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有安杏果 経歴・エピソード
11月12日、LINE CUBE SHIBUYA (渋谷公会堂)で「有安杏果 サクライブTour 2020」を開催。上述のとおり新型肺炎感染拡大の影響で中止となったサクライブTour 2020の「リベンジ公演」として位置づけられるライブで、東京1会場1公演のみの開催、有安にとっては当該公演がこの年開催できた唯一のライブとなった。また、当該ライブでは、新型肺炎感染拡大の状況下で多くの人の移動に制約があることなどを考慮の上、初の試みとしてライブの様子が全国に有料配信された。さらに、公演中に本人から、翌2021年1月に開催される東名阪ツアーの正式名称（「有安杏果 Live Tour 2021 "雫ノ音"」）と、同年4月に有安自身が単独で全国8都市を回るライブツアー「有安杏果 サクライブ 弾き語りツアー2021」の開催が発表された（以上、ライブについての詳細は「ライブ」の項目を参照）。
なお、本来「サクライブ Tour 2020」がスタートするはずだった3月5日に合わせて自身の楽曲「feel a heartbeat」のスタジオ生演奏動画をYouTubeにアップするなど、ライブの本公演や代替公演が中止となってしまった春先から夏頃にかけて、YouTubeやTwitterなど、SNS上での自身のチャンネルを通じ、自身の作品やカバー曲の動画をアップするといった試みも散発的に行われている。
有安杏果 経歴・エピソード
緊急事態宣言や数次に及ぶ感染拡大の状況を受けた外出自粛などにより、音楽活動同様、写真活動の方でも大きな制約を受けた。そのような中、2月から連載が開始されたAERA dot.の「ももかアイズ－有安杏果が撮る東京の文化財－」、11月から12月にかけての毎日新聞（東京夕刊）の連載記事「美とあそぶ」といった企画記事や、写真雑誌「Cameraholics」といったいくつかの媒体で自身の手による作品を何点か公開している。なお、「Cameraholics」では、「曇りのち時々晴れ」というタイトルで、自身の手による初のフォトエッセイを連載で手がけることとなった。
2021年1月5日、新型肺炎の感染再拡大を受けた政府の緊急事態宣言発令の可能性を考慮し、年明けに東名阪地区で開催予定だった有安杏果ライブツアー2021　"雫ノ音"全公演の延期を発表、その後当該公演の振替公演を同年11月に行うことを改めて発表した。
有安杏果 経歴・エピソード
4月3日から25日にかけて全国6都市を巡る「有安杏果サクライブ弾き語りツアー2021」を開催（大阪公演のみ9月に延期）。全編にわたりバンド編成を入れずに有安自身の歌とギター、ピアノによる弾き語りのみというシンプルな構成ながら、これまでの持ち歌も含めた大部分の曲をアコースティック演奏用にアレンジし直した上で各公演約2時間半、20曲あまりの演目を一人でこなし、有安自身のパフォーマンスに本人のみでの弾き語りライブという新たなレパートリーを加えるきっかけとなった。
9月3日から11日にかけて、延期となっていた「有安杏果サクライブ弾き語りツアー2021」の大阪公演（振替）と名古屋・東京での追加公演を開催。合わせて、9月4日の大阪公演の最後に、同じく11月に延期となっていた「有安杏果ライブツアー2021　"雫ノ音"」の公演中止を発表した。
有安杏果 経歴・エピソード
2022年3月19日から4月3日にかけて、ボーカル＆アコースティックギター（有安）とグランドピアノ（宮崎裕介）の2人編成で、全国5都市を巡る「有安杏果 サクライブ Acoustic Tour 2022」を開催。新型肺炎の感染状況を踏まえ、極力リスクを減らすための少人数編成というコンセプトは、前年に開催された「有安杏果サクライブ弾き語りツアー2021」を基本的に踏襲したものだが、アコースティックギターにピアノが加わることで表現の幅と深みがさらに増したことに加え、ガットギターでボサノバ調にアレンジした既存曲を披露するなど、有安のソロパートでも新たな試みがいくつか取り入れられた。各公演のセットリストに、このライブに合わせて自身が作詞作曲した新曲『夢の途中』と『オレンジ』を入れ、公演で初披露した。（以上、ライブについての詳細は「ライブ」の項目も参照）。
有安杏果 経歴・エピソード
他の多くのアーティスト同様、有安にとっては2021年及び2022年も、2020年に引き続いて新型肺炎の感染拡大に翻弄され、当初計画していた複数の公演が中止や延期を余儀なくされるなど、活動自体が著しく制限された年となった。そのような中、演者やスタッフの数を絞ることで催行できると考えついて実現した「有安杏果サクライブ弾き語りツアー2021」及び「有安杏果 サクライブ Acoustic Tour 2022」だったが、 結果的にはこれまでのバンド編成でのライブに加え、有安一人での弾き語りもしくは出演メンバーを最小限に絞った公演というスタイルを新たに手に入れることで、これまで以上に表現の幅を拡げ、以後の活動の多様化にもつなげるきっかけを作ることができた年になった。
3月24日、前年の「有安杏果 サクライブ Acoustic Tour 2022」で初披露した新曲『夢の途中』のデジタルシングルを配信。それまで自身の手による写真を使うことが多かったジャケットにイラストレーターの革蝉氏の手によるイラストが用いられ、また、4月28日に公開された「夢の途中」Music Videoでも、曲の世界観を独特な形で表現した同氏のアニメーションが用いられた作品となっている。
5月17日、ももいろクローバーZ結成15周年に合わせて、以下のようなメッセージをツイッターやインスタグラムに投稿。2018年1月のももクロ卒業後、公の場でももクロのメンバーへ発した初のメッセージとなったことから、マスコミなどにも取り上げられ、ツイートが1万件以上リツイートされるなどの反響が寄せられた。
私にとって昔も今もこれからもずっと変わらない大切なももクロが15周年を迎えました✨本当に本当におめでとう！
いつまでも夏菜子、詩織、れに、あーりん、みんなを応援してます！
そして一緒にメンバーだったことを誇りに想い感謝してます。本当にありがとう。
これからもお互い頑張ろうね♪
有安杏果
6月16日、前年に開催された「有安杏果 サクライブ Acoustic Tour 2022」の各公演で採録された音源の中から4月2日・3日の東京公演と4月8日の仙台公演から曲目をピックアップし、ライブのセットリスト順に編成したアルバム『有安杏果 サクライブ Acoustic Tour 2022』を配信。
7月9日から30日にかけて、名古屋、大阪、東京の3都市で、弾き語り形式のワンマンライブ「有安杏果 弾き語りツアー "A Little Harmony Live"　(2023 SUMMER)」を開催。公演中のマスク着用の義務付けはあったが、感染症対策に関する規制が大幅に緩和されて観客の声出しが解禁となり、公演最終日に次回公演の告知がなされるなど、新型コロナウィルス感染症拡大以後では初の、旧来形式に近いスタイルでの公演となった。
