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Always Look on the Bright Side of Life 歴史
この曲の歌詞を翻訳すれば「（深刻にならずに）人生の輝かしい面を見よう」という意味であるが、映画終盤の主人公へ歌われ、意図的に皮肉なものになっている。磔刑にかけられ死にゆく主人公・ブライアン（演：グレアム・チャップマン）に対し、近くの十字架に磔られた罪人（演：アイドル）が、彼を励まそうとしてこの曲を歌い始める。曲が続くにつれ、他の磔られた罪人たちも動けないなりに踊り始め、口笛の輪に加わっていく。この曲は、シーンが十字架のロングショットに変わり、エンドクレジットが始まるまで続いている。クレジットの後半では、インストゥルメンタル・バージョンが流される。
"Always Look on the Bright Side of Life" は、ディズニー映画のパロディとしてとらえられており、実際にアイドルもそのような曲を目指したことを明かしている。
この曲はジョン・アルトマンによって編曲・指揮され、フル・オーケストラとフレッド・トムリンソン・シンガーズ（英: the Fred Tomlinson Singers）による伴奏で、チャペルズ・スタジオ（英: Chappell's Studio）で収録された。
Always Look on the Bright Side of Life 歴史
この曲は、はじめ映画のサウンドトラック・アルバムに収録され、"Look on the Bright Side of Life (All Things Dull and Ugly)" とクレジットされた。サブタイトルは歌詞中にも現れないフレーズで、このサウンドトラックでのみ使用されている。この "All Things Dull and Ugly" は、わずか数か月後にリリースされたアルバム "Monty Python's Contractual Obligation Album" (en) に収録された、全く関係の無い別の曲のタイトルでもある。"All Things Dull and Ugly" は、有名な賛美歌『素晴らしきものすべてを』のパロディである。
映画のオープニング曲『ブライアン・ソング』と合わせて、シングルも発売されている。この曲はソニア・ジョーンズが歌っている。
この曲は、英国の伝統とも言える禁欲や、困難に遭った時も感情を表さない ('stiff upper lip') 態度を反映しており、絶大な人気を博した。フォークランド紛争中の1982年5月4日、エグゾセ巡航ミサイルの攻撃を受けた駆逐艦・シェフィールドでは、船が沈み行く中、助けを待つ船員たちがこの曲を合唱した。同じくフォークランド紛争で戦没した駆逐艦・コヴェントリーの船員も、助けを待ちながらこの曲を歌った。
パイソンズの一員・チャップマンが1989年10月4日に亡くなった後、残された5人のパイソン・メンバーは、チャップマンの近しい友人や家族と共に近親者向けの葬儀に参列し、アイドルからの弔辞の一部でこの曲が歌われた (Graham Chapman#Memorial service) 。2005年のミュージック・チョイスによる調査では、「英国人が葬儀で流したい曲」第3位にこの曲が挙げられている。
Always Look on the Bright Side of Life シングル
"Always Look on the Bright Side of Life" は、1979年に『ブライアン・ソング』と合わせた両A面シングルとしてリリースされ、1988年にも同様の形態でリリースされたが、どちらも商業的には成功しなかった。
この曲が特に有名になったのは1990年代初頭のことである。映画はリリースからこの時期まで、カルト的人気を有していた。1990年頃、シェフィールド・ウェンズデイFCのファンがきっかけとなって、サビのタイトル・リフレインや口笛の部分が、サッカー応援歌として人気となった。応援歌では、原曲で口笛を吹く部分が、「ダダン・ダ・ダダダダダン」("da-dum, da-da da-da da-dum") と歌われる。このことは、古いコミックソングを流す朝の番組を持っていた、BBC Radio 1のDJ、サイモン・メイヨーの目にとまった。彼は原曲 "Always Look on the Bright Side of Life" を自分の番組で流し始め、これがきっかけとなって、曲は1991年9月にヴァージン・レコードから再リリースされた。
Always Look on the Bright Side of Life シングル
このシングルは、同時期にリリースされたコンピレーション・アルバム『モンティ・パイソン シングス』のプロモーションにも使われた。シングルは、翌10月にはチャートのトップ10に到達し、『トップ・オブ・ザ・ポップス』ではアイドルによる意図的にめちゃめちゃなパフォーマンスが行われている。この曲は下馬評を覆し、空前のヒットとなっていたブライアン・アダムスの『アイ・ドゥ・イット・フォー・ユー』を押しのけて、全英シングルチャートの3位にまで上り詰めた。また、1991年10月17日には、1位だったブライアン・アダムスを追いやり、アイルランド・レコード音楽協会の公式アイルランド・レコード業界チャートで、アイルランド・シングル売上1位を達成した。映画『ライフ・オブ・ブライアン』がアイルランド当局に上映を禁止され、ワーナーによるサウンドトラック発売も抗議活動の挙げ句撤回されたことを考えると、この大ヒットはパイソンズにとっての大勝利であった。これらの成功の結果、この曲は以前に増して人気曲となった。1995年には、テナー・フライ（ニーナ・シモンの曲『マイ・ベイビー・ジャスト・ケアズ・フォー・ミー』からのピアノ・リフ付き）、『コロネーション・ストリート』のキャストによる2つのカバーが、チャート入りを達成している。
Always Look on the Bright Side of Life シングル
アイドルは、ラジオの放送コードに従って別歌詞を制作し、映画終盤に関するコメントを「レコードの終盤」への言及に差し替え、老人への不平を残したバージョンを録音した。このバージョンは、1991年11月に、カセット及びビニール盤として、コンピレーションアルバム "Now 20" (en) に収録された。また、同年12月には、再リリースされた『銀河系の歌』（「1991年版」と銘打たれた）のB面にも収録された。このラジオ版では、"Life's a piece of shit"（訳：人生ってある意味クソさ）との歌詞が、"Life's a piece of spit"（訳：人生ってつば吐きみたいなもんさ）と差し替えられている。レコードのヒットに繋がったサイモン・メイヨーの貢献に対するお礼として、アイドルがメイヨーの名前を述べるスペシャル・バージョンも作られている。メイヨーは今でも、彼の番組ではこのバージョンをかけている。
同時収録曲は、1980年のアルバム "Monty Python's Contractual Obligation Album" (en) に収録されたもの。
