hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
THE JUON/呪怨 撮影
映画冒頭、ビル・プルマン演じるピーターが飛び降りるシーンは、東京中央区の神田川にかかる柳橋すぐ傍の建物で撮影。カレンとダグが新宿歌舞伎町1丁目付近の歩道を、人混みの中で進むカットを撮影した。アメリカ映画の野外ロケでは、道を封鎖して俳優の周囲をエキストラの歩行者で固めるものだが、いちいち道路の使用許可を取らない日本のやり方は海外キャストに混乱をもたらした。清水は事前にそのことを説明していたものの、サラとジェイソンは都内ロケで「何で普通の人たちが歩いてるの？」と気を揉み、「芝居に集中できない」と漏らした。カレンたちが塀の向こう側を覗き込む墓地は、渋谷区の代々木3丁目で撮っている。その後、2人が向かう東京大学は、杉並区高井戸西の医学部、ダグがアルバイトをしているレストランは、西新宿のファンゴーダイニングがロケに使われた。
THE JUON/呪怨 撮影
脚本を担当したスティーヴン・サスコが日本チームの現場で驚いたのは、その手際の速さだった。サラとジェイソンが並んで歩くシーンをドリー撮影（カメラを設置した台車をレール上で水平移動させる撮影法）で撮っていた時、清水がOKを出すとスタッフが現われて、一瞬でセットを片付けた。「サラとジェイソンが立ち去る前にだよ」とサスコは言い、ジェイソンも「一致団結する素晴らしいチームだ。稲妻のように素早く行動するんだ」と語っている。テッド・ライミも段取りの速さに驚かされた。アメリカ映画の現場では俳優が演技を始めるまで「用意！…みんな静かにしろ、動くな。カメラを回せ。よし、位置について……アクション」と監督からの指示が長いのに対し、日本の映画撮影は「よーい…アクション！」ですぐ開始のため、清水のかけ声に飛び上がってしまったという。
THE JUON/呪怨 撮影
テスト撮影時のアメリカ側のキャスト、特にサラは、カメラが回っていないのになぜ本気を出さなければいけないのか？ という態度で真剣さが足りない印象だったが、清水は日米の映画システムの違いで仕方がないと納得をしていた。だが、伽椰子がカレンとダグの目前に現われる恐怖シーンのテストで、サラとジェイソンは「キャー怖いー」とふざけた芝居をし、真剣な演技を続ける藤貴子をデジカメで撮り始めた。これには清水のみならず日本のスタッフも怒り出して撮影が中断。清水は初めてサラに「シャレにならない。いい加減にしろよ！」と本気で怒って注意をした。同じ女優同士で、難しい姿勢で取り組んでいる本気の共演者になぜそんな態度を取るのか、と諫めたところ、サラたちは泣きそうな顔で謝った。
サラは撮影中に、英語と日本語の違いよりも文化の違いに苦労した。社交的なアメリカ人は特に親しい人でなくとも、相手に触れながら親密そうに会話をするが、日本人は気安く他人に触ったりしない。「私とジェイソンのキャラクターが夫婦みたいに身体を触れあうと、日本のクルーは何故そんなことをするのか、と理由を訊ねるの。私たちは“これがアメリカ流なのよ！”と常に説明しなければならなかったわ」。
THE JUON/呪怨 撮影
撮影のために3ヵ月、日本に滞在したサラはラッシュ時の人混みの中や電車の中など、アメリカ映画の撮り方と違うゲリラ撮影を体験し、とても刺激を受けた。海外のニュースでは、主要撮影を殆ど終えたサラとジェイソンの2人が、再び2週間の追加撮影に戻り、これを“ファンにとって心配な出来事”と報じた。この映画を守りたいと考えていたサラは、ネガティブな噂に発展しないよう『エンターテインメント・ウィークリー』の取材に応じて以下のように話した。「再撮影と聞くと、大半の人は何かトラブルが起きたのか? と自動的に考えますが、そうじゃありません。もっと多くのものを追加するためです」。テスト試写を観た関係者は、より多くのバックストーリーを望み、清水とサラも幾つかのショットを微調整したいと考えたためである。
全ての撮影が終了した打ち上げの日、サラとジェイソンは、煙草とバーボンが好きな清水に、シルバーのスキットルとライターを贈った。ライターには“監督、そして友達”という言葉が彫られ、スキットルには撮影中にサラと清水のやりとりで流行った妙な日本語「クルクルパー」が彫られていたという。
この映画の撮影で知り合ったケイディー・ストリックランドとジェイソンは、日本文化に興味を持つ者同士として互いに親近感を抱き、撮影終了後に交際を始め、2006年11月に結婚した。。
THE JUON/呪怨 公開
コロンビア ピクチャーズの配給により2004年10月22日に北米で公開された『THE JUON 呪怨』は、米国の3,348の劇場で上映された。この映画は10月22日～24日の公開初週末に3,910万ドルを売り上げてトップの座を守り、秋のオープニング映画としては、ホラーコメディ『最'狂'絶叫計画』の4,810万ドル、ドリームワークス製作『シャーク・テイル』の4,760万ドルに続く3番目の高記録となった。この大ヒットぶりは、せいぜい初週は2,000万ドルも行けば良いだろうと見ていたソニー・ピクチャーズ幹部や、興行関係者を含む映画業界に衝撃を与えた。 『THE JUON 呪怨』の週末の内訳を見ると、金曜日に1,460万ドルを獲得し、土曜日には1,550万ドルと7％上昇した。ソニーの出口調査によると鑑賞者の52％が21歳以下で、観客の55％は女性だった。
興行収入は米国とカナダで約1億1,040万ドル（日本円で約113億円）、その他の地域で7,690万ドル、全世界で1億8,730万ドルとなった。
THE JUON/呪怨 公開
続編『呪怨 パンデミック』の出演者アンバー・タンブリンは、『THE JUON/呪怨』を観に行った友人が、髪を洗っているサラの後頭部に伽椰子の手が現われるカットを、CGIで作った映像と思っていたことをトークショーで話し、そうした合成に頼らない絵作りをする清水の演出を褒め称えた。サラの証言では、浴室の場面は追加撮影したシーンのひとつだという。「オリジナル版『呪怨』で最も怖かったシーンを、私がやることになったの。正直に言うけど、伽椰子の手が髪の中に伸びてくるあのシーンは、怖くて身がすくむような撮影だったわ。俊雄をバスタブに入れてくれるよう何度も頼んだけど実現しなかったの」とサラはインタビューで話した
本国でのヒットを受けて、日本でも2004年11月29日に新宿歌舞伎町の映画館・新宿東急で完成披露試写会が行なわれた。この日に上映されたのは、アメリカで公開された素材と同じインターナショナル・バージョンである。舞台挨拶に立った清水によると、最初に作ったバージョンは「際どい描写が多すぎる」とスタジオ側からダメ出しをされて、再編集を施したとのこと。翌年の日本公開時には、清水が意図した通りのディレクターズ・カット版で上映すると語った。
THE JUON/呪怨 公開