10月22日から12月22日にかけて、上記「有安杏果 弾き語りツアー "A Little Harmony Live" (2023 SUMMER)」から続く弾き語り形式のワンマンライブの秋冬版で、全国12都市を巡る「有安杏果 弾き語りツアー "A Little Harmony Live"(2023 AUTUMN WINTER)」を開催。岐阜市、神戸市など4都市で、ソロ活動開始後としては初めてとなる公演を行ったほか、大阪公演の際に、年明けの2月に「新たなジャズプロジェクト」として、東京など3都市のビルボードライブで「有安杏果 Jazz Note」を開催することを告知した。
有安にとって2023年は、新型コロナ感染症収束後本格的に活動を再開し、特に後半の7月以降、弾き語りのワンマンスタイルでのライブを比較的ハイペースで開催できた年となった。また、新型コロナウィルス感染症拡大期のステイホームの時期から習熟に励んできた楽器の演奏技術や英語を、弾き語りでのパフォーマンスのさらなる向上や、ソロ活動としてのあらたな軸となるジャズへの挑戦へとつなげ、有安自身がソロ活動でやりたかった「バンド、弾き語り、ジャズ」という3つの柱をそろえつつ、2024年に向けて活動の幅をさらに拡げ「新たな扉」を開いていくための、あらたな準備の年ともなった。
2月13日から16日にかけて、横浜、東京、大阪の3都市で、初のジャズライブ「有安杏果 Jazz Note 2024」を開催。ジャズというあらたなジャンルへの挑戦であることに加え、2部入れ替え制、「スマートカジュアル」のドレスコードが設定されたディナーショー形式のライブで、全ての演目が英語で披露されるなど、これまでのバンドライブや弾き語りとはまた違った趣のライブとなった。
8月6日、長年の目標としてきた英検（実用英語技能検定）準1級に合格したことを報告。
有安杏果 ももクロ時代の活動
ももいろクローバーZに在籍していたときの活動については、ももいろクローバーZのページを参照。
ももいろクローバーZ時代に、グループ内の各メンバーとは、以下のユニットを組んでいた。
あーりんやす（佐々木彩夏＋有安杏果）
コンビ結成を持ちかけた（命名した）のは佐々木彩夏。レギュラー番組の『ももクロChan』では「あーりんやす はじめて対決」という名物コーナーを持っていた。
ももかなこ（有安杏果＋百田夏菜子）
百田の希望で「桃色空」（堂本剛提供曲）の最初のパートが2人でのデュエットとなるなど親和性が高く、Twitterでは「#ももかなこはガチ」というハッシュタグがファンに使われていた。
ありたまい（有安杏果＋玉井詩織）
理想のデートを描く雑誌企画（自分が男だと仮定して相手を選ぶ）では、有安は玉井を指名していた。有安がももクロ在籍中、唯一泊まりに行ったことのあるメンバーも玉井である。
事務所に推され隊（有安杏果＋高城れに）
所属事務所からあまり推されていないと感じていた2人で結成したユニット。持ち歌として「事務所にもっと推され隊」という曲があった。
てんかすトリオ
姉妹グループの柏木ひなた（私立恵比寿中学）、伊藤千由李（チームしゃちほこ）とのユニットで、各グループから“歌が上手い”を基準に集められた。持ち歌は以下2曲
有安杏果 歌手としての活動
有安自身にとって初のソロコンサート。「夢の実現」がコンサートの基本コンセプトの一つとなっており、かつて本人がEXILEのキッズダンサーとして出演したこともある「横浜アリーナのような広い会場で大勢の人の前でVOCAL & DANCEのライブをする」という夢を綴った、12歳当時の有安が20歳の自分にあてて書いた手紙のコピーが会場内の各席に置かれ、8年後、実際にその夢を実現した20歳の有安が12歳の自分にあてて書いた手紙の返事がコンサートの公式パンフレットに封入されるといった演出が施されていた。また、セットリストの一部も自身の幼い頃に出演したMVや当時所属していたももいろクローバーZのメンバーとしての活動などの中で特に関わりの深かった曲目を時代を追って演奏していくような形となっていた。初のソロコンサートということでファンの注目度も高く、横浜アリーナという1万人規模の会場であるにもかかわらず、抽選に漏れて会場に足を運べない人が多数いたことから、コンサートの終盤に、追加公演としてココロノセンリツ 〜Feel a heartbeat〜 Vol.0.5を大分県別府市で開催することがサプライズ発表された。なお、コンサートの模様がBlu-ray/DVDでリリースされている（ダイジェスト映像・インタビュー映像 - YouTube）
有安杏果 歌手としての活動
上記Vol.0の抽選に外れたファンからライブビューイングを望む声が多数寄せられていたことを受けて実現したもので、位置づけとしては上記Vol.0の追加公演にあたる。ただし、Vol.0が自分自身の夢の実現に焦点が当てられたものであったのに比べ、同年4月に発生した熊本地震の復興支援の意味を込めて九州地区内でコンサート会場を選定したり、あるいは同じく震災復興支援の意味も込めて自分自身で作詞作曲し、「コンサートの核になった」楽曲『小さな勇気』を初披露したりといったように、Vol.0.5では自身のパフォーマンスを通じて聴く人に元気を与えたいという、どちらかというと他者に向けられた視点がコンサートのコンセプトに色濃く表れている。追加公演のため、セットリストの骨格はVol.0と基本的に同じだが、自身の歴史を振り返るコーナーで披露したカバー曲など数曲が差し替えられ、上述の『小さな勇気』などが新たに加えられている。
有安杏果 歌手としての活動
ソロコンサートとしては初のホールコンサートかつ初のツアー。有安自身が音にこだわって会場を選定したほか、セットリストやグッズなど最初の企画段階から本人が深く関わっている。また、この公演からももクロの持ち歌を入れずに全編オリジナル曲でセットリストを組むなど、ソロコンサートをグループでの活動とは別の位置づけで捉えるといった方向性がより明確に打ち出されてきた。公演では、それまで有安のトレードマークであった長髪をバッサリと切ってショートヘアーで登場したり、1曲目にキーボードで持ち歌の『ありがとうのプレゼント』を演奏したりといったようにいくつかのサプライズが用意されていたほか、新曲の『色えんぴつ』と『ヒカリの声』が本公演で初披露された。また、この公演からアンコールにメドレー形式で本編のセットリストを逆にたどっていく「逆再生メドレー」が初めて取り入れられた。ツアー最終日の東京公演では、次回公演となる「ココロノセンリツ 〜Feel a heartbeat〜 Vol.3」仙台公演と「ココロノセンリツ 〜Feel a heartbeat〜 Vol.1.5」武道館公演の開催が発表された。
本人曰く、「Vol.1の流れの上にある」コンサート。「『小さな勇気』を仙台でも歌いたい」という思いから仙台を会場に選定した。シリーズでは初となる、ストリングスを入れたバンド編成となっている。
有安杏果 歌手としての活動
