南館合わせて約94店舗の専門店を有する。当駅にあるNewDaysのうち中央改札横にある船橋店のみシャポーの駅ナカ店舗の扱いとなっている。
東武船橋駅はJR線の北側に隣接する東武百貨店の建物内にある。
船橋駅 バス路線
3番のりばから発車する北習志野駅行き・飯山満駅行きバスは京成バス千葉セントラル、その他は京成バス千葉ウエストにより運行されている。なお、船51・（船52）・船53は2007年9月30日まで船橋バスによる運行であった。
以下の路線が南口にあるバスの乗り場から発着する。ただし、駅南側路線を走る京成バス千葉セントラルの折り返し便はすべて京成船橋駅終着になっており、船橋駅（南口）を終着とする路線はない。なお、駅南側路線のうち一部が京成船橋駅始発となっている。これらは京成船橋駅#バス路線を参照。なお、京成船橋駅の始発のりばは船橋駅の3番のりばという扱いとなっている。船橋駅を始発とする路線は京成船橋駅にも停車する。
古くは新京成電鉄も南口からのバス路線を有していた。
船橋駅 隣の駅
※ 東日本旅客鉄道の特急「あずさ」等、各特急列車の隣の停車駅は列車記事を参照。
東日本旅客鉄道（JR東日本）
総武線（快速）
市川駅 (JO 24) - 船橋駅 (JO 25) - 津田沼駅 (JO 26)
総武線（各駅停車）・ 東西線直通
西船橋駅 (JB 30) - 船橋駅 (JB 31) - 東船橋駅 (JB 32)
東武鉄道
野田線（東武アーバンパークライン）
■急行
新鎌ヶ谷駅 (TD 30) - 船橋駅 (TD 35)
■普通
新船橋駅 (TD 34) - 船橋駅 (TD 35)
ホンダ・モンパルML200
モンパルML200は、本田技研工業が製造していたシニアカー。電動車椅子。
ホンダ・モンパルML200 概要
1999年、初代モンパルML100の生産が開始。後継モデルのモンパルML200は2006年にモデルチェンジしたもの。鉛蓄電池のバッテリー駆動により、連続走行距離は約25 km（時速6 km/h、平坦路条件）の性能を有する。他社に先んじてサスペンションを採用し、乗り心地が良いのが特徴。
自動車メーカーのホンダが生産・販売しているということもあって、総じて性能・機能・デザインはライバル他社製品に比べ優れている感が強い。
2006年にはグッドデザイン金賞、2009年には全国発明表彰で経済産業大臣発明賞を受賞した一方、同年の東京モーターショーにて、次期モデルチェンジを意識させるコンセプトモデルEV-MONPALが出品された。
2019年2月には生産を終了した。
Negai
『Negai feat.ミズノマリ』（ねがい フィーチャリング ミズノマリ）は、DEENの36thシングルである。
Negai 作品解説
前作「Celebrate」に続く2009年2枚目のシングルで、paris matchのミズノマリが参加している。表題曲「Negai feat.ミズノマリ」のMVには水野美紀が出演している。カップリング曲にはボーナストラックとして、2009年7月18日の着うたで配信された「瞳そらさないで2009」が収録され、初のCD音源化となった。
初回限定盤と通常盤の2種類で発売されており、初回限定盤には『DEEN SUMMER SPECIAL 2009』のライブ映像やオフショット映像と、『DEEN at 武道館 2009』のダイジェスト映像が収録されたDVDが付属している。
ニホンイタチ
ニホンイタチ（日本鼬、Mustela itatsi、英名：Japanese Weasel）は、ネコ目イタチ科イタチ亜科イタチ属に分類される日本固有種のイタチ。シベリアイタチの亜種とする説もある。近年ではDNAレベルでの比較が可能になり、別種と判明した。
ニホンイタチ 分布
自然分布地域は本州、四国、九州など。またネズミ駆除を目的として伊豆諸島などの島嶼部には人為的に移入された。佐渡島では一度絶滅した後に、他地域由来の個体が移入したと思われる。北海道本島では偶然の移入、本島周辺島嶼部では人為的な移入である。
沖縄県では、生態系へ著しい悪影響を及ぼすことから重点対策外来種に指定されている。
ニホンイタチ 形態
成獣の大きさはオスとメスで異なり、オスはメスより大きい。体長は、オスが27-40 cm、メスが16-25 cm。尾長は、オスが12-16 cm、メスが7-9 cm。体重は、オスが290-650 g、メスが115-175 g。

毛色は個体により様々だが、躯体は茶褐色から黄褐色である。鼻筋周辺は暗褐色。尾の色は躯体とほぼ同色。

歯数は、切歯が上6本下6本、犬歯が上2本下2本、前臼歯が上6本下6本、後臼歯が上2本下4本、合計34本。乳頭数は、胸部は無し、腹部2対、鼠径部2対、合計8個。指趾数（指の数）は、前肢が5本、後肢が5本、合計20本。
新生子の大きさは、体重が約8-12 g。
ニホンイタチ 生態
本種は冬眠はしないで1年中活動し、その活動時間帯は特に定まっておらず、昼夜活動する。繁殖期以外は基本的に単独で行動する。本種の手足の指の間には蹼（みずかき）があり、泳ぎが得意である。厳冬期にも水に入り、潜ることもある。主な活動地域は川や湖沼、湿地、沢などの水辺であるが、水辺から離れた森林地帯にも生息しており、樹木に登ることもある。本種は用心深く、後肢で2本足立ちして周囲を見回すことがある。この行動を目蔭（まかげ）という。
