hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
多段式空母 衰退
多段式空母は利点とともに欠点もあり、航空機の性能向上に伴う滑走距離の増大により欠点が非常に大きな問題となってきた。これらから日本海軍では多段式空母を順次一段の全通飛行甲板の形式へと改めていった。「加賀」は1934年に大改装に着手したが、その際の軍令部の要求には、搭載機数の増加、飛行甲板を最大限に延長すること、が含まれていた。1935年12月に完成したこの改装により飛行甲板長は171.2mから248mへ伸ばされ、搭載機数は60機から補用含め90機に増加した。「赤城」も1935年から1938年にかけて同様の大改装を行い、一段の全通飛行甲板となった。これらの改装の結果、太平洋戦争開戦時には、日本に多段式甲板の空母は既に存在していなかった。
イギリス海軍では「フューリアス」、「カレイジャス」、「グローリアス」が二段式飛行甲板のまま第二次世界大戦に投入されたが、前述のように下段には対空兵装が装備され、飛行甲板としては全く用いられることがなかった。
歴史上実在した多段式空母は、上記の5隻のみである。
現在では発着艦を同時にこなす方法として、アングルド・デッキを用い、多段式の飛行甲板は使用されていない。
フランチェスコ・カムッソ
フランチェスコ・カムッソ（Francesco Camusso、1908年3月9日 - 1995年6月23日）は、イタリア、クミアーナ出身の元自転車競技（ロードレース）選手。1931年のジロ・デ・イタリア総合優勝者である。
フランチェスコ・カムッソ 経歴
現役時代、クライマーとして名を馳せた。
1931年、ジロ・デ・イタリア総合優勝、区間1勝
1932年、ツール・ド・フランス総合3位、区間1勝。
1934年、ジロ・デ・イタリア総合2位、区間1勝。ツール・ド・スイス総合2位、山岳賞、区間1勝。ミラノ〜サンレモ3位。
1935年、ツール・ド・フランス区間1勝。
1937年、ツール・ド・フランス総合4位、区間1勝。
1938年引退。
彩色数
彩色数（さいしょくすう）は、数学において、一定の条件を満たすようになんらかの数学的対象を彩色するときに使われる用語。
彩色数 (結び目理論)
彩色数（さいしょくすう）とは、位相幾何学の一分野である結び目理論において、結び目や絡み目の不変量のひとつである。
彩色数 (結び目理論) 彩色可能性
結び目（絡み目）の射影図において、ある交点から別の交点までつながった一部分で、両端の交点では下を通るが途中では交点の（上を通ったとしても）下を通らない場合にその部分を道と呼ぶ。ただし自明な結び目の射影図も道とする。
このように道という語を定義したときに、射影図の各交点に3つの道が集まることになる（ただしそのうち2個は重複している可能性もある）。
ここで以下の2つの条件をともに満たすように結び目（絡み目）の射影図の道を3つ以下の異なる色で彩色できるとき、その結び目（絡み目）は3彩色可能であるという。
たとえば三葉結び目、2成分の自明な絡み目が3彩色可能であるのに対して8の字結び目、ホップ絡み目、ホワイトヘッド絡み目は3彩色不可能である。3彩色可能性はライデマイスター移動によって変化しないため、結び目不変量となる。よって三葉結び目が解けていないこと、三葉結び目と8の字結び目が異なる結び目であること、ホップ絡み目やホワイトヘッド絡み目が自明な2成分の絡み目でないことがわかる。
彩色数 (結び目理論) 彩色可能性
上の2つの条件のうち、2番目の条件を外すと全ての結び目・絡み目の射影図が3彩色可能となるが、このときの彩色の方法の総数を3彩色数という。これも結び目の不変量となる。例えば自明な結び目の3彩色数は3、三葉結び目の3彩色数は9である。
前述の3彩色可能性を拡張し、以下のようにして素数 p に対してp彩色可能性を定義することができる。
まず絡み目の射影図の道に対して、（3つの色の代わりに）0以上 p-1 以下のp種類の自然数を対応させることにする。このとき、前述のように各交点には3つの道が集まっているため、上側を通る道につける自然数をx、下側を通る2つの道につける自然数をy,zとしたとき、
が各交点ごとに成立するように自然数を振る。この条件を満たしなおかつ射影図全体で2種類以上の自然数がふられているような彩色ができたときに、その射影図はp彩色可能であると定義する。
3彩色可能性と同様に、p彩色可能性も絡み目の不変量となる。
彩色数 (結び目理論) 彩色数
絡み目はいくつかの異なるpに対してp彩色可能性を満たすことがありうる。そこで、絡み目がp彩色可能となるような最小のpをその結び目の彩色数と定義する。彩色数は結び目の不変量となる。
マモル・マヌー
マモル・マヌー（Mamoru Manu、1949年6月3日 - 2020年9月1日）は、日本のドラマー、ボーカリスト。本名は三枝 守（さえぐさ まもる）。山口県出身、横浜育ち。
歌のうまさに関しては、音楽家や音楽評論家の評価が高く、親族にアメリカ人と結婚した人がいたため、子供のころから米軍基地に出入りしていた。
マモル・マヌー 経歴
1949年6月3日、山口県で誕生し、すぐに横浜に移る。
子供の頃から米軍キャンプに出入りし、バンドのボーカリストとして活動を始める。
デイヴ平尾の誘いにより、「平尾時宗とグループ・アンド・アイ（後のザ・ゴールデン・カップス）」を結成、1967年6月、「いとしのジザベル」でデビュー。3枚目のシングル「長い髪の少女」で初めてソロ・パートを担当して以降、その凛々しく甘いルックスでアイドル的な人気を博し、ゴールデン・カップスの活動を支えた。
1969年12月31日を以ってゴールデン・カップスを脱退。かねてから作曲家・鈴木邦彦に熱望され、1970年9月、ソロ・シンガーとして「雨の街」でデビュー。その後は三枝マモル、ゆうき剛名義でシングルを9枚とアルバムを2枚発売するものの成功へは至らなかった。
1975年以降は宝石鑑定師の資格を取得しサンフランシスコと蒲田で宝石に携わる仕事を続けていた。
1988年、ミッキー吉野、デイヴ平尾、アイ高野らと共に、「タイガース・メモリアル・クラブ・バンド」に参加。
2003年、ザ・ゴールデン・カップス再結成。主にボーカルを担当し、音楽番組への出演やライブハウスでの活動を続けていた。
2020年9月1日、心筋梗塞のために逝去した。71歳没。
マモル・マヌー エピソード
ゴールデン・カップスが「メンバー全員がハーフ」という架空の設定で売り出されたため、ハワイ出身の叔父の姓「マヌー」を拝借して「マモル・マヌー」と名乗った。
マモル・マヌー ディスコグラフィ
1971年6月25日発売のシングル「サンゴ礁の娘」は、同1971年に尾崎紀世彦のアルバム『尾崎紀世彦アルバムNo.4』、1972年に坂本スミ子のアルバム『ゴールデン・アルバム 女と言う名の汽車』、1975年に郷ひろみのアルバム『ひろみの旅』、同1975年には城みちるのシングルとしてカバーされている。
1. 「雨の街」（1970年11月5日／LPC-8036） ※マモル・マヌー 名義
