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ワシズ -閻魔の闘牌- 登場人物
海賊達の首領。中尉の実の兄であり、元日本海軍。行方不明になっていたが、奇跡的に生存していた。しかし記憶を失っており、弟のこともわからなかった。その後は自分の代わりに圧政を行っていたゲスをモンスターハンキングで制裁、スリーピングブックの謎を吐くように強要するも、発狂してしまった後であった。
遭難時の洞窟の中で偶然にも絶対音感を習得、それを利用したイカサマでモンスターハンキングで無敗を誇っていた。
実は記憶は既に戻っており、最期は弟を救い出し、仲間達と共にアメリカ海軍に特攻して散っていった。
ゲス（副艦長）
モンスターハンギングで艦長のオヒキとして入った男。過去に行われたモンスターハンキングの生き残りでもあるが、その際の死の恐怖からか発狂し、まともに話せなくなっている。艦長の傀儡で、艦長の隠れた信号を天の声と思い込み、差込を行っていた。
元は艦長がいないときの艦長代理であったが、暴力に任せた圧政で嫌われており、艦長が戻った時、後述のスリーピングブックを賭け、艦長とモンスターハンキングで争った。航海中にスリーピングブックという航海日誌を残しており、海賊潮流編のカギとなった。
小柴
ワシズ -閻魔の闘牌- 登場人物
隼の紹介で共生に入社した青年。一見人の良さそうな好青年だが、その本心は革命によるワシズの転落、共生乗っ取りが目的であり、そのためにワシズの密会の写真を撮影、ジャコ萬などのごろつき新聞記者を雇い罠にはめようとする、秘書を行方不明に見せかけて殺害しようとするなど、手段を選ばない残忍な男である。なお、普段の髪型は長髪だがこれはカツラであり、実際は坊主頭に蛙の焼印が押されている。
元は少年時代から見世物小屋で「蛙少年」として曲芸を披露していたが、ワシズが一座を買い取ったため解散。その際に「自分達下層市民による革命」を誓い、2年半の間潜伏していた。少年時代から身体能力は驚異的なものがあり、ジャコ萬の目の前で何メートルもの跳躍を見せ、「化け物」と言わせている。
後にワシズに雇われ、大量の偽札を提供する事でワシズを監獄六区へと送り込む。ワシズに恨みを持つ小柴の情報ならGHQも信用するという、ワシズの策略ゆえの起用であった。小柴にとっても、計画が失敗した場合ワシズは監獄六区に永久に閉じ込められる事になるという事で、ワシズと利害が一致した。
教授
人類の新たなステージへの進化を研究する帝国科学大学の教授。ボルネオ島にて新種の寄生虫「黎明」を発見し、持ち帰って超人類の生成と「ツキ」の実態の解明の研究を行っている。
柳勇二
選択を拒み、あるがままを受け入れる男。
美佐
ワシズ -閻魔の闘牌- 登場人物
研究を立証するため、教授が造り上げた最高傑作。黎明に寄生され、超人類となった乳児。老婆のような話し方をする。
アーロン少佐
監獄六区のヒエラルキーの頂点に立つ所長。非常にサディスティックで腹部と手の甲に鋼鉄が仕込まれている。それによりワシズを相手に一度は勝利したが、牌を握り込みグリップ力を上げたワシズのパンチに鋼鉄を砕かれ敗北した。
元老（げんろう）
本作の黒幕。日本を裏から支配する元老院の長。配下からは「元老様」と呼ばれる。まだ年若い青年で、華族の末裔。終戦から5年後、不慮の事故により12歳にして先代元老の父の後を継ぐ事となり、日本を導く最高指導者となった。日本を再興する為にアメリカの力を利用しようと考え、戦後は常に親アメリカの総理大臣を選び、いつの日か日本が世界の頂点に君臨する事を目指している。しかし、重度の病に侵されており、自分の後を継ぎ日本を導ける存在として、元老院と敵対するワシズの力に目を付ける。
ワシズの「豪運」にも匹敵する「天運」の持ち主。ワシズの力を試す為にロシアンルーレットで勝負を挑み、互角に戦うも、ワシズとの問答の末に精神的敗北を認めた事で「天運」を失う。そして、ワシズが日本を導いてくれる事に安堵し、自ら銃で頭を撃ち抜き死亡した。
八神 保（やがみ たもつ）
京大卒の数学者。玄人となり借金を賭けて麻雀をするが、不可解な見逃しで負ける。文学の先輩にあたる。
ワシズ -閻魔の闘牌- 登場人物
実はその見逃しは牌が全て素数で揃っていたためであり、フェルマーの最終定理について現実より50年近く前に解いていた。
高井研二
カズミ産業の二代目社長。麻雀製品の工業化を推し進めている。その技術力は“牌匠”と呼ばれた天才職人・鬼束正宗の彫り方を再現できるほどと自負している。
経済連の親睦麻雀大会ではワシズに「究極の牌作り」対決を申し込み、金や宝石を使った豪華な牌を作り上げた（この時にワシズが作ったのは、後の鷲巣麻雀に使用される硝子牌のプロトタイプに当たるものである）。
辻宝生
“牌匠”鬼束正宗の師匠。ワシズの「究極の牌作り」に協力した。
結城
職業野球チーム「ジャガーズ」のエース投手。戦時中は「120メートル先まで手榴弾を投げ込んだ」という噂が立つほどの剛腕であり、野球では剛速球で打者を封じ込めている。
その一方で、時に試合をすっぽかすほどの麻雀狂。雀風は、引っ掛け待ちはおろか鳴きすら嫌うほどの一直線麻雀。ワシズと同卓した際には惨敗しており、その時にワシズに罵声を浴びせたことが共生の職業野球参戦に繋がる。
オイチョ
ワシズ -閻魔の闘牌- 登場人物
ワシズと共に監獄六区に収監された博徒。本名は岡本。アカギ本編に登場する鷲巣の部下である岡本と同一人物のように描写されている。しかし、アカギにおいて岡本は1965年時点で鷲巣に十数年仕えているとされており、オイチョは1957年時点でワシズの部下になっておらず、オイチョと岡本が同一人物であれば十数年仕えたという発言と矛盾する。
オカッパ
ワシズと共に監獄六区に収監された。オカッパ頭に眼鏡が特徴。監獄六区の真実を突き止めるが、囚人達全員の前でそれを告げる前に學点則に首を切られ死亡する。
滝
船乗り。寄港した先々で悪事を働き、やばくなると船で海外逃亡という手口を繰り返す。
泰子
雀荘の女主人。八神とは将来を約束し合った仲であるが、その八神が突然失踪して情緒不安定になる。
社長
年商50億を稼ぎ出す商社・帝国物産の社長。占いに導かれ、事業で数々の成功を収める。
津川総研の社長
「共生」の顧客を次々と乗っ取る新手のコンサルティング会社・津川総合研究所の社長。
専務
津川総合研究所の専務。
ジャコ萬
政治家や企業の幹部などのスキャンダルを専門に取り扱う強請屋。裏世界に精通したジャーナリストで、鷲巣が監獄六区に投獄されたことを知ってその真相を暴こうとする。『天下創世闘牌録』では日本を支配する謎の組織・元老院に近づこうとしたが謀殺されてしまった。
野口 隆
山奥村の農家の息子。村のダム建設計画に反対して村長選挙に立候補した帝大出身のエリート。
村長
山奥村の現村長。強引にダム建設を推進して利権を得ようと目論む。
相原
つばめ返しを得意とする。
礼子