日本公開を控えた2005年2月1日には、主演のサラ・ミシェル・ゲラーがプロモーションで来日。東京新宿のパークハイアット東京で、清水崇と共に記者会見に出席した。サラはこの映画の撮影の思い出について「私たちの知らない東京が見られたし、とても楽しかったわ。でも和食を食べ過ぎて、日本に持ってきたジーンズすべてが穿けなくなったの」とコメント。清水は「サム（ライミ）は“自分のビジョンを貫け”と多くの面でサポートしてくれたが、スタジオのプロデューサー陣が、もっと分かりやすい典型的なアメリカ流ホラーを求めてきて、ちょっと衝突はありましたね」と話した。
THE JUON/呪怨 評価
レビューアグリケーターのRotten Tomatoesでは163件の批評家レビューに基づき40％の支持を集め、平均評価は5.1/10となっている。同サイトの総意は「不気味な描写もいくつかあるが、論理的な展開や真に衝撃的な恐怖はそれほどない」というもの。加重平均を用いるMetacriticでは、32人の批評家の評論に基づいて、49/100点を付けており、「賛否両論あるいは平均的」な評価を出している。
『ロサンゼルス・タイムズ』のケヴィン・トーマスは「複雑な筋書きで、観客は物語を追うことが難しく、善良な登場人物の誰にも感情移入が出来ない。主人公カレンが巻き込まれるお化け屋敷の恐怖に付き合うことも、ますます難しくなる」と書き、「『THE JUON/呪怨』は、日本版『呪怨』を作り続けてきた清水監督が、そろそろ次のステップに進むべき時が来たことを示唆している」と評した。
THE JUON/呪怨 評価
映画評論家ロジャー・イーバートは、「日本を舞台にしているが、登場人物はみな英語を話すので、日米の文化を対比させる興味深い機会が失われている。私は『ロスト・イン・トランスレーション』のような作品を期待していた」と書いた。イーバートは続けて「この映画には筋が繋がって意味を成す下地があるのかも知れないが、私には理解できなかった。断片化されたエピソードは映画のスタイルなどではなく、単にやっかいなだけだ。ビル・プルマンが飛び降りる映画の冒頭だけは良かったが、私には我慢できなかった」として、4点満点中1点を付けた。
『スクリーン・ラント』のブライアン・レンシュラーは「この映画で私が一番イライラしたのは、いくつかの筋書きが奇妙で全く理解出来なかったことだ。カレンが押し入れで見つけた男の子は猫の声でニャーニャー鳴く。何故？ その意味も分かりません」と書きつつも、全体的な文脈では映画を肯定的に捉えているが、2年前に公開された『ザ・リング』の出来の良さと比較して、主演のサラと監督の清水は今ひとつだと結論付けている。
THE JUON/呪怨 評価
『スクリーン』の映画評論家アコス・ペテルベンチェは、「この映画の主役は“雰囲気”だ。具体的な物語や本物の主人公が存在しないことで、清水崇は観客に植えつけた恐怖感を育てることに成功している」と肯定的に誉めた。ペテルベンチェは続けて「サラ・ミシェル・ゲラーには存在感がなく、果たすべき役割もない。ビル・プルマンにも同じことが言える。主役に近いのは藤貴子と尾関優哉が演じている幽霊だ。彼らには何か悲劇的で、人間味を与えるぼんやりとした背景さえ与えられている」と書き「『THE JUON/呪怨』は絶対にもう一度観る価値のあるホラー映画だと言わせて欲しい」と絶賛した。
サラ・ミシェル・ゲラーは所属するエージェンシーWMA（＝ウィリアム・モリス・エージェンシー）の社長が、『ザ・ニューヨーカー』のインタビューで「彼女は『THE JUON/呪怨』に出演する前は無に等しい存在だった」と発言したことを知ると激怒し、WMAを去りエージェンシーを代えた。
マージー・ハリソン
マージー・ハリソン（Margie Harrison）はアメリカ合衆国の女優・モデル。
厳密な意味で、PLAYBOY誌のセンターフォールド（中央見開きページ）を「プレイメイト」として飾った最初の女性である。彼女より1ヶ月前の創刊号に登場し、初代プレイメイトとして位置付けられる事の多いマリリン・モンローは「Sweetheart of the Month」として掲載されており、ページも中央ページではなく16-18ページであった。ハリソンは最初の公式プレイメイトであり、1954年1月号に初登場した。モンローと同様、彼女の写真はピンナップ・カレンダーを専門とするJohn Baumgarth社から購入された。ハリソンは1954年6月号のプレイメイトとして再登場した。
SP01
PHOTO-U SP01（ふぉと ゆー えすぴー ぜろいち）は、韓・パンテック（輸入発売元・パンテックワイヤレスジャパン）が日本国内向けに開発した、auブランドを展開するKDDI／沖縄セルラー電話のCDMA 1X WIN（CDMA2000 1xEV-DO Rev.A）対応の通信モジュール付デジタルフォトフレームである。販売元はパンテックワイヤレスジャパン。型式名称はCDMA 01PT。
SP01 概要
同キャリア向けとしては初となるデジタルフォトフレーム。静止画だけでなく、FlashやGIFなどのアニメーションの再生が可能。また、au端末だけでなく、他キャリアの端末やPCからメール送信した写真の表示にも対応している。
ザフトの機動兵器
ザフトの機動兵器では、『機動戦士ガンダムSEED』を初めとする「C.E.（コズミック・イラ）」作品に登場する人型兵器モビルスーツ (MS) のうち、ザフト軍陣営の兵器について解説する。
なお本記事での「○○目」表記・分類は「機動戦士ガンダムSEED MSV開発系譜（ZAFT編）」にもとづく。
ザフトの機動兵器 型式番号
各機体の型式番号については、以下の用語の略称であると設定されている。
ザフトの機動兵器 ジン目
YMF-01B プロトジン
ZGMF-1017 ジン
ZGMF-1017 ジン式典用装飾タイプ
ZGMF-1017AS ジンアサルト
ZGMF-1017M ジンハイマニューバ
ZGMF-1017M2 ジンハイマニューバ2型
ZGMF-LRR704B ジン長距離強行偵察複座型
ZGMF/TAR-X1 ジン戦術航空偵察タイプ
TMF/S-3 ジンオーカー
UWMF/S-1 ジンワスプ
UEMF/S-1 ジンワスプ改
ザフトの機動兵器 シグー目
『SEED DESTINY』より登場する空戦用MS。速度を生かした要撃戦や対地攻撃を得意とする航空攻撃型MSとする資料、ディンに代わる航空攻撃型MSであり、ディンよりも多数の重武装を持ちながら速度・運動性ともに維持しているとした資料、軍事技術の発展に伴い新たに開発された空中戦用MSであり、ディンで問題視された装甲面は強化され、ビーム・実弾双方で同機を凌駕する火力を積載。その一方で大出力スラスターも併せ持ち、ディンを凌駕する飛行能力によってセイバーにも劣らない一撃離脱戦法も可能とした資料が存在する。折り畳み式の主翼と大気圏内での空気抵抗を考慮したコーン状の頭部が特徴で、脚部を背後に折り畳んだモビルアーマー (MA) へ変形した際はより空中戦に適した能力を発揮する。
武装
ザフトの機動兵器 シグー目
MGX-2237アルドール 複相ビーム砲
胸部中央に内蔵された高出力ビーム砲。固定装備であるため射角は狭く、MS時は前方射撃、MA時は地上爆撃用に使用される。Aldol とはラテン語で「熱」の意。
MMI-GAU2436 22.5mm4銃身機関砲
片翼につき2基、計4基装備された機関砲。4つの砲口が剥き出し状態で搭載されている。迎撃用の砲。