2. 「長い髪の少女」（1973年9月5日／LTP-9081） ※ゆうき剛 名義
オトー郡
座標: 北緯40度39分 西経96度08分﻿ / ﻿北緯40.65度 西経96.14度﻿ / 40.65; -96.14
オトー郡（英: Otoe County）は、アメリカ合衆国のネブラスカ州にある郡。人口は15,912人（2020年）。郡庁所在地はネブラスカシティ (Nebraska City)。
ネブラスカ州のナンバープレートで、オトー郡の車両は最初の数字が11になっている。これは1922年にナンバープレートの制度を確立した際、オトー郡の車両登録台数が州内の郡のなかで11番目に多かったからである。
オトー郡 歴史
オトー郡は1854年に組織され、この地で代々暮らしを営んできたインディアンの名にちなんで名付けられた。
オトー郡 地理
アメリカ合衆国国勢調査局によると、この郡は総面積1,603 km2 (619 mi2) である。このうち1,595 km2 (616 mi2)が陸地で、9 km2 (3 mi2) が海や湖などの水地域である。総面積のうち0.55%が水地域となっている。
オトー郡のミズーリ川に沿うように引かれている東側の境界付近は、肥沃な丘陵地域が広がる一大農業地帯になっている。トウモロコシ、大豆、ミロ（モロコシの実）、小麦などの農作物が、数箇所あるリンゴ農園に隣接して作付けされている。畜産では主に肉牛が飼われていて、地元で生産される穀物が彼らにとって最高の飼料になっている。オトーという郡名はインディアンのワコタ族に由来するもので、彼らは現在のオトー郡のミズーリ川沿いで暮らしていた。オトーとはそのワコタ族の別称で、「喜ぶ男女」という意味がある。
オトー郡 人口動静
2000年国勢調査によると、オトー郡には15,396人、6,060世帯、及び4,229家族が暮らしている。人口密度は10/km2 (25/mi2) で、4/km2 (11/mi2) の平均的な密度に6,567軒の住居が建っている。この郡の人種の構成は白人97.42%、黒人（アフリカ系アメリカ人）0.29%、先住民0.22%、アジア系0.25%、太平洋諸島系0.03%、その他の人種1.14%、及び混血0.65%で、2.45%の人々がヒスパニックまたはラテン系である。
オトー郡に住む6,060世帯のうち、32.50%は18歳未満の子どもと暮らしており、59.70%は夫婦で生活している。7.20%は未婚の女性が世帯主であり、30.20%は家族以外の住人と同居している。26.40%は独居で、全世帯の14.10%は65歳以上の独居老人世帯である。1世帯あたりの平均人数は2.48人であり、家庭の場合は3.01人である。
オトー郡 人口動静
郡の住民は26.30%が18歳未満の子どもで、18歳以上24歳以下が6.40%、25歳以上44歳以下が26.10%、45歳以上64歳以下が22.80%、および65歳以上が18.30%となっている。平均年齢は40歳である。女性100人に対して男性は96.20人いて、18歳以上の女性100人に対しては男性は91.80人いる。
郡の世帯ごとの平均収入は37,302米ドルで、家族ごとでは45,295米ドルである。男性の30,682米ドルに対して女性は21,520米ドルの平均的な収入がある。この郡の一人当たりの収入 (per capita income) は17,752米ドルである。総人口の8.10%、家族の5.90%は貧困線以下である。18歳未満の子どもの9.30%及び65歳以上の7.70%は貧困線以下の生活を送っている。
ホセ・クエバス
ホセ・クエバス（Jose Cuevas、1957年12月27日 - ）は、メキシコの男性プロボクサー。メヒコ州サント・トマス・デ・ロス・プラタノス出身。元WBA世界ウェルター級王者。
ホセ・クエバス 来歴
1971年11月14日、13歳でプロデビューし、2回KO負け。
1975年9月27日、19戦目でメキシコウェルター級王座を獲得した。
1976年7月17日、22戦目で世界王座初挑戦。WBA世界ウェルター級王者アンヘル・エスパダに挑戦し、2回KO勝ちで世界王座を獲得した。
1976年10月27日、石川県金沢市の金沢実践倫理記念会館で辻本章次と対戦し、6回KO勝ちで初防衛に成功した。
以後も、前王者エスパダ（2度）、ビリー・バッカスなどを相手に4年間・計11度の防衛に成功した。そのうち10度がKO勝ちであった。
1980年8月2日、トーマス・ハーンズと対戦し、2回KO負けで王座から陥落した。
1981年11月7日、ロジャー・スタフォードと対戦し、10回判定負け。この試合はリングマガジン アップセット・オブ・ザ・イヤーに選出された。
1983年1月29日、ロベルト・デュランと対戦し、4回TKO負け。
1986年3月3日、のちのWBA世界スーパーミドル級王者スティーブ・リトルと対戦し、10回判定負け。
1986年12月19日、のちのWBC世界ウェルター級王者ホルヘ・バカと対戦し、2回KO負け。
1989年9月25日、元WBC世界スーパーウェルター級王者ルペ・アキノと対戦し、2回KO負け。この試合を最後に引退した。
ジョン・クランコ
ジョン・クランコ （John Cranko, 1927年8月15日 - 1973年6月26日）は、南アフリカ出身・イギリス国籍のバレエダンサー・振付家。
イギリスで振付家として名を成したのち、1961年からドイツのシュトゥットガルト・バレエ団の芸術監督を務め、同バレエ団をヨーロッパ有数のバレエ団に育て上げた。生涯で90作を超えるバレエを作り、代表作である 『オネーギン』 は金字塔と呼ばれ、今日でも各国で上演され続けている。
ジョン・クランコ 生涯
南アの小都市ルステンブルクに長男として生まれる。父親はオランダ系南アフリカ人の事務弁護士、母親はイギリス人で子持ちの再婚だった。両親はかつてロンドンでバレエ・リュスの公演を観たことがあり、異父の姉はバレエを習っていたというバレエ好きの一家だった。しかし8歳のとき父母は離婚し、クランコはやがて父親に引き取られる。その後、学校は嫌いだが人形劇に熱中するという特異な少年時代を過ごした。
13歳でバレエを習い始め、17歳でケープタウン大学の舞踊課程の学生となった。この頃早くも自身のバレエ作品としてストラヴィンスキーの 『兵士の物語』 を作り、地元のバレエ団で上演している。1946年2月、18歳のときにプロとしての本格的な舞台を求めてイギリスに渡った。サドラーズ・ウェルズ・バレエ学校で学びながら、同・シアター・バレエ団（現バーミンガム・ロイヤル・バレエ団）の公演にも出演。当初から振付家を志望しており、その才能は間もなくニネット・ド・ヴァロアに認められるところとなった。
ジョン・クランコ 生涯
『別れ』(Adieu、1947年)、『美女と野獣』（1949年）などの短い物語バレエで成功を収める。また失敗作に終わったものの、イギリスを巡演に訪れたニューヨーク・シティ・バレエ団向けにバランシンの依頼で 『魔女』（The Witch、