巣は、既存の穴や隙間を使用する。メスの活動領域はオスの活動領域よりも狭く、オスの活動領域は複数のメスの活動領域にまたがる。
食性は主に動物食で、ネズミや鳥、両生類、魚、カニ、ザリガニ、昆虫類、ミミズ、トカゲなどの爬虫類、動物の死体など。また、ヤマグワやサクラ、ヤマブドウ、マタタビ、コクワ（サルナシ）の実などの植物質のものも食べる。
繁殖期は、九州では年に2回あり、1回の出産の産仔数は1 - 8匹で、平均は3 - 5匹。北海道での繁殖は年に1回で、発情期は4月中旬から6月上旬。妊娠期間は、1937年の記録によると、養殖されていた個体では37日間という記録がある。子育てはメスだけで行う。新生子の体毛は薄く、視力はない。生後約5週目で視力を得て、離乳期は生後8 - 10週目、10週目頃から幼獣自身で餌を捕獲するようになり、秋に親離れする。翌年には繁殖できる個体が多い。
ニホンイタチ 北海道への移入
犬飼哲夫（Inukai, 1932; 犬飼、1934年）によると、明治初期に本州以南から出港した船舶に侵入していた個体が函館港から上陸し、野生化した。なお、昭和初期までの北海道の文献にエゾイタチと書かれているのは、ほとんどの場合エゾオコジョのことである。
本種の北海道本島での拡散状況は次の通り。
北海道本島への移入は偶然の出来事であったが、本島周辺の島嶼部ではノネズミ駆除目的で人為的に移入された。
ニホンイタチ チョウセンイタチの侵入
日本におけるチョウセンイタチの自然分布地域は対馬のみであるが、現在は西日本の九州と四国、中国地方、近畿地方、そして東海地方にも生息し、本種の生息地域を侵食している。本節では外来種としてのチョウセンイタチについて説明する。
これらの地域に生息するチョウセンイタチは、1949年（昭和24年）頃に九州に侵入した個体が拡散したものと考えられているが、太平洋戦争前に飼育していたという情報もある。1931年（昭和6年）9月の満州事変以後に国策として毛皮の生産が奨励されたため、毛皮目的で本種の養殖が行われていたので、チョウセンイタチも毛皮目的で養殖していた可能性はある。
青井俊樹と前田喜四雄の研究（1995年度）によると、チョウセンイタチの生息域拡大は、チョウセンイタチと本種との間の生存競争に本種が負けたためと推考される。またこの研究では、チョウセンイタチは平野部など人の生活地域での生息が多く、山岳地帯の急斜面の地形がチョウセンイタチの侵出を抑えているというデータが得られている。したがって山岳地帯が開発されて人が暮らしやすいように斜面の緩やかな地形になると、それに合わせてチョウセンイタチの侵出もそこに及ぶと推考される。チョウセンイタチは、特定外来生物による生態系等に係る被害の防止に関する法律の特定外来生物の対象外とされている。
ニホンイタチ 種の保全状況評価
国際自然保護連合（IUCN）により、2016年からレッドリストの準絶滅危惧（NT）の指定を受けている。
日本では以下の都道府県で、レッドリストの指定を受けている。鳥獣の保護及び狩猟の適正化に関する法律により、狩猟鳥獣の指定を受けている。
七人の侍
『七人の侍』（しちにんのさむらい）は、1954年に公開された日本の時代劇映画である。監督は黒澤明、主演は三船敏郎と志村喬。モノクロ、スタンダードサイズ、207分。日本の戦国時代の天正年間（劇中の台詞によると1586年）を舞台とし、野武士の略奪に悩む百姓に雇われた7人の侍が、身分差による軋轢を乗り越えながら協力して野武士の襲撃から村を守るという物語である。
当時の通常作品の7倍に匹敵する製作費を投じ、1年近い撮影期間をかけて作られ、興行的にも大きな成功を収めた。複数カメラや望遠レンズの効果的使用、緻密な編集技法などを駆使して、クライマックスの豪雨の決戦シーンなどのダイナミックなアクションシーンを生み出した。アメリカの西部劇（特に黒澤が敬愛するジョン・フォード）の手法を取り入れ、綿密な脚本と時代考証により、旧来のアクション映画と時代劇にはないリアリズムを確立した。
七人の侍
本作は世界で最も有名な日本映画のひとつである。1954年の第15回ヴェネツィア国際映画祭では銀獅子賞を受賞した。国内外の多くの映画監督や作品に大きな影響を与えており、1960年にアメリカで西部劇『荒野の七人』としてリメイクされた。最高の映画のリストに何度も選出されており、2018年にBBCが発表した「史上最高の外国語映画ベスト100」では1位に選ばれた。外国語映画基準を超えてハリウッドを含む歴史上、すべての映画の中で最高の映画100選で7位に選ばれた。スティーヴン・ジェイ・シュナイダーの『死ぬまでに観たい映画1001本』にも掲載されている。また、Rotten Tomatoesの支持率100%の映画のうちの１つでもある。
七人の侍 あらすじ
前半部と後半部の間に5分間のインターミッション（途中休憩）を含む上映形式。前半部では主に侍集めと戦の準備が、後半部では野武士との本格的な決戦が描かれるが、「侍集め」、「戦闘の準備（侍と百姓の交流）」、「野武士との戦い」が時間的にほぼ均等であり、3部構成とする見方も可能。