Always Look on the Bright Side of Life カバー
ハリー・ニルソンは、1980年のアルバム『フラッシュ・ハリー』の最終曲としてこの曲を演奏している。
また、ブルース・コバーンもこの曲を演奏し、1990年のライブCDに収録してリリースしている。
1997年には、ジェームズ・L・ブルックス監督作『恋愛小説家』のエンディング・テーマとして選ばれ、アート・ガーファンクルがカバーした（このヴァージョンはサウンドトラックCDのみの収録）。映画中ジャック・ニコルソンが儚く歌い上げた歌詞には、"brighter side of [your] life" というように、原詞にはなかった単語 "your" が付け加えられた。ガーファンクルの歌うバージョンでは、きわどいフレーズ "Life's a piece of shit" の部分が、より家族ウケのする "Life's a counterfeit" （訳：人生はうわべだけのもの）との歌詞に置き換えられた。また、結婚指輪やライブ・ビデオでは、歌詞が "Life is hit or miss"（訳：人生はアタリかハズレか）と置き換えられている。
Always Look on the Bright Side of Life カバー
アメリカのケルト音楽バンド・"Brobdingnagian Bards" (en) は、この曲をカバーしてCD "A Faire to Remember" (en) に収録している。アメリカのミュージシャンエミリー・オータムは、コンピレーションアルバム "A Bit o' This & That" (en) でハープシコードによるカバーを発表している。ヘヴンズ・ゲイトは、アルバム "Hell for Sale!" にこの曲のメタルカバーを収録した。グリーン・デイは、コンサートDVD『ブレット・イン・ア・バイブル』に収録された『シャウト』の演奏に、この曲を取り入れている。
ドイツのファン・メタル・バンドであるJBOは、アルバム "Sex Sex Sex" で、歌詞を "Always Look on the Dark Side of Life" と変えたバージョンのカバーを出している。同じくドイツのファン・パンク・バンド "Heiter bis wolkig" (de) も歌詞を変えたバージョンのカバーをリリースし、タイトルを "Versuch's mal von der breiten Seite zu seh'n" としている。イギリスのデュオ・アマチュア・トランスプランツも、原曲の名前とコーラスしか残されていないこの曲のパロディを制作している。
Always Look on the Bright Side of Life カバー
この曲は、英国のサッカークラブ・ウェスト・ブロムウィッチ・アルビオンFCのライバル・サポーターには、"Always shit on a Tesco carrier bag"（訳：テスコのキャリーバッグにクソしてな）として歌われる。
マンチェスター・ユナイテッドFCが試合で負けた際に、サポーターがこの歌を合唱することがある。
日本では、2002年のナイキのCMで使用され、ロナウド、小野伸二、野茂英雄らによる口笛も聞ける。
また、NHKのコント番組『LIFE!〜人生に捧げるコント〜』2016年7月29日放送分では、内村光良による熊本地震の被災者へのメッセージ映像に、熊本弁を交えた番組独自のカバーが使用された。
2023年、キリンビール 「キリン 一番搾り 糖質ゼロ」のCMで使用された。
Always Look on the Bright Side of Life その後の曲利用
この曲は、パイソンズの映画第2作『ホーリー・グレイル』を元にしたブロードウェイ・ミュージカル『スパマロット』に、第2幕とカーテンコール中の2度登場する。『スパマロット』中の曲では、"Always Look on the Bright Side of Life" と『フィンランド』の2曲が、『ホーリー・グレイル』に基づかないものである。一方他の曲は全て、映画で使われたか新しく書き下ろされたものである。なお2005年に制作されたこのミュージカルは、その年のトニー賞最優秀ミュージカル賞を獲得した。
また、2007年・2009年のコミック・オラトリオ『ノット・ザ・メシア』でも、最終曲として用いられている。『スパマロット』・『ノット・ザ・メシア』は、いずれもアイドルと作曲家ジョン・デュ・プレが制作した。
『スパマロット』のプロモーションのため2011年に来日したアイドルは、この曲のサビを日本語で歌い、「辛いことがあっても前を見よう」という歌詞が、大災害に立ち向かう日本にぴったりだとして東日本大震災の被災者にエールを送った。
2012年には、ロンドンオリンピック閉会式にアイドルが登場し、この歌を歌った。
更に、2014年の『モンティ・パイソン 復活ライブ!』でも、カーテンコールとして歌われた。
エアハルト・ラウス
エアハルト・ラウス（Erhard Raus, 1889年1月8日 – 1956年4月3日）は、オーストリア及びナチス・ドイツの陸軍軍人。最終階級は陸軍上級大将。
エアハルト・ラウス 経歴
オーストリア＝ハンガリー帝国の南モラヴィア地方、ヴォルフラミッツに生まれる。18歳でブリュンの士官学校を卒業し、クレマウンの第20猟兵大隊に配属される。第一次世界大戦が勃発するとポーランド南部に転属となり、自転車中隊の中隊長となる。1918年8月に結婚。戦後もオーストリア連邦軍に残り、陸軍省、ついでウィーンの自転車大隊に転属となる。のちに歩兵学校の戦術教官となった。1934年に歩兵学校校長となり、1936年には参謀本部付大佐に昇進。ドイツによるオーストリア併合当時は駐在武官としてローマに派遣されることになっていた。併合によりウィーンの第5集団司令部に転属となる。
エアハルト・ラウス 経歴
1939年に第二次世界大戦が勃発すると、ラウスはウィーンの第XVII軍管区参謀長に任命された。1940年7月に第4狙撃兵連隊長に任命され、ついで1941年4月に第6狙撃兵旅団長。1941年10月に少将に昇進し、11月に第7装甲師団長に補されたが、着任前に第6装甲師団長に仮任命され、モスクワの戦いに参戦した。続くヴォロコラムスクまでの後退や反転攻勢を指揮。1942年4月に正式に師団長に就任した。1943年1月に中将に昇進し、2月に第V装甲軍団司令官に就任、ハリコフを攻略した。4月に第4装甲軍司令官に任命され、1944年5月に第1装甲軍司令官に転じた。同年8月に上級大将に昇進して第3装甲軍を率いたが、1945年3月にオーダー川沿いの橋頭堡を失ったことを責められアドルフ・ヒトラーにより更迭された。
終戦時にアメリカ軍の捕虜となり、1947年6月に釈放された。戦後はアメリカ軍のために、とりわけソ連軍の作戦に関する覚え書きを数多く記した。妻と共にバート・ガスタインに隠棲し、肺の病気のためウィーンの病院で死去した。
キム・ハンボン
キム・ハンボン（英語：Kim Han Bong、漢字：金 漢奉、1966年3月8日 - ）は、韓国のレーシングドライバー。