12連装航空ミサイルランチャー
両翼上部に1基ずつ設置されたミサイルランチャー。拠点爆撃に使用される。
MA-M343 ビームライフル
右手に保持される中距離戦闘用ビームライフル。非使用時には航空ガンランチャーともども、両腰のハードポイントに接続可能。
MMI-M182 航空ガンランチャー
左手に保持される実弾火器。砲弾、ミサイル双方が発射可能となっている。発射機関はブルパップ方式を採用している。
作中の活躍
ザフトの地上作戦において、航空戦力として多数が投入される。フリーダム、デストロイ、 アカツキと交戦し、撃墜された。
オペレーション・フューリーでは先鋒として真っ先にオーブ領土に侵攻し、セイラン家を破壊した。
なお、『SEED DESTINY』のコミックボンボン版では、エンジェルダウン作戦にてアスラン・ザラが搭乗している。
ザフトの機動兵器 ザウート目
ザフトの陸戦用砲戦型MS。宇宙用の建設作業機である作業用機器から発展し、ジンとは異なる開発系統を持つ。C.E.70年3月15日、オペレーション・ウロボロス採決の折にプロパガンダの意味をも込め、世界に発表された。タンク形態への変形機構を持ち、砂漠などの環境で移動砲台としての機能を発揮する。また、タンク形態は砲撃時の安定性を高める効果を持つ。
しかし、MSとしての基本性能、特に機動性は低く、戦争緒戦においては機動性に優れたバクゥがより大きな戦果を挙げ、こちらが主力として君臨している。本機はザフト上層部の意向により、プラント内での自然環境保護の観点から運用試験が満足に得られないまま実戦投入が行われており、その開発中から時代遅れの機体であるとされた。一方、世界公表の折には犬型のバクゥよりも外観から高い火力が容易に想像できるザウートは、連合軍において脅威とみなされた。その後、実戦において両者の評価は逆転している。
しかしながら、装甲と火力は秀でるものがあり、緒戦においてはバクゥとの連携作戦における囮役として活躍したうえ、地上戦艦では砲台として活躍している。
ザフトの機動兵器 ザウート目
そのほか、ギガフロート建設の際にはジャンク屋で作業用に改修され、クレーンなどを装備したものが活躍していた。
武装
2連キャノン砲
本機の主砲。砲弾をばらまく効果を持っている。
2連副砲
左腕部に備えた副砲。
機銃
胸部に4門設置される牽制用の砲であるが、正式呼称は不明。
ショートバレル重突撃機銃
ザウートの携行装備。主砲に比べて低威力であることから、その用途は対ミサイル防御や敵機牽制となる。
スモークディスチャージャー
頭部側面に設置される。
『SEED DESTINY』に登場。第二次ヤキン・ドゥーエ攻防戦後に製造された、ザウートの火力強化型。MSとしての汎用性を廃して移動砲台としての側面をより強化した機体。
『SEED DESTINY』第9話においてはローラシア級の船上に搭載される姿が見られた。
武装
ザフトの機動兵器 ザウート目
フルカ 2連装ビーム砲
背部に2連装のものを2基装備。Furcaはラテン語でフォークの意味である。
MMI-M19 14mm2連装近接防御機関砲
胸部に設置される。インフィニットジャスティスに装備されたMMI-M19Lと同系列の型式番号を持つが、詳細は不明。
MMI-M70トリウィム 3連装軽砲
両手のマニピュレーターに代わり装備された。Triviumはラテン語で三叉路の意味である。
ファルコーネSSM 地対地対艦ミサイル
両腕の側面に固定されたミサイル。Falconeはイタリア語でハヤブサの意味である。
制作エピソード
初期段階でのザウートの機体名にはボーグという仮称が用いられていた。企画の中には、『ガンダムSEED』放送時に宇宙用のザウートのアイデアとしてカズウートというものも候補に挙がっていたとされる。
デザインを担当した大河原邦男によれば、変形機構は『機動戦士ガンダムF91』に登場したガンタンクR-44から流用したものであり、四角いデザインだと連邦側の機体に見えるため、曲線を主体にしたという。
ザフトの機動兵器 グーン目
設計はプラントのクラーク局が担当。ベースとなった機体はジンフェムウスである。C.E.70年3月15日、オペレーション・ウロボロスに合わせて公表された。
地表の7割を占める海での戦闘を踏まえて開発された機体であり、高い耐水性能を誇るほか、水中の抵抗を抑えるフォルムで設計されている。水中巡行形態を持ち、遠距離への移動や水中での高速航行では省エネルギーを兼ねて同形態をとる。また、ロレンツィーニ器官を模した高性能レーダー・周囲電位センサーを備える。機体としての主用途は敵潜水艦の撃破や、沿岸基地の破壊等であり、補給路の寸断で活躍した。
一方で、最大速度はあるものの、小回りは効かない。また、MS戦闘用には開発されていないために格闘専用の武器は装備されておらず、対MS戦は不得手としている。精密作業も想定していたため手にはマニピュレーターを有するが、利用頻度が低かったために後発の機体では格闘戦用のクローを装備している。
武装
ザフトの機動兵器 グーン目
533mm7連装魚雷発射管
両腕に1門ずつ装備している。ロケット推進式であり、水上以外での使用も可能になっている。
フォノンメーザー砲
水中でも使用可能な音波兵器であり、胸部に2門装備している。フォノンメーザー自体は見えないので、同軸発射されたレーザーで発射角を確認する。
47mm水中用ライフルダーツ発射管
巡航形態で使用される。近距離なら対空攻撃にも使用可能で、敵装甲に着弾後、内部から破壊する。
1030mm マーク70スーパーキャビテーティング魚雷
破壊力は高いが、それ故に使い勝手の難しい水中用装備。
劇中の活躍
『SEED』ではモラシム隊が運用して紅海洋上を航行中のアークエンジェルを襲撃、キラ・ヤマトの搭乗するストライクと交戦したが、ストライクのアーマーシュナイダーで損傷し水圧で圧壊して撃墜されたり、モラシㇺ隊の僚機ディンを撃墜されて落下した武器の重突撃銃を使用されて撃墜されたり、アークエンジェルがバレルロールしてバリアントを撃たれて撃破された機体もあった。
『DESTINY』では、インド洋での戦闘においてミネルバ隊のレイとルナマリアのザク２機が水中用バズーカ装備で出撃してさらに本機数機がアビスと交戦したが、最新型水中用ガンダムで性能では全く歯が立たず全機撃破されてしまい、母艦であるボズゴロフ級のニーラゴンゴも撃沈されてしまう。
制作エピソード
ザフトの機動兵器 グーン目
デザインを担当した大河原邦男は元々魚をモチーフにしたメカとしてデザインを提出したとしているが、潜水艦的な演出を行うため、監督である福田己津央のアイデアによって頭部カメラに手を加えたとしている。
『SEED MSV』のジンの水中型バリエーションだが、「プロトグーン」の別名があり、分類もグーン目とされている。
『SEED MSV』『SEED ASTRAY』などに登場。グーンに地中潜航能力を付与した機体。（型式番号：UTA/TE-6）
周囲の土壌・岩盤を粉砕し、液状化させるスケイルモーターと制御・駆動用の光ファイバーがボディーに張り巡らされている。しかし地中用レーダーが近距離しか認識できず、地中潜行のためには事前の地質調査が必要なため、実用性に難を抱えている。それでも合計で3機が製造され、パナマ攻略戦へ実戦投入された。