戦国時代末期のとある山間の農村。村人たちは、野武士（百姓たちは「野伏せり」と呼ぶ）たちに収穫を奪われる生活を余儀なくされていた。春、山中で野武士達の会話を盗み聞いた者の話から、間近に迫った麦の刈り入れが終わった頃に四十騎の野武士達が村を襲おうとしていることが判明する。これまでの経験から代官は頼りにならず、広場に集まった村人たちは泣くばかりだったが、若い百姓の利吉が野武士と戦うことを主張する。村人たちは怖気づいて反対するが、長老の儀作は侍を雇って戦火を免れた村を見た昔の記憶から、「食い詰めて腹を空かせた侍」を雇って戦うことを提案する。
七人の侍 あらすじ
宿場町に出た利吉・茂助・万造・与平の四人は木賃宿に滞在しながら、白米を腹いっぱい食わせることを条件として侍らに声をかけるが、ことごとく断られ、宿では荒くれ者の人足たちに馬鹿にされている。侍集めを諦め村へと帰る事となった四人は、その道中、盗人が民家に押し入り、子供を人質にとって立てこもる事件と遭遇する。周囲の者が手をこまねく中、通りかかった初老の侍が僧に扮して近づき、握飯を与えて盗賊を安心させ、隙を見て斬り殺す。その場には若侍の勝四郎と浪人風の男も居合わせた。侍は勘兵衛と名乗る浪人だった。これはと見込んだ村人四人が勘兵衛のあとをついていくと、勘兵衛に惚れ込んだ勝四郎が弟子入りを志願する。また、やはり勘兵衛の活躍を見ていた浪人風の男も勘兵衛につきまとう。村人たちは勘兵衛を元の木賃宿に招き入れ、村に来てくれるよう頼むが、勘兵衛は真摯に話を聴いてくれたものの、四十騎もの野武士を相手にするには侍が七人は必要だろうと伝え、一旦は断る。しかし絶望した村人たちが泣く中、前述の人足たちが、百姓の苦衷を分かっていながら行動しない勘兵衛をなじる。勘兵衛は翻意して依頼を引き受けることを決意する。
七人の侍 あらすじ
勘兵衛は通りすがりの侍五郎兵衛を、剣の腕を試した上で仲間に引き入れる。また、過去に何度も同じ戦場で働き、共に生き延びてきた七郎次と偶然再会し、また一緒に戦わないかと声をかけると七郎次は子細を尋ねることもなく同意する。一方五郎兵衛は茶店の裏で茶代がわりに薪を割っていた平八を誘い入れる。更に、街なかの果たしあいで剣術の腕を披露した久蔵も仲間に加わる。まだ若い勝四郎も行動を共にすることを許され、これで六人となった侍たちはもう一人をあきらめ、翌日出立しようと決める。そこに、勘兵衛につきまとっていた男が泥酔して現れる。男は持っていた家系図を見せ、自分は菊千代という侍だと主張するが、その家系図はどこかから盗んできたものであった。勘兵衛らは菊千代と呼ばれるようになったこの男を相手にしないまま村に向かうが、菊千代は勝手について来る。
一方、村では万造が、村に来る侍に娘の志乃が陵辱されることを恐れ、志乃の髪を切って男装させる。やがて侍たちが村に着くが村人たちは怯えて家から出てこない。困惑する侍たちがとりあえず儀作と話し合っていると、危急を知らせる板木を打つ音が鳴り響き、野武士が襲ってきたと思った村人たちは一斉に家を飛び出し、侍に助けを求める。しかしこの板木は菊千代が打ち鳴らしたものであった。侍たちと村人たちとの顔合わせを成立させたことで、菊千代は七人目の侍として認められる。
七人の侍 あらすじ
勘兵衛たちは村の周囲を巡り、村の守るための方策を練る。百姓たちも戦いの為に組分けされ、侍達の指導により戦いの心得を教えられる。また、平八は士気を高めるための幟旗を縫い上げる。一方、勝四郎は山中の小屋に隠れ住んでいた志乃と偶然出会い、二人は互いに惹かれてゆく。そんな折、菊千代が村人らから集めた刀や鎧を侍らの元に持ち込んでくる。それは村人が落ち武者狩りによって入手したものだった。落ち武者狩りの怖さを経験してきた侍たちはこれを見て気色ばむが、菊千代は「お前たち、百姓を仏様だと思っていたか！百姓ほど悪ズレした生き物はないんだ！でもそうさせたのはお前ら侍だ！」と激昂する。菊千代の出自と農民の事情を察した侍達は怒りを収める。
麦刈りが終わると、ついに物見の野武士が現れる。物見の一人を捕らえ、山賊の砦のありかを聞き出した侍達は、先手を打つため利吉の案内で砦へと赴く。砦の中では野武士たちと彼らがさらってきた女たちが眠っていた。侍達は砦に火をつけ、逃げ出してきた野武士達を斬り殺す。女たちも逃げ出してくるが、その中のひとりは野武士に奪われた利吉の女房だった。利吉の姿に気づき、再び火中へ戻る彼女を追おうとする利吉を引き留めた平八は野武士の銃弾に倒れて死ぬ。村に戻り、皆が平八の死を悼む中、菊千代は平八が生前作っていた旗を村の家の屋根の上に掲げる。
七人の侍 あらすじ
そこに、馬に乗った野武士の一団が現れ、三挺の種子島を擁して山の斜面を下り、村を襲うが、事前に築いておいた柵と堀のために容易に村に入ることができないまま退却していく。しかし、防衛線の外側にある離れ家と長老の水車小屋には火が放たれ、長老を救いに行った息子夫婦も野武士の手にかかる。瀕死の妻からただひとり助かった赤子を受け取った菊千代はその場に座り込み、「こいつは俺だ。俺もこの通りだったんだ」と号泣する。