田口勝彦 (ラリードライバー)
田口 勝彦（たぐち かつひこ、1972年2月7日 - ）は、日本のラリードライバー。岡山県出身。A型。アジアパシフィックラリー選手権（APRC）で2度シリーズチャンピオンを獲得した。父は同じくラリードライバーの田口盛一郎。
ニックネームは「カツ」。そのためドライバーとしての登録名はKatsu Taguchiを使用している。
田口勝彦 (ラリードライバー) 経歴
1990年ダートトライアルでモータースポーツデビュー。
1993年に全日本ダートトライアル選手戦に参戦、最激戦クラスであるAIVクラスに三菱・ランサーエボリューションを駆ってただ一人シーズン2勝をマークし他のドライバー達を驚かせた。（この当時まだ21歳）
1994年全日本ダートラ参戦の傍らWRCラリーニュージーランドにグループNの三菱・ランサーでラリーデビュー。翌1995年に本格的なラリー活動のため、オーストラリアに移住し、ラリーアート・オーストラリアを拠点にオーストラリアをはじめ、マレーシア、ニュージーランドの国内選手権を転戦する。
1997年マレーシアに移住。1996年～1998年、3年連続マレーシアラリー選手権グループNチャンピオンに輝く。1997年APRCグループNクラス5位。1998年APRCマレーシアラリーでグループＮ優勝。
1999年にはAPRCで総合のドライバーズタイトル及びグループNシリーズチャンピオンのダブルタイトルを獲得。
2001年は世界ラリー選手権（WRC）第6戦キプロスラリーに三菱ワークスの一員として出場。初のヨーロッパラウンドWRC出場ながら一時は総合10位を走行。惜しくもリタイアに終わったが、その非凡な才能は高い評価を受けた。
田口勝彦 (ラリードライバー) 経歴
2002年4月、日本に帰国し、株式会社ラリーアートの社員となる。2002年はさらにラリー経験を積むために英国ラリー選手権に出場。2003年はAPRCにスポット参戦。2004年にはAPRC全戦に参戦し、シリーズランキング3位を獲得。同年よりインドのタイヤ最大手・MRFタイヤのサポートドライバーとなる。
2005年はAPRC第4戦ラリー北海道で総合優勝を飾るも、シリーズランキング5位に終わる。2006年はAPRC第2戦ラリー・ニューカレドニアで総合優勝、3位2回、4位2回という成績でシリーズランキング3位。
2007年はスポット参戦したWRC第14戦ラリージャパンで見事グループN優勝を飾ったが、APRCでは2位を3度獲得するにとどまりシリーズ3位。「チームMRFタイヤ」で戦う5年目のシーズンとなった2008年は、APRC開幕戦のニュー・カレドニアと第4戦北海道で優勝、2位も2回獲得するがシリーズ2位に。WRCラリージャパンでは、三菱・ランサーエボリューションXを世界選手権デビューさせ、グループN/PWRC7位（総合16位）となった。
田口勝彦 (ラリードライバー) 経歴
2010年にはAPRCで2度目のドライバーズタイトルを獲得するなど一線で活躍を続けていたが、2012年は方針を大きく転換してAPRCから撤退。代わりに全日本ダートトライアル選手権への参戦など、日本国内での活動に主軸を移すことになった。また同時に自らのチームやラリースクールも立ち上げ、後進の育成にも力をそそぐ方針としている。
2015年・2016年・2018年に全日本ダートトライアル選手権を連覇した。
2023年はアジアクロスカントリーラリーに、チーム三菱ラリーアート（旧ラリーアートとは別組織で、タイの「タント・スポーツ」が母体）から三菱・トライトンで出場することになり、久々に三菱ワークスへ復帰することになった。
2024年は全日本ラリー選手権において胸部上行大動脈瘤に伴い一時活動休止していたヘイキ・コバライネンの代打として第5戦モントレまで参戦した。
グッバイ・モロッコ
『グッバイ・モロッコ』（Hideous Kinky）は、1998年のイギリス映画。原作はエスター・フロイトの自伝的小説『郷愁のモロッコ』。
グッバイ・モロッコ ストーリー
1972年、二人の娘を連れてロンドンからモロッコ・マラケシュへやって来たシングル・マザーのジュリア。新天地での生活を満喫するジュリアと不自由な生活に不満を抱く娘たち。ある日、大道芸人のビラルと出会い、生活を共にするようになる。
澤田正二郎
澤田 正二郞（さわだ しょうじろう、新字体：沢田 正二郎、1892年〈明治25年〉5月27日 - 1929年〈昭和4年〉3月4日）は、大正から昭和初期に活躍した大衆演劇の人気役者。劇団新国劇を創設して座長を務め、澤正（さわしょう）と呼ばれて広く親しまれた。
澤田正二郎 来歴
澤田正弘・寿々子の第3子として、滋賀県大津市の三井寺の近くに生まれる。収税吏の父が2歳のときに没して一家は上京し、1898年（明治31年）、車坂（現：東京都台東区上野七丁目）にあった下谷小学校（1990年に台東区立上野小学校へ統合）へ入学した。
1903年（明治36年）、開成中学校へ進み、翌年の陸軍中央幼年学校の受験は、近視により失敗した。
この頃から浅草の開盛座にて、幕末動乱を舞台とした演劇で、勤王の士と佐幕党の立ち廻りを見て喜ぶようになった。1908年（明治41年）（16歳）、一高受験に失敗。本郷森川町で浪人生活を送る。自由劇場の『ジョン・ガブリエル・ボルクマン』を見て新劇俳優を目指し、翌年に早稲田大学文科予科へ入り、1911年（明治44年）、坪内逍遙の文芸協会附属演劇研究所の2期生となって、同年末、端役で帝国劇場の舞台を踏んだ。
1913年（大正2年）（21歳）、同研究所の全課程を終え、島村抱月、松井須磨子らの芸術座に参加したが、1914年（大正3年）に脱退。脱退仲間の秋田雨雀らと新時代劇協会（第二次）を作った。1915年（大正4年）に早稲田大学を卒業し、上山草人・伊庭孝らの近代劇協会に加わった。
同年、女優の渡瀬淳子と結婚し、1926年（昭和元年）に離婚するまでに、桃代と正太郎の二子を得た。離婚後は芸術座に復帰。その後は同僚の久松喜世子を事実上の妻とした。
澤田正二郎 来歴
長男の正太郎（1916年～1996年）は画家となり、新国劇の稽古場があった田端に構えた自宅兼アトリエは2023年（令和5年）に澤田正太郎記念館として公開された。
1917年（大正6年）に芸術座を再び脱退し、倉橋仙太郎、田中介二、金井謹之助、渡瀨淳子らと、11人で「新国劇」を結成した。座名は坪内逍遙の選によった。歌舞伎・新派と新劇との間の大衆演劇を目指し、正二郎が座長を務め、演出を受け持った。しかし、
同年4月18日から21日にかけて新富座で行った旗揚げ公演は失敗、6月の京都南座の興行も不入りで、ようやく7月の大阪角座で機敏な運びが注目され、松竹社長白井松次郎の提案により、弁天座を本拠に松竹の給料を貰うようになった。そして8月の『深川音頭』で当てた。
1918年（大正7年）、白井が座付作者に起用した行友李風の『金山颪』『月形半平太』『国定忠治』などの剣劇ものが熱狂的に受けた。乱闘劇は創団の本旨でなかったが、120人に膨れた座員を養う都合もあった。