相原に負けたことで多額の借金を背負って命を絶った中小企業の社長の娘。
木島忠夫
木乃井男爵が狙う「楊貴妃の涙」を所持する木島商会会長。
高杉
木島の娘の家庭教師で書生。
木乃井男爵
高い知能を持つ計画的な手口で、予告通りに高価な美術品を盗む怪盗。
美佐の母親
麻雀牌を持てない美佐のために、彼女の指示を受けながら麻雀を打つ。
村西
麻雀列車の乗客の老人。小柄で貧弱だが、元医者の経歴を持つ。
牛島
古美術商を営む男で、金銭に卑しく心は小さい。
給仕
麻雀列車内で乗客の世話をする給仕。その正体は木乃井男爵事件の刑事。
北棟寮長
鷲巣が所属する北棟の頭。外の世界では天才的な犯罪計画人として名を馳せる。
西棟寮長
北棟のライバル。
東棟寮長
監獄六区内で麻雀において絶対的な強さを誇る。
ワシズ -閻魔の闘牌- 特殊麻雀
北海道の炭坑で、田神龍蔵が老い先短い自分の暇潰しとして始めたとされるゲーム。主な特徴として以下の要素が挙げられる。
第一共生丸を襲撃した海賊達が行っている麻雀。基本的な麻雀のルールは変わらないが、主な特徴として以下の要素が挙げられる。
ハンギング9を乗り越えた鷲巣と、中尉が行った麻雀。
「モンハン」と略される、第一共生丸を襲った海賊達の艦長が考案した特殊な麻雀。大きな亀の上に固定された机と椅子で行うもので、プレイヤーは首と両足首を鍵を用いて椅子に固定される（計3ヶ所）。
小柴がワシズの剛運を逆手に取った麻雀。満貫以上で上がると点数を逆に支払わなければならない。
ワシズ -閻魔の闘牌- 用語
共生
ワシズが興した経営コンサルタント会社。表向きは経営手法やアドバイスなどの情報や手段などを売る企業だが、実際は内務省時代に掴んだコネやスキャンダルを駆使して巨財を築き上げる。しかし、そのやり方に反発するものや、ワシズの成功を妬むものも多い。
ワシズコプター
龍神麻雀の際に、鷲巣がとっさに放った技。既に鉄球を2つ首にぶら下げ、足元が震えて（隼曰く）「生まれたての小鹿のような」状態の、まともに戦えない鷲巣が、鉄球を振り回して生じた遠心力を利用して、相手に回転しながら体当たりを仕掛けたものを名付けた。
スリーピングブック
ゲスが残した航海日誌で、Mという人物の鉄屑の横流しに関することなどが、詳細に記述されている。船長はM資金（マッカート資金）の在り処を記すものと思い、ゲスに詳細を吐かせようとするが既に発狂してまともに話すこともできなくなっていた。そのため詳細を知っているであろうワシズから日誌の意味を吐かせるために第一共生丸を襲い、モンスターハンキングを行った。
ワシズ -閻魔の闘牌- 用語
実際はM資金の在り処を記すものではなく、ゲスが自分達に命令を下すMから身を守るために、脅迫の材料として記していた日誌。鷲巣からそれを聞かされた船長たちは、直後の米軍襲来からM＝マッカーサーと確信するが、文学はその内容の一部を見ており、その結果真のM＝ワシズという推理に行き着いた。スリーピングというのは「宝が眠る」という意味の他、「横たわる」という意味を持ち、Mを横にする＝W（ワシズのイニシャル）になる、というのが真相。
元老院
日本を支配してきた組織。表向きには1940年に消滅したが、裏では活動を続け日本を操り続けている。未だ非公開となっている国会議事堂の9階に本拠地を置く。長は代々「元老」と呼ばれる華族の末裔が務める。所属者はみな木製の麻雀牌を持っており、「元老」と会合を行う上位の者は常に仮面を装着している。戦後の総理大臣を決定してきたのも実は彼らであり、総理大臣になった者は元老院の紋章となる「賢人の手形」に忠誠を誓わされる。「元老」の死亡により組織は完全に消滅、ワシズが新たな日本の支配者となった。
ワシズ -閻魔の闘牌- 単行本
原恵一郎 『ワシズ -閻魔の闘牌-』 竹書房〈近代麻雀コミックス〉、全8巻
2009年2月17日発売 ISBN 978-4-8124-7043-5
2009年8月7日発売 ISBN 978-4-8124-7141-8
2010年1月27日発売 ISBN 978-4-8124-7229-3
2010年7月17日発売 ISBN 978-4-8124-7417-4
2011年2月26日発売 ISBN 978-48124-7515-7
2011年7月16日発売 ISBN 978-4-8124-7626-0
2012年5月26日発売 ISBN 978-4-8124-7777-9
2013年1月26日発売 ISBN 978-4-8124-8094-6
原恵一郎 『ワシズ -天下創世闘牌録-』 竹書房〈近代麻雀コミックス〉、全4巻
2013年7月17日発売 ISBN 978-4-8124-8350-3
2013年12月10日発売 ISBN 978-4-8124-8470-8
2014年11月27日発売 ISBN 978-4-8019-5045-0
2015年5月15日発売 ISBN 978-4-8019-5263-8
近鉄ハーツ
近鉄ハーツ（きんてつハーツ）は、かつて大阪府東大阪市西岩田にあったオープンモール型ショッピングセンター。近畿日本鉄道（近鉄）が開発して、「近鉄商業開発」が運営し、開業時には日本初の「パワーセンター」と呼ばれていた。
2010年（平成22年）3月31日をもって閉館した。
近鉄ハーツ 歴史・概要
1991年（平成3年）11月3日に東大阪市の近鉄奈良線線路沿い北側で大阪中央環状線沿い西側に、1952年（昭和27年）から1982年（昭和57年）まであった近鉄玉川工場跡地に開設されたショッピングセンターで、複数のディスカウント系の専門店が入居する「パワーセンター」形態を採っていた。
基本的に独立した建物に入居した大型専門店が緑豊かなオープンモールに面して出店しており、開業時には12棟あった建物は、全て平屋か2階建てとして建築コストの低減を図ったものの、「生活遊楽村（くらしゆうらくそん）」というコンセプトを掲げており、ローコストながら若者向けの洒落たデザインとなっていた。
開業時には日本初の「パワーセンター」と呼ばれていたが、カテゴリーキラーと言えるほどのテナントがなく、値引きよりも独自性や専門性のある品揃えを前面に打ち出しており、鉄道利用が可能な立地で駐車台数も少なかったことも相まって「パワーセンター」と捉えられないようになっていった。
近鉄ハーツ 歴史・概要
15年間の暫定的な計画であったが、2010年（平成22年）3月31日に閉鎖された。
元々近鉄玉川工場跡地は、1986年の工場廃止以来、将来大阪モノレールがこの地まで延伸してきた時に近鉄奈良線の交差部に駅を設置する必要に迫られた時のための用地として温存したが、その後15年が過ぎてもモノレールの門真市駅以南の延伸は具体化しなかった。
その後、モノレールの延伸は一旦事実上の凍結状態になった。
跡地はニトリやスーパービバホームを中心とした新しいショッピングモール「ニトリモール東大阪」として2011年（平成23年）10月5日にオープンした。