一連の「ココロノセンリツ」シリーズの最終公演。それまでのソロコンサートの「集大成」として位置づけられるもので、Vol.0から「これまで『ココロノセンリツ』でやってきたいろんな要素を詰め込みたい」という本人の思いが体現されたような公演内容となっている。動員数は9,426人で、位置的にはバックステージとなる席も「注釈付き」として開放し、全方位に客席が設けられた形となった。当該公演終了から約3か月後に本人がグループ卒業・芸能活動休止を公表した。公演の映像がBlu-ray/DVDでリリースされている（ダイジェスト映像 - YouTube）
有安杏果 歌手としての活動
ソロ歌手として芸能活動再開後初のライブ。アイドルグループ卒業後ほぼ1年ぶり、かつ独立後初の公演ということでファンの間での注目度も高かった上に会場の収容人員もアイドル時代に比べてかなり小規模であったことなどからチケットが高倍率となり、東京・大阪の両公演を通じて1公演のみの当選という制約があったにもかかわらず、抽選に漏れて会場に足を運べないファンが多数いた。公演では新曲『サクラトーン』と『虹む涙』を初披露したほか、ライブ開催に合わせ、東京公演当日の3月24日にオフィシャルサイト、オフィシャルファンクラブ『スマイルーム315』及びオフィシャルショップの開設が、また、大阪公演当日の3月27日に全国6都市を回る「有安杏果 Pop Step Zeppツアー2019」の開催がそれぞれ発表された。ライブの模様はCS放送のテレ朝チャンネルで放送され、その後東京公演の映像がiTunesコンサートフィルムで配信された（予告編 - iTunesコンサートフィルム）ほか、Blu-ray/DVDでもリリースされている（下記「Blu-ray/DVD」の項目参照）。
有安杏果 歌手としての活動
初のライブハウスツアー。札幌と東京以外は各都市それぞれ2日ずつの公演で（札幌公演のみ1日、東京公演は追加公演も含め4日）、公演日ごとに曲目の演奏順を変え、そこにツアーに向けて制作した新曲4曲（『ナツオモイ』、『Runaway』、『LAST SCENE』及び『Do you know』）のうちの2曲ずつと、公演都市に縁の深い歌手の曲目から選定した日替わりのカバー曲1曲をそれぞれ入れた2つのセットリストを組んで用いるというスタイルが取られた。また、公演最終日の8月14日に有安杏果 サクライブ2020の開催を発表した。8月14日の東京公演の映像がBlu-ray/DVDでリリースされている（ダイジェスト映像 - YouTube）
有安杏果 歌手としての活動
当初2020年3月5日、Zepp 名古屋；3月11日、Zepp なんば大阪；3月13日、Festhalle（高松市）；3月14日、BLUE LIVE HIROSHIMA（広島市）；3月16日、Zepp 福岡 ；3月19日、Zepp 札幌；3月21日、仙台PIT；3月27日、LINE CUBE SHIBUYA (渋谷公会堂)の日程で開催予定だったが、新型肺炎の全国的な感染拡大を受けた政府のイベント自粛要請などを勘案し、名古屋、札幌、大阪と順次公演が延期となり、3月6日にそれ以外の公演についても延期が告知され、全公演が同年6月以降に振替となった。振替公演の日程はそれぞれ、名古屋公演が6月17日、大阪公演が6月15日（大阪公演のみ、会場が当初予定していたZepp なんば大阪からなんばHatchに変更）、高松公演が8月10日、広島公演が7月26日、福岡公演が7月27日、札幌公演が6月24日、仙台公演が8月16日、東京公演が7月29日となっていたが、新型コロナウイルス感染症の拡大状況などを勘案の上、5月の時点で6月に振替予定の名古屋、大阪、札幌の公演中止を発表。その他の公演についても感染症収束の見通しが立たないことや、各公演開催時点でのイベント開催に関する政府のガイドラインに定める形での開催が難しいことなどから、6月に中止を発表し、結果的に全公演が中止となった。なお、11月12日に「サクライブ Tour 2020」とは別の「リベンジ公演」をLINE CUBE SHIBUYA (渋谷公会堂)で開催し、その模様を有料生配信することを合わせて発表した。
有安杏果 歌手としての活動
上述のとおり新型肺炎感染拡大の影響で中止となったサクライブTour 2020の「リベンジ公演」となるライブで、名称は同じだが、会場も当初の全国8都市から東京1都市に絞られ、振替公演とは異なる位置づけの単独公演として開催された。感染症拡大防止のため、隣り合う席の間隔を空け入場者が会場定員の半数以下となるよう入場者数に制限が加えられたり、あるいは公演中のマスク着用や声援禁止がアナウンスされたりといったように、従来とは異なるスタイルで開催されたほか、目下新型肺炎感染拡大の状況下で多くの人の移動に制約があることなどを考慮し、有安自身のライブとしては初の試みとなる、配信サイトを通じた公演の有料配信が行われた。また、公演中に本人から、翌2021年1月に開催される東名阪ツアーの正式名称（「有安杏果 Live Tour 2021 "雫ノ音"」）と、同年4月に有安自身が単独で全国8都市を回るライブツアー「有安杏果 サクライブ 弾き語りツアー2021」の開催が発表された（詳細については以下参照）。
有安杏果 歌手としての活動
当初2021年1月9日、愛知 DIAMOND HALL;2021年1月11日、なんばHatch；2021年1月16日・17日、豊洲PITの日程で開催予定だったが、緊急事態宣言発令の可能性を考慮し、全公演の延期・振替が発表された。振替公演の日程はそれぞれ、愛知公演が11月17日、大阪公演が11月28日、東京公演が11月29日（東京公演については、当初2日間の開催予定が1日間の開催に変更となった）の予定だったが、9月の時点で依然感染症収束の見通しが立たず、来場者やバンドメンバーをはじめライブ関係者の健康や安全等を考慮の上、予定していた全公演が中止となった。公演の中止は、9月4日に開催された「有安杏果サクライブ弾き語りツアー2021」大阪公演の中で本人から会場の観客へ直接伝えられるとともに、合わせて公式HPで発表された。また、大阪公演翌日の9月5日には、「私の音楽活動には絶対に欠かせない、家族のように大切なバンドメンバー、スタッフさん達だからこそ、ちゃんと皆さんの健康と安全を守りたい。そして応援して下さってるファンのみんなにはきっと今誰もが抱えている不安や心配を抱えない状況でライブに来て欲しい。」という本人の思いを含むライブ中止に関するコメントが公式InstagramとLINE BLOGにあらためて掲載された。
有安杏果 歌手としての活動
有安杏果サクライブ弾き語りツアー2021（2021年4月3日、仙台PIT；2021年4月4日、札幌cube garden；2021年4月11日、Festhalle（高松市）；4月17日、BLUE LIVE HIROSHIMA（広島市）；2021年4月18日、イムズホール(福岡市)；2021年4月21日、DIAMOND HALL（名古屋市）；2021年4月24日・25日、神田スクエアホール；2021年9月3日、DIAMOND HALL（追加公演）；2021年9月4日、松下IMPホール(大阪市、振替公演)；2021年9月11日、SHIBUYA PLEASURE PLEASURE（東京都渋谷区、追加公演））