1950年）を制作した。1950年、23歳でサドラーズ・ウェルズ・シアター・バレエ団の常任振付家となり、翌1951年からは本家のサドラーズ・ウェルズ（現ロイヤル・バレエ団）向けにも振付を行った。しかしアシュトンの存在が大きく、十分な振付の機会がなかったため、1960年にシュトゥットガルト・バレエ団に移籍した。
シュトゥットガルトでは抽象作品のほか、ナレーションや映像が入る実験的な作品まで幅広く手掛けたが、今日でも評価が高いのは演劇性の高い物語バレエである。1958年に振付けていた 『ロミオとジュリエット』 は再演されシュトゥットガルトでレパートリーとして定着した。またプーシキンの小説をバレエ化した『オネーギン』はヒット作となり、このためにドイツの一地方都市のバレエ団に過ぎなかったシュトゥットガルト・バレエ団は世界中から招請を受けるカンパニーにまで成長した。また、1971年にシュトゥットガルト・バレエ団の付属バレエ学校（現ジョン・クランコ・スクール）を設立したが、この学校には1974年にクランコの業績を称えて「ジョン・クランコ」の名が冠された。
1973年6月、成功裡に終わった3度目のニューヨーク公演の帰路、医師から処方されていた睡眠薬・抱水クロラールを飛行機内で服用したところ、その副作用で嘔吐を起こし、窒息して意識不明となった。機長の判断でアイルランドのダブリン空港に緊急着陸したが、このときすでに絶命していた。45歳没。
ジョン・クランコ 人物
バレエを習うのは自分が踊るためでなく、振付家になるためというほど作品づくりに情熱を抱いていた。ダンサーとしての出演は1950年で終わったが、その後は作品の構想を得るために多い時で一日3冊の書籍を読んでいたという。
創作のみならず、他人を登用することにも長けていた。1950年代にダンサーとして伸び悩んでいたケネス・マクミランはクランコの勧めで振付を手掛けるようになった。またシュトゥットガルトではピーター・ライトをバレエマスターに起用して団の水準の底上げを図り、同時に作品も作らせていた（後に英国で活躍）。またソリストとして起用したマリシア・ハイデはやがてシュトゥットガルトの花形舞踊手となり、物語バレエのプリマとして有名になった。このほか、クランコの下からはノイマイヤー、イジ・キリアンといった振付家が育っている。
クランコ自身は、振付家として成功するには以下の3点が必要だと述べていた。
父方の祖母がユダヤ人であったために時折自身のアイデンティティに葛藤を抱いていた。晩年は酒量が多くなり、しらふのときは振付、それ以外は酔っているという状態であったという。少年時代から同性愛の性向があり、子供はもうけなかった。
ジョン・クランコ 主な作品
※緑色は作曲そのものを委嘱したことを表す。
ジェイソン・デルーロ
ジェイソン・デルーロ（Jason Derulo、本名: ジェイソン・ジョエル・デルーロ、1989年9月21日 - ）は、アメリカ合衆国のシンガーソングライター、ダンサー、俳優である。なお正式にはJason Derüloと表記する。
ジェイソン・デルーロ 概要
ジェイソン・デルーロはソングライターとして曲を提供するなどで音楽キャリアを始め、リル・ウェインやディディなどと共に仕事をする。その後、マイナーなレーベル、ベルーガ・ハイツと契約。ベルーガ・ハイツがワーナー・ミュージック・グループ傘下になった後、2009年5月にデビュー・シングル「Whatcha Say（ワッチャ・セイ、僕のせい）」を発売。この曲はアメリカ合衆国とニュージーランドでナンバーワンソングとなった。アメリカでは500万以上のデジタル・ダウンロードを記録し、RIAAより5xプラチナ認定を受けた。同年12月に2枚目のシングル「イン・マイ・ヘッド」を発売。この曲はイギリスで1位になるなど世界各国で好調なセールを記録し、2曲続けての世界的なヒットとなった。
2010年2月、3枚目のシングル「Ridin' Solo」をリリース。この曲も米英をはじめとする世界各国で好調なセールを記録し世界的なヒットとなった。3月2日にはデビュー・アルバム『ジェイソン・デルーロ』を発表する。
ジェイソン・デルーロ 概要
2011年9月16日、2作目のアルバム『Future History』を発表した。アルバムからは楽曲「Don't Wanna Go Home」「It Girl」などがヒットした。
2013年9月20日、3作目のアルバム『Tattoos』を発表する。収録曲「Talk Dirty」は特にヒットし、全米3位を記録、アメリカでは4xプラチナ認定を受けた。他にも「Trumpets」「Wiggle」などの楽曲がヒットしている。
2015年6月2日、4作目のアルバム『Everything Is 4』を発表した。収録曲「Want to Want Me」は特にヒットし、全米5位を記録、アメリカでは4xプラチナ認定を受けた。
2020年、ニュージーランドのプロデューサーJawsh 685との楽曲「Savage Love (Laxed – Siren Beat)」はアメリカを含む世界7カ国で1位になるなど、世界的なヒットとなった。
島津忠仍
島津 忠仍 （しまづ ただなお）は、安土桃山時代から江戸時代初期にかけての武将。薩摩国島津氏庶流。始め東郷氏、のちに島津氏に復姓した。
島津忠仍 生涯
島津貴久の四男・家久の次男として誕生したが、天正5年（1577年）2月3日に東郷重尚の養子となり東郷 重虎と称した。
天正8年（1580年）の水俣出陣の際、僅か7歳で実父・家久に付いて出陣している。天正15年（1587年）、豊臣秀吉が九州征伐に乗り出し、高城が落城すると忠仍は島津領に退去する。ただしこの時、義父・重尚がこの前後に病没しており、忠仍もまだ少年であったため、忠仍は父の領地である日向国佐土原に戻り、自領には家臣らのみで籠城している。
文禄元年（1592年）、実兄の島津豊久に従い文禄・慶長の役に従軍し朝鮮に渡海、その際に島津義弘の命により東郷から島津に復姓、名を島津忠直と改めた（忠仍表記とした年代は不明）。しかし陣中で発病した為に佐土原に戻った。慶長5年（1600年）の関ヶ原の戦いで兄の豊久が戦死すると（島津の退き口）、豊久に嫡子が無かったため慶長9年（1604年）忠仍にその遺領を継ぐよう命が下るが、病身を理由に自身の娘婿に喜入忠続の子・忠栄を迎えてこれを継がせ、自らは知行1,000石で大隅国三躰堂村に隠棲した。
島津忠仍 生涯
元和7年（1621年）に病死した。自らの跡目は嫡男の忠昌が継いだが、寛永9年（1632年）に島津姓を辞退する旨を上申し、翌年に受理されたため東郷に復姓した（東郷昌重と称する）。更に忠昌は樺山久尚の養子となったため（樺山久広と称する）、次男の重経が跡目を継いだ。重経と忠仍の三男の重頼兄弟も東郷姓に復し、重頼の子である源四郎忠辰は本城氏を名乗った。
児島浩次郎
児嶋 浩次郎（こじま こうじろう、1965年12月15日 - ）は日本の俳優、司会者。東京都出身。血液型はA型。愛称は「コジコジ」。
児島浩次郎 来歴
趣味は、映画鑑賞、インターネットオークション、スキー、サッカー、ボクシング、格闘技観戦。特技は、早口言葉。また芸能活動以外にも、QVCジャパンなど通販番組では商品アドバイザーとしても活躍している。
賀集正三