なお、玉川工場の業務は五位堂検修車庫が引き継いでいる。
近鉄ハーツ 開業時のテナント
鉄骨造り2階建て。延べ床面積3,195.26m2。
近商ストアが運営していたアウトドアグッズやインドアグッズの雑貨店。
西端の中央環状線からの入り口付近に出店していた。
近鉄百貨店が運営していた自然がテーマのファッション雑貨店。
東端の建物に出店していた。
近鉄百貨店が運営していた輸入雑貨店。
東端の建物に出店していた。
店舗面積約2,500m2、客席数約750席。
ダスキンが運営していたテーマレストランで、店内の中央に直径9mのメリーゴーランドが設置されていた。
中央部付近に出店していた。
店舗面積約5,098m2
店舗面積約1,762m2
他
※毎週土曜日にはフリーマーケットが開催されていたが、2009年をもって終了した。
豊中市立第十三中学校
豊中市立第十三中学校（とよなかしりつ だいじゅうさんちゅうがっこう）は、大阪府豊中市柴原町二丁目にある市立中学校。
松本ミトヒ。
松本ミトヒ。（まつもとミトヒ。、 3月3日 - ）は日本の漫画家。女性。
本名義『松本ミトヒ。』では一般向け作品を、『ミトヒ。』名義では成人向け作品を執筆している。また、過去には『北河遊哉』名義で同人活動やアンソロジー作品を執筆していた。
2005年頃から商業誌にアンソロジー作品が掲載されるようになり、商業での活動を開始する。2007年12月より『まんがタイムきららフォワード』で連載が開始された『メガミのカゴ』が、初のオリジナル連載作品となる。
松本ミトヒ。 同人活動
個人による同人サークル(個人サークル)『T-NORTH』を主宰。コミックマーケットを拠点とした活動を行っており、主にはライトノベルやゲームなどの二次創作とオリジナル（男の娘）による漫画作品の発表を主領域としている。
この活動に関してはライトノベル『魔術士オーフェンシリーズ』(秋田禎信・著 / 草河遊也・画 / 富士見ファンタジア文庫・刊)の熱烈なファンとして知られ、同シリーズジャンルにおける大手サークルでもあった。同人におけるペンネームである「北河遊哉」も『オーフェンシリーズ』の挿絵画家である草河の名をもじったものである。
また製作したオーフェン同人誌を『オーフェンシリーズ』の作者である秋田へファンレターがわりに送った事もある。そのため同シリーズ『魔術士オーフェン 無謀編』第3巻のあとがきにはスペシャルサンクスとして「北河さんありがとう」と書かれている。なお、この事に関して北河(松本)は後年「自分の名が書かれていて(感激で)卒倒しかけた」とコメントしている。
マツムシソウ
マツムシソウ（松虫草、山蘿蔔、Scabiosa japonica）は、マツムシソウ科マツムシソウ属の越年草・多年草。北海道、本州、四国、九州に分布する日本の固有種で、山地の草原に生育する。
マツムシソウ 特徴
草丈はおよそ60-90 cmで、葉は対生し、羽状に裂ける。夏から秋にかけて紫色の花をつける。花は頭状花序で、花の大きさは径4 cmほどである。開花時期は、8～10月。
葉を出して冬を越し、花を付けてから枯れる冬型一年草（越年草）だが、高地では枯れずに2年目の葉を出す多年草である。
マツムシ（スズムシ）が鳴くころに咲くことが和名の由来であるとする説がある。薬草として皮膚病などに用いられることもある。日本の31の各都道府県で減少傾向にあり、各々のレッドリストに指定されている。
属名の「スカビオサ」という名前で園芸品種として栽培されるのは、近縁種のセイヨウマツムシソウ(Scabiosa atropurpurea)であることが多い。
メガミのカゴ
『メガミのカゴ』は、松本ミトヒ。による日本の学園コメディー漫画作品。『まんがタイムきららフォワード』（芳文社）にて2008年2月号から2010年1月号まで連載されていた。
委員長に祭り上げられた主人公・宮本明美が、生徒たちの抱える問題を解決するために東奔西走する様を描いた作品。単行本の帯には委員長オブ委員長育成（?）コメディーとある。
登場人物は作者の同人作品から引き継がれている。
メガミのカゴ あらすじ
宮本明美は、普通の学校生活を送っていたが、ある日、親友の麻倉南の策略により、生徒たちの抱える問題を解決する組織「乙女の鏡委員会」の委員長となる。そして、二人は生徒からの相談に対処していくこととなる。
メガミのカゴ 登場人物
作品内で時間経過があるため、各キャラ一学年ずつ進級している。
初登場時は1年生。
宮本明美（みやもと あけみ）
主人公。メガミ委員会の委員長を務める。
容姿端麗、頭脳明晰、性格も良いという理由から南の策略によって委員長にさせられてしまう。
中学までは空手と柔道も習っており、運動神経も抜群である。
南及び作者からは「あけみん」と呼ばれている。
麻倉南（あさくら みなみ）
明美の親友。メガミ委員会所属。
委員長キャラでありながら委員長になりたがらない明美に業を煮やし、生徒会の力を借りてではあるがメガミ委員会の新設及び明美の委員長化を実現。
オタクキャラであり、他作品のパロディを連想させる発言をしている。
野球部のマネージャーっぽい名前であり、作中でも他のキャラから指摘されている。
及川クミ（おいかわくみ）
明美、南の中学からの友達。後にメガミ委員会へ加入。
バレーボール部にも所属し、1年からレギュラーに抜擢されていたエースアタッカーである。
お笑い好き。ボケに対しては条件反射でツッコミを入れてしまう。環姫と漫才コンビを組むことを夢見ていた、というエピソードがある。
香椎環姫（かしい たまき）
明美、南の中学からの友達。後にメガミ委員会所属へ加入。
天然ボケの才能がある。クミ曰く「笑いの奇跡が巻き起こる」。
メガミのカゴ 登場人物
また霊が憑きやすい体質であり、それを題材にしたエピソードも存在する。
クミ及び作者からは「しぃ太」と呼ばれている。
初登場時は2年生。
沙橋菜那美（さはし ななみ）
生徒会長。
生徒会が多忙なため人手を増やしたいという思惑と南からの依頼が一致したことにより、メガミ委員会を設立。
実家が花屋である。そこで使われているカゴをメガミ委員会に提供したのも菜那美である。
1年生のとき当時の生徒会長・眞琴から誘われ、会計として生徒会に入った。
八重樫琉子（やえがし るこ）
風紀委員長。
眞琴とは中学で同じ部活で、「ルールー」と呼ばれていた。
眞琴に憧れており、それまでの校風を守ろうと風紀委員になった。
漣結衣（さざなみ ゆい）
アヤカシ研究会所属。
右目に眼帯をしている。
メガミ委員会設立前ではあったが、明美たちへの依頼者第1号となる（依頼内容は部室の片付け）。
7話から登場。
千駄木海苑（せんだぎ みその）
1年A組の女子生徒。アヤカシ研究会の新入部員。
家が除霊家業であるためか、学校でも巫女服である。除霊及び降霊の能力を持つ。
明美を「委員長先輩」、南を「モエスの先輩」と呼んでいる。
岡田浩輝（おかだ ひろき）
1年C組の男子生徒。