有安杏果 歌手としての活動
有安の歌手活動上初となる全編弾き語りスタイルのアコースティック公演。バンド編成を入れずに有安自身の歌とギター、ピアノのみというシンプルな構成で、本編16曲（オリジナル14曲、カバー2曲。カバー曲のうち1曲は公演ごとに異なる曲目を演奏）、アンコール4曲の計20曲、約2時間半に及ぶ演目を完奏した。また、アンコールでは、このツアーに向け制作した新曲『指先の夢』を披露した。なお、大阪公演については当初4月10日に開催予定だったが、新型肺炎の感染拡大に伴い4月5日から1か月間、「まん延防止等重点措置」が大阪府などに適用されたこと、同月7日に府から医療非常事態宣言が発令されたことなどを踏まえ、9月に延期となった。また、東京公演については、政府の緊急事態宣言発令決定が公演日直前の4月23日で、公演2日目にあたる25日からの宣言発令となったが、希望者へのチケット払い戻しを行いつつ、上述の「有安杏果 サクライブTour 2020」と同様細心の感染症防止対策を施した上で、公演自体はそのまま開催された。2021年7月1日に、9月の名古屋と東京での追加公演を発表（上記参照）。振替公演及び追加公演のいずれもが、7月下旬頃から始まった新型肺炎の全国的な感染再拡大（いわゆる「第5波」）に伴う政府の緊急事態宣言発令下での開催を余儀なくされたが、他の公演同様、細心の感染症防止対策を施した上で東名阪3都市でのツアーを完遂した。
有安杏果 歌手としての活動
ボーカル＆アコースティックギター（有安）とグランドピアノ（宮崎裕介）の2人編成で、本編16曲、アンコール3曲の計19曲（セットリストは基本的に各都市固定で、6曲目のカバー曲が「花」をテーマに日替わり、また、アンコール1曲目がオリジナル曲2曲を交互に入れ替えという構成）を演奏した。新型肺炎の感染状況を踏まえ、極力リスクを減らすための少人数編成というコンセプトは、前年に開催された「有安杏果サクライブ弾き語りツアー2021」を基本的に踏襲したものだが、アコースティックギターにピアノが加わることで表現の幅と深みがさらに増したことに加え、ガットギターでボサノバ調にアレンジした既存曲を披露するなど、有安のソロパートでも新たな試みがいくつか取り入れられた。「有安杏果サクライブ弾き語りツアー2021」の言わば進化版とも取れる内容と位置づけのライブ。演奏の中で、このライブに合わせて自身が作詞作曲した新曲『夢の途中』と『オレンジ』を初披露した。
最終公演となる仙台公演では、公演の最後に、同年3月に発生した福島県沖地震で大きな被害を被った東北在住の人々に向けて、当初セットリストにはなかった自身のオリジナル曲『小さな勇気』を歌った。
有安杏果 歌手としての活動
2021年に開催した「有安杏果サクライブ弾き語りツアー2021」のスタイルを継承した、アコースティック形式のワンマンライブ。ツアーのタイトル「A Little Harmony Live」は、「私自身が小さな存在でありながら(笑)、皆さんの顔がよく見える距離感で、ギターとピアノと私の歌でハーモニーを届けたい、という想いから名付け」たもの。アンコール曲3曲を含め、オリジナル17曲、カバー曲1曲（東京公演のみ2曲）の計18曲（同19曲）を披露した。なお、上述の3会場は第一弾という位置づけで、以後、「ゆっくりと各地を廻っていく予定」との告知が合わせてされていたが、7月30日の東京公演で、10月から12月にかけての第二弾の日程が告知された。
有安杏果 歌手としての活動
有安杏果 弾き語りツアー "A Little Harmony Live"（2023 AUTUMN WINTER）（2023年10月22日、岐阜 club－G（岐阜市）；2023年10月24日、HIROSHIMA CLUB QUATTRO （広島市）；2023年10月25日、福岡Gate’s7（福岡市）；2023年11月2日、横浜ランドマークホール（横浜市）；2023年11月8日、仙台darwin（仙台市）；2023年11月16日、神戸VARIT.（神戸市）；2023年11月17日、UMEDA CLUB QUATTRO（大阪市）；2023年12月5日、KYOTO MUSE（京都市）；2023年12月15日、札幌 cube garden（札幌市）；2023年12月18日、NAGOYA CLUB QUATTRO（名古屋市）；2023年12月19日、浜松窓枠（浜松市）；2023年12月22日、SHIBUYA CLUB QUATTRO（東京都渋谷区）
有安杏果 歌手としての活動
上述の弾き語りツアー"A Little Harmony Live"の第二弾として位置づけられるライブで、12か所12公演と、ソロ活動開始後のライブとしては最も公演回数と開催都市が多いツアーとなっており、岐阜市、神戸市、京都市及び浜松市ではソロ活動後初のライブとなった。秋冬公演の発表は第一弾（夏公演）最終日の7月30日だったが、札幌公演のみ2週間ほど遅れての開催発表となった。何パターンかのセットリストを会場ごとに使い分けたり、全編アカペラで『心の旋律』を歌ったり、あるいはアンコール曲の『小さな勇気』のサビを観客と唱和したりといったように、自身の弾き語りライブではこれまでになかった新たな試みが付け加えられたライブとなった。演奏の中で、アップテンポな新曲『靴ひも』を初披露したほか、大阪公演で2024年2月の「有安杏果 Jazz Note」の開催を告知した。
有安杏果 歌手としての活動
2024年から開始した「有安杏果の新たなジャズプロジェクト」。ボーカル（有安）とピアノ（大林武司）、ベース（小川晋平）、ドラム（Alon Benjamini）の4人編成で、各会場とも2部入れ替え制（17:30〜/20:30〜）のディナーショー形式。観客と一緒に会場全体の雰囲気を作り出すため、有安のライブとしては初の試みである「Ｔシャツ・ショートパンツ・サンダル・CAP等、カジュアル過ぎる服装はご遠慮いただき、ジャケット・シャツ、ワンピース等、「スマートカジュアル」をベースとした空間に適した服装でお越しください。」というドレスコード設定がされたライブとなった。演目は『Bye Bye Blackbird』『How High The Moon』などジャスのスタンダードナンバーを中心にオリジナル曲（新曲『Tsuki Talk』『Regeneration』と既存曲『サクラトーン』の3曲）を加えた構成で、オリジナル曲を含め、全ての楽曲を英語で披露した。
ジャズは有安が「ずっと大切に温めて準備してきたやりたかった音楽の一つ」であり、「有安杏果の新たな1ページ」を開くライブツアー。本人は今回のライブツアーを「夢が叶ったというゴールではなく、これから始まる私の「Jazz Note」のスタートライン」と述べており、今後ジャズを自身がソロとなって以降の活動における主な軸足の一つにしたいと考えていることからも、有安の今後の活動におけるエポックメイキング的な位置づけとなった記念すべきツアーとも言えるライブ。