賀集 正三（かしゅう しょうぞう、1932年2月12日 - 2017年9月6日）は、将棋棋士。1970年、引退。角田三男八段門下。棋士番号は70。
兵庫県三原郡（現・南あわじ市）出身。
賀集正三 棋歴
1956年、四段昇段（プロ入り）。
第9回（1965年）古豪新鋭戦で優勝。
1966年、東西対抗勝継戦で5人抜き（優勝）。
プロ入りから14年後の1970年に四段のまま引退する。
日本将棋連盟関西本部の普及部を長く担当。また、自宅教室、出張先のクラブ、団体等での指導、町の文化委員を務めるなど、将棋の普及活動に広く尽力。
2017年9月6日、85歳で死去。
賀集正三 棋風
居飛車、振り飛車ともに指すが、矢倉の将棋が多い。
中盤から終盤まで押しつ押されつの攻防が特徴的な棋風である。
銅山至宝
銅山至宝（どうざんしほう）は、久保田藩領内で鋳造された幕末期の地方貨幣の一種である。
銅山至宝 概要
銅山至宝には50文通用の當五十と、100文通用の當百の二種類がある。共に縦長の長方形で中央に円形の孔があり、表面に當五十は「銅山至宝」、當百は「銅山至寳」、裏面には鋳造年文久2年（1862年）を示す「久二」および、額面を示す「五十」または「當百」が鋳出され、右上に「秋」の極印が打たれている。當五十のうち、「久二」のみ鋳出されたものも存在し、これは試鋳貨幣とされる。
量目は文献では當百は10匁、當五十は量目5匁となっているが実際にはこれより1.5倍程度重く、大きさは當百は縦1尺7寸、當五十は縦1尺4寸前後である、材質は鉛分を20%以上含むとされる脆い金質の銅銭である。材質、製作共に悪く、文字がはっきり鋳出されたものは少ない。
阿仁銅山加護山吹分所の銭座で山内通用のため鋳造されたとされる。他の地方貨幣と共に幕府許可を取り付けていない密鋳のもので、史料はあまり残されておらず、鋳銭目的、鋳造高など詳細は不明である。
彩星りおん
彩星 りおん（あやほし りおん、1986年7月29日 - ）は、日本の女優。元宝塚歌劇団月組の娘役。
大阪府茨木市出身、同志社女子中学校卒業。公称身長164cm。愛称は「りっちー」、「りな」。
彩星りおん 略歴
2002年、宝塚音楽学校に入学。同期生には蒼乃夕妃（元月組トップ娘役）、愛原実花（元雪組トップ娘役）、宇月颯などがいる。
2004年、90期生として宝塚歌劇団に入団。入団時の成績は22番。雪組『スサノオ／タカラヅカ・グローリー!!』で初舞台。その後、月組に配属。
2008年7月7日付けで、男役から娘役へ転向。
2010年4月、『THE SCARLET PIMPERNEL』の新人公演で初ヒロイン。
2011年7月、TAKARAZUKA SKY STAGEの第1期スカイ・ナビゲーターズに選ばれ、退団する翌年4月まで務めた。（後任は同期の琴音和葉）
2012年4月22日、『エドワード8世／Misty Station』の東京公演千秋楽をもって宝塚歌劇団を退団。
2012年6月、退団後初となるソロコンサートを開催した。
介良城
介良城（けらじょう）は、高知県高知市介良（けら）にあった日本の城。
介良城は横山氏の居城である花熊城の東の標高170mの山頂に築かれた。詰城（つめのしろ）かと思われる。現在の山頂は緑地公園となっており、城跡には草が生い茂っているが、石垣などは残っている。
Wave ceptor
wave ceptor（ウェーブセプター）は、カシオ計算機株式会社が販売している電波時計のブランドである。腕時計、掛け時計、置時計がある。
特に腕時計については他のブランド（OCEANUS、G-SHOCK、EDIFICE、PROTREKなど）の電波時計機能の総称でもある。マルチバンド5もしくは6（世界各地の標準電波受信機能付き）のモデルを含めて一部を除いて裏蓋または文字盤に"wave ceptor"の刻印・印字がされている。2004年10月に電波ソーラー腕時計ケースがフルメタル化された以降について、カシオ内ではムーブメントの世代を "第1世代" "第2世代" "第3世代" という風に呼んでいる。
カシオの公式サイトにおいて、 LINEAGE（リニエージ）、OVERLAND（オーバーランド）、i-RANGE（アイレンジ）も"wave ceptor"の一シリーズと位置づけられている。本項ではDATA BANK（データバンク）を含めて記述する。
Wave ceptor 機能
壁掛け時計・置き時計の場合は毎時1分に電波受信を開始し、受信成功すると指定された時間（1日数回）まで次回の電波受信を行わないタイプと前回の受信成功・失敗にかかわらず毎時受信を行うタイプがある。受信が開始されると電波の状態にもよるが2～14分の間で受信状態となる。デジタル表示があるタイプの場合、受信中に電波の受信感度を示すインジケータが表示され、受信に成功するとwave ceptorのシンボルマークである"アンテナマーク"が表示される。受信環境がよくない（1日以上受信できない）とアンテナマークが表示されない場合がある。
腕時計の場合、毎日午前0時 / 1時 / 2時 / 3時 / 4時 / 5時の一日最大6回電波を受信し（1回目で受信成功すると翌日0時まで受信しない）、自動的に時刻補正を行う。
受信環境が悪く（もしくは電波受信地域外で）補正できない場合はどのタイプの時計も通常のクォーツ時計精度での動作となる。
壁掛け時計・置き時計・腕時計とも手動操作による強制受信機能も搭載している。電池を交換してリセットしたときは最初に自動で強制受信を開始する。
なお、下記のうち、マルチバンド5 / マルチバンド6 は腕時計の機能である。
マルチバンド5
Wave ceptor 機能
日本（福島局、九州局）、アメリカ合衆国（WWVB）、ドイツ（DCF77）、イギリス（MSF）から発信される5局の標準電波受信して時刻を自動修正する。
マルチバンド6
上記に中華人民共和国（BPC）電波の受信機能が付加されたもの。アナログムーブメントの場合、タフムーブメント (TOUGH MVT.) の機能の一つとなっている。
wave ceptor
単に"wave ceptor"とある場合は日本の標準電波 (JJY) のみに対応 もしくは 日本とアメリカの電波に対応している。旧いモデルの場合は福島局または九州局のいずれかに対応していたものもある。
GPSハイブリッド wave ceptor
GPSによる時刻情報・位置情報のGPS衛星受信機能および標準電波受信機能の双方を持つ。2014年に最初に製品化されたモジュールにはカスタマイズされたソニー製のLSIとGPSアンテナが搭載されている。GPS衛星受信機能は消費電力が多いため、標準電波を受信できる環境下においては、優先的に標準電波を受信する。標準電波を受信できない地域においては、屋外の一定時間以上光の当たる環境下においてGPSによる自動受信が有効となる。手動設定によるGPS強制受信では時刻情報に加えて位置情報を受信し、タイムゾーンや夏時間設定も自動で行われる。
Wave ceptor 腕時計