その夜、翌朝と、野武士は繰り返し襲ってくるが、勘兵衛の地形を生かした作戦が功を奏し、野武士は徐々にその数を減らしていく。更に久蔵はひとりで村を出て行くと、明け方、一挺の種子島を奪って戻ってくる。勝四郎はそんな久蔵を称賛する。それを聞いた菊千代は持ち場を離れ、単独で野武士を襲撃して二挺目の種子島を持ち帰って来るが、抜け駆けを勘兵衛に厳しく諫められる。さらに、菊千代の持ち場が野武士による襲撃を受け、与平を含む村人が戦死し、五郎兵衛も三挺目の種子島に撃たれて斃れる。これで侍は五人になった。
七人の侍 あらすじ
日没とともに戦いは一時やむが、残り十三人になった野武士達が明日は死に物狂いで攻めて来るだろうと勘兵衛は予想する。その夜、村人たちは隠していた酒や食料を持ち出して気勢を上げる。その喧騒から離れた勝四郎は志乃に誘われ、小屋の中で抱き合う。やがて小屋から出てきた二人を万造がみつけ、怒った万造は志乃をなぐりつけるが、侍達や利吉に声をかけられて騒ぎはおさまる。やがて激しく雨が降り出す。
翌朝、土砂降りの雨をついて野武士達が襲ってくる。勘兵衛は十三騎を敢えて村に入れてこれを包囲する作戦を取り、双方泥にまみれての激しい戦いとなる。野武士らは一騎また一騎と討ち取られていくが、野武士の頭目は村の女子供が隠れていた小屋に逃げ込むとそこから種子島を撃ち、銃弾を受けた久蔵は泥水に倒れ込んで死ぬ。更に菊千代も撃たれるが、菊千代は傷を負いながらも頭目を刺し殺すと、その場に倒れて絶命する。ここに戦いは終わった。泣き崩れる勝四郎。勘兵衛は肩で息をしている七郎次に向かって「また生き残ったな」と声をかける。
晴れた空の下、村人は笛や太鼓で囃しながら田植にいそしむ。生き残った三人の侍たちの横を田植に向かう村の娘たちの中には志乃もいた。勝四郎は志乃の姿を見送る。勘兵衛が七郎次に向かって「今度もまた、負け戦だったな」とつぶやく。怪訝な顔をする七郎次に対して勘兵衛は「勝ったのはあの百姓たちだ、わしたちではない」と述べ、墓標代わりに刀が突きたてられた4つの土饅頭を見上げるのだった。
七人の侍 登場人物
島田勘兵衛（しまだかんべえ）
演：志村喬
百姓に雇われることになった侍を率いる浪人。そろそろ50代に手が届く白髪の目立つ風貌。歴戦の智将だが、合戦は敗戦続きで浪人となる。普段は笑顔が多く、温厚で冷静沈着だが、リーダーとして鋭く叱責することもある。若い頃にあった「一国一城の主」という志も肉体的、年齢的に既に叶わぬ己の身に一抹の憂いを見せる場面がある。剃髪した頭をなでるのが癖。
豪農の子供が盗人の人質になった事件に接し、迷わず髪を剃り落として僧に成りすまし、無報酬で解決したことで利吉達に助けを求められる。当初は「できぬ相談」と拒んでいたが、百姓達の並々ならぬ熱意や人足の言葉に負け、村の防衛を引き受ける。野武士との戦では地形を生かした策を編み出し、戦いを有利に進める。
向かってくる騎馬武者を一刀で叩き斬ったり、最終決戦において村に突入してきた騎馬を、豪雨の中しぶきを飛ばしながら弓で次々に射落すなどの手練れも見せる。衣装は平造・合口拵えの短刀に、打刀拵えの太刀と、戦国時代後期の初老の侍のいでたちをしている。
菊千代（きくちよ）
演：三船敏郎
七人の侍 登場人物
勘兵衛の強さに惹かれ勝手についてきた「天ぷら侍」(小國英雄発案)。弟子入りしたいが、作法が分からず、勝四郎に先を越されてしまう。長大な刀を肩に担いで浪人のように振舞っているが、侍としてあるまじき言動や、前後不覚の泥酔状態になったことから、勘兵衛には即座に本当の侍ではないと見破られる。
百姓の出自で、戦禍で親を失い孤児として育つ。本名は本人も忘れており不明。「菊千代」という名前は勘兵衛に侍だと思われたいがために、泥酔しながら、盗んだ武家の家系図の上に指し示した元服前の子供の名前を使う。名前は後に仲間として受け入れられた時にそのまま定着する。村で百姓たちに戦備えのための槍の指導をするなどをしており、額当てのように、籠手を頭に巻いている。
孤児となった後も、いくつかの戦禍を見聞きしているような言動がある。その過程で独学にて武具の扱いを体得したらしく、腕っ節は半端な野武士より強い。馬にも乗れるが自己流のようで、与平の農耕馬に乗ってみた挙句、一同の眼前で落馬している。
七人の侍 登場人物
型破りの乱暴者だが子供好きであるらしく、村の子供たちの前でおどけて見せるシーンも多い。野武士に致命傷を負わされ逃げてきた儀作の嫁から託された赤子を抱きながら「こいつは俺だ、俺もこの通りだったんだ！」と叫び、赤子の将来を慮り号泣する。野武士との戦では東の川沿いの守りを任される。抜け駆けせんと持ち場を離れた結果、五郎兵衛を戦死させてしまった。最後の決戦では、勘兵衛の指示を守りながら爆発的な働きを見せるが、久蔵がみずからの討ち死にと引き換えに示した射手を倒そうとして、野武士の放った銃弾を浴びながらも、野武士の頭目を刺して斃れる。
勘兵衛とダブル主役である。三船のスターバリューもあり、クレジット上では若干、ポスターでは明らかに上位扱いだが、物語の表面上ではヒーローでありリーダーである勘兵衛が前面に出て、若輩のニセ侍である菊千代はコメディリリーフに近いお荷物的扱いで描かれつつ進行する。彼が真の主役として浮上してくる後半はこの映画の機微であり、たとえば『荒野の七人』には全く引き継がれずリーダーのみが主役として描かれている。