ヒーローになることを夢見ている。また明美をヒロイン視しており、明美を守ることを目的として様々なタイミングで登場する。
メガミのカゴ 登場人物
高校芸術発表会での演劇に出演した明美の影響で、城南に入学する。
早坂眞一（はやさか しんいち）
1年A組の男子生徒。
メガミ委員会に恋愛相談へのアドバイスを依頼した。
田辺里緒（たなべ りお）
生徒会会計係。
卒業生歓談会の企画立案者。
三枝文香（さえぐさ あやか）
新聞部所属。
集合日時を頻繁に間違えるなど時間にルーズな性格である。
笹本真理（ささもと まり）
演劇部部長。監督担当。
メガミ委員会に舞台発表会の助っ人を依頼する。
小峰杏（こみね あん）
演劇部副部長。衣装担当。
安積（あづみ）
野球部所属の男子生徒。
野球部のマネージャーっぽい名前という理由で南のマネージャー入り要求し、メガミ委員会に野球勝負を挑んだ。
御門（みかど）
野球部所属の男子生徒。野球部部長。
観月真由花（みづき まゆか）
城南高校の新任教師。担当は1年生の保健体育。
水泳部の顧問を務める。
城南高校の卒業生であり、当時水泳部としてインターハイ出場経験あり。
鏡眞琴（かがみ まこと）
菜那美が1年生のときの生徒会長。
吉原（よしはら）
菜那美が1年生のときの生徒会副会長。
風間（かざま）
菜那美が1年生のときの生徒会会計。
メガミのカゴ 用語
乙女の鏡委員会
生徒たちの抱える問題を解決する組織。略してメガミ委員会である。相談するには、廊下に設置されたカゴの中に手紙を入れる必要がある。作品タイトルの「メガミ」の「カゴ」はそれに由来する。
英語表記は第1話では「MEGAMI COMMITTEE」であったが、第13話以降はPattern Of Maidenの略である「POM」が使われている。
城南高校
物語の舞台である城南高校は連載開始当初「城南女子高校」という女子高であったが第7話途中から共学化し、男子生徒も登場している。
ホールデン・コールフィールド
ホールデン・コールフィールド （Holden Caulfield）はアメリカの作家、J・D・サリンジャーによる1951年の小説『ライ麦畑でつかまえて』の主人公である。独特の言い回しと少年らしい潔癖さやデリケートな感性、また弱者に対する優しさなど、発表から半世紀以上経った現在も色褪せることなく読み継がれる主人公のひとりである。
ホールデン・コールフィールド 短編作品におけるホールデン
ホールデンが初めて描かれたのは、1941年に執筆された短編、「マディソン街はずれの小さな反抗」である。本作ではホールデンはニューヨークのティーンエイジャーであり、ガールフレンドのサリーとの会話やデートのシーンはそのまま『ライ麦畑でつかまえて』の元になっている。『ザ・ニューヨーカー』に掲載される予定だったが、真珠湾攻撃による太平洋戦争の勃発という時勢に若者の「反乱」の物語はそぐわないとされ掲載は延期、終戦後の1946年12月21日に同誌で発表された。
1945年12月22日に『コリヤーズ』誌に掲載された短編「気ちがいのぼく」も、『ライ麦畑でつかまえて』の原型となる作品であり、スペンサー先生との会話の後、自宅に帰って妹達とやりとりしたのち就寝するホールデンが描かれる。
電波航法
電波航法（でんぱこうほう radio navigation）は電波を利用した航法のこと。既知の位置にある無線施設からの電波発信により自位置を測定することまたはその技術・装置・システムを指す。電波の到達性が優れていることから、光や音を用いた航法より広範囲で利用でき、悪天候時にも優位である。夜間も利用できる点で地文航法よりも優れている。無線航法とも呼ばれる。かつては、機材が大型であったことから、航空機・船舶中心の利用であったが、グローバル・ポジショニング・システム（GPS）等の発達とともに、車両・人物の航法にも用いられるようになっている。
電波航法 概要
電波は到達性に優れ、比較的精度の高い測定が容易であるという特徴を持つ。全天候性にも優れていることから、電子技術の発達ともに航法にも利用することが始められた。まず、既知の電波源（ビーコン）の方向測定を基に、三角測量の要領で自位置を測定することから始められた。計時技術が向上してからは電波の位相差・到達時刻差を利用した航法も用いられるようになった。自機のレーダーにより、周囲の地文を確認し、自位置を測定することも電波航法に含まれる場合がある。
実用化が開始されたのは第二次世界大戦中のことである。ドイツ空軍はクニッケバインにより爆撃機を誘導し、イギリス空軍もジーやオーボエなどのシステムを開発した。第二次世界大戦後は発達が進み、目的・精度に合わせて、LORANやオメガ航法が開発されている。
衛星測位システムも開発され、GPSが1980年代に完全実用化された。GPSは民間開放されると携帯が可能なほど器材の小型化が進み、人物の航法にも用いられるようになった。
牧瀬めぐみ
牧瀬 めぐみ（まきせ めぐみ、1972年6月27日 - ）は、日本の元AV女優。
東京都出身。血液型:A型。身長:158cm。スリーサイズ:B98(G-70)・W60・H92。
牧瀬めぐみ 略歴・人物
1991年にダイヤモンド映像の専属女優としてAVデビュー。
可愛らしい笑顔と大きな胸とお尻がチャームポイントで、ポスト松坂季実子ともいわれていた。
しかし1年程の活動で引退。
齋藤瑞穂
齋藤 瑞穂（さいとう みずほ、1976年3月17日 - ）は、日本のフリーアナウンサー。TCP Artist所属。元広島ホームテレビのアナウンサー。
アメリカ合衆国の建築
アメリカ合衆国の建築（あめりかがっしゅうこくのけんちく、英: Architecture of the United States）は、その歴史の中で大変広い多様化を遂げてきた。その様式は地域によって異なり、多くの外部的要因で形作られてきており、それ故に折衷的であり、このような多文化社会では驚くにはあたらないことと言うことができる。
アメリカ合衆国は比較的若い国であり、アメリカ建築の支配的主題は20世紀の摩天楼が究極的象徴となっているように現代性（モダン）である。
アメリカ合衆国の建築 アメリカ・インディアン
現在アメリカ合衆国と呼ばれるアメリカ国土内で最古の構造物は、ニューメキシコ州の古代プエブロ人によって造られたものである。ティワ語を話す人々が1,000年以上にわたってタオス・プエブロに継続的に住んだ。これに関連するチャコ文明は西暦700年から干魃のために移住を強いられた1250年まで、ニューメキシコ北西部で広範な公共建築物を造った。別の関連する人々はクリフ・パレスやその近くのメサ・ヴェルデ国立公園の構造物で良く知られるが、コロラド州、ユタ州、ニューメキシコ州およびアリゾナ州で12世紀から14世紀に掛けて、独特の崖の中腹にある住居を造った。