普及品としての実用性を重視した電波腕時計である。アナログ表示、デジタル表示、ソーラー充電であるか否かにかかわらず、標準電波受信機能が搭載され、特別なブランドが冠せられない安価～中級モデルとして販売される。ただし、そのうち薄型スタンダードモデルは"LINEAGE"、大きな時字を採用して視認性を重視したモデルは"OVERLAND"のサブブランドネームがつけられている。高級モデルのような資産的な価値は持たないものの、時計としての機能は完備されており、コストパフォーマンスは高い。
カシオのアナログ表示の電波腕時計はデジタル表示のみのものと同じくボタンによる操作となり、永らくリューズがないのが特徴となっていたが、2010年以降、OCEANUS、EDIFICE、PROTREK、G-SHOCKの一部のモデルからリューズ（電子制御式）操作によるSmart Access機構が搭載された。また、時・分針と秒針は別個のモーターで運針動作しており、インジケータ表示動作あるいはクロノグラフ表示動作となった場合でも時・分針は秒針とは独立した動作をする。分針は通常動作時は基本的に10秒毎に1度ずつのステップ運針であり、安価な機種や古い機種の場合は20秒毎に2度ずつステップ運針するものもある。
Wave ceptor 腕時計
5、6局受信できるモデルは"MULTI BAND 5" または "MULTI BAND 6" と裏蓋に刻印または本体に印字されているが、一部のモデルは"wave ceptor"も併記されている。
LINEAGE
シンプルなアナログ表示（もしくはアナログ・デジタルのコンビネーション）・スタンダードデザインのフルメタル・薄型モデル。wave ceptorウオッチとしては中〜高価格帯に位置する。なお、"LINEAGE" には、電波ソーラーでないモデルも存在する。
OVERLAND
1993年6月に登場した、「冒険への憧れ」をテーマにしたアウトドアウオッチ。大きなアラビア文字の時字を採用して視認性を重視したシリーズ。なお、"OVERLAND" には、電波ソーラーでないモデルも存在する。現在は新製品の発売は無く、ラインナップから外されている。
i-RANGE
薄型モデルとして2005年8月に登場。デジタル表示またはアナログ・デジタル表示コンビネーションで、2006年以降は基本的にマルチバンド5に対応していた。現在は新製品の発売は無く、ラインナップから外されている。
Wave ceptor 腕時計
DATA BANK、e-data bank
2002年以降の一部モデルに標準電波受信・時刻修正機能が搭載された。現在はDATA BANK、e-data bankとも電波時計としての新製品は発表されていない。
wave ceptor Watch
安価〜中級モデルのブランド。LINEAGE同様アナログ表示（もしくはアナログ・デジタルのコンビネーション）であり、モジュールもLINEAGEと共通化しているが、風防に樹脂ガラスが使われるなど、コストダウンが図られている。ソーラークロノグラフの全モデルとソーラーコンビネーションの一部モデルには「マルチバンド6」機能、デジタルマルチバンド5の全モデルには「マルチバンド5」機能が搭載されている。
ブラック・ジャック
『ブラック・ジャック』（BLACK JACK）は、手塚治虫による日本の医療漫画、およびそれを原作としたメディアミックス。天才的外科医だが医師免許を持たない「ブラック・ジャック」こと間黒男（はざま くろお）の活躍を描く。『週刊少年チャンピオン』（秋田書店）において1973年11月19日号から1978年9月18日号まで連載したのち、1979年1月15日号から1983年10月14日号まで不定期連載された。全242話。略称は「B・J」。
手塚の没後を含めてリメイクや派生・オマージュ作品が生み出され続けている。
主人公を含めてキャラクターについては「ブラック・ジャックの登場人物」を参照。
ブラック・ジャック 概要
無免許ではあるものの、唯一無二の神業ともいえる手術テクニックにより世界中に名を知られる天才外科医ブラック・ジャック（間 黒男）を主人公に、「医療と生命」をテーマにそれぞれ据えた医療漫画である。連載当初は「漫画家生活30周年記念作品」「手塚治虫ワンマン劇場」という煽りで、手塚治虫のスター・システムによるオールスター出演がウリの作品であり、短期間で終了する予定だった（後述）が、定期・不定期合わせて10年近く続く長期連載作となり、まさに代表作となった。
読み切り連載形式になったのは、『週刊少年チャンピオン』編集長を務めていた壁村耐三の方針であり、当時の連載作品全てに適用されていたが、読み切りでないと手塚が流す回をやることから、それを防ぐためという話もあった。
『週刊少年マガジン』で連載した『三つ目がとおる』とともに、手塚治虫の少年漫画における1970年代の最大にして、少年漫画家としては最後のヒット作である。また、本作品によって現代まで続く「医療マンガ」のジャンルが形成されるきっかけになった金字塔でもある。
手塚プロダクションによると、コミックスの国内累計発行部数は2020年1月時点で4766万399部、海外でもアメリカ、フランス、スペイン、イタリア、中国、韓国、台湾、タイ、ベトナムで出版され、明確な統計はないものの1億部以上の発行部数があると言われている。
ブラック・ジャック 連載の推移
1960年代終盤の劇画ブームや『週刊少年ジャンプ』の新人発掘路線の影響をまともに受けた手塚治虫は、ヒューマニズムを描く古い漫画家というレッテルが貼られ、得意にしていた少年漫画の分野でヒット作品を出せなくなっていた。手塚本人が言う「冬の時代」（1968年-1973年）であり、少年誌での連載が激減し、読み切りが増加。少年誌において実験作を執筆したり、青年誌に進出したりするなどして方向性を模索するが、1970年には青少年向けの性教育を意図して執筆した『やけっぱちのマリア』が糾弾を受け、1973年には虫プロ商事と虫プロダクションが倒産し、まさにどん底にいた。
そんな中『週刊少年チャンピオン』編集部は、手塚に漫画家生活30周年記念作品（ただし、1973年当時手塚はデビュー28年目である）として「かつての手塚漫画のキャラクターが全部出る作品」の企画を依頼する。編集部内で『週刊少年チャンピオン』編集長の壁村耐三が担当編集者の岡本三司に「死に水をとろうか」と相談をもちかけたくらいの状況に追い込まれていた手塚はこれを了承する。手塚は以前に『鉄腕アトム』「ひょうたんなまず危機一発」（1965年）において同様のスターシステムでのオールスターを執筆していた。
ブラック・ジャック 連載の推移
間もなく、かつての手塚漫画の（色んな意味で調子が悪くなった）キャラクターが次々にブラック・ジャックという外科医にかかるという大体のプロットが出来上がる。ブラック・ジャックというキャラクターには医学生だった頃の手塚自身が反映され、また劇画ブームに対抗する（あるいは取り込む）意味でアウトサイダー的な存在として描かれた。『手塚治虫漫画40年』（秋田書店）によると「手塚漫画は正義の味方的な主人公が多いので、あえて、アウトサイダーな男の生き様を子どもにもわかるように描こうと考えた」。初期構想ではブラックジャックはあくまで狂言回しであり、メインはオールスターの方にあった。連載が安定化した後も時々ブラックジャックが狂言回しになるのはこのためである。