『SEED ASTRAY』では評議会に委託された機体が登場、コロニー「メンデル」にてジョージ・グレンのDNAサンプルを捜索していたディラー・ロッホに貸与される。試作型のため信頼性は高くなく、スケイルモーターの振動による影響でセンサーが故障してしまい、ジャンク屋組合経由でプラントからの依頼を受けたロウ達によって修復された。
『SEED DESTINY』の時代における地中機動試験評価タイプの量産型。（型式番号：UTA/TE-6P）
ザフトの機動兵器 グーン目
アニメーション『機動戦士ガンダムSEED DESTINY』第40話～43話のオーブ侵攻戦にて海中より投入し、ロード・ジブリールの捕縛を目指した。ウナト・エマ・セイラン以下、オーブ行政執行部とその家族の居るシェルターやオーブ国防本部へ突入したが、地上へ出現してM1アストレイをフォノンメーザー砲で撃破した瞬間にカガリ・ユラ・アスハが搭乗するオオワシアカツキのビームサーベルで撃破された。
『DESTINY MSV戦記』ではタキト・ハヤ・オシダリが操縦していたNダガーNによって撃破された。
グーンの後継機として、クラーク設計局によって開発された水陸両用MS。カオシュン宇宙港陥落とともにラゴゥやゲイツと同時に発表された。
機体としてはグーンの水中戦能力を引き継ぎつつ、陸上戦能力も強化されている。また、将来の連合の水中用機動兵器投入による対MS戦も見越した、格闘能力も強化された。水中での航行性能・レーダーもグーンから改良され、水流性能に優れた円盤状の上半身と、対水圧に優れた重装甲を併せ持つ。水中巡行形態への移行時間もグーンから短縮されており、水中においては高い機動性を発揮する。
武装
ザフトの機動兵器 グーン目
533mm6連装魚雷発射管
グーンと同様の魚雷が装填されている。
フォノンメーザー砲
格闘戦での対応力を高めるため、クローの掌部に設置される。敵を至近距離で撃ち抜く運用も可能。
近接戦闘用クロー
鋭利になっており、これによって敵機を捕らえるほか、機体のパワーによって引き裂くことも可能である。
作中の活躍
マルコ・モラシムが搭乗し、キラ・ヤマトのストライクと交戦したが、撃破されてモラシムも戦死した。
ヘブンスベース攻防戦においては、序盤ではフォビドゥンヴォーテクスによって撃破されていたが、その後に戦局が上向いてからはグーンやアッシュなどとの連携攻撃で逆にそれらを撃破していた。
『SEED DESTINY』に登場。グーンやゾノの延長戦上にあたる機体で、特殊支援MSに分類される。前駆の機体に比べ腕部・脚部の可動域に優れ、陸上で高い運動性を発揮する。また、水陸両用の特性を生かし、主力部隊のほか、要人暗殺等を行う特殊部隊にも配備された。水中ではMA形態に変形する事で高速移動も可能であり、拠点急襲や湾岸基地への攻撃も行う。
武装
GMF22SX 試製推進器複合型多目的ミサイルランチャー
目的に応じて魚雷やミサイル等を装填可能。推進器も備える。
MA-M1217R 高エネルギービーム砲
肩部装甲に装備。主にMA形態用の兵装であるが、MS形態でも使用可能である。
PJP3式 2連装フォノンメーザー砲
モノアイレール内側に装備する。
M47 23mm2連装機関砲
両腕部に装備する牽制用の機関砲。
MX-RQB505 ビームクロー
両腕部に装備。格闘戦用のクローであり、爪部も実体刃として使用できる。
劇中の活躍
ヨップ・フォン・アラファス率いる特殊部隊がラクス・クラインの暗殺作戦にて使用したが、その際の機体は迎撃に出たキラ・ヤマトのフリーダムによって全機とも戦闘不能にされ、機密保持のためにパイロット諸共自爆した。
ヘブンズベース攻防戦では、フォビドゥンヴォーテクスなどを撃破した。
ザフトによるオーブ侵攻戦では、上陸作戦の支援には貢献するものの、オーブやクライン派のMSに撃破されていた。
ザフトの機動兵器 ZAFTガンダム目
パトリック・ザラの主導によって開発された「ZGMF-Xシリーズ」を指すMS群。ニュートロンジャマーキャンセラーを搭載したことによる核エネルギーで稼動するのが最大の特徴で、奪取したG兵器からもたらされたフェイズシフト装甲の半永久的な展開が可能となった他、高出力かつ破壊力のあるビーム兵器の運用も可能となった。
専用のモビルスーツ・ネオ・オペレーション・システム「Generation Unsubdued Nuclear Drive Assault Module Complex」を搭載しており、ザフトガンダムとも呼ばれる。機体ナンバーの番号はジンから数えたザフトMSの開発順で割り当てている。また、頭部各所にイタリア数字が記されている機体があるが、これはザフト初のMS開発者が「ジャン・カルロ・マニアーニ」というイタリア系コーディネイターであったことに由来する。なお、後年のシリーズと区別するためにX000AからX13Aは「ファーストステージ（シリーズ）」とも通称される。
ザフトの機動兵器 ZAFTガンダム目
ストライクフリーダムとインフィニットジャスティスはC.E.73年 - 74年の戦乱で活躍した機体だが、前者の設計は古く、C.E.71年にフリーダムの姉妹機として開発が行われていた機体である。後者はザフト統合設計局に存在した基礎設計をベースとしており、それらのデータや未完成試作機をクライン派が奪取し、セカンドステージシリーズ、ハイパーデュートリオン、ヴォワチュール・リュミエール、ドラグーン・システムの技術までをも投入して独自開発後に完成した機体である。なお、型式番号はファーストステージ当時の連番のままだが、デスティニーやレジェンドといったサードステージと同等以上の戦闘力を有するMSとなる。
ザフトの機動兵器 ZAFTガンダム目
セカンドステージ以降は、おもにC.E.73年代においてギルバート・デュランダルの主導によって開発されたシリーズで、ユニウス条約で禁止されたNジャマーキャンセラーに代わる新技術のデュートリオンビーム送電システムによって稼動する。ファーストステージの基本性能を受け継ぎ、さらに国家ごとにMSの保有機数制限が布かれたことに端を発する可変モデルとして設計されており、MS形態とMA形態の変形（合体）機構を有しているのも特徴となっている。また、装甲はPS装甲の改良型であるヴァリアブルフェイズシフト装甲が通例となった。搭載している専用OSは「Generation Unrestricted Network Drive Assault Module Weaponry」。セカンドステージシリーズのインパルス、セイバー、カオス、アビス、ガイアの5機はコンセプトナンバーによって機体タイプを識別できるのも特色のひとつで、5のインパルスは換装タイプ、2のセイバー、カオスは航空機タイプ、3のアビスは水中戦型、8のガイアは陸戦とそれぞれの特化した機能を現している。