盗んだ家系図によると本物の菊千代は天正二年生まれの十三歳との事と年齢計算が数え年である事から、本作が天正十四年という戦国末期を舞台にしている事が確認できる。
岡本勝四郎（おかもとかつしろう）
演：木村功
七人の侍 登場人物
育ちがいい裕福な郷士の末子で半人前の浪人。7人の中では最年少で、まだ前髪も下ろしていない。浪人になりたいと親に頼んでも許されないので家を飛び出して旅をしている。勘兵衛の姿に憧れて付いて行こうとするが、勘兵衛に浪人の辛い現実を教えられ一時動揺する。実戦経験はまだなく、すべてが新しい経験ばかりで、事件を若々しい敏感な感情で受け取る。野武士との戦では伝令役を任される。
森の中で百姓の娘の志乃と出会い、互いに惹かれ合う。そのために一時は侍と村人の間に緊張が走るが、野武士にくれてやるのとはわけが違うという利吉の一喝によって逆に結束する。最後の戦いでは必死になって戦うも、仲間が次々と斃れていく姿を目の当たりにする。そして野武士が壊滅したことでそれ以上の働きが出来ず、慟哭してくずおれる。
片山五郎兵衛（かたやまごろべえ）
演：稲葉義男
勘兵衛が腕試しのために仕掛けた待ち伏せを事前に一目で見抜いた。勘兵衛の人柄に惹かれて助力する浪人。いつでも静かでおだやかだが、その物柔らかさの下に何か人をなだめるような力がある。軍学は相当でき、経験も豊富。野武士との戦では勘兵衛の参謀役を務めるが、最初に攻撃を受けた際には野武士の先鋒を弓矢で射殺した。のちに野武士の銃弾を受けて戦死する。
七郎次（しちろうじ）
演：加東大介
七人の侍 登場人物
勘兵衛の最も忠実な股肱。過去の戦（負け戦）で勘兵衛と離れ離れになった後、物売りとして過ごしていた。再会時には勘兵衛の顔付きだけでその求むところを知り、ただちにそれに従って動く。村人の落ち武者狩りを知ったときは真っ先に激昂したが、戦の最中は百姓たちを常に励まし、自分の組に入った万造への気遣いも見せる。野武士との戦では西の入り口の守りを受け持ち、侍たちの中で唯一長槍を振るう。
林田平八（はやしだへいはち）
演：千秋実
苦境の中でも深刻にならない上に、柔軟で人懐っこく、愛想の良い明るい浪人。よく冗談を言っている。茶店で茶代代わりに薪割りをしているところを五郎兵衛に誘われる。組織が苦境に陥ったときのムードメーカーとなる素質も五郎兵衛によって見抜かれている。武士としての腕は少し心もとなく、五郎兵衛はその腕を「中の下」と評し、自らも「薪割り流」をたしなむと自己紹介した。頑なな心の利吉を気遣い、結果野武士に狙撃され最初の犠牲者となる。
「戦に何か高く翻げるものがないと寂しい」と、百姓を表す「た」の字と侍を表す○を6つ、菊千代を表す△を1つ描いた旗を作る。
久蔵（きゅうぞう）
演：宮口精二
七人の侍 登場人物
修行の旅を続ける凄腕の剣客。勘兵衛の誘いを一度は断ったものの、気が変わり一行に加わる。勘兵衛は「己をたたき上げる、ただそれだけに凝り固まった奴」と評し、口数が少なくあまり感情を表さないが、根は優しいという側面を多々見せる。野武士との戦では北の裏山の守りを受け持つ。「肩衣」はつけておらず、合戦時も他の侍と異なり、籠手（こて）や額当（勘兵衛。菊千代は半首）、腹巻（勝四郎）・腹当などの防具は着用していない。黙々と自分の役目をこなし、危険な仕事も率先して受け持ち確実に成果を挙げる姿に、勝四郎は「素晴らしい人だ」と絶賛した。しかしながら勝四郎の目の前で野武士の銃弾に斃れるも、今際の際に射手の方角を味方に教える。
儀作（ぎさく）
演：高堂国典
離れの水車小屋に住む長老。百姓たちには「じさま（爺様）」と呼ばれており、村の知恵袋的存在。侍を雇い野武士を退けた村の逸話を知っていたため、野武士と戦うために「腹を空かせた侍を雇う」ことを利吉に提案する。最期まで水車小屋から離れる事を頑なに拒み、野武士襲撃の際に燃え盛る水車小屋と運命を共にする。
利吉（りきち）
演：土屋嘉男
七人の侍 登場人物
年若の百姓。迫り来る野武士と戦おうと、絶望する皆の前で真っ先に言い出し、儀作の提案を元に浪人探しに町へ出る。侍探しには最も積極的。女房を野武士にさらわれたことで野武士に強い恨みを持っているが、感情を押し殺す性格で常に険しい表情をしており、平八に気遣われながらも心を閉ざし続ける。村に着いた侍たちに家を明け渡し、炊事等の世話役を務める。
茂助（もすけ）
演：小杉義男
壮年の百姓。利吉たちと共に浪人探しに出る。普段は百姓達のまとめ役でしっかり者だが、防御線の外にある自分の家を捨てねばならないと知った時は猛反発して独断行動を取ろうとした。しかし勘兵衛の叱責によって家を捨てて村を守る為に奔走する。合戦時は久蔵の組に入る。
万造（まんぞう）
演：藤原釜足
壮年の百姓。志乃の父。自己保身ばかり考えており、すぐにふてくされる、身勝手な性格。野武士と戦うことに消極的だが儀作の提案で嫌々浪人探しに町へ出る。合戦時は七郎次の組に入る。
利吉とは何かと折り合いが悪く、積極的な利吉に毒を吐いて喧嘩になることが多い。また、利吉の女房の二の舞を危惧し、親心から娘を守ろうと、泣き叫び抵抗する志乃の髪を切って無理矢理男装させるが、それが原因で村中騒然となる。勘兵衛ら侍達にも娘を取られるのではと警戒しており、志乃を男装させたままにする。
与平（よへい）
演：左卜全