担当編集者の岡本によると「最初の予定では、4・5回連載して最後は無人島でエンディング…」「一種のバラエティ番組的なニギヤカシ作品のはずだった」ことからあまりやる気が出ず、手塚にタイトルが決まったか聞いた際に「ブラック・ジャック」と言われ「先生、サブタイトルじゃなく本タイトルを教えてくださいよ」と失言するくらいのゆるい扱いであり、いざ連載が始まっても、巻頭カラーもなく、地味な扱いが続いた。
ブラック・ジャック 連載の推移
連載開始の当初は人気が低く、ほぼ最下位であり、担当編集者の岡本は編集長の壁村から「どうする？」と聞かれ困ったというが、その後、じりじりと順位を上げ、50話「めぐり会い」で2位に浮上、以降は軌道に乗った。
なお、『週刊少年チャンピオン』編集長の壁村耐三は、反応がなければ3回で辞める約束だったともいい、手塚自らが「これが最後」と持ち込んだ企画だったとも証言しており、編集者と編集長という当事者同士の間で話が全く食い違っている。なお秋田書店自体は前述の『手塚治虫漫画40年』で、編集部が企画を持ち込んだ説を取っている。
当時の『ドカベン』『がきデカ』『マカロニほうれん荘』といった超ヒット作には及ばなかったものの、10年間にわたり安定して柱となり、『週刊少年チャンピオン』の黄金時代を支えた。「人生という名のSL」で定期連載は終了するが、その後も『週刊少年チャンピオン』誌上で散発的に13本発表された（最終作品は「オペの順番」）。
手塚の息子である手塚眞によると、誰にも立ち入りを許さなかった手塚の仕事部屋に、担当編集者が無断で入ったことに怒った手塚が連載終了を宣言したという。これとは別の理由として、ロボトミーの描写に関する抗議事件の後、医学的な整合性について指摘を受けて描きづらくなったことを生前の手塚が書き残している。
ブラック・ジャック 連載の推移
単行本は秋田書店の少年チャンピオンコミックスにまとめられたのが最初で、その後も愛蔵版や手塚治虫漫画全集にも収められ、文庫版はミリオンセラーを達成し、1994年から始まった1990年代のマンガ文庫のブームの火付け役になった。
アメリカ合衆国では1995年からVIZ社が発行した月刊漫画雑誌『MANGA VISION』に連載された。
2023年11月、本作の連載50周年を記念して、『週刊少年チャンピオン』52号にて「TEZUKA2023 ブラック・ジャック 機械の心臓-Heartbeat Mark II」が掲載された。本作は手塚プロダクション所属のメンバーなどのクリエイターや、本作を学習したAIを使用して描かれ、手塚の新作を制作するプロジェクト「TEZUKA2023」の一環として制作が行われた読み切りである。
ブラック・ジャック 医学描写
本作には、医学的リアリティと大胆なフィクションが並存しているが、これは医学的事実よりも物語性を優先した、手塚の作劇術の一環である。異星人やミイラ、幽霊、感情と自我を持つコンピュータを「手術」するなどという突飛な設定の話も存在する。架空の病気（「99.9パーセントの水」に登場する寄生生物など）も登場したほか、双子の体内にあったもう一人分の脳や内臓からピノコを人体として組み上げて動き回れるようにするといった一部の描写も、現代の医療技術を超越している。ブラック・ジャックがスター・システムで登場する別作品『ミッドナイト』では、ブラック・ジャック本人に人間の脳交換手術について「その様な事は漫画だから可能だ」と言わせている。手塚治虫自らが語るところによると、当時、東京大学医学部の学生から嘘を書くなと抗議の手紙が来たこともあった。それに対して手塚は、「東大生ともあろうものが、漫画に嘘があることすら知らないのか」とコメントしている。
ブラック・ジャック 医学描写
手塚は医師免許を持ってはいたが、医学的知識は昭和20年代（1945年から1954年）にとどまっており、外科医としての臨床経験がほとんどなかった。『ブラック・ジャック』の連載に当たり、医学書を買い込み独学したり、医療関係者に取材したりはしていたものの、劇中で治療困難な症例として扱われているものが、実際には連載当時の医療技術でも治療可能な症例であるというミスや、医学用語のミスを多発していた。中でもロボトミーに関する描写では糾弾を受け、新聞に謝罪文を掲載、連載中止の話まで出たという。
同時期に発表された医療漫画では、執筆時点での最新の知識を取り入れた『夜光虫』（柿沼宏・篠原とおる）なども存在するが、手塚は自らの作劇術を崩さなかった。手塚は「ブラック・ジャックは医療技術の紹介のために描いたのではなく、医師は患者に延命治療を行なうことが使命なのか、患者を延命させることでその患者を幸福にできるのか、などという医師のジレンマを描いた」としている。
ブラック・ジャック 単行本
発売日やISBN等の詳細な書誌情報については#書誌情報を参照。
★の後ろの数字は未収録話の数、※の後ろは愛称。単行本「1」から「8」の内、中心となる「1」「2」「4」「7」の各収録話は上の「各話タイトル」項を参照のこと。その他収録話を書くと、「3」「6」は「4」の秋田文庫「BLACK JACK」全17巻と同じ、「5」は「2」の手塚治虫漫画全集『ブラック・ジャック』全22巻と同じ。「6」「7」「8」は概ね雑誌発表時の順番通りに収録されている
ブラック・ジャックの容姿や手術シーンの描写などが影響してか、単行本化の際、少年チャンピオンコミックス8巻まではスプラッター扱いされ「恐怖コミックス」に分類されていたが、9巻以降は「ヒューマンコミックス」に改められている。
また、単行本収録に際しては、差別用語などの表現上の問題で、一部の台詞が改変されている。とくに第46話・第67話・第153話は、台詞の改変前と改変後ではその印象が大きく変わる。2011年発行の冊子『まんだらけZENBU』第51号には、初出版と「2」に収録のものとの差異が掲載されている（第67話と第85話を除く）。「1」の第4巻に初版から1977年頃の版まで収録されていた第41話「植物人間」は、のちに第70話「からだが石に…」に差し替えられた。
ブラック・ジャック 単行本
その「植物人間」や第58話「快楽の座」の単行本収録が難しくなったのは、精神外科手術を取り扱っていたことから精神科医や精神外科手術反対の市民団体からのクレームがあったためとみられる。なお、実際にクレームがついたのは1977年、第153話「ある監督の記録」であった。この話では、脳性麻痺の患者の脳に電気刺激を与える手術に「ロボトミー」の語を使用しており、実際のロボトミー手術とは異なる描写が「ロボトミーの美化」であるとの抗議を脳性麻痺障害者団体とロボトミー被害者支援団体から受けた。これに対し秋田書店と手塚治虫は抗議グループとの話し合いで非を認めて謝罪し、更に謝罪文を全国紙5紙に掲載した（1977年2月10日）。また、後に第153話を「フィルムは二つあった」と改題して単行本に収録する際には、脳手術の場面を別の病気（デルマトミオージス）の手術に描き換えた。第41話と第58話に関しては直接抗議があったわけではないが、手術内容を変えても話が成立する第153話と違い、脳手術そのものをテーマとしていたために描き替えもできず、単行本収録を中止したのではないかとされる。