1920年（大正9年）の『井伊大老の死』の成功は、客に喜ばれながら芸術的に向上して行くという『演劇半歩主義』の、まさに「半歩」だった。そして大阪での人気を背に上京し、『大菩薩峠』で東京の劇壇を席捲した。
1921年（大正10年）、現代劇『懐かしき力』が、松竹蒲田で佐々木杢郎監督によって映画化、澤田が主演する。
澤田正二郎 来歴
1922年（大正11年）、30歳で松竹から常盤興行へ移り、浅草の公園劇場を本拠とした。また、翌年の関東大震災まで、『新国劇附属演劇研究所』を開いて俳優を育てた。また、『勧進帖』を演じた際に、『勧進帳』の3字目を変えたのは、市川團十郎家への遠慮である。
翌1923年（大正12年）も、『大菩薩峠』全三篇の連続上演などで盛況を続けたが、公園劇場の8月興行中に象潟事件に巻き込まれる。大部屋で劇団員と警官が乱闘になり、多数が検挙。参考人のつもりで象潟警察署に出頭した澤田も検挙された。この乱闘は、車座で寿司を食べていた俳優の姿を、巡回に来た刑事が花札賭博をしているものと誤認したことが契機だった。自伝『苦闘の跡』には冤罪とある。そして拘留中に関東大震災が発生、東京都内の劇場はほとんど倒壊・焼失した。半月余り後の9月17日 - 19日、正二郎の企画に文芸協会が主催を引き受け新聞各社が後援し、日比谷公園野外音楽堂で「大震災罹災市民慰安野外公演」を開催、『勧進帳』などを無料で上演した。廃墟から数万人が集まった。そして地方巡業へ出て東京に戻って、公園劇場の焼け跡に張った「天幕劇場」で公演するなど、機敏に動いた。
1924年（大正13年）、出演中の演技座が火災で焼失した時は、直ちに両国国技館に同じ外題を並べて公演を続けた。この年、『苦闘の跡』を出版した。
澤田正二郎 来歴
1925年（大正14年）には、邦楽座、帝国劇場、新橋演舞場に進出して、大入り満員を続け、1926年（大正15年／昭和元年）の『白野弁十郎』では新機軸を見せた。同年に上演したシェイクスピアの『コリオレイナス』は、この年の3月6日（現地時間）に炎上したイングランドのシェイクスピア記念劇場への義捐金集めの興行だった。同年、新国劇の出し物の『国定忠治』『恩讐の彼方に』が、東亜キネマで牧野省三監督によって映画化される。さらに『月形半平太』が聯合映画芸術家協会の下、衣笠貞之助監督によって映画化。正二郎はこれら全てに主演。『月形半平太』はのちに各社で連作されるが、これが第一回映画化作品である。
1927年（昭和2年）には、「新国劇十周年記念」の公演を続けた。
1929年（昭和4年）2月11日、新橋演舞場に出演中に急性中耳炎を病んで日本橋安井病院に入院。手術を経て加療を続け、座長なしの公演を病院から励ました。2月28日、脳膜炎を発症して意識不明となると、座員、六代目尾上菊五郎、初代中村吉右衛門、大谷竹二郎、菊池寛らが正二郎の病床に駆けつけた。大勢のファンが病院を囲み、正二郎は3月4日に没した。死因は急性化膿性脳膜炎だった。
澤田正二郎 エピソード
「新国劇」として、舞台に激しいチャンバラ（剣戟）を持ち込んだのは正二郎である。正二郎は1925年（大正14年）に『国定忠治』『恩讐の彼方に』『月形半平太』と三本の剣戟映画に出演しているが、これらの映画は劇団の関西公演の合間に撮ったものだった。
『国定忠治』『恩讐の彼方に』の2本を監督したマキノ省三は沢正のファンだった。マキノ雅弘によると、当時の活動大写真（映画）にチャンバラ、大殺陣の要素が大きく加わったのは、新国劇の正二郎の影響だった。マキノ省三にとって、正二郎のリアルで激しい立ち回りは一つの夢だったという。
正二郎の劇団には、名殺陣師と謳われた段平がおり、稲垣浩によると、映画で「殺陣師」というものが表面に出てきたのは、この正二郎主演の映画辺りからだという。
正二郎の葬儀は谷中斎場で営まれ、日比谷公園新音楽堂で催された告別追悼会では、菊池寛が司会し、山田耕筰が追悼の曲を指揮し、その盛大な葬儀では、時の首相・田中義一、坪内逍遙、頭山満、高田早苗早稲田大学総長らが弔辞を贈っている。墓所は谷中霊園の甲3号1側にある。
澤田正二郎 主な出演
各項末尾の ( ) 内の数字は、上演の西暦年次と月、また、/ 印の後は二の替わりの演目である。
以下、新国劇の公演。
この劇は、二代目市川左團次が直前に、歌舞伎座で初演していた。
『キリスト』は、前年師走、本郷座で失敗した演目の再演。成功。
途中から、発病のため休演。
金子商店
有限会社金子商店（かねこしょうてん、英語：Kaneko Shoten Company, Limited.）は、福岡県糟屋郡須恵町に本店を置く、食品添加物及び副原料の卸売を主要事業とする専門商社である。いずれの企業の傘下に属さない独立系非上場企業。九州地方に地盤を置く有力企業の一社。
1983年3月創業、2004年4月設立。
金子商店 概要
1983年（昭和58年）3月に個人営業を始める。2004年4月に法人化。2016年（平成28年）4月には3事業所体制となったが、現在は2事業所、5部課体制となっている。本店以外の福岡営業所管轄である3部課については、いずれも事業所の所在地等を公表していない理由は不明だが、物流提携先であるケイエスロジ福岡糟屋デポ内に福岡営業所を設置している可能性が極めて高い。
金子商店 取扱商品
食品添加物、調味料、香辛料、食品全般、冷凍食品、情報
金子商店 販売先
総合商社、食品専門商社、貿易業、農産加工、水産加工、惣菜製造、畜産加工、カット野菜、製菓、青果卸、機能性食品製造、食品添加物製造、調味料製造、製薬会社、システム開発、味噌・醤油製造、佃煮製造、漬物製造、珍味製造、製パン業、中華食材製造、外食チェーンセントラルキッチン、医療食製造、水練製品製造、農産原料卸、製麺業、臨床試験、テレビ番組配給業
金子商店 ロゴマーク
2009年4月にコーポレートロゴマークを一新。赤色（※1）を基調としたロゴは「飛躍」「積極性」「温かさ」「ポジティブ精神」「斬新さ」「カネコを印象付ける」の6種の意味を含んでデザインされた。このマークをデザインした団体もしくはそのデザイナーについては公表されていない。
金子商店 脚注
※1）金子商店コーポレートロゴマークが表現する”赤色”は R:224、G:32、B:32、H:255、S:191、L:128、T:#E02020 の略称です。
ミリスラフ・セミッツ
ミリサフ・セミッツ（Milisav Semiz,1912年 - 1970年）は、セルビア王国トップ・エース。
ミリスラフ・セミッツ 経歴
1912年、当時のセルビア王国に生まれる。第二次世界大戦が始まる頃には、ユーゴスラビアの空軍のパイロットになっていた。4月戦争で活躍。
撃墜数は4機だが、エース・パイロットとして区分されていることもある。
通常、エースパイロットは5機以上撃墜者が認定されるが、彼の場合は、ユーゴスラビア侵攻自体がわずか12日間で終わっているため、その間に4機撃墜との記録は特筆される（エーリッヒ・ハルトマンですら、最初の撃墜記録を上げるのにひと月は掛っている）。
四月戦争時の愛機はIK-3だったが、ユーゴスラビアが降伏した後、捕虜収容所に送られた。何度か脱走を試みるが失敗し、終戦までパイロットに戻ることはなかった。