七人の侍 登場人物
やや鈍く、間の抜けた中年の百姓。意気地がなく、すぐに泣きべそをかく上に、失敗が多い。利吉たちと共に浪人探しに町へ出る。合戦時には菊千代の組に入る。菊千代には「阿呆」呼ばわりされ、小突かれながらも親しい間柄となる。訓練に本物の槍を持ってきたことから、この村が落ち武者狩りを行っていたことが露見した。痩せ馬を一頭持っており、後に菊千代が乗ることになる。
合戦時の合間に菊千代が持ち場を離れたため、再び襲ってきた野武士に防具（腹当）の無い背後から弓矢で射抜かれ死亡する。与平の死は菊千代の心境に大きな変化をもたらす。
志乃（しの）
演：津島恵子
万造の娘。万造の手により髪を切られ男装することになる。勝四郎に思いを寄せる。素朴で純情な少女だが、情熱的なものを内に秘めている。
利吉の女房
演：島崎雪子
収穫物を野武士に強奪される代わりとして、村から人身御供で差し出されている利吉の妻。野武士の山塞に囚われの身となり慰み者にされる。菊千代らの手によって火が放たれた際に、火事に気付きいったんは驚愕するも、叫んだり逃げたりもせず凄味のある笑みを浮かべた。幽鬼のような状態で外に出てくるが、眼前に現れた夫・利吉に驚き、焼け崩れる山塞の中に走り戻り姿を消す。
伍作（ごさく）
演：榊田敬二
柴刈りの最中に野武士を最初に目撃する村人。
儀作の息子夫婦
演：熊谷二良（息子）、登山晴子（息子の嫁）
七人の侍 登場人物
儀作と暮らす夫婦で、赤子が一人いる。戦の始まりとともに水車小屋に篭った儀作を連れ戻そうとして野武士に襲われ、助けに来た菊千代に赤子を託して絶命する。
久右衛門の婆様
演：キクさん（本名不詳） / 声：三好栄子
かつて野武士に家族を殺された老女。捕えられた野武士の斥候に鍬を持って迫る。
その他
百姓：峰三平、松下正秀、池田兼雄、川越一平、鈴川二郎、夏木順平、神山恭一、鈴木治夫、天野五郎、吉頂寺晃、岩本弘司、山田彰、今井和雄、中西英介、伊原徳、大塚秀雄、大江秀、大西康雄、下田巡、河辺昌義、加藤茂雄、川又吉一、篠原正記、松本光男、海上日出男、田武謙三、山本廉
百姓女：本間文子、小野松枝、一万慈多鶴恵、大城政子、小沢経子、須川操、高原とり子
百姓の娘：上遠野路子、中野俊子、東静子、森啓子、河辺美智子、戸川夕子、北野八代子、記平佳枝
人足
演：多々良純（人足A）、堺左千夫（人足B）、関猛（人足C）
仕事がなく、木賃宿でずっと飲んだくれて博打をしている人足連中。Aは口数が多く、侍を雇うという利吉達の計画を馬鹿にして、嫌味をずっと言っている。しかし勘兵衛が利吉たちの頼みに断りを入れて立ち去ろうとする時、百姓たちの苦労を知ることから一肌脱ぎ、一膳の飯の意味を問いかけながら、勘兵衛が野武士退治を引き受けるきっかけを作る。その後も他の人足達と一緒に、菊千代を木賃宿に連れて来るなど、侍達に協力している。
七人の侍 登場人物
饅頭売
演：渡辺篤
木賃宿で売れ残った饅頭を売ろうとするが、誰にも相手にされず、結局自分で饅頭を自棄食いする。
琵琶法師
演：上山草人
木賃宿の客で、周りでどんな騒ぎがあろうとも黙々と琵琶を弾いている。
僧侶
演：千葉一郎
盗賊の人質となった子供を助けるために僧侶に扮する勘兵衛の剃髪を行い、袈裟や数珠を貸す。
盗人
演：東野英治郎
豪農家の子供を人質に小屋に立てこもる。しかし、勘兵衛の策略にまんまと引っ掛かり斬られる。
強そうな浪人
演：山形勲
かなりの腕前のある浪人で、勘兵衛発案の試し討ちに対し素早く身をかわす。勘兵衛から賛同者集めの申し入れに一度は耳を傾けるが、百姓からの依頼で報酬も無いことに対して「拙者の望みは、もうちょっと大きい」と言い参加を拒否する。
果し合いの浪人
演：牧壮吉
それなりの腕前は持つ浪人で、久蔵と竹刀で果たし合いをしてほぼ相打ちとなるが、久蔵に「拙者の勝ちだ。真剣ならばおぬしは倒れておる」と言われて逆上し、真剣で再度果し合いを強要する。久蔵に「真剣ならばおぬしは死ぬ。無駄なことだ」と制止されても聞かず、自信満々で真剣での勝負に挑むが、久蔵に斬殺される。
利吉を蹴飛ばす浪人
演：清水元
長槍を持った浪人。利吉らが最初に声をかけるが「貴様らの施しは受けん!」と言って利吉を蹴飛ばし、最後に「たわけ」と吐き捨ててその場を去る。
茶屋の親爺
演：杉寛
自分の茶店で休憩をとる五郎兵衛に、茶代代わりに薪割りを申し入れ、薪割をしている平八を紹介する。
弱い浪人
演：林幹
木賃宿の客の一人。侍が見つからなくて困っている利吉達に名乗りを上げるが、人足たちに己の弱さをからかわれて諦める。
豪農家の一家
演：小川虎之助（祖父）、千石規子（娘）、安芸津広（亭主）
子供が盗賊の人質に遭った豪農家の家族。
その他
豪農の前の百姓：堤康久、片桐常雄、岡豊
豪農の前の百姓女：馬野都留子
町を歩く浪人：仲代達矢、宇津井健、伊藤久哉、加藤武
野武士の頭目
演：高木新平
四十人の野武士集団を率いる。
副頭目
演：大友伸
片目に眼帯をつけた男。雨中の決戦にて、わずかな隙を衝かれ久蔵に斬られる。
斥候
演：上田吉二郎（斥候A）、谷晃（斥候B）、中島春雄（斥候C）