弾き語りツアー"A Little Harmony Live"の第三弾として位置づけられるライブ。公演初日は自身の1stアルバム『ココロノオト』の発売日（2017年10月11日）、千秋楽は単独ライブ「ココロノセンリツ」シリーズの最終公演、「ココロノセンリツ 〜Feel a heartbeat〜 Vol.1.5」が日本武道館で開催された日（2017年10月20日）とそれぞれ同じ日付での開催となった。セットリストの中に「ココロノセンリツ」シリーズで披露されたソロ曲のいくつかをちりばめ、7年間で自身の演奏する楽器のみでの弾き語りができるまで進化したパフォーマンスをあらためて披露する一方で、ソロ曲『ありがとうのプレゼント』の事実上の封印を観客に伝えるなど、ソロ活動を開始してからこれまでの歩みを一旦総括しつつ、次のステップへと歩み出すような内容のライブとなった。有安自身としてはソロ活動を開始してからの一つの節目として特に思い入れの強いライブとなったようで、途中何度か感極まって涙する場面も見られた。各会場ともダブルアンコールで、最後は記念すべき初のソロ曲、「feel a heartbeat」を観客と合唱して幕を閉じた。ライブの途中、2025年2月14日・16日の両日、ディナーショー形式でピアノのみの弾き語りツアー「ピアノオト」を大阪市と横浜市のBillboard Live でそれぞれ開催することの告知がなされた。
2019年の活動再開後に初めて行われた「有安杏果 サクライブ 2019 〜Another story〜」で初披露後、約1年を経て活動再開後初となるデジタルシングルとしてリリースされた、「春をテーマにこれから新しい道を歩いていく決心」を歌詞に込めた曲。「サビの歌詞に出てくる桜は自分のやりたいことや夢の例え」にも重なるもので、「時には不安や困難を抱えながらも新しく何かを始める人や上京して新しい環境で夢に向かって頑張ろうとしてる人そんな人達の心情や情景」、あるいは有安自身の「音楽への想い、覚悟」といったようなメッセージや心象風景を重ねて作られた楽曲となっている。
なお、楽曲プロモーション用の特設ページでは、「舗装されてない道を自分の足で歩んでいくことを決めた強い意志と周りの人の幸せを願う気持ちを込めた2曲」というキャッチコピーが付され、上記『サクラトーン』と『虹む涙』の2曲が紹介されている。
有安本人が「今まで自分で作ったことない曲調なので自分にとって新境地」で、「バンドサウンドにこだわったロックナンバー」と述べているとおり、これまで自ら作詞作曲を手がけた曲とはやや趣の異なるもので、同年3月に有安自身が設立したインディーズレーベル「APRICOT MUSIC RECORDS」から初めてリリースされた曲。2019年夏の『Pop Step Zepp Tour 2019』で初披露した際には、本人がステージから「強いメッセージを込めて作った曲」とファンに伝えていた。「個人事務所を設立して音楽・写真活動を行う有安の決意表明が込められた1曲」ともなっている。
2019年夏に開催された「Pop Step Zepp Tour 2019」で初披露した際に、本人が「夏の終わりの哀愁を想い作った曲」と話していたミディアムバラード。「なんとなくピアノを触っていた時にふとメロディーと一緒に"君の声が聴きたくなっちゃったなぁ"というフレーズが生まれてきて作った」楽曲で、「主人公の繊細さや、踏み出せずにいるもどかしさ、ストーリーがちゃんと伝わるように歌詞はぎりぎりまで何度も細かく書き直し」てできた作品となっている。
なお、上記2曲については、当初CDシングルとして発売することでの店頭展開も予定していたが、新型コロナウィルス感染拡大に伴い、CDでの発売を中止しデジタルシングルでのリリースとなった。
2022年春に開催された「有安杏果 サクライブ Acoustic Tour 2022」で初披露後、約1年を経てデジタルシングルとしてリリースされた曲。本人曰く「ある日ピアノを叩きながら弾いてたら勢いに乗って完成していった」楽曲で、「夢を叶えるって相当覚悟も努力も必要だけど、絶対負けない！っていう気持ちを込めて、等身大の自分で」制作した作品となっている。
浮現祭2020 - Emerge Music Festival（※公演中止） 2020年5月9日・10日に台湾台北市の「松山文創園區 倉庫及多功能展演廳」で開催を予定していたフェスで、有安を含む日本のアーティストも多数出演予定だったが、新型肺炎の世界的な感染拡大に伴い、台湾当局が3月17日に日本などからの入境者に対する自主健康管理の強化や14日の在宅検疫の導入を施行したことなどを受け、イベントが延期となった。
有安杏果 写真家としての活動
有安自身で制作した楽曲の音源を配信する際に、アートワークの素材となる写真を自ら撮影することがある。これまでに有安本人が手がけたアートワーク素材の作品として以下のようなものがある。
AERA dot.「ももかアイズ－有安杏果が撮る東京の文化財－」-「文化財を守る大切さを写真を通じて広く知ってもらう」ことを目的に、朝日新聞社 寺社文化財みらいセンターが企画・主催するWEB連載記事。「有安杏果が、東京都内の寺社仏閣を訪れ、大切に守られてきた宝物をカメラに収める。」といった企画内容で、記事の中に有安本人が撮影した文化財の写真が掲載されている。
訪問先：深大寺（第1回）、五百羅漢寺（第2回）、世田谷山 観音寺（第3回）、正福寺 (東村山市)（第4回）
毎日新聞（東京夕刊）「美とあそぶ」 - 「著名人が自身の作品を通し「美」を語」るという内容の、毎日新聞東京本社発行の夕刊に毎週月曜日掲載中の企画連載記事で、毎回本人撮影の作品が1枚紙面に掲載されている（1人につき全4回）。紙面及びWeb記事（Web記事は有料配信で、全文を読むには登録が必要）。
「1 カメラは身近な存在」 (2020年11月16日)、「2 ファインダー越しの発見」 (2020年11月30日)、「3 デジタルもフィルムも」 (2020年12月7日)、「4止 音も感じるような写真を」 (2020年12月14日)
有安杏果 写真家としての活動
Cameraholics 「曇りのち時々晴れ」 - 写真雑誌「Cameraholics」に掲載されている、本人が撮影したモノクロやカラーの作品を添えつつ有安自身が日常感じていることやその時々の心模様などを自らの手で綴ったフォトエッセイ。
＃1 – プロローグ（Vol.4 2020年12月11日）、＃2 – 人と人（Vol.5 2021年6月10日）、＃3 – タイトル（Vol.6 2021年12月13日）、＃4 – 終わりの始まり（Vol.7 2022年6月15日）、＃5 – 距離感（Vol.8 2022年12月15日）、＃6 – 夢の途中（Vol.9 2023年6月16日）、＃7 – 職人（Vol.10 2023年12月19日）
有安杏果 女優としての活動
子役として、火曜サスペンス劇場やはぐれ刑事純情派などのドラマやCMへの出演歴がある。
2015年には、踊る大捜査線シリーズで知られる本広克行監督の指名で、ももクロメンバー4人とともに青春映画『幕が上がる』での主演を果たした。