その他の先住民族による建築としては、ロングハウス（長屋）、ウィグワム（ドーム型テント小屋）、ティピー（円錐形テント）およびホーガン（丸太と土の小屋）のような伝統的構造が知られている。後にノースカロライナ州海岸地区となったアルゴンキン語族のポメイウークやセコトンの集落の画像は16世紀後半から残っている。画家で地図製作者のジョン・ホワイトは、13ヶ月と短命に終わったロアノーク植民地に滞在し、先住民、植物および動物の水彩画70点以上を残した。
ハワイ州はアメリカ合衆国に遅く加盟したことで、植民時代以前の建築の重要な歴史がある。19世紀終盤のハワイの建築はヨーロッパの影響が見られる。それより以前の構造物はポリネシアの伝統を引き継いでいる。
アメリカ合衆国の建築 植民時代
ヨーロッパ人が北アメリカに入ってきたときは、アメリカでも最古の建築物の建設にその伝統的な建築様式と建築技術を持ち込んだ。建築は利用可能な資材に依存した。ニューイングランドのイギリス人による建築物では木材とレンガが共通する資材である。母国（総督官邸、砦）によって土地を政治的に割り当てられることになる植民地化の進行にも関連している。ヨーロッパ人が支配した印は経済的なもの（税関、プランテーション、倉庫）や宗教的なもの（教会、プロテスタントの教会、フランシスコ会やイエズス会の伝道所）でもある。
アメリカ合衆国の建築 植民時代
スペインは1540年代にアメリカ南西部を探検し始めた。コンキスタドールであるフランシスコ・バスケス・デ・コロナドはプエブロ・インディアンの神話にある黄金の都市を探してこの乾燥した土地を横切った。プエブロ・インディアンは日干しレンガ（アドベ）と露出した木製梁を組み合わせた家を建てた。その立法形状とそれを密度濃く配置した形はアメリカ人が模倣することになる一つの側面を与えた（プエブロ様式）。これら質素で飾り気のない構造を見たコンキスタドールの失望を推測できるが、その屋根の下では温度が一定で冷涼だった。スペイン人は最終的にこれらの集落を征服し、1609年にサンタフェをこの地域の管理用の首都にした。総督官邸は1610年から1614年の間に建てられ、日干しレンガの壁と錬鉄の塀を持つ、インディアン様式とスペイン様式の混合となった。サンタフェのサンミゲル礼拝堂は1610年からのものだが、日干しレンガの技術を用い、この宗教的な殿堂を荘厳さと厳格さのある胸を打つ外観に仕立てた。
アメリカ合衆国の建築 植民時代
17世紀と18世紀、スペイン人は現在のロサンジェルスからサンフランシスコまで一連の砦（プレシド）を設立した。1769年から1823年まで、南西部に伝道所のネットワークを造り上げた。伝道所は後のこの地域の建築に重大な影響を残した。これら開拓地の中で最も有名なものは、テキサス州サンアントニオのアラモ伝道所のそれである。ニューメキシコ州イスレタ・プエブロの伝道所は矩形の会衆席、外の控え壁、および対象形で飾りのない2つの塔を持つ日干しレンガの教会である。アリゾナ州の聖ザビエル・デル・バック伝道所はラテンアメリカの他所で流行ったチュリゲーラ様式（スペイン・バロック）の良い例である。建物正面は2つの量感のある塔で形作られ、玄関両横にはエスティパイト、すなわち飾りとしてしか機能しない精細に彫刻された柱がある。
スペインの建築様式は、1559年から1821年の間のフロリダ州でも間欠的に採用された。ここでは「コンク様式」がペンサコーラである程度成功し、例えば錬鉄のバルコニーを持つ装飾的家屋がある。同じような傾向がニューオーリンズのフランス区で現れている。ニューオーリンズでは1788年と1794年の大火で当初のフランス建築が破壊された。ニューオーリンズ市の現在の建物の多くは18世紀遅くに再建されたものである。
アメリカ合衆国の建築 植民時代
アメリカ合衆国で最も初期にヨーロッパ人が継続的に占有した所としては1565年に設立されたフロリダ州セントオーガスティンがある。1672年から1695年建設のサンマルコス砦が現存するものとしては最古の建造物である。ペンサコーラのスペイン砦と共に17世紀アメリカの希少な建築遺跡の一つとなっている。
18世紀にはジョージア様式が現れ、バージニア州ウィリアムズバーグではパッラーディオ様式が開花した。1706年から1720年に建設された総督公邸は前面に壮大な切り妻造りの玄関があり、手すりから下がった小さな提灯で飾られている。対象形の原理を尊重し、ニューイングランドで手に入った資材が用いられている。すなわち赤いレンガ、白く塗られた木材、および二重勾配の屋根に使われる青い（天然）スレートである。この様式は大西洋岸に住むプランテーションの労働者や裕福な商人の住宅建築に使われた（下記、「貴族の田園住居」の節を参照）。
アメリカ合衆国の建築 植民時代
宗教的建築では、共通してあるのがレンガ、石状のスタッコ（化粧しっくい）、および玄関上の1つの尖塔である。それらはチャールストンのセントマイケル教会（1761年建造）あるいはニューヨーク市のトリニティ・セントポール礼拝堂（1766年建造）で見られる。この時代の建築家は旧世界の建築の規範に強く影響された。ピーター・ハリソン（1716年-1755年）はヨーロッパの技術を持ち込み、ロードアイランド州で適用した。1748年から1761年、レッドウッド図書館やニューポート市場を建設した。マサチューセッツ州のボストンとセイラムはイギリス様式が開花した2つの主要都市だが、よりきちんと整理され、またアメリカ生活様式に適用された。建築家チャールズ・バルフィンチは1795年から1798年に建設された「マサチューセッツ州会議事堂」に当初の金ぴかドームを着けた。バルフィンチは生まれ故郷のボストンでビーコンヒル地区やルイスバーグ広場で幾つかの家屋の建設も行った。
最初の恒久的イギリス人開拓地ジェームズタウン（1607年設立）を発掘すると、三角形のジェームズ砦の出土部や17世紀初期からの多くの人工物が出てきた。近くのウィリアムズバーグはバージニア植民地の首都であり、現在は18世紀の保存状態の良い町として観光客を集めている。
マサチューセッツ州プリマスに残っている最古の建造物は1677年に建てられ現在は博物館になっているハーローハウス である。マサチューセッツ州デダムのフェアバンクスハウス（1636年頃建造）は北アメリカに現存する最古の木造家屋である。ボストンには幾つか著名な植民地時代の建造物が残っている。1723年にボストンでクリストファー・レン卿の様式で建造されたオールドノースチャーチは、その後のアメリカ合衆国教会建築で影響力有る先例となった。
アメリカ合衆国の建築 19世紀公共建築