村を偵察に来て、引き揚げようとしたところをBとCは待ち伏せしていた久蔵に斬られ、Aは菊千代に捕縛されて村へ連れて行かれる。百姓たちに殺されそうになったところを「敵の情報を話した上こうやった命乞いしている者を無下にはできない」と勘兵衛に庇われるが、久右衛門の婆様に倅の仇として討たれる。
鉄砲の野武士
演：高原駿雄
高台から村を見張っていた。脱走を図って殺された野武士の防具を身に付け、味方のふりをして近づいてきた菊千代に斬られて、種子島（鉄砲）を奪われる。
その他
屋根の野武士：大久保正信
離脱する野武士：大村千吉、成田孝
野武士：西條悦郎、伊藤実、坂本晴哉、桜井巨郎、渋谷英男、鴨田清、広瀬正一、宇野晃司、橘正晃、坪野鎌之、中恭二、宮川珍男兒、砂川繁視、草間璋夫、天見竜太郎、三上淳
七人の侍 製作
1952年、黒澤明は『生きる』の撮影中に、次回作として「本物の時代劇」を作ろうと考えた。黒澤はこれまでにはない徹底したリアルな時代劇を作るため、橋本忍とある城勤めの下級武士の平凡な一日を描く『侍の一日』という作品を構想した。そこで侍の日常生活から城勤めに関する詳細までを調べるため、橋本は先行して上野の国立国会図書館に通うが、「当時の侍の昼食は、弁当持参だったのか、給食が出たのか」「当時は1日2食であり、昼食を摂る習慣はなかったのではないか」等の疑問が解決できず、物語のリアリティが保てないという理由で断念した。
次に上泉信綱などの剣豪伝をオムニバスで描く『日本剣豪列伝』を企画し、橋本が初稿を執筆するが、クライマックスの連続では映画にはならないためこれも断念した。その後、黒澤と橋本はふとした話から、戦国時代の浪人は全国を旅して回る武者修行でどのように食べていけたのかという疑問が出てきて、それを東宝の文芸部員に調べさせたところ、結果報告に来た本木荘二郎から、「宿泊先の道場や寺院がない場合は、百姓に雇われて飯と宿を与えてもらう代わりに、盗賊などから村を守っていた」という話が出てきた。この話が元となり、百姓が侍を雇うという本作のストーリーの根幹が生まれた。
七人の侍 製作
1952年12月、黒澤と橋本は小国英雄を加え、熱海の旅館「水口園」に投宿して脚本執筆を開始した。黒澤は七人の侍のキャラクターのイメージを大学ノート数冊にびっしりと書き込み、その内容は身長から草履の履き方、歩き方、他人との応答の仕方、背後から声をかけられたときの振り返り方など、ありとあらゆるシチュエーションに対応する立ち居振る舞いにまで及んだ。脚本執筆は橋本が第1稿を書き、それを黒澤と橋本が根本的に書き直し、2人が同じシーンを書いたものを小国が判定して良いところだけを取り、完成すると次のシーンに移るという形で進められた。その緊迫感はお茶を運びに来た女中も怖くて部屋に入れないほどだったという。
久蔵役は三船敏郎を想定していたが、シナリオ段階で侍と百姓を結びつける人間が必要になり、そこで農民出身で侍に憧れるニセ侍の菊千代という型破りなキャラクターを登場させ、それを三船が演じることになった。三船は脚本を読んで、黒澤に「菊千代というのは僕ですね」と配役も告げていない段階で言ってきたという。菊千代のおどけた場面は、すべて三船の演技プランによるものである。
七人の侍 製作
久蔵は宮口精二が演じることになった。宮口は剣道の経験が全くなかったため、「こんなえらい剣豪なんてやれません」と断ろうとしたが、黒澤に「そこはカメラで何とでもするから」と説得された。それからは剣術指導の杉野嘉男のもとで刀の抜き方から特訓を受けた。しかし、板木の音で水車小屋から6人の侍が飛び出すシーンでは、宮口の走りが一番速く、走り方も腰が据わっていたため、黒澤は安心したという。宮口は「僕はあの役を演って、本当によかった。あれは大変なもうけ役なんだよ。あんないい役は、一生に一遍、あるかないかだなあ」と語っている。
利吉役には新人を起用すべくオーディションが開催されたが、最終的にはオーディションに参加しなかった土屋嘉男が起用された。土屋はパチンコから劇団俳優座に戻った際に、同劇団でオーディションを行っていた黒澤とトイレですれ違っただけであったという。また、土屋によれば当初は木村功が利吉役の予定であったといい、木村から「役をとられちゃった」とぼやかれることもあったと述懐している。土屋は撮影後に登山へ赴くことを予定していたが、撮影期間が延びたため撮影途中で山へ行こうとしたところを黒澤に説得され、監視も兼ねて黒澤の自宅に居候することとなった。
七人の侍 製作
村人役は、主要俳優を除くと東宝の大部屋俳優が23人、エキストラ業者の俳優が17人、劇団若草やこけし座などの児童劇団の子役が18人参加した。劇団若草の二木てるみも3歳で百姓の幼児役で出演した。百姓役の加藤茂雄によれば、当時加藤らは東宝専属ではなく演技協社（全国映画演劇労働組合東宝演技者支部）との契約による参加であったが、本作品の撮影遅延により専属俳優が必要となり、演技協社の俳優が東宝専属として迎えられることになったという。
家族を野武士に殺された久右衛門の婆様役は、助監督の廣澤栄が杉並区の老人ホームで役探しをして見つけてきた、キクさんという女性が演じた。キクさんは東京大空襲で家族を失ったという役と同じ人物で、廣澤たちが懸命にセリフを覚えさせたが、本番では「身寄りがB-29のために殺されて…」と口走り、スタッフを困らせた。黒澤は「感じが出ているから」とOKにし、台詞は三好栄子が吹き替えした。村の広場に百姓を集めて侍たちが訓示する場面では、キクさんと同じ老人ホームの女性たちも出演した。