デスティニーとレジェンドは当時の世界情勢によって表向きセカンドステージとされていただけで、実質的にはサードステージかそれ以上を見越して開発された機体となる。核エンジンとデュートリオンビーム送電システムをハイブリッドさせた「ハイパーデュートリオン」を採用しているほか、X42S側にはヴォワチュール・リュミエールシステムの近縁型スラスターとミラージュコロイド技術による光学分身機構を、X666S側には技術革新によって性能を落とすことなく簡略化に成功した第2世代型のドラグーン・システムをそれぞれ有している。搭載している専用OSは「Gunnery United Nuclear - Deuterion Advanced Maneuver SYSTEM」。
ザフトの機動兵器 ニューミレニアムシリーズ
ユニウス条約の締結後に開発されたザフトの制式量産モデル。
このうちザクはNジャマーキャンセラーを搭載した核動力MSの量産化をコンセプトにしたX999Aがヤキン・ドゥーエ攻防戦直後にロールアウトしていた、ユニウス条約によってNジャマーキャンセラーの軍事利用が禁止されたことから、バッテリー仕様へと変更された。同時にMSの保有台数が制限されたため、局地戦向け専用機の役割を単機で担える多用途性を兼備させるべく装備換装機構を導入しており、1000ザクウォーリアと1001ザクファントムではウィザードシステムによってこれに対応している。その一方で、X2000（2000）グフイグナイテッドは四肢換装機構によってそのコンセプトを体現している。なお、ZGMF-XX09T ドムトルーパー（オリジナル仕様）もまたコンペティションに提出された機体であるが、胸部武装のスクリーミングニンバスがユニウス条約に抵触する恐れがあったことと、ホバリング移動機構が不評だったことから採用が見送られている。のちに開発者の意向からサードステージでの復活を願いTの型式番号を与えられるが、ザフト正規のデータベースからは抹消されている。
ザフトの機動兵器 コンパス所属機
C.E.75年を舞台とするアニメ映画『機動戦士ガンダムSEED FREEDOM』に登場。世界平和監視機構「コンパス」に試験的に供給された機体群で、それぞれザクやグフから発展したニューミレニアムシリーズの後継機とされる。どちらの機体もウィザードシステムの上位互換に相当するバックパック換装システムを有し、「ボレロ」と呼ばれる新型バックパックを装着する。
レミーのおいしいレストラン
『レミーのおいしいレストラン』（Ratatouille）は、ピクサー・アニメーション・スタジオによる長編アニメーション映画。日本では2007年7月28日より公開された。2007年11月14日にはDVDが、12月5日にはBlu-ray Discが発売された。
原題（Ratatouille）はフランス南部の野菜煮込み料理「ラタトゥイユ」の意で、主人公のレミーがネズミ（Rat）であることにかけている（英語版のポスターでは“rat・a・too・ee”と発音を強調してもいる）。
本編上映前には、ピクサーの短編作品である『リフテッド』が同時上映された。
レミーのおいしいレストラン 概要
監督は『アイアン・ジャイアント』や『Mr.インクレディブル』を手がけたブラッド・バード。当初はヤン・ピンカバが監督を務めたが、経験上の懸念から降板。その後監督を引き継いだブラッド・バードは公開まで20ヶ月という期間で、出来上がっていたキャラクターデザインや脚本を大幅に改訂し（当初レミーはミッキーマウスのように戯画化されたデザインだった）、完成させた。
スタッフは作品作りのためフランスへ飛び、レストランの料理を食べ、さらには厨房を見学し、フランス料理の講習も受けた。
レミーのおいしいレストラン あらすじ
レミーは今は亡き天才シェフのグストーに憧れて、フランス料理のシェフになることを夢見る“ネズミ”。ある嵐の日、レミーは家族と離ればなれになり、独り華の都パリにたどり着く。レミーはグストーの幽霊に導かれ、レストラン《グストー》へと向かう。
レストラン《グストー》では、母の遺言にしたがって店にやって来たばかりの見習いシェフ、リングイニが大事なスープを台無しにしてしまっていた。レミーは思わずスープを作り直してしまうが、リングイニに見つかってしまう。スープは客に提供され、これが好評。スキナー料理長はリングイニを正式に雇うと《グストー》で唯一の女性料理人のコレットに指導を命じた。
リングイニの髪をレミーが引っ張ることで、リングイニの身体が操作できることが判ると、頭にレミーを乗せて料理を造る特訓が始まる。リングイニ自身は目隠ししたままでも料理を作れるようになると、二人はパリ一番のシェフを目指すことにした。
スキナー料理長は暫定的にレストラン《グストー》のオーナーになっており、グストーの名を借りた冷凍食品の販売で一儲けしようと企んでいた。しかし、リングイニが持っていた紹介状と思われた書類は、リングイニの母の手紙であり、リングイニが亡くなったグストーの息子であると告げた。スキナーは、リングイニの髪の毛を手に入れ、弁護士にDNA鑑定を依頼する。
レミーのおいしいレストラン あらすじ
リングイニ（実はレミー）が作ったスープは客や料理評論家にも好評で、そろそろ別の料理も……と言うことになった。スキナーはグストーのレシピから「リ・ド・ヴォー・ア・ラ・グストー」をリングイニに作らせることにした。しかし、これはグストー自身が失敗作と評していた料理だった。レシピ通りに作ることを主張するコレットに対し、レミーは独自のアレンジを加えて料理を作り上げてしまう。これがまた大好評になり、「リングイニのスペシャル」は注文が殺到することになった。
一方、DNA鑑定でもリングイニが本物のグストーの息子と知らされ、自身の計画が台無しになることを知ったスキナーは、リングイニの母の手紙を隠匿しようとしたが、それをレミーが持ち出してしまう。壮絶な追いかけっこの末、手紙はリングイニの元に。遺言通りに、リングイニはレストラン《グストー》のオーナーに納まり、スキナーは辞めさせられる。コレットとの恋仲も進行。納まらないスキナーはレストランにネズミが出没することを衛生局に密告するが、衛生局の対応は「早ければ3ヵ月後に検査に行く」とお役所仕事。
評判も上昇中のレストラン《グストー》に、かつて料理を酷評した批評家イーゴが訪れ、訪問と批評を予告した。レミーも他の従業員に見つかってしまい退治されそうになり、リングイニは正直にこれまでの事を従業員たちに話したが、皆失望して辞めてしまい、落ち込む。
レミーのおいしいレストラン あらすじ
レミーは仲間のネズミたちの協力を得て、料理をはじめる。タイミング悪く検査にやってきた衛生局の職員に見られてしまったが、簀巻きにして食糧庫へ閉じ込めることに成功。ちゃんと手を洗い、料理するネズミたちを見てリングイニもやる気を取り戻し、一人で接客を行った。戻ってきたコレットもネズミたちを見て仰天するが、料理を手伝うことになった。
イーゴへの旬の特別な一品としてレミーが作ったのは「ラタトゥイユ」。南フランスの野菜煮込み料理、ありふれた家庭料理であった。しかし、一口食べたイーゴの脳裏に自身の幼児期の記憶が蘇える。素晴らしい味にイーゴも笑みを浮かべた。イーゴはシェフに挨拶を希望する、リングイニは客が全員帰ってからならばと応じ、閉店まで待ったイーゴはレミーと相対する。