1776年、大陸会議の代議員が13植民地の独立を宣言した。1783年のパリ条約で新しい共和国、アメリカ合衆国の存在を認知した。政治的にイギリスと袂を分かったとしても、世界のこの部分において建設される建物にはイギリスの影響が残り続けた。人口が拡大し領土が拡がるのと平行して公共、福祉および商業の統制も成長した。新しい連邦政府や司法府の建物は古代ローマやギリシアを参照して古典的要素（柱、ドームおよびペディメント（3角形の切り妻））を採用した。建築に関する出版物が増えた。1797年、アシャー・ベンジャミンは『国内建設者の助けとなるもの』を出版した。アメリカ人はあらゆる領域、すなわち政治、経済だけでなく文化でもその独立を確認することを求め、それが大学や博物館の設立となった。この独立と活力が最大限に発露されたのが19世紀末であり、アルバート・リーバイの『建築物写真シリーズ』のような建築写真集として発行された。日本では中学、高校において「世界史」と「日本史」が分かれているが、アメリカの義務教育である高校までの科目は「歴史」ひとつである。エジプトに始まる古代からギリシャ、ヨーロッパを経てアメリカに至る、一本道の歴史観が、とりわけ連邦政府の建築物のモチーフに、復古的なものを選ばせることにつながっている。
アメリカ合衆国の建築 19世紀公共建築
19世紀前半、ギリシャ復古様式がアメリカ建築家の興味を引いた。イギリスの保護を離れた新生間もない国は新しいアテネ、すなわち民主主義の入口であろうとした。1787年に起草されたアメリカ合衆国憲法は建築物を必要とし、国家の主権と権力の分立原理を課する新しい制度を生んだ。公的、民間および宗教的建築（アメリカの独創性を構成することになった）は、この考えを反映し、そのモデルとしてアクロポリスの建築物を採用した。東海岸田園地帯の家屋玄関にはプロピュライア（ギリシャの神殿・寺院などの入り口）が大きさを変えて再現された。ベンジャミン・ラトローブ（1764年-1820年）やその弟子であるウィリアム・ストリックランド（1788年-1854年）とロバート・ミルズ（1781年-1855年）は大都市（フィラデルフィア、ボルティモアおよびワシントンD.C.）で幾つかの銀行や教会建設の注文を得た。それらの中でも各州の議会議事堂には新古典様式を採用した。例えばノースカロライナ州会議事堂（ローリーに建設、消失後1833年から1840年に再建）あるいはインディアナ州の議会議事堂（インディアナポリスに建設）がある。これらの内、後期の例として、オハイオ州コロンバスに建設されたオハイオ州議会議事堂があり、ヘンリー・ウォルターズが設計し、1861年に完成した。単純な玄関、連続したコーニス（壁または柱で支えられた水平材を飾る帯）、およびドームが無いことで、建物の威厳と大きさを印象づけている。ほぼ対称形の構造であり、最高裁判所や図書館も中に収めている。
アメリカ合衆国の建築 19世紀公共建築
アメリカ合衆国議会議事堂は均質な都会風の好例である。建物の設計はフランス人ピエール・シャルル・ランファンが描いた。この記念碑的都市の理念と新古典様式は都市美運動の支持者に取り上げられた。幾つかの都市はボザール建築様式の一部であるこの概念を採用しようとしたが、ワシントンD.C.はこれら全ての中でもほとんど専心しているように見える。ホワイトハウスは、1790年12月にアメリカ合衆国議会がワシントンD.C.創設を決めた後で建設された。コンペの後で、アイルランド系アメリカ人ジェイムズ・ホーバンが選出され、建設は1792年10月に始まった。ホーバンが考えた建物は、現在アイルランド議会があるダブリンの公爵邸宅ラインスターハウスの1階と2階をモデルにしたものだった。しかし、米英戦争（1812年-1815年）の間に、町の多くの場所が焼き討ちにあい、ホワイトハウスは損傷を受けた。外壁のみが残ったが、再建された。壁は火事で受けた損傷を隠すために白く塗られた。20世紀の初め、新たに2つの翼が政府の拡大を反映して付け加えられた
アメリカ合衆国の建築 19世紀公共建築
アメリカ合衆国議会議事堂は1792年から続いて建設が始められた。その完工後間もなく米英戦争のときに部分的にイギリス軍に焼かれた。その再建は1815年に始まり、1830年まで続いた。1850年代にこの建物はトマス・U・ウォルターによって大きく拡張された。1863年、人目を引く「自由の像」が現在の（当時は新設）ドームの頂点に取り付けられた。
ワシントン記念塔は初代大統領ジョージ・ワシントンの栄誉を称えて建設されたオベリスクの記念碑である。それを当初1838年に設計したのはロバート・ミルズだった。記念碑の下に向かって認識できるだけの色の変化があり、これは予算不足で建設が中断されたためだった。高さ555.5フィート (169 m) の記念碑は1884年に完成し、1888年に一般公開された。
リンカーン記念館（1915年-1922年建設）は同じシリーズの別の記念碑であり、大理石と白い石灰石で造られ、ペディメントの無いドーリア式ギリシャ寺院を真似られた。その建築家ヘンリー・ベイコンはボザール学派の概念の徒であり、リンカーンが死んだときの合衆国の36州それぞれを表現するために36の柱を使った記念碑にした。
アメリカ合衆国の建築 19世紀公共建築
最後にジェファーソン記念館は1940年代にボザールの伝統を継いで建設された最後の大規模記念館である。その建築家ジョン・ラッセル・ポープはローマ建築に関するジェファーソンの好みに光を当てようとした。これがローマ・パンテオンを模倣することにした理由であり、類似した形のドームで建物を飾った。これは国際様式の賛同者から厳しく批判された。
1840年代から、アンドリュー・ジャクソン・ドウニング（1815年-1852年）の影響もあって、アメリカでは新ゴシック様式が人気になった。ドウニングは古典主義への復古的流れと浪漫主義の発展に自身を定義づけた。その作品は地中海的装飾で特徴付けられる。チムニー（煙突）、ゲイブル（破風）、朝顔口のある塔、弾頭窓、ガーゴイル（怪物が口を開いた形をしている彫刻）、ステンドグラスおよび急傾斜の屋根だった。その建物は対象形と新古典主義から取り出された複雑な設計を採用した。新ゴシック様式は大学（イェール大学、ハーバード大学）や教会の建設にも使われた。リチャード・アップジョーン（1802年-1878年）は北東部田舎の教会に特化したが、その最大の作品はニューヨーク市の「トリニティ教会」である。その赤い砂岩建築は16世紀ヨーロッパに題材を採っているが、今日、マンハッタンの壮大な摩天楼の中で心地よい落ち着きを与えていることが分かる。
アメリカ合衆国の建築 19世紀公共建築
ニューヨーク市では、ジェームズ・レンウィック・ジュニアの設計したセントパトリック大聖堂が思い浮かぶ。これはランスのノートルダム大聖堂とケルン大聖堂との優美な融合である。この計画は1858年にレンウィックに任されたが、1888年に玄関に2つの尖塔を取り付けることで完工した。石よりも軽い材料を使うことで飛び梁から外の控え壁に抜けることを可能にした。
レンウィックはまたワシントンD.C.でもスミソニアン博物館の建設でその才能を示した。しかし、その批判者はビザンチン様式、ローマ様式、ロンバルディ様式および個人的付加から借用した赤煉瓦の奇妙な組合せを建設することで首都建築物の調和を壊したと非難した。