七人の侍 製作
俳優座養成所時代の仲代達矢は、本作で町を歩く浪人役で出演している。仲代の出番はただ歩いて通り過ぎるだけの数秒だったが、黒澤から何度も歩き方でダメ出しされた。撮影は朝から始まるも、OKが出たころには午後3時を回っていた。しかし、黒澤には仲代の印象が残っており、のちに『用心棒』に起用された時に、黒澤から「あのときの仲代を覚えていたから使ったんだ」と言われたという。
撮影の大部分は、東宝撮影所付近のオープンセットと、静岡県伊豆や神奈川県箱根などでのロケーション撮影で行われた。屋内セットはスタジオ内に組んだ「木賃宿」「水車小屋」「利吉の家」の3杯のみで、それ以外はすべて野外で撮影された。主なオープンセットとロケーションの場所は以下の通りである。
オープンセット
ロケーション
七人の侍 製作
物語の中心となる村は、日本中の何処にでもある典型的な農村の原風景を想定し、北は福島県から西は岐阜県までロケーション・ハンティングを40日近くも行ったが、適地を見つけることはできなかった。そこで地形ごとに別々の場所で撮影してひとつの地域のように見せることにした。村内は東宝撮影所手前の田んぼを借用してオープンセットを作り、村の東と南は伊豆堀切、西は御殿場市、北の斜面と村の全景は下丹那、裏山は箱根で撮影した。村の全景のセットはオープンセットとは別に作られ、丹那トンネルの真上から俯瞰で撮影したが、その時に電柱がどうしても画面に入ってしまうため、東京電力に頼んで一時的に電柱を移設した。
水車小屋は当初伊豆市堀切に建てられ、炎上するシーンで実際に燃やされたが、黒澤は燃え方が気に入らないとして作り直されることとなった。台風による倒壊の危機も経て撮り直されたが、やはり黒澤は気に入らず、最終的に東宝撮影所でセットが組まれることとなった。
1953年5月27日、豪農家の門前で利吉と万造が言い争いをするシーンでクランクインした。撮影初旬の黒澤は体調が優れず、7月10日にサナダ虫で入院して2週間撮影中断した。9月までに伊豆でのロケーション、水車小屋や木賃宿の室内シーン、町のオープンセットでの侍探しや果し合いのシーンなどを撮影した。
七人の侍 製作
裏山での勝四郎と志乃のラブシーンは、シナリオではスミレの花畑を想定していたが、季節的にスミレは咲いておらず、スタッフ全員で山の中で野菊の花を摘み、それを植えて花畑を再現した。このシーンは箱根長尾峠を越えた国道下の暗い森の中での撮影で、十分な光量を得られなかったため、スタッフが宿泊していた旅館の鏡を総動員し、国道から鏡を並べて太陽光をリレーのように鏡で反射させて現場まで持って行った。この方法は『羅生門』でも用いていた。しかし、志乃役の津島恵子は、鏡の反射による強い太陽光で直接眼にキャッチライトを入れられ、それ以来眼が弱くなったという。
七人の侍 製作
当初は10月上旬の封切りでスケジュールが組まれ、撮影期間は90日、完成は9月17日を予定していたが、実際の撮影進行は大幅に遅れた。助監督の堀川弘通はその理由として、ひとつの村を別々の場所で撮影したこと、野外撮影中心のため天候に左右されやすかったこと、その上にこの年が異常気象だったこと、スタッフがスケールの大きい活劇に不慣れだったことを挙げている。9月に入ってもまだ全体の3分の1しか撮影しておらず、当初の予算も使い果たしていた。スタッフには「いつクランクアップするか」の賭けをする人もいた。東宝の重役会では「続行か、中止か」で揉めて撮影中断となり、その間黒澤は多摩川で鯉釣りをして過ごした。黒澤は千秋実に「資本家というのは、いったん出した金は必ず回収する。まあまあ釣りでもしてろ」と語ったという。結局、会社側は製作続行を決めて追加予算を出し、11月に撮影所前の村のオープンセットで撮影再開した。
七人の侍 製作
それでも撮影は遅れ、しびれを切らした会社は今までの撮影分を編集して見せるように要求し、1954年1月に再び撮影中断した。黒澤は粗編集したフィルムを会社幹部の前で試写したが、そのフィルムは菊千代が屋根に旗印を立てて、「ウアー、来やがった、来やがった!」というシーンで終わっていた。クライマックスの決戦シーンは、豪雨でセットが滅茶苦茶になることが初めから分かっていたため、予定を後回しにしており、会社側に対して意図的にスケジュールを組んだわけではなかったが、このままでは完成させようがないため、撮影続行となった。
こうした撮影遅延により、6月頃の設定である豪雨の決戦シーンは真冬の2月に撮影した。1月24日の大雪でオープンセットには30センチの雪が積もり、スタッフは消防団や学生アルバイトを動員し、3日かけてホースで水を撒いて雪を溶かした。地面は膝までつかるほど泥でぬかるみ、そこに数台の消防ポンプで雨を降らせたため、撮影は極寒の過酷な状況下で行われた。3月19日に野武士の山塞を焼き討ちするシーンでクランクアップした。このシーンの撮影では、スタッフがセットにガソリンをかけ過ぎたため、本番で火を付けると想像以上に火勢が激しくなり、利吉役の土屋嘉男は山塞の中にいる女房に近づこうとするところでバックドラフト現象に遭遇し、顔面火ぶくれになった。