イーゴは、これまでの自身の評論姿勢を顧みると共に、レストラン《グストー》を大絶賛する評論を発表した。しかしながら、衛生局の人間にネズミの大量発生が知れたものだから、レストラン《グストー》は衛生局命令で閉店。
その後、レミーとリングイニとコレットは新しいビストロの店をオープンし、屋根の上はレミーの仲間のネズミたちの住み家となった。イーゴは毎日のように来店し、こう注文する。「驚かせてくれたまえ。(Surprise me!)」と。そして店には行列ができ、看板には「La RaTaTouille」と記載されたのだった。
レミーのおいしいレストラン 登場人物
レミー（Rémy）
本作の主人公。元来は、パリ郊外から離れた場所に建てられた小さな一軒家にて、仲間と共に居候していたネズミ。
ネズミでありながら、ずば抜けた味覚と嗅覚を持つ。その素晴らしい才能を活かし、リングイニと共に数々の料理を編み出していく。料理人としてのこだわりから、手（前足）を汚したくないため、基本的には二足歩行を行う。また、料理前はちゃんと手を洗う。
非常に知能が高く、人間の会話を理解できる。また、グストーの本を読破するほど人間の言葉も理解できるが、流石に人間の言葉を話すことは出来ない。
ネズミたちの中ではその嗅覚を買われて、毎日仲間が食べようとする食材の毒見役をさせられていた。なお、その食材は殆ど残飯で、レミーは食べるのを嫌がる。
そんな生活に嫌気がさしていた彼だったが、ある大雨の日にネズミ一族の居候が家主にバレてしまい脱出。しかし、その家にあった料理の本を持って行こうとしたため、脱出するタイミングが遅れ、一人ぼっちでパリに流れ着いてしまう。そして《グストー》で、リングイニと出会う。
レミーのおいしいレストラン 登場人物
リングイニの帽子に隠れ、髪の毛を引っ張ってリングイニ自身を操り人形のように動かして料理を作っていた。一度、自分の手柄を持っていたリングイニに嫉妬し、わだかまりが起きるも彼の大切さを思い出して和解し、仲間のネズミ達やコレットの協力もあり、イーゴにネズミとしてではなく、シェフとして認められ、夢であった自分の店であるビストロ「ラ・ラタトゥーユ」を持つようになった。
本作のナレーションも担当し、店を持つまでの経緯をお客のネズミ達に語った。
アルフレード・リングイニ（Alfredo Linguini）
本作のもう1人の主人公。パリにある“五つ星”レストラン《グストー》にて、雑用係として働く地味で冴えない青年。
母親のレナータから渡された紹介状でようやく仕事にありつくが、彼自身には料理の才能はまったくない。レミーと出会い、「ボクと君でパリ一番のシェフを目指そう」とレミーに提案した。ネズミの言葉や名前はわからないため、終始レミーを「リトル・シェフ」と呼んでいる。
レミーのおいしいレストラン 登場人物
グストーの息子であり、レナータからスキナーに渡された紹介状にはこの事が詳しく書かれている。また、スキナーが弁護士に行わせたDNA鑑定でもグストーの息子であることが証明される。なお、グストー本人が息子の存在を知っていたかどうかは不明。劇中に登場するグストーは「レミーの空想の産物」であるため、レミーが知らなかったこの事実についても知らなかった。一時期はレミーのおかげで一流シェフになれたのを良いことにレミーの手柄を横取りしてしまい、嫉妬した彼を追い出すも、その後和解した。ローラースケートが得意であり、劇中にはコレットとのデートで一緒に滑ったり、接客時にスケートでホールを駆け回ったりするシーンが登場する。
仕事仲間達に真相を話した後、ウエイターとしてイーゴのおもてなしをし、後に開いたレミーの店でもウエイターとして活動するなどのそちらのほうの才能はあった。
オーグスト・グストー（Auguste Gusteau）
本作のキーパーソン。劇中では故人として登場する。かつては最年少で五つ星を獲得したシェフであったが、評論家のイーゴから四つ星降格の酷評を受けた直後に他界、さらに料理界のしきたりで店はもう1つ星を失い三つ星となってしまった。
レミーのおいしいレストラン 登場人物
大雨によって仲間と逸れ、途方に暮れたレミーの前に幽霊として現れ、様々なアドバイスをした。彼自身は自分のことを「レミーの空想の産物だ」と言っている為、レミー自身が知らない事に関しては彼も知らない。
なお、製作の初期段階では存命の予定だったが、脚本の見直しで故人に変更された経緯があり、DVD・ブルーレイ収録の未公開シーンには存命の姿で登場している。
コレット・タトゥ（Colette Tatou）
本作のヒロイン。《グストー》で唯一の女性料理人。ロティシュー（焙り物、揚げ物の担当）。
リングイニの教育係であり、彼のことを日々厳しく鍛えている。料理人としての実力は高く、グストーのレシピを全て会得し、忠実に守り続けている。
美人だが気が強く、当初はヒステリックな言動が目立っていたが、物語中盤でリングイニと恋に落ちる。男社会である料理業界に不満を持ち、男性であるリングイニに冷たくしていたが、次第に普通に接するようになっていった。終盤、リングイニから真相を聞かされた他の従業員と共に一旦は店を出ていくも唯一店に戻り、その後はレミー達と共に運営を手伝った。《グストー》閉店後、リングイニやレミーと一緒に小さなビストロ「ラ・ラタトゥーユ」を開き、レミーと共に厨房を担当する。
スキナー（Skinner）
レミーのおいしいレストラン 登場人物
《グストー》の料理長にして、本作におけるディズニー・ヴィランズである金儲け第一主義のシェフ。グストーの死後、やたらと威張り散らし、グストーの名を借りた冷凍食品を販売して金儲けすることを考えている。とても身長が低く、ほとんどの作業にはしごなどを使っている。
《グストー》を名実共に自分の物にしたいと考えているが、前オーナーのグストーの遺言で、彼の死後2年間経過しないと店の全てを相続出来ないという事情のため、内心ビクビクしている。
そして、その期間が経過する前に彼の息子であるリングイニが現れてしまった為、どうにかして追い出そうと画策していたが、レミーとの出会いにより目論見は失敗した上に、リングイニがグストーの息子である事がバレてしまい、レストランから追い出された。その後も復職を狙い、レストランの周辺を張り込み、リングイニと喧嘩別れしたレミーを捕らえて自分のためのブリトーを作るように迫るものの、自分がレストランへ出払っている隙にジャンゴやエミールらにレミーとリングイニを奪還され、最後はレミーが作ったラタトゥイユの味にイーゴと同様に感激し、誰が作ったのかを突き止めようとしてネズミだらけのキッチンを覗いてしまい、衛生局の職員同様、全身を縛られて冷蔵庫に放り込まれた。
その後の顛末は描かれていないが、衛生管理に違反したために店自体が潰れたため、目的は完全に潰えたこととなる。
レミーのおいしいレストラン 登場人物
レストラン内での役職についてはブリゲード・ド・キュイジーヌ#役職の一覧を参照のこと。後にレミーとリングイニの秘密を知ったことで、全員自ら店を辞めてしまう。
ホルスト（Horst）
スー＝シェフ（副料理長）。金髪のドイツ人。何らかの罪で刑務所に服役したことがあるらしいが、「フランスで2番目に大きな銀行にボールペン一本で強盗に押し入った」や「親指で殺人をした」など言うことが毎回違うため真偽および何の罪かは不明。