新ゴシック様式の成功は20世紀初めまで続き、シカゴやニューヨークで顕著な多くの摩天楼に受け継がれ、その多くはヘンリー・ホブソン・リチャードソンによるリチャードソン・ロマネスクと呼ばれた。
アメリカ合衆国の建築 連邦建築
1801年から1809年まで第3代大統領を務めたトーマス・ジェファーソンは、建築を含む幾つかの領域に興味を示した。ヨーロッパに数回旅したので、都市や田園における公的・私的な建物にパッラーディオ様式と古風さの正式な形を採用することを望んだ。それ故に1817年に建設が始まったバージニア大学の計画に参画した。この計画はベンジャミン・ラトローブによって完成されたが、ジェファーソンの建築概念を適用できた。バージニア大学図書館はローマ・パンテオンからアイディアを得たドームを載せたロタンダの下に入っている。統一感を作り出したその組合せはレンガと白く塗った木材を使用したお陰である。バージニア州リッチモンドのバージニア州議会議事堂（1785年-1796年建設）では、ジェファーソンがニームのメゾン・キャリーの模倣に飛びついたが柱にはイオニア式を選んだ。啓蒙時代の人としてのジェファーソンは民主主義に仕える芸術の形という理想を実現することで、新世界建築の解放に参加した。ジェファーソンはその国で連邦様式開拓に貢献し、アメリカ独立で生まれた共和国の価値にヨーロッパの新古典主義建築を適用した。
アメリカ合衆国の建築 連邦建築
ジェファーソンは技術を持ったアマチュア建築家であり、バージニア大学やその領地モンティチェロで独創的な建物を設計した。建設は1768年に始まり、修正は1809年まで続いた。このパッラーディオ様式建築の北アメリカ版はイギリスとアイルランドのモデルから借用し、ポルチコ（屋根のある玄関）を復活させた。このローマ的要素の興味は古代ローマ共和国をモデルとして見ている政治的風土に訴えるものがあった。
連邦様式は1780年から1830年まで大西洋岸で人気があった。連邦様式の特徴は新古典様式の要素、大きな窓のある明るい室内、白い壁と天井、および合理的要素を強調する装飾的だが抑えられた外観だった。連邦様式のその他の建築家としては、アッシャー・ベンジャミン、チャールズ・バルフィンチ、サミュエル・マッキンタイア、アレクサンダー・パリスおよびウィリアム・ソーントンがいた。
アメリカ合衆国の建築 貴族の田園住居
田園住居は、イギリスの住居を模倣したいと考えた富裕な領主や農園主が、17世紀頃から建設された豪華で快適な住居を持った東海岸で発展した。
植民地貴族制における建築特性の普及はジョージア様式の主張に繋がった。フィラデルフィアのマウント・プレザントでは、ジョン・マクファーソンが1761年から1762年に建設されドーリア式柱で支えられるペディメントを上に置く玄関を備えた住居を持っていた。当時ヨーロッパで流行した新古典様式の特徴である手すりのある屋根と対称的な配置がなされているのが分かる。マサチューセッツ州セーラムではサミュエル・マッキンタイアがジョン・ガーディナー・ピングリー・ハウス（1805年建設）を設計した。マッキンタイアは屋根を穏やかな傾斜にし、手すりを付け、レンが造りにした。パッラーディオ様式の考えを取り入れ、柱で支えられた半円状のポーティコで建物同士を結んだ。
1780年代、連邦様式がジョージア様式から少しずつ分化を始め、特徴あるアメリカ的流派となった。アメリカ独立戦争の時、家屋は厳密に矩形平面に展開し、曲線を採用し、花輪や壺のような精細な装飾を好んだ。楕円形をした窓があれば、1つあるいは幾つかは長円または真円形の窓もあった。
アメリカ合衆国の建築 貴族の田園住居
ジェファーソンはバージニア州シャーロッツビルに近いモンティチェロの自宅を丁寧に設計した。パッラーディオ様式の美しい例として、ジェファーソンがフランス大使だった時に見ることのできたパリにあるサーム・ホテルを思わせる。ドーリア式柱、4柱式のポーティコおよび中央のドームなど古典的部品を使った。
ルイジアナ州では、植民地の家屋は時として柱のある新古典様式のペディメントを備えている。これはテネシー州の「ベル・ミード・プランテーション」でも見られる。対象形の魅力をもつこの住居は柱のある玄関や狭い窓を自由に使っている。しかし南部の国内建築家は、前面に置いた中程度の高さのバルコニーを取り入れ、玄関ポーティコからペディメントを取り去る（サウスカロライナ州チャールストンやルイジアナ州オークアレー・プランテーション）など、古典様式から意図的に解放されていた。これらの家屋は土地の気候に適応しプランテーション経済に溶け込んだ。フランス区で見られたように化粧漆喰や鋳鉄の飾りを楽しんだ。
アメリカ合衆国の建築 貴族の田園住居
このころ海岸地域の裕福な一家は、広大な領地と、新古典様式とは正反対の新ゴシック様式で建てられた邸宅を所有、ホレス・ウォルポールの邸宅ストロベリーヒルハウスをモデルにした。アレクサンダー・ジャクソン・デイビス（1803年-1932年）はハドソン川流域での邸宅計画で、地中海の様式から採用した幻想的な細部で飾った。リンドハーストのジョージ・メリットの住居のために、教会のステンドグラス窓を採用したがる者の意見に耳を傾け、さらに綿密な建築計画で建物を建てることを選ぶ。
19世紀後半、工業と輸送分野の大立者は石に金を遣いヨーロッパの宮殿を模倣する邸宅を発注しだした。建築家リチャード・モリス・ハント、ヘンリー・ホブソン・リチャードソンおよびフランク・ファーネスは通常、エイムズやヴァンダービルトのような富裕な家族の注文に応じ、ローマ様式やルネッサンス復古調の住居を建設している。ノースカロライナ州アシュビルに近いビルトモア荘園はアメリカでも最大の私有邸宅で、この地でリチャード・モリス・ハントはブロワ城のルイ12世とフランソワ1世の翼を模倣した。この時代は建築物は注目すべきアメリカの特権階級の1つの表現であり、アメリカンボザールを得意とするマッキム・ミード・アンド・ホワイトのような大きな組織系建築設計事務所と、個人大邸宅で採用されるボザール様式にとっては黄金時代だった。
アメリカ合衆国の建築 質素な家屋
19世紀の初め、技術的なものの少ないマニュアル（パターン集）が配布されていた。アメリカ合衆国西部の開拓地は使用される建築物の需要を変えた。開拓者達は1840年代と1850年代には「気球枠構造」を使った。それが最初に使われたのは、1833年のシカゴのセントメアリー教会の建設だった。この方法が取り入れられたのは建設期間の短さだった（標準化された板と釘を使用）。誰もが容易に家屋の枠組みを建てることができ、それを壁材で覆えばよかった。壁の内側は漆喰や木材で覆われた。それによって町が急速に発展し、大きな移動性も確保した。しかし、これらの家屋は衛生状態が良くなく、火事を出せば直ぐに燃えてしまった。