第40回報知映画賞ではメンバー5人の演技が認められ、特別賞が贈られた。さらに第39回日本アカデミー賞の話題賞（同じくももクロに対して）、TSUTAYA映画ファン賞（作品に対して）なども受賞した。
有安杏果 出演
ももいろクローバーZのメンバーと共演したものを除く
Cameraholics（Vol.3）（2020年） - 写真との出会いや自身の活動における写真と音楽の表現テーマ、外出自粛など活動を制限せざるを得ない状況下でのライブ活動再開に向けた想いなどを語った、写真家・エッセイストのハービー・山口との対談記事を掲載。また、有安自身の手によるモノクロの作品も掲載されている。本誌の表紙は、ハービー・山口の手による有安のポートレイト
大塚シノブ
大塚 シノブ（おおつか シノブ、6月5日 - ）は、日本の女優。神奈川県出身。
2005年ごろから中国で日本人女優・モデルとして活動。現在は活動の拠点を日本に移している。特技は、中国語、乗馬。
大塚シノブ 略歴
日本でのCM出演などを経て、2003年に中国政府奨学金留学生として、中国・北京に留学。北京電影学院中国語別科を経て、現在はハリウッド女優となったチャン・ツィイーやコン・リーをはじめ、多くの有名俳優を輩出してきた名門俳優養成大学・中央戯劇学院で演技と監督を学ぶ。
中央戯劇学院で学びながら、モデルとして中国の人気ファッション誌『時尚』（中国版COSMOPOLITAN）、『瑞麗』（中国版Ray）、『今日風彩』（中国版Oggi）、『今日佳麗』（中国版CanCam）など20誌以上に登場し、たびたび表紙も飾るなど、人気モデルとして活躍した。
その後2005年には、香港で化粧品ブランド・FANCLの創業25周年イメージキャラクターに抜擢され、CM・ポスター・ビルボードなど大々的に活躍した。これをきっかけに、中国本土のみならず、香港・マカオでも多くのメディアに取り上げられる。それまでの香港FANCLのイメージキャラクターには、現地の人気女優が起用されることが通例で、外国人モデルが抜擢されたのは異例のことであり、かつ香港の化粧品業界では史上初めての日本人の起用であった。
大塚シノブ 略歴
中国ではモデル活動のほか、映画・ドラマにも出演。北京オリンピックを前に中国で放送されたドラマ『2008 北京までの旅』や映画『記録黎明』（邦題『キネマの大地』 第9回NHKアジア・フィルム・フェスティバル招待作品）ではヒロインを演じるなど活躍を見せた。
その後、2007年公開の日中合作映画『夜の上海』に抜擢され、この映画の日本公開頃から日本でのドラマ出演も開始。現在は活動拠点を日本に移している。
現在は、ドラマ・映画などの女優業をメインとしているが、中国で人気モデルとして活躍してきたその美貌を生かし、2009年には化粧品ブランド・マードゥレクス「Ex:beaute」のイメージキャラクターをつとめるなど、CM・広告でも活躍している。
2011年、日本とシンガポール、両国初の合作テレビドラマ『ムーンケーキ』（TBS/MediaCorp）にヒロインとして主演。相手役はシンガポールのトップ俳優の一人で、シンガポールスターアワード2011で「主演男優賞」および「Top 10 Most Popular Male Artists」を受賞したQi YuWu（戚玉武）。プロデューサーは貴島誠一郎。
中国での活躍後、活動拠点を日本に移してからはスターダストプロモーションに所属していた。女優、モデルのほか、映画ライター等としても活動している模様。
大塚シノブ 人物・エピソード
中国に渡った理由として、中国渡航前に一人旅で訪れたモンゴルでの出来事がきっかけの一つだったと語っている。モンゴル草原を乗馬で移動し、ゲルに宿泊するという旅の途中、行程を共にする参加者の一人で、大塚と同じく一人旅だったことから親しくなった70代の日本人男性が、最終日のゴール直前で落馬し、そのまま息を引き取ったという。人の死を目前で目の当たりにした大塚は、それをきっかけに「人生は一度きり。しかもどんな災難が突然降りかかるかもわからない。それなら情熱を傾けられる場所で、悔いのないよう人生を全うしたい」、「これまでその純粋さと力強さに感銘を受けてきた中国大陸の映画に関わりたい」と決意。現地で本格的に演技や映画について学ぶため、その後すぐに中国政府奨学金留学生試験を受験し、合格、中国に渡ったと語っている。
中国での活躍ぶりを聞きつけた日本人ジャーナリストからもたびたび取材を受け、2005年の『朝日新聞』「ひと」コーナーをはじめ、いくつかの日本メディアに「アジアで活躍する日本人」として取り上げられていた。特に朝日新聞では、上記の反日デモにより出演が取り消された映画やドラマについても語り、外国で日本人が仕事をしていくことの難しさにも言及。しかし「くじけそうな時は自分にこう言い聞かせる。 “私は『温室の花』じゃない。風が吹いても倒れない”。」と締めくくり、反響を呼んだ。
エクス (システム開発)
株式会社エクスは、大阪市北区に本社を置く、中堅・中小製造業向け生産管理パッケージシステムの開発および販売／保守を行っているソフトウエアメーカーである。創業は関西国際空港と同じ1994年9月1日。三菱グループのICT企業である三菱事務機械株式会社(現・タタ・コンサルタンシー・サービシズ株式会社)に勤務していた抱厚志(創業者／代表取締役社長)が、同僚のシステムエンジニア等に声を掛け、4名で株式会社エクスをスタートさせた。主力製品として『Factory-ONE 電脳工場』シリーズがある。エクスは同システムによって、機械組立業、金属部品加工業、電気製品／電子部品製造業、プラスチック成形加工業、薬品／化粧品製造業、食品加工業、製線業、建設業など … 様々なタイプの製造業に対してサポートを行っている。『Factory-ONE 電脳工場』が対応する生産管理方式としては、製造業に於ける生産管理の二大方式といわれる「個別受注生産型」と「MRP（Material Requirements and Planning）型」がある。また、個別受注生産型とMRP型の複合であるハイブリッド（Hybrid）生産管理方式についても同システム基本設計段階から織り込まれており、エクスはそれを強みとしている。
鳥居一雄
鳥居 一雄（とりい かずお、1937年（昭和12年）7月15日 - 2020年（令和2年）11月30日）は、日本の政治家。中央選挙管理会委員。衆議院議員（8期）、公明党中央統制委員長を歴任した。
鳥居一雄 経歴
東京都大田区出身。千葉市立緑町中学校、県立千葉高等学校を経て、1959年（昭和34年）電気通信大学通信別科を卒業。公明新聞において、社会部長、編集局次長を務めた。
1969年（昭和44年）第32回衆議院議員総選挙で千葉県第1区 (中選挙区)から公明党公認で出馬して初当選。以後、衆議院議員に通算8期在任した。この間、公明党千葉県副本部長、同労働力次長、同逓信部会長、同高度情報通信特別副委員長、同党中央執行委員、同千葉県本部長など歴任。1984年（昭和59年）衆議院科学技術委員長、1993年（平成5年）同建設委員長に就任した。1994（平成6年）新進党の結党に参加。1996年（平成8年）政界から引退した。