ブラック・ジャック 単行本
これ以外にコンビニ売りの単行本として秋田書店からトップコミックスとトップコミックスワイドのシリーズが刊行されており、第209話「落下物」の単行本初収録はトップコミックス『ブラック・ジャック 医師の使命編』（2005年）、第171話「壁」もヤングチャンピオン増刊『ブラック・ジャック スペシャル』（2005年）に袋とじ掲載された後、トップコミックスワイド『ブラック・ジャック 死にゆくものへの祈り編』（2006年）に単行本初収録された。
初出以来一度も単行本に再収録されていないものは第28話「指」（連載時に第227話「刻印」として改稿）と第58話「快楽の座」（連載時オールカラー掲載）のみで、必然的にこれら初出掲載誌の古書価格は非常に高騰しているが、ともに国会図書館には所蔵があるため閲覧は可能である。
ブラック・ジャック リメイク漫画
発売日やISBN等の詳細な書誌情報については#書誌情報を参照。
2004年10月のテレビアニメシリーズ放送開始に合わせ、秋田書店の各漫画雑誌にて複数の漫画家による『ブラック・ジャック』のリメイク作品が読切形式で掲載された（『週刊少年チャンピオン』のみ月1回掲載）。また、『週刊少年チャンピオン』創刊40周年・手塚治虫生誕80周年記念企画として、2009年及び2010年には『週刊少年チャンピオン』にて吉富昭仁の作画によるbjリーグとのコラボ作品が数度掲載された他、宮崎克作・吉本浩二画による連載当時の製作秘話を描いたドキュメンタリー漫画『ブラック・ジャック創作秘話〜手塚治虫の仕事場から〜』など、『ブラック・ジャック』の特集企画も行われた。2023年6月12日には、手塚治虫作品を学習した人工知能（AI）と人間のクリエーターによる共同制作プロジェクト「TEZUKA2023」が生み出す『ブラック・ジャック』の新作が、同年秋に『週刊少年チャンピオン』に掲載される予定であることが発表された。以下の表は作品名・掲載誌・執筆した漫画家の一覧である。
ブラック・ジャック 書誌情報
手塚治虫『ブラック・ジャック』 秋田書店〈少年チャンピオンコミックス〉全25巻
1974年5月28日発売 ISBN 4-253-03160-9
1974年7月18日発売 ISBN 4-253-03161-7
1974年11月2日発売 ISBN 4-253-03162-5
1975年3月6日発売 ISBN 4-253-03163-3
1975年4月26日発売 ISBN 4-253-03164-1
1975年7月28日発売 ISBN 4-253-03165-X
1975年12月20日発売 ISBN 4-253-03166-8
1976年5月26日発売 ISBN 4-253-03167-6
1976年8月4日発売 ISBN 4-253-03168-4
1976年12月18日発売 ISBN 4-253-03169-2
1977年3月29日発売 ISBN 4-253-03170-6
1977年8月24日発売 ISBN 4-253-03171-4
1977年11月29日発売 ISBN 4-253-03172-2
1978年4月21日発売 ISBN 4-253-03173-0
1978年7月28日発売 ISBN 4-253-03174-9
1978年12月12日発売 ISBN 4-253-03175-7
1979年2月28日発売 ISBN 4-253-03176-5
ブラック・ジャック 書誌情報
1979年4月26日発売 ISBN 4-253-03177-3
1979年7月26日発売 ISBN 4-253-03178-1
1979年10月30日発売 ISBN 4-253-03179-X
1980年12月19日発売 ISBN 4-253-03180-3
1981年12月16日発売 ISBN 4-253-03181-1
1982年11月19日発売 ISBN 4-253-03182-X
1984年1月6日発売 ISBN 4-253-03183-8
1995年10月27日発売 ISBN 4-253-03184-6
ブラック・ジャック 書誌情報
手塚治虫『ブラック・ジャック』講談社〈手塚治虫漫画全集〉全22巻
1977年7月15日第1刷発行 ISBN 4-06-108751-7
1978年10月10日第1刷発行 ISBN 4-06-108752-5
1979年5月30日第1刷発行 ISBN 4-06-108753-3
1980年4月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108754-1
1981年1月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108755-X
1981年2月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108756-8
1982年2月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108757-6
1982年8月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108758-4
1982年9月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108759-2
1982年10月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108760-6
1982年11月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108761-4
1982年12月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108762-2
1983年1月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108763-0
1983年2月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108764-9
1983年3月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108765-7
1983年4月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108766-5
ブラック・ジャック 書誌情報
1983年5月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108767-3
1983年6月20日第1刷発行 ISBN 4-06-108768-1
1995年2月16日第1刷発行 ISBN 4-06-175966-3
1995年5月17日第1刷発行 ISBN 4-06-175967-1
1996年1月17日第1刷発行 ISBN 4-06-175970-1