彼は、戦後、民間航空会社を設立。1970年に交通事故で他界した。
次世代型作家のリアル・フィクション
『次世代型作家のリアル・フィクション』（じせだいがたさっかのリアル・フィクション）は、2003年5月から2008年初めにかけて展開された、早川書房・ハヤカワ文庫JAの文庫内レーベル。
次世代型作家のリアル・フィクション 概要
「次世代型作家のリアル・フィクション」開始の前年、2002年に刊行が始まった早川書房のSF叢書「ハヤカワSFシリーズ Jコレクション」は、日本SFのいわば第4世代の作家を起用するためのレーベルであった。
対して「次世代型作家のリアル・フィクション」の意図は、それに対しいわば第5世代のより若い作家を積極的に起用し、この2世代に同時に脚光を当てることにより、SFシーンを活性化させていこうとするものである。また、読者層の面でも、やや値段の高いJコレクションとは別に、比較的値段が手ごろな文庫で若い読者向けの展開をしていく狙いがあった。
「リアル・フィクション」というジャンル名は当時のS-Fマガジン編集長・塩澤快浩が名付けたもので、「二十代作家にとって、現実とフィクションは感覚的に等価であるような気がします。現実の虚構化という意味ではなく、フィクションの側こそが真摯に対峙せざるをえない現実になっているかのような……」という塩澤の問題意識に基づく。しかし、その意味はやはり曖昧で、「リアル・フィクション」の定義を巡るトークセッションが行われたこともある（下記参照）。
次世代型作家のリアル・フィクション 概要
執筆者の面から見ると、主に1970年代生まれの若手作家が執筆している以外に、美少女ゲームのシナリオライターやライトノベル作家の登用に特色があったが、2023年の『S-Fマガジン』に掲載された、20年目の総括「リアル・フィクションとは何か」では、SFに出自のある作家が少なかったことが、ムーブメントが定着しなかった原因だと指摘されている。
2010年に刊行された「ゼロ年代SF傑作選」は漫画家の西島大介以外の執筆陣が全員、ライトノベル作家という構成になっており、解説でもリアル・フィクションについて詳しく言及されていた。
レーベルが開始された2003年には、「SFが読みたい!」のランキングで冲方丁『マルドゥック・スクランブル』が1位、小川一水『第六大陸』が2位になっている。また前者は日本SF大賞を、後者は星雲賞を受賞している。以降も2004年に小川一水『復活の地』が3位、2005年に小川一水『老ヴォールの惑星』（収録作が星雲賞受賞）が1位、新城カズマ『サマー／タイム／トラベラー』（星雲賞受賞）が5位、2007年に冲方丁『マルドゥック・ヴェロシティ』が7位になっている。
人工的なムーブメントの限界から2008年には終息したが、冲方丁は着実にヒットを重ね2010年代も引き続き活躍した。
次世代型作家のリアル・フィクション 略歴
2003年5月、帯に「次世代型作家のリアル・フィクション」と記された冲方丁『マルドゥック・スクランブル The First Compression 圧縮』と荻野目悠樹『デス・タイガー・ライジング 1 別離の惑星』（ともにハヤカワ文庫JA書き下ろし）が発売し、同月発売の『S-Fマガジン』2003年7月号で「ぼくたちのリアル・フィクション」特集が組まれた。この刊行時期は、若手推理作家が集まった若者向け文芸誌『ファウスト』（講談社）の刊行時期を強く意識し、それよりも早くと心掛けた結果だったと後に塩澤が語っている（『ファウスト』はこの年の9月に刊行された）。その後翌年までに、『マルドゥック・スクランブル』全3巻、『デス・タイガー・ライジング』全4巻、小川一水『第六大陸』全2巻、同じく小川一水『復活の地』全3巻が発売される。高評価を受けた作品は多かったが、この時期には「リアル・フィクション」という言葉自体はあまり注目されていなかった。
次世代型作家のリアル・フィクション 略歴
2005年5月、再び『S-Fマガジン』で特集（「ぼくたちのリアル・フィクション2」）が組まれ、翌月にはリアル・フィクション再開第1弾として新城カズマ『サマー／タイム／トラベラー 1』、桜坂洋『スラムオンライン』が発売になる。この頃から「リアル・フィクション」という言葉自体が注目を浴びるようになり、この年の秋の京都SFフェスティバルでは「リアル・フィクションとは何か?」という題のトークセッションが行われた。そこでは「リアル・フィクション」の実作者である新城カズマ、桜坂洋、桜庭一樹およびこのレーベルの命名者である塩澤快浩が「リアル・フィクション」の定義について討論した。2005年には『サマー／タイム／トラベラー』（全2巻）、『スラムオンライン』、小川一水『老ヴォールの惑星』、仁木稔『スピードグラファー』（全3巻）、桜庭一樹『ブルースカイ』が刊行された。このうち『スピードグラファー』はアニメのノベライズ小説である。
次世代型作家のリアル・フィクション 略歴
その後、刊行が1年ほど開くが、2006年の年末から年始にかけて、冲方丁『マルドゥック・ヴェロシティ』（全3巻）、坂本康宏『逆境戦隊バツ』（全2巻）、海猫沢めろん『零式』が刊行される。その後、2007年4月に仁木稔『グアルディア』（上下）、5月に同じく仁木稔の『ラ・イストリア』が刊行されている。2003年5月からこの時までの4年間で、「次世代型作家のリアル・フィクション」は計14作品29冊が刊行された。
2007年秋の京都SFフェスティバルでは「リアル・フィクションからその先へ」と題した座談会が行われた。参加者は批評家の東浩紀、リアル・フィクション実作者の桜坂洋、新城カズマ、リアル・フィクションの刊行終了後にデビューした新人SF作家の伊藤計劃。また、2008年2月末日が締め切りの「次世代型作家のリアル・フィクション・フェア／リアル・フィクション・フェア2008」が行われた。これは、帯の応募券を送ると抽選で各5名に神林長平、冲方丁、小川一水、新城カズマのサインが当たるというものだった。その後、伊藤計劃は2000年代後半日本SFの代表的作家となり、SF次世代を担う存在として期待されたが、2009年早逝した。
2008年2月刊行の「SFが読みたい!」に掲載された早川書房の刊行予定では、リアル・フィクションという言葉は使われておらず、実質的にムーブメントは終息した。
2013年1月刊行のゆずはらとしゆき『咎人の星』帯で、「1991年のリアル・フィクション」という惹句が使われ、帯に「リアル・フィクション」と記された最後の作品となっている。
2023年6月、『S-Fマガジン』2023年8月号に「ぼくたちのリアル・フィクション」特集から20年を経て総括する評論として、当時、特集の企画に携わっており、執筆者の一人でもあった前島賢による「リアル・フィクションとは何か」が掲載された。
次世代型作家のリアル・フィクション 作品リスト
帯に「次世代型作家のリアル・フィクション」と記されているもの。小川一水『老ヴォールの惑星』（オリジナル短編集）と仁木稔『グアルディア』（Jコレクションで出版されたものの文庫化）以外は、すべて文庫書き下ろしの長編作品。
ゆずはらとしゆき - 『咎人の星』2013年1月 - イラスト：小川麻衣子