2001年（平成13年）中央選挙管理会予備委員となり、2004年（平成16年）中央選挙管理会予備委員に再任。2010年（平成22年）中央選挙管理会委員となる。
2020年11月30日、膵臓がんのため、千葉市の病院で死去した。83歳没。
キーンベイオネット
キーンベイオネット（KEEN BAYONET）とは、タイトーのコンピューターゲーム『ダライアス』に登場する架空の宇宙戦艦。
キーンベイオネット 特徴
メカジキ型巨大戦艦で、本物のカジキ類よりもやや寸胴の体型。
多くのカジキが持つ細い腹ビレが見当たらない。名称は”鋭い銃剣”を意味し、メカジキの英名である”SWORD FISH”からの連想と思われる。
ゲームではステージ5のK、L、M、N、Oゾーンに登場し、それぞれ青、赤、緑、紫、銀という配色となっている。
キーンベイオネット 能力
カジキの象徴である吻先から火炎弾を連射し、背鰭は5連装レーザー砲台、胸鰭はニードル弾ランチャーとなっている。シルバーホークとY座標が合うと、それらが一斉に火を吹く。
弱点は口の中で、そこに撃ち込まないと撃沈することは出来ない。背鰭と胸鰭の砲塔は破壊可能で、破壊すれば攻撃能力を減退させることが出来る。
しかし、モチーフであるカジキのように吻を振るったり、それを利用して体当たりしてくるような攻撃方法はない。
エキストラバージョンでは胸鰭からのニードル弾の弾速は遅くなったが、背鰭からのレーザーの弾速は逆に速くなっている。更に自機を認識するY座標の幅がそれ以前のバージョンと比べて広くなっているため、多少手強くなっている。
キーンベイオネット 登場作品
他の戦艦類に比べ、あまり登場機会に恵まれていないボスキャラクターである。
PCエンジン版に登場するが、アーケード版でボツになった他のボス達が増えたため、設定色の紫カラーのみがOゾーンに登場する。
中ボスとなって登場する。攻撃方法は同じで、カラーは設定の紫のみ。
Ⅰの時は破壊できなかった吻部分も破壊できるが、そうしないと倒すことが出来ない。
Jゾーン背景に隠れているが、それだけで、ゲーム中に戦うことはない。
キーンベイオネット 海生魚類型キャラクター
本種のようなスズキ目魚類モチーフのボスキャラにキラーヒジアとリトルストライプ、ダークモドンがいるが、他にも海生魚型の中ボス等に、次のような種類がある。
スーパーダライアスII
最終ステージWゾーンに同じスズキ目のコバンザメモチーフの中ボスとしてアインダート（EYEN DART）が登場する。
最初はホホジロザメモチーフの中ボス、エーザムの腹にくっついているだけだが、このボスが破壊される直前に脱出し、ステージを少し進んだ後再び現れる。まず先端部から満月の形をした障害物を出し、それを盾にして上下移動しながら、胴体部分と船尾部分の分離合体を繰り返し、2本の直進レーザーを発射して攻撃する。
Wゾーンにはトビウオ型の中ボスのバーナーエンジェル（BARNOR ANGEL）が登場。名目通り、高速で突撃してくる攻撃をする。
ダライアス外伝
スズキ目魚類では、ステージ6にコブダイ型中ボスが登場する。
キーンベイオネット 海生魚類型キャラクター
上下に移動しながら発射する頭部のガトリング砲と口からの連射ビーム砲が武器。
トビウオ型のザコ敵のクロルも登場。外伝準備案では、バタフライというトビウオ型のボスキャラクターもデザインされていた。
Gダライアス
『Gダライアス』で本種と同じスズキ目魚類では、外洋性魚であるシイラ型の中ボス、ファーストキャプテン（FIRST CAPTAIN）がAゾーンに、前述のアインダートと同じコバンザメ型中ボスのアンガーディアン（UN GUARDIAN）がλ、οゾーンに登場する。
ファーストキャプテンはホーミングミサイルとスパイラルビームを撃ち、キャプチャー後はコマンドでスパイラルビームを撃てる。
アンガーディアンは上下からウェーブを発射する。キャプチャー後のコマンド攻撃では口からのレーザーに加え、頭部からホーミング式の大型ビーム球を撃つ。
キーンベイオネット その他
テーマ曲は「BOSS5」で、ややビートのテンポが高い曲。
『ダライアスバースト』のミッションモードでのオリジンシルバーホーク使用時、ミラージュキャッスル戦の時にこの曲がかかる。
しかし、Ⅰの移植作品であるゲームボーイ版の『サーガイア』では、Ⅰの殆どの曲が機種音質に合わせてアレンジ使用されているが、「BOSS5」だけはボツにされている。
パウル・ヒンクラー
パウル・ゲオルク・オットー・ヒンクラー（ドイツ語: Paul Georg Otto Hinkler, 1892年6月25日 - 1945年4月13日）は、ドイツの政治家。国家社会主義ドイツ労働者党（ナチ党）のハレ・メルゼブルク大管区指導者を務めた人物。突撃隊員でもあり、突撃隊における最終階級は突撃隊中将。短期間であるが、ゲシュタポ局長を務めていたこともある。
パウル・ヒンクラー 経歴
ベルリン出身。ヴァイクセル川近くの町トルンで育った。小学校とギムナジウムを出た後、教師となった。第一次世界大戦に出征し、西部戦線で戦った。1919年に予備役少尉で退役し、シュナイデミュール（現ポーランドのピワ）で教師となった。義勇軍（フライコール）に入隊。1919年に結婚した。
1922年から1924年にかけては鉄兜団に入団した。1922年7月15日にはナチ党に入党する（党員番号19,497）。1923年5月に突撃隊に入隊し、11月にミュンヘン一揆の失敗でナチ党が一時解散したのちは準軍事組織「ウェアウルフ」(de:Werewolf)に参加した。さらに1924年から1925年にかけては突撃隊の偽装組織フロントバン（de:Frontbann）に参加。1925年5月27日に再建されたナチ党に再入党（党員番号5492）し、突撃隊にも再入隊した。この時に突撃隊少尉となり、ウンシュトルト（de:Verbandsgemeinde Unstruttal）のフライブルク（de:Freyburg (Unstrut)）小隊の指揮官となる。
1926年8月11日に教職を免職された。暴力事件のためとも横領のためとも言う。後の国会議員としてのヒンクラーの自己申告によると「国家社会主義運動のため解雇された」としている 。
パウル・ヒンクラー 経歴
プロイセン州ハレ・メルゼブルク県(de:Provinz Halle-Merseburg)のナチ党の地方活動の指導者となり、1927年から1931年にかけてはハレ市議会議員となる。1926年7月25日にはハレ・メルゼブルク大管区の大管区指導者に就任している。大管区職には1931年1月19日まで在職した。ハレ・メルゼブルク大管区に突撃隊組織を創設することに貢献があった。1928年5月のプロイセン州議会議員選挙には落選したが、プロイセン州ザクセン県(de:Provinz Sachsen)の県議会議員選挙には当選した。 ナチ党ザクセン県県議会議員団代表となる。1930年10月10日のプロイセン州議会議員選挙に当選した。