ポンピドゥ（Poｍpidou）
パティシエ。元ギャンブル狂。ラスベガスとモンテカルロのカジノで出入り禁止を受けている。
ラルース（Larouse）
ガルド・マンジェ（食材管理、冷製オードブル担当）。元レジスタンスの闘士で軍の銃器を調達していた。勝敗は不明だが、コレット曰く「きっと負けたからここにいる」とのこと。
ラロ（Lalo）
ソーシエ（ソテー料理の担当）。黒人。12歳で家出しサーカスに入団するも団長の娘と恋仲になりクビになる。
ムスタファ（Mustafa）
ウェイター長。
エミール（Émile）
茶色の太ったネズミで、レミーの兄。料理をする才能も特別な感覚もない、そこらのネズミと同じである。ただ、弟の料理の才能を一応認めてはいる。
レミーのおいしいレストラン 登場人物
食いしん坊だが、「幸せの鍵はえり好みしないこと」などの台詞から、レミーとは違って残飯などを食べることに嫌悪感がないようである。レミーにレストランの食材を貰ったことで味を占め、ちょくちょく仲間を連れてご馳走になるようになった。仲間達と共にレストランに忍び込んで食材を盗む際に彼の不注意が原因でレミーが食材を盗んでいたことがリングイニにバレて2人が喧嘩別れする事になったり、彼がスキナーの罠に引っかかったせいでその身代わりになったレミーがスキナーに誘拐されてしまうなどのトラブルメーカーだが、さらわれたレミーを助けたり、仲間達と共にレミーとリングイニの調理を手伝うなど兄らしい一面も見せた。
ジャンゴ（Django）
ネズミたちの長で、レミーとエミールの父。色はレミーに近い。夢見るレミーに人間世界の恐ろしさや人間の残酷さを説き続け、わざわざレミーを仲間たちの死体が罠や殺鼠剤とともに陳列された店の前に連れて行くほどである。しかしそれも一族を守らねばならない立場ゆえである。
だが、リングイニとレミーの関係を見て考えをある程度改め、レミー達を助ける為に一族全員で調理を手伝う。《グストー》閉店後は仲間と共に、レミー達が開いた小さなビストロ「ラ・ラタトゥーユ」の屋根の上に引っ越した。
ギット（Git）
レミーのおいしいレストラン 登場人物
体の大きなネズミ。耳にはどこかの研究所でつけられたかのようなタグがあり、そこにはA113と記されている。
店にある巨大な倉庫の扉を一匹で閉められる事から相当な力持ちである。
アントン・イーゴ（Anton Ego）
パリ市内に住む有名な料理批評家。料理界で最高の権威を誇り、彼の評価でつぶれたレストランや失業したシェフは数え切れないほど。文字通り料理人生命を絶ってしまうことから、「食べる死神」の異名を持つ。彼のポリシーは「愛せる料理のみ口にする。愛せない料理は喉を通さない。」である。また、食事のシーンで右手でペンを持ち、左手でスプーンを持っていたことから、両利きもしくはクロスドミナンスである可能性が高い。
以前に《グストー》の店を酷評したが最近また繁盛してきた為、興味を持って来店する。そしてレミーが出したラタトゥイユを食べて感動し、レミーたちに出会い素直な評価を「究極のフレンチレストラン」という題名で新聞に掲載したが、スキナーや衛生局によって調理場にネズミがいると広まって《グストー》の店は閉店し、評論家であるイーゴも失職した。
しかしその後、レミー曰く「ちょっとしたビジネスを始めてすごく上手くいってる」。レミー、リングイニ、コレットが新たに開いた小さなビストロ「ラ・ラタトゥーユ」に毎日通って店の料理(主にラタトゥイユ)を堪能している。細かな描写や説明はないが、開店に際して「ラ・ラタトゥーユ」のオーナー(ちょっとしたビジネス)になったのかもしれない。以前の冷たさは消えて、笑顔が増え社交的で穏やかになっている。
レナータ（Renata）
リングイニの母親にして、グストーの元恋人。すでに故人であるため、名前のみしか出てこない。しかし彼女が息子・リングイニに持たせた紹介状が急展開を呼び起こす。
アンブリスター（Ambrister）
イーゴの秘書。
英語版では、監督であるブラッド・バードが声を担当する。
タロン（Talon Lebathe）
スキナーの弁護士。グストーが遺した帽子から採取した髪の毛を持ち帰り、DNA鑑定に出したことで、リングイニがグストーの実の息子であることを突き止めた。
レミーのおいしいレストラン 用語
《グストー》（Gusteau's）
オーグスト・グストーがオーナーシェフを務めていたパリの“五つ星”レストラン。
イーゴが四つ星に評価を下げ、そのショックでオーナーシェフのグストーが亡くなったため、料理界の慣例により更に星一つを減らし、現在は三つ星レストランである。
誰でも名シェフ（Anyone Can Cook）
オーグスト・グストーが遺した本。情熱を貫く勇気さえあれば、誰でもシェフになれると説く。
アメリカ公開版では上記の英語の書名が表示されるが、日本などでの公開版ではフランス語の書名『Tout le monde peut faire de la Cuisine』が表示されている。
レミーのおいしいレストラン 評価
太字は受賞した部門
第80回アカデミー賞
長編アニメーション映画賞
脚本賞
作曲賞
録音賞
音響編集賞
第50回グラミー賞
最優秀スコア・サウンドトラック・アルバム（Best Score Soundtrack Album）
第65回ゴールデングローブ賞
アニメーション映画賞
第35回アニー賞 en:35th Annie Awards
作品賞
Best Animated Short Subject ※DVD特典映像のスピンオフ作品『Your Friend the Rat』に対して
Best Animated Video Game　※TVゲームに対して
以下は個人部門での受賞、ノミネート。
アニメーション効果賞 - Gary Bruins
アニメーション効果賞 - Jon Reisch
キャラクター・アニメーション賞（映画） - Michal Makarewicz
キャラクター・デザイン賞（映画） - カーター・グッドリッチ
監督賞（映画） - ブラッド・バード
音楽賞（映画） - マイケル・ジアッチーノ
プロダクション・デザイン賞（映画） - Harley Jessup
ストーリーボード賞（映画） - Ted Mathot
声優賞（映画） - ジャニーン・ガラファロー
声優賞（映画） - イアン・ホルム
声優賞（映画） - パットン・オズワルト
脚本賞（映画） - ブラッド・バード
レミーのおいしいレストラン 評価
東京アニメアワード2008
海外劇場部門優秀賞
第34回サターン賞
アニメ映画賞
レミーのおいしいレストラン テレビゲーム
THQジャパンより『レミーのおいしいレストラン』PlayStation 2、Wii、ニンテンドーDS用日本語版が2007年8月2日に、PlayStation 3用日本語版が11月22日に発売された。
レミーのおいしいレストラン アトラクション
ラタトゥイユ:ジ・アドベンチャー (Ratatouille: The Adventure)