帯に「1991年のリアル・フィクション」と記され、元になった漫画原作も2002年に発表されているが、ムーブメント終息後の2013年にイレギュラーで刊行されたため、発売当時は「次世代型作家のリアル・フィクション」に括られていなかった。しかし、2023年の総括「リアル・フィクションとは何か」では、レーベル最終作として言及されている。
関連作品
西島大介 - 『アトモスフィア』（全2巻）2006年3・4月
漫画作品。帯に「次世代型作家のポスト・リアル・フィクション?」と記されている。
予告されていた作品
次世代型作家のリアル・フィクション 作品リスト
『SFが読みたい!』2005年版および2006年版で、「次世代型作家のリアル・フィクション」として予告されていたもの。のちに早川書房や他の出版社から刊行された作品もある。
のちに刊行された作品
冲方丁 - 『ばいばい、アース』 - 2007年9月-2008年2月、全4巻、角川文庫 - イラスト：キム・ヒョンテ
小川一水 - 『フリーランチの時代』 - 2008年7月、ハヤカワ文庫JA - イラスト：はしもとしん
荻野目悠樹 - 『黙星録』（全3巻） - 2008年12月-2009年4月、ハヤカワ文庫JA - イラスト：甘塩コメコ
未刊作品
秋山瑞人 - 『おれはミサイル』
桜坂洋 - 『Bottom of the World』（全2巻）
新城カズマ - 『.49ers Point-Forty-Niners』（全2巻）
古橋秀之 - 『人狼日記』（全3巻）
吉川良太郎 - 『ケルベロス』（全2巻）
次世代型作家のリアル・フィクション 雑誌での特集
刊行開始時とその2年後に『S-Fマガジン』で2度特集が組まれた。第1回の特集では、短編小説の作者と漫画家合わせて5人が全員20代だった。イラストも若手イラストレーターを起用している場合が多い。批評や対談、作品ガイドなども交えて、新しい物語がどのような展開を見せているかを紹介している。
特集：ぼくたちのリアル・フィクション（S-Fマガジン 2003年7月号 - 表紙イラスト：タカノ綾）
短編小説
冲方丁「マルドゥック・スクランブル“104”」（ワン・オー・フォー） - イラスト：小菅久実
長谷敏司「地には豊穣」 - イラスト：藤原ヨウコウ
元長柾木「デイドリーム、鳥のように」 - イラスト：笹井一個
吉川良太郎「ぼくが紳士と呼ばれるわけ」 - イラスト：増田幹生
漫画
西島大介「ジョージ・アダムスキー連続体」
批評
表現とリアリズムの変遷——ライトノベル25年史 三村美衣
物語なき現代に物語を紡ぐこと——バーチャルとフィクション 鈴木謙介
インタビュー
SFハードボイルド『マルドゥック・スクランブル』発動 冲方丁インタビュウ
SF大河ロマンス『デス・タイガー・ライジング』開幕 荻野目悠樹インタビュウ
作品ガイド
メディア別：次世代型フィクション・ガイド70
現代という物語を読み解く10冊+α 矢吹武
次世代型作家のリアル・フィクション 雑誌での特集
特集：ぼくたちのリアル・フィクション2（S-Fマガジン 2005年7月号 - 表紙イラスト：toi8）
短編小説
海猫沢めろん「零式〈前篇〉」 - イラスト：コヤマシゲト
桜坂洋「遊星からのカチョーフーゲツ」 - イラスト：西島大介
新城カズマ「アンジー・クレーマーにさよならを」 - イラスト：D.K
平山瑞穂「野天の人」 - イラスト：笹井一個
漫画
西島大介「宇宙色（そらいろ）のブーケ」
対談
戦後文学からオタク文学へ〜団塊世代の日本SF史〜 - 笠井潔と山田正紀の対談
『マルドゥック・スクランブル』という新戦略 - 村濱章司、ソエジマヤスフミ、冲方丁の鼎談
『トップをねらえ2!』が継承／破壊するもの - 鶴巻和哉と西島大介の対談
インタビュー
『サマー／タイム／トラベラー』——「未来」という概念の追求 新城カズマ インタビュウ
『スラムオンライン』——対戦格闘とリアル・ファイト 桜坂洋 インタビュウ
作品ガイド
2005リアル・フィクション・ガイド144
次世代型作家のリアル・フィクション 同時期の他ジャンルでの動向
「次世代型作家のリアル・フィクション」開始時の『S-Fマガジン』での特集「次世代型フィクション・ガイド70」で、次世代のミステリーの書き手として紹介された10人のうちの4人、舞城王太郎・佐藤友哉・西尾維新・清涼院流水は、その3ヶ月後に創刊された文芸雑誌『ファウスト』の中心メンバーとなり、ミステリーとライトノベルの狭間で「ファウスト系」と呼ばれる新たな流れを作っていく。
ライトノベルのジャンル的発展に伴い、SFとライトノベルの狭間から生まれたのが「次世代型作家のリアル・フィクション」で、ミステリーとライトノベルの狭間から生まれたのが「ファウスト系」だった、とも言える。実際、両者のイラストレーターのセレクトは重複しているが、小説や批評で両者を掛け持ちしていたのは『ファウスト』の前身のひとつである『新現実』（角川書店）で執筆していた東浩紀、西島大介、元長柾木の3名だけで、作家陣は一線を画していた。
ただ、両者のムーブメントが終息した後の2010年代には「次世代型作家のリアル・フィクション」側だった海猫沢めろんが「ファウスト系」の系譜にある星海社で『左巻キ式ラストリゾート』を文庫化し、逆に『ファウスト』でtoi8のイラストーリー原作を務めていたゆずはらとしゆきの『咎人の星』には「1991年のリアル・フィクション」の惹句が付いている。
CreBeau
CreBeau（クレビュー、끄레뷰）は、韓国企業「ウィーシャーププラス」(We#) の化粧品ブランドである。
CreBeau 概要
販売会社のウェブサイトによると、同ブランドの化粧品はチベット高原の天然草で飼育された食用羊の胎盤（プラセンタ）エキスと真珠から抽出されたコンキオリンというタンパク質を含んだエキスを配合して製造されたもので、「低温酵素分解法」という方法を使って抽出したものを使用しているとしている。
ブランド名の由来は「美しさを創造する」という意味の「クリエイト・ビューティー」(Create Beauty) で、化粧品のほか、羊の胎盤エキスを配合した栄養飲料や羊毛布団などの販売も行われている。
CreBeau 歴史
販売会社のウェブサイトによると、羊の胎盤を利用した商品を製造する中国浙江省衢州市の「吾老七保健品有限公司」と1998年に提携を結んでいた韓国企業「ウィーシャーププラス」（提携当時は「ソクファ貿易」）が2003年、OEM供給された羊胎盤抽出液と真珠抽出液を用いた化粧品を「CreBeau」というブランド名で発売したのが始まりとしている。OEM供給は2009年時点で、韓国仁川市の化粧品受託製造会社「チャーミングコスメティック」社から受けている。
CreBeau 韓国国外での展開
2008年12月に設立された東京都新宿区百人町に本社を置くインターネット関連会社「株式会社ACT」が、化粧品製造販売業の許可を受けている輸入代行業者を介して、2009年3月からオンライン販売をしていた。
2010年4月からは、東京都中央区銀座に本社を置く「CreBeau化粧品株式会社」が販売権利を持ち、引き続きオンライン販売をしている。