1930年5月5日、突撃隊国家社会主義自動車軍団(Nationalsozialistischen Automobilkorps der SA　略称NSAK、後の国家社会主義自動車軍団(NSKK)）に団員番号13で参加。1932年にはプロイセン州銀行の諮問委員会のメンバーとなった。ヒンクラーは日刊紙「闘争（Der Kampf）」を発行していた。1931年1月19日に退役大管区指導者（Gauleiter z.D.）となり党全国指導部に配属される
パウル・ヒンクラー 経歴
ナチ党政権掌握後の1933年3月29日にアルトナ・ヴァンツベック地区の警察長官に任じられる。1933年11月15日にはプロイセン州内相ヘルマン・ゲーリングよりチェコスロヴァキアへ逃れたルドルフ・ディールスに代わってゲシュタポ局長に任命されたが、ヒンクラーのあまりの酒乱ぶりにゲーリングに早々に見切りをつけられて解任された。ゲシュタポ局長は結局ディールスに戻された。ヒンクラーの在任はわずか2週間だった。1934年にはアルトナ・ヴァンツベック地区の警察にゲシュタポの支局を作ることに貢献した。
1936年7月20日にクーノ・マイヤー（de:Cuno Meyer）に変わって選挙区8区（リーグニッツ地区）選出の国会議員となり、1938年4月10日の選挙では選挙区4区（ハンブルク地区）選出の国会議員となる。
1938年8月29日に、ヴッパータールの警察長官代行となり、1939年3月8日に正式に警察長官となる。1939年6月1日に突撃隊集団下ラインの予備指揮官となる。1940年に予備役大尉として陸軍に勤務し、7月20日に突撃隊最高指導部（Oberste SA-Führung（略称OSAF））の幕僚となる。1942年11月9日に突撃隊中将に達している。1943年12月1日にデュッセルドルフ大管区指導者であるフリードリヒ・カール・フローリアン（de:Friedrich Karl Florian）と対立したために警察長官職を退職させられた。
ドイツの敗戦間際である1945年4月にフライブルクで自殺したと言われている（但し自殺したのは5月という文献もある）。
冨田俊基
冨田 俊基（とみた としき、1947年10月31日 - ）は、日本の経済学者。専門は財政学。野村総合研究所研究理事を経て、中央大学法学部教授や、財務省財政制度等審議会会長代理を務めた。
冨田俊基 略歴
財政制度等審議会財政制度分科会委員、財政投融資分科会長、会計検査院懇話会委員、国の債務管理政策の在り方に関する懇談会委員などを務めた。
林正道 (工学者)
林 正道（はやし まさみち、1925年（大正14年）4月1日 - 2008年（平成20年）9月8日）は、日本の工学者、元地方公務員・実業家。工学博士（北海道大学）。北見工業大学・道都大学元学長。北見工業大学・道都大学名誉教授。専門は、コンクリート工学。
林正道 (工学者) 略歴
北海道江別市出身。1948年（昭和23年）に北海道大学工学部土木工学科を卒業し、北海道庁網走土木現業所に入所。1951年（昭和26年）北海道開発局土木試験所に移る。1970年（昭和45年）同所所長。1975年（昭和50年）北海道開発局退官。日本セメント顧問。1977年（昭和52年）北見工業大学工学部教授。1984年（昭和59年）北見工業大学4代学長に就任。1990年（平成2年）北見工業大学退官。道都大学美術学部教授。1993年（平成5年）道都大学3代学長に就任。1997年（平成9年）道都大学退職。
2008年9月8日、急性呼吸不全のため死去。
宝生流謡曲を学び、謡曲を嗜むという趣味を持つ。
大友出版印刷
株式会社大友出版印刷（おおともしゅっぱんいんさつ） は、かつて存在していた日本の同人誌印刷所。大阪府大阪市生野区に本社を置いていた。
1972年（昭和47年）7月、運送業社「大友興業」として設立。1980年（昭和55年）に印刷出版部門を開設し「大友出版」として同人誌を専門とした事業を開始。1983年（昭和58年）7月、運送部門を廃止して「大友出版印刷」に社名変更するとともに同人誌以外の一般向け印刷業にも進出した。便箋などに強く、女性・アニメの二次創作同人誌の利用が多い。
2019年7月31日に解散した。
富谷鉎太郎
富谷 鉎太郎（とみたに しょうたろう、安政3年10月5日（1856年11月2日） - 昭和11年（1936年）5月5日）は、日本の裁判官。大審院判事・部長、東京控訴院長、大審院院長、貴族院勅選議員を歴任。本職の傍ら帝国大学法科大学・和仏法律学校（現・法政大学）・明治法律学校で講師を務めた。明治大学学長。
富谷鉎太郎 人と業績
1886年から1890年までの欧州派遣や1912年オランダでの手形法制統一万国会議での経験もあり、自由主義的な考え方を持ち国際法にも関心が深かった。
司法省法学校2期生で原敬と同期であり1921年6月13日に 原内閣の任命により長期にわたった横田國臣の後を受け大審院院長。
同年10月には4カ月のみで退職するが、その後、原敬の暗殺事件があった。11月からは体制の変わった内閣のもと大逆事件が急速な裁判により展開した。
本職の傍ら東京大学法学部、帝国大学法科大学、和仏法律学校、明治法律学校で講師を務めた。また法政大学でも教えている。
明治大学学長を1921年から1924年までつとめたが、大正12年9月1日に関東大震災があり大学図書館も焼失した。「真の大学とは図書館にあり」（「学報」84）という大学の方針により、充実を図ってきた施設、蔵書のほぼすべてが灰になってしまった。しかし、それからの取り組みははやく、蔵書再興のため図書寄贈の呼びかけが海外にまで行われ1年たらずで500余名の方々から1万冊近くが贈られた。校友のみならず、学外の篤志家、一般市民340名からも寄贈があった。このさい、大勢の人々が協力し世界中に呼びかけて書籍の寄付を受けて図書館を再建した時の一員である。
富谷鉎太郎 人と業績
また、大学間の連携もあり、同年12月15日 震災で図書館焼失の窮状に際し早稲田大学図書館が支援を開始し、早大図書館が試験期に開放されている。
明治大学図書館は日本の大学図書館としては初めて地域に開放され地域連携している。
現在も千代田区や杉並区、川崎市多摩区などと地域への開放と連携を深め地域と協力している。
声 (松本清張)
『声』（こえ）は、松本清張の短編小説。『小説公園』1956年10月号・11月号に連載され、1957年2月に『森鷗外・松本清張集』（文芸評論社・文芸推理小説選集1）収録の一編として刊行された。
『影なき声』のタイトルで1958年に日活で映画化、また4回テレビドラマ化されている。
声 (松本清張) あらすじ
新聞社で電話の交換手をつとめる高橋朝子は、社会部の石川汎に頼まれて、赤星という姓の学者に電話をかけた。しかし、太く厭らしい声で電話を切られてしまう。電話帳を見誤り、同じ赤星姓でもまったくの別人にかけてしまったとすぐに分かったが、不快なので、間違えた方の住所を見てみると、世田谷の邸町であった。帰宅し夕刊を開いた朝子は、世田谷の赤星邸で殺人事件が起こったことを知る。朝子は警察に出頭し電話の件を伝えたが、犯人の手がかりはつかめない。ところが、あの電話の声の主が、意外なところから、朝子のもとに現われる。