3Dメガネをかけてネズミ型のライドに乗り込み、レミーと同じネズミ目線でレストラン「グストー」内を駆け巡る。シチュエーションによって匂いや温度も変化する体感型アトラクション。
ディズニーランド・パリ ウォルト・ディズニー・スタジオ・パーク - 2014年7月開業。隣接してコース料理を提供するレストラン「ビストロ・シェ・レミー（Bistrot chez Remy）」も開業。
エプコット フランス館 - 2021年10月1日開業。
レミーのおいしいレストラン トリビア
DVD・ブルーレイ収録の映像特典として、レミーとエミールが人間とネズミの共生を説く内容の短編『ユア・フレンド・ザ・ラット』（11分、第35回アニー賞短編作品賞受賞）が制作されているが、日本発売版のDVD・ブルーレイには収録されていない。同作は日本国内におけるピクサー短編作品集のビデオソフトや各種配信サービスでも含まれておらず、事実上の日本未公開作品となっている。
ブルーレイディスクの場合は、トータルメニュー（右上でレミーがチーズに乗ったりプチトマトをサッカーボール代わりにしている動画が出てくる画面）で、左上の食器からネズミが顔を出した時に、リモコンの左ボタンを押すと、「ネズミ退治のコマーシャル」「ガッツ・ポーズのショット集」「Ratatouilleの正しい発音」「料理の研究」「トロンボーン」の5つの動画メニューを見ることができる。
最初に出てくる、ピクサーでおなじみの眠れる森の美女の城のオープニング(CGver)は、この作品で見納めとなった。『WALL・E/ウォーリー』以降とテレビ朝日版『トイ・ストーリー2』はディズニー、ピクサーともに、新しいオープニングであるシンデレラ城verに統一されることになる（ただし、ルクソーJr.が出てくるシーンに変化はない）。その他に隠れミッキーなどもある。
テリー・ライアン (モデル)
テリー・ライアン（Terry Ryan、1933年12月1日 - ）は米PLAYBOY誌・1954年12月号のプレイメイト。
創刊当時のPLAYBOYはカレンダー会社から写真を購入してプレイメイトの誌面を構成していたが、ライアンは編集部が自ら撮影した第1号のプレイメイトである。撮影はミルウォーキーのスタジオで行なわれ、地元のカメラマン、ノーウィン・ビジュロウ　(Norwin Bigelow) が起用された。PLAYBOY誌12月号には彼女のスタジオ入りから、着替え、メイクなど多くのショットが数ページにわたって掲載された。
クィス＝アズ
クィス＝アズ あるいは キサーズ（Qyth-Az）は、クトゥルフ神話のスコット・ディヴィッド・アニロウスキイの短編『An Early Frost』に登場する生きた水晶とも言うべき鉱物生命体。
クィス＝アズは、この生物自身がムトゥラと呼ぶ惑星に棲む。分身と思しき幾つもの水晶体の中に潜み、人間にテレパシーで囁きかけ、テレパシーを受けた人間はアタマの中に音楽のような声を聞く。
クィス＝アズが内部に潜む幾つもの水晶体は正体を現すと、内部から人類には未知の色彩を放ち、合体して触手の役を果たすらしい霜の様な巻き毛を伸ばす。
仮面天使
『仮面天使』（かめんてんし）は、若菜将平による日本の漫画作品。講談社発行の『月刊アフタヌーン』にて1996年12月号から2000年2月号まで連載された。単行本は全5巻。特撮テレビ番組『仮面天使ロゼッタ』との関連性はない。
仮面天使 ストーリー
天使のように可愛らしい小学4年生の七瀬加利奈と、頭脳明晰な小学6年生の塚本浩一。そして彼らの周囲の子供たちが、理不尽な校則を押し付ける横柄な教師や世間の大人たちを、率直な言葉や奇抜な手段でやり込める痛快な物語。
仮面天使 登場人物
七瀬 加利奈（ななせ かりな）
主人公。高見小学校4年3組のリーダー的存在。
天使と言うに相応しい美麗な容貌をしているが、ガサツな態度・男言葉・スカートの中が見えても全く平気等、中身は相当やんちゃな少女。鋭い観察眼を持ち、教師の横柄さや理不尽な態度を見逃さない。その度にやり込められている教師たちからは煙たがられている一方、生徒からは絶大な人気と信頼を得ている。運動神経抜群で取っ組み合いの喧嘩も強い。普段手を抜いているため成績はそれほど良くないが、稀に本気を出してテストで満点ばかり取ることもある。遅刻やサボりの常習犯だが、本人なりに通すべきスジがあるらしく、給食当番や掃除当番はサボらない。服装はドレスのような可愛らしいものが多い。父はやり手の実業家（そして加利奈を凌ぐ程の美形）、母はツリ目が特徴的な、さっぱりした性格の専業主婦。
塚本 浩一（つかもと こういち）
成績優秀・スポーツ万能な小学6年生。加利奈の従兄であり恋人。
仮面天使 登場人物
大病院の跡取りでスタイルも抜群なため、女子に非常に人気がある。また品行方正で生徒会長も務めているため、教師の受けも良い。ただし人格者の顔は表向きのものであり、本性は腹黒。加利奈に協力してセクハラ教師や体罰教師を度々やり込めている。合気道の使い手。加利奈の身の安全がかかるとキレる。実は幼少の頃に両親を亡くしており、叔父夫婦に引き取られて育った。家族仲は良好だが、長男の自分がいるせいで親戚の期待が義弟に全く向かないことを負い目に思っている節がある。
渡辺 喜一（わたなべ きいち）
加利奈のクラスメイト。明るく能天気でいつも騒がしい、4年2組のムードメーカー。
連載当初は短髪だったが、次第に伸びて長髪になった。昔散歩中に事故で死なせてしまった飼い犬「太郎」と「次郎」のため、右耳を太郎、左耳を次郎として、赤いピアスをつけている。そのトレードマークのピアスを教師に外されそうになった際、唯一止めに入ってくれた加利奈にベタ惚れしている。
叶 究助（かのう きゅうすけ）
加利奈のクラスメイト。渡辺の親友。
仮面天使 登場人物
成績も運動神経もよく冷静沈着…と言えば聞こえは良いが、常に無表情なため、担任曰く「なんかちょっと怖い」。かといって寡黙＝硬派というわけでもなく、（無表情のまま）意味不明なおちゃらけた行動をとるため、彼が何を考えているのかは全く不明である。年上の女子に跪いて花を捧げたり、女生徒に「アイラブきゅーちゃん（詳細不明）」を要求したりしているため、女好きと思われる。
田中今日子&山田美子
加利奈のクラスメイト。常にペアで行動している。
3年生までは双方がそれぞれのクラスの女子のリーダー格だったため、4年生になったばかりの頃の仲は険悪だった。その諍いはクラスの女子を二分するまでに至るが、どちらにも属さなかった加利奈が鶴の一声で喧嘩を収め、以後2人は親友となる。今から結婚式の費用の算段をする等、非常に現実的な性格。少々かしましい。因みに黒髪の方が今日子、三白眼の方が美子である。
水木先生
4年3組の担任。新米教師にもかかわらず問題児ばかりのクラスを受け持ってしまい苦労している。しかし他の教師とは違って子供たちの主張をむげにしたりはせず、彼らに歩み寄る姿勢も見せており、4年3組の生徒にはそれなりに慕われている。
ザ・シンプソンズ MOVIE
『ザ・シンプソンズ MOVIE』（ - ムービー、原題：The Simpsons Movie）は、2007年のアニメーション映画。アメリカで放送中である『ザ・シンプソンズ』の初となる劇場版作品。