「田舎風」が木材のトラス構造を使う家屋建築のアメリカ的方法である。建物は急傾斜の高い屋根で覆われた。このデザインは対称形であり、内部空間は幾つかのベランダに繋がっていた。建物の主目的が安らぎだとしても、外装は装飾と無縁ではなかった。リチャード・モリス・ハントは1862年にロードアイランド州ニューポートでジョン・N・グリスウォルドの家屋を建設した。「田舎風」は1873年危機の後は次第に忘れられていった。
アメリカ合衆国の建築 質素な家屋
その後、「シングル風」が「田舎風」に置き換わった。それは単純化と安らぎへの注目で特徴付けられる。ヘンリー・ホブソン・リチャードソンは1874年から1875年にウィリアム・ワッツ・シャーマンのために木枠構造が丸出しの家を建てた。ケンブリッジのF・ストートン夫人の家（1882年-1883年建設）やニューポート・カジノ（1879年-1881年建設）はシングル（こけら板）の覆いを使った。
アメリカ西海岸では、国内の建築が等しくより現代的な様式に向かった。サンフランシスコのヘイト・アシュベリー地区はイタリア風ビクトリア様式（1860年-1900年）の代表である。セコイアの木を用いて建設され、1906年のサンフランシスコ大火でも生き残り、高度に装飾や色彩を用いている。この時代、それらは現代の快適さを提供した。すなわちセントラルヒーティング、電気および水道だった。その寸法も標準化され、間口は8メーター、奥行きは30メーターだった。多層で幾つかの翼を備えた。
アメリカ合衆国の建築 質素な家屋
1910年代の平らな屋根を持つ幾つかのカリフォルニア風家屋（ウォルター・ルーサー・ドッジの家）で特徴付けられるアービング・ジルの仕事のために内部空間や外部装飾の単純化への興味が増した。ルドルフ・M・シンドラーやリチャード・ノイトラは1920年代のカリフォルニア風の流れにヨーロッパ的現代性を加えた（ニューポートビーチの「ラベルビーチ・ハウス」やロサンジェルスの「ヘルスハウス」）。
1862年のホームステッド法によって何百万人の人々に不動産を持つことが可能になり、先住民族を追い出し、開拓の様式を変えた。この法律は土地を5年間耕作し、その土地の上に住居を建設した成人男性に無償で適度な農地を提供した。それまでアメリカ合衆国北東部の州にあったヨーロッパ風村落の代わりに中西部や西部では孤立した農園という田舎の姿ができてきた。開拓者はそこにある材料から家屋を建設し、樹木の多い東側の地域では丸太小屋、樹木の無い草原地域では柴土小屋を建てた。当時の丸太小屋が幾つか今も残っており、その大半はよろい張り下見のファサードで隠されている。ネブラスカ州の初期梱包機械から開発された藁圧縮材が現代的な建設材料として導入された。
アメリカ合衆国の建築 質素な家屋
田舎の住人は製材された木材で建設された家を好み、材料が得られるときは柴土や丸太の家の代わりにこれらを建設した。鉄道によって近くの町まで建設資材が運ばれてくるようになった。グラント・ウッドの有名な『アメリカン・ゴシック』という絵画は、夫婦の後の農家で上方にある窓からその名前を採っている。アーチ窓は1880年代の設計要素として人気があり、時として「カーペンター・ゴシック」と呼ばれている。
1908年から1940年まで売られたシアーズ・カタログの家は、残っていた柴土の家や丸太の家の大半に取って代わった。これら家屋建築用セットには木材や設計図が入っていた。「気球枠構造」の建築であれば、家族や友人を加えた少数の人員でも建てることができた。装飾的な要素は控えめであり、後期ビクトリア様式の美意識を偲ばせるものである。シアーズ・カタログの家にある上げ下げ式サッシ窓がアメリカ合衆国では最も普通に見られる住居の窓になっている。シアーズ・カタログの家は平均的品質より良いうちは人気があり続けた。
アメリカ合衆国の建築 摩天楼
アメリカ合衆国建築の革新で最も顕著なものが摩天楼だった。幾つかの技術的進歩がこれを可能にした。1853年、エリシャ・オーチスは仮に懸垂ケーブルが切れたとしてもカゴが落ちないようにした初めての安全なエレベーターを発明した。
通常の住宅で住民が階段を歩いて上れるのは4階か5階だったのに対し、エレベーターはそれ以上の階高を可能にした。1868年、ニューヨーク市のイクイタブルライフ・ビルのためのコンペで6階建てのデザインが採用され、エレベーターを使った最初の商業ビルになった。建設は1873年に始められた。その他にも1885年にダンクマール・アドラーとルイス・サリヴァン（1856年-1924年）によるシカゴのオーディトリアル・ビルのような建物が続いた。これには全体が構造化された外観を与えるためにイタリア宮殿風の詳細デザインを採用した。それから数十年間アメリカの摩天楼は古い装飾的な要素に技術革新を組み合わせていくことになった。
アメリカ合衆国の建築 摩天楼
間もなく摩天楼は新しく技術的な壁に当たった。負荷を支える石壁は高層になるに連れて実用的ではなくなり、約20階が技術的な限界になった。構造工学の専門家ウィリアム・ル・バロン・ジェニーが、1885年にシカゴの10階建てホームインシュアランス・ビルで鋼構造を採用してこの問題を解決した。これが真の摩天楼の最初だと言われている。耐荷重壁として薄いカーテンウォールの採用により、建物の総重量を3分の2減らした。
20世紀の摩天楼によく見られるようになったもう一つの特性は、チャールズ・B・アトウッドとE・C・シャンクランドが設計し、1890年から1895年に建設されたシカゴのリライアンス・ビルで初めて現れた。外壁はもはや建物の重量を支えるものでは無くなったので、窓の大きさを大きくすることが可能になった。その外面の大半に板ガラスの窓を採用した最初の摩天楼になった。
アメリカ合衆国の建築 摩天楼
初期摩天楼で文化的に重要なものは、1913年に建築家キャス・ギルバートが設計したニューヨーク市のウールワースビルだった。それまでの技術の進歩によって高層になり、高さ792フィート (241 m) は1930年まで世界最高の建物だった。フランク・ウールワースはゴシック様式の大寺院を好んだ。カス・ギルバートは商業の大聖堂としてオフィス・ビルを建設し、多くのゴシック復古調装飾部を取り入れた。主玄関とロビーはオークの木に成長するドングリやシャツを無くした人間など、多くの繁栄を表す寓意を含めた。近くの世界貿易センター・ビルが攻撃された後は、安全保障の問題でそのロビーを一般に公開することを止めた。新しいウールワースビルが人気を呼んだことで、摩天楼の間に多くのゴシック復古調の模倣が現れ、アール・デコ時代まで人気のある設計テーマになった。その他にも大衆の関心がこのビルの導入後に現れた。ウールワースビルは近所にかなりの量の日照を遮った。このことでニューヨーク市は1960年まで残る退行的法を制定することになった。基本的にこの法は、建物地上階面積の4分の1に各階の面積を抑えれば、如何なる高さになっても良かった。