日本では、羊や牛など反芻動物の胎盤を原料に含んだ化粧品は、2000年以降、牛海綿状脳症 (BSE) に対する予防措置として一部を除き製造・輸入ともに禁止されているが、販売側は適正な処理をした上で、厚生労働省より輸入販売の許可を受けているとしている。
CreBeau 韓国国外での展開
2009年2月11日、ウィーシャーププラスが資本金10万元（当時の為替レートで約2000万ウォン）で現地法人「睿姿麗（北京）化粧品有限責任公司」を北京市海淀区に設立し、それぞれ家族ぐるみで2009年春から韓国で同ブランドの代理店経営を始めていたアイドルグループ東方神起のシア・ジュンス、ミッキー・ユチョン、ヨンウン・ジェジュンの出資参画を受けたのち、事業展開を開始した。そして、直営店を3店舗開いたほかフランチャイズ事業も進め、2009年中には中国国内22都市で店舗展開をする計画であったが、2009年11月から同年12月にかけてフランチャイジー（加盟社）2社から立て続けにフランチャイズ詐欺に遭ったとして民事訴訟を起こされ、また同時期に現地商務当局より商業フランチャイズ経営管理条例に違反したとして行政処罰の事前通知を受けるなど受難に見舞われている。
2010年2月現在、北京市海淀区のショッピングモール「新中関購物中心」に入居していた本店は閉店となっており、公式ウェブサイトもサーバのデフォルト･ドキュメント「iisstart.htm」が表示されるのみで事実上、閉鎖状態となっている。
沖縄タビンチュネット
沖縄タビンチュネット（おきなわたびんちゅねっと）は、2001年3月より、株式会社パムが運営している沖縄専門の観光情報サイト。沖縄本島から八重山諸島まで、沖縄県全域の情報を掲載している。2010年11月、姉妹媒体である、沖縄ツアーランドと融合し、現在は沖縄ツアーランド観光ガイド（おきなわつあーらんどかんこうがいど）とサイト名が変更。姉妹紙面媒体は、沖縄観光フリーペーパー「TABINCHU」。
2008年4月9日、ウィルコムの公式サイトメニューに追加された。
山中章子
山中 章子（やまなか あやこ、1986年1月20日 - ）は、フジテレビアナウンサー。
山中章子 来歴
愛知県名古屋市生まれ。
愛知教育大学附属名古屋中学校、東邦高等学校、津田塾大学学芸学部英文学科卒業。
幼少期から芸能活動をしており、名古屋ローカルなどで数本のCMに出演している。高校時代には名古屋市の芸能事務所セントラルジャパンに所属。大学時代はシャイニーに所属してファッションモデルとして活動していた。
大学は寮生活で、一橋大学の体育会競技ダンス部に所属していた。東日本大会のサンバ部門で優勝経験がある。
2009年4月1日、フジテレビに入社。同期入社のアナウンサーは松村未央（お笑い芸人・陣内智則夫人）、福井慶仁、立本信吾。
2015年8月に番組内で電通社員と結婚することを発表したが、10月に当人同士の話し合いにより破談となった。
2019年6月、同年3月に30代の一般男性と結婚していたことが報じられた。
2020年6月13日、第1子妊娠が報じられる。9月10日、第1子男児の出産が報じられる。
2022年10月、2年ぶりに復職。
K14 (フォント)
K14 （ケーじゅうよん、橘フォントとも呼ばれる）とは、当時東京工業大学の学生であった橘浩志が開発した14x14pxの日本語のビットマップフォントである。1987年に完成し、1995年には第4回フリーソフトウェア大賞のパイオニア賞を受賞した。
東風フォントに埋め込まれたり、東雲フォントに取り込まれたりしている。また、今村俊幸により派生フォントK14-2000及びK14-2004がリリースされている。
14x14pxで開発した理由は、当時研究室で利用していたSun-3ワークステーションに接続されている横解像度1152pxのモニターディスプレイにおいて、幅80文字（日本語で40文字）の端末エミュレータを2枚重ならずに横に配置できる最大サイズが14pxであったことによる。
KVMスイッチ
KVMスイッチ（英: KVM switch）は、ユーザーが複数のコンピュータを1組のキーボード、ディスプレイ、マウスから操作するためのハードウェアである。CPU切替器、PC切替器という名称も用いられる。"KVM" は Keyboard, Video (Visual unit), Mouse の略。複数のコンピュータがKVMに接続されているが、同時に操作できるコンピュータの数は限定されている。最近の機種では、USBデバイスやスピーカーも共有できるものもある。一部のKVMスイッチは逆方向にも働く。すなわち、1台のPCに複数組のディスプレイとキーボードとマウスを接続する。そのような使い方は一般的ではないが、オペレータが1つのコンピュータに複数の（互いに近い）位置からアクセスしたい場合に便利である。
KVMスイッチ 使用法
ユーザーはディスプレイとキーボードとマウス1組をKVMスイッチに接続し、特殊なケーブル（通常はUSBとVGAを組み合わせたもの）でKVMスイッチと各コンピュータを接続する。切り替えはKVMスイッチにあるスイッチやボタンで行い、それによってディスプレイとキーボードとマウスをいずれかのコンピュータに接続して使う。多くの場合、キーボードからのコマンド入力でも切り替え可能である（Scroll Lock キーなど特定キーを2、3回素早く押下するなど）。
各機器は接続できるコンピュータの台数に違いがあり、2台から512台まで様々である。大企業向けの機器では、デイジーチェイン接続できるため、さらにたくさんのコンピュータを1組のキーボード、ディスプレイ、マウスに接続できる。
KVMスイッチ 使用法
KVMスイッチは、複数のコンピュータがあるが、それぞれにキーボードやディスプレイやマウスを用意するのが大変な場合に便利である。特にデータセンターなどでは、ラックに多数のサーバが格納されており、個々にキーボードやディスプレイやマウスを配置するのは困難である。この場合、KVMスイッチと1組のキーボードとディスプレイとマウスがあれば、オペレータは任意のサーバに接続して使用することができる。家庭でも、複数台のPCを所有している場合にKVMスイッチが便利であり、ノートパソコン、タブレットPC、PDAなどの可搬デバイスを接続したり、WindowsマシンとMacintoshでディスプレイとキーボードとマウスを共有することもできる。
KVMスイッチ 受動スイッチと能動スイッチ
KVMスイッチは本来、受動的な機械的デバイスであり、単に複数のケーブルを接続するコネクタの間をスイッチで繋いでいるだけで、今もそのような機器は非常に安価に販売されている。機械式スイッチは一般にノブをひねってコンピュータを切り返す。このようなKVMスイッチはあまり多数のコンピュータを接続することはできず、通常は2台から4台で、せいぜい12台が限界である。最近では機械式スイッチの代わりに能動的電子回路を使い、より多くのコンピュータを接続できるようになっている。