1996年5月16日第1刷発行 ISBN 4-06-175971-X
ブラック・ジャック 書誌情報
手塚治虫『BLACK JACK』秋田書店〈豪華版シリーズ〉全17巻
1987年2月27日発売 ISBN 4-253-09969-6
1987年4月23日発売 ISBN 4-253-09970-X
1987年6月13日発売 ISBN 4-253-09971-8
1987年7月14日発売 ISBN 4-253-09972-6
1987年9月2日発売 ISBN 4-253-09973-4
1987年10月16日発売 ISBN 4-253-09974-2
1987年12月2日発売 ISBN 4-253-09975-0
1988年1月20日発売 ISBN 4-253-09976-9
1988年3月22日発売 ISBN 4-253-09977-7
1988年5月18日発売 ISBN 4-253-09978-5
1988年7月13日発売 ISBN 4-253-09979-3
1988年11月28日発売 ISBN 4-253-09980-7
1993年12月10日発売 ISBN 4-253-09981-5
1995年7月10日発売 ISBN 4-253-09982-3
2000年11月20日発売 ISBN 4-253-09983-1
2001年2月22日発売 ISBN 4-253-09984-X
2004年10月12日発売 ISBN 4-253-09991-2
ブラック・ジャック 書誌情報
手塚治虫『BLACK JACK』秋田書店〈秋田文庫〉全17巻
1993年7月22日発売 ISBN 4-253-16981-3
1993年7月22日発売 ISBN 4-253-16982-1
1993年7月22日発売 ISBN 4-253-16983-X
1993年7月22日発売 ISBN 4-253-16984-8
1993年7月22日発売 ISBN 4-253-16985-6
1993年7月22日発売 ISBN 4-253-16986-4
1993年7月22日発売 ISBN 4-253-16987-2
1993年7月22日発売 ISBN 4-253-16988-0
1993年7月22日発売 ISBN 4-253-16989-9
1993年7月22日発売 ISBN 4-253-16990-2
1993年7月22日発売 ISBN 4-253-16991-0
1993年7月22日発売 ISBN 4-253-16992-9
1995年5月10日発売 ISBN 4-253-16993-7
1996年9月10日発売 ISBN 4-253-16994-5
2000年1月11日発売 ISBN 4-253-17073-0
2000年5月10日発売 ISBN 4-253-17074-9
2003年8月20日発売 ISBN 4-253-17117-6
ブラック・ジャック 書誌情報
手塚治虫『新装版 ブラック・ジャック』秋田書店〈少年チャンピオンコミックス〉全17巻
2004年10月12日発売 ISBN 4-253-20751-0
2004年10月12日発売 ISBN 4-253-20752-9
2004年10月12日発売 ISBN 4-253-20753-7
2004年11月25日発売 ISBN 4-253-20754-5
2004年11月25日発売 ISBN 4-253-20755-3
2004年11月25日発売 ISBN 4-253-20756-1
2004年12月22日発売 ISBN 4-253-20757-X
2004年12月22日発売 ISBN 4-253-20758-8
2004年12月22日発売 ISBN 4-253-20759-6
2005年1月20日発売 ISBN 4-253-20760-X
2005年1月20日発売 ISBN 4-253-20761-8
2005年1月20日発売 ISBN 4-253-20762-6
2005年2月8日発売 ISBN 4-253-20763-4
2005年2月8日発売 ISBN 4-253-20764-2
2005年2月8日発売 ISBN 4-253-20765-0
2005年3月8日発売 ISBN 4-253-20766-9
2005年3月8日発売 ISBN 4-253-20767-7
手塚治虫『ブラック・ジャック』講談社〈手塚治虫文庫全集〉全12巻
2010年6月11日発売 ISBN 978-4-06-373758-5
2010年6月11日発売 ISBN 978-4-06-373759-2
2010年6月11日発売 ISBN 978-4-06-373760-8
2010年7月9日発売 ISBN 978-4-06-373761-5
2010年7月9日発売 ISBN 978-4-06-373762-2
2010年7月9日発売 ISBN 978-4-06-373763-9
2010年8月12日発売 ISBN 978-4-06-373764-6
2010年8月12日発売 ISBN 978-4-06-373765-3
2010年9月10日発売 ISBN 978-4-06-373766-0
2010年9月10日発売 ISBN 978-4-06-373767-7
2010年10月8日発売 ISBN 978-4-06-373768-4
2010年10月8日発売 ISBN 978-4-06-373769-1
ブラック・ジャック 漫画以外のメディア化
リンクのある作品の詳細については、リンク先を参照。
いずれのアニメ作品は、声優や一部のスタッフが同じである以外、他のアニメ作品とは違い、互いに別系統扱いとなっており、特に出崎版OVA及び劇場1作目と手塚眞版TVアニメ及び劇場2作目はストーリー上の繋がりがない。
京都駅ビルの中にある手塚治虫ワールド内（現在は既に閉館）のみで上映。原作ストーリーからは『おばあちゃん』を採用。京都にまつわる歴史的なエピソードを紹介するアニメーションとの2本立てという形で 上映され、その2本を火の鳥がストーリー・テラーとなってつないで行く、という構成。作画監督、演出、共に西田正義。音楽はKARTE6以降のOVA版と同様に、川村栄二による劇伴を使用。上映後は『平安遷都（へいあんせんと）』という京都の歴史を紹介したアニメが流れる。
スタッフ
監督・演出・作画監督・原画 - 西田正義
脚本 - 森田眞由美
美術監督 - 岡田和夫
色彩設定 - 宇田川佐東美
編集 - 森田編集室
音楽 - 川村栄二
選曲 - 合田豊
プロデューサー - 久保田稔、宇田川純男
制作担当 - 柳澤光子
声優
ブラック・ジャック - 大塚明夫
ピノコ - 水谷優子
義裕 - 鈴木琢磨
律子 - 渡辺美佐
ヨシコ - 京田尚子
甚大夫人 - 亀井芳子
ブラック・ジャック 漫画以外のメディア化
『ブラック・ジャック』
ブロードバンド用のアニメ。TezukaOsamu＠Cinemaから有料配信。1話20分前後、全12話。
BJ役はOVA・テレビアニメ版と同じく大塚明夫。ピノコ役は宇多田ヒカルが演じた。
アニメーションの製作とネット配信はコンテンツジャパン社が担当した。監督は本田ちさと、作画監督は玉置千夏が担当。