機械式KVMスイッチの問題点は、ある時点でキーボード等に接続していないコンピュータからは、キーボードやマウスが切り離されているように見えるという点である。通常これは問題にはならないが、マシンのブートの際にキーボードやマウスが接続されていないことを検出すると、ブートが失敗したり、予期しない構成（例えばマウスレス状態）で立ち上がるといったことが発生しうる。したがって、機械式KVMスイッチはマシンが自動的にリブートするような状況には適していない。
KVMスイッチ 受動スイッチと能動スイッチ
多くの能動（電子式）KVMスイッチは、周辺機器のエミュレーションを行っており、選択されていないコンピュータに対してあたかもキーボードやマウスやディスプレイが接続されているかのような信号を送る。したがって、不意のリブートにも対応できる。周辺機器エミュレーションはハードウェアが行っており、コンピュータ側が継続的な信号を要求するような場合にも対応できる。
機械式スイッチの場合によくある問題として、スイッチの接触不良で画面の表示が乱れたりキー押下を認識しないことがあり、スイッチのノブを小刻みに動かしたりしなければならないときがある。
能動KVMスイッチの問題として、信号を100%完全に伝えないことがあり、対象コンピュータ上でバグのような症状を発生させることがある。例えば、マルチメディアキーボードをKVMスイッチに接続した場合、コンピュータ側からはマルチメディアキーが認識できないことがある。また、Ubuntuなどのブート時のプラグアンドプレイによる周辺機器検出に強く依存しているOSでは、ディスプレイを間違って検出することがあり、800×600などの非常に低い解像度で起動してしまうことがある。
KVMスイッチ ソフトウェアによる代替
ハードウェアのKVMスイッチの代替となるソフトウェアとして、Input Director、Synergy、Virtual Network Computing (VNC)、teleport、商用のMultiplicity、KaVoom、MaxiVista、PC Anywhere などがある。これらはソフトウェアで切り替えを行い、ユーザーの入力を通常のネットワーク経由で送信する。これは必要な配線の数を削減でき、画面上で切り換えることで複数のコンピュータを使っていることを忘れさせてくれるという利点がある。しかし問題もある。ソフトウェアで代替すると、各サーバやコンピュータに事前にそのソフトウェアをインストールしておく必要がある。当然ながらそのソフトウェアはOSが動作中でなければ動作できないので、OSのインストールやBIOSへのアクセスなどには使えない。また、そのコンピュータが高負荷状態になるとアクセスもままならなくなる。
KVMスイッチ リモートKVM機器
コンピュータとコンソール（キーボード、ディスプレイ、マウス）を比較的はなれた場所に置く場合、リモートKVM機器を利用する。リモートKVM機器は近距離リモート型と KVM over IP 型がある。前者は例えば1つの建物内でのリモートアクセスを実現するもので、アナログKVMとも呼ばれる。後者はさらに遠隔からアクセス可能になるもので、デジタルKVMとも呼ばれる。
近距離リモートKVM機器は、最大300m程度まで離れたコンピュータをユーザーの手元のコンソール（キーボード、ディスプレイ、マウス）から操作できる。この手の機器は標準のカテゴリー5ケーブルでコンピュータとユーザーを接続する。対照的に、KVM2USBのようにUSBとキーボードやディスプレイやマウスのケーブルの変換を行うデバイスでは、最大でも5mの距離でしか使えない。
カテゴリー5を使うKVM機器は、閉ざされたLAN環境で使うことを前提としており、独自プロトコルで通信する。このため「アナログKVM」と呼ばれることがある。後述する KVM over IP に比較すると、ユーザーが気づくようなレイテンシがないのが特徴である。
KVMスイッチ リモートKVM機器
小型のインタフェース機器をコンピュータ側に接続する。その機器が信号をカテゴリー5ケーブルに適したフォーマットに変換し、ユーザー側のユーザーステーション機器に送る。ユーザーステーションはその信号をアナログ信号に変換してキーボード、ディスプレイ、マウスに接続する。カテゴリー5ケーブルを使って接続していても、その信号はイーサネットとは異なるため、通常のイーサネットのネットワークと相互接続することはできない。
近距離リモートKVMシステムは、256以上のアクセスポイントを設定でき、8000台以上のコンピュータにアクセスできる。KVM用ネットワークは専用であって安全であり、300mの範囲内で離れたコンピュータに自由にアクセス可能である。
KVM over IP デバイスは、専用のマイクロコントローラと特殊なビデオキャプチャハードウェアを使い、ビデオ信号、キーボード信号、マウス信号を捉え、圧縮してパケットに格納し、イーサネット上で送信し、受信側で展開してもとの信号に戻す。WAN、LAN、公衆交換電話網などの上でTCP/IPプロトコルを使って、遠隔から複数のコンピュータを操作できる。通常のネットワークを使うため、レイテンシが存在し、ユーザーには若干のタイムラグが感じられる。接続可能コンピュータ台数やユーザーアクセス数は上述の近距離リモートKVM（アナログKVM）よりも一般に少ない。
KVMスイッチ リモートKVM機器
多くの場合、ウェブブラウザを使ってアクセスするが、専用のビューアソフトウェアを使った方が性能がよい。ただし、セキュリティには注意が必要である。多くの独自ビューアソフトが ActiveX や Java に依存していることも注意しなければならない。また、主要ベンダーは様々なライセンス条件で販売しており、ターゲットデバイス数で料金を設定しているベンダーやユーザー数で料金を設定しているベンダー、セッション数で料金を設定しているベンダーなどがある。
従来のリモート管理手法（例えば、VNCやターミナル サービス）に比較すると、リモートコンピュータ側に何らソフトウェアをインストールする必要がないという利点がある。したがって、BIOS設定やブートの監視などにも使える。KVM over IP アプライアンスは一般に128ビットのデータ暗号化を施している（TLSを利用）。
KVMスイッチ リモートKVM機器
KVM over IP デバイスの実装は様々である。ディスプレイの表示をキャプチャするという面では、PCI用 KVM over IP カードをターゲットコンピュータに装着し、スクリーンスクレイピングのような技術を用いてバスマスタリングPCIカードがグラフィックスメモリバッファから直接画像データを引き出す。この場合、PCIカードが対象のグラフィックスチップが何なのかを知る必要があり、そのチップがどういうモードで動作しているか知っておく必要がある。そうすることでバッファの中身を正しく解釈し、画面を再構成できる。OPMA管理サブシステムカードなどで使われている新たな技術として、業界標準のDVIバスを使ってグラフィックスチップから直接ビデオデータを取り出す技法がある。キーボードやマウスのエミュレートにも様々な技法があるが、最近ではUSB接続のキーボードやマウスをエミュレートする実